Культура и жизнь. Как получить удовольствие от похода в музей Что понимается под словом "участник"

Директор Центра прикладных экономических исследований Высшей школы экономики Татьяна Абанкина называет причины для разных социальных групп:

  • люди с высоким достатком слишком заняты и думают, что посещение музея займет слишком много времени;
  • небогатые люди считают, что музей - это дорого;
  • семьи с детьми уверены, что в музее очень строгие правила поведения, и их детям все время будут делать замечания;
  • инвалиды не хотят лишнего внимания, к тому же они прекрасно знают, что большинство музеев не готово к обслуживанию людей с ограниченными возможностями;
  • молодые люди стесняются своей необразованности, да и зачастую в музее им просто скучно;
  • и все они вместе считают себя неготовыми к восприятию “элитарного”, серьезного искусства.
    (по материалам публикации “Социальный маркетинг в “цивилизации досуга”)

Помимо этого, хотим мы того или нет, но современные люди приходят в музей не только за новыми знаниями, но и чтобы хорошо провести время, отдохнуть. А значит основная задача любого музея - создать комфортную обстановку для всех социальных групп и предложить интересный досуг для любой аудитории.

Своими методами и опытом поделятся ведущие специалисты Санкт-Петербургского университета культуры и искусств, сотрудники петербургских музеев на семинаре ЦНТИ “Прогресс”

На семинаре вы узнаете:

  • как превратить музей в социальное пространство;
  • как “воспитать” лояльную аудиторию и увеличить посещаемость;
  • как работать с разными социальными группами (дети, молодежь, пенсионеры, люди с ограниченными возможностями и проч.);
  • как с помощью арт-терапии помочь особым посетителям;
  • какие новые технологии в музейной педагогике успешно применяют петербургские музеи;
  • как оживить музейную экспозицию при помощи театрализации.

На выездных практических занятиях слушатели семинара познакомятся с технологиями работы с посетителями Русского музея, Музея политической истории России, Музея “Разночинный Петербург”. А в рамках круглого стола “Глобальное и локальное во взаимодействии музея с посетителями” смогут обменятся мнениями и опытом с коллегами из разных регионов России.

Чтобы узнать больше о семинаре:

Узнать условия участия и записаться на семинар можно на сайте ЦНТИ «Прогресс» .

Об организаторе:
Центр научно-технической информации “Прогресс” - один из крупнейших в России центров повышения квалификации. Более 17 лет мы занимаемся разработкой и проведением семинаров и тренингов для специалистов различных отраслей, в т.ч. для сотрудников учреждений культуры.

Походы в разнообразные заведения - необходимое условие для культурной жизни. Они обязательны и для того, чтобы человек развивался личностно и духовно. Очень ошибочны представления о том, что для всестороннего личностного роста достаточно получать информацию из интернета. Пускай сегодня музеи можно посещать не выходя из дома, через сеть, пускай любые экспонаты можно рассматривать на экране монитора - это все равно никогда не выдерживает ровно никакого сравнения с настоящим походом в музей. Мать-природа не просто так дала людям целых пять чувств, а не только лишь зрение - они ему нужны для лучшего усвоения доступной информации. Музейные запахи, речь гида, атмосферная тишина музея - все перечисленное совсем не лишнее, чтобы лучше ознакомляться со всем тем, что выставлено на витрины.

Всем известно, что походы в музей позволяют несколько лучше развить фантазию. Как раз по этой причине музеи пользуются особенной популярностью у тех, у кого воображение живое и творческое. Что нужно обязательно посмотреть в Лувре .

Разглядывая все то, что выставлено в "натуральном" музее, человек у себя в голове сравнивает себя с тем, на что смотрит. Рассматривая исторические предметы, он словно бы уходит в давно минувшее время. Глядя на произведения искусства - как бы объединяется с духом изготовителя, живя его жизнью, испытывая то, что тот испытал, творя этот предмет.

Как раз это является причиной того, что походы в музеи приносят наибольшую пользу детям: они хороши для прививания им эстетического чувства, для того, чтобы приучить их изучать историю своего народа, края, города. Разумеется, сейчас в школах в обязательном порядке проходятся программы похода в самые разные музеи. Но школьным менторам не лишним будет создавать атмосферу, наиболее подходящую для того, чтобы не сделать это простой формальностью, а также предотвратить глумление, очень популярное среди современных школьников.

Следует заметить также, что иногда вещи, которые что музей использует для того, чтобы сохранять свои экспонаты, устаревают, могут даже прийти в негодность. Но все те экспонаты, что выставлены в музеях, всегда уникальны, иначе, просто-напросто, быть не может, так что не окажется абсолютно никаких оправданий в случае их утраты одного за другим. Вот потому всем взрослым и ответственным людям следует заметить, в каком сейчас состоянии музеи, а также приучить к тому же самому и молодежь. Особенно, если учесть, что в настоящее время наука дала все шансы на использование в музеях самых лучших средст защиты экспонатов от влияния времени.

Без культуры общество неизбежно скатывается вниз, так что следует иметь в виду, по крайней мере, одно: всегда должны быть меценаты, поддерживающие и развивающие, по мере сил и денег, культурный уровень родного народа.


Книги, музыка, музеи и театры каждый раз открывают в нас что-то новое. Некоторые люди даже представить себе не могут, как одна интересная книга или сыгранная в театре пьеса способны разом изменить всё в человеке, перевернув его мир. Разве возможно прожить жизнь и ни разу не сходить в театр или музей ? Хотя бы ради любопытства.

Кто бывал, тот знает.

Находясь, например, в театре, ты будто становишься частью «храма Мельпомены ». Перед началом спектакля, как правило, совершаешь путешествие в прошлое, осматривая всё вокруг: фотографии актеров и режиссёров разных поколений, предметы реквизита. С последним звонком заходишь в зал, занимая свое место, и окунаешься в атмосферу того времени, о котором идёт речь в представлении. Смотришь на игру актеров, внимая каждому их слову, и, кажется, дышишь абсолютно другим воздухом. Выходя из здания театра, обычно под впечатлением от увиденного, понимаешь, что ещё некоторое время твои мысли будет нелегко собрать воедино. Но, поверьте, это стоит того. Почти тоже самое и с музеями. Только мало кто знает, что именно эти учреждения, где собрана вся история той или иной страны, хранят культуру и традиции государства.

Угроза исчезновения.

Взять, например, Россию . Можно проследить, как менялась культурная жизнь с давних времен до современности. Люди перестали ценить и уважать всё то, чего так упорно добивались наши предки. Постепенно искажался язык, забывались и вычеркивались из жизни русских людей традиции. Наконец, встал вопрос о возможном исчезновении культуры и родного языка в ближайшем будущем. Многие считают такое положение вещей неизбежным. Я же думаю, что никогда не поздно исправить нынешнюю ситуацию. А люди, которые ещё верят и ценят историю и культуру нашей страны, способны изменить будущее, если пожелают. Таких осталось, увы, мало, но они всё же есть. Так что пока эти люди существуют, вопрос об исчезновении можно считать закрытым.

«Искусство отражать жизнь».

Если в музеях мы окунаемся в историю нашей страны, наших предков, то, посещая театры, будто через увеличительное стекло видим нашу жизнь со стороны, со всеми радостями и горестями. Сразу вспоминаются слова К. Станиславского : «Если бы смысл театра был только в развлекательном зрелище, быть может, и не стоило бы класть в него столько труда. Но театр есть искусство отражать жизнь ».
Музеи и театры созданы для того, чтобы все могли изучать историю своей страны, знакомиться с необъятным и увлекательным миром искусства и литературы. Познакомившись, узнать для себя что-то особенное, новое и научиться жить другой, духовной жизнью.

Сегодня у человека, живущего в городе, есть много возможностей провести свободное время вне стен дома. Культурно-развлекательные учреждения помогут не только отвлечься, но и получить новые знания в какой-либо области. Особого внимания достойны музеи и галереи, предлагающие своим посетителям великолепные экспозиции и выставки на совершенно разные темы.

Типы современных музеев

Конечно, с помощью Интернета сегодня можно получить практически любую информацию, даже не покидая своей квартиры. Такое дистанционное обучение очень мобильно и универсально. Однако изображение не дает полного представления о том или ином объекте искусства. Только настоящие выставки способны полностью погрузить вас в изучение объекта, предоставить полную информацию о нем. Этого не найдешь на сайтах. Современные музеи разделены по группам, каждая из которых рассчитана на категорию людей с определенным кругом интересов. Исторические, художественные, литературные, военные, биологические, технические - это лишь небольшой список существующих музеев. В Пензе расположено большое количество тематических музеев. Список приведен на сайте вместе с необходимой контактной информацией.

В каждом музее расположены, как постоянные экспозиции, так и временные выставки. Последние примечательны тем, что привозят их из других городов и стран. Редкие коллекции, интересные предметы искусства могут быть вместе собраны в одном месте. Обычно информация о новой экспозиции становится известна благодаря специальным афишам не только на улицах, но и на виртуальных порталах. Посещение выставки - великолепный способ провести с пользой время вместе с семьей или друзьями. Помимо развлекательной стороны, музеи пользуются спросом у студентов и научных сотрудников, занимающихся написанием работ или просто у тех, кто желает провести время с пользой.

Особенности художественных салонов

Также следует обратить внимание на . В последнее время такие галереи становятся все более популярными среди тех, кто любит культуру и искусство. Салоны - это настоящая сокровищница с ценными предметами живописи и скульптуры. Благодаря постоянному обновлению экспозиций можно увидеть редкие и ценные картины. Салоны не ограничиваются простыми выставками. Здесь можно приобрести понравившийся предмет искусства. В некоторых художественных салонах выставлены на продажи материалы для занятий творчеством от производителей известных и проверенных.

Культурно обогащаясь, человек меняет свое мировоззрение, устанавливает новые рамки и принципы. Это великолепная возможность возрасти духовно и приобщить к этому близких людей. Поход в музей или художественный салон - отличное решение, позволяющее с пользой провести свое свободное время.

ИА « ». При использовании материала гиперссылка обязательна.

Как часто вы ходите в музеи? Музеи - это настоящие кладовые эмоций, чувств, знаний. Давайте сразу внесем ясность: художественные музеи существуют для вас - да, для вас. Не только для школьников на экскурсии, не только для пожилых людей с абонементом, не только для снобов, ученых или эрудитов. Они существуют для вас. Для всех. У вас есть стопроцентное право там находиться. Никаких «если», «и» или «но». Прочитайте эти советы, и вы будете получать максимальное удовольствие от походов в музеи и галереи.

Искусство - это волшебство

Исследования показали, что созерцание произведений искусства стимулирует, помимо всего прочего, двигательную кору - ту часть вашего мозга, которая контролирует движения вашего тела. Когда вы смотрите на объект искусства, вы не просто видите его или думаете о нем, вы чувствуете его всем своим существом. В буквальном смысле:

Вы откликаетесь на произведение искусства всей душой и всеми клетками, оно воздействует на ваши чувства, разум, эмоции и даже на ваше физическое тело.

Зайти в художественную галерею - это как провести урок в переполненном классе: каждый ребенок требует вашего внимания; каждый хочет, чтобы вы послушали, что он хочет сказать. И все картины хотят рассказать о миллионе вещей: о любви, о религии, о процветании, власти, статусе, технической виртуозности и умении показать себя, о глубокой духовной борьбе и неудачах, о фантазии, волшебстве, свете, тени, перспективе, отчаянии, и о многом-многом другом.

Итак, вот простые советы, которые помогут вам влюбиться в картины, музеи и галереи.

1. Выберите подходящее время

Воспользуйтесь гуглкартами, чтобы узнать, когда в музее меньше всего народа. Для этого найдите в картах нужный музей и промотайте до раздела «Популярное время». Так, например, выглядит распределение народа в Лувре в воскресенье.

Отправляйтесь туда к 9 утра, и весь Лувр будет в вашем распоряжении, без толкотни и шума. Ради интереса найдите на карте музей в вашем городе, куда вы хотите сходить.

2. Читайте таблички

Как вы, вероятно, знаете, в большинстве музеев на стенах висят таблички, на которых можно найти основные (а иногда и подробные) сведения о том, на что вы смотрите. Вы можете узнать год, когда была создана картина или скульптура, историю создания и смысл.

3. Возьмите аудиогид

Многие музеи предлагают аудиотуры, чтобы, гуляя по музею, вы могли прослушать информацию о произведениях искусства. Возможно, вы захотите пройти экспозицию дважды: сначала читая подписи на стенах или слушая аудиогид, чтобы получить информацию, и во второй раз - используя недавно полученные знания, чтобы лучше понять увиденное. Или сначала получить чистое, непосредственное впечатление от искусства,а потом подкрепить его обретением новых знаний.

Суть в том, что нет правильного способа. Поступайте так, как считаете правильным.

4. Просто остановитесь

Каждый раз, когда вы идете в музей, выбирайте один или два зала и подольше любуйтесь каждой картиной, прежде чем перейти к следующей. Вы можете заходить в залы практически наугад. Не стоит беспокоиться о том, чтобы выбрать лучшие или самые интересные картины, потому что постепенно вы обойдете все. У вас есть столько времени, сколько требуется.

Просто остановитесь напротив какой-нибудь картины, смотрите на нее в течение хотя бы одной минуты и попробуйте понять, что вы чувствуете.

Если музей большой, возьмите план экспозиции, выберите несколько картин, которые вы обязательно хотите увидеть, и спланируйте маршрут так, чтобы по очереди посмотреть каждую из них. К счастью, по пути от одной Действительно Известной Картины до другой вы пройдете мимо многих и многих удивительных произведений и сможете насладиться и ими тоже. Бонус!

5. Доверьтесь себе

Только вы можете знать, действует ли на вас произведение искусства. Только вы знаете, что вам нравится. Только вы знаете, что приносит вам удовольствие. Только вы знаете, что заставляет вас думать, чувствовать и видеть.

Доверьтесь себе. Доверьтесь своим чувствам. Доверьтесь своей способности формировать и взращивать, развивать и создавать собственный вкус.

Имейте мужество сформулировать для себя, что вы любите и что не любите. Имейте мужество бросить себе вызов и расширить свои горизонты. И, в конечном счете, имейте мужество быть самому себе законодателем вкусов. Даже если у вас не хватает слов для того, чтобы объяснить, почему вам нравится то, что нравится, вы тренируете свой мозг любить то, что ему нравится, и знать, что ему нравится. И вас можно за это только похвалить!

6. Поставьте себя на место художника

Представьте себе, что вы могли бы позвонить кому угодно по волшебному видеофону. Вообще кому угодно. Живому или умершему. Знаменитости или затворнику. Умному, смешному, мечтательному, сумасшедшему. И вы могли бы спросить этого человека, какой была или какой является для него жизнь. Как он видел мир. И все, кому вы позвоните и спросите, ответят вам.

Они расскажут и покажут вам, каково это - быть ими, откроют вам саму свою сущность. Знаете, что здесь описано? Созерцание произведений искусства. Когда вы смотрите на чье-то творение, вы видите реальность того человека, который его создал. Задумайтесь об этом, и у вас не останется сомнений: этот человек был так же реален, как и вы сами.

Встаньте перед произведением искусства и подумайте, какими видел вещи художник, как он воспринимал мир. Поразмышляйте о его личных впечатлениях и о том, как они превратились в картину или скульптуру.

Это может показаться очень странным, но это полезно. Иногда вместо того, чтобы смотреть на картины, интересно посмотреть на людей, которые смотрят на картины. В следующий раз, находясь в музее или в каком-то другом месте, где люди любуются произведениями искусства, отступите на шаг и немного понаблюдайте.

Обратите внимание на возраст и типы людей, которых привлекают разные жанры изобразительного искусства. Присмотритесь и увидите, что каждый по-своему ведет себя в музее: ходит, останавливается, начинает движение, замедляется, стоит, протискивается. Кто останавливается и долго вглядывается в картину? Кто, казалось бы, вообще ни на что не смотрит? Кто чаще смотрит в телефон, чем на картины? Кто не может замолчать? Кто бежит вперед? Кто плетется сзади?

Наблюдайте, но не судите никого. Все люди разные, и это неплохо. Если кто-то быстро проходит зал, это не значит, что у него нет своего личного замечательного опыта взаимодействия с искусством. Подумайте о том, что в момент встречи с искусством важно лично для вас.

8. Прислушайтесь к разговорам

Среди посетителей могут быть: а) экскурсоводы, б) профессионалы в области искусства, в) личности с необычными взглядами и вкусами. И разговоры всех этих людей, стоящих перед картиной рядом с вами, весьма интересны и занимательны. Как-то я забрела в музей Ван Гога в Амстердаме, и возле одной картины услышала, как экскурсовод описывал, чем эта картина удивительна. Я бы не остановилась около нее надолго, она мне показалась обычной. Но экскурсовод сказал: «Вы видите какое небо? Оно зеленое». «И правда, зеленое, как я могла этого не заметить?!»

Множество прекрасных полотен висят на стенах. Прямо сейчас. Позвольте искусству проникнуть через ваши глаза и оставить отпечаток в вашем мозге. Начните видеть красоту, и радость по крошечным капелькам будет заполнять ваше сердце.


Top