rumah › Cahaya dan kaca › Hujah untuk menulis peperiksaan. Impian dan realiti: hujah untuk esei Hujah untuk perlawanan akhir

Hujah untuk menulis peperiksaan. Impian dan realiti: hujah untuk esei Hujah untuk perlawanan akhir

Bapa dan Anak

Abstrak

Salah faham antara generasi timbul daripada perbezaan pandangan dunia.
Nasihat ibu bapa amat bermakna kepada anak-anak.
Sifat akhlak seseorang boleh dinilai dengan sikap seseorang terhadap ibu bapanya.
Tidak menjaga ibu bapa anda adalah mengkhianati mereka.
Ibu bapa tidak selalu bersikap baik kepada anak-anak mereka.
Ramai yang sanggup mengorbankan perkara yang paling berharga demi kebahagiaan anak-anak mereka.
Hubungan yang betul antara anak-anak dan ibu bapa dibina atas kasih sayang, penjagaan, sokongan.
Kadang-kadang orang yang benar-benar rapat menjadi bukan orang yang melahirkan, tetapi orang yang membesarkan.

Tema

Mengapakah ketidakharmonian timbul dalam hubungan antara ibu bapa dan anak-anak?
Bilakah ibu bapa perlu belajar daripada anak-anak mereka?
Adakah anda fikir jurang generasi adalah kekal?
Adakah menjadi seperti ibu bapa anda satu aset atau keburukan?
Bagaimanakah, pada pendapat anda, keharmonian mungkin dalam hubungan antara anak-anak dan ibu bapa?
Adakah menjadi ibu bapa satu rahmat atau kewajipan?
Apakah "jurang generasi"?
Mengapakah timbul masalah hubungan “bapa dan anak”?
Bagaimanakah matlamat hidup "bapa dan anak" berkait?
Mengapakah generasi muda sering tidak menerima pandangan lama?
Apakah hubungan kekeluargaan harus dibina?
Adakah mungkin untuk mencari kompromi dalam konflik antara ibu bapa dan anak-anak?
Siapa yang betul dalam pertikaian antara dua generasi?
Peranan keluarga dalam kehidupan manusia.
Adakah anda bersetuju dengan tanggapan bahawa persefahaman adalah jalan dua hala?
Bagaimanakah anda memahami kata-kata O. Wilde: "Cara terbaik untuk membesarkan anak-anak yang baik ialah membahagiakan mereka"?
Komen mengenai pernyataan V. G. Belinsky: "Kasih sayang dan hormat kepada ibu bapa, tanpa sebarang keraguan, adalah perasaan suci."
Adakah anda bersetuju dengan kenyataan Rousseau: “Seorang kanak-kanak mempunyai kebolehan tersendiri untuk melihat, berfikir dan merasa; tidak ada yang lebih bodoh daripada cuba menggantikan kemahiran mereka dengan kemahiran kita”?
Bagaimana anda memahami kata-kata Cicero: "Setiap zaman mempunyai ciri-ciri sendiri"?
Sahkan atau menyangkal kata-kata M. Navarrskaya: "Orang tua terbiasa berfikir bahawa mereka sentiasa lebih bijak daripada generasi yang menggantikan mereka."
Adakah kenyataan Catherine II benar: "Pada setiap peringkat umur, hormati ibu bapa anda"?
Bagaimanakah anda memahami kata-kata André Maurois: "Hubungan antara ibu bapa dan anak-anak adalah sukar dan dramatik seperti hubungan antara kekasih"?
Betulkah Tristan Bernard berkata: “Hari ini, ibu bapa paling utama mahu anak-anak mereka menyayangi mereka. Nampaknya, ini adalah kerja atas kesilapan mereka. Yang kemudiannya akan diperbetulkan oleh anak-anak mereka. Dan hayunan ini tidak akan pernah berhenti?
Pada pendapat anda, apakah maksud kata-kata D. Diderot: “Ibu bapa menyayangi anak-anak mereka dengan kasih sayang yang cemas dan merendahkan yang merosakkan mereka. Terdapat satu lagi cinta, penuh perhatian dan tenang, yang menjadikan mereka jujur. Dan inikah cinta sejati seorang ayah?
“Tiada sampel lain diperlukan. Apabila contoh seorang bapa ada di mata "(A. S. Griboedov)

Hujah ke arah "Bapa dan Anak":

1. I.S. Turgenev "Bapa dan Anak"

Dalam karya ini, kita melihat konflik generasi sebenar. Pavel Petrovich dan Nikolai Petrovich Kirsanov boleh dikaitkan dengan generasi "bapa". Generasi "kanak-kanak" ialah Evgeny Bazarov dan Arkady Kirsanov. Orang muda memegang pandangan yang sama: mereka mengatakan bahawa mereka adalah nihilis - orang yang menafikan nilai konvensional. Generasi yang lebih tua tidak memahami mereka. Konflik itu datang kepada pertikaian sengit dan pertarungan antara Evgeny Bazarov dan Pavel Petrovich Kirsanov. Secara beransur-ansur, Arkady Kirsanov menyedari bahawa nilai-nilainya tidak bertepatan dengan ajaran Bazarov, dan kembali kepada keluarga.

2. A.S. Griboyedov "Celaka dari Kecerdikan"

Sumber kebahagiaan bagi Famusov adalah wang. Dia menyayangi anak perempuannya Sophia, mendoakan yang terbaik untuknya, jadi dia membiasakan gadis itu hanya untuk memikirkan kesejahteraan kewangan. Sofya Famusova asing dengan pandangan sedemikian, dia rajin menyembunyikan perasaannya daripada bapanya, kerana dia tahu bahawa dia tidak akan disokong. Perkara yang sama sekali berbeza dengan Molchalin, yang bapanya mengajar untuk mencari keuntungan sentiasa dan di mana-mana: dia mengikuti prinsip ini dalam segala-galanya. Ibu bapa, yang ingin memastikan kebahagiaan anak-anak mereka, menyampaikan pandangan mereka tentang kehidupan kepada mereka. Masalahnya ialah pandangan ini adalah salah.

3.

Rodion Raskolnikov dengan tulus mencintai ibu dan kakaknya. Bercakap mengenai motif pembunuhan penggadai tua itu, dia berkata bahawa dia benar-benar ingin membantu ibunya. Wira cuba keluar dari kemiskinan abadi, masalah. Sambil menggadaikan jam tangan, dia teringat dengan gementar bapanya, yang memiliki benda itu.

4. L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan"

Dalam kerja itu, kita melihat beberapa keluarga yang hidupnya berdasarkan prinsip moral yang sama sekali berbeza. Putera Vasily Kuragin adalah seorang lelaki yang tidak bermoral, bersedia untuk melakukan apa-apa keburukan demi wang. Anak-anaknya dibimbing oleh prinsip yang sama: Helen berkahwin dengan Pierre Bezukhov untuk menerima sebahagian daripada warisan yang besar, Anatole cuba melarikan diri dengan Natasha Rostova. Rostov mempunyai suasana yang sama sekali berbeza: mereka menikmati alam semula jadi, memburu, dan bercuti. Kedua-dua ibu bapa dan anak-anak adalah orang yang baik, bersimpati, tidak mampu berbuat jahat. Putera Nikolai Bolkonsky membesarkan anak-anaknya dalam keterukan, tetapi keterukan ini baik untuk mereka. Andrei dan Marya Bolkonsky adalah orang yang bermoral, patriot sejati, seperti bapa mereka. Kami melihat bahawa terdapat hubungan yang rapat antara ibu bapa dan anak-anak. Pandangan dunia kanak-kanak bergantung kepada pandangan dunia ibu bapa.

5. A.N. Ostrovsky "Ribut Petir"

Dalam keluarga Kabanikh, hubungan dibina atas ketakutan, kekejaman, dan kemunafikan. Anak perempuannya Varvara telah belajar berbohong dengan sempurna, yang dia juga mahu mengajar Katerina. Son Tikhon terpaksa mematuhi ibunya tanpa ragu dalam segala hal. Semua ini membawa kepada akibat yang dahsyat: Katerina memutuskan untuk membunuh diri, Varvara melarikan diri dari rumah, dan Tikhon memutuskan untuk "memberontak" terhadap Kabanikha.

6.

Bapa, menghantar Pyotr Grinev ke perkhidmatan itu, berkata perkara yang sangat penting dan betul: "Jaga baju anda sekali lagi, dan hormati sejak usia muda." Kata-kata ayah itu menjadi panduan akhlak terpenting bagi pemuda itu. Dalam keadaan yang paling sukar, mengancam kematian, Pyotr Grinev mengekalkan kehormatannya. Ia benar-benar penting baginya untuk tidak mengkhianati bapanya dan Tanah Air. Contoh ini adalah pengesahan yang jelas bahawa arahan ibu bapa membantu anak mempelajari nilai moral yang paling penting.

7. N.V. Gogol "Taras Bulba"

Ostap dan Andriy, bapa bukan sahaja mahu memberikan pendidikan yang baik, tetapi juga untuk menjadikan mereka pahlawan sebenar mempertahankan tanah air. Taras Bulba tidak boleh memaafkan Andriy atas pengkhianatannya (dia pergi ke pihak musuh kerana cintanya kepada Kutub). Walaupun kasih sayang seperti bapa, dia membunuh anaknya. Taras Bulba berbangga dengan Ostap, anak sulung, yang melawan musuh tanpa mementingkan diri, dengan sekuat tenaga.

8. K.G. Paustovsky "Telegram"

Katerina Petrovna sangat menyayangi anak perempuannya Nastya, yang tinggal di Leningrad dengan kehidupan yang sangat cerah dan penuh peristiwa. Hanya gadis itu benar-benar melupakan ibu tuanya, dia tidak cuba mencari masa untuk melawatnya. Malah surat Katerina Petrova bahawa dia telah menjadi sangat sakit, Nastya tidak menganggapnya serius dan tidak mempertimbangkan kemungkinan segera pergi kepadanya. Hanya berita bahawa ibunya sedang mati membangkitkan perasaan pada gadis itu: Nastya memahami bahawa tiada siapa yang menyayanginya seperti Katerina Petrovna. Gadis itu pergi kepada ibunya, tetapi tidak lagi mendapati dia masih hidup, jadi dia merasa bersalah di hadapan orang yang paling disayanginya.

9. S. Yesenin "Surat kepada ibu"

Liriknya juga menimbulkan isu generasi. Di hadapan kita adalah seorang lelaki muda yang sederhana yang meyakinkan ibunya. Dia meminta dia untuk tidak bimbang tentang hidupnya, mungkin rusuhan dan mabuk, tetapi masih kehidupan dewasa. Dan kami tahu betul apa yang ibu akan risaukan, dan kami tahu Yesenin akan hidup seperti dia. Ini adalah perbualan lama dan oleh itu sentiasa relevan antara ibu dan anak yang tidak bercakap antara satu sama lain, tetapi dengan diri mereka sendiri. Mereka berbeza, tetapi masih percanggahan tidak boleh mengganggu hubungan keluarga semulajadi yang menyatukan seorang wanita petani yang buta huruf dan anak kotanya, yang menjadi salah seorang penyair paling terkenal pada zamannya.

10. DI. Fonvizin Drama "Undergrowth"

Watak utama Mitrofan (yang namanya ditafsirkan sebagai dekat dengan ibunya atau anak kepada ibunya) nampaknya kepada kami watak negatif, seperti seluruh keluarganya. Ibunya adalah seorang wanita zalim yang tidak memberi laluan sama ada kepada hamba atau suaminya sendiri, yang benar-benar diserap olehnya. Sophia, anak yatim piatu yang tinggal bersama keluarga ini, dan bapa saudaranya Starodum mewakili barang-barang tersebut. Mengenai keluarga ini, atau lebih tepatnya tentang Mitrofan, bapa saudara itu berkata: "Inilah buah fikiran jahat yang layak." Dalam frasa ini, anda boleh menyesuaikan leitmotif kerja, masalah bapa dan anak-anak didedahkan dari sisi pengaruh kuat dan merosakkan ibu bapa yang kejam terhadap anak. Hipertrofi dan penjagaan yang berlebihan merosakkan seorang remaja. Dia dibesarkan dalam keluarga di mana ibunya mengusap kepalanya dengan sebelah tangan dan memukul hamba dengan tangan yang lain. Dan kita melihat denouement, jika ibu Mitrofan suka, maka anak lelaki itu tidak membalas dan hanya meninggalkannya pada akhir permainan.

11. M.Yu. Puisi Lermontov "Mtsyri"

Konflik generasi jatuh pada pemberontakan rohani. Mtsyri kecil, dipaksa dan dilucutkan rumahnya, merasakan bahawa dia tidak dapat menjalani kehidupan hari demi hari yang tidak manis baginya. Dengan melarikan diri, dia bukan sahaja menunjukkan ketabahannya, tetapi juga protes dan keengganan untuk menanggung nasibnya. Keberaniannya memberi inspirasi kepada kita. Peranan "bapa" di sini dimainkan oleh rejim, perhambaan di mana wira mendapati dirinya, rangka kerja dan sekatan yang Mtsyri pecah hanya selepas kematian. Ia juga merupakan protes generasi muda terhadap perang yang dicetuskan oleh bapa dan merobek Mtsyri dari rumah, tanah air dan keluarga.

12. I.A. Goncharov Roman "Oblomov"

Ilya Ilyich tidak memberontak terhadap nenek moyangnya, tetapi betul-betul mengulangi nasib mereka, walaupun masa dan keadaan tidak memihak kepada ini. Kami mendapat gambaran yang sangat baik tentang keluarga protagonis dari salah satu impian. Kampung Oblomovka adalah tempat yang ideal dan tenang di mana Ilya Ilyich dibesarkan, dia memakai kasut, berpakaian dan diberi makan oleh pelayan yang tidak terkira banyaknya. Kepedulian dan kasih sayang dirasai dalam segala-galanya. Dan apa yang seseorang lakukan jika semuanya baik-baik saja dengannya? Dalam kebanyakan kes, dia tidak melakukan apa-apa, dia tidak benar-benar mahu berusaha dan melakukan sesuatu. Kemalasan ini, yang muncul kerana didikan yang tidak betul, meninggalkan kesan besar pada seluruh hidup Oblomov. Beginilah keluarga mempengaruhi nasib hero kita. Generasi "bapa" menghukum "anak-anak" kepada kewujudan vegetatif yang terbiar dan tidak bermakna dalam dunia yang penuh dengan keindahan.

Mimpi dan realiti

Abstrak

Hubungan antara mimpi dan realiti (sambungan konsep ini, perbezaan antara konsep). Konflik dalaman dan luaran yang timbul apabila berhadapan dengan realiti.
Mimpi: tidak dapat dicapai, "kecil", hebat, dll.
Mimpi/ingin/matlamat/fantasi…. Persamaan dan perbezaan antara konsep ini.
Mimpi, peranan dan fungsinya dalam kehidupan manusia (menggerakkan, mendemobilisasi, dll.)
Jenis pemimpi dalam kesusasteraan. jenis realis. Ciri-ciri seseorang bergantung pada impiannya.
Mimpi dalam utopia/dystopia/fantasi. Dystopia sebagai genre yang menggambarkan akibat daripada merealisasikan impian dunia yang ideal. Mimpi dalam realisme, romantisme.

Apakah mimpi?

Mengapa terdapat jurang antara impian dan realiti?

Apakah persamaan antara impian dan realiti?

 Apakah perbezaan antara keinginan dan impian?

 Apakah perbezaan antara impian dan matlamat?

 Mengapa orang mengkhianati mimpi?

 Perlukah saya berpegang pada impian saya?

 Mengapakah manusia lari daripada realiti?

 Adakah anda perlu merealisasikan impian anda?

 Adakah semua impian menjadi kenyataan?

 Apakah yang dimaksudkan dengan “mimpi tinggi”?

 Apabila realiti memusnahkan impian?

 Bagaimanakah anda memahami penyataan A.N. Krylova: "Mimpi itu juga mesti dikawal, jika tidak, ia, seperti kapal tanpa kemudi, akan dibawa kepada Tuhan yang tahu ke mana"?

 Mengapa tidak semua impian menjadi kenyataan?

 Apakah intipati percanggahan antara mimpi dan realiti?

 Adakah anda bersetuju dengan pernyataan bahawa “lelaki tanpa mimpi ibarat burung tanpa sayap”?

 Bilakah impian menjadi matlamat?

 Adakah mungkin untuk melarikan diri dari realiti?

 Pada pendapat anda, apakah “impian yang dihargai”?

 Apakah yang anda faham dengan ungkapan "realiti yang sukar"?

 Adakah pemimpi seorang pemimpi atau bodoh?

 Patutkah saya boleh bermimpi?

 Apakah yang membawa kepada impian?

 Bagaimanakah mimpi dan realiti dibezakan?

 Apakah perbezaan antara impian dan matlamat dalam hidup?

 Adakah sentiasa perlu mencuba untuk menjadikan impian menjadi kenyataan?

 Pertembungan impian dan realiti.

 Komen kata-kata N. Sparks: "Kunci kebahagiaan adalah impian yang menjadi kenyataan."

 Adakah anda bersetuju dengan kenyataan G. Schultz: “Jika anda mengimpikan sesuatu yang kecil, anda tidak akan berjaya dalam perkara yang besar”?

 Bagaimana anda memahami kata-kata M. Monroe: “Melihat langit malam, saya fikir mungkin beribu-ribu gadis juga duduk bersendirian dan bermimpi untuk menjadi bintang. Tetapi saya tidak akan risau tentang mereka. Lagipun, impian saya tidak boleh dibandingkan dengan orang lain'?

 11. Adakah T. Goodkind betul apabila dia berkata: “Kenyataan tidak menuruti kehendak sesiapa”?

 12. Apakah pemikiran yang dibuat oleh kenyataan Z. Freud mendorong anda untuk: “Mimpi adalah gambaran realiti. Realiti adalah cerminan mimpi?

 13. Jelaskan petikan oleh Anne-Louise Peremena de Stael: “Sebaik sahaja mimpi itu hilang, bermakna realiti mengambil tempatnya.”

 Mengapakah konsep mimpi paling kerap dikaitkan dengan zaman kanak-kanak?

 Mengapakah perkataan “mimpi” mempunyai konotasi negatif bagi kebanyakan orang dewasa?

 Bagaimanakah perkataan “mahu” berbeza dengan “mimpi”?

 Adakah pemenuhan impian membawa kekecewaan?

 Bolehkah seseorang yang berorientasikan matlamat bermimpi?

 Mengapakah sering dikatakan, “Berhati-hatilah dengan apa yang kamu inginkan”?

 Apakah yang berlaku kepada seseorang jika impiannya dirampas daripadanya?

 Adakah seseorang sentiasa bersedia untuk merealisasikan impiannya?

 Bagaimanakah konsep "impian" dan "makna kehidupan" berkaitan?

 Adakah impian kanak-kanak mempengaruhi pemilihan profesion?

 Adakah anda bersetuju bahawa anda perlu bermimpi besar?

 Di manakah "impian" berakhir dan "matlamat" bermula?

 Apakah itu "melarikan diri daripada realiti"?

 Bagaimanakah anda memahami frasa “mimpi tidak berbahaya”?

 Apakah jenis orang yang dikatakan "kepala di awan"?

 Bagaimanakah mimpi dan realiti berkaitan?

 Mengapakah impian tidak selalu menjadi kenyataan?

 Adakah realis bermimpi?

 Apakah jenis orang yang boleh dipanggil "pemimpi"?

 Bolehkah realiti menimbulkan mimpi?

 Bolehkah impian seseorang mengubah realiti ramai?

 Bagaimanakah impian mengubah dunia sains dan seni? Adakah perlu untuk setiap orang mempunyai impian?

 Untuk apa impian?

 Apakah maksud frasa "cita-cita yang tidak dapat dicapai"?

 Apakah yang diimpikan oleh wira kesusasteraan Rusia?

 Imej pemimpi dalam karya Dostoevsky.

 Bilakah konflik antara mimpi dan realiti timbul?

Hujah ke arah "Mimpi dan Realiti":

1.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov menggambarkan jurang antara mimpi dan realiti dalam novelnya The Master and Margarita. Protagonis bermimpi menerbitkan buku - pencapaian hidupnya. Demi menulisnya, dia meninggalkan pekerjaannya, menghabiskan banyak wang yang dimenangi untuk membeli pelbagai karya yang membantunya dalam kerjanya. Namun akhirnya dia sendiri kesal kerana terlalu bersungguh-sungguh mengejar impiannya itu. Pengkritik segera jatuh ke atas petikan yang diterbitkan, seperti kawanan burung gagak pada mayat. Penghinaan bermula di akhbar, penganiayaan terhadap penulis "anti-Soviet" sedemikian. Dan ruang bawah tanah di Arbat, yang dibayar oleh Guru dengan kemenangan loteri, tidak membawa kebahagiaan: dia didirikan dan diusir oleh Magarych, yang berpura-pura menjadi kawan. Wira mendapati dirinya berada di rumah gila, dan dia membakar novelnya sepenuhnya. Ternyata seseorang harus takut dengan keinginannya, kerana dia tidak dapat membayangkan apa yang akan menjadi kenyataan.
M.A menceritakan tentang tidak pentingnya beberapa keinginan kita. Bulgakov dalam The Master dan Margarita. Woland, pada persembahannya dalam Variety, adalah ironis tentang impian Muscovites: mereka semua taksub dengan "masalah perumahan". Ahli silap mata memenuhi kepicikan dan kesombongan mereka dengan melemparkan gumpalan wang ke udara, memakaikan wanita dengan pakaian mewah. Tetapi pengarang novel itu menunjukkan kesombongan dan tidak pentingnya aspirasi sedemikian secara literal: semua wang dan jubah cair atau bertukar menjadi kepingan kertas kosong. Oleh itu, impian semua orang yang terhad dan bakhil ini ternyata menjadi ilusi yang tidak bernilai, dan Syaitan mengajar mereka pelajaran yang baik.

2. F.M. Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman"

F.M. Dostoevsky dalam karyanya "Jenayah dan Hukuman" menggambarkan seorang pemimpi yang sangat berbahaya yang harus berhati-hati dengan keinginannya. Rodion Raskolnikov berusaha untuk memulihkan keadilan sosial yang dipijak dan mengagihkan lebihan orang kaya kepada orang miskin. Untuk melakukan ini, dia memilih mangsa pertama - pemakan riba Alena Ivanovna. Wanita tua ini membungkus berpuluh-puluh keluarga yang jujur tetapi miskin dengan jaringan hutang. Wira membunuhnya, dan pada masa yang sama mengambil nyawa kakaknya yang hamil, yang menjadi saksi pembunuhan beramai-ramai. Tetapi pemenuhan impiannya berubah menjadi keruntuhan semua harapan yang cerah. Wang yang dicuri tidak membantu sesiapa, tetapi hanya merosakkan ketenangan fikiran pembunuh dan pencuri. Oleh itu, beberapa keinginan benar-benar patut ditakuti, kerana pada hakikatnya mereka hanya boleh dijelmakan dalam keburukan dan dosa.
Realiti kadang-kadang tidak dapat mencemarkan mimpi, kerana pengarang buku "Jenayah dan Hukuman", F.M. Dostoevsky. Sonya Marmeladova bermimpi untuk menukar Rodion kepada iman Kristian dan mengarahkannya ke jalan penebusan dosa yang benar. Oleh itu, gadis itu pergi ke prestasi moral: dia pergi bekerja keras selepas kekasihnya. Realiti pahit dalam kehidupan penjara tidak mematahkan jiwa yang luhur. Heroin itu menyesuaikan dirinya dengan perintah kejam dan menyokong ramai banduan dengan penjagaannya. Semua orang menyayanginya. Malah hati sejuk Rodion yang bangga menjadi cair. Akibatnya, hasrat Sonya menjadi kenyataan: yang dipilihnya meninggalkan teori yang tidak berperikemanusiaan. Dalam epilog, kita melihat bagaimana dia bersemangat membaca Alkitab, dipenuhi dengan kebijaksanaan dan belas kasihan. Oleh itu, walaupun yang paling tidak dapat direalisasikan, nampaknya, mimpi boleh menjadi kenyataan dan tidak dicemari olehnya, jika seseorang bersungguh-sungguh percaya pada apa yang dia lakukan.

3. A.I. Kuprin "Gelang Garnet"

Pengarang cerita dalam cinta sejati, yang mengangkat seseorang, melihat kebahagiaan tertinggi, makna dan takdir seseorang. Ia mengenai cinta sedemikian dan tentang mimpi yang Kuprin tulis dalam cerita "Garnet Bracelet". Watak utama cerita, Zheltkov, mengimpikan cinta wanita yang dia cintai, tetapi tidak mengharapkan cinta timbal balik, dia memahami dengan sempurna. bahawa tidak akan ada apa-apa di antara mereka, tetapi dia masih menganggap cinta sebagai kebahagiaan yang besar. Zheltkov adalah seorang pegawai kecil yang sederhana, dan wanita yang dicintainya adalah seorang puteri, dia mencintainya selama bertahun-tahun (lapan tahun), menulis surat kepadanya, dan mungkin akan mencintainya, jika dia tidak memberinya gelang garnet. untuk hari lahirnya, yang diketahui oleh suaminya. Gelang itu tidak mewakili sebarang nilai material istimewa, tetapi ia sangat disayangi oleh Zheltkov, kerana dia mendapatnya dari ibunya. Suami Vera dan abangnya datang ke Zheltkov dan memintanya meninggalkan Vera sendirian. Selagi protagonis cerita itu mempunyai impian, dia boleh hidup, tetapi apabila dia memahami dengan pasti bahawa impiannya tidak akan menjadi kenyataan (ia sering berlaku, kita seolah-olah memahami bahawa sesuatu yang sangat penting untuk kita dalam hidup kita tidak akan berlaku. , tetapi masih, di suatu tempat di kedalaman jiwa kita, kita mempunyai impian dan harapan, dan apabila kita kehilangannya, ia sangat sukar untuk dilalui), dia tidak boleh hidup lagi, dan meninggal dunia. Perkara yang paling tragis dalam cerita ini ialah selepas kematian Zheltkov, Vera menyedari apa yang telah hilang, kerana dia juga bermimpi tentang cinta, dia hanya bermimpi untuk menerimanya dari orang lain, dari suaminya. Tetapi dengan kematian Zheltkov, dia menyedari bahawa hanya dia yang benar-benar mencintainya. Baik impian Zheltkov mahupun impian Vera tidak menjadi kenyataan, walaupun orang-orang ini mungkin gembira jika bukan kerana konvensyen sosial yang menghalang impian kedua-dua orang ini menjadi kenyataan.

4. A.P. Chekhov "Ionych"

Dalam kisah A.P. Chekhov "Ionych" wira mengimpikan kesedarannya dalam profesion. Dia mahu memberi sumbangan besar kepada pembangunan perubatan, dia mahu membantu orang ramai dan membawa kebaikan kepada dunia ini. Tetapi Dmitry mendapati dirinya berada di wilayah terpencil, di mana dorongan ikhlasnya terhadap cahaya ditenggelamkan oleh kegelapan filistinisme dan kekasaran yang tidak dapat ditembusi. Seluruh persekitaran doktor muda itu mengheretnya ke dalam paya kebosanan dan kebosanan. Di sini tiada siapa yang bercita-cita untuk apa-apa, tiada siapa yang mendambakan apa-apa. Semuanya berjalan. Dan Startsev juga mengkhianati impiannya, menjadi lelaki pertengahan umur yang gemuk biasa. Dia kasar dan pemarah, melayani pesakit yang menjengkelkan, yang dia anggap sebagai sumber pendapatan semata-mata. Sekarang dia hanya mahu duduk di kelab dan berjudi. Menggunakan contoh beliau, kita memahami bahawa mengkhianati cita-cita dan impian seseorang menjanjikan kemerosotan rohani yang lengkap.
Tidak semua impian ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, dan ini adalah norma kehidupan. Tesis ini dibuktikan oleh A.P. Chekhov dalam buku "Ionych". Katerina bermimpi untuk menjadi pemain piano virtuoso, tetapi bolehkah dia melakukannya? hampir tidak. Tidak semua orang diberikan bakat yang sebenar. Tetapi heroin tidak memahami perkara ini, mempamerkan keupayaannya untuk menggendang kekunci. Dia juga menolak tawaran Dmitry, meninggalkan rumah bapanya dan menghabiskan beberapa tahun di ibu negara, cuba belajar menjadi seorang pemain piano. Dan apakah hasilnya? Masa muda pudar, kecantikan pudar, dan impian berubah menjadi tusukan cita-cita yang lara. Gadis itu pulang ke rumah tanpa membawa apa-apa, samar-samar menyedari kebiasannya sendiri. Berbaloikah untuk bersikap angkuh dan menolak pemuda itu? Tidak. Tetapi masa lalu tidak dapat dikembalikan, dan Katerina cuba dengan sia-sia untuk mengingatkan Dmitry tentang perasaannya yang dahulu. Oleh itu, tidak semua impian diberikan kepada seseorang untuk direalisasikan, dan dia mesti menerima hakikat ini dengan berani dan tenang, mengarahkan usahanya ke arah lain yang lebih sesuai.

5. A.S. Pushkin "Puteri Kapten"

Alexander Sergeevich Pushkin, dalam novel sejarahnya The Captain's Daughter, menggambarkan pengabdian kepada mimpi, yang memuncak dalam merealisasikan keinginan. Marya Mironova jatuh cinta dengan Peter dan bermimpi untuk berkahwin dengannya. Tetapi takdir sentiasa meletakkan pembicara dalam roda mereka: pada mulanya, Shvabrin memberitahu bapa Grinev bahawa mas kahwin itu tidak sabar-sabar untuk memikat waris kaya ke dalam perangkap. Bangsawan tua itu secara semula jadi melarang perkahwinan ini. Kemudian Marya menjadi tawanan Alexei, dan dia memaksanya untuk berkahwin dengannya. Nampaknya anak yatim yang miskin itu sepatutnya menerima tawaran itu, dia tidak perlu menunggu yang terbaik, tetapi gadis itu berdegil menunggu kekasihnya. Apabila pembebasan berlaku, dia sekali lagi terpaksa kehilangan Peter. Dia telah disabitkan dengan bantuan khayalan kepada Pugachev. Dan kemudian heroin itu tidak takut untuk pergi ke Maharani sendiri. Kesetiaan kepada mimpi itu akhirnya membawa Marya memenuhi keinginannya: dia menjadi isteri orang yang disayangi.
Kadang-kadang orang bersedia untuk pergi ke mana-mana kekejian, hanya untuk membuat impian mereka menjadi kenyataan. Contoh sedemikian diterangkan oleh A.S. Pushkin dalam novel "The Captain's Daughter". Alexei mahu berkahwin dengan Marya, tetapi dia menolaknya. Si cantik juga jatuh cinta dengan pegawai baru garrison, Peter. Kemudian Shvabrin memutuskan untuk mencapai matlamatnya melalui tipu daya dan juga pengkhianatan. Dia merendahkan reputasi Mironova dan keluarganya di mata Grinev. Kemudian pemuda yang berani itu melantik gosip itu sebagai pertarungan, mempertahankan kehormatan gadis kesayangannya. Dan Shvabrin sekali lagi menunjukkan kekejaman, menggunakan kaedah yang tidak jujur. Dan apabila pemberontak menawan kubu itu, pahlawan itu tidak mengangkat kening, mengkhianati tanah air. Ketika itulah dia memutuskan untuk mengambil isterinya secara paksa dan paksaan, tanpa henti. Grinev menghalangnya tepat pada waktunya, namun Alexei bersedia untuk mengatasi semua larangan moral, jika hanya untuk mencapai pemenuhan impiannya. Kerana sikap tidak bertanggungjawab itu, ia tidak menjadi kenyataan, kerana dalam mana-mana aspirasi adalah penting untuk menjaga maruah, jika tidak, anda hanya akan menjauh dari impian anda, kerana anda akan menjadi tidak layak untuk itu..

6. M. Gorky "Wanita Tua Izergil"

Danko mengimpikan kebebasan untuk orang-orang sukunya, untuk ini dia tidak menyelamatkan nyawanya sendiri, merobek hatinya dari dadanya untuk menerangi jalan di mana suku itu cuba keluar dari hutan yang tidak dapat ditembusi dan paya yang berbau busuk. dengan apinya yang terang. Wira melakukan ini walaupun pada hakikatnya orang marah kepadanya dan mahu dia mati, tidak percaya bahawa dia boleh memenuhi janjinya dan membawa mereka kepada kebebasan. Danko mengasihi dan mengasihani orang, dan oleh itu impiannya berkaitan dengan mereka, dengan kehidupan yang lebih baik untuk mereka, itulah sebabnya dia mengorbankan dirinya tanpa penyesalan.

7. N.M. Karamzin "Liza yang malang"

Dalam kisah N.M. Karamzin "Miskin Liza" masalah mimpi dan realiti ditimbulkan dengan sangat tajam. Mari kita mulakan dengan fakta bahawa penulis sendiri dalam mimpinya ingin menghubungkan seorang wanita petani miskin dengan wakil masyarakat bangsawan. Dunia mimpi dan dunia realiti bertembung dalam ruang cerita. Erast mengimpikan cinta yang indah, dengan tulus ingin melupakan konvensyen kelas. Tetapi realiti memusnahkan niat ini. Politik, psikologi, kewangan, sosial - apa keadaan yang tidak mengganggu hubungan kekasih! Malah satu daripadanya sudah cukup untuk impian Erast runtuh seperti rumah kad, prinsip moralnya begitu goyah dan rapuh. Nasib Lisa telah dimeterai sejak saat dia percaya bahawa kisah dongeng tentang Cinderella boleh menjadi kenyataan dalam kesnya dengan Erast. Sehingga saat ini, dia cuba merenung keadaan itu, tetapi keinginan untuk menjadi isteri untuk kekasihnya membuatnya terdedah. Berikutan mimpi, dia kehilangan kepalanya, dan ia berakhir dengan tragedi..

8. A.N. Ostrovsky "Ribut Petir"

Dalam drama oleh A.N. "Ribut Petir" Ostrovsky watak utama mengimpikan kehidupan yang bahagia dan bebas. Tetapi perkahwinan tidak membenarkan harapannya: suaminya berada di bawah tumit besi ibunya, yang menghantar celaan setiap hari tentang kewujudan keluarga muda. Sekiranya anak lelaki itu masih boleh melarikan diri untuk seketika ke kedai minuman atau berniaga, maka isterinya menanggung beban hubungan dengan ibu mertuanya. Realiti secara kejam menipu jangkaan seorang gadis yang luhur dan romantis. Dia fikir semua keluarga, seperti ibu bapanya, hidup dalam harmoni dan persefahaman. Tetapi impian cintanya tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan walaupun di luar sisa Kabanikhi. Boris adalah satu lagi kekecewaan. Kasih sayangnya tidak melangkaui larangan bapa saudaranya. Akibatnya, dari pertembungan realiti dengan dunia mimpi, heroin kehilangan kekuatan untuk hidup dan membunuh dirinya sendiri. Oleh itu, konflik antara realiti dan impian boleh membawa kepada tragedi.
Impian menjadi kenyataan, tetapi tidak dengan sendirinya. Untuk ini anda perlu melakukan sesuatu. Tetapi selalunya orang tidak memahami kebenaran mudah, dan A.N. Ostrovsky menggambarkan contoh sedemikian dalam drama Ribut Petir. Tikhon menyayangi isterinya dan bermimpi untuk tinggal bersamanya dalam kemesraan dan keharmonian rumah tangga keluarga, tetapi ibu pahlawan itu sentiasa mengganggu golongan muda dengan keinginan abadinya untuk mengawal segala-galanya. Nampaknya masalah ini boleh dibetulkan, tetapi Tikhon adalah seorang yang lemah semangat dan tidak peduli, yang mana mana-mana perniagaan seolah-olah menjadi beban yang tidak dapat ditanggung. Dia takut kepada ibunya, walaupun dia sudah menjadi lelaki dewasa. Akibatnya, dia menarik tali kehidupan yang sukar tanpa cuba memenuhi keinginannya. Ini sudah cukup untuk membawa Katerina yang malang untuk membunuh diri. Pada peringkat akhir, wira meratapi isterinya dan mencela ibunya atas keruntuhan semua harapannya. Tetapi hanya dia yang harus dipersalahkan.

9. I.A. Goncharov "Oblomov"

Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" wira itu terperangkap dalam fantasi sepanjang hidupnya, bersembunyi dari realiti dalam jubah mandi hangat di sofa kegemarannya. Dia boleh dikatakan tidak meninggalkan rumah, tetapi sering berfikir bahawa dia akan keluar dan melakukan sesuatu. Untuk semua tuntutan realiti (kecurian di Oblomovka, keperluan untuk meninggalkan apartmen, dll.), Ilya Ilyich hanya mengetepikan, cuba pada apa-apa kos untuk membuang kebimbangan tentang hal ehwal kepada orang lain. Oleh itu, Oblomov sentiasa dikelilingi oleh penipu yang mendapat manfaat daripada melarikan diri tanpa henti seorang rakan dari realiti, di mana mereka tanpa segan silu merompaknya. Lamunan Ilya Ilyich membawanya ke jalan buntu. Hidup hari-hari dalam ilusi, dia terlupa bagaimana untuk melakukan apa-apa, jadi dia kehilangan Olga yang dikasihinya, mensia-siakan seluruh warisan dan meninggalkan anaknya sebagai anak yatim tanpa kekayaan. Oblomov mati dalam kemuncak hidupnya dari cara hidupnya, walaupun tidak, dari cara pemikirannya, kerana dialah yang membawa seorang lelaki untuk menyelesaikan kemerosotan fizikal dan rohani. Oleh itu, lamunan yang berlebihan mengancam seseorang dengan akibat yang tidak boleh diperbaiki dan teruk.
Impian kita tidak selalu membawa kita ke jalan yang benar. Kadang-kadang mereka mengelirukan kita di kedalaman labirin, dari mana ia sukar untuk kembali. Oleh itu, perlu pada masanya untuk membezakan keinginan kita yang sebenar daripada idea-idea palsu dan dipaksakan tentang apa yang kita mahu. Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" hanyalah satu contoh. Olga Ilyinskaya membayangkan dirinya menjadi penyelamat Ilya Ilyich dan mula dengan keras kepala membuat semula dia. Dia tidak melepaskan tabiatnya, tidak menganggap pendapatnya, dan tidak mengasihinya seperti dia dalam kehidupan sebenar. Dia melihat di hadapannya hanya ilusi yang dia impikan untuk dibuat. Oleh itu, hubungan mereka tidak berjaya, dan heroin itu sendiri jatuh ke dalam kedudukan yang bodoh. Dia, muda dan cantik, hampir sendiri membuat tawaran kepada seorang lelaki gemuk yang malas, yang dalam setiap cara yang mungkin memperlahankan proses itu. Kemudian wanita itu menyedari bahawa dia hidup dalam ilusi dan mencipta cinta untuk dirinya sendiri. Olga, bernasib baik, menemui suami yang lebih sesuai dan mengucapkan selamat tinggal kepada keinginan palsu yang boleh membuatnya tidak bahagia jika ia dipenuhi. Oleh itu, tidak semua impian membawa kita ke masa depan yang bahagia.

Dendam dan kemurahan hati

Dendam. Sebab untuk membalas dendam: dendam, iri hati, dll. Pengaruh dendam terhadap "membalas" dirinya dan objek balas dendam (revenge-retribution). Akibat balas dendam. Pengampunan dan akibatnya.
Dendam dan memaafkan sebagai pilihan moral yang sukar. Dendam dan kemurahan hati adalah seperti dua sisi syiling yang sama.
Kemurahan hati dan kekejaman dalam konteks sosio-sejarah. Pilihan moral dalam peperangan atau dalam keadaan sukar. Kemurahan hati kepada musuh.
Idea tentang kebaikan dan kejahatan, tentang belas kasihan dan kekejaman, tentang kedamaian dan pencerobohan sebagai faktor penentu dalam tingkah laku manusia, khususnya, apabila memilih antara membalas dendam dan memaafkan.
Dendam sebagai perasaan dan tindakan.
Pergaduhan darah sebagai fenomena sosio-sejarah.

Tema
Apa itu balas dendam?

Apakah kemurahan hati?
Bagaimana anda memahami frasa: "Mata ganti mata, gigi ganti gigi"?
Apakah "pertikaian darah"?
Mengapakah seseorang itu perlu terus bermurah hati kepada adik-beradik kita?
Adakah mungkin untuk membalas dendam kepada musuh?
Bolehkah membalas dendam itu wajar?
Bagaimanakah kemurahan hati berbeza dengan bangsawan?
Bagaimanakah kemurahan hati berbeza dengan kebaikan?
Bagaimana untuk meyakinkan seseorang untuk melepaskan dendam?
Bagaimana untuk mengajar generasi muda kemurahan hati?
Mengapa dendam menghancurkan jiwa?
Adakah anda bersetuju dengan pendapat I. Fridman: "Balas dendam yang paling manis ialah pengampunan"?
Apakah jenis orang yang boleh dipanggil pemurah?
Apakah ciri-ciri orang yang pemurah?
Bagaimanakah anda memahami ungkapan "balas dendam yang manis"?
Adakah kemurahan hati adalah kekuatan atau kelemahan?
Bagaimanakah anda memahami kenyataan J. Wolfrom: "Keadilan sentiasa dibumbui dengan secubit dendam"?
Apakah persamaan kemurahan hati dan belas kasihan?
Apakah hubungan antara "dendam" dan "undang-undang"?
Adakah anda fikir membalas dendam adalah manifestasi pengecut atau keberanian?
Bilakah anda harus melepaskan dendam?
Apakah yang dimaksudkan dengan layak untuk dikalahkan?
Adakah kekuatan atau kelemahan seseorang itu terzahir dalam kemurahan hati?
Bagaimana anda memahami petikan puisi karya A.S. "Monumen" Pushkin - "dia menyeru belas kasihan untuk yang gugur"?
Mengapa seseorang kadang-kadang perlu memilih antara membalas dendam dan pemurah?
Bolehkah orang yang berdendam bahagia?

Hujah ke arah "Balas dendam dan kemurahan hati":

1. L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan"

Andrei Bolkonsky sangat kecewa dengan Natasha Rostova yang dicintainya apabila dia mengetahui bahawa gadis itu telah dibawa pergi oleh lelaki muda Anatoly Kuragin. Dia berkongsi pengalamannya dengan Pierre Bezukhov, memberitahunya bahawa "Saya tidak mencintai orang lain dan tidak membenci sesiapa seperti dia." Namun, pada pertemuan sebelum kematiannya, dia dapat menunjukkan kemurahan hati dan memaafkan gadis itu, yang perasaannya terhadapnya ternyata ikhlas dan terbakar dengan kekuatan yang lebih besar.

2. M. Gorky "Di bahagian bawah"

Dalam drama M. Gorky "At the Bottom" hubungan watak-watak dibina atas kepahitan dan dendam. Setiap daripada mereka, tanpa teragak-agak, membalas dendam kepada orang lain kerana telah jatuh ke dasar kehidupan. Semua orang miskin ini semakin menarik satu sama lain, kerana tiada siapa yang harus mempunyai jalan kembali jika anda sendiri tidak mempunyainya. Ini adalah undang-undang tidak bertulis rumah bilik. Sebagai contoh, Vasilisa menzalimi adik perempuannya kerana cemburu. Kekasihnya, Vaska Pepel, menunjukkan simpati kepadanya, dan ini menimbulkan kemarahan wanita zalim itu. Dendamnya mencapai kemuncaknya pada perlawanan akhir, apabila suaminya yang sah meninggal dunia akibat pergaduhan. Kini Ash diancam dengan perhambaan yang sebenar, tetapi bekas wanita hatinya tidak melakukan apa-apa untuk menyelamatkannya, sebaliknya: dia bersungguh-sungguh menenggelamkan semua orang dalam fitnahnya. Malah "cinta"nya kepada Vaska tidak menghalang sifat pendendam heroin itu. Jelas sekali, dendam adalah perasaan yang memusnahkan seseorang dari dalam dan mengeluarkan semua kebaikan daripadanya.

Dalam drama M. Gorky "At the Bottom" watak-watak tidak cenderung untuk menunjukkan kemurahan hati. Sebaliknya, mereka berusaha untuk menyakiti dan menusuk antara satu sama lain dengan lebih menyakitkan, kerana kemiskinan mendorong keluar dari mereka segala yang menjadikan seseorang itu seorang. Tetapi ada seorang pengembara yang memecahkan lingkaran setan penghinaan dan penghinaan. Ini Luca. Dia juga menjalani kehidupan yang sukar, malah membayangkan bahawa dia telah melarikan diri dari kerja keras. Tetapi ujian ini tidak mengeraskannya. Lelaki tua itu menemui kata-kata sokongan dan penyertaan yang mesra untuk setiap lawan bicara. Kemurahan hati yang sebenar kepada semua orang di sekelilingnya bersinar di matanya. Dia memberi penduduk bawah harapan untuk masa depan yang cerah, dan mereka sendiri harus dipersalahkan kerana fakta bahawa ini tidak mencukupi untuk kelahiran semula moral mereka. Dalam persekitaran kaustik mereka, pengembara itu tidak bertahan lama dan pergi, mungkin menyedari bahawa orang miskin ini bukan sahaja mempunyai rumah, tetapi juga hati, kerana mereka dengan kejam menenggelamkan satu sama lain. Malangnya, kemurahan hati tidak selalu dapat membantu orang.

3. A.S. Pushkin "Puteri Kapten"

Dalam kisah A.S. Kemurahan hati Pushkin "The Captain's Daughter" adalah wujud dalam Pugachev apabila, walaupun reputasi seorang perompak, dia bertindak mengikut hati nuraninya: dia menyelamatkan nyawa Pyotr Grinev, yang pada satu masa menunjukkan kebaikan kepada seorang pemberontak. Dia juga menunjukkan bangsawan kepada Marya Mironova, melepaskannya dari kubu. Untuk keadilan, Grinev menghargai Pugachev, jadi hukuman mati terhadap pemberontak membuat Peter sedih.
Lihat hujah lain dari kisah Anak Perempuan Kapten.

4. A.S. Pushkin "Eugene Onegin"

Dalam novel karya A.S. Balas dendam Pushkin "Eugene Onegin" membawa kepada tragedi: penyair muda Lensky terbunuh. Semuanya bermula dengan hakikat bahawa watak utama menerima surat di mana Tatyana mengaku cintanya kepadanya. Dia menolak perasaan gadis itu, memetik ketidaksesuaiannya untuk hubungan keluarga. Sememangnya, dia tidak mahu memalukannya dengan kehadirannya, tetapi seorang kawan yang bersemangat menjemputnya ke hari nama Tatiana. Di sana dia mengharapkan untuk menghabiskan malam yang menyenangkan bersama pengantin perempuan. Eugene bersetuju, tetapi pada waktu petang dia merasakan tahap kejanggalan yang melampau. Dia menyalahkan Vladimir untuk segala-galanya dan memutuskan untuk membalas dendam kepadanya, menggoda dengan kekasihnya, Olga, seorang coquette berangin. Lensky berang, kerana dia tidak mendapat perhatian gadis itu. Dia mencabar lawannya untuk bertanding, dan Eugene tidak dapat menolak. Akibatnya, Onegin membunuh rakannya kerana dendamnya yang kecil dan bodoh. Berikut adalah akibat daripada mengejar keadilan secara khayalan.
Dalam novel karya A.S. Pushkin "Eugene Onegin" menggambarkan ideal seorang wanita yang murah hati. Ini Tatyana Larina. Jiwanya benar-benar boleh dipanggil hebat, kerana dia mengabaikan semangatnya demi menjaga kesejahteraan keluarga. Pada masa mudanya, gadis itu jatuh cinta dengan seorang bangsawan yang melawat yang tidak mengambil serius perasaannya. Tetapi heroin itu menyimpannya dalam hatinya selama-lamanya, walaupun dia berkahwin dengan orang lain. Dia tidak mencintai jeneral itu, tetapi dia menghormatinya dan berterima kasih kepadanya atas kekaguman yang dia melayannya. Apabila, selepas bertahun-tahun, Eugene kembali dari mengembara di seluruh dunia, dia membara dengan semangat untuk Tatyana. Tetapi dia telah berkahwin dan menolak orang yang masih dicintainya tanpa syarat. Heroin itu dengan murah hati menolak kebahagiaannya sendiri untuk memelihara keamanan dan kegembiraan orang yang disayangi. Kerana kemurahan hati yang sebenar memerlukan penyangkalan diri.

5.

Dalam novel karya M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", penulis menerangkan akibat tragis balas dendam terhadap contoh Kazbich, yang membunuh gadis yang diculik untuk membalas dendam terhadap Pechorin. Pada permulaan bab, Maxim Maksimych melaporkan bahawa Grigory jatuh cinta dengan kecantikan Kaukasia dan memutuskan untuk mencurinya dengan merasuah abangnya. Dia menjanjikannya kuda Kazbich yang terkenal, yang diimpikan Azamat. Perjanjian itu selesai, Bela ditangkap oleh Pechorin. Tetapi Kazbich meminta tangannya, jadi dia sangat marah apabila dia mengetahui perkara ini dan memutuskan untuk membalas dendam terhadap pesalah itu. Apabila Grigory dan Maxim Maksimych pergi memburu, wira itu mengambil gadis itu, tetapi mereka cepat dipintas. Melarikan diri dari pengejaran dan menyedari bahawa mereka tidak boleh melarikan diri bersama, penculik membunuh mangsa dan meninggalkannya di jalan raya. Adakah dia mencapai keadilan dengan dendamnya? Tidak. Dia hanya membunuh Bela yang cantik, tiada apa-apa.
Dalam novel karya M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" membuktikan semua ketidakkonsistenan balas dendam. Grushnitsky cuba mencapai keadilan dengannya, tetapi dia sendiri menjadi mangsa keinginannya. Hakikatnya ialah dia cuba menarik perhatian Puteri Mary. Dia jatuh cinta, tetapi gadis itu tetap tidak peduli kepadanya, kerana di sebelahnya adalah seorang lelaki yang lebih mahir - Pechorin. Grigory membuat seorang gadis muda jatuh cinta dengannya dengan bersikap dingin terhadapnya, yang mendorong kesombongannya dan menimbulkan rasa ingin tahunya. Dalam keadaan terdesak, junker memutuskan untuk membalas dendam terhadap lawannya yang berjaya. Bersama rakan-rakan, dia menyedari Pechorin meninggalkan rumah puteri pada waktu malam. Dia meninggalkan perempuan simpanannya Vera, tetapi Grushnitsky menuduhnya menggoda Mary. Sememangnya, Gregory mencabar pembohong untuk berduel. Kemudian pemfitnah yang pengecut memutuskan untuk tidak memuatkan pistolnya untuk memenangi pertarungan dan menyingkirkan pihak lawan. Tetapi Grigory melihat melalui penipu, dan Grushnitsky yang menjadi mangsa. Apa yang dia capai dengan dendamnya? Tiada apa-apa selain kematian anda sendiri

Kebaikan dan kezaliman

Kebaikan dan kekejaman sebagai sifat-sifat moral yang bertentangan yang wujud dalam diri manusia.
Kebaikan dan kekejaman sebagai konflik dalaman dan luaran.
Kebaikan dan kezaliman terhadap orang lain, saudara mara, mereka yang lebih lemah, musuh, dll.
Kebaikan dan kekejaman terhadap alam, haiwan, dll.
Kebaikan dan kezaliman terhadap diri sendiri. Membenci diri, mengasihani diri sendiri, dsb.
Kebaikan yang benar dan palsu.
Kebaikan dan kekejaman dalam peperangan.
Perbuatan kebaikan dan kezaliman. Tindakan seseorang, tingkah lakunya, cara komunikasi, dsb.

Apakah kebaikan?
Apa itu kezaliman?
Mengapa manusia berlaku kejam sesama sendiri?
Bagaimanakah kebaikan berbeza dengan belas kasihan?
Mengapa seseorang itu harus bersikap baik?
Adakah anda bersetuju bahawa sikap acuh tak acuh adalah kezaliman yang paling tinggi?
Bolehkah seseorang itu berlaku kejam terhadap adik-beradik kita?
Siapa yang boleh dipanggil orang yang baik hati?
Siapa yang boleh dikatakan sebagai orang yang kejam?
Adakah kekejaman sesuai dalam peperangan?
Adakah anda perlu berbuat baik kepada seseorang yang telah menyinggung perasaan anda?
Apakah sifat-sifat orang yang baik?
Bolehkah kezaliman dibenarkan?
Adakah anda bersetuju dengan pendapat G. Heine bahawa "Kebaikan lebih baik daripada kecantikan"?
Adakah kebaikan tanda kekuatan atau kelemahan?
Bagaimanakah anda memahami pepatah M. Montaigne: "Pengecut adalah ibu kepada kekejaman"?
Adakah kebaikan boleh membahayakan seseorang?
Mengapa orang berkata: "Baik harus dengan penumbuk"?
Siapa yang boleh dikatakan kejam?
Apa yang anda fikir boleh menjadi sebab untuk manifestasi kekejaman?
Patutkah kita melawan kezaliman?
Apa yang boleh menjadikan seseorang lebih baik?
Bolehkah kebaikan membawa kekecewaan kepada seseorang?
Mengapa kebaikan dan kezaliman bersatu?
Adakah perlu untuk menahan kebaikan dalam diri?
Apa yang lebih mengawal seseorang: kebaikan atau kekejaman?
Bagaimanakah seseorang dapat memupuk kebaikan dalam dirinya?

Hujah ke arah "Kebaikan dan kekejaman":

1. A.S. Pushkin "Puteri Kapten"

Masalah kebaikan dan ketegaran adalah salah satu yang utama dalam karya A.S. Pushkin. Dalam cerita "The Captain's Daughter" masalah ini diselesaikan menggunakan contoh dua pahlawan: Pyotr Grinev dan Pugachev. Pada saat pertemuan mereka dalam bab "Kaunselor", Grinev menunjukkan kebaikan terhadap Pugachev apabila dia memihak kepadanya dengan kot kulit domba arnab dari bahunya. Sikap mulia ini akan menyelamatkan nyawanya kelak. Grinev boleh menjadi kejam, ingat pertengkarannya dengan Savelich apabila perlu membayar balik hutang kepada Zurin. Tetapi walaupun dalam situasi sedemikian, kebaikan memaksa dia untuk meminta pengampunan dan memulihkan hubungan baik dengan orang yang dia sakiti. Tingkah laku pahlawan seperti itu juga tidak mendapat ganjaran, kerana Savelich yang melemparkan dirinya ke kaki para algojo untuk menyelamatkan tuannya yang baik. Pushkin meyakinkan kita bahawa kebaikan membangkitkan kebaikan sebagai balasan walaupun dalam dunia peperangan dan kekejaman.
Pugachev dibentangkan dalam cerita sebagai ketua pemberontak. Dalam bab "Serangan", kekejaman para pemberontak tidak mengenal batas: pelaksanaan Kapten Mironov dan sekutunya, pembunuhan beramai-ramai Vasilisa Yegorovna. Pushkin sama sekali tidak melembutkan dan mencerahkan adegan keganasan, memberitahu kami betapa dahsyatnya "pemberontakan Rusia tidak masuk akal dan tidak berbelas kasihan." Tetapi membentangkan kita dengan imej Bashkir dengan lidah yang tercabut dan hidung dan telinga yang dipotong, Pushkin ingin menunjukkan bahawa kekejaman ini adalah hasil daripada kekejaman mereka yang berkuasa terhadap rakyat biasa. Menggunakan contoh Pugachev dan Grinev, penulis ingin menunjukkan contoh hubungan sedemikian apabila kekejaman dikecualikan: untuk ini, dalam mana-mana orang anda perlu melihat seseorang yang layak dihormati dan layak mendapat sikap yang baik.

2. N.V. Gogol "Taras Bulba"

Dalam kisah N.V. Gogol "Taras Bulba" bapanya menimbulkan semangat juang dalam diri anak-anaknya, tetapi latihan itu tidak mencukupi untuknya. Dia mahu menganjurkan perjuangan sebenar di mana orang muda akan menunjukkan keberanian mereka. Untuk melakukan ini, dia mengeluarkan Koschevoi dan menghantar Cossack ke tanah Poland, di mana para pejuang menerima penolakan yang serius. Selepas itu, mereka mengepung bandar Dubno, di mana penduduk bandar itu mati kelaparan. Kerana kegilaan pertempuran Bulba, beratus-ratus orang mati. Oleh itu, pembaca tidak berasa kasihan kepada Cossack tua apabila anaknya meninggalkan tentera dan tidak menghormati keluarganya. Andriy tidak memilih semangat perang Cossack, tetapi kehidupan yang tenang, damai, tidak aktif dalam cinta dan ketenangan. Taras sendiri harus dipersalahkan atas pengkhianatan ini, kerana kekejaman tidak akan pernah mencapai kebaikan.
Sukar untuk menunjukkan kebaikan dalam peperangan, kerana ini adalah masa yang sangat kejam apabila tiada siapa yang terlepas. Tetapi terdapat pengecualian, salah satunya diterangkan oleh N.V. Gogol dalam cerita "Taras Bulba". Andriy berperang menentang Poland sebagai sebahagian daripada tentera Cossack. Mereka memutuskan untuk membuat kota musuh kelaparan, mengelilinginya dengan lingkaran sekatan. Pada malam itu, lelaki muda itu tidak tidur dan melihat bagaimana hamba kekasihnya, yang ditemuinya di Kyiv, pergi kepadanya. Dia mengeluh dengan pahit tentang kebuluran di Dubno dan memohon kepada Cossack untuk memanjakannya. Wanita muda itu ingin memberi makan kepada ibunya yang sedang tenat. Kemudian Andriy memikul beg roti dan pergi ke kota musuh. Pemuda itu tidak dapat menolak untuk menjawab panggilan ini. Wanita dan kanak-kanak tidak berperang, tetapi mereka mati akibat peperangan. Wira menyedari ketidakadilan fenomena ini dan membantu mereka yang memerlukan, walaupun berisiko.

3. M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita"

Dalam novel "A Hero of Our Time" M.Yu. Lermontov mencipta wira aneh yang kejam terhadap orang kerana dia bosan dan ingin berseronok. Mari kita ambil kisah Grushnitsky. Lagipun, lelaki muda ini dengan bodoh membayar dengan nyawanya hanya kerana ditarik ke dalam permainan bermula daripada kebosanan oleh Pechorin. "Wira masa" ini bertindak kejam dengan Bella dan keluarganya. Ayah dibunuh, Azamat menghilangkan diri, Bella sendiri juga meninggal, tetapi sebelum itu dia masih menderita dahulu dari cinta Pechorin, dan kemudian dari ketiadaannya. Penulis berusaha untuk menunjukkan kepada kita betapa dahsyatnya seseorang yang hanya ada satu undang-undang - kehendak dan keinginannya sendiri. Lagipun, Pechorin tidak dilahirkan seperti itu, dia hanya kehilangan pelbagai mercu tanda.
Kebaikan yang wujud dalam dirinya terjaga dari semasa ke semasa. Sebagai contoh, seorang budak lelaki buta membangkitkan penyesalan yang tidak disengajakan, melihat seorang wanita tua yang patah hati, ibu kepada seorang Cossack yang menetak Vulich sehingga mati dalam keadaan mabuk, membangkitkan simpati. Dia juga memutuskan untuk mengambil penjenayah itu hidup-hidup, mempertaruhkan nyawanya. Dan dia melakukannya dengan mudah. Jika keprihatinan terhadap orang akan sentiasa hidup dalam hatinya dan membangkitkan niat baik dalam dirinya, dia boleh dipanggil hero sebenar.

4. I.S. Turgenev "Bapa dan Anak"

Sikap kejam anak-anak terhadap ibu bapa ditunjukkan dalam novel karya I.S. Turgenev "Bapa dan Anak". Sebagai orang dewasa, Evgeny Bazarov jarang melawat keluarganya. Walaupun selepas tiga tahun tidak hadir, dia tidak mahu mendengar celaan ayahnya yang malu-malu, tidak menghiraukan air mata ibunya. Ibu bapa takut mengganggu Eugene dengan sesuatu, mereka cuba menggembirakan semua orang dalam segala-galanya. Tetapi baginya, di latar depan, keyakinan ideologinya sendiri tidak bertepatan dengan pandangan generasi yang lebih tua. Malangnya, lelaki muda itu tidak pernah mengakui kesalahan tingkah lakunya terhadap ibu bapanya, tetapi orang tua mengekalkan kasih sayang mereka kepada anak mereka, dan hanya mereka yang meratapinya selepas kematiannya.
Dalam novel "Bapa dan Anak" I.S. Turgenev menggambarkan kebaikan dan kekejaman pada contoh dua bersaudara Kirsanov. Pavel yang lebih tua, seorang bekas tentera, seorang bujang yang kesepian, tidak mengiktiraf perkahwinan Nikolai dan Fenechka, mengabaikan gadis itu apabila mereka bertemu. Apabila anak saudara dan rakannya muncul di rumah, dia tidak menunjukkan keramahan, berkelakuan dingin dan kasar. Atas dasar perbezaan pandangan, dia mengatur pertarungan dengan Bazarov tanpa teragak-agak. Pengarang menunjukkan Nikolai Kirsanov sebagai lelaki keluarga yang baik dan baik. Dia tinggal bersama seorang gadis sederhana, Fenechka, dari mana dia mempunyai seorang anak lelaki berusia satu tahun. Di hadapan seorang kawan, Arkady Bazarov cuba untuk membenarkan tingkah laku abangnya, cuba melancarkan konflik. Berkat kebaikan dan pemahamannya, anak sulung itu meninggalkan idea-idea nihilistik dan kembali kepada keluarga.

5. I.A. Goncharov "Oblomov"

Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" watak utama tidak dibezakan oleh ketekunan dan keazaman, tetapi dia baik dan amanah. Kebajikan beliau menjadi pelita yang menunjukkan jalan kepada ramai orang. Sebagai contoh, rakan zaman kanak-kanaknya Stolz sentiasa mencari rehat dan kelonggaran di syarikat Ilya. Orang inilah yang dia lawati selama beberapa dekad berturut-turut, dan simpatinya tidak luntur dengan masa. Juga, kebaikan Oblomov menarik dan menakluki Olga yang cantik. Secara luaran, Oblomov hodoh, keadaannya tidak penting, dan dalam perbualan dia tidak bersinar dengan kecerdasan. Tetapi jiwa yang cantik dan murni seorang lelaki menyukai heroin lebih daripada apa sahaja yang boleh ditawarkan oleh wanita sekular. Ilya Ilyich adalah anak besar yang tidak ingin membahayakan sesiapa pun. Dia sentiasa tunduk kepada rakan-rakan, tidak mencari faedah daripada berkomunikasi dengan mereka, menerima semua pukulan nasib dengan tenang dan lemah lembut. Itulah sebabnya Agafya Pshenitsyna menjaganya dengan begitu lembut, hamba Zakhar sangat menyayanginya. Semua orang yang mengenalinya menghargai hati yang hangat dan besar dari pahlawan itu. Oleh itu, kebaikan akan sentiasa dihargai oleh orang yang berjasa dan tidak akan menjadi lapuk.
I.A. Goncharov dalam buku "Oblomov" menggambarkan orang yang benar-benar baik. Ini Andrey Stolz, yang sentiasa menyokong rakannya yang tidak berdaya. Andrew mendapat nasib yang sukar. Seorang bapa yang tegas menghantarnya ke ibu kota tanpa naungan dan wang yang besar, mengatakan bahawa lelaki muda itu mesti mencapai ketinggian sendiri. Di bandar besar, wira tidak kehilangan kepalanya dan mula bekerja keras. Secara beransur-ansur dia mengumpul modal untuk perjanjian perdagangan. Nampaknya perjuangan untuk mendapatkan tempat di bawah sinar matahari sepatutnya mengeraskannya, tetapi dia mengekalkan keramahan, kesopanan dan kebaikannya. Lebih daripada sekali dia tidak berminat membantu Oblomov yang malas dan kekanak-kanakan, lebih daripada sekali dia menghalau penipu daripadanya. Pada peringkat akhir, wira itu bahkan mengambil tanggungjawab untuk membesarkan anak lelaki si mati Ilya Ilyich. Saya percaya bahawa kebaikan adalah tindakan yang tidak mementingkan diri sendiri untuk kepentingan orang lain, dan Stolz adalah contoh yang baik untuk ini.

Seni dan kraf

Muzik boleh membantu seseorang merasai keindahan, mengimbau kembali detik-detik masa lalu.
Kuasa seni mampu mengubah kehidupan seseorang.
Lukisan artis yang benar-benar berbakat mencerminkan bukan sahaja penampilan, tetapi juga jiwa seseorang.
Dalam situasi yang sukar, muzik memberi inspirasi kepada seseorang, memberinya daya hidup.
Muzik boleh menyampaikan kepada orang fikiran yang tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata.
Malangnya, seni boleh mendorong seseorang kepada kemerosotan rohani.

Apakah seni sebenar?
Bagaimana untuk membezakan seni sebenar daripada kraf?
Apakah perbezaan antara seni benar dan seni palsu?
Siapakah yang boleh dipanggil pencipta sejati?
Mengapa orang mengelirukan seni dan kraf?
Siapa yang boleh dipanggil artis dalam seni?
Apakah bakat?
Bagaimanakah anda memahami frasa: "Tuhan tidak membakar periuk"?
Apakah yang boleh dianggap sebagai seni yang benar?
Pada pendapat anda, apakah matlamat utama seni?
Apakah perbezaan antara kraf dan seni?
Bolehkah artis menjadi artis?
Bagaimanakah anda memahami kenyataan G. Gebell: "Seni adalah hati nurani manusia"?
Bolehkah keupayaan berubah menjadi bakat?
Siapakah orang yang berbakat?
Adakah artis mahir dalam krafnya atau hack?
Adakah anda bersetuju dengan kenyataan P. Casals: "Penguasaan belum membuat artis"?
Apakah peranan seni dalam pembangunan manusia?
Apakah seni sebenar yang menarik minat seseorang?
Apakah nilai seni?
Adakah mungkin untuk menjadi seorang profesional tanpa cinta untuk kerja anda?
Apakah masa seni tidak mempunyai kawalan?
Adakah anda percaya bahawa adalah mungkin untuk menjadi seorang tukang yang baik dalam masa yang singkat?
Apakah kualiti yang perlu ada pada seseorang untuk menguasai seni?
Bagaimana anda memahami frasa: "Seni dan kebijaksanaan tidak boleh dicapai jika mereka tidak dipelajari"?
Mengapa seni dipanggil abadi?
Adakah mungkin untuk belajar seni?
Bagaimanakah kraf dan seni berkaitan?
Adakah kraf sentiasa akan menjadi seni yang benar?
Apakah kraf yang sepatutnya menjadi seni?
Apakah maksud kraf dan seni bagi seseorang, bagaimana ia dicerminkan dalam hidupnya, apakah pengaruhnya?

Argumen "Seni dan Kraf" untuk esei akhir:

1. N.V. Gogol "Potret"

Dalam kisah N.V. "Potret" watak utama Gogol ialah seorang pelukis yang tidak mempunyai apa-apa untuk hidup. Dia diliputi hutang, dia bosan dengan kehidupan yang lapar, tetapi dia tidak dapat berbuat apa-apa. Namun, suatu hari dia membeli sebuah lukisan yang menarik perhatiannya dengan kesan hipnosisnya. Pandangan suram dan pada masa yang sama si pemakan riba yang digambarkan di situ mengikut pemerhati ke mana-mana. Pada waktu malam, pemilik baru kanvas itu bermimpi di mana orang kaya itu hidup dan menjatuhkan beberapa bil ke lantai, mengira wang itu. Pada waktu pagi Chartkov secara tidak sengaja menemui wang kertas. Sekarang dia mempunyai banyak wang, tetapi keperluannya semakin meningkat dengan pesat. Kemudian artis mengambil potret untuk dipesan, di mana pelanggan kaya menuntut daripadanya bukan pendekatan kreatif, tetapi keupayaan untuk menghiasi realiti untuk memenuhi citarasa borjuasi mereka. Tiada apa yang perlu dilakukan, dia melakukan segala-galanya demi bayaran! Akhirnya, bakat itu hilang, dan ia digantikan dengan kraf yang dibayar dengan baik. Pelukis itu menyedari perubahan itu apabila dia melihat karya seorang rakan yang benar-benar berbakat di pameran itu. Dia menjadi gila dengan iri hati dan memutuskan untuk memusnahkan segala yang kelihatan indah baginya. Oleh itu, seni memerlukan pengorbanan daripada seseorang, dia mesti menyerahkan dirinya kepada kreativiti tanpa jejak, jika tidak, hadiahnya akan berubah menjadi kemahiran yang bukan tuhan yang membakar periuk.
Dalam kisah N.V. "Potret" Gogol menceritakan kisah seorang wira yang melukis gambar malang. Ini adalah ahli krafnya, yang, tentu saja, perlu menyara keluarganya. Oleh itu, tanpa berfikir, dia mengambil pesanan yang besar. Seorang pemegang pajak gadai yang terkenal mahukan potret dirinya yang sempurna sebelum dia meninggal dunia. Untuk tujuan ini, dia mengupah pelukis terbaik. Dia memulakan kerja yang panjang dan sukar. Semakin jauh dia cuba dengan pandangan yang tajam untuk menembusi jiwa pemakan riba, semakin teruk dia rasa. Kebejatannya seolah-olah meninggalkan kesan cakar di fikirannya. Tuan tidak pernah menghabiskan kanvas, dia dirampas oleh pemikiran dan keinginan yang jahat. Oleh itu, dia memutuskan bahawa hanya kehidupan di sebuah biara akan membantunya membersihkan dirinya daripada najis. Dia pergi ke biara suci dan disembuhkan, memulihkan kedamaian dalam jiwanya. Oleh itu, seni boleh membawa bukan sahaja cahaya, tetapi juga kegelapan, jadi setiap pencipta mesti bertanggungjawab terhadap apa yang dilakukannya. Kebebasan kreatifnya tidak boleh berubah menjadi permisif.

2. L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan"

Pengaruh seni terhadap persepsi dunia oleh seseorang ditunjukkan dalam novel oleh L. N. Tolstoy "Perang dan Keamanan". Setelah kehilangan besar dalam kad, Nikolai Rostov tidak tahu bagaimana untuk memberitahu keluarga yang mengalami masalah kewangan. Namun perasaannya dihilangkan dengan nyanyian kakak Natasha. Mendengar persembahan hebat gubahan itu, dia menjadi tenang dan memahami betapa tidak pentingnya penderitaan mentalnya berbanding dengan kehebatan seni.
Natasha Rostova bukan sahaja mempunyai suara yang megah, tetapi juga merasakan muziknya secara halus. Gadis itu gembira bukan sahaja dengan komposisi yang dibunyikan pada majlis dan bola, dia juga tidak asing dengan menari dengan gitar, mengundang motif yang kuat. Dengan ini, penulis menunjukkan bahawa seni sebenar tidak tertakluk kepada zaman dan adat.

3. M.A. Bulgakov "The Master and Margarita"

Kraftangan dalam bidang seni jelas ditunjukkan dalam novel karya M.A. Bulgakov "The Master and Margarita" Penulis ibu kota telah lama menyiarkan karya mereka, mereka lebih mengambil berat tentang percutian di negara ini, perjalanan ke Yalta dan "masalah perumahan" yang terkenal.
Sikap Guru terhadap kreativiti sama sekali berbeza: novel tentang Pontius Pilatus menyerapnya sepenuhnya. Untuk mencipta secara bebas, penulis menyewa ruang bawah tanah kecil di Arbat, membeli kesusasteraan dengan maklumat yang diperlukan untuk buku itu dengan semua wang yang dimenangi dalam loteri. Apabila kritikan jatuh ke atas novel dan ia tidak dibenarkan untuk diterbitkan, Guru berasa hancur, membakar manuskrip, dan kemudian berakhir di hospital psikiatri. Oleh itu, kita melihat bagaimana kreativiti sebenar digantikan dengan karya stereotaip yang dilakukan demi kuasa.

4. A.S. Pushkin "Mozart dan Salieri"

Perbezaan antara seni dan kraf telah dicadangkan kepada kami oleh A.S. Pushkin dalam Mozart dan Salieri. Wira sentiasa bersaing dalam muzik, tetapi Mozart sentiasa memenangi kejuaraan, walaupun lawannya bersedia dengan lebih tekun dan belajar dengan lebih baik. Dia duduk berjam-jam cuba mencipta melodi yang akan mengatasi komposisi rakan sekerjanya dalam kekuatan dan semangat. Tetapi semuanya sia-sia. Genius itu mengarang karya dalam beberapa minit, nampaknya tanpa sebarang usaha. Kemudian komposer yang terdesak memutuskan untuk berurusan dengan saingan yang berjaya dan bercampur racun dengannya. Tetapi bakat orang mati tidak menerangi pembunuh, kematiannya tidak membantu Salieri memenangi Olympus muzik. Ia bukan tentang Mozart, tetapi tentang hakikat bahawa seseorang dari atas ditakdirkan untuk menunjukkan bakat yang tiada tandingan, sementara yang lain tidak diberikan ini. Mungkin mereka akan menemui panggilan mereka, tetapi dalam perkara yang berbeza. Oleh itu, seni adalah anak inspirasi, ia adalah hadiah dari atas. Ia direka untuk mencipta sesuatu yang tidak wujud sebelum ini. Kraf adalah, sebagai peraturan, pengeluaran semula komersil dari apa yang sudah ada. Ini bukan pandangan, tetapi proses rutin, yang tujuannya adalah untuk memenuhi keperluan pelanggan. Seni pula sentiasa terarah kepada keabadian, tidak berorientasikan pengguna.
Saya percaya bahawa publisiti Romain Rolland akan betul apabila dia berkata bahawa "Mencipta adalah untuk membunuh kematian." Contoh yang mengesahkan idea ini boleh didapati dalam karya A.S. Pushkin "Mozart dan Salieri". Watak utama adalah seorang yang genius dalam dunia muzik, ciptaannya memukau orang sezamannya. Melodi kepengarangannya menandakan era baru dalam seni bunyi. Walau bagaimanapun, pencipta itu sendiri tidak hidup lama, menurut plot buku itu, dia diracuni oleh rakan sekerja yang iri dengan kemasyhurannya. Adakah Mozart dilupakan selepas kematian? Tidak. Muziknya menakluki kematian itu sendiri, kerana nama komposer masih hidup, dan melodinya menyanyikan lagu yang kuat bahawa pencipta mereka adalah abadi.

5. NS. Leskov "Lefty"

Dalam kisah N.S. Leskov "Lefty" menggambarkan nasib sukar pencipta. Tukang Tula menerima pesanan penting daripada maharaja sendiri: dia perlu menunjukkan kepada tukang Inggeris bahawa rakan sekerja Rusia mereka lebih baik. Cossack Platov berjanji untuk menghantar pesanan itu. Dia juga mengawal aktiviti pekerja dengan kejam. Kidal dan pasukannya bekerja untuk masa yang lama dalam tugas yang mustahil, tetapi mereka membuat pencapaian yang luar biasa: mereka memakai kutu Inggeris, yang sangat kagum dengan maharaja. Satu masalah: kutu pernah menari, tetapi selepas mengerjakannya, ia berhenti bergerak. Di sini Platov menjadi marah, tidak pernah memahami apa yang telah dilakukan oleh tuan. Dia mengalahkan Lefty dengan teruk. Tetapi apabila mahkamah memahami apa yang telah dicapainya, semua orang sebulat suara memutuskan untuk menghantar tukang ke England untuk mempamerkan hasil kerjanya. Di luar negara, seorang lelaki berbakat segera dihargai. Di sana mereka mengambil seorang isteri untuknya, dan menjanjikan wang, dan memujuknya dengan segala macam penghormatan, tetapi dia berdegil bergegas ke tanah airnya. Akhirnya, dia menaiki kapal dan pulang ke rumah. Paling penting, dia ingin menyampaikan rahsia penting kepada maharaja tepat pada waktunya: anda tidak boleh membersihkan muncung pistol dengan serpihan batu bata, senjata itu semakin merosot. Tetapi di negara asalnya, Lefty yang mabuk dibiarkan mati, tiada siapa yang mendengar kata-katanya, tiada siapa yang menolongnya. Oleh itu, seorang yang berbakat mati, yang hanya digunakan oleh lelaki penting, tetapi tidak menghargainya. Oleh itu, nasib jarang merosakkan genius, kerana orang menyedari kepentingan mereka terlambat.
Dalam kisah N.S. Leskov "Lefty" menceritakan tentang pengorbanan yang diperlukan oleh seni daripada orang yang memilikinya. Apabila bertemu dengan tuan Tula, kami memberi perhatian kepada fakta bahawa rambutnya tercabut semasa latihan. Kita juga melihat bahawa dia miskin dan hidup sangat sederhana. Fakta menarik ialah wira itu tunduk kepada takdir dan tidak berdebat dengan Platov apabila dia secara tidak adil menyerang tukang. Semua ini bercakap banyak tentang rupa sebenar kehidupan pencipta sebenar. Ini bukan kemuliaan dan penghormatan, kekayaan dan pengiktirafan, tidak! Ini adalah kemiskinan, kerja keras, pemahaman yang mendalam dan sukar tentang selok-belok ketukangan. Semua ini seorang lelaki mesti bertahan tanpa merungut. Jika tidak, hadiahnya tidak akan dikembangkan dan tidak akan menjadi bakat sebenar. Begitulah harga bakat!

6. A. Tvardovsky "Vasily Terkin"

Seorang lelaki sederhana Vasily Terkin muncul di hadapan pembaca sebagai seorang askar yang berani dan pada masa yang sama seorang optimis yang hebat. Semangatnya lebih daripada sekali menaikkan semangat rakan sekerjanya. Pada suatu hari, pada pertengahan musim sejuk, dia dijemput oleh trak lalu yang penuh dengan askar. Seorang lelaki yang kelihatan ceria memainkan akordion untuk mereka, yang menjadikan pejuang lebih hangat, dan mereka mula menari. Oleh itu, muzik membantu orang ramai mengalihkan perhatian mereka daripada memikirkan apa yang sedang berlaku dan melupakan perang untuk seketika.

Esei akhir ialah refleksi bertulis mengenai topik tertentu, yang setiap pelajar darjah 11 mesti lulus tanpa gagal untuk kemasukan ke Peperiksaan Negeri Bersepadu (USE). Pada Disember 2018-2019, pelajar sekolah akan menulis jenis kerja ini untuk kali ke-5, kerana ia telah diluluskan di Rusia sejak 2014.

Prasyarat untuk esei akhir yang ditulis dengan baik ialah kehadiran hujah - justifikasi untuk kedudukan yang dipilih, yang berdasarkan karya kesusasteraan klasik Rusia atau asing. Jadi apakah hujah yang akan membantu pelajar sekolah menghadapi tugas tahun ini?

Fakta Umum

Jumlah minimum esei akhir ialah 250 patah perkataan, manakala pakar mengesyorkan menulis lebih banyak - purata kira-kira 300-350 patah perkataan untuk merangkumi topik sepenuhnya dan menyeluruh. Struktur kerja tidak dikawal, bagaimanapun, amalan menunjukkan bahawa refleksi bertulis sedemikian yang mengandungi 3 blok utama menerima bilangan mata tertinggi: pengenalan, bahagian utama dan kesimpulan dengan kesimpulan. Anda mempunyai 3 jam 55 minit untuk menulis esei anda. Lelaki berpeluang merujuk kamus ejaan, yang sepatutnya tersedia di pejabat dalam kuantiti yang mencukupi.

Markah tertinggi bagi esei akhir ialah 10 mata. Walaupun pelajar membuat 1 kesilapan ejaan kecil, komisen pakar akan memberinya bilangan mata maksimum yang mungkin. Penilaian akhir bergantung kepada bagaimana remaja mengambil kira kriteria asas. Ini termasuk:

Kesesuaian subjek. Adalah penting untuk menulis esei akhir hanya dalam konteks topik/soalan tertentu, bukan untuk menyebarkan pemikiran anda di sepanjang pokok dan tidak beralih kepada pertimbangan masalah pihak ketiga.
Hujah dan tarikan bahan sastera. Tidak cukup hanya untuk menyatakan pendirian tertentu - dalam hujah anda, anda juga perlu bergantung pada sekurang-kurangnya satu karya klasik Rusia atau asing. Adalah penting untuk menunjukkan bukan sahaja pengetahuan tentang bahan, tetapi juga keupayaan untuk menganalisisnya. Semasa menulis esei akhir 2018-2019, penceritaan semula yang mudah atau sebutan cetek tentang karya tidak akan mencukupi.
Komposisi dan logik penaakulan. Di sini struktur kerja dan urutan pembentangan dinilai. Adalah disyorkan bahawa setiap pemikiran baru dimulakan dengan perenggan baru. Pada masa yang sama, bahagian utama mestilah lebih besar dalam jumlah daripada pengenalan dan kesimpulan (secara keseluruhan, blok terakhir hendaklah kira-kira 1/3 daripada keseluruhan teks).
Kualiti penulisan. Dalam alasannya, pelajar sekolah menengah perlu menggunakan sinonim dan pelbagai giliran pertuturan, dan, sebaliknya, elakkan klise dan pengulangan leksikal.
Celik huruf. Ia menyemak kehadiran / ketiadaan ejaan, tanda baca dan kesilapan tatabahasa.

Arah dan topik

Setiap esei akhir mesti ditulis mengikut topik tertentu. Bagaimanapun, ia hanya dibuka 15 minit sebelum ujian bermula. Walaupun begitu, terdapat peluang untuk membuat persediaan awal untuk menulis esei akhir pada 2018-2019, kerana kedua-dua guru dan anak jagaan mereka menyedari apa yang dipanggil. "arah global". Topik akhir yang akan diterima oleh pelajar semestinya sesuai dalam rangka kerja bidang tertentu ini.

Dalam erti kata lain, topik akan menjadi lebih terperinci, pecahan, konkrit. Tetapi pengetahuan tentang hala tuju membolehkan anda mengorientasikan diri anda dan juga mengambil hujah yang sesuai daripada karya sastera kurikulum sekolah kebangsaan pada masa ini. Akan ada 5 arah secara keseluruhan.

Bapa dan Anak

Hujah untuk esei akhir 2018-2019 dalam arah global "Bapa dan Anak" boleh didapati dalam karya dengan nama yang sama oleh I.S. Turgenev. Novel "Bapa dan Anak" adalah antara yang paling sesuai untuk menyokong tesis yang berkaitan dengan masalah "konflik generasi". Wakil-wakil "generasi kanak-kanak" ialah Evgeny Bazarov (watak utama) dan Arkady Kirsanov, dan wakil "generasi bapa" ialah Pavel Petrovich dan Nikolai Petrovich Kirsanov.

Buku ini menunjukkan bagaimana golongan muda yang meletakkan diri mereka sebagai nihilis (penafi norma yang diterima umum) merendahkan pengalaman orang dewasa yang dianggap tradisionalis tidak progresif. Sebaliknya, generasi yang lebih tua juga tidak berusaha untuk memahami golongan muda. Kesimpulannya, pengarang menolak ajaran nihilisme dan menyatakan satu-satunya cara untuk menamatkan konflik abadi adalah pertemuan semula saudara-mara yang telah belajar untuk saling mencintai setelah mengetahui penderitaan.

Kerja-kerja lain untuk membawa hujah kepada topik ke arah "Bapa dan Anak" dalam esei Disember 2018-2019:

DI. Fonvizin, mainkan "Undergrowth";
M.Yu. Lermontov, puisi "Mtsyri";
N.V. Gogol, cerita "Taras Bulba";
A.S. Pushkin, cerita "Putri Kapten".

Mimpi atau realiti

Arah "Mimpi atau Realiti" sangat berfalsafah, kerana. membuat anda berfikir tentang jalinan keinginan dan realiti manusia yang paling dihargai. Contoh heroin positif yang kekal dengan impiannya dan melakukan segala yang mungkin untuk merealisasikannya ialah Marya Mironova dari A.S. Pushkin "Puteri Kapten"

Semua yang Masha, anak perempuan komandan kubu Belogorsk, mahukan adalah hidup dengan aman dan bahagia bersama kekasihnya, yang menjadi pegawai Pyotr Grinev. Walau bagaimanapun, gadis itu perlu mengatasi banyak ujian dalam perjalanannya sebelum dia akhirnya bersatu semula dengan cintanya, kerana kedua-dua Peter dan Masha jatuh ke dalam pemberontakan Pugachev. Walaupun begitu, gadis itu tidak berputus asa dengan impiannya dan tidak kehilangan ketabahannya. Walaupun harapan hampir hilang, dia mengambil nasib ke tangannya sendiri dan pergi kepada Permaisuri Catherine II dengan permintaan untuk menyumbang kepada pembebasan Peter. Terima kasih kepada keberanian, Masha mencapai impian yang menjadi kenyataan, iaitu, dia menjadi isteri kepada lelaki tercintanya.

Juga, hujah untuk esei Disember 2018-2019 ke arah "Impian dan Realiti" boleh didapati dalam karya berikut:

F.M. Dostoevsky, novel "Jenayah dan Hukuman" (Rodion Raskolnikov sebagai contoh pemimpi berbahaya yang harus takut dengan keinginannya);
A.N. Ostrovsky, mainkan "Ribut Petir".

Dendam dan kemurahan hati

Di sini pelajar akan berpeluang untuk membandingkan aspek dan kualiti sifat manusia yang paling pelbagai: kebaikan dan kedengkian, belas kasihan dan kekejaman, kedamaian dan keagresifan...

Ketidakkonsistenan, negatif, kepicikan, kebodohan dan permulaan balas dendam yang memusnahkan semuanya ditunjukkan dengan jelas oleh A.S. Pushkin dalam novelnya "Eugene Onegin". Perasaan yang merosakkan di mana protagonis menyala membawa kepada fakta bahawa dia membunuh rakan baiknya yang pernah bertanding dalam pertarungan - Vladimir Lensky yang baik hati. Pada masa yang sama, contoh orang yang sangat murah hati ditemui dalam karya itu - kita bercakap tentang Tatyana Larina, yang sepanjang keseluruhan novel meletakkan perasaan orang di sekelilingnya di atas perasaannya sendiri (contohnya, pada akhir novel. buku dia menolak Onegin yang jatuh cinta dengannya kerana dia tidak boleh mengkhianati suaminya) .

Selain itu, hujah ke arah "Balas dendam dan kemurahan hati" untuk esei akhir 2018-2019 boleh didapati dalam buku berikut:

A.S. Pushkin, cerita "Putri Kapten" (Emelyan Pugachev sebagai orang yang tahu bagaimana menjadi murah hati dan mulia berhubung dengan mereka yang layak);
M.Yu. Lermontov, novel "A Hero of Our Time" (sebahagian daripada "Puteri Mary" dan, khususnya, sifat dendam sifat Grushnitsky).

Seni dan kraf

Tema tujuan seseorang yang kreatif (penulis, artis, pemuzik, dll.) adalah salah satu tema asas dalam kesusasteraan. Adalah mungkin untuk menganalisis fenomena kreativiti dan mencerminkan kepentingan kerja kreatif terima kasih kepada kerja A.T. Tvardovsky "Vasily Terkin". Puisi itu menunjukkan bagaimana muzik menaikkan semangat dan menghangatkan jiwa mereka yang mendengarnya, walaupun ketika perang paling sukar sedang melanda. Walau bagaimanapun, muzik yang membolehkan orang melupakan kesedihan tidak wujud dengan sendirinya - ia dibawa ke dunia ini oleh seorang pemuzik, yang di sini adalah ahli harmoni Vasily Terkin.

Juga, hujah untuk topik ke arah "Seni dan Kraf" ditemui dalam pengarang berikut:

V. Korolenko, cerita "The Blind Musician";
A.P. Chekhov, cerita "Rothschild's Violin";
K.G. Paustovsky, cerita "Bakul dengan kon cemara".

Kebaikan dan kezaliman

Arah ini sebahagiannya menggemakan arah "Balas dendam dan kemurahan hati". Di sini penekanan adalah mengenai kepentingan sikap kemanusiaan terhadap kehidupan secara umum, kepada mana-mana kehidupan, tidak kira siapa yang memilikinya.

Dalam novel oleh F.M. "Jenayah dan Hukuman" Dostoevsky watak utama, Rodion Raskolnikov, memutuskan untuk membunuh pemberi pinjaman wang lama. Rodion berpendapat bahawa dia lebih baik daripada wanita tua yang tidak berharga, dan, oleh itu, mempunyai hak untuk menghilangkan dunia dari kewujudannya. Walau bagaimanapun, apabila hero itu melakukan pembunuhan, dia menyedari bahawa sebenarnya dia lebih teruk, berkali-kali lebih teruk daripada wanita tua yang paling tidak berguna dan ganas. Sonya Marmeladova, yang dia temui di jalan kehidupan, membantunya memahami perkara ini - contoh kebaikan, kebaikan dan pengampunan. Terima kasih kepadanya, Raskolnikov meninggalkan idea yang tidak berperikemanusiaan dan mengubah pandangan dunianya.

Contoh lain ke arah "Kebaikan dan kekejaman":

N.V. Gogol, cerita "The Overcoat" (kekejaman masyarakat yang munafik dan jahat ditentang oleh kebaikan, kesederhanaan dan tidak berbahaya Akaky Akakievich);
M.A. Sholokhov, novel "The Quiet Flows the Don" (kekejaman dan kekejaman boleh timbul dalam jiwa seseorang di bawah pengaruh keadaan luaran, seperti yang berlaku dengan petani Cossack Grigory, yang terpaksa pergi berperang dan mula membunuh supaya tidak mati sendiri).

Harapan dan Putus Asa

Dalam aspek pandangan dunia yang luas, konsep "harapan" dan "putus asa" boleh dikaitkan dengan pilihan kedudukan hidup aktif atau pasif berhubung dengan ketidaksempurnaan realiti sekeliling. Harapan membantu seseorang untuk bertahan dalam situasi kehidupan yang sukar yang mendorong kepada putus asa dan menyebabkan perasaan putus asa. Ramai wira sastera menghadapi pilihan yang sukar: untuk menunjukkan kelemahan dan menyerah kepada kehendak keadaan, atau untuk melawan mereka tanpa kehilangan kepercayaan kepada orang dan kekuatan, kebaikan dan keadilan mereka sendiri. Adalah mungkin untuk menggambarkan manifestasi kedudukan kehidupan yang berbeza ini dengan merujuk kepada karya sastera dalam dan luar negara.

baik dan jahat

Konflik antara baik dan jahat membentuk asas kebanyakan plot kesusasteraan dunia dan cerita rakyat, dan terkandung dalam karya semua jenis seni. Konfrontasi abadi antara dua kutub kewujudan manusia tercermin dalam pilihan moral watak-watak, dalam pemikiran dan tindakan mereka. Pengetahuan tentang baik dan jahat, definisi sempadan antara mereka adalah sebahagian daripada takdir manusia. Refraksi pengalaman membaca pelajar dalam perspektif ini akan menyediakan bahan yang diperlukan untuk pendedahan mana-mana topik ke arah ini.

Kesombongan dan Kerendahan Hati

Hala tuju ini melibatkan pemahaman konsep "kebanggaan" dan "kerendahan hati" dalam aspek falsafah, sejarah dan moral, dengan mengambil kira kekaburan maknanya di kalangan orang yang berlainan bangsa dan kepercayaan agama. Konsep "bangga" boleh difahami secara positif (harga diri) dan secara negatif (bangga); konsep "kerendahan hati" - sebagai ketaatan hamba atau sebagai kekuatan dalaman yang membolehkan tidak bertindak balas dengan pencerobohan kepada pencerobohan. Pemilihan aspek semantik tertentu, serta contoh dari karya sastera, kekal pada pengarang esei.

Dia dan dia

Hubungan antara lelaki dan wanita, baik dalam peribadi mahupun dalam lingkungan sosial, sentiasa membimbangkan penulis, publisiti, dan ahli falsafah dalam dan luar negara. Tema-tema penulisan arah ini memberi peluang untuk mempertimbangkan pelbagai manifestasi hubungan ini: dari persahabatan dan cinta kepada konflik dan penolakan bersama. Kepelbagaian hubungan antara lelaki dan wanita dalam konteks sosial, budaya, keluarga, termasuk hubungan rohani antara anak dan ibu bapa, juga boleh menjadi subjek renungan. Bahan sastera yang luas mengandungi contoh-contoh memahami nuansa paling halus tentang kewujudan bersama rohani dua dunia, yang dipanggil "dia" dan "dia".

Hujah untuk esei akhir 2018-2019. Semua arah (mimpi dan realiti, dendam dan kemurahan hati, kebaikan dan kekejaman, bapa dan anak, seni dan kraf) Kira-kira 200 hujah dari karya kesusasteraan Rusia dan asing.

Hujah SENI DAN Kraftangan
dari karya (A.I. Kuprin "Gambrinus", G. Uspensky "Diluruskan", M.A. Bulgakov "The Master and Margarita", N.V. Gogol "Potret", A.S. Pushkin "Mozart dan Salieri")

Dari karya (pilihan besar) (L.E. Ulitskaya "The Green Tent", M. Gelprin "The Candle Burned", M. Tsvetaeva "The Poet about Criticism", D. Granin "The Picture", A.P. Chekhov "The Jumping Girl" , A. S. Pushkin "Mozart dan Salieri", M. A. Bulgakov "The Master and Margarita", I. S. Turgenev "Fathers and Sons", Y. Bondarev "On Formulas and Beauty", L. N. Tolstoy "Albert ", V.G. Korolenko "The Blind Musician", N.V. Gogol "Potret", A.P. Chekhov "Ionych", D. Rubina "Konsert atas tiket masyarakat pencinta buku")

Hujah kebaikan dan kezaliman

dari karya (F.M. Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman", M.A. Bulgakov "The Master and Margarita")

Dari kerja-kerja (V. G. Rasputin "Selamat tinggal kepada Matera", V. Astafiev "Tsar-fish", G. Troepolsky "Telinga hitam Bim Putih")
dari karya (V. Zheleznikov "Scarecrow", V. Rasputin "Pelajaran Perancis")

daripada karya: N.V. Gogol "Taras Bulba", M.A., Sholokhov "The Fate of Man", "Quiet Flows the Don", L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan", F.M. Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman".
daripada karya: I.S. Turgenev "Bapa dan Anak", L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan", K.G. Paustovsky "Telegram", A.I. Solzhenitsyn "Matrenin Dvor", A. Platonov "Yushka".

Dari karya-karya (pilihan besar) (N.G. Chernyshevsky "Apa yang perlu dilakukan", B.L. Vasilyev "Jangan tembak angsa putih", Ch. Aitmatov "Hamba", J. Boyne "Boy dalam piyama berjalur", M. Zusak "The Book Thief", L.N. Tolstoy "War and Peace", D. Mitchell "Cloud Atlas", M. Gelprin "The Candle Was Burning", A.P. Chekhov "The Jumper", F.M. Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman ", "Idiot", O. Henry "Gifts of the Magi", A. S. Pushkin "The Miserly Knight", H. K. Andersen "The Little Match Girl", A. P. Chekhov "In the Pharmacy", J. Orwell "1984", Saltykov-Shchedrin "The History of a City" , Schwartz "Shadow", W. Golding "Lord of the Flies", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", A. Fadeev "Kekalahan", I. A. Babel "The Death of Dolgushov" , N. Leskov "The Man on the Clock", M.A. Bulgakov "The Master and Margarita", M. Gorky "The Old Woman Izergil", W. Shakespeare "Hamlet", M. Yu. Lermontov "The Hero of Our Time")
dari drama Gorky "At the Bottom"

Hujah AYAH DAN ANAK
dari cerita P. Sanaev "Kuburkan saya di belakang alas tiang"

daripada karya V.P. Astafieva

daripada kitaran cerita oleh L.E. Ulitskaya "Saudara Miskin"

dari komedi Griboyedov "Woe from Wit"
daripada novel karya A.S. Pushkin "Puteri Kapten"

daripada kesusasteraan asing (W. Shakespeare "Hamlet", Molière "The tradesman in the nobility", P. Merimee "Matteo Falcone", J. Aldridge "The Last Inch")

dari pelbagai karya (I.S. Turgenev "Fathers and Sons", L.N. Tolstoy "War and Peace", D.I. Fonvizin "Undergrowth", N.A. Ostrovsky "Thunderstorm")

daripada pelbagai karya (pilihan besar) (I.S. Turgenev "Bapa dan Anak", A. de Saint-Exupery "Putera Kecil", D. Kedrin "Hati Ibu", L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan, V. Kataev "Anak lelaki rejimen", K. G. Paustovsky "Telegram", L. N. Tolstoy "Kanak-kanak. Remaja. Belia", V. K. Zheleznikov "Scarecrow", I. A. Goncharov "Oblomov", A. P. Chekhov "The Cherry Orchard", V. G. Rasputin "N.Degol V. Gools", "N.Degol V. Gools", "N.Degol V. Perancis". Jiwa", L. E. Ulitskaya "Khemah Hijau", F. M. Dostoevsky "Jenayah dan Hukuman", F. Mouet " Memimpin dalam salji", G.Kh. Andersen "Raja Telanjang", B.S. Zhitkov "Keberanian", F. Iskander " The 13th feat of Hercules", N. Nosov "Dunno in a sunny city", V. Petrosyan "The Last teacher", V. Bykov "Obelisk", A. Platonov "Sandy teacher", Ch. Aitmatov "The first teacher" , S. King "11.22.63", V.P. Kataev "Kehidupan yang rosak, atau tanduk ajaib Oberon", AN Ostrovsky "Orang sendiri - mari kita selesaikan".

daripada drama "The Cherry Orchard" oleh A.P. Chekhov

Hujah BENDAM DAN MURAH

dari karya (A.S. Pushkin "The Shot", "Dubrovsky", "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", V. Soloukhin "Avenger", "L.N. Tolstoy "War and Peace")

Dari karya (L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan", M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time", W. Shakespeare "Hamlet", V. Kondratiev "Sashka) Hujah IMPIAN DAN REALITI

Daripada kisah I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco"

Daripada karya (A.S. Pushkin "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "Mtsyri", N.V. Gogol "Nevsky Prospekt", "Overcoat", "Potret", "Dead Souls". L.N. Tolstoy "War and Peace", F.M. Dostoevsky "Orang Miskin", "Malam Putih", "Jenayah dan Hukuman", I.A. Goncharov "Oblomov", M. Gorky "At the Bottom", A.P. Chekhov " Ionych", "Gooseberry". A. Green "Scarlet Sails", B Vasiliev "Tidak menembak angsa putih", N.D. Teleshov "White Heron")

Daripada karya (N.V. Gogol "The Overcoat", V. Pelevin "Generation P", O. Huxley "Brave New World", M. Gorky "At the Bottom", M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time", A . Maurois "Violets on Wednesdays", R. Gallego "White on Black", O. Henry "Tinsel", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", V. Aksenov "Colleagues", S.-Shchedrin "The Wise Piskar" , A.P. Chekhov "Vanka", I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco", N.V. Gogol "Dead Souls", I.A. Goncharov "Oblomov", L. Ulitskaya "Green Khemah",

Dari drama Gorky "At the Bottom"

kepada esei akhir dari drama "The Cherry Orchard" oleh A.P. Chekhov

daripada novel karya I.A. Goncharov "Oblomov".

Jika anda melihatnya dalam beberapa senarai hujah diulang tajuk karya atau pengarang, ini tidak bermakna hujahnya adalah sama.

Jika pelajar sekolah menengah sebelum ini menerima kemasukan ke peperiksaan secara automatik, kini setiap daripada mereka perlu menulis esei akhir, walaupun seseorang itu tidak akan menghubungkan hidupnya dengan kemanusiaan. Sama ada ia baik atau buruk, ia bukan terpulang kepada kami untuk membuat keputusan, tetapi kami boleh memberitahu anda tentang kebaikan ini atau membantu masalah, seperti yang anda suka. Pendek kata, dalam artikel ini kami telah menggariskan keseluruhan intipati api, air dan paip tembaga yang akan ditemui oleh graduan kami dalam perjalanan ke matlamat.

Pada tahun ini, tarikh akhir menghantar esei akhir ditentukan seperti berikut:

4 Disember 2019 (tarikh utama)
5 Februari 2020 (tarikh tambahan)
6 Mei 2020 (tarikh tambahan)

Siapa yang akan menulis pada bulan Februari dan Mei?

Pemilik malang "kegagalan";
Mereka yang dipecat daripada kabinet kerana mengganggu ketenteraman;
Mereka yang tidak dapat hadir atas sebab-sebab yang sah;
Mereka yang gagal menyiapkan kerja atas sebab yang baik (semua "sebab" disokong oleh dokumen).

Ujian ini diadakan di sekolah anda, bermula pada jam 10 pagi (waktu tempatan), berlangsung selama 3 jam 55 minit (235 minit), taklimat dan mengisi borang tidak termasuk dalam tempoh ini. Bagi orang kurang upaya (fakta yang menyedihkan ini mesti didokumenkan) jenis aktiviti yang berbeza disediakan - pembentangan, ia ditulis 1.5 jam lebih lama, terdapat juga rehat apabila peserta dapat menyelesaikan prosedur yang diperlukan. Urutan penulisan kedua-duanya dikawal ketat:

Semua orang duduk dalam corak papan dam;
Taklimat tentang peraturan kelakuan, tempoh acara dan membiasakan diri dengan keputusan;
Anda mengisi borang pendaftaran, ia disemak;
Anda diperkenalkan dengan topik esei atau teks pembentangan;
Guru mengukur masa dan menulis di papan tulis apabila peperiksaan tamat;
Anda menulis. Sekiranya perlu, anda diberi draf dan borang tambahan;
Setengah jam sebelum tamat kerja, guru diingatkan bahawa mereka tidak lama lagi perlu "berputus asa";
Apabila anda telah menyelesaikan kerja anda, periksa dengan teliti dan serahkan;
Anda pulang ke rumah, dan kerja anda kekal dengan ketua institusi pendidikan.

Hanya pen, pasport dan makanan (jika perlu) boleh berada di atas meja. Semua yang lain adalah menyalahi undang-undang, dan sebarang pelanggaran boleh membawa kepada pengusiran daripada penonton. Tetapi bagi mereka yang suka mengambil risiko dan tidak mengambil berat tentang peraturan, kami telah menyediakan helaian curang untuk esei akhir, mereka berada dalam kumpulan.

Destinasi baharu untuk 2019-2020

Mengikut tradisi tahun lepas, semua arahan untuk esei akhir adalah pasangan antonim daripada konsep moral dan falsafah yang bercanggah. Bagi setiap daripada mereka, kami telah memilih FIPI yang disyorkan.

Arah baharu diterangkan oleh kami dalam semua butiran.

Topik untuk 2019-2020

Sudah tentu, anda akan menerima senarai topik hanya semasa peperiksaan, tetapi kami telah menyediakan untuk anda senarai rumusan yang mungkin relevan pada X-hour. Kami menyusunnya dengan analogi dengan topik tahun lepas, kerana pada masa itu banyak ramalan kami menjadi kenyataan, dan lelaki itu dapat mencari maklumat yang diperlukan sebaik sahaja mereka mengenali tesis itu. Jadi, kami tidak mengesyorkan melanggar peraturan untuk mengadakan acara penting seperti itu, tetapi sebagai persediaan untuk itu, sumber kami boleh melayani anda dengan setia.

Anggaran

Di sini kami menyenaraikan topik paling popular di seluruh papan, tetapi ini jauh daripada semua topik yang kami ada. Ikuti kemas kini di tapak, dan anda pasti akan melihat dengan tepat yang akan jatuh pada peperiksaan.

Adakah kebaikan harus dengan penumbuk?
Apakah yang boleh menyebabkan seseorang itu putus asa?
Apakah kebanggaan?
Mengapa bahagian cinta membawa kesedihan?
Bagaimana untuk melindungi "keamanan dunia"?

Nyata

Tema sebenar akan menjadi sedikit kemudian, sementara mereka tidak berada di peringkat pembangunan. Untuk tidak terlepas mereka, tambahkan tapak kami pada penanda halaman anda atau sertai kami VK awam khas !

Semua topik yang kami tawarkan kepada anda dirumuskan secara analogi dengan tahun-tahun sebelumnya, iaitu kemungkinan ia akan ditemui semasa peperiksaan adalah sangat tinggi.

Persediaan untuk esei akhir

Anda boleh membuat persiapan anda lebih mudah dengan menyertai orang awam kami di VK di mana kita boleh membincangkan topik, hujah, pengenalan dan kesimpulan. Anda akan banyak membantu kami jika anda menawarkan abstrak anda, contoh daripada kesusasteraan dan esei dalam perbincangan, dan kami akan berkongsi pendapat kami mengenainya, menulis kertas siap atau mengedit kerja anda. Nilailah sendiri, apakah yang boleh menjadi "kegagalan" apabila kita membuat persediaan bersama?

Berikut adalah beberapa petua lagi:

Pilih beberapa bahagian teras daripada kurikulum sekolah yang merangkumi banyak topik. Buat ringkasan setiap buku dan gunakannya dalam menulis karangan latihan. Ini akan membantu anda mengingati semua butiran penting dan tidak membuat kesilapan dalam kerja anda. Berikut ialah senarai buku kami yang serupa dan sinopsis hebat daripada Literaguru. Dalam ingatan kami, mereka digunakan paling aktif setiap tahun.

Bagaimana untuk menulis?

Peraturan pendaftaran kerja:

Jilid: minimum 250 patah perkataan, norma 350, tiada sekatan;
Komposisi (4 perenggan): Pengenalan, dua hujah daripada kesusasteraan, kesimpulan;
Anggaran taburan beban semantik: 1 perenggan - 75 patah perkataan, 2 dan 3 - 100 patah perkataan setiap satu, 4 - 75 patah perkataan.

Untuk menerima kredit, anda mesti membuka topik, menulis lebih daripada 250 perkataan dan membawa sekurang-kurangnya satu hujah sastera. Bekerja tanpa contoh daripada buku adalah sama dengan mata sifar, jadi anda perlu memilih soalan berdasarkan sama ada anda boleh mencari bahan yang sesuai.

Algoritma penulisan esei:

Pilih topik yang boleh difahami yang mana anda boleh mencari contoh sastera. Contohnya, "Bolehkah kesetiaan membawa kekecewaan?";
Serlahkan soalan yang terkandung dalam perkataan yang dipilih. Sebagai contoh, dalam tesis anda mengatakan bahawa ia boleh, dan berikan contoh kes apabila ini berlaku, jadi soalan anda ialah: Bilakah kesetiaan boleh mengecewakan seseorang?;
Rumuskan jawapan anda kepada soalan tersebut. Sebagai contoh, pengabdian membawa penderitaan apabila tiada timbal balik dalam perhubungan.
Untuk jawapan ini dan ambil hujah untuk menamatkan perenggan kedua dan ketiga dengan kesimpulan mikro yang betul secara logik. Sebagai contoh, wira "Gelang Garnet" Kuprin menderita kerana dia tidak dapat mengubah perasaannya terhadap Vera, iaitu keluarga, cinta dan keturunan adalah impian baginya, jadi dia terpaksa mati.
Tulis esei pada draf, pastikan idea anda jelas dan tidak masuk ke dalam hutan pertikaian perkataan. Jangan cuba menulis banyak, paling penting, to the point. Jangan terganggu dengan topik lain, ikuti satu, bandingkan tesis dan hujah sepanjang masa supaya tidak ada percanggahan dalam apa yang anda buktikan. Juga, jangan terpengaruh dengan butiran dan petikan daripada teks buku; penceritaan semula novel untuk esei tidak akan dikreditkan kepada anda. Anda tidak perlu mengesahkan bahawa anda telah membaca karya ini, adalah penting untuk membuktikan bahawa anda memahaminya.
Semak draf dan betulkan sebarang kesilapan. Ingat bahawa ralat pertuturan boleh dikesan menggunakan kaedah mudah: bayangkan perkara yang anda tulis. Tidak mustahil untuk "menyerlahkan" atau "menekankan" perhatian, tetapi anda boleh "menajamkan" dan "memusingkannya". Kira ulangan dan gantikannya, jika boleh, dengan sinonim atau kata ganti nama yang masuk akal.
Salin kepada salinan yang bersih dan semak semula, membaca teks untuk diri sendiri, seolah-olah dengan kuat. Ini membantu mengesan ralat. Jangan lupa untuk melakukan ini, kerana draf tidak diambil kira semasa menyemak!

Untuk membantu anda, kami telah menyusun rancangan universal untuk esei akhir:

Rujukan 2018-2019

Apabila arahan itu diketahui, senarai buku yang disyorkan untuk menulis karya itu dikeluarkan bersama-sama dengan mereka. Karya-karya untuk esei akhir inilah yang akan kami senaraikan dalam koleksi ini. Kami juga menganalisisnya untuk mendapatkan hujah yang boleh diambil sebagai contoh daripada kesusasteraan untuk esei. Anda boleh melihat analisis ini dalam artikel "".

Baik dan jahat:

L.N. Tolstoy, "Perang dan Keamanan";
F.M. Dostoevsky: "Jenayah dan Hukuman", "Bodoh";
M.A. Bulgakov, "Nota seorang doktor muda";
V.P. Astafiev, "Lyudochka";
A.I. Solzhenitsyn, "Matryonin Dvor";
A.P. Chekhov, "Gooseberry";
V.M. Shukshin, "Engkol";
K.G. Paustovsky, "Telegram";
T. Kenally, "Senarai Schindler"

Kesombongan dan Kerendahan Hati

V.V. Lembu jantan: "Sotnikov", "Crane cry";
L.N. Tolstoy, "Perang dan Keamanan";
A.S. Pushkin, "Puteri Kapten";
B.L. Vasiliev, "Dan fajar di sini tenang ...";
V.P. Aksyonov, "Moscow Saga";
F.M. Dostoevsky, "Jenayah dan Hukuman";
V.M. Garshin, "Pengecut";
A.T. Tvardovsky, "Vasily Terkin";
J. Rowling, Harry Potter.

Harapan dan Putus Asa

M.Yu. Lermontov, "Seorang Hero Zaman Kita";
I.A. Bunin, "The Gentleman from San Francisco";
L.N. Tolstoy, "Perang dan Keamanan";
A.P. Chekhov: "Gooseberry", "Man in a Case", "Ionych";
I.S. Turgenev, "Bapa dan Anak";
M.A. Sholokhov, Don Tenang;
F.M. Dostoevsky, Jenayah dan Hukuman.
A.I. Kuprin, "Gelang Garnet";
M.A. Bulgakov, "Tuan dan Margarita";

Perang dan keamanan

A.N. Ostrovsky, "Ribut Petir";
L.N. Tolstoy "Perang dan Keamanan";
F.M. Dostoevsky: "Jenayah dan Hukuman", "Dihina dan Dihina";
M.A. Sholokhov: "Senyap Mengalir Don", "Nasib Seorang Lelaki";
A.S. Pushkin: "Eugene Onegin", "Puteri Kapten";
I.A. Bunin, "Lorong Gelap";
I.A. Goncharov, "Oblomov";
V.G. Rasputin, Pelajaran Bahasa Perancis.

M. A. Bulgakov: "Tuan dan Margarita";
A.P. Chekhov: "The Seagull", "Rumah dengan Mezanin";
N. V. Gogol: "Potret", "Nevsky Prospekt";
M. Gorky: "Di bahagian bawah";
A. Ostrovsky: "Hutan", "Mahar";
L. N. Tolstoy: "Perang dan Keamanan".
A. Kuprin: "Gelang garnet".

Bank hujah 2019-2020

Kami telah menyediakan banyak koleksi dengan hujah untuk semua aliran dan topik popular, dan kami terus melakukan ini setiap hari, jadi tambahkan tapak pada penanda halaman anda dan teruskan menonton, atau lebih baik tulis kepada kami apa yang tiada, dan pada siang hari kami akan menulis bahan sastera yang diperlukan. Di sini kami telah meletakkan pautan ke penerbitan kami dengan contoh sastera dalam semua arah:

Kriteria penilaian

Kerja dinilai oleh dua nilai: "lulus" dan "gagal". Jika anda tidak akan terlibat dalam bidang kemanusiaan pada masa hadapan, anda akan mendapat kredit yang mencukupi, tetapi bakal wartawan, ahli filologi dan ahli bahasa perlu cuba menulis esei untuk jumlah mata maksimum yang mungkin. Kejayaan mereka dalam bidang sastera pastinya akan dikira apabila diterima masuk, kerana universiti terkemuka tanah air telah pun membangunkan kriteria sendiri untuk menyemak esei. Ya, ya, ahli jawatankuasa pemilihan pasti akan melihatnya.

Esei akan dinilai mengikut lima kriteria, dua yang pertama adalah yang utama. Jika esei tidak memuaskan dalam salah satu daripadanya, secara automatik ia adalah "kegagalan". Untuk mendapatkan keputusan yang baik, juri mesti memenuhi sekurang-kurangnya 3 kriteria, 2 daripadanya adalah relevan dengan topik dan penghujahan. Berikut ialah senarai semua kualiti kerja yang diperlukan:

Perkaitan dengan topik. Anda akan menerima "kegagalan" hanya jika esei itu ditulis tentang sesuatu yang lain sama sekali, atau tidak ada tujuan jelas pernyataan di dalamnya, iaitu, anda bercakap tentang segala-galanya dan tiada apa-apa.
Jumlah kerja yang diberikan. Kriteria ini dinilai sebagai lulus atau gagal, semuanya mudah: jika anda mempunyai lebih daripada 250 patah perkataan, esei diperiksa, jika tidak, tiada percubaan. Panjang optimum, menurut pemeriksa, ialah 350 patah perkataan.
Hujah (0-2 mata). Anda tidak akan diberikan mata yang diingini jika anda melakukannya tanpa kesusasteraan, atau memutarbelitkan kandungannya. Juga, jika buku disebut hanya secara sepintas lalu, tanpa menjadi sokongan untuk penaakulan, anda juga menghadapi risiko ditinggalkan dengan hidung.
Komposisi dan logik penaakulan (0-2 mata). Apabila ralat logik kasar menyukarkan untuk memahami niat anda, atau anda tidak memberikan sebarang bukti bahawa anda betul, anda mendapat 0 mata untuk item ini.
Kualiti ucapan bertulis (0-2 mata). Jika anda mempunyai banyak ralat pertuturan yang menghalang pemahaman teks, maka anda mungkin gagal pada kriteria ini. Tetapi jika anda cemerlang dan melakukan segala-galanya dengan indah (binaan tatabahasa yang rumit, pemikiran yang betul secara logik, penggunaan perkataan asli dan relevan), kemudian dapatkan 2 mata dalam simpanan anda.
Celik huruf (0-2 mata). Kesilapan tatabahasa, tanda baca dan ejaan hendaklah dielakkan. Para pemeriksa juga menyebut sejumlah kekurangan yang kritikal: lebih daripada 5 pelanggaran peraturan bahasa Rusia setiap 100 perkataan = "kegagalan". Jika kurang, kerja itu diiktiraf sebagai cekap, malah anda boleh mendapat 2 mata di bawah kriteria ini. Ngomong-ngomong, dokumen rasmi dari Kementerian Pendidikan Persekutuan Rusia mengatakan bahawa seorang siswazah mempunyai hak untuk menggunakan kamus ejaan.

Rosobrnadzor juga mengenakan beberapa lagi keperluan untuk kerja:

Kemerdekaan. Teks mestilah milik anda dan semua petikan mesti diformatkan dengan sewajarnya. Walau bagaimanapun, tiada tempat dinyatakan sama ada teks itu disemak untuk anti-plagiarisme.
Ketepatan fakta (1 mata). Semua nama, nama, nama keluarga, tarikh dan acara utama mesti dimasukkan dengan betul, jika tidak, mereka hanya akan menurunkan markah akhir.
Norma tatabahasa (o-2 mata). Jika anda berjaya melakukan satu kesilapan seperti ini, maka 2 mata masih diberikan kepada anda. Jika dua atau tiga - satu mata. Jika lebih, dengan kriteria ini anda akan mendapat sifar.
Ralat pertuturan (0-2 mata). Anda masih mampu melakukan tidak lebih daripada 1-2 kesilapan, ini adalah 2 mata, tetapi 3-4 kesilapan akan mencuri satu mata, dan jika lebih, maka kedua-duanya hilang selama-lamanya;
Norma ejaan (0-3 mata). Nombor tiga ajaib memang akan berkesan jika anda tidak pernah membuat kesilapan. 2-3 kesilapan sudah menjanjikan dua mata, dan 4-5 kesilapan akan membawa 1 mata saguhati;
Norma tanda baca (0-3 mata). Pengetahuan luar biasa tentang tanda baca dianggarkan pada tiga mata, 2-3 kesilapan mendapat satu mata daripada tiga, dan 4-5 kesilapan bermakna penyertaan, tetapi bukan kemenangan - 1 mata;
Pendekatan asal (0-1 mata). Sudah tiba masanya untuk menunjukkan kepada dunia perkara yang boleh anda lakukan dan meletakkan lebih banyak kreativiti dalam kerja anda. 1 mata dipertaruhkan adalah perkara kecil, tetapi bagus.

Secara keseluruhan, anda boleh memperoleh 20 mata untuk kerja anda. Jika anda pergi belajar dalam bidang kepakaran teknikal, bilangan mata tidak mungkin akan mempengaruhi nasib anda, tetapi bidang kemanusiaan perlu menunjukkan kebolehan matematik dan mengira berapa banyak mata utama mereka dari segi mata yang akan diterima oleh jawatankuasa kemasukan. tambah pada markah anda. Selain itu, di universiti, kerja anda boleh disemak semula dan menetapkan jumlah mata baharu. Berikut adalah bantuan untuk mereka yang sangat kemanusiaan:

dari 0 hingga 4 mata untuk esei - 0 pada skala sepuluh mata;
dari 5 hingga 6 - 1 mata;
dari 7 hingga 8 - 2 mata;
dari 9 hingga 10 - 3 mata;
dari 13 hingga 14 - 5 mata;
dari 15 hingga 16 - 6 mata;
17 - sama dengan 7 mata;
18 - 8 mata;
19 - 9 mata;
20 - 10 mata.

Keputusan dan rayuan

Hasil usaha dan kerisauan anda boleh didapati di sekolah atau di tempat permohonan untuk menyertai peperiksaan dihantar. Kerja diperiksa hanya seminggu, menunggu tidak lama. Keputusan ini akan sah untuk universiti selama 4 tahun dari tarikh penulisan esei. Gred yang anda terima tidak akan menjejaskan kemasukan, bagaimanapun, di universiti itu sendiri, dalam bidang pengajian yang berkaitan, jawatankuasa kemasukan boleh memulakan semakan sendiri dan mengkreditkan anda dengan mata tambahan (tidak lebih daripada 10). Oleh itu, adalah lebih baik untuk cuba memerah maksimum daripada esei akhir, kerana menulisnya, seperti yang telah kita lihat, tidak begitu sukar.

Terdapat satu lagi sebab untuk bersungguh-sungguh: anda tidak boleh merayu. Peserta hanya berhak mengemukakan permohonan pengesahan esei yang ditulis berulang kali oleh suruhanjaya untuk menyemak semula esei. Anda boleh menghantar permohonan anda untuk semakan kerja di sana melalui e-mel atau datang sendiri, dengan menyatakan tarikh, tempat dan waktu bekerja organisasi ini.

Penting! Keputusan esei akhir adalah tidak pasti, iaitu, ia boleh digunakan untuk kemasukan sepanjang hayat anda, tidak seperti sijil USE.

Menarik? Simpan di dinding anda!

Popular dalam kategori: