Vad du än vänder dig till i vår litteratur, lade Karamzin grunden för allt: journalistik, kritik, novell, historisk berättelse, publicism, studier. Typ av lektion: lära nytt material och primär konsolidering av kunskap Början av vilken rysk tradition

Pjäsen av A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" är baserad på konflikten mellan det "mörka riket" och den ljusa början, presenterad av författaren i bilden av Katerina Kabanova. Åskvädret är en symbol för hjältinnans andliga förvirring, känslornas kamp, ​​moralisk upphöjelse i tragisk kärlek, och samtidigt förkroppsligandet av rädslans börda under det ok som människor lever.
Verket skildrar den unkna atmosfären i en provinsstad med dess elakhet, hyckleri, de rikas och "seniorernas makt". "Det mörka kungariket" är en olycksbådande miljö av hjärtlöshet och dum, slavisk dyrkan av den gamla ordningen. Ödmjukhetens och blinda rädslans rike motarbetas av förnuftets krafter, sunt förnuft, upplysning som representeras av Kuligin, såväl som Katerinas rena själ, som, om än omedvetet, är fientlig mot denna värld med sin naturs uppriktighet och integritet.
Katerinas barndom och ungdom gick i en handelsmiljö, men hemma var hon omgiven av tillgivenhet, mammas kärlek, ömsesidig respekt i familjen. Som hon själv säger, "... levde, sörjde inte över någonting, som en fågel i det vilda."
Givet i äktenskap med Tikhon, befann hon sig i en olycksbådande miljö av hjärtlöshet och dum, slavisk beundran för kraften i den gamla, länge ruttna ordningen, som "det ryska livets tyranner" så girigt griper tag i. Kabanova försöker förgäves att imponera på Katerina med hennes despotiska lagar, som enligt hennes åsikt är grunden för inhemskt välbefinnande och styrkan i familjeband: obestridlig lydnad mot hennes mans vilja, ödmjukhet, flit och respekt för äldre. Så växte hennes son upp.
Kabanova och från Katerina hade för avsikt att forma något liknande det hon förvandlade sitt barn till. Men vi ser att för en ung kvinna som befinner sig i sin svärmors hus är ett sådant öde uteslutet. Dialoger med Kabanikha
visa att "Katerinas natur kommer inte att acceptera dåliga känslor." I sin mans hus är hon omgiven av en atmosfär av grymhet, förnedring, misstänksamhet. Hon försöker försvara sin rätt till respekt, vill inte behaga någon, vill älska och bli älskad. Katerina är ensam, hon saknar mänskligt deltagande, sympati, kärlek. Behovet av detta drar henne till Boris. Hon ser att han utåt inte ser ut som andra invånare i staden Kalinov, och eftersom hon inte kan känna igen den inre essensen, betraktar han honom som en man i en annan värld. I hennes fantasi verkar Boris vara den ende som vågar ta henne bort från det "mörka riket" till sagovärlden.
Katerina är religiös, men hennes uppriktighet i tron ​​skiljer sig från religiositeten hos hennes svärmor, för vilken tron ​​bara är ett verktyg som gör att hon kan hålla andra i rädsla och lydnad. Katerina, å andra sidan, uppfattade kyrkan, ikonmålningen, kristen sång som ett möte med något mystiskt, vackert, som tog henne bort från kabanovernas dystra värld. Katerina, som en troende, försöker att inte ägna mycket uppmärksamhet åt Kabanovas läror. Men detta är för tillfället. Tålamodet hos även den mest tålmodiga personen tar alltid slut. Katerina, å andra sidan, "håller ut tills ... tills ett sådant krav av hennes natur är kränkt i henne, utan vars tillfredsställelse hon inte kan förbli lugn." För hjältinnan var detta "krav på hennes natur" önskan om personlig frihet. Att leva utan att lyssna på dumma råd från alla möjliga galtar och andra, att tänka som man tror, ​​att förstå allt på egen hand, utan några främmande och värdelösa uppmaningar - det är det som är av största vikt för Katerina. Det är det hon inte låter någon trampa på. Hennes personliga frihet är det mest värdefulla värdet. Även Katerina uppskattar livet mycket mindre.
Hjältinnan försonades först, i hopp om att finna åtminstone lite sympati, förståelse från omgivningen. Men detta visade sig vara omöjligt. Till och med Katerinas drömmar började ha några "synda" drömmar; som om hon rusar till en trio fräscha hästar, berusade av lycka, bredvid sin älskade ... Katerina protesterar mot förföriska visioner, men den mänskliga naturen har försvarat sina rättigheter. En kvinna vaknade upp i hjältinnan. Viljan att älska och bli älskad växer med obönhörlig kraft. Och detta är en helt naturlig önskan. När allt kommer omkring är Katerina bara 16 år gammal - de unga, uppriktiga känslornas storhetstid. Men hon tvivlar, reflekterar och alla hennes tankar är fyllda av panikrädsla. Hjältinnan letar efter en förklaring till sina känslor, i sin själ vill hon rättfärdiga sig för sin man, hon försöker slita bort vaga önskningar från sig själv. Men verkligheten, det verkliga tillståndet, förde Katerina tillbaka till sig själv: "För vem låtsas jag något ..."
Katerinas viktigaste karaktärsdrag är ärlighet mot sig själv, sin man och andra människor; ovilja att leva en lögn. Hon säger till Varvara: "Jag vet inte hur jag ska lura, jag kan inte dölja någonting." Hon vill inte och kan inte fuska, låtsas, ljuga, gömma sig. Detta bekräftas av scenen när Katerina erkänner sin otrohet mot sin man.
Dess största värde är själens frihet. Katerina, som är van vid att leva, enligt hennes bekännelse i ett samtal med Varvara, "som en fågel i det vilda", belastas av det faktum att i Kabanovas hus kommer allt "som från fångenskap!". Men innan var det annorlunda. Dagen började och slutade med bön, och resten av tiden var upptagen av promenader i trädgården. Hennes ungdom är täckt av mystiska, ljusa drömmar: änglar, gyllene tempel, paradisiska trädgårdar - kan en vanlig jordisk syndare drömma om allt detta? Och Katerina hade så mystiska drömmar. Detta vittnar om originaliteten i hjältinnans natur. Oviljan att acceptera moralen i det "mörka riket", förmågan att bevara renheten i ens själ är bevis på styrkan och integriteten hos hjältinnans karaktär. Hon säger om sig själv: "Och om det blir för kallt för mig här, kommer de inte att hålla tillbaka mig med någon kraft. Jag kastar mig ut genom fönstret, jag kastar mig ut i Volga."
Med en sådan karaktär kunde Katerina, efter att ha förrådt Tikhon, inte stanna kvar i sitt hus, återgå till ett monotont och trist liv, uthärda Kabanikhs ständiga förebråelser och moralisering, förlora sin frihet. Det är svårt för henne att vara där hon inte blir förstådd och förnedrad. Före hennes död säger hon: "Vad är hem, vad är i graven - det spelar ingen roll ... Det är bättre i graven ..." Hon agerar vid sitt hjärtas första kall, vid sin själs första impuls. Och det visar sig vara hennes problem. Sådana människor är inte anpassade till livets realiteter, och hela tiden känner de att de är överflödiga. Deras andliga och moraliska styrka, som kan stå emot och kämpa, kommer aldrig att ta slut. Dobrolyubov noterade med rätta att "den starkaste protesten är den som reser sig ... från bröstet på de svagaste och mest tålmodiga."
Och Katerina, utan att själv inse det, utmanade den tyranniska kraften: han ledde henne dock till tragiska konsekvenser. Hjältinnan dör för att försvara sin världs oberoende. Hon vill inte bli en lögnare och en pretender. Kärleken till Boris berövar Katerinas karaktär integritet. Hon är inte otrogen mot sin man, utan mot sig själv, varför hennes bedömning av sig själv är så grym. Men när hon dör, räddar hjältinnan hennes själ och får den önskade friheten.
Katerinas död i slutet av pjäsen är naturlig – det finns ingen annan utväg för henne. Hon kan inte ansluta sig till dem som bekänner sig till principerna för det "mörka riket", bli en av dess representanter, eftersom detta skulle innebära att förstöra i sig själv, i sin egen själ, allt det ljusaste och renaste; kan inte komma överens med en anhörigs ställning, gå med i "offren" för det "mörka riket" - lev enligt principen "om bara allt var täckt och täckt". Katerina bestämmer sig för att skiljas från ett sådant liv. "Hennes kropp är här, men hennes själ är inte längre din, hon står nu inför en domare som är mer barmhärtig än du!" - säger Kuligin Kabanova efter hjältinnans tragiska död, och betonar att Katerina har fått den önskade, hårt vunna friheten.
Således protesterade A. N. Ostrovsky mot hyckleriet, lögnerna, vulgariteten och hyckleriet i världen omkring honom. Protesten visade sig vara självdestruktiv, men den var och är ett bevis på det fria valet för en individ som inte vill stå ut med de lagar som samhället ålagt henne.

Dramat "Thunderstorm" skrevs av A.N. Ostrovsky på tröskeln till bondereformen 1859. Författaren avslöjar för läsaren särdragen i den tidens sociala struktur, egenskaperna hos ett samhälle som står på gränsen till betydande förändringar.

två läger

Handlingen i pjäsen utspelar sig i Kalinovo, en handelsstad vid Volgas strand. Samhället var uppdelat i två läger - den äldre generationen och den yngre generationen. De kolliderar ofrivilligt med varandra, eftersom livets rörelse dikterar sina egna regler, och det kommer inte att vara möjligt att bevara det gamla systemet.

"Det mörka kungariket" är en värld som kännetecknas av okunnighet, bristande utbildning, tyranni, hembyggande och avvisande av förändring. Huvudrepresentanterna är köpmannen Marfa Kabanova - Kabanikha och Wild.

Mir Kabanikhi

Galten plågar släktingar och vänner med grundlösa förebråelser, misstankar och förnedringar. Det är viktigt för henne att följa reglerna för "gamla tider", även på bekostnad av pråliga handlingar. Hon kräver detsamma av sin omgivning. Bakom alla dessa lagar behöver man inte prata om åtminstone vissa känslor i relation ens till sina egna barn. Hon härskar brutalt över dem och undertrycker deras personliga intressen och åsikter. Hela vägen till Kabanovs hus är baserad på rädsla. Att skrämma och förödmjuka är en köpmans hustrus livsposition.

vild

Ännu mer primitiv är köpmannen Wild, en sann tyrann, som förödmjukar omgivningen med höga rop och övergrepp, förolämpningar och upphöjelse av sin egen personlighet. Varför beter han sig så här? Det är bara ett sätt att förverkliga sig själv för honom. Han skryter om Kabanova, hur han subtilt skällde ut det eller det och beundrade hans förmåga att komma med nya övergrepp.

Hjältar av den äldre generationen förstår att deras tid går mot sitt slut, att deras vanliga livsstil ersätts av något annat, fräscht. Av detta blir deras ilska mer och mer okontrollerbar, mer rasande.

Pilgrimen Feklusha, en respekterad gäst för båda, stöder filosofin om vildsvinen. Hon berättar skrämmande historier om främmande länder, om Moskva, där vissa varelser med hundhuvuden går i stället för människor. Man tror på dessa legender, utan att inse att de genom att göra det avslöjar sin egen okunnighet.

Ämnen i det "mörka riket"

Den yngre generationen, eller snarare dess svagare företrädare, är mottagliga för rikets inflytande. Till exempel Tikhon, som från barndomen inte vågar säga ett ord mot sin mamma. Han lider själv av hennes förtryck, men han har inte tillräckligt med styrka för att stå emot hennes karaktär. Till stor del på grund av detta förlorar han sin fru Katerina. Och bara böjd över den avlidna hustruns kropp vågar han skylla på modern för hennes död.

Dikiys brorson, Boris, Katerinas älskare, blir också ett offer för det "mörka riket". Han kunde inte motstå grymhet och förnedring, började ta dem för givna. Efter att ha lyckats förföra Katerina kunde han inte rädda henne. Han hade inte modet att ta bort henne och börja ett nytt liv.

Ljusstråle i det mörka riket

Det visar sig att bara Katerina slås ut ur det vanliga livet i "mörka riket" med sitt inre ljus. Det är rent och direkt, långt ifrån materiella begär och föråldrade livsprinciper. Bara hon har modet att gå emot reglerna och erkänna det.

Jag tycker att "Thunderstorm" är ett anmärkningsvärt verk för sin bevakning av verkligheten. Författaren verkar uppmuntra läsaren att följa Katerina till sanningen, till framtiden, till friheten.

Lektion för årskurs 9 om ämnet "Två motsägelser i N.M. Karamzins berättelse "Stackars Liza"
Under lektionerna.jag.Organisation av uppmärksamhet.-Hej grabbar.

Idag kommer vi att ha en diskussion om litteratur i ämnet: ”Två motsägelser i berättelsen om N.M. Karamzin "Stackars Liza".

Vilka två motsägelser som kommer att diskuteras får du gissa själv, men lite senare. (Bild #1)

II. Diskussion om ämnet för lektionen

- Läs epigrafen. Vad säger han om författaren? (Bild #2)

– Han är utrustad med ett vänligt hjärta, känslighet.

– Kan tänka.

- Kan inte gå förbi problem och lidande.

En berättelse om författaren och hans arbete, attityd, Karamzins syn på upplysning och utbildning, patriotism. (Bild #3)

- N.M. Karamzin föddes den 1 (12) december 1766 i Simbirsk-provinsen i en välfödd, men inte rik, adlig familj. Karamzinerna härstammade från den tatariska prinsen Kara-Murza, som döptes och blev förfader till Kostroma godsägarna.

Författarens far, för sin militärtjänst, fick ett gods i Simbirsk-provinsen, där Karamzin tillbringade sin barndom. Han ärvde ett lugnt sinne och en förkärlek för att dagdrömma från sin mamma Ekaterina Petrovna, som han förlorade vid tre års ålder.

När Karamzin var 13 år gammal skickade hans far honom till internatskolan för professor I.M. Shaden, där pojken lyssnade på föreläsningar, fick en sekulär utbildning, studerade tyska och franska till perfektion, läste på engelska och italienska. I slutet av internatskolan 1781 lämnade Karamzin Moskva och bestämde sig i S:t Petersburg till Preobrazhensky-regementet, som han tilldelades vid födseln.

Vid tiden för militärtjänsten är de första litterära experimenten. Den unge mannens skrivböjelser förde honom närmare framstående ryska författare. Karamzin började som översättare, redigerade den första barntidningen i Ryssland, Children's Reading for the Heart and Mind.

Efter sin fars död i januari 1784 drog Karamzin tillbaka med rang som löjtnant och återvände till sitt hemland i Simbirsk. Här förde han en ganska spridd livsstil, typisk för en adelsman på den tiden.

En avgörande vändning i hans öde gjordes av en tillfällig bekantskap med I.P. Turgenev, en aktiv frimurare, en medarbetare till den berömda författaren och utgivaren från det sena 1700-talet N.I. Novikov. Under fyra år roterar nybörjarförfattaren i Moskvas frimurarkretsar, närmar sig N.I. Novikov, blir medlem i det vetenskapliga samhället. Men snart är Karamzin djupt besviken på frimureriet och lämnar Moskva, (Bild nummer 4) på en lång resa genom Västeuropa.

- (BILD 5) På hösten 1790 återvände Karamzin till Ryssland och började från 1791 ge ut Moscow Journal, som gavs ut under två år och hade stora framgångar hos den ryska läsande allmänheten. Den ledande platsen i den upptogs av konstnärlig prosa, inklusive verk av Karamzin själv - "Brev från en rysk resenär", berättelserna "Natalya, Boyars dotter", "Stackars Liza". Ny rysk prosa började med Karamzins berättelser. Kanske, utan att veta det själv, beskrev Karamzin egenskaperna hos en attraktiv bild av en rysk tjej - en djup och romantisk natur, osjälvisk, verkligen folklig.

Från och med publiceringen av Moscow Journal framträdde Karamzin inför den ryska opinionen som den första professionella författaren och journalisten. I ett ädelt samhälle ansågs litteraturen mer vara ett roligt och absolut inte ett seriöst yrke. Författaren etablerade genom sitt arbete och ständiga framgångar med läsarna auktoriteten för publicering i samhällets ögon och gjorde litteraturen till ett yrke, hedervärt och respekterat.

Karamzins förtjänst som historiker är också enorm. I tjugo år arbetade han med "den ryska statens historia", där han reflekterade sin syn på händelserna i det politiska, kulturella, civila livet i landet under loppet av sju århundraden. A.S. Pushkin noterade "en kvick sökning efter sanning, en tydlig och korrekt skildring av händelser" i Karamzins historiska arbete.

-Karamzin kallas en författare - en sentimentalist. Vad är denna riktning?

V. Introduktion av begreppet "sentimentalism" (BILD 6).

Sentimentalism är en konstnärlig riktning (flöde) inom konst och litteratur under det sena 1700-talet - början av 1800-talet. Själva namnet "sentimentalism" (från engelskan. sentimental- känslig) indikerar att känsla blir den centrala estetiska kategorin i denna riktning.

Vilka är de viktigaste genrerna för sentimentalism?

Saga, resa, roman i bokstäver, dagbok, elegi, budskap, idyll

Vad är huvudidén med syntementalism?

Önskan att representera den mänskliga personligheten i själens rörelser

Vilken roll har Karamzin i sentimentalismens riktning?

– Karamzin godkände i rysk litteratur en konstnärlig opposition mot blekande klassicism – sentimentalism.

Vad förväntar du dig av sentimentalismens verk? (Eleverna gör följande antaganden: det här kommer att vara verk som är "vackert skrivna"; det här är lätta, "lugna" verk; de kommer att berätta om en persons enkla, vardagliga liv, om hans känslor, upplevelser).

Målningar kommer att hjälpa oss att tydligare visa sentimentalismens utmärkande drag, eftersom sentimentalism, liksom klassicismen, manifesterade sig inte bara i litteraturen utan också i andra former av konst. Titta på två porträtt av Catherine II ( BILD 7). Författaren till en av dem är en klassicistisk konstnär, författaren till den andra är en sentimentalist. Bestäm vilken riktning varje porträtt tillhör och försök motivera din synpunkt. (Eleverna fastställer omisskännligt att porträttet som gjorts av F. Rokotov är klassiskt, och V. Borovikovskys verk tillhör sentimentalismen, och bevisar sin åsikt genom att jämföra bakgrunden, färgen, kompositionen av målningar, hållning, kläder, Catherines ansiktsuttryck i varje porträtt).

Och här är ytterligare tre målningar från 1700-talet (BILD 8) . Endast en av dem tillhör V. Borovikovskys penna. Hitta den här bilden, motivera ditt val. (På bilden av målningen av V.Borovikovsky "Porträtt av M.I. Lopukhina", I. Nikitin "Porträtt av kanslergreve G.I. Golovkin", F. Rokotov "Porträtt av A.P. Struyskaya").

Jag uppmärksammar er på reproduktionen av målningen av G. Afanasyev "Simonovklostret", 1823, och jag föreslår att ta en promenad längs Moskvas utkanter tillsammans med den lyriska hjälten. Början av vilket verk minns du? ("Stackars Liza") Från höjden av Simonovklostrets "dystra, gotiska" torn beundrar vi den "majestätiska amfiteaterns" prakt i kvällssolens strålar. Men det kusliga tjutet från vindarna i det övergivna klostrets väggar, klockans dova ringande förebådar hela historiens tragiska final.

Vilken roll har landskapet?

Medel för psykologisk karaktärisering av hjältar

glida 9.

-Vad handlar den här historien om?(Om kärlek)

Ja, sannerligen är berättelsen baserad på en intrig som är utbredd i sentimentalismens litteratur: en ung rik adelsman vann kärleken till en fattig bondflick, lämnade henne och gifte sig i hemlighet med en rik adelskvinna.

-Vad kan du säga om berättaren?(Grabbarna noterar att berättaren är inblandad i karaktärernas förhållande, han är känslig, det är inte av en slump att "Ah" upprepas, han är ädel, sårbar, känner akut någon annans olycka.)

Hur såg du på huvudkaraktärerna? Vad tycker författaren om dem?

-Och vad lär vi oss om Erast?

Snäll, men bortskämd.

Oförmögen att tänka på sina handlingar.

Han kände inte sin karaktär väl.

Avsikten att förföra var inte en del av hans planer ...

Kan man säga att hans sätt att tänka bildades under inflytande av sentimental litteratur?(Ja. Han läste romaner, idyller; han hade en ganska livlig fantasi och förflyttades ofta till de tider då ... folk vårdslöst vandrade genom ängarna ... och tillbringade alla sina dagar i lycklig sysslolöshet. Snart kunde han "inte längre nöja sig med bara rena omfamningar. Han ville mer, mer och kunde slutligen inte önska sig något."

Erast Karamzin bestämmer orsakerna till kylningen ganska exakt. Den unga bondekvinnan har tappat charmen av nyhet för mästaren. Erast bryter upp med Lisa ganska kallt. Istället för ord om en "känslig själ" - kalla ord om "omständigheter" och hundra rubel för ett hjärta som getts honom och ett förlamat liv. Hur belyser "pengartemat" mänskliga relationer?

(Grabbarna säger att uppriktig hjälp bör uttryckas i handlingar, i direkt deltagande i människors öde. Pengar tjänar som ett skydd för orena avsikter. "Jag glömmer en person i Erast - jag är redo att förbanna honom - men min tunga rör sig inte - jag tittar på himlen och en tår rullar nerför mitt ansikte.")

- Hur löses temat kärlek till Lisa och Erast?(För Lisa är förlusten av Erast liktydigt med förlusten av liv, vidare tillvaro blir meningslös, hon lägger händerna på sig själv. Erast förstod sina misstag, "kunde inte tröstas", förebrår sig själv, går i graven.)

Liknar Karamzins berättelse klassicismens verk ?

Jag bjuder in killarna på ena sidan av papprets "hjärtan" (de klipptes ur papper i förväg och ligger på skrivborden) att skriva ord - inre upplevelser som talar O Lisas kärlek. Visa "hjärtan", läs: « Förvirring, spänning, sorg, galen glädje, lycka, ångest, längtan, rädsla, förtvivlan, chock.

Jag föreslår att eleverna på baksidan av "hjärtan" skriver ord som kännetecknar Erasts kärlek ( Jag läste: "Bedragare, förförare, egoist, oavsiktlig förrädare, lömsk, först känslig, sedan kall")

Vad var huvudsaken i Lisas inställning till Erast?

p/o: Kärlek

Vilket ord kan ersättas?

p/o: Känslor.

Vad kan hjälpa henne att hantera denna känsla?

p / o: Sinne. (bild 11)

Vad är känslor?

Vad är sinne? (Bild 12)

Vad rådde i Lisas känslor eller förnuft?

(Bild 13)

Lisas känslor kännetecknas av djup, beständighet. Hon förstår att hon inte är avsedd att vara Erasts hustru, och upprepar till och med två gånger: ”Han är en gentleman; och mellan bönderna...", "Men du kan inte vara min man!... Jag är en bonde..."

Men kärleken är starkare än förnuftet. Hjältinnan, efter Erasts bekännelse, glömde allt och gav sig själv till sin älskade.

Vad rådde i Erast känslor eller förnuft?

Vilka ord stödjer detta? Hitta i texten och läs .(Bild 14)

Denna berättelse uppfattades som en sann historia: grannskapet till Simonov-klostret, där Lisa levde och dog, "Lizins damm", blev under lång tid en favoritplats för pilgrimsfärd för den läsande ädla allmänheten .

- (Bild 16) Var uppmärksam på berättarens ord. Vilka känslor överväldigar honom?

(Bild 17) - Finns det liknande historier idag?

Varför bryter älskare upp?

(Bild 18) -Så vad är meningen med namnet? ( Du kan hänvisa till artikeln i den förklarande ordboken. Som regel säger eleverna att "dålig" betyder "olycklig".) (Bild 19)

- "Vilka "känslor" väcker berättelsen hos läsarna?"

Utfall.-Vad varnar författaren till berättelsen oss för?
Förbi : varnar för behovet av förnuft i kärlek
Hur ska en person bygga sin lycka?
Förbi: en person bygger sin lycka på känslans och förnuftets harmoni
Vad lär oss den här historien? sympatisera med din nästa, empati, hjälpa, du själv kan bli andligt rikare, renare Läxa.

Lärobok, s. 67-68 - frågor. Spela in svar på frågor:

Varför blev Karamzins berättelse en upptäckt för hans samtida? Vilken tradition av rysk litteratur initierades av Karamzin?

Ren, hög ära av Karamzin
tillhör Ryssland.
A. S. Pushkin

Nikolai Mikhailovich Karamzin tillhör den ryska upplysningens tidsålder, efter att ha dykt upp inför sin samtid som en förstklassig poet, dramatiker, kritiker, översättare, reformator, som lade grunden till det moderna litterära språket, journalist och tidskriftsskapare. I Karamzins personlighet smälte den största mästaren av det konstnärliga ordet och en begåvad historiker framgångsrikt samman. Överallt präglas hans verksamhet av drag av genuin innovation. Han förberedde till stor del framgångarna för yngre samtida och anhängare - figurer från Pushkin-perioden, den ryska litteraturens guldålder.
N.M. Karamzin är infödd i Simbirsk-stäppbyn, son till en godsägare, en ärftlig adelsman. Ursprunget till bildandet av attityden hos den framtida stora författaren och historikern är den ryska naturen, det ryska ordet, det traditionella sättet att leva. En kärleksfull mammas omtänksamma ömhet, föräldrarnas kärlek och respekt för varandra, det gästvänliga hemmet där pappans vänner samlades för "pratsamt samtal". Av dem lånade Karamzin "rysk vänlighet, ... plockade upp andan av rysk och ädel ädel stolthet."
Han växte först upp hemma. Hans första lärare var en diakon på landet, med sin obligatoriska timbok, från vilken undervisningen i rysk läskunnighet började vid den tiden. Snart började han läsa böcker som lämnats av sin avlidne mor, efter att ha övervunnit flera då populära äventyrsromaner, vilket bidrog till fantasins utveckling, vidgade hans horisonter och bekräftade tron ​​att dygden alltid vinner.
Efter examen från naturvetenskapernas hemkurs har N.M. Karamzin åker till Moskva till pensionatet till professor Schaden vid Moskvas universitet, en underbar lärare och lärd. Här förbättrade han sig i främmande språk, inhemsk historia och världshistoria, engagerad på allvar i litteraturstudier, konstnärliga och moralfilosofiska, vänder sig till de första litterära experimenten, som börjar med översättningar.

N.M. Karamzin var benägen att få ytterligare utbildning i Tyskland, vid universitetet i Leipzig, men på faderns insisterande började han tjänstgöra i St. Petersburg i Preobrazhensky Guards Regemente. Men militärtjänst och sekulära nöjen kunde inte slita honom från litteraturen. Dessutom har en släkting till N.M. Karamzina I.I. Dmitriev, en poet och framstående dignitär, introducerar honom för kretsen av S:t Petersburgs författare.
Snart går Karamzin i pension och åker till Simbirsk, där han har stora framgångar i det lokala sekulära samhället, lika skicklig på whist som i damsamhället. Senare tänkte han på den här tiden med längtan, som om han hade förlorat den. En kraftig förändring i hans liv gjordes av ett möte med en gammal bekant till familjen, en välkänd älskare av antikviteter och rysk litteratur, Ivan Petrovich Turgenev. Turgenev var N.I.s närmaste vän. Novikov och delade med sig av sina breda utbildningsplaner. Han tog den unge Karamzin till Moskva, lockade N.I. Novikov.
Början av hans egen litterära verksamhet går tillbaka till denna tid: översättningar från Shakespeare, Lessing, etc., hans förlagsdebut i Children's Reading magazine, de första mogna poetiska verken. Bland dem finns den programmatiska dikten "Poesi", meddelanden till Dmitriev, "Krigssång" etc. Vi har bevarat dem i samlingen "Karamzin och hans tids poeter" (1936).

Dessa verk är viktiga inte bara för att avslöja ursprunget till hans verk, de markerar ett kvalitativt nytt steg i utvecklingen av rysk poesi. En fin kännare av 1700-talslitteraturen P.A. Vyazemsky skrev om N.M. Karamzin: ”Som prosaförfattare är han mycket högre, men många av hans dikter är väldigt anmärkningsvärda. Från dem började vår inre, inhemska, uppriktiga poesi, som efteråt ljöd så levande och djupt i Zjukovskys, Batyushkovs och Pushkins strängar.
Fascinerad av idén om självförbättring, efter att ha testat sig själv i översättningar, dikter, N.M. Karamzin förstod vad han skulle skriva, utan att veta vad mer. För detta åkte han på en resa till Europa, för att tillföra betydelse till framtida kompositioner genom de erfarenheter som vunnits.
Så, en ivrig, känslig, drömmande, utbildad ung man, ger sig Karamzin iväg på en resa genom Västeuropa. I maj 1789 - september 1790. han reste till Tyskland, Schweiz, Frankrike, England. Han besökte anmärkningsvärda platser, vetenskapliga möten, teatrar, museer, observerade det sociala livet, bekantade sig med lokala publikationer, träffade kända personer - filosofer, vetenskapsmän, författare, landsmän som var utomlands.
I Dresden besökte han det berömda konstgalleriet, i Leipzig gläds han åt de många bokhandlar, folkbibliotek och människor som behövde böcker. Men resenären Karamzin var inte en enkel observatör, sentimental och sorglös. Han söker ständigt möten med intressanta människor, använder alla tillgängliga tillfällen för att prata med dem om spännande moraliska frågor. Han besökte Kant, även om han inte hade några rekommendationsbrev till den store filosofen. Jag pratade med honom i ungefär tre timmar. Men inte varje ung resenär kunde tala med Kant själv som en jämlik! Vid ett möte med tyska professorer talade han om rysk litteratur och som bevis på att det ryska språket "inte är äckligt för öronen" läste han rysk poesi för dem. Han erkände sig själv som en fullmäktig representant för rysk litteratur.

Nikolai Mikhailovich var mycket ivrig att åka till Schweiz, till "frihetens och välståndets land". I Genève tillbringade han vintern och beundrade den storslagna schweiziska naturen och besökte platser som uppmuntrades av minnet av den store Jean-Jacques Rousseau, vars "Bekännelse" han just hade läst.
Om Schweiz tycktes honom vara höjdpunkten av andlig kommunikation mellan människa och natur, då Frankrike - höjdpunkten av mänsklig civilisation, förnuftets och konstens triumf. Till Paris N.M. Karamzin var mitt uppe i en revolution. Här besökte han nationalförsamlingen och revolutionära klubbar, följde pressen, pratade med framstående politiska personer. Han träffade Robespierre och behöll fram till slutet av sitt liv respekten för sin revolutionära övertygelse.
Och hur många överraskningar gömdes inte i de parisiska teatrarna! Men mest av allt slogs han av den naiva melodraman från den ryska historien - "Peter den store". Han förlät regissörernas okunnighet, kostymernas absurditet och handlingens absurda - en sentimental kärlekshistoria mellan en kejsare och en bondekvinna. Han förlät mig för efter föreställningens slut "torkade han bort sina tårar" och var glad att han var ryss! Och de upphetsade åskådarna runt honom pratade om ryssarna...

Här är han i England, "i landet som han älskade med sådan glöd i sin barndom." Och han tycker mycket om här: trevliga engelska kvinnor, engelskt kök, vägar, folksamlingar och ordning överallt. Här läser hantverkaren Hume, hembiträdet läser Stern och Richardson, handlaren berättar om hemlandets kommersiella fördelar, tidningar och tidskrifter är av intresse inte bara för stadsborna, utan också för byborna. Alla är de stolta över sin konstitution och något mer än alla andra européer imponerar på Karamzin.
Den naturliga observationen av Nikolai Mikhailovich är slående, vilket gjorde att han kunde förstå de karakteristiska dragen i vardagen, lägga märke till de små sakerna och skapa allmänna egenskaper hos den parisiska folkmassan, fransmännen och britterna. Hans kärlek till naturen, intresse för vetenskap och konst, djup respekt för europeisk kultur och dess enastående representanter - allt detta talar om den höga talangen hos en person och en författare.
Hans resa varade i ett och ett halvt år, och hela denna tid var N.M. Karamzin mindes det kära fädernesland han lämnade efter sig och tänkte på dess historiska öden, han var ledsen över sina vänner som blev kvar hemma. När han kom tillbaka började han publicera Brev från en rysk resenär i Moscow Journal han hade skapat. Därefter bildade de en bok som den ryska litteraturen ännu inte har känt till. En hjälte kom in i den, utrustad med en hög medvetenhet om sin personliga och nationella värdighet. Boken återspeglar också författarens ädla personlighet, och djupet och oberoendet i hans bedömningar under lång tid vann honom berömmelse, läsarnas kärlek och erkännande i rysk litteratur. Han sa själv om sin bok: "Detta är min själs spegel i arton månader!".
"Letters of a Russian Traveler" blev en stor succé bland läsarna, som byggde på det underhållande innehållet och det lätta eleganta språket. De blev ett slags uppslagsverk för kunskap om Västeuropa och ansågs i mer än femtio år vara en av de mest fascinerande böckerna på det ryska språket, stod emot flera upplagor.
Vårt bibliotek har bevarat den första volymen av "Brev" utgiven av A.S. Suvorin år 1900 i serien "Billigt bibliotek".

Det är känt att detta var en offentlig serie, vars behov upplevdes av det ryska samhället under andra hälften av 1800-talet. Här publicerades mer än 500 böcker av ryska och utländska författare, som publicerades i massupplagor och kostade högst 40 kopek. Bland dem är A. Griboyedov, N. Gogol, A. Pushkin, D. Davydov, E. Baratynsky, F. Dostoevsky, W. Shakespeare, G. Hauptman.
I vårt exemplar av "Letters of a Russian Traveler" kan du se unikt material hämtat från Leipzig-utgåvan av boken 1799, översatt av I. Richter, som var en vän med författaren och gjorde sin översättning framför hans ögon i Moskva. N.M. Karamzin, som Richters förord ​​säger, tittade själv igenom denna översättning. Dess egenhet ligger i det faktum att flera gravyrer på koppar är fästa vid den, som skildrar några scener som beskrivs på resan - genrebilder av godmodig komisk karaktär. Och eftersom Richters översättning inte publicerades utan Karamzins hjälp, kan vi anta hans deltagande i valet av tomter för illustrationer. Vår utgåva innehåller exakta fotografier från dessa gravyrer, ett porträtt av författaren och en kopia av titelsidan till del I av den separata upplagan av 1797 års brev. Vi har placerat dem i berättelsens text.
Vi har en kopia av "Letters", publicerad i serien "Russian Classroom Library", publicerad under redaktionen av den berömda filologen, utbildaren A.N. Chudinov. Den trycktes i S:t Petersburg, i I. Glazunovs tryckeri 1892.

Denna manual är utvald från verk av N.M. Karamzin platser, de viktigaste och mest betydelsefulla, enligt förlagen. Eftersom den här utgåvan är pedagogisk är den försedd med många och detaljerade kommentarer och fotnoter för att hjälpa läraren i rysk litteratur.

Under tiden försöker Nikolai Mikhailovich sin hand på prosa och letar efter sig själv i olika litterära genrer: sentimentala, romantiska, historiska berättelser. Äran av den bästa författaren i Ryssland kommer till honom. Allmänheten, uppfostrad med utländsk litteratur, läser för första gången med ett sådant stort intresse och sympati från en rysk författare. Populariteten för N.M. Karamzin växer i kretsen av provinsadelsmän och i den handelsmans-småborgerliga miljön.

Han anses med rätta vara en av omvandlarna av det ryska språket. Naturligtvis hade han föregångare. D. Kantemir, V. Trediakovsky, D. Fonvizin, som I. Dmitriev noterade, "försökte föra det bokliga språket närmare det som används i samhällen", men denna uppgift löstes helt av N.M. Karamzin, som "började skriva på ett språk som lämpade sig för talat språk, när fortfarande föräldrar med barn, ryssar med ryssar skämdes inte för att tala sitt naturliga språk."

Han är bekymrad över frågorna om utbildning, kunskapsspridning, utbildning, utbildning av moral. I artikeln "On the Book Trade and Love for Reading in Russia" (Works of Karamzin. Vol. 7. M., 1803. P. 342-352) reflekterar han över läsningens roll, som "har ett inflytande på sinnet, utan vilken varken hjärtat känner eller fantasin föreställer sig", och hävdar att "romaner kommer att bidra till att läsa dem bättre... lär dig både geografi och naturhistoria. Med ett ord är det bra att vår publik läser romaner.

N.M. Karamzin introducerade i rysk litteratur både en ny förståelse av människan och nya genrer, senare så briljant bemästrade av K. Batyushkov, V. Zhukovsky, A. Pushkin. Han berikade det poetiska språket med nya bilder, fraser som gjorde det möjligt att uttrycka komplexiteten i en persons andliga liv, hans subtila känslor och tragiska upplevelser.
Men intresset för historia och en stor vilja att bara syssla med den har alltid dominerat. Därför lämnade han belles-letters och vände sig till historien. N.M. Karamzin är säker på att ”historien i en viss mening är folkens heliga bok: den viktigaste, nödvändiga; en spegel av deras väsen och aktivitet; tavlan med uppenbarelser och regler; förfädernas förbund till eftervärlden; tillägg, förklaring av nuet och ett exempel på framtiden ... "
Så, framåt är arbetet med skapandet av den största historiska duken - "Historien om den ryska staten." År 1803 mottog Nikolai Mikhailovich ett dekret undertecknat av kejsar Alexander I, som förklarade att kejsaren, genom att godkänna hans önskan i ett så lovvärt företag som att skriva en fullständig historia om vårt fosterland, utser honom till historiograf, hovrådgivare och beviljar honom en årlig pension. Nu kunde han ägna all sin kraft åt att förverkliga sin plan.
Pushkin noterade att Karamzin drog sig tillbaka "till studierummet under de mest smickrande framgångarna" och ägnade flera år av sitt liv åt "tysta och outtröttliga arbeten." Nikolai Mikhailovich arbetar särskilt intensivt med sammansättningen av "Historien" i Ostafyevo, prinsarnas Vyazemskys gods nära Moskva. Han var gift med ett andra äktenskap med dottern till prins A.I. Vyazemsky, Ekaterina Andreevna. I hennes person fann han en pålitlig vän, en intelligent, välutbildad assistent. Hon hjälpte till med korrespondensen av färdiga kapitel, korrigerade den första upplagan av History. Och viktigast av allt, hon gav den sinnesro och förutsättningar för kreativitet, utan vilken hennes mans enorma arbete helt enkelt skulle vara omöjligt. Karamzin gick vanligtvis upp vid niotiden och började dagen i alla väder med en timmes promenad till fots eller till häst. Efter frukost gick han till sitt kontor, där han arbetade i tre eller fyra timmar och satt i månader och år över manuskript.

"Den ryska statens historia" skapades på grundval av en kritisk studie av all tidigare litteratur och utvecklingen av olika källor lagrade i arkiv och bibliotek. Förutom staten använde Karamzin Musin-Pushkins privata samlingar, Rumyantsevs, Turgenevs, Muravyovs, Tolstoy, Uvarov, universitetets och synodala bibliotekens samlingar. Detta gjorde det möjligt för honom att introducera enormt historiskt material i vetenskapligt bruk och framför allt arkivala primära källor, berömda krönikor, Daniil Zatochniks arbete, Sudebnik från Ivan III, många ambassadaffärer, från vilka han hämtade den höga patriotiska idén om den ryska maktens förmåga, så länge den är ostrukturerad, den ryska enheten.
Ofta klagade Nikolai Mikhailovich över hur svårt, långsamt rör sig "min enda affär och största nöje." Och arbetet var verkligen gigantiskt! Han delade upp texten i två delar. Det övre, huvudsakliga, "för allmänheten" - konstnärligt bearbetat, figurativt tal, där händelser utspelar sig, där historiska personer agerar under noggrant återställda specifika omständigheter, där deras tal låter, dånet från strider från ryska riddare med fiender, som trycker på slott och byar med svärd och eld. Från volymen i att Karamzin beskriver inte bara krig, utan också alla civila institutioner, lagstiftning, seder, seder och karaktären hos våra förfäder.

Men förutom huvudtexten finns det många anteckningar ("noter", "noter", som författaren kallade dem), som gav jämförelser av olika kröniktexter, innehöll kritiska omdömen om föregångares arbete och gav ytterligare data som inte fanns med i huvudtexten. Naturligtvis krävde vetenskaplig forskning på denna nivå mycket tid. När han började arbeta med skapandet av "Historien", tänkte Nikolai Mikhailovich att slutföra den om fem år. Men för hela tiden nådde den bara 1611.

Arbetet med "den ryska statens historia" tog de senaste 23 åren av N.M. Karamzin. 1816 förde han de första åtta volymerna till S:t Petersburg, de började tryckas på en gång i tre tryckerier - senaten, medicinska och militära. De dök upp till försäljning i början av 1818 och var en enorm framgång.
Dess första 3 000 exemplar sålde slut på en månad. Utgivningen av nya volymer var efterlängtad, de lästes blixtsnabbt, de bråkades om och skrevs om. SOM. Pushkin erinrade sig: "Alla, även sekulära kvinnor, skyndade sig att läsa sitt fosterlands historia, hittills okänd för dem, det var en ny upptäckt för dem ...". Han erkände att han själv hade läst Historien med "girighet och uppmärksamhet".

"Den ryska statens historia" var inte den första boken om rysk historia, men det var den första boken om rysk historia som lätt och med intresse kunde läsas, vars historia kom ihåg. Före Karamzin spreds denna information endast i en smal krets av specialister. Inte ens den ryska intelligentian visste nästan ingenting om landets förflutna. Karamzin gjorde en revolution i detta avseende. Han öppnade rysk historia för rysk kultur. Det enorma material som författaren studerade presenterades för första gången systematiskt, levande och underhållande. Ljusa, kontrastrika, spektakulära berättelser i hans "Historia" gjorde ett enormt intryck och läste som en roman. Den konstnärliga talangen hos N.M. Karamzin. Alla läsare beundrade historiografens språk. Med V. Belinskys ord är detta "en fantastisk snidning på koppar och marmor, som varken tid eller avund kommer att svälja."

"Historien om den ryska staten" publicerades flera gånger tidigare. Under historikerns liv hann hon komma ut i två upplagor. Den oavslutade 12:e volymen publicerades postumt.
Ett antal översättningar av den till de viktigaste europeiska språken dök upp. Författaren behöll själv korrekturläsningen av de två första upplagorna. I den andra upplagan gjorde Nikolai Mikhailovich många förtydliganden och tillägg. Alla efterföljande var baserade på den. De mest kända förlagen tryckte den om flera gånger. Upprepade gånger publicerades "Historia" som tillägg till populära tidningar.

Fram till nu har "Ryska statens historia" behållit värdet av en värdefull historisk källa och läses med stort intresse.
Fiktion, journalistik, publicering, historia, språk - det här är områdena i den ryska kulturen som berikades som ett resultat av denna begåvade persons aktiviteter.
Efter Pushkin kan man upprepa nu: "Karamzins rena, höga ära tillhör Ryssland, och inte en enda författare med sann talang, inte en enda verkligt lärd person, inte ens från de som var hans motståndare, vägrade honom hyllning och tacksamhet."
Vi hoppas att vårt material kommer att bidra till att föra Karamzins era närmare den moderna läsaren och kommer att ge en möjlighet att känna den fulla kraften hos den ryska upplysarens talang.

Lista över verk av N.M. Karamzin,
nämns i recensionen:

Karamzin, Nikolai Mikhailovich Karamzins översättningar: i 9 volymer - 4:e upplagan. - St. Petersburg: A. Smirdins tryckeri, 1835.
T. 9: Pantheon av utländsk litteratur: [Kap. 3]. - 1835. -, 270 sid. R1 K21 M323025 CH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Den ryska statens historia: i 12 volymer / N. M. Karamzin. - Andra upplagan, reviderad. - St. Petersburg: I ​​N. Grechs tryckeri: Beroende av bröderna Slenin, 1818-1829.
T. 2. - 1818. - 260, sid. 9(S)1 K21 29930 CH(RF)
T. 12 - 1829. - VII, 330, 243, sid. 9S(1) K21 27368 CH(RF)

Karamzin och hans tids poeter: dikter / konst., ed. och notera. A. Kucherov, A. Maksimovich och B. Tomashevsky. - [Moskva] ; [Leningrad]: sovjetisk författare, 1936. - 493 s.; l. porträtt ; 13X8 cm - (Poetens bibliotek. Liten serie; nr 7) R1 K21 M42761 KX (RF).

Karamzin, Nikolai M. Brev från en rysk resenär: från Portr. ed. och fig. / N. M. Karamzin. - 4:e uppl. - St. Petersburg: Upplaga av A. S. Suvorin, . – (Billigt bibliotek; nr 45).
T. 1. -. - XXXII, 325 s., l. porträtt, l. sjuk. R1 K21 M119257CH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Utvalda verk: [om 2 timmar] / N. M. Karamzin. - St. Petersburg: Upplaga av I. Glazunov, 1892. - (Ryskt klassbibliotek: en guide till studier av rysk litteratur / redigerad av A. N. Chudinov; nummer IX).
Del 2: Brev från en rysk resenär: med anteckningar. - 1892. -, VIII, 272 s., front. (portr.).R1 K21 M12512 KH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Verk av Karamzin: i 8 volymer - Moskva: I S. Selivanovskayas tryckeri, 1803. -.
T. 7. - 1803. -, 416, sid. R1 K21 M15819 CH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Den ryska statens historia: i 12 volymer / N. M. Karamzin. - 3:e uppl. - St Petersburg: Beroende av bokhandlaren Smirdin, 1830-1831.
T. 1 - 1830. - XXXVI, 197, 156, 1 ark. kart. 9(C)1 K21 M12459 CH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Den ryska statens historia / Op. N. M. Karamzin: i 3 böcker. innehållande 12 ton, med hela noter, dekorationer. porträtt auth., grav. på stål i London. – 5:e uppl. - St Petersburg: Ed. I. Einerling, : Typ. Eduard Pratz, 1842-1844.
Bok. 1 (volym 1, 2, 3, 4) - 1842. - XVII, 156, 192, 174, 186, 150, 171, 138, 162, stb., 1 ark. kart. (9(S)1 C21 F3213 CH(RF)

Karamzin, Nikolai M. Den ryska statens historia: i 12 volymer / Op. N. M. Karamzin - Moskva: Ed. A. A. Petrovich: Tipo-litografi. kamrat N. Kushnerev och Co., 1903.

T. 5–8. - 1903. - 198, 179, 112, 150 sid. 9(X)1 K21 M15872 CH

Karamzin, Nikolai M. Ryska statens historia / N. M. Karamzin; ugn under överinseende av prof. P. N. Polevoy. T. 1–12. - St Petersburg: Typ. E. A. Evdokimova, 1892.

T. 1 - 1892. - 172, 144 s., Front. (porträtt, fax), 5 ark. sjuk. : sjuk. (Nordens bibliotek). 9(C)1 K21 29963

Lista över använd litteratur:

Lotman Yu. M. Skapandet av Karamzin / Yu. M. Lotman; förord B. Egorova. - Moskva: Bok, 1987. - 336 s. : sjuk. - (Författare om författare). 83,3(2=Rus)1 L80 420655-CH

Muravyov V. B. Karamzin: / V. Muravyov. - Moskva: Young Guard, 2014. - 476, sid. :l. ill., hamn. 83,3(2=Rus)1 M91 606675-CH

Smirnov A. F. Nikolai Mikhailovich Karamzin / A. F. Smirnov. - Moskva: Rossiyskaya Gazeta, 2005. - 560 s. : sjuk. 63,3(2) C50 575851-CH

Eidelman N. Ya. Den siste krönikören / N. Ya. Eidelman. - Moskva: Vagrius, 2004. - 254 s. 63.1(2)4 E30 554585-CH
Tsurikova G. ”Här är min själs spegel...” / G. Tsurikova, I. Kuzmichev // Aurora. - 1982. - Nr 6. - P. 131-141.

Huvud sektor av sällsynta och värdefulla böcker
Karaseva N.B

Innehållsförteckning

I. Inledning………………………………………………………………………………...3
II. Biografi om N.M. Karamzin………………………………………………………..… .4
III. Funktioner hos N.M. Karamzin………………………………………..7
IV. Slutsats………………………………………………………………………………..18
V. Bibliografi…………………………………………………………………………………19

Introduktion

Vad du än vänder dig till i vår litteratur - Karamzin lade grunden för allt: journalistik, kritik, en berättelse, en roman, en historisk berättelse, publicism, studiet av historia.
V.G. Belinsky.

Under de sista decennierna av 1700-talet tog en ny litterär trend, sentimentalism, gradvis form i Ryssland. Genom att definiera dess egenskaper, P.A. Vyazemsky pekade på "en elegant skildring av det grundläggande och vardagliga". I motsats till klassicismen, deklarerade sentimentalister en kult av känslor, inte förnuft, sjöng om den vanliga människan, befrielsen och förbättringen av hans naturliga principer. Hjälten i sentimentalismens verk är inte en heroisk person, utan helt enkelt en person, med sin rika inre värld, olika erfarenheter, självkänsla. Huvudmålet för ädla sentimentalister är att i samhällets ögon återställa en livegens nedtrampade människovärde, att avslöja hans andliga rikedom, att skildra familje- och medborgerliga dygder.
Sentimentalismens favoritgenrer var elegi, budskap, brevroman (roman i bokstäver), dagbok, resa, berättelse. Dramats dominans ersätts av episk berättande. Stavelsen blir känslig, melodiös, eftertryckligt känslomässig. Den första och största representanten för sentimentalism var Nikolai Mikhailovich Karamzin.

Biografi om N.M. Karamzin

Nikolai Mikhailovich Karamzin (1766-1826) föddes den 1 december i byn Mikhailovka, Simbirsk-provinsen, i en godsägares familj. Han fick en bra utbildning hemma. Vid 14 års ålder började han studera vid professor Shadens privata internatskola i Moskva. Efter att ha tagit examen från det 1873 kom han till Preobrazhensky-regementet i St. Petersburg, där han träffade den unge poeten och framtida anställd av hans Moskva-tidning, I. Dmitriev. Samtidigt gav han ut sin första översättning av S. Gesners idyll "Träben". Efter att ha gått i pension med rang som underlöjtnant 1784 flyttade han till Moskva, där han blev en av de aktiva deltagarna i tidningen "Barnens läsning för hjärtat och sinnet", utgiven av N. Novikov, och blev nära frimurarna. Engagerad i översättningar av religiösa och moraliska skrifter. Sedan 1787 publicerar han regelbundet sina översättningar av Thomsons årstider, Janlis byaftnar, Shakespeares tragedi Julius Caesar och Lessings tragedi Emilia Galotti.
1789 dök Karamzins första originalberättelse "Eugene och Yulia" upp i tidningen "Barnläsning". På våren åker han på en resa till Europa: han besöker Tyskland, Schweiz, Frankrike, där han observerade den revolutionära regeringens verksamhet. I juni 1790 flyttade han från Frankrike till England.
På hösten återvände han till Moskva och åtog sig snart utgivningen av den månatliga Moscow Journal, i vilken de flesta av en rysk resenärs brev, romanerna Liodor, Stackars Liza, Natalia, Boyars dotter, Flor Silin, essäer, noveller, kritiska artiklar och dikter trycktes. Karamzin lockade I. Dmitriev, A. Petrov, M. Kheraskov, G. Derzhavin, Lvov, Neledinsky-Meletsky och andra att samarbeta i tidskriften. Karamzins artiklar hävdade en ny litterär trend - sentimentalism. På 1970-talet publicerade Karamzin de första ryska almanackorna, Aglaya och Aonides. Året 1793 kom, när den jakobinska diktaturen etablerades i det tredje skedet av den franska revolutionen, vilket chockade Karamzin med sin grymhet. Diktaturen väckte tvivel hos honom om mänsklighetens möjlighet att uppnå välstånd. Han fördömde revolutionen. Filosofin om förtvivlan och fatalismen genomsyrar hans nya verk: berättelserna "Bornholmsön" (1793), "Sierra Morena" (1795), dikter: "Melankoli", "Meddelande till A.A. Pleshcheev" och andra.
I mitten av 1790-talet blev Karamzin den erkända chefen för rysk sentimentalism, vilket öppnade en ny sida i rysk litteratur. Han var en obestridlig auktoritet för V. Zjukovsky, K. Batyushkov, den unge Pusjkin.
1802-03 publicerade Karamzin tidskriften Vestnik Evropy, som dominerades av litteratur och politik. I Karamzins kritiska artiklar växte ett nytt estetiskt program fram, som bidrog till att den ryska litteraturen bildades som en nationellt original. Karamzin såg nyckeln till den ryska kulturens originalitet i historien. Den mest slående illustrationen av hans åsikter var berättelsen "Martha the Posadnitsa". I sina politiska artiklar gav Karamzin rekommendationer till regeringen och pekade på utbildningens roll.
Karamzin försökte påverka tsar Alexander I och gav honom sin "Anteckning om det antika och nya Ryssland" (1811), vilket irriterade honom. 1819 lämnade han in en ny notering - "En rysk medborgares åsikt", som orsakade ännu större missnöje hos tsaren. Karamzin övergav dock inte sin tro på frälsningen av den upplysta autokratin och fördömde Decembrist-upproret. Men konstnären Karamzin var fortfarande mycket uppskattad av unga författare som inte ens delade hans politiska övertygelse.
År 1803, genom M. Muravyov, fick Karamzin den officiella titeln hovhistoriograf. 1804 började han skapa "den ryska statens historia", som han arbetade på till slutet av sina dagar, men fullbordade den inte. År 1818 publicerades de första 8 volymerna av "Historia", Karamzins största vetenskapliga och kulturella bedrift. År 1821 publicerades den nionde volymen, tillägnad Ivan den förskräckliges regeringstid, och 18245 - den 10:e och 11:e, om Fjodor Ioannovich och Boris Godunov. Döden avbröt arbetet med den 12:e volymen. Det hände den 22 maj (3 juni, enligt den nya stilen), 1826 i St. Petersburg.

Funktioner hos N.M. Karamzin

Karamzins världsbild.
Karamzin från början av seklet var fast besluten att vara en litterär läsare i antologier. Den publicerades då och då, men inte för läsning, utan i utbildningssyfte. Läsaren, å andra sidan, hade en fast övertygelse om att det inte var nödvändigt att ta Karamzin i hand, särskilt eftersom saken i den kortaste referensen inte kunde klara sig utan ordet "konservativ". Karamzin trodde heligt på människan och hennes perfektion, på förnuft och upplysning: "Min mentala och känsliga kraft kommer att förstöras för alltid, innan jag tror att denna värld är en grotta av rövare och skurkar, dygd är en främmande växt på jordklotet, upplysning är en skarp dolk i händerna på en mördare."
Karamzin upptäckte Shakespeare för den ryska läsaren, översatte Julius Caesar vid tidpunkten för ungdomliga tyranniska stämningar och släppte den med en entusiastisk introduktion 1787 - detta datum bör betraktas som startpunkten i processionen av den engelska tragedians skapelser i Ryssland.
Karamzins värld är en vandringsandas värld, som är i ständig rörelse, efter att ha absorberat allt som var innehållet i pre-Pushkin-eran. Ingen har gjort så mycket för att mätta erans luft med litterärt och andligt innehåll som Karamzin, som gick igenom många vägar före Pusjkin.
Dessutom bör man se silhuetten av Karamzin, som uttrycker erans andliga innehåll, på en stor historisk horisont, när ett århundrade gav vika för ett annat, och den stora författaren var avsedd att spela rollen som den sista och den första. Som finalist - "chefen för skolan" för inhemsk sentimentalism - var han den siste författaren på 1700-talet; som upptäckare av ett nytt litterärt område - historisk prosa, som omvandlare av det ryska litterära språket - blev han utan tvekan den förste - i tillfällig mening - en författare på 1800-talet, som gav inhemsk litteratur tillgång till världsfältet. Karamzins namn var det första som lät i tysk, fransk och engelsk litteratur.
Karamzin och klassicisterna.
Klassikerna såg världen i en "gloria av briljans". Karamzin tog ett steg mot att se en man i morgonrock, ensam med sig själv, ge företräde åt "medelåldern" framför ungdom och ålderdom. De ryska klassicisternas majestät förkastades inte av Karamzin - det kom väl till pass när man visade historien i ansikten.
Karamzin kom till litteraturen när klassicismen led sitt första nederlag: Derzhavin på 90-talet av 1700-talet erkändes redan som den största ryska poeten, trots hans fullständiga ignorering av traditioner och regler. Nästa slag mot klassicismen fick Karamzin. En teoretiker och reformator av den ryska ädla litterära kulturen tog Karamzin till vapen mot grunderna för klassicismens estetik. Patoset för hans verksamhet var en uppmaning till bilden av "naturlig, odekorerad natur"; till skildringen av "sanna känslor" som inte är bundna av klassicismens föreställningar om karaktärer och passioner; en uppmaning till skildring av bagateller och vardagliga detaljer, i vilka det varken fanns hjältemod, inte upphöjdhet eller exklusivitet, utan där "outforskade skönheter som är karakteristiska för drömsk och blygsam njutning" avslöjades för en fräsch, fördomsfri blick. Man bör dock inte tro att "naturlig natur", "sanna känslor" och uppmärksamhet på "omärkliga detaljer" gjorde Karamzin till en realist som försökte skildra världen i all dess sanna mångfald. Världsbilden förknippad med Karamzins ädla sentimentalism, såväl som världsbilden förknippad med klassicism, var endast disponerad för begränsade och till stor del förvrängda idéer om världen och människan.
Karamzin är en reformator.
Karamzin, om vi betraktar hans verksamhet som helhet, var en representant för de breda skikten av den ryska adeln. Alla Karamzins reformerande aktiviteter mötte adelns intressen och först och främst europeiseringen av den ryska kulturen.
Karamzin, som följer sentimentalismens filosofi och teori, är medveten om den specifika vikten av författarens personlighet i verket och betydelsen av hans individuella vision av världen. Han erbjuder i sina verk en ny koppling mellan den avbildade verkligheten och författaren: personlig uppfattning, personlig känsla. Karamzin byggde upp perioden på ett sådant sätt att det fanns en känsla av författarens närvaro i den. Det var författarens närvaro som gjorde Karamzins prosa till något helt nytt i jämförelse med klassicismens roman och berättelse. Tänk på de konstnärliga teknikerna som oftast används av Karamzin på exemplet med hans berättelse "Natalia, Boyar's Daughter".
De stilistiska dragen i berättelsen "Natalya, Boyar's Daughter" är oupplösligt förbundna med innehållet, ideologiska inriktningen av detta verk, med dess system av bilder och genreoriginalitet. Berättelsen återspeglar de karaktäristiska egenskaperna hos stilen som är inneboende i Karamzins fiktiva prosa som helhet. Subjektivismen i Karamzins kreativa metod, författarens ökade intresse för hans verks känslomässiga inverkan på läsaren, gör att de innehåller ett överflöd av parafraser, jämförelser, liknelser, etc.
Av de olika konstnärliga teknikerna för det första troper som ger författaren stora möjligheter att uttrycka sin personliga inställning till ämnet, fenomenet (d.v.s. visa vilket intryck författaren upplever, eller med vilket intryck som något objekt, fenomen gör på honom, kan jämföras). Används i "Natalia, the Boyar's Daughter" och parafraser, allmänt karakteristiska för sentimentalisternas poetik. Så istället för att säga att pojkaren Matvey var gammal, nära döden, skriver Karamzin: "det tysta hjärtats fladder förebådade redan livets kvälls början och nattens närmande." Bojaren Matveys fru dog inte, utan "föll en evig sömn". Vintern är "kylans drottning" osv.
Det finns underbyggda adjektiv i berättelsen som inte är sådana i vanligt tal: "Vad gör du, hänsynslös!"
I användningen av epitet går Karamzin huvudsakligen på två sätt. En serie epitet bör sätta igång den inre, "psykologiska" sidan av ämnet, med hänsyn till det intryck som ämnet gör direkt på författarens "hjärta" (och därför på läsarens "hjärta"). Den här seriens epitet verkar sakna verkligt innehåll. Sådana epitet är ett karakteristiskt fenomen i systemet av visuella medel hos sentimentalistiska författare. Och berättelserna möter "toppar av milda berg", "ett snällt spöke", "söta drömmar", bojaren Matvey har "en ren hand och ett rent hjärta", Natalya blir "molnigare". Det är märkligt att Karamzin tillämpar samma epitet på olika föremål och koncept: "Grym! (hon trodde). Grym!" - detta epitet hänvisar till Alexei, och några rader senare kallar Karamzin frosten "grym".
Karamzin använder en annan serie epitet för att återuppliva de föremål han skapar, målningar, för att påverka läsarens visuella uppfattning, "för att få de föremål han beskriver att lysa, lysa upp, lysa. Så här skapar de dekorativ målning.
Förutom epitet av dessa typer kan Karamzin notera en annan mängd epitet, vilket är mycket mindre vanligt. Genom denna ”rad” av epitet förmedlar Karamzin intryck som uppfattas som från den auditiva sidan, när vilken kvalitet som helst, enligt det uttryck han producerar, kan likställas med begrepp som uppfattas på gehör. "Månen gick ner och en silverring rasslade in i bojarportarna."; Här hörs ringningen av silver tydligt - detta är huvudfunktionen för epitetet "silver", och inte för att indikera vilket material ringen var gjord av.
Upprepade gånger återfinns i "Natalia, the Boyar's Daughter" är överklaganden karakteristiska för många av Karamzins verk. Deras funktion är att ge berättelsen en mer känslomässig karaktär och att i berättelsen införa ett inslag av närmare kommunikation mellan författaren och läsarna, vilket tvingar läsaren att behandla händelserna som skildras i verket med stort självförtroende.
Berättelsen "Natalya, the Boyar's Daughter", som resten av Karamzins prosa, kännetecknas av sin stora melodiöshet, som påminner om lagret för poetiskt tal. Melodisiteten i Karamzins prosa uppnås huvudsakligen av den rytmiska organisationen och musikaliteten i talmaterialet (närvaron av upprepningar, inversioner, utrop, daktyliska avslutningar, etc.).
Närheten till Karamzins prosaverk ledde till den utbredda användningen av poetisk fraseologi i dem. Överföringen av fraseologiska medel för poetiska stilar till prosa skapar en konstnärlig och poetisk färgsättning av Karamzins prosaverk.
En kort beskrivning av Karamzins huvudsakliga prosaverk.
Karamzins huvudsakliga prosaverk är "Liodor", "Eugene och Julia", "Julia", "Riddaren av vår tid", där Karamzin skildrade det ryska adelslivet. Huvudmålet för ädla sentimentalister är att i samhällets ögon återställa en livegens nedtrampade människovärde, att avslöja hans andliga rikedom, att skildra familje- och medborgerliga dygder. Samma drag finns i Karamzins berättelser från bondelivet - "Stackars Liza" (1792) och "Frol Silin, en dygdig man" (1791). Det viktigaste konstnärliga uttrycket för författarens intressen var hans berättelse "Natalya, Boyars dotter", vars beskrivning ges ovan. Ibland lämnar Karamzin i sin fantasi i helt sagolika, sagolika tider och skapar sagohistorier, till exempel "Tät skog" (1794) och "Bornholmsön". Den senare, som innehåller en beskrivning av en klippö och ett medeltida slott med någon sorts mystisk familjetragedi i sig, uttrycker inte bara känsliga, utan också sublimt mystiska upplevelser av författaren och bör därför kallas en sentimental-romantisk berättelse.
För att korrekt återställa Karamzins verkliga roll i den ryska litteraturens historia är det nödvändigt att först skingra legenden som har skapats om den radikala omvandlingen av hela den ryska litterära stilen under Karamzins penna; det är nödvändigt att i all dess fullhet, bredd och i alla inre motsättningar studera den ryska litteraturens utveckling, dess riktningar och dess stilar, i samband med den intensiva sociala kampen i det ryska samhället under 1700-talets sista fjärdedel och 1800-talets första fjärdedel.
Det är omöjligt att statiskt betrakta Karamzins stil, hans litterära produktion, former och typer av hans litterära, konstnärliga och journalistiska verksamhet, som ett enda system som omedelbart bestämdes och inte kände till några motsättningar och någon rörelse. Karamzins arbete täcker mer än fyrtio år av utveckling av rysk litteratur - från Radishchev till decembrismens kollaps, från Cheraskov till den fulla blomningen av Pushkins geni.
Karamzins berättelser tillhör den ryska sentimentalismens bästa konstnärliga prestationer. De spelade en betydande roll i utvecklingen av sin tids ryska litteratur. De behöll verkligen historiskt intresse under lång tid.
Drag av Karamzins poesi.
Karamzin är känd för den allmänna läsekretsen som prosaförfattare och historiker, författare till Poor Liza och The History of the Russian State. Samtidigt var Karamzin också en poet som lyckades säga sitt nya ord på detta område. I poetiska verk förblir han sentimentalist, men de speglade också andra aspekter av den ryska förromantiken. Allra i början av sin poetiska verksamhet skrev Karamzin en programdikt "Poesi" (1787). Men, till skillnad från de klassiska författarna, hävdar Karamzin inte ett tillstånd, utan ett rent personligt syfte med poesin, som, med hans ord, "alltid har varit en fröjd för oskyldiga, rena själar." När han ser tillbaka på världslitteraturens historia, omvärderar Karamzin sitt månghundraåriga arv.
Karamzin försöker utöka genrekompositionen av rysk poesi. Han äger de första ryska balladerna, som senare blev den ledande genren i den romantiska Zjukovskys verk. Balladen "Count Gvarinos" är en översättning av en gammal spansk romans om en modig riddares flykt från morisk fångenskap. Den översattes från tyska till fyra fots trochaic. Denna storlek kommer Zjukovsky att välja senare i hans "romanser" om Side och Pushkin i balladerna "Det var en gång en fattig riddare" och "Rodrigue". Den andra balladen om Karamzin - "Raisa" - liknar till innehåll berättelsen "Poor Liza". Hennes hjältinna - en flicka, lurad av en älskad, avslutar sitt liv i havets djup. I naturskildringarna märks inflytandet av den då populära Osseans dystra poesi: ”I nattens mörker rasade en storm; // En formidabel stråle gnistrade på himlen. Balladens tragiska upplösning och kärlekskänslornas påverkan föregriper sättet för "grymma romanser på 1800-talet".
Naturkulten skiljer Karamzins poesi från klassicisternas poesi. Vädjan till henne är djupt intim och i vissa fall präglad av biografiska drag. I dikten "Volga" var Karamzin den första av de ryska poeterna som sjöng om den stora ryska floden. Detta arbete bygger på barndomens direkta intryck. Kretsen av verk tillägnad naturen inkluderar "Bön för regn", skapad under ett av de fruktansvärda torra åren, samt dikter "Till näktergalen" och "Hösten".
Stämningspoesin bekräftas av Karamzin i dikten "Melancholia". Poeten hänvisar i den inte till ett tydligt uttryckt tillstånd av den mänskliga anden - glädje, sorg, utan till dess nyanser, "svämmar över", till övergångar från en känsla till en annan.
För Karamzin var ryktet om en melankoliker ordentligt förankrat. Samtidigt är sorgliga motiv bara en av aspekterna av hans poesi. I hans texter fanns det också en plats för glada epikuriska motiv, som ett resultat av vilket Karamzin redan kan anses vara en av grundarna av "lätt poesi". Grunden för dessa känslor var upplysningen, som förkunnade den mänskliga rätten till njutning som gavs honom av naturen själv. Poetens anakreontiska dikter, glorifierande högtider, inkluderar sådana verk av honom som "Merry Hour", "Resignation", "To Lila", "Inconstancy".
Karamzin är en mästare på små former. Hans enda dikt "Ilya Muromets", som han kallade "en heroisk saga" i undertiteln, förblev oavslutad. Karamzins erfarenhet kan inte anses vara framgångsrik. Bondesonen Ilya Muromets har förvandlats till en galant och förfinad riddare. Och ändå är poetens själva dragningskraft till folkkonst, avsikten att skapa ett nationellt sagoepos på dess grund, mycket vägledande. Från Karamzin kommer sättet att berätta, fyllt av lyriska utvikningar av litterär och personlig karaktär.
Funktioner i Karamzins verk.
Karamzins avstötning från klassisk poesi återspeglades också i hans verks konstnärliga originalitet. Han sökte befria dem från blyga klassicistiska former och föra dem närmare avslappnat vardagstal. Karamzin skrev varken od eller satir. Budskap, ballad, sång, lyrisk meditation blev hans favoritgenrer. De allra flesta av hans dikter har inga strofer eller är skrivna i kvaträn. Rimning är som regel inte beordrad, vilket ger författarens tal en avslappnad karaktär. Detta gäller särskilt de vänliga meddelandena från I.I. Dmitriev, A.A. Pleshcheev. I många fall vänder sig Karamzin till oprimmad vers, vilket Radishchev också förespråkade i Journey. Båda hans ballader, dikterna "Hösten", "Kyrkogården", "Sången" i berättelsen "Bornholmsön", många anakreontiska dikter skrevs på detta sätt. Utan att överge den jambiska tetrametern använder Karamzin, tillsammans med den, ofta den trochaiska tetrametern, som poeten ansåg vara en mer nationell form än jambisk.
Karamzin är grundaren av känslig poesi.
På vers togs Karamzins reform upp av Dmitriev och efter den senare av Arzamas poeter. Det var så Pushkins samtida föreställde sig denna process i ett historiskt perspektiv. Karamzin är grundaren av "känslig poesi", poesin om "hjärtlig fantasi", poesin om naturens spiritualisering - naturligt filosoferande. Till skillnad från Derzhavins poesi, som är realistisk i sina tendenser, drar Karamzins poesi mot ädel romantik, trots motiven lånade från antikens litteratur och delvis bevarade inom versområdet, klassicismens tendenser. Karamzin var den första att ingjuta i det ryska språket formen av en ballad och en romans, som ingjutit komplexa meter. I dikter var choreas nästan inte kända i rysk poesi före Karamzin. Kombinationen av daktyliska strofer med koreiska användes inte heller. Före Karamzin användes heller inte vit vers, vilket Karamzin syftar på, förmodligen under inflytande av tysk litteratur. Karamzins sökande efter nya dimensioner och en ny rytm talar om samma önskan att förkroppsliga nytt innehåll.
Huvudpersonen i Karamzins poesi, dess huvuduppgift är att skapa subjektiva och psykologiska texter, som fångar själens finaste stämningar i korta poetiska formler. Karamzin själv formulerade poetens uppgift på detta sätt: "Han översätter troget allt mörkt i hjärtan till ett språk som är klart för oss, // Han finner ord för subtila känslor." Poetens verksamhet är att uttrycka "nyanser av olika känslor, inte tankar att komma överens om" ("Prometheus").
I Karamzins texter ägnas känslan av natur, förstådd i psykologiska termer, stor uppmärksamhet; naturen i den andliggörs av känslorna hos den som lever med den, och personen själv förenas med den.
Karamzins lyriska sätt förutsäger Zhukovskys framtida romantik. Å andra sidan använde Karamzin i sin poesi erfarenheten av tysk och engelsk litteratur från 1700-talet. Senare återvände Karamzin till fransk poesi, som vid den tiden var mättad med sentimentala förromantiska inslag.
Fransmännens erfarenhet hänger samman med Karamzins intresse för poetiska "småsaker", kvicka och eleganta poetiska prydnadssaker, som "Inskrifter på statyn av Amor", dikter för porträtt, madrigaler. I dem försöker han uttrycka sofistikeringen, subtiliteten i relationerna mellan människor, ibland för att passa in i fyra verser, i två verser, en omedelbar, flyktig stämning, en blixtrad tanke, en bild. Tvärtom är Karamzins arbete med att uppdatera och utöka den metriska uttrycksförmågan hos ryska verser kopplat till erfarenheten av tysk poesi. Liksom Radishchev är han missnöjd med "dominansen" av jambic. Själv odlar han trokén, skriver i trestaviga meter och sprider i synnerhet vit vers, som fått stor spridning i Tyskland. Storlekarnas mångfald, friheten från den vanliga konsonansen borde ha bidragit till individualiseringen av själva klangen i versen i enlighet med varje dikts individuella lyriska uppgift. Karamzins poetiska verk spelade också en betydande roll i utvecklingen av nya genrer.
P.A. Vyazemsky skrev i sin artikel om Karamzins dikter (1867): "Med honom föddes i oss poesin av en känsla av kärlek till naturen, mild ebb av tankar och intryck, med ett ord, inre, uppriktig poesi. Om man i Karamzin kan märka en viss brist i de lysande egenskaperna hos en glad poet, då hade han en ny känsla och poetisk form."
Karamzins innovation - i utvidgningen av poetiska teman, i dess gränslösa och outtröttliga komplikation, ekade senare i nästan hundra år. Han var den första som introducerade tomma verser i bruk, vände sig djärvt till felaktiga ramsor, och "konstnärlig lek" var ständigt inneboende i hans dikter.
I centrum för Karamzins poetik är harmoni, som är poesins själ. Idén om henne var något spekulativ.
Karamzin - reformator av det ryska litterära språket
1) Inkonsekvens av Lomonosovs teori om "tre lugn" med nya krav.
Karamzins arbete spelade en stor roll i vidareutvecklingen av det ryska litterära språket. Genom att skapa en "ny stil" börjar Karamzin från Lomonosovs "tre lugn", från hans hyllningar och lovordande tal. Reformen av det litterära språket som utfördes av Lomonosov mötte uppgifterna under övergångsperioden från antik till modern litteratur, när det fortfarande var för tidigt att helt överge användningen av kyrkoslaviskism. Teorin om "tre lugn" försatte ofta författare i en svår position, eftersom de var tvungna att använda tunga, förlegade slaviska uttryck där de i vardagsspråket redan hade ersatts av andra, mjukare, mer eleganta. Faktum är att utvecklingen av språket, som började under Catherine, fortsatte. Många sådana främmande ord kom till användning, som inte fanns i en exakt översättning på det slaviska språket. Detta kan förklaras av de nya kraven på kulturellt, intelligent liv.
Reform Karamzin.
De "tre lugna" som Lomonosov föreslagit förlitade sig inte på levande vardagstal, utan på en teoretikerförfattares kvicka tanke. Karamzin bestämde sig för att föra det litterära språket närmare det talade språket. Därför var ett av hans främsta mål att ytterligare befria litteraturen från den kyrkliga slavonicismen. I förordet till den andra boken i almanackan "Aonides" skrev han: "En åska av ord dövar oss bara och når aldrig hjärtat."
Det andra inslaget i den "nya stavelsen" var förenklingen av syntaktiska konstruktioner. Karamzin vägrade långa perioder. I Pantheon of Russian Writers uttalade han resolut: "Lomonosovs prosa kan inte alls tjäna som modell för oss: dess långa perioder är tröttsamma, ordernas arrangemang är inte alltid förenlig med tankeflödet." Till skillnad från Lomonosov strävade Karamzin efter att skriva i korta, lätt synliga meningar.
Karamzins tredje förtjänst var att berika det ryska språket med ett antal framgångsrika neologismer, som har blivit fast etablerade i huvudvokabulären. "Karamzin," skrev Belinsky, "införde rysk litteratur i sfären av nya idéer, och omvandlingen av språket var redan en nödvändig konsekvens av denna sak." Bland de innovationer som Karamzin föreslagit finns så vida kända ord i vår tid som "industri", "utveckling", "förfining", "koncentrera", "berörande", "roande", "mänsklighet", "allmänhet", "allmänt användbar", "inflytande" och ett antal andra. Karamzin skapade neologismer och använde huvudsakligen metoden för att spåra franska ord: "intressant" från "intressant", "förfinad" från "raffin", "utveckling" från "utveckling", "berörande" från "beröring".
etc.................

12 december 1766 (familjegods Znamenskoye, Simbirsk-distriktet, Kazan-provinsen (enligt andra källor - byn Mikhailovka (nu Preobrazhenka), Buzuluk-distriktet, Kazan-provinsen) - 3 juni 1826 (S:t Petersburg, ryska imperiet)

Nikolai Mikhailovich Karamzin föddes den 12 december (1 december, enligt den gamla stilen), 1766 - en rysk författare, poet, redaktör för Moscow Journal (1791-1792) och Vestnik Evropy magazine (1802-1803), en hedersmedlem av den kejserliga akademin för vetenskap, imperialistiska akademin, den enda historiska akademin, imperialistiska akademin, den enda historiska akademin, Imperial Academy of Sciences historiograf, en av de första reformatorerna av det ryska litterära språket, fader till stiftelserna Atelier för rysk historiografi och rysk sentimentalism.

Bidrag av N.M. Karamzin i den ryska kulturen kan knappast överskattas. Genom att komma ihåg allt som denna man lyckades göra under de korta 59 åren av sin jordiska existens, är det omöjligt att ignorera det faktum att det var Karamzin som till stor del bestämde ansiktet på det ryska 1800-talet - den "guldåldern" av rysk poesi, litteratur, historiografi, källstudier och andra humanitära områden av vetenskaplig kunskap. Tack vare språkliga sökningar som syftade till att popularisera det litterära språket i poesi och prosa, presenterade Karamzin rysk litteratur för sina samtida. Och om Pushkin är "vårt allt", kan Karamzin säkert kallas "vårt allt" med stor bokstav. Utan honom hade Vjazemsky, Pushkin, Baratynsky, Batyushkov och andra poeter i den så kallade "Pushkin-galaxen" knappast varit möjliga.

"Vad du än vänder dig till i vår litteratur, lade Karamzin grunden för allt: journalistik, kritik, en berättelse, en roman, en historisk berättelse, publicism, studiet av historia," V.G. Belinsky.

"Ryska statens historia" N.M. Karamzin blev inte bara den första ryskspråkiga boken om Rysslands historia, tillgänglig för den allmänna läsaren. Karamzin gav det ryska folket Fosterland i ordets fulla bemärkelse. De säger att greve Fjodor Tolstoj, med smeknamnet amerikanen, när de slog åttonde, sista volymen, utbrast: "Det visar sig att jag har ett fosterland!" Och han var inte ensam. Alla hans samtida fick plötsligt reda på att de bor i ett land med en tusenårig historia och de har något att vara stolta över. Innan dess trodde man att innan Peter I, som öppnade ett "fönster mot Europa", fanns det ingenting i Ryssland som var värt att uppmärksammas: den mörka tidsåldern av efterblivenhet och barbari, pojkarautokrati, ursprungligen rysk lättja och björnar på gatorna ...

Karamzins verk i flera volymer fullbordades inte, men efter att ha publicerats under det första kvartalet av 1800-talet bestämde han fullständigt nationens historiska självmedvetenhet under många år framöver. All efterföljande historieskrivning kunde inte ge upphov till något mer i linje med det "kejserliga" självmedvetande som hade utvecklats under Karamzins inflytande. Karamzins åsikter lämnade ett djupt, outplånligt märke på alla områden av den ryska kulturen under 1800- och 1900-talen, och bildade grunden för den nationella mentaliteten, som i slutändan bestämde utvecklingen av det ryska samhället och staten som helhet.

Det är betydelsefullt att under 1900-talet återupplivade den ryska stormaktsbyggnaden, som hade kollapsat under attacker från revolutionära internationalister, på 1930-talet - under olika paroller, med olika ledare, i ett annat ideologiskt paket. men... Själva inställningen till historieskrivningen av rysk historia, både före 1917 och efter, förblev i många avseenden jingoistisk och sentimental på Karamzins sätt.

N.M. Karamzin - tidiga år

N.M. Karamzin föddes den 12 december (1:a århundradet), 1766, i byn Mikhailovka, Buzuluk-distriktet, Kazan-provinsen (enligt andra källor, i familjegodset Znamenskoye, Simbirsk-distriktet, Kazan-provinsen). Lite är känt om hans tidiga år: det finns inga brev, inga dagböcker, inga minnen av Karamzin själv om hans barndom. Han visste inte ens exakt sitt födelseår och nästan hela sitt liv trodde han att han var född 1765. Först på sin ålderdom, efter att ha upptäckt dokumenten, "såg han yngre ut" med ett år.

Den framtida historiografen växte upp i sin fars egendom, den pensionerade kaptenen Mikhail Egorovich Karamzin (1724-1783), en medelklassadling i Simbirsk. Han fick en bra utbildning hemma. 1778 skickades han till Moskva till pensionatet för professor vid Moskvas universitet I.M. Shaden. Samtidigt deltog han i föreläsningar vid universitetet 1781-1782.

Efter examen från internatskolan gick Karamzin 1783 med i Preobrazhensky-regementet i St. Petersburg, där han träffade den unga poeten och framtida anställde i hans Moskvatidning, Dmitriev. Samtidigt gav han ut sin första översättning av S. Gesners idyll "Träben".

1784 gick Karamzin i pension som löjtnant och tjänstgjorde aldrig igen, vilket i det dåvarande samhället uppfattades som en utmaning. Efter en kort vistelse i Simbirsk, där han gick med i frimurarlogen Golden Crown, flyttade Karamzin till Moskva och introducerades i kretsen av N. I. Novikov. Han bosatte sig i ett hus som tillhörde Novikovs "Friendly Scientific Society", blev författare och en av utgivarna av den första barntidningen "Barnens läsning för hjärtat och sinnet" (1787-1789), grundad av Novikov. Samtidigt blev Karamzin nära familjen Pleshcheev. Under många år var han förbunden med N. I. Pleshcheeva genom en öm platonisk vänskap. I Moskva ger Karamzin ut sina första översättningar, där intresset för europeisk och rysk historia tydligt syns: Thomsons De fyra årstiderna, Janlis byaftnar, W. Shakespeares tragedi Julius Caesar, Lessings tragedi Emilia Galotti.

1789 dök Karamzins första originalberättelse "Eugene och Yulia" upp i tidningen "Barnläsning ...". Läsaren märkte det knappt.

Res till Europa

Enligt många biografer var Karamzin inte benägen till den mystiska sidan av frimureriet, och förblev en anhängare av dess aktiva utbildningsriktning. För att vara mer exakt, i slutet av 1780-talet hade Karamzin redan "varit sjuk" med frimurarmystik i dess ryska version. Möjligen var nedkylningen mot frimureriet en av anledningarna till hans avresa till Europa, där han tillbringade mer än ett år (1789-90) och besökte Tyskland, Schweiz, Frankrike och England. I Europa träffade han och pratade (förutom inflytelserika frimurare) med europeiska "sinneshärskare": I. Kant, J. G. Herder, C. Bonnet, I. K. Lavater, J. F. Marmontel, besökte museer, teatrar, sekulära salonger. I Paris lyssnade Karamzin på O. G. Mirabeau, M. Robespierre och andra revolutionärer i nationalförsamlingen, såg många framstående politiska personer och var bekant med många. Tydligen visade det revolutionära Paris 1789 Karamzin hur mycket en person kan påverkas av ordet: tryckt, när parisare läste broschyrer och flygblad med stort intresse; muntligt, när revolutionära talare talade och kontroverser uppstod (erfarenhet som inte kunde skaffas vid den tiden i Ryssland).

Karamzin hade inte en särskilt entusiastisk åsikt om engelsk parlamentarism (kanske gick i Rousseaus fotspår), men han värderade högt den civilisationsnivå på vilken det engelska samhället som helhet var beläget.

Karamzin - journalist, förläggare

Hösten 1790 återvände Karamzin till Moskva och organiserade snart utgivningen av månaden "Moscow Journal" (1790-1792), där de flesta av "Letters of a Russian Traveler" publicerades, och berättade om de revolutionära händelserna i Frankrike, romanerna "Liodor", "Poor Lisa", "Natalya, the Silught, the Boyaress", "Da Silught, the Boyaress", "Da Silught, the Boyaress" ems. Karamzin lockade hela dåtidens litterära elit att samarbeta i tidskriften: hans vänner Dmitriev och Petrov, Cheraskov och Derzhavin, Lvov, Neledinsky-Meletsky m.fl.. Karamzins artiklar hävdade en ny litterär trend - sentimentalism.

Moscow Journal hade bara 210 vanliga prenumeranter, men för slutet av 1700-talet var det samma sak som hundratusen upplagor i slutet av 1800-talet. Dessutom lästes tidningen av de som "skapade vädret" i landets litterära liv: studenter, tjänstemän, unga officerare, småanställda vid olika statliga myndigheter ("arkivungdomar").

Efter arresteringen av Novikov blev myndigheterna allvarligt intresserade av utgivaren av Moscow Journal. Under förhör i den hemliga expeditionen frågar de: skickade Novikov den "ryska resenären" utomlands med ett "särskilt uppdrag"? Novikoviterna var människor av hög anständighet och, naturligtvis, var Karamzin skyddad, men på grund av dessa misstankar var tidningen tvungen att stoppas.

På 1790-talet publicerade Karamzin de första ryska almanackorna - Aglaya (1794-1795) och Aonides (1796-1799). 1793, när den jakobinska diktaturen etablerades i det tredje skedet av den franska revolutionen, och chockerade Karamzin med sin grymhet, övergav Nikolai Mikhailovich några av sina tidigare åsikter. Diktaturen väckte hos honom allvarliga tvivel om mänsklighetens möjlighet att uppnå välstånd. Han fördömde skarpt revolutionen och alla våldsamma sätt att förändra samhället. Förtvivlans och fatalismens filosofi genomsyrar hans nya verk: berättelserna "Bornholmsön" (1793); "Sierra Morena" (1795); dikter "Melankoli", "Meddelande till A. A. Pleshcheev", etc.

Under denna period kommer riktig litterär berömmelse till Karamzin.

Fedor Glinka: "Av 1200 kadetter upprepade en sällsynt en inte utantill någon sida från Bornholm".

Namnet Erast, som tidigare var helt impopulärt, återfinns alltmer i adliga listor. Det går rykten om framgångsrika och misslyckade självmord i Stackars Lisas anda. Den giftige memoarförfattaren Vigel minns att viktiga Moskvaadelsmän redan hade börjat nöja sig med "nästan som en jämlikhet med en trettioårig pensionerad löjtnant".

I juli 1794 tog Karamzins liv nästan slut: på vägen till gården, i stäppens vildmark, attackerade rövare honom. Karamzin flydde mirakulöst efter att ha fått två lätta sår.

1801 gifte han sig med Elizaveta Protasova, en granne på godset, som han hade känt sedan barndomen - vid tiden för bröllopet hade de känt varandra i nästan 13 år.

Reformator av det ryska litterära språket

Redan i början av 1790-talet funderade Karamzin på allvar över den ryska litteraturens nutid och framtid. Han skriver till en vän: ”Jag är berövad nöjet att läsa mycket på mitt modersmål. Vi är fortfarande fattiga på författare. Vi har flera poeter som förtjänar att bli lästa." Naturligtvis fanns och finns det ryska författare: Lomonosov, Sumarokov, Fonvizin, Derzhavin, men det finns inte mer än ett dussin betydande namn. Karamzin var en av de första som förstod att det inte handlade om talang – det finns inte färre talanger i Ryssland än i något annat land. Det är bara det att den ryska litteraturen inte kan gå bort från klassicismens sedan länge föråldrade traditioner, som lades fast i mitten av 1700-talet av den ende teoretikern M.V. Lomonosov.

Reformen av det litterära språket som utfördes av Lomonosov, liksom teorin om "tre lugn" som han skapade, mötte uppgifterna för övergångsperioden från gammal till ny litteratur. Ett fullständigt förkastande av användningen av de vanliga kyrkoslaviskerna i språket var då fortfarande förhastat och olämpligt. Men utvecklingen av språket, som började under Katarina II, fortsatte aktivt. De "tre lugna" som Lomonosov föreslagit förlitade sig inte på levande vardagstal, utan på en teoretikerförfattares kvicka tanke. Och denna teori försatte ofta författarna i en svår position: de var tvungna att använda tunga, förlegade slaviska uttryck där de i talspråket länge hade ersatts av andra, mjukare och elegantare. Läsaren kunde ibland inte "bryta igenom" genom högarna av föråldrade slaviska ord som används i kyrkböcker och uppteckningar för att förstå essensen av detta eller det sekulära arbetet.

Karamzin bestämde sig för att föra det litterära språket närmare det talade språket. Därför var ett av hans främsta mål att ytterligare befria litteraturen från den kyrkliga slavonicismen. I förordet till den andra boken i almanackan "Aonides" skrev han: "En åska av ord dövar oss bara och når aldrig hjärtat."

Det andra inslaget i Karamzins "nya stil" var förenklingen av syntaktiska konstruktioner. Författaren övergav långa perioder. I Pantheon of Russian Writers uttalade han resolut: "Lomonosovs prosa kan inte fungera som en modell för oss alls: dess långa perioder är tröttsamma, ordernas arrangemang är inte alltid i linje med tankeflödet."

Till skillnad från Lomonosov strävade Karamzin efter att skriva i korta, lätt synliga meningar. Detta är än i dag en modell för en bra stil och ett exempel att följa i litteraturen.

Karamzins tredje förtjänst var att berika det ryska språket med ett antal framgångsrika neologismer, som har blivit fast etablerade i huvudvokabulären. Bland de innovationer som Karamzin föreslagit finns så vida kända ord i vår tid som "industri", "utveckling", "förfining", "koncentrera", "berörande", "roande", "mänsklighet", "allmänhet", "allmänt användbar", "inflytande" och ett antal andra.

Karamzin skapade neologismer och använde huvudsakligen metoden för att spåra franska ord: "intressant" från "intressant", "förfinad" från "raffin", "utveckling" från "utveckling", "berörande" från "beröring".

Vi vet att även under Petrine-eran dök många främmande ord upp på det ryska språket, men för det mesta ersatte de de ord som redan fanns på det slaviska språket och var inte nödvändiga. Dessutom togs dessa ord ofta i en rå form, så de var mycket tunga och klumpiga ("fortecia" istället för "fästning", "seger" istället för "seger", etc.). Karamzin, tvärtom, försökte ge främmande ord ett ryskt slut och anpassade dem till kraven i rysk grammatik: "allvarlig", "moralisk", "estetisk", "publik", "harmoni", "entusiasm", etc.

I sin reformerande verksamhet fokuserade Karamzin på utbildade människors levande vardagstal. Och detta var nyckeln till framgången för hans arbete - han skriver inte vetenskapliga avhandlingar, utan reseanteckningar ("Brev från en rysk resenär"), sentimentala berättelser ("Bornholmsön", "Stackars Lisa"), dikter, artiklar, översätter från franska, engelska och tyska.

"Arzamas" och "Konversation"

Det är inte förvånande att de flesta av de unga författarna, moderna Karamzin, accepterade hans förvandlingar med en smäll och villigt följde honom. Men som alla reformatorer hade Karamzin starka motståndare och värdiga motståndare.

A.S. stod i spetsen för Karamzins ideologiska motståndare. Shishkov (1774-1841) - amiral, patriot, välkänd statsman på den tiden. En gammal troende, en beundrare av Lomonosovs språk, Shishkov var vid första anblicken en klassicist. Men denna synpunkt kräver väsentliga reservationer. I motsats till europeismen i Karamzin lade Shishkov fram idén om litteraturens nationalitet - det viktigaste tecknet på en romantisk världsbild långt från klassicismen. Det visar sig att Shishkov också angränsade romantiker, men bara inte progressiv, utan konservativ riktning. Hans åsikter kan erkännas som ett slags föregångare till senare slavofilism och pochvenism.

År 1803 höll Shishkov en diskurs om det ryska språkets gamla och nya stil. Han förebrådde "karamzinisterna" för att ha fallit för frestelsen av europeiska revolutionära falska läror och förespråkade att litteraturen skulle återgå till muntlig folkkonst, till populärt folkspråk, till ortodoxkyrkans slaviska boklärande.

Shishkov var ingen filolog. Han hanterade problemen med litteraturen och det ryska språket, snarare som amatör, så amiral Shishkovs attacker på Karamzin och hans litterära anhängare såg ibland inte så mycket vetenskapligt underbyggda ut som ogrundade och ideologiska. Språkreformen av Karamzin verkade för Shishkov, en krigare och försvarare av fosterlandet, opatriotisk och antireligiös: "Språket är ett folks själ, en spegel av moral, en sann indikator på upplysning, ett oupphörligt vittne om gärningar. Där det inte finns någon tro i hjärtan, finns det ingen fromhet i tungan. Där det inte finns någon kärlek till fosterlandet, där uttrycker språket inte inhemska känslor..

Shishkov förebråade Karamzin för den omåttliga användningen av barbarier ("epok", "harmoni", "katastrof"), neologismer äcklade honom ("revolution" som en översättning av ordet "revolution"), konstgjorda ord skar hans öra: "framtid", "välläst", etc.

Och det måste erkännas att hans kritik ibland var träffande och precis.

Undvikelsen och den estetiska känslan av "karamzinisternas" tal blev mycket snart föråldrad och gick ur litterär användning. Det var just denna framtid som Shishkov förutspådde för dem, och trodde att istället för uttrycket "när resor blev min själs behov", kan man helt enkelt säga: "när jag blev kär i att resa"; det raffinerade och parafraserade talet "brokiga skaror av lantliga oreads möts med mörkhyade band av reptil-faraoner" kan ersättas med det begripliga uttrycket "zigenare går mot byflickorna" osv.

Shishkov och hans anhängare tog de första stegen i att studera monumenten i den antika ryska litteraturen, studerade entusiastiskt The Tale of Igor's Campaign, studerade folklore, förespråkade ett närmande mellan Ryssland och den slaviska världen och insåg behovet av konvergens av den "slovenska" stavelsen med det gemensamma språket.

I en tvist med översättaren Karamzin lade Shishkov fram ett tungt vägande argument om varje språks "idiomaticitet", om den unika originaliteten hos dess fraseologiska system, vilket gör det omöjligt att översätta en tanke eller en sann semantisk betydelse från ett språk till ett annat. Till exempel, när det översätts bokstavligt till franska, förlorar uttrycket "gammal pepparrot" sin bildliga betydelse och "betyder bara själva saken, men i metafysisk mening har det ingen betydelsekrets."

I trots av Karamzinskaya föreslog Shishkov sin egen reform av det ryska språket. Han föreslog att beteckna de begrepp och känslor som saknas i vårt vardagliga liv med nya ord bildade från rötterna av inte franska, utan ryska och gammalslaviska språk. Istället för Karamzins "inflytande" föreslog han "inflytande", istället för "utveckling" - "vegetation", istället för "aktör" - "aktör", istället för "individualitet" - "yanost", "våta skor" istället för "galoscher" och "vandrande" istället för "labyrint". De flesta av hans innovationer på ryska slog inte rot.

Det är omöjligt att inte känna igen Shishkovs brinnande kärlek till det ryska språket; man kan inte annat än erkänna att passionen för allt utländskt, särskilt franskt, har gått för långt i Ryssland. I slutändan ledde detta till att allmogens språk, bonden, började skilja sig mycket från kulturklassernas språk. Men man kan inte stryka det faktum att den naturliga processen med språkets början evolution inte kunde stoppas. Det var omöjligt att med tvång återvända för att använda de redan föråldrade på den tiden uttryck som Shishkov föreslog: "zane", "ubo", "gilla", "gilla" och andra.

Karamzin svarade inte ens på anklagelserna från Shishkov och hans anhängare, med bestämt vetskap om att de styrdes av exceptionellt fromma och patriotiska känslor. Därefter följde Karamzin själv och hans mest begåvade supportrar (Vyazemsky, Pushkin, Batyushkov) den mycket värdefulla indikationen från "Shishkovites" om behovet av att "återvända till sina rötter" och exempel på sin egen historia. Men då kunde de inte förstå varandra.

Paphos och brinnande patriotism hos A.S. Shishkov väckte sympati bland många författare. Och när Shishkov, tillsammans med G. R. Derzhavin, grundade det litterära sällskapet "Conversation of Lovers of the Russian Word" (1811) med en stadga och en egen tidskrift, anslöt sig P. A. Katenin, I. A. Krylov, och senare V. K. Kyuchelbeker och A. S. Griboyedov omedelbart till detta sällskap. En av de aktiva deltagarna i "Konversation ...", den produktiva dramatikern A. A. Shakhovskoy i komedin "New Stern" förlöjligade Karamzin brutalt, och i komedin "A Lesson for Coquettes, or Lipetsk Waters" skapade Fialkin en parodibild av V. A. Zhukovsky i "balladspelarens" person.

Detta orsakade ett vänligt avslag från ungdomen, som stödde Karamzins litterära auktoritet. D. V. Dashkov, P. A. Vyazemsky, D. N. Bludov komponerade flera kvicka broschyrer riktade till Shakhovsky och andra medlemmar av konversationen .... I The Vision in the Arzamas Tavern gav Bludov kretsen av unga försvarare av Karamzin och Zhukovsky namnet "Society of Unknown Arzamas Writers" eller helt enkelt "Arzamas".

I organisationsstrukturen för detta sällskap, som grundades hösten 1815, härskade en munter anda av parodi på det allvarliga "Konversation ...". I motsats till officiell pompositet dominerade enkelhet, naturlighet, öppenhet här, gavs mycket utrymme åt skämt och lekar.

Genom att parodiera den officiella ritualen "Konversationer ...", när de gick med i "Arzamas", var alla tvungna att läsa "begravningstalet" för sin "avlidne" föregångare bland de levande medlemmarna i "Konversationer ..." eller Ryska Vetenskapsakademin (greve D. I. Khvostov, S. A. Shirinsky-Shikhmatov, A. S., själv, etc.). "Gravstenstal" var en form av litterär kamp: de parodierade höga genrer, förlöjligade den stilistiska arkaismen i "pratarnas" poetiska verk. Vid sällskapets möten finslipades de humoristiska genrerna av rysk poesi, en djärv och beslutsam kamp fördes mot alla möjliga ämbetsmän, en typ av oberoende rysk författare, fri från trycket från alla ideologiska konventioner, bildades. Och även om P. A. Vyazemsky, en av organisatörerna och aktiva deltagare i samhället, under sina mogna år fördömde sina likasinnade människors ungdomliga ofog och oförsonlighet (särskilt riterna för "begravningen" av levande litterära motståndare), kallade han Arzamas med rätta en skola för "litterärt kamratskap" och ömsesidigt kreativt lärande. Arzamas- och Beseda-samhällena blev snart centrum för litterärt liv och social kamp under det första kvartalet av 1800-talet. "Arzamas" inkluderade sådana kända personer som Zhukovsky (pseudonym - Svetlana), Vyazemsky (Asmodeus), Pushkin (Cricket), Batyushkov (Akilles), etc.

Beseda bröt upp efter Derzhavins död 1816; Arzamas, efter att ha förlorat sin huvudmotståndare, upphörde att existera 1818.

Sålunda, i mitten av 1790-talet, blev Karamzin den erkända chefen för rysk sentimentalism, vilket öppnade inte bara en ny sida i rysk litteratur, utan rysk fiktion i allmänhet. Ryska läsare, som tidigare bara hade tagit till sig franska romaner och upplysningares skrifter, tog entusiastiskt emot brev från en rysk resenär och den fattiga Liza, och ryska författare och poeter (både "konversatorer" och "Arzamas") insåg att de kunde och borde skriva på sitt modersmål.

Karamzin och Alexander I: en symfoni med kraft?

1802 - 1803 publicerade Karamzin tidskriften Vestnik Evropy, som dominerades av litteratur och politik. Till stor del på grund av konfrontationen med Shishkov dök ett nytt estetiskt program för att forma rysk litteratur som ett nationellt original upp i Karamzins kritiska artiklar. Karamzin, till skillnad från Shishkov, såg nyckeln till den ryska kulturens identitet inte så mycket i anslutning till rituell antiken och religiositet, utan i händelserna i rysk historia. Den mest slående illustrationen av hans åsikter var berättelsen "Marfa Posadnitsa eller erövringen av Novgorod".

I sina politiska artiklar från 1802-1803 gav Karamzin som regel rekommendationer till regeringen, vars huvudsakliga var upplysningen av nationen i namn av välståndet i den autokratiska staten.

Dessa idéer låg i allmänhet nära kejsar Alexander I, sonson till Katarina den stora, som en gång också drömde om en "upplyst monarki" och en fullständig symfoni mellan myndigheterna och ett europeiskt utbildat samhälle. Karamzins svar på kuppen den 11 mars 1801 och Alexander I:s trontillträde var "Historisk lovtal till Katarina II" (1802), där Karamzin uttryckte sina åsikter om monarkins väsen i Ryssland, såväl som monarkens och hans undersåtars plikter. "Lovtal" godkändes av suveränen, som en samling exempel för den unge monarken, och accepterades positivt av honom. Alexander I var uppenbarligen intresserad av Karamzins historiska forskning, och kejsaren beslutade med rätta att ett stort land helt enkelt behövde minnas sitt inte mindre stora förflutna. Och om du inte kommer ihåg, skapa i alla fall på nytt ...

År 1803, genom tsarens utbildare M.N. Muravyov, en poet, historiker, lärare, en av den tidens mest utbildade människor, N.M. Karamzin fick den officiella titeln hovhistoriograf med en pension på 2 000 rubel. (En pension på 2 000 rubel om året tilldelades då tjänstemän som enligt rangtabellen hade en rang som inte var lägre än en generals). Senare skrev I. V. Kireevsky, med hänvisning till Karamzin själv, om Muravyov: "Vem vet, kanske utan hans omtänksamma och varma hjälp, skulle Karamzin inte ha haft medel att utföra sin stora gärning."

1804 avvek Karamzin praktiskt taget från litterär och förlagsverksamhet och började skapa "den ryska statens historia", som han arbetade med till slutet av sina dagar. Genom sitt inflytande har M.N. Muravyov gjorde många av de tidigare okända och till och med "hemliga" materialen tillgängliga för historikern, öppnade bibliotek och arkiv för honom. Moderna historiker kan bara drömma om sådana gynnsamma villkor för arbete. Därför, enligt vår mening, att tala om "Ryska statens historia" som en "vetenskaplig bedrift" N.M. Karamzin, inte helt rättvist. Hovhistoriografen var i tjänsten och utförde samvetsgrant det arbete som han fick pengar för. Följaktligen var han tvungen att skriva en sådan historia som för närvarande behövdes av kunden, nämligen tsar Alexander I, som i det första skedet av sin regeringstid visade sympati för den europeiska liberalismen.

Men under inflytande av studier i rysk historia blev Karamzin 1810 en konsekvent konservativ. Under denna period tog systemet med hans politiska åsikter slutligen form. Karamzins uttalanden om att han är en "republikan i hjärtat" kan bara tolkas adekvat om man betänker att vi talar om "de vises platonska republik", en ideal samhällsordning baserad på statlig dygd, strikt reglering och förnekande av personlig frihet. I början av 1810 träffade Karamzin, genom sin släkting greve F.V. Rostopchin, i Moskva ledaren för det "konservativa partiet" vid hovet - storhertiginnan Ekaterina Pavlovna (syster till Alexander I) och började ständigt besöka hennes bostad i Tver. Storhertiginnans salong representerade centrum för konservativ opposition mot den liberal-västerländska kursen, personifierad av M. M. Speranskys figur. I den här salongen läste Karamzin utdrag ur sin "Historia ...", samtidigt träffade han kejsarinnan Maria Feodorovna, som blev en av hans beskyddarinnor.

År 1811, på begäran av storhertiginnan Ekaterina Pavlovna, skrev Karamzin en anteckning "Om det gamla och nya Ryssland i dess politiska och civila förbindelser", där han beskrev sina idéer om den ryska statens ideala struktur och skarpt kritiserade Alexander I:s och hans omedelbara föregångares politik: Paul I, Catherine II och Peter I. I the notewritten list in the notewritten list i 1900-talet publicerades aldrig i sin helhet. Under sovjettiden uppfattades de tankar som Karamzin uttryckte i hans budskap som en reaktion från den extremt konservativa adeln på M. M. Speranskys reformer. Författaren själv stämplades som "reaktionär", en motståndare till befrielsen av bönderna och andra liberala steg som togs av Alexander I:s regering.

Men under den första fullständiga publiceringen av noten 1988 avslöjade Yu. M. Lotman dess djupare innehåll. I detta dokument framförde Karamzin en rimlig kritik av oförberedda byråkratiska reformer som utförts uppifrån. Medan han hyllar Alexander I, attackerar notens författare samtidigt sina rådgivare, och hänvisar naturligtvis till Speransky, som stod för konstitutionella reformer. Karamzin tar sig friheten att i detalj bevisa för tsaren, med hänvisning till historiska exempel, att Ryssland varken historiskt eller politiskt är redo att avskaffa livegenskapen och begränsa den autokratiska monarkin genom konstitutionen (efter de europeiska makternas exempel). En del av hans argument (till exempel om det meningslösa att befria bönder utan jord, omöjligheten av konstitutionell demokrati i Ryssland) ser ganska övertygande och historiskt korrekta ut än idag.

Tillsammans med en översikt av rysk historia och kritik av kejsar Alexander I:s politiska bana innehöll anteckningen ett integrerat, originellt och mycket komplext teoretiskt begrepp om envälde som en speciell, ursprunglig rysk makttyp nära förknippad med ortodoxin.

Samtidigt vägrade Karamzin att identifiera "sann autokrati" med despotism, tyranni eller godtycke. Han trodde att sådana avvikelser från normerna berodde på slumpen (Ivan IV den förskräcklige, Paul I) och att de snabbt eliminerades av trögheten i traditionen med "klokt" och "dygdigt" monarkiskt styre. I fall av en kraftig försvagning och till och med fullständig frånvaro av den högsta statliga och kyrkliga myndigheten (till exempel under oroligheternas tid) ledde denna kraftfulla tradition till återupprättandet av enväldet inom en kort historisk period. Autokrati var "Rysslands palladium", den främsta orsaken till dess makt och välstånd. Därför borde de grundläggande principerna för monarkiskt styre i Ryssland, enligt Karamzin, ha bevarats i framtiden. De borde endast ha kompletterats med en ordentlig politik på lagstiftnings- och utbildningsområdet, vilket inte skulle leda till att enväldet undergrävdes, utan till dess maximala förstärkning. Med en sådan förståelse för autokrati skulle varje försök att begränsa det vara ett brott mot den ryska historien och det ryska folket.

Inledningsvis irriterade Karamzins anteckning bara den unge kejsaren, som inte gillade kritik av hans handlingar. I denna anteckning bevisade historiografen sig plus royaliste que le roi (större rojalist än kungen själv). Men senare hade den briljanta "hymnen till det ryska enväldet" som presenterades av Karamzin utan tvekan sin effekt. Efter kriget 1812 inskränkte vinnaren av Napoleon, Alexander I, många av sina liberala projekt: Speranskys reformer slutfördes inte, konstitutionen och själva idén om att begränsa autokrati förblev bara i framtida decembisters medvetande. Och redan på 1830-talet utgjorde Karamzins koncept faktiskt grunden för det ryska imperiets ideologi, betecknad av "teorin om officiell nationalitet" av greve S. Uvarov (ortodoxi-autokrati-nationskap).

Före publiceringen av de första 8 volymerna av "Historia ..." bodde Karamzin i Moskva, varifrån han bara reste till Tver till storhertiginnan Ekaterina Pavlovna och till Nizhny Novgorod, medan Moskva ockuperades av fransmännen. Han tillbringade vanligtvis sina somrar i Ostafyev, prins Andrei Ivanovich Vyazemskys gods, vars oäkta dotter, Ekaterina Andreevna, Karamzin gifte sig 1804. (Karamzins första fru, Elizaveta Ivanovna Protasova, dog 1802).

Under de sista 10 åren av sitt liv, som Karamzin tillbringade i St. Petersburg, kom han mycket nära kungafamiljen. Även om kejsar Alexander I behandlade Karamzin med återhållsamhet från det att anteckningen lämnades in, tillbringade Karamzin ofta sina somrar i Tsarskoye Selo. På begäran av kejsarinnorna (Maria Feodorovna och Elizaveta Alekseevna) förde han mer än en gång uppriktiga politiska samtal med kejsar Alexander, där han agerade som talesman för motståndarna till drastiska liberala reformer. 1819-1825 gjorde Karamzin passionerat uppror mot suveränens avsikter angående Polen (lämnade en anteckning "Åsikt från en rysk medborgare"), fördömde ökningen av statliga skatter i fredstid, talade om det löjliga provinsiella finanssystemet, kritiserade systemet med militära bosättningar, aktiviteterna från ministeriet för utbildning, de viktigaste valen, pekade ut de viktigaste exemplen på utbildningsministeriet, Arakcheev), talade om behovet av att minska interna trupper, om den imaginära korrigeringen av vägar, så smärtsam för folket och påpekade ständigt behovet av att ha fasta lagar, civila och statliga.

Naturligtvis, med sådana förebedjare som både kejsarinnor och storhertiginnan Ekaterina Pavlovna, kunde man kritisera, och argumentera, och visa civilkurage och försöka sätta monarken "på rätt väg". Det var inte för inte som kejsar Alexander I och hans samtida och efterföljande historiker under hans regeringstid kallade den "mystiska sfinxen". Med ord instämde suveränen i Karamzins kritiska kommentarer om militära bosättningar, insåg behovet av att "ge grundläggande lagar till Ryssland", samt att revidera vissa aspekter av inrikespolitiken, men det hände precis i vårt land att i verkligheten förblir alla kloka råd från statsfolk "fruktlösa för det kära fosterlandet" ...

Karamzin som historiker

Karamzin är vår första historiker och sista krönikör.
Genom sin kritik tillhör han historien,
oskuld och apotegmer - krönikan.

SOM. Pusjkin

Även ur Karamzins moderna historiska vetenskaps synvinkel vågade ingen kalla 12 volymer av hans "Ryska statens historia" för vetenskapligt arbete. Redan då stod det klart för alla att hederstiteln som hovhistoriograf inte kan göra en författare till en historiker, ge honom lämplig kunskap och lämplig utbildning.

Men å andra sidan satte Karamzin inte till en början uppgiften att ta på sig rollen som forskare. Den nypräglade historiografen tänkte inte skriva en vetenskaplig avhandling och tillägna sig lagrarna från sina berömda föregångare - Schlozer, Miller, Tatishchev, Shcherbatov, Boltin, etc.

Preliminärt kritiskt arbete med källor för Karamzin är bara "en tung hyllning till följd av tillförlitlighet." Han var först och främst en författare, och därför ville han tillämpa sin litterära talang på färdigt material: "välja ut, animera, färglägga" och på så sätt göra rysk historia "något attraktivt, starkt, värt uppmärksamhet inte bara ryssar utan också utlänningar." Och denna uppgift utförde han briljant.

Idag är det omöjligt att inte hålla med om att källstudier, paleografi och andra historiska hjälpdiscipliner i början av 1800-talet var i sin linda. Därför är det helt enkelt löjligt att kräva professionell kritik från författaren Karamzin, såväl som strikt efterlevnad av en eller annan metod för att arbeta med historiska källor.

Man kan ofta höra åsikten att Karamzin helt enkelt vackert skrev om Prince M.M. Detta är fel.

Naturligtvis, när han skrev sin "Historia ..." använde Karamzin aktivt erfarenheterna och verken från sina föregångare - Schlozer och Shcherbatov. Shcherbatov hjälpte Karamzin att navigera i den ryska historiens källor, vilket avsevärt påverkade både valet av material och dess arrangemang i texten. Av en slump eller inte förde Karamzin The History of the Russian State till exakt samma plats som Shcherbatovs History. Men förutom att följa det schema som redan utvecklats av sina föregångare, citerar Karamzin i sin essä många referenser till den mest omfattande utländska historieskrivningen, nästan obekant för den ryska läsaren. Medan han arbetade på sin "Historia ...", introducerade han för första gången en mängd okända och tidigare outforskade källor i vetenskaplig cirkulation. Dessa är bysantinska och livländska krönikor, information från utlänningar om befolkningen i det forntida Ryssland, såväl som ett stort antal ryska krönikor som ännu inte har berörts av en historikers hand. Som jämförelse: M.M. Shcherbatov använde bara 21 ryska krönikor när han skrev sitt arbete, Karamzin citerar aktivt mer än 40. Förutom krönikorna lockade Karamzin monument av forntida rysk lag och forntida rysk fiktion till studien. Ett speciellt kapitel av "Historia ..." ägnas åt "Rysk sanning", och ett antal sidor - till den nyöppnade "Tale of Igor's Campaign".

Tack vare den idoga hjälpen från direktörerna för Moskvaarkivet vid utrikesministeriet (styrelsen) N. N. Bantysh-Kamensky och A. F. Malinovsky kunde Karamzin använda de dokument och material som inte var tillgängliga för hans föregångare. Synodalsdepån, klosterbibliotek (Trinity Lavra, Volokolamsk-klostret och andra), samt privata samlingar av Musin-Pushkin och N.P. Rumyantsev. Karamzin fick särskilt många dokument från förbundskansler Rumyantsev, som samlade in historiskt material i Ryssland och utomlands genom sina många agenter, samt från AI Turgenev, som sammanställde en samling dokument från det påvliga arkivet.

Många av de källor som användes av Karamzin omkom under Moskvabranden 1812 och överlevde endast i hans "Historia ..." och omfattande "Anteckningar" till dess text. Därmed har Karamzins verk i viss mån själv fått status som en historisk källa, som professionella historiker har all rätt att hänvisa till.

Bland de viktigaste bristerna i "den ryska statens historia" noteras traditionellt författarens speciella syn på historikerns uppgifter. Enligt Karamzin ersätter "kunskap" och "stipendium" hos historikern inte talangen att skildra handlingar. Inför historiens konstnärliga uppgift sjunker även den moraliska i bakgrunden, som sattes av Karamzins beskyddare, M.N. Muravyov. Egenskaperna hos historiska karaktärer ges av Karamzin uteslutande i en litterär och romantisk anda, karakteristisk för riktningen av rysk sentimentalism som han skapade. De första ryska prinsarna enligt Karamzin kännetecknas av sin "brinnande romantiska passion" för erövringar, deras följe - adel och lojal ande, "rabblet" visar ibland missnöje, reser uppror, men håller i slutändan med om ädla härskares visdom, etc., etc.

Samtidigt hade den tidigare generationen historiker, under inflytande av Schlözer, länge utvecklat idén om kritisk historia, och bland Karamzins samtida erkändes allmänt kraven på att kritisera historiska källor, trots bristen på en tydlig metodik. Och nästa generation har redan trätt fram med kravet på filosofisk historia - med identifieringen av statens och samhällets utvecklingslagar, erkännandet av de viktigaste drivkrafterna och lagarna i den historiska processen. Därför utsattes Karamzins alltför "litterära" skapelse omedelbart för välgrundad kritik.

Enligt idén, fast rotad i rysk och utländsk historieskrivning från 1600- och 1700-talen, beror utvecklingen av den historiska processen på utvecklingen av den monarkiska makten. Karamzin avviker inte ett dugg från denna idé: den monarkiska makten glorifierade Ryssland under Kievperioden; maktfördelningen mellan prinsarna var ett politiskt misstag, som korrigerades av Moskvafurstarnas statsvisdom - Rus samlare. Samtidigt var det prinsarna som rättade till dess konsekvenser - splittringen av Rysslands och tatariska oket.

Men innan man förebrår Karamzin för att han inte har bidragit med något nytt till utvecklingen av den ryska historieskrivningen, bör man komma ihåg att författaren till The History of the Russian State inte alls satte sig själv i uppgift att filosofiskt förstå den historiska processen eller blind imitation av idéerna från de västeuropeiska romantikerna (F. Guizot, F. Mignet, J. klassens stridande) som redan då började prata om "folket" som "folket" som "de kämpande" som de som började prata om. historiens främsta drivkraft. Karamzin var inte alls intresserad av historisk kritik och förnekade medvetet historiens "filosofiska" trend. Forskarens slutsatser från historiskt material, liksom hans subjektiva påhitt, förefaller Karamzin vara "metafysik" som inte är lämplig "för att skildra handling och karaktär".

Med sina säregna åsikter om historikerns uppgifter höll sig Karamzin i stort sett utanför de dominerande strömningarna av rysk och europeisk historieskrivning under 1800- och 1900-talen. Visst deltog han i dess konsekventa utveckling, men bara i form av ett föremål för ständig kritik och det tydligaste exemplet på hur historia inte bör skrivas.

Samtidens reaktion

Karamzins samtida - läsare och beundrare - accepterade entusiastiskt hans nya "historiska" verk. De första åtta volymerna av Ryska statens historia trycktes 1816-1817 och började säljas i februari 1818. Jättestor för den tiden, den tretusende upplagan sålde slut på 25 dagar. (Och detta trots det solida priset - 50 rubel). En andra upplaga krävdes omedelbart, som utfördes 1818-1819 av I. V. Slyonin. 1821 utkom en ny, nionde volym och 1824 de två följande. Författaren hann inte avsluta det tolfte bandet av hans verk, som utkom 1829, nästan tre år efter hans död.

"Historia ..." beundrades av Karamzins litterära vänner och en stor publik av icke-specialistläsare som plötsligt upptäckte, som greve Tolstoj amerikanen, att deras fosterland har en historia. Enligt A.S. Pushkin skyndade alla, även sekulära kvinnor, att läsa sitt fosterlands historia, hittills okänt för dem. Hon var en ny upptäckt för dem. Det forntida Ryssland verkade hittas av Karamzin, som Amerika av Columbus.

Liberala intellektuella kretsar på 1820-talet fann Karamzins "Historia ..." bakåt i allmänna åsikter och onödigt tendentiös:

Specialister-forskare, som redan nämnts, behandlade Karamzins verk exakt som ett verk, ibland förringade dess historiska betydelse. Det verkade för många som om Karamzins åtagande i sig var för riskabelt - för att åta sig att skriva ett så omfattande verk i den dåvarande ryska historiska vetenskapen.

Redan under Karamzins livstid dök det upp kritiska analyser av hans "Historia ...", och kort efter författarens död försökte man fastställa den allmänna betydelsen av detta verk i historieskrivningen. Lelevel pekade på en ofrivillig förvrängning av sanningen, på grund av Karamzins patriotiska, religiösa och politiska hobbyer. Artsybashev visade i vilken utsträckning skrivningen av "historia" skadas av en icke-professionell historikers litterära tekniker. Pogodin sammanfattade historiens alla brister, och N.A. Polevoy såg den gemensamma orsaken till dessa brister i det faktum att "Karamzin är en författare som inte tillhör vår tid." Alla hans synpunkter, både i litteraturen och i filosofi, politik och historia, blev föråldrade med uppkomsten i Ryssland av nya influenser från den europeiska romantiken. I opposition till Karamzin skrev Polevoy snart sin sexdelade historia om det ryska folket, där han helt överlämnade sig till Guizots och andra västeuropeiska romantikers idéer. Samtida klassade detta verk som en "ovärdig parodi" på Karamzin, och utsatte författaren för ganska ondskefulla och inte alltid välförtjänta attacker.

På 1830-talet blir Karamzins "Historia ..." bannern för den officiellt "ryska" riktningen. Med hjälp av samma Pogodin genomförs dess vetenskapliga rehabilitering, vilket helt överensstämmer med andan i Uvarovs "teori om officiell nationalitet".

Under 1800-talets andra hälft skrevs med utgångspunkt från "Historien ..." en mängd populärvetenskapliga artiklar och andra texter, som låg till grund för välkända pedagogiska och läromedel. Baserat på Karamzins historiska tomter skapades många verk för barn och ungdomar, vars syfte under många år var att ingjuta patriotism, trohet mot medborgerlig plikt och den yngre generationens ansvar för deras hemlands öde. Denna bok, enligt vår åsikt, spelade en avgörande roll för att forma åsikterna hos mer än en generation ryska människor, och hade en betydande inverkan på grunderna för den patriotiska utbildningen av unga människor i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet.

14 december. Final Karamzin.

Kejsar Alexander I:s död och händelserna i december 1925 chockade N.M. Karamzin och påverkade hans hälsa negativt.

Den 14 december 1825, efter att ha fått nyheter om upproret, går historikern ut på gatan: "Jag såg fruktansvärda ansikten, hörde fruktansvärda ord, fem eller sex stenar föll för mina fötter."

Karamzin betraktade naturligtvis adelns uppträdande mot sin suverän som ett uppror och ett allvarligt brott. Men det fanns så många bekanta bland rebellerna: bröderna Muravyov, Nikolai Turgenev, Bestuzhev, Ryleev, Kuchelbeker (han översatte Karamzins historia till tyska).

Några dagar senare kommer Karamzin att säga om decembristerna: "De här ungdomarnas misstag och brott är vår tids misstag och brott."

Den 14 december, under sina resor runt S:t Petersburg, blev Karamzin förkyld och insjuknade i lunginflammation. I sina samtidas ögon var han ett annat offer för denna dag: hans idé om världen kollapsade, tron ​​på framtiden förlorades och en ny kung besteg tronen, mycket långt ifrån den ideala bilden av en upplyst monark. Halvsjuk besökte Karamzin palatset varje dag, där han pratade med kejsarinnan Maria Feodorovna, från minnen av den sena suveränen Alexander, och gick vidare till diskussioner om uppgifterna för den framtida regeringstiden.

Karamzin kunde inte längre skriva. Volym XII av "Historia ..." stannade vid interregnum 1611 - 1612. De sista orden i sista volymen handlar om en liten rysk fästning: "Nutlet gav inte upp." Det sista som Karamzin verkligen lyckades med våren 1826 var att han tillsammans med Zjukovskij övertalade Nikolaus I att återvända Pusjkin från exil. Några år senare försökte kejsaren överlämna stafettpinnen till den första historiografen i Ryssland till poeten, men "rysk poesisol" passade på något sätt inte in i rollen som statensideologen och teoretikern ...

Våren 1826 hade N.M. Karamzin, på inrådan av läkare, bestämde sig för att åka till södra Frankrike eller Italien för behandling. Nicholas I gick med på att sponsra hans resa och ställde vänligt en fregatt av den kejserliga flottan till historiografens förfogande. Men Karamzin var redan för svag för att resa. Han dog den 22 maj (3 juni) 1826 i S:t Petersburg. Han begravdes på Tikhvin-kyrkogården i Alexander Nevsky Lavra.

19.03.-20.03.2020, torsdag-fredag: Mikhail Nebogatov. JAG ÄR. Del två (fortsättning) Jag föreslår texten till självbiografin, med största sannolikhet hänvisande till 1962, när Nebogatov ännu inte hade accepterats som medlem i Union of Writers of the USSR och när en diktsamling om naturen "Native country roads" höll på att förberedas, som publicerades 1963. (På textens natur kan man bedöma att den sammanställts efter någon sorts modell, där författaren fick svara på ett visst antal frågor, som i frågeformuläret. - Not av N. Inyakina). Jag bifogar manuskriptet i fotografier. Kommer vi läsa? Självbiografi Född 5 oktober 1921 i bergen. Guryevsk, Kemerovo-regionen (tidigare Novosibirsk) i familjen till en anställd (hans far var revisor på en metallurgisk anläggning, hans mamma var hemmafru). Han tog examen från sju klasser och tvingades på grund av ekonomisk osäkerhet lämna skolan. Från 1938 till april 1941 arbetade han som inventeringstekniker i Kemerovo. I april 1941 värvades han till armén. Före kriget tjänstgjorde han i staden Brody, Lviv-regionen, då - i armén. Deltog i strider. Blev sårad två gånger. I november 1943 demobiliserades han på grund av skada och återvände till Kemerovo. Han arbetade som militärinstruktör i en yrkesskola, som kulturarbetare i en träbearbetningsartell. I två år var han anställd på den regionala tidningen "Kuzbass", samma belopp - en anställd i den regionala radion. Nyligen, från 1953 till 1957, arbetade han som redaktör för avdelningen för skönlitteratur i det regionala bokförlaget. Sedan september 1957 har jag inte varit medlem i staten någonstans, jag lever av litterärt arbete. Han började publicera 1945, främst i tidningen Kuzbass, såväl som i den lokala almanackan, i tidningen Siberian Lights och i olika samlingar. Han publicerade fem poesiböcker: "Soliga dagar" (1952), "On the Banks of the Tom" (1953), "To Young Friends" (1957), "To My Countrymen" (1958), "Lyrics" (1961). Nyligen erbjöd jag en ny samling till det lokala förlaget - dikter om naturen. Partipolitiskt obunden. Gift. Jag har tre barn. Hustru, Maria Ivanovna Nebogatova - född 1925; barn: Svetlana - sedan 1947, Alexander - sedan 1949, Vladimir - sedan 1950. Hemadress: Kemerovo, Sovetsky Prospekt, 67, apt. 52. _______________ (signatur) Nebogatov Mikhail Aleksandrovich. Och här är vad M. Nebogatov skriver i berättelsen "Om mig själv", publicerad i samlingen "May Snow" (1966). Jag tar den här historien från boken av Svetlana Nebogatova "Mikhail Nebogatov. POET. Dagboksanteckningar från olika år. - Kemerovo, 2006. - 300 s.: ill. (se sid. 5-6): OM MIG SJÄLV ”Jag föddes den 5 oktober 1921 i Guryevsk, Kemerovo-regionen. Min far, Alexander Alekseevich, var revisor på en metallurgisk anläggning. Jag minns bara att han var en mycket lång och mycket bredaxlad man med vänliga ögon. Han dog, som man säger, över natten, efter att ha gått på vintern till skogen efter ved. Det hände när jag inte ens var fem år. En stor börda föll på min mor Klavdia Stepanovnas axlar. Förutom mig, den minsta, hade hon ytterligare två minderåriga barn med sig, och det var inte lätt för en hemmafru-mamma att mata och klä oss. Behovet var så desperat att jag ibland inte gick i skolan på flera veckor: det fanns inga skor. Vardagens svårigheter lyste upp av vänskap i familjen, vänlighet och tillgivenhet hos modern. En analfabet kvinna, under tiden hade hon ett extraordinärt sinne, hon kände det levande poetiska ordet väl, hon kunde många dikter utantill (särskilt Nekrasov och Koltsov). Hennes tal var fullt av ordspråk och talesätt, och några grannar var till och med rädda för hennes skarpa tunga. Jag tror att kärleken till litteraturen och i synnerhet till poesin ingjuts i mig av henne, min mamma. Jag började skriva poesi som barn. Mitt första verk föddes så här: Jag läste Nekrasovs dikt "Orina, en soldats mamma" och uttryckte den på mitt eget sätt, med mina egna ord. Han förvrängde Nekrasov, naturligtvis, gudlöst, men han kände inte igen sin upplevelse som misslyckad, han var väldigt stolt över honom i sin själ. Under lång tid samsades min kärlek till poesi med min dragning till att teckna. Jag gjorde kopior från olika bilder ganska framgångsrikt: på skolutställningar tog de inte den sista platsen. 1937 flyttade familjen till Kemerovo. Snart tvingades jag lämna undervisningen och starta en självständig arbetsbana i inventeringsbyrån, som inventeringstekniker. Min äldre bror och syster hade vid det här laget familjer, och hennes yngre son blev moderns försörjare. (Mikhail är det trettonde barnet i familjen. - Cirka utg.). I april 1941 värvades jag till armén och i juni bröt det stora fosterländska kriget ut. Först var jag en vanlig Röda arméns soldat, sedan - våren 1943 - kom jag till en tremånaderskurs på en militärskola, varifrån jag tog examen med juniorlöjtnant. Deltog i strider i Smolensk- och Voroshilovgrad-regionerna. På hösten densamma, 1943, demobiliserades han på grund av ett sår och återvände till Kemerovo. Under min tid i armén skrev jag mindre än ett dussin dikter. Ärligt talat avundas jag de poeter som, även i en stridssituation, under de mest olämpliga förutsättningarna för kreativitet, fortsatte att skapa. Både vid fronten, och för första gången efter hemkomsten, trodde jag inte alls att litteratur någon gång skulle bli mitt yrke, jag sysslade med poesi på ett amatörmässigt sätt, emellanåt. Jag anser att året 1945 var början på seriöst kreativt arbete, då mina dikter började dyka upp ofta i den regionala tidningen Kuzbass. Efter armén arbetade han för första gången som militärinstruktör, kulturarbetare, sedan blev han inbjuden till redaktionen för tidningen Kuzbass som litterär arbetare. Han var också radiokorrespondent och redaktör för avdelningen för skönlitteratur på bokförlaget Kemerovo. 1952 utkom min första diktsamling, Soliga dagar. Sedan publicerades diktböcker: "På Tommens strand" (1953), "Till unga vänner" (1957), "Till mina landsmän" (1958), "Sånger" (1961), "Inhemska landsvägar" (1963). 1962 antogs han till Union of Writers of the USSR. Min samtida favoritpoet är Alexander Tvardovsky. Jag betraktar honom som min lärare." [I boken: May snow. - Kemerovo bokförlag, 1966. - S. 82-84] Jag kommer att visa omslaget till samlingen, jag ska påminna dig. Vi kommer bättre att känna till och förstå poeten Nebogatov genom att läsa hans svar på frågeformuläret (för detta kommer vi återigen att vända oss till Svetlana Nebogatovas bok, som nämns ovan, s. 299. Jag kommer att ge Nebogatovs svar med versaler). FRÅGOR I “Lit. Ryssland" publicerade ett material som heter "Ovanlig frågeformulär" (från Ivan Sergeevich Turgenevs arkiv). Två gånger i sitt liv fick han samma frågor (1869 och 1880), som han med två undantag gav helt olika svar på. Detta är undantagen, det vill säga exakt samma svar (om nitton år). På frågan: en utmärkande egenskap hos din karaktär? - svarade: lättja. Och den andra frågan: vilka är dina favoritpoeter? Första svaret: Homer, Shakespeare - Goethe, Pushkin. För det andra: samma sak. Jag ville göra samma upplevelse för mig själv: att försöka svara på frågorna till Turgenev som om någon hade ställt dem till mig. Med andra ord, försök att förstå dig själv. Ivan Sergeevich svarade, förmodligen utan att tveka, improviserat, men varje fråga får mig att tänka länge, och då kommer jag kanske inte att kunna svara på något, som han gjorde, kort, med ett eller två ord. Och ändå är det intressant att förstå sig själv, även om det förefaller mig som att ingen helt kan förstå sig själv. Komplexiteten i denna upplevelse ligger i en sak: jag skulle kunna svara på några frågor med exakt samma definitioner, de sammanfaller helt - Turgenev och min, men här är det tydligen nödvändigt att lägga till något, att svara mer detaljerat, för att inte bara upprepa klassikerna, utan för att säga något av mitt eget. Så, någons frågor och mina svar. - Vilken är din favoritdygd? - UPPLIKTIGHET, HJÄRTA. (Turgenev har uppriktighet i det första fallet, ungdom i det andra). Vilken är din favoritkvalitet hos en man? - KARAKTERENS HÅRDHET, GENROUSITET. Vilken är din favoritkvalitet hos en kvinna? - HÄNVISNING, CHARM AV KVINNLIGHET. - En utmärkande egenskap hos din karaktär? - SJÄLV MÖJLIGHET. – Hur föreställer du dig lycka? - INDIVIDUELL BRA TALANG, Förmåga att SKYDDA DET, INDIVIDUALITET. Hur föreställer du dig olycka? - FÖRLUST AV EN HUS PSYCHE FÖR EN MÄNNISKA, KRIG - FÖR FOLKET. – Vilka är dina favoritfärger och blommor? - SCARLET, BLÅ. LJUS, BLANKBLOMOR. – Om du inte var du, vem skulle du vilja vara? - BARA EN BRA, SÄNLIG PERSON. Vilka är dina favoritprosaförfattare? - Tjechov, Bunin, Sholokhov, Shukshin. – Vilka är dina favoritpoeter? - PUSHKIN, LERMONTOV, NEKRASOV, YESENIN, TVARDOVSKY, ISAKOVSKY, VANSHENKIN, BUNIN. Vilka är dina favoritartister och kompositörer? - LEVITAN, STRAUSS. Vilken är din favoritkaraktär i historien? - LENIN, STALIN, GAGARIN. Vilka är dina favoritkaraktärer i historien? - TERESHKOVA. Vilka är dina favoritkaraktärer i romanen? - I ROMANEN - MAKAR NAGULNOV, I DIKTEN - VASILY TERKIN. Vilka är dina favoritkaraktärer i romanen? - ANNA KARENINA, AKSINYA. - Vad är din favoritmat? - KETO KAVIAR. MEN DET ÄR DET INTE. - Vilka är dina favoritnamn? - ALEXANDER, VLADIMIR, IVAN, MARIA, NINA, SVETLANA, ANNA. Vad ogillar du mest? - TILL KÄRLEK TILL MAKT, TILL ONATTLIGHET, TILL FALSKT, TILL FÖRRÄDSKAP I VÄNSKAP, TILL ÖRON. – Vem föraktar du mest av historiska personer? - BULGARIN, DANTES, HITLER. Vad är ditt nuvarande sinnestillstånd? - OBALANSERAD. NÅGON JAG VERKAR ATT POESIN ÄR MIN YRKELSE, DÅ BÖRJAR JAG Tvivlar: OM JAG HAR VIGT HELA LIVET TILL DET FÖRGÄFFS? "För vilken last har du mer överseende än jag?" (I Turgenev i det första fallet: till fylleri, i det andra - till alla). Jag svarar också: – TILL ALLA, FÖR DET FINNS INGA PERFEKT MÄNNISKOR. VI ÄR ALLA, SOM DE SÄGER, SYNDARE. Jag vet inte om mina dikter återspeglar kärnan i dessa svar - min mänskliga essens - men alla av dem - svaren - är extremt uppriktiga. Men knappast uttömmande, för - tyvärr - det är svårt att säga något kort, koncist. Detta är bara för de stora. I den tredje, sista delen kommer jag att ge flera dikter där vi förutom självbiografiska uppgifter också hittar lite information om vilken typ av person poeten Nebogatov var. Det här är jag om de verserna där vi kommer att möta pronomenet "jag", och där vi kommer att se några ytterligare detaljer till porträttet. Som de säger på TV: ”Stanna hos oss! Byt inte!" SLUTET SKA... På bilden: omslaget till boken ”Mikhail Nebogatov. POET. Dagboksanteckningar från olika år

Avsnitt: Litteratur

Typ av lektion: lärande av nytt material och primär konsolidering av kunskap.

Lektionens mål

Pedagogisk:

• Bidra till uppfostran av en andligt utvecklad personlighet, bildandet av en humanistisk världsbild.

Utvecklande:

• Att främja utvecklingen av kritiskt tänkande, intresse för sentimentalismens litteratur.

Pedagogisk:

• Bekanta studenterna kort med N.M. Karamzins biografi och arbete, ge en uppfattning om sentimentalism som en litterär trend.

Utrustning: dator; multimediaprojektor; Microsoft power point presentation<Приложение 1 >; Handout<Приложение 2>.

Epigraf till lektionen:

Vad du än vänder dig till i vår litteratur – allt har fått en start till journalistik, kritik, noveller, historiskt berättande, publicism, historiestudier.

V.G. Belinsky

Under lektionerna

Inledning av läraren.

Vi fortsätter att studera rysk litteratur från 1700-talet. Idag måste vi bekanta oss med en fantastisk författare, vars arbete, enligt den välkända kritikern från 1800-talet V. G. Belinsky, "började en ny era av rysk litteratur." Namnet på denna författare är Nikolai Mikhailovich Karamzin.

II. Spela in ämnet, epigraf (BILD 1).

Presentation

III. Lärarens berättelse om N.M. Karamzin. Sammanställning av ett kluster (BILD 2).

N.M. Karamzin föddes den 1 (12) december 1766 i Simbirsk-provinsen i en välfödd, men inte rik, adlig familj. Karamzinerna härstammade från den tatariska prinsen Kara-Murza, som döptes och blev förfader till Kostroma godsägarna.

Författarens far, för sin militärtjänst, fick ett gods i Simbirsk-provinsen, där Karamzin tillbringade sin barndom. Han ärvde ett lugnt sinne och en förkärlek för att dagdrömma från sin mamma Ekaterina Petrovna, som han förlorade vid tre års ålder.

När Karamzin var 13 år gammal skickade hans far honom till internatskolan för professor I.M. Shaden, där pojken lyssnade på föreläsningar, fick en sekulär utbildning, studerade tyska och franska till perfektion, läste på engelska och italienska. I slutet av internatskolan 1781 lämnade Karamzin Moskva och bestämde sig i S:t Petersburg till Preobrazhensky-regementet, som han tilldelades vid födseln.

Vid tiden för militärtjänsten är de första litterära experimenten. Den unge mannens skrivböjelser förde honom närmare framstående ryska författare. Karamzin började som översättare, redigerade den första barntidningen i Ryssland, Children's Reading for the Heart and Mind.

Efter sin fars död i januari 1784 drog Karamzin tillbaka med rang som löjtnant och återvände till sitt hemland i Simbirsk. Här förde han en ganska spridd livsstil, typisk för en adelsman på den tiden.

En avgörande vändning i hans öde gjordes av en tillfällig bekantskap med I.P. Turgenev, en aktiv frimurare, en medarbetare till den berömda författaren och utgivaren från det sena 1700-talet N.I. Novikov. Under fyra år roterar nybörjarförfattaren i Moskvas frimurarkretsar, närmar sig N.I. Novikov, blir medlem i det vetenskapliga samhället. Men snart blir Karamzin djupt besviken på frimureriet och lämnar Moskva och ger sig av på en lång resa genom Västeuropa. (BILD 3).

- (BILD 4) På hösten 1790 återvände Karamzin till Ryssland och började från 1791 ge ut Moscow Journal, som gavs ut under två år och hade stora framgångar hos den ryska läsande allmänheten. Den ledande platsen i den upptogs av konstnärlig prosa, inklusive verk av Karamzin själv - "Brev från en rysk resenär", berättelserna "Natalya, Boyars dotter", "Stackars Liza". Ny rysk prosa började med Karamzins berättelser. Kanske, utan att veta det själv, beskrev Karamzin egenskaperna hos en attraktiv bild av en rysk tjej - en djup och romantisk natur, osjälvisk, verkligen folklig.

Från och med publiceringen av Moscow Journal framträdde Karamzin inför den ryska opinionen som den första professionella författaren och journalisten. I ett ädelt samhälle ansågs litteraturen mer vara ett roligt och absolut inte ett seriöst yrke. Författaren etablerade genom sitt arbete och ständiga framgångar med läsarna auktoriteten för publicering i samhällets ögon och gjorde litteraturen till ett yrke, hedervärt och respekterat.

Karamzins förtjänst som historiker är också enorm. I tjugo år arbetade han med "den ryska statens historia", där han reflekterade sin syn på händelserna i det politiska, kulturella, civila livet i landet under loppet av sju århundraden. A.S. Pushkin noterade "en kvick sökning efter sanning, en tydlig och korrekt skildring av händelser" i Karamzins historiska arbete.

IV. Samtal om berättelsen "Stackars Lisa", läst hemma (BILD5).

Du har läst N.M. Karamzins berättelse "Stackars Lisa". Vad handlar det här stycket om? Beskriv innehållet i 2-3 meningar.

Från vilket perspektiv berättas historien?

Hur såg du på huvudkaraktärerna? Vad tycker författaren om dem?

Liknar Karamzins berättelse klassicismens verk?

V. Introduktion av begreppet "sentimentalism" (BILD 6).

Karamzin godkände i rysk litteratur en konstnärlig opposition mot blekande klassicism - sentimentalism.

Sentimentalism är en konstnärlig riktning (flöde) inom konst och litteratur under det sena 1700-talet - början av 1800-talet. Kom ihåg vad en litterär rörelse är. (Du kan kolla på den sista bilden av presentationen). Själva namnet "sentimentalism" (från engelskan. sentimental- känslig) indikerar att känsla blir den centrala estetiska kategorin i denna riktning.

En vän till A.S. Pushkin, poeten P.A. Vyazemsky, definierade sentimentalism som "En graciös skildring av det grundläggande och vardagliga."

Hur förstår du orden: "elegant", "grundläggande och vardaglig"?

Vad förväntar du dig av sentimentalismens verk? (Eleverna gör följande antaganden: det här kommer att vara verk som är "vackert skrivna"; det här är lätta, "lugna" verk; de kommer att berätta om en persons enkla, vardagliga liv, om hans känslor, upplevelser).

Målningar kommer att hjälpa oss att tydligare visa sentimentalismens utmärkande drag, eftersom sentimentalism, liksom klassicismen, manifesterade sig inte bara i litteraturen utan också i andra former av konst. Titta på två porträtt av Catherine II ( BILD 7). Författaren till en av dem är en klassicistisk konstnär, författaren till den andra är en sentimentalist. Bestäm vilken riktning varje porträtt tillhör och försök motivera din synpunkt. (Eleverna fastställer omisskännligt att porträttet som gjorts av F. Rokotov är klassiskt, och V. Borovikovskys verk tillhör sentimentalismen, och bevisar sin åsikt genom att jämföra bakgrunden, färgen, kompositionen av målningar, hållning, kläder, Catherines ansiktsuttryck i varje porträtt).

Och här är ytterligare tre målningar från 1700-talet (BILD 8) . Endast en av dem tillhör V. Borovikovskys penna. Hitta den här bilden, motivera ditt val. (På bilden av målningen av V.Borovikovsky "Porträtt av M.I. Lopukhina", I. Nikitin "Porträtt av kanslergreve G.I. Golovkin", F. Rokotov "Porträtt av A.P. Struyskaya").

VI. Självständigt arbete. Rita upp en pivottabell (BILD 9).

För att sammanfatta den grundläggande informationen om klassicism och sentimentalism som litterära rörelser på 1700-talet föreslår jag att du fyller i en tabell. Rita det i dina anteckningsböcker och fyll i de tomma fälten. Ytterligare material om sentimentalism, några viktiga funktioner i denna trend som vi inte har noterat, kan du hitta i texterna som ligger på dina skrivbord.

Tiden för att slutföra denna uppgift är 7 minuter. (Efter att ha gjort uppgiften, lyssna på svaren från 2-3 elever och jämför dem med bildmaterialet).

VII. Sammanfattning av lektionen. Läxor (BILD 10).

1. Lärobok, s. 210-211.
2. Spela in svar på frågor:
   • Varför blev Karamzins berättelse en upptäckt för hans samtida?
   • Vilken tradition av rysk litteratur initierades av Karamzin?

Litteratur.

1. Egorova N.V. Universell lektionsutveckling i litteratur. 8: e klass. – M.: VAKO, 2007. – 512s. - (För att hjälpa skolläraren).
2. Marchenko N.A. Karamzin Nikolai Mikhailovich - Litteraturlektioner. - Nr 7. - 2002 / Tillägg till tidskriften "Litteratur i skolan".