ภาพวาด DIY จากสกรูเกลียวปล่อย วิธีการสร้างภาพวาดที่แปลกตา

แอนดรูว์ ไมเยอร์ส(แอนดรูว์ ไมเยอร์ส) เป็นผู้สร้างที่ไม่ซ้ำใคร: เขาสร้างภาพวาดสามมิติของเขาจาก... สกรูเกลียวปล่อย ขันสกรูให้ลึกลงไปหลายระดับ เขาขันภาพลงบนผืนผ้าใบอย่างแท้จริง

สิ่งที่น่าสนใจคือผู้เชี่ยวชาญจะคำนวณและร่างโครงร่างทั้งหมดด้วยตนเอง โดยไม่ต้องใช้คอมพิวเตอร์ช่วย เขาบอกว่าการสร้างสรรค์ของเขาเทียบได้กับประติมากรรม มีรูปร่างและปริมาตรที่เขาใช้ทำงาน กล่าวโดยสรุป สามารถอธิบายได้ด้วยวิธีนี้: เขาวางภาพวาดลงบนพื้นผิว โดยใช้ตารางเพื่อทำเครื่องหมายจุด - สถานที่ขันสกรูและจุด "สำคัญ" - เช่น ปลายจมูก ดวงตา ฯลฯ ต้องเจาะรูเพื่อให้สกรูตั้งฉากกับพื้นผิวอย่างเคร่งครัดโดยไม่เอียง พื้นหลังของภาพวาดมีให้ในหน้าไดเร็กทอรีโทรศัพท์

ผลงานของแอนดรูว์ ไมเยอร์ส

เพื่อ “ขันสกรู” งานแรก แอนดรูว์ ไมเยอร์ส(แอนดรูว์ ไมเยอร์ส) ใช้เวลาหกเดือน การเริ่มต้นเป็นเรื่องยากเสมอ: มีคำถามมากมายเกิดขึ้นระหว่างกระบวนการทำงาน ในตอนแรก อาจารย์สงสัยว่าจำเป็นต้องทำเครื่องหมายสำหรับสกรูแต่ละตัวหรือไม่ (และเมื่อพิจารณาว่าในภาพมีตั้งแต่ 6 ถึง 10,000 ตัวในภาพ คำถามนี้กลับกลายเป็นว่าสำคัญมาก) จากนั้นเขาก็มองหาวิธีที่จะ ลบเครื่องหมายออกจากใต้สกรูที่ขันแล้ว เขาพบวิธีแต่ก็ไม่รีบร้อนที่จะเปิดเผยความลับ

ตอนนี้ราคาเฉลี่ยในการวาดภาพของเขาอยู่ที่ประมาณ 35,000 ดอลลาร์ แต่อาจารย์อ้างว่าเขาไม่ได้ทำงานเพียงเพื่อเงินเท่านั้น เขาบอกว่าคนหนุ่มสาวมาที่เวิร์คช็อปของเขาซึ่งไม่ชอบไปแกลเลอรี่และนิทรรศการ และเขาดีใจที่พวกเขาได้รู้จักกับงานศิลปะด้วยความช่วยเหลือของเขา ในบรรดาแฟนๆ ของเขามีคนตาบอดที่ “ชื่นชม” ภาพวาดของเขาด้วยมือ

คุณสังเกตไหมว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้มีหลายสิ่งหลายอย่างที่ไม่เพียงแต่กลายเป็นวัสดุสำหรับความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่แท้จริงด้วย? นี่เป็นเรื่องจริงเพราะแม้แต่สกรูเกลียวปล่อยธรรมดาในมือของช่างฝีมือก็กลายเป็นองค์ประกอบของภาพไปแล้ว แต่ไม่ใช่แบบธรรมดา

การใช้สกรูเกลียวปล่อยในการถ่ายภาพบุคคล 3 มิติจะถูกสร้างขึ้นซึ่งไม่เพียงแต่ถ่ายทอดลักษณะใบหน้าได้อย่างแม่นยำ แต่ยังทำให้ภาพเป็นสามมิติเนื่องจากพื้นผิวไม่เรียบอีกด้วย

เทคนิคที่ไม่ธรรมดาในการสร้างภาพบุคคลนี้คิดค้นโดย Andrew Myers ประติมากรแอนดรูว์ ไมเยอร์สเกิดและอาศัยอยู่ในเยอรมนี หลังจากนั้นก็ย้ายไปสเปน แอนดรูว์ได้รับการศึกษาด้านศิลปะในสหรัฐอเมริกา แคลิฟอร์เนีย ที่สถาบันศิลปะ ซึ่งจริงๆ แล้วเขาไม่ได้เรียนการวาดภาพหรือประติมากรรมเลย

Andrew Myers ตัดสินใจที่จะไม่กลับไปยุโรป แต่พบสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในศูนย์รวมของภาพบุคคลสามมิติ ซึ่งเขาสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของไขควงและฮาร์ดแวร์

เป็นเวลากว่าสิบสามปีแล้วที่ตั้งแต่ปี 2002 Myers ได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการ การแข่งขัน และงานแสดงสินค้า ซึ่งมีการนำเสนองานศิลปะที่ไม่ซับซ้อน แท้จริงแล้วภาพวาดของเขาเป็นภาพนูนต่ำนูนสูงซึ่งมีปริมาตรยื่นออกมาจากเครื่องบิน จึงทำให้ภาพดูสมจริงแม้จะใช้วัสดุในการสร้างสรรค์ก็ตาม

ในการสร้างภาพวาดแต่ละภาพ ศิลปินจะใช้แผ่นไม้อัด สกรูที่มีขนาดเท่ากัน สีน้ำมัน และแปรง รวมถึงแผ่นหนังสือพิมพ์เก่าๆ เมื่อเริ่มทำงานวาดภาพ แอนดรูว์ใช้สว่านไฟฟ้าเพื่อทำเครื่องหมายรูเล็กๆ

จากนั้นภาพร่างดินสอของภาพวาดจะถูกวาดลงบนไม้อัด ตามด้วยภาพตัดปะของหนังสือพิมพ์ สมุดโทรศัพท์ และภาพพิมพ์เก่าๆ ที่ติดกาวลงในพื้นที่พื้นหลังรอบๆ ภาพร่าง

รูปแบบประกอบด้วยสกรูเกลียวปล่อยซึ่งจะต้องเข้าไปในไม้อัดอย่างเคร่งครัดในมุมฉากและยื่นออกมาจากพื้นผิวทำให้เกิดภาพสามมิติ

ในขณะที่ทำงานวาดภาพ Andrew Myers ไม่ได้ใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่นั่นคือเขาไม่ได้คำนวณภาพโดยใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์กราฟิก

การปรากฏตัวของภาพเกิดขึ้นในจินตนาการของเขา ซึ่งจากนั้นเขาก็ทำให้มีชีวิตขึ้นมาโดยการขันสกรูที่เกือบจะชิดกันจนถึงระดับความลึกที่แตกต่างกันลงในแผ่นไม้อัดหนา

ภาพวาด 3 มิติมีขนาดค่อนข้างใหญ่โดยมีพื้นที่ถึงหนึ่งตารางเมตรครึ่ง เมื่อขันสกรูทั้งหมดเข้าแล้ว งานจะเริ่มต้นด้วยสีน้ำมันซึ่งศิลปินใช้แปรงกับหัวสกรู

แอนดรูว์ ไมเยอร์สนำมากกว่าแค่การถ่ายภาพบุคคลมาสู่การแสดง ในบรรดาผลงานของเขามีงานกราฟิกที่ชวนให้นึกถึงอิมเพรสชั่นนิสม์

หนึ่งในโปรเจ็กต์ล่าสุดของ Andrew Myers เป็นมากกว่าการถ่ายภาพบุคคลและอุทิศให้กับเสื้อเชิ้ตผู้ชายธรรมดาๆ

ชื่อของภาพวาดคือ "It Was a Long Day" เป็นภาพเสื้อเชิ้ตของผู้ชายที่แขวนอยู่บนไม้แขวนเสื้อหลังจากทำงานมาทั้งวัน และพื้นหลังเป็นข้อความที่มีเอกลักษณ์เฉพาะจากหนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสเก่าของต้นศตวรรษที่ 20

ต้องใช้สกรูหกพันครึ่งเพื่อสร้างเสื้อ! ทั้งหมดนี้สร้างออร่าที่แปลกตาให้กับภาพคุณจะไม่มองข้ามมันไปโดยไม่แยแส

ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าผู้มีความสามารถสามารถค้นหาตำแหน่งในงานศิลปะและสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองได้

เมื่อเร็วๆ นี้เราได้แบ่งปันทักษะของ Mohammad Khairkh ช่างภาพชาวอิหร่านกับคุณ และสัญญาว่าจะทำต่อไป และตอนนี้เรายินดีที่จะทำมันให้สำเร็จ โพสต์ของวันนี้เน้นไปที่ภาพถ่ายตะวันออกของโมฮัมหมัดที่ถ่ายระหว่างการเดินทางไปอัฟกานิสถาน รวมถึงในอิหร่านบ้านเกิดของเขาด้วย ช่างภาพอยู่ในขณะนี้...

นิสสัน จู๊ค นิสโม่

บริษัท Nissan ไม่หยุดนิ่งและยังคงพัฒนาแนวคิดที่ไม่ธรรมดาสำหรับรถยนต์ของตน เช่น Nissan TeRRA และแผนกกีฬาของเธอ Nismo ช่วยเธอในเรื่องนี้ซึ่งมีส่วนร่วมอย่างแม่นยำในการปรับแต่งและดัดแปลงรถยนต์ที่มีอยู่และที่วางแผนไว้ ไม่…

เมืองสีฟ้า

ในบรรดาความงดงามของโมร็อกโก เมืองเล็ก ๆ อย่าง Chefchaouen ซึ่งตั้งอยู่ทางตะวันตกเฉียงเหนือของประเทศบนเนินเขาของเทือกเขา Rif ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษ ศูนย์กลางการปกครองของจังหวัด Tetouan ที่มีประชากรเพียง 35,000 คนแห่งนี้ได้รับชื่อเสียงมากพอๆ กับ...

เวลลิงตัน - สถานที่สำหรับมิแรนดา

เป็นเวลากว่าหกเดือนแล้วที่นางแบบมิแรนดา เคอร์และลูกชายของเธออาศัยอยู่ในนิวซีแลนด์ เหลือเพียงเรื่องงานเท่านั้น การถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องใหม่ “The Hobbit: An Unexpected Journey” กำลังดำเนินการที่นี่ โดยมีสามีและพ่อ ออร์แลนโด บลูม มีส่วนร่วมด้วย นางแบบสาวกำลังเพลิดเพลินกับชีวิตอันเงียบสงบในเวลลิงตัน ที่ซึ่ง...

ช็อคโกแลตร้อน: เครื่องดื่มที่ให้ความอบอุ่นที่สุด

มีอะไรที่เหมาะกับเมนูในตอนเย็นของฤดูใบไม้ร่วงมากกว่าช็อคโกแลตร้อน! ช็อคโกแลตที่เผาไหม้หนืดด้วยมาร์ชเมลโลว์หรือคาราเมลไม่เพียงช่วยให้คุณอุ่นขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบ แต่ยังทำให้คุณพึงพอใจเป็นเวลานานอีกด้วย นี่เป็นเครื่องดื่มที่ยอดเยี่ยมสำหรับการเดินเล่นระยะไกลหรือวันหยุดสุดสัปดาห์ท่ามกลางธรรมชาติ ช็อกโกแลตร้อนกับโกโก้ไม่เหมือนกัน...

แม็คลาเรน พี 1 คอนเซ็ปต์

ในการทัวร์ปารีสมอเตอร์โชว์ปี 2012 ต่อไป ฉันอยากจะนั่งรถซุปเปอร์คาร์จากแม็คลาเรนแยกกัน เรากำลังพูดถึงแนวคิดของ McLaren P1 ซึ่งมาแทนที่ตำนานของ McLaren อีกคนหนึ่ง นั่นก็คือ F1 เรายังไม่สามารถเข้าไปดูข้างในได้เพราะสินค้าใหม่ที่นำเสนอในงานยังไม่มี...

ภาพถ่ายศิลปะ: Katya Rashkevich

การถ่ายภาพเชิงศิลปะช่วยให้ช่างภาพสามารถเป็นศิลปินที่สามารถถ่ายภาพและเพิ่มเรื่องราวแฟนตาซีลงไปได้ ด้วยความช่วยเหลือของการถ่ายภาพเชิงศิลปะ คุณสามารถส่งบุคคลหนึ่งให้บิน ใส่หน้ากากหลายอันให้กับฮีโร่ หรือแม้แต่จัดเขาให้กลายเป็นภาพที่ไม่จริงด้วย...

เราทุกคนคุ้นเคยกับความจริงที่ว่าภาพเหมือนเป็นภาพของบุคคลที่วาดบนกระดาษหรือผ้าใบ แต่ศิลปินและนักออกแบบกราฟิกคนหนึ่ง Bruce McCley ทำลายแบบแผนทั้งหมดและสร้างภาพบุคคลจากสกรู ภาพบุคคล 3 มิติอันน่าทึ่งที่เรียกว่า Descent และ Turning Away ซึ่งได้รับการแปลตามนั้น

The Fall and the Turn สร้างความประหลาดใจให้กับความคิดริเริ่มและความแปลกประหลาด ประการแรก วัสดุที่ผิดปกติสำหรับการสร้างภาพบุคคล และประการที่สอง พื้นผิวหรือเอฟเฟกต์ 3D เพื่อที่จะสร้างผลงานชิ้นเอกดังกล่าว ศิลปินต้องทำงานอย่างหนักกับผลงานเหล่านี้ แต่ละชิ้นประกอบด้วยสกรูยึดและพื้นเคลือบสีหลายพันตัว ซึ่งเจาะที่ความลึกต่างกันเพื่อสร้างพื้นผิว ภาพวาดดังกล่าวมีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษกับผู้ชมที่ตาบอดซึ่งได้รับการสนับสนุนให้สัมผัสภาพบุคคลและจินตนาการภาพในใจของพวกเขา

ภาพเหมือน "ฤดูใบไม้ร่วง"

สำหรับภาพบุคคลในฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งเขาเรียกว่า "การสำรวจความสมดุล ความโกลาหล และความกลมกลืน" ใช้เวลาหลายร้อยชั่วโมงในการปรับแต่งสกรูที่ทาสีมากกว่า 20,000 ตัว และทั้งหมดนี้ทำขึ้นเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์สามมิติที่น่าหลงใหล ภาพนี้มีน้ำหนักประมาณ 359 ปอนด์ และสูง 7 ฟุต โมเสกอุตสาหกรรมที่มีชีวิตชีวานี้คร่อมเส้นแบ่งระหว่างภาพวาดและประติมากรรม

แม้จะมีข้อจำกัดมากมายเกี่ยวกับวัสดุที่ McCley ใช้ในการทำงานของเขา แต่เขาให้เหตุผลว่าสื่อทางเลือกที่ไม่ธรรมดานี้ยังคงช่วยให้งานของเขาเป็นเลิศในการใช้โทนสีและสีที่ละเอียดอ่อน วิธีที่ Bruce ใช้ค่อนข้างน่าเบื่อและซับซ้อน แต่ในขณะเดียวกันก็ช่วยให้คุณสามารถทำซ้ำบางอย่างหรือนำชิ้นส่วนเดิมกลับมาใช้ใหม่ได้

"Turning Away" - ผลงานชิ้นแรกของบรูซ

ผลงานชิ้นแรกของเขา “Turning Away” กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานชิ้นต่อๆ ไปของเขาโดยใช้สกรู ศิลปินใช้สกรู 9,000 ตัวในภาพวาดนี้ สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือบรูซเรียนรู้ด้วยตนเอง เขาไม่มีการฝึกอบรมด้านศิลปะอย่างเป็นทางการ เขารู้สึกทึ่งกับศิลปินเช่น Frazetta, Giger, Parrish, Dali และศิลปินที่น่าสนใจไม่แพ้กันในยุคนั้น

ความไม่เป็นจริงซึ่งปรากฎในภาพวาดของศิลปินเหล่านี้ทำให้ McCley มีนิสัยชอบฝันและสร้างสรรค์ และเขาก็ประสบความสำเร็จมาจนถึงทุกวันนี้ หากคุณต้องการชมผลงานของ McCley ด้วยตนเอง ภาพยนตร์เรื่อง "The Fall" จะเข้าฉายในฤดูใบไม้ร่วงนี้ที่ The B.O.B. ในตัวเมือง Grand Rapids ในช่วง ArtPrize 9

งานอื่นๆ ของเขาชื่อ Turning Away ใช้สกรูมากกว่า 9,000 ตัว

สกรูแต่ละตัวถูกเจาะในระดับต่างๆ ลงในแผ่นไม้สนเพื่อสื่อถึงความลึกและพื้นผิว

ศิลปิน Bruce McCley ใช้สกรูมากกว่า 20,000 ตัวเพื่อสร้างภาพบุคคล 3 มิติที่น่าทึ่งที่เรียกว่า The Fall

คุณสังเกตไหมว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้มีหลายสิ่งหลายอย่างที่ไม่เพียงแต่กลายเป็นวัสดุสำหรับความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่แท้จริงด้วย? นี่เป็นเรื่องจริงเพราะแม้แต่สกรูเกลียวปล่อยธรรมดาในมือของช่างฝีมือก็กลายเป็นองค์ประกอบของภาพไปแล้ว แต่ไม่ใช่แบบธรรมดา

การใช้สกรูเกลียวปล่อยในการถ่ายภาพบุคคล 3 มิติจะถูกสร้างขึ้นซึ่งไม่เพียงแต่ถ่ายทอดลักษณะใบหน้าได้อย่างแม่นยำ แต่ยังทำให้ภาพเป็นสามมิติเนื่องจากพื้นผิวไม่เรียบอีกด้วย

เทคนิคที่ไม่ธรรมดาในการสร้างภาพบุคคลนี้คิดค้นโดย Andrew Myers ประติมากรแอนดรูว์ ไมเยอร์สเกิดและอาศัยอยู่ในเยอรมนี หลังจากนั้นก็ย้ายไปสเปน แอนดรูว์ได้รับการศึกษาด้านศิลปะในสหรัฐอเมริกา แคลิฟอร์เนีย ที่สถาบันศิลปะ ซึ่งจริงๆ แล้วเขาไม่ได้เรียนการวาดภาพหรือประติมากรรมเลย

Andrew Myers ตัดสินใจที่จะไม่กลับไปยุโรป แต่พบสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในศูนย์รวมของภาพบุคคลสามมิติ ซึ่งเขาสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของไขควงและฮาร์ดแวร์

เป็นเวลากว่าสิบสามปีแล้วที่ตั้งแต่ปี 2002 Myers ได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการ การแข่งขัน และงานแสดงสินค้า ซึ่งมีการนำเสนองานศิลปะที่ไม่ซับซ้อน แท้จริงแล้วภาพวาดของเขาเป็นภาพนูนต่ำนูนสูงซึ่งมีปริมาตรยื่นออกมาจากเครื่องบิน จึงทำให้ภาพดูสมจริงแม้จะใช้วัสดุในการสร้างสรรค์ก็ตาม

ในการสร้างภาพวาดแต่ละภาพ ศิลปินจะใช้แผ่นไม้อัด สกรูที่มีขนาดเท่ากัน สีน้ำมัน และแปรง รวมถึงแผ่นหนังสือพิมพ์เก่าๆ เมื่อเริ่มทำงานวาดภาพ แอนดรูว์ใช้สว่านไฟฟ้าเพื่อทำเครื่องหมายรูเล็กๆ

จากนั้นภาพร่างดินสอของภาพวาดจะถูกวาดลงบนไม้อัด ตามด้วยภาพตัดปะของหนังสือพิมพ์ สมุดโทรศัพท์ และภาพพิมพ์เก่าๆ ที่ติดกาวลงในพื้นที่พื้นหลังรอบๆ ภาพร่าง

รูปแบบประกอบด้วยสกรูเกลียวปล่อยซึ่งจะต้องเข้าไปในไม้อัดอย่างเคร่งครัดในมุมฉากและยื่นออกมาจากพื้นผิวทำให้เกิดภาพสามมิติ

ในขณะที่ทำงานวาดภาพ Andrew Myers ไม่ได้ใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่นั่นคือเขาไม่ได้คำนวณภาพโดยใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์กราฟิก

การปรากฏตัวของภาพเกิดขึ้นในจินตนาการของเขา ซึ่งจากนั้นเขาก็ทำให้มีชีวิตขึ้นมาโดยการขันสกรูที่เกือบจะชิดกันจนถึงระดับความลึกที่แตกต่างกันลงในแผ่นไม้อัดหนา

ภาพวาด 3 มิติมีขนาดค่อนข้างใหญ่โดยมีพื้นที่ถึงหนึ่งตารางเมตรครึ่ง เมื่อขันสกรูทั้งหมดเข้าแล้ว งานจะเริ่มต้นด้วยสีน้ำมันซึ่งศิลปินใช้แปรงกับหัวสกรู

แอนดรูว์ ไมเยอร์สนำมากกว่าแค่การถ่ายภาพบุคคลมาสู่การแสดง ในบรรดาผลงานของเขามีงานกราฟิกที่ชวนให้นึกถึงอิมเพรสชั่นนิสม์

หนึ่งในโปรเจ็กต์ล่าสุดของ Andrew Myers เป็นมากกว่าการถ่ายภาพบุคคลและอุทิศให้กับเสื้อเชิ้ตผู้ชายธรรมดาๆ

ชื่อของภาพวาดคือ "It Was a Long Day" เป็นภาพเสื้อเชิ้ตของผู้ชายที่แขวนอยู่บนไม้แขวนเสื้อหลังจากทำงานมาทั้งวัน และพื้นหลังเป็นข้อความที่มีเอกลักษณ์เฉพาะจากหนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสเก่าของต้นศตวรรษที่ 20

ต้องใช้สกรูหกพันครึ่งเพื่อสร้างเสื้อ! ทั้งหมดนี้สร้างออร่าที่แปลกตาให้กับภาพคุณจะไม่มองข้ามมันไปโดยไม่แยแส

ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าผู้มีความสามารถสามารถค้นหาตำแหน่งในงานศิลปะและสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองได้