Чижиков иллюстрации к сказкам. Биография
Род. в 1935 году. Народный художник России. Окончил Московский полиграфический институт. «Живой классик» отечественной книжной графики. Один из любимейших детских художников-иллюстраторов. Автор «олимпийского» Мишки, а также огромного количества рисунков к произведениям К.Чуковского, А.Барто, Н.Носова, Ю.Дружкова, Э.Успенского и других.
Закончив московскую среднюю школу № 103 в 1953 году, поступил в Московский полиграфический институт, художественное отделение которого закончил в 1958 году.
В 1952 году, будучи учеником средней школы, начал работать в газете "Жилищный работник", где получил первый опыт работы карикатуриста.
С 1955 года работает в журнале "Крокодил", с 1956 - в "Веселых картинках", с 1958 - в "Мурзилке", с 1959 - в "Вокруг света".
Работал также в "Вечерней Москве", "Пионерской правде", "Юном натуралисте", "Молодой гвардии", "Огоньке", "Пионере", "Неделе" и других периодических изданиях.
С 1960 года иллюстрирует книги в издательствах "Малыш", "Детская литература", "Художественная литература" и др.
Член Союза журналистов РФ с 1960 года.
Член Союза художников РФ с 1968 года.
Член редколлегии журнала "Мурзилка" с 1965 года.
Обладатель Почетного диплома имени Х.К.Андерсена (1980 г.), ордена "Знак Почета", почетного Знака Олимпийского комитета и диплома Академии художеств СССР за создание образа талисмана Московских олимпийских игр - медвежонка Миши (1980 г.) и Почетного диплома Совета по детской книге России (1997 г.).
Лауреат Всероссийского конкурса "Искусство книги" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997 гг.), конкурса читательских симпатий "Золотой ключик" (1996 г.), ежегодной профессиональной премии за наивысшие достижения в жанре сатиры и юмора - "Золотой Остап" (1997 г.).
Председатель жюри конкурса детского рисунка "Тик-так", проводимого телекомпанией "Мир" (канал телевидения РФ) с 1994 года.
Дипломы и награды
художника В.А.Чижикова
Диплом III степени Всесоюзного конкурса "Искусство книги" за иллюстрации к книге Л.Гераскиной "В стране невыученных уроков", изд-во "Советская Россия", 1966 год.
Диплом I степени Всероссийского и II степени Всесоюзного конкурсов "Искусство книги" за иллюстрации к книге Г.Цыферова "Сказки", изд-во "Малыш", 1969 год.
Диплом II степени Всесоюзного конкурса "Искусство книги" за иллюстрации к книге Л.Яхнина "Площадь картонных часов", изд-во "Малыш", 1971 год.
Премия журнала "Крокодил" за лучший рисунок года, 1970 год.
Диплом I Всероссийской выставки детской книги и книжной графики, 1965 год.
Диплом II Всероссийской выставки детской книги и книжной графики, 1971 год.
Диплом Международной выставки карикатуры в Скопле (Югославия).
Диплом и памятная медаль Международной выстаки карикатуры в Габрово, 1975 год.
Диплом и памятная медаль Международной выставки карикатуры в Габрово, 1977 год.
Диплом I степени Всероссийского и II Всесоюзного конкурсов "Искусство книги" за иллюстрации к книге К.Чуковского "Доктор Айболит", изд-во "Малыш", 1977 год.
Диплом Академии художеств СССР, серебряная медаль, приз чехословацкого журнала "Рогач" за рисунок "Быть или не быть?" на Международной выставке "Сатира в борьбе за мир", Москва, 1977 год.
Первая премия на книжной выставке Объединенного комитета художников-графиков, Москва, 1977 год.
Диплом II степени Всероссийского и Всесоюзного конкурсов "Искусство книги" за иллюстрациии к книге Д.Биссета "Забытый день рождения", изд-во "Детская литература", 1978 год.
Орден "Золотое детское солнце" немецкого журнала "Бумми", 1979 год.
Почетный диплом им. Г.Х.Андерсена за иллюстрации к книге К.Чуковского "Айболит", 1980 год.
Правительственная награда - орден "Знак Почета", почетный знак олимпийского комитета, Диплом Академии художеств СССР за создание образа талисмана Московских олимпийских игр - медвежонка "Миши", 1980 год.
Присвоение звания "Заслуженный художник РФ", 1981 год.
Второй приз и медаль на Международном конкурсе карикатуры "Ура! Культура.", Москва, 1990 год.
Диплом I степени Всероссийского конкурса "Искусство книги" за иллюстрации к книге В.Чижикова "Петя и Потап", изд-во "Ангстрем", 1993 год.
Диплом II степени Всероссийского конкурса "Искусство книги" за иллюстрации к книге Э.Успенского "Дядя Федор, пес и кот", издательство "Зебра", 1993 год.
Лауреат Всероссийского конкурса читательских симпатий "Золотой ключик", 1996 год.
Ежегодная профессиональная премия за наивысшие достижения в жанре сатиры и юмора - "Золотой Остап", Санкт-Петербург, 1997 год.
Все иллюстрации взяты из книг серии «В гостях у Виктора Чижикова», выпущенных издательством «Самовар».
Я познакомился с Виктором Чижиковым в 1976 году на праздновании 70-летия народного художника СССР Ивана Максимовича Семёнова. Не помню, то ли я сам к нему подошёл с просьбой подписать книжку из серии "Мастера советской карикатуры", то ли он остановил меня, когда я возвращался на своё место после "поздравления от молодых красногорских художников Ивану Семёнову", знакомство состоялось. Для меня тогда Чижиков был не только виртуозный рисовальщик, работы которого я с удовольствием рассматривал и в "Крокодиле", и в "Вокруг света", но и автором замечательной идеи, как познакомиться с любимым художником и не выглядеть при этом глупым прилипчивым поклонником.
В своё время пионер Чижиков притащил к Кукрыниксам целый чемодан своих рисунков и задал вопрос: "Выйдет ли из меня карикатурист?"... Одним словом я притащил с собою... нет, не чемодан, папку своих рисунков и, как бы передавая эстафету, показал содержимое Виктору Александровичу. Не знаю, что было в чемодане Чижикова, но могу представить, что было в моей папке. Тапками он меня не побил, а расцеловал и дал несколько практических советов. Я их помню до сих пор.
Для начала он запретил мне рисовать на школьных листах в клеточку. Самым категорическим образом. "Ты должен научиться уважать себя!" - сказал Чижиков. - "Себя и свой труд". И с тех пор я никогда и никому не показывал рисунков, сделанных на клетчатой бумаге. Обнаружив в папке рисунки алкоголиков, Чижиков заметил: "Обрати внимание, когда будешь рисовать пьяниц, что никто и никогда не лежит пузом кверху. Обычно из канавы торчат либо голова, либо ноги..."
Позже, когда я побывал у него в мастерской в доме художников на Нижней Масловке, он поделился со мной своим творческим методом. "Я никогда не сижу где-нибудь в вагоне метро с блокнотиком, я сажусь, выбираю жертву и стараюсь как можно точнее запомнить все детали его внешности. Потом прихожу домой и сразу же зарисовываю увиденное. Это великолепная тренировка памяти, которая очень важна для художника! Я никогда никого не рисую с натуры. Вот сегодня меня попросили нарисовать шарж на Гурова, я побывал на худколлегии, внимательно присмотрелся к Евгению Александровичу, а потом пришёл домой и нарисовал его таким, каким запомнил..."
Недавно Виктору Александровичу "стукнуло" 70 лет. Мне до сих пор не верится в это! Какие семьдесят! Это великолепный молодой мастер пера, каким я его всегда знал! Его иллюстрации к детским книгам - одни из самых лучших, карикатуры бесподобны, одна серия "Великие за партами" стоит нескольких томов скучных исторических трудов, а олимпийский мишка, автором которого спустя 4 года после нашего знакомства стал Виктор Александрович, до сих пор считается лучшим олимпийским талисманом за всё время существования Олимпийских игр в новейшей истории. А, впрочем, о чём я? Лучше смотрите сами!
Биография
Виктор Чижиков родился 26 сентября 1935 года в Москве.
Закончив московскую среднюю школу № 103 в 1953 году, поступил в Московский полиграфический институт, художественное отделение которого закончил в 1958 году.
В 1952 году, ещё учась в школе, начал работать в газете "Жилищный работник", где и опубликовал свои первые карикатуры.
С 1955 года работает в журнале "Крокодил", с 1956 — в "Веселых картинках", с 1958 — в "Мурзилке", с 1959 — в "Вокруг света".
Работал также в "Вечерней Москве", "Пионерской правде", "Юном натуралисте", "Молодой гвардии", "Огоньке", "Пионере", "Неделе" и других периодических изданиях.
С 1960 года иллюстрирует книги в издательствах "Малыш", "Детская литература", "Художественная литература" и др.
Член Союза журналистов РФ с 1960 года.
Член Союза художников РФ с 1968 года.
Член редколлегии журнала "Мурзилка" с 1965 года.
Обладатель Почетного диплома имени Х.К.Андерсена (1980 г.), ордена "Знак Почета", почетного Знака Олимпийского комитета и диплома Академии художеств СССР за создание образа талисмана Московских олимпийских игр — медвежонка Миши (1980 г.) и Почетного диплома Совета по детской книге России (1997 г.).
Лауреат Всероссийского конкурса "Искусство книги" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997 гг.), конкурса читательских симпатий "Золотой ключик" (1996 г.), ежегодной профессиональной премии за наивысшие достижения в жанре сатиры и юмора — "Золотой Остап" (1997 г.).
Председатель жюри конкурса детского рисунка "Тик-так", проводимого телекомпанией "Мир" (канал телевидения РФ) с 1994 года.
Народный художник России.
Микроавтобиография
"С тех пор как я родился у меня спрашивают: «Чижик-пыжик, где ты был?» Отвечаю: — В детском саду был, в школе был, в Полиграфическом институте был, в «Крокодиле» был, в «Мурзилке» был, в «Вокруг света» был, в «Веселых картинках» был, в «Детгизе» был, в «Малыше» был. Да! Чуть не забыл. На Фонтанке тоже был. Раза два."
В. Чижиков
"В начале пятидесятых годов на пороге нашей мастерской появился юноша с большим чемоданом в руках. Это был ученик девятого класса Витя Чижиков. Он открыл свой чемодан, и мы увидели, что он набит политическими карикатурами.
Витя спросил: — Карикатурист из меня получится?
Нам тогда трудно было ответить на этот вопрос, хотя размеры чемодана обнадеживали.
Сейчас, когда у него за плечами двадцать лет работы в журнале «Крокодил», мы с уверенностью говорим: —Да, карикатурист получился! И очень хороший."
Кукрыниксы
Перспектива с котами
Серьезно-несерьезное интервью с художником Виктором Чижиковым накануне его 70-летия
Александр Щуплов
Заслуженный художник России Виктор Чижиков посвятил детским книгам всю жизнь. Можно без преувеличения сказать, что его перо и кисть проиллюстрировали всю нашу литературу для детей: Маршак и Барто, Чуковский и Волков, Заходер и Коваль, Михалков и Носов... А еще - Родари с его "Чиполлино"! А еще - Успенский со ставшими уже классическими персонажами Дядей Федором и Котом Матроскиным! А еще - олимпийский Мишка, улетевший давным-давно в лужниковское небо, вызывая слезы и комок в горле... А еще - серия из двух десятков книг издательства "Самовар" с приглашающим названием "В гостях у Виктора Чижикова". Наша беседа - с замечательным российским художником книги Виктором Чижиковым.
Я люблю белорусских художников, - рассказывает Виктор Чижиков. - У меня есть в Минске замечательный друг Георгий Поплавский, народный художник, академик. Он является главой семьи художников: жена Наташа - замечательный иллюстратор детской книги, дочка Катя - тоже очень хорошая художница. Мы познакомились в Доме творчества в Паланге в 1967 году. Когда он бывает в Москве, то всегда заходит ко мне. Он очень известный мастер, иллюстрировал Якуба Коласа, других белорусских писателей. За цикл индийских работ получил премию Джавахарлала Неру.
- Вы чувствуете дыхание нового поколения в книжной графике? Кому лиру будете передавать, Виктор Александрович?
К новому поколению я отношу Вику Фомину, завоевавшую на биеннале в Братиславе почетный приз "Золотое яблоко". Есть достойные художники и среди совсем молодых. Одно время на страницах журнала "Детская литература" писалось о каком-то кризисе "иллюстраторского жанра". Я этого никогда не чувствовал. Всегда работало много талантливых художников. Конечно, надо их поддерживать, особенно стариков. Например, очень много сделал для российской книжной графики Геннадий Калиновский. Ему сейчас около 75 лет, он болен, о нем мало вспоминают. Мы-то, его друзья и коллеги, о нем помним, но не можем обеспечить закупки его работ. А у него есть очень интересные работы к "Мастеру и Маргарите" и "Путешествию Гулливера". Особенно он прославился иллюстрациями к "Алисе в Стране чудес". Лучших иллюстраций к этой книге я не видел! Еще один мой замечательный друг - недавно ушедший из жизни Евгений Григорьевич Монин. Художник очень высокого уровня, предмет гордости нашей графики. А о нем не было ни одной телевизионной передачи. Когда все время на телеэкране посвящено попсе, а иллюстраторам не уделяется внимания, это обедняет общую культуру. Ведь на иллюстраторах, особенно детской книги, держится огромный пласт культуры: первые шаги ребенка связаны не столько с текстом, сколько с картинками. Юмор в детских иллюстрациях очень нужен. Правда, когда речь идет о серьезных или трагических вещах, иллюстрация должна быть трагической. Но не для самых маленьких! Помнится, однажды, когда создавался Детский фонд, мы разговаривали с Сергеем Владимировичем Образцовым о том, с какого возраста можно пугать детей, делать для них разные модные сейчас страшилки. Образцов говорил мне, что не хочет допускать в своих театральных постановках для самых маленьких ничего страшного. Пусть дети как можно дольше сохраняются "непугаными". А потом, когда подрастут, можно постепенно вводить в сказки и Бабу Ягу, и Волка, который встречается с Красной Шапочкой... Он объяснял это тем, что у детей в будущем будет много поводов для испуга. Детская психика сначала должна возмужать, укрепиться, а потом уж ее можно загружать разными страшилками.
- Лесники говорят, что прирученные медвежата или оленята, когда их взрослыми выпускают на волю, чувствуют себя беспомощными. А у нас сейчас выросшие дети вступают в тот же хищный лес...
Да, сегодня все происходит не так, как говорил Образцов. Но я стараюсь делать своих страшных героев смешными. Того же Волка, например, который собирается скушать Красную Шапочку.
- С улыбкой будет ее кушать?
Бармалей у меня в "Докторе Айболите" спит в кровати, а из-под подушки высовывается журнал "Мурзилка" - любимое чтиво Бармалея! Вот мой метод.
- А не боитесь, что встретятся потом выросшие дети с каким-нибудь Чикатилой и будут искать, где у него высовывается журнал "Мурзилка"?
И все-таки я даже страшный текст стараюсь рисунками смягчить. Хотя жизнь все равно поставит все на свои места. Я часто встречаю людей, которые мне говорят: мы выросли на ваших книжках, спасибо, что вы нас веселили! Это для меня звучит как награда. Я хотел и хочу, чтобы у детей было меньше страхов. Детство должно быть беззаботным. Вообще, мне кажется, это присуще русскому народу. Вы обратили внимание, что в деревнях на праздники ходят ряженые: мужики выпьют и рядятся в женские платья...
- Для этого не надо ехать в деревню: включите телевизор с какой-нибудь сатирической программой - сплошные мужики в женских платьях!
Меня пугает изобилие таких мужиков на ТВ. Это уже не смешно. А в народе ряженые - обычное дело, они органично вписываются своей беззаботностью и ухарством в праздник. Меня это всегда веселило в детстве. Потом вырастаешь - и на тебя постепенно накладываются пласты культуры. Ты начинаешь немножко больше понимать. Немножко! Но главная закваска закладывается в детстве. Если ребенка воспитывать в страхе, все время предупреждать: мол, туда не ходи, и туда тоже, там страшно! - ребенок будет сидеть онемевший посреди комнаты и всего бояться. А в жизни нужны люди, которые и постоять за себя могут, и посмеяться от души. Мы должны воспитывать таких людей.
- Ну, вашему веселому Бармалею никто не удивится - в конце концов Виктор Чижиков заставил олимпийского Мишку улететь в свой сказочный лес. До сих пор Мишка все летит и летит над нашими головами, а люди все плачут и плачут, прощаясь с ним...
И плачут по вполне естественной причине: Мишку успели полюбить. Сцена была вокзальная: один уезжает, другие его провожают. Мы всегда видим, как плачут на вокзалах. А почему плачут? Потому что уезжает кто-то родной.
Наш Мишка, став олимпийским талисманом, впервые взглянул в глаза зрителям: "Вот я такой! Гостеприимный, крепкий, независтливый и независимый, смотрю вам в глаза..." Медвежонок полюбился именно своим взглядом. До него никакой олимпийский талисман - никто на это никогда не обращал внимания! - в глаза не смотрел: ни мюнхенская такса, ни канадский бобр... Я у них вообще глаз не помню. А вот после олимпийского Мишки появились сеульский тигренок Ходори и сараевский волчонок Вучко - они уже смотрели в глаза зрителям.
- Помнится, вы болели идеей нарисовать серию "Коты великих людей". В каком она состоянии?
Я ее то нарисую, то расформирую. У меня уже есть "Кот Саврасова", "Кот Шаляпина", "Кот Герострата". Есть даже "Кот Лужкова" - сам он не в кепке, но кепка участвует в этом процессе.
- А "Кот Пушкина" есть?
Нет. Но есть "Кот Малевича", есть "Кот Есенина": представляете - тонет кот. Рядом на берегу сидит собака. Кот протягивает лапу: "Дай, Джим, на счастье лапу мне"... Есть "Кот Гоголя"...
- "Кот Гоголя", наверное, с длинным носом?
Нет, он стоит в лодке в камышах, за поясом заткнута дичь. Он целится из рогатки и говорит: "Редкая птица долетит до середины Днепра".
- А "Кот Ленина", представляете, сидит в Шушенском, рядом - Надежда Константиновна... И еще - "Кота Путина" не нарисовали? Рядом с президентским лабрадором, которого показывают по телевизору?
Нет, таких котов у меня пока нет. Для этого надо сесть и подумать - серьезно отнестись к этой теме. Может, еще появятся. Тут не знаешь, что возникнет. Пока беру то, что лежит на поверхности. Хорошо сказал философ Лихтенштейн: "Плохо быть правым в тех вопросах, в которых не правы сильные мира сего". К этой теме надо подходить осторожно.
- Наверное, умный был философ, раз в честь него княжество назвали...
Определенно, дока. А котов у меня пока набралось 25. Этого мало для книги.
Вообще-то коты у меня жили всю жизнь. С нами в деревне кот Чунька прожил 14 лет. Он послужил толчком для создания целой серии рисунков о кошках. А потом ушел и не пришел. Говорят, кошки уходят умирать. Наш Чунька - как Толстой. Кстати, уход Толстого в моей серии о котах тоже будет. Образ у меня уже найден.
- Интересно, вы сперва изучаете натуру, входите в образ кота? Усов, правда, у вас нет, чтобы ими шевелить, хвостика тоже...
Совершенно верно, вхожу в образ.
- Что вы пожелаете читателям своих книжек?
Хороших перспектив. Художники в институте всегда изучают такой предмет - "Перспектива". Видеть четкую перспективу в своей жизни я и пожелаю читателям России и Беларуси.
- А что вы пожелаете художнику Виктору Чижикову на его семидесятилетие?
Тех же перспектив! Конечно, больших перспектив у меня уже нету. Но четкую перспективу лет на пять я бы себе пожелал!
- Ну а мы от имени читателей умножим эту цифру на пять и еще на пять...
Иллюстрации Виктора Чижикова к книгам Сергея Михалкова
"Кто такой Сергей Михалков, я узнал в детском саду.
— Ну, вы, упрямые Фомы! — не уставала повторять наша воспитательница. Мы свыклись с этим прозвищем, но о происхождении его
узнали позже, когда она прочитала нам стихотворение об упрямом Фоме. Да, первым я запомнил не "Дядю Стёпу", не "А что у вас?"
или "Мы с приятелем", а "Фому". Купаться нельзя: аллигаторов тьма, но в воду упрямо ныряет Фома-Слова "Никто не плывёт по опасной реке" наводили на меня страшную жуть. В детском саду мы много лепили из глины. Занятия были поставлены прекрасно. Нас усаживали за огромный дощатый стол, каждому выдавался ком глины и клеёнчатый фартук. Лепить можно было что хочешь. Помню, я вылепил крокодила с широко раскрытой пастью. Потом скатал глиняный шарик и аккуратно положил его в пасть крокодила. Потом взял карандаш и два раза легонько ткнул им в сырой ещё шарик, получились глаза. Затем сильно ткнул карандашом ещё раз — получился орущий, круглый рот. Эта поделка стала первой моей иллюстрацией к произведениям Михалкова.
Совсем недавно в Петербурге я присутствовал на встрече Сергея Владимировича Михалкова с маленькими читателями. В зале сидели такие же детсадовцы, каким когда-то был я. Михалков читал первую строчку стихотворения, а двухтысячный зал хором продолжал текст.
Знают — значит, любят.
Лето 1972 года выдалось жарким и дымным — горели подмосковные леса. Мы тогда снимали дачу в Рузе. Я сидел за рабочим столом и, вдыхая дым леса, рисовал картинки к книге Михалкова "Стихи друзей" (из Ю.Тувима). Этой книгой издательство "Малыш" решило отметить шестидесятилетие Сергея Владимировича.
Я рисовал и думал: "Надо же, шестьдесят лет! Как много! Просто ужас какой-то!"
А сейчас, когда самому уже шестьдесят, кажется, что не так уж и много. Да чепуха! Подумаешь, шестьдесят!"
Виктор Чижиков
С.Михалков "Праздник непослушания"
С.Михалков "Упрямый козлёнок"
С.Михалков "Как медведь трубку нашёл"
С.Михалков "Одноглазый дрозд"
С.Михалков "Сон с продолжением"
Давно я уже хотела собрать вместе книжки и картинки Виктора Чижикова. Кое-что, конечно, осталось мне недоступно, но то, что было выложено на разных сайтах интернета, я собрала. Это и отсканированные книги, и просто картинки из разных книг. Много книг купила себе, если у вас будет сильное желание посмотреть какую-нибудь, я постараюсь отсканировать!
Для начала, знакомимся с Виктором Александровичем и его рисунками из замечательных постов участников ЖЖ
**************************************** ***********************************
Скан книги "Хочу луну!" Элеонор Фарджон
**************************************** ****************************
Виктор Чижиков. Иллюстрации к "Аля, Кляксич и буква А"
И.Токмаковой
http://community.livejournal.com/old_cro codile/15887.html
**************************************** ****************************************
"Винни Пух" Виктора Чижикова
**************************************** ****************************************
И теперь несколько отсканированных книг, которые можно скачать и насладиться!
ВИКТОР ЧИЖИКОВ. НАШЕ ВАМ С КИСТОЧКОЙ
(Сканировала я сама)
Ирина Токмакова. "Аля, кляксич и буква "А"
Скачать Яндекс Диск
Размер 5, 82 МБ
Формат DJVU
Сергей Михалков "Сон с продолжением"
Скачать Яндекс Диск
Размер 1, 54 МБ
Формат DJVU
(С сайта http://www.childhoodbooks.ru/)
КУЗЬМИН Лев - Добрый день
Скачать Яндекс Диск
Размер 4, 18 МБ
Формат DJVU
(С Сайта http://www.childhoodbooks.ru/)
Гераскина Л - В стране невыученных уроков - 1
Скачать Яндекс Диск
Размер 3, 45 МБ
Формат DJVU
АНДЕРСЕН - Огниво
Скачать
Биография
Виктор Александрович Чижиков (1935) — художник и иллюстратор, чьи яркие, веселые иллюстрации знакомы практически каждому.
В 1958 году закончил Московский полиграфический институт. Работал в детских журналах «Мурзилка», «Веселые картинки», юмористическом издании «Крокодил» и во многих других периодических изданиях. Много лет работает иллюстратором в популярном журнале «Вокруг света».
С 1960 года занимается иллюстрацией детских книг, сотрудничал с издательствами «Малыш», «Детская литература», «Художественная литература» и др. Является автором всем известного образа олимпийского мишки.
Является обладателем большого количества премий и наград в области книжной детской графики и иллюстрации.
Купить книги с иллюстрациями Виктора Чижикова
Картинки
 |
 |
 |
|||
Название
|
Название
|
Название
Ася, Кляксич и буква А
|
 |
 |
 |
|||
Название
Огниво
|
Название
|
Название
Сундучок
|
 |
 |
 |
|||
Название
|
Название
Волшебник изумрудного города
|
Название
Доктор Айболит
|
 |
|||||
Название
|
Название
Сказки А. К. Барышниковой (Куприянихи)
|
Название
Винни Пух и все-все-все
|
Разговоры
«Учительская газета», №38 от 20 сентября 2005 года
Для того чтобы иллюстрировать детскую книгу, надо сохранить в себе детство. Есть люди, которые абсолютно его не сохранили, а есть такие, кого из этого детства не вытащишь. Желательно быть добрым человеком: часто видишь очень злые иллюстрации. Детский художник должен быть образованным, не допускать ошибок. Однажды я увидел осла с раздвоенными копытами. Доводилось видеть иллюстрацию к Некрасову: лошадка, везущая хворосту воз, запряжена в сани самым нелепым образом. Есть дуга, но нет хомута. Как дуга держится на оглоблях, непонятно. Вместо седелки и сбруи какие-то узелки. Это не рисунок для детей, потому что ребенок должен сразу понять конструкцию предмета, понять, как запрягается лошадь.
«Московский Комсомолец» № 25402 от 16 июля 2010 г
Быть детским художником нигде не учат, ими становятся те, кто хорошо помнит, что им было интересно в детстве. Мне еще в школе нравилось рисовать иллюстрации к сказкам, для себя. Кстати, вы знаете, я ведь дальтоник. Не различаю оттенки красного, коричневого, зеленого, розового. Вот у вас какого цвета кофточка? Зеленого? Мне она кажется желтоватой. Но это не мешает рисовать, просто подписываются цвета в красках.
События
28.10.2015
Эта выставка - попытка рассказать как работает художник-иллюстратор, стараясь найти самый верный образ персонажа, и как размышления «ложатся на бумагу», и как образ возникает и меняется, и что происходит на страницах альбомов и листах бумаги до того как иллюстрация будет готова и попадет в книгу.
Сейчас те, кто не знал, познакомится с великолепным создателем визуальных образов, с Виктором Чижиковым - детским художником. Народный художник Российской Федерации, автор образа медвежонка Миши, талисмана летних Олимпийских игр 1980 года в Москве. А также оформитель множества запоминающихся детских книжек. А еще он художник "Крокодила" и "Весёлых картинок" .
Виктор Чижиков. Моя жизнь прошла среди карикатуры и рисования для детей
Ольга Вихрова
А для коллектива «Вечерней Москвы» Виктор Александрович - не только коллега-карикатурист, но и неотъемлемая часть 95-летней истории издания.
Уже 62 года в альбоме художника, как память, хранится первая иллюстрация, опубликованная в «Вечерке». Пополняя страницы своего исторического альбома, «Вечерняя Москва» тоже решила сохранить на своих страницах портретную зарисовку уважаемого и любимого поколениями редакции и читателей Виктора Александровича.
Вы помните свою первую карикатуру в печати?
Она была опубликована в 1952 году в газете «Жилищный работник» (ЖР) в День Советской Армии. На первой полосе был огромный портрет Сталина, а на обороте - другие материалы, в числе которых и мой рисунок трактора, который пробирался среди занесенных снегом построек. Зима в тот год была богата на осадки, и я изобразил базу Мосжилснаба в Нагатино. «Все пути на базу снегом замело. К ней добраться сразу очень тяжело», - сочинил подпись поэт Титов.
Как повлияло сотрудничество с «ЖР» на профессиональное становление детского иллюстратора?
Как ни странно, именно в этом издании в листок толщиной, работал человек, который научил меня мыслить в карикатуре гораздо шире. Когда в девятом классе я пришел на работу в «ЖР», главным редактором там был Матвей Прохорович Тобинский.
«Старайся решить задачу не только при помощи людей. Есть на свете кошки, собаки и всякие другие твари, которые населяют землю. Старайся их почаще привлекать в работы, и тогда твой диапазон, как карикатуриста, увеличится» - объяснял он мне.
И еще Тобинский советовал повнимательнее всматриваться в детали быта, которые попадаются на глаза: например, какие электрические лампочки светят на железнодорожных платформах, а какие - внутри города. Он, как бы, взял меня и «встряхнул». Это был очень интересный человек. Даже когда я после 1955 года работал в «Крокодиле», все равно, с большим удовольствием заглядывал к нему.Вообще, первое место работы для журналиста, карикатуриста или художника навсегда остается чем-то особенным и даже святым, так как является, своего рода, «путевкой в жизнь».
С 1956 года Вы сотрудничали с «Вечеркой». Какая из работ для нашего издания запомнилась больше всего?
Я всегда сотрудничал с несколькими изданиями одновременно, но у меня до сих пор хранится первая, опубликованная в «Вечерней Москве», карикатура. Когда я печатался где-нибудь впервые, всегда на память вырезал иллюстрацию и наклеивал в специальный альбомчик. А посвящена она депутатам французского парламента, которые по требованию американцев приняли какое-то решение. Текс звучал примерно так: «Сначала их задобрили, потом они одобрили, однако народ к этому относится неодобрительно».
После этого еще приходилось работать с политической карикатурой?
Практически нет. И это несмотря на то, что Кукрыниксы были моими наставниками. Родители были архитекторами, и один из друзей отца, который учился во ВХУТЕМАСе, договорился о том, что они посмотрят мои работы. И вот я - девятиклассник, пришел к Кукрыниксам! С чемоданом карикатур. А чемодан был тяжеленный, трофейный. Обитый камуфляжем и сколоченный из настоящих досок. Отец с фронта с ним вернулся. Тащить эту махину было практически невозможно, но весь объем рисунков, которые я хотел показать, влезал только в него.
Мастерская была на восьмом этаже дома на улице Горького. Напротив Моссовета, где сейчас располагается книжный магазин «Москва». И вот, значит, показываю я им, с замиранием сердца, свои рисунки… А они увидели, что я подражаю Борису Ефимову, и сразу резко осудили. Но мне, все-таки, повезло - на дне чемодана лежали забытые шаржи на одноклассников. Кукрыниксы с интересом их стали разглядывать, даже друг другу передавать. Потом спрашивают: «Это кто рисовал? Ты?». Я киваю, не знаю, чего и ждать. А они мне: «Вот так и рисуй! Мы видим, что это - абсолютно твоя, индивидуальная рука. И запомни, что ты - личность. Тебе не надо никому подражать».
Как сейчас помню, Куприянов смотрит на меня и говорит: «Ну-ка, скажи мне: «Я - личность!». Я засмущался, конечно, и мямлю: «Вы знаете, я не могу такого в Вашем присутствии сказать», на что он, смеясь, ответил: «Ну ладно, эту фразу мы с тобой еще отработаем», давая мне - подростку понять, что это - не последняя наша встреча. В итоге мы договорились, что я буду к ним раз в полгода приходить и показывать, «как идут дела в рисовании».
У меня до этого была дилемма: идти в в Институт иностранных языков на немецкий, или, все-таки, по рисованию куда-то. После их одобрения я больше не раздумывал - сразу выбрал художественное отделение Полиграфического института.
В каком возрасте начала складываться карьера?
Во время обучения в институте я уже вовсю рисовал карикатуры в «Moscow News», «Известия», «Неделю» и «Пионерскую правду», а в 1956 году пришел в «Веселые картинки» к Ивану Максимовичу Семенову. Редакция располагалась на четвертом этаже, а на шестом был «Мурзилка». Конечно, я зашел и туда. И с 1958 года тоже стал с ними сотрудничать. По другую сторону коридора был журнал «Вокруг света», куда меня сразу позвали вести рубрику «Пестрый мир» о занимательных фактах с разных концов планеты. В итоге, в «Вокруг света» я задержался с 1959 года по 2002 год, а с «Мурзилкой» у нас в этом году 60-летний юбилей.
Как Вы справлялись с таким объемом заказов одновременно?
Вы не представляете, сколько я работал. Параллельно, не переставая сотрудничать со всеми вышеупомянутыми изданиями, я с 1960 года стал оформлять детскую литературу. Когда уставал в книге, шел в «Крокодил» рисовать карикатуры. Надоедало в журнале - отправлялся обратно в книгу. Параллельно еще и в «Здоровье» рисовал. Короче говоря, кто заказывал, тому я и рисовал. Поэтому диапазон у меня становился все более и более широким. Но, сегодня точно можно сказать, что жизнь моя прошла среди карикатуры и рисования для детей.
Какое издание было любимым?
Несмотря на огромный творческий спектр, я заметил, что уютнее всего чувствую себя в книжной иллюстрации. Этот формат позволяет вместить все, что мне хочется. Карикатурой и юмористическими рисунками в газетах и журналах, чаще всего, затыкали пустые места. Например, когда я работал с журналом «Советский Союз», часто оставались замысловатые местечки - не квадраты или прямоугольники, а извивающиеся, как змеи. Вот и придумай какую-нибудь тему карикатуры, врисуй что-нибудь в такое «хитрое» пространство. С одной стороны, я очень любил такие задачки, а с другой - пространство книжной иллюстрации дает свободу для творчества.
К детской тематике Вы пришли благодаря «Веселым картинкам»?
Да, до этого я рисовал карикатуры только для взрослых. Хотя иногда работал с журналом «Физкультура и спорт», где моими героями становились дети. Например, малыши, которые наблюдают соревнования по прыжкам в высоту, где школьник преодолевает планку, установленную на высоте их макушек - не больше метра, а карапузы восторгаются: «Смотрите, он прыгает выше человеческого роста».Как рождаются идеи иллюстраций к детским изданиям? Придумывать что-то к авторскому тексту - это тяжкий мучительный труд или, все-таки, вдохновение?
Все творчество художника-иллюстратора созревает на впечатлениях от окружающей жизни. Надо очень внимательно смотреть, как одеваются люди, какие новые детали появились… Сейчас кажется обычным, что пожилые люди возят за собой сумки-тележки, а каких-то 30 лет назад этого еще не было.. Казалось бы, человечество изобрело колесо две тысячи лет назад, а почему-то только сейчас догадалось поставить на колесики эту сумочку.
А как мир удивительных фантазийных животных, которых Вы изображаете, связан с наблюдением?
Так как иллюстратор является режиссером будущей картинки или книги, он проводит, своего рода, набор действующих лиц или, как это сейчас называют, кастинг. Кукрыниксы дали мне такой совет: «Витя, когда едешь утром в институт и спускаешься по эскалатору, а навстречу тебе люди едут наверх - зря не глазей, а старайся запоминать. Как смотрят женщины, как сумочку держат. Когда приедешь домой, тут же старайся все, что запомнил, нарисовать: и типаж, и манеру стоять». И если ты воспроизведешь хотя бы три-четыре лица, которые видел на эскалаторе, считай, что день прошел не зря». С тех пор у меня вошло в привычку запоминать типажи, которые попадаются мне навстречу.
А потом, когда, предположим, в «Чипполино» надо профессора Грушу, синьора Помидора, или солдат Лимончиков нарисовать, начинаешь из «подсмотренных» реальных образов выбирать себе актеров для «будущего спектакля».
Вообще, большим мастером очеловечивания животных был Аминадав Каневский из «Крокодила». Я у него спрашивал: «Аминадав Моисеевич, как Вы так здорово это делаете? У вас животные и спорят на рисунках, и в платочек чихают…». А он говорил: «Витя, когда рисуешь, меньше думай о животных, а больше думай о человеке. Тогда и у тебя тоже получится».
У Вас есть любимые персонажи?
Я очень люблю рисовать котов. У нас с Андреем Усачевым даже вышла такая книга - «333 кота». Я, при ее создании, конечно, тоже наблюдал за людьми, делал с них наброски, а потом переводил каждого героя из ранга человека в ранг кота. Но, знаете, часто бывает и наоборот: идет человек - ну явно кот! Просто удивительно!
Насколько глубоко нужно прочувствовать авторский текст? Бывает такое, что писатель уже сформировал в голове свое собственное видение иллюстраций и требует работы в конкретной стилистике или просто «стоит над душой»?
Очень редко. Обычно авторы обращаются к тому художнику, которого сами любят. Абсолютное доверие было от Успенского и Михалкова. Барто тоже просила, чтобы книгу дали именно мне. Короче, доверие должно быть полным, иначе у иллюстратора «связаны руки».
А когда художник знает, что может делать так, как захочет, и верит в себя, иллюстрация становится более выразительной и убедительной. Чем больше на тебе ответственности за результат, тем лучше картинки. За раскупаемость детской книги, в конце концов, отвечаем именно мы.
Как Вы считаете, есть ли будущее у детской бумажной книги? Или электронные издания одержат победу?
Во-первых, от экрана портится зрение. Ни один родитель не захочет, чтобы у его ребенка с пеленок «садились глаза». Во-вторых, дети должны учиться реагировать на картинку, расположенную на плоскости листа. Кстати, внимательно изучать мелкие детали особенно удобно на картоне. А уж вызвать у ребенка интерес к изображению на этом картоне - и есть первостепенная задача иллюстратора.
Существуют какие-то профессиональные секреты по привлечению внимания детей?
Малышей всегда волнует борьба добра и зла: если злой персонаж гонится за добрым, ребенку хочется, чтобы последний скорее убежал и скрылся. Или, наоборот, когда положительный герой преследует злодея, чтобы его наказать, ребенок начинает активно болеть за первого. Участие добра и зла - основа любой детской книжки. А вот «Колобок», кстати, - исключение. Когда Лиса, все-таки, съедает героя - для ребенка просто ужасно. Он болел, болел за Колобка: тот, вроде, «и от дедушки ушел, и от бабушки ушел», а тут вдруг не получилось.
Есть, конечно, и еще один вариант: бесконфликтные сказки, типа «Репки». Она, по моему мнению, - просто гениальна. Все кряхтели-кряхтели, тянули-тянули, и ничего не получалась. А тут прибежала такая ничтожная крошечная мышка, и помогла вытащить такую большую репку. Как говорил Платонов: «Без меня народ неполный» (смеется).
Чтобы чувствовать всё так, как Вы описываете, важно самому оставаться в душе ребенком?А как иначе? В любую сказку, которую ты иллюстрируешь, надо верить. Важно сделать все убедительно, а это возможно лишь тогда, когда ты относишься исключительно серьезно даже к самой смешной теме. Дети, как никто другой, чувствуют фальш. Собственно, иллюстрация - это и есть разговор с ребенком. Когда она хорошая - беседа получилась, если плохая - ничего не выйдет. А, вообще, взаимодействие жизни и сказки - очень тонкая штука. Важно примирить наблюдения со своей выдумкой, не позволив одному взять верх над другим.
- Детям от социализма. Кино.
- Наши герои ненашего времени ушли навсегда? Корчагин.
- Про индейцев. Видео.
