Pemuzik buta terkenal. Stevie Wonder - penyanyi yang dicium Tuhan Steve

"Keajaiban Dunia Kelapan" - inilah cara penerbit terkenal Clarence Paul memanggil budak hitam berusia sepuluh tahun selepas uji bakat pertama. Pada usia 12 tahun, pemuzik muda itu diiktiraf sebagai seorang genius. Tetapi beberapa tahun sebelum itu, ibu bapa kepada Stevland Hardaway Judkins tidak membenarkannya keluar dari rumah, kerana takut budak buta itu tidak dapat mengurus dirinya sendiri. Steve tidak dapat menerima hukuman dikurung sepanjang hayatnya.

Stevie Wonder - ahli muzik legenda - dilahirkan pada Mei 1950 di Michigan, Amerika Syarikat. Budak itu dilahirkan pramatang, sangat kecil, dengan mata gelap yang besar. Bertahun-tahun kemudian, ternyata pada hari-hari pertama kehidupan bayi itu, kesilapan perubatan yang membawa maut telah dibuat, yang menyebabkan kebutaan sepenuhnya. Pada masa yang sama, doktor yakin bahawa mereka melakukan segala-galanya untuk merawat penyakit biasa bayi pramatang - retinopati. Retinopati adalah lesi bukan keradangan retina bola mata, yang membawa kepada gangguan bekalan darah ke retina. Punca pelanggaran adalah kekurangan pembangunan saluran darah. Lima puluh tahun yang lalu, doktor hanya tahu satu cara untuk menangani retinopati - bekalan oksigen ke inkubator bayi. Stevie menerima rawatan yang sama, tetapi dos oksigen yang tinggi hanya memburukkan lagi proses buta. Hari ini, kesan negatif kaedah rawatan ini telah pun terbukti. Stevie yang baru lahir tidak mempunyai peluang.

Stevie menghabiskan semua zaman kanak-kanaknya di rumah. Ibu bayi itu tidak mahu dia walaupun hanya bermain dengan kanak-kanak lain, kerana mereka boleh menyinggung perasaan anak lelakinya yang buta. Pada usia 4 tahun, ibu bapa Stevie berpisah, budak lelaki itu tinggal bersama ibunya, yang secara intensif berusaha untuk membesarkan anaknya. Dia mengajarnya membaca, menggunakan bukan sahaja Braille, tetapi juga buku asas kanak-kanak biasa. Jari-jari Stevie mempunyai kepekaan yang tinggi sehingga dia boleh membezakan garis besar huruf walaupun dalam dakwat cetakan biasa. Mainan Stevie adalah alat muzik yang dibawa oleh ibunya supaya dia tidak bosan dikurung. Harmonika dan gendang menggantikan budak lelaki itu dengan bola sepak dan tag. Tetapi piano ternyata menjadi keghairahan sebenar untuk bayi itu. Menurut Wonder, sebagai seorang kanak-kanak, ia adalah kombinasi sensasi sentuhan dengan pengekstrakan bunyi yang membangkitkan minatnya. Idola kanak-kanak itu ialah pemuzik kulit hitam Ray Charles, yang butanya tidak menghalangnya daripada menerima 17 Grammy dan masuk ke dalam dewan kemasyhuran rock and roll, jazz, country dan blues. Stevie memilih jalannya dan memulakannya dalam koir gereja tempatan.

Kemuliaan datang kepada Stevie sangat awal dan sangat tidak dijangka. Bakat muda itu cepat disedari, Stevie telah dijemput untuk uji bakat penerbit band popular ketika itu The Miracles. Pemuzik buta berusia sebelas tahun itu mengagumkan penerbit sehingga dia segera menandatangani kontrak pertama budak lelaki itu dengannya. Stevie ialah keajaiban kelapan dunia! - kata penerbit yang bersemangat itu. Nama samaran ini kekal dengan budak lelaki itu seumur hidup: Stevie the miracle, Stevie Wonder.

Stevie baru berusia 11 tahun ketika rekod pertamanya dikeluarkan. Dia tidak menerima banyak populariti. Tetapi 2 tahun kemudian, nama Stevie bergemuruh di seluruh negara - lagu "Hujung Jari", di mana Stevie tampil sebagai vokalis dan penghibur pada bongos dan harmonika, menjadi hit di carta Amerika. Budak hitam buta itu diiktiraf sebagai seorang yang genius. Ia adalah mungkin untuk melupakan kehidupan terkurung di rumah ibu bapa.

Rangkaian nyanyian menakjubkan empat oktaf, teknik persembahan vokal yang paling kompleks, penguasaan piano, harmonika, gendang, semua jenis papan kekunci dan klarinet - nampaknya Stevie Wonder menyerap sedozen jenius muzik sekaligus. Tetapi pemuzik muda itu tidak akan berhenti di situ. Dia mahu orang ramai melupakan kecacatan fizikalnya, tiada sesiapa pun harus memikirkan tentang kebutaannya. Pada tahun 1964, Stevie membuat debut filemnya: Wonder memainkan dirinya dalam filem itu. Kurang daripada enam bulan kemudian, dia kembali ke skrin.

Stevie bukan lagi budak kecil, tidak perlu lagi takut ada yang menyinggung perasaannya. "Keajaiban" yang matang mula bekerja sebagai komposer di sebuah syarikat rakaman, dia menulis lagu untuk rakan sekerjanya, sambil mengerjakan album sendiri komposisi soul-jazz. Penyanyi jiwa, komposer, penyusun, pemain dram, pemain piano - pada usia 20 tahun, Stevie Wonder sudah berdiri teguh di atas kakinya sendiri, dia "melihat" laluannya dan mengikutinya.

Kehidupan peribadi juga berjalan lancar. Steve berkahwin dengan pencipta lagu Cyrite Wright. Tandem kreatif menjadi sebuah keluarga. Isteri muda membantu Wonder menghasilkan album seterusnya, yang ditakdirkan untuk menjadi kultus, konseptual, membuka halaman baru dalam karya penyanyi keajaiban itu. Buat pertama kalinya, penyanyi itu menjadi penerbit penuh albumnya sendiri - dia sendiri bertindak sebagai komposer dan pengatur. Hari ini, bertahun-tahun kemudian, album ini dianggap klasik muzik jiwa. Pada hari lahirnya yang ke-21, Stevie Wonder menerima, mengikut kontrak, jutaan dolar pertamanya.

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder nee Stevland Hardaway Judkins kemudian dinamakan semula sebagai Stevland Hardaway Morris lahir 13 Mei 1950) ialah seorang penyanyi Amerika, penulis lagu, multi-instrumentalis, penerbit, pemenang 26 anugerah Grammy, jumlah edaran rekodnya adalah lebih daripada 150 juta salinan. Termasuk dalam Dewan Kemasyhuran Rock and Roll dan Dewan Kemasyhuran Penulis Lagu. Dia menjadi salah seorang pemuzik yang menentukan ... Baca semua

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder nee Stevland Hardaway Judkins kemudian dinamakan semula sebagai Stevland Hardaway Morris lahir 13 Mei 1950) ialah seorang penyanyi Amerika, penulis lagu, multi-instrumentalis, penerbit, pemenang 26 anugerah Grammy, jumlah edaran rekodnya adalah lebih daripada 150 juta salinan. Termasuk dalam Dewan Kemasyhuran Rock and Roll dan Dewan Kemasyhuran Penulis Lagu. Beliau menjadi salah seorang pemuzik yang menentukan perkembangan muzik "hitam" pada pertengahan abad ke-20

Malah akhbar Amerika, tamak untuk pujian, terutamanya apabila persamaan kewangan watak yang dibincangkan tidak diragui, tidak menghamburkan perkataan "genius". Berkenaan dengan Stevie Wonder, istilah ini digunakan secara kerap dan sudah tentu. Buta sejak lahir ahli muzik, penyanyi, komposer, multi-instrumentalis, pengatur dan penerbit, yang secara dramatik mengembangkan alam irama dan blues... Mula-mula anda mengalami kekaguman, kemudian semua perasaan lain. Bakatnya yang luar biasa untuk tekstur bunyi membantu Stevie mencipta muzik yang rancak, bersemangat, penuh dengan kehidupan dan perasaan. Hebatnya, keyakinan dan kegembiraan yang cerah mendominasi rakamannya selama bertahun-tahun dan dalam pelbagai topik, walaupun ketika dia membangkitkan isu perkauman atau politik yang serius. Muzik omnivor dan pengembaraan kreatif yang baik menjadikan Wonder sebagai poliglot genre. Soul, funk, rock and roll, jazz, reggae, muzik pop gaya Broadway dan pengaruh Afrika secara harmoni wujud bersama dalam rakaman eklektiknya. Orkestra lelaki yang menjelma, dia belajar menggunakan pensintesis dengan cara yang benar-benar baharu, membentuk semula keseluruhan landskap muzik pop. Suara anjal, ciptaan melodi, bakat sebagai pengatur dan cintakan balada sentimental - batu bata ini membentuk imej yang sangat menawan. Dan selama bertahun-tahun, daya tarikan ini tidak pudar.

Dia tidak langsung menjadi Stevie Wonder. Pada 13 Mei 1950, seorang kulit hitam Amerika bernama Steveland Hardaway Judkins dilahirkan di Saginaw, Michigan. Dia dilahirkan pramatang dan menghabiskan bulan pertama hidupnya dalam inkubator oksigen. Ia adalah lebihan oksigen yang menjelaskan penyakit retina - retinopati - yang berlaku pada bayi pramatang dan kadangkala menyebabkan kehilangan penglihatan. Apabila Steveland berumur empat tahun, keluarga itu berpindah ke Detroit, di mana budak lelaki yang berbakat cerah itu tidak lama kemudian mula menyanyi dalam koir gereja. Bakatnya tidak terhad kepada nyanyian sahaja. Pada usia sembilan tahun, dia telah belajar bermain piano, dram, dan harmonika secara membabi buta. Bumi penuh dengan khabar angin - dan Ronnie White, ahli kumpulan Miracles, menghadiri salah satu konsert rumahnya bersama rakan-rakan. Dialah yang mengatur uji bakat untuk Stevie Gordy (Berry Gordy), bos syarikat rakaman Motown. Memiliki bakat profesional, Gordy tidak meragui kejayaan seminit. Steve Morris, sebagaimana dia dipanggil selepas perkahwinan kedua ibunya, muncul dengan nama pentas Little Stevie Wonder. Perkataan "keajaiban" hanya menyatakan fakta yang jelas - satu keajaiban telah terbukti. Bekerjasama dengan "keajaiban kecil" ialah penerbit dan komposer Clarence Paul, yang membantu Stevie mengeluarkan dua album pada tahun 1962: "A Tribute to Uncle Ray", yang termasuk versi muka depan Ray Charles, pemuzik idola berusia 12 tahun, dan yang kedua ialah "The Jazz Soul of Little Stevie", sebuah album jazz instrumental di mana dia mempamerkan teknik piano, harmonika dan perkusi campurannya. Rekod ini tidak mempunyai sebarang kejayaan yang ketara.

Tetapi setahun kemudian, keadaan telah berubah secara radikal. Pada tahun 1963, Motown mengeluarkan drama panjang, terus terang dipanggil "The 12 Year Old Genius" ("Genius 12 tahun"). Nombor paling menarik dalam album itu ialah versi lanjutan baru bagi komposisi instrumental dengan harmonika solo "Hujung Jari". Dikeluarkan sebagai single promosi untuk "Fingertips, Pt. 2" menjadi hit negara dengan kepantasan hebat, mengungguli kedua-dua carta pop dan irama dan blues. Serangan sedemikian terhadap pendengar membuahkan hasil: Album 12 Year Old Genius menjadi keluaran pertama dalam sejarah label Motown, yang naik ke puncak carta pop Amerika. Pemilik pukulan itu baru berusia 13 tahun.

Beberapa lagi single dilancarkan selepas "Hujung Jari, Pt. 2", sudah tentu, tidak dapat bersaing dalam populariti dengan kegemaran ini. Tiada apa yang boleh dilakukan terhadap alam semula jadi - Stevie Wonder mula mengubah suaranya, dan selama beberapa tahun kerjaya vokalnya terpaksa ditangguhkan. Pada masa ini, dia berjaya mengikuti kursus piano klasik di Michigan School for the Blind.

Wonder yang berusia 14 tahun, kini tanpa awalan Little ("kecil"), kembali untuk menunjukkan perniagaan dengan lagu tarian yang menular - dalam gaya tradisional Motown - "Uptight (Everything's Alright)", yang mendapat penarafan pop 5 Teratas dan menjadi nombor satu dalam carta R&B. Keajaiban berlaku lagi: Stevie bukan sahaja menulis melodi itu, tetapi juga muncul sebagai vokalis yang lebih matang. Penonton tidak mengendahkan single seterusnya "Nothing's Too Good for My Baby". Sudah pada usia 16 tahun, Wonder mula mengambil minat serius dalam masalah sosial. Dia merakam muka depan "Blowin' in the Wind" Bob Dylan dan muka depan "A Place in the Sun" dari repertoir Ron Miller. Tetapi kerana perkataan terakhir dalam pilihan bahan kekal dengan pengurusan Motown, hala tuju baharu ini tidak mendapat kelulusan yang sewajarnya dan masih kurang permintaan.

Kemudian Wonder mengambil langkah pertama untuk mengawal sepenuhnya kerjayanya sendiri. Dia sekali lagi menulis bersama kebanyakan bahan baharu, khususnya hits baharu: "Hey Love", "I Was Made to Love Her" (#2 pada carta pop), "For Once in My Life" (pop hit lagi # 2). Single-single ini mendahului album 1968 yang lebih bercita-cita tinggi, For Once in My Life. Stevie bukan sahaja menulis lebih separuh daripada lagu itu sendiri, tetapi juga menghasilkan beberapa lagu. Sebagai tambahan kepada yang telah disebutkan, tiga lagi perseorangan dengan yakin menduduki kedudukan pertama dalam penarafan irama dan blues: "Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Da y", "You Met Your Match" dan "I Don' t Tahu Mengapa ".

Pada tahun 1969, perseorangan Stevie Wonder diikuti oleh finalis Top 5 "My Cherie Amour" (sebenarnya ditulis tiga tahun lalu) dan finalis Top 10 "Yester-Me, Yester-You, Yesterday". Lelaki berusia 20 tahun itu telah menjadi penerbit yang berpengalaman sehingga dia hampir bertanggungjawab sepenuhnya untuk bunyi keluaran 1970 yang Ditandatangani, Dimeterai & Dihantar (pop 25 teratas). Dia juga menulis bersama "Ditandatangani, Dimeterai, Dihantar Saya Milik Anda", yang ditulisnya bersama rakan label Motown Syreeta Wright. (Pada September 1970, dia menjadi isterinya.) Versi muka depan lagu Beatles "We Can Work It Out" juga merupakan satu kejayaan besar. Dia juga diminati sebagai komposer: dia menulis lagu hit "It's a Shame" untuk rakan labelnya Spinners, dan lagu yang dia cipta untuk pasukan Miracles "Tears of a Clown" ternyata menjadi satu-satunya hit nombor satu dalam biografi kumpulan ini.

1971 menjadi titik perubahan dalam kerjaya Stevie Wonder. Pada 13 Mei, dia berumur 21 tahun, dan pada hari yang sama kontraknya dengan Motown Records tamat. Mulai sekarang, akibat material dari kejayaannya, yang sebahagian besarnya mengalir melepasi poketnya, berada di pelupusan sepenuhnya. Sebulan sebelum hari simbolik ini, Wonder menerbitkan album "Where I'm Coming From", yang buat pertama kalinya dihasilkan sepenuhnya secara bebas dan di mana tidak ada satu pun lagu yang ditulis tanpa penyertaannya (dia biasanya bekerja bersama-sama akhir-akhir ini. dengan isterinya Sirita Wright ). Satu lagi perkara penting ialah penguasaan mutlak papan kekunci dan pensintesis dalam susunan semua lagu. Rekod ini bukanlah yang paling berjaya secara komersial, dengan hanya satu Top 10 single, "If You Really Love Me". Tetapi bukan itu maksudnya. LP "Where I'm Coming From" ialah percubaan pertama untuk mencipta album R&B berkualiti tinggi yang mantap, dan bukan hanya mengumpul beberapa hits di bawah satu kulit dengan berat kadar kedua yang tidak dapat dielakkan.

Artis itu tidak segera mendapatkan kontrak baru dengan label itu, seperti yang diharapkan oleh bosnya, tetapi sebaliknya membelanjakan dana tambahan yang muncul untuknya untuk mencipta studio rakamannya sendiri dan untuk mengajar teori muzik. Berunding kerjasama dengan Motown, dia sudah boleh menentukan syaratnya. Pemuzik itu merundingkan peningkatan besar dalam royalti, kawalan sepenuhnya ke atas bahagian artistik rekodnya, dan mengasaskan labelnya sendiri, Black Bull Music (menjadikannya pemilik hak untuk muziknya).

Sekarang dia tidak dapat menyesuaikan diri dengan peraturan yang ditentukan oleh label, tetapi mendengar sendiri, tidak seperti muse lain. Penuh kekuatan dan rancangan baru, pemuzik itu memulakan rakaman baru di studionya sendiri dan pada awal tahun 1972 mempersembahkan album "Music of My Mind". Karya ini menandakan kelahiran artis baharu, matang dan yakin diri dan meningkat kepada 21 kedudukan dalam penarafan pop. Wonder secara bebas menghasilkan semua bahan, yang dia sendiri menulis, dan juga merekodkan bahagian hampir semua instrumen. "Music of My Mind" mencerminkan visi asal Wonder tentang muzik secara umum dan irama dan blues khususnya, memperluaskan sempadan yang dia kembangkan dengan setiap keluarannya, memperkayakannya dengan penggunaan inovatif pensintesis dan pengenalan tema baharu - sosial, kaum dan rohani.

Kejayaan album itu bertepatan dengan perselisihan kehidupan keluarga pemuzik. Pada tahun 1972, perkahwinannya dengan Sirita Wright dibatalkan, tetapi mereka tetap berkawan. Stevie membantunya mengerjakan album sulungnya, yang mana dia menulis beberapa lagu. Pada tahun yang sama, Stevie Wonder memulakan lawatan besar buat kali pertama, menjelajah Amerika Syarikat dengan Rolling Stones dan memperkenalkan karyanya kepada penonton kulit putih yang paling luas.

Namun, berpisah dengan isterinya bukanlah mudah baginya. Topik ini dikhaskan untuk kebanyakan lagu barunya, digabungkan pada album "Talking Book" (akhir 1972). Salah satu contoh terkuat dalam genre irama dan blues, cakera ini menjadikan Wonder menjadi superstar. Seorang pemuzik matang dan komposer canggih, Wonder mengisi bunyi dengan landskap kosmik dan futuristik, yang dia cipta dengan mahir dengan bantuan pensintesis, tanpa mengehadkan dirinya kepada satu genre. Namanya muncul semula di bahagian atas carta, terima kasih kepada funk klasik "Tahyul" dan balada lembut berbalut harmoni jazz "You Are the Sunshine of My Life" (tidak lama lagi menjadi standard pop). Kedua-dua lagu ini menjadikan Stevie Wonder sebagai pemenang Grammy tiga kali.

Anehnya, albumnya yang seterusnya, Innervisions (1973), mempunyai impak yang lebih hebat. Ia mendahului carta album "hitam" dan mencecah #4 pada carta pop. Rekod konsep ini, yang didedikasikan untuk keadaan masyarakat moden, kekal sebagai salah satu contoh yang paling berjaya bagi irama dan blues yang mementingkan sosial. Kronik kehidupan dalam ghetto "Hidup untuk Bandar" dan contoh introspeksi psikologi mendalam "Tanah Tinggi" mendahului carta R&B. Dan pada majlis Grammy pada awal 1974, "Innervisions" dinamakan album tahun ini (dan membawa Wonder tiga lagi anugerah - untuk vokal pop dan R&B terbaik dan untuk lagu R&B terbaik). Satu lagi keajaiban dikaitkan dengan upacara ini, yang sekali lagi membenarkan nama panggungnya. Sejurus sebelum perayaan ini, ketika artis itu memandu ke konsert di North Carolina, kayu balak berat jatuh ke atas keretanya. Stevie mengalami kecederaan serius di kepala dan koma. Tetapi, nasib baik, dia terselamat.

Rakaman artis seterusnya, "Fulfillingness' First Finale" (1974), lebih terkawal dan introspektif daripada pendahulunya, penuh dengan motif kematian yang mengejutkan ramai peminatnya. Tetapi Wonder seperti itu tidak diabaikan, albumnya mudah mengungguli perarakan hit Amerika. Dua lagu menjadi hits yang jelas: "Boogie On, Reggae Woman" (finalis Tor 5) dan kritikan pedas terhadap rejim Presiden Richard Nixon "You Haven't Done Nothin'" (hit nombor satu dalam banyak carta). Penganjur Grammy menamakan album "Fulfillingness' First Finale" tahun ini dan menganugerahkan artis itu kemenangan dalam tiga lagi pencalonan, termasuk untuk vokal pop dan R&B terbaik. Sementara itu, pemuzik itu berusaha keras untuk menulis dan menghasilkan album kedua bekas isterinya, Stevie Wonder Presents Syreeta.

Sepanjang percubaan studio barunya, dia menyihir selama dua tahun. Hasilnya memang berbaloi. Dikeluarkan pada tahun 1976, Lagu dalam Kunci Kehidupan adalah kemuncak cita-cita kreatif Wonder. Kelantangannya tidak sesuai dalam sebarang format: dua drama panjang dan satu lagi cakera mini (jumlah muzik 105 minit). Rakaman termahal pemuzik itu, ia disebut-sebut oleh sesetengah pihak sebagai karya agung yang tiada tandingannya, dan dikritik oleh orang lain kerana berlagak dan memanjakan diri. Kedua-dua pihak betul dengan cara mereka sendiri. "Sir Duke" ialah penghormatan kepada muzik secara amnya dan khususnya kepada Duke Ellington, yang meninggal dunia sejurus sebelum ini, dan gubahan "I Wish", sebuah puisi tentang zaman kanak-kanak dan pemenang Grammy masa depan, dengan mudah menduduki baris pertama carta. Lagu yang didedikasikan untuk anak perempuannya, "Isn't She Lovely", akhirnya menjadi standard pop, dan sampel lagu "Pastime Paradise" dua dekad kemudian akan menghiasi hit Coolio "Gangsta's Paradise". Seperti yang anda jangkakan, Lagu dalam LP Kunci Kehidupan telah dinamakan Album Terbaik oleh Grammys.

Album itu mempunyai satu akibat yang lebih penting - ia menjadi kemuncak dari mana penurunan tidak dapat dielakkan bermula, dengannya tempoh yang paling prolifik dan sengit dalam kerja pemuzik itu berakhir. Setelah meletakkan begitu banyak usaha, begitu banyak tenaga kreatif dalam keluaran ini, untuk tiga tahun akan datang, Wonder tidak mengeluarkan satu rekod baharu.

Ia tidak sehingga tahun 1979 bahawa pecahan dalam diskografi berakhir dengan kemunculan rekod baru, Perjalanan Melalui Kehidupan Rahsia Tumbuhan. Pemilihan komposisi kebanyakannya instrumental ini merupakan runut bunyi kepada dokumentari yang tidak pernah dibuat. Walaupun terdapat hanya beberapa lagu dalam album itu, termasuk lagu hit "Send One Your Love," malah aksi simfoni Stevie Wonder menggembirakan penonton dan pengkritik. Album itu serta-merta berada dalam lima teratas carta pop.

Setahun kemudian, pemuzik itu mempunyai karya studio baru yang sama sekali berbeza. Supaya tiada siapa yang akan meragui bahawa dia telah pergi ke dalam hutan golongan elit, dia merakamkan album pop 100% Hotter Than July (1980). Lagu yang diselitkan reggae "Master Blaster (Jammin')" membawa nama Wonder kembali ke 5 Teratas AS. Gubahan "Selamat Hari Lahir" telah digunakan dengan jayanya dalam kempen yang meluas untuk mengiktiraf hari lahir Martin Luther King sebagai cuti kebangsaan. Wonder adalah salah seorang peserta yang paling aktif dalam tindakan ini. (Kempen ini hanya mencapai kejayaan dengan kenaikan Ronald Reagan untuk berkuasa, dan hari lahir pertama King disambut secara terbuka pada 15 Januari 1986. Stevie Wonder, sudah tentu, salah seorang tokoh utama konsert gala itu.) Dari sudut pandangan artistik , "Hotter Than July" terbukti nyata lebih lemah daripada keluaran beliau pada pertengahan 70-an, tetapi ia masih karya seorang sarjana. Dan peminat sangat menantikan kepulangan idola mereka dan melayan segala yang keluar dari studionya dengan penuh kasih sayang sehingga - anehnya - cakera khusus ini menjadi pemilik pertama sijil platinum dalam kerjayanya.

Pada tahun 1981, Wonder mula mencipta rekod baru. Kerja mengenainya berlarutan untuk masa yang lama, pelepasan telah ditangguhkan beberapa kali, dikhabarkan bahawa artis itu letih dan tidak dapat kembali ke bentuk kreatif yang baik. Bagaimanapun, sejak beberapa tahun lalu, pemuzik itu mempunyai banyak projek selain albumnya. Pada tahun 1982, duetnya dengan Paul McCartney "Ebony and Ivory" dikeluarkan, khusus untuk penyelarasan hubungan antara kaum. Single itu menjadi hit nombor satu di banyak negara. Tidak lama kemudian pemuzik itu menyediakan kompilasi lagu terbaik "Musiquarium Asal I", meliputi keluarannya pada 1972-82. Keluaran itu termasuk empat lagu baharu, di mana dua daripadanya menjadi hits popular: "That Girl" dan "Do I Do" (dirakam dengan Dizzy Gillespie). Pada tahun 1984, dia menulis runut bunyi untuk komedi Gene Wilder The Woman in Red. Karya ini tidak boleh dipanggil album Stevie Wonder sepenuhnya, tetapi komposisi lirik yang indah "I Just Called to Say I Love You" dibunyikan dalam filem itu. Lagu itu ditakdirkan untuk menjadi hit paling popular dan direplikasi dalam biografi pemuzik, kad panggilannya dan pemimpin degil dalam banyak carta Amerika. Dipuja oleh peminat dan diejek dengan pedas oleh pengkritik (terlalu mudah dan juga bodoh), namun hit ini memenangi Oscar untuk Lagu Terbaik daripada Filem Bergerak.

Tidak sampai tahun 1985 Wonder akhirnya menyelesaikan kerja pada album baru yang menjangkau lima tahun. Cakera "In Square Circle" muncul untuk jualan, didahului oleh single "Part Time Lover" - pemimpin terakhir carta pop dalam kerjaya solonya. Beberapa lagu yang lebih kuat (walaupun susunan sintesis mereka kedengaran agak standard) menyumbang kepada LP "In Square Circle" mencapai sejuta salinan. Dan koleksi anugerah artis itu telah diisi semula dengan Grammy lain untuk vokal R&B terbaik.

Karya studio 1987 "Characters", keluaran terakhirnya pada tahun 80-an, popular terutamanya dengan khalayak kulit hitam. Dia mendahului carta irama dan blues dan memutarkan hit "Skeletons". Kepulangan pemuzik dengan pekerjaan baru terpaksa menunggu empat tahun. Keluaran seterusnya ialah runut bunyi untuk filem "Jungle Fever" arahan Spike Lee, yang dikeluarkan pada tahun 1991. Dan sekali lagi, ia mengambil masa empat tahun penuh sebelum pilihan bahan baru "Conversation Peace" (1995) muncul untuk dijual. Orang ramai bertindak balas dengan selamba terhadap album itu, tetapi penganjur Grammy berfikiran berbeza dan menganugerahkan single "For Your Love" kemenangan dalam dua pencalonan dalam genre irama dan blues: "Lagu Terbaik" dan "Vokal Lelaki Terbaik".

Pada masa itu, penyanyi rap Coolio secara tidak dijangka menghidupkan semula lagu hit lama Wonder "Pastime Paradise" dengan mencubanya dalam lagu rap bertenaga tinggi "Gangsta's Paradise". Single Coolio menjadi salah satu buku terlaris tahun ini. Pemuzik itu bersemangat dan dalam usaha merakamkan satu lagi duet hit dengan Babyface "How Come, How Long" (1996).

Album terakhir pemuzik "A Time to Love" dikeluarkan pada tahun 2005. Rekod itu muncul serta-merta di nombor lima di US Billboard 200. Ia menerima banyak ulasan positif daripada pengkritik dan mencapai status emas di Amerika Syarikat berdasarkan jualan.

Pada musim panas 2007, selepas berehat selama 20 tahun, Stevie Wonder memutuskan untuk kembali ke aktiviti muzikal yang aktif, memulakan lawatan Amerika "A Wonder Summer's Night". Ia bermula pada 23 Ogos dengan konsert di San Diego dan dimainkan di 13 bandar, berakhir di Boston pada 20 September.

Steveland Hardaway Morris atau Stevie Wonder ialah seorang penyanyi dan komposer yang mempunyai pengaruh kuat terhadap muzik abad ke-20. Salah satu daripada segelintir pencipta jiwa dan R&B yang wujud pada hari ini.

zaman kanak-kanak

Stevie dilahirkan pada 13 Mei 1950 di Saginaw, Michigan dalam keluarga kelas pekerja. Pada usia empat tahun, ibunya meninggalkan suaminya dan berpindah bersama anak-anak ke Detroit. Disebabkan kesilapan perubatan, budak lelaki itu tidak dapat melihat dari zaman kanak-kanak, dan ibunya, takut dia tidak akan bertahan di jalanan yang keras, cuba untuk tidak membiarkannya keluar. Pertama, supaya budak lelaki itu tidak bosan dan berkembang, dia mengajarnya membaca. Kemudian dia membawakannya harmonika dan menjelaskan prinsip bermain gendang, untuk berkomunikasi dengan kanak-kanak lain, dia membawa budak itu ke paduan suara gereja. Sejak kecil, budak lelaki itu mengagumi Ray Charles, yang kelihatan sangat mirip dengannya. Idolanya itu buta, seperti mereka, dia juga gemar mencipta muzik. Buat pertama kalinya, bakat Stevie disedari pada usia 11 tahun, salah seorang pekerja Motown mendengar budak itu menyanyi dan menjemput ketua pengerusi syarikat untuk mendengarnya. Berry Gordy sangat kagum dengan bakat anak muda itu sehingga dia segera memberinya kontrak yang lumayan. Penerbit itu sangat kagum sehingga dia menggelar budak lelaki itu keajaiban kelapan dunia, dan nama pentasnya Stevie Wonder telah dibentuk.

tahun-tahun awal

Rekod sulung terdiri daripada kepingan instrumental pada harmonika dan gendang. Walaupun bakat budak lelaki itu tidak dapat dinafikan, dua album yang pertama kali dikeluarkan tidak menimbulkan keterujaan orang ramai. Pada tahun 1963, hit sebenar "Hujung Jari" telah dikeluarkan, sebagai tambahan kepada vokal, Stevie memainkan harmonika dan bongos, komposisi ini menjadi bahagian atas perarakan hit R&B. Selepas pantas naik ke tangga teratas carta, Wonder menerima jemputan untuk penggambaran filem Muscle Beach Party dan Bikini Beach. Menjelang penghujung tahun 60-an, Stevie mula bekerja di syarikatnya sebagai komposer dan mengarang "Tears of a Clown" yang dipersembahkan oleh Smokey Robinson dan gubahan itu menjadi hit di seluruh dunia.

Pada tahun 1968, Stevie memutuskan untuk mencuba dan mengeluarkan koleksi di bawah nama yang diandaikan Eivets Rednow, tetapi terdapat sedikit keghairahan daripada orang ramai. Pada tahun 1970, lelaki muda itu berkahwin dengan Cyritu Wright, yang merupakan setiausaha dan komposer di agensinya. Dia menyumbang kepada single akan datang "Where I'm Coming From". Album ini merupakan permulaan siri album dengan idea konsep. Sebelum ini, nama rekod atau koleksi itu tidak bertepatan dengan mana-mana lagu yang menjadi sebahagian daripadanya. Selepas itu, banyak perkara berubah dalam kerjaya penyanyi, dia menulis sepenuhnya teks dan susunan untuk setiap gubahan. Juga, dalam kebanyakan kes, dia adalah pengeluar albumnya. Apabila penyanyi itu berusia 21 tahun, dia memecahkan kontraknya dengan Motown kerana sekatan kebebasan dalam kreativiti, yang dia mahukan. Gordy, menyedari bahawa dia boleh kehilangan pemuzik paling berjaya dalam agensinya selama-lamanya, menawarkan Wonder untuk memuktamadkan kontrak baharu dengan syarat yang baik untuknya.

kebebasan kreatif

Susunan baharu itu terdiri daripada 120 muka surat dan memberikan penyanyi itu kebebasan penuh beraksi dan hak untuk semua lagu yang telah dan akan dikeluarkan. Pada tahun 1972, dia mula mencipta album konsep. Penyanyi itu telah lama ingin melakukan sesuatu seperti ini, tetapi kontrak yang ditandatanganinya pada awal kariernya mengehadkan tindakannya. Kini, apabila dia mempunyai kebebasan penuh untuk bertindak, dia menulis "Muzik Minda Saya". Album ini berbeza daripada semua yang Wonder lakukan sebelum ini - bunyi baharu, peraturan baharu. Sebelum ini, albumnya terdiri daripada lagu hits yang diolah semula dan lagu-lagu kecil yang tidak melebihi had 3 minit. Orang di sekelilingnya sentiasa kagum dengan kerja keras dan semangatnya dalam bidang muzik.

Stevie cepat menguasai pensintesis untuk menambah bunyi bergaya baharu pada gubahannya. Vokal sandaran, bunyi elektronik dan pengenaan satu instrumen pada instrumen lain muncul dalam lagu-lagunya. Kebanyakan lagunya mempunyai makna politik dan sosial yang mendalam. Dia sentiasa menyentuh masalah sebenar, dan kadang-kadang abadi manusia. Setiap gubahannya disambungkan antara satu sama lain dan keseluruhan album ini menunjukkan sebuah cerita yang digarap dengan jelas dari awal hingga akhir. Sudah tentu, semua gubahan dicipta oleh pemuzik secara peribadi, dan susunannya hampir semuanya dilakukan oleh Stevie. Hanya apabila dia menggunakan trombon dalam lagu, dia menjemput Art Baron untuk bekerjasama.

Tempoh emas

Pada penghujung tahun 1972, beliau menerbitkan album lain yang dipanggil "Buku Bercakap". Koleksi ini menggembirakan semua orang, baik pakar dalam bidang muzik mahupun penonton global. Mengikut adat yang telah dibentuk, Stevie dianggap sebagai pencipta ciptaannya secara peribadi. Album ini ditulis dengan sangat baik sehingga semua lagu yang disertakan di dalamnya dinyanyikan oleh wakil industri muzik lain dalam variasi yang diubah. Gubahan "Superstition" menjadi contoh muzik funk dan contoh luar biasa penggunaan Hohner's Clavinet.

Walaupun pada hakikatnya koleksi itu kebanyakannya dianggap sebagai produk muzik funk, beberapa gubahan adalah lebih kepada rock alternatif. Takrif gaya yang samar-samar ini adalah sebab untuk meluaskan penontonnya dan menambah peminat rock kepada penonton tetapnya. Tidak lama kemudian dia mula melawat tentang pelepasan album baru. Dia melawat dengan kumpulan rock baru, tetapi agak popular iaitu Rolling Stones. Simbiosis di atas pentas ini meningkatkan minat orang ramai "putih". Untuk album ini, penyanyi itu menerima tiga Grammy, ini adalah terima kasih pertama yang dia terima untuk kerjanya. Pada tahun 1973, Stevie telah dijemput ke pertunjukan baru untuk kanak-kanak, Sesame Street, di mana dia mempersembahkan beberapa lagu popular. Peristiwa yang tidak dijangka dan tidak dapat dilupakan yang dikaitkan dengan koleksi ini ialah fakta bahawa salah satu kulit muka depan telah dirakam oleh idola Stevie, Ray Charles.

Eksperimen

Album berikutnya yang sama menakjubkan "Innervisions" dikeluarkan pada Ogos 1973. Semua lagu yang disertakan dalam koleksi ini menerajui carta pop, R&B dan funk. Album ini ternyata cemerlang, tetapi agak kompleks dari segi set emosi yang ingin disampaikan penyanyi itu. Kegembiraan mengarang muzik, keprihatinan terhadap isu sosial, seruan untuk kesaksamaan kaum. Album ini boleh dipanggil eksperimen kerana Wonder menggunakan bunyi di sekelilingnya untuk mencipta suasana dalam lagu. Pada salah satu gubahan, bunyi lebuh raya kedengaran, di sisi lain, tangisan anak perempuannya, yang berusia setahun pada masa penciptaan album. Dia memenangi tiga anugerah Grammy untuk album ini dan memenangi Album Terbaik untuk kali pertama dalam kerjayanya.

Hit seterusnya yang dikeluarkan kepada dunia oleh komposer dan penyanyi yang cemerlang ialah "Fulfillingness' First Finale". Pakar muzik telah menyatakan album ini sebagai yang paling menyentuh perasaan Wonder sebelum ini ditulis. Sebelum merakam album ini, penyanyi itu mengalami kemalangan kereta, di mana dia mengalami kecederaan yang sangat teruk dan berada dalam keadaan koma selama kurang dari seminggu. Album itu dihargai dan dianugerahkan empat anugerah Grammy dan sekali lagi mengambil kedudukan "album tahun ini". Ia menjadi artis pertama memenangi Album Terbaik tiga kali berturut-turut.

Kehidupan peribadi

Kehidupan peribadi pemuzik patut disebut secara berasingan. Stevie mempunyai beberapa wanita sepanjang hidupnya. Perkahwinan pertama berpecah dengan cepat, tetapi terima kasih kepada asas kerja kenalan mereka, bekas pasangan tetap berkawan dan bekerja bersama pada masa akan datang. Percintaan seterusnya adalah dengan Yolanda Simmons dan berlangsung agak lama, pasangan itu tidak berkahwin, tetapi gadis itu melahirkan dua anak kepada penyanyi itu. Sebagai seorang lelaki yang serius, dia berkahwin dengan Karen Millard dalam kesatuan ini, penyanyi itu mempunyai dua anak. Kekasih seterusnya ialah model Tomikoy Robin Bracey, pasangan itu mempunyai seorang lelaki pada tahun 2014. Secara keseluruhan, penyanyi itu mempunyai 9 orang anak dari wanita yang berbeza, tetapi tidak kira, dia menyokong setiap daripada mereka.

Buku tentang Stevie Wonder:

• "Keajaiban Stevie: Buku Palsu Stevie Wonder"
• "Stevie Wonder Greatest Hits"
• Stevie Wonder - Antologi Piano Mudah
• Stevie Wonder: Buku Lagu Kord Gitar

• Semasa rakaman album "Innervisions" Stevie Wonder mengalami kemalangan kereta yang dahsyat, selepas itu dia berada dalam koma selama kira-kira empat hari. Banyak parut kekal di kepalanya selepas pembedahan. Namun begitu, album inilah yang membawanya sebanyak tujuh anugerah Grammy.
• Pada tahun 2013, Stevie Wonder, dengan kesedihannya, mengetahui bahawa bekas peguamnya Yohanan Vigoda telah menipunya dengan cara yang paling ceroboh - dia mengambil kesempatan daripada kebutaannya. Yochanan ialah kawan rapat Wonder, dan apabila Stevie berumur 21 tahun, mereka menandatangani kontrak di mana Vigoda menerima 6% daripada royalti. Bagaimanapun, dia mendiamkan diri mengenai fakta bahawa kontrak itu mengandungi klausa yang menjamin hak untuk menerima wang untuk keluarga Vigoda selepas kematiannya, dan seumur hidup.
• Semasa menghadiri acara menyokong Barack Obama, Michelle Obama menawarkan diri untuk mengiringi pemuzik itu ke podium untuk persembahan, tetapi mereka tersandung di pintu masuk, dan Michelle tidak mempunyai kekuatan yang cukup untuk mengangkat Stevie. Reaksinya serta-merta meredakan semua ketidakselesaan keadaan, dia berkata: "Semasa bangkit, saya sangat merenung bakal Wanita Pertama sehingga saya tidak menyedari langkahnya."
• Kumpulan rock Soviet-Rusia Time Machine mendedikasikan lagu untuk Stevie Wonder. Pada album "Ia sudah lama dahulu ...", direkodkan pada tahun 1978 dan dikeluarkan pada tahun 1992, terdapat komposisi "Dedikasi kepada Steve Wonder" pada ayat-ayat Andrei Makarevich.

Anugerah:

• 1983: Dilantik ke dalam Dewan Kemasyhuran Komposer
• 1989: Dilantik ke dalam Dewan Kemasyhuran Rock and Roll
• "Order of Arts and Letters" daripada Kementerian Kebudayaan Perancis
• Diisytiharkan sebagai Utusan Keamanan Pertubuhan Bangsa-Bangsa Bersatu

Di dunia, dia sentiasa dimasukkan dalam "senarai vokalis terbaik sepanjang masa." Buta sejurus selepas dilahirkan, pada usia sebelas tahun dia menandatangani kontrak rakaman pertamanya dengan Motown Records dan terus membuat persembahan dan merakam di sana hingga ke hari ini. Stevie Wonder ialah seorang pemuzik multi-instrumentalis: dia mempunyai julat vokal empat oktaf dan teknik vokal yang sangat kompleks, mahir memiliki piano dan semua jenis synthesizer, dram, klarinet, harmonika. Stevie Wonder telah mencapai kejayaan cemerlang dalam bidang muzik, buta. Bersama Ray Charles, Stevie Wonder ialah pemuzik buta yang paling terkenal dan popular di dunia.

Beberapa lagu Stevie Wonder yang paling terkenal: "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Signed, Sealed, Delivered I "m Yours", "Superstition", "Living For The City", "Higher Ground", " All In Love Is Fair", "Sir Duke", "I Wish", "Lately"... Di Rusia, lagu "I Just Called to Say I Love You" adalah yang paling terkenal. Album paling terkenal dalam "tempoh klasik": Talking Book, Innervisions and Songs in the Key of Life. Wonder telah merekodkan lebih daripada tiga puluh hits teratas AS, menulis lebih 2,000 lagu, dan memenangi rekod 25 Anugerah Grammy untuk kecemerlangan dalam rakaman. Dia juga terkenal dengan karyanya bekerja sebagai aktivis politik, termasuk kempennya pada 1980 untuk menjadikan hari lahir Martin Luther King Jr. sebagai cuti kebangsaan di A.S. Pada kesempatan ini, Wonder, yang sudah menjadi pembela hak-hak Afrika Amerika yang terkenal pada masa itu, merekodkan lagu "Selamat Hari Lahir", sepenuhnya didedikasikan untuk kempen menyokong hak orang Afrika Amerika. bangunan. Pada tahun 2009, Stevie Wonder diumumkan sebagai Duta PBB. Pada tahun 2008, majalah Billboard menerbitkan senarai "100 Artis Terhebat Sepanjang Zaman", di mana Wonder menduduki tempat kelima.

Stevie Wonder telah digelar sebagai salah seorang pemuzik terhebat pada zaman kita:

Album studio terakhir mereka, A Time to Love, dikeluarkan pada tahun 2005. Album ini memulakan kerjaya di nombor lima carta pop AS. Dia menerima banyak ulasan positif daripada pengkritik, Anugerah Grammy untuk Vokal Pop Lelaki Terbaik ("From The Bottom Of My Heart") dan menjual 169,000 salinan pada musim panas 2007 (menurut Nielsen SoundScan). Album langsung rasmi terakhir Stevie Wonder dikeluarkan pada tahun 2008 daripada konsert London di O2 Arena. Album ini mengandungi 27 lagu, kebanyakannya lagu Wonder sendiri, ditambah satu Miles Davis ("All Blues"), satu Chick Corea ("Sepanyol") dan medley The Beatles dan The Rolling Stones.

Biografi

zaman kanak-kanak

Stevie Wonder dilahirkan pada 13 Mei 1950 di Saginaw, Michigan, adalah anak ketiga daripada enam anak dalam keluarga. Apabila Stevie berumur empat tahun, ibunya meninggalkan suaminya dan berpindah bersama anak-anaknya ke Detroit.

Pada tahap tertentu, kebutaan pemuzik itu disebabkan oleh kesilapan perubatan. Stevie dilahirkan pramatang, saluran matanya belum berkembang dengan betul, ini adalah penyakit biasa pramatang - Retinopati pramatang. Dos oksigen yang besar dibekalkan kepada inkubatornya, yang memburukkan lagi perkembangan buta, faktor ini mungkin bukan punca sendiri. Pemuzik itu sendiri dalam temu bual dengan CNN mengatakan bahawa doktor hanya kemudian menemui corak kesan oksigen sedemikian pada bayi pramatang dengan penyakitnya. Sekiranya mereka mengetahui perkara ini sebelum ini, dia mungkin telah melihat sekurang-kurangnya sesuatu.

Bodoh disakiti nasib, bodoh merengek, dan lebih bodoh untuk mengasihani diri sendiri. Lupakan sahaja apa yang mata anda tidak nampak, dan hidup seperti orang lain - hanya lebih baik, lebih menarik.

Lula Mae Judkins, ibu kepada Stevie Wonder

Si ibu cuba menahannya di rumah, takut anak buta itu tidak dapat berdiri sendiri di jalanan kota. Dia mengajarnya membaca sedikit demi sedikit. Lebih-lebih lagi, menurut beberapa sumber, dia melakukannya mengikut buku asas biasa (terima kasih kepada sensitiviti semula jadi yang unik pada jari Stevie, yang mula membezakan butiran terkecil dakwat percetakan dengan sentuhan); pada orang lain, semuanya sama dengan bantuan Braille. Supaya anaknya tidak bosan, dia mula membawakannya alat muzik: harmonika, gendang. Pada masa yang sama, Stevie menyanyi dalam koir gereja. Dia menamakan piano sebagai alat pertamanya. Salah seorang idola zaman kanak-kanaknya ialah Ray Charles, juga buta. Menurut Stevie, baginya, bagi semua orang buta, sensasi sentuhan adalah sangat penting, dan fakta bahawa ia digabungkan dengan bunyi menimbulkan minat yang besar. Dia mempunyai lima saudara lelaki dan seorang saudara perempuan (salah seorang daripada saudara lelaki kemudiannya meninggal dunia).

Pemuzik itu menganggap ibunya sebagai ketua keluarga, seperti yang dia katakan dalam temu bual dengan Larry King:

Ayah saya pastinya bukan ketua keluarga, ibu saya membesarkan kami. Dan dia bekerja di sebuah syarikat ikan sehingga saat gembira apabila mereka menyedari bakat saya. Saya berumur 9 tahun, pada usia 10 tahun kami menandatangani kontrak dengan Motown dan pada usia 11 tahun kami mengeluarkan rekod pertama kami.

"Penemuan" Stevie dan rakaman awal di Motown

Salah seorang pemuzik terkenal pertama yang mendengar Stevie kecil ialah Ronnie White, dari The Miracles. Stevie telah diatur untuk uji bakat dengan Ketua Pegawai Eksekutif Motown dan Presiden Berry Gordy, yang terpesona dengan muzikal artis kecil yang luar biasa itu, dan menandatangani budak lelaki berusia sebelas tahun itu untuk kontrak pertamanya. Menurut legenda, Gordy berkata, selepas mendengar: "Anda, lelaki itu - adalah Keajaiban sebenar, saya menasihati anda untuk mengambil nama samaran ini". Sebelum menandatangani kontrak, penerbit Motown Clarence Paul menyatakan bahawa "Stevie ialah keajaiban dunia kelapan"! Ini adalah bagaimana nama samaran penyanyi itu muncul - "Wonder Stevie" atau "Stevie Wonder", atau lebih tepatnya, kemudian masih "Little Stevie Wonder". Pada penghujung tahun 1961, beliau membuat rakaman pertamanya di Motown - single "I Call It Pretty Music, But the Old People Call It the Blues", dan pada tahun 1962 mengeluarkan dua album pertamanya: "The Jazz Soul of Little Stevie" dan "Tribute to Uncle Ray", yang kebanyakannya instrumental dengan harmonika panjang dan solo perkusi. Walaupun bakat luar biasa budak itu, rekod pertama ini tidak begitu berjaya.

Kerjaya muzik

Hit pertama dan: 1963-1971

Pada usia 13 tahun, Stevie merakam hit sebenar pertamanya - Fingertips (Pt. 2), sebuah single yang diambil daripada album 1963 Recorded Live: The 12 Year Old Genius. Lagu itu, yang menampilkan Stevie sebagai vokalis dan pemain bongo dan harmonika, dan Marvin Gaye muda pada dram, menjadi hit No. 1 pada carta pop AS dan R "n" B dan menandakan Wonder dalam kesedaran awam.

Pada tahun 1964, Stevie Wonder membuat penampilan sulungnya dalam Muscle Beach Party sebagai dirinya, dikreditkan sebagai "Little Stevie Wonder". Lima bulan kemudian, dia kembali ke skrin dalam sekuel Bikini Beach. Dia membuat persembahan dalam kedua-dua filem, menyanyikan lagu "Happy Street" dan "Happy Feelin" (Dance and Shout)" masing-masing.

Menggugurkan awalan "sedikit" daripada nama panggilannya pada pertengahan 60-an, Stevie Wonder mengeluarkan beberapa lagu hits seperti "Uptight (Everything's Alright)", "With a Child's Heart", serta versi muka depan lagu Bob Dylan "Blowin" in the Wind", yang menarik kerana ia merupakan salah satu lagu pertama yang mencerminkan kesedaran sosial Stevie. Dia juga mula bekerja sebagai komposer di Motown, mengarang lagu untuk dirinya sendiri dan rakan labelnya, contohnya, lagunya "Tears of a Clown" menjadi No. 1 yang dilakukan oleh Smokey Robinson dan The Miracles.

Pada tahun 1968, Wonder merakam album komposisi soul-jazz instrumental, kebanyakannya pada harmonika utama, dengan nama samaran (album itu juga dipanggil) Eivets Rednow, bermaksud "Stevie Wonder", ditulis ke belakang. Album ini hampir tidak disedari, dengan single "Alfie" hanya mencapai #66 di carta pop AS dan #11 di carta dewasa AS. Namun, Stevie berjaya mengeluarkan beberapa lagu hits antara 1968 dan 1970 iaitu "My Cherie Amour", "I Was Made to Love Her", "For Once in My Life" dan "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours. Pada September 1970, pada usia 20 tahun, Wonder berkahwin dengan Syreeta Wright, bekas setiausaha dan penulis lagu Motown. Dengan izin Berry Gordy, dia membantu Stevie menghasilkan album seterusnya. Dari mana saya datang (diterjemahkan daripada bahasa Inggeris. saya dari mana). Cakera yang sangat penting dalam kerjaya Wonder ini perlu dikatakan secara berasingan.

Bagi tajuk album, sejurus sebelum dikeluarkan, dalam salah satu pertikaian dengan eksekutif Motown, Stevie berkata frasa yang luar biasa kerana kekaburannya: “Apabila saya berumur 21 tahun, saya akan mengawal kerjaya saya. Nampaknya anda tidak mengenali saya dengan baik dan mempunyai idea yang kurang baik tentang dari mana saya berasal. Selepas keluaran album di Motown secara beransur-ansur mula memahami perkara ini. Adalah pelik bahawa dengan keluaran album "Where I'm Coming From" pada tahun 1971, semua album studio berikutnya oleh Stevie Wonder (dengan pengecualian runut bunyi) mempunyai nama yang tidak bertepatan dengan tajuk mana-mana lagu yang disertakan. dalam rekod ini. Dan ini terutamanya menekankan konseptual mereka. Tradisi ini hanya terganggu pada tahun 1995, dengan pelepasan album "Conversation Peace", yang termasuk komposisi dengan nama yang sama. Pada 12 April 1971, album "Where I'm Coming From" mula dijual. Album ini adalah peralihan yang lancar daripada bunyi "manis" tradisional Motown kepada bunyi Stevie Wonder, yang tidak lama lagi akan dikagumi oleh seluruh dunia. Pada mulanya, selepas dikeluarkan, album itu dilihat secara samar-samar. Susunannya biasanya tradisional untuk Motown, namun belum ada pensintesis. Walau bagaimanapun, terdapat beberapa ciri penting yang membezakan album ini daripada album sebelumnya:

Pertama, buat pertama kali Stevie Wonder adalah penerbit penuh dan tunggal untuk albumnya sendiri, dengan kata lain, dia bertanggungjawab ke atas bunyi, susunan dan himpunan albumnya. Walaupun secara rasmi dia disenaraikan sebagai penerbit pada beberapa album sebelum ini, sebenarnya dia belum lagi. Jadi sebagai contoh, pada album 1970 Signed, Sealed & Delivered, dia dibantu oleh seluruh pasukan pengatur Motown: Henry Cosby, Paul Riser, Wade Marcus, Tom Baird, Dave Blumberg, dan, secara tegasnya, ini belum lagi " bunyi Stevie Wonder", tetapi "bunyi Motown" yang ceria, direka untuk penonton berjiwa pop yang agak luas, termasuk kulit putih. Pada Where I'm Coming From, bunyinya sudah berbeza: susunan lembut, lembut, dengan penemuan yang sangat menarik. Sesetengah lagu, seperti "Something Out Of The Blue", menggunakan instrumen yang tidak begitu tipikal dalam muzik jiwa, seperti obo, seruling, biola solo, serta alat bertali yang lain. Pengalaman pengeluaran pertama Wonder pada umumnya berjaya. Lagu-lagu terbaik album Where I'm Coming From sudah menggambarkan bakat pengeluaran Wonder yang luar biasa, walaupun tidak semua orang memahami perkara ini.

Kedua, Stevie Wonder buat pertama kalinya adalah pengarang penuh dan tunggal untuk muzik albumnya sendiri, dia menulis semua lagu itu sendiri. Rekod sebelumnya (terutamanya yang terawal) menampilkan sedikit muzik komposer lain, selalunya agak biasa-biasa sahaja (walaupun terdapat beberapa lagu peringkat tinggi seperti Sunny Bobby Hebb, The Shadow Of Your Smile atau John Lennon dan Paul McCartney's We Can Work It Keluar). Pada tahun-tahun awal kerjayanya, walaupun lagu-lagu yang sebenarnya ditulis oleh Wonder sendiri, pada kulit rekod, nama pengarang terkenal lain (paling kerap Moy dan Cosby) ditambah untuk menarik pembeli. Dalam gubahan terbaik album, anda sudah boleh mendengar melodi halus khas Wonder dan ciptaan harmonik yang menakjubkan. Walaupun secara umumnya bahan album masih tidak sekata. Stevie dengan yakin mengisytiharkan dirinya sebagai pengarang muzik sepenuhnya untuk rekodnya, dan pengurusan Motown memahami buat kali pertama bahawa dia benar-benar mendedahkan dirinya dalam rakaman dan mempersembahkan lagunya sendiri, dan bukan lagu orang lain.

Secara umum, orang sezaman bertindak balas terhadap album itu dengan hangat, tetapi dengan tenang, dan ia tidak menjadi hit. Hari ini, walaupun "peralihan" yang disebutkan di atas, album itu sepatutnya dianggap sebagai muzik jiwa klasik. Pada masa ini, sekurang-kurangnya tiga daripada sembilan lagu dalam rekod ini ("Do Yourself A Favor", "If You Really Love Me" dan "Never Dreamed You'd Leave In Summer", yang terakhir ini sangat popular) telah diliput oleh orang lain. pemuzik. , termasuk yang terkenal di dunia seperti Phil Collins, Ocean Color Scene dan lain-lain.

13 Mei 1971 - pada hari lahirnya yang ke-21, Stevie Wonder menamatkan kontrak pertamanya yang tamat dengan Motown dan menerima jutaan dolar pertamanya yang diperoleh daripadanya.

Album konsep dan kejayaan puncak: 1972-1976

Selepas tamat kontraknya dengan Stevie Wonder, ketua Motown Berry Gordy menyedari bahawa dia telah kehilangan sekurang-kurangnya bintang terbesar labelnya, untuk mengatakan sekurang-kurangnya. Dan segera memulakan rundingan tentang pemulangan Wonder ke Motown. Hasil rundingan itu ialah kontrak baharu setebal 120 halaman, yang mana Stevie Wonder menerima kawalan kreatif penuh ke atas keseluruhan proses pengeluaran rekod masa depan dan hak ke atas lagu-lagunya sendiri.

Titik perubahan sebenar dalam karyanya datang pada awal tahun tujuh puluhan, apabila pada usia 21 tahun dia menerima semua wang yang diperolehnya dan dapat beralih daripada mengeluarkan single kepada merakam album konsep. Rekod pertama "Stevie Wonder" yang baru ialah "Music Of My Mind" ("Music of my thoughts") dan "Talking Book" ("Talking book") (kedua-duanya - 1972), tidak serupa dengan hampir semua yang dia lakukan sebelum ini, walaupun garis pembangunan utama telah digariskan dalam cakera sebelumnya "Where I" m Coming From "(" Where am I from - 1971). S. Wonder dapat mengekalkan sepenuhnya keindahan melodinya, sambil meninggalkan yang biasa sentimentaliti "Motuan "dan semakin dekat dengan karya pemuzik seperti Sly Stone, Curtis Mayfield, Jimi Hendrix. Oleh itu, dia mengambil langkah tegas ke arah rock, dengan kejujuran, integriti dan tanpa kompromi yang lebih tinggi.

Lirik, yang Wonder menulis sendiri, berurusan dengan topik sosial, politik dan mistik di samping tema romantis tradisional. Dalam muzik, Stevie mula menggunakan teknologi rakaman baharu: alih suara dan melapis suara, bahagian instrumental dan vokal latar. Ini membolehkan dia merakam album secara hampir bersendirian - dia menyanyi sendiri semua bahagian vokal, mencipta palet keseluruhan vokal latar polifonik, memainkan semua instrumen (kecuali trombon Art Baron solo dalam Love Having You Around dan Buzzy Feiton solo gitar dalam Superwoman). Buat pertama kalinya, synthesizer menjadi peserta sepenuhnya dalam rakaman; sebelum album ini, synthesizer hampir tidak pernah digunakan dalam muzik hitam. Album Music Of My Mind menandakan permulaan kerjasama panjang Stevie Wonder dengan Malcolm Cecil dan Robert Margouleff dari duo muzik elektronik Inggeris. Pada tahun 2003, album itu memasuki senarai, di mana dia mengambil tempat ke-284. Pada masa ini, untuk semua lagu cakera ini (kecuali "Sweet Little Girl") terdapat versi muka depan pemuzik lain (contohnya, versi muka depan "Evil" telah dipersembahkan oleh pemuzik dari CIS), termasuk yang terkenal di dunia. satu, seperti Quincy Jones, George Duke, Lionel Hampton, The Main Ingredient dan lain-lain.

Buku Bercakap (1972)

Untuk dua lagu dengan Talking Book, Wonder menerima tiga Anugerah Grammy. Dalam episod April 1973 rancangan televisyen kanak-kanak popular Sesame Street, Wonder dan kumpulannya mempersembahkan "Superstition" serta lagu Sesame Street asal yang Wonder nyanyikan dengan perhiasan vokal baharu yang dipanggil " kotak bicara. Album "Talking Book" memenangi tiga Anugerah Grammy (ini adalah anugerah pertama dalam kerjayanya) dan pada tahun 2003 memasuki senarai 500 album terhebat sepanjang masa mengikut majalah Rolling Stone, di mana dia menduduki tempat ke-90. Pada masa ini, terdapat banyak versi muka depan semua lagu daripada rekod ini oleh pemuzik lain, termasuk yang terkenal di dunia seperti Ray Charles, Frank Sinatra, Quincy Jones, Herbie Hancock, George Michael, Liza Minnelli, Joe Pass, Ella Fitzgerald, Stefan Grappelli , Tom Jones, Stevie Ray Vaughan, Phil Collins, Larisa Dolina dan ramai lagi.

Innervisions (1973)

Pemenuhan" Akhir Pertama (1974)

Lagu Dalam Kunci Kehidupan (1976)

Muzik oleh Stevie Wonder

Lagu Stevie Wonder terkenal kerana agak sukar untuk dinyanyikan. Terima kasih kepada rasa harmoninya yang sangat berkembang, Wonder suka menggunakan banyak kord kompleks dalam gubahannya, selalunya dengan bunyi bukan kord, kord ketujuh, bukan kord, kord dengan kord kelima yang dikurangkan, dsb. Wonder sering menggunakan urutan yang lebih kerap menaik (contohnya, korus "Golden Lady"), tetapi menurun ("Never In Your Sun") juga ditemui. Banyak melodinya membuat perubahan yang mendadak dan tidak dapat diramalkan. Kesukaran dalam melaksanakannya ialah mereka menggunakan melisma secara meluas, bermakna suku kata itu dinyanyikan melalui beberapa nota. Selain itu, banyak lagunya ditulis dalam kekunci yang tidak tipikal untuk muzik popular, yang lebih biasa dalam jazz daripada dalam muzik pop dan rock. Contohnya, gubahan terkenal seperti "Tahyul", "Higher Ground" dan "I Wish" ditulis dalam E-flat minor, dan "You And I" dalam G-flat major. Selalunya terdapat modulasi kepada kunci lain, selalunya agak jauh dari yang asal. Sebagai contoh, dalam lagu terkenal "Living For The City" terdapat modulasi daripada kunci utama G flat major kepada G major. Juga, agak kerap gubahan Wonder bermula dan berakhir dengan kunci yang sama, tetapi mempunyai pelan tonal yang sangat kompleks di dalamnya. Contoh yang jelas tentang ini ialah lagu "Overjoyed". Contoh yang agak jarang berlaku bagi penggunaan skala nada penuh dalam muzik Wonder ialah pengenalan kepada lagu "You Are The Sunshine Of My Life" (lapan bar pertama).

Versi muka depan dan gubahan untuk artis lain

Penyertaan dalam projek pemuzik lain

Penyertaan dalam acara penting dari segi sosial

Aktiviti konsert

Stevie Wonder memutuskan untuk kembali aktif dalam aktiviti konsert selepas berehat selama 20 tahun dan memulakan jelajah Amerikanya pada 23 Ogos 2007 dengan konsert di San Diego. Lawatan "A Wonder Summer's Night", yang berlangsung di 13 bandar di Amerika Syarikat, berakhir di Boston pada 20 September dan berjaya. Stevie Wonder ialah bintang utama dan tetamu kehormat di festival New Wave di Jurmala (Latvia) pada tahun 2007.

Anugerah dan pengiktirafan

Anugerah Grammy

Stevie Wonder berada di tempat kedua di kalangan pemuzik pelbagai dari segi jumlah anugerah Grammy yang diterimanya: dia menerima Anugerah Grammy sebanyak 25 kali, termasuk Anugerah Pencapaian Sepanjang Hayat Grammy. Hanya rakan dan rakan sekerjanya Quincy Jones menerima lebih banyak daripada dia, yang memenangi anugerah ini sebanyak 27 kali. Wonder ialah salah satu daripada beberapa artis (bersama dengan Frank Sinatra dan Paul Simon) yang telah dianugerahkan salah satu anugerah Grammy Album of the Year paling berprestij. Dan juga satu-satunya pemuzik di dunia yang menerima "Album of the Year" tiga kali berturut-turut untuk album Innervisions (1973), Fulfillingness "First Finale (1974) dan Songs In The Key Of Life (1976).

• Dalam tempoh dari 1965 hingga 1980, dalam pencalonan Record of the Year dan Album of the Year, seorang artis yang juga penerbit rakaman atau albumnya sendiri menerima satu Anugerah Grammy sebagai artis dan anugerah tambahan sebagai penerbit.

Anugerah dan pengiktirafan lain

Diskografi

Diskografi Stevie Wonder merangkumi 23 album studio, tiga runut bunyi, empat album langsung, 10 kompilasi, satu set kotak dan 98 single. Empat album termasuk dalam senarai "500 Album Terhebat Sepanjang Zaman" majalah itu. Batu berguling, iaitu: penglihatan dalaman(1973, tempat ke-23), Lagu dalam Kunci Kehidupan(1976, tempat ke-56), Buku bercakap(1972, tempat ke-90) dan Muzik Fikiran Saya(1972, tempat ke-284).

Fakta tambahan

Dunia ajaib anda, murni seperti berlian; untuk melihat segala-galanya, tidak ada mata yang mencukupi.

Dan sesiapa di antara kami memasuki bandar anda, menundukkan kepalanya di hadapan keindahan

Dalam warna yang menakjubkan, di langit biru, di awan yang mengagumkan, rumah ajaib anda.

Dan tanpa melihat ke bawah dari ketinggian anda, anda membuat dunia yang kejam sedikit lebih baik

Anda mungkin betul: untuk menyanyi sahaja, adalah lebih baik untuk tidak melihat sekeliling sama sekali

Dan, menutup mata anda, adalah suci untuk mempercayai mitos - bahawa dunia manusia sangat indah.

• Kumpulan rock Soviet-Rusia Time Machine mendedikasikan lagu untuk Stevie Wonder. Pada album "Ia sudah lama dahulu ...", direkodkan pada tahun 1978 dan dikeluarkan pada tahun 1992, terdapat komposisi "Dedikasi kepada Steve Wonder" pada ayat-ayat Andrei Makarevich.
• The Soviet VIA "Merry Fellows" pada tahun 1979 mengeluarkan album "Musical Globe", yang termasuk komposisi "School Time" dengan teks Rusia oleh V. Kharitonov. Ini adalah lagu asal oleh Stevie Wonder "Ebony Eyes" daripada album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976 .
• Pada tahun 1974 dalam album Hadiah Stevie Wonder Lagu Wonder "Cause We've Ended As Lovers" dikeluarkan (diterjemahkan daripada bahasa Inggeris. Kerana kita bukan pasangan kekasih lagi ) yang dilakukan oleh bekas isterinya kini Syrita Wright. Lagu itu menarik kerana ia adalah salah satu lagu Wonder yang paling berkuasa, tidak pernah dibawakannya sendiri. Pada tahun 1975, versi instrumental komposisi ini dikeluarkan pada album solo oleh gitaris British Jeff Beck Tiupan demi Tiupan dalam susunan yang sama sekali berbeza, membawa maut. "Cause We've Ended As Lovers" hampir menjadi hit utamanya dan membawa kemasyhuran antarabangsa pemuzik itu.
• Pada tahun 1998, penyanyi pop British George Michael bekerjasama dengan Mary J. Blige untuk merakam versi lagu "As" dan merakam video untuknya. Asalnya lagu oleh Stevie Wonder dari album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976.
• Pada tahun 1999, pelakon Amerika dan artis hip-hop Will Smith merakam lagu "Wild Wild West" dan merakam klip video untuknya (yang turut membintangi Stevie Wonder sendiri). Lagu asal ialah "I Wish" Stevie Wonder daripada album tersebut Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976.
• Dalam lagu "Isn't She Lovely" daripada album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976, anak perempuan Wonder Aisha Morris, yang baru berusia setahun pada masa rakaman album, kedengaran menangis. Selepas itu, Aisha Morris menjadi penyanyi, kini membuat persembahan bersama bapanya sebagai solo dan

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder; nama sebenarnya Stivland Hardaway Morris; 13 Mei 1950, Saginaw, Michigan) ialah penyanyi jiwa Amerika, legenda hidup industri pop dunia, komposer, pemain piano, pemain dram, harper, penerbit muzik dan tokoh masyarakat. yang mempunyai pengaruh besar terhadap perkembangan muzik abad XX, menderita buta. Pemenang Anugerah Grammy 25 kali. Salah seorang pengasas jiwa klasik dan R'n'B. Stevie adalah salah seorang vokalis paling terkenal di dunia, dia sentiasa dimasukkan dalam "senarai vokalis terbaik sepanjang masa." Buta sejurus selepas dilahirkan, pada usia sebelas tahun dia menandatangani kontrak rakaman pertamanya dengan Motown Records dan terus membuat persembahan dan merakam di sana hingga ke hari ini. Stevie Wonder ialah seorang pemuzik multi-instrumentalis: dia mempunyai julat vokal empat oktaf dan teknik vokal yang sangat kompleks, mahir memiliki piano dan semua jenis synthesizer, dram, klarinet, harmonika. Stevie telah mencapai kejayaan cemerlang dalam bidang muzik, buta. Bersama Ray Charles, Stevie Wonder ialah pemuzik buta yang paling terkenal dan popular di dunia. Beberapa lagu Stevie Wonder yang paling terkenal ialah "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Pastime Paradise", "Superstition", "Living For The City", "Skeletons", "All In Love Is Fair", " Tuan Duke", "Saya Ingin", "Bukankah Dia Cantik".

Di Rusia, lagu "I Just Called to Say I Love You" adalah yang paling terkenal. Album paling terkenal dalam "tempoh klasik": Watak, Innervision dan Lagu dalam Kunci Kehidupan. Wonder telah merekodkan lebih daripada tiga puluh lagu popular AS, menulis lebih 2,000 lagu, dan memenangi rekod 25 anugerah Grammy untuk kecemerlangan dalam rakaman. Dia juga terkenal dengan kerjanya sebagai aktivis politik, termasuk kempennya pada 1980 untuk menjadikan hari lahir Martin Luther King Jr sebagai cuti kebangsaan di Amerika Syarikat. Pada kesempatan ini, Wonder, yang pada masa itu sudah menjadi penyokong terkenal untuk hak-hak orang Afrika Amerika, merakamkan lagu "Selamat Hari Lahir", sepenuhnya didedikasikan untuk kempen menyokong percutian itu. Pada tahun 2009, Stevie Wonder diumumkan sebagai utusan PBB. Pada tahun 2008, majalah Billboard menerbitkan senarai "100 Artis Terhebat Sepanjang Zaman", di mana Wonder menduduki tempat kelima.

Stevie Wonder telah digelar sebagai salah seorang pemuzik terhebat pada zaman kita:

1. Memenangi 25 Anugerah Grammy
2. Menjadi salah seorang pemuzik yang sebenarnya menentukan gaya popular muzik "hitam" - irama dan blues dan jiwa pertengahan abad ke-20,
3. Nama Wonder diabadikan dalam Rock and Roll Hall of Fame (1989) dan Composers Hall of Fame (1983),
4. Pemenang Hadiah Gershwin.

Sepanjang kariernya, dia merakam lebih 30 album. Album studio terakhir mereka, A Time to Love, dikeluarkan pada tahun 2005. Album ini memulakan kerjaya di nombor lima carta pop AS. Ia menerima pujian kritikal, Anugerah Grammy untuk Persembahan Vokal Pop Lelaki Terbaik ("From The Bottom Of My Heart"), dan terjual 169,000 salinan pada musim panas 2007 (menurut Nielsen SoundScan). Album langsung rasmi terakhir Stevie Wonder dikeluarkan pada tahun 2008, rakaman dari konsert London di O2 Arena. Album ini mengandungi 27 lagu, kebanyakannya lagu Wonder sendiri, ditambah satu Miles Davis ("All Blues"), satu Chick Corea ("Sepanyol"), dan medley The Beatles dan The Rolling Stones.