집 › 충돌 테스트 자동 › 위대한 애국 전쟁의 베테랑 작가의 창의성. 퀴즈 벨로루시 작가와 전쟁에 대한 그들의 작품

위대한 애국 전쟁의 베테랑 작가의 창의성. 퀴즈 벨로루시 작가와 전쟁에 대한 그들의 작품

현대 벨로루시 문학의 세계는 많은 동료 시민들에게 미스터리로 남아 있습니다. 존재하는 것 같지만 동시에 눈에 잘 띄는 것이라고 말할 수는 없습니다. 한편, 문학적 과정은 끓고 있고 다양한 장르에서 일하는 우리 작가들은 기꺼이 해외에서 출판되며 우리는 단순히 그곳에서 인기있는 벨로루시 작가 중 일부를 현지 맥락과 연관시키지 않습니다.

1월 22일 BNTU의 푸쉬킨 도서관과 과학 도서관에서 열리는 국내 최초의 도서관의 밤 전날인 올해 북 예고편(책에 관한 비디오)에 전념하는 모바일 영화제 velcom Smartfilm은 다음을 시도합니다. 성공적인 벨로루시 작가 중 누가 누구인지 파악하십시오.

스베틀라나 알렉시예비치

소개가 필요 없습니다. 노벨 문학상을 받은 최초의 벨로루시인. 많은 서점에서 Aleksievich의 책은 새로운 수상자 이름 발표 후 몇 시간 만에 매진되었습니다.

"전쟁에는 여성의 얼굴이 없다", "아연 소년", "초침 시간"은 소비에트와 소비에트 이후 시대의 살아있는 문서입니다. 노벨위원회가 스베틀라나 알렉산드로브나(Svetlana Alexandrovna)에게 상을 수여한 문구는 "많은 목소리를 내는 창의성을 위해 - 우리 시대의 고통과 용기에 대한 기념비"였습니다.

Aleksievich의 책은 세계 20개 언어로 번역되었으며 "Chernobyl Prayer"의 유통 부수는 400만 부를 넘어섰습니다. 2014년에는 벨로루시어로 Second Hand Time도 출간되었습니다. Aleksievich라는 이름은 항상 벨로루시 언론에서 모호한 반응을 불러 일으켰습니다. 그들은 그가 러시아 문화를 언급하고 러시아어로 글을 쓴다고 말합니다. 그러나 Aleksievich가 벨로루시 어로 끝낸 노벨 시상식 연회 연설 이후 주장은 가라 앉았다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?체르노빌, 아프간 전쟁, 소련과 소련 이후의 "홍인" 현상.

나탈리아 바트라코바

벨로루시 작가의 책이 대기 중인 사서에게 물어보세요. 여성 산문의 저자 인 Natalya Batrakova는 철도 엔지니어 연구소에서 졸업장을받은 소녀 인 그녀가 갑자기 거의 가장 인기있는 벨로루시 작가가 될 것이라고 기대하지 않았고 그녀의 "Infinity Moment"가 있다고 말합니다. - 2012년 벨로루시에서 가장 많이 팔린 책.

Batrakova의 소설은 자주 나오지 않지만 여러 번 재 인쇄됩니다. 높은 산문의 팬들은 저자에게 많은 질문을 가지고 있지만 그것이 그들이 미학자인 이유입니다. 대부분의 경우 독자는 루블로 Batrakova에 투표하고 그녀의 책은 계속해서 재 인쇄됩니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?사랑에 대하여: 산문과 시 모두. 충성스러운 팬들은 "무한의 순간"이라는 책에서 의사와 기자의 러브 스토리가 계속되기를 기다리고 있습니다.

알제르드 바카레비치

이 나라에서 가장 유명한 작가 중 한 명인 그는 작년에 최고의 유럽 단편 소설 최고의 유럽 소설의 선집에 포함되었습니다. 그러나 우리는 이것뿐만 아니라 그를 사랑합니다. 9 권의 소설, 에세이 모음집 (벨로루시 고전 문학 "함부르크 라후 낙"에 대한 스캔들 분석 포함)의 저자, 번역가 인 그는 벨로루시 현실과 유럽 문학 전통에 동시에 존재합니다. 또한 형용사는 여기에서 쉽게 교환할 수 있습니다. 최고의 벨로루시 스타일리스트 중 한 명입니다.

소설 "Shabany"는 이미 두 번 (벨로루시 드라마 극장과 "Kupalovsky"에서) 연극 화신을 받았으며 Yanka Kupala의 후기 작품에 대한 에세이는 독자와 동료 작가들로부터 기억하기 어려운 날카로운 반응을 불러 일으켰습니다. 지난번에 벨로루시 고전 문학이 그렇게 열띤 토론을 벌였을 때.

새 소설 "흰 파리, 살인자"는 2016년 초 주요 도서 초연 중 하나입니다. 그건 그렇고, Bakharevich는 Mikhas Streltsov의 작업을 기반으로 한 Dmitry Vainovsky "Smalenne Vepruk"의 작품 인 국내 최초의 전문 북 예고편에서 연주했습니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?"머리에 왕이없는"소녀들, 수면 공간의 삶, 수도의 "저주받은"손님에 대해.

아담 글로버스

벨로루시 문학의 살아 있는 고전인 단편 산문의 거장. 그는 단편 소설, 스케치, 도발적인 메모 및 매우 구체적인 도시 이야기로 구성된 새로운 책을 쉬지 않고 작업합니다. "Suchasnіki"주기를 타면 동시대 사람들에 대해 많은 흥미로운 것을 배우게 될 것입니다. 그러나 항상 개인적인 것은 아닙니다.

벨로루시의 에로틱 산문이 시작되는 것은 글로브에서입니다. 컬렉션 "Gavars to My Mom"은 학교 커리큘럼에 따라 독점적으로 국내 문학을 대표하는 준비되지 않은 독자들을 여전히 놀라게합니다.

Globus는 예술가, 일러스트레이터, 뛰어난 시인이라고 덧붙입니다. "New Heaven", "Bond", "Syabry"는 20세기 후반 벨로루시 음악의 고전입니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요? Minsk와 Vilnius의 전설 (저자가 발명), 문학 및 예술 동료, 섹스에 대해.

안드레이 즈발레프스키

"Porry Gutter and ..."시리즈의 책 판매를 보지 못한 사람은 누구입니까? 처음에는 JK Rowling의 책 패러디로 생각되었지만 벨로루시 작가 Andrei Zhvalevsky를 인기있게 만든 자체 스토리 라인과 얼굴을 얻은 것은이 시리즈였습니다. 그 이후로 그는 대중 공상 과학 작가이자 십대 책의 저자로 확고히 자리 잡았습니다. 때때로 Zhvalevsky는 동료 작가 Igor Mytko와 Yevgenia Pasternak과 합류합니다 (그런데 문학 분야에서도 그 수치가 매우 눈에 띕니다).

Zhvalevsky가 받은 상 목록은 별도의 페이지에 있습니다. 이웃 국가에서 인정을 받은 Andrey는 전 러시아 Kniguru 상과 Alice 상(책 Time is Always Good)에서 3위부터 2012 올해의 경쟁 브랜드. 그리고 그의 과거에 Zhvalevsky는 KVNschik (좋은 의미에서)이며 그의 허구 이야기에 유머 감각이 있다는 점을 감안할 때 모든 것이 9 플러스입니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?소름 끼치지만 매우 재미있는 캐릭터의 삶에 대한 환상적인 이야기.

아르투르 클리노프

개념 예술가, pARTizan 잡지의 편집장, 시나리오 작가, 사진 작가 Artur Klinov는 독일에서 처음 출판 된 후 벨로루시에서 출판 된 그의 첫 번째 책인 "A small book on Goradze Sun"으로 "촬영"했습니다. 특정인의 역사이기도 한 민스크의 역사는 독일과 벨로루시 독자들에게 강한 인상을 남겼습니다.

Klinov의 다음 책인 Shalom은 처음에는 벨로루시어로 출판된 다음 컬트 모스크바 출판사 Ad Marginem에서 러시아어 버전(편집 및 요약)으로 출판되었습니다. Klinov의 다음 소설 "Shklatara"는 출시 전부터 큰 인기를 얻었습니다. 벨로루시 문학과 예술적 환경에 익숙한 독자는 철학자 Valentin Akudovich, 감독 Andrei Kudinenko 및 세계의 다른 많은 캐릭터를 포함한 대부분의 캐릭터를 즉시 인식 할 것입니다. 벨로루시의 정치와 예술.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?유토피아로서의 민스크에 대해, 사람이 어떻게 예술품이 될 수 있는지, 유리 용기 수집 지점이 문화 플랫폼이 될 때 어떤 일이 일어나는지에 대해.

타마라 리시트스카야

TV 발표자, 감독, 시나리오 작가 - 아주 오랫동안 모든 화신을 나열 할 수 있습니다. 동시에 출판된 지 거의 10년이 된 Lisitskaya의 책은 다양한 독자들에게 인기가 있습니다. 2010년 책 "Quiet Center"를 바탕으로 TV 시리즈가 촬영되었습니다.

Tamara 책의 문학적 구성 요소에 대한 논쟁도 수년 동안 계속되어 왔지만 이것이 독자를 덜 만들지는 않습니다. 결국 많은 사람들이 Lisitskaya의 캐릭터에서 자신을 인식합니다. 여기에 70 년대에 태어난 세 친구의 삶이 있습니다 (소설 "멍청이들"), 여기 한가운데 작은 아파트 주민들의 이야기가 있고, 여기 임산부를 위한 소설책이 있다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?다른 견해와 직업을 가진 사람들의 한 지붕 아래 공존에 대해 민스크에서 지루할 수 없는 방법에 대해.

빅토르 마르티노비치

기자, 교사, 작가. 그것은 Viktor Pelevin이 러시아어에서 차지한 것과 다소 유사한 벨로루시 문학의 틈새를 차지합니다. Martinovich의 각각의 새로운 소설은 이벤트가 됩니다. 거의 각 프레젠테이션에서 Victor가 속도를 늦추고 마침내 휴식을 취하겠다고 맹세한다는 점은 주목할 만합니다. 그러나 당신은 열심히 일할 수 없습니다. Martinovich는 그의 추종자들의 기쁨을 위해 벨로루시 작가들 사이에서 드문 일 년에 한 권의 책을 제공합니다.

Martinovich의 첫 번째 소설 "편집증"에 대해 여전히 논쟁이 있습니다. 벨로루시에서 금지 되었습니까? 한 번에 두 가지 언어(러시아어 원본과 벨로루시어 번역본)로 출판된 소설 "Sphagnum"은 인쇄되기 전에도 러시아 국가 베스트 셀러 상의 긴 목록에 올랐으며, 고전 영화 "Maps, Money, Two Smoking Barrels". 차기작인 모바가 최근 세 번째 재판을 받았다. 봄이 되면 러시아의 한 출판사에서 마르티노비치의 신작 <환희의 호수>가 출간되지만, 지금은 그의 희곡 <세상에서 가장 좋은 곳>이 비엔나에서 상연되고 있다. Victor의 책은 영어(미국에서 출판됨) 및 기타 언어로 번역되었습니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요? Gopniks는 보물을 찾고 있고 벨로루시 어는 마약으로 판매되며 서정적 영웅은 아니, 아니, 심지어 자살합니다. 때로는 세 배도.

루드밀라 루블레프스카야

큰 형태 - 그리고 우리는 전체 모험 사가에 대해 이야기하고 있습니다 - 이제 거의 볼 수 없습니다. 그리고 이것은 벨로루시 문학에만 적용되는 것이 아닙니다. 그러나 Rublevskaya는 최근 몇 년 동안 모든 취향에 맞는 여러 권의 책을 출판했습니다. 여기에는 신비로운 산문, 고딕 및 벨로루시 역사가 있습니다. 세 부분으로 구성된 Prancis Vyrvich의 모험에 대한 사가와 Plyabanska Mlyny의 다양한 컬렉션 Nights-이 책과 Rublevskaya의 다른 책은 문자 그대로 스크린을 요구합니다-재능있는 감독은 여러 흥행 영화에 충분한 자료를 가지고 있습니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?오래된 집, 철 거북, 가출 남학생 모험가의 도시 전설과 비밀.

안드레이 카다노비치

70년대 이후로 '시'와 '인기'는 거의 양립할 수 없는 것처럼 보이지만 실제로는 그렇지 않다. 시에 대한 일반적인 관심이 증가하는 배경 (방문 시인이 수행하는 장소-프라임 홀 등)을 배경으로 시인, 번역가, 벨로루시 PEN 센터 책임자 인 Khadanovich의 이름이 미디어에 더 많이 언급됩니다. 그리고 더 자주.

독립 서점에서의 판매 측면에서 그의 동화책 "Natatki tatki"는 Svetlana Aleksievich의 책과 만 비교할 수 있습니다. 2015년 말에 5년 만에 처음으로 새로운 시집과 번역집(Leonard Cohen 및 Sting과 같은 사람들의 노래 포함) Chyagnik Chykaga-Tokiyo가 나왔습니다.

물론 Andrei Khadanovich는 벨로루시시의 현대 고전 집단에서 유일한 사람은 아니지만 분명히 가장 성공적입니다.

그는 무엇에 대해 글을 쓰나요?장르의 교차점에서 독자와 함께하는 시적인 게임. 더 깊이 파고 들면 모든 것을 스스로 이해할 것입니다.

1월 22일, 축제 velcom Smartfilm Studio의 교육 프로그램은 도서관의 밤 이벤트로 끝납니다. 두 장소(푸쉬킨 도서관 및 BNTU의 과학 도서관)에서 유명한 벨로루시인들이 좋아하는 벨로루시 작가의 책과 번역된 외국 문학에서 발췌한 내용을 읽을 것입니다. 벨로루시어로.

벨콤 스마트필름 모바일영화제가 5회째를 맞이하게 되었음을 알려드립니다. 초보 영화 제작자의 작업 주제는 북 예고편입니다. 대회 조건에 따라 책에 대한 영상을 스마트폰 카메라로 촬영해야 합니다. 올해 velcom Smartfilm 콘테스트의 그랑프리 우승자는 3천만 루블을 받게 됩니다. 작품 접수 마감일은 1월 31일입니다.

21.04.2013

Central City Library는 벨로루시 작가들의 최고의 작품에 대한 간략한 가상 개요를 제공합니다.

벨로루시 문학은 첫 번째 러시아 혁명 이후에만 광범위한 발전의 기회를 얻었습니다. 이것은 민족 문화의 새싹을 억압 한 차르주의 국가의 사회 역사적 상황의 특성으로 설명됩니다. 벨로루시 문학사에서 명예의 장소는 민주적 작가 F. K. Bogushevich, Yanka Kupala 및 Yakub Kolas의 작품으로 가득 차 있습니다. 이 작가들은 현대 국가 벨로루시 문학의 창시자였습니다.

벨로루시 민주주의 문학의 높은 예술적 수준은 작가 Ivan Melezh, Vasil Bykov, Ivan Shamyakin의 지원을 받았으며 그들의 작품은 사실주의 방법의 급속한 발전과 현대 벨로루시 문학의 성공에 기여했습니다.

이반 멜레시

농민 가정에서 태어난 그는 Khoiniki의 학교를 우등으로 졸업하고 1939 년 모스크바 역사, 철학 및 문학 연구소에 입학하여 싸웠습니다. 그는 BSSR SP 이사회 부회장 인 잡지 "Polymya"의 편집실에서 일했습니다. BSSR 최고위원회 부국장

1930년부터 출판

Ivan Melezh 작업의 중심 장소는 3 부작 "Polesskaya Chronicle"( "늪의 사람들", "뇌우의 숨결", "Snowstorm, December")이 차지합니다. 그것은 1920 년대와 1930 년대 폴란드 마을의 삶-사회주의로의 전환, 집단화, 박탈의 어려움을 설명합니다. 뛰어난 재능으로 3부작의 주인공들의 역사적 배경과 관계를 모두 보여주고 있다.

I. Melezh의 작품을 바탕으로 공연이 상연되고 장편 영화가 촬영되었습니다. 문학 비평 기사, 에세이, 언론 연설의 저자.

솜틀N페트로에이즈샤미야혈연(1921-2004)

벨로루시 소비에트 작가, 공인. 벨로루시 SSR 인민 작가(1972). 사회주의 노동의 영웅(1981). 3 급 스탈린 상 수상자 (1951). 1943년부터 CPSU 회원(b). 벨로루시 국립 과학 아카데미의 학자(1994).

Ivan Shamyakin은 1921년 1월 30일 가난한 농민 가정에서 태어났습니다.

1944년에 그는 벨로루시어로 "눈 덮인 사막에서"라는 이야기를 썼습니다. 그 이후로 문학 작가의 진지한 작업이 시작됩니다. I.P. Shamyakin은 1945 년 벨로루시 잡지 "Polymya"에 실린 "Litter"이야기였습니다. 1945 년 12 월 I. Shamyakin은 BSSR 작가 연합 행정부의 전후 첫 번째 플레 넘 작업에 참여했습니다.

저자의 첫 번째 중요한 작업은 벨로루시 당파 "Glybokaya plyn"에 관한 소설입니다. 이 소설은 1949년에 발표되었고 2005년에 촬영되었습니다.

1954년부터 그는 BSSR 작가 연합 이사회 부회장을 역임했습니다. 1957년에 "Krinitsy"라는 시골 지식인의 삶에 관한 소설이 등장했습니다. 독자는 "불안한 행복"이라는 공통 이름으로 통합된 다섯 가지 이야기의 순환에 익숙합니다. I.P. Shamyakin "손바닥의 심장", "눈 덮인 겨울", "Atlantes and caryatids"및 기타 현대 생활의 문제에 전념하는 많은 작품.

바샤뭐라고 ( 바샤레이) 일 것이다코프

1924년 6월 19일 마을 출생. Bychki, Ushachsky 지구, Vitebsk 지역-벨로루시 작가이자 공인, 위대한 애국 전쟁 참가자, 선장.

대부분의 작품은 위대한 애국 전쟁을 배경으로 한 이야기로 인생의 가장 극적인 순간에 사람의 도덕적 선택을 보여줍니다. 1955년 벨로루시어 "Death of a Man"과 "Oboznik"으로 된 Vasil Bykov의 첫 번째 이야기가 출판되었습니다. Vasil Bykov의 작품은 대부분 위대한 애국 전쟁에 전념합니다.

작가의 첫 번째 명성은 Vasil Bykov의 책 "The Third Rocket"의 출시로 가져 왔습니다. 기본적으로 Vasil Bykov는 벨로루시어로 작품을 썼으며 그 중 많은 작품을 직접 러시아어로 번역했습니다. 바실 비코프(Vasil Bykov)의 작품은 내재된 사실주의로 전쟁을 보여줍니다. "알파인 발라드"는 포로가 죄책감이 아니라 영웅의 비극으로 드러난 소련 문학의 첫 번째 작품입니다.

70 년대에 Vasil Bykov의 책 Sotnikov, Obelisk, Survive When Dawn, Go 및 Never Return이 출판되었습니다.

Vasil Bykov의 일부 이야기는 당파 분리 및 마을에서 나치 점령 기간 동안 사람들의 삶과 관련이 있습니다. 이것은 Vasil Bykov "On the Black Lyads"와 "Before the End"의 이야기입니다.

라이브러리 작동: st. 기계 조작자, 6

화-금 10.00부터 19.00까지,

일-월 10.00부터 18.00까지

쉬는날 토요일

전화. 7-45-18

노출 수: 96490
수정일자 : 2013-04-21 13:45:45

그것은 인류 역사상 가장 피비린내 나는 것이되었고 거의 4 년 동안 지속되었으며 수백만 명의 목숨을 앗아간 잔인한 비극으로 모든 사람의 마음에 반영되었습니다.

펜의 사람들: 전쟁에 대한 진실

먼 사건 사이의 시간적 거리가 커짐에도 불구하고 전쟁이라는 주제에 대한 관심은 지속적으로 증가하고 있습니다. 현 세대는 소비에트 군인들의 용기와 착취에 무관심하지 않습니다. 전쟁 기간의 사건에 대한 설명의 진실성에 큰 역할을 한 것은 작가와 시인의 말, 적절하고 고양되고 인도하고 영감을주는 것입니다. 전장에서 젊음을 보낸 최전선 군인 작가이자 시인은 인간 운명의 역사와 삶이 때때로 의존하는 사람들의 행동을 현대 세대에 전한 사람이었습니다. 피비린내 나는 전시의 작가들은 전선의 분위기, 당파 운동, 후방에서의 캠페인과 삶의 가혹함, 강한 군인 우정, 절박한 영웅주의, 배신과 비겁한 탈영을 작품에서 진실하게 묘사했습니다.

전쟁이 낳은 창조적 세대

최전선 작가는 전쟁과 전후 기간의 고난을 경험 한 별도의 세대의 영웅적 인물입니다. 그들 중 일부는 정면에서 죽었고 다른 일부는 노년이 아니라 오래된 상처로 인해 더 오래 살았고 죽었습니다.

1924년은 Boris Vasilyev, Viktor Astafyev, Yulia Drunina, Bulat Okudzhava, Vasil Bykov와 같이 전국적으로 알려진 최전선 군인 세대의 탄생으로 표시되었습니다. 목록이 완성되지 않은 이 최전선 작가들은 불과 17세의 순간에 전쟁에 직면했습니다.

Boris Vasiliev는 특별한 사람입니다.

1920년대의 거의 모든 소년 소녀들은 끔찍한 전쟁 기간 동안 탈출하지 못했습니다. 3%만이 살아남았고 그 중 기적적으로 Boris Vasiliev가 있었습니다.

그는 광산 확장에서 43 일에 포위 된 41 일에 발진티푸스로 34 년에 죽을 수 있습니다. 소년은 자원 봉사자로 전선에 나갔고 기병과 기관총 연대 학교를 다녔고 공수 연대에서 싸웠으며 육군 사관학교에서 공부했습니다. 전후 기간에 그는 Urals에서 추적 및 바퀴 달린 차량의 테스터로 일했습니다. 그는 1954년 공병 대위로 제대되었다. 동원 해제 이유는 문학 활동에 참여하려는 욕구 때문입니다.

저자는 "목록에 없음", "내일 전쟁이 있었다", "베테랑", "하얀 백조를 쏘지 마십시오"와 같은 군사 주제에 대한 작품을 바쳤습니다. Boris Vasiliev는 1969 년 Yuri Lyubimov의 Taganka Theatre 무대에서 1971 년 상연되고 1972 년에 촬영 된 "The Dawns Here Are Quiet ..."이야기가 출판 된 후 유명해졌습니다. "장교", "내일 전쟁이 있었다", "Aty-bats, 군인이 있었다 ..."를 포함하여 작가의 대본에 따라 약 20 편의 영화가 촬영되었습니다.

일선 작가 : Viktor Astafiev의 전기

위대한 애국 전쟁의 많은 최전선 작가와 마찬가지로 Viktor Astafiev는 그의 작품에서 전쟁을 단순한 군인, 즉 전체 군대의 기초가되는 사람의 눈을 통해 본 큰 비극으로 보여주었습니다. 형벌이 풍부하고 보상이 그를 우회하는 것은 그에게 있습니다. 동지들과 같은 삶을 살고 두려움없이 죽음을 눈으로 보는 법을 배운 최전선 군인의 집단적이고 반 자전적 인 이미지 인 Astafyev는 자신과 그의 최전선 친구들로부터 대부분 글을 썼고 그를 뒤에서 반대했습니다. 전쟁 내내 상대적으로 위험하지 않은 최전선 지역에 살았던 거주자들. 위대한 애국 전쟁의 나머지 시인들과 작가들처럼 그는 그들에게 가장 깊은 경멸을 느꼈습니다.

"King Fish", "Cursed and Killed", "Last Bow"와 같은 잘 알려진 작품의 저자는 서양에 대한 그의 헌신과 그의 작품에서 비평가들이 본 쇼비니즘 경향으로 인해 자비에 버려졌습니다. 그의 고향 마을에서 싸우고 죽도록 보내진 그의 쇠퇴기에 국가의 운명. 쓰여진 것을 결코 거부하지 않은 사람인 Viktor Astafyev가 진실을 말하고 슬프고 슬프게하기 위해 지불해야했던 것은 정확히 그토록 쓰라린 대가였습니다. 위대한 애국 전쟁의 최전선 군인 작가들이 그들의 작품에서 침묵하지 않은 진실; 그들은 파시즘의 영향과 동시에 이겼을뿐만 아니라 그 자체로 많은 것을 잃은 러시아 국민이 소비에트 체제와 내부 세력의 억압적인 영향을 경험했다고 말했습니다.

Bulat Okudzhava : 일몰이 백 번 빨갛게 변했습니다 ...

Bulat Okudzhava ( "Prayer", "Midnight Trolleybus", "Merry Drummer", "Song about Soldier 's Boots")의시와 노래는 전국에 알려져 있습니다. 그의 이야기 "건강하세요, 모범생", "보나파르트와의 데이트", "아마추어 여행"은 러시아 산문 작가의 최고의 작품 중 하나입니다. 유명한 영화- "Zhenya, Zhenechka 및 Katyusha", 그가 시나리오 작가 인 "Fidelity"는 그가 작곡가로 활동 한 유명한 "Belarusian Station"뿐만 아니라 한 세대 이상이 시청했습니다. 가수의 레퍼토리에는 약 200 곡이 포함되어 있으며 각 곡은 고유 한 스토리로 가득 차 있습니다.

Bulat Okudzhava는 다른 최전선 작가와 마찬가지로 (위에서 사진을 볼 수 있음) 그의 시대의 생생한 상징이었습니다. 그의 공연 포스터가 부족함에도 불구하고 그의 콘서트는 항상 매진되었습니다. 관중들은 그들의 인상을 공유하고 친구와 지인을 데려왔다. 영화 "벨로루스키 역"의 "우리는 하나의 승리가 필요합니다"라는 노래는 전국에서 불려졌습니다.

Bulat은 17 세에 전쟁을 만났고 9 학년 이후 자원 봉사자로 전선을 떠났습니다. 주로 북 코카서스 전선에서 싸웠던 일병, 병사, 박격포는 적군 항공기에 맞아 부상을 입었고 치료를받은 후 최고 사령부의 중포병에 입대했습니다. Bulat Okudzhava가 말했듯이 (그리고 그의 동료 최전선 작가들은 그와 동의했습니다), 자신이 나머지보다 용감하다고 생각하는 사람들조차도 전쟁을 두려워했습니다.

바실 비코프의 눈을 통한 전쟁

벨로루시 농민 가정에서 태어난 Vasil Bykov는 18 세에 전선에 나가 루마니아, 헝가리, 오스트리아와 같은 국가를 통과하여 승리 할 때까지 싸웠습니다. 두 번 부상당했습니다. 동원 해제 후 그는 Grodno시의 벨로루시에서 살았습니다. 그의 작품의 주요 주제는 전쟁 자체가 아니라 (최전선 작가가 아닌 역사가가 그것에 대해 써야 함) 그러한 어려운 상황에서 나타나는 인간 정신의 가능성이었습니다. 사람은 항상 사람으로 남아 있어야 하고 양심에 따라 살아야 하며, 그래야만 인류가 살아남을 수 있다.

Bykov의 산문의 특징은 소비에트 모드를 더럽힌다는 소련 비평가들의 비난의 원인이되었습니다. 언론에서 광범위한 괴롭힘, 그의 작품 공개 검열, 금지가 조직되었습니다. 그러한 박해와 건강의 급격한 악화로 인해 저자는 고향을 떠나 체코 (그의 동정의 나라)에서 얼마 동안 살다가 핀란드와 독일에서 살아야했습니다.

작가의 가장 유명한 작품 : "남자의 죽음", "크레인 외침", "알파인 발라드", "Kruglyansky Bridge", "The Dead Do Not Hurt". Chingiz Aitmatov가 말했듯이 Bykov는 전 세대를 대신하여 정직하고 진실한 창의성을 위해 운명에 의해 구해졌습니다. "새벽까지 살아남기", "세 번째 로켓"과 같은 일부 작품이 촬영되었습니다.

작가 최전선 군인 : 시적 전쟁에 대해

재능있는 소녀 Yulia Drunina는 많은 최전선 작가와 마찬가지로 자원 봉사자로 전선에 나섰습니다. 1943년에 그녀는 심각한 부상을 입었고, 그로 인해 그녀는 장애인으로 인정되어 은퇴했습니다. 그 후 전선으로 돌아온 Yulia는 발트해 연안 국가와 프 스코프 지역에서 싸웠습니다. 1944년에 그녀는 다시 포탄 충격을 받았고 추가 복무에 적합하지 않다고 선언했습니다. 감독의 직함과 "용기를 위해"메달로 전쟁 후 Yulia는 최전선 시간에 전념하는 "In a Soldier 's overcoat"시집을 발표했습니다. 그녀는 작가 연합에 가입했고 군대 세대를 언급하는 최전선 시인 대열에 영원히 등록되었습니다.

"Alarm", "You are near", "My friend", "Country - youth", "Trench Star"와 같은 컬렉션의 창의성 및 출시와 함께 Yulia Drunina는 문학 및 사회 사업에 적극적으로 참여했으며 권위있는 상을 받았습니다. 상, 중앙 신문 및 잡지 편집위원회 위원, 다양한 작가 조합 이사회 비서로 한 번 이상 선출되었습니다. 보편적 인 존경과 인정에도 불구하고 Julia는 전쟁에서 여성의 역할, 용기와 관용, 생명을주는 여성 원칙과 살인 및 파괴의 비 양립성을 구절로 묘사하면서시에 전적으로 헌신했습니다.

인간의 운명

최전선 작가와 그들의 작품은 문학에 상당한 공헌을했으며 전쟁 기간의 사건의 진실성을 후세에 전했습니다. 아마도 우리 친척과 친척 중 한 명이 그들과 어깨를 맞대고 싸워 이야기 나 소설의 원형이되었을 것입니다.

1941 년 미래의 작가 인 Yuri Bondarev는 동료들과 함께 방어 요새 건설에 참여했습니다. 보병 학교를 졸업한 후 그는 스탈린그라드 근처에서 박격포 부대의 지휘관으로 싸웠습니다. 그런 다음 뇌진탕, 약간의 동상 및 등의 상처가 전선으로 돌아가는 데 장애물이되지 않았고 전투 참여는 폴란드와 체코 슬로바키아로 먼 길을갔습니다. 동원 해제 후 Yuri Bondarev가 입력했습니다. Gorky는 미래의 작가에게 펜의 위대한 예술에 대한 사랑과 그의 말을 할 수있는 능력을 심어준 Konstantin Paustovsky의지도하에 창의적인 세미나에 참석하게되었습니다.

평생 동안 Yuri는 얼어 붙은 돌처럼 단단한 빵 냄새와 스탈린 그라드 대초원의 차가운 화상 냄새, 서리로 소성 된 총의 얼음 추위, 금속이 장갑을 통해 느껴졌고 쓴 가루 악취를 기억했습니다. 카트리지와 별이 빛나는 밤하늘의 사막 침묵. 최전선 작가의 작품은 인간과 우주의 단합의 날카로움, 무력감, 동시에 놀라운 힘과 인내로 스며 들어 끔찍한 위험에 직면했을 때 백배로 증가합니다.

Yuri Bondarev는 전쟁의 현실을 생생하게 묘사한 그의 소설 The Last Volleys와 The Battalions Ask for Fire로 널리 알려지게 되었습니다. 비평가들로부터 높이 평가되는 작품 "침묵"은 스탈린의 탄압을 주제로 삼았습니다. 가장 유명한 소설 Hot Snow에서 가장 어려운 시련의시기에 소비에트 국민의 영웅주의 주제가 급격히 제기됩니다. 저자는 스탈린그라드 전투의 마지막 날과 나치 침략자들로부터 조국과 가족을 지킨 사람들을 묘사했습니다. 붉은 선은 최전선 작가의 모든 작품에서 군인의 체력과 용기의 상징으로 스탈린그라드이다. Bondarev는 결코 전쟁을 꾸미지 않았고 자신의 일을 한 "작고 위대한 사람들"을 보여주었습니다. 그들은 고국을 수호했습니다.

전쟁 중에 Yuri Bondarev는 마침내 사람이 증오가 아니라 사랑을 위해 태어났다는 것을 깨달았습니다. 조국에 대한 사랑, 충성심, 품위라는 맑은 계명이 작가의 의식에 들어간 것은 최전선 상황이었습니다. 결국 전투에서는 모든 것이 적나라하고 선과 악이 구별되며 모든 사람이 의식적으로 선택했습니다. Yuri Bondarev에 따르면 인생은 사람에게 그런 것이 아니라 특정 임무를 완수하기 위해 주어지며 사소한 일에 자신을 낭비하지 않고 자신의 영혼을 교육하고 자유로운 존재와 이름으로 싸우는 것이 중요합니다. 정의의.

작가의 이야기와 소설은 70개 이상의 언어로 번역되었으며, 1958년부터 1980년까지 유리 본다레프의 작품 130개 이상이 해외에서 출판되었으며, 이를 바탕으로 한 그림("뜨거운 눈", "해안 ”, “Battalions ask fire”) 많은 청중이 지켜 보았습니다.

작가의 활동은 보편적 인식과 독자의 사랑이라는 가장 중요한 상을 포함하여 많은 공공 및 국가 상으로 표시되었습니다.

"지구의 범위"Grigory Baklanov

Grigory Baklanov는 "1941 년 7 월", "5 월 ...", "땅의 범위", "친구", "나는 전쟁에서 죽지 않았습니다."와 같은 작품의 저자입니다. 전쟁 중에 그는 곡사포 연대에서 복무한 후 장교로서 포대를 지휘하고 전쟁이 끝날 때까지 남서부 전선에서 싸웠습니다. 최전선의 일상. Baklanov는 대량 탄압에 의한 전쟁 초기 단계에서 큰 패배의 이유, 전쟁 전 기간에 우세한 일반적인 의심과 두려움의 분위기를 설명합니다. 전쟁으로 망가진 젊은 세대를 위한 레퀴엠, 엄청난 승리의 대가는 "영원히 열아홉"이라는 이야기였다.

평화로운 시대에 바쳐진 그의 작품에서 Baklanov는 무자비한 전체주의 체제에 의해 뒤틀린 것으로 밝혀진 전 최전선 군인들의 운명으로 돌아갑니다. 이것은 작품의 주인공의 삶이 공식적인 무정함으로 인해 망가진 이야기 "Karpukhin"에서 특히 분명하게 드러납니다. 작가의 대본에 따르면 8 편의 영화가 촬영되었습니다. 최고의 각색 영화는 "5 월이었습니다 ..."입니다.

군사 문학 - 어린이용

어린이 최전선 작가는 문학에 상당한 공헌을했으며 십대를 위해 글을 쓰는 것은 전쟁에 살았던 소년 소녀와 마찬가지로 동료에 대한 작품입니다.

A. Mityaev "여섯 번째 불완전".
A. Ochkin "Ivan - I, Fedorovs - 우리."
S. Alekseev "모스크바에서 베를린까지".
L. Kassil "당신의 수비수."
A. Gaidar "티무르의 맹세".
V. Kataev "연대의 아들".
L. Nikolskaya "살아 있어야합니다."

목록이 완전하지 않은 최전선 작가들은 전쟁의 끔찍한 현실, 사람들의 비극적 인 운명, 그들이 보여준 용기와 영웅심을 아이들이 접근하고 이해할 수있는 언어로 전달했습니다. 이 작품들은 조국에 대한 애국심과 사랑의 정신을 심어주고 사랑하는 사람과 친척을 감사하도록 가르치며 지구의 평화를 보호합니다.

XX - 초기 XXI 세기, 군대와 후방, 당파 운동과 지하, 전쟁의 비극적 시작, 개별 전투, 영웅주의와 배신, 승리의 위대함과 드라마 등 모든 표현에서 깊고 포괄적입니다. 일반적으로 군사 산문의 저자, 최전선 군인은 자신의 최전선 경험에 따라 실제 사건에 의존합니다. 최전선 군인들이 쓴 전쟁에 관한 책에서 주요 라인은 군인 우정, 최전선 동지애, 수용소 생활의 가혹함, 탈영 및 영웅주의입니다. 인간의 드라마틱한 운명은 전쟁에서 펼쳐지며, 때로는 사람의 행동에 따라 생사가 좌우되기도 합니다. 최전선 작가는 군대와 전후 고난을 견뎌온 용감하고 성실하며 경험이 풍부하고 재능있는 개인의 전 세대입니다. 최전선 작가는 자신의 십자가와 공동의 짐을 짊어진 전쟁 인민의 일부로 자신을 인식하는 영웅이 전쟁의 결과를 결정한다는 관점을 작품에서 표현하는 작가입니다.

전쟁에 관한 가장 믿을만한 작품은 최전선 작가 인 G. Baklanov, B. Vasiliev가 만들었습니다.

전쟁에 관한 첫 번째 책 중 하나는 Viktor Platonovich Nekrasov (1911-1987)의 이야기 "In the trenches of Stalingrad"로, 또 다른 최전선 작가 인 Vyacheslav Kondratyev는 큰 존경심을 가지고 말했습니다. 그는 비인도적이고 잔인한 전쟁 전체가 있었던 "우리가 겪은 전쟁"이있는 그의 책상 책이라고 불렀습니다. 이 책은 전쟁 직후 Znamya 잡지(1946, Nos. 8–9)에 Stalingrad라는 제목으로 출판되었으며, 나중에야 In the Trenches of Stalingrad라는 제목이 부여되었습니다.

그리고 1947 년에 "Star"라는 이야기는 진실하고 시적인 일선 작가 인 Emmanuil Genrikhovich Kazakevich (1913-1962)가 썼습니다. 그러나 그 당시에는 진정한 결말을 박탈당했으며 이제야 원래 결말, 즉 Travkin 중위의 지휘하에 6 명의 스카우트 모두의 죽음으로 촬영되고 복원되었습니다.

소비에트 시대의 전쟁에 관한 다른 뛰어난 작품도 기억해 봅시다. 이것은 G. Baklanova, K. Vorobyov와 같은 작가들의 "중위 산문"입니다.

Yuri Vasilyevich Bondarev (1924), 1942-1944 년 Stalingrad 근처, Dnieper, Carpathians, 전쟁에 관한 최고의 책의 저자 인 "Battalions ask for fire"(1957), "Silence"에서 싸운 전직 포병 장교 " (1962), "뜨거운 눈 (1969). Bondarev가 전쟁에 대해 쓴 신뢰할 수있는 작품 중 하나는 스탈린 그라드 전투에 관한 소설 "뜨거운 눈"입니다. 병사의 용기와 체력을 상징하는 스탈린그라드는 일선 작가의 모든 작품을 관통한다. 그의 군사적 저술은 낭만적인 장면으로 엮여 있다. 그의 이야기와 소설의 영웅-소년들은 그들이 저지르는 영웅주의와 함께 여전히 자연의 아름다움에 대해 생각할 시간이 있습니다. 예를 들어, Davlatyan 중위는 자신이 부상 당하고 다쳐서가 아니라 최전선에 진출하는 꿈을 꾸었 기 때문에 탱크를 쓰러 뜨리고 싶었 기 때문에 자신을 실패라고 생각하면서 소년처럼 몹시 울었습니다. 전쟁에 참여한 전 참가자들의 전쟁 후 어려운 삶에 대해 그의 새로운 소설 "비저항", 전 소년들이 된 것. 그들은 전후, 특히 현대 생활의 무게에 굴복하지 않습니다. Yuri Vasilyevich Bondarev는 수년 후 책 Moments에서 그의 세대에 대해 "우리는 거짓, 비겁, 거짓말, 기분 좋은 미소, 무관심으로 당신에게 말하는 악당의 애매한 모습을 싫어하는 법을 배웠습니다. "라고 말합니다. .

가혹하고 비극적 인 작품의 저자 인 Konstantin Dmitrievich Vorobyov (1919-1975)를 기억합시다. 그는 체포되어 지상 지옥을 겪은 사람의 쓰라린 진실에 대해 처음으로 이야기했습니다. Konstantin Dmitrievich Vorobyov "이것은 우리입니다, 주님", "모스크바 근처에서 살해당했습니다"의 이야기는 자신의 경험에서 작성되었습니다. 모스크바 근처의 크렘린 생도 회사에서 싸우다가 포로로 잡혀 리투아니아의 수용소를 통과했습니다. 그는 포로에서 탈출하여 리투아니아 당파 분리에 합류 한 당파 그룹을 조직했으며 전쟁 후 빌니우스에서 살았습니다. 1943년에 쓰여진 "This is Us, Lord"라는 이야기는 그가 사망한 지 불과 10년 후인 1986년에 출판되었습니다. 포로 상태의 젊은 중위의 고통에 대한이 이야기는 자전적이며 이제 현상으로서의 정신의 저항 측면에서 높은 평가를 받고 있습니다. 고문, 처형, 감금 중 고된 노동, 탈출... 작가는 악몽 같은 현실을 기록하고 악을 폭로합니다. 1961 년에 그가 쓴 "Killed near Moscow"라는 이야기는 1941 년 모스크바 근처에서 전쟁 초기에 대한 가장 신뢰할 수있는 작품 중 하나로 남아 있습니다. 투사들은 죽고, 세계는 폭탄으로 무너지고, 부상자들은 포로가 됩니다. 그러나 그들의 삶은 그들이 충실히 섬긴 조국에 주어집니다.

20세기 후반의 가장 주목할만한 최전선 작가 중 작가 Vyacheslav Leonidovich Kondratiev(1920-1993)의 이름을 지을 수 있습니다. 그의 단순하고 아름다운 이야기 "Sashka"는 1979 년 잡지 "Friendship of Peoples"에 실렸고 "Rzhev 근처에서 싸운 모든 사람에게-살아있는 사람과 죽은 사람"에 전념하여 독자들에게 충격을주었습니다. 이야기 "Sashka"는 최전선 세대의 주요 작가들 사이에서 Vyacheslav Kondratiev를 내놓았습니다. 그 안에서 최전선 작가는 전쟁에서 평범한 사람의 삶, 며칠간의 최전선 생활에 대해 이야기합니다. 전투 자체는 전쟁에서 사람의 삶의 주요 부분이 아니었지만 가장 중요한 것은 엄청난 육체적 노력과 힘든 삶으로 엄청나게 어려운 삶이었습니다. 예를 들어, 아침 광산 포격, 성교, 액체 죽을 홀짝, 불로 데우기-그리고 Sashka가 이해 한 이야기의 영웅-당신은 살아야하고 탱크를 쓰러 뜨리고 비행기를 격추해야합니다. 짧은 전투에서 독일군을 점령 한 그는 많은 승리를 경험하지 못하고 전혀 영웅적이지 않은 평범한 전사 인 것 같습니다. Sashka에 대한 이야기는 전쟁으로 고통 받았지만 불가능한 상황에서도 인간의 얼굴을 유지 한 모든 최전선 군인에 대한 이야기가되었습니다. 그런 다음 "Borodukhino로가는 길", "Life-Being", "Vacation for Wounds", "Meetings on Sretenka", "A Significant Date"와 같은 교차 주제와 영웅으로 결합 된 소설과 이야기가 이어집니다. Kondratiev의 작품은 전쟁에 대한 진정한 산문 일뿐만 아니라 시간, 의무, 명예 및 충실도에 대한 진정한 증언이며 이후 영웅들의 고통스러운 생각입니다. 그의 작품은 데이트 이벤트의 정확성, 지리적 및 지형적 참조가 특징입니다. 작가는 자신의 캐릭터가 있는 장소와 시간에 있었다. 그의 산문은 목격자 기록이며, 독특하지만 중요한 역사적 출처로 간주 될 수 있으며 동시에 예술 작품의 모든 표준에 따라 작성되었습니다. 전쟁 참가자들을 괴롭 히고 도덕적 고통을 경험하는 90 년대에 발생한 시대의 붕괴는 최전선 작가들에게 재앙적인 영향을 미쳐 평가 절하 된 위업의 비극적 인 감정으로 이끌었습니다. 일선 작가들이 1993년 Vyacheslav Kondratyev와 1991년 Yulia Drunina에서 비극적으로 사망한 것은 도덕적 고통 때문이 아닌가.

다음은 1973 년 군사 방첩에 관한 액션으로 가득 찬 작품 "진실의 순간"( "8 월 44 일")을 썼던 또 다른 최전선 작가 인 Vladimir Osipovich Bogomolov (1926-2003)입니다. 영웅은 우리 군대의 후방에서 적을 무력화시킵니다. 1993 년에 그는 "The Moment of Truth"와 "Zosya"이야기의 연속 인 밝은 이야기 "In the Krieger"(krieger-심각한 부상자를 수송하는 마차)를 출판했습니다. 이 Wagon-krieger에서 살아남은 영웅들이 모였습니다. 극북, 캄차카 및 극동의 외딴 지역에서 추가 봉사를 위해 끔찍한위원회가 그들을 과소 취급했습니다. 조국을 위해 목숨을 바친 그들은 불구가 되었고 아끼지 않았으며 가장 먼 곳으로 보내졌습니다. Vladimir Osipovich Bogomolov의 위대한 애국 전쟁에 관한 마지막 소설 "내 인생, 아니면 나에 대해 꿈을 꾸었습니까 ..."(우리 동시대. - 2005. - No. 11,12; 2006. - No. 1, 10, 11 , 12; 2008. - No. 10)은 미완성으로 남아 작가 사망 후 출판되었습니다. 그는 전쟁 참여자로서뿐만 아니라 기록 문서를 기반으로이 소설을 썼습니다. 소설 속 사건은 1944년 2월 오데르 강을 건너면서 시작되어 1990년대 초까지 지속된다. 이 이야기는 19세 중위를 대신하여 들려줍니다. 소설은 적대 행위에 대한 공정한 그림을 제공하는 전면 언론에서 발췌 한 정치 보고서 인 스탈린과 주코프의 명령에 의해 문서화됩니다. 소설은 가식 없이 적진에 진입한 군대의 분위기를 고스란히 전한다. 이전에 기록되지 않은 전쟁의 이면이 묘사됩니다.

Vladimir Osipovich Bogomolov는 그가 생각한대로 그의 주요 책에 대해 다음과 같이 썼습니다. 그리고 완전히 허구는 아닙니다. 운명의 의지에 따라 저는 거의 항상 주인공과 같은 장소뿐만 아니라 같은 위치에서도 자신을 발견했습니다. 주인공은 전쟁 중과 그녀의 장교 이후에 나에게 매우 친숙했습니다. 이 소설은 우리 세대의 한 사람의 역사에 관한 것일 뿐만 아니라 러시아의 본질과 도덕성에 대한 진혼곡이며, 수천만 명의 내 동포들인 여러 세대의 어렵고 변형된 운명에 대한 진혼곡입니다.

일선 작가 Boris Lvovich Vasiliev (b. 1924), 소련 국가 상, 러시아 대통령 상, "4 월"의 이름을 딴 독립 상을 수상했습니다. 그는 소비에트 시대에 촬영 된 "The Dawns Here Are Quiet", "Tomorrow there was a war", "I was not on the list", "Aty-bats were soldiers" 모두에게 사랑받는 책의 저자입니다. 2001년 1월 1일자 Rossiyskaya Gazeta와의 인터뷰에서 일선 작가는 군사 산문에 대한 요구를 언급했습니다. 불행히도 그의 작품은 10 년 동안 재 출판되지 않았고 작가의 80 번째 생일 전날 인 2004 년에만 Veche 출판사에서 다시 출판되었습니다. Boris Lvovich Vasiliev의 군사 이야기에서 전 세대의 젊은이들이 자랐습니다. 모두가 진실에 대한 사랑과 확고 함 ( "The Dawns Here Are Quiet ..."이야기의 Zhenya, "Tomorrow there was a war"이야기의 Spark 등)과 희생적인 헌신을 결합한 소녀들의 밝은 이미지를 기억했습니다. 높은 원인과 사랑하는 사람 (이야기 "In은 나열되지 않았습니다 등)의여 주인공

Konstantin Vorobyov (사후)와 함께 일반적으로 (주제에 대한 헌신) 작업으로 Sakharov 문학상을 수상한 Evgeny Ivanovich Nosov (1925-2002)는 마을 주제에 속하는 것으로 구별됩니다. 그러나 그는 또한 마치 세상이 끝날 때까지 전쟁에 나설 준비를하고있는 농민들의 잊을 수없는 이미지 (이야기 "Usvyatsky helmet-bearers")를 만들고 측정 된 농민 생활에 작별 인사를하고 적과의 타협하지 않는 전투를 준비합니다. . 전쟁에 관한 첫 번째 작품은 1969 년에 그가 쓴 "승리의 적포도주"라는 이야기로, 영웅은 병원의 정부 침대에서 승리의 날을 만났고 부상당한 모든 고통과 함께 붉은 잔을 받았습니다. 이 대망의 휴가를 기념하는 와인. 이야기를 읽으면 전쟁에서 살아남은 어른들이 울 것입니다. “진정한 컴프리, 평범한 전사, 그는 전쟁에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않습니다. 전사의 상처는 전쟁에 대해 점점 더 강력하게 말할 것입니다. 거룩한 말은 헛되이 낭비되어서는 안 됩니다. 또한 전쟁에 대해 거짓말을 할 수 없습니다. 그리고 사람들의 고통에 대해 나쁘게 쓰는 것은 부끄러운 일입니다. 산문의 대가이자 작업자 인 그는 죽은 친구의 기억이 어색한 단어, 서투른 생각으로 인해 기분이 상할 수 있음을 알고 있습니다. "Khutor Beloglin"이야기에서 이야기의 주인공 Alexei는 전쟁에서 모든 것을 잃었습니다. 그는 가족도, 집도, 건강도 없었지만 그럼에도 불구하고 친절하고 관대했습니다. Yevgeny Nosov는 알렉산더 이사예비치 솔제니친(Alexander Isaevich Solzhenitsyn)이 그에게 자신의 이름 상을 수여할 때 말한 세기의 전환기에 여러 작품을 썼습니다. Nosov는 대전쟁의 반세기 상처와 그것에 대해 말하지 않은 모든 것을 닫습니다. 오늘도. 작품 : "Apple Savior", "기념 메달", "Fanfares and Bells"-이 시리즈에서.

최전선 작가 중 Andrei Platonovich Platonov (1899-1951)는 그의 작품이 너무 다르기 때문에 문학 비평이 그렇게 만든 소련 시대에 당연히 박탈당했습니다. 예를 들어, "A. Platonov의 중상 모략 이야기"( "The Return"이야기에 관한 이야기) 기사의 비평가 V. Ermilov는 저자를 "소련 가족에 대한 가장 사악한 비방"이라고 비난했으며 그 이야기는 외계인으로 선언되었으며 심지어 적대적이라고 선언되었습니다. . 사실 안드레이 플라토노프는 1942년부터 1946년까지 장교로 전쟁 내내 참전했습니다. 그는 Voronezh, Kursk에서 Berlin 및 Elbe에 이르는 전선에서 Krasnaya Zvezda의 전쟁 특파원이었고 참호에있는 군인들 사이에서 그는 "참호 대장"이라고 불 렸습니다. 최초의 Andrey Platonov 중 한 명은 이미 1946 년에 "New World"에 출판 된 "Return"이야기에서 전쟁 참전 용사 집의 귀환에 대한 극적인 이야기를 썼습니다. 이야기의 주인공 Alexei Ivanov는 집에 서두르지 않고 동료 병사들 사이에서 두 번째 가족을 찾았고 집에있는 습관, 가족을 잃었습니다. Platonov 작품의 영웅들은“... 이제 처음으로 질병과 승리의 행복 속에서 살게되었습니다. 이제 그들은 완전히 다른 사람으로 변했기 때문에 3 ~ 4 년 전의 자신을 막연하게 기억하며 처음으로 살게되었습니다 ... ". 그리고 가족의 아내와 자녀 근처에 전쟁으로 고아가 된 또 다른 남자가 나타났습니다. 최전선 군인이 다른 삶, 아이들에게 돌아가는 것은 어렵습니다.

(b. 1921) - 위대한 애국 전쟁 참가자, 대령, 역사가, 일련의 책 저자 : "In the ranks", "Fiery miles", "Fights continue", "Colonel Gorin", "Chronicle of the pre -전쟁 년", " 모스크바 지역의 눈 덮인 들판에서. 6월 22일의 비극을 초래한 원인은 무엇입니까? 명령의 범죄적 부주의나 적의 배반입니까? 전쟁 첫 시간의 혼란과 혼란을 극복하는 방법은 무엇입니까? 위대한 애국 전쟁 초기 소련 군인의 탄력성과 용기는 역사 소설 "희망과 충돌의 여름"(Roman-gazeta. - 2008. - Nos. 9-10)에 설명되어 있습니다. 스탈린 총사령관, 원수-Zhukov, Timoshenko, Konev 및 기타 많은 군사 지도자의 이미지도 있습니다. 또 다른 역사 소설 “Stalingrad. Battles and Fates”(Roman-newspaper. - 2009. - Nos. 15-16.) 볼가에서의 전투는 세기의 전투라고 불립니다. 소설의 마지막 부분은 200만 명이 넘는 군인들이 치명적인 전투에 함께 모였던 혹독한 겨울에 할애됩니다.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image003_37.jpg" 폭="155" 높이="233 src=">

(실명-Fridman)은 1923 년 9 월 11 일 Voronezh에서 태어났습니다. 그는 싸우겠다고 자원했다. 정면에서 그는 포병 학교로 보내졌습니다. 공부를 마친 후 그는 남서부 전선에 도착한 다음 우크라이나 제 3에 도착했습니다. Iasi-Chisinau 작전, 헝가리 전투, 비엔나 부다페스트 점령에 참여했습니다. 그는 중위로 오스트리아 전쟁을 끝냈습니다. 몇 년 동안 문학 연구소에서 공부했습니다. "Forever - nineteen"(1979)이라는 책이 국가 상을 수상했습니다. 1986-96년 Znamya 잡지의 편집장이었습니다. 2009년 사망

https://pandia.ru/text/78/575/images/image005_22.jpg" 폭="130" 높이="199 src=">

https://pandia.ru/text/78/575/images/image015_4.jpg" width="150" height="194">

(실명-Kirill)은 1915 년 11 월 28 일 Petrograd에서 태어났습니다. 그는 MIFLI에서 공부한 다음 Literary Institute에서 공부했습니다. M. 고리키. 1939년 그는 종군 특파원으로 몽골 할힌골에 파견되었다. 위대한 애국 전쟁의 첫날부터 Konstantin Simonov는 군대에있었습니다. 그는 Krasnaya Zvezda, Pravda, Komsomolskaya Pravda 등 신문의 특파원이었습니다. 중령의 계급과 전쟁 후 대령. 전쟁 특파원으로서 그는 모든 전선을 방문했으며 루마니아, 불가리아, 유고 슬라비아, 폴란드, 독일에 있었고 베를린의 마지막 전투를 목격했습니다. 전쟁 후 그는 저널 Novy Mir와 Literaturnaya Gazeta의 편집자로 일했습니다. 1979년 8월 28일 모스크바에서 사망.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image027_1.jpg" width="170" height="228">

전쟁의 진실을 얼버무리려는 소비에트 시대의 경향과는 달리 최전방 작가들은 가혹하고 비극적인 군대와 전후 현실을 묘사했다. 그들의 작품은 러시아가 싸워 이겼던 시대의 진정한 증거입니다.

위대한 애국 전쟁에 관한 책을 읽는 것이 좋습니다. 읽기는 매우 어렵지만 필요합니다. 우리는 다음과 같은 작가들에 의해 인류의 비극에 대한 진정한 증거를 남겼습니다. Ales Adamovich, Vasil Bykov, Vyacheslav Kondratiev, Daniil Granin, Boris Vasiliev 등...

"카틴 이야기"

유명한 벨로루시 작가 Ales Adamovich-당파 인 위대한 애국 전쟁 참가자; 이번 호에 실린 그의 "Khatyn 이야기", 다큐멘터리 자료를 기반으로 만들어졌으며 점령 된 벨로루시의 당파 투쟁에 전념했습니다.

"이것은 훌륭하게 구현된 전쟁의 기억, 상기시키는 이야기, 경고하는 이야기입니다. 전쟁에서 살아남은 사람들의 경험은 낭비될 수 없습니다. 그것은 아마도 가장 기본적인 진리인 인류를 가르칩니다. 자유를 수호하고 적군을 물리칠 수 있습니다. 특히 독일 파시즘만큼 정교했습니다."(Vasil Bykov)

그리고 여기의 새벽은 조용합니다 ... (이야기)
목록에 없음(소설)

주목 독자 전쟁에 관한 아마도 가장 신랄한 두 가지 글을 제공합니다.유명한 러시아 작가 Boris Lvovich Vasiliev- "The Dawns Here Are Quiet ..."(1969) 이야기는 불평등하고 필멸의 전투에 뛰어든 지휘관 Vaskov 감독이 이끄는 5 명의 대공 포수의 역사에 전념합니다. 독일 파괴자들과 소설 "목록에 없었습니다"(1974), 브레스트 요새의 마지막 수비수 인 Pluzhnikov 중위에 대해 이야기합니다.

두 작품 모두 작가 스타일의 심리적 진정성과 표현 적 간결함으로 구별되며, 최전선 에피소드를 살지 않았고 꿈도 꾸지 않았고 사랑하지도 않은 사람들에 대한 비극으로 바꿉니다.

"퍼니셔스"

유명한 벨로루시 작가 Ales Adamovich는 당파 인 위대한 애국 전쟁에 참전했습니다.

전쟁터를 직접 경험한 이 책의 저자는 인간의 본질이 명확하게 결정되는 것이 선택의 필요성이라는 가장 가혹한 상황이라는 사실을 너무나 잘 알고 있었습니다. Bykov는 그의 영웅의 영적 및 시민 적 충만 함을 드러내고 도덕적 위업에는 외적으로 밝고 화려한 영웅적 행동의 후광이 없음을 보여줍니다.

이 책에는 "Sotnikov", "Obelisk", "Dawn까지 생존", "Crane Cry", "Sign of Trouble"의 이야기와 "The Bells of Khatyn" 및 "How the story "Sotnikov""가 포함되어 있습니다. 쓴.

"전쟁에는 여자의 얼굴이 없다"

이것은 Svetlana Aleksievich의 가장 유명한 책이자 위대한 애국 전쟁에 관한 가장 유명한 책 중 하나입니다.전쟁이 처음으로 여성의 눈을 통해 보여지는 곳. 이것은 소설의 첫 번째 완전판입니다. 검열의 "수정"을 제거하고 편집자의 "흔적"을 지운 Svetlana Aleksievich는 텍스트에 새로운 에피소드를 포함했을뿐만 아니라 모든 컷을 복원하여 일기의 페이지를 제공하여 모두를 위해 보관했습니다. 책이 쓰여지는 동안 7년.

주제에 대한 절대적으로 혁신적인 접근 방식은 러시아 고전 문학의 위대한 고백 전통과 유기적으로 결합됩니다. Svetlana Alexandrovna 자신이 보는 방법은 다음과 같습니다.

다큐멘터리 자료로 20년 이상 일하면서 5권의 책을 저술했습니다. 예술은 사람에게서 많은 것을 의심하지 않고 추측하지 않습니다. 그러나 나는 사실과 사건의 건조하고 적나라한 역사를 쓰는 것이 아니라 감정의 역사를 쓰고 있습니다. 이 사건 동안 그 사람은 무엇을 생각하고, 이해하고, 기억했습니까? 그가 믿거 나 믿지 않은 것, 그가 가진 환상, 희망, 두려움 ... 이것은 적어도 그렇게 많은 신뢰할 수있는 세부 사항과 세부 사항에서 상상하고 발명하는 것이 불가능한 것입니다. 우리는 10년 전, 20년 전, 50년 전의 자신을 금방 잊습니다. 그리고 때때로 우리는 부끄러워하거나 우리 자신이 더 이상 우리에게 그랬다고 믿지 않습니다. 예술은 거짓말을 할 수 있고, 문서는 속일 수 있다... 문서는 누군가의 의지이기도 하지만 누군가의 열정이기도 하다. 그러나 나는 수천 개의 목소리, 운명, 우리 삶과 존재의 조각에서 내 책의 세계를 모았습니다. 한 권의 책을 3~4년 동안 쓰고, 만나서 이야기하고, 500~700명을 기록한다. 내 연대기는 수십 세대에 걸쳐 있습니다. 혁명을 만났고, 전쟁을 겪었고, 스탈린의 수용소를 거쳐 우리 시대로 가는 사람들의 기억에서 시작됩니다. 이것은 한 영혼, 러시아 영혼의 이야기입니다..."

검열없이 "전쟁에는 여자의 얼굴이 없다"라는 책의 첫 번째 완전판입니다.및 편집 재량.

"마지막 증인"

마지막 목격자: 100명의 어린아이의 자장가

Svetlana Aleksievich의 유명한 다큐멘터리 시리즈 "Voices of Utopia"의 두 번째 책(첫 번째 책은 "The War Does n't Have a Woman's Face")입니다.

이 책은 전쟁 당시 6-12세였던 사람들의 위대한 애국 전쟁 회고록입니다.- 증인 중 가장 공정하고 가장 불행한 사람. 아이들의 눈으로 본 전쟁은 여자의 눈으로 본 전쟁보다 더 끔찍하다. Aleksievich의 책은 "작가가 오줌을 싸고 독자가 읽는"문학과는 아무런 관련이 없습니다. 그러나 가장 자주 제기되는 질문은 그녀의 책과 관련이 있습니다. 우리에게 그런 끔찍한 진실이 필요한가요? 작가 자신이이 질문에 답합니다. "건망증이있는 사람은 악만 생성 할 수 있고 악 외에는 아무것도 생성 할 수 없습니다."

"마지막 증인"는 어린 시절 기억의 위업입니다.

건망증이 있는 사람은 악만 낳을 수 있고 악 외에는 아무것도 낳을 수 없습니다.”라고 쓴 이 책은 어린 시절 전쟁에서 살아남은 사람들의 증언입니다. 전쟁의 100 어린 시절 추억. 우리의 기억을 깨우는 100개의 비 아동용 자장가.아무도 그것에 대해 이야기하지 않을 것입니다! 이 책의 영웅 뒤에는 아무도 없습니다. 그들은 정치인도, 군인도, 철학자도, 아이들도 아닙니다. 가장 공정한 증인.

Svetlana Aleksievich의 마지막 증인은 War Has Not a Woman 's Face라는 책 이후에 나옵니다 그들은 함께 위대한 애국 전쟁, 알려지지 않은 전쟁-군대 공세 및 파노라마 탱크 공격이없는 전쟁-에 대한 통합 연구를 구성합니다. 여성과 어린이의 눈으로 보는 전쟁.

다양한 독자를 위해.

이 책은 1980 년대에 처음 출판되었으며 더 일찍 Druzhba Narodiv 저널에 실린 후 매우 강한 인상을 남겼습니다. 벨로루시 작가 Svetlana Aleksievich는 전쟁이 시작될 때 3-12 세였던 벨로루시 마을과 도시의 주민들, 많은 사람들의 기억을 수집했습니다. 그 중 100개가 책에 수록되어 있습니다. 이 책은 읽기가 너무 무섭다...

Svetlana Aleksievich가이 이야기를 작성하고 처리 한 이유를 이해할 수 있지만 그녀가 이것을 할 힘이 있었던 방법 ... 우리에게 끔찍한 기억이 남았습니다 ...

스베틀라나 알렉산드로브나 알렉시예비치

Svetlana Alexandrovna Aleksievich는 1948 년 5 월 31 일 Ivano-Frankivsk (우크라이나 SSR)에서 군인 가족으로 태어났습니다.

그의 아버지가 군대에서 제대한 후 가족은 고향인 벨로루시로 이사했고 그의 부모는 시골 교사로 일했습니다. 학교를 졸업한 후 그녀는 지역 신문사에서 특파원으로 일했습니다. 1967 년에 그녀는 벨로루시 주립 대학의 저널리즘 학부에 입학했으며 공부하는 동안 그녀는 학생 과학 작품의 공화당 및 전체 연합 대회의 수상자가되었습니다. 대학을 졸업 한 후 그녀는 지역 신문에서 일했고 시골 학교에서 가르친 다음 공화당 Selskaya Gazeta의 편집실에서 나중에 특파원이되었고 Neman 문학 및 예술 잡지의 에세이 및 저널리즘 부서장이되었습니다.

알렉시예비치의 첫 저서 '나는 마을을 떠났다' 세트는 공화당 중앙위원회 선전부의 지시로 흩어졌고, 1983년에 쓴 '전쟁에는 여자의 얼굴이 없다'라는 책이 겨우 출간됐다. 1985년 "페레스트로이카"가 시작된 이후. 그 직후 "Last Witnesses"(1985)라는 책이 빛을 보았고 "Zinc Boys"(1989), "Charmed by Death"(1993), "Chernobyl Prayer"(1997)라는 책이 출판되었습니다. 작가의 책은 전 세계 20여 개국에서 총 100여 권의 에디션으로 출판되었습니다. Svetlana Aleksievich의 작품을 바탕으로 20 편의 다큐멘터리가 촬영되었으며 여러 무대 제작이 제작되었습니다. 문화 행사는 Anatoly Efros가 감독 한 모스크바 타 간카 극장에서 1985 년에 상연 된 "전쟁에는 여자의 얼굴이 없습니다"라는 공연이었습니다. 현재 저자는 사랑에 관한 신간 "영원한 사냥의 멋진 사슴" 작업을 마무리하고 있습니다.

Svetlana Aleksievich는 문학상을 포함하여 17개의 국제 상을 수상했습니다. N. Ostrovsky (1985), Lenin Komsomol Prize (1986), Prize. Kurt Tucholsky(1996), "Triumph"(1997), Glasnost Foundation의 "The Most Sincere Person of the Year"(1998), "For the Best Political Book of the Year"(독일, 1998), "For European Understanding" " (독일, 1998) , "세계의 증인"(RFI, 1999), 평화상. 여자 이름. 발언 (2001).