Şişman bir adam için aile ne anlama gelir? III

Tolstoy, Rostov'ların evini belirtmek için aile, aile kelimesini ne sıklıkla kullanır! Bundan ne kadar sıcak bir ışık ve rahatlık yayılıyor, herkese ne kadar tanıdık ve nazik bir söz! Bu kelimenin arkasında - barış, uyum, aşk.

Bolkonsky'lerin evi ile Rostov'ların evi nasıl benzer?

(Her şeyden önce, bir aile duygusu, manevi akrabalık, ataerkil bir yaşam tarzı (genel keder veya neşe duyguları yalnızca aile üyeleri tarafından değil, hizmetkarları tarafından bile ele geçirilir: “Rostov uşakları neşeyle onunkini çıkarmak için koştu ( Pierre) pelerin ve bir sopa ve bir şapka al”, “Nikolai bir taksici için Gavrila'dan para alıyor "; Rostov uşağı, Alpatych'in Bolkonsky evine olduğu kadar Rostov evine de bağlı. "Rostov ailesi", "Bolkonsky ", "Rostov Evi"; "Bolkonsky'nin malikanesi" - zaten bu tanımlarda birlik duygusu açıktır: " Nikolin'in gününde, prensin isim gününde, Moskova'nın tamamı onun (Bolkonsky) evinin girişindeydi ... ". "Prensin evi" ışık "denilen şey değildi, ama o kadar küçük bir daireydi ki, şehirde duyulmasa da kabul edilmenin en gurur verici olduğu ... ").

Bolkonsky ve Rostov evlerinin ayırt edici özelliğini adlandırın.

(Misafirperverlik bu evlerin ayırt edici özelliğidir: "Otradnoye'de bile 400'e kadar misafir toplandı", Lysy Gory'de - yılda dört kez yüze kadar misafir. Natasha, Nikolai, Petya dürüst, samimi, birbirlerine karşı açık; tam bir karşılıklı anlayış umarak ruhlarını ebeveynlerine açarlar (Natasha - annesine kendini sevme hakkında; Nikolai - babasına 43 bin kaybetmekle ilgili; Petya - evdeki herkese savaşa gitme arzusu hakkında .. .); Andrey ve Marya arkadaş canlısıdır (Andrey - babasına karısı hakkında). Oğul - bir savaşçı - annenin gururu Çocuk yetiştirmekle uğraşıyor: öğretmenler, balolar, toplum gezileri, gençlik akşamları, Natasha'nın şarkı söylemesi , müzik, Petit Üniversitesi'nde okumaya hazırlık, gelecekteki aileleri için planlar, çocuklar. Rostov'lar ve Bolkonsky'ler çocukları kendilerinden daha çok severler: Rostova - en büyüğü kocasının ve küçük Petit'in ölümüne dayanamaz; yaşlı Bolkonsky çocukları tutkuyla ve saygıyla sever, hatta katılığı ve titizliği yalnızca çocuklar için iyilik arzusundan gelir.)

Yaşlı Bolkonsky'nin kişiliği Tolstoy ve biz okuyucular için neden ilginç?

(Bolkonsky, özgünlüğüyle hem Tolstoy'u hem de modern okuyucuyu cezbeder. "Keskin zeki gözlere sahip yaşlı bir adam", "zeki ve genç gözlerin ışıltısıyla", "saygı ve hatta korku duygusu uyandırır", "sert ve her zaman talep eden." Kutuzov'un bir arkadaşı, gençliğinde bile baş general aldı. Ve rezil oldu, siyasetle ilgilenmeyi bırakmadı. Enerjik zihni bir çıkış gerektiriyor. Nikolai Andreevich, yalnızca iki insani erdemi onurlandırıyor: "aktivite ve zihin", "sürekli anılarını yazmakla, ardından yüksek matematikten hesaplamalar yapmakla, makinede enfiye kutularını çevirmekle, ardından bahçede çalışmakla ve binaları gözlemlemekle meşguldü ... ". "Kızını büyütmekle kendisi meşguldü." Andrei'nin, zekasını takdir ettiği ve analitik yetenekleri her zaman şaşırttığı babasıyla iletişim kurmakta ısrar etmesine şaşmamalı.Gururlu ve kararlı olan prens, oğlundan "notu ... hükümdara teslim etmesini" ister. . benim ölümüm.” Ve Akademi için Suvorov savaşlarının tarihini yazan kişiye bir ödül hazırladı... İşte benim sözlerim, ben okuduktan sonra kendin için faydalı bir şeyler bulacaksın ".

Bir milis oluşturur, insanları silahlandırır, askeri tecrübesini pratikte uygulamak için faydalı olmaya çalışır. Nikolai Andreevich, oğlunun kutsallığını kalbiyle görüyor ve karısı ve doğmamış çocuğu hakkında zorlu bir sohbette ona yardım ediyor.

Ve yaşlı prens tarafından Andrei ve Natasha'nın duygularını test etmek için bitmeyen yıl, aynı zamanda oğlunun duygularını kazalardan ve sıkıntılardan koruma girişimidir: "Bir kıza vermenin üzücü olduğu bir oğul vardı."

Yaşlı prens, buna kimseye güvenmeden ve emanet etmeden çocukların yetiştirilmesi ve yetiştirilmesiyle kendisi meşguldü.)

Bolkonsky neden kızından despotluk noktasına kadar talep ediyor?

(Bulmacanın anahtarı Nikolai Andreevich'in kendi ifadesindedir: "Ama aptal genç hanımlarımız gibi görünmenizi istemiyorum." Aylaklık ve hurafeyi insan ahlaksızlıklarının kaynağı olarak görüyor. faaliyet düzendir Oğlunun zihniyle gurur duyan bir baba, Marya ile Andrey arasında sadece tam bir karşılıklı anlayış olmadığını, aynı zamanda görüş birliğine dayalı samimi bir dostluk olduğunu bilir... Düşünceler ... Maneviyatın ne kadar zengin olduğunu anlar kızının dünyası, duygusal heyecan anlarında ne kadar güzel olabileceğini bilir.Bu nedenle, "aptal, kalpsiz cins" Kuraginlerin gelişi ve flört etmesi onun için çok acı vericidir.)

Babalık gururu Prenses Marya'da ne zaman ve nasıl kendini gösterecek?

(Babasının Bolkonsky'lerle evlenmesi için getirdiği Anatole Kuragin'i reddedebilecek, Fransız General Romanların himayesini öfkeyle reddedebilecek; iflas etmiş Nikolai Rostov'a veda sahnesinde gururunu bastırabilecek: “Beni arkadaşlığından mahrum etme.” Hatta babasının tabiriyle “Canım yanacak” diyecektir.

Bolkonsky ırkı Prens Andrei'de nasıl ortaya çıkıyor?

(Babası gibi. Andrey dünyada hayal kırıklığına uğrayacak ve askere gidecek. Oğul, babasının mükemmel bir askeri tüzük hayalini gerçekleştirmek isteyecek, ancak Andrey'nin çalışması takdir edilmeyecek. seçkin bir subay. Cesaret ve kişisel cesaret Austerlitz savaşındaki genç Bolkonsky, kahramanı kişisel ihtişamın doruklarına götürmez ve Shengraben savaşına katılım, gerçek kahramanlığın mütevazı olduğuna ve kahramanın görünüşte sıradan olduğuna ikna eder, bu nedenle Kaptan'ı görmek çok acı Andrey'in inancına göre, "günün başarısını borçluyuz" diyen Tushin, bir subaylar toplantısında alaya alındı ​​​​ve cezalandırıldı. Sadece Andrey onun için ayağa kalkacak, genel kanıya karşı çıkabilecek.

Andrey'nin faaliyeti, babasının işi kadar yorulmak bilmez... Speransky komisyonunda çalışmak, Shengraben'de asker konuşlandırma, köylülerin kurtuluşu ve yaşam koşullarının iyileştirilmesi için planını hazırlama ve onaylama girişimi. Ancak savaş sırasında, babası gibi oğul da asıl ilgiyi askeri işlerin genel gidişatında görür.)

Yaşlı adam Bolkonsky'de babalık duygusu hangi sahnelerde özel bir güçle kendini gösterecek?

(Nikolai Andreevich kimseye güvenmiyor, sadece kadere değil, çocuklarının yetiştirilmesine bile. Andrei'nin Natasha ile evlenmesini hangi "dış sakinlik ve iç kötülükle" kabul ediyor; Prenses Marya'dan ayrılmanın imkansızlığı onu çaresizliğe itiyor kötü niyetli, safralı davranır: damat kızına şunları söyleyecektir: "... kendini çirkinleştirecek hiçbir şey yok - ve o çok kötü." Kuraginlerin kur yapmasıyla kızına gücendi. Hakaret en çok acı verici, çünkü kendisi için, kendisinden daha çok sevdiği kızı için geçerli değildi.")

Yaşlı adamın oğlunun Rostova'ya olan aşk ilanına nasıl tepki verdiğine dair satırları yeniden okuyun: çığlık atıyor, sonra "ince bir diplomat oynuyor"; Kuraginlerin Marya ile flörtünde olduğu gibi aynı yöntemler.

Marya, babasının aile idealini nasıl somutlaştıracak?

(Çocuklarından babaca talepkar olacak, davranışlarını gözlemleyecek, iyilikleri teşvik edecek ve kötüleri cezalandıracak. Bilge bir eş, Nikolai'ye kendisine danışma ihtiyacını aşılayabilecek ve sempatisinin yan tarafta olduğunu fark edebilecek. en küçük kızı Natasha, kendisine göründüğü gibi, yeğenine olan sevgisinin yeterli olmadığı için kendini suçlayacak, ancak Marya'nın çok saf ve dürüst olduğunu, sevgili erkek kardeşinin anısına asla ihanet etmediğini biliyoruz. onun için Nikolenka, prens Andrey'nin devamıdır. En büyük oğluna "Andryusha" adını verecek.)

Tolstoy'un fikrini kanıtladığı gibi, ebeveynlerde ahlaki bir çekirdek yoktur - çocuklarda olmayacak mı?

(Vasil Kuragin, üç çocuk babasıdır, ancak tüm hayalleri tek bir şeye indirgenmiştir: onları daha karlı bir şekilde bağlamak, bundan paçayı sıyırmak. Tüm Kuraginler, çöpçatanlık utancına kolayca katlanır. güzel bir gülümsemeyle, küçümseyici bir şekilde Akrabaların ve arkadaşların onu Pierre ile evlendirme fikri O, Anatole, Natasha'yı götürmeye yönelik başarısız girişimden sadece biraz rahatsız. "Kısıtlamaları" onları yalnızca bir kez değiştirecek: Helen, olma korkusundan çığlık atacak Pierre tarafından öldürüldü ve erkek kardeşi bacağını kaybetmiş bir kadın gibi ağlayacak.Sakinlikleri - kendileri dışındaki herkese kayıtsızlıktan: Anatole "sakinlik yeteneğine, dünya için değerli ve değişmez bir güvene sahipti." bir atış gibi: " Senin olduğun yerde sefahat var, kötülük var."

Tolstoy'un etiğine yabancılar. Egoistler sadece kendilerine kapalıdır. Boş çiçekler. Onlardan hiçbir şey doğmayacak çünkü bir ailede kişi başkalarına sıcaklık ve ilgi gösterebilmelidir. Sadece almayı bilirler: "Ben çocuk doğuracak kadar aptal değilim" (Helen), "Kızı henüz tomurcuktayken almalıyız" (Anatole).)

Görücü usulü evlilikler... Tolstoy'un kullandığı anlamda bir aile olacaklar mı?

(Drubetsky ve Berg'in rüyası gerçek oldu: başarılı bir şekilde evlendiler. Evlerinde her şey tüm zengin evlerdekiyle aynı. Her şey olması gerektiği gibi: come il faut. Ama kahramanların yeniden doğuşu yok. Duygular yok. . Ruh sessizdir.)

Ancak gerçek aşk duygusu, Tolstoy'un en sevdiği kahramanları canlandırır. Bunu açıkla.

(Natasha'ya aşık olan "düşünen" Prens Andrei bile Pierre'e farklı görünüyor: "Prens Andrei tamamen farklı, yeni bir insan gibi görünüyordu ve öyleydi."

Andrei için Natasha'nın aşkı her şeydir: "mutluluk, umut, ışık." "Bu duygu benden daha güçlü." "Bana böyle sevebileceğimi söyleyen birine inanmam." "Işığı sevmekten kendimi alamıyorum, bu benim hatam değil", "hiç böyle bir şey yaşamadım." "Parlak, coşkulu ve yenilenmiş bir yüzle Prens Andrei, Pierre'in önünde durdu ..."

Natasha, Andrei'nin aşkına içtenlikle yanıt verir: "Ama bu, bu benim başıma hiç gelmedi." "Ayrılığa dayanamıyorum"...

Natasha, Andrei'nin ölümünden sonra Pierre'in aşkının ışınları altında canlanıyor: “Bütün yüz, yürüyüş, bakış, ses - onda her şey aniden değişti. Onun için beklenmedik bir şekilde, hayatın gücü, mutluluk umutları su yüzüne çıktı ve tatmin talep etti”, “Değişim ... Prenses Marya'yı şaşırttı”.

Nikolai "karısına her gün yeni manevi hazineler keşfederek karısına yaklaştı ve yaklaştı." Karısının manevi üstünlüğünden memnundur ve daha iyi olmak için çabalar.

Kocasına ve çocuklarına duyduğu sevginin şimdiye kadar bilinmeyen mutluluğu, Mary'yi daha dikkatli, daha nazik ve daha şefkatli kılıyor: "Senin bu kadar mutlu olabileceğine asla, asla inanmazdım," diye fısıldadı kendi kendine.

Ve Marya, kocasının öfkesi yüzünden endişeleniyor, acı içinde, gözyaşlarına boğuluyor: “Asla acıdan veya sıkıntıdan ağlamadı, ama her zaman üzüntü ve acımadan ağladı. Ve ağladığında parlak gözleri karşı konulamaz bir çekiciliğe bürünüyordu. "Acı çeken ve seven" yüzünde Nikolai artık kendisine eziyet eden sorularına yanıt buluyor, onunla gurur duyuyor ve onu kaybetmekten korkuyor.

Ayrılığın ardından Natasha, Pierre ile tanışır; kocasıyla sohbeti yeni bir yola giriyor, tüm mantık kanunlarının aksine... Zaten çünkü aynı anda bambaşka konulardan bahsediyorlardı... Bu, "birbirlerini tam olarak anladıklarını"n en kesin işaretiydi. )

Aşk ruhlarına uyanıklık, duygularına güç verir.

Sevdikleri için, başkalarının mutluluğu için her şeylerini feda edebilirler. Pierre bölünmemiş bir şekilde aileye aittir ve o da ona aittir. Natasha tüm hobilerini bırakır. Daha önemli, en değerli bir şeyi var - ailesi. Ve ana yetenek aile için önemlidir - bakım, anlayış, sevgi yeteneği. Bunlar: Pierre, Natasha, Marya, Nikolai - romanda aile düşüncesinin somutlaşmış hali.

Ancak Tolstoy'daki "aile" sıfatı çok daha geniş ve derindir. Kanıtlayabilir misin?

(Evet, aile çevresi Raevsky'nin bataryası; baba ve çocuklar Kaptan Tushin ve bataryaları; "her şey çocukların göründüğü gibi"; askerlerin babası Kutuzov. Ve kızı Malashka Kutuzov onun büyükbabası. Andrey'den hakkında Nikolai Andreevich'in ölümü, şimdi kendisinin prensin babası olduğunu söyleyecek.Askerler Kamensky - babadan Kutuzov'a - baba sözlerini durdurdu. "Oğul, Anavatan'ın kaderi hakkında endişeli" - Bagration, bir mektupta Arakcheev, oğlunun Rusya'ya olan ilgisini ve sevgisini ifade edecek.

Ve Rus ordusu da özel, derin bir kardeşlik duygusuna, ortak bir talihsizlik karşısında birliğe sahip bir ailedir. Romanda halkın tavrının sözcüsü Platon Karataev'dir. Herkese karşı babacan, babacan tavrıyla, Pierre ve bizim için insanlara hizmet etme ideali, nezaket ideali, vicdanlılık, bir "ahlaki" yaşam modeli - Tanrı'ya göre yaşam, "herkes için yaşam" oldu.

Bu nedenle Pierre ile birlikte Karataev'e soruyoruz: "Neyi onaylar?" Ve Pierre'in Natasha'ya cevabını duyuyoruz: “Aile hayatımızı onaylardım. Her şeyde güzelliği, mutluluğu, huzuru görmeyi çok isterdi ve ben de ona bizi gururla gösterirdim. Pierre'in şu sonuca vardığı yer ailedir: “... eğer kötü insanlar birbirine bağlıysa ve bir güç oluşturuyorsa, o zaman dürüst insanların da aynısını yapması gerekir. Çok basit.)

Belki de ailenin dışında büyümüş olan Pierre, aileyi gelecekteki yaşamının merkezine yerleştirdi mi?

(Onda şaşırtıcı olan bir erkek, çocuksu vicdan, duyarlılık, başka bir kişinin acısına yürekten tepki verme ve acısını hafifletme yeteneğidir. "Pierre nazik gülümsemesiyle gülümsedi", "Pierre beceriksizce oturma odasının ortasına oturdu. "Utanmıştı." Moskova'yı yakarken evladını kaybeden annesinin çaresizliğini hissediyor, kardeşini kaybeden Marya'nın acısını paylaşıyor, kendini Anatole'u rahatlatmak zorunda görüyor ve gitmesini istiyor ve Sherer'in salonunda. ve karısı, Natasha'nın Anatole ile kaçışına dair söylentileri yalanlayacaktır.Bu nedenle, kamu hizmetinin amacı iyidir, "aktif erdemdir".)

Pierre'in ruhunun bu özelliği romanın hangi sahnelerinde en açık şekilde ortaya çıkıyor?

(Büyük bir çocuk, bir çocuğa Pierre ve Nikolai ve Andrei denir. Bolkonsky, Natasha'ya olan aşkının sırrını Pierre'e emanet edecek. Gelin Natasha'ya emanet edilecek. Ona dönmesini tavsiye edecek. Pierre, zor zamanlarda. ", Pierre romanda gerçek bir arkadaş olacak. Natasha'nın teyzesi Akhrosimova, sevgili yeğeniyle ilgili ona danışacak. Hayatındaki yetişkin topu Natasha'nın kimsenin dans etmeye davet etmediği duygularındaki karışıklığı fark edecek ve arkadaşı Andrey'den onunla meşgul olmasını isteyecek.)

Pierre ve Natasha'nın zihinsel yapılarındaki benzerlikler ve farklılıklar nelerdir?

(Natasha ve Pierre'in ruhlarının yapısı birçok yönden benzerdir. Pierre, Andrei ile gizli bir görüşmede bir arkadaşına şunu itiraf eder: “Benim dışımda ruhların üzerimde yaşadığını ve bu dünyada gerçek olduğunu hissediyorum. ”, “Orada, her şeyde yaşadık ve sonsuza kadar yaşayacağız (gökyüzünü işaret etti)". Natasha, önceki yaşamda herkesin melek olduğunu "bilir". Pierre ilkti ve bu bağlantıyı çok keskin bir şekilde hissetti (o daha yaşlı) ve istemeden Natasha'nın kaderi için endişelendi: mutluydu ve nedense üzgündü, Andrei'nin Rostova'ya olan aşk itirafını duyduğunda, bir şeyden korkuyor gibiydi.

Ama sonuçta Natasha kendisi ve Andrei için de korkacak: "Onun için, kendim için ve korktuğum her şey için nasıl korkuyorum ..." Ve Andrei'nin ona olan sevgi duygusu bir duyguyla karışacak. bu kızın kaderi için korku ve sorumluluk.

Bu Pierre ve Natasha'nın hissi olmayacak. Aşk ruhlarını canlandıracak. Ruhta şüpheye yer kalmayacak, her şey sevgi ile dolacak.

Ancak anlayışlı Tolstoy, Natasha'nın 13 yaşında bile, her şeye duyarlı, gerçekten güzel ve nazik bir ruhla, Pierre'e dikkat çektiğini gördü: Masada, "sonuna kadar sevmeye" yemin ettiği Boris Drubetskoy'dan bakıyor. Pierre'e; Pierre, dans etmeye davet ettiği ilk yetişkin adamdır, Pierre için Natasha kızı bir hayran alır ve kendinden bir yetişkin oynar. "Onu çok seviyorum".

Natasha ve Pierre'in "değişmeyen ahlaki kesinliği" roman boyunca izlenebilir. "Halkın gözüne girmek istemedi" hayatını içsel kişisel temeller üzerine kurdu: aynı aile çıkarına dayanan umutlar, özlemler, hedefler; Natasha, kalbinin ona söylediğini yapar. Özünde Tolstoy, en sevdiği karakterlerle "iyilik yapmanın", etrafındakilere "tamamen sezgisel olarak, yürekten ve ruhla" yanıt vermek anlamına geldiğini vurgular. Natasha ve Pierre, "kalbin karakteristik hassasiyetiyle" en ufak bir yalanı hissediyor, anlıyor. Natasha, 15 yaşında, kardeşi Nikolai'ye "Kızma, ama onunla evlenmeyeceğini biliyorum (Sonya)" diyor. "Natasha, hassasiyetiyle kardeşinin durumunu da fark etti", "Her Rus insanında ... ne olduğunu nasıl anlayacağını biliyordu", Natasha, Pierre bilimlerinde "hiçbir şey anlamıyor", ancak onlara büyük önem veriyor. Asla kimseyi "kullanmazlar" ve yalnızca bir tür bağlantı ararlar - manevi akrabalık. Gerçekten mahvediyorlar, deneyimliyorlar: ağlıyorlar, çığlık atıyorlar, gülüyorlar, sırları paylaşıyorlar, umutsuzluğa kapılıyorlar ve yine hayatın anlamını başkalarını önemsemede arıyorlar.)

Rostov ve Bezukhov ailelerindeki çocukların önemi nedir?

(“Aile dışı” insanlar için çocuklar bir haç, bir yük, bir yüktür. Ve sadece aile için mutluluktur, hayatın anlamı, hayatın ta kendisidir. Nikolai ve Pierre'in çocuklarının elleri! Aynı ifadeyi hatırla Nikolai ve en sevdiği - kara gözlü Natasha'nın yüzünde Natasha'nın küçük oğlunun yüz hatlarına hangi sevgiyle baktığını ve onu Pierre'e benzettiğini hatırlıyor musunuz? Marya ailede mutlu. Mutluya benzer hiçbiri aile resimleri bulamayacağız. Kuraginlerde, Drubetskoylarda, Berglerde, Karaginlerde. Unutmayın, Drubetskoy "Natasha'ya olan çocukluk sevgisini hatırlamak tatsızdı" ve tüm Rostov'lar kesinlikle sadece evde mutluydu: "Herkes aynı anda çığlık attı, konuştu, Nikolai'yi öptü ", Burada , evde, akrabalar arasında Nikolai bir buçuk yıldır mutlu olmadığı için mutludur.Tolstoy'un en sevdiği kahramanlar için aile dünyası çocukluk dünyasıdır.Andrei ve Nikolai hayatlarının en zor anlarında hayatlarının en zor anlarını hatırlarlar. akrabalar: Austerlitz sahasındaki Andrei, evini hatırlıyor , Mary; mermilerin altında - babanın emriyle ilgili. Yaralı Rostov, unutulma anlarında evini ve tamamen kendisine ait olduğunu görür. Bu kahramanlar yaşayan, anlaşılır insanlardır. Deneyimleri, kederleri, neşeleri dokunamaz.)

Romanın kahramanlarının çocuk ruhlu olduğunu söylemek mümkün mü?

(Yazarın en sevdiği kahramanlar olan onların kendi dünyaları, yüksek bir iyilik ve güzellik dünyası, saf bir çocuk dünyası vardır. Natasha ve Nikolai, Noel arifesinde kendilerini bir kış masalının dünyasına aktarırlar. Büyülü bir uyanma rüyasında, 15 yaşındaki Petya hayatının son gecesini Rostov cephesinde geçiriyor. "Hadi Matvevna'mız" dedi Tushin kendi kendine. "Matvevna" hayalinde bir top (büyük, aşırı, eski moda döküm) tarafından hayal edildi. ...) Ve müzik dünyası da kahramanları birleştiriyor, yüceltiyor, ruhlandırıyor Petya Rostov bir rüyada görünmez bir orkestrayı yönetiyor, "Prenses Marya klavsen çaldı", Natasha'ya ünlü bir İtalyan şarkı söylemeyi öğretiyor. ahlaki bir çıkmazdan (43 binde Dolokhov'a kaybetmek!) Kız kardeşinin şarkı söylemesinin etkisi altında. Ve kitaplar bu kahramanların hayatlarında önemli bir rol oynar. Andrey, kitap gezisinde Brunn'da stok yapar. Nikolai yaptı eskileri okumadan yeni bir kitap almamak kuralı. Marya, Natasha elinde kitapla göreceğiz ve Helen'i asla göreceğiz.)

IV. Sonuçlar.

En saf "çocukça" kelimesi bile Tolstoy'da "aile" kelimesiyle ilişkilendirilir. “Rostov, bu ailenin çocuklarının dünyasına yeniden girdi” ... “Rostov, bir buçuk yıldır ilk kez Natasha'nın aşkının bu parlak ışınlarının etkisi altında hissetti. Ruhunda ve yüzünde, evden ayrıldığından beri hiç gülümsemediği o çocuksu ve saf gülümseme çiçek açmıştı. Pierre'in çocuksu bir gülümsemesi var. Junker Nikolai Rostov'un çocuksu, coşkulu yüzü.

Bir kişinin koruduğu ruhun çocuksuluğu (saflık, saflık, doğallık), Tolstoy'a göre kalp - ahlakın suçu, bir insandaki güzelliğin özü:

Pratsenskaya yüksekliğindeki Andrey, elinde bir pankartla arkasında bir asker kaldırıyor: “Beyler, devam edin! bir çocuk sesiyle bağırdı.

Silah arkadaşı yaşlı Bolkonsky'nin ölümünü öğrenen Andrei Kutuzov'a çocukça mutsuz gözler bakacak. Marya, kocasının mantıksız öfke patlamalarına çocukça bir aşırı kızgınlık (gözyaşları) ifadesiyle yanıt verecektir.

Onlar, bu kahramanlar, hatta mahrem, çirkin bir kelime dağarcığına sahipler. "Sevgilim" kelimesi Rostov'lar, Bolkonsky'ler, Tushin ve Kutuzov tarafından telaffuz ediliyor. Bu nedenle sınıf ayrımları bozuldu ve Raevsky bataryasındaki askerler Pierre'i ailelerine kabul ettiler ve ona efendimiz dediler; Nikolai ve Petya, subay ailesine kolayca giriyor, genç Rostov'ların aileleri - Natasha ve Nikolai çok arkadaş canlısı. Aile, içlerinde en iyi duyguları geliştirir - sevgi ve özveri.

"Savaş ve Barış" romanında "Halkın Düşüncesi". Romanda tarihsel plan. Kutuzov ve Napolyon'un görüntüleri. Kişisel ve genel romandaki bağlantı. Platon Karataev imajının anlamı.

Hedef: roman boyunca insanların tarihteki rolünü, yazarın insanlara karşı tutumunu özetlemek.

dersler sırasında

Ders anlatımı, tezlerin kaydedilmesi ile plana göre yürütülür:

I. "Savaş ve Barış" romanının fikrinin ve temasının kademeli olarak değişmesi ve derinleşmesi.

II. "Halkın düşüncesi" romanın ana fikridir.

1. Romanın ana çatışmaları.

2. Mahkeme ve personel uşaklarından ve dronlardan her türlü maskenin yırtılması.

3. "Rus ruhu" (Romandaki soylu toplumun en iyi yanı. Halk savaşının lideri olarak Kutuzov).

4. Halkın manevi büyüklüğünün ve 1812 halk savaşının kurtuluş doğasının tasviri.

III. "Savaş ve Barış" romanının ölümsüzlüğü.

İşin iyi olması için,

içindeki ana, temel fikri sevmek gerekir.

"Savaş ve Barış"ta insanların düşüncelerini sevdim,

1812 Savaşı nedeniyle.

L. N. Tolstoy

ders materyali

L. N. Tolstoy, ifadesine dayanarak, "halk düşüncesi" ni "Savaş ve Barış" romanının ana fikri olarak kabul etti. Bu, halkın kaderi, Rusya'nın kaderi, halkın başarısı, tarihin bir insandaki yansıması hakkında bir roman.

Romanın ana çatışmaları - Rusya'nın Napolyon saldırganlığına karşı mücadelesi ve hem barış yıllarında hem de yıllarda bencil, bencil çıkarlar peşinde koşan, ulusal çıkarları ifade eden, mahkeme uşakları ve personel dronlarıyla soyluların en iyi kısmının çatışması savaş - halk savaşı temasıyla bağlantılıdır.

Tolstoy, "Halkın tarihini yazmaya çalıştım" dedi. Romanın başkahramanı halktır; çıkarlarına yabancı bir halk, gereksiz ve anlaşılmaz 1805 savaşı, 1812'de Anavatanı yabancı işgalcilere karşı savunmak için ayaklanan ve şimdiye kadar yenilmez bir komutan tarafından yönetilen devasa bir düşman ordusunu haklı bir kurtuluş savaşında mağlup eden bir halk, bir büyük bir hedefle birleşen insanlar - "ülkenizi işgalden temizleyin."

Romanda yüzden fazla toplu sahne var, içinde halktan iki yüzün üzerinde isimlendirilmiş kişi var ama halk imajının önemi elbette bununla değil, tüm önemli Romandaki olaylar, yazar tarafından halkın bakış açısıyla değerlendirilir. 1805 savaşının popüler değerlendirmesi Tolstoy tarafından Prens Andrei'nin sözleriyle ifade ediliyor: “Austerlitz yakınlarındaki savaşı neden kaybettik? Orada savaşmamıza gerek yoktu: savaş alanını bir an önce terk etmek istiyorduk. Ruhen en güçlü düşmanın eli Fransızların üzerine atıldığında Borodino savaşının popüler değerlendirmesi, romanın üçüncü cildinin 1. bölümünün sonunda yazar tarafından ifade edilir: “Fransızların ahlaki gücü , saldıran ordu tükendi. Sancak adı verilen çubuklar üzerinde toplanan madde parçalarıyla ve birliklerin üzerinde durduğu ve durduğu alanla belirlenen zafer değil, düşmanı düşmanının ahlaki üstünlüğüne ikna eden ve İktidarsızlığı, Borodin yönetimindeki Ruslar tarafından kazanıldı".

Romanın her yerinde "halkın düşüncesi" mevcuttur. Tolstoy'un Kuraginleri, Rostopchin'i, Arakcheev'i, Benigsen'i, Drubetskoy'u, Julie Karagina'yı ve diğerlerini çizerken başvurduğu o acımasız "maskeleri yırtmada" açıkça hissediyoruz.St.Petersburg'daki sakin, lüks yaşamları eskisi gibi devam etti.

Genellikle dünyevi yaşam, popüler görüşlerin prizmasından verilir. Natasha Rostova'nın Helen ve Anatole Kuragin ile tanıştığı opera ve bale sahnesini hatırlayın (cilt II, bölüm V, bölüm 9-10). "Köyden sonra... her şey onun için vahşi ve şaşırtıcıydı. ... - ... önce oyunculardan utandı, sonra onlara komik geldi. Performans, sanki sağlıklı bir güzellik anlayışına sahip, gözlemci bir köylü, beyefendilerin ne kadar gülünç bir şekilde eğlendiğine şaşırarak onu izliyormuş gibi çizilmiştir.

Halka yakın kahramanların tasvir edildiği yerlerde "halk düşüncesi" daha canlı hissedilir: Tushin ve Timokhin, Natasha ve Prenses Marya, Pierre ve Prens Andrei - hepsi ruhen Rus.

Prens Andrei'ye göre, Shengraben savaşının gerçek kahramanları olarak gösterilen Tushin ve Timokhin'dir, Borodino savaşındaki zafer, onda, Timokhin'de ve her askerde olan duyguya bağlı olacaktır. "Yarın, ne olursa olsun savaşı biz kazanacağız!" - diyor Prens Andrei ve Timokhin onunla aynı fikirde: "Burada, ekselansları, gerçek, gerçek gerçek."

Romanın birçok sahnesinde, Borodino Savaşı'nın arifesinde ve gününde milislerde ve askerlerde bulunan "vatanseverliğin gizli sıcaklığını" anlayan hem Natasha hem de Pierre, popüler duygunun taşıyıcıları olarak hareket ediyor ve " romanın birçok sahnesinde halk düşüncesi; Hizmetçilere göre "affeden" Pierre esaret altındadır ve Prens Andrei, alayının askerleri için "prensimiz" olduğunda.

Tolstoy, Kutuzov'u halkın ruhunu somutlaştıran bir kişi olarak tasvir ediyor. Kutuzov gerçekten popüler bir komutandır. Braunau yakınlarındaki teftiş sırasında, Austerlitz Muharebesi sırasında ve 1812 kurtuluş savaşı sırasında askerlerin ihtiyaçlarını, düşüncelerini ve duygularını dile getiriyor. "Kutuzov," diye yazıyor Tolstoy, "tüm Rus varlığıyla her Rus askerinin hissettiğini biliyordu ve hissediyordu ..." 1812 savaşı sırasında tüm çabaları tek bir amaca yönelikti - anavatanını işgalcilerden temizlemek. Halk adına Kutuzov, Lauriston'un ateşkes teklifini reddediyor. Borodino Savaşı'nın bir zafer olduğunu anlıyor ve defalarca söylüyor; 1812 savaşının popüler doğasını hiç kimsenin olmadığı kadar anlayarak, Denisov'un partizan operasyonlarının konuşlandırılması için önerdiği planı destekledi. Halkın, çarın iradesine karşı halk savaşının lideri olarak bu rezil yaşlı adamı seçmesine neden olan, halkın duygularını anlamasıydı.

Ayrıca, 1812 Vatanseverlik Savaşı sırasında Rus halkının ve ordusunun kahramanlık ve vatanseverliğinin tasvirinde “halk düşüncesi” tam olarak ortaya çıktı. Tolstoy, askerlerin olağanüstü dayanıklılığını, cesaretini ve korkusuzluğunu ve subayların en iyi yanlarını gösterir. Borodino savaşında sadece Napolyon ve generallerinin değil, Fransız ordusunun tüm askerlerinin "ordunun yarısını kaybetmiş olan ve sonunda tehditkar bir şekilde duran düşmanın önünde bir korku duygusu" yaşadığını yazıyor. savaşın başında."

1812 Savaşı diğer savaşlar gibi değildi. Tolstoy, "halk savaşı kulübü" nün nasıl yükseldiğini gösterdi, çok sayıda partizan resmi çizdi ve aralarında - köylü Tikhon Shcherbaty'nin unutulmaz imajı. Moskova'yı terk eden, mülklerini terk eden ve yok eden sivillerin vatanseverliğini görüyoruz. “Gittiler çünkü Rus halkı için Moskova'da Fransızların kontrolü altında olmanın iyi ya da kötü olacağı konusunda hiçbir şüphe yoktu. Fransızların kontrolü altında olamazsın: en kötüsü buydu.”

Bu nedenle, romanı okurken, yazarın geçmişin büyük olaylarını, Rus toplumunun çeşitli kesimlerinin yaşamını ve geleneklerini, bireysel insanları, savaşı ve barışı halkın çıkarları açısından yargıladığına inanıyoruz. Tolstoy'un romanında sevdiği "halk fikri" de budur.

giriiş

Leo Tolstoy, Rus edebiyatının "altın çağı" olan 19. yüzyılın en büyük nesir yazarlarından biridir. İki yüzyıldır eserleri tüm dünyada okunuyor, çünkü bu inanılmaz derecede canlı ve canlı sözlü tuvaller yalnızca okuyucuyu meşgul etmekle kalmıyor, aynı zamanda bir kişi için birçok önemli soruyu düşündürüyor ve bazılarına cevaplar veriyor. Bunun canlı bir örneği, yazarın çalışmalarının zirvesi, Tolstoy'un düşünen herhangi bir kişi için yanan konulara değindiği destansı romanı "Savaş ve Barış" tır. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanındaki aile teması, yazarın kendisi kadar çok önemlidir. Bu nedenle Tolstoy'un kahramanları neredeyse hiçbir zaman yalnız değildir.

Metin, tamamen farklı üç ailenin yapısını ve ilişkilerini en iyi şekilde ortaya koymaktadır: Rostov'lar, Bolkonsky'ler ve Kuraginler - bunlardan ilk ikisi çoğunlukla yazarın bu konudaki görüşüne karşılık gelir.

Rostov'lar veya aşkın büyük gücü

Büyük Rostov ailesinin reisi Ilya Andreevich, karısına ve çocuklarına tapan, çok kibar, cömert ve güvenen bir Moskova asilzadesidir. Aşırı manevi sadeliği göz önüne alındığında, bir evi nasıl yöneteceğini hiç bilmiyor, bu nedenle aile yıkımın eşiğinde. Ancak Rostov Sr., ev halkına hiçbir şeyi reddedemez: lüks bir hayat sürer, oğlunun borçlarını öder.

Rostov'lar çok kibar, her zaman yardıma hazır, samimi ve duyarlı, bu yüzden birçok arkadaşları var. Anavatan Petya Rostov'un gerçek vatanseverinin bu ailede büyümesi şaşırtıcı değil. Otoriterlik, Rostov ailesinin doğasında hiç yoktur: burada çocuklar ebeveynlerine saygı duyar ve ebeveynler de çocuklarına saygı duyar. Bu nedenle Natasha, ailesini kuşatma altındaki Moskova'dan değerli şeyler değil, yaralı askerler almaya ikna edebildi. Rostov'lar şeref, vicdan ve merhamet yasalarını çiğnemektense beş parasız kalmayı tercih ettiler. Rostov ailesinin görüntülerinde Tolstoy, ideal bir aile yuvası, gerçek bir Rus ailesinin yıkılmaz bağlantısı hakkındaki kendi fikirlerini somutlaştırdı. Savaş ve Barış'ta ailenin rolünün ne kadar büyük olduğunu gösterebilecek en iyi örnek bu değil mi?

Böyle bir sevginin "meyvesi", böylesine yüksek ahlaki bir yetiştirme çok güzel - bu Natasha Rostova. Ebeveynlerinin en iyi özelliklerini özümsedi: babasından nezaket ve doğanın genişliğini, tüm dünyayı mutlu etme arzusunu ve annesinden - şefkat ve tutumluluk aldı. Natasha'nın en önemli özelliklerinden biri doğallıktır. Bir rol oynayamaz, laik yasalara göre yaşayamaz, davranışları başkalarının görüşlerine bağlı değildir. Bu, açık ruhlu, dışa dönük, genel olarak tüm insanlara ve ruh eşine olan sevgiye tamamen ve tamamen teslim olabilen bir kız. Tolstoy'un bakış açısından ideal kadındır. Ve bu ideal, ideal bir aile tarafından büyütüldü.

Rostov ailesinin genç neslinin bir başka temsilcisi olan Nikolai, ne zihin derinliği ne de ruh genişliği açısından farklılık göstermiyor, ancak o basit, dürüst ve terbiyeli bir genç adam.

Rostov ailesinin "çirkin ördek yavrusu" Vera, kendisi için tamamen farklı bir yol seçti - bencillik yolu. Berg ile evlendikten sonra, ne Rostov'lara ne de Bolkonsky'lere benzemeyen bir aile yarattı. Bu toplum hücresi, dış parlaklığa ve zenginleşme susuzluğuna dayanmaktadır. Tolstoy'a göre böyle bir aile toplumun temeli olamaz. Neden? Çünkü böyle bir ilişkide manevi hiçbir şey yoktur. Bu, hiçbir yere varmayan ayrılık ve bozulma yoludur.

Bolkonsky: görev, onur ve sebep

Soylulara hizmet eden Bolkonsky ailesi biraz farklı. Bu cinsin üyelerinin her biri olağanüstü bir kişilik, yetenekli, bütün ve ruhani. Bu güçlü insanlardan oluşan bir aile. Ailenin reisi Prens Nikolai, son derece sert ve kavgacı bir yapıya sahip ama acımasız olmayan bir adamdır. Bu nedenle, kendi çocukları tarafından bile saygı duyulur ve ondan korkulur. En önemlisi, yaşlı prens zeki ve aktif insanları takdir ediyor ve bu nedenle kızına bu tür nitelikleri aşılamaya çalışıyor. Andrei Bolkonsky, babasından asaleti, zeka keskinliğini, gururu ve bağımsızlığı miras aldı. Bolkonsky'nin oğlu ve babası çok yönlü, zeki ve iradeli insanlardır. Andrei, romandaki en karmaşık karakterlerden biridir. Destanın ilk bölümlerinden hayatının sonuna kadar bu kişi, hayatın anlamını kavramaya ve mesleğini bulmaya çalışarak en zor ruhsal evrimden geçer. "Savaş ve Barış" daki aile teması, Andrei'nin hayatının sonunda, ancak yine de yalnızca kalbi için değerli insanlarla çevrili bir aile erkeğinin mutlu olabileceğini anladığında tamamen ortaya çıkar.

Andrei'nin kız kardeşi Prenses Marya Bolkonskaya romanda fiziksel, psikolojik ve ahlaki açıdan kesinlikle bir bütün olarak gösteriliyor. Fiziksel güzelliği ile ayırt edilmeyen bir kız, sürekli olarak sessiz bir aile mutluluğu beklentisi içinde yaşar. Sabırlı ve becerikli bir kaptanı bekleyen sevgi ve özenle dolu bir tekne bu. Bu en zeki, romantik ve son derece dindar kız, babasının tüm kabalıklarına görev bilinciyle katlanır, onu güçlü ve içtenlikle sevmekten bir an bile vazgeçmez.

Böylece, Bolkonsky ailesinin genç nesli, yalnızca kabalığını, buyurganlığını ve hoşgörüsüzlüğünü görmezden gelerek, eski prensin tüm en iyi özelliklerini miras aldı. Bu nedenle, Andrei ve Marya insanları gerçekten sevebilirler, bu da bireyler olarak gelişebilecekleri, manevi merdiveni - ideale, ışığa, Tanrı'ya - tırmanabilecekleri anlamına gelir. Bu nedenle Bolkonsky ailesinin savaşını ve barışını çağdaşlarının çoğu için anlamak o kadar zor ki, ne Maria ne de Andrei sosyal hayatı sevmiyor.

Kuraginler veya boş egoizmin iğrençliği

Kuragin ailesi, önceki iki cinsin tam tersidir. Ailenin reisi Prens Vasily, açgözlülüğün çürümüş doğasını, sahte bir kabadayı aracılığıyla ve aracılığıyla dış bir parlaklığın arkasına gizler. Onun için asıl mesele para ve sosyal konum. Çocukları Helen, Anatole ve Hippolyte babalarından hiçbir şekilde aşağı değildir: dıştan çekici, yüzeysel olarak zeki ve toplumdaki başarılı gençler aslında güzel de olsa boş kaplardır. Kendi bencilliklerinin ve açgözlülüklerinin ardındaki manevi dünyayı görmezler veya görmek istemezler. Genel olarak Kuragin ailesi, danteller giymiş ve mücevherlerle asılmış aşağılık kurbağalardır; kirli bir bataklıkta oturuyorlar ve başlarının üzerindeki güzel sonsuz gökyüzünü görmeden memnun bir şekilde titriyorlar. Tolstoy için bu aile, yazarın tüm kalbiyle hor gördüğü "laik kalabalık" dünyasının kişileştirilmesidir.

sonuçlar

"Savaş ve Barış Romanında Aile Teması" makalesini bitirirken, bu konunun metindeki ana konulardan biri olduğunu belirtmek isterim. Bu konu, eserin neredeyse tüm kahramanlarının kaderine nüfuz eder. Okuyucu, yetiştirme, ebeveyn evindeki atmosfer, yetişkin bir kişinin gelecekteki kaderi ve dünya üzerindeki etkisi arasındaki nedensel ilişkiyi eylem halinde gözlemleyebilir.

Sanat testi

Laik toplumun gözünde Prens Kuragin, "imparatora yakın, etrafı laik nezaket saçan ve iyiliksever bir şekilde kıkırdayan coşkulu kadınlardan oluşan bir kalabalıkla çevrili" saygın bir kişidir. Sözleriyle, terbiyeli, sempatik bir insandı, ancak gerçekte, düzgün bir insan gibi görünme arzusu ile güdülerinin gerçek ahlaksızlığı arasında sürekli bir iç mücadelesi vardı. Prens Vasily, dünyadaki etkinin kaybolmaması için korunması gereken bir sermaye olduğunu biliyordu ve bir kez, kendisine soran herkesi istemeye başlarsa, o zaman yakında kendisi için isteyemeyeceğini anladı. bu etkiyi nadiren kullandı. Ama aynı zamanda bazen vicdan azabı da çekiyordu. Bu nedenle, Prenses Drubetskaya söz konusu olduğunda, ona "hizmetteki ilk adımlarını babasına borçlu olduğunu" hatırlattığı için "vicdan azabı gibi bir şey" hissetti.

Tolstoy'un en sevdiği teknik, karakterlerin iç ve dış karakterlerinin karşıtlığıdır. Prens Vasily'nin imajı bu muhalefeti çok net bir şekilde yansıtıyor.

Babalık duyguları, Prens Vasily'e yabancı değildir, ancak bunlar, onlara baba sevgisi ve sıcaklığı vermek yerine, çocuklarına "bağlanma" arzusuyla ifade edilir. Anna Pavlovna Sherer'e göre prens gibi insanların çocuğu olmamalı. "... Peki senin gibilerin çocukları neden doğacak? Babası sen olmasaydın, seni hiçbir şey için suçlayamam." Prens cevap verir: "Ne yapmalıyım? Biliyorsun, onların yetiştirilmesi için bir babanın yapabileceği her şeyi yaptım."

Prens, bencil hedefler peşinde koşarak Pierre'i Helen ile evlenmeye zorladı. Anna Pavlovna Scherer'in "savurgan oğul Anatole ile Prenses Maria Bolkonskaya ile evlenme" teklifine, "iyi bir soyadı var ve zengin. İhtiyacım olan her şey" diyor. Aynı zamanda Prens Vasily, Prenses Marya'nın tüm hayatına sürekli bir eğlence olarak bakan ahlaksız pislik Anatole ile evlilikten mutsuz olabileceği gerçeğini hiç düşünmüyor.

Prens Vasily ve çocuklarının tüm aşağılık, kısır özelliklerini özümsedi.

Vasily Kuragin'in kızı Helen, dış güzelliğin ve iç boşluğun vücut bulmuş hali, bir fosildir. Tolstoy sürekli "tekdüze", "değişmeyen" gülümsemesinden ve "vücudun kadim güzelliğinden" bahseder, güzel, ruhsuz bir heykeli andırır. Söz ustası, Helen'in Scherer salonundaki görünüşünü şöyle anlatıyor: "Sarmaşık ve yosunla süslenmiş beyaz balo sabahlığıyla gürültülü ve omuzlarının beyazlığıyla, saçlarının ve elmasların parlaklığıyla parlıyor. geçti, kimseye bakmadan, herkese gülümseyerek ve sanki herkese figürünün güzelliğine hayran olma hakkı veriyormuş gibi, omuzları dolu, o zamanın modasına göre çok açık, göğsü ve sırtı ve sanki yanında getiriyormuş gibi geçti. topun ihtişamı.Helen o kadar iyiydi ki, içinde sadece cilveden eser kalmamıştı, aksine, şüphesiz ve çok güçlü oyunculuk güzelliğinden utanıyormuş gibi, istiyor gibiydi ve yapamıyordu. bu güzelliğin etkilerini küçümsüyor.

Helen ahlaksızlığı ve ahlaksızlığı kişileştirir. Helen sadece kendi zenginliği için evlenir. Kocasını aldatıyor çünkü doğasına hayvan doğası hakim. Tolstoy'un Helen'i çocuksuz bırakması tesadüf değil. "Çocuk sahibi olacak kadar aptal değilim" diye itiraf ediyor. Yine de Pierre'in karısı olan Helen, tüm toplumun gözleri önünde özel hayatını düzene sokmaktadır.

Hayatta vücudundan başka hiçbir şeyi sevmez, kardeşinin omzuna bir öpücük kondurur, para vermez. Menüdeki yemekler gibi soğukkanlılıkla aşıklarını seçer, dünyanın saygısını nasıl koruyacağını bilir ve hatta soğuk asaleti ve sosyal inceliği sayesinde zeki bir kadın olarak ün kazanır. Bu tür, yalnızca Helen'in yaşadığı çevrede gelişebilirdi. Kişinin kendi bedenine duyduğu bu hayranlık, ancak aylaklık ve lüksün tüm şehvetli dürtülere tam anlamıyla yer verdiği yerde gelişebilirdi. Bu utanmaz sakinlik, cezasızlık sağlayan yüksek bir konumun topluma saygıyı ihmal etmeyi öğrettiği, zenginlik ve bağlantıların entrikayı gizlemek ve geveze ağızları kapatmak için her yolu sağladığı yerdir.

Muhteşem bir büstün, zengin ve güzel bir vücudun yanı sıra, büyük dünyanın bu temsilcisi, zihinsel ve ahlaki sefaletini gizleme konusunda olağanüstü bir yeteneğe sahipti ve tüm bunlar, yalnızca tavırlarının zarafetinden ve bazı cümleleri ezberlemesinden kaynaklanıyordu. teknikler. Utanmazlık, onda o kadar görkemli yüksek sosyete biçimleri altında kendini gösterir ki, başkalarında neredeyse saygı uyandırır.

Helen sonunda ölür. Bu ölüm, kendi entrikalarının doğrudan bir sonucudur. "Kontes Elena Bezukhova aniden öldü ... genellikle göğüs ağrısı olarak adlandırılan korkunç bir hastalık, ancak yakın çevrelerde İspanya Kraliçesi doktorunun Helen'e bir tür ilaçtan küçük dozlarda nasıl reçete ettiği hakkında konuştular. - bilinen eylem; Helen gibi, eski sayının kendisinden şüphelenmesi gerçeğiyle eziyet gördü ve yazdığı kocası (o talihsiz ahlaksız Pierre) ona cevap vermediği için, aniden kendisi için reçete edilen ilaçtan büyük bir doz aldı ve yardım sağlanamadan acı içinde öldü.

Helen'in erkek kardeşi Ippolit Kuragin, "... güzel kız kardeşine olan olağanüstü benzerliğiyle dikkat çekiyor ve daha da fazlası çünkü benzerliğine rağmen çarpıcı derecede çirkin. Yüz hatları kız kardeşininkilerle aynı, ancak her şey aydınlatılmıştı. Öte yandan, ağabeyimin yüzü aptallıktan buğuluydu ve her zaman kendine güvenen bir titizlik ifade ederken, vücudu zayıf ve zayıftı ve kolları ve bacakları her zaman doğal olmayan bir pozisyon aldı.

Hippolyte olağanüstü derecede aptaldı. Konuştuğu özgüvenden dolayı, söylediklerinin çok zekice mi yoksa çok aptalca mı olduğunu kimse anlayamıyordu.

Scherer'deki resepsiyonda bize "koyu yeşil bir frak içinde, korkmuş bir perinin renginde pantolonlar içinde, kendisinin de dediği gibi çorap ve ayakkabılarla" görünüyor. Ve böyle saçma bir kıyafet onu hiç rahatsız etmiyor.

Aptallığı, bazen konuşmasında kendini gösterdi ve sonra ne dediğini anladı. Hippolytus, kimsenin ihtiyaç duymadığı zamanlarda fikirlerini sık sık dile getirdi. Sohbete, tartışılan konunun özüyle tamamen alakasız ifadeler eklemeyi severdi.

Romandan bir örnek verelim: “Vikonta uzun süre lorgnette bakan Prens Ippolit, aniden tüm vücuduyla küçük prensese döndü ve ondan bir iğne isteyerek onu göstermeye başladı. , masanın üzerine iğne ile Cande'nin armasını çizdi ve bu armayı öyle anlamlı bir bakışla anlattı ki prenses ona sormuş gibi.

Hippolyte, babası sayesinde bir kariyer yapar ve Napolyon'la savaş sırasında büyükelçiliğin sekreteri olur. Büyükelçilik hizmetindeki memurlar arasında şakacı olarak kabul edilir.

Hippolyte karakteri, Fransız dili bilgisinin eklediği parlaklık ve bu dilin destekleme ve destekleme konusundaki olağanüstü özelliği nedeniyle pozitif aptallığın bile bazen dünyada önemli bir şey olarak sunulduğu gerçeğinin canlı bir örneği olarak hizmet edebilir. aynı zamanda manevi boşluğu maskeler.

Prens Vasily, Ippolit'e "ölü bir aptal" diyor. Romanda Tolstoy - "halsiz ve kırılıyor." Bunlar Hippolytus'un baskın karakter özellikleridir. Hippolyte aptaldır ama en azından küçük kardeşi Anatole'un aksine aptallığıyla kimseye zarar vermez.

Tolstoy'a göre Vasily Kuragin'in en küçük oğlu Anatole Kuragin, "basit ve cinsel eğilimlerle." Bunlar Anatole'un baskın karakter özellikleridir. Tüm hayatına, öyle birinin nedense onun için düzenlemeyi üstlendiği kesintisiz bir eğlence olarak bakar.

Anatole, sorumluluk düşüncelerinden ve yaptıklarının sonuçlarından tamamen bağımsızdır. Onun egoizmi doğrudan, hayvanca saf ve iyi huylu, mutlak egoizmdir, çünkü Anatole içeride, bilinçte, duyguda hiçbir şey tarafından kısıtlanmamıştır. Sadece Kuragin, bir dakika sonra ne olacağını ve bunun diğer insanların hayatlarını nasıl etkileyeceğini, başkalarının nasıl görüneceğini bilme yeteneğinden mahrumdur. Bütün bunlar onun için hiç yok. İçgüdüsel olarak, etrafındaki her şeyin tek amacının eğlence olduğuna ve bunun için var olduğuna tüm varlığıyla içtenlikle inanır. İnsanlara, onların fikirlerine, sonuçlarına dönüp bakmak yok, onları başarmaya odaklanmaya zorlayacak uzun vadeli bir hedef yok, pişmanlık yok, düşünmek yok, tereddüt yok, şüphe yok - Anatole, ne yaparsa yapsın, doğal ve içtenlikle kendisini bir kusursuz insan ve güzel kafasını çok taşıyor.

Anatole'un karakter özelliklerinden biri, konuşmalarda yavaşlık ve belagat eksikliğidir. Ama dünya için değerli olan sakinlik yeteneğine ve değişmez bir güvene sahip: "Anatole sessizdi, bacağını salladı, neşeyle prensesin saç stilini gözlemledi. Çok uzun süre sessiz kalabileceği belliydi. hepsinden önemlisi. kadınlarda merak, korku ve hatta aşk uyandıran, kendi üstünlüğünü aşağılayıcı bir şekilde bilinçlendirme tarzıdır.

Helen, erkek kardeşinin isteği üzerine Natasha'yı Anatole ile tanıştırır. Onunla beş dakika konuştuktan sonra Natasha "kendini bu adama çok yakın hissediyor." Natasha, Anatole'un sahte güzelliğine aldanır. Anatole'un huzurunda "hoş ama nedense sıkışık ve sert", zevk ve heyecan yaşıyor ve aynı zamanda kendisi ile bu kişi arasında bir alçakgönüllülük engelinin olmamasından korkuyor.

Natasha'nın Prens Andrei ile nişanlı olduğunu bilen Anatole, yine de ona aşkını itiraf eder. Anatole bu flörtten ne çıkacağını bilemezdi, çünkü her hareketinden ne çıkacağını asla bilemezdi. Natasha'ya yazdığı bir mektupta ya onu seveceğini ya da öleceğini, Natasha evet derse onu kaçıracağını ve dünyanın bir ucuna götüreceğini söylüyor. Bu mektuptan etkilenen Natasha, Prens Andrei'yi reddeder ve Kuragin ile kaçmayı kabul eder. Ancak kaçış başarısız olur, Natasha'nın notu yanlış ellere geçer ve adam kaçırma planı başarısız olur. Başarısız kaçırma olayının ertesi günü, Anatole sokakta hiçbir şey bilmeyen ve o anda tüm hikayenin kendisine anlatılacağı Akhrosimova'ya giden Pierre ile karşılaşır. Kızaktaki Anatole "dik, askeri züppelerin klasik pozunda" oturuyor, yüzü soğukta taze ve kıpkırmızı, kıvrılmış saçlarına kar düşüyor. Dün olan her şeyin ondan çoktan uzak olduğu açık; şu an kendinden ve hayattan memnun ve bu kendinden emin ve sakin halinden memnunken yakışıklı, hatta güzel.

Natasha ile yaptığı bir konuşmada Pierre, ona Anatole'un evli olduğunu, bu nedenle tüm vaatlerinin bir yalan olduğunu açıkladı. Sonra Bezukhov, Anatole'a gitti ve Natasha'nın mektuplarını iade etmesini ve Moskova'yı terk etmesini istedi:

... - sen bir alçak ve piçsin ve beni kafanı ezme zevkinden alıkoyan ne bilmiyorum ...

Onunla evleneceğine söz verdin mi?

Ben, ben, ben düşünmedim; Ancak söz vermedim...

Mektupları sende mi? Mektupların var mı? - Pierre, Anatole'a doğru ilerleyerek tekrarladı.

Anatole ona baktı ve cüzdanı için cebine uzandı...

- ...yarın Moskova'dan ayrılmalısın.

- ... Kontesle aranızda geçenler hakkında tek kelime etmemelisiniz.

Ertesi gün Anatole, Petersburg'a gitti. Natasha'nın ihanetini ve Anatole'un bundaki rolünü öğrenen Prens Andrei, onu bir düelloya davet edecek ve ordu boyunca uzun süre onu arayacak. Ancak bacağı yeni alınmış olan Anatole ile tanıştığında, Prens Andrei her şeyi hatırladı ve bu adama karşı coşkulu bir acıma kalbini doldurdu. Ona her şeyi affetti.

5) Rostov ailesi.

"Savaş ve Barış" unutulmayacak kitaplardan biridir. "Ayağa kalkıp bu gergin ipin patlamasını beklediğinizde, herkes kaçınılmaz bir devrimi beklerken, genel felakete direnmek için olabildiğince yakın ve olabildiğince çok insanı el ele vermelisiniz." L. Tolstoy bu romanda söyledi.

Kendi adına - tüm insan hayatı. Ve ayrıca "Savaş ve Barış", dünyanın yapısının, evrenin bir modelidir ve bu nedenle romanın IV bölümünde (Pierre Bezukhov'un rüyası) bu dünyanın sembolü - bir küre topu görünür. "Bu küre, boyutları olmayan, yaşayan, salınan bir toptu." Tüm yüzeyi birbirine sıkıca sıkıştırılmış damlalardan oluşuyordu. Damlalar hareket etti, hareket etti, kâh birleşiyor, kâh ayrılıyordu. Her biri yayılmaya, en geniş alanı yakalamaya çalıştı, ancak diğerleri küçülerek bazen birbirini yok etti, bazen bir araya geldi.

Romanın en sevdiğimiz sayfalarını yeniden okuyarak "Her şey ne kadar basit ve net" diye tekrarlıyoruz. Ve bu sayfalar, yerkürenin yüzeyindeki damlalar gibi diğerleriyle birleşerek tek bir bütünün parçalarını oluşturur. Bölüm bölüm, insanın hayatı olan sonsuz ve ebedi olana doğru ilerliyoruz.

Ancak yazar Tolstoy, bize varlığın kutupsal taraflarını göstermeseydi bir filozof Tolstoy olmazdı: formun hüküm sürdüğü yaşam ve içeriğin doluluğunu içeren yaşam. Rostov evindeki isim gününün bölümü, Tolstoy'un yaşamla ilgili bu fikirlerinden ele alınacak.

Bir ayı ve bir çeyreklik ile ilgili ilginç ve saçma bir olay, Rostov'ların evinde (Kont Rostov'dan), diğerlerinde - merakta (çoğunlukla gençler arasında) ve annelik notu olan birinde (Marya Dmitrievna) iyi huylu kahkahalara neden olacak zavallı Pierre'i sert bir şekilde azarlayacak: "Güzel, söyleyecek bir şey yok! Aferin! Babam yatağında yatıyor ve çeyrekliği bir ayının üzerine koyarak eğleniyor. Yazık sana baba, yazıklar olsun! savaşa gitmek daha iyi." Ah, Pierre Bezukhov'a bu kadar zorlu talimatlar olsaydı, belki de hayatında affedilemez hatalar olmazdı. Teyze Kontes Marya Dmitrievna'nın görüntüsü de ilginç. Laik gelenekleri tanımadan her zaman Rusça konuşurdu; Rostov'ların evinde Fransızca konuşmanın St. Petersburg oturma odasından çok daha az duyulduğuna (veya neredeyse hiç ses çıkmadığına) dikkat edilmelidir. Ve herkesin önünde saygılı bir şekilde durması, "gereksiz teyze" Scherer'in önünde hiçbir şekilde sahte bir nezaket ayini değil, onurlu hanımefendiye saygıyı ifade etmek için doğal bir arzuydu.

Okurları Rostov ailesine çeken nedir? Her şeyden önce, bu belirgin bir Rus ailesi. Yaşam tarzı, gelenekler, beğeniler ve hoşlanmayanlar - bunların hepsi Rus, ulusal. "Rostov ruhunun" temeli nedir? Her şeyden önce, şiirsel bir tavır, insanın kendi halkına, Rusça'ya, yerli doğaya, yerli şarkılara, bayramlara ve onların hünerlerine sınırsız sevgisi. Neşesiyle, sebatla acı çekme yeteneğiyle, gösteriş için değil, tüm ruhsal genişliğiyle kolayca fedakarlık yapabilmesiyle halkın ruhunu emdiler. Natasha'nın şarkılarını dinleyen ve dansına hayran olan amcanın, Fransız kadınlar tarafından yetiştirilen bu kontesin Rus halk ruhunun gerçekliğini bu kadar anlayıp hissedebildiğine şaşırmasına şaşmamalı. Rostov'ların eylemleri anında gerçekleşir: sevinçleri gerçekten neşelidir, kederleri acıdır, sevgileri ve şefkatleri güçlü ve derindir. Samimiyet, tüm aile bireylerinin temel özelliklerinden biridir.

Genç Rostov'ların hayatı kapalı, birlikteyken mutlu ve rahatlar. İkiyüzlülüğüyle toplum, uzun süre onlar için yabancı ve anlaşılmaz kalır. İlk kez baloya çıkıyor. Natasha laik genç bayanlara o kadar az benziyor ki, onunla "ışık" arasındaki zıtlık çok belirgin.

Ailenin eşiğini zar zor aşan Natasha kandırılır. En iyi insanlar Rostov'lara ve her şeyden önce ortak favorileri Natasha'ya çekilir: Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Vasily Denisov.

Rostov ailesinin bireysel üyelerinin özelliklerine dönelim. Önce eski neslin temsilcilerini ele alalım.

Eski Kont Ilya Andreevich, olağanüstü bir adam: gölgeli bir beyefendi, tüm Moskova için bir ziyafet düzenlemenin hayranı, bir servet yok edici, sevgili çocuklarını mirassız bırakıyor. Görünüşe göre hayatı boyunca tek bir makul hareket yapmadı. Ondan akıllı çözümler duymadık ama bu arada sempati uyandırıyor ve bazen büyülüyor.

Mülklerin yönetimini anlamayan, serfleri soyan haydut katibe güvenen eski soyluların temsilcisi Rostov, toprak sahibi sınıfının en iğrenç özelliklerinden biri olan açgözlülükten mahrumdur. Bu usta bir avcı değil. Doğasında serflere karşı asil bir küçümseme yoktur. Onun için insanlardır. Bir kişinin uğruna maddi zenginliği feda etmek, Ilya Andreevich için hiçbir şey ifade etmiyor. Mantık tanımaz; ama bütün varlığıyla insanın sevinci ve mutluluğu her türlü nimetten üstündür. Bütün bunlar Rostoy'u çevresinin çevresinden ayırır. O bir epikürcü, şu ilkeye göre yaşıyor: kişi mutlu olmalı. Onun mutluluğu, başkalarıyla birlikte sevinme yeteneğinde yatmaktadır. Ve verdiği ziyafetler savurganlık arzusu, hırsı tatmin etme arzusu değildir. Başkalarına mutluluk getirmenin sevinci, kendinizi sevindirme ve eğlenme fırsatıdır.

Eski dans Danila Kupor'un performansı sırasında baloda Ilya Andreevich'in karakteri ne kadar zekice ortaya çıkıyor! Kont ne kadar büyüleyici! Ne kadar hünerli bir şekilde, toplanan herkesi şaşırtacak şekilde dans ediyor.

"Sen bizim babamızsın! Kartal!" - dans eden yaşlı adama hayran olan hizmetkarlar diyor.

“Daha hızlı, daha hızlı ve daha hızlı, gittikçe daha fazla ve daha fazla, şimdi sessizce, şimdi topuklarda, Marya Dmitrievna'nın etrafında koşarak ve sonunda hanımını yerine çevirerek son adımı attı ... Gülen bir yüzle terli başını öne eğdi ve özellikle Natasha'nın alkış ve kahkaha uğultusu arasında sağ elini yuvarlak bir şekilde salladı.

Bizim zamanımızda böyle dans ederlerdi anne” dedi.

Eski sayı, aileye bir sevgi ve dostluk atmosferi getirir. Nikolai, Natasha, Sonya ve Petya, çocukluktan beri emdikleri şiirsel aşk havasını ona borçludurlar.

Prens Vasily ona "kaba ayı" diyor ve Prens Andrei ona "aptal yaşlı adam" diyor, yaşlı Bolkonsky onun hakkında alaycı konuşuyor. Ancak tüm bunlar Rostov'un cazibesini azaltmıyor. Orijinal karakteri avlanma sahnesinde ne kadar canlı bir şekilde kendini gösteriyor! Ve gelen Danila'nın önündeki gençlik neşesi, heyecanı ve utancı - tüm bunlar, olduğu gibi, Rostov'un tam bir karakterizasyonunda birleşiyor.

On ikinci yılın olayları sırasında, Ilya Andreevich en çekici taraftan ortaya çıkıyor. Kendine sadık, Moskova'dan ayrılırken yaralılara araba veriyor, mülkten ayrılıyor. Mahvolacağını biliyor. Zenginler, kendilerine fazla bir şey getirmeyeceğinden emin olarak bir milis kurdu. zarar. Ilya Andreevich, bir şeyi hatırlayarak arabaları teslim ediyor: Yaralı Ruslar Fransızlarla kalamaz! Bu kararda tüm Rostov ailesinin oybirliğiyle olması dikkat çekicidir. Fransızları tereddüt etmeden terk eden gerçek Rus halkı da öyle, çünkü "Fransızların altında her şey daha kötü."

Bir yandan Rostov, kendi ailesinin sevgi dolu ve şiirsel atmosferinden, diğer yandan "altın gençliğin" geleneklerinden - şenlikler, çingene gezileri, iskambil kartları, düellolar - etkilendi. Bir yandan vatanseverlik coşkusunun genel atmosferi ve yumuşatılmış askeri işler, alayın yoldaşlığı ile şekillenirken, diğer yandan sefahat ve sarhoşlukla pervasız alemler zehirlendi.

Bu tür karşıt faktörlerin etkisi altında Nicholas karakterinin oluşumu devam etti. Bu onun doğasının dualitesini yarattı. İçinde - ve asalet ve anavatan için ateşli aşk, cesaret ve görev duygusu, yoldaşlık. Öte yandan, çalışmayı, entelektüel yaşamı hor görme, sadık ruh halleri.

Nikolai, zamanın özellikleriyle karakterize edilir: fenomenlerin nedenine ulaşma isteksizliği, soruların cevaplarından kaçınma arzusu: neden? sözde Ostrovnensky davasında.Bu dava için St.George Haçı aldı, cesur bir adam olarak biliniyordu.Rostov'un kendisi bu savaştaki davranışını nasıl değerlendirdi?Genç bir Fransız subayı ile yüz yüze savaşta karşı karşıya kaldı , Nikolai onu bir kılıçla bıçakladı.Aklına şu soru geldi: neden çocuk subaya vurdu?

“Bütün bunlar ve ertesi gün, Rostov'un arkadaşları ve yoldaşları onun sıkıcı olmadığını, kızgın olmadığını, sessiz, düşünceli ve konsantre olduğunu fark ettiler ... Rostov, bu parlak başarısını düşünmeye devam etti ... Ve bir şey anlayamadı ". Bununla birlikte, bu tür sorularla karşı karşıya kaldığında, Rostov yanıttan kaçma eğilimindedir. Kendini duygularla sınırlar ve kural olarak kendi içindeki acı verici huzursuzluk hissini yok etmeye çalışır, bu yüzden Tilsit'te Denisov'la meşgulken onunlaydı ve Ostrovny bölümü hakkındaki düşüncesi de aynı şekilde sona erdi.

Karakteri, özellikle Prenses Marya'nın asi köylülerden kurtuluş sahnesinde ikna edici bir şekilde ortaya çıkıyor. Asil ahlakın tüm gelenekselliğinin tarihsel olarak daha doğru bir tasvirini hayal etmek zordur. Tolstoy, Rostov'un eylemiyle ilgili tavrını doğrudan ifade etmiyor. Bu tavır betimlemeden ortaya çıkar. Rostov, prensesi kurtarmak için köylüleri küfürlerle dövüyor ve bir dakika bile tereddüt etmeden bu tür misillemelere neden oluyor. Tek bir vicdan azabı hissetmiyor.

Yaşının ve mirasının oğlu Rostov sahneden iner. - Savaş biter bitmez süvari üniformasını bir ceketle değiştirdi. O bir ev sahibi. Gençliğin savurganlığı ve savurganlığı yerini cimrilik ve sağduyuya bırakır. Artık iyi huylu, aptalca özensiz bir babaya benzemiyor.

Romanın sonunda iki aile oluşuyor - Rostov'lar ve Bezukhov'lar. Nicholas'ın görüşleri ne olursa olsun, bir toprak sahibi olduğu ortaya çıktığında, ne kadar eylemi olursa olsun, merkezinde Marya Bolkonskaya bulunan yeni aile, Rostov'ları ve Bolkonsky'leri soylular çemberinden ayıran birçok özelliği koruyor. önce toplum. Bu yeni aile, sadece Nikolenka Bolkonsky'nin değil, belki de Rusya'nın diğer şanlı insanlarının yetişeceği verimli bir ortam olacak.

Ailenin en parlak insanı olan "Rostov ruhunun" taşıyıcısı, şüphesiz toplumda var olan en iyilerin Rostov evinin çekim merkezi olan tüm Natasha'nın favorisidir.

Natasha cömertçe yetenekli bir kişidir. Eylemleri orijinaldir. Ona karşı hiçbir önyargı yok. Kalbi yönetir. Bu, bir Rus kadının büyüleyici bir görüntüsü. Duygu ve düşüncelerin yapısı, karakter ve mizaç - içindeki her şey belirgindir, ulusaldır.

Natasha ilk kez bir genç olarak, ince ellerle, büyük ağızlı, çirkin ve aynı zamanda çekici görünür. Yazar, olduğu gibi, tüm çekiciliğinin içsel özgünlüğünde yattığını vurguluyor. Çocuklukta bu özgünlük, fırtınalı eğlencede, duyarlılıkta, etrafındaki her şeye sıcak bir tepkide kendini gösteriyordu. Tek bir yanlış ses dikkatinden kaçmadı. Natasha, onu tanıyanlara göre “barut”, “Kazak”, “büyücü” dür. İçinde büyüdüğü dünya, kendine özgü bir dostluk sistemi ve çocuksu sevgiye sahip bir ailenin şiirsel dünyasıdır. Bu dünya toplumla keskin bir tezat oluşturuyor. Sanki bir doğum günü partisinde Rostov'ların sevgili gençleri, sert Julie Karagina arasında yabancı bir cisim belirir. Rusça konuşmanın keskin bir kontrastı, Fransız lehçesinden geliyor.

İnatçı-oyuncu Natasha'da ne kadar coşku, enerji! Bir doğum günü yemeğinin seküler-nezih rotasını bozmaktan korkmuyor. Şakaları, çocuksu inatçılığı, yetişkinlere yönelik cüretkar saldırıları - bu, tüm yönleriyle parıldayan bir yetenek oyunudur. Natasha, genel kabul görmüş sözleşmeleri kabul etme konusundaki isteksizliğini bile gösteriyor. Genç dünyası şiirsel fantezilerle dolu, hatta kendi dili bile var, sadece Rostov'ların gençliği tarafından anlaşılabilir.

Natasha'nın gelişimi patlıyor. İlk başta, ruhunun zenginliği şarkı söylemekte bir çıkış yolu bulur. Bir İtalyan tarafından eğitildi, ancak yeteneğin tüm cazibesi, ruhunu inşa eden mizacının derinliklerinden geliyor. Natasha'dan gerçekten etkilenen ilk kişi olan Gusar Denisov, ona "Büyücü!" Aşkın yakınlığından ilk kez paniğe kapılan Natasha, Denisov'a acıyarak eziyet çekiyor. Denisov'la yaptığı açıklama sahnesi, romanın şiirsel sayfalarından biridir.

Natasha'nın çocukluk dönemi erken bitiyor. Oldukça kız, "ışığa" çıkarılır. Rostov evinin şiirsel sessizliğinin ardından ışıkların, elbiselerin, müziğin gök gürültüsünün parıltısı arasında Natasha şok olmuş hissediyor. Kontes _Helene'nin göz kamaştırıcı güzelliğinin önünde zayıf bir kız ne demek istiyor?

"Büyük dünyaya" gitmek, onun bulutsuz mutluluğunun sonu oldu. Yeni bir zaman başladı. Aşk geldi. Tıpkı Denisov gibi, Prens Andrei de Natasha'nın cazibesini yaşadı. Karakteristik hassasiyetiyle, onda diğerleri gibi olmayan bir adam gördü. "Gerçekten ben miyim, o kız çocuğu (benim hakkımda öyle dediler)," diye düşündü Natasha, "bundan sonra gerçekten babamın bile saygı duyduğu bu garip, tatlı, zeki insanla eşit bir eş olabilir miyim?"

Yeni zaman, karmaşık içsel çalışma, ruhsal büyüme zamanıdır. Natasha kendini Otradnoye'de, köy yaşamı arasında, doğa içinde, dadılarla ve avlularla çevrili bulur. İlk eğitmenleri onlardı, ona ulusal ruhun tüm özgünlüğünü aktardılar.

Otradnoye'de geçirilen zaman onun ruhunda derin bir iz bırakıyor. Çocukların hayalleri, sürekli artan bir sevgi duygusuyla iç içedir. Bu mutluluk anında, zengin doğasının tüm telleri özel bir güçle çınlıyor. Henüz hiçbiri kesilmedi, kader ona henüz tek bir darbe indirmedi.

Natasha, onu alt eden enerjiyi nerede kullanacağını arıyor gibi görünüyor. Erkek kardeşi ve babasıyla birlikte avlanır, coşkuyla Noel eğlencesine kapılır, şarkı söyler, dans eder, hayaller kurar. Ve ruhun derinliklerinde devam eden bir çalışma var. Mutluluk o kadar büyüktür ki yanında kaygı yükselir. İç huzursuzluk, Natasha'nın eylemlerine bir miktar tuhaflık katıyor. Şimdi konsantre oldu, sonra her şey ezici duygularına verildi.

Natasha'nın aile çevresinde şarkı söylediği sahne harika bir şekilde canlı bir şekilde yazılmıştır. Şarkı söylerken, onu bunaltan duygu için bir çıkış yolu buldu. "... uzun bir süre, öncesinde ve sonrasında, o akşam söylediği gibi şarkı söylemedi." Kont Ilya Andreevich işini bıraktı ve onu dinledi. Klavikordda oturan Nikolai gözlerini kız kardeşinden ayırmadı, kontesin annesi dinledi, Natasha hakkında düşündü: “Ah! Onun için nasıl korkuyorum, nasıl korkuyorum ... "Annelik içgüdüsü ona Natasha'da çok fazla şey olduğunu ve bundan mutlu olmayacağını söyledi."

Bu dünyada mutlu olan Kuraginler, Drubetskoylar, Bergler, Elena Vasilievna, Anna Pavlovna - "ışık" yasalarına göre kalpsiz, sevgisiz, onursuz yaşayanlar.

Tolstoy, Natasha'yı amcasını ziyarete çekerek büyük bir güç elde ediyor: “Nereden, nasıl, soluduğu Rus havasını içine çektiğinde - bir Fransız göçmen tarafından yetiştirilen bu kontes, bu ruh, bu teknikleri nereden aldı? .. Ama bu ruh ve yöntemler, amcasının ondan beklediği aynı, taklit edilemez, çalışılmamış, Rusça idi.

Ve soğuk bir Noel gecesindeki troyka yarışlarında, mumyacılarla dans ederken, oyunlarda ve şarkı söylerken, Natasha orijinal karakterinin tüm cazibesiyle ortaya çıkıyor. Tüm bu Otradnensky sahnelerinde yakalayan, büyüleyen şey ne yapıldığı değil, nasıl yapıldığıdır. Ve bu, tüm Rus hüneriyle, tüm genişliği ve tutkusuyla, Rus şiirinin tüm parlaklığıyla yapılır. Ulusal hayatın rengi, ahlaki sağlık, muazzam bir zihinsel güç kaynağı büyülüyor. Ve V. I. Lenin'in av sahnelerini bu kadar zevkle yeniden okuması tesadüf değil. Ve hangi Avrupa yazarlarının Tolstoy'un yanına konulabileceğini sorarak, "Kimse yok!" -

Ulusal Rus halk karakterinin parlak tasvirinde, Rus kalbinin en değerli ve en derin tellerinin sesinde, Otradnensky sahnelerinin solmayan çekiciliği var. Dönemin uzaklığına, kahramanların hareket ettiği ortamın tamamen yabancılaşmasına rağmen Rostov'ların hayatı o kadar anlaşılır ve yakın ki. Bize yakın ve anlaşılırlar, tıpkı Anisya Feodorovna'nın (amcanın hizmetçisi) yakın ve anlaşılır olması gibi, “ipek ve kadife içinde kendisine çok yabancı olan bu ince, zarif, eğitimli kontese bakarak kahkahalarla gözyaşı döken” gibi. Anisya'da, Anisya'nın babasında, teyzesinde, annesinde ve her Rus insanında olan her şeyi nasıl anlayacağını.

Natasha, başkentin aristokratları arasında tiyatroda Otradny'den sonra kendini yalnız, yabancı hissediyor. Hayatları doğal değil, duyguları sahte, sahnede oynanan her şey uzak ve anlaşılmaz!

Tiyatrodaki akşam Natasha için ölümcül oldu. Işık tarafından fark edilen Anatole Kuragin'i "tazeliği", "dokunmamışlığı" ile sevdi ve entrika konusu oldu.

Kuragin, dalkavukluk, saflık ve deneyimsizlik üzerine oynayarak onu büyüledi. Kısa süreli bir tutku ve başına gelen keder içinde, Natasha aynı güçlü iradeli ve kararlı doğasını korudu, umutsuz işler yapabilen ve kararlı bir şekilde belayla yüzleşebilen.

Natasha, zihinsel bunalımların sonucu olan ciddi bir hastalıktan sonra yenilenmiş bir hayata döndü. Dert onu kırmadı, ışık onu yenmedi.

On ikinci yılın olayları Natasha'ya enerjisini geri verir. İçinde kalamadığı için nasıl bir içtenlikle pişmanlık duyuyor. Moskova. Annesinden ve babasından, mal bırakarak yaralılara araba vermelerini ne kadar hararetle talep ediyor!

Gözyaşlarıyla eski sayım onun hakkında şöyle diyor: "Yumurtalar ... yumurtalar bir tavuğa öğretir ..."

Moskova'dan ayrılmak, Natasha'nın yaklaşan olgunluğuna denk gelir. Bugünlerde pek çok Rus ciddi şekilde test ediliyor. Natasha için de büyük sınavların zamanı geldi. Hangi kararlılıkla yaralı Andrey'e gidiyor! O sadece sevdiği adam değil, yaralı bir savaşçı. Bir kahramanın yaralarını sarmak için vatansever bir kadının özverili sevgisinden daha iyi bir yol olabilir mi? Natasha, kadınsı ve şüphesiz kahraman karakterinin tüm güzelliğiyle burada ortaya çıkıyor. Sadece kalbinin emirleri tarafından yönlendirilir, deneyimsizliğinin bedelini ağır bir şekilde ödedi, ancak Natasha, yılların ve yılların deneyiminin başkalarına ne verdiğini hemen öğrendi, topluma direnebilecek hayata döndü, kendine olan inancını kaybetmedi. . Başkalarına şu ya da bu durumda nasıl davranacaklarını sormadı, ancak kalbinin ona söylediği gibi hareket etti.Natasha hasta Andrey'e gizlice girer ve ondan af diler, çünkü onun sadece onu sevdiğini ve sevdiğini, onun anlamadan edemeyeceğini bilir. Natasha, "terbiye" ile ölmekte olanlarla ilgilenir.

Prens Andrei'nin hastalığı ve ölümü, olduğu gibi, Natasha'yı yeniden canlandırıyor. Şarkıları susturuldu. İllüzyonlar dağıldı, büyülü rüyalar soldu. Natasha hayata açık gözlerle bakıyor. Yüzlerce insan arasında ulaştığı manevi yükseklikten, sadece "altın kalbini" değil, aklını da takdir eden harika "eksantrik" Pierre'i fark etti. tüm karmaşık ve derin doğası. Pierre'e olan aşk, Natasha'nın zaferiydi. Geleneğin prangalarına bağlı olmayan, "ışığa" yenilmeyen bu Rus kızı, onun gibi bir kadının bu koşullarda bulabileceği tek şeyi - bir aileyi seçti. Natasha, kocasının işinin bir kısmını omuzlarına alan bir eş-arkadaş, bir eş-arkadaştır. Karakterinde, Rus kadınlarının ruhani dünyası tahmin ediliyor - kocalarını ağır işlere ve sürgüne kadar takip eden Decembristlerin eşleri.

Dünya edebiyatında, parlak ulusal özelliklerle işaretlenmiş birçok kadın imgesi vardır. Bunların arasında Natasha Rostova'nın imajı çok özel bir yere sahip. Genişlik, bağımsızlık, cesaret, şiirsel tutum, yaşamın tüm fenomenlerine karşı tutkulu tutum - bunlar, bu görüntüyü dolduran özelliklerdir.

Romanda genç Petya Rostov'a çok az yer veriliyor: Ancak bu, büyüleyici, akılda kalıcı görüntülerden biri. Denisov'un sözleriyle Petya, "aptal Rostov cinsinin" temsilcilerinden biridir. Natasha'ya benziyor ve doğası gereği kız kardeşi kadar cömert olmasa da aynı şiirsel doğaya ve en önemlisi aynı yılmaz verimliliğe sahip. Petya, herkesin iyiliğini benimseyerek başkalarını taklit etmeye çalışır. Bunda da Natasha'ya benziyor. Petya, kız kardeşi gibi iyiliğe duyarlıdır. Ama çok güveniyor ve her şeyde iyiyi görüyor. Aceleci mizaçla birleşen samimiyet, Petya'nın çekiciliğinin kaynağıdır.

Denisov'un müfrezesinde görünen genç Rostov, her şeyden önce herkesi memnun etmek istiyor. Yakalanan Fransız çocuğa acıdı. Askerlere karşı şefkatli, Dolokhov'da kötü bir şey görmüyor. Dövüşten önceki geceki rüyaları şiirle dolu, lirizmle renklendi. Kahramanca dürtüsü, Nikolai Petya'nın "süvariliği" gibi değil, kibir uğruna bir başarı için çabalıyor, içtenlikle vatanına hizmet etmek istiyor. Nicholas gibi ilk savaşta savaşa gittiğinden ne korkma, ne ayrılma, ne de pişmanlık duymaması boşuna değil. Dolokhov ile Fransızların arkasına giderken cesurca davranıyor. Ancak kendini koruma duygusu olmadan çok deneyimsiz olduğu ortaya çıkar ve ilk saldırıda ölür.

Hassas Denisov, Petya'nın güzel ruhunu hemen tahmin etti. Ölümü, bombalanan hafif süvariyi derinlere kadar şok etti. "Petya'ya gitti, atından indi ve titreyen elleriyle Petya'nın zaten solgun, kan ve kirle lekelenmiş yüzünü ona çevirdi."

“Tatlı olan her şeye alışkınım. Mükemmel kuru üzümler, hepsini alın” diye hatırladı. Ve Kazaklar, bir köpeğin havlamasına benzer seslere şaşkınlıkla baktılar, Denisov hızla arkasını döndü, çite gitti ve onu yakaladı. Hayata yeni giren on ikinci yılın genç neslinin animasyonu açıkça kendini gösteriyor. Anavatan için tutkulu, enerjik bir sevgi, ona hizmet etme arzusu taşıyan, genel bir yurtsever yükseliş atmosferinde büyüyen bu nesildi.

Rostov ailesinde ayrı duran, Ilya Andreevich'in en büyük kızı Vera'dır. Soğuk, kaba, erkek ve kız kardeşler çevresinde bir yabancı, o Rostov'ların evinde - yabancı bir cisim. Tüm aile için özverili ve minnettar sevgiyle dolu öğrenci Sonya tamamlar; Rostov ailesinin galerisi.

6) Pierre Bezukhov ve Natalya Rostova arasındaki ilişki, aile mutluluğunun cennetidir.

Pierre Bezukhov'un Natasha Rostova'ya mektubu

Sevgili Natasha, o muhteşem yaz akşamında,

Seninle imparatorun balosunda tanıştığımda,

Tüm hayatım boyunca sahip olmak istediğimi fark ettim

senin kadar güzel bir eş a baktım

bütün akşam, bir dakika durmadan,

en ufak hareketine baktı, bakmaya çalıştı

her birinde, hatta en küçük delikte

senin ruhun. Gözümü ondan bir saniye ayırmadım.

muhteşem vücudun Ama ne yazık ki, tüm çabalarım

dikkatinizi çekmek başarısız oldu. bence

sadece zaman kaybı olacak

tüm dualar ve sözler benden.

Çünkü çok az şeyim olduğunu biliyorum

imparatorluktaki durumu. Ancak, sizi temin ederim ki

sen dünyanın en güzel varlığısın

Asla, asla böyle biriyle tanışmadım

vatan. Ve sadece senin en büyük

tevazu onu gizler.

Natasha, seni seviyorum!

Pierre Bezukhov

Prens Andrei'nin ölümünden sonra Natasha “hayatının bittiğini düşündü. Ama aniden annesine olan sevgisi, ona hayatının özünün - sevginin - içinde hala canlı olduğunu gösterdi. Ve yazar onu, tesadüfen ve aynı zamanda beklenmedik bir şekilde hızlı bir şekilde gelen yeni mutluluktan mahrum etmiyor (çünkü yazar, Natasha'yı uzun süre beklemeye mahkum etmenin öngörülemeyen sonuçlarla dolu olduğunun farkındadır).

Esaretten dönen ve karısının öldüğünü ve özgür olduğunu öğrenen Pierre, Rostov'ların Kostroma'da olduklarını duyar, ancak Natasha'nın düşüncesi onu nadiren ziyaret eder: “Eğer gelirse, sadece hoş bir şeydi. geçmişin hatırası.” Onunla tanışmış olsa bile, geldiği Prenses Marya'nın yanında oturan, gülümsemenin gölgesi olmayan hüzünlü gözleri olan solgun ve zayıf bir kadında Natasha'yı hemen tanımıyor.

Her ikisi de trajedilerden sonra, kayıplardan sonra, eğer bir şeye can atarlarsa, o zaman yeni mutluluk değil, daha çok unutulma. Hâlâ keder içindedir, ancak Pierre'in önünde Andrei'ye olan aşkının son günlerinin ayrıntılarını gizlemeden konuşması doğaldır. Pierre "onu dinledi ve sadece şimdi anlatırken yaşadığı ıstıraptan dolayı onun için üzüldü." Natasha'ya esaret sırasındaki maceralarını anlatmak Pierre için bir zevk ve "ender bir zevk". Natasha için neşe, "Pierre'nin tüm ruhani çalışmalarının gizli anlamını tahmin ederek" onu dinlemektir.

Ve tanıştıktan sonra, L. Tolstoy'un birbirleri için yarattığı bu iki kişi artık ayrılmayacak. Yazar istenen hedefe ulaştı: Natasha ve Pierre, geçmiş hataların ve ıstırabın acı deneyimini yanlarına aldılar, onları aşka hazırlayan ayartmalardan, sanrılardan, utançtan, zorluklardan geçtiler.

Natasha yirmi bir yaşında, Pierre yirmi sekiz yaşında. Kitap, onların bu buluşmasıyla başlayabilirdi ama sona eriyor ... Pierre artık romanın başındaki Prens Andrei'den sadece bir yaş büyük. Ama bugünün Pierre'i, o Andrey'den çok daha olgun bir insan. 1805'te Prens Andrei, kesin olarak bildiği tek bir şey vardı: yaşamak zorunda olduğu hayattan memnun değildi. Ne için çabalayacağını bilmiyordu, nasıl sevileceğini bilmiyordu.

1813 baharında Natasha, Pierre ile evlendi. İyi olan her şey iyi biter. Görünüşe göre L. Tolstoy Savaş ve Barış'a yeni başladığında romanın adı buydu. Natasha romanda en son yeni bir rolde göründüğünde - eş ve anne.

L. Tolstoy, yeni hayatında Natasha'ya karşı tavrını, "annelik içgüdüsü" ile "Natasha'nın tüm dürtülerinin yalnızca bir aileye, bir kocaya sahip olma ihtiyacıyla başladığını" anlayan eski kontesin düşünceleriyle ifade etti. şaka yapmaktan çok Otradnoe'da çığlık attı. Kontes Rostova "Natasha'yı anlamayan insanların şaşkınlığına şaşırdı ve Natasha'nın örnek bir eş ve anne olacağını her zaman bildiğini tekrarladı."

Natasha'yı yaratan ve ona bir kadının en iyi özelliklerini bahşeden yazar da bunu biliyordu. Natasha Rostova-Bezukhova'da L. Tolstoy, yüksek sesli bir dile geçersek, o dönemin asil kadınını hayal ettiği gibi seslendirdi.

Natasha'nın - karısı ve annesi - portresi, Natasha'nın on üç yaşındaki bir kızdan dört çocuk annesi yirmi sekiz yaşındaki bir kadına portre galerisini tamamlıyor. Öncekilerin tümü gibi, Natasha'nın son portresi de sıcaklık ve sevgiyle ısınıyor: "İri ve genişledi, bu nedenle bu güçlü annede eski zayıf, hareketli Natasha'yı tanımak zordu." Yüz hatları "sakin bir yumuşaklık ve netlik ifadesine sahipti." Daha önce sürekli yanan "canlanma ateşi", şimdi yalnızca "kocası döndüğünde, çocuk iyileşirken veya o ve Kontes Marya Prens Andrei'yi hatırladığında" ve "çok nadiren, kazara bir şey olduğunda" yanıyordu. onun şarkı söylemesinde ”. Ancak "gelişmiş güzel vücudunda" eski ateş alevlendiğinde, "eskisinden daha da çekiciydi."

Natasha "Pierre'nin tüm ruhunu" biliyor, kendi içinde saygı duyduğu şeyi onda seviyor ve Natasha'nın yardımıyla dünyevi manevi bir cevap bulan Pierre, kendisini "karısına yansıyan" olarak görüyor. Konuşurken, "alışılmadık bir netlik ve hızla", dedikleri gibi, birbirlerinin düşüncelerini anında kavrarlar ve bundan, onların tamamen ruhsal olarak birleştiği sonucuna varırız.

Son sayfalarda, favori kadın kahraman, yazarın evliliğin özü ve amacı, aile yaşamının temelleri, ailede bir kadının atanması hakkındaki fikrinin vücut bulmuş hali olma payına sahiptir. Natasha'nın bu dönemdeki ruh hali ve tüm hayatı, L. Tolstoy'un aziz idealini somutlaştırıyor: "Evliliğin amacı ailedir."

Natasha, çocuklarına ve kocasına olan ilgisi ve şefkatiyle gösteriliyor: “Kocasının zihinsel, soyut işi olan her şeyi, anlamadan büyük önem atfetti ve sürekli olarak bu faaliyete engel olma korkusu içindeydi. kocasının.”

Natasha, hem hayatın şiiri hem de düzyazısıdır. Ve bu "güzel" bir ifade değil. Kitabın finalinden daha yavan olan okuyucu, onu ne kederde ne de neşe içinde hiç görmedi.

Natasha'nın aile mutluluğu olan L.N. nadiren yanar. Dağınık, sabahlık içinde, sarı benekli bir bebek beziyle, çocuk odasından uzun adımlarla yürürken - böyle Natasha L. Tolstoy, dört ciltlik anlatımının sonunda kitabın gerçeği olarak sunuyor.

L. Tolstoy'u izleyerek biz de aynı şekilde düşünebilir miyiz? Herkesin kendine göre cevaplayacağını düşündüğüm bir soru. Yazar, hayatının sonuna kadar bakış açısına sadık kaldı, hayır, “kadın meselesi” konusunda değil, kadının kendi hayatındaki rolü ve yeri konusunda. Böyle ve başka hiçbir şeye inanmaya cesaret edemiyorum, karısı Sofya Andreevna'yı görmek istedi. Ve nedense kocasının kendisine tasarladığı çerçeveye uymuyordu.

L. Tolstoy için Natasha, yapılan her şeyin daha iyisi için olduğu ve yarın onu neyin beklediğini kimsenin bilmediği bir hayattır. Kitabın finali basit, karmaşık olmayan bir düşüncedir: hayatın kendisi, tüm endişeleri ve kaygılarıyla hayatın anlamıdır, her şeyin sonucunu içerir ve onda hiçbir şey öngörülemez ve tahmin edilemez, aranan gerçektir. Leo Tolstoy'un kahramanları.

Bu nedenle kitabı büyük bir figür veya ulusal kahraman, gururlu Bolkonsky ve hatta Kutuzov tamamlamadı. Yazarın şu anda anladığı ve kabul ettiği gibi hayatın somutlaşmış hali olan Natasha ve sonsözde Natasha'nın kocası Pierre ile tanışıyoruz.

Çözüm.

Yukarıdakilere dayanarak, aşağıdaki sonuçlar çıkarılabilir:

1. L. Tolstoy'un gördüğü ve anladığı şekliyle gerçek tarih, hayatın kendisidir, basit, ölçülü, - değerli kum taneleri ve küçük külçelerin yerleştirildiği altın taşıyan bir damar gibi - sıradan anlardan ve günlerden oluşur. "Savaş ve Barış" metnine serpiştirilmiş olanlar gibi bir kişi: Natasha'nın ilk öpücüğü; tatile gelen erkek kardeşiyle "Macar paltosunun zeminini tutarak, bir keçi gibi tek bir yerde zıplayıp delici bir şekilde ciyakladığında" tanıştı; Natasha'nın Sonya'nın uyumasına izin vermediği gece: "Sonuçta, böyle güzel bir gece asla, asla olmadı"; Natasha ve Nikolai'nin düeti, şarkı söylerken Rostov'un ruhundaki daha iyi bir şeye dokunur ("Ve bu, dünyadaki her şeyden bağımsız ve dünyadaki her şeyin üstündeydi"); iyileşmekte olan bir çocuğun gülümsemesi, "Prenses Marya'nın parlak gözleri, gölgeliğin mat yarı ışığında, mutlu gözyaşlarından her zamankinden daha fazla parladığında"; "Sulu, koyu yeşilliklerden oluşan bir çadır gibi yayılmış, heyecanlanmış, akşam güneşinin ışınlarında hafifçe sallanan" dönüştürülmüş yaşlı bir meşe ağacının bir görünümü; Natasha'nın ilk balosunda bir vals turu, "umutsuzluğa ve zevke hazır, aniden mutlu, minnettar, çocuksu bir gülümsemeyle aydınlanan" yüzü; troykalara binerek ve aynalarda kızları kehanet ederek Noel eğlencesiyle dolu bir akşam ve Sonya'nın "onun için alışılmadık canlı ve enerjik bir ruh hali içinde" olduğu ve Nikolai'nin Sonya'nın yakınlığından büyülenip heyecanlandığı muhteşem bir gece; avın tutkusu ve güzelliği, ardından Natasha "nefes almadan, neşeyle ve coşkuyla o kadar delici bir şekilde ciyakladı ki kulakları çınladı"; amcanın gitar penalarının sakin neşesi ve Natasha'nın Rus dansı, “Anisya'da, Anisya'nın babasında, teyzesinde ve annesinde olan her şeyi nasıl anlayacağını bilen kontesin ipek ve kadifesiyle, ve her Rus insanında” ... Bu mutluluk getiren dakikalar uğruna, çok daha az sıklıkla - saatler, bir insan yaşar.

2. "Savaş ve Barış"ı yaratan L. Tolstoy, bir iç bağlantı, imgeler, bölümler, resimler, motifler, ayrıntılar, düşünceler, fikirler, duygular uyumu bulmasına izin veren bir dayanak arıyordu. Aynı yıllarda, kaleminin altından herkes için unutulmaz sayfalar çıktığında, kara gözlerle parıldayan gülümseyen Helen'in Pierre üzerindeki gücünü gösterdiği yerde: “Yani hala ne kadar güzel olduğumu fark etmedin mi? .. Görmedin mi? Kadın olduğumu fark etmedin mi? Evet, ben herkese ait olabilecek bir kadınım, sana da”; burada Nikolai Rostov, Andrei Bolkonsky ile bir tartışma ve olası bir düello anında, "bu küçük, zayıf ve gururlu küçük adamın tabancasının altındaki korkusunu görmekten ne kadar memnun olacağını düşündü ..."; Büyülenmiş Natasha, Pierre'in aktif erdemden bahsettiğini dinler ve bir şey onun kafasını karıştırır: “Gerçekten toplum için bu kadar önemli ve gerekli bir kişi mi - aynı zamanda kocam mı? Neden böyle oldu?”, - tam da o yıllarda şöyle yazmıştı: “Sanatçının amacı ... size hayatı sayısız, asla tüm tezahürlerini tüketmeden sevdirmektir.”

3. Büyük tarihi olaylar değil, onlara rehberlik ettiğini iddia eden fikirler değil, Napolyon liderlerinin kendileri değil, her şeyin temelinde "hayatın tüm yönlerine karşılık gelen" bir kişi duruyor. Fikirleri, olayları ve tarihi ölçerler. Bu, L. Tolstoy'un Natasha'yı gördüğü türden bir insan. Kitabın merkezinde öne sürdüğü yazar olarak, Natasha ve Pierre'in ailesini en iyi, ideal olarak kabul ediyor.

4. Tolstoy'un hayatındaki ve işindeki aile, sıcaklık ve rahatlıkla ilişkilendirilir. Ev, herkesin sizin için değerli olduğu ve sizin de herkes için değerli olduğunuz bir yerdir. Yazara göre, insanlar doğal hayata ne kadar yakınsa, aile içi bağlar o kadar güçlü, her aile üyesinin hayatındaki mutluluk ve neşe o kadar fazla. Tolstoy'un Natasha ve Pierre ailesini tasvir eden romanının sayfalarında ifade ettiği bu bakış açısıdır. Bu, bugün bize hala modern görünen bir yazarın görüşü.

Kullanılan literatürün listesi.

1. Bocharov S. G. L. N. Tolstoy'un romanı “Savaş ve Barış”. - M .: Kurgu, 1978.

2. Gusev N.N. Leo Nikolaevich Tolstoy'un Hayatı. L.N. Tolstoy, sanatsal dehasının zirvesinde.

3. Zhdanov V.A. Leo Tolstoy'un hayatında aşk. M., 1928

4. Motyleva T. Tolstoy'un dünyadaki önemi üzerine L. N. - M .: Sovyet yazarı, 1957.

5. Plehanov G. V. Sanat ve edebiyat. - M.: Goslitizdat, 1948

6. Rus eleştirisinde Plekhanov G. V. L. N. Tolstoy. – M.: Goslitizdat, 1952.

7. Smirnova L. A. 18. - 19. yüzyılların Rus edebiyatı. - M.: - Aydınlanma, 1995.

8. Tolstoy L.N. Savaş ve Barış - M.: - Aydınlanma 1978


Bocharov S. G. Leo Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanı. - M .: Kurgu, 1978 - s. 7

Gusev N.N. Leo Nikolaevich Tolstoy'un Hayatı. Sanatsal dehanın altın çağında L.N. Tolstoy, s. 101

1. Karmaşık epik tuval.
2. İdeal aile ve ilişkiler.
3. Diğer ailelerin dezavantajları.
4. İnsan mutluluğunun en yüksek somutlaşmış hali olarak aile.

Hayat insana en iyi ihtimalle tek bir benzersiz an verir ve mutluluğun sırrı bu anı olabildiğince sık tekrarlamaktır.
O Wilde

Leo Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanı, özel hayatın canlı, canlı resimlerini ve savaş sahnelerini birleştiren karmaşık bir destansı tuvaldir. Roman, okuyucular arasında gerçek bir ilgi uyandırıyor. Bu yazarın romanıyla karşılaştırılabilecek başka bir eser bulmak zor.

Çoğu zaman, eserdeki okuyucular yalnızca savaş sahneleri ve tarihi gerçeklerden değil, aynı zamanda soylu bir ailenin günlük yaşamından da etkilenir. Aslında Rostov aile bağlarının gücüne hayran kalmamak mümkün değil. Çocuklara ne kadar ilgi ve özen gösterdiklerini görüyoruz. Yazarın bir kadın olarak ahlaki idealini somutlaştırdığı Natasha'ya hayran kalmamak mümkün değil.

Natasha'nın imajı statik değil. Büyür ve gelişir. Romanın başında bir çocuk, sonunda ise tüm hayatı çocuklar üzerine kurulu yetişkin bir kadındır. Rostov ailesi olağanüstü insanlardır. Zeki, eğitimli, zekidirler. Hayatları kolay ve sakindir. Her zaman böyle olacak gibi görünüyor. Ancak savaş her şeyi değiştirir. Ve birçok deneme ve keder Rostov'ların çoğuna düşüyor. Tolstoy ideal aileyi göstermeye çalıştı. Ve başardı.

Rostov'ların birbirlerine karşı şaşırtıcı derecede dokunaklı bir tavrı var. Sevdiklerinin zayıflıklarını küçümsüyorlar, akrabalarından çok fazla şey istemiyorlar. Ve birbirlerine gerçek sevgi, içten ilgi gösterirler. Herhangi bir sorun ve sıkıntı aile ortamını etkilemez, evlerinde karşılıklı anlayış hala hüküm sürer. Rostov ailesi olağanüstü insanlardır. Zeki, eğitimli, zekidirler. Hayatları kolay ve sakindir. Her zaman böyle olacak gibi görünüyor. Ancak savaş her şeyi değiştirir. Ve birçok deneme ve keder Rostov'ların çoğuna düşer. Aynı zamanda yaralılar için araba verme kararlarına da hayran kalmamak elde değil. Aynı zamanda Rostov'lar mahvolacaklarını da anlayamıyorlar çünkü kendi mallarını arabalarla alacaklardı. Ölümünden önce, sayım, "hıçkırarak, karısından ve gıyaben oğlundan mülkün mahvolması için af diledi - kendisi için hissettiği ana suçluluk."

Natasha'nın Petya'nın ölümünden sonra annesiyle ilgilenme şekli yakından ilgiyi hak ediyor. Oğlunun bir gecede ölümü çiçek açan bir kadını yaşlı bir kadına dönüştürdü. Kontes neredeyse aklını kaybediyordu. Natasha annesini terk etmez. “Annesini çılgın bir umutsuzluktan tek başına koruyabilirdi. Natasha üç hafta boyunca annesiyle umutsuzca yaşadı, odasında bir koltukta uyudu, ona su verdi, onu besledi ve onunla durmadan konuştu - konuştu çünkü nazik, okşayan bir ses kontesi sakinleştirdi. Bu dönemde Natasha'nın kendisi çok zordu. Ne de olsa, genç bir kız için kolay bir sınav olmayan ölmekte olan Bolkonsky'ye baktı. Kardeşinin ölümü başka bir darbe oldu. Ancak annesine bakma ihtiyacı Natasha'yı daha güçlü kılıyor. "Aşk uyandı ve hayat uyandı." Kız, annesine yardım etmek uğruna isteyerek kendini feda eder.

Romanın sonunda Tolstoy, ideal karısını ve ailenin annesini Natasha'da somutlaştırarak gösterdi. Tamamen aileye dalmış, kocasının ve çocuklarının çıkarları için yaşıyor. Natasha'nın artık dış güzelliği ve çekiciliği olmasın, ama kendi ailesine karşı sınırsız sevgisi var. Natasha, eğlence, tembellik, eğlence arzusuna yabancıdır. O sadece çocukların refahını düşünüyor. “Natasha'nın kendini tamamen kaptırdığı konu aileydi, yani ayrılmaz bir şekilde ona, eve ait olması için tutulması gereken koca ve taşınması, doğumu, beslenmesi gereken çocuklardı. eğitimli. Ve zihniyle değil, tüm ruhuyla, tüm varlığıyla, onu meşgul eden nesneye ne kadar nüfuz ederse, bu nesne dikkatini o kadar çok çekti ve güçleri ona o kadar zayıf ve önemsiz göründü. böylece hepsini tek bir şeye ve aynı şeye yoğunlaştırdı ve yine de ihtiyacı olduğunu düşündüğü her şeyi yapacak zamanı yoktu. Tolstoy'a göre gerçek insan mutluluğu, ailenin sevgisi ve karşılıklı anlayışıdır. Ve diğer her şey gereksiz görünüyor. Bu nedenle, romanın finalinde Natasha "genel olarak toplumu sevmiyordu, ancak akrabalarının arkadaşlığına daha çok değer veriyordu - Kontes Marya, erkek kardeş, anne ve Sonya."

Romanda Rostov ailesinin yanı sıra başka ailelerin de imajı var. Ancak ilişkileri tamamen farklıdır. Örneğin, Bolkonsky ailesinde, Marya'nın karakterini etkileyemeyen ancak etkileyemeyen katı ve soğuk bir atmosfer hüküm sürdü. Kızın babasının evinde zor durumda, babasının anlayışla karşılamadığı kalbiyle yaşıyor. Yaşlı Bolkonsky "zihnin hayatını" yaşıyor, içinde sıcaklık, nezaket yok. Kendi çocuklarıyla olan ilişkisini bile etkileyen çok despottur.

Kuragin ailesinde yalnızca dış görgü kurallarına saygı duyulur. Prensin kendi çocuklarına karşı gerçek hisleri yoktur. Kuragin ailesinin her bir üyesi yalnızlığa alışkındır ve sevdiklerinin desteğine ihtiyaç duymaz. Kuragin ailesindeki ilişkiler yanlış, ikiyüzlü. Yazarın onlara karşı gerçek tavrı açıktır. Kuragin ailesindeki ilişkiler, Rostov ailesindeki ilişkilerle karşılaştırılamaz.

Yazara göre Berg ailesi ideal olmaktan uzak. Tolstoy, Berg'in tüm olumsuz nitelikleriyle gerçek bir esnaf olduğunu vurguluyor. Mümkün olduğu kadar fazla fayda sağlamaya çalışmak için savaşı kendi ihtiyaçları için kullanmaya çalışır. Bergs, toplumda kabul edilen kanonlara uymaya çalışır. Kayaçların akşamının "sohbetler, çay ve yanan mumlarla diğer akşamlara" çok benzemesi tesadüf değildir. Ailenin geleneklerinde yetiştirilen inanç, gençlikten tatsız görünüyor çünkü kayıtsız, bencil ve kibirli.

Anna Mikhailovna Drubetskaya ve oğlu her zaman maddi refah için çabaladılar. Drubetsky ailesinde, kar uğruna her türlü eylemin kullanıldığı ilk etapta tam olarak mali çıkarlar vardı. Boris, annesinin iradesine direnmez, onun davranış tarzını benimser. Drubetskoy'lar samimi duygulara, gerçek dostluğa sahip değiller.

Tolstoy için aile bağlarının gücü, öncelikle çocuklara karşı tutumla belirlenir. Marya Bolkonskaya ve Natasha Rostova'nın çocuk sahibi olduktan sonra çok daha mutlu olmaları tesadüf değil. Seküler güzellik Helen'in aksine, görüntüleri uyumlu. Anneliği reddediyor, işe yaramaz bir şekilde ölüyor. Kuragin ailesi üzerinde durur.

Hayatın mutluluk veren eşsiz anları tekrarlanmalıdır. Ve bazı insanlar için olan tam olarak bu. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanını okurken üzerine düşünmemek elde değil. Finalde yazar gerçekten mutlu insanları canlandırıyor. Bunlar Pierre ve Natasha ile Nikolai Rostov ve Marya Bolkonskaya.

Tolstoy, Lev Nikolayeviç


Lev Tolstoy
Yasnaya Polyana'da (1908).
fotoğrafik portre
S. M. Prokudin-Gorsky'nin eserleri


Lev Nikolaevich Tolstoy (28 Ağustos 1828, Yasnaya Polyana, Tula eyaleti, Rus İmparatorluğu - 7 Kasım 1910, Astapovo istasyonu, Ryazan eyaleti, Rusya İmparatorluğu) - en çok tanınan Rus yazar ve düşünürlerinden biri olan Kont dünyanın en büyük yazarları.

Sivastopol savunmasının üyesi. Aydınlatıcı, yayıncı, dini düşünür, yetkili görüşü, yeni bir dini ve ahlaki akımın - Tolstoyizm - ortaya çıkmasının nedeniydi. İmparatorluk Bilimler Akademisi'nin ilgili üyesi (1873), güzel edebiyat kategorisinde fahri akademisyen (1900).

Hayatı boyunca Rus edebiyatının başı olarak tanınan bir yazar. Leo Tolstoy'un eseri, 19. yüzyılın klasik romanı ile 20. yüzyıl edebiyatı arasında bir köprü görevi görerek Rus ve dünya gerçekçiliğinde yeni bir aşamaya işaret ediyordu.

Leo Tolstoy, Avrupa hümanizminin evrimi ve dünya edebiyatındaki gerçekçi geleneklerin gelişimi üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.

Leo Tolstoy'un eserleri, SSCB'de ve yurtdışında defalarca filme alındı ​​​​ve sahnelendi; oyunları dünyanın her yerinde sahnelendi.

Tolstoy'un en ünlü eserleri Savaş ve Barış, Anna Karenina, Diriliş romanları, Çocukluk, Çocukluk, Gençlik adlı otobiyografik üçleme, Kazaklar, İvan İlyiç'in Ölümü, Kreutzerov sonatı, Hacı Murad, bir dizi öyküdür. “Sevastopol Masalları” denemeleri, “Yaşayan Ceset” ve “Karanlığın Gücü” dramaları, otobiyografik dini ve felsefi eserler “İtiraf” ve “İnancım nedir?” ve benzeri.


Tolstoy'un aile ve Tolstoy'un eserlerindeki aile hakkındaki görüşleri

Leo Tolstoy, hem kişisel yaşamında hem de işinde aileye merkezi bir rol verdi. Yazara göre insan yaşamının temel kurumu devlet ya da kilise değil, ailedir.



L. N. Tolstoy salatalığın hikayesini anlatıyor
torunları İlyuşa ve Sonya, 1909, Krekshino,
V. G. Chertkov'un fotoğrafı.
Gelecekte Sofya Andreevna Tolstaya - Sergei Yesenin'in son karısı


Tolstoy, yaratıcı faaliyetinin en başından beri aile hakkındaki düşüncelere kapılmıştı ve ilk eseri Childhood'u buna adadı. Üç yıl sonra, 1855'te, yazarın kumar ve kadınlara olan açlığının şimdiden görülebildiği "Marker's Notes" öyküsünü yazar.

Aynı şey, bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkinin Tolstoy ile Sofya Andreevna arasındaki evlilik ilişkisine çarpıcı bir şekilde benzediği "Aile Mutluluğu" adlı romanında da yansıtılıyor.

İstikrarlı bir atmosfer, ruhsal ve fiziksel denge yaratan ve şiirsel bir ilham kaynağı haline gelen mutlu aile hayatı döneminde (1860'lar), yazarın en büyük iki eserini yazdı: "Savaş ve Barış" ve "Anna Karenina".

Ancak "Savaş ve Barış" ta Tolstoy, idealin sadakatine ikna olarak aile hayatının değerini kesin bir şekilde savunuyorsa, o zaman "Anna Karenina" da onun ulaşılabilirliğiyle ilgili şüphelerini zaten dile getiriyor. Kişisel aile hayatındaki ilişkiler zorlaştığında, bu ağırlaşmalar, İvan İlyiç'in Ölümü, Kreutzer Sonatı, Şeytan ve Peder Sergius gibi eserlerde dile getirildi.

Leo Nikolayevich Tolstoy, aileye büyük ilgi gösterdi. Düşünceleri evlilik ilişkilerinin ayrıntılarıyla sınırlı değildir. Yazar, "Çocukluk", "Ergenlik" ve "Gençlik" üçlemesinde, yaşamında önemli bir rol çocuğun ebeveynlerine olan sevgisinin oynadığı bir çocuğun dünyasının canlı bir sanatsal tanımını verdi ve bunun tersi - onlardan aldığı sevgi.

Savaş ve Barış'ta Tolstoy, farklı aile ilişkileri ve sevgi türlerini zaten en eksiksiz şekilde ortaya koymuştur. Ve "Aile Mutluluğu" ve "Anna Karenina" da, aile içindeki sevginin çeşitli yönleri "eros" un gücünün ardında kayboluyor. Eleştirmen ve filozof N. N. Strakhov, "Savaş ve Barış" romanının yayınlanmasından sonra, Tolstoy'un önceki tüm çalışmalarının bir "aile tarihçesi" yaratılmasıyla sonuçlanan ön çalışmalar olarak sınıflandırılabileceğini kaydetti.


Tepe