Opowieść o carze Saltanie Historia pisania. Kto napisał „Opowieść o Caru Saltanie”? Zielony Ptak i Księżniczka Belle-Etoile

„Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym synu i potężnym bohaterze, księciu Gwidonie Saltanowiczu i pięknej księżniczce łabędzi” (skrócona wersja tytułu - „Opowieść o Caru Saltanie” ) - bajka wierszem A. S. Puszkina. Utworzony w 1831 roku, a po raz pierwszy opublikowany rok później.

Początkowo Puszkin chciał przeplatać poezję z prozą podczas pisania bajki, ale później porzucił ten pomysł. „Opowieść o Caru Saltanie” jest napisana czterometrową pląsawicą z parą rymów: w tamtych czasach często pisano „imitacje” poezji ludowej.

Działka

Późnym wieczorem kręciły się trzy siostry. Rozmawiając między sobą, marzą o tym, co każda z nich zrobiłaby, gdyby nagle została królową. Pierwsza z nich obiecuje urządzić ucztę dla całego świata, druga – utkać płótna, a trzecia – „dla ojca-króla” urodzić bohatera. W tym momencie do pokoju wchodzi sam car Saltan. Wcześniej podsłuchał rozmowę sióstr pod oknem, a najbardziej spodobał mu się sen ostatniej z nich. To jej Saltan proponuje zostać królową i urodzić syna. Proponuje dwóm innym siostrom zamieszkanie z nim w pałacu jako kucharka i tkaczka.

Starsze siostry świeżo upieczonej królowej zazdrościły młodszej siostrze. Napisali list do króla (gdy ten był w stanie wojny), że królowa urodziła mu „nieznane małe zwierzątko”. Sama królowa i urodzone dziecko zostają zamurowane w beczce i wrzucone do morza, nawiązując do nieistniejącego listu króla.

Wkrótce jednak beczka wyrusza na bezludną wyspę. Z beczki wychodzą królowa i jej dorosły już syn, młody mężczyzna około dwudziestu lat - carewicz Gwidon. Aby nakarmić matkę, Gvidon robi łuk i strzały i udaje się nad morze, aby polować na ptaki. Otwiera się przed nim obraz: zaatakowany latawiec biały łabędź. Książę zabija latawiec, w podzięce za uratowanie życia łabędź obiecuje mu pomoc. Na pustej wyspie pojawia się miasto, którego władcą zostaje Gvidon.

Kupcy morscy płyną obok wyspy i podziwiają piękno nowego miasta. Po przybyciu do królestwa Saltan opowiadają królowi o cudownym mieście i zapraszają go w imieniu księcia Gvidona do odwiedzenia. Sam książę, przemieniony (z pomocą łabędzia) w komara, płynie z kupcami do ojca i przysłuchuje się tej rozmowie.

Ale jedna z zazdrosnych sióstr, kucharka, opowiada Saltanowi o nowym cudzie świata: śpiewającej wiewiórce, która żyje pod świerkiem i gryzie orzechy ze szmaragdami i złotymi skorupkami. Car Saltan, usłyszawszy o nowym cudzie, odmawia pójścia do księcia Gwidona. W tym celu komar kłuje kucharza w prawe oko. Po powrocie książę Guidon opowiada białemu łabędziowi o magicznej wiewiórce. Pod świerkiem ukazuje mu się śpiewająca wiewiórka, dla której on (czyli książę) buduje kryształowy dom.

Następnym razem kupcy opowiadają carowi Sałtanowi o śpiewającej wiewiórce i przekazują nowe zaproszenie od księcia Gwidona. Sam książę, którego tym razem łabędź zamienił w muchę, słucha Jeszcze raz dialekt Tkacz opowiada o 33 bohaterach wyłaniających się z morza, na czele których stoi wujek Czernomor. Car Saltan, usłyszawszy o nowym cudzie, ponownie odmawia podróży, za co mucha kłuje tkacza w lewe oko. W domu książę Gvidon opowiada białym łabędziom o 33 bohaterach, którzy pojawiają się na wyspie.

I znowu kupcy opowiadają carowi Sałtanowi o cudach, o 33 bohaterach i przekazują nowe zaproszenie od księcia Gwidona. Sam książę, którego tym razem łabędź zamienił w trzmiela, również przysłuchuje się tej rozmowie. Svatya Baba Babarikha opowiada o księżniczce, która przyćmiewa „światło Boga w ciągu dnia”, z miesiącem pod kosą i płonącą gwiazdą na czole. Car Saltan, usłyszawszy o nowym cudzie, po raz trzeci odmawia podróży. W tym celu trzmiel kłuje Babarikhę w nos.

Po powrocie książę Gvidon opowiada o tym białemu łabędziowi Piękna księżniczka. Łabędź ponownie spełnia pragnienie Księcia Guidona, bo to ona jest księżniczką z gwiazdą na czole. W rezultacie car Saltan wyrusza w podróż na wyspę księcia Gwidona. Po przyjeździe rozpoznaje swoją żonę w królowej, a syna i synową w młodym księciu i księżniczce. Aby to uczcić, przebacza złym siostrom. Urządza się wesołą ucztę dla całego świata i wszyscy żyją szczęśliwie i bogato.

Pochodzenie działki

„Opowieść o Caru Saltanie” to darmowa adaptacja baśni ludowej, którą Puszkin nagrał w dwóch różnych wersjach. Autor nie podążał dokładnie za żadnym z nich, swobodnie zmieniał i uzupełniał fabułę, zachowując przy tym ludowy charakter treści. Długi tytuł opowieści naśladuje tytuły popularnych w XVIII wieku narracji lubok. W samym utworze wykorzystano postacie zapożyczone z podań ludowych. Takich jak na przykład magiczny obraz Księżniczki Łabędzi, który ma odpowiedź na obraz Vasilisy Mądrej.

Fabuła opowieści przypomina historię Opowieści o Konstancji („Opowieść prawnika”, „Opowieść prawnika”) z Opowieści kanterberyjskich Geoffreya Chaucera. Pożyczenie tej fabuły bezpośrednio od Chaucera zostało udowodnione w pracy E. Aniczkowej, jednak praca ta wywołała negatywną krytykę M. K. Azadowskiego („Źródła opowieści Puszkina”) i R. M. Wołkowa, którzy zaprzeczyli bezpośredniemu zapożyczeniu fabuły od Chaucera, ale zauważył podobieństwo oddzielnych miejsc z nim Bajka Puszkina. Rosyjska opowieść ludowa „Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”, nagrana przez Aleksandra Afanasiewa w 5 wersjach. W komentarzach do wydania z lat 1984-1985 L. G. Barag i N. V. Novikov opisują najszersze rozpowszechnienie tego spisku. W szczególności Carlo Gozzi wykorzystał (przed Puszkinem) tę fabułę w sztuce Zielony ptak.

22-go w południe Pierre szedł pod górę błotnistą, śliską drogą, patrząc pod nogi i na nierówności drogi. Od czasu do czasu spoglądał na otaczający go znajomy tłum, a potem znów na swoje stopy. Oba były równie jego własne i znajome. Liliowy, krzywonogi Szary biegał wesoło poboczem, od czasu do czasu na dowód swojej zwinności i zadowolenia, podwijając tylną łapę i skacząc na trzech, a potem znowu na wszystkich czterech, rzucając się i szczekając na wrony, które siedziały na padlina. Gray był weselszy i gładszy niż w Moskwie. Ze wszystkich stron leżało mięso różnych zwierząt - od człowieka po konia, w różne stopnie rozkład; a chodzący ludzie odstraszali wilki, aby Gray mógł jeść tyle, ile chciał.
Padało od rana i wydawało się, że zaraz przejdzie i przejaśni niebo, bo po krótkim postoju zaczęło padać jeszcze mocniej. Przemoczona deszczem droga nie przyjmowała już wody, a wzdłuż kolein płynęły strumyki.
Pierre szedł, rozglądając się, licząc kroki do trzech i zginając palce. Zwracając się do deszczu, powiedział w duchu: chodź, chodź, daj więcej, daj więcej.
Zdawało mu się, że o niczym nie myśli; ale daleko i głęboko gdzieś jego dusza pomyślała o czymś ważnym i pocieszającym. Był to jeden z najwspanialszych duchowych fragmentów jego wczorajszej rozmowy z Karataevem.
Wczoraj, podczas nocnego postoju, zmarznięty przy wygasłym ognisku, Pierre wstał i poszedł do najbliższego, lepiej płonącego ogniska. Przy ognisku, do którego się zbliżył, Platon siedział, chowając się jak szata, z głową w płaszczu, i swoim kłótliwym, przyjemnym, ale słabym, bolesnym głosem opowiadał żołnierzom historię znaną Pierre'owi. Było po północy. Był to czas, w którym Karataev zwykle wracał do życia z gorączkowego ataku i był szczególnie ożywiony. Zbliżając się do ognia i słysząc słaby, bolesny głos Platona i widząc jego nieszczęśliwą twarz jasno oświetloną ogniem, coś nieprzyjemnie ukłuło Pierre'a w sercu. Bał się swojej litości dla tego człowieka i chciał odejść, ale nie było innego ognia, a Pierre, starając się nie patrzeć na Platona, usiadł przy ogniu.

Kto napisał „Opowieść o Caru Saltanie” i historię powstania tego dzieła dowiesz się w tym artykule.

Kto napisał „Opowieść o Caru Saltanie”

Rok napisania „Opowieść o Caru Saltanie”. — 1831

Rok wybicia "Opowieść o carze Saltanie". — 1832

Puszkin napisał bajkę wierszem o życiu cara Saltana. Jest to opowieść o małżeństwie cara Saltana i narodzinach jego syna, księcia Gwidona, który dzięki intrygom ciotek trafia na bezludną wyspę, spotyka tam czarodziejkę – Księżniczkę Łabędzi, z jej pomocą zostaje potężny władca i ponownie łączy się z ojcem.

Historia powstania „Opowieść o Caru Saltanie”.

Zasadniczo Puszkin użył opowieści ludowej ” Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”, spisane przez niego w dwóch lub trzech różne opcje. W pracy wykorzystano również postacie zapożyczone z innych baśni ludowych - na przykład magiczny wizerunek Księżniczki Łabędzi, który ma odpowiedź w postaci Wasilisy Mądrej.

Uważa się, że Puszkin dokonuje pierwszego wpisu związanego z fabułą przyszłej baśni w 1822 roku w Kiszyniowie.

Następny krótki wpis Bajki tworzył Puszkin w latach 1824-1825, podczas pobytu u Michajłowskiego. Rekord ten, jak się przypuszcza, pochodzi od niani Ariny Rodionovny i należy do zapisów znanych pod nazwą warunkową ” Opowieści Ariny Rodionovnej».

„Cóż za urok mają te bajki! - wykrzyknął Puszkin - Każdy jest wierszem. I nie tylko wykrzyknął, ale także napisał cały cykl, który dziś nazywamy „Opowieściami Puszkina”.

A jedną z pereł nie tylko tego cyklu, ale całego poetyckiego dziedzictwa Puszkina jest „Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym i potężnym synu Gwidonie Saltanowiczu i pięknej Księżniczce Łabędzi”. Skąd nasz wielki poeta czerpał inspirację, tworząc to dzieło, w którym motywy folklorystyczne misternie splotły się z autorską fantazją?

Działka

Opowieść o carze Saltanie została napisana przez Puszkina w 1831 roku. Uważa się, że fabuła została przez niego narysowana z opowieści, które opowiedziała niania Arina Rodionovna. Rzeczywiście, Arina Rodionova (zgadza się, ponieważ niania została nazwana przez patronimię, Rodionovna, niania) - służąca rodziny Hannibal, pochodziła z północnych ziem rosyjskich, które zachowały wiele starych historii i imion w swoim folklorze. Według niektórych relacji była z pochodzenia Izhorianką. Ale nawet jeśli tak, to nie jest to zbyt ważne, ponieważ czuła się najwyraźniej Rosjanką. To przemówienie niani, jej bajki i żarty stały się dla Puszkina niewyczerpanym magazynem rosyjskiej poezji narodowej. To ona opowiedziała bajki Aleksandrowi Siergiejewiczowi„Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”, „Śpiewające drzewo, żywa woda i gadający ptak”, a także „Opowieść o trzech księżniczkach, siostrach”. Imiona podane są według zbiorów baśni rosyjskich autorstwa Afanasjewa i Onczukowa. I oczywiście nie wiemy, jak Arina Rodionovna nazwała te historie. W tych opowieściach Puszkin przedstawił główne motywy przyszłego arcydzieła: podsłuchaną przez cara rozmowę trzech sióstr, narodziny cudownego dziecka, oszczerstwa zazdrosnych kobiet, w wyniku których królowa i jej dziecko zostają rzucone do wody w beczce, cudowne osobliwości dalekiej morskiej wyspy, 30 rycerzy strzegących tej wyspy itp. Jednak źródła Puszkina nie ograniczają się tylko do rosyjskiego folkloru. Fabuła zniesławionej matki i cudownych dzieci jest bardzo popularna i występuje w baśniach na całym świecie. Często motywy te były traktowane literacko. Tak więc Puszkin znał oczywiście baśń francuskiej baronowej d'Onoy „Księżniczka Belle-Etoile”, która opowiada o cudownej dziewczynie z gwiazdą, a także „The Lawyer's Narrative” z „The Canterbury Opowieści”, gdzie rozmawiamy o zniesławionej córce cesarza, wysłanej łodzią na wolę fal.

Nazwy

W baśni występuje niewiele imion własnych. Są to Saltan, Gvidon, Princess Swan i teściowa Baba Babarikha. Puszkin nazywa resztę postaci po prostu królową, tkaczką, kucharką itp. Jakie jest pochodzenie nazw?

Saltan jest oczywiście popularnym „carem-sułtanem”, postacią dobrze znaną narodowi rosyjskiemu od niekończących się wojen z Turkami. Wszyscy wiedzieli, że gdzieś daleko istnieje potężne królestwo rządzone przez „cara Saltana”.

Guidon – nazwa zapożyczona z popularnego cyklu drukarskiego „O królu Bovie”, będącego przetworzeniem europejskiego romans rycerski. Guidon w tym cyklu to imię ojca Bovy. Najwyraźniej Gvidon jest pochodną włoskiego imienia Guido. Eksperci widzą w tej parze „Saltan – Gvidon” opozycję „Wschód – Zachód”.

Księżniczka łabędzi jest całkowicie dzieckiem fantazji autora Puszkina. W żadnej z wersji opowieści o oczernianej żonie i jej cudownym dziecku nie ma ani słowa o pięknej pannie-wilkołaku. Najwyraźniej wizerunek Księżniczki Łabędzi narodził się pod wpływem takich postaci jak Vasilisa Mądry czy Zofia Mądra oraz francuska księżniczka Belle-Etoile.

Baba Babaricha. Postać ta została zaczerpnięta przez poetę, prawdopodobnie z rosyjskich spisków, w których występuje niejaki Babaricha, „który siedzi na kamieniu w błękitnym morzu, trzymając w dłoniach gorącą patelnię z dolegliwościami do palenia i palenia”.

Geografia

„Królestwo chwalebnego Saltana” nie ma żadnego odniesienia geograficznego. Ale wyspa, na której znajduje się królowa i książę Gvidon, ma swoją nazwę - Buyan. A jeśli chodzi o jego pochodzenie, eksperci mają kilka wersji.

Po pierwsze, wyspa Buyan ma wspólne cechy ze wspaniałym królestwem położonym gdzieś za morzem, które występuje w folklorze niemal wszystkich ludów Europy.

Po drugie, wyspa Buyan jest czasami kojarzona z Wyspami Sołowieckimi. Faktem jest, że słynny klasztor Sołowiecki powstał na wyspie nie z dnia na dzień, oczywiście, ale dość szybko. I stało się to, zdaniem badaczy, powodem niemałego zdziwienia żeglarzy. Płynęli i przepływali obok bezludnej wyspy i nagle widzą na niej " Nowe Miasto z pałacem, ze złotymi kopułami kościołów, z wieżami i ogrodami.

I wreszcie najpopularniejsza wersja łączy folklorystyczną wyspę Buyan z wyspą Rugia na Morzu Bałtyckim. Tam, na Rugii, na przylądku Arkona, w starożytności znajdowało się sanktuarium słowiańskiego pogańskiego bóstwa Sventovit (Svyatovit). Rugię zamieszkiwali Słowianie, a ten szkielet był prawdopodobnie ważnym ośrodkiem duchowym, sakralnym słowiański świat. Kamienie kredowe były również obfite na Rugii, stąd najwyraźniej wizerunek kamienia Alatyr w popularnych wierzeniach. Wiele spisków zaczyna się od słów: „Na morzu-okiya, na wyspie Buyan, znajduje się biały, łatwopalny kamień Alatyr…”. Puszkin oczywiście słyszał od swojej niani bajki i spiski, w których wspomniano o wyspie Buyan.

Car Saltan to hojny i naiwny władca, który pojawił się w bajce. Autor stworzył obraz dużego dziecka, tupiącego nóżkami, ślepo wierzącego w dworskie kłamstwo i marzącego o zwykłym szczęściu.

Historia stworzenia

Przez kilka lat Aleksander Puszkin chodził do jednej ze swoich najsłynniejszych bajek, zapisując w zeszytach notatki do przyszłej pracy i zastanawiając się nad formą prezentacji. Pisarz myślał nawet o opowiedzeniu prozą historii cara Saltana. Jako artystyczną ramę autorka przyjęła ludową opowieść „Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”, dodała historie niani Ariny Rodionovnej i byliczki podsłuchane od zwykłych ludzi. Podczas leniwych lat wygnania w Michajłowskoje, pozbawiony swobody wyboru miejsca zamieszkania, poeta dużo komunikował się z ludem - spędzał wieczory w towarzystwie chłopów i podwórek.

Latem 1831 roku Puszkin wziął udział w przedsięwzięciu, w którym zaprosił kilku pisarzy do spróbowania swoich sił Sztuka ludowa. Aleksander Siergiejewicz zgłosił się jednak do „konkursu” „Opowieść o Caru Saltanie”, a potem przepisał ją ponownie. Pierwszym, który usłyszał stworzenie z ust autora, był. W 1932 roku ukazała się jako część zbioru dzieł pisarza.

Uroczysty i długi tytuł „Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym i potężnym synu, księciu Gwidonie Saltanowiczu i pięknej księżniczce łabędzi” został wybrany na wzór popularnych opowieści. Wymyślając imię dla bohatera, Puszkin sprytnie przerobił podwójny tytuł „Car-Sułtan”, w wyniku czego powstało kolorowe imię, wskazujące na wschodnie korzenie, ale ze słowiańskim odcieniem.

Krytycy przyjęli dzieło chłodno, wśród nich byli tacy, którzy podejrzewali, że Puszkin traci talent. Na poetę spadła lawina oskarżeń, że nie oddał posmaku rosyjskiego folkloru, oddając jedynie żałosny pozór ludowego wzorca. Dopiero w XX wieku krytycy zaczęli śpiewać pochwalne ody do dzieła.

Działka

Pewnego dnia car Saltan podsłuchuje senną rozmowę na temat „gdybym była królową” trzech sióstr, które wieczorem kręciły się pod oknem. Obietnica jednej dziewczyny była szczególnie lubiana przez władcę, ponieważ miała urodzić mu bohatera. Aby to uczcić, Saltan żeni się z nią, wysyła dwóch pozostałych marzycieli na służbę na dworze i wyjeżdża do odległych krajów na wojnę.

Pod jego nieobecność narodził się obiecany bohater - syn Gvidona, ale zawistne siostry rodzącej przebiegłością pozbyły się królowej i jej potomstwa. Gwidona i jego matkę zamknięto w beczce i wrzucono do morza. Ten niezwykły statek dostarczył bohaterów do brzegów bezludnej wyspy Buyan, która stała się ich nowym miejscem zamieszkania. Tutaj młody człowiek założył wspaniałe miasto i pomógł mu w tym piękny łabędź, uratowany przez Guidona z latawca.

Gvidon, który chce zobaczyć się z ojcem, z pomocą kupców, którzy odwiedzili jego posiadłości, zaprasza cara Saltana do odwiedzenia. Jednak władcę bardziej pociąga wiadomość o cudownej wiewiórce, która gryzie złote i szmaragdowe orzechy i potrafi śpiewać. Wtedy książę postanawia osiedlić to bajeczne zwierzę na swojej wyspie, budując dla niego kryształowy dom.

Za drugim razem car ponownie odrzucił zaproszenie, dowiedziawszy się o trzydziestu trzech bohaterach, a następnie armia morska pod dowództwem wuja pojawia się na wyspie Buyan.

I po raz trzeci Gvidonowi nie udało się zwabić ojca do odwiedzin – dowiedział się o pięknej księżniczce Swan, która swoją twarzą przyćmiewa boskie światło. Gvidon był tak przejęty wiadomością, że zamierza poślubić dziewczynę. Pędząc do łabędzia po pomoc, ze zdziwieniem stwierdził, że jest ona samą księżniczką.

Car Saltan w końcu dotarł na wyspę, gdzie czekała na niego cała rodzina – żona, syn i synowa. Puszkin zakończył opowieść pozytywnie - kobietom, które spiskowały, przebaczono, a władca wyprawił ucztę dla całego świata.

Charakterystyka cara Saltana

Główny bohater pracy przedstawiony jest w sposób komiczny. Wygląd bohatera jest królewski – solidna broda, dopasowany strój, składający się z czerwonych butów i długiego płaszcza w eleganckie wzory, haftowane złotem. Jednak postać wcale nie jest autokratyczna.

Car Saltan i Babaricha

Car Saltan, ufny, dobroduszny i sprawiedliwy, jest dla narodu rosyjskiego ideałem cara-kapłana. Łatwo daje się oszukać otoczeniu, ale wrodzona umiejętność wybaczania sprawia, że ​​bohater przymyka oko i żyje w świecie iluzji.

w kulturze

Pod koniec XIX wieku kompozytor napisał wspaniałą operę opartą na baśni, która doczekała się wielu inscenizacji.

W naszych czasach muzyka została wykorzystana przez mistrza olimpijskiego w autorskim spektaklu na wodzie „Opowieść o Caru Saltanie”, który wciąż podróżuje po Rosji. Wodna bajka to mieszanka sportu i sztuki, w której biorą udział aktorzy cyrkowi, choreografowie, mistrzowie pływania synchronicznego, nurkowania i aquabike'a. W wywiadzie Maria Kiseleva zauważyła:

„Do każdego występu piszemy oryginalną muzykę. Teraz poszliśmy dalej - w nowym spektaklu zabrzmi muzyka klasyczna Rimskiego-Korsakowa, napisana specjalnie do Opowieści o carze Saltanie, ale w oryginalnej aranżacji. Idealnie wpasuje się w akcję na korcie.”

Utwór wszedł także do dziedzictwa kinematograficznego. Po raz pierwszy twórczość Puszkina została uchwycona na filmie w 1943 roku. Reżyserzy Valentina i Zinaida Brumberg stworzyli czarno-białą kreskówkę, w której Saltan przemawia głosem aktora. Kolorowa kreskówka została wydana znacznie później - w 1984 roku. Ten obraz stał się Ostatnia praca legendarny reżyserski tandem Iwana Iwanowa-Wano i Lwa Milchina. Głos Saltanowi udzielił Michaił Zimin.

W 1966 roku Aleksander Ptushko podjął fabułę opowieści, filmując Film fabularny. NA plan filmowy pracował (Królowa), (Guidon), Ksenia Ryabinkina (Princess Swan). Rola Saltana poszła do.

Aktualna wersja strony nie została jeszcze sprawdzona

Obecna wersja strony nie została jeszcze sprawdzona przez doświadczonych współpracowników i może znacznie różnić się od wersji sprawdzonej 11 września 2019 r.; wymagane są kontrole.

„” (skrócona wersja nazwy - „ Opowieść o Caru Saltanie„”) - bajka wierszem Aleksandra Puszkina, napisana w 1831 r. I opublikowana po raz pierwszy w r Następny rok w zbiorze wierszy.

Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym i potężnym synu, księciu Gwidonie Saltanowiczu, i pięknej księżniczce łabędzi

Opowieść poświęcona jest historii małżeństwa cara Saltana i narodzinom jego syna, księcia Gvidona, który za sprawą intryg ciotek trafia na bezludną wyspę, gdzie spotyka czarodziejkę – Księżniczkę Łabędzi, z jej pomoc staje się potężnym władcą i ponownie łączy się z ojcem.

Rozmawiając między sobą, trzy siostry przy kołowrotku marzą o tym, co każda z nich zrobiłaby, gdyby nagle została królową. Pierwsza z nich obiecuje urządzić ucztę dla całego świata, druga – utkać płótna, a trzecia – „dla ojca-króla” urodzić bohatera. W tym momencie do pokoju wchodzi sam car Saltan, który jeszcze wcześniej podsłuchał rozmowę sióstr pod oknem. Trzecią z nich zaprosił na żonę, a dwie pozostałe – tkaczkę i kucharkę dworską.

Podczas gdy król walczył w odległych krajach, królowa urodziła syna - carewicza Guidona. Jednak siostry młodej matki z zazdrości napisały do ​​ojca noworodka, jakby żona urodziła „nieznane małe zwierzątko”. Wbrew oczekiwaniom zwodzicieli król nie spieszy się z załatwieniem żony, lecz każe zaczekać z decyzją do jego powrotu. Kobiety jednak nie dają za wygraną: prawdziwą wiadomość od króla podmieniają na fałszywą, która rzekomo zawiera rozkaz „a królową i potomstwo potajemnie wrzuca się w otchłań wody”. Bojary, nie podejrzewając oszustwa, umieszczają matkę i dziecko w beczce i wrzucają je do morza. Beczka wypływa na bezludną wyspę, a Gvidon wychodzi z niej jako dorosły młodzieniec. Aby nakarmić matkę, robi łuk i strzały i udaje się nad morze na polowanie. Tam ratuje białego łabędzia przed latawcem, a ona obiecuje mu podziękować. Na pustej wyspie pojawia się miasto, którego władcą zostaje Gvidon.

Kupcy przepływają obok wyspy i są zaskoczeni, widząc na wcześniej niezamieszkanej wyspie „nowe miasto o złotej kopule, molo z silną placówką”. Gvidon przyjmuje kupców jako Drodzy Goście, a na koniec rozmowy przekazuje ukłon carowi Saltanowi. Po przybyciu do królestwa Saltana opowiadają mu o cudownym mieście i zapraszają go w imieniu księcia Gvidona do odwiedzenia.

Sam książę, przemieniony w komara z pomocą łabędzia, płynie z kupcami do ojca i słucha tej rozmowy. Ale jedna z zazdrosnych sióstr, kucharka, opowiada Saltanowi o nowym cudzie świata: śpiewającej wiewiórce, która żyje pod świerkiem i gryzie orzechy ze szmaragdami i złotymi skorupkami. Słysząc o tym, król odmawia udania się do Guidon. W tym celu komar kłuje kucharza w prawe oko.

Po powrocie do swoich posiadłości Gvidon opowiada łabędziom o wiewiórce, a ona przenosi ją do swojego miasta. Dla wiewiórki książę buduje kryształowy dom.

Następnym razem kupcy opowiadają Saltanowi o wiewiórce i przekazują nowe zaproszenie od Guidona. Książę w postaci muchy przysłuchuje się tej rozmowie. Tkacz opowiada o 33 bohaterach wyłaniających się z morza, na czele których stoi wujek Czernomor. Saltan, usłyszawszy o nowym cudzie, ponownie odmawia podróży, za co mucha kłuje tkacza w lewe oko. Książę Gvidon opowiada łabędziom o 33 bohaterach, którzy pojawiają się na wyspie.

I znowu kupcy opowiadają carowi Saltanowi o cudach i przekazują nowe zaproszenie. Gvidon pod postacią trzmiela podsłuchuje. Svatya Baba Babarikha opowiada o księżniczce, która przyćmiewa „światło Boga w ciągu dnia”, z miesiącem pod kosą i płonącą gwiazdą na czole. Słysząc o tym cudzie, Saltan po raz trzeci odmawia podróży. W tym celu trzmiel kłuje Babarikhę w nos, litując się nad jej oczami.

Po powrocie Gvidon opowiada łabędziom o pięknej księżniczce i mówi, że chce się z nią ożenić. Ponownie spełnia życzenie Gvidona, bo księżniczka z gwiazdą na czole to ona. Kupcy ponownie przybywają do cara Saltana, opowiadają mu o wszystkich zmianach na wyspie i ponownie przekazują zaproszenie Gwidona z wyrzutem: „Obiecał nas odwiedzić, ale jeszcze się nie zebrał”.

W rezultacie car Saltan wyrusza w podróż na wyspę Buyan. Po przyjeździe rozpoznaje swoją żonę w królowej, a syna i synową w młodym księciu i księżniczce. Aby to uczcić, przebacza złym siostrom i swacie, po czym pozwala im wrócić do domu. Urządza się wesołą ucztę dla całego świata i wszyscy żyją szczęśliwie i bogato.

Zasadniczo Puszkin użył opowieści ludowej ” ”(patrz poniżej), napisany przez niego zwięźle w dwóch lub trzech różnych wersjach (w zależności od tego, czy wpis prozatorski z 1828 r. Jest uważany za projekt, czy nie). W pracy wykorzystano również postacie zapożyczone z innych opowieści ludowych - na przykład magiczny wizerunek Księżniczki Łabędzi, który ma odpowiedź w postaci Wasilisy Mądrej (patrz poniżej).

Uważa się, że Puszkin dokonuje pierwszego wpisu związanego z fabułą przyszłej baśni w 1822 roku w Kiszyniowie. (Chociaż istnieje opinia, że ​​jest to późniejsza (1824-1825 lub 1828) wkładka do zeszytu kiszyniowskiego).

Jest to krótki schematyczny wpis, będący najprawdopodobniej streszczeniem źródła literackiego, prawdopodobnie zachodnioeuropejskiego (o czym świadczą takie szczegóły jak „wyrocznia”, „łódź”, „burza”, wypowiedzenie wojny itp.). Trudno zrozumieć ten schematyczny zapis ze względu na zamieszanie w postaciach. (Mark Azadowski komentuje: „Król umierający bezdzietnie jest niewątpliwie królem kraju, do którego przybyła wygnana królowa ze swoim synem,„ Księżniczka rodzi syna ”jest nową żoną; po raz drugi pod„ księżniczką ”nazywana jest pierwszą żoną króla, a pod„ królową ”- matką księcia”).

Wejście do Kiszyniowa

Król nie ma dzieci. Słucha trzech sióstr: gdybym była królową, codziennie [budowałabym pałac] itd. Kiedy byłam królową, zaczynałam… Następnego dnia ślub. Zazdrość pierwszej żony; wojna, król na wojnie; [księżniczka rodzi syna], posłańca itp. Król umiera bezpotomnie. Wyrocznia, burza, łódź. Wybierają go na króla - rządzi w chwale - płynie statek - Saltan mówi o nowym władcy. Saltan chce wysłać ambasadorów, księżniczka wysyła swojego zaufanego posłańca, który rzuca oszczerstwa. Król wypowiada wojnę, królowa rozpoznaje go z wieży

Kolejny krótki zapis opowieści sporządził Puszkin w latach 1824-1825 podczas pobytu w Michajłowskim. Rekord ten, jak się przypuszcza, pochodzi od niani Ariny Rodionovny i należy do zapisów znanych pod nazwą warunkową ” Opowieści Ariny Rodionovnej».

„Pewien król planował się ożenić, ale nie znalazł nikogo, kto by mu się podobał. Pewnego razu podsłuchał rozmowę trzech sióstr. Najstarsza przechwalała się, że państwo wykarmi jednym zbożem, druga, że ​​ubierze się w jeden kawałek sukna, trzecia, że ​​od pierwszego roku urodzi 33 synów. Król ożenił się z młodszą i od pierwszej nocy cierpiała.

Król poszedł walczyć. Jego macocha, zazdrosna o synową, postanowiła ją zniszczyć. Po trzy miesiące królowa pomyślnie rozwiązała 33 chłopców, a 34 urodziło się cudem - srebrne nogi do kolan, złote ramiona do łokci, gwiazda na czole, miesiąc w chmurach; wysłany, aby powiadomić króla. Macocha zatrzymała po drodze posłańca, upiła go i zastąpiła list, w którym napisała, że ​​królowa postanowiła nie z myszką, nie z żabą - nieznanym małym zwierzątkiem. Król był bardzo smutny, ale z tym samym posłańcem kazał czekać na jego przybycie na pozwolenie. Macocha ponownie zmieniła rozkaz i napisała polecenie przygotowania dwóch beczek: jednej dla 33 książąt, a drugiej dla królowej z cudownym synem - i wrzucenia ich do morza. Tak to się robi.

Królowa i książę długo pływali w smołowanej beczce, aż w końcu morze rzuciło ich na ziemię. Syn to zauważył. „Jesteś moją matką, pobłogosław mnie, aby obręcze się rozpadły i wyszli na światło”. „Niech cię Bóg błogosławi, kochanie”. - Pękły obręcze, poszli na wyspę. Syn wybrał miejsce i z błogosławieństwem matki nagle zbudował miasto i zaczął w nim żyć i rządzić. Przepływa statek. Książę zatrzymał stoczniowców, sprawdził ich przepustkę i dowiedziawszy się, że jadą do sułtana sułtanowicza, tureckiego władcy, zamienił się w muchę i poleciał za nimi. Macocha chce go złapać, on w żaden sposób nie ustępuje. Goście-marynarze opowiadają carowi o nowym państwie io cudownym chłopcu - srebrnych nóżkach i tak dalej. „Ach”, mówi król, „pójdę zobaczyć ten cud”. - „Co za cud”, mówi macocha, „to jest cud: dąb stoi nad morzem blukomoriya, a na tym dębie są złote łańcuchy, a kot chodzi po tych łańcuchach: idzie w górę – bajki opowiada, w dół – śpiewa piosenki”. - Książę poleciał do domu i za błogosławieństwem matki przeniósł przed pałac wspaniały dąb.

Nowy statek. Znowu to samo. Ta sama rozmowa z sułtanem. Król chce znowu iść. „Cóż to za cud”, powtarza macocha, „to jest to, co to jest cud: za morzem jest góra, a na górze są dwa wieprze, wieprze się kłócą, a między nimi przelewa się złoto i srebro ," i tak dalej. Trzeci statek i tak dalej. Również. „Co za cud, ale cud: 30 młodzieńców wychodzi z morza dokładnie równych pod względem głosu i włosów, twarzy i wzrostu, i wychodzą z morza tylko na godzinę”.

Księżniczka opłakuje swoje inne dzieci. Książę z jej błogosławieństwem podejmuje się ich odnalezienia. „Nalej mleka, mamo, ugniatasz 30 ciast”. - Idzie nad morze, morze się wzburzyło i wyszło 30 młodzieńców, a z nimi starzec. Książę ukrył się i zostawił jeden placek, a jeden z nich go zjadł. „Ach, bracia”, mówi, „do tej pory nie znaliśmy mleka matki, ale teraz już wiemy”. - Starzec zawiózł ich do morza. Następnego dnia znowu wyszli i wszyscy zjedli ciasto i poznali swojego brata. Trzeciego dnia wyszli bez starca, a książę przyprowadził wszystkich swoich braci do swojej matki. Czwarty statek. Ten sam. Macocha nie ma nic innego do roboty. Car Sułtan udaje się na wyspę, rozpoznaje żonę i dzieci i wraca z nimi do domu, a macocha umiera.

Początkowo, w 1828 roku, pisząc baśń, Puszkin mógł chcieć przeplatać poezję z prozą, ale później porzucono ten pomysł. Oryginalne wydanie początku (14 wersów poezji i kontynuacja prozą) pochodzi z tego roku. (Chociaż istnieje wersja, że ​​fragment prozy jest materiałem do dalszych prac. W rezultacie opowieść została napisana czterostopowym trocheikiem z parowanymi rymami (patrz poniżej).

[Trzy panienki przy oknie]
Wirowanie późno w nocy
Gdybym była królową
Jedna dziewczyna mówi
To jest jedno dla wszystkich ludzi
Tkałbym płótna -
Gdybym była królową
Mówi jej ses<трица>
To samo byłoby dla całego świata
Przygotowałem ucztę -
Gdybym była królową
Powiedziała trzecia dziewczyna
Jestem za ojcem króla
Urodziłabym bogacza.

Opowieść została zakończona latem i jesienią 1831 r., Kiedy Puszkin mieszkał w Carskim Siole na daczy A. Kitajewa. W tym okresie był w stałym kontakcie z Żukowskim, z którym brał udział w konkursie, pracując nad tym samym materiałem „rosyjskim ludowym”. Żukowski zasugerował, aby każdy z nich napisał poetycką adaptację opowieści ludowej. Następnie pracował nad baśniami, a Puszkin skomponował Bajkę o carze Saltanie i Baldzie.

Zachowało się kilka rękopisów [K. 1] . Bajkę pobielono (zgodnie z zapisem w autografie „PBL” nr 27) 29 sierpnia 1831 r. Projekt rewizji linii 725-728 powstał prawdopodobnie w połowie września. A kopia opowieści została nieco poprawiona przez Pletneva i Puszkina po przeczytaniu jej przez Mikołaja I we wrześniu - grudniu 1831 r.

Pierwsza strona Zbiór Puszkina, w którym po raz pierwszy opublikowano opowieść (1832).

Opowieść została po raz pierwszy opublikowana przez Puszkina w zbiorze „Wiersze A. Puszkina” (część III, 1832, s. 130-181).

W tekście pierwszego wydania z 1832 r. wprowadzono pewne zmiany, prawdopodobnie o charakterze cenzorskim. Czasami są przywracane we współczesnych wydaniach - z czytania kopii kancelaryjnej, zmienionej przez autora i Pletneva, w ocenzurowanym rękopisie.

Ciekawa jest notatka na końcu pierwszego wydania: „Poprawka. W Opowieść o carze Saltanie i tak dalej. zamiast słowa Okiana wszędzie błędnie wydrukowane Ocean„(to znaczy podczas drukowania bajeczność tego okiyana została omyłkowo wyeliminowana).

Być może na początku Puszkin chciał przeplatać poezję i prozę, ale ostatecznie opowieść została napisana czterometrową pląsawicą z parą rymów: w tamtych czasach często pisano „imitacje” poezji ludowej.

Jak zauważają Puszkiniści, w tej opowieści „przyjmuje nowe podejście do problemu formy poetyckiej do przekazywania„ opowieści ludowych ”. Jeśli „Pan młody” (1825) został napisany w formie wersu balladowego, to „Saltan” był już napisany w czterostopowej pląsawicy z sąsiednimi rymami - z naprzemiennością męską i żeńską; rozmiar, który od tego czasu ugruntował się w praktyce literackiej przy przekazywaniu dzieł tego rodzaju.

Wiersz liczy 1004 wersy i jest typograficznie podzielony na 27 odrębnych strof o różnej długości (od 8 do 96 wersów).

Struktura baśni „wyróżnia się skrajnym bogactwem gatunkowym. „Car Saltan” jest baśnią podwójnie i ta dwoistość działa jako główna zasada strukturotwórcza: dwa opowieści folklorystyczne, dwie wersje jednego z tych wątków są łączone, postacie są dublowane, funkcje są parowane, wprowadzane są równoległe motywacje, powielane są rzeczywistości. W Opowieści o Caru Saltanie nakładają się na siebie dwa odrębne w folklorze wątki baśniowe: jeden opowiada o niewinnie prześladowanej żonie, drugi o pannie, która przyczynia się do zwycięstwa narzeczonego. Bajka Puszkina opowiada o tym, jak car Sałtan zgubił, a potem odnalazł żonę i syna, a także o tym, jak młody Gwidon poznał księżniczkę łabędzi, swoją narzeczoną. W rezultacie nie tylko suma - każdy z bohaterów stał się szczęśliwy zarówno „w poziomie” (car, mimo machinacji nieżyczliwych, ponownie odnajduje swoją żonę, książę Gvidon odnajduje swoją księżniczkę), jak i „w pionie” (ojciec i syn się odnajduje, car i królowa dostają synową). Radość mnoży się z radością”. Zasada dublowania zastosowana przy konstruowaniu fabuły jako całości sprawdza się również przy konstruowaniu poszczególnych obrazów – poczynań bohaterów (np. posłańca), wzmianek o wiewiórce itp.

Długi tytuł opowieści naśladuje tytuły popularnych w XVIII wieku narracji lubok, być może przede wszystkim „Opowieść o Dzielnym, Chwalebnym i Potężnym Rycerzu i Bogatyrze Bove”.

„Opowieść o carze Saltanie” – bezpłatna adaptacja baśni ludowej” Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”(patrz poniżej), który, jak się uważa, został spisany przez Puszkina w różnych wersjach (patrz wyżej). Poeta nie podążał dokładnie za żadnym z nich, swobodnie zmieniał i uzupełniał fabułę, zachowując przy tym ludowy charakter treści. Bondy pisze, że Puszkin uwolnił baśń „od zamieszania fabularnego (wynikającego z psucia tekstu w przekazie ustnym), od grubych, nieartystycznych szczegółów wprowadzanych przez narratorów”. Zwróć też uwagę na wpływ baśni” " (patrz poniżej). Pierwsze rosyjskie publikacje obu zastosowanych odmian fabuły baśniowej datowane są na koniec XVIII i początek XIX wieku. Najciekawsze warianty znajdują się w zbiorach E. N. Onchukowa („Opowieści północne” nr 5) i M. Azadowskiego („Opowieści z terytorium Verkhnelensky”, nr 2). Z kolei niektóre z nagranych tekstów odzwierciedlają znajomość opowiadaczy z tekstem baśni Puszkina. Znany jest też tekst lubok tej bajki, a lubok" Opowieść o Trzech Królowych Siostrach była już bardzo popularna w początek XIX wiek. Nie ma wątpliwości, że Puszkin czytał drukowane teksty opowieści ludowych i książkowych - w jego bibliotece zachował się ich niewielki zbiór, a wśród nich jest wzmianka, że ​​\u200b\u200bwśród nich była bajka „”, która ma tę samą fabułę.

Bondi zwraca uwagę, że Puszkin wykorzystał tradycyjny w opowieściach ludowych motyw losu oczernianej żony i pomyślne rozwiązanie tego losu. Drugim tematem wprowadzonym do opowieści przez samego Puszkina jest obraz ludowy idealny, szczęśliwy stan morski. Ponadto „temat podróży dziecka przez fale, w koszyczku, skrzyni, pudełku to jeden z najczęstszych motywów folkloru, w tym rosyjskiego. Te wędrówki są metaforą wędrówek „po życiu” zachodzącego słońca w innym świecie. Inny badacz pisze, że poeta łączy motywy baśni o oczernianej żonie (cudownym synu) i mądrej (rzeczy) dziewicy. Zobacz powyżej strukturę i podwojenie działek.

Jak podkreślają Puszkiniści, poeta trzyma się bardzo ściśle i tylko tradycji ustnej Nazwy własne (Saltan, Guidon) pochodzą z innych źródeł.

Rosyjska bajka” Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze„Nagrany przez Aleksandra Afanasjewa w 5 wersjach. Ogólnie rzecz biorąc, wersje fabuły o cudownych dzieciach języki europejskie jest ich wiele, są też indyjskie, tureckie, afrykańskie i zarejestrowane amerykańscy Indianie. „Warianty rosyjskie – 78, ukraińskie – 23, białoruskie – 30. Fabuła często spotykana w zbiorach baśni ludów niesłowiańskich ZSRR w wariantach zbliżonych do wschodniosłowiańskich”. Bajka „” jest do nich podobna.

W pierwszej z tych opcji siostry zastępują pierwsze i drugie dziecko, o cudownym wyglądzie („słońce jest na czole, a księżyc jest z tyłu głowy, po bokach gwiazdy”) kotkiem i szczeniaka, a dopiero trzecie dziecko okazuje się być w beczce z matką. Co więcej, oczy królowej są wyłupione, a jej mąż, który nazywa się Iwan Carewicz, żeni się ze starszą siostrą. Dziecko też rośnie w niesamowitym tempie, ale cudów, łącznie z powrotem wzroku matki, dokonuje, mówiąc „według komenda szczupaka". Chłopiec magicznie przenosi swoich braci na wyspę i żyją cudownie. Starzy żebracy przechodnie opowiadają ojcu o cudownych młodych mężczyznach, on skacze ich odwiedzić, spotyka się z rodziną i nowa żona(podstępna siostra) zwija się w beczkę i wrzuca do morza.

W innej wersji małżonkowie nazywają się Iwan Carewicz i Marta Carewna (jest także córką króla), rodzi trzech cudownych synów („po kolana w złocie, po łokcie w srebrze”), ale złoczyńca w bajce jest Baba Jaga, która udaje położną i zastępuje dzieci szczeniętami, zabierając do siebie chłopców. Następnym razem królowa rodzi jednocześnie sześciu synów i udaje jej się ukryć jednego przed Babą Jagą. Matka z ukrytym dzieckiem zostaje wrzucona przez męża w beczce do morza; na cudownej wyspie wszystko układa się po ich myśli. Biedni starcy opowiadają ojcu-carewiczowi o cudownej wyspie i młodym człowieku o złotych stopach, który chce go odwiedzić. Jednak Baba-Jaga mówi, że ma wielu takich młodzieńców, nie ma potrzeby iść na takich. Dowiedziawszy się o tym, królowa domyśla się, że to jej synowie, a najmłodszy syn zabiera ich z lochu Baby Jagi. Słysząc od żebraków, że na wyspie mieszka teraz dziewięciu wspaniałych młodych mężczyzn, ojciec udaje się tam i rodzina ponownie się łączy.

W trzeciej wersji bohaterką jest najmłodsza córka cara Dodona, Marya, która obiecuje urodzić synów („po kolana w srebrze, ale łokieć ręki jest w złocie, słońce jest czerwone na czole, księżyc świeci z tyłu głowy”). Dwukrotnie rodzi trzech synów, siostra zastępuje ich szczeniętami i rzuca na daleką wyspę. Po raz trzeci królowej udaje się ukryć jedynego chłopca, ale ona i jej syn zostają wrzuceni do morza w beczce. Beczka przykleja się do tej samej wyspy, a matka ponownie łączy się z synami. Potem rodzina udaje się do ojca i opowiada, jak został oszukany.

W czwartej wersji troje dzieci urodzonych pod rząd („do kolan w srebrze, do piersi w złocie, księżyc świecił na czole, często są gwiazdy po bokach”), z pomocą położnej, siostra zamienia się w gołębie i wypuszcza je na otwarte pole. Czwarte dziecko rodzi się bez żadnych cudownych znaków i za to car, który nazywa się Iwan Korolevich, wkłada swoją żonę i dziecko do beczki. Trafiają na wyspę, gdzie cudowne przedmioty (sakiewka, stal, krzemień, topór i maczuga) pomagają im zbudować miasto. Przejeżdżający kupcy opowiadają ojcu o cudownej wyspie, ale siostra rozprasza go opowieścią, że gdzieś tam jest „młyn – sam się miele, sam dmucha i kurz rzuca na sto mil, obok młyna stoi złoty słup, wisi na nim złota klatka i idzie Do tego słupa, uczony kot: schodzi - śpiewa piosenki, wstaje - bajki opowiada. Dzięki wspaniałym pomocnikom pojawia się to na wyspie. Kupcy opowiadają ojcu o nowym cudzie, ale siostra odwraca jego uwagę opowieścią, że gdzieś tam jest „złota sosna, rajskie ptaki na niej siedzą, śpiewają królewskie pieśni”. Książę, który przybył pod postacią muchy, kłuje siostrę w nos. Potem historia się powtarza: króla rozprasza opowieść, że gdzieś jest „trzech krewnych braci - po kolana w srebrze, po pierś w złocie, księżyc świecił na czole, często po bokach są gwiazdy” , a podstępna siostra-narratorka nie wie, że to starsi siostrzeńcy, których uprowadziła. Książę w postaci komara gryzie ciotkę w nos. Odnajduje braci, zabiera ich na swoją wyspę, następnie kupcy opowiadają o nich królowi, w wyniku czego rodzina ponownie się łączy. (Wariant został nagrany po opublikowaniu baśni Puszkina i nosi ślady jej wpływu, a nie odwrotnie).

Bajka " Śpiewające drzewo, żywa woda i gadający ptak”(Aarne-Thompson nr 707) został nagrany przez Afanasieva w dwóch wersjach. „Motyw uwięzienia w kaplicy zniesławionej małżonki królewskiej (uwięzienie w wieży, zamurowanie w murze) ma odpowiedniki w wersjach zachodnich, białoruskiej, ukraińskiej, łotewskiej, estońskiej i litewskiej. Podobnie jak wersja „Cudownych dzieci”, szczególnie charakterystyczna dla folkloru wschodniosłowiańskiego – „Po kolana w złocie…”, wersja (wariant) „Śpiewającego drzewa i gadającego ptaka” opracowana na podstawie baśniową tradycję wschodniosłowiańską, wzbogaconą o osobliwe szczegóły.

W pierwszej wersji król podsłuchuje rozmowę trzech sióstr, poślubia najmłodszą. Siostry zastępują troje urodzonych z rzędu dzieci królowej (dwóch chłopców i dziewczynkę) szczeniętami i umieszczają je w stawie w pudełku. Mąż kładzie królową na werandzie, aby błagała, zmieniwszy zdanie co do jej egzekucji. Dzieci są wychowywane przez królewskiego ogrodnika. Bracia, dorastając, idą sprowokowani przez pewną staruszkę, by poszukać gadającego ptaka dla swojej siostry, melodyjnego drzewa i żywej wody i umierają („Jeśli krew pojawi się na nożu, to ja nie żyję! "). Siostra idzie ich szukać i ożywia. Sadzą w ogrodzie cudowne drzewo, potem odwiedza ich król, rodzina ponownie się łączy, w tym królowa.

W drugiej wersji „winna” królowa jest uwięziona w kamiennym słupie, a dzieci („dwóch synów – po łokcie w złocie, po kolana w srebrze, księżyc świecił jasno z tyłu głowy, a słońce jest czerwone na czole, a jedna córka, która się uśmiecha - upada różowe kwiaty, ale jak płacze, to drogie perły”) wychowuje generał. Bracia szukają żywej wody, martwej wody i gadającego ptaka dla swojej siostry. Potem wszystko dzieje się tak samo jak w pierwszej wersji, z wyjątkiem tego, że król przybywa do domu swoich dzieci, aby poślubić dziewczynę, słynna piękność, A mówiący ptak mówi mu, że to jego córka.

Ta historia o „oszczerczej matce” i „cudownych dzieciach” jest niezwykle powszechna na całym świecie, aw wersjach rosyjskich podobna do dwóch opisanych powyżej.

Najstarsze zapisane teksty europejskie są włoskie. Bajka dotyczy lat 1550-1553 „Piękny zielony ptak„(fr. „L'Augel Belverde”) zbiór Straparoli „Przyjemne noce” (noc IV, opowieść 3), który odegrał wybitną rolę w rozpowszechnieniu baśni o cudownych dzieciach w Zachodnia Europa aż do XVIII wieku.

Król podsłuchuje rozmowę trzech sióstr: jedna chełpi się, że jednym kieliszkiem wina ugasi pragnienie całego dworu, druga – tka na całym dworze koszule, trzecia – że urodzi trójkę wspaniałych dzieci (dwóch chłopców i jedna dziewczyna ze złotymi warkoczami, z perłowym naszyjnikiem na szyi i gwiazdą na czole). Król żeni się z najmłodszą. Pod nieobecność króla rodzi, ale zazdrosne siostry zastępują dzieci szczeniętami. Król każe uwięzić swoją żonę, a dzieci wrzucić do rzeki. Porzucone dzieci ratuje młynarz. Dojrzewając dowiadują się, że młynarz nie jest ich ojcem, jadą do stolicy, dostają trzy cuda - tańczącą wodę, śpiewające jabłko i zielonego ptaka wróżbitę. Podczas poszukiwań tych przedmiotów czekają ich nieszczęścia - zamiana w kamienie i tak dalej, ale siostra ich ratuje. Zielony ptak, którego dostała później, wyjawia królowi całą prawdę.

Motywy opowieści o Straparoli są wykorzystywane w opowieści dworskiej ze zbioru "Bajki"(Francuski „Contes de fées”) Baronowa d'Onoy o księżnej Belle-Etoile 1688 ( „Księżniczka piękna gwiazda”), Gdzie główny bohater zostaje córką wspaniałej gwiazdy, a także w sztuce Carlo Gozziego" zielony ptak» (1765). We Francji opowieści ludowe o tym ptaku znane są pod nazwami takimi jak „Ptak, mówiąc prawdę("L'oiseau de vérité", "L'oiseau qui dit out"). Również podobne motywy można prześledzić w bajce baronowej d'Onois „Delfin” ( Delfin), które z kolei nawiązują do opowieści o Pietro Błaźnie ze zbiorów Straparoli. Krótka powtórka baśń „Delfin” zawarta jest w drugiej części pierwszego tomu „Ogólnej Biblioteki Powieści” (biblioteka Puszkina posiadała komplet – wszystkie 112 podwójnych tomów tej encyklopedia literacka) .

W 1712 r Francuski wydrukowano tłumaczenie „Tysiąca i jednej nocy”, wykonane przez A. Gallan, w którym była podobna opowieść „Historia dwóch sióstr, które były zazdrosne o młodszą”(fr. „Histoire des deux soeurs jalouses de leur cadette”). Jednocześnie w oryginale arabskim nie ma takiego tekstu, chociaż znaleziono dla niego pewne azjatyckie odpowiedniki. Dzięki temu francuskiemu „przekładowi” bajka o cudownych dzieciach była wielokrotnie publikowana i stała się znana w Europie. Na tę paralelę zwracali już uwagę A. N. Afanasiew, W. W. Sipowski i E. E. Aniczkowa. Znany folklorysta M. K. Azadowski wymienił nawet wątki zachodnioeuropejskie wśród głównych źródeł literackich twórczości Puszkina: „wszystkie te teksty były bez wątpienia dobrze znane Puszkinowi, w którego bibliotece znajdował się przekład Gallana z 1001 nocy i zbiór d' Onois (fr. d'Aulnoy)” .

Motyw uwięzienia bohaterów w beczce pojawia się w innej opowieści Straparoli – „ Pietro głupek„(Noc III, opowieść 1), a także w tej należącej do tego samego typu” Perunto"- jedna z bajek" Pentameron» (1634) Giambattista Basile (Peruonto, I-3).

Według badaczy Puszkin był bezsprzecznie świadomy opowieści o baronowej d'Onois i „ Tysiąca i jednej nocy”, a tekst wpisu prozą z 1828 r. jest bardzo zbliżony do ostatniego z nich [K. 2]. Amerykański krytyk baśni S. Thompson, znany kompilator Aarne-Thompson Fairy Tale Index (AaTh), napisał, że ogólnie „jest to jedna z ośmiu czy dziesięciu najsłynniejszych światowych opowieści. Pobieżne spojrzenie na dostępne prace referencyjne ujawnia 414 wersji, co sugeruje, że dokładniejsze poszukiwania mogą doprowadzić do odkrycia kilkuset innych wersji.

Uważa się również, że historia przypomina drugą część „Opowieść prawnika” („Opowieść człowieka prawa”) z " opowieści canterburyjskie» (1387) Chaucera. Puszkin mógł to znać tylko w tłumaczeniu na francuski.

Konstanta, córka cesarza Rzymu, zostaje żoną syryjskiego sułtana, który dla dobra tego małżeństwa zgadza się przejść na chrześcijaństwo. Na uczcie weselnej matka sułtana zabija całą ambasadę rzymską i własnego syna, a także wszystkich niedawno ochrzczonych dworzan. Constanta pozostaje przy życiu, ale na rozkaz fal pozwala się jej pływać w pustej łodzi. W rezultacie jej statek cumuje w zamku w Northumberland, który jest prowadzony przez lokaja i jego żonę, którzy dają jej schronienie. Pewien rycerz płonie namiętnością do Constanzy, ale ponieważ ona mu odmawia, zabija żonę lokaja i wkłada nóż w ręce Constanzy. Właściciel zamku, król Alla, zarządza dworem, a kiedy rycerz przysięga na swoją niewinność, dosięga go gniew Boży. Alla zostaje ochrzczona i poślubia piękną Konstancję, choć jego matka Donegilda jest temu przeciwna. Kiedy Constanta rodzi syna Mauritiusa, teściowa upija posłańca i zastępuje list - mówią, że królowa urodziła potwora. Król nakazuje czekać do jego powrotu, ale teściowa ponownie upija posłańca i fałszywym listem każe wsadzić Constanzę z dzieckiem do tej samej łodzi. Powracający król prowadzi dochodzenie, torturuje posłańca i wykonuje egzekucję na swojej matce. Tymczasem rzymski senator znajduje łódź z Konstancją i dzieckiem, które zabiera ją do ojczyzny (zresztą żona senatora jest własną ciotką, ale nie poznaje siostrzenicy). Alla przybywa do Rzymu w celu pokuty, senator zabiera do siebie młodego chłopca na ucztę, do której podobieństwo przykuwa wzrok Alli. Para odnajduje się i godzi, po czym Constanta otwiera się przed swoim ojcem, cesarzem rzymskim. Co więcej, wszystkie cuda w tej historii dokonują się za pomocą modlitwy.

Pożyczenie tej fabuły bezpośrednio od Chaucera zostało udowodnione w pracy E. Aniczkowej. Pisze, że Puszkin napisał swoją baśń na podstawie swojej znajomości z dziełami folkloru rosyjskiego i zagranicznego (kaukaski, tatarski), w których jest wiele wątków bardzo podobnych do opowieści prawnika Chaucera, ale że po jej przeczytaniu jeszcze przed ukończeniem własnej pracy Puszkin rzekomo „rozpoznał w nim fabułę swojej bajki i dokończył ją, zbliżając ją do angielskiej wersji opowieści o Konstancji”.

Jednak praca Aniczkowej wywołała negatywną krytykę ze strony M. K. Azadowskiego i R. M. Wołkowa, którzy zaprzeczyli bezpośredniemu zapożyczeniu fabuły od Chaucera, ale zauważyli podobieństwo niektórych części baśni Puszkina do niego.

Puszkin bardzo ściśle przylega do tradycji ustnej i tylko nazwy własne ( Saltan, Guidon) pochodzą z innych źródeł. W notatkach przygotowawczych z 1822 i 1824 r. pojawia się już car Saltan: istnieje teoria, że ​​to „sułtan syryjski” – pierwszy mąż bohaterki Chaucera. Poza kontekstem nazwy własnej „car Saltan” to oficjalne sformułowanie używane w korespondencji dyplomatycznej carów rosyjskich oraz ówczesnej dokumentacji ambasadorskich i innych orderów w stosunku do sułtanów krajów islamskich („car Saltan turecki” to sułtan Imperium Osmańskiego).

Imię innego bohatera bajki Puszkina - Proporczyk- autor zapożyczył z cyklu lubok o królu Bova, który był rosyjską interpretacją francuskiego romansu rycerskiego. Ojciec Bovy nazywa się tam Guidon. W tych samych popularnych rycinach pojawia się również przeciwnik Bovy, ojciec bohatera Lukapera - Saltan, Czasami Saltan Saltanowicz(jak w bajce spisanej przez Puszkina). Włoskie imię „Guido” – por. Francuski przewodnik - oznacza „lidera”, „lidera”. „Puszkin nie mógł nie zwrócić uwagi na znaczenie tego imienia, zwłaszcza że w popularnych drukach o Bova, podobnie jak w powieści francuskiej, opozycja „zachodniego” Guidona do „wschodniego” Saltana ma duże znaczenie.

Ratując dziewczynę, Puszkin wzbogacił opisaną powyżej fabułę zniesławionej matki i cudownego syna - tego szczegółu nie ma w żadnej folklorystycznej ani autorskiej wersji tej opowieści.

Wprawdzie w ludowych opowieściach szczęśliwe zakończenie zawdzięcza ptakowi – ale to jest magiczny i czasem zielonogadający ptak, a nie czarodziejka-wilkołak. Księżniczka łabędzi jest w całości obrazem autora. „Wchłaniał z jednej strony cechy Rosjanki Wasilisy Mądrej, z drugiej Zofii Mądrej (obrazy jednak wznoszące się do tego samego archetypu)”. „Księżniczka łabędzi posiada nie tylko boską lub magiczną mądrość organizatora świata (Prz. 8-9), ma ona również zwyczajną światowa mądrość, niesamowity motyw dla folkloru”.

Puszkin mógł wziąć temat właściwych „łabędzi” ze znanej kolekcji Kirszy Daniłowa - w eposie o bohaterze Potyk znajdują się wiersze o znajomości bohatera z jego przyszłą żoną:

I zobaczyłem białego łabędzia
Była cała złota przez pióro,
A jej mała główka jest owinięta czerwonym złotem
I posadzony w smolistych perłach (...)
I było trochę, aby obniżyć strzałę -
Biały łabędź będzie mu prorokowany,
Awdotiuszka Lichowidiewna:
„A ty Potok Michajło Iwanowicz,
Nie strzelaj do mnie, biały łabędziu,
Nigdy nie będę dla ciebie miły”.
Wyszła na stromy brzeg,
Zamieniła się w duszę czerwonej dziewicy

Puszkin przekazał jej wyglądowi cechy cudownego chłopca z nagranej przez siebie bajki („księżyc świeci pod kosą, a gwiazda płonie na jej czole”) czy bohaterki z baśni o baronowej d’Onois. Ponadto uczynił ją siostrą 33 bohaterów morskich, którzy w nagraniu opowieści są braćmi bohatera (patrz poniżej). Komunikacja z pierwiastek morski można również prześledzić w fakcie, że w rosyjskich opowieściach ludowych Vasilisa Mądry jest córką króla mórz.

„Dziewczyna ze złotą gwiazdą na czole” to ulubiony obraz folkloru zachodnioeuropejskiego, który znajduje się również w Braciach Grimm. O pewnym wpływie źródła zachodniego świadczy fakt, że w szkicu Puszkin używa o niej słowa „czarodziejka”.

Ciekawe, że w Skandynawii, wśród Arabów, Persów i Hindusów (a także Chin, Japonii) można spotkać łabędzią dziewicę – postać bajka z męt. W mitologii skandynawskiej istnieją łabędzie dziewice - Walkirie, które mają zdolność przybierania postaci łabędzi.

33 bohaterów pojawia się w drugim streszczeniu opowieści ludowej spisanej przez Puszkina, prawdopodobnie Ariny Rodionovnej. Tam jednak bracia głównego bohatera, księcia, przetrzymywani są pod opieką bezimiennego wujka i dopiero po spróbowaniu mleka matki (zmieszanego z chlebem) przypominają sobie o swoim związku. Po raz pierwszy pojawiają się razem z nim w 1828 r., w słynnej przedmowie „Na Łukomorye jest zielony dąb” dodanej do „Rusłana i Ludmiły”: „I trzydziestu pięknych rycerzy / Szereg czystych wód wypływa, / A z nimi ich morski wujek.

Tkacz i kucharz są obecni w wielu opowieściach tej typologii, ale Babaricha pojawia się tylko w Puszkinie. Wziął to z folkloru: Babaricha to pogańska postać w rosyjskich spiskach, która ma pewne słoneczne cechy. „Babarikha trzyma „gorącą, gorącą patelnię”, która nie pali jej ciała, nie bierze jej”. Azadowski zwraca uwagę, że Puszkin wziął to imię z dobrze znanej mu kolekcji Kirszy Daniłowa z żartobliwej piosenki o głupcu: „ Dobrze, że jesteś kobietą, / Baba-Babarikha, / Matka Lukerya / Siostra Czernawa!.

Jej karą jest ugryziony nos, ponieważ kręciła nosem, wtykając go w cudze sprawy. Tkacz i kucharz byli pokręceni: „W języku rosyjskim słowo „krzywy” oznacza nie tylko jednooki, ale jest przeciwieństwem słowa „prosty”, tak jak prawda jest fałszywa; ta opozycja jest archetypowa. Jeśli ślepota w micie jest oznaką mądrości (Temida ma przepaskę na oczach, żeby nie zwracać uwagi na to, co zewnętrzne, próżność), dobry wzrok- oznaka inteligencji, wtedy jednooki jest oznaką przebiegłości i drapieżności (jednoocy piraci, Cyklop, Słynny - także jednoocy)".

Nie jest jasne, jaki dokładnie jest jej związek rodzinny z Guidonem, chociaż żałuje „oczu swojej babci”. Być może jest matką cara Saltana, potem teściową dwóch sióstr królowej.

W warianty ludowe bajki i cuda, które pojawiają się na wyspie są zupełnie inne. Motyw wiewiórki obgryzającej złote orzechy ze szmaragdowymi ziarnami jest całkowicie obcy rosyjskiemu folklorowi, źródło jego pojawienia się nie jest jasne.

W wydaniach ustnych zwykle pojawia się wzmianka o kocie opowiadającym bajki lub śpiewającym piosenki: ten szczegół jest w notatce Puszkina, ale użył go w „Prologu” do „Rusłana i Ludmiły” (1828).

Wyspa, na którą rzucono beczkę, położona jest na zachodzie, w pełnej zgodzie z licznymi tradycjami mitologicznymi, według których zachodzące słońce uważano za władcę krainy zachodzącego słońca, wysp błogosławionych, cudownych wysp nieśmiertelności i wieczną młodość umieszczono także na zachodzie. „I znowu, na podstawie archetypowej, Puszkin narzuca inną rzeczywistość. Błogosławione wyspy mitów znajdują się na samym końcu świata, na samym zachodzie i zwykły śmiertelnik nie jest w stanie stamtąd wrócić - tymczasem statki handlowe regularnie przepływają obok naszej wyspy, odwiedzając ją po drodze z powrotem, wracając z jeszcze więcej kraje zachodnie i za każdym razem meldują carowi Saltanowi, że „życie za morzem nie jest złe”. Ale wyspa Gvidon leży nie tylko na zachód od królestwa Saltan: aby wrócić do domu, goście powinni przepłynąć „obok wyspy Buyan Ze swoim elastycznym językiem i magią swoich pieśni!
Zamknij uszy na pochwały i porównania
dobrzy przyjaciele;
Śpiewaj jak śpiewasz, drogi słowiku!
Geniusz Byrona, czyli Goethe, Szekspir,
Geniusz ich nieba, ich zwyczajów, ich krajów -
Ty, który pojąłeś tajemnicę rosyjskiego ducha i świata,
Śpiewaj nam po swojemu, rosyjski akordeonie guzikowym!
Zainspirowany rodzimym niebem,
Czy w Rusi jesteś niezrównanym śpiewakiem.

Ręcznie pisana książka z wierszami najlepszych rosyjskich poetów. 1834. strona z bajkami.

Autograf wiadomości ze wskazaną datą został wysłany do Puszkina i opublikowany przez I. A. Shlyapkina w jego książce „Z niepublikowanych dokumentów A. S. Puszkina”, 1903, s. 169. Puszkin chciał odpowiedzieć Gnedichowi wiadomością, która z jakiegoś powodu była nieukończone („Długo rozmawiałeś sam na sam z Homerem”).

Wielu krytyków reagowało chłodno na bajki, twierdząc, że są one upadkiem talentu Puszkina. Tak więc Polewoj uznał „Opowieść o Caru Saltanie” za „imitację” modelu ludowego i znalazł go poniżej ludowego. Belinsky wielokrotnie powtarzał, że bajki są „ złe doświadczenia naśladować narodowość rosyjską”, nazwali je „sztucznymi kwiatami”. NM Yazykov pisał o „Saltanie” i „Baldzie”: „Opowieści Puszkina ‹…› niepodobne do niczego napisanego w ten sposób przez Żukowskiego”. W październiku 1834 r. N.V. Stankevich napisał: „Puszkin wynalazł ten fałszywy rodzaj, kiedy poetycki ogień w jego duszy zaczął zanikać. Ale jego pierwsza tego typu opowieść [„Saltan”] wciąż ma w sobie coś z poezji, inne zaś, w których zaczął po prostu opowiadać, nie oddając się emocjom, to po prostu bzdury. Żukowski jeszcze umie sobie radzić z takimi drobiazgami - ale cóż to za pociecha, że ​​taki poeta jest znośny? N. I. Nadieżdin w 1832 r. Pisze o „Saltanie”: „Z jednej strony nie można nie zgodzić się, że ta nowa próba Puszkina ujawnia najbliższą znajomość zewnętrznych form starożytnego narodu rosyjskiego; ale jego znaczenie i duch nadal pozostawały tajemnicą, której poeta nie rozwiązał. Całe dzieło nosi więc piętno mechanicznej podróbki starożytności, a nie żywego poetyckiego obrazu. (…) Czym się różni „Rusłan i Ludmiła” od „Opowieść o Caru Sałtanie”! Tam, oczywiście, jest mniej prawdy, mniej wierności i podobieństwa do rosyjskiej starożytności w zewnętrznych formach, ale co za ogień, co za animacja! (...) Tutaj przeciwnie, jest jedno suche, martwe dzieło - prastary pył, z którego umiejętne wzory wyprowadza się ze szczególną starannością! .. „Krytyczne były też łagodniejsze wypowiedzi, np. w 1832 r. E. A. Baratynsky pisał: „Bajka i to, jak mi się wydaje, jest jej wadą. Jaka poezja - słowo w słowo do rymowania Yeruslan Lazarevich lub Firebird? (...) Jego baśń dorównuje godnością jednej z naszych starych baśni - i nic więcej. Baron Rosen jednak jednocześnie wychwalał baśń: „Oddzielona od śmieci, nieczystości i zachowująca tylko swoje złoto, baśń rosyjska w swoich złocisto brzmiących wersach wije się przez cudowną krainę ludowo-romantycznej”.

W przyszłości opowieść otrzymała zasłużenie wysokie uznanie. Mirsky na początku XX wieku pisze: „… i najlepsze ze wszystkich [jego baśni] Opowieść o Caru Saltanie. Im dłużej żyjesz na świecie, tym bardziej masz tendencję do liczenia car Saltan arcydzieło poezji rosyjskiej. Ten czysta sztuka, wolne od nieistotnych emocji i symboli - „ czyste piękno', 'wieczna radość'. Jest też sztuką najbardziej uniwersalną, bo tak samo podoba się sześcioletniemu dziecku, jak i najkulturalniejszemu czytelnikowi wierszy sześćdziesięcioletnich. Zrozumienie nie jest wymagane, jest postrzegane bezpośrednio, niewątpliwie bezpośrednio. Opowieść nie jest frywolna, dowcipna ani zabawna; jest lekka, bawi, pociesza. I jest w tym wielka powaga, bo cóż może być poważniejszego niż stworzenie otwartego dla wszystkich świata doskonałego piękna i wolności?