Meslek fotoğrafçısı: nasıl edinilir? Fotoğrafçı olmanın artıları ve eksileri. Bir fotoğrafçının mesleği: güzelliği koruyan bir dijital sanatçı Fotoğrafçının mesleği konusunda bir mesaj

Bir fotoğrafçının mesleği modern dünyada oldukça yaygın bir iştir. Genellikle çok iyi para kazandırıyor, bu da yeni çalışanların çekilmesine yardımcı oluyor. Bugün nasıl fotoğrafçı olunacağını ve bunun iyi ve kötü yanlarını konuşacağız.

"Eller" - doğası gereği

Fotoğrafçı mesleği modern dünyada oldukça talep görüyor. Açıklaması kesinlikle her yerde bulunabilir. Göreviniz size para ödenecek iyi fotoğraflar çekmek. Bu hem yayınevleri için hem de sıradan insanlar için yapılabilir. Sonuçta, hayatınızın anlarını yakalamak, böylece daha sonra hafızanızda bazı çekimler bırakabilirsiniz - bu insanlar için çok gereklidir. Peki bu mesleğin - fotoğrafçının - kendinize uygun olması için neler yapmanız ve bilmeniz gerekiyor?

Her yeni başlayanın ihtiyaç duyduğu ilk şey sözde "düz eller" dir. Yani bir kişinin kamerayı ve kamerayı kullanabilmesi gerekir. Tabii bunu nasıl yapacağını bilmiyorsa ona öğretecekler. Doğru, "zaten yetenekli" ile yeni başlayan biri arasındaki fark hemen görülecektir. Başka bir deyişle, kişinin mesleğe başlangıçta bir yatkınlığının olması gerekir. Eğer yoksa, o zaman elbette bu, görevi bırakmanız gerektiği anlamına gelmez.

Eğitim kurumu

Peki nerede fotoğrafçı olunabilir? Becerilerinizi ve yeteneklerinizi doğrulayan uygun bir diploma almak için neye ihtiyacınız var? Bu oldukça zor bir soru, özellikle de bir taşra kasabasında yaşıyorsanız. Gerçek şu ki, büyük şehirlerde farklı üniversiteler ve kolejler başvuru sahiplerine söz konusu uzmanlığı sunmaktadır. Mezun olduktan sonra tam zamanlı fotoğrafçı olarak çalışabileceksiniz. Bu arada mesleğin tarihi 1839'da başladı. Yıllar geçtikçe geniş bir öğretim deneyimi biriktirdik.

Ancak zanaatın özelliği sadece teorik bilginin yeterli olmamasıdır. Bu durumda asıl mesele derslerde elde edilemeyen pratiktir. Yine de size pratik yapmanıza yardımcı olacak her şeyi öğretecekler.

Küçük kasabalarda, fotoğrafçı mesleği için gerekli olan belirli becerileri edinebileceğiniz çeşitli kurslar düzenlenmektedir. Ek olarak, bu tür dersler bir şekilde üniversiteye girmeye benzer - dinledikten sonra size becerilerinizi gösteren bir diploma verilecektir. Kural olarak, birçok modern fotoğraf ustasını yetiştiren kurslardır.

Tanımını herkesin kolayca bulabileceği "fotoğrafçı" mesleği, çoğu zaman başvuru sahiplerine pek çok sorunu beraberinde getirir. Gerçek şu ki, Rusya'da bu uzmanlık için eğitim alabileceğiniz çok az yer var. En iyi yol Moskova'daki Fotoğrafçılık Akademisi'nden mezun olmaktır. Girmek için elbette bir portföye ihtiyacınız var. Bu nedenle, eğitime başlamaya karar verdiğinizde bunu kendiniz için güvence altına almaya çalışın. Orada 4 yıl okuyorlar, okuldan mezun olduktan sonra kayıt olabiliyorsunuz. Moskova Devlet Üniversitesi Gazetecilik Fakültesi'nden mezun olmak da iyi bir fikir olacaktır - burada 5 yıl eğitim almanız gereken foto muhabirliği var.

Ayrıca Kültür Sanat Üniversitesi Sinema ve Fotoğraf Bölümüne kayıt yaptırabilirsiniz. Doğal olarak, herhangi biri herhangi bir yaratıcı uzmanlığa başvurma konusunda bilgi sahibiyse, her şeyden önce profesyonel olmak için çalışmaya layık olduğunuzu "pratikte kanıtlamanın" gerekli olacağını zaten biliyorlardır. Öğrenim süresi çoğu öğrenci gibi 4 yıl sürer.

VGIK Sinema, Televizyon ve Multimedya Koleji'nde “fotoğrafçı” mesleği de ustalığa açıktır. Yönergenin adı “Fotoğraf Sanatı”. 9. sınıftan sonra buraya girebilirsiniz ama 2 yıl 9 ay okumanız gerekiyor. Mezun olduktan sonra fotoğrafçılık alanında diploma alacaksınız.

Ayrıca St. Petersburg Film ve Televizyon Üniversitesi Fotoğrafçılık Fakültesi'ne de kayıt olabilirsiniz. Bu tür bir eğitim 5 yıl sürüyor, burada oldukça fazla rekabet var ve eğitim almanın maliyeti oldukça yüksek. Genellikle Rus dili, matematik, tarih ve edebiyat sınavlarını geçmek gerekir.

Kurslara gelince, çok sayıda var. “Fotoğrafçılığın Temelleri”, “Stüdyo Portresi”, “Sanatsal Fotoğrafçılık”, “Makro Fotoğrafçılık”, “Programlarda Fotoğraf İşleme” vb. gibi şeyler bulabilirsiniz. Ya özel şirketler ya da eğitim kurumlarının kendileri tarafından organize ediliyorlar. Şehriniz için mevcut olan bilgileri arayın; kendiniz için bir şeyler bulacağınızdan emin olabilirsiniz. Kurslar kural olarak 1 yıl sürmektedir. Eğitimi 1,5-2 yıl sürenleri de bulabilirsiniz. Herkes neredeyse her yaşta bunlara başvurabilir. Mesela 12 yaşından itibaren çocuklara yönelik fotoğrafçılık kursları var.

Ne yapalım

“Fotoğrafçı” mesleği modern dünyada çok popüler. Örneğin, kafeler ve mobilya mağazaları için nesnelerin ve iç mekanların fotoğraflanması önemlidir. Nesnelerin fotoğrafını çekmeye karar veren kişiye, kural olarak, çeşitli dergi türleri için mobilya, yiyecek ve iç mekanların fotoğrafını çekmek "görevlendirilir". Doğru, bilgisini çoğu zaman başka bilgilerle birleştirmek zorunda kalıyor - göründüğü kadar çok "iç" fotoğraf ustasına ihtiyaç duyulmuyor. Ancak çevreyi yakalama yeteneği, modern fotoğrafçıya diğerlerine göre büyük bir avantaj sağlar. Ayrıca düğün, özel ve “salon” fotoğraf ustaları da var. Her biri kendi alanında da olsa fotoğrafçılık da yapıyor. Böylece fotoğraf çekmek ve bundan para kazanmak isteyen modern insan, istediğini yapabilir.

Şimdi gelin fotoğrafçı olmanın nelere yol açtığını tartışalım ki, “çarpık usta” denilmesin.

Fotoğraf ekipmanları

Elbette herhangi bir profesyonel için kendi iş aracı önemlidir. Bir fotoğrafçı için bu, bir kamera ve fotoğraf ekipmanı anlamına gelir. Aslında doğru ekipmanı seçmek işinizde önemli bir noktadır.

Gerçek şu ki, modern şirketler kendileri için birçok olasılıkla dolu birçok profesyonel kamera ve lens yaratıyor. “Fotoğrafçı” mesleği, insanları sürekli olarak yenilikleri incelemeye ve dahası bunları pratikte denemeye zorlar. Başarıya ulaşmanın tek yolu budur. Görünüşe göre bu konuda zor bir şey yok. Bununla birlikte, yanlış kamera ve işlevlerinin bilinmemesi, çoğu zaman düşük kaliteli fotoğraflara ve bunun sonucunda da kişinin fotoğrafçı olarak statüsünün ve popülerliğinin kaybına neden olur.

Fotoğraf ekipmanlarının en prestijli markaları Nikon ve Canon'dur. Hangisinin daha iyi olduğuna karar vermek zordur. Her şey ne tür bir çekim için kameraya ihtiyacınız olduğuna bağlıdır. Genel olarak hangisini satın alacağınızı bilmiyorsanız, deneyimli bir fotoğrafçıya size neyin uygun olacağını sormak en iyisidir. Size kesinlikle yardımcı olacaktır. Ancak zorluklar bununla bitmiyor. Gelin, sahip olmanız gerekenlere bir göz atalım.

Yetenek ve iç ses

İyi bir fotoğrafçı sadece fotoğraf çeken bir kişi değildir. Aynı zamanda iyi bir stilist, tasarımcı ve iyi bir sohbet uzmanıdır. Gerçek şu ki, "fotoğrafçı" mesleği çoğu zaman bir stüdyoda çalışmayı da içeriyor. Kural olarak, istenen sonucu elde etmek için hafifçe değiştirilebilecek çeşitli ayar türleri vardır. Bu değişiklikler tamamen fotoğrafçının omuzlarına düşüyor.

Ayrıca, insanları fotoğraflamaya karar verirseniz, büyük olasılıkla, fotoğraf için belirli bir görüntüyü seçme konusunda yardım için sizden yardım isteyeceklerdir. Genellikle temayı belirlemeniz ve yakalamak istediğiniz görüntüleri yaratmanız gereken kişi siz olursunuz. Bu yüzden her şeye hazırlıklı olun. Fotoğrafçılığın modern dünya için sorumlu ve önemli bir meslek olduğunu unutmayın.

İletişim becerileri ve fotoğraf fikirleri

Fotoğrafçı olmanın avantajları şüphesiz hareket özgürlüğünde, kendini ifade etmede ve elbette iletişim becerilerinde yatmaktadır. Onlar olmadan seyirciyi yakınınızda tutmak oldukça zordur.

Fotoğrafçı olmadan önce müşterinizle konuşmayı ne kadar iyi ve verimli bir şekilde yürütebileceğinizi düşünün. Özellikle çocuklarla çalışmaya karar verirseniz. Burada, tüm resimlerin yüksek kalitede ve başarılı olması için müşterinizin rahat ve sakin hissetmesi gerektiğini anlamak son derece önemlidir. Bu, birçok profesyonelin başarısının anahtarıdır (tabii ki, eğer zaten doğası gereği "düzgün ellere" sahiplerse veya çok fazla pratik yapıyorlarsa).

İyi bir fotoğrafçının yapması gereken bir diğer “şey” de fotoğrafların çekilmesi gereken pozları önermek, hatta bazen isimlendirmektir. Farklı insanların, alanların ve durumların kendine has özellikleri vardır; bunları bilmek önemlidir. Bu, fotojenik olmayan bir müşteriden bile mükemmel görüntünün oluşturulmasına yardımcı olacaktır. Pozların çeşitliliği sayısızdır. En iyi şekilde özel literatür aracılığıyla incelenirler.

Kolay bir iş değil

Ancak bugün "fotoğrafçı" mesleğinin neler içerdiğini düşünmeye karar verdik: işin artıları ve eksileri. Zaten en azından bir şekilde avantajlardan ve fırsatlardan bahsettiysek, şimdi olumsuz yönlere değinme zamanı.

Bir fotoğrafçının işi sürekli bir harekettir. Bir yandan bu iyidir; gelişmenin kimseye zararı olmaz. Öte yandan, bir teori "seni fazla ileri götüremez"; uzun ve sıkı pratik yapman gerekir. Ama onsuz yapamayız. Bu nedenle fotoğrafçı, zamanının aslan payını yıldan yıla hızla değişen en son fotoğraf ekipmanlarını pratik yaparak ve bunlara ayak uydurarak geçirmek zorunda kalıyor.

Bir diğer olumsuzluk ise müşteridir. Bir fotoğrafçının hizmetlerinden sıklıkla yararlanacak müşterileri bulmak oldukça zordur. Doğru, eğer başardıysanız sevinebilirsiniz - şans sizden yana.

Ayrıca fiziksel olarak bir fotoğrafçının işi oldukça zordur. Özellikle de tüm gün boyunca yürüyüş fotoğrafçılığı yapmaya gönüllüyseniz. Gün boyu insanları fotoğraflamak çok zor olabilir. Özellikle hava tahmini sizi yarı yolda bırakırsa.

En iyilerin arasında en iyisi ol

Fotoğrafçılık mesleğinin artıları ve eksileri derken rekabet gibi önemli bir noktayı göz ardı edemeyiz. Elbette bu bir yandan kişisel gelişim için mükemmel bir teşviktir. Öte yandan, tüm yeni başlayanları ve henüz ciddi bir rekabete giremeyenleri aşağıya çeken bir taştır.

Dolayısıyla, fotoğrafçılık yolculuğunuza yeni başlıyorsanız ve herhangi bir desteğiniz yoksa, fotoğrafçılığınızda güvenebileceğiniz liderlerden biri olmak için çok çalışmaya hazır olun. Bir fotoğrafçının işinin aynı zamanda fotoğraflarını işlemeyi de içerdiğini unutmayın - bu, bazen yeni başlayanların dünyaya girmesine yardımcı olan oldukça önemli bir faktördür. Fotoğraf çekmek ve onu iyi bir şekilde işlemek profesyonellerin yapması gereken bir iştir. Böyle insanlara her zaman değer verilecektir.

Kural olarak, bir üniversitenin prestijli bir bölümünden mezun olmak bile size gerçek bir rekabet fırsatı vermeyecektir. Daha önce de belirtildiği gibi asıl mesele, "doğası gereği" uygulamanız ve becerilerinizdedir. Bu yüzden “pratik bagajı” kazanmaya çalışın ve ancak bundan sonra daha popüler diğer fotoğraf ustalarıyla rekabet etmeye çalışın.

Sonuç olarak

Yani bugün konuştuğumuz her şeyi dikkatlice incelerseniz, fotoğrafçı olmak için gerekenlerin tam bir listesini yazabilirsiniz. Bu nedir?

1. İlk adım, uzmanlaşmış bir eğitim kurumundan mezun olmaktır.
2. Şehrinizdeki üniversitede uygun bir yön yoksa uzmanlık kurslarını tamamlayın.
3. Fotoğraf işleme programlarını kullanmayı öğrenin.
4. Kendinize profesyonel bir SLR fotoğraf makinesi ve bunun için lensler satın alın.
5. Uzun ve sıkı pratik yapın: Ailenizin ve arkadaşlarınızın fotoğraflarını çekin, sizin için ücretsiz fotoğraf oturumlarına katılmak isteyen kişileri işe alın.
6. Photoshop ile çalışmaya ilişkin video eğitimlerini inceleyin.
7. İnsanlarla iletişim kurmayı öğrenin.
8. Açık, neşeli ve duyarlı olun.
9. Bir üniversiteye veya koleje girmek için bir portföye ihtiyacınız olacak - onu önceden toplamaya başlayın.

Uygulamada kurulan işletmenizi tanıdığınızda, reklamlarınızı çevrimiçi olarak özel web sitelerinde veya sosyal ağlarda yayınlayarak ücretli fotoğraf oturumları düzenlemeye başlayın. Fotoğrafçılık kariyeriniz böyle başlayacak.

Fotoğrafçı- bugün popüler ve modaya uygun bir meslek. Dijital teknolojinin gelişmesiyle birlikte, sadece tembeller telefon veya kamerayla güzel fotoğraflar çekmeyi denemedi ve öyle görünüyor ki bu zanaatta ustalaşmak armut ayıklamak kadar kolay. Gerçekten de, yüksek kaliteli fotoğraflar çekip bundan para kazanan pek çok uzman var, ancak yalnızca birkaçı mesleğin gerçek ustası oluyor.

Ne tür fotoğrafçılar var?

Fotoğrafçı fotoğraf çekmek ve bunları işlemek için fotoğraf ekipmanı kullanan bir profesyoneldir. Fotoğrafçının görevi konuyu statik veya dinamik olarak yakalamak ve belli bir açıdan sunmaktır. Geleneksel olarak, tüm fotoğraflar aşamalı ve röportaj olarak ikiye ayrılabilir. İşin özelliklerine bağlı olarak fotoğrafçı:

• Fotoğraf stüdyosunda uzman. Böyle bir çalışanın asıl işlevi, müşterinin talebi üzerine sanatsal fotoğrafların yanı sıra belgeler için fotoğraf çekmektir. Genellikle eğitim kurumları eski moda bir fotoğraf stüdyosu hizmetlerine başvurur: portre fotoğrafları ve mezuniyet albümleri üretmesi gereken anaokulları, okullar, üniversiteler.

• Reklam fotoğrafçısı. Ana görev, daha sonra bir web sitesine veya bir reklam kataloğuna yerleştirilmek üzere ürünü güzel bir şekilde fotoğraflamaktır. Ürün herhangi bir şey olabilir: yatak takımı, ekipman, mobilya, giyim, yiyecek ve bakkaliye; genel olarak satılması için yüksek kaliteli fotoğraflara ihtiyaç duyan her şey.
• Foto muhabiri. Görevi olayların merkez üssünde olmak ve olup biteni filme almaktır. Elbette sosyal ağların ve blog dünyasının gelişmesiyle birlikte, olayların fotoğrafları katılımcılar tarafından doğrudan yayınlanabildiğinde, foto muhabirlerinin hizmetlerine olan talep biraz azaldı. Yine de prestijli dergiler hâlâ ilgi çekici fotoğraf raporları yayınlıyor ve muhabirler fotoğrafları için önemli ücretler ve ikramiyeler alıyor. Bir foto muhabiri çeşitli olayları fotoğraflayabilir: siyasi, askeri, spor ve sosyal konuları ele alabilir. Örneğin gazetecilik tarihinin en ses getiren fotoğraflarından biri, Afrika kıtasındaki açlık sorununa kamuoyunun dikkatini çekmek amacıyla fotoğrafçı Kevin Carter tarafından çekilmişti.

• Paparazziler- ünlülerin hayatlarından şok edici ayrıntıların peşinde koşan özel bir tür foto muhabiri. Fotoğrafta yakalanan sansasyon uğruna siyaset ve şov dünyasının yıldızlarının peşine düşmeye hazırlar; ve onları dünyanın her yerinde kovalayın. Ünlülerin çoğu muhabirleri sevmiyor, hatta bazen paparazziler onları dövüyor ve hakaret ediyor, ancak görünen o ki yayınevlerinden alınan ücretler bu hoşnutsuzluğu telafi etmekten daha fazla.
• Fotoğrafçı. Bu, her şeyden önce dünya vizyonunu fotoğraf aracılığıyla ifade eden bir sanat adamıdır. Fotoğraf sanatçısı, foto muhabirinin aksine nesnel gerçekliği kaydetmez, fotoğraflarda kendi gerçekliğini yaratır. Sanatsal fotoğrafçılık genellikle ticari veya röportaj fotoğrafçılığıyla karşılaştırılır. Her ne kadar fotoğrafçılar sıklıkla inanılmaz derecede güzel reklam fotoğrafları yaratsa da.

• Manzara fotoğrafçısı. Doğayı ve vahşi hayvanları fotoğraflar. Bu tür fotoğrafçılar, bir güneş ışınını veya su sıçramasını doğru açıdan yakalamak için saatlerce bir kayanın üzerinde oturabilirler. Eserleri doğanın yarattığı her şeye bir övgü niteliğindedir. Doğru, bu tür fotoğraflara olan talebin düşük olduğu göz önüne alındığında, yalnızca manzara fotoğrafı çekmeye odaklanarak para kazanmak oldukça zordur. Bu nedenle, manzara ressamları genellikle fedakardır ve zanaatlarının hayranlarıdır. Yine de bazen iyi para kazanmayı başarırlar. Şu anda 6,5 ​​milyon dolara satılan en pahalı fotoğraf ise manzara fotoğrafı “Hayalet”. Bir mağaradan geçen ışık ışınındaki tozu tasvir ediyor.

• Düğün fotoğrafçısı. Düğün fotoğrafçılığı uzmanı. Bu hem bir sanatçı hem de bir muhabirin bir arada olduğu bir şey. Bir yandan güzel sahnelenmiş fotoğraflar çekebilmeli, diğer yandan düğün kutlamasının tüm önemli anlarını fotoğraflayacak zamanı olmalı. Çoğu zaman, bir düğün fotoğrafçısı yalnızca düğünlere odaklanmaz, aynı zamanda başka türde fotoğraflar da çeker: aile, portre, stüdyo, tematik.
• Aile fotoğrafçısı.Çocukları, aileleri, aşk hikayelerini filme alır. Hamile kadınlar ve yeni doğan bebekler için fotoğraf çekimleri yapıyor. Bu tür fotoğrafçılar aynı zamanda kutlamaların da fotoğraflarını çekerler: doğum günleri, vaftizler, nişanlar, mezuniyetler vb.

Fotoğrafçı, bir yayınevinin kadrosunda çalışabileceği gibi, bireylere ve tüzel kişilere doğrudan hizmet veren serbest çalışan da olabilir.

Bir fotoğrafçının mesleği çok yönlüdür. Serbest çalışan bir uzman olarak fotoğrafçılık hizmetleri sunmayı planlıyorsanız, hem bir düğün hem de bir çocuk partisini eşit derecede iyi fotoğraflayabilen evrensel bir fotoğrafçı olmak daha iyidir.

Mesleğin avantajları ve dezavantajları nelerdir?

Her meslekte olduğu gibi fotoğrafçılığın da olumlu ve olumsuz yanları var. Avantajlarıyla başlayalım:

1. Ücretsiz çalışma programı. Yükü bağımsız olarak düzenleme yeteneği. Özellikle serbest çalışan iseniz. İşleyebildiğiniz kadar sipariş alın.
2. Yüksek kazanç. Bir fotoğrafçının kazancı, bir yandan hizmetlerine olan talebe göre, diğer yandan da tüm siparişleri yüksek kalitede işleme ve yerine getirme fiziksel becerisine göre düzenlenir. Çalışmanızın saati başına en az 10, en az 100, en az 1000 dolar fiyat belirleyebilirsiniz. Aynı şekilde bazen bir fotoğraf önemli miktarda satılabiliyor.
3. Gelişimi ve kişisel gelişimi teşvik eden yaratıcı çalışmalar. Fotoğraf dünyası durmuyor. Bir fotoğrafçı sürekli olarak yeni bir şeyler öğrenmeli, becerilerini geliştirmeli, fotoğraf çekmek ve işlemek için yeni teknikler denemelidir. Bu çok heyecan verici.
4. Yeni ilginç insanlarla iletişim kurma fırsatı. Bunlar sadece mağazadaki meslektaşlarınız değil, aynı zamanda çekim sürecinde tanışacağınız müşteriler de olabilir.
5. Prestij ve dünya çapında tanınırlık. İyi bir fotoğrafçı olmak prestijlidir. Diğer fotoğrafçılar profesyonel görüşünüzü dinleyecek ve çalışma programınız aylar önceden planlanacaktır. Ayrıca fotoğrafçılar için sürekli olarak çeşitli yarışmalar düzenleniyor ve kazanılması bir profesyonelin en yüksek başarısı olan birçok dünya ödülü oluşturuldu.

Fotoğrafçılık kariyerinizin zirvesine ulaşmak kolay değildir; bu nedenle yeni başlayanların çoğu, birkaç fotoğraf çekiminden sonra fotoğraf tutkusundan vazgeçer. Kolay ve romantik gibi görünen bu mesleğin dezavantajları nelerdir:

1. Yüksek rekabet. Dijital teknolojinin hızlı gelişimi yalnızca fotoğrafçılar arasındaki rekabetin artmasına katkıda bulunuyor. Eline bir SLR fotoğraf makinesi alan hemen hemen herkes kendisini bir fotoğrafçılık ustası olarak görüyor. Mesela iş hırsızlığı gibi hoş olmayan anlar da var.
2. Rutin çalışma. Fotoğraf çekmek yalnızca gerçek çekim süreci değil, aynı zamanda fotoğrafın daha sonraki işlenmesidir: renk düzeltme, küçük kusurların giderilmesi, rötuşlama, arka planın değiştirilmesi vb. Fotoğraf işleme, ustanın zamanından aslan payını alır. Elbette gelecekte bir rötuş asistanı kiralayabilir veya fotoğraflarınızı işlenmek üzere serbest çalışanlara yaptırabilir ve yalnızca kendinizi çekmeye odaklanabilirsiniz. Ancak ilk aşamalarda, tüm işi kendiniz yapmanız gerekecek: hem rutin hem de yaratıcı, ve yeni başlayan birinin tüm coşkusunu öldürebilecek şey, fotoğraf işlemenin monotonluğudur.
3. İlk aşamada önemli sermaye yatırımlarına duyulan ihtiyaç. Bir fotoğrafçının işinin ana aracı iyi bir fotoğraf makinesidir, ancak yalnızca bu değil. Buna ek olarak fotoğrafları işleyip saklamak için lenslere, lenslere, reflektörlere, flaşlara ve güçlü bir bilgisayara ihtiyacınız var. Tüm ekipmanlar hem satın alındığında hem de onarım durumunda ucuz değildir. Sadece teknolojiye değil, tanıtımınıza da yatırım yapmanız gerekiyor. Portföyünüzü ve deneyiminizi geliştirmek için ilk çekimlerinizi ücretsiz veya çok az bir ücret karşılığında yapmak zorunda kalabilirsiniz.
4. İstikrarsız gelir. Bugün bir müşteri kuyruğunuz var, ancak bir ay sonra hiç müşteri yok. Mesela düğün sezonunun yoğun olduğu dönemlerde fotoğrafçılara talep çok fazla oluyor, haftada 2-3 düğün çekimi yapabiliyorsunuz. Kasım ayının sonundan Nisan ayının başına kadar düğün fotoğrafçıları için bir durgunluk yaşanıyor ve başka işlerle uğraşmak zorunda kalıyorlar. Elbette iyi bir uzman işsiz kalmayacaktır ancak finansal istikrarsızlığı hissetmek çok rahatsız edicidir. Yalnızca uzun süredir piyasada olan ve yılın hangi döneminde olursa olsun yoğun bir müşteri akışına sahip olan profesyoneller istikrarlı bir gelire sahip olabilir; veya maaşları fotoğraf sayısına bağlı değilse tam zamanlı fotoğrafçılar.
5. Sürekli müşteri arama ihtiyacı. Yarışmalara katılın, reklam verin, kartvizit dağıtın, sayfalarınızı sosyal ağlarda tanıtın, reklam sipariş edin, potansiyel müşterilerden gelen çağrılara ve mesajlara anında yanıt verin - tüm bunların ve daha fazlasının, kendi mücadelesinde fotoğrafçı tarafından yapılması gerekecek. müşteri ve imrenilen ücret. Müşteri sayısı arttığında tüm organizasyonel işleri üstlenecek bir yönetici kiralayabilirsiniz. Ancak önce bu işlevleri kendiniz gerçekleştirmeniz gerekecek.
6. Düzensiz çalışma saatleri. Bazen sabah 5'te kalkmak veya gece yarısından sonra geç yatmak gerekebilir. Yukarıda belirtildiği gibi, fotoğrafçının kendisi iş yükünü düzenler, ancak bazen acele işler ortaya çıkar, özellikle de çok fazla sipariş varsa.
7. Farklı hava koşullarında çalışın. Yalnızca bir stüdyo fotoğrafçısı olmanız ve tüm fotoğraflarınızı odadan çıkmadan çekmeniz iyi olur. Çoğu zaman fotoğrafçılar zor koşullarda çekim yapmak zorunda kalıyor: yağmurda, rüzgarda, yüksekte.
8. İnsan faktörü. Bir fotoğrafçının çalışmalarındaki insan faktörü ayrı bir bilimsel çalışmanın konusudur. Yalnızca manzaraları, hayvanları ve cansız nesneleri çekmeye odaklanmayı planlamıyorsanız aşağıdakilere hazırlıklı olun:

• Uygunsuz müşterilerle karşılaşacaksınız. Ödemeyle aldatılabilir, isminizi itibarsızlaştırabilir ve itibarınızı zedeleyebilirsiniz.
• Tanıdıklar, yabancılar ve hatta yabancılar sizden ücretsiz fotoğraf çekmenizi veya hizmetlerinizde büyük bir indirim yapmanızı isteyecektir.
• Çalışmanız her zaman takdir edilmeyecektir. Fotoğrafçılığın bir düğmeye basmayı gerektiren kolay bir meslek olduğuna dair bir görüş var. İnsanlar, bir ustanın fotoğraf çekme ve işleme sürecine ne kadar çok emek harcadığını fark etmiyorlar.

Fotoğrafçı olarak çalışırken hem olumlu hem de moral bozucu durumlar ortaya çıkacaktır. Bu zanaatta ustalaşmaya kararlı bir şekilde karar verdiyseniz, başarısızlıklar ve hatalar sizi hedeflediğiniz hedeften saptırmamalıdır. Olumsuz deneyimler bile faydalıdır.

Bir fotoğrafçının sahip olması gereken nitelikler, bilgi ve beceriler

Fotoğrafçılık yaratıcı bir meslektir. Elbette fotoğrafçı olmak isteyen bir insanın sahip olması gereken ilk şey yetenektir. Peki neyden oluşuyor? Yetenek, sıradan olanın içinde olağandışı olanı görebilme yeteneği, bir fotoğrafta ilginç bir anı yakalayabilme yeteneğidir. Bu yeteneği kendinizde geliştirmek mümkün mü? Şüphesiz. Fotoğrafçılığın çeşitli tekniklerini ve teorik temellerini inceleyerek, gözlem gücünüzü geliştirerek ve pratik becerilerinizi sürekli geliştirerek parlak, güzel, ilginç fotoğraflar çekmeyi öğrenebilirsiniz.

Bir fotoğrafçının hangi kişisel ve profesyonel niteliklere sahip olması gerekir:

• Yaratıcılık
• Kutunun dışında düşünmek
• Zengin fantezi
• İyi gelişmiş hayal gücü
• Tat duyusu
• Sabır
• Dakiklik
• İletişim yetenekleri

Profesyonel bir fotoğrafçının bilmesi gerekenler:

• Kompozisyon kuralları, ışık ve renk teorisi;
• Kameranın teknik yetenekleri (en azından sizin);
• Fotoğraf stilleri ve okulları arasında ayrım yapın;
• Fotoğrafçılık dünyasındaki yenilikleri takip edin: Hem çekimdeki moda trendlerini hem de yeni teknolojileri takip edin;
• Photoshop, Adobe Premiere, Adobe After Effects, Adobe Lightroom, Final Cut Pro X gibi programlara hakim;
• İnsan psikolojisini bilir, modeli doğru şekilde ayarlayabilir.

Fotoğrafçı olmak için nerede eğitim alıyorlar?

Hobisi fotoğrafçılık olan birçok kişiyi ilgilendiren bir soru: Bu beceri nerede öğretilir ve fotoğrafçı olarak çalışmak için özel eğitime ihtiyaç olup olmadığı. Özel eğitim bir usta için tartışılmaz bir avantajdır, ancak kendi alanındaki birçok profesyonel kendi kendini yetiştirmiştir. Fotoğrafçı olmak için eğitim alabilirsiniz:

• Yükseköğretim kurumlarında:

1. Multimedya Teknolojileri ve Fotoğrafçılık Fakültesi St. Petersburg Devlet Sinema ve Televizyon Enstitüsü;
2. İnsani Eğitim ve Bilgi Teknolojileri Enstitüsü (IGUMO), Fotoğraf Fakültesi, "Fotoğrafçılık" uzmanlığı;
3. Herhangi bir insani üniversite, "Gazeteci" mesleğinde uzmanlaşmanın bir parçası olarak, foto muhabirliği ve fotoğrafçılık üzerine dersler ve eğitim kursları sunmaktadır.

• Ortaöğretim uzmanlaşmış eğitim kurumlarında (kolejler, teknik okullar). Rusya'da 86 eğitim kurumu dijital fotoğraf işleme alanında ustalar ve teknoloji ve fotoğraf sanatı alanında uzmanlar yetiştiriyor. Bu tür kurumlarda eğitim süresi: 10 aydan 4 yıla kadar. Ya devlet pahasına ücretsiz olarak ya da ticari olarak eğitim alabilirsiniz.
• Eğitim kursları ve okullar. Günümüzde oldukça popüler olan bir fotoğrafçılık eğitimi türüdür. Hemen hemen her büyük şehirde fotoğrafçılık okulları var. Örneğin Moskova'da “Fotograf” (VGIK'te), Photoplay, Güzel Sanatlar ve Alexander Rodchenko'nun adını taşıyan fotoğrafçılık okulları çok ünlüdür. Eğitim kurslarının süresi birkaç günden birkaç aya kadar değişmektedir. Belirli bir fotoğrafçılık türünde becerilerini geliştirmek isteyen hem yeni başlayanlar hem de profesyoneller için kurslar bulunmaktadır.
• Uzaktan kurslar. İnternette buna benzer pek çok eğitim materyali var. Video ve çevrimiçi kurslar, muhabir eğitimi var. Örneğin ESHKO uzaktan eğitim okulunda “Fotoğraf Sanatı” dersi var. Uzaktan kurslar genellikle iki haftadan birkaç aya kadar sürer.
• Ustadan bireysel eğitim. Fotoğrafçılık okullarının veya fotoğrafçı olmayı öğreten eğitim kurumlarının bulunmadığı bir şehirde yaşayanlar için iyi bir seçenek. Fotoğrafçılığın tüm inceliklerini yavaş yavaş pratikte öğrenerek çırak olarak çalışacak bir profesyonel bulabilirsiniz.
• Ünlü fotoğrafçılardan ustalık sınıfları, konferanslar ve atölye çalışmaları. Bu eğitim yöntemi, halihazırda temel bilgi ve becerilere sahip olan ancak mesleğinde gelişmek isteyenler için uygundur. Kural olarak, ustalık sınıfları paraya mal olur, ancak bunlar kendi kişisel gelişiminize yapılan bir yatırımdır.

Fotoğrafçılıkla ilgili ilk eğitiminizi aldıktan sonra bile kendinizi geliştirmeyi unutmamalısınız. Film izleyin, kitap okuyun, moda dergilerine ve diğer sanatçıların eserlerine göz atın. Bütün bunlar sonraki fotoğraflar için ilham kaynağı olabilir.

Ancak bilgi ve becerilerinizi sürekli geliştirerek fotoğrafçılık alanında uzman olabilirsiniz. Hiçbir teorik bilgi pratiğin yerini alamaz ancak fotoğrafın kalitesini önemli ölçüde artırabilir. Ne kadar sık ​​ateş ederseniz, becerilerinizi geliştirirseniz ve yeni atış teknikleri öğrenirseniz o kadar iyidir.

Bir fotoğrafçının mesleği başlangıçta göründüğü kadar basit değildir. Tüm yaratıcı insanlar gibi fotoğrafçılar da duygusal tükenmeye yatkın olabilir ve eleştiriyi kabul etmekte zorlanabilirler. Ayrıca fotoğraf ekipmanının satın alınması ve bakımı önemli yatırımlar gerektirir. Ancak fotoğrafçı olmaya karar verirseniz, ilginç çalışmalar ve insanlarla iletişimden kaynaklanan olumlu duygular garanti edilecektir. Sanat eserlerinin yaratıcılarından daha uzun süre dayanabileceğini ve belki de tarihe damga vuracak olanın sizin fotoğrafınız olduğunu unutmayın.

Fotoğrafçı, bir anın değerini, insanların ruh halini ve manzaraların güzelliğini yakalayıp iletmek için kamerayı kullanabilen kişidir.

Bir fotoğrafçının çalışmasının temel amacı, çekim sürecinde ortaya çıkan benzersiz ve kaliteli fotoğraflardır.

Fotoğrafçılık mesleği ne zaman ortaya çıktı?

Mesleğin tarihi 1839'da başladı. Bu yıl Louis Daguerre, Paris'te orijinal bir görüntü kaydetme yöntemi sunma onuruna sahip oldu.

19. yüzyılın sonunda hafif kameralar ortaya çıktı ve görüntüleri basılı sayfalarda çoğaltmanın basit yolları bulundu. Bunun sonucunda fotoğrafçı mesleği kavramı ortaya çıktı.

20. yüzyılda herhangi bir görüntü işleme gerektirmeyen anlık fotoğraflar üretmek mümkün hale geldi.

Profesyonel tatil

12 Temmuz Fotoğrafçılar Günü ilan edildi. Bu tarih, fotoğrafçılığın koruyucu azizi olan Aziz Veronica'nın gününe denk geliyor. Yine bu gün, fotoğrafçılık becerisini yepyeni bir seviyeye taşımayı başaran Kodak şirketinin kurucusu George Eastman doğdu.

Bu tatilde birçok fotoğrafçı sergilerini açmaya veya fotoğrafçılığa adanmış çeşitli etkinliklere katılmaya karar veriyor. Bu gün en iyi fotoğraf yarışmalarının kazananları ödüllendiriliyor.

Çeşitler

Bir fotoğrafçının mesleğinin kendine has çeşitleri vardır:

• Stüdyo. Ana fotoğrafçı türü, klasik bir etkinlik türüdür.
• Raporlama. Ana hedefleri, olayların ortasında başarılı bir atış yapmak için zamana sahip olmaktır.
• Düğün.Özel etkinliklerde fotoğraf çekme konusunda uzmandırlar.
• Hayvan fotoğrafçıları.Çoğunlukla doğayı, hayvanları, çok çeşitli yerlerde fotoğraflıyorlar.
• Sanat fotoğrafçıları. Gerçek şaheserler yaratma ve hatta müziği dijital fotoğrafçılığa yerleştirme yeteneğine sahiptirler.

Tüm fotoğrafçıların asıl görevi, canlı bir görüntüyü fotoğrafa aktararak farkın hissedilmemesidir.

Avantajlar ve dezavantajlar

Bir fotoğrafçının mesleğinin avantajları vardır:

• Yaratıcı ve heyecan verici bir çalışma.
• Çok talep gören bir meslek.
• Eylem ve kendini ifade etme özgürlüğü.
• Flört ve bağlantılar.
• Seyahat mümkün.

Ancak bazı dezavantajlar da var:

• İş sürekli hareket halinde olmanızı gerektiriyor.
• Düzenli müşteri bulmak oldukça zordur.
• Bazen pek hoş olmayan insanlarla iletişim kurmak gerekir.
• Müşterinin işin sonucunu beğenmemesi durumunda olumsuzluklara neden olma ihtimali vardır.

En önemli dezavantajı uzun çalışma saatleri ve çalışma koşullarının her zaman kolay olmamasıdır. Fotoğrafçılar gece, kötü hava koşullarında ve hatta şartlar gerektirdiğinde tehlikeli bölgelerde bile çalışabilirler.

Bir fotoğrafçı için yeterlilik gereksinimleri

Başvuru sahibi aşağıdaki şartlara tabidir:

• bu alanda tecrübeye sahip;
• grafik editörleri hakkında mükemmel bilgi;
• Modern fotoğraf teknikleri bilgisi.

Bu alanda mesleki eğitim ek bir avantaj olabilir.

Bir fotoğrafçının iş sorumlulukları

Fotoğrafçının sorumlulukları:

• sanatsal, teknik ve portre fotoğrafçılığı üretmek;
• bilgisayardaki fotoğraflardan gelen bilgileri işlemek;
• ekipmanı ve optikleri kontrol edin.

Fotoğrafçı, tasarımcının, illüstratörün, sanatçının ve diğer ilgili profesyonellerin gerektirdiği görevleri yerine getirebilmelidir.

Sorumluluk

Fotoğrafçının sorumluluğu:

• mesleki görevlerin yerine getirilmemesi veya yeterince yüksek kalitede yerine getirilmemesi;
• işverene maddi zarar verilmesi;
• Faaliyetlerinin yürütülmesi sırasında işlenen bir suç.

Fotoğrafçının kimlik bilgileri

Fotoğrafçı aşağıdaki haklara sahiptir:

• Mesleki görevlerin yerine getirilmesi için bilgi ve belge istemek;
• Yöneticilerin faaliyetlerini etkileyen taslak kararlarına aşinalık;
• İşin iyileştirilmesine ilişkin yöneticilerin değerlendirmesine öneriler sunmak.

Fotoğrafçı mesleğinin özellikleri

Fotoğrafçılar en popüler ve en yüksek ücretli mesleklerden biri haline geldi. Bir fotoğrafçının emeği neredeyse her yerde iyi ücret alıyor.

İyi bir fotoğrafçı olmak için sadece fotoğraf çekmek yeterli değildir. Profesyonel bir fotoğrafçı, hepsi bir arada olan bir stilisttir. Bir modelin görüntüsünü oluşturabilmesi, fotoğraf için bir tema bulması ve doğru açıyı doğru seçebilmesi gerekiyor.

• Fotoğrafçının sorumluluğu büyüktür; fotoğrafın kalitesinden ve sonucundan sorumlu olan odur.
• Çalışmada kesinlikle her şey önemlidir - ışık, kompozisyon, işleme, modelin ruh hali ve fotoğrafçının kendisi. Bu nedenle müşterilerin fotoğrafçıyla iletişim kurmasının keyifli olması için her zaman moralinizin yüksek olması gerekir.
• Her koşulda çalışmayı öğrenmeniz gerekir. Bir uzmanın işi çoğu zaman yoğun bir programa ve bazen de stresli bir atmosfere sahiptir. Sık sık iş gezileri mümkündür.
• Her zaman tetikte olmalısınız: ekipmanınıza dikkat edin ve çekiminizi her türlü medyaya kopyalamayı unutmayın.

Bir fotoğrafçının çalışması, sonucu fotoğraf olan yaratıcı bir süreçtir. Sadece güzel, parlak ve ilginç değil, aynı zamanda gerçekten canlı olmalı. Böylece müşteriler ona baktığında tasvir edileni hissedebilir, duyabilir ve hissedebilirler. Bu, her fotoğrafçının çabalaması gereken nihai beceri olarak kabul edilir.

Gerekli mesleki beceri ve bilgi

Her yetenekli fotoğrafçı şunları bilmelidir:

• Fotoğrafın temelleri, foto-optik, kompozisyon, pozlama.
• Fotoğraf ekipmanı ve aydınlatma ekipmanının özellikleri.
• Fotoğrafları işleyebilir.
• Psikolojiyi ve iş iletişimini anlayın.
• Photoshop ve diğer fotoğraf düzenleyicilerin nasıl kullanılacağını öğrenin

İyi bir fotoğrafçının bilmesi gereken en önemli şey, fotoğrafta tasvir edilen nesnenin tüm avantajlarını vurgulamak ve ayrıcalığını vurgulamak için en avantajlı şekilde nasıl sunulacağıdır.

Bir fotoğrafçının kişisel nitelikleri

Gerçekten iyi ve başarılı bir fotoğrafçı olmak için aşağıdaki niteliklere sahip olmalısınız:

• görüş keskinliği;
• merak;
• yaratıcılık;
• beceriklilik ve zeka;
• mesleki zeka;
• hayal gücü açısından zengin;
• iyi tat;
• strese karşı direnç;
• zor iş;
• Müşterilerle ortak bir dil bulma yeteneği.

Bu niteliklerin yanı sıra fotoğrafçının başarıya ulaşabilmesi için sürekli gelişmesi, gelişmesi ve becerilerinin düzeyinin artması gerekir.

Fotoğrafçılık kariyeri

Her fotoğrafçı gerekli seviyeye büyüyebilir. Yaratıcı bir yaklaşım, sıkı çalışma ve büyük bir istek, sıradan bir tam zamanlı çalışanı aranan bağımsız bir uzmana dönüştürebilir.

Fotoğrafçı bir kamera ve bunları basmak için özel ekipman kullanarak fotoğraf oluşturan kişi veya uzmandır. Fotoğrafçı hayatın güzel anlarını yakalayan kişidir. Meslek, dünya sanat kültürüne ilgi duyanlar için uygundur (okul konularına olan ilginize göre meslek seçme konusuna bakın).

Kısa Açıklama

Bir fotoğrafçının işi doğrudan çekim ve ekipmanın bakımı sürecinden oluşur. Çekim sırasında fotoğrafçı en uygun aydınlatmayı, arka planı ve pozu seçer. Ancak fotoğrafın asıl anlamı fikir tarafından verilmektedir. Günümüzde dijital teknoloji sayesinde fotoğrafçılar bitmiş fotoğrafları özel programlar kullanarak dönüştürebiliyorlar: kusurları giderin, kusurları düzeltin ve en inanılmaz sahneleri yaratın.

Fotoğraf çekmenin ve işlemenin yanı sıra, fotoğrafçının işi aynı zamanda çekime hazırlıktaki idari işlevleri de içerir: bir konunun seçilmesi, müşteriyle müzakere edilmesi, gerekirse çekim için izin alınması, çekim yerinin seçilmesi, sahne donanımı vb. Bu işlevler devredilebilir. fotoğrafçı bir ekipte çalışıyorsa asistanlara veya diğer asistanlara. İdeal olarak bir fotoğrafçı, günlük işlerden rahatsız olmadan yaratıcı olmalıdır.

Mesleğin özellikleri

Fotoğrafçıların farklı kriterlere göre çeşitli sınıflandırmaları vardır.

Profesyonellik düzeyine göre:

• Kendi eğlencesi için ailesini ve arkadaşlarını fotoğraflayan amatör fotoğrafçı
• Fotoğrafçılıktan para kazanan, özel eğitim ve iş tecrübesine sahip profesyonel fotoğrafçı

Faaliyet alanına ve fotoğraf türüne göre:

• Bir foto muhabiri foto muhabirliği yapar.
• Bir fotoğrafçı sanatsal fotoğraflar yaratır.
• Belgesel fotoğrafçısı belgesel fotoğrafçılıkta uzmanlaşmıştır.
• Bir reklam fotoğrafçısı reklam fotoğraflarını çeker.
• Düğün fotoğrafçısı düğün fotoğrafları çekme konusunda uzmanlaşmıştır.
• Adli fotoğrafçı suç mahallinin, fiziksel kanıtların vb. fotoğraflarını çeker. Adli muayene için.
• Laboratuvar fotoğrafçısı, laboratuvar araştırmasının sürecini ve sonuçlarını fotoğraflayan araştırmacıdır.
• Bir aile fotoğrafçısı iç mekanda aile portreleri çeker ve bir aile albümü yapar.
• Moda fotoğrafçısı, modelleme işinde fotoğrafçılık konusunda uzmanlaşmıştır.
• Bir nesne fotoğrafçısı, nesneler için özel bir masa üzerinde nesne fotoğrafını çeker.
• Endüstriyel fotoğrafçı, endüstriyel işletmeleri, ekipmanları ve çalışan personeli fotoğraflama konusunda uzmanlaşmıştır.
• Bir sokak fotoğrafçısı sanat projeleri için yabancıların ve sokaktaki gündelik manzaraların fotoğraflarını çeker.
• Paparazziler, politikacılar, film yıldızları ve şov dünyası gibi ünlü kişilerin kişisel yaşamlarından sahneleri onların rızası olmadan filme alıyor.

Mesleğin artıları ve eksileri

Artıları:

• Bir fotoğrafçının mesleği, özellikle kendi müşteri tabanınızı geliştirdiyseniz veya fotoğrafçının altında çalıştığı markayı tanıtıyorsanız, prestijli ve karlı kabul edilir.
• Bir fotoğrafçının çalışması yaratıcıdır, bu da nispeten özgür bir çalışma programı ve günlük rutinin yokluğu anlamına gelir.
• Mesleğin avantajları, çalışma yerlerinin çok yönlülüğünü içerir: çeşitli faaliyet alanlarındaki talep - gazetecilik, modelleme işi, müzeler vb.

Eksileri:

• Bir fotoğrafçının işi oldukça rekabetçi bir ortamda gerçekleşir.
• Bir fotoğrafçının çalışmalarının kalitesinin doğrudan bağlı olduğu iyi ekipman pahalıdır.
• Bir fotoğrafçının işi çok sabır gerektirir: Sıradan bir fotoğraf çekimi bile birkaç başarılı çekim için çok sayıda fotoğraf gerektirir. Aktif çocukları veya vahşi hayvanları fotoğraflamak zordur.
• Fotoğrafçı, en çekici özelliklerini ve ilginç bakış açısını belirlemek için her müşteriye bireysel bir yaklaşım bulabilmelidir.
• Fotoğrafçı ile müşteri arasında farklı bir vizyon ve güzellik anlayışı müşteride memnuniyetsizlik yaratabilir.

Fotoğrafçı eğitimi

Fotoğrafçılıkta kariyer, becerinizi ve şöhretinizi geliştirmekle ilgilidir. Bir fotoğrafçının maaşı, ikamet ettiği bölgeye, iş yerine, kişisel beceriye ve fotoğrafçının adına çalıştığı markanın tanıtımına bağlıdır.

Teorik olarak, fotoğrafçılık hobisiyse, eğitimine bakılmaksızın herkes fotoğrafçı olabilir. Ancak fotoğraf sanatının gerçek ve tanınmış ustalarının öğrettiği fotoğrafçılar, stüdyolar ve fotoğraf okulları için özel kurslar, profesyonel bir seviyeye ulaşmanıza, fotoğrafçı olmayı öğrenmenize ve zanaatın sırlarına hakim olmanıza yardımcı olacaktır. “Güzel Sanatlar ve Uygulamalı Sanatlar” uzmanlığında yüksek öğrenim, acemi fotoğrafçılara beceri de katacaktır.

Okul gerekli şeyleri öğretir. Program stüdyo pratiği de dahil olmak üzere %80 pratik içermektedir. Eğitimin sonunda farklı tür ve konulardaki fotoğraflardan oluşan ilk portföyünüzü toplamış olacaksınız. Sınav sonuçlarına göre diploma verilir. 10 kişiye kadar gruplar. Dersler hafta içi veya hafta sonu olmak üzere haftada 2-3 kez yapılmakta olup, kaçırılan derslere başka bir grupla devam edilebilmektedir. Taksitle ödeme imkanı. Rusya Federasyonu'nun 33 şehrinde şubeler. Tüm okullar eğitim lisansı esasına göre çalışır.

İş yeri

Yayınevleri, medya, model ajansları, reklamcılık işleri, geleneksel fotoğraf stüdyoları ve fotoğraf stüdyoları, müzeler, fotoğraf galerileri, laboratuvarlar, düğünlerin, yıldönümlerinin ve diğer tatillerin filme alınmasına yönelik özel çalışmalar.

Maaş

Aşağıda işverenler tarafından hh.ru web sitesinde sunulan maaş aralıkları bulunmaktadır.

06/03/2019 itibarıyla maaş

Rusya 20000—80000 ₽

Moskova 30000—120000 ₽

Kişisel nitelikleri

• zengin fantezi;
• estetik tat;
• yaratıcı hayal gücünü geliştirdi;
• kompozisyon duygusu;
• sabır.

Yaratıcı bir kişi olarak fotoğrafçının görsel kültürünü sürekli geliştirmesi gerekir: ünlü fotoğraf ustalarının sergilerini ziyaret edin, müzelere gidin, film izleyin.

Fotoğrafçı her şeyden önce dünyayı algılayan ve dünyayla resim aracılığıyla iletişim kuran kişidir. Bu tür insanlara görsel denir. Birçok kişi çevredeki alanı anlamak için çeşitli kanallar olduğunu biliyor. Bu bilgi oldukça iyi bilinmektedir ve genel bir psikoloji dersinden alınmıştır. En yaygın olanı, bir kişinin çevresi hakkındaki bilgilerin neredeyse% 80'ini gördüklerinin bir resmi aracılığıyla algıladığı görsel kanaldır. Basitçe ifade etmek gerekirse, algının görsel kanalı resimlerle düşünebilme yeteneğidir. Gördüğünüz resimleri görün, gerçekleştirin ve tek bir görsele yerleştirin.

İşitsel, kinestetik vb. kanallar da vardır. Ancak fotoğrafın oluşturulması sürecinde özel bir rol oynamadıkları için dikkate alınamazlar. Bu makul bir soruyu gündeme getiriyor. Eğer tüm fotoğrafçılar görselse, o zaman neden bazıları daha yetenekli, diğerleri ise daha az yetenekli olarak kabul ediliyor? Neden bazı insanlar mükemmel fotoğraflar çekmeyi başarırken diğerleri başaramıyor?

Her şey dış dünyadan algılanan bilgilerin işlenmesinin özellikleriyle ilgilidir. Bilginin farkındalığı, gerçekliğin algılanması, düşünme biçimi, duyguların deneyimi veya hayal gücünün derecesi gibi zihinsel süreçler aracılığıyla gerçekleştirilir. Bu zihinsel süreçlere aynı zamanda insanın bilişsel yeteneği de denir. Ve burada, gelen bilgilerin işlenmesinde her kişinin kendi kişisel, bireysel özelliklerine sahip olduğu ortaya çıkıyor. İnsanın bilişsel alanı, yapı ve çalışma prensipleri bakımından modern bilgisayarlara benzer. Onlar gibi, dış dünyadan gelen ve bir kişiye çevredeki dünya hakkında bilgi şeklinde görünen bilgileri alır, saklar ve kullanır.

Dikkat ve hafıza, insanlarda görüntülerin oluşmasında ve bilgilerin işlenmesinde sürekli rol alan uçtan uca zihinsel süreçlerdir. İnsan duyuları, bilişin ana görevlerinden birini çözer: bizim durumumuzda fotoğrafçının gördüğü budur.

Biyolojik düzeyde ele alırsak, bir kişide, gözün retinasına düşen bir ışık akısının etkisi altında, reseptörlerde bulunan maddelerin tersinir foto-ayrışması şeklinde uyarılma meydana geldiğinde görsel bir his ortaya çıkar. Bu uyarma, beynin projeksiyon bölgesine - görsel duyusal görüntünün doğrudan ortaya çıktığı arka beyin korteksinin oksipital bölgesine iletilen elektriksel impulslar şeklinde tanınır.

Bir dakika içinde insan gözü 120'ye kadar gözlem noktasını işaretleyebilir ve bunların her birinin sabitlenmesi yaklaşık 0,2-0,3 saniyelik bir süre gerektirir. Bunun sonucunda, fotoğrafçının yeteneğine ve kameranın teknik özelliklerine bağlı olarak izleyicinin ortaya çıkan görüntüde görebileceği duyusal görüntüler elde edilecektir.

Fotoğraf statik bir görüntüdür. İnsanın görsel algısının özellikleri nedeniyle sinemadan farklı olarak görüntünün detayları ve nüansları açısından özel gereksinimleri vardır. Yetenekli fotoğrafçılar görsel algının bu özelliklerini bilinçsiz bir düzeyde hesaba katarlar. Diğer fotoğrafçılar için ek bilgi, profesyonel seviyelere ulaşmalarına yardımcı olur. Bu bilgi, oluşturulan görsel bilginin etkisinin etkinliğinin nasıl ve ne şekilde (örneğin aydınlatma) artırılacağı ile ilgilidir. Kişisel bilgilerin başkalarına iletilmesinin etkisi maksimum olacak şekilde, diğer insanların kendi yaratıcılığınıza (fotoğraflarınıza) ilişkin algısı için görsel ve estetik konfor düzeyini nasıl uyumlu hale getirebilirsiniz?

Elbette herkes yetenekli bir fotoğrafçı olarak doğacak kadar şanslı değil. Ancak öyle olmak tamamen tembel olmayan, yaratıcı bir kişinin yetenekleri dahilindedir.