Arten und Genres der Literatur. Genres und Genres der Literatur Ein großes narratives Kunstwerk

Unter Literatur versteht man Werke menschlichen Denkens, die im geschriebenen Wort verankert sind und eine gesellschaftliche Bedeutung haben. Jedes literarische Werk wird, je nachdem, WIE der Autor die Realität darin darstellt, einer von drei zugeschrieben literarische Gattungen: episch, lyrisch oder dramatisch.

Epos (aus dem Griechischen. „Erzählung“) – eine verallgemeinerte Bezeichnung für Werke, in denen Ereignisse außerhalb des Autors dargestellt werden.

Text (aus dem Griechischen „auf der Leier vorgetragen“) – der verallgemeinerte Name von Werken - in der Regel poetisch, in dem es keine Handlung gibt, sondern die Gedanken, Gefühle, Erfahrungen des Autors (lyrischer Held) widerspiegeln.

Theater (von griechisch „Aktion“) – ein allgemeiner Name für Werke, in denen das Leben durch Konflikte und Zusammenstöße von Helden dargestellt wird. Dramatische Werke sind weniger zum Lesen als vielmehr zur Inszenierung gedacht. Im Drama kommt es nicht auf die äußere Handlung an, sondern auf das Erleben einer Konfliktsituation. Im Drama verschmelzen Epos (Erzählung) und Text zu einer Einheit.

Innerhalb jeder Art von Literatur gibt es Genres- historisch etablierte Werktypen, die sich durch bestimmte strukturelle und inhaltliche Merkmale auszeichnen (siehe Gattungstabelle).

EPOS	TEXT	THEATER
Epos	Oh ja	Tragödie
Roman	Elegie	Komödie
Geschichte	Hymne	Theater
Geschichte	Sonett	Tragikomödie
Märchen	Nachricht	Varieté
Fabel	Epigramm	Melodrama

Tragödie (vom griechischen „Ziegenlied“) ist ein dramatisches Werk mit einem unüberwindbaren Konflikt, das einen angespannten Kampf starker Charaktere und Leidenschaften darstellt, der mit dem Tod des Helden endet.

Komödie (aus dem Griechischen. „lustiges Lied“) – ein dramatisches Werk mit einer fröhlichen, lustigen Handlung, die normalerweise soziale oder häusliche Laster lächerlich macht.

Theater ist ein literarisches Werk in Form eines Dialogs mit ernster Handlung, das eine Persönlichkeit in ihrer dramatischen Beziehung zur Gesellschaft darstellt.

Varieté - eine leichte Komödie mit gesungenen Couplets und Tanz.

Farce - ein Theaterstück von leichtem, spielerischem Charakter mit äußerlich komischen Effekten, konzipiert für den groben Geschmack.

Oh ja (aus dem Griechischen „Lied“) – ein feierliches Chorlied, ein Werk, das jedes bedeutende Ereignis oder jede heldenhafte Person verherrlicht und lobt.

Hymne (aus dem Griechischen „Lob“) – ein feierliches Lied zu Versen programmatischer Natur. Ursprünglich waren Hymnen den Göttern gewidmet. Derzeit ist die Hymne eines der nationalen Symbole des Staates.

Epigramm (aus dem Griechischen. „Inschrift“) – ein kurzes satirisches Gedicht spöttischer Natur, das im 3. Jahrhundert v. Chr. entstand. e.

Elegie - ein Liedgenre, das traurigen Gedanken oder einem von Traurigkeit durchdrungenen Lyrikgedicht gewidmet ist. Belinsky nannte eine Elegie „ein Lied von traurigem Inhalt“. Das Wort „Elegie“ wird mit „Rohrflöte“ oder „trauriges Lied“ übersetzt. Die Elegie entstand im antiken Griechenland im 7. Jahrhundert v. Chr. e.

Nachricht - ein poetischer Brief, ein Appell an eine bestimmte Person, eine Bitte, ein Wunsch.

Sonett (aus der Provence. „Lied“) – ein Gedicht aus 14 Zeilen, das ein bestimmtes Reimsystem und strenge Stilgesetze aufweist. Das Sonett entstand im 13. Jahrhundert in Italien (Schöpfer ist der Dichter Jacopo da Lentini), erschien in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts in England (G. Sarri) und im 18. Jahrhundert in Russland. Die Haupttypen des Sonetts sind Italienisch (aus 2 Vierzeilern und 2 Terzetten) und Englisch (aus 3 Vierzeilern und dem letzten Couplet).

Gedicht (aus dem Griechischen „Ich tue, ich erschaffe“) – ein lyrisch-episches Genre, ein großes poetisches Werk mit einer narrativen oder lyrischen Handlung, meist zu einem historischen oder legendären Thema.

Ballade - lyrisch-episches Genre, Handlungslied mit dramatischem Inhalt.

Epos - ein bedeutendes Kunstwerk, das von bedeutenden historischen Ereignissen erzählt. In der Antike – ein Erzählgedicht mit heroischem Inhalt. In der Literatur des 19. und 20. Jahrhunderts taucht die Gattung des epischen Romans auf – ein Werk, in dem die Charakterbildung der Hauptfiguren im Zuge ihrer Teilnahme an historischen Ereignissen erfolgt.

Roman - ein großes erzählerisches Kunstwerk mit einer komplexen Handlung, in deren Mittelpunkt das Schicksal des Einzelnen steht.

Geschichte - ein Kunstwerk, das hinsichtlich Umfang und Komplexität der Handlung eine Mittelstellung zwischen einem Roman und einer Kurzgeschichte einnimmt. In der Antike wurde jedes erzählerische Werk als Geschichte bezeichnet.

Geschichte - ein Kunstwerk von kleiner Größe, basierend auf einer Episode, einem Vorfall aus dem Leben eines Helden.

Märchen - ein Werk über fiktive Ereignisse und Helden, meist unter Beteiligung magischer, phantastischer Kräfte.

Fabel - Es handelt sich um ein erzählerisches Werk in poetischer Form, von geringem Umfang, moralisierendem oder satirischem Charakter.

4. Wie Sie wissen, gehören alle literarischen Werke je nach Art des Dargestellten zu einer der drei ARTEN: Epos, Lyrik oder Drama. Eine literarische Gattung ist eine verallgemeinerte Bezeichnung für eine Werkgruppe, je nach Art der Widerspiegelung der Wirklichkeit.

EPOS (aus dem Griechischen „Erzählung“;-) ist eine verallgemeinerte Bezeichnung für Werke, die Ereignisse außerhalb des Autors darstellen.

LYRICS (aus dem Griechischen „zur Leier vorgetragen“;-) ist eine verallgemeinerte Bezeichnung für Werke, in denen es keine Handlung gibt, sondern die Gefühle, Gedanken, Erfahrungen des Autors oder seines lyrischen Helden dargestellt werden.

DRAMA (aus dem Griechischen. „Aktion“;-) – eine verallgemeinerte Bezeichnung für Werke, die für die Inszenierung auf der Bühne bestimmt sind; Das Drama wird vom Dialog der Charaktere dominiert, der Anfang des Autors wird minimiert.

Als Typen literarischer Werke werden Spielarten epischer, lyrischer und dramatischer Werke bezeichnet.

Typ und Genre sind in der Literaturkritik sehr nahestehende Begriffe.

Genres sind Variationen in der Art literarischer Werke. Beispielsweise kann eine Genreversion einer Geschichte eine Fantasy- oder historische Geschichte sein, und eine Genreversion einer Komödie kann ein Varieté usw. sein. Streng genommen ist eine literarische Gattung eine historisch etablierte Art von Kunstwerken, die bestimmte Strukturmerkmale und ästhetische Qualitäten aufweist, die für diese Werkgruppe charakteristisch sind.

ARTEN (GENRES) EPISCHER WERKE:

Epos, Roman, Erzählung, Kurzgeschichte, Märchen, Fabel, Legende.

EPIC ist ein bedeutendes Kunstwerk, das von bedeutenden historischen Ereignissen erzählt. In der Antike – ein Erzählgedicht mit heroischem Inhalt. In der Literatur des 19. und 20. Jahrhunderts taucht die Gattung des epischen Romans auf – ein Werk, in dem die Charakterbildung der Hauptfiguren im Zuge ihrer Teilnahme an historischen Ereignissen erfolgt.
ROMAN ist ein großes erzählerisches Kunstwerk mit einer komplexen Handlung, in deren Mittelpunkt das Schicksal des Einzelnen steht.
Eine GESCHICHTE ist ein Kunstwerk, das hinsichtlich Umfang und Komplexität der Handlung eine Mittelstellung zwischen einem Roman und einer Kurzgeschichte einnimmt. In der Antike wurde jedes erzählerische Werk als Geschichte bezeichnet.
GESCHICHTE – ein Kunstwerk kleiner Größe, das auf einer Episode, einem Vorfall aus dem Leben eines Helden basiert.
MÄRCHEN – ein Werk über fiktive Ereignisse und Helden, meist unter Beteiligung magischer, phantastischer Kräfte.
FABLE (von „bayat“ – erzählen) ist ein narratives Werk in poetischer Form, kleinformatig, moralisierender oder satirischer Natur.

ARTEN (GENRES) VON LYRISCHEN WERKEN:

Ode, Hymne, Lied, Elegie, Sonett, Epigramm, Botschaft.

ODA (von griechisch „Lied“) ist ein feierlicher Chorgesang.
HYMNE (von griechisch „Lob“) ist ein feierliches Lied, das auf programmatischen Versen basiert.
EPIGRAM (von griechisch „Inschrift“) ist ein kurzes satirisches Gedicht spöttischen Charakters, das im 3. Jahrhundert v. Chr. entstand. e.
ELEGY – ein Liedgenre, das traurigen Gedanken oder einem von Traurigkeit durchdrungenen lyrischen Gedicht gewidmet ist. Belinsky nannte eine Elegie „ein Lied von traurigem Inhalt“. Das Wort „Elegie“ wird mit „Rohrflöte“ oder „trauriges Lied“ übersetzt. Die Elegie entstand im antiken Griechenland im 7. Jahrhundert v. Chr. e.
NACHRICHT – ein poetischer Brief, ein Appell an eine bestimmte Person, eine Bitte, ein Wunsch, ein Geständnis.
SONNET (von der provenzalischen Sonette – „Lied“) – ein Gedicht aus 14 Zeilen, das ein bestimmtes Reimsystem und strenge Stilgesetze aufweist. Das Sonett entstand im 13. Jahrhundert in Italien (Schöpfer ist der Dichter Jacopo da Lentini), erschien in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts in England (G. Sarri) und im 18. Jahrhundert in Russland. Die Haupttypen des Sonetts sind Italienisch (aus 2 Vierzeilern und 2 Terzetten) und Englisch (aus 3 Vierzeilern und dem letzten Couplet).

LYROEPISCHE TYPEN (GENRES):

Gedicht, Ballade.

GEDICHT (aus dem Griechischen poieio – „Ich tue, ich erschaffe“) – ein großes poetisches Werk mit einer erzählerischen oder lyrischen Handlung, meist zu einem historischen oder legendären Thema.
BALLADE – ein Geschichtenlied mit dramatischem Inhalt, eine Geschichte in Versform.

ARTEN (GENRES) VON DRAMAWERKEN:

Tragödie, Komödie, Drama (im engeren Sinne).

Die TRAGÖDIE (von griechisch tragos ode – „Ziegenlied“) ist ein dramatisches Werk, das einen angespannten Kampf starker Charaktere und Leidenschaften schildert, der meist mit dem Tod des Helden endet.
KOMÖDIE (von der griechischen Komos-Ode – „lustiges Lied“) – ein dramatisches Werk mit einer fröhlichen, lustigen Handlung, das normalerweise soziale oder häusliche Laster lächerlich macht.
DRAMA („Aktion“) ist ein literarisches Werk in Form eines Dialogs mit einer ernsten Handlung, das eine Person in ihrer dramatischen Beziehung zur Gesellschaft darstellt. Drama kann Tragikomödie oder Melodram sein.
VAUDEVILLE – eine Genrevariante der Komödie, eine leichte Komödie mit gesungenen Couplets und Tanz.
Farce ist eine Genrevariante der Komödie, ein Theaterstück von leichter, verspielter Natur mit äußerlich komischen Effekten, das für einen unhöflichen Geschmack konzipiert ist.

Bei der Klassifikation werden Literaturtypen innerhalb der Literaturgattung unterschieden. Auffallen:

epische literarische Typen

ROMAN ist ein großes erzählerisches Kunstwerk mit einer komplexen Handlung, in deren Mittelpunkt das Schicksal des Einzelnen steht.

EPIC – ein bedeutendes Kunstwerk, das von bedeutenden historischen Ereignissen erzählt. In der Antike – ein Erzählgedicht mit heroischem Inhalt. In der Literatur des 19. und 20. Jahrhunderts taucht die Gattung des epischen Romans auf – ein Werk, in dem die Charakterbildung der Hauptfiguren im Zuge ihrer Teilnahme an historischen Ereignissen erfolgt.

Eine GESCHICHTE ist ein Kunstwerk, das hinsichtlich Umfang und Komplexität der Handlung eine Mittelstellung zwischen einem Roman und einer Kurzgeschichte einnimmt. Ich tendiere zu einer Chronik, die den natürlichen Verlauf des Lebens wiedergibt. In der Antike wurde jedes erzählerische Werk als Geschichte bezeichnet.

GESCHICHTE – ein Kunstwerk kleiner Größe, das auf einer Episode, einem Vorfall aus dem Leben eines Helden basiert.

TALE – ein Werk über fiktive Ereignisse und Helden, meist unter Beteiligung magischer, fantastischer Kräfte.

FABLE (von „bayat“ – erzählen) ist ein narratives Werk in poetischer Form, kleinformatig, moralisierender oder satirischer Natur.

Lyrik (Gedicht)

ODA (von griechisch „Lied“) ist ein feierlicher Chorgesang.

HYMNE (von griechisch „Lob“) ist ein feierliches Lied, das auf programmatischen Versen basiert.

EPIGRAMM (aus dem Griechischen. „Inschrift“) – ein kurzes satirisches Gedicht spöttischer Natur, das im 3. Jahrhundert v. Chr. entstand. e.

ELEGY – ein Liedgenre, das traurigen Gedanken oder einem von Traurigkeit durchdrungenen lyrischen Gedicht gewidmet ist. Belinsky nannte eine Elegie „ein Lied von traurigem Inhalt“. Das Wort „Elegie“ wird mit „Rohrflöte“ oder „trauriges Lied“ übersetzt. Die Elegie entstand im antiken Griechenland im 7. Jahrhundert v. Chr. e.

NACHRICHT – ein poetischer Brief, ein Appell an eine bestimmte Person, eine Bitte, ein Wunsch, ein Geständnis.

SONNET (von der provenzalischen Sonette – „Lied“) – ein Gedicht aus 14 Zeilen, das ein bestimmtes Reimsystem und strenge Stilgesetze aufweist. Das Sonett entstand im 13. Jahrhundert in Italien (Schöpfer ist der Dichter Jacopo da Lentini), erschien in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts in England (G. Sarri) und im 18. Jahrhundert in Russland. Die wichtigsten Arten von Sonetten sind Italienisch (aus 2 Quatrains und 2 Tercetes) und Englisch (aus 3 Quatrains und dem letzten Couplet).

lyrisches Epos

GEDICHT (aus dem Griechischen poieio – „Ich tue, ich erschaffe“) – ein großes poetisches Werk mit einer erzählerischen oder lyrischen Handlung, meist zu einem historischen oder legendären Thema.

BALLADE – ein Handlungslied mit dramatischem Inhalt, eine Geschichte in Versen.

dramatisch

Die TRAGÖDIE (von griechisch tragos ode – „Ziegenlied“) ist ein dramatisches Werk, das einen angespannten Kampf starker Charaktere und Leidenschaften schildert, der meist mit dem Tod des Helden endet.

KOMÖDIE (von der griechischen Komos-Ode – „lustiges Lied“) – ein dramatisches Werk mit einer fröhlichen, lustigen Handlung, das normalerweise soziale oder häusliche Laster lächerlich macht.

DRAMA („Action“) ist ein literarisches Werk in Form eines Dialogs mit ernster Handlung, das eine Person in ihrer dramatischen Beziehung zur Gesellschaft darstellt. Drama kann Tragikomödie oder Melodram sein.

VAUDEVILLE – eine Genrevariante der Komödie, eine leichte Komödie mit gesungenen Couplets und Tanz.

FARS ist eine Genrevariante der Komödie. Es handelt sich um ein Theaterstück mit leichtem, verspieltem Charakter und äußeren komischen Effekten, das für einen unhöflichen Geschmack konzipiert ist.

Literaturarten unterscheiden sich nach verschiedenen Kriterien – Umfang, Anzahl der Handlungsstränge und Charaktere, Inhalt, Funktion. Ein Typus kann in verschiedenen Epochen der Literaturgeschichte in Form unterschiedlicher Genres auftreten – zum Beispiel als psychologischer Roman, als philosophischer Roman, als Gesellschaftsroman, als Schelmenroman, als Kriminalroman. Den Beginn der theoretischen Einteilung der Werke in literarische Typen legte Aristoteles in der Abhandlung „Poetik“, die Arbeit wurde in der Neuzeit von Gotthold Lessing, Nicolas Boileau fortgeführt.

Das Buch soll russische Leser mit den herausragenden theoretischen Positionen der modernen Narratologie (Erzähltheorie) vertraut machen und Lösungen für einige kontroverse Fragen bieten. Historische Überblicke über Schlüsselbegriffe dienen in erster Linie der Beschreibung der relevanten Phänomene in der Struktur von Erzählungen.

Ausgehend von den Merkmalen literarischer Erzählwerke (Narrativität, Fiktion, Ästhetik) konzentriert sich der Autor auf die Hauptthemen „Perspektive“ (kommunikative Struktur der Erzählung, Erzählinstanzen, Standpunkt, Verhältnis von Text des Erzählers und Text der Figur) und Plotologie (narrative Transformationen, die Rolle zeitloser Zusammenhänge im Erzähltext).

In der zweiten Auflage werden die Aspekte Narrativität, Ereignis und Ereignishaftigkeit detaillierter herausgearbeitet. Dieses Buch ist eine systematische Einführung in die Hauptprobleme der Narratologie.

Dubrowski

Alexander Sergejewitsch Puschkin Russische Klassiker Liste der Schulliteratur Klasse 5-6

„Dubrovsky“ ist ein Beispiel für die narrative Prosa von Alexander Sergejewitsch Puschkin, eines der ersten Beispiele der russischen Literatursprache. Dies ist die Geschichte eines Mannes, der von einem wohlhabenden Nachbarn und der Justiz verletzt wird, und basiert auf einem wahren Gerichtsfall. Gleichzeitig erinnert die Handlung des Werkes in vielerlei Hinsicht an Shakespeares Tragödie Romeo und Julia.

Was ist die Genrezugehörigkeit von „Dubrovsky“? Was ist das – ein unvollendeter Roman oder eine fast geschriebene Geschichte? Warum hat Puschkin einen fast fertigen Text hinterlassen und mit der Arbeit an „Die Geschichte von Pugatschow und der Tochter des Kapitäns“ begonnen? Literaturkritiker streiten sich immer noch darüber, und die Leser verfolgen gerne die Abenteuer eines jungen, mutigen Adligen ...

Poetik Tschechows. Tschechows Welt: Entstehung und Anerkennung

Alexander Tschudakow Biografien und Erinnerungen kultureller Code

Alexander Pawlowitsch Tschudakow (1938–2005) – Doktor der Philologie, Forscher der russischen Literatur des 19.–20. Jahrhunderts, Schriftsteller, Kritiker. Einem breiten Leserkreis ist er als Autor des Romans „Die Dunkelheit fällt auf die alten Stufen ...“ (Russischer Booker-Preis 2011) bekannt

für den besten Roman des Jahrzehnts) und in der philologischen Gemeinschaft als größter Spezialist für Tschechows Werk. In den Tagebüchern von A.P. Chudakov gibt es einen Eintrag: „Und sie sagen auch – es gibt keine Zeichen, Prädestination.“ Ich kam am 15. Juli 1954 in Moskau an. Alles war mit Zeitungen mit Porträts Tschechows bedeckt – es war sein 50. Geburtstag.

Und ich ging, schaute, las. Und ich dachte: „Ich werde es studieren.“ Und so geschah es.“ Die 1971 erschienene Monographie „Tschechows Poetik“, als ihr Autor Anfang Dreißig war, erlangte internationale Anerkennung und löste heftigen Widerstand bei wissenschaftlichen Konservativen aus.

Die darin und im nächsten Buch gemachten Entdeckungen – Tschechows Welt: Entstehung und Aussage (1986) – bestimmten maßgeblich die weitere Entwicklung der tschechischen Studien. A.P. Chudakov war einer der ersten, der genaue Methoden zur Beschreibung des Erzählsystems des Schriftstellers vorschlug, das Konzept der „materiellen Welt“ eines Werkes einführte, und seine Hauptthese – über die „zufällige“ Organisation von Tschechows Poetik – sorgt unter Forschern ausnahmslos für interessierte Kontroversen.

Im PDF-A4-Format ist das Verlagslayout inklusive Namensverzeichnis und Werkverzeichnis gespeichert.

Essays zum historischen Schreiben im klassischen Griechenland

I. E. Surikov Geschichte Studia Historica

Die Monographie ist das Ergebnis einer mehrjährigen Forschung des Autors auf dem Gebiet der antiken griechischen Geschichtsschreibung. Das Buch besteht aus zwei Teilen. Die Kapitel des ersten Teils analysieren die allgemeinen Merkmale des historischen Gedächtnisses und des historischen Bewusstseins im antiken Griechenland.

Folgende Themen werden behandelt: die Beziehung zwischen Forschung und Chronik in der Geschichtsschreibung, Aspekte des Ursprungs des historischen Denkens, die Stellung des Mythos in der Konstruktion der Vergangenheit, zyklische und lineare Vorstellungen über den historischen Prozess, die gegenseitige Beeinflussung von Geschichtsschreibung und Dramaturgie, lokale Traditionen der Geschichtsschreibung in der antiken griechischen Welt, Elemente des Irrationalen in den Werken klassischer griechischer Historiker usw.

Der zweite Teil ist verschiedenen Problemen des Werks des „Vaters der Geschichte“ Herodot gewidmet. Seine Kapitel befassen sich mit folgenden Themen: der Stellung von Herodot in der Entwicklung des historischen Denkens, dem Einfluss epischer und mündlicher historischer Überlieferungen auf sein Werk, den Zeitbildern in Herodots Geschichte, den Problemen der Zuverlässigkeit der Daten dieses Autors und seiner erzählerischen Fähigkeiten, Geschlechts- und ethnozivilisatorischen Problemen bei Herodot, der Frage nach dem Grad der Vollständigkeit der Geschichte durch den Autor, geografischen Darstellungen von Herodot usw.

Abschließend wird die Frage gestellt, ob Herodot der archaischen oder klassischen Tradition der Geschichtsschreibung angehörte, und versucht, eine begründete Antwort zu geben. Das Buch richtet sich an Fachleute – Historiker und Philologen, an Lehrende und Studierende der geisteswissenschaftlichen Fakultäten der Universitäten, an alle, die sich für die Geschichte der Geschichtswissenschaft interessieren.

Ada oder die Freuden der Leidenschaft

Wladimir Nabokow Russische Klassiker Ewige Bücher (ABC)

Wladimir Nabokovs Roman „Die Hölle oder die Freude der Leidenschaft“, der zehn Jahre lang entstand und 1969 in den USA erschien, erlangte bei seiner Veröffentlichung den skandalösen Ruhm eines „Erotik-Bestsellers“ und erhielt polare Kritiken von der damaligen Literaturkritik; Der Ruf eines der umstrittensten Bücher Nabokovs begleitet ihn bis heute.

Indem er mit den Erzählkanonen mehrerer Genres gleichzeitig spielte (von der Tolstoi-ähnlichen Familienchronik bis zum Science-Fiction-Roman), schuf Nabokov das vielleicht komplexeste seiner Werke, das zur Quintessenz seiner bisherigen Themen und kreativen Techniken wurde und für einen literaturerfahrenen, ja sogar elitären Leser gedacht war.

Die Geschichte einer schillernden, alles verzehrenden, verbotenen Leidenschaft, die zwischen den Hauptfiguren Ada und Van in der Jugend aufflammte und über Jahrzehnte geheimer Treffen, erzwungener Trennungen, Verrat und Wiedervereinigungen getragen wurde, verwandelt sich unter Nabokovs Feder in eine vielschichtige Studie über die Möglichkeiten des Bewusstseins, die Eigenschaften des Gedächtnisses und die Natur der Zeit.

Poetik der russischen autobiografischen Prosa. Lernprogramm

N. A. Nikolina Pädagogische Literatur Abwesend

Das Handbuch schlägt Methoden zur Analyse prosaischer autobiografischer Texte vor, die bei der Betrachtung von Werken anderer Genres verwendet werden können. Besonderes Augenmerk wird auf die Erzählstruktur des Genres, seine räumlich-zeitliche und lexikalisch-semantische Organisation gelegt.

Russische autobiografische Prosa wird vor einem breiten historischen Hintergrund (vom Ende des 17. Jahrhunderts bis zum 20. Jahrhundert) untersucht, wobei sowohl Belletristik als auch Sachtexte untersucht werden. Für Studierende und Lehrer-Philologen, Lehrer der russischen Sprache und Literatur.

Das Handbuch wird beim Studium der Kurse „Philologische Textanalyse“, „Linguistik des Textes“, „Geschichte der russischen Literatur“ und „Stilistik“ nützlich sein.

Russland im Mittelmeer. Archipel-Expedition von Katharina der Großen

I. M. Smilyanskaya Geschichte Abwesend

Die Monographie ist der Anfangsphase der Entstehung der russischen Präsenz im Mittelmeer gewidmet – der Archipelexpedition der russischen Flotte in den Jahren 1769–1774. Die Autoren der Monographie beziehen sich auf dokumentarische und narrative Quellen (einschließlich solcher aus russischen und westeuropäischen Archiven), russische und ausländische Presse, Predigten und literarische Werke, um verborgene Mechanismen zur Geltendmachung des Einflusses von Katharinas Russland im östlichen Mittelmeerraum und die Rolle der Archipel-Expedition bei der Herstellung kultureller und politischer Kontakte zwischen Russland und der Bevölkerung Griechenlands, mit der herrschenden Elite der italienischen Staaten, mit den Herrschern des Nahen Ostens und Nordafrikas zu identifizieren.

Aus dieser Perspektive wurde die Mittelmeerpolitik Katharinas II. bisher noch nicht untersucht. Die Monographie untersucht insbesondere die Propagandastrategien Katharinas der Großen sowie die westeuropäische und russische Wahrnehmung des russischen Vorgehens im Mittelmeerraum. Im Anhang werden neu gefundene Manuskripte und Archivdokumente veröffentlicht.

Ontologische Probleme der modernen russischen Prosa

O. V. Sizykh Linguistik Abwesend

Die Monographie untersucht das problematische Themenfeld, das die Entwicklung kleiner epischer Formen in der russischen Literatur des späten 20. – frühen 21. Jahrhunderts bestimmt; die handlungserzählerischen Diskurse, die die künstlerischen Systeme moderner Prosaautoren ausmachen (T.

N. Tolstoi, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukha, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). Das Hauptaugenmerk liegt auf den semantischen Transformationen kanonischer Texteinheiten als Spiegelbild des ontologischen Konflikts. Kontinuität und Verbindung zwischen klassischer und moderner russischer Prosa werden auf problemthematischer Ebene hergestellt, der kulturelle und philosophische Kontext moderner Werke wird offengelegt.

Das Buch richtet sich an Philologen.

Geschichten übrigens

Nikolai Semjonowitsch Leskow Russische Klassiker Abwesend

Das Hörbuch umfasst Werke, die im Autorenzyklus „Stories by the Way“ vereint sind. Dies sind Werke mit völlig unterschiedlicher Handlung, die auf einer Anekdote, einem „kuriosen Fall“, basieren und lustige, aber nicht weniger bedeutsame Situationen in ihrem nationalen Charakter darstellen. 1964, 1969

Zum ersten Mal auf Russisch die berühmte Dilogie von Archibald Cronin! „A Sixpence Song and a Pocket of Wheat“ sind die ersten beiden Zeilen eines berühmten englischen Liedes sowie die Namen zweier nicht weniger berühmter Werke von Archibald Cronin, die in der besten Tradition der „Bildungsromane“ von Dickens, Balzac und Flaubert entstanden sind.

Die Geschichte über das Schicksal eines jungen Mannes aus Schottland, verträumt, ehrgeizig und naiv, spiegelte viele autobiografische Fakten aus dem Leben des Autors wider. Cronin erzählt von seinen Abenteuern, Siegen und Niederlagen, Verlusten und Gewinnen, Lieben und Enttäuschungen mit warmem Humor und mit jenem tief empfundenen Realismus, der Sympathie und Empathie hervorruft und seinen ursprünglichen kreativen Stil auszeichnet.

Der Leser findet hier die gleiche lebendige erzählerische Gabe, die andere Romane des Autors auszeichnete, die zu modernen Klassikern geworden sind, wie „Brody's Castle“, „Stars schauen herab“, „Die Zitadelle“ und viele andere.

„Fishing in America“, das dem Autor weltweite Berühmtheit, zwei Millionen Exemplare und wahren Kultstatus einbrachte, von Kritikern immer wieder als „Anti-Roman“ bezeichnet wurde, ist ein rein modernistisches Werk, in dem Brautigan bewusst auf die üblichen Erzählformen verzichtet und den Leser in das Reich eines psychedelischen Kaleidoskops von Motiven und Bildern eintaucht, die eher intuitiv als logisch verstanden werden.

Das Buch enthält Schimpfwörter.

Märchengeschichte oder Spaß für kleine Kinder

Giambattista Basile Ausländische Klassiker Es fehlen keine Daten

Die Märchensammlung des neapolitanischen Schriftstellers und Dichters Giambattista Basile (1566–1632) ist eines der markantesten Denkmäler der italienischen Barockliteratur. Verwendung der Handlungsskizze von Volksmärchen und Kombination mit den Erzähltechniken der Novellen des XIV.-XVI. Jahrhunderts.

Basile schafft Originalwerke, die ein lebendiges Bild des Lebens und der Bräuche seiner Zeit vermitteln, eine Galerie psychologisch verlässlicher Bilder, die auch vier Jahrhunderte später nicht an Aktualität verlieren. Einige von Basiles Erzählungen dienten als Grundlage für Charles Perraults „Mutter Gans“ sowie für die Märchen der Gebrüder Grimm.

Pjotr ​​​​Epifanov übersetzte aus antiken griechischen Denkmälern der byzantinischen Hymnographie (Roman der Melodist, Johannes von Damaskus, Cosmas von Mayum), aus dem Französischen – die philosophischen Werke von Simone Weil, aus dem Italienischen – Gedichte von Giuseppe Ungaretti, Dino Campana, Antonia Pozzi, Vittorio Sereni, Pier Paolo Pasolini.

• Roman Mstislavich Galitsky (ca. 1150–19. Juni 1205) – Fürst von Nowgorod (1168–1170), Fürst von Wolyn (1170–1187, 1188–1199), Galizier (1188), erster Fürst von Galizien-Wolyn (von 1199–1205), Großfürst von Kiew (1201, 1204).
• Erzählwerk mit komplexer Handlung und vielen Charakteren
• Ein großes narratives, fiktionales Werk mit einer komplexen Handlung
• Literarische Arbeit
• Großartige Schöpfung eines ehrwürdigen Schriftstellers
• Sowohl ein männlicher Name als auch ein literarisches Werk
• Erzählarbeit mit komplexer Handlung
• Name, Affäre oder großartige Arbeit
• Name, Affäre und literarisches Werk
• Ein literarisches Werk, das mit dem Sprichwort „Kürze ist die Schwester des Talents“ „argumentiert“
• Kunstwerk

Dialektismus

• Sprachliches Merkmal der in ein Kunstwerk eingestreuten Sprache
• Theater. UA ist ein zeitgenössisches Theaterfestival, das seit 2010 in Lemberg stattfindet.
• Literarische und künstlerische Arbeit
• Arbeite für das Theater
• Ein literarisches Werk mit ernster Handlung ohne tragischen Ausgang
• Theaterstück, bühnenorientiertes literarisches Werk – ernst, mit tiefer innerer Zerrissenheit
• Eines der drei großen Genres der Belletristik
• Eines der Hauptgenres der Belletristik
• Eine Art literarisches Werk, das in dialogischer Form geschrieben ist und von Schauspielern auf der Bühne aufgeführt werden soll
• Wenn zu Beginn der Arbeit jemand getötet wurde, handelt es sich um ein Kind.
• Installation (engl. Installation – Installation, Platzierung, Installation) ist eine Form der zeitgenössischen Kunst, die eine räumliche Komposition aus verschiedenen vorgefertigten Materialien und Formen (Naturobjekte, Industrie- und Haushaltsgegenstände, Fragmente textlicher und visueller Informationen) darstellt und ein künstlerisches Ganzes darstellt.
• Ein Kunstwerk, das aus einer Komposition verschiedener Objekte besteht