ऑरेनबर्ग पंजीकरण के साथ रूस के कलाकार। प्रदर्शनी "ऑरेनबर्ग क्षेत्र के कलाकारों द्वारा बनाई गई 125 पेंटिंग्स निष्कर्ष: हमारे क्षेत्र के कलाकारों से मिलने के बाद, हमने निष्कर्ष निकाला कि हमारे साथी देशवासी किसी भी तरह से राजधानी के उस्तादों से कमतर नहीं हैं

ऑरेनबर्ग कलाकार.

लुकियान वासिलिविच

पोपोव

तैयार कला अध्यापक

एमबीओयू "कलिकिंस्काया ओओश"

कोविलनिकोवा ऐलेना व्लादिमीरोवाना

पोपोव लुकियान वासिलीविच का जन्म ऑरेनबर्ग प्रांत के ऑरेनबर्ग जिले के अर्खांगेलोव्का गाँव में एक किसान परिवार में हुआ था। 1876 ​​में, परिचय के बाद सार्वभौम भरती, भावी कलाकार के पिता को सेना में सेवा करने के लिए बुलाया जाता है और परिवार ऑरेनबर्ग चला जाता है। उन्होंने पैरिश स्कूल, फिर ऑरेनबर्ग के सिटी स्कूल में पढ़ाई की।

उन्होंने अपनी प्रारंभिक कला शिक्षा एक ड्राइंग स्कूल में प्राप्त की। कला के प्रोत्साहन के लिए इंपीरियल सोसायटी. 1896 से 1902 तक उन्होंने अध्ययन किया इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्सकार्यशाला में व्लादिमीर एगोरोविच माकोवस्की, जिसका कलाकार के संपूर्ण कार्य पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। अकादमी से स्नातक होने पर, इसका अधिकार प्राप्त हुआ निवृत्ति, जर्मनी, फ्रांस का दौरा किया।

1903 में विदेश यात्रा से लौटने पर, वह ऑरेनबर्ग लौट आये, जहाँ वे अपने जीवन के अंत तक रहे। 1900 से प्रदर्शक, 1903 से सदस्य यात्रा कला प्रदर्शनियों के संघ. 1909 से सदस्य कलाकारों की सोसायटी का नाम ए के नाम पर रखा गया। और। कुइंदझी. 1912 में, इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स ने पोपोव को चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया।

« मज़बूत सपना"

- मैं। डी। मिनचेनकोव"पथिकों की यादें"।

ऑरेनबर्ग क्षेत्र की ललित कलाओं के विकास का इतिहास एक दशक से भी अधिक पुराना है। XIX के उत्तरार्ध की रूसी कला में - शुरुआती XX शताब्दियों में, एक महत्वपूर्ण घटना पेंटिंग के एक शिक्षाविद् लुकियन वासिलीविच पोपोव का काम था, एक दिवंगत पथिक, एक कलाकार जिसका जीवन ऑरेनबर्ग क्षेत्र के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। एल. वी. पोपोव की रचनात्मक विरासत ऑरेनबर्ग म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स के निर्माण का आधार बनी। कलाकार ए. चेर्नशेव और पी. श्मेल्कोव ऑरेनबर्ग के मूल निवासी थे, जिनके नाम रूसी कला के इतिहास में मजबूती से अंकित हैं।

1918 में, एस. कार्पोव अपने गृहनगर पहुंचे। उन्होंने आरएसएफएसआर के कलाकारों के संघ के संगठन के ऑरेनबर्ग में निर्माण में योगदान दिया, और 1926 में - रिवोल्यूशनरी रूस के कलाकारों का संघ।

1920 के दशक में ऑरेनबर्ग क्षेत्र का कलात्मक जीवन घटनाओं से भरा था। इसी समय ऑरेनबर्ग रेड आर्मी थिएटर के लिए सुपरमैटिस्ट पेंटिंग प्रोजेक्ट के लेखक के. मालेविच के एक छात्र, आई. कुद्र्याशोव, यहां आए थे।

20-30 के दशक का ऑरेनबर्ग क्षेत्र प्रतिभाशाली ड्राफ्ट्समैन एस. कलमीकोव की ग्राफिक श्रृंखला में हमारे सामने आता है।

1935 में, ग्राफिक कलाकार एन. डी. प्रोखोरोव ऑरेनबर्ग लौट आए। इस कलाकार की मूल ग्राफिक समझ उसके काम को 20-30 के दशक के सर्वश्रेष्ठ ड्राफ्ट्समैन और ग्राफिक कलाकारों के बराबर रखने का अधिकार देती है।

30-50 के दशक के कई ऑरेनबर्ग कलाकारों ने क्षेत्र की चित्रकला के निर्माण और विकास में योगदान दिया। कलाकार एन. एम. लेदयेव, ए. एफ. स्टेपानोव ने पूर्व-क्रांतिकारी इतिहास को सोवियत काल के साथ जोड़ा। कई दशकों से ऑरेनबर्ग कलाकारों के समूह में लैंडस्केप मुख्य शैली रही है। यह इस शैली में है कि चित्रकारों एफ.

ऑरेनबर्ग क्षेत्र की दृश्य कला में एक नया मोड़ 60 के दशक में आता है, जब एन. एरीशेव, यू. ग्रिगोरिएव, जी. ग्लाखतीव, वी. नी, वी. प्रोस्विरिन, आर. याब्लोकोव आते हैं। ये वे कलाकार ही थे जिन्होंने शहर के रचनात्मक जीवन को एक शक्तिशाली प्रोत्साहन दिया। कई दशकों से ऑरेनबर्ग में कलाकारों का एक अनूठा संघ बना हुआ है।

ऑरेनबर्ग कला के "कुलपति", रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई येरिशेव अपने कैनवस में, बीजगणित के साथ दुनिया के सामंजस्य की पुष्टि करते हैं। ब्रह्मांड, जिसे उन्होंने हाथों के काम के रूप में समझा, एक मास्टर की रचना के रूप में, उनके कार्यों में सत्यापित और सटीक, काम, सृजन, आध्यात्मिक शक्ति के भजन के रूप में प्रकट होता है।

व्याचेस्लाव प्रोस्विरिन एक ऐसे कलाकार हैं जिनके लिए "रचनात्मकता का दर्द" की कोई अवधारणा नहीं है, लेकिन रचनात्मकता की खुशी है, और उनके लिए यह कला में सबसे महत्वपूर्ण चीज है। महिला सौंदर्य से मोहित कलाकार की नज़र, उसका ब्रश जीवन के प्रति प्रशंसा से भरे कैनवास पर हमारे लिए अद्भुत क्षणों को रोक देता है।

यूरी ग्रिगोरिएव अपने परिदृश्य चित्रों में एक चौकस पर्यवेक्षक, प्राकृतिक तत्वों के जादूगर के रूप में कार्य करते हैं। प्राकृतिक शक्तियों की तीव्रता में, हम अपने समय के जुनून और नाटक को पहचानते हैं।
यूरी रिसुखिन के सभी कार्यों पर एक शक्तिशाली प्रभाव गेसो ग्राउंड पर मनमौजी पेंटिंग की जटिल, लेकिन आश्चर्यजनक रूप से मधुर और उज्ज्वल तकनीक में उनकी महारत थी।

सादकी अकादमी के नेता और संस्थापक गेन्नेडी ग्लखतीव का प्रत्येक कार्य एक छोटा ब्रह्मांड है। दुनिया का मॉडल उनके कार्यों में एक दूसरे में बहने वाले कई स्थानों के चौराहे पर बनाया गया है।

"सादकी अकादमी" ऑरेनबर्ग क्षेत्र में विकसित कलाकारों का एकमात्र संघ है, जिसकी स्थापना 70 के दशक की शुरुआत में हुई थी। जिन कलाकारों ने कई वर्षों तक आज़ोव सागर के तट से सादकी गांव की यात्रा की, उन्होंने प्रकृति के रहस्यों को समझा, खुली हवा में नग्न चित्र बनाए, महान के काम के बारे में तर्क दिया। यात्रा प्रतिभागियों की संरचना हमेशा अद्यतन की गई थी, लेकिन मुख्य "रीढ़ की हड्डी" अपरिवर्तित रही - जी. ग्लाख्तीव और आई. मकारोवा, वी. गाज़ुकिन, ए. व्लासेंको और वी. एरेमेन्को, जी. रेज़ानोवा और ए. खानिन। एसोसिएशन के युवा सदस्य एम. बुसालेवा, आई. स्मेकालोव सदका अकादमी परंपराओं के उत्तराधिकारी बने।

ए. यस्किन, एम. बोरिसोवा, ए. रोमान्युक, ओ. कोशेलेवा, वी. मोनाखोव, एस. फ़ज़ुटोव का काम आज ऑरेनबर्ग पेंटिंग के विकास के साथ-साथ युवा कलाकारों की रचनात्मक खोजों में सबसे दिलचस्प पृष्ठों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है। वाई. चेस्किडोवा, वी. बार्टनेव, ई. गफियातुलिना।

ऑरेनबर्ग में काम करने वाले मूर्तिकारों में से, कलाकारों के संघ के तीन सदस्य हैं: एन. इशमुखामेतोव, पी. सुरनाचेव, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट एन. पेटिना।

शहर के सार्वजनिक भवनों की स्मारकीय पेंटिंग और मोज़ाइक कलाकार आर. आसेव, यू. गिलेव, ए. मास्लोव्स्की द्वारा बनाए गए थे।

ऑरेनबर्ग ग्राफिक कलाकारों का काम भी कम दिलचस्प नहीं है: वी. बोब्रोव द्वारा जल रंग और पेंसिल चित्र, ए. प्रेस्नोव और यू. क्रिकुनोव द्वारा उत्कीर्णन, ओ. ओकुनेवा द्वारा नक़्क़ाशी।

ए. वासिलचेंको ने अपने सजावटी पैनलों के आधार के रूप में ऑरेनबर्ग "मकड़ी के जाले" बुनाई की तकनीक को लेकर कला और शिल्प के विकास में एक नया पृष्ठ खोला।

ऑरेनबर्ग के लिए गैर-पारंपरिक रेशम पेंटिंग तकनीक इरीना और मारिया यस्किन, स्वेतलाना और अनातोली श्लेयुक के कार्यों में सन्निहित थी।

ऑरेनबर्ग कलाकारों का संघ पूरे समर्पण के साथ रचनात्मक रूप से रहता है और काम करता है। हमारे कलाकारों की प्रदर्शनियाँ न केवल ऑरेनबर्ग में, बल्कि इसकी सीमाओं से बहुत दूर भी आयोजित की जाती हैं।

ऑरेनबर्ग चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, मूर्तिकार, स्मारकीय और सजावटी कला के कलाकार उच्च व्यावसायिकता, कला इतिहास के गहन ज्ञान, रचनात्मक खोजों की दार्शनिक गहराई से प्रतिष्ठित हैं। यह वे हैं जो ऑरेनबर्ग क्षेत्र में अपनी स्वयं की कलात्मक प्रणाली बनाते हैं, जो अक्सर अपनी रचनात्मकता के सिद्धांतकार होते हैं। प्रत्येक कलाकार का व्यक्तित्व उज्ज्वल है, उसकी अपनी विशिष्ट लिखावट है, आसानी से पहचानने योग्य और दूसरों से अलग है, उसका अपना रचनात्मक "मैं" है।

ऑरेनबर्ग क्षेत्र के कलाकार 19वीं शताब्दी के मध्य से ऑरेनबर्ग में चित्रकला का विकास शुरू हुआ। 1856 में, कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी शहर में संचालित होती है। शहर के धनी निवासी स्थानीय चित्रकारों को सामग्री सहायता प्रदान करते हैं और प्रदर्शनियाँ आयोजित करते हैं। कार्याकिन किरिल 6 "जी" वर्ग

लुकियान वासिलीविच पोपोव (1873 - 1914) प्रसिद्ध रूसी कलाकार, ऑरेनबर्ग क्षेत्र में पैदा हुए और काम किया। सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी से सम्मान के साथ स्नातक होने के बाद, उन्होंने न केवल अपने कार्यों से अपनी जन्मभूमि को गौरवान्वित किया, बल्कि प्रदर्शनियों का आयोजन करके स्थानीय कलाकारों की ऊर्जावान मदद की, जहां उन्होंने अपने कार्यों को शामिल किया।

लुकियन वासिलीविच पोपोव (लघु जीवनी) "टेकन", (1904), कैनवास पर तेल - राज्य रूसी संग्रहालय। पोपोव लुकियान वासिलीविच का जन्म ऑरेनबर्ग प्रांत के ऑरेनबर्ग जिले के अर्खांगेलोव्का गाँव में एक किसान परिवार में हुआ था। 1876 ​​में, सार्वभौमिक भर्ती की शुरूआत के बाद, भविष्य के कलाकार के पिता को सेना में सेवा करने के लिए बुलाया गया और परिवार ऑरेनबर्ग चला गया। उन्होंने पैरिश स्कूल, फिर ऑरेनबर्ग के सिटी स्कूल में पढ़ाई की।

लुकियान वासिलीविच पोपोव (संक्षिप्त जीवनी) उन्होंने अपनी प्रारंभिक कलात्मक शिक्षा इंपीरियल सोसाइटी फॉर द एन्करेजमेंट ऑफ आर्ट्स के ड्राइंग स्कूल में प्राप्त की। 1896 से 1902 तक उन्होंने व्लादिमीर एगोरोविच माकोवस्की की कार्यशाला में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अध्ययन किया, जिसका कलाकार के संपूर्ण काम पर महत्वपूर्ण प्रभाव था। अकादमी से स्नातक होने के बाद, सेवानिवृत्त होने का अधिकार प्राप्त करने के बाद, उन्होंने जर्मनी और फ्रांस का दौरा किया। 1903 में विदेश यात्रा से लौटने पर, वह ऑरेनबर्ग लौट आये, जहाँ वे अपने जीवन के अंत तक रहे। 1900 से प्रदर्शक, 1903 से यात्रा कला प्रदर्शनियों के संघ के सदस्य। 1909 से, ए. आई. कुइंदज़ी के नाम पर कलाकारों की सोसायटी के सदस्य। 1912 में, इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स ने पोपोव को चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया।

लुकियान वासिलीविच पोपोव की कृतियों की गैलरी "रंगीन दुपट्टे में एक पत्नी का चित्र", (1900 के दशक) "दूल्हा", (1904)

लुकियन वासिलिविच पोपोव की कृतियों की गैलरी "मीडोज़ फ्लड", (1908) "वॉकर्स टू न्यू प्लेसेस", (1904)

एफ. ए. माल्याविन (1869 - 1940), ए. एफ. चेर्नशेव, पी. एम. श्मेलकोव जैसे प्रसिद्ध चित्रकारों का जन्म ऑरेनबर्ग क्षेत्र में हुआ था। 1926 में, शहर में AHRR (एसोसिएशन ऑफ़ आर्टिस्ट्स ऑफ़ रिवोल्यूशनरी रशिया) की एक शाखा का आयोजन किया गया था। 1946 में, सहकारी साझेदारी "आर्टिस्ट" बनाई गई थी। युद्ध के बाद के वर्ष कठिन थे, कोई कार्यशालाएँ नहीं थीं, यादृच्छिक आदेश भरने पड़ते थे। महानगरीय संगठनों के साथ लगभग कोई संबंध नहीं था, लेकिन रचनात्मक जीवन नहीं रुका।

अगला कदम 1954 में सोवियत कलाकारों के संघ की ऑरेनबर्ग शाखा का निर्माण था। एक कला संगठन के निर्माण में एक सक्रिय भागीदार ऑरेनबर्ग चित्रकार ए.एफ. स्टेपानोव (1893 - 1965) थे। एक प्रतिभाशाली और मौलिक कलाकार, उन्होंने स्थानीय चित्रकारों के कौशल के निर्माण और सुधार के लिए बहुत समय समर्पित किया।

"ऑरेनबर्ग आर्ट स्कूल" - यह शब्द 20वीं सदी के उत्तरार्ध में कला इतिहास में सामने आया। शहर के कलात्मक जीवन की संतृप्ति, प्रदर्शनियों का व्यस्त कार्यक्रम, रचनात्मक संचार का खुलापन, अन्य शहरों और क्षेत्रों के कलाकारों को ऑरेनबर्ग की ओर आकर्षित करता है। एल पोपोव

ऑरेनबर्ग क्षेत्र के कलात्मक जीवन के हालिया इतिहास को तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है। 40 के दशक के अंत और 60 के दशक की शुरुआत युद्ध के बाद चित्रकला के स्थानीय स्कूल के गठन और विकास की अवधि थी। इस समय, पुरानी पीढ़ी के स्थानीय कलाकार, जो अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम, रूसी कला की सर्वोत्तम परंपराओं के प्रति समर्पण और सम्मान से प्रतिष्ठित हैं, एक टीम बनाने के लिए कड़ी मेहनत करते हैं। चित्रकार ए. आई. ओविचिनिकोव (1929), श्री जी. मुखमेत्ज़्यानोव (1930), एन. वी. बोलोडुरिन, ग्रामीण इलाकों में जन्मे और पले-बढ़े, जो आज तक अपनी जन्मभूमि और सामान्य श्रमिकों की सुंदरता के बारे में गाते हैं।

60 के दशक के मध्य - 80 के दशक की शुरुआत, 60 के दशक में मॉस्को इंस्टीट्यूट के स्नातक युवा कलाकारों के एक समूह के आगमन से जुड़ी अवधि। वी. आई. सुरिकोव, जो तुरंत नहीं, बल्कि मौजूदा टीम की मौलिकता की सराहना करने और उच्च स्तर के कौशल को बनाए रखने में कामयाब रहे। उन्होंने ऑरेनबर्ग कलात्मक जीवन के विकास को एक शक्तिशाली प्रोत्साहन दिया और संगठन का सबसे सक्रिय हिस्सा बन गए। प्रदर्शनी गतिविधि तेजी से पुनर्जीवित हुई, चित्रकला की संस्कृति बढ़ने लगी। इस समय मुख्य बात कथानक-विषयगत चित्रों का निर्माण था। 1975 में, शहर में ऑरेनबर्ग क्षेत्रीय कला विद्यालय खोला गया।

इस समय रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट एन.पी. एरिशेव, वी.एफ. प्रोस्विरिन, आर. बाद में वे यू. ए. रिसुखिन, आर. या. आसेव, यू. या. गिलेव, और ए. वी. मास्लोवस्की से जुड़ गए। आर. ए. याब्लोकोव एन. पी. एरीशेव "रूसी सर्दियों की छुट्टी पर", 1986

तीसरी अवधि, 80 के दशक के मध्य से लेकर वर्तमान तक, 60 और 70 के दशक में आए लोगों के प्रभाव में स्थानीय कलाकारों के एक बड़े समूह के गठन और प्रशिक्षण से जुड़ी है। वे नए विचारों के साथ ऑरेनबर्ग के कलात्मक जीवन को रचनात्मक रूप से विकसित और समृद्ध करते हैं। ये प्रदर्शनी गतिविधियों में व्यापक अनुभव वाले स्थापित स्वामी हैं वी. गज़ुकिन, एल. प्रोनचेंको, एस. बोचकेरेव, आर. युसुफबाएव, ए. खानिन, ई. एरोखिन। युवा, जिनका काम अधिक गतिशील रूप से विकसित हो रहा है, पहचानने योग्य और मांग में हैं, उनमें वी. एरीशेव, आर. ओविचिनिकोव, आई. स्मेकालोव, ए. स्लेपचेंको, ए. कुरीलोव, वाई. चेस्किडोवा, एम. बोरिसोवा शामिल हैं। निम्नलिखित एक आशाजनक पथ की शुरुआत में हैं, लेकिन पहले से ही विदेशी प्रदर्शनियों का अनुभव है ए. ओलिकोव, एस. चुनिखिना, आई. गैफियातुलिन, वी. बारटेनेव, ए. किसेलेव।

वर्तमान में ऑरेनबर्ग में रूस के कलाकारों के संघ के लगभग 80 सदस्य हैं। ऑरेनबर्ग कलाकारों में एक और रुचि तब पैदा हुई जब तीन साल (1991-93) में फ्रांस से शहर आए विशेषज्ञों ने प्रदर्शनियों के लिए कृतियों का चयन किया। इस अवधि के दौरान, 1000 से अधिक कृतियाँ अकेले पेरिस ले जाई गईं, जिन्हें बाद में "होटल-ड्रूट" में नीलामी में बेचा गया और उनकी द्वितीयक बिक्री हुई।

इतिहासकार वांडरर कलाकार लुकियान पोपोव के रचनात्मक भाग्य को "समृद्ध" मानते हैं - कला अकादमी के स्नातक और वी. माकोवस्की के छात्र, एसोसिएशन ऑफ वांडरर्स के सदस्य, ऑरेनबर्ग क्षेत्र के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक। जैसा कि कला समीक्षक तात्याना ओरलोवा की पुस्तक की व्याख्या में लिखा गया है, जो कलाकार को समर्पित है और 2009 में ऑरेनबर्ग पुस्तक प्रकाशन गृह द्वारा जारी की गई थी, वह "कथानक-विषयगत पेंटिंग के एक शानदार मास्टर थे, जो अपने चित्रों की सामाजिक तीक्ष्णता को संयोजित करने में सक्षम थे। उच्चतम कलात्मक संस्कृति और वास्तविक व्यावसायिकता के साथ।"
लेकिन, अफसोस, पोपोव ने न तो रूसी चित्रकला के इतिहास में, न ही विश्व-प्रसिद्ध कलाकारों - वांडरर्स के बीच कोई योग्य स्थान लिया। बेशक, इसके लिए स्पष्टीकरण पाया जा सकता है। इसका एक कारण यह था कि कलाकार की मृत्यु बहुत पहले हो गई थी। दूसरी बात जो मुझे लगता है वह यह है कि अकादमी से स्नातक होने के बाद, पोपोव अपने मूल ऑरेनबर्ग लौट आए, जिसे सदी के अंत में "दूरस्थ आउटबैक" माना जाता था। खैर, तीसरी और, शायद, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि सोवियत कला समीक्षकों ने कलाकार को "सामाजिक कलाकारों" की श्रेणी में "दर्ज" किया, जो "आधुनिक वास्तविकता की तीव्र सामाजिक समस्याओं और ग्रामीण इलाकों में क्रांतिकारी आंदोलन के जागरण" का महिमामंडन करते हैं। ।" हालाँकि, वास्तव में, "राजनीतिक अर्थ" वाली पेंटिंग वास्तव में 1905 में क्रांतिकारी अशांति की अवधि के दौरान चित्रित की गई थीं, वे कलाकार के काम के लिए बिल्कुल विशिष्ट नहीं हैं और उनके काम में एक छोटी अवधि हैं।
1961 में जारी ग्रेट सोवियत इनसाइक्लोपीडिया में, एफ. रोजिंस्काया और एल. पोपोव ने लिखा: “अपनी शैली की पेंटिंग में, जो तटस्थ नामों के तहत सेंसरशिप विचारों के कारण प्रदर्शनियों में दिखाई दीं, पोपोव ने ग्रामीण इलाकों में क्रांतिकारी आंदोलन को दिखाने की कोशिश की, जिसके नेतृत्व में कार्यकर्ता, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में विश्वदृष्टि में क्रांतिकारी बदलाव और रूसी किसानों की आध्यात्मिक छवि की विशिष्ट विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए। मुझे लगता है कि चित्रों के नाम "उठो, उठो...", "समाजवादी", "आंदोलनकारी" का आविष्कार भी सोवियत कला इतिहासकारों द्वारा किया गया था, क्योंकि यात्रा प्रदर्शनियों के कैटलॉग में इन चित्रों में अन्य (जैसे) हैं ऊपर उल्लिखित - तटस्थ!) नाम। इसके अलावा, पोपोव को "क्रांतिकारी कलाकार" मानते हुए, सोवियत देश ने उनके जीवन और कार्य के बारे में केवल दो ब्रोशर प्रकाशित किए, और उनकी अधिकांश रचनात्मक विरासत उनके मूल ऑरेनबर्ग में केंद्रित है। सच है, सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी संग्रहालय को इस बात पर गर्व हो सकता है कि उसके संग्रह में पोपोव की चार कृतियाँ हैं, लेकिन, फिर से, मैं मानता हूँ कि वे तिजोरियों में धूल जमा करती हैं।
आइए मिलकर लुकियान पोपोव के जीवन और कार्य के कालक्रम का पता लगाने का प्रयास करें।

लुकियान वासिलिविच पोपोव

लुकियान वासिलीविच पोपोव का इवान कुलिकोव पोर्ट्रेट। 1900

20वीं सदी की शुरुआत के रूसी चित्रकार, शैली चित्रकार और परिदृश्य चित्रकार, इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के शिक्षाविद, एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन के सदस्य।
लुकियन पोपोव का जन्म आर्कान्जेस्कॉय (स्रोतों में गांव का नाम आर्कान्जेलोव्का के रूप में भी वर्णित है) गांव में एक हल चलाने वाले किसान परिवार में हुआ था, जो ऑरेनबर्ग से 36 मील की दूरी पर स्थित था। 1876 ​​में, सार्वभौमिक भर्ती की शुरूआत के बाद, एक तीन वर्षीय लड़के के पिता को सेना में सेवा करने के लिए बुलाया गया, और परिवार ऑरेनबर्ग चला गया, लेकिन कलाकार अंत तक अपनी छोटी मातृभूमि के प्रति समर्पित रहेगा। उसके दिन.

युवा

20वीं सदी की शुरुआत में ऑरेनबर्गस्काया ज़िज़न अखबार में प्रकाशित एक लेख से यह ज्ञात होता है कि लुकियन के माता-पिता ने उसे पहले एक पैरिश स्कूल में भेजा, फिर शहर के तीन साल के स्कूल में भेजा। हालाँकि, दूसरी कक्षा के बाद, लड़के ने स्कूल छोड़ दिया और 12 साल की उम्र में कोर्निकोव स्टेशनरी की दुकान में काम करना शुरू कर दिया। वहां वह पहुंचे, जैसा कि ओरेनबर्ग पत्रकार लिखते हैं, "किताबों, पेंट्स, ब्रश और पेंटिंग्स की दुनिया में।" इस समय, लूसियन की मुलाकात मेखेड नामक एक स्थानीय कलाकार से हुई, जो उस व्यक्ति के लिए पहला ड्राइंग शिक्षक बन गया। लूसियन ने मेखेड द्वारा रखी गई आइकन-पेंटिंग कार्यशाला में उत्साहपूर्वक काम किया। बाद में, कलाकार मेखेड का एक चित्र चित्रित करेगा, इस पेंटिंग का उल्लेख पोपोव के बारे में कई लेखों में किया गया है। और मुझे यह भी आश्चर्य है कि इस ऑरेनबर्गर मेखेड को आदिगिया गणराज्य के सम्मानित कलाकार व्लादिमीर मिखाइलोविच मेखेड (23 मार्च, 1924 - 1998) को कौन लाता है - एक वंशज या हमनाम?!।
ऑरेनबर्ग में बिताए उनके युवा वर्षों की घटनाओं की डेटिंग बहुत अनुमानित और कभी-कभी अनिश्चित होती है।
पोपोव की जीवनी का एक निर्विवाद तथ्य यह है कि 1892 में पहली डिग्री के कलाकार फ्योडोर एमेलियानोविच बुरोव (12 मई, 1845 - 16 अप्रैल, 1895) के मार्गदर्शन में ओरेनबर्ग में समारा कलाकारों के एमेच्योर सर्कल द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। और तथ्य यह है कि उसी वर्ष प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार अपोलिनरी मिखाइलोविच वासनेत्सोव (25 जुलाई (6 अगस्त), 1856 - 23 जनवरी, 1933) ने रेखाचित्रों की अपनी यात्रा पर ऑरेनबर्ग का दौरा किया।
दोनों घटनाओं ने युवक पर बहुत अच्छा प्रभाव डाला और एक पेशेवर कलाकार बनने की उसकी इच्छा में निर्णायक भूमिका निभाई।
समारा कलाकार फेडोर बुरोव के बारे में कुछ शब्द कहना आवश्यक है, जो न केवल एक प्रतिभाशाली चित्रकार थे, बल्कि अपने शहर के एक प्रसिद्ध शिक्षक भी थे। 1891 में, अधिकारियों की अनुमति से, उन्होंने समारा में अपने कार्यक्रम के अनुसार तीन साल के अध्ययन के साथ "पेंटिंग और ड्राइंग की कक्षाएं" खोलीं। उनके ड्राइंग स्कूल के छात्रों की संरचना विविध थी, लेकिन ज्यादातर वे कारीगर, नौकर और किसान थे। उनके विद्यालय में महिलाएँ भी पढ़ती थीं। इस तथ्य के बावजूद कि स्कूल केवल चार साल तक चला (1895 में बुरोव की तपेदिक से मृत्यु हो गई), उनके कई छात्र बाद में प्रसिद्ध कलाकार बन गए। उदाहरण के लिए, बुरोव की "कक्षाओं" में कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन और कॉन्स्टेंटिन गोर्बातोव शामिल थे।
ड्राइंग स्कूल के अलावा, फ्योडोर बुरोव ने समारा में स्थानीय कलाकारों का एक समूह आयोजित किया, जो पहली शहरी कला प्रदर्शनियों के आयोजक बने। बाद में, ये प्रदर्शनियाँ, ऑरेनबर्ग के अलावा, सिम्बीर्स्क, सिज़रान और अन्य शहरों में प्रदर्शित की गईं।
जहां तक ​​अपोलिनरी वासनेत्सोव का सवाल है, इतिहासकारों का कहना है कि पोपोव ने कलाकार से मुलाकात की और बात की। और तथ्य यह है कि वासनेत्सोव ने ऑरेनबर्ग क्षेत्र का दौरा किया था, इसकी पुष्टि 1892-93 में किए गए उनके कई कार्यों से होती है, जिनमें से पेंटिंग "ऑरेनबर्ग स्टेप्स" (1893) का सबसे अधिक बार उल्लेख किया गया है।
पोपोव के समकालीनों ने याद किया कि वासनेत्सोव ने स्टोर में अपने काम के लिए एक फ्रेम का ऑर्डर दिया था, और युवा लुकियन ने उस ऑर्डर को होटल में पहुंचाया, जहां वह कलाकार से मिले। 19 वर्षीय पोपोव ने उत्सुकता से वासनेत्सोव के काम की जांच की, उन पर सवालों की बौछार कर दी और इस बैठक के बाद उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में "एक कलाकार के रूप में" अध्ययन करने के लिए जाने का दृढ़ निश्चय किया।

कला अकादमी. पीटर्सबर्ग काल.

उस "भाग्यशाली" मुलाकात के दो साल बाद ही पोपोव साम्राज्य की राजधानी में पहुँच गया। 1894 में उन्होंने कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल में प्रवेश लिया, जहां उन्होंने दो साल तक अध्ययन किया। 1896 में (कुछ स्रोतों के अनुसार, 1897 में), लुकियन पोपोव ने आसानी से इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला के उच्च कला विद्यालय में प्रवेश किया (कई स्रोतों में, इस संस्थान का नाम अकादमी का पर्याय माना जाता है) कला ही)। उनके मुख्य शिक्षक व्लादिमीर एगोरोविच माकोवस्की थे, जिनका अपने छात्र के सभी कार्यों पर बहुत प्रभाव था। माकोवस्की के लिए धन्यवाद, लुकियन ने अपने काम के लिए सबसे जटिल सचित्र शैलियों में से एक को चुना - कथानक-विषयगत और रोजमर्रा की पेंटिंग की शैली।
पोपोव ने 1902 तक कला अकादमी में अध्ययन किया, हर गर्मियों में वह अपने मूल ऑरेनबर्ग में रेखाचित्रों का अध्ययन करने आते थे। अपनी पढ़ाई के दौरान, ल्यूकियन एक सहपाठी, कलाकार इवान कुलिकोव (1 अप्रैल, 1875 - 15 दिसंबर, 1945) के बहुत करीबी दोस्त बन गए, जो व्लादिमीर प्रांत के मुरम से थे। दोस्तों ने वासिलिव्स्की द्वीप पर एक साथ एक अपार्टमेंट किराए पर लिया। इस दोस्ती की बदौलत ही हमारे पास मूंछों और फैशनेबल टोपी के साथ पोपोव का एक चित्र है, जिसे 1900 में कुलिकोव ने चित्रित किया था। वरिष्ठ वर्षों में, कुलिकोव माकोवस्की से रेपिन के स्टूडियो में चले गए और यहां तक ​​​​कि पेंटिंग "स्टेट काउंसिल की बैठक" पर काम में मास्टर की सहायता भी की। पहले से ही सोवियत शासन के तहत, अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, इवान सेमेनोविच अपनी मातृभूमि लौट आए, मुरम के कला स्टूडियो में पढ़ाया और स्थानीय विद्या के शहर संग्रहालय के संस्थापकों में से एक थे।
इतिहासकार लिखते हैं कि पोपोव का चित्र भी कलाकार अलेक्जेंडर मोरवोव (8 दिसंबर, 1878 - 23 फरवरी, 1951) द्वारा चित्रित किया गया था। लेकिन मुझे ये नौकरी नहीं मिली. इसके अलावा, उन्हें आश्चर्य हुआ कि पोपोव स्वयं, शैली और चित्रांकन में लगे हुए थे, उन्होंने अपनी विरासत में स्व-चित्र नहीं छोड़े।
अकादमी के तीसरे वर्ष में, 1899 में, पेंटिंग "फ्लडेड" के लिए लूसियन को पुरस्कार मिला। मॉस्को सोसाइटी ऑफ आर्ट लवर्स की प्रतियोगिता में एन.एस. माजुरिना। उसी वर्ष से, पोपोव ने पाँच वर्षों तक इस सोसायटी की प्रदर्शनियों और अकादमी की पारंपरिक प्रदर्शनियों में भाग लिया।
1901 में, जनता और आलोचकों का ध्यान पेंटिंग "चिल्ड्रन" ने आकर्षित किया, जिसे कला समीक्षकों ने आत्मकथात्मक माना, क्योंकि कलाकार ने उन लड़कों के भाग्य का चित्रण किया था, जिन्हें ज़रूरत के कारण कम उम्र में ही अपने पिता का घर छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा था। किसान परिवारों के लिए, दुकानों और हस्तशिल्प कार्यशालाओं की सेवा में काम करने के लिए शहर जाएँ।
1900 में, अकादमी में एक छात्र रहते हुए, पोपोव ने पहली बार एसोसिएशन ऑफ वांडरर्स की XXVIII प्रदर्शनी में भाग लिया (आधिकारिक तौर पर इसे कहा जाता था - वह एक प्रदर्शक बन गए। 1903 में अकादमी से स्नातक होने के बाद, युवा कलाकार बन गए। एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एग्जीबिशन (टीपीकेएचवी) के पूर्ण सदस्य और इन प्रदर्शनियों में भाग लेने वाले ऑरेनबर्ग के स्थानीय इतिहासकार गर्व से लिखते हैं कि "इस एसोसिएशन के सदस्य होने का सम्मान कुछ कलाकारों को मिला।"

लुकियान पोपोव आध्यात्मिक परिदृश्य 1900 के दशक निजी संग्रह

1902 में, लुकियन पोपोव ने अकादमी से सफलतापूर्वक स्नातक की उपाधि प्राप्त की, अकादमिक जूरी को "शांत" और "एक क्लीयरेंस के साथ" पेंटिंग प्रस्तुत की, जिसके लिए उन्हें एक कलाकार का खिताब और एक पेंशनभोगी की विदेश यात्रा का अधिकार प्राप्त हुआ।
1902 के वसंत में, ऑरेनबर्ग में कलाकारों की एक बड़ी सामूहिक प्रदर्शनी हुई, जिसमें पोपोव ने 50 से अधिक पेंटिंग, रेखाचित्र और रेखाचित्र प्रस्तुत किए। समाचार पत्र "ऑरेनबर्ग लीफलेट" ने लिखा: "पोपोव की पेंटिंग्स में, अपने शिक्षक वी. माकोवस्की की नकल करने की इच्छा विशेष रूप से प्रमुख है। ... बच्चों को उनकी पेंटिंग "मदर एट द क्रैडल" बहुत पसंद है। चूंकि हमारे युवा कलाकार को कला अकादमी द्वारा विदेश भेजा गया है, हम उम्मीद कर सकते हैं कि उनकी प्रतिभा, जो निस्संदेह वहां है, विकसित होगी।

निवा पत्रिका के लुकियान पोपोव कर्मचारी।

उसी 1902 में, पोपोव इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के पेंशनभोगी के रूप में विदेश गए, बर्लिन, ड्रेसडेन, म्यूनिख और पेरिस का दौरा किया और 1903 में विदेश यात्रा के सफल समापन के बाद, वह ऑरेनबर्ग लौट आए, जहां वे अंत तक रहे। उसकी जिंदगी की।

ऑरेनबर्ग काल

1905 की सर्दियों में, ऑरेनबर्ग की नगर परिषद ने कलाकार को 200 वर्ग मीटर का एक भूखंड किराए पर लेने की अनुमति दी। साज़ेन (अभिलेख निर्दिष्ट करते हैं - 10 कोपेक प्रति वर्ग साज़ेन की कीमत पर) उरल्स के तट पर जौरलनाया ग्रोव में, वहां "कलाकृतियों के लिए कार्यशाला" स्थापित करने के लिए।
1900 के दशक के दौरान, पोपोव ने विभिन्न शैलियों में फलदायी रूप से काम किया। वह एक शैली चित्रकार, एक चित्रकार और एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में समान रूप से प्रभावशाली हैं। जाहिरा तौर पर, उसी समय, कलाकार ने वेरा वासिलिवेना पोपोवा (युवती का नाम अज्ञात) से शादी की, क्योंकि उनकी पत्नी के पहले चित्रों में से एक 1900 के दशक की शुरुआत का है।

लुकियान पोपोव रंगीन दुपट्टे में अपनी पत्नी का चित्रण। 1900 के दशक ललित कला का ऑरेनबर्ग संग्रहालय

कलाकार ने बार-बार प्रिरल्स्की क्षेत्र के गाँवों और गाँवों का दौरा किया, सालाना लंबी अवधि के लिए गाँव की यात्रा की, जहाँ, जैसा कि इतिहासकार लिखते हैं, उन्होंने "किसानों के जीवन की नई विशेषताओं को समझने की कोशिश की।" 1904-08 में ऐसी रचनाएँ सामने आईं, जिन्हें बाद में कला समीक्षकों ने "ग्रामीण इलाकों में क्रांतिकारी आंदोलन के लिए सीधे समर्पित" कहा। इन कार्यों में एक पेंटिंग है, जिसे XXXIV यात्रा प्रदर्शनी की सूची में "टूवार्ड्स सनसेट" (1906) के रूप में नामित किया गया है, जिसमें किसान एक क्रांतिकारी आंदोलनकारी को सुनते हैं। इतिहासकार लिखते हैं कि वास्तव में कलाकार ने पेंटिंग को "गाँव में आंदोलनकारी" कहा था (हालाँकि "वे स्पीकर को सुनते हैं" नाम भी पाया जाता है, जो कि जो हो रहा है उसके सार के करीब है)। इसके अलावा, वक्ता और आंदोलनकारी अलग-अलग परिभाषा वाले शब्द हैं।
हालाँकि, सबसे अधिक संभावना है, यह एक सामान्य ग्रामीण सभा है, और यहाँ का केंद्रीय व्यक्ति एक बूढ़ा किसान है, न कि कोई युवा व्यक्ति जिसे आंदोलनकारियों के रूप में पहचाना गया हो। और नाम न केवल "tsarist शासन के पतन" के बारे में बोल सकता है, बल्कि चित्र में पात्रों की उम्र के बारे में भी बता सकता है।

एक और "राजनीतिक" चित्र "इन द विलेज" (1907) शीर्षक के तहत सेंट पीटर्सबर्ग में एसोसिएशन की XXXV प्रदर्शनी में प्रस्तुत किया गया था। इतिहासकार लिखते हैं कि यह नाम "सेंसरशिप शर्तों के संबंध में" दिया गया था, लेकिन वे निर्दिष्ट करते हैं कि बाद के वर्षों में तस्वीर को वास्तविक नाम - "उठो, उठो!" के तहत पोस्टकार्ड के रूप में जारी किया गया था। मैं इतिहासकारों से पूछना चाहता हूं कि सेंसरशिप ने पोस्टकार्ड की रिलीज को क्यों नजरअंदाज कर दिया? और क्या पोपोव वास्तव में "ग्रामीणों की क्रांतिकारी प्रकृति" दिखाना चाहते थे?

1908 की सर्दियों में, वांडरर्स एसोसिएशन की एक और प्रदर्शनी ऑरेनबर्ग में हुई, जहाँ रेपिन, माकोवस्की, किसेलेव, डबोव्स्की, वोल्कोव, शिल्डर और अन्य की सौ से अधिक कृतियाँ प्रस्तुत की गईं। इस प्रदर्शनी के भाग के रूप में, एक व्यक्तिगत पोपोव के कार्यों की प्रदर्शनी भी दिखाई गई।
ऑरेनबर्ग्स्काया गज़ेटा के संवाददाता ने लिखा: “एल.वी. द्वारा चित्रों की प्रदर्शनी। पोपोव को हमारे समाज में दिलचस्पी होने लगती है - सप्ताह के दिनों में आगंतुकों की संख्या कभी-कभी 90 लोगों तक पहुंच जाती है, और रविवार को यह 350 तक पहुंच जाती है। यह घटना, निश्चित रूप से, हमारे शहर के लिए बहुत उत्साहजनक है।

लुकियान पोपोव बेचैन रात।

लुकियान पोपोव दूल्हा। 1904 ऑरेनबर्ग ललित कला संग्रहालय

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि वाणिज्यिक सभा के नेतृत्व ने प्रदर्शनी के लिए एक हॉल निःशुल्क प्रदान किया, और टिकटों की बिक्री से प्राप्त पूरी आय ऑरेनबर्ग प्रांत के ग्रामीण स्कूलों में चली गई।
प्रेस में स्थानीय आलोचकों ने पोपोव के बारे में "उत्कृष्ट ऊर्जा, परिश्रम और प्रतिभा का एक उज्ज्वल उदाहरण" के रूप में लिखा। अपनी जेब में एक पैसा भी न रखते हुए, केवल अपने कलात्मक व्यवसाय में दृढ़ विश्वास के धनी, नब्बे के दशक में वह युवक बहादुरी से सेंट पीटर्सबर्ग गया और कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल में प्रवेश लिया।
उसी 1908 के नवंबर के अंत में, पोपोव की एक और व्यक्तिगत प्रदर्शनी ऑरेनबर्ग में एक व्यावसायिक संग्रह के परिसर में आयोजित की गई थी, जिसमें कलाकार द्वारा लगभग सौ पेंटिंग प्रस्तुत की गईं, जिनमें से अधिकांश सेंट पीटर्सबर्ग में प्रदर्शनियों के लिए थीं। और मास्को.
स्थानीय प्रेस ने लिखा: “कई चित्रों में, ऑरेनबर्ग निवासी अपने परिचितों को पहचान सकते हैं। समग्र प्रभाव वास्तव में लुभावनी है। एक ऑरेनबर्गर के लिए, ऐसी चीजें बहुत कम होती हैं, बल्कि, वे कभी नहीं होती हैं, केवल व्यापक जनता के ध्यान के लिए इस प्रदर्शनी की अनुशंसा और अनुशंसा क्यों की जा सकती है ... "

ल्यूकियन पोपोव दादाजी अपनी पोती को होमवर्क में मदद करते हैं। निजी संग्रह

पोपोव ने एक शिक्षक के रूप में भी काम किया, उन्होंने ऑरेनबर्ग नेप्लायेव्स्की कैडेट कोर में ड्राइंग सिखाई। कलाकार की जीवनियों में से एक में, एक बेईमान जीवनी लेखक ने लिखा है कि पोपोव ने 1891 में इस कैडेट कोर से स्नातक की उपाधि प्राप्त की थी, हालांकि उस समय उन्होंने एक स्टोर में क्लर्क के रूप में काम किया था (इस तरह अनुमान और विकृत तथ्य पैदा होते हैं!)।

1909 में, लुकियन पोपोव उसी वर्ष गठित आर्किप इवानोविच कुइंदज़ी (1842-1910) के नाम पर कलाकारों की सोसायटी के सदस्य बन गए। सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों के इस रचनात्मक संघ की स्थापना पहल पर और स्वयं कुइंदज़ी की कीमत पर की गई थी, जिन्होंने इन उद्देश्यों के लिए 150,000 रूबल और क्रीमिया में अपनी संपत्ति का दान दिया था। समाज ने खुद को रूसी कला की यथार्थवादी परंपराओं को संरक्षित करने और विकसित करने का कार्य निर्धारित किया, जैसा कि कुइंदज़ी के छात्रों और अनुयायियों, ज्यादातर परिदृश्य चित्रकारों द्वारा समझा गया था। सोसायटी ने प्रदर्शनियों का आयोजन किया, कलाकारों के कार्यों का अधिग्रहण किया और सालाना कुइंदज़ी पुरस्कार से सम्मानित किया। सोसायटी के सदस्यों में बहुत प्रतिष्ठित चित्रकार थे - वी. ई. माकोवस्की, एन. के. रोएरिच, ए. ए. राइलोव, आई. आई. ब्रोडस्की और अन्य।"
जनवरी 1910 में, पोपोव ने मॉस्को में वांडरर्स की प्रदर्शनी में पेंटिंग "थ्री" और "इन विंटर" प्रस्तुत की, जो बहुत सफल रहीं।

लुकियान पोपोव कामरेड।

कलाकार के कौशल को आधिकारिक मान्यता भी मिली - 1912 में कला अकादमी ने लुकियन पोपोव को चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया।

लुकियान वासिलीविच पोपोव - चित्रकला के शिक्षाविद। 1912

रचनात्मकता के बारे में

माकोवस्की के छात्र के रूप में पोपोव ने उस शैली को चुना जिसमें उनके शिक्षक ने काम किया - कथानक-विषयगत चित्रों की शैली। रूसी भीतरी इलाकों में रहते हुए, उन्होंने ऑरेनबर्ग के बुद्धिजीवियों और ऑरेनबर्ग किसानों के जीवन दोनों का वर्णन किया।

लुकियन पोपोव कचरा बीनने वाले - भिखारी। ऑरेनबर्ग क्षेत्रीय ललित कला संग्रहालय

लुकियान पोपोव एक किसान लड़की जिसके हाथ में एक बच्चा और एक टोकरी है।

कलाकार के काम में एक अलग विषय किसानों का विषय है - प्रवासी जो काम की तलाश में अपने मूल गाँव छोड़ देते हैं। इन बेसहारा लोगों (यहां मैं चित्रों की सामाजिक-राजनीतिक पृष्ठभूमि से सहमत हो सकता हूं) को कलाकार ने सड़कों और रेलवे स्टेशनों पर, खराब बरसात के मौसम में और बर्फीले मैदान में देखा। ये शैली रचनाएँ अपने सुविचारित रचनात्मक समाधान, कथानक के सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक विकास, पात्रों के विशद मनोवैज्ञानिक चरित्र-चित्रण और उनके प्रति लेखक के सहानुभूतिपूर्ण रवैये के लिए उल्लेखनीय हैं।

लुकियान पोपोव सर्दियों में प्रवासी। 1900 के प्रारंभ में

लुकियन पोपोव सेटलर्स। आंधी। 1900 के दशक

लुकियन पोपोव नए स्थानों पर वॉकर। 1904 पर्म आर्ट गैलरी

पोपोव ने स्थानीय प्रकृति के प्रति महान प्रेम के साथ परिदृश्यों को भी चित्रित किया, "और गर्मियों में स्टेपी सूरज द्वारा गर्म हवा की धुंध, और सर्दियों में ठंडी हवा की ताजगी का चित्रण किया।"

लुकियान पोपोव शहर का परिदृश्य।

लुकियान पोपोव विंटर। 1909

एक चित्रकार के रूप में, पोपोव ने कुशलतापूर्वक मॉडल के चरित्र और मनोदशा को व्यक्त किया, मनोवैज्ञानिक स्थिति का खुलासा किया और एक सटीक सामाजिक विवरण दिया। चित्रों में, पोपोव आकृतियों के कमर के कट को पसंद करते हैं, जैसे कि उन्हें दर्शक के करीब लाते हैं।

लुकियान पोपोव एक महिला अंगूठी पर कोशिश कर रही है। 1901-04

लुकियान पोपोव एक महिला का चित्रण।

लाल सुंड्रेस में लुकियन पोपोव लड़की। 1900 के दशक निजी संग्रह

लूसियन ने अपनी पत्नी को बहुत कुछ लिखा।

लुकियान पोपोव लाल सुंड्रेस में अपनी पत्नी का चित्रण। 1908

लेकिन शैली चित्रकला अभी भी कलाकार के काम में प्रमुख रही। पोपोव के काम में एक बड़ा स्थान बुद्धिजीवियों और विशेष रूप से साथी कलाकारों की छवि को समर्पित कार्यों का है। बुद्धिजीवियों को समर्पित कार्यों में लगभग हमेशा मैत्रीपूर्ण बातचीत और अक्सर विवाद का भाव रहता है। विवाद के मूल भाव की व्याख्या अक्सर कला इतिहासकारों द्वारा रूसी लोगों और सामान्य रूप से रूस के भाग्य पर सवाल उठाने के रूप में की जाती है।

लुकियन पोपोव मित्र। 1907

लुकियान पोपोव अपनी कंपनी। 1904

उदाहरण के तौर पर कला समीक्षक पेंटिंग को "सोशलिस्ट्स" (1908) कहते हैं, अफसोस, मुझे ऐसी कोई पेंटिंग नहीं मिली, या इसका कोई दूसरा "तटस्थ" नाम भी है। यह पेंटिंग एक अवैध सभा को दर्शाती है जिसमें छात्र, पेशेवर क्रांतिकारी और कार्यकर्ता शामिल हैं। इससे भी अधिक बार, पेंटिंग "सच्चाई कहाँ है?" को "राजनीतिक" पेंटिंग में स्थान दिया गया है।

लुकियान पोपोव सच कहाँ है? (सत्य के खोजी)। 1903 रायबिंस्क ऐतिहासिक, वास्तुकला और कला संग्रहालय-रिजर्व

लुक्यान पोपोव लाल बत्ती के नीचे। 1910-11

एक दिलचस्प तथ्य, लेकिन 1913 में, रोमानोव राजवंश के शासनकाल की 300वीं वर्षगांठ पर, लुकियन पोपोव ने पुरुष व्यायामशाला के असेंबली हॉल के लिए संप्रभु सम्राट निकोलस द्वितीय का एक चित्र चित्रित किया।
तो समझिए, कलाकार क्रांतिकारियों के लिए था या राजा के लिए?!
चित्रकार को व्यापक प्रसिद्धि और लोकप्रियता दिलाने वाली सबसे प्रसिद्ध कृतियों में पेंटिंग "टेकन" (1904, रूसी संग्रहालय) और "मीडोज़ फ्लड" (1908, ऑरेनबर्ग आर्ट म्यूज़ियम) हैं।

लुकियान पोपोव लिया गया। 1904 रूसी संग्रहालय

लुकियान पोपोव घास के मैदानों में बाढ़ आ गई। 1908 ऑरेनबर्ग क्षेत्रीय ललित कला संग्रहालय

पिछले साल का

1910 के दशक की शुरुआत में, कलाकार ने सरोव के सेराफिम के अवशेषों की खोज के लिए तीर्थयात्रियों के साथ यात्रा की, वोलोग्दा और आर्कान्जेस्क प्रांतों में बड़े पैमाने पर यात्रा की, बश्किरिया और किर्गिज़ स्टेप्स का अध्ययन किया।

लुकियान पोपोव पवित्र स्थानों पर। 1911 निजी संग्रह

उनके काम में एक धार्मिक विषय दिखाई देता है। ऑरेनबर्ग में, पोपोव ने द्वितीय कैडेट कोर के चर्च, वेदवेन्स्की कैथेड्रल की वेदी और शिक्षक के सेमिनरी चर्च के आइकोस्टेसिस को चित्रित किया, उन्होंने चर्च ऑफ द एसेंशन के लिए दो चित्रों को चित्रित किया।
1913 की गर्मियों में, कलाकार ने ऑरेनबर्ग में कज़ान कैथेड्रल की सजावट का पर्यवेक्षण किया। कैथेड्रल में कलाकार वी. माकोवस्की की सात पेंटिंग थीं, जो भयानक स्थिति में थीं। इन चित्रों को पोपोव द्वारा पुनर्स्थापित किया गया और कांच के नीचे रखा गया।
1913 के अंत में, व्यापारी एन.एन. की कीमत पर सुसज्जित घर चर्च का अभिषेक किया गया। एंड्रीवा। चर्च के सभी चिह्न लुकियान पोपोव द्वारा चित्रित किए गए थे।

यदि आप लुकियान वासिलीविच की पारिवारिक त्रासदी के बारे में जानते हैं तो आप समझ सकते हैं कि कलाकार ने धार्मिक विषयों की ओर रुख क्यों किया। यह त्रासदी कलाकार - वांडरर और संस्मरणकार याकोव डेनिलोविच मिनचेनकोव (1871-1938) की पुस्तक "मेमोरीज़ ऑफ़ द वांडरर्स" की बदौलत ज्ञात हुई। मुझे लगता है कि यह त्रासदी और इसके पीछे विकसित हो रही घटनाएँ ही कलाकार की असामयिक मृत्यु का कारण बनीं।
मिनचेनकोव उस शाम का वर्णन करते हैं जब साथी कलाकार पोपोव और अन्य दिवंगत सहयोगियों की स्मृति में एक आम मेज पर एकत्र हुए थे। यह तब था जब परिदृश्य चित्रकार निकोलाई निकानोरोविच डबोव्सकोय, जिन्होंने 1889 से वांडरर्स एसोसिएशन का नेतृत्व किया था, ने बताया कि लुकियन वासिलीविच ने अपने जीवन के अंतिम वर्ष में क्या अनुभव किया था।

जवान बेटे की मौत से सदमे में आए पिता ने दुख से उबरते हुए मृत लड़के का चित्र बनाया। फरवरी 1914 में, कलाकार ने इस तस्वीर को सेंट पीटर्सबर्ग में वांडरर्स की बयालीसवीं प्रदर्शनी में रखा, जो 16 फरवरी से 13 अप्रैल, 1914 तक सोसाइटी फॉर द इनकॉरजमेंट ऑफ आर्ट्स में आयोजित की गई थी। लेकिन साझेदारी परिषद ने पोपोव को पेंटिंग को प्रदर्शनी में रखने से मना कर दिया, और कलाकार से चित्र को प्रदर्शनी से हटाने के लिए कहा, क्योंकि यह "प्रदर्शनी के उत्सव के स्वर" का उल्लंघन है।
यह जानने पर, इल्या एफिमोविच रेपिन ने 5 अप्रैल, 1914 को डबोव्स्की को एक पत्र लिखा: "मैं पोपोव के साथ कामरेडों के कृत्य को एक गलती मानता हूं, और हमें इस व्यवहारहीन संरक्षकता से हमेशा के लिए छुटकारा पाने की पूरी कोशिश करनी चाहिए।" वयस्क लोग हमारे प्रियजन हैं।<...>आयोजक उस चीज़ को किसी एकांत स्थान पर रख सकते हैं जहाँ वह दर्शकों की नज़र में न आए।”

इस पत्र और प्रदर्शनी के समापन के एक महीने से कुछ अधिक समय बाद, लुकियन पोपोव की चालीस वर्ष की आयु में ऑरेनबर्ग में उनके घर पर मृत्यु हो गई। 20 मई, 1914 को सेंट जॉन थियोलॉजियन के चर्च में एक स्मारक सेवा हुई, यह स्मरणोत्सव फेल्डशेरस्काया स्ट्रीट नंबर 84 पर पोपोव के घर में हुआ, जिस पर अब कलाकार का नाम है।
कलाकार की मृत्यु के चालीसवें दिन, ऑरेनबर्ग लाइफ अखबार ने लिखा:
“कितनी चीजों की कल्पना की गई, कितनी शुरू हुईं, कितने विचार उमड़ पड़े - उन्हें लागू नहीं करना पड़ा। उनकी पढ़ाई के पहले वर्षों में, जीवन उनकी सौतेली माँ थी, और इसलिए वह अपने चरम के अंतिम दिनों में रहीं, जब वह पहले से ही एक शिक्षाविद् थे। ऐसे कई अदृश्य हाथ थे जिन्होंने उसके सिर पर एक के बाद एक वार किए... हम कह सकते हैं: उसने अपनी आत्मा में त्रासदी को समाहित किया और उसे कब्र में ले गया।
कलाकार की मृत्यु के बाद विधवा वेरा वासिलिवेना पोपोवा अपने बड़े बच्चों के साथ समारा चली गईं।

भूले हुए नाम की वापसी

कलाकार में रुचि, उनकी मृत्यु के बाद भुला दी गई, 1940 के दशक के मध्य में पत्रकार और ऑरेनबर्ग यूनियन ऑफ आर्टिस्ट्स के अध्यक्ष सर्गेई आंद्रेयेविच वरलामोव द्वारा पुनर्जीवित की गई, जिन्हें याकोव मिनचेनकोव के संस्मरणों की उपर्युक्त पुस्तक में पोपोव का नाम मिला। .
वरलामोव ने क्षेत्रीय रेडियो पर बात की, और कलाकार एन.वी., जो व्यक्तिगत रूप से पोपोव को जानते थे, ने इस प्रदर्शन पर प्रतिक्रिया दी। कुदाशेव और भाई वी.एम. और एन.एम. लेदयेव्स, जो एक समय में जौरलनाया ग्रोव में पोपोव के स्टूडियो का दौरा करते थे और जिनके पास कलाकार की कृतियाँ थीं।
वर्लामोव ने स्थानीय विद्या के स्थानीय संग्रहालय के तत्कालीन निदेशक (1946-1957), पत्रकार, शिक्षक और स्थानीय इतिहासकार आंद्रेई याकोवलेविच बोरिसोव (16 अक्टूबर (29), 1897 - 27 दिसंबर, 1968) के साथ मिलकर पूरे क्षेत्र में कलाकार के कार्यों को एकत्र किया। . कलाकार की कृतियाँ उसके परिवार और निजी व्यक्तियों से स्थानीय इतिहास संग्रहालय से बहुत मामूली धनराशि से खरीदी गई थीं।

लुकियान पोपोव बगीचे में। 1911

1960 में, जब ऑरेनबर्ग क्षेत्रीय ललित कला संग्रहालय का आयोजन किया गया, तो पोपोव की पेंटिंग्स को उनके फंड में स्थानांतरित कर दिया गया और संग्रहालय संग्रह का आधार बन गया। कलाकार की रचनात्मक विरासत का मुख्य भाग संग्रहालय में स्थित है; संग्रहालय का मुख्य हॉल उनके काम को समर्पित है।

परियोजना सामग्री: उद्देश्य: अपनी मूल भूमि के कलाकारों के बारे में जानना और उनके काम से परिचित होना। 1. कलाकार की परियोजना सामग्री के बारे में जानकारी:
उद्देश्य: मूल भूमि के कलाकारों के बारे में सीखना
उनकी रचनात्मकता को जानें.
1. ऑरेनबर्ग के कलाकारों के बारे में जानकारी
क्षेत्रों
2. लुकियान वासिलिविच पोपोव
2(1). कलाकार का काम
3. माल्याविन फिलिप एंड्रीविच
3(1). माल्याविन काम करता है
4. ओविचिनिकोव अलेक्जेंडर इवानोविच
4(1) ओविचिनिकोव के कार्य
5. एडॉल्फ प्रोस्कुरोव्स्की
5(1). एडॉल्फ के कार्य
6. परियोजना पर निष्कर्ष.
7. शिलालेख

ऑरेनबर्ग क्षेत्र के कलाकारों के बारे में जानकारी मिलती है
XIX सदी। सबसे महत्वपूर्ण घटना रचनात्मकता है
लुकियान पोपोवा, चित्रकला के शिक्षाविद,
घुमक्कड़, उसका जीवन अविभाज्य रूप से जुड़ा हुआ है
ऑरेनबर्ग क्षेत्र, उनके कार्यों का संग्रह
क्षेत्रीय संग्रहालय में अग्रणी स्थान रखता है
ललित कला। ऑरेनबर्गर्स द्वारा
कलाकार एलेक्सी चेर्नशेव (में) का जन्म हुआ
2008 में, ललित कला संग्रहालय ने उनके काम का अधिग्रहण कर लिया), पी.
श्मेलकोव, फिलिप माल्याविन, उनके नाम दृढ़ता से हैं
रूस की ललित कलाओं से संबद्ध। पहले
सर्गेई के काम में रुचि अभी भी कम नहीं हुई है
काल्मिकोव, सेर्गेई शरशुन (जन्म
बुगुरुस्लान), एक प्रमुख रूसी कलाकार
विदेश। विभिन्न समुदायों को जाना जाता है
ऑरेनबर्ग कलाकारों की टीमें - "संघ
कलाकार और चित्रकार", "एसोसिएशन
क्रांतिकारी रूस के कलाकार", रचना
जिसे कलाकार एस. एम. कारपोव और द्वारा प्रचारित किया गया था
एस. वी. रयांगिना।

पोपोव लुकियान
वासिलिविच
गांव में पैदा हुआ
आर्कान्जेलोव्का,
ऑरेनबर्ग
काउंटी,
ऑरेनबर्ग
परिवार में प्रांत
किसान. में
1876, के बाद
सार्वभौमिक परिचय
वें सैन्य
निजी
कर्तव्य, पिता
भविष्य
कलाकार
के लिए कॉल
सैन्य सेवा और
परिवार चल रहा है
ऑरेनबर्ग को.
में अध्ययन किया
संकीर्ण
स्कूल, फिर
शहरी
स्कूल में
ऑरेनबर्ग.

"रंगीन दुपट्टे में पत्नी का चित्र" "लाल सुंड्रेस में लड़की"

"एकाधिक शॉल में पत्नी का चित्र"
"लाल सरफान में लड़की"

फिलिप माल्याविन
11 अक्टूबर को जन्म
1869 समारा में
प्रांत (अब -
ऑरेनबर्ग क्षेत्र)
एक बड़े परिवार में
राज्य
किसान. रँगना
मैंने चार या पाँच साल की उम्र में ही शुरुआत कर दी थी। की नकल की
प्रतिमा विज्ञान,
चित्रित चित्र
ग्रामीण. 1885 में
एथोस के साथ
साधु गया
मठ, जहां, उनके अनुसार
विचार, वह
सीख सकेंगे
"चर्च पेंटिंग"
दिसंबर में पहुंचे
1891 से पवित्र पर्वत तक
मूर्तिकार वी.
बेक्लेमिशेव की दिलचस्पी थी
ओवलस्या काम करता है
युवा नौसिखिया और
सुझाव दिया जाता है कि
को लागू करने के लिए
शाही
कला अकादमी.

"भंवर"

"भंवर"

24 अक्टूबर, 1928 को नोवोसेर्गिएव्स्की जिले के बालेइका गाँव में जन्म
ऑरेनबर्ग क्षेत्र.
1952 से उन्होंने आरएसएफएसआर के कला कोष में काम किया।
1964 में वे ऑरेनबर्ग चले गए, जहाँ उन्होंने ए.एफ. स्टेपानोव के स्टूडियो में अध्ययन किया।
कलाकार का पहला काम "स्टिल लाइफ विद ब्लैक ब्रेड" 1946 का है।
पहली बार संघ की ऑरेनबर्ग शाखा की कला प्रदर्शनी में भाग लिया
1948 में आरएसएफएसआर के कलाकार।
“श्रमिक मनुष्य का विषय, भूमि, रोटी का विषय मेरे लिए सबसे अधिक था और रहेगा
मुख्य, सबसे रोमांचक
अपनी आत्मकथा में अपने बारे में लिखते हैं।
16 एकल प्रदर्शनियाँ आयोजित की गईं।
1985 में - क्षेत्रीय प्रदर्शनी "सोशलिस्ट यूराल्स" में भाग लिया
रिपब्लिकन "हमने दुनिया की रक्षा की - हम दुनिया को बचाएंगे", 40वीं वर्षगांठ को समर्पित
महान विजय। उनके कैटलॉग में बड़ी बहु-आकृति रचनाएँ शामिल थीं
"देखना" और "विजय दिवस"। बारह रचनाएँ विदेश भेजी गईं
अंतर्राष्ट्रीय निर्यात सैलून द्वारा आयोजित प्रदर्शनियाँ।
ट्रेटीकोव्स्काया में "रूसी कलाकारों की नज़र से भारत" प्रदर्शनियों के प्रतिभागी
मॉस्को और "अराउंड इंडिया" ऑरेनबर्ग की गैलरी (1997-1998)।
2002 में, अलेक्जेंडर ओविचिनिकोव ने "द मोस्ट फेमस" पुस्तक के व्यक्तित्व में प्रवेश किया
रूस के चित्रकार" - रूसी चित्रकला के मुख्य मार्गों के बारे में एक कहानी।
इसके संकलक और लेखक के.ए. कोक्शेनेवा अलेक्जेंडर ओविचिनिकोव के बारे में लिखते हैं:
“वह एक देशी गायक हैं। उनकी रचनाएँ "ऑरेनबर्ग ब्रेड", "विजय दिवस",
"सामने की ओर देखना", "मेरी मातृभूमि के फूल", बालेइका के परिदृश्य एक विशेष स्थान रखते हैं
ऑरेनबर्ग पेंटिंग स्कूल में जगह, हमें लेखक को वास्तविक मानने की अनुमति देती है
पीपुल्स आर्टिस्ट"

ओविचिनिकोव के कार्य

Ovchinnikov काम करता है

एडॉल्फ अलेक्जेंड्रोविच प्रोस्कुरोव्स्की एक अद्भुत कलाकार और एक अद्भुत व्यक्ति हैं। उनका जन्म यूक्रेन में हुआ था लेकिन वे वहीं पले-बढ़े

एडॉल्फ अलेक्जेंड्रोविच प्रोस्कुरोवस्की -
अद्भुत कलाकार और महान व्यक्ति।
उनका जन्म यूक्रेन में हुआ था, लेकिन उनका पालन-पोषण नोवोट्रोइट्स्क में हुआ।
ग्रेजुएशन के बाद पेंटिंग संकाय सेंट्रल
मॉस्को में लोक रचनात्मकता का घर, काम कर रहा है
कलाकार-डिजाइनर। उसका काम जाना जाता है
कई नोवोट्रोइकन्स के लिए।

नोवोट्रोइट्स्की कलाकार की कृतियाँ।

नोवोट्रॉइट्स्की कलाकार का काम।

निष्कर्ष: अपने क्षेत्र के कलाकारों से परिचित होने के बाद, हमने निष्कर्ष निकाला कि हमारे देशवासी किसी भी तरह से राजधानी के उस्तादों से कमतर नहीं हैं।

निष्कर्ष: के अनुसार
हमारी भूमि के कलाकार, हम
निष्कर्ष निकाला कि हमारा
देशवासी किसी भी चीज़ में कमी नहीं रखते
राजधानी के मालिकों के लिए.
आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!