Pristatymas svetlanovo biografijos tema. „Menas apdovanoja tą, kuris visiškai jam atsiduoda be pėdsakų

Už didžiulį indėlį į pasaulio muzikinės kultūros plėtrą buvo apdovanoti daugelio užsienio šalių valstybiniai apdovanojimai: III laipsnio ordinas „Už nuopelnus“ (Ukraina, 1996 m.), Meno ir vaizduojamosios literatūros karininko ordinas (Prancūzija, 1999 m.), Šv. Mesropo Mašto ordinas (Armėnija, 1999). Jo garbei maestro 50-mečio jubiliejaus metais viena iš mažųjų planetų buvo pavadinta „Spivakovu“. Vladimiras Spivakovas yra plačiai žinomas ir

Buvome jauni“, „Vynas“, „Palieku“, „Mylėk mane“, „Rusų valsas“, „Motina ir sūnus“, „Daina apie ponus ir meilužę“ ir daugelis kitų. Tarp Aleksandros Pakhmutovos dainų tekstų autorių – iškilūs poetai: L. Ošaninas, M. Matusovskis, E. Dolmatovskis, M. Lvovas, R. Roždestvenskis, S. Grebennikovas, R. Kazakova, I. Gofas. Tačiau vaisingiausia ir pastoviausia yra A. Pakhmutovos kūrybinė sąjunga su poetu N. ...

Atsiskyrimas nuo kitų, savojo „aš“ palaikymas. Taigi atsiranda mechanizmas, reguliuojantis individo elgesį visuomenėje: susitapatinimas ir izoliacija. Dariniai iš pagrindinės poros (atitikimas – nepriklausomybė, empatija – pavydas ir kt.) vystosi konkrečiose socialinėse situacijose: elgesys, atsirandantis situaciškai tam tikromis sąlygomis, ugdo asmenybės bruožus. Į...

Kurių žmogus negali gyventi visaverčio gyvenimo. Širdis, pasak autoriaus, myli, „nes negali nemylėti“. „Aš tave mylėjau ...“ yra turbūt nuoširdžiausias eilėraštis apie meilę visoje pasaulio literatūroje. Šis eilėraštis – prisiminimas apie buvusią meilę, kuri poeto sieloje dar nėra visiškai užgesusi. Jis nenori nuliūdinti ir trikdyti savo meilės objekto, jis nenori skaudinti prisiminimų apie ...

| Pirkite iliustraciją

Garsus dirigentas, kompozitorius ir pianistas Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovasgimė1928 m. rugsėjo 6 d. Maskvoje Didžiojo teatro operos solistų Fiodoro ir Tatjanos Svetlanov šeimoje.

1951 metais baigė studijasGnesins valstybinis muzikinis ir pedagoginis institutas (dabar Gnesins Rusijos muzikos akademija) fortepijonu. 1955 m. baigė Maskvos valstybinę P. I. Čaikovskio konservatoriją, įgijo operos ir simfoninio dirigavimo specialybę. Svetlanovo mokytojai buvo kompozitoriai Michailas Gnesinas, Jurijus Šaporinas ir Aleksandras Gaukas, pianistas Heinrichas Neuhausas.

1954 m., dar būdamas studentas, Svetlanovas tapo Visasąjunginio radijo Didžiojo simfoninio orkestro dirigento asistentu.

1955 m. kaip dirigentas debiutavo Didžiajame teatre su Nikolajaus Rimskio Korsakovo opera „Pskovo tarnaitė“.

1962 m. buvo paskirtas Kremliaus Kongresų rūmų muzikiniu direktoriumi.

1963-1965 metais buvo Didžiojo teatro vyriausiasis dirigentas. Jis vadovavo 25 operos ir baleto spektaklių (16 operų ir 9 baletų) repertuarui.

Dirigentas-prodiuseris operose „Caro nuotaka“, „Užburė“, „Ne tik meilė“, „Otelas“, „Legenda apie nematomą miestą Kitežo“, „Auksinis gaidys“, „Auksinis gaidys“. Pasaka apie carą Saltaną, „Ivanas Susaninas“, „Princas Igoris“, „Borisas Godunovas“, „Faustas“, „Rigoletas“, „Eugenijus Oneginas“; baletai „Perkūno kelias“, „Paganinis“, „Naktinis miestas“, „Gyvenimo puslapiai“.

1964 m. dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis dirigavo Boriso Godunovo, Princo Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams. Jis tapo pirmuoju rusų dirigentu, įtrauktu į „didžiųjų kohortą“, dirbusią „La Scala“.

1965 metais Jevgenijus Svetlanovas tampa SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavoAleksandras Gaukas, Natanas Rachlinas, Konstantinas Ivanovas .

Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas , dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikalia, grandiozine apimtimi ir galingomis kūrybinėmis galimybėmis orkestro, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų pasaulyje statusą.



1992–2000 m. buvo Hagos rezidento orkestro (Nyderlandai) vyriausiasis dirigentas.

2000 m. grįžo į Didįjį teatrą.

Jau pirmieji Svetlanovo kūriniai – kantata „Gimtieji laukai“, rapsodija „Ispanijos paveikslai“, Trys rusiškos dainos balsui ir orkestrui, Simfonija h-moll (h-moll) iškart patraukė muzikinės bendruomenės dėmesį.

Aštuntojo dešimtmečio viduryje jis sukūrė svarbiausius simfoninius kūrinius - „Romantinė baladė“, simfoninę poemą „Daugava“, Koncertą fortepijonui, „Sibiro fantazija“, eilėraštį smuikui ir orkestrui (Deivido Oistracho atminimui), poemą „ Kalina Krasnaja“ (Vasilijaus Šukšino atminimui), rusiškos variacijos arfai, kvintetas pučiamiesiems instrumentams „Kaimo diena“, Lyrinis valsas. Kompozitoriui priklauso ir nemažai kamerinių kūrinių.

Svetlanova ne kartą kvietė diriguoti garsiems užsienio orkestrams, tokiems kaip Londono simfoninis orkestras, Prancūzijos nacionalinis orkestras, Strasbūro ir Monpeljė filharmonijos orkestrai (Prancūzija), Orchestre di Santa Cecilia (Italija); Berlyno ir Miuncheno filharmonijos orkestrai (Vokietija), Vienos simfoninis orkestras, Orchester Royal Theatre de la Monnaie (Belgija), Karališkasis Amsterdamo Concertgebou orkestras (Nyderlandai), Švedijos radijo simfoninis orkestras, Geteborgo simfoninis orkestras (Švedija), Suomijos filharmonijos orkestras, Oslo filharmoninis orkestras (Norvegija).

Po vieno iš koncertų su Svetlanovu, išskirtiniu dainininkuJelena Obrazcova„Iš tiesų, niekas, ko gero, taip giliai ir taip tikrai nejaučia rusų žmogaus sielos, kaip jis; niekas jos neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu... Tokie lyderiai yra tikri, ne įsivaizduojami – šiandien yra labai reikalingi mūsų menui“.

Vienas reikšmingiausių Svetlanovo darbų – Rusijos simfoninės muzikos antologijos kūrimas, prasidėjęs septintajame dešimtmetyje ir tęsęsis tris dešimtmečius. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, o jo rezultatas – kompanijoje „Melodija“ išleista daugiau nei 200 diskų, įskaitant visą rusišką muziką simfoniniam orkestrui. Kai kurie Svetlanovo diriguoti kūriniai buvo atlikti pirmą kartą. Garsiausias buvo dirigento atliktas Piotro Čaikovskio ir Sergejaus Rachmaninovo simfoninių kūrinių atlikimas.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Svetlanovo kūrybiškumas šiandien yra visos žmonijos nuosavybė. Milijonai planetos klausytojų yra susipažinę su juo. Susitikimai su jo kūryba asmeniškai arba per garso ir vaizdo įrašus tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apima daugybę žmogaus gyvenimo sričių. Jis talentingas viskam – kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Kaip giliai ir subtiliai jis nagrinėja ir analizuoja klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą.

„Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus kūrinys. Jo asmenyje, be jokios abejonės, yra iškili šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybė, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimas. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis. Jo talento viršūnė, ir aš galiu tik palinkėti jam visokeriopos sėkmės. Tai bus mūsų visų džiaugsmas“ (G.V. Sviridovas).

Jevgenijus Svetlanovas yra Rusijos muzikos istorijos era ir mūsų nacionalinis lobis.

Jevgenijus Svetlanovas mirė 2002 metų gegužės 3 dieną Maskvoje. Jis buvo palaidotas Vagankovskio kapinėse.

Už puikias paslaugas jis buvo apdovanotas šiais apdovanojimais:

  • Socialistinio darbo herojus
  • II laipsnių – už išskirtines paslaugas plėtojant pasaulio muzikos meną
  • Ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ III laipsnių – už nuopelnus valstybei, išskirtinį indėlį į pasaulio muzikinę kultūrą
  • trys Lenino ordinai
  • Darbo Raudonosios vėliavos ordinas
  • Tautų draugystės ordinas
  • Kirilo ir Metodijaus ordinas I laipsnis
  • RSFSR liaudies menininkas
  • SSRS liaudies menininkas
  • Lenino premija – už koncertines programas
  • SSRS valstybinė premija – už koncertines programas
  • M. I. Glinkos vardo RSFSR valstybinė premija - už koncertines programas ir koncertus, skirtus simfoninei S. V. Rachmaninovas
  • Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas
  • JAV dailės akademijos garbės akademikas
  • Maskvos valstybinio universiteto ir Gnesino muzikos akademijos garbės profesorius
  • Rusijos Federacijos Didžiojo teatro garbės dirigentas
  • „Grand Prix“ laureatas – už visų P. simfonijų įrašus. I. Čaikovskis
  • Tarptautinės šv. Andriejaus Pirmojo pašaukto premijos „Už tikėjimą ir ištikimybę“ laureatas

2003 metais E.F. Svetlanovas buvo apdovanotas Maskvos vaikų menų mokykla - "E. F. Svetlanovo vardu pavadinta vaikų menų mokykla".

2004 metais Maskvos tarptautinių muzikos namų Didžioji salė buvo pavadinta Svetlanovo vardu.

2006 m. jo vardas suteiktas Rusijos valstybiniam akademiniam simfoniniam orkestrui.

Svetlanovo vardas buvo suteiktas mažajai planetai Nr.4135.

Nuo 2007 m vykoTarptautinis Jevgenijaus Svetlanovo dirigentų konkursas.

Jevgenijaus Svetlanovo vardu pavadinta Maskvos gatvė – dabar linija nuo Lomonosovskio prospekto iki Ramensky bulvaro vadinsis Jevgenijaus Svetlanovo vardu.

„Airbus“ Jevgenijus Svetlanovas papildė itin modernių ir individualizuotų „Aeroflot“ lėktuvų parką.


Per visą Didžiojo teatro istoriją jo menininkai, menininkai, režisieriai, dirigentai, neskaitant visuomenės susižavėjimo ir padėkos, ne kartą sulaukė įvairaus valstybės pripažinimo. Socialistinio darbo didvyrio vardas buvo suteiktas aštuoniems (I. Archipova, Ju. Grigorovič, I. Kozlovskis, E. Nesterenko, M. Plisetskaja, E. Svetlanovas, M. Semjonova, G. Ulanova. Per visą Didžiojo teatro istoriją , jos menininkai, menininkai, režisieriai, dirigentai, neskaitant visuomenės susižavėjimo ir dėkingumo, ne kartą sulaukė įvairių valstybės pripažinimų. Aštuoni iš jų buvo apdovanoti Socialistinio darbo didvyrio vardais (I. Arkhipova, Ju. Grigorovičius, I. Kozlovskis, E. Nesterenko, M. Plisetskaja, E. Svetlanovas, M. Semenova, G. Ulanova.


Irina Konstantinovna Arkhipova Irina Konstantinovna Arkhipova () Sovietų Sąjungos operos dainininkė (mecosopranas), Didžiojo teatro solistė (). SSRS liaudies artistas (1966). Socialistinio darbo herojus (1984). Lenino premijos (1978) ir Rusijos Federacijos valstybinės premijos (1996) laureatė Irina Konstantinovna Arkhipova () Sovietų operos dainininkė (mecosopranas), Didžiojo teatro solistė (). SSRS liaudies artistas (1966). Socialistinio darbo herojus (1984). Lenino premijos (1978) ir Rusijos Federacijos valstybinės premijos (1996) laureatas


Irina Konstantinovna Arkhipova I. K. Arkhipova gimė 1925 m. sausio 2 d. Maskvoje. Studijų metais ji studijavo Maskvos architektūros institute, kur taip pat mokėsi vokaliniame rate pas N. M. Malysheva. 1948 m. baigusi institutą įstojo į P. I. Čaikovskio Maskvos konservatoriją į L. F. Savranskio dainavimo klasę. 1953 metais ji baigė konservatoriją. Daug metų ji buvo Sverdlovsko operos ir baleto teatro solistė. I. K. Arkhipova gimė 1925 metų sausio 2 dieną Maskvoje. Studijų metais ji studijavo Maskvos architektūros institute, kur taip pat mokėsi vokaliniame rate pas N. M. Malysheva. 1948 m. baigusi institutą įstojo į P. I. Čaikovskio Maskvos konservatoriją į L. F. Savranskio dainavimo klasę. 1953 metais ji baigė konservatoriją. Daug metų ji buvo Sverdlovsko operos ir baleto teatro solistė. Daug metų ji buvo Didžiojo teatro solistė. Daug metų ji buvo Didžiojo teatro solistė. Pasaulinio pripažinimo sulaukė Karmen partijos atlikimas Georges'o Bizet to paties pavadinimo operoje. Pasaulinio pripažinimo sulaukė Karmen partijos atlikimas Georges'o Bizet to paties pavadinimo operoje.


Irina Konstantinovna Arkhipova 2010 m. sausio 19 d. Irina Konstantinovna Arkhipova buvo paguldyta į Botkino miesto klinikinę ligoninę dėl širdies patologijos. 2010 metų vasario 11 dieną dainininkė mirė. Ji buvo palaidota 2010 metų vasario 13 dieną Maskvoje Novodevičiaus kapinėse (10 sklypas). 2010 m. sausio 19 d. Irina Konstantinovna Arkhipova buvo paguldyta į Botkino miesto klinikinę ligoninę dėl širdies patologijos. 2010 metų vasario 11 dieną dainininkė mirė. Ji buvo palaidota 2010 metų vasario 13 dieną Maskvoje Novodevičiaus kapinėse (10 sklypas).


Jurijus Nikolajevičius Grigorovičius Jurijus Nikolajevičius Grigorovičius (g. 1927 m. sausio 2 d., Leningradas, SSRS) baleto šokėjas, choreografas. SSRS liaudies artistas (1973), socialistinio darbo didvyris (1986), Lenino premijos (1970) ir dviejų SSRS valstybinių premijų (1977, 1985) laureatas Jurijus Nikolajevičius Grigorovičius (g. 1927 m. sausio 2 d., Leningradas, SSRS). ) baleto šokėja, choreografė. SSRS liaudies artistas (1973), socialistinio darbo didvyris (1986), Lenino premijos (1970) ir dviejų SSRS valstybinių premijų (1977, 1985) laureatas.


Jurijus Nikolajevičius Grigorovičius Gimė 1927 m. sausio 2 d. Leningrade, darbuotojo Nikolajaus Jevgenievičiaus Grigorovičiaus ir Klaudijos Alfredovnos Grigorovič (g. Rozay) šeimoje. Mokėsi Leningrado choreografijos mokykloje pas Borisą Šavrovą ir Aleksejų Pisarevą. Gimė 1927 m. sausio 2 d. Leningrade, darbuotojo Nikolajaus Jevgenievičiaus Grigorovičiaus ir Klaudijos Alfredovnos Grigorovič (gim. Rozay) šeimoje. Mokėsi Leningrado choreografijos mokykloje pas Borisą Šavrovą ir Aleksejų Pisarevą.


Ivanas Semjonovičius Kozlovskis Ivanas Semjonovičius Kozlovskis (1900 m. kovo 11 (24) d. Maryanovkos kaimas, Kijevo provincija, 1993 m. gruodžio 21 d., Maskva) – sovietų operos ir kamerinis dainininkas, lyrinis tenoras, neįprasto tembro ir aukštos vokalo technikos savininkas. Ivanas Semjonovičius Kozlovskis (1900 m. kovo 11 (24) d. Maryanovkos kaimas, Kijevo provincija, 1993 m. gruodžio 21 d., Maskva) Sovietų Sąjungos operos ir kamerinis dainininkas, lyrinis tenoras, neįprasto tembro ir aukštos vokalo technikos savininkas. Atliko ne tik operinę, kamerinę, bet ir sakralinę vokalinę muziką. RSFSR nusipelnęs artistas (1937), SSRS liaudies artistas (1940). Dviejų pirmojo laipsnio Stalino premijų laureatas (1941, 1949). Socialistinio darbo herojus (1980). Atliko ne tik operinę, kamerinę, bet ir sakralinę vokalinę muziką. RSFSR nusipelnęs artistas (1937), SSRS liaudies artistas (1940). Dviejų pirmojo laipsnio Stalino premijų laureatas (1941, 1949). Socialistinio darbo herojus (1980).


Ivanas Semjonovičius Kozlovskis I. S. Kozlovskis gimė 1900 m. kovo 11 (24) d. Maryanovkos kaime, Kijevo gubernijoje (dabar Vasilkovskio rajonas, Kijevo sritis, paprastoje ukrainiečių šeimoje. 1926 m. buvo pakviestas tarnauti į Didįjį teatrą). trečiojo dešimtmečio pabaigoje Kozlovskis netikėtai tampa vienu mėgstamiausių Stalino dainininkų.I. S. Kozlovskis gimė 1900 m. kovo 11 (24) dieną Kijevo gubernijos Maryanovkos kaime (dabar Vasilkovskio rajonas, Kijevo sritis, paprastoje ukrainiečių šeimoje. 1926 m. buvo pakviestas tarnauti Didžiajame teatre. Ketvirtojo dešimtmečio pabaigoje Kozlovskis netikėtai tapo vienu mėgstamiausių Stalino dainininkų.1954 m., būdamas populiarumo viršūnėje, Ivanas Semjonovičius paliko Didįjį teatrą dėl gerų ir iki šiol nežinomų priežasčių.1954 m. , būdamas savo populiarumo viršūnėje, Ivanas Semjonovičius paliko Didįjį teatrą dėl gerų ir vis dar nežinomų priežasčių. metų. Palaidotas Maskvoje Novodevičiaus kapinėse (10 sklypas).


Jevgenijus Jevgenjevičius Nesterenko Jevgenijus Jevgenjevičius Nesterenko (g. 1938 m. sausio 8 d. Maskva, SSRS) Sovietų Sąjungos ir Rusijos operos dainininkas (bosas), Didžiojo teatro solistas, profesorius. Jevgenijus Jevgenjevičius Nesterenko (g. 1938 m. sausio 8 d., Maskva, SSRS) Sovietų Sąjungos ir Rusijos operos dainininkas (bosas), Didžiojo teatro solistas, profesorius. SSRS liaudies artistas (1976). Lenino premijos laureatas (1982). Socialistinio darbo herojus (1988). SSRS liaudies artistas (1976). Lenino premijos laureatas (1982). Socialistinio darbo herojus (1988).


Jevgenijus Evgenievich Nesterenko Gimė 1938 m. sausio 8 d. Maskvoje kariškių šeimoje. Nuo 1949 m. gyveno Čeliabinske. Baigė Leningrado inžinerijos ir statybos institutą. Būdamas studentas, jis pradėjo lankyti privačias pamokas pas Mariją Matvejevą, o 1965 m. baigė Leningrado valstybinę konservatoriją. N. A. Rimskis-Korsakovas. Gimė 1938 metų sausio 8 dieną Maskvoje kariškių šeimoje. Nuo 1949 m. gyveno Čeliabinske. Baigė Leningrado inžinerijos ir statybos institutą. Būdamas studentas, jis pradėjo lankyti privačias pamokas pas Mariją Matvejevą, o 1965 m. baigė Leningrado valstybinę konservatoriją. N. A. Rimskis-Korsakovas.


Jevgenijus Evgenievich Nesterenko Šiuo metu gyvena Maskvoje ir Vienoje, dėsto Vienos muzikos akademijoje. Šiuo metu gyvena Maskvoje ir Vienoje, dėsto Vienos muzikos akademijoje. 2008 m. gegužės 11 d., minint Jevgenijaus Nesterenkos 70-metį, Didžiajame teatre buvo surengtas spektaklis „Nabukas“, kuriame dainininkė sėkmingai atliko Zacharijo partiją. 2008 m. gegužės 11 d., minint Jevgenijaus Nesterenkos 70-metį, Didžiajame teatre buvo surengtas spektaklis „Nabukas“, kuriame dainininkė sėkmingai atliko Zacharijo partiją.


Maja Plisetskaja Maja Michailovna Plisetskaja (g. 1925 m. lapkričio 20 d. Maskva, RSFSR, SSRS) – sovietų ir rusų primabalerina, choreografė, rašytoja, aktorė. Maja Michailovna Plisetskaja (g. 1925 m. lapkričio 20 d. Maskva, RSFSR, SSRS) Sovietų ir Rusijos primabalerina, choreografė, rašytoja, aktorė.


Maya Plisetskaya TSRS liaudies artistė (1959), socialistinio darbo didvyrė, Lenino premijos laureatė, apdovanota ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“, I, II, III, IV laipsnius. SSRS liaudies artistas (1959), socialistinio darbo didvyris, Lenino premijos laureatas, apdovanotas ordinu „Už nuopelnus Tėvynei“, I, II, III, IV laipsnių.


Maya Plisetskaya Maskvos Didžiojo teatro solistė. Kompozitoriaus Rodiono Ščedrino žmona. Šiuo metu gyvena Vokietijoje (kartu su vyru Rodionu Ščedrinu nuomojasi butą Miunchene). Turi Ispanijos ir Lietuvos pilietybes. Maskvos Didžiojo teatro solistas. Kompozitoriaus Rodiono Ščedrino žmona. Šiuo metu gyvena Vokietijoje (kartu su vyru Rodionu Ščedrinu nuomojasi butą Miunchene). Turi Ispanijos ir Lietuvos pilietybes.


Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas () puikus sovietų rusų dirigentas, kompozitorius ir pianistas. SSRS liaudies artistas (1968). Lenino premijos (1972) ir SSRS valstybinės premijos (1983) laureatas. Socialistinio darbo herojus (1986) Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas () puikus sovietų Rusijos dirigentas, kompozitorius ir pianistas. SSRS liaudies artistas (1968). Lenino premijos (1972) ir SSRS valstybinės premijos (1983) laureatas. Socialistinio darbo herojus (1986) Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas


E. F. Svetlanovas gimė 1928 metų rugsėjo 6 dieną Maskvoje. Jis pradėjo mokytis fortepijono Muzikinėje pedagoginėje mokykloje, vėliau Gnesino institute pas N. K. Medtnerio mokinę Mariją Abramovną Gurvich. 1965–2000 m. buvo SSRS valstybinio akademinio simfoninio orkestro meno vadovas ir vyriausiasis dirigentas.) E. F. Svetlanovas buvo gimė 1928 09 06 Maskvoje. Jis pradėjo mokytis fortepijono Muzikinėje pedagoginėje mokykloje, vėliau Gnesino institute pas N. K. Medtnerio mokinę Mariją Abramovną Gurvich. 1965–2000 m. buvo SSRS valstybinio akademinio simfoninio orkestro meno vadovas ir vyriausiasis dirigentas.




Marina Timofejevna Semenova Marina Timofejevna Semenova () Sovietų balerina, choreografė. SSRS liaudies artistas (1975). Stalino premijos laureatas (1941). Socialistinio darbo herojus (1988), Rusijos teatro meno akademijos profesorius. Marina Timofejevna Semjonova () Sovietų balerina, choreografė. SSRS liaudies artistas (1975). Stalino premijos laureatas (1941). Socialistinio darbo herojus (1988), Rusijos teatro meno akademijos profesorius.


Marina Timofejevna Semjonova Gimė 1908 m. gegužės 30 d. (birželio 12 d.) Sankt Peterburge darbuotojo šeimoje, kuri anksti mirė, palikusi šešis vaikus. Ji gimė 1908 m. gegužės 30 d. (birželio 12 d.) Sankt Peterburge darbuotojo šeimoje, kuri anksti mirė, palikusi šešis vaikus. Po kurio laiko pasirodė patėvis - Nikolajus Aleksandrovičius Šelumovas, Petrogrado gamyklos darbuotojas. Merginos gyvenimą pakeitė mamos draugė Jekaterina Georgievna Karina, kuri vadovavo šokių klubui, į kurį pradėjo lankyti jauna Marina; ten ji pirmą kartą pasirodė scenoje viename iš vaikų spektaklių. Tos pačios Jekaterinos Georgievnos patarimu jie nusprendė merginą nusiųsti į choreografinę mokyklą. Po kurio laiko pasirodė patėvis - Nikolajus Aleksandrovičius Šelumovas, Petrogrado gamyklos darbuotojas. Merginos gyvenimą pakeitė mamos draugė Jekaterina Georgievna Karina, kuri vadovavo šokių klubui, į kurį pradėjo lankyti jauna Marina; ten ji pirmą kartą pasirodė scenoje viename iš vaikų spektaklių. Tos pačios Jekaterinos Georgievnos patarimu jie nusprendė merginą nusiųsti į choreografinę mokyklą. Būdama trylikos Leningrado choreografijos mokykloje Marina Semjonova debiutavo pirmuoju vaidmeniu Levo Ivanovo vieno veiksmo balete „Stebuklinga fleita“.


Marina Timofejevna Semjonova Savo metais Marina Semjonova dėstė Maskvos choreografijos mokykloje. 1960 m. ji tapo viena pirmųjų mokytojų, pradėjusių ruošti būsimus mokytojus dėstytojus GITIS. Nuo 1997 profesorius. Tais metais Marina Semjonova dėstė Maskvos choreografijos mokykloje. 1960 m. ji tapo viena pirmųjų mokytojų, pradėjusių ruošti būsimus mokytojus dėstytojus GITIS. Nuo 1997 profesorius.


Marina Timofejevna Semjonova 2010 m. birželio 9 d. Marina Semjonova mirė savo namuose Maskvoje. Ji buvo palaidota birželio 17 d. Novodevičės kapinėse (10 sklypas) 2010 m. birželio 9 d. Marina Semjonova mirė savo namuose Maskvoje. Ji buvo palaidota birželio 17 d. Novodevičiaus kapinėse (10 sklypas).


Galina Sergeevna Ulanova Galina Sergeevna Ulanova (1909 m. gruodžio 26 d. (1910 m. sausio 8 d.), Sankt Peterburgas, 1998 m. kovo 21 d., Maskva) – iškili Rusijos balerina. Viena didžiausių balerinų baleto istorijoje. Galina Sergeevna Ulanova (1909 m. gruodžio 26 d. (1910 m. sausio 8 d.), 1998 m. kovo 21 d. Sankt Peterburgas, Maskva) – iškili Rusijos balerina. Viena didžiausių balerinų baleto istorijoje.


Galina Sergeevna Ulanova Ulanovos karjeros ir pasaulinės šlovės viršūnė buvo šeštajame dešimtmetyje, SSRS liaudies artistė (1951), du kartus socialistinio darbo didvyrė (1974; 1980), keturių Stalino premijų laureatė (1941; 1946; 1947); 1950 m. ir Lenino premijos (1957) ). Ulanovos karjeros ir pasaulinės šlovės viršūnė buvo šeštajame dešimtmetyje, SSRS liaudies artistė (1951), du kartus socialistinio darbo didvyrė (1974; 1980), keturių Stalino (1941; 1946; 1947; 1950) ir Lenino premijų laureatė. 1957).


Galina Sergeevna Ulanova Vienintelė balerina per savo gyvenimą, paminklai buvo pastatyti Sankt Peterburge (1984, skulptorius Michailas Anikushinas) ir Stokholme (1984, skulpt. Elena Yanson-Manizer). Olandijoje buvo išvesta įvairių tulpių „Ulanova“, kuriai per gyvenimą jai buvo pastatyti paminklai Sankt Peterburge (1984 m., skulpt. Michailas Anikushinas) ir Stokholme (1984 m., skulptorė Elena Janson-Manizer). Olandijoje buvo išvestos įvairios tulpės „Ulanova“.





Rusijos dirigentas (1928-2002). Visas vieno didžiausių mūsų laikų dirigento gyvenimas buvo susijęs su muzika, kurią jis pradėjo rimtai mokytis nuo šešerių metų.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Svetlanovo kūrybiškumas šiandien yra visos žmonijos nuosavybė. Milijonai planetos klausytojų yra susipažinę su juo. Susitikimai su jo kūryba tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apėmė daugybę žmogaus gyvenimo sričių. Jis buvo talentingas viskam – kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Kaip giliai ir subtiliai jis nagrinėjo ir analizavo klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą.

Tačiau per visus savo ilgamečius kūrybos metus jam svarbiausia muzika, jis yra jos visagalis valdovas, taip pat yra nesavanaudiškas jos tarnas. Pats Svetlanovas pripažino, kad pasaulis už muzikos ribų jam neegzistuoja. „Legendinis maestro“, kaip jį vadino užsienio kritikai, buvo apdovanotas aukščiausiais Rusijos apdovanojimais: jis yra socialistinio darbo didvyris, SSRS liaudies artistas, Lenino premijos, SSRS valstybinių ir RSFSR premijų laureatas. po to, kai M. I. Glinka, ordinai ir medaliai, įskaitant tris Lenino ordinus ir du ordinus už nuopelnus Tėvynei (III ir II laipsniai). Jis taip pat buvo apdovanotas visuotiniu pripažinimu ir daugybe apdovanojimų užsienyje: Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas, JAV dailės akademijos garbės akademikas ir kt.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas gimė 1928 m. rugsėjo 6 d., Bolšojos operos solistų šeimoje. Tėvas - Svetlanovas Fiodoras Petrovičius. Motina - Svetlanova Tatjana Petrovna. Visą vaikystę E. Svetlanovas buvo siejamas su pagrindiniu šalies teatru. Nuolatinis buvimas spektakliuose ir repeticijose, užsiėmimai vaikų chore ir dalyvavimas operose, vėliau darbas teatro mimikos ansamblyje, žinoma, įtakojo jo tolesnį likimą. „Nuo to laiko, kai prisimenu save, man buvo visiškai aišku, kad negaliu būti dirigentu“, – vėliau prisiminė E. Svetlanovas. Kartą, kaip įprasta, būdamas teatre ir klausydamas muzikos, jis užlipo ant kėdės ir ėmė mojuoti rankomis, įsivaizduodamas save prie dirigento pulto. Netoliese buvo Antonina Vasiljevna Neždanova ir Nikolajus Semenovičius Golovanovas. Jie nuoširdžiai nusijuokė pamatę šį spektaklį, o Golovanovas, meiliai glostydamas berniukui per petį, pranašiškai pastebėjo: „Na, nuo šito, matai, bus dirigentas“.

Ši prognozė laimingai išsipildė. Baigęs mokyklą E. Svetlanovas įstojo į Gnesinų muzikinį ir pedagoginį institutą, o jį baigęs 1951 metais tapo Maskvos valstybinės konservatorijos P.I. vardo dirigavimo skyriaus studentu. Čaikovskis. „Imtis dirigavimo paskatino tvirtas ketinimas atgaivinti nepelnytai pamirštus kūrinius, o pirmiausia rusų klasiką“, – profesijos pasirinkimą savo mokytojui profesoriui Aleksandrui Vasiljevičiui Gaukui paaiškino jaunas studentas.

Būdamas Gnesinų muzikinio ir pedagoginio instituto studentas, E. Svetlanovas kūrybinę karjerą pradėjo kaip pianistas ir šioje srityje pasirodė ryškiausia individualybė. Jo pasirodymas stebino interpretacijos gyliu, autoriaus intencijos suvokimu.

Pianistas Svetlanovas yra vertas Rusijos fortepijono mokyklos tradicijų tęsėjas. Maskvos konservatorijoje fortepijono grojimą E. Svetlanovas studijavo pas Heinrichą Neuhausą, vėliau kompoziciją pas Jurijų Šaporiną. „Svetlanovo, kaip kompozitoriaus, talentas yra gilus, tikrai rusiškas, besivystantis pagal Rusijos meno tradicijas“, – apie savo mokinį kalbėjo Jurijus Šaporinas. Pirmieji Svetlanovo kūriniai – kantata „Gimtieji laukai“, Pirmoji rapsodija „Ispanijos paveikslai“, Trys rusiškos dainos balsui ir orkestrui, simfonija h-moll – iškart patraukė dėmesį ir privertė kalbėti apie autorių kaip apie vertą įpėdinį. didiesiems rusų kompozitoriams. Vėliau, aštuntojo dešimtmečio viduryje, jis sukūrė pagrindinius simfoninius kūrinius, tarp jų - „Romantinė baladė“, Simfoninė poema „Daugava“, Koncertas fortepijonui ir orkestrui, „Sibiro fantazija“, Poema smuikui ir orkestrui (D. F. atminimui. Oistrakh), eilėraštis „Kalina Krasnaja“ (V. Šukšino atminimui), Antroji rapsodija, rusiškos variacijos arfai, „Kaimo diena“ – kvintetas pučiamiesiems instrumentams, Lyrinis valsas. Jam taip pat priklauso nemažai kamerinių kūrinių. E. Svetlanovas drąsiai naudojo rusų muzikos klasikos tradicijas, jas plėtodamas savaip kūrybiškai. Tai visiškai tinka visiems jo raštams.

1954 m., būdamas Konservatorijos IV kurso studentas, E. Svetlanovas tapo savo profesoriaus asistentu A. V. dirigavimo klasėje. Gauka, tuo metu vadovavęs Visasąjunginio radijo Didžiajam simfoniniam orkestrui (BSO). "... Nuo pat mažens galvojau apie save kaip apie dirigentą. Į dirigavimą ėjau sąmoningai, jau turėdamas pianisto ir kompozitoriaus diplomus. O dirigavimas buvo tarsi apibendrinimas to, ką gavau tarp Šv. dvi mokymo įstaigos: Gnesino institutas ir Maskvos konservatorija.Natūralu, kad man buvo lengviau pradėti diriguoti, nes labai padėjo žinios ir patirtis kitose susijusiose srityse“, – rašė Jevgenijus Fedorovičius.

Galiausiai išsipildė pagrindinė svajonė: diriguodamas Rachmaninovo Antrąją simfoniją, M. Myaskovskio Koncertą violončelei, BSO atliekamą Ravelio Daphnis ir Chloe siuitą, Jevgenijus Svetlanovas gina diplomą. Svetlanovas debiutavo kaip operos dirigentas 1955 m., kai Didžiajame teatre jis pristatė pirmąjį savo kūrinį – Rimskio-Korsakovo „Pskovo tarnaitė“. Nuo tų metų likimas didįjį dirigentą vėl susiejo su didžiuoju teatru. Iš pradžių dirigentas stažuotojas, vėliau dešimt metų – dirigentas, o nuo 1962 metų – Didžiojo teatro vyriausiasis dirigentas. Teatro pulte Jevgenijus Svetlanovas dirigavo 25 operos ir baleto spektaklių (16 operų ir 9 baletų) repertuarą, iš kurių 12-oje Svetlanovas yra režisierius: tai Rimskio operos „Pskovo tarnaitė“, „Caro sužadėtinė“. Korsakovas (1955), Užburė "Čaikovskis (1958), Ščedrino ne tik meilė (1961), Muradelio spalis (1964), Verdi "Otelas" (1978), Pasaka apie nematomą Kitežo miestą (1983), "Auksinis gaidys" " (1988) Rimskis-Korsakovas; Karajevo baletai „Perkūno kelias“ (1959), Paganinis pagal Rachmaninovo muziką (1960), „Nakties miestas“ pagal Bartoko muziką (1961), Balanchivadzės „Gyvenimo puslapiai“ (1961).

1964 m. Svetlanovas dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis su dideliu pasisekimu diriguoja Boriso Godunovo, kunigaikščio Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams, kurių viename, visuomenės pageidavimu, skambėjo Rachmaninovo „Trys rusiškos dainos“. "bis". Jevgenijus Svetlanovas buvo pirmasis rusų dirigentas, įtrauktas į didžiųjų, dirbusių garsiajame „Roke“, kohortą, tarp kurių – Arturo Toscanini, Bruno Walteris, Herbertas von Karajanas.

Didžiajame teatre dirigento repertuarą užbaigia operos „Snieguolė“, „Undinėlė“, „Cio-Cio-san“, „Devintoji Bethoveno simfonija“, baletai „Gulbių ežeras“, „Chopiniana“, „Valpurgijos naktis“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“. Svetlanovas įrašinėja garso takelius Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų karalienė“, diriguoja koncertiniams Rimskio-Korsakovo operos-baleto „Mlada“ pasirodymams ir daugeliui šventinių bei jubiliejinių koncertų. Puiki dainininkė, Didžiojo teatro solistė Irina Arkhipova apie Svetlanovo pasirodymus Didžiajame teatre rašė taip: „Negaliu neprisiminti tokių Svetlanovo pastatymų kaip „Pasaka apie carą Saltaną“, „Auksinis gaidys“ ir Rimskio-Korsakovo „Pasaka apie“. Kitežo miestas. Buvo puiku! Orkestras skambėjo negirtinai.

Po vieno iš koncertų su Svetlanov iškilioji dainininkė Jelena Obrazcova pasakė: „Iš tiesų, niekas tikriausiai taip giliai ir taip tikrai nejaučia rusų žmogaus sielos, kaip jis; niekas to neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu... Tokie lyderiai – tikri, o ne įsivaizduojami – šiandien mūsų menui labai reikalingi.

Balerina Raisa Stručkova rašė, kad "... Jevgenijui Fedorovičiui baleto "technologija"... ypatingų sunkumų nekėlė. Toks jo talento universalumas. Jis puikiai jautė choreografinio meno prigimtį. Spektakliuose jis dirigavo... visada buvo nuostabi orkestro skambesio ir šokio sintezė, muzikinių ir choreografinių komponentų vienovė.. Jokio atsiskyrimo: čia orkestras, o ten baletas... Būdama scenoje tiesiogine prasme fiziškai jaučiausi stipriausia kūrybinė energija, kuri sklido iš jo rankų. Ir tai suteikė laisvės, pasitikėjimo, įkvėpimo."

1965 m. Jevgenijus Svetlanovas tapo SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavo Aleksandras Gaukas, Natanas Rakhlinas, Konstantinas Ivanovas. Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas, dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikaliu, grandiozinės apimties ir galingų kūrybinių galimybių orkestru, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų statusą. pasaulis.

Štai ką apie orkestrą ir jo vadovą rašė Irakly Andronikovas: „Šventės jausmą, tikrą šventę patiriate Valstybinio simfoninio orkestro... diriguojamo Jevgenijaus Svetlanovo koncertuose – ryškumo, aiškumo, jėgos pojūtį. Ir naujovė. Nevalinga staigmena... Ir mėgaujiesi pačia muzika jo koncertuose, ir nepriekaištingu dirigento užkariauto orkestro grojimu. Taip, užkariavo. Tačiau šio dirigento absoliuti galia Svetlanove nuostabiai dera su žmogišku kuklumu, pagarba priešais jį sėdintiems nuostabiams muzikantams. Meniškumas jame sugyvena su efektyvumu, galingu temperamentu – su griežta savikontrole... Viskas apgalvota ir apgalvota. Ir tuo pačiu nuoširdi, kupina poetinės animacijos, meilės atliekamam kūriniui ir, rodos, pirmą kartą gimsta... su tavimi.

Tūkstančiai pasirodymų mūsų šalyje ir užsienyje, Volgos regiono, Uralo, Sibiro koncertų salėse, rėmimo pasirodymai gamyklose Omske, Prahoje, Sofijoje, studentų miesteliuose, geležinkelio depuose, pasirodymai prestižinėse pasaulio scenose - ir visur entuziastingas priėmimas ir pripažinimas. Jevgenijus Svetlanovas – tarptautiniu mastu pripažintas Vakarų Europos, Rusijos, sovietų ir šiuolaikinių kompozitorių kūrinių interpretatorius. Jis įrašė visas Brahmso, Mahlerio simfonijas, Bethoveno, Schuberto, Schumanno, Dvorako, Griego, Saint-Saenso, Blocho, Elgaro, Šostakovičiaus, Prokofjevo, Šaporino, Chačaturiano, Sviridovo, Kabalevskio, Eshpay, Boiko, Karajevo ir kitų simfoninius kūrinius. .

60-aisiais, įrašydamas visas P.I. simfonijas. Čaikovskis, Jevgenijus Svetlanovas pradeda savo nesavanaudišką darbą kurdamas Rusų simfoninės muzikos antologiją, trukusią tris dešimtmečius. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, taip pat 20 N.Ya simfonijų įrašymą. Myaskovskis.

„Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus darbas. Jo asmenyje, be jokios abejonės, turime iškilią šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybę, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimą. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis. (G.V. Sviridovas).

Jevgenijus Svetlanovas.

VAIZDO MEDŽIAGA APIE MUZIKO GYVENIMĄ IR KŪRYBĘ

SVETLANOVAS
Jevgenijus Fedorovičius
(1928-2002)

SSRS liaudies artistas, socialistinio darbo didvyris, Lenino, SSRS ir RSFSR valstybinių premijų laureatas Visas vieno didžiausių šių laikų dirigento gyvenimas yra susijęs su muzika, kurią jis pradėjo rimtai studijuoti nuo m. 6. Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Susitikimai su jo kūryba asmeniškai arba per garso ir vaizdo įrašus tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apima daugybę gyvenimo sričių. Jis buvo talentingas viskam: kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Jis giliai ir subtiliai svarsto ir analizuoja klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą. Tačiau per visus ilgus kūrybinio darbo metus jam svarbiausia buvo muzika, jis yra visagalis jos valdovas, taip pat yra nesavanaudiškas jos tarnas. Pats Svetlanovas pripažino, kad pasaulis už muzikos ribų jam neegzistuoja. „Legendinis maestro“, kaip jį vadino užsienio kritikai, buvo apdovanotas aukščiausiais Rusijos apdovanojimais: jis yra socialistinio darbo didvyris, SSRS liaudies artistas, Lenino premijos, SSRS valstybinių ir RSFSR premijų laureatas. po M. I. Glinkos, ordinų ir medalių, tarp kurių trys Lenino ir du ordinai „Už nuopelnus Tėvynei“ (III ir II laipsniai) savininkas. Jis taip pat buvo apdovanotas visuotiniu pripažinimu ir daugybe apdovanojimų užsienyje: Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas, JAV dailės akademijos garbės akademikas ir kt.

1964 m. Svetlanovas dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis su dideliu pasisekimu diriguoja Boriso Godunovo, kunigaikščio Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams, kurių viename, visuomenės pageidavimu, skambėjo Rachmaninovo „Trys rusiškos dainos“. "bis". Jevgenijus Svetlanovas buvo pirmasis rusų dirigentas, prisijungęs prie didžiųjų, dirbusių garsiajame „Roke“, kohortos, tarp kurių – Arturo Toscanini, Bruno Walteris, Herbertas von Karajanas. Didžiajame teatre dirigento repertuaro sąrašą papildo operos „Snieguolė“, „Undinėlė“, „Čio-Cio-San“, „Devintoji Bethoveno simfonija“, baletai „Gulbių ežeras“, „Chopiniana“, „Valpurgijos naktis“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“. Svetlanovas įrašinėja garso takelius Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų karalienė“, diriguoja koncertiniams Rimskio-Korsakovo operos-baleto „Mlada“ pasirodymams ir daugeliui šventinių bei jubiliejinių koncertų. Puiki dainininkė, Didžiojo teatro solistė Irina Archipova apie Svetlanovo pasirodymus Didžiajame teatre rašė: „Negaliu negalvoti apie tokius Svetlanovo kūrinius kaip „Pasaka apie carą Saltaną“, „Auksinis gaidys“ ir Rimskio-Korsakovo „Pasakojimas apie“. Kitežo miestas. Buvo puiku! Orkestras skambėjo negirtinai.“ Po vieno iš koncertų su Svetlanovu iškilioji dainininkė Jelena Obrazcova sakė: „Iš tiesų, tikriausiai niekas taip giliai ir taip tikrai nejaučia Rusijos žmogaus sielos, kaip jis; niekas to neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu. ... Tokie lyderiai – tikri, o ne išgalvoti – šiandien mūsų menui labai reikalingi." Balerina Raisa Stručkova rašė, kad" ... Jevgenijui Fedorovičiui baleto "technologija"... ypatingų sunkumų nesukėlė. Tokia universali jo talento prigimtis "Jis puikiai jautė choreografinio meno prigimtį. Jo diriguojamuose spektakliuose... visada buvo jaučiama nuostabi orkestrinio garso ir šokio sintezė, muzikinių ir choreografinių komponentų vienovė. jokio atsiskyrimo: čia yra orkestras, o yra baletas... Būdama scenoje aš tiesiogine prasme fiziškai pajutau stipriausią kūrybinę energiją, kuri sklido iš jo rankų. Ir tai suteikė laisvės, pasitikėjimo, įkvėpimo."

1965 m. Jevgenijus Svetlanovas tapo SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavo Aleksandras Gaukas, Natanas Rakhlinas, Konstantinas Ivanovas. Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas, dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikaliu, grandiozinės apimties ir galingų kūrybinių galimybių orkestru, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų statusą. pasaulis. Štai ką apie orkestrą ir jo vadovą rašė Irakly Andronikovas: „Šventės jausmą, tikrą šventę išgyveni Valstybinio simfoninio orkestro... diriguojamo Jevgenijaus Svetlanovo koncertuose – ryškumo, aiškumo, jėgos pojūtį. Ir naujumas.Nevalinga staigmena...Ir tu mėgaujiesi pačia muzika jo koncertuose,ir nepriekaištingu dirigento sutramdyto orkestro grojimu.Taip,prislopintu.Bet šio dirigento suverenitetas Svetlanove nuostabiai dera su žmogišku kuklumu, pagarba prieš jį sėdintys nuostabūs muzikantai. Jame sugyvena meniškumas su efektyvumu, galingas temperamentas su griežta savikontrolė... Viskas apgalvota ir apgalvota, o kartu nuoširdu, kupina poetinės animacijos, meilės atliekamas darbas ir, atrodo, gimsta pirmą kartą... su tavimi“. Tūkstančiai pasirodymų mūsų šalyje ir užsienyje, Volgos regiono, Uralo, Sibiro koncertų salėse, rėmimo pasirodymai gamyklose Omske, Prahoje, Sofijoje, studentų miesteliuose, geležinkelio depuose, pasirodymai prestižinėse pasaulio scenose - ir visur entuziastingas priėmimas ir pripažinimas. Jevgenijus Svetlanovas – tarptautiniu mastu pripažintas Vakarų Europos, Rusijos, sovietų ir šiuolaikinių kompozitorių kūrinių interpretatorius. Jis įrašė visas Brahmso, Mahlerio simfonijas, Bethoveno, Schuberto, Schumanno, Dvorako, Griego, Saint-Saenso, Blocho, Elgaro, Šostakovičiaus, Prokofjevo, Šaporino, Chačaturiano, Sviridovo, Kabalevskio, Eshpay, Boiko, Karajevo ir kitų simfoninius kūrinius. .

Šeštajame dešimtmetyje, įrašydamas visas P. I. Čaikovskio simfonijas, Jevgenijus Svetlanovas pradėjo tris dešimtmečius trukusį pasiaukojantį Rusijos simfoninės muzikos antologijos kūrimo darbą. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, kaip ir 20 N. Ya. Myaskovskio simfonijų įrašymą. "Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus kūrinys. Jo asmenyje, be jokios abejonės, yra iškili šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybė, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimas. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis" (G. V. Sviridovas) . Mirė 2002 m.

1 archyvas

"Meilės šviesa"

Muzika - E. SvetlanovasEilėraščiai – N. DobronravovasM. Magomajevas dainuoja;

Vaidina Jevgenijus Svetlanovas

P.I. Čaikovskis - „Slavų maršas“

GASO. E.F. Svetlanovas. (Iš koncerto Tokijuje)

Vienas ruduo Jevgenijaus Svetlanovo gyvenime

Dokumentinis filmas

Jevgenijus Svetlanovas - simfoninė poema

„Kalina raudona“ V. Šuksino atminimui

GASO RF vadovaujant M. Gorensteinui.

2 archyvas

E. Svetlanovo interviu laikraščiui fragmentas

"TVNZ"

E. Svetlanovas ir SSRS valstybinis akademinis simfoninis orkestras atlieka S.V. Rachmaninovas

Simfoninė fantazija Cliff,

Koncertas Nr. 2 fortepijonui ir orkestrui c-moll solistas E. Mogilevskis, Simfonija Nr. 2, e-moll 1974 m.


3 archyvas

"savidegimas"

(į E. Svetlanovo 75-ąsias gimimo metines)


Dokumentinis filmas




4 archyvas


P.I. Čaikovskio muzika

Simfonija Nr. 1 g-moll "Žiemos sapnai"

Simfonija "Manfredas"

(GSO, dirigentas - Jevgenijus Svetlanovas)


Už didžiulį indėlį į pasaulio muzikinės kultūros plėtrą buvo apdovanoti daugelio užsienio šalių valstybiniai apdovanojimai: III laipsnio ordinas „Už nuopelnus“ (Ukraina, 1996 m.), Meno ir vaizduojamosios literatūros karininko ordinas (Prancūzija, 1999 m.), Šv. Mesropo Mašto ordinas (Armėnija, 1999). Jo garbei maestro 50-mečio jubiliejaus metais viena iš mažųjų planetų buvo pavadinta „Spivakovu“. Vladimiras Spivakovas yra plačiai žinomas ir

Buvome jauni“, „Vynas“, „Palieku“, „Mylėk mane“, „Rusų valsas“, „Motina ir sūnus“, „Daina apie ponus ir meilužę“ ir daugelis kitų. Tarp Aleksandros Pakhmutovos dainų tekstų autorių – iškilūs poetai: L. Ošaninas, M. Matusovskis, E. Dolmatovskis, M. Lvovas, R. Roždestvenskis, S. Grebennikovas, R. Kazakova, I. Gofas. Tačiau vaisingiausia ir pastoviausia yra A. Pakhmutovos kūrybinė sąjunga su poetu N. ...

Atsiskyrimas nuo kitų, savojo „aš“ palaikymas. Taigi atsiranda mechanizmas, reguliuojantis individo elgesį visuomenėje: susitapatinimas ir izoliacija. Dariniai iš pagrindinės poros (atitikimas – nepriklausomybė, empatija – pavydas ir kt.) vystosi konkrečiose socialinėse situacijose: elgesys, atsirandantis situaciškai tam tikromis sąlygomis, ugdo asmenybės bruožus. Į...

Kurių žmogus negali gyventi visaverčio gyvenimo. Širdis, pasak autoriaus, myli, „nes negali nemylėti“. „Aš tave mylėjau ...“ yra turbūt nuoširdžiausias eilėraštis apie meilę visoje pasaulio literatūroje. Šis eilėraštis – prisiminimas apie buvusią meilę, kuri poeto sieloje dar nėra visiškai užgesusi. Jis nenori nuliūdinti ir trikdyti savo meilės objekto, jis nenori skaudinti prisiminimų apie ...

| Pirkite iliustraciją

Gimė garsus dirigentas, kompozitorius ir pianistas Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas 1928 m. rugsėjo 6 d. Maskvoje Didžiojo teatro operos solistų Fiodoro ir Tatjanos Svetlanov šeimoje.

1951 metais baigė Valstybiniame Gnesinų vardo muzikiniame ir pedagoginiame institute (dabar – Rusijos Gnesinų vardo muzikos akademija) fortepijono klasėje. 1955 m. baigė Maskvos valstybinę P. I. Čaikovskio konservatoriją, įgijo operos ir simfoninio dirigavimo specialybę. Svetlanovo mokytojai buvo kompozitoriai Michailas Gnesinas, Jurijus Šaporinas ir Aleksandras Gaukas, pianistas Heinrichas Neuhausas.

1954 m., dar būdamas studentas, Svetlanovas tapo Visasąjunginio radijo Didžiojo simfoninio orkestro dirigento asistentu.

1955 m. kaip dirigentas debiutavo Didžiajame teatre su Nikolajaus Rimskio Korsakovo opera „Pskovo tarnaitė“.

1962 m. buvo paskirtas Kremliaus Kongresų rūmų muzikiniu direktoriumi.

1963-1965 metais buvo Didžiojo teatro vyriausiasis dirigentas. Jis vadovavo 25 operos ir baleto spektaklių (16 operų ir 9 baletų) repertuarui.

Dirigentas-prodiuseris operose „Caro nuotaka“, „Užburė“, „Ne tik meilė“, „Otelas“, „Legenda apie nematomą miestą Kitežo“, „Auksinis gaidys“, „Auksinis gaidys“. Pasaka apie carą Saltaną, „Ivanas Susaninas“, „Princas Igoris“, „Borisas Godunovas“, „Faustas“, „Rigoletas“, „Eugenijus Oneginas“; baletai „Perkūno kelias“, „Paganinis“, „Naktinis miestas“, „Gyvenimo puslapiai“.

1964 m. dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis dirigavo Boriso Godunovo, Princo Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams. Jis tapo pirmuoju rusų dirigentu, įtrauktu į „didžiųjų kohortą“, dirbusią „La Scala“.

1965 metais Jevgenijus Svetlanovastampa SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavo Aleksandras Gaukas, Natanas Rakhlinas, Konstantinas Ivanovas.

Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas, dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikalia, grandiozine apimtimi ir galingomis kūrybinėmis galimybėmis orkestro, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų pasaulyje statusą.

1992–2000 m. buvo Hagos rezidento orkestro (Nyderlandai) vyriausiasis dirigentas.

2000 m. grįžo į Didįjį teatrą.

Jau pirmieji Svetlanovo kūriniai – kantata „Gimtieji laukai“, rapsodija „Ispanijos paveikslai“, Trys rusiškos dainos balsui ir orkestrui, Simfonija h-moll (h-moll) iškart patraukė muzikinės bendruomenės dėmesį.

Aštuntojo dešimtmečio viduryje jis sukūrė svarbiausius simfoninius kūrinius - „Romantinė baladė“, simfoninę poemą „Daugava“, Koncertą fortepijonui, „Sibiro fantazija“, eilėraštį smuikui ir orkestrui (Deivido Oistracho atminimui), poemą „ Kalina Krasnaja“ (Vasilijaus Šukšino atminimui), rusiškos variacijos arfai, kvintetas pučiamiesiems instrumentams „Kaimo diena“, Lyrinis valsas. Kompozitoriui priklauso ir nemažai kamerinių kūrinių.

Svetlanova ne kartą kvietėdiriguoti garsiems užsienio orkestrams, tokiems kaip Londono simfoninis orkestras, Prancūzijos nacionalinis orkestras, Strasbūro ir Monpeljė filharmonijos orkestrai (Prancūzija), Orchestre di Santa Cecilia (Italija); Berlyno ir Miuncheno filharmonijos orkestrai (Vokietija), Vienos simfoninis orkestras, Orchester Royal Theatre de la Monnaie (Belgija), Karališkasis Amsterdamo Concertgebou orkestras (Nyderlandai), Švedijos radijo simfoninis orkestras, Geteborgo simfoninis orkestras (Švedija), Suomijos filharmonijos orkestras, Oslo filharmoninis orkestras (Norvegija).

Po vieno iš koncertų su Svetlanov, išskirtinė dainininkė Elena Obraztsova „Iš tiesų, niekas, ko gero, taip giliai ir taip tikrai nejaučia rusų žmogaus sielos, kaip jis; niekas jos neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu... Tokie lyderiai yra tikri, ne įsivaizduojami – šiandien yra labai reikalingi mūsų menui“.

Vienas reikšmingiausių Svetlanovo darbų – Rusijos simfoninės muzikos antologijos kūrimas, prasidėjęs septintajame dešimtmetyje ir tęsęsis tris dešimtmečius. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, o jo rezultatas – kompanijoje „Melodija“ išleista daugiau nei 200 diskų, įskaitant visą rusišką muziką simfoniniam orkestrui. Kai kurie Svetlanovo diriguoti kūriniai buvo atlikti pirmą kartą. Garsiausias buvo dirigento atliktas Piotro Čaikovskio ir Sergejaus Rachmaninovo simfoninių kūrinių atlikimas.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Svetlanovo kūrybiškumas šiandien yra visos žmonijos nuosavybė. Milijonai planetos klausytojų yra susipažinę su juo. Susitikimai su jo kūryba asmeniškai arba per garso ir vaizdo įrašus tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apima daugybę žmogaus gyvenimo sričių. Jis talentingas viskam – kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Kaip giliai ir subtiliai jis nagrinėja ir analizuoja klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą.

„Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus kūrinys. Jo asmenyje, be jokios abejonės, yra iškili šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybė, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimas. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis. Jo talento viršūnė, ir aš galiu tik palinkėti jam visokeriopos sėkmės. Tai bus mūsų visų džiaugsmas“ (G.V. Sviridovas).

Jevgenijus Svetlanovas yra Rusijos muzikos istorijos era ir mūsų nacionalinis lobis.

Už puikias paslaugas jis buvo apdovanotas šiais apdovanojimais:

  • Socialistinio darbo herojus
  • II laipsnis – už išskirtines paslaugas plėtojant pasaulio muzikos meną
  • Ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“ III laipsnių – už nuopelnus valstybei, išskirtinį indėlį į pasaulio muzikinę kultūrą
  • trys Lenino ordinai
  • Darbo Raudonosios vėliavos ordinas
  • Tautų draugystės ordinas
  • Kirilo ir Metodijaus ordinas I laipsnis
  • RSFSR liaudies menininkas
  • SSRS liaudies menininkas
  • Lenino premija – už koncertines programas
  • SSRS valstybinė premija – už koncertines programas
  • M. I. Glinkos vardo RSFSR valstybinė premija - už koncertines programas ir koncertus, skirtus simfoninei S. V. Rachmaninovas
  • Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas
  • JAV dailės akademijos garbės akademikas
  • Maskvos valstybinio universiteto ir Gnesino muzikos akademijos garbės profesorius
  • Rusijos Federacijos Didžiojo teatro garbės dirigentas
  • „Grand Prix“ laureatas – už visų P. simfonijų įrašus. I. Čaikovskis
  • Tarptautinės šv. Andriejaus Pirmojo pašaukto premijos „Už tikėjimą ir ištikimybę“ laureatas

2003 metais E.F. Svetlanovas buvo apdovanotas Maskvos vaikų menų mokykla - "E. F. Svetlanovo vardu pavadinta vaikų menų mokykla".

2004 metais Maskvos tarptautinių muzikos namų Didžioji salė buvo pavadinta Svetlanovo vardu.

2006 m. jo vardas suteiktas Rusijos valstybiniam akademiniam simfoniniam orkestrui.

Svetlanovo vardas buvo suteiktas mažajai planetai Nr.4135.

Nuo 2007 m Tarptautinis Jevgenijaus Svetlanovo dirigentų konkursas.

Jevgenijaus Svetlanovo vardu pavadinta Maskvos gatvė – dabar linija nuo Lomonosovskio prospekto iki Ramensky bulvaro vadinsis Jevgenijaus Svetlanovo vardu.

„Airbus“ Jevgenijus Svetlanovas papildė itin modernių ir individualizuotų „Aeroflot“ lėktuvų parką.

Jevgenijus Svetlanovas

1954 m., būdamas Konservatorijos IV kurso studentas, E. Svetlanovas tapo savo profesoriaus asistentu A. V. dirigavimo klasėje. Gauka, tuo metu vadovavęs Visasąjunginio radijo Didžiajam simfoniniam orkestrui (BSO). „... Nuo pat mažens apie save galvojau kaip apie dirigentą. Į dirigavimą kreipiausi sąmoningai, jau turėdamas pianisto ir kompozitoriaus diplomus. O dirigavimas buvo tarsi apibendrinimas to, ką gavau tarp dviejų mokymo įstaigų: Gnesino instituto ir Maskvos konservatorijos. Natūralu, kad man buvo lengviau pradėti dirbti, nes tam labai padėjo žinios ir patirtis kitose susijusiose srityse“, – rašė Jevgenijus Fedorovičius.

Didžiajame teatre dirigento repertuarą užbaigia operos „Snieguolė“, „Undinėlė“, „Cio-Cio-san“, „Devintoji Bethoveno simfonija“, baletai „Gulbių ežeras“, „Chopiniana“, „Valpurgijos naktis“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“. Svetlanovas įrašinėja garso takelius Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų karalienė“, diriguoja koncertiniams Rimskio-Korsakovo operos-baleto „Mlada“ pasirodymams ir daugeliui šventinių bei jubiliejinių koncertų. Puiki dainininkė, Didžiojo teatro solistė Irina Arkhipova apie Svetlanovo pasirodymus Didžiajame teatre rašė taip: „Negaliu neprisiminti tokių Svetlanovo pastatymų kaip „Pasaka apie carą Saltaną“, „Auksinis gaidys“ ir Rimskio-Korsakovo „Pasaka apie“. Kitežo miestas. Buvo puiku! Orkestras skambėjo negirtinai.

Po vieno iš koncertų su Svetlanov iškilioji dainininkė Jelena Obrazcova pasakė: „Iš tiesų, niekas tikriausiai taip giliai ir taip tikrai nejaučia rusų žmogaus sielos, kaip jis; niekas to neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu. ... Tokie lyderiai – tikri, o ne įsivaizduojami – šiandien mūsų menui labai reikalingi.

Balerina Raisa Struchkova rašė, kad „... Jevgenijui Fedorovičiui baleto „technologija“ ... ypatingų sunkumų nesukėlė. Toks yra jo talento universalumas. Jis puikiai jautė choreografinio meno prigimtį. Jo diriguojamuose spektakliuose ...visada buvo nuostabi orkestrinio garso ir šokio sintezė, muzikinių ir choreografinių komponentų vienovė. Atskyrimo nėra: čia orkestras, o baletas... Būdama scenoje tikrai fiziškai pajutau stipriausią kūrybinę energiją, kurią spinduliavo jo rankos. Ir tai suteikė laisvės, pasitikėjimo, įkvėpimo“.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas (1928 - 2002) - puikus dirigentas, kompozitorius ir pianistas. 45 metus dirbo Didžiajame teatre, šią didžiulę kūrybinę veiklą derindamas su SSRS valstybinio orkestro vadovavimu.

Trumpa informacija iš vaikystės

Būsimos rečiausio talento muzikanto tėvas ir mama buvo operos dainininkai. O tiksliau – Didžiojo teatro solistai. O jo vaikystė, kaip ir tolesnis darbas, buvo susijęs su teatro repeticijomis ir muzika, kurią jis pradėjo mokytis būdamas šešerių. Jevgenijus Svetlanovas dainavo chore, dalyvavo kaip mimas pasirodymuose ir net kartą, išgirdęs muziką, užlipo ant kėdės ir pradėjo diriguoti. Tai pastebėjo A. Neždanova ir dirigentas N. Golovanovas. Jie nuoširdžiai juokėsi ir pranašavo, kad toks berniukas tikrai taps dirigentu.

Jaunimas

Ji skubėjo greitai, baigdama studijas. Būdamas atlikėjas studijų metais, Jevgenijus Svetlanovas nustebino nauju giliu skaitymu, atskleidžiančiu jo atliekamų kūrinių autorių intencijas.

Sėkmingai studijavo kompoziciją. Jo kompozicijos sukurtos remiantis rusų klasika. Labiausiai jam įtakos turėjo S. Rachmaninovas. Lygiagrečiai jis išbandė savo jėgas kaip dirigentas. O nuo ketvirto kurso šalia mokytojo dirba Visasąjunginiame radijo orkestre. Dirigento kūryba sujungia ir sintezuoja visas įgytas pianisto ir kompozitoriaus žinias.

Už Didžiojo teatro

1955 m. Jevgenijus Svetlanovas pirmą kartą koncertavo Didžiajame teatre. Tai buvo opera „Pskovityanka“. Dainininkai jo kūrybą laikė išskirtinai vertu. O šokėjai pastebėjo, kad po jo rankomis orkestras skambėjo taip, kad suteikė atlikėjui kūrybinių jėgų.

Jis turėjo nuostabų choreografijos jausmą. Šokis ir muzika buvo neatsiejami. Atlikėjai įgijo laisvės, pasitikėjimo ir įkvėpimo.

"Rusijos simfoninės muzikos antologija"

1960-aisiais prasidėjo šis asketiškas kolosalus darbas. Ir tai nesiliauja jau trisdešimt metų. Jevgenijus Svetlanovas šį verslą vykdė per savo kūrybinį gyvenimą kaip misiją. Pradžia padėjo Čaikovskio simfonijų įrašymas. Iš viso įrašyta šimtas dešimt diskų.

Pripažinimas užsienyje

Pirmą kartą 1964 m. kartu su Bolshoi jis koncertavo Italijoje „La Scala“. Sėkmė buvo didžiulė. Jis buvo prilygintas tokiems puikiems dirigentams kaip A. Toscanini, B. Walteris ir Karojanas.

Jevgenijus Svetlanovas: asmeninis gyvenimas

Pirmoji santuoka įvyko dirbant Bolshoi su soliste Larisa Avdeeva (mecosopranas). Jų sūnus Maksimas augo. Jauna žurnalistė iš radijo „Mayak“ Nina Nikolaeva 1974 m. atvyko pakalbinti puikų muzikantą. Ji taip pat buvo muzikologė pagal profesiją. Ne tik dėl savo specialybių, bet ir sielos paliepimu ji lankėsi didžiojo maestro koncertuose. Duris atidarė jo žmona Svetlanova Larisa Ivanovna, o už jos išėjo pats Jevgenijus Fedorovičius. Jis buvo apsirengęs nuostabiai gražiu mėlynu chalatu su juodais atlasiniais atvartais ir šlepetėmis ant basų kojų. Visos pirmojo susitikimo smulkmenos visam laikui įsirėžė į Ninos Aleksandrovnos atmintį, nes ji įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio. Ji buvo išsiskyrusi, bet jos svajonė buvo nepasiekiama.

Romano tęsinys

Vieno interviu metu pokalbis nukrypo nuo temos, paaiškėjo, kad abu – aistringi žvejai. Tada didysis dirigentas kažkur nuėjo ir atnešė nuostabaus grožio japonišką meškerę. Jie susitarė susitikti po darbo. Nina Aleksandrovna negalėjo patikėti, kad susitikimas gali įvykti. Ir vis dėlto atėjo Jevgenijus Fedorovičius ir pakvietė mane vakarienės į Minsko restoraną. Bet kažkodėl jis buvo uždarytas. Tada Nina pasiūlė nueiti į nedidelį ramų restoranėlį, kuriame muzikanto niekas neatpažintų. Jie ramiai vakarieniavo ir kalbėjosi apie viską. O kitą dieną Svetlanovas atvyko pas ją į Davydkovą, Maskvos pakraštyje, penkių aukštų name be lifto ir išbuvo visą naktį. Jis buvo išsekęs ir tiesiog miegojo. O ryte atsiklaupė ir pasakė, kad niekada to nepamirš.

Išsiskyrimas ir naujas susitikimas

Jų santykiai klostėsi nelengvai. Daugiau nei metus Svetlanovas nesijautė. Ir staiga skambutis ir klausimas: „Ar tu nustebęs? Ar galiu pas tave ateiti?" Jie susitiko ir išbuvo kartu dvidešimt penkerius metus. Jo žmona Nina paskyrė jam visą savo gyvenimą. Iš pradžių jie negalvojo apie vaikus, o paskui jau buvo per vėlu.

Liga ir mirtis

Ant šlaunies atsirado auglys, kuris praktiškai netrukdė. Bet tyrimai parodė – onkologiją. Gydytojai pareikalavo operacijos. Jų buvo dešimt, o vėliau – 25 chemoterapijos seansai. 7 mėnesius Svetlanovas vaikščiojo su ramentais ir laukė vienuoliktos operacijos. Jis kantriai ištvėrė patį nepakeliamą skausmą. O paskutinę dieną gavo 11 injekcijų. Bet skausmas nepraėjo. Ji buvo nepakeliama ir jis rėkė. Ir tada, pasakęs, kad lyg ir gerėja, užmigo. Ryte jis žiūrėjo kažkokiu atitrūkusiu žvilgsniu. Jis mirė vakare, 19 valandą, šviesią gegužės dieną Velykų išvakarėse.

Laidotuvės

Jis prašė būti palaidotas, nes tai demokratiškesnė nei Novodevičė.

Ten gali apsilankyti bet kas. Svetlanovas norėjo, kad būtų atliekamos kai kurios jo kompozicijos. Galbūt, kaip jis sakė, tai bus paskutinis kartas.

Jevgenijus Svetlanovas yra titaninis dirigentas. Jį kentėjo ne tik dideli fiziniai skausmai, bet ir mylimos atžalos – Valstybinis orkestras. Pertrauka su juo dėl 90-ųjų ekonominių problemų Svetlanovą pavertė vienišu persekiojamu menininku. Paskutinis koncertas, likus maždaug dviem savaitėms iki mirties, Svetlanovas Jevgenijus Fedorovičius surengė Londone. Su BBC orkestru skambėjo P. Čaikovskio simfonija „Žiemos sapnai“ ir Rachmaninovo „Varpai“.

„Politinės represijos“ – politinės represijos. Nežinau kitos tokios šalies. Didelis teroras. Laipsniškas naikinimas. Gulagas. Represijos Eršovskio rajone. Stalininės represijos. Represijos. Teisės ir laisvės. Aukų skaičius. aukų reabilitacija. Paminklas. Įsakymas. Rašytojai ir poetai. S. V. Mikhalkovo žodžiai. Tautų trėmimas. represijų aukos.

„Stalino politinė sistema“ – priežastys. Stalinizmo politinė sistema. Visuomeninio gyvenimo ideologizacija. 1938 Radek. 1936 m. pergalingo socializmo Konstitucija. 1936-1938 m. represijos - partijos vidaus opozicijos teismai. Ieškiniai prieš vidinę partijos opoziciją. Stalino asmenybės kultas. Vaikų ir jaunimo organizacijos. 1937 m. Tuchačevskis.

„SSRS industrializacija“ – „B“ kategorijos įmonės buvo finansuojamos likutiniu principu. Industrializacija 1920-1930 m SSRS plėtros strategija. NEP sėkmė. Pirmųjų penkerių metų rytas. Neigiama industrializacijos vertė. Antrasis penkerių metų planas (1933 - 1937). Pateikite per pirmąjį penkerių metų planą sukurtų įmonių pavyzdžius.

„Sovietų politika 30-aisiais“ – Miuncheno susitarimas. Japonijos agresija. Vokietija išvengė karo. Sovietų ir Vokietijos paktas. Kas atvedė į Antrąjį pasaulinį karą. Lenkijos teritorijos padalijimas. Asmeninis indėlis. Užsienio politikos pokyčiai. Ar buvo galima išvengti Antrojo pasaulinio karo? Sovietinės diplomatijos sėkmės ir nesėkmės. Kolektyvinio saugumo politika.

„Kolektyvizacija ir industrializacija“ – SSRS ekonominė plėtra. Kolektyvizavimas. Sovietų žmonių didvyriškumo šaltiniai. Gulago sistema. Stalo diskusija. Stalino požiūrio pergalė. Rajonai. Penkerių metų planas. Ekonominė sistema. Mūsų šalis. Industrializacija. Grūdų supirkimo krizė. industrializacijos tikslai. Lėšų pervedimas iš kaimo.

"30-ųjų ekonomika" - Industrializacija. Pagrindinės sąvokos. Stachanoviečių judėjimas. Sovietinės industrializacijos bruožai. Stakhanovas A.G. Užpildykite lentelę. Ieškokite sprendimų. 30-ųjų badas. Ypatumai. Kaimo sunaikinimas. Atleidimas. Industrializacija. Pagrindinės žinios. Didelis lūžis. kolektyvizacijos rezultatai. industrializacijos tikslai.

Iš viso temoje 33 pranešimai

Jevgenijus Svetlanovas.

VAIZDO MEDŽIAGA APIE MUZIKO GYVENIMĄ IR KŪRYBĘ

SVETLANOVAS
Jevgenijus Fedorovičius
(1928-2002)

SSRS liaudies artistas, socialistinio darbo didvyris, Lenino, SSRS ir RSFSR valstybinių premijų laureatas Visas vieno didžiausių šių laikų dirigento gyvenimas yra susijęs su muzika, kurią jis pradėjo rimtai studijuoti nuo m. 6. Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Susitikimai su jo kūryba asmeniškai arba per garso ir vaizdo įrašus tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apima daugybę gyvenimo sričių. Jis buvo talentingas viskam: kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Jis giliai ir subtiliai svarsto ir analizuoja klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą. Tačiau per visus ilgus kūrybinio darbo metus jam svarbiausia buvo muzika, jis yra visagalis jos valdovas, taip pat yra nesavanaudiškas jos tarnas. Pats Svetlanovas pripažino, kad pasaulis už muzikos ribų jam neegzistuoja. „Legendinis maestro“, kaip jį vadino užsienio kritikai, buvo apdovanotas aukščiausiais Rusijos apdovanojimais: jis yra socialistinio darbo didvyris, SSRS liaudies artistas, Lenino premijos, SSRS valstybinių ir RSFSR premijų laureatas. po M. I. Glinkos, ordinų ir medalių, tarp kurių trys Lenino ir du ordinai „Už nuopelnus Tėvynei“ (III ir II laipsniai) savininkas. Jis taip pat buvo apdovanotas visuotiniu pripažinimu ir daugybe apdovanojimų užsienyje: Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas, JAV dailės akademijos garbės akademikas ir kt.

1964 m. Svetlanovas dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis su dideliu pasisekimu diriguoja Boriso Godunovo, kunigaikščio Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams, kurių viename, visuomenės pageidavimu, skambėjo Rachmaninovo „Trys rusiškos dainos“. "bis". Jevgenijus Svetlanovas buvo pirmasis rusų dirigentas, prisijungęs prie didžiųjų, dirbusių garsiajame „Roke“, kohortos, tarp kurių – Arturo Toscanini, Bruno Walteris, Herbertas von Karajanas. Didžiajame teatre dirigento repertuaro sąrašą papildo operos „Snieguolė“, „Undinėlė“, „Čio-Cio-San“, „Devintoji Bethoveno simfonija“, baletai „Gulbių ežeras“, „Chopiniana“, „Valpurgijos naktis“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“. Svetlanovas įrašinėja garso takelius Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų karalienė“, diriguoja koncertiniams Rimskio-Korsakovo operos-baleto „Mlada“ pasirodymams ir daugeliui šventinių bei jubiliejinių koncertų. Puiki dainininkė, Didžiojo teatro solistė Irina Archipova apie Svetlanovo pasirodymus Didžiajame teatre rašė: „Negaliu negalvoti apie tokius Svetlanovo kūrinius kaip „Pasaka apie carą Saltaną“, „Auksinis gaidys“ ir Rimskio-Korsakovo „Pasakojimas apie“. Kitežo miestas. Buvo puiku! Orkestras skambėjo negirtinai.“ Po vieno iš koncertų su Svetlanovu iškilioji dainininkė Jelena Obrazcova sakė: „Iš tiesų, tikriausiai niekas taip giliai ir taip tikrai nejaučia Rusijos žmogaus sielos, kaip jis; niekas to neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu. ... Tokie lyderiai – tikri, o ne išgalvoti – šiandien mūsų menui labai reikalingi." Balerina Raisa Stručkova rašė, kad" ... Jevgenijui Fedorovičiui baleto "technologija"... ypatingų sunkumų nesukėlė. Tokia universali jo talento prigimtis "Jis puikiai jautė choreografinio meno prigimtį. Jo diriguojamuose spektakliuose... visada buvo jaučiama nuostabi orkestrinio garso ir šokio sintezė, muzikinių ir choreografinių komponentų vienovė. jokio atsiskyrimo: čia yra orkestras, o yra baletas... Būdama scenoje aš tiesiogine prasme fiziškai pajutau stipriausią kūrybinę energiją, kuri sklido iš jo rankų. Ir tai suteikė laisvės, pasitikėjimo, įkvėpimo."

1965 m. Jevgenijus Svetlanovas tapo SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavo Aleksandras Gaukas, Natanas Rakhlinas, Konstantinas Ivanovas. Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas, dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikaliu, grandiozinės apimties ir galingų kūrybinių galimybių orkestru, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų statusą. pasaulis. Štai ką apie orkestrą ir jo vadovą rašė Irakly Andronikovas: „Šventės jausmą, tikrą šventę išgyveni Valstybinio simfoninio orkestro... diriguojamo Jevgenijaus Svetlanovo koncertuose – ryškumo, aiškumo, jėgos pojūtį. Ir naujumas.Nevalinga staigmena...Ir tu mėgaujiesi pačia muzika jo koncertuose,ir nepriekaištingu dirigento sutramdyto orkestro grojimu.Taip,prislopintu.Bet šio dirigento suverenitetas Svetlanove nuostabiai dera su žmogišku kuklumu, pagarba prieš jį sėdintys nuostabūs muzikantai. Jame sugyvena meniškumas su efektyvumu, galingas temperamentas su griežta savikontrolė... Viskas apgalvota ir apgalvota, o kartu nuoširdu, kupina poetinės animacijos, meilės atliekamas darbas ir, atrodo, gimsta pirmą kartą... su tavimi“. Tūkstančiai pasirodymų mūsų šalyje ir užsienyje, Volgos regiono, Uralo, Sibiro koncertų salėse, rėmimo pasirodymai gamyklose Omske, Prahoje, Sofijoje, studentų miesteliuose, geležinkelio depuose, pasirodymai prestižinėse pasaulio scenose - ir visur entuziastingas priėmimas ir pripažinimas. Jevgenijus Svetlanovas – tarptautiniu mastu pripažintas Vakarų Europos, Rusijos, sovietų ir šiuolaikinių kompozitorių kūrinių interpretatorius. Jis įrašė visas Brahmso, Mahlerio simfonijas, Bethoveno, Schuberto, Schumanno, Dvorako, Griego, Saint-Saenso, Blocho, Elgaro, Šostakovičiaus, Prokofjevo, Šaporino, Chačaturiano, Sviridovo, Kabalevskio, Eshpay, Boiko, Karajevo ir kitų simfoninius kūrinius. .

Šeštajame dešimtmetyje, įrašydamas visas P. I. Čaikovskio simfonijas, Jevgenijus Svetlanovas pradėjo tris dešimtmečius trukusį pasiaukojantį Rusijos simfoninės muzikos antologijos kūrimo darbą. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, kaip ir 20 N. Ya. Myaskovskio simfonijų įrašymą. "Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus kūrinys. Jo asmenyje, be jokios abejonės, yra iškili šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybė, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimas. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis" (G. V. Sviridovas) . Mirė 2002 m.

1 archyvas

"Meilės šviesa"

Muzika - E. SvetlanovasEilėraščiai – N. DobronravovasM. Magomajevas dainuoja;

Vaidina Jevgenijus Svetlanovas

P.I. Čaikovskis - „Slavų maršas“

GASO. E.F. Svetlanovas. (Iš koncerto Tokijuje)

Vienas ruduo Jevgenijaus Svetlanovo gyvenime

Dokumentinis filmas

Jevgenijus Svetlanovas - simfoninė poema

„Kalina raudona“ V. Šuksino atminimui

GASO RF vadovaujant M. Gorensteinui.

2 archyvas

E. Svetlanovo interviu laikraščiui fragmentas

"TVNZ"

E. Svetlanovas ir SSRS valstybinis akademinis simfoninis orkestras atlieka S.V. Rachmaninovas

Simfoninė fantazija Cliff,

Koncertas Nr. 2 fortepijonui ir orkestrui c-moll solistas E. Mogilevskis, Simfonija Nr. 2, e-moll 1974 m.


3 archyvas

"savidegimas"

(į E. Svetlanovo 75-ąsias gimimo metines)


Dokumentinis filmas




4 archyvas


P.I. Čaikovskio muzika

Simfonija Nr. 1 g-moll "Žiemos sapnai"

Simfonija "Manfredas"

(GSO, dirigentas - Jevgenijus Svetlanovas)


Rusijos dirigentas (1928-2002). Visas vieno didžiausių mūsų laikų dirigento gyvenimas buvo susijęs su muzika, kurią jis pradėjo rimtai mokytis nuo šešerių metų.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas yra vienas iš puikių ne tik XX amžiaus, bet ir visos pasaulio muzikos meno istorijos kūrėjų. Reto talento muzikantas tapo visos Rusijos kultūros personifikacija, visuotinių žmogaus dvasinių vertybių reiškėju. Svetlanovo kūrybiškumas šiandien yra visos žmonijos nuosavybė. Milijonai planetos klausytojų yra susipažinę su juo. Susitikimai su jo kūryba tapo neatidėliotinu žmonių poreikiu, įkvepiančiu šaltiniu, suteikiančiu džiaugsmo ir gyvybingumo. Jevgenijaus Svetlanovo asmenybė ir kūrybiškumas apėmė daugybę žmogaus gyvenimo sričių. Jis buvo talentingas viskam – kaip dirigentas, kompozitorius, pianistas, publicistas, teoretikas, kritikas, visuomenės veikėjas, pedagogas, apžvalgininkas. Jis parašė daugiau nei 150 straipsnių, esė ir esė. Kaip giliai ir subtiliai jis nagrinėjo ir analizavo klasikų, amžininkų, kolegų muzikantų kūrybą.

Tačiau per visus savo ilgamečius kūrybos metus jam svarbiausia muzika, jis yra jos visagalis valdovas, taip pat yra nesavanaudiškas jos tarnas. Pats Svetlanovas pripažino, kad pasaulis už muzikos ribų jam neegzistuoja. „Legendinis maestro“, kaip jį vadino užsienio kritikai, buvo apdovanotas aukščiausiais Rusijos apdovanojimais: jis yra socialistinio darbo didvyris, SSRS liaudies artistas, Lenino premijos, SSRS valstybinių ir RSFSR premijų laureatas. po to, kai M. I. Glinka, ordinai ir medaliai, įskaitant tris Lenino ordinus ir du ordinus už nuopelnus Tėvynei (III ir II laipsniai). Jis taip pat buvo apdovanotas visuotiniu pripažinimu ir daugybe apdovanojimų užsienyje: Švedijos karališkosios akademijos garbės akademikas, JAV dailės akademijos garbės akademikas ir kt.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas gimė 1928 m. rugsėjo 6 d., Bolšojos operos solistų šeimoje. Tėvas - Svetlanovas Fiodoras Petrovičius. Motina - Svetlanova Tatjana Petrovna. Visą vaikystę E. Svetlanovas buvo siejamas su pagrindiniu šalies teatru. Nuolatinis buvimas spektakliuose ir repeticijose, užsiėmimai vaikų chore ir dalyvavimas operose, vėliau darbas teatro mimikos ansamblyje, žinoma, įtakojo jo tolesnį likimą. „Nuo to laiko, kai prisimenu save, man buvo visiškai aišku, kad negaliu būti dirigentu“, – vėliau prisiminė E. Svetlanovas. Kartą, kaip įprasta, būdamas teatre ir klausydamas muzikos, jis užlipo ant kėdės ir ėmė mojuoti rankomis, įsivaizduodamas save prie dirigento pulto. Netoliese buvo Antonina Vasiljevna Neždanova ir Nikolajus Semenovičius Golovanovas. Jie nuoširdžiai nusijuokė pamatę šį spektaklį, o Golovanovas, meiliai glostydamas berniukui per petį, pranašiškai pastebėjo: „Na, nuo šito, matai, bus dirigentas“.

Ši prognozė laimingai išsipildė. Baigęs mokyklą E. Svetlanovas įstojo į Gnesinų muzikinį ir pedagoginį institutą, o jį baigęs 1951 metais tapo Maskvos valstybinės konservatorijos P.I. vardo dirigavimo skyriaus studentu. Čaikovskis. „Imtis dirigavimo paskatino tvirtas ketinimas atgaivinti nepelnytai pamirštus kūrinius, o pirmiausia rusų klasiką“, – profesijos pasirinkimą savo mokytojui profesoriui Aleksandrui Vasiljevičiui Gaukui paaiškino jaunas studentas.

Būdamas Gnesinų muzikinio ir pedagoginio instituto studentas, E. Svetlanovas kūrybinę karjerą pradėjo kaip pianistas ir šioje srityje pasirodė ryškiausia individualybė. Jo pasirodymas stebino interpretacijos gyliu, autoriaus intencijos suvokimu.

Pianistas Svetlanovas yra vertas Rusijos fortepijono mokyklos tradicijų tęsėjas. Maskvos konservatorijoje fortepijono grojimą E. Svetlanovas studijavo pas Heinrichą Neuhausą, vėliau kompoziciją pas Jurijų Šaporiną. „Svetlanovo, kaip kompozitoriaus, talentas yra gilus, tikrai rusiškas, besivystantis pagal Rusijos meno tradicijas“, – apie savo mokinį kalbėjo Jurijus Šaporinas. Pirmieji Svetlanovo kūriniai – kantata „Gimtieji laukai“, Pirmoji rapsodija „Ispanijos paveikslai“, Trys rusiškos dainos balsui ir orkestrui, simfonija h-moll – iškart patraukė dėmesį ir privertė kalbėti apie autorių kaip apie vertą įpėdinį. didiesiems rusų kompozitoriams. Vėliau, aštuntojo dešimtmečio viduryje, jis sukūrė pagrindinius simfoninius kūrinius, tarp jų - „Romantinė baladė“, Simfoninė poema „Daugava“, Koncertas fortepijonui ir orkestrui, „Sibiro fantazija“, Poema smuikui ir orkestrui (D. F. atminimui. Oistrakh), eilėraštis „Kalina Krasnaja“ (V. Šukšino atminimui), Antroji rapsodija, rusiškos variacijos arfai, „Kaimo diena“ – kvintetas pučiamiesiems instrumentams, Lyrinis valsas. Jam taip pat priklauso nemažai kamerinių kūrinių. E. Svetlanovas drąsiai naudojo rusų muzikos klasikos tradicijas, jas plėtodamas savaip kūrybiškai. Tai visiškai tinka visiems jo raštams.

1954 m., būdamas Konservatorijos IV kurso studentas, E. Svetlanovas tapo savo profesoriaus asistentu A. V. dirigavimo klasėje. Gauka, tuo metu vadovavęs Visasąjunginio radijo Didžiajam simfoniniam orkestrui (BSO). "... Nuo pat mažens galvojau apie save kaip apie dirigentą. Į dirigavimą ėjau sąmoningai, jau turėdamas pianisto ir kompozitoriaus diplomus. O dirigavimas buvo tarsi apibendrinimas to, ką gavau tarp Šv. dvi mokymo įstaigos: Gnesino institutas ir Maskvos konservatorija.Natūralu, kad man buvo lengviau pradėti diriguoti, nes labai padėjo žinios ir patirtis kitose susijusiose srityse“, – rašė Jevgenijus Fedorovičius.

Galiausiai išsipildė pagrindinė svajonė: diriguodamas Rachmaninovo Antrąją simfoniją, M. Myaskovskio Koncertą violončelei, BSO atliekamą Ravelio Daphnis ir Chloe siuitą, Jevgenijus Svetlanovas gina diplomą. Svetlanovas debiutavo kaip operos dirigentas 1955 m., kai Didžiajame teatre jis pristatė pirmąjį savo kūrinį – Rimskio-Korsakovo „Pskovo tarnaitė“. Nuo tų metų likimas didįjį dirigentą vėl susiejo su didžiuoju teatru. Iš pradžių dirigentas stažuotojas, vėliau dešimt metų – dirigentas, o nuo 1962 metų – Didžiojo teatro vyriausiasis dirigentas. Teatro pulte Jevgenijus Svetlanovas dirigavo 25 operos ir baleto spektaklių (16 operų ir 9 baletų) repertuarą, iš kurių 12-oje Svetlanovas yra režisierius: tai Rimskio operos „Pskovo tarnaitė“, „Caro sužadėtinė“. Korsakovas (1955), Užburė "Čaikovskis (1958), Ščedrino ne tik meilė (1961), Muradelio spalis (1964), Verdi "Otelas" (1978), Pasaka apie nematomą Kitežo miestą (1983), "Auksinis gaidys" " (1988) Rimskis-Korsakovas; Karajevo baletai „Perkūno kelias“ (1959), Paganinis pagal Rachmaninovo muziką (1960), „Nakties miestas“ pagal Bartoko muziką (1961), Balanchivadzės „Gyvenimo puslapiai“ (1961).

1964 m. Svetlanovas dalyvavo pirmosiose Didžiosios operos trupės gastrolėse Italijoje. Milano teatre „La Scala“ jis su dideliu pasisekimu diriguoja Boriso Godunovo, kunigaikščio Igorio ir Sadko operų spektakliams, taip pat simfoniniams koncertams, kurių viename, visuomenės pageidavimu, skambėjo Rachmaninovo „Trys rusiškos dainos“. "bis". Jevgenijus Svetlanovas buvo pirmasis rusų dirigentas, įtrauktas į didžiųjų, dirbusių garsiajame „Roke“, kohortą, tarp kurių – Arturo Toscanini, Bruno Walteris, Herbertas von Karajanas.

Didžiajame teatre dirigento repertuarą užbaigia operos „Snieguolė“, „Undinėlė“, „Cio-Cio-san“, „Devintoji Bethoveno simfonija“, baletai „Gulbių ežeras“, „Chopiniana“, „Valpurgijos naktis“, „Miegančioji gražuolė“, „Spragtukas“. Svetlanovas įrašinėja garso takelius Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų karalienė“, diriguoja koncertiniams Rimskio-Korsakovo operos-baleto „Mlada“ pasirodymams ir daugeliui šventinių bei jubiliejinių koncertų. Puiki dainininkė, Didžiojo teatro solistė Irina Arkhipova apie Svetlanovo pasirodymus Didžiajame teatre rašė taip: „Negaliu neprisiminti tokių Svetlanovo pastatymų kaip „Pasaka apie carą Saltaną“, „Auksinis gaidys“ ir Rimskio-Korsakovo „Pasaka apie“. Kitežo miestas. Buvo puiku! Orkestras skambėjo negirtinai.

Po vieno iš koncertų su Svetlanov iškilioji dainininkė Jelena Obrazcova pasakė: „Iš tiesų, niekas tikriausiai taip giliai ir taip tikrai nejaučia rusų žmogaus sielos, kaip jis; niekas to neįkūnija muzikoje su tokiu tikru nuoširdumu, tikrumu, deginančiu emocionalumu... Tokie lyderiai – tikri, o ne įsivaizduojami – šiandien mūsų menui labai reikalingi.

Balerina Raisa Stručkova rašė, kad "... Jevgenijui Fedorovičiui baleto "technologija"... ypatingų sunkumų nekėlė. Toks jo talento universalumas. Jis puikiai jautė choreografinio meno prigimtį. Spektakliuose jis dirigavo... visada buvo nuostabi orkestro skambesio ir šokio sintezė, muzikinių ir choreografinių komponentų vienovė.. Jokio atsiskyrimo: čia orkestras, o ten baletas... Būdama scenoje tiesiogine prasme fiziškai jaučiausi stipriausia kūrybinė energija, kuri sklido iš jo rankų. Ir tai suteikė laisvės, pasitikėjimo, įkvėpimo."

1965 m. Jevgenijus Svetlanovas tapo SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Iki tol 1936 metais sukurtam orkestrui vadovavo Aleksandras Gaukas, Natanas Rakhlinas, Konstantinas Ivanovas. Iš esmės Jevgenijus Svetlanovas, dirbdamas su orkestru apie 45 metus, pavertė jį unikaliu, grandiozinės apimties ir galingų kūrybinių galimybių orkestru, kuris jam vadovaujant įžengė į tarptautinę areną ir gavo vieno geriausių orkestrų statusą. pasaulis.

Štai ką apie orkestrą ir jo vadovą rašė Irakly Andronikovas: „Šventės jausmą, tikrą šventę patiriate Valstybinio simfoninio orkestro... diriguojamo Jevgenijaus Svetlanovo koncertuose – ryškumo, aiškumo, jėgos pojūtį. Ir naujovė. Nevalinga staigmena... Ir mėgaujiesi pačia muzika jo koncertuose, ir nepriekaištingu dirigento užkariauto orkestro grojimu. Taip, užkariavo. Tačiau šio dirigento absoliuti galia Svetlanove nuostabiai dera su žmogišku kuklumu, pagarba priešais jį sėdintiems nuostabiams muzikantams. Meniškumas jame sugyvena su efektyvumu, galingu temperamentu – su griežta savikontrole... Viskas apgalvota ir apgalvota. Ir tuo pačiu nuoširdi, kupina poetinės animacijos, meilės atliekamam kūriniui ir, rodos, pirmą kartą gimsta... su tavimi.

Tūkstančiai pasirodymų mūsų šalyje ir užsienyje, Volgos regiono, Uralo, Sibiro koncertų salėse, rėmimo pasirodymai gamyklose Omske, Prahoje, Sofijoje, studentų miesteliuose, geležinkelio depuose, pasirodymai prestižinėse pasaulio scenose - ir visur entuziastingas priėmimas ir pripažinimas. Jevgenijus Svetlanovas – tarptautiniu mastu pripažintas Vakarų Europos, Rusijos, sovietų ir šiuolaikinių kompozitorių kūrinių interpretatorius. Jis įrašė visas Brahmso, Mahlerio simfonijas, Bethoveno, Schuberto, Schumanno, Dvorako, Griego, Saint-Saenso, Blocho, Elgaro, Šostakovičiaus, Prokofjevo, Šaporino, Chačaturiano, Sviridovo, Kabalevskio, Eshpay, Boiko, Karajevo ir kitų simfoninius kūrinius. .

60-aisiais, įrašydamas visas P.I. simfonijas. Čaikovskis, Jevgenijus Svetlanovas pradeda savo nesavanaudišką darbą kurdamas Rusų simfoninės muzikos antologiją, trukusią tris dešimtmečius. Pats Svetlanovas šį kūrinį laikė savo gyvenimo pareiga, taip pat 20 N.Ya simfonijų įrašymą. Myaskovskis.

„Visas Svetlanovo gyvenimas yra didžiulis, kolosalus darbas. Jo asmenyje, be jokios abejonės, turime iškilią šiuolaikinio muzikinio pasaulio asmenybę, mūsų muzikinės kultūros pasididžiavimą. Puikus muzikantas Jevgenijus Fedorovičius, labai didelis. (G.V. Sviridovas).

Salnikova Svetlana Viktorovna

Pučiamųjų instrumentų (fleitos) MBOU DOD DSHI „Ovation“ klasės mokytojas, Krasnodaras.

„Rusų dirigento Jevgenijaus Svetlanovo gyvenimas ir kūryba“

Pradinio ir vidurinio mokyklinio amžiaus mokinių popamokinės veiklos programa vasaros stovyklos „Startas-2. Vasaros kultūros akademija » MBOU DOD DSHI „Ovacija“, Krasnodaras

naudojant IKT (Power Point pristatymas)

Kūrybinga Jevgenijaus Fedorovičiaus Svetlanovo (1928-2002) asmenybė yra ryškiausias mūsų laikų vidaus ir pasaulio muzikinės kultūros reiškinys. Svetlanovas – žmogus, „kurio gyvenimas yra muzika“ (R. Ščedrinas). Pasaulinio pripažinimo jis sulaukė visų pirma kaip simfoninis ir operos dirigentas, stovėjęs prie pirmaujančių pasaulio orkestrų pultų ir režisavęs operos bei baleto pastatymus geriausiose muzikinėse scenose. Bet, be to, „jis buvo kompozitorius, pianistas, muzikinis pedagogas ir publicistas. Visose savo kūrybinės veiklos srityse Jevgenijus Svetlanovas pasirodo kaip rusų tautinės mokyklos tradicijų tęsėjas ir tęsėjas.

Jevgenijus Fedorovičius Svetlanovas – XX amžiaus muzikinės kultūros reiškinys, meistras, per pastaruosius dešimtmečius kūrybinėje veikloje pasireiškęs renesansiniu dosnumu, apimtimi tiek dirigento srityje, tiek aukšta kompozitoriaus ir kaip kompozitoriaus kokybe. originalus pianistas ir mąstantis muzikinis publicistas. Šis vardas žinomas visų žemynų melomanams: jiems buvo malonu matyti Svetlanovą geriausių orkestrų priekyje, klausytis įrašų, išleistų milijonais tiražu visame pasaulyje. Iš kompozitoriaus Svetlanovo kūrinių sudarytos simfoninės programos, taip pat, deja, reti jo pasirodymai fortepijonu publikos visada laukiami su dideliu susidomėjimu.

Svetlanovo asmenybės turtingumas savo galimybėmis stebina net mūsų šimtmetyje, iš kurio nė kiek netrūksta ryškiausių meninio talento apraiškų. Jis yra universalus arba, kitaip tariant, daugialypis. Tačiau jo talentą iš esmės sugeria vienas dalykas. Keičiasi tik darbo instrumentai – dirigento lazda, fortepijonas, plunksna, kuri vienodai tinka ir partitūroms, ir kritiniams straipsniams rašyti, tačiau tikslas išlieka tas pats – muzika.

Jevgenijus Fiodorovičius pasirinko sau kelią, kuris neatmeta periodinių riaušių, kai laužomos atlikimo klišės, peržiūrimi iš pažiūros nepajudinami simfoninių programų kūrimo principai, vėl iškyla dešimtmečius negirdėti kompozitorių vardai ir kūrinių pavadinimai. plakatai. Taigi, stovėdamas prie pulto, jis išpildo savo jaunystės svajonę – padovanoti žmonėms Glinkos, Čaikovskio, Balakirevo, Musorgskio, Borodino, Rimskio-Korsakovo, Glazunovo, Liadovo, Lyapunov, Kalinnikovo, Arenskio simfoninių kūrinių grožį. Rachmaninovas, Skriabinas, Stravinskis – ir taip atkuria svarbiausias grandis, kurios į vieną liniją susieja praeities meno tradicijas su dabartimi ir ateitimi.

Šis kelias, kuris iš pradžių kai kam atrodė kaip jauno talento užgaidos, jam buvo visiškai natūralus: nuo mažens jis klausėsi garsų harmonijos, suvokė muziką kaip vientisą procesą, apimantį ir skverbimąsi, ir abipusį atstūmimą. jo gelmėse ryškėjančių tendencijų. Labai anksti – jaunystėje – Svetlanovas užsibrėžė savo gyvenimo tikslą tarnauti rusiškai muzikai visomis jam prieinamomis priemonėmis. Ir nuo tada, galima sakyti, nepalikdamas šio dygliuoto kelio, kartu jis plačiai propaguoja sovietinių kompozitorių kūrybą, daro maestro „reidus“ į Vakarų Europos klasikos ir šiuolaikinės užsienio muzikos gelmes.

Nuostabių mokytojų pamokos, kaip sėklos, „guli“ paruoštoje dirvoje pirmųjų įspūdžių apie susitikimus su gražiuoju, giliai paskendęs jo sieloje, susitikimų, kurie praktiškai buvo nulemti Svetlanovui, gimusiam 2010 m. SSRS Didysis teatras. Vaikystėje jis dainavo savo vaikų chore. Būdamas jaunas vyras 1943–1944 m. sezone, Jevgenijus Fedorovičius metus dirbo nelaimingas atsitikimas. Jis pasirodė visuose spektakliuose - balete ir operoje: arba Lešimas pasirodė „Snieguolė“, arba iškilmingai vaikščiojo Eugenijaus Onegino poloneze.

Tai buvo pirmasis teatro mechanizmo veikimo pažinimo laikotarpis ne iš priekio, „fasadinės“ pusės, o iš vidaus. Svetlanovas buvo ir jo akyse gimusio spektaklio liudininkas, ir dalyvis. Tai buvo tarsi stebuklas, kurio paaiškinimą jis vėliau intuityviai bandė rasti jau ankstyvoje vaikystėje, kai buvo atvežtas už nemokamų bilietų į šventes ar slapta į šiurkščius bėgimus. Vienoje iš repeticijų šešerių metų berniukas, muzikos nešinas, užšoko ant kėdės ir laiku ėmė mojuoti rankomis. Tai buvo dalyvaujant pačiam N. S. Golovanovui. Susijaudinę tėvai bandė nuraminti išdykėlius, bet nepasisekė. – Šis tikrai bus dirigentas, – situaciją sušvelnina Nikolajus Semjonovičius ir taip įžvalgiai pavadino vieną pagrindinių kūrybos greitkelių, į kurią, tėvų palaiminimu, tais metais įžengė vaikas.

Fortepijono klasėje Svetlanovas pradėjo rimtai mokytis Muzikinėje pedagoginėje mokykloje, o vėliau - Gnesino institute. Jo mokytojas buvo M. A. Gurvičius, iškilaus rusų kompozitoriaus ir pianisto N. K. Medtnerio mokinys. Vėliau šias klases papildė M. F. Gnesino kompozicijos klasės pamokos. Sėkmė buvo visiška abiem frontais. Dar ir dabar, praėjus dešimtmečiams, kaip šventė prisimenamas Svetlanovo pasirodymas su Rachmaninovo Trečiojo fortepijono koncepcija ir tiems laikams retas įvykis – nuostabaus dirigento A.V.Gauko viešas atlikimas E.Svetlanovo studentiška kūryba – kantata „Gimtieji laukai“. 1951 m. per valstybinį egzaminą Svetlanovas sugrojo Antrąją N. Myaskovskio sonatą ir S. Rachmaninovo Rapsodiją N. Paga-nini tema, apie kurios atlikimą profesorius G. Neuhausas sakė, kad tai buvo viena iš geriausios interpretacijos, kurias jis girdėjo.

Absolventui buvo įteiktas Gnesino instituto baigimo diplomas. Buvo parašyta: „Pianistas-solistas ir mokytojas“. Tais pačiais metais įstojo į Maskvos konservatoriją, A. Gauk klasėje pradėjo studijuoti dirigavimo meną ir pas G. Neuhausą lankyti fortepijono pamokas. Tuo pat metu Svetlanovas studijuoja kompoziciją pas Yu. Shaporin. Jurijus Aleksandrovičius Šaporinas savo pedagoginėje veikloje rėmėsi N. A. Rimskio-Korsakovo mokyklos, prie kurios prisijungė mokytojo A. K. Lyadovo dėka, pamatais. Liadovas buvo Rimskio-Korsakovo mokinys, kartu su tokiais kompozitoriais kaip Glazunovas, Arenskis, Grechaninovas, Myaskovskis, Stravinskis, Respighi ir kt. Galima sakyti, kad S. Prokofjevas, D. Šostakovičius ir pats Svetlanovas – jau puikus. anūkas, ir tai bus absoliuti tiesa. Žinoma, Šaporinas atsinešė savo, unikalų mokymui.

„Mano silpnoji vieta tuo metu, – sakė Svetlanovas, – buvo nepakankamas Vakarų Europos klasikos išmanymas. Ne, aš kažką žinojau, grojau, girdėjau, bet visa mano siela tuo metu priklausė rusiškai muzikai. Taip pamažu Gaukas pradėjo pildyti mano žinių spragas. Jis privertė mane sunkiai dirbti ir jo dėka išlyginau „svarstykles“. Įvaldyti dirigento lazdelės laikymo techniką nėra sunku. Tuo mus dar kartą įtikina filmai, kuriuose maestro vaidmenį atlieka dramatiški aktoriai. Gaukas pasakė Svetlanovui: „Jums nereikia dirbti su technologijomis, jūs turite jas iš prigimties“. Verta išgirsti tokius žodžius iš muzikanto lūpų, labai sureikšminusio profesionalų idėjos tikslumą ir atlikimo aiškumą.

Pirmą kartą diriguodamas savo simfoninei poemai „Daugava“, jis nesusitvarkė su orkestru, ragininkai staiga savo partijas grojo dvigubai greičiau, kai kurie muzikantai prie jų prisijungė iš inercijos. Viskas pradėjo byrėti prieš mūsų akis. Jis turėjo sustabdyti orkestrą ir pradėti epizodą iš naujo. Pamoka rimta ir visam gyvenimui: dirigentas neturi paleisti vadelių iš rankų. Jis turi nuolat stebėti atlikimo procesą visose jo detalėse. Nepaisant pasirodymo incidento, A. Chačaturianas „Daugavą“ pažymėjo kaip „didelio autoriaus meistriškumo ir talento įrodymą“. Vadovavo Visasąjunginio radijo Didžiajam simfoniniam orkestrui.

Buvo ir laimė, ir sėkmė gauti tokį nuostabų „įrankį“ diplomo gynimui. Svetlanovas pats sudarė baigiamojo egzamino programą, norėjo pasirodyti įvairiais stiliais: Rachmaninovo antrąja simfonija, Myaskovskio koncertu violončelei, Ravelio antrąja siuita Daphnis ir Chloe. Kiek vėliau, norėdamas vienu metu gauti diplomą ir operos dirigentą, jis SSRS Didžiajame teatre parodė savo pirmąjį kūrinį – Rimskio-Korsakovo „Pskovietę“, tačiau už tai Svetlanovas turėjo, dviejų Aleksandrovo Vasiljevičiaus patarimu. Gaukas ir Svešnikovas – konkurso būdu įstoja į Didįjį stažuotoją. Čia per dešimt metų jis nuėjo iki vyriausiojo dirigento. Atlikdamas šį vaidmenį, 1964 m. rudenį Svetlanovas dalyvavo pirmajame SSRS Didžiojo teatro operos trupės ture Italijoje. Garsiajame teatre „La Scala“ Jevgenijus Fedorovičius labai sėkmingai dirigavo „Borisui Godunovui“, „Princui Igoriui“ ir „Sadko“.

Šių spektaklių atminimas iki šiol gyvas tarp italų operos mylėtojų. Be to, jis vedė dvi simfonines programas. Viename iš jų pirmą kartą Italijoje skambėjo Rachmaninovo „Trys rusiškos dainos“. Publika entuziastingai sutiko, ši kompozicija buvo sugrota visa bisu. Svetlanovas buvo ne tik pirmasis sovietų, bet ir pirmasis Rusijos maestro, stovėjęs prie garsiausio Vakaruose operos teatro, kurio sienos liudijo Arturo Toscanini, Bruno Walterio, Herberto Karajano triumfus... Sovietų dirigentas puikiai išlaikė šį testą ir pakilo dar vienu žingsniu. Kūrybiškas Svetlanovo pakilimas žavi ne tiek savo greitumu, kiek statumu ir nuoseklumu. O teatre jis lieka ištikimas jaunystės svajonėms. Didžiajame teatre, vadovaujant jo muzikinei veiklai, pasaulį išvydo Musorgskio operų „Borisas Godunovas“, „Caro nuotaka“, „Sadko“, „Snieguolė“ ir „Pskovo tarnaitė“ Rimskio-Korsakovo, Borodino kunigaikštis Igoris, Dargomyžskio „Undinėlė“, Užkerėtoja Čaikovskis; baletai Čaikovskio „Gulbių ežeras“, Glazunovo „Raimonda“, „Paganinis“ pagal Rachmaninovo muziką.

Į tą pačią eilę turėtų būti įtraukta ir jo įrašyta fonograma Musorgskio filmams-operoms „Chovanščina“ ir Čaikovskio „Pikų dama“, taip pat Rimskio-Korsakovo koncertinis atlikimas „Mlada“. Šis sąrašas suteikia mums galimybę nesunkiai patiems nustatyti dirigento pasaulinių kūrybinių interesų sritį. Nepaisant to, kad tuo pat metu jis buvo R. Ščedrino operos „Ne tik meilė“, V. Muradelio operos „Spalis“, A. Balanchivadzės baletų „Gyvenimo puslapiai“ ir „Perkūnas“ pastatymo iniciatorius. Path“ K. Karajevo, visiškai aišku, kad pagrindinę vietą savo repertuaro planuose jiems skyrė rusų operos klasikai.

Jos estetika buvo itin artima Svetlanovo talentui, kurį visada įkvėpdavo idėjų mastai, įgyvendinimo mastai, emocinis atvirumas, gilus ryšys su šalies istorija. Atrodė, kad visa tai jam davė Didysis teatras. Ir staiga staigus įvykių posūkis – 1965 metais E. Svetlanovas tapo SSRS valstybinio simfoninio orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu. Perėjimas daugeliui netikėtas. „Didmeistrio žingsnis“ – taip šį įvykį komentavo menui artimi ratai, nors Svetlanovas savo darbą muzikiniame teatre visada stengdavosi įterpti į pasirodymus koncertų scenoje. Ir vis dėlto žinant apie ilgą jo prisirišimą prie operos, buvo sunku įsivaizduoti tokio ryžtingo žingsnio galimybę. Tuo metu Svetlanovo autoritetas teatre, kurį užtikrino jo vadovaujamų spektaklių sėkmė, buvo neginčijamas. Prie simfoninio orkestro pulto teisę į tokias pareigas reikėjo užsitarnauti. Ji, meno laimei, nėra suteikiama kartu su įsakymu dėl paskyrimo į naujas pareigas. Pripažinimas priklauso nuo daugelio aplinkybių, bet daugiausia nuo orkestro artistų ir nuo publikos, kuri paprastai taria paskutinį ir lemiamą žodį.

Simfoninis orkestras – išskirtinai originali grupė (ir kiekviena savaip), o jo santykis su maestro anaiptol ne idiliškas. Jie negali būti tokie, kokius kartais matome iš koncertų salės. Tai vienas iš meno miražų, slepiančių griežtas kolektyvinio muzikavimo taisykles: jos reikalauja aktyvaus kiekvieno menininko dalyvavimo kūrybos procese. Net per pauzes. Neatsitiktinai gerai suderintas pastatymas kartais lyginamas su lengvai grojančiu orkestru. Tačiau kokia kaina kainuoja šis lengvumas ir tikslumas, kokių pastangų tai reikalauja iš dirigento ir muzikantų – žino tik jie patys.

Per daugelį metų buvo kuriami iškilūs simfoniniai orkestrai, tarp jų ir SSRS valstybinis akademinis simfoninis orkestras. Kaip ir rečiausios meno vertybių kolekcijos. Orkestro kūrimo procesas niekada nesustoja – nuo ​​repeticijos iki repeticijos, nuo programos prie programos kaupiasi nauja kokybė. Žodžiu, staiga neatsirado simfoninė grupė, apie kurią vėliau pradėjo kalbėti ir rašyti – „Svetlanovo orkestras“. Taigi žmonių gandas pagerbė tą, kuris tempė visą krūvą orkestro reikalų, kūrė programas, ruošia pagrindines sezono premjeras, dalyvauja orkestro visuomeniniame gyvenime, keliauja su juo į tolimas keliones, padeda spręsti konfliktines situacijas. tarp menininkų.

Koncerto metu ant pulto priešais Svetlanovą guli atvira partitūra. Tačiau tai greičiau duoklė senai tradicijai, o ne būtinybė. Neatsitiktinai vienas iš užsienio recenzentų pažymėjo, kad „Svetlanovas mintinai žino, kur reikia pasukti natą“... Įkvėpti gyvybę į partitūrą, – sakė E. Svetlanovas, – tai ne tik grojimas. jis turi vienokį ar kitokį techninių įgūdžių laipsnį. Mat techninis atlikimo išbaigtumas yra ne kas kita, kaip atlikėjo duoklė kompozitoriui ir klausytojui, kuri, žinoma, neturėtų kelti ypatingo susižavėjimo. Tačiau nėra kilnesnio tikslo, kaip prikelti aukštą minčių ir jausmų tvarką, kuria didieji menininkai tikėjo savo muzika ir kuri, deja, išliko ne tik natose, bet ir tarp jų. Seni rankraščiai veltui saugo šias išpažintis, kol orkestras jiems grodamas nepadaro stebuklo. Ir tada praeitis – labai tolima ir nesena – taps tikra, gyva, keistai su mumis susijusi ir po šimtmečių.

Dirigento meno didybė ir užduoties bendrumas sujungia juos į komandą, pasirengusią kasdienei kovai su kiekvieno individualizmu vardan visumos individualumo. Laikui bėgant, viešumoje Svetlanovo įsikišimas į muzikavimą išoriškai tapo santūresnis, ekonomiškesnis. Nors jis galėjo sau leisti vaizdingas pozas, rankų plastiškumo įmantrumą, visa tai jam nenaudinga: jis jau seniai buvo nusivylęs dirigavimu kaip savarankiška „atrakcija“, skirta išoriniam įspūdžiui. Ar ne dėl šio regimo santūrumo kyla užsienio apžvalgininkų kliedesių šaltinis, manančių, kad jis savo orkestro artistams suteikia didesnę laisvę soliniuose epizoduose, tiesa, kartais lyriški atskirų instrumentų teiginiai sukuria ekspromto įspūdį.

Tikras, gyvas laiko pojūtis, jo „pulsas“ yra vienas esminių didelio muzikinio talento komponentų. Neatsitiktinai ši savybė tarp muzikantų dar retesnė nei tobulas aukštis. Nes pagrindinis sunkumas čia yra tas, kad nėra vieno tinkamo tempo – amžinai, visiems sezonams, visoms dienoms ir valandoms. Yra šiai akimirkai tinkamas tempas. Ir Svetlanovas turi visas savo žinias. Prisiminkime jo atliktą Čaikovskio muziką. Visas savo simfonijas E. Svetlanovas daugybę kartų atliko mūsų šalyje ir užsienyje. Savo netikėta, nestandartine didžiojo rusų kompozitoriaus muzikos interpretacija jis nustebino ne tik publiką, bet ir sumuštus savo orkestro muzikantus. Ir nebūtina eiti šviesos greičiu į tolimas žvaigždes, kad įsitikintum, jog „kosminė minutė“ gali apimti nesuvokiamą žemiškojo gyvenimo dešimtmečius.

Muzika gali suteikti žmogui šį jausmą mūsų planetoje. Norėdami tai padaryti, jums reikia vieno dalyko – rasti tinkamą tempą. Įkvėpimo akimirkomis griežtas Svetlanovo gestas – nepasiruoštas iš anksto, o gimęs čia, koncerte – pats tampa matoma muzika, gyvenančia mumyse amžinai. Sunku įsivaizduoti, kad rankose gali slypėti toks poetiškas švelnumas ir tokia galinga sprogstama jėga. Kas yra girdėjęs Jevgenijaus Svetlanovo atliekamą Skriabino „Ekstazės poemą“, žino, kad orkestre, kuris, regis, visas jėgas atidavė finalo pakraštyje, dirigentas randa kažkokių nežinomų energijos šaltinių, o tada pučiamieji gauna antrasis vėjas, o smuikininkai pergalingai kelia savo instrumentus, kaip naikintuvus – ginklus šaudymui į aukštai skraidančius taikinius. Taigi nuo pirmųjų kompozicijos taktų Svetlanovas formuoja mumyse ypatingą sielos būseną, vadinamą imlumu.

Svetlanovo pasirodymai su Valstybiniu orkestru leido manyti, kad jam pavaldūs visi stiliai ir manieros, jis ir toliau jaučiasi amžinas rusų ir sovietinės klasikos skolininkas. Ši muzika jam, kaip menininkui ir piliečiui, yra arčiausiai širdies, todėl natūralu, kad šia pagrindine kryptimi ryškiausiai atsiskleidžia pagrindiniai jo talento bruožai - atsidavimas menui, demokratija, propagandisto, pasiruošusio įdėti aistra. savo asmeninę sėkmę, siekdamas grąžinti nacionalinei klasikai šimteriopai viską, ką ji jam davė. Be jokio perdėto galime teigti, kad būtent ši puiki kultūra suformavo Svetlanovą ir kaip savo principų skelbėją, ir kaip kūrėją, kuris nuosekliai davė jas įgyvendina savo kasdieniniame darbe – kurdamas ir atlikdamas praktiką, laikraščių ir žurnalų straipsniuose.

Svetlanovas parengė ir vedė premjerą Didžiajame teatre ir keletą spektaklių, kurie tapo sezono akcentu. Tada jis koncertavo su orkestru Maskvoje ir Udmurtijoje. Po to sekė kelionė į Vakarų Europos miestus. Grįžęs įrašė ir per Centrinę televiziją nufilmavo visas Čaikovskio simfonijas ir Rachmaninovo Antrąją simfoniją, kiekvienos iš jų atlikimą pradėjo įžangine kalba. Už Čaikovskio simfonijų įrašus jis buvo apdovanotas Auksiniu disku, o Paryžiuje – Grand Prix. Visasąjunginėje įrašų kompanijoje „Melodija“ jis toliau kūrė „Rusijos muzikos antologiją“, kurią maestro kūrė daug metų. Apie jo indėlį į šį milžinišką projektą byloja šie faktai: iki 1986 m. sausio mėn. visa Glinkos, Balakirevo, Dargomyžskio, Musorgskio, Borodino, Rimskio-Korsakovo, Liadovo, Liapunovo, Čaikovskio, Arenskio, Rachmaninovo, Skriabino simfoninė muzika. jau įrašyta. Belieka „grąžinti“ skolą ir įrašyti Glazunovo simfonijas. Iš tiesų, vien tokių vardų išvardijimas skamba kaip pagyrimas pačiam gyvenimui.

Kad ir kokiame žanre meistras dirbtų, jį įkvėpė epinis gyvenimo būdas, dvasinis žmogaus grožis, kuris priešinasi blogiui ir įtvirtina gėrį žemėje. Rodionas Ščedrinas labai teisingai pasakė apie Svetlanovo kompozicijų šaknis: „Jis (Svetlanovas) plėtoja vieną iš vaisingų Rusijos simfonijos atšakų ir šiuo atžvilgiu jį pagrįstai galima vadinti Nikolajaus Jakovlevičiaus Myaskovskio tradicijų tęsėju. Kiekviena jo kompozicija kupina jausmo atvirumo, emocinės raiškos betarpiškumo, paženklinto melodinio dosnumo...“. Ir vis dėlto, nepaisant to, kad Svetlanovas ne kartą pareiškė esąs pirmiausia kompozitorius, o antra – dirigentas, gyvenimas vertinamas savaip, dalyvaujant pačiam Svetlanovui.


Į viršų