Чоловік анжеліни воронцової. Павло Дмитриченко: «Все, що нас не вбиває, робить сильнішим

Вранці п'ятого березня, годині о шостій, пролунав дзвінок у двері. Подивилися у відеодомофон та побачили сімох чоловіків. Серед них був слідчий, який допитував нас. Ми зрозуміли, що це поліція і відкрили. Один із увійшов оголосив: «Ми до вас з обшуком».

Три години вони щось шукали. Усі у квартирі перерили, але поводилися досить коректно. Речі складали назад у шафи та ящики. Коли обшук закінчився, слідчий сказав Паші:

А тепер ми з вами проїдемо на місце реєстрації.

За збігом обставин Дмитриченко зареєстрований у тому самому будинку на вулиці Троїцькій, де живе Філін і у дворі якого на нього було скоєно напад. Там квартира батьків Паші, але вже вісім років вона здається.

Паша почав пояснювати:

Розумієте, ніхто з нашої родини на Троїцькій давно не живе.

Давайте я хоч подзвоню батькові, щоб він попередив людей, які її знімають.

Ні, нікому дзвонити не будемо, – сказав слідчий. - Не дозволяється.

Ми тільки потім зрозуміли: вони боялися, що там ховатимуть важливі «докази».

Паша став одягатися – у досконалій прострації. Я почувала себе не набагато краще за нього. Вийшла до ліфта проводити. Запитала слідчого, коли чекати на Пашу. Той зам'явся:

Не знаю. Після виїзду на місце реєстрації ми повеземо його на допит.

З Дмитриченка та Воронцової стали робити якихось монстрів, які задумали жахливий злочин, а нам таке не могло примаритися навіть у страшному сні.

Вночі сімнадцятого січня раптом пролунав дзвінок. Подивилася на телефон – Цискарідзе. Здивувалася: так пізно він ніколи не дзвонив. Микола Максимович був дуже схвильований: - Ліне, з Філіним нещастя!

Мені дзвонять репортери, просять прокоментувати, наче я щось знаю!

А що сталося?

Говорять, його облили кислотою.

Ми з Пашею зайшли до Інтернету, прочитали про напад на Сергія Юрійовича. Довго не могли заснути. Наступного дня побачили по телевізору Філіна, знятого прихованою камерою, і трохи заспокоїлися. Подумали: напевно, все не так погано, раз він свідомий і дає інтерв'ю. Збиралися поїхати до лікарні, але не встигли. Через день Пашу телефоном викликали на допит. Наказали приїхати в понеділок, але він сказав: «У понеділок я не можу, давайте краще сьогодні». Його допитували близько двох годин. Подробиць не знаю, але, наскільки зрозуміла, нічого особливого не з'ясовували.

Незабаром зателефонували і мені.

Я подумала, що допитують усіх артистів. Хоч і не зрозуміла, навіщо викликають. Що я могла розповісти?

У лютому ми обоє поїхали до Італії на фестиваль "Бенуа де ля данс". Життя йшло своєю чергою. Паша не намагався втекти від слідства чи чинити тиск на свідків, у чому потім його підозрюватимуть і через що не випустять з-під арешту. Хоча він міг просто залишитися в Італії, якби чогось боявся чи щось приховував.

Після повернення з фестивалю приблизно в середині лютого мене знову викликали до слідчого. Почали допитувати друзів Дмитриченка, артистів театру. Напруга наростала, але жодної тривоги за Пашу я не відчувала.

Вранці п'ятого березня, годині о шостій, пролунав дзвінок у двері. Подивилися у відеодомофон та побачили сімох чоловіків. Серед них був слідчий, який допитував нас. Ми зрозуміли, що це поліція і відкрили. Один із увійшов оголосив: «Ми до вас з обшуком».

Три години вони щось шукали. Усі у квартирі перерили, але поводилися досить коректно. Речі складали назад у шафи та ящики. Коли обшук закінчився, слідчий сказав Паші:

А тепер ми з вами проїдемо на місце реєстрації.

За збігом обставин Дмитриченко зареєстрований у тому самому будинку на вулиці Троїцькій, де живе Філін і у дворі якого на нього було скоєно напад. Там квартира батьків Паші, але вже вісім років вона здається.

Паша почав пояснювати:

Розумієте, ніхто з нашої родини на Троїцькій давно не живе.

Давайте я хоч подзвоню батькові, щоб він попередив людей, які її знімають.

Ні, нікому дзвонити не будемо, – сказав слідчий. - Не дозволяється.

Ми тільки потім зрозуміли: вони боялися, що там ховатимуть важливі «докази».

Паша став одягатися – у досконалій прострації. Я почувала себе не набагато краще за нього. Вийшла до ліфта проводити. Запитала слідчого, коли чекати на Пашу. Той зам'явся:

Не знаю. Після виїзду на місце реєстрації ми повеземо його на допит.

Пашу відвели. В нас обох відібрали всю техніку – і комп'ютер, і телефони. Мені довелося бігти надвір і купувати найдешевший апарат, щоб не залишитися без зв'язку.

Поїхала до театру. Там божеволіла, не знала, що думати, поки не почула в телевізійних новинах, що Дмитриченка затримано. Незабаром повідомили, що він дає свідчення. Для мене це стало шоком. Які свідчення? Паші нема в чому визнавати! Через дві доби, побачивши його по телевізору, я ахнула. Після допитів він був не схожий. Обличчя змучене, все твердив: «Так, це я. Так. Я організував...» Його вигляд змусив замислитись не тільки мене. Усі наші артисти казали: Що з ним? Чому він так виглядає? У театрі співчували: «Ліно, тримайся, допоможемо тобі, чим зможемо.

Ми в Пашину винність не віримо». Це говорили різні люди, у тому числі й ті, з ким у Паші не було дружніх чи приятельських стосунків. Хоч би які жахи розповідали про артистів Великого театру, у ньому працюють добрі та чуйні люди, готові прийти на допомогу колегі.

П'ятого березня, у день затримання Паші, я мав виставу. Напевно, могла відпроситися, але зрозуміла, що якщо відмовлюся від роботи, просто збожеволію. Танцювала та посміхалася, хоча хотілося плакати. Потім протягом двох тижнів майже щовечора виходила на сцену. Лише робота й рятувала. Найбільше мучила абсурдність і несправедливість того, що відбувається. З Дмитриченка та Воронцової почали робити якихось монстрів, які задумали жахливий злочин, а нам таке не могло примаритися навіть у страшному сні.

Від мене в ситуації, що склалася, нічого не залежить, але я можу хоча б розповісти, які ми з Пашею люди: чим дихали, чого прагнули, як познайомилися у Великому театрі і покохали один одного...

Паша виріс у Москві. Я – з Воронежа. Маленькою була дуже пластичною та рухливою, запросто сідала на шпагат. У п'ять років мама відвела мене на підготовчі курси при Воронезькому хореографічному училищі. За кілька місяців я заявила, що балет - це нудно, і попросилася на художню гімнастику. З малюками не займалися хореографією, тільки простенькими вправами на килимку. Мені було дуже легко. Тому й балет видався нудним.

У гімнастиці я прижилася і в десять років уже була кандидатом у майстри спорту. У чотирнадцять напевно здобула б майстри (раніше це звання просто не дають), але незважаючи ні на що вирішила піти. Я важко переносила розлуку з будинком та постійний пресинг з боку тренерів. Ми дуже часто їздили на збори та змагання. І не на день-другий, а тижнів на два чи три. Нас тримали в їжакових рукавицях: тренувалися по вісім годин, не могли досхочу їсти й пити. Ніколи не забуду, як уночі тайком бігали з дівчатами в туалет, щоб попити води з-під крана, і тремтіли від страху - раптом хтось побачить. Без дозволу тренера кроку не можна було ступити. Але через ці поневіряння пройшли усі знамениті гімнастки. Без них не здобути олімпійські медалі.

Після виступу на чемпіонаті Росії в 2002 році мене запросили до Новогірська, де тренуються наші найславетніші спортсменки, але я сказала, що гімнастикою займатися більше не буду.

Уявила, які випробування чекають попереду, та злякалася. Мені подобалося працювати з предметами, виступати перед публікою. Але я ніколи особливо не мріяла стати чемпіонкою.

Після п'ятирічної «орності» півроку розслаблялася, а потім ми з мамою зустріли на вулиці хореографа Валерія Гончарова. Він допомагав мені ставити гімнастичні номери та шкодував, що пішла зі спорту. Валерій Іванович сказав мамі:

Ольга Леонідівна, на мою думку, Ліні треба йти в хореографічне училище.

А чи не пізно? Вона шостий клас закінчила, а туди беруть після третього.

Має хороші дані.

Для такої здібної дівчинки можуть зробити виняток.

Я дійсно вступила, причому одразу до третього класу, що відповідає сьомій загальноосвітній школі. В училищі мені сподобалося. У гімнастиці була одна муштра, тут ми займалися мистецтвом і педагоги ставилися до нас як до своїх дітей. Не лаяли, не соромили, зверталися дуже шанобливо та дбайливо. Мене таке ставлення вражало. У гімнастиці ми боялися зізнатися, якщо щось боліло. А в училищі нас постійно питали, як почуваємося. Проводили медичні огляди, обстеження.

Я швидко наздогнала однокласників і почала танцювати сольні речі. Мама за мене раділа, всіляко підтримувала. Деякі знайомі їй казали: Навіщо вам цей балет? Куди Ліна піде після училища? На підтанцьовку до поп-співаків? Краще отримала серйозну і добре оплачувану професію. Чи вона розраховує до старості сидіти на твоїй шиї?

Батьки розлучилися, коли ми із сестрою були ще маленькими. (Катя старше за мене на три роки.) Батько практично не допомагав. Мама тягла нас сама. Вона за фахом лікар-лаборант, отримувала мало і щоб забезпечити сім'ю працювала на двох, а то й на трьох ставках.

У п'ятнадцять років я перемогла на конкурсі «Кришталевий черевичок». Окрилені успіхом ми з моїм педагогом з училища через рік вирушили до Пермі на престижний конкурс «Арабеск».

Я несподівано для багатьох (а якщо чесно, і для нас самих) здобула першу премію за жіночий танець та ще кілька спеціальних. Загалом п'ять нагород. Вирішальними виявилися голоси Катерини Максимової та Володимира Васильєва, які очолювали журі. Потім Володимир Вікторович дуже приємно про мене відгукувався у своїх інтерв'ю.

На «Арабесці» я вперше побачила Миколу Цискарідзе. Він привіз до Пермі свого учня. Набагато пізніше, вже працюючи з Миколою Максимовичем, я дізналася, що про «талановиту дівчинку з Воронежа» він почув від Катерини Сергіївни Максимової і пішов на мене подивитися. «Заграла музика, і ти як вистрибнула на сцену у шпагаті! - Згадував Ціскарідзе. - Я був підкорений!» Після фінального гала-концерту підійшла за автографом.

Микола Максимович розписався і раптом сказав:

Дитинко, тобі треба їхати до Москви.

Ні, що ви мені ще півтора роки вчитися! Ось отримаю диплом і обов'язково поїду.

Ти не зрозуміла. Доучуватися і випускатися треба у Москві. Там зовсім інший рівень. На іспити до академії хореографії приїжджають керівники найкращих театрів країни. А що на тебе чекає у Воронежі?

Я не хотіла нічого міняти, але потім часто згадувала слова Миколи Максимовича.

Після "Арабеска" мене помітили. Додому почали дзвонити з різних міст і запрошувати на роботу в театр.

Ми з мамою всім відповідали, що спочатку я маю закінчити училище. Якось пролунав дзвінок із Москви. Трубку зняла мати.

Здрастуйте, – сказала якась жінка, – я Наталія Маландіна, помічниця Сергія Філіна – художнього керівника балетної трупи Театру імені Станіславського та Немировича-Данченка. А ви, мабуть, мама Анжеліни?

Сергій Юрійович не був присутнім на конкурсі у Пермі, але дуже багато чув про вашу доньку. Вона має можливість потрапити до Театру Станіславського.

Вибачте, але це якось несподівано і передчасно, - відповіла мама.

Давайте поговоримо через рік після Ліночкіного випуску.

Однак Філін незабаром сам приїхав до Воронежа на наш звітний концерт. Запропонував перевестися до Московської державної академії хореографії (МДАХ) із перспективою працевлаштування у Театрі Станіславського. А ми з мамою і так у серпні збиралися до столиці. Приблизно за рік до цього я виступала на фестивалі хореографічних училищ у Казані та познайомилася з Мариною Костянтинівною Леоновою, ректором МДАХ. Вона нічого певного не обіцяла, але порадила приїхати, здатися. Я не особливо сподівалася потрапити до академії, конкурс там божевільний. Але чим чорт не жартує?

Показ пройшов успішно. Леонова взяла мене на останній курс, і ми з мамою переїхали до Москви.

Пугач надав нам кімнату у службовій квартирі - за рахунок театру. Він був упевнений, що після закінчення МДАХ я піду до Стасика. У трикімнатній квартирі, крім мене, з мамою жили кілька артистів театру. Умови були не блискучі, та й їздити щодня з «Братиславською» до академії на «Фрунзенській» виявилося досить тяжко. Дякую Марині Костянтинівні – невдовзі вона поселила мене в інтернаті, безкоштовно. За навчання я теж не платила жодної копійки. А інакше ми просто не змогли б залишитись у Москві.

У будні я жила в інтернаті, а на вихідні виїжджала на «Братиславську» до мами. Вона, звичайно, просто героїня, все життя буду їй вдячна. Заради мене покинула рідне місто, роботу, налагоджене життя в окремій квартирі та почала все наново, фактично з нуля.

Їй було дуже тяжко - і морально, і фізично, і матеріально. Мама крутилася як білка в колесі, щоб нас прогодувати та надіслати грошей Каті. Сестра залишилася у Воронежі з бабусею, навчалася на комерційному відділенні у медичному інституті.

У тому потоці неправди, який обрушився на мене після трагедії з Сергієм Філіним, прозвучало, що художній керівник Театру Станіславського, поки я навчалася, виплачував мені стипендію, наймав педагогів. Якби це було так... Але ні, нам із мамою довелося виживати у Москві самим.

Думаю, всі ці небилиці народжуються на форумі «Балет та опера». Зазвичай звідти поширюються плітки. Цим займається досить специфічний «колотеатральний» народ, готовий на все за квиток у Великий.

Хлопці у класі спочатку ставилися насторожено. Адже я прийшла відразу на останній курс. Деяким, мабуть, було прикро, що Марина Костянтинівна виділяла мене. Я випускалася з академії із сольною виставою та брала участь у всіх номерах на держіспитах, завжди стояла в першій лінії. Але поступово вони до мене звикли та прийняли до колективу.

Атмосфера в МДАХ була нормальна, хоч і не така спокійна і умиротворююча, як у Воронезькому училищі. Там я теж багато репетирувала, але в Москві навантаження були на порядок вищими. Зі мною дуже багато займалася мій педагог – Наталія Валентинівна Архіпова. Вона дивовижна людина, напевно, найчесніша і найщиріша з усіх балетних людей, яких я коли-небудь знала.

Усі казали, що треба йти до Великого театру.

І педагоги, і хлопці знали, що я збираюся до «Стасика», і намагалися переконати. Говорили, що Великий – це зовсім інший репертуар. Тільки там ставлять масштабні багатоактні спектаклі, які найчастіше просто неможливо уявити у Театрі Станіславського. Мої однокласники мріяли лише про Великий театр. А в мене й на думці не було, що можу туди потрапити. Народна чутка стверджувала, що у Великій беруть виключно за блатом і за хабарі. А в нас із мамою не було ні зв'язків, ні грошей.

На самому початку 2009 року, завдяки тим самим Максимовій і Васильєву, я отримала молодіжну премію «Тріумф».

Дізналася про це від Філіна. Якось дзвонить:

Чому ти не сказала, що тобі дали премію?

- "Тріумф".

Вперше чую.

Ну ти даєш! Отже, на церемонію йдемо разом. Тобі маємо привезти запрошення.

Наступного дня справді отримала конверт. І трохи засмутилася, бо з великим задоволенням пішла б на вручення премії з мамою, але не слухалася Сергія Юрійовича.

Зараз думаю: а навіщо йому треба було з'явитися зі мною? Можливо, Філін хотів усім продемонструвати, що я – його артистка? Перед церемонією ми з Сергієм Юрійовичем з'їздили до бутіка однієї відомої італійської марки, де мені підібрали вечірнє вбрання. Пугач сказав: «Обережно, не відірви бирки. Потім усе повернеш». Після церемонії Сергій Юрійович відвіз мене до Театру Станіславського, де я зняла «бальну сукню» та віддала йому. Прямо як у казці про Попелюшку.

Інша, напевно, засмутилася б, а я була шалено щаслива, що потрапила на незвичайну церемонію, що мене удостоїли увагою великі артисти. Хоча на «Тріумфі» ловила дивні погляди. Дивлячись на нас із Сергієм Юрійовичем, багато хто, мабуть, вирішив, що це він влаштував премію своїй молоденькій супутниці. Виглядали ми, напевно, неоднозначно. Але я про це не думала.

Була надто юна і лише раділа по-дитячому, що, отримавши сто тисяч рублів, зможу купити одяг собі та мамі. В нас майже нічого не було. Рятувало тільки те, що ми обидві ніде не бували, окрім роботи та навчання. Я безвилазно сиділа в академії, день і ніч репетирувала. Готувалася до випускних іспитів та до Московського міжнародного конкурсу артистів балету та хореографів.

Якось розмовляла в інтернаті з одним хлопчиком, і він сказав: «Лін, навіщо тобі цей Пугач? Тобі ж лише шістнадцять». Не одразу зрозуміла, що він має на увазі. Виявилося, що хлопці вважали, що в мене з ним стосунки. А ми із Сергієм Юрійовичем не так часто й спілкувалися. Ніколи не помічала особливої ​​уваги з його боку. Одного разу Пугач зайшов до нас на «Братиславську», коли заселилися, а потім тільки дзвонив, питав, як справи, навчання.

Тож було дуже неприємно почути таке.

Після випускних іспитів із мамою розмовляв Геннадій Янін, тодішній завідувач балетної трупи Великого театру. Він хотів, щоб я працювала в нього. Мама відповіла, що ми вже домовилися із Сергієм Юрійовичем. Але життя саме все розставило на місця.

У травні 2009 року ми проходили випускні концерти, а в Театрі Станіславського в цей же час відзначали сімдесятиріччя балетної трупи. Я репетирувала і в академії, і в Стасіку. Його соліст Семен Чудін мав танцювати зі мною на випускному концерті балет «Пахіта». З ним я майже рік готувалася до московського конкурсу. Але Сергій Юрійович раптом поставив мене в афішу двох своїх ювілейних концертів, не спитавши дозволу у Леонова, хоча я не була артисткою його трупи, була учня академії і підкорялася ректору.

Вона була проти того, щоб я танцювала на ювілеї в Стасіку, для неї був важливий випускний концерт. Марина Костянтинівна сказала про це Філіну, і між ними виник конфлікт.

Я не мала уявлення про те, що відбувається. Але була дуже здивована, коли після репетиції у Театрі Станіславського мене запросили до відділу кадрів та терміново оформили до штату, причому одразу на сімнадцятий балетний розряд. Найвищим на той момент був вісімнадцятий, ним проходили народні артисти. Це було несподівано, адже я ще навіть не отримала диплом.

Перед випускним Чудін пошкодив спину, я вийшла у «Пахіті» з іншим артистом Театру Станіславського – Георгі Смілевський.

Пугач обіцяв, що на московському конкурсі зі мною танцюватиме Чудін. Говорив, що травма у Семена несерйозна, він встигне відновитись. А в останній момент раптом заявив, що в конкурсі брати участь не треба.

Леонова не могла допустити, щоб наші зусилля зникли задарма. Вона домовилася, що Чудіна замінить Овчаренка. Артем танцював у Великому, але часто допомагав академії. Дізнавшись про це рокування, Філин сказав:

Відмовся від Овчаренка!

Не можу, я не маю партнера, а до конкурсу лише десять днів.

Ну і чорт із ним, із цим конкурсом!

Вибачте, Сергію Юрійовичу, але я цілий рік готувалася, Архіпова поклала на це стільки сил.

Не можу підвести її й Леонову.

Відмовся від Овчаренка, - твердив він.

Овчаренко був учнем Цискарідзе. Філіна та Миколи Максимовича пов'язували непрості стосунки, про що я тоді не підозрювала. А ще, можливо, Сергій Юрійович отримав інформацію від своїх людей у ​​Великому, що директор Анатолій Іксанов зустрічався з Цискарідзе та просив його переконати Анжеліну Воронцову не відмовлятися від запрошення до театру. (Я дізналася про їхню розмову значно пізніше.) Микола Максимович свою місію виконав.

Коли Філіну стало ясно, що я не відмовлюся від конкурсу та Овчаренка, він зателефонував моїй мамі і наказав завтра покласти йому на стіл ключі від кімнати на «Братиславській».

Мама була з жахом. На щастя, речей у нас набралося небагато. Частину я забрала до інтернату, решту мама перевезла до колеги по роботі, яка погодилася її дати притулок. А буквально за кілька днів Великий театр надав нам житло - чудову двокімнатну квартиру, куди мама і переїхала. Я поки йшов конкурс, продовжувала жити в інтернаті.

Пугач вимагав, щоб я з'явилася до нього в театр порозумітися. Але Леонова і Архіпова в один голос сказали: «Ліночку, ні в якому разі цього не роби, тобі не потрібні зайві потрясіння перед конкурсом!» Наталя Валентинівна навіть супроводжувала мене до «Стасика», коли я відвозила ключі, пачку та костюм для сучасного номера. Усі залишили на вахті.

Сергій Юрійович досі не пробачив мені за те, що не приїхала до нього на розмову.

Читала, що він підійшов до мене з питанням, чому звільнилася, а я грубо відповіла йому, - це неправда. І після повернення Сергія Юрійовича до Великої я, зрозуміло, з ним віталася, а не дивилася як на стінку. Але про це пізніше...

Мама зателефонувала Філіну. Намагалася пояснити, що я не могла вчинити інакше. Вона вже теж зрозуміла, що до «Стасика» йти не варто: Сергій Юрійович на той час встиг себе показати досить жорстким і авторитарним керівником, який не зазнає заперечень. Він і маму до ладу не дослухав, поклав трубку.

Конкурс я виграла. Здобула диплом і прийшла до Великого театру. Майже відразу Володимир Васильєв запропонував мені брати участь у його новій постановці «Закляття вдома Ешерів». Я танцювала з Артемом Овчаренком та Яном Годовським, ми були головними виконавцями.

Це просто подарунок долі – працювати з Володимиром Вікторовичем, стати першою виконавицею у його виставі. Не могла повірити у своє щастя. Так і норовила ущипнути себе за руку: я не сплю? І чи дійсно працюю з цією великою людиною?

У Великій взяли на ставку корифейки. Це трохи нижче за рангом, ніж солістка, але із зарплати практично однаково. Я одразу ж зайнялася напрацюванням сольного репертуару. Педагогом моїм став Микола Максимович Цискарідзе.

Ми дуже швидко спрацювалися. Хоча спочатку Цискарідзе мене «екзаменував». Наприклад, питав ненароком:

А що таке едельвейс?

Я казала:

Квітка. Що за дивне питання?

Тоді він цікавився:

А скільки казок у Пушкіна?

Для нього дуже важливим є рівень ерудиції артиста. Я відповідала практично на всі запитання, і Микола Максимович заспокоївся.

У професійному плані пройти перевірку у Цискарідзе виявилося набагато складніше. Його балетний клас відрізняється дуже швидким темпом виконання рухів. У мене не було такої практики, я не одразу освоїлася. Стояла збоку біля верстата та вмирала від страху. До Миколи Максимовича ходять одні солісти та прими. У нього я вперше побачила Марію Олександрову, Катерину Шипуліну, Олену Андрієнко та інших зірок.

Я за ними не встигала і страшенно цього соромилася. Хотіла показати себе з найкращого боку, а ніяк не виходило.

Цискаридзе підколював: «Ну, Аліна Кабаєва, покажи, як ти займаєшся балетом!» Він знав про моє гімнастичне минуле і бачив на московському конкурсі в номері «Клеопатра», поставленому Моріхіро Івата. Я там дуже гнулась, робила шпагат, стійки на ліктях. Микола Максимович це пригадав.

Коли його призначили моїм педагогом, я дуже зраділа, та й здивувалася. Не очікувала, що сам Цискарідзе захоче зі мною працювати, і взагалі це велика рідкість – щоб чоловік узяв ученицю-жінку. Потім Сергій Юрійович Філін наполегливо радитиме змінити педагога. Мовляв, чоловік не може знати жіночого танцю.

Але ж Микола Максимович його знає! По-перше, він пройшов школу Семенової та Уланової, багато з ними репетирував, уважно слухав та запам'ятовував кожен нюанс. І потім уводив у балети не одну молоду виконавицю. Говорити, що він чогось не розуміє у нашій справі, неправильно. Не випадково багато досвідчених танцівниць у Великому театрі, якщо у них хворіють чи їдуть педагоги-жінки, звертаються до Миколи Максимовича, просять із ними позайматися.

Цискаридзе був не просто моїм педагогом, він вводив мене до балетів, які сам танцював. Насамперед – у балет «Лускунчик». Микола Максимович щороку танцює його 31 грудня і мені тоді зробив подарунок на Новий рік. Після вистави підійшов Анатолій Геннадійович Іксанов. Привітав, подарував квіти.

Було дуже приємно.

У Великому прийняли добре. Заздрості чи недоброзичливості я не відчувала. Але спочатку була налякана, не знала, як поводитися. Я досить сором'язлива, першою ніколи не йду на контакт, а в театрі мені його, власне, і не було з ким встановлювати. З народними та заслуженими артистами на класі у Миколи Максимовича я через вік та положення не могла спілкуватися. А з рештою трупи практично не перетиналася, бо не була зайнята у кордебалетних репетиціях, готувала сольний репертуар із педагогом та концертмейстером. Довгий час я знала лише тих дівчаток, з якими сиділа в гримерці. Зазвичай усі знайомляться на гастролях, а в мене їх спочатку не було, і я ходила театром як темним лісом, нічого не знаючи, не розуміючи. Про романтичні історії не могло бути й мови.

Я була у своєрідній ізоляції. Тільки працювала як божевільна, готувала нові партії. Два сезони пролетіли непомітно. Все складалося чудово. А потім у Великій повернувся Пугач...

Про те, що нашу трупу очолив Сергій Юрійович, я дізналася випадково. Того вечора йшов балет «Раймонда». Зазвичай, вирушаючи на грим перед спектаклем, артисти розписуються у спеціальному бланку. Поряд із ним і лежав наказ про призначення Філіна нашим художнім керівником за контрактом терміном на п'ять років.

Серце тьохнуло. Поруч стояла Семеняка. Мабуть, я змінилася в особі, бо вона спитала:

Що прочитала наказ?

Ну і чому так засмутилася? Ти ж йому завжди подобалася.

Подумавши, я розслабилася. Вирішила, що Сергію Юрійовичу нема за що тримати на мене зла, адже ми вчинили однаково. Він звинувачував мене в тому, що порушила домовленість і пішла у Велику. А сам не доопрацював чотири місяці за контрактом у «Стасіці» і повернувся до альма-матера, як тільки представилася можливість. Сподівалася, що ми порозуміємося, але помилилася. «Перший дзвіночок» пролунав незабаром: мене зняли з паризьких гастролей.

Чому було зрозуміло. Приблизно за місяць до цього я їздила до Парижа від Фонду імені Маріса Лієпи та танцювала з Цискарідзе «Шопеніану» у Театрі Єлисейських Полів.

Мабуть, Пугач не зміг це пережити. У тому, як він ставиться до Миколи Максимовича, я переконалася під час підготовки до Московського міжнародного конкурсу артистів балету.

Після приходу Сергія Юрійовича у Великій Цискаридзе поступово перестали допускати нових постановок. Лише один приклад: минулого сезону у травні він мав танцювати прем'єру «Коштовностей». Але перед цим виступив у тому ж балеті у «Маріїнці» - з Уляною Лопаткіною. Спектакль запам'ятався багатьом, я бачила його тільки в записі, але маю сказати, що це чудово. У результаті у Великому театрі «Коштовності» Цискарідзе так і не станцював. Керівництво вирішило, що він... не встигне вивчити партію до прем'єри.

Багато хто радів, коли до нас призначили Філіна, адже він сам був прем'єром Великого театру, його всі знали. Але надії на те, що «своя» людина ставитиметься до трупи з розумінням та повагою, не справдилися. До появи Сергія Юрійовича ми входили до репертуару плавно і поступово. Керівництво цінувало провідних артистів, вони танцювали певну кількість вистав, і ніхто їх не знімав із ролі без пояснення причин. Пугач зламав цю систему. Він навів із собою багато нових виконавців, яким хотілося себе проявити. З його подачі новачки почали відтісняти старожилів. Своїх висуванців Сергій Юрійович одразу робив солістами, провідними солістами та прем'єрами. У трупі, звісно, ​​виникло невдоволення. Одна річ, коли з Маріїнського театру запрошують Світлану Захарову, та зовсім інша – коли набирають невідомих артистів.

Напевно, не випадково останні два роки з балету Великого театру пішли такі зірки, як Андрій Уваров, Наталія Осипова та Іван Васильєв. Я не здивуюся, якщо за ними підуть і інші прем'єри та прими-балерини. Адже деякі практично не зайняті в репертуарі.

Сергій Юрійович любить розповідати, що нікого не затискав і не висував на перші позиції без особливих підстав. Як приклад наводить кар'єру своєї дружини Маші. Мовляв, при ньому вона ніколи не перетвориться із солістки на приму: як виконувала маленькі партії, так і далі виконуватиме. Але в 2011 році, коли художнім керівником став Філін, Марія Прорвіч з артистки кордебалету раптом стала корифейкою і стала танцювати прем'єру за прем'єрою. Так, партії у неї не найголовніші, але, на мою думку, різниця в колишньому і нинішньому становищі Марії очевидна.

На самому початку роботи Філін говорив артистам: «Заходьте з усіма питаннями та проблемами, двері завжди відчинені».

Я наївно вірила, приймала ці обіцянки за чисту монету. Навесні 2011 року Володимир Вікторович Васильєв запропонував поїхати до Америки із «Закляттям будинку Ешерів». Гастролі намічалися на липень. Пішла до Сергія Юрійовича, попросила відпустити.

Яка Америка? - сказав він. – У нас зараз ставиться балет «Симфонія псалмів». Ти там зайнята.

Але ж склади ще не затвердили!

Та й що, за числами все збігається. Гаразд, я сам поговорю з Васильєвим і вирішу цю проблему.

Дякую, Сергію Юрійовичу!

Зраділа я.

Та постривай, потім будеш дякувати.

На гастролі я так і не влучила. А Васильєв... перестав зі мною спілкуватися. Мабуть, Пугач сказав йому, що я не хочу їхати. Через два місяці після повернення до Великої у Сергія Юрійовича стався конфлікт із Павлом Дмитриченком. Я з ним тоді ще не була знайома, знала просто як соліста балету.

Відбулася сутичка у БРЗ – Великій репетиційній залі. Ішов прогін «Жизелі». Коли закінчився перший акт, Сергій Юрійович почав кричати на кордебалет: -Ви все проходите не на повну ногу, не стараєтесь, не відпрацьовуєте!

Якщо щось не подобається, йдіть! Я інших наберу. Думаєте, вас ким замінити?!

Дмитриченко був зайнятий у прогоні. У "Жизелі" він танцює Ганса. Паша не виносить навіть найменших виявів несправедливості і тоді не зміг промовчати.

Чому ви ображаєте артистів, чому не цінуєте їх? - Запитав Дмитриченко. - Вони становлять гордість нашого театру. Кордебалет Великого вже другий рік поспіль визнають найкращим у світі. Чи ви про це не знаєте? Так прочитайте в Інтернеті.

Пугач почервонів. Він вирішив показати, хто тут хазяїн. Звик так поводитися на колишньому місці роботи. Але «Стасик» та Великий – абсолютно різні театри.

У наших артистів дуже розвинене почуття власної гідності, що зрозуміло: тут працюють найкращі.

Вони сильно посварилися. Найсмішніше, що потім Філін чи не в кожному інтерв'ю почав говорити, що у нас найкращий кордебалет у світі! Але Паші помстився. Дмитриченко танцював Злого генія у «Лебединому озері». У нас ніколи не змінюють склади, тільки якщо артист серйозно захворів або щось сталося. А Дмитриченка раптом прибрали зі спектаклю без пояснення причин. Почалося бродіння серед солістів, багато хто хотів піти до Філіна, щоб захистити Пашу, але досить швидко зникли. Мабуть, злякалися, що їх знімуть. Або знайдуть спосіб покарати якось інакше.

На тому прогоні я звернула увагу на Дмитриченка. Пам'ятаю, подумала: Який сміливий хлопець!

Нічого не боїться». Але ми ще довго не спілкувалися.

Якось вийшла з театру та побачила біля під'їзду Пашу на мотоциклі.

Сідай, - запропонував він. - Прокотимося з вітерцем.

Та ні, дякую. Я найкраще на метро.

Повернулась і втекла. Чогось злякалася.

Тільки наступного сезону наші відносини зрушили з мертвої точки. Коли почали спілкуватися, я відразу відчула, що Паша – «моя» людина. Він дуже ніжний та дбайливий. Справжній друг, добрий син та брат. Павло із сім'ї танцівників. Батьки його колись працювали в Мойсеєвому ансамблі, але вже давно на пенсії. Паша має дві старші сестри.

Дмитриченко прийшов до Великої одразу після закінчення МДАХ у 2002 році.

Він дуже талановитий танцівник, але його творче життя складалося непросто. Після травми наприкінці першого сезону почалися проблеми із ногою. Паші довелося перенести кілька операцій. Перша виявилася невдалою, нога не гоїлася, гноїлася. Довгий час він не міг працювати і вже думав про те, щоб залишити театр. «Якби мені сказали, що за кілька років станцую Спартака, нізащо не повірив би», - згадував він. Це одна з найважчих партій і в технічному, і в акторському плані виконувати її - справжнє випробування для танцівника. Тим більше для танцівника із прооперованою ногою.

Павло чудово виконував цю партію. Його трактування дуже цінував постановник легендарного балету Юрій Григорович.

Дмитриченко взагалі один із його улюблених артистів. Якби не він, думаю, Паша ніколи не отримав би великої партії у балеті «Іван Грозний», поставленому Юрієм Миколайовичем.

Паша любить свою професію, але він не фанат балету, як деякі наші колеги, готові на все заради нової ролі. Завжди казав, що балет - це ще не все життя, одного разу з нього доведеться втекти. Звісно, ​​коли Паша мала роботу, він повністю присвячував себе їй. А як інакше, якщо тобі довірили таку партію, як Іван Грозний чи Спартак? Адже її потрібно не просто станцювати - прожити. Але якщо видавалася пауза, Паша не впадав у відчай і не сидів без діла. Останнім часом активно займався дачами. Він очолював садове товариство Великого театру. Щопонеділка, у свій єдиний вихідний, вставав о сьомій ранку і їхав до Підмосков'я - зустрічався з місцевим начальством, землемірами, будівельниками, газовиками.

Все було на ньому: і оформлення ділянок, дороги, газ. Нещодавно Пашу обрали ще й головою профспілки творчих робітників Великого театру. Артисти, мабуть, розуміли: так, як він, їх інтереси навряд чи хтось захищатиме.

Дмитриченко завжди дбав про інших більше, ніж себе. Якось колега підвернув ногу на прогоні. Паша одразу кинув репетирувати, схопив хлопця на руки і поніс у машину, щоб везти до травмпункту. Коли серйозно захворів інший танцівник, Віктор Альохін, Дмитриченко став ініціатором збирання коштів на його лікування. Гонорари від прем'єрної вистави балету «Іван Грозний» він та багато інших артистів віддали у «фонд допомоги Віте».

Альохіна вдалося відправити до Німеччини. Слава богу, він іде на виправлення.

Як же це несправедливо та боляче, що саме тоді, коли Паша нарешті отримав гідний репертуар і до нього прийшов успіх, його позбавили можливості працювати, оголосили організатором жахливого злочину! Мені за нього дуже прикро - не лише як за кохану людину, а й як за артиста. У нас із ним усе було так добре, про весілля думали...

Роман стрімко розвивався. Наприкінці листопада разом вирушили до Венеції. Паша організував чарівну подорож. І нехай вона тривала лише три дні, я її ніколи не забуду.

Перед від'їздом прийшов до нас додому – познайомитись із моєю мамою. Вона його одразу прийняла. Бачила, що ми кохаємо одне одного, що у нас світяться очі від щастя.

Паша не соромився зізнаватись у своїх почуттях. Якось написав на асфальті біля нашого під'їзду: «Анжеля, я тебе кохаю!» Мама ахнула, коли побачила величезні червоні літери і поруч серце. Зазвичай мене всі звати Анжеліною чи Ліною. А Паша – Анжелей.

Ми не афішували наш роман. Це виявилося легко. Ходили на різні класи, і в нас були різні розклади та різний репертуар. Першим дізнався Цискарідзе. Як не ховайся, у театрі чутки дуже швидко поширюються. Ми розуміли, що рано чи пізно йому «донесуть», і вирішили, що мій педагог як справді близька мені людина має почути про наші стосунки від нас самих. Прийшли з Пашею до нього в роздягальню: - Миколо Максимовичу, ми їдемо до Венеції.

Ви не заперечуєте?

Ні звичайно! - сказав він. - Їдьте, хлопці. Я за вас радий!

У Венеції було сиро, промозгло. Навіть там погана погода наприкінці листопада. Якби не Паша, який випромінював дивовижне тепло та любов, я б, напевно, занудилася і захворіла. А так була на диво бадьорою. Три дні тягала коханого музеями та місцевими пам'ятками. Він не виносить подібного проведення часу, терпів усі ці екскурсії тільки заради мене.

Наша остання зараз подорож була теж до Венеції. У лютому ми брали участь у молодіжній програмі фестивалю «Бенуа де ля данс». Паша за віком уже навряд чи може вважатися балетною молоддю - у січні йому виповнилося двадцять дев'ять, - його попросили замінити артиста, який захворів.

Танцювали у містечку Леньяго, а у вихідний разом із колегами з'їздили до Венеції – міста нашого кохання. Тепер думаю: невже це закінчиться? Коло замкнулося?

Сергій Юрійович та його дружина у своїх інтерв'ю називають Пашу запальним, грубим та вічно незадоволеним. Мені важко з цим погодитись. Він міг бути різким, але тільки з тим, хто хамів, намагався принизити. Багато хто воліє промовчати, а Паша не давав спуску. Незрозуміло тільки, звідки у «грубої і вічно незадоволеної людини» стільки захисників та друзів? Вони за нього борються всіма можливими способами: збирають підписи, складають характеристики, допомагають із адвокатами, носять передачі. Чому, якщо Паша такий поганий?

Він рідко сварився. Якщо хтось, на його думку, поводився неправильно, намагався порозумітися. Я не пам'ятаю, щоб Паша колись грубо зчепився з іншим артистом чи постановником. І його дуже шанують у колективі.

Ніхто з людей, які знають Пашу, не може повірити у його винність. «Дмитриченко – замовник злочину? - кажуть вони. - Бути не може! Це не вкладається у голові! І взагалі, неможливо уявити, щоб нормальний, успішний мужик вирішив вбити або понівечити людину і зламати власне життя, життя своїх близьких тільки через те, що його дівчині не давали ролей!

Маша Прорвіч розповідає, що я вимагала у Сергія Юрійовича партію Одетти – Оділлії. А він відповів, що в нього дванадцять прим-балерин стоять у чергу на «Лебедине озеро», до якого я ще не готова.

І взагалі – треба попрацювати з педагогом-жінкою. Ця порада, мовляв, була сприйнята Миколою Максимовичем як образа. «Май на увазі, – сказав Цискарідзе Філіну, – Анжеліна записала цю розмову на диктофон!» Читати таке дивно та дивно. Все було інакше.

Весною минулого року стало зрозуміло, що мене цілеспрямовано ставлять у менш значущі партії. Начебто забезпечують роботою, але зовсім іншого рівня. Зовсім не тієї, яка була обіцяна керівництвом від початку, ще до приходу Філіна. Микола Максимович вирішив поговорити із Сергієм Юрійовичем, щоб він дав мені можливість станцювати «Лебедине озеро». Це було на прогоні балету «Корсар» між актами.

Я не була при розмові, але Цискарідзе сказав мені: «Все нормально, він начебто не проти». А потім виникла цікава ситуація.

"Лебедине" я могла станцювати в середині травня або в червні. Але мене запланували на американські гастролі. Я не виконувала у тих спектаклях провідних сольних партій, але зняти Анжеліну Воронцову виявилося зовсім неможливо: ким було замінити, хоча в нас на кожну варіацію чергу з семи солістів! Хто вийде на сцену – залежить від бажання чи небажання керівника. Мені довелося їхати до Америки, тож підготувати партію у «Лебединому» не виходило. Пугач діяв у своїй звичайній манері. Начебто щось пообіцяв, а потім зробив виконання обіцянки неможливим.

Що ж з «Лебединим»? - поцікавилася я у Філіна, повернувшись із гастролей. - Ви начебто були не проти.

Я й зараз не проти, – відповів він. - Але ми поки що не визначилися зі складами на цей балет.

Час йшов. Наприкінці сезону – на мою думку, в останніх числах липня – Сергій Юрійович викликав мене до себе.

Тобі треба відмовитись від Цискарідзе.

В нього закінчується контракт педагога. За моїми даними, його не продовжать, тобі доведеться працювати з кимось іншим.

Але навіщо мені відмовлятися від Миколи Максимовича?

Загострювати стосунки? Так чи інакше все влаштується.

Пугач був розчарований. Він штовхав мене до скандалу, а я не піддалася.

Це правда, що він радив попрацювати із педагогом-жінкою. І не один раз, а постійно, при кожній нагоді. Але мої виступи показували, що й із Миколою Максимовичем все чудово виходить. І я щоразу відповідала: «Мій педагог мене повністю влаштовує, з ним комфортно працюватиме, до того ж він дає класи. А саме з класу розпочинається професійна підготовка артиста».

Почався наступний сезон. З «Лебединим», як і раніше, було неясно. У грудні минулого року я ризикнула зайти до Філіна. Нічого не вимагала, тільки сказала:

Сергію Юрійовичу, я таки хотіла б спробувати себе в партії Одетти - Оділлії.

Адже ви знаєте - я давно танцюю на концертах і па-де-де, і адажіо з «Лебединого озера» і досить непогано підготовлена. До того ж цей балет йде набагато частіше за інших, туди простіше ввестися.

Можна я підготую ще якісь шматочки і покажу вам?

Ну підготуй...

Жодного опору я не відчула. Але й нічого певного знову не почула.

Коли вивісили склади балету «Лускунчик», побачила, що з двадцяти вистав у мене всього дві.

Звичайно, це було не дуже приємно, але що я могла вдіяти? У нас не прийнято заперечувати рішення керівництва. І коли я чую, що Паша нібито вимагав зробити себе прем'єром, а мене примою, то дивуюсь, що це каже балерина Великого театру, яка чудово знає його специфіку. Там немає практики «роблення» зірок із помаху чиєїсь чарівної палички.

Ми з Пашею не зациклені на званнях. Так, мені хотілося і досі хочеться станцювати в «Лебединому озері» - тому що є напрацювання і в цей балет, що часто йде, легше ввестися. Але щоб виконувати Одетту - Одилію, необов'язково бути примой. І Паші не потрібно було бути прем'єром, щоб танцювати Спартака та Івана Грозного, що він і робив.

Через мене він ніколи не вступав у конфлікт із Філіним.

А інших намагався відстояти. У грудні минулого року збиралася комісія з грантів, які раз на три місяці отримують усі артисти балету Великого театру. На ній наважувалося, хто скільки отримає. Останнє слово було за худруком. Сергій Юрійович постарався зменшити виплати тим, хто не був йому цікавим і потрібним, і збільшити їх своїм висуванцям. Паша спробував відновити справедливість, після чого було виведено зі складу комісії.

Звичайно, він переживав, що кохану дівчину не ставлять у якісь партії чи знімають із гастролей, але йому й на думку не спадало йти до нашого керівника качати права. Це суперечить театральній етиці.

У свій час ми обговорювали можливість мого відходу в інший театр. Паша казав: «Якщо ти це зробиш, я тебе лише підтримаю.

Зрештою, є й інші хороші трупи». Взагалі, ми не часто обговорювали професійні справи, він казав, що краще порадитися з педагогом, і я переконана, що жодні мої неприємності не могли спричинити його конфлікт з Філіним, який нібито призвів до трагедії...

Я вірила, що кошмар розвіється, ми витягнемо Пашу із СІЗО. Його друзі та колеги не сиділи склавши руки, збирали характеристики, поруки, готували колективний лист.

Сьомого березня у театрі відбулися збори, на які прийшли працівники слідчих органів. Вони говорили про Пашину вину як про щось доведене і дали всім зрозуміти, що справа фактично закрита. Трупа обурилася. А після репліки адвоката Філіна:

Чому ви так переживаєте за Дмитриченка?

Має в СІЗО нормальні умови. Чому ви не переживаєте за Сергія? - все просто закричали:

Та як ви можете таке говорити?

Позитивну характеристику на Павла Дмитриченка підписали сто п'ятдесят працівників Великого театру. За нього доручилися тридцять народних та заслужених артистів. Колектив став на бік Паші. Я не чула, щоб хтось говорив: «Так, звичайно, його треба посадити! Він мерзотник, негідник!

Лист на захист Паші підписали триста п'ятдесят осіб. Потім деяких із них дивним чином зняли з гастролей у Лондоні - Марію Аллаш, Ганну Леонову...

Батькам Паші за два тижні після арешту сина дали побачення.

Він тримався, щоб їх не засмучувати, і вони намагалися показати, що все гаразд. Паша за них хвилюється, особливо за маму: має діабет і вона інвалід другої групи.

Нещодавно вони розповіли мені, що ходили до храму та розмовляли з батюшкою.

Знаєш, Ліно, що він сказав? Напевно, ці події були надіслані Богом, щоб зберегти Паші життя. Так, він ув'язнений, але живий. А на волі з ним, можливо, сталося б щось страшне.

Що? - не зрозуміла я.

Ти ж знаєш, як він ганяв машиною, мотоциклом.

Одного разу мало не загинув. Таким чином, Бог вирішив його вберегти.

Паша якось потрапив в аварію на своєму БМВ, врятували лише подушки безпеки. Він не постраждав, але машину довелося відвезти на звалище. Слова батюшки здалися мені дещо дивними, але я вирішила: «Хай буде так, якщо це дає якусь втіху батькам Паші».

Мене у в'язницю пустили лише один раз, наприкінці квітня. Але і це – великий успіх. Побачення даються близьким родичам, а ми не є подружжям. Слідство просто виявило співчуття.

Досі не можу без сліз згадувати про нашу зустріч. Думала, поговоримо як люди хоча б годину, а довелося спілкуватися телефоном через ґрати та два шибки.

Я сиділа в спеціальній кабінці, навпроти - через охоронюваний прохід - був Паша. Він не скаржився, навпаки, казав, що все гаразд, його не кривдять, є можливість нормально харчуватися. Але поступово розповів, як йому довелося.

З п'ятого до сьомого березня Паша був на допитах і дві доби практично не їв. Чомусь так вийшло, що коли інших підслідних годували, з ним постійно проводили важливі заходи.

Чотири години Паша провів у так званому «склянці». Я до ладу не зрозуміла, що це – спеціальна камера чи якась будка. У ній може бути лише одна людина і лише у певному становищі - стоячи чи зігнувшись навпіл. Адвокат нам спершу попався недосвідчений, не міг ні на що вплинути. Навіть не перейнявся тим, щоб нагодувати Пашу.

Фактично він був наданий самому собі. А ми нічого про нього не знали і божеволіли. Тільки через п'ять днів із СІЗО передали записку Паші: «Нічому не вірте і тримайтеся. Головне, щоб усі були здорові, а в мене все нормально, їм тричі на день». Але поки ми не мали змоги організувати передачі – були святкові дні, – Паша практично сидів голодним. Те, що дають арештантам, неможливо їсти. І миска у кожного одна, в неї кладуть лише перше чи друге чи звалюють усе до купи.

Я намагалася не плакати, коли слухала. І він, щоб підтримати мене, посміхався, жартував. Не здавався переляканим чи пригніченим, хоч, звичайно, йому важко. Після суду, що відбувся шістнадцятого квітня і продовжив Паші утримання під вартою, у нього навіть прихопило серце.

На побаченні цікавився справами у театрі.

Сказав: Ти не розкидай. Обов'язково працюй». Я не почала розповідати, що стосунки з Галиною Олегівною Степаненко, в. о. худрука балету Великого театру, поки не дуже складаються. Паша мені казав, що вона свого часу була до нього небайдужа.

Я постаралася його підбадьорити. Сказала, що хлопці борються, збирають гроші. «Краще віддайте їх Віте Альохіну. Йому вони потрібніші», - відповів Паша.

Яке мучило мене питання: чому він зізнався в тому, чого не робив, поставити я не змогла. На побаченнях не дозволяється говорити про обставини справи, обговорювати те, що становить таємницю слідства.

Але хоч би що писали про Пашу, не вірю, що він якось замішаний у події з Сергієм Юрійовичем.

Ця зустріч коштувала мені величезних сил. Повернувшись додому, зателефонувала Миколі Максимовичу, вперше у житті попросила скасувати репетицію. "Так-так, звичайно, я все розумію", - відповів він. А я впала на ліжко і пролежала до самого вечора. Навіть плакати не могла.

Мій педагог мене дуже підтримує. У середині травня ми з Миколою Максимовичем їздили до Казані на Фестиваль класичного балету імені Рудольфа Нурієва, танцювали балет «Жизель». Це стало справжньою віддушиною. У Великому театрі поки що є робота, але вона зовсім іншого рівня.

І дуже рідко виправдовують. Від адвоката чула, що в Москві виносять всього піввідсотка виправдувальних вироків, але сподіваюся, що Паша в них потрапить...

Анжеліна Воронцова, чиє ім'я два роки тому пов'язували з нападом на худрука балету ГАБТу Сергія Філіна, уклала шлюб. Але не з танцівником Павлом Дмитриченком, який зараз відбуває термін. Анжеліна стала дружиною іншого чоловіка.

Цю страшну НП у світі мистецтва ніхто не забув. Сергію Філіну хлюпнули в обличчя кислотою, а замовником цього жахливого злочину було названо одного з провідних танцівників Великого Павла Дмитриченка. За версією слідства, Анжеліна була його дівчиною, Пугач не давав їй рости, всіляко утискував, ось Дмитриченко і помстився.

За словами педагога та першого партнера Воронцової у Великому театрі Миколи Цискарідзе, «у тому, що говорили та писали, правди відсотка на три». Цискарідзе розповів, що на момент скоєння злочину Павло та Анжеліна вже практично розлучилися.

Рік тому, у в'язниці, Павло одружився, - розповів Микола Цискарідзе. А зовсім недавно, 21 вересня 2015 року, Анжеліна вийшла заміж за Михайла Татарникова, головного диригента та музичного керівника Михайлівського театру. Там вона зараз у штаті як провідна балерина.

Балерину намагалися зламати закулісні інтригани, яких чимало у балетному світі. Хто саме Цсікарідзе не назвав. Але в неї, як бачимо, все складається добре – і в кар'єрі, і в особистому житті. Вже у Михайлівському театрі у Санкт-Петербурзі вона станцювала 17 партій. А ось Павлу Дмитриченку інтригани зламали кар'єру та життя. Хоча у його вині навіть після суду є великі сумніви.

На думку Цискарідзе, Дмитриченко до професії вже не повернеться. На відміну від Воронцова, його кар'єра закінчена. «Навіть тішитися не варто. Паша, гадаю, як ніхто це розуміє. Балет – це щоденні тренування. Навіть півроку чи рік перерви для балету надто багато. А тут надто велика перерва», - уточнив Микола Максимович.

Анжеліна Воронцованародилася у Воронежі 17 грудня 1991 року. Навчалася у гімназії № 4 та займалася художньою гімнастикою, виступала на загальноросійських змаганнях. Балетом почала займатися у 12 років. У 2003-2008 роках. навчалася у Воронезькому хореографічному училищі, у якому її педагогами були відомі у минулому балерини, народні артистки РРФСР: спочатку Марина Леонькіна, потім - Набіла Валітова та Тетяна Фролова.

У 2008 році була прийнята до Московської державної академії хореографії за класом педагога Н. Архипової. У 2009 році закінчила Академію та була запрошена до трупи Великого театру Росії. Репетирувала під керівництвом Миколи Цискарідзе, він же був першим партнером Воронцової у виставах Великого театру.

З липня 2013 року – балерина Михайлівського театру. У поточному репертуарі балерини – провідні та сольні партії у балетах «Жизель, або Віліси», «Лебедине озеро», «Баядерка», «Дон Кіхот», «Привал кавалерії», «Лауренсія», «Полум'я Парижа», «Клас-концерт» », «Марна обережність», «Спляча красуня», «Лускунчик», «Ромео і Джульєтта», «Прелюдія», «Біла темрява». Брала участь у гастролях Михайлівського театру у США.

8 березня молода солістка Михайлівського театру Анжеліна Воронцова дебютує у балеті Начо Дуато «Ромео та Джульєтта»

Напередодні своєї прем'єри балерина розповіла «ВП» про те, чому вона пішла з Великого театру, як її зустріли у Михайлівському та про те, чому у м'яких туфлях танцювати складніше, ніж на пуантах.

У Великому театрі я не мав творчого зростання

— Анжеліно, ви пішли з Великого театру невдовзі після відставки Миколи Цискарідзе. З якої причини? Чи не пов'язане звільнення з історією про напад на Сергія Філіна?
— Найголовніша причина — я не мав там творчого зростання. Але я залишалася в театрі, доки там працював мій учитель Микола Максимович Цискарідзе. Ми репетирували з ним вистави, в яких я не танцювала. Це була величезна робота — багаж, який міг стати мені в нагоді в подальшій кар'єрі. Коли він пішов із театру, я залишилася навіть без такої факультативної роботи. На той момент я вже мав кілька пропозицій з різних театрів. Найпривабливішим мені здалося запрошення від Михайлівського театру — танцювати в балеті «Полум'я Парижа», поставленому Михайлом Мессерером. У репертуарі Великого театру я не була зайнята. Тому попросила у керівництва надати мені відпустку власним коштом на два місяці. Але мене не відпустили. Я зрозуміла, що не можу два місяці перебувати без роботи, і пішла до Михайлівського. У балеті «Полум'я Парижа» я станцювала дві партії — Діану Мірей та Жанну.

— Важко було так швидко підготувати дві складні та різні партії?
— Михайло Григорович Мессерер сказав, що маю широке амплуа і я можу танцювати різні ролі. І ці слова мене надихнули на роботу над партією Жанни. Репетиційний період тривав місяць. Спочатку, коли я приїхала, почала репетирувати партію Діани Мірей. Я танцювала цю партію і у Великому, але вона була зовсім іншою редакцією. Потім Михайло Мессерер запропонував спробувати себе в ролі Жанни. А партія ця зовсім інша, вона характерніша, я в цьому амплуа раніше ніколи не виступала. Так вийшло, що у день прем'єри я вийшла на сцену як Діана Мірей, а наступного дня вже танцювала Жанну.

— І вам одразу запропонували контракт?
— Так, мене одразу запросили на ставку балерини.

— Як зустріли вас колеги у Михайлівському театрі? Молоденька балерина, приїхала з Москви, одразу головні партії.
— А що тут дивного?

— Тобто колеги були раді вашій появі?
— Ви знаєте, це якісь помилки, що будь-якого артиста, який приходить до театру ззовні, зустрічають із несхваленням. Повірте, це негаразд. Коли виходиш на сцену, всім одразу стає зрозуміло, гідний ти цього чи ні. Якщо ти не дотягуєш до цього рівня, тоді розпочинаються якісь розмови. Але мене все це оминуло. Трупа Михайлівського театру дуже доброзичлива. З жодною людиною тут у мене немає проблем.

— У Великому театрі було важче?
— Так, бо там дуже велика трупа, багато артистів, серйозна конкуренція, а керівництво не завжди розподіляє роботу грамотно — так, щоби артисти один на одного не ображалися.

Ступні та коліна стерті в кров, але це дрібниці!

— Розкажіть трохи про балет, у якому танцюватимете 8 березня...
— Я вперше вийду на сцену в ролі Джульєтти у балеті «Ромео та Джульєтта», поставленому Начо Дуато. Мені пощастило, що моя прем’єра відбудеться саме зараз, бо приїхав сам Начо. Він більше не художній керівник балетної трупи Михайлівського, але не розірвав зв'язку із театром. Є постановники, які кажуть танцівникам, як зробити. Начо чудово показує. На нього потрібно просто дивитись і намагатися повторити. Усі його балети настільки музичні. Балет "Ромео і Джульєтта" поставлений на кожен такт, на кожну ноту. Він чує музику так, як, мабуть, не чує ніхто із сучасних постановників.

Все відбувається в тому ж столітті, що і в п'єсі Шекспіра, в епоху Ренесансу, історичні костюми, наближені до тієї епохи. І це балет, де танцюють не на пуантах, а в м'яких туфлях. Для мене це нова техніка і мені було дуже цікаво її освоїти. Сучасний танцівник має вміти працювати у різних стилях, жанрах, техніках. Звичайно, перехід з пуантів на м'яке взуття загрожує травматизмом. Але в мене зараз такий репертуар, що я репетирую тільки «Ромео і Джульєтту». Звичайно, ступні та коліна стерті в кров, усі в синцях, але це дрібниці!

— Як ви вважаєте, таке кохання, як у Джульєтти, у наші дні можливе?
— Гадаю, жінки змінилися. Можливо, у когось ще й таке трапляється. Але у більшості сучасних жінок є свої завдання, цілі в житті, робота… Отже, позбавити себе життя в ім'я кохання… На це мало хто здатний.

До балету я потрапила з художньої гімнастики

— З якої родини? Ваші батьки – люди мистецтва, пов'язані з балетом?
— Ні, в мене батьки лікарі, старша сестра — лікар-стоматолог. А до балету я потрапила з художньої гімнастики, якою займалася з 5 років. У мене були певні успіхи, я стала кандидатом у майстри спорту у 10 років. А коли кинула гімнастику, то мій хореограф, який мені ставив номери, засмутився. І порадив піти у балет. Я так і зробила. Склала іспити до балетного училища у Воронежі, і мене прийняли одразу до третього класу.

— Від чого вам доводиться відмовлятися заради балету?
— Я давно зрозуміла, що я не можу жити без своєї професії. Тому всі обмеження для мене — зрозумілі. Якщо говорити про дієту, то, звичайно, я трохи їм. Часто буває так, що за цілий день взагалі не вдається поїсти. Я весь час репетирую. Сьогодні, припустимо, у мене був клас, а потім шість годин репетиції — загальна репетиція, потім півтори години ми були присутні на репетиції у Наташі Осипової, потім півтори години у мене була своя репетиція, потім я одразу до вас прибігла, а до семи мені треба повернутися на прогін.

— Але за таких навантажень потрібна енергія! Може, хоч солодке можна?
- Я їм солодке. Наприклад, шоколад, бо він дає енергію. Не можу сказати, що не їм після шести, тому що ми іноді до шести не їмо.

На їжу часу немає і багато іншого немає. Але мене це не обтяжує. Робота для артиста – головне. Я помітила, що коли в мене багато роботи, я краще почуваюся. Коли роботи замало, мені некомфортно. Звикла вже до цього ритму.

— Ну, а час на тому, щоб читати, дивитися фільми, у театри ходити знаходите?
— Я ходжу в театр, нещодавно дивилася балети Ейфмана, буваю по можливості в Маріїнському театрі, кіно дивлюся вдома, книги читаю перед сном, тим самим заспокоюючись.

— А кумири маєте?
— Я завжди захоплювалася Катериною Максимовою, Надією Павловою та Людмилою Семенякою.

Саме цю фразу Леоніда Сарафанова захотілося винести в заголовок розповіді про мого третього «Корсара» у Михайлівському театрі 23 вересня 2015 року.

Я прийшла в театр шалено втомлена, замотана домашніми проблемами «вище даху». Але, мабуть, усі зірки зійшлися цього вечора в (над) Михайлівським театром, бо в перших же акордах я почула шум східного базару, буквально відчула запах прянощів, мені захотілося торгувати і торгуватися... І так - вони, бачу вільних корсарів!
«…Привітний крик, і ось на березі
Рукостискання у дружньому колі,
Розпитування, сміх і жарти без кінця-
І швидкий бенкет вже манить серця!»

Поява Конрада, Леоніда Сарафанова, цього разу вийшла зовсім не яскравою, він деякий час залишався в тіні Бірбанто (Олександр Омар) і з гордістю спостерігав, як друг-соратник виконує свою варіацію.
Можете не вірити, але саме таким, як описував свого героя Байрон, здався мені Леонід цього вечора:
«…Несхожий із героєм давнини, хто міг
Бути злим, як демон, але гарний, як бог, -
Нас Конрад би собою не вразив,
Хоч вогняний у віях погляд таїв.
Не Геркулес, але на диво складний,
Чи не виділявся великим зростанням він;
Але око того, хто обличчя вивчив,
Його в натовпі миттєво відрізнив ... »

Якщо після перших вистав можна було сказати, що Сарафанов «не у формі» (і сам говорив про це), то вчора Леонід виблискував так, як уміє тільки він! Образ Конрада отримав нові фарби, а танець став тією досконалістю, що ми звикли бачити. Його виконання кола подвійних асамбле змусило мене підстрибувати на стільці, ніби я могла разом із ним «закрутитися вгору штопором»! Від обертань буквально запаморочилося в голові, а Льоня повторював і повторював їх, то сповільнюючи темп, то знову прискорюючи…

Забігаючи вперед, скажу, що ВСІ підтримки у спектаклі, у тому числі й у заключній картині, були виконані Леонідом "у дусі Марата Шеміунова", а в останній (тій, що не вийшла 12 вересня) Анжеліна Воронцова (Медора) не просто надовго затрималася у "свічці", а дуже гарно відставила руку, спираючись на плече партнера лише однієї. Чесно, від Льоні я такого не очікувала і вразилася красі, надійності та найвищій якості виконання найскладніших підтримок у спектаклі!

Тепер повернуся до фрази, що винесла у заголовок. Саме так сказав Леонід після вистави: «Танцюючи з Анжеліною, я бачу біле світло. Не те, що з Катею (Борченком) чи Світлою (Бідненко)».
Вчора на сцені був ідеальний дует, дует двох рівноправних партнерів, кожен із яких купався у своїй ролі, до найменших нюансів продумавши її історію та відчувши, як це треба танцювати!
Анжеліні нескінченно йде партія Медори, всі ці милі заманювання та численні зміни костюмів. Вона стримано кокетлива в першому акті, нескінченно ніжна і закохана в па-де-де другого акту, неможливо чарівна і навіть еротична в танці маленького корсара, по-східному захоплююча, але при цьому недоторкання в «ліжковій сцені» і люто-гнівна в сцені свого викрадення.
І поряд з такою чарівною Медорою був наш принц-корсар:
«…Але не природа Конраду дала
Вести лиходіїв, бути знаряддям зла;
Він змінився раніше, ніж порок
З людьми та небом у бій його залучив…»

І згадався мені не Джек Горобець, а благородний капітан Блад із книг Сабатіні, що став піратом лише волею нагоди. Здається, саме він став прототипом Конрада «від Сарафанова», шляхетні манери якого не могли приховати ні піратського одягу, ні жорсткого погляду на соратників, що збунтувалися, ні стиснутих кулаків…
«...Суворістю душа його міцна:
"Право до берега". – Готово. - "Зроби так". -
Є. - "Все за мною". -
І разом зламаний ворог.
Ось швидкість і слів його та діл;
Покірні всі, а хто спитав посмілив -
Два слова та презирства повний погляд
Відважного надовго втихомирять ... »
Але на пропозицію Бірбанто вкрасти Медору Конрад погоджується не відразу, а тільки зрозумівши, що це єдиний варіант відвезти кохану. Як він перевіряв, чи готова зброя до бою!

Але поруч із Медорою - Анжеліною з відважного ватажка корсарів Леонід перетворювався на нескінченно-ніжного закоханого:
«…Тепер же сам свою впокорював він кров,
Де (навіть у ньому!) жила не пристрасть – кохання.
Так, то було кохання, і віддано
Була однією, завжди однією вона...»

Перегляньте запис адажіо з па-де-де. Чого вартий лише дотик Конрада до щоки коханої! Коли він простягав до дівчини руки, то у відповідь Медора, мов струни, перебирала його пальці! Це було шалено ніжно та красиво…

У сцені, де Конрад тягне Медору на любовне ложе, Анжеліна пташкою колібрі пурхала біля свого коханого, невагомо злітаючи в шпагаті в руках Леоніда.
Ех, чому я не вмію писати вірші!

Дуже цікаво прозвучала сцена приспання Конрада: Леонід п'є вино, смакує перший ковток, другий явно "вдаряє йому в голову", і він, ведений Медорою, хитаючись, йде до кушетки. Але, навіть сонний, намагається першою вкласти на неї свою кохану: "Тільки після вас, люба!" І смішно, і навіть еротично, але й начебто шляхетно...:-)
Ось таким, сповненим любові, вийшов учора дует.
Виходячи з театру, я подумала: "Можливо, це чудове весілля Анжеліни та Михайла Татарникова зіграло свою роль?!"

Щодо решти артистів, то добрі були практично всі.
Все, що можливо, вичавила зі своєї невеликої партії Анастасія Соболєва (Гюльнара): з неприхованим задоволенням вона панувала в гаремі і бавилася з Сеїд-пашою.
Гострий, як клинок, Бірбанто Олександра Омара та моя улюблена та неперевершена Оля Семенова склали чудову пару в танцях корсарів.
Як завжди, дуже елегантний і класичний Віктор Лебедєв у па-д'ескляв (йому б ще партнерку поміняти - не можу я бачити пародію на танець від Асі Оганнесян).
Цілком станцювалося тріо одалісок (хоча все одно виглядає дещо неорганічно).
І абсолютно шикарний кордебалет у «Жвавому саду»! Браво, дівчатка, ви – прекрасні!

І ще. Вчора в Михайлівському зібралася напрочуд хороша, чуйна публіка, і браво кричала не тільки я...:-)
Для тих, кому цікаво – Анжеліна та Леонід тричі виходили за завісу.
Ну а я, що буквально розпирається від захоплення, після закінчення вистави змогла тільки видихнути: «Це було пипець як здорово!»