rumah › Sistem brek › "Wira zaman kita": pembentukan genre. Genre karya "Hero zaman kita"

"Wira zaman kita": pembentukan genre. Genre karya "Hero zaman kita"

Imej seorang lelaki yang kesepian dan kecewa berperang dengan masyarakat terpancar dalam semua karya Lermontov. Dalam lirik dan dalam puisi awal imej ini diberikan secara romantis, di luar persekitaran sosial dan kehidupan sebenar. Dalam "A Hero of Our Time" masalah personaliti yang kuat, yang tidak tahu keamanan dan tidak menggunakan kekuatannya, diselesaikan dengan cara penulisan yang realistik.
Dalam karya romantis, sebab kekecewaan hero biasanya tidak didedahkan. Wira itu membawa "rahsia maut" dalam jiwanya. Selalunya, kekecewaan seseorang dijelaskan oleh pertembungan impiannya dengan realiti. Jadi, Mtsyri mengimpikan kehidupan bebas di tanah airnya, tetapi terpaksa merana di biara yang suram menyerupai penjara.
Mengikuti Pushkin, yang memberikan contoh karya seni yang realistik, Lermontov menunjukkan bahawa watak seseorang dipengaruhi oleh keadaan sosial, persekitaran tempat dia tinggal. Bukan kebetulan bahawa Lermontov menggambarkan "masyarakat air" Pyatigorsk, memaksa Pechorin untuk mengingati kehidupan salun masyarakat tinggi St. Petersburg. Pechorin tidak dilahirkan sebagai cacat moral. Alam memberinya fikiran yang mendalam, tajam, dan hati yang bersimpati, Dan kemahuan yang kuat. Dia mampu melakukan dorongan mulia dan perbuatan manusiawi.
Selepas kematian tragis Bela, "Pechorin tidak sihat untuk masa yang lama, dia kehilangan berat badan." Dalam sejarah pertengkaran dengan Grushnitsky, kualiti positif wataknya menonjol dalam kelegaan tertentu. Di sini dia secara tidak sengaja mengetahui rancangan jahat kapten naga. "Jika Grushnitsky tidak bersetuju, saya akan melemparkan diri saya ke lehernya," Pechorin mengakui. Sebelum pertarungan, dia sekali lagi menjadi orang pertama yang menyatakan kesediaannya untuk berdamai dengan musuh. Lebih-lebih lagi, dia memberikan "semua faedah" kepada Grushnitsky, yang dalam jiwanya "percikan kemurahan hati boleh bangun, dan kemudian semuanya akan menjadi lebih baik."
Pechorin sangat tersentuh dengan siksaan moral Puteri Mary. Tulen adalah perasaannya untuk Vera, yang sendirian memahaminya "sepenuhnya dengan semua ... kelemahan kecil, nafsu yang buruk." Hatinya yang keras dengan mesra dan ghairah bertindak balas terhadap pergerakan rohani wanita ini. Dengan hanya memikirkan bahawa dia boleh kehilangannya selama-lamanya, Vera menjadi "lebih berharga daripada apa pun di dunia, lebih berharga daripada kehidupan, kehormatan, dan kebahagiaan" untuknya. Seperti orang gila, dia bergegas menaiki kuda berbuih selepas Vera yang telah pergi. Apabila kuda yang dipandu itu "terhempas ke tanah," Pechorin, yang tidak tersentak dengan todongan senjata, "jatuh di atas rumput basah dan menangis seperti kanak-kanak."
Ya, wira Lermontov tidak asing dengan kasih sayang manusia yang mendalam. Walau bagaimanapun, dalam semua pertemuan kehidupan, dorongan yang baik dan mulia akhirnya memberi laluan kepada kekejaman. "Oleh kerana saya hidup dan berlakon," Pechorin berhujah, "takdir entah bagaimana selalu membawa saya kepada penolakan drama orang lain, seolah-olah tanpa saya tiada siapa yang boleh mati atau putus asa. Saya adalah wajah yang diperlukan dalam lakonan kelima: secara tidak sengaja saya memainkannya. peranan yang menyedihkan seorang algojo atau pengkhianat.
Pechorin hanya dipandu oleh keinginan dan aspirasi peribadi, tidak sama sekali mempertimbangkan kepentingan orang di sekelilingnya. "Keseronokan pertama saya adalah untuk menundukkan semua yang mengelilingi saya kepada kehendak saya," katanya. Dalam Pechorin, perkataan itu tidak bersetuju dengan perbuatan itu. Dia benar-benar memainkan "peranan kapak di tangan nasib." Bela hancur, Maksim Maksimych yang baik tersinggung, keamanan penyeludup "aman" terganggu, Grushnitsky terbunuh, nyawa Mary hancur!
Siapa yang harus dipersalahkan kerana fakta bahawa ciptaan hebat Pechorin telah mati? Mengapa dia menjadi cacat moral? Lermontov menjawab soalan ini dengan keseluruhan cerita. Masyarakat harus dipersalahkan, keadaan sosial di mana pahlawan itu dibesarkan dan didiami harus dipersalahkan.
"Kemudaan saya yang tidak berwarna mengalir dalam perjuangan dengan diri saya dan dunia," katanya, "perasaan terbaik saya, takut diejek, saya kuburkan di lubuk hati saya; mereka mati di sana."
"Pada masa muda saya yang pertama ...," Pechorin memberitahu Maxim Maksimych, "Saya mula menikmati dengan marah semua keseronokan yang boleh diperolehi oleh wang, dan, tentu saja, keseronokan ini membuat saya jijik." Memasuki dunia besar, dia jatuh cinta dengan kecantikan, tetapi hatinya "tetap kosong"; mengambil sains, tetapi tidak lama kemudian menyedari bahawa "kemasyhuran atau kebahagiaan tidak bergantung pada mereka sama sekali, kerana orang yang paling gembira adalah orang yang tidak tahu, dan kemasyhuran adalah nasib, dan untuk mencapainya, anda hanya perlu pandai." "Kemudian saya bosan," Pechorin mengakui dan membuat kesimpulan: "... jiwa saya rosak oleh cahaya." Sukar untuk orang yang berbakat, seperti Onegin,
Untuk melihat kehidupan sebagai ritual Dan mengikuti orang ramai yang teratur Untuk pergi, tidak berkongsi dengannya Baik pendapat biasa mahupun nafsu.
Pechorin mengatakan lebih daripada sekali bahawa dalam masyarakat di mana dia hidup, tidak ada cinta yang tidak berminat, mahupun persahabatan sejati, mahupun hubungan yang adil, berperikemanusiaan antara manusia, mahupun aktiviti sosial yang bermakna.
Kecewa, meragui segala-galanya, penderitaan moral Wira Lermontov tertarik dengan alam semula jadi, yang menenangkannya, memberinya keseronokan estetik yang sebenar. Lakaran landskap dalam Jurnal Pechorin membantu memahami sifat kompleks dan memberontak protagonis novel itu. Mereka menguatkan motif kesunyian Pechorin, kekosongan yang mendalam dan pada masa yang sama menunjukkan bahawa di kedalaman kesedarannya terdapat impian kehidupan yang indah yang layak untuk seseorang. Melihat dari dekat pergunungan, Pechorin berseru: "Seronoknya hidup di tanah sebegitu! Semacam perasaan menggembirakan dicurahkan ke seluruh urat saya. Udaranya bersih dan segar, seperti ciuman kanak-kanak; Mengapa ada nafsu, keinginan, penyesalan? Perihalan pagi di mana pertarungan Pechorin dengan Grushnitsky berlaku diwarnai dengan lirik yang mendalam. "Saya masih ingat," kata Pechorin, "kali ini, lebih daripada sebelumnya, saya suka alam semula jadi."
Lermontov mencipta imej yang benar dan tipikal, yang mencerminkan ciri-ciri penting seluruh generasi. Dalam kata pengantar novel, penulis menulis bahawa Pechorin adalah "potret yang terdiri daripada keburukan seluruh generasi kita, dalam perkembangan penuh mereka." Dalam imej Pechorin, Lermontov menghakimi generasi muda 30-an. "Kagumi, apakah pahlawan zaman kita!" - dia memberitahu keseluruhan kandungan buku itu. Mereka "tidak lagi mampu melakukan pengorbanan yang besar, sama ada untuk Kebaikan manusia, atau bahkan untuk kebahagiaan mereka sendiri." Ini adalah penghinaan kepada orang terbaik pada zaman itu, dan seruan untuk eksploitasi sivik.
Lermontov secara mendalam dan komprehensif mendedahkan dunia dalaman wiranya, psikologinya, dikondisikan oleh masa dan persekitaran, memberitahu "sejarah jiwa manusia." "A Hero of Our Time" ialah sebuah novel sosio-psikologi.

Apakah ciri genre ini, apakah ciri-cirinya? Novel sentiasa menimbulkan masalah kehidupan yang kompleks yang memerlukan paparan realiti yang luas dalam pergerakan dan perkembangannya. Dalam erti kata lain, novel itu bercakap tentang peristiwa yang menjangkau tempoh masa yang besar; sebelum pembaca melewati banyak pelakon, satu cara atau yang lain terlibat dalam acara ini; nasib dan kepentingan watak-watak bertembung dan berkait; gambaran terperinci tentang persekitaran sosial dan harian diberikan, yang menerangkan pembentukan watak dan pandangan dunia watak-watak.

Dari segi persembahan artistik, Grushnitsky ini bernilai Maxim Maksimych: seperti dia, ini adalah jenis, wakil dari seluruh kategori orang, kata nama biasa. Grushnitsky ialah seorang lelaki muda yang ideal yang mempamerkan idealitinya, seperti pesolek terkenal memamerkan pakaian yang bergaya, dan "singa" kebodohan keldai. Secara umum, "untuk menghasilkan kesan" adalah semangatnya. Dia bercakap dalam frasa yang mewah. Pendek kata, ini adalah salah satu daripada orang-orang yang terutamanya memikat wanita muda yang sensitif dan romantis, salah seorang daripada mereka, menurut ungkapan indah pengarang nota, "yang tidak tersentuh oleh perkara-perkara yang indah dan yang penting terbungkus. dalam perasaan yang luar biasa, nafsu yang tinggi dan penderitaan yang luar biasa.” . Tetapi di sini adalah penerangan terbaik dan paling lengkap tentang orang-orang seperti itu, yang dibuat oleh pengarang majalah yang sama: "pada usia tua mereka menjadi pemilik tanah yang aman atau pemabuk, kadang-kadang kedua-duanya ...".

Cinta diri meyakinkan dia tentang cinta yang tidak pernah berlaku sebelum ini untuk puteri dan cinta puteri kepadanya; kebanggaan membuatkan dia melihat Pechorin sebagai saingan dan musuhnya; kebanggaan memutuskan dia untuk bersekongkol menentang kehormatan Pechorin; kesombongan tidak membenarkan dia mematuhi suara hati nuraninya dan terbawa-bawa oleh permulaan yang baik untuk mengaku kepada konspirasi; kesombongan membuatnya menembak seorang lelaki yang tidak bersenjata; cinta diri yang sama menumpukan seluruh kekuatan jiwanya pada saat yang menentukan dan menjadikannya lebih suka kematian tertentu daripada keselamatan tertentu melalui pengakuan. Lelaki ini adalah pendeta kebanggaan kecil dan kelemahan watak: oleh itu semua tindakannya, dan, walaupun nampak kekuatan pada tindakan terakhirnya, dia terus keluar dari kelemahan wataknya.

Daripada artikel "A Hero of Our Time". Gubahan oleh M. Lermontov»

Mengenai genre novel "A Hero of Our Time"

Esei lain mengenai topik:

Ribut berlaku, kerana Pechorin tidak dapat hidup tanpa mereka, dia menciptanya sendiri (baris dari "Sails" Lermontov terlintas di fikiran, ...
V. G. Belinsky menulis: "Jelas bahawa Lermontov adalah seorang penyair era yang sama sekali berbeza dan puisinya adalah pautan yang sama sekali baru dalam ...
Tujuan: untuk meneruskan kajian terperinci novel oleh M. Lermontov "A Hero of Our Time"; mendedahkan konflik Pechorin dengan alam sekitar; menunjukkan pelbagai jenis wanita...
Novel G. Lermontov "A Hero of Our Time" menjadi peristiwa penting dalam perkembangan kesusasteraan realistik pada abad ke-19. Matlamat yang saya tetapkan...
Prosa Lermontov - dan khususnya "A Hero of Our Time" - kini menjadi kawasan kerjanya yang terang. Kerja penyelidik mula-mula dimulakan ...
Kajian sejarah kreatif imej seperti, sebagai contoh, Werner, watak-watak "Taman", Kazbich, Grushnitsky sangat menarik minat kami, jadi ...
Keanehan novel Lermontov mengikuti, menurut pengkritik, dari "pengetahuan mendalam" pengarang tentang "hati manusia dan masyarakat moden." Dalam novel "one hero...
Kontroversi di sekitar novel Lermontov dengan mudah boleh bertukar menjadi pertikaian dogmatik yang sia-sia jika perdebatan tidak mempunyai kepastian konsep. Konsep "romantik" sentiasa...
Wira novel itu adalah seorang yang kuat kemahuan, berani, yang tidak bersembunyi dari bahaya, tetapi dengan berani memandang ke hadapan dan pergi ke arah badai...
Untuk pendedahan yang paling lengkap tentang imej wiranya, Lermontov menggunakan bukan sahaja komposisi khas (prinsip kronologi yang rosak), tetapi juga membandingkan Pechorin ...
Novel oleh M. Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" adalah novel "analitik" pertama dalam kesusasteraan Rusia, yang pusatnya bukan biografi ...
"A Hero of Our Time" oleh M. Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" ialah novel lirik-psikologi pertama dalam prosa Rusia. Berlirik kerana...
Potret psikologi Pechorin oleh Lermontov didasarkan pada "teori nafsu", apabila kekuatan rohani, jika mereka tidak menemui jalan keluar yang positif, merosakkan sifat yang baik ...
Realisme, sebagai aliran dalam kesusasteraan, mempunyai sejarah yang sangat panjang. Malah Alexander Sergeevich Pushkin menggambarkan watak Eugene Onegin yang kompleks dan bercanggah, ...
"A Hero of Our Time" tidak mempunyai definisi pengarang tentang genre (cerita, novel). Lermontov, seolah-olah, tidak mahu menyimpulkan "biografi jiwa" Pechorin dalam ...
Novel "A Hero of Our Time", apabila diterbitkan, menimbulkan percanggahan pendapat di kalangan pembaca. Imej Pechorin adalah luar biasa bagi mereka. Dalam kata pengantar...
Menurut rancangan Lermontov, Pechorin adalah sejenis "orang moden" yang pengarangnya "faham" dan yang dia "terlalu kerap bertemu". Belinsky memanggil Pechorin "Onegin ...
Kerja-kerja kesusasteraan: Tema nasib dalam novel oleh M. Yu. Lermontov Hero zaman kita Pechorin dan Vulich. Dalam nasib setiap orang hebat...
Terdapat tiga pengembara dalam novel A Hero of Our Time: yang pertama ialah narator wira, pengembara yang ingin tahu dengan satu beg pakaian kecil, "yang separuh...

dan orang sekelilingnya. "Keseronokan pertama saya adalah untuk menundukkan semua yang mengelilingi saya mengikut kehendak saya," katanya. Dalam Pechorin, perkataan itu tidak bersetuju dengan perbuatan itu. Dia benar-benar memainkan "peranan kapak di tangan nasib." Bela hancur, Maxim Maksimych yang baik tersinggung, keamanan penyeludup "damai" terganggu, Grushnitsky terbunuh, nyawa Mary hancur!
Siapa yang harus dipersalahkan kerana fakta bahawa ciptaan hebat Pechorin telah mati? Mengapa dia menjadi cacat moral? Lermontov menjawab soalan ini dengan keseluruhan cerita. Masyarakat harus dipersalahkan, keadaan sosial di mana pahlawan itu dibesarkan dan didiami harus dipersalahkan.
"Kemudaan saya yang tidak berwarna mengalir dalam perjuangan dengan diri saya dan dunia," katanya, "perasaan terbaik saya, takut diejek, saya kuburkan di lubuk hati saya; mereka mati di sana."
"Pada masa muda saya yang pertama ...," Pechorin memberitahu Maxim Maksimych, "Saya mula menikmati dengan marah semua keseronokan yang boleh diperolehi oleh wang, dan, tentu saja, keseronokan ini membuat saya jijik." Memasuki dunia besar, dia jatuh cinta dengan kecantikan, tetapi hatinya "tetap kosong"; mengambil sains, tetapi tidak lama kemudian menyedari bahawa "kemasyhuran atau kebahagiaan tidak bergantung pada mereka sama sekali, kerana orang yang paling gembira adalah orang yang tidak tahu, dan kemasyhuran adalah nasib, dan untuk mencapainya, anda hanya perlu pandai." "Kemudian saya bosan," Pechorin mengakui dan membuat kesimpulan: "... jiwa saya rosak oleh cahaya." Sukar untuk orang yang berbakat, seperti Onegin,
Untuk melihat kehidupan sebagai ritual Dan mengikuti orang ramai yang tertib Untuk pergi, tidak berkongsi dengannya Baik pendapat biasa mahupun nafsu.
Pechorin mengatakan lebih daripada sekali bahawa dalam masyarakat di mana dia hidup, tidak ada cinta yang tidak berminat, mahupun persahabatan sejati, mahupun hubungan yang adil, berperikemanusiaan antara manusia, mahupun aktiviti sosial yang bermakna.
Kecewa, meragui segala-galanya, penderitaan moral Wira Lermontov tertarik dengan alam semula jadi, yang menenangkannya, memberinya keseronokan estetik yang sebenar. Lakaran landskap dalam Jurnal Pechorin membantu memahami sifat kompleks dan memberontak protagonis novel itu. Mereka menguatkan motif kesunyian Pechorin, kekosongan yang mendalam dan pada masa yang sama menunjukkan bahawa di kedalaman kesedarannya terdapat impian kehidupan yang indah yang layak untuk seseorang. Melihat dari dekat pergunungan, Pechorin berseru: “Seronoknya tinggal di tanah sebegitu! Beberapa jenis perasaan yang menggembirakan dicurahkan ke seluruh urat saya. Udaranya bersih dan segar, seperti ciuman kanak-kanak; matahari cerah, langit biru - apa yang lebih kelihatan? - kenapa ada nafsu, keinginan, penyesalan? Perihalan pagi di mana pertarungan Pechorin dengan Grushnitsky berlaku diwarnai dengan lirik yang mendalam. "Saya masih ingat," kata Pechorin, "kali ini, lebih daripada sebelumnya, saya suka alam semula jadi."
Lermontov mencipta imej yang benar dan tipikal, yang mencerminkan ciri-ciri penting seluruh generasi. Dalam kata pengantar novel, penulis menulis bahawa Pechorin adalah "potret yang terdiri daripada keburukan seluruh generasi kita, dalam perkembangan penuh mereka." Dalam imej Pechorin, Lermontov menghakimi generasi muda 30-an.

pada Lermontov memberikan penghakiman pada generasi muda 30-an. "Kagumilah pahlawan zaman kita!" - dia memberitahu keseluruhan kandungan buku itu. Mereka "tidak lagi mampu melakukan pengorbanan yang besar, sama ada untuk Kebaikan manusia, atau bahkan untuk kebahagiaan mereka sendiri." Ini adalah penghinaan kepada orang terbaik pada zaman itu, dan seruan untuk eksploitasi sivik.
Lermontov secara mendalam dan komprehensif mendedahkan dunia dalaman wiranya, psikologinya, dikondisikan oleh masa dan persekitaran, memberitahu "sejarah jiwa manusia." A Hero of Our Time ialah sebuah novel sosio-psikologi.

Ostanina Anastasia

Seperti mana-mana karya klasik, "A Hero of Our Time" telah menjalani kehidupan artistik yang sengit selama satu setengah abad, sentiasa dikemas kini dalam minda generasi baharu dan baharu. Roman M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time" adalah mudah dan boleh diakses oleh setiap pembaca, pada masa yang sama kompleks dan samar-samar. Semua ini menimbulkan dan terus menimbulkan perbincangan mengenainya - sejak kelahirannya hingga ke hari ini. Sejarah kajiannya dicirikan bukan sahaja oleh heterogeniti, tetapi juga oleh penghakiman yang bertentangan. Sasaran: dalam karya itu kami akan cuba menentukan genre yang mana karya "A Hero of Our Time" menarik perhatian. Dan walaupun ini diketahui, tetapi kami mahu mencapai matlamat kami dengan bantuan bukti.

Muat turun:

Pratonton:

Institusi pendidikan belanjawan perbandaran

"Sekolah Menengah No. 6", Perm

"Hero of Our Time": pembentukan genre

Pelajar kelas 10B, MBOU "Sekolah Menengah No. 6", Perm

Ketua: Guseva Tatyana Vladimirovna,

Guru bahasa dan kesusasteraan Rusia

MBOU "Sekolah Menengah No. 6", Perm

Perm 2014

Pengenalan …………………………………………………………………………… 2

Bab I. Pembentukan genre karya …………………………………………… 3

Sumber genre "buku" Lermontov ………………………. 3
Drama karya ……………………………………………………… 9
Bentuk "buku" ……………………………………………………………………. 19

Kesimpulan …………………………………………………………………. 21

Bibliografi ……………………………………………………………. 22

pengenalan

"Wira zaman kita" untuk ramai

masih menjadi misteri hingga ke hari ini dan akan kekal

rahsia buat mereka selamanya!..

V.G. Belinsky

Seperti mana-mana karya klasik, "A Hero of Our Time" telah menjalani kehidupan artistik yang sengit selama satu setengah abad, sentiasa dikemas kini dalam minda generasi baharu dan baharu. Mengenai karya serupa oleh V.G. Belinsky menulis bahawa mereka tergolong dalam fenomena yang hidup dan bergerak abadi ... setiap era menyatakan pertimbangannya sendiri tentang mereka. Dan tidak kira betapa betul dia memahami mereka, dia akan sentiasa meninggalkan era seterusnya untuk mengatakan sesuatu yang baru dan lebih benar, dan tiada siapa yang akan menyatakan segala-galanya. Bercakap secara langsung mengenai novel itu, pengkritik hebat itu mendakwa: "Ini adalah sebuah buku yang ditakdirkan untuk tidak pernah dipadamkan, kerana, pada kelahirannya, ia telah disimbah dengan air hidup puisi."

Roman M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time" adalah mudah dan boleh diakses oleh setiap pembaca, pada masa yang sama kompleks dan samar-samar. Semua ini menimbulkan dan terus menimbulkan perbincangan mengenainya - sejak kelahirannya hingga ke hari ini. Sejarah kajiannya dicirikan bukan sahaja oleh heterogeniti, tetapi juga oleh penghakiman yang bertentangan.

Pembaca pertama novel itu terkejut dengan sifat luar biasa bentuk seninya. V.G. Belinsky adalah pengkritik pertama yang menetapkan bagaimana, dari beberapa cerita, pembaca mendapat "kesan keseluruhan novel." Dia melihat rahsia ini dalam fakta bahawa novel Lermontov "adalah biografi satu orang." Mengenai integriti artistik yang luar biasa novel oleh V.G. Belinsky berkata: "Tidak ada halaman di sini, bukan perkataan yang akan dilemparkan secara rawak: di sini semuanya mengikuti dari satu idea utama dan semuanya kembali kepadanya."

Sasaran: dalam karya itu kami akan cuba menentukan genre yang mana karya "A Hero of Our Time" menarik perhatian. Dan walaupun ini diketahui, tetapi kami mahu mencapai matlamat kami dengan bantuan bukti.

Sebagai objek penyelidikan mengemukakan keaslian genre karya M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita".

Subjek kajian ialah bentuk yang melaluinya penyair mencipta genre karya.

Pengarang kajian mengemukakan hipotesis bahawa karya itu melangkaui bentuk kecil dengan menggabungkannya dalam genre novel. Ia adalah proses genre yang kompleks, yang hasilnya adalah "buku" oleh M.Yu. Lermontov.

Pembuktian hipotesis akan dipermudahkan oleh penyelesaian yang berikut tugasan: 1) berkenalan dengan literatur mengenai topik ini; 2) pertimbangkan sumber genre "buku" Lermontov; 3)

Bab I. Pembentukan genre karya

1.1 Sumber genre "buku" Lermontov

M.Yu. Lermontov memanggil karyanya "A Hero of Our Time" sebagai "buku" ("Buku ini telah mengalaminya sendiri ..." atau "esai").

Biasanya, "Hero of Our Time" dipanggil selepas B.M. Eikhenbaum "kitaran cerita". "Lermontov," tulis penyelidik terkenal ini, "menggabungkan ... genre seperti ciri-ciri tahun 30-an sebagai esei perjalanan, cerita bivak, cerita sekular, cerpen Kaukasia," dan "A Hero of Our Time" " telah melampaui genre ini - dalam perjalanan ke genre novel yang menyatukan mereka. Menambah pada borang yang disenaraikan "pengakuan wira, diarinya", B.T. Udodov juga percaya bahawa Lermontov terpesona dengan "kemungkinan mensintesis esei perjalanan yang realistik, nota dengan cerita romantis yang penuh aksi dan cerita pendek. Pengalaman pertama "hibrid" sedemikian ... dalam genre dan kaedah kerja mereka ialah "Taman" dan "Fatalist".

Jadi, "buku" Lermontov - buah cyclization pelbagai (esei, pengakuan, dll), tetapi bentuk kecil? Pengalaman "hibridisasi" dalam kesusasteraan Rusia juga wujud selain Lermontov, sebagai contoh, dalam novel "Vadimov" yang belum selesai oleh A. Bestuzhev-Marlinsky, dalam "Malam Rusia" oleh V. Odoevsky. Tidak satu pun karya yang lain memperoleh bunyi dan makna epik yang lebih mendalam daripada "Hero of Our Time". Sementara itu, "komposisi" Lermontov adalah "epik dunia baru" (V. Belinsky) kerana, bersama-sama dengan wira masa, ia mencipta semula kali ini sendiri. Ia hadir dalam "Hero ..." sama seperti dalam penampilan moral dan psikologi Pechorin seperti dalam watak watak lain, yang tujuan artistiknya sama sekali tidak terhad kepada "kedudukan rasmi, bawahan" kepada orang tengah. "Dan apa," Belinsky menekankan, adalah wajah tipikal Bela, Azamat, Kazbich, Maxim Maksimych, gadis di Taman! “Ini,” tambahnya, “adalah wajah-wajah yang sama-sama boleh difahami oleh orang Inggeris, Jerman dan Perancis, sama seperti mereka boleh difahami oleh orang Rusia.”

Adakah, sebenarnya, Bela, Azamat, Kazbich - "sederhana" "kanak-kanak alam", dan bukan orang zaman mereka, dipukul, seperti Pechorin, oleh "maksiat" biasa? Ciri Pechorin yang paling menarik - dualitas ("Ada dua orang dalam diri saya ...") - adakah ia ciri dia sahaja? Dan Dr. Werner, yang penampilannya pasti menarik perhatian ahli frenologi dengan "jalinan pelik kecenderungan yang bertentangan" benar-benar wujud dalam diri orang ini. "Dia seorang yang ragu-ragu dan materialis, seperti hampir semua doktor, dan pada masa yang sama seorang penyair, dan dengan sungguh-sungguh, walaupun dia tidak menulis dua puisi dalam hidupnya. Dia mempelajari semua rentetan hidup hati manusia, seperti yang mengkaji urat mayat, tetapi dia tidak pernah tahu bagaimana menggunakan ilmunya. Dan kadet Grushnitsky, memakai kot askar kelabu dan bermimpi menjadi "wira novel"? Dan Leftenan Vulich? Penyeludup Yanko, orang tinggi Kazbich - wira dan perompak individualistik ini bergabung menjadi satu, tidak takut dan kejam, puitis dan prosaik pada masa yang sama? "Makhluk aneh" dinamakan dalam "A Hero of Our Time" walaupun seorang gadis penyeludup yang sangat jauh dari Pechorin. “... Ini,” Belinsky menulis tentangnya, “adalah sejenis kecantikan yang liar, berkilauan, menggoda, seperti siren, sukar difahami, seperti seekor ikan duyung, dahsyat, seperti ikan duyung ... Anda tidak boleh mencintainya, anda tidak boleh membencinya, tetapi anda hanya boleh mencintai dan membencinya bersama-sama" . Dan inilah Kazbich. "Saya mula melihat," Maxim Maksimych memperkenalkannya, "dan mengenali kenalan lama saya Kazbich. Dia, anda tahu, tidak sedamai itu, tidak sedamai itu. Mereka berkata tentang dia bahawa dia suka menandai bersama abreks merentasi Kuban, dan, sejujurnya, cawannya adalah yang paling pemangsa... Tetapi dia pintar, pintar, seperti syaitan! Beshmet sentiasa lusuh, dan senjata sentiasa dalam perak. Dan kudanya terkenal di seluruh Kabarda ... ". Sekali lagi, kita mempunyai dua sifat: wira dan perompak sekaligus. "Separuh masa" pertamanya dihidupkan dalam plot dan gaya, khususnya, kata-kata pujian berikut dari kuda yang setia: "Ya," jawab Kazbich selepas diam: "anda tidak akan menemui perkara seperti itu di seluruh Kabarda . Sekali - ia berada di luar Terek - saya pergi dengan abreks untuk mengalahkan kumpulan Rusia; kami tidak bernasib baik, dan kami berselerak ke semua arah. Empat Cossacks bergegas mengejar saya; Saya sudah mendengar jeritan giaur di belakang saya, dan di hadapan saya adalah hutan tebal. Saya berbaring di atas pelana, berserah diri kepada Allah, dan buat pertama kali dalam hidup saya menghina kuda dengan pukulan cambuk. Seperti burung, dia menyelam di antara dahan ... Kuda saya melompat ke atas tunggul, mengoyak semak dengan dadanya. Segala-galanya di sini - dari nama Cossack "giaours" dan rayuan kepada Allah kepada perbandingan kuda kawan dengan burung dan irama ucapan - dalam semangat legenda heroik rakyat. Ini boleh difahami, kerana Kazbich di sini adalah wakil masyarakat Kaukasia Muslim, yang berkaitan dengannya orang Rusia dianggap sebagai "kafir" dan musuh. Tetapi satu lagi intipati Kazbich juga direalisasikan dalam karya itu, diberikan oleh perincian pengurangan potret awalnya: "cawan", "seret", "seperti syaitan". Kesemua mereka akan menjawab dalam cerita Maxim Maksimych tentang penculikan Bela oleh Kazbich: “Ia, anda tahu, sangat panas; dia duduk di atas batu dan meletakkan kakinya di dalam air. Di sini Kazbich merangkak, - tsap-mencakarnya, mengapit mulutnya dan menyeretnya ke dalam semak, dan di sana dia melompat ke atas kuda, dan daya tarikan! . Ini gaya cerita tentang perompak dan pencuri. Ini adalah bagaimana Kazbich yang sama muncul di sini: "Dia menjerit sesuatu kepada kami dengan caranya sendiri dan mengangkat keris ke atasnya ... Kami melompat dari kuda kami dan bergegas ke Bela. Malangnya, dia berbaring tidak bergerak, dan darah mengalir dari luka di sungai ... Penjahat seperti itu: walaupun dia memukul di dalam hati ... dia akan menyelesaikan semuanya sekaligus, jika tidak di belakang ... perompak yang paling pukulan.

Seorang lagi penduduk tanah tinggi, Azamat, lebih muda daripada Kazbich dan sudah "sangat tamak akan wang." Ciri ini juga moden: selepas semua, Leftenan Vulich taksub untuk menang. Dan Azamat adalah seorang yang berani dan pada masa yang sama pengkhianat yang mengabaikan pertalian darah, yang suci bagi seorang penduduk tanah tinggi. Walau bagaimanapun, Pechorin ("Puteri Mary") juga menyamakan tingkah lakunya dengan "peranan menyedihkan seorang algojo atau pengkhianat".

Dalam versi asal kata pengantar kepada edisi kedua "karya"nya Lermontov menjelaskan: "The Hero of Our Time" adalah seperti potret, tetapi bukan satu orang; ini adalah jenis - anda akan memberitahu saya bahawa seseorang tidak boleh menjadi begitu teruk, tetapi saya akan memberitahu anda bahawa anda semua hampir seperti itu; ada yang lebih baik sedikit, banyak yang lebih teruk. Nota: di sini penulis tidak menamakan Pechorin, tetapi Hero of Our Time sebagai orang utama "bukunya", dan bercakap lebih lanjut mengenainya secara umum. Dan ini bukan kebetulan. Mari kita cadangkan percubaan mudah: bayangkan sejenak bahawa "karya" Lermontov bertajuk, seperti "Eugene Onegin" Pushkin, dengan nama watak utama: bukan "A Hero of Our Time", tetapi "Grigory Pechorin". Nampaknya ada sebab untuk ini. Dan sementara itu, betapa perbezaan asas dalam kandungan yang kami rasai dengan segera! Betapa potensi kerja itu menyusut dengan penggantian ini!

Memperhatikan "mendalami realiti kehidupan" yang wujud dalam prosa Lermontov, Gogol melihat dalam pengarang "A Hero of Our Time" pelukis hebat masa depan kehidupan Rusia ... ". "Lermontov," tulis Belinsky, "adalah penyair yang hebat: dia mengobjektifkan masyarakat moden dan wakilnya." Ia adalah masyarakat, zaman baru ("zaman kita") dari "zaman" semasa, dan pada orang yang bukan yang utama, tetapi semua wira dan takdir mereka yang sunyi dan dramatik tidak sengaja serupa, yang, tentu saja, dengan pindaan tertentu kepada keunikan gunung atau kehidupan sekular, memasuki "buku » Lermontov mengenai «manusia moden». Pengobjektifannya bukan sahaja tidak mengganggu, tetapi hanya menyumbang kepada animasi lirik terkenal struktur naratif "buku", dalam beberapa serpihan yang mengingatkan "puisi dalam prosa" (contohnya: "Tidak, saya tidak akan akur dengan perkongsian ini!Saya, seperti seorang kelasi, dilahirkan dan dibesarkan di atas dek penjara perompak, dan lain-lain, yang telah diperhatikan oleh penyelidik lebih daripada sekali.Apakah sifat dan fungsi seni lirik ini?

"Seorang wira zaman kita," tulis A.I. Zhuravlev, - disambungkan dengan puisi Lermontov dengan banyak benang ... Persamaan seperti itu tidak boleh menjejaskan gaya kerja. Sesungguhnya, cukup untuk mengingati sekurang-kurangnya puisi seperti "Sail", "Duma", "Kedua-duanya membosankan dan menyedihkan", "Perjanjian", "Saya keluar sendirian di jalan raya", supaya hubungan antara puisi Lermontov dan puisinya. "buku" menjadi jelas. Mari kita ingat juga fakta penting bahawa percubaan pertama (atau selari dengan idea "Hero ...") untuk mencipta imej "lelaki moden" dibuat oleh Lermontov dalam genre novel puitis ( atau cerita) "A Tale for Children", yang masih belum selesai.

Zhuravleva melihat "latar belakang asas" lirik "A Hero of Our Time" dalam "pengulangan motif verbal dan semantik tertentu yang mempunyai makna simbolik. Pengulangan motif laut, gunung, langit berbintang mewujudkan pada pembaca rasa kesatuan" karya itu, khususnya "perpaduan wira yang mencari kesedaran". Udodov percaya bahawa prinsip lirik menyusun dalam "buku" Lermontov imej beberapa watak: Vera ("ini adalah imej lirik yang paling tidak objektif), dan sebahagiannya Maksim Maksimych: "Motif kesunyian, keinginan ghairah untuk mencari "pribumi jiwa” di dunia dimasukkan secara organik dalam imej seorang hamba tua.

Pemerhatian ini, tentu saja, tidak berasas. Tetapi adakah mereka meletihkan tujuan lirik dalam A Hero of Our Time?

Saya rasa tidak. Lermontov penulis prosa tidak benar-benar melupakan pengalaman Lermontov penyair. Walau bagaimanapun, yang terakhir diperlukan oleh yang pertama untuk mencipta perkataan yang kompleks, watak yang bertentangan secara dalaman watak-watak, kesedaran mereka, realiti secara keseluruhan. "Poeticisms" dan "prosaisms" bukan sahaja silih berganti dalam A Hero of Our Time, tetapi merupakan komponen penting dalam satu gaya karya. Ini dapat dilihat dalam contoh berikut.

Ucapan "buku" Lermontov melanda walaupun mereka yang tidak menyukainya. S.P. Shevyrev menekankan "setia dan hidup", i.e. tepat dan samar-samar, penerangan tentang "jalan melalui Good Mountain". Tetapi perkara yang sama boleh dikatakan tentang mana-mana serpihan kerja lain. Penggabungan, jalinan suara yang berbeza juga merupakan ciri pertuturan watak. Berikut adalah kisah Maksim Maksimych tentang Kazbich pada masa penculikan kudanya oleh Azamat6 “Urus yaman, yaman! - dia meraung dan meluru keluar seperti harimau liar. Dalam dua lompatan dia sudah berada di halaman rumah; di pintu kubu, seorang pengawal menghalang jalannya dengan pistol; dia melompat ke atas pistol dan bergegas berlari di sepanjang jalan ... Debu bergulung di kejauhan - Azamat menunggang Karagez yang gagah; semasa melarikan diri, Kazbich mengeluarkan pistol dari kes itu dan melepaskan tembakan. Dia kekal tidak bergerak selama seminit, sehingga dia yakin bahawa dia telah terlepas; lalu dia menjerit, memukul pistol ke batu, hancur berkeping-keping, jatuh ke tanah dan menangis teresak-esak seperti kanak-kanak...".

Ucapan kapten kakitangan adalah gabungan suara. Ia mempunyai nota Kazbich ("seperti harimau liar") dan Azamat, dalam kes ini seorang pemberani yang berani: "Debu bergulung di kejauhan - Azamat menunggang Karagez yang gagah". Frasa terakhir ialah monostych. Kata-kata "jatuh ke tanah dan menangis seperti kanak-kanak" menggambarkan keadaan tragis Pechorin pada saat cuba melihat Vera untuk kali terakhir ("Dia jatuh di atas rumput basah dan menangis seperti kanak-kanak").

Dalam Hero of Our Time, seseorang dapat melihat proses pembentukan pertuturan. Berikut adalah kisah Maxim Maksimych tentang perkahwinan gunung.

“Bagaimana mereka meraikan perkahwinan mereka? Saya bertanya kepada kapten kakitangan.

Ya, selalunya. Pertama, mullah akan membacakan sesuatu dari Al-Quran kepada mereka; kemudian mereka memberikan anak-anak muda dan semua saudara mereka; makan, minum minuman keras. Gadis dan lelaki muda berdiri dalam dua baris, satu melawan yang lain, bertepuk tangan dan menyanyi. Di sini seorang gadis dan seorang lelaki keluar di tengah-tengah dan mula menyanyikan ayat-ayat antara satu sama lain dengan suara nyanyian, apa sahaja ... ".

Di sini ucapan kapten kakitangan adalah monofonik. Mengukur segala-galanya dengan arshin biasa, juru kempen lama hanya melihat sisi biasa acara itu. Tetapi di sini Maxim Maksimych menerangkan kepada pegawai pengembara apa sebenarnya "anak perempuan pemilik yang lebih kecil (iaitu salah seorang "gadis"), seorang gadis berusia enam belas tahun, menyanyi kepada Pechorin": "Ya, nampaknya seperti ini: "Ramping , mereka berkata, penunggang kuda muda kami dan kaftan mereka dilapisi dengan perak, dan pegawai muda Rusia itu lebih langsing daripada mereka, dan dia mempunyai gelen emas padanya. Dia seperti poplar di antara mereka; hanya jangan tumbuh, jangan mekar untuknya di taman kami. Ini adalah bagaimana suara lain timbul, diungkapkan oleh perasaan yang mendalam dari jiwa yang murni. Puisinya, ditentukan dengan membandingkan pegawai Rusia dengan penunggang kuda poplar dan gunung, juga wajar dan oleh itu tidak kurang tepat daripada cerita pertama kapten kakitangan. Hasil daripada "suara" yang diterangkan didengar dalam kata-kata Maxim Maksimych berikut: "Dan ia seperti dia (Bela) baik: tinggi, kurus, matanya hitam, seperti chamois gunung, dan melihat ke dalam jiwa anda. . Pechorin, dalam pemikiran, tidak mengalihkan pandangannya darinya ... ".

Contoh-contoh yang diberikan tidak membenarkan kita menganggap lirik sebagai asas kesatuan genre A Hero of Our Time. Pada masa yang sama, idea aliran genre tunggal yang menembusi hadir. Ini adalah drama yang kembali kepada konfrontasi tragis antara wira dan nasib.

1.2. Drama kerja

Drama terdapat dalam "buku" Lermontov dalam banyak cara. Ini dapat dilihat apabila membandingkan "Hero of Our Time" dengan karya A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Dalam "Onegin" kita melihat gambaran terperinci Pushkin tentang keadaan itu sendiri, baik dalam sejarah umum (masyarakat Rusia moden) dan dalam aspek kelas (kehidupan sehari-hari, adat, dll.).

Dalam A Hero of Our Time, perkara berbeza. Hampir semua wataknya tidak mempunyai, contohnya, latar belakang. Namun begitu, ini tidak menjadi penghalang untuk "mendalami" kemodenan.

"Perlu diperhatikan," kata salah seorang pengkritik "A Hero of Our Time", "bahawa pengarang tidak terlalu suka memikirkan gambar alam semula jadi. Dia lebih suka orang." Pada permulaan cerita "Maxim Maksimych", Lermontov mencatatkan kesahihan pemerhatian ini: "Saya akan menyelamatkan anda daripada menggambarkan pergunungan, dari seruan yang tidak menyatakan apa-apa, dari gambar yang tidak menggambarkan apa-apa ... dan dari kenyataan statistik bahawa tiada siapa. akan membaca.” Dan kita melihat bahawa dalam bab-bab karya berikutnya penulis akan menepati janjinya: penerangannya akan menjadi ringkas. Sebagai contoh, kita boleh melihat ini dalam adegan dengan Grushnitsky menjatuhkan gelasnya dan Puteri Mary. "Saya berpaling dan pergi meninggalkannya. Selama setengah jam saya berjalan di sepanjang lorong anggur, di sepanjang batu kapur yang tergantung di antara mereka. Hari semakin panas dan saya bergegas pulang. Melewati sumber belerang, saya berhenti di galeri berbumbung untuk bernafas di bawah naungannya, dan ini memberi saya peluang untuk menjadi saksi kepada pemandangan yang agak ingin tahu. Pelakon berada dalam kedudukan ini. Puteri itu sedang duduk dengan pesolek Moscow di atas bangku di galeri berbumbung, dan kedua-duanya kelihatan terlibat dalam perbualan yang serius. Puteri, mungkin telah menghabiskan gelas terakhirnya, sedang berjalan termenung di tepi perigi; Grushnitsky sedang berdiri di tepi perigi; tidak ada orang lain di tapak itu." Seolah-olah kita mempunyai karya pengarah di hadapan kita - dengan petunjuk jelas tentang kedudukan dan postur setiap "pelakon" di atas pentas dan suasana "pentas".

"Taman adalah bandar kecil yang paling jahat dari semua bandar pantai di Rusia". Situasi dalam cerita dengan nama yang sama terhad kepada satu frasa. Frasa seterusnya ialah: "Saya tiba dengan troli pemindahan pada lewat malam." Dia memulakan tindakan itu sendiri: pencarian oleh pegawai yang lalu-lalang untuk mendapatkan tempat tidur, yang membawanya "ke sebuah pondok kecil di tepi laut." Satu lagi pemandangan di mana drama terikat.

Peristiwa "Fatalist" berlaku di "kampung Cossack di bahagian kiri" Kaukasia. Di sini adalah mungkin untuk bercakap tentang tanah yang menarik dan jauh. Tetapi Lermontov hanya memberikan maklumat yang paling diperlukan dalam satu ayat ("para pegawai berkumpul di tempat masing-masing secara bergilir-gilir, bermain kad pada waktu malam").

Terdapat lebih banyak penerangan di Bela. Dan mereka lebih terperinci. Ini boleh difahami: cerita itu membuka keseluruhan kerja. Tetapi di sini juga, penerangan jatuh pada bahagian yang ditetapkan oleh pegawai yang lewat (pendatang baru di Caucasus dan, lebih-lebih lagi, seorang penulis esei ("Saya tidak menulis cerita, tetapi nota perjalanan"). Ini adalah, pertama sekali , Kedua, dan tindakan itu dapat dilihat pada mereka. Sebagai contoh, "saklya berasap" Ossetia, yang melindungi dua pengembara, digambarkan tanpa butiran yang jelas: berikut adalah pintu masuk yang menyusahkan ke kediaman melalui bangsal, pemandangan dalamannya dengan merokok api dan orang-orang di sekelilingnya. Tetapi semua ini adalah alasan untuk Maxim Maksimych akhirnya bercakap "Ini berlaku - dan sakla itu dilupakan. Contoh lain. Aksi dalam cerita Maxim Maksimych juga diikat dalam sakla, di mana seorang Circassian Perkahwinan dimainkan Tetapi kami tidak melihat perkahwinan itu, upacaranya, kerana ia berfungsi sebagai "pentas" untuk hubungan beberapa pelakon: Pechorin, Bela, Maxim Maksimych, Kazbich dan Azamat.

Satu lagi ciri "buku" Lermontov ialah cara watak diperkenalkan ke dalam peristiwa yang digambarkan. Sekiranya dalam Pushkin ini berlaku secara beransur-ansur dan watak-wataknya dipisahkan oleh keseluruhan bab (Lensky muncul di bahagian kedua, dan Tatyana dalam bab ketiga), maka watak-watak cerita Lermontov muncul dalam kumpulan. Dan tidak seperti Pushkin, kisah yang terganggu oleh penyimpangan, mereka segera berinteraksi. Sebagai contoh, ucapan puitis Bela kepada "pegawai muda Rusia" diikuti oleh reaksi Pechorin yang mengagumi ("Lovely!" Dia menjawab). Dan kemudian watak-watak itu sudah berada dalam keadaan "dialog" yang kompleks: "Pechorin, dalam pemikiran, tidak mengalihkan pandangannya darinya, dan dia sering memandangnya dari bawah keningnya." “Sahaja,” tambah Maksim Maksimych, “Pechorin tidak bersendirian dalam mengagumi puteri cantik itu: dari sudut bilik dua mata lain, tidak bergerak, berapi-api, sedang memandang ke arahnya” [ibid.]. Ini adalah Kazbich, serta-merta terlibat dalam situasi yang telah timbul. Setengah muka surat kemudian, abang gadis itu, Azamat, menyertai kumpulan ini. Oleh itu, semua orang secara serentak memasuki aksi cerita itu.

Prinsip ini boleh diperhatikan dalam mana-mana "bahagian" kerja. Bersama-sama dengan mandor dan batman ("Cossack linear bertindak sebagai batman di bawah saya") Pechorin muncul di Taman. Dan kemudian setiap rakannya akan terlibat dalam apa yang akan berlaku kepada watak utama. Pagi pertama penginapan Pechorin di Pyatigorsk ("Puteri Mary"), atau lebih tepatnya, walaupun berjalan kaki pertama, membawa wira ke Grushnitsky; dalam "Fatalist" juga pantas, dengan bantuan mereka yang tinggal bersama Major S*** pegawai, "sepasang" Pechorin - Vulich terbentuk, dan kemudian yang lain: Vulich - Cossack yang mabuk; "kapten lama" dan pembunuh Cossack; Cossack dan Pechorin, dsb. malah hubungan dua rakan pengembara - seorang pegawai yang lewat dan seorang kapten kakitangan - muncul di hadapan kami sekaligus ("Bela"), tidak terhad kepada rasa ingin tahu pemula tentang "pengembaraan" seorang Kaukasia yang berpengalaman, tetapi mewujudkan konflik dengan segera kerana perbualan itu menyentuh watak “manusia moden”. "Kapten kakitangan tidak memahami kehalusan ini ...", - pegawai-narator menyatakan dan kemudian melaporkan: "Kami mengucapkan selamat tinggal dengan agak kering."

Ciri-ciri ini membuktikan bahawa "buku" Lermontov dipenuhi dengan permulaan yang dramatik. Adakah secara tidak sengaja beberapa episod dipersembahkan dalam pertikaian langsung dengan istilah dramaturgi? (Secara praktikal semua hubungan antara Pechorin dan Puteri Mary, Pechorin dan Grushnitsky, serta "percubaan nasib" dalam The Fatalist). (“- Ada plot! - Saya menjerit kagum: - kami akan mengusahakan denouement komedi ini"; "Komedi ini mula mengganggu saya," dan lain-lain. "Saya pernah," kata Pechorin tentang dirinya, "a orang yang diperlukan untuk perbuatan kelima; secara tidak sengaja, saya memainkan peranan yang menyedihkan sebagai seorang algojo atau pengkhianat ". Akhirnya, adakah secara tidak sengaja bahawa lima cerita yang membentuk "buku" Lermontov sepadan dengan lima aksi drama tradisional?

Mentakrifkan "kekhususan tindakan dramatik" (kandungan, "idea"), ahli teori sastera menekankan bahawa ia "memanifestasikan dirinya, pertama sekali, dalam fakta bahawa situasi awal drama itu diserap sepenuhnya" ke dalam tindakan "sebagai "detik sebelumnya" yang wujud secara organik di dalamnya. Dalam karya epik, arah tindakan adalah neutral kepada banyak aspek situasi awal, dan "kandungan, kesedihan dan keputusan tidak berada dalam hubungan langsung dengan penjajaran daya yang diberikan pada permulaan, seperti yang berlaku dalam drama itu."

Perbezaan ini adalah sumber utama sempadan genre antara "Eugene Onegin dan" A Hero of Our Time. Tindakan yang terakhir sentiasa dikaitkan dengan situasi awal, sentiasa "menoleh ke belakang" dan berusaha untuk "menarik" semua garis, daya dan arahnya. Berikut adalah beberapa contoh.

Terdapat kaitan antara julukan "bandar paling teruk" ("Taman") dan semangat Pechorin pada akhir cerita ini: "Dan mengapa takdir melemparkan saya ke dalam lingkaran penyeludup yang jujur? Seperti batu yang dilemparkan ke mata air yang jahat, saya mengganggu ketenangan mereka dan, seperti batu, saya hampir tenggelam sendiri!” .

Penyelidik (B. Udodov, A.I. Zhuravleva) merekodkan kehadiran dalam motif stabil dan biasa "Hero of Our Time": nasib, kubu, bintang. Mereka bukan sahaja melayani kesatuan kerja (bermasalah, komposisi), tetapi membina perpaduan ini dengan cara yang istimewa. Di sini kita sekali lagi memerhatikan dramatik "kecenderungan ke arah ... gabungan tumpuan" peristiwa individu dan keadaan watak, manakala dalam epik mereka boleh terletak bersebelahan.

Sebagai contoh, tiga serpihan dengan bintang dari awal, akhir dan tengah kerja berada dalam interaksi yang kompleks.

“Bertentangan dengan ramalan teman saya,” kata seorang pegawai yang lewat di Bela, “cuaca cerah dan menjanjikan kami pagi yang tenang; tarian bintang bercantum dalam corak indah di langit yang jauh dan pudar satu demi satu apabila pantulan pucat timur tersebar di atas peti besi ungu gelap, secara beransur-ansur menerangi gema curam gunung yang dilitupi salji dara. Segala-galanya tenang di syurga dan di bumi, seperti dalam hati seseorang pada saat solat subuh. "Adakah anda fikir," Pechorin merenung pada malam sebelum pertarungan ("Puteri Mary"), "bahawa saya akan membentangkan dahi saya kepada anda tanpa pertikaian ... tetapi kami akan membuang undi! .. dan kemudian ... kemudian ... bagaimana jika kebahagiaannya melebihi? Jika bintang saya akhirnya mengkhianati saya? .. Dan tidak hairanlah: sekian lama dia berkhidmat dengan setia kepada kehendak saya; tidak ada yang lebih kekal di syurga daripada di bumi.” "Saya pulang ke rumah," kami membaca dalam Fatalist, "melalui lorong kosong di kampung; bulan, penuh dan merah, seperti cahaya api, mula muncul dari belakang ufuk bergerigi rumah; bintang-bintang bersinar dengan tenang di atas peti besi biru tua, dan menjadi lucu bagi saya apabila saya teringat bahawa ada orang bijak pernah berfikir bahawa peneraju syurga mengambil bahagian dalam pertikaian kita yang tidak penting ....

Setiap landskap ini mempunyai fungsi tersendiri. Sebagai contoh, bulan "penuh dan merah, seperti cahaya api" dalam petikan terakhir adalah metafora untuk peristiwa berdarah yang baru berlaku di kampung. Tetapi jelas juga bahawa mereka semua berhubung dan "bekerja" untuk masalah biasa - hubungan kehendak bebas dan takdir (takdir) dalam kehidupan dan tingkah laku manusia. Oleh itu, dalam ketiga-tiga landskap, bersama dengan langit dan bintang, terdapat seseorang.

Hadir dalam "A Hero of Our Time" ialah satu lagi ciri generik drama - "kekayaan dan kepelbagaian komponen yang menjalankan aksi itu." Dalam novel Pushkin, sumbernya diwakili oleh keperibadian dan tindakan watak utama. Di Lermontov, tindakan itu didorong bukan sahaja oleh Pechorin. Permulaan cerita Bela diletakkan oleh gadis ini sendiri pada saat dia memberi salam kepada pegawai Rusia; Azamat, Kazbich, bahkan Maxim Maksimych yang paling baik adalah "bersalah" atas pembangunan dan penolakan yang tragis. Dalam "Taman" aktiviti penyeludup gadis tidak kurang daripada watak utama. Mereka sama-sama bertanggungjawab atas apa yang berlaku, kerana heroin mencipta situasi yang tidak dapat diselesaikan dengan percubaannya untuk menenggelamkan tetamu. Idea ("konspirasi") pertarungan dengan tujuan untuk mengajar Pechorin pelajaran, menjadikannya bahan ketawa, adalah milik kapten naga, Grushnitsky meluluskannya. Dalam The Fatalist, tenaga peristiwa datang dari Vulich dan pembunuh Cossack yang mabuk, dan hanya kemudian dari Pechorin. Secara umum, tidak ada orang episodik dalam "buku" Lermontov. Penting di sini ialah budak lelaki buta, dan wanita tua yang pekak, dan ibu kepada penjenayah Cossack ("Fatalis"), dan suami Vera, dirinya sendiri, dan lain-lain, kerana tindakan dalam karya ini hampir kepada "pergerakan tunggal, integral. dalam dirinya sendiri."

Keaslian genre "A Hero of Our Time" ialah epik di dalamnya bukan sahaja didramakan, tetapi juga dibentuk secara dramatik.

Konsep nasib antara motif silang kreativiti Lermontov adalah yang utama. Konsep nasib meresap ke seluruh sistem dan konflik "Hero of Our Time". Tidak semua watak dalam karya itu, mengikuti Pechorin dan Vulich, mencabar nasib (secara tidak sedar, malah Bela, yang membalas cinta orang asing dan bukan Yahudi, melakukan ini secara tidak sedar). Tetapi itu tidak menjadikan mereka kurang dalam kuasanya. Maksim Maksimych dan Kazbich ditakdirkan untuk mengembara gelandangan, "kesepian bersama" menanti Vera, kematian sebelum waktunya akan menimpa Bela, bapanya, Azamat, Grushnitsky. Nasib semua orang ini tragis. Dengan kebarangkalian yang lebih besar nasib ini telah ditetapkan untuk Pechorin, yang menentang nasib.

Dramatisasi dalam "buku" Lermontov menangkap dan mengubah hampir setiap jenis hubungan manusia (persahabatan, persahabatan, cinta).

Berapa banyak celaan dibuat terhadap Pechorin, yang, sebagai tindak balas kepada tangan terbuka Maxim Maksimych dalam kisah dengan nama yang sama, "agak dingin, walaupun dengan senyuman mesra, menghulurkan tangannya kepadanya." Tetapi kami melihat hasil yang sama dari hubungan mesra dalam situasi lain di mana Pechorin tidak. Berikut ialah adegan perpisahan antara pegawai yang lewat dan seorang Kaukasia berpengalaman. "Sayangnya," saya memberitahunya, "Sayangnya, Maxim Maksimych, kita harus berpisah sebelum tarikh akhir (rujuk dalam episod yang disebutkan di atas dengan Pechorin: "Maxim Maksimych mula merayu kepadanya untuk tinggal bersamanya selama dua jam lagi” [ibid.] ). - Mana mungkin kami, orang tua yang tidak berpendidikan, mengejar kamu!.. Kamu pemuda sekular, bangga: semasa kamu masih di sini, di bawah peluru Circassian, kamu ke sana ke mari...dan selepas kamu bertemu, kamu sangat malu untuk hulurkan tangan anda kepada saudara kita (rujuk: “Betul, saya tidak mempunyai apa-apa untuk diberitahu, sayang Maxim Maksimych ... Namun, selamat tinggal, saya perlu pergi ... Saya tergesa-gesa ... Terima kasih kerana tidak lupa ... - tambahnya, memegang tangannya "[ibid.]). Walau bagaimanapun, rakan-rakan baru-baru ini "berpisah agak kering", dan peranan utama dimainkan bukan oleh wakil belia yang "bangga", tetapi oleh orang yang berhati hangat, "layak dihormati." Tetapi, mungkin, Maksim Maksimych yang baik tiba-tiba "menjadi kapten kakitangan yang degil, suka bergaduh" hanya kerana dia sendiri tersinggung? Tetapi kita melihat perkara yang sama dalam adegan terakhir Tamani, di mana Yanko berpisah dengan budak buta itu, pembantunya yang setia dan rajin. Keputusan episod adalah sama: “Dengar, orang buta! - Kata Yanko, - awak jaga tempat tu... awak tahu? - Selepas senyap, Yanko menyambung: - Dia akan pergi bersama saya; dia tidak boleh tinggal di sini; dan beritahu wanita tua itu, mereka berkata, sudah tiba masanya untuk mati, sembuh, anda perlu tahu dan hormati. Dia tidak akan melihat kita lagi.

Saya perlukan awak untuk apa? adalah jawapannya.

Tiga situasi dicipta oleh orang yang sama sekali berbeza. Kesemuanya ditentukan secara luaran, bukan didorong oleh perselisihan. Dan ia ada di mana-mana. Dalam adegan pertarungan, Pechorin dan Grushnitsky, yang "pernah berkawan", tidak dapat bersetuju. Tidak memahami satu sama lain pada saat akhir dan Grushnitsky dengan kapten naga. Pechorin dan Dr Werner, yang pernah membezakan antara satu sama lain "dalam orang ramai", akan berpisah selama-lamanya. Begitulah hubungan mesra antara Onegin dan Lensky sebelum pertarungan maut, di mana yang pertama mencintai lelaki muda itu "dengan sepenuh hati", dan yang kedua menjawabnya dengan rasa hormat yang tulus?

Menurut Vera, Pechorin tidak memberinya apa-apa, "kecuali penderitaan." Ini tidak mengganggu, tetapi, menurut wira, ia menyumbang kepada kekuatan dan keteguhan cintanya. Serta perasaan Puteri Mary, dalam tipu daya yang mana Pechorin dipandu oleh keyakinan yang sama. Sebaliknya, pengabdian dan pemujaan Grushnitsky menyebabkan kerengsaan dan kebencian terhadap kekasihnya. "Seperti seorang ayah," Maxim Maksimych mencintai Bela, tetapi dia "tidak pernah mengingati" dia sebelum kematiannya (bandingkan reaksi Bela terhadap berita kematian ayahnya dengan ini: "dia menangis selama dua hari, dan kemudian terlupa" -). Kesimpulan terakhir Vera dalam surat perpisahannya sangat mendedahkan. Satu-satunya wanita yang memahami Pechorin, "dengan sempurna, dengan semua kelemahan kecil, nafsu yang buruk." Vera menganggap sikap pahlawan terhadapnya sebagai "norma" cinta moden: "Saya tidak akan menyalahkan anda - anda lakukan kepada saya, seperti mana-mana lelaki lain akan lakukan ...". Kini, dalam percanggahan cinta, pembaca mempelajari sifat zaman itu.

Kekaburan Lermontov yang bercanggah tentang "manusia moden" muncul sebagai paradoks kesedaran dan pemikirannya. Kesimpulan dari renungan hero sudah tidak produktif kerana soalan yang ditanya (“... adakah didikan saya membuat saya begini, adakah Tuhan mencipta saya begini ...”; “Adakah saya bodoh atau penjahat ...”; "... mengapa saya begitu degil mencari cinta seorang gadis muda ..."; " ... mengapa saya hidup? untuk tujuan apa saya dilahirkan?"- sama ada "Saya tidak tahu" adalah sama. disimpulkan, atau ia bertukar menjadi soalan baharu yang tidak dijawab.

Sifat paradoks kesedaran dan pemikiran dalam "A Hero of Our Time" adalah harta bukan sahaja Pechorin. Kerja bermula dengan paradoks. "Saya menunggang," kata narator dalam "Bel", "pada utusan dari Tiflis. Semua bagasi troli saya terdiri daripada satu beg pakaian kecil, yang separuh penuh dengan nota perjalanan tentang Georgia. Kebanyakan mereka, untungnya untuk anda, hilang. “Saya baru-baru ini mengetahui bahawa Pechorin telah meninggal dunia. Berita ini membuat saya sangat gembira ... ". “Saya,” lapor Pechorin, “selalu maju ke hadapan dengan lebih berani apabila saya tidak tahu apa yang menanti saya.”

Kami juga melihat ketidakkonsistenan wira dalam ucapan mereka, termasuk monolog: Pengakuan Pechorin, surat Vera, kenyataan Dr Werner atau Grushnitsky. "Monolog ini ... - nota Udodov, - tanpa terasa bertukar menjadi perbualan dengan diri sendiri ... ". Kami akan melihat bahawa "dialog" ini bertujuan untuk persetujuan dan bantahan, i.e. adalah dialog-pertikaian yang tidak mempunyai pemenang. Sebagai contoh, frasa Perancis Grushnitsky, ditujukan bukan sahaja kepada Pechorin, tetapi juga kepada Puteri Mary yang lewat: "Sayangku, saya benci orang supaya tidak menghina mereka, kerana jika tidak, hidup akan menjadi sandiwara yang terlalu menjijikkan." Seperti yang anda ketahui, Pechorin menjawab Grushnitsky dalam nadanya, selepas itu dia "berpaling dan pergi darinya."

"Komposisi A Hero of Our Time," kata penyelidik itu, "bukan linear, tetapi sepusat. Semua bahagian novel bukanlah bahagian yang berasingan dari satu keseluruhan seperti lingkaran ganas yang mengandungi intipati karya secara keseluruhannya, tetapi tidak secara keseluruhannya. Pengenaan bulatan ini antara satu sama lain bukan sahaja meluaskan skop kerja, tetapi memperdalamnya. Menurut Udodov, "bulatan" berturut-turut "A Hero of Our Time" di bawah tugasan untuk mendedahkan secara mendalam imej protagonis karya itu, "kontur" yang bermula di "Bela". Dalam "Maxim Maksimovich" dan Prakata kepada Jurnal Pechorin, Pechorin "membuat pusingan kedua: sekali lagi ketibaan dari St. Petersburg ke Caucasus ... dan seterusnya ke Parsi, kemudian kembali ke St. Petersburg, yang diganggu oleh kematian ." "Dalam "Puteri Mary," saintis menyimpulkan, "semua "bulatan" Pechorin menerima penjelasan yang mendalam. Berlepas dari Pyatigorsk ke Kislovodsk, dan dari sana sekali lagi ke kubu menutup bulatan terakhir. Pengakhiran bertemu dengan permulaan. Dari The Fatalist, kami secara mental kembali kepada apa yang Maxim Maksimych beritahu kami, seolah-olah membaca semula Bela dengan mata yang berbeza. Perhatikan bahawa bab terakhir dalam kerja adalah penting. Berdasarkan tafsiran ini, ia ternyata menjadi perkhidmatan. Tetapi kami telah menyatakan bahawa Pechorin tidak bersendirian dalam pertikaian-duel dengan nasib dalam A Hero of Our Time. Di sini Vulich adalah orang pertama yang memulakannya, meneruskan dengan caranya sendiri Cossack yang mabuk, kemudian "kapten lama", malah ibu malang pembunuh itu, menyertainya. Dan hanya kemudian Pechorin.

"- Anda telah berdosa, saudara, Efimych," kata kapten, "jadi tidak ada yang perlu dilakukan, tunduk!" . Ini adalah kedudukan "Yesaul lama", seorang yang beriman, dan oleh itu tidak menyetujui sebarang cabaran kepada Tuhan.

“- Saya tidak akan menyerah! - Cossack menjerit mengancam, dan seseorang dapat mendengar bagaimana picu yang dikokang berbunyi "(rujuk pendapat kapten tentang pembunuh:" ... dia tidak akan menyerah - saya kenal dia. "- Ini adalah kedudukan Cossack, mencabar manusia dan Syurga.

Dan inilah "keputusan" ibu tua pembunuh: "Dia duduk di atas kayu balak tebal, bersandar pada lututnya dan menyokong kepalanya dengan tangannya ...". Sebagai tindak balas kepada tawaran Yesaul, “bercakap dengan anakmu; mungkin dia akan mendengar cakap awak..."," wanita tua itu memandangnya dengan penuh perhatian dan menggelengkan kepalanya". Ini adalah fatalisme, penyerahan sepenuhnya kepada takdir.

Nampaknya kepada kami bahawa I. Vinogradov betul-betul betul, memandangkan dalam artikelnya "The Philosophical Novel of Lermontov" cerita "The Fatalist" sebagai bukan sahaja final, tetapi "bahagian" akhir "A Hero of Our Time". Bahagian yang lebih tepat untuk memanggil tindakan terakhir dengan analogi dengan drama, kerana "The Fatalist" tidak hanya mengembalikan kita kepada "Bela", tetapi, seperti dalam drama, "menyerap" "situasi awal" yang digariskan dalam cerita pertama "buku" dan mendalaminya. Masa difilemkan, seperti dalam drama, dalam ruang, dan ruang dalam masa, yang membolehkan pengarang bukan sahaja memecahkan urutan kronologi peristiwa, tetapi juga mengubahnya daripada faktor epik menjadi satu yang berfungsi untuk keseluruhan kreatif.

Borang kerja

Jadi, permulaan epik dalam "A Hero of Our Time" didramatkan. Tetapi dalam bentuk apa? Akhirnya, "buku" menjadi novel. Ini berlaku kerana undang-undang yang ditetapkan oleh M. Bakhtin, yang menurutnya "dalam era penguasaan novel", drama juga diromikan selepas genre lain.

Dalam "buku" Lermontov, ironi direalisasikan terhadap watak-watak, mengenai makna tindakan dan motif mereka. Yang paling penting ialah motif permainan.

Inilah yang kita lihat dalam "Puteri Mary" dan "The Fatalist". Ia tidak mengikuti daripada ini bahawa watak dalam cerita lain bukan pemain. Sebaliknya, Kazbich bertindak di bawah samaran (kadang-kadang seorang yang aman, kadang-kadang bukan pendaki gunung yang aman), yang menurut kapten kakitangan, terdapat banyak kecurigaan. Terdapat, pada pendapat kami, pengertian dalam konsonan nama Kazbich, Vulich dan Pechorin. Ini adalah pemain, dan di mana-mana sahaja. Penyeludup dalam "Taman" bertindak dalam pakaian lakonan, menjalani kehidupan berganda: seorang wanita tua yang dikatakan pekak, seorang lelaki buta, Ondine. Bela sendiri mempunyai kegemaran bermain. "Puteri Mary". Semua orang dan sentiasa bermain di sini: dari Grushnitsky pelakon dan pelakon Pechorin kepada Dr Werner, kapten naga, Puteri Mary, Vera dan suaminya. Konsep "main" meresap dalam cerita. "Anda memenangi pertaruhan" (Grushnitsky); "Saya bukan mainan anda" (Pechorin); "...penipuan anda anda tidak akan berjaya", "...berapa kali saya memainkan peranan sebagai kapak di tangan nasib"; "... Saya bermain di mata anda peranan yang paling sengsara dan hodoh" (Pechorin). Ini bukan senarai lengkap hanya sebutan langsung perkataan ini dalam episod cerita. Seperti dalam The Fatalist, permainan ini muncul di sini sebagai prinsip asas kehidupan, caranya. Perincian ilustrasi: salah satu pertemuan Pechorin dengan Vera secara tidak sengaja, tetapi tidak sengaja, "dibantu" oleh "ahli silap mata Apfelbaum", yang persembahannya membolehkan Pechorin menipu orang yang memerhatikannya. Memperkenalkan pembaca ("The Fatalist") kepada Leftenan Vulich, Lermontov segera menamakan ciri utamanya - "keghairahan untuk permainan". Dan semangat ini bukan sahaja tidak akan dilupakan, tetapi juga akan menjadi kunci kepada tindakan seterusnya.

Tetapi ini pun tidak mencukupi. Hakikatnya ialah kemodenan, walaupun dalam intipatinya yang suka bermain, mengecualikan kemungkinan definisi genre yang tidak jelas dalam A Hero of Our Time.

Bagaimanakah peristiwa yang membentuk "Puteri Mary" bermula? "Komedi" (ingat: "... kami akan menepuk tentang denouement komedi ini") atau bahkan "melodrama yang tidak masuk akal", menurut Pechorin, "sebuah sandiwara yang menjijikkan", seperti yang disebut Grushnitsky, yang kalah kepada lawannya. (yang, dengan cara ini, menerima pada masa pernyataan ini "postur dramatik").

Ya, dan mereka berkembang dalam sandiwara, kerana ini adalah bagaimana "kawan" Grushnitsky membayangkan pertarungannya dengan Pechorin. Dan bagaimana mereka berakhir? Tragedi, akibat daripada mereka adalah "mayat berdarah" salah seorang pemain yang mengambil bahagian dan jiwa pemain yang hancur (Puteri Mary). ("Tuhan!" Pechorin berseru pada tarikh terakhirnya dengan gadis itu, "bagaimana dia telah berubah sejak saya tidak melihatnya ..."). Semua jalan cerita sama ada terhenti, atau, jika ia diselesaikan, maka dalam beberapa cara yang herot yang tidak membawa kemenangan dan kepuasan kepada mana-mana peserta. Dalam cerita terakhir "A Hero of Our Time" terdapat pemikiran: "... apa yang memburu untuk bergurau!"

lawak bodoh! - mengambil yang lain. Dalam novel, ia adalah sinonim untuk realiti moden, masyarakat dan era sejarah.

Kesimpulan

"A Hero of Our Time" adalah novel sosio-psikologi dan moral-falsafah pertama dalam prosa Rusia tentang tragedi keperibadian yang luar biasa dalam keadaan Rusia pada 30-an abad ke-19. Disebabkan fakta bahawa "A Hero of Our Time" telah ditulis ketika novel sebagai genre dalam kesusasteraan Rusia belum terbentuk sepenuhnya. M.Yu. Lermontov bergantung terutamanya pada pengalaman A.S. Pushkin dan tradisi sastera Eropah Barat.

"A Hero of Our Time" adalah novel yang terdiri daripada lima cerita, disatukan oleh watak utama - Pechorin. Genre "A Hero of Our Time" - sebuah novel dalam bentuk "rantai cerita" - telah disediakan oleh kitaran cerita yang biasa dalam prosa Rusia tahun 30-an, yang sering dikaitkan dengan pencerita atau pengarang khas ( "Belkin's Tales" oleh A.S. Pushkin, "Malam di Ladang berhampiran Dikanka" oleh N.V. Gogol dan lain-lain). M.Yu. Lermontov mengemas kini genre ini, meneruskan untuk menerangkan kehidupan dalaman seseorang dan menyatukan semua cerita dengan keperibadian wira. Kitaran cerita bertukar menjadi novel sosio-psikologi. Lermontov menggabungkan genre tipikal tahun 1930-an sebagai esei perjalanan, cerita sekular, dan cerita pendek. A Hero of Our Time adalah satu langkah melangkaui bentuk kecil ini dengan menyatukan mereka dalam genre novel.

"A Hero of Our Time" sebagai hasil daripada proses genre yang kompleks, yang hasilnya adalah "buku", adalah novel, unik, seperti "Onegin" Pushkin. "Buku" Lermontov adalah hasil daripada semua kerja penulis. Epik, lirik dan dramatik digabungkan secara organik dan "berkilauan" antara satu sama lain. Ini membolehkan karya itu hidup selama-lamanya, memaksa setiap generasi pembaca baharu bukan sahaja membincangkannya dengan cara baharu, tetapi mengharapkan penemuan baharu dalam dunia seni karya dan dalam diri mereka sendiri.

kesusasteraan

Bakhtin M.M. Epos dan novel // Persoalan kesusasteraan dan estetika. - M., 1975. S. 450.
Belinsky V.G. Lantai. coll. cit.: Dalam 13 jilid - M., 1953 - 1959. Jilid IV.
Botkin V.P. Kritikan sastera. Publisisme. surat. - M., 1984. S. 244.
Zhuravleva A.I. Prosa puitis Lermontov // Kesusasteraan Rusia, 1974.
Korovin V.I. Laluan kreatif M.Yu. Lermontov. - M., 1973.
Kurginyan M.S. Drama // Teori Kesusasteraan. Genera dan genre. - M., 1964. S. 245.
Lermontov M.Yu. penuh coll. cit.: Dalam 4 jilid T. 4. - M .: L., 1948.
Rozanov V. Tamat dan Permulaan // Eros Rusia, atau Falsafah Cinta di Rusia. - M., 1991. S. 116.
Udodov B.T. Roman M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita". - M., 1989.
Shevyrev S.P. Wira zaman kita. Op. M. Lermontov. Dua bahagian // Kritikan Rusia pada abad ke-18 - ke-19. - M., 1978. S. 149.
Eikhenbaum B.M. Artikel mengenai Lermontov. – M.; L., 1961. S. 251.

Dalam karya romantis, sebab kekecewaan hero biasanya tidak didedahkan. Wira itu membawa "rahsia maut" dalam jiwanya. Selalunya, kekecewaan seseorang dijelaskan oleh pertembungan impiannya dengan realiti. Jadi, Mtsyri mengimpikan kehidupan bebas di tanah airnya, tetapi terpaksa merana di biara yang suram menyerupai penjara.

Mengikuti Pushkin, yang memberikan contoh karya seni yang realistik, Lermontov menunjukkan bahawa watak seseorang dipengaruhi oleh keadaan sosial, persekitaran tempat dia tinggal. Bukan kebetulan bahawa Lermontov menggambarkan "masyarakat air" Pyatigorsk, memaksa Pechorin untuk mengingati kehidupan salun masyarakat tinggi St. Petersburg. Pechorin tidak dilahirkan sebagai cacat moral. Alam memberinya fikiran yang mendalam, tajam, dan hati yang bersimpati, Dan kemahuan yang kuat. Dia mampu melakukan dorongan mulia dan perbuatan manusiawi.

Selepas kematian tragis Bela, "Pechorin tidak sihat untuk masa yang lama, dia kehilangan berat badan." Dalam sejarah pertengkaran dengan Grushnitsky, kualiti positif wataknya menonjol dalam kelegaan tertentu. Di sini dia secara tidak sengaja mengetahui rancangan jahat kapten naga. "Jika Grushnitsky tidak bersetuju, saya akan melemparkan diri saya ke lehernya," Pechorin mengakui. Sebelum pertarungan, dia sekali lagi menjadi orang pertama yang menyatakan kesediaannya untuk berdamai dengan musuh. Lebih-lebih lagi, dia memberikan "semua faedah" kepada Grushnitsky, yang dalam jiwanya "percikan kemurahan hati boleh bangun, dan kemudian semuanya akan menjadi lebih baik."

Pechorin sangat tersentuh dengan siksaan moral Puteri Mary. Tulen adalah perasaannya untuk Vera, yang sendirian memahaminya "sepenuhnya dengan semua ... kelemahan kecil, nafsu yang buruk." Hatinya yang keras dengan mesra dan ghairah bertindak balas terhadap pergerakan rohani wanita ini. Dengan hanya memikirkan bahawa dia boleh kehilangannya selama-lamanya, Vera menjadi "lebih berharga daripada apa pun di dunia, lebih berharga daripada kehidupan, kehormatan, dan kebahagiaan" untuknya. Seperti orang gila, dia bergegas menaiki kuda berbuih selepas Vera yang telah pergi. Apabila kuda yang dipandu itu "terhempas ke tanah," Pechorin, yang tidak tersentak dengan todongan senjata, "jatuh di atas rumput basah dan menangis seperti kanak-kanak."

Ya, wira Lermontov tidak asing dengan kasih sayang manusia yang mendalam. Walau bagaimanapun, dalam semua pertemuan kehidupan, dorongan yang baik dan mulia akhirnya memberi laluan kepada kekejaman. "Oleh kerana saya hidup dan berlakon," Pechorin berhujah, "takdir entah bagaimana selalu membawa saya kepada penolakan drama orang lain, seolah-olah tanpa saya tiada siapa yang boleh mati atau putus asa. Saya adalah wajah yang diperlukan dalam lakonan kelima: secara tidak sengaja saya memainkannya. peranan yang menyedihkan seorang algojo atau pengkhianat.

Pechorin hanya dipandu oleh keinginan dan aspirasi peribadi, tidak sama sekali mempertimbangkan kepentingan orang di sekelilingnya. "Keseronokan pertama saya adalah untuk menundukkan semua yang mengelilingi saya kepada kehendak saya," katanya. Dalam Pechorin, perkataan itu tidak bersetuju dengan perbuatan itu. Dia benar-benar memainkan "peranan kapak di tangan nasib." Bela hancur, Maksim Maksimych yang baik tersinggung, keamanan penyeludup "aman" terganggu, Grushnitsky terbunuh, nyawa Mary hancur!

Siapa yang harus dipersalahkan kerana fakta bahawa ciptaan hebat Pechorin telah mati? Mengapa dia menjadi cacat moral? Lermontov menjawab soalan ini dengan keseluruhan cerita. Masyarakat harus dipersalahkan, keadaan sosial di mana pahlawan itu dibesarkan dan didiami harus dipersalahkan.

"Kemudaan saya yang tidak berwarna mengalir dalam perjuangan dengan diri saya dan dunia," katanya, "perasaan terbaik saya, takut diejek, saya kuburkan di lubuk hati saya; mereka mati di sana."

"Pada masa muda saya yang pertama ...," Pechorin memberitahu Maxim Maksimych, "Saya mula menikmati dengan marah semua keseronokan yang boleh diperolehi oleh wang, dan, tentu saja, keseronokan ini membuat saya jijik." Memasuki dunia besar, dia jatuh cinta dengan kecantikan, tetapi hatinya "tetap kosong"; mengambil sains, tetapi tidak lama kemudian menyedari bahawa "kemasyhuran atau kebahagiaan tidak bergantung pada mereka sama sekali, kerana orang yang paling gembira adalah orang yang tidak tahu, dan kemasyhuran adalah nasib, dan untuk mencapainya, anda hanya perlu pandai." "Kemudian saya bosan," Pechorin mengakui dan membuat kesimpulan: "... jiwa saya rosak oleh cahaya." Sukar untuk orang yang berbakat, seperti Onegin,

Untuk melihat kehidupan sebagai ritual Dan mengikuti orang ramai yang tertib Untuk pergi, tidak berkongsi dengannya Baik pendapat biasa mahupun nafsu.

Pechorin mengatakan lebih daripada sekali bahawa dalam masyarakat di mana dia hidup, tidak ada cinta yang tidak berminat, mahupun persahabatan sejati, mahupun hubungan yang adil, berperikemanusiaan antara manusia, mahupun aktiviti sosial yang bermakna.

Kecewa, meragui segala-galanya, penderitaan moral Wira Lermontov tertarik dengan alam semula jadi, yang menenangkannya, memberinya keseronokan estetik yang sebenar. Lakaran landskap dalam Jurnal Pechorin membantu memahami sifat kompleks dan memberontak protagonis novel itu. Mereka menguatkan motif kesunyian Pechorin, kekosongan yang mendalam dan pada masa yang sama menunjukkan bahawa di kedalaman kesedarannya terdapat impian kehidupan yang indah yang layak untuk seseorang. Melihat dari dekat pergunungan, Pechorin berseru: "Seronoknya hidup di tanah sebegitu! Semacam perasaan menggembirakan dicurahkan ke seluruh urat saya. Udaranya bersih dan segar, seperti ciuman kanak-kanak; Mengapa ada nafsu, keinginan, penyesalan? Perihalan pagi di mana pertarungan Pechorin dengan Grushnitsky berlaku diwarnai dengan lirik yang mendalam. "Saya masih ingat," kata Pechorin, "kali ini, lebih daripada sebelumnya, saya suka alam semula jadi."

Lermontov mencipta imej yang benar dan tipikal, yang mencerminkan ciri-ciri penting seluruh generasi. Dalam kata pengantar novel, penulis menulis bahawa Pechorin adalah "potret yang terdiri daripada keburukan seluruh generasi kita, dalam perkembangan penuh mereka." Dalam imej Pechorin, Lermontov menghakimi generasi muda 30-an. "Kagumi, apakah pahlawan zaman kita!" - dia memberitahu keseluruhan kandungan buku itu. Mereka "tidak lagi mampu melakukan pengorbanan yang besar, sama ada untuk Kebaikan manusia, atau bahkan untuk kebahagiaan mereka sendiri." Ini adalah penghinaan kepada orang terbaik pada zaman itu, dan seruan untuk eksploitasi sivik.

Lermontov secara mendalam dan komprehensif mendedahkan dunia dalaman wiranya, psikologinya, dikondisikan oleh masa dan persekitaran, memberitahu "sejarah jiwa manusia." "A Hero of Our Time" ialah sebuah novel sosio-psikologi.

Popular dalam kategori: