Lukisan genre oleh artis kontemporari. Lukisan oleh artis kontemporari dunia

Kami membentangkan versi terkini kedudukan yang diterbitkan oleh TANR pada tahun 2014

Bahan itu dikemas kini oleh: Alexey Alekseev, Konstantin Agunovich, Denis Belkevich, Anna Savitskaya, 22 Disember 2016. Dmenyiapkan bahan pada 25 Februari 2017 - Eduard Bassalaev.

Pada tahun 2014, kami telah menerbitkan senarai yang serupa, kami membentangkan versi terkininya. 50 teratas termasuk artis yang dilahirkan dan bekerja (atau terus bekerja) di USSR-Rusia, yang karya mereka sejak sepuluh tahun lalu telah dijual di lelongan antarabangsa dengan jumlah melebihi £30,000 (paun sterling British dipilih, sejak 90% jualan domestik berlaku di London dalam mata wang ini).

Ilya dan Emilia Kabakov

1. Ilya Kabakov

Nampaknya secara umum artis utama Rusia, bapa pengasas konseptualisme Moscow (salah seorang daripada mereka), pengarang istilah dan amalan "pemasangan total". Sejak 1988 tinggal di New York. Bekerja dengan kerjasama isterinya Emilia Kabakova , itulah sebabnya tajuk itu sepatutnya kelihatan seperti "Ilya dan Emilia Kabakov", tetapi sejak Ilya Iosifovich dikenali lebih awal daripada Ilya dan Emilia, kemudian biarkan ia kekal begitu. Karya ada di Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Hermitage, Muzium Seni Moden di New York (MoMA), Yayasan Seni Kolodzei (AS), dll. Tahun lahir: 1933

Produk: "Kumbang". 1982

Tarikh jualan: 28.02.2008

Harga (GBP): 2,932,500

2. Eric Bulatov

Menggunakan teknik yang kemudiannya dipanggil Seni Sots, dia menggabungkan lukisan kiasan dengan teks dalam karyanya. Pada zaman Soviet, seorang ilustrator buku kanak-kanak yang berjaya. Sejak 1989 dia telah tinggal dan bekerja di New York, sejak 1992 di Paris. Artis Rusia pertama dengan pameran solo di Pusat Pompidou. Karya-karya itu disimpan dalam koleksi Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Pusat Pompidou, Muzium Ludwig di Cologne, dan lain-lain, termasuk dalam koleksi Yayasan Dina Verny, Viktor Bondarenko, Vyacheslav Pejabat, Catherine Dan Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.

Tahun lahir: 1933

Karya seni: "Kemuliaan kepada CPSU". 1975

Tarikh jualan: 28.02.2008

Harga (GBP): 1,084,500

3. Vitaly Komar dan Alexander Melamid

Pencipta Sots Art - trend keji dalam seni tidak rasmi, memparodikan simbol dan teknik rasmi. Mereka telah tinggal di New York sejak 1978. Sehingga pertengahan tahun 2000-an, mereka bekerja secara berpasangan. Sebagai projek seni, mereka menganjurkan "penjualan jiwa" artis terkenal melalui lelongan (soul Andy Warhol sejak itu dimiliki oleh artis Moscow Alena Kirtsova). Karya ada dalam koleksi MoMA, Muzium Guggenheim, Muzium Seni Metropolitan, Louvre, dalam koleksi Breus perempuan murahan, Daria Zhukova Dan Roman Abramovich dan lain-lain.

Tahun lahir: 1943, 1945

Kerja: "Pertemuan Solzhenitsyn dan Böll di dacha Rostropovich". 1972

Tarikh jualan: 23.04.2010

Harga (GBP): 657,250

4. Semyon Faibisovich

Seorang artis fotorealistik yang kekal sebagai realistik paling tepat sehingga kini, apabila lukisan memikat hati Semyon Natanovich kurang publisiti. Dipamerkan di Malaya Gruzinskaya, di mana pada tahun 1985 dia diperhatikan oleh peniaga dan pengumpul New York. Sejak tahun 1987 beliau kerap membuat pameran di Amerika Syarikat dan Eropah Barat. Penyokong aktif pemansuhan undang-undang mengenai propaganda homoseksual di Rusia. Tinggal dan bekerja di Moscow. Karya-karya itu adalah dalam koleksi Galeri Tretyakov, Rumah Fotografi Moscow (Multimedia Art Museum), muzium di Jerman, Poland, Amerika Syarikat, termasuk dalam koleksi Daria Zhukova Dan Roman Abramovich, Igor Markin, Igor Tsukanov.

Tahun lahir: 1949

Karya seni: "Askar" 1989. Dari siri "Stesen"

Tarikh jualan: 10/13/2007

Harga (GBP): 311,200

Grisha Bruskin

5. Grigory (Grisha) Bruskin

Protagonis lelongan Soviet pertama dan terakhir Sotheby's pada tahun 1988, di mana "Fundamental Lexicon" beliau menjadi lot teratas (£220,000). Atas jemputan kerajaan Jerman, beliau mencipta triptych monumental untuk Reichstag yang dibina semula di Berlin. Pemenang Hadiah Kandinsky dalam pencalonan "Projek Tahun Ini" untuk pameran "Masa "H"" di Muzium Seni Multimedia. Tinggal dan bekerja di New York dan Moscow. Karya ada dalam koleksi Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Muzium Pushkin im. A.S. Pushkin, Muzium Ludwig di Cologne, MoMA, Muzium Budaya Yahudi (New York), dll., termasuk dalam koleksi Ratu Sepanyol Sofia, Petra Avena, Breus perempuan murahan, Catherine Dan Vladimir Semenikhin, Milos Forman.

Tahun lahir: 1945

Karya seni: "Logii. Bahagian 1". 1987

Tarikh jualan: 07.11.2000

Harga (GBP): 424,000

6. Oleg Tselkov

Salah seorang artis paling terkenal pada tahun enam puluhan, yang pada tahun 1960-an memulakan dan masih meneruskan satu siri lukisan di mana dia menggambarkan wajah (atau figura) manusia yang kasar seolah-olah dibentuk dari tanah liat, dicat dengan warna aniline yang terang. Sejak 1977 tinggal di Paris. Karya-karya itu adalah dalam koleksi Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Hermitage, Muzium Zimmerli Universiti Rutgers, dll., termasuk dalam koleksi Mikhail Baryshnikov, Arthur Miller, Igor Tsukanov. Koleksi peribadi terbesar karya Tselkov di Rusia adalah milik Evgeny Evtushenko.

Tahun lahir: 1934

Karya seni: "Budak lelaki dengan Belon" 1957

Tarikh jualan: 26.11.2008

Harga (GBP): 238,406

Salji, kegelapan, lumpur - dan Moscow dan Renoir dalam pelukan, Oscar Rabin

7. Oscar Rabin

Ketua kumpulan Lianozovo (artis bukan konformis Moscow pada 1950-an–1960-an), penganjur Pameran Jentolak yang memalukan pada tahun 1974. Dia adalah orang pertama di Kesatuan Soviet yang menjual kerja secara persendirian. Pada tahun 1978 dia telah dilucutkan kewarganegaraan Soviet. Tinggal di Paris. Pada tahun 2006 beliau memenangi Anugerah Inovasi atas sumbangannya kepada seni. Karya-karya itu adalah dalam koleksi Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Muzium Seni Moden Moscow, Muzium Zimmerli Universiti Rutgers, termasuk dalam koleksi. Alexander Glezer, Vyacheslav Pejabat, Alexandra Kronika, Iveta Dan Tamaza Manasherov, Evgeny Nutovich, Aslan Chekhoeva.

Tahun lahir: 1928

Karya seni: "Bandar dan Bulan" ("Kota Sosialis"). 1959

Tarikh jualan: 15.04.2008

Harga (GBP): 171,939

8. Zurab Tsereteli

Wakil terbesar seni yang sudah monumental. Pengarang monumen Peter I di Moscow dan monumen "Kejayaan yang baik mengatasi kejahatan" di hadapan bangunan PBB di New York. Pengasas Muzium Seni Moden Moscow, Presiden Akademi Seni Rusia, pencipta Galeri Seni Zurab Tsereteli, bekerja di akademi yang disebutkan di atas. Arca Tsereteli, sebagai tambahan kepada Rusia, menghiasi Brazil, Great Britain, Georgia, Sepanyol, Lithuania, Amerika Syarikat, Perancis dan Jepun.

Tahun lahir: 1934

Komposisi: "The Dream of Athos"

Tarikh jualan: 01.12.2009

Harga (GBP): 151,250

9. Viktor Pivovarov

Salah seorang pengasas konseptualisme Moscow. Suka Kabakov, pencipta genre album konsep; seperti Kabakov, Bulatov Dan Oleg Vasiliev- seorang ilustrator buku kanak-kanak yang berjaya, bekerjasama dengan majalah "Murzilka" dan "Gambar Lucu". Sejak 1982 dia telah tinggal dan bekerja di Prague. Karya-karya tersebut adalah dalam koleksi Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Muzium Pushkin im. A.S. Pushkin, Yayasan Seni Kolodzei (AS), dalam koleksi Catherine Dan Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.

Tahun lahir: 1937

Karya seni: "Triptych dengan ular." 2000

Tarikh jualan: 18/10/2008

Harga (GBP): 145,250

10. Alexander Melamid

Separuh daripada tandem kreatif Komar - Melamid, dibubarkan pada tahun 2003. Bersama dengan Vitaly Komar peserta Pameran Jentolak (di mana "Potret Diri Berganda" mereka, karya asas Seni Sots, musnah). Sejak 1978 dia telah tinggal di New York. Tidak ada maklumat tentang di mana koleksi terkenal karya Melamid, yang dicipta olehnya secara bebas, berada.

Tahun lahir: 1945

Komposisi: Kardinal José Saraiva Martins. 2007

Tarikh jualan: 18/10/2008

Harga (GBP): 145,250

11. Francisco Infante Arana

Pemilik, mungkin, senarai pameran paling berat di kalangan artis Rusia. Ahli kumpulan kinetists "Pergerakan", pada tahun 1970-an menemui versi prestasi fotonya sendiri, atau "artifak" - bentuk geometri yang disepadukan ke dalam landskap semula jadi.

Tahun lahir: 1943

Karya seni: "Membina tanda." 1984

Tarikh jualan: 31.05.2006

Harga (GBP): 142,400

12. Vladimir Yankilevsky

Surrealist, salah satu watak utama seni tidak rasmi Moscow pasca perang, pencipta polyptychs falsafah yang monumental.

Tahun lahir: 1938

Karya seni: "Triptych No. 10. Anatomi jiwa. II". 1970

Tarikh jualan: 23.04.2010

Harga (GBP): 133,250

13. Alexander Vinogradov dan Vladimir Dubossarsky

Projek indah "Lukisan untuk Dipesan", yang mereka mulakan pada tahun 1990-an tanpa harapan untuk melukis, menerima apa yang mereka layak pada tahun 2000-an. Duet itu menjadi popular dengan pengumpul, dan satu lukisan berakhir dalam koleksi Pusat Pompidou.

Tahun lahir: 1963, 1964

Karya seni: "Kecergasan malam". 2004

Tarikh jualan: 22.06.2007

Harga (GBP): 132,000

14. Sergey Volkov

Salah seorang wira seni perestroika, terkenal dengan lukisan ekspresif dengan kenyataan yang bernas. Peserta lelongan Soviet Sotheby pada tahun 1988.

Tahun lahir: 1956

Karya seni: "Penglihatan berganda. Triptych"

Tarikh jualan: 31.05.2007

Harga (GBP): 132,000

15. АЕS+F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)

Projek AES + F dibezakan oleh persembahan yang baik pada tahun 1990-an yang ceroboh, yang mereka ingat. Kini mereka membuat lukisan dinding animasi besar yang disiarkan pada berpuluh-puluh skrin.

Tahun lahir: 1955, 1958, 1957, 1956

Komposisi: "Warrior No. 4"

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 120,500

16. Lev Tabenkin

Pemahat dan pelukis dengan penglihatan arca, seolah-olah memahat wataknya dari tanah liat.

Tahun lahir: 1952

Komposisi: Orkestra Jazz. 2004

Tarikh jualan: 30.06.2008

Harga (GBP): 117,650

"Mimpi Burung Merah" 1988 Olga Bulgakova

17. Olga Bulgakova

Salah satu tokoh utama lukisan "karnival" intelligentsia era Brezhnev. Ahli yang sepadan dengan Akademi Seni Rusia.

Tahun lahir: 1951

Karya seni: "Mimpi Burung Merah" 1988

Tarikh jualan: 22.11.2010

Harga (GBP): 100,876

Sergei dan Alexei Tkachev. "Abang" ("Potret diri ganda"). 1981–1983 GTG

18. Sergey dan Alexey Tkachev

Klasik impresionisme Soviet lewat, pelajar Arkady Plastov, terkenal dengan lukisan mereka dari kehidupan perkampungan Rusia.

Tahun lahir: 1922, 1925

Karya seni: "Sabtu" 1973

Tarikh jualan: 20.10.2016

Harga (GBP): 97,935

19. Alexander Ivanov

Seorang artis abstrak yang dikenali sebagai ahli perniagaan, pengumpul dan pencipta Muzium Faberge di Baden-Baden (Jerman).

Tahun lahir: 1962

Komposisi: Cinta. 1996

Tarikh jualan: 06/05/2013

Harga (GBP): 97,250

20. Ivan Chuikov

Sayap bebas konseptualisme bergambar Moscow. Pengarang siri lukisan-objek "Windows". Entah bagaimana pada tahun 1960-an, dia membakar semua lukisannya, yang pemilik galeri masih bersedih.

Tahun lahir: 1935

Karya seni: "Tidak Bertajuk" 1986

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 96,500

21. Konstantin Zvezdochetov

Ahli kumpulan dalam belia "Amanita", yang ahlinya menggelarkan diri mereka sebagai "bapa" gelombang baru "di Kesatuan Soviet" - dengan alasan yang kukuh; dengan permulaan kematangan kreatif, beliau mengambil bahagian dalam Venice Biennale dan Kassel Documenta. Penyelidik dan pakar visual dalam budaya akar umbi Soviet.

Tahun lahir: 1958

Komposisi: Perdo-K-62M

Tarikh jualan: 13.06.2008

Harga (GBP): 92,446

22. Natalia Nesterova

Salah satu bintang seni utama genangan Brezhnev. Digemari oleh pengumpul kerana gaya lukisan berteksturnya.

Tahun lahir: 1944

Karya seni: "Melnik dan anaknya". 1969

Tarikh jualan: 15.06.2007

Harga (GBP): 92,388

23. Maxim Kantor

Seorang pelukis ekspresionis yang membuat persembahan di pavilion Rusia di Venice Biennale pada tahun 1997, serta seorang publisiti dan penulis, pengarang novel falsafah dan satira "Tutorial Menggambar" tentang selok-belok dunia seni Rusia.

Tahun lahir: 1957

Karya Seni: "Struktur Demokrasi". 2003

Tarikh jualan: 18/10/2008

Harga (GBP): 87,650

24. Andrey Sidersky

Mencipta lukisan dalam gaya seni psi yang dicipta olehnya. Diterjemah ke dalam komposisi Rusia Carlos Castaneda Dan Richard Bach.

Tahun lahir: 1960

Komposisi: "Triptych"

Tarikh jualan: 04.12.2009

Harga (GBP): 90,000

25. Valery Koshlyakov

Terkenal dengan lukisan dengan motif seni bina. Wakil terbesar "gelombang Rusia Selatan". Selalunya menggunakan kotak kadbod, beg, pita pelekat. Pameran pertama dengan penyertaannya telah diadakan di tandas awam di Rostov-on-Don pada tahun 1988.

Tahun lahir: 1962

Karya seni: Moscow. 2006

Tarikh jualan: 17/10/2013

Harga (GBP): 84,629

serpihan - Pada gambar. 1987. Minyak di atas kanvas. 200x297. Galeri Tretyakov Negeri.

26. Alexey Sundukov

Dia mencipta lukisan laconic, berwarna plumbum tentang "kejijikan plumbum" dalam kehidupan seharian Rusia.

Tahun lahir: 1952

Karya Seni: "Intipati Kewujudan". 1988

Harga (USD) 103 363

Tarikh jualan: 23.04.2010

27. Nikas Safronov

Tahun lahir: 1956

Komposisi: "Impian Itali"

Tarikh jualan: 07.06.2011

Harga (GBP): 63,650

28. Igor Novikov

Kepunyaan generasi artis bukan konformis Moscow pada akhir 1980-an.

Tahun lahir: 1961

Karya seni: "Sarapan pagi Kremlin, atau Moscow untuk dijual". 2009

Tarikh jualan: 03.12.2010

Harga (GBP): 62,092

29. Vadim Zakharov

Tahun lahir: 1959

Karya seni: Baroque. 1986–1994

Tarikh jualan: 18/10/2008

Harga (GBP): 61,250

30. Svetlana Kopystyanskaya

Terkenal dengan pemasangan lukisan. Selepas lelongan Sotheby's Moscow 1988, dia bekerja di luar negara.

Tahun lahir: 1950

Komposisi: "Seascape"

Tarikh jualan: 10/13/2007

Harga (GBP): 57,600

31. Boris Orlov

Pemahat berhampiran dengan Seni Sots. Terkenal dengan karyanya dalam gaya "imperial" ironis dan berpakaian mahir patung gangsa dan sejambak.

Tahun lahir: 1941

Karya seni: Pelaut. 1976

Tarikh jualan: 17/10/2013

Harga (GBP): 55,085

Tahun lahir: 1939

Karya seni: "Potret diri dengan peluncur gantung"

Tarikh jualan: 29.11.2007

Harga (GBP): 54,500

33. Evgeny Semenov

Terkenal dengan siri foto dengan pesakit yang menghidap penyakit Down, memainkan peranan sebagai watak injil.

Tahun lahir: 1960

Komposisi: Jantung. 2009

Tarikh jualan: 29.06.2009

Harga (GBP): 49,250

34. Yuri Cooper

Dia menjadi terkenal dengan lukisan nostalgia dengan barangan rumah lama. Pengarang drama "Twelve Pictures from the Life of an Artist", dipentaskan di Teater Seni Moscow. A.P. Chekhov.

Tahun lahir: 1940

Karya seni: Tingkap. Jalan Dass, 56. 1978

Tarikh jualan: 09.06.2010

Harga (GBP): 49,250

35. Alexander Kosolapov

Seorang artis Seni Sots yang karyanya telah menjadi sasaran pelbagai jenis serangan. Semasa pameran "Art Moscow - 2005" salah satu karyanya telah dimusnahkan oleh fanatik agama dengan tukul.

Tahun lahir: 1943

Karya seni: "Marlboro Malevich". 1987

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 48,500

"Beruang memukul sabit dengan tukul." 1996 Sokolov Leonid

36. Leonid Sokov

Pengukir Seni Sots terkemuka yang menggabungkan cerita rakyat dengan politik. Antara karya terkenal - "Peranti untuk menentukan kewarganegaraan dengan bentuk hidung."

Tahun lahir: 1941

Karya seni: "Beruang memukul sabit dengan tukul." 1996

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 48,500

Tahun lahir: 1945

Karya Seni: Perjamuan Terakhir. 2007

Tarikh jualan: 18.02.2011

Harga (GBP): 46,850

Dmitry Gutov dan Anatoly Osmolovsky pada pembukaan Biennale Seni Kontemporari Moscow ke-4. Foto: Olesya Burlaka 2012.

38. Anatoly Osmolovsky

Salah satu tokoh utama aksiisme Moscow pada tahun 1990-an, ahli teori seni, kurator, penerbit dan ketua program penyelidikan dan pendidikan Institut Baza, pemenang Hadiah Kandinsky yang pertama.

Tahun lahir: 1969

Produk: "Roti". 2009. Dari siri "Pagans"

Tarikh jualan: 23.04.2010

Harga (GBP): 46,850

Lukisan dinding "Cium Abang" oleh Dmitri Vrubel di Galeri East Side di Berlin.

39. Dmitry Vrubel

Pelukis fotorealisme, yang terkenal dengan penggambaran ciumannya Brezhnev Dan Honecker di Tembok Berlin.

Tahun lahir: 1960

Komposisi: Ciuman persaudaraan (triptych). 1990

Tarikh jualan: 25.11.2013

Harga (GBP): 45,000

Tahun lahir: 1928

Karya seni: "Apple II". 1974–1986 Dari siri "Syurga Ketujuh"

Tarikh jualan: 16/12/2009

Harga (GBP): 43,910

Kiri - Galeri XL - Irina Nakhova "Merah Besar" 1998-1999

41. Irina Nakhova

Muse of Moscow Conceptualism. Pemenang Hadiah Kandinsky pada tahun 2013 dalam pencalonan "Projek Tahun Ini". Pada 2015 dia mewakili Rusia di Venice Biennale ke-56.

Tahun lahir: 1955

Karya seni: Triptych. 1983

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 38,900

42. Katya Filippova

Pereka fesyen avant-garde yang menjadi terkenal semasa perestroika. Menghias tingkap gedung serbaneka Paris Galeries Lafayette, adalah kawan dengan Pierre Cardin.

Tahun lahir: 1958

Komposisi: "Marina Ladynina". Dari siri Hollywood Rusia

Tarikh jualan: 12.03.2008

Harga (GBP): 38,900

43. Yuri Albert

Tahun lahir: 1959

Karya seni: "Saya bukan Kabakov." 1982

Tarikh jualan: 25.11.2014

Harga (GBP): 37,500

44. Boris Zaborov

Artis teater, ilustrator buku. Pada tahun 1980 dia berhijrah ke Paris, bekerja pada pakaian untuk Comedie Francaise.

Tahun lahir: 1935

Karya seni: "Peserta". 1981

Tarikh jualan: 30.10.2006

Harga (GBP): 36,356

Alexey Morozov dan Sergey Minaev pada pembukaan pameran artis MMOMA 09.02.2017

45. Alexey Morozov

Pemahat dan pelukis, sering merujuk kepada adegan purba. Masa depan, berakar umbi pada masa lalu, telah menjadi ragi konseptual yang berterusan dalam karya baharunya.

Tahun lahir: 1974

Karya seni: "Carrus I (gangsa)". 2011

Tarikh jualan: 25.11.2014

Harga (GBP): 35,000

46. ​​Mikhail Shemyakin

Pelukis, artis grafik dan pengukir, pencinta imej mengerikan. Sejak 1971 dia telah tinggal di luar negara - pertama di Perancis, kemudian di Amerika Syarikat. Pengarang beberapa monumen sensasi di Moscow, Samara, St. Petersburg dan bandar-bandar lain. Artis teater yang berjaya. Pemenang Hadiah Negeri Persekutuan Rusia.

Tahun lahir: 1943

Karya seni: "Tidak Bertajuk" 1985

Tarikh jualan: 13.06.2008

Harga (GBP): 34,450

47. Rostislav Lebedev

Artis Seni Sots Klasik, rakan sekerja (dan jiran bengkel) Boris Orlov Dan Dmitry Prigov. Dia secara kreatif mengubah propaganda visual era Soviet.

Tahun lahir: 1946

Karya seni: "Kisah dongeng Rusia". 1949

Tarikh jualan: 05.06.2008

Harga (GBP): 34,000

48. Andrey Filippov

Kepunyaan sekolah konsep Moscow. Pengarang lukisan dan pemasangan, disatukan dengan tema "Moscow - Rom ketiga". Sejak 2009, bersama-sama dengan Yuri Albert Dan Victor Skersis tergolong dalam kumpulan "Cupid".

Tahun lahir: 1959

Karya seni: "Tujuh kaki di bawah lunas". 1988

Tarikh jualan: 31.05.2006

Harga (GBP): 33,600

2005 "Tidak Bertajuk" Aidan Salakhova

Bengkel Aidan Salakhova 2016

49. Aidan Salakhova

Artis, pengukir, bekas pemilik galeri, salah seorang tokoh utama dalam seni kontemporari Rusia.

Tahun lahir: 1964

Karya seni: "Tanpa perkataan No. 14 (marmar)". 2015

Tarikh jualan: 07.06.2016

Harga (GBP): 32,500

50. Vladimir Shinkarev

Pengasas dan ahli ideologi kumpulan seni "Mitki". Dalam novelnya "Mitki" buat pertama kalinya konsep ini berbunyi. Novel itu ditulis kerana bosan semasa bekerja di bilik dandang.

Leonardo di ser Piero da Vinci (15 April 1452 - 2 Mei 1519) ialah seorang pelukis, arkitek, ahli falsafah, ahli muzik, penulis, penjelajah, ahli matematik, jurutera, ahli anatomi, pencipta dan ahli geologi terkenal Itali. Terkenal dengan lukisannya, yang paling terkenal ialah The Last Supper dan Mona Lisa, serta banyak ciptaan yang jauh mendahului zaman mereka, tetapi hanya tinggal di atas kertas. Selain itu, Leonardo da Vinci memberi sumbangan penting kepada pembangunan anatomi, astronomi dan teknologi.

Raphael Santi (28 Mac 1483 - 6 April 1520) ialah seorang pelukis dan arkitek Itali yang hebat yang aktif semasa Renaissance, meliputi tempoh dari akhir abad ke-15 hingga tahun-tahun awal abad ke-16. Secara tradisinya, Raphael dianggap sebagai salah satu daripada tiga tuan besar zaman ini, bersama dengan Michelangelo dan Leonardo da Vinci. Banyak karya beliau berada di Istana Apostolik di Vatican, di dalam bilik yang dipanggil Raphael's Stanza. Antara lain, inilah karyanya yang paling terkenal - "The School of Athens".

Diego Rodriguez de Silva y Velázquez (6 Jun 1599 - 6 Ogos 1660) ialah seorang pelukis Sepanyol, pelukis potret, pelukis istana Raja Philip IV, wakil terbesar zaman keemasan lukisan Sepanyol. Sebagai tambahan kepada banyak lukisan yang menggambarkan pemandangan sejarah dan budaya dari masa lalu, dia melukis banyak potret keluarga diraja Sepanyol, serta tokoh terkenal Eropah yang lain. Karya Velasquez yang paling terkenal ialah lukisan "La Meninas" (atau "Keluarga Philip IV") pada tahun 1656, terletak di Muzium Prado di Madrid.

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz dan Picasso (25 Oktober 1881 - 8 April 1973) ialah seorang artis dan pengukir Sepanyol yang terkenal di dunia, pengasas arah dengan baik. seni - kubisme. Dianggap sebagai salah seorang artis terhebat yang mempengaruhi perkembangan seni halus pada abad ke-20. Pakar, diiktiraf sebagai artis terbaik dalam kalangan mereka yang hidup sejak 100 tahun lalu, serta paling "mahal" di dunia. Semasa hidupnya, Picasso mencipta kira-kira 20 ribu karya (menurut sumber lain, 80 ribu).

Vincent Willem van Gogh (30 Mac 1853 - 29 Julai 1890) adalah seorang pelukis terkenal Belanda yang mendapat kemasyhuran hanya selepas kematiannya. Menurut ramai pakar, Van Gogh adalah salah seorang artis terhebat dalam sejarah seni Eropah, serta salah satu wakil pasca-impresionisme yang paling menonjol. Pengarang lebih daripada 2,100 karya seni, termasuk 870 lukisan, 1,000 lukisan dan 133 lakaran. Banyak potret diri, landskap dan potret beliau adalah antara karya seni yang paling dikenali dan mahal di dunia. Karya Vincent van Gogh yang paling terkenal, mungkin, dianggap sebagai satu siri lukisan yang dipanggil "Bunga Matahari".

Michelangelo Buonarroti (6 Mac 1475 - 18 Februari 1564) ialah seorang pengukir, artis, arkitek, penyair dan pemikir Itali yang terkenal di dunia yang meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan pada seluruh budaya dunia. Karya artis yang paling terkenal, mungkin, adalah lukisan dinding di siling Kapel Sistine. Di antara arcanya, yang paling terkenal ialah "Pieta" ("Ratapan Kristus") dan "David". Daripada karya seni bina - reka bentuk kubah Basilika St Peter. Menariknya, Michelangelo menjadi wakil pertama seni Eropah Barat, yang biografinya ditulis semasa hayatnya.

Di tempat keempat dalam ranking artis paling terkenal di dunia ialah Masaccio (21 Disember 1401-1428) - seorang artis Itali yang hebat yang mempunyai kesan besar kepada tuan lain. Masaccio menjalani kehidupan yang sangat singkat, jadi terdapat sedikit bukti biografi tentangnya. Hanya empat lukisan dindingnya yang terselamat, yang, tanpa ragu, adalah karya Masaccio. Yang lain dipercayai telah musnah. Karya Masaccio yang paling terkenal ialah lukisan dinding Trinity di gereja Santa Maria Novella di Florence, Itali.

Peter Paul Rubens (28 Jun 1577 - 30 Mei 1640) ialah seorang pelukis Flemish (Belanda Selatan), salah seorang artis terhebat era Baroque, yang terkenal dengan gaya mewahnya. Dianggap sebagai artis paling serba boleh pada zamannya. Dalam karyanya, Rubens menekankan dan menjelmakan daya hidup dan keghairahan warna. Beliau melukis banyak potret, landskap dan lukisan sejarah dengan subjek mitologi, agama dan alegori. Karya Rubens yang paling terkenal ialah triptych "Descent from the Cross" yang ditulis dalam tempoh dari 1610 hingga 1614 dan membawa kemasyhuran artis di seluruh dunia.

Michelangelo Merisi da Caravaggio (29 September 1571 - 18 Julai 1610) ialah seorang artis Itali yang hebat pada zaman Baroque awal, pengasas lukisan realistik Eropah pada abad ke-17. Dalam karyanya, Caravaggio mahir menggunakan kontras cahaya dan bayang-bayang, memfokuskan pada perincian. Selalunya digambarkan orang Rom biasa, orang dari jalanan dan pasar dalam imej orang kudus dan Madonnas. Contohnya ialah "The Evangelist Matthew", "Bacchus", "Conversion of Saul", dll. Salah satu lukisan artis yang paling terkenal ialah "The Lute Player" (1595), yang Caravaggio menyebut lukisan paling berjaya untuknya. .

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) ialah seorang pelukis dan pengukir terkenal Belanda, yang dianggap sebagai artis terhebat dan paling terkenal di dunia. Pengarang kira-kira 600 lukisan, 300 goresan dan 2 ribu lukisan. Ciri cirinya ialah permainan mahir dengan kesan cahaya dan bayang-bayang dalam. Karya Rembrandt yang paling terkenal ialah lukisan empat meter "Night Watch", yang ditulis pada tahun 1642 dan kini disimpan di Muzium Negeri Amsterdam.

Lukisan Rusia yang megah dan pelbagai sentiasa menggembirakan penonton dengan ketidakkonsistenan dan kesempurnaan bentuk seninya. Ini adalah keistimewaan karya-karya sarjana seni terkenal. Mereka sentiasa terkejut dengan pendekatan luar biasa mereka untuk bekerja, sikap hormat terhadap perasaan dan sensasi setiap orang. Mungkin itulah sebabnya artis Rusia sering menggambarkan komposisi potret yang menggabungkan imej emosi dan motif tenang yang epik dengan jelas. Tidak hairanlah Maxim Gorky pernah berkata bahawa seorang artis adalah jantung negaranya, suara seluruh era. Sesungguhnya, lukisan artis Rusia yang megah dan elegan dengan jelas menyampaikan inspirasi zaman mereka. Seperti aspirasi pengarang terkenal Anton Chekhov, ramai yang berusaha untuk membawa ke dalam lukisan Rusia rasa unik rakyat mereka, serta impian kecantikan yang tidak dapat dipadamkan. Sukar untuk meremehkan kanvas luar biasa para ahli seni megah ini, kerana karya-karya yang benar-benar luar biasa dari pelbagai genre dilahirkan di bawah sikat mereka. Lukisan akademik, potret, lukisan sejarah, landskap, karya romantisme, modenisme atau simbolisme - semuanya masih membawa kegembiraan dan inspirasi kepada penonton mereka. Setiap orang mendapati di dalamnya sesuatu yang lebih daripada warna-warna yang berwarna-warni, garisan yang anggun dan genre seni dunia yang tiada tandingannya. Mungkin begitu banyak bentuk dan imej yang mengejutkan lukisan Rusia dikaitkan dengan potensi besar dunia artis di sekelilingnya. Levitan juga berkata bahawa dalam setiap nota alam yang subur terdapat palet warna yang megah dan luar biasa. Dengan permulaan sedemikian, hamparan yang indah muncul untuk berus artis. Oleh itu, semua lukisan Rusia dibezakan oleh keterukan mereka yang indah dan keindahan yang menarik, dari mana ia sangat sukar untuk dipisahkan.

Lukisan Rusia betul-betul dibezakan daripada seni dunia. Hakikatnya ialah sehingga abad ketujuh belas, lukisan domestik dikaitkan secara eksklusif dengan tema keagamaan. Keadaan berubah dengan datangnya kuasa pembaharu tsar - Peter the Great. Terima kasih kepada pembaharuannya, tuan Rusia mula terlibat dalam lukisan sekular, dan lukisan ikon dipisahkan sebagai arah yang berasingan. Abad ketujuh belas adalah zaman artis seperti Simon Ushakov dan Iosif Vladimirov. Kemudian, di dunia seni Rusia, potret itu dilahirkan dan dengan cepat menjadi popular. Pada abad kelapan belas, artis pertama muncul yang beralih dari potret ke lukisan landskap. Simpati yang diucapkan oleh tuan untuk panorama musim sejuk adalah ketara. Abad kelapan belas juga diingati untuk kelahiran lukisan setiap hari. Pada abad kesembilan belas, tiga trend mendapat populariti di Rusia: romantisme, realisme dan klasikisme. Seperti sebelum ini, artis Rusia terus beralih kepada genre potret. Ketika itulah potret terkenal dan potret diri O. Kiprensky dan V. Tropinin muncul. Pada separuh kedua abad kesembilan belas, artis semakin kerap menggambarkan orang Rusia yang sederhana dalam keadaan tertindas mereka. Realisme menjadi trend utama lukisan pada zaman ini. Pada masa itulah Wanderers muncul, menggambarkan hanya kehidupan sebenar yang sebenar. Nah, abad kedua puluh, sudah tentu, avant-garde. Artis pada masa itu sangat mempengaruhi kedua-dua pengikut mereka di Rusia dan di seluruh dunia. Lukisan mereka menjadi pelopor kepada abstraksionisme. Lukisan Rusia adalah dunia hebat artis berbakat yang memuliakan Rusia dengan ciptaan mereka

Seni sentiasa berkembang, begitu juga dengan seluruh dunia di sekeliling kita. Seniman moden abad ke-21 dan lukisan mereka tidak sama sekali seperti yang wujud pada Zaman Pertengahan, Renaissance. Nama baru, bahan, genre, cara mengekspresikan bakat muncul. Dalam ranking ini, kita akan berkenalan dengan sepuluh artis inovatif pada zaman kita.

10. Pedro Campos. Di tempat kesepuluh ialah pemain Sepanyol itu, yang berusnya mudah bersaing dengan kamera, dia melukis kanvas yang realistik. Untuk sebahagian besar, dia mencipta masih hidup, tetapi bukan tema lukisannya yang membawa kekaguman yang menakjubkan, tetapi penjelmaan yang mahir. Tekstur, silau, kedalaman, perspektif, kelantangan - semua Pedro Campos ini tunduk kepada berusnya, supaya realiti, dan bukan fiksyen, melihat penonton dari kanvas. Tanpa hiasan, tanpa romantisme, hanya realiti, inilah maksud genre fotorealisme. Ngomong-ngomong, artis itu mendapat perhatiannya terhadap perincian dan ketelitian pada kerja pemulih.

9. Richard Estes. Seorang lagi peminat genre fotorealisme, Richard Estes, bermula dengan lukisan biasa, tetapi kemudiannya beralih kepada melukis landskap bandar. Artis hari ini dan ciptaan mereka tidak perlu menyesuaikan diri dengan sesiapa, dan itu bagus, semua orang boleh mengekspresikan diri mereka seperti yang mereka mahukan dalam apa yang mereka mahukan. Seperti dalam kes Pedro Campos, karya tuan ini dengan mudah boleh dikelirukan dengan gambar, bandar ini sangat serupa dengan yang sebenar. Anda jarang melihat orang dalam lukisan Estes, tetapi hampir selalu terdapat pantulan, silau, garis selari dan komposisi yang sempurna dan ideal. Oleh itu, dia bukan sahaja menyalin landskap bandar, tetapi mendapati kesempurnaan di dalamnya dan cuba menunjukkannya.

8. Kevin Sloan Terdapat sejumlah besar artis kontemporari abad ke-21 dan lukisan mereka, tetapi tidak setiap seorang daripada mereka patut diberi perhatian. Kevin Sloan dari Amerika berbaloi, kerana karyanya seolah-olah menggerakkan penonton ke dimensi lain, dunia yang penuh dengan kiasan, makna tersembunyi, misteri metafora. Artis suka melukis haiwan, kerana, pada pendapatnya, dia mendapat lebih banyak kebebasan dengan cara ini daripada dengan orang untuk bercerita. Sloane telah mencipta "realiti helah" dengan minyak selama hampir 40 tahun. Selalunya, jam muncul pada kanvas: sama ada gajah atau sotong melihatnya; imej ini boleh ditafsirkan sebagai masa berlalu atau sebagai batasan kehidupan. Setiap gambar Sloan sangat mengagumkan, saya ingin merungkai apa yang ingin disampaikan oleh penulis kepadanya.

7. Laurent Parcelier. Pelukis ini adalah milik artis kontemporari abad ke-21, yang lukisannya diiktiraf awal, walaupun semasa pengajian mereka. Bakat Laurent terserlah dalam album yang diterbitkan di bawah tajuk umum "Dunia Pelik". Dia melukis dalam minyak, gayanya ringan, tertarik kepada realisme. Ciri khas karya artis ialah limpahan cahaya yang kelihatan mencurah-curah dari kanvas. Sebagai peraturan, dia menggambarkan landskap, beberapa tempat yang dikenali. Semua kerja luar biasa ringan dan lapang, dipenuhi dengan matahari, kesegaran, nafas.

6. Jeremy Mann Orang asli San Francisco menyukai bandarnya, paling kerap menggambarkannya dalam lukisannya. Artis kontemporari abad ke-21 boleh menarik inspirasi untuk lukisan mereka di mana-mana sahaja: dalam hujan, turapan basah, papan tanda neon, lampu bandar. Jeremy Mann menyelitkan landskap ringkas dengan mood, sejarah, eksperimen dengan teknik dan pilihan warna. Bahan utama Mann ialah minyak.

5. Hans Rudolf Giger. Di tempat kelima ialah Hans Giger yang unik dan unik, pencipta Alien dari filem dengan nama yang sama. Artis hari ini dan karya mereka adalah pelbagai, tetapi masing-masing cemerlang dengan cara tersendiri. Swiss yang suram ini tidak melukis alam dan haiwan, dia lebih suka lukisan "biomekanikal", di mana dia berjaya. Ada yang membandingkan artis dengan Bosch untuk kesuraman, kehebatan kanvasnya. Walaupun lukisan Giger berbau sesuatu yang luar biasa, berbahaya, anda tidak boleh menolaknya dalam teknik, kemahiran: dia memperhatikan perincian, memilih warna dengan betul, memikirkan segala-galanya hingga ke perincian terkecil.

4. Adakah Barnet Artis ini mempunyai gaya pengarangnya yang tersendiri, oleh itu karya-karyanya mudah diterima oleh muzium besar dunia: Muzium Seni Metropolitan, Galeri Seni Negara, Muzium British, Muzium Ashmolean, Muzium Vatican. Seniman kontemporari abad ke-21 dan karya-karya mereka, untuk diiktiraf, mesti menonjol daripada orang ramai yang lain. Dan Will Barnett boleh melakukannya. Karya-karyanya adalah grafik dan kontras, dia sering menggambarkan kucing, burung, wanita. Pada pandangan pertama, lukisan Barnett adalah mudah, tetapi apabila diteliti lebih lanjut, anda menyedari bahawa kesederhanaan ini adalah genius mereka.

3. Neil Simon. Ini adalah salah satu artis kontemporari abad ke-21, yang karyanya tidak semudah yang kelihatan pada pandangan pertama. Antara plot dan karya Neil Simon, sempadan seolah-olah dihanyutkan, mereka mengalir dari satu sama lain, melibatkan penonton, menyeretnya ke dunia artis ilusi. Ciptaan Simon dicirikan oleh warna-warna terang dan tepu, yang memberikan mereka tenaga dan kekuatan, serta menimbulkan tindak balas emosi. Tuannya suka bermain dengan perspektif, saiz objek, dengan kombinasi luar biasa dan bentuk yang tidak dijangka. Terdapat banyak geometri dalam karya artis, yang digabungkan dengan landskap semula jadi, seolah-olah bergegas ke dalam, tetapi tidak memusnahkan, tetapi melengkapi secara harmoni.

2. Igor Morsky. Seniman abad ke-21 hari ini dan lukisannya sering dibandingkan dengan jenius hebat Salvador Dali. Kerja-kerja tuan Poland tidak dapat diramalkan, misteri, menarik, membangkitkan tindak balas emosi yang jelas, dan di tempat-tempat yang gila. Seperti mana-mana surealis lain, dia tidak berusaha untuk menunjukkan realiti sebagaimana adanya, tetapi menunjukkan aspek yang tidak akan kita lihat dalam hidup. Selalunya, protagonis karya Morsky adalah seorang lelaki dengan semua ketakutan, nafsu, dan kekurangannya. Juga, metafora karya surealis ini sering membimbangkan kuasa. Sudah tentu, ini bukan artis yang karyanya anda gantung di atas katil, tetapi yang pamerannya pasti bernilai pergi.

1. Yayoi Kusama. Jadi, di tempat pertama ranking kami adalah artis Jepun yang telah mencapai kejayaan yang luar biasa di seluruh dunia, walaupun pada hakikatnya dia mempunyai beberapa penyakit mental. "Ciri" utama artis ialah titik polka. Dia menutup semua yang dia lihat dengan bulatan pelbagai bentuk dan saiz, memanggilnya semua jaring infiniti. Pameran dan pemasangan interaktif Kusama adalah satu kejayaan, kerana kadang-kadang semua orang mahu (walaupun mereka tidak mengakuinya) berada di dalam dunia psychedelic halusinasi, spontan kebudak-budakan, fantasi dan bulatan berwarna-warni. Antara artis kontemporari abad ke-21 dan lukisan mereka, Yayoi Kusama adalah yang paling laris.

Ramai yang percaya bahawa tiada artis yang tinggal di abad ke-21. Walau bagaimanapun, pada hakikatnya, ini tidak berlaku. Dan pada zaman kita terdapat banyak artis berbakat dan terkenal yang karyanya ditunjukkan di pameran yang mendapat wang yang besar. Di bawah ialah senarai 20 artis paling terkenal dan berpendapatan tinggi yang aktif dalam kerja kreatif bukan sahaja di Rusia.

Artis Rusia Alexander Ivanov, dilahirkan pada tahun 1962, terkenal dengan karyanya bertajuk Love, yang dilukis pada tahun 1996 dan dijual pada harga hampir 100,000 rubel. Gayanya adalah abstraksionisme. Dia juga seorang ahli perniagaan, terlibat dalam aktiviti mengumpul, membuka Muzium Faberge di Jerman, di Baden-Baden.

Olga Bulgakova adalah salah satu daripada beberapa artis berbakat dan terkenal di Rusia, dilahirkan pada tahun 1951, dan dia adalah ahli Akademi Seni Rusia sebagai ahli yang sepadan. Wakil pergerakan lukisan era Brezhnev, yang dipanggil "karnival". Karyanya yang paling terkenal ialah The Dream of the Red Bird, yang ditulis pada tahun 1988.

Artis Rusia Mikhail Brusilovsky, yang bekerja di bawah nama samaran Misha Shayevich, termasuk dalam penarafan ini dan menduduki tempat ke-18. Artis terkenal dunia ini

Artis Rusia berbakat Lev Tabenkin dilahirkan pada tahun 1952 di ibu negara Rusia, Moscow. Pelukis ini melihat gambar seperti seorang pengukir. Perasaan bahawa watak tulisannya dibentuk daripada tanah liat. Salah satu lukisan Leo yang paling terkenal ialah "Orkestra Jazz" yang dilukis pada tahun 2004. Ia dijual dengan harga 117,650 rubel.

Projek AES + F terdiri daripada empat orang, sebenarnya, nama itu terdiri daripada huruf awal nama-nama peserta: Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridnes. Kreativiti syarikat ini dicirikan oleh persembahan yang sangat baik pada tahun sembilan puluhan dan hanya dihargai pada dua ribu. Kini, sebahagian besarnya, mereka mencipta mural animasi besar yang disiarkan pada berpuluh-puluh skrin. Salah satu karya paling terkenal syarikat ini: "Warrior 4".

Artis Rusia Sergei Volkov dilahirkan di Petrozavodsk pada tahun 1956. Karya-karyanya dicirikan oleh fakta yang dia cipta semasa zaman seni perestroika. Lukisan-lukisan itu ditulis dengan sangat ekspresif, di mana kenyataan dan ideologi yang sangat bernas diperhatikan. Lukisan beliau yang paling terkenal ialah Double Vision. Triptych".

Artis Alexander Vinogradov dan Vladimir Dubossarsky kedua-duanya dilahirkan di Moscow pada tahun 1963 dan 1964. Mereka mula bekerja bersama pada tahun 1994, setelah bertemu di festival itu, mencipta projek yang luar biasa dan hebat. Projek asal telah mendapat penghormatan ramai pengumpul. Lukisan mereka digantung di tempat-tempat terkenal seperti Galeri Tretyakov, Muzium Rusia dan juga Pusat Pompidou. Mereka sendiri adalah pencipta galeri Art-Strelka dan penganjur festival Art-Klyazma.

Artis Rusia Vladimir Yankilevsky juga membuat senarai artis bergaji tertinggi dan terkenal. Beliau dilahirkan di Moscow pada tahun 1938. Bapa Vladimir juga seorang artis, dan anaknya mewarisi profesionnya. Vladimir bekerja dalam gaya surealisme - seni dengan kombinasi paradoks. Kembali pada tahun 1970, beliau melukis salah satu lukisan paling terkenal yang dipanggil Triptych 10. Anatomi Jiwa II.

Artis Vladimir Nemukhin dilahirkan pada tahun 1925 di kampung kecil Priluki, yang terletak di wilayah Moscow. Beliau adalah peserta banyak pameran asing di Eropah. Pada tahun sembilan puluhan dia tinggal dan aktif di Jerman, tetapi pada tahun 2005 dia berpindah ke Rusia. Karyanya dicirikan oleh komposisi tiga dimensi, kehadiran pelega balas dan pelbagai motif potong silang, sebagai contoh, dek kad.

Seorang artis dengan nama yang luar biasa, anak kepada seorang penghijrah politik Sepanyol, dilahirkan di kampung kecil Vasilievka di Wilayah Samara pada tahun 1943. Beliau adalah penganjur kumpulan artis "Argo", ahli Kesatuan Seniman Moscow. Juga, Francisco telah dikurniakan Hadiah Negeri untuk pencapaian dalam bidang seni halus. Artis itu aktif dalam kerja kreatif di Rusia dan di luar negara.

Artis Alexander Melamed pernah menjadi salah seorang ahli duo kreatif yang sangat terkenal Komarov-Melamed, tetapi ia berpecah pada tahun 2003, kemudian mereka mula bekerja secara berasingan. Kediaman sejak 1978 ialah New York. Dia menulis kebanyakan karya terkenal bersama Vitaly Komar, mereka juga mencipta pergerakan Seni Sots bersama-sama dan merupakan penganjur Pameran Jentolak.

Artis Rusia ini, yang dikenali sebagai salah seorang pengasas Moscow Conceptualism, dilahirkan di Moscow pada tahun 1937, di mana beliau lulus dari Institut Poligrafik. Menurut Viktor Pivovarov sendiri, karya pertamanya ditulis pada usia lima tahun. Dia juga merupakan wakil seni "tidak rasmi". Lukisannya terletak di salah satu pusat pameran yang paling terkenal dan utama: Muzium Rusia, Galeri Tretyakov, Muzium Pushkin im. A. S. Pushkin.

Artis ini dilahirkan pada tahun 1934 di Tbilisi. Dia adalah salah seorang wakil lukisan monumental yang paling terang. Zurab terkenal dengan karyanya berupa monumen Peter I yang terletak di Moscow serta monumen yang terletak di hadapan bangunan PBB di New York. Zurab ialah presiden Akademi Seni Rusia, yang mengendalikan galeri muziumnya sendiri. Ciptaan artis ini dikenali bukan sahaja di Rusia, tetapi di seluruh dunia.

Artis Rusia Oscar Rabin terkenal sebagai penganjur pameran Buldor pada tahun 1974 dan empat tahun kemudian dia telah dilucutkan kewarganegaraan Soviet. Dia juga menjadi popular sebagai salah seorang artis pertama yang terlibat dalam penjualan peribadi lukisan di Kesatuan Soviet. Pada masa ini, tempat tinggal dan kerja tetapnya ialah Paris. Lukisannya berada di muzium utama dan pusat pameran: Muzium Seni Moden Moscow, Galeri Tretyakov, Muzium Rusia dan lain-lain.

Artis Rusia Oleg Tselkov dikenali sebagai artis yang memulakan gerakan kreatif utama pada tahun enam puluhan abad ke-20, menunjukkan ciri-ciri yang sangat kasar dan tajam dalam lukisannya, termasuk dalam penggambaran orang yang kelihatan seperti tokoh tanah liat. Sejak 1977, Oleg meneruskan jalan kreatifnya di Paris. Lukisannya terletak di pusat pameran seperti: Muzium Rusia, Galeri Tretyakov, Hermitage. Salah satu lukisan yang paling terkenal ialah "Boy with Balloons", yang ditulis pada tahun 1954.

Dilahirkan di Moscow pada tahun 1934, artis Rusia Grigory Bruskin, atau Grisha, telah menjadi ahli Kesatuan Seniman sejak 1969. Dia mendapat kemasyhuran terbesarnya berkat lelongan besar Sotheby, di mana dia menjual karyanya dengan nama "Fundamental Lexicon" untuk harga tertinggi, yang merupakan rekod. Pada masa ini dia tinggal dan bekerja di New York dan Moscow, itulah sebabnya dia juga dipanggil artis Amerika.

Artis Rusia ini dibezakan oleh fakta bahawa dia memaparkan perkara yang realistik dengan tepat. Aktiviti kreatif sebenar beliau bermula dari saat apabila, pada tahun 1985, mempamerkan di Malaya Gruzinskaya, beliau memenangi perhatian dan pengiktirafan pengumpul dari New York. Sejak itu, karya beliau telah dipamerkan di banyak negara Eropah, berada di pusat pameran di Amerika, Jerman dan Poland. Kini dia tinggal dan menjalankan aktiviti kreatif di Moscow.

Duet ini, sayangnya, berlangsung sehingga 2003, tetapi merupakan satu kejayaan besar. Kedua-dua artis Rusia itu menjadi terkenal melalui penciptaan gerakan Seni Sots, yang merupakan cabang seni tidak rasmi. Ini adalah sejenis tindak balas terhadap penciptaan seni pop di Barat. Kanvas dengan karya artis ini terdapat di muzium utama, termasuk Louvre.

Artis Rusia terkenal kerana dapat menggabungkan kedua-dua lukisan dan teks dalam karyanya, kemudian ia mula dipanggil Seni Sots. Semasa zaman Soviet, beliau terkenal sebagai ilustrator dalam buku kanak-kanak. Untuk beberapa lama dia tinggal di New York, kemudian di Paris. Beliau adalah artis pertama yang mengadakan pameran di Centre Pompidou. Karya kreatifnya berada di Galeri Tretyakov, Muzium Rusia, Pusat Pompidou.

Artis Rusia yang paling berbakat ini, yang bekerja seiring dengan isterinya Emilia, boleh dianggap sebagai artis utama negara, pengasas konseptualisme Moscow. Dia dilahirkan di Dnepropetrovsk pada tahun 1933, tetapi sejak 1988 New York telah menjadi tempat kediamannya. Karya beliau boleh dilihat di Hermitage, Galeri Tretyakov dan Muzium Rusia. Ilya menerima Hadiah Maharaja Jepun, dan dua karyanya bertajuk "Beetle" dan "Mewah" adalah lukisan paling mahal.