Frederick Low. Musikal "My Fair Lady"

Regissören Alla Sigalova och utövarna av huvudrollerna talade om föreställningen, repetitioner och gemensamt arbete.

Oleg Tabakov-teatern (scen på Sukharevskaya) var värd för premiären av en musikalisk och dramatisk föreställning "My Fair Lady". Regissören och koreografen Alla Sigalova satte upp den baserat på Bernard Shaws pjäs "Pygmalion", samt den berömda musikalen "My Fair Lady" av Alan Jay Lerner och Frederick Lowe.

Premiären av föreställningen av Oleg Tabakov-teatern ägde rum som en del av den 19:e Cherry Forest Open Arts Festival.

"Pygmalion" och "Oscar" för författaren

Den stackars unga blomsterflickan Eliza Doolittle, som säljer violer vid ingången till Covent Garden, har absolut ingen aning om bra uppförande och sociala mottaganden. Hennes tal består helt av lågvärdiga ord, och hon beter sig själv som ett skyggt djur. Slumpen eller ödet samlar på en regnig kväll vid den berömda teaterns kolumner en blomsterflicka, en respekterad Londonprofessor Henry Higgins och en lingvist överste Pickering. Resultatet av mötet blir en satsning mellan experter på uttal och dialekter: om bara några månader åtar sig Henry Higgins att undervisa vilken tjej som helst (ja, ja, den här blomstertjejen) så att hon kommer att bli accepterad som en av sina egna i något anständigt samhälle. Ja, vad finns där, flickan kommer att gå till en bal och där kommer hon att misstas för en hertiginna. Liksom Pygmalion från den antika grekiska myten från ett "marmorblock", ristade professor Higgins den perfekta damen ... och delade ödet för den berömda skulptören, och blev kär i sin egen skapelse. Eliza var dock inte alls som den undergivna Galatea.

Bernard Show- en av de mest populära dramatikerna i den engelska teatern - närde idén om pjäsen "Pygmalion" i cirka 15 år. Liksom Higgins var han seriöst intresserad av fonetik, och han valde den berömda filologen Henry Suit, en av grundarna av den engelska fonetikerskolan, som prototyp för sin hjälte.

Pjäsen var klar 1912, och redan 1914 fanns den redan på många teatrar. Överallt var hon en stor framgång. 1938 skrev Shaw själv manuset till filmen med samma namn, som han fick för Oscar. 13 år tidigare tilldelades han för övrigt Nobelpriset i litteratur. Han vägrade i princip pengar.

"Shaw skrev en helt fantastisk pjäs, som innehåller så många symboler, tecken och teman. Jag har älskat det här verket länge, men för att iscensätta den här föreställningen är en kombination av omständigheter viktig – Higgins måste dyka upp, Eliza måste dyka upp. Och situationen kompliceras av det faktum att bredvid Higgins borde finnas hans antipod - Pickering. Det här pusslet behövde läggas ihop. Det är komplext, inte varje teater utvecklas”, säger regissören Alla Sigalova.

Legendarisk Broadway-musikal

Utgiven 1956 Broadwaymusikal My Fair Lady av librettisten Alain Jay Lerner och kompositören Frederick Lowe. Föreställningen slog omedelbart alla rekord när det gäller popularitet: turister från olika städer och länder kom för att se den, och biljetterna var slutsålda långt innan själva föreställningen.

Det är sant att Alain Jay Lerner ändrade handlingen något: om, enligt Shaw, det förälskade paret bröt upp för alltid, väntade de i musikalen på ett lyckligt slut. Förresten, författaren själv, som inte ville trösta publiken, bråkade ofta med teaterregissörer som ville ge historien ett annat slut.

I föreställningen av Oleg Tabakov-teatern förblev musiken och texten densamma som i Broadway-produktionen. Temat för relationen mellan en lärare och en elev är mycket nära för Alla Sigalova, som leder avdelningarna vid Moskvas konstteaterskola och GITIS.

”Den här musikalen gav mig möjligheten att prata om relationen lärare-elev. Min uppgift som lärare är att hos eleven upptäcka det han själv kanske inte misstänker. För detta är det viktigt att önska det och göra det passionerat. Allt kommer från passion och genom passion”, säger Alla Sigalova.

Audrey Hepburn, Tatyana Shmyga, Daria Antonyuk

1964 direktör George Cukor bestämde sig för att överföra den berömda musikalen till skärmen. Till rollen som Eliza Doolittle bjöd han in den berömda Audrey Hepburn, en stilikon för sin tid. Filmen vann åtta Oscars, bl.a bästa filmen.

I Sigalovas produktion reinkarnerade hon som en blomsterflicka från slummen Daria Antonyuk, vinnare av den femte säsongen av musikalshowen "Voice".

"Jag såg filmen, så jag kände till historien innan. När vi började repetera bestämde jag mig i princip för att inte se filmen, för att det skulle bli en oberoende, ny historia. Men för att fånga smaken av eran, och det här är en aristokratisk "vacker era", tittade jag på filmer om den här tiden. Och de inspirerade mig, sa skådespelerskan.

Historien om musikalen "My Fair Lady" i Ryssland började i operettteatern 1965. Föreställningen iscensattes av Alexander Gorban, och huvudrollen spelades av Tatyana Shmyga.

Alla Sigalova hänvisar till den här historien inte för första gången. Förra året firade Mikhail Chekhovs ryska teater i Riga sitt 135-årsjubileum med uppsättningen av My Fair Lady. Scenografi i Riga och Moskva gjordes av en konstnär - Giorgi Aleksi-Meskhishvili. Han designade landskapet på en roterande rund plattform: de förvandlas till en mörk Londons slum, sedan till en balsal, sedan till Higgins lägenhet eller hans mammas eleganta hus.

Seagalova och hennes team

Vinnare av Guldmasken Alla Sigalova är känd över hela världen: hon samarbetar med La Scala och Parisoperan, liksom många andra utländska och ryska teatrar.

Sigalova har arbetat med Oleg Tabakov-teatern under lång tid. 1993 koreograferade hon en produktion av Vladimir Mashkov i "Passion för Bumbarash", och 2018, som regissör, ​​presenterade hon Katerina Ilvovna baserat på Leskovs verk Lady Macbeth of the Mtsensk District, som belönades med Moskvas regeringspris.

Kostymerna för pjäsen "My Fair Lady" skapades av Alla Mikhailovnas gamla vän, den berömda modedesignern Valentin Yudashkin. Eliza byter kläder sex gånger och förvandlas gradvis till en bländande skönhet. Det finns 200 kostymer och 58 hattar i föreställningen. En del av kostymerna är gjorda av ett speciellt japanskt nanotyg, som inte kan hittas på någon teater i huvudstaden.

Huvudskådespelerskan Daria Antonyuk är ägaren till en röst med räckvidd tre och en halv oktav- var också iscensatt tack vare Sigalova. En begåvad tjej är en av Alla Mikhailovnas elever på Moskvas konstteaterskola. Hon gick genast med på rollen som Eliza.

"När vi analyserade pjäsen hittade jag mycket gemensamt mellan Eliza och mig själv. Hon är motsägelsefull, temperamentsfull, orkar ibland inte riktigt med starka känslor. Kärlek, passion, nyfikenhet, hon önskar förändring och motsätter sig desperat och försöker behålla sin självkänsla. Som hon förstår det såklart”, sa Daria Antonyuk.

Professor Henry Higgins, som tog upp utbildningen, spelades av den hedrade konstnären i Ryssland, en elev till Oleg Tabakov Sergey Ugryumov.

”Higgins har kämpat med sin känsla länge, och hela tiden försöker bli av med den, det är svårt för honom att erkänna det för sig själv. Men när han inser att Eliza har blivit helt självständig och kommer att lämna helt, är det i detta ögonblick som han vill stoppa henne, bekänna sin kärlek. Men Eliza säger: "Allt gott, vi kommer inte att ses igen", sa Alla Sigalova.

Professorns vän, överste Pickering, spelade Vitaly Egorov. Han sympatiserar med sin hjälte, som från första början tyckte synd om Eliza och sympatiserade med henne.

”Översten är en ensam man, också en ungkarl, till viss del en estet, studerar sanskrit, lingvistik. Han sympatiserar uppriktigt med den här stackars tjejen under experimentet de startade med Higgins. Men till skillnad från Higgins behandlade han alltid Eliza som en gentleman borde behandla en dam, även innan någon metamorfos, säger konstnären.

Huvudsaken är humor

repeterat tre månader. För gästartist Daria Antonyuk är detta den första erfarenheten av att arbeta på Oleg Tabakov-teatern.

– Jag är väldigt imponerad av laget. Här är varje person så desperat att hjälpa dig, även utan att känna dig särskilt mycket. Det fanns ingen sådan period som vi vande oss vid varandra, jag hade en känsla av att jag hade känt de här människorna väldigt länge. Det är fantastiskt och väldigt sällsynt att främlingar faktiskt har tagit emot dig så varmt, ”minns hon.

Alla bråk vid repetitioner slutade oftast i skämt. Detta gällde främst två vänner och klasskamrater - Sergey Ugryumov och Vitaly Yegorov.

"När det fanns vissa meningsskiljaktigheter översatte vi dem till humor. Det var bara det att han och jag vid något tillfälle insåg att hennes tålamod var på väg att ta slut, och vi började skämta. I allmänhet gillar hon vår tandem, ibland fick vi Alla Mikhailovna att skratta, "sa Vitaly Egorov.

Förresten, han arbetade redan med Alla Sigalova - i "Passion for Bumbarash". Han tror att yttre bräcklighet och nåd kombineras i den med den starka och ihärdiga karaktären hos en sann professionell.

"Oleg Pavlovich Tabakov sa att föreställningen inte kan släppas om det inte finns någon kärlek och inget lämpligt sällskap. Och Alla Sigalova skapade just ett sådant lag på grund av hennes interna reserver, styrka, mod, tålamod, " betonade Vitaly Egorov.

Föreställningen kan ses 18, 19 och 20 juni. Dessutom öppnar en ny säsong på teatern till hösten.

"För första gången ser jag en ärlig producent!" – utbrast Bernard Shaw, när Gabriel Pascal, som svar på frågan om hur mycket pengar han hade, tog lite växelpengar ur sina fickor. Pascal bad den berömda dramatikern om tillåtelse att sätta upp en musikal baserad på hans pjäs. Om Shaw inte hade hänförts av Pascals ärlighet hade världen förmodligen inte sett den magnifika musikalen "My Fair Lady".

Den här historien matchar perfekt andan i pjäsen som Pascal uppmärksammade - "Pygmalion": är det verkligen alla i världen som bestämmer pengar, vad händer om du stöttar en person som inte har några pengar? Dramatikern ställer dessa eviga frågor i form av en intrig som återspeglar den uråldriga myten i Ovid Nasons Metamorphoses: skulptören Pygmalion blev kär i statyn av en vacker kvinna som han skapade, och kärleksgudinnan Afrodite, nedlåtande till hans bön, blåste liv i det ... I Shaws pjäs ser allt långt ifrån att vara så högt - trots allt utspelar sig handlingen inte i urminnes tider, utan i det viktorianska England. Den stackars flickan Eliza Doolittle - ful, klädd i en svärtad stråhatt och "röd kappa", med "musfärgat" hår - säljer blommor på gatan, men inkomsten från denna ockupation tillåter henne inte att ta sig ur fattigdomen. Hon skulle kunna förbättra sin situation genom att få jobb i en blomsteraffär, men hon anställs inte där på grund av fel uttal. För att rätta till denna brist vänder hon sig till professor Higgins, en berömd fonetisk specialist. Han är inte benägen att acceptera en tiggarflicka som student, men kollega Pickering, som känner sympati för Eliza, erbjuder Higgins ett vad: låt professorn bevisa att han verkligen är en högt kvalificerad specialist, och om han sex månader senare kan passera flickan av som hertiginna vid en sekulär mottagning, låt honom betrakta sig själv som vinnaren! "Experimentet" visar sig vara svårt för både läraren och eleven, som lider av Higgins arrogans och despotism, men deras ansträngningar kröns med framgång: den unge aristokraten Freddie Ainsworth Hill blir kär i Eliza, och på balen dit professorn tar henne, accepterar representanter för högsamhället utan att tveka henne för hennes. Men flickan blev inte bara snyggare i sin egenvård, lärde sig goda seder och korrekt uttal - hon fick självkänsla, hon lider av Higgins avvisande attityd, som inte kan förstå situationens tragedi: hon vill inte längre återvända till hennes tidigare liv och har inga pengar, att starta ett nytt. Kränkt av professorns bristande förståelse lämnar hon hans hus. Men Elizas träning har förändrat inte bara flickan själv, utan även Higgins: den gamle ungkarlen upptäcker att han är "van" vid Eliza, att han saknar henne. När han lyssnar på inspelningen av hennes röst på fonografen, hör han plötsligt den återvända Elizas verkliga röst.

Detta är historien som producenten Gabriel Pascal bestämde sig för att förkroppsliga i musikalen. För att skapa musik vände han sig till två välkända Broadway-författare - kompositören Richard Rogers och librettisten Oscar Hammerstein, men båda fick avslag (eftersom han, som redan nämnt, hade lite pengar), men unga författare gick med på - kompositören Frederick Lowe och librettisten Alan Jay Lerner. Shaws pjäs handling genomgick vissa förändringar när den omarbetades till ett libretto. Efterordet togs inte i beaktande, som tillkännagav Elizas framtida öde (äktenskap med Freddie, öppnande av sin egen butik) - detta var i andan av Shaw, som var skeptisk till romantisk kärlek, men Broadway-publiken skulle inte acceptera en sådan slut. Dessutom visades livet för samhällets motsatta "poler" - invånarna i fattigkvarteren och aristokraterna - mer detaljerat än Shaws. Strukturen i verket, med titeln "My Fair Lady", ligger nära en musikalisk komedi. Lowes musik är full av dansrytmer - det finns en polka, en vals, en foxtrot och till och med en habanera och en jota.

Redan innan arbetet slutfördes blev den välkända skådespelerskan Mary Martin, som uppträdde på Broadway, intresserad av Lowe och Lerners arbete. Efter att ha lyssnat på det färdiga materialet utbrast hon: "Hur kan det komma sig att dessa söta pojkar tappade sin talang?" Dessa ord störtade Lerner i förtvivlan - dock inte så länge, och de tänkte inte bjuda in Martin till rollen som Eliza i alla fall.

Premiären av "My Fair Lady", som hölls i mars 1956, var en sann triumf. Musikalens popularitet var fantastisk, och Lowe blev så chockad över framgångarna att han bjöd på kaffe till folk som stått i kö för biljetter sedan natten. 1964 filmades musikalen och vann en Oscar i åtta kategorier – inklusive den musikaliska, men fick pris ... personen som arrangerade musiken till filmatiseringen, och Frederick Lowe var inte ens nominerad.

1965 sattes musikalen upp för första gången i Sovjetunionen, på Moskvas operettteater. Rollen som Eliza spelades av Tatyana Ivanovna Shmyga.

"My Fair Lady" är berättelsen om blomsterflickan Eliza Doolittle, som levde ett ensamt, oansenligt liv tills hon träffade professor Higgins, som satte upp som mål att göra henne till en riktig dam. Dagen kommer då Eliza kommer att presenteras för drottningen av England själv...

Musikal "My Fair Lady" på operettteatern

Musikal i 2 akter baserad på pjäsen av B. Shaw "Pygmalion"

För "Moskva-operetten" var denna föreställning verkligen epokgörande. Den sattes upp för första gången 1964, och det var från det ögonblicket som musikalens historia började i Ryssland. Rollen som Eliza Doolittle, som gjorde Audrey Hepburn känd, spelades av den briljanta Tatyana Shmyga.

I den nuvarande produktionen förväntar sig publiken också en utmärkt cast, underbar musik, som redan har blivit en klassiker av genren, original koreografi, ljusa ljuseffekter. Den berömda professorn Henry Higgins slår vad med sin vän om att han kan lära den analfabeta blomsterflickan korrekt tal och sociala seder, och sedan framställa henne som en riktig dam. Glittrande humor, roliga situationer, en smutsig liten flicka förvandlas till en prinsessa inför publikens ögon och en övertygad ungkarl förvandlas till en älskare.

Komedimusikalen "My Fair Lady" har länge gått in i världens musikkulturs skattkammare. Han gjorde sin Broadwaydebut 1956 och har varit fantastiskt populär sedan dess. Filmversionen av pjäsen med Audrey Hepburn i huvudrollen vann åtta Oscars. Tack vare filmen blev Frederic Lows underbara melodier kända och älskade över hela världen.

Om föreställningen

Handlingen utspelar sig i London i början av 1900-talet. Den framstående lingvisten Henry Higgins gör ett vad med sin kollega – han kan förvandla en outbildad florist till en riktig dam som inte går att skilja från en hertiginna. Valet faller på Eliza Doolittle - en rustik tjej med en grov gatuaccent. I flera månader lär han Eliza uppförande och uttal från högsamhället, omärkligt medförd av henne. Handlingen i Shaws pjäs ekar den antika grekiska myten om Pygmalion, en skulptör som skapade en vacker staty av en flicka och blev kär i sin egen skapelse.

"My Fair Lady" dök upp första gången på operettteaterns scen 1964. Charmiga Tatyana Shmyga glänste i titelrollen. Den samtida produktionen har också en stark rollbesättning, lakonisk scenografi och färgglada kostymer. Tack vare många komiska situationer och musik genomsyrad av dansmotiv omsluter föreställningen åskådaren i en lätt, glad stämning.

Skapare och konstnärer

Musik - Frederick Lowe, amerikansk kompositör, Oscar- och Golden Globe-vinnare.

Text och poesi - Alan Jay Lerner, en amerikansk poet och librettist, skapade tillsammans med Frederick Low musikalerna Brigadoon, Camelot, Gizhi.

Scenisk regissör - Alexander Gorban, samarbetade med många teatrar i hela Ryssland, satte upp musikalen "Violet of Montmartre" av I. Kalman i Mosoperetta.

Koreograf - Sergey Zarubin, skådespelare vid Satyricon Theatre, hedrad konstnär i Ryssland.

Artister: Anatoly Isaenko och Svetlana Sinitsina

Roller spelas av: Olga Belokhvostova, Alexander Markelov, Vasily Remchukov, Dmitry Shumeiko, Ella Merkulova.

Biljetter till "My Fair Lady" på operettteatern

För att köpa biljetter till musikalen "My Fair Lady" i Moskva, använd vår bekväma biljettservice. Vi erbjuder högsta kvalitet och snabbaste leverans.

Varför välja oss:

• Snabb och enkel beställning - via telefon eller online.
• Stort utbud av betalningsalternativ - kontant, kort eller banköverföring.
• Gratis leverans av biljetter i Moskva och St. Petersburg.
• Artiga konsulter, alltid redo att hjälpa till.
• Grupprabatter (för företag från 10 personer).

"My Fair Lady" på operettteatern är en gnistrande komedi om sociala fördomar, en mirakulös förvandling och oväntad kärlek. Glöm vardagen och fördjupa dig i historien om den charmiga och spontana Eliza Doolittle.