Pembentangan mengenai topik: "Kraftangan rakyat Tatar." Gimp dan kerawang

Tulisan paling kuno adalah runic Turki. Dari abad ke-10 hingga 1927, terdapat tulisan berdasarkan tulisan Arab, dari tahun 1928 hingga 1936, tulisan Latin (yanalif) digunakan, dari tahun 1936 hingga sekarang, penulisan berdasarkan grafik Cyrillic telah digunakan, walaupun sudah ada rancangan untuk menterjemah tulisan Tatar ke dalam bahasa Latin. Tatar bercakap bahasa Tatar dari subkumpulan Kypchak dari kumpulan Turki dari keluarga Altaic. Bahasa (dialek) Tatar Siberia menunjukkan kedekatan tertentu dengan bahasa Tatar di wilayah Volga dan Ural. Bahasa sastera Tatar dibentuk berdasarkan dialek tengah (Kazan-Tatar).

Kediaman tradisional Tatar Volga Tengah dan Ural adalah kabin kayu, dipagari dari jalan dengan pagar. Fasad luar dihiasi dengan lukisan pelbagai warna. Astrakhan Tatar, yang mengekalkan beberapa tradisi pastoral padang rumput mereka, mempunyai yurt sebagai kediaman musim panas.

Kuzikmäki adalah roti rata panas yang diperbuat daripada doh tidak beragi, dilipat dua, dengan apa-apa inti: sama ada kentang dan bawang, bubur gandum dengan mentega, puri labu, biji popi dan banyak lagi pilihan! Chak-chak adalah rasa manis oriental, yang merupakan produk doh dengan madu Tatar pilaf - pilaf sangat popular di kalangan Tatar Echpomchak - mereka meletakkan kambing dalam inti.

Pakaian lelaki dan wanita terdiri daripada seluar dengan langkah lebar dan kemeja (untuk wanita ia dilengkapi dengan bib bersulam), di mana kamisol tanpa lengan diletakkan. Cossack berfungsi sebagai pakaian luar, dan pada musim sejuk, beshmet berkuitif atau kot bulu. Hiasan kepala lelaki adalah kopiah, dan di atasnya adalah topi hemisfera dengan bulu atau topi terasa; wanita mempunyai topi baldu bersulam (kalfak) dan selendang. Kasut tradisional adalah kulit ichigi dengan tapak kaki yang lembut, di luar rumah ia dipakai dengan kasut kulit. Kostum wanita itu dicirikan oleh banyak perhiasan logam.

Seperti kebanyakan orang lain, upacara dan cuti orang Tatar sebahagian besarnya bergantung pada kitaran pertanian. Malah nama-nama musim dilambangkan dengan konsep yang dikaitkan dengan karya tertentu: musim bunga saban өste, permulaan musim bunga; peęn өste musim panas, masa membuat rumput kering.

Masanya selepas tamat kerja lapangan musim bunga dan permulaan pembuatan rumput kering. Pada hari raya ini, penduduk beberapa kampung menjadi tetamu orang lain. Mereka yang pergi melawat menjahit pakaian, pai bakar, dan membawa bersama mereka bangkai angsa kering. Mereka tiba dengan kereta berhias, memandu ke kampung dengan muzik dan lagu, kanak-kanak membuka pagar padang yang dihiasi untuk tetamu. Untuk setiap tetamu yang baru tiba, tuan rumah menetapkan meja sekali lagi. Pada sebelah malamnya, satu majlis makan malam biasa telah dianjurkan. Pada semua hari lawatan, tuan rumah memanaskan mandian: mandian kunakny hormeshe muncha adalah penghormatan tertinggi untuk tetamu. Oleh itu, adalah kebiasaan untuk menganggap Tatar. Percutian Vien mengeratkan persaudaraan dan persahabatan, menyatukan kampung dan kawasan sekitarnya: orang berasa seperti satu keluarga pada hari-hari cuti ini

Mengikut tradisi lama, kampung Tatar terletak di tebing sungai. Oleh itu, "perayaan musim bunga" bayram pertama untuk Tatar dikaitkan dengan hanyut ais. Percutian ini dipanggil boz karau, boz bagu "untuk menonton ais", boz ozatma melihat dari atas ais, zin kitu ais hanyut. Semua penduduk daripada orang tua hingga kanak-kanak keluar melihat ais hanyut di tebing sungai. Pemuda itu berjalan berpakaian, dengan ahli harmoni. Jerami dibentangkan dan dinyalakan di atas kepingan ais terapung. Dalam senja musim bunga biru, obor terapung ini boleh dilihat jauh, dan lagu-lagu bergegas mengejar mereka.

Upacara perkahwinan Tatar sangat pelbagai sehingga mustahil untuk memberitahu tentang mereka semua. Mana-mana perkahwinan didahului oleh konspirasi, di mana yauchi (jodoh) dan salah seorang saudara yang lebih tua mengambil bahagian di pihak pengantin lelaki. Jika ibu bapa pengantin perempuan bersetuju dengan perkahwinan, semasa konspirasi, isu-isu telah diselesaikan tentang saiz kalym, mas kahwin pengantin perempuan, masa perkahwinan, dan bilangan tetamu jemputan. Selepas tamatnya "kontrak perkahwinan", pengantin perempuan itu dipanggil yarashylgan kyz - seorang gadis bertunangan. Dalam masa 3-5 minggu, pihak-pihak sedang membuat persiapan untuk majlis perkahwinan. Pengantin lelaki mengumpul harga pengantin perempuan, membeli hadiah untuk pengantin perempuan, ibu bapa dan saudara-maranya, bantal, katil bulu dan barang-barang lain. Pengantin perempuan menyelesaikan penyediaan mas kahwin, yang mula dikumpulkannya pada usia muda. Ia terdiri daripada pakaian tenunan sendiri, seluar dalam, serta pakaian hadiah untuk pengantin lelaki: baju bersulam, seluar, stoking bulu, dll. Saudara-mara kedua-dua pihak sibuk mengatur majlis perkahwinan yang bakal berlangsung.

Terdapat kepercayaan dalam pelbagai roh tuan: perairan - suanase, hutan - shurale, tanah - lemak anasa, brownie oyase, barn - abzar iyase, idea tentang werewolf - ubyr. Doa dibuat di dalam hutan, yang dipanggil keremet, dipercayai bahawa roh jahat dengan nama yang sama tinggal di dalamnya. Terdapat idea tentang roh jahat yang lain - jin dan peri. Untuk bantuan ritual, mereka beralih kepada yemchi - itu adalah nama penyembuh dan penyembuh. Tatar yang percaya, kecuali sekumpulan kecil Kryashens (termasuk Nagaybaks), yang telah memeluk Ortodoks pada abad ke-16 dan ke-18, adalah Muslim Sunni.

Kraf ichizh sebagai pengeluaran besar-besaran kasut bercorak Tatar yang diperbuat daripada kulit but (chitek, ichigi) dan kasut (kasut, chuvek) adalah berdasarkan tradisi pemprosesan kulit artistik menggunakan teknik mozek kayula kun, jarang timbul. Kasut dicipta daripada kepingan kulit pelbagai warna bercorak (maroko, yuft), dijahit hujung ke hujung, menggunakan teknik jahitan tangan, jahitan dan pada masa yang sama menghiasi produk yang unik. Kraf perhiasan menjadi meluas di kalangan Tatar. Ini disebabkan oleh tahap perkembangannya yang tinggi, bermula dari Zaman Pertengahan, pemeliharaan tradisi baik dalam teknologi pengeluaran dan dalam reka bentuk perhiasan. Barang kemas bekerja dengan emas (altyn), perak (komesh), tembaga (bakyr) dan aloi mereka.

Tatar mempunyai pendidikan sekolah dalam bahasa Tatar. Ia dijalankan mengikut program semua-Rusia dan buku teks yang diterjemahkan ke dalam bahasa Tatar. Pengecualian: buku teks dan pelajaran bahasa dan kesusasteraan Rusia, bahasa Inggeris dan bahasa Eropah lain, OVS, pasukan dalam kelas pendidikan jasmani boleh dalam bahasa Rusia. Terdapat juga pendidikan bahasa Tatar di beberapa fakulti universiti Kazan, dan di tadika. Sekolah sekular dengan tempoh pengajian sepuluh tahun mula wujud di kalangan Tatar dengan pengenalan pendidikan menengah wajib untuk semua warga USSR. Sebelum ini, peranan institusi pendidikan dilakukan oleh madrasah.

Muzik kebangsaan Tatar - penduduk Eurasia dengan sejarah panjang dan budaya asli - adalah sebahagian daripada tamadun dunia. Kandungan emosi dan gaya muziknya dalam bentuk yang paling pekat ditunjukkan dalam lagu berlarutan lirik, yang dipersembahkan di sini dalam tafsiran tuan yang diiktiraf persembahan muzik rakyat. Tetapi lagu tradisional bukan sahaja monumen kepada lagu rakyat; ia masih kedengaran hari ini dalam program radio dan televisyen, program konsert. Berkenalan dengan muzik Tatar akan membolehkan anda untuk lebih memahami budaya rohani orang-orang dengan takdir sejarah yang kaya.

Perihalan pembentangan pada slaid individu:

1 slaid

Penerangan tentang slaid:

Kraf rakyat Disiapkan oleh: pendidik kategori pertama Khakimzyanova Liliya Gabdraufovna

2 slaid

Penerangan tentang slaid:

Sejarah pakaian kebangsaan Pakaian Tatar adalah sifat paling penting bagi negara tertentu. Pada Zaman Pertengahan, satu pandangan pantas pada seseorang sudah cukup untuk menentukan siapa dia mengikut negara, sama ada dia kaya atau miskin, berkahwin atau tidak. Sudah tentu, dari masa ke masa, pakaian kehilangan "warna" kebangsaannya, tetapi masih kekal sebagai salah satu perkara utama dan penting dalam kehidupan seseorang. Pakaian tradisional Tatar Zaman Pertengahan - baju longgar, pakaian wanita, topi, jubah, kasut - baik di kalangan orang biasa dan di kalangan bangsawan sebahagian besarnya bertepatan. Perbezaan puak, puak, sosial dan puak dalam pakaian dinyatakan terutamanya dalam kos bahan yang digunakan, kekayaan hiasan, dan dalam bilangan item pakaian yang dipakai. Pakaian, dicipta selama berabad-abad, sangat cantik, dan lebih elegan. Kesan ini dicipta dengan menggunting pakaian dengan bulu mahal, sulaman tradisional, dihiasi dengan manik dan lurex, dan reben renda.

3 slaid

Penerangan tentang slaid:

Perlu diingat bahawa cara hidup nomad mempunyai pengaruh yang besar pada pakaian tradisional Tatar. Pengrajin Tatar mencipta dan menjahit pakaian supaya mereka selesa untuk menunggang kuda, cukup panas pada musim sejuk dan tidak panas dan berat pada musim panas. Sebagai peraturan, untuk menjahit pakaian mereka menggunakan bahan seperti kulit, bulu, kain nipis dari bulu unta atau domba jantan, kain, yang mereka buat sendiri. Pendek kata, segala-galanya yang sentiasa ada untuk orang yang telah terlibat dalam pembiakan lembu sejak dahulu lagi digunakan sebagai bahan.

4 slaid

Penerangan tentang slaid:

Mari kita lihat bagaimana pakaian seorang Tatar berubah sejak kelahirannya dan dalam proses itu mereka memakai baju tidak lebih awal daripada enam bulan kemudian. Dan hanya pada usia 3-4 tahun, kanak-kanak mula berpakaian dalam pakaian yang sangat mirip dengan pakaian orang dewasa. Pakaian kanak-kanak lelaki dan perempuan adalah serupa. Tidak ada pakaian "kekanak-kanakan" dan "kebudak-budakan", dan perbezaan antara jantina ditunjukkan dalam perhiasan dan aksesori dan warna. Pakaian kanak-kanak perempuan dan wanita, sebagai peraturan, adalah warna-warna terang yang mekar: merah, biru, hijau. Bagi lelaki, serta lelaki, warna hitam dan biru digunakan terutamanya dalam pakaian mereka. Kanak-kanak perempuan dari umur tiga tahun sehingga perkahwinan memakai anting-anting perak ringkas dan cincin licin sederhana. Pada usia 15-16, iaitu, setelah mencapai usia yang boleh berkahwin, gadis-gadis yang bercuti memakai set lengkap perhiasan perak: anting-anting, perhiasan payudara, gelang dan cincin. Setelah berkahwin, pakaian gadis yang sederhana digantikan dengan banyak cincin besar, anting-anting dan plak tali pinggang.

5 slaid

Penerangan tentang slaid:

Tempoh kematangan lelaki dan wanita Tatar ditandakan bukan sahaja oleh set perhiasan maksimum, tetapi juga oleh perubahan dalam pakaian. Potongan kasut, jubah mandi, pakaian, topi berubah. Wanita berumur antara 50 dan 55, sebagai peraturan, memakai perhiasan ringkas sekali lagi, dan mengedarkan perhiasan mahal mereka kepada anak perempuan dan saudara-mara mereka.

6 slaid

Penerangan tentang slaid:

Hiasan kepala tradisional untuk lelaki ialah kopiah (tubyatai), iaitu topi kecil yang dipakai di bahagian atas kepala, di mana mereka memakai semua jenis kain dan topi bulu (burek), topi felt (tula ashlyapa), pakaian ritual. (serban). Jenis kopiah yang terawal dan paling meluas telah dipotong daripada empat baji dan mempunyai bentuk hemisfera. Untuk mengekalkan bentuk dan atas sebab-sebab kebersihan (kaedah pengudaraan), kopiah dilapisi, meletakkan bulu kuda berpintal atau tali di antara garisan. Penggunaan pelbagai fabrik dan teknik hiasan dalam jahitan membolehkan pengrajin mencipta variasi mereka yang tidak terhingga. kopiah bersulam terang ditujukan untuk golongan muda, dan yang lebih sederhana untuk orang tua. Jenis kemudiannya (kalyapush) dengan bahagian atas rata dan jalur keras - pada asalnya tersebar luas di kalangan orang Tatar Kazan bandar, mungkin di bawah pengaruh tradisi Turki-Islam (fias).

7 slaid

Penerangan tentang slaid:

Topi atas adalah bulat "Tatar", topi berbentuk kon, dipotong dari 4 baji dengan jalur bulu (kamala burek), yang juga dipakai oleh orang Rusia, khususnya di wilayah Kazan. Penduduk menggunakan topi silinder dengan bahagian atas rata dan jalur keras yang diperbuat daripada bulu astrakhan hitam (kara burek), dan Bukhara merlushka kelabu (danadar burek). Hiasan kepala wanita Tatar, sebagai tambahan kepada tujuan utama, juga menunjukkan status perkahwinan nyonya rumah. Dalam wanita yang sudah berkahwin, mereka berbeza dalam suku dan puak yang berbeza, tetapi yang gadis adalah jenis yang sama. Adalah menjadi kebiasaan bagi gadis yang belum berkahwin memakai "takiya" - topi kecil yang diperbuat daripada kain, dan "burek" - topi dengan jalur bulu. Mereka dijahit dari kain terang dan semestinya dihiasi dengan sulaman atau pelbagai jalur yang diperbuat daripada manik, karang, manik, perak.

8 slaid

Penerangan tentang slaid:

But kulit - ichigi dianggap sebagai kasut kebangsaan orang Tatar. Ia adalah Tatar mereka yang memakai di mana-mana dan sepanjang musim. Untuk musim sejuk, ini adalah but tinggi dengan bootleg lebar; untuk musim panas, but diperbuat daripada kulit lembut kulit mentah dengan tumit tinggi dan kaki melengkung. Kasut wanita dihiasi dengan sulaman dan appliqué. Elemen penting dalam pakaian orang Tatar ialah tali pinggang. Untuk menghiasinya, orang Tatar menggunakan gesper perak dan emas yang luas dan dihiasi. Tali pinggang itu dianggap sebagai perkara yang tidak dapat dipisahkan dari orang yang hidup, melambangkan hubungannya dengan dunia manusia.

9 slaid

Penerangan tentang slaid:

Perhiasan untuk wanita adalah penunjuk kekayaan material dan status sosial keluarga. Sebagai peraturan, perhiasan diperbuat daripada perak, disepuh dan bertatahkan dengan batu. Keutamaan diberikan kepada carnelian coklat dan pirus hijau kebiruan, dikurniakan kuasa ajaib. Kecubung ungu, topaz berasap dan kristal batu sering digunakan. Wanita memakai cincin, cincin, gelang pelbagai jenis, pelbagai pengikat untuk kolar "yak chylbyry", dan tocang. Kembali pada akhir abad ke-19, pita dada adalah wajib - sintesis azimat dan hiasan. Barang kemas diturunkan dalam keluarga melalui warisan, secara beransur-ansur ditambah dengan perkara baru. Tukang emas Tatar - "komeshche" - biasanya bekerja pada pesanan individu, yang membawa kepada pelbagai jenis barangan yang telah bertahan hingga ke hari ini. Secara tradisinya, seorang wanita Tatar memakai beberapa barang pada masa yang sama - semua jenis rantai dengan loket, jam tangan, dan sentiasa satu dengan korannitsa gantung, dilengkapi dengan manik dan kerongsang.

10 slaid

Penerangan tentang slaid:

Pakaian tradisional nomad dipelihara sehingga awal abad ke-20. Selepas penaklukan Tatar khanates oleh kerajaan Moscow, pengenalan budaya Rusia bermula. Fesyen untuk topi felt bulat dengan bahagian atas rata telah datang - fezzes. Tatar yang kaya memakai fez, dan fez yang lebih pendek - kopiah, dipakai oleh orang miskin. Hari ini, Tatar moden memakai pakaian Eropah. Benar, cerita rakyat Tatar moden dan ensembel lagu dan tarian amatur memakai pakaian Eropah yang dicampur dengan pakaian Islam abad ke-18. dan permulaan abad ke-19, mereka meletakkan kopiah di kepala mereka dan menari, menari, menyanyikan lagu, meyakinkan orang ramai bahawa mereka membuat persembahan dengan pakaian Tatar kebangsaan.

Pada bulan Mei 2010 Tatarstan akan menyambut ulang tahunnya. Selama 90 tahun sekarang, rakyat republik kita telah layak mencipta sejarah tanah air mereka dan mengekalkan tradisi nenek moyang mereka. Dalam dekad yang lalu, perhatian khusus telah diberikan kepada kebangkitan kraf rakyat.

Di Kazan setiap tahun semakin banyak tuan dan pencinta sulaman, manik, kerja kulit diturunkan. Untuk penyatuan dan sokongan undang-undang mereka, Dewan Kraf Republik Tatarstan telah ditubuhkan pada tahun 2002. Pemula penciptaan dan pengarahnya, Nuri Mustafayev, berkongsi kenangannya.

Pada tahun 1998, sebagai Timbalan Menteri Ekonomi Republik Tatarstan dan pengarah jabatan perniagaan kecil dan sederhana, saya mendapati bahawa beberapa wakil perniagaan terlibat dalam pengeluaran cenderahati. Kilang dan gabungan yang sebelum ini menghasilkan produk kraf tradisional telah muflis pada 1990-an. Kuasa beli telah merosot, pasaran telah musnah, sokongan negara telah hilang. Walau bagaimanapun, peminat kekal. Kemudian kumpulan kerja dan saya berpaling kepada kerajaan Republik Tatarstan dengan permintaan untuk menubuhkan Majlis Seni dan menyediakan program untuk sokongan negara terhadap kraf dan kraf rakyat. Kerajaan telah datang menemui kami. Majlis Seni termasuk Zilya Valeeva, Guzel Suleymanova, pakar terkemuka dari Kementerian Kebudayaan dan Muzium. Kami membangunkan program ini secara bersama, ia telah diterima pakai pada 30 Disember 1999. Ia menyediakan untuk penciptaan infrastruktur untuk sokongan negeri kraf rakyat. Lagipun, artis itu tidak mempunyai tempat untuk membentangkan produknya untuk pemeriksaan, mendapatkan nasihat, mendapatkan sokongan negara, sekurang-kurangnya dalam bentuk bantuan material untuk membayar acara pameran. Dewan Kraf merupakan salah satu langkah dalam pelaksanaan program ini.

- Nuri Amdievich, bagaimana anda mencari tuan?

Bagi produk perkilangan, untuk penerbitan di media, mereka menggesa mereka menghubungi Jabatan Sokongan Keusahawanan. Pada mulanya, Dewan terdiri daripada 43 orang. Sehingga kini, terdapat 380 ahli-tukang, artis, tukang pelbagai arah. Mereka membuat karya mereka menggunakan perhiasan tradisional Tatar dan Rusia, bentuk yang jelas memberi kesaksian: ini adalah produk Republik Tatarstan, ia dibuat oleh orang kita.

Langkah serius pertama ialah penerbitan buku "Hiasan Rakyat Tatar". Buku ini telah menjadi asas bagi banyak tuan, ia mewakili sejarah perhiasan rakyat Tatar dari zaman kuno hingga ke hari ini. Kemudian katalog diterbitkan dengan gambar-gambar sarjana pertama, nama mereka. Terdapat kira-kira 22 orang kesemuanya: penyamak kulit, tukang emas, pembuat rotan, dll. Dua tahun kemudian, katalog yang baru diterbitkan sudah bercakap tentang 180 master.

- Di pameran apakah anda berpeluang menunjukkan produk Tatarstan kami?

Pada tahun 2002, ekspo kami mula-mula pergi ke Perancis, ke Dijon. Pameran ini adalah penemuan bukan untuk kami tetapi untuk Perancis. Mereka melihat bahawa di Rusia bukan sahaja anak patung bersarang, balalaikas, dulang dan samovar. Rusia juga kaya dengan kraf alternatif! Kami mempersembahkan hiasan oriental. Orang ramai mencurahkan ke dalam "Hari Tatarstan". Saya masih ingat sekarang: Saya berdiri di atas pentas dan saya melihat bagaimana anggota polis itu menurunkan penghadang dan berkata: tidak ada tempat duduk! Dan berdiri! Kemudian pameran menjadi biasa: Jerman, Portugal, Itali, Poland, Sepanyol. Master pernah membuat produk tepat di pameran. Bersulam dengan emas, dikait. Sukar untuk jurubahasa kami berlari 30 meter di sana, 30 meter ke belakang. Kami menimbulkan minat yang mendalam. Cukuplah untuk mengatakan bahawa selepas tiga atau empat hari kami melihat kopiah kami di kafe, di disko di kalangan orang muda! Ngomong-ngomong, pada Disember tahun lepas kami telah dianugerahkan hadiah antarabangsa untuk meningkatkan perniagaan dan perkhidmatan dalam pencalonan "Populist".

- Apakah aktiviti lain yang dirancang untuk menyebarkan budaya di kalangan orang ramai?

Selepas pembentukan Dewan Kraf, Pusat Kraf Seni Rakyat Negeri telah ditubuhkan. Pada musim panas ia dirancang untuk pergi ke tempat kediaman padat Tatar: Yekaterinburg, Tyumen, Tobol, bandar-bandar di rantau Volga dan Rusia Tengah. Pada 1 April, Sekolah Kraf dibuka. Dan Dewan Kraf membuat filem tentang kraf.

MANIK DALAM TRADISI TATAR

Lomonosov membawa manik ke Rusia dari Mesir. Teknik menenun barang kemas dirahsiakan oleh setiap gadis. Kemudian, kerja manik berakar umbi di kalangan Tatar, pada mulanya bukan kerajinan rakyat mereka. Secara beransur-ansur, ia menyerap tradisi Tatar. Di Tatarstan, perhiasan manik mempunyai kesan budaya Ortodoks dan Islam pada masa yang sama. Karya seni manik hari ini boleh didapati di mana-mana pameran Kazan khusus untuk kraf rakyat. Sepanjang bulan lalu, pameran telah diadakan di Galeri Seni, Pusat Cerita Rakyat Rusia, dan Pusat Pameran Kebangsaan.

Pengrajin moden mengatakan bahawa kegilaan terhadap manik di Kazan bermula 12 tahun lalu. Perhiasan gaya hippie menjadi fesyen. Bagi ramai pencinta tenunan dari manik, semuanya bermula dengan mereka. Benang lebih mudah diakses daripada manik. Kemudian tidak ada sastera, tiada manik yang bagus. Manik Czech dianggap terbaik, kini ia dijual secara bebas di kedai khas. Manik dari Taiwan juga mendapat permintaan.

Inna Chernyaeva - tuan Republik Tatarstan dalam manik, ahli Dewan Kraf. Dia sendiri berasal dari Ryazan, telah tinggal di Kazan selama kira-kira sembilan tahun. Karya beliau, antara lain, mewakili Tatarstan di acara antarabangsa. Tugas utama Inna ialah seorang guru di Pusat Seni Kanak-Kanak Azino. Di samping itu, dia menjalankan kelas induk untuk orang dewasa.

Inna memecahkan stereotaip bahawa menganyam manik adalah pekerjaan kanak-kanak perempuan sekolah rendah dan pesara. Dia seorang wanita muda yang ingin membuka kedai manik sendiri pada musim bunga. Inna Chernyaeva tidak memasukkan perhiasan Rusia atau Tatar dalam karyanya. Fokus utamanya ialah perhiasan. Dia bercakap tentang tradisi Tatar dalam kerja manik sebagai pemerhati.

Terdapat produk di antara karya saya, yang di Tatarstan secara tradisinya dianggap milik mereka. Walaupun, sejujurnya, saya mengintip mereka tentang orang Ireland. Penduduk Tatarstan juga mentakrifkan karya dengan malazit dan manik hijau sebagai karya mereka sendiri. Di republik kami, Tatar menyukai perhiasan yang menutupi leher dan dada. Bertolak ke Moscow di Sabantuy, saya perhatikan bahawa di sana wakil diaspora Tatar lebih suka manik panjang.

- Bagaimanakah tuan kita menonjol dalam pameran pengembaraan?

Tuan kami sangat asli. Mereka memakai pakaian kebangsaan. Di samping itu, sebahagian besar daripada mereka tidak pergi sejauh untuk membawa produk buatan China ke pameran. Artis kami melakukan segala-galanya dengan tangan mereka sendiri. Barisan Kazan boleh dikesan dalam semua produk. Sebagai contoh, tukang emas Irina Vasilyeva hanya mengeksport apa yang dipakai oleh Tatar Kazan. Dan, sudah tentu, produk Tatarstan mempunyai corak yang lebih kaya dan warna-warna cerah.

Terdapat beberapa sekolah tenunan manik: Moscow, St. Petersburg, Barat... Jika terdapat sekolah Kazan, apakah ciri yang membezakannya?

Pertama, sulaman (termasuk manik) pada baldu dalam warna tradisional: biru, burgundy, hijau. Kedua, perhiasan menutupi dada dan leher.

Jiwa orang hidup dalam tarian, lagu dan, tidak syak lagi, dalam karya seni yang dibuat oleh tangan sendiri. Budaya kebangsaan masih hidup selagi ia diteruskan dari mulut ke mulut, dari tangan ke tangan, dari generasi ke generasi.

Saya gembira bahawa di Tatarstan mereka tidak lupa tentang mengekalkan warisan rohani dan budaya. Kami melangkah ke peringkat sembilan puluh tahun tanpa kehilangan keaslian kami, wajah kami.

MARIA MAKSIMOVA, IT

budaya tatar mektebe anyaman

Ciri penentu utamanya ialah sifat kolektif kreativiti, yang ditunjukkan dalam kesinambungan tradisi berabad-abad lamanya. Pertama sekali, kaedah teknologi buruh manual, yang dihantar dari generasi ke generasi pengrajin rakyat, adalah berturut-turut. Kerja-kerja buruh manual tradisional membawa kepada kita banyak imej artistik yang menghubungkan masa kita dengan budaya zaman dahulu. Timbul pada peringkat terawal perkembangan manusia dan mengiringi rakyat pada semua peringkat kehidupan mereka, seni rakyat membentuk asas kebudayaan kebangsaan.

Dari zaman purba, apabila membuat barangan rumah, tukang berusaha untuk memberi mereka bentuk yang indah, menghiasinya dengan perhiasan, i.e. dengan itu mengubah perkara biasa menjadi karya seni. Selalunya bentuk produk dan perhiasannya juga mempunyai tujuan pemujaan yang ajaib. Oleh itu, satu objek yang sama pada masa yang sama dapat memenuhi keperluan sebenar seseorang, memenuhi pandangan agamanya dan sesuai dengan pemahamannya tentang kecantikan. Ini adalah ciri seni secara sinkretis, yang tidak dapat dipisahkan daripada kehidupan rakyat.

Seni dan kraf rakyat Tatar, sebagai sebahagian daripada budaya material dan rohani kumpulan etnik itu, merangkumi pelbagai jenis kreativiti artistik yang dikaitkan dengan reka bentuk kediaman, pakaian, ritual tradisional dan budaya perayaan. Selama berabad-abad, seni rakyat Tatar telah berkembang menjadi sejenis sintesis budaya nomad pertanian dan padang rumput yang menetap. Dalam jenis seni rakyat Tatar yang paling maju (mozek kulit, sulaman emas, sulaman tambour, seni perhiasan, tenunan gadai janji), tradisi budaya nomad bandar dan padang rumput purba yang tidak aktif kelihatan jelas. Peranan khas dalam pembentukan seni ini adalah milik Kazan Khanate - sebuah negeri dengan tradisi kraftangan yang sangat maju, asal-usulnya berkaitan dengan kraf bandar Volga Bulgaria dan Golden Horde. Selepas kejatuhan Golden Horde, unsur nomad menyapu budaya bandarnya yang pernah berkuasa dan bersemangat. Dan hanya di kawasan yang tidak aktif, terutamanya di Kazan Khanate, warisannya diterima, terus hidup dan berkembang, sentiasa diperkaya dan dipelihara oleh tradisi penduduk tempatan Finno-Ugric dan Slavic-Rusia, mencapai puncaknya pada pertengahan ke-18. -abad ke-19.

Kraf tradisional semua kaum diturunkan dari generasi ke generasi. Terdapat ramai tukang di kalangan Tatar, hampir setiap kampung mempunyai tuannya sendiri. Malangnya, banyak jenis kraf hilang selama-lamanya: kami berhenti menganyam permaidani dan fabrik bercorak kompleks, ukiran batu dan beberapa kraf perhiasan hilang. Tetapi ada pengrajin yang terus menyulam dengan emas pada hiasan kepala - kopiah dan kalfak, produk yang dirasai dari kain felt, menenun renda, memotong kayu, menyulam dan menenun, terlibat dalam kerja-kerja perhiasan, termasuk menghitamkan pada perak, dan membuat kasut mozek kulit. Kraf seperti sulaman emas, mozek kulit, sulaman kebangsaan, alas kaki bercorak, tenunan, tenunan permaidani terasa, ukiran kayu, tenunan renda, perhiasan, dan seramik telah dipelihara.

Pakar Tatar pada alat tenun kayu menenun kain bercorak secara manual daripada linen pelbagai warna, rami dan benang bulu. Setiap tukang mempunyai teknik tenunan sendiri, setiap wanita jarum tahu cara memasukkan benang ke dalam mesin tenun dengan betul untuk mendapatkan corak yang kompleks. Pada alat tenun manual, tukang tenun bukan sahaja kain, tetapi juga permaidani dan permaidani yang terang. Pada permaidani, perhiasan biasanya besar, geometri dalam warna hijau-biru dan kuning keemasan. Sebaliknya, latar belakang permaidani, selalunya, cuba menjadikannya gelap. Biasanya beberapa panel ditenun, yang kemudiannya disambungkan dan disarung dengan sempadan. Permaidani dan panel dinding juga diperbuat daripada kain felt.

Sulaman dianggap sebagai salah satu jenis jahitan paling kuno dari Tatar. Dia menghiasi barangan rumah dan pakaian. Hiasan kepala, gaun dan kamisol, cadar dan hasite (tali dada) dihiasi dengan sulaman emas. Semasa menjahit, bukan sahaja benang emas dan perak logam digunakan, tetapi juga gimp - dawai nipis yang dipintal menjadi lingkaran. Lama kelamaan, benang perak dan emas menjadi kurang biasa, dan benang tembaga bersalut digunakan untuk sulaman.

Tenunan renda telah meluas. Napkin renda, laluan, kolar dibuat.

Salah satu kraf Tatar kuno, yang telah mendapat pengiktirafan di seluruh dunia, adalah mozek kulit. Pada asasnya, tukang membuat but bercorak (ichigi) daripada kepingan kulit pelbagai warna, dikumpulkan dalam hiasan bunga atau bunga. Kemudian mereka mula membuat kasut, bantal, kantung dan produk lain menggunakan teknik mozek kulit.

Orang Tatar juga membangunkan kraf seramik. Pengrajin membuat hidangan untuk kegunaan harian, serta jubin menghadap kaca dengan corak geometri dan bunga serta bata hiasan, yang digunakan untuk hiasan dalam pembinaan. Hidangan biasanya ditutup dengan tanah liat putih, merah atau kelabu, digunakan dengan jalur, dengan bantuan corak yang dicipta. Setiap tuan menjenamakan karyanya, dengan tanda ini seseorang dapat mengenali tangan tukang.

Guru Tatar juga terkenal dengan kerja logam artistik. Daripada tembaga, gangsa, perak mereka membuat perkakas rumah, hiasan untuk pakaian, senjata, tali pinggang kuda. Pengrajin menggunakan teknik yang berbeza: tuang, mengejar, mencetak timbul, mengecap, ukiran logam.

Kraf perhiasan juga berkembang dengan baik di kalangan tukang Tatar. Ramai tuan dengan sempurna menguasai teknik menghitamkan, menuang, mengukir, mengejar, mengecap, menampal dengan permata, mengukir pada permata, dan memotong batu permata.

Pengrajin Tatar tidak mengabaikan bahan seperti kayu. Oleh itu, ukiran kayu dibangunkan. Tukang membuat perkakas rumah dari kayu: peti, pinggan mangkuk, roda berputar, arka kuda, kereta. Produk ini dicirikan oleh perhiasan ukiran yang elegan dan lukisan warna terang.