Abstrak pelajaran di Teater Seni Moscow mengenai topik "Estetika percubaan dan avant-garde Rusia awal" (Gred 11). Lukisan futuris dicirikan oleh komposisi "bertenaga" dengan angka yang dipecah menjadi serpihan, ia dikuasai oleh pusingan, berkelip, zigzag letupan.
Estetika percubaan dan avant-garde Rusia awal.
Bentuk baharu melahirkan kandungan baharu. Seni sentiasa bebas daripada kehidupan, dan warnanya tidak pernah mencerminkan warna bendera di atas kubu kota. V. Shklovsky.
Rancang.
Mengenai trend moden dalam seni pada awal abad ini. Konsep "avant-garde".
Persatuan seni dan wakilnya.
avant-garde Rusia.
"avant-garde"
berasal dari perkataan Perancis "avant", yang diterjemahkan sebagai "maju", dan "qarde" - "detasmen".
- sebutan konvensional pergerakan artistik Eropah pada abad ke-20, dinyatakan dalam pembaharuan radikal semua jenis seni, usaha moden dalam seni:
kubisme, fauvisme, futurisme, ekspresionisme, abstraksionisme (awal abad), surealisme (dua puluhan dan tiga puluhan), aksiisme, seni pop (kerja dengan objek), seni konseptual, fotorealisme, kinetisme (enam puluhan dan tujuh puluhan), teater yang tidak masuk akal, muzik elektronik, dsb.
Slogan pelopor:
"Inovasi dalam semua bidang seni".
Kepercayaan naif artis pada permulaan masa sejarah yang istimewa dan luar biasa adalah era teknologi keajaiban yang boleh mengubah hubungan manusia antara satu sama lain dan dengan alam sekitar.
Penolakan norma imej klasik, ubah bentuk bentuk, ekspresi. Seni avant-garde direka untuk dialog antara artis dan penonton.
Persatuan seni
- Kesatuan Seniman Moscow "Jack of Diamonds".
Subjek seperti itu, dalam bentuk yang paling tulen, telah diambil sebagai asas lukisan mereka. Selain itu, subjek adalah stabil, diambil "titik kosong", tanpa sebarang pernyataan yang kurang atau kekaburan falsafah.
Wakil utama dan karya mereka Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds".
Pyotr Petrovich Konchalovsky (1876-1956) "Kembali dari pameran",
"Lilac", "Cat kering"
Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) "Camellia", "Makanan Moscow:
roti",
"Hidup masih dengan magnolia"
Alexander Kuprin (1880-1960) Poplars, Kilang, masih hidup,
landskap perindustrian.
Robert Rafailovich Falk (1886-1958) "Ruza Lama", "Negro", "Bay in
Balaklava"
Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "Berdering", "Di Iverskaya",
"Potret Diri"
"Kilang Penapisan Minyak Retak",
"Sayur-sayuran"
Kumpulan pelukis "Ekor keldai".
Mereka beralih kepada primitivisme, kepada tradisi lukisan ikon Rusia dan cetakan popular; sebahagian daripada kumpulan itu dekat dengan futurisme dan kubisme.
Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964) "Franciha Wilayah",
"Askar Rehat", "Ayam jantan",
"Luchism".
Natalya Sergeevna Goncharova (1881-1962) "Petani memetik epal",
"Bunga Matahari", "Memancing",
"Yahudi. Sabat.
Marc Chagall (1887-1985) "Saya dan kampung", "Pemain biola",
"Jalan",
"Di Atas Kota", "Keluarga Suci".
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953) "Sailor", "The Model",
"Pembantu balas",
“Projek tugu III
antarabangsa",
"Letatlin"
Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964)
Natalia Sergeevna Goncharova (1881-1962)
Marc Chagall (1887-1985)
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)
avant-garde Rusia.
Eksperimen dengan bentuk (primitivisme, kubisme) digabungkan dalam kerja wakil avant-garde dengan mencari "irama masa" baru. Keinginan untuk mencipta semula dinamisme subjek, "kehidupannya" dari sudut yang berbeza.
Wakil utama dan kerja mereka:
Wassily Vasilievich Kandinsky (1866-1944) "Rumah di Murnau di Obermarkt",
"Improvisasi Klamm", "Komposisi
VI", "Komposisi VIII", "Dominan
lengkung".
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941) "Keluarga petani", "Pemenang
bandar", "Ilustrasi untuk buku Velimir
Khlebnikov", "Formula imperialisme",
Formula musim bunga.
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) "Gadis Bunga", "Puan di perhentian bas
Trem", "Lembu dan Biola", "Penerbang",
"Suprematisme", "Pemotong", "Wanita Petani",
"Dataran Suprematist Hitam".
Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944)
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941)
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935)
Pelopor dalam sastera (puisi). Futurisme.
Arah sastera dan seni pada awal abad ke-20 di Itali dan Rusia.
Futuris secara hina menolak budaya tradisional masa lalu dalam semua manifestasinya dan menyanyikan masa depan - era perindustrian, teknologi, kelajuan tinggi dan kepesatan kehidupan yang akan datang.
Lukisan futuris dicirikan oleh komposisi "bertenaga" dengan angka yang dipecah menjadi serpihan, ia dikuasai oleh pusingan, berkelip, zigzag letupan, lingkaran, elips, corong.
Salah satu prinsip asas gambaran futuristik ialah keserempakan (simultaneity), i.e. gabungan dalam satu gubahan momen pergerakan yang berbeza.
Topik: Estetika percubaan dan avant-garde Rusia awal
(MHK, darjah 11)
Matlamat: perkembangan perasaan, emosi, pemikiran figuratif-asosiatif dan kebolehan artistik dan kreatif; pendidikan rasa artistik dan estetik; keperluan untuk menguasai nilai-nilai budaya dunia; menguasai pengetahuan tentang gaya dan trend dalam budaya seni dunia, ciri ciri mereka; tentang kemuncak kreativiti artistik dalam budaya dalam dan luar negara; menguasai keupayaan untuk menganalisis karya seni, menilai ciri seni mereka, menyatakan pertimbangan mereka sendiri tentang mereka; penggunaan pengetahuan dan kemahiran yang diperoleh untuk meluaskan ufuk seseorang, secara sedar membentuk persekitaran budaya sendiri.
Sasaran. Untuk membentuk idea tentang budaya seni Rusia pada abad ke-19 - awal abad ke-20.
Tugasan: memperkenalkan pelajar kepada konsep "avant-garde", kehidupan dan kerja artis avant-garde; menarik perhatian pelajar kepada pandangan dunia artis avant-garde dan ciri-ciri lukisan mereka; membantu pelajar menentukan sikap mereka terhadap avant-garde lukisan;
memupuk cintakan budaya kebangsaan dan dunia.
Semasa kelas
I. Detik organisasi.
II. Pembentangan topik dan objektif pelajaran.
Epigraf pelajaran kami:
"Perubahan yang tidak pernah didengari, pemberontakan yang tidak pernah berlaku sebelum ini ..." A. Blok
Bentuk baharu melahirkan kandungan baharu. Seni sentiasa bebas daripada kehidupan, dan warnanya tidak pernah mencerminkan warna bendera di atas kubu kota. V. Shklovsky.
Pecahan pelik dunia yang indah
Menjadi pelopor kebebasan
Melepaskan diri dari rantai
Jadi anda berjalan, seni. V. Khlebnikov
3. Mempelajari bahan baharu
Ia berasal dari perkataan Perancis "avant", yang diterjemahkan sebagai "maju", dan "qarde" - "detasmen". - Penamaan konvensional pergerakan artistik Eropah pada abad ke-20, dinyatakan dalam pembaharuan radikal semua jenis seni, usaha moden dalam seni: kubisme, fauvisme, futurisme, ekspresionisme, abstraksiisme (permulaan abad), surealisme (dua puluhan dan tiga puluhan ), aksiisme, seni pop (bekerja dengan objek), seni konseptual, fotorealisme, kinetisme (enam puluhan dan tujuh puluhan), teater yang tidak masuk akal, muzik elektronik, dll.
Avant-garde ialah konsep kolektif trend kreatif eksperimen dalam seni "Zaman Perak".
Slogan pelopor: "Inovasi dalam semua bidang seni". Kepercayaan naif artis pada permulaan masa sejarah yang istimewa dan luar biasa adalah era teknologi keajaiban yang boleh mengubah hubungan manusia antara satu sama lain dan dengan alam sekitar. Seni avant-garde direka untuk dialog antara artis dan penonton.
Semua pergerakan avant-garde mempunyai satu persamaan:
kebaharuan,
keberanian,
Iman kepada kedatangan era teknologi keajaiban
Penolakan norma imej klasik,
ubah bentuk bentuk,
Ungkapan.
- Pada pendapat anda, mengapakah avant-gardisme mempunyai makna yang hampir dengan modenisme?
(Avant-gardisme bermaksud hampir dengan modenisme (nama kolektif untuk semua aliran terkini) dan berbeza daripada kemodenan (gaya dalam seni lewat ke-19 - awal abad ke-20)
Inovasi dalam semua bidang seni adalah slogan utama avant-garde. Avant-garde ialah konsep kolektif aliran kreatif eksperimen yang paling "kiri" dalam seni "Zaman Perak". Dalam gerakan avant-garde, walaupun semua kepelbagaian mereka, kebaharuan dan keberanian adalah perkara biasa, yang dianggap sebagai ukuran bakat kreatif dan standard kemodenan.
Kepercayaan naif artis pada permulaan masa sejarah yang istimewa dan luar biasa juga biasa - era teknologi keajaiban yang boleh mengubah hubungan manusia antara satu sama lain dan dengan alam sekitar). Masalah penggantian untuk penyokong avant-garde, seolah-olah, tidak wujud.
Dalam 10-an. Pada abad ke-20, percubaan artistik dalam pelbagai jenis seni mencapai kemuncaknya, dan secara mengejutkan secara serentak.
Sebab utama sinkronisitas terletak pada daya tarikan bersama yang jelas antara artis, penyair, artis, pemuzik, dalam komuniti kreatif, dan kadangkala minat penting. Generasi inovator mencari orang yang berfikiran sama antara satu sama lain dalam tugas sukar untuk menggulingkan asas.
Mereka menafikan penggambaran langsung seni, mereka menafikan fungsi kognitif seni. Penafian fungsi bergambar tidak dapat dielakkan diikuti oleh penafian bentuk itu sendiri, penggantian gambar atau patung oleh objek sebenar.
Arus avant-garde :
Fauvisme
Ekspresionisme
Kubisme
Futurisme
Abstraksiisme
Suprematisme
Primitivisme - dalam seni abad XIX - XX lewat. mengikuti "primitif", yang difahami sebagai seni primitif dan rakyat, tradisi budaya masyarakat mundur.
Belat - gambar rakyat, sejenis seni halus, dicirikan oleh kesederhanaan asas imej.
Persatuan seni.
1.Kesatuan Seniman Moscow "Jack of Diamonds".
Subjek seperti itu, dalam bentuk yang paling tulen, telah diambil sebagai asas lukisan mereka. Selain itu, subjek adalah stabil, diambil "titik kosong", tanpa sebarang pernyataan yang kurang atau kekaburan falsafah.
-Wakil utama dan karya mereka The Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds".
Ilya Ivanovich Mashkov - Dunia lukisannya dipermudahkan dengan tegas, "dibumikan", imejnya statik, hiasan. Dengan cara tuan, seseorang dapat merasakan pengaruh cetakan popular Rusia dan sifat-sifat seni primitivis. Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) "Camellia", "Makanan Moscow: roti", "Masih hidup dengan magnolia"
Pyotr Petrovich Konchalovsky (1876-1956) "Kembali dari pameran", "Lilac", "Warna kering"
Alexander Kuprin (1880-1960) Poplar, Kilang, masih hidup, landskap perindustrian.
Robert Rafaelovich Falk (1886-1958) "Ruza Lama", "Negro", "Teluk di Balaklava"
Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "Berdering", "Di Iverskaya", "Potret diri", "Retak kilang minyak", "Sayur-sayuran".
2. Kumpulan pelukis "Ekor keldai".
Mereka beralih kepada primitivisme, kepada tradisi lukisan ikon Rusia dan cetakan popular; sebahagian daripada kumpulan itu dekat dengan futurisme dan kubisme.
Wakil utama dan kerja mereka:
Mikhail Fyodorovich Larionov (1881-1964) - Menganjurkan kumpulan Donkey's Tail (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin). Larionov membangunkan gaya yang menyerap unsur papan tanda, cetakan popular dan lukisan kanak-kanak. Watak-wataknya diambil dari bandar wilayah, berek askar, papan tanda jalan, kedai gunting rambut bandar, dll. "Franciha Wilayah", "Askar Rehat", "Ayam jantan", "Luchism".
Natalia Sergeevna Goncharova (1881-1962) - Lukisannya dicirikan oleh kesederhanaan dan kenaifan kebudak-budakan, meningkatkan imej setiap hari melebihi biasa. “Petani Mengumpul Epal”, “Bunga Matahari”, “Memancing”, “Yahudi. Sabat.
Marc Chagall (1887-1985) "Saya dan Kampung", "Fiddler", "Berjalan", "Above the City", "Holy Family".
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953) "Sailor", "Model", "Counter-relief", "Projek monumen ke III Antarabangsa", "Letatlin".
3. Avant-garde Rusia.
Eksperimen dengan bentuk (primitivisme, kubisme) digabungkan dalam kerja wakil avant-garde dengan mencari "irama masa" baru. Keinginan untuk mencipta semula dinamisme subjek, "kehidupannya" dari sudut yang berbeza.
-Wakil utama dan kerja mereka:
Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944) - ahli teori lukisan, artis abstrak "... permainan warna di atas kanvas adalah manifestasi pemikiran artistik yang asalnya diberikan kepada seseorang, yang wujud tanpa mengira imej realiti, dari objek di sekeliling kita .. ." "Mengenai kerohanian dalam seni" "Rumah di Murnau di Obermarkt", "Improvisasi Klamm", "Komposisi VI", "Komposisi VIII", "Keluk Dominan".
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941) - - Pelukis dan artis grafik, terpesona dengan idea "seni analisis" gubahan berdasarkan penggunaan kaleidoskopik yang tidak berkesudahan bagi imej yang digambarkan "Keluarga petani", "Pemenang bandar", "Ilustrasi untuk buku Velimir Khlebnikov", "Formula imperialisme", " Formula musim bunga.
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) "Gadis Bunga", "Puan di Hentian Trem", "Lembu dan Biola", "Penerbang", "Suprematisme", "Mower", "Wanita Petani", "Black Suprematist Square".
4. Penyatuan yang dikaji .
Apakah seni yang dipanggil avant-garde?
Apakah yang dipercayai oleh tuan avant-garde Rusia?
Mengapakah penolakan tradisi perlu bagi tuan avant-garde?
Adakah impian mereka tentang "seni masa depan" menjadi kenyataan?
5. Kerja rumah.
Apakah yang menyatukan karya-karya ini dan apa yang membezakannya daripada seni zaman lampau? Penolakan norma imej klasik Penolakan norma imej klasik Deformasi bentuk Bentuk ubah bentuk Ungkapan Ungkapan Seni ini direka bentuk untuk dialog antara artis dan penonton Seni ini direka untuk dialog antara artis dan penonton
Avant-gardism - (fr. - detasmen hadapan) - konsep yang mentakrifkan usaha eksperimen, modenis dalam seni. Di sini, avant-garde ialah sebutan kolektif bagi semua aliran terkini, seperti Fauvisme, Kubisme, Futurisme, Ekspresionisme, Abstraksionisme, Suprematisme, Primitivisme, Surrealisme.
KONCHALOVSKY PETER PETROVICH Potret GB Yakulov 1910 Minyak di atas kanvas 176 x 143 Dalam potret Konchalovsky pada awal 1910-an, minat terhadap seni primitif terserlah. Sebahagian daripada mereka, termasuk potret artis Georgy Yakulov, mengingatkan gambar tapak pameran awal abad ke-20 dalam keseluruhan struktur komposisi dan penyelesaian bergambar mereka. Tidak mustahil untuk membayangkan bahawa ini adalah seorang artis, rakan sekutu Konchalovsky dan jirannya. Di belakang kanvas terdapat tulisan: "potret seorang lelaki Oriental." Mengikut idea pengarang, Yakulov di sini seolah-olah memainkan peranan watak yang bercirikan. Konchalovsky menggambarkan model dengan latar belakang permaidani oriental yang digantung dengan pedang dan pedang, dalam pose yang tidak wajar, memandang terus ke arah penonton, tetapi tidak akan memberitahu apa-apa tentang dirinya. Di hadapan kita seperti fakir timur, bersedia mencipta keajaiban pada bila-bila masa. Potret itu mengejutkan dengan keceriaan artistik, ia jelas menunjukkan keinginan tuan untuk mengatasi semua stereotaip yang membosankan dan menegaskan keutamaannya.
Vasily Vasily the Blessed The Blessed 1913
K. S. Malevich. K. S. Malevich. Gerhana separa. Gubahan dengan Mona Gubahan dengan Mona Lisa Lisa
Belajar lukisan dinding
Dipintal A.E. () ()
V. Khlebnikov MANFAAT KETAWA Oh, ketawa, ketawa! Oh, ketawa, ketawa! Bahawa mereka ketawa dengan ketawa, bahawa mereka ketawa dengan ketawa, Oh, ketawa dengan ketawa! Oh, ketawa mengejek - ketawa ketawa pandai! Oh, ketawa riang, ketawa angin puyuh mengejek! Smeyevo, beranikan dia! Ketawa, ketawa, ketawa, ketawa! Ketawa, ketawa. Oh, ketawa, ketawa! Oh, ketawa, ketawa! 1908–1909
Dalam puisi, sikap avant-garde paling jelas ditunjukkan dalam futurisme, bentuk versifikasi baru. Futurisme telah disertai oleh Igor Severyanin (I. V. Lotarev), A. E. Kruchenykh, V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak. Kami mencadangkan agar pelajar beralih kepada bahan mengenai kesusasteraan Rusia yang didedikasikan untuk penyair ini. Marilah kita menambah bahawa "penciptaan perkataan" para futuris mempengaruhi sfera teater muzikal, di mana opera futuristik Kemenangan atas Matahari muncul (komposer M. Matyushin, artis K. Malevich, penyair A. Kruchenykh).
Pratonton:
Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google (akaun) dan log masuk: https://accounts.google.com
Kapsyen slaid:
Estetika percubaan dan avant-garde Rusia awal Pecahan aneh dunia indah Adalah pelopor kebebasan, Lepaskan dari rantai, Jadi anda berjalan, seni. V. Khlebnikov
Slogan avant-garde ialah inovasi dalam semua bidang seni. Avant-garde ialah konsep kolektif aliran kreatif eksperimen dalam seni Zaman Perak. Ciri-ciri biasa: - kebaharuan, - keberanian, - kepercayaan kepada kedatangan era teknologi keajaiban.
Marc Zakharovich Chagall "Bapa" 1914 "Potret diri"
"Pengantin dengan kipas" "Cermin" 1915
"Saya dan kampung" 1911
"Adam dan Hawa" 1912
"Bogel Merah" 1908
"Hari Lahir"
"Askar Minum" 1911 - 1912
Lubok ialah gambar rakyat, sejenis seni halus, dicirikan oleh kesederhanaan asas imej. Primitivisme - dalam seni abad XIX - XX lewat. mengikuti "primitif", yang difahami sebagai seni primitif dan rakyat, tradisi budaya masyarakat mundur.
"Jack of Diamonds" - Kesatuan Pelukis Moscow (P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov, R.R. Falk, A.V. Kuprin)
Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) Dunia lukisannya dipermudahkan dengan tegas, "dibumikan", imejnya statik, hiasan. Dengan cara tuan, seseorang dapat merasakan pengaruh cetakan popular Rusia dan sifat-sifat seni primitivis. "Plum Biru" 1910 "Potret seorang budak lelaki dalam baju dicat" 1909
Mikhail Fedorovich Larionov (1881 -1964) Menganjurkan kumpulan Donkey's Tail (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin). Larionov membangunkan gaya yang menyerap unsur papan tanda, cetakan popular dan lukisan kanak-kanak. Wataknya diambil dari bandar wilayah, berek askar, papan tanda jalan, pendandan rambut bandar, dll.
"Askar Rehat" (1911)
"Ikan pada waktu matahari terbenam" 1904
"Venus" 1912
Natalya Sergeevna Goncharova (1881-1962) Lukisannya dicirikan oleh kesederhanaan dan kenaifan kebudak-budakan, yang menimbulkan imej setiap hari di atas biasa. "Memancing" (1908) "Menuai" (1907)
Pavel Nikolayevich Filonov (1883-1941) Pelukis dan artis grafik, terpesona dengan idea "seni analisis" - gubahan berdasarkan penggunaan kaleidoskopik yang tidak berkesudahan dari imej yang digambarkan ("Feast of Kings", 1913, "Peasant Family (Holy). Keluarga)", 1914, "Pemenang Kota , 1915).
"Raider", 1926 -1928 "Kemenangan selama-lamanya", 1920 -1921
"Pemenang bandar", 1915 "Keluarga petani", 1914
Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944) ahli teori lukisan, artis abstrak "... permainan warna di atas kanvas adalah manifestasi pemikiran artistik yang asalnya diberikan kepada seseorang, yang wujud tanpa mengira imej realiti, dari objek di sekeliling kita ..." "Pada rohani dalam seni"
"Improvisasi 26" (1912) "Komposisi No. 218", 1919
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) Suprematisme "Gadis Tanpa Perkhidmatan", 1904 "Gadis Bunga", 1903
Boulevard, 1903 Di Boulevard, 1903
"Segitiga dan Segiempat" 1915 "Segi Tiga" 1915
"Potret diri" 1908 "Lembu dan biola" 1913
Mengapakah eksperimen dengan bentuk dalam lukisan menyebabkan penolakan di kalangan penonton? Apakah perasaan anda tentang karya artis avant-garde?
Mengenai topik: perkembangan metodologi, pembentangan dan nota
Pembentangan akan membantu guru untuk menggambarkan kuliah mengenai topik "Sastera Rusia akhir XIX - awal abad XX." Bahan tersebut mengandungi tesis utama, foto....
Pembentangan "Gaya pertuturan. Percubaan linguistik"
Pembentangan membentangkan bahan teori dan ilustrasi tentang gaya pertuturan. Tugasan untuk menjalankan eksperimen linguistik diberikan....
