Οι απίστευτες περιπέτειες του Leo Feigin. Leo Feigin Leo Feigin όλη αυτή η τζαζ που διαβάζεται στο διαδίκτυο

Ηχογραφήθηκε από την Tatyana LARINA, Ρωσία

Όσοι ακροατές ραδιοφώνου κοιμούνται τη νύχτα από Δευτέρα έως Τρίτη διατρέχουν τον κίνδυνο να κοιμηθούν υπερβολικά το πιο ενδιαφέρον. Αυτή τη στιγμή, στα κύματα του ραδιοφωνικού σταθμού της Ρωσικής Υπηρεσίας Ειδήσεων (RSN 107.0) στο πρόγραμμα Dairy Brothers που φιλοξενείται από τον παραγωγό και μουσικό Igor Sandler, ενδιαφέροντες συνομιλητές έρχονται σε αυτόν για ένα νυχτερινό φως.

Ο Leo Feigin είναι μια θρυλική φιγούρα. Από τη Ρωσία, με διέλευση μέσω Ισραήλ, κατέληξε στο Λονδίνο. Για πολλές γενιές λάτρεις της τζαζ, ο Leo είναι ο Alexey Leonidov, συγγραφέας και οικοδεσπότης του προγράμματος Jazz στη ρωσική υπηρεσία του BBC, ιδρυτής της εταιρείας Leo Records. Η μικροσκοπική εταιρεία ενός ατόμου που ίδρυσε το 1979 έκανε περισσότερα για να προωθήσει τη σοβιετική τζαζ στη Δύση από ό,τι ολόκληρη η τεράστια Melodiya, με τους χιλιάδες υπαλλήλους και τον τεράστιο προϋπολογισμό.

Ιστορία πρώτα.

Πώς να φτάσετε στη Δύση

Στην ΕΣΣΔ, ο Feigin ήταν κύριος των σπορ στο άλμα εις ύψος. Στο Λονδίνο, έγινε υπάλληλος της ρωσικής υπηρεσίας του BBC - και ο κύριος προπαγανδιστής της σοβιετικής νέας μουσικής στη Δύση.

Αποσπάσματα συνέντευξης στο RSN

Igor Sandler: - Λέο, πες μας πώς έφτασες στη Δύση;

Leo Feigin: - Ήταν δύσκολο να το αφήσω. Με κάλεσαν για συνέντευξη και με προσφώνησαν με το μικρό και μεσαίο μου όνομα, που ακουγόταν δυσοίωνο. Στη συνέχεια δίδαξα αγγλικά στο Ινστιτούτο Χέρτσεν (Κρατικό Παιδαγωγικό Ινστιτούτο Λένινγκραντ με το όνομα A.I. Herzen. - Εκδ.). Με πήραν από την τελευταία διάλεξη. Μπήκα στο κοινό. Και ξαφνικά - δύο χέρια στους ώμους του. "Ελάτε μαζί μας." Με έβαλαν σε ένα αυτοκίνητο και με έφεραν στο Μεγάλο Σπίτι. Ταυτόχρονα, δεν ήμουν κάποιου είδους εξαιρετικός αρνητής. Απλώς μοιραζόταν τη μοίρα όσων μπορούσαν να μιλούν αγγλικά, να διαβάζουν αγγλικά βιβλία και να επικοινωνούν με ξένους. Με έφεραν εκεί και μου είπαν: «Αν σταματήσεις τα πάντα, τότε θα είναι εντάξει, αν όχι, τότε η επόμενη συζήτηση θα είναι σε εντελώς διαφορετικό μέρος και σε διαφορετικό κλίμα». Εννοούσα τη Σιβηρία. Ταυτόχρονα, πρόσθεσαν: «Αν θέλετε να φύγετε, δεν θα υπάρχουν εμπόδια».

I.S.: - Πώς είναι - δεν θα υπάρχουν εμπόδια; Αυτό έγινε το 1972!

Λ.Φ.: - Πάντα ήθελα να φύγω. Αλλά ήταν τότε που χρειάστηκε να μείνω για μερικούς μήνες ακόμη: ο εκδοτικός οίκος Σοβιετικής Εγκυκλοπαίδειας ετοίμαζε το αγγλο-ρωσικό λεξικό αθλητικών όρων μου για δημοσίευση. Όμως όλα τελείωσαν άσχημα. Το λεξικό δεν βγήκε ποτέ.

Η δεύτερη ιστορία. Πώς να γίνετε υπάλληλος του BBC

Αποσπάσματα συνέντευξης στο RSN

I.S.: - Το 1976, ο Leo κάλεσε τον Seva Novgorodtsev στη ρωσική υπηρεσία του BBC. Και μετά από αυτό, εμείς, οι Σοβιετικοί πολίτες, αρχίσαμε να ακούμε Rock crops, Sevo-turns κ.λπ. Με μια λέξη, ο Leo έγινε ο μουσικός γονέας του Seva Novgorodtsev. Μας κυριεύει ένα αίσθημα υπερηφάνειας, γιατί ο συμπατριώτης μας απέδειξε στη Δύση: κι εμείς δεν είμαστε τύποι. Πείτε μας πώς καταλήξατε στην Αγγλία και πώς φτάσατε στο BBC, ακόμα και στον παρουσιαστή των μουσικών προγραμμάτων.

Λ.Φ.: - Δεν είναι όλα τόσο απλά. Για να μπω στη ρωσική υπηρεσία του BBC, έπρεπε να κάνω ένα τεστ. Και έγινε το πιο δύσκολο έργο στη ζωή μου. Το τεστ είναι σκληρό: σε βάζουν σε ξεχωριστό δωμάτιο, σου δίνουν λεξικά και ένα πλήρες δελτίο ειδήσεων του BBC, περίπου 15 σελίδες. Όλα αυτά πρέπει να μεταφραστούν στα ρωσικά σε ορισμένο χρόνο. Η επόμενη δοκιμή είναι μια φωνητική δοκιμή όταν πρέπει να διαβάσετε κάτι δυνατά. Και το τελευταίο τεστ είναι η σύνταξη κριτικής ή κάποιου άλλου υλικού. Έκανα το τεστ στο Ισραήλ, δεν είχα χρήματα ούτε να αγοράσω ένα μπουκάλι νερό. Έκανε πολύ ζέστη, με έβαλαν σε ένα δωμάτιο στη βρετανική πρεσβεία στο Ισραήλ και έγραψα. Όταν τελείωσα, ένας υπάλληλος της πρεσβείας κοίταξε μέσα στο δωμάτιο και ξαφνικά έφυγε τρέχοντας. Λίγα λεπτά αργότερα επέστρεψε κοντά μου με ένα τεράστιο ποτήρι νερό. Ήμουν σε κατάσταση λιποθυμίας. Παρόλα αυτά, κατάφερα να περάσω το τεστ και με προσέλαβαν.

Ιστορία το τρίτο. Η μεταμόρφωση του Λ.Σ. Feigin στον Alexei Leonidov

Την 1η Ιανουαρίου 1974, κυκλοφόρησε το πρόγραμμα «On Jazz and New Music» στο ραδιόφωνο του BBC, συγγραφέας και οικοδεσπότης του οποίου ήταν ο Alexei Leonidov. Γιατί τζαζ, γιατί νέα μουσική; Εδώ είναι τι είπε ο Leo Feigin σχετικά με αυτό στο πρόγραμμα Dairy Brothers.

Λ.Φ.: - Πάντα άκουγα τζαζ, ακόμα και στο Λένινγκραντ μάζευα δίσκους. Όταν ήρθα στο BBC, υπήρχε μόνο ένα 15λεπτο μουσικό πρόγραμμα στο οποίο ο Barry Holland (ο οποίος αργότερα έγινε επικεφαλής της ρωσικής υπηρεσίας του BBC) δίδασκε στους ανθρώπους πώς να χορεύουν σάμπα ή ρούμπα. Κάποτε υπήρχε μια τρύπα στον αέρα για 15 λεπτά. Και την προηγούμενη μέρα, ήμουν σε μια συναυλία των Weather Report (ένα αμερικανικό συγκρότημα τζαζ fusion. - Εκδ.) Και εκεί αγόρασα τον δίσκο τους. Το έφερα στη δουλειά για να το ακούσω σε καλό εξοπλισμό, και ξαφνικά - μια τρύπα! Προσφέρθηκα να το συμπληρώσω και με άφησαν. Ο οικοδεσπότης της εκπομπής ήταν ένας υπέροχος άνθρωπος Yasha Berger, ένας ποιητής. Δύο λεπτά πριν την έναρξη του προγράμματος, με ρωτάει: «Λένια, πώς να σε συστήσω;» Και μετά έγινα πράσινος. Ο αδερφός μου-refusenik και η γυναίκα του παρέμειναν στη Ρωσία, φοβόμουν μην τους κάνω κακό. Μετά με ξαναρώτησε: «Πώς σε λένε;» - "Leonid" - "Και στον κόσμο;" - «Αλεξέι». Λέει: «Εντάξει, τότε θα είσαι ο Alexei Leonidov». Έτσι ανακοίνωσε στο μικρόφωνο.

Ιστορία τέσσερα. Επίσκεψη σε ψυχίατρο

Αποσπάσματα συνέντευξης στο RSN

I.S.: - Φέτος η Leo Records γιορτάζει την 35η επέτειό της. Αυτή είναι μια σημαντική ημερομηνία. Πώς ξεκίνησαν όλα?

Λ.Φ.: - Ξεκίνησε έτσι. Προφανώς, το BBC δεν με έσφιξε μέχρι τέλους. Υπήρχε ενέργεια που έπρεπε να διοχετευθεί κάπου. Τα πρώτα 3-5 χρόνια με μεθούσε το αίσθημα της ελευθερίας από το γεγονός ότι κατάφερα να φύγω από τη Σοβιετική Ένωση και να ξεφύγω από την KGB. Ταυτόχρονα, με τα χρόνια έχω μάθει απολύτως τα πάντα για τη μουσική ζωή στην Αγγλία. Πρέπει να πούμε ότι κάθε υπάλληλος του BBC έπρεπε να δουλέψει ορισμένες φορές στη νυχτερινή βάρδια. Η διαφορά ώρας με τη Μόσχα είναι 3 ώρες, οπότε στις πέντε και μισή το βράδυ ήταν απαραίτητο να κατεβείτε στο στούντιο και, παρά την υπνηλία, να πείτε με χαρούμενη φωνή: "Καλημέρα, αγαπητοί ακροατές!" Στη Μόσχα εκείνη τη στιγμή ήταν ήδη οκτώ και μισή το πρωί. Όταν πλησίαζε η νυχτερινή βάρδια, μετά το τέλος της βραδινής εκπομπής στις 9 η ώρα, έφαγα ένα γρήγορο δείπνο και περπάτησα στο Ronnie Scott's Jazz Club (το κλαμπ του Ronnie Scott). Έφτασε στο τέλος της πρώτης παράστασης. Το κύριο πράγμα ξεκίνησε στο δεύτερο κλάδο. Για 4-5 χρόνια τους έβλεπα όλους εκεί. Σε μια από τις πρώτες μου επισκέψεις, η Ella Fitzgerald εμφανίστηκε εκεί. Καθίσαμε σε ένα τραπέζι, και εκείνη τραγούδησε και κυκλοφορούσε στο χολ. Όταν έγειρε στο τραπέζι μου ενώ τραγουδούσε, νόμιζα ότι θα λιποθυμούσα.

Οι νυχτερινές μου βάρδιες είχαν ως αποτέλεσμα μια τζαζ εκπαίδευση για μένα. Τις συνηθισμένες μέρες πήγαινα σε συναυλίες για να ακούσω μουσική που λεγόταν νέα ή avant-garde. Εκεί γνώρισα διάφορους μουσικούς που αργότερα έγιναν σπουδαίοι.

Και κάπως έτσι ξεκίνησαν οι ηχογραφήσεις. Ένα πρωί ξύπνησα και είπα στη γυναίκα μου ότι επρόκειτο να ξεκινήσω μια δισκογραφική και να πάω στη Νέα Υόρκη για να ηχογραφήσω την Amina Claudine Myers (Αμερικανίδα τραγουδίστρια της τζαζ. - Ed.). Νόμιζε ότι ήμουν τρελή. Και απευθύνθηκε σε ψυχίατρο με μήνυμα ότι κάτι δεν πάει καλά με τον άντρα της. Ήταν η φιλοσοφία του μετανάστη: είμαστε εδώ μια εβδομάδα χωρίς χρόνο. Και πώς είναι δυνατόν να ανοίξουμε δισκογραφική εταιρεία όταν ακόμα δεν ξέρουμε τίποτα σε αυτή την κοινωνία και δεν έχουμε λεφτά! Και ασχολούμασταν με τις μεταφράσεις στον ελεύθερο χρόνο μας. Έκανα ένα διαγραμμικό, και το σχεδίασε με τη μορφή ενός επιστημονικού τεχνικού κειμένου. Και της κράτησα 500 λίρες, που εκείνες τις μέρες ήταν αξιοπρεπή χρήματα. Τους πήγα στη Νέα Υόρκη. Όλες οι αντιξοότητες της δημιουργίας της Leo Records αποτυπώνονται στο βιβλίο μου «All that jazz», που εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο «Amphora» στην Αγία Πετρούπολη.

I.S.: - Leo, πώς κρίνεις αυτό που συμβαίνει τώρα στη μουσική;

Λ.Φ.: - Μου φαίνεται ότι συμβαίνει μια απίστευτη ιστορία: το CD πεθαίνει, αλλά παρόλα αυτά, οι μουσικοί δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς το CD. Γιατί είναι διαβατήριο. Αν είσαι μουσικός, αλλά δεν έχεις CD, τότε τι είδους μουσικός είσαι; Επομένως, τώρα οι δυτικοί μουσικοί, ειδικά οι αρχάριοι, πρέπει οπωσδήποτε να ηχογραφήσουν ένα CD σε κάποια αξιόπιστη εταιρεία. Εάν μια αξιόπιστη εταιρεία κυκλοφορήσει ένα CD, στέλνει 250 αντίτυπα σε διοργανωτές φεστιβάλ, κριτικούς, ραδιοφωνικούς σταθμούς. Αυτό, φυσικά, κοστίζει πολλά χρήματα. Παίρνω σημειώσεις και προσφορές σε μια χιονοστιβάδα. Υπάρχουν όλο και περισσότεροι μουσικοί που είναι πρόθυμοι να πληρώσουν. Βοηθούνται από τα καλλιτεχνικά τους συμβούλια στην Ελβετία, την Ολλανδία και τη Γαλλία. Δυστυχώς, στη Ρωσία δεν υπάρχει τέτοιος οργανισμός που θα βοηθούσε νέους μουσικούς. Αν και μια ισχυρή νέα γενιά έχει εμφανιστεί τώρα στη Ρωσία ...

Αντί επιλόγου

Θα σας πω από πού προήλθε το λογότυπο της εταιρείας μας», δήλωσε ο Leo Feigin. - Δεν υπήρχε λογότυπο στους τέσσερις πρώτους δίσκους. Και τότε ο Keshavan Maslak (Αμερικανός πολυοργανίστας της τζαζ, καλλιτέχνης avant-garde, ποιητής και εστιάτορας. - Ed.) είπε ότι είναι αδύνατο χωρίς λογότυπο. Η γυναίκα του ήταν σχεδιάστρια και μου ζήτησαν να σχεδιάσω ένα λογότυπο. Και το έκαναν! Και τότε εμφανίστηκε μια φράση που υπάρχει εδώ και 35 χρόνια: "Μουσική για ένα περίεργο μυαλό και μια παθιασμένη καρδιά!"

Ηχογραφήθηκε από την Tatyana LARINA, Ρωσία

Στις 8-11 Αυγούστου, η Μόσχα θα φιλοξενήσει το Leo Records Festival στη Ρωσία αφιερωμένο στη βρετανική δισκογραφική που ιδρύθηκε στα τέλη της δεκαετίας του '70 και κυκλοφορεί σοβιετική και ρωσική avant-garde τζαζ μαζί με επιφανείς μουσικούς και σύνολα - Cecil Taylor, Anthony Braxton, Art Ensemble of Σικάγο. Το 1990, ο Leo Feigin γύρισε μια σειρά από 10 ταινίες για τους θρύλους της ρωσικής αυτοσχεδιαστικής μουσικής - Vyacheslav Ganelin, Sergey Kuryokhin, το συγκρότημα Arkhangelsk και άλλους. Ταινίες αυτής της σειράς θα προβληθούν στο φεστιβάλ και θα υπάρξουν παραστάσεις από ερμηνευτές της νέας τζαζ στη Ρωσία, οι οποίες εκδίδονται από την εταιρεία Leo Records. Το T&P μίλησε με τους διοργανωτές της εκδήλωσης.

Λέο Φέιγκιν

«Εργάστηκα για το BBC κάνοντας ένα πρόγραμμα για την τζαζ. Έφτασα στην Αγγλία τον Ιανουάριο του 1974. Το 1979 ήμουν ήδη τακτικός σε νέες μουσικές συναυλίες, ήξερα όλους τους μουσικούς, έπαιζα τις ηχογραφήσεις τους στο πρόγραμμά μου. Και αισθάνθηκα ότι δεν είχα πλήρη ζήτηση στο BBC. Και ακριβώς εκείνη την εποχή, το γκρουπ Ganelin Trio ωρίμασε και οι φίλοι μου στη Ρωσία μου έβγαλαν λαθραία την ηχογράφηση τους. Προσπάθησα να το επισυνάψω κάπου, αρνήθηκα και κατάλαβα ότι ήταν καλύτερο να κυκλοφορήσω τον δίσκο μόνος μου. Όταν με ρώτησαν γιατί ξεκίνησα να κάνω αυτή τη μουσική, η απάντηση είναι απλή: μάλλον από βλακεία. Αλλά τότε τίποτα άλλο δεν με ενδιέφερε πια.

Φυσικά, έκανα απίστευτα λάθη. Έκανα τους δύο πρώτους δίσκους στην Αμερική - ήταν ένας άνθρωπος που πάτησε τους δίσκους και μου τους έστειλε. Πάω στο αεροδρόμιο να πάρω αυτούς τους δίσκους και στο τελωνείο μου λένε: «Διακοσιόσιες λίρες από σένα». Ρωτάω: «Για τι;». Μου απαντούν: Φόρος προστιθέμενης αξίας, δηλαδή φόρος προστιθέμενης αξίας. «Είσαι εγγεγραμμένος; Τότε πρέπει να πληρώσεις φόρο».

Από όσο γνωρίζω, είμαι ο μόνος που καταφέρνω να βγάλω τέτοια μουσική χωρίς χορηγία και κρατική υποστήριξη. Ό,τι κάνω βασίζεται σε προσωπική επαφή. Η Leo Records δεν είναι η Columbia, η οποία έχει προσωπικό, διοικητικό συμβούλιο που προσκαλεί μουσικούς και υπογράφει συμβόλαια. Η Leo-Records είναι ένα άτομο: φορτωτής, οδηγός, λογιστής και, στον ελεύθερο χρόνο του, παραγωγός.

Τώρα υπάρχουν περισσότεροι από οκτακόσιοι τίτλοι στον κατάλογο της ετικέτας. Κάθε μέρα λαμβάνω νέες συμμετοχές από Ιταλία, Γαλλία, Ιαπωνία. Και φυσικά από τη Ρωσία. Τώρα η μουσική στη Ρωσία είναι απολύτως εκπληκτική και οι καλοί μουσικοί μεγαλώνουν σαν μανιτάρια εδώ. Στη Μόσχα υπάρχει ένα συγκρότημα Goat's Notes - λαμπροί μουσικοί. Ή το ντουέτο των Masloboevs από το Ιρκούτσκ - έχουν αυτό ακριβώς που ψάχνω: πρωτοτυπία και πρωτοτυπία. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι οι Ρώσοι μουσικοί βρίσκονται σε μειονεκτική θέση σε σύγκριση με τους μουσικούς της Δύσης, οι οποίοι λαμβάνουν όλοι ανεξαιρέτως επιδοτήσεις.

Θα ήταν δυνατό να γίνει μια ταινία για ένα νέο κύμα μουσικών της πρωτοπορίας. Αλλά δυστυχώς, δεν υπάρχουν χρήματα. Έχω μια πολύ κακή στάση για αυτό που συμβαίνει τώρα στη Ρωσία. Φανταστείτε, χίλιες οικογένειες έχουν μια περιουσία δισεκατομμυρίων δολαρίων - και δεν περνάει από το μυαλό αυτών των ανθρώπων να διαθέσουν το ένα χιλιοστό της περιουσίας τους για την ανάπτυξη νέας μουσικής. Αυτό είναι που ονομάζεται φτώχεια του πνεύματος».

Alexey Kruglov

Σαξοφωνίστας, διοργανωτής φεστιβάλ

«Η συνάντηση με τον Leo Feigin πριν από μερικά χρόνια αποδείχθηκε μοιραία για μένα. Νομίζω ότι γνωριστήκαμε το 2009 όταν ο Leo ήταν στη Μόσχα και παρουσίαζε το βιβλίο του All That Jazz. Έδωσα στον Λέο τα δημοσιευμένα μου CD και ηχογραφήσεις ακυκλοφόρητης μουσικής εκείνης της εποχής. Φυσικά, ονειρευόμουν να κυκλοφορήσω στη Leo Records.

Λίγο καιρό αργότερα έγραψα στον Λέο και έλαβα ένα γράμμα από αυτόν που άλλαξε όλη μου τη ζωή. Ο Λέο έγραψε ότι η μουσική μου συνεχίζει τη γραμμή της ρωσικής νέας τζαζ μουσικής και είναι έτοιμος να με δημοσιεύσει. Μέχρι στιγμής έχω ήδη 7 άλμπουμ ηχογραφημένα στη Leo Records. Αυτή είναι η συνθετική μουσική και πειραματίζεται με τον συνδυασμό αυτοσχεδιαστικής μουσικής και δομών κοντά στην ακαδημαϊκή μουσική και ολοκληρωτικού αυτοσχεδιασμού.

Το 2011 ο Leo διοργάνωσε τη διεθνή περιοδεία της Leo Records στην Αυστρία και την Αγγλία, στην οποία συμμετείχε το υπέροχο αγγλικό συγκρότημα Four Page και το ντουέτο μας με τον Εσθονό κιθαρίστα Jaak Soojaar. Ο Λέο κι εγώ είχαμε την ιδέα να κάνουμε κάτι παρόμοιο στη Ρωσία. Και τον Φεβρουάριο του 2012 το πρώτο Leo Records Festival στη Ρωσία πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία στην Αγία Πετρούπολη, τη Μόσχα και το Αρχάγγελσκ. Μετά από αυτό, αποφασίστηκε να γίνεται το φεστιβάλ κάθε χρόνο, ειδικά επειδή του χρόνου είναι η 35η επέτειος της Leo Records.

Όλεγκ Γιουντάνοφ

Ντράμερ, "Art Ensemble", ομάδα "Arkhangelsk"

«Ακούσαμε πολύ διαφορετική μουσική, αν και στη σοβιετική εποχή η επιλογή, φυσικά, ήταν λιγότερη. Η αρχή ήταν αυτή - να μάθεις, αλλά όχι να επαναλάβεις, αλλά να ακολουθήσεις τον δικό σου δρόμο. Είναι πολύ ατομική μουσική. Οποιαδήποτε μουσική τζαζ, ακόμα και mainstream, είναι πάντα πολύ ατομική. Και ακόμη περισσότερο στον αυτοσχεδιασμό, υπάρχει τεράστιο πεδίο για ιδέες.

Η προσέγγισή μου στο όργανο διαμορφώθηκε σταδιακά. Τώρα υπάρχουν παραλληλισμοί με τη ζωγραφική - πολλοί φίλοι μου καλλιτέχνες λένε ότι ζωγραφίζω με ήχους.

Στο Αρχάγγελσκ υπήρχε μια ομάδα που έπαιζε τέτοια μουσική - αυτό είναι το σύνολο του Arkhangelsk. Και σε όλη τη χώρα υπήρχαν πολλοί λάτρεις αυτής της μουσικής - την άκουγαν και την έπαιξαν. Οι ομάδες "Arkhangelsk" και "Art Ensemble", φυσικά, είναι διαφορετικές - τώρα είναι άλλη εποχή, διαφορετικές ιδέες. Αλλά για μένα προσωπικά δεν έχει αλλάξει τίποτα στη μουσική.

Βλέπω αυτή τη μουσική σε συναυλίες - όχι σε κλαμπ, αλλά σε αίθουσες συναυλιών, μαζί με ακαδημαϊκή μουσική. Οι εργασίες που επιλύονται στην αυτοσχεδιαστική μουσική είναι πρακτικά οι ίδιες με αυτές της σύγχρονης ακαδημαϊκής μουσικής. Με τη βοήθεια του ήχου να εκφράσει κάτι παραπάνω, να απαντήσει σε φιλοσοφικά ερωτήματα. Δεν ξέρεις πού θα σε βγάλει η δημιουργικότητά σου, απλά ακολουθείς τον ήχο και μερικές φορές είναι δύσκολο να φανταστείς πώς θα τελειώσουν όλα».

Λέο Φέιγκιν

Ιδρυτής της Leo Records

«Έτυχε να κυκλοφόρησα αργά τον πρώτο δίσκο του ντουέτου Gaivoronsky και Volkov. Υπήρχαν πολύ σοβαρά τρυπήματα. Πολύ αργά έμαθα ότι η ηχογράφηση έγινε σε τέσσερα κομμάτια. Επεξεργάστηκα ένα μέρος του ρολού και μετά αποδείχτηκε ότι έκοψα το δεύτερο μέρος της συναυλίας. Λυπάμαι, βέβαια, που κατά κάποιο τρόπο στερήθηκαν σε σύγκριση με τους υπόλοιπους. Αλλά με τον καιρό, όλα αυτά ισοπεδώθηκαν - είχαν πολλούς δίσκους στη Leo Records.

Θεωρώ τον Gaivoronsky έναν εξαιρετικό μουσικό και έναν εξίσου εξαιρετικό συνθέτη που νιώθει σαν στο σπίτι του σε οποιοδήποτε μουσικό είδος. Μπορώ να σας πω με σιγουριά ότι ο Kuryokhin αντιμετώπισε τον Gaivoronsky με τον μεγαλύτερο σεβασμό. Η δισκογραφία του περιέχει πολλά ενδιαφέροντα και μοναδικά έργα, ξεκινώντας από τη μουσική του «αλληλογραφία» με τον Μότσαρτ και τελειώνοντας με Ινδούς ράγκα, και μεταξύ αυτών - συνθέσεις για μεγάλες ορχήστρες, κουαρτέτα τζαζ, μουσική δωματίου. Στη σειρά ταινιών μου "Νέα Μουσική από τη Ρωσία" μια ταινία είναι αφιερωμένη στο λαμπρό δίδυμο Γκαϊβορόνσκι-Βολκόφ. Παίζουν μια σουίτα που βασίζεται στον αμερικανικό ύμνο «Yankee Doodle». Σε όλη αυτή τη σουίτα «περνούν» το μοτίβο μέσα από όλες τις πιθανές μεταθέσεις αρμονίας και ρυθμού και μόνο στο τέλος του έργου ο ακροατής αναγνωρίζει τελικά ότι παίζουν.

Μου φαίνεται ότι η ομάδα του Αρχάγγελσκ θα έπρεπε να ήταν πολύ πιο διάσημη από πολλούς άλλους από τη Σοβιετική Ένωση. Υπήρχαν στοιχεία στη μουσική της που, ίσως, κανένα άλλο γκρουπ στην ΕΣΣΔ δεν είχε. Ο Ρεζίτσκι και άλλοι μουσικοί του γκρουπ, αφενός, άκουγαν λαϊκή μουσική - ζούσαν στο Αρχάγγελσκ και ήταν απλοί Ρώσοι τύποι - από την άλλη, είχαν στοιχεία ροκ μουσικής, ροκ πρωτοπορίας και πάλι. έχτισαν όλες τις παραστάσεις τους εννοιολογικά.

Αλλά το "Arkhangelsk" απέχει πολύ από το μόνο συγκρότημα στη μουσική που είχε αυτή τη σύνθεση - folk, jazz, rock, avant-garde. Ήταν στο προσκήνιο, αλλά τώρα το κάνουν συνέχεια, υπάρχει ακόμη και ένας νέος κλάδος της μουσικής που ονομάζεται «έθνικ τζαζ». Για παράδειγμα, ο Sainkho Namchylak είναι ένας απολύτως εκπληκτικός τραγουδιστής και μουσικός».

Αντρέι Ραζίν

Πιανίστας, συνθέτης, τρίο «Δεύτερη Προσέγγιση

«Το τρίο «Second Approach» παίζει μοντέρνα τζαζ, χωρίς να περιορίζεται σε κάποια στενά όρια δογμάτων και κανόνων. Η ελευθερία ενασχόλησης με το θεματικό υλικό, με την αρμονία, τη φόρμα συνδέεται, πρώτα απ' όλα, με το ενδιαφέρον για την αλληλοδιείσδυση αυτοσχεδιαστικών και συνθετικών στοιχείων. Ταυτόχρονα, στις συνθέσεις μας χρησιμοποιούμε στοιχεία φολκλόρ, σύγχρονη ακαδημαϊκή μουσική, μουσικό θέατρο και, φυσικά, τα «σημάδια» της τζαζ που συνδέονται με φράσεις, μετρόρυθμο και αρμονία.

Αν το συγκρίνουμε με την παρουσίαση του κύριου θέματος, το παραδοσιακό για την τζαζ, και τους επακόλουθους αυτοσχεδιασμούς των συμμετεχόντων σε μια αυστηρά καθορισμένη δομή, τότε πιθανότατα μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για δύο διαφορετικούς βιότοπους τζαζ, αρκετά μακριά ο ένας από τον άλλο.

Λέο Φέιγκιν

Ιδρυτής της Leo Records

«Ο Kurekhin μου έγραψε το 1979. Για μένα ήταν μια αποκάλυψη. Ήταν ένα γράμμα από έναν ελεύθερο άνθρωπο που έγραφε σαν να ζούσε στη Γαλλία ή τη Γερμανία. Ο Kuryokhin δεν φοβόταν τίποτα. Έγραφε ότι ήταν τάδε μουσικός, θέλει να ηχογραφήσει, να μου δείξει τη μουσική του. Έτσι ξεκίνησαν όλα. Κανείς δεν τον ήξερε πραγματικά τότε, ήταν γνωστός μόνο στο καφέ της Σαϊγκόν, στη γωνία του Λιτέινυ και του Νέφσκι, όπου περνούσε τον περισσότερο χρόνο του. Ήταν ένας απόλυτος αποστάτης, άνθρωπος του underground. Ως εκ τούτου, ήταν ιδιαίτερα ευχάριστο για μένα να του δώσω μια τέτοια ώθηση. Βρήκαμε αμέσως μια κοινή γλώσσα.

Κυκλοφόρησα τον δίσκο του, φυσικά, άρχισαν να εμφανίζονται κριτικές. Μερικές από τις κριτικές ήταν εξαιρετικές, μερικές ήταν πολύ απίστευτες. Κάποιος έγραψε ότι η κασέτα επιταχύνθηκε κατά κάποιο τρόπο επειδή ένας άνθρωπος δεν μπορεί να παίξει πιάνο τόσο γρήγορα. Όσο για την κατάσταση στο εσωτερικό της Σοβιετικής Ένωσης, το να κυκλοφορήσει ένας δίσκος στη Δύση είναι ήδη η αρχή μιας μεγάλης καριέρας.

Ο Kuryokhin, στην πραγματικότητα, είναι μια διχασμένη προσωπικότητα. Μπορείτε να τον δείτε ως πιανίστα, και ήταν πραγματικά ένας λαμπρός πιανίστας. Αλλά βαρέθηκε να παίζει πιάνο πολύ γρήγορα, ίσως αφού κυκλοφόρησα έναν ή δύο δίσκους του. Θεωρώ τον Kuryokhin πρωτίστως μια ιδιοφυΐα του εννοιολογισμού. Εξέτασε ακόμη και τις σόλο εμφανίσεις του στο πιάνο από την εννοιολογική πλευρά. Σε αυτό, πιστεύω, ο Kuryokhin είναι πολύ πιο δυνατός από τον Kuryokhin τον πιανίστα. Και, φυσικά, η "Pop Mechanics" είναι μια από τις έννοιες του Sergey Kuryokhin. Είναι ενδιαφέρον ότι έχει έναν κοινό δίσκο με τον Αμερικανό κιθαρίστα Henry Kaiser Popular Science, στον οποίο μία από τις συνθέσεις ονομάζεται The Concept of Concept - "The Concept of the Concept". Ήταν τόσο εμμονή με την ιδέα».

Τιμ Ντοροφέεφ

Κιθαρίστας του γκρουπ "Art Ensemble"

Φυσικά, η επιρροή του συγκροτήματος τζαζ του Αρχάγγελσκ είναι παρούσα. Νομίζω ότι δεν υπάρχει μυστικό στον αυθόρμητο αυτοσχεδιασμό, υπάρχει μια έκπληξη, γι' αυτό και έχει ενδιαφέρον. Είναι πολύ σημαντικό να καταλαβαίνετε ο ένας τον άλλον και να ακούτε. Ο ρόλος του διοργανωτή είναι να δίνει ελευθερία στους συμμετέχοντες του έργου, αλλά, ταυτόχρονα, να παρακολουθεί προσεκτικά τι συμβαίνει και, αν είναι δυνατόν, να το διορθώνει. Είναι πολύ σημαντικό να έχετε μια αίσθηση της φόρμας.

Δεν φοβάμαι ότι η νέα τζαζ θα περιθωριοποιηθεί, γιατί οι άνθρωποι πάντα προσπαθούν για κάτι νέο, άγνωστο και κάποιος πρέπει να το κάνει. Δυστυχώς, τα ΜΜΕ δεν καλύπτουν πάντα αυτή τη διαδικασία, αλλά πάντα εμπλέκεται σε αυτήν το προοδευτικό κομμάτι της κοινωνίας. Αν και αυτό δεν είναι μεγάλο ποσοστό, αλλά χάρη σε αυτό δεν υπάρχει στασιμότητα στην τέχνη και τη μουσική. Κατά τη γνώμη μου, η ποπ κουλτούρα στο σύνολό της υποβαθμίζεται σήμερα και οι ηγέτες της προσπαθούν να σώσουν τη μέρα στρέφοντας τον πληθυσμό για νέες ιδέες.

19:00 Συνέντευξη τύπου με τον Leo Feigin (Jazz Club Esse).

20:00 Έναρξη του φεστιβάλ («Art Ensemble» του Tim Dorofeev από το Αρχάγγελσκ και Alexei Kruglov, το τρίο του Andrey Razin «Second Approach», «Ensemble of Moscow Composers» υπό τη διεύθυνση του Andrey Solovyov, Goat's Notes, Sergey Starostin, Renat Gataulin. καλεσμένοι του φεστιβάλ - Roman Stolyar και Sergey Letov, ομάδα Brom, Maral Yakshieva, Alexey Chichilin, Anton Kotikov, ομάδα Happy 55. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

19:00 Ο Λουθηρανικός Καθεδρικός Ναός Πέτρου και Παύλου θα φιλοξενήσει ένα ντουέτο ντουέτο των Andrey Razin και Oleg Yudanov.

21:00 Ρωσικό ελεύθερο λαϊκό κουαρτέτο (A. Kruglov, T. Dorofeev, Evgeniy και Anastasia Masloboeva), Ensemble των συνθετών της Μόσχας Andrey Solovyov, Goat`s Notes θα παίξουν στο κλαμπ Masterskaya.

23:00 Συνάντηση με τον Leo Feigin και προβολή ταινιών: το πρώτο μέρος της ταινίας "Divine Madness" για τον Sergei Kuryokhin, αφιερωμένο στην "Pop Mechanics", την ταινία "Balkan Suite" για τον Anatoly Vapirov, την ταινία "Father of the Russian Νέα Πρωτοπορία» για τον Βιάτσεσλαβ Γκανέλιν.

15:00 Στην «Αίθουσα Bazhenov» του κτήματος Tsaritsyno, θα πραγματοποιηθεί συνάντηση με τον Leo Feigin και προβολή ταινιών: «Ταξίδι μέσω του Yankee Doodle» για το ντουέτο των Vyacheslav Gaivoronsky και Vladimir Volkov, «Voices of New Μουσική" για τη Valentina Ponomarev και τον Sainkho Namchylak, τζαζ συγκρότημα " Arkhangelsk". Θα παίξουν το τρίο του Andrey Razin "The Second Approach", Evgeny και Anastasia Masloboevs (Ιρκούτσκ), οι καλεσμένοι του ντουέτου - Alexei Kruglov, Renat Gataulin.

20:00 Παράσταση από το «Art-Ensemble» Tim Dorofeev και Alexey Kruglov.

17:00 Το κατάστημα Dom Kultury θα φιλοξενήσει συνάντηση με τον Leo Feigin, προβολή αποσπασμάτων από ολόκληρη τη σειρά ταινιών New Music από τη Ρωσία και πλήρη προβολή της ταινίας Divine Madness για τον Sergei Kuryokhin. Μετά - το τελικό μαρμελάδα όλων των συμμετεχόντων του φεστιβάλ και των προσκεκλημένων. Δωρεάν είσοδος.

Αυτό είναι ένα βιβλίο αναμνήσεων, ένα απομνημονεύματα για τη ζωή στη τζαζ. Ο Λέο Φέιγκιν είναι δεξιοτέχνης του αθλητισμού στο άλμα εις ύψος και συγγραφέας του πρώτου αθλητικού λεξικού στην ΕΣΣΔ, το οποίο δεν εκδόθηκε ποτέ λόγω της μετανάστευσής του. Μόλις στην Αγγλία, κατάφερε να κάνει ένα επάγγελμα από την αγαπημένη του τζαζ: δημιούργησε ένα υπέροχο πρόγραμμα πρωτοποριακής μουσικής στη ρωσική υπηρεσία του BBC, το οποίο διηύθυνε με το ψευδώνυμο Alexei Leonidov. Τα πολιτικά αφοσιωμένα αφεντικά του προσπάθησαν να κλείσουν αυτό το πρόγραμμα τζαζ όλη την ώρα, αλλά έδειξε αθλητικό πνεύμα και κατάφερε να το παλέψει, να το υπερασπιστεί. Σε αυτό τον βοήθησε μια συνάδελφος και σαξοφωνίστας της τζαζ Seva Novgorodtsev. Τότε γεννήθηκε η ιδιωτική του ανεξάρτητη εταιρεία Leo Records, η οποία βρισκόταν για πολλά χρόνια στην άκρη μιας οικονομικής αβύσσου, αλλά η μόνη στη Δύση που κυκλοφόρησε δίσκους σοβιετικών (ή μάλλον «αντισοβιετικών») μουσικών της avant-garde που εξήγαγαν παράνομα από την ΕΣΣΔ. Ωστόσο, εκατοντάδες CD με δεκάδες σπουδαίους μουσικούς από όλο τον κόσμο συγκεντρώθηκαν σταδιακά στον κατάλογο της Leo Records. Ο Leo Feigin επικοινώνησε με αυτούς τους παγκόσμιους αστέρες και γράφει για αυτό στο βιβλίο του.

Μεταξύ τέτοιων σταρ είναι ο Sergei Kuryokhin, με τον οποίο ήμασταν φίλοι, και είχα μάλιστα την ευκαιρία να συνεισφέρω στο να διασφαλίσω ότι μερικές από τις ηχογραφήσεις του Sergei από το Λένινγκραντ θα φτάσουν στο Λονδίνο και στη συνέχεια θα έβγαιναν στους δίσκους της Leo Records. Αλληλογραφήσαμε εντατικά με τον Λέο μέσω διαφόρων καναλιών και για 3-4 χρόνια είχαμε μια εκπληκτικά στενή αμοιβαία κατανόηση, κάτι που γενικά είναι εφικτό μεταξύ ανθρώπων που δεν γνωρίζονται προσωπικά και τους χωρίζει ένα σιδερένιο παραπέτασμα. Στη συνέχεια, η ζωή μου πήγε σε διαφορετικούς δρόμους: άρχισα να δουλέψω σε ένα γραμματοκιβώτιο, ταξίδεψα σε μυστικές εγκαταστάσεις και σε αυτή την ασφαλή επιχείρηση έπρεπε να σταματήσω τις περιττές επαφές με έναν υπάλληλο του BBC. Μερικές από τις φωτογραφίες που δημοσιεύτηκαν σε αυτό το βιβλίο τραβήχτηκαν από εμένα και στάλθηκαν στον Leo στις αρχές της δεκαετίας του 1980, αν και σημειώνονται στο βιβλίο "Author's Archive Photos" - εκείνη την εποχή δεν μας ένοιαζαν καθόλου κάποια ασήμαντα πνευματικά δικαιώματα, γι' αυτό κανένα παράπονο εναντίον του Leo.

Εκτός από αστέρια της παγκόσμιας τζαζ όπως οι Anthony Braxton, Sun Ra, Sunny Murray, Cecil Taylor, Evan Parker, Bill Dixon, Marilyn Crispell, Amina Claudine Myers, ο Leo γράφει επίσης για τους θρυλικούς σοβιετικούς ημι-αντεργκράουντ μουσικούς - Sergey Kuryokhin, τον Ganelin Τρίο (Ganelin- Tarasov-Chekasin ή GTC), Valentina Ponomareva, Vladimir Rezitsky, Vyacheslav Gaivoronsky, Vladimir Volkov, Arkady Shilkloper και άλλους μουσικούς, πολλούς από τους οποίους είχα επίσης την ευκαιρία να γνωρίσω προσωπικά. Ο Λέο γράφει επίσης για τη σχέση του με τον κριτικό μουσικής του Λένινγκραντ Yefim Barban, του οποίου το σπίτι έχω επισκεφτεί επανειλημμένα με τον Sergey Kuryokhin, καθώς και για τον Joseph Brodsky, με τον οποίο ο Leo είχε μια δύσκολη σχέση. Ο Εφίμ Μπάρμπαν και η σύζυγός του Άλλα μου είπαν για τις συναντήσεις τους με τον Μπρόντσκι (τότε δεν ήταν νομπελίστας, αλλά ήταν αναμφίβολα ποιητής πρώτου μεγέθους), για τα ταξίδια τους στο Τάρτου στον Γιούρι Λότμαν, για το να παίξουν τένις μαζί ... Αλλά ο Leo Feigin στη Νέα Υόρκη, οι σχέσεις με τον Brodsky δεν λειτούργησαν: δεν βοήθησε στην προώθηση μέσω συνδέσεων στον εκδοτικό οίκο Ardis και ο Proffer συζύγων των δίσκων των underground Σοβιετικών μουσικών που κυκλοφορούν παράνομα τους δίσκους τους πάνω από το λόφο στη Leo Records. ..

Το "New Music from Russia" - ένα μιμίδιο και ένας θρύλος του μετασοβιετικού παρελθόντος - βρήκε μια υλική ενσάρκωση. Η συλλογή ταινιών του Leo Feigin αφιερωμένη στην ελεύθερη μουσική που προέρχεται από την ΕΣΣΔ δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά σε φυσικά μέσα. Ο εκδοτικός οίκος πραγματοποίησε πλήρη αποκατάσταση και remastering της εικόνας και του ήχου. Αυτές οι δέκα εικόνες δημιουργήθηκαν στις αρχές της δεκαετίας του '90 και προβλήθηκαν στη βρετανική τηλεόραση. Τα έφτιαξε ο πρώην σοβιετικός δημοσιογράφος Feigin, ο οποίος έφυγε για την Αγγλία. Σταδιακά μετατράπηκε σε πολιτιστικό έμπορο και παραγωγό - τώρα, για παράδειγμα, το Leo Records Festival στη Ρωσία πραγματοποιείται κάθε χρόνο. Οι ταινίες που παρουσιάζονται αποτελούν ένα από τα κορυφαία σημεία της δραστηριότητάς του ως εκδότη.
Οι κορυφές του σετ είναι το χαμόγελο του Sergey Kuryokhin, η υπερβολή των ήχων του Vyacheslav Ganelin, η εκπληκτική μουσική και το εξαιρετικό βίντεο του ντουέτου Anatoly Vapirov/Sergey Kuryokhin, η υπερβολή των ειδών της Valentina Ponomareva, η κοροϊδευτικά ειρωνική ερμηνεία από το σοβιετικό τζαζ γκρουπ του Arkhangelsk - οι εφημερίδες που μετατρέπονται σε ένα cappella free- αυτοσχεδιασμό, η φλαουτίστα Natasha Pshenichnikova να παίζει με καυστήρες αερίου και να παίζει πιάνο με τα πόδια της. Ανάμεσα στους ήρωες των έργων είναι επίσης οι ZGA, Alexey Tegin, «Orchestrion», Vyacheslav Gaivoronsky & Vladimir Volkov, Petras Vishnyauskas, Sainkho Namchylak, Aziza Mustafa-zade και Mikhail Alperin. Στα επεισόδια εμφανίζονται δάσκαλοι όπως οι Vladimir Chekasin, Sergey Letov, Arkady Shilkloper, Oleg Garkusha, Leonid Fedorov, Nadezhda Babkina. Τέσσερις και μισή ώρα μουσικής διδάσκει και συντονίζει τον εαυτό του - πρέπει να μιλήσουμε για κάθε ταινία, ας προσπαθήσουμε να επισημάνουμε κάτι. Για παράδειγμα, στο «Divine Madness: Sergey Kuryokhin & Pop Mechanics» υπάρχουν συνδυασμένα πλάνα και λαμπερές ομιλίες του ηγέτη, στις οποίες οι κοινοτοπίες, περίφημα, συστρέφονται σε έναν κόμπο με μαγευτικά «καρότσια» που μεταφέρουν την εσωτερική φωτιά της εποχής.
Για πρώτη φορά, το σχόλιο του Feigin μεταγλωττίζεται και ο Feigin, ο σημερινός, αντιγράφει τον εαυτό του - τότε. Αν θέλετε να ακούσετε το πρωτότυπο, πιο συναισθηματικό και θεαματικό, η νέα έκδοση έχει υπότιτλους. Αγανακτισμένος για τη σοβιετική έλλειψη ελευθερίας, ο Feigin περιγράφει τις ιδιότητες των Ρώσων μουσικών με όρους όπως "υπέροχη τεχνική" και "θεατρικότητα", "πνευματικότητα" και "δραματική ανάπτυξη μουσικών θεμάτων" και προσθέτει - "άφθονη ειρωνεία, παρωδία και χιούμορ." Οι περισσότεροι από αυτούς τους μουσικούς εκδόθηκαν από τον ίδιο στην Αγγλία και στην ΕΣΣΔ. «Ήταν πολύ επικίνδυνο, αλλά κανείς δεν τραυματίστηκε…» ο ίδιος ο Feigin περιγράφει τις περίπλοκες αντιφάσεις μεταξύ της μεταναστευτικής σκέψης και της σοβιετικής ζωής. Ορίζει τη διαμαρτυρία των μουσικών ως «διαμαρτυρία ειδικού είδους» - όχι κοινωνική και όχι πολιτική, αλλά αισθητική, μια διαμαρτυρία ενάντια στην κοινοτοπία. Εδώ δεν θα έχετε αντίρρηση.
Όσον αφορά τον συνδυασμό ψυχεδελικότητας και δεξιοτεχνίας, μουσικής ευφυΐας και φαντασίας, αυτή η μουσική δεν έχει όμοιο. Αν η Σοβιετική Ένωση ήταν είκοσι χρόνια πίσω από την εποχή και δεν άφησε τη σύγχρονη τζαζ να φτάσει στο κοινό, τότε ο πολιτισμός μας είναι ήδη σαράντα, αν και οι δρόμοι είναι ανοιχτοί. Ας πούμε ότι το φεστιβάλ "Leo Records Festival In Russia" συγκεντρώνει αίθουσες σε όλη τη χώρα - από το Ιρκούτσκ μέχρι το Αρχάγγελσκ, οπότε δεν πρέπει να εγκαταλείψετε την ελπίδα σας. Οι ταινίες φαίνονται οδυνηρά σχετικές, αυτή η μουσική δεν έχει γίνει κοινός τόπος μαζί μας.

Τα καλά νέα είναι ότι η free jazz δεν επικυρώθηκε. Ήταν στην ΕΣΣΔ που ήθελαν να ξελυγίσουν τα σαξόφωνα, αλλά στη χώρα μας είναι τόσο πονηροί που θα είναι αρκετό για μερικά μεγάλα γεγονότα.
Περιμένοντας το φεστιβάλ Η Leo Records στη Ρωσίαμιλάμε με τον ήρωα των διακοπών - κάποτε Σοβιετικό μετανάστη, και τώρα Βρετανός υποκείμενος, ένας θρύλος της ελεύθερης μουσικής Λέο Φέιγκιν. Ο εκδότης και προπαγανδιστής της σύγχρονης τέχνης είπε τι να περιμένουμε από τις συναυλίες τζαζ στο Voronezh, τι ξέρει για τη νοσταλγία και είπε ποιος βρίσκεται στο υψηλότερο σκαλοπάτι της μουσικής ανάπτυξης.

Sounds.ru: Το φεστιβάλ της δισκογραφικής σας Leo Recordsλαμβάνει χώρα στη Ρωσία για τρίτη φορά. Τι έχει αλλάξει, ποιες παραδόσεις είναι σημαντικές για εσάς;
Λέο Φέιγκιν: Το φεστιβάλ παίρνει δυναμική. Για πρώτη φορά φέτος γίνεται διεθνής. Περιμένουμε τις παραστάσεις των Γερμανών μουσικών - πιανίστα Semyon Nabatov ( Σιμόν Ναμπάτοφ), σαξοφωνίστες Frank Gratkowski ( Φρανκ Γκρατκόφσκι) και Gebhard Ullmann ( Gebhard Ullmann), Ελβετός τρομπονίστας Yannick Barman ( Γιανίκ Μπάρμαν). Η γεωγραφία του φεστιβάλ έχει διευρυνθεί πάρα πολύ. Συναυλίες θα πραγματοποιηθούν σε επτά πόλεις - Αγία Πετρούπολη, Αρχάγγελσκ, Μόσχα, Βορόνεζ, Ροστόφ-ον-Ντον, Σαμάρα και Σαράτοφ. Το φεστιβάλ δεν εξαντλείται με συναυλίες στη Ρωσία. Θα συνεχιστεί στο Βερολίνο στα τέλη Δεκεμβρίου.

Sounds.ru: Στο φεστιβάλ παίζουν Γερμανοί και Ελβετοί. Γιατί όχι οι Βρετανοί;
Λέων: Οι Άγγλοι δεν παίζουν για έναν απλό λόγο - δεν υπάρχουν χρήματα για να καλέσουν τους Άγγλους. Χάρη σε έναν Γερμανό χορηγό, Ινστιτούτο Γκαίτε, μπορέσαμε να προσκαλέσουμε Γερμανούς μουσικούς, αλλά το Βρετανικό Συμβούλιο αρνήθηκε να μας βοηθήσει, κάτι που είναι πολύ λυπηρό.

Sounds.ru: Στο πρόγραμμα θα ενταχθεί μέρος των συναυλιών του Leo Fest Φεστιβάλ "Chernozem"- μια πολυπολιτισμική εκδήλωση στη ρωσική ενδοχώρα. Υπάρχει κάποια επιθυμία για περαιτέρω ανάπτυξη του Leo Fest προς αυτή την κατεύθυνση;
Λέων: Γνωρίζω λίγα για το φεστιβάλ Chernozem στο Voronezh, αλλά ο κύριος υποστηρικτής μας, ο μουσικός Alexey Kruglov, μιλάει πολύ θετικά για αυτό το φεστιβάλ. Είναι πιθανό αν όλα πάνε καλά η συνεργασία μας να συνεχιστεί.

Sounds.ru: Οι θρυλικές σας ταινίες "Νέα μουσική από τη Ρωσία"τελικά δημοσιεύτηκε - από ρωσική εταιρεία "Γεωμετρία". Παρακαλώ σχολιάστε αυτό το γεγονός.
Λέων: Δημιούργησα αυτές τις ταινίες, οπότε για μένα δεν υπάρχει κάτι πρωτόγνωρο σε αυτές. Όσο για τη Γεωμετρία, δεν έχω δει τι έχουν κάνει ακόμα. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι έχω μια ιδέα να κάνω μια νέα ταινία για τη ρωσική νέα μουσική. Γνώρισα έναν υπέροχο παραγωγό Oksana Matievskayaμε τον οποίο αποφασίσαμε να κάνουμε άλλη μια ταινία. Αυτά τα γυρίσματα θα γίνουν ακριβώς 25 χρόνια αργότερα, οπότε ας δούμε τι θα συμβεί από το εγχείρημά μας.

Sounds.ru: Η έναρξη των εργασιών σε ταινίες θα παρουσιαστεί με ένα jam in «Σπίτι Πολιτισμού». Εκεί παρουσιάζονται και δίσκοι της Leo Records. Πώς πάει η διανομή των κυκλοφοριών της δισκογραφικής σας;
Λέων:: Απλώς δεν υπάρχει διανομή στη Ρωσία. Γενικά, είναι εξαιρετικά δύσκολο, αν όχι αδύνατο, να συνεργαστείς με τη Ρωσία. Από πολλές απόψεις, είναι μια τριτοκοσμική χώρα και αυτά τα 25 χρόνια σχετικής ελευθερίας δεν της έχουν διδάξει τίποτα.

Sounds.ru: Πες μου, η νοσταλγία για τους Ρώσους μετανάστες είναι πλέον πραγματικότητα ή είναι απλώς ένας αρχαίος μύθος;
Λέων: Δεν έχω ιδέα για Ρώσους μετανάστες. Μένω 500 χλμ από το Λονδίνο, δεν επικοινωνώ με μετανάστες. Ξέρω ότι υπάρχουν πολλοί Ρώσοι στο Λονδίνο, αλλά δεν ξέρω κανέναν από αυτούς.

Sounds.ru: Πρόσφατα, ως άνθρωποι, ως μουσικοί, έχουν αλλάξει Ρώσοι καλλιτέχνες, των οποίων οι δίσκοι κυκλοφορούν από εσάς - Alexey Kruglov, Τιμ Ντοροφέεφ, Anastasia και Evgeny Masloboev?
Λέων:: Ως μουσικοί, οι Ρώσοι καλλιτέχνες γίνονται όλο και καλύτεροι. Αν έχουν την ευκαιρία να εμφανιστούν, αν το κοινό πάει στις συναυλίες τους, αυτό σημαίνει ότι υπάρχουν όλες οι προϋποθέσεις για να αρχίσουν να παίζουν ακόμα καλύτερα.

Sounds.ru: Βασικά, στην ουσία, ο άνθρωπος έλκεται από τη ρυθμική και ηχοχρό οργάνωση, την άνεση. Γιατί οι άνθρωποι ακούνε ακόμη και πατάτες;
Λέων:: Δεν είμαι σίγουρος ότι οι άνθρωποι έλκονται εγγενώς από τη ρυθμική μουσική και την άνεση. Ίσως αυτό ισχύει για τους περισσότερους ανθρώπους που δεν έχουν τίποτα άλλο εκτός από ρυθμό και άνεση στο κεφάλι τους. Φυσικά, σε όλους μας αρέσει να στριμώχνουμε μια τέτοια μουσική, αλλά αυτή η μουσική είναι πολύ περιορισμένη. Περιορίζεται από τον ίδιο ρυθμό, τονικότητα, αρμονία - αυτή είναι κλειστή μουσική και δεν μπορεί να ξεφύγει από τους περιορισμούς που της επιβάλλουν η ίδια αρμονία, τονικότητα, ρυθμός κ.λπ. Η free jazz, που σπάνια παίζουν οι μουσικοί μας, είναι ανοιχτή μουσική. Όλα είναι πιθανά σε αυτό, όλα εκτός από το κλισέ. Ανοίγει εντελώς νέες δυνατότητες στον μουσικό να δημιουργήσει αυθόρμητα ολοκληρωμένες δομικές συνθέσεις. Αυτή είναι η υψηλότερη μορφή δημιουργίας μουσικής. Ο βαθμός δημιουργικότητας σε μια τέτοια μουσική είναι ο υψηλότερος. Οι μουσικοί που δημιουργούν αυθόρμητες συνθέσεις βρίσκονται στο υψηλότερο επίπεδο μουσικής ανάπτυξης.

Το τρίτο φεστιβάλ Leo Records στη Ρωσία, αφιερωμένο αυτή τη φορά στην 35η επέτειο της εταιρείας, θα διεξαχθεί από τις 5 έως τις 21 Σεπτεμβρίου στην Αγία Πετρούπολη, το Αρχάγγελσκ, τη Μόσχα, το Voronezh και τις πόλεις της περιοχής του Βόλγα. Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί με την υποστήριξη του Goethe-Institut, χάρη στο οποίο κατέστη δυνατή η συμμετοχή των Simon Nabatov, Frank Gratkowski και Gebhard Ullmann.

Σχέδιο των ημερών της Μόσχας του Leo Records Festival:

Έναρξη φεστιβάλ. Μια δημιουργική συνάντηση με τον Leo Feigin, μια έκθεση φωτογραφίας αφιερωμένη στην avant-garde τζαζ της Ρωσίας, μια συναυλία των Oleg Yudanov - Alexei Kruglov.

1ο μέρος: Art Ensemble (Arkhangelsk), Δεύτερη Προσέγγιση
2η ενότητα: Evgeniy and Anastasia Masloboeva (Irkutsk), Goat`s Notes
3ο μέρος: Σύνολο Συνθετών Μόσχας υπό σκην. Solovyov, φιλοξενούμενοι - Brom.

Μέρος 1: Ντουέτο Andrey Razin - Oleg Yudanov, Ρωσικό Ελεύθερο Φολκ Κουαρτέτο
2ο μέρος: Πειραματικό έργο "Διπλό ντουέτο" (δύο κοντραμπασίστα + δύο τραγουδιστές, η σύνθεση αποφασίζεται), Ορχήστρα Μόσχας Συνθετών
3ο μέρος: Guests - Godze, Anton Kotikov - Alexey Chichilin

Μέρος 1: Αίθουσα Θεάτρου. Παράσταση "Φυσική και Στίχοι" - Mikhail Mitropolsky, Alexey Kruglov, Δεύτερη προσέγγιση.
2 τμήμα: Αίθουσα συλλόγου. Συνάντηση Folk Improv Meeting: Evgeny and Anastasia Masloboeva, Art Ensemble, σολίστ του Dmitry Pokrovsky Ensemble. Special guest - Yannick Barman (Ελβετία).

Παρουσίαση της κυκλοφορίας των ταινιών του Leo Feigin "New Music from Russia" από την εταιρεία Geometry, jam session.

1ο μέρος: Σύνολο Simon Nabatov - Frank Gratkowski (Γερμανία - Ρωσία).
2ο μέρος: Orchestra Goat`s Notes. Ειδικοί καλεσμένοι - Yannick Barman (Ελβετία), Tim Dorofeev, Konstantin Sedovin, Eugene και Anastasia Masloboeva.

Echo of Leo Records Festival.
Σόλο συναυλία του Simon Nabatov (Γερμανία).