Slike žalosti i tuge. Osjećaji osobe Koje osjećaje poznajete Koje osjećaje poznajete? Jesu li osjećaji uvijek pozitivni?Jesu li osjećaji uvijek

Za gledanje prezentacije sa slikama, dizajnom i slajdovima, preuzmite njegovu datoteku i otvorite je u programu PowerPoint na vašem računalu.
Tekstualni sadržaj slajdova prezentacije: Slike tuge i tuge u vjerskoj glazbi zapadnih skladatelja Giovanni Battista Pergolesi (talijanski 1710. - 1736.) - talijanski skladatelj, violinist i orguljaš. Predstavnik je napuljske operne škole i jedan od najranijih i najznačajnijih skladatelja. Godine 1735. Pergolesi, jedva dvadesetpetogodišnjak, poznat uglavnom po svojim operama, okreće se sakralnoj glazbi. Njegove ostale skladbe ove godine uključuju "Stabat Mater". "Stabat Mater Dolorosa" je katolička himna napisana u 13. stoljeću. Majka Božja Žalosna (lat. Mater Dolorosa) ili Majka Božja od sedam žalosti naziv je Presvete Bogorodice vezane uz jade i jade njezina života.“Stabat Mater” sastoji se od 13 dijelova, opći karakter skladbe je drugačiji, dirljiv, iskren tekst. “Stabat Mater” je djelo u kojem čovjek pokušava osjetiti i riječima izraziti ono što je Majka Božja doživjela gledajući svoga raspetoga sina.blažena Majko jedinorođena.Kako je Dobra Majka tugovala i tugovala, i drhtala gledajući strašne muke njezina Sina.Koja se osoba ne bi rastužila gledajući Majku Kristovu u takvim mukama? Freska Michelangela u Sikstinskoj kapeli "Posljednji sud" "dies irae" "Dan gnjeva" Posljednji sud, Sudnji dan - u kršćanskim religijama posljednji sud koji se vrši nad ljudima kako bi se identificirali pravednici i grešnici "Lacrimosa" je dio Rekvijema. Dolazi od latinskog " Lacrima" - suze, "mosa" - struja. Jednom, jednog zagušljivog lipanjskog dana, pojavio mu se visok, mršav čovjek “u sivom”. Stranac je naručio rekvijem, ostavljajući ime mušterije tajnom. Taj je posjet ostavio snažan dojam na Mozarta: budući da je dugo bio bolestan, Mozart je ovu narudžbu shvatio kao proročanstvo svoje skore smrti.Djelo izvlači svu snagu Mozarta. Planirao je napisati rekvijem u 12 dijelova, ali se zaustavio na 7 dijelova. Zvučat će posljednji i najljepši dio “Lacrimose” (plačljiv). "Requiem" W. A. ​​​​Mozarta, zamišljen kao pogrebna katolička misa, pokazao se možda najživopisnijim djelom od svih poznatih. To je bila njegova posljednja kreacija. Mozart se 5. prosinca 1791. okrenuo zidu i prestao disati...

Priložene datoteke

"Slike sakralne glazbe zapadne Europe"

Tema lekcije: "Slike tuge i tuge"

Plačem: ove su suze svete,

V. Krasov

Cilj b: Razvoj glazbene kulture učenika.

Zadaci:

Razvijanje: 1. Razvoj kreativnog potencijala: vokalni podaci,

kreativna mašta;

2. Razvoj senzorne sfere – sluha;

3. Razvoj mišljenja;

4. Obogatiti emocionalni doživljaj učenika percepcijom glazbenih slika žalosti i tuge

u vjerskoj glazbi;

Obrazovni: 1. Produbiti razumijevanje osobina jezika

Zapadnoeuropska glazba kao primjer

vokalno-instrumentalni žanrovi;

2. Produbiti znanje o pojmovima – kantata, rekvijem;

3. Izgradite vještine neovisnosti

i postavljanje ciljeva;

4. Predstavite novo glazbeno djelo

Giovanni Pergolesi "Stajala je žalosna majka";

5. Nastavite učiti Bulatovu "Molitvu"

Okudžava:

6. Pokazati odnos glazbe i književnosti,

likovna umjetnost, povijest;

Odgajatelji: 1. Odgajati estetski ukus učenika;

2. Gajite osjećaje empatije prema kolektivu

Bok dečki. Drago mi je što sam te upoznao.

Danas nastavljamo govoriti o sakralnoj glazbi.

Današnja tema naše lekcije je:"Slike tuge i tuge"

A kao epigraf naše lekcije uzeo sam stihove pjesnika Krasova:

Plačem: ove su suze svete,

To je počast Stvoritelju od srca

Za moje radosti, za tugu i gubitak,

Po glasu Tvoga vječnoga zakona.

A što biste željeli od današnje lekcije, koje biste probleme željeli riješiti u našoj lekciji?

Djeca zovu:

Nauči novo

naučiti pjesmu

slušati glazbu

Dobiti dobru ocjenu

Razumijem vaše želje, hvala. Zapisat ću vaše želje i krenut ćemo put zapadne Europe.

I tako pozornost. Glazba će sada svirati. fragment. Pokušajte odgovoriti na pitanja. Podijeliti letak – upitnik.

Zvuči kao Bachova Toccata i fuga u d-molu

Kako se zove?

Koji glazbeni instrument?

Što je skladište glazbe?

Što je polifonija?

Kakva je priroda glazbe?

Djeca zapisuju svoje odgovore na papir.

Provjerite selektivno, napisao. Skupljati lišće.

Danas ćemo upoznati novog skladatelja čije se ime nikada nije čulo u našem razredu.

To je talijanski skladatelj Giovanni Battista Pergolesi. 1710-1736 (prikaz, stručni).

(učitelj govori o skladatelju)

A djelo se zove “STABAT MATER”, ŠTO ZNAČI “Stala je ožalošćena majka”

Žanr ovog djela je KANTATA

Prisjetimo se što je kantata.

Riječ je talijanska, u prijevodu captare - pjevati.

Ovo je višestavačno djelo za zbor, orkestar i soliste.

Za Pergolesija je ovo komorno djelo, jer je kantata napisana za ženski (dječji) zbor, gudački kvartet, kontrabas i orgulje.

Ima 13 dijelova.

Prvi dio kantate povezan je s žalosnom, tragičnom slikom majke Isusa Krista - Djevice Marije, koja stoji ispred tijela svoga sina razapetoga na križu.

Sada ćemo poslušati 1. dio.

Odredite prirodu glazbe, njenu strukturu, modus itd.

Poslušajmo 1. dio.

Analiza odslušanog 1. dijela: Osjećaj ležernog koraka prenosi se odmjerenim korakom basa. U zvuku žica čuju se uzdasi. Molska skala daje boje tragedije.

U vokalnom dijelu - melodična melodija s turobnim intonacijama.

(Ako vrijeme dozvoli, možete poslušati 13. dio "Amen", gdje će učenici čuti polifono skladište glazbe)

Recite mi koje se poznato djelo zapadnoeuropske glazbe može usporediti s glazbom Pergolesija. Mozartov Requiem, naravno.

Prisjetimo se što je rekvijem.

Doslovno - mir,žalobna glazba u čast mrtvih.

Poslušajte 7. dio Lacrimose "Tearful"

Ono što je zajedničko ova dva djela je slika žalosti i tuge.

Prisjetite se kako je Mozart skladao REQUIEM, pročitajte Puškinove stihove iz pjesme "Mozart i Salieri" i pismo bratu.

A sada pogledajte reprodukcije slika talijanskih umjetnika - Michelangelo - Pieta i Maillol - Tuga.

Što je zajedničko glazbi i umjetnosti?

Tema tragedije, tuge.

A sada je vrijeme da se okrenemo pjesmi – odnosno molitvi, kao žanru vokalne glazbe.

Što je molitva – duhovna pjesma, razgovor s Bogom.

Kako treba obavljati namaz? (djeca odgovaraju)

Sjetimo se "Molitve" Bulata Okudžave.

Poslušajmo isječak.

Zatim vokalno-zborski rad. (dinamika, jasna dikcija itd.)

I tako rezimiramo lekciju.

Učitelj obraća pažnju na zadatke sata.

Jesmo li riješili sve zadatke lekcije?

Zaključak: Skladatelji Pergolesi i Mozart – svaki na svoj način (u djelima različitih žanrova) utjelovljuju svijet ljudskih iskustava – duševnu zbunjenost, mirni mir, dubinu ljudske tuge i patnje.

Lekcija je gotova. Hvala svima.

"Suze ljudske, o suze ljudske..."

1. Slike žalosti i tuge u glazbi, dubina njihovog sadržaja.
2. Sposobnost glazbe tužne naravi da donese utjehu (na primjeru drame "Snovi" iz klavirskog ciklusa "Dječja djela" R. Schumanna).

Glazbeni materijal:

1. P. Čajkovski. „Lutkina bolest“, „Lutkin sprovod“ iz „Dječjeg albuma“ (slušanje na zahtjev učitelja);
2. R. Schuman. „Prvi gubitak“, iz klavirskog ciklusa „Album za mlade“ (slušanje na zahtjev nastavnika);
3. R. Schuman. „Snovi“, iz klavirskog ciklusa „Dječji prizori“ (slušanje);
4. V. Visockog. Masovne grobnice (pjevanje).

Umjetnost:

1. S. Krasauskas. Gravure iz ciklusa "Zauvijek živi".

Poezija:

1. F. Tjutčev. "Suze ljudi, o suze ljudi ...";
2. R. Roždestvenski. "Requiem", fragment.

Karakteristike aktivnosti:

1. Prepoznati i razgovarati o utjecaju glazbe na čovjeka.
2. Prepoznati mogućnosti emocionalnog utjecaja glazbe na osobu.
3. Vrednovati glazbena djela sa stajališta ljepote i istine.
4. Prepoznati intonacijske i figurativne temelje glazbe.

Planirani rezultati odgojno-obrazovnih aktivnosti:

1. Metasubjekt:

Shvaćanje radosnih slika u umjetnosti kao nagrade za prevladane nedaće i teškoće, kao rezultat životne borbe.

1. Osobno:

Svijest o glazbi kao umjetničkoj formi koja prenosi raznolike, kontrastne slike u svoj njihovoj raznolikosti.

1. Predmet:

Razumijevanje i analiza slika tuge, tuge, melankolije i usamljenosti u glazbi.

Oblik lekcije:

1. Lekcija-razgovor o slikama tuge, tuge, patnje u različitim vrstama umjetnosti na primjeru glazbe.

Vrste studentskih aktivnosti:

1. Razgovor o utjelovljenju u umjetnosti slika tuge, žalosti.
2. Razgovor o osjećaju utjehe koji proizlazi iz percepcije tužne, tragične glazbe.
3. Razmatranje reprodukcija gravira, zajednička analiza i razgovor o njihovom sadržaju.
4. Izražajno čitanje naglas fragmenata pjesama, utvrđivanje njihove veze s temom lekcije.
5. Slušanje, auditivna analiza glazbenih djela.
6. Komparativna analiza gravira, pjesama i glazbenih djela.
7. Analiza glazbenih primjera.
8. Kompilacija programa imaginarnog koncerta u "Dnevniku glazbenih promišljanja".
9. Učenje, izvedba, razgovor o pjesmi V. Vysotskog.
10. Analiza glazbenih izražajnih sredstava i utvrđivanje njihove povezanosti sa sadržajem pjesme.

Kakva je glazba? Ona je jedna
Tješi nas beskrajno
Tako slatko, tako skladno...
Ono vidi našu sudbinu.
I, odražavajući naše muke,
Još uvijek nam obećava
Stapanje s vječnim zakonom
I iz generacije u generaciju,
I kroti našu bol...

O. Polents

Bez obzira na to koliko različite nijanse radosti prenosi glazba, svoju pravu veličinu ipak dobiva u utjelovljenju voluminoznih, složenih, dubokih slika.

Zašto je to tako?

Već smo napisali da raspoloženja čiste radosti rijetko posjećuju naš svijet: vjerojatno su doista poznata samo djeci. Svaka druga radost dolazi nam najčešće kao nagrada za trud, za prevladavanje nedaća...

Tako je to u životu, a tako je i u glazbi. Radost u glazbi "sunčanog" Mozarta, koji nam je otkrio tragične dubine "Don Juana", Requiema, danas nam se javlja kao odraz duše velikog čovjeka, duše koja još uvijek nosi svoje blistavo svjetlo. Radost u finalu Beethovenove posljednje, Devete simfonije zvuči kao teško stečena nagrada za težak put njegove glazbe, pun bolne borbe...

I kad god nas sjajna glazba probode svojom blještavom radošću, znamo da je put uspona do ovih blještavih visina dug - bez obzira na to tko je njezin tvorac. Jer u pravoj glazbi izražena je sva dubina svijeta s njegovim neizbježnim tugama, vječnim, kao i sam svijet, i njegovim istim vječnim radostima.

Slike žalosti i tuge u glazbi su oduvijek prisutne. Beskrajno su tužne narodne pjesme koje svjedoče da su ljudi već u dalekim i naizgled blaženim vremenima “djetinjstva čovječanstva” poznavali i gorčinu rastanka i čežnju samoće. I u najpravoj dječjoj glazbi, odnosno glazbi stvorenoj posebno za djecu, ima mnogo tužnih, pa i tragičnih stranica.

Sjetite se "Prvog gubitka" R. Schumanna iz njegovog klavirskog ciklusa "Album za mlade".

Kad bismo ovo djelo slušali zasebno, govorili bismo o tužnoj melodiji, o intonaciji u kojoj se nazire i žalba, i prijekor, i neutješnost. Ali ako se prisjetimo sadržaja našeg razgovora, onda će, vjerojatno, značenje "Prvog gubitka" postati dublje i značajnije.

Sada to nije samo djetetova pritužba – sada to postaje nešto više, neka nova spoznaja o svijetu. Ovo znanje se već naslućuje u samom nazivu - "Prvi gubitak", što govori o neizbježnosti svih kasnijih gubitaka.

Tako mala dječja predstava postaje za nas otkriće zakona života, kojem se pokorava sve tužno na svijetu: i leteće jesenje lišće i gorki ljudski gubici.

I premda je ovo tužan zakon, postoji njegova svijetla strana. Uostalom, jednog dana proljeće će opet doći, mlado lišće će se pojaviti na drveću ... Takav je i ljudski život - gubitke u njemu zamjenjuju radosti, nove nade i očekivanja.

Album za mladež Roberta Schumanna nastao je 1838. godine. Ovaj ciklus jedno je od skladateljevih najboljih klavirskih djela. Minijature uključene u ciklus su glazbene priče s jednostavnim zapletom, raspoloženje i emocije ovdje su važniji. Prema riječima samog autora, ovaj ciklus je "odraz prošlosti kroz oči starijih i za starije".

Sjetite se "Lutkine bolesti" i "Lutkine smrti" iz "Dječjeg albuma" P. Čajkovskog...

Bolest lutke. Tužna glazba o vrlo iskrenim osjećajima djevojke koja svoju glumu shvaća ozbiljno. Ili je možda vaša omiljena lutka stvarno beznadno slomljena (bolesna).

- Lutka Masha se razboljela.
- Doktor je rekao da je loše.
- Maša boli, Maša je teška!
Ne pomaži joj jadnici.
- Maša će nas uskoro napustiti.

Jao, jao, jao, jao, jao...

Djevojčičina lutka se razboljela. Kako to glazba opisuje? Što je neobično u glazbenom jeziku ovog djela? Slušajući glazbu, odmah ćete primijetiti da u njoj nema kontinuirane melodijske linije. Ona je, takoreći, "rastrgana" pauzama, svaki zvuk melodije nalikuje uzdahu: "Oh ... ah ..."

Formu predstave možemo definirati kao jednodijelnu, koja se sastoji od dvije točke s kodom. “Uzdasi” lutke u prvoj rečenici zvuče žalosno, a zatim prelaze u prigušeno stenjanje kada se prebace u niski registar. „Patnja“ lutke doseže svoju granicu u drugom razdoblju koje sadrži napeti vrhunac. Doba završava kadencom na toničkom akordu. Predstava ima dugu "fading" kodu. Lutka spava...

Pogreb lutke. U glazbi pisanoj za djecu osjeća se pažljiv odnos prema iskustvima djeteta, razumijevanje njihove dubine i značaja. Slušajući ovu predstavu obraćate pozornost na ozbiljnost, iskrenost osjećaja malog junaka, na poštovanje s kojim se skladatelj odnosi prema osobnosti djeteta.

Lutko, draga, zbogom zauvijek.

Ne mogu se igrati s tobom.
Bila si najbolja lutka.
Kako te ne bih spasio?
Kako vam se to dogodilo?
Gdje i zašto si me ostavio?
Snijeg na zemlji i snijeg na srcu.
Maša, draga, zbogom zauvijek.
Više, prijatelju moj, voljeni moj,
Ne mogu se igrati s tobom.

Čajkovski nije slučajno svom ciklusu dao podnaslov “Po ugledu na Schumanna”. Ova predstava nehotice podsjeća na "Prvi gubitak" iz "Albuma za mlade" R. Schumanna.

Predstava je prožeta karakterističnim ritmom tipičnog pogrebnog marša, ali to obilježje ne čini od predstave pogrebni marš. Ponekad se u literaturi može naići na tvrdnju da je ovdje Čajkovski reproducirao zvuk zbora. Čini nam se da se ova glazba prije može zamisliti u orkestralnoj nego u zborskoj verziji. No, kako god bilo, i prilikom izvođenja i slušanja ovog djela ne treba sve shvaćati preozbiljno. Ipak, skladatelj zvukovima stvara dojam sprovoda lutke: element igre ovdje ne bi trebao potpuno nestati.

Dobra, iskrena glazba prirodno i samouvjereno privlači čak i najmanje dijete. Ne lažno vesela, već tužna djela za djecu koja otkrivaju brižno poštovanje dječje duše, sposobne patiti i proživljavati ništa manje od odrasle osobe.

"Dječji album" P. Čajkovskog skladatelj je skladao 1878. godine i posvetio ga je svom nećaku Volodji Davidovu, koji je naučio svirati klavir i izvodio ta djela.
Zbirka sadrži 24 drame. Zajedno, minijature čine šarenu i živopisnu sliku jednog dana djeteta 19. stoljeća, skladateljevog suvremenika. Ciklus “Jutarnja molitva” započinje, a završava predstavom iz molitvenog skladišta “U Crkvi”. Ciklus sadrži igrokaze koji govore o igrama i zabavama dječaka (“Igra konja”, “Marš drvenih vojnika”), a tu je i mini ciklus posvećen igrački za djevojčice – lutki. U tri predstave može se pratiti cijela jedna lutkarska priča. Ova tema započinje tužnom “Bolešću lutke”, nastavlja se tragičnom žalobnom koračnicom “Pogreb lutke” i završava veselo plahovitom “Novom lutkom”.

Vidimo da tužna raspoloženja nisu neuobičajena u glazbenoj umjetnosti, da su zvučala u glazbi svih vremena, izražavajući jedno od temeljnih svojstava ljudske prirode.

Ljudske suze, o ljudske suze,
Ponekad sipaš rano i kasno...
Teče nepoznato, teče nevidljivo,
neiscrpan, nebrojen,
Lijte kao što lije kiša potoci
U jesen, gluho, ponekad noću.

F. Tjutčev. Ljudske suze, o ljudske suze...

“Suze ljudi, o suze ljudi ...”: ova pjesma F. Tyutcheva govori o vječnosti i neizbježnosti ljudske tuge, koja ne razlikuje vijekove, neizmjerna, svima poznata i poznata. Ali obratite pozornost na dvije definicije: "nepoznato lije, nevidljivo lije." Nepoznato, nevidljivo znači brižljivo skrivano, tajno, tajno, nikome nepoznato. Kako čovjek može živjeti sam s ovim teškim teretom tuge, gubitaka, žaljenja? Život nam ne daje uvijek priliku da se otvorimo, priliku da nas se razumije...

A onda dolazi glazba sa svojim nježnim i delikatnim dodirom, glazba je utješna, pomirujuća. Naravno, glazba nas ne može osloboditi naše tuge, ali otvara pred nama beskrajan svijet drugih tuga, nepoznatih i nevidljivih kao i naša.

Prisjetimo se poznatog djela - drame R. Schumanna "Snovi". Ova se glazba često čuje na koncertima; izvode je mladi i poznati glazbenici. Za domaće slušatelje posebno su važni "Snovi" R. Schumanna. Upravo ovo djelo zvuči na televiziji 9. svibnja - u spomen na one koji su poginuli u Velikom Domovinskom ratu (1941. - 1945.). Pridruživanje milijuna slušatelja beskrajnom moru patnje, koja je za mnoge još uvijek neizliječena, ne baca nas u očaj, već upravo suprotno – ohrabruje nas upravo uključivanjem u taj vječno neiscrpni tok. I ne samo da počinjemo osjećati da nismo sami u svojim jadima, nego ih procjenjujemo na sasvim drugačiji način: na kraju krajeva, postoji nešto uzvišeno i značajno u ljudskoj patnji, ako je dostojna tako lijepog izraza.

Pronesite san kroz godine i ispunite ga životom!..
Ali o onima koji više nikada neće doći - zazivam - zapamtite!
(R. Roždestvenskij. Rekvijem)

Stasis Algirdos Krasauskas (1929. - 1977.) bio je jedan od najpopularnijih sovjetskih umjetnika.
Teme života i smrti, ljubavi i ljudske žrtve u ime ljubavi, počevši od ljubavi majke prema djetetu do ljubavi čovjeka prema domovini, prema zemlji koja daje život i prima u svoja krila one koji su svoju životnu dužnost već ispunili – takav je krug zapleta umjetnik grafike.
Evo što je napisao Stasys Krasauskas: “Svijet nikada neće zaboraviti podvig sovjetskog ratnika. Borio se, pao i ostao s nama, kao uspomena na našu veliku dužnost prema domovini, napretku, čovjeku. Njemu, vječno živom, posvećujem ovaj svoj ciklus.
Tijekom Drugog svjetskog rata bio je još dijete, ali najveća tragedija 20. stoljeća ostala je nezacijeljena rana, ožiljak na njegovom srcu. Cijeli život pokušavao je shvatiti uzroke čovjekovih strašnih zabluda, uzroke okrutnosti.
Godine 1975. Stasys Krasauskas stvorio je, možda, svoju najpoznatiju seriju - seriju grafika "Zauvijek živ".
Ovdje su slike krajnje uopćene, izdignute iznad svog konkretnog zemaljskog značenja, osjeća se bezgranična vjera u pobjedu života nad smrću. Mrtvi vojnik koji je ležao u zemlji nije izgleda umro, već je zaspao. A nad njim – uznemirujuće i lijepe vizije – njegovi snovi, njegov ovozemaljski život, njegovi nedosanjani snovi... Lijepe žene s dubokom tugom i tugom u očima, njegovi suborci, s kojima je išao u boj, divni konj, kojeg je osedlan leži, nemoćan...

Pitanja i zadaci:

1. Može li tužna glazba donijeti utjehu? Objasnite svoj odgovor na primjeru Snova R. Schumanna.
2. Predstava „Snovi“, sudeći po nazivu ciklusa „Dječji prizori“, namijenjena je mladim slušateljima. Istodobno je također očito da ona izražava duboke, snažne osjećaje koji su u mnogočemu svojstveni odraslima. Razmislite zašto se ova predstava smatra za odrasle. Pronađite u tekstu odlomka riječi koje otkrivaju tajnu emocionalnog utjecaja ove glazbe, bliske i razumljive ljudima različite dobi.
3. Sastavite koncertni program od djela koja odražavaju različite ljudske osjećaje. Zapišite to u „Dnevnik glazbenih promišljanja“.

Prezentacija dodatno sadrži niz gravura S. Krasauskasa iz ciklusa “Zauvijek živ”

Tuga Tuga je duboka emocionalna bol uzrokovana gubitkom voljene osobe. Svaki gubitak, pa i gubitak neke vrijednosti, izaziva teške osjećaje, ali najveća je bol povezana sa smrću voljene osobe i gubitkom tjelesnih ili psihičkih sposobnosti - invalidnošću. Tuga je duboka duševna bol uzrokovana gubitkom voljeni. Svaki gubitak, pa i gubitak neke vrijednosti, izaziva teške osjećaje, ali najveća je bol povezana sa smrću voljene osobe i gubitkom tjelesnih ili psihičkih sposobnosti – invalidnošću.

Requiem je žalosno zborsko djelo s više dijelova, obično uz sudjelovanje solista, uz pratnju orkestra.Tužno zborsko djelo s više dijelova, obično uz sudjelovanje solista, uz pratnju orkestra. Nastao je kao sprovodni katolički obred s glazbenim dijelovima na latinskom tekstu Nastao je kao sprovodni katolički obred s glazbenim dijelovima na latinskom tekstu.

Wolfgang Amadeus Mozart Veliki austrijski skladatelj Veliki austrijski skladatelj Rođen u Salzburgu, živio u Beču Rođen u Salzburgu, živio u Beču Godine života Godine života