Arah puisi Vasily Terkin. Vasily Terkin - analisis karya

"Vasily Terkin" menempati tempat yang luar biasa di antara karya-karya sejarah lainnya yang didedikasikan untuk Perang Patriotik Hebat. Tvardovsky dengan terampil menggambarkan detail perang dalam puisinya dan dengan berbakat menyampaikan citra seorang prajurit Rusia biasa.

Sejarah penciptaan

Siswa dapat memulai analisis “Vasily Terkin” dengan sejarah penciptaan karya tersebut. Dalam suratnya kepada MV Isakovsky, Tvardovsky menulis bahwa tentara akan tetap menjadi salah satu topik utamanya selama sisa hidupnya. Dan penyair tidak salah dalam hal ini. Sekelompok penyair di kantor redaksi Distrik Militer Leningrad mempunyai ide untuk membuat serangkaian gambar yang menceritakan tentang eksploitasi seorang tentara Soviet biasa. Salah satu peserta mengajukan usulan untuk memberi nama tokoh utama Vasya Terkin. Dalam karya kolektif ini, Tvardovsky harus menulis pendahuluan, mendeskripsikan karakter utama yang paling umum dan menguraikan arah percakapannya dengan pembaca.

Maka pada tahun 1940, karya “Vasya Terkin” muncul di surat kabar. Keberhasilan pahlawan ini mendorong Tvardovsky untuk menyelesaikan cerita tentang petualangan militer Vasya Terkin yang tidak pernah gagal. Hasilnya, sebuah buku kecil berjudul “Vasya Terkin di Depan” diterbitkan untuk pertama kalinya. Bersama dengan Tvardovsky, sang pahlawan menjalani jalan perang yang sulit. Puisi tersebut pertama kali diterbitkan di surat kabar Krasnoarmeyskaya Pravda pada Januari 1940.

Sejak saat itu hingga akhir perang, bab-bab baru puisi itu diterbitkan di surat kabar yang sama, serta di majalah “Red Army Man” dan “Znamya”. Pada tanggal 4 Mei 1945, Tvardovsky menulis:

“...Pekerjaanku berakhir secara kebetulan dengan berakhirnya perang. Dibutuhkan satu upaya lagi untuk menyegarkan jiwa dan raga – dan hal ini akan dapat diakhiri.”

Beginilah keseluruhan publikasi “Vasily Terkin. Sebuah buku tentang seorang pejuang." Karya ini menciptakan kembali gambaran bagian depan, menunjukkan pemikiran dan pengalaman yang muncul dalam diri seseorang selama perang. Karya "Vasily Terkin", yang analisisnya dilakukan dalam artikel ini, menonjol di antara karya-karya lain bergenre serupa dengan kelengkapan khususnya, serta penggambaran realistis perjuangan rakyat, penderitaan berat, dan tindakan heroik.

Genre

Puisi Tvardovsky dalam genrenya termasuk dalam epik heroik. Di satu sisi, karya tersebut bercirikan objektivitas, di sisi lain, diresapi perasaan pengarang yang hidup. Puisi ini unik dalam segala hal. Ini mengembangkan tradisi realisme dalam puisi, dan di sisi lain, ini adalah narasi bebas.

Subjek

Tema utama A. T. Tvardovsky adalah Perang Patriotik Hebat. Analisis terhadap “Vasily Terkin” menunjukkan: karya ini menjadi salah satu halaman paling cemerlang dalam karyanya. Ini didedikasikan untuk kehidupan orang-orang biasa di garis depan. Di tengah puisi itu adalah seorang prajurit infanteri biasa Vasily Terkin, yang berasal dari petani Smolensk. Faktanya, tokoh utama puisi itu melambangkan seluruh rakyat. Dia mewujudkan karakter nasional Rusia. Dengan demikian, orang biasa menjadi simbol pejuang yang berjaya dalam berkarya. Kehidupannya digambarkan oleh Tvardovsky apa adanya - dalam kehidupan sehari-hari dan kepahlawanan, menjalin yang biasa dengan yang agung. Puisi ini kuat karena menunjukkan kebenaran tentang perang sebagai salah satu ujian terberat yang dialami seluruh rakyat dan individu.

Analisis “Vasily Terkin”: ide

Fiksi dari masa Perang Patriotik Hebat memiliki sejumlah ciri. Ini adalah kesedihan sejarah, sekaligus penekanan pada aksesibilitas kepada pembaca. Vasily Terkin adalah salah satu karakter paling sukses dalam hal ini. Prestasi seorang prajurit ditampilkan oleh penyair sebagai kerja keras dan keseharian. Pahlawan yang mencapai prestasi ini adalah seorang prajurit biasa. Justru dalam melindungi Tanah Air dan kehidupan di bumi secara umum itulah keadilan perang melawan penjajah fasis. Karya TVardovsky menjadi sangat populer.

Struktur pekerjaan

Puisi itu berisi 30 bab. Mereka dapat dibagi menjadi tiga bagian utama. Dalam empat bab, penyair berbicara bukan tentang pahlawan, tetapi tentang perang, tentang kesedihan yang menimpa rakyat jelata. Peran penyimpangan-penyimpangan ini tidak bisa diremehkan, karena mewakili dialog pengarang secara langsung, seolah-olah melewati tokoh utama.

Peristiwa yang digambarkan dalam puisi tersebut

Tidak ada urutan kronologis yang jelas sepanjang cerita. Penulis juga tidak menyebutkan pertempuran atau pertempuran tertentu, tetapi beberapa operasi militer yang ditunjukkan dalam karya tersebut dapat ditebak: misalnya, mundurnya pasukan Soviet pada tahun 1941-1942, atau pertempuran di Sungai Volga. Tentu saja, pembaca akan belajar tentang penaklukan Berlin di bab-bab terakhir.

Apakah karya tersebut memiliki alur cerita?

Analisis terhadap karya “Vasily Terkin” menunjukkan bahwa puisi itu, sebenarnya, tidak memiliki alur. Namun Tvardovsky tidak mempunyai tujuan untuk menyampaikan kemajuan perang. Bab utama dari karya ini adalah “The Crossing”. Di bagian ini, gagasan utama puisi terlihat jelas - jalan militer. Sepanjang itu, Terkin, bersama rekan-rekannya, bergerak untuk mencapai tujuannya - kemenangan penuh atas penjajah fasis. Dan itu berarti kehidupan baru yang cerah.

Analisis singkat terhadap “Vasily Terkin” menunjukkan: orisinalitas struktur komposisi buku ditentukan oleh realitas masa perang. Tvardovsky mencatat di salah satu bab:

“Tidak ada plot dalam perang”

Puisi itu sebenarnya tidak memiliki permulaan yang tradisional. Anda tidak dapat menemukan klimaks atau akhir dalam karya tersebut. Namun, analisis “Vasily Terkin” bab demi bab menunjukkan bahwa di dalam masing-masing bagian karya tersebut terdapat alur cerita tersendiri. Koneksi plot yang terpisah muncul dalam bab-bab tersebut. Perkembangan peristiwa secara umum, terlepas dari perbedaan masing-masing bab, ditentukan oleh jalannya operasi militer, perubahan yang diharapkan dalam tahapannya - dari hari-hari kekalahan yang pahit hingga kemenangan yang dicapai melalui keringat dan darah.

Deskripsi kehidupan sehari-hari militer

Di halaman-halaman karyanya, Terkin dengan lucu berbagi dengan para prajurit muda kehidupan sehari-hari perang; mengatakan bahwa sejak awal permusuhan dia telah mengambil bagian di dalamnya. Tiga kali Terkin dikepung musuh, sekali terluka. Nasib sulit seorang prajurit sederhana melambangkan ketabahan, keinginan yang tak tertahankan untuk hidup dan kemenangan.

Analisis terhadap puisi Tvardovsky "Vasily Terkin" menunjukkan bahwa alur cerita dari karya tersebut sulit dilacak, karena setiap bab mewakili episode tersendiri. Misalnya, Terkin berenang melintasi sungai yang dingin dua kali untuk memulihkan kontak dengan unit yang maju. Pergi ke depan, Terkin datang ke rumah para petani lanjut usia dan membantu mereka melakukan pekerjaan rumah. Karakter utama harus terlibat dalam pertarungan tangan kosong dengan orang Jerman. Terkin, yang baru saja mengalahkan musuh, membawanya sebagai tawanan.

Berbaring terluka, Vasily Terkin berbicara dengan Kematian. Dia membujuknya untuk tidak bergantung pada kehidupan. Dan ketika para prajurit akhirnya menemukannya, Terkin memberi tahu mereka:

"Bawa wanita ini pergi

Saya seorang prajurit yang masih hidup"

Karya dibuka dan diakhiri dengan renungan liris penyair. Percakapan dengan pembaca memungkinkan kita untuk lebih dekat dengan dunia umum puisi “Vasily Terkin”, yang analisisnya dilakukan dalam artikel ini. Pekerjaan diakhiri dengan dedikasi kepada yang jatuh.

Puisi itu dibedakan oleh historisisme yang sangat istimewa. Tiga bagian yang secara konvensional diidentifikasi di dalamnya bertepatan dengan awal, tengah dan akhir permusuhan. Pemahaman puitis memungkinkan kita mengubah kronik kering menjadi kronik peristiwa yang liris. Perasaan duka merasuki bagian pertama, keyakinan yang gigih akan kemenangan merasuki bagian kedua. Dan motif utama bagian terakhir adalah kegembiraan atas kemenangan.

Gambar karakter utama

Saat menganalisis puisi “Vasily Terkin”, siswa perlu mendeskripsikan tokoh utama puisi tersebut. Tokoh utama dari karya tersebut adalah tokoh fiksi Vasily Terkin. Terlepas dari semua kesulitan kehidupan militer, ia tetap ceria dan tulus. Citra Terkin bersifat kolektif. Dia memiliki semua yang menjadi ciri khas banyak prajurit biasa:

"Pria seperti itu

Setiap perusahaan selalu memilikinya

Dan di setiap peleton."

Namun, di Terkin semua ini diwujudkan dengan lebih cerah, lebih orisinal. Pahlawan bercirikan kebijaksanaan, pandangan cerah ke masa depan, daya tahan, kesabaran, dan kecerdikan hidup. Ciri utama sang pahlawan adalah kecintaannya pada negaranya.

Dia terus-menerus mengingat tempat asalnya, yang sangat disayangi setiap hati. Pembaca pasti tertarik pada Terkin karena kehebatan semangatnya. Dia menemukan dirinya di medan perang bukan untuk memuaskan naluri militernya, tapi untuk melestarikan kehidupan di bumi. Yang ditimbulkan oleh musuh yang kalah dalam diri sang pahlawan hanyalah perasaan kasihan.

Terkin adalah orang yang rendah hati, meski terkadang dia bisa sedikit menyombongkan diri. Pembaca mempunyai kesempatan untuk mengamati Vasily dalam berbagai situasi. Dan di mana pun Anda dapat memperhatikan kualitas positif sang pahlawan. Ditemani rekan-rekannya, ia bersenang-senang dan berusaha membangkitkan semangat saudara-saudara seperjuangannya. Ketika dia menyerang, dia menjadi contoh bagi petarung lainnya, menunjukkan keberanian dan akal.

"Vasily Terkin": analisis "Crossing"

Dalam salah satu babnya, pembaca dapat melihat bagaimana tokoh utama, mempertaruhkan nyawanya sendiri, dengan gagah berani memimpin rekan-rekannya melewati persimpangan yang berbahaya. Ini adalah salah satu episode terpenting tidak hanya dalam keseluruhan puisi, tetapi juga dalam perang. Memang, di dalamnya penyair menggambarkan realitas kejam kehidupan militer. “Penyeberangan” adalah tempat di mana ratusan orang kehilangan nyawa. Prajurit biasa harus berjalan di sepanjang tepi es, menyeberangi sungai musim dingin di malam hari. Air di dalamnya ”dingin bahkan bagi ikan”. Penyair dengan sempurna menggambarkan detail situasi pertempuran, ketika tentara dipaksa melakukan banyak usaha dan tenaga. Membaca bab ini, Anda dapat memahami bahwa kemenangan besar atas fasisme tidak diberikan kepada orang-orang begitu saja, tetapi harus dibayar dengan kerugian yang pahit.

Penyair menulis:

“Jejak malam ini berdarah

Gelombang membawanya ke laut"

Namun mereka yang ditakdirkan untuk bertahan hidup tidak kehilangan ketabahannya. Terlepas dari segalanya, berjalan di sepanjang tepi es tipis, Terkin memimpin teman-temannya.

Genre karya Tvardovsky melanggar aturan tradisional: bukan “puisi”, yang lebih umum, tetapi “buku”: “Buku tentang seorang pejuang.” Subjudul “puisi” hanya muncul dalam publikasi pertama masing-masing bab di surat kabar “Krasnoarmeyskaya Pravda”. Beberapa kritikus merasa malu dengan ketidakjelasan dan ketidakjelasan genre tersebut. Namun, penyair itu sendiri tidak menganggap ketidakpastian genre buku itu sebagai suatu kerugian; ia menulis: “Kronik bukanlah sebuah kronik, sebuah kronik bukanlah sebuah kronik, tetapi sebuah “buku”, yang hidup, bergerak, bebas- bentuk buku, tidak dapat dipisahkan dari kenyataan.” Definisi genre “buku” lebih kompleks, lebih luas, dan lebih universal dibandingkan definisi tradisional “puisi”. Namun, "puisi" terutama diasosiasikan (ingatan genre dan hukum persepsi pembaca dipicu) dengan karya klasik, dengan sastra - dengan sastra klasik, tetapi sastra, misalnya, dengan "Mtsyri" oleh M.Yu. Lermontov, dengan “Poltava” A.S. Pushkin... Tvardovsky secara intuitif berusaha melepaskan diri dari tradisi genre sastra - "kesastraan", untuk "menguniversalisasikan" genre karyanya, untuk lebih dekat dengan kehidupan, dan bukan dengan sastra, dengan kata lain, untuk memperkuat efek dari keaslian fiksi sastra. Penjelasan Tvardovsky sendiri tentang hal ini, yang mereduksi segalanya menjadi efisiensi sederhana, tampak agak licik (seperti yang sering terjadi pada Tvardovsky), dan kita tidak berhak mengangkatnya ke peringkat sastra absolut, seperti yang sering terjadi di beberapa negara. karya tentang Tvardovsky: “Saya tidak bertahan lama, saya tersiksa oleh keraguan dan ketakutan mengenai ketidakpastian genre, kurangnya rencana awal yang mencakup seluruh karya sebelumnya, lemahnya hubungan plot dari bab-bab satu sama lain. Bukan puisi - baiklah, biarlah itu bukan puisi, aku memutuskan; tidak ada alur tunggal - jangan, jangan; tidak ada awal dari sesuatu - tidak ada waktu untuk menciptakannya; klimaks dan penyelesaian keseluruhan narasi tidak direncanakan - biarlah, kita harus menulis tentang apa yang sedang membara, bukan menunggu, dan kemudian kita lihat, kita akan mencari tahu.”

Justru bentuk genre inilah - “Buku tentang Seorang Pejuang” - yang memberikan kebebasan berkreasi kepada penyair, sebagian seolah menghilangkan naungan konvensi sastra dalam sebuah karya yang tampak tanpa seni (“ringan”), meningkatkan tingkat kepercayaan pembaca terhadap sebuah karya, di satu sisi, bersifat sastra dengan realitas konvensionalnya, dan di sisi lain, hidup tanpa syarat, dapat diandalkan, di mana realitas konvensional dan realitas begitu menyatu dan tampak alami sehingga konvensi artistik ini tidak diperhatikan, pembaca melakukannya. tidak memikirkannya.

Memori genre “kitab” itu berbeda, dan ditentukan terutama oleh kitab-kitab Perjanjian Lama dan Baru. Lihat misalnya Perjanjian Baru (Keluaran 32:32-33), di mana nabi Musa memohon kepada Allah bagi orang-orang yang berdosa dengan membuat anak lembu emas: “Ampunilah dosa mereka. Tetapi jika tidak, hapuslah aku dari dosa-dosa-Mu. kitab yang di dalamnya Engkau menulis. Tuhan berfirman kepada Musa, “Barangsiapa berdosa terhadap Aku, akan Aku hapus dari kitab-Ku.” Kitab Kehidupan juga berulang kali dibicarakan dalam Wahyu Yohanes Sang Teolog.

Puisi Tvardovsky adalah buku tentang kehidupan masyarakat dalam beragam, manifestasi bebasnya di zaman baru dan dalam keadaan baru. Dengan analogi dengan novel Pushkin "Eugene Onegin", puisi Tvardovsky dapat disebut sebagai ensiklopedia - ensiklopedia tidak hanya tentang kehidupan garis depan, tetapi juga tentang ciri-ciri terbaik orang Rusia.

Penulis pun mendekatkan puisinya kronik Dan kronik- genre yang memiliki tradisi panjang di Rus'. Tvardovsky menulis tentang "Vasily Terkin": "... sebuah kronik tertentu bukanlah sebuah kronik, sebuah kronik bukanlah sebuah kronik," dengan demikian menekankan kehati-hatian dan keakuratan, kesedihan sipil dan tanggung jawab yang menjadi ciri para penulis sejarah dan penyusun kronik Rusia.

Plot dan komposisi. Puisi (kita akan menggunakan definisi genre tradisional sebuah karya, tidak melupakan keunikan genrenya) “Vasily Terkin” terdiri dari 29 (termasuk bab “Tentang diriku” dan empat bab “Dari penulis”) independen, bab lengkap secara internal, tidak dihubungkan oleh rangkaian peristiwa yang ketat. Artinya, tidak ada kesulitan alur yang tegas, dan hal ini memberikan kesempatan kepada pengarang untuk banyak bercerita, tentang hal-hal yang tidak berkaitan langsung dengan perkembangan alur, tetapi berkontribusi dalam menciptakan gambaran yang utuh, kelengkapan kehidupan masyarakat. perang. Sebenarnya tidak ada plot dalam karya tersebut. Hanya ada plot pribadi dalam setiap bab, dan antar bab hanya ada beberapa koneksi plot. Namun peristiwa dan alur cerita dalam karya ini tidak begitu penting: “Buku Tentang Seorang Pejuang” berharga bagi orang lain. Plot buku ini berkembang seiring dengan berlangsungnya perang, dan intinya adalah nasib seluruh rakyat, nasib Tanah Air di masa yang pahit.

Sifat plot yang tidak biasa (pada kenyataannya, ketidakhadirannya) dan komposisi buku, yang dimulai “dari tengah” dan berakhir tanpa resolusi, memaksa penulis untuk memasukkan klausa lucu ke dalam teks (dalam bab “Dari Penulis ”):

...sebuah buku tentang seorang pejuang. Tanpa awal, tanpa akhir, Tanpa alur khusus, Namun tidak mencederai kebenaran. Tidak ada plot dalam perang. - Kok tidak ada? - Jadi, tidak. Ada hukumnya - mengabdi sampai masa jabatan, Pelayanan adalah pekerjaan, prajurit bukanlah tamu. Ada lampu padam - saya tertidur lelap, Ada tanjakan - saya melompat seperti paku.

Bab ini berjudul “Dari Penulis” dan mengajukan pertanyaan kepada pembaca, penulis melakukan percakapan rahasia dengan pembaca (namun, suara penulis terkadang sulit dipisahkan dari suara pahlawan, begitu dekat). Dialog tentang plot dalam fragmen ini bersifat indikatif: siapa dia - lawan bicara hipotetis penulis, yakin bahwa tanpa plot, karya tersebut tidak akan ada? Kemungkinan besar, ini adalah kritikus dogmatis yang telah menguasai kanon dan istilah sastra dengan kuat, biasanya mengekspresikan dirinya dalam bahasa sastra yang benar, tetapi di sini dia begitu terkejut dengan pernyataan sesat tentang tidak adanya plot sehingga dia mengulanginya dalam kebingungan setelahnya. penulis kalimat “tidak” yang ironis: “Kok tidak ada ?” 1

Pernyataan penulis ini berisi pengabaian terhadap dogma sastra dan penjelasan tentang alasan lain kurangnya plot: buku itu dibuat selama perang, dan dalam perang “tidak mungkin untuk menebak sebelumnya” (“Dari penulis” ). Skema atau penentuan sebelumnya apa pun yang disebabkan oleh struktur plot akan mengancam hilangnya kepercayaan terhadap kealamian narasi.

Saat membuat versi final buku tersebut, Tvardovsky mengabaikan banyak fragmen dan alur cerita yang diterbitkan selama perang. Rencana penulis termasuk gangguan plot (masa muda Terkin, melintasi garis depan untuk berkomunikasi dengan partisan, Terkin ditangkap oleh Jerman, dll.), yang tidak terwujud. “Saya melihat,” tulis Tvardovsky dalam artikel “Bagaimana “Vasily Terkin” ditulis,” “bahwa hal ini mereduksi buku tersebut menjadi semacam sejarah pribadi, meremehkannya, menghilangkan “universalitas” garis depan yang telah muncul. dan telah menjadikan nama Terkin sebagai kata rumah tangga dalam kaitannya dengan petarung jenis ini. Saya dengan tegas meninggalkan jalan ini, membuang apa yang berhubungan dengan bagian belakang musuh, mengerjakan ulang bab "Jenderal" dan mulai membangun kembali nasib sang pahlawan. dalam rencana yang telah ditetapkan sebelumnya” (V, 129).

Singkatnya, buku ini dari tengah dan mari kita mulai. Dan itu akan menuju ke sana.

Buku ini disusun sedemikian rupa sehingga setiap bab dapat dibaca sebagai sebuah karya mandiri. Penyair memperhitungkan bahwa kelengkapan masing-masing bab, yang secara lahiriah tidak berhubungan satu sama lain berdasarkan alur, diperlukan agar dapat dibaca oleh mereka yang tidak mengetahui bab-bab sebelumnya. “Saya harus mengingat pembaca yang, meskipun dia tidak terbiasa dengan bab-bab sebelumnya, akan menemukan dalam bab ini, yang diterbitkan hari ini di surat kabar, sesuatu yang utuh, bulat” (V, 124). Namun demikian, bukan berarti buku itu sendiri bukanlah sesuatu yang utuh. Kesatuan komposisi buku ini diberikan oleh gambaran tokoh utama, yang selalu menjadi pusat segala peristiwa dan kepada siapa benang nasib manusia terbentang; penulis-narator dengan penyimpangan lirisnya dari penulis, yang terkadang melakukan dialog langsung dengan pahlawannya dan dengan pembaca, berbicara tentang dirinya sendiri, dll; gaya - "pidato Rusia, kata Rusia yang hebat" yang hidup, diambil dari masyarakat dan dikembalikan kepada masyarakat (Lihat puisi A. Akhmatova "Keberanian"); perpaduan unik antara kesedihan yang serius dan ironi yang licik, berkat itu penulis berhasil menghindari sikap deklaratif dan celaan atas ketidaktulusan.

Terkin adalah seorang pekerja perang biasa, dunia garis depannya adalah dunia konkret, terlihat oleh mata, langsung dirasakan oleh indra, dunia partikular, peristiwa sunyi, dan ini menentukan komposisi, pemilihan episode untuk mengungkap gambar. dari sang pahlawan. Oleh karena itu cakupan peristiwa yang sempit, pergantian personel yang cepat, desa-desa dan permukiman yang tidak diketahui atau tidak penting selama perang...

Semua ini adalah pinggiran perang dan pada saat yang sama merupakan pusat gravitasi sebenarnya.

Di tengah puisi terdapat gambar Terkin yang menyatukan komposisi karya menjadi satu kesatuan. Vasily Ivanovich Terkin adalah karakter utama puisi itu, seorang prajurit infanteri biasa dari petani Smolensk. Terkin mewujudkan ciri-ciri terbaik tentara Rusia dan rakyat secara keseluruhan. Puisi disusun sebagai rangkaian episode kehidupan militer sang protagonis, yang tidak selalu memiliki hubungan peristiwa langsung satu sama lain. Terkin dengan penuh humor menceritakan kepada para prajurit muda tentang kehidupan sehari-hari dalam perang; Dia mengatakan bahwa dia telah berperang sejak awal perang, dia dikepung tiga kali, dan terluka. Nasib seorang prajurit biasa, salah satu dari mereka yang memikul seluruh beban perang di pundaknya, menjadi seperti itu personifikasi ketabahan nasional, keinginan untuk hidup. Terkin berenang dua kali melintasi sungai es untuk memulihkan kontak dengan unit yang maju; Terkin sendirian menempati ruang istirahat Jerman, tetapi mendapat serangan dari artileri sendiri; dalam perjalanan ke depan, Terkin menemukan dirinya berada di rumah petani tua, membantu mereka mengerjakan pekerjaan rumah; Terkin memasuki pertarungan tangan kosong dengan Jerman dan, dengan susah payah, mengalahkannya, membawanya sebagai tawanan. Tanpa diduga, Terkin menembak jatuh pesawat serang Jerman dengan senapan; Terkin meyakinkan sersan yang iri itu: bukan yang terakhir. Terkin mengambil alih komando peleton ketika komandannya terbunuh, dan menjadi orang pertama yang menerobos masuk ke desa; Namun, sang pahlawan kembali terluka parah. Terbaring terluka di lapangan, Terkin berbicara dengan Kematian, yang membujuknya untuk tidak bergantung pada kehidupan; pada akhirnya, para prajurit menemukannya, dan dia memberi tahu mereka: "Singkirkan wanita ini, saya seorang prajurit yang masih hidup." Dalam gambar Vasily Terkin kualitas moral terbaik rakyat Rusia dipersatukan: patriotisme, kesiapan untuk kepahlawanan, cinta kerja. Ciri-ciri tokoh pahlawan dimaknai penyair sebagai ciri-ciri citra kolektif: Terkin tidak dapat dipisahkan dan tidak terpisahkan dari masyarakat militan. Penulis juga menaungi patriotisme dan kolektivisme sang pahlawan secara negatif: ia menekankan tidak adanya ciri-ciri individualisme, egoisme, dan keasyikan dengan diri sendiri di Terkin. Itu ciri khas Terkin rasa hormat dan kehati-hatian sang majikan terhadap sesuatu sebagai hasil kerja. Bukan tanpa alasan dia mengambil gergaji kakeknya, yang dia bengkokkan, tidak tahu cara mengasahnya. Mengembalikan gergaji yang sudah jadi kepada pemiliknya, Vasily berkata: Ini, kakek, ambillah, lihat. Pemotongannya akan lebih baik dari yang baru, jangan sia-siakan alatnya. Terkin menyukai pekerjaan dan tidak takut akan hal itu. Kesederhanaan seorang hero biasanya identik dengan popularitasnya, tidak adanya eksklusivitas dalam dirinya. Namun kesederhanaan ini juga memiliki makna lain dalam puisi itu: simbolisme transparan dari nama belakang sang pahlawan, Terkinsky “Kami akan menanggungnya, kami akan menanggungnya” menyoroti kemampuannya untuk mengatasi kesulitan dengan sederhana dan mudah. Ini adalah perilakunya bahkan ketika dia berenang menyeberangi sungai yang sedingin es atau tidur di bawah pohon pinus, cukup puas dengan tempat tidur yang tidak nyaman, dll. Kesederhanaan sang pahlawan, ketenangannya, dan pandangan hidupnya yang bijaksana mengungkapkan ciri-ciri penting dari karakter masyarakat. Di bidang visi A. T. Tvardovsky dalam puisi "Vasily Terkin" adalah tidak hanya yang di depan, tapi juga mereka yang bekerja di belakang demi kemenangan: perempuan dan orang tua. Tokoh-tokoh dalam puisi itu tidak hanya berkelahi – mereka mereka tertawa, mencintai, berbicara satu sama lain, dan yang terpenting, memimpikan kehidupan yang damai. Realitas perang menyatukan hal-hal yang biasanya tidak sejalan: tragedi dan humor, keberanian dan ketakutan, hidup dan mati. Dalam bab “Dari penulis” menggambarkan proses “mitologisasi” tokoh utama puisi. Terkin disebut oleh penulisnya sebagai “manusia ajaib Rusia yang suci dan penuh dosa”. Nama Vasily Terkin telah menjadi nama yang melegenda dan rumah tangga.

Puisi "Vasily Terkin" dibedakan oleh historisismenya yang khas. Secara konvensional, perang dapat dibagi menjadi tiga bagian, bertepatan dengan awal, tengah, dan akhir perang. Pemahaman puitis tentang tahapan perang tercipta dari kronik kronik liris peristiwa. Merasa kepahitan dan kesedihan mengisi bagian pertama, keyakinan pada kemenangan - yang kedua, kegembiraan pembebasan Tanah Air menjadi motif utama bagian ketiga puisi. Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa A. T. Tvardovsky menciptakan puisi itu secara bertahap, sepanjang Perang Patriotik Hebat tahun 1941-1945.

Komposisi puisinya juga asli. Tidak hanya bab tersendiri, periode dan bait dalam bab juga dibedakan berdasarkan kelengkapannya. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa puisi itu diterbitkan dalam beberapa bagian. Dan itu harus dapat diakses oleh pembaca dari “mana saja” .

Penyair menekankan kebenaran dan keandalan gambaran umum kehidupan dengan menyebut “Vasily Terkin” bukan sebuah puisi, tetapi “ sebuah buku tentang seorang pejuang". Kata “buku” dalam pengertian populer ini terdengar sangat penting, seperti sebuah benda “ serius, dapat diandalkan, tanpa syarat”, kata TVardovsky. Seperti semua pahlawan epik dunia, Terkin diberikan keabadian(bukan suatu kebetulan bahwa dalam puisi Terkin tahun 1954, di dunia berikutnya ia menemukan dirinya di akhirat, mengingatkan pada realitas Soviet dalam bangkainya) dan pada saat yang sama - optimisme yang hidup, menjadikannya personifikasi semangat rakyat. Puisi itu sukses besar di kalangan pembaca. Vasily Terkin menjadi tokoh cerita rakyat, yang dikomentari oleh Tvardovsky: "Dari mana dia berasal, ke sanalah dia pergi." Buku ini mendapat pengakuan resmi (Penghargaan Negara, 1946) dan pujian tinggi dari orang-orang sezamannya.

UNTUK DIINGAT Isinya

Ada orang baru di kompi infanteri, Vasily Terkin. Dia bertempur untuk kedua kalinya dalam hidupnya (perang pertama adalah perang Finlandia). Vasily tidak berbasa-basi, dia adalah pemakan yang baik. Secara umum, “pria itu ada di mana saja”.

Terkin ingat bagaimana dia, dalam satu detasemen yang terdiri dari sepuluh orang, selama mundur, berjalan dari sisi barat, “Jerman” ke timur, ke depan. Dalam perjalanan ada desa asal komandan, dan detasemen pergi ke rumahnya. Sang istri memberi makan para prajurit dan menidurkan mereka. Keesokan paginya para prajurit pergi, meninggalkan desa yang ditawan Jerman. Dalam perjalanan pulang, Terkin ingin pergi ke gubuk ini untuk memberi hormat kepada “wanita sederhana yang baik”.

Sungai sedang diseberangi. Peleton dimuat ke ponton. Tembakan musuh mengganggu penyeberangan, tetapi peleton pertama berhasil bergerak ke tepi kanan. Mereka yang tetap berada di kiri menunggu fajar dan tidak tahu apa yang harus dilakukan selanjutnya. Terkin berenang dari tepi kanan (musim dingin, air sedingin es). Ia melaporkan bahwa peleton pertama mampu memastikan penyeberangan jika didukung oleh tembakan.

Terkin menjalin komunikasi. Sebuah peluru meledak di dekatnya. Melihat gudang bawah tanah Jerman, Tyorkin mengambilnya. Di sana, dalam penyergapan, musuh menunggu. Dia membunuh seorang perwira Jerman, tapi dia berhasil melukainya. Orang-orang kami mulai menyerang ruang bawah tanah. Dan Tyorkin ditemukan oleh awak tank dan dibawa ke batalion medis...

Terkin dengan bercanda berpendapat bahwa akan menyenangkan menerima medali dan membawanya ke pesta di dewan desa setelah perang.

Meninggalkan rumah sakit, Tyorkin menyusul perusahaannya. Dia diangkut dengan truk. Di depan adalah kolom transportasi yang berhenti. Pembekuan. Dan hanya ada satu akordeon - kapal tanker. Itu milik komandan mereka yang gugur. Kapal tanker memberikan akordeon kepada Tyorkin. Dia memainkan melodi sedih terlebih dahulu, lalu melodi ceria, dan tarian dimulai. Para tanker ingat bahwa merekalah yang mengantarkan Tyorkin yang terluka ke batalion medis dan memberinya akordeon.

Ada seorang kakek (seorang prajurit tua) dan seorang nenek di dalam gubuk. Terkin datang menemui mereka. Dia memperbaiki gergaji dan jam tangan untuk orang tua. Dia menduga neneknya menyembunyikan lemak babi... Nenek merawat Tyorkin. Dan sang kakek bertanya: “Haruskah kita mengalahkan orang Jerman itu?” Terkin menjawab, sudah pergi, dari ambang pintu: "Kami akan mengalahkanmu, ayah."

Petarung berjanggut itu kehilangan kantongnya. Terkin ingat ketika dia terluka, dia kehilangan topinya, dan perawat perempuan itu memberinya miliknya. Dia masih menyimpan topi ini. Terkin memberikan kantong tembakau kepada pria berjanggut itu dan menjelaskan: dalam perang Anda bisa kehilangan apa pun (bahkan nyawa dan keluarga), tetapi tidak Rusia.

Terkin bertarung satu lawan satu dengan orang Jerman. Menang. Kembali dari pengintaian, membawa "lidah" ​​bersamanya.

Ini musim semi di depan. Dengungan cockchafer digantikan oleh deru pembom. Para prajurit berbaring tengkurap. Hanya Terkin yang bangkit, menembak pesawat dengan senapan dan menembak jatuh. Tyorkin diberi perintah.

Terkin ingat bagaimana di rumah sakit dia bertemu dengan seorang anak laki-laki yang telah menjadi pahlawan. Dia dengan bangga menekankan bahwa dia berasal dari dekat Tambov. Dan wilayah asalnya,Smolensk, tampak seperti “yatim piatu” bagi Tyorkin. Itu sebabnya dia ingin menjadi pahlawan.

Jenderal mengizinkan Tyorkin pulang selama seminggu. Tapi Jerman masih memiliki desanya... Dan sang jenderal menyarankan dia untuk menunggu liburannya: "Anda dan saya berada di jalur yang sama."

Pertempuran di rawa untuk desa kecil Borki, yang tidak tersisa. Terkin menyemangati rekan-rekannya.

Tyorkin dikirim untuk istirahat selama seminggu. Ini adalah "surga" - sebuah gubuk di mana Anda bisa makan empat kali sehari dan tidur sebanyak yang Anda suka, di tempat tidur, di tempat tidur. Di penghujung hari pertama, Terkin mulai berpikir... dia menangkap truk yang lewat dan pergi ke perusahaan asalnya.

Peleton itu diserang, akan merebut desa. letnan yang “necis” memimpin semua orang. Mereka membunuhnya. Kemudian Terkin menyadari bahwa “gilirannya untuk memimpin”. Desa telah diambil alih. Dan Terkin sendiri terluka parah. Terkin terbaring di salju. Kematian membujuknya untuk tunduk padanya. Tapi Vasily tidak setuju. Orang-orang dari tim pemakaman menemukannya dan membawanya ke batalion medis.

Setelah rumah sakit, Terkin kembali ke perusahaannya, dan segalanya berbeda di sana, orang-orangnya berbeda. Di sana... Terkin baru muncul. Bukan hanya Vasily, tapi Ivan. Mereka berdebat siapa sebenarnya Terkin? Kami sudah siap untuk saling memberikan kehormatan ini. Namun mandor mengumumkan bahwa setiap perusahaan “akan diberi Terkinnya sendiri”.

Desa tempat Tyorkin memperbaiki gergaji dan arlojinya berada di bawah kekuasaan Jerman. Orang Jerman itu mengambil jam tangan itu dari kakek dan neneknya. Garis depan melintasi desa. Orang-orang tua harus pindah ke ruang bawah tanah. Pramuka kami mendatangi mereka, di antaranya Terkin. Dia sudah menjadi perwira. Terkin berjanji akan mendatangkan jam tangan baru dari Berlin.

Dengan kemajuan tersebut, Tyorkin melewati desa asalnya,Smolensk. Yang lain mengambilnya. Ada penyeberangan melintasi Dnieper. Terkin mengucapkan selamat tinggal pada pihak asalnya, yang tidak lagi berada di penangkaran, melainkan di belakang.

Vasily bercerita tentang seorang tentara yatim piatu yang datang ke desa asalnya untuk berlibur, dan tidak ada yang tersisa di sana, seluruh keluarga meninggal. Prajurit itu harus terus berjuang. Dan kita perlu mengingat tentang dia, tentang kesedihannya. Jangan lupakan hal ini ketika kemenangan datang.

Jalan menuju Berlin. Sang nenek kembali ke rumah dari penangkaran. Para prajurit memberinya kuda, kereta, barang-barang... "Katakan padanya apa yang disediakan Vasily Terkin."

Sebuah pemandian di kedalaman Jerman, di beberapa rumah Jerman. Para prajurit sedang mengepul. Diantaranya adalah satu - dia memiliki banyak bekas luka, dia tahu cara mengukus dengan baik, dia tidak berbasa-basi, dia berpakaian seperti tunik dengan pesanan dan medali. Para prajurit berkata tentang dia: "Itu sama dengan Terkin."

34. Motif otobiografi dalam puisi liris dan jurnalistik karya A. Tvardovsky “Dengan hak ingatan».

Puisi "Dengan Hak Ingatan" dibuat pada tahun 60an, tetapi diterbitkan bertahun-tahun kemudian - pada tahun 1987, dilarang selama bertahun-tahun. Karya baru ini disusun sebagai "Bab Tambahan" dari puisi "Melampaui Jarak - Jarak". Pengerjaan bab baru ini ditentukan oleh perasaan meremehkan tentang “waktu dan diri saya sendiri”. Dari segi genre dan tematik, ini adalah refleksi liris dan filosofis, “buku harian perjalanan”, dengan plot yang melemah. Tokoh-tokoh dalam puisi itu adalah negara Soviet yang luas, rakyatnya, perubahan cepat dalam urusan dan prestasi mereka. Teks puisi tersebut berisi pengakuan jenaka dari penulisnya, seorang penumpang kereta Moskow-Vladivostok. Seniman melihat tiga jarak: luasnya bentangan geografis Rusia; jarak sejarah sebagai kesinambungan generasi dan kesadaran akan keterkaitan waktu dan takdir yang tak terpisahkan, dan akhirnya, tak berdasarnya cadangan moral jiwa pahlawan liris.

Belakangan, “Bab Tambahan” menghasilkan karya yang benar-benar baru. Dia memantulkan ketajamannya reaksi penulis terhadap perubahan situasi sosial di paruh kedua tahun 60an. Puisi “By Right of Memory” adalah komposisi tiga bagian. Sesuai dengan kata Tvardovsky "ingatan" dan "kebenaran" adalah konsep yang sama. Pemikiran yang menjadi kekuatan penyair itu terdengar lebih dari satu kali dalam puisi-puisinya, seperti “Tentang Hal-Hal yang Ada”, “Seluruh Esensi ada dalam Satu Perjanjian Tunggal”, “Sepatah Kata tentang Kata-kata”, “Saya berharap Saya bisa hidup selamanya sebagai burung bulbul yang menyendiri…” dan lainnya.

Dalam pendahuluan, Tvardovsky menyatakan bahwa ini adalah kalimat yang jujur, pengakuan jiwa.

Bab pertama dan kedua memiliki intonasi yang kontras. Yang pertama penyair dengan perasaan hangat, sedikit ironis, mengenang impian dan rencana masa mudanya. Mimpi-mimpi ini murni dan luhur: hidup dan bekerja demi kebaikan Tanah Air. Dan jika perlu, berikan hidupmu untuknya. Mimpi masa muda yang indah.

Bagian dua“Anak laki-laki tidak bertanggung jawab atas ayahnya” adalah yang paling tragis dalam puisi itu, dan dalam semua karyanya. Keluarga Tvardovsky yang dirampas secara ilegal diasingkan ke Siberia. Hanya Alexander Trifonovich yang tetap tinggal di Rusia karena dia tinggal terpisah dari keluarganya di Smolensky. Dia tidak bisa meringankan nasib orang-orang yang diasingkan. Faktanya, dia meninggalkan keluarganya. Ini menyiksa penyair itu sepanjang hidupnya. Luka Tvardovsky yang belum sembuh ini menghasilkan puisi “By Right of Memory.”

Penyair berusaha memahami jalannya sejarah. Pahami apa kesalahan orang-orang yang tertindas. Siapa yang membiarkan keadaan seperti ini ketika nasib suatu bangsa ditentukan oleh satu orang. Dan semua orang bersalah di hadapannya karena fakta bahwa mereka masih hidup.

Masa sulit yang tidak dapat dipahami oleh para filsuf lima puluh tahun kemudian. Tapi apa yang bisa kita katakan tentang seorang pemuda yang sangat percaya pada propaganda dan ideologi resmi? Dualitas situasi tercermin dalam puisi tersebut.

“Anak laki-laki tidak bertanggung jawab atas ayahnya” - ketika diulang, kata-kata ini menerima konten semantik dan emosional yang semakin baru. Pengulangan itulah yang memungkinkan kita mengikuti perkembangan tema “lima kata.” Bab kedua menempati tempat khusus dalam puisi “By Right of Memory.” Sebagai kuncinya, ia “memegang” keseluruhan puisi. Tvardovsky tahu bahwa itu tidak dapat dipublikasikan. Dalam puisi “By Right of Memory,” Tvardovsky bukanlah seorang penulis sejarah yang tidak memihak, tapi saksi penuntut. Dia prihatin dengan nasib orang-orang tertentu yang dia kenal baik: teman masa kecilnya, Bibi Daria - dalam puisi "Melampaui Jarak - Jarak", ayahnya - dalam puisi terakhir. “On Memory” adalah bab khusus. Ini mensintesis pemikiran dan motif yang tercantum dalam judulnya. Bab ini bersifat polemik. Tvardovsky berdebat dengan mereka yang disebutnya sebagai “orang pendiam”.

Dalam bab ketiga puisi itu, Tvardovsky menegaskan hak asasi manusia atas ingatan. Kami tidak punya hak untuk melupakan apa pun. Sepanjang ingatan kita, nenek moyang kita, perbuatan dan eksploitasi mereka masih “hidup”. Ingatan adalah hak istimewa seseorang, dan ia tidak bisa dengan sukarela melepaskan anugerah Tuhan demi menyenangkan orang lain. Bab ini sebanding dengan beberapa bab puisi “Melampaui Jarak”: “Dengan Diriku Sendiri”, “Teman Masa Kecil”, “Percakapan Sastra”, “Jadi Dulu”. Motif serupa (kebenaran, ingatan, tanggung jawab), gaung tekstual yang nyata, kesedihan dari karya-karya ini, diungkapkan dalam kata-kata: "Di sini tidak ada pengurangan atau penambahan, - / Begitulah yang terjadi di bumi," - dan hal-hal lain memungkinkan kita untuk mempertimbangkan karya Tvardovsky dua puisi terakhir sebagai semacam duologi puitis.

Puisi ini adalah semacam pertobatan dari Tvardovsky atas tindakan dan kesalahan masa mudanya. Kita semua melakukan kesalahan di masa muda, terkadang fatal, namun hal ini tidak memunculkan puisi dalam diri kita. Seorang penyair hebat bahkan mencurahkan kesedihan dan air matanya ke dalam puisi yang cemerlang.

Peristiwa-peristiwa besar yang terjadi di negara kita tercermin dalam karya Alexander Trifonovich Tvardovsky baik dalam bentuk penggambaran langsungnya maupun dalam bentuk pengalaman dan refleksi individu yang terkait dengannya. Dalam hal ini, karyanya sangat sesuai topik.

Meskipun “By Right of Memory” tidak memiliki sebutan genre dalam subjudulnya, dan penyairnya sendiri, yang setia pada konsep kesopanan sastra, kadang-kadang menyebut karya ini sebagai “siklus” puitis, cukup jelas bahwa ini adalah puisi liris. .

Salah satu karya paling terkenal tidak hanya sastra dalam negeri tetapi juga dunia adalah karya Tvardovsky "Vasily Terkin". Genre karya ini adalah puisi. Itu sangat populer di kalangan pembaca dan saat ini dianggap sebagai contoh puisi militer yang sangat baik.

Tentang karya penulis

Alexander Tvardovsky (1910-1971) berasal dari keluarga petani desa sederhana. Pada usia lima belas tahun, dia mulai menulis puisi pendek untuk surat kabar lokal. Penyair terkenal menyetujui tulisannya dan menjadi mentor penulis terkenal masa depan. Pada tahun 1930-an, Tvardovsky menulis beberapa puisi dan menerbitkan kumpulan puisi. Penting untuk dicatat bahwa, terlepas dari kenyataan bahwa keluarga dan kerabatnya menderita selama kolektivisasi, Alexander Tvardovsky menggambarkan politik partai di desa dengan cara yang sangat positif dalam beberapa tulisannya. Sebelum dimulainya perang, ia bekerja di surat kabar Leningrad, tempat ia pertama kali menerbitkan puisi pendek pertamanya tentang Vasily Terkin, yang kemudian menjadi terkenal. Ketika permusuhan dimulai, penyair maju ke depan dan selama tahun-tahun perang secara bertahap menciptakan karyanya yang paling terkenal, yang membuatnya terkenal di seluruh Serikat.

Penciptaan

Salah satu karya paling terkenal tentang mata pelajaran militer adalah “Vasily Terkin”. Genre karya ini sesuai dengan ide penulis: menciptakan sesuatu yang otentik yang dapat dimengerti dan diakses oleh semua orang. Oleh karena itu, ia menulis esainya sebagai puisi tentang seorang pejuang, seorang prajurit sederhana yang menjalani seluruh perang. Terlepas dari kenyataan bahwa teks tersebut kurang spesifik, namun beberapa pertempuran dapat ditebak dalam teks: mundurnya pasukan Soviet di awal perang, pertempuran di Volga dan Dnieper. Bab pertama diterbitkan di surat kabar Front Barat dan sangat populer di kalangan pembaca.

Keunikan

Karya Tvardovsky "Vasily Terkin", yang genrenya, pada prinsipnya, tradisional bagi penyair, meskipun ada kritik terhadap sensor partai, mendapatkan ketenaran seperti itu karena fakta bahwa penulis memilih sebagai karakter utamanya bukan perwakilan dari komando atau kepemimpinan partai. , tapi orang paling biasa, yang mungkin bisa dikenali oleh setiap prajurit tentara Soviet. Terkin adalah gambaran kolektif para prajurit, dan bukan tanpa alasan penulisnya setiap saat menekankan kekhasan pahlawan ini, kemampuannya untuk dikenali.

Esai “Vasily Terkin”, genre yang memungkinkan penyair untuk mengekspresikan pemikirannya di atas kertas dengan relatif mudah dan sederhana, ditulis dalam bahasa yang mudah dipahami. Bukan tanpa alasan Tvardovsky menulis karyanya sebagai puisi. Faktanya, genre ini mengandaikan adanya motif liris-epik dan narasi serius dalam bentuk puisi. Dan karya yang dimaksud benar-benar berjiwa epik, karena tidak hanya menyampaikan semangat dan suasana hati para prajurit tentara Soviet, tetapi juga seluruh rakyat selama perang.

Motif rakyat

Genre yang dipilih penulis bukanlah suatu kebetulan. Puisi Tvardovsky "Vasily Terkin" memiliki bahasa, suara, dan semangat yang mirip dengan cerita rakyat, dan, seperti diketahui, bentuk puisi ini awalnya muncul justru sebagai lagu epik rakyat, sebagai semacam legenda, legenda tentang suatu peristiwa heroik. Dan pengarangnya sepenuhnya mengikuti prinsip ini: ia dengan sengaja menolak trik sastra dan linguistik dan mengungkapkan pemikirannya dengan sangat sederhana, dalam bahasa yang mirip dengan cara penulisan puisi lagu kuno pada masanya. Bentuk ini memungkinkan dia untuk meminjam banyak dari pidato sehari-hari yang populer. Puisi Tvardovsky "Vasily Terkin" mengikuti motif cerita rakyat tradisional. Ini berisi banyak lagu pendek, ucapan, peribahasa, dan beberapa pernyataan dan seluruh ekspresi dari karya ini, pada gilirannya, menjadi unit fraseologis, yang menunjukkan tingkat popularitas tertinggi sang pahlawan.

Komposisi

Puisi “Vasily Terkin”, yang isinya pada dasarnya adalah reproduksi kehidupan militer, menjadi sangat disukai pembaca justru karena puisi itu dengan sangat hangat dan menyentuh melukiskan gambaran biasa tentang masa perang yang sulit. Karya ini terdiri dari tiga puluh bab, prolog dan epilog penulis; Namun, penyair langsung menetapkan sejak awal bahwa bukunya tidak memiliki awal dan akhir. Gagasan ini melanjutkan tema yang telah diutarakannya sebelumnya tentang ketakterbatasan waktu, tentang perjalanan panjang, tentang hidup dan mati. Hal ini memberikan makna filosofis khusus pada karya tersebut, memaksa pembaca untuk berpikir tentang nasib, tentang kemalangan umum, tentang kesulitan perang. Bab “Crossing” diakui oleh sebagian besar kritikus sebagai bagian utama dan sentral dari keseluruhan karya.

Setiap kutipan didedikasikan untuk sebuah episode dari kehidupan pahlawan favorit. Apalagi pengarang tidak fokus menggambarkan kepahlawanan tokohnya, malah sering menampilkannya dalam suasana sederhana, saat tenang, saat transisi, di tempat parkir, dan sebagainya. Tema puisi “Vasily Terkin” adalah gambaran kehidupan seorang prajurit sederhana yang, meski menghadapi kengerian perang, tidak kehilangan optimisme dan percaya pada kemenangan. Bahkan dalam keadaan tersulit sekalipun, dia tidak pernah putus asa, dan itulah sebabnya pembaca jatuh cinta padanya.

Bagian terpenting dari karya ini adalah sebagai berikut: deskripsi prestasi Terkin selama penyeberangan, pertarungannya dengan Kematian, penggambaran karakter di celah tersebut, sebuah episode dengan pesawat yang jatuh, makan siang sang pahlawan dengan seorang prajurit tua. Dalam adegan-adegan ini, penulis berusaha untuk menunjukkan karakternya dari sisi yang berbeda: di setiap bab ini, ia muncul di hadapan pembaca dalam situasi yang dapat dikenali, seperti yang dialami ribuan tentara Soviet.

Merencanakan

Di sini Terkin berenang menyeberangi sungai es untuk menyampaikan pesan penting tentang lokasi musuh dan tindakan pasukan Soviet. Pada saat yang sama, penulis tidak menekankan kepahlawanan tindakan ini, sebaliknya, ia menggambarkan adegan ini sedemikian rupa sehingga pembaca memahami bahwa prajurit lain mana pun di tempat Terkin akan melakukan hal yang sama. Dalam uraian ini, seperti halnya dalam keseluruhan puisi, suara pengarang terdengar jelas, yang seolah tak terlihat hadir dalam adegan yang dideskripsikan, memberikan penilaian dan komentarnya terhadap apa yang terjadi, dan hal ini memberikan keaslian dan kebenaran narasi.

Secara umum, sosok Tvardovsky sendiri dapat dilihat pada diri narator: ia sendiri secara berkala berdialog dengan tokohnya, menyapanya dengan berbagai pertanyaan, mengungkapkan simpati atau kekagumannya. Dalam bab “Saat Istirahat” orang dapat merasakan sikap hangat penyair terhadap pahlawannya. Penulis menggambarkan Terkin dalam suasana yang paling biasa dan mudah dikenali, di tempat istirahat seorang prajurit, dengan akordeon di tangannya. Mungkin gambaran karakter inilah yang sangat disukai pembaca, karena kembali ke gagasan tradisional tentang seorang buruh tani biasa yang, di saat istirahat, bernyanyi dan memainkan harmonika. Tak heran jika Vasily digambarkan di salah satu monumen sebagai pemain akordeon.

Gambar

Dalam bab yang didedikasikan untuk percakapan Terkin dengan prajurit tua itu, Tvardovsky kembali menunjukkan pahlawannya di lingkungan yang sederhana, di antara para petani, yang sekali lagi membawanya lebih dekat dengan rakyat jelata. Kedua tentara tersebut berbicara tentang perang dan selama percakapan ini mereka segera menemukan bahasa yang sama. Inilah ciri khas karakter sang pahlawan: kemanapun dia pergi, dia langsung menemukan bahasa yang sama dengan orang-orang di sekitarnya. Tentu saja, penyair tidak dapat mengabaikan manfaat militer pahlawannya: selain episode penyeberangan, ia juga, misalnya, menembak jatuh pesawat musuh. Yang perlu diperhatikan adalah cara penulis menggambarkan episode terakhir: pembaca mengetahui bahwa pesawat itu ditembak jatuh oleh Terkin hanya di akhir, ketika perintah mulai mencari pahlawan. Dengan demikian, citra pahlawan rakyat Vasily Terkin yang diciptakan oleh Tvardovsky sebenarnya mempersonifikasikan seluruh rakyat.

Nilai

Epik rakyat mendapat pengakuan universal. Dia sangat dihargai oleh para penulis terkemuka seperti Pasternak, Fadeev, Bunin. Pembaca dalam suratnya kepada penulis meminta kelanjutannya. Dan hanya komite sensor yang tidak puas dengan kenyataan bahwa Tvardovsky tidak menunjukkan peran Partai Komunis dalam karyanya. Namun, penulis sendiri mengakui bahwa penyimpangan tersebut akan melanggar keseluruhan konsep karya, oleh karena itu, atas risiko dan risikonya sendiri, ia terus menulis ke arah yang dianggap perlu. Menurut survei baru-baru ini, puisi tersebut merupakan salah satu karya yang paling banyak dibaca tentang topik militer. Karya tersebut termasuk dalam kurikulum sekolah dan memang pantas populer saat ini.

Sejarah penciptaan karya Tvardovsky "Vasily Terkin"

Sejak musim gugur 1939, Tvardovsky berpartisipasi dalam kampanye Finlandia sebagai koresponden perang. “Menurut saya,” tulisnya kepada M.V. Isakovsky, “bahwa tentara akan menjadi tema kedua saya selama sisa hidup saya.” Dan penyair itu tidak salah. Dalam edisi Distrik Militer Leningrad “Menjaga Tanah Air”, sekelompok penyair memiliki ide untuk membuat serangkaian gambar menghibur tentang eksploitasi seorang prajurit-pahlawan yang ceria. “Seseorang,” kenang Tvardovsky, “menyarankan untuk memanggil pahlawan kita Vasya Terkin, yaitu Vasya, dan bukan Vasily.” Saat membuat karya kolektif tentang seorang pejuang yang tangguh dan sukses, Tvardovsky diinstruksikan untuk menulis pengantar: “... Saya harus memberikan setidaknya “potret” Terkin yang paling umum dan menentukan, bisa dikatakan, nadanya, caranya percakapan kami selanjutnya dengan pembaca.”
Beginilah puisi “Vasya Terkin” muncul di surat kabar (1940 - 5 Januari). Kesuksesan sang pahlawan feuilleton memunculkan ide untuk melanjutkan cerita tentang petualangan Vasya Terkin yang tangguh. Hasilnya, buku “Vasya Terkin di Depan” (1940) diterbitkan. Selama Perang Patriotik Hebat, gambar ini menjadi gambar utama dalam karya Tvardovsky. "Vasily Terkin" berjalan bersama Tvardovsky di sepanjang jalan perang. Publikasi pertama "Vasily Terkin" terjadi di surat kabar Front Barat "Krasnoarmeyskaya Pravda", di mana pada tanggal 4 September 1942 bab pengantar "Dari Penulis" dan "Di Berhenti" diterbitkan. Sejak saat itu hingga akhir perang, bab-bab puisi tersebut diterbitkan di surat kabar ini, di majalah “Red Army Man” dan “Znamya”, serta di media cetak lainnya.
“...Pekerjaanku berakhir secara kebetulan dengan berakhirnya perang. Diperlukan satu upaya lagi untuk menyegarkan jiwa dan raga - dan hal itu akan mungkin untuk diakhiri,” tulis penyair itu pada 4 Mei 1945. Beginilah puisi lengkap “Vasily Terkin. Sebuah buku tentang seorang pejuang" (1941-1945). Tvardovsky menulis bahwa mengerjakannya memberinya “perasaan” akan legitimasi tempat seniman dalam perjuangan besar rakyat... perasaan kebebasan penuh untuk menangani puisi dan kata-kata.
Pada tahun 1946, hampir satu demi satu, tiga edisi lengkap “The Book about a Fighter” diterbitkan.

Jenis, genre, metode kreatif karya yang dianalisis

Pada musim semi tahun 1941, penyair bekerja keras pada bab-bab puisi masa depan, tetapi pecahnya perang mengubah rencana ini. Kebangkitan gagasan dan dimulainya kembali pengerjaan “Terkin” dimulai pada pertengahan tahun 1942. Sejak saat itu, tahap baru pengerjaan karya dimulai: “Keseluruhan karakter puisi, seluruh isinya, Filsafat, pahlawannya, bentuknya - komposisi, genre, plot - telah berubah. Sifat narasi puitis tentang perang telah berubah - tanah air dan rakyatnya, orang-orang yang berperang, telah menjadi tema utama.” Meski begitu, ketika mulai menggarapnya, penyair tidak terlalu mengkhawatirkan hal tersebut, terbukti dari perkataannya sendiri: “Saya tidak lama-lama tersiksa oleh keraguan dan ketakutan akan ketidakpastian genre, tidak adanya rencana awal yang akan memungkinkan. merangkul seluruh pekerjaan terlebih dahulu, dan hubungan plot yang lemah dari bab-bab satu sama lain. Bukan puisi - yah, biarlah itu bukan puisi, aku memutuskan; tidak ada satu plot pun - biarlah, jangan; tidak ada permulaan dari sesuatu - tidak ada waktu untuk menciptakannya; klimaks dan penyelesaian keseluruhan narasi tidak direncanakan - biarlah, kita harus menulis tentang apa yang sedang membara, bukan menunggu, lalu kita lihat, kita cari tahu.”
Sehubungan dengan pertanyaan tentang genre karya Tvardovsky, penilaian penulis berikut ini tampaknya penting: “Penunjukan genre “The Book about a Fighter”, yang saya pilih, bukanlah hasil dari keinginan untuk sekadar menghindari sebutan "puisi", "cerita", dll. Hal ini bertepatan dengan keputusan untuk tidak menulis puisi, bukan cerita atau novel dalam bentuk syair, yaitu bukan sesuatu yang mempunyai alur, komposisi dan ciri-ciri lainnya yang dilegalkan dan sampai batas tertentu wajib. Tanda-tanda ini tidak muncul pada saya, tetapi ada sesuatu yang muncul, dan saya menyebutnya sebagai “Buku tentang Seorang Pejuang.”
Ini, sebagaimana penyairnya sendiri menyebutnya, “Buku tentang Seorang Prajurit,” menciptakan kembali gambaran yang dapat diandalkan tentang realitas garis depan, mengungkapkan pikiran, perasaan, dan pengalaman seseorang dalam perang. Puisi ini menonjol di antara puisi-puisi lain pada masa itu karena kelengkapan dan kedalaman penggambaran realistis perjuangan pembebasan rakyat, bencana dan penderitaan rakyat, eksploitasi dan kehidupan militer.
Puisi Tvardovsky adalah epik heroik, dengan objektivitas yang sesuai dengan genre epik, tetapi diresapi dengan perasaan penulis yang hidup, orisinal dalam segala hal, sebuah buku unik, sekaligus mengembangkan tradisi sastra realistis dan puisi rakyat. Dan pada saat yang sama, ini adalah narasi bebas - sebuah kronik (“Buku tentang seorang pejuang, tanpa awal, tanpa akhir…”), yang mencakup seluruh sejarah perang.

Subyek

Tema Perang Patriotik Hebat selamanya masuk ke dalam karya A.T. TVardovsky. Dan puisi “Vasily Terkin” menjadi salah satu halamannya yang paling mencolok. Puisi ini didedikasikan untuk kehidupan masyarakat selama perang, dan merupakan ensiklopedia kehidupan garis depan. Di tengah puisi terdapat gambar Terkin, seorang prajurit infanteri biasa dari petani Smolensk, yang menyatukan komposisi karya menjadi satu kesatuan. Vasily Terkin sebenarnya mempersonifikasikan seluruh rakyat. Karakter nasional Rusia menemukan perwujudan artistik dalam dirinya. Dalam puisi Tvardovsky, simbol rakyat yang menang menjadi orang biasa, prajurit biasa.
Dalam “The Book about a Fighter” perang digambarkan sebagaimana adanya - dalam kehidupan sehari-hari dan kepahlawanan, menjalin hal-hal biasa, kadang-kadang bahkan komik (bab “Saat Istirahat”, “Di Kamar Mandi”) dengan yang luhur dan tragis. Puisi itu kuat, pertama-tama, dengan kebenaran tentang perang sebagai ujian yang keras dan tragis - pada batas kemungkinan - terhadap kekuatan vital suatu bangsa, negara, setiap orang.

Ide karya

Fiksi selama Perang Patriotik Hebat memiliki sejumlah ciri khas. Ciri utamanya adalah kesedihan patriotik dan fokus pada aksesibilitas universal. Contoh paling sukses dari karya seni semacam itu dianggap sebagai puisi “Vasily Terkin” oleh Alexander Trifonovich Tvardovsky. Prestasi seorang prajurit dalam perang ditunjukkan oleh Tvardovsky sebagai kerja keras dan pertempuran militer sehari-hari dan berat, dan pindah ke posisi baru, dan menghabiskan malam di parit atau tepat di tanah, “melindungi dari kematian hitam hanya dengan punggungnya sendiri. ..”. Dan pahlawan yang mencapai prestasi ini adalah seorang prajurit biasa dan sederhana.
Dalam pembelaan Tanah Air, kehidupan di bumi itulah letak keadilan Perang Patriotik rakyat: “Pertempuran itu suci dan adil, pertempuran fana bukan demi kemuliaan - demi kehidupan di bumi.” Puisi oleh A.T. "Vasily Terkin" karya Tvardovsky telah menjadi sangat populer.

Karakter utama

Analisis karya menunjukkan bahwa puisi itu didasarkan pada gambar karakter utama - pribadi Vasily Terkin. Itu tidak memiliki prototipe nyata. Ini adalah gambaran kolektif yang menggabungkan ciri khas penampilan spiritual dan karakter seorang prajurit Rusia biasa. Lusinan orang menulis tentang kekhasan Terkin, menarik kesimpulan dari kalimat “selalu ada orang seperti ini di setiap kompi, dan di setiap peleton” bahwa ini adalah gambaran kolektif dan umum, bahwa seseorang tidak boleh mencari kualitas individu apa pun di dalamnya. dia, jadi semuanya khas tentara Soviet. Dan karena “dia sebagian tersebar dan sebagian dimusnahkan,” ini berarti bahwa dia bukanlah manusia sama sekali, tetapi semacam simbol dari seluruh Tentara Soviet.
Terkin - siapa dia? Jujur saja: Dia sendiri hanyalah seorang laki-laki. Dia biasa saja.
Namun, pria itu tidak peduli apapun yang terjadi, pria seperti itu
Selalu ada satu di setiap kompi, dan di setiap peleton.
Gambaran Terkin memiliki akar cerita rakyat, ia adalah "pahlawan, sebatas bahu", "seorang yang gembira", "seorang pria yang berpengalaman". Di balik ilusi kesederhanaan, lawakan, dan kenakalan terdapat kepekaan moral dan rasa tanggung jawab terhadap Tanah Air, kemampuan untuk mencapai suatu prestasi kapan saja tanpa ungkapan atau pose.
Gambaran Vasily Terkin benar-benar menggambarkan ciri khas banyak orang: “Orang seperti ini / Selalu ada orang di setiap kompi, / Dan di setiap peleton.” Namun, dalam dirinya ciri-ciri dan sifat-sifat yang melekat pada banyak orang diwujudkan dengan lebih cerah, lebih tajam, lebih orisinal. Kebijaksanaan dan optimisme rakyat, ketekunan, daya tahan, kesabaran dan dedikasi, kecerdikan dan keterampilan sehari-hari orang Rusia - pekerja keras dan pejuang, dan akhirnya, humor yang tiada habisnya, di baliknya selalu muncul sesuatu yang lebih dalam dan lebih serius - semua ini menyatu menjadi sebuah karakter manusia yang hidup dan utuh. Ciri utama karakternya adalah kecintaannya pada negara asalnya. Sang pahlawan terus-menerus mengingat tempat asalnya, yang begitu manis dan disayangi hatinya. Terkin tidak bisa tidak tertarik pada belas kasihan dan keagungan jiwa; dia mendapati dirinya berperang bukan karena naluri militer, tetapi demi kehidupan di bumi; musuh yang dikalahkan hanya menimbulkan perasaan kasihan dalam dirinya. Dia rendah hati, meskipun terkadang dia bisa menyombongkan diri, memberi tahu teman-temannya bahwa dia tidak membutuhkan pesanan, dia menyetujui medali. Namun yang paling menarik dari orang ini adalah kecintaannya pada kehidupan, kecerdikan duniawi, ejekan terhadap musuh, dan kesulitan apa pun.
Menjadi perwujudan karakter nasional Rusia, Vasily Terkin tidak dapat dipisahkan dari rakyat - massa tentara dan sejumlah karakter episodik (seorang kakek dan nenek tentara, awak tank dalam pertempuran dan perjalanan, seorang gadis perawat di rumah sakit, ibu seorang prajurit yang kembali dari penawanan musuh, dll) , tidak dapat dipisahkan dari tanah air. Dan keseluruhan “Buku tentang Seorang Pejuang” adalah pernyataan puitis tentang persatuan bangsa.
Seiring dengan gambaran Terkin dan orang-orangnya, tempat penting dalam keseluruhan struktur karya ditempati oleh citra penulis-narator, atau, lebih tepatnya, pahlawan liris, yang terutama terlihat pada bab “Tentang Diriku”, “Tentang perang”, “Tentang cinta”, dalam empat bab “Dari penulis” " Jadi, dalam bab “Tentang Diriku”, penyair secara langsung menyatakan, menyapa pembaca: “Dan aku akan memberitahumu: Aku tidak akan bersembunyi, / - Dalam buku ini, di sini atau di sana, / Apa yang harus dikatakan pahlawan, / Aku katakan pada diriku sendiri.”
Pengarang dalam puisi merupakan perantara antara pahlawan dan pembaca. Percakapan rahasia terus dilakukan dengan pembaca, penulis menghormati teman pembacanya, dan karena itu berusaha menyampaikan kepadanya kebenaran tentang perang. Penulis merasakan tanggung jawabnya kepada pembacanya; dia memahami betapa pentingnya tidak hanya berbicara tentang perang, tetapi juga untuk menanamkan kepercayaan pembaca pada semangat dan optimisme tentara Rusia yang tidak dapat dihancurkan. Terkadang penulis seolah mengajak pembaca untuk memeriksa kebenaran penilaian dan pengamatannya. Kontak langsung dengan pembaca sangat berkontribusi pada fakta bahwa puisi tersebut dapat dipahami oleh banyak orang.
Puisi itu terus-menerus meresapi humor halus penulisnya. Teks puisi penuh dengan lelucon, ucapan, ucapan, dan umumnya tidak mungkin untuk menentukan siapa penulisnya - penulis puisi, pahlawan puisi Terkin, atau orang-orangnya. Di awal puisi, penulis menyebut lelucon sebagai “hal” yang paling penting dalam kehidupan seorang prajurit:
Anda bisa hidup tanpa makanan selama sehari, Anda bisa berbuat lebih banyak, tapi terkadang dalam perang Anda tidak bisa hidup satu menit pun tanpa lelucon, Lelucon dari orang yang paling tidak bijaksana.

Alur dan komposisi karya yang dianalisis

Keaslian alur dan komposisi buku ditentukan oleh realitas militer itu sendiri. “Tidak ada plot dalam perang,” kata penulisnya di salah satu bab. Dan dalam puisi secara keseluruhan sebenarnya tidak ada komponen tradisional seperti alur, klimaks, kesudahan. Namun dalam bab-bab yang berbasis naratif, biasanya terdapat alur cerita tersendiri, dan hubungan alur tersendiri muncul di antara bab-bab tersebut. Akhirnya, perkembangan umum peristiwa-peristiwa, pengungkapan karakter pahlawan, dengan segala independensi masing-masing bab, jelas ditentukan oleh jalannya perang, perubahan alami tahapannya: dari hari-hari pahit kemunduran dan pertempuran defensif yang paling sulit - untuk berjuang keras dan meraih kemenangan. Beginilah cara Tvardovsky sendiri menulis tentang struktur komposisi puisinya:
“Dan hal pertama yang saya terima sebagai prinsip komposisi dan gaya adalah keinginan akan kelengkapan tertentu dari setiap bagian, bab, dan di dalam bab - setiap periode dan bahkan bait. Saya harus mengingat pembaca yang, meskipun dia tidak terbiasa dengan bab-bab sebelumnya, akan menemukan dalam bab ini, yang diterbitkan hari ini di surat kabar, sesuatu yang utuh dan bulat. Selain itu, pembaca ini mungkin tidak akan menunggu bab berikutnya: dia berada di tempat sang pahlawan berada—berperang. Perkiraan penyelesaian setiap bab inilah yang paling saya khawatirkan. Aku tak menyimpan apa pun untuk diri sendiri hingga lain waktu, berusaha bersuara di setiap kesempatan—bab berikutnya—sampai akhir, untuk mengekspresikan suasana hatiku sepenuhnya, untuk menyampaikan kesan segar, sebuah pemikiran, sebuah motif, sebuah gambaran yang telah kumiliki. muncul. Benar, prinsip ini tidak segera ditentukan - setelah bab pertama Terkin diterbitkan satu demi satu, dan bab baru kemudian muncul saat ditulis.”
Puisi itu terdiri dari tiga puluh bab yang independen dan sekaligus saling berhubungan erat. Puisi disusun sebagai rangkaian episode kehidupan militer sang protagonis, yang tidak selalu memiliki hubungan peristiwa langsung satu sama lain. Terkin dengan penuh humor menceritakan kepada para prajurit muda tentang kehidupan sehari-hari dalam perang; Dia mengatakan bahwa dia telah berperang sejak awal perang, dia dikepung tiga kali, dan terluka. Nasib seorang prajurit biasa, salah satu yang memikul beban perang di pundaknya, menjadi personifikasi ketabahan nasional dan keinginan untuk hidup.
Garis besar alur puisi tersebut sulit untuk diikuti, setiap bab menceritakan tentang peristiwa tersendiri dari kehidupan seorang prajurit, misalnya: Terkin berenang dua kali melintasi sungai es untuk memulihkan kontak dengan unit yang maju; Terkin sendirian menempati ruang istirahat Jerman, tetapi mendapat serangan dari artileri sendiri; dalam perjalanan ke depan, Terkin menemukan dirinya berada di rumah petani tua, membantu mereka mengerjakan pekerjaan rumah; Terkin terlibat pertarungan tangan kosong dengan Jerman dan, karena kesulitan mengalahkannya, membawanya sebagai tawanan. Atau, secara tak terduga, Terkin menembak jatuh pesawat serang Jerman dengan senapan. Terkin mengambil alih komando peleton ketika komandannya terbunuh, dan menjadi orang pertama yang menerobos masuk ke desa; Namun, sang pahlawan kembali terluka parah. Terbaring terluka di ladang, Terkin berbicara dengan Kematian, yang membujuknya untuk tidak bergantung pada kehidupan; pada akhirnya dia ditemukan oleh tentara, dan dia berkata kepada mereka: "Singkirkan wanita ini, / Saya seorang prajurit yang masih hidup."
Bukan kebetulan bahwa karya Tvardovsky dimulai dan diakhiri dengan penyimpangan liris. Percakapan terbuka dengan pembaca membawanya lebih dekat ke dunia batin karya dan menciptakan suasana keterlibatan bersama dalam berbagai peristiwa. Puisi itu diakhiri dengan dedikasi kepada yang jatuh.
Puisi "Vasily Terkin" dibedakan oleh historisismenya yang khas. Secara konvensional, perang dapat dibagi menjadi tiga bagian, bertepatan dengan awal, tengah, dan akhir perang. Pemahaman puitis tentang tahapan-tahapan perang menciptakan kronik liris peristiwa-peristiwa dari kronik tersebut. Perasaan pahit dan duka memenuhi bagian pertama, keyakinan akan kemenangan mengisi bagian kedua, kegembiraan pembebasan Tanah Air menjadi motif utama puisi bagian ketiga. Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa A.T. Tvardovsky menciptakan puisi itu secara bertahap, sepanjang Perang Patriotik Hebat tahun 1941-1945.

Orisinalitas artistik

Analisis terhadap karya tersebut menunjukkan bahwa puisi “Vasily Terkin” dibedakan oleh keluasan dan kebebasannya yang luar biasa dalam menggunakan sarana pidato lisan, sastra, dan puisi rakyat. Ini benar-benar bahasa daerah. Ia secara alami menggunakan peribahasa dan ucapan (“karena bosan, saya ahli dalam segala hal”; “menghabiskan waktu adalah satu jam kesenangan”; “sungai yang Anda lalui adalah sungai yang Anda ciptakan kemuliaan ...”), lagu daerah (tentang mantel, tentang sungai). Tvardovsky dengan sempurna menguasai seni berbicara secara sederhana namun puitis. Dia sendiri menciptakan ungkapan-ungkapan yang menjadi kenyataan dalam bentuk peribahasa (“jangan lihat apa yang ada di dadamu, tapi lihatlah apa yang ada di depan”; “perang itu jalannya pendek, cinta itu panjangnya”; “senjata bergerak mundur untuk berperang” ”, dll.) .
Kebebasan - prinsip moral dan artistik utama dari karya tersebut - juga diwujudkan dalam konstruksi ayat tersebut. Dan ini adalah penemuan - sepuluh baris, delapan, dan lima, dan enam, dan kuatrain yang santai - singkatnya, akan ada baris berima sebanyak yang dibutuhkan Tvardovsky saat ini untuk berbicara secara lengkap . Ukuran utama "Vasily Terkin" adalah trochaic tetrameter.
S.Ya. menulis tentang orisinalitas puisi Tvardovsky. Marshak: “Lihatlah bagaimana salah satu bab terbaik dari Vasily Terkin, “The Crossing,” dibangun. Dalam cerita yang jujur ​​​​dan tampaknya tanpa seni tentang peristiwa-peristiwa nyata yang diamati oleh penulisnya, Anda akan tetap menemukan bentuk yang tegas dan struktur yang jelas. Di sini Anda akan menemukan motif utama yang berulang, yang terdengar di bagian paling penting dalam narasi, dan setiap kali dengan cara yang baru - terkadang menyedihkan dan mengkhawatirkan, terkadang serius dan bahkan mengancam:
Menyeberang, menyeberang! Tepi kiri, tepi kanan. Saljunya kasar. Tepian es... Kepada siapa kenangan, kepada siapa kemuliaan, Kepada siapa air gelap.
Di sini Anda akan menemukan dialog yang hidup, singkat, dan akurat tanpa cela yang dibangun menurut semua hukum balada. Di sinilah budaya puitis nyata berperan, yang memberi kita sarana untuk menggambarkan peristiwa-peristiwa dari kehidupan modern yang paling dinamis.”

Arti pekerjaan

Puisi “Vasily Terkin” adalah karya sentral dalam karya A.T. Tvardovsky, “yang terbaik dari semua yang ditulis tentang perang dalam perang” (K. Simonov), salah satu puncak puisi epik Rusia pada umumnya. Ini dapat dianggap sebagai salah satu karya rakyat sejati. Banyak baris dari karya ini yang berpindah ke pidato rakyat lisan atau menjadi kata-kata mutiara puitis yang populer: “pertempuran fana bukan demi kemuliaan - demi kehidupan di bumi”, “empat puluh jiwa adalah satu jiwa”, “menyeberang, menyeberang, kiri bank, bank kanan” dan banyak lainnya.
Pengakuan atas “Buku tentang Seorang Prajurit” tidak hanya populer, tetapi juga nasional: “...Ini adalah buku yang benar-benar langka: betapa kebebasannya, betapa kehebatannya yang luar biasa, betapa akuratnya, betapa akuratnya dalam segala hal dan betapa luar biasa bahasa prajurit rakyatnya. - tidak ada halangan, tidak ada halangan, tidak ada satu halangan pun." satu kata yang salah, sudah jadi, yaitu kata-kata yang vulgar dalam sastra!" — tulis I.A. Bunin.
Puisi "Vasily Terkin" diilustrasikan berulang kali. Yang pertama adalah ilustrasi oleh O.G. Vereisky, yang dibuat tepat setelah teks puisi. Karya seniman B. Dekhterev, I. Bruni, Yu.Neprintsev juga dikenal. Pada tahun 1961 di Teater Moskow dinamai demikian. Dewan Kota Moskow K. Voronkov mementaskan “Vasily Terkin”. Komposisi sastra dari bab-bab puisi yang dibawakan oleh D.N. telah diketahui. Zhuravlev dan D.N. Orlova. Kutipan dari puisi tersebut diiringi musik oleh V.G. Zakharov. Komposer N.V. Bogoslovsky menulis cerita simfoni “Vasily Terkin”.
Pada tahun 1995, sebuah monumen untuk Terkin diresmikan di Smolensk (penulis - Artis Rakyat Federasi Rusia, pematung A.G. Sergeev). Monumen tersebut merupakan komposisi dua figur yang menggambarkan percakapan antara Vasily Terkin dan A.T. TVardovsky. Monumen ini didirikan dengan menggunakan uang yang dikumpulkan publik.

Ini menarik

Lukisan karya Yu.M menjadi yang paling terkenal. Neprintsev “Istirahat setelah pertempuran” (1951).
Pada musim dingin tahun 1942, di ruang istirahat garis depan, yang nyaris tidak diterangi oleh lampu buatan sendiri, seniman Yuri Mikhailovich Neprintsev pertama kali berkenalan dengan puisi karya A.T. TVardovsky "Vasily Terkin". Salah satu tentara membacakan puisi itu dengan lantang, dan Neprintsev melihat bagaimana wajah para prajurit yang terkonsentrasi menjadi cerah, bagaimana, melupakan kelelahan, mereka tertawa ketika mendengarkan karya yang luar biasa ini. Apa kekuatan pengaruh puisi yang sangat besar? Mengapa citra Vasily Terkin begitu dekat dan disayangi hati setiap pejuang? Artis itu sudah memikirkan hal ini. Neprintsev membaca ulang puisi itu beberapa kali dan menjadi yakin bahwa pahlawannya bukanlah orang yang luar biasa, tetapi seorang pria biasa, yang dalam gambarnya penulis mengungkapkan semua yang terbaik, murni dan cemerlang yang melekat pada orang-orang Soviet.
Seorang yang ceria dan pelawak yang tahu bagaimana membangkitkan semangat rekan-rekannya di masa-masa sulit, menghibur mereka dengan lelucon dan kata-kata yang tajam, Terkin juga menunjukkan kecerdikan dan keberanian dalam pertempuran. Terkin yang hidup seperti itu dapat ditemukan di mana-mana di jalan perang.
Vitalitas luar biasa dari gambar yang diciptakan oleh penyair adalah rahasia pesonanya. Itu sebabnya Vasily Terkin langsung menjadi salah satu pahlawan nasional favorit. Terpesona oleh gambaran yang indah dan sangat jujur ​​ini, Neprintsev tidak dapat berpisah dengannya selama bertahun-tahun. “Dia hidup dalam pikiran saya,” tulis sang seniman kemudian, “mengumpulkan fitur-fitur baru, memperkaya dirinya dengan detail-detail baru, untuk menjadi karakter utama dalam gambar tersebut.” Namun ide lukisan itu tidak serta merta lahir. Sang seniman melalui perjalanan panjang, penuh kerja dan pemikiran, sebelum ia mulai melukis lukisan “Istirahat Setelah Pertempuran”. “Saya ingin,” tulis sang seniman, “untuk menggambarkan para prajurit Angkatan Darat Soviet bukan pada saat melakukan tindakan heroik apa pun, ketika semua kekuatan spiritual seseorang dikerahkan hingga batasnya, untuk menunjukkannya bukan dalam asap. dalam pertempuran, namun dalam situasi sehari-hari yang sederhana, dalam momen istirahat singkat.” .
Dari sinilah ide sebuah lukisan lahir. Kenangan tahun-tahun perang membantu menentukan alur ceritanya: sekelompok tentara, selama jeda singkat di antara pertempuran, menetap di tempat terbuka bersalju dan mendengarkan narator yang ceria. Sketsa pertama sudah menguraikan sifat umum gambar masa depan. Rombongan diposisikan setengah lingkaran menghadap penonton dan hanya beranggotakan 12-13 orang. Sosok Terkin ditempatkan di tengah komposisi dan ditonjolkan dengan warna. Angka-angka yang terletak di setiap sisinya secara formal menyeimbangkan komposisi. Ada banyak keputusan yang dibuat-buat dan bersyarat. Jumlah kelompok yang sedikit memberikan keseluruhan adegan karakter acak dan tidak menciptakan kesan sekelompok orang yang kuat dan ramah. Oleh karena itu, dalam sketsa berikutnya, Neprintsev menambah jumlah orang dan menempatkan mereka dengan cara yang paling alami. Tokoh utama Terkin digerakkan oleh artis dari tengah ke kanan, kelompoknya dibangun secara diagonal dari kiri ke kanan. Berkat ini, ruang bertambah dan kedalamannya diuraikan. Penonton tidak lagi hanya menjadi saksi dari adegan ini, ia seolah-olah menjadi peserta di dalamnya, ditarik ke dalam lingkaran pejuang yang mendengarkan Terkin. Untuk memberikan lebih banyak keaslian dan vitalitas pada keseluruhan gambar,
Neprintsev meninggalkan pencahayaan matahari, karena kontras cahaya dan bayangan yang spektakuler dapat memasukkan unsur-unsur konvensi teatrikal ke dalam gambar, yang dihindari oleh sang seniman. Cahaya lembut dan tersebar di hari musim dingin memungkinkan untuk mengungkapkan keragaman wajah dan ekspresi mereka secara lebih lengkap dan cerah. Sang seniman banyak bekerja dan untuk waktu yang lama pada sosok para pejuang, pada pose mereka, mengubah pose mereka beberapa kali. Dengan demikian, sosok seorang mandor berkumis dalam mantel kulit domba hanya setelah pencarian yang lama berubah menjadi seorang pejuang yang duduk, dan seorang prajurit tua dengan topi bowler di tangannya hanya pada sketsa terakhir menggantikan perawat perempuan yang membalut prajurit tersebut. Namun hal terpenting bagi sang seniman adalah berupaya menggambarkan dunia batin para karakternya. “Saya ingin,” tulis Neprintsev, “agar penonton jatuh cinta dengan pahlawan saya, merasakan mereka sebagai orang yang hidup dan dekat, sehingga dia dapat menemukan dan mengenali teman-teman garis depannya sendiri dalam film tersebut.” Sang seniman memahami bahwa hanya dengan cara itulah ia dapat menciptakan gambaran yang meyakinkan dan jujur ​​​​dari para pahlawan jika gambaran tersebut sangat jelas baginya. Neprintsev mulai mempelajari dengan cermat karakter para pejuang, cara mereka berbicara, tertawa, gerak tubuh individu, kebiasaan, dengan kata lain, ia mulai “membiasakan” gambar para pahlawannya. Dalam hal ini dia terbantu oleh kesan tahun-tahun perang, pertemuan pertempuran, dan kenangan rekan-rekan garis depannya. Sketsa garis depan dan potret teman-teman pejuangnya memberinya jasa yang sangat berharga.
Banyak sketsa yang dibuat dari kehidupan, tetapi tidak dipindahkan langsung ke lukisan, tanpa modifikasi awal. Seniman mencari, menyoroti ciri-ciri paling mencolok dari orang tertentu dan, sebaliknya, menghilangkan segala sesuatu yang sekunder, acak, mengganggu identifikasi yang utama. Dia mencoba menjadikan setiap gambar murni individual dan khas. “Dalam lukisan saya, saya ingin memberikan potret kolektif rakyat Soviet, para prajurit dari pasukan pembebasan yang besar. Pahlawan sejati dalam foto saya adalah rakyat Rusia.” Setiap pahlawan dalam imajinasi seniman memiliki biografinya yang menarik. Dia dapat berbicara tentang mereka dengan menarik selama berjam-jam, menyampaikan detail terkecil dari kehidupan dan nasib mereka.
Jadi, misalnya, Neprintsev mengatakan bahwa dia membayangkan pejuang yang duduk di sebelah kanan Terkin sebagai seorang pria yang baru saja bergabung dengan tentara dari pertanian kolektif, masih belum berpengalaman, mungkin ini adalah pertama kalinya dia berpartisipasi dalam pertempuran, dan dia secara alami takut. Tapi sekarang, dengan penuh kasih mendengarkan cerita prajurit berpengalaman itu, dia melupakan rasa takutnya. Di belakang Terkin berdiri seorang pria muda tampan dengan topi miring miring. “Dia,” tulis sang artis, “mendengarkan Terkin dengan agak merendahkan. Dia sendiri bisa menceritakan hal yang sama buruknya. Sebelum perang, dia adalah pekerja terampil di sebuah pabrik besar, pemain akordeon, peserta pertunjukan amatir, dan favorit para gadis>>. Sang seniman dapat bercerita banyak tentang mandor berkumis yang tertawa sekuat tenaga, dan tentang prajurit tua bertopi bowler, dan tentang prajurit ceria yang duduk di sebelah kiri narator, dan tentang semua karakter lainnya.. .Tugas yang paling sulit adalah mencari penampilan luar Vasily Terkin. Sang seniman ingin menyampaikan citra yang berkembang di kalangan masyarakat, ia ingin Terkin segera dikenal. Terkin harus menjadi gambaran umum, harus menggabungkan ciri-ciri banyak orang. Citranya seolah-olah merupakan sintesis dari semua yang terbaik, cemerlang, murni yang melekat pada manusia Soviet. Seniman itu lama sekali mengerjakan penampilan Terkin, ekspresi wajah, dan gerakan tangannya. Pada gambar pertama, Terkin digambarkan sebagai seorang prajurit muda dengan wajah yang baik hati dan licik. Tidak ada rasa ketangkasan atau kecerdikan yang tajam dalam dirinya. Di sketsa lain, Terkin terlalu serius dan seimbang, di sketsa ketiga, dia kurang pengalaman sehari-hari, sekolah kehidupan. Dari menggambar ke menggambar ada pencarian, gerak tubuh diperhalus, dan pose ditentukan. Menurut sang seniman, isyarat tangan kanan Terkin seharusnya menekankan semacam lelucon tajam dan kuat yang ditujukan kepada musuh. Gambar yang tak terhitung jumlahnya telah bertahan di mana berbagai putaran gambar, kemiringan kepala, gerakan tangan, gerakan individu dicoba - hingga sang seniman menemukan sesuatu yang memuaskannya. Citra Terkin dalam film tersebut menjadi pusat yang signifikan, meyakinkan dan sepenuhnya alami. Sang seniman mencurahkan banyak waktunya untuk mencari pemandangan untuk lukisannya. Ia membayangkan aksi tersebut terjadi di hutan yang jarang dengan pembukaan lahan dan pepohonan. Saat ini awal musim semi, salju belum mencair, namun hanya sedikit mengendur. Dia ingin menyampaikan lanskap nasional Rusia.
Lukisan “Istirahat setelah Pertempuran” adalah hasil karya seniman yang intens, serius, cinta yang membara terhadap para pahlawannya, dan rasa hormat yang besar terhadap mereka. Setiap gambar dalam gambar adalah keseluruhan biografi. Dan di hadapan pandangan pemirsa yang ingin tahu, ada serangkaian gambar yang cerah dan unik secara individual. Vitalitas mendalam dari ide tersebut menentukan kejelasan dan integritas komposisi, kesederhanaan dan kealamian solusi bergambar. Lukisan Neprintsev menghidupkan kembali hari-hari sulit Perang Patriotik Hebat, penuh dengan kepahlawanan dan kekerasan, kesulitan dan kesulitan, dan pada saat yang sama kegembiraan atas kemenangan. Itulah sebabnya dia akan selalu disayangi oleh hati rakyat Soviet, dicintai oleh sebagian besar rakyat Soviet.

(Berdasarkan buku karya V.I. Gapeev, E.V. Kuznetsov. “Percakapan tentang seniman Soviet.” - M.-L.: Education, 1964)

Gapeeva V.I. Kuznetsova V.E. “Percakapan tentang seniman Soviet. - M.-L.: Pencerahan, 1964.
Grishung AL. “Vasily Terkin” oleh Alexander Tvardovsky. - M., 1987.
Kondratovich A. Alexander Tvardovsky: Puisi dan kepribadian. - M., 1978.
Romanova R.M. Alexander Tvardovsky: Halaman kehidupan dan kreativitas: Sebuah buku untuk siswa sekolah menengah. - M.: Pendidikan, 1989-
Tvardovsky A. Vasily Terkin. Sebuah buku tentang seorang pejuang. Terkin di dunia selanjutnya. Moskow: Raritet, 2000.