മറ്റ് നിഘണ്ടുവുകളിൽ "കോർണൽ, പിയറി" എന്താണെന്ന് കാണുക. മറ്റ് നിഘണ്ടുവുകളിൽ "കോർണിലി, പിയറി" എന്താണെന്ന് കാണുക ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശസ്തനായ ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്തും കവിയുമാണ് പിയറി കോർണിലി. ഫ്രാൻസിലെ ക്ലാസിക്കൽ ട്രാജഡിയുടെ സ്ഥാപകനാണ് അദ്ദേഹം. കൂടാതെ, കോർണിലിയെ ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമിയുടെ റാങ്കിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു, ഇത് വളരെ ഉയർന്ന വ്യത്യാസമാണ്. അതിനാൽ, ഈ ലേഖനം ഫ്രഞ്ച് നാടകത്തിന്റെ പിതാവിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിനും പ്രവർത്തനത്തിനും വേണ്ടി സമർപ്പിക്കും.

പിയറി കോർണിലി: ജീവചരിത്രം. ആരംഭിക്കുക

ഭാവി നാടകകൃത്ത് 1606 ജൂൺ 6 ന് റൂണിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഒരു അഭിഭാഷകനായിരുന്നു, അതിനാൽ പിയറിനെ നിയമം പഠിക്കാൻ അയച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. അഭിഭാഷകനായി സ്വന്തം പ്രാക്ടീസ് പോലും നേടിയെടുക്കാൻ ഈ യുവാവ് ഈ മേഖലയിൽ വിജയിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ആ വർഷങ്ങളിൽ, കോർണിലി ഫൈൻ ആർട്സിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു - അദ്ദേഹം കവിതകൾ എഴുതി, ഫ്രാൻസിലുടനീളം പര്യടനം നടത്തുന്ന അഭിനയ സംഘങ്ങളുടെ പ്രകടനങ്ങളെ ആരാധിച്ചു. രാജ്യത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രമായ പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു.

ഈ വർഷങ്ങളിൽ, പിയറി കോർണിലി നാടകീയ വിഭാഗത്തിൽ തന്റെ ആദ്യ സാഹിത്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്താൻ തുടങ്ങി. 1926-ൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കൃതിയായ "മെലിറ്റ" എന്ന വാക്യത്തിലെ കോമഡി, ആ വർഷങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ച് പ്രശസ്തനല്ലാതിരുന്ന നടന് ജി. മൊണ്ടോറിക്ക് കാണിച്ചുകൊടുത്തു, അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് പ്രവിശ്യകളിൽ പര്യടനത്തിൽ ഒരു നാടകസംഘത്തെ നയിച്ചു.

പാരീസ്

മൊണ്ടാരി ഈ ഭാഗം ഇഷ്ടപ്പെടുകയും അതേ വർഷം തന്നെ അത് അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. "മെലിറ്റ" ഒരു വലിയ വിജയമായിരുന്നു, ഇത് അഭിനേതാക്കളെയും രചയിതാവിനെയും പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ അനുവദിച്ചു. ഇവിടെ മൊണ്ടോറി കോർണിലുമായി സഹകരിക്കുന്നത് തുടരുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു: "ഗാലറി ഓഫ് ഫേറ്റ്സ്", "വിധവ", "റോയൽ സ്ക്വയർ", "സുബ്രത്ക".

1634 മൊണ്ടോറിക്കും കോർണിലിക്കും ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. കോർണിലിയുടെ കൃതികളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ച റിച്ചെലിയു, പാരീസിൽ സ്വന്തം തിയേറ്റർ സംഘടിപ്പിക്കാൻ മൊണ്ടോറിയെ അനുവദിച്ചു, അതിനെ "മാരേ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ അനുമതി "ബർഗണ്ടി ഹോട്ടൽ" എന്ന തിയേറ്ററിന്റെ കുത്തക ലംഘിച്ചു, ആ നിമിഷം വരെ തലസ്ഥാനത്തെ അത്തരം ഒരേയൊരു സ്ഥാപനം.

ഹാസ്യത്തിൽ നിന്ന് ദുരന്തത്തിലേക്ക്

എന്നാൽ ഒരു പുതിയ തിയേറ്റർ സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നതിൽ മാത്രം റിച്ചെലിയു നിന്നില്ല, കർദിനാൾ തന്നെ നിയോഗിച്ച നാടകങ്ങൾ എഴുതിയ കവികളുടെ നിരയിൽ കോർണിലിയെയും ഉൾപ്പെടുത്തി. എന്നിരുന്നാലും, സ്വന്തം സൃഷ്ടിപരമായ പാത കണ്ടെത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചതിനാൽ പിയറി കോർനെൽ ഈ ഗ്രൂപ്പിന്റെ റാങ്കുകൾ വേഗത്തിൽ വിട്ടു. അതേസമയം, കവിയുടെ നാടകങ്ങൾ ക്രമേണ മാറാൻ തുടങ്ങുന്നു - കോമഡി അവ ഉപേക്ഷിക്കുന്നു, നാടകീയ നിമിഷങ്ങൾ തീവ്രമാവുകയും ദുരന്തങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു. കോർണിലിയുടെ കോമഡികൾ ക്രമേണ ട്രാജികോമഡികളായി മാറുന്നു. കൂടുതൽ കൂടുതൽ, എഴുത്തുകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു.

ഒടുവിൽ, പിയറി കോർണിലി തന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ ദുരന്തങ്ങൾ രചിക്കുന്നു. ഗ്രീക്ക് ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "ക്ലിറ്റാൻഡർ", "മീഡിയ" എന്നിവയാണ് ഇവ. കവിയുടെ മറ്റ് കൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി "ഇല്യൂഷൻ" എന്ന നാടകം ഈ സൃഷ്ടിപരമായ ഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കി. അതിൽ, നാടകകൃത്ത് നാടകത്തിന്റെയും അഭിനയ സാഹോദര്യത്തിന്റെയും പ്രമേയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കൃതിയിൽ പോലും വാക്യത്തിൽ എഴുതുന്ന തന്റെ പാരമ്പര്യം കോർണിലി മാറ്റിയില്ല.

ദുരന്തം "സിദ്"

എന്നിരുന്നാലും, 1636-ൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച അടുത്ത ദുരന്തം, ലോക നാടകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചരിത്രത്തിനും ഒരു വഴിത്തിരിവായി മാറി. സിദ് എന്ന നാടകമായിരുന്നു അത്. ഈ സൃഷ്ടിയിൽ, ആദ്യമായി, ഒരു സംഘർഷം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് ഭാവിയിൽ ഒരു ക്ലാസിക് ദുരന്തത്തിന് നിർബന്ധിതമാകും - കടമയും വികാരവും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം. ഈ ദുരന്തം പൊതുജനങ്ങളിൽ അവിശ്വസനീയമായ വിജയമായിരുന്നു, കൂടാതെ അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവിനെയും നാടക ട്രൂപ്പിനെയും അഭൂതപൂർവമായ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നു. ഈ ജനപ്രീതി എത്രത്തോളം വ്യാപകമാണെന്ന് വിലയിരുത്താൻ കഴിയും, ദി സിഡിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന് ശേഷം, കോർണിലിക്ക് അദ്ദേഹം ഇത്രയും കാലം സ്വപ്നം കണ്ടിരുന്ന കുലീനൻ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു, വ്യക്തിപരമായി വിരമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു വ്യക്തിയാകാനുള്ള ആദ്യ ശ്രമം ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി അംഗം പരാജയപ്പെട്ടു. 1647 ൽ മാത്രമാണ് കവിക്ക് ഈ ബഹുമതി ലഭിച്ചത്.

സൈദ്ധാന്തിക ജോലിയും റൂയനിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്യുക

പിയറി കോർണിലി ദുരന്തത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഒരു വിഭാഗമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ എഴുത്തുകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ നാടക വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവിധ പത്രപ്രവർത്തന ലേഖനങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, നാടകീയ കവിതയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണം, മൂന്ന് ഏകത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണം, ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണം മുതലായവ. ഈ ലേഖനങ്ങളെല്ലാം 1660 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. എന്നാൽ കവി സൈദ്ധാന്തിക സംഭവവികാസങ്ങളിൽ മാത്രം നിന്നില്ല, അവ വേദിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിച്ചു. അത്തരം ശ്രമങ്ങളുടെ ഉദാഹരണങ്ങളും വളരെ വിജയിച്ചവയും "സിന്ന", "ഹോറസ്", "പോളിയുക്റ്റ്" എന്നിവയായിരുന്നു.

1648-ൽ ഫ്രാൻസിൽ ഫ്രോണ്ടെയുടെ സംഭവങ്ങൾ (സമ്പൂർണ അധികാരത്തിനെതിരായ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ) ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, കോർണിലി തന്റെ നാടകങ്ങളുടെ ദിശ മാറ്റുന്നു. തിരിച്ചുവരുന്നത് അധികാരത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തെ പരിഹസിക്കുന്നു. അത്തരം കൃതികളിൽ "ഹെരാക്ലിയസ്", "റോഡോഗുണ", "നൈകോമെഡിസ്" എന്നീ നാടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, കോർണിലിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിലുള്ള താൽപര്യം ക്രമേണ മങ്ങുന്നു, "പെർട്ടാരിറ്റ" യുടെ നിർമ്മാണം പൊതുവെ പരാജയമായി മാറുന്നു. അതിനുശേഷം, സാഹിത്യം ഉപേക്ഷിക്കാനുള്ള തീരുമാനം എടുത്ത് കവി റൂണിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു.

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ

എന്നാൽ ഏഴ് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഫ്രഞ്ച് കവിക്ക് (1659-ൽ) ധനമന്ത്രിയിൽ നിന്ന് പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങാനുള്ള ക്ഷണം ലഭിക്കുന്നു. കോർണെയ്ൽ തന്റെ പുതിയ കൃതി കൊണ്ടുവരുന്നു - "ഈഡിപ്പസ്" എന്ന ദുരന്തം.

അടുത്ത 15 വർഷം എഴുത്തുകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന ഘട്ടമാണ്. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം രാഷ്ട്രീയ ദുരന്തങ്ങളുടെ വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു: ഓട്ടോ, സെർട്ടോറിയസ്, ആറ്റില മുതലായവ. എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ മുൻ വിജയം ആവർത്തിക്കുന്നതിൽ കോർണിലി വിജയിച്ചില്ല. പാരീസിൽ ഒരു പുതിയ നാടകീയ വിഗ്രഹം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതാണ് ഇതിന് പ്രധാനമായും കാരണം - അത്

അടുത്ത 10 വർഷത്തേക്ക്, കോർണിലി നാടക നാടകങ്ങൾ എഴുതിയില്ല. കവി 1684 ഒക്ടോബർ 1 ന് പാരീസിൽ വച്ച് മരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൊതുജനങ്ങൾ ഏറെക്കുറെ മറന്നു.

Pierre Corneille Pierre Corneille (fr. Pierre Corneille; ജൂൺ 6, 1606, Rouen October 1, 1684, Paris) ഒരു പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്താണ്, "ഫ്രഞ്ച് ദുരന്തത്തിന്റെ പിതാവ്." ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി അംഗം (1647). ഉള്ളടക്കം ... വിക്കിപീഡിയ

കോർണൽ, പിയറി- പിയറി കോർണിലി. കോർണൽ (കോർണിലി) പിയറി (1606 1684), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി. അഭിനിവേശത്തിന്റെയും കടമയുടെയും ദാരുണമായ സംഘട്ടനമാണ് ക്ലാസിക് തിയേറ്ററിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണമായ സിഡ് (1637-ൽ അരങ്ങേറുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്ത) ട്രാജികോമെഡിയുടെ ഹൃദയഭാഗത്ത്. വിഷയം..... ഇല്ലസ്ട്രേറ്റഡ് എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു

- (Corneille) Corneille (Corneille) Pierre (1606 1684) ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്. പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ, ഉദ്ധരണികൾ നമ്മുടെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ആനന്ദങ്ങൾ ദുഃഖം ഇല്ലാത്തതല്ല. വിധി ചിലപ്പോൾ മനുഷ്യരുമായി കളിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: ഇപ്പോൾ അത് അവരെ ഉയർത്തുന്നു, പിന്നീട് അത് അവരെ അഗാധത്തിലേക്ക് തള്ളിവിടുന്നു. അങ്ങനെ…… അഫോറിസങ്ങളുടെ ഏകീകൃത വിജ്ഞാനകോശം

- (കോർണിലി) (1606 1684), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി. കവിതകളുടെ ശേഖരം "കാവ്യ മിശ്രിതം" (1632). ഒരു ക്ലാസിക്കിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണമായ ദി സിഡ് (1637-ൽ അരങ്ങേറുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു) എന്ന ട്രാജികോമെഡിയുടെ ഹൃദയഭാഗത്തുള്ള അഭിനിവേശത്തിന്റെയും കടമയുടെയും ദാരുണമായ സംഘർഷം ... വിജ്ഞാനകോശ നിഘണ്ടു

കോർണിലി പിയറി (6/6/1606, റൂവൻ, ≈ 1/10/1684, പാരീസ്), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്. 1647 മുതൽ ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി അംഗം. ഒരു അഭിഭാഷകന്റെ മകൻ. ധീരമായ കവിതകളിലൂടെ അദ്ദേഹം തന്റെ സാഹിത്യ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു, തുടർന്ന് "മെലിറ്റ, അല്ലെങ്കിൽ ഫോർജ്ഡ് ... ... ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

കോർണൽ പിയറി- CORNEIL (Corneille) Pierre (16061684), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്. കവിതകൾ. കോമഡികൾ "മെലിറ്റ, അല്ലെങ്കിൽ വ്യാജ കത്തുകൾ" (1629, എഡി. 1633), "വിധവ, അല്ലെങ്കിൽ ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ട രാജ്യദ്രോഹി" (1631 1632), "കോർട്ട് ഗാലറി, അല്ലെങ്കിൽ സുഹൃത്ത് എതിരാളി" (1632), "സൗബ്രെത്ക" ... .. . ലിറ്റററി എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു

കോർണൽ, പിയറി- (1606 1684) ദേശീയ ദുരന്തത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ ഫ്രഞ്ച് തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യ സ്ഥാനങ്ങളിലൊന്ന്. അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ്, ഫ്രഞ്ച് നാടകം ലാറ്റിൻ മോഡലുകളുടെ അടിമത്ത അനുകരണമായിരുന്നു. കോർണിലി അവളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു, അവളിലേക്ക് ചലനവും അഭിനിവേശവും അവതരിപ്പിച്ചു, പുനരാരംഭിച്ചു ... ... ഒരു റഷ്യൻ മാർക്സിസ്റ്റിന്റെ ചരിത്ര റഫറൻസ് പുസ്തകം

കോർണിലി \ പിയറി- (1606 1684), സിഡ്, സിന്ന, അല്ലെങ്കിൽ അഗസ്റ്റസിന്റെ ഔദാര്യം എന്ന ദുരന്തങ്ങളുടെ രചയിതാവ് ... ഫ്രാൻസിന്റെ ജീവചരിത്ര നിഘണ്ടു

കോർണൽ, പിയറി- ഇതും കാണുക (1606 1684). ഫാദർ ഫാ. ട്രാജഡി, കോർണിലിയുടെ മഹത്തായ പ്രതിഭ (Evg. He., I, 118). എന്റെ പഴയ കെ. പുഷ്കിൻ സിദിനെ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ദുരന്തമായി കണക്കാക്കി (കാറ്റെനിൻ, 1822) ... സാഹിത്യ തരങ്ങളുടെ നിഘണ്ടു

കോർണിലി പിയറി- (1606 1684) പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്, ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ പ്രതിനിധി. മെലിറ്റ എന്ന വാക്യത്തിലെ കോമഡിയുടെ രചയിതാവ്, ക്ലിതാൻഡ്ർ, അല്ലെങ്കിൽ സേവ്ഡ് ഇന്നസെൻസ്, ദി വിധവ, തുടങ്ങിയ കോമഡികൾ, മെഡിയ, സിഡ്, ഹോറസ്, സിന്ന, പോളിയുക്റ്റ്, ഡെത്ത് ... ... സാഹിത്യ തരങ്ങളുടെ നിഘണ്ടു

പുസ്തകങ്ങൾ

• സ്പാനിഷ് നാടോടി പ്രണയങ്ങൾ, ഗാർസിയ ലോർക്ക ഫെഡറിക്കോ, മച്ചാഡോ അന്റോണിയോ, കോർണിലി പിയറി. റൊമാൻസ് (ഗാന-ഇതിഹാസ ഗാനങ്ങൾ) സ്പാനിഷ് കാവ്യാത്മക നാടോടിക്കഥകളുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടമായി പണ്ടേ ഏകകണ്ഠമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. Reconquista (VIII-XV നൂറ്റാണ്ടുകൾ) അവസാനത്തിൽ ഉയർന്നുവന്ന ആദ്യ പ്രണയങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു ...
• തിയേറ്റർ. 2 വാല്യങ്ങളിൽ (സെറ്റ്), പിയറി കോർനെയിൽ. മഹാനായ ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരന്റെ രണ്ട് വാല്യങ്ങളുള്ള പതിപ്പിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ മികച്ച വിവർത്തനങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ട്രജികോമഡി ആണ്ദുരന്തത്തിന്റെയും ഹാസ്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ അവയുടെ ലയനം വരെ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു നാടകീയ വിഭാഗം (നാടകത്തിന്റെ "ഇന്റർമീഡിയറ്റ്" വിഭാഗത്തിന് വിരുദ്ധമായി അല്ലെങ്കിൽ "കണ്ണീർ കോമഡി"). "ട്രാജികോമഡി" എന്ന വാക്ക് ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത് ബിസി 3-2 നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു റോമൻ ഹാസ്യനടനാണ്. ആംഫിട്രിയോണിന്റെ ആമുഖത്തിൽ പ്ലാറ്റസ്: വരാനിരിക്കുന്ന പ്രകടനത്തെ മെർക്കുറി വിളിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, അതായത്. മുമ്പ് ദുരന്തത്തിൽ മാത്രം അനുവദിച്ചിരുന്ന ദൈവങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള കോമഡി. ഇറ്റാലിയൻ മാനവികവാദികൾ ഈ വാക്ക് പ്ലോട്ടസിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതാണ്. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു കൃതിയെ ഒരു ട്രാജികോമെഡി വിഭാഗമായി തരംതിരിക്കുന്നതിന്, ദുരന്തത്തിന്റെയോ ഹാസ്യത്തിന്റെയോ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട (പുരാതനത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന) ഗുണങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു വ്യതിയാനമെങ്കിലും മതിയെന്ന് ആദ്യം വിശ്വസിച്ചിരുന്നു. 1490 കളിൽ സ്പെയിനിൽ, "ട്രാജികോമെഡി" എന്ന പദം "ട്രാജികോമെഡി ഓഫ് കാലിസ്റ്റോ ആൻഡ് മെലിബിയ" എന്നതിൽ എഫ്. ഡി റോജാസ് ഉപയോഗിച്ചു, അതിൽ വളർത്തിയ തന്ത്രശാലിയായ മാച്ച് മേക്കർ "സെലസ്റ്റിന" എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ട്രജികോമെഡിയുടെ തരം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് പ്രാഥമികമായി ഇറ്റലിക്കാരാണ്. എഫ്. ഓഗിയർ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് തിയേറ്ററിനായുള്ള പ്രോഗ്രാമിൽ, ജീൻ ഡി ചെലാൻഡ്രെ "ടൈറും സിഡോണും" (1628) എന്ന ദുരന്തകോമഡിയുടെ ആമുഖം "ഇറ്റാലിയൻമാർ അവതരിപ്പിച്ച ദുരന്തകോമഡിയെ ന്യായീകരിക്കുന്നു, കാരണം ഇത് കൂടുതൽ ന്യായമാണ്. പ്രാധാന്യമുള്ളതും നിസ്സാരവുമായവയെ ഒരൊറ്റ സംസാരപ്രവാഹത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ച് അവയെ ഒരു ഇതിഹാസത്തെയോ ചരിത്രത്തെയോ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരൊറ്റ പ്ലോട്ടാക്കി ചുരുക്കുക. പ്രേക്ഷകരുടെ ഓർമ്മ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി ”(പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സാഹിത്യ മാനിഫെസ്റ്റോ., 1980). ജി. ജിറാൾഡി സിന്തിയോ (1504-73) സ്വന്തം ചെറുകഥകളുടെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ദുരന്തകഥകൾ എഴുതിയത്. G.B. Guarini "The Faithful Shepherd" (1580-83) എഴുതിയ "ട്രജികോമിക് പാസ്റ്ററൽ" മിക്കവാറും എല്ലാ യൂറോപ്യൻ ഭാഷകളിലേക്കും വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു.

ദുരന്തവും ഹാസ്യവും ഇടകലർന്നതിനെ അപലപിച്ച എതിരാളികളുടെ നിന്ദകൾക്ക് മറുപടിയായി, ഗ്വാറിനി നാടകീയ കവിതകളുടെ സംഗ്രഹം (1601) എഴുതി, അത് മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും സാഹിത്യ വിഭാഗങ്ങളോടുള്ള മനോഭാവത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യവും (അരിസ്റ്റോട്ടിലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ഉറപ്പിച്ചു. 16-ഉം 17-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഒട്ടുമിക്ക ട്രാജികോമഡികളുടെയും ആട്രിബ്യൂട്ടായി പാസ്റ്ററൽ രംഗങ്ങൾ മാറി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ചിലപ്പോൾ റൊമാന്റിക് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന നാടകം, ദുരന്തങ്ങളുടെ ദിശയിൽ വികസിച്ചു, ഇത് അസാധാരണവും വിചിത്രവും “ഒരു നോവലിലെന്നപോലെ” പ്രണയവും സാഹസികതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഇതിവൃത്തവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. ഇത് പ്രധാനമായും ഇംഗ്ലീഷ് നാടകമാണ്: അജ്ഞാതമായ "സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങൾ", "സർ ക്ലിയോമോൻ ആൻഡ് സർ ക്ലാമിഡ്", ജെ. വെറ്റ്‌സ്റ്റോൺ, ആർ. എഡ്വേർഡ്‌സ്, ജെ. ലില്ലി, ആർ. ഗ്രീൻ എന്നിവരുടെ വ്യക്തിഗത കൃതികൾ. അവയിൽ, ഉയർന്നുവരുന്ന ദുരന്തം ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു, സന്തോഷകരമായ ഒരു അന്ത്യം വന്നു. ആധുനിക കാലത്ത്, ട്രാജികോമഡി ഇറ്റലിക്കാരുമായല്ല, പുരാതന ഗ്രീക്കുകാരെ എതിർത്ത ബ്രിട്ടീഷുകാരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: “ബ്രിട്ടീഷുകാരെപ്പോലെ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലെ ഹാസ്യ സംഭവങ്ങളുമായി വേദിയിൽ വീരകൃത്യങ്ങൾ കലർത്തണമെന്ന് ഏഥൻസുകാർ ആവശ്യപ്പെട്ടില്ല. ” (Stal Zh.de. സാമൂഹിക സ്ഥാപനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അവലോകനം ചെയ്ത സാഹിത്യത്തെക്കുറിച്ച്, 1989). എന്നിരുന്നാലും, 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മാനറിസത്തിന്റെയും ബറോക്കിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, ഇംഗ്ലണ്ടിൽ (എഫ്. ബ്യൂമോണ്ട്, ജെ. ഫ്ലെച്ചർ) മാത്രമല്ല, ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ് എന്നിവിടങ്ങളിലും ട്രാജികോമഡി പ്രമുഖ നാടകീയ വിഭാഗമായി മാറി; സ്പാനിഷ് "ക്ലോക്ക് ആൻഡ് വാളിന്റെ കോമഡി" (എഫ്. ലോപ് ഡി വേഗയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളും) അതിനോട് അടുത്താണ്. ക്ലാസിക്കുകൾ ട്രാജികോമെഡി എന്ന് വിളിച്ചു - സന്തോഷകരമായ അവസാനത്തോടെയുള്ള ഒരു ദുരന്തം, ഉദാഹരണത്തിന്, പി. കോർണിലിയുടെ "ദി സിഡ്" ("ട്രാജികോമെഡിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമിയുടെ അഭിപ്രായം" സിഡ് ", 1637). കോർണിലി 1644 വരെ ദി സിഡിനെ ഒരു ട്രജികോമഡി എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. തുടർന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ ദുരന്തങ്ങളായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു: ഈ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകീയതയ്ക്ക് നന്ദി. ഫ്രാൻസിലെ ട്രാജികോമെഡി എഴുതിയത് ആർ. ഗാർണിയർ, എ. ആർഡി, ജെ. മേരെ, ജെ. ഡി റോട്രു എന്നിവരാണ്. മോളിയറിന്റെ ഹൈ കോമഡി ദി മിസാൻട്രോപ്പ് (1666) ട്രാജികോമഡിക്ക് അടുത്താണ്. റഷ്യൻ സിലബിക് കവിതയിൽ, ഫിയോഫാൻ പ്രോകോപോവിച്ചിന്റെ "ട്രജഡോ-കോമഡി" "വ്ലാഡിമിർ" (1705) ശ്രദ്ധേയമാണ്. വൈവിധ്യമാർന്ന കലാപരമായ ഘടകങ്ങളുടെ സമന്വയത്തെ റൊമാന്റിസിസം സൈദ്ധാന്തികമായി സ്വാഗതം ചെയ്തു: "കോമഡിയും ദുരന്തവും പരസ്പരം സൂക്ഷ്മമായ പ്രതീകാത്മക ബന്ധത്തിൽ നിന്ന് വളരെയധികം പ്രയോജനം നേടുന്നു, വാസ്തവത്തിൽ, അതിന് നന്ദി കാവ്യാത്മകമായി മാറുന്നു" (നോവാലിസ്. ശകലങ്ങൾ, 1929 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു), എന്നാൽ ഈ പദം തരം തലത്തിൽ ഒരിക്കലും തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടില്ല. 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ജി.ഇ. ലെസിംഗിന്റെ മിന്ന വോൺ ബാർൺഹെം (1767), എ. ഡി മുസ്സെറ്റിന്റെ (1830), എ.എൻ. ഓസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കിയുടെ ഗിൽറ്റി വിത്തൗട്ട് ഗിൽറ്റ് (1884) എന്നിവ ട്രജികോമെഡിയിലേക്ക് വ്യക്തമായി ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. 19-ഉം 20-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ നാടകകലയിലെ ദുരന്തപരമായ തുടക്കം കൂടുതൽ സജീവമായി. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ജി. ഇബ്‌സന്റെ ദി വൈൽഡ് ഡക്ക് (1884), ഗെഡ് ഡാ ഗബ്ലർ (1890), ക്രെഡിറ്റേഴ്‌സ് (1889), വൈ.എ. സ്‌ട്രിൻഡ്‌ബെർഗിന്റെ ഗോസ്റ്റ് സൊണാറ്റ (1907), ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ് (1904) എ.പി. ചെക്കോവ്, "പി. ചെക്കോവ്, "പി. "(1906) A.A. ബ്ലോക്ക്. 1920-കളിലും 30-കളിലും ജി. ഹാപ്റ്റ്മാൻ, കെ. ഹംസൺ, ജി. വോൺ ഹോഫ്മാൻസ്റ്റാൽ തുടങ്ങിയവരുടെ ചില കൃതികൾ ട്രാജികോമെഡിക്ക് സമീപമാണ് - എം.എ. ബൾഗാക്കോവ് (“ഡേയ്‌സ് ഓഫ് ദ ടർബിൻസ്”, 1926, ഒരു ദുരന്ത പ്രഹസനമെന്ന് വിളിക്കാം), ബി. . ഷോ ( "സെന്റ് ജോവാൻ", 1923), എസ്. ഒകേസി ("ജൂനോ ആൻഡ് മയിൽ", 1925; "പ്ലോവ് ആൻഡ് സ്റ്റാർസ്", 1926), എഫ്. ഗാർസിയ ലോർക്ക ("ഡോണ റോസിറ്റ", 1935; "വണ്ടർഫുൾ ഷൂ മേക്കർ" , 1930) എൽ. പിരാൻഡെല്ലോയുടെ "എഴുത്തുകാരനെ തിരയുന്ന ആറ് കഥാപാത്രങ്ങൾ" (1921), "ഹെൻറി IV" (1922) എന്നിവ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മാതൃകാപരമായ ദുരന്തങ്ങളാണ്. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, ഈ വിഭാഗം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, ജെ. ഗിറാഡോക്സ്, ജെ. കോക്റ്റോ, വൈ. ഒ നീൽ തുടങ്ങിയവർ അതിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് അസ്തിത്വവാദ സാഹിത്യം, പ്രത്യേകിച്ച് ജെ. അനൗയിൽ, തിയേറ്റർ എന്നിവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അസംബന്ധം (E. Ionesco, S. Beckett). റഷ്യൻ നാടകകൃത്ത് എ.വി.വാമ്പിലോവ് ട്രാജികോമെഡിയുടെ ഉജ്ജ്വലമായ പ്രതിനിധിയാണ്.

സമൂഹത്തിന്റെ താഴേത്തട്ടിലും ഉയർന്ന തലത്തിലും നിന്നുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളാണ് ട്രജികോമഡി വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷത.; ഒരു ദുരന്തം നായകനെ ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്ന തരത്തിലാണ് സംഭവങ്ങൾ വികസിക്കുന്നത്, പക്ഷേ അവൻ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നു; ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ ശൈലിയിലുള്ള മിശ്രിതവും ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിരോധാഭാസമായ കാഴ്ചയുമാണ് സാധാരണ. ജി.ഡബ്ല്യു.എഫ്. ഹെഗൽ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ട്രാജികോമെഡിയിൽ ദുരന്തവും കോമിക് ഘടകങ്ങളും പരസ്പരം നിർവീര്യമാക്കുന്നു: കോമിക് ആത്മനിഷ്ഠത ശക്തമായ ബന്ധങ്ങളുടെയും സുസ്ഥിരമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും ഗൗരവം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ വ്യക്തികളുടെ അനുരഞ്ജനത്തിൽ ദുരന്തം മയപ്പെടുത്തുന്നു. സമകാലിക നാടകകലയിൽ ഈ തത്വം വ്യാപകമാണെന്ന് ഹെഗൽ കണക്കാക്കി.

ട്രജികോമഡി എന്ന വാക്ക് വന്നത്ഗ്രീക്ക് ട്രാഗോഡിയ - ആടുകളുടെയും കൊമോഡിയയുടെയും ഗാനം, അതിനർത്ഥം - ഒരു ഉല്ലാസഘോഷയാത്രയുടെ ഗാനം.