Karya autobiografi ialah cerita oleh n Tolstoy. "Sebuah esei mengenai trilogi autobiografi L

Alexei Nikolaevich Tolstoy adalah seorang penulis yang mempunyai bakat yang banyak pihak dan cerah. Dia mencipta novel tentang masa kini dan sejarah masa lalu Tanah Air kita, cerita dan drama, skrip dan risalah politik, cerita autobiografi dan cerita dongeng untuk kanak-kanak.

A. N. Tolstoy dilahirkan di bandar Nikolaevsk, wilayah Samara - kini bandar Pugachev, wilayah Saratov. Dia dibesarkan dalam suasana kehidupan liar pemilik tanah Trans-Volga yang musnah. Penulis dengan jelas menggambarkan kehidupan ini dalam cerita dan novelnya yang ditulis pada 1909–1912. ("Mishuka Nalymov", "Eccentrics", "The Lame Master", dll.).

Tolstoy tidak segera menerima Revolusi Sosialis Oktober Besar. Dia berhijrah ke luar negara.

"Kehidupan dalam buangan adalah tempoh paling sukar dalam hidup saya," Tolstoy kemudian menulis dalam autobiografinya. "Di sana saya faham apa yang dimaksudkan sebagai seorang lelaki, seseorang yang tersingkir dari tanah airnya, tanpa berat, mandul, tidak diperlukan oleh sesiapa pun dalam apa jua keadaan."

Kerinduan kepada Tanah Air membangkitkan kenangan zaman kanak-kanak, gambar alam asli dalam ingatan penulis. Ini adalah bagaimana cerita autobiografi "Nikita's Childhood" (1919) muncul, di mana seseorang merasakan betapa mendalam dan ikhlas Tolstoy mencintai tanah airnya, betapa dia merinduinya. Kisah itu menceritakan tentang tahun-tahun zaman kanak-kanak penulis, gambar-gambar alam Rusia, kehidupan Rusia, imej orang Rusia digambarkan dengan indah.

Di Paris, Tolstoy menulis novel fiksyen sains Aelita.

Kembali ke tanah airnya pada tahun 1923, Tolstoy menulis: "Saya menjadi peserta dalam kehidupan baru di bumi. Saya melihat cabaran zaman ini.” Penulis mencipta cerita tentang realiti Soviet ("Black Friday", "Mirage", "Union of Five"), novel fiksyen sains "The Hyperboloid of Engineer Garin", trilogi "Walking Through the Torments" dan novel sejarah "Peter saya".

Tolstoy bekerja pada trilogi "Walking through the Torments" ("Sisters", "The Eighteenth Year", "Gloomy Morning") selama kira-kira 22 tahun. Penulis mentakrifkan temanya seperti berikut: "Ini adalah Tanah Air yang hilang dan dikembalikan." Tolstoy menceritakan tentang kehidupan Rusia semasa tempoh revolusi dan perang saudara, tentang laluan sukar kepada orang-orang intelektual Rusia Katya, Dasha, Telegin dan Roshchin. Revolusi membantu wira trilogi untuk menentukan tempat mereka dalam perjuangan seluruh negara untuk sosialisme, untuk mencari kebahagiaan peribadi. Pembaca berpisah dengan mereka pada akhir perang saudara. Tahap baru dalam kehidupan negara bermula. Orang yang menang mula membina sosialisme. Tetapi, mengucapkan selamat tinggal kepada rejimennya, wira novel Telegin berkata: "Saya memberi amaran kepada anda - masih banyak kerja di hadapan, musuh belum dipecahkan, dan tidak cukup untuk memecahkannya, dia mesti dimusnahkan ... Peperangan ini adalah seperti yang ia mesti dimenangi, ia tidak boleh tidak menang ... Hujan, pagi suram kami pergi ke pertempuran untuk hari yang cerah, dan musuh kami mahu malam gelap perompak. Dan hari itu akan terbit, walaupun anda marah dengan kegusaran ... "

Orang Rusia muncul dalam epik sebagai pencipta sejarah. Di bawah pimpinan Parti Komunis, beliau memperjuangkan kebebasan dan keadilan. Dalam imej wakil rakyat - Ivan Gora, Agrippina, pelaut Baltik - Tolstoy mencerminkan ketabahan, keberanian, kesucian perasaan, pengabdian kepada Tanah Air rakyat Soviet. Dengan kuasa seni yang hebat, penulis berjaya menangkap imej Lenin dalam trilogi, untuk menunjukkan kedalaman pemikiran pemimpin revolusi, keazaman, tenaga, kesederhanaan dan kesederhanaannya.

Tolstoy menulis: "Untuk memahami rahsia rakyat Rusia, kehebatannya, anda perlu mengetahui masa lalunya dengan baik dan mendalam: sejarah kita, simpulan akarnya, era tragis dan kreatif di mana watak Rusia terikat."

Salah satu era ini ialah era Petrine. A. Tolstoy berpaling kepadanya dalam novel "Peter I" (buku pertama - 1929-1930, buku kedua - 1933-1934). Ini adalah novel bukan sahaja tentang pembaharu hebat Peter I, tetapi juga tentang nasib negara Rusia dalam salah satu tempoh "tragis dan kreatif" dalam sejarahnya. Penulis dengan jujur ​​menceritakan tentang peristiwa terpenting era Petrine: pemberontakan Streltsy, kempen Crimean Putera Golitsyn, perjuangan Peter untuk Azov, pengembaraan Peter ke luar negara, aktiviti reformasinya, perang antara Rusia dan Sweden, penciptaan Armada Rusia dan tentera baru, penubuhan St. Petersburg dan lain-lain. Bersama-sama dengan semua ini, Tolstoy menunjukkan kehidupan bahagian paling pelbagai penduduk Rusia, kehidupan orang ramai.

Mencipta novel, Tolstoy menggunakan sejumlah besar bahan - penyelidikan sejarah, nota dan surat sezaman Peter, laporan tentera, arkib mahkamah. "Peter I" adalah salah satu novel sejarah Soviet terbaik, ia membantu untuk memahami intipati era yang jauh, menimbulkan cinta untuk Tanah Air, kebanggaan yang sah pada masa lalunya.

Untuk kanak-kanak kecil, Tolstoy menulis kisah dongeng "Kunci Emas, atau Pengembaraan Pinocchio." Mengenai bahan cerita dongeng, dia membuat skrip filem dan drama untuk teater kanak-kanak.

Semasa Perang Patriotik Besar, A. Tolstoy bercakap tentang kekuatan dan kepahlawanan rakyat Soviet dalam memerangi musuh Tanah Air. Artikel dan eseinya: "Tanah Air", "Darah Rakyat", "Moscow diancam oleh musuh", cerita "Watak Rusia" dan lain-lain memberi inspirasi kepada rakyat Soviet untuk pencapaian baru.

Semasa tahun perang, A. Tolstoy juga mencipta cerita dramatik "Ivan the Terrible", yang terdiri daripada dua drama: "The Eagle and the Eaglet" (1941-1942) dan "Difficult Years" (1943).

Penulis yang luar biasa itu juga seorang tokoh masyarakat yang cemerlang. Dia berulang kali dipilih sebagai timbalan Soviet Tertinggi USSR, dipilih sebagai ahli penuh Akademi Sains USSR.

Seorang penulis dan humanis yang patriotik, seorang artis dari pelbagai jenis kreatif, seorang ahli bentuk sastera yang sempurna, yang memiliki semua kekayaan bahasa Rusia, Tolstoy melalui jalan kreatif yang sukar dan mengambil tempat yang menonjol dalam kesusasteraan Soviet Rusia.

Aktiviti sastera Leo Tolstoy berlangsung kira-kira enam puluh tahun. Penampilan pertamanya dalam cetakan bermula pada tahun 1852, apabila cerita Tolstoy "Childhood" muncul dalam majalah terkemuka era itu, Sovremennik, disunting oleh Nekrasov. Pengarang cerita itu berusia dua puluh empat tahun pada masa itu. Namanya dalam kesusasteraan belum diketahui sesiapa pun. Tolstoy tidak berani menandatangani karya pertamanya dengan nama penuhnya dan menandatanganinya dengan surat: L. N. T.

Sementara itu, "Childhood" bukan sahaja membuktikan kekuatan, tetapi juga kematangan bakat penulis muda. Ia adalah kerja tuan yang mapan, ia menarik perhatian jisim pembaca dan kalangan sastera. Tidak lama selepas penerbitan "Childhood" di akhbar (dalam "Sovremennik") yang sama, karya baru Tolstoy muncul - "Boyhood", cerita tentang Caucasus, dan kemudian cerita Sevastopol yang terkenal. Tolstoy mengambil tempatnya di kalangan penulis paling terkenal pada masa itu, mereka mula bercakap tentang dia sebagai harapan besar kesusasteraan Rusia. Tolstoy dialu-alukan oleh Nekrasov dan Turgenev, dan Chernyshevsky menulis artikel yang menarik tentangnya, yang hingga hari ini merupakan karya yang luar biasa dalam kesusasteraan Tolstoy.

Tolstoy mula bekerja pada Childhood pada Januari 1851 dan selesai pada Julai 1852. ( Bahan ini akan membantu menulis dengan cekap mengenai topik cerita autobiografi Kanak-kanak dan Remaja. Ringkasan tidak memungkinkan untuk memahami keseluruhan makna karya, oleh itu bahan ini akan berguna untuk pemahaman yang mendalam tentang karya penulis dan penyair, serta novel, cerpen, cerita, drama, puisi mereka.) Dalam selang antara permulaan dan akhir kerja pada Kanak-kanak, perubahan serius berlaku dalam kehidupan Tolstoy: pada April 1851, dia pergi bersama kakaknya Nikolai ke Caucasus, di mana dia berkhidmat sebagai pegawai tentera. Beberapa bulan kemudian, Tolstoy telah disenaraikan dalam tentera. Dia berada dalam tentera sehingga musim luruh tahun 1855, mengambil bahagian aktif dalam pertahanan heroik Sevastopol.

Pemergian Tolstoy ke Caucasus disebabkan oleh krisis yang mendalam dalam kehidupan rohaninya. Krisis ini bermula pada tahun-tahun pelajarnya. Tolstoy sangat awal mula melihat aspek negatif pada orang di sekelilingnya, dalam dirinya sendiri, dalam keadaan di mana dia harus hidup. Kemalasan, kesombongan, ketiadaan kepentingan rohani yang serius, ketidakikhlasan dan kepalsuan - ini adalah kekurangan yang Tolstoy perhatikan dengan kemarahan pada orang yang rapat dengannya dan sebahagiannya dalam dirinya sendiri. Tolstoy berfikir tentang persoalan tujuan tinggi manusia, dia cuba mencari pekerjaan sebenar dalam hidup. Belajar di universiti tidak memuaskannya, dia meninggalkan universiti pada tahun 1847, selepas tiga tahun tinggal di dalamnya, dan dari Kazan dia pergi ke ladangnya - Yasnaya Polyana. Di sini dia cuba menguruskan harta pusaka miliknya, terutamanya untuk meringankan keadaan hamba. Tiada apa-apa yang datang daripada percubaan ini. Para petani tidak mempercayainya, percubaannya untuk membantu mereka dianggap sebagai muslihat licik pemilik tanah.

Yakin dengan ketidakpraktisan niatnya, Tolstoy lelaki muda itu mula menghabiskan masanya terutamanya di Moscow, sebahagiannya di St. Petersburg. Secara luaran, dia menjalani gaya hidup tipikal seorang pemuda dari keluarga bangsawan yang kaya. Malah, tiada apa yang memuaskan hatinya. Dia berfikir lebih dalam dan mendalam tentang tujuan dan makna hidup. Karya pemikiran Tolstoy muda yang sengit ini tercermin dalam diari yang disimpannya pada masa itu. Entri diari semakin banyak, membawanya lebih dekat dan dekat dengan idea sastera.

Pandangan dunia Tolstoy dibentuk sebagai pandangan dunia seseorang yang berusaha memahami proses terdalam yang berlaku dalam realiti kontemporari. Dokumen yang memberi keterangan tentang ini adalah diari Tolstoy muda. Diari itu berfungsi sebagai sekolah untuk penulis, di mana kemahiran sasteranya dibentuk.

Di Caucasus, dan kemudian di Sevastopol, dalam komunikasi yang berterusan dengan tentera Rusia, orang yang sederhana dan pada masa yang sama megah, simpati Tolstoy terhadap rakyat semakin kuat, sikap negatifnya terhadap sistem eksploitatif semakin mendalam.

Permulaan aktiviti sastera Tolstoy bertepatan dengan permulaan kebangkitan baru dalam gerakan pembebasan di Rusia. Pada masa yang sama, demokrat revolusioner hebat Chernyshevsky, sebaya dengan Tolstoy, memulakan aktivitinya. Chernyshevsky dan Tolstoy berdiri di atas kedudukan ideologi yang berbeza: Chernyshevsky adalah ahli ideologi revolusi petani, dan Tolstoy, sehingga akhir tahun 70-an, dikaitkan dengan ideologi dan kedudukan kehidupan bangsawan, tetapi pada masa yang sama mempunyai simpati yang paling mendalam untuk orang ramai, memahami kengerian kedudukannya, sentiasa berfikir tentang cara yang boleh digunakan untuk mengurangkan nasibnya. Simpati Tolstoy terhadap rakyat dan pemahaman artis tentang keadaan rakyat mendapati refleksi yang kuat dan jelas dalam karya pertamanya. Karya Tolstoy muda berkait rapat dengan permulaan kebangkitan demokrasi di negara ini, dengan pertumbuhan semua kesusasteraan Rusia yang maju pada masa itu. Itulah sebabnya Tolstoy sangat dialu-alukan oleh demokrasi Rusia.

Hubungan dengan orang-orang, yang Tolstoy ditubuhkan pada peringkat awal hidupnya, berfungsi sebagai titik permulaan untuk semua aktiviti kreatifnya. Masalah rakyat adalah masalah utama semua kerja Tolstoy.

Dalam artikel "L. N. Tolstoy dan pergerakan buruh moden ”V. I. Lenin menulis:

“Tolstoy sangat mengenali Rusia luar bandar, kehidupan seorang pemilik tanah dan seorang petani. Dia memberikan dalam karya seninya gambaran kehidupan ini, yang tergolong dalam karya terbaik kesusasteraan dunia. Pecahnya semua "asas lama" Rusia luar bandar menajamkan perhatiannya, memperdalam minatnya terhadap apa yang berlaku di sekelilingnya, dan membawa kepada titik perubahan dalam keseluruhan pandangan dunianya. Dengan kelahiran dan dibesarkan, Tolstoy tergolong dalam golongan bangsawan pemilik tanah tertinggi di Rusia - dia melanggar semua pandangan biasa tentang persekitaran ini - dan, dalam karya terakhirnya, dia mengecam dengan kritikan penuh semangat di semua perintah negara, gereja, sosial, ekonomi moden berdasarkan perhambaan orang ramai atas kemiskinan mereka, atas kehancuran petani dan pemilik kecil pada umumnya, atas keganasan dan kemunafikan, yang meresapi semua kehidupan moden dari atas ke bawah.

Dalam karya Tolstoy, dalam ceritanya, cerpen, drama, novel - "Perang dan Keamanan", "Anna Karenina", "Ahad", - seperti yang ditunjukkan oleh V. I. Lenin, seluruh era tercermin dalam sejarah Rusia, dalam kehidupan rakyat Rusia, era dari 1861 hingga 1905. Lenin menyebut zaman ini sebagai zaman persiapan untuk revolusi Rusia pertama, revolusi 1905. Dalam pengertian ini, Lenin bercakap tentang Tolstoy sebagai cermin revolusi Rusia. Lenin menekankan bahawa Tolstoy mencerminkan kekuatan dan kelemahannya dalam karyanya.

Lenin menyifatkan Tolstoy sebagai artis realis terhebat, yang kerjanya merupakan satu langkah ke hadapan dalam pembangunan artistik semua manusia.

Realisme Tolstoy sentiasa berkembang sepanjang kariernya, tetapi dengan kekuatan dan keaslian yang hebat, ia telah pun muncul dalam karya terawalnya.

Tidak lama selepas penghujung "Kanak-kanak", Tolstoy menghasilkan karya dalam empat bahagian - "Empat Epochs of Development". Di bawah bahagian pertama karya ini bermaksud "Kanak-kanak", di bawah yang kedua - "Remaja", di bawah yang ketiga - "Remaja", di bawah yang keempat - "Remaja". Tolstoy tidak melaksanakan keseluruhan rancangan: "Remaja" tidak ditulis sama sekali, dan "Remaja" tidak ditamatkan, kerana separuh kedua cerita hanya bab pertama ditulis dalam draf. Tolstoy bekerja pada Boyhood dari akhir 1852 hingga Mac 1854. "Belia" dimulakan pada Mac 1855 - siap pada September 1856, apabila kira-kira setahun telah berlalu sejak pemergian Tolstoy dari tentera.

Dalam karyanya Four Epochs of Development, Tolstoy berhasrat untuk menunjukkan proses pembentukan watak manusia dari zaman kanak-kanak yang paling awal, apabila kehidupan rohani dilahirkan, kepada remaja, apabila ia benar-benar menentukan sendiri.

Dalam imej wira Tolstoy, sebahagian besarnya, ciri keperibadian pengarang sendiri tercermin. Oleh itu, "Kanak-kanak", "Kebudakan" dan "Remaja" biasanya dipanggil cerita autobiografi. Ini adalah kisah tentang kuasa besar generalisasi artistik. Imej yang sangat; Nikolenka Irteniev adalah imej yang sangat tipikal. Imej Nikolenka Irtenyev merangkumi ciri-ciri wakil terbaik golongan bangsawan, yang memasuki perselisihan yang tidak dapat didamaikan dengannya. Tolstoy juga menunjukkan bagaimana persekitaran di mana wiranya hidup memberi kesan negatif kepadanya, dan bagaimana wira itu cuba menentang persekitaran, untuk mengatasinya.

Wira Tolstoy adalah seorang lelaki yang mempunyai watak yang kuat dan kebolehan yang luar biasa. Dia tidak mungkin sebaliknya. Penciptaan imej pahlawan sedemikian difasilitasi oleh Tolstoy kerana dia bergantung pada biografinya sendiri.

Kisah "Kanak-kanak", serta trilogi autobiografi secara keseluruhan, sering dipanggil kronik mulia. Trilogi autobiografi Tolstoy bertentangan dengan karya autobiografi Gorky. Beberapa penyelidik karya Gorky menunjukkan bahawa Tolstoy menggambarkan "zaman kanak-kanak yang bahagia", zaman kanak-kanak yang tidak mengenal kebimbangan dan kesusahan, zaman kanak-kanak seorang anak bangsawan, dan Gorky, menurut penyelidik ini, menentang Tolstoy sebagai seorang artis yang menggambarkan zaman kanak-kanak yang tidak bahagia. , zaman kanak-kanak yang penuh dengan kerisauan dan kesusahan, zaman kanak-kanak yang tidak mengenal sebarang kegembiraan. Membezakan Gorky dengan Tolstoy adalah haram; ia memutarbelitkan trilogi autobiografi Tolstoy. Zaman kanak-kanak Nikolenka Irteniev, yang digambarkan oleh Tolstoy, tidak seperti zaman kanak-kanak Alyosha Peshkov, tetapi ia sama sekali bukan zaman kanak-kanak yang indah dan bahagia. Tolstoy paling kurang berminat untuk mengagumi kepuasan yang Nikolenka Irteniev dikelilingi. Tolstoy berminat dengan sisi yang sama sekali berbeza dalam wiranya.

Permulaan utama dan asas dalam perkembangan rohani Nikolenka Irtenyev semasa zaman kanak-kanak, dan semasa remaja, dan semasa remaja adalah keinginannya untuk kebaikan, untuk kebenaran, untuk kebenaran, untuk cinta, untuk kecantikan.

Apakah sebabnya, apakah sumber aspirasi Nikolenka Irtenyev ini?

Sumber awal aspirasi rohani Nikolenka Irtenyev yang tinggi ini adalah imej ibunya, yang mempersonifikasikan segala-galanya yang indah untuknya. Seorang wanita Rusia yang sederhana, Natalya Savishna, memainkan peranan besar dalam pembangunan rohani Nikolenka Irtenyev.

Dalam kisahnya, Tolstoy benar-benar memanggil zaman kanak-kanak sebagai masa yang bahagia dalam kehidupan manusia. Tetapi dalam erti kata apa? Apa yang dia maksudkan dengan kebahagiaan zaman kanak-kanak? Bab XV cerita itu dipanggil "Masa Kanak-kanak". Ia bermula dengan perkataan:

"Senang, gembira, masa kanak-kanak yang tidak dapat dipulihkan! Bagaimana untuk tidak mencintai, tidak menghargai kenangan tentangnya? Kenangan ini menyegarkan, menaikkan jiwa saya dan menjadi sumber keseronokan terbaik untuk saya.

Pada penghujung bab, Tolstoy sekali lagi merujuk kepada pencirian zaman kanak-kanak sebagai tempoh bahagia dalam kehidupan manusia:

“Adakah kesegaran, kecuaian, keperluan untuk cinta dan kekuatan iman yang anda miliki semasa kecil akan kembali? Masa apakah yang lebih baik daripada apabila dua kebaikan terbaik, keseronokan yang tidak bersalah dan keperluan cinta yang tidak terbatas, adalah satu-satunya motif dalam hidup?

Oleh itu, kita melihat bahawa Tolstoy memanggil zaman kanak-kanak sebagai masa yang bahagia dalam kehidupan manusia dalam erti kata bahawa pada masa ini seseorang paling mampu untuk mengalami cinta kepada orang lain dan berbuat baik kepada mereka. Hanya dalam erti kata yang terhad ini bahawa masa kanak-kanak seolah-olah Tolstoy masa paling bahagia dalam hidupnya.

Malah, zaman kanak-kanak Nikolenka Irteniev, yang digambarkan oleh Tolstoy, sama sekali tidak bahagia. Pada zaman kanak-kanak, Nikolenka Irtenyev mengalami banyak penderitaan moral, kekecewaan pada orang di sekelilingnya, termasuk orang yang paling dekat dengannya, kekecewaan dalam dirinya.

Kisah "Kanak-kanak" bermula dengan adegan di dalam bilik kanak-kanak, bermula dengan kejadian yang tidak penting dan remeh. Guru Karl Ivanovich membunuh seekor lalat, dan lalat mati itu jatuh ke atas kepala Nikolenka Irtenyev. Nikolenka mula berfikir tentang mengapa Karl Ivanovich melakukan ini. Mengapa Karl Ivanovich membunuh lalat di atas katilnya? Mengapa Karl Ivanovich membuat masalah untuknya, Nikolenka? Mengapa Karl Ivanovich tidak membunuh lalat di atas katil Volodya, abang Nikolenka? Memikirkan soalan-soalan ini, Nikolenka Irteniev datang kepada pemikiran yang suram bahawa tujuan hidup Karl Ivanovich adalah untuk menimbulkan masalah kepadanya, Nikolenka Irteniev; bahawa Karl Ivanovich adalah orang yang jahat dan tidak menyenangkan. Tetapi beberapa minit berlalu, dan Karl Ivanovich datang ke katil Nikolenka dan mula menggelitiknya. Tindakan Karl Ivanovich ini memberikan Nikolenka bahan baru untuk refleksi. Nikolenka gembira digelitik oleh Karl Ivanovich, dan kini dia berfikir bahawa dia sangat tidak adil, yang sebelum ini mengaitkan Karl Ivanovich (ketika dia membunuh lalat di atas kepalanya) niat yang paling jahat.

Episod ini sudah memberikan alasan kepada Tolstoy untuk menunjukkan betapa kompleksnya dunia rohani manusia.

Ciri penting penggambaran Tolstoy tentang wiranya ialah Tolstoy menunjukkan bagaimana Nikolenka Irteniev secara beransur-ansur mendedahkan percanggahan antara kulit luar dunia di sekelilingnya dan kandungan sebenar. Nikolenka Irteniev secara beransur-ansur menyedari bahawa orang yang ditemuinya, tidak mengecualikan orang yang paling rapat dan paling disayanginya, sebenarnya tidak sama sekali seperti yang mereka inginkan. Nikolenka Irteniev melihat keanehan dan kepalsuan dalam setiap orang, dan ini mengembangkan dalam dirinya kekejaman terhadap orang, serta terhadap dirinya sendiri, kerana dia melihat kepalsuan dan ketidakwajaran yang wujud dalam diri orang dalam dirinya. Melihat sifat ini dalam dirinya, dia secara moral menghukum dirinya sendiri. Dalam hal ini, bab XVI - "Puisi" adalah ciri. Puisi itu ditulis oleh Nikolenka sempena hari lahir neneknya. Mereka ada sebaris mengatakan bahawa dia menyayangi neneknya seperti ibunya sendiri. Setelah mengetahui ini, Nikolenka Irteniev mula mengetahui bagaimana dia boleh menulis baris sedemikian. Di satu pihak, dia melihat dalam kata-kata ini sejenis pengkhianatan terhadap ibunya, dan sebaliknya, tidak ikhlas terhadap neneknya. Nikolenka berhujah seperti berikut: jika garis ini ikhlas, ini bermakna dia telah berhenti mencintai ibunya; dan jika dia menyayangi ibunya seperti dahulu, bermakna dia telah melakukan kepalsuan berhubung dengan neneknya.

Semua episod di atas membuktikan pertumbuhan rohani wira. Satu ungkapan ini adalah perkembangan dalam dirinya keupayaan analisis. Tetapi keupayaan analisis yang sama, menyumbang kepada pengayaan dunia rohani kanak-kanak, memusnahkan dia naif, kepercayaan yang tidak dapat dipertanggungjawabkan dalam segala yang baik dan indah, yang dianggap oleh Tolstoy sebagai "hadiah terbaik" zaman kanak-kanak. Ini digambarkan dengan baik dalam bab VIII - "Permainan". Kanak-kanak bermain, dan permainan itu memberikan mereka keseronokan yang besar. Tetapi mereka mendapat keseronokan ini sehinggakan permainan itu kelihatan kepada mereka kehidupan sebenar. Sebaik sahaja kepercayaan naif ini hilang, permainan itu tidak lagi memberi keseronokan kepada kanak-kanak. Yang pertama menyatakan idea bahawa permainan itu tidak nyata, Volodya ialah abang Nikolenka. Nikolenka memahami bahawa Volodya adalah betul, tetapi, bagaimanapun, kata-kata Volodya sangat mengganggunya.

Nikolenka merenung: “Jika anda benar-benar menilai, maka tidak akan ada permainan. Dan tidak akan ada permainan, kemudian apa yang tinggal? .."

Ayat terakhir ini penting. Ia membuktikan bahawa kehidupan sebenar (bukan permainan) membawa sedikit kegembiraan kepada Nikolenka Irtenyev. Kehidupan sebenar untuk Nikolenka adalah kehidupan "besar", iaitu, orang dewasa, orang yang rapat dengannya. Dan sekarang Nikolenka Irteniev hidup, seolah-olah, dalam dua dunia - di dunia kanak-kanak, yang menarik dengan keharmoniannya, dan di dunia orang dewasa, penuh dengan ketidakpercayaan bersama.

Tempat yang besar dalam cerita Tolstoy diduduki oleh perihalan perasaan cinta kepada orang, dan keupayaan kanak-kanak ini untuk mencintai orang lain, mungkin, kebanyakannya mengagumi Tolstoy. Tetapi mengagumi perasaan kanak-kanak ini, Tolstoy menunjukkan bagaimana dunia orang besar, dunia orang dewasa masyarakat mulia, memusnahkan perasaan ini, tidak memberinya peluang untuk berkembang dalam semua kesucian dan kedekatan. Nikolenka Irteniev telah terikat dengan budak lelaki Seryozha Ivin;

Tetapi dia benar-benar tidak dapat mengatakan tentang kasih sayangnya, perasaan ini mati dalam dirinya.

Sikap Nikolenka Irtenyev terhadap Ilinka Grapu mendedahkan satu lagi sifat dalam wataknya, sekali lagi mencerminkan pengaruh buruk dunia "besar" kepadanya. Tolstoy menunjukkan bahawa wiranya bukan sahaja mampu cinta, tetapi juga kekejaman. Ilenka Grap berasal dari keluarga miskin, dan dia menjadi bahan ejekan dan buli daripada budak lelaki kumpulan Nikolenka Irtenyev. Nikolenka mengikuti rakan-rakannya. Tetapi, seperti biasa, dia berasa malu dan menyesal.

Bab-bab terakhir cerita, berkaitan dengan perihalan kematian ibu pahlawan, meringkaskan, seolah-olah, perkembangan rohani dan moralnya pada zaman kanak-kanak. Dalam bab-bab terakhir ini, ketidakjujuran, kepalsuan, dan kemunafikan orang-orang sekular secara harfiah dicambuk. Nikolenka Irtenyev melihat bagaimana dia sendiri dan orang yang rapat dengannya bertahan selepas kematian ibunya. Dia menegaskan bahawa tiada seorang pun daripada mereka, kecuali seorang wanita Rusia yang sederhana - Natalya Savishna, benar-benar ikhlas dalam meluahkan perasaannya. Bapa kelihatan terkejut dengan nasib malang itu, tetapi Nikolenka mencatatkan bahawa bapa itu hebat, seperti biasa. Dan ini dia tidak suka pada bapanya, membuatnya berfikir bahawa kesedihan bapanya bukanlah, seperti yang dia katakan, "kesedihan yang cukup murni." Nikolenka tidak percaya sepenuhnya pada keikhlasan perasaan nenek. Dia dengan kejam mengutuk Nikolenka dan dirinya sendiri kerana hanya satu minit dia benar-benar tenggelam dalam kesedihannya.

Satu-satunya orang yang Nikolenka percaya sepenuhnya dengan keikhlasannya ialah Natalya Savishna. Tetapi dia tidak tergolong dalam kalangan sekular. Adalah penting untuk diperhatikan bahawa halaman terakhir cerita didedikasikan khusus untuk imej Natalia Savishna. Sangat penting ialah hakikat bahawa Nikolenka Irteniev meletakkan imej Natalya Savishna di sebelah imej ibunya. Oleh itu, dia mengakui bahawa Natalya Savishna memainkan peranan penting yang sama dalam hidupnya sebagai ibunya, dan mungkin lebih penting.

Halaman akhir cerita "Kanak-kanak" diliputi dengan kesedihan yang mendalam. Nikolenka Irteniev berada dalam cengkaman kenangan ibunya dan Natalya Savishna, yang telah meninggal dunia pada masa itu. Nikolenka yakin bahawa dengan kematian mereka, halaman paling terang dalam hidupnya hilang.

Dalam cerita "Remaja", berbeza dengan "Kanak-kanak", yang menunjukkan keseimbangan naif antara keupayaan analisis kanak-kanak dan kepercayaannya dalam segala yang baik dan indah, keupayaan analisis mengatasi kepercayaan kepada wira. "Kebudak-budakan" adalah kisah yang sangat suram, ia berbeza dalam hal ini baik dari "Masa Kanak-kanak" dan dari "Remaja".

Dalam bab pertama "Remaja" Nikolenka Irteniev, seolah-olah, mengucapkan selamat tinggal kepada zaman kanak-kanak sebelum memasuki fasa baru perkembangannya. Perpisahan terakhir kepada zaman kanak-kanak berlaku dalam bab yang didedikasikan untuk Karl Ivanovich. Berpisah dengan Nikolenka, Karl Ivanovich menceritakan kisahnya. Dia bercakap tentang dirinya sebagai orang yang sangat tidak berpuas hati, dan pada masa yang sama, dari kisah Karl Ivanovich jelas bahawa dia adalah orang yang sangat baik, bahawa dia tidak membahayakan sesiapa pun dalam hidupnya, sebaliknya, dia sentiasa berusaha untuk berbuat baik kepada manusia.

Akibat daripada semua kemalangan yang dialami Karl Ivanovich, dia menjadi seorang lelaki bukan sahaja tidak berpuas hati, tetapi juga terasing dari dunia. Dan dengan sisi wataknya inilah Karl Ivanovich rapat dengan Nikolenka Irteniev, dan inilah yang membuatnya menarik. Dengan bantuan kisah Karl Ivanovich Tolstoy membantu pembaca memahami intipati wiranya. Berikutan bab-bab di mana kisah Karl Ivanych diceritakan, terdapat bab: "Unit", "Kunci", "Pengkhianat", "Gerhana", "Mimpi" - bab yang menggambarkan kemalangan Nikolenka Irtenyev sendiri .. Dalam bab-bab ini Nikolenka kadang-kadang, walaupun perbezaan umur dan kedudukan, kelihatan sangat mirip dengan Karl Ivanovich. Dan di sini Nikolenka secara langsung membandingkan nasibnya dengan nasib Karl Ivanovich.

Apakah maksud perbandingan wira cerita ini dengan Karl Ivanovich? Makna ini adalah untuk menunjukkan bahawa pada masa itu perkembangan rohani Nikolenka Irtenyev, dia, seperti Karl Ivanovich, merasakan dirinya sebagai orang yang terasing dari dunia di mana dia tinggal.

Sebagai ganti Karl Ivanych, yang penampilannya sepadan dengan dunia rohani Nikolenka Irtenyev, seorang tutor baru datang - Jerome Perancis. Jerome untuk Nikolenka Irtenyev adalah penjelmaan dunia yang telah menjadi benci untuknya, tetapi yang, menurut kedudukannya, dia harus menghormati. Zaman jengkel ini, membuatkan dia sunyi. Dan selepas bab itu, yang mempunyai nama ekspresif sedemikian - "Kebencian" (bab ini didedikasikan untuk Lögbte "u dan menerangkan sikap Nikolenka Irtenyev kepada orang di sekelilingnya), datang bab "Maiden". Bab ini bermula seperti ini. :

“Saya berasa semakin bersendirian, dan bertanggungjawab? keseronokan saya adalah renungan dan pemerhatian bersendirian.

Akibat kesepian ini, tarikan Nikolenka-Irtenyev kepada masyarakat lain, kepada orang biasa, timbul.

Walau bagaimanapun, hubungan antara wira Tolstoy dan dunia orang biasa yang muncul dalam tempoh ini masih sangat rapuh. Setakat ini, hubungan ini adalah episodik dan rawak. Tetapi, bagaimanapun, walaupun dalam tempoh ini, dunia orang biasa sangat penting untuk Nikolenka Irtenyev.

Wira Tolstoy ditunjukkan dalam gerakan dan pembangunan. Rasa puas hati dan rasa puas hati adalah asing baginya. Sentiasa memperbaiki dan memperkaya dunia rohaninya, dia memasuki perselisihan yang lebih mendalam dengan persekitaran mulia di sekelilingnya. Cerita autobiografi Tolstoy dipenuhi dengan semangat kritikan sosial dan kecaman sosial terhadap minoriti yang memerintah. Di Niko-Lenka Irteniev, sifat-sifat tersebut ditemui pada permulaan yang Tolstoy kemudiannya akan dikurniakan dengan pahlawannya seperti Pierre Bezukhov ("Perang dan Keamanan"), Konstantin Levin ("Anna Karenina"), Dmitry Nekhlyudov ("Ahad") .

Seratus tahun telah berlalu sejak penerbitan cerita autobiografi Tolstoy, tetapi sehingga hari ini mereka mengekalkan semua kekuatan mereka. Mereka tidak kurang disayangi oleh pembaca Soviet daripada pembaca progresif pada masa ketika ia ditulis dan diterbitkan. Mereka dekat dengan kita, pertama sekali, dengan cinta mereka kepada seseorang, dengan segala kekayaan dunia rohaninya, dengan idea mereka tentang tujuan tinggi seseorang, dengan kepercayaan mereka kepada seseorang, dalam keupayaannya untuk mengalahkan segala yang rendah dan tidak layak.

Setelah memulakan aktiviti sasteranya dengan cerita "Childhood", Tolstoy mencipta sejumlah besar karya seni yang indah sepanjang kariernya, di antaranya novel-novel cemerlangnya - "Perang dan Keamanan", "Anna Karenina", "Ahad" menonjol. Tolstoy dan karyanya adalah kebanggaan kesusasteraan Rusia, orang Rusia. Dalam perbualan dengan Gorky, Lenin berkata bahawa tidak ada artis sedemikian di Eropah yang boleh diletakkan di sebelah Tolstoy. Menurut Gorky, Tolstoy adalah seluruh dunia; dan orang yang belum membaca Tolstoy tidak boleh menganggap dirinya orang yang berbudaya, orang yang tahu tanah airnya.

Kertas kerja berkenaan dengan karya autobiografi yang ditulis dalam "orang pertama": trilogi LN Tolstoy "Childhood", "Adolescence", "Youth"; "Kanak-kanak Bagrov-cucu" oleh S.T. Aksakov; Trilogi M. Gorky "Childhood", "In People", "My Universities"; "Kanak-kanak Tema" oleh N.G. Garin - Mikhailovsky; "Musim Panas Tuhan" oleh I.S. Shmelev; "Kanak-kanak Nikita" oleh A.N. Tolstoy.

Muat turun:

Pratonton:

Karya autobiografi kesusasteraan Rusia

(apa yang mereka serupa dan bagaimana mereka berbeza).

Banyak karya autobiografi ditulis "dalam orang pertama" (contohnya, trilogi L.N. Tolstoy "Childhood", "Remaja", "Remaja"; cerita Turgenev "Cinta Pertama"; novel kronik S.T. Aksakov "Family Chronicle" dan "Childhood of Bagrov -cucu"; Novel I.A. Bunin "The Life of Arseniev"; cerita M. Gorky dari koleksi "In Russia" dan triloginya "Childhood", "In People", "My Universities"; N.G. Garin - Mikhailovsky "Childhood of the Tema"; I. S. Shmelev "Musim Panas Tuhan"; A. N. Tolstoy "Nikita's Childhood"; I. S. Turgenev "Asya", "First Love", "Spring Waters").

Dalam karya autobiografi, perkara utama sentiasa penulis sendiri, dan semua peristiwa yang diterangkan dihantar secara langsung melalui persepsinya. Namun buku-buku ini terutamanya karya seni, dan maklumat yang diberikan di dalamnya tidak boleh dianggap sebagai kisah sebenar kehidupan pengarang.

Mari kita beralih kepada karya S.T. Aksakov, L.N. Tolstoy, A.M. Gorky, I.S. Shmeleva dan N.G. Garin-Mikhailovsky. Apa yang menyatukan mereka?

Semua watak dalam cerita adalah kanak-kanak.

Penulis mengambil imej gambar pertumbuhan rohani orang kecil sebagai asas plot. Mengisahkan masa lalu wira mereka bukan dalam susunan kronologi, tetapi melukis gambar kesan yang paling kuat yang ditinggalkan dalam fikiran kanak-kanak itu, artis perkataan menunjukkan bagaimana orang sebenar pada masa itu melihat peristiwa ini, apa yang dia fikirkan, bagaimana dia merasakan dunia. Penulis membiarkan pembaca merasai "nafas hidup" sejarah.

Perkara utama bagi penulis bukanlah peristiwa era, tetapi pembiasan mereka dalam jiwa seseorang yang sedang berkembang; psikologi watak-watak, sikap mereka terhadap kehidupan, penemuan sukar diri sendiri.

Semua penulis mendakwa dalam karya mereka bahawa asas kehidupan seorang kanak-kanak adalah kasih sayang yang dia perlukan daripada orang lain dan dia bersedia untuk bermurah hati memberi kepada orang, termasuk mereka yang rapat dengannya.

Pelajaran zaman kanak-kanak difahami oleh wira sepanjang hidup mereka. Mereka tetap bersamanya sebagai mercu tanda yang hidup dalam hati nurani mereka.

Plot dan komposisi karya adalah berdasarkan pandangan dunia pengarang yang mengesahkan kehidupan, yang mereka sampaikan kepada wira mereka.

Semua karya mempunyai kuasa moral yang luar biasa, yang diperlukan hari ini untuk orang yang sedang berkembang sebagai penawar terhadap kekurangan kerohanian, keganasan, kekejaman yang telah melanda masyarakat kita.

Apa yang digambarkan dalam karya-karya itu dilihat, seolah-olah, baik melalui mata seorang kanak-kanak, watak utama, yang berada dalam keadaan yang tebal, dan melalui mata orang yang bijak yang menilai segala-galanya dari sudut kehidupan yang hebat. pengalaman.

Apakah yang membezakan karya autobiografi ini?

Dalam karya A.M. Gorky, L.N. Tolstoy dan N.G. Garin-Mikhailovsky, pengarang tidak hanya memberitahu tentang zaman kanak-kanak pahlawan, tetapi juga tentang bagaimana kehidupan bebas mereka berkembang.

I.S. Shmelev dan S.T. Aksakov mendedahkan kepada pembaca kesan zaman kanak-kanak wira mereka.

Kehidupan pahlawan kecil dibentuk dan diliputi oleh penulis dengan cara yang berbeza.

Kerja Gorky berbeza daripada cerita lain yang bersifat autobiografi kerana kanak-kanak itu berada dalam persekitaran sosial yang berbeza. Masa kanak-kanak, yang digambarkan oleh Gorky, jauh dari tempoh kehidupan yang indah. Tugas seni Gorky adalah untuk menunjukkan "memimpin kekejian kehidupan" dari seluruh lapisan sosial di mana dia berada. Di satu pihak, adalah penting bagi penulis untuk menunjukkan "lingkaran yang rapat dan sesak dengan kesan yang mengerikan" di mana Alyosha tinggal dalam keluarga Kashirin. Sebaliknya, untuk menceritakan tentang pengaruh besar pada Alyosha dari "jiwa-jiwa yang indah" yang dia temui di rumah datuknya dan di dunia sekelilingnya dan yang mengilhami "harapan untuk kelahiran semula ... kepada kehidupan manusia yang cerah. ."

Wira "Kanak-kanak" mengintip ke dalam kehidupan ini, ke dalam orang di sekelilingnya, cuba memahami asal-usul kejahatan dan permusuhan, mencapai cahaya, mempertahankan keyakinan dan prinsip moralnya.

Kisah "Universiti Saya" mempunyai permulaan kewartawanan yang kuat, yang membantu pembaca untuk lebih memahami keperibadian Gorky, pemikirannya, perasaannya. Pengajaran utama cerita ini ialah idea penulis bahawa seseorang itu dicipta oleh penentangannya terhadap alam sekitar.

Zaman kanak-kanak watak penulis lain hangat dengan belaian dan kasih sayang saudara mara. Cahaya dan kehangatan kehidupan keluarga, puisi zaman kanak-kanak yang bahagia dicipta semula dengan teliti oleh pengarang karya.

Tetapi motif sosial yang tajam segera timbul: sisi tuan tanah yang tidak menarik dan kehidupan bangsawan-sekular ditarik dengan jelas dan tanpa hiasan.

"Kanak-kanak" dan "Remaja" adalah cerita tentang Nikolenka Irteniev, yang pemikiran, perasaan dan kesilapannya digambarkan oleh penulis dengan simpati yang lengkap dan tulus.

Nikolenka Irteniev, wira karya Leo Tolstoy, adalah seorang budak lelaki yang mempunyai jiwa yang sensitif. Dia mendambakan keharmonian di kalangan semua orang dan berusaha untuk membantu mereka. Dia melihat peristiwa kehidupan dengan lebih akut, melihat apa yang orang lain tidak perasan. Kanak-kanak itu tidak memikirkan dirinya sendiri, menderita, melihat ketidakadilan manusia. Budak lelaki itu meletakkan persoalan hidup yang paling sukar di hadapannya. Apakah cinta dalam kehidupan manusia? Apa yang baik? Apa yang jahat? Apakah penderitaan, dan adakah mungkin untuk menjalani hidup tanpa penderitaan? Apakah kebahagiaan (dan ketidakbahagiaan)? Apakah kematian? Apa itu Tuhan? Dan pada akhirnya: apakah kehidupan, mengapa hidup?

Ciri tersendiri watak Nikolenka adalah keinginan untuk introspeksi, penilaian yang ketat terhadap pemikiran, motif dan tindakannya. Dia menyalahkan, menghukum dirinya bukan sahaja untuk perbuatan yang tidak layak, tetapi juga kata-kata dan pemikiran. Tetapi ini adalah seksaan hati nurani kanak-kanak yang sensitif.

Gambar berbeza dalam kisah pemuda hero. Dia mengekalkan cita-citanya dahulu dan kualiti rohani yang mulia. Tetapi dia dibesarkan dalam prasangka palsu masyarakat bangsawan, dari mana dia dibebaskan hanya pada akhir cerita, dan kemudian hanya selepas melalui keraguan dan renungan serius dan bertemu dengan orang lain - bukan bangsawan.

Masa muda adalah kisah kesilapan dan kelahiran semula.

Buku tentang zaman kanak-kanak dan belia dicipta sebelum Tolstoy. Tetapi Tolstoy adalah orang pertama yang memperkenalkan ke dalam sejarah pembentukan keperibadian manusia tema perjuangan dalaman akut, kawalan diri moral, mendedahkan "dialektik jiwa" wira.

Tyoma Kartashev ("Masa Kanak-Kanak Tyoma") tinggal dalam sebuah keluarga di mana bapanya adalah seorang jeneral bersara, memberikan hala tuju yang sangat pasti untuk didikan anak-anak. Tindakan Tyoma, gurauannya menjadi subjek perhatian paling dekat bapa, yang menentang didikan "sentimental" anaknya, "menghasilkan" seorang "slobber jahat" daripadanya. Bagaimanapun, ibu Tyoma, seorang wanita yang bijak dan berpendidikan tinggi, berbeza pandangan dalam membesarkan anaknya sendiri. Pada pendapatnya, apa-apa langkah pendidikan tidak seharusnya memusnahkan maruah manusia kanak-kanak itu, mengubahnya menjadi "binatang buas", yang digeruni oleh ancaman hukuman badan.

Ingatan buruk tentang hukuman mati kerana salah laku akan kekal dengan Tyoma selama bertahun-tahun. Jadi, selepas hampir dua puluh tahun, secara tidak sengaja mendapati dirinya berada di rumahnya sendiri, dia teringat tempat di mana dia disebat, dan perasaannya sendiri terhadap bapanya, "bermusuhan, tidak pernah berdamai."

N.G. Garin - Mikhailovsky mengetuai wiranya, seorang budak lelaki yang baik hati, mudah terpengaruh, dan panas, melalui semua bekas kehidupan. Lebih daripada sekali, wiranya jatuh, seperti pepijat, "ke dalam perigi busuk." (Imej Beetle dan perigi berulang kali diulang dalam tetralogi sebagai simbol keadaan mati pahlawan.) Walau bagaimanapun, wira itu mampu dilahirkan semula. Plot dan gubahan kronik keluarga dibina sebagai mencari jalan keluar daripada krisis.

“Kompas saya adalah kehormatan saya. Anda boleh menyembah dua perkara - genius dan kebaikan, "kata Kartashev kepada rakannya. Tumpuan dalam kehidupan untuk wira adalah kerja, di mana bakat, kekuatan rohani dan fizikal wira akan didedahkan.

Tiada insiden dalam "The Childhood Years of Bagrov - Cucu". Ini adalah kisah zaman kanak-kanak yang damai, tanpa peristiwa, hanya mengejutkan dengan kepekaan kanak-kanak yang luar biasa, yang difasilitasi oleh didikan yang luar biasa simpatik. Kuasa istimewa buku itu terletak pada gambaran keluarga yang cantik: "Keluarga membenarkan seseorang dari mana-mana zaman untuk kekal lebih stabil dalam masyarakat ... mengehadkan haiwan dalam seseorang," tulis A. Platonov. Dia juga menekankan bahawa keluarga dalam imej Aksakov menimbulkan rasa tanah air dan patriotisme.

Serezha Bagrov mempunyai zaman kanak-kanak yang normal, digemari oleh kasih sayang, kelembutan dan penjagaan ibu bapa. Walau bagaimanapun, dia kadang-kadang menyedari kekurangan keharmonian antara bapa dan ibu kerana fakta bahawa, di satu pihak, terdapat ketepatan, dan di sisi lain, ketidakupayaan untuk memenuhi permintaan yang halus. Seryozha menyatakan dengan terkejut bahawa ibu tercintanya tidak peduli dengan alam semula jadi, sombong terhadap petani. Semua ini membayangi kehidupan budak lelaki itu, yang memahami bahawa bahagian kesalahan terletak padanya.

Kisah I. Shmelev "Musim Panas Tuhan" didasarkan pada kesan zaman kanak-kanak dan pantulan dunia jiwa kanak-kanak itu. Rumah, bapa, orang, Rusia - semua ini diberikan melalui persepsi kanak-kanak.

Dalam plot, budak lelaki itu diberikan kedudukan pertengahan, semacam pusat antara bapanya, bergelora dengan perniagaan dan kebimbangan, dan Gorkin yang tenang dan seimbang, yang diambil oleh jemaah haji sebagai bapa. Dan kebaharuan setiap bab adalah dalam dunia Kecantikan yang terbuka kepada mata kanak-kanak.

Imej Kecantikan dalam cerita itu banyak segi. Ini, sudah tentu, gambar alam semula jadi. Cahaya, kegembiraan - motif dalam persepsi alam semula jadi oleh seorang budak lelaki berbunyi sentiasa. Landskapnya seperti alam cahaya. Alam semula jadi menjiwai kehidupan seorang kanak-kanak, menghubungkannya dengan benang yang tidak kelihatan dengan yang kekal dan indah.

Dengan imej Syurga memasuki naratif dan pemikiran Tuhan. Halaman yang paling puitis dalam cerita adalah halaman yang menggambarkan cuti Ortodoks dan upacara keagamaan. Mereka menunjukkan keindahan komunikasi rohani: "Semua orang berhubung dengan saya, dan saya berhubung dengan semua orang," lelaki itu berfikir dengan gembira.

Keseluruhan cerita adalah seperti busur anak dan monumen kepada bapa, dicipta dalam perkataan. Sibuk sangat, ayah selalu cari masa untuk anak, untuk rumah, untuk orang.

Salah seorang rakan sezaman I.S. Shmelev menulis tentang dia: "... Hebatnya kuasa bakat, tetapi lebih kuat, lebih dalam dan lebih tidak dapat dilawan adalah tragedi dan kebenaran jiwa yang terkejut dan penuh kasih sayang ... Tidak ada orang lain yang diberikan seperti itu. hadiah untuk mendengar dan meneka penderitaan orang lain, seperti dia.”

A.N. Tolstoy "Nikita's Childhood". Tidak seperti karya lain, dalam cerita Tolstoy setiap bab adalah cerita lengkap tentang beberapa peristiwa dalam hidup Nikita malah mempunyai tajuk tersendiri.

Sejak zaman kanak-kanak, A. Tolstoy jatuh cinta dengan sifat ajaib Rusia, mempelajari ucapan rakyat yang kaya, kiasan, memperlakukan orang dengan hormat, dan menganugerahkan Nikita dengan semua sifat ini.

Puisi dituangkan ke dalam semua yang mengelilingi budak lelaki ini - lembut, pemerhati dan sangat serius. Dalam peristiwa paling biasa dalam hidup Nikita, pengarang mendapati pesona yang tidak dapat dijelaskan. Dia berusaha untuk menyajakkan dunia di sekelilingnya dan menjangkiti orang lain dengan keinginan ini.

Dalam karya ini, diceritakan dengan senyuman suka bermain, dunia besar dan perasaan mendalam orang dewasa dan kanak-kanak didedahkan.

Seperti yang dapat dilihat dari analisis karya, kehidupan beberapa wira berkembang dengan tenang dan tenang dalam keluarga bahagia (Seryozha Bagrov, Nikita).

Watak-watak lain bermain gurauan, menderita, jatuh cinta, menderita, kehilangan ibu bapa mereka, bergaduh, mengemukakan soalan falsafah yang sukar, di mana seseorang yang berfikir bergelut sejak lahir hingga mati.

T. ialah salah seorang tokoh utama dalam kesusasteraan Soviet (bersama-sama mendiang Gorky, Sholokhov, dan Mayakovsky). Warisan seninya kaya dan pelbagai dari segi tematik dan genre, tetapi, sebaliknya, sangat tidak sama rata. Seorang penulis yang sangat prolifik, T. mempunyai kepelbagaian hadiah seni. Beliau adalah seorang penyair, penulis prosa, penulis drama, dan aktif dalam aktiviti sosial dan sastera. Warisan prosa penulis termasuk cerita, novel, novel fiksyen sains sosial, sejarah, satira, orientasi autobiografi. T. mencipta kedua-dua karya agung (“Peter the Great”) dan karya yang merupakan gabungan politik yang jelas (cerita “Roti”, drama “The Way to Victory”, dan banyak lagi).

Kehidupan T. penuh dengan peristiwa yang kaya dan menarik. Di Rusia Soviet, dia dipanggil "Red Count", serta "Third Tolstoy": "jadi kerana terdapat dua lagi Tolstoys dalam kesusasteraan Rusia - Count Alexei Konstantinovich Tolstoy, seorang penyair dan pengarang novel dari zaman Tsar Ivan the Terrible "Putera Perak", dan Count Lev Nikolayevich Tolstoy, "I.A. memberi keterangan dalam memoirnya. Bunin, yang mengenali T.

Di USSR, T. menerima penghormatan besar, diterima dengan baik dalam bidang tertinggi parti dan kuasa negara, sehingga komunikasi dengan Stalin. Keturunan salah satu kiraan Rusia pertama, T. menyertai barisan klasik Soviet pertama.

Pertimbangkan laluan penulis ke sastera Soviet. Memasuki laluan ini tidak mudah, ia didahului oleh sebab-sebab yang berbeza.

Revolusi Oktober menyebabkan T. kebimbangan dan keterujaan. Penulis menganggap revolusi itu, dalam kata-katanya sendiri, sebagai "taufan darah dan seram" yang melanda seluruh negara. Pada musim bunga tahun 1918, T. dan keluarganya meninggalkan Moscow yang kelaparan dalam lawatan sastera ke Ukraine. Sehingga April 1919, penulis tinggal di Odessa, di mana ramai artis perkataan terkemuka, artis, dan tokoh masyarakat kemudiannya pergi. Bunin juga berada di Odessa ketika itu. Mendapat tanggapan daripada lawatan sastera Ukraine dan kehidupan di Odessa, beberapa tahun kemudian menghasilkan cerita satira yang mencabar "The Adventures of Nevzorov, atau Ibicus". Di Odessa, T. dengan penuh semangat memulakan kerja-kerja seperti drama "Cinta adalah buku emas" dan cerita "Moon Dampness", yang berdasarkan legenda Count Cagliostro. Pada April 1919, Encik T. bersama keluarganya telah dipindahkan ke Istanbul, dari mana dia menyeberang ke Paris.

Jumlah buangan T. menghabiskan 4 tahun. Dua daripadanya penulis tinggal di Paris. Kemudian pada tahun 1921 dia berpindah ke Berlin. Di Paris, T., cuba memperbaiki keadaan kewangannya, mula bekerjasama dalam hampir semua akhbar dan penerbitan, dengan itu menekankan apolitikismenya. Penginapan di Paris kemudiannya dicerminkan dalam cerita "Emas Hitam" ("Emigrants") dan dalam karya lain mengenai tema emigrant. Pada November 1921, Encik T. berpindah ke Berlin, di mana beliau secara aktif diterbitkan dalam akhbar Smenovekhov "On the Eve" ("Perubahan peristiwa penting" - gerakan sosio-politik dalam buangan, yang pemimpinnya meminta sokongan Bolshevik Rusia). Kerjasama dengan "Change of milestones" adalah peluang untuk T. kembali ke tanah air mereka. Mengalami nostalgia yang kuat, penulis, yang tinggal di Berlin, semakin teguh berfikir untuk kembali ke Rusia. Penghijrahan mengutuk T. kerana bekerjasama dengan Smenovekhovite. Pada April 1922, T. telah diusir dari Kesatuan Penulis Rusia di Paris, kerana dalam "Surat Terbuka kepada N.V. Tchaikovsky, salah seorang pemimpin penghijrahan kulit putih, jelas menentang dirinya kepada penghijrah. Penulis yang berfikiran anti-Bolshevik seperti Bunin, Merezhkovsky, dan lain-lain menerbitkan surat kolektif di mana mereka mengutuk T. secara moral. T. sendiri kemudiannya teringat bahawa bekas rakan-rakannya mendandaninya dengan berkabung. Pada Ogos 1923 penulis kembali ke pantai asalnya. Menurut pengakuan rasmi yang dibuat oleh T., dia telah digesa untuk kembali ke Rusia dengan cinta kepada Tanah Air dan penolakan budaya Barat. Penulis sentiasa mengingati kehidupan dalam buangan sebagai tempoh paling sukar dalam hidupnya. Dalam penghijrahan T., karya pelbagai genre telah ditulis: novel tentang kemodenan Rusia revolusioner "Sisters", novel fiksyen sosial "Aelita", cerita autobiografi "Nikita's Childhood", dll. Cerita dan novel tentang kehidupan Penghijrah Rusia menonjol sebagai kumpulan yang berasingan: " Mood Burov", "Manuskrip ditemui di bawah katil", "Di Paris", dll.

"Zaman kanak-kanak Nikita

Mengenai bagaimana T. mempunyai idea untuk menulis cerita ini, Viktor Petelin memberitahu dalam cerita dokumentarinya "The Life of Alexei Tolstoy. "Ear Merah". Suatu ketika T., bersama anaknya Nikita, sedang berjalan di sepanjang jalan di Paris. Tiba-tiba Nikita bertanya:

"Ayah, apa itu salji?" “Hanyutan salji? Nah, anda tahu, ia seperti ini ... Tolstoy melambai tangannya dengan samar-samar, masih memikirkan tentang tangannya. Dan kemudian, apabila maksud soalan itu sampai kepadanya, dia marah: "Bagaimana, anda tidak tahu apa itu salji? Namun, dari mana? Semuanya betul.

“Dia terdiam. Kemudian wajahnya menjadi lembut, kedutan licin, yang telah membentuk lipatan yang tidak dapat dielakkan di dahi dan pipinya.

Dia membayangkan zaman kanak-kanaknya dengan jelas. Alangkah baiknya untuk menggelepar menjadi salji lembut yang gebu. Dia teringat masa yang paling, mungkin, paling gembira dalam hidupnya, ladang padang rumputnya, kolam, sungai Chagra, malam musim panas yang cerah pada arus, cinta pertamanya. Wajah cantik dan baik ibunya dan Bostrom, dia mengimbau kembali segala yang telah berlalu, mengimbau malam berbintang dan lompatan panik melintasi padang rumput, dan jiwanya dipenuhi dengan butiran yang membangkitkan dan butiran kehidupan yang panjang umur.

Mereka pulang bersama Nikita. Dia masuk ke dalam biliknya. Di sini sunyi dan terang. Itulah yang perlu anda tulis sekarang - tentang zaman kanak-kanak anda. Mengenai Rusia…

... Episod ini diingati dan dirakam oleh Natalya Vasilievna Krandievskaya (isteri pertama T.). Tidak lama kemudian, dia menyatakan, T. benar-benar mula menulis "Nikita's Childhood" - "The Tale of Many Excellent Things." ... Salah satu bab pertama cerita itu dipanggil "Snowdrifts".

Pada tahun 1935, T., mengenang kisah ini, berkata: "Saya mengembara di sekitar Eropah Barat, di sekitar Perancis dan Jerman, dan, kerana saya sangat rindu dengan Rusia dan bahasa Rusia, saya menulis "Nikita's Childhood". Nikita adalah saya sendiri, seorang budak dari ladang kecil berhampiran Samara. Untuk buku ini saya akan memberikan semua novel dan drama saya sebelum ini! Buku Rusia dan ditulis dalam bahasa Rusia…”. "Nikita's Childhood" adalah sejenis karya kecil yang dicipta oleh T. Bahan untuk cerita itu adalah tahun-tahun awal yang bahagia penulis, dibelanjakan untuk harta pusaka bapa tirinya di ladang Sosnovka. Di tengah-tengah cerita adalah imej Nikita kecil. T. menyampaikan intipati persepsi kanak-kanak tentang kehidupan, secara halus mendedahkan jiwa kanak-kanak itu. Segala-galanya di sekeliling Nikita kelihatan cantik, penuh dengan daya tarikan yang menawan, daya tarikan yang luar biasa: pagi musim sejuk yang cerah, dan salji yang lembut, dan jam dinding yang misteri, dan seorang gadis licik yang lembut, Lilya, dan banyak lagi perkara yang ringkas tetapi indah. Dalam edisi pertama, karya itu diterbitkan di bawah tajuk "A Tale of Many Excellent Things." Di sebelah imej Nikita, ia menggambarkan imej puitis estet Rusia, landskap Rusia, dekat dengan jantung T. orang buangan. Ini adalah salah satu karya yang paling luar biasa dalam konteks memoir diaspora sastera Rusia gelombang pertama, yang dihasilkan oleh rasa nostalgia (Bunin "The Life of Arseniev", Shmelev "Summer of the Lord", dll.) . J. Niva dengan teliti menyatakan bahawa jika "Bunin terjerumus ke dalam nostalgia dan menjadi penyanyi yang paling berbakat", maka "T. kembali ke Rusia: "... kerana ... saya menyedari bahawa sesuatu yang hebat telah berlaku: Rusia sekali lagi menjadi kuat dan menggerunkan."

"Adik-beradik"

Ini adalah bahagian pertama trilogi "Berjalan melalui siksaan". Ia dicipta dari Julai 1919 hingga musim luruh 1921. T. memberikan gambaran yang luas tentang kehidupan masyarakat Rusia pada malam sebelum perang 1914, semasa perjalanan berdarah dan semasa revolusi dan Perang Saudara. Di tengah adalah imej adik-beradik Katya dan Dasha, jurutera Telegin dan pegawai Roshchin. Menunjukkan nasib mereka, pengalaman pahit hidup dalam zaman pra-revolusioner dan perang revolusioner, T. memberikan pemahamannya sendiri tentang sejarah terkini untuknya. Tema utama untuk penulis di sini adalah nasib Rusia, yang membimbangkan semua pendatang lain. Pada masa akan datang, sudah kembali ke Rusia Soviet, T. reded beberapa bab, di mana terdapat penolakan revolusi. Pada tahun 1925, novel itu dikeluarkan dalam edisi baru. T. sendiri menganggap novel ini sebagai buku yang membuka pentas baru dalam karyanya, iaitu permulaan pemahaman dan adaptasi seninya terhadap kemodenan. Sepanjang novel trilogi lain, T. bekerja secara berselang-seli sepanjang hampir seluruh hidupnya di Soviet Rusia. Pada tahun 1928, novel "Tahun Kelapan Belas" dikeluarkan, pada bulan Jun 1941 penulis menyelesaikan kerja pada bahagian ketiga - "Pagi Suram". Dia mendakwa bahawa penyiapan novel terakhir trilogi itu berlaku pada malam 22 Jun - sejurus sebelum bermulanya Perang Patriotik Besar. Di bahagian kedua - "Tahun Kelapan Belas" - berbanding dengan buku pertama, panorama sosial berkembang dengan ketara. Novel ini berdasarkan dokumen sejarah: bahan arkib, testimoni peserta dalam Perang Saudara. Pada tahun 1935-1937. T. menulis cerita "Roti", tentang pertahanan Tsaritsyn, yang menjadi sejenis tambahan kepada "tahun kelapan belas". Dalam cerita itu, yang dibuat dengan jelas atas perintah pihak berkuasa, T kononnya terlepas pandang peranan luar biasa Stalin dan Voroshilov dalam peristiwa masa itu. Ini, menurut J. Niva, "mungkin salah satu contoh terbaik kesusasteraan Stalinis." Bahagian ketiga, "Pagi yang Suram", di mana nasib watak utama dikesan hingga akhir, kebanyakannya ditulis dalam estetika yang sama seperti "Roti". Ini sebahagian besarnya adalah karya oportunistik yang dikaitkan dengan puisi realisme sosialis, mengikut undang-undang yang mana perhatian pembaca harus terpaku kepada pengakhiran bahagia yang wajib. Trilogi itu adalah salah satu karya kesusasteraan Soviet yang paling popular.

"Aelita

Novel itu adalah sejenis pas kepada kepulangan T. dari buangan. Di Rusia Soviet, dia berjaya besar dan difilemkan. J. Niva menganggap karya ini sebagai "hicuan daripada penderitaan revolusioner dan fiksyen sains." "Aelita" menjadi "novel fiksyen sains sosial Soviet yang pertama, merangkumi tema utama fiksyen sains sosial pada abad ke-20. Novel itu memberikan namanya kepada anugerah Rusia pertama untuk karya fiksyen sains terbaik tahun ini. Kebanyakan novel sosio-fiksyen pada tahun 1960-an-1980-an bermula pada satu tahap atau yang lain, yang menceritakan tentang masalah hubungan dengan penduduk planet lain ("Heart of the Serpent" oleh I. Efremov), mengenai aspek psikologi tingkah laku manusia di angkasa ( S. Lem "Solaris") dan lain-lain. T. bergantung pada pengalaman kitaran "Martian" E. Burroughs. Novel ini mempunyai permulaan yang mencabar dan menghiburkan. Perlu diingat bahawa T., secara semula jadi seorang yang terdedah kepada pelbagai jenaka dan penipuan praktikal, sentiasa percaya bahawa kerja yang tidak menarik adalah seperti tanah perkuburan idea, pemikiran dan imej, dan tidak ada yang lebih dahsyat dalam prosa daripada kebosanan. "Aelita" dibandingkan dengan novel popular J. Verne. Jurutera Los mencipta peranti yang membolehkan anda terbang ke Marikh. Askar Tentera Merah Gusev menjadi temannya dalam penerbangan antara planet. Sekali di Marikh, wira mencari hubungan dengan penduduk planet ini. Rusa itu jatuh cinta dengan anak perempuan pemerintah Marikh, Aelita, yang menceritakan kisah asal usul dan perkembangan tamadun Marikh kepada wira. Orang Marikh, menurut Aelita, adalah keturunan makhluk asing dari Bumi, Atlantean, salah satu suku kaum duniawi yang mati akibat banjir beribu-ribu tahun dahulu. Hebat dalam novel itu memperoleh watak sosial dan politik yang akut ke tahap yang lebih besar. Penerbangan penduduk bumi ke Marikh, percubaan mereka untuk melakukan revolusi di sana untuk membebaskan orang Marikh dari kezaliman Tuskub, muncul sebagai cara untuk menentang dua tamadun - yang baru, Soviet dan yang lama, Barat. Novel ini menggunakan idea falsafah Spengler tentang kemerosotan tamadun. Semasa menulis novel, T jelas mengambil kira permintaan pembaca dalam keadaan baharu. Tindakan itu berlaku pada awal 1920-an. Los dan Gusev mewakili Rusia revolusioner di Marikh. Unsur sci-fi diungkapkan dalam buku Tolstoy sedikit sebanyak. Penulis sangat ringkas dalam menerangkan ciptaan saintifik dan teknikal wiranya, hampir tidak mengatakan tentang prinsip mencipta kapal angkasa, tentang pergerakan alat terbang Marikh melalui udara.

T. di Rusia Soviet

Kembali dari buangan, T. menetap di pinggir bandar Petrograd - Detskoye Selo (dahulunya Tsarskoye). Bukan mudah untuk T. membiasakan diri dengan realiti baru untuknya. Ramai yang tidak percaya dengan keikhlasan penulis, memotivasikan kepulangannya dengan perhitungan mementingkan diri sendiri, oportunisme. Sememangnya, sepanjang hidupnya di Rusia Soviet, T. terpaksa menyesuaikan diri lebih daripada sekali dengan mereka yang berkuasa. M. Bulgakov dalam entri diari dari 23-24 tahun. dipanggil T. "jester kotor, tidak jujur." Keinginan besar T. terhadap barangan material dan kecenderungannya untuk hidup dalam gaya yang hebat sudah diketahui umum. Penilaian Bulgakov dalam hal ini disahkan dalam esei memoir Bunin "The Third Tolstoy", di mana penulis menulis tentang gabungan T. "maksiat peribadi yang jarang berlaku ... dengan bakat yang jarang berlaku dari seluruh sifatnya, dikurniakan hadiah artistik yang hebat. ." Sekembalinya dari buangan, salah satu tema dalam karya T. ialah pendedahan tentang kehidupan berhijrah. Karya paling terkenal yang disemai dengan penderitaan anti-hijrah ialah novel risalah satira Black Gold, yang ditulis pada tahun 1930 dan disemak dan diterbitkan pada tahun 1938 di bawah tajuk Emigrants.

Dalam tempoh selepas penghijrahan, 20-an amat dibezakan dalam karya T. Karya tahun-tahun ini adalah pelbagai dalam subjek dan dari segi genre. Berikut ialah kisah "The Adventures of Nevzorov, or Ibikus" - tentang pengembaraan seorang pengembara, bekas pegawai Petersburg yang mencapai kejayaan kerana gabungan keadaan yang menggalakkan. (24-25), dan cerita tentang kehidupan dalam realiti Soviet baru - "Blue Cities" (25) dan "Viper" (28). Yang terakhir menunjukkan tragedi mereka yang tidak dapat menyesuaikan diri dengan realiti borjuasi kecil yang sebenar. Watak utama - Olga Zotova - anak perempuan ibu bapa yang kaya, yang secara sukarela berjuang dalam Tentera Merah, tidak mendapati dirinya dalam kehidupan seharian DEB, mengalami perselisihan yang menyakitkan dengan persekitaran filistin yang kesat. Dalam 20-an. T. mencipta karya yang hebat - cerita "The Union of Five", novel "The Hyperboloid of Engineer Garin". Yang terakhir ini menunjukkan keinginan gila kuasa yang lapar untuk menguasai dunia, yang mereka ingin capai dengan bantuan yang baru, tidak diketahui oleh majoriti cara teknikal, dan untuk pembunuhan beramai-ramai terhadap majoriti ini. Menjelang akhir tahun 20-an. termasuk cerita sejarah "The Tapestry of Marie Antoinette", drama "On the Rack", yang didedikasikan untuk era Peter the Great.

Pada tahun 1929, T, novel "Peter the Great" telah dimulakan. Pada novel ini T. bekerja dengan rehat yang panjang sehingga akhir hayatnya. "Peter the First" adalah salah satu karya terbaik T. Dia sangat dihargai walaupun oleh mereka yang tidak menyukai penulis. Jadi, ulasan Bunin tentang novel itu adalah seperti berikut: "Alyoshka, walaupun anda seorang keparat, sial ... tetapi seorang penulis yang berbakat." Penghijrahan anti-Soviet menganggap T. "seorang budak yang terkenal dalam perkhidmatan GPU." Berdasarkan novel ini, dengan penyertaan aktif T sendiri, sebuah filem dengan nama yang sama telah dibuat. Dalam 30-an. T. mengetuai aktiviti sastera dan sosial yang besar. Dia mengambil bahagian aktif dalam pelbagai kongres, mesyuarat penulis, dll. Pada tahun 40-an. T. banyak muncul di akhbar dengan karya anti-fasis dan artikel yang bersifat kewartawanan. Dalam tempoh ini, beliau mencipta dilogi sejarah Ivan the Terrible dan The Eagle and the Eaglet, cerita kitaran Ivan Sudarev. Aktiviti sosial dan kesusasteraan T., tindak balas berterusannya terhadap topik hari itu, secara semula jadi mengetuk penulis daripada keseimbangan kreatifnya. T., nampaknya, memahami keterukan keadaan yang melampau. Dia tidak dapat membantu tetapi melihat berapa banyak tokoh seni dan sastera berbakat hilang tanpa jejak, yang, jelas sekali, mendorongnya sedikit sebanyak untuk menulis mengenai topik yang paling selamat, yang dikekalkan secara ideologi. T., yang tidak boleh disembunyikan, banyak kata hubung yang dicipta, karya yang berada di bawah kritikan. Tetapi di sebelah mereka adalah karya agung yang tidak dapat dipertikaikan - "Peter the Great" dan juga esei kecil seperti kisah dongeng "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio", yang ditulis berdasarkan kisah dongeng penulis Itali abad ke-19 C. Collodi . Ia disenaraikan antara pencapaian tertinggi kesusasteraan kanak-kanak 30-an. Walau bagaimanapun, sebagai S.I. Kormilov, "semasa transformasi ideologinya menjadi drama dan lakon layar (1938), kunci mula membuka pintu bukan kepada teater boneka, tetapi kepada "Land of Happiness" - USSR.

Setelah jatuh sakit dengan kanser paru-paru, T. meninggal dunia pada 23 Februari 1945, tanpa melengkapkan novel sejarah - "Peter the Great", mungkin buku terbaiknya. J. Niva memanggil penulis "Proteus sinis yang tidak menentu", percaya bahawa penampilan ini "telah merugikan dia". Bagaimanapun, pengkritik sastera yakin bahawa “T. perlu dibaca dan dihayati kerana dua sebab. Pertama, dia sangat berbakat sebagai stylist, pencerita dan ahli kata-kata ... "Dan oleh itu, J. Niva percaya, ini" tidak akan membenarkan kelalaian menelan semua karyanya. "Kedua, jalan yang dilaluinya tidak seperti apa-apa - dan pada masa yang sama adalah ciri-ciri bahagian tertentu dari cerdik pandai Rusia yang mengiktiraf Stalin sebagai hasil daripada sabitan "Bolshevik Kebangsaan" ...".

Tema sejarah dalam warisan kreatif T. Analisis cerita "Hari Peter" dan novel "Peter the Great"

Tema sejarah adalah salah satu kunci dalam karya T. Pada masa yang sama, tarikan kepada pemahaman sejarah negara Rusia sangat produktif untuk penulis ini. Pada masa lalu Rusia, T. mencari, pertama sekali, "kunci" watak Rusia dan kenegaraan Rusia, mencuba mereka untuk memahami dengan lebih mendalam proses kemodenan. T. sendiri menjelaskan keinginannya untuk pengetahuan dan pemahaman artistik sejarah Rusia seperti berikut: "Empat era menarik saya kepada imej: ... era Ivan the Terrible, Peter, perang saudara 18-20s dan, akhirnya, milik kita - hari ini - belum pernah terjadi sebelumnya dari segi saiz dan kepentingan. Tetapi tentang dia - ia di hadapan. Untuk memahami di dalamnya rahsia rakyat Rusia, kehebatannya, anda perlu mengetahui masa lalunya dengan baik dan mendalam: sejarah kita, simpulan akarnya, era tragis dan kreatif di mana watak Rusia terikat.

T. beralih kepada genre sejarah walaupun sebelum meninggalkan Rusia. Pada tahun 1917-1918, serta dalam pengasingan, penulis mencipta karya sedemikian yang ditujukan kepada sejarah Rusia sebagai "Obsesi", "Hari Peter", "Kisah Masa Masalah", dll. Tema sejarah kebangsaan menjadi salah satu daripada yang utama dalam karya T .dari akhir tahun 20-an. Pada tahun 1929, drama "On the Rack" telah ditulis. Sejak masa itu dan hampir sehingga tahun-tahun terakhir hidupnya T. mengerjakan novel "Peter the Great". Dalam 40-an. dia mencipta dilogi sejarah tentang Ivan the Terrible.

Dari segi ideologi dan artistik, yang paling penting dalam warisan kreatif T. pada tema sejarah, sudah pasti, adalah karya yang didedikasikan untuk era Petrine. Imej Peter the Great dan zamannya sangat menarik pemikiran artistik T. Pada masa yang sama, pandangan penulis untuk mentafsir imej ini telah berubah selama bertahun-tahun. Mari kita bandingkan dua karya - cerita pra-revolusi "Hari Peter" dan novel "Peter the Great". Dalam yang pertama, T. mengikuti tradisi Slavophiles dan Simbolis - D. Merezhkovsky dan A. Bely, yang menggambarkan Peter sebagai Tsar Antikristus, yang menginjak-injak tradisi primordial dan aspirasi agama orang Rusia, pembawa bencana. , kuasa despotik.

Penulis turun-ke-bumi dan kasar sosok Peter, tepu penerangan penampilannya dengan perincian naturalistik tegas. Kisah ini menunjukkan kekejaman Peter yang mengerikan, hiburan biadabnya, tabiat kasarnya, despotismenya dan sikap acuh tak acuh sepenuhnya terhadap penderitaan manusia. T. menekankan dalam aktiviti Peter aspek negatif pembaharuannya, menunjukkan betapa beratnya beban yang mereka tanggung di bahu rakyat. Menunggang ke Rusia, Peter sangat kejam terhadap rakyatnya. Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, motif untuk membenarkan kekejaman yang besar ini kedengaran dalam cerita. Petrus bersendirian secara tragis, kerana dia telah menanggung beban yang tidak tertanggung untuk semua orang. Kesepian tragis Peter, yang melakukan kerja yang terlalu tinggi, dikelilingi oleh parasit dan pengkhianat yang tidak peduli dengan urusan negara, juga ditunjukkan dalam drama "On the Rack", pusat dramatiknya adalah pertembungan antara Peter dan anaknya Tsarevich Alexei, yang membawa kepada denouement berdarah.

Imej Peter the Great, tafsiran reformasi dan transformasinya nyata berbeza dalam novel "Peter the Great". Di sini Peter adalah seorang patriot, pembaharuan dan transformasinya adalah kepentingan positif yang tidak dapat dinafikan untuk pembangunan Rusia. Kemahuan Peter yang sangat besar, tenaga yang tidak habis-habisnya, kecerdasan, ketekunan, dan keyakinannya ditekankan. Berdasarkan bahan era Petrine, T., dalam kata-katanya, bercakap "tentang kemenangan ke atas unsur-unsur, lengai, Asiatik." Peter dalam tafsiran Tolstoy pada 30-40-an. ia adalah "fikiran era, kehendak, tujuan", menentang "spontan, lengai, reaksi". T. bercakap menentang imej negatif satu sisi keperibadian Peter, yang dinyatakan dalam penonjolan ciri-ciri patologi yang dikaitkan dengannya: ketidakseimbangan mental, mabuk, kekejaman biadab, pesta pora yang tidak terkawal. T. melihat dalam diri Peter seorang lelaki pada zamannya, berusaha untuk menunjukkan keperibadian pelbagai rupa ini dalam semua percanggahannya. Oleh itu, bersama-sama dengan kebaikan Petrine dalam novel Tolstoy, penerangan tentang aspek negatif watak pahlawan juga ketara: dia tidak tahu bagaimana untuk menahan diri dalam apa-apa - baik dalam keseronokan, mahupun dalam kerja tanpa pamrih, mahupun dalam cara untuk mencapai matlamat. Peter gelisah, bersedia pada bila-bila masa untuk bergegas ke hujung dunia demi rancangannya, dia tajam, jujur, tegas dan adil, mengejek dan baik, tegas, mudah dikendalikan.

Sesetengah penyelidik, bagaimanapun, percaya bahawa T. ideal Peter, melicinkan sifat patologi wataknya, despotisme Peter, kehendak diri dan histeria, mewajarkan kepentingan negara tertinggi. Beberapa pengkritik melihat Peter sebagai personaliti jenis Nietzschean, menentang orang ramai. Dalam tempoh pasca-Soviet abad kedua puluh, sudut pandangan menjadi meluas, mengikut mana keperibadian Peter bertindak sebagai permintaan maaf terselubung untuk keperibadian Stalin. Mencipta imej Peter, T. didakwa memenuhi susunan sosial untuk imej personaliti yang kuat. Sebilangan pengkritik menganggap novel sebagai ilustrasi artistik fenomena sosio-politik tertentu. Jadi, menurut E. Dobrenko, "Peter adalah hiasan, di mana penjajaran kuasa dalam persekitaran Stalinis tersembunyi di sebalik persekitaran bersejarah." T. sendiri percaya bahawa masa yang benar-benar objektif Peter the Great hanya boleh difahami dalam era baru, Soviet. Penulis berkata: “Mengusahakan Peter bagi saya, pertama sekali, adalah memasuki sejarah melalui kemodenan, yang dilihat dengan cara Marxis. Ini adalah kerja semula perasaan artistik anda. Hasilnya ialah sejarah mula mendedahkan kepada saya kekayaannya yang tidak disentuh. Namun, penulis menjawab tuduhan memodenkan sejarah silam dengan mengatakan karyanya bukan analogi, bukan novel tentang kemodenan dalam imej abad ke-18. Ini, menurut T., "sebuah novel sejarah tentang era sejarah Rusia yang besar, sehingga kini salah liputan di ambang abad ke-17 dan ke-18 ...".

"Peter the Great" adalah salah satu fenomena yang paling penting, jika bukan yang terbaik, dalam prosa sejarah Soviet. Mencipta novel ini, T. melakukan kerja besar. Kerja ini berdasarkan bahan fakta yang luas: kajian ahli sejarah, catatan sezaman Peter, diari, surat, dekri, laporan diplomatik, tindakan kehakiman. Episod berikut, yang dihantar oleh Lev Kogan, pendengar tetap T. membaca bab novelnya dengan kuat, membuktikan betapa penulis berusaha untuk kebenaran, keaslian dalam penggambaran Peter, warna era Peter the Great. “Pernah sekali,” kata L. Kogan, “Saya menangkapnya pada waktu petang sedang melihat ukiran lama dari zaman Peter the Great. Ukiran itu disematkan pada tempat muzik kayu senget di atas meja. Ukiran itu menggambarkan Peter dalam pertumbuhan penuh. Aleksey Nikolaevich, melalui kaca pembesar, sedang memeriksa dengan teliti butang kaftan Pyotr, cuba untuk mengetahui sama ada ia licin atau mempunyai beberapa jenis timbul.

Mustahil untuk difahami, - dia kesal, - nampaknya ada sesuatu, tetapi apa yang tidak dapat dijelaskan, adakah ia burung helang? Nah, lihat saya, saya tidak dapat melihat dengan baik.

Tetapi saya tidak dapat melihat apa-apa. Nampaknya saya tiada imej pada butang.

Nah, alangkah baiknya jika pakaian seragam itu adalah tentera, maka timbul pada butang akan dapat difahami. Dan di sini, selepas semua, ia bukan pakaian seragam, tetapi kaftan ...

T. tiba-tiba jatuh ke dalam keputusasaan yang tidak biasa dan mula mengadu bahawa kerana butang terkutuk dia telah kehilangan sepenuhnya imej Peter dan tidak dapat berfungsi lagi. Walau bagaimanapun, dia segera teringat bahawa terdapat peti dengan barang-barang Peter di Pertapaan, dan memutuskan untuk segera pergi ke Pertapaan dan mengetahui sama ada kaftan Peter berada di dalam peti. Tetapi ia adalah mustahil untuk pergi: ia adalah malam di luar, T. benar-benar kecewa.

Keesokan harinya, sebelum petang, dia datang kepada saya dan memberitahu saya bahawa dia hampir tidak tidur pada waktu malam, dan pada waktu pagi dia pergi ke Pertapaan. Peti harta itu dibawa ke pejabat pengarah dan dibuka. Di antara barang-barang Peter terdapat juga kaftan dengan gaya yang sama seperti pada ukiran.

Butangnya lancar, - Alexey Nikolaevich ketawa, - Saya membayar pengetahuan ini dalam malam tanpa tidur dan bersin selama sejam dari ubat gegat terkutuk. Tetapi saya melihat Peter sekali lagi.

Kelebihan T. yang tidak diragukan ialah dia mencipta semula pewarna realistik era Petrine, melukis gambaran yang tepat secara ensiklopedia dan boleh dipercayai secara plastik. Imej Peter diberikan dalam pembangunan. Novel ini menunjukkan pembentukan keperibadiannya, pembentukannya sebagai negarawan dan ahli strategi ketenteraan. Novel ini dipenuhi dengan idea optimisme sejarah, idea untuk menundukkan kepentingan peribadi kepada tujuan bersama negara. Novel itu difilemkan dan menjadi klasik pawagam patriotik Soviet.

Komposisi

Trilogi autobiografi. Penampilan pada tahun 1852 di halaman majalah Sovremennik cerita L. Tolstoy "Keperawanan", dan kemudian "Remaja" (1854) dan "Remaja" (1857) menjadi peristiwa penting dalam kehidupan sastera Rusia. Kisah-kisah ini dipanggil trilogi autobiografi. Walau bagaimanapun, harus diingat bahawa Tolstoy tidak menulis autobiografi dalam erti kata literal, bukan memoir peribadi.

Apabila Nekrasov menerbitkan cerita pertama Tolstoy di Sovremennik di bawah tajuk yang diubah The Story of My Childhood, penulis membantah secara tajam. Adalah penting baginya untuk menekankan kesejagatan, dan bukan ketunggalan imej. Keadaan hidup pengarang dan wira kerja - Nikolenka Irtenyev, bagi pihak yang menceritakan kisah itu, tidak bertepatan. Dunia dalaman Nikolenka sememangnya sangat dekat dengan Tolstoy. Oleh itu, autobiografi tidak terdiri daripada kebetulan butiran, tetapi dalam persamaan jalan rohani pengarang dan wiranya - seorang budak lelaki yang sangat mudah terpengaruh, terdedah kepada refleksi dan introspeksi, dan pada masa yang sama dapat memerhatikan kehidupan sekeliling. dan orang ramai.

Telah betul diperhatikan bahawa trilogi autobiografi Tolstoy tidak bertujuan untuk bacaan kanak-kanak. Sebaliknya, ia adalah buku tentang kanak-kanak untuk orang dewasa. Menurut Tolstoy, zaman kanak-kanak adalah norma dan model bagi umat manusia, kerana kanak-kanak itu masih spontan, dia belajar kebenaran sederhana bukan dengan alasan, tetapi dengan perasaan yang tidak salah, dia dapat menjalin hubungan semula jadi antara orang, kerana dia belum terhubung. dengan keadaan luar bangsawan, kekayaan, dll. Bagi Tolstoy, sudut pandangan adalah penting: penceritaan bagi pihak budak lelaki itu, kemudian lelaki muda Nikolenka Irtenyev, memberinya peluang untuk melihat dunia, menilai, memahaminya dari sudut kesedaran kebudak-budakan "semula jadi", tidak dimanjakan oleh prasangka alam sekitar.

Kesukaran jalan hidup wira trilogi itu terletak tepat pada fakta bahawa secara beransur-ansur pandangan dunianya yang segar dan langsung diputarbelitkan sebaik sahaja dia mula menerima peraturan dan undang-undang moral masyarakatnya (oleh itu kerumitan hubungannya, pemahaman dan salah faham tentang nasib Natalia Savishna, Karl Ivanovich, Ilenka Grapa). Jika dalam "Masa Kanak-kanak" pelanggaran keharmonian keadaan dalaman masih kelihatan kepada Nikolenka sebagai salah faham mudah yang boleh dihapuskan dengan mudah, maka dalam "Kebudak-budakan" dia sudah memasuki masa sukar perselisihan rohani dengan dunia yang kompleks dan tidak dapat difahami, di mana ada kaya dan miskin, di mana orang terpaksa mematuhi kuasa yang kuat yang menjadikan mereka asing antara satu sama lain. Matlamat Tolstoy adalah untuk menunjukkan pembentukan keperibadian manusia dalam hubungan langsung dengan kehidupan, untuk mendedahkan dunia dalaman seseorang dalam keinginannya yang bercanggah, di satu pihak, untuk mewujudkan dirinya dalam masyarakat, dan di pihak yang lain, untuk menentangnya, untuk mempertahankan kemerdekaannya.

Kesepian rohani dan "kegelisahan" yang menyakitkan Nikolenka semakin meningkat dalam "Remaja", apabila dia berhadapan dengan keadaan kehidupan yang sama sekali baru untuknya, dan khususnya dengan kehidupan pelajar demokratik. Dalam bahagian pertama trilogi, kedudukan pengarang dan wira adalah rapat: dan "Belia" nyata menyimpang. Nikolenka dan pandangan dunianya menjadi objek kritikan teruk. Wira itu melalui pelbagai ujian hidup - kedua-dua kesia-siaan kesombongan sekular dan prasangka idea aristokrat "kesopanan" sebelum dia mula meragui kesahihan pandangannya yang biasa dan merasakan keperluan dan peluang untuk mendapatkan keluar daripada krisis ke tahap pemahaman baharu tentang dunia.

Jadi, sudah pada permulaan jalan kreatif Tolstoy, sisi paling penting dari bakatnya ditunjukkan: keinginan untuk memahami tingkah laku manusia berdasarkan piawaian moral tertentu, serta kebenaran tanpa belas kasihan, memaksa penulis untuk menunjukkan bagaimana para pahlawan. yang paling dekat dengannya dari segi kerohanian menggabungkan cita-cita moral yang tinggi dan yang kecil. , kekurangan lucu, dan kadang-kadang memalukan yang watak-watak itu sendiri sedar dan yang mereka cuba lawan, mewujudkan untuk diri mereka sendiri "kod" moral yang jelas, peraturan kelakuan. Idea kesempurnaan moral menjadi salah satu ciri yang paling penting dalam pemikiran falsafah, estetika dan kreativiti artistik Tolstoy.

Perhatian penulis yang rapat dan mendalam terhadap pengalaman mental, "mekanik dalaman jiwa" memenuhi keperluan mendesak kesusasteraan Rusia pada pertengahan abad ke-19. Pada tahun 1853, penulis menulis dalam diarinya:

* "Sekarang... minat terhadap butiran menggantikan minat dalam acara itu sendiri."

Tolstoy menyedari dan merumuskan salah satu hala tuju dalam proses sastera yang berkaitan dengan pengukuhan psikologi dalam sastera. Sudah dalam trilogi autobiografi, minat kuat Tolstoy jelas kelihatan bukan dalam peristiwa luaran, tetapi dalam perincian dunia dalaman, perkembangan dalaman wira, "dialektik jiwanya," seperti yang ditulis Chernyshevsky dalam tinjauan awal Tolstoy. berfungsi. Pembaca belajar untuk mengikuti pergerakan dan perubahan perasaan para pahlawan, perjuangan moral yang berlaku dalam diri mereka, pertumbuhan penentangan terhadap segala yang buruk baik di dunia di sekeliling mereka dan dalam jiwa mereka. "Dialektik Jiwa" sebahagian besarnya menentukan sistem artistik karya pertama Tolstoy dan hampir serta-merta dianggap oleh orang sezamannya sebagai salah satu ciri yang paling penting dalam bakatnya.