Ostrovsky의 연극에서 여성의 운명. 극중 여성상 A

(354단어) 문학에서 여성의 이미지는 상당히 큰 역할을 한다. 때때로 모든 어려움과 고난으로 삶을 보여주고 독자에게 특정 아이디어를 전달하며 사회 전체에 영향을 미치는 것은 약한 섹스입니다. A.N. Ostrovsky는 각각 고유 한 개성을 가지고 있지만 동시에 그 당시의 특정 기능을 반영하는 다양한 여성 이미지로 유명합니다. 이것은 1859년에 쓰여진 그의 드라마 The Thunderstorm에서 특히 두드러진다.

Katerina Kabanova는 작품의 주인공이며 전체 연극을 관찰하는 것은 그녀의 감정적 경험을위한 것입니다. 순수하고 성실하며 예민한 소녀, "어두운 왕국의 한 줄기 빛". 어린 시절부터 부모님의 사랑과 보살핌에 둘러싸여 열정적이고 몽환적인 성격을 지니고 자랐다. 그녀는 세상에 열려 있었고 감정을 표현하는 척할 필요가 없었습니다. 그러나 Tikhon과 결혼 한 그녀는 시어머니의 악의와 전제주의로 가득 찬 완전히 다른 세상으로 끝났습니다. 그러한 삶은 그녀에게 참을 수 없었고 그 결과 그녀는 보리스와 사랑에 빠졌습니다. 그러나 불행히도 모든 것이 슬프게 끝났습니다. Katerina는 양심의 고통에 대처할 수 없었기 때문에 의도적으로 죽음의 길을 선택하여 죽었습니다.

Marfa Ignatievna Kabanova는 연극에서 또 다른 생생한 이미지가되었습니다. 부유한 상인의 아내이자 카테리나의 시어머니인 티콘의 파트타임 어머니. 그녀는이 Kalinov에 내재 된 특성 인 폭정과 잔인 함의 의인화입니다. 무엇보다 그녀는 Domostroy가 규제하는 주문과 관습을 높이 평가합니다. 그는 아들과 며느리가 법대로 행동하지 않는다고 정죄합니다. Katerina가 자신의 죄를 고백하더라도 Kabanikha는 젊은 여성을 영원히 모욕할 이유가 있기 때문에 행복합니다. 그러나 일이 끝나면 상인의 아내는 외아들마저 버려 홀로 남게 된다.

작업의 또 다른 흥미로운여 주인공은 Kabanikhi - Barbara의 딸이었습니다. Domostroy의 법칙을 경멸하고 다르게 행동하려는 똑똑하고 교활한 소녀. 그녀의 관점에서 당신이 원하는 것은 무엇이든해야하기 때문에 Katerina가 Boris를 만나도록 설득 한 것은 그녀였습니다. 여주인공은 가혹한 명령에 결코 공개적으로 나서지 않을 것이지만, 그녀는 거짓말로 자신의 행복을 위해 싸울 준비가 되어 있다. 결국 Varvara는 다른 삶을 시작하기 위해 Kudryash와 함께 집에서 도망칩니다.

Ostrovsky의 연극에서 우리는 세계관이 다른 완전히 다른여 주인공을 봅니다. 그들 각각은 당시 살았던 특정 그룹의 사람들을 의인화합니다.

여러 면에서 러시아 사회 전체의 전환점이 된 19세기는 공적 생활의 모든 영역에서 많은 중요한 변화를 겪었습니다. 이 과정은 러시아 국민에게 매우 중요하지 않을 수 없기 때문에 대중의 관심을 끌 필요가 생겼습니다. 이 기능은 문헌에 의해 인계되었습니다. 우리 시대의 가장 시급한 문제를 제기하기 위해 밝고 다채로운 캐릭터가 많이 만들어졌습니다. 작품은 전통적으로 남성 이미지가 지배적이었다는 점에 주목해야 합니다.

당시 사회의 사회적으로 활동적인 대표자. 그러나 Fonvizin과 Griboedov를 시작으로 많은 러시아 고전 작품에주의를 기울이면 여성 캐릭터 묘사에 대한 관심을 눈치 채지 못할 수 있습니다. Alexander Nikolayevich Ostrovsky도 예외는 아닙니다. 반대로 그는 Goncharov에 따르면 "자신이 생각하고 말하고 행동하는대로 생각하고 말하고 행동"할 수있는 매우 표현력이 풍부한 여성 캐릭터 시리즈를 만들었습니다. 자기 가치.
일반적으로 Ostrovsky의 작업은 남성이 아니라 여성이 지배적 인 역할을하는 가족 갈등이 지배한다는 점을 쉽게 알 수 있습니다. 여기서 근본적인 동기는 종종 옛것과 새것의 대립입니다. 일반적으로 그것은 노년층의 강하고 전제적인 여성과 젊고 사회적으로 무력한 소녀 간의 갈등으로 표현됩니다 ( "집행자와 피해자"의 관계에 대한 일종의 동기). 이 정렬은 Ostrovsky의 코미디 "The Forest"와 그의 드라마 "Thunderstorm" 모두에서 일반적입니다.
코미디 "Forest"에서이 갈등은 ( "Thunderstorm"에 비해) 더 단순화 된 형태로 드러난다는 점을 강조해야합니다. 이전 세대는 여기에서 Gurmyzhskaya로 대표됩니다. Ostrovsky는 한때 세계에서 빛나고 지금은 지방에 살고있는 부유 한 지주의 매우 다채로운 이미지를 만듭니다. 가장 웅변적인 특징 중 하나로 저자는 자선에 대한 상상의 성향을 인용합니다. 그녀에 따르면 그녀는 "돈을 가진 점원이고 모든 가난한 사람, 모든 불행한 사람이 그들의 주인"일뿐입니다. Gurmyzhskaya는 The Thunderstorm에서 Ostrovsky가 완전히 공개 한 "폭정"원칙의 고귀한 버전 인 특징적인 유형의여 주인공입니다. 코미디 "The Forest"에서이 모티프는 그렇게 발음되지 않습니다. Gurmyzhskaya는 전생에 대한 지식을 가지고 살고 있으며 그들과 헤어지고 싶지 않습니다. 이를 위해 그녀는 상트 페테르부르크에서 반 교육을받은 고등학생 Bulanov에게 편지를 씁니다. Ostrovsky는 직업가와 "거주자"의 기괴한 코미디 이미지를 매우 명확하게 그립니다. Gurmyzhskaya는 그와 사랑에 빠지고 Aksyusha는 Strakhov에 따르면 "정직하고 정신적으로 강한 소녀"인 그녀의 "상대"가되지만 여러면에서 "Thunderstorm"의 Katerina보다 열등합니다. 이미지가 명확하게 추적됩니다. 예를 들어, 그녀는 또한 강하고 지배적 인 여성의 후원하에 살고 있으며 아버지의 지휘하에 있고 전적으로 그에게 전적으로 의존하는 청년과 사랑에 빠집니다 (Boris와 Dikoy를 기억하지 못하는 것은 어렵습니다. 뇌우); 마지막으로 개인의 자유, 독립적인 자기 결정을 위해 노력합니다. 그러나 의미 론적 부하가 깊은 일부 심리적 스케치에도 불구하고 (예를 들어 Peter와의 대화에서 그녀는 다음과 같이 인정합니다. “눈물도없고 큰 그리움도 없지만 내 마음은 비어 있습니다. 여기”) 이미지는 The Thunderstorm에서 Ostrovsky의 깊은 심리적 분석 특성이없는 훨씬 더 단순화되었습니다. N. A. Dobrolyubov는 "그는 악당이나 피해자를 처벌하지 않는다"고 지적합니다. 실제로 Bulanov의 Gurmyzhskaya, Peter의 Aksyusha 및 기타 영웅은 가혹한 평가를받지 않습니다. Ostrovsky는 특정 영웅이 아니라 그들이 나타내는 사회적 유형에 독자의 관심을 끌고 있습니다.
The Thunderstorm에서도 동일한 상황을 추적할 수 있지만 여기에서 심리적 초상화의 훨씬 더 자세한 구성이 분명합니다. 이 경우 지역 귀족은 상인에게 양보합니다. Gurmyzhskaya의 역할은 "러시아 생활의 전형적인 폭군"인 Kabanikha가 담당합니다.
이것은 "어두운 왕국"의 가장 중요한 부분 중 하나를 상징하고 가부장적 원칙을 대변하는 매우 다채로운 인물입니다. 그것은 여전히 ​​\u200b\u200b충분한 힘을 가지고있는 그러한 "지방"도시 Kalinov에서도 멸망 할 운명 인 비인격적인 "우리", 오래된 질서를 나타냅니다. 새로운 시간은 Kabanikha를 두려워하고 그녀는 변화를 느끼고 "그들은 오늘날 장로들을 정말로 존경하지 않는다"는 것을 알아 차리고 모든면에서 그녀의 권위를 유지하려고 노력합니다. Ostrovsky는 그녀가 악의로 이것을하는 것이 아니라 그녀의 문제는 젊은이들이 "아무것도 모르고 질서가 없다"고 진심으로 믿고 "집에 장로가있는 사람은 누구나 집이 붙잡고 있다는 것"이라고 강조합니다. 그들이 살아있는 한.” Gurmyzhskaya와 마찬가지로 Kabanikha는 상상의 자선 동기가 강력하게 발전했으며 "방랑자, 호의를 보여줍니다"를 환영하고 그들의 말을 듣는 동시에 그녀의 가정을 엄격함과 순종으로 유지합니다.
그런 상황에서 "Thunderstorm"Katerina의 주인공은 자신을 찾습니다. 이것은 (Aksyusha와 비교할 때) 비교할 수 없을 정도로 복잡한 이미지로 러시아 비판에서 많은 논란을 불러 일으켰습니다. 깊은 내부 불일치로 인해 현대 비평가들은 Katerina의 "영혼의 밝은면과 어두운면"을 강조하는 경향이 있습니다. "밝은 면"에는 그녀의 시와 낭만주의, 성실한 종교성, "오만한 시작에 대한 완전한 반대"가 포함됩니다. Ostrovsky는 "여성의 활기찬 성격"의 예를 그립니다. 특수 교육으로 구별되지 않고 높은 이상을 위해 노력하는 Katerina는 내면의 자유가 강합니다. 그녀에게 제한을 가하려는 모든 시도는 그녀의 모든 힘과 에너지를 항의로 바꿉니다. 그리고 여기에서 그녀의 영혼의 "어두운면"이 열리고 "어두운 왕국"과의 연결을 나타냅니다. Dobrolyubov에 따르면 "Katerina는 폭력적인 캐릭터에 전혀 속하지 않고 결코 불만족하지 않으며 어떤 대가를 치르더라도 파괴하는 것을 좋아합니다. "라고 그녀는 감정의 노예가됩니다. 그녀의 상처 입은 자존심과 불쾌한 자만심이 전면에 등장하여 그녀를 죄 많은 간음의 길로 밀어 넣습니다. 그녀의 큰 사회적 의존에도 불구하고 Ostrovsky에서는 사랑의 삼각 관계에서 주역을 맡은 여성이며 사랑하는 사람이 항상여 주인공의 깊은 내면의 품위와 일치하지는 않습니다. 이 상황은 "Thunderstorm"과 "Forest"에서 모두 관찰됩니다. 사실 보리스에 대한 카테리나의 사랑은 그녀를 위한 단기적인 위로인 "어두운 왕국"의 억압에 대한 항의의 일부입니다. 그러나 현재 상황에 완전히 혼란스러워 그녀는 해방의 필요성을 절실히 느끼고 영혼의 이상 주의자이기 때문에 죽음에서만 그것을 봅니다. Ostrovsky는 Boris의 말로 이것을 강조하면서 이것이이 경우 유일한 탈출구라고 강조합니다. 시간!”, 또한 죽은 Katerina에 대해 말한 Tikhon의 짧지 만 표현적인 발언 : "당신에게 좋습니다, Katya!"
Katerina의 이미지에 대해 말하면 여기에서 평온하고 바람이 많이 부는 soubrette의 기능을 수행하는 Varvara의 모습을 언급하지 않을 수 없습니다. Ostrovsky는 의도적으로 독자가이 두 이미지를 비교하도록 유도하고 주인공의 긍정적 인 특징에 더 중점을 둡니다. "당신은 좀 까다롭습니다. 하나님이 당신과 함께 하십니다!" -Varvara는 그녀의 경박함과 실용적이지만 피상적 인 "그립"으로이 "정교함"을 호의적으로 강조합니다. 코미디 "The Forest"로 돌아 가면 여기서 soubrette의 역할은 Gurmyzhskaya의 가정부 Julitta가 담당하지만 그녀는 결코 대립자가 아니지만 반대로 그녀의 열렬하고 사랑스러운 여주인의 두 배 , 그녀는 또한 꿈에 사로 잡혀 있습니다 (“때때로 그녀는 구름과 같은 것을 찾을 것입니다”,-인정됨). Bulanov에 대한 Gurmyzhskaya의 연애 관계는 Schastlivtsev에 대한 Ulita의 사랑으로 강조됩니다.
Ostrovsky에서 많은 여성 캐릭터는 풍자적이고 기괴합니다. 코미디 "The Forest"에서 장르의 법칙에 따라 이것은 모든 캐릭터에 적용됩니다. "뇌우"는 코미디 원칙의 표현 중 하나 인 풍자적 여성 이미지였습니다. 여기에는 방랑자 Feklusha와 "소녀"Glasha가 포함됩니다. 두 이미지 모두 그로테스크 코미디라고 안전하게 부를 수 있습니다. Feklusha는 민담과 전설의 내레이터로 출연하여 "살탄이 지구를 지배한다", "그들이 무엇을 판단하든 모든 것이 잘못되었습니다", "모든 사람이 개 머리를 가진"땅에 대한 이야기로 주변 사람들을 달래줍니다. . 반면에 Glasha는 그러한 Feklush에 경의를 표하며“좋은 사람이 있다는 것이 여전히 좋습니다. 아니, 아니, 예, 세상에서 일어나는 일을 듣게 될 것입니다. 그렇지 않으면 바보처럼 죽었을 것입니다. Feklusha와 Glasha는 모두 "어두운 왕국"에 속하며이 세상을 "우리"와 "외계인", 모든 것이 "멋지고 품위있는"가부장적 "덕"으로, 그리고 오래된 질서와 시간이 시작됩니다. 이러한 캐릭터를 통해 Ostrovsky는 오래된 보수적 생활 방식에 대한 어리석은 무지와 깨달음 부족, 현대 경향과의 불일치 문제를 소개합니다.
따라서 위의 모든 항목에 선을 긋고 Ostrovsky는 사회의 모든 변화와 추세를 확실히 인식하면서도 폭력적인 변화에 대한 아이디어에 반대했으며 다소 전통적인 측면에서 그의 교육 활동을 보았다는 점을 강조해야합니다. 도덕적 재교육, 악의 폭로, 단순하고 영원한 생명 가치의 미덕 발견. 그리고이 주제 공개에서 중요한 역할은 "Thunderstorm"과 "Forest"를 포함한 그의 많은 연극에서 지배적 인 여성을 포함하여 정확하게 선택되고 "작성 된"캐릭터에 의해 수행되었습니다. 구세대와 신세대의 갈등, 대결 또는 반대로 강하고 사려 깊은 성격과 평온하지만 실용적인 스태프의 결합, 코미디의 도입과 같은 플롯 움직임을 가능하게 한 것은 그들의 존재였습니다. 그로테스크 한 이미지 등 궁극적으로 작업 수행을 보장하고 Ostrovsky를 19 세기 러시아의 가장 저명한 극작가 중 한 명으로 만들었습니다.

A. N. Ostrovsky의 두 드라마는 러시아 사회에서 여성의 위치라는 동일한 문제에 전념합니다. 우리 앞에는 Katerina, Varvara, Larisa의 세 젊은 여성의 운명이 있습니다. 세 개의 이미지, 세 개의 운명.

Katerina는 드라마 "Thunderstorm"의 모든 캐릭터와 성격이 다릅니다. 정직하고 성실하며 원칙을 지키는 그녀는 속임수와 거짓, 수완과 기회주의를 할 수 없습니다. 따라서 멧돼지와 멧돼지가 지배하는 잔인한 세상에서 그녀의 삶은 참을 수없고 불가능하며 비극적으로 끝납니다. Kabanikha에 대한 Katerina의 항의는 "어두운 왕국"의 거짓말과 잔인 함의 어둠에 대한 밝고 순수한 인간의 투쟁입니다. 이름과성에 큰 관심을 기울인 Ostrovsky가 "Thunderstorm"의여 주인공에게 그리스어로 "영원히 순수한"을 의미하는 Ekaterina라는 이름을 부여한 것은 당연합니다. Katerina는 시적인 성격입니다. 주변의 무례한 사람들과 달리 그녀는 자연의 아름다움을 느끼고 사랑합니다. 자연스럽고 성실한 자연의 아름다움입니다. “아침 일찍 일어나서 여름에 봄에 가서 몸을 씻고 물을 가져 와서 그게 다야 집에있는 모든 꽃에 물을 줄게 나는 정말 많은 꽃을 가지고 있었습니다.”라고 그녀는 어린 시절에 대해 말합니다. 그녀의 영혼은 끊임없이 아름다움에 이끌립니다. 꿈은 기적과 멋진 비전으로 가득 차있었습니다. 그녀는 종종 자신이 새처럼 날아가는 꿈을 꾸었습니다. 그녀는 비행하고 싶다는 소망을 여러 번 이야기합니다. 이를 통해 Ostrovsky는 Katerina 영혼의 낭만적 인 숭고함을 강조합니다. 일찍 결혼 한 그녀는 남편을 사랑하기 위해 시어머니와 잘 지내려고 노력하지만 Kabanovs의 집에는 아무도 진지한 감정이 필요하지 않습니다. 그녀의 영혼을 압도하는 부드러움은 그 자체로 소용이 없습니다. 아이들에 대한 그녀의 말에는 깊은 우울함이 들립니다. 그녀가 다른 조건이었다면 참으로 사랑스러운 아내이자 어머니였을 것입니다!

Katerina의 성실한 믿음은 Kabanikh의 종교성과 다릅니다. Kabanikh에게 종교는 사람의 의지를 억압하는 우울한 힘이고 Katerina에게 믿음은 동화 같은 이미지와 최고의 정의의 시적 세계입니다. "... 나는 죽을 때까지 교회에 가는 것을 좋아했습니다! 그런 일이 일어났고, 나는 낙원에 갈 것이고, 나는 아무도 보지 못하고, 시간이 기억나지 않으며, 언제 서비스가 종료되었습니다.”라고 그녀는 회상합니다.

포로는 Katerina의 주요 적입니다. Kalinovo에서의 그녀의 삶의 외부 조건은 어린 시절과 다르지 않은 것 같습니다. 동일한 동기, 동일한 의식, 즉 동일한 활동이지만 "여기의 모든 것은 포로에서 나온 것 같습니다"라고 Katerina는 말합니다. 속박은여 주인공의 자유를 사랑하는 영혼과 양립 할 수 없습니다. "그리고 속박은 씁쓸합니다. 오, 얼마나 씁쓸합니다. "그녀는 열쇠가있는 장면에서 말하고이 말과 생각은 그녀를 보리스를 만나기로 결정하게 만듭니다. Katerina의 행동에서 Dobrolyubov가 말했듯이 "단호하고 완전한 러시아 캐릭터"가 나타났습니다. "어떤 장애물에도 불구하고 스스로 견딜 것이며 힘이 충분하지 않으면 죽을 것이지만 배신하지 않을 것입니다."

Barbara는 Katerina의 정반대입니다. 그녀는 미신적이지 않고 뇌우를 두려워하지 않으며 확립 된 관습을 엄격히 준수 할 필요가 없다고 생각합니다. 그녀의 지위 때문에 그녀는 공개적으로 어머니를 반대하지 못하므로 교활하고 속입니다. 그녀는 결혼이 그녀에게 "어두운 왕국"에서 탈출하기 위해 이 집을 떠날 기회를 주기를 희망한다. 그녀는 아무것도 숨길 수 없다는 Katerina의 말에 Varvara는 "음, 그것 없이는 할 수 없습니다! 당신은 당신이 사는 곳을 기억합니다! 필요할 때! "라고 대답합니다. Varvara는 오빠의 척추를 경멸하고 어머니의 무정함을 분개하지만 Katerina를 이해하지 못합니다. 그녀는 삶의 바깥 면에만 관심을 갖고 관심을 갖는다. 그녀는 자신을 화해하고 주변의 구세계 법칙에 적응했습니다.

Larisa는 Katerina와 달리 약자가 굴욕을 당하고 가장 강한 사람이 살아남는 환경에서 자랐습니다. 그녀의 성격에는 Katerina의 무결성이 없습니다. 따라서 Larisa는 노력하지 않으며 꿈과 욕망을 실현할 수 없습니다. 그녀의 이름은 그리스어로 "갈매기"를 의미합니다. 이 새는 하얗고 가볍고 날카롭게 비명을 지르는 것과 관련이 있습니다. 이 이미지는 Larisa와 완전히 일치합니다.

Katerina와 Larisa는 양육, 성격, 연령대가 다르지만 사랑하고 사랑 받고자하는 욕구, 한마디로 이해를 찾고 행복해 지려는 욕구로 하나가됩니다. 그리고 각자는 사회의 기반이 만든 장애물을 극복하고 이 목표를 향해 나아갑니다.

Katerina는 사랑하는 사람과 연결할 수 없으며 죽음에서 탈출구를 찾습니다.

Larisa의 상황은 더 복잡합니다. 그녀는 사랑하는 사람에게 실망했고 사랑과 행복의 존재를 믿지 않았습니다. 그녀가 거짓말과 속임수에 둘러싸여 있다는 사실을 깨달은 Larisa는 현재 상황에서 물질적 가치를 찾거나 죽음을 찾는 두 가지 방법을 봅니다. 그리고 상황에 따라 그녀는 첫 번째를 선택합니다. 그러나 작가는 그녀를 평범한 부양녀로 보고 싶지 않고 그녀는 세상을 떠난다.

"Ostrovsky의 여성 이미지"를 주제로 구성

Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 그의 작품에서 여성 이미지를 통해 19 세기에 일어난 사건을 공개했습니다. 그의여 주인공은 대부분 사회적 및 공개적 갈등이 통과하는 프리즘을 의인화합니다. 연극 속 여성들은 시대와 그 시대를 지배하는 악과 이상에 대한 살아있는 의인화로 독자들에게 제시됩니다. 동시에, 원칙적으로여 주인공은 주변의 모든 사람이 그들에게 부과하는 사회의 불의 나 오물을 받아 들일 준비가되어 있지 않습니다. 반대로 여성은 자신의 개성과 이상, 순수성을 맹렬히 수호할 준비가 되어 있다.
A.N. Ostrovsky에는 다채로운 여성 이미지가 많이 포함되어 있으며 각각 고유 한 방식으로 독자에게 독특하고 매력적입니다. Katerina는 젊고 최근에 결혼한 이상적인 소녀에게서 영감을 받았습니다. 그녀에게 결혼은 큰 기쁨이었습니다. 그녀는 아내와 어머니가 되기를 간절히 바랐습니다. 그것이 그녀에게 가장 큰 행복이었기 때문입니다. 그러나 그녀의 꿈이 이루어지고 티콘과 결혼했을 때, 가혹한 현실이 그녀를 깨웠다. 그녀는 그녀가 기다리고 있던 남편에 대한 사랑의 감정을 느끼지 않습니다. 그러나 보리스가 나타납니다. 그 안에서 Katerina는 열렬한 감정에 대한 반응을 찾습니다. 마침내 그녀가 꿈꾸던 일이 일어났습니다. 그녀는 그녀의 사랑을 만났습니다. 그러나 비극은 주인공이 그와 함께 할 수 없다는 것입니다. 반역과 후회는 카테리나를 절망으로 이끈다. 사랑을 위해 그녀는 이전에 흔들리지 않았던 원칙을 희생했습니다. 그러나 그것은 그녀를 행복하게 만들지 못했습니다. 그녀는 계속 존재하는 것이 의미가 없다고 생각하고 자살하기로 결정합니다.
Varvara는 연극 "Thunderstorm"에서 완전히 다른 모습을 보입니다. 그녀의 이미지는 더 기발하고 교활하며 원시적입니다. 그녀에게 결혼은 사랑하는 두 마음의 숭고하고 낭만적인 결합이 아니라, 집안의 모든 것을 절대적으로 통제하는 폭군 어머니의 억압에서 벗어나기 위한 대단한 것이었다. Barbara는 Katerina의 정반대입니다. 제 생각에는이 두 이미지는 의도적으로 연극에서 서로 너무 가까워서 캐서린이 다르게 행동하고 더 교활하게 행동하고 Kabanikha의 모든 변덕과 욕망에 탐닉했다면 독자들에게 일어날 수 있었던 일을 독자들에게 보여줍니다. 따라서 그러한 행동으로 Catherine은 Barbara로 변할 것입니다. 이 매우 사려 깊은 움직임은 연극 "뇌우"뿐만 아니라 Ostrovsky에 의해 사용됩니다.
연극 "Dowry"에서는 약간 다른 상황이 펼쳐집니다. 그것에서 주인공은 Larisa Ogudalova입니다. 그녀에게 결혼은 또한 그녀에게 편안한 존재를 제공하는 좋은 거래입니다. 그녀의 운명도 그다지 성공적이지 않습니다. 그녀가 사랑했던 남자는 그녀를 떠나 알 수 없는 방향으로 도망쳤습니다. 그래서 그녀는 먼저 구애하는 사람과 결혼하기로 결정합니다. 특히 부유하지 않은 상인 Karandyshev로 밝혀졌습니다. 그는 영웅이 오랫동안 그녀의 관심을 끌기 위해 노력했지만 소용이 없었기 때문에 Larisa가 마침내 그의 구애에 동의하여 응답 한 것을 기쁘게 생각합니다. 결혼식은 가능한 한 빨리 이루어져야하지만 Larisa의 불행한 사랑 Paratov의 도착으로 모든 계획이 중단됩니다. 그는 그녀에게 그가 이행하지 않을 더 나은 미래에 대한 많은 약속과 희망을 줍니다. 그러나 여주인공은 다시 그를 믿고 유혹에 굴복한다. Karandyshev는 이에 대해 알게되고 끔찍한 복수를 할 것입니다. 사랑하는 소녀 라리사에게 총을 쏘면 그녀와 자신의 수치심이 모두 멈춥니다. 그녀는 그러한 부끄러움에서 살아남는 것이 매우 어려울 것이기 때문에 감사함으로 죽음을 받아들입니다.
따라서 Ostrovsky의 여성 이미지는 매우 다양하지만 공감할 수밖에 없으며 감탄하지 않을 수 없습니다.

A. N. Ostrovsky의 두 드라마는 러시아 사회에서 여성의 위치라는 동일한 문제에 전념합니다. 우리 앞에는 Katerina, Varvara, Larisa의 세 젊은 여성의 운명이 있습니다. 세 개의 이미지, 세 개의 운명.
Katerina는 드라마 "Thunderstorm"의 모든 캐릭터와 성격이 다릅니다. 정직하고 성실하며 원칙을 지키는 그녀는 속임수와 거짓, 수완과 기회주의를 할 수 없습니다. 따라서 멧돼지와 멧돼지가 지배하는 잔인한 세상에서 그녀의 삶은 참을 수없고 불가능하며 비극적으로 끝납니다. 카테리나의 항의

Kabanikha에 대한 - 이것은 "어두운 왕국"의 거짓말과 잔인 함의 어둠에 대한 빛, 순수, 인간의 투쟁입니다. 이름과성에 큰 관심을 기울인 Ostrovsky가 "Thunderstorm"의여 주인공에게 그리스어로 "영원히 순수한"을 의미하는 Ekaterina라는 이름을 부여한 것은 당연합니다. Katerina는 시적인 성격입니다. 주변의 무례한 사람들과 달리 그녀는 자연의 아름다움을 느끼고 사랑합니다. 자연스럽고 성실한 자연의 아름다움입니다. “저는 아침 일찍 일어나곤 했습니다. 여름에는 열쇠로 가서 몸을 씻고 물을 가져 와서 집에있는 모든 꽃에 물을줍니다. 나는 정말 많은 꽃을 가지고 있었습니다.”라고 그녀는 어린 시절에 대해 말합니다. 그녀의 영혼은 끊임없이 아름다움에 이끌립니다. 꿈은 기적과 멋진 비전으로 가득 차있었습니다. 그녀는 종종 자신이 새처럼 날아가는 꿈을 꾸었습니다. 그녀는 비행하고 싶다는 소망을 여러 번 이야기합니다. 이를 통해 Ostrovsky는 Katerina 영혼의 낭만적 인 숭고함을 강조합니다. 일찍 결혼 한 그녀는 남편을 사랑하기 위해 시어머니와 잘 지내려고 노력하지만 Kabanovs의 집에는 아무도 진지한 감정이 필요하지 않습니다. 그녀의 영혼을 압도하는 부드러움은 그 자체로 소용이 없습니다. 아이들에 대한 그녀의 말에는 깊은 우울함이 들립니다. “누군가의 자녀라면! 에코 슬픔! 저는 자녀가 없습니다. 제가 할 수 있는 일은 아이들과 함께 앉아서 즐겁게 해주는 것뿐입니다. 나는 아이들과 이야기하는 것을 매우 좋아합니다. 결국 그들은 천사입니다. 그녀가 다른 조건이었다면 참으로 사랑스러운 아내이자 어머니였을 것입니다!
Katerina의 성실한 믿음은 Kabanikh의 종교성과 다릅니다. Kabanikh에게 종교는 사람의 의지를 억압하는 어둠의 세력이고 Katerina에게 믿음은 동화 같은 이미지와 최고의 정의의 시적 세계입니다. “... 나는 죽을 때까지 교회에 가는 것을 좋아했습니다! 확실히 낙원에 들어가는 일이 있었는데 아무도 보지 않았고 시간도 기억 나지 않고 예배가 언제 끝나는지도 듣지 못했습니다.”라고 그녀는 회상합니다.
포로는 Katerina의 주요 적입니다. Kalinovo에서의 그녀의 삶의 외부 조건은 어린 시절과 다르지 않은 것 같습니다. 동일한 동기, 동일한 의식, 즉 동일한 활동이지만 "여기의 모든 것은 속박에서 나온 것 같습니다"라고 Katerina는 말합니다. 속박은여 주인공의 자유를 사랑하는 영혼과 양립 할 수 없습니다. "그리고 속박은 씁쓸합니다. 오, 얼마나 씁쓸합니다. "그녀는 열쇠가있는 장면에서 말하고이 말과 생각은 그녀를 보리스를 만나기로 결정하게 만듭니다. Katerina의 행동에서 Dobrolyubov가 말했듯이 "단호하고 완전한 러시아 캐릭터"가 나타났습니다. "어떤 장애물에도 불구하고 스스로 견딜 것이며 힘이 충분하지 않으면 죽을 것이지만 배신하지는 않을 것입니다. ”
Barbara는 Katerina의 정반대입니다. 그녀는 미신적이지 않고 뇌우를 두려워하지 않으며 확립 된 관습을 엄격히 준수 할 필요가 없다고 생각합니다. 그녀의 지위 때문에 그녀는 공개적으로 어머니를 반대하지 못하므로 교활하고 속입니다. 그녀는 결혼이 그녀에게 "어두운 왕국"에서 탈출하기 위해 이 집을 떠날 기회를 주기를 희망한다. 그녀는 아무것도 숨길 수 없다는 Katerina의 말에 Varvara는 다음과 같이 대답합니다. “음, 그것 없이는 할 수 없습니다! 당신은 당신이 사는 곳을 기억합니다! 우리 집 전체가 그것을 기반으로 합니다. 그리고 나는 거짓말쟁이가 아니었지만 필요할 때 배웠습니다. Varvara는 오빠의 척추를 경멸하고 어머니의 무정함을 분개하지만 Katerina를 이해하지 못합니다. 그녀는 삶의 바깥 면에만 관심을 갖고 관심을 갖는다. 그녀는 자신을 화해하고 주변의 구세계 법칙에 적응했습니다.
Larisa는 Katerina와 달리 약자가 굴욕을 당하고 가장 강한 사람이 살아남는 환경에서 자랐습니다. 그녀의 성격에는 Katerina의 무결성이 없습니다. 따라서 Larisa는 노력하지 않으며 꿈과 욕망을 실현할 수 없습니다. 그녀의 이름은 그리스어로 "갈매기"를 의미합니다. 이 새는 하얗고 가볍고 날카롭게 비명을 지르는 것과 관련이 있습니다. 이 이미지는 Larisa와 완전히 일치합니다.
Katerina와 Larisa는 양육, 성격, 연령대가 다르지만 사랑하고 사랑 받고자하는 욕구, 한마디로 이해를 찾고 행복해 지려는 욕구로 하나가됩니다. 그리고 각자는 사회의 기반이 만든 장애물을 극복하고 이 목표를 향해 나아갑니다.
Katerina는 사랑하는 사람과 연결할 수 없으며 죽음에서 탈출구를 찾습니다.
Larisa의 상황은 더 복잡합니다. 그녀는 사랑하는 사람에게 실망했고 사랑과 행복의 존재를 믿지 않았습니다. 그녀가 거짓말과 속임수에 둘러싸여 있다는 사실을 깨달은 Larisa는 현재 상황에서 물질적 가치를 찾거나 죽음을 찾는 두 가지 방법을 봅니다. 그리고 상황에 따라 그녀는 첫 번째를 선택합니다. 그러나 작가는 그녀를 평범한 부양녀로 보고 싶지 않고 그녀는 세상을 떠난다.

당신은 지금 읽고 있습니다: A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"과 "Dowry"의 연극에서 여성 이미지