Jenis dan genre sastera. Genre dan genre sastera Karya seni naratif yang besar

Sastera dipanggil karya pemikiran manusia, termaktub dalam perkataan bertulis dan mempunyai makna sosial. Mana-mana karya sastera, bergantung pada BAGAIMANA penulis menggambarkan realiti di dalamnya, dikaitkan dengan salah satu daripada tiga genera sastera: epik, lirik atau drama.

epik (dari bahasa Yunani. "riwayat") - nama umum untuk karya di mana peristiwa di luar pengarang digambarkan.

Lirik (daripada bahasa Yunani "dipersembahkan kepada lyre") - nama umum karya - sebagai peraturan, puitis, di mana tidak ada plot, tetapi pemikiran, perasaan, pengalaman pengarang (wira lirik) tercermin.

Drama (dari bahasa Yunani "tindakan") - nama umum untuk karya di mana kehidupan ditunjukkan melalui konflik dan pertembungan wira. Karya dramatik tidak bertujuan untuk membaca tetapi untuk pementasan. Dalam drama, bukan tindakan luaran yang penting, tetapi pengalaman situasi konflik. Dalam drama, epik (narasi) dan lirik digabungkan menjadi satu.

Dalam setiap jenis kesusasteraan, terdapat genre- jenis karya yang ditubuhkan mengikut sejarah, dicirikan oleh ciri struktur dan kandungan tertentu (lihat jadual genre).

EPOS LIRIK DRAMA
epik Oh ya tragedi
novel elegi komedi
cerita lagu raya drama
cerita soneta tragicomedy
kisah dongeng mesej vaudeville
cerita dongeng epigram melodrama

Tragedi (dari bahasa Yunani "lagu kambing") adalah karya dramatik dengan konflik yang tidak dapat diatasi, yang menggambarkan perjuangan tegang watak dan nafsu yang kuat, berakhir dengan kematian wira.

Komedi (dari bahasa Yunani. "lagu yang menyeronokkan") - karya dramatik dengan plot yang ceria, lucu, biasanya mempersendakan maksiat sosial atau domestik.

Drama ialah karya sastera berbentuk dialog dengan plot yang serius, menggambarkan personaliti dalam hubungan dramatiknya dengan masyarakat.

Vaudeville - komedi ringan dengan nyanyian dan tarian.

Sandiwara - drama teater yang ringan, sifat suka bermain dengan kesan komik luaran, direka untuk rasa kasar.

Oh ya (dari bahasa Yunani "lagu") - paduan suara, lagu khidmat, karya yang memuliakan, memuji mana-mana peristiwa penting atau orang heroik.

Lagu raya (dari bahasa Yunani "pujian") - lagu khidmat kepada ayat-ayat yang bersifat program. Pada mulanya, pujian didedikasikan untuk para dewa. Pada masa ini, lagu kebangsaan adalah salah satu simbol negara.

Epigram (dari bahasa Yunani. "Inskripsi") - puisi satira pendek yang bersifat mengejek, yang timbul pada abad ke-3 SM. e.

Elegi - genre lirik yang didedikasikan untuk pemikiran sedih atau puisi lirik yang dipenuhi dengan kesedihan. Belinsky memanggil elegi "lagu dengan kandungan sedih." Perkataan "elegi" diterjemahkan sebagai "seruling buluh" atau "lagu sedih". Elegi itu berasal dari Yunani purba pada abad ke-7 SM. e.

Mesej - surat puitis, rayuan kepada orang tertentu, permintaan, keinginan.

Soneta (dari Provence. "lagu") - puisi 14 baris, yang mempunyai sistem berima tertentu dan undang-undang gaya yang ketat. Soneta berasal dari Itali pada abad ke-13 (penciptanya ialah penyair Jacopo da Lentini), muncul di England pada separuh pertama abad ke-16 (G. Sarri), dan di Rusia pada abad ke-18. Jenis utama soneta ialah bahasa Itali (daripada 2 kuatrain dan 2 tercet) dan bahasa Inggeris (daripada 3 kuatrain dan kuplet akhir).

sajak (dari bahasa Yunani "Saya buat, saya cipta") - genre lirik-epik, karya puitis yang besar dengan plot naratif atau lirik, biasanya pada tema sejarah atau legenda.

Balada - genre lirik-epik, lagu plot kandungan dramatik.

epik - karya seni utama yang menceritakan tentang peristiwa bersejarah yang penting. Pada zaman dahulu - puisi naratif kandungan heroik. Dalam kesusasteraan abad ke-19 dan ke-20, genre novel epik muncul - ini adalah karya di mana pembentukan watak watak utama berlaku semasa penyertaan mereka dalam peristiwa sejarah.

Novel - karya seni naratif yang besar dengan plot yang kompleks, di tengah-tengahnya adalah nasib individu.

Kisah - karya seni yang menempati kedudukan tengah antara novel dan cerpen dari segi kelantangan dan kerumitan plot. Pada zaman dahulu, mana-mana karya naratif dipanggil cerita.

cerita - karya seni bersaiz kecil, berdasarkan episod, kejadian dari kehidupan seorang wira.

Kisah dongeng - karya tentang peristiwa fiksyen dan wira, biasanya dengan penyertaan kuasa ajaib dan hebat.

Cerita dongeng - Ini adalah karya naratif dalam bentuk puisi, bersaiz kecil, bermoral atau menyindir.

4. Seperti yang anda ketahui, semua karya sastera, bergantung kepada sifat yang digambarkan, tergolong dalam salah satu daripada tiga JENIS: epik, lirik atau drama. Genre sastera ialah nama umum untuk sekumpulan karya, bergantung pada sifat pantulan realiti.

EPOS (dari bahasa Yunani "naratif";-) ialah nama umum untuk karya yang menggambarkan peristiwa di luar pengarang.

LIRIK (daripada bahasa Yunani "performed to the lyre";-) ialah nama umum untuk karya yang tidak ada plot, tetapi perasaan, pemikiran, pengalaman pengarang atau wira liriknya digambarkan.

DRAMA (dari bahasa Yunani. "tindakan";-) - nama umum untuk karya yang dimaksudkan untuk pementasan di atas pentas; drama didominasi oleh dialog watak, permulaan pengarang diminimumkan.

Ragam karya epik, lirik dan dramatik dipanggil jenis karya sastera.

Jenis dan genre adalah konsep yang sangat rapat dalam kritikan sastera.

Genre ialah variasi dalam jenis karya sastera. Contohnya, versi genre cerita boleh menjadi cerita fantasi atau sejarah, dan versi genre komedi boleh menjadi vaudeville, dsb. Tegasnya, genre sastera ialah jenis karya seni yang ditubuhkan secara sejarah yang mengandungi ciri-ciri struktur tertentu dan ciri kualiti estetik kumpulan karya ini.

JENIS (GENRE) KARYA EPIK:

Epik, novel, cerita, cerpen, dongeng, dongeng, legenda.

EPIC ialah karya seni utama yang menceritakan tentang peristiwa bersejarah yang penting. Pada zaman dahulu - puisi naratif kandungan heroik. Dalam kesusasteraan abad ke-19 dan ke-20, genre novel epik muncul - ini adalah karya di mana pembentukan watak watak utama berlaku semasa penyertaan mereka dalam peristiwa sejarah.
ROMAN adalah karya seni naratif yang besar dengan plot yang kompleks, di tengah-tengahnya adalah nasib individu.
CERITA ialah karya seni yang menempati kedudukan tengah antara novel dan cerpen dari segi kelantangan dan kerumitan plot. Pada zaman dahulu, mana-mana karya naratif dipanggil cerita.
CERITA - karya seni bersaiz kecil, yang berdasarkan episod, kejadian dari kehidupan seorang wira.
FAIRY TALE - karya tentang peristiwa fiksyen dan wira, biasanya dengan penyertaan kuasa ajaib dan hebat.
FABLE (daripada “bayat” - untuk menceritakan) ialah karya naratif dalam bentuk puisi, bersaiz kecil, bermoral atau berunsur sindiran.

JENIS (GENRE) KARYA LIRIK:

Ode, pujian, lagu, elegi, soneta, epigram, mesej.

ODA (dari bahasa Yunani "lagu") ialah lagu paduan suara yang penuh khidmat.
HYMN (dari bahasa Yunani “pujian”) ialah lagu khidmat berdasarkan ayat-ayat program.
EPIGRAM (dari bahasa Yunani "prasasti") adalah puisi satira pendek yang bersifat mengejek yang timbul pada abad ke-3 SM. e.
ELEGI - genre lirik yang didedikasikan untuk pemikiran sedih atau puisi lirik yang dipenuhi dengan kesedihan. Belinsky memanggil elegi "lagu dengan kandungan sedih." Perkataan "elegi" diterjemahkan sebagai "seruling buluh" atau "lagu sedih". Elegi itu berasal dari Yunani purba pada abad ke-7 SM. e.
MESEJ - surat puitis, rayuan kepada orang tertentu, permintaan, hasrat, pengakuan.
SONNET (dari sonette Provencal - "lagu") - puisi 14 baris, yang mempunyai sistem berima tertentu dan undang-undang gaya yang ketat. Soneta berasal dari Itali pada abad ke-13 (penciptanya ialah penyair Jacopo da Lentini), muncul di England pada separuh pertama abad ke-16 (G. Sarri), dan di Rusia pada abad ke-18. Jenis utama soneta ialah bahasa Itali (daripada 2 kuatrain dan 2 tercet) dan bahasa Inggeris (daripada 3 kuatrain dan kuplet akhir).

JENIS LIROEPIK (GENRES):

Puisi, balada.

POEM (dari bahasa Yunani poieio - "Saya buat, saya cipta") - karya puitis yang besar dengan plot naratif atau lirik, biasanya mengenai topik sejarah atau legenda.
BALLAD - lagu cerita isi dramatik, cerita dalam pantun.

JENIS (GENRES) KARYA DRAMA:

Tragedi, komedi, drama (dalam erti kata sempit).

TRAGEDI (dari bahasa Yunani tragos ode - "lagu kambing") adalah karya dramatik yang menggambarkan perjuangan tegang watak dan nafsu yang kuat, yang biasanya berakhir dengan kematian wira.
KOMEDI (dari bahasa Yunani komos ode - "lagu yang menyeronokkan") - sebuah karya dramatik dengan plot yang ceria, lucu, biasanya mempersendakan maksiat sosial atau rumah tangga.
DRAMA ("aksi") ialah karya sastera dalam bentuk dialog dengan plot yang serius, menggambarkan seseorang dalam hubungan dramatiknya dengan masyarakat. Drama mungkin tragicomedy atau melodrama.
VAUDEVILLE - pelbagai genre komedi, ia adalah komedi ringan dengan nyanyian dan tarian.
Farce ialah pelbagai genre komedi, ia adalah drama teater yang ringan, sifat suka bermain dengan kesan komik luaran, direka untuk rasa kasar.

Dalam klasifikasi, jenis sastera dibezakan dalam genus sastera. Menonjol:

jenis sastera epik

ROMAN adalah karya seni naratif yang besar dengan plot yang kompleks, di tengah-tengahnya adalah nasib individu.

EPIC - karya seni utama yang menceritakan tentang peristiwa bersejarah yang penting. Pada zaman dahulu - puisi naratif kandungan heroik. Dalam kesusasteraan abad ke-19 dan ke-20, genre novel epik muncul - ini adalah karya di mana pembentukan watak watak utama berlaku semasa penyertaan mereka dalam peristiwa sejarah.

CERITA ialah karya seni yang menempati kedudukan tengah antara novel dan cerpen dari segi kelantangan dan kerumitan plot. tertarik ke arah plot kronik yang menghasilkan semula perjalanan semula jadi kehidupan. Pada zaman dahulu, mana-mana karya naratif dipanggil cerita.

CERITA - karya seni bersaiz kecil, yang berdasarkan episod, kejadian dari kehidupan seorang wira.

KISAH - karya tentang peristiwa fiksyen dan wira, biasanya dengan penyertaan kuasa ajaib dan hebat.

FABLE (daripada “bayat” - untuk menceritakan) ialah karya naratif dalam bentuk puisi, bersaiz kecil, bermoral atau berunsur sindiran.

lirik (puisi)

ODA (dari bahasa Yunani "lagu") ialah paduan suara, lagu khidmat.

HYMN (dari bahasa Yunani “pujian”) ialah lagu khidmat berdasarkan ayat-ayat program.

EPIGRAM (dari bahasa Yunani. "Inskripsi") - puisi satira pendek yang bersifat mengejek, yang timbul pada abad ke-3 SM. e.

ELEGI - genre lirik yang didedikasikan untuk pemikiran sedih atau puisi lirik yang dipenuhi dengan kesedihan. Belinsky memanggil elegi "lagu dengan kandungan sedih." Perkataan "elegi" diterjemahkan sebagai "seruling buluh" atau "lagu sedih". Elegi itu berasal dari Yunani purba pada abad ke-7 SM. e.

MESEJ - surat puitis, rayuan kepada orang tertentu, permintaan, hasrat, pengakuan.

SONNET (dari sonette Provencal - "lagu") - puisi 14 baris, yang mempunyai sistem berima tertentu dan undang-undang gaya yang ketat. Soneta berasal dari Itali pada abad ke-13 (penciptanya ialah penyair Jacopo da Lentini), muncul di England pada separuh pertama abad ke-16 (G. Sarri), dan di Rusia pada abad ke-18. Jenis utama soneta ialah bahasa Itali (daripada 2 kuatrain dan 2 tercetes) dan bahasa Inggeris (daripada 3 kuatrain dan bait terakhir).

epik lirik

POEM (dari bahasa Yunani poieio - "Saya buat, saya cipta") - karya puitis yang besar dengan plot naratif atau lirik, biasanya mengenai topik sejarah atau legenda.

BALLAD - lagu plot isi dramatik, cerita dalam pantun.

dramatik

TRAGEDI (dari bahasa Yunani tragos ode - "lagu kambing") adalah karya dramatik yang menggambarkan perjuangan tegang watak dan nafsu yang kuat, yang biasanya berakhir dengan kematian wira.

KOMEDI (dari bahasa Yunani komos ode - "lagu yang menyeronokkan") - sebuah karya dramatik dengan plot yang ceria, lucu, biasanya mempersendakan maksiat sosial atau rumah tangga.

DRAMA ("tindakan") adalah karya sastera dalam bentuk dialog dengan plot yang serius, menggambarkan seseorang dalam hubungan dramatiknya dengan masyarakat. Drama mungkin tragicomedy atau melodrama.

VAUDEVILLE - pelbagai genre komedi, ia adalah komedi ringan dengan nyanyian dan tarian.

FARS - pelbagai genre komedi, ia adalah drama teater yang ringan, sifat suka bermain dengan kesan komik luaran, direka untuk rasa kasar.

Jenis sastera berbeza antara satu sama lain mengikut pelbagai kriteria - kelantangan, bilangan jalan cerita dan watak, kandungan, fungsi. Satu jenis dalam tempoh sejarah kesusasteraan yang berbeza boleh muncul dalam bentuk genre yang berbeza - contohnya, novel psikologi, novel falsafah, novel sosial, novel picaresque, novel detektif. Permulaan pembahagian teori karya kepada jenis sastera telah dibentangkan oleh Aristotle dalam risalah "Poetics", karya itu diteruskan pada zaman moden oleh Gotthold Lessing, Nicolas Boileau.

Buku ini bertujuan untuk membiasakan pembaca Rusia dengan kedudukan teori yang cemerlang dalam naratologi moden (teori naratif) dan menawarkan penyelesaian kepada beberapa isu kontroversi. Gambaran keseluruhan sejarah konsep utama berfungsi terutamanya untuk menerangkan fenomena yang berkaitan dalam struktur naratif.

Berdasarkan ciri-ciri karya naratif sastera (naratif, fiksyen, estetika), pengarang memfokuskan kepada isu utama "perspektif" (struktur komunikatif naratif, contoh naratif, sudut pandangan, nisbah teks narator dan teks watak) dan plot (transformasi naratif, peranan sambungan abadi dalam teks naratif).

Dalam edisi kedua, aspek naratif, peristiwa dan kejadian dikembangkan dengan lebih terperinci. Buku ini adalah pengenalan sistematik kepada masalah utama naratologi.

Dubrovsky

Alexander Sergeevich Pushkin klasik Rusia Senarai sastera sekolah darjah 5-6

"Dubrovsky" adalah contoh prosa naratif Alexander Sergeevich Pushkin, salah satu contoh pertama bahasa sastera Rusia. Ini adalah kisah seorang lelaki yang dicederakan oleh jiran kaya dan keadilan, dan berdasarkan kes mahkamah yang benar. Pada masa yang sama, plot kerja itu dalam banyak cara mengingatkan tragedi Shakespeare Romeo dan Juliet.

Apakah gabungan genre "Dubrovsky"? Apakah itu - novel yang belum selesai atau cerita yang hampir ditulis? Mengapa Pushkin meninggalkan teks yang hampir selesai dan mula mengerjakan The History of Pugachev dan The Captain's Daughter? Pengkritik sastera masih berhujah tentang perkara ini, dan pembaca gembira mengikuti pengembaraan seorang bangsawan muda yang berani ...

Puisi Chekhov. Dunia Chekhov: Kemunculan dan Kelulusan

Alexander Chudakov Biografi dan Memoir kod budaya

Alexander Pavlovich Chudakov (1938-2005) - Doktor Filologi, penyelidik kesusasteraan Rusia abad ke-19-20, penulis, pengkritik. Kepada kalangan pembaca yang luas, beliau dikenali sebagai pengarang novel "The darkness falls on the old steps ..." (Russian Booker Prize 2011

untuk novel terbaik dekad ini), dan dalam komuniti filologi - sebagai pakar terbesar dalam karya Chekhov. Dalam diari A.P. Chudakov terdapat entri: "Dan mereka juga berkata - tidak ada tanda-tanda, takdir. Saya tiba di Moscow pada 15 Julai 1954. Semuanya ditutup dengan surat khabar dengan potret Chekhov - ia adalah hari lahirnya yang ke-50.

Dan saya berjalan, melihat, membaca. Dan saya fikir: "Saya akan mempelajarinya." Dan begitulah ia berlaku." Monograf "Chekhov's Poetics", diterbitkan pada tahun 1971, ketika pengarangnya berusia awal tiga puluhan, menerima pengiktirafan antarabangsa dan menimbulkan tentangan sengit daripada konservatif saintifik.

Penemuan yang dibuat di dalamnya dan dalam buku seterusnya - Chekhov's World: Emergence and Statement (1986) - sebahagian besarnya menentukan perkembangan lanjut kajian Czech. A.P. Chudakov adalah salah seorang yang pertama mencadangkan kaedah yang tepat untuk menerangkan sistem naratif penulis, memperkenalkan konsep "dunia material" karya, dan tesis utamanya - mengenai organisasi "tidak sengaja" puisi Chekhov - selalu menyebabkan pertikaian yang berminat. kalangan penyelidik.

Dalam format pdf A4, susun atur penerbit disimpan, termasuk indeks nama dan indeks karya.

Esei tentang Penulisan Sejarah di Yunani Klasik

I. E. Surikov cerita Studia historica

Monograf adalah hasil penyelidikan dalam bidang pensejarahan Yunani kuno, yang dijalankan oleh pengarang selama beberapa tahun. Buku ini terdiri daripada dua bahagian. Bab bahagian pertama menganalisis ciri umum ingatan sejarah dan kesedaran sejarah di Greece purba.

Topik berikut diliputi: hubungan antara penyelidikan dan kronik dalam pensejarahan, aspek asal usul pemikiran sejarah, tempat mitos dalam pembinaan masa lalu, penunggang basikal dan idea linear tentang proses sejarah, pengaruh bersama penulisan sejarah dan dramaturgi, tradisi penulisan sejarah tempatan di dunia Yunani kuno, unsur-unsur yang tidak rasional dalam karya ahli sejarah Yunani klasik dan lain-lain.

Bahagian kedua dikhaskan untuk pelbagai masalah kerja "bapa sejarah" Herodotus. Bab-babnya membincangkan isu-isu berikut: tempat Herodotus dalam evolusi pemikiran sejarah, pengaruh tradisi sejarah epik dan lisan pada karyanya, imej masa dalam Sejarah Herodotus, masalah kebolehpercayaan data pengarang ini dan kemahiran naratifnya, jantina dan isu-isu etno-tamadun dalam Herodotus, persoalan tentang tahap penyiapan "Sejarah" oleh pengarang, perwakilan geografi Herodotus, dsb.

Kesimpulannya, persoalan dibangkitkan sama ada Herodotus tergolong dalam tradisi penulisan sejarah kuno atau klasik, dan percubaan dibuat untuk memberikan jawapan yang munasabah. Buku ini ditujukan untuk pakar - ahli sejarah dan ahli filologi, untuk guru dan pelajar fakulti kemanusiaan universiti, untuk semua yang berminat dalam sejarah sains sejarah.

Ada, atau Joys of Passion

Vladimir Nabokov klasik Rusia Buku abadi (ABC)

Dicipta selama sepuluh tahun dan diterbitkan di Amerika Syarikat pada tahun 1969, novel Vladimir Nabokov "Hell, or the Joy of Passion", selepas diterbitkan, mendapat kemasyhuran skandal sebagai "terlaris erotik" dan menerima ulasan polar daripada pengkritik sastera ketika itu; reputasi salah satu buku Nabokov yang paling kontroversi menemaninya hingga ke hari ini.

Bermain dengan kanon naratif beberapa genre sekaligus (dari kronik keluarga jenis Tolstoy hingga novel fiksyen sains), Nabokov mungkin mencipta karya yang paling kompleks, yang menjadi intipati tema sebelumnya dan teknik kreatifnya dan direka untuk seorang yang sangat canggih dalam kesusasteraan, malah pembaca elit. .

Kisah keghairahan yang mempesonakan, memakan semua, terlarang yang berkobar di antara watak utama, Ada dan Van, pada masa remaja dan dibawa melalui beberapa dekad pertemuan rahsia, perpisahan paksa, pengkhianatan dan pertemuan semula, bertukar di bawah pena Nabokov menjadi pelbagai rupa kajian tentang kemungkinan kesedaran, sifat ingatan dan sifat Masa.

Puisi prosa autobiografi Rusia. Tutorial

N. A. Nicolina Sastera pendidikan tidak hadir

Manual ini mencadangkan kaedah untuk menganalisis teks autobiografi prosa, yang boleh digunakan apabila mempertimbangkan karya genre lain. Perhatian khusus diberikan kepada struktur naratif genre, organisasi spatio-temporal dan leksikal-semantiknya.

Prosa autobiografi Rusia dikaji berdasarkan latar belakang sejarah yang luas (dari akhir abad ke-17 hingga abad ke-20), sementara ia mengkaji kedua-dua teks fiksyen dan bukan fiksyen. Untuk pelajar dan guru-ahli filologi, guru bahasa dan kesusasteraan Rusia.

Manual ini akan berguna apabila mempelajari kursus "Analisis filologi teks", "Linguistik teks", "Sejarah kesusasteraan Rusia", "Stilistik".

Rusia di Mediterranean. Ekspedisi Nusantara Catherine the Great

I. M. Smilyanskaya cerita tidak hadir

Monograf itu dikhaskan untuk tempoh awal pembentukan kehadiran Rusia di Mediterranean - ekspedisi Nusantara armada Rusia pada 1769-1774. Penulis monograf beralih kepada sumber dokumentari dan naratif (termasuk dari arkib Rusia dan Eropah Barat), akhbar Rusia dan asing, khutbah dan karya sastera untuk mengenal pasti mekanisme tersembunyi untuk menegaskan pengaruh Rusia Catherine di Mediterranean Timur, peranan ekspedisi Nusantara dalam mewujudkan hubungan budaya dan politik Rusia dengan penduduk Greece, dengan elit pemerintah negara-negara Itali, dengan pemerintah Timur Tengah dan Afrika Utara.

Dalam perspektif ini, dasar Mediterranean Catherine II belum pernah dikaji sebelum ini. Monograf secara khusus mengkaji strategi propaganda Catherine the Great, serta persepsi Eropah Barat dan Rusia terhadap tindakan Mediterranean Rusia. Lampiran menerbitkan manuskrip dan dokumen arkib yang baru ditemui.

Masalah ontologi prosa Rusia moden

O. V. Sizykh Linguistik tidak hadir

Monograf mengkaji bidang tematik masalah yang menentukan perkembangan bentuk epik kecil dalam kesusasteraan Rusia lewat XX - awal abad XXI; wacana plot-naratif yang membentuk sistem artistik penulis prosa moden (T.

N. Tolstoy, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukha, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). Perhatian utama diberikan kepada transformasi semantik unit teks kanonik sebagai cerminan konflik ontologi. Kesinambungan dan hubungan antara prosa Rusia klasik dan moden ditubuhkan pada tahap tematik masalah, konteks budaya dan falsafah karya moden didedahkan.

Buku ini ditujukan kepada ahli filologi.

Cerita by the way

Nikolay Semyonovich Leskov klasik Rusia tidak hadir

Buku audio termasuk karya yang disatukan dalam kitaran pengarang "Stories by the Way". Ini adalah karya yang sama sekali berbeza dalam plot, dibina di atas anekdot, "kes yang ingin tahu", menggambarkan situasi lucu, tetapi tidak kurang penting dalam watak kebangsaan mereka. 1964, 1969

Buat pertama kalinya dalam bahasa Rusia, dilogi terkenal Archibald Cronin! "A Sixpence Song and a Pocket of Wheat" adalah dua baris pertama lagu Inggeris yang terkenal, serta nama dua karya yang tidak kurang terkenal oleh Archibald Cronin, yang dicipta dalam tradisi terbaik "novel pendidikan" Dickens, Balzac dan Flaubert.

Kisah tentang nasib seorang lelaki muda dari Scotland, termenung, bercita-cita tinggi dan naif, mencerminkan banyak fakta autobiografi dari kehidupan pengarang. Cronin menceritakan tentang pengembaraan, kemenangan dan kekalahannya, kerugian dan keuntungan, cinta dan kekecewaannya dengan jenaka hangat dan dengan realisme tulus yang membangkitkan simpati dan empati, yang membezakan gaya kreatif asalnya.

Pembaca akan menemui di sini hadiah naratif yang sama yang menandakan novel pengarang lain yang telah menjadi klasik moden, seperti Istana Brody, Stars Look Down, The Citadel dan banyak lagi.

"Memancing di Amerika", yang membawa kemasyhuran pengarang di seluruh dunia, dua juta salinan dan status yang benar-benar kultus, telah berulang kali dipanggil "anti-novel" oleh pengkritik, adalah karya modenis semata-mata di mana Brautigan sengaja meninggalkan bentuk naratif biasa dan membenamkan pembaca dalam alam kaleidoskop psychedelic motif dan imej yang difahami dengan lebih intuitif daripada logik.

Buku itu mengandungi bahasa kasar.

Kisah dongeng, atau Keseronokan untuk kanak-kanak kecil

Giambattista Basile klasik asing Tiada data

Koleksi cerita dongeng oleh penulis dan penyair Neapolitan Giambattista Basile (1566–1632) merupakan salah satu monumen kesusasteraan Baroque Itali yang paling menarik. Menggunakan garis besar plot cerita rakyat, menggabungkan dengan mereka teknik naratif novel abad XIV-XVI.

Basile mencipta karya asli yang memberikan gambaran jelas tentang kehidupan dan adat pada zamannya, galeri imej yang boleh dipercayai secara psikologi yang tidak kehilangan kesegarannya walaupun empat abad kemudian. Beberapa kisah Basile menjadi asas untuk The Tales of Mother Goose karya Charles Perrault, dan juga untuk cerita dongeng Brothers Grimm.

Pyotr Epifanov diterjemahkan dari monumen Yunani kuno himnografi Byzantine (Roman the Melodist, John of Damsyik, Cosmas of Mayum), dari Perancis - karya falsafah Simone Weil, dari Itali - puisi oleh Giuseppe Ungaretti, Dino Campana, Antonia Pozzi, Vittorio Sereni , Jeti Paolo Pasolini.

  • Rom Mstislavich Galitsky (c. 1150-19 Jun 1205) - Putera Novgorod (1168-1170), Putera Volyn (1170-1187,1188-1199), Galicia (1188), putera pertama Galicia-Volyn (dari 1199- 1205), Grand Duke of Kiev (1201, 1204).
  • Karya naratif dengan plot yang kompleks dan banyak watak
  • Sebuah naratif yang besar, karya fiksyen dengan plot yang kompleks
  • Karya sastera
  • Ciptaan hebat seorang penulis yang dihormati
  • Kedua-dua nama lelaki dan karya sastera
  • Karya naratif dengan plot yang kompleks
  • Nama, urusan atau kerja hebat
  • Nama, urusan dan karya sastera
  • Sebuah karya sastera yang "berhujah" dengan pepatah "singkatan adalah kakak kepada bakat"
  • Sekeping seni
  • DIALEKTISME

    • Ciri linguistik pertuturan yang diselang-seli dalam sesebuah karya seni
      • Drama. UA ialah festival drama kontemporari yang telah berlangsung di Lviv sejak 2010.
      • Karya sastera dan seni
      • Bekerja untuk teater
      • Sebuah karya sastera dengan plot yang serius tanpa hasil yang tragis
      • Drama teater, karya sastera berorientasikan pentas - serius, dengan konflik dalaman yang mendalam
      • Salah satu daripada tiga genre utama fiksyen
      • Salah satu genre fiksyen utama
      • Sejenis karya sastera yang ditulis dalam bentuk dialog dan bertujuan untuk dipersembahkan oleh pelakon di atas pentas
      • Jika seseorang terbunuh pada awal kerja, maka ini adalah kanak-kanak.
        • Pemasangan (pemasangan Bahasa Inggeris - pemasangan, penempatan, pemasangan) adalah satu bentuk seni kontemporari, yang merupakan komposisi spatial yang dicipta daripada pelbagai bahan dan bentuk siap (objek semula jadi, barangan industri dan isi rumah, serpihan maklumat teks dan visual) dan adalah keseluruhan seni.
        • Karya seni yang merupakan gubahan pelbagai objek

Atas