Målningar av Kryzhitsky Konstantin Yakovlevich. ryska konstnärer

Konstantin Yakovlevich föddes 1858 i familjen till en rik Kiev-handlare. Hans förkärlek för att rita märktes av gymnasielärarna, men han började studera målning först med öppnandet av skolan för konstnären Murashko i staden.

Det var den begåvade landskapsmålaren som till stor del påverkade den unge mannens arbete och ledde honom och andra studenter till Kievs pittoreska natur. De första mästerverken av Kryzhitsky föddes där: "Green Street", "Thunderstorm is gathering" och andra.

Konstnärens framgång beror till stor del på utmärkt utbildning och stor flit. Han visade sig utmärkt under sina studieår vid Imperial Academy of Arts under ledning av Klodt. Han tog examen från Akademien med flera silvermedaljer, en liten guldmedalj och titeln på en konstnär av första graden, och fem år senare tilldelades han redan graden av akademiker.

Förutom de listade verken inkluderar konstnärens bästa verk: "Forest Dali", "Farm in Little Russia", "Oaks", "Zvenigorod", "May Evening", "Farm on the Dnepr".

Målaren gillade inte motståndet mot olika konstnärliga riktningar som växte fram i samhället. För att stödja konstnärer som inte accepterades av den traditionella skolan, blev Kryzhitsky en av arrangörerna av Society of Artists uppkallad efter. I detta samhälle kunde en konstnär av vilken stil som helst räkna med stödet och organisationen av sin utställning. Trots en sådan framgång i sin konstnärliga karriär gick Konstantin Yakovlevich bort av självmord. Hans tjänare fann sin herre hängd. I ett självmordsbrev förklarade konstnären att han inte längre hade styrkan att utstå förföljelsen som pressen arrangerade. Förföljelsen startade av tidningsmannen Foma Railean, känd för sin förkärlek för skandaler. Eftersom han ville få en ny sensation för sin tidning, anklagade han mästaren för plagiat och hittade likheter i handlingarna och detaljerna i hans målning med Brovars verk. Som det visade sig senare var handlingen för båda målningarna inspirerad av samma fotografi. Oförmögen att uthärda en sådan förolämpande anklagelse tog Kryzhitsky sitt liv vid 52 års ålder.

Funktioner av att arbeta med landskap

Konstantin Yakovlevichs favoritmotiv var landskap. I varje nytt verk visade konstnären en utmärkt teknisk nivå i kombination med hög emotionalitet. Eftersom han var en ljus person av naturen, förmedlade han sitt glada humör även i målningar med en dyster handling. Det är särskilt intressant att observera närvaron av solen i sådana landskap. Till exempel i målningen "Sjö" är den gömd bakom molnen, men hela naturen är fylld av underbart ljus. Och i verket "Kväll i Ukraina" jämnas mörkret från en molnig dag ut av solens strålar, vilket lyser upp husen och trädtopparna.

Kryzhitsky målade i stil med realism, efter den akademiska skolans kanoner. Han spårade tydligt varje föremål och ägnade särskild uppmärksamhet åt ljustransmission och färgschema.

Två år före konstnärens död dök en artikel upp i tidningen Niva för att hedra hans årsdag. Den noterade att för sin kreativa verksamhet skapade Kryzhitsky mer än fyrahundra målningar och två tusen skisser. Den outtröttliga mästaren letade ständigt efter nya ämnen, inte bara nära honom utan också i avlägsna länder. För detta ändamål reste han till Tyskland, Frankrike, besökte Norge, de baltiska staterna, studerade ryska och ukrainska hörn. Han gillade utsikten över Ural, Krim eller Kaukasus, men favoritplatserna där konstnären oftast arbetade var landskapen i St. Petersburg och Kiev.

Mästaren arbetade främst med oljor, men han har också utmärkta akvareller. Han ställde ut det senare på utställningar som hölls av Society of Russian Watercolorists. Även bland hans verk finns målningar gjorda i blyerts och kol. När det gäller skickligheten att rita med kol kunde bara ett fåtal konstnärer från den tiden jämföra med Kryzhitsky.

De flesta av Kryzhitskys verk lämnade konstakademins utställningar, där konstnären deltog från 1879. Hans verk köptes villigt inte bara av vanliga människor utan också av välkända samlare, och de bästa målningarna förvärvades av akademin eller den kejserliga familjen. Så målningarna "The Storm is Gathering", "Before Noon", "Forest Distances", "Green Street" gick till den kejserliga samlingen.

Rekord på auktioner, priset på Kryzhitskys målningar

Som tidigare nämnts, under åren av konstnärens liv, var hans dukar mycket populära. Låt oss ta reda på om hans verk har ett värde idag. När vi svarar på frågan om hur mycket Kryzhitskys målningar kostar, kommer vi att få hjälp av uppgifter om de mest betydande auktionsförsäljningarna.

År 2009 var rekordet för försäljningen av målningar av denna konstnär avgången av duken "Landscape" från Sotheby`s-auktionen. Detta är en ganska stor duk som mäter 108×143 cm, på vilken naturens storhet betonas av de små figurerna av en kvinna och ett barn. Efter skapandet gick verket in i den tyska samlingen av Alfred Blohm, gick i arv, tills det var med en samlare från Sydamerika. Estimeyt-målningar uppgick till 60-80 tusen pund, men bilden lämnade ett betydande överskott. Hon köptes för 465 tusen dollar.

Andra målningar av konstnären förväntade sig inte mindre framgång. 2010 köptes "Summer Landscape" för 150 tusen dollar, 2017 gick "Forest Landscape" under klubban för 290 tusen dollar och för 250 tusen dollar gick verket "Tver Province" från Christies auktion.

Vi har gett flera exempel på stora auktionsförsäljningar som hjälper dig att förstå hur mycket Kryzhitskys tavlor kan kosta. En viss duk kan dock kosta både mer och mycket mindre än ovanstående belopp. Vad det beror på, samt var och hur man säljer en målning av Kryzhitsky, kommer vi att överväga nedan.

Undersökning och försäljning av målningar av Kryzhitsky

Hur man utvärderar en målning av Kryzhitsky

Innan du säljer något verk av en berömd mästare, rekommenderas det att göra en undersökning av det. Detta måste göras inte bara för att bevisa dukens äkthet, utan också för att fastställa dess konstnärliga och kulturella värde.

Eftersom forskningen utförs i ett laboratorium gör utrustningen att experten kan se många dolda saker. Så, enligt chefen för Scientific Research Independent Expertise. P.M. Tretyakova A. Popov, under inspektionen av ett av Konstantin Yakovlevichs verk, hittades en utsmetad stämpel. visade att denna stämpel användes för den ryska kejsarinnan Alexandra Feodorovnas personliga samling. Själva målningen visade sig vara äkta.

Det är experten som kan utvärdera målningen av Kryzhitsky enligt en mängd olika parametrar: han kommer att noggrant studera alla dess lager, bestämma materialens ålder, indikera vilka tekniker mästaren använde i processen att arbeta på duken och mer . Jämförelse av den utförda forskningen med målarens biografi gör att experten kan nämna den ungefärliga kostnaden för målningen på den moderna marknaden.

Hur man säljer en målning av Kryzhitsky

Oavsett vilken försäljningsmetod du väljer (presentation på utställningar, auktioner, i butiker), kommer förberedelser för försäljningen att hjälpa dig att hitta en köpare snabbare.

Det första steget i en sådan förberedelse är en beskrivning av historien om ägandet av målningen - härkomst. Om vi ​​pratar om ett välkänt verk, kan att få information i kataloger och från tidigare ägare vara nyckeln till en lönsam försäljning.

Det andra steget är en beskrivning av verkets kulturella värde. Många hoppar över det och tror att det är tillräckligt att ange ett namn på en populär konstnär och målningens härkomst. Samtidigt kan historien om dukens skapande och liv innehålla många intressanta detaljer för köparen. En bild kunde delta i en skandalös utställning, en annan köptes av en kunglig person, en tredje blev dödsorsaken osv. Ju ljusare historien i bilden är, desto högre pris kan du begära för den.

I det tredje steget behöver du beskriva själva målningen, så att köparen inte behöver gissa vilken storlek den är, vilka material den är gjord av, vilken genre den är skriven i, vilket skick den är i. Flera tydliga fotografier av hela duken och dess enskilda delar (särskilt med inskriptioner) hjälper också en potentiell köpare att få en uppfattning om målningen.

Var man kan sälja en målning av Kryzhitsky

Du kan få störst nytta av försäljningen på auktionen, men den här metoden är den mest tidskrävande och kostsamma, och dessutom stressande för många. Det finns dock alltid en risk att inte täcka kostnaderna för auktionen eller sälja tavlan till för lågt pris.

Ett lugnare och ganska lönsamt sätt är att ställa ut verket i Lermontovgalleriet. Efter att ha granskat fotografierna och beskrivningen av duken, kommer webbplatsbesökare att kunna ge dig ett köperbjudande.

Ett ännu enklare sätt är att genast sälja duken till oss, men här kan du inte räkna med en stor vinst. .

(1858-1911) - Rysk landskapsmålare. Akademiker vid Imperial Academy of Arts i St. Petersburg (1889).

Biografi

Efter att ha fått en allmän utbildning vid realskolan i Kiev, gick han i ritskolan för N. I. Murashko. 1877 gick han in på Imperial Academy of Arts, där han studerade under ledning av professor baron M. K. Klodt. Han tog examen från den akademiska kursen 1884 med titeln klasskonstnär av 1:a graden och med en liten guldmedalj tilldelad honom för målningen "Ekar". Upphöjd, 1889, till graden av akademiker, 1900 valdes han till fullvärdig medlem av Konsthögskolan. Från 1884 till 1906 undervisade han i teckning vid Nikolaev Orphans Institute.

Kryzhitsky reste mycket, 1890 besökte han Frankrike och Tyskland. År 1900 ställdes konstnärens verk ut på världsutställningen i Paris och 1909 ställdes de ut i München på den internationella konstutställningen.

Han arbetade inte bara med oljefärger, utan också med akvarell och penna, och ritade motiv för sina landskap främst från naturen i Kiev-provinsen och omgivningarna i St. Petersburg. De flesta av hans målningar har dykt upp på de årliga akademiska utställningarna sedan 1879, och akvareller - på utställningarna av Society of Russian Watercolorists, där han har varit en aktiv medlem sedan dess grundande. Han var en av arrangörerna, och sedan 1908 - ordförande i Society of Artists uppkallad efter AI Kuindzhi. Verken förvaras i Ryska statens museum.

Det bästa av hans många verk är: "The Storm is Gathering" (1885), "Before Noon" (1886), "Green Street" (1887), "Farm in Little Russia" (1888), "The heat has falled, det har blåst svalt” (1889), "Skogen Dali" (1889; förvärvades av kejsar Alexander III), "Majafton" (1886).

Begick självmord. Han begravdes på den ortodoxa kyrkogården i Smolensk. Kryzhitsky Konstantin Yakovlevich målade mer än fyrahundra målningar. 1911 i St Petersburg och 1913 i Moskva fanns det minnesutställningar över konstnären.

Död

4 april 1911 begick Kryzhitsky självmord. Betjänten var den första som upptäckte den döde konstnären. Han hängde sig på sitt kontor och det låg ett självmordsbrev på bordet. I denna anteckning hävdar Kryzhitsky att anledningen som fick honom att begå detta självmord är hans förföljelse av illvilliga. Kryzhitsky anklagades för plagiat för att ha ställt ut en målning som liknar en tidigare målad målning av Yakov Brovar. Felet var ett fotografi för att måla en bild, som Konstantin Yakovlevich tog i Belovezhskaya Pushcha. Brovar kunde ha använt samma foto. Målningarnas identitet fanns bara i ett träd. Tidningar skrev om denna incident på grund av vilken Kryzhitsky begick självmord.

Galleri

Före regnet (1880)

• Gård i Lilla Ryssland (1884)

  Lake (1896)

  Kväll i Ukraina (1901)

  By på flodstranden. Afton (1905). Sochis konstmuseum

Länkar

• Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky: media med teman på Wikimedia Commons
• Kryzhitsky Konstantin Yakovlevich
• Konstantin Kryzhitskys kreativitet

Född i Kiev i familjen till en köpman. Förutom att studera på en riktig skola, studerade han också på ritskolan i Kiev under ledning av Nikolai Murashko (1875-1876). Han fortsatte sin utbildning i St Petersburg vid Imperial Academy of Arts under M.K. Klodt (1877-1884). För sina framgångar tilldelades han silver- och guldmedaljer, efter examen från akademin fick han titeln klasskonstnär av 1: a graden.

K.Ya. Kryzhitsky bodde kvar i St. Petersburg, undervisade i teckning vid Nikolaev Orphans Institute (1884 - 1906). Han arbetade mycket, målade främst landskap, som gärna köptes upp av samlare, inklusive medlemmar av den kejserliga familjen. 1889 tilldelades han titeln akademiker för målningen "Skogsavstånd".

Alla dessa år reser Kryzhitsky mycket. Geografin för hans kreativa resor är mycket bred: Ryssland, de baltiska staterna, Norge, Frankrike, Tyskland och, naturligtvis, hans hemland Ukraina. Ukrainska landskap utgjorde grunden för hans arbete. Han skriver inte bara i oljor, utan också i akvarell och penna.

Sedan 1891 har Konstantin Yakovlevich varit utställare av Association of Travelling Art Exhibitions. Han har varit medlem och utställare i Society of Russian Watercolorists sedan dess grundande 1887. År 1900 ställdes konstnärens verk ut på världsutställningen i Paris och 1909 - i München på den internationella konstutställningen.

1908 blev Kryzhitsky initiativtagare och grundare av sällskapet. A.I. Kuindzhi, om vilken han skrev: "Jag behandlar andra människors arbete med vederbörlig respekt och berör en annans själ med stor omsorg, och dessutom erkänner jag rätten att existera och att spela deras roll i den allmänna utvecklingen av konsten. Baserat på dessa överväganden om tolerans, började jag organisera Kuindzhi Society, i hopp om att förena konstnärer till en vänlig familj, utan åtskillnad mellan partier och övertygelser, i tron ​​att de endast genom gemensamma ansträngningar kan driva en gemensam sak, orsaken till Rysk konst, som är lika kär för dem alla."

Konstantin Yakovlevich begick självmord den 4 april 1911, utan att stå emot den förföljelse som släpptes lös mot honom på grund av den orättvisa anklagelsen om plagiat. Han begravdes i S:t Petersburg på den ortodoxa kyrkogården i Smolensk.

Konstnärens kreativa arv består av mer än 400 målningar, som finns i de ledande museerna i Ukraina, Ryssland och andra länder.

Foto - rubrik på tidningen "Russian Word"

PETERSBURG

(Per telefon från våra korrespondenter)

Självmord av akademikern K.Ya Kryzhitsky

4 april klockan 7 1/2. På morgonen såg tjänaren till den berömda konstnären akademiker Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky, som gick in på sitt kontor, hennes mästare hänga. Medicinsk hjälp var värdelös: K.Ya. var död.

En lapp hittades på den avlidnes skrivbord, där K.Ya Kryzhitsky förklarade att förföljelsen mot honom försvagade honom fullständigt.

Nerver tål det inte, - skrev K.Ya. – Jag inser att jag har rätt, men jag känner inte styrkan att bekämpa mina fienders insinuationer. Kanske skulle skiljedomstolen ha visat mig att jag hade rätt, men jag saknar varken styrka eller lust att ta reda på sanningen. De som kände akademikern Kryzhitsky förklarar väl orsaken till detta fruktansvärda självmord på detta sätt.

Kryzhitsky var alltid en man med nervöst ökad känslighet och skarpt uttrycksfull intryckbarhet. De senaste dagarna var han helt utmattad av kampanjen som riktats mot honom i tidnings- och konstkretsar. Kryzhitsky ställde ut en målning som visade sig vara förvånansvärt lik Brovars tidigare målade målning till handling och detaljer. Bilden föreställde ett hörn av Belovezhskaya Pushcha. Kryzhitsky anklagades för plagiat. Anklagelsen var uppenbart ogrundad. Det är absurt att anklaga en sådan mästare som Kryzhitsky för plagiat. Och det visade sig verkligen att Kryzhitsky för 23 år sedan tog ett fotografi i Belovezhskaya Pushcha, som han själv använde. Detta foto såldes sedan, och Brovar använde det troligen också. Historien om anklagelser om plagiat och den kontrovers som uppstod chockade konstnären fruktansvärt.

Kryzhitsky Konstantin Yakovlevich (1858-1911)

Den unge Konstantin Kryzhitskys förmåga att rita var uppenbar. Det var därför han, efter examen från Kyiv Real School, 1877 gick in i Academy of Arts. Läraren för den framtida akademikern för landskapsmålning Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky var en underbar konstnär och lärare M.K. Klodt, under vars ledning den unge mannen framgångsrikt förstår konst. Efter att ha tränat silver- och guldmedaljer fick K. Kryzhitsky 1884, när han lämnade akademin, titeln klasskonstnär av första graden.

Landskap blev konstnärens huvudinriktning. De flesta av hans verk har ställts ut på akademiska utställningar sedan 1879, där de ivrigt köptes upp av kända eller föga kända samlare. Samma målningar av konstnären som "Skogsavstånd" (1889), "Majkväll" (1886), "Stormen samlas" (1885), "Innan middag" (1886), "Gröna gatan" (1897), blev egendom som tillhör medlemmar av den kejserliga familjen eller själva konstakademin. Det fanns också K.Ya. Kryzhitsky är författare till underbara akvareller och förstklassiga träkolsteckningar. I den senare formen av kreativitet var det få som kunde mäta sig med honom på hans tid.