Kostim je stvar i slika u ruskoj književnosti 19. stoljeća. Uloga odijevanja u književnim djelima i njihov odnos sa suvremenošću Odjeća u književnim djelima 20. stoljeća

Proučavajući djela ruske beletristike 19. stoljeća, otkrio sam da je mnogo toga što je povezano s nošnjom prošlosti davno nestalo iz našeg svakodnevnog života. Iz upotrebe su izašle riječi koje označavaju nazive nošnje, njezine detalje i tkanine od kojih je odjeća šivana.

Divimo se psihološkoj snazi ​​djela, cjelovitosti karaktera književnih junaka i ne primjećujemo druga izražajna sredstva koja obilježavaju život i kulturu prošlosti. Nakon što sam detaljno proučio problem, formalizirao sam rezultate istraživanja i izradio demonstracijski materijal za korištenje u nastavi književnosti, tehnike i likovne kulture.

Okrećući se književnim djelima A. S. Puškina, N. V. Gogolja, A. S. Gribojedova, M. E. Saltikova Ščedrina, često ne vidimo mnogo od onoga što je bilo važno za pisce tog vremena i što su njihovi suvremenici razumjeli bez imalo truda. U njihovim se djelima upravo kostim javlja kao važno izražajno sredstvo, detalj koji otkriva ne samo plastični izgled likova, nego i njihov unutarnji svijet, određuje poziciju autora književnog djela.

U usporedbi s drugim vrstama umjetnosti, kostim ima važnu izražajnu prednost u odnosu na druge vrste umjetnosti - mogućnost širokog i trenutnog odgovora na sva događanja.

U književnim djelima zabilježene su sve ćudljivosti mode, sve etape razvoja tekstilne proizvodnje u 19. stoljeću. Raznolikost vrsta tkanina za odijela uzrokovana je neviđenim razvojem tehnologije vezane uz proizvodnju tekstila, poboljšanje kroja i izradu odjeće. Tkanine od prirodnih vlakana složenih tkanja: baršun, krep, jacquard naglašavaju visoku razinu tehnologije proizvodnje.

Gaz, grogron grodenapl, grodafrik - govore o ozbiljnoj primjeni za proizvodnju svilenih tkanina.

Muslin, boufmuslin, kisei rezultat su visokotehnološke proizvodnje pamučnih tkanina, a shineroyal tkanina nema modernih analoga.

Odjeću su nadopunili dodaci i nakit, naglašavajući društvenu pripadnost likova i vještinu njihovih kreatora.

Dorada u obliku čipke od pamuka, svile, lana omogućuje određivanje stupnja umjetničke i stručne vještine čipkarica. Pojava strojno rađene čipke nije istisnula ručno tkanu čipku, već je proširila i nadopunila njihov asortiman i učinila nošnju još ljepšom.

Za što cjelovitiju percepciju književnog teksta, za maksimalno približavanje autorovoj namjeri, potrebno je poznavanje nošnje prošlog stoljeća. One će nas obogatiti, omogućiti nam da najcjelovitije sagledamo književne tekstove pisaca 19. stoljeća. Uzorci nošnji koje sam izradio dat će vizualni prikaz nošnje 19. stoljeća i mogu se koristiti u nastavi književnosti, likovne kulture i tehnike kao vizualno pomagalo.

"Urne dvadesete", "zlatne dvadesete", "lude dvadesete" - čim nisu nazvali desetljeće koje je zamijenilo razdoblje velikih iskušenja i preokreta. Bilo koji od ovih epiteta naglašavao je osebujnost nadolazećeg vremena s njegovom iznimnom vitalnošću, s novim nadama koja su se javljala u ljudima koji su preživjeli Prvi svjetski rat, željom da žive punim plućima, uživaju i zabavljaju se kao da su to svi u srcu već razumjeli. da će uskoro svijet opet biti na “pragu nevolje”.

20-ih godina Ovo je prekretnica u povijesti svijeta. Prvi svjetski rat, koji je imao veliki utjecaj na formiranje mode u 20. stoljeću, povukao je jasnu crtu, razdvajajući pojmove moda I stil karakteristična za 19.st., iz XX.st.

Ženska odjeća, koja se nosila prije Prvog svjetskog rata, bila je potpuno neprihvatljiva u ratnim uvjetima. Žene koje rade straga trebale su udobne, funkcionalne stvari. Steznici su nestali iz ženske upotrebe, siluete odjeće postale su jednostavnije, haljine a suknje su kraće, zamršene frizure su prošlost.

Odjeća koja se šivala za vojsku također se ukorijenila u pozadinskom svakodnevnom životu. Na primjer, kaput ("trench coat"), dobro poznat i voljen do danas, ponuđen je kao uniforma vojnicima britanske vojske. Ovaj univerzalni izum Thomasa Burberryja, sašiven u to vrijeme od vodootpornog gabardina, žene su nastavile nositi u miru 20-ih godina .

Novi ritam poslijeratnog života diktirao je rađanje novog stil. Žene se nisu htjele vratiti starim modnim standardima. Više su bili zadovoljni slobodnom siluetom haljine- bez korzeta, kratke, ravne, mekanog niskog struka, s kopčama pomaknutim s leđa na prsa, puno udobnije na poslu, u javnom prijevozu, u kolonama. U 20-ih godina godina, inovativni patentni zatvarač postao je raširen.

Emancipirane žene 20-ih godina počeo raditi kratke frizure, posuđivati ​​odjeću iz muške garderobe, svladavati muška zanimanja.

One su zajedno s muškarcima sudjelovale u sportskim natjecanjima, na mitinzima, sjedile za kormilom zrakoplova.

Dužina ženskih suknji postajala je sve kraća. Rano 19 20-ih godina Duljina do gležnja godinama se smatrala modernom, 1924. - 1925. rubovi suknji približavali su se koljenima, a do 1927. potpuno su se uzdigli iznad koljena.

Odijela 20-ih godina, kao i sva odjeća, odlikovale su se mekim ravnim linijama, u moda bilo je plisiranja, sitnih nabora, i to ne samo na suknjama, već i na jaknama, kao i ukrasnih obruba.

moderan linija kaputa - ravna, sužava se prema dolje, s velikim krznenim ovratnikom, šalom ili okruglim bojarskim ovratnikom na ruskom stil, podovi i rukavi kaputa također su bili obrubljeni krznom.

Posebno je popularan bio cloche filcani šešir koji ima oblik zvona. Ljeti bi takav šešir mogao biti od slame. Međutim, u 20-ih godina bilo je mnogo vrsta otmjenih šešira koji su bili izrađeni od raznih materijala.

Složeni šeširi, beretke, trake za glavu dugovali su svoju ludu popularnost poznatim glumicama tog vremena, pojavljujući se na ekranima u pokrivalima za glavu koja začuđuju maštu.

Jedan od najpopularnijih modela ženskih cipela 20 godina star- cipele sa stabilnom petom s membranom, koje su došle zajedno s plesnom modom. A kako bi se tanke i skupe svilene čarape boje mesa, bez kojih je garderoba fashionistice 1920-ih bila nezamisliva, zaštitile od ulične prljavštine, stavljene su na posebne gumene navlake.

Prethodnici modernih tajica natjecali su se s njima - škotske tajice, koje su dosezale duljinu do koljena.

Hlače još uvijek nisu postale stalni dio ženskog ormara. To su bili samo "prvi znakovi", koji su nagovijestili ovu čisto mušku odjeću velike popularnosti među lijepom polovicom čovječanstva.
Do dobi od 20 godina žene su, radeći muške poslove, već isprobale kombinezone. Bavljenje sportom navelo ih je na pomisao da u hlačama i kratkim hlačama mogu povećati svoj uspjeh na sportskom polju.
Glavni žena pidžama hlače postale su hlače u to vrijeme. Pidžame koje su u Europu stigle iz Indije 20-ih godina bili na vrhuncu popularnosti. Isprva su ih muškarci počeli nositi kao posteljinu.
Ali ženama se toliko svidjela egzotična spavaćica da su je brzo isprobale na sebi i počele koristiti na prilično neobičan način. Postao je običaj da se na plažu ide u pidžami.
Modna dizajnerica Jeanne Lanvin, čiji su modeli bili vrlo uspješni, kreirala je tako elegantne pidžame u 20-ima da su se dame odvažile izlaziti u pidžamama na ulicu i koristiti ih kao večernju salonsku odjeću. Proći će još malo vremena i žena odijelo za hlače čvrsto će se učvrstiti u ormaru, ali za sada će svoju ulogu igrati pidžama od lepršavih tkanina, bogato obrubljena čipkom, vezom, resama.

2. Ženska nošnja Puškinova vremena

3. Uloga opisa odjeće u stvaranju pozadine ere

Zaključak. Moda i stil odijevanja

Bibliografija

Uvod. Moda prve polovice 19. stoljeća

Imaš pravo misliti drugačije od svoje ere,

ali nema pravo oblačiti se drugačije.

Marija Ebner-Eschenbach.

"Enciklopedija ruskog života" - tako je Visarion Grigorjevič Belinski nazvao roman u stihovima "Evgenije Onjegin" Aleksandra Sergejeviča Puškina. I veliki ruski kritičar je svakako bio u pravu. Doista, ovo besmrtno djelo bolje od bilo kojeg povijesnog udžbenika prikazuje ruski život u prvoj polovici 19. stoljeća, život i običaje od petrogradskog visokog društva do patrijarhalnog sela, odnosno „život u svim njegovim dimenzijama. " Sam Puškin je živio u to vrijeme i znao je sve o tome. Nisu svi, naravno, tako pažljivi kao pjesnici, ali Puškinov genij leži upravo u činjenici da je rekreirao povijesno doba u cjelini.

Različite povijesne epohe su posebna razdoblja sa svojim tradicijama, događajima, načinom života ljudi. Duh vremena, ideje i snovi ljudi živo se odražavaju ne samo u politici države ili društvenim procesima, već iu svakodnevnom životu čovjeka. Uranjajući u svijet kulture, lakše je ponovno stvoriti prošlost, ne samo razumjeti, već i osjetiti duh ere. Vodič kroz povijesnu prošlost može biti upoznavanje s poviješću nošnje.

Sve što je vezano uz nošnju prošlog stoljeća odavno je nestalo iz naše svakodnevice. Iz svakodnevnog života nestale su čak i riječi koje označavaju starinsku nošnju i tkanine. Mi, suvremeni čitatelji, upoznajući se s djelima ruske književnosti devetnaestog stoljeća, suočavamo se s činjenicom da nam mnogo toga u djelu ostaje nepoznato. Obraćajući se A.S. Puškin ili N.V. Gogol, F.M. Dostojevskog ili A.P. Čehova, mi, u biti, ne vidimo mnogo od onoga što je za pisca bilo važno i što su njegovi suvremenici razumjeli bez imalo truda.

Željela sam istražiti modu Puškinova vremena na temelju njegova romana u stihovima "Evgenije Onjegin". Ako u knjizi nema ilustracija, onda se o ovim važnim detaljima vezanim uz izgled junaka može samo nagađati. A u usporedbi s čitateljima tog vremena, gubimo puno. To objašnjava izbor teme naše studije, posvećene modi Puškinovog doba.

Svrha ovog rada je proučavanje mode i njenog usmjerenja u prvoj polovici devetnaestog stoljeća.

Počevši s radom na sažetku, postavio sam si sljedeće zadatke:

ü na temelju djela Aleksandra Sergejeviča Puškina, kao i činjenica koje su nam poznate iz života pjesnika, istražiti modu i njezine trendove u prvoj polovici devetnaestog stoljeća;

ü proučavati standarde ljepote epohe koju istražujem;

ü usporedite način odijevanja Aleksandra Sergejeviča Puškina s odjećom junaka njegovih djela;

ü pratiti kako se moda mijenja od proljeća 1818. do zime 1837.

Predmet studije je proučavanje važnih detalja vezanih uz izgled heroja.

Predmet istraživanja su promjene u modi u prvoj polovici 19. stoljeća.

Studija se sastoji od sljedećih dijelova:

– uvod, koji obrazlaže relevantnost studije, definira njezine ciljeve i zadatke, formulira praktični i teorijski značaj mode Puškinova vremena;

- glavni dio, koji se sastoji od 3 poglavlja:

Prvo poglavlje govori o muškoj nošnji Puškinova vremena;

U 2. poglavlju govori se o ženskoj nošnji Puškinova vremena;

Poglavlje 3 govori o ulozi opisa odjeće u stvaranju pozadine ere;

– zaključak, koji formulira glavne zaključke studije;

- bibliografija.

1. Muška nošnja Puškinova vremena

Prva polovica devetnaestog stoljeća posebno je vrijeme u ruskoj povijesti. Povezan je s imenom Aleksandra Sergejeviča Puškina. Nije slučajno što se naziva "Puškinovo doba". Puškin je rođen na izmaku osamnaestog stoljeća - stoljeća svjetskih povijesnih društvenih i političkih preokreta, bogate kulture, izvanrednih znanstvenih otkrića: “Oh, nezaboravno stoljeće! Radosnim smrtnicima ti daješ Istinu, slobodu i svjetlost...” (A.N. Radiščev, “Osamnaesto stoljeće”).

Genij pjesnika ne leži samo u činjenici da je napisao besmrtna djela, već iu činjenici da je u njima nevidljivo prisutan poseban "duh ere". Puškinovi junaci toliko su živi, ​​figurativni, živopisni da prenose one osjećaje, misli koje su sam autor i rusko društvo živjeli početkom devetnaestog stoljeća.

Roman "Eugene Onegin" nazvan je "ogledalo ruskog života", što se u potpunosti može pripisati cjelokupnom djelu pjesnika. Moral svijeta, običaji, tehnike razgovora, pravila bontona, odgoj, moda epohe živopisno su predstavljeni u Puškinovoj poeziji i prozi.

Moda ranog 19. stoljeća bila je pod utjecajem ideja Francuske revolucije. Ruska nošnja plemića formirana je u skladu s općom europskom modom. Smrću Pavla I. pale su zabrane francuske nošnje. Plemići su isprobavali frak, frak, prsluk...

Otvarajući stranice romana "Evgenije Onjegin", uronite u jedinstveni svijet Puškinovog doba: šetate Ljetnim vrtom s Onjeginom - djetetom, promatrate arogantnu dosadu crkve sv. s Tatjanom doživljavate njezinu prvu i jedinu ljubav, divite se veličanstvenim slikama ruske prirode i na nevjerojatan način to daleko doba postaje blisko i razumljivo.

Najčešće se riječi moda i moderan koriste u 1. poglavlju romana. Ovo nije slučajnost. Motiv mode provlači se kroz cijelo poglavlje i njegov je lajtmotiv. Sloboda koja se otkriva Onjeginu podložna je modi, u kojoj on vidi gotovo zakon života. Moda nije samo praćenje najnovijih modela u odijevanju, iako je Onjegin, naravno, kako i priliči dandyju, odjeven (a ne samo krojen) "po posljednjoj modi". To je odgovarajući način ponašanja, koji ima određeno ime - dandyizam, to je način razmišljanja, pa čak i određeno raspoloženje osjećaja. Moda osuđuje Onjegina na površan stav prema svemu. Slijedeći modu, ne može se biti ono što jesi; moda je prolazna, površna.

Mušku modu tijekom 19. stoljeća uglavnom je diktirala Engleska. Muška nošnja Puškinovog vremena stekla je veću ozbiljnost i muškost u odnosu na 18. stoljeće.

Kako su se odijevali kicoši tog vremena?

Kravata je bila vezana oko vrata preko snježnobijele košulje s krutim, krutim, krutim ovratnikom (u šali na njemačkom "vatermorder" - "paricide"). Riječ "kravata" prevedena je s njemačkog kao "vratni šal", u to je vrijeme doista bio šal ili šal, koji je bio vezan u luk ili čvor, a krajevi su bili uvučeni ispod prsluka.

Kratki prsluk pojavio se u Francuskoj još u 17. stoljeću, a ime je dobio po liku iz komičnog kazališta Gillesu koji ga nosi. Početkom 19. stoljeća u modi su bili najrazličitiji prsluci raznih boja: jednoredni i dvoredni, sa i bez ovratnika, s mnogo džepova. Kicoši su oblačili nekoliko prsluka istovremeno, ponekad i pet odjednom, a donji je svakako morao viriti ispod gornjeg prsluka.

Preko prsluka nosio se frak. Ova odjeća, koja do danas nije izašla iz mode, pojavila se u Engleskoj krajem 18. stoljeća i prvobitno je služila kao odijelo za jahanje. Zato frak ima neobičan izgled - kratak naprijed i dugi repići straga, struk je malo visok, rukav na ramenu je proširen, a na dnu je ljevkasta manšeta (ali ovo, međutim , nije potrebno). Ovratnik je obično bio presvučen baršunom različite boje od tkanine fraka. Frakovi su se šivali u raznim bojama, najčešće od jednobojne tkanine, ali su mogli biti i od materijala s uzorkom - na pruge, na "nišan" i sl. Dugmad za frak bila su srebrna, porculanska, ponekad i dragocjena.

U Puškinovo doba frakovi su čvrsto stezali struk i imali napuhane rukave na ramenu, što je muškarcu pomagalo da živi u skladu s idealom ljepote tog vremena. Tanak struk, široka ramena, male noge i ruke visokog rasta!

O kostimu Puškinovog vremena može se suditi po slici njegovog suvremenika Černjecova "Parada na Tsaritsynskoj livadi u Sankt Peterburgu 1831. godine". Prikazuje poznate ruske pisce - Krilova, Puškina, Žukovskog, Gnediča. Svi su u dugim hlačama, s cilindrima na glavi, svi osim Gnedicha imaju zaliske. No, kostimi na piscima su različiti: Puškin je u fraku, Žukovski u fraku, Krilov je odjeven u bekešu, a Gnedič je u kaputu s pelerinom.

Još jedna uobičajena muška odjeća bio je frak, u prijevodu s francuskog - "povrh svega". U početku se frak nosio preko fraka, uniforme. Zamijenio je moderni kaput. Kaput je bio sašiven do struka. Podovi su mu sezali do koljena, a oblik rukava bio je isti kao i kod fraka. Frak je postao ulična odjeća 1920-ih.

Kao što vidimo, 19. stoljeće odlikovalo se posebnom raznolikošću gornje odjeće za muškarce. U prvoj trećini 19. stoljeća muškarci su nosili karike - kapute koji su imali mnogo (ponekad i do šesnaest) ovratnika. Spuštale su se u nizovima, poput pelerina, gotovo do struka. Ova je odjeća dobila ime po poznatom londonskom glumcu Garricku, koji se prvi usudio pojaviti u kaputu tako čudnog stila.

30-ih godina prošlog stoljeća u modu je ušao mac - kaput od vodootporne tkanine. Izumio ga je škotski kemičar Charles Macintosh. U hladnim zimama u Rusiji tradicionalno su se nosile bunde koje stoljećima ne izlaze iz mode. Odlazeći na svoj posljednji dvoboj, Puškin je prvo obukao bekešu (izolirani kaftan), ali se potom vratio i naredio da donesu bundu. Taj dan je vani bilo hladno...

Pantalone su dobile ime po liku iz talijanske komedije Pantalone. Držale su se tregericama koje su ušle u modu, a pri dnu su završavale ukosnicama, čime su izbjegnute bore. Obično su pantalone i frak bili različitih boja, pantalone su bile svjetlije. Puškin, citirajući popis modnih predmeta za mušku odjeću u "Eugene Onegin", primijetio je njihovo strano podrijetlo:

Ali pantalone, frak, prsluk,

Sve ove riječi nisu na ruskom.

Pantalone su se teško ukorijenile u Rusiji, zbog čega su se plemići povezivali sa seljačkom odjećom - lukama. Govoreći o pantalonama, nemoguće je ne spomenuti tajice. Husari su ih nosili kroz cijelo 19. stoljeće. Na portretu Kiprenskog, Evgraf Davidov prikazan je u snježnobijelim tajicama. Ove duge, pripijene hlače od jelenove kože nisu smjele imati nijednu boru. Da bi se to postiglo, tajice su malo navlažene i iznutra posute sapunskim prahom.

Kao i obično, uz modu odjeće, mijenjale su se i frizure. Kosa je bila ošišana i uvijena u čvrste kovrče - "a la Titus", lice je bilo obrijano, ali su na obrazima od sljepoočnice ostavljene uske trake kose, nazvane omiljenima. Nakon smrti Pavla I, prestali su nositi perike - prirodna boja kose postala je moderna. Istina, ponekad su još uvijek nosili perike. Godine 1818. Puškin je zbog bolesti bio prisiljen obrijati svoje raskošne kovrče. Dok je čekao da mu izrastu nove, nosio je periku. Jednom, sjedeći u zagušljivom kazalištu, pjesnik je svojom uobičajenom spontanošću upotrijebio svoju periku kao lepezu, šokirajući one oko sebe.

Kao dodatak muškom odijelu poslužile su rukavice, štap i sat na lancu, breguet, za koji je u prsluku bio predviđen poseban džep. Muški nakit također je bio raširen: uz vjenčani prsten, mnogi su nosili prstenje s kamenjem. Na Tropinjinovom portretu Puškin ima prsten na desnoj ruci i prsten koji nosi na palcu. Poznato je da je pjesnik u mladosti nosio zlatni prsten s osmerokutnim karneolom, koji je imao čarobni natpis na hebrejskom. Bio je to dar za voljenu osobu.

Mnogi muškarci, kao i žene, jako su pazili na svoje nokte. Okrenimo se "Eugene Onegin":

Hoću li prikazati u pravoj slici

ured na osami,

Gdje je mod đak uzoran

Obučen, skinut i opet obučen?

Jantar na cijevima Caregrada,

Porculan i bronca na stolu

I osjećaji razmažene radosti,

Parfem u brušenom kristalu;

Češljevi, čelične turpije,

Ravne škare, zakrivljene

I kistova trideset vrsta

I za nokte i za zube.

Prema memoarima suvremenika, Puškin je također imao duge, njegovane nokte, snimljene, usput, na njegovom portretu Kiprenskog. Bojeći se da ih ne slomi, pjesnik je ponekad na jedan od prstiju stavio zlatni naprstak s kojim se nije ustručavao pojavljivati ​​ni u kazalištu. Puškin je, kao u opravdanje, napisao u "Evgeniju Onjeginu":

Možeš biti dobra osoba

I razmislite o ljepoti noktiju:

Zašto se besplodno raspravljati sa stoljećem?

Običaj despot među ljudima.

Početkom 19. stoljeća u modu dolaze "naočale" - naočale i lorgnete. Koristili su ih čak i ljudi s dobrim vidom. Puškinov prijatelj Delvig, koji je patio od kratkovidnosti, prisjetio se da je u liceju Tsarskoye Selo bilo zabranjeno nositi naočale, pa su mu se stoga sve žene tada činile ljepoticama. Nakon što je završio licej i stavio naočale, shvatio je koliko je duboko u zabludi. Znajući, vjerojatno, za ovo, Aleksandar Sergejevič ironično primjećuje u "Eugene Onegin":

I vi ste, majke, strože

Čuvajte svoje kćeri:

Držite svoj lorgnet ravno!

Ne to… ne to, Bože sačuvaj!

Uobičajeno pokrivalo za glavu Puškinovog vremena bio je cilindar. Pojavio se u Engleskoj u 18. stoljeću, a kasnije je više puta mijenjao boju, visinu i oblik.

Godine 1835. u Parizu je izumljen sklopivi cilindar. U zatvorenom prostoru nosila se presavijena ispod ruke i po potrebi ispravljala uz pomoć ugrađene opruge.

Moda ranog devetnaestog stoljeća odražava sve trendove tog vremena. Čim su informacije o borbi za oslobođenje u Latinskoj Americi stigle do Rusije, pojavili su se ljudi s bolivarskim šeširima. Onjegin, u želji da se pojavi pred svjetovnom javnošću Sankt Peterburga "odjeven po posljednjoj modi", stavlja ovaj šešir:

Noseći široki bolivar,

Onjegin ide na bulevar...

Bolivar je šešir velikog oboda popularan u Europi ranih 1920-ih. devetnaestog stoljeća i nazvan po vođi oslobodilačkog pokreta u Latinskoj Americi – Simonu Bolivaru. Bolivar je nosio i sam pjesnik.

Muška moda bila je prožeta idejama romantizma. Muška figura naglašavala je lučna prsa, tanak struk, graciozno držanje. Ali moda je ustupila mjesto trendovima vremena, zahtjevima poslovne kvalitete i poduzetničkog duha. Za izražavanje novih svojstava ljepote bili su potrebni potpuno drugačiji oblici. Duge hlače, koje su u osamnaestom stoljeću nosili samo predstavnici trećeg staleža, postaju osnova muške nošnje, perike i duga kosa nestaju, muška moda postaje stabilnija, engleski kostim postaje sve popularniji.

Svila i baršun, čipka, skupocjeni nakit nestali su iz odjeće. Zamijenila ih je vuna, tkanina tamnih glatkih boja. Muška odijela izrađivala su se od vunenih tkanina duhanske, sive, plave, zelene i smeđe boje, a pantalone od svjetlijih vunenih tkanina. Trend boja je želja za tamnim tonovima. Od baršuna i svile šivali su se samo prsluci i dvorski kostimi. Vrlo su moderne karirane tkanine od kojih su se šivale hlače i ostali dijelovi nošnje. Preko ramena često su se bacali presavijeni karirani karirani komadi. Upravo je s kockastim pokrivačem pozirao A.S. Puškina umjetniku O. Kiprenskom.

Ali lopta je utihnula, gosti su otišli kući. Pisac ima sposobnost "malo otvoriti" bilo koja vrata i "pogledati" u kuće svojih likova. Najčešća kućna odjeća za plemiće je ogrtač. Opisujući junake koji su frak promijenili u kućni ogrtač, Puškin ismijava njihovu jednostavnost, odmjeren život, zaposlen mirnim brigama. Predviđajući budućnost Lenskog, Aleksandar Sergejevič Puškin je primijetio:

... Ili možda čak i to: pjesnik

Jedan obični čekao je puno.

Prošla bi mladost ljeta;

U njemu bi se ohladio žar duše.

Mnogo bi se promijenio.

Rastala se s muzama, oženila,

U selu, sretan i rogat,

Nosila bih prošiveni ogrtač...