മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായി കന്യകയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ അവതരണം. ഫൈൻ ആർട്ട്സിലെ അമ്മയുടെ ചിത്രം - "പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ അമ്മമാർ

ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ ജനനം ഭൂമിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ നിഗൂഢതകളിൽ ഒന്നാണ്, അതിനാൽ അമ്മയുടെ നാമം എപ്പോഴും ഭക്തിയാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ലോക കലയിലെ ഏറ്റവും പഴയ പ്രമേയങ്ങളിലൊന്നാണ് മാതൃത്വത്തിന്റെ പ്രമേയം. കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു അമ്മയുടെ ആദ്യ ചിത്രങ്ങൾ ഈജിപ്തിലെ രാജവംശത്തിന് മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലാണ്.

ഒരു ചിത്രം ഒരു രൂപം, ഒരു രൂപം. മഡോണ (എന്റെ യജമാനത്തി) - കന്യകയെയും കുട്ടിയെയും ചിത്രീകരിക്കുന്ന രചനയുടെ പേര്. ഒരു ആർക്കൈപ്പ് എന്നത് ഒരു പ്രോട്ടോടൈപ്പാണ്, ഒരു വ്യക്തിയുടെയും ജനങ്ങളുടെയും രാജ്യത്തിന്റെയും ആത്മാവിൽ പതിഞ്ഞ മാതൃക.

"പാലിയോലിത്തിക്ക് വീനസ്" - സ്ത്രീലിംഗം ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഒരു ചിത്രം, ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ പക്വത. മാതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രത്യുൽപാദനത്തിന്റെയും ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപം.

പുരാതന കാലം മുതൽ ദേവത ചന്ദ്രനുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചന്ദ്രൻ മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങളുണ്ട്: വളർച്ച, പൂർണ്ണം, ക്ഷയിക്കുന്നു. അവർ ഏതെങ്കിലും ദേവതയുടെ മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു: കന്യക, അമ്മ, ക്രോൺ. അവയിൽ ഓരോന്നിനും വ്യത്യസ്‌തമായ ലക്ഷ്യവും മൂല്യവും ഉണ്ടായിരുന്നു. n കന്നി യുവത്വത്തെയും ഊർജ്ജത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തി. n സ്ത്രീ ശക്തിയുടെയും ഫെർട്ടിലിറ്റിയുടെയും ആൾരൂപമായിരുന്നു അമ്മ. n വൃദ്ധയായ സ്ത്രീ ജീവിതാനുഭവവും അനുകമ്പയും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ജ്ഞാനവുമാണ്.

ക്രിസ്ത്യൻ സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യത്തിൽ, ദൈവമാതാവിന് ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് നൽകി - രക്ഷകനെ പ്രസവിക്കുകയും വളർത്തുകയും ചെയ്ത കന്യകാമറിയം. വ്ലാഡിമിർ ലേഡി

റഷ്യൻ ഐക്കൺ... ഈ പ്രതിഭാസം ലോക കലയിൽ സവിശേഷമാണ്. റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന് വലിയ കലാപരമായ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. ഇത് പ്രകാശത്തിന്റെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും ഒരു സ്രോതസ്സാണ്, ഇത് കാഴ്ചക്കാരന് ആന്തരിക ലാഘവത്വവും ഐക്യബോധവും അനുഭവിക്കാൻ കാരണമാകുന്നു. ഐക്കണുകൾ സുഖപ്പെടുത്തുന്നു, സംരക്ഷിക്കൂ...

മഡോണകളുടെ ചിത്രം ... എന്റെ ആഗ്രഹങ്ങൾ സഫലമായി. സ്രഷ്ടാവ് നിങ്ങളെ എനിക്ക് അയച്ചു, മഡോണ, ശുദ്ധമായ ഉദാഹരണത്തിന്റെ ശുദ്ധമായ ചാം ... A. S. പുഷ്കിൻ

15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ആകർഷിക്കപ്പെടുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, കാരണം മഡോണകൾ എഴുതുന്നതിൽ അവർക്ക് അവരുടേതായ കാഴ്ചപ്പാടുണ്ടായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത അവരെ വേർതിരിക്കുന്നു. യോജിപ്പ്, രൂപം, രേഖീയ, വർണ്ണ താളത്തിന്റെ ഭംഗി, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, മാതൃ, ആർദ്രമായ സ്നേഹത്തിന്റെ ആഴം എന്നിവയാൽ അവരെ വേർതിരിച്ചു, ഉയർന്നതും മനോഹരവുമായ ആദർശത്തിന്റെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി.

ശുദ്ധമായത് സ്ത്രീത്വത്തിന്റെ മാനദണ്ഡമാണ്, ഗുണഭോക്താക്കളുടെ ഏകാഗ്രതയാണ്, ഒരു മാതൃകയാണ് ... അവളുടെ ആകർഷകമായ രൂപം പൂർണതയുടെയും ഐക്യത്തിന്റെയും പരകോടിയാണ്.

എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് ഗ്രാമത്തിന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ മുഴുവനായി പങ്കിടുന്നു! - റഷ്യൻ വനിതയുടെ പങ്ക്! കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ്...

XX നൂറ്റാണ്ടിലെ കല കെ.എസ്. പെട്രോവ് - വോഡ്കിൻ ദൈവമാതാവ് - ദുഷ്ട ഹൃദയങ്ങളുടെ ആർദ്രത, 1915

കസക്കോവ യാന

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം ഗ്രഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരനോ എഴുത്തുകാരനോ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി. ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനം നൽകിയ സംഗീതവും കലാപരവുമായ സ്തുതിഗീതങ്ങൾ മുതൽ സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ - ഇതാണ് വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം മനസ്സിലാക്കുക.

ഡൗൺലോഡ്:

പ്രിവ്യൂ:

മുനിസിപ്പൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

"Obshiarskaya അടിസ്ഥാന സമഗ്ര സ്കൂൾ"

വോൾഷ്സ്കി മുനിസിപ്പൽ ജില്ല

റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് മാരി എൽ

അന്തർ ജില്ലാ ശാസ്ത്ര-പ്രായോഗിക സമ്മേളനം

"എന്റെ കുലം എന്റെ ജനമാണ്"

വിഭാഗം ആർട്ട് ചരിത്രം

വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

ഗവേഷണം

കസക്കോവ യാന വ്ലാഡിമിറോവ്ന

എട്ടാം ക്ലാസ് വിദ്യാർത്ഥി

MOU "Obshiarskaya OOSh"

സൂപ്പർവൈസർ:

പാവ്ലോവ ടാറ്റിയാന അർക്കദീവ്ന

റഷ്യൻ ഭാഷയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും അധ്യാപകൻ

ഫീൽഡ്, 2016

1. ആമുഖം…………………………………………………………………… 1-4

2. പ്രധാന ഭാഗം ……………………………………………………………….5-17

2.1 ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ "ശുക്രൻ" ………………………………………… 5-6

2.2 ദൈവമാതാവിന്റെ വിശുദ്ധ മുഖം …………………………………………………… 6-7

2.3 എ.ജിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ മഹത്തായ സ്ലാവ്. വെനറ്റ്സിയാനോവ …………………….7-10

2.4 ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ അമ്മ സ്ത്രീ ………………………………………….10-12

2.5 ടോയ്‌ഡ്‌സെ “മാതൃഭൂമി വിളിക്കുന്നു”………………………………………………12

2.6 റഷ്യൻ കവികളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ അമ്മ എൻ.എ. നെക്രാസോവ്, എസ്. യെസെനിൻ …….13-15

2.7 റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് മാരി എൽ................15-16 കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

2.8 കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെ പഠനം ……………………..17

3. ഉപസംഹാരം…………………………………………………………………… 18-19

4. റഫറൻസുകൾ ……………………………………………………………….20

ആമുഖം

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം ഗ്രഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരനോ എഴുത്തുകാരനോ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി. ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനം നൽകിയ സംഗീതവും കലാപരവുമായ സ്തുതിഗീതങ്ങൾ മുതൽ സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ - ഇതാണ് വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം മനസ്സിലാക്കുക.

പ്രസക്തി യുഗങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന ഒഴിച്ചുകൂടാനാകാത്ത പ്രമേയത്തെ അത് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു എന്നതാണ് എന്റെ ജോലി. നമ്മുടെ കാലത്ത്, ഒരു സ്ത്രീ സൗന്ദര്യം, ആർദ്രത, മാതൃത്വത്തിന്റെ പ്രതീകം, കവികൾ, സംഗീതജ്ഞർ, ചിത്രകാരന്മാർ, ശിൽപികൾ, മറ്റ് കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ഒരു മ്യൂസിയമായി തുടരുന്നു.

ഗവേഷണ ഫോം- സൈദ്ധാന്തിക.

ഗവേഷണ സിദ്ധാന്തം- ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയാണ് മനുഷ്യരാശിയുടെ അസ്തിത്വത്തിലുടനീളം സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും മനോഹാരിതയുടെയും ആദർശം.

വസ്തു വിവിധ ചരിത്ര രൂപങ്ങളിൽ മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശത്തിന്റെ ഗ്രാഹ്യവും പ്രതിഫലനവുമാണ് ഗവേഷണം.

പഠന വിഷയം- വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലകളിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

ലക്ഷ്യം: ചരിത്രത്തിന്റെ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം മനസ്സിലാക്കുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു;

ചുമതലകൾ:

  1. വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലകളിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം പഠിക്കാൻ
  2. ഗവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ വ്യക്തിത്വ രൂപീകരണത്തിൽ സഹായിക്കുക;
  3. പൊതു സംസാരത്തിന്റെ കഴിവുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുക, ശാസ്ത്രീയ വിവാദങ്ങൾ നടത്തുക;

ഈ ഗവേഷണത്തിന്റെ പ്രധാന രീതികൾ ഇവയാണ്:

വിശകലനവും സമന്വയവും;

നിരീക്ഷണം;

താരതമ്യം;

ഡാറ്റ ദൃശ്യവൽക്കരണം.

പ്രതീക്ഷിച്ച ഫലം:വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലകളിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ മൂർത്തീഭാവത്തെക്കുറിച്ചും പ്രാഥമിക ഗവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ കഴിവുകളെക്കുറിച്ചും ഉള്ള വിവരങ്ങൾ കൈവശം വയ്ക്കുക.

2. പ്രധാന ശരീരം

യുഗങ്ങളിലൂടെയുള്ള ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

ധാരാളം പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ, ശിൽപങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ വിശകലനം ചെയ്ത ശേഷം, ഞങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേൺ ശ്രദ്ധിച്ചു: സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കലാകാരന്മാരും ശിൽപികളും സമാനമായ ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നവ:

1. ആദ്യ കലാകാരന്മാരുടെ "ശുക്രൻ"

2. ദൈവമാതാവിന്റെ വിശുദ്ധ മുഖം

3. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റൻസിന്റെ മഡോണകൾ

4. എ.ജി.യുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ മഹത്തായ സ്ലാവ്. വെനറ്റ്സിയാനോവ

5. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ അമ്മ സ്ത്രീ

6. സാഹിത്യത്തിലെ അമ്മയുടെ ചിത്രം (എൻ. നെക്രസോവ്, എസ്. യെസെനിൻ എന്നിവരുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ)

7. റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് മാരി എൽ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം.

2.1 ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ "ശുക്രൻ"

ലോകത്തിലെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങളിൽ, നൂറ്റമ്പതിലധികം ചെറിയ സ്ത്രീ പ്രതിമകൾ കണ്ടെത്തി, അതിന് ശാസ്ത്രജ്ഞർ ഒരു കോഡ് നാമം നൽകി."പാലിയോലിത്തിക്ക് ശുക്രൻ". 5-10 സെന്റീമീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഈ ശിലാ പ്രതിമകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് സ്ത്രീ ശരീരത്തിന്റെ കൃപയും ഐക്യവുമല്ല, നേരെമറിച്ച്, അവ വളരെ പ്രാകൃതവും പരുഷമായി കാണപ്പെട്ടു. വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ വരയ്ക്കാതെ അവരുടെ മുഖത്തിന് പകരം മിനുസമാർന്ന വീർപ്പുമുട്ടി, അവരുടെ കൈകളും കാലുകളും കഷ്ടിച്ച് രൂപരേഖയോ ഇല്ലയോ ആയിരുന്നു, അവരുടെ ശരീരം അനാവശ്യമായി നീളമുള്ളതായിരുന്നു. സ്ത്രീലിംഗ തത്വത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും ചിത്രത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു: അമിതമായി വലിയ സ്തനങ്ങളും ഇടുപ്പുകളും, ഒരു വലിയ വീർത്ത വയറും, അതിൽ ഒരു പുതിയ ജീവിതം പാകമാകുകയാണ്. സ്ത്രീകളുടെ ഹെയർസ്റ്റൈലുകളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ പാറ്റേണുകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരച്ചിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ എന്താണ് കാര്യം? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പ്രതിമകൾക്ക് ഇപ്പോഴും അത്തരമൊരു കാവ്യാത്മക നാമം ഉള്ളത്? നിഗമനങ്ങളിലേക്കും വിലയിരുത്തലുകളിലേക്കും തിരക്കുകൂട്ടരുത്. അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാട് മാനസികമായി അംഗീകരിച്ചുകൊണ്ട് നമ്മുടെ സ്വന്തം തരം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം. ആദിമ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയ്ക്ക് പ്രത്യാശയുടെയും ആദർശ ചിന്തകളുടെയും ഒരു പ്രത്യേക പ്രഭാവത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. സമൂഹത്തിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രത്യുൽപാദനത്തിന്റെയും ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സ്ത്രീയുടെ ഒരു ആരാധനാലയം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഫെർട്ടിലിറ്റി, ചൂളയുടെ സംരക്ഷണം എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങളും സ്ത്രീയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പാലിയോലിത്തിക്ക് ശുക്രനിൽ മാന്ത്രികവും ആരാധനാപരവുമായ അർത്ഥങ്ങൾ മാത്രമല്ല, നമ്മുടെ വിദൂര പൂർവ്വികരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നും മനുഷ്യരാശിയുടെ പിൻഗാമിയായ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ യഥാർത്ഥ സ്തുതിയാണ്.

2.2 നമ്മുടെ മാതാവിന്റെ വിശുദ്ധ മുഖം

ഇന്ന് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ മധ്യകാല കലകൾ ദൈവമാതാവിന്റെ വ്യാപകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രമില്ലാതെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ, അദ്ദേഹം മഡോണയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ റൂസിൽ - ദൈവമാതാവുമായി, അവളുടെ ജന്മദേശത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയും സംരക്ഷകനും, ദൈവമുമ്പാകെയുള്ള ആളുകളുടെ മധ്യസ്ഥനും ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ബൈസന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ആദ്യകാല ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്ന്വ്ലാഡിമിർ മാതാവിന്റെ ഐക്കൺ, XII നൂറ്റാണ്ടിൽ കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിൽ സൃഷ്ടിച്ചു. തുടർന്ന് അവളെ റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അതിനുശേഷം റഷ്യൻ ദേശത്തിന്റെ അതിർത്തികൾ വിട്ടുപോയിട്ടില്ല. പല ഐതിഹ്യങ്ങളും ഈ ഐക്കണുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു പഴയ ആചാരമനുസരിച്ച്, വേനൽക്കാലത്ത് അവളെ ഒരു സ്ലീയിൽ കൊണ്ടുപോയി. വ്‌ളാഡിമിറിൽ നിന്ന് കുറച്ച് ദൂരം, കുതിരകൾ പെട്ടെന്ന് എഴുന്നേറ്റു, ഒരു ശക്തിക്കും അവയെ ചലിപ്പിക്കാനായില്ല. കുതിരകളെ മാറ്റി - അവർ സ്ഥലത്തുതന്നെ വേരോടെ നിന്നു. അതിനുശേഷം, അവർ തീരുമാനിച്ചു: ഐക്കൺ ഈ ഭൂമിയിൽ നിലനിൽക്കും. വ്ലാഡിമിറിൽ ഒരു വലിയ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ നിർമ്മിച്ചു, അതിൽ ഈ അത്ഭുതകരമായ ഐക്കൺ സ്ഥാപിച്ചു. പലതവണ അവൾ യുദ്ധക്കളങ്ങളിലും തൊഴിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും റഷ്യൻ ജനതയെ രക്ഷിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ "വിശുദ്ധ ദുഃഖത്തിന്റെ സന്തോഷം" എന്ന് നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്ന ഒരു വികാരമാണ് ദൈവമാതാവിന്റെ കണ്ണുകൾ നിറഞ്ഞത്. ഈ വാക്കുകൾ വളരെ കൃത്യമായി അതിന്റെ പ്രധാന അർത്ഥം നൽകുന്നു. മുകളിൽ നിന്ന് വിധിച്ചത് പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടും. ഭാവി അനിവാര്യമാണ്. കുഞ്ഞ് അമ്മയുടെ കവിളിൽ മുഖം മെല്ലെ അമർത്തി അവളുടെ കഴുത്തിൽ കൈ ചുറ്റി. മേരിയിൽ നിന്ന് സംരക്ഷണം തേടുന്ന മട്ടിൽ കുട്ടികളുടെ കണ്ണുകൾ മറിയത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇടത് കൈകൊണ്ട്, മരിയ കുട്ടിയെ പിടിക്കുന്നു, അവൾക്കായി തയ്യാറാക്കിയ വിധിയിൽ നിന്ന് അവനെ ഭയത്തോടെ സംരക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അവളുടെ കർക്കശമായ മുഖത്ത്, ആത്മീയ കുലീനതയും നിശബ്ദമായ നിന്ദയും, ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും നിഴലിച്ചു. അവളുടെ രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ മാതൃ ആർദ്രതയും കൊണ്ട്, അനിവാര്യമായ ത്യാഗത്തിന്റെ ബോധം ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. "വ്ലാഡിമിർ മദർ ഓഫ് ഗോഡ്" മധ്യകാല കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്, അത് കലാകാരൻ I.E. "മാതൃത്വത്തിന്റെ സമാനതകളില്ലാത്ത, അതിശയകരമായ, ശാശ്വതമായ ഗാനം" എന്ന് ഗ്രാബർ ശരിയായി വിളിച്ചു. പുരാതന റഷ്യൻ കലയിൽ, ദൈവമാതാവിന്റെ ചിത്രം മാതൃഭൂമിയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; വിശുദ്ധിയുടെയും മാതൃത്വത്തിന്റെയും പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ ഇരുവർക്കും ഉണ്ടായിരുന്നു. “ആദ്യത്തെ മാതാവ് അതിവിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസ് ആണ്; രണ്ടാമത്തെ അമ്മ നനഞ്ഞ ഭൂമിയാണ്, ”നാടോടി ജ്ഞാനം പറയുന്നു. ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയുടെ മനസ്സിൽ, ദൈവമാതാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായ എല്ലായ്പ്പോഴും വിശുദ്ധിയുടെയും വിശുദ്ധിയുടെയും ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും ഒരു പ്രഭാവത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പഴയ റഷ്യൻ ഐക്കണോഗ്രഫിയിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ അവയെല്ലാം നാല് പ്രധാന തരങ്ങളിലുള്ളതാണ്:ശകുനം (രക്ഷകന്റെ ജനനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ അവതാരം), ദൈവത്തിന്റെ മാതാവ്ഒരാന്റേ (ആകാശത്തേക്ക് കൈകൾ ഉയർത്തി "പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു")ഹോഡെജെട്രിയ (“ഗൈഡ്ബുക്ക്” അവളുടെ കൈകളിൽ ഇരിക്കുന്ന കുഞ്ഞ് യേശുവിനെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു) കൂടാതെഎല്യൂസ (“ആർദ്രത”, അവളുടെ മകനെ തഴുകുകയും ആലിംഗനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു) പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന്റെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു"നമ്മുടെ ഡോൺ ലേഡി"14-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ സൃഷ്ടിച്ചത്തിയോഫൻസ് ഗ്രീക്ക്.കുലിക്കോവോ മൈതാനത്ത് ദിമിത്രി ഡോൺസ്കോയ് രാജകുമാരന്റെ സൈനികരുടെ വിജയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇതിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചു. ആഴത്തിലുള്ള മാനുഷിക വികാരത്താൽ ഊഷ്മളമായ, വ്ലാഡിമിർ ദൈവമാതാവിനെപ്പോലെ, ദൈവമാതാവിന്റെ ഡോൺ, പുത്രനോടുള്ള അതിരുകളില്ലാത്ത മാതൃസ്നേഹത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്, ഭാവിയിൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ രക്ഷയുടെ പേരിൽ രക്തസാക്ഷിത്വത്തിനായി കാത്തിരിക്കുന്നു. അതിനിടയിൽ, അവൾ ശ്രദ്ധയോടെയും സ്നേഹത്തോടെയും അവന്റെ കൈകളിൽ പിടിക്കുന്നു. മൃദുവും ഇരുണ്ടതുമായ ടോണുകളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന പിശുക്കൻ വർണ്ണാഭമായ ശ്രേണി ഇപ്പോഴും ശാന്തവും ശാന്തവും ശോഭയുള്ളതുമായ ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

2.3 എ.ജിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ മഹത്തായ സ്ലാവ്. വെനറ്റ്സിയാനോവ

അംഗീകൃത പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, പെയിന്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് (1780-1847) 44-ാം വയസ്സിൽ, അസംതൃപ്തിയും വ്യത്യസ്തമായി പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയും, അപ്രതീക്ഷിതമായി സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് വിട്ട് ത്വെറിന്റെ മരുഭൂമിയിൽ താമസമാക്കി. തന്റെ ആത്മകഥാപരമായ കുറിപ്പുകളിൽ, അദ്ദേഹം പിന്നീട് തന്റെ ചുവടുവെപ്പ് വിശദീകരിക്കുന്നു: "പ്രകൃതിയുടെ ഒറിജിനൽ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി സ്വയം സമർപ്പിക്കുന്നതിനായി ... അവൻ തന്റെ ഗ്രാമത്തിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അവൻ പ്രകൃതിയുടെ നിരുപാധിക ശ്രദ്ധ എടുത്തു ..." അയാൾക്ക് ശരിക്കും തോന്നി. ഒരു സ്വതന്ത്ര കലാകാരനെപ്പോലെ, ഉപഭോക്താക്കളുടെ ആവശ്യങ്ങളിൽ നിന്നും ആഗ്രഹങ്ങളിൽ നിന്നും സ്വതന്ത്രമായി. അവൻ ലളിതമായ റഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളെ വരച്ചുതുടങ്ങി, അവരുടെ പതിവ് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലിയിൽ വ്യാപൃതനായി. ശബ്ദായമാനമായ നഗര ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ, കലാകാരൻ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശത്തെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പല കാര്യങ്ങളിലും പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. "റീപ്പർ", "നഴ്‌സ് വിത്ത് എ ചൈൽഡ്", "ഗേൾ വിത്ത് കോൺഫ്‌ലവർ", "പെലഗേയ (അരിവാളും റാക്കും ഉള്ള പെൺകുട്ടി)", "ശിരോവസ്ത്രം ധരിച്ച പെൺകുട്ടി" - ഗാംഭീര്യമുള്ള സ്ലാവിന്റെ വേഷത്തിൽ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു. , അദ്ദേഹം ആത്മീയ തുടക്കത്തിനും ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വത്തിനും ഊന്നൽ നൽകി. ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കിടയിലും കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരനായിരുന്നു സ്ത്രീയാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ ആഗ്രഹത്താൽ അത്തരം വിഷയങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയും. എ.ജിയുടെ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗ് ഇതാ. വെനെറ്റ്സിയാനോവ്, അതേ വർഷങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ചത് -“വിളവെടുപ്പിൽ. വേനൽ", വേനൽക്കാല വയൽപ്പണിക്കിടെ അദ്ദേഹം കർഷകരെ പിടികൂടി. സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം അടിക്കുന്നു, സ്വർണ്ണ തേങ്ങലുകളുടെ കറ്റകൾ വരിവരിയായി നിൽക്കുന്നു, കുന്നുകൾ ചക്രവാളത്തിൽ പച്ചയായി മാറുന്നു... ചിത്രത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഒരു കൊയ്ത്തുകാരൻ അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുണ്ട്. ഒരു ഉയർന്ന പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിൽ വിശ്രമിക്കാൻ താമസമാക്കിയ അവൾ ക്ഷീണം മറന്ന് കുഞ്ഞിനെ വാത്സല്യത്തോടെ ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു. എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് ജനങ്ങളിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്ന് എല്ലായ്പ്പോഴും അവരുടെ ഉള്ളിൽ തുടർന്നു. അക്കാദമിക് പദവികൾ ലഭിച്ചപ്പോൾ; തന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ ഷീറ്റുകളിൽ മാന്യന്മാരെ പരിഹസിച്ചപ്പോഴും; തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദിവസം വരെ അദ്ദേഹം കൃഷിക്കാരുടെ ജീവിതം ക്രമീകരിക്കുകയും അവരെ ചികിത്സിക്കുകയും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത സഫോങ്കോവോയിൽ; തന്റെ സ്‌കൂളിൽ കലാപ്രാപ്തിയുള്ള നിർദ്ധനരായ സെർഫുകളെ വസ്ത്രം ധരിപ്പിച്ച് ഭക്ഷണം നൽകിയപ്പോൾ ... എപ്പോൾ, ഭൂവുടമയായ എംഗൽഹാർഡിനെ ഉന്നത വാക്യങ്ങളാൽ അമ്പരപ്പിച്ച "ദിവ്യ" കാൾ ബ്രയൂലോവിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ടി.ഷെവ്ചെങ്കോയ്ക്ക് എത്ര തുക നൽകുമെന്ന് അദ്ദേഹം വേഗത്തിലും ലളിതമായും സമ്മതിച്ചു. ... ചിത്രം “കൊയ്ത്തുകാലത്ത്. സ്ഥായിയായ മൂല്യമുള്ളതും ഇന്നും പ്രേക്ഷകർക്ക് യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം നൽകുന്നതുമായ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ പെടുന്നതാണ് വേനൽക്കാലം". ഇതൊരു യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പാണ്, ഈ ചിത്രത്തിലാണ് പ്രകൃതി "കവിയുടെ വാക്കുകളിൽ," ശാന്തതയുടെയും ജോലിയുടെയും പ്രചോദനത്തിന്റെയും സങ്കേതമായി" കലാകാരന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്. "പെയിന്റിംഗിന്റെ ഇതിവൃത്തം" വിളവെടുപ്പിൽ " ദൈനംദിന നാടോടി ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വരച്ചതാണ്, എന്നിരുന്നാലും, ഈ ജീവിതത്തെ അതിന്റെ ദൈനംദിന ഭാവത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കാൻ എ.ജി., ക്യാൻവാസിൽ ദൈനംദിന ആക്സസറികളുടെ പൂർണ്ണമായ അഭാവം ഈ നിഗമനം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന് "വേനൽക്കാലം" എന്ന ഉപശീർഷകമുണ്ട്, അത് പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയെ നന്നായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. മുഴുവൻ ജോലിയും, വായു, കട്ടിയുള്ള ഇരുണ്ട സ്വർണ്ണ റൈ ഇളകുന്നില്ല, വയലുകളിൽ ഭരിക്കുന്ന ഈ മുഴങ്ങുന്ന നിശബ്ദത കാഴ്ചക്കാരന് കേൾക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. പരന്ന ഭൂമിക്ക് മുകളിൽ ആകാശം ഉയർന്നു, "മേഘങ്ങളുടെ ഒരുതരം നിശബ്ദ കളി" നടക്കുന്നു ചിത്രത്തിലെ ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, കർഷക സ്ത്രീകളുടെ ഒരു രൂപം മാത്രമേ നമുക്ക് കാണാനാകൂ, അതിനുശേഷം മാത്രമേ അനന്തമായ സ്ഥലത്ത് അലിഞ്ഞുചേരുന്നതുപോലെ ചൂടുള്ള വായുവിൽ പൊതിഞ്ഞ മറ്റ് കൊയ്ത്തുകാരുടെ രൂപങ്ങൾ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നാം കാണുന്നത്. ഒന്നിന് പുറകെ ഒന്നായി ഉയരുന്ന മലയോര ചക്രവാളരേഖകളിലേക്ക് ഉയരുന്ന വിമാനങ്ങളുടെ മാറിമാറി വരുന്നതാണ് വയലുകളുടെ ദൈർഘ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. എജി വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സംഗീത സൃഷ്ടികൾ പോലെ ഒരൊറ്റ താളത്തിൽ വ്യാപിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് പല കലാ ചരിത്രകാരന്മാരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ക്യാൻവാസിൽ “വിളവെടുപ്പിൽ. വേനൽക്കാലം ”(“കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. വസന്തം” എന്ന പെയിന്റിംഗിലെന്നപോലെ), പ്രധാന ലക്ഷ്യം മുൻവശത്ത് വികസിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ഗാനത്തിലെ പല്ലവി പോലെ താളാത്മകമായി നിരവധി തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. ശാന്തമായും സ്വാഭാവികമായും, അമിതമായി അധ്വാനിക്കുന്ന മുതുകിനെ നേരെയാക്കി, ഒരു സ്ത്രീ ഇരിക്കുന്നു, അരിവാൾ അവളുടെ അരികിൽ വയ്ക്കുക. അവളുടെ ഗാംഭീര്യമുള്ള, നിബിഡമായ വായുവിൽ പൊതിഞ്ഞ, മധ്യാഹ്ന സൂര്യന്റെ ചൂടുള്ള കിരണങ്ങളാൽ പ്രകാശിക്കുന്നു. ഒരു കർഷക സ്ത്രീ, തന്നോട് പറ്റിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്ന കുട്ടിയെ പോറ്റിക്കൊണ്ട്, കാഴ്ചക്കാരന്റെ പ്രൊഫൈലിൽ ഇരിക്കുന്നു, ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ, അവിടെ നിന്ന് അതിരുകളില്ലാത്ത വയലുകളുടെ ഒരു കാഴ്ച തുറക്കുന്നു - ഒന്നുകിൽ ഉദാരമായി സൂര്യനാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് വെള്ളി-വെളുത്ത മേഘങ്ങൾ പതുക്കെ ഒഴുകുന്നു ഉയർന്ന ആകാശം.

ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, എന്നിരുന്നാലും, ഇത് പ്രകൃതിദൃശ്യവുമായും അവിഭാജ്യമായ ഐക്യത്തിന്റെ ബന്ധനങ്ങളാൽ നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന പ്രവർത്തനവുമായും ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ എ ജി വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ പ്രകൃതി മനുഷ്യ അധ്വാനത്തിന്റെ ഒരു വേദി മാത്രമല്ല, പ്രകൃതിക്കെതിരായ അക്രമമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല, അതിന്റെ സ്വാഭാവിക രൂപം വികലമാക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ, മനുഷ്യ അധ്വാനം പ്രകൃതിയുടെ സുപ്രധാന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടർച്ചയാണ്, ഒരേയൊരു വ്യത്യാസം അത് സ്വയമേവ യുക്തിസഹമായി മാറുന്നു എന്നതാണ്. അതിനാൽ, മനുഷ്യൻ സ്വയം മനസ്സിലാക്കുന്ന ഒരു പ്രകൃതിയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഈ അർത്ഥത്തിലാണ് അവൻ "സൃഷ്ടിയുടെ കിരീടം". പശ്ചാത്തലം മികച്ച രീതിയിൽ വരച്ചിരിക്കുന്നു - കറ്റകളും കൊയ്ത്തുകാരുടെ രൂപങ്ങളും ഉള്ള ഒരു ഫീൽഡ്, അവയ്ക്ക് മുകളിൽ - ഉരുകുന്ന മേഘങ്ങളുള്ള ഉയർന്ന ആകാശം. കർഷക സ്ത്രീയുടെ പിന്നിലാണ് സൂര്യൻ, ഇതിന് നന്ദി, അവളുടെ മുഖവും രൂപത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ഷേഡുള്ളതാണ്, ഇത് ഫോമുകൾ സാമാന്യവൽക്കരിക്കാനും അവളുടെ സിലൗറ്റിൽ ശുദ്ധവും മിനുസമാർന്നതുമായ വരകൾ വെളിപ്പെടുത്താനും സഹായിക്കുന്നു, എ ജി വെനറ്റ്സിയാനോവിന് ഒരു അപൂർവ കാവ്യ സമ്മാനം ഉണ്ടായിരുന്നു, അദ്ദേഹം മനുഷ്യന്റെ ജോലിയിലും ജീവിതത്തിലും ദൈനംദിന ആശങ്കകളിലും പ്രശ്‌നങ്ങളിലും കവിത കണ്ടെത്തുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന്. എ.എസിനെക്കുറിച്ച് ഗോഗോൾ പറഞ്ഞ വാക്കുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് പൂർണ്ണമായും ബാധകമാണ്. പുഷ്കിൻ. പുഷ്കിന്റെ കൃതികൾ പോലെ, "റഷ്യൻ പ്രകൃതി അവനിൽ ശ്വസിക്കുന്നിടത്ത്", അതിനാൽ എ.ജി.യുടെ ചിത്രങ്ങൾ. വെനറ്റ്സിയാനോവ് "ആരുടെ ആത്മാവ് പൂർണ്ണമായും റഷ്യൻ ഘടകങ്ങൾ വഹിക്കുന്നു, ആർക്കാണ് റഷ്യയുടെ ജന്മദേശം, അവന്റെ ആത്മാവ് ... ആർദ്രമായി സംഘടിപ്പിക്കുകയും വികാരങ്ങളിൽ വികസിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ."

2.4 ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ അമ്മ സ്ത്രീ

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെ ശാശ്വത പ്രമേയം തികച്ചും പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങി, ആഴമേറിയതും ആത്മാർത്ഥവുമായ മനുഷ്യവികാരങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അവൾ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള കലാരൂപം കണ്ടെത്തികെ.എസ്. പെട്രോവ-വോഡ്കിന(1878-1939). നവോത്ഥാനത്തിലെ ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുടെ ക്യാൻവാസുകളുമായും പ്രത്യേകിച്ചും പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളുമായും പരിചയപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പായിരുന്നു ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. യഥാർത്ഥത്തിൽ റഷ്യൻ, ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ "അമ്മ" (1913; 1915), "അവർ ലേഡി ടെൻഡർനെസ് ഓഫ് എവിൾ ഹാർട്ട്സ്" (1914-1915) തുടങ്ങിയ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, മനുഷ്യനും ലോകവും തമ്മിലുള്ള പുതിയ ബന്ധം തിരിച്ചറിയാനും "ഗ്രഹ നിലനിൽപ്പിന്റെ" ഐക്യം അനുഭവിക്കാനും പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ ശ്രമിക്കുന്നു. കൊടുങ്കാറ്റുള്ള, ആവേശകരമായ ജീവിത പ്രവാഹത്തിൽ, കലാകാരന് പ്രതീക്ഷയോടെ വാക്കുകൾ മുഴങ്ങി:

ഒരു അത്ഭുതകരമായ ജീവിതം ഉണ്ടാകും!.. ഒരു അത്ഭുതകരമായ ജീവിതം ഉണ്ടാകും."ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തി, എല്ലാ പീഡനങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സ്വതന്ത്രവും സത്യസന്ധവുമായ ജീവിതം ക്രമീകരിക്കും" എന്ന് ബോധ്യമുള്ള കലാകാരൻ അതിന്റെ പ്രധാന പിന്തുണ കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പ്രസിദ്ധമായ ചരിത്ര സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ധാരണ അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളും"പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ"(1920). കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ നായികയായ മഡോണയുടെ സാധാരണ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് എത്ര സമാനവും വ്യത്യസ്തവുമാണ്! അവൾ ആരാണ്? വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ തൊഴിലാളിയോ, പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കണുകളിൽ നിന്നുള്ള ദൈവമാതാവോ, അതോ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മഡോണയോ? ഒരുപക്ഷേ, അതും മറ്റൊന്നും മൂന്നാമത്തേതും. അവൾ ശരിക്കും ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പ്രശസ്ത മഡോണകളുടെ പല മുഖങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മനുഷ്യ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ച വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു യുവതിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വഴിയാത്രക്കാർ എവിടെയോ തിരക്കുകൂട്ടുന്നു, പുതിയ ഗവൺമെന്റിന്റെ ഒട്ടിച്ച ഉത്തരവുകൾ ചർച്ച ചെയ്യാൻ ഒരാൾ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മതിലുകൾക്ക് സമീപം നിൽക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇതെല്ലാം ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രധാന ഇമേജിനുള്ള താൽക്കാലിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമാണ്. അവൾ നഗരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അവളുടെ പ്രധാന ആശങ്ക കുട്ടിക്കുവേണ്ടിയാണ്, അവന്റെ വർത്തമാനത്തിനും ഭാവിക്കും വേണ്ടിയാണ്. 1915-ൽ "അമ്മ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ പൂർണ്ണമായ പൂർണ്ണതയുള്ള ഒരു പൂർണ്ണ രക്തമുള്ള സ്ത്രീ ചിത്രം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. 1913 ലെ "അമ്മ" അല്ലെങ്കിൽ 1915 ലെ "അമ്മ" എന്ന ക്യാൻവാസുകളിൽ നിന്നുള്ള കർഷക സ്ത്രീകൾ ജീവിതത്തിന്റെ പൂർണ്ണതയുടെ തുടക്കം വ്യക്തിപരമാക്കി. പവിത്രമായ തപസ്സും വിശുദ്ധിയും എന്ന ആശയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടത് ആഴത്തിലുള്ള നീലയുടെ വികാരമായിരുന്നു. പെട്രോവ്-വോഡ്കിന്റെ ചിത്രത്തിലെ അമ്മ കുത്തനെയുള്ള തോളും ഗംഭീരമായ കഴുത്തും ഉള്ള ഒരു യുവതിയാണ്. ചിത്രത്തിന്റെ അടിഭാഗം മുഴുവൻ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന അവളുടെ കാലിക്കോ പാവാട, ജ്വലിക്കുന്നതും ശബ്ദമയവും ചൂടുള്ളതുമാണ്. ചുവരിന്റെയും ജനാലകളുടെയും ആരാധനാലയങ്ങളുടെയും ചരിഞ്ഞ വരകൾ അവളുടെ രൂപത്തിന്റെ ഏതാണ്ട് പ്രതിഷ്ഠാ സാന്ദ്രത, അവളുടെ അശ്ലീലത്തിന്റെ ആകർഷണം, അതേ സമയം ഏതാണ്ട് "രാജകീയ" ഭാവം എന്നിവ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അമ്മയുടെ "മുഖം" നിർണ്ണായകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, 1913 ലെ കർഷക "അമ്മ"യുടെ "മെലിഞ്ഞ-വിനയമുള്ള" ഭാവം, അർദ്ധവൃത്താകൃതിയിലുള്ള പുരികങ്ങൾക്ക് താഴെ നിന്ന് അവളുടെ "മയക്കം-മയക്കം" ഭാവം മാറ്റി. കൂടുതൽ തുറന്നതും ധീരവുമായ പദപ്രയോഗത്തിലൂടെ, തലയുടെ ഒരു തിരിവ് അത് വിലമതിക്കുന്നു - വളരെ മനോഹരവും സ്വതന്ത്രവുമാണ്, ഭാരമോ ചങ്കൂറ്റമോ ആയ ഒന്നിൽ നിന്ന് മോചനം ലഭിക്കുന്നത് പോലെ! തുടക്കത്തിൽ, ഈ പെയിന്റിംഗ് ദൈനംദിന നിബന്ധനകളിൽ പരിഹരിച്ചു, പക്ഷേ ക്ലിയർ ചെയ്ത ആദ്യത്തെ വലിയ എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിച്ച ശേഷം. 1913-ൽ സ്വകാര്യ കളക്ടർമാർ നൽകിയ ഐക്കണുകൾ, കലാകാരൻ നിശ്ചയദാർഢ്യത്തോടെ പുനർനിർമ്മിച്ചതും രചനയും ചിത്രത്തിന്റെ നിറവും.പിങ്ക് സ്വെറ്ററും ചുവന്ന പാവാടയും ധരിച്ച ഒരു അമ്മ, വോൾഗ സ്റ്റെപ്പുകളുടെ ആഴത്തിലേക്ക് പോകുന്ന പശ്ചാത്തലത്തിൽ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഇരിക്കുന്നു ലളിതമായ റഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീയായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ മനോഹരമായ ചിത്രം, മാതൃ സ്നേഹത്തിന്റെയും മനുഷ്യ സന്തോഷത്തിന്റെയും സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രമായി അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ തീം ചിത്രത്തിൽ രസകരമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.കലാകാരന്റെ "അമ്മ" AL. ഡീനേക (1899-1969). അവളുടെ രചന അതിശയകരമാംവിധം ലളിതമാണ്: മിനുസമാർന്ന ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ, കൈകളിൽ ഉറങ്ങുന്ന കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീയുടെ ക്ലോസ്-അപ്പ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അമ്മയുടെ വേഷത്തിൽ, വെനീഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളുടെ ഗംഭീരമായ ഭാവം, അവളുടെ തോളിൽ പറ്റിപ്പിടിക്കുന്ന കുഞ്ഞിനോടുള്ള ആർദ്രമായ, വിറയ്ക്കുന്ന വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നു. ആൺകുട്ടിയുടെ ദുർബലമായ ശരീരം, ഉറക്കത്താൽ കഴുകി, അമ്മയുടെ ശക്തവും ശക്തവുമായ രൂപവുമായി, കലാകാരൻ അവർ തമ്മിലുള്ള അഭേദ്യമായ ആത്മീയ ബന്ധത്തെ ഊന്നിപ്പറയാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഏത് ജീവിതത്തിലെ പ്രതികൂല സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിന്നും കുട്ടിയെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള അമ്മയുടെ സന്നദ്ധതയും.

2.5 I.M.Toidze "മാതൃഭൂമി വിളിക്കുന്നു".

സൈനിക വിചാരണയുടെ കഠിനമായ വർഷങ്ങളിൽ, മാതൃരാജ്യത്തെ സംരക്ഷിക്കാൻ ഒരു മാതൃ ആഹ്വാനം ചെയ്തു. ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ നേരിട്ടുള്ള തുറന്ന ഭാവത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുക അസാധ്യമാണ്. ഉയർത്തിയ കൈയുടെ ആംഗ്യം, മനുഷ്യരാശിയുടെ രക്ഷയ്ക്കായി പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന ഔവർ ലേഡി ഓർഗനയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന ചിത്രത്തെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.

ഉപസംഹാരം: എല്ലാ സമയത്തും, ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം കലാകാരന്മാർ പാടിയിരുന്നു. എന്നാൽ സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയായിരുന്നു സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശം.

വ്യക്തമായ കാരണങ്ങളാൽ ആദ്യം ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരുന്ന അച്ചടിച്ച സാഹിത്യത്തിൽ, അമ്മയുടെ ചിത്രം വളരെക്കാലം നിഴലിൽ തുടർന്നു. ഒരുപക്ഷേ പേരിട്ട വിഷയം ഉയർന്ന ശൈലിക്ക് യോഗ്യമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല, അല്ലെങ്കിൽ ഒരുപക്ഷേ ഈ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ കാരണം കൂടുതൽ ലളിതവും സ്വാഭാവികവുമാണ്: എല്ലാത്തിനുമുപരി, കുലീനരായ കുട്ടികളെ, ചട്ടം പോലെ, അധ്യാപകരെ മാത്രമല്ല, നഴ്സുമാരെയും പഠിപ്പിക്കാൻ കൊണ്ടുപോയി. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കുട്ടികൾ, കർഷക കുട്ടികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കൃത്രിമമായി അമ്മയിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തുകയും മറ്റ് സ്ത്രീകളുടെ പാൽ കുടിക്കുകയും ചെയ്തു; അതിനാൽ, ഭാവിയിലെ കവികളുടെയും ഗദ്യ എഴുത്തുകാരുടെയും സൃഷ്ടികളെ സ്വാധീനിക്കാൻ ആത്യന്തികമായി കഴിഞ്ഞില്ല - തികച്ചും ബോധപൂർവമല്ലെങ്കിലും - പുത്രവികാരങ്ങളുടെ മങ്ങൽ.

പുഷ്കിൻ തന്റെ അമ്മയെക്കുറിച്ച് ഒരു കവിതയും തന്റെ നാനി അരിന റോഡിയോനോവ്നയ്ക്ക് വളരെ മനോഹരമായ കാവ്യസമർപ്പണങ്ങളും എഴുതിയിട്ടില്ല എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, കവി പലപ്പോഴും ആർദ്രമായും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വിളിച്ചിരുന്നു - "മമ്മി".

2.6 റഷ്യൻ കവി എൻ.എ.യുടെ കൃതിയിലെ അമ്മ. നെക്രാസോവ്, എസ്. യെസെനിൻ.

അമ്മ ... ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ടതും അടുത്തതുമായ വ്യക്തി. അവൾ ഞങ്ങൾക്ക് ജീവിതം നൽകി, സന്തോഷകരമായ കുട്ടിക്കാലം നൽകി. അമ്മയുടെ ഹൃദയം, സൂര്യനെപ്പോലെ, എപ്പോഴും എല്ലായിടത്തും പ്രകാശിക്കുന്നു, അതിന്റെ ചൂട് നമ്മെ ചൂടാക്കുന്നു. അവൾ ഞങ്ങളുടെ ഏറ്റവും നല്ല സുഹൃത്താണ്, ബുദ്ധിമാനായ ഉപദേശകയാണ്. അമ്മ നമ്മുടെ കാവൽ മാലാഖയാണ്.

അതുകൊണ്ടാണ് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ പ്രധാന ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി അമ്മയുടെ ചിത്രം മാറിയത്.

നിക്കോളായ് അലക്സീവിച്ച് നെക്രസോവിന്റെ കവിതയിൽ അമ്മയുടെ പ്രമേയം ശരിക്കും, ആഴത്തിൽ മുഴങ്ങി. പ്രകൃതിയാൽ അടഞ്ഞതും സംരക്ഷിച്ചതുമായ നെക്രാസോവിന് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തന്റെ ജീവിതത്തിൽ അമ്മയുടെ പങ്കിനെ വിലമതിക്കാൻ മതിയായ ശോഭയുള്ള വാക്കുകളും ശക്തമായ പദപ്രയോഗങ്ങളും കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ചെറുപ്പക്കാരനും വൃദ്ധനുമായ നെക്രസോവ് എപ്പോഴും അമ്മയെക്കുറിച്ച് സ്നേഹത്തോടെയും ആദരവോടെയും സംസാരിച്ചു. അവളോടുള്ള അത്തരമൊരു മനോഭാവം, വാത്സല്യത്തിന്റെ സാധാരണ പുത്രന്മാർക്ക് പുറമെ, അവൻ അവളോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതിന്റെ ബോധത്തിൽ നിന്ന് നിസ്സംശയമായും പിന്തുടർന്നു:

വർഷങ്ങളായി ഞാൻ അത് എളുപ്പത്തിൽ കുലുക്കുകയാണെങ്കിൽ
എന്റെ വിനാശകരമായ അടയാളങ്ങളുടെ ആത്മാവിൽ നിന്ന്
നിങ്ങളുടെ കാലുകൾ കൊണ്ട് ന്യായമായ എല്ലാം ശരിയാക്കുക,
പരിസ്ഥിതിയുടെ അജ്ഞതയിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു,
പിന്നെ ഞാൻ എന്റെ ജീവിതം പോരാട്ടം കൊണ്ട് നിറച്ചാൽ
നന്മയുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആദർശത്തിനായി,
ഞാൻ രചിച്ച ഗാനം ധരിക്കുന്നു,
ജീവനുള്ള സ്നേഹം ആഴത്തിലുള്ള സവിശേഷതകൾ -
ഓ, എന്റെ അമ്മേ, ഞാൻ നിങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു!
നിങ്ങൾ എന്നിൽ ഒരു ജീവനുള്ള ആത്മാവിനെ രക്ഷിച്ചു!

ഒന്നാമതായി, ഉയർന്ന വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള ഒരു സ്ത്രീയായതിനാൽ, അവൾ തന്റെ കുട്ടികളെ ബൗദ്ധിക, പ്രത്യേകിച്ച് സാഹിത്യ താൽപ്പര്യങ്ങളിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി. "അമ്മ" എന്ന കവിതയിൽ നെക്രസോവ് കുട്ടിക്കാലത്ത്, തന്റെ അമ്മയ്ക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞു, ഡാന്റെയുടെയും ഷേക്സ്പിയറിന്റെയും ചിത്രങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെട്ടു. "ദുഃഖം കുറയ്‌ക്കുന്ന ആദർശമുള്ളവരോട്", അതായത് സെർഫുകളോടുള്ള സ്നേഹവും അനുകമ്പയും അവൾ അവനെ പഠിപ്പിച്ചു.

ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായ - ഒരു അമ്മയെ നെക്രസോവ് തന്റെ പല കൃതികളിലും വ്യക്തമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു "ഗ്രാമത്തിൽ കഷ്ടപ്പാടുകൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു", "ഒറിന, സൈനികന്റെ അമ്മ"

"യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരതകൾ കേൾക്കുന്നു" എന്ന കവിത

അമ്മയുടെ ശോഭയുള്ള പ്രതിച്ഛായയുടെ ചിത്രത്തിൽ നെക്രസോവ് പാരമ്പര്യങ്ങൾ - എസ്.എയുടെ വരികളിൽ ഒരു കർഷക സ്ത്രീ. യെസെനിൻ.

കവിയുടെ അമ്മയുടെ ശോഭയുള്ള ചിത്രം യെസെനിന്റെ കൃതിയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. വ്യക്തിഗത സ്വഭാവസവിശേഷതകളാൽ, അത് ഒരു റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രമായി വളരുന്നു, കവിയുടെ യുവകവിതകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ലോകം മുഴുവൻ നൽകുകയും മാത്രമല്ല, പാട്ടിന്റെ സമ്മാനം കൊണ്ട് സന്തോഷിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തവന്റെ അതിശയകരമായ ചിത്രമായി. ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിൽ തിരക്കുള്ള ഒരു കർഷക സ്ത്രീയുടെ പ്രത്യേക ഭൗമിക രൂപവും ഈ ചിത്രം എടുക്കുന്നു: "അമ്മയ്ക്ക് പിടികളെ നേരിടാൻ കഴിയില്ല, കുനിയുന്നു ..."

വിശ്വസ്തത, വികാരങ്ങളുടെ സ്ഥിരത, ഹൃദ്യമായ ഭക്തി, ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ക്ഷമ എന്നിവ ഒരു അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ യെസെനിൻ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും കാവ്യവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. "ഓ, എന്റെ ക്ഷമയുള്ള അമ്മേ!" - ഈ ആശ്ചര്യം അവനിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടത് ആകസ്മികമല്ല: മകൻ വളരെയധികം അസ്വസ്ഥതകൾ കൊണ്ടുവരുന്നു, പക്ഷേ അമ്മയുടെ ഹൃദയം എല്ലാം ക്ഷമിക്കുന്നു. അതിനാൽ യെസെനിന്റെ മകന്റെ കുറ്റബോധത്തിന് പലപ്പോഴും ഒരു കാരണം ഉണ്ട്. തന്റെ യാത്രകളിൽ, അവൻ തന്റെ ജന്മഗ്രാമം നിരന്തരം ഓർമ്മിക്കുന്നു: ഇത് യുവത്വത്തിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്, എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനും ഉപരിയായി, മകനുവേണ്ടി കൊതിക്കുന്ന അമ്മ അവളെ അവിടെ ആകർഷിക്കുന്നു.

"മധുരമുള്ള, ദയയുള്ള, പഴയ, ആർദ്രമായ" അമ്മയെ കവി "മാതാപിതാക്കളുടെ അത്താഴത്തിൽ" കാണുന്നു. അമ്മ വിഷമിക്കുന്നു - മകൻ വളരെക്കാലമായി വീട്ടിലില്ല. അവൻ എങ്ങനെ ദൂരെയാണ്? മകൻ കത്തുകളിൽ അവളെ ആശ്വസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: "സമയമുണ്ടാകും, പ്രിയേ, പ്രിയ!" അതിനിടയിൽ അമ്മയുടെ കുടിലിനു മുകളിലൂടെ "സന്ധ്യയിൽ പറഞ്ഞറിയിക്കാനാവാത്ത വെളിച്ചം" ഒഴുകുന്നു. മകൻ, "ഇപ്പോഴും സൗമ്യനായി", "എത്ര വേഗത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ താഴ്ന്ന വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിവരുമെന്ന് വിമത ആഗ്രഹത്തിൽ നിന്ന് സ്വപ്നം കാണുന്നു." "അമ്മയ്‌ക്കുള്ള കത്തിൽ" പുത്രവികാരങ്ങൾ തുളച്ചുകയറുന്ന കലാപരമായ ശക്തിയോടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: "നീയാണ് എന്റെ ഏക സഹായവും സന്തോഷവും, നിങ്ങൾ മാത്രമാണ് എന്റെ വിവരണാതീതമായ വെളിച്ചം."

യെസെനിന് 19 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അതിശയകരമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തോടെ, "റസ്" എന്ന കവിതയിൽ മാതൃ പ്രതീക്ഷയുടെ സങ്കടം - "നരച്ച മുടിയുള്ള അമ്മമാർക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു."

പുത്രന്മാർ പട്ടാളക്കാരായി, രാജകീയ സേവനം അവരെ ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ രക്തരൂക്ഷിതമായ വയലുകളിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. അപൂർവ്വമായി - അപൂർവ്വമായി അവയിൽ നിന്ന് "ഡൂഡിൽ, അത്തരം ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഊഹിച്ചു," എന്നാൽ അവരെല്ലാം അവരുടെ "ദുർബലമായ കുടിലുകൾ" കാത്തിരിക്കുന്നു, ഒരു അമ്മയുടെ ഹൃദയം കുളിർ. "പാവപ്പെട്ട അമ്മമാരുടെ കണ്ണുനീർ" പാടിയ നെക്രാസോവിന്റെ അടുത്തായി യെസെനിൻ സ്ഥാപിക്കാം.

അവർക്ക് മക്കളെ മറക്കാൻ കഴിയില്ല
രക്തരൂക്ഷിതമായ വയലിൽ മരിച്ചവർ,
കരയുന്ന വില്ലോയെ എങ്ങനെ വളർത്തരുത്
അവയുടെ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ശാഖകളിൽ നിന്ന്.

2.7 മാരി എൽ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

"വിർജിൻ മേരി വിത്ത് ദ ക്രൈസ്റ്റ് ചൈൽഡ്" (നവംബർ 30, 2007 യോഷ്കർ-ഓലയിൽ) എന്ന ശിൽപം റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെയും വാഴ്ത്തപ്പെട്ട കന്യാമറിയത്തിന്റെയും ചതുരത്തിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്.

റഷ്യയിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് എ. കോവൽചുക്ക്.

കന്യാമറിയം (കന്യക മേരി) - ക്രിസ്തുമതത്തിൽ, യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ഭൗമിക മാതാവ്, ഏറ്റവും ആദരണീയ വ്യക്തിത്വങ്ങളിൽ ഒരാളും ക്രിസ്ത്യൻ വിശുദ്ധരിൽ ഏറ്റവും മഹത്തായ വ്യക്തിയും. യാഥാസ്ഥിതികതയിലും കത്തോലിക്കാസഭയിലും മറ്റ് നിരവധി പള്ളികളിലും ഇത് ദൈവത്തിന്റെ മാതാവ് (ദൈവമാതാവ്), സ്വർഗ്ഗ രാജ്ഞി, വാഴ്ത്തപ്പെട്ട കന്യക, മഡോണ എന്നിങ്ങനെ ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്നു.

റഷ്യൻ ഓർത്തഡോക്സ് സ്കൂളിലെ എല്ലാ പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കും അനുസൃതമായി ഈ ശിൽപം സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് രണ്ട് അക്ക രചനയാണ് - ദൈവമാതാവ്, മാരി എൽ നിവാസികളെ അനുഗ്രഹിക്കുന്നു, ക്രിസ്തു ശിശുവിനെ അവളുടെ കൈകളിൽ. കുട്ടിയുമൊത്തുള്ള ദൈവമാതാവിന്റെ ചിത്രം ദൈവത്തിന്റെ പരമാധികാര മാതാവിന്റെ ഐക്കണിന് സമാനമാണ്, എന്നാൽ ശിൽപത്തിൽ ദൈവമാതാവിന് ചെങ്കോലും വൃത്തവും കിരീടവും ഇല്ല. ഉയരം - ഏകദേശം 3 മീറ്റർ, മെറ്റീരിയൽ - വെങ്കലം. ഒരു പ്രാർത്ഥനയോടു കൂടിയ ഒരു മാർബിൾ സ്ലാബ് പീഠത്തിൽ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: "ഓ, പരിശുദ്ധ കന്യകാമറിയമേ, ഞങ്ങളുടെ മാരി ലാൻഡ് സംരക്ഷിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുക"

സ്മാരക സമുച്ചയം "ദുഃഖിക്കുന്ന അമ്മ" (സ്മാരക ശിൽപം "ദുഃഖിക്കുന്ന")137 ലെ കൊംസോമോൾസ്കായ സ്ട്രീറ്റിൽ റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് മാരി എൽ ആഭ്യന്തര മന്ത്രാലയത്തിന്റെ കെട്ടിട സമുച്ചയത്തിന് സമീപം 2002 ൽ ഇത് സ്ഥാപിച്ചു. ലൈനിൽ മരണമടഞ്ഞ ആഭ്യന്തര മന്ത്രാലയത്തിലെ ജീവനക്കാരുടെ സ്മരണയ്ക്കുള്ള ആദരാഞ്ജലിയാണ് ഈ സ്മാരകം. ഡ്യൂട്ടിയുടെ. ഈ സമുച്ചയത്തിൽ "ഗ്രിവിംഗ്" എന്ന സ്മാരക ശിൽപം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് സങ്കടപ്പെടുന്ന അമ്മയുടെ തല കുനിച്ച് പ്രാർത്ഥനാ ആംഗ്യത്തിൽ കൈകൾ മടക്കിയതിന്റെ പകുതി രൂപമാണ്, കൂടാതെ കുടുംബപ്പേരുകൾ, പേരുകൾ, സ്മാരക ഫലകങ്ങളുള്ള ഒരു ഇഷ്ടിക മതിലും. ആന്തരികാവയവങ്ങളിലെ സോവിയറ്റ്, റഷ്യൻ ജീവനക്കാരുടെ രക്ഷാധികാരിയും ജീവിത വർഷങ്ങളും അനശ്വരമാണ്, ഡ്യൂട്ടി ലൈനിൽ മരണമടഞ്ഞ റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് മാരി എൽ കേസുകൾ. അവസാന ബോർഡിൽ ലിഖിതമുണ്ട്:

വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അറിവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പഠനം.

ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളുടെ സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് എന്തറിയാം എന്നറിയാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചു. ഞങ്ങൾ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ ഒരു സാമൂഹ്യശാസ്ത്ര സർവേ നടത്തി (5-9 ഗ്രേഡുകൾ)

അവരോട് ഇനിപ്പറയുന്ന ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിച്ചു:

1. അമ്മയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്ന ഏത് കൃതികൾക്ക് നിങ്ങൾക്ക് പേരിടാം?

2. മഡോണകളെയും സ്ത്രീകളെയും കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ചിത്രീകരിച്ച കലാകാരന്മാരിൽ ആരാണ്?

3. നമ്മുടെ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ അമ്മയാണ്.

സർവേയുടെ ഫലങ്ങൾ കാണിക്കുന്നത് 30% വിദ്യാർത്ഥികൾ മാത്രമാണ് 1 ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകിയത്.

കവികളെ കൂടുതലും വിളിച്ചിരുന്നത് -എൻ. നെക്രാസോവ്, എസ്. യെസെനിൻ, എ. പുഷ്കിൻ.

20% സ്‌കൂൾ വിദ്യാർത്ഥികളാണ് ചോദ്യം 2-ന് ഉത്തരം നൽകിയത്. ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ സാന്റി എന്നിങ്ങനെയായിരുന്നു ഉത്തരങ്ങൾ.

ഏകദേശം 10% പേർ ചോദ്യത്തിന് 3 ശരിയായി ഉത്തരം നൽകി. യോഷ്കർ-ഓല നഗരത്തിലെ പീറ്ററിന്റെയും ഫെവ്റോണിയയുടെയും സ്മാരകം എന്നാണ് ഇതിനെ പ്രധാനമായും വിളിച്ചിരുന്നത്.

ഉപസംഹാരം: കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ, താഴ്ന്ന നിലയിലാണെന്ന് ഞങ്ങളുടെ ഗവേഷണം തെളിയിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഉപസംഹാരം

ലഭിച്ച ഡാറ്റ ഇനിപ്പറയുന്ന നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു:

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശം, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള പവിത്രമായ ബന്ധം. ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം ഒരു ശാശ്വത ചിത്രമാണ്. ഏത് കാലഘട്ടത്തിലെയും ഏത് ആളുകളുടെയും കലയ്ക്ക് ഇത് ഒരുതരം ധാർമ്മിക ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്ക് ആണ്.

വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ ചിത്രകാരന്മാരും ശിൽപികളും സമാനമായ ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു: മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രം, കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മ, ഒരു കുടുംബ ഛായാചിത്രം.

പ്രാകൃത കലാകാരന്മാർ പാടിയത് സ്ത്രീ ശരീരത്തിന്റെ കൃപയും ഗാംഭീര്യവുമല്ല, മറിച്ച് സ്ത്രീലിംഗത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും ചിത്രീകരണത്തിലാണ് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയത്: അമിതമായി വലിയ സ്തനങ്ങളും ഇടുപ്പും, പുതിയ ജീവിതം പാകമാകുന്ന ഒരു വലിയ വീർത്ത വയറ്.

ഒരു മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രം പ്രാകൃത ലോകത്ത് ഉത്ഭവിക്കുകയും തുടർന്നുള്ള എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോകുകയും ചെയ്യുന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, യൂറോപ്യൻ കലയിൽ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം മഡോണയുടെ ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, പുരാതന റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ - കന്യകയുടെ ചിത്രവുമായി.

പഴയ റഷ്യൻ ഐക്കണോഗ്രഫിയിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ ധാരാളം ചിത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ സോപാധികമായി നാല് തരങ്ങളായി തിരിക്കാം:

1) അടയാളം; 2) ഒരാന്ത; 3) ഹോഡെജെട്രിയ; 4) യെലസുവ.

കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം ഒരു ഗാർഹിക വാക്കായി മാറിയിരിക്കുന്നു: അത്തരം ചിത്രങ്ങളെ കൂടുതലായി മഡോണകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. മഡോണയെ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ, കലാകാരന്മാർ പലപ്പോഴും ഒരു പക്ഷിയോ പൂക്കളുടെ ഒരു പാത്രമോ മറ്റെന്തെങ്കിലും വസ്തുക്കളോ ചേർത്തു, കൂടാതെ അവളെ വിശുദ്ധന്മാരോ മാലാഖമാരോ ചുറ്റപ്പെട്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചു.

പിന്നീടുള്ള മഡോണകൾ അവരുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ജനാധിപത്യ ലാളിത്യത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവർ കൂടുതൽ ഭൗമികരാണ്. ആധുനിക യുഗത്തിൽ, ലളിതമായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ, കഠിനാധ്വാനി, അമ്മയുടെ ചിത്രം കാവ്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല, ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ നായകന്മാരെ പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, ഗാർഹിക രേഖാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്കെതിരെ സ്ഥാപിക്കാനുള്ള പ്രവണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 21-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും, ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയ്ക്ക് വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധ നൽകിയിട്ടില്ലെന്ന് വിശകലനം കാണിക്കുന്നു, ഇത് ജനനനിരക്ക് കുറയുന്നതിനും അമ്മയുടെ നില കുറയുന്നതിനും കാരണമായി. , സമൂഹത്തിൽ അവളുടെ പ്രാധാന്യം. ജനസംഖ്യാ പ്രതിസന്ധി പരിഹരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള പ്രസിഡൻഷ്യൽ പരിപാടി ഇതിനകം നല്ല ഫലങ്ങൾ നൽകുന്നു. പരസ്യബോർഡുകൾ, മാഗസിൻ കവറുകൾ, ഫോട്ടോകൾ, എല്ലാവർക്കും പരിചിതമായ ഒരു ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം.

തീർച്ചയായും, ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഈ പട്ടിക പൂർണ്ണമല്ല. ഭാവിയിൽ, ഈ വിഷയത്തിൽ ഗവേഷണം തുടരുന്നതിനും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - 21-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ കലയിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ പ്രതിഫലനം കൂടുതൽ വിശദമായി വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള ചുമതല ഞങ്ങൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കുന്നു.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

1. ഗ്നെഡിച്ച് പി.പി. കലയുടെ ചരിത്രം. വടക്കൻ നവോത്ഥാനം. - EKSMO - എം., 2005

2. ഗ്നെഡിച്ച് പി.പി. കലയുടെ ചരിത്രം. ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം. - EKSMO - എം., 2005

3. ഗ്നെഡിച്ച് പി.പി. കലയുടെ ചരിത്രം. ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനം. - EKSMO - എം., 2005

4. ഡാനിലോവ ജി ഐ ലോക കലാ സംസ്കാരം 7-8 സെല്ലുകൾ. - ബസ്റ്റാർഡ് - എം., 2005

CD "ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് ആർട്ട്", ഇലക്ട്രോണിക് വിദ്യാഭ്യാസ ഉപകരണം, GU RC EMTO, "സിറിൽ ആൻഡ് മെത്തോഡിയസ്", 2003

5. 1960-1980 കളിലെ സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗ്. സോവിയറ്റ് ഭൂമിയിലെ ജനങ്ങൾ. - അറോറ - എൽ., 1986

6. ലെവ് ല്യൂബിമോവ്. പുരാതന റഷ്യയുടെ കല. - ജ്ഞാനോദയം - എം., 1996

7. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ ലെവ് ല്യൂബിമോവ് കല: മധ്യകാലഘട്ടം. ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാനം. - ജ്ഞാനോദയം - എം., 1996

8. നോന്ന യാക്കോവ്ലേവ. കുട്ടികളുടെ വിജ്ഞാനകോശം. റഷ്യൻ ചരിത്ര പെയിന്റിംഗ്. - വൈറ്റ് സിറ്റി - എം., 2000

9. കുട്ടികൾക്കുള്ള എൻസൈക്ലോപീഡിയ. വോളിയം 5. കല. ഭാഗം 1 / എഡ്. V. A. വോലോഡിന. – അവന്ത+ - എം., 2001

നൂറ്റാണ്ടുകളിലൂടെ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരൻ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി. ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനമായ സംഗീത സ്തുതികൾ - ഇതാണ് മനസ്സിലാക്കാനുള്ള വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം.

ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ "ശുക്രൻ"

ലോകത്തിലെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങളിൽ, നൂറ്റമ്പതിലധികം ചെറിയ സ്ത്രീ പ്രതിമകൾ കണ്ടെത്തി, അതിന് ശാസ്ത്രജ്ഞർ "പാലിയോലിത്തിക്ക് വീനസ്" എന്ന കോഡ് നാമം നൽകി. 5-10 സെന്റീമീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഈ ശിലാ പ്രതിമകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് സ്ത്രീ ശരീരത്തിന്റെ കൃപയും ഐക്യവുമല്ല, നേരെമറിച്ച്, അവ വളരെ പ്രാകൃതവും പരുഷമായി കാണപ്പെട്ടു. വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ വരയ്ക്കാതെ അവരുടെ മുഖത്തിന് പകരം മിനുസമാർന്ന വീർപ്പുമുട്ടി, അവരുടെ കൈകളും കാലുകളും കഷ്ടിച്ച് രൂപരേഖയോ ഇല്ലയോ ആയിരുന്നു, അവരുടെ ശരീരം അനാവശ്യമായി നീളമുള്ളതായിരുന്നു. സ്ത്രീലിംഗ തത്വത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും ചിത്രത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു: അമിതമായി വലിയ സ്തനങ്ങളും ഇടുപ്പുകളും, ഒരു വലിയ വീർത്ത വയറും, അതിൽ ഒരു പുതിയ ജീവിതം പാകമാകുകയാണ്. സ്ത്രീകളുടെ ഹെയർസ്റ്റൈലുകളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ പാറ്റേണുകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇവിടെ എന്താണ് കാര്യം? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പ്രതിമകൾക്ക് ഇപ്പോഴും അത്തരമൊരു കാവ്യാത്മക നാമം ഉള്ളത്? നിഗമനങ്ങളിലേക്കും വിലയിരുത്തലുകളിലേക്കും തിരക്കുകൂട്ടരുത്. അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാട് മാനസികമായി അംഗീകരിച്ചുകൊണ്ട് നമ്മുടെ സ്വന്തം തരം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം. ആദിമ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയ്ക്ക് പ്രത്യാശയുടെയും ആദർശ ചിന്തകളുടെയും ഒരു പ്രത്യേക പ്രകാശവലയം ഉണ്ടായിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. സമൂഹത്തിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രത്യുൽപാദനത്തിന്റെയും ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ ആരാധനാലയം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഫെർട്ടിലിറ്റി, ചൂളയുടെ സംരക്ഷണം എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങളും സ്ത്രീയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പാലിയോലിത്തിക്ക് ശുക്രനിൽ മാന്ത്രികവും ആരാധനാപരവുമായ അർത്ഥങ്ങൾ മാത്രമല്ല, നമ്മുടെ വിദൂര പൂർവ്വികരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നും മനുഷ്യരാശിയുടെ പിൻഗാമിയായ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ യഥാർത്ഥ സ്തുതിയാണ്.

ദൈവമാതാവിന്റെ വിശുദ്ധ മുഖം

ഇന്ന് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ മധ്യകാല കലകൾ ദൈവമാതാവിന്റെ വ്യാപകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രമില്ലാതെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ, അദ്ദേഹം മഡോണയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ റൂസിൽ - ദൈവമാതാവുമായി, അവളുടെ ജന്മദേശത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയും സംരക്ഷകനും, ദൈവമുമ്പാകെയുള്ള ആളുകളുടെ മധ്യസ്ഥനും ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.

ബൈസന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ആദ്യകാല ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ് 12-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഔവർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിറിന്റെ ഐക്കൺ. തുടർന്ന് അവളെ റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അതിനുശേഷം റഷ്യൻ ദേശത്തിന്റെ അതിർത്തികൾ വിട്ടുപോയിട്ടില്ല. പല ഐതിഹ്യങ്ങളും ഈ ഐക്കണുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു പഴയ ആചാരമനുസരിച്ച്, വേനൽക്കാലത്ത് അവളെ ഒരു സ്ലീയിൽ കൊണ്ടുപോയി. വ്‌ളാഡിമിറിൽ നിന്ന് കുറച്ച് ദൂരം, കുതിരകൾ പെട്ടെന്ന് എഴുന്നേറ്റു, ഒരു ശക്തിക്കും അവയെ ചലിപ്പിക്കാനായില്ല. കുതിരകളെ മാറ്റി - അവർ സ്ഥലത്തുതന്നെ വേരോടെ നിന്നു. അതിനുശേഷം, അവർ തീരുമാനിച്ചു: ഐക്കൺ ഈ ഭൂമിയിൽ നിലനിൽക്കും. വ്ലാഡിമിറിൽ ഒരു വലിയ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ നിർമ്മിച്ചു, അതിൽ ഈ അത്ഭുതകരമായ ഐക്കൺ സ്ഥാപിച്ചു. പലതവണ അവൾ യുദ്ധക്കളങ്ങളിലും തൊഴിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും റഷ്യൻ ജനതയെ രക്ഷിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ "വിശുദ്ധ ദുഃഖത്തിന്റെ സന്തോഷം" എന്ന് നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്ന ഒരു വികാരമാണ് ദൈവമാതാവിന്റെ കണ്ണുകൾ നിറഞ്ഞത്. ഈ വാക്കുകൾ വളരെ കൃത്യമായി അതിന്റെ പ്രധാന അർത്ഥം നൽകുന്നു. മുകളിൽ നിന്ന് വിധിച്ചത് പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടും. ഭാവി അനിവാര്യമാണ്. കുഞ്ഞ് അമ്മയുടെ കവിളിൽ മുഖം മെല്ലെ അമർത്തി അവളുടെ കഴുത്തിൽ കൈ ചുറ്റി. മേരിയിൽ നിന്ന് സംരക്ഷണം തേടുന്ന മട്ടിൽ കുട്ടികളുടെ കണ്ണുകൾ മറിയത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇടത് കൈകൊണ്ട്, മരിയ കുട്ടിയെ പിടിക്കുന്നു, അവൾക്കായി തയ്യാറാക്കിയ വിധിയിൽ നിന്ന് അവനെ ഭയത്തോടെ സംരക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അവളുടെ കർക്കശമായ മുഖത്ത്, ആത്മീയ കുലീനതയും നിശബ്ദമായ നിന്ദയും, ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും നിഴലിച്ചു. അവളുടെ രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ മാതൃ ആർദ്രതയും കൊണ്ട്, അനിവാര്യമായ ത്യാഗത്തിന്റെ ബോധം ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

"വ്ലാഡിമിർ മദർ ഓഫ് ഗോഡ്" മധ്യകാല കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്, അത് കലാകാരൻ I.E. "മാതൃത്വത്തിന്റെ സമാനതകളില്ലാത്ത, അതിശയകരമായ, ശാശ്വതമായ ഗാനം" എന്ന് ഗ്രാബർ ശരിയായി വിളിച്ചു.

പുരാതന റഷ്യൻ കലയിൽ, ദൈവമാതാവിന്റെ ചിത്രം മാതൃഭൂമിയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; വിശുദ്ധിയുടെയും മാതൃത്വത്തിന്റെയും പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ ഇരുവർക്കും ഉണ്ടായിരുന്നു. “ആദ്യത്തെ മാതാവ് അതിവിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസ് ആണ്; രണ്ടാമത്തെ അമ്മ നനഞ്ഞ ഭൂമിയാണ്, ”നാടോടി ജ്ഞാനം പറയുന്നു. ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയുടെ മനസ്സിൽ, ദൈവമാതാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായ എല്ലായ്പ്പോഴും വിശുദ്ധിയുടെയും വിശുദ്ധിയുടെയും ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും ഒരു പ്രഭാവത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പഴയ റഷ്യൻ ഐക്കണോഗ്രഫിയിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ അവയെല്ലാം നാല് പ്രധാന തരങ്ങളിലുള്ളതാണ്:

ഒരു അടയാളം (രക്ഷകന്റെ ജനനം, ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ അവതാരം), ഔർ ലേഡി ഒറാന്റേ (സ്വർഗത്തിലേക്ക് കൈകൾ ഉയർത്തി "പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു"), ഒഡിജിറ്റ്പ്രിയ ("ഒരു വഴികാട്ടി", അവളുടെ കൈകളിൽ ഇരിക്കുന്ന കുഞ്ഞിനെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു) എലിയസ് ("ആർദ്രത", അവളുടെ മകനെ തഴുകുകയും ആലിംഗനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു).

പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന്റെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ തിയോഫൻസ് ദി ഗ്രീക്ക് സൃഷ്ടിച്ച ഔവർ ലേഡി ഓഫ് ഡോൺ ഉൾപ്പെടുന്നു. കുലിക്കോവോ മൈതാനത്ത് ദിമിത്രി ഡോൺസ്കോയ് രാജകുമാരന്റെ സൈനികരുടെ വിജയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇതിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചു.

ആഴത്തിലുള്ള മാനുഷിക വികാരത്താൽ ഊഷ്മളമായ, വ്ലാഡിമിർ ദൈവമാതാവിനെപ്പോലെ, ദൈവമാതാവിന്റെ ഡോൺ, പുത്രനോടുള്ള അതിരുകളില്ലാത്ത മാതൃസ്നേഹത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്, ഭാവിയിൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ രക്ഷയുടെ പേരിൽ രക്തസാക്ഷിത്വത്തിനായി കാത്തിരിക്കുന്നു. അതിനിടയിൽ, അവൾ ശ്രദ്ധയോടെയും സ്നേഹത്തോടെയും അവന്റെ കൈകളിൽ പിടിക്കുന്നു. മൃദുവും ഇരുണ്ടതുമായ ടോണുകളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന പിശുക്കൻ വർണ്ണാഭമായ ശ്രേണി ഇപ്പോഴും ശാന്തവും ശാന്തവും ശോഭയുള്ളതുമായ ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റൻസിന്റെ മഡോണകൾ

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കല, മുൻ കലാകാരന്മാരേക്കാൾ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ധാരണ കൊണ്ടുവരും. ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റൻസ്: ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ടിഷ്യൻ - ശാരീരികമായും ആത്മീയമായും മനോഹരമായ ഒരു തികഞ്ഞ വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു ആദർശത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ് മഡോണ, കന്യാമറിയം, കുഞ്ഞ് യേശുക്രിസ്തുവിനൊപ്പം - മാതൃത്വത്തിന്റെയും ആളുകളോടുള്ള ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും ഉയർന്ന പ്രതീകം.

ഹെർമിറ്റേജ് ശേഖരത്തിലെ മുത്തായ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ മഡോണ ലിറ്റയാണ് ഈ വിഷയത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്ന്. ഒരു കുഞ്ഞിനെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു യുവ മേരിയെയാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. അവളുടെ കുനിഞ്ഞ പ്രൊഫൈൽ അസാധാരണമായ സൗന്ദര്യവും കുലീനതയും നിറഞ്ഞതാണ്. താഴ്ന്ന കണ്ണുകളും ശ്രദ്ധേയമായ പുഞ്ചിരിയും മഡോണയ്ക്ക് അസാധാരണമായ ആവിഷ്കാരവും ഊഷ്മളതയും നൽകുന്നു, ശോഭയുള്ള മാതൃ വികാരത്താൽ അവളെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. ഈ അത്ഭുതകരമായ ചിത്രത്തിൽ, കലാകാരന് തന്റെ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം, അസ്തിത്വത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായും ഭൗമിക സന്തോഷം, ഏറ്റവും മികച്ച മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ വിശുദ്ധി എന്നിവ അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

ലോക കലയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് റാഫേലിന്റെ "ദി സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" (1517-1519) എന്ന പെയിന്റിംഗ്, അത് മാതൃത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം സമർത്ഥമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഒരു സ്ത്രീ അമ്മയുടെ ഭൗമികവും യാഥാർത്ഥ്യവുമായ ചിത്രം.

അവൾ ആളുകൾക്ക് നേരെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ചുവടുവെപ്പ് നടത്തി. അവളുടെ ചലനം ശാന്തവും ഗംഭീരവുമാണ്. അവൾ നടക്കുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ മേഘങ്ങളിൽ ഉയരുന്നു, അവളുടെ ചലനത്തിൽ തിടുക്കവും ബോധപൂർവവും ഒന്നുമില്ല. അവൾ കുഞ്ഞിനെ തന്നിലേക്ക് ചെറുതായി ആകർഷിക്കുന്നു, അവനുമായി വേർപിരിയാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ, അതേ സമയം അവനെ ആളുകളിലേക്ക് നീട്ടി പിടിക്കുന്നു. അമ്മയുടെ ഈ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ആംഗ്യത്തിൽ, സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ദുരന്തം ഞങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്നു.

മഡോണയുടെ കണ്ണുകൾ വിശ്വാസത്തോടെയും തുറന്നതിലും നോക്കുന്നു. പ്രകാശവും പ്രബുദ്ധവുമായ ദുഃഖം അവളുടെ ദൈവിക സവിശേഷതകളെ വർണ്ണിക്കുന്നു. അതെ, തന്റെ മകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ജീവിതത്തിലെ കഠിനവും പ്രയാസകരവുമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണെന്ന് അവൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. കുഞ്ഞ് അമ്മയോട് ചേർന്നുനിൽക്കുന്നു, അയാൾക്ക് മുന്നിൽ പരന്നുകിടക്കുന്ന ലോകത്തെ അൽപ്പം ആശ്ചര്യവും ഭയവും തോന്നുന്നു. എന്താണ് അദ്ദേഹത്തിന് മുന്നിൽ? ബാലിശമായ ഉടനടി, കാഴ്ചയുടെ പരിശുദ്ധി എന്നിവയിൽ - ഭാവിയിലെ കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ ഒരു മുൻകരുതൽ.

ലാളിത്യവും ഗാംഭീര്യവും ആർദ്രമായ സ്ത്രീത്വവും രാജകീയ മഹത്വവും പ്രകൃതിദത്തമായ സംയോജനത്തിലാണ് റാഫേലിന്റെ ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ അസാധാരണമായ ആകർഷണം. അതിൽ, മനുഷ്യൻ ദൈവികതയിലേക്ക് ഉയരുന്നു, ദിവ്യമായത് ഭൗമികമായിത്തീരുന്നു.

എ.ജിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ മഹത്തായ സ്ലാവ്. വെനറ്റ്സിയാനോവ

അംഗീകൃത പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, പെയിന്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് (1780-1847) 44-ാം വയസ്സിൽ, അസംതൃപ്തിയും വ്യത്യസ്തമായി പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയും, അപ്രതീക്ഷിതമായി സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് വിട്ട് ത്വെറിന്റെ മരുഭൂമിയിൽ താമസമാക്കി. തന്റെ ആത്മകഥാപരമായ കുറിപ്പുകളിൽ, അദ്ദേഹം പിന്നീട് തന്റെ ചുവടുവെപ്പ് വിശദീകരിക്കുന്നു: "പ്രകൃതിയുടെ ഒറിജിനൽ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വയം കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി സമർപ്പിക്കാൻ. അവൻ തന്റെ ഗ്രാമത്തിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയുടെ നിരുപാധിക ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റി. »

ഉപഭോക്താക്കളുടെ ആവശ്യങ്ങളിൽ നിന്നും ആഗ്രഹങ്ങളിൽ നിന്നും സ്വതന്ത്രനായ ഒരു സ്വതന്ത്ര കലാകാരനായി അദ്ദേഹത്തിന് ശരിക്കും തോന്നി. അവൻ ലളിതമായ റഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളെ വരച്ചുതുടങ്ങി, അവരുടെ പതിവ് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലിയിൽ വ്യാപൃതനായി. ശബ്ദായമാനമായ നഗര ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ, കലാകാരൻ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശത്തെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പല കാര്യങ്ങളിലും പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. "റീപ്പർ", "നഴ്‌സ് വിത്ത് എ ചൈൽഡ്", "ഗേൾ വിത്ത് കോൺഫ്‌ലവർ", "പെലഗേയ (അരിവാളും റാക്കും ഉള്ള പെൺകുട്ടി)", "ശിരോവസ്ത്രം ധരിച്ച പെൺകുട്ടി" - ഗാംഭീര്യമുള്ള സ്ലാവിന്റെ വേഷത്തിൽ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു. , അദ്ദേഹം ആത്മീയ തുടക്കത്തിനും ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വത്തിനും ഊന്നൽ നൽകി. ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കിടയിലും കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരനായിരുന്നു സ്ത്രീയാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ ആഗ്രഹത്താൽ അത്തരം വിഷയങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയും.

അതിരാവിലെ, കലാകാരൻ വയലിലേക്ക് പോയി, അവിടെ പുതുതായി ഉഴുതുമറിച്ച ഭൂമിയുടെ ഗന്ധം പ്രത്യേകിച്ച് അനുഭവപ്പെട്ടു, അതിൽ നിന്ന് നേരിയ മൂടൽമഞ്ഞ് ഉയർന്നു. നീളമുള്ള പിങ്ക് വസ്ത്രവും സ്കാർലറ്റ് കോകോഷ്നിക്കും ധരിച്ച നഗ്നപാദനായ ഒരു കർഷക സ്ത്രീ രണ്ട് കുതിരകളെ കടിഞ്ഞാൺ കൊണ്ട് ഹാരോയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഇപ്പോഴും ചൂടാകാത്ത ഭൂമിയിൽ നിന്ന് ഒരു നേരിയ നീരാവി ഉയരുന്നു, അത് പോകുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ ഈ മൂടൽമഞ്ഞിൽ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, മൃദുവായ ഭൂമിയെ സ്പർശിക്കുന്നു. കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ നിന്ന് മാറി, കളിക്കുന്ന ഒരു കുട്ടി പുല്ലിൽ ഇരിക്കുന്നു, അതിൽ യുവ അമ്മ സ്നേഹത്തോടും ആർദ്രതയോടും കൂടി നോക്കുന്നു. സ്ത്രീക്ക് പിന്നിൽ വിശാലമായ വയലുകൾ, നേരിയ മേഘങ്ങളാൽ മൂടപ്പെട്ട ഉയർന്ന ആകാശം, നേർത്ത മരങ്ങളുടെ അപൂർവ സുതാര്യമായ സസ്യജാലങ്ങൾ - അതിരുകളില്ലാത്ത റഷ്യൻ ദൂരം.

ഇത് ശരിക്കും വസന്തത്തിന്റെ ഒരു യഥാർത്ഥ അവധിക്കാലമാണ്, വിജയകരവും പുതുക്കിയതുമായ ഒരു ജീവിതമാണ്, അതിൽ ഒരു കർഷക സ്ത്രീയുടെ ശോഭയുള്ള വസ്ത്രധാരണം അസ്വാഭാവികവും വിദൂരവുമായതായി തോന്നുന്നില്ല ("കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. വസന്തം." 20 കളുടെ ആദ്യ പകുതി).

എ.ജിയുടെ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗ് ഇതാ. വെനെറ്റ്സിയാനോവ്, അതേ വർഷങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ചു, - “വിളവെടുപ്പിൽ. വേനൽ”, അതിൽ വേനൽക്കാല വയൽ ജോലിക്കിടെ അദ്ദേഹം കർഷകരെ പിടികൂടി. സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം അടിക്കുന്നു, സ്വർണ്ണ റൈ കറ്റകൾ നിരനിരയായി നിൽക്കുന്നു, കുന്നുകൾ ചക്രവാളത്തിൽ പച്ചയായി മാറുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു പെൺ കൊയ്ത്തുകാരൻ അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുണ്ട്. ഒരു ഉയർന്ന പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിൽ വിശ്രമിക്കാൻ താമസമാക്കിയ അവൾ ക്ഷീണം മറന്ന് കുഞ്ഞിനെ വാത്സല്യത്തോടെ ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾ ഈ ചിത്രം നോക്കി, എൻ.എയുടെ പ്രശസ്തമായ കവിതയിലെ വരികൾ ഓർക്കുക. നെക്രാസോവ്:

ഗ്രാമത്തിന്റെ ദുരിതം രൂക്ഷമാണ്.
നിങ്ങൾ പങ്കിടുക! - റഷ്യൻ വനിതയുടെ പങ്ക്!
കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ്.
ചൂട് അസഹനീയമാണ്: സമതലം മരങ്ങളില്ലാത്തതാണ്,
വയലുകൾ, വെട്ടൽ, ആകാശത്തിന്റെ വിശാലത - സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം കത്തുന്നു.
പാവം സ്ത്രീ തളർന്നു,
പ്രാണികളുടെ ഒരു നിര അവളുടെ മുകളിൽ ആടുന്നു,
കുത്തുകൾ, ഇക്കിളികൾ, മുഴക്കങ്ങൾ!
അയൽ പാതയിൽ നിന്ന് ഒരു നിലവിളി കേൾക്കുന്നു,
അവിടെ ബാബ - തൂവാലകൾ അഴിഞ്ഞുവീണു, - കുട്ടിയെ ആടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ അമ്മ സ്ത്രീ

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെ ശാശ്വത പ്രമേയം തികച്ചും പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങി, ആഴമേറിയതും ആത്മാർത്ഥവുമായ മനുഷ്യവികാരങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു.

കെ.എസ് എന്ന കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അവൾ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ കലാരൂപം കണ്ടെത്തി. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ (1878-1939). നവോത്ഥാനത്തിലെ ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുടെ ക്യാൻവാസുകളുമായും പ്രത്യേകിച്ചും പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളുമായും പരിചയപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പായിരുന്നു ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. യഥാർത്ഥത്തിൽ റഷ്യൻ, ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ "അമ്മ" (1913; 1915), "അവർ ലേഡി ടെൻഡർനെസ് ഓഫ് എവിൾ ഹാർട്ട്സ്" (1914-1915) തുടങ്ങിയ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

1917 ന് ശേഷം, പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ മനുഷ്യനും ലോകവും തമ്മിലുള്ള പുതിയ ബന്ധം തിരിച്ചറിയാനും "ഗ്രഹ നിലനിൽപ്പിന്റെ" ഐക്യം അനുഭവിക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നു. കൊടുങ്കാറ്റുള്ള, ആവേശകരമായ ജീവിത പ്രവാഹത്തിൽ, കലാകാരന് പ്രതീക്ഷയോടെ വാക്കുകൾ മുഴങ്ങി:

ഒരു അത്ഭുതകരമായ ജീവിതം ഉണ്ടാകും.
ഒരു അത്ഭുതകരമായ ജീവിതം ഉണ്ടാകും.

"ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തി, എല്ലാ പീഡനങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സ്വതന്ത്രവും സത്യസന്ധവുമായ ജീവിതം ക്രമീകരിക്കും" എന്ന് ബോധ്യമുള്ള കലാകാരൻ അതിന്റെ പ്രധാന പിന്തുണ കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പ്രസിദ്ധമായ "പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ" (1920) ൽ നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ചരിത്ര സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ധാരണ അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളും. കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ നായികയായ മഡോണയുടെ സാധാരണ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് എത്ര സമാനവും വ്യത്യസ്തവുമാണ്! അവൾ ആരാണ്? വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ തൊഴിലാളിയോ, പുരാതന റഷ്യൻ ഐക്കണുകളിൽ നിന്നുള്ള ദൈവമാതാവോ, അതോ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മഡോണയോ? ഒരുപക്ഷേ, അതും മറ്റൊന്നും മൂന്നാമത്തേതും. അവൾ ശരിക്കും ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പ്രശസ്ത മഡോണകളുടെ പല മുഖങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

മനുഷ്യ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ച വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു യുവതിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വഴിയാത്രക്കാർ എവിടെയോ തിരക്കുകൂട്ടുന്നു, പുതിയ ഗവൺമെന്റിന്റെ ഒട്ടിച്ച ഉത്തരവുകൾ ചർച്ച ചെയ്യാൻ ഒരാൾ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മതിലുകൾക്ക് സമീപം നിൽക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇതെല്ലാം ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രധാന ഇമേജിനുള്ള താൽക്കാലിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമാണ്. അവൾ നഗരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അവളുടെ പ്രധാന ആശങ്ക കുട്ടിക്കുവേണ്ടിയാണ്, അവന്റെ വർത്തമാനത്തിനും ഭാവിക്കും വേണ്ടിയാണ്.

കലാകാരനായ എ.എൽ.യുടെ "അമ്മ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഈ തീം രസകരമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡീനേകി (1899-1969). അവളുടെ രചന അതിശയകരമാംവിധം ലളിതമാണ്: മിനുസമാർന്ന ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ, കൈകളിൽ ഉറങ്ങുന്ന കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീയുടെ ക്ലോസ്-അപ്പ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അമ്മയുടെ വേഷത്തിൽ, വെനീഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളുടെ ഗംഭീരമായ ഭാവം, അവളുടെ തോളിൽ പറ്റിപ്പിടിക്കുന്ന കുഞ്ഞിനോടുള്ള ആർദ്രമായ, വിറയ്ക്കുന്ന വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നു. ഉറക്കത്തിൽ ക്ഷീണിച്ച ആൺകുട്ടിയുടെ ദുർബലമായ ശരീരത്തെ, അമ്മയുടെ ശക്തവും ശക്തവുമായ രൂപവുമായി താരതമ്യം ചെയ്തുകൊണ്ട്, കലാകാരൻ അവർ തമ്മിലുള്ള അഭേദ്യമായ ആത്മീയ ബന്ധം ഊന്നിപ്പറയാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഏത് ജീവിത പ്രതിസന്ധികളിൽ നിന്നും കുട്ടിയെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള അമ്മയുടെ സന്നദ്ധത.

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഈ തീം പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങും. "തോക്കുകൾ മുഴങ്ങുമ്പോൾ, മൂസകൾ നിശബ്ദരാണ്" എന്ന പഴയ പഴഞ്ചൊല്ല് യുദ്ധത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങളിൽ തന്നെ കലാകാരന്മാരും അഭിനേതാക്കളും കവികളും സംഗീതജ്ഞരും നിരാകരിച്ചിരുന്നു. അവർക്ക് ശരിക്കും നിശബ്ദരായിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവർ യുദ്ധത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, ശക്തവും ശക്തവുമായ ആയുധമായി, ശത്രുക്കളെ തകർത്തു. യുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ വാക്യങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു:

സാധാരണക്കാരില്ലാത്ത ഒരു രാജ്യത്തെ തോൽപ്പിക്കരുത്.
എല്ലാവരും ശത്രുവിനെ അടിക്കുന്നിടത്ത് - അധ്വാനം കൊണ്ടോ ഷെൽ കൊണ്ടോ,
സംഗീതജ്ഞനും കലാകാരനും ചിത്രകാരനും കവിയും എവിടെ
ഒരു കവിതയും ബയണറ്റുമായി അവർ അടുത്തുള്ള പോരാളികളോടൊപ്പം പോകുന്നു.

ഐ.എമ്മിന്റെ തുളച്ചുകയറുന്നതും അണിനിരക്കുന്നതുമായ പോസ്റ്റർ അറിയാത്തവരായി നമ്മുടെ നാട്ടിൽ ആരും തന്നെ ഉണ്ടാകില്ല. Toidze "മാതൃഭൂമി വിളിക്കുന്നു!". സൈനിക വിചാരണയുടെ കഠിനമായ വർഷങ്ങളിൽ, പിതൃരാജ്യത്തെ പ്രതിരോധിക്കാൻ ഒരു മാതൃ ആഹ്വാനം ചെയ്തു. കാഴ്ചക്കാരനെ ലക്ഷ്യമാക്കിയുള്ള ഒരു സ്ത്രീയുടെ നേരിട്ടുള്ളതും തുറന്നതുമായ രൂപം മറക്കാൻ കഴിയില്ല. “ജന്മഭൂമി അപകടത്തിലാണ്, അതിന് നിങ്ങളുടെ സംരക്ഷണം ആവശ്യമാണ്” - ഈ പോസ്റ്റർ സമകാലികർ മനസ്സിലാക്കിയത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഉയർത്തിയ കൈയുടെ ആംഗ്യം, മനുഷ്യരാശിയുടെ രക്ഷയ്ക്കായി പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന ഔർ ലേഡി ഒറന്റയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന ചിത്രത്തെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു.

lady-international.com
G.I യുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം അനുസരിച്ച്. ഡാനിലോവ,
"ലോക കല".

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം ഗ്രഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരനോ എഴുത്തുകാരനോ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി. ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനം നൽകിയ സംഗീതവും കലാപരവുമായ സ്തുതിഗീതങ്ങൾ മുതൽ സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ - ഇതാണ് വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം മനസ്സിലാക്കുക.

സൃഷ്ടിയിൽ 1 ഫയൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു

ആമുഖം

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം ഗ്രഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരനോ എഴുത്തുകാരനോ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി. ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനം നൽകിയ സംഗീതവും കലാപരവുമായ സ്തുതിഗീതങ്ങൾ മുതൽ സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ - ഇതാണ് വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം മനസ്സിലാക്കുക.

20, 21 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഉയർന്നുവന്ന വൈരുദ്ധ്യമാണ് ഈ വിഷയത്തിന്റെ പ്രസക്തി വിശദീകരിക്കുന്നത്: ഒരു വശത്ത്, നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഒരു അമ്മ സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ജപം, മറുവശത്ത്, ജനസംഖ്യാ പ്രതിസന്ധി. ഈ വിഷയത്തിൽ ലഭ്യമായ വിവരങ്ങൾ ചിട്ടപ്പെടുത്താനും സാമാന്യവൽക്കരിക്കാനും ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ പ്രാധാന്യം ഉയർത്താനും ശ്രമിക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കൃതി.

പ്രധാന ഭാഗം

യുഗങ്ങളിലൂടെയുള്ള ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം

ധാരാളം പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ, ശിൽപങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ വിശകലനം ചെയ്ത ശേഷം, ഞങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേൺ ശ്രദ്ധിച്ചു: സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കലാകാരന്മാരും ശിൽപികളും സമാനമായ ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നവ:

    1) മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രം;

2) കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ചിത്രം;

    3) കുടുംബ ചിത്രം.

മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രം

പ്രാകൃത യുഗത്തിൽ, ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയ്ക്ക് പ്രത്യാശയുടെയും ആദർശ ചിന്തകളുടെയും ഒരു പ്രത്യേക പ്രഭാവത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു. സമൂഹത്തിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രത്യുൽപാദനത്തിന്റെയും ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ ആരാധനാലയം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഫെർട്ടിലിറ്റി, ചൂളയുടെ സംരക്ഷണം എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങളും സ്ത്രീയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ലോകത്തിലെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങളിൽ, 150 ലധികം ചെറിയ സ്ത്രീ പ്രതിമകൾ കണ്ടെത്തി - "പാലിയോലിത്തിക്ക് ശുക്രൻ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ 1 . ചിത്രങ്ങളാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഒന്ന് "വീനസ് ഓഫ് ലോസൽ"എന്നും വിളിച്ചു "കൊമ്പുള്ള സ്ത്രീ", ഒപ്പം "ലെസ്പഗ്സ്കോയ് വീനസ്"(നമ്പർ 1, 1-2). മൃദുവായ കല്ലിൽ നിന്നോ ആനക്കൊമ്പിൽ നിന്നോ കൊത്തിയെടുത്ത മറ്റ് പ്രതിമകളും കണ്ടെത്തി (നമ്പർ 1, 3) 2 . തുർക്കിയിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തിയതും ബിസി ആറാം സഹസ്രാബ്ദത്തിന്റെ ആരംഭം മുതലുള്ളതുമായ ഒരു പൂർവ്വികന്റെ പ്രതിമയുടെ കളിമൺ പ്രതിമയും നമുക്ക് അവരെ പരാമർശിക്കാം. 3 (№1, 4).

അതിനാൽ, ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാർ സ്ത്രീ ശരീരത്തിന്റെ കൃപയെയും ഗാംഭീര്യത്തെയും കുറിച്ച് പാടിയില്ല, മറിച്ച് സ്ത്രീലിംഗത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി: അമിതമായി വലിയ സ്തനങ്ങളും ഇടുപ്പുകളും, ഒരു വലിയ വയറ്, അതിൽ പുതിയ ജീവിതം. പാകമാകുകയാണ്.

പ്രാകൃത സമൂഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, തന്റെ കുഞ്ഞിനെ മുലയൂട്ടുന്ന സ്ത്രീയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ശിൽപങ്ങളും ഉണ്ട് (നമ്പർ 2, 1). അടുത്ത നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ശിൽപത്തിലും ചിത്രകലയിലും ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒന്നായി മാറുന്ന ഒരു മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രമാണിത്.

മഡോണ തന്റെ മകനെ പോറ്റുന്ന ചിത്രത്തിന്റെ ഹെറാൾഡ്, ദേവിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ പ്രതിമയെ നമുക്ക് ശരിയായി പരിഗണിക്കാം. ഐസിസ്(ഐസിസ്) മുലയൂട്ടുന്ന മല(№2, 2) 4 .

ട്രിപ്റ്റിക്ക് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആരംഭത്തിൽ, പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാനത്തിന്റേതാണ് "മഡോണ ഡെൽ ലാറ്റെ"ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ ലോറൻസെറ്റി സഹോദരങ്ങൾ(നമ്പർ 2, 3). ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം ഒരു ഡച്ച് ചിത്രകാരൻ റോജിയർ വാൻ ഡെർ വെയ്ഡൻഒരു ചിത്രം വരച്ചു ലൂക്ക് ദി ഇവാഞ്ചലിസ്റ്റ് മഡോണയെ വരയ്ക്കുന്നു(നമ്പർ 2, 4). രണ്ട് അമ്മമാരും തങ്ങളുടെ കുഞ്ഞുങ്ങളെ ആർദ്രതയോടെ നോക്കുന്നു. ഈ കൃതികളിൽ മാതൃത്വത്തിന്റെ ആശയം, എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന സ്നേഹം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കല, മുൻകാല കലാകാരന്മാരേക്കാൾ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ധാരണ കൊണ്ടുവന്നു. ഉയർന്ന നവോത്ഥാന ടൈറ്റൻസ്: ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ടിഷ്യൻ- ശാരീരികമായും ആത്മീയമായും മനോഹരമായ ഒരു തികഞ്ഞ വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അത്തരമൊരു ആദർശത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവമാണ് മഡോണ, കന്യാമറിയം, കുഞ്ഞ് യേശുക്രിസ്തുവിനൊപ്പം - മാതൃത്വത്തിന്റെയും ആളുകളോടുള്ള ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും ഉന്നതമായ പ്രതീകം.

ഈ വിഷയത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്നായിരുന്നു ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "മഡോണ ലിറ്റ"(നമ്പർ 2, 5) - ഹെർമിറ്റേജ് ശേഖരത്തിന്റെ മുത്ത്. ഒരു കുഞ്ഞിനെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു യുവ മേരിയെയാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. അവളുടെ കുനിഞ്ഞ പ്രൊഫൈൽ അസാധാരണമായ സൗന്ദര്യവും കുലീനതയും നിറഞ്ഞതാണ്. താഴ്ത്തിയുള്ള കണ്ണുകളും വളരെ പ്രകടമായ പുഞ്ചിരിയും മഡോണയ്ക്ക് അസാധാരണമായ ഒരു ആവിഷ്കാരവും ഊഷ്മളതയും നൽകുന്നു, ശോഭയുള്ള മാതൃ വികാരത്താൽ അവളെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. അവളുടെ കണ്ണുകൾ പാതി താഴ്ത്തി അവൾ ഭക്ഷണം കൊടുക്കുന്ന കുഞ്ഞിനെ നോക്കി. ചെറിയ യേശു കാഴ്ചക്കാരന്റെ നേരെ കണ്ണുതിരിച്ചു, ഒരു ചെറിയ പക്ഷിയെ കൈയിൽ പിടിക്കുന്നു, അത് അവന്റെ ഭാവി കഷ്ടപ്പാടുകളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. 1

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, പെയിന്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ്ഒരു ഗംഭീര സ്ലാവ് സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം റഷ്യൻ കലയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അവൻ ലളിതമായ റഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളെ വരച്ചുതുടങ്ങി, അവരുടെ പതിവ് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലിയിൽ വ്യാപൃതനായി. ശബ്ദായമാനമായ നഗര ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ, കലാകാരൻ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശത്തെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, പല കാര്യങ്ങളിലും പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. ഗാംഭീര്യമുള്ള സ്ലാവിന്റെ വേഷത്തിൽ, ആത്മീയ തുടക്കത്തിനും ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വത്തിനും ഊന്നൽ നൽകുന്ന ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു. ജീവിതത്തിന്റെ കാഠിന്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരിയായ അമ്മയാണ് സ്ത്രീയാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ ആഗ്രഹത്താൽ അത്തരമൊരു വിഷയത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയും ( “വിളവെടുപ്പിൽ. വേനൽ" (№2, 6)).

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ ഫ്രഞ്ച് ശില്പി ഡാലു ഐമേ ജൂൾസ്ഒരു ശില്പം സൃഷ്ടിച്ചു "ബ്രെട്ടൺ" 2 (നമ്പർ 2, 7). ഇത് ഇതിനകം പരിചിതമായ ഒരു മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, പക്ഷേ അതിൽ

നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഡോണ ലളിതമായ ജോലി ചെയ്യുന്ന സ്ത്രീയാണ്. പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ വ്യക്തവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ ഭാഷയിൽ, ശിൽപി സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും മാതൃത്വത്തിന്റെയും ആദർശങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ആശയം അറിയിച്ചു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പെയിന്റിംഗിൽ, ഒരു മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രവും ഞങ്ങൾ കാണുന്നു.

ഈ ചിത്രം ചിത്രകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള കലാരൂപം കണ്ടെത്തി കെ.എസ്. പെട്രോവ്-വോഡ്കിന.നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, പുരാതന റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ യൂറോപ്യൻ കലകൾ എന്നിവ അനുകരിക്കാതെ യജമാനൻ അവരെ ഒരു മികച്ച വ്യാഖ്യാതാവായി ഉപയോഗിച്ചു, ശാശ്വതമായ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു - സൗന്ദര്യം, ഐക്യം, വിശുദ്ധി. ചിത്രകാരൻ മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശം ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു: "അമ്മ», "1918 ൽ പെട്രോഗ്രാഡിൽ" ("പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ", 1920)(№2, 8-9).

യുദ്ധത്തിന്റെയും യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിന്റെയും ചിത്രങ്ങളിൽ നഴ്സിംഗ് മഡോണയുടെ ചിത്രം അപ്രത്യക്ഷമായില്ല. ആ വർഷങ്ങളിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെ നേട്ടത്തേക്കാൾ വലിയ നേട്ടമുണ്ടായിരുന്നില്ല. അവിശ്വസനീയമായ കഷ്ടപ്പാടുകളും ബുദ്ധിമുട്ടുകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും കഷ്ടിച്ച് ജീവിതത്തിലേക്ക് കടന്നുവരുന്ന ഒരു തലമുറയെ പോഷിപ്പിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതിനർത്ഥം മുഴുവൻ ജനങ്ങളെയും ഭൂമിയിൽ നിന്ന് തുടച്ചുനീക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ഫാസിസത്തെ പരാജയപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ്. മരണത്തെ ധിക്കരിച്ച് വിജയിച്ച മാതൃസ്നേഹത്തിന്റെ മഹത്വം, സോവിയറ്റ് സ്ത്രീയുടെ ആത്മാവിന്റെ സമ്പത്ത്, അവളുടെ അചഞ്ചലമായ ധാർമ്മിക ശക്തി, അദ്ദേഹം തന്റെ ചിത്രം സമർപ്പിച്ചു. "പക്ഷപാതപരമായ മഡോണ"(№2, 10) എം.എ. സാവിറ്റ്സ്കി.

തോക്കുകൾ വെടിവച്ചു, യുദ്ധം അവസാനിച്ചു. സൈനിക ജീവിതത്തിന് പകരം സമാധാനപരമായ ജീവിതം, സന്തോഷം ... ലളിതമായ മാതൃ സന്തോഷം. മന്ത്രവാദം പോലെ, കൂട്ടായ കർഷകർ അവരുടെ സുഹൃത്തിനെ നോക്കുന്നു - ഒരു യുവ അമ്മ ഒരു കുട്ടിക്ക് ഭക്ഷണം നൽകുന്നു. ചിത്രത്തിലെ നായിക വി. ഇറോഫീവ "സന്തോഷം"(നമ്പർ 2, 11) ശരിക്കും സന്തോഷവതിയാണ്, ഇത് അവളുടെ ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാവരേയും സുഖപ്പെടുത്തുന്നു. 1

മേൽപ്പറഞ്ഞവയിൽ നിന്ന്, ഒരു മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മയുടെ ചിത്രം പ്രാകൃത സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുകയും തുടർന്നുള്ള എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോകുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം.

കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു അമ്മ സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം

ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ മറ്റൊരു സാധാരണ ചിത്രം അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീയുടെ ചിത്രമാണ്.

മഡോണയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ദൈവമാതാവിന്റെ വ്യാപകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രം കൂടാതെ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ മധ്യകാല കല ഇന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ റഷ്യയിൽ, ദൈവമുമ്പാകെയുള്ള ആളുകളുടെ മദ്ധ്യസ്ഥനായ തന്റെ ജന്മദേശത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയും സംരക്ഷകയും ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്ന കന്യകയുടെ ചിത്രം വ്യാപകമായി.

പഴയ റഷ്യൻ ഐക്കണോഗ്രഫിയിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ സോപാധികമായി നാല് തരങ്ങളായി തിരിക്കാം: 1) ശകുനം(രക്ഷകന്റെ ജനനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവം); 2) ഔർ ലേഡി ഓഫ് ഒറാന്റാ("പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു" കൈകൾ ആകാശത്തേക്ക് ഉയർത്തി) (നമ്പർ 3, 1); 3) ഹോഡെജെട്രിയ(“ഗൈഡ്ബുക്ക്”, കുഞ്ഞ് യേശുവിനെ ചൂണ്ടി, അവളുടെ കൈകളിൽ ഇരിക്കുന്നു); 4) യെലേസുവ(“ആർദ്രത”, അവളുടെ മകനെ തഴുകുകയും ആലിംഗനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു) 1

മകന്റെ കൈകളിൽ ദൈവമാതാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ മൂന്നാമത്തെയും നാലാമത്തെയും തരങ്ങൾ നമുക്ക് കൂടുതൽ വിശദമായി പരിഗണിക്കാം.

ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത് "ഹോഡെജെട്രിയ".ദൈവമാതാവിനെ മുൻവശത്ത്, ഗംഭീരമായ പോസിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. കന്യാമറിയത്തിന്റെ വലതു കൈ തന്റെ മകനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന പ്രാർത്ഥനയുടെ ആംഗ്യത്തിൽ താഴ്ത്തി ഉയർത്തിയിരിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ "നമ്മുടെ ലേഡി ഹോഡെജെട്രിയ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു "ഓർ ലേഡി ഓഫ് സ്മോലെൻസ്ക്", ക്രോണിക്കിൾ ഇതിഹാസമനുസരിച്ച്, റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന ഹോഡെജെട്രിയ ലിസ്റ്റുകളിൽ ഏറ്റവും പഴയത് സ്മോലെൻസ്കിൽ ആയിരുന്നു.

നാലാമത്തെ തരത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന ഐക്കണുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: "വ്ലാഡിമിർ ദൈവത്തിന്റെ അമ്മ" (№3, 2), "നമ്മുടെ ഡോൺ ലേഡി", "ടോൽഗ്സ്കയ ദൈവമാതാവ്"(നമ്പർ 3, 3) കൂടാതെ "നമ്മുടെ ലേഡി ഓഫ് എലിയസ്-കിക്സ്കായ" സൈമൺ ഉഷാക്കോവ്(നമ്പർ 3, 4). "വ്ലാഡിമിർ മദർ ഓഫ് ഗോഡ്" മധ്യകാല കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്, അത് കലാകാരൻ I.E. "മാതൃത്വത്തിന്റെ സമാനതകളില്ലാത്ത, അതിശയകരമായ, ശാശ്വതമായ ഗാനം" എന്ന് ഗ്രാബർ ശരിയായി വിളിച്ചു. 2

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ "വിശുദ്ധ ദുഃഖത്തിന്റെ സന്തോഷം" എന്ന് നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്ന ഒരു വികാരമാണ് ദൈവമാതാവിന്റെ കണ്ണുകൾ നിറഞ്ഞത്. ഈ വാക്കുകൾ വളരെ കൃത്യമായി അതിന്റെ പ്രധാന അർത്ഥം നൽകുന്നു. എന്ത് സംഭവിക്കും

മുകളിൽ നിന്ന് നിയമിക്കപ്പെട്ടത്. ഭാവി അനിവാര്യമാണ്. കുഞ്ഞ് അമ്മയുടെ കവിളിൽ മുഖം മെല്ലെ അമർത്തി അവളുടെ കഴുത്തിൽ കൈ ചുറ്റി. മേരിയിൽ നിന്ന് സംരക്ഷണം തേടുന്ന മട്ടിൽ കുട്ടികളുടെ കണ്ണുകൾ മറിയത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇടത് കൈകൊണ്ട്, മരിയ കുട്ടിയെ പിടിക്കുന്നു, അവൾക്കായി തയ്യാറാക്കിയ വിധിയിൽ നിന്ന് അവനെ ഭയത്തോടെ സംരക്ഷിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അവളുടെ കർക്കശമായ മുഖത്ത്, ആത്മീയ കുലീനതയും നിശബ്ദമായ നിന്ദയും, ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും നിഴലിച്ചു. അവളുടെ രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ മാതൃ ആർദ്രതയും കൊണ്ട്, അനിവാര്യമായ ത്യാഗത്തിന്റെ ബോധം ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

നവോത്ഥാന കാലത്തെ ചിത്രകലയിലും ശിൽപത്തിലും അവിഭാജ്യ പ്രതിബിംബമാണ് കൈകളിൽ കുട്ടിയുമായി നിൽക്കുന്ന മഡോണ. ഡച്ച് ചിത്രകാരൻ റോബർട്ട്ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലാപരമായ തത്ത്വങ്ങൾ തന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ആദ്യമായി ഉൾക്കൊള്ളിച്ചവരിൽ ഒരാൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മഡോണയും കുട്ടിയും" (№3, 5) ചിത്രങ്ങളുടെ ജനാധിപത്യ ലാളിത്യത്തിനുവേണ്ടി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, പ്ലോട്ടുകളുടെ ദൈനംദിന വ്യാഖ്യാനത്തിനുള്ള ഒരു ചായ്‌വ്. ഒരു കുട്ടിയുമൊത്തുള്ള ഒരു യുവ അമ്മയെ സാഹചര്യത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മിച്ച വിശദാംശങ്ങളോടെ സുഖപ്രദമായ നഗര ഇന്റീരിയറിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഉംബ്രിയൻ സ്കൂളിലെ മാസ്റ്ററായ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിലെ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഡച്ച് കലാകാരന്മാർ സ്വാധീനിച്ചു. പെറുഗിനോ പിയട്രോ.അവന്റെ പെയിന്റിംഗ് "മഡോണയും കുട്ടിയും"(നമ്പർ 3, 6) സുഗമമായ രചനാ താളവും ഗാനരചനയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. സ്പേഷ്യൽ നിർമ്മിതികളുടെ വ്യക്തമായ സന്തുലിതാവസ്ഥ, യോജിപ്പ്, മൃദുലമായ കൃപ, കാവ്യാത്മക-വിചിന്തന സ്വരം എന്നിവ ഈ ക്യാൻവാസിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച മഡോണയുടെ ഗാനരചനാപരമായി തുളച്ചുകയറുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ റാഫേലിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

റാഫേലിലെ ഫ്ലോറന്റൈൻ മഡോണകൾ സുന്ദരികളും സുന്ദരികളും ഹൃദയസ്പർശിയായതും സങ്കടപ്പെടുന്നതുമായ യുവ അമ്മമാരാണ്. 1 .

റോമിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട മഡോണകൾ ഇപ്പോൾ വെറും അമ്മമാരല്ല, യജമാനത്തികൾ, നന്മയുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ദേവതകൾ, അവരുടെ സ്ത്രീത്വത്തിൽ ശക്തരാണ്, ലോകത്തെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു, മനുഷ്യഹൃദയങ്ങളെ മയപ്പെടുത്തുന്നു. "മഡോണ കസേരയിൽ" (№3, 7), "മഡോണ ഡെൽ ഇമ്പനാറ്റ", "ദിവ്യ പ്രണയത്തിന്റെ മഡോണ", "മഡോണ ഡെൽ ഫോളിഗ്നോ"മറ്റ് ലോകപ്രശസ്തരായ മഡോണകളും റാഫേലിന്റെ പുതിയ തിരയലുകളെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, ദൈവമാതാവിന്റെ ആദർശ പ്രതിച്ഛായയുടെ ആൾരൂപത്തിൽ പൂർണതയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത.

ഈ മഹാനായ കലാകാരന്റെ കലയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം "സിസ്റ്റീൻ മഡോണ"(നമ്പർ 3, 8). മേരി തന്റെ കുട്ടിയെയും വഹിച്ചുകൊണ്ട് മേഘങ്ങളിൽ നടക്കുന്നു. അവളുടെ മഹത്വം ഒന്നിനും അടിവരയിടുന്നില്ല. നഗ്നപാദം. എന്നാൽ ഒരു പരമാധികാരി എന്ന നിലയിൽ അവളെ വിശുദ്ധരും മാലാഖമാരും കണ്ടുമുട്ടുന്നു.

അവളുടെ ആത്മാവിൽ ഉത്കണ്ഠയുള്ള എന്തോ ഒന്ന് പിടിച്ച് അവൾ ചെറുപ്പക്കാരും ഗംഭീരവുമായ ആളുകളുടെ അടുത്തേക്ക് പോകുന്നു; കാറ്റ് കുട്ടിയുടെ തലമുടിയിൽ വീശുന്നു, അവന്റെ കണ്ണുകൾ നമ്മെ നോക്കുന്നു, ഇത്രയും വലിയ ശക്തിയോടെയും അത്തരം പ്രകാശത്തോടെയും, അവൻ സ്വന്തം വിധിയും മുഴുവൻ മനുഷ്യരാശിയുടെയും വിധി കാണുന്നതുപോലെ. 2 .

മഡോണയെയും കുട്ടിയെയും ചിത്രീകരിച്ച്, കലാകാരന്മാർ ഒരു പക്ഷിയോ പൂക്കളുടെ ഒരു പാത്രമോ കസേരയുടെ കൈയിൽ തിളങ്ങുന്ന ഗ്ലാസ് ബോളോ ചേർക്കുന്നതിന്റെ സന്തോഷം അപൂർവ്വമായി നിഷേധിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "മഡോണയും കുട്ടിയും" മെംലിംഗ് ഹാൻസ്, "മഡോണ കൂടെ

കുഞ്ഞ് "ജി. ബെല്ലിനി (№3, 9), ക്രാനാച്ച് ലൂക്കാസിന്റെ "മഡോണയും കുഞ്ഞും ആപ്പിൾ മരത്തിന് കീഴെ" (№3, 10), ജിയുലിയോ റൊമാനോയുടെ "മഡോണ വിത്ത് ദ ക്യാറ്റ്", ടിഷ്യന്റെ "മഡോണ വിത്ത് ദി വൈറ്റ് റാബിറ്റ്", "മഡോണ കോൺസ്റ്റബിൾ"ഒപ്പം "ഒരു ഗോൾഡ് ഫിഞ്ചിനൊപ്പം മഡോണ" റാഫേൽ സാന്റി.

അത്തരം ക്യാൻവാസുകൾക്ക് പെയിന്റിംഗുകളും ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാം. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി "മഡോണ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ", അഥവാ "മഡോണ ബെനോയിസ്"(നമ്പർ 3, 11). കാലക്രമത്തിൽ, ആന്തരികമായി ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള വിശുദ്ധി ഇല്ലാത്ത മഡോണ ഇതാണ്. ഞങ്ങളുടെ മുമ്പിൽ ഒരു യുവ അമ്മ തന്റെ കുട്ടിയുമായി കളിക്കുന്നു. യുവ കളിയായ അമ്മ, ഏതാണ്ട് ഒരു കുട്ടി,

ചിത്രം സ്ത്രീകൾ - കാലങ്ങളായി അമ്മമാർ

(സംയോജിത പാഠം MHK + ഫൈൻ ആർട്ട്സ് + സംഗീതം)

ഒരു സ്ത്രീ ഒരു അത്ഭുതമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു,

ക്ഷീരപഥത്തിൽ കണ്ടെത്താൻ കഴിയാത്തത്

"പ്രിയപ്പെട്ടവൻ" എന്നത് ഒരു വിശുദ്ധ പദമാണെങ്കിൽ,

അത് മൂന്ന് തവണ വിശുദ്ധമാണ് - ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മ!

എൽ. റോഗോഷ്നിക്കോവ്

ലക്ഷ്യങ്ങളും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും : വ്യത്യസ്ത ജനങ്ങളുടെ കലയിൽ അമ്മയുടെ ഒരൊറ്റ ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുക; മനുഷ്യചരിത്രത്തിന്റെ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങൾ; ഒരു സ്ത്രീയോട്, അമ്മയോടുള്ള ബഹുമാനം വളർത്തിയെടുക്കാൻ; ഇന്റർ ഡിസിപ്ലിനറി ബന്ധങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുക (MHK, ഫൈൻ ആർട്ട്സ്, സംഗീതം, സാഹിത്യം).

ദൃശ്യ ശ്രേണി: പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണം: റാഫേൽ "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ", ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി "മഡോണ ലിറ്റ", കെ.എസ്. പെറോവ്-വോഡ്കിൻ "പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ", എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് "വിളവെടുപ്പിൽ. സമ്മർ", ഐക്കൺ "ഔർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിർ", വി.വാസ്നെറ്റ്സോവ് "കന്യകയും കുട്ടിയും", കെ.എൽ. ഖെതഗുറോവ് "ഹൈലാൻഡർ വെള്ളത്തിനായി പോകുന്നു".

അധിക മെറ്റീരിയൽ: പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണം, വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവതരണം), കവിതകൾ, "സ്വീറ്റ് മോം" എന്ന ഗാനത്തോടൊപ്പമുള്ള വീഡിയോ, എഫ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ "സ്വീറ്റ് മോം", "ആവേ മരിയ" എന്ന ഗാനം റോബർട്ടിനോ ലോറെറ്റി അവതരിപ്പിച്ചു (റെക്കോർഡിംഗ്)

ഉപകരണം: കമ്പ്യൂട്ടർ, മൾട്ടിമീഡിയ പ്രൊജക്ടർ, ഇന്ററാക്ടീവ് വൈറ്റ്ബോർഡ്.

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ

ഓർഗനൈസിംഗ് സമയം.

ആശംസകൾ

പാഠത്തിനുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സന്നദ്ധത പരിശോധിക്കുന്നു.

പാഠ വിഷയ സന്ദേശം .

പാഠത്തിന്റെ വിഷയത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രഹസ്യം അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്.

ഈ രഹസ്യം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരൻ ഇല്ല, എന്നാൽ ഓരോരുത്തരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി.

ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമായി തുടർന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ.

ഭൂമിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻമാരുടെ മഡോണകൾ, കന്യകയുടെ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് മുഖങ്ങൾ, സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ അമ്മ സ്ത്രീക്ക് പ്രചോദനമായ സംഗീത സ്തുതികൾ - ഇതാണ് മനസ്സിലാക്കാനുള്ള വഴി. സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആദർശം.

പ്രാകൃത കലയുടെ ആദ്യ സൃഷ്ടികൾ ഔറിഗ്നാക് ഗുഹയുടെ (ഫ്രാൻസ്) പേരിലുള്ള ഔറിഗ്നേഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ (ലേറ്റ് പാലിയോലിത്തിക്ക്) ഉൾപ്പെടുന്നു. അന്നുമുതൽ, കല്ലും അസ്ഥിയും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച സ്ത്രീ പ്രതിമകൾ വ്യാപകമായി. ഗുഹാചിത്രകലയുടെ പ്രതാപകാലം ഏകദേശം 10-15 ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പാണ് വന്നതെങ്കിൽ, മിനിയേച്ചർ ശില്പകലയുടെ കല വളരെ നേരത്തെ ഉയർന്ന നിലയിലെത്തി - ഏകദേശം 25 ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ "വീനസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ ഉൾപ്പെടുന്നു - 10-15 സെന്റിമീറ്റർ ഉയരമുള്ള സ്ത്രീകളുടെ പ്രതിമകൾ, സാധാരണയായി വലിയ രൂപങ്ങൾക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, ഓസ്ട്രിയ, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്, റഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സമാനമായ "വീനസ്" കാണപ്പെടുന്നു. മറ്റൊരു ലോകം. ഒരുപക്ഷേ അവർ ഫലഭൂയിഷ്ഠതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കാം: ക്രോ-മാഗ്നൺസ് മാതൃാധിപത്യ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിച്ചു, അതിന്റെ പൂർവ്വികനെ ബഹുമാനിക്കുന്ന ഒരു വംശത്തിൽ പെട്ടവരാണെന്ന് നിർണ്ണയിച്ചത് സ്ത്രീ രേഖയാണ്.

സ്ത്രീ പ്രതിമകളുടെ പ്രദർശനം.

ശാസ്ത്രജ്ഞർ സ്ത്രീ ശിൽപങ്ങളെ ആദ്യത്തെ നരവംശരൂപമായി കണക്കാക്കുന്നു, അതായത്. മനുഷ്യരൂപത്തിലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ

"പാലിയോലിത്തിക്ക് വീനസ്" - സ്ത്രീലിംഗം ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഒരു ചിത്രം, ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ പക്വത. മാതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രത്യുൽപാദനത്തിന്റെയും ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപം.

അവ വളരെ പ്രാകൃതമായി കാണപ്പെടുന്നു. വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ വരയ്ക്കാതെ അവരുടെ മുഖങ്ങൾ മിനുസമാർന്ന ബൾജ് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റി, കൈകളും കാലുകളും കഷ്ടിച്ച് രൂപരേഖ നൽകിയിരുന്നു, ശരീരം അനാവശ്യമായി നീളമേറിയതായിരുന്നു. സ്ത്രീലിംഗ തത്വത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി: വലിയ സ്തനങ്ങളും ഇടുപ്പും, ഒരു വലിയ വീർത്ത വയറും, അതിൽ ജീവിതം പാകമാകുന്നു ...

പാഠത്തിൽ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്ന അടുത്ത സാംസ്കാരികവും ചരിത്രപരവുമായ യുഗം മധ്യകാലഘട്ടമാണ്.

ഇന്ന് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ മധ്യകാല കലകൾ ദൈവമാതാവിന്റെ വ്യാപകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രമില്ലാതെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല.
പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ, അദ്ദേഹം മഡോണയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, റഷ്യയിൽ - കന്യകയുമായി, ( ഐക്കൺ ഡിസ്പ്ലേ) അവളുടെ ജന്മദേശത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായും സംരക്ഷകനായും ദൈവമുമ്പാകെയുള്ള ആളുകളുടെ മധ്യസ്ഥനായും അവർ മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു.

ബൈസന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ആദ്യകാല ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ് 12-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഔവർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിറിന്റെ ഐക്കൺ. തുടർന്ന് അവളെ റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അതിനുശേഷം റഷ്യൻ ദേശത്തിന്റെ അതിർത്തികൾ വിട്ടുപോയിട്ടില്ല.

മകൻ തന്റെ അമ്മയുടെ അടുത്ത് എത്തുന്നു, അവളെ കെട്ടിപ്പിടിക്കുന്നു, അർത്ഥവത്തായ ഭാവത്തോടെ മുതിർന്ന രീതിയിൽ ചോദിക്കുന്നു. അമ്മ ശാന്തമായ തല ചായ്ച്ച് പ്രതികരിക്കുന്നു, അവൾ അവന്റെ കവിളിൽ ചാരി, പക്ഷേ മകനെ നോക്കുന്നില്ല. അവൾ കാഴ്ചക്കാരനെ നോക്കുന്നു, അവൾ തന്റെ സ്നേഹത്താൽ ആരാധിക്കുന്നവന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നതുപോലെ, പക്ഷേ രക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ "വിശുദ്ധ ദുഃഖത്തിന്റെ സന്തോഷം" എന്ന് നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്ന ഒരു വികാരമാണ് ദൈവമാതാവിന്റെ കണ്ണുകൾ നിറഞ്ഞത്. അവളുടെ മേൽ കർശനമായ, ആത്മീയ കുലീനതയും നിശബ്ദമായ നിന്ദയും, ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും ഒളിഞ്ഞിരുന്നു. അവളുടെ രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ മാതൃ ആർദ്രതയും കൊണ്ട്, അനിവാര്യമായ ത്യാഗത്തിന്റെ ബോധം ഒരാൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

സിലൗറ്റിന്റെ രൂപരേഖയിലൂടെ അമ്മയും കുഞ്ഞും എങ്ങനെ അവിഭാജ്യമായ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചുവെന്ന് നോക്കൂ. ശാന്തവും മൃദുവായ വരകളും ഐക്കണിന്റെ ഊഷ്മളവും സുവർണ്ണ സ്വരവും അതിന് സമാധാനത്തിന്റെയും നിത്യതയുടെയും ശബ്ദം നൽകുന്നു.

യുവ ക്രിസ്തുവിനെ വണങ്ങുന്നു,

മേരി അവനിൽ ബോധിച്ചു

സ്വർഗ്ഗീയ പ്രണയം അസ്തമിച്ചു

അവളുടെ ഭൗമിക സൗന്ദര്യം.

അവൻ ആഴത്തിലുള്ള ഉൾക്കാഴ്ചയിലാണ്,

ഇതിനകം ലോകവുമായി യുദ്ധത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു,

മുന്നോട്ട് നോക്കുന്നു - വ്യക്തമായ കണ്ണോടെ

അവൻ കാൽവരിയെ മുന്നിൽ കാണുന്നു.

ഈ ഐക്കൺ റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും വലിയ ദേവാലയമാണ്. റഷ്യയെ ദൈവമാതാവിന്റെ ഭവനം എന്ന് വിളിക്കുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

പല ഐതിഹ്യങ്ങളും ഈ ഐക്കണുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു പഴയ ആചാരമനുസരിച്ച്, വേനൽക്കാലത്ത് അവളെ ഒരു സ്ലീയിൽ കൊണ്ടുപോയി. വ്‌ളാഡിമിറിൽ നിന്ന് കുറച്ച് ദൂരം, കുതിരകൾ പെട്ടെന്ന് എഴുന്നേറ്റു, ഒരു ശക്തിക്കും അവയെ ചലിപ്പിക്കാനായില്ല. കുതിരകളെ മാറ്റി - അവർ ആ സ്ഥലത്തേക്ക് വേരോടെ നിന്നു. അതിനുശേഷം, അവർ തീരുമാനിച്ചു: ഐക്കൺ ഈ ഭൂമിയിൽ നിലനിൽക്കും. വ്ലാഡിമിറിൽ ഒരു വലിയ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ നിർമ്മിച്ചു, അതിൽ ഈ അത്ഭുതകരമായ ഐക്കൺ സ്ഥാപിച്ചു. പലതവണ അവൾ യുദ്ധക്കളങ്ങളിലും തൊഴിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും റഷ്യൻ ജനതയെ രക്ഷിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു.

റഷ്യൻ ഐക്കൺ... ഈ പ്രതിഭാസം ലോക കലയിൽ സവിശേഷമാണ്. റഷ്യൻ ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന് വലിയ കലാപരമായ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. ഇത് പ്രകാശത്തിന്റെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും ഒരു സ്രോതസ്സാണ്, ഇത് കാഴ്ചക്കാരന് ആന്തരിക ലാഘവത്വവും ഐക്യബോധവും അനുഭവിക്കാൻ കാരണമാകുന്നു. ഐക്കണുകൾ സുഖപ്പെടുത്തുന്നു, സംരക്ഷിക്കൂ...

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കല, മുൻ കലാകാരന്മാരേക്കാൾ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ധാരണ കൊണ്ടുവന്നു.

ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രമുഖരായ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ടിഷ്യൻ എന്നിവർ ശാരീരികമായും ആത്മീയമായും മനോഹരമായ ഒരു തികഞ്ഞ വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അത്തരമൊരു ആദർശത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ് മഡോണ, കന്യകാമറിയം കുട്ടിയുമായി - മാതൃത്വത്തിന്റെയും ആളുകളോടുള്ള ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും ഉന്നതമായ പ്രതീകം.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "മഡോണ ലിറ്റ" ആണ് ഈ വിഷയത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്ന്.

(ചിത്രം കാണിക്കുക) ഹെർമിറ്റേജ് ശേഖരത്തിലെ മുത്ത്.

ഒരു കുഞ്ഞിനെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു യുവ മേരിയെയാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. അവളുടെ കുനിഞ്ഞ പ്രൊഫൈൽ അസാധാരണമായ സൗന്ദര്യവും കുലീനതയും നിറഞ്ഞതാണ്. താഴ്ത്തിയ കണ്ണുകളും വ്യക്തമല്ലാത്ത പുഞ്ചിരിയും മഡോണയ്ക്ക് അസാധാരണമായ ആവിഷ്കാരവും ഊഷ്മളതയും നൽകുന്നു, ശോഭയുള്ള മാതൃ വികാരത്താൽ അവളെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു.

ഹെർമിറ്റേജിലെ തണുത്ത ഹാളുകളിൽ,
വീരന്മാർക്കും ഡ്രൈഡുകൾക്കും ഇടയിൽ,
ശാന്തമായ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ

അവൾ കുട്ടിയെ നോക്കുന്നു.

ആ ഭൗമിക സ്ത്രീ ആയിരുന്നു
അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ലളിതമായ മാതൃക
അല്ലെങ്കിൽ, ലൈറ്റ് പെയിന്റുകൾ തടവുക,
അവൻ മനുഷ്യരിൽ ഒരു ദൈവത്തെ കണ്ടു.

എല്ലാം ഒന്നുതന്നെയല്ലേ?

ഇപ്പോൾ, പ്രശസ്തനല്ല
ഒരു നെയ്ത്തുകാരൻ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ടിങ്കറിന്റെ ഭാര്യ,
ഇപ്പോൾ താമസിക്കുന്നത് മഡോണ ലിറ്റയാണ്

ക്യാൻവാസിന്റെ തിളങ്ങുന്ന മൂടൽമഞ്ഞിൽ.

അവളോടൊപ്പം, നിരവധി ആത്മാക്കൾ ഐക്യത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു,
ഒരുപാട് കണ്ണുകളെ അവൾ ആകർഷിച്ചു
ഒപ്പം മാതൃത്വത്തിന്റെ ശാശ്വത ദീപവും,
അത് ജ്വലിച്ചു, അത് നശിച്ചില്ല.

ലോക കലയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് റാഫേലിന്റെ "ദി സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, അത് മാതൃത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം സമർത്ഥമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഒരു സ്ത്രീ അമ്മയുടെ ഭൗമികവും യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതുമായ ചിത്രം.

അതെ, ഭൂമിയിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്.

മധ്യഭാഗത്ത്, അത് പോലെ, മേഘങ്ങളെ കാലുകൾ കൊണ്ട് സ്പർശിക്കുന്നതുപോലെ, ഒരു സുന്ദരിയായ സ്ത്രീ കൈകളിൽ ഒരു കുഞ്ഞുമായി നിൽക്കുന്നു. അവൾ സ്നേഹം, മാതൃ അഭിമാനം, സൗമ്യത, ഉത്കണ്ഠ എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. കുഞ്ഞിന്റെ പേര് ക്രിസ്തു, അമ്മയുടെ പേര് മേരി. വിശുദ്ധ ബാർബറയും വിശുദ്ധ സിക്‌സ്റ്റസും അവരുടെ മുമ്പിൽ വണങ്ങി (അതിനാൽ "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ പേര്).

ക്രിസ്തുവിന്റെ അമ്മയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന എല്ലാ ലാറ്റിൻ പ്രാർത്ഥനകളും ആരംഭിക്കുന്നത് "ഏവ് മരിയ" എന്ന വാക്കിലാണ്, അതായത് "മഹത്വമേരി" എന്നാണ്. പ്രാർത്ഥനയുടെ മാറ്റമില്ലാത്ത ലാറ്റിൻ വാചകമുണ്ട്, അത് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി സംഗീതസംവിധായകരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ ബാലൻ റോബർട്ടിനോ ലോറെറ്റി അവതരിപ്പിച്ച ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ടിന്റെ "ഏവ് മരിയ" നമുക്ക് കേൾക്കാം.

സുഹൃത്തുക്കളേ, നിങ്ങൾക്ക് സംഗീതം ഇഷ്ടമാണോ? ഈ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ എന്തെല്ലാം വികാരങ്ങളാണ് നിങ്ങളിൽ ഉണ്ടായത്, നിങ്ങളുടെ ആത്മാവിലേക്ക് തുളച്ചുകയറിയത്? ഇപ്പോൾ, ദയവായി സ്‌ക്രീനിലേക്ക് നോക്കുക, നിങ്ങൾ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, ചിത്രങ്ങൾ നോക്കുമ്പോൾ, ദൈവമാതാവിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന കവിതകൾ വായിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന വാക്കുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക.

അന്തസ്സ്

ലാളിത്യം

കുലീനത

ശാന്തം

15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലാകാരന്മാരിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ആകർഷിക്കപ്പെടുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, കാരണം മഡോണകൾ എഴുതുന്നതിൽ അവർക്ക് അവരുടേതായ കാഴ്ചപ്പാടുണ്ടായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത അവരെ വേർതിരിക്കുന്നു. യോജിപ്പ്, രൂപം, രേഖീയ, വർണ്ണ താളത്തിന്റെ ഭംഗി, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, മാതൃ, ആർദ്രമായ സ്നേഹത്തിന്റെ ആഴം എന്നിവയാൽ അവരെ വേർതിരിച്ചു, ഉയർന്നതും മനോഹരവുമായ ആദർശത്തിന്റെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി.

റഷ്യൻ ഓർത്തഡോക്സ് പള്ളിയിൽ അമ്മയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന സമാനമായ പ്രാർത്ഥനകളുണ്ട്. രണ്ടായിരം വർഷമായി, ദൈവമാതാവിന്റെ ചിത്രം പാടിയിട്ടുണ്ട്. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും ശിൽപികളും കവികളും സംഗീതസംവിധായകരും തങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ ദൈവമാതാവിന് സമർപ്പിക്കുന്നു. കാരണമില്ലാതെയല്ല, ദൈവമാതാവിനോടുള്ള നിരവധി അഭ്യർത്ഥനകളിൽ - കന്യാമറിയം, സ്വർഗ്ഗ രാജ്ഞി, മഡോണ- ഒരു അപ്പീൽ ഉണ്ട്: എല്ലാം-പാടി.

ഒരു നിത്യ കാഴ്ചക്കാരനാകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ച ഒരു ചിത്രം,
ഒന്ന്, അങ്ങനെ എന്റെ ക്യാൻവാസിൽ നിന്ന്, മേഘങ്ങളിൽ നിന്ന്,
ഏറ്റവും പരിശുദ്ധനും നമ്മുടെ ദൈവിക രക്ഷകനും

അവൾ മഹത്വത്തോടെയാണ്, അവൻ അവന്റെ കണ്ണുകളിൽ യുക്തിസഹമാണ് -

നോക്കി, സൗമ്യനായി, മഹത്വത്തിലും കിരണങ്ങളിലും ...(എ. പുഷ്കിൻ)

V. വാസ്നെറ്റ്സോവ് "കന്യകയും കുട്ടിയും".

ദൈവമാതാവ് മേഘത്തിൽ നടക്കുന്നതായി ചിത്രകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു. അവളുടെ മുഖം ചിന്തനീയവും ഗൗരവമുള്ളതുമാണ്, യുവത്വത്തിന്റെ എല്ലാ മനോഹാരിതയും ശ്വസിക്കുന്നു. കുഞ്ഞ്, അവന്റെ അമ്മയുടെ മുഖത്തിന് സമാനമായി, പ്രപഞ്ചത്തെ ആശ്ലേഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ, ശക്തിയില്ലാത്ത ചലനത്തോടെ, ചെറുതായി മുന്നോട്ട് ചാഞ്ഞു. അവന്റെ കണ്ണുകളിൽ അഭൗമമായ പ്രചോദനത്തിന്റെ അഗ്നി ജ്വലിക്കുന്നു.

ഈ കൃതി റാഫേലിന്റെ "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" യ്ക്ക് തുല്യമായി സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും, അത് നിർമ്മാണത്തിൽ സമാനമാണ്.

നമുക്ക് ട്രോപ്പേറിയൻ കേൾക്കാം - തിയോടോക്കോസിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഗാനം.

ഏവ്, മരിയ - വിളക്ക് ശാന്തമാണ്,

ഹൃദയത്തിൽ നാല് വാക്യങ്ങൾ തയ്യാറാണ്:

പരിശുദ്ധ കന്യക, ദുഃഖിക്കുന്ന അമ്മ,

അങ്ങയുടെ കൃപ എന്റെ ആത്മാവിൽ ആഴ്ന്നിറങ്ങി.

ആകാശത്തിന്റെ രാജ്ഞി, കിരണങ്ങളുടെ തിളക്കത്തിലല്ല -

ശാന്തമായ ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ അവളുടെ അടുത്തേക്ക് വരൂ!

ഏവ്, മരിയ - വിളക്ക് ശാന്തമാണ്,

നാലു വാക്യങ്ങളും ഞാൻ മന്ത്രിച്ചു.

എ. ഫെറ്റ്

ശുദ്ധമായത് സ്ത്രീത്വത്തിന്റെ മാനദണ്ഡമാണ്, ഗുണഭോക്താക്കളുടെ ഏകാഗ്രതയാണ്, ഒരു മാതൃകയാണ് ... അവളുടെ ആകർഷകമായ രൂപം പൂർണതയുടെയും ഐക്യത്തിന്റെയും പരകോടിയാണ്.

നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ മാത്രമല്ല, റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും അവരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായ മറികടന്നില്ല - ഒരു അമ്മ. അംഗീകൃത പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, പെയിന്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ അലക്സി വെനെറ്റ്സിയാനോവ്, അദ്ദേഹം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പല കാര്യങ്ങളിലും അംഗീകൃത മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. സാധാരണ റഷ്യൻ സ്ത്രീകളെ - കർഷക സ്ത്രീകളെ, കഠിനാധ്വാനത്തിൽ വ്യാപൃതരായ സ്ത്രീകളെ അദ്ദേഹം വരച്ചു, അതുവഴി ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രയാസങ്ങൾക്കിടയിലും, മാതൃത്വത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സംരക്ഷകനായിരുന്നു കർഷക സ്ത്രീയാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

“വിളവെടുപ്പിൽ. വേനൽ"

സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം അടിക്കുന്നു, കറ്റകൾ നിരനിരയായി നിൽക്കുന്നു, കുന്നുകൾ പച്ചയായി മാറുന്നു. ഒരു സ്ത്രീയുടെ ചിത്രത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കൊയ്ത്തുകാരൻ അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുണ്ട്, അവൾ തന്റെ ക്ഷീണം മറന്ന് അവനെ സൌമ്യമായി ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു. ചിത്രത്തിലേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ എൻ എയുടെ കവിതയിലെ വരികൾ ഓർമ്മ വരുന്നു. നെക്രാസോവ്:

ഗ്രാമത്തിന്റെ ദുരിതങ്ങൾ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു,

നിങ്ങൾ പങ്കിടുക! - റഷ്യൻ സ്ത്രീ പങ്ക്!

കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ്...

അസഹിഷ്ണുത അറിയുക: മരങ്ങളില്ലാത്ത സമതലം,

വയലുകൾ, വെട്ടൽ, ആകാശത്തിന്റെ വിസ്തൃതി.

സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം അസ്തമിക്കുന്നു...

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ, മാതൃത്വത്തിന്റെ ശാശ്വത പ്രമേയം തികച്ചും പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങി, ആഴമേറിയതും ആത്മാർത്ഥവുമായ മനുഷ്യവികാരങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു.

കെ.എസ് എന്ന കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അവൾ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ കലാരൂപം കണ്ടെത്തി. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ.

പ്രസിദ്ധമായ "പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ"യിൽ നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ചരിത്രസംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ധാരണ അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു.

ചിത്രത്തിൽ, മനുഷ്യ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ച വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു യുവതിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

വഴിയാത്രക്കാർ എവിടെയോ തിരക്കുകൂട്ടുന്നു, ആരോ കെട്ടിടങ്ങളുടെ ചുവരുകളിൽ നിർത്തുന്നു. എന്നാൽ ഇതെല്ലാം ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രധാന ഇമേജിനുള്ള താൽക്കാലിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമാണ്. അവൾ നഗരത്തോട് മുഖം തിരിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. കുട്ടിയുടെ പരിപാലനം, അവന്റെ വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ് അവളുടെ പ്രധാന ആശങ്ക.

ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട, പ്രിയപ്പെട്ട, പവിത്രമായത് അമ്മയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭൂമി, മാതൃഭൂമി, പ്രകൃതി, സൗന്ദര്യം, സ്നേഹം- ഈ വാക്കുകളിൽ ഓരോന്നും വാക്കുകളുമായി സംയോജിപ്പിക്കാം: അമ്മ, അമ്മ, മാതൃ. നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നൂറ്റാണ്ട് വരെ അമ്മയുടെയും കുഞ്ഞിന്റെയും ഐക്യം ശാശ്വതമാണ്. വ്യത്യസ്ത കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇതിന് തെളിവാണ്.

ഇവിടെ, ഉദാഹരണത്തിന്, റഷ്യൻ കലാകാരനായ അലക്സാണ്ടർ ഡീനെകയുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ്. എഴുപത് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് എഴുതിയതാണ്. എന്നാൽ ആവേശം കൂടാതെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു അമ്മയുടെ ലളിതവും അതേ സമയം വളരെ ടെൻഡർ ഇമേജും നോക്കുന്നത് ഇപ്പോഴും അസാധ്യമാണ്.

എ എ ദൈനേകയുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് മഹത്വവും പവിത്രതയും അന്തസ്സും സ്ത്രീ അഭിമാനവും അമ്മയുടെ വേഷത്തിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു. ശാന്തമായ, പാസ്തൽ നിറങ്ങളിലാണ് ഈ ചിത്രം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഒസ്സെഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ മാതൃത്വത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു. നമുക്ക് കോസ്റ്റ ഖെതഗുറോവിന്റെ ജോലി എടുക്കാം “ഹൈലാൻഡർ വെള്ളത്തിനായി പോകുന്നു.

ചിത്രത്തിൽ, ഒരു പർവത സ്ത്രീയുടെ കഠിനാധ്വാനമാണ് കലാകാരൻ ചിത്രീകരിക്കുന്നത്.

അവൾ ദിവസത്തിൽ പല പ്രാവശ്യം വെള്ളത്തിൽ ഇറങ്ങുകയും അപകടകരമായ പർവത പാതകളിലൂടെ വലിയ ഭാരത്തോടെ കയറുകയും അതേ സമയം ഓടിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ആൺകുട്ടി-മകനെ നോക്കുകയും വേണം, അത് അഗാധത്തിലേക്ക് വീഴും.

അമ്മമാരെക്കുറിച്ചുള്ള ഇതിഹാസം. (ഗ്ലക്കിന്റെ "മെലഡി" എന്ന സംഗീതത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ടീച്ചർ ഇതിഹാസത്തോട് പറയുന്നു)

എന്റെ പ്രിയ കുട്ടി! ഞങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ പഠിച്ചിരിക്കാം. എന്നാൽ നാവികർക്ക് അവരുടെ ശക്തി എവിടെ നിന്ന് ലഭിച്ചുവെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? നിങ്ങള്ക്ക് അറിയില്ലെ? എങ്കിൽ കേൾക്കൂ.

ഒരുകാലത്ത് ആളുകൾ കരിങ്കടൽ തീരത്ത് താമസിച്ചിരുന്നു. അവരെ എന്താണ് വിളിച്ചിരുന്നത്, എനിക്ക് ഇപ്പോൾ ഓർമ്മയില്ല. അവർ നിലം ഉഴുതുമറിക്കുകയും കന്നുകാലികളെ മേയ്ക്കുകയും വന്യമൃഗങ്ങളെ വേട്ടയാടുകയും ചെയ്തു. ശരത്കാലത്തിൽ, ഫീൽഡ് വർക്ക് അവസാനിച്ചപ്പോൾ, ആളുകൾ കടൽത്തീരത്ത് പോയി രസകരമായ അവധിദിനങ്ങൾ ആസ്വദിച്ചു: അവർ പാടി, വലിയ തീകൾക്ക് ചുറ്റും നൃത്തം ചെയ്തു, അമ്പുകൾ എറിയുന്നതിൽ അവസാനിച്ച ഗെയിമുകൾ കളിച്ചു - സന്തോഷത്തിന്റെ അമ്പുകൾ. ഒരു യുവാവ് വേട്ടക്കാരനാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവൻ കാടിന്റെ ദിശയിൽ ഒരു അമ്പ് എയ്യുന്നു, ഒരു ഇടയനാണെങ്കിൽ അവൻ കന്നുകാലികളുടെ ദിശയിലും ഉഴവാണെങ്കിൽ വയലിന്റെ ദിശയിലും എയ്തു.

ഈ ഗെയിമുകൾ കാണാൻ, കടലുകളുടെയും സമുദ്രങ്ങളുടെയും രാജാവായ നെപ്റ്റ്യൂൺ ആഴക്കടലിൽ നിന്ന് പുറപ്പെട്ടു. ഇത് വളരെ ഭയങ്കരനായ രാജാവാണ്, അവന്റെ കണ്ണുകൾ വലുതാണ്, കുമിളകൾ പോലെ വെളുത്തതാണ്, താടി പച്ചയാണ് - ആൽഗകളിൽ നിന്ന്, അവന്റെ ശരീരം നീല-പച്ചയാണ്, കടലിന്റെ നിറം. കളികൾ കാണുമ്പോഴെല്ലാം അവൻ ചിരിച്ചുകൊണ്ട് പറഞ്ഞു:

- എങ്ങനെ ആളുകൾ അവരുടെ ശക്തിയെക്കുറിച്ച് അഭിമാനിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവർ എന്നെ ഭയപ്പെടുന്നു: അവരാരും ഇതുവരെ എന്റെ വസ്തുവകകളുടെ ദിശയിൽ ഒരു അമ്പ് എയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചിട്ടില്ല.

കടലിൽ ഭാഗ്യം പരീക്ഷിക്കാൻ ആരും ധൈര്യപ്പെടില്ലെന്ന് ഉറപ്പുള്ളതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം ഇത് പറഞ്ഞത്.

ഒരിക്കൽ ചെറുപ്പക്കാർ തീയിലേക്ക് പോയി. അവർ പെട്ടെന്ന് കടലിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, എല്ലാവരും ഒന്നായി അവിടെ അമ്പുകൾ എയ്തു. എന്തൊരു ക്രോധത്തിലാണ് നെപ്റ്റ്യൂൺ വന്നത്!

- ഞാൻ നിങ്ങളെ എല്ലാവരെയും കടലിന്റെ ആഴങ്ങളിൽ കുഴിച്ചിടും! അവൻ അലറി.

സ്ത്രീകൾ, തങ്ങളുടെ മക്കളെ നോക്കി ചിന്തിച്ചു: കടലിന്റെ രാജാവിന് അവരുടെ കുട്ടികളെ കടലിൽ അടക്കം ചെയ്യാൻ കഴിയും. ഞാൻ സംസാരിക്കുന്ന ആളുകളുടെ അഭിമാനം എല്ലായ്പ്പോഴും സ്ത്രീകളായിരുന്നു - ശക്തരും സുന്ദരികളും ഒരിക്കലും പ്രായമാകാത്തവരും. സ്ത്രീകൾ ചിന്തിക്കുകയും ചിന്തിക്കുകയും തങ്ങളുടെ എല്ലാ ശക്തിയും തങ്ങളുടെ പുത്രന്മാർക്ക് നൽകാൻ തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു.

യുവാക്കൾ അമ്മയുടെ ബലം സ്വീകരിച്ച് കടലിന്റെ തീരത്തെത്തി. അവരെ വെള്ളത്തിൽ നിന്ന് അകറ്റാൻ, നെപ്റ്റ്യൂൺ ഒരു വലിയ തണ്ട് എറിഞ്ഞു, പക്ഷേ ചെറുപ്പക്കാർ ചെറുത്തുനിന്നു, കുനിഞ്ഞില്ല, പിന്നോട്ട് ഓടിയില്ല. എന്നാൽ അതിനുശേഷം അമ്മമാർ ദുർബലരായി.

എന്റെ കുട്ടി, ദുർബലരായ സ്ത്രീകളെ നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ടോ? ഇനി എപ്പോഴെങ്കിലും അവരെ കണ്ടുമുട്ടിയാൽ അവരെ നോക്കി ചിരിക്കരുത്; ഈ സ്ത്രീകൾ നിങ്ങളെപ്പോലുള്ള കുട്ടികൾക്ക് അവരുടെ എല്ലാ ശക്തിയും നൽകി. ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിക്കുക.

യുവാക്കൾ കനത്ത തണ്ടിന്റെ ആക്രമണത്തെ ചെറുക്കുന്നതായി നെപ്റ്റ്യൂൺ കണ്ടപ്പോൾ, അവൻ വന്യമായി ചിരിക്കുകയും ദേഷ്യത്തോടെ സ്ത്രീകളോട് ആക്രോശിക്കുകയും ചെയ്തു:

- നിങ്ങളുടെ മക്കൾ ഇവിടെ കരയിൽ എന്റെ ശക്തിയെ ചെറുക്കട്ടെ, പക്ഷേ കടലിൽ ഞാൻ അവരുടെ കൈകൾ കീറിക്കളയും!

സ്ത്രീകൾ വീണ്ടും ചിന്തിച്ചു: അതെ, കടലിന്റെ രാജാവിന് ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയും, അവന് മനില സസ്യങ്ങളുടെ ശക്തമായ സിരകളുണ്ട്. അവർ ചിന്തിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുമ്പോൾ സമുദ്രരാജാവിന്റെ പുത്രിമാർ ജലോപരിതലത്തിലേക്ക് വന്നു.

അവരും അച്ഛനെപ്പോലെ വിരൂപരായിരുന്നു. നെപ്റ്റ്യൂണിന്റെ പെൺമക്കൾ പുറത്തുവന്ന് പറഞ്ഞു:

“സ്ത്രീകളേ, നിങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യം ഞങ്ങൾക്ക് തരൂ; ഇതിനായി ഞങ്ങൾ കടലിന്റെ അടിത്തട്ടിൽ നിന്ന് ശക്തമായ മനില പുല്ല് ലഭിക്കും, അതിൽ നിന്ന് നിങ്ങളുടെ മക്കൾക്കായി ഞങ്ങൾ ഞരമ്പുകൾ ഉണ്ടാക്കും, അവരുടെ കൈകൾ ഞങ്ങളുടെ പിതാവിന്റേതു പോലെ ശക്തമാകും. സ്ത്രീകൾ ഉടൻ സമ്മതിക്കുകയും സമുദ്രരാജാവിന്റെ പെൺമക്കൾക്ക് അവരുടെ സൗന്ദര്യം നൽകുകയും ചെയ്തു.

പ്രിയ കുട്ടി, നിങ്ങൾ എവിടെയെങ്കിലും ഒരു വൃത്തികെട്ട സ്ത്രീയെ കാണുന്നുവെങ്കിൽ, അവളിൽ നിന്ന് പിന്തിരിയരുത്, കുട്ടികൾക്കായി അവൾ തന്റെ സൗന്ദര്യം ത്യജിച്ചുവെന്ന് അറിയുക.

നെപ്റ്റ്യൂൺ രാജാവ് തന്റെ പെൺമക്കളുടെ തന്ത്രത്തെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അവൻ വളരെ കോപിച്ചു, അവരെ കടലിൽ നിന്ന് എറിഞ്ഞ് കടൽക്കാക്കകളാക്കി.

കുട്ടി, കടലിന് മുകളിൽ കടൽക്കാക്കകൾ കരയുന്നത് നിങ്ങൾ കേട്ടിട്ടുണ്ടോ? വീട്ടിലേക്ക് പോകാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നത് അവരാണ്, പക്ഷേ ക്രൂരനായ പിതാവ് അവരെ തിരികെ പോകാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല, അവരെ നോക്കുക പോലും ചെയ്യുന്നില്ല.

എന്നാൽ നാവികർ എപ്പോഴും കടൽകാക്കകളെ നോക്കുന്നു, വേണ്ടത്ര കാണാൻ കഴിയില്ല, കാരണം കടൽകാക്കകൾ അമ്മയുടെ സൗന്ദര്യം ധരിക്കുന്നു.

കൈകളിൽ കോട്ടയും തോളിൽ ശക്തിയും അനുഭവിച്ച യുവാക്കൾ ഒടുവിൽ കടലിൽ പോയി. അവർ പുറത്തിറങ്ങി അപ്രത്യക്ഷരായി. അമ്മമാർ കാത്തിരിക്കുക - കാത്തിരിക്കുക - മക്കൾ മടങ്ങിവരില്ല. നെപ്റ്റ്യൂൺ വീണ്ടും സ്ത്രീകൾക്ക് മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് ഉറക്കെ ചിരിച്ചു. അവന്റെ ചിരിയിൽ നിന്ന് തിരമാലകൾ പോലും കടലിന് മുകളിലൂടെ ഉയർന്നു.

- ഇപ്പോൾ നിങ്ങളുടെ മക്കൾക്കായി കാത്തിരിക്കരുത്! നെപ്ട്യൂൺ ചിരിച്ചു. - അവർ അലഞ്ഞുതിരിയുകയാണ്. കടലിൽ റോഡുകളും പാതകളും ഇല്ലെന്ന് നിങ്ങൾ മറന്നു.

പിന്നെയും അവൻ ഭയങ്കര ചിരിയിൽ മുഴുകി. അപ്പോൾ സ്ത്രീകൾ ആക്രോശിച്ചു:

“നമ്മുടെ കണ്ണുകളിൽ പ്രകാശം കുറയട്ടെ, നക്ഷത്രങ്ങൾ നമ്മുടെ ഭൂമിയിൽ കൂടുതൽ പ്രകാശിക്കട്ടെ, അങ്ങനെ ആൺമക്കൾക്ക് അവരുടെ സ്വന്തം തീരങ്ങളിലേക്കുള്ള വഴി കണ്ടെത്താനാകും.

സ്ത്രീകൾ അങ്ങനെ പറഞ്ഞയുടനെ നക്ഷത്രങ്ങൾ ആകാശത്ത് തിളങ്ങി. അവരെ കണ്ട യുവാക്കൾ സുരക്ഷിതരായി വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി.

അതുകൊണ്ടാണ്, എന്റെ സുഹൃത്തേ, നാവികർ ശക്തരും അജയ്യരുമാണ്: അമ്മമാർ അവർക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നതെല്ലാം അവർക്ക് നൽകി.

അധ്യാപകൻ: നിങ്ങൾക്ക് ജോലി ഇഷ്ടപ്പെട്ടോ?

അത് കേട്ടപ്പോൾ എന്താണ് തോന്നിയത്? (ഭീകരനും ശക്തനുമായ നെപ്റ്റ്യൂൺ രാജാവ് നാവികരെ പരാജയപ്പെടുത്താത്തതിൽ സന്തോഷം, സങ്കടം, കാരണം അമ്മമാർ തങ്ങളുടെ മക്കൾക്ക് എല്ലാവിധ ആശംസകളും നൽകി)

എന്തുകൊണ്ടാണ് നാവികർ ശക്തരും അജയ്യരും ആയിരിക്കുന്നത്? (കാരണം അമ്മമാർ അവർക്ക് എല്ലാ ആശംസകളും നൽകി)

അമ്മമാരുടെ പ്രവൃത്തിയെ വീരവാദം എന്ന് വിളിക്കാമോ? അതെ!

സുഹൃത്തുക്കളേ, ഇന്ന് നമ്മൾ സംഗീതം, സാഹിത്യം, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയിലെ മാതൃ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ വിഷയം ഭൂതകാലത്തിലും വർത്തമാനത്തിലും ഭാവിയിലും എല്ലാ ആളുകൾക്കും നമുക്കും വളരെ അടുപ്പമുള്ളത്? നമുക്കെല്ലാവർക്കും ഒരു അമ്മയുണ്ട് - ഭൂമിയിലെ ഏറ്റവും അടുത്ത, പ്രിയപ്പെട്ട, പ്രിയപ്പെട്ട വ്യക്തി.

സുഹൃത്തുക്കളേ, ഇപ്പോൾ നിങ്ങളുടെ അമ്മയുടെ മുഖം സങ്കൽപ്പിക്കുക. ഇപ്പോൾ അവളുടെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നോക്കൂ, നിങ്ങളുടെ ഭാവനയിൽ. നിങ്ങൾ അവരെ എത്ര നന്നായി ഓർക്കുന്നു?

നിങ്ങളുടെ അമ്മയെ പരിപാലിക്കുക, ബഹുമാനിക്കുക, സ്നേഹിക്കുക, നിങ്ങളുടെ വാക്കും പ്രവൃത്തിയും കൊണ്ട് അവളെ വേദനിപ്പിക്കരുത്.

പാഠത്തിന്റെ പ്രായോഗിക ഭാഗം.

പാഠ സംഗ്രഹം:

എല്ലാ സമയത്തും, ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം കലാകാരന്മാർ പാടിയിരുന്നു. എന്നാൽ അത് ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായയായിരുന്നു - ഒരു അമ്മ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശമായിരുന്നു.

ആദർശവും പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിന്റെ ആദർശമാണ്.

മാതൃത്വത്തിന്റെ സൗന്ദര്യമാണ് സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം.

സംഗീതവും വിഷ്വൽ ആർട്ടുകളും വിവിധ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിലൂടെ അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതേ സമയം ഞങ്ങൾ, കാഴ്ചക്കാരും ശ്രോതാക്കളും, കലാസൃഷ്ടികളുടെ ആഴം മനസ്സിലാക്കുകയും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.


മുകളിൽ