rumah › peralatan elektrik › The Poetics of Poetic High Comedy: "Ular" V.V. Kapnist, Tempatnya dalam Drama Rusia. "Sneaky" dan "Undergrowth": tradisi prosa komedi tinggi dalam versi puisi genre Anggaran carian perkataan

The Poetics of Poetic High Comedy: "Ular" V.V. Kapnist, Tempatnya dalam Drama Rusia. "Sneaky" dan "Undergrowth": tradisi prosa komedi tinggi dalam versi puisi genre Anggaran carian perkataan

Ambil apa yang anda boleh ambil.

"Yabeda" ditulis mengikut peraturan klasikisme, dalam ayat Alexandria. Terdapat lima tindakan di dalamnya, semua perpaduan dipelihara (malah sesi mahkamah berlaku di rumah Krivosudov). Kebajikan dan keburukan jelas dibezakan. Dan pada masa yang sama, klasikisme dalam permainan Kapnist diperkaya dengan penaklukan baru. Hubungan cinta telah dipelihara, tetapi ia memainkan peranan yang tidak penting dalam Yabed. Perjuangan antara Pryamikov dan Pravolov sebenarnya bukan untuk Sophia, tetapi untuk kemenangan sebab yang betul atau salah. Seorang bertindak sebagai pembela keadilan, seorang lagi sebagai seorang yang bergaduh dan mengadu. Kantemir dan Sumarokov juga menulis tentang kerani yang tidak jujur, peras ugut dan perompak. Keaslian "Yabeda" adalah bahawa pengarang menunjukkan pemerasan kehakiman bukan sebagai "keghairahan" individu, tetapi sebagai penyakit yang wujud dalam sistem negara, sebagai kejahatan sosial yang meluas. Oleh itu, nama drama itu bukanlah "Yabednik", tetapi "Yabeda", fenomena tertentu yang menentukan keadaan semua prosiding undang-undang di Rusia.

Semua yang hadir mengulangi: "Ambil, ambil, ambil." Setengah abad kemudian, A. N. Ostrovsky memasukkan himne penerima rasuah ini dalam komedinya "Tempat Menguntungkan". Dalam akta terakhir, kelima, dua denoumen mengikuti. Pertama, mesyuarat dewan sivil digambarkan, di mana, bertentangan dengan kebenaran dan undang-undang, harta pusaka Pryamikov dianugerahkan kepada Pravolov. Tetapi sebelum hakim mempunyai masa untuk mengucapkan tahniah kepada pemilik baru, Dobrov masuk dengan surat dari Senat yang memerintahkan kedua-dua Pravolov dan semua anggota dewan sivil dibicarakan. Keadilan nampaknya telah berjaya. Tetapi Kapnist tidak benar-benar percaya pada kemenangan terakhirnya. Ini jelas dibayangkan oleh bekas Dobrov:

Pravolov mengagihkan wang dan hadiah kepada setiap pegawai kehakiman, mengikut pangkat dan citarasa mereka. Krivosudov - tiga ribu rubel untuk membeli sebuah kampung, Khvatayko - kereta dengan mata air, Atuev - sebungkus anjing pemburu mahal, Bulbulkin - tong empat baldi wain Hungary, Parolkin - jam tangan mahal yang dihiasi dengan mutiara. Untuk memenangi lebih banyak lagi Krivosudov, dia memikat anak perempuannya Sofya, yang telah lama dicintai oleh Pryamikov. Pesta untuk pegawai yang disogok, yang sesuai dengan Pravolov, adalah kemuncak drama itu. Ketidakadilan itu sendiri menguasai bola di sini, mabuk, kurang ajar, yakin dengan impunitasnya. Di tengah-tengah pesta pora, Sophia, atas permintaan ayahnya, menyanyikan lagu yang didedikasikan untuk kebaikan Permaisuri. Pujian kepada permaisuri ini dianggap sebagai penghinaan terhadap kuasa tertinggi, di bawah naungannya sewenang-wenang birokrasi secara senyap-senyap berkembang. Kenduri semakin sinis. Pendakwaraya Khwataiko menyanyikan lagu untuk memuji rasuah itu:

Bagaimana untuk tidak mengambil?

Manifesto akan ditolak di bawah budi pekerti anda

Tradisi komedi klasik puitis abad ke-18. Vasily Vasilyevich Kapnist, anak kepada pemilik tanah Ukraine, selesai. Dia memulakan kerjayanya sebagai pengarang satira tentang adat-istiadat mulia ("Satira Pertama"). Kemudian, pada tahun 1783, dia menulis "Ode on Slavery", yang disebabkan oleh perhambaan petani Ukraine oleh Catherine II. Lirik akhir Kapnist dibezakan oleh motif Horatian - kemuliaan kesendirian, keseronokan kehidupan kampung (puisi "Obukhovka"). Karya terbaiknya betul-betul dianggap sebagai komedi dalam ayat, "Ular" (1798).

Hei, dia sering hidup untuk orang biasa;

Bukan apa, dengan perayaan yang sudah pun ada,

Komedi itu didedikasikan untuk mendedahkan sewenang-wenang kehakiman dan rasuah. Perkataan "sneak" pada asalnya bermaksud sebarang petisyen yang difailkan di mahkamah. Kemudian mereka mula memanggil mereka picaresque dalam prosiding undang-undang. Kandungan drama itu dicadangkan kepada pengarang melalui tuntutan mahkamah jangka panjang dengan pemilik tanah Tarkovskaya, yang secara haram menuntut salah satu ladang ibunya. Dalam drama itu, peranan ini dimiliki oleh seorang penipu yang bijak, seorang penilai bersara Pravolov, yang memutuskan untuk mengambil milik harta pusaka jirannya, Leftenan Kolonel Pryamikov. Litigasi antara mereka harus dipertimbangkan oleh kamar sivil. Pada permulaan permainan, setiap ahlinya disahkan oleh penyokong Pryamikov - pembantu Dobrov. Pengerusi dewan awam Krivosudov, dalam kata-katanya, "adalah Yudas, yang adalah kebenaran, dan pengkhianat." Jangan meremehkan rasuah dan isterinya Thekla. Selanjutnya, ahli dewan awam dinamakan, sama seperti bos mereka, penyangak yang tidak jujur. Setiap daripada mereka mempunyai nafsu sendiri: Atuev adalah seorang pemburu, Bulbulkin adalah seorang pemabuk, Parolkin adalah seorang penjudi. Melengkapkan senarai imam pendakwa Themis Khvataiko dan setiausaha Kokhtin. Pryamikov kagum. "Anda cukup banyak menggambarkan geng ini kepada saya," katanya kepada Dobrov, sungguh bajingan.

Sejarah kesusasteraan Rusia abad ke-18 Lebedeva O. B.

"Sneaky" dan "Undergrowth": tradisi komedi tinggi prosa dalam pelbagai genre puisi

Daripada semua teks komedi abad ke-18. tidak ada yang menunjukkan dalam puisinya kedekatan yang mendalam dengan puisi "Undergrowth" seperti "Ular" Vasily Vasilyevich Kapnist. Bukan kebetulan bahawa Sneak adalah satu-satunya teks abad ke-18 selain The Undergrowth yang secara khusus dikaitkan dengan cermin kehidupan dalam fikiran orang sezaman rapat: dibentangkan; ia adalah cermin di mana ramai akan melihat diri mereka sebaik sahaja mereka mahu melihat ke dalamnya.

Pengenalan generik teater dan drama dengan cermin menjelang akhir abad ke-18. menjadi realiti yang amat diperlukan bagi estetika yang muncul dan kritikan teater. Bandingkan, sebagai contoh, dalam "Mail of the Spirits" I. A. Krylov: "Teater ‹…› adalah sekolah moral, cermin nafsu, mahkamah khayalan dan permainan akal", serta dalam artikel P. A. Plavilshchikov "Teater": "Komedi harta benda untuk membuka topeng maksiat, supaya sesiapa yang melihat dirinya dalam cermin moral yang menggelikan ini, semasa persembahan akan mentertawakan dirinya sendiri dan pulang ke rumah dengan kesan yang membangkitkan dalam dirinya semacam pertimbangan dalaman. Dan, dengan memberi perhatian kepada fakta bahawa motif teater-cermin dan komedi-cermin sentiasa disertai dengan motif mahkamah, kita akan faham bahawa ia adalah komedi "Yabeda", dengan plot penghakimannya, yang dianggap oleh sezaman sebagai cermin moral Rusia, yang menjadi sejenis fokus semantik komedi tinggi Rusia abad ke-18 Dari segi warisan Kapnist terhadap tradisi dramaturgi Fonvizin, kedekatan garis cinta "Yabeda" dengan motif plot "Undergrowth" yang sepadan adalah jelas pertama sekali. Dalam kedua-dua komedi, heroin, yang mempunyai nama yang sama Sophia, disayangi oleh seorang pegawai (Milon dan Pryamikov), yang dipisahkan daripadanya oleh keadaan perkhidmatan:

Milo. ‹…› Saya tidak pernah mendengar apa-apa tentang dia selama ini. Selalunya, mengaitkan kesunyian dengan kedinginannya, saya diseksa oleh kesedihan (II, 1); Pryamikov. <...> Saya menulis kepadanya, dan teh, / Seratus surat, tetapi bayangkan, tiada satu pun daripadanya / Saya tidak diberi jawapan oleh sebarang pelarasan. // Saya berputus asa ‹…› (344).

Dalam kedua-dua komedi, heroin itu dibesarkan dalam persekitaran yang jauh dari kehidupan material harta pusaka Prostakov dan rumah Krivosudov, hanya hubungan keluarga yang diterbalikkan: Fonvizinsky Milon bertemu Sophia di rumah asalnya di Moscow dan sekali lagi menemui saudara jauhnya Prostakov di harta pusaka; Kapnistovsky Pryamikov bertemu cintanya "di Moscow dengan ibu saudaranya, di mana dia dibesarkan" (342). Sekiranya heroin Kapnist tidak mempunyai bapa saudara Starodum yang mulia yang terlibat dalam pendidikannya, maka dia masih berhutang budi pekertinya, yang membezakannya dengan ketara dari persekitaran keluarganya sendiri, seorang yang tidak berperingkat dan, nampaknya, sama mulianya dengan Starodum, makcik. Dalam kedua-dua The Undergrowth dan The Yabed, heroin diancam dengan perkahwinan paksa kerana motif upahan keluarga pengantin lelaki atau dirinya sendiri:

Milo. Mungkin dia kini berada di tangan beberapa orang yang tamak (II, 1); Krivosudov. Saya ingin mencari menantu seperti itu, / Siapa yang tahu bagaimana untuk membuat wang dengan apa yang telah diperolehnya (350).

Akhirnya, dalam kedua-dua komedi, kekasih berhutang kebahagiaan terakhir mereka kepada campur tangan kuasa luar: surat hak penjagaan dalam The Undergrowth, dekri Senat mengenai penangkapan Pravolov dan perbicaraan Dewan Sivil di Yabed. Tetapi kedekatan plot yang jelas ini sama sekali bukan aspek utama persamaan asas antara puisi prosa "Undergrowth" dan puisi "Sneak". Dalam The Undergrowth, kunci kepada struktur genre komedi adalah perkataan punning, yang terletak pada akar penggandaan imej dunianya kepada versi harian dan wujud. Dan dengan kunci yang sama, imej dunia harian Yabeda yang bersatu secara lahiriah dibuka, di mana jilid yang dikhaskan untuk kebajikan dikurangkan kepada kemungkinan terakhir, dan imej maksiat diperluaskan secara meluas kepada semua tindakan. Dengan semua percanggahan tematik yang jelas antara gambar-gambar kesewenang-wenangan domestik pemilik tanah yang zalim dalam "Undergrowth" dan pegawai kehakiman dalam "Yabed", itu adalah kata teguran yang menjadi cara utama untuk membezakan sistem kiasan dan peranti artistik untuk mencipta semula imej dunia yang sama berpecah kepada satu idea dan sesuatu, yang kami sudah ada menonton kes dalam "Undergrowth".

Dari buku pengarang

51. “Terdapat ketaatan yang aneh di rumput tinggi…” Terdapat ketaatan yang aneh di rumput yang tinggi... Tidur di sini, ingatan saya! Di mana malam itu, waktu pengawal meningkat, Tombaknya diangkat dan berjaga-jaga dan menunggu, Di bawah langit muda, pengembaraan muda ... Tidur di sini, ingatan saya! Dan jika sekali lagi ke bibir

Dari buku pengarang

Denis Ivanovich Fonvizin Undergrowth D. I. Fonvizin adalah antara orang yang paling berpendidikan pada zamannya. Nasib penulis drama itu menarik: dari usia muda dia berada dalam masyarakat tinggi, dekat dengan mahkamah dan mengetahui banyak hal ehwal negara. Fonvizin lulus dari sekolah menengah dengan

Dari buku pengarang

2. Kepelbagaian gubahan a) gubahan berterusan Jika dilihat dari sudut membina catatan harian, gubahan diari hanya mempunyai dua jenis. Yang pertama adalah paling konsisten dengan idea buku harian sebagai set acara harian atau tetap.

Dari buku pengarang

Jenis Idea Terdapat tiga jenis idea: (1) tindak balas berantai; (2) kuasa menentang; dan (3) situasional.Jenis idea yang paling mudah ialah tindak balas berantai. Beberapa peristiwa berlaku kepada watak, memberikan dorongan kepada perkembangan plot, yang membawa kepada klimaks, dan kemudian kepada

Dari buku pengarang

Puisi genre komedi dalam hubungan genetiknya dengan sindiran dan tragedi

Dari buku pengarang

Kata punning dan sifat imejan artistik dalam komedi "Undergrowth" Sejarah tafsiran komedi "Undergrowth" sepanjang dua abad yang lalu - dari ulasan kritis pertama abad ke-19. kepada karya sastera asas abad XX. - dengan tegas mengembalikan mana-mana

Dari buku pengarang

Tradisi Genre Satira dan Ode dalam Komedi "Undergrowth" Penggandaan jenis imejan artistik "The Undergrowth", disebabkan oleh perkataan gandaan tebukan, merealisasikan hampir semua tetapan formatif dua tradisi sastera lama abad ke-18. (satira dan pujian) dalam

Dari buku pengarang

Masalah Keaslian Genre Komedi "The Undergrowth"

Dari buku pengarang

Puisi Komedi Tinggi Ayat: "Sneak" V. V. Kapnist usaha dalaman mereka untuk model genre yang sama nasional-peculiar

Dari buku pengarang

Fungsi perkataan punning dalam komedi "Yabeda": watak, berkesan, membentuk genre, pemodelan dunia Perkataan dalam "Yabeda" mula bermain dengan makna secara literal dari halaman tajuk teks dan: playbill. Bagaimana perkataan "undergrowth" adalah kata ganda

Dari buku pengarang

Ciri-ciri denouement dan tipologi hero-ideologist dalam komedi tinggi Rusia Seperti banyak komedi Rusia yang mendahului dan mewarisinya, Yabeda mempunyai denouement berganda: yang pertama adalah dalaman, berpunca daripada aksi komedi, yang kedua adalah luaran. , diprovokasi

Dari buku pengarang

Pelajaran praktikal No. 4. Puisi komedi oleh D. I. Fonvizin "Undergrowth" Sastera: 1) Fonvizin D. I. Undergrowth // Fonvizin D. I. Sobr. cit.: Dalam 2 jilid M.; L., 1959. T. 1.2) Makogonenko G.P. Dari Fonvizin ke Pushkin. M., 1969. S. 336-367.3) Berkov P. N. Sejarah komedi Rusia abad XVIII. L., 1977. Ch. 8 (§ 3).4)

Dari buku pengarang

Sejarah Penapisan Penunggang Kuda Gangsa. Sifat genre cerita puitis karya A. S. Pushkin tentang The Bronze Horseman - yang tidak pernah berlaku sebelum ini, gunung berapi - mengambil sebahagian besar masa musim luruh Boldino kedua. Kisah yang dimulakan oleh penyair pada 6 Oktober, telah disiapkan pada "31

Komedi oleh V. V. Kapnist "The Yabeda", yang dicipta pada tahun 1796, pada akhir abad ini, mewarisi tradisi drama kebangsaan secara keseluruhannya. Memberi perhatian kepada fakta bahawa motif teater-cermin dan komedi-cermin sentiasa disertai dengan motif mahkamah, kita akan faham bahawa ia adalah komedi "Yabeda", dengan plot penghakimannya, yang dianggap oleh sezaman sebagai cermin. moral Rusia, yang menjadi sejenis fokus semantik komedi tinggi Rusia pada abad ke-18. .

Komedi oleh V. V. Kapnist "The Yabeda", yang dicipta pada tahun 1796, pada akhir abad ini, mewarisi tradisi drama kebangsaan secara keseluruhannya. "Sneak" - "Saya masalah." Oleh itu, nama komedi itu menandakan sifat suka bermain rancangan lisannya, sekali gus memaksa kita untuk melihat aksi utama komedi di dalamnya.

"Ular" - komedi "tinggi"; ia telah ditulis, seperti yang sepatutnya dalam genre ini, dalam ayat. Walau bagaimanapun, daripada sampel klasik komedi jenis ini - "Misanthrope" Molière, "Tartuffe" atau "Bouncer" puteri - "Sneak" berbeza dengan ketara kerana tiada "hero" di dalamnya, tiada watak negatif utama. : wiranya adalah "menyelinap", mahkamah , prosedur kehakiman, keseluruhan sistem peralatan negara Empayar Rusia.

Bentuk komedi tinggi bersyarat dengan mematuhi kesatuan, dengan ayat enam kaki Alexandria, tidak boleh mengganggu fakta bahawa secara dalaman, pada intipati kandungan, dalam Yabed lebih kepada drama borjuasi daripada komedi watak klasikisme. .

Motif komedi tradisional, suka mengatasi halangan, menjadi latar belakang dalam drama Kapnist, memberi laluan kepada gambaran yang tajam tentang litigasi, penipuan dan rompakan. Semua keadaan kes, tipu helah hakim, rasuah, pemadaman dalam kes, dan akhirnya, sesi mahkamah hodoh - semua ini berlaku di atas pentas, dan tidak berselindung di sebalik tabir. Kapnist ingin menunjukkan dan menunjukkan dengan matanya sendiri mesin negara despotisme dalam tindakan.

Tidak ada watak individu dalam Yabed, kerana setiap pegawai kehakiman Kapnist adalah serupa dengan yang lain dalam amalan sosialnya, dalam sikapnya terhadap kes itu, dan perbezaan di antara mereka hanya terletak pada satu atau lain tabiat peribadi yang tidak mengubah intipati perkara itu. Tiada watak komik peribadi dalam Yabed, kerana Kapnist mencipta bukan komedi seperti sindiran sosial, menunjukkan di atas pentas gambar kumpulan tunggal persekitaran penerima rasuah dan pelanggar undang-undang, dunia birokrasi, dan menyelinap secara umum.

Dalam "Yabed" ada yang lebih dahsyat dan dahsyat daripada komik.

Dari penampilan pertama komedi dalam dialog Dobrov dan Pryamikov, dua jenis imejan artistik yang sudah biasa kepada kita ditunjukkan: konsep orang dan benda orang, yang didedahkan oleh perkataan punning utama "Yabedy", perkataan " baik" dalam makna spiritual-konseptual (kebajikan) dan material-subjek (kekayaan material).

Leitmotif semantik komedi Kapnist - penentangan konsep "perkataan" dan "perbuatan" - direalisasikan dalam aksi pentas yang bertembung dua tahap realiti Rusia ini dalam konfrontasi pentas langsung dan konflik dramatik. Dan jika dalam The Undergrowth, yang merealisasikan konflik ini hanya dalam analisis akhir, tindakan lisan, mendahului tindakan pentas dan mengarahkannya, namun bertepatan dengannya dalam kandungannya, maka dalam The Yabed, perkataan dan perbuatan benar-benar bertentangan: perkataan yang betul Pryamikov dan kes penipuan Pravolov dijalankan melalui keseluruhan komedi dengan sajak melalui: "hak itu suci" - "kes itu tidak baik."

Keaslian dan kekuatan komedi Kapnist terletak pada penggambaran penyalahgunaan alat kehakiman sebagai fenomena tipikal kenegaraan Rusia pada zamannya.

Yabeda Kapnist menduduki tempat penting dalam sejarah dramaturgi Rusia. Salah satu komedi menuduh pertama di pentas kami, ia adalah pendahulu kepada Griboyedov's Woe from Wit dan Gogol's The Inspector General. Kapnist sendiri berada di bawah pengaruh langsung "Undergrowth" Fonvizin.

27. Puisi "Heroik-komik" oleh V.I. Maikov "Elisha, atau Bacchus yang Kesal". Masalah kehidupan dan sastera-estetik, rancangan satira dan parodik puisi, ciri-ciri genre

Puisi Rusia burlesque pertama oleh Vasily Ivanovich Maykov, Elisha atau Annoyed Bacchus, dilahirkan pada gelombang kontroversi sastera, yang berlalu ke generasi baru penulis pada tahun 1770-an. diwarisi daripada Lomonosov dan Sumarokov. Maikov adalah seorang penyair sekolah Sumarokov: puisinya mengandungi perwatakan Sumarokov yang sangat menyanjung: "Orang lain masih hidup di dunia, // Yang mereka anggap sebagai penduduk Parnassian," Maikov membuat nota pada ayat-ayat ini: "Apa itu Encik Sumarokov dan seumpamanya.” Sebab segera penciptaan puisi "Elisha, atau Bacchus yang jengkel" adalah lagu pertama "Aeneid" Virgil yang diterbitkan pada awal tahun 1770, terjemahannya dibuat oleh penyair sekolah Lomonosov Vasily Petrov.

Seperti yang dinyatakan dengan betul oleh V.D. Kuzmina, “terjemahan ini sudah pasti diilhamkan oleh kalangan yang rapat dengan Catherine II. Puisi epik monumental itu bertujuan untuk dimainkan di Rusia pada abad ke-18. tentang peranan yang sama yang dimainkannya ketika dia muncul di Rom pada zaman Augustus; ia sepatutnya memuliakan kuasa tertinggi" - terutamanya sejak pada tahun 1769, seperti yang kita ingat, "Tilemakhida" Trediakovsky diterbitkan, yang sama sekali tidak mewakili permintaan maaf untuk monarki Rusia. Menurut V.D. Kuzmina, lagu pertama "Aeneid" yang diterjemahkan oleh Petrov, selain daripada konteks keseluruhan puisi, adalah pujian alegori Catherine II dalam imej ratu Carthaginian yang bijak Dido.

Puisi Maikov "Elisha, atau Bacchus yang jengkel" pada asalnya dianggap sebagai parodi terjemahan Petrov, dan bentuk perjuangan sastera, parodi, menjadi bentuk perjuangan politik yang unik. Dalam hal ini, puisi burlesque Maikov ternyata serupa dengan penerbitan parodi dalam jurnal Truten N. I. Novikov, di mana teks oleh Catherine II digunakan secara aktif untuk penulisan semula parodik. Oleh itu, puisi heroik dan burlesque terlibat dalam dialog politik antara pihak berkuasa dan subjek, bersama dengan kewartawanan satira, dan, akhir sekali, keadaan ini menentukan sifat estetik inovatif puisi komik heroik Rusia.

Plot puisi "Elisha, atau Bacchus yang jengkel" telah mengekalkan kesan jelas tugas parodik asalnya. Ayat-ayat pertama menunjukkan pembukaan epik kanonik, yang dipanggil "cadangan" - menetapkan tema dan "panggilan" - rayuan penyair kepada muse yang memberi inspirasi kepadanya, dan ini bukan hanya permulaan puisi epik, tetapi permulaan Aeneid Virgil.

Dan keseluruhan plot puisi Elisha, atau Bacchus yang jengkel mengekalkan kesan parodik asal Maykov: situasi plot utama Elisha adalah penceritaan semula yang jelas tentang situasi plot Aeneid. Aeneas Virgil menyebabkan pertengkaran antara dewi Juno dan Venus - seperti dia, wira Mike menjadi alat untuk menyelesaikan pertikaian antara dewi kesuburan Ceres dan tuhan wain Bacchus tentang bagaimana buah-buahan pertanian harus digunakan - membakar roti atau memandu vodka dan bir.

"Elisey" boleh dipanggil bukan sahaja komik, tetapi juga karya satira di mana Maikov dengan berani menyerang pedagang-petani, kerani, dan anggota polis. Objek sindiran alegorisnya adalah moral yang tidak dibezakan oleh kesucian di mahkamah Catherine II, dan tingkah laku permaisuri sendiri, yang diparodikan oleh penyair dalam imej bos Kalinkin yang tidak sopan di rumah.

Manifestasi terbuka kedudukan estetik pengarang, yang direalisasikan dalam kata ganti nama peribadi pengarang, yang timbul dengan ketat dalam unsur plot tambahan puisi - gangguan pengarang dari naratif plot, yang kemudiannya akan dipanggil "penyimpangan lirik" memberikan watak yang benar-benar pelik kepada naratif Maikov. Dalam erti kata lain, plot puisi "Elisha, atau Bacchus yang jengkel" tidak habis dalam skopnya hanya dengan garis tindakan mitologi dan nyata secara konvensional - apa yang dipanggil "rancangan pahlawan". Ia jelas mengandungi "rancangan pengarang" - satu set penyimpangan daripada naratif plot yang dikaitkan dengan tindakan mencipta puisi. Ini adalah, pertama sekali, banyak rayuan Mike kepada muse atau Scarron, sebagai inspirasi yang terkandung dalam penyair burlesque; berulang kali muncul dalam teks "Elisha" dan menunjukkan titik tarikan dan penolakan estetik.

Adalah mustahil untuk tidak menyedari bahawa semua manifestasi kedudukan pengarang sedemikian adalah bersifat estetik: mereka, sebagai peraturan, berkaitan dengan prinsip kreatif, keutamaan sastera dan permusuhan, idea tentang genre puisi burlesque dan proses mencipta teksnya, seolah-olah di hadapan pembaca dalam kolokium yang berterusan.dengan muse atau Scarron mengenai gaya, genre, wira dan plot puisi Maikov. Oleh itu, pengarang - penulis, penyair dan pencerita, dengan cara pemikirannya, kedudukan sastera dan estetiknya, seolah-olah, menetap di halaman karyanya sebagai sejenis wira cerita. Puisi burlesque, yang direalisasikan dalam plot dan gaya puisi, dilengkapi dengan estetika kreativiti jenis ini, yang dinyatakan dalam penyelewengan pengarang dari naratif plot.

Penyair Maikov berkongsi penemuan estetiknya - bentuk manifestasi kedudukan pengarang dalam teks karya dan penambahan sistem imej watak dengan imej pengarang - dengan sezamannya, penulis prosa, pengarang demokrasi. novel. Langkah seterusnya ke arah ini dibuat oleh Ippolit Fedorovich Bogdanovich, pengarang puisi burlesque "Darling", di mana rancangan plot watak-watak ditambah dengan rancangan narasi pengarang, seperti Maikov, tetapi watak penting lain muncul dalam sistem. imej artistik puisi - pembaca.

Apakah genre yang membawa kemasyhuran sastera kepada Maikov - parodi, puisi "heroik-komik"? Tanah airnya adalah Perancis, di mana penyair dan penulis Perancis Paul Scarron paling berjaya mengembangkan genre ini. Pada pertengahan abad ke-17, beliau menerbitkan puisi "Virgil Turned". Di sini epik heroik terkenal penyair Rom Virgil "Aeneid" diceritakan semula dalam bentuk yang parodik, sengaja dikurangkan, dan kandungannya yang serius, kadangkala tragis dibaluti dalam bentuk komik yang suka bermain. Puisi parodik oleh Scarron ini meletakkan asas untuk apa yang dipanggil "burlesque" (dari perkataan Itali "burla" - jenaka), sejenis puisi dan dramaturgi, yang dicirikan oleh percanggahan yang disengajakan antara tema agung karya itu. dan penjelmaan lucu, rendah, gaya bahasa sehari-hari.

Tetapi terdapat juga satu lagi jenis genre puisi parodik, "heroik-komik". Ia diwakili oleh karya ahli teori klasikisme, penyair Perancis Nicolas Boileau "Nala" (1674). Jika Scarron merendahkan ketinggian dan menunjukkan tuhan dan dewi mitologi, wira legenda zaman dahulu dalam bentuk karikatur yang sengaja biasa, kadang-kadang karikatur, maka dalam puisi Boileau kesan komik adalah berdasarkan pengagungan parodik peristiwa yang tidak penting, kecil, peribadi dan butiran harian. Di sini, pertengkaran kecil ahli gereja tentang tempat berdirinya meja gereja - wang tunai (atau, seperti yang biasa kita katakan, analogi), dinyatakan dalam gaya yang tinggi dan khidmat, gaya epik heroik.

Nick. Smirnov-Sokolsky

Lawak Ditangkap

Nick. Smirnov-Sokolsky. Cerita tentang buku. Edisi kelima
M., "Buku", 1983
OCR Bychkov M.N.

Pada tahun 1798, semasa zaman Paul I, komedi penyair dan penulis drama terkenal Vasily Vasilievich Kapnis "Yabeda" diterbitkan. Plot "Yabeda" telah dicadangkan kepada V. Kapnist oleh pengalaman peribadinya dan kemalangan semasa perbicaraannya sendiri, yang dia kalah di Dewan Awam Saratov atas beberapa harta pusaka.
Yabeda Kapnist menduduki tempat penting dalam sejarah dramaturgi Rusia.
Salah satu komedi menuduh pertama di pentas kami, ia adalah pendahulu kepada Griboyedov's Woe from Wit dan Gogol's The Inspector General.
Kapnist sendiri berada di bawah pengaruh langsung "Undergrowth" Fonvizin.
Komedi itu adalah kecaman jahat terhadap kesewenang-wenangan dan rasuah yang memerintah di mahkamah pada masa itu. Sudah nama-nama pelakon bercakap untuk diri mereka sendiri: Krivosudov, Khvatayko, Kokhtev...
Salah seorang wira komedi, pengerusi mahkamah Krivosudov, menyanyi, sebagai contoh, ayat-ayat berikut:

Ambil ini! Besarnya tiada ilmu.
Ambil apa yang anda boleh ambil
Tangan kita terikat untuk apa?
Bagaimana untuk tidak mengambil! Ambil! Ambil!

Komedi itu ditulis pada 1793-1794, masih di bawah Catherine II, tetapi tahun-tahun ini sedemikian rupa sehingga pengarang tidak berani bercakap dengannya kepada penonton dan pembaca. Hanya di bawah Paul I, pada 22 Ogos 1798, ia mula dibentangkan di St. Petersburg.
Komedi itu mendapat kejayaan besar dengan penonton. Sejumlah frasa daripada Yabeda segera diambil, dan sebahagian daripadanya menjadi peribahasa. "Undang-undang itu suci, tetapi para pelaksana adalah musuh yang hebat," mereka mengulangi selama bertahun-tahun kemudian.
Kemudian, V. G. Belinsky, yang mempunyai pendapat rendah tentang bakat puitis Kapnist, menulis tentang komedinya bahawa ia "kepunyaan fenomena sejarah penting kesusasteraan Rusia sebagai serangan satira yang berani dan tegas terhadap kebencian, menyelinap dan ketamakan, yang sangat tersiksa. masyarakat silam.”2.
Pada masa yang sama dengan pengeluaran komedi di atas pentas, Kapnist memutuskan untuk mencetaknya, yang mana dia beralih kepada penyair mahkamah Yu. A. Neledinsky-Meletsky dengan surat berikut:
"Tuan saya, Yuri Alexandrovich!
Kegusaran yang dilakukan oleh pencuri itu kepada saya dan ramai lagi adalah sebab saya memutuskan untuk mengejeknya dalam komedi; dan usaha berhati-hati raja kita yang cintakan kebenaran untuk menghapuskannya di mahkamah memberi inspirasi kepada saya untuk dengan berani mendedikasikan kerja saya kepada baginda. Memajukannya kepada Yang Berhormat, seperti pencinta perkataan Rusia, saya dengan rendah hati meminta tuan untuk mengetahui kehendak tertinggi, sama ada semangat e.i. V. dan sama ada dia berkenan untuk menghormati saya dengan kebenaran yang paling belas kasihan untuk menghias dalam mencetak karya saya, yang telah diluluskan oleh penapisan, dengan nama sucinya.

Saya mempunyai penghormatan untuk menjadi, dsb. V. Kapnis.
SPb. 30 April 1798"3.

Walaupun penapisan membenarkan komedi itu, ia mencacatkannya dengan sangat teliti, membuang kira-kira satu perlapan daripada teks itu sama sekali. Surat V. Kapnist diikuti dengan jawapan berikut dari Neledinsky-Meletsky:
"Kebawah Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Baginda Yang Maha Mulia, Dengan berbesar hati memperkenankan komedi yang dikarang oleh Tuanku bernama "Yabeda" untuk dicetak dengan tulisan tentang dedikasi karya ini kepada nama agung Baginda. Dengan hormat dan taat setia, saya telah penghormatan untuk menjadi milikmu, penguasa yang baik hati, hambaku yang hina Yuri Neledinsky - Meletsky, di Pavlovsk, 29 Jun 1798.
Setelah mendapat kebenaran, Kapnist memberikan hak untuk mencetak komedi kepada pelakon A. M. Krutitsky, yang memainkan peranan Krivosudov dalam komedi, dia suka.
Pada tahun 1798 yang sama, pelakon Krutitsky dengan cepat berjaya mencetak komedi dalam jumlah lebih daripada 1200 salinan. Krutitsky mencetak beberapa salinan sebagai tambahan kepada ini sebagai "dulang", di atas kertas khas. Dalam salinan ini, serta di beberapa bahagian peredaran umum, sebagai tambahan kepada bahagian hadapan yang terukir dan dedikasi komedi kepada Paul I, dia menambah lebih banyak halaman yang dicetak surat di atas dari Neledinsky-Meletsky kepada Kapnist dan surat dari Kapnist sendiri kepada pelakon Krutitsky, penerbit Yabeda. Surat ini ialah:
"Tuan saya yang baik hati, Anton Mikhailovich! Dalam memajukan kepada anda komedi saya" Yabeda ", saya meminta anda dengan rendah hati menerima daripada saya hak untuk menerbitkannya memihak kepada anda. Percayalah, tuan saya yang pemurah, bahawa saya digesa untuk ini hanya oleh keinginan untuk membuktikan kepada semua orang rasa hormat yang saya rasa untuk bakat anda, dan saya berharap karya saya juga akan diterima daripada anda oleh pembaca, kerana ia telah diterima oleh penonton. Saya dengan penuh hormat, dll. V. Kapnist. 1798 30 September hari.

Saya memetik teks surat yang ingin tahu ini kerana salinan "istimewa" Yabeda, di mana ia dicetak, adalah jarang bibliografi yang hebat. Hampir semua ahli bibliografi menunjukkan bilangan halaman di dalamnya sebagai 135, iaitu, mereka menerangkan salinan "biasa", tanpa huruf yang disebut di atas, manakala dalam salinan "khas" halaman 138. Dua huruf terakhir yang ditunjukkan dicetak pada halaman tambahan.
Kemunculan "Yabeda" di atas pentas, telah menyebabkan kegembiraan satu bahagian penonton, membangkitkan kemarahan dan kemarahan di pihak yang lain. Untuk bahagian kedua ini adalah kepunyaan pegawai birokrasi besar yang melihat potret mereka sendiri dalam imej komedi itu. Pengarang dihujani dengan kecaman yang ditujukan kepada Paul I sendiri. Tergesa-gesa dalam membuat keputusan, Paul segera mengarahkan komedi itu diharamkan, salinan bercetak ditangkap, dan pengarang segera dibuang ke Siberia.
Komedi itu ditayangkan di teater hanya empat kali. 1211 salinan cetakan yang diterbitkan pada masa itu telah segera ditangkap. Pada kesempatan ini, dokumen ingin tahu tentang kandungan berikut telah disimpan:

"Tuan yang dihormati, Dmitry Nikolaevich (Neplyuev. - N.S.-S.)!
Dengan kehendak tertinggi Maharaja Berdaulat, yang saya pilih daripada Encik Krutitsky, dan bergantung kepadanya, mencetak 1211 salinan komedi "Yabedy", dengan ini saya mempunyai penghormatan untuk menghantar kepada Yang Berhormat. Baron von der Pahlen"4.

Di bawah Paul I, perkara seperti itu dilakukan dengan cepat. Komedi itu telah dimeterai dengan lilin pengedap dalam peti penapisan, dan pengarangnya, Kapnist, telah dikejarkan oleh kuda kurier ke Siberia.
Tetapi pada petang hari yang sama, seperti yang dikatakan oleh sesetengah orang, Paul ingin tiba-tiba memeriksa ketepatan "perintah"nya. Dia mengarahkan supaya petang yang sama komedi itu diberikan di tempatnya, di teater "Hermitage".
Pelakon yang menggeletar memainkan komedi, dan hanya ada dua penonton di auditorium: Paul I sendiri dan pewarisnya Alexander.
Kesannya benar-benar tidak dijangka. Pavel ketawa seperti orang gila, sering memuji para pelakon, dan mengarahkan utusan pertama yang menarik perhatiannya untuk berlari di sepanjang jalan ke Siberia untuk pengarang.
Sekembalinya dari jalan raya, Kapnist telah dilayan dengan baik dalam setiap cara yang mungkin, dinaikkan ke pangkat ahli majlis negeri, dan sehingga kematiannya memberikan naungan kepadanya5.
Sama ada ini benar atau tidak, dokumen mengenai perkara ini tidak dipelihara, tetapi fakta bahawa komedi bercetak itu telah ditangkap, dan pengarang hampir berakhir di Siberia, adalah benar. Ia juga benar bahawa Paul I selepas itu sebenarnya memberikan naungan kepada Kapnist. "Walau bagaimanapun, "perlindungan" ini tidak meluas kepada komedi" Yabeda ". Namun, ia tidak dibenarkan untuk dipersembahkan dan dicetak, dan ia melihat cahaya perhatian sekali lagi hanya pada tahun 1805, jauh dari sejurus selepas kematian Paul I. Mereka yang ditahan salinan komedi itu mula dijual sedikit lebih awal, setelah menerima "pengampunan" pada tahun 1802. Ini disahkan oleh penerimaan pelakon Krutitsky, penerbit komedi, yang kini disimpan dalam Rumah Pushkin Teks resit ini adalah seperti berikut: "Seribu lapan ratus dua tahun, pada 12 Julai, saya menerima kecemerlangan Encik Actual Privy Councillor dan Senator Troshchinsky, salinan komedi "Yabeda" berikut oleh karya Kapnist , yang berjumlah 1211 semuanya, akan dikembalikan kepada saya oleh perintah tertinggi - di mana saya melanggan: pelakon teater mahkamah Rusia Anton Krutitsky "6.
Salinan Yabeda yang saya miliki adalah salah satu daripada "dulang", yang biasanya dicetak dalam kuantiti yang paling tidak ketara.
Salinan ini mengandungi, seperti yang dinyatakan di atas, bahagian hadapan terukir yang indah dan helaian tambahan dengan surat daripada Neledinsky-Mieletsky dan Kapnist. Keseluruhan buku dicetak di atas kertas tebal khas. Ini menjadikan salinan komedi itu sangat besar, lebih daripada dua kali lebih tebal daripada semua salinannya yang lain. Buku ini dijilid dengan warna emas mewah timbul berwarna hijau moroccan dengan hiasan emas.
Saya tidak pernah melihat salinan sedemikian di mana-mana perpustakaan dan saya mempunyai sebab untuk berfikir bahawa jika ia tidak unik, maka sekurang-kurangnya ia sangat jarang berlaku.
Ia datang kepada saya dari koleksi mendiang ahli bibliografi N. Yu. Ulyaninsky, yang semasa hayatnya sentiasa tercungap-cungap dan tercungap-cungap di sekeliling penemuannya yang indah ini.
Selebihnya peredaran komedi itu, seterusnya, dibahagikan kepada dua jenis:
a) Salinan lengkap, dengan 138 muka surat, dengan cetakan ukiran yang baik. Salinan ini berbeza daripada "dulang" saya hanya dalam kualiti kertas.
b) Salinan pada kertas yang paling teruk (kadang-kadang warna yang berbeza), dengan ukiran yang dicetak dengan teruk dan buta, jelas dari papan yang "letih". Dalam banyak salinan, ukiran ini hilang sama sekali. Bilangan halaman dalam bahagian edisi ini ialah 135. Tiada halaman 137-138 dengan surat daripada Neledinsky-Meletsky dan Kapnist.
Antiquarians pra-revolusioner mengetahui perbezaan ini antara kedua-dua jenis penerbitan komedi dan menghargai "Yabeda" dengan 138 muka surat jauh lebih mahal, memandangkan buku itu sangat jarang berlaku, manakala salinan biasa, dengan 135 halaman, dinilai dari satu rubel hingga tiga rubel, bergantung pada ketersediaan atau kekurangan ukiran. Spesimen sedemikian tidak dianggap jarang berlaku.
Di antara dua jenis edisi Yabeda yang dinyatakan, sebagai tambahan kepada bilangan halaman yang berbeza, kualiti kertas dan kualiti cetakan ukiran, terdapat satu lagi perbezaan: beberapa halaman daripada jenis kedua ditaip semula dalam yang sama fon, dengan percanggahan yang sangat kecil: dalam satu kes kesilapan menaip telah diperbetulkan, dalam kes lain yang baharu dibuat; dalam satu kes pembaris berakhir lebih panjang, dalam satu lagi ia lebih pendek, dan seterusnya.
Perbezaan sedemikian dalam set beberapa halaman penerbitan yang sama pada separuh ke-18 dan pertama abad ke-19 bukanlah fenomena yang jarang berlaku.
Kita sudah tahu bahawa adalah kebiasaan untuk mencetak beberapa buku tanpa gagal dalam beberapa bentuk: sejumlah tertentu salinan yang sangat mewah, atau "dulang", kemudian sebahagian daripada edaran di atas kertas yang baik, "untuk pencinta dan pecinta" dan, akhirnya, mudah salinan - - untuk dijual.
Naskhah "Dulang" kadangkala dicetak dengan jidar yang besar, kadangkala pada sutera atau pada kertas warna yang berbeza.
Sudah tentu, setiap perubahan kertas, perubahan jidar, penyingkiran ukiran (jika ada dalam teks) memerlukan tambahan baharu pada tetapan taip, dan kadangkala menaip semula. Dalam kes ini, perubahan separa boleh berlaku: penggantian huruf, hiasan, dan kadangkala perubahan lengkap dalam set halaman tertentu.
Ahli bibliografi tahu, sebagai contoh, bahawa buku "Triumphant Minerva" pada tahun 1763 dicetak secara umum dalam dua set sekaligus, dengan sedikit perbezaan dalam hiasan.
Set berubah sebahagian atau sepenuhnya dalam beberapa buku dari zaman Peter I. Ini kadang-kadang berlaku disebabkan oleh peredaran buku yang ketara, di mana huruf set "menjadi letih", sesat.
Tetapi anda tidak pernah tahu, akhirnya, apakah kemalangan yang mungkin berlaku dalam proses mencetak buku? Teknik ini adalah primitif, mereka mencetak dengan perlahan, dengan berhati-hati. Mereka perasan kesilapan menaip - mereka membetulkannya, mereka perasan bahawa helaian itu mula memberi kesan buruk - mereka berhenti, menukar perasa, kadang-kadang fon. Semua ini tidak mengejutkan sesiapa pun, dan semua orang menganggap buku yang diterbitkan di bawah satu halaman tajuk, dengan tarikh penerbitan yang sama, sebagai satu edisi, bukan beberapa.
Seorang pengkritik sastera Kiev, profesor bersekutu A. I. Matsai mempunyai sikap yang sama sekali berbeza dengan ciri-ciri teknik tipografi masa lalu ini. Dalam kajian yang diterbitkan baru-baru ini mengenai Yabed oleh V. Kapnist, A. I. Matsai, berdasarkan semata-mata pada "percanggahan" tipografi kecil yang dia perhatikan dalam salinan komedi yang berbeza, membuat kesimpulan bukan sahaja bahawa terdapat beberapa jenis edisi "kedua" serentak itu, tetapi dan mentakrifkannya sebagai didakwa bawah tanah, menyalahi undang-undang, sebagai "hampir penerbitan bawah tanah pertama karya seni di Rusia secara umum"7.
A. I. Matsai menulis: "Salinan komedi, yang pergi dari tangan ke tangan sebelum kebanyakan peredaran diambil dari Krutitsky, tidak dapat memenuhi permintaan yang besar untuknya. edisi tersebar."
A. I. Matsai tidak memberikan sebarang bukti lain, kecuali kesilapan taip dan pilih atur koma yang dia perhatikan dalam salinan pelbagai jenis Yabeda, dan oleh itu andaiannya tidak meyakinkan.
Permintaan besar untuk komedi tidak boleh menjadi asas untuk andaian sedemikian, kerana, katakan, A. N. Radishchev "Perjalanan dari St. berani untuk berfikir. Pada zaman Catherine II dan khususnya Paul I, perkara sebegini tidak dipermainkan. Mereka tidak hanya berbau Siberia...
Permintaan untuk buku Radishchev dipenuhi oleh banyak senarai tulisan tangan yang pergi dari tangan ke tangan. Terima kasih kepada mereka bahawa "Radishchev, musuh perhambaan - melarikan diri dari penapisan."
Mengelakkan penapisan dan komedi Kapnist "Ular". Ia juga pergi dari tangan ke tangan dalam senarai, lebih-lebih lagi kerana dari segi saiz ia adalah lebih mudah untuk surat-menyurat daripada Radishchev's Journey.
Segala yang A. I. Matsai laporkan selanjutnya dalam mempertahankan hipotesisnya juga tidak terbukti. Menurutnya, "... Kapnist dan Krutitsky, nampaknya, adalah peserta dalam penerbitan haram, bawah tanah ..."
Lebih jauh lagi dilaporkan: "Untuk melaksanakan penerbitan haram, komedi itu terpaksa ditaip semula dalam fon yang sama seperti edisi pertama ditaip ..." "Tetapi tidak kira betapa hebatnya kemahiran tukang taip pekerja. adalah,” tulis A. - dia tidak dapat melakukan kerjanya yang luar biasa, memerlukan kepintaran yang benar-benar menakjubkan, dengan ketepatan mutlak.
Oleh itu, menurut A. I. Matsai, terdapat beberapa percanggahan kecil: nama penerbit dalam satu kes ditaip "Krutitsky", dan dalam yang lain - "Krutitsky", dalam edisi "undang-undang" ia dicetak "goncang", dan dalam "haram" - "goncang" dan sebagainya.
Mempertahankan pandangannya, A. I. Matsai melaporkan bahawa dia mempelajari tiga belas salinan "Yabeda", yang mana dia menganggap lima daripada edisi pertama, "undang-undang" dan lapan kononnya yang kedua, "bawah tanah". Mengira percanggahan tipografi di dalamnya, yang hanya boleh ditemui dengan kaca pembesar dan satu sentimeter, A.I. Matsai atas sebab tertentu melepasi dalam diam percanggahan utama antara yang pertama dan kedua.
Menurutnya, kesemua lima salinan pertama edisi "undang-undang" mempunyai 138 halaman teks, manakala kesemua lapan salinan edisi "bawah tanah" hanya mempunyai 135 halaman.
Jadi di manakah "kebaikan" penggubah-pemalsu? Setelah berjaya membuat palsu supaya "dua edisi Yabeda" diambil oleh pakar selama satu setengah abad, "pemalsu dengan tenang tidak menaip dan tidak mencetak dua halaman teks sama sekali, dan tiada siapa yang menyedari kesilapannya" "?
Nampaknya tidak ada edisi kedua, "bawah tanah" Yabeda. Terdapat satu, tetapi dicetak, mengikut cara masa itu, dalam tiga bentuk: beberapa salinan mewah, "dulang", beberapa - hanya baik, "untuk pencinta dan pecinta" dan selebihnya - "biasa", untuk dijual.
Dalam salinan jenis pertama dan kedua, penerbit menganggap perlu melampirkan halaman dengan surat, dan jenis ketiga dikeluarkan tanpanya.
Penyelidik "Yabeda" A. I. Matsai mendapati di perpustakaan lima salinan kepunyaan jenis kedua edisi, dan lapan - kepada yang ketiga. Dia tidak menjumpai rupa "mewah" yang pertama.
Salinan "mewah", serta salinan jenis kedua edisi "Yabeda" pada tahun 1798, dan bilangan halaman, dan set adalah sama sekali.
Apabila memindahkan mesin cetak untuk mencetak jenis penerbitan ketiga, "biasa", atas beberapa sebab teknikal, beberapa halaman terpaksa ditaip semula. Itu, sebenarnya, itu sahaja.
Mana-mana andaian lain yang lebih berani sama ada perlu didokumenkan, atau ia kekal sebagai andaian sahaja.
Secara umum, dua legenda telah dicipta di sekitar Yabeda. Salah satunya ialah Paul I mengarahkan komedi itu dipentaskan secara berasingan untuk dirinya sendiri, gembira dengannya dan mengarahkan Kapnist, yang telah dihantar ke Siberia, dikembalikan dari jalan.
Legenda lain menceritakan tentang kehadiran beberapa saat, kononnya "haram", "bawah tanah" edisi Yabeda.
Nampaknya lagenda pertama layak mendapat lebih kredibiliti. Paul I begitu sahaja: gila, tergesa-gesa, dapat meningkatkan subjeknya dalam satu saat atau segera menjerumuskannya ke dalam penjara.
Sama ada kisah serupa berlaku kepada Kapnist atau tidak, ia hampir sama dengan kebenaran.
Legenda kedua - mengenai edisi "bawah tanah" "Yabeda" - tidak menimbulkan keyakinan, terutamanya dengan nama orang yang mengambil bahagian di dalamnya. V. Kapnist adalah seorang yang sangat mencintai kebebasan dan berani. Pengarang kajian Yabeda, A. I. Matsai, bercakap tentang perkara ini dengan betul dan meyakinkan.
Tetapi pencipta Yabeda sendiri, mahupun pelakon Krutitsky, tidak dengan apa-apa cara pun "menggulingkan kehendak raja-raja".
Dan ini, saya fikir, adalah hujah yang paling berkesan terhadap kewujudan beberapa kedua, "haram dan bawah tanah" edisi Yabeda.
Untuk semua ini, saya menganggap tidak berlebihan untuk menambah bahawa dalam koleksi saya terdapat, sebagai contoh, sebuah buku dongeng oleh rakan saya Sergei Vladimirovich Mikhalkov dengan lukisan oleh E. Rachev, yang diterbitkan di Moscow pada tahun 1957. Buku ini adalah hadiah daripada penulis. Di atasnya adalah tandatangannya: "Kepada pencari-pengumpul buku-buku yang jarang dan biasa, juga - kepada Nikolai Smirnov-Sokolsky dari Sergei Mikhalkov." Kemudian datang bait-bait jenakanya sendiri:

Antara Krylov dan Zilov
Terdapat juga tempat untuk Mikhalkovs.

Saya melaporkan ini bukan untuk berbangga dengan persahabatan saya dengan penulis (walaupun saya sangat menghargai persahabatan ini), tetapi kerana naskhah bukunya sama sekali tidak "biasa". Ini adalah salah satu salinan "isyarat", agak berbeza daripada salinan yang mula dijual selepas itu. Terdapat beberapa percanggahan tipografi dan lain-lain di antara mereka, sedikit serupa dengan yang terdapat dalam versi berbeza dari edisi yang sama "Yabeda" Kapnist pada 1798. Seperti yang anda lihat, ini berlaku sekarang.

NOTA

1 Kapnis V. Yabeda, komedi dalam lima lakonan. Dengan kebenaran penapisan St. Petersburg. Di St. Petersburg, 1798, diterbitkan dalam Imp. menaip. Tanggungan En. Krutitsky Engraver frontispiece, topi. l., 6 bukan bilangan, 138 p. 8® (22x14 cm).
Dalam salinan biasa - 135 muka surat; ia adalah istimewa, "dulang".
2 Belinsky V. G. Penuh. coll. soch., jilid 7. M., 1955, hlm. 121.
3 "Zaman purba Rusia", 1873, buku. 5, hlm. 714.
4 Ibid., hlm. 715.
5 Pertama diterbitkan dalam No. 5 "Vilna Portfolio", 1858; dicetak semula dalam Bibliographic Notes, 1859, v. 2, hlm. 47.
6 Rumah Pushkin. Arkib, dana 93, op. 3, No 556, fol. 5.
7 Matsai A. "Yabeda" Kapnista. Kyiv: Rumah Penerbitan Universiti Kyiv. T. G. Shevchenko, 1958. Bab "Sejarah penerbitan", hlm. 175.

Puisi komedi tinggi puitis: "Sneak" oleh V. V. Kapnist (1757-1823)

Dengan semua perbezaan luaran dalam laluan evolusi dan asas genetik prosa dan komedi ayat abad ke-18. usaha dalaman mereka untuk model genre yang sama bagi komedi "benar-benar sosial" yang unik di peringkat kebangsaan adalah jelas di titik akhir laluan ini. Sebelum Fonvizin mencipta komedi tingginya "Undergrowth", dalam komediografi Rusia abad ke-18. kompleks utama unsur-unsur struktur genre ini telah dibentuk. Komedi oleh V. V. Kapnist "The Yabeda", yang dicipta pada tahun 1796, pada akhir abad ini, mewarisi tradisi drama kebangsaan secara keseluruhannya.

"Sneaky" dan "Undergrowth": tradisi komedi tinggi prosa dalam pelbagai genre puisi

Daripada semua teks komedi abad ke-18. tidak ada yang menunjukkan dalam puisinya kedekatan yang mendalam dengan puisi "Undergrowth" seperti "Ular" Vasily Vasilyevich Kapnist. Bukan kebetulan bahawa Sneak adalah satu-satunya teks abad ke-18 selain The Undergrowth yang secara khusus dikaitkan dengan cermin kehidupan dalam fikiran orang sezaman rapat: dibentangkan; ini adalah cermin di mana ramai akan melihat diri mereka sebaik sahaja mereka mahu melihat ke dalamnya.

Pengenalan generik teater dan drama dengan cermin menjelang akhir abad ke-18. menjadi realiti yang amat diperlukan bagi estetika yang muncul dan kritikan teater. Bandingkan, sebagai contoh, dalam "Mail of the Spirits" I. A. Krylov: "Teater ‹…› adalah sekolah moral, cermin nafsu, mahkamah khayalan dan permainan akal", serta dalam artikel P. A. Plavilshchikov "Teater": "Komedi harta untuk membuka topeng maksiat, supaya sesiapa yang melihat dirinya dalam cermin moral yang menggembirakan ini, semasa persembahan akan mentertawakan dirinya sendiri dan pulang ke rumah dengan kesan yang membangkitkan dalam dirinya semacam pertimbangan dalaman. Dan, dengan memberi perhatian kepada fakta bahawa motif teater-cermin dan komedi-cermin sentiasa disertai dengan motif mahkamah, kita akan faham bahawa ia adalah komedi "Yabeda", dengan plot penghakimannya, yang dianggap oleh sezaman sebagai cermin moral Rusia, yang menjadi sejenis fokus semantik komedi tinggi Rusia abad ke-18 Dari segi warisan Kapnist terhadap tradisi dramaturgi Fonvizin, kedekatan garis cinta "Yabeda" dengan motif plot "Undergrowth" yang sepadan adalah jelas pertama sekali. Dalam kedua-dua komedi, heroin, yang mempunyai nama yang sama Sophia, disayangi oleh seorang pegawai (Milon dan Pryamikov), yang dipisahkan daripadanya oleh keadaan perkhidmatan:

Fungsi perkataan punning dalam komedi "Yabeda": watak, berkesan, pembentukan genre, pemodelan dunia

Perkataan dalam "Yabed" mula bermain dengan makna secara literal dari halaman tajuk teks dan: playbill. Sama seperti perkataan "undergrowth" adalah permainan kata dengan dua makna, begitu juga perkataan "menyelinap" terlibat dalam permainan perkataan jenis ini dengan bentuk dalamannya, menunjukkan keupayaan untuk mendedahkan diri "bencana sosial" itu, yang bermaksud: " Menyelinap" - "Saya - masalah." Oleh itu, nama komedi itu menandakan sifat suka bermain rancangan lisannya, dengan itu memaksa kita untuk melihat aksi utama komedi di dalamnya: seperti yang dinyatakan oleh I. A. Goncharov kemudiannya, mencirikan harta bersama teks komedi Rusia ini menggunakan contoh Celaka dari Wit, - "tindakan dalam perkataan", "permainan dalam bahasa", memerlukan "persembahan artistik bahasa yang sama seperti prestasi tindakan" .

Walau bagaimanapun, permainan kata dalam "Yabed" tidak begitu banyak bermain (dalam erti kata alat ketawa) sebagai tujuan berfungsi: ia membezakan sistem kiasan komedi seperti permainan kata "The Undergrowth", dan peringkat pertama pada yang menunjukkan aktivitinya ialah perwatakan. Dari penampilan pertama komedi dalam dialog Dobrov dan Pryamikov, dua jenis imejan artistik yang sudah biasa kepada kita ditunjukkan: konsep orang dan benda orang, yang didedahkan oleh perkataan punning utama "Yabedy", perkataan " baik" dalam makna spiritual-konseptual (kebajikan) dan material-subjek (kekayaan material).

Dua tahap makna perkataan "baik" muncul dalam salah satu kes penggunaan pertama: mencirikan Fekla Krivosudova, Dobrov berkata: "Boleh dimakan, boleh diminum - tidak ada orang asing di hadapannya, // Dan dia hanya mengulangi: memberi adalah setiap baik” (336). Petikan dari Surat Rasul Yakobus (“Setiap pemberian yang baik dan setiap pemberian yang sempurna turun dari atas, dari Bapa Segala Terang” - Yakobus; I, 17), yang bermaksud kesempurnaan rohani semata-mata (“‹…> dari Tuhan, dengan sifat-Nya sendiri, hanya perkara-perkara yang baik dan sempurna yang berlaku; akibatnya, Dia tidak boleh menjadi pencetus atau penyebab godaan yang membawa seseorang kepada dosa dan kematian"), digunakan untuk "makanan" dan "minuman", ia menekankan setiap hari, penyelewengan material konsep rohani "baik". Dan oleh kerana semua watak dalam komedi sama-sama menggunakannya, maknanya dalam ciri ucapan ini menjadi alat utama pencirian umum watak itu.

Nama keluarga yang bermakna "Dobrov", yang terbentuk daripada sinonim Rusia untuk Old Slavonicism "baik", secara langsung berkaitan dengan sifat rohani orang yang memakainya:

Anda seorang lelaki yang baik, saya minta maaf, tuan, anda telah menjadi!

Arwah ayah awak adalah dermawan saya,

Saya sama sekali tidak melupakan nikmatnya (334).

Ini adalah motivasi simpati Dobrov untuk Pryamikov, yang membangkitkan respons yang sama dari yang terakhir: "Saya dengan tulus terima kasih, kawan saya!" (334), membawa kedua-dua Dobrov dan Pryamikov melampaui makna sebenar konsep "baik". Kerohanian murni "baik" dalam pemahaman Dobrov dan Pryamikov juga ditekankan oleh fakta bahawa perkataan "terima kasih" di mulut mereka selalu didahului oleh julukan yang menunjukkan emosi: "terima kasih", "dengan kekaguman, tuan. , terima kasih” (349), dan satu-satunya episod komedi apabila sekurang-kurangnya beberapa perkara ternyata berada di tangan wira rancangan ini. Adalah sangat simptomatik bahawa perkara ini adalah dompet, yang bagi Fonvizin masih boleh menjadi bukan sahaja sesuatu, tetapi juga simbol, dan di Yabed, terima kasih kepada imej dunia materialnya, ia boleh melambangkan hanya satu perkara: kepentingan diri, tidak serasi. dengan martabat konsep manusia:

Pryamikov (memberi dia dompet).

Maafkan saya, kawan saya! ‹…›

Dobrov (tidak menerima).

Tidak, terima kasih (338).

Bermula dari saat ini, sikap tidak berminat Pryamikov, aspek bukan material asasnya dalam plot mengenai litigasi untuk harta pusaka, menjadi leitmotif imejnya: bagi Pryamikov, perkara utama dalam litigasi bukanlah kebaikan material (harta pusaka), tetapi rohani. baik - betul dan cinta:

Pryamikov. Saya fikir saya akan menggelapkan kebenaran saya, // Apabila saya membayarnya dengan syiling (339); Tetapi perkara diketepikan; Saya ada keperluan untuk awak, // Saya asing dengan proses mana-mana dan semua litigasi (348); Saya akan menanggung semua helah dan menyelinap, // Tetapi jika di rumah ini anda berani menyayangi anak perempuan anda ‹…› (403); Biarkan dia mengambil semua hartanya ‹mengambil miliknya› // Tetapi biarkan hatimu pergi (420).

Oleh itu, konsep "baik" dalam erti kata rohani yang tinggi menentukan makna literal setiap ucapan Pryamikov yang secara fungsional penting dalam perwatakan. Walau bagaimanapun, konsep yang sama dalam komposisi perkataan punning "terima kasih" tidak kurang, jika tidak lebih, berfungsi dan dalam pencirian antagonis Pryamkov, yang menggunakannya hampir lebih kerap.

Tahap makna di mana Krivosudov dan Co. beroperasi dengan konsep "baik" sekali lagi mendedahkan kes pertama penggunaan perkataan. Ucapan terima kasih Pryamikov kepada Krivosudov kerana membenarkan saya bertemu dengan Sophia: ("Saya mengucapkan terima kasih dengan kekaguman, tuan," - 349) menimbulkan respons daripada Krivosudov: "Baik, anda hanya datang kepada setiausaha," yang menjelaskan maksud perkataan "baik" dan "terima kasih" di mulut pegawai kehakiman, pertama, oleh salah faham Pryamikov ("Mengapa pergi ke setiausaha?" - 349), dan kedua, oleh pencirian Dobrovsky sebelumnya setiausaha Kokhtin:

Pryamikov.

Bagaimana dengan setiausaha?

Bodoh yang membazir perkataan.

Walaupun matlamatnya seperti tapak tangan, dia akan meraih sesuatu (337).

Dan seterusnya sepanjang aksi komedi perkataan itu berkat, syukur, syukur bingkai dengan ketat episod-episod di mana proses pemberian rasuah oleh Pravolov dibangunkan dalam aksi pentas. Selepas Dobrov mengucapkan tahniah kepada Krivosudov atas nama kami: ("Saya berharap anda berkat baru setiap hari dan jam" - 346), Naumych dan Arkhip (peguam dan pelayan Pravlovov) muncul di atas pentas, dibebani dengan anugerah tertentu dalam bentuk wain ("Pertapaan dalam botol"), makanan ("keju Swiss" dan "ikan prosna") dan pakaian ("di atas kaftan terdapat marigold berbulu", "di atas satin robron", "sebuah fleur pengantin perempuan berwarna di atas furo ”) bertujuan untuk rasuah. Penerimaan rasuah wang didahului oleh petunjuk Fekla untuk menyelesaikan tuntutan mahkamah yang memihak kepada Pravolov: ("Kami berhutang dua kali / Terima kasih: pada waktu pagi anda tidak melupakan kami" - 375). Majlis hari jadi di rumah Krivosudov dibuka dengan ucapan berikut:

Semoga Tuhan mengirimkan kegelapan berkat kepadamu setiap jam.

Krivosudov.

Terima kasih kawan! Isteri, suruh duduk (382).

Semasa minuman keras, ternyata Pravolov berjaya merasuah semua ahli Dewan Sivil ("antal Hungary" kepada Bulbulkin, "bungkus Crimean" Atuev, "kereta" Khvataiko, "jam tangan dengan mutiara" Parolkin, kerugian total dalam kad kepada semua ahli dewan). Dan episod ini berakhir dengan rasa terima kasih Pravolov sebagai tindak balas kepada janji untuk menyelesaikan kes yang memihak kepadanya: “Pravolov. Terima kasih semua” (408).

Oleh itu, kita harus mengakui bahawa bagi kumpulan watak ini "baik" dan "baik" adalah perkara material yang ketara, dan perkataan "terima kasih" bermaksud "memberi kebaikan" - memberi rasuah dalam bentuk makanan, pakaian, wang dan bahan. nilai - untuk Pravolov dan untuk membayar balik kebaikan material untuk kebaikan material, iaitu, untuk menganugerahkan harta pusaka yang dipertikaikan ("Dan perkara seratus ribu" - 454) - untuk pegawai kehakiman.

Seperti yang anda lihat, dalam fungsi perwatakannya, permainan kata Kapnist memainkan peranan yang sama seperti kata-kata Fonvizin: dia memisahkan watak-watak komedi berdasarkan tahap makna yang digunakan oleh setiap daripada mereka, menyatukan mereka dengan sambungan sinonim dan membezakannya dalam yang antonim, memberikan kedudukan tertentu kepada setiap kumpulan dalam hierarki realiti: makhluk dan kehidupan. Walau bagaimanapun, berbanding dengan Undergrowth, sesuatu yang baharu muncul dalam permainan kata "The Yabeda": ia mempunyai keupayaan untuk bertukar daripada alat komik dan semantik lisan semata-mata kepada kesan peringkat langsung. Keseluruhan fenomena Yabeda dibina atas replika dengan aksi fizikal pentas:

Atuev (hampir terjatuh kerana mabuk). Bergantung pada saya seperti di dinding Kremlin ‹…› Parolkin (memegang gelas dan menyiram tangannya dengan tumbukan.). Biarkan tangan saya kering jika saya tidak menandatangani ‹…› Khvataiko. Biarkan mereka kacau, tetapi saya akan biarkan ia berlalu. (Minum segelas)(415-416); Dobrov (sedang membaca[protokol]). Dan dia tidak memberikan semua harta pusaka kepada plaintif ... // (Sementara itu, ahli, setelah menemui botol di bawah meja, mengambil satu dari sana, dan Bulbulkin tidak memberikannya kepada Atuev).// Krivosudov. Nota: tidak. Bulbulkin (botol tersembunyi). Sudah tentu, dia tidak melakukannya (443).

Oleh itu, kata-kata kata Kapnist mendedahkan ciri baharu teknik ketawa Rusia yang sangat samar-samar dan pelbagai fungsi ini. Kata kata "Yabedy" bukan sahaja bertembung dua makna kualiti berbeza dalam satu perkataan, memaksanya (perkataan) turun naik di ambang mereka, tetapi juga menekankan dua aspek fungsi di dalamnya, ucapan dan tindakan. Kedua-duanya dilindungi oleh bentuk lisan yang sama, tetapi pada masa yang sama, perkataan itu bermaksud satu perkara, dan perbuatan yang ditetapkan olehnya kelihatan sama sekali berbeza, dan perkataan "baik" ternyata sangat ekspresif dengan tepat dalam jenis ini. pun. Dengan sifatnya, perkataan "baik" adalah enantiosemik, iaitu, ia mempunyai makna yang bertentangan. Dalam gaya yang tinggi, perkataan "baik" adalah sinonim dengan perkataan "baik", dalam bahasa biasa - dengan perkataan "jahat" (rujuk pengubahsuaian moden "bahagia", "bahagia"). Ia adalah hartanya yang menjadi asas permainan tebukan makna dalam komedi "Sneak".

Di tepi perbuatan perkataan-perkataan ini, secara langsung dalam nisbah aspek lisan dan berkesan drama, perpecahan realiti Rusia yang sangat tidak boleh diperbaiki kepada kebaikan eksistensial dalam erti kata tertinggi dan kebaikan setiap hari, tetapi dalam erti kata surat ikatan vernakular, yang membentuk "kandungan lebih tinggi" yang dibina semula secara analitik digariskan. "Undergrowth"; hanya dalam Yabed subteks imej dua dunia Fonvizin ini menjadi teks yang jelas.

Makna penentangan tentang penentangan leitmotif verbal utama Yabeda menjelaskan konsep utama tentang penentangan ini: "perkataan" dan "perbuatan" yang bertentangan secara antagonis menyatukan konsep "kertas" (dan konsep sinonim "surat" dalam erti kata. daripada "dokumen bertulis") dengan makna gandanya, sentiasa timbul antara "perkataan" dan "perbuatan", kerana sebagai teks, surat dan kertas merangkumi "perkataan", manakala sebagai realiti kehakiman mereka adalah "perbuatan".

Plot Yabeda adalah berdasarkan perbicaraan, dan oleh itu konsep "kes" segera timbul dalam komedi dalam dua makna leksikalnya: tindakan-tindakan ("Pryamikov. Itu saya tidak tahu bagaimana untuk turun ke perniagaan" - 334 ) dan kerja pejabat kehakiman ("Dobrov. Dalam perniagaan, tuan, syaitan sendiri tidak bergantung kepadanya" - 334). Bagi Pryamikov, dalam pemahamannya, kes mahkamah boleh diselesaikan dengan tindakan lisan, iaitu dengan menerangkan keadaannya dengan kata-kata. Dan pendudukan peringkat utama Pryamikov terletak tepat pada percubaannya yang tidak putus-putus untuk menjelaskan secara lisan kes mahkamahnya:

Pryamikov. Izinkan saya bercakap tentang perkara itu ‹…› // Tetapi, tuan, saya ingin menerangkan kepada anda dahulu... (347); Kami boleh menerangkan perkara itu kepada anda dalam perkataan (399); Bahawa secara ringkasnya saya ... (400).

Walau bagaimanapun, sepanjang komedi, percubaan-percubaan ini berjalan di dinding kosong yang tidak boleh ditarik balik perkataan tulen dalam persekitaran material mahkamah rumah Krivosudov, di mana penjelmaan material perkataan dalam dokumen bertulis, kertas, adalah lebih baik. Kenyataan yang dipetik Pryamikov diselangi dengan kenyataan Krivosudov berikut:

Krivosudov. Kita dapat melihat dengan jelas perkara itu secara bertulis (347); Tetapi kita tidak boleh menilai perbuatan lisan (399); Ya, di atas kertas kita ... (400).

Ini adalah bagaimana peringkat seterusnya pembezaan watak dijalankan: selepas perkataan punning - ciri ucapan, perkataan punning memasuki aksi komedi - tindakan yang mendiskriminasi mereka mengikut kaedah pentas, manifestasi berkesan: jika untuk Pryamikov "perbuatan" dalam semua kemungkinan makna konsep ini adalah, pertama sekali, perkataan yang betul , kemudian untuk Pravolov dan hakim "perbuatan" dan "perkataan" hanya boleh difahami dalam makna profesional mereka dan penjelmaan material semata-mata:

Pravlov.

Saya tidak boleh meletakkan perkara dengan kata-kata seperti itu.

Tetapi di atas kertas, jika anda mahu, cari segala-galanya.

Krivosudov.

Ying di atas kertas kita akan melihat segala-galanya sebagaimana mestinya (380).

Dan sama seperti aspek makna tendangan Fonvizin yang dicipta dalam The Undergrowth kesan kemustahilan realiti, sama-sama ditentukan oleh makna yang bertentangan dengan satu perkataan, "kata" dan "perbuatan" yang sama sekali tidak serasi "Yabeda" digabungkan dalam "kertas" cipta imej yang sama tidak masuk akal menggunakan tanda baca yang tidak bertepatan dengan sempadan semantik frasa:

Dengan kedamaian. -

Pulang ke rumah ayah saya

Saya mendapat tahu bahawa pencurian itu ditenun kepada saudara-maranya

Dalam bilangan orang mati: lama dahulu dia dikira

Dan warisan yang tepat; dijual (447).

Adalah jelas bahawa penarikan perkataan sedemikian dari sfera ideal asalnya yang mempunyai konsep tinggi dan penempatannya (perkataan) dalam dunia material yang sangat besar dalam dunia material kes mahkamah hanya boleh menjejaskannya: terwujud, dan tidak dijelmakan, sebagai dalam "Undergrowth", perkataan "Yabedy" akhirnya kehilangan identitinya kepada subjek dan mendedahkan kecenderungan untuk menyebarkan secara agresif kepada jilid tindakan yang setakat ini telah diduduki oleh perkataan yang terkandung, iaitu, oleh watak bercakap: ia adalah tidak kebetulan bahawa tidak ada watak seperti itu dalam Yabed. Pryamikov, yang tidak dibenarkan bercakap, atau Dobrov, yang, setelah bercakap dalam eksposisi komedi, tidak boleh dianggap sebagai penceramah, hilang dari aksi itu sehingga penamatnya.

Proses penyatuan semula perkataan itu dibentangkan dengan semua kejelasan dalam dua fenomena aksi eksposisi komedi yang pertama. Dalam yavl ke-6. Dobrov cuba merayu Krivosudov untuk menyelesaikan tiga kes yang telah berbohong di Dewan Sivil untuk masa yang lama, sambil merayu kepada komitmen terkenal Krivosudov terhadap kertas dan perkataan bertulis:

Tetapi hujah bertulis jelas bercakap di sini. ‹…›

Tetapi perkara pada surat itu agak jelas (352).

Ini adalah hujah-hujah yang berdasarkan pada akhir pertama komedi tuntutan mahkamah antara Pravlovov dan Pryamikov akan diselesaikan: setelah menolak kata-kata penghormatan Pryamikov dan sumpah dua puluh saksinya, para hakim akan memilih kertas:

Dobrov (sedang membaca).

Dan di manakah dokumen yang ditulis,

Di sana, sumpah seharusnya tidak lagi beroperasi ... (444).

Walau bagaimanapun, Krivosudov, yang baru sahaja enggan mendengar Pryamikov, tiba-tiba menolak rujukan Dobrov kepada dokumen bertulis:

Krivosudov.

Diperlukan - adakah anda mendengar? terjemahan lisan. ‹…›

Tetapi perkara itu secara bertulis, malah hentam meja, secara senyap (352).

Keghairahan Krivosudov yang tidak dijangka untuk perkataan lisan sama sekali tidak bercanggah dengan puisi komedi: adalah perlu untuk merealisasikan makna konsep "perkataan" dalam mulut kumpulan watak ini, yang berlaku pada yavl ke-8. Akta I, episod pemberian rasuah oleh Pravolov melalui peguamnya Naumych. Tujuan lawatan Naumych telah dirumuskan olehnya seperti berikut: "Saya mempunyai dua perkataan tentang kes itu // Saya ingin katakan kepada anda" (355). Walau bagaimanapun, semua kenyataan lanjutnya, "dua perkataan" yang sama mengenai kes itu, tidak lebih daripada senarai komposisi sebenar rasuah yang dihantar kepada Krivosudov sebagai hadiah hari jadi: "The Hermitage dalam botol", "ada sosej. ", "untuk robron atlas", "ia baldu, berbulu di kaftan di sini" - mereka bukan sahaja membangkitkan dalam "Yabed" keplastikan pandangan dunia satira setiap hari tradisi kesusasteraan Rusia, tetapi juga mendedahkan sifat perkataan untuk menjadi perkara yang nyata: selepas semua, dalam wain, sosej, keju dan kilang, apa yang penting, pertama sekali, adalah bahawa mereka dalam kes ini, mereka adalah hujah yang memihak kepada kebenaran Pravolov. Pengukuhan semula perkataan yang sama diulang dalam yavl ke-5. II bertindak dengan rasuah wang:

Krivosudov. Kawan yang dikasihi! // Mungkin, bercakap dengan jiwa yang terbuka kepada saya (376);

Pravlov. Saya boleh melayani anda: Saya pasti mempunyai jumlah ini // Saya ada, dan saya tidak mempunyai tempat untuk meletakkannya (379).

Oleh itu, kita harus mengakui bahawa perkataan itu, yang boleh difahami oleh Krivosudov dalam "terjemahan lisan" kes itu, ternyata, apabila diteliti lebih dekat, bukan sepatah perkataan dan bukan juga perkataan yang mempunyai makna objektif, tetapi hanya satu perkara seperti itu. Makna ini dinyatakan dengan jelas sekali dalam tiga ucapan berturut-turut oleh Naumych dalam yavl ke-8. Saya berlakon:

Dan kata-kata anda, tuan, jangan percaya ‹…›;

Malah, tuan, kami dengan jelas membuktikan ‹…›;

Bagi kami, perkataan - champagne berwarna merah (356).

Bagi Pryamikov, pembawa perkataan - idea undang-undang, leitmotif "kata kosong", bunyi halus, tidak terwujud dalam sebarang realiti objektif, dikaitkan dengannya dalam komedi: ini adalah bagaimana keinginan Pryamikov untuk membuktikan haknya melalui tindakan lisan semata-mata:

Krivosudov.

Anda lihat, hanya ada cerita kosong di sini,

Ucapan keliru dan kata-kata makian ‹…›

Bulbulkin.

Untuk mengetahui bahawa kata-kata sombong menoleh (449).

Leitmotif tindakan tindakan lisan semata-mata yang mengiringi imej Pryamikov amat jelas pada permulaan Akta IV, di mana wira itu sendiri melayakkan perkataannya sebagai tindakan:

Pryamikov.

Saya dapat memberikan perkhidmatan yang penting kepada mereka,

Dan dengan itu datang.

Mustahil saya bertindak demikian

Dia tidak memperoleh sekurang-kurangnya sedikit daripada kasih sayang mereka (420).

Tetapi berita yang dibawa oleh Pryamikov ke rumah Krivosudov ("Senat, // Menurut pelbagai aduan terhadap anda, dimasukkan dalam laporan" - 421) dianggap sebagai "perkataan kosong" oleh antagonisnya dan terus menjadi "kosong". perkataan” sehingga kenyataan terakhirnya dalam kertas dua dekri Senat:

Fekla. mengarut sungguh! Bagaimana dia menyampaikan berita itu? (421); Fekla. Sehingga kamu gerun dengan karut kosongnya (425); Kokhtin. Bagaimana? berita menggerunkan ini dari kosong ini // Pembohong datang kepada kamu? (427); Dobrov (membawa dua bungkusan dan memberikannya kepada Krivosudov)(454).

Sifat tidak material dari perkataan tulen - bunyi dan makna - juga ditekankan oleh kata-kata Fekla, yang sekali lagi membezakan perkataan abstrak idiomatik Pryamikov ("Dan jika anda, tuan, teragak-agak untuk mengambil langkah-langkah" - 421) dan perkataan-perkara di persekitaran rumah Krivosudov ("Apakah langkah yang perlu diambil, arshinny atau sazhens?" - 422). Akibatnya, seluruh dunia komedi ternyata dipenuhi dengan benda-benda dan kata-kata-benda yang hampir tidak ada ruang yang tersisa di dalamnya untuk perkataan murni: bukan kebetulan bahawa peranan Pryamikov, seorang yang berpotensi bercakap. wira, tidak disedari dalam apa-apa cara - dia bisu. Kertas kata dan benda kata memancarkan perkataan murni dari tengah-tengah mereka, dan ini adalah tragedi utama Yabeda.

Ciri-ciri denouement dan tipologi wira-ideologi dalam komedi tinggi Rusia

Seperti banyak komedi Rusia yang mendahului dan mewarisinya, Yabeda mempunyai dua denouement: yang pertama adalah dalaman, yang mengalir dari aksi komedi, yang kedua adalah luaran, diprovokasi oleh kuasa yang menyerang imej dunia komedi dari luar hadnya. Denouement pertama "Yabeda" - keputusan Dewan Sivil dalam kes Pryamikov-Pravolov (2 yavl. Akta V) dalam intipati yang paling dalam biasanya tragis. Dalam perkara lisan dan bahasa sehari-hari drama Rusia, kehilangan nama adalah sama dengan pembunuhan, dan inilah yang berlaku kepada Pryamikov dalam perintah mahkamah, di atas kertas; Selain itu, pelucutan nama dilengkapkan dengan pelucutan harta pusaka:

Dobrov. (sedang membaca) Mulai sekarang, Bogdan harus diharamkan melalui perintah // Tidak lagi wajar untuk memakai nama panggilan orang lain (445); Krivosudov. Jadi anda bersetuju untuk membenarkan Pravolov? // Bulbulkin dan Parolkin. Setuju. Atuev. Dan agak. Radbyn. Jadilah ia (450).

Oleh itu, dengan keputusan Dewan Sivil, Pryamikov segera dipadamkan dari dua sfera realiti abad ke-18: yang ideal, di mana seseorang itu sama dengan namanya, dan bahan, di mana dia adalah pemilik harta pusakanya; oleh itu, Bogdan Pryamikov diiktiraf sebagai tidak wujud, yang secara fungsinya sama dengan kematian ganas.

Penafian kedua Yabeda juga telah lama dan betul menimbulkan keraguan di kalangan penyelidik tentang kesejahteraan mereka. Mahkamah Senat, walaupun secara tiba-tiba tradisional ("Krivosudov. Ya, bagaimana keadaannya dengan tiba-tiba, tiba-tiba, malang" - 456) dan gemuruh ("Krivosudov. Saya lebam seperti guruh" - 456), dalam bahan yang padat dan tepu persekitaran "Yabeda", tidak jarang, seperti dalam "Undergrowth", imej dunia yang bebas dari bunyi kata eksistensial yang tulen, juga ternyata tidak lebih daripada "kata kosong" tanpa akibat yang dapat dilihat:

Krivosudov. ‹…› mengutuk kami tanpa sebarang perbicaraan. // Nah, adakah mungkin untuk satu kecaman hanya memfitnah (458);

Fekla. Bagaimana? Bagaimana? dengan kata-kata kosong // Senat yakin? Adakah Dewan Negara menuduh kita? (458).

Dan walaupun dua dekri Senat nampaknya memulihkan keadilan yang dilanggar pada akhir komedi, sifat ilusi keharmonian ini bukan sahaja dapat dirasai, seperti dalam akhir "The Undergrowth" keraguan asas tentang keberkesanan dekri tidak aktif mengenai penjagaan boleh dirasai, tetapi ia dinyatakan dalam teks biasa, dan walaupun melalui bibir penaakulan komedi yang berakhlak mulia:

Dan dengan Dewan Jenayah

Hei-dia, sering hidup dalam kebiasaan;

Tidak sama dengan sambutan yang sudah

Manifesto (462) akan ditolak di bawah belas kasihan anda.

Ini adalah kesedaran lengkap tentang kemungkinan hasil tindakan yang tidak komedi, yang secara santai telah digariskan dalam bahagian akhir The Undergrowth: “Puan Prostakova. Adakah terdapat cara untuk membatalkan pesanan? Adakah semua perintah dipatuhi? (V.5)".

Pada masa yang sama, adalah mudah untuk melihat bahawa denouements berkaitan tipologi The Undergrowth dan Yabeda dinobatkan dengan struktur konsep tindakan yang sama berkaitan. Jika dalam "The Undergrowth" keraguan terakhir yang sekejap tentang kemahakuasaan undang-undang yang ideal wujud bersama-sama dengan mencemarkan nama baik secara sistematik kuasa tertinggi Rusia dalam penjelmaan sehari-harinya (pemilik tanah yang zalim), maka dalam "Yabed" keraguan akhir yang sama sekejap tentang keadilan kuasa tertinggi ("manifesto belas kasihan" kepada penjenayah) dalam Kapnist mencetuskan penodaan sistematik terhadap kesahihan Rusia dalam penjelmaan hariannya (pegawai kehakiman) dan undang-undang yang dimanipulasinya, mengubah kebaikan bersama yang wujud menjadi kesejahteraan peribadi setiap hari .

Justeru. Fonvizin dan Kapnist, masing-masing dari sudut pandangan mereka sendiri, tetapi dalam bentuk genre yang sama "komedi sosial sebenar", membedah salah satu komponen sumber dwi masalah sosial Rusia: kebaikan tertinggi kuasa dan undang-undang, yang dalam tafsiran setiap hari bertukar menjadi antonim punning sendiri : sesuka hati kezaliman sewenang-wenang dan pelanggaran undang-undang kehakiman. Metamorfosis sedemikian sangat sesuai dengan gaya yang dilampirkan dua makna perkataan "baik": positif - kepada gaya tinggi, negatif - kepada vernakular harian rendah. Keakraban melampau ideologi dan komedi abad XVIII ini. Vyazemsky merasakannya secara akut, sambil berkata dalam monografnya Fon-Vizin:

Punca utama komedi kami adalah penyalahgunaan hakim dan domestik, iaitu kuasa pemilik tanah. Dan dalam hal ini, ia adalah, dalam erti kata tertentu, komedi politik, jika perlu untuk menetapkannya dengan cara yang istimewa.

Tetapi jika untuk Fonvizin dalam komedi kuasa "The Undergrowth" alat utama analisis di semua peringkat puisi dari kata teguran kepada imej dunia material-ideal ganda adalah kategori kualiti yang signifikan secara estetik, maka bagi Kapnist dalam komedi undang-undang "Yabede" kategori kuantiti memperoleh kepentingan yang paling penting: satu lagi inovasi dalam struktur punning perkataan "Yabedy", yang diperkenalkan oleh Kapnist ke dalam teknik tradisional. Perkataan "Yabedy" bukan sahaja dalam Fonvizin mempunyai dua makna kualiti yang berbeza; ia juga agak asli dalam cara Kapnistian, mampu memberi makna dalam bentuk jamak sesuatu yang bertentangan secara langsung dengan makna bentuk awalnya (tunggal).

Pencairan makna perkataan dalam varian kuantitatifnya sangat jelas ditunjukkan, pertama sekali, dalam struktur konsep tindakan Yabeda. Konsep akar yang mendasari imej dunianya ialah "undang-undang", dan dalam bentuk tunggal dan jamak ia sama sekali tidak serupa dengan dirinya sendiri. Perkataan "undang-undang" dalam bentuk tunggal dalam "Yabed" secara praktikalnya sinonim dengan konsep "baik" dalam erti kata tertinggi (kebaikan, keadilan, keadilan):

Pryamikov. Tidak, tiada apa yang akan membayangi hak saya. // Saya tidak takut: undang-undang adalah sokongan dan perisai saya (340); baik hati. Undang-undang mendoakan kebaikan kepada semua ‹…› // Dan sebanyak mungkin untuk berdamai dengan kebenaran para hakim (341).

Bukan kebetulan bahawa dalam versi kuantitatif ini perkataan "undang-undang" tergolong dalam ucapan watak-watak mulia yang dikaitkan dengan sfera kewujudan roh. "Undang-undang" dalam bentuk jamak dikendalikan oleh antagonis mereka:

Krivosudov. Menurut undang-undang, kita mesti melakukan segala-galanya (347); Fekla. Begitu banyak undang-undang! ‹…› Terdapat sejuta dekri! ‹…› Seluruh komuniti betul! (360); Kokhtin. Undang-undang baru yang saya dapati // Dan dengan kes itu, nampaknya, digabungkan dengan lancar (372); Kokhtin. Saya membuat jurnal awal, // Saya bersetuju dengan undang-undang dan perniagaannya, // Paling penting, tuan, dengan pendapat umum semalam (429).

Sudah dalam kenyataan ini, di mana konsep "undang-undang" diterjemahkan ke dalam bentuk jamak perkataan "undang-undang", pertentangan makna adalah jelas: kejelasan undang-undang yang jelas - dan kepelbagaian undang-undang yang tidak terhingga, mengubahnya menjadi plastik. massa, patuh kepada sewenang-wenang subjektif pegawai yang melayan diri sendiri. Dengan kejelasan tertentu, antonimi "undang-undang" kepada "undang-undang" dimanifestasikan dengan tepat dalam kes-kes apabila perkataan "undang-undang" dalam bentuk tunggal digunakan oleh orang-perkara, penjelmaan maksiat setiap hari:

Krivosudov. Gila! Adalah perlu untuk membersihkan undang-undang sedemikian, / Supaya kita boleh membenarkan orang yang bersalah (361);

Fekla. Siapa yang rosak tidak mengikut undang-undang? (423).

Undang-undang yang membenarkan orang yang bersalah, dan undang-undang yang merosakkan hak, bukan lagi undang-undang, tetapi pelanggaran undang-undang. Apa yang bukan analogi "dekri mengenai kebebasan golongan bangsawan" dalam tafsiran Cik Prostakova, yang V. O. Klyuchevsky menyatakan: "Dia ingin mengatakan bahawa undang-undang membenarkan pelanggaran undang-undangnya. Dia berkata karut, dan karut ini adalah intipati The Undergrowth: tanpa dia ia akan menjadi komedi karut. Mungkin penghakiman ini terpakai kepada "Yabed" hampir dengan kejayaan besar.

Oleh itu, kata tendangan Kapnist akhirnya merealisasikan, pertama sekali, kategori kuantiti, dan dengan pemadaman ciri kualitatif individu semua peserta dalam tindakan tanpa pengecualian, dalam keadaan ucapan puitis bersatu semua watak, Kapnist akhirnya mendapati cara yang berkesan dan situasional semata-mata untuk mengagihkan kebajikan dan maksiat. Setelah mengambil beban semantik utama dalam sistem kiasan dan pandangan dunia "Yabeda", kategori kuantitatif, yang diungkapkan dengan permainan tendangan pada perkataan itu dalam bentuk tunggal dan jamak, berlatarbelakangkan latar belakang puisi tradisional yang diwarisi daripada "Undergrowth", prospek keaslian tajam masa depan struktur kiasan "Celaka dari fikiran" dan "Ketua Ketua": satu pembangkang - semua.

Bukan kebetulan bahawa pembangkang kuantitatif "satu - banyak" telah pun dibentuk di Yabed oleh penentangan hukum-kebenaran dan undang-undang-kepalsuan. Ini adalah syarat yang perlu untuk tahap ketidaksamaan seterusnya. Dan jika peranan Pryamikov, "lelaki dari luar" dan mangsa fitnah berniat jahat dalam tipu daya komedi, tepu dengan ucapan ideologi yang berharga dan pada masa yang sama melucutkan dia daripada mana-mana pasangan pada tahap yang sama, maka dalam masa depan peranan Alexander Andreyevich Chatsky, "satu" antara "yang lain": untuk semua bentuk kuantitatifnya, konflik ini, pada dasarnya, adalah ciri kualitatif, yang ditekankan dengan teliti oleh I. A. Goncharov. Bagi "semua orang", terperangkap dalam jurang maksiat setiap hari, nasib orang ramai ini akan mendapati penjelmaan terakhirnya dalam nasib pegawai Gogol, tercengang dan membatu pada penghujung Inspektor Jeneral.

Bermula dengan wira-ideologi Fonvizin, sama dengan perkataan tinggi mereka, yang meletihkan imej panggung mereka tanpa jejak, dalam komedi Rusia abad ke-18. potensi pergaulan pahlawan seperti itu kepada Anak Injil Tuhan, Firman yang menjelma, Logos, yang sifatnya yang tidak dapat dipisahkan adalah kebaikan dan kebenarannya, semakin berkembang: “Firman itu telah menjadi manusia dan diam di antara kita, penuh rahmat dan kebenaran” (Yohanes 1.4). Pada tahap sepenuhnya, pergaulan ini akan dijelmakan dalam rangkaian keseluruhan kenangan suci yang dikaitkan dengan imej Chatsky dan begitu ketara sehingga orang sezaman digelar "Woe from Wit" "injil sekular". Daripada semua penjelmaan khusus peranan seorang wira tinggi dalam komedi Rusia abad ke-18. pergaulan yang berpotensi ini amat jelas ditunjukkan dalam imej Pryamikov, dalam beberapa leitmotif lisan yang menemaninya dalam aksi komedi itu.

Pertama sekali, dalam "Yabed" tidak diketahui dari mana asal Pryamikov dalam kehidupan menetap di rumah Krivosudov; sepanjang tindakan, soalan ini menyeksa pasangannya: “Sofya. Ah, awak dari mana? ‹…› Di mana anda berada untuk masa yang lama? (345). Rabu dalam Injil: “Aku tahu dari mana aku datang dan ke mana aku pergi; tetapi kamu tidak tahu dari mana Aku datang atau ke mana Aku pergi” (Yohanes VIII:14).

Satu-satunya petunjuk tempat dari mana Pryamikov muncul adalah lebih metafora daripada konkrit. Sudah menjadi soalan pertama Anna Pryamikov: "Ya, bagaimana // Adakah Tuhan membawa anda?" (343), disokong oleh soalan serupa oleh Thekla: “Mengapa Tuhan membawanya ke dalam rumah kita?” (422), merujuk kepada habitat Pryamikov yang kebanyakannya bergunung-ganang. Jadi, pahlawan muncul di kediaman duniawi para antagonisnya, secara metafora, dari atas ("Kamu dari bawah, saya dari atas; kamu dari dunia ini, saya bukan dari dunia ini" - Yohanes; VIII, 23) dan dengan perintah yang tertinggi (“Sebab Aku Ia tidak datang dari diri-Nya sendiri, tetapi Ia mengutus Aku” – Yohanes; VIII, 42). Dalam komedi Kapnist, makna suci ini, yang mengiringi imej Pryamikov, juga ditekankan oleh makna literal namanya: dalam versi Yunani (Fedot - Theodot) dan Rusia (Bogdan), ia bermaksud perkara yang sama: anugerah Tuhan, Diberikan Tuhan ("Bulbulkin. Sungguh, nampaknya Tuhan telah memberimu, saudara, Fedot ini "- 404).

Pryamikov. Tetapi ini urusan saya, betul, jelas! (335); Tetapi saya sudah biasa mencoret, kawan saya (339); Saya rasa saya betul (339); Tetapi anda tidak dilarang untuk mendedahkan kebenaran ‹…›. Bilakah anda akan tahu kebenaran ‹…›. Aku bergantung pada penghakiman-Mu dalam kebenaranku (399); Saya tidak bercerita, tetapi bercakap benar ‹…›. Jangan menyalahgunakan, tetapi kebenaran ... (402).

Dalam gabungan kedua-dua leitmotif imej Pryamikov ini, kebenaran dan asal usulnya yang lebih tinggi, nada yang hampir tidak dapat dilihat dari makna suci yang mengiringi wira menjadi sangat ketara. Sejumlah ucapan dan episod komedi yang berima dalaman sepanjang keseluruhan aksinya menyokong makna suci ini: pencirian pertama yang Dobrov berikan kepada Krivosudov secara bersekutu diunjurkan kepada situasi Injil pengkhianatan Yudas ("Apakah rumah tuan , pengerusi awam, // Ada Yudas dan pengkhianat" - 335). Adalah berguna untuk diperhatikan di sini bahawa julukan "wujud" tidak merujuk kepada Krivosudov (pengkhianat sebenar), tetapi kepada kebenaran: kebenaran sebenar ialah Logos, perkataan yang menjelma (rujuk rumus Injil "benar-benar, sungguh, saya berkata kepadamu”, sebelum penyataan Kristus). "Kebenaran yang ada", yang dikhianati oleh Judas-Krivosudov, dalam "Yabed", tanpa ragu-ragu, adalah Bogdan Pryamikov, yang mewujudkan dalam bentuk manusianya idea murni tentang undang-undang dan kebenaran.

Motif kebenaran tertinggi juga timbul dalam pencirian Atuev ("Dengan dia, dengan sekumpulan anjing yang baik // Dan anda boleh mencapai kebenaran yang turun dari syurga" - 336), di mana setiap kata kunci sangat berfungsi dalam tindakan. . "Kebenaran yang turun dari syurga" adalah sayap kanan Bogdan Pryamikov, yang Pravolov akan "sampaikan" ("Saya akan melakukannya sekarang, saya sudah selesai!" - 372), iaitu, untuk memenangi tuntutan mahkamah, yang berlaku bukan tanpa bantuan Atuev, yang menerima rasuah "oleh sekumpulan anjing yang baik "("Pravolov (ke Atuev, secara senyap). Kumpulan orang Crimea itu?” - 383), di bahagian akhir komedi, di mana dalam adegan keputusan mahkamah mengenai saman Pryamikov, motif mencemarkan kebenaran tertinggi sangat jelas dalam penyongsangan konsep ini yang digunakan untuk pembohongan Pravolov yang jelas ("Krivosudov. Di sini kebenaran yang wujud dalam semua perkataan adalah ketara"; "Atuev. Kenapa, kebenaran tidak memerlukan banyak perkataan" - 445), dan ditambah dengan pembunuhan nominal Pryamikov: kehilangan namanya dan harta pusaka.

Dan, sudah tentu, ia adalah jauh dari tidak sengaja daripada semua komedi abad ke-18. ia adalah Ular, dengan kesudahan bencananya, yang paling hampir dengan penjelmaan formal dan berkesan bagi kesan peringkat apokaliptik yang mana Gogol menamatkan Inspektor Kerajaannya. Dalam salah satu versi perantaraan teks, "Sneak" sepatutnya berakhir dengan sejenis "adegan senyap", secara alegori menggambarkan Keadilan. Oleh itu, versi draf akhir "Spittle" dan hasil akhir kerja Gogol pada teks "The Government Inspector" dalam bentuk tekstual (nota-huraian) dan pentas (gambar langsung) menyampaikan idea yang sama tentang Jumlah bencana yang tidak dapat dielakkan dari tindakan itu, yang telah diiktiraf dalam komedi Rusia sejak zaman Sumarokov dalam unjuran bersekutu pada gambaran kematian sejagat dalam nubuatan apokaliptik Penghakiman Terakhir.

Merumuskan perbualan tentang komedi Rusia abad ke-18, dapat diperhatikan bahawa memori genre lama berfungsi di dalamnya dalam struktur yang menekankan atau mengurangkan watak bercakap. Untuk semua kestabilan tipologinya, ia bertindak sebagai pembolehubah dari segi etika dan malah, boleh dikatakan, kategori estetik ambivalen. Sudah menjadi siri evolusi komedi Rusia abad XVIII. menunjukkan turun naik ini: daripada kenaikan odic tertinggi (pemikir yang mulia, ahli ideologi tinggi, Westernizer yang membaca dengan baik, "lelaki baru") kepada kejatuhan satira yang paling rendah (penceramah, orang gila rumah tangga, petimeter-gallomaniac). Struktur pertuturan watak ideal odik mengaitkan imejnya dengan gambaran jenis Injil: Firman yang menjadi manusia dan penuh dengan rahmat dan kebenaran. Penampilan plastik maksiat yang boleh dihukum dikaitkan dengan gambaran visual Apocalypse, tontonan kematian terakhir dunia yang berdosa pada hari Penghakiman Terakhir. Dan di dalam "Yabed" konsep itu ditemui yang menyatakan ambivalensi ini dalam satu perkataan dengan dua makna yang bertentangan: konsep "baik" dan persatuan "berita baik", yang bermula (fenomena Pryamikov) dan yang mengakhiri (menetapkan senat) tindakan komedi, terletak antara baik dan baik dan baik dan jahat.

Kewartawanan satira, puisi burlesque lirik-epik, komedi tinggi - setiap satu daripada genre kesusasteraan Rusia ini pada tahun 1760-an-1780-an. menyatakan dengan caranya sendiri keteraturan yang sama dalam pembentukan struktur genre baru dalam kesusasteraan Rusia abad ke-18. Setiap kali, kemunculan genre baru berlaku atas dasar estetik yang sama: iaitu, atas dasar persilangan dan penembusan sikap ideologi dan estetik dan imej dunia genre satira dan ode yang lebih lama. Tetapi mungkin yang paling jelas kecenderungan ini ke arah sintesis imej dunia odik dan satira, ideologi dan sehari-hari, konseptual dan plastik dinyatakan dalam lirik, yang masih dibezakan dengan jelas mengikut ciri-ciri genre mereka. G. R. Derzhavin menjadi penyair, yang dalam karyanya ode akhirnya kehilangan potensi pidatonya, dan sindiran itu menghilangkan sifat kebumian setiap hari.

Nota

137. Buletin Utara. 1805. 4.6. No. 6. S. 374.

138. Krylov I. A. Poli. coll. cit.: Dalam 2 jilid M., 1944. T.I.C. 250.

139. Melters P. A. Works. SPb., 1816. 4.4. S. 71.

140. Kapnist VV Karya terpilih. L., 1973. S. 344. Rujukan lanjut kepada edisi ini diberikan dalam kurungan dalam teks.

141. Perkataan "menyelinap" pada abad XVIII-XIX. digunakan dalam maksud "penyalahgunaan kuasa kehakiman", "fitnah".

142. Goncharov I. A. Sobr. cit.: V 8 t. M., 1980. T. 8. S. 46-47.

143. Bible Penjelasan, atau ulasan tentang semua buku Kitab Suci Perjanjian Lama dan Baru. SPb., 1912. T. 10(3). S. 226.

144. Bitner GV Kapnist // Sejarah kesusasteraan Rusia. M.; L., 1947. T. 4. 4.2. S. 489; Berkov P. N. Sejarah komedi Rusia abad XVIII. L., 1977. S. 360.

145. Vyazemsky P. A. Fon-Vizin. S. 203.

146. Klyuchevsky V. O. Potret sastera. M., 1991. S. 8.

147. "Chatsky dipecahkan oleh kuantiti kuasa lama, menyebabkannya, pada gilirannya, tamparan maut oleh kualiti kekuatan baru" - Goncharov I. A. Sobr. cit.: V 8 t. M., 1980. T. 8. S. 42.

148. AS Griboedov dalam memoir sezaman. M., 1980. S. 235.

149. Lihat lebih lanjut mengenai ini: Lebedeva O. B. Komedi tinggi Rusia pada abad ke-18: Kejadian dan puisi genre. Tomsk, 1996. Ch. 5. § 3, 5.

Popular dalam kategori: