19वीं सदी के रूसी साहित्य में पोशाक एक चीज़ और एक छवि है। साहित्यिक कृतियों में कपड़ों की भूमिका और आधुनिकता के साथ उनका संबंध 20वीं सदी की साहित्यिक कृतियों में वस्त्र

19वीं शताब्दी के रूसी कथा साहित्य के कार्यों का अध्ययन करते समय, मुझे पता चला कि अतीत की पोशाक से जुड़ी बहुत सी चीजें हमारे दैनिक जीवन से लंबे समय से गायब हैं। पोशाक के नाम, उसके विवरण और जिस कपड़े से कपड़े सिलते थे, उसे दर्शाने वाले शब्द उपयोग से बाहर हो गए हैं।

हम काम की मनोवैज्ञानिक शक्ति, साहित्यिक नायकों के चरित्रों की अखंडता की प्रशंसा करते हैं और अतीत के जीवन और संस्कृति की विशेषता बताने वाले अन्य अभिव्यंजक साधनों पर ध्यान नहीं देते हैं। समस्या का गहराई से अध्ययन करने के बाद, मैंने शोध के परिणामों को औपचारिक रूप दिया और साहित्य, प्रौद्योगिकी और ललित कला के पाठों में उपयोग के लिए प्रदर्शन सामग्री तैयार की।

ए. एस. पुश्किन, एन. उनके कार्यों में, यह पोशाक है जो एक महत्वपूर्ण अभिव्यंजक साधन के रूप में प्रकट होती है, एक विवरण जो न केवल पात्रों की प्लास्टिक उपस्थिति को प्रकट करता है, बल्कि उनकी आंतरिक दुनिया को भी प्रकट करता है, एक साहित्यिक कार्य के लेखक की स्थिति निर्धारित करता है।

अन्य प्रकार की कलाओं की तुलना में, पोशाक में अन्य प्रकार की कलाओं की तुलना में एक महत्वपूर्ण अभिव्यंजक लाभ होता है - सभी घटनाओं पर व्यापक रूप से और तुरंत प्रतिक्रिया करने की क्षमता।

साहित्यिक कार्यों में, फैशन की सभी अनियमितताएं, 19वीं शताब्दी में कपड़ा उत्पादन के विकास के सभी चरण दर्ज किए गए। सूट के लिए कपड़ों के प्रकार की विविधता वस्त्रों के उत्पादन, कट में सुधार और कपड़ों के निर्माण से संबंधित प्रौद्योगिकी के अभूतपूर्व विकास के कारण हुई। जटिल बुनाई के प्राकृतिक रेशों से बने कपड़े: मखमल, क्रेप, जेकक्वार्ड उच्च स्तर की विनिर्माण तकनीक पर जोर देते हैं।

गज़, ग्रोग्रोन ग्रोडेनप्ल, ग्रोडाफ़्रिक - वे रेशम के कपड़ों के उत्पादन के लिए एक गंभीर अनुप्रयोग की बात करते हैं।

मलमल, बौफमुस्लिन, किसेई सूती कपड़ों के उच्च तकनीक उत्पादन का परिणाम हैं, और शाइनरॉयल कपड़े का कोई आधुनिक एनालॉग नहीं है।

कपड़ों को सहायक उपकरण और गहनों से पूरक किया गया, जो पात्रों की सामाजिक संबद्धता और उनके रचनाकारों के कौशल पर जोर देते थे।

कपास, रेशम, लिनन से बने फीते के रूप में फिनिशिंग से लेस बनाने वालों के कलात्मक और पेशेवर कौशल की डिग्री निर्धारित करना संभव हो जाता है। मशीन से बने फीते की उपस्थिति ने हाथ से बुने हुए फीते की जगह नहीं ली, बल्कि उनके वर्गीकरण का विस्तार और पूरक किया और पोशाक को और भी सुंदर बना दिया।

किसी साहित्यिक पाठ की सबसे संपूर्ण धारणा के लिए, लेखक के इरादे के अधिकतम अनुमान के लिए, पिछली सदी की पोशाक का ज्ञान आवश्यक है। वे हमें समृद्ध करेंगे, हमें 19वीं सदी के लेखकों के साहित्यिक ग्रंथों को सबसे संपूर्ण तरीके से समझने की अनुमति देंगे। मेरे द्वारा बनाए गए परिधानों के नमूने 19वीं शताब्दी की पोशाक का एक दृश्य प्रतिनिधित्व देंगे और इन्हें दृश्य सहायता के रूप में साहित्य, ललित कला और प्रौद्योगिकी के पाठों में उपयोग किया जा सकता है।

"रोरिंग ट्वेंटीज़", "गोल्डन ट्वेंटीज़", "क्रेज़ी ट्वेंटीज़" - जैसे ही उन्होंने उस दशक का नाम नहीं बताया जिसने महान परीक्षणों और उथल-पुथल की अवधि को बदल दिया। इनमें से किसी भी विशेषण ने अपनी असाधारण जीवन शक्ति के साथ आने वाले समय की ख़ासियत पर जोर दिया, प्रथम विश्व युद्ध से बचे लोगों में दिखाई देने वाली नई आशाओं के साथ, पूरी तरह से जीने, आनंद लेने और मौज-मस्ती करने की इच्छा जैसे कि उनके दिल में हर कोई पहले से ही समझ गया हो कि जल्द ही दुनिया फिर से "मुसीबत की दहलीज" पर होगी।

20sविश्व के इतिहास में यह एक महत्वपूर्ण मोड़ है। प्रथम विश्व युद्ध, जिसका 20वीं शताब्दी में फैशन के निर्माण पर भारी प्रभाव पड़ा, ने अवधारणाओं को अलग करते हुए एक स्पष्ट रेखा खींची पहनावाऔर शैली 19वीं सदी की विशेषता, बीसवीं सदी से।

प्रथम विश्व युद्ध से पहले पहने जाने वाले महिलाओं के कपड़े युद्धकाल में पूरी तरह से अस्वीकार्य थे। पीछे काम करने वाली महिलाओं को आरामदायक, कार्यात्मक चीजों की आवश्यकता होती है। महिलाओं के उपयोग से कॉर्सेट गायब हो गए हैं, कपड़ों के सिल्हूट सरल हो गए हैं, कपड़ेऔर स्कर्ट छोटी हैं, जटिल हेयर स्टाइल अतीत की बात हैं।

सेना के लिए सिलने वाले कपड़े भी रोजमर्रा की पिछली जिंदगी में शामिल हो गए। उदाहरण के लिए, ट्रेंच कोट ("ट्रेंच कोट"), जो आज भी जाना जाता है और पसंद किया जाता है, ब्रिटिश सेना के सैनिकों को एक वर्दी के रूप में पेश किया गया था। थॉमस बरबेरी का यह सार्वभौमिक आविष्कार, जो उस समय वाटरप्रूफ गैबार्डिन से सिल दिया गया था, महिलाओं ने शांतिपूर्ण तरीके से पहनना जारी रखा 20s .

युद्धोपरांत जीवन की नई लय ने एक नए जीवन के जन्म को निर्धारित किया शैली. महिलाएं पुराने फैशनेबल मानकों पर लौटना नहीं चाहती थीं। वे मुक्त सिल्हूट से अधिक संतुष्ट थे कपड़े- बिना कोर्सेट के, छोटा, सीधा, नरम निचली कमर के साथ, फास्टनरों को पीछे से छाती तक ले जाया गया, काम पर अधिक आरामदायक, सार्वजनिक परिवहन में, लाइनों में। में 20sवर्षों से, अभिनव ज़िपर व्यापक हो गया है।

मुक्त महिलाएँ 20sछोटे बाल कटाने लगे, पुरुषों की अलमारी से कपड़े उधार लेने लगे, पुरुषों के पेशे में महारत हासिल करने लगे।

उन्होंने, पुरुषों के साथ, खेल प्रतियोगिताओं में, रैलियों में भाग लिया, एक विमान के शीर्ष पर बैठे।

महिलाओं की स्कर्ट की लंबाई छोटी होती गई। प्रारंभिक 19 20sवर्षों तक, टखने की लंबाई को फैशनेबल माना जाता था, 1924 - 1925 में स्कर्ट के किनारे घुटनों तक पहुंच गए, और 1927 तक वे पूरी तरह से घुटनों से ऊपर उठ गए।

सूट 20s, सभी कपड़ों की तरह, नरम सीधी रेखाओं द्वारा प्रतिष्ठित थे पहनावावहाँ प्लीटिंग, छोटी तहें थीं, और न केवल स्कर्ट पर, बल्कि जैकेट पर भी, साथ ही सजावटी ट्रिम भी थीं।

फैशनेबलकोट लाइन - सीधी, नीचे की ओर पतली, एक बड़े फर कॉलर, एक शॉल या रूसी में एक गोल बोयार कॉलर के साथ शैली, कोट के फर्श और आस्तीन को भी फर से छंटनी की गई थी।

क्लॉच फ़ेल्ट टोपी विशेष रूप से लोकप्रिय थी, जिसका आकार घंटी जैसा होता है। गर्मियों में ऐसी टोपी पुआल से बनाई जा सकती है। हालाँकि, में 20sफैंसी टोपियों की कई किस्में थीं जो विभिन्न सामग्रियों से बनाई गई थीं।

जटिल टोपी, बेरी, हेडबैंड की लोकप्रियता उस समय की प्रसिद्ध अभिनेत्रियों की वजह से थी, जो कल्पना को चकित कर देने वाले हेडड्रेस में स्क्रीन पर दिखाई देती थीं।

महिलाओं के जूते के सबसे लोकप्रिय मॉडलों में से एक 20 साल की उम्र- झिल्लीदार स्थिर एड़ी वाले जूते, जो नृत्य फैशन के साथ आए थे। और पतले और महंगे मांस के रंग के रेशम के मोज़े, जिनके बिना 1920 के दशक की फैशनपरस्त की अलमारी अकल्पनीय थी, को सड़क की गंदगी से बचाने के लिए, उन्हें विशेष रबर कवर पर रखा गया था।

आधुनिक लेगिंग के पूर्ववर्तियों ने उनसे प्रतिस्पर्धा की - स्कॉटिश लेगिंग, जो घुटने की लंबाई तक पहुंचती थी।

पैंट अभी भी महिलाओं की अलमारी का स्थायी हिस्सा नहीं बन पाया है। ये केवल "पहले संकेत" थे, जो मानवता के सुंदर आधे हिस्से के बीच इस विशुद्ध मर्दाना परिधान की अत्यधिक लोकप्रियता का पूर्वाभास देते थे।
20 साल की उम्र तक, पुरुषों का काम करने वाली महिलाएं पहले ही चौग़ा पहनने की कोशिश कर चुकी थीं। खेल खेलने से उन्हें लगा कि पतलून और शॉर्ट्स में खेल क्षेत्र में उनकी सफलता बढ़ सकती है।
मुख्य महिलाइस समय पायजामा पैंट पतलून बन गया। पजामा जो भारत से यूरोप आया 20sअपनी लोकप्रियता के चरम पर थे. सबसे पहले, पुरुषों ने उन्हें बिस्तर के रूप में पहनना शुरू किया।
लेकिन महिलाओं को विदेशी नाइटवियर इतना पसंद आया कि उन्होंने तुरंत इसे खुद पर आजमाया और इसे अजीबोगरीब तरीके से इस्तेमाल करना शुरू कर दिया। पजामा पहनकर समुद्र तट पर जाने का रिवाज बन गया है।
फैशन डिजाइनर जीन लैनविन, जिनके मॉडल बहुत सफल थे, ने 20 के दशक में ऐसे सुरुचिपूर्ण पजामा बनाए कि महिलाओं ने सड़क पर पायजामा सूट में बाहर जाने और उन्हें शाम के सैलून के कपड़े के रूप में उपयोग करने का साहस किया। थोड़ा और समय बीतेगा और महिलाएक पतलून सूट को अलमारी में मजबूती से मजबूत किया जाएगा, लेकिन अभी के लिए, बहने वाले कपड़ों से बने पजामा, फीता, कढ़ाई, फ्रिंज के साथ बड़े पैमाने पर छंटनी की जाएगी, जो अपनी भूमिका निभाएगा।

2. पुश्किन के समय की महिलाओं की पोशाक

3. युग की पृष्ठभूमि निर्माण में वस्त्र वर्णन की भूमिका

निष्कर्ष। फैशन और कपड़ों की शैली

ग्रन्थसूची

परिचय। 19वीं सदी के पूर्वार्द्ध का फैशन

आपको अपने युग से अलग सोचने का अधिकार है,

लेकिन अन्यथा पोशाक पहनने का हकदार नहीं।

मारिया एबनेर-एसचेनबैक।

"रूसी जीवन का विश्वकोश" - इस प्रकार विसारियन ग्रिगोरीविच बेलिंस्की ने अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन के पद्य "यूजीन वनगिन" में उपन्यास को बुलाया। और महान रूसी आलोचक निश्चित रूप से सही थे। वास्तव में, यह अमर कृति, किसी भी इतिहास की पाठ्यपुस्तक से बेहतर, 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रूसी जीवन, सेंट पीटर्सबर्ग के उच्च समाज से लेकर पितृसत्तात्मक गांव तक के जीवन और रीति-रिवाजों, यानी "जीवन को उसके सभी आयामों में दर्शाती है।" " पुश्किन स्वयं उस समय रहते थे और इसके बारे में सब कुछ जानते थे। बेशक, हर कोई कवि जितना चौकस नहीं है, लेकिन पुश्किन की प्रतिभा इस तथ्य में निहित है कि उन्होंने समग्र रूप से ऐतिहासिक युग को फिर से बनाया।

विभिन्न ऐतिहासिक युग अपनी-अपनी परंपराओं, घटनाओं, लोगों की जीवन शैली के साथ विशेष काल हैं। समय की भावना, लोगों के विचार और सपने न केवल राज्य की नीति या सामाजिक प्रक्रियाओं में, बल्कि व्यक्ति के दैनिक जीवन में भी स्पष्ट रूप से परिलक्षित होते हैं। संस्कृति की दुनिया में उतरकर, अतीत को फिर से बनाना आसान है, न केवल समझना, बल्कि युग की भावना को महसूस करना भी आसान है। ऐतिहासिक अतीत का मार्गदर्शक पोशाक के इतिहास से परिचित हो सकता है।

पिछली शताब्दी की पोशाक से जुड़ी हर चीज़ लंबे समय से हमारे रोजमर्रा के जीवन से गायब हो गई है। यहां तक ​​कि प्राचीन वेशभूषा और कपड़ों को दर्शाने वाले शब्द भी रोजमर्रा की जिंदगी से गायब हो गए। हम, आधुनिक पाठक, उन्नीसवीं शताब्दी के रूसी साहित्य के कार्यों से परिचित हो रहे हैं, इस तथ्य का सामना कर रहे हैं कि काम में बहुत कुछ हमारे लिए अज्ञात है। ए.एस. को संबोधित करते हुए पुश्किन या एन.वी. गोगोल, एफ.एम. दोस्तोवस्की या ए.पी. चेखव, हम, संक्षेप में, लेखक के लिए जो महत्वपूर्ण था और जो उनके समकालीनों द्वारा थोड़े से प्रयास के बिना समझा गया था, उसमें से बहुत कुछ नहीं देख पाते हैं।

मैं पुश्किन के उपन्यास "यूजीन वनगिन" के आधार पर उनके समय के फैशन का पता लगाना चाहता था। यदि पुस्तक में कोई चित्र नहीं हैं, तो कोई केवल नायक की उपस्थिति से संबंधित इन महत्वपूर्ण विवरणों के बारे में अनुमान लगा सकता है। और उस समय के पाठकों की तुलना में हम बहुत कुछ खो देते हैं। यह पुश्किन के समय के फैशन को समर्पित हमारे अध्ययन के विषय की पसंद की व्याख्या करता है।

इस कार्य का उद्देश्य उन्नीसवीं सदी के पूर्वार्ध में फैशन और उसकी दिशा का अध्ययन करना है।

सार पर काम शुरू करते हुए, मैंने अपने लिए निम्नलिखित कार्य निर्धारित किए:

ü उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध में फैशन और उसके रुझानों का पता लगाने के लिए, अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन के कार्यों के साथ-साथ कवि के जीवन से ज्ञात तथ्यों पर आधारित;

ü जिस युग की सुंदरता के मानकों पर मैं शोध कर रही हूं;

ü अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन के कपड़े पहनने के तरीके की तुलना उनके कार्यों के नायकों के कपड़ों से करें;

ü पता लगाएं कि 1818 के वसंत से 1837 की सर्दियों तक फैशन कैसे बदलता है।

अध्ययन का विषय नायक की उपस्थिति से संबंधित महत्वपूर्ण विवरणों का अध्ययन है।

अध्ययन का उद्देश्य 19वीं सदी के पूर्वार्ध में फैशन में बदलाव है।

अध्ययन में निम्नलिखित भाग शामिल हैं:

- परिचय, जो अध्ययन की प्रासंगिकता को प्रमाणित करता है, इसके लक्ष्यों और उद्देश्यों को परिभाषित करता है, पुश्किन के समय के फैशन के व्यावहारिक और सैद्धांतिक महत्व को तैयार करता है;

- मुख्य भाग, जिसमें 3 अध्याय हैं:

अध्याय 1 पुश्किन के समय के पुरुषों की पोशाक के बारे में बताता है;

अध्याय 2 पुश्किन के समय की महिलाओं की पोशाक के बारे में बात करता है;

अध्याय 3 युग की पृष्ठभूमि तैयार करने में वस्त्र विवरण की भूमिका के बारे में बात करता है;

– निष्कर्ष, जो अध्ययन के मुख्य निष्कर्ष तैयार करता है;

- ग्रंथ सूची।

1. पुश्किन के समय की पुरुषों की पोशाक

उन्नीसवीं सदी का पूर्वार्ध रूसी इतिहास में एक विशेष समय है। यह अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन के नाम से जुड़ा है। यह कोई संयोग नहीं है कि इसे "पुश्किन युग" कहा जाता है। पुश्किन का जन्म तब हुआ जब अठारहवीं सदी ख़त्म होने वाली थी - विश्व-ऐतिहासिक सामाजिक और राजनीतिक उथल-पुथल, एक समृद्ध संस्कृति, उल्लेखनीय वैज्ञानिक खोजों की सदी: “ओह, एक अविस्मरणीय सदी! आनंदमय मनुष्यों को आप सत्य, स्वतंत्रता और प्रकाश प्रदान करते हैं…” (ए.एन. रेडिशचेव, “द अट्ठारहवीं शताब्दी”)।

कवि की प्रतिभा न केवल इस बात में निहित है कि उन्होंने अमर रचनाएँ लिखीं, बल्कि इस तथ्य में भी निहित है कि उनमें एक विशेष "युग की भावना" अदृश्य रूप से मौजूद है। पुश्किन के नायक इतने जीवंत, आलंकारिक, रंगीन हैं कि वे उन भावनाओं, विचारों को व्यक्त करते हैं जो लेखक स्वयं और रूसी समाज उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में रहते थे।

उपन्यास "यूजीन वनगिन" को "रूसी जीवन का दर्पण" कहा जाता था, इसे कवि के संपूर्ण कार्य के लिए पूरी तरह से जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। पुश्किन की कविता और गद्य में दुनिया की नैतिकता, रीति-रिवाज, बातचीत की तकनीक, शिष्टाचार के नियम, पालन-पोषण, युग के फैशन का स्पष्ट रूप से प्रतिनिधित्व किया गया है।

19वीं सदी की शुरुआत का फैशन फ्रांसीसी क्रांति के विचारों से प्रभावित था। रईसों की रूसी पोशाक सामान्य यूरोपीय फैशन के अनुरूप बनाई गई थी। पॉल प्रथम की मृत्यु के साथ, फ्रांसीसी पोशाक पर प्रतिबंध समाप्त हो गया। रईसों ने टेलकोट, फ्रॉक कोट, बनियान पर कोशिश की ...

उपन्यास "यूजीन वनगिन" के पन्ने खोलते हुए, आप पुश्किन युग की अनोखी दुनिया में उतरते हैं: आप वनगिन - एक बच्चे के साथ समर गार्डन से गुजरते हैं, आप सेंट की अहंकारी बोरियत का निरीक्षण करते हैं। आप तात्याना के साथ उसके पहले और एकमात्र प्यार का अनुभव करते हैं, रूसी प्रकृति की शानदार तस्वीरों की प्रशंसा करते हैं, और एक अद्भुत तरीके से दूर का युग करीब और समझने योग्य हो जाता है।

उपन्यास के पहले अध्याय में अक्सर फ़ैशन और फ़ैशनेबल शब्दों का उपयोग किया जाता है। यह कोई संयोग नहीं है. फ़ैशन का मूल भाव पूरे अध्याय में चलता है और इसका मूल भाव है। वनगिन के सामने प्रकट स्वतंत्रता फैशन के अधीन है, जिसमें वह लगभग जीवन का नियम देखता है। फैशन न केवल कपड़ों में नवीनतम मॉडलों का अनुसरण कर रहा है, हालांकि वनगिन, निश्चित रूप से, एक बांका के रूप में, "नवीनतम फैशन में" तैयार किया जाता है (और न केवल काटा जाता है)। यह व्यवहार का अनुरूप तरीका है, जिसका एक निश्चित नाम है - बांकावाद, यह सोचने का एक तरीका है, और यहां तक ​​​​कि भावनाओं का एक निश्चित मूड भी है। फैशन वनगिन को हर चीज़ के प्रति सतही रवैये के लिए प्रेरित करता है। फैशन के पीछे चलकर कोई स्वयं नहीं बन सकता; फैशन क्षणिक, सतही है।

19वीं शताब्दी के दौरान पुरुषों का फैशन मुख्य रूप से इंग्लैंड द्वारा निर्धारित किया गया था। पुश्किन के समय की पुरुषों की पोशाक ने 18वीं शताब्दी की तुलना में अधिक गंभीरता और मर्दानापन हासिल कर लिया।

उस समय के बांका लोग कैसे कपड़े पहनते थे?

बर्फ़-सफ़ेद शर्ट के ऊपर गर्दन के चारों ओर एक टाई बंधी हुई थी, जिसमें कठोर, सख्त कॉलर था (मजाक में इसे जर्मन में "वैटरमॉर्डर" - "पैरीसाइड") कहा जाता था। "टाई" शब्द का जर्मन से अनुवाद "गर्दन स्कार्फ" के रूप में किया गया है, उस समय यह वास्तव में एक स्कार्फ या दुपट्टा था, जो एक धनुष या गाँठ में बंधा हुआ था, और छोर एक बनियान के नीचे छिपे हुए थे।

छोटी बनियान 17वीं शताब्दी की शुरुआत में फ्रांस में दिखाई दी और इसका नाम कॉमिक थिएटर के पात्र गाइल्स के नाम पर रखा गया, जो इसे पहनते हैं। 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, विभिन्न रंगों के बनियान की एक विस्तृत विविधता फैशन में थी: सिंगल-ब्रेस्टेड और डबल-ब्रेस्टेड, कॉलर के साथ और बिना कॉलर के, कई जेबों के साथ। बांका लोग एक ही समय में कई बनियान पहनते हैं, कभी-कभी एक साथ पांच बनियान पहनते हैं, और निचले वाले को निश्चित रूप से ऊपरी बनियान के नीचे से बाहर देखना पड़ता है।

बनियान के ऊपर टेलकोट पहना हुआ था। यह कपड़ा, जो आज तक फैशन से बाहर नहीं हुआ है, 18वीं शताब्दी के अंत में इंग्लैंड में दिखाई दिया और मूल रूप से सवारी सूट के रूप में काम करता था। यही कारण है कि टेलकोट में एक असामान्य रूप होता है - सामने की ओर छोटी और पीछे की ओर लंबी पूंछ, कमर थोड़ी ऊंची होती है, कंधे पर आस्तीन का विस्तार होता है, और नीचे एक फ़नल के आकार का कफ होता है (लेकिन यह, हालांकि) , यह आवश्यक नहीं है)। कॉलर आमतौर पर टेलकोट के कपड़े से भिन्न रंग के मखमल से ढका होता था। टेलकोट विभिन्न रंगों में सिल दिए जाते थे, अक्सर सादे कपड़े से, लेकिन वे पैटर्न वाली सामग्रियों से भी बनाए जा सकते थे - धारीदार, "सामने का दृश्य", आदि। टेलकोट के बटन चांदी, चीनी मिट्टी के, कभी-कभी कीमती भी होते थे।

पुश्किन के समय में, टेलकोट कमर को कसकर पकड़ते थे और आस्तीन कंधे पर फूली हुई होती थी, जिससे आदमी को उस समय की सुंदरता के आदर्श पर खरा उतरने में मदद मिलती थी। पतली कमर, चौड़े कंधे, छोटी टांगें और ऊंचे कद वाले हाथ!

पुश्किन के समय की पोशाक का अंदाजा उनके समकालीन कलाकार चेर्नेत्सोव की पेंटिंग "1831 में सेंट पीटर्सबर्ग में ज़ारित्सिन घास के मैदान पर परेड" से लगाया जा सकता है। इसमें प्रसिद्ध रूसी लेखकों - क्रायलोव, पुश्किन, ज़ुकोवस्की, गेडिच को दर्शाया गया है। वे सभी लंबी पतलून में हैं, उनके सिर पर टोपी है, गेनेडिच को छोड़कर सभी के शरीर पर साइडबर्न हैं। लेकिन लेखकों की वेशभूषा अलग-अलग है: पुश्किन टेलकोट में हैं, ज़ुकोवस्की ने फ्रॉक कोट पहना है, क्रायलोव ने बेकेशा पहना है, और गेदिच ने केप के साथ ओवरकोट पहना है।

पुरुषों का एक और आम पहनावा फ्रॉक कोट था, जिसका फ्रेंच से अनुवाद किया गया है - "हर चीज़ के ऊपर।" प्रारंभ में, एक फ्रॉक कोट को टेलकोट, एक वर्दी के ऊपर पहना जाता था। उन्होंने आधुनिक कोट की जगह ले ली. कोट कमर तक सिल दिया गया था। इसके फर्श घुटनों तक पहुँचते थे, और आस्तीन का आकार टेलकोट के समान था। 1920 के दशक तक फ्रॉक कोट सड़क पर पहना जाने वाला पहनावा बन गया।

जैसा कि हम देख सकते हैं, 19वीं शताब्दी पुरुषों के लिए बाहरी कपड़ों की एक विशेष विविधता से प्रतिष्ठित थी। 19वीं शताब्दी के पहले तीसरे भाग में, पुरुष कैरिक - कोट पहनते थे जिनमें कई (कभी-कभी सोलह तक) कॉलर होते थे। वे लगभग कमर तक टोपी की तरह पंक्तियों में नीचे चले गए। इस कपड़े को इसका नाम लंदन के प्रसिद्ध अभिनेता गैरिक के नाम पर मिला, जो इस तरह की अजीब शैली के कोट में दिखने का साहस करने वाले पहले व्यक्ति थे।

पिछली शताब्दी के 30 के दशक में, मैक फैशन में आया - जलरोधक कपड़े से बना एक कोट। इसका आविष्कार स्कॉटिश रसायनज्ञ चार्ल्स मैकिंटोश ने किया था। रूस में ठंडी सर्दियों में, फर कोट पारंपरिक रूप से पहने जाते थे, जो सदियों से फैशन से बाहर नहीं हुए हैं। अपने आखिरी द्वंद्व में जाते हुए, पुश्किन ने पहले बेकेशा (इंसुलेटेड काफ्तान) पहना, लेकिन फिर लौट आए और एक फर कोट लाने का आदेश दिया। उस दिन बाहर बहुत ठंड थी...

पैंटालून का नाम इटालियन कॉमेडी किरदार पैंटालोन के नाम पर रखा गया है। वे सस्पेंडर्स द्वारा पकड़े हुए थे जो फैशन में आए, और नीचे वे हेयरपिन के साथ समाप्त हुए, जिससे झुर्रियों से बचना संभव हो गया। आमतौर पर पैंटालून और टेलकोट अलग-अलग रंगों के होते थे, पैंटालून हल्के होते थे। पुश्किन ने "यूजीन वनगिन" में पुरुषों के कपड़ों के लिए फैशन वस्तुओं की एक सूची का हवाला देते हुए उनके विदेशी मूल का उल्लेख किया:

लेकिन पैंटालून, टेलकोट, बनियान,

ये सभी शब्द रूसी भाषा में नहीं हैं.

पैंटालून ने रूस में कठिनाई से जड़ें जमा लीं, जिससे रईसों को किसान कपड़ों - बंदरगाहों से जुड़ना पड़ा। पैंटालून की बात करें तो लेगिंग्स का जिक्र न हो, यह नामुमकिन है। हुसर्स ने उन्हें 19वीं सदी के दौरान पहना था। किप्रेंस्की के चित्र में एवग्राफ डेविडोव को बर्फ-सफेद लेगिंग में दर्शाया गया है। इन लंबे, टाइट-फिटिंग एल्क-स्किन पतलून में एक भी झुर्रियाँ नहीं होनी चाहिए थीं। इसे प्राप्त करने के लिए, लेगिंग को थोड़ा गीला किया गया और अंदर साबुन पाउडर छिड़का गया।

हमेशा की तरह कपड़ों के फैशन के साथ-साथ हेयर स्टाइल भी बदल गया। बालों को काटा गया और टाइट कर्ल में घुमाया गया - "ए ला टाइटस", चेहरा मुंडाया गया था, लेकिन बालों की संकीर्ण पट्टियाँ, जिन्हें पसंदीदा कहा जाता था, मंदिर से गालों पर छोड़ दी गईं। पॉल प्रथम की मृत्यु के बाद, उन्होंने विग पहनना बंद कर दिया - प्राकृतिक बालों का रंग फैशनेबल हो गया। सच है, कभी-कभी वे अभी भी विग पहनते थे। 1818 में, बीमारी के कारण, पुश्किन को अपने शानदार कर्ल मुंडवाने के लिए मजबूर होना पड़ा। नए लोगों के बढ़ने का इंतज़ार करते समय, उन्होंने विग पहना। एक बार, एक भरे हुए थिएटर में बैठे हुए, कवि ने अपनी सामान्य सहजता के साथ, अपने विग को पंखे के रूप में इस्तेमाल किया, जिससे उसके आस-पास के लोग चौंक गए।

दस्ताने, एक बेंत और एक चेन पर एक घड़ी, ब्रेगुएट, जिसके लिए बनियान में एक विशेष जेब प्रदान की गई थी, पुरुषों के सूट के अतिरिक्त के रूप में काम करती थी। पुरुषों के आभूषण भी व्यापक थे: शादी की अंगूठी के अलावा, कई लोग पत्थरों वाली अंगूठियां पहनते थे। ट्रोपिनिन चित्र में, पुश्किन के दाहिने हाथ पर एक अंगूठी और अंगूठे पर एक अंगूठी पहनी हुई है। यह ज्ञात है कि अपनी युवावस्था में कवि ने अष्टकोणीय कारेलियन के साथ एक सोने की अंगूठी पहनी थी, जिस पर हिब्रू में एक जादुई शिलालेख था। यह किसी प्रियजन के लिए एक उपहार था।

महिलाओं की तरह कई पुरुष भी अपने नाखूनों का बहुत ख्याल रखते थे। आइए "यूजीन वनगिन" की ओर मुड़ें:

क्या मैं सच्ची तस्वीर पेश करूंगा

एकांत कार्यालय,

मॉड पुतली अनुकरणीय कहां है

कपड़े पहने, कपड़े उतारे और फिर से कपड़े पहने?

त्सारेग्राद के पाइपों पर एम्बर,

मेज पर चीनी मिट्टी के बरतन और कांस्य

और लाड़-प्यार भरी खुशी की भावनाएँ,

कटे हुए क्रिस्टल में इत्र;

कंघी, स्टील फ़ाइलें,

सीधी कैंची, घुमावदार

और तीस तरह के ब्रश

नाखून और दांत दोनों के लिए.

समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार, पुश्किन के भी लंबे, अच्छी तरह से तैयार नाखून थे, जो किप्रेंस्की द्वारा उनके चित्र में कैद किए गए थे। उन्हें तोड़ने के डर से, कवि कभी-कभी अपनी एक उंगली पर एक सुनहरा अंगूठा रख लेते थे, जिसके साथ वह थिएटर में भी दिखाई देने से नहीं हिचकिचाते थे। पुश्किन ने, मानो औचित्य में, "यूजीन वनगिन" में लिखा:

आप एक अच्छे इंसान हो सकते हैं

और नाखूनों की सुंदरता के बारे में सोचें:

सदी से व्यर्थ बहस क्यों?

लोगों के बीच कस्टम निरंकुशता।

19वीं शताब्दी की शुरुआत में, "चश्मा" - चश्मा और लॉर्गनेट - फैशन में आए। इनका प्रयोग अच्छी दृष्टि वाले लोग भी करते थे। पुश्किन के मित्र डेलविग, जो मायोपिया से पीड़ित थे, ने याद किया कि सार्सोकेय सेलो लिसेयुम में चश्मा पहनना मना था, और इसलिए सभी महिलाएं उन्हें सुंदर लगती थीं। लिसेयुम से स्नातक होने और चश्मा लगाने के बाद, उन्हें एहसास हुआ कि कितनी गहरी गलती थी। शायद, इसके बारे में जानते हुए, अलेक्जेंडर सर्गेइविच "यूजीन वनगिन" में विडंबनापूर्ण टिप्पणी करते हैं:

आप भी, माताओं, अधिक सख्त हैं

अपनी बेटियों का ख्याल रखें:

अपना लॉर्गनेट सीधा रखें!

ऐसा नहीं... वैसा नहीं, भगवान न करे!

पुश्किन के समय की एक आम हेडड्रेस एक शीर्ष टोपी थी। यह 18वीं शताब्दी में इंग्लैंड में दिखाई दिया और बाद में एक से अधिक बार रंग, ऊंचाई और आकार बदला।

1835 में, पेरिस में एक फोल्डिंग टॉप टोपी का आविष्कार किया गया था। घर के अंदर, इसे बांह के नीचे मोड़कर पहना जाता था और आवश्यकता पड़ने पर अंतर्निर्मित स्प्रिंग की मदद से सीधा किया जाता था।

उन्नीसवीं सदी की शुरुआत का फैशन उस समय के सभी रुझानों को दर्शाता है। जैसे ही लैटिन अमेरिका में मुक्ति संघर्ष की जानकारी रूस तक पहुंची, लोग बोलिवर टोपी पहने दिखाई दिए। वनगिन, सेंट पीटर्सबर्ग की धर्मनिरपेक्ष जनता के सामने "नवीनतम फैशन में तैयार" होने की इच्छा रखते हुए, यह टोपी लगाता है:

चौड़ा बोलिवर पहने हुए,

वनगिन बुलेवार्ड की ओर जा रहा है...

बोलिवर 1920 के दशक की शुरुआत में यूरोप में लोकप्रिय एक बड़े किनारे वाली टोपी है। उन्नीसवीं सदी और इसका नाम लैटिन अमेरिका में मुक्ति आंदोलन के नेता - साइमन बोलिवर के नाम पर रखा गया। कवि ने स्वयं भी बोलिवर पहना था।

पुरुषों का फैशन रूमानियत के विचारों से व्याप्त था। पुरुष आकृति ने धनुषाकार छाती, पतली कमर, सुंदर मुद्रा पर जोर दिया। लेकिन फैशन ने उस समय के रुझानों, व्यावसायिक गुणों की आवश्यकताओं और उद्यमशीलता की भावना को रास्ता दिया। सौन्दर्य के नये गुणों को अभिव्यक्त करने के लिए सर्वथा भिन्न रूपों की आवश्यकता पड़ी। लंबी पतलून, जो अठारहवीं शताब्दी में केवल तीसरी संपत्ति के प्रतिनिधियों द्वारा पहनी जाती थी, पुरुषों की पोशाक का आधार बन गई, विग और लंबे बाल गायब हो गए, पुरुषों का फैशन अधिक स्थिर हो गया, अंग्रेजी पोशाक अधिक से अधिक लोकप्रिय हो गई।

कपड़ों से रेशम और मखमल, फीता, महंगे गहने गायब हो गए। उनका स्थान ऊनी, गहरे चिकने रंगों के कपड़ों ने ले लिया। पुरुषों के सूट तम्बाकू, ग्रे, नीले, हरे और भूरे रंग के ऊनी कपड़ों से बनाए जाते थे, जबकि पैंटालून हल्के ऊनी कपड़ों से बनाए जाते थे। रंग में प्रवृत्ति गहरे रंगों की चाहत है। केवल बनियान और दरबारी पोशाकें मखमल और रेशम से सिल दी जाती थीं। चेकर वाले कपड़े बहुत फैशनेबल हो रहे हैं, जिनसे पतलून और पोशाक के अन्य हिस्से सिल दिए जाते थे। मुड़ी हुई चेकदार पट्टियाँ अक्सर कंधे पर फेंकी जाती थीं। ए.एस. ने चेकदार कम्बल के साथ पोज़ दिया। कलाकार ओ. किप्रेंस्की को पुश्किन।

लेकिन गेंद शांत हो गई, मेहमान घर चले गए। लेखक के पास किसी भी दरवाजे को "थोड़ा सा खोलने" और अपने पात्रों के घरों में "देखने" की क्षमता है। रईसों के लिए सबसे आम घरेलू पहनावा एक लबादा है। उन नायकों का वर्णन करते हुए जिन्होंने अपने टेलकोट को ड्रेसिंग गाउन में बदल दिया, पुश्किन ने उनकी सादगी, मापा जीवन, शांतिपूर्ण चिंताओं में व्यस्त होने का मज़ाक उड़ाया। लेन्स्की के भविष्य की भविष्यवाणी करते हुए, अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन ने टिप्पणी की:

... या शायद वह भी: एक कवि

एक साधारण व्यक्ति बहुत इंतजार कर रहा था.

ग्रीष्म का यौवन बीत जाएगा;

इसमें आत्मा का ताप ठंडा हो जाता।

वह बहुत बदल गया होगा.

मसल्स से नाता तोड़ लिया, शादी कर ली,

गाँव में, खुश और सींग वाले,

मैं रजाई बना हुआ लबादा पहनूंगा...