Genre lakonnya ada di bagian bawah. Perselisihan tentang seseorang dalam lakon M

Setiap penulis naskah bermimpi menciptakan sebuah drama yang menarik tidak hanya bagi orang-orang sezamannya, tetapi juga bagi generasi mendatang. Hanya sebuah karya yang memiliki makna, mengajarkan sesuatu, mengungkap sisi-sisi tidak menyenangkan dari masyarakat, dan memecahkan masalah yang dapat tetap relevan selama beberapa dekade.Lakon “At the Bottom” termasuk dalam karya-karya tersebut.

Sejarah penulisan drama

Karya Maxim Gorky "At the Depths" diterbitkan pada tahun 1902. Itu ditulis khusus untuk rombongan Teater Umum Seni Moskow. Drama ini memiliki nasib yang sangat sulit: drama ini selamat dari pelarangan dan sensor, dan selama bertahun-tahun perdebatan tentang konten ideologis dan orisinalitas artistiknya tidak berhenti. Drama ini dipuji dan dikritik, tapi tidak ada yang acuh tak acuh. Penciptaan drama “At the Bottom” membutuhkan banyak tenaga, penulis mulai mengerjakannya pada tahun 1900, dan menyelesaikannya hanya dua tahun kemudian.

Gorky menaruh perhatian pada dramaturgi pada awal abad kedua puluh. Saat itulah dia berbagi dengan Stanislavsky idenya untuk membuat drama gelandangan, di mana akan ada sekitar dua lusin karakter. Penulisnya sendiri tidak tahu apa yang akan terjadi; dia tidak mengharapkan kesuksesan besar; dia menganggap karyanya tidak berhasil, dengan plot yang lemah, dan ketinggalan jaman.

Karakter utama drama

Sejarah terciptanya lakon “At the Bottom” cukup membosankan. Maxim Gorky ingin berbicara tentang pengamatannya terhadap dunia bawah. Penulis memasukkan di antara “mantan orang” tidak hanya penghuni tempat penampungan, kaum proletar dan pengembara, tetapi juga perwakilan kaum intelektual yang kecewa dengan kehidupan dan mengalami kegagalan. Ada juga prototipe nyata dari karakter utama.

Dengan demikian, sejarah terciptanya lakon “At the Lower Depths” menceritakan bahwa penulis menciptakan citra Bubnov dengan menggabungkan karakter seorang gelandangan yang ia kenal dan guru intelektualnya. disalin dari seniman Kolosovsky-Sokolovsky, dan gambar Nastya dipinjam dari cerita Claudia Gross.

Melawan sensor

Butuh banyak waktu untuk mendapatkan izin pementasan drama tersebut. Penulis membela setiap baris karakter, setiap baris ciptaannya. Akhirnya izin diberikan, namun hanya untuk Art Theater saja. Sejarah penciptaan lakon “At the Lower Depths” tidaklah mudah, Gorky sendiri tidak percaya pada kesuksesannya, dan pihak berwenang mengizinkan produksinya, berharap akan kegagalan besar. Namun yang terjadi justru sebaliknya: drama itu sukses besar, sejumlah besar publikasi di surat kabar dikhususkan untuk itu, penulisnya berulang kali dipanggil ke panggung, memberinya tepuk tangan meriah.

Sejarah penciptaan drama “At the Lower Depths” terkenal karena Gorky tidak segera memutuskan namanya. Dramanya sudah ditulis, tapi penulis belum memutuskan judulnya apa. Di antara pilihan-pilihan yang terkenal adalah sebagai berikut: “Tanpa matahari”, “Di tempat berlindung”, “Di dasar kehidupan”, “Nochlezhka”, “Bawah”. Baru pada tahun 90-an abad ke-20 sebuah drama berjudul "At the Depths" dipentaskan di salah satu teater Moskow. Meski begitu, drama ini diterima dengan baik oleh penonton tidak hanya di Rusia, tapi juga di luar negeri. Pada tahun 1903, drama tersebut ditayangkan perdana di Berlin. Drama ini ditampilkan 300 kali berturut-turut, menunjukkan kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya.

Maxim Gorky adalah nama samaran sastra Alexei Maksimovich Peshkov (16 Maret (28), 1868, Nizhny Novgorod, Kekaisaran Rusia - 18 Juni 1936, Gorki, wilayah Moskow, Uni Soviet) - penulis Rusia, penulis prosa, dramawan.

Didedikasikan untuk Konstantin Petrovich Pyatnitsky

Karakter:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 tahun, pemilik asrama.

Vasilisa Karpovna, istrinya, 26 tahun.

Natasha, saudara perempuannya, 20 tahun.

Medvedev, paman mereka, polisi, 50 tahun.

Vaska Pepel, 28 tahun.

Klesch, Andrey Mitrich, mekanik, 40 tahun.

Anna, istrinya, 30 tahun.

Nastya, perempuan, 24 tahun.

Kvashnya, penjual pangsit, berusia sekitar 40 tahun.

Bubnov, pembuat topi, 45 tahun.

Baron, 33 tahun.

Satin, Aktor - kira-kira usianya sama: sekitar 40 tahun.

Luke, pengembara, 60 tahun.

Alyoshka, pembuat sepatu, 20 tahun.

Zob Bengkok, Tatar - pelacur.

Beberapa gelandangan tanpa nama atau ucapan.

Analisis drama “At the Lower Depths” karya Gorky M.Yu.

Drama, pada dasarnya, dimaksudkan untuk dipentaskan di atas panggung.. Fokus pada interpretasi panggung membatasi sarana seniman dalam mengekspresikan posisi pengarang. Berbeda dengan pengarang sebuah karya epik, ia tidak dapat mengungkapkan posisinya secara langsung - satu-satunya pengecualian adalah pernyataan pengarang, yang ditujukan untuk pembaca atau aktor. tapi yang tidak akan dilihat oleh pemirsa. Posisi pengarang diungkapkan dalam monolog dan dialog para tokoh, dalam tindakan mereka, dalam pengembangan plot. Selain itu, pengarang naskah dibatasi dalam volume karyanya (lakon dapat berlangsung selama dua, tiga, atau paling banyak empat jam) dan jumlah karakter (semuanya harus “cocok” di atas panggung dan mempunyai waktu untuk melakukannya. mewujudkan diri dalam keterbatasan waktu pertunjukan dan ruang panggung).

Itulah mengapa , bentrokan akut antar pahlawan karena masalah yang sangat signifikan dan signifikan bagi mereka. Jika tidak, para pahlawan tidak akan mampu mewujudkan diri mereka dalam terbatasnya volume drama dan ruang panggung. Penulis naskah mengikat simpul seperti itu, ketika mengungkapnya, seseorang menunjukkan dirinya dari semua sisi. Di mana Tidak mungkin ada karakter “ekstra” dalam sebuah drama- semua karakter harus diikutsertakan dalam konflik, gerakan dan jalannya permainan harus menangkap semuanya. Oleh karena itu, situasi konflik yang tajam yang muncul di depan mata penontonnya ternyata menjadi ciri terpenting drama sebagai salah satu jenis sastra.

Subjek gambar dalam drama Gorky “At the Bottom”(1902) menjadi kesadaran masyarakat yang terlempar akibat proses sosial yang mendalam ke dasar kehidupan. Untuk mewujudkan subjek penggambaran tersebut melalui sarana panggung, penulis perlu menemukan situasi yang sesuai, konflik yang sesuai, sehingga kontradiksi dalam kesadaran shelter, kekuatan dan kelemahannya akan terungkap sepenuhnya. Apakah konflik sosial cocok untuk ini?

Memang, konflik sosial disajikan dalam lakon dalam beberapa level. Pertama, ini adalah konflik antara pemilik tempat penampungan, keluarga Kostylev, dan penghuninya. Hal ini dirasakan oleh para tokoh sepanjang lakon, namun ternyata statis, tidak dinamis, tidak berkembang. Hal ini terjadi karena Keluarga Kostylev sendiri tidak begitu jauh dari penghuni shelter secara sosial. Hubungan antara pemilik dan penghuni hanya dapat menimbulkan ketegangan, namun tidak menjadi dasar konflik dramatis yang dapat “memulai” drama.

Di samping itu , masing-masing pahlawan mengalami konflik sosialnya masing-masing di masa lalu, akibatnya mereka berada di “dasar” kehidupan, di tempat penampungan.

Namun konflik-konflik sosial ini pada dasarnya diambil dari panggung, didorong ke masa lalu dan oleh karena itu tidak menjadi dasar konflik dramaturgi. Kita hanya melihat akibat dari gejolak sosial yang mempunyai dampak tragis terhadap kehidupan masyarakat, namun kita tidak melihat dampaknya sendiri.

Adanya ketegangan sosial sudah ditunjukkan dalam judul lakonnya. Lagipula, fakta keberadaan “dasar” kehidupan juga mengandaikan adanya “arus deras”, hulunya, yang menjadi tujuan para karakter. Namun hal ini tidak bisa menjadi dasar konflik yang dramatis - lagi pula, ketegangan ini juga tidak memiliki dinamika, segala upaya para pahlawan untuk keluar dari “bawah” ternyata sia-sia. Bahkan kemunculan polisi Medvedev tidak memberikan dorongan bagi berkembangnya konflik dramatis tersebut.

Mungkin, Apakah drama ini diorganisir oleh konflik cinta tradisional? Benar-benar, konflik seperti itu hadir dalam drama tersebut. Hal ini ditentukan oleh hubungan antara Vaska Pepla, Vasilisa, istri Kostylev, pemilik shelter dan Natasha.

Eksposisi plot cinta adalah kemunculan Kostylev di rumah kos dan perbincangan teman sekamar, yang terlihat jelas bahwa Kostylev sedang mencari istrinya Vasilisa di rumah kos, yang selingkuh dengan Vaska Pepel. Awal dari konflik cinta adalah kemunculan Natasha di rumah kos, demi Ashes meninggalkan Vasilisa. Ketika konflik cinta berkembang, menjadi jelas bahwa hubungan dengan Natasha memperkaya Ash dan menghidupkannya kembali ke kehidupan baru.

Klimaks dari konflik cinta pada dasarnya berada di luar panggung: kami tidak melihat secara pasti bagaimana Vasilisa menyiram Natasha dengan air mendidih, kami hanya mengetahuinya dari kebisingan dan jeritan di belakang panggung dan percakapan para teman sekamar. Pembunuhan Kostylev oleh Vaska Ash ternyata merupakan akibat tragis dari konflik cinta.

Tentu saja konflik cinta juga merupakan salah satu aspek dari konflik sosial. Dia menunjukkan bahwa kondisi anti-manusia dari “bawah” melumpuhkan seseorang, dan perasaan yang paling luhur, bahkan cinta, tidak mengarah pada pengayaan pribadi, tetapi pada kematian, mutilasi dan kerja paksa. Setelah melepaskan konflik cinta, Vasilisa muncul sebagai pemenang, mencapai semua tujuannya sekaligus: dia membalas dendam pada mantan kekasihnya Vaska Ash dan saingannya Natasha, menyingkirkan suaminya yang tidak dicintainya dan menjadi satu-satunya nyonya rumah kos. Tidak ada lagi manusia yang tersisa di Vasilisa, dan pemiskinan moralnya menunjukkan betapa buruknya kondisi sosial di mana penghuni tempat penampungan dan pemiliknya tenggelam.

Namun konflik cinta tidak dapat mengatur aksi panggung dan menjadi dasar dari konflik yang dramatis, jika hanya karena, yang terjadi di depan tempat penampungan malam, hal itu tidak mempengaruhi mereka sendiri. . Mereka sangat tertarik dengan perubahan hubungan ini, namun tidak berpartisipasi di dalamnya, dan tetap tinggal hanya oleh penonton luar. Karena itu, konflik cinta juga tidak menciptakan situasi yang bisa menjadi dasar konflik dramatis.

Mari kita ulangi sekali lagi: subjek penggambaran dalam drama Gorky bukan hanya kontradiksi sosial dari realitas atau cara-cara yang mungkin untuk menyelesaikannya; miliknya tertarik pada kesadaran tempat penampungan malam dalam segala kontradiksinya. Subjek penggambaran seperti itu merupakan ciri khas genre drama filosofis. Selain itu, hal ini juga memerlukan bentuk ekspresi artistik yang non-tradisional: aksi eksternal tradisional (rangkaian acara) digantikan oleh apa yang disebut aksi internal. Kehidupan sehari-hari direproduksi di atas panggung: pertengkaran kecil terjadi antara tempat penampungan malam, beberapa karakter muncul dan menghilang. Namun keadaan ini bukanlah faktor yang menentukan alur cerita. Masalah filosofis memaksa penulis naskah untuk mengubah bentuk-bentuk drama tradisional: plot diwujudkan bukan dalam tindakan para tokohnya, tetapi dalam dialog-dialognya; Gorky menerjemahkan aksi dramatis tersebut menjadi rangkaian acara ekstra.

Dalam pameran ini kita melihat orang-orang yang, pada dasarnya, telah berdamai dengan situasi tragis di dasar kehidupan mereka. Awal konflik adalah kemunculan Luke. Secara lahiriah, hal ini tidak mempengaruhi kehidupan para penghuni tempat penampungan dengan cara apapun, namun dalam pikiran mereka kerja keras dimulai. Luka langsung menjadi pusat perhatian mereka, dan seluruh perkembangan plot terkonsentrasi padanya. Dalam diri masing-masing pahlawan, dia melihat sisi terang dari kepribadiannya, menemukan kunci dan pendekatan pada masing-masing pahlawan. Dan hal ini menghasilkan revolusi sejati dalam kehidupan para pahlawan. Perkembangan tindakan internal dimulai pada saat para pahlawan menemukan dalam diri mereka kemampuan untuk memimpikan kehidupan yang baru dan lebih baik.

Ternyata itu sisi terang, Apa Luke menebak setiap karakter dalam drama tersebut, dan membentuk esensi sejatinya. Ternyata, pelacur Nastya mimpi cinta yang indah dan cerah; Aktor, seorang pria mabuk mengingat kreativitasnya dan dengan serius berpikir untuk kembali ke panggung; pencuri "turun temurun" Vaska Pepel menemukan dalam dirinya keinginan untuk hidup jujur, ingin pergi ke Siberia dan menjadi pemilik yang kuat di sana.

Mimpi mengungkapkan esensi manusia sebenarnya dari para pahlawan Gorky, kedalaman dan kemurnian mereka.

Inilah yang menjadi aspek lain dari konflik sosial: kedalaman kepribadian para pahlawan, cita-cita luhur mereka sangat bertentangan dengan posisi sosial mereka saat ini. Struktur masyarakat sedemikian rupa sehingga seseorang tidak mempunyai kesempatan untuk mewujudkan hakikat dirinya yang sebenarnya.

Lukas sejak pertama kali muncul di tempat penampungan, dia menolak melihat tempat penampungan itu sebagai penipu. “Saya juga menghormati penipu, menurut saya, tidak ada satu pun kutu yang buruk: semuanya berkulit hitam, semuanya melompat.”- inilah yang dia katakan, membenarkan haknya untuk menelepon tetangga barunya "orang jujur" dan menolak keberatan Bubnov: “Aku jujur, tapi musim semi lalu.” Asal usul pendapat ini berasal dari antropologisme naif Lukas, yang meyakini hal itu seseorang pada awalnya baik dan hanya keadaan sosial yang menjadikannya buruk dan tidak sempurna.

Perumpamaan cerita Lukas ini menjelaskan alasan sikap hangat dan ramahnya terhadap semua orang - termasuk mereka yang berada di “dasar” kehidupan. .

Posisi Lukas dalam drama tersebut tampak sangat kompleks, dan sikap penulis terhadapnya tampak ambigu . Di satu sisi, Lukas benar-benar tidak egois dalam khotbahnya dan dalam keinginannya untuk membangkitkan sisi terbaik dari sifat mereka yang sampai sekarang tersembunyi, yang bahkan tidak mereka duga - mereka sangat kontras dengan posisi mereka di masyarakat paling bawah. . Ia dengan tulus mendoakan yang terbaik untuk lawan bicaranya dan menunjukkan cara nyata untuk mencapai kehidupan baru yang lebih baik. Dan di bawah pengaruh perkataannya, para pahlawan benar-benar mengalami metamorfosis.

Aktor berhenti minum dan menabung untuk pergi ke rumah sakit gratis bagi pecandu alkohol, bahkan tanpa curiga bahwa dia tidak membutuhkannya: mimpi untuk kembali berkreasi memberinya kekuatan untuk mengatasi penyakitnya.

Abu Menundukkan hidupnya pada keinginan untuk pergi bersama Natasha ke Siberia dan bangkit kembali di sana.

Mimpi Nastya dan Anna, istri Kleshch, sepenuhnya ilusi, tetapi mimpi-mimpi ini juga memberi mereka kesempatan untuk merasa lebih bahagia.

jahat membayangkan dirinya sebagai pahlawan wanita dalam novel-novel pulp, yang dalam mimpinya menunjukkan prestasi pengorbanan diri Raoul atau Gaston yang tidak ada, yang benar-benar mampu ia lakukan;

sekarat Anna, memimpikan akhirat, juga sebagian luput dari rasa putus asa: Hanya Bubnov Ya Baron, orang-orang yang sama sekali tidak peduli terhadap orang lain dan bahkan terhadap diri mereka sendiri, tetap tuli terhadap kata-kata Lukas.

Posisi Lukas terungkap melalui kontroversi tersebut Tentang apa kebenarannya, yang muncul antara dia dan Bubnov dan Baron, ketika Baron tanpa ampun mengungkap mimpi tak berdasar Nastya tentang Raul: “Ini... apa yang kamu katakan itu benar... Benar, tidak selalu karena penyakit seseorang... bukan selalu setia pada jiwa yang akan kamu sembuhkan…” Dengan kata lain, Lukas menegaskan kasih dari sebuah kebohongan yang menghibur bagi seseorang. Namun apakah hanya kebohongan yang ditegaskan Lukas?

Kritik sastra kita telah lama didominasi oleh konsep yang menyatakan bahwa Gorky dengan tegas menolak khotbah Lukas yang menghibur. Namun posisi penulis lebih rumit.

Vaska Pepel memang akan pergi ke Siberia, tapi bukan sebagai pemukim bebas, melainkan sebagai terpidana pembunuhan Kostylev.

Aktor yang sudah kehilangan kepercayaan pada kemampuannya sendiri ini pasti akan mengulangi nasib pahlawan dalam perumpamaan tentang tanah yang benar yang diceritakan oleh Lukas. Mempercayai sang pahlawan untuk menceritakan plot ini, Gorky sendiri akan mengalahkannya di babak keempat, menarik kesimpulan yang justru berlawanan. Lukas, setelah menceritakan sebuah perumpamaan tentang seorang pria yang, setelah kehilangan kepercayaan akan keberadaan tanah yang benar, gantung diri, percaya bahwa seseorang tidak boleh kehilangan harapan, bahkan ilusi. Gorky, melalui nasib sang Aktor, meyakinkan pembaca dan penonton bahwa harapan palsulah yang dapat membawa seseorang ke dalam jerat. Tapi mari kita kembali ke pertanyaan sebelumnya: Bagaimana Luka menipu penghuni shelter?

Aktor tersebut menuduhnya tidak meninggalkan alamat rumah sakit gratis . Semua karakter setuju akan hal itu harapan, yang ditanamkan Luke dalam jiwa mereka, - PALSU. Tapi bagaimanapun juga dia tidak berjanji untuk membawa mereka keluar dari dasar kehidupan - dia hanya mendukung keyakinan mereka yang malu-malu bahwa ada jalan keluar dan jalan keluar itu tidak tertutup bagi mereka. Rasa percaya diri yang terbangun di benak para penghuni night shelter ternyata terlalu rapuh dan dengan lenyapnya hero yang mampu mendukungnya pun langsung luntur. Ini semua tentang kelemahan para pahlawan, ketidakmampuan dan keengganan mereka untuk melakukan setidaknya sedikit untuk melawan keadaan sosial yang kejam yang membuat mereka hidup di tempat perlindungan keluarga Kostylev.

Oleh karena itu, tuduhan utama penulis tujukan bukan kepada Lukas, melainkan kepada para pahlawan yang tidak mampu menemukan kekuatan untuk menentang keinginannya terhadap kenyataan. Dengan demikian, Gorky berhasil mengungkap salah satu ciri khas karakter nasional Rusia: ketidakpuasan terhadap kenyataan, sikap kritis yang tajam terhadapnya, dan keengganan untuk melakukan apa pun untuk mengubah kenyataan tersebut. . Itulah sebabnya Lukas menemukan respons yang begitu hangat di hati mereka: bagaimanapun juga, dia menjelaskan kegagalan hidup mereka dengan keadaan eksternal dan sama sekali tidak cenderung menyalahkan para pahlawan itu sendiri atas kegagalan hidup mereka. Dan pemikiran untuk mencoba mengubah keadaan ini tidak terlintas dalam benak Lukas maupun kawanannya. Itu sebabnya demikian Para pahlawan mengalami kepergian Luke secara dramatis: harapan yang terbangun dalam jiwa mereka tidak dapat menemukan dukungan internal dalam karakter mereka; mereka akan selalu membutuhkan dukungan dari luar, bahkan dari orang yang tidak berdaya dalam arti praktis seperti Luka yang “tanpa tambalan”.

Luka adalah seorang ideolog dengan kesadaran pasif, sehingga tidak dapat diterima oleh Gorky.

Menurut penulis, ideologi pasif hanya dapat mendamaikan sang pahlawan dengan keadaannya saat ini dan tidak akan mendorongnya untuk mencoba mengubah keadaan tersebut, seperti yang terjadi pada Nastya, pada Anna, pada Aktor. . Tapi siapa yang bisa menolak hal ini terhadap sang pahlawan, yang setidaknya bisa menentang ideologi pasifnya? Tidak ada pahlawan seperti itu di tempat penampungan. Intinya adalah bahwa kelompok bawah tidak dapat mengembangkan posisi ideologis yang berbeda, itulah sebabnya gagasan Lukas begitu dekat dengan penduduknya. Namun dakwahnya memberi dorongan bagi munculnya posisi hidup baru. Satin menjadi juru bicaranya.

Dia sangat menyadari bahwa keadaan pikirannya adalah reaksi terhadap kata-kata Luke: “Ya, dialah, ragi tua, yang memfermentasi teman sekamar kita... Pak tua? Dia orang yang pintar!.. Orang tua itu bukan penipu! Apa itu kebenaran? Astaga - itulah kenyataannya! Dia mengerti ini... kamu tidak!.. Dia... menindasku seperti asam pada koin tua dan kotor...” Monolog terkenal Satin tentang seseorang, di mana dia menegaskan perlunya rasa hormat daripada rasa kasihan , dan menganggap rasa kasihan sebagai penghinaan - mengungkapkan posisi hidup yang berbeda. Namun ini hanyalah langkah awal menuju pembentukan kesadaran aktif yang mampu mengubah keadaan sosial.

Akhir drama yang tragis (bunuh diri sang Aktor) menimbulkan pertanyaan tentang sifat genre lakon “At the Bottom”. Biarkan saya mengingat genre utama drama. Perbedaan di antara keduanya ditentukan oleh subjek gambar. Komedi merupakan salah satu genre yang bersifat deskriptif moral, sehingga subjek komedi adalah potret masyarakat pada momen perkembangannya yang tidak heroik. Subyek penggambaran dalam sebuah tragedi paling sering adalah konflik yang tragis dan tak terpecahkan antara pahlawan-ideolog dengan masyarakat, dunia luar, dan keadaan yang tidak dapat diatasi. Konflik ini dapat berpindah dari ranah eksternal ke ranah kesadaran sang pahlawan. Dalam hal ini kita berbicara tentang konflik internal. Drama merupakan genre yang cenderung mengeksplorasi persoalan filosofis atau sosial..

Apakah saya punya alasan untuk menganggap drama “At the Bottom” sebagai sebuah tragedi? Memang, dalam hal ini, saya harus mendefinisikan Aktor sebagai pahlawan-ideolog dan menganggap konfliknya dengan masyarakat sebagai ideologis, karena pahlawan-ideolog menegaskan ideologinya melalui kematian. Kematian tragis adalah kesempatan terakhir dan seringkali satu-satunya kesempatan untuk tidak tunduk pada kekuatan lawan dan untuk menegaskan gagasan.

Saya pikir tidak. Kematiannya merupakan tindakan keputusasaan dan kurangnya keyakinan pada kekuatannya sendiri untuk kelahiran kembali. Di antara para pahlawan “bawah” tidak ada ideolog yang jelas-jelas menentang kenyataan. Terlebih lagi, situasi mereka sendiri tidak mereka pahami sebagai situasi yang tragis dan tanpa harapan. Mereka belum mencapai tingkat kesadaran di mana pandangan hidup yang tragis mungkin terjadi, karena hal itu mengandaikan pertentangan secara sadar terhadap keadaan sosial atau keadaan lainnya.

Gorky jelas tidak menemukan pahlawan seperti itu di rumah kos Kostylev, di “dasar” kehidupan. Oleh karena itu, akan lebih logis untuk menganggap “At the Lower Depths” sebagai drama sosio-filosofis dan sosial sehari-hari.

Ketika memikirkan sifat genre lakon, Anda perlu mencari tahu bentrokan apa yang menjadi fokus perhatian penulis naskah, yang menjadi subjek utama gambar tersebut. Dalam lakon “At the Lower Depths”, subjek penelitian Gorky adalah kondisi sosial realitas Rusia pada pergantian abad dan refleksinya dalam benak para tokohnya. Pada saat yang sama, subjek utama gambar tersebut justru adalah kesadaran tempat penampungan malam dan aspek karakter nasional Rusia yang memanifestasikan dirinya di dalamnya.

Gorky mencoba menentukan keadaan sosial apa yang memengaruhi karakter para tokoh tersebut. Untuk melakukan ini, ia menunjukkan latar belakang karakter, yang menjadi jelas bagi pemirsa dari dialog karakter. Namun yang lebih penting baginya adalah menunjukkan keadaan sosial tersebut, keadaan “bawah” di mana para pahlawan kini berada. Posisi inilah yang menyamakan mantan bangsawan Baron dengan Bubnov yang lebih tajam dan pencuri Vaska Pepl dan membentuk ciri-ciri umum kesadaran untuk semua: penolakan terhadap kenyataan dan pada saat yang sama sikap pasif terhadapnya.

Dalam realisme Rusia, mulai tahun 40-an abad terakhir, telah muncul arah yang mencirikan kesedihan kritik sosial dalam kaitannya dengan realitas. Arah inilah, yang diwakili, misalnya, dengan nama Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, yang menerima nama tersebut realisme kritis.

Gorky dalam drama “At the Bottom” melanjutkan tradisi-tradisi ini, yang diwujudkan dalam sikap kritisnya terhadap aspek sosial kehidupan dan, dalam banyak hal, terhadap para pahlawan yang tenggelam dalam kehidupan ini dan dibentuk olehnya.

Khas bukan berarti yang paling umum: sebaliknya, yang khas lebih sering terwujud dalam hal yang luar biasa. Menilai kekhasan berarti menilai keadaan apa yang memunculkan karakter ini atau itu, apa yang menyebabkan karakter ini, apa latar belakang pahlawan, liku-liku nasib apa yang membawanya ke posisinya saat ini dan menentukan kualitas-kualitas tertentu dari kesadarannya.

Analisis drama "Di Kedalaman Bawah" (oposisi)

Tradisi Chekhov dalam dramaturgi Gorky. Gorky awalnya mengatakan tentang inovasi Chekhov, siapa “membunuh realisme”(drama tradisional), mengangkat gambaran menjadi "simbol spiritual". Hal ini menandai kepergian penulis “The Seagull” dari benturan karakter yang akut dan dari alur cerita yang menegangkan. Mengikuti Chekhov, Gorky berusaha menyampaikan kehidupan sehari-hari yang santai, “tanpa peristiwa” dan menyoroti “arus bawah” motivasi batin para karakter. Tentu saja, Gorky memahami arti “tren” ini dengan caranya sendiri. Drama Chekhov mengandung suasana hati dan pengalaman yang halus. Di Gorky ada benturan pandangan dunia yang heterogen, “gejolak” pemikiran yang sama seperti yang diamati Gorky dalam kenyataan. Drama-dramanya muncul satu demi satu, banyak di antaranya yang disebut “adegan”: “The Bourgeois” (1901), “At the Lower Depths” (1902), “Summer Residents” (1904), “Children of the Sun” ( 1905), “Orang Barbar” (1905).

“At the Bottom” sebagai drama sosio-filosofis. Dari rangkaian karya-karya ini, “At the Bottom” menonjol karena kedalaman pemikiran dan kesempurnaan konstruksinya. Dipentaskan oleh Teater Seni dan meraih kesuksesan yang langka, drama ini terkesan dengan “materi non-panggung” - dari kehidupan gelandangan, penipu, pelacur - dan, meskipun demikian, kekayaan filosofisnya. Pendekatan khusus penulis terhadap penghuni rumah kos yang gelap dan kotor membantu “mengatasi” warna suram dan cara hidup yang menakutkan.

Drama tersebut menerima nama akhirnya di poster teater setelah Gorky membahas yang lain: “Tanpa Matahari”, “Nochlezhka”, “Bawah”, “Di Dasar Kehidupan”. Berbeda dengan yang asli, yang menekankan situasi tragis para gelandangan, yang terakhir jelas memiliki ambiguitas dan diterima secara luas: “di dasar” bukan hanya kehidupan, tetapi pertama-tama jiwa manusia.

Bubnov berbicara tentang dirinya dan teman sekamarnya: "... semuanya telah memudar, hanya satu pria telanjang yang tersisa." Karena “keteduhan” dan hilangnya posisi mereka sebelumnya, para pahlawan drama sebenarnya mengabaikan hal-hal khusus dan tertarik pada beberapa konsep universal. Dalam versi ini, keadaan internal individu tampak jelas. "Kerajaan Kegelapan" memungkinkan untuk menyoroti makna pahit dari keberadaan, yang tidak terlihat dalam kondisi normal.

Suasana keterpisahan spiritual manusia. Peran polilog. Karakteristik semua sastra awal abad ke-20. reaksi menyakitkan terhadap dunia yang terpecah dan spontan dalam drama Gorky memperoleh skala yang langka dan perwujudan yang meyakinkan. Penulis menyampaikan stabilitas dan keterasingan timbal balik yang ekstrim dari para tamu Kostylev dalam bentuk asli “polilog”. Dalam Babak I Semua karakter berbicara, tetapi masing-masing, hampir tanpa mendengarkan karakter lain, membicarakan hal-hal mereka sendiri. Penulis menekankan kesinambungan “komunikasi” tersebut. Kvashnya (drama dimulai dengan ucapannya) melanjutkan pertengkaran yang dimulai di balik layar dengan Kleshch. Anna meminta untuk menghentikan apa yang terjadi “setiap hari”. Bubnov menyela Satin: "Saya sudah mendengarnya ratusan kali."

Dalam aliran ucapan dan pertengkaran yang terpisah-pisah, kata-kata yang memiliki bunyi simbolis diarsir. Bubnov mengulangi dua kali (saat bekerja sebagai penjual bulu): “Tapi benangnya busuk…” Nastya mencirikan hubungan antara Vasilisa dan Kostylev: “Ikat setiap orang yang hidup dengan suami seperti itu…” Bubnov berkomentar tentang situasi Nastya sendiri: “Kamulah yang paling aneh di mana-mana.” . Frasa yang diucapkan pada kesempatan tertentu mengungkapkan makna “subtekstual”: hubungan imajiner, identitas orang yang malang.

Orisinalitas perkembangan internal lakon. Situasi berubah dengan penampilan Lukas. Dengan bantuannya mimpi dan harapan ilusi menjadi hidup di relung jiwa para penghuni tempat penampungan malam. Babak II dan III drama izinkan kita untuk melihat dalam diri “pria telanjang” suatu ketertarikan pada kehidupan lain. Namun, berdasarkan gagasan yang salah, hal itu hanya berakhir dengan kemalangan.

Peran Lukas dalam hal ini sangatlah penting. Seorang lelaki tua yang cerdas dan berpengetahuan dengan acuh tak acuh memandang sekelilingnya, percaya bahwa “orang hidup untuk orang yang lebih baik... Selama seratus tahun, dan mungkin lebih, mereka hidup untuk orang yang lebih baik.” Oleh karena itu, delusi Ash, Natasha, Nastya, dan Aktor tidak menyentuhnya. Meski demikian, Gorky sama sekali tidak membatasi apa yang terjadi pada pengaruh Lukas.

Penulis, tidak kurang dari perpecahan manusia, tidak menerima keyakinan naif pada mukjizat. Sungguh keajaiban yang Ash dan Natasha bayangkan di suatu “tanah yang benar” di Siberia; untuk aktor - di rumah sakit marmer; Centang - dalam pekerjaan yang jujur; Nastya - dalam kebahagiaan cinta. Pidato Luke efektif karena jatuh pada tanah subur ilusi yang dipupuk secara diam-diam.

Suasana Babak II dan III berbeda dibandingkan Babak I. Ada motif lintas sektoral yang muncul bagi penghuni shelter untuk berangkat ke suatu dunia yang tidak dikenal, suasana pengharapan dan ketidaksabaran yang menggairahkan. Luke menasihati Ash: “...dari sini, selangkah demi selangkah! - meninggalkan! Pergi..." Aktor itu berkata kepada Natasha: "Aku pergi, pergi...<...>Kamu juga, pergilah...” Ash membujuk Natasha: “...kamu harus pergi ke Siberia atas keinginanmu sendiri... Kita akan pergi ke sana, oke?” Tapi kemudian kata-kata lain yang pahit tentang keputusasaan terdengar. Natasha: “Tidak ada tempat untuk pergi.” Bubnov pernah "sadar pada waktunya" - dia menjauh dari kejahatan dan selamanya tetap berada dalam lingkaran pemabuk dan penipu. Satin, mengingat masa lalunya, dengan tegas menegaskan: “Tidak ada langkah setelah penjara.” Dan Kleshch dengan sedih mengakui: “Tidak ada tempat berlindung… tidak ada apa-apa.” Dalam ucapan para penghuni tempat penampungan ini, seseorang merasakan pembebasan yang menipu dari keadaan. Gelandangan Gorky, karena penolakannya, mengalami drama abadi bagi manusia dengan ketelanjangan yang langka.

Lingkaran kehidupan tampaknya telah tertutup: dari ketidakpedulian hingga mimpi yang tidak mungkin tercapai, dari mimpi hingga guncangan nyata atau kematian. Sementara itu, dalam keadaan tokoh inilah penulis naskah menemukan sumber titik balik spiritualnya.

Arti dari Babak IV. Di Babak IV situasinya sama. Namun sesuatu yang benar-benar baru terjadi - pikiran para gelandangan yang sebelumnya mengantuk mulai bergejolak. Nastya dan Aktor untuk pertama kalinya dengan marah mencela teman sekelas mereka yang bodoh. Tatar mengungkapkan keyakinan yang sebelumnya asing baginya: penting untuk memberi jiwa “hukum baru”. Kutu itu tiba-tiba dengan tenang mencoba mengenali kebenaran. Namun hal utama diungkapkan oleh mereka yang sudah lama tidak percaya pada siapapun dan apapun.

Baron, mengakui bahwa dia "tidak pernah mengerti apa pun," dengan serius mencatat: "... lagipula, untuk beberapa alasan aku dilahirkan..." Kebingungan ini mengikat semua orang. Dan pertanyaan “Mengapa kamu dilahirkan?” semakin meningkat. Satin. Cerdas, berani, dia menilai dengan tepat para gelandangan: "bodoh seperti batu bata", "kasar" yang tidak tahu apa-apa dan tidak ingin tahu. Itu sebabnya Satin (dia “baik hati saat mabuk”) berusaha melindungi martabat manusia, membuka kemungkinan bagi mereka: “Semuanya ada dalam diri seseorang, semuanya untuk seseorang.” Alasan Satin tidak mungkin terulang, kehidupan orang yang malang tidak akan berubah (penulis jauh dari hiasan apa pun). Namun pemikiran Satin membuat pendengar terpesona. Untuk pertama kalinya, mereka tiba-tiba merasa seperti bagian kecil dari dunia yang besar. Itu sebabnya sang aktor tidak tahan dengan nasibnya, mengakhiri hidupnya.

Pemulihan hubungan yang aneh dan tidak sepenuhnya disadari dari “saudara yang pahit” mengambil warna baru dengan kedatangan Bubnov. "Dimana orang-orang?" - dia berteriak dan menyarankan "bernyanyi... sepanjang malam", "menangis" nasibmu. Itu sebabnya Satin bereaksi tajam terhadap berita bunuh diri sang Aktor: “Eh… merusak lagunya… bodoh.”

Subteks filosofis dari drama tersebut. Drama Gorky adalah genre sosio-filosofis dan, terlepas dari konkritnya yang vital, tidak diragukan lagi diarahkan pada konsep universal manusia: keterasingan dan kemungkinan kontak orang-orang, mengatasi situasi yang memalukan secara imajiner dan nyata, ilusi dan pemikiran aktif, tidur dan kebangkitan jiwa. Karakter dalam “At the Bottom” hanya secara intuitif menyentuh kebenaran, tanpa mengatasi perasaan putus asa. Benturan psikologis seperti itu memperbesar suara filosofis drama tersebut, yang mengungkapkan makna universal (bahkan bagi mereka yang terbuang) dan nilai-nilai spiritual sejati yang sulit dipahami. Kombinasi antara yang abadi dan sesaat, stabilitas dan sekaligus ketidakstabilan ide-ide yang sudah dikenal, ruang panggung yang kecil (rumah kos yang kotor) dan pemikiran tentang dunia besar umat manusia memungkinkan penulis untuk mewujudkan permasalahan kehidupan yang kompleks dalam situasi sehari-hari. .

Di bagian bawah adalah ringkasan saya tentang bab-bab tersebut

Bertindak satu

Ruang bawah tanah seperti gua. Langit-langitnya berat, dengan plester yang runtuh. Cahaya dari penonton. Di sebelah kanan belakang pagar ada lemari Ash, di samping tempat tidur Bubnov, di pojok ada kompor besar Rusia, di seberang pintu dapur tempat tinggal Kvashnya, Baron, dan Nastya. Di belakang kompor ada tempat tidur lebar di balik tirai chintz. Ada tempat tidur susun di sekelilingnya. Di latar depan, pada sepotong kayu, ada sebuah alat dengan landasan. Kvashnya, Baron, dan Nastya sedang duduk di dekatnya sambil membaca buku. Di tempat tidur di balik tirai, Anna terbatuk-batuk. Di tempat tidur, Bubnov memeriksa celana tua yang robek. Di sebelahnya, Satin yang baru bangun tidur, berbohong dan menggeram. Aktor sedang bermain-main di atas kompor.

Awal musim semi. Pagi.

Kvashnya, saat berbicara dengan Baron, berjanji tidak akan pernah menikah lagi. Bubnov bertanya pada Satin mengapa dia “mendengus”? Kvashnya terus mengembangkan gagasannya bahwa dia adalah wanita bebas dan tidak akan pernah setuju untuk “menyerahkan dirinya ke benteng.” Kutu itu dengan kasar berteriak kepadanya: “Kamu bohong! Anda sendiri yang akan menikahi Abramka.”

Baron merampas buku itu dari Nastya, yang sedang membaca, dan menertawakan judul vulgar “Fatal Love”. Nastya dan Baron berebut buku.

Kvashnya menegur Kleshch sebagai kambing tua yang membunuh istrinya. Kutu itu menegur dengan malas. Kvashnya yakin Kleshch tidak mau mendengar kebenaran. Anna meminta keheningan agar bisa mati dengan damai, Kleshch bereaksi tidak sabar terhadap kata-kata istrinya, dan Bubnov secara filosofis menyatakan: "Kebisingan bukanlah halangan menuju kematian."

Kvashnya heran bagaimana Anna hidup dengan "seram" seperti itu? Wanita sekarat itu meminta untuk ditinggal sendirian.

Kvashnya dan Baron pergi ke pasar. Anna menolak tawaran makan siomay, namun Kvashnya tetap meninggalkan siomay. Baron menggoda Nastya, mencoba membuatnya marah, lalu buru-buru pergi menjemput Kvashnya.

Satin, yang akhirnya terbangun, bertanya siapa yang memukulnya sehari sebelumnya dan mengapa. Bubnov berpendapat bahwa itu tidak masalah, tetapi mereka memukulinya karena kartu. Aktor itu berteriak dari kompor bahwa suatu hari Satin akan terbunuh sepenuhnya. Kutu memanggil Aktor untuk turun dari kompor dan mulai membersihkan ruang bawah tanah. Sang aktor berkeberatan, giliran Baron. Baron, mengintip dari dapur, membuat alasan bahwa dia sedang sibuk - dia pergi bersama Kvashnya ke pasar. Biarkan Aktor bekerja, dia tidak ada hubungannya, atau Nastya. Nastya menolak. Kvashnya meminta Aktor untuk mengambilnya, dia tidak akan merusaknya. Aktor tersebut menggunakan penyakit sebagai alasan: berbahaya baginya untuk menghirup debu, tubuhnya diracuni oleh alkohol.

Satin mengucapkan kata-kata yang tidak dapat dipahami: "sycambre", "makrobiotik", "transendental". Anna mengajak suaminya makan siomay peninggalan Kvashnya. Dia sendiri merana, mengantisipasi akhir yang akan segera terjadi.

Bubnov bertanya kepada Satin apa arti kata-kata ini, tetapi Satin sudah lupa artinya, dan secara umum dia bosan dengan semua pembicaraan ini, semua "kata-kata manusia" yang mungkin dia dengar ribuan kali.

Aktor tersebut ingat bahwa dia pernah berperan sebagai penggali kubur di Hamlet dan mengutip kata-kata Hamlet dari sana: “Ophelia! Oh, ingatlah aku dalam doamu!”

Tanda centang, duduk di tempat kerja, berderit dengan file. Dan Satin ingat bahwa di masa mudanya dia bertugas di kantor telegraf, membaca banyak buku, dan menjadi orang terpelajar!

Bubnov dengan skeptis mencatat bahwa dia telah mendengar cerita ini “seratus kali!”, tetapi dia sendiri adalah seorang penjual bulu dan memiliki pendirian sendiri.

Aktor ini yakin bahwa pendidikan adalah omong kosong, yang utama adalah bakat dan kepercayaan diri.

Sementara itu, Anna meminta untuk membukakan pintu, dia pengap. Kutu tidak setuju: dia kedinginan di lantai, dia masuk angin. Aktor mendekati Anna dan menawarkan untuk membawanya keluar ke lorong. Mendukung pasien, dia membawanya ke udara. Kostylev, yang bertemu dengan mereka, menertawakan mereka, betapa “pasangan yang luar biasa” mereka.

Kostylev bertanya pada Kleshch apakah Vasilisa ada di sini pagi ini? Saya tidak melihat tanda centang. Kostylev menegur Kleshch bahwa dia mengambil tempat di tempat penampungan untuk lima rubel, tetapi membayar dua, dia seharusnya memberikan lima puluh dolar; “Lebih baik melepaskan jerat,” balas Kleshch. Kostylev bermimpi bahwa dengan lima puluh dolar ini dia akan membeli minyak lampu dan berdoa untuk dosa-dosanya sendiri dan orang lain, karena Kleshch tidak memikirkan dosa-dosanya, jadi dia membawa istrinya ke kubur. Kutu itu tidak tahan dan mulai meneriaki pemiliknya. Aktor yang kembali mengatakan bahwa dia mengatur Anna dengan baik di pintu masuk. Pemiliknya mencatat bahwa Aktor yang baik akan dikreditkan dengan segalanya di dunia berikutnya, tetapi Aktor akan lebih puas jika Kostylev sekarang melunasi setengah dari utangnya. Kostylev segera mengubah nada bicaranya dan bertanya: “Dapatkah kebaikan hati dibandingkan dengan uang?” Kebaikan adalah satu hal, tetapi kewajiban adalah hal lain. Aktor itu menyebut Kostylev bajingan. Pemiliknya mengetuk lemari Ash. Satin tertawa bahwa Ash akan membukanya, dan Vasilisa bersamanya. Kostylev marah. Membuka pintu, Ash meminta uang dari Kostylev untuk jam tangan tersebut, dan ketika dia mengetahui bahwa dia tidak membawa uang tersebut, dia marah dan menegur pemiliknya. Dia dengan kasar mengguncang Kostylev, menuntut darinya hutang tujuh rubel. Ketika pemiliknya pergi, mereka menjelaskan kepada Ash bahwa dia sedang mencari istrinya. Satin terkejut karena Vaska belum membunuh Kostylev. Ash menjawab bahwa “dia tidak akan menghancurkan hidupnya karena sampah seperti itu.” Satin mengajari Ash untuk “membunuh Kostylev dengan cerdik, lalu menikahi Vasilisa dan menjadi pemilik rumah kos.” Ash tidak senang dengan prospek ini; para penghuni nira akan meminum semua hartanya di kedai, karena dia baik. Ash marah karena Kostylev membangunkannya pada waktu yang salah, dia baru saja bermimpi menangkap ikan air tawar besar. Satin tertawa bahwa itu bukan ikan air tawar, tapi Vasilisa. Ash mengirim semua orang dan Vasilisa ke neraka. Seekor kutu yang kembali dari jalan tidak puas dengan hawa dingin. Dia tidak membawa Anna - Natasha membawanya ke dapur.

Satin meminta satu nikel kepada Ash, tetapi Aktor mengatakan bahwa di antara mereka mereka membutuhkan uang receh. Vasily memberi sampai mereka meminta satu rubel. Satin mengagumi kebaikan si pencuri, “tidak ada orang yang lebih baik di dunia.” Mite memperhatikan bahwa mereka mendapatkan uang dengan mudah, itulah mengapa mereka baik hati. Objek Satin: “Banyak orang mendapat uang dengan mudah, tetapi sedikit yang mendapat untung dengan mudah,” dia beralasan bahwa jika pekerjaan itu menyenangkan, dia mungkin akan bekerja. “Ketika pekerjaan adalah kesenangan, hidup menjadi baik! Ketika bekerja adalah sebuah kewajiban, hidup adalah perbudakan!”

Satin dan Aktor pergi ke kedai minuman.

Ash bertanya kepada Kleshch tentang kesehatan Anna, dia menjawab bahwa dia akan segera mati. Ash menyarankan Tick untuk tidak bekerja. "Bagaimana untuk hidup?" - dia bertanya. “Yang lain masih hidup,” catat Ash. Kutu itu berbicara dengan nada menghina orang-orang di sekitarnya, dia percaya bahwa dia akan melarikan diri dari sini. Objek abu: orang-orang di sekitarnya tidak lebih buruk dari Tick, dan “mereka tidak membutuhkan kehormatan dan hati nurani. Anda tidak bisa memakainya sebagai pengganti sepatu bot. Mereka yang mempunyai kekuasaan dan kekuatan membutuhkan kehormatan dan hati nurani.”

Bubnov yang kedinginan masuk dan, sebagai jawaban atas pertanyaan Ash tentang kehormatan dan hati nurani, mengatakan bahwa dia tidak membutuhkan hati nurani: “Saya tidak kaya.” Ash setuju dengannya, tapi Tick menentangnya. Bubnov bertanya: apakah Kleshch ingin menguasai hati nuraninya? Ash menyarankan Tick untuk berbicara tentang hati nurani dengan Satin dan Baron: mereka pintar, meskipun mereka pemabuk. Bubnov yakin: "Dia yang mabuk dan pintar memiliki dua bidang dalam dirinya."

Ash ingat bagaimana Satin mengatakan bahwa memiliki tetangga yang teliti itu nyaman, tetapi menjadi diri sendiri yang teliti “tidak menguntungkan.”

Natasha membawa pengembara Luka. Dia dengan sopan menyapa mereka yang hadir. Natasha memperkenalkan tamu baru itu, mengajaknya pergi ke dapur. Luke meyakinkan: bagi orang tua, di tempat yang hangat, di situ ada tanah air. Natasha menyuruh Kleshch untuk datang menemui Anna nanti dan bersikap baik padanya, dia sekarat dan dia takut. Benda abu yang mati tidak menakutkan, dan jika Natasha membunuhnya, maka dia juga akan dengan senang hati mati dengan tangan yang bersih.

Natasha tidak mau mendengarkannya. Ash mengagumi Natasha. Dia bertanya-tanya mengapa dia menolaknya; dia akan menghilang di sini pula.

“Itu akan hilang melalui kamu”— Bubnov meyakinkan.

Kleshch dan Bubnov mengatakan jika Vasilisa mengetahui sikap Ash terhadap Natasha, itu tidak baik bagi mereka berdua.

Di dapur, Luka menyanyikan lagu sedih. Ash bertanya-tanya mengapa orang tiba-tiba merasa sedih? Dia berteriak pada Luka untuk tidak melolong. Vaska suka mendengarkan nyanyian yang indah, dan lolongan ini membawa kesedihan. Lukas terkejut. Dia pikir dia adalah penyanyi yang baik. Luka mengatakan bahwa Nastya sedang duduk di dapur dan menangisi sebuah buku. Baron meyakinkan bahwa itu karena kebodohan. Ash menawarkan Baron untuk menggonggong seperti anjing merangkak untuk setengah botol minuman keras. Baron terkejut melihat betapa bahagianya Vaska dengan ini. Bagaimanapun, sekarang mereka setara. Luka melihat baron untuk pertama kalinya. Saya melihat bangsawan, pangeran, dan baron untuk pertama kalinya, “dan bahkan saat itu dia dimanjakan.”

Luke mengatakan bahwa tempat penampungan malam memiliki kehidupan yang baik. Namun Baron ingat bagaimana dia biasa meminum kopi dengan krim saat masih di tempat tidur.

Luke mencatat: orang menjadi lebih pintar seiring waktu. “Mereka hidup semakin buruk, tapi mereka menginginkan segalanya lebih baik, keras kepala!” Baron tertarik pada lelaki tua itu. Siapa itu? Dia menjawab: pengembara. Dia mengatakan bahwa semua orang di dunia adalah pengembara, dan “negeri kami adalah pengembara di langit.” Baron pergi bersama Vaska ke kedai minuman dan, mengucapkan selamat tinggal pada Luka, menyebutnya nakal. Alyosha masuk dengan akordeon. Dia mulai berteriak dan bertingkah seperti orang bodoh, yang tidak lebih buruk dari yang lain, jadi mengapa Medyakin tidak mengizinkannya berjalan di jalan. Vasilisa muncul dan juga mengumpat pada Alyosha, membuatnya menghilang dari pandangan. Dia memerintahkan Bubnov untuk mengusir Alyosha jika dia muncul. Bubnov menolak, tapi Vasilisa dengan marah mengingatkannya bahwa karena dia hidup karena belas kasihan, maka biarkan dia mematuhi tuannya.

Tertarik pada Luka, Vasilisa menyebutnya nakal, karena dia tidak memiliki dokumen. Nyonya rumah sedang mencari Ash dan, karena tidak menemukannya, membentak Bubnov untuk mencari kotoran: "Agar tidak ada setitik pun!" Dia dengan marah berteriak pada Nastya untuk membersihkan ruang bawah tanah. Setelah mengetahui adiknya ada di sini, Vasilisa menjadi semakin marah dan berteriak ke tempat penampungan. Bubnov terkejut betapa besarnya kemarahan yang ada pada wanita ini. Nastya menjawab bahwa dengan suami seperti Kostylev, semua orang akan menjadi liar. Bubnov menjelaskan: “nyonya” mendatangi kekasihnya dan tidak menemukannya di sana, itulah sebabnya dia marah. Luka setuju untuk membersihkan ruang bawah tanah. Bubnov mengetahui dari Nastya alasan kemarahan Vasilisa: Alyoshka mengatakan bahwa Vasilisa bosan dengan Ash, jadi dia mengusir pria itu. Nastya menghela nafas bahwa dia tidak berguna di sini. Bubnov menjawab bahwa dia tidak berguna di mana-mana... dan semua orang di bumi tidak berguna...

Medvedev masuk dan bertanya tentang Luka, kenapa dia tidak mengenalnya? Luka menjawab, tidak seluruh tanah itu termasuk dalam kavlingnya, masih ada sisa. Medvedev bertanya tentang Ash dan Vasilisa, tapi Bubnov menyangkal bahwa dia tidak tahu apa-apa. Kvashnya kembali. Dia mengeluh bahwa Medvedev memintanya untuk menikah. Bubnov menyetujui persatuan ini. Namun Kvashnya menjelaskan: lebih baik seorang wanita berada di dalam lubang daripada menikah.

Luke membawa Anna. Kvashnya, sambil menunjuk ke pasien, mengatakan bahwa dia didorong sampai mati oleh suara di pintu masuk. Kostylev memanggil Abram Medvedev: untuk melindungi Natasha, yang dipukuli oleh saudara perempuannya. Luka bertanya pada Anna apa yang tidak dibagikan oleh kedua saudarinya. Dia menjawab bahwa mereka cukup makan dan sehat. Anna memberi tahu Luka bahwa dia baik dan lembut. Dia menjelaskan: “Mereka menghancurkannya, itulah mengapa lembut.”

Babak kedua

Situasi yang sama. Malam. Di ranjang, Satin, Baron, Crooked Zob, dan Tatar sedang bermain kartu, Kleshch dan Aktor sedang menonton pertandingan. Bubnov bermain catur dengan Medvedev. Luka sedang duduk di samping tempat tidur Anna. Panggungnya remang-remang karena diterangi dua buah lampu. Yang satu terbakar di dekat para penjudi, yang lain di dekat Bubnov.

Tatar dan Zob Bengkok bernyanyi, Bubnov juga bernyanyi. Anna memberi tahu Luka tentang kehidupannya yang sulit, di mana dia tidak mengingat apa pun kecuali pemukulan. Luke menghiburnya. Tatar itu berteriak pada Satin, yang curang dalam permainan kartu. Anna ingat bagaimana dia lapar sepanjang hidupnya, takut memakan habis keluarganya, makan sepotong tambahan; Mungkinkah ada siksaan yang menunggunya di dunia selanjutnya? Di ruang bawah tanah Anda dapat mendengar teriakan para penjudi, Bubnov, dan kemudian dia menyanyikan sebuah lagu:

Jagalah sesuai keinginanmu...

Lagipula aku tidak akan lari...

Saya ingin bebas - oh!

Aku tidak bisa memutus rantainya...

Zob Bengkok ikut bernyanyi. Tatar berteriak bahwa Baron menyembunyikan kartu itu di lengan bajunya dan curang. Satin menenangkan Tatarin, mengatakan bahwa dia tahu: mereka penipu, mengapa dia setuju untuk bermain dengan mereka? Baron meyakinkannya bahwa dia kehilangan uang sepuluh kopeck, tetapi berteriak padanya untuk meminta uang kertas tiga rubel. Zob Bengkok menjelaskan kepada Tatar bahwa jika tempat penampungan mulai hidup dengan jujur, mereka akan mati kelaparan dalam tiga hari! Satin menegur Baron: dia adalah orang yang terpelajar, tetapi belum belajar curang dalam permainan kartu. Abram Ivanovich kalah dari Bubnov. Satin menghitung kemenangannya - lima puluh tiga kopek. Aktor tersebut meminta tiga kopek, dan kemudian dia sendiri bertanya-tanya mengapa dia membutuhkannya? Satin mengundang Luka ke kedai, tapi dia menolak. Aktor tersebut ingin membaca puisi, tetapi dengan ngeri menyadari bahwa dia telah melupakan segalanya, bahwa dia telah menghilangkan ingatannya. Luka meyakinkan Aktor bahwa ada obat untuk mabuk, tapi dia lupa di kota mana rumah sakit itu berada. Luka meyakinkan Aktor bahwa dia akan sembuh, menenangkan diri, dan mulai hidup dengan baik kembali. Anna memanggil Luka untuk berbicara dengannya. Kutu itu berdiri di depan istrinya, lalu pergi. Luka merasa kasihan pada Kleshch - dia merasa tidak enak, Anna menjawab bahwa dia tidak punya waktu untuk suaminya. Dia layu darinya. Luka menghibur Anna bahwa dia akan mati dan dia akan merasa lebih baik. “Kematian - itu menenangkan segalanya... itu lembut bagi kami... Jika kamu mati, kamu akan beristirahat!” Anna takut penderitaan tiba-tiba menantinya di dunia selanjutnya. Lukas berkata bahwa Tuhan akan memanggilnya dan mengatakan bahwa dia telah hidup keras, biarkan dia beristirahat sekarang. Anna bertanya bagaimana jika dia pulih? Luka bertanya: untuk apa, untuk tepung baru? Namun Anna ingin hidup lebih lama, ia bahkan rela menderita jika kedamaian menantinya nanti. Ash masuk dan berteriak. Medvedev berusaha menenangkannya. Luka meminta untuk diam: Anna sedang sekarat. Ashes setuju dengan Luka: “Jika berkenan, kakek, saya akan menghormatimu!” Kamu, saudaraku, hebat. Kamu berbohong dengan baik... kamu menceritakan dongeng dengan baik! Bohong, tidak ada apa-apa… tidak ada cukup hal-hal menyenangkan di dunia ini, saudara!”

Vaska bertanya pada Medvedev apakah Vasilisa mengalahkan Natasha dengan buruk? Polisi itu membuat alasan: “ini urusan keluarga, bukan urusan Ash.” Vaska meyakinkan jika dia mau, Natasha akan pergi bersamanya. Medvedev sangat marah karena pencuri itu berani membuat rencana terhadap keponakannya. Dia mengancam akan mengungkap Ash. Awalnya Vaska berkata dengan penuh semangat: cobalah. Namun kemudian dia mengancam jika dibawa ke penyidik, dia tidak akan tinggal diam. Dia akan memberitahu Anda bahwa Kostylev dan Vasilisa mendorongnya untuk mencuri; mereka menjual barang curian. Medvedev yakin: tidak ada yang akan mempercayai pencuri. Tapi Ash dengan yakin mengatakan bahwa mereka akan mempercayai kebenaran. Ash juga mengancam Medvedev bahwa dia sendiri akan bingung. Polisi itu pergi agar tidak mendapat masalah. Ash dengan sombong berkomentar: Medvedev berlari untuk mengadu kepada Vasilisa. Bubnov menyarankan Vaska untuk berhati-hati. Tapi Anda tidak bisa mengambil Abu Yaroslavl dengan tangan kosong. “Kalau ada perang, kami akan berperang,” ancam si pencuri.

Luka menyarankan Ash untuk pergi ke Siberia, Vaska bercanda bahwa dia akan menunggu sampai dia diambil atas biaya publik. Luka meyakinkan bahwa orang-orang seperti Pepel dibutuhkan di Siberia: “Mereka dibutuhkan di sana.” Ash menjawab bahwa jalannya telah ditentukan sebelumnya: “Jalanku telah ditentukan untukku! Orang tuaku menghabiskan seluruh hidupnya di penjara dan memerintahkan hal yang sama untukku... Saat aku masih kecil, saat itu mereka menyebutku pencuri, anak pencuri..." Luka memuji Siberia, menyebutnya sebagai "sisi emas" .” Vaska bertanya-tanya mengapa Luka terus berbohong. Orang tua itu menjawab: “Dan apa yang sebenarnya sangat kamu butuhkan... pikirkanlah! Dia mungkin terlalu berlebihan untukmu…” Ash bertanya pada Luke apakah Tuhan itu ada? Orang tua itu menjawab: “Jika kamu percaya, itu benar; Jika Anda tidak percaya, tidak… Apa yang Anda yakini adalah apa adanya.” Bubnov pergi ke kedai minuman, dan Luka, membanting pintu seolah hendak pergi, dengan hati-hati naik ke atas kompor. Vasilisa pergi ke kamar Ash dan memanggil Vasily ke sana. Dia menolak; dia lelah dengan segalanya dan begitu pula dia. Ash memandang Vasilisa dan mengakui bahwa, meskipun cantik, dia tidak pernah memiliki hati untuknya. Vasilisa tersinggung karena Ash tiba-tiba berhenti mencintainya. Pencuri itu menjelaskan bahwa itu tidak terjadi secara tiba-tiba, dia dan suaminya tidak memiliki jiwa seperti binatang. Vasilisa mengaku kepada Ash bahwa dia mencintainya dengan harapan bahwa dia akan mengeluarkannya dari sini. Dia menawarkan saudara perempuannya kepada Ash jika dia membebaskannya dari suaminya: "Lepaskan tali ini dariku." Ash menyeringai: dia datang dengan segala sesuatu yang hebat: suaminya - di peti mati, kekasihnya - dalam kerja paksa, dan dirinya sendiri... Vasilisa memintanya untuk membantu melalui teman-temannya, jika Ash sendiri tidak mau. Natalya akan menjadi pembayarannya. Vasilisa memukuli adiknya karena cemburu, dan kemudian dia menangis karena kasihan. Kostylev, yang masuk diam-diam, menemukan mereka dan berteriak pada istrinya: "Pengemis... babi..."

Ash mengemudikan Kostylev, tapi dia adalah masternya dan memutuskan di mana dia seharusnya berada. Abunya mengguncang kerah Kostylev dengan kuat, tetapi Luka mengeluarkan suara di atas kompor, dan Vaska membiarkan pemiliknya keluar. Ash menyadari bahwa Luke telah mendengar semuanya, tapi dia tidak menyangkalnya. Dia sengaja membuat keributan agar Ash tidak mencekik Kostylev. Orang tua itu menyarankan Vaska untuk menjauh dari Vasilisa, membawa Natasha, dan pergi bersamanya dari sini. Ash tidak bisa memutuskan apa yang harus dilakukan. Luke mengatakan bahwa Ash masih muda, dia akan punya waktu untuk "mendapatkan seorang wanita, lebih baik pergi dari sini sendirian sebelum dia dibunuh di sini."

Orang tua itu memperhatikan bahwa Anna telah meninggal. Abu tidak menyukai orang mati. Lukas menjawab bahwa kita harus mengasihi yang hidup. Mereka pergi ke kedai untuk memberi tahu Kleshch tentang kematian istrinya. Aktor itu teringat sebuah puisi karya Paul Beranger, yang ingin dia sampaikan kepada Luke di pagi hari:

Tuan-tuan! Jika kebenaran itu suci

Dunia tidak tahu bagaimana menemukan jalan,

Hormatilah orang gila yang menginspirasi

Mimpi emas bagi umat manusia!

Andai besok tanah kita jalannya

Matahari kita lupa menerangi

Besok seluruh dunia akan diterangi

Pikiran tentang orang gila...

Natasha, yang mendengarkan Aktor, menertawakannya, dan dia bertanya kemana Luka pergi? Begitu cuaca menjadi hangat, Aktor akan pergi mencari kota di mana dia bisa dirawat karena mabuk. Diakuinya nama panggungnya adalah Sverchkov-Zavolzhsky, namun tak seorang pun di sini yang tahu atau mau tahu, sayang sekali namanya hilang. “Bahkan anjing pun punya nama panggilan. Tanpa nama tidak ada orang.”

Natasha melihat almarhum Anna dan memberi tahu Aktor dan Bubnov tentang hal ini. Bubnov mencatat: tidak akan ada orang yang batuk di malam hari. Dia memperingatkan Natasha: Abunya “akan mematahkan kepalanya,” Natasha tidak peduli dari siapa dia meninggal. Mereka yang masuk melihat ke arah Anna, dan Natasha terkejut karena tidak ada yang menyesali Anna. Lukas menjelaskan bahwa orang yang hidup patut dikasihani. “Kami tidak merasa kasihan pada yang hidup… kami tidak bisa mengasihani diri sendiri… di mana itu!” Bubnov berfilsafat - semua orang akan mati. Semua orang menyarankan Klesh untuk melaporkan kematian istrinya ke polisi. Dia berduka: dia hanya punya empat puluh kopek, apa yang harus dia gunakan untuk menguburkan Anna? Gondok Bengkok berjanji bahwa dia akan mengumpulkan satu nikel atau sepuluh kopek untuk tempat berteduh setiap malam. Natasha takut berjalan melewati lorong yang gelap dan meminta Luka untuk menemaninya. Orang tua itu menasihatinya untuk takut pada orang hidup.

Aktor tersebut berteriak kepada Luka untuk menyebutkan kota tempat dia dirawat karena mabuk. Satin yakin bahwa semuanya hanyalah fatamorgana. Tidak ada kota seperti itu. Tatar menghentikan mereka agar mereka tidak berteriak di depan wanita yang meninggal itu. Tapi Satin mengatakan orang mati tidak peduli. Luka muncul di pintu.

Babak ketiga

Lahan kosong dipenuhi berbagai sampah. Di belakang ada tembok yang terbuat dari batu bata tahan api, di sebelah kanan ada tembok kayu dan semuanya ditumbuhi ilalang. Di sebelah kiri adalah dinding tempat perlindungan Kostylev. Di lorong sempit di antara dinding ada papan dan balok. Malam. Natasha dan Nastya sedang duduk di papan. Di atas kayu bakar ada Luka dan Baron, di sebelahnya ada Kleshch dan Baron.

Nastya berbicara tentang dugaan kencannya sebelumnya dengan seorang siswa yang jatuh cinta padanya, yang siap menembak dirinya sendiri karena cintanya. Bubnov menertawakan fantasi Nastya, tetapi Baron meminta untuk tidak mengganggu kebohongannya lebih lanjut.

Nastya terus berfantasi bahwa orang tua siswa tersebut tidak menyetujui pernikahan mereka, namun dia tidak bisa hidup tanpanya. Dia seharusnya mengucapkan selamat tinggal yang lembut kepada Raoul. Semua orang tertawa - terakhir kali nama kekasihnya adalah Gaston. Nastya marah karena mereka tidak mempercayainya. Dia mengklaim: dia memiliki cinta sejati. Luka menghibur Nastya: "Katakan padaku, Nak, tidak apa-apa!" Natasha meyakinkan Nastya bahwa semua orang berperilaku seperti itu karena iri. Nastya terus berfantasi tentang kata-kata lembut yang dia ucapkan kepada kekasihnya, membujuknya untuk tidak bunuh diri, tidak membuat marah orang tua tercintanya/The Baron tertawa - ini adalah cerita dari buku "Fatal Love". Luka menghibur Nastya dan mempercayainya. Baron menertawakan kebodohan Nastya, meski memperhatikan kebaikannya. Bubnov bertanya-tanya mengapa orang sangat menyukai kebohongan. Natasha yakin: ini lebih menyenangkan daripada kebenaran. Jadi dia bermimpi bahwa besok orang asing yang istimewa akan datang dan sesuatu yang sangat istimewa akan terjadi. Dan kemudian dia menyadari bahwa tidak ada yang perlu ditunggu. Baron menangkap ungkapannya bahwa tidak ada yang perlu ditunggu, dan dia tidak mengharapkan apa pun. Semuanya telah... terjadi! Natasha mengatakan bahwa terkadang dia membayangkan dirinya mati dan dia menjadi ketakutan. Baron merasa kasihan pada Natasha, yang disiksa oleh saudara perempuannya. Dia bertanya: siapa yang lebih mudah?

Tiba-tiba Mite berteriak bahwa tidak semua orang merasa buruk. Andai saja semua orang tidak begitu sedih. Bubnov terkejut dengan teriakan Kleshch. Baron pergi untuk berdamai dengan Nastya, kalau tidak, dia tidak akan memberinya uang untuk minum.

Bubnov tidak senang orang berbohong. Oke, Nastya sudah terbiasa “menyentuh wajahnya… membuat jiwanya memerah.” Tapi mengapa Luka berbohong tanpa manfaat apa pun bagi dirinya sendiri? Luka menegur Baron agar tidak membuat jiwa Nastya kesal. Biarkan dia menangis jika dia mau. Baron setuju. Natasha bertanya pada Luka mengapa dia baik. Orang tua itu yakin bahwa seseorang perlu bersikap baik. “Saatnya mengasihani seseorang… itu terjadi dengan baik…” Ia bercerita tentang bagaimana, sebagai penjaga, ia merasa kasihan pada pencuri yang membobol dacha yang dijaga oleh Luka. Kemudian para pencuri ini ternyata adalah orang-orang baik. Luka menyimpulkan: “Jika saya tidak merasa kasihan pada mereka, mereka mungkin akan membunuh saya... atau sesuatu yang lain... Dan kemudian - persidangan, penjara, dan Siberia... apa gunanya? Penjara tidak akan mengajarimu kebaikan, dan Siberia tidak akan mengajarimu... tetapi manusia akan mengajarimu... ya! Seseorang dapat mengajarkan kebaikan... dengan sangat sederhana!”

Bubnov sendiri tidak bisa berbohong dan selalu mengatakan yang sebenarnya. Kutu itu melompat seolah tersengat dan berteriak, di mana Bubnov melihat kebenarannya?! “Tidak ada pekerjaan - itulah kenyataannya!” Kutu membenci semua orang. Luka dan Natasha menyesal karena Tick mirip orang gila. Ash bertanya tentang Tick dan menambahkan bahwa dia tidak mencintainya - dia sangat marah dan bangga. Apa yang dia banggakan? Kuda adalah yang paling pekerja keras, jadi apakah mereka lebih unggul dari manusia?

Luka melanjutkan pembicaraan yang dimulai Bubnov tentang kebenaran, menceritakan kisah berikut. Hiduplah seorang pria di Siberia yang percaya pada “tanah yang benar” yang dihuni oleh orang-orang baik yang istimewa. Pria ini menanggung semua hinaan dan ketidakadilan dengan harapan suatu hari nanti dia akan pergi ke sana; ini adalah mimpi favoritnya. Dan ketika ilmuwan itu datang dan membuktikan bahwa tidak ada tanah seperti itu, orang ini memukul ilmuwan itu, mengutuknya sebagai bajingan, dan menggantung dirinya sendiri. Luka mengatakan bahwa dia akan segera meninggalkan tempat penampungan menuju “Khokhols” untuk melihat iman di sana.

Ash mengajak Natasha pergi bersamanya, dia menolak, tapi Ash berjanji untuk berhenti mencuri, dia melek huruf dan akan bekerja. Dia menawarkan untuk pergi ke Siberia, meyakinkan kita bahwa kita harus hidup berbeda dari cara hidup mereka, lebih baik, “agar kita bisa menghargai diri sendiri.”

Sejak kecil dia dipanggil pencuri, makanya dia menjadi pencuri. “Panggil aku dengan nama lain, Natasha,” tanya Vaska. Tapi Natasha tidak mempercayai siapa pun, dia menunggu sesuatu yang lebih baik, hatinya sakit, dan Natasha tidak mencintai Vaska. Kadang-kadang dia menyukainya, dan di lain waktu dia muak melihatnya. Ash meyakinkan Natasha bahwa seiring waktu dia akan mencintainya seperti dia mencintainya. Natasha bertanya dengan nada mengejek bagaimana Ash bisa mencintai dua orang sekaligus: dia dan Vasilisa? Ash menjawab bahwa dia tenggelam, seolah-olah di rawa, tidak peduli apa yang dia ambil, semuanya busuk. Dia bisa saja mencintai Vasilisa jika dia tidak serakah akan uang. Tapi dia tidak membutuhkan cinta, tapi uang, kemauan, pesta pora. Ash mengakui bahwa Natasha adalah hal yang berbeda.

Luka membujuk Natasha untuk pergi bersama Vaska, hanya untuk lebih sering mengingatkannya bahwa dia baik. Dan dengan siapa dia tinggal? Kerabatnya lebih buruk dari serigala. Dan Ash adalah pria yang tangguh. Natasha tidak mempercayai siapa pun. Ash yakin: dia hanya punya satu jalan... tapi dia tidak akan membiarkannya pergi ke sana, dia lebih suka membunuhnya sendiri. Natasha terkejut karena Ash belum menjadi suaminya, tapi sudah akan membunuhnya. Vaska memeluk Natasha, dan dia mengancam jika Vaska menyentuhnya dengan jarinya, dia tidak akan mentolerirnya dan akan gantung diri. Ash bersumpah tangannya akan layu jika dia menyinggung Natasha.

Vasilisa, yang berdiri di dekat jendela, mendengar semuanya dan berkata: “Jadi kami menikah! Nasihat dan cinta!..” Natasha takut, tapi Ash yakin: tidak ada yang berani menyinggung Natasha sekarang. Vasilisa keberatan bahwa Vasily tidak tahu bagaimana cara menyinggung atau mencintai. Dia lebih berani dalam perkataan daripada perbuatan. Luka terkejut dengan betapa beracunnya bahasa “nyonya”.

Kostylev mengantar Natalya untuk meletakkan samovar dan menata meja. Ash menengahi, tapi Natasha menghentikannya agar tidak memerintahkannya, "ini terlalu dini!"

Ash memberi tahu Kostylev bahwa mereka mengejek Natasha dan itu sudah cukup. “Sekarang dia milikku!” Keluarga Kostylev tertawa: dia belum membeli Natasha. Vaska mengancam untuk tidak bersenang-senang agar mereka tidak menangis. Luka mengusir Ashes, yang dihasut dan ingin diprovokasi oleh Vasilisa. Ash mengancam Vasilisa, dan dia mengatakan kepadanya bahwa rencana Ash tidak akan menjadi kenyataan.

Kostylev bertanya-tanya apakah benar Luka memutuskan untuk pergi. Dia menjawab bahwa dia akan pergi kemanapun matanya mengarahkannya. Kostylev mengatakan bahwa mengembara tidak baik. Tapi Luke menyebut dirinya pengembara. Kostylev menegur Luka karena tidak memiliki paspor. Lukas mengatakan bahwa “ada manusia, dan ada laki-laki.” Kostylev tidak memahami Luka dan menjadi marah. Dan dia menjawab bahwa Kostylev tidak akan pernah menjadi laki-laki, bahkan jika "Tuhan Allah sendiri yang memerintahkannya". Kostylev mengusir Luka, Vasilisa bergabung dengan suaminya: Luka memiliki lidah yang panjang, biarkan dia keluar. Luke berjanji untuk pergi sampai larut malam. Bubnov menegaskan bahwa selalu lebih baik berangkat tepat waktu, menceritakan kisahnya tentang bagaimana, dengan berangkat tepat waktu, dia menghindari kerja paksa. Istrinya terlibat dengan ahli bulu, dan dengan sangat cerdik sehingga, untuk berjaga-jaga, mereka akan meracuni Bubnov agar tidak ikut campur.

Bubnov memukuli istrinya, dan tuannya memukulinya. Bubnov bahkan berpikir tentang cara “membunuh” istrinya, tetapi sadar dan pergi. Bengkel itu didaftarkan ke istrinya, jadi dia telanjang seperti elang. Hal ini juga difasilitasi oleh fakta bahwa Bubnov adalah seorang peminum berat dan sangat malas, seperti yang diakuinya sendiri kepada Luka.

Satin dan Aktor muncul. Satin menuntut agar Luka mengaku berbohong kepada Aktor. Aktor tersebut tidak minum vodka hari ini, tetapi bekerja dan mencuci jalanan. Dia menunjukkan uang yang diperolehnya - dua lima altyn. Satin menawarkan untuk memberinya uang, tetapi Aktor mengatakan bahwa dia mendapatkan apa yang diinginkannya.

Satin mengeluh bahwa dia menghancurkan kartu-kartu itu "berkeping-keping". Ada “orang tajam yang lebih pintar dari saya!” Luke menyebut Satin sebagai orang yang ceria. Satin mengenang bahwa di masa mudanya dia lucu, suka membuat orang tertawa, dan tampil di atas panggung. Luke bertanya-tanya bagaimana Satin menjalani kehidupannya saat ini? Tidak menyenangkan bagi Satin untuk membangkitkan jiwanya. Luka ingin memahami bagaimana orang pintar seperti itu tiba-tiba berakhir di posisi paling bawah. Satin menjawab bahwa dia menghabiskan empat tahun tujuh bulan di penjara, dan setelah penjara tidak ada jalan keluar. Luka bertanya-tanya mengapa Satin masuk penjara? Dia menjawab bahwa dia adalah bajingan, yang dia bunuh karena nafsu dan kejengkelan. Di penjara saya belajar bermain kartu.

- Karena siapa kamu membunuh? - tanya Luka. Satin menjawab itu karena saudara perempuannya sendiri, tetapi dia tidak ingin mengatakan apa-apa lagi, dan saudara perempuannya meninggal sembilan tahun yang lalu, dia baik.

Satin bertanya pada Tick yang kembali mengapa dia begitu murung. Mekanik tidak tahu harus berbuat apa, tidak ada alat - seluruh pemakaman “dimakan”. Satin menyarankan untuk tidak melakukan apa pun - hidup saja. Tapi Kleshch malu hidup seperti ini. Benda-benda satin, karena orang-orang tidak malu telah menghukum Tick hingga menjadi seperti binatang.

Natasha berteriak. Kakaknya memukulnya lagi. Luka menyarankan untuk menelepon Vaska Ash, dan Aktor itu melarikan diri mengejarnya.

Zob Bengkok, Tatarin, Medvedev ambil bagian dalam pertarungan. Satin berusaha mendorong Vasilisa menjauh dari Natasha. Vaska Pepel muncul. Dia mendorong semua orang ke samping dan mengejar Kostylev. Vaska melihat kaki Natasha tersiram air mendidih, dia, hampir tidak sadarkan diri, berkata kepada Vasily: "Bawa aku, kubur aku." Vasilisa muncul dan berteriak bahwa Kostylev telah dibunuh. Vasily tidak mengerti apa-apa, dia ingin membawa Natasha ke rumah sakit, dan kemudian menyelesaikan masalah dengan pelanggarnya. (Lampu di atas panggung padam. Seruan dan ungkapan terkejut terdengar.) Kemudian Vasilisa berteriak dengan suara penuh kemenangan bahwa Vaska Ash membunuh suaminya. Memanggil polisi. Dia mengatakan bahwa dia melihat semuanya sendiri. Ash mendekati Vasilisa, melihat mayat Kostylev dan bertanya apakah dia juga harus dibunuh, Vasilisa? Medvedev memanggil polisi. Satin meyakinkan Ash: membunuh dalam perkelahian bukanlah kejahatan yang sangat serius. Dia, Satin, juga memukuli lelaki tua itu dan siap menjadi saksi. Ash mengakui: Vasilisa mendorongnya untuk membunuh suaminya. Natasha tiba-tiba berteriak bahwa Ash dan saudara perempuannya sedang bersama. Vasilisa diganggu oleh suami dan saudara perempuannya, sehingga mereka membunuh suaminya dan melepuhnya dengan menjatuhkan samovar. Ash tercengang dengan tuduhan Natasha. Dia ingin membantah tuduhan mengerikan tersebut. Tapi dia tidak mendengarkan dan mengutuk pelanggarnya. Satin juga terkejut dan memberi tahu Ash bahwa keluarga ini “akan menenggelamkannya”.

Natasha, hampir mengigau, berteriak bahwa saudara perempuannya mengajarinya, dan Vaska Pepel membunuh Kostylev, dan meminta untuk dimasukkan ke dalam penjara.

Babak keempat

Setting babak pertama, tapi tidak ada ruangan Ashes. Kleshch duduk di meja dan memperbaiki akordeon. Di ujung lain meja ada Satin, Baron, Nastya. Mereka minum vodka dan bir. Aktor sedang mengutak-atik kompor. Malam. Di luar berangin.

Kutu itu bahkan tidak menyadari bagaimana Luka menghilang dalam kebingungan. Baron menambahkan: "... seperti asap dari permukaan api." Satin berkata dalam kata-kata doanya: “Dengan cara ini orang berdosa lenyap dari hadapan orang benar.” Nastya membela Luka, menyebut semua orang yang hadir berkarat. Satin tertawa: Bagi banyak orang, Luka seperti remah bagi orang ompong, dan Baron menambahkan: “Seperti plester untuk abses.” Kleshch juga membela Luka, menyebutnya sebagai orang yang penyayang. Tatar yakin bahwa Alquran harus menjadi hukum bagi masyarakat. Mite setuju - kita harus hidup sesuai dengan hukum Ilahi. Nastya ingin pergi dari sini. Satin menyarankannya untuk membawa Aktor itu bersamanya, mereka sedang dalam perjalanan.

Satin dan Baron mencantumkan renungan seni, tetapi tidak dapat mengingat pelindung teater. Aktor itu memberi tahu mereka - ini Melpomene, menyebut mereka bodoh. Nastya berteriak dan melambaikan tangannya. Satin menasihati Baron untuk tidak mengganggu tetangga melakukan apa yang mereka inginkan: biarkan mereka berteriak dan pergi entah ke mana. Baron menyebut Luka penipu. Nastya dengan marah menyebutnya penipu.

Kleshch mencatat bahwa Luka “sangat tidak menyukai kebenaran dan memberontak melawannya.” Satin berteriak bahwa “manusia adalah kebenaran!” Orang tua itu berbohong karena kasihan pada orang lain. Satin mengatakan bahwa dia membaca: ada kebenaran yang menghibur dan mendamaikan. Namun kebohongan ini dibutuhkan oleh mereka yang lemah jiwa, yang bersembunyi di baliknya seperti tameng. Siapa yang menguasai, tidak takut hidup, tidak membutuhkan kebohongan. “Kebohongan adalah agama para budak dan tuan. Kebenaran adalah Tuhannya orang yang bebas.”

Baron ingat bahwa keluarga mereka, yang berasal dari Perancis, kaya dan mulia di bawah Catherine. Nastya menyela: Baron mengada-ada. Dia marah. Satin meyakinkannya, “... lupakan kereta kakek... di kereta masa lalu, kamu tidak akan pergi kemana-mana...”. Satin bertanya pada Nastya tentang Natasha. Dia menjawab bahwa Natasha sudah lama meninggalkan rumah sakit dan menghilang. Tempat penampungan malam sedang mendiskusikan siapa yang akan “mendudukkan” siapa yang lebih erat, Vaska Ashes Vasilisa atau dia Vaska. Mereka sampai pada kesimpulan bahwa Vasily licik dan akan "keluar", dan Vaska akan melakukan kerja paksa di Siberia. Baron kembali bertengkar dengan Nastya, menjelaskan kepadanya bahwa dia bukan tandingannya, Baron. Nastya tertawa sebagai tanggapan - Baron hidup dari pemberiannya, "seperti cacing di apel."

Melihat Tatar pergi berdoa, Satin berkata: “Manusia itu bebas... dia membayar semuanya sendiri, dan karena itu dia bebas!.. Manusia adalah kebenaran.” Satin berpendapat bahwa semua orang adalah setara. “Hanya manusia yang ada, yang lainnya adalah hasil karya tangan dan otaknya. Manusia! Itu bagus! Kedengarannya… bangga!” Dia kemudian menambahkan bahwa seseorang harus dihormati, dan tidak dipermalukan dengan rasa kasihan. Dia berbicara tentang dirinya sendiri bahwa dia adalah “napi, pembunuh, orang tajam” ketika dia berjalan

Drama “At the Lower Depths” disusun oleh Gorky sebagai salah satu dari empat drama dalam sebuah siklus yang menunjukkan kehidupan dan pandangan dunia orang-orang dari berbagai lapisan masyarakat. Inilah salah satu dari dua tujuan penciptaan sebuah karya. Makna mendalam yang penulis sampaikan di dalamnya adalah upaya menjawab pertanyaan-pertanyaan pokok eksistensi manusia: apakah manusia itu dan apakah ia akan mempertahankan kepribadiannya, setelah tenggelam “ke dasar” eksistensi moral dan sosial.

Sejarah drama tersebut

Bukti pertama pengerjaan drama tersebut dimulai pada tahun 1900, ketika Gorky, dalam percakapan dengan Stanislavsky, menyebutkan keinginannya untuk menulis adegan dari kehidupan rumah kos. Beberapa sketsa muncul pada akhir tahun 1901. Dalam sebuah surat kepada penerbit K. P. Pyatnitsky, kepada siapa penulis mendedikasikan karyanya, Gorky menulis bahwa dalam drama yang direncanakan, semua karakter, ide, motif tindakannya jelas baginya, dan “itu akan menakutkan.” Versi final dari karya tersebut telah siap pada tanggal 25 Juli 1902, diterbitkan di Munich dan mulai dijual pada akhir tahun.

Segalanya tidak begitu menyenangkan dengan produksi drama tersebut di panggung teater Rusia - praktis dilarang. Pengecualian dibuat hanya untuk Teater Seni Moskow; teater lain harus mendapatkan izin khusus untuk produksinya.

Judul drama tersebut diubah setidaknya empat kali selama pengerjaan, dan genre tidak pernah ditentukan oleh penulisnya - publikasinya berbunyi “Di Dasar Kehidupan: Adegan.” Nama yang disingkat dan akrab bagi semua orang saat ini pertama kali muncul di poster teater selama produksi pertama di Teater Seni Moskow.

Penampil pertama adalah pemeran bintang Teater Akademik Seni Moskow: K. Stanislavsky memainkan peran Satin, V. Kachalov - Barona, I. Moskvin - Luke, O. Knipper - Nastya, M. Andreeva - Natasha.

Plot utama dari karya tersebut

Plot drama tersebut terkait dengan hubungan para karakter dan suasana kebencian umum yang menguasai tempat penampungan. Ini adalah garis luar dari karya tersebut. Tindakan paralel ini mengeksplorasi kedalaman kejatuhan seseorang “ke dasar”, yaitu ukuran betapa tidak berartinya individu yang terdegradasi secara sosial dan spiritual.

Aksi lakon diawali dan diakhiri dengan alur cerita hubungan dua tokoh: pencuri Vaska Pepel dan istri pemilik kos Vasilisa. Ash mencintai adik perempuannya Natasha. Vasilisa cemburu dan terus menerus memukuli adiknya. Dia juga memiliki minat lain pada kekasihnya - dia ingin membebaskan dirinya dari suaminya dan mendorong Ash untuk membunuh. Selama permainan, Ash benar-benar membunuh Kostylev dalam sebuah pertengkaran. Di babak terakhir drama tersebut, para tamu di tempat penampungan mengatakan bahwa Vaska harus melakukan kerja paksa, tetapi Vasilisa akan tetap “keluar”. Dengan demikian, aksinya berkisar pada nasib kedua pahlawan tersebut, namun tidak terbatas pada mereka saja.

Periode waktu pertunjukannya adalah beberapa minggu di awal musim semi. Waktu dalam setahun merupakan komponen penting dari drama tersebut. Salah satu judul pertama yang diberikan penulis untuk karyanya adalah “Tanpa Matahari”. Memang di sekelilingnya ada musim semi, lautan sinar matahari, tetapi di tempat berteduh dan di dalam jiwa penghuninya ada kegelapan. Sinar matahari untuk tempat penampungan semalam adalah Luka, seorang gelandangan yang dibawa Natasha pada suatu hari. Lukas membawa harapan akan hasil yang membahagiakan di hati orang-orang yang telah jatuh dan kehilangan kepercayaan pada yang terbaik. Namun, di akhir permainan, Luka menghilang dari tempat perlindungan. Karakter yang mempercayainya kehilangan kepercayaan pada yang terbaik. Drama tersebut berakhir dengan bunuh diri salah satu dari mereka - sang Aktor.

Analisis Putar

Drama tersebut menggambarkan kehidupan sebuah rumah kos di Moskow. Oleh karena itu, karakter utamanya adalah penghuninya dan pemilik tempat tersebut. Di dalamnya juga muncul orang-orang yang terkait dengan kehidupan perusahaan: seorang polisi, yang juga merupakan paman dari nyonya rumah kos, penjual pangsit, pemuat.

Satin dan Luka

Schuler, mantan narapidana Satin dan gelandangan, pengembara Luke adalah pembawa dua gagasan yang berlawanan: kebutuhan akan kasih sayang terhadap seseorang, kebohongan yang menyelamatkan karena cinta padanya, dan kebutuhan untuk mengetahui kebenaran, sebagai bukti kehebatan seseorang. , sebagai tanda kepercayaan terhadap kekuatan semangatnya. Untuk membuktikan kepalsuan pandangan dunia pertama dan kebenaran pandangan dunia kedua, pengarang membangun aksi lakon tersebut.

Karakter lainnya

Semua karakter lain menjadi latar belakang pertarungan ide ini. Selain itu, mereka dirancang untuk menunjukkan dan mengukur kedalaman jatuhnya seseorang. Aktor pemabuk dan Anna yang sakit parah, orang-orang yang benar-benar kehilangan kepercayaan pada kekuatan mereka sendiri, jatuh di bawah kuasa dongeng indah yang dibawakan Luke kepada mereka. Merekalah yang paling bergantung pada hal tersebut. Dengan kepergiannya, secara fisik mereka tidak bisa hidup dan mati. Penghuni tempat penampungan lainnya menganggap kemunculan dan kepergian Luka sebagai permainan sinar matahari musim semi - dia muncul dan menghilang.

Nastya, yang menjual tubuhnya “di jalan raya”, percaya bahwa ada cinta yang cerah, dan itu ada dalam hidupnya. Kleshch, suami dari Anna yang sekarat, percaya bahwa dia akan bangkit dari bawah dan mulai mencari nafkah dengan bekerja kembali. Benang yang menghubungkannya dengan masa lalu pekerjaannya tetap berupa kotak peralatan. Di akhir drama, dia terpaksa menjualnya untuk menguburkan istrinya. Natasha berharap Vasilisa berubah dan berhenti menyiksanya. Setelah pemukulan lagi, setelah meninggalkan rumah sakit, dia tidak lagi muncul di tempat penampungan. Vaska Pepel berusaha untuk tetap bersama Natalya, tetapi tidak bisa keluar dari jaringan Vasilisa yang kuat. Yang terakhir, pada gilirannya, berharap bahwa kematian suaminya akan melepaskan ikatannya dan memberinya kebebasan yang telah lama ditunggu-tunggu. Baron hidup dari masa lalunya yang aristokrat. Penjudi Bubnov, perusak “ilusi”, ideologis misantropi, percaya bahwa “semua orang tidak berguna”.

Karya ini diciptakan dalam kondisi ketika, setelah krisis ekonomi tahun 90-an abad ke-19, pabrik-pabrik tutup di Rusia, populasi dengan cepat menjadi miskin, banyak yang mendapati diri mereka berada di anak tangga sosial terbawah, di ruang bawah tanah. Masing-masing tokoh dalam lakon tersebut pernah mengalami kemerosotan, baik sosial maupun moral, di masa lalu. Sekarang mereka hidup dalam ingatan akan hal ini, tetapi mereka tidak dapat bangkit “ke arah terang”: mereka tidak tahu caranya, mereka tidak memiliki kekuatan, mereka malu karena ketidakberartian mereka.

Karakter utama

Luke menjadi terang bagi sebagian orang. Gorky memberi Luka nama yang “berbicara”. Ini mengacu pada gambaran St. Lukas dan konsep “licik.” Jelas sekali bahwa penulis berupaya menunjukkan ketidakkonsistenan gagasan Lukas tentang nilai manfaat Iman bagi manusia. Gorky secara praktis mereduksi humanisme Luka yang penuh kasih menjadi konsep pengkhianatan - menurut alur dramanya, gelandangan meninggalkan tempat perlindungan tepat ketika orang yang mempercayainya membutuhkan dukungannya.

Satin merupakan sosok yang dirancang untuk menyuarakan pandangan dunia pengarangnya. Seperti yang ditulis Gorky, Satin bukanlah karakter yang cocok untuk ini, tetapi tidak ada karakter lain yang memiliki karisma yang sama kuatnya dalam drama tersebut. Satin adalah antipode ideologis Lukas: dia tidak percaya pada apa pun, dia melihat esensi kehidupan yang kejam dan situasi di mana dia dan penghuni tempat penampungan lainnya berada. Apakah Satin percaya pada Manusia dan kekuasaannya atas kekuatan keadaan dan kesalahan yang dilakukan? Monolog penuh gairah yang ia sampaikan, berdebat in absensia dengan kepergian Luka, meninggalkan kesan yang kuat namun kontradiktif.

Ada juga pembawa kebenaran "ketiga" dalam karya tersebut - Bubnov. Pahlawan ini, seperti Satin, “membela kebenaran”, hanya saja hal itu sangat menakutkan baginya. Dia adalah seorang misanthrope, tapi, pada dasarnya, seorang pembunuh. Hanya saja mereka mati bukan karena pisau di tangannya, tapi karena kebencian yang dia miliki terhadap semua orang.

Drama lakon meningkat dari babak ke babak. Garis besar penghubungnya adalah percakapan Lukas yang menghibur dengan mereka yang menderita karena belas kasihnya dan ucapan Satin yang jarang terjadi, yang menunjukkan bahwa dia mendengarkan dengan penuh perhatian pidato gelandangan itu. Klimaks dari lakon tersebut adalah monolog Satin yang disampaikan setelah kepergian dan pelarian Luke. Frasa-frasa darinya sering dikutip karena terlihat seperti kata-kata mutiara; “Segala sesuatu dalam diri seseorang adalah segalanya bagi seseorang!”, “Kebohongan adalah agama para budak dan tuan... Kebenaran adalah tuhannya orang yang bebas!”, “Astaga - ini terdengar bangga!”

Kesimpulan

Akibat pahit dari lakon tersebut adalah kemenangan kebebasan manusia yang terjatuh untuk binasa, menghilang, pergi, tanpa meninggalkan jejak maupun kenangan. Penghuni tempat penampungan bebas dari masyarakat, standar moral, keluarga dan mata pencaharian. Pada umumnya, mereka bebas dari kehidupan.

Drama “At the Lower Depths” telah ada selama lebih dari satu abad dan terus menjadi salah satu karya klasik Rusia yang paling kuat. Drama tersebut membuat Anda berpikir tentang tempat iman dan cinta dalam kehidupan seseorang, tentang hakikat kebenaran dan kebohongan, tentang kemampuan seseorang untuk melawan kemerosotan moral dan sosial.

Sejarah penciptaan. Pada awal abad ke-20, Gorky beralih ke dramaturgi. Dia menulis drama pertamanya hampir bersamaan. "At the Lower Depths" disusun lebih awal dari "Bourgeois", rencana untuk "Dachnikov" telah digariskan bahkan sebelum pemutaran perdana pertama "At the Lower Depths". Pengerjaan drama tersebut dimulai pada tahun 1900. Pada bulan Januari tahun berikutnya, Gorky menulis kepada Stanislavsky: “Saya memulai drama lain. Bosyatskaya. Ada sekitar dua puluh karakter. Saya sangat penasaran apa yang akan terjadi!” Drama “At the Lower Depths” ditulis pada tahun 1902 untuk rombongan Teater Umum Seni Moskow. Menurut Gorky, drama tersebut muncul sebagai hasil pengamatan selama dua puluh tahun terhadap dunia “mantan orang”, yang termasuk di dalamnya “... tidak hanya pengembara, penghuni tempat penampungan malam dan “kaum proletar” pada umumnya, tetapi juga beberapa intelektual, tersinggung dan terhina oleh kegagalan dalam hidup.” . Seperti yang ditunjukkan oleh penulis sendiri, dia mengamati prototipe para pahlawannya di Nizhny Novgorod: seniman Kolosovsky-Sokolovsky berperan sebagai prototipe Aktor: Gorky menulis Bubnov tidak hanya dari kenalannya, tetapi juga dari seorang intelektual, gurunya; Gambaran Nastya sebagian besar dipinjam dari cerita Claudia Gross. Produksi drama Gorky dilarang. Untuk mementaskan “At the Lower Depths”, diperlukan petisi dari komunitas teater atau gubernur setempat. “Saya harus pergi ke Sankt Peterburg, mempertahankan hampir setiap frasa, membuat konsesi dengan hati yang berderit dan, pada akhirnya, mendapatkan izin hanya untuk satu Teater Seni,” kenang V. N. Nemirovich-Danchenko tentang produksi “At the Lower Kedalaman.” Dari percakapan dengan kepala Direktorat Utama Urusan Pers saat itu, Profesor Zverev, ia mendapat kesan bahwa “At the Depths” diizinkan hanya karena pihak berwenang mengandalkan kegagalan yang memekakkan telinga dari drama tersebut. Pada tanggal 18 Desember, empat setengah bulan setelah pembuatannya, pertunjukan pertama drama tersebut berlangsung; dan diterbitkan hanya satu setengah bulan kemudian. Drama itu sukses besar. Buktinya banyak terbitan surat kabar
Diketahui bahwa gambar bagian bawah dimaknai sebagai metafora suasana spiritual. Namun, ada banyak alasan untuk percaya bahwa keadaan tragis para pahlawan tersebut memiliki karakter yang aneh. Penilaian penulis terhadap ketidakmampuan para pahlawan untuk mencapai keselamatan fisik atau spiritual cukup ironis; bahkan Aktor terkadang dianggap bodoh; di mata Satin, dia adalah pembawa prinsip bodoh (“Eh... hancur lagunya… bodoh!”). Secara umum, tragedi yang digambarkan dalam lakon tersebut tidak mengandung katarsis. Esensi genre drama Gorky tidak jelas. Oleh karena itu, I. Annensky juga menunjukkan adanya ironi dalam situasi tragis “At the Bottom.” Patos ironis yang tragis dari lakon Gorky terlihat jelas terutama karena bahasanya. Ucapan para karakter terkadang membawa unsur lucu ke dalam dunia emosional drama. Karena pantun, termasuk pantun internal, para pahlawan yang pada dasarnya tragis membiarkan diri mereka berbicara dalam bahasa badut. Kemampuan fonetik bahasa Rusia mendukung kesejajaran dan identitas bunyi, yang banyak digunakan oleh para penyair; sifat pidato Rusia ini juga diminati oleh Gorky sang penulis naskah. Mengikuti Gogol, Gorky memperkenalkan ke dalam teks bahasa badut seperti Satin "Banyak orang mendapatkan uang dengan mudah, tetapi hanya sedikit yang dengan mudah berpisah dengannya..." Karena identitas fonetik, Gorky menciptakan suasana tawa dan kematian spiritual, kesenangan dan horor yang aneh dan anomali. . Rupanya, karena percaya bahwa keburukan hidup tidak hanya ada di luar diri seseorang, di masyarakat, tetapi juga di dalam diri seseorang, ia membuat karakternya berbicara dengan ungkapan yang “lucu”. Secara fonetis, ucapan Nastya diwarnai oleh rima internal; misalnya: “Beri aku... kembalikan aku! Yah… jangan memanjakanku!” Hampir semua karakter dalam drama tersebut menggunakan pengulangan suara: “Kristus merasa kasihan pada semua orang dan memberitahu kita…” (Lukas), “Sekali lagi saya bermain, saya tidak bermain lagi…” dan “Kami tahu apa kamu orang yang seperti apa...” (Tatar ), “Hidup ini sedemikian rupa sehingga kamu bangun di pagi hari dan mulai melolong…” (Bubnov), “Lebih menarik darimu… Andrey! Istrimu ada di dapur kami..." (Natasha). Suara menjadi sarana pembentuk karakter orang terbawah. Tidak sulit untuk memperhatikan “preferensi fonetik” Satin. Tak jarang dalam kamusnya ada kata-kata yang berbahan dasar “r” (tenaga kerja, barang, perbudakan, dll). Seperti yang Anda ketahui, Satin bosan dengan “semua kata-kata manusia”; dia menyukai “kata-kata yang jarang dan tidak dapat dipahami”, dan dalam pola fonetiknya terdapat bunyi dominan yang sama: “Gibraltarr”, “Sardanapalus”. Kecenderungan aliterasi terlihat pada frasa seperti “Kerja? Jadikan pekerjaan itu menyenangkan bagi saya - mungkin saya akan bekerja... ya! Ucapan Satin menyerupai geraman binatang. Bukan suatu kebetulan jika ucapan pertama menyatakan: “Satin menggeram.”
Teks, serta instruksi dalam arahan panggung, yang menekankan sifat lucu dari apa yang terjadi, berisi informasi tentang sifat hewani, non-manusia dari penghuni bawah. Jika Satin menggeram, Bubnov berkomentar tentang ini: "Mengapa kamu mendengus?" Beralih ke teks “Jiwa Mati”, para peneliti menunjuk pada cara menciptakan potret jiwa yang mati seperti kehadiran ciri-ciri binatang dalam penampilan pahlawan atau ciri-ciri alam mati, yang memulai hal yang aneh. Dalam teks Gorky, selain “pidato” zoologis, juga disebutkan adanya sifat anorganik dalam diri para pahlawan; Jadi, Kostylev bertanya pada Kleshch: "Apakah kamu berderit?"
Dengan demikian, analisis kosakata drama “At the Lower Depths” menegaskan versi dasar tragis-lucu, tragis-ironisnya.

Suasana keterpisahan spiritual manusia. Peran polilog. Karakteristik semua sastra awal abad ke-20. reaksi menyakitkan terhadap dunia yang terpecah dan spontan dalam drama Gorky memperoleh skala yang langka dan perwujudan yang meyakinkan. Penulis menyampaikan stabilitas dan keterasingan timbal balik yang ekstrim dari para tamu Kostylev dalam bentuk asli “polilog”. Dalam Babak I, semua karakter berbicara, tetapi masing-masing, hampir tanpa mendengarkan karakter lain, membicarakan hal-hal mereka sendiri. Penulis menekankan kesinambungan “komunikasi” tersebut. Kvashnya (drama dimulai dengan ucapannya) melanjutkan pertengkaran yang dimulai di balik layar dengan Kleshch. Anna meminta untuk menghentikan apa yang terjadi “setiap hari”. Bubnov menyela Satin: "Saya sudah mendengarnya ratusan kali."

Dalam aliran ucapan dan pertengkaran yang terpisah-pisah, kata-kata yang memiliki bunyi simbolis diarsir. Bubnov mengulangi dua kali (saat bekerja sebagai penjual bulu): “Tapi benangnya busuk…” Nastya mencirikan hubungan antara Vasilisa dan Kostylev: “Ikat setiap orang yang hidup dengan suami seperti itu…” Bubnov berkomentar tentang situasi Nastya sendiri: “Kamulah yang paling aneh di mana-mana.” . Ungkapan-ungkapan yang diucapkan pada kesempatan tertentu mengungkapkan makna “subtekstual”: hubungan imajiner, keberlebihan dari hal-hal yang tidak menguntungkan.

Orisinalitas perkembangan internal lakon. Situasi berubah dengan kemunculan Luke. Dengan bantuannya mimpi dan harapan ilusi menjadi hidup di relung jiwa para penghuni tempat penampungan malam. Babak II dan III dari drama ini memungkinkan kita untuk melihat ketertarikan pada kehidupan lain dalam diri “pria telanjang”. Namun, berdasarkan gagasan yang salah, hal itu hanya berakhir dengan kemalangan.

Peran Lukas dalam hal ini sangatlah penting. Seorang lelaki tua yang cerdas dan berpengetahuan dengan acuh tak acuh memandang sekelilingnya, percaya bahwa “orang hidup untuk orang yang lebih baik... Selama seratus tahun, dan mungkin lebih, mereka hidup untuk orang yang lebih baik.” Oleh karena itu, delusi Ash, Natasha, Nastya, dan Aktor tidak menyentuhnya. Meski demikian, Gorky sama sekali tidak membatasi apa yang terjadi pada pengaruh Lukas.

Pelajaran sastra di kelas 11

Fitur genre dan konflik dalam drama M. Gorky “At the Depths”

Tujuan pelajaran: tunjukkan inovasi Gorky; mengidentifikasi komponen genre dan konflik dalam sebuah lakon; mempersiapkan siswa untuk Ujian Negara Bersatu.

Teknik metodis: percakapan analitis.

Selama kelas

I. Percakapan tentang isi lakon “At the Depths”

Beberapa ide filosofis dan estetika Nietzsche tercermin dalam karya romantis awal Gorky. Gambaran utama Gorky awal adalah kepribadian yang bangga dan kuat, yang mewujudkan gagasan kebebasan. Oleh karena itu, Danko, yang mengorbankan dirinya demi orang lain, setara dengan pemabuk dan pencuri Chelkash, yang tidak melakukan prestasi apa pun demi siapa pun. “Kekuatan adalah kebajikan,” tegas Nietzsche, dan bagi Gorky, keindahan seseorang terletak pada kekuatan dan bahkan prestasi tanpa tujuan: orang yang kuat memiliki hak untuk “melampaui kebaikan dan kejahatan,” berada di luar prinsip-prinsip etika, seperti Chelkash. , tetapi suatu prestasi, dari sudut pandang ini, adalah perlawanan terhadap arus kehidupan secara umum.

Setelah serangkaian karya romantis tahun 90-an, penuh dengan ide-ide pemberontak, Gorky menciptakan sebuah drama yang mungkin menjadi penghubung paling penting dalam keseluruhan sistem filosofis dan artistik penulis - drama “At the Lower Depths” (1902) . Mari kita lihat pahlawan apa saja yang menghuni “bawah” dan bagaimana mereka hidup.

Bagaimana adegan tersebut digambarkan?

(Lokasi aksi dijelaskan dalam catatan penulis. Pada babak pertama, ini adalah “ruang bawah tanah seperti gua”, “kubah batu yang berat, berasap, dengan plester yang runtuh.” Penting bagi penulis untuk memberikan instruksi tentang caranya pemandangannya diterangi: “dari penonton dan dari atas ke bawah ", cahaya mencapai tempat perlindungan malam dari jendela ruang bawah tanah, seolah mencari orang di antara penghuni ruang bawah tanah. Partisi tipis memagari kamar Ash. "Di mana-mana di sepanjang dinding ada adalah tempat tidur." Selain Kvashnya, Baron dan Nastya yang tinggal di dapur, tidak ada seorang pun yang memiliki sudut sendiri. Semuanya dipajang di depan satu sama lain, tempat terpencil hanya di atas kompor dan di belakang kanopi chintz yang memisahkan tempat tidur Anna yang sekarat dari yang lain (dengan ini dia seolah-olah terpisah dari kehidupan). Ada kotoran di mana-mana: “kanopi chintz yang kotor”, meja dan bangku yang tidak dicat dan kotor, bangku, karton compang-camping, potongan kain minyak, kain perca.

Babak ketiga berlangsung pada suatu malam awal musim semi di sebuah tanah kosong, “dipenuhi dengan berbagai sampah dan halaman yang ditumbuhi rumput liar”. Mari kita perhatikan warna tempat ini: dinding gelap “gudang atau istal”, “dinding abu-abu tempat berlindung yang ditutupi sisa-sisa plester”, dinding merah dari tembok bata yang menutupi langit, cahaya kemerahan dari matahari terbenam, cabang elderberry hitam tanpa kuncup.

Pada setting babak keempat, terjadi perubahan signifikan: partisi bekas kamar Ash rusak, landasan Tick hilang. Aksi berlangsung pada malam hari, dan cahaya dari dunia luar tidak lagi menembus ke dalam ruang bawah tanah - pemandangan tersebut diterangi oleh lampu yang berdiri di tengah meja. Namun, "babak" terakhir dari drama ini terjadi di tanah kosong - di sana sang Aktor gantung diri.)

Orang seperti apa yang tinggal di shelter?(Orang-orang yang tenggelam ke dasar kehidupan berakhir di tempat penampungan. Ini adalah tempat perlindungan terakhir bagi para gelandangan, orang-orang yang terpinggirkan, “mantan orang”. Semua strata sosial masyarakat ada di sini: bangsawan bangkrut Baron, pemilik tempat penampungan Kostylev, polisi Medvedev, mekanik Kleshch, pembuat topi Bubnov, pedagang Kvashnya, Satin yang lebih tajam, pelacur Nastya, pencuri Ash. Semua orang disamakan oleh posisi sampah masyarakat. Di sini hidup sangat muda (pembuat sepatu Alyoshka berusia 20 tahun) dan belum menjadi orang tua (yang tertua, Bubnov, berusia 45 tahun). Namun, hidup mereka hampir berakhir. Anna yang sekarat disajikan kepada kita sebagai seorang wanita tua, dan dia ternyata berusia 30 tahun tua.

Banyak tempat penampungan malam bahkan tidak memiliki nama, hanya nama panggilan yang tersisa, yang secara ekspresif menggambarkan pembawanya. Penampilan penjual pangsit Kvashnya, karakter Kleshch, dan ambisi Baron terlihat jelas. Aktor tersebut pernah memiliki nama keluarga yang nyaring Sverchkov-Zadunaisky, tetapi sekarang hampir tidak ada kenangan yang tersisa - "Aku lupa segalanya.")

Apa subjek dramanya? Apa konflik dalam drama tersebut?

Referensi: Situasi konflik yang tajam, yang terjadi di hadapan penonton, merupakan ciri terpenting drama sebagai salah satu jenis sastra.

(Subyek penggambaran dalam drama “At the Bottom” adalah kesadaran masyarakat yang terlempar akibat proses sosial yang mendalam ke “dasar” kehidupan. Konflik sosial dalam lakon tersebut memiliki beberapa tingkatan. Kutub-kutub sosial tergambar jelas. : di satu sisi - pemilik rumah kos Kostylev dan pendukungnya yang berkuasa adalah polisi Medvedev, di sisi lain - tempat penampungan malam yang pada dasarnya tidak berdaya. Dengan demikian, konflik antara pihak berwenang dan orang-orang yang dirampas haknya terlihat jelas. Konflik ini hampir tidak berkembang, karena keluarga Kostylev dan Medvedev tidak begitu jauh dari penghuni tempat penampungan malam.

^ Masing-masing penghuni tempat penampungan malam mengalami konflik sosialnya sendiri di masa lalu, yang mengakibatkan dirinya berada dalam posisi yang memalukan.)

Apa yang membawa penghuninya ke tempat perlindungan - Satin, Baron,Klesch, Bubnov, Aktor, Nastya, Ash? Apa latar belakang karakter-karakter ini?

(Satin jatuh “ke bawah” setelah menjalani hukuman penjara karena pembunuhan: “Dia membunuh seorang bajingan karena nafsu dan kejengkelan... karena saudara perempuannya sendiri”; Baron bangkrut; Klesh kehilangan pekerjaannya: “Saya” seorang pekerja kawan... aku sudah bekerja sejak usia dini”; Bubnov meninggalkan rumah “untuk menghindari bahaya” agar tidak membunuh istri dan kekasihnya, meskipun dia sendiri mengakui bahwa dia “malas” dan juga berat peminum, "dia akan meminum bengkelnya"; Aktor itu mabuk, "meminum jiwa,., mati"; nasib Ash telah ditentukan sejak kelahirannya: "Saya telah menjadi pencuri sejak kecil... semuanya selalu memberitahuku: Vaska adalah seorang pencuri, Vaska adalah anak seorang pencuri!" Baron berbicara tentang tahapan kejatuhannya lebih detail daripada yang lain (aksi keempat): "Sepertinya sepanjang hidupku aku hanya berganti pakaian.. . mengapa? Saya tidak mengerti! Saya belajar - saya mengenakan seragam lembaga bangsawan... dan apa yang saya pelajari? Saya tidak ingat... Saya menikah - saya mengenakan jas berekor, lalu jubah ... Tapi dia mengambil istri yang jahat dan - Untuk apa? Saya tidak mengerti... Saya menjalani semua yang saya miliki - saya mengenakan semacam jaket abu-abu dan celana panjang merah... dan bagaimana saya bisa bangkrut? Saya tidak memperhatikan... Dia bertugas di kamar pemerintah. ..seragam, topi dengan simpul pita... menyia-nyiakan uang pemerintah - mereka mengenakan jubah tahanan pada saya... lalu - pakai ini... Dan semuanya... seperti dalam mimpi... ya? Itu lucu?" Setiap tahapan kehidupan Baron berusia tiga puluh tiga tahun itu sepertinya ditandai dengan kostum tertentu. Perubahan pakaian ini melambangkan penurunan bertahap dalam status sosial, dan tidak ada apa pun di balik “perubahan pakaian” ini; kehidupan berlalu “seperti dalam mimpi.”)

Apa kekhasan konflik sosial setiap penghuni shelter?

Bagaimana hubungan konflik sosial dengan konflik dramaturgi?(Konflik sosial ini diambil dari panggung, didorong ke masa lalu; konflik tersebut tidak menjadi dasar konflik yang dramatis. Kami hanya mengamati akibat dari konflik di luar panggung.)

Konflik apa saja, selain konflik sosial, yang ditonjolkan dalam lakon tersebut?

(Ada konflik cinta tradisional dalam lakon tersebut. Hal ini ditentukan oleh hubungan antara Vaska Pepla, Vasilisa, istri pemilik tempat penampungan, Kostylev dan Natasha, saudara perempuan Vasilisa. Eksposisi konflik ini - percakapan antar shelter, terlihat jelas bahwa Kostshev sedang mencari istrinya Vasilisa di shelter, yang berselingkuh dengan Vaska Pepl. Asal mula konflik ini - kemunculan Natasha di rumah kos, demi siapa Ashes meninggalkan Vasilisa. Ketika konflik cinta berkembang, menjadi jelas bahwa hubungan dengan Natasha menghidupkan kembali Ash, dia ingin meninggalkannya dan memulai hidup baru. Puncak dari konflik terjadi di luar panggung: di akhir babak ketiga, kita belajar dari kata-kata Kvashnya bahwa “mereka merebus kaki gadis itu dengan air mendidih”. - Vasilisa menjatuhkan samovar dan membuat kaki Natasha melepuh. Pembunuhan Kostylev oleh Vaska Ash ternyata merupakan akibat tragis dari konflik cinta. Natasha berhenti mempercayai Ash: “Mereka berada di saat yang sama! Kurang ajar kau! Kalian berdua...")

Apa yang unik dari konflik cinta?

(Konflik cinta menjadi salah satu aspek dari konflik sosial. Hal ini menunjukkan bahwa kondisi anti-manusia melumpuhkan seseorang, dan bahkan cinta tidak menyelamatkan seseorang, tetapi mengarah pada tragedi: kematian, cedera, pembunuhan, kerja paksa. Akibatnya, Vasilisa sendiri mencapai semua tujuannya: dia membalas dendam pada mantan kekasihnya Ash dan saudara perempuan saingannya Natasha, menyingkirkan suaminya yang tidak dicintai dan merasa jijik dan menjadi satu-satunya nyonya tempat penampungan. Tidak ada manusia yang tersisa di Vasilisa, dan ini menunjukkan buruknya kondisi sosial yang telah menjelek-jelekkan baik penghuni shelter maupun pemiliknya. Para penghuni shelter tidak terlibat langsung dalam konflik ini, mereka hanya menjadi penonton pihak ketiga.)

^ P. Kata-kata guru

Konflik yang melibatkan semua pahlawan berbeda jenisnya. Gorky menggambarkan kesadaran orang-orang yang berada di “bawah”. Plotnya terungkap tidak begitu banyak dalam aksi eksternal - dalam kehidupan sehari-hari, tetapi dalam dialog para karakter. Percakapan di tempat penampungan malam itulah yang menentukan perkembangan konflik dramatis tersebut. Tindakan tersebut ditransfer ke rangkaian non-acara. Hal ini khas untuk genre drama filosofis.

Jadi, genre lakon dapat diartikan sebagai drama sosio-filosofis.

^III Ujilah diri Anda sendiri

Bacalah penggalan di bawah dari M, drama Gorky “At the Lower Depths” dan selesaikan tugas A11 -A15; PADA jam 9 - PADA 12.

Aktor(berhenti, tanpa menutup pintu, di ambang pintu dan, memegang kusen pintu dengan tangannya, berteriak) - Pak tua, hei! Kamu ada di mana? Aku ingat... dengarkan.

(Terhuyung-huyung, dia mengambil dua langkah ke depan dan, sambil berpose, membaca.)

Tuan-tuan! Jika kebenaran itu suci

Dunia tidak tahu bagaimana menemukan jalan -

Hormatilah orang gila yang menginspirasi

Mimpi emas bagi umat manusia!

^ Natasha muncul di belakang Aktor di pintu.-

Aktor. Pria tua!..

Andai besok tanah kita jalannya

Matahari kita lupa menerangi

Besok saya akan menerangi seluruh dunia

Pikiran tentang orang gila...

Natasha (tertawa) Orang-orangan sawah! Mabuk...

Aktor(beralih ke dia) Ah, apakah itu kamu? Di mana orang tua itu?… orang tua sayang? Rupanya tidak ada seorang pun di sini... Natasha, selamat tinggal! Selamat tinggal... - Ya!

natasha(memasuki). Kamu tidak menyapa, tapi kamu mengucapkan selamat tinggal...

Aktor(menghalangi jalannya). Aku pergi, aku pergi. Musim semi akan tiba - dan aku tidak akan lagi...

natasha. Biarkan aku pergi... kamu mau kemana?

Aktor. Carilah kota... berobat... Kamu juga, pergi... Ophelia pergi ke biara..- Kamu lihat - ada rumah sakit untuk organisme untuk pemabuk... Rumah sakit yang sangat bagus... Marmer. .. Lantai marmer! Ringan... kebersihan, makanan... semuanya gratis! Dan lantai marmer, ya! Aku akan menemukannya, aku akan disembuhkan dan... Aku akan kembali...SAYA dalam perjalanan menuju kelahiran kembali... seperti yang dikatakan... Raja... Lear! Natasha... di atas panggung namaku Sverchkov-Zavolzhsky... tidak ada yang tahu ini, tidak ada! Saya tidak memilikinya di sini. "Apakah kamu mengerti!" Seberapa menyinggung rasanya kehilangan nama Anda? Bahkan anjing pun punya nama panggilan...

^ Natasha dengan hati-hati berjalan mengelilingi Aktor, berhenti di tempat tidur Anna, dan melihat.

Aktor. Tanpa nama tidak ada orang...

Saat menyelesaikan tugas All-A15, pada formulir jawaban No. 1, di bawah nomor tugas yang sedang Anda kerjakan, beri tanda “ X “pada kotak yang nomornya sesuai dengan nomor jawaban yang anda pilih.

A11 . Apa genre drama M. Gorky “At the Lower Depths”?

sindiran politik


komedi sopan santun


drama sosio-filosofis
4) vaudeville

A12. Adegan ini terjadi

setelah Luka memberi tahu Aktor tentang rumah sakit


tepat sebelum Luka meninggalkan tempat penampungan


setelah monolog Satin, “Manusia terdengar… bangga”


setelah pembunuhan Kostylev

A13. Apa yang mempengaruhi perubahan Aktor?

ancaman dari Kostylev dan Vasilisa


"kebenaran telanjang" Bubnova


Kisah Luke tentang kehidupan yang lebih baik


Pidato jurnalistik Satin

A14 . Dalam adegan ini masalah utamanya adalah

kaya dan miskin


Harga diri manusia


peran seni dalam kehidupan manusia


masa kini dan masa lalu Rusia

A15 . Sarana utama dalam menciptakan watak tokoh adalah?

potret pahlawan


pidato para pahlawan


monolog internal

Saat menyelesaikan tugas B9-B12, tuliskan jawaban Anda pada formulir jawaban No. 1 di sebelah kanan nomor tugas yang bersangkutan, dimulai dari sel pertama. Jawabannya harus diberikan dalam bentuk kata, frase atau angka. Tulis setiap kata atau angka dengan jelas di kotak terpisah. Tuliskan kata-kata tanpa spasi, tanda baca atau tanda kutip, dan beri tanda koma di antara angka-angka dalam kotak terpisah.

PADA jam 9. Pidato Aktor adalah pernyataan rinci. Disebut apakah tuturan seperti ini dalam karya drama?

JAM 10. Perkembangan aksi dalam adegan ini disertai dengan komentar penulis. Tunjukkan istilah yang digunakan untuk menunjukkan komentar penulis dalam sebuah karya dramatis.

PADA 11. Aktor tersebut mengucapkan kalimat yang jelas, ringkas, dan singkat:« Tanpa nama tidak ada orang.” Apa yang disebut dengan pepatah seperti ini?

PADA 12. Dalam pidato sang Aktor terdapat banyak kutipan tersembunyi dari tragedi klasik (penggalan dari kata “Carilah kota…”). Sebutkan nama penulis naskah drama hebat yang karyanya diingat oleh Aktor.

IVPekerjaan Rumah

Identifikasi peran Luke dalam drama tersebut. Tuliskan pernyataannya tentang manusia, tentang kehidupan, tentang kebenaran, tentang iman