Стас намин. «Цветы Первый состав группы цветы стаса намина

Художественный руководитель Стас Намин С целым миром спорить я готов. Я готов поклясться головой В том, что есть глаза у всех цветов. И они глядят на нас с тобою. Популярная легендарная московская поп – рок - группа «Цветы» была создана молодым музыкантом Стасом Намином в октябре 1969 года. Стас Намин /Анастас Алексеевич Микоян/ родился 8 ноября 1951 года в городе Москве – гитарист, композитор, продюсер, менеджер. В юности, когда нашу страну потряс бум «битломании», Стас учился в Суворовском училище /1961-69 г.г./, брал уроки игры на классической гитаре и фортепиано. До создания своего детища - ВИА «Цветы», он играл в молодёжных любительских коллективах: рок - трио «Чародей» /1964 г/, группе «Политбюро» /1967 г/ и студенческой группе «Блики» /1969 г/. В конце 1969 года Стас собирает новую группу музыкантов в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Чугреев – ударные инструменты, Елена Ковалевская – солистка группы. Ранее в группе работал музыкант А.Малашенков – бас-гитара. Параллельно с этим, Стас учился в Московском институте иностранных языков имени Мориса Тореза, позднее в МГУ имени М.Ломоносова на филологическом факультете. Музыканты работают над своим репертуаром, активно репетируют, играют на танцплощадках на профессиональных инструментах одного из первых московских ансамблей – ВИА «Москвичи». 29 декабря музыканты дают свой первый концерт. В начале 1970 года группу пополняет музыкант экс-группы «Красные Дьяволята» Александр Соловьёв – клавишные инструменты. Фактически с этого времени закладывается основа для создания и созидания профессионального коллектива на отечественной эстраде. Музыканты, играют гитарные импровизации из репертуара Джими Хендрикса и других зарубежных авторов, после работают в стиле джаз – рок. Осенью 1971 года группа, вместо ушедших музыкантов, временно, пополняется музыкантами: Игорь Саульский – клавишные инструменты, Алексей Козлов – альт-саксофон, Владимир Окольздаев – тенор-саксофон, Александр Чиненков – труба, перкуссия, Владимир Нилов – тромбон, Владимир Заседателев – ударные инструменты. База и многочисленные репетиции группы проходили в ДК Энергетиков. Легендарная группа, со своим репертуаром, много выступает перед московской молодёжью на вечерах отдыха в учебных заведениях и Дворцах культуры. Со временем почти все музыканты уходят из группы и создают джаз – ансамбль «Арсенал». В это время группа состоит из музыкантов: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Юрий Фокин – /экс-группа «Скоморохи»/ - ударные инструменты. В 1972 году музыканты успешно выступают от МГУ имени М.Ломоносова на фестивале студенческой самодеятельности на сцене московского Дворца Спорта «Лужники». В это время Стас Намин знакомится с популярным московским композитором Сергеем Дьячковым, песни, которого: «Алёшкина любовь» /О.Гаджикасимов/, «Школьный бал» /П.Леонидов/, «Слова» /О.Гаджикасимов/ поёт вся наша страна и предлагает ему написать ряд песен для своей группы. Для осуществления этого проекта Сергей Дьячков приглашает своего друга, одного из первых лидер - гитаристов нашей страны, участника ВИА «Коробейники» Владимира Семёнова. Сергей Дьячков вспоминал: «Сели с Володей, что-то писали, старались. Вроде получилось. Хотя половина из того, что мы написали в партитурах, на записи не слышно. Во-первых, аппаратуры тогда не было такой хорошей, как сейчас, а, во-вторых, не всё сыграли. Время для записи было ограничено». Так, благодаря их сотрудничеству и организаторской деятельности Стаса Намина, весной появляются песни – шлягеры, как на отечественной эстраде, так и в истории вокально-инструментального движения в нашей стране. Два музыканта – композитора Сергей Дьячков и Владимир Семёнов, совместно с музыкантами группы «Цветы», создали поистине гениальные шедевры советской эстрады! Участие в записи этих песен также принимали артисты: Владимир Сахаров – бас-гитара, Александр Слизунов – клавесин, певец Анатолий Алёшин – бэк-вокал, в последующем солист ВИА «Весёлые Ребята», рок-группы «Аракс» и других, а также вокальная группа Миры Коробковой певицы: Ольга Данилович, Татьяна Воронцова и Нина Палицына. В записи этих песен принимал участие также симфонический оркестр под управлением Юрия Силантьева и оркестр ГАБТ. Сергей Дьячков вспоминал о сотрудничестве с Владимиром Семёновым при записи песен на студии Всесоюзной фирмы грампластинок «Мелодия»: «С ним мы много песен делали. Сидели, искали какой – то образ. Мы не ради денег это делали. Деньги всё равно пришли. А мы это делали от души. Чисто творчески работали». Эти песни, сохраняя традиции городского романса, включали в себя элементы лирического рока, что было новшеством на нашей эстраде. Поистине букет всех этих песен стал визитной карточкой на все времена группы Стаса Намина «Цветы». В конце года на Всесоюзной фирме грампластинок «Мелодия» выходят первые гибкие грампластинки - миньоны с этими песнями и расходятся многомиллионными тиражами. На миньонах были записаны песни: «Не надо» /С.Дьячков – О.Гаджикасимов/, «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/, «Звёздочка моя ясная» /В.Семёнов – О.Фокина/. Эту пластиночку я приобрёл летом 1973 года в ларьке «Союзпечати» в городе Попасная Ворошиловградской, ныне Луганской области на Украине, вместе с пластиночкой уже широко известного московского ВИА. После прослушивания песен, я отдал, конечно, предпочтение ВИА «Цветы», как и мои друзья детства. Очень поразили нас слова песен с философским смыслом и аранжировкой песен, такого ещё в нашей стране не было. ВИА «Цветы» стал одним из моих любимых ансамблей и на все времена. И я был очень счастлив и рад, через много лет получить в подарок автографы мэтров советской эстрады, композиторов Сергея Дьячкова и Владимира Семёнова! В этом году на Всесоюзном радио песня «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ была включена в популярную музыкальную программу Виктора Татарского «На всех широтах». На фирме «Мелодия» песня «Не надо» /С.Дьячков – О.Гаджикасимов/ была включена в серию диск-грандов «Всем, кто любит песню». В 1974 году выходит очередной звёздный миньон с песнями: «Честно говоря» /С.Дьячков – М.Ножкин/, «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/, «Больше жизни» /В.Семёнов – Л.Дербенёв/, «Колыбельная» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/. В основном все песни записал певец Александр Лосев, а песню «Честно говоря» исполнил Сергей Дьячков. Очень красиво звучит классический женский вокализ на фоне рок – музыки в песне «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/. В записи этих песен также принимал участие львовский музыкант - альтист Юрий Башмет, в последующем - музыкант с мировым именем. Отмечу, что Владимиру Семёнову навеяли мелодию к песне «Больше жизни» в начале стихи Ольги Фокиной про берёзу, но обратившись при содействии Сергея Дьячкова, с этой мелодией к Леониду Дербенёву, на эту музыку поэтом был написан другой текст песни. Такой же случай произошел и с песней «Прощай» композитора Вячеслава Добрынина, которую впервые исполнил ВИА «Лейся, Песня». Эту пластиночку мне также повезло приобрести в магазине в городе Коммунарске, ныне Алчевск. Песни с этого миньона только закрепили моё хорошее отношение к творчеству ансамбля «Цветы». Только вот накануне их приезда с концертом в город Кадиевку, ныне Стаханов, мне не удалось попасть на их концерт по причине моего призыва на воинскую службу в ВС СССР. В этом году на Всесоюзном радио песня «Колыбельная» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ была включена в популярную музыкальную программу Виктора Татарского «На всех широтах». На фирме «Мелодия» песня «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ включается в диск-гигант «Мелодия-Концерт». Песни ансамбля «Цветы» поёт вся наша страна, они звучат повсюду из окон домов, а также в парках, ДК на вечерах отдыха. Многие музыкальные коллективы и исполнители берут эти песни в свой репертуар. В нашу страну приходит эпоха ВИА «Цветы». Многочисленные филармонии дают заявки – приглашения на концерты популярного ансамбля «Цветы». Фактически данные песни были записаны в студийных условиях фирмы «Мелодия» многими музыкантами других коллективов, поэтому Владимир Семёнов и Сергей Дьячков собирают группу профессиональных музыкантов и начинают свой успешный тур по нашей стране от Московской областной филармонии. ВИА «Цветы» гастролируют в составе: Владимир Семёнов – художественный руководитель, соло-гитара, 12-струнная гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Сергей Дьячков – музыкальный руководитель, клавишные инструменты, вокал, Юрий Фокин – ударные инструменты.

Группа "Цветы" появилась в 1969 году и стала быстро набрать популярность, в ее стиле органично сочетались обычный хард- рок и поп - музыка. В первый более - менее стабильный состав группы вошли: бессменный руководитель группы Стас Намин - гитара (внук известного политика, соратника И. В. Сталина Анастаса Микояна), вокалист и бас-гитара Александр Лосев (именно с его неповторимым вокалом всегда ассоциируется группа Цветы, все другие вокалисты коллектива заметно уступали Александру в популярности) и уже известный к тому времени ударник Юрий Фокин.

Первые их выступления были неофициальными, они участвовали в различных фестивалях и концертах "подпольного" рока. Во многом благодаря целеустремленности и настойчивости Стаса Намина, в 1973 году группа пробилась на фирму «Мелодия» и выпустила свои первые гибкие пластинки которые разошлись по Союзу миллионными тиражами подняв "Цветы" на Олимп отечественной эстрады.

К группе присоединились клавишник и композитор Сергей Дьячков и гитарист Владимир Семенов, в значительной степени в будущем, формировавшие ее репертуар. В 1974 году группа заключает контракт с филармонией и становится профессиональным коллективом, записывается их второй миньон. Вскоре Дьячков и Семенов покинули "Цветы", а их места заняли Сергей Дожиков (гитара) и Владислав Петровский (клавишные), однако и они вскоре группу покинули, а на их место пришли бывшие участники группы «Атлант» Александр Слизунов и Константин Никольский (в будущем лидер "Воскресенье").

В 1975 году начались разногласия с филармонией и группа опять существовала как самодеятельный ансамбль, однако это не помешало ей стать сверхпопулрной, к чему всегда стремился Намин, поэтому когда коллектив все-таки распался, Намин продолжал собирать под вывеской «Цветы» сессионных музыкантов и принял с ними участие в Таллинском рок-фестивале, в 1976 году.

«ЦВЕТЫ» НА КЛУМБЕ РОК-МУЗЫКИ

Группа «Цветы» заслужила свое место в истории хотя бы только потому, что стала одним из первых музыкальных коллективов, который привнес элемент рока на эстраду Советского Союза. Весь советский неформат в рамках массовой поп-культуры начинался именно с этой группы. На творчестве «Цветов» выросли десятки знаменитых музыкантов и несколько поколений верных поклонников.

Под влиянием «Вудстока»

Рок-группа «Цветы» появилась в 1969 году благодаря стараниям студента института иностранных языков – внука известнейшего советского партийного деятеля Анастаса Микояна. Стас рано увлекся рок-музыкой, и свой первый коллектив собрал в Суворовском училище в 1964 году. Движение хиппи не могло остаться в стороне от творческой натуры Намина и вскоре после легендарного фестиваля «Вудсток» он основал группу под названием «Цветы» . Первыми ее участниками, кроме самого Стаса, стали фанатично влюбленные в музыку Владимир Чугреев, Владимир Соловьев и вокалистка Елена Ковалевская. Репертуар молодых людей в то время состоял, в основном, из хитов Jefferson Airplane, и других звезд рока.

Вскоре на вечере в одном из столичных университетов Стас услышал выступление под гитару Александра Лосева. Намину так понравился его вокал, что он пригласил того попробовать себя в «Цветах». Тогда же в коллективе произошли «кадровые» изменения – Ковалевская и Соловьев покинули группу, Лосев стал бас-гитаристом, Чугреев исполнял барабанные партии, а Намин играл на соло-гитаре.

И сразу в «черный список»…

Стас Намин был большим поклонником музыки Джими Хендрикса и группы Rolling Stones, Александр Лосев больше тяготел к творчеству Тома Джонса и группы Carpenders, а появление в группе ярого почитателя Led Zeppelin Юрия Фокина сделали ее еще более роковой.

В 1970 году Стас перешел учиться в МГУ, и группа стала выступать в клубе университета. Однажды на улице рядом с клубом пришлось даже перекрывать движение транспорта, ведь послушать музыку «Цветов» пришла огромная толпа поклонников. Так название группы впервые попало в «черный список» Министерства культуры.

Очередной скандальный случай произошел с группой и во время Московского студенческого фестиваля. «Цветы» исполнили песню Джими Хендрикса «Let Me Stand Next To Your Fire». Зрители были в таком восторге, какой организаторы фестиваля видели впервые. Испугавшись последствий, дирекция дворца спорта «Лужники», где проходило выступление, просто отключила «Цветам» аппаратуру. Но и это не помешало группе стать лауреатами фестиваля и получить право выпустить гибкую мини-пластинку.

К такому событию Стас Намин отнесся с максимальной серьезностью, пригласил профессиональных пианиста и аранжировщика. Для первой пластинки Стас отобрал три композиции («Звездочка моя ясная», «Не надо» и «Есть глаза у цветов»), которые можно было исполнить так, чтобы продемонстрировать ту рок-музыку, которой еще не слышали на советской эстраде.

Первая пластинка «Цветов» появилась осенью 1972 года. Намин с Фокиным специально поехали на завод, чтобы увидеть ее до того, как она поступит в продажу. Удивлению музыкантов не было предела, когда один из рабочих вынес им пластинку. В жизни волосы у Стаса и Юрия были ниже плеч, а на обложке ретушер «подстриг» их. Но это не уменьшило радость и гордость, которые испытывали участники группы. Неожиданно для многих, пластинка продалась 7-миллионным тиражом, а песни звучали из всех окон. Хотя это не помогло коллективу попрощаться с полуподпольным статусом студенческой группы. Радио и ТВ не хотели признавать уже ставшую популярной манеру исполнения «Цветов». Как и раньше, ребятам приходилось выступать только на студенческих вечеринках.

Трансформация «Цветов»

Профессиональная концертная деятельность группы «Цветы» началась в 1974 году в Московской областной филармонии. С группой стали также выступать пианист Александр Слизунов и гитарист Константин Никольский. На «живых» концертах царил рок-н-ролльный драйв, а филармония зарабатывала на этом огромные деньги. Но из-за 3-4 концертов в день уже невозможно было создавать новые песни. Между музыкантами и администрацией начался конфликт и неожиданно для всех Александр Лосев принял сторону филармонии. В итоге основной состав был уволен. Лишь в 1977 году Стасу удалось восстановить коллектив, но, не имея авторского права на название «Цветы» , музыканты начали выступать как «Группа Стаса Намина». Правдами и неправдами им удалось записать несколько хитов, среди которых «Старый рояль», «Летний вечер», «Стучат колеса» и «Рано прощаться».

Подрывники идеологических устоев

После многолетнего запрета в СМИ отношение властей к группе стало немного лояльнее. А в 1980 году музыканты смогли выпустить первую сольную пластинку «Гимн Солнцу». Тогда же они участвовали в культурной программе московской Олимпиады-80 и их впервые показали по ТВ. Пользуясь ситуацией, группа создала еще два экспериментальных альбома, не похожих на свой стиль. Первый был танцевальным с названием «Рэгги, диско, рок», а второй («Сюрприз для мсье Леграна») вышел на французском языке и звучал в стиле симфо-джаз. Стас Намин постепенно стал восстанавливать прежнее название группы, печатая его мелким шрифтом возле уже раскрученной «Группы Стаса Намина».

Не прошло и года, как «Цветы» попали в опалу. После выступления на фестивале в Ереване, журнал Time написал о группе позитивный материал. Музыкантов снова обвинили в подрыве идеологических устоев государства. «Цветам» запретили концерты в крупных городах, началась слежка и угрозы.

После этого Стас Намин решил уже не искать компромиссов с властями и пополнил репертуар группы песнями на серьезные социальные темы – «Ностальгия по настоящему», «Идол», «Я не сдаюсь» и другими. Теперь для «Цветов» путь был закрыт не только в СМИ, но и на фирму грамзаписи «Мелодия».

Взлет и остановка

В самом начале «перестройки» группа получила возможность поехать на первые настоящие (не считая стран социалистического лагеря) зарубежные гастроли. «Группа Стаса Намина» была первой среди советских рок-коллективов, которая смогла поехать в полуторамесячный тур по США и Канаде. Кроме участия в мюзикле «Дитя мира» музыканты дали серию сольных выступлений для американской публики на самых престижных концертных площадках. Именно эта поездка дала им надежду на новую жизнь. Сразу после гастролей в Америке один из основателей группы Питер Гэбриел пригласил советский коллектив на рок-фестиваль в Японию. После этого несколько лет «Цветы» гастролировали в странах Европы, Африки, Южной и Северной Америки. Но после завершения мирового тура Стас официально остановил всю деятельность группы. Она фактически не существовала следующие 10 лет.

Историческая справедливость

Вновь коллектив собрался в 1999 году. Учитывая, что никогда раньше группа не работала с единым составом, на этот раз Стас Намин решил сразу создать такой коллектив, который бы оставался неизменным и мог вместе пополнять репертуар, создавать аранжировки и постоянно развиваться. Сначала Стас пригласил в группу клавишника и вокалиста Валерия Диордица, затем гитариста Юрия Вильнина, бас-гитариста Александра Грецинина, потом появились вокалист Олег Предтеченский, пианист и саксофонист Алан Асламазов. В таком составе «Цветы» отметили 30-летие коллектива и дали большой концерт. Но и после этого не вернулись в российский шоу-бизнес, лишь изредка представляя эксклюзивные выступления. Основное время группы занимали зарубежные гастроли.

А к творческой деятельности «Цветы» восстановили историческую справедливость после многих лет запретов и записали на легендарной лондонской студии Abbey Road все свои известные композиции. Получился двойной альбом из 24-х песен – «Назад в СССР». Он действительно возвращает поклонников «Цветов» назад в молодые годы, которые пришлись на 1970-80-е. Чуть позже там же был записан еще один альбом – «Распахни свое окно». В нем были собраны песни, которые из-за советских запретов до сих пор оставались незаписанными. Именно по этим композициям можно вообразить, каким было бы творчество группы в 1980-х годах, если бы не цензура.

Абсолютно новый репертуар группа представила в 2012 году, как бы освободившись от своего старого имиджа, который сложился в 1970-х годах. «Цветы» зазвучали современно, стиль их новых песен отличается от музыки раннего периода столь же явно, как, к примеру, первые мелодии от их последних пластинок.

В целом же творческая заслуга «Цветов» неоценима. Когда эстраду составляли лишь патриотические советские песни, то даже их наивно-романтические роковые темы стали новаторством. Они так сильно отличались от существовавшего стандарта, что моментально попадали под запреты. Но и это не помешало группе стать популярной во всей стране. Песни «советских Beatles» звучали повсюду, а время все расставило по своим местам.

ФАКТЫ

В 1983 году группа «Цветы» сняла первый в СССР видеоклип к песне с откровенно политическим подтекстом «Старый Новый Год». Не удивительно, что его даже не стали рассматривать на худсовете, а в эфир он впервые попал лишь в 1986-м, и случилось это на американском канале MTV. Кстати, даже абсолютно «безобидная» песня «Мы желаем счастья вам», написанная Стасом Наминым в 1982 году, была запрещена до 1985 года. И только благодаря композиция прозвучала на телевидении.

В дни проведения московского фестиваля молодежи и студентов, несмотря на запреты Минкульта, «Группе Стаса Намина» удалось организовать несколько нелегальных выступлений и записать альбом с участием приехавших на мероприятие зарубежных музыкантов. Реакция властей не заставила ждать. «Цветы» обвинили в пропаганде Пентагона и даже в несанкционированных контактах с иностранцами. Записанный альбом, естественно, был запрещен в СССР. Но в 1986 году властям пришлось его издать ограниченным тиражом для эксклюзивного экспорта по специальному заказу ООН.

«Цветы» обновлено: Апрель 7, 2019 автором: Елена

Группа Стаса Намина ("Цветы")

Вокально-инструментальный ансамбль "Цветы" организовался в 1971 году при Московском государственном институте имени Мориса Тореза. Его создателем и художественным руководителем был Стас Намин. В состав ансамбля вошли: исполнитель на бас-гитаре Александр Лосев и барабанщик Юрий Фокин, позже к ним примкнул пианист и композитор Сергей Дьячков - автор популярный молодежных песен. В ряду идейных вдохновителей нового коллектива был и другой не менее популярный композитор и аранжировщик Владимир Семенов (именно его песня "Звездочка моя ясная" на стихи Ольги Фокиной открыла первую пластинку ансамбля). Среди прочих самодеятельных коллективов группа выделялась "живым" звучанием, интересными аранжировками, поисками выразительных средств из арсенала биг-бита, пригодных для синтеза с традициями русского мелоса. Стас Намин определил стиль "Цветов" как "лирический рок". В 1973 году ансамбль выходит победителем на конкурсе молодежных групп столицы, где завоевывает личные призы и право на запись грампластинки. На том "любительском" диске были записаны песни "Есть глаза у цветов", "Не надо" и "Звездочка моя ясная". В записи этого диска принимали участие симфонический оркестр п/у Ю.Силантьева и оркестр ГАБТ. Успех был полный, пластинка буквально не сходила с проигрывателей, песни эти распевались на улицах и в квартирах. Появление второй пластинки с песнями "Честно говоря", "Колыбельная" и другими еще более четко очертила лирический план творческого почерка ансамбля. Секрет такого успеха - в кропотливом труде, высоком индивидуальном мастерстве исполнителей и, конечно же, в искренности их творчества. Песни ансамбля отличаются оригинальными аранжировками, выразительными инструментальными соло и своеобразным, проникновенным вокалом. В репертуаре ансамбля немало песен гражданской тематики. После поездки весной этого года на КАМаз ребята написали несколько песен о молодых рабочих этой ударной комсомольской стройки. Сейчас "Цветы" работают над песнями о молодогвардейцах.
Арно Бабаджанян . 1974 год. Молодые музыканты очутились перед проблемой: то ли пойти в общем-то проторенной и довольно ясной дорогой - закончить институт и стать молодым специалистом, то ли пуститься в неизвестный и опасный путь - выйти на тропу профессиональных музыкантов. Они предпочли последнее, и с 1974 года "Цветы" - профессиональный гастрольный коллектив.Начались трудные, но радостные дни, отданные любимому делу. На молодых артистов навалилось громадное количество забот: худсоветы, режиссерские коллегии, поиски аппаратуры, разучивание нового репертуара, репетиции, концерты, прогоны, гастроли: Нагрузка колоссальная, дома почти не бывали. Хотя мастерство росло, росли и требования к игре, все больше ощущалось отсутствие необходимой аппаратуры. Все это привело к кризису. И, несмотря на то, что у "Цветов" признание успеха было на лицо: I место на Всесоюзном конкурсе "Серебряные струны" в Горьком, I место в Таллине на Всесоюзном конкурсе советской песни - в 1975 году ребята прекратили профессиональную работу. На 1975-76 годы у нас случился перерыв, что тоже, как известно, породило слухи о распаде группы, на самом же деле это было связано с тем, что нам с Сашей надо было завершить свою учебу в вузах (Саша по специальности радиоэлектроник, я - филолог).
Стас Намин. 1983 год. Да, в 1974 году мы стали профессиональным коллективом, и Стас Намин не смог работать с нами: он студент-филолог МГУ.
Александр Лосев. 1975 год. Ребята разошлись, возобновили свои занятия в институтах, которые все-таки окончили. Но время шло, советская эстрада развивалась, появились новые имена. И бывшие "Цветы", ревниво наблюдая расцвет популярной музыки, с радость убеждались, что их место не занято, а в их стиле не работает никто, лирический рок - белое пятно на эстраде. Новый этап творчества начался в 1977 году. Стас Намин, придя к осознанию необходимости новой, более современной и выразительной стилистики в творчестве, возвращается на профессиональную эстраду. Его новая группа начинает сразу с записи, т.к. в это время от фирмы "Мелодия" поступает предложение записать пластинку. Работа над новым диском стала как бы составлением дальнейшей программы ансамбля, во время репетиций ребята стремились осуществить новые идеи, стремились сформулировать свое отношение к новому в популярной музыке. Попытка С.Намина, А.Слизунова и К.Никольского возродить коллектив оказалась как нельзя более удачной. Студийная запись композиции В.Семенова и В.Дюнина "Красные маки" - на пластинку ее напел Александр Заболотный - не только "реставрировала" все достоинства "Цветов", но и обнаружила новые горизонты творчества. В шуточной песенке-притче "Старый рояль" ансамбль в мягком юмористическом ключе, как бы ненароком напоминает слушателю о значении непреходящих человеческих ценностей, и в этом особом климате искренности и узнаваемости, в приближении к человеческому бытию, во внимании к нему креп и множился главный потенциал группы. Первый миньон - и "Старый рояль" имеет успех: фирма "Балкантон" отбирает песню для пластинки "10 лучших песен года" наряду с композициями таких звезд эстрады, как ансамбль "Иглз", Донна Саммер, А.Челентано. Итак, второе рождение ансамбля опять состоялось не без помощи грампластинки. Но так как к этому времени появилось много коллективов, названия которых были связаны с цветами, ансамбль решил назваться просто "Группой Стаса Намина".В день открытия XVIII съезда ВЛКСМ в концерте, посвященном этому событию "Группа Стаса Намина" участвовала с концертным номером "Солидарность", посвященным Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Гаване. В период подготовки к фестивалю ребята подготовили кубинские песни, молодежные песни протеста на языках народов мира, песни советских композитов. В это время Стас Намин начинает активно сотрудничать с поэтом В.Харитоновым - на его стихи написана песня "Дружба", которую в 1978 году на фестивале молодежи и студентов в Гаване впервые исполнил Ренат Ибрагимов . В 1979 году был записан еще один миньон с песнями Стаса Намина "Рано прощаться" и "Если тебя нет"; ансамбль участвовал в записи диска В.Харитонова "Белые крылья".

Группа становится одной из ведущих в жанре популярной музыки. В ансамбль влились новые силы: гитарист Игорь Саруханов , басист Владимир Васильев ("Добры молодцы" , "Поющие гитары"), барабанщик Михаил Файзильберг, певцы Валерий Живетьев и Александр Федоров ("Поющие гитары"). Для ансамбля становятся тесными рамки "лирического рока", ибо диапазон возможностей группы неизмеримо вырос. Участники ансамбля с успехом популяризируют песни советских композиторов А.Пахмутовой , О.Фельцмана , Д.Тухманова , пишут музыку и снимаются в музыкальном фильме Аиды Манасаровой "Фантазия на тему любви", в котором в полной мере проявил свой мелодический талант Стас Намин. В 1980 году группа записывает свой первый сольный диск-гигант "Гимн Солнцу", который становится одним из самых популярных в стране, еще более закрепляя популярность группы. "Гимн солнцу для ансамбля диск программный. Первая сторона гиганта - своеобразная рок-сюита, где выделяется сложная, богатая нюансами композиция "Ты только слушай", появившаяся у Намина под впечатлением от музыки Баха. Обратная сторона диска более легкая. для восприятия, однако и здесь немало находок. И если записи на гиганте группы Намина можно поставить в один ряд с лучшими работами фирмы "Мелодия", то концерты группы того времени не шли в сравнение с глубокими, искренними песенными спектаклями "Песняров", "Машины
времени", "Аракса"... Вместо "программных" произведений группа в первом отделении на концертах за редким исключением исполняла дежурные шлягеры, а во втором - обработки модных боевиков зарубежных групп.

Далее ребята записывают вместе с Яаком Йоалой диск-гиган "Фотографии любимых", где представлены композиции Давида Тухманова и Стаса Намина, созданные на стихи Владимира Харитонова.

Вообще для "Группы Стаса Намина" этот год был очень плодотворным и удачным - ансамбль стал гостем фестивалей в Ереване, Тбилиси, "Киевской весны", "Московских звезд", участвовал в культурной программе "Олимпиады-80", с двумя песнями стал лауреатом телевизионного конкурса "Песня-80".Восьмидесятые годы на советской эстраде характерны появлением рок-групп. Были найдены новые формы, раскрыт секрет успеха у нового слушателя. А "Группа Стаса Намина" оставалась современной и популярной. Для "Группы Стаса Намина" восьмидесятые годы стали еще и временем качественного скачка. Выросло мастерство участников ансамбля, наступила пора зрелости. "Песня борется за мир" - так, пожалуй, можно охарактеризовать идейную направленность "Группы Стаса Намина" в этот период. Современной молодежной музыке необходима четкая политическая позиция, и, как нам кажется, ее основной настрой должен быть антивоенным. Наш жанр имеет неограниченные возможности для пропаганды идей мира. Конечно, это не исключает и исполнение лирических песен, ведь из жизнеутверждающее начало не протеворечит нашей главной теме.
Стас Намин. 1985 год. К 40-летию Победы ансамбль подготовил концертный цикл "Песня против войны", в который вошло более 20 баллад и песен на стихи А.Вознесенского, Е.Долматовского, Е.Евтушенко, Ю.Кузнецова. Ансамбль выступал на антивоенных митингах и тематических вечерах, часто передавая сборы от концертов в Фонд мира.
В 1984 году коллектив стал лауреатом фестиваля "Рок за мир", который проходи в Берлине. В 1985 году музыканты получили специальный приз за участие во внеконкурсной программе международного фестиваля "Золотой Орфей". Они были награждены медалями и почетными грамотами Советского и Болгарского комитетов защиты мира. "Группа Стаса Намина" просуществовала до 1992 года.

В 1987 году Намин создает Центр Стаса Намина (SNC) - российскую "некоммерческая" организация, основной задачей которой ставит "сохранение культурных традиций и продвижение современных направлений российских искусства и культуры в мире". В 1991 Центр преобразуется в многопрофильную корпорацию шоу-бизнеса.В рамках Корпорации действуют негосударственная телекомпания и радиостанция, студия звукозаписи, художественная галерея, дизайн-студия, журнал, симфонический оркестр.

С распадом СССР возможности Намина по продвижению в мире "российских искусства и культуры" значительно ослабли. Сейчас Намин известен как деятель шоу-бизнеса. Время от времени он предлагает на суд публики различные музыкальные проекты - от проведения грандиозных рок-фестивалей до постановки русскоязычной версии рок-оперы "Волосы". В 2002 году выступил с молодыми музыкантами вновь собраной группы "Цветы" на ностальгическом концерте "Любимые ВИА" в Кремлевском Дворце съездов. Чуть позже Александр Лосев в составе ансамбля "Старые Цветы" выступил в Олимпийском на "Хит-параде 80х".

«Цветы » - популярная легендарная московская поп–рок-группа, была создана молодым музыкантом Стасом Намином в октябре 1969 года. Стас Намин (Анастас Алексеевич Микоян) родился 8 ноября 1951 года в городе Москве – гитарист, композитор, продюсер, менеджер. В юности, когда нашу страну потряс бум «битломании», Стас учился в Суворовском училище (1961–1969 г.г.), брал уроки игры на классической гитаре и фортепиано. До создания своего детища - ВИА «Цветы», он играл в молодёжных любительских коллективах: рок-трио «Чародей» (1964 г.), группе «Политбюро» (1967 г.) и студенческой группе «Блики» (1969 г).

В конце 1969 года Стас собирает новую группу музыкантов в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Чугреев – ударные инструменты, Елена Ковалевская – солистка группы. Ранее в группе работал музыкант А.Малашенков – бас-гитара. Параллельно с этим, Стас учится в Московском институте иностранных языков имени Мориса Тореза, позднее в МГУ имени М. Ломоносова на филологическом факультете. Музыканты работают над своим репертуаром, активно репетируют, играют на танцплощадках на профессиональных инструментах одного из первых московских ансамблей – ВИА «Москвичи». 29 декабря 1969 года музыканты дают свой первый концерт.

В начале 1970 года группу пополняет музыкант экс-группы «Красные Дьяволята» Александр Соловьёв – клавишные инструменты. Фактически с этого времени закладывается основа для создания и созидания профессионального коллектива на отечественной эстраде. Музыканты играют гитарные импровизации из репертуара Джими Хендрикса и других зарубежных авторов, после работают в стиле джаз–рок.

Осенью 1971 года группа, вместо ушедших музыкантов, временно, пополняется музыкантами: Игорь Саульский – клавишные инструменты, Алексей Козлов – альт-саксофон, Владимир Окольздаев – тенор-саксофон, Александр Чиненков – труба, перкуссия, Владимир Нилов – тромбон, Владимир Заседателев – ударные инструменты. База и многочисленные репетиции группы проходили в ДК Энергетиков. Легендарная группа со своим репертуаром, много выступает перед московской молодёжью на вечерах отдыха в учебных заведениях и Дворцах культуры. Со временем почти все музыканты уходят из группы и создают джаз–ансамбль «Арсенал». В это время группа состоит из музыкантов: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Юрий Фокин – (экс-группа «Скоморохи») - ударные инструменты.

В 1972-м году музыканты успешно выступают от МГУ имени М. Ломоносова на фестивале студенческой самодеятельности на сцене московского Дворца Спорта «Лужники». В это время Стас Намин знакомится с популярным московским композитором Сергеем Дьячковым, песни, которого: «Алёшкину любовь», «Школьный бал», «Слова» поёт вся наша страна и предлагает ему написать ряд песен для своей группы. Для осуществления этого проекта Сергей Дьячков приглашает своего друга, одного из первых лидер-гитаристов нашей страны, участника ВИА «Коробейники» Владимира Семёнова. Сергей Дьячков вспоминал: «Сели с Володей, что-то писали, старались. Вроде получилось. Хотя половина из того, что мы написали в партитурах, на записи не слышно. Во-первых, аппаратуры тогда не была такой хорошей, как сейчас, а во-вторых не всё сыграли. Время для записи было ограничено».

Так, благодаря их сотрудничеству и организаторской деятельности Стаса Намина, весной 1972 года появляются песни–шлягеры, как на отечественной эстраде, так и в истории вокально-инструментального движения в нашей стране. Два музыканта–композитора Сергей Дьячков и Владимир Семёнов совместно с музыкантами группы «Цветы» создали поистине гениальные шедевры советской эстрады! Участие в записи этих песен также принимали артисты: Владимир Сахаров – бас-гитара, Александр Слизунов – клавесин, певец Анатолий Алёшин – бэк-вокал, в последующем солист ВИА «Весёлые Ребята», рок-группы «Аракс» и других, а также вокальная группа Миры Коробковой певицы: Ольга Данилович, Татьяна Воронцова и Нина Палицына. В записи этих песен принимал участие также симфонический оркестр под управлением Юрия Силантьева и оркестр ГАБТ.

Сергей Дьячков вспоминал о сотрудничестве с Владимиром Семёновым при записи песен на студии Всесоюзной фирмы грамзаписи «Мелодия»: «С ним мы много песен делали. Сидели, искали какой–то образ. Мы не ради денег это делали. Деньги всё равно пришли. А мы это делали от души. Чисто творчески работали». Эти песни, сохраняя традиции городского романса, включали в себя элементы лирического рока, что было новшеством на нашей эстраде. Поистине букет всех этих песен стал визитной карточкой на все времена группы Стаса Намина «Цветы».

В конце 1972 года на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия» выходят первые гибкие грампластинки-миньоны с этими песнями и расходятся многомиллионными тиражами. На миньонах были записаны песни: «Не надо» (С. Дьячков – О. Гаджикасимов), «Есть глаза у цветов» (Оскар Фельцман – Расул Гамзатов, перевод Я. Козловский), «Звёздочка моя ясная» (В. Семёнов – О. Фокина). "Эту пластиночку я приобрёл летом 1973 года в ларьке «Союзпечати» в городе Попасная Ворошиловградской, ныне Луганской области на Украине, вместе с пластиночкой уже широко известного московского ВИА. После прослушивания песен, я отдал, конечно, предпочтение ВИА «Цветы», как и мои друзья детства. Очень поразили нас слова песен с философским смыслом и аранжировкой песен, такого ещё в нашей стране не было. ВИА «Цветы» стал одним из моих любимых ансамблей и на все времена. И я был очень счастлив и рад, через много лет получить в подарок автографы мэтров советской эстрады, композиторов Сергея Дьячкова и Владимира Семёнова!".

В 1974-м году выходит очередной звёздный миньон с песнями: «Честно говоря» (С. Дьячков – М. Ножкин), «Ты и я» (А. Лосев – С. Намин), «Больше жизни» (В. Семёнов – Л. Дербенёв), «Колыбельная» (О. Фельцман – Р. Гамзатов, перевод Я.Козловский). В основном все песни записал певец Александр Лосев, а песню «Честно говоря» исполнил Сергей Дьячков. Очень красиво звучит классический женский вокализ на фоне рок–музыки в песне «Ты и я» (А. Лосев – С. Намин). В записи этих песен также принимал участие львовский музыкант-альтист Юрий Башмет, в последующем - музыкант с мировым именем. Эту пластиночку мне также повезло приобрести в магазине в городе Коммунарске, ныне Алчевск. Песни с этого миньона только закрепили моё хорошее отношение к творчеству ансамбля «Цветы». Только вот накануне их приезда с концертом в город Кадиевку, ныне Стаханов, мне не удалось попасть на их концерт по причине моего призыва на воинскую службу в ВС СССР.

Песни ансамбля «Цветы» поёт вся наша страна, они звучат повсюду из окон домов, а также на вечерах отдыха. Многие музыкальные коллективы и исполнители берут эти песни в свой репертуар. В нашу страну приходит эпоха ВИА «Цветы». Многочисленные филармонии дают заявки – приглашения на концерты популярного ансамбля «Цветы». Фактически данные песни были записаны в студийных условиях фирмы «Мелодия» многими музыкантами других коллективов, поэтому Владимир Семёнов и Сергей Дьячков собирают группу профессиональных музыкантов и начинают свой успешный тур по нашей стране от Московской областной филармонии. ВИА «Цветы» гастролируют в составе: Владимир Семёнов – соло–гитара, 12-струнная гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Сергей Дьячков – клавишные инструменты, вокал, Юрий Фокин – ударные инструменты. В это время композитор Народный артист СССР Арно Бабаджанян отметил о творчестве ВИА «Цветы»: «Пока рано говорить о большой популярности ансамбля, так как он, по словам самих участников, лишь начинает «находить себя».

Но самое главное, по–моему, то, что ребята хорошо понимают: секрет любого успеха – в кропотливом и вдумчивом труде. Частые и долгие репетиции, повышение индивидуального мастерства и, конечно, искренность творчества – вот что двигает ансамбль. Песни «Цветов» оригинально аранжированы, выразительно инструментальное исполнение, трогает своей лиричностью вокал».

В том же 1974-м году в гастрольных турне Стаса Намина принимали участие также музыканты: гитарист Константин Никольский, Владимир Полисский – бас-гитара, клавишник Александр Слизунов, певец Сергей Грачёв и женское вокальное трио Миры Коробковой. Позднее в ансамбль приходят музыканты: Владимир Сахаров – бас-гитара, вокал, Сергей Дюжиков – гитара, вокал, Владислав Петровский – клавишные инструменты. Они выступают в совместных концертах с Владимиром Высоцким, ансамблями «Фестиваль», «Магистраль», работая на сцене более 60-ти концертов в месяц. В каждом городе ансамбль «Цветы» собирал целые стадионы и Дворцы спорта. За ним закрепилось имя «Советские Битлз». За 1974–1975 года ВИА «Цветы» объездил фактически всю нашу страну, побывал и во многих городах моей родной Ворошиловградской, ныне Луганской области. Стас Намин в это время также уделяет своё внимание учёбе в МГУ имени М. Ломоносова.

В 1975-м году группа Стаса Намина принимает участие и получает 1 место на Всесоюзном рок-фестивале «Серебряные струны» в городе Горький, также музыкантам присуждается 1-е место на Всесоюзном конкурсе советской песни в городе Таллинне. В 1975 году основной солист ансамбля Александр Лосев покидает коллектив и работает в ВИА «Красные Маки » от Тульской филармонии. В это время Стас проходит курс обучения композиции и игре на фортепиано у популярного композитора, мэтра советской эстрады Арно Бабаджаняна.

В 1976-м году в группе Стаса Намина работают музыканты: Сергей Дюжиков – соло-гитара, вокал, Владимир Сахаров – бас-гитара, вокал, Александр Микоян – ритм-гитара, губная гармошка, вокал, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Юрий Фокин – ударные инструменты. В группу со временем, вместо Сергея Дюжикова и Владислава Петровского, приходят Константин Никольский – гитара, вокал и Александр Слизунов – клавишные инструменты, вокал. В этом же году Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» выпускает очередной миньон «Группы Стаса Намина» с песнями: «Красные Маки» (В. Семёнов – В. Дюнин), «Ах, мама» (В. Сахаров, С. Дьячков – С. Намин), «Старый рояль» (А. Слизунов, К. Никольский – В. Солдатов), «Вечером» (С. Намин – И. Кохановский). В записи песен вместе с основным составом группы принимали участие также: Александр Подболотов, Владимир Солдатов, Юлия Большакова и другие. Болгарская фирма грамзаписи «Балкантон» включает песню «Старый рояль», в исполнении группы Стаса Намина «Цветы», на свой диск–гигант, наряду с песнями в исполнении зарубежных артистов: Донны Саммер, Андриано Челентано, групп «Иглс», «Ирапшн» и других.

После окончания МГУ Стас Намин плотно уделяет внимание своему детищу. Дополнительно к основному составу, Стас Намин всегда имеет дублирующий состав группы. В группу приходят работать новые музыканты: Андрей Сапунов, Валерий Живетьев - солисты, Владимир Васильков – ударные инструменты. В это время группа начинает работать в стиле «лирический рок». На фирме «Мелодия» группа в данном ключе выпускает два очередных миньона. Для сравнения, как это по-новому зазвучало в их исполнении, можно прослушать песню «Рано прощаться» (С. Намин – В. Харитонов), которую они перепели и перезаписали на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия».

С 1977 года группа Стаса Намина сотрудничает и записывает песни на фирме «Мелодия» с эстрадными исполнителями: Софией Ротару, Ларисой Долиной, Галиной Улетовой, Людмилой Сенчиной, Татьяной Анциферовой, сёстрами Татьяной и Еленой Зайцевыми, мэтром советской эстрады Валерием Ободзинским, Яаком Йоалой, Арно Бабаджаняном и другими. В этом же году при Москонцерте ВИА «Цветы» реформируются в «Группу Стаса Намина ». С 1978 года группа плотно сотрудничает с поэтом Владимиром Харитоновым, записывает песни на его авторские диск – гиганты: «Белые крылья» (1978 г.) - «Сквозь сон», «Рано прощаться» музыка Стаса Намина, «Фотографии любимых» (1980 г.) - «Что-то есть в тебе такое» музыка Давида Тухманова, «Ты подожди ответа» солист Валерий Ободзинский, «Стучат колёса», «Летний вечер», «Если нет тебя» музыка Стаса Намина.

В 1979-м году группа Стаса Намина принимает участие в Международном фестивале в польском городе Сопоте, как аккомпанирующий состав рижской певице Мирдзе Зивере. В группу приходят сильные вокалисты, прошедшие школу эстрадного мастерства в ансамбле Анатолия Васильева «Поющие Гитары» - Владимир Васильев, не много позднее Александр Фёдоров и Ольга Левицкая. В это время после службы в ВС СССР с Александром Слизуновым, в группу вместо Константина Никольского приходит Игорь Саруханов, ранее работавший в популярном ВИА «Синяя Птица».

В это время группа начинает работать над записью своего первого альбома «Гимн Солнцу », и к 1980-му году, фактически выхода альбома на диске–гиганте, состав группы состоит из музыкантов: Игорь Саруханов – соло-гитара, 12-струнная гитара, вокал, Владимир Васильев – бас-гитара, вокал, Александр Пищиков – саксофон-тенор, струнная группа, Александр Слизунов – клавишные инструменты, вокал, Александр Фёдоров, Валерий Живетьев, Вадим Маликов – вокал, Михаил Файнзильберг – ударные инструменты.

Свою новую концертную программу «Гимн Солнцу» музыканты успешно показали в ДК имени Ленсовета в городе Ленинграде, где в первом отделении прозвучали песни с альбома «Гимн Солнцу», а во втором отделении звучали песни зарубежных авторов и попурри на ранние песни-шлягеры группы. Александр Фёдоров в своём интервью о роли руководителя группы отметил: «Стас творческий человек. Он всегда искал варианты построения концерта, чувствуя потребность публики». Группа Стаса Намина успешно выступает на молодёжных фестивалях в городе Тбилиси, «Киевская Весна», «Московские звёзды», в культурно-музыкальной программе «Олимпиада–80», исполнив песню «Богатырская сила» (А. Пахмутова – Н. Добронравов). С

Тас Намин и Александр Слизунов пишут музыку к фильмам Аиды Манасаровой «Фантазия на тему любви» и С. Воронского «Песочные часы». Группа Стаса Намина становится лауреатом телевизионного конкурса «Песня года–80», исполнив песню «После дождя» (О. Фельцман – М. Рябинин) и песню «Богатырская сила» (А. Пахмутова – Н. Добронравов) из кинофильма «Баллада о спорте». В это время Стас Намин делает ставку своих программ на ленинградских певцов – Валерия Живетьева, который в основном исполнял песни–шлягеры 70-х, вместо Александра Лосева, Александра Фёдорова и Владимира Васильева, чьи голоса в основном звучат в песнях в альбоме «Гимну Солнцу» и в кинофильме «Фантазия на тему любви». В этом году группа сотрудничает с композитором Александром Двоскиным и записывают на его авторский диск–гигант песни: «О любви я не скажу» на слова В. Малкова – солист Игорь Саруханов, «Всё перемелется» на слова В. Татаринова, «Лирическое танго» на слова Б. Рахманина – солистка Галина Улетова. В это время Стас Намин начинает работать над своим новым сольным проектом в «Арм–Концерте».

В 1981-м году группа принимает участие в поп-рок-фестивале в городе Ереване, где успешно выступила перед зрителями, исполнив «на бис» песню Стаса Намина «Юрмала» на слова поэта Владимира Харитонова. Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия», ежегодно, вплоть до 1982 года, выпускает миньоны с новыми песнями группы. В 1982-м году, после ухода из группы многих музыкантов, которые организовали рок–группу «Круг», со Стасом Наминым работают музыканты: Сергей Дюжиков – соло-гитара, вокал, Юрий Горьков – бас-гитара, вокал, Никита Зайцев – гитара, скрипка, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – вокал.

Александр Фёдоров и Ольга Левицкая возвращаются в город Ленинград. В конце 90-х годов прошедшего столетия они приглашаются Григорием Клеймицем возродить творчество легендарного ВИА «Поющие Гитары», где они успешно вновь работали. Как приятное воспоминание о тех годах работы в группе Стаса Намина, Александр Фёдоров, до своего отъезда в Канаду, включал в свой репертуар песню «Ты только слушай» (А. Слизунов – С. Намин) с диска «Гимн Солнцу».

В 1982-м году Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» записывает очередной диск – гигант группы Стаса Намина – «Регги-Диско-Рок » (или «Дискоклуб – 7»). "Этот диск, - говорит Стас Намин, - создан специально для серии «Дискоклуб». В него вошли восемь песен, написанных в разных танцевальных ритмах, отражающие направления современной танцевальной музыки. Так, стиль «регги» представлен песней «Я найду». Тремя видами представлен стиль «диско»: в стиле «современного диско» написана песня «Прозрачная стена», в стиле «классического диско» - «Но ты не знаешь», а в стиле «диско–фанки» - песня «Карусель». В эту программу вошли также четыре песни в стиле «рок». «Современный рок-н-ролл» представлен песней «Ах, эти танцы», «классический рок» (рокабилли) - песней «Наша тайна», здесь же звучит рок – баллада «Всё, как прежде», исполненная в стиле «соул». Завершается диск песней «Дай знать», созданной в стиле «лирического рока»".

Группа также записывает миньон с песнями в исполнении супруги Стаса популярной певицы Людмилы Сенчиной: «Радость моя» (Л. Квинт – И. Резник), «Я сегодня весна» (О. Фельцман – В. Харитонов), «Монолог» (Л. Квинт – Н. Денисов). Со временем в группе работают музыканты: Александр Миньков – бас–гитара, Тимур Мардалейшвили – соло–гитара, Владимир Белоусов – клавишные инструменты, Анатолий Абрамов – ударные инструменты. Параллельно с работой в группе, Стас Намин создаёт свой проект–группу «Джаз–Атака» играющую классический джаз, джаз–рок, авангардную музыку в составе: Борис Андреасян – гитара, Александр Пищиков – тенор – саксофон, Арзу Гусейнов – труба, Давид Азарян – клавишные инструменты, аранжировщик, Владимир Васильков – ударные инструменты. Иногда Стас Намин практиковал слияние двух своих групп для активизации развития отечественных рок и джаз–групп.

В 1983-м году на Всесоюзной фирме грамзаписи «Мелодия» выходит очередной диск–гигант группы под названием «Сюрприз для мсье Леграна » на музыку композитора Мишеля Леграна. Все песни альбома звучат на французском языке. Ранее на фестивале «МИДЕМ – 81» в Каннах музыкантами группы был показан фрагмент будущей пластинки группы. Как отметили в то время критики: «Если бы фильм «Шербурские зонтики» снимался сейчас, лучшего исполнения Леграна вряд ли можно было желать». Интерпретации известных всему миру песен Леграна в исполнении группы Стаса Намина оказались настолько неожиданны, свежи и современны, что эта работа советских музыкантов явилась приятным сюрпризом для многих любителей музыки и, прежде всего, для самого композитора. В это время Стас Намин записывает свой шлягер «Мы желаем счастья Вам» на слова поэта Игоря Шаферана, которая стала очередной визитной карточкой группы Стаса Намина «Цветы» на все времена. Группа сотрудничает с композитором Поладом Бюль–Бюль оглы в записи его песен «Урок борьбы», «Баллада о детстве» на слова А. Дидурова к кинофильму «Не бойся, я с тобой», которые также выходят на грампластинках фирмы «Мелодия».

Стас Намин снимает первый в нашей стране видеоклип песни «Старый Новый Год». в исполнении своей группы на слова поэта Андрея Вознесенского. В 1984-м году, как почётный гость, группа Стаса Намина принимает участие в фестивале эстрадной песни «Золотой Орфей» в Болгарии.

В 1985-м году группа Стаса Намина принимает участие во Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве, где кульминационно прозвучала в исполнении американского хора «Дитя Мира» песня «Мы желаем счастья Вам». В 1986-м году на фирме «Мелодия» группа Стаса Намина записывает свой двойной диск–гигант под названием «Мы желаем счастья Вам! » с участием многих зарубежных исполнителей и осенью уезжает на 45-дневный тур по США и Канаде. В США группа принимает участие в музыкальном спектакле совместно с американским детским хором, где в главной роли выступила советская певица Людмила Сенчина. Также в совместных концертах с группой Стаса Намина выступают многие популярные рок–исполнители разных стран мира. В это время в группе работают музыканты: Сергей Воронов – гитара, вокал, Юрий Горьков – бас–гитара, вокал, Александр Солич – гитара, бас – гитара, клавишные инструменты, Александр Малинин – акустическая гитара, вокал, Александр Крюков – ударные инструменты, Александр Лосев – солист–вокалист группы. После гастролей по Америке группа принимает участие в рок-фестивале «Арена ураганов» в Японии.

В январе 1986 года Стас Намин создаёт Музыкальный центр «Эс–Эн–Си», в который входят многие начинающие музыканты. С 1987 года группа Стаса Намина, помимо выступления на отечественной эстраде, начинает свой многолетний кругосветный гастрольный тур за рубежом в рамках движения «Рок за мир». В 1988-м году параллельно своей группе, Стас Намин организовывает группу «Парк Горького», которая играла американизированный хард–рок, пела на английском языке в составе: Алексей Белов – гитара, Александр Яненков – гитара, Александр Миньков (Маршалл) – бас–гитара, Александр Львов – ударные инструменты, Николай Носков – солист группы.

Через музыкальный центр Стаса Намина прошли и получили поддержку многие молодые музыканты и группы, такие как «Бригада С», «Рондо», «Кросс», «Центр», «Александр Невский», «Ночной проспект», «Николай Коперник» и другие.

В 1989-м году после своих успешных мировых гастрольных туров группа Стаса Намина временно, прекращает свою деятельность. Музыканты группы работают над своими сольными проектами. В 1990-м году в составе группы работают музыканты: Игорь Прокофьев, Сергей Григорян, Владислав Петровский, Сергей Маркин, Александр Лосев и другие. В 1992-м году группа Стаса Намина возобновляет свою творческую деятельность в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Долгов – гитара, Владислав Петровский – клавишные инструменты, Владимир Роздин – ударные инструменты, Александр Лукьянов – звукорежиссёр. Участники многих составов группы приходили, уходили, меняя друг друга, но никогда не менялось художественное кредо создателя и руководителя Стаса Намина.

В 1993-м году, как большой подарок поклонникам ВИА «Цветы», на прилавках магазинов по продаже грампластинок появился диск–гигант "Цветы " (SNC Records) с лучшими песнями участников коллектива, которые были ранее выпущены на миньонах фирмы «Мелодия» в 1973–1977 гг. и воистину вошли в Золотой фонд песен советской эстрады. С 1994 года в нашей стране выходят альбомы группы с лучшими песнями прошлых лет, «Мы желаем счастья Вам», «Летний вечер» - песни на слова поэта Владимира Харитонова записанные на компакт-дисках. В 1996-м году группа Стаса Намина «Цветы» выступает в двухнедельном туре «За будущее свободной России».

В 1997-м году певец и гитарист Александр Лосев создаёт свой проект «Экс–вокалист группы «Цветы» - Александр Лосев», много гастролирует.

В 1999-м году группа Стаса Намина «Цветы» вновь собирается, и в 2001-м выступает с юбилейным концертом в ГЦКЗ «Россия», посвященном 30-летию группы, на который были приглашены почти все участники группы разных лет творчества. Отмечу, что благодаря этой дате в Россию из эмиграции возвратился легендарный композитор и участник первого звёздного состава Сергей Дьячков. Этот концерт «Ностальгия по настоящему » был выпущен на CD и DVD только в 2005-м году!

В 2003-м группа Стаса Намина «Цветы» создала свою новую программу на основе русских народных песен - «Формула Этно», многолетнюю мечту руководителя группы Стаса Намина. 1 февраля 2004 года, после многочисленных гастрольных поездок, из жизни уходит неповторимый легендарный лидер – вокалист Александр Лосев, голос которого принёс неповторимый успех и популярность ВИА «Цветы», во все времена звучание коллектива ассоциировалось с его голосом.

В настоящее время группа Стаса Намина «Цветы» в основном работает в Театре Музыки и Драмы Стаса Намина, эпизодически выступает с концертами. В репертуаре театра были поставлены мюзиклы: «Волосы» Голта Макдэрмота, Джеймса Радо и Джерома Рагни с участием отечественных и американских актёров, легендарная рок–опера «Иисус Христос – Суперзвезда» Эндрю Ллойд Вебера и Тима Райса на английском языке, «драматическая сюита» - «Маленькие трагедии» Александра Пушкина, комедия «Сотворение мира и другие дела» Артура Миллера, для детей «Училка XXI века» Виктора Ольшанского и многие другие. В составе группы Стаса Намина «Цветы» работают музыканты: Юрий Вильнин – соло-гитара, Александр Грецинин – бас-гитара, вокал, Олег Предтеченский – гитара, вокал, Алан Сосиев – клавишные инструменты, вокал, Олег Лужецкий – ударные инструменты, Олег Лицкевич и Наталья Шатеева – солисты–вокалисты. Немного ранее в группе работали музыканты: Валерий Диордица – клавишные инструменты, вокал и Игорь Иванькович – ударные инструменты и многие–многие другие.

«Ансамбль «Цветы» работает, ищет, пробует, и это говорит о его участниках как о людях пытливых и увлечённых», - эти слова, сказанные много лет назад композитором Арно Бабаджаняном в адрес музыкантов группы 70-х годов, актуальны и сейчас. Музыканты группы Стаса Намина «Цветы» активно работают над новым концертным репертуаром, выступают в сборных концертах со многими группами и ансамблями. Пожелаем им продолжать наследие всех участников легендарного ансамбля «Цветы», группы Стаса Намина, новых песен и успехов во всех их творческих начинаниях!