Penyimpangan lirik dalam puisi "Jiwa Mati" oleh Gogol. Peranan penyimpangan lirik dalam puisi N
Penyimpangan lirik dan peranannya. "Dead Souls" adalah karya yang misteri dan menakjubkan. Buat pertama kalinya, mungkin, anda menyedari ini apabila anda mengambil karya prosa padat edisi 1842, dan pada kulit anda membaca: "Pengembaraan Chichikov. Jiwa Mati. Puisi oleh N. V. Gogol. Dan Gogol sendiri menganggap "Jiwa Mati" sebagai "novel panjang", bagaimanapun, dia menetapkan genre karyanya dengan cara ini. Dan ini, tentu saja, tidak disengajakan. Puisi pada zaman Gogol adalah sejenis tanda kualiti. Keperluan tertentu telah dikenakan ke atas kerja-kerja seperti ini: motif luhur mesti ada. Suara pengarang terpaksa dibunyikan dalam puisi, kedudukan pengarang perlu didefinisikan dengan jelas. Di Gogol, semua prosa diwarnai dengan lirik, kerana penulis menganggap lebih berkesan untuk dirinya secara langsung menangani perkataan kebenaran dan cinta. Dalam "Dead Souls" suaranya kedengaran jelas dan menusuk, di dalamnya motif pengakuan memperoleh makna yang istimewa. Oleh itu, dalam puisi itu, beberapa halaman terbaik adalah halaman penyimpangan lirik. Lebih-lebih lagi, mereka berbeza dalam pewarnaan emosi, dalam subjek mereka, membantu pembaca untuk lebih memahami kandungan karya, untuk mengkaji situasi peristiwa dengan lebih terperinci.
Salah satu penyimpangan lirik yang paling ketara ialah refleksi Gogol tentang nasib penulis yang memaparkan wira positif atau negatif dalam karya mereka. Pengarang "Dead Souls" dengan pahit mengatakan bahawa orang ramai moden tetap tidak peduli dengan air mata "melalui ... ketawa." Gogol mempertahankan sastera realisme kritis, iaitu sastera yang tidak gentar menunjukkan kepada masyarakat segala sisi buruk kehidupannya. Dia juga mempertahankan satira, kerana dia percaya bahawa ia berdasarkan prinsip kemanusiaan, bahawa asas imej satira adalah cinta kepada orang, keinginan untuk membetulkan jiwa mereka. Seolah-olah meneruskan tema, Gogol menceritakan kisah Kifa Mokievich dan Mokiy Kifovich dan menyentuh soal patriotisme yang benar dan palsu. Menurut penulis, patriot sejati bukanlah mereka yang tidak berfikir tentang "tidak melakukan perkara yang buruk, tetapi tentang tidak mengatakan bahawa mereka melakukan perkara yang buruk", tetapi mereka yang bercakap "kebenaran suci" dan tidak takut untuk berusaha untuk sesuatu yang mendalam. tengok.
Tetapi jika renungan Gogol tentang nasib penulis atau patriotisme dipenuhi dengan penyesalan dan kepahitan, maka bakat satiranya terserlah sepenuhnya dalam perbincangannya tentang pegawai. Kritikan kaustik terhadap pegawai dan tuan tanah terkandung dalam kisah terkenal tentang gemuk dan kurus. "Malangnya! - Nota Gogol, - orang gemuk tahu bagaimana menguruskan hal ehwal mereka dengan lebih baik di dunia ini daripada yang kurus. Ciri-ciri cemerlang pegawai diberikan oleh penulis apabila menggambarkan tingkah laku tuan-tuan tanah dalam perbualan dengan Chichikov. Manilov, mendengar tawaran Chichikov untuk menjual jiwa mati, tidak memahami apa-apa, tetapi membuat muka yang bijak. Dalam penyimpangan lirik, miniatur, Gogol membandingkan wiranya dengan orang kenamaan St. Petersburg. Jadi, sebagai contoh, Gogol bercakap tentang ekspresi wajah Manilov, yang boleh dilihat "hanya pada beberapa menteri yang terlalu pintar, dan pada masa itu perniagaan yang paling memeningkan." Penyimpangan sedemikian membantu memberikan pembaca potret paling lengkap wira karya itu.
Terdapat dalam "Dead Souls" dan retret yang bersifat moral. Jadi, dalam cerita tentang pertemuan antara Chichikov dan Plyushkin, terdapat rayuan Gogol kepada belia. Penulis menyeru golongan muda untuk memelihara "semua pergerakan manusia" yang membolehkan seseorang memelihara dirinya dan mengelakkan kemerosotan, yang tidak akan membenarkannya bertukar menjadi Plyushkin dan sejenisnya.
Tetapi Gogol mendedikasikan penyimpangan Dead Souls yang paling mendalam kepada rakyat Rusia. Kasih sayang penulis yang tidak terbatas kepada rakyat Rusia ditunjukkan, contohnya, dalam ciri-ciri pengrajin hamba (Mikheev, Telyatnikov). Tetapi Gogol memahami bahawa konflik antara dua dunia sedang berlaku: dunia hamba dan dunia tuan tanah, dan dia memberi amaran tentang pertembungan yang akan datang di seluruh buku. Dan pengarang "Dead Souls" berharap bahawa rakyat Rusia akan mempunyai budaya yang berkembang di hadapan, yang asasnya harus menjadi bahasa. Gogol bercakap tentang ini, mencerminkan ketepatan perkataan Rusia. Pengarang percaya bahawa tidak ada perkataan yang akan "begitu berani, pintar, begitu terpancar dari bawah hati, begitu menggelegak dan bersemangat, seperti perkataan Rusia yang tepat."
Puisi itu berakhir dengan refleksi lirik mengenai nasib Rusia. Imej Rusia-troika mengesahkan idea pergerakan Tanah Air yang tidak dapat dihalang, menyatakan impian masa depannya dan harapan untuk kemunculan "orang yang berbudi" sebenar yang dapat menyelamatkan negara: "Oh, kuda, kuda, kuda apa! .. Kami mendengar lagu yang biasa dari atas, bersama-sama dan sekaligus mereka menegangkan payudara tembaga mereka dan, hampir tanpa menyentuh tanah dengan kuku mereka, bertukar menjadi hanya garisan memanjang yang terbang di udara; dan segala yang diilhamkan oleh Tuhan bergegas!..” Keyakinan pengarang terhadap masa depan negara disemai dengan kekuatan emosi yang hebat.
Dalam "Dead Souls", terutamanya dalam penyimpangan lirik, seluruh jiwa penderitaan penulis Rusia yang hebat, semua pemikiran dan perasaannya, tercermin. Hari ini patut beralih kepada kerja ini lebih kerap, lebih kerap mendengar suara N.V. Gogol. V. G. Belinsky berkata: “Seperti mana-mana ciptaan yang dalam, Jiwa Mati tidak didedahkan sepenuhnya dari bacaan pertama, walaupun untuk orang yang berfikir: membacanya untuk kali kedua, seolah-olah anda membaca karya baru yang tidak pernah dilihat. Jiwa Mati perlu dikaji."
Terdapat dua sudut pandangan, yang diungkapkan oleh penulis sezaman, mengenai peranan dan tempat penyimpangan lirik dalam puisi Dead Souls.
Tidak lama selepas kematian Gogol, N.A. Nekrasov menulis dalam salah satu ulasan kritisnya (dalam Nota Jurnal untuk Oktober 1855): "Semua pengaruh ciptaannya yang tidak dapat ditolak terletak pada lirik ... Apa jadinya bukunya tanpa ini! Mereka hanya akan menjadi buku. Gogol tidak dapat dinafikan mewakili sesuatu yang benar-benar baru dalam kalangan personaliti yang memiliki daya kreativiti. V. G. Belinsky: "Kami mendapati kekurangan penting dalam novel "Jiwa Mati" hampir di mana-mana di mana pengarang cuba menjadi semacam nabi dari seorang penyair, dari seorang artis dan jatuh ke dalam lirik yang agak melambung dan sombong ... Mujurlah, bilangannya daripada petikan lirik yang tidak penting kepada jumlah keseluruhan novel, dan ia boleh dilangkau semasa membaca, tanpa kehilangan apa-apa daripada keseronokan yang disampaikan oleh novel itu sendiri.
Saya akan cuba memberikan hujah tentang kepentingan penyelewengan lirik.
Pertama, sifat genre Dead Souls memerlukan mereka. Jangan lupa bahawa puisi itu adalah salah satu genre karya epik lirik, ia menggabungkan plot, kejadian ("pengembaraan Chichikov") dan ekspresi terbuka oleh pengarang atau wira lirik perasaannya. Keaslian puisi sebagai genre sebahagian besarnya berdasarkan gabungan ciri-ciri naratif watak-watak, di satu pihak, dan pendedahan watak-watak mereka melalui persepsi dan penilaian wira lirik, yang memainkan peranan aktif dalam puisi, di sisi lain.
Kedua, nisbah prinsip lirik dan epik dalam puisi bertindak sebagai alat untuk menyatakan pendirian pengarang.
Penyimpangan lirik, mendedahkan sikap pengarang terhadap watak-watak, secara langsung berkorelasi dengan jalan cerita. Sebagai contoh, penyimpangan bab pertama dan kesepuluh, yang membingkai imej birokrasi dengan cara yang pelik, penyimpangan dalam bab kedua dan pertengahan bab keenam, membingkai galeri pemilik tanah, dan dua penyimpangan tentang bajingan bab kesebelas, membingkai eksposisi Chichikov.
Penyimpangan lirik, mendedahkan imej pengarang, kita dapati pada permulaan bab keenam dan pertengahan bab kesebelas. Dan pada permulaan bab ketujuh dan akhir bab kesebelas, penyimpangan lirik mendedahkan tugas kreatif pengarang, nasibnya sebagai seorang penulis. Mereka dikaitkan dengan penyimpangan yang mengandungi pencirian, contohnya, penyimpangan yang berakhir "Selamat pengembara ..." pada permulaan bab ketujuh.
Salah satu yang paling penting ialah penyimpangan tentang Rusia, diletakkan di tengah-tengah bab kesebelas. Kami juga menemui penyimpangan lirik yang mendedahkan imej Rusia pada penghujung bab kelima dan akhir bab kesebelas).
Klimaksnya ialah penyimpangan pertengahan bab kesepuluh tentang cara manusia. Dari segi lokasi, ia sepadan dengan "puncak" klimaks rancangan plot - kematian pendakwa.
Di samping itu, dengan bantuan penyimpangan lirik, Gogol bukan sahaja mencipta panorama luas kehidupan Rusia ("Semua Rus' akan muncul dalam dirinya!"), Tetapi juga secara komposisi menghubungkan jilid pertama dengan yang berikutnya.
Bukan biografi seorang atau bahkan beberapa pahlawan, tetapi panorama luas kehidupan Rusia pada masa itu. Di sini bukan pengembaraan utama, nasib dan kekalahannya. Gogol sendiri menulis kepada V. A. Zhukovsky tentang plot puisi itu: "Sungguh hebat, plot asli! Betapa pelbagainya! Semua Rus akan muncul di dalamnya!” Menggambarkan "semua Rus'" dalam karyanya, Gogol dengan jelas membolehkan pembaca merasai suara pengarang di dalamnya.
Kehadiran pengarang yang berterusan itulah yang memungkinkan untuk menganggap puisi itu sebagai karya epik lirik. Tempat penting dalam struktur karya diduduki oleh penyimpangan lirik, yang tipikal untuk puisi sebagai genre sastera. Penyimpangan lirik dalam "Dead Souls" mempunyai sifat yang pelbagai: kadangkala ia adalah ulasan pada beberapa tindakan wira, kadangkala ia adalah kenyataan kecil oleh pengarang pada suatu ketika, kadangkala ia adalah alasan bebas. Monolog teruja pengarang dikhaskan untuk watak orang Rusia, imej hamba.
Sekiranya tuan tanah atau pegawai dalam puisi itu, dan Chichikov sendiri, adalah pahlawan yang mati secara rohani, maka imej orang dari rakyat, petani, membawa prinsip yang hidup. Inilah paradoks artis: dia bercakap tentang jiwa mati yang dibeli oleh wira seolah-olah mereka masih hidup. Monolog dalaman Chichikov, mencerminkan senarai orang mati, berubah menjadi wacana lirik pengarang tentang jiwa rakyat. Wira-tukang kayu Stepan Cork, yang pergi ke seluruh wilayah untuk mencari pendapatan yang baik, pembuat kasut minum Maxim Telyatnikov, yang menuduh orang Jerman "tidak ada kehidupan untuk orang Rusia", jurulatih Grigory merangkumi jiwa yang benar-benar hidup daripada rakyat Rusia.
Dan halaman buruan Popov, mengembara melalui penjara kerana kekurangan pasport! Dan pengangkut tongkang berjalan yang menarik tali "di bawah satu, tidak berkesudahan, seperti Rus', lagu"! Beginilah cara Gogol menyatakan konfrontasi antara jiwa yang hidup dan yang mati: wira yang hidup secara fizikal mati secara rohani, dan jiwa yang mati yang dibeli oleh Chichikov adalah perwujudan jiwa yang hidup secara moral. Di sebalik dunia tuan tanah dan pegawai yang mengerikan, Gogol melihat Rusia rakyat yang bekerja. Patos lirik mencapai kemuncak tertinggi apabila melibatkan nasib tanah air dan seni.
Pada permulaan bab ketujuh, penulis menarik kita dua jenis penulis. Seorang lelaki yang bertuah, bercakap tentang subjek yang tinggi, menunjukkan orang "orang yang cantik", dengan itu "menyanjung" mereka. Dia berada di puncak kemasyhuran, dia dipanggil "penyair dunia yang hebat."
Bagaimana untuk tidak mengingati yang didedikasikan untuk Gogol oleh N. A. Nekrasov "Diberkatilah yang lembut ...": Dan orang sezamannya Cook semasa hidupnya. Begitulah nasib penulis lain yang "berani menyeru ...
semua lumpur yang dahsyat dan menakjubkan dari perkara-perkara kecil yang telah menjerat kita”, untuk memaparkan kepada umum kebenaran pahit dan membosankan kehidupan. Bidang penulis ini keras, "dan dia akan merasa pahit kesunyian." Sudah tentu, Gogol memikirkan nasibnya sendiri sebagai seorang penulis dan tuduhan kekurangan patriotisme dan merendahkan realiti, yang dia dengar berkali-kali dalam ucapannya. Masalah patriotisme yang benar dan palsu membangkitkan perdebatan sengit: sukar bagi pengkritik untuk bersetuju bahawa cinta kepada tanah air tidak terdiri daripada menghiasi kehidupan, tetapi dalam usaha untuk mengubahnya menjadi lebih baik. Sudah tentu, apabila mendedikasikan puisinya kepada Gogol, N. A. Nekrasov terfikir bahawa pengarang Dead Souls memilih jalan berduri seorang penulis satira, penuduh tanpa belas kasihan dan inersia.
Dan bagi Gogol, kedua-dua hak untuk menggambarkan maksiat masyarakat dan pilihan senjata yang menggerunkan - ketawa - tidak dapat dinafikan. Gogol adalah seorang patriot sejati. Dalam penyimpangan lirik, dia mengagumi padang rumput dan padang yang tidak berkesudahan, kampung dan kampung. Motif jalan adalah sangat penting dalam puisi: keseluruhan plot adalah mengembara melalui hamparan tanah air.
Jalan-jalan ini kadang-kadang licin, kadang-kadang beralun, kadang-kadang kotoran tidak dapat dilalui, jika tidak, mereka "merebak ke semua arah, seperti udang karang yang ditangkap." Motif ini memperoleh makna simbolik dalam bab terakhir puisi, apabila jalan dengan chaise Chichikov bertukar menjadi laluan di mana seekor burung troika bergegas. Inilah slogan yang telah menjadi frasa: "Dan apa yang Rusia tidak suka memandu dengan pantas?". Berikut adalah hujah tentang sifat watak Rusia kebangsaan dan tentang nasib masa depan Rusia. Seperti "troika yang pantas, tiada tandingan", Rus tergesa-gesa, dan, "melihat serong, mengetepikan dan memberi laluan kepada orang dan negeri lain."
"Rus, awak nak pergi mana? berikan Semua C o h. R U jawapan. Tidak memberi jawapan." Laluan selanjutnya burung troika tidak diketahui, sama seperti laluan Rusia tidak diketahui, nasibnya tidak diketahui. Tetapi satu perkara yang pasti: nasib negara seperti Rusia akan menjadi luar biasa. Perkara paling penting yang dibicarakan oleh suara teruja pengarang dalam baris-baris penyimpangan lirik ialah cinta kepada Tanah Airnya yang hebat dan panjang sabar.
Perlukan helaian tipu? Kemudian simpan -" Peranan penyimpangan lirik dalam puisi N. V. Gogol "Jiwa Mati". Tulisan sastera!N. V. Gogol adalah salah satu tokoh terbesar dalam kesusasteraan Rusia. Kemuncak karyanya ialah puisi "Jiwa Mati". Ia mencerminkan semua ciri utama bakat pengarang.
Peranan yang paling penting dalam struktur komposisi "Dead Souls" dimainkan oleh penyimpangan lirik dan episod yang disisipkan, yang merupakan ciri puisi sebagai genre sastera. Di dalamnya, Gogol menangani isu sosial Rusia yang paling mendesak. Pemikiran penulis tentang tujuan tinggi manusia, tentang nasib Tanah Air dan rakyat dibezakan di sini dengan gambar yang suram
kehidupan Rusia.
Pada permulaan puisi, penyimpangan lirik adalah sifat kenyataan pengarang tentang pahlawannya, tetapi apabila tindakan itu terungkap, tema dalaman mereka menjadi lebih luas dan lebih pelbagai.
Setelah menceritakan tentang Manilov dan Korobochka, pengarang mengganggu penceritaan untuk menjadikan gambaran kehidupan yang dilukis lebih jelas untuk pembaca. Penyimpangan pengarang, yang mengganggu cerita tentang Korobochka, mengandungi perbandingan dengan "kakak"nya dari masyarakat bangsawan, yang, walaupun penampilan yang berbeza, tidak berbeza dengan pemilik rumah.
Selepas melawat Nozdrev, Chichikov bertemu dengan seorang berambut perang yang cantik di jalan raya. Huraian pertemuan ini berakhir dengan penyimpangan yang luar biasa oleh pengarang: "Di mana-mana, di mana-mana dalam kehidupan, sama ada di kalangan mereka yang tidak berperasaan, kasar-miskin dan bernoda tidak kemas di peringkat rendah, atau di kalangan kelas yang membosankan dan dingin yang membosankan dari yang lebih tinggi. , di mana-mana sekurang-kurangnya sekali akan bertemu dalam perjalanan kepada seorang lelaki, fenomena yang tidak seperti apa yang pernah dilihatnya sebelum ini, yang sekurang-kurangnya sekali akan membangkitkan dalam dirinya perasaan tidak seperti yang ditakdirkan untuk dia rasai sepanjang hidupnya.” Tetapi apa yang menjadi ciri ramai orang, apa yang kelihatan "di seberang" kepada apa-apa jenis kesedihan - semua ini benar-benar asing bagi Chichikov, yang budi bicaranya yang dingin dibandingkan di sini dengan manifestasi langsung perasaan.
Penyimpangan lirik pada penghujung bab kelima adalah watak yang sama sekali berbeza. Di sini penulis tidak lagi bercakap tentang pahlawan, bukan tentang sikap terhadapnya, tetapi tentang lelaki Rusia yang perkasa, tentang bakat orang Rusia. Secara lahiriah, penyimpangan lirik ini nampaknya tidak mempunyai kaitan dengan keseluruhan perkembangan tindakan sebelumnya, tetapi sangat penting untuk mendedahkan idea utama puisi: Rusia sebenar bukanlah sobakevichi, lubang hidung dan kotak, tetapi rakyat, unsur rakyat.
Dalam hubungan rapat dengan kenyataan lirik tentang perkataan Rusia dan watak rakyat adalah penyelewengan pengarang, yang membuka bab keenam.
Kisah tentang Plyushkin terganggu oleh kata-kata pengarang yang marah, yang mempunyai makna umum yang mendalam: "Dan seseorang boleh turun ke tahap yang tidak penting, picik, jijik!"
Yang sangat penting ialah kenyataan lirik tentang kreatif dan nasib hidup penulis dalam masyarakat kontemporari Gogol, tentang dua takdir berbeza yang menanti penulis mencipta "imej yang dimuliakan" dan penulis realis dan satira. Penyimpangan lirik ini, penuh dengan pemikiran yang mendalam dan generalisasi yang jelas, mencerminkan bukan sahaja pandangan penulis tentang seni, tetapi juga sikapnya terhadap elit pemerintah masyarakat, kepada rakyat. Ia menentukan kedua-dua laluan ideologi penulis dan penilaiannya terhadap kuasa sosial utama.
Dalam bab yang dikhaskan untuk imej bandar, kita bertemu dengan kenyataan pengarang tentang kerengsaan melampau pangkat dan ladang - "sekarang kita mempunyai semua pangkat dan ladang yang sangat jengkel sehingga segala yang ada dalam buku yang dicetak sudah kelihatan kepada mereka sebagai orang. : ia adalah jelas bahawa ia terletak di udara." Gogol mengakhiri huraian kekeliruan umum dengan renungan tentang khayalan manusia, pada jalan palsu yang sering diikuti oleh manusia dalam sejarahnya, "tetapi generasi sekarang ketawa dan dengan angkuh, dengan bangganya memulakan siri khayalan baru, yang akan diketawakan oleh keturunannya. nanti.”
Kesakitan sivik penulis mencapai kekuatan istimewa dalam penyimpangan lirik - "Rus, Rus! Saya melihat awak dari jarak saya yang indah dan indah.” Seperti monolog lirik pada permulaan bab ketujuh, penyimpangan lirik ini membentuk garis yang berbeza antara dua pautan naratif utama - adegan bandar dan kisah asal usul Chichikov. Di sini, dalam erti kata yang lebih luas, tema Rusia muncul, di mana ia adalah "miskin, berselerak dan tidak selesa," tetapi di mana pahlawan tidak boleh tidak dilahirkan. Kenyataan lirik pengarang seolah-olah terganggu oleh pencerobohan prosa duniawi yang kasar. “Dan mengancam, ruang yang besar memeluk saya, mencerminkan dengan kuasa yang dahsyat di kedalaman saya; mata saya bersinar dengan kuasa luar biasa: wow! betapa berkilauan, indah, jarak yang asing ke bumi! Rus!
- Tahan, tahan, bodoh! Chichikov menjerit kepada Selifan.
- Ini saya dengan pedang anda! jerit seorang kurier dengan misai arshin berlari ke arahnya. "Dan, seperti hantu, ketiga-tiga mereka hilang bersama guruh dan debu."
Kekasaran, kekosongan, kekejaman hidup lebih jelas digariskan dengan latar belakang baris lirik yang luhur. Teknik kontras ini diaplikasikan oleh Gogol dengan kemahiran yang hebat. Terima kasih kepada kontras yang begitu tajam, kita lebih memahami ciri-ciri jahat wira Dead Souls.
Sejurus selepas ini, penulis berkongsi dengan pembaca pemikiran bahawa troika perlumbaan, jalan yang panjang, membangkitkan dalam dirinya. “Sungguh pelik, dan memikat, dan membawa, dan menakjubkan dalam perkataan jalan! dan betapa indahnya dia sendiri, jalan ini.” Satu demi satu, Gogol melakar di sini gambar-gambar alam semula jadi Rusia yang muncul di hadapan pandangan pengembara yang berlumba dengan kuda laju di sepanjang jalan musim luruh. Dan dalam suasana umum monolog pengarang, dan dalam adegan yang berubah dengan cepat, terdapat petunjuk jelas pada imej burung troika, dari mana penyimpangan lirik ini dipisahkan oleh bab besar yang dikhaskan untuk pengembaraan Chichikov.
Cerita tentang protagonis puisi itu dilengkapkan dengan kenyataan pengarang, yang memberikan bantahan tajam kepada mereka yang boleh terkejut baik oleh protagonis dan puisi secara keseluruhan, menggambarkan "buruk", "keji".
Semangat patriotisme yang tinggi ditiup oleh imej Rusia, yang melengkapkan jilid pertama puisi itu, imej yang merangkumi cita-cita yang menerangi jalan bagi artis apabila menggambarkan kehidupan yang kecil dan kasar.
Begitulah peranan penyelewengan lirik dalam gubahan puisi. Tetapi perkara yang paling penting ialah mereka menyatakan banyak pandangan pengarang tentang seni, hubungan antara manusia. Pada halaman puisi itu, Gogol bukan sahaja ingin mengecam, tetapi juga untuk mengesahkan cita-cita moralnya, dan menyatakannya dalam penyimpangan liriknya yang indah, yang mencerminkan semua pemikiran dan perasaannya, dan di atas semua perasaan cinta yang besar untuk rakyatnya. dan tanah air, kepercayaan bahawa tanah air akan keluar dari kuasa "lampu paya" dan kembali ke jalan yang benar: jalan jiwa yang hidup.
Anda kini membaca: Peranan penyimpangan lirik dalam puisi N. V. Gogol "Jiwa Mati" (1)
Keaslian genre dan peranan penyimpangan lirik dalam puisi N. V. Gogol "Dead Souls".
Jenis pelajaran: mempelajari bahan baharu.
Matlamat dan objektif:
Memupuk keupayaan untuk mengenal pasti nilai-nilai kerohanian dengan betul;
Untuk menyemai dalam diri pelajar rasa bangga terhadap Tanah Air, patriotisme;
untuk membentuk keupayaan untuk menyerlahkan detik penting, episod, imej yang membantu memahami masalah kerja dan keaslian genrenya;
mendalami kemahiran menganalisis karya prosa;
menyatukan konsep sastera genre, jenis sastera, penyimpangan lirik.
Semasa kelas.
- < >- Hello. Hari ini dalam pelajaran kita akan terus mengkaji puisi N.V. Gogol "Jiwa Mati" dan bercakap tentang genre karya ini dan peranan penyimpangan lirik. Dalam pelajaran seterusnya, kami menulis esei yang keren, pelajaran ini akan membantu untuk mengumpul bahan. Untuk melakukan ini, kita akan mengingati konsep-konsep ini, bekerja dengan teks.
Genre sastera (dari genre Perancis, genus, jenis) - kumpulan karya sastera yang muncul secara sejarah, disatukan oleh satu set bentuk formal dan bermakna. Genre sastera terbahagi kepada epik, lirik dan dramatik. Tetapi terdapat satu lagi genre lirik-epik. Puisi itu tergolong dalam genre apa? (kepada lirik-epik). Apakah puisi lain yang anda tahu? (berkenalan dengan pameran buku). Tetapi ini semua adalah karya puitis. Dan Jiwa Mati ditulis dalam prosa. Apakah puisi? (karya isi naratif atau lirik yang ditulis dalam ayat). Apakah yang membolehkan pengarang memanggil karyanya sebagai puisi?
Penyimpangan lirik ialah elemen plot tambahan bagi karya: alasan pengarang langsung, refleksi, pernyataan yang menyatakan sikap pengarang terhadap yang digambarkan.
Jadi, plot puisi itu berdasarkan pembelian "jiwa mati" oleh Encik Chichikov untuk mengikrarkan mereka kepada lembaga pemegang amanah dan menerima jumlah tertentu. Keseluruhan pengembaraan ini dikaitkan dengan beberapa pemilik tanah.
2. Menyemak kerja rumah.
Apa yang diberikan di rumah? (Buat jadual "Imej tuan tanah dalam puisi N.V. Gogol "Jiwa Mati" dan sediakan pembentangan)
Bekerja dengan komputer pada rangkaian. Semua orang membuang kerja mereka dalam folder "Sastera". Pelajar individu menjawab d/tugasan.
KESIMPULAN: Rusia Gogol didiami oleh orang yang tidak berjiwa, iaitu, "jiwa mati." Dan apakah wira positif karya ini? (Rakyat, Rusia). Apakah Rusia itu sendiri?
Salah satu tugas pelajaran kami adalah untuk memahami, melalui penyimpangan lirik, masalah apa yang Gogol fikirkan di Rusia, tanah air.
3. Huruf dalam bulatan. RODINA ADALAH…
Membaca karangan yang terhasil.(1-2).
Ini adalah pemahaman anda tentang perkataan ini, dan Gogol, untuk menunjukkan kepada kita pemikirannya tentang MOTHERLAND, menggunakan penyimpangan lirik dan genre puisi.
4. Bekerja pada bahan baru.
Mari kita ingat, apabila bekerja pada karya yang mana kita telah menganalisis penyimpangan lirik? ("Eugene Onegin" oleh A.S. Pushkin) Bagaimanakah kami membuat kesimpulan? (meja)
Hari ini kami sekali lagi bekerja dengan sumber pendidikan yang akan membolehkan kami menjawab soalan pelajaran.
Tukar tempat duduk di komputer secara berpasangan, buka dalam folder « Kesusasteraan", dokumen JADUAL dan teks puisi "Jiwa Mati". Anda sudah mengetahui teks puisi itu dengan cukup baik untuk mengemudinya. Saya menawarkan anda meja yang telah anda kerjakan. Tema penyimpangan lirik dinyatakan. Kami bekerja dalam kumpulan di komputer. Salin teks dan tampalkannya ke dalam jadual. Saya beri awak 5 minit untuk bekerja.
Begitulah tema penyimpangan lirik dalam Eugene Onegin. Sekarang mari kita beralih kepada Jiwa Mati. Anda telah bekerja dengan teks puisi untuk beberapa pelajaran, anda tahu isinya, cuba cari pemikiran pengarang yang tidak berkaitan dengan jalan cerita utama. Dalam jadual anda diberi tugasan mengikut kumpulan. Kumpulan pertama - "Belia, belia", kumpulan ke-2 - "Refleksi tentang penulis", kumpulan ke-3 - "Sikap terhadap pembaca", kumpulan ke-4 - "Jalan (simbol)". Bekerja dengan teks, salin petikan ke dalam jadual.
Jawapan siap dibawa ke komputer utama dan disusun ke dalam satu jadual.
PHYSMINUTKA " PEMBETULAN PENGLIHATAN ".
Jawapan kumpulan.
kumpulan pertama. Gogol memperkenalkan dirinya ke dalam penyimpangan lirik sebagai orang yang memberi laluan, mengembara melalui Rusia selama bertahun-tahun (dalam masa) dan memikirkan semula pandangan dunianya selama ini. “Sebelum ini, suatu masa dahulu, pada musim panas masa muda saya ... seronok untuk saya memandu ke tempat yang tidak dikenali buat kali pertama ... Sekarang saya dengan acuh tak acuh memandu ke mana-mana kampung yang tidak dikenali dan memandang acuh tak acuh. penampilan kasar; pandangan dingin saya tidak menyenangkan, ia tidak lucu kepada saya ... dan bibir saya yang tidak bergerak mengekalkan kesunyian acuh tak acuh. Wahai masa mudaku! Oh kesegaran saya! Penulis menunjukkan dirinya sebagai seorang pemuda yang ceria dan sebagai seorang lelaki matang berpengalaman yang pahit melihat Rusia yang sebenar.
kumpulan ke-2. Gogol bercakap tentang pelbagai jenis penulis. " Berbahagialah penulis yang memintas watak-watak yang membosankan dan jahat ... tanpa menyentuh bumi, terjun ke dalam imejnya yang jauh terkoyak darinya dan dimuliakan ... Tidak ada yang setanding dengannya dalam kekuatan - dia adalah Tuhan! Tetapi tidak sebegitu nasib penulis yang lain, yang berani mengeluarkan segala yang ada di hadapan matanya dan mata acuh tak acuh tidak melihat... kesepian”. Pada pendapat saya, Gogol meletakkan dirinya di kalangan penulis jenis kedua. Pada akhir puisi, penulis memasukkan perumpamaan tentang Kif Mokiyevich dan Mokiya Kifovich, menuduh " berfikir bukan tentang tidak melakukan kejahatan, tetapi tidak diberitahu bahawa mereka melakukan kejahatan.
(Patriotisme seorang penulis, menurut Gogol, bukan sahaja untuk menyanyi, tetapi untuk memberitahu kebenaran dan dengan itu membantu!)
Kumpulan 3 - Gogol bercakap tentang "ahli kesusasteraan" yang mempunyai idea mereka sendiri tentang tujuan menulis. " Adalah lebih baik untuk mempersembahkan kepada kami yang cantik, yang menarik.” Penulis terlebih dahulu kecewa dengan pembacanya. " Tetapi ia tidak begitu sukar bahawa mereka akan tidak berpuas hati dengan wira, sukar untuk keyakinan yang tidak dapat dilawan hidup dalam jiwa bahawa wira yang sama ... pembaca akan berpuas hati.
"Tuduhan masih akan jatuh ke atas pengarang dari pihak yang dipanggil patriot, yang dengan tenang duduk di sudut mereka dan melakukan urusan luar sama sekali, mengumpul modal untuk diri mereka sendiri ... tetapi sebaik sahaja beberapa buku muncul di mana kebenaran pahit diberitahu, mereka akan berlari keluar dari sudut dan tiba-tiba menjerit: “Adakah baik untuk mendedahkan perkara ini? Mengisytiharkannya?
Kumpulan ke-4 - Terdapat banyak sketsa jalan lirik dalam pantun tersebut. " Betapa anehnya, dan memikat, dan membawa, dan mengagumkan dalam perkataan: jalan! Dan betapa indahnya dia sendiri, jalan ini: hari yang cerah, daun musim luruh, udara sejuk ... " Gogol menyampaikan perasaannya sebagai pengembara: Tuhan! Betapa baiknya anda kadang-kadang, jalan yang jauh, jauh! Berapa kali, seperti orang yang binasa dan lemas, telah saya pegang pada anda, dan setiap kali anda bermurah hati menahan saya dan menyelamatkan saya! Dan berapa banyak idea yang indah, impian puitis yang dilahirkan dalam diri anda, berapa banyak kesan yang menakjubkan yang dirasai! .. " Sepanjang cerita, pengarang menunjukkan trio Chichikov. Pada akhir puisi, imej Rus yang tergesa-gesa muncul - burung tiga kali ganda. Penyimpangan lirik ini melengkapkan jilid pertama puisi. " Eh, bertiga! burung trio, siapa yang mencipta awak? Untuk mengetahui bahawa anda hanya boleh dilahirkan di kalangan orang yang meriah, di negeri yang tidak suka bergurau, tetapi menyebarkan separuh dunia serata mungkin, dan pergi dan hitung batu sehingga memenuhi mata anda. Dan nampaknya tidak licik. Peluru jalan, tidak ditangkap oleh skru besi, tetapi tergesa-gesa, hidup dengan satu kapak dan pahat, dilengkapi dan dipasang oleh petani Yaroslavl yang pintar. Bukan dalam bahasa Jerman but atas lutut jurulatih: janggut dan sarung tangan, dan syaitan tahu apa yang dia duduk; tetapi dia bangun, dan menghayun, dan menyeret lagu - angin puyuh kuda, jejari dalam roda bercampur dalam satu bulatan licin, hanya jalan yang bergetar, dan pejalan kaki yang berhenti menjerit ketakutan - dan di sana dia bergegas, bergegas. , tergesa-gesa!.. Dan anda sudah boleh melihat dari jauh, sebagai sesuatu yang berdebu dan menggerudi udara.
Bukankah benar bahawa anda juga, Rus, bahawa troika yang pantas dan tidak dapat dikalahkan sedang bergegas? Jalan berasap di bawah anda, jambatan bergemuruh, semuanya ketinggalan dan ketinggalan. Pemikir, yang diserang oleh mukjizat Tuhan, berhenti: bukankah petir dilemparkan dari langit? Apakah maksud pergerakan yang menakutkan ini? Dan apakah jenis kuasa yang tidak diketahui terletak pada kuda-kuda ini yang tidak diketahui oleh cahaya? Oh, kuda, kuda, kuda apa! Adakah angin puyuh duduk di surai anda? Adakah telinga sensitif terbakar di setiap urat anda? Mereka mendengar lagu yang biasa dari atas, bersama-sama dan sekaligus menegangkan payudara tembaga mereka dan, hampir tanpa menyentuh tanah dengan kuku mereka, berubah menjadi hanya garis memanjang yang terbang di udara, dan semua yang diilhamkan oleh Tuhan bergegas. !.. Rus', kamu hendak ke mana? Beri jawapan. Tidak memberi jawapan. Sebuah loceng dipenuhi dengan deringan yang indah; udara yang koyak bergemuruh dan menjadi angin; segala yang ada di bumi terbang lalu, dan, memandang ke sisi, menyingkir dan memberi laluan kepada bangsa dan negeri lain.
(dibaca dengan hati bersama-sama dengan adegan dari filem)
KESIMPULAN: Semua penyimpangan lirik ini membawa pembaca ke dunia pencarian rohani Gogol untuk nasib Rusia. Itulah sebabnya penulis memilih genre puisi untuk karya cemerlangnya. sajak? Ya, sebuah puisi. Dan seorang penyair! Baik dalam cerita, mahupun dalam cerita, mahupun dalam novel, pengarang tidak boleh begitu bebas menceroboh "Saya"nya ke dalam perjalanan cerita.
(-Syabas, helaian tipu yang bagus ternyata untuk menulis esei, sekarang buang jadual ini pada kad kilat anda)
5. Hasil pelajaran.
V. G. Belinsky dalam artikelnya "The Adventures of Chichikov or Dead Souls" mendakwa bahawa Gogol menjadi "seorang penyair kebangsaan Rusia di seluruh ruang perkataan ini."
Sudahkah kita mencapai matlamat pelajaran?
Apa yang awak tidak faham? Apakah soalan yang kekal?
Apakah yang anda suka tentang pelajaran itu? Apa lagi yang anda ingin bincangkan?
6. Kerja rumah. P. 171 buku teks, topik esei. Sediakan bahan untuk karangan kelas.
