Abstrak pelajaran mengenai tema "klasik dan kemodenan". Tema pelajaran Klasik dan Moden

Peta teknologi pelajaran Seni (Muzik) dalam darjah 7 _____._____. 20___

Klasik dan moden

Jenis pelajaran: Pengajaran dalam mengkaji dan memantapkan pengetahuan baru

Tujuan pelajaran

memperkenalkan pelajar kepada konsep muzik klasik dan klasik

Objektif pelajaran:

Pendidikan: Maksud perkataan "klasik". Konsep "muzik klasik", klasik genre, gaya.

Membangunkan: untuk membangunkan keinginan untuk secara sedar melihat sekeping muzik

Pendidikan: Memupuk kemahiran budaya mendengar, responsif emosi

Hasil yang dirancang

subjek

"klasik", "muzik klasik", klasik genre, gaya.

Peribadi

Penglibatan aktif dalam komunikasi dan interaksi dengan rakan sebaya berdasarkan prinsip hormat dan muhibah. Menyatakan pandangan anda sendiri tentang tajuk pelajaran. Pemahaman emosi dan sedar tentang sifat penting muzik.

Metasubjek

Komunikatif

merancang kerjasama pendidikan dengan guru dan rakan sebaya, menguasai monolog dan bentuk pertuturan dialog mengikut norma bahasa ibunda, menyatakan pemikiran mereka dengan lengkap dan tepat.

kawal selia

melaksanakan tugas mengikut matlamat, menjangka keputusan dan tahap asimilasi; menjawab soalan yang dikemukakan.

kognitif

mengenal pasti dan merumuskan matlamat kognitif; menentukan gaya muzik secara bebas, belajar mengaplikasikan pengetahuan muzik dan mengekstrak yang baharu daripada pelbagai sumber

Komunikasi antara subjek

Sejarah, kesusasteraan, bahasa Rusia, seni halus.

Sumber pelajaran

Pengenalan "Fajar di Sungai Moscow" kepada opera "Kovanshchina" oleh MP Mussorgsky. Permulaan tawaran "Egmont" oleh L. Beethoven. Aria "Memory" daripada muzikal "Cats" oleh E.-L. Webber. Serpihan "Montagues and Capulets" dari balet oleh S.S. Prokofiev

Lagu oleh The Beatles. "Ada sekejap sahaja" Lube.

Borang Pelajaran

Frontal, individu, kumpulan.

WMC

Muzik. Darjah 7: G.P. Sergeeva, E.D. Buku Teks Crete - M .: Pendidikan, 2012

Semasa kelas

Didaktik
struktur pelajaran, dengan masa

Aktiviti
guru-guru

Aktiviti
pelajar

Tugas untuk pelajar, pelaksanaannya akan membawa kepada pencapaian hasil yang dirancang

Hasil yang dirancang

Subjek UUD

Metasubjek UUD

Peringkat organisasi, 3 min

Pintu masuk ke kelas.

salam

salam

Kesediaan penuh kelas dan peralatan, kemasukan cepat pelajar dalam rentak perniagaan

organisasi diri, keupayaan untuk mengawal tindakan mereka.

Pengeluaran semula dan pembetulan pengetahuan asas pelajar,

3 min

Mengadakan tinjauan

Jawab soalan

Kawan-kawan, daripada perbualan dengan anda tentang tanggapan muzik musim panas, saya menyedari bahawa muzik sentiasa bersama anda. Muzik adalah berbeza, semua orang suka mereka sendiri. Dan kepelbagaian muzik ini membuatkan kita tertanya-tanya apa yang menarik kita kepadanya. (Kenyataan pelajar).

Gunakan pertuturan untuk mengawal tindakan anda

Menetapkan matlamat dan objektif pelajaran. Motivasi aktiviti pembelajaran murid, 5 min

Mengatur situasi masalah yang membantu merumuskan matlamat dan objektif untuk pelajaran

Ambil bahagian dalam perbualan, rumuskan tugas

Apakah muzik abadi? (Jawapan pelajar) Muzik abadi adalah muzik yang telah mendapat pengiktirafan umum, mempunyai nilai yang berkekalan untuk budaya negara dan dunia.

Dan hari ini kita akan bercakap tentang karya muzik yang terbaik, terus mengujakan banyak generasi orang. Muzik sedemikian dipanggil klasik. (slaid 1)

Tentukan topik dan objektif pelajaran tertentu.

Mengemas kini pengetahuan, 3 min

Mengatur perbualan, mengarahkan aktiviti pelajar ke carian bebas untuk maklumat.

menyatakan pendapat

Jawab soalan guru

Apakah maksud perkataan "klasik"?Klasik ialah karya seni yang terbaik, telah mendapat pengiktirafan umum dan mempunyai nilai yang berkekalan untuk budaya negara dan dunia. . Karya ini memenuhi piawaian artistik tertinggi, ia menggabungkan kedalaman kandungan dengan kesempurnaan bentuk. (slaid 2)

Mencari dan menyerlahkan maklumat yang diperlukan

Asimilasi utama pengetahuan baharu, 15 min

Atur perbualan mendengar

Jawab soalan guru

Seni kuno dipanggil klasik, muzik klasik digunakan untuk karya komposer terhebat di dunia, karya yang dicipta pada masa lalu yang jauh dan komposisi moden boleh dipanggil klasik.

Terdapat juga konsepklasik genre, dalam kes ini, karya muzik ringan dipanggil klasik: jazz, pop, muzik rock. (slaid 3)

Tetapi jika muzik ini tidak mempunyai merit seni yang tinggi, maka popularitinya tidak lama.

Pernahkah anda mengalami perkara sedemikian sehingga muzik cepat berhenti suka, mengapa anda fikir? (jawapan)

Klasik sering menentang aliran baru dalam seni; orang sezaman sering membuat kesilapan dalam menilai karya muzik. Terdapat banyak contoh bagaimana karya yang tidak mendapat pengiktirafan semasa hayat pengarang kemudiannya menjadi klasik dan memasuki dana seni muzik dunia. Mari kita ingat contoh komposer. (jawapan pelajar). karangan.

Untuk belajar memahami semua kepelbagaian muzik, seseorang mesti berusaha untuk memahami kandungan karya, struktur kiasannya, kepunyaan gaya tertentu.

Gaya - bermaksud tulisan tangan, termasuk pengarang, ciri kreativiti. Pada zaman kita, terdapat minat pemuzik yang semakin meningkat dalam muzik klasik masa lalu. Baru-baru ini pada abad ke-20, ibu dan bapa kita adalah sezaman dengan kumpulan popular The Beatles, dan kini ia popular. (slaid 4).

mengekstrak maklumat yang diperlukan daripada sekeping muzik

pembentukan asas sikap hormat kepada budaya Rusia, kesedaran identiti kebangsaan.

Aplikasi kreatif dan pemerolehan pengetahuan dalam situasi baharu.

Menganjurkan pendengaran

Persepsi dan analisis kerja

Kuiz muzik (slaid 5-9) Tentukan gubahan mana yang ditulis oleh komposer moden, komposer masa lalu, asing atau Rusia. Yang mana antara mereka tergolong dalam genre serius, dan yang mana - kepada genre muzik ringan?

Mendengar (slaid 5).

1. Pengenalan "Fajar di Sungai Moscow" kepada opera "Kovanshchina" oleh MP Mussorgsky.

2. Permulaan pembukaan "Egmont" oleh L. Beethoven.

3. Aria "Memory" daripada muzikal "Cats" oleh E.-L. Webber.

4. Serpihan "Montagues and Capulets" dari balet oleh S.S. Prokofiev

5. Lagu The Beatles.

Penilaian kendiri terhadap kebolehan dan kebolehan seseorang

Semakan awal pemahaman, 3min

Mengadakan tinjauan.

Jawab soalan

Mari kita ingat karya klasik yang anda fikir anda akan sentiasa suka, dan muzik moden yang anda suka pada mulanya, dan kemudian anda berhenti mendengarnya dan mengapa. (jawapan pelajar).

Kawan-kawan, hari ini kita bercakap tentang banyak perkara. Dan beritahu saya, adakah kita perlu menavigasi muzik, untuk apa? Di manakah pengenalan muzik dengan gaya yang berbeza membawa kita, jenis muzik apa yang hidup selama berabad-abad dalam jiwa orang? (jawapan pelajar)

Rumuskan pendapat dan pendirian anda sendiri.

Mencari dan menyerlahkan maklumat yang diperlukan

Maklumat tentang kerja rumah, taklimat pelaksanaannya, 2 min

Menerangkan intipati kerja rumah. Menyediakan pilihan tugasan pelbagai peringkat menggunakan buku teks dan sumber maklumat tambahan.

Menetapkan d / z dalam diari.Pilih tahap anda sendiri untuk kerja rumah

Dan untuk pelajaran seterusnya saya akan bertanya

Belajar lirik

Mencari dan menyerlahkan maklumat yang diperlukan

Bekerja pada kemahiran koral vokal

15 minit

Menganjurkan karya vokal dan koral,

Melakukan gimnastik dan belajar lagu.

Apakah perasaan yang ditimbulkan oleh lagu ini dalam diri anda?

Bolehkah kita melihat muzik dalam lagu ini?

Tunjukkan tindak balas emosi apabila dirasakan.

Pernyataan ucapan tentang sifat lagu, mood

Refleksi, merumuskan pelajaran 2 min

Ia menawarkan untuk menentukan tahap pencapaian mereka dan menjawab soalan: apakah perkara menarik yang mereka pelajari, apa yang mereka suka, apa yang masih tidak dapat difahami, di mana pengetahuan dan kemahiran yang diperoleh akan berguna.

Analisis aktiviti anda.

Apakah kesan yang diberikan oleh pelajaran kami kepada anda hari ini?

Mari kita cuba melengkapkan ayat-ayat di akhir pelajaran kita:

1. Saya dapati

2. Saya melihat

3. Saya terkejut

4. Saya ingin tahu

Gunakan pertuturan untuk mengawal tindakan anda.

Pelaksanaan analisis menyeluruh terhadap aktivitinya

Klasik Klasik (dari lat. сlassicus - sempurna, teladan, kelas pertama) - ini adalah karya seni yang, tidak kira bila ia ditulis, adalah yang terbaik, terus mengujakan banyak generasi orang. Apakah maksud perkataan "klasik"?

Siapa yang sezaman dengan zamannya, dia mempunyai peluang terbesar untuk menjadi kontemporari banyak era masa depan. A.V. Lunacharsky Anatoly Vasilyevich Lunacharsky () penulis Soviet Rusia, tokoh awam dan politik, penterjemah, publisiti, pengkritik, pengkritik seni.

Sergei Prokofiev () Alfred Schnittke () Rodion Shchedrin (b. 1932)

Pencapaian Lagu "Semalam" oleh Paul McCartney dari album "Help!", dalam masa dua tahun telah dirakam lebih daripada seribu kali, yang merupakan rekod Guinness. Kumpulan ini telah memberikan sumbangan yang tidak ternilai kepada pembangunan muzik rock. Ensemble itu bukan sahaja mengubahnya, tetapi juga mencapai populariti yang belum pernah terjadi sebelumnya, berkat The Beatles menjadi salah satu fenomena budaya dunia yang paling menarik pada abad ke-20, setelah menjual lebih daripada 1 bilion rekod di seluruh dunia. The Beatles dianggap kumpulan terhebat sepanjang zaman. Rancangan televisyen Ed Sullivan dengan The Beatles (1964) menarik perhatian penonton. The Beatles menerima bintang di Hollywood Walk of Fame atas pencapaian dan sumbangan mereka kepada muzik.

Tidak, bahkan perkataan yang paling diilhamkan tentang muzik boleh memberikan gambaran tentang semua kekayaannya yang tidak habis-habisnya. Tiada kata-kata yang boleh memberi pada jiwa pendengar impak yang dihasilkan oleh muzik itu sendiri ... Untuk mengetahui dan menyukai muzik, ia tidak mencukupi untuk membaca tentangnya. Kita mesti mendengarnya. D.D. Shostakovich Dmitry Dmitrievich Shostakovich () komposer Soviet, pemain piano, guru dan tokoh masyarakat. Artis Rakyat USSR (1954), Wira Buruh Sosialis (1966). Pemenang lima Hadiah Stalin dan satu Hadiah Negeri USSR.

Sumber Internet:

Tema pelajaran: "Klasik dan Moden".

Tujuan pelajaran: untuk mengemas kini kehidupan dan pengalaman muzik pelajar; untuk menunjukkan minat pelajar dalam muzik sebagai nilai budaya kebangsaan dan dunia.

Objektif pelajaran:

- pendidikan: membiasakan pelajar dengan konsep muzik klasik dan klasik, klasik genre, gaya (zaman, kebangsaan, individu); mengemas kini kehidupan dan pengalaman muzik pelajar, ekspresi sikap peribadi terhadap muzik, sistematisasi pengetahuan tentang muzik;

membangun: memperkayakan pandangan dunia, meluaskan spektrumnya; rasa artistik pelajar, pandangan muzik dan perbendaharaan kata pelajar, keupayaan untuk meluahkan emosi dan perasaan mereka mengikut apa yang mereka dengar; kemahiran komunikasi; pembangunan kemahiran vokal dan koral; budaya mendengar;

- pendidikan: menghormati muzik pelbagai era dan komposer, memupuk kebolehan bekerja dalam satu pasukan.

Soalan masalah:

Hasil Jangkaan:

1. Ketahui konsep: klasik, muzik klasik, klasik genre, gaya.

2. Nyatakan pendapat anda sendiri tentang kebaikan artistik gaya muzik individu.

3. Memperhati dan membandingkan sampel muzik ringan dan serius.

4. Mempelajari karya komposer dalam dan luar negara.

5. Kebolehan bekerja dengan buku teks.

6. Boleh bekerja dalam kumpulan.

7. Menghayati dan mempersembahkan muzik secara ekspresif, emosi (penyuarakan tema instrumental, persembahan lagu).

Jenis pelajaran: pengenalan.

Kaedah pengajaran: generalisasi; lisan; visual-auditori; analisis; rangsangan aktiviti muzikal dan kreatif melalui penciptaan situasi pencarian masalah.

Pautan metasubjek: Bahasa Rusia, kesusasteraan, sejarah, bahasa Inggeris, fotografi.

Bentuk organisasi aktiviti pendidikan: kumpulan, individu, kolektif.

Bahan didaktik: buku teks "Muzik. Gred 7 "G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya: - M .: Pendidikan, 2013; Antologi bahan muzik. Darjah 5

Bahan muzik:

Pengenalan "Fajar di Sungai Moscow" (serpihan) kepada opera "Kovanshchina" oleh MP Mussorgsky;

Balet "Romeo dan Juliet" (serpihan "Montagues and Capulets") S.S. Prokofiev;

Overture "Egmont" (serpihan). L. Beethoven;

Aria "Memory" dari muzikal "Cats". E.-L. Webber;

The Beatles - "Semalam"

peralatan: papan putih interaktif, piano, projektor, komputer.

Sokongan multimedia: pembentangan tentang tajuk pelajaran.

Semasa kelas.

I. Organisasi pelajar untuk pelajaran.

salam.

Menyemak kesediaan untuk pelajaran (UUD kawal selia: kualiti kehendak)

II. Pengenalan kepada topik ( nombor slaid 2).

Ceramah pendek tentang mesyuarat musim panas dengan muzik.

cikgu: - Apa khabar semua! Saya gembira melihat anda selepas cuti dengan sihat, berehat dan ceria. Pernahkah anda bertemu dengan muzik pada masa ini? Apakah jenis muzik yang anda dengar dan mainkan? (Jawapan pelajar.)

III . Tajuk pelajaran.

cikgu: - Sudah tentu, anda memberi perhatian kepada perkataan yang ada di papan tulis hari ini - KLASIK dan MODENITI. Mereka adalah topik pelajaran kita hari ini.

IV. Peringkat utama pelajaran.

1. Perbincangan mengenai soalan "Apakah itu klasik", "klasik"?

cikgu: - Pada pendapat anda, apakah maksud perkataan "klasik"? Apakah jenis muzik yang dirujuk sebagai "klasik"? (Kenyataan individu lelaki itu.)

2. Bekerja dengan buku teks.

cikgu:- Mari kita jelaskan. Buka buku teks. Cari dan baca maklumat tentang apa itu "klasik".

3. Generalisasi pengetahuan.

cikgu: - Dan jadi, klasiknya adalah ... (orang-orang itu meneruskan jawapan). Betul!

4. Mendengar serpihan muzik yang biasa kepada kanak-kanak (overture "Dawn on the Moscow River" ke opera "Khovanshchina" oleh M. Mussorgsky, "Montagues and Capulets" dari balet "Romeo and Juliet" oleh S. Prokofiev, overture " Egmont" oleh L. Beethoven dan aria cats "Memory" daripada muzikal "Cats" oleh E.-L. Webber), dengan analisis seterusnya. (Bentuk kerja kumpulan.) Tugasan masalah.

cikgu:- Saya bercadang untuk mendengar serpihan karya muzik, menyanyikannya dan mengisi jadual sedemikian (slaid No. 2), bekerja dalam kumpulan. ( Bunyi muzik. Lelaki sedang melakukan kerja.)

5. Perbincangan tentang soalan “Apa itu gaya?»

cikgu:- Sekarang, mendengar muzik dan mengisi jadual, anda secara bebas menentukan gaya era, gaya kebangsaan, gaya pengarang. Terangkan apa itu "gaya". (Jawapan pelajar.)

6. Bekerja dengan buku teks.

cikgu:- Mari jelaskan. Buka tutorial. Cari dan baca maklumat tentang apa itu "gaya". (Kerja individu lelaki itu.)

7. Generalisasi.

cikgu:- Dan jadi, gaya adalah ... (lelaki meneruskan jawapan). Betul!

8. "Klasik" (nombor slaid 3).

cikgu:- Fikirkan tentang serpihan yang dibunyikan yang boleh dikaitkan dengan klasik? Mari menyanyikan lagu-lagu ini. (Penyuarakan paduan suara bagi serpihan muzik.)

cikgu:- Jom dengar jawapan anda. ( Setiap kumpulan memberikan jawapan.)

(Jika pendapat lelaki dibahagikan, maka perlu memperkenalkan konsep "genre klasik".)

9. Berkenalan dengan konsep "klasik genre." Bekerja dengan buku teks.

cikgu:- Baca maklumat tentang "genre klasik" dalam buku teks. (Kerja individu lelaki itu.)

10. Generalisasi

cikgu:- Sekarang anda tahu bahawa bukan sahaja contoh terbaik muzik serius, tetapi juga contoh terbaik muzik ringan boleh dipanggil klasik. Contohnya ialah aria Memory daripada muzikal "Cats" oleh komposer Inggeris abad ke-20. E.-L. Webber. Adakah anda ingin mempelajarinya? (Ya.)

11. Kerja vokal dan koral pada aria "Memori" (slaid No. 4).

12. Bekerja dengan baris ilustrasi buku teks (ms 7) - kumpulan Beatles. Maklumat ringkas tentang kumpulan. Tujuan: untuk mendalami pengetahuan pelajar bahawa muzik moden juga boleh dipanggil "klasik".

cikgu: Mari kita kembali kepada buku teks. Di hadapan awak Inggeriskumpulan rock The Beatles daripada Liverpool dijumpai di 1960, di mana mereka bermainJohn Lennon, Paul mccartney, George Harrison, Ringo Starr. Ia memulakan pengiktirafan seluruh dunia terhadap bunyi muzik rock "Liverpool". Pemuzik kumpulan dan penerbit dan jurutera bunyi mereka George Martin memiliki perkembangan inovatif dalam bidang rakaman bunyi, menggabungkan gaya yang berbeza, termasuk muzik simfoni, serta penggambaran klip video. Kumpulan rock ini masih berada di tempat pertama dalam senarai penghibur terhebat sepanjang zaman. Lagu-lagu kumpulan ini dianggap klasik - contoh muzik rock.

13. Mendengar dan mempersembahkan lagu "The Beatles" - "Semalam" (slaid nombor 5).

cikgu:- Anda mungkin tahu lagu mereka. Dengar salah seorang daripada mereka. (Lagu “Semalam” berbunyi. Teks lagu itu dalam bahasa Inggeris di papan tulis. Kanak-kanak boleh menyanyi bersama jika mereka mahu.)

V. Generalisasi tajuk pelajaran.

"Sumbangsaran"

cikgu:- Adakah mungkin untuk memanggil muzik yang dimainkan hari ini pada pelajaran moden? (Jawapan pelajar.)

Guru: - Bolehkah muzik klasik, klasik menjadi moden, dan klasik moden?

VI . Refleksi.

Guru: - Adakah anda memerlukan muzik ini? Wajarkan jawapan anda. (Jawapan pelajar.)

Guru: - Pada akhir pelajaran, saya meminta anda untuk mengarang syncwine pilihan anda: "Klasik". "Modeniti". (Selepas menyelesaikan tugasan, pelajar menyerahkan helaian dengan syncwine kepada guru.)

VII . Ringkasan pelajaran.

Kerja rumah (slaid nombor 6): buku nota kreatif, hlm. 6. Tugasan nombor 3 (Tulis nama-nama karya muzik oleh komposer kontemporari yang telah menjadi klasik. Jelaskan pilihan anda dan bincangkannya dengan rakan sekelas.)

Pengumuman gred.

Keluar kelas.

Nombor Permohonan 1

Di lorong padang pasir

Mengikuti kilatan cahaya

Akan ada coretan kegelapan.

Begitu juga dalam kehidupan...

Saya ingat semuanya, kerana masa lalu lagi

Apa yang diberi sekali sahaja

Dalam kesibukan kita kalah

Kami minum sehingga ke bawah ...

Tetapi saya tidak menyesal

Sekarang kehidupan telah dijalani -

Kehidupan yang saya tahu sendirian.

Jangan pandang belakang sekarang

Tiba-tiba hatiku menjerit.

Segala yang lepas mesti kekal di dalamnya,

Dan malam hanyalah permulaan hari.

Biar pagi mencari saya

Tanpa satu nafas pun

Tidak berdegup di dada.

Maaf lambat

Tetapi saya masih tahu bahawa saya gembira.

Semua penderitaan ada di belakang.

Penyamaran yang tidak berkesudahan

Cahaya mengalir melalui dahan.

Matahari akan terbit - dan ingatan akan pudar -

Bagaimana hantu akan larut.

Tolong saya!

Betapa mudahnya pada masa lalu -

Anda suka ketika itu...

Bayangan cahaya

Saya pergi ke malam, dan ingatan saya

Tidur selamanya.

No. Permohonan 2

Semalam

Semalam ,

Oh, saya percaya pada semalam.

tiba-tiba,

Oh, semalam datang hari ini.

Kenapa dia

saya kata

semalam,

Oh, saya percaya pada semalam.

Kenapa dia

Terpaksa pergi saya tidak tahu, dia tidak akan berkata.

saya kata

Sesuatu yang tidak kena, kini saya rindukan semalam.

semalam,

Cinta adalah permainan yang mudah untuk dimainkan

Sekarang saya perlukan tempat untuk bersembunyi

Oh, saya percaya pada semalam.

Mm-mm-mm-mm.

Lihat kandungan pembentangan
"Klasik dan moden"

Klasik dan moden

Diisi oleh: guru muzik MBOU sekolah menengah dengan kajian mendalam

item individu No. 78 Voronezh

Pchelintseva L.P.

"Klasik dan moden"

Gaya zaman

(nama keluarga komposer)

"Klasik dan moden"

Gaya zaman

(muzik lama atau moden)

Pengenalan "Subuh di Sungai Moscow"

Gaya kebangsaan (Rusia atau asing)

"Montagues and Capulets" daripada balet "Romeo and Juliet"

(nama keluarga komposer)

M.P. Mussorgsky

Egmont Overture

asing

Aria "Memory" dari muzikal "Cats"

S. Prokofiev

L. Beethoven

asing

E.-L. Webber

Pada waktu malam Di lorong padang pasir Mengikuti kilatan cahaya Akan ada coretan kegelapan. Begitu juga dalam kehidupan... Saya ingat segala-galanya, kerana suara-suara masa lalu kembali hidup.

Kebahagiaan, Yang diberi hanya sekali, Dalam kesibukan kita kalah, Kita minum hingga ke bawah... Tetapi saya tidak menyesal Kini kehidupan telah dilalui - Kehidupan yang saya tahu sendirian.

Jangan pandang belakang sekarang - Tiba-tiba hati menjerit. Segala sesuatu yang telah lalu hendaklah kekal di dalamnya, Dan malam hanyalah permulaan siang.

Pagi - Biarkan pagi menemuiku Tanpa satu nafas, Tanpa debaran di dada. Sayangnya sudah lewat, Tetapi saya masih tahu bahawa saya gembira. Semua penderitaan ada di belakang.

Cahaya penyamaran yang tidak berkesudahan mengalir melalui dahan. Matahari akan terbit - dan ingatan akan pudar - Bagaimana hantu akan larut.

Tangan - Berikan saya tangan anda! Betapa mudahnya pada masa lalu - Anda suka ketika itu ... Sebagai bayang-bayang cahaya saya pergi ke malam, dan ingatan saya tertidur selama-lamanya.

Semalam

semalam,

Cinta adalah permainan yang mudah untuk dimainkan

Sekarang saya perlukan tempat untuk bersembunyi

Oh, saya percaya pada semalam.

Terpaksa pergi saya tidak tahu, dia tidak akan berkata.

Sesuatu yang tidak kena, kini saya rindukan semalam.

semalam,

Cinta adalah permainan yang mudah untuk dimainkan

Sekarang saya perlukan tempat untuk bersembunyi

Oh, saya percaya pada semalam.

Mm-mm-mm-mm.

Semalam ,

Semua masalah saya kelihatan begitu jauh

Sekarang nampaknya mereka berada di sini untuk tinggal,

Oh, saya percaya pada semalam.

tiba-tiba,

Saya bukan separuh daripada lelaki saya dahulu,

Ada bayang yang menggantung di atas saya,

Oh, semalam datang hari ini.

Terpaksa pergi saya tidak tahu, dia tidak akan berkata.

Sesuatu yang tidak kena, kini saya rindukan semalam.

Kerja rumah

buku nota kreatif, hlm. 6., tugasan nombor 3

Institusi pendidikan khas (pembetulan) belanjawan negeri untuk pelajar, murid

kurang upaya

sekolah pendidikan am khas (pembetulan) (jenis VII)

№5

Daerah tengah St. Petersburg

Abstrak pelajaran muzik dalam darjah 7.

Subjek: "Klasik dan moden"

Guru: Fedorova

Yulia Vladimirovna

Pengalaman: 25 tahun

Saint Petersburg

2013

Tema pelajaran: "Klasik dan Moden".

Tujuan pelajaran:

Untuk mengemas kini pengalaman muzik hidup pelajar;

Menunjukkan minat pelajar terhadap muzik sebagai nilai budaya kebangsaan dan dunia.

Objektif pelajaran:

Pendidikan:

Memperkenalkan pelajar kepada konsep muzik klasik dan klasik,

klasik genre, gaya (zaman, kebangsaan, individu);

Aktualisasi pengalaman hidup-muzik pelajar,

Ekspresi sikap peribadi terhadap muzik,

Sistematisasi pengetahuan tentang muzik.

Membangunkan pembetulan:

Untuk mengembangkan keinginan untuk secara sedar melihat sekeping muzik,

Membangunkan ufuk muzik dan perbendaharaan kata pelajar,

Kembangkan idea, ingatan, mencipta semula imaginasi,

Membangunkan persepsi visual dan pendengaran.

Kembangkan keupayaan untuk meluahkan emosi dan perasaan anda mengikut apa yang anda dengar.

Pendidikan:

Untuk memupuk rasa hormat terhadap muzik pelbagai era dan komposer,

Membangunkan keupayaan untuk bekerja dalam satu pasukan.

Memupuk cita rasa seni pelajar.

Hasil Jangkaan:

Ketahui konsep:

1. Klasik, muzik klasik, klasik genre, gaya.

2. Nyatakan pendapat anda sendiri tentang kebaikan artistik gaya muzik individu.

3. Memperhati dan membandingkan sampel muzik ringan dan serius.

4. Mempelajari karya komposer dalam dan luar negara.

5. Mengenali dan bercakap tentang pengaruh muzik terhadap seseorang.

Jenis pelajaran: pengenalan.

Kaedah pengajaran: Penjelasan dan ilustrasi.

Bentuk organisasi aktiviti pendidikan:kumpulan, individu, kolektif.

UMC:

• G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya: "Muzik Gred 7" - M.: Pendidikan, 2011.
• G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya, pelajaran muzik - pembangunan pelajaran - gred 7. M: Pencerahan, 2013.
• Phonochrestomathy bahan muzik (mp3) Gred 7.

Bahan muzik:

• M.P. Mussorgsky "Subuh di Sungai Moscow".
• S.S. Prokofiev "Montagues and Capulets" serpihan dari balet "Romeo dan Juliet".
• L. Beethoven permulaan Egmont Overture.
• E.-L. Webber aria "Memory" daripada muzikal "Cats".
• The Beatles - "Semalam"
• K. Kelmi "Menutup Bulatan".

peralatan: pusat muzik, piano, projektor, komputer.

Sokongan multimedia:pembentangan tentang tajuk pelajaran.

Struktur pelajaran:

1. Organisasi permulaan pelajaran.
2. Kemas kini pengetahuan.
3. Peringkat utama pelajaran.

1. Perbualan
2. Sambungan perbualan.
3. Mendengar muzik.
4. Latihan pernafasan.

1. Kerja vokal dan koral.

1. berzikir
2. Karya lagu.

1. Merumuskan pelajaran.

Semasa kelas.

I. Organisasi pelajar untuk pelajaran.

salam. Perbualan tentang kesan muzik musim panas.

II. Kemas kini pengetahuan.

Kawan-kawan, daripada perbualan dengan anda tentang tanggapan muzik musim panas, saya menyedari bahawa muzik sentiasa bersama anda. Muzik adalah berbeza, semua orang suka mereka sendiri. Dan kepelbagaian muzik ini membuatkan kita berfikir.

Apa yang menarik kita kepadanya.

Apakah muzik abadi?

Muzik abadi adalah yang telah mendapat pengiktirafan umum, mempunyai nilai yang berkekalan untuk budaya negara dan dunia. Dan hari ini kita akan bercakap tentang karya muzik yang terbaik, terus mengujakan banyak generasi orang. Muzik sedemikian dipanggil klasik. Topik pelajaran kami ialah "Klasik dan Moden". Nombor slaid 1.

III. Peringkat utama pelajaran.

Perbualan.

Apakah maksud perkataan "klasik"? Klasik ialah karya seni yang terbaik, telah mendapat pengiktirafan umum dan mempunyai nilai yang berkekalan untuk budaya negara dan dunia. Nombor slaid 2.

Karya ini memenuhi piawaian artistik tertinggi, ia menggabungkan kedalaman kandungan dengan kesempurnaan bentuk. Seni kuno dipanggil klasik, muzik klasik digunakan untuk karya komposer terhebat di dunia, karya yang dicipta pada masa lalu yang jauh dan komposisi moden boleh dipanggil klasik.

Proses yang paling penting dan mendalam pada masa itu, semangat dan watak orang-orang tercermin dalam karya klasik. Nombor slaid 3.

Oleh itu, jelas sekali, muzik klasik, tanpa mengira masa gubahan mereka, tetap selaras dengan pemikiran dan perasaan kita, kerana mereka bercakap tentang masalah kehidupan yang kekal. Klasik sering menentang aliran baru dalam seni. Orang sezaman sering membuat kesilapan dalam menilai karya muzik. Terdapat banyak contoh bagaimana karya yang tidak mendapat pengiktirafan semasa hayat pengarang kemudiannya menjadi klasik dan memasuki tabung emas seni muzik dunia. Mari lihat beberapa contoh.

Nombor slaid 4.

Mari ingat klasik yang anda fikir anda akan sentiasa suka?

Sekarang mari kita ingat muzik moden yang anda suka pada mulanya, dan kemudian anda berhenti mendengarnya, dan mengapa?

Mari kita dengar serpihan karya muzik yang telah kita ketahui.

Manakah antara gubahan ini ditulis oleh komposer moden, komposer masa lalu, asing atau Rusia

Antara karya ini yang manakah boleh dikelaskan sebagai karya klasik?

Yang mana antara mereka tergolong dalam genre serius, dan yang mana - kepada genre muzik ringan? Slaid #5-8.

Mendengar dan menganalisis karya muzik.

(Serpihan daripada karya M. Mussorgsky, S. Prokofiev, L. V. Beethoven, bunyi E.-L. Webber.)

Selepas mendengar setiap serpihan, berlaku perbincangan dan justifikasi pendapat setiap pelajar.

Sambungan perbualan.

Terdapat juga konsep genre klasik, dalam kes ini, karya muzik ringan dipanggil klasik: jazz, pop, muzik rock. Nombor slaid 9.

Tetapi jika muzik ini tidak mempunyai merit seni yang tinggi, maka popularitinya tidak lama.

Pernahkah anda mengalami perkara sedemikian sehingga muzik cepat berhenti suka?

Mengapa awak fikir?

Tetapi jika muzik ini tidak mempunyai merit seni yang tinggi, maka popularitinya tidak lama. Untuk belajar memahami semua kepelbagaian muzik, seseorang mesti berusaha untuk memahami kandungan karya, struktur kiasannya, kepunyaan gaya tertentu.

Gaya - bermaksud tulisan tangan, termasuk pengarang, ciri kreativiti. Slaid #10-11. Dalam seni, perbezaan dibuat antara gaya era (sejarah), gaya kebangsaan, gaya gaya individu komposer dan juga penghibur tertentu.

Pada zaman kita, terdapat minat pemuzik yang semakin meningkat dalam muzik klasik masa lalu. Baru-baru ini pada abad ke-20, ibu dan bapa kita adalah sezaman dengan kumpulan popular The Beatles, dan kini ia popular. Slaid #12-16.

Mendengar muzik.

Lagu kumpulan "The Beatles" - "Semalam" berbunyi.

Adakah anda suka muzik?

Bolehkah kita mengaitkannya dengan klasik, atau klasik genre?

IV.Kerja vokal dan koral.

1. berzikir.

1. Menyanyi naik turun skala dengan mulut tertutup, dengan nama nota, pada vokal "y", "o", "dan",
2. menggunakan suku kata "da-de-di-do-du", "mi-ya-ma".

1. Karya lagu.

Muzik sentiasa tidak berhujung

Ini bermaksud -

Puji atau hina -

Semua orang mencari apa yang mereka mahu di dalamnya ... ( L. Martynov).

Bilakah anda memerlukan muzik?

Bilakah muzik membantu anda dalam detik-detik sukar dan gembira dalam hidup anda?

Sekarang saya akan menyanyikan untuk anda lagu "Menutup Bulatan". Dia pertama kali dibunyikan dalam program Tahun Baru 1988 Baru. Muzik oleh K. Kelmi, lirik oleh M. Pushkina. Melodi yang ringkas, kata-kata indah, mengalir dari hati ke hati, mempengaruhi kecintaan para penghibur dan pendengar untuk lagu ini.

Paparan lagu.

Apakah kesan lagu itu kepada anda?

Adakah lagu ini terkini?

kenapa?

Hal ini berkaitan dengan apa? Apakah idea utama dia?

Belajar ayat pertama lagu. Semasa belajar, perhatikan:

Ketepatan melodi;

Frasa;

Artikulasi.

V. Merumuskan pelajaran.

Adakah anda suka memikirkan tentang muzik?

F. Liszt berkata: "Ada muzik yang datang kepada kita, dan satu lagi yang memerlukan kita untuk pergi kepadanya"

Bagaimana anda memahami pernyataan ini?

Apakah jenis seni yang kita panggil klasik?

Apakah jenis muzik yang diperlukan oleh manusia moden?

Mengapa Beethoven, Mussorgsky, Prokofiev dianggap hebat oleh sezaman kita?

Apakah komposer lain yang akan anda namakan di antara mereka?

Bolehkah muzik moden menjadi klasik, dan adakah kita mempunyai hak untuk memanggil klasik moden?

Dengan cita rasa muzik, dengan apa yang dia suka atau tolak, seseorang boleh menilai seseorang, citarasanya, tahap budaya. "Apa yang memenuhi keperluan citarasa tinggi, jika tidak kekal, maka, dalam apa jua keadaan, adalah tahan lama. Apa yang lahir daripada fesyen adalah tidak stabil, berumur pendek dan cenderung dengan cepat memberi laluan kepada yang baru, malah lebih bergaya, "kata D.B. Kabalevsky.

Saya masih ingat pepatah yang terkenal: "Beritahu saya siapa kawan anda dan saya akan memberitahu anda siapa anda ...". Saya ingin mengakhiri pelajaran dengan kata-kata komposer D. D. Shostakovich. Nombor slaid 17.

Saya berharap akan sentiasa ada muzik yang bagus berhampiran anda: ringan dan serius. Saya fikir anda akan merasakan lebih daripada sekali daripada pengalaman anda sendiri betapa hebatnya pengaruh muzik pada seseorang. Nombor slaid 18.

Kerja rumah:Pelajar ditawarkan pilihan:

1. mesej tentang The Beatles,
2. cari tapak menarik tentang muzik.

Terima kasih semua atas kerja aktif anda dan pendapat yang menarik. Aktiviti individu pelajar diperhatikan.

Sumber Internet:

1. 1.http://classic-music.ru
2. 2.http://ru.wikipedia.org

"Klasik dan moden"

Klasik (dari Latin classicus - sempurna, teladan, kelas pertama) ialah karya seni yang, tidak kira bila ia ditulis, adalah yang terbaik, terus mengujakan banyak generasi orang. Mereka telah menerima pengiktirafan umum dan mempunyai nilai yang berkekalan untuk budaya negara dan dunia. Karya ini memenuhi piawaian artistik tertinggi, ia menggabungkan kedalaman kandungan dengan kesempurnaan bentuk.

Klasik dipanggil seni purba (seni Yunani Purba dan Rom Purba), serta seni Renaissance dan klasikisme.

Selain itu, konsep muzik klasik diterapkan pada karya komposer terhebat dunia. Klasik boleh dipanggil karya yang dicipta pada masa lalu yang jauh, dan komposisi moden.

Klasik sering menentang trend baru dalam seni, pencapaian yang belum melepasi ujian masa. Orang sezaman sering membuat kesilapan dalam menilai karya muzik. Terdapat banyak contoh bagaimana karya yang tidak mendapat pengiktirafan semasa hayat pengarang kemudiannya menjadi klasik dan memasuki tabung emas seni muzik dunia. Apa yang semalam dianggap sebagai cabaran berani kepada seni klasik, hari ini boleh dianggap sebagai klasik. Contoh ini ialah karya Prokofiev, R. Shchedrin, A. Schnittke dan lain-lain.

Terdapat juga konsep genre klasik. Dalam kes ini, karya muzik ringan dipanggil klasik: jazz, pop, muzik rock. Namun begitu

usia banyak gubahan yang telah mendapat populariti meluas pada suatu ketika, mungkin akan berumur pendek jika mereka tidak mempunyai merit seni yang tinggi.

Untuk belajar memahami semua kepelbagaian muzik, seseorang mesti berusaha untuk memahami kandungan karya, struktur kiasannya, kepunyaan gaya tertentu, arah artistik.

Perkataan gaya (dari bahasa Yunani stylos, secara literal - tongkat untuk menulis) bermaksud tulisan tangan, termasuk pengarang, satu set ciri ciri, teknik, kaedah, ciri kreativiti. Dalam seni, gaya era (sejarah), gaya kebangsaan, gaya individu - gaya komposer dan juga penghibur tertentu dibezakan.

Pada zaman kita, terdapat minat pemuzik yang semakin meningkat dalam muzik klasik masa lalu. Versi baru, tafsiran, penyesuaian muncul, yang menarik pendengar moden kepadanya. Terima kasih kepada berkenalan dengan muzik dengan gaya yang berbeza, kami mempunyai peluang untuk memasuki dialog dengan rakan sebaya kami dan dengan orang-orang masa lalu yang jauh - seolah-olah melawat masa yang berbeza.

Dalam teater muzikal.

Dramaturgi, dramatik - perkataan ini terbentuk daripada perkataan drama. Tetapi mereka juga digunakan apabila mencirikan muzik, di mana pengalaman manusia secara amnya disampaikan: penderitaan, kekeliruan, kebimbangan, protes, kemarahan, dll. Perasaan ini paling sering ditunjukkan pada orang dalam pertembungan, pertikaian, konflik. Inilah yang didasarkan pada dramaturgi dan persembahan muzik.

Dramaturgi muzik - sistem akan menyatakan. cara dan teknik untuk penjelmaan aksi dramatik dalam karya pentas muzik. genre (opera, balet, operetta). Dramaturgi muzik adalah berdasarkan undang-undang umum drama sebagai salah satu bentuk seni: kehadiran konflik yang dinyatakan dengan jelas yang mendedahkan dirinya dalam perjuangan antara kuasa tindakan dan reaksi, urutan peringkat tertentu dalam pendedahan drama. idea (eksposisi, plot, perkembangan, klimaks, denouement), dsb.

Opera (dari opera Itali - kerja, komposisi) berasal dari Itali pada pergantian abad ke-16-17. Opera, mengikut definisi, ialah "persembahan pentas di mana aksi yang berlaku di atas pentas diekspresikan oleh muzik, iaitu, dengan nyanyian watak-watak (masing-masing secara berasingan, atau bersama-sama, atau dalam korus) dan oleh kuasa-kuasa orkestra dalam aplikasi kuasa-kuasa ini yang sangat pelbagai, bermula dengan suara sokongan yang mudah dan berakhir dengan gabungan simfoni yang paling kompleks. Muzik adalah cara umum utama, pembawa tindakan melalui; ia bukan sahaja mengulas tentang situasi, tetapi juga menghubungkan semua elemen drama bersama-sama, mendedahkan mata air tersembunyi tingkah laku tindakan. orang, dalaman mereka yang kompleks hubungan, selalunya secara langsung menyatakan idea utama produk.

Opera adalah epik, lirik, dramatik, komik.

Opera mempunyai hayat yang panjang, berdasarkan libretto yang menarik dan muzik ekspresif yang paling mendedahkan watak watak-watak tersebut.

Mengikut undang-undang teater, opera dibahagikan kepada aksi (aksi), aksi - ke dalam gambar, dan gambar - ke dalam adegan.

Biasanya opera dibuka dengan pengenalan, atau pembukaan, di mana idea persembahan dinyatakan. Ciri-ciri utama watak utama opera ialah aria, lagu, cavatina, duet, trio, dan lain-lain, di mana perasaan dan pengalaman watak-watak itu terkandung dalam melodi yang tidak dapat dilupakan. "Separuh-separuh-ucapan" dipanggil recitatif.

Salah satu keistimewaan opera ialah wataknya kadangkala menyanyikan bahagian mereka pada masa yang sama. Ini adalah bagaimana komposer mendedahkan pemikiran dan perasaan watak-wataknya dalam ensemble - bunyi sendi yang harmoni. Dalam adegan orang ramai, koir berbunyi, yang sering bertindak sebagai salah satu yang utama

pelakon opera atau komen tentang apa yang berlaku di atas pentas. bergantung pada plot, masa penciptaan opera dan kemungkinan teater, mungkin terdapat tarian dan juga adegan balet dalam opera.

Peranan orkestra sangat hebat dalam opera. Dia mengiringi penyanyi dan koir, bertindak sebagai rakan kongsi yang sama dengan watak dalam opera, dan kadang-kadang sebagai watak bebas. Episod orkestra (gnomera) opera membantu pendengar memahami barisan utama perkembangan aksi.

Opera "Ivan Susanin".

Opera () "Ivan Susanin" ("Kehidupan untuk Tsar") membangkitkan dalam banyak generasi pendengar rasa kepunyaan dalam sejarah rakyat mereka. Ia mendedahkan kehebatan jiwa Ivan Susanin - seorang warganegara yang berbakti kepada Tanah Air, seorang bapa yang menyayangi keluarganya. Kualiti manusia ini penting bagi setiap kita hari ini.

Dramaturgi opera didasarkan pada pertentangan dua kuasa, pembangunan tema muzik yang berbeza: lagu Rusia dan tarian Poland dan muzik instrumental.

Opera ini terdiri daripada empat lakonan dan epilog.

Tindakan itu berlaku pada musim luruh tahun 1612 dan pada musim sejuk tahun 1613.

(Perbuatan pertama - di kampung Domnino, ke-2 - di Poland, ke-3 - di pondok Susanin, ke-4 - di hutan, epilog - di Moscow di Dataran Merah).

Dalam pengenalan (pengenalan kepada opera), koir "My Motherland" berbunyi, yang merangkumi kehendak rakyat Rusia yang tidak dapat dielakkan untuk kemenangan.

Perbuatan 1: Gambar kehidupan damai penduduk kampung dan keluarga Susanin terbentang di atas pentas. Para petani di kampung Domnino dengan gembira bertemu dengan militia. Hanya Antonida yang sedih. Dia sedang menunggu kepulangan tunangnya - Bogdan Sobinin, yang pergi bersama rombongannya untuk menghancurkan bangsawan Poland. Cavatinanya penuh dengan keikhlasan dan kelembutan, dan rondo yang anggun dan meriah mendedahkan dunia mimpi gadis yang cerah dan menggembirakan: "Walaupun pagi, tidak kira petang, saya sedang menunggu pertemuan dengan kawan tersayang saya." Susanin memahami perasaan anak perempuannya, tetapi dia mahu menyediakannya untuk ujian yang ditimbulkan oleh masa sukar. Sekarang bukan masa untuk berfikir tentang perkahwinan. Tiba-tiba, terdengar lagu dari sungai. Ini adalah Sobiiin kembali dengan rombongan. Dia membawa berita gembira: Minin dan Pozharsky mengetuai tentera Rusia, dan orang tentera berduyun-duyun ke mereka dari seluruh dunia. Para petani bersukacita: saat pembebasan sudah dekat. Keputusan Susanin untuk menangguhkan perkahwinan itu mengecewakan Sobinin: selepas semua, untuk perkahwinan dia kembali ke kampung asalnya. Pada mulanya, Susanin berkeras, tetapi, setelah mengetahui bahawa musuh dikepung di Moscow, dia bersetuju.

Tindakan ke-2: Di sini imej umum penakluk Poland didedahkan, menantikan kemenangan. Di istana lama Poland Raja Sigismund III, seorang bangsawan yang sombong, yakin dengan kemenangan mereka, sedang berpesta dengan acuh tak acuh. Dewan yang terang benderang penuh dengan tetamu riang. Tiba-tiba, tarian itu terganggu oleh kemunculan seorang utusan. Dia melaporkan tentang kekalahan tentera upahan dan pengepungan detasmen Poland di Moscow. Bangsawan sedang bergolak. Para kesatria akan berperang, dengan bermegah-megah mengacak-acak senjata mereka, bersumpah untuk menundukkan "kebencian yang dibenci."

Akta 3: Persediaan sedang dibuat untuk perkahwinan Antonida dan Sobinin di rumah Susanin. Anak angkat Susanin, Vanya, bermimpi untuk pergi bersama Sobinin menentang Poland. Memasuki petani mengucapkan tahniah kepada pasangan pengantin, Susanin menjemput mereka ke majlis perkahwinan. Tiba-tiba kedengaran bunyi derap kuda. Pintu berayun terbuka, dan orang Poland memasuki pondok. Mereka memerlukan panduan untuk ke Moscow. Sia-sia musuh memujuk Susanin - dia tidak akan menjadi pengkhianat. Kemudian orang Poland menawarkan emas Susanin. Tanpa diduga, Susanin bersetuju: ia sedar untuk membawa orang Poland ke dalam belukar hutan yang tidak dapat ditembusi. Diam-diam daripada musuh, dia menghantar Vanya untuk memberi amaran kepada Minin tentang bahaya dan pergi bersama Poland. Apabila mengetahui apa yang berlaku, Sobinin dan pengikutnya bergegas mengejar musuh.

Drama pengalaman emosi disampaikan oleh percintaan Antonida ("Saya tidak bersedih untuk itu, teman wanita"), yang ditenun menjadi melodi ringkas koir perkahwinan gadis-teman wanita.

Vanya memberitahu askar Rusia tentang ketibaan detasmen Poland. Pahlawan berazam untuk mengalahkan musuh dan menyelamatkan Susanin. Dipimpin oleh Minin, mereka mara ke arah musuh.

Perbuatan ke-4: Kutub yang letih dan beku mengembara melalui hutan yang pekak dan tidak dapat ditembusi. Musuh mengesyaki Susanin telah sesat. Akhirnya, detasmen berhenti untuk berhenti, orang Poland tertidur. Susanin tidak tidur. Dia tahu bahawa kematian menantinya: orang Poland menghidu kebenaran. Mati adalah sukar, tetapi dia melakukan tugasnya. Lantunan Susanin dan bunyi aria. Ribut salji meningkat, dan dalam siulan angin, Susanin seolah-olah mendengar suara kanak-kanak. Mencerahkan. Orang Poland yang tersedar yakin dengan seram bahawa mereka tidak dapat keluar dari hutan hutan tebal. Susanin, yang berjaya, mendedahkan kebenaran yang mengerikan kepada panama. Poland yang marah membunuhnya.

Epilog: Di Moscow, di Dataran Merah, orang ramai menyambut tentera Rusia. Vanya, Antonida dan Sobinin juga ada di sini. Rakyat meraikan pembebasan dan memuji pahlawan yang mengorbankan nyawa mereka untuk kemenangan ke atas musuh. Korus terakhir "Kemuliaan!", ditulis dalam semangat nyanyian rakyat yang menang, memancarkan cahaya, menyampaikan kejayaan dan kegembiraan rakyat.

Tayangan perdana - 27 November (9 Disember), 1836 di Teater Bolshoi St. Petersburg.

Opera memulakan era baru dalam seni muzik Rusia, keseluruhan laluan pembangunan genre opera di Rusia ditentukan.

Opera "Putera Igor"

Halaman sejarah Rusia juga didedikasikan untuk opera "Putera Igor" (), ahli komuniti komposer Rusia The Mighty Handful. Plot opera adalah berdasarkan puisi patriotik "The Tale of Igor's Campaign" Rus Purba, ditambah dengan dokumen dan kronik sejarah yang lain. Ia didedikasikan bukan untuk kemenangan, yang banyak diketahui oleh senjata Rusia, tetapi untuk kekalahan, akibatnya putera itu ditangkap, dan skuadnya dimusnahkan.

Dramaturgi opera didasarkan pada perbandingan dua dunia yang bertentangan, dua kuasa: Rusia - Putera Igor dengan anaknya Vladimir dan skuadnya, Puteri Yaroslavna, abangnya Vladimir Galitsky, dan Polovtsy - Khan Konchak, pahlawannya.

Tindakan itu berlaku: dalam prolog, dalam aksi pertama dan keempat - di bandar Putivl, dalam aksi kedua dan ketiga - di kem Polovtsian.

Masa: 1185.

Prolog. Di bandar Putivl Rusia purba, Putera Igor sedang melancarkan kempen menentang Polovtsy dengan pengikutnya. Rakyat dengan sungguh-sungguh memuliakan putera raja - korus "Kemuliaan kepada matahari merah!" Tiba-tiba bumi diselubungi kegelapan - gerhana matahari bermula. Melihat ini sebagai petanda buruk, orang ramai dan bangsawan menghalang Igor; merayu kepada putera raja untuk tinggal dan isterinya Yaroslavna. Tetapi Igor berkeras. Setelah mempercayakan penjagaan isterinya kepada saudaranya Vladimir Galitsky, dia memimpin kawannya untuk berperang dengan musuh.

Akta 1: Galitsky mengambil kesempatan daripada pemergian Igor. Bersama-sama dengan hamba, dia bermain-main dan marah; siulan mabuk Skula dan Eroshka, tentera yang melarikan diri dari Igor, mengetuai pesta liar. Galitsky menghargai impian untuk menjadi putera raja di Putivl, tetapi buat masa ini dia menindas penduduk dalam setiap cara yang mungkin. Setelah dengan berani menculik gadis itu, putera raja menghalau teman wanita yang datang untuk meminta pembebasannya.

Gadis-gadis itu mencari perlindungan daripada pesalah kurang ajar dari Yaroslavna. Tetapi, di sebalik semua keazaman dan ketegasannya, puteri itu tidak dapat mengatasi abangnya. Boyars membawa berita buruk: dalam pertempuran yang tidak sama rata, seluruh tentera terbunuh, Igor cedera dan ditawan bersama anaknya, dan gerombolan Polovtsian mendekati Putivl. Penggera yang membimbangkan kedengaran, mengumumkan pencerobohan musuh.

Tindakan ke-2: Petang di kem Polovtsian. Gadis Polovtsian menghiburkan anak perempuan Khan, Konchakovna dengan lagu dan tarian. Tetapi hanya pertemuan yang menggembirakan dengan Putera Vladimir, yang jatuh cinta kepadanya, menghilangkan kesedihan kecantikan itu. Igor termenung dalam.

Imej Putera Igor paling jelas didedahkan oleh komposer dalam arianya. Tidak ada yang manis kepada putera raja, dia diseksa oleh pemikiran kekalahan yang memalukan, nasib orang yang dekat dengannya, pemikiran tentang Tanah Air. Aria Putera Igor dibuka dengan pengenalan ringkas oleh orkestra. Kord berat menyampaikan kesedihan rohani wira. Pengenalan diikuti dengan meditasi bacaan ("Tiada tidur, tiada rehat bagi jiwa yang terseksa ..."). gambar berkelip di depan mata fikiran Putera Igor: gerhana matahari (pertanda kemalangan), kepahitan kekalahan, keaiban penawanan. Rayuan ghairah berbunyi dalam muzik aria ("Oh, berikan saya, berikan saya kebebasan..."). Melodi yang mulia, penuh dengan jiwa dan kehangatan yang mendalam, dihubungkan dalam aria Putera Igor dengan kenangan isterinya, Yaroslavna, seorang kawan yang setia dan dikasihi (bahagian tengah aria). Semua episod aria di atas membolehkan anda merasai tragedi yang dialami oleh Putera Igor. Dia, seperti petani sederhana Ivan Susanin, prihatin terhadap nasib tanah airnya dan berusaha untuk melindunginya dengan sekuat tenaga.

Ovlur yang setia menawarkan dia pelarian. Igor bermimpi untuk melarikan diri dari kurungan, tetapi teragak-agak - tidak sesuai untuk seorang putera Rusia melarikan diri secara rahsia. Militan Khan Konchak mengagumi bangsawan dan keberaniannya. Dia menerima Igor sebagai tetamu terhormat. Khan bahkan bersedia untuk melepaskannya jika Igor memberikan kata-katanya untuk tidak mengangkat pedangnya melawan Polovtsians. Tetapi Igor dengan berani mengisytiharkan bahawa, setelah mendapat kebebasan, dia akan sekali lagi mengumpulkan rejimen untuk khan. Untuk menghilangkan fikiran suram putera raja, Konchak memerintahkan hamba menyanyi dan menari.

Dengan kemahiran istimewa, komposer mengeluarkan semula rasa oriental muzik, mencipta melodi, diwarnai dengan corak pelik, irama yang menarik. melodi paduan suara budak perempuan Polovtsian terdengar menyihir telinga, yang digantikan oleh kebosanan militan lelaki. DIA dijemput oleh koir Polovtsy yang memuji Khan (tarian Polovtsian)

Akta 3: Tentera Khan kembali dengan harta rampasan yang kaya. Setelah mengetahui daripada mereka tentang nasib malang yang menimpa Putivl asalnya, Igor memutuskan untuk melarikan diri dan, apabila pengawal tertidur, dia berunding dengan Ovlur. Konchakovna, mendengar perbualan ini, memohon Vladimir untuk tidak meninggalkannya. Tetapi cinta bergelut dalam jiwa putera raja dengan rasa kewajipan. Kemudian Konchakovna membangunkan kem yang sedang tidur dan menahan Vladimir; Igor berjaya melarikan diri. Para khan yang marah menuntut kematian putera raja, tetapi Konchak mengisytiharkan Vladimir menantunya.

Akta 4: Pada awal pagi di Putivl, Yaroslavna (Ratapan Yaroslavna) menangis dengan getir di tembok kota. Dalam pencirian muzik Yaroslavna, komposer tidak menggunakan melodi rakyat yang benar-benar, tetapi ia diserap dengan intonasi rakyat genre lagu lama ratapan, ratapan (ratapan).

Yaroslavna berpaling kepada angin, matahari, Dnieper dengan rayuan untuk mengembalikan Igor sayang kepadanya. Penunggang kuda kelihatan di kejauhan. Ini Igor, ditemani oleh Ovlur. Mereka dilihat oleh Skula dan Eroshka yang terkejut. Skula yang cerdik bercadang untuk menekan loceng untuk menjadi orang pertama yang memberitahu orang ramai tentang kepulangan putera raja. Silap mata berjaya. Untuk meraikan, tanduk dimaafkan. Bersama-sama dengan orang ramai mereka menyapa Igor.

Dalam teater muzikal.

Balet (dari balleto Itali - untuk menari) timbul semasa Renaissance pada abad XIV - XV. di Itali. Pada masa ini, mereka mula membezakan antara tarian harian sebagai sebahagian daripada gaya hidup, bertujuan untuk hiburan, dan tarian pentas.

Balet adalah karya muzikal dan dramatik, aksi yang disampaikan melalui tarian dan pantomim. Mereka melakukan peranan yang serupa dengan nyanyian dalam opera. Baik dalam opera dan balet, bunyi orkestra simfoni sangat penting: muzik menghubungkan semua elemen drama bersama-sama dan, mendedahkan hubungan dalaman watak yang kompleks, menyatakan idea utama karya itu.

Membaca program persembahan balet, penonton boleh menemui perkataan Perancis seperti pas de deux (tarian untuk dua), pas de trois (tarian untuk tiga), grand pas (tarian besar). Ini adalah nama nombor individu balet. Dan perkataan Itali yang indah adagio, menandakan tempo pergerakan muzik, dalam balet dipanggil tarian lirik perlahan watak utama.

Jenis tarian utama dalam persembahan balet adalah klasik dan bercirikan. Tarian bercirikan termasuk pergerakan yang biasa dalam budaya rakyat dan seharian. Tarian klasik lebih bersyarat, kaya dengan simbolisme kiasan, keanehannya terletak pada fakta bahawa ia dilakukan pada kasut pointe.

Pengarah persembahan balet ialah koreografer (dari bahasa Jerman - balletmeister), yang membangunkan keseluruhan dramaturgi persembahan, memikirkan "lukisan" tarian, gerak isyarat dan penyelesaian plastik untuk imej.

Peranan penting dalam persembahan balet adalah milik konduktor orkestra simfoni. Perkara utama dalam karyanya ialah keupayaan untuk merangkumi idea komposer, untuk mendedahkan gaya karya, menggabungkannya dengan idea koreografer-pengeluar, keperibadian penari-penyanyi dan kemahiran korps de balet melakukan adegan tarian beramai-ramai.

Persembahan balet moden berbeza dalam banyak cara daripada yang klasik. Ia mungkin termasuk tarian plastik berirama, pantomim, unsur akrobatik, kesan cahaya dan bunyi, pemandangan dan pakaian asli, dan juga nyanyian (koir). Ini diperlukan oleh bahasa muzik baru balet kontemporari.