Περίληψη του μαθήματος με θέμα "Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας" (Τάξη 3). Ανοιχτό μάθημα μουσικής "Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας (Bayan


Για να δείτε μια παρουσίαση με εικόνες, σχέδιο και διαφάνειες, κατεβάστε το αρχείο του και ανοίξτε το στο PowerPointστον υπολογιστή σου.
Περιεχόμενο κειμένου των διαφανειών παρουσίασης:
1 «Οι άνθρωποι που δεν θυμούνται, δεν εκτιμούν και δεν αγαπούν την ιστορία τους είναι κακοί». V.M. Vasnetsov: «ΝΑΙ-ΟΧΙ» Η μουσική είναι επιστήμη. Η μουσική είναι τέχνη. Οι εικόνες γράφονται από έναν συγγραφέα. Ο καλλιτέχνης γράφει τις εικόνες. Ο συνθέτης γράφει τη μουσική. έκλαψες πικρά, Πώς δόξασες τους ήρωες της Ρωσίας, εκείνους που υπερασπίστηκαν ολόκληρη τη ρωσική γη ... Η λέξη "gusli" προέρχεται από το αρχαίο σλαβικό "gusli", που σημαίνει «να βουίζει», και αφού η χορδή βούιζε, την έλεγαν «γκούσλα». Η άρπα λοιπόν είναι μια χορδή που βουίζει.Η ρωσική άρπα είναι ένα πολύ αρχαίο όργανο. Σύμφωνα με τους ιστορικούς, οι ανατολικοσλαβικές φυλές είχαν gusli ήδη από τον έκτο αιώνα. Στην αρχαιότητα, το σχήμα της άρπας ήταν σε σχήμα κράνους, πτερυγοειδές και τραπεζοειδές. Ήταν γνωστοί στη Ρωσία του Κιέβου, στον Βλαντιμίρ, στο πριγκιπάτο της Μόσχας, στα εδάφη του Νόβγκοροντ - από τις όχθες του ποταμού Δνείπερου μέχρι την παγωμένη θάλασσα (Αρκτικός Ωκεανός). Χόρεψαν, τραγούδησαν αστεία διασκεδαστικά τραγούδια, έπαιξαν άρπα και ντόμρα, ξύλινα κουτάλια και ντέφι, πίπες, γκάιντες και ένα σφύριγμα σαν βιολί. στη στέπα, έτρεξαν, σηκώνονταν στα σύννεφα σαν αετός ... "(" The Tale της εκστρατείας του Ιγκόρ », μετάφραση N. I. Rylenkov.) Bayan 7 GUSLYARS“ Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας ». Έτσι ονομάζονταν οι γκουσλάρες – αφηγητές των επών. 8 Έπη - αυτά τα αρχαία τραγούδια τραγουδούν για το τι πραγματικά συνέβη, αλλά συνέβη μια φορά στο παρελθόν, στα παλιά χρόνια Στα έπη τραγουδιούνται ήρωες, στις εικόνες των οποίων ενσαρκώνονταν οι καλύτερες ιδιότητες των ανθρώπων και οι ηρωικές τους πράξεις Οι άνθρωποι επαίνεσαν τους ήρωές τους, θαυμάζοντας τα κατορθώματά τους, την ανδρεία, τη δύναμη και τη μεγάλη τους δύναμη. Vasnetsov "Bayan" μου, αγαπητή μητέρα, να πάω σε μακρινές ορδές, σε μη ειρηνικές! "Η μητέρα του είπε εδώ:" Για ποιον αφήνεις τη νεαρή γυναίκα σου, τη νεαρή γυναίκα, τα μικρά παιδιά; .. " M. Vasnetsov12 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) Ο Ρώσος συνθέτης αποκαλείται μεγάλος παραμυθάς. Το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής του είναι όπερες βασισμένες σε παραμύθια: The Snow Maiden, The Tale of the Golden Cockerel, The Tale of the Tsar Saltan, Koshchei the Immortal. 12 Το τραγούδι του Sadko από την όπερα "Sadko" του N. Το τραγούδι του A. Rimsky-KorsakovSadko από την όπερα "Sadko" του N.A. Rimsky-Korsakov 13 14

Ερωτήσεις για επανάληψη Για ποιο μουσικό αρχαίο ρωσικό λαϊκό όργανο μιλούσαν σήμερα; Ποιες εικόνες λαϊκών αφηγητών επών συναντήσατε στο μάθημα;Τι λένε τα έπη; Ποια χαρακτηριστικά των Ρώσων ηρώων δοξάζονται στα έπη; Ποιος ερμήνευσε έπη στην αρχαιότητα; Γιατί οι ερμηνευτές των επών ονομάζονταν τραγουδιστές-παραμυθάδες; Ποιο όργανο συνόδευε το τραγούδι του έπους; Ποια κατορθώματα των Ρώσων ηρώων μάθατε από τα έπη;

Συνομιλία

Ποιο είδος λαϊκής μουσικής γνωρίσατε στο τελευταίο μάθημα;

Απάντηση: Έπη.

Ποιο όργανο συνόδευε το τραγούδι των επών;

Απάντηση: χήνα.

Δάσκαλος:

Τι όργανο άκουσες όταν μπήκα στην τάξη;

Απάντηση: χήνα.

Ναι παιδιά, έτσι είναι.

Δάσκαλος:

Η χώρα μας έχει πλούσια ιστορία. Σήμερα στο μάθημα θα γυρίσουμε πολλούς αιώνες πίσω και θα συναντηθούμε με ένα καταπληκτικό αρχαίο μουσικό όργανο της Ρωσίας, που ονομάζεται gusli. Η λέξη «γκουσλί» προέρχεται από το αρχαίο σλαβικό «γκούστα», που σημαίνει «βουίζω» και αφού η χορδή βούιζε, ονομαζόταν «γκούσλα».

Έτσι η άρπα βουίζει έγχορδα. Ο gusliar μάδησε τις χορδές με τα δάχτυλά του, βγάζοντας πολύ όμορφα ...

Πείτε μου παιδιά;

Τα παιδιά απαντούν σε χορωδία: αυτοί είναι ήχοι.

Ποιος έπαιζε άρπα στην αρχαιότητα;

Αναμενόμενη απάντηση: guslars.

Δείξτε ένα καρέ από την παρουσίαση «Θα κουρδίσω την άρπα με τον παλιό τρόπο» ... Νο. 1

Δάσκαλος:

Τους έπαιζαν άνθρωποι - παραμυθάδες που έλεγαν αργά, τραγελαφικά, σε μια τραγουδιστική μπύλινα.

Ποιον τραγουδιστή-παραμυθά συναντήσαμε στο τελευταίο μάθημα;

Αναμενόμενη απάντηση: Sadko.

Ναι, παιδιά, ήταν ο Sadko που κατέκτησε ο ίδιος τον βασιλιά της θάλασσας παίζοντας στην άρπα

Πώς ο Σάντκο άρχισε να παίζει στα γκαζόν του γιαροβτσάτα,

Καθώς ο βασιλιάς της θάλασσας άρχισε να χορεύει στη γαλάζια θάλασσα,

Πώς χόρευε ο βασιλιάς της θάλασσας.

Ο Σάντκο έπαιξε για μια μέρα, έπαιξε άλλους.

Ναι, ο Sadko και άλλοι έπαιξαν επίσης -

Κι όλος ο βασιλιάς της θάλασσας χορεύει στη γαλάζια θάλασσα.

Δάσκαλος:

Και τώρα, παιδιά, ας ακούσουμε την άρια του Sadko «Play my guselki».

Εργασία: Τι χαρακτήρας είναι αυτή η μουσική;

Απάντηση: λαϊκή, ζωηρή, χορευτική.

1. Ο λόγος του δασκάλου:

(αναπαραγωγή του πίνακα του Vasnetsov "Bayan", βλ. προβολέα

διαφάνεια 2)

Ένας άλλος λαϊκός τραγουδιστής-παραμυθάς είναι ο Bayan.

Συχνά αυτή η εικόνα εμφανίζεται σε έπη και όπερες.

Παιδιά, προσέξτε το πρόσωπο, τα μάτια του, τι να πείτε για αυτά;

(φλεγόμενα μάτια, ενθουσιασμένο πρόσωπο, κούνημα του χεριού, όλα αυτά δείχνουν ότι συμμετέχει στα γεγονότα για τα οποία αφηγείται)

Προσοχή στο κοστούμι

(Είναι Ρώσος λαός)

Ας ακούσουμε τώρα το τραγούδι του.

Ακούγοντας το τραγούδι του Bayan από την όπερα "Ruslan and Lyudmila".

Ασκηση:

Ποιος είναι ο χαρακτήρας του bayan singing;

Απάντηση: ενθουσιασμένος, μελωδικός, ειλικρινής, τραγουδάει για κάτι κρυμμένο.

2. Tale of Rimsky - Korsakov "The Snow Maiden".

Δάσκαλος:

Παιδιά, σήμερα θα γνωρίσετε τη μουσική μιας άλλης υπέροχης όπερας του συνθέτη N. A. Rimsky - Korsakov, η οποία ονομάζεται "The Snow Maiden".

Γράψε στο τετράδιό σου το όνομα της όπερας και τον συγγραφέα της:

Όπερα του N. A. Rimsky - Korsakov "The Snow Maiden"

Δάσκαλος:

Το παραμυθένιο έργο, στο οποίο γράφτηκε η όπερα, δημιουργήθηκε από τον θεατρικό συγγραφέα A. N. Ostrovsky. Στην αρχή, ήταν απλώς μια παράσταση σε ένα δραματικό θέατρο και στη συνέχεια ο Rimsky-Korsakov έγραψε μια όπερα βασισμένη σε αυτό το παραμύθι.

Το παραμύθι ξεκινά με έναν πρόλογο στον οποίο ο Father Frost και η Spring συναντώνται.

Τώρα τα παιδιά ανεβάζουν ένα κομμάτι από αυτόν τον πρόλογο.

(Εισαγωγή ενός τμήματος του προλόγου του παραμυθιού "The Snow Maiden")

Ήχοι μουσικής (φόντο 4 παραμύθι) και φύση διαφανειών

Το θραύσμα είναι σκηνοθετημένο.

Ευχαριστώ παιδιά, πάρτε τις θέσεις σας.

Δάσκαλος:

Παιδιά, ακουγόταν το όνομα του βοσκού Lel, εκείνου του οποίου τα τραγούδια άρεσαν τόσο πολύ στο Snow Maiden.

Δείτε πώς το απεικόνισε ο καλλιτέχνης V. Vasnetsov.

(Στην οθόνη υπάρχει μια διαφάνεια με την εικόνα της Lelya και της Snow Maiden).

Δάσκαλος:

Αυτός είναι ένας από τους κύριους χαρακτήρες της όπερας, έχει αρκετές άριες, η μουσική των οποίων θυμίζει πολύ δημοτικά τραγούδια. Αυτές οι άριες ονομάζονται έτσι - τα τραγούδια του Lel.

Αυτά τα τραγούδια συνοδεύονται από τον ήχο μιας κόρνας. Ο Λελ δεν είναι απλώς βοσκός, είναι μουσικός, τραγουδιστής, ο αγαπημένος όλων. Ακόμα και το Snow Maiden ερωτεύτηκε τα τραγούδια του Lel.

3. Ακούγοντας το τρίτο τραγούδι της Lelya

Ασκηση:

Ακούστε τα λόγια ενός δημοτικού τραγουδιού.

Ο δάσκαλος διαβάζει το κείμενο και το δείχνει και στον προβολέα.

Ποια μουσική παίζεται μετά από κάθε στίχο, ο οποίος τελειώνει με τις λέξεις "My Lel, Lele Lel";

Απάντηση:

Χαρούμενος, ζωηρός, παιχνιδιάρης.

Τι φωτογραφίες φαντάζεστε ακούγοντας το τραγούδι της Lelya;

Απάντηση:

Φαίνεται σαν αυτή τη στιγμή τα κορίτσια να χορεύουν στη μουσική του Lel.

Προβολή της εικονογράφησης του V. Lipitsky "Lel's Song" στη σελίδα 63 του σχολικού βιβλίου

Τι φέρνει το τραγούδι του Λελ πιο κοντά σε ένα λαϊκό τραγούδι;

Απάντηση: Μελωδία, επαναλήψεις, φράσεις.

Συμπεράσματα:

Δάσκαλος

Στην όπερα The Snow Maiden, συγκεκριμένα, στο τραγούδι του Lel, ακούγονται ήχοι της φύσης.Στην αναφορά της βροχής, η μουσική μιμείται το κουδούνισμα των σταγόνων, στη μουσική απώλεια ακούγονται ήχοι που μιμούνται το τραγούδι των πουλιών.

Δάσκαλος:

Παιδιά, τι διακοπές μας έρχονται;

Απάντηση: νέο έτος

Νομίζω ότι όλοι ανυπομονούν για αυτές τις γιορτές, περιμένουν δώρα, ετοιμάζουν δώρα.

Και ποιοι είναι οι κύριοι καλεσμένοι στο χριστουγεννιάτικο δέντρο, ποιους περιμένουμε;

Απάντηση: Άγιος Βασίλης και Snow Maiden.

Βλέπετε, και εδώ έχουμε τον Άγιο Βασίλη και το Snow Maiden.

Ποιος θα θυμάται τη μελωδία αυτού του τραγουδιού;

Τα παιδιά τραγουδούν τη μελωδία του τραγουδιού κατά προσέγγιση.

Ποια είναι η φύση αυτού του τραγουδιού;

Ας το τραγουδήσουμε.

Εργαστείτε στο τραγούδι "New Year"

1. Αποσπάσματα από ποια νέα όπερα ακούσατε σήμερα;

Απάντηση:

Όπερα του N. Rimsky-Korsakov "The Snow Maiden".

2. Ονομάστε τους ήρωες της όπερας «The Snow Maiden»;

Απάντηση: Άγιος Βασίλης, Άνοιξη, Goblin, Snow Maiden.

3. Παιδιά, ποιος είναι ο Bayan;

Απάντηση: Νάρδος τραγουδιστής - παραμυθάς

1. σχολικό βιβλίο σελ. 58 - 59, 62 - 63.

2. ολοκληρώστε την εργασία στο βιβλίο εργασίας.

Μουσικός χαιρετισμός.

    Γειά σου. (Γειά σου.)

    Καλημερα, καλημερα, καλημερα σε σενα! (Καλημέρα, καλό απόγευμα, καλό απόγευμα σε εσάς!)

    Σε ποια ταξη εισαι? (Μαθαίνουμε στην τρίτη τάξη.)

    Σε ποιο σχολείο σπουδάζεις; (Μελετούμε στο δέκατο τρίτο.)

    Σε ποιο μάθημα ήρθες; (Ήρθαμε στη μουσική.)

    Ήρθες για βαθμούς; (Ήρθαν για βαθμούς.)

    Τι ήρθες; (Ήρθαν για τις πεντάδες.)

    Εκτέλεση του τραγουδιού "Τώρα θα ξεκινήσει το μάθημα μουσικής!"

    Εκτέλεση του τραγουδιού "Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένας παππούς και μια γυναίκα."

    Ερμηνεία του τραγουδιού "Εσύ καλέ νονό που μένεις;"

Τι είδους μουσική ερμήνευσες; (Τι κάνεις τώρα).

Εξήγησε την απάντησή σου.

Πόσα είδη υπάρχουν στη μουσική;

Σε τι διαφέρει ένα τραγούδι από τον χορό και την πορεία, ποιο είναι το πιο σημαντικό πράγμα σε αυτό; (Λόγια)

Γιατί χρειαζόμαστε τραγούδια, τι παίρνουμε από αυτά.

Γιατί σου αρέσει να τραγουδάς;

Δείτε αυτές τις δύο εικόνες, τι κοινό έχουν και γιατί.

Ας ορίσουμε το θέμα του μαθήματος με βάση αυτές τις εικόνες.

Τι πιστεύετε ότι θα αφορά το μάθημά μας και γιατί;

Τι πρέπει να κάνουμε για να εξοικειωθούμε με το θέμα «Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας».

Τι σημαίνει «Τραγουδιστές της Ρωσικής Αρχαιότητας»;

Παλιά λοιπόν έλεγαν τον γκουσλί, που πολύ συχνά έλεγε επικά στον ήχο της άρπας.

Τι είναι το έπος;

Έπη ( αρχαιοτήτων ) - ηρωικά-πατριωτικά τραγούδια-ιστορίες που λένε για τα κατορθώματα των ηρώων και αντικατοπτρίζουν τη ζωή της Αρχαίας Ρωσίας τον 9ο-13ο αιώνα. ένα είδος προφορικής λαϊκής τέχνης, που χαρακτηρίζεται από έναν τραγούδι-επικό τρόπο αντανάκλασης της πραγματικότητας. Η κύρια πλοκή του έπους είναι κάποιο ηρωικό γεγονός ή ένα αξιόλογο επεισόδιο (εξ ου και η δημοφιλής ονομασία του έπους - «γέρος», «γριά», υπονοώντας ότι η εν λόγω δράση έλαβε χώρα στο παρελθόν).

Τι μουσικό όργανο έπαιζαν οι τραγουδιστές;

Γιατί είναι κορδόνια.

Οι εικόνες των αφηγητών των επών αντικατοπτρίζονται στο έργο των Ρώσων συνθετών Μιχαήλ Ιβάνοβιτς Γκλίνκα και Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ.

Σωστά, ακούστε τα έργα αυτών των συνθετών.

Ο Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov δημιούργησε την εικόνα του θρυλικού τραγουδιστή-παραμυθά στην όπερα του Sadko. Πώς ήταν το όνομά του;

Για τι ήταν διάσημος ο Σάντκο;

Γιατί τον καλούσαν σε γλέντια ευγενείς;

Τώρα θα ακούσουμε το τραγούδι του Sadko από την όπερα και θα πρέπει να ολοκληρώσετε εργασίες σε ομάδες. (κατανείμετε εργασίες για 4).

Διαβάστε προσεκτικά την εργασία, 5 λεπτά για να την ολοκληρώσετε. Στη συνέχεια, κάθε ομάδα, επιλέγοντας τον αρχηγό, απαντά στην ερώτηση που τίθεται.

ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΣ το τραγούδι του Sadko "Oh, you are a dark oak forest."

Παρουσίαση μαθητή.

Προτείνω να μάθω ένα κομμάτι από το τραγούδι του Sadko "Oh, you are a dark oak tree."

Ποιο είναι το τραγούδι που μάθαμε.

Από τι δουλειά.

Ονομάστε τα χαρακτηριστικά του.

Ας το συνοψίσουμε.

Τι είδους τραγουδιστής-παραμυθάς συναντήσαμε στο μάθημα. (Σάντκο)

Τι λέει το μουσικό κομμάτι για τον Sadko.

Τι μουσικό όργανο έπαιζε ο Σάντκο;

Τι είναι η όπερα.

Ποιος έγραψε την όπερα "Sadko".

Όχι μόνο ο Rimsky - Korsakov απεικόνιζε τραγουδιστές - αφηγητές.

Ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς Γκλίνκα στην όπερα του "Ρουσλάν και Λιουντμίλα" δημιούργησε την εικόνα ενός λαϊκού αφηγητή, δίνοντάς του το όνομα Μπάγιαν.

Τι όργανο πιστεύετε ότι έπαιζε ο Μπάγιαν;

Γιατί καταλήξατε σε αυτή τη γνώμη.

Ο Bayan, όπως και ο Sadko, έπαιζε άρπα.

Ακούστε το τραγούδι του Bayan από την όπερα "Ruslan and Lyudmila" του Mikhail Ivanovich Glinka και συγκρίνετε το με το τραγούδι του Sadko "Oh. Είσαι μια σκούρα βελανιδιά». Βρείτε ομοιότητες και διαφορές.

ΑΚΟΥΓΟΝΤΑΣ το τραγούδι του Bayan "Cases of gone days!"

- Μου άρεσε και γιατί.

Ποιο μουσικό όργανο μιμείται το παίξιμο της άρπας. (Αρπα)

Ας συγκρίνουμε τα ηχητικά έργα στο μάθημα.

2. Μουσική εικόνα στο ηχητικό έργο.

3. Μουσικό είδος: τραγούδι, χορός, πορεία.

4. Μελωδία: ομαλή, παρατεταμένη, μελωδική.

5. Λειτουργία: μείζον (πλήκτρο φωτεινό), δευτερεύον (σκούρο πλήκτρο).

6. Διάθεση και συναισθήματα: χαρά, λύπη, μελαγχολία, τρυφερότητα.

7. Τίμπρ (χρώμα ήχου): ελαφρύ, φωτεινό, ζεστό, σκοτεινό, σκληρό, ογκώδες, ζοφερό.

8. Τέμπο (ταχύτητα απόδοσης): αργό, μέτριο, γρήγορο.

9. Δυναμικές αποχρώσεις (ηχητική ισχύς): αθόρυβα, δυνατά.

10. Ποιος ερμήνευσε: χορωδία, σολίστ, σύνολο.

Καταγράψτε τις ομοιότητες και τις διαφορές στον πίνακα.

Συνοψίζω.

Τι καινούργιο μάθατε στο μάθημα σήμερα.

Από τι θραύσματα όπερας ακούστηκαν σήμερα.

Ονομάστε τους τραγουδιστές - αφηγητές από αυτές τις όπερες.

Τι ενώνει Sadko και Bayan.

Τι μουσικό όργανο έπαιζαν;

Τι είδος μουσικού οργάνου είναι η άρπα.

Γιατί τους έλεγαν τραγουδιστές – παραμυθάδες.

Πώς λέγεται το χαμηλό αρσενικό.

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com


Λεζάντες διαφανειών:

1 «Οι άνθρωποι που δεν θυμούνται, δεν εκτιμούν και δεν αγαπούν την ιστορία τους είναι κακοί». V.M. Vasnetsov:

«ΝΑΙ-ΟΧΙ» Η μουσική είναι επιστήμη. Η μουσική είναι τέχνη. Οι εικόνες είναι γραμμένες από τον συγγραφέα. Ιστορίες, ποιήματα, παραμύθια είναι δημιουργίες του καλλιτέχνη. Οι πίνακες ζωγραφίζονται από τον καλλιτέχνη. Η μουσική γράφεται από συνθέτη. 2 όχι ναι όχι όχι ναι ναι

Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας 3

Gusli 4 Ω, είσαι άρπα, πες στα παιδιά μας, Πώς παλιά έπαιζες κάτι, ήχους έβγαζε η άρπα, Πώς διασκέδαζες και χαρούσες τους ανθρώπους, Πώς έκλαψες σε μια πικρή ώρα, Πώς δόξαζες τους ήρωες. της Ρωσίας, Αυτοί που υπερασπίστηκαν ολόκληρη τη ρωσική γη ...

Η λέξη «γκουσλί» προέρχεται από το αρχαίο σλαβικό «γκούστο», που σημαίνει «βουίζω» και αφού η χορδή βούιζε, ονομαζόταν «γκούσλα». Έτσι η άρπα βουίζει έγχορδα. Το ρωσικό gusli είναι ένα πολύ αρχαίο όργανο. Σύμφωνα με τους ιστορικούς, οι ανατολικοσλαβικές φυλές είχαν gusli ήδη από τον έκτο αιώνα. Στην αρχαιότητα, το σχήμα της άρπας ήταν σε σχήμα κράνους, πτερυγοειδές και τραπεζοειδές. 5 Γκάσλι

Από τους μπουφόν, οι μπουφόν περιπλανήθηκαν στη Ρωσία, διασκεδάζοντας τους ανθρώπους με την τέχνη τους. Ήταν γνωστοί στη Ρωσία του Κιέβου, στον Βλαντιμίρ, στο πριγκιπάτο της Μόσχας, στα εδάφη του Νόβγκοροντ - από τις όχθες του ποταμού Δνείπερου μέχρι την παγωμένη θάλασσα (Αρκτικός Ωκεανός). Χόρεψαν, τραγούδησαν αστεία διασκεδαστικά τραγούδια, έπαιξαν άρπα και ντόμρα, ξύλινα κουτάλια και ντέφι, πίπες, γκάιντες και μια σφυρίχτρα που έμοιαζε με βιολί. 6

«Στο Μπάγιαν το προφητικό, συνέβη, Αν άρχιζε να τραγουδάει για κάποιον, η σκέψη, σαν γκρίζος λύκος, στη στέπα, έφυγε, σηκώθηκε στα σύννεφα σαν αετός…» («Η ιστορία της εκστρατείας του Ιγκόρ», μετάφραση N. I. Rylenkov.) Bayan 7

GUSLYARS «Τραγουδιστές της ρωσικής αρχαιότητας». Έτσι ονομάζονταν οι γκουσλάρες – αφηγητές των επών. 8

Έπη - αυτά τα αρχαία τραγούδια τραγουδούν για το τι πραγματικά συνέβη, αλλά συνέβη μια φορά στο παρελθόν, στα παλιά χρόνια τραγουδούν ήρωες σε έπη, στις εικόνες των οποίων ενσαρκώνονταν οι καλύτερες ιδιότητες των ανθρώπων και οι ηρωικές τους πράξεις Οι άνθρωποι επαίνεσαν τους ήρωές τους, θαυμάζοντας τα κατορθώματα, τη ανδρεία, τη δύναμη και τη μεγάλη τους δύναμη. ΕΠΙΚΟΙ ΜΠΟΓΚΑΤΥΡΕΣ 9

V.M. Vasnetsov "Bayan". 10

Bylina για Dobrynya Nikitich N. A. Rimsky-Korsakov 11 Ότι δεν είναι λευκή σημύδα που υποκλίνεται στο έδαφος, Δεν είναι μεταξωτό γρασίδι που υποκλίνεται, - Ότι ο γιος υποκλίνεται μπροστά στη μητέρα του. Ο Dobrynushka υποκλίθηκε στη μητέρα του, ζητά μια μεγάλη ευλογία: "Με ευλογείς, αγαπητή μητέρα, να πάω σε μακρινές ορδές, σε μη ειρηνικές!" Τότε η ίδια του η μητέρα του μίλησε: «Για ποιον αφήνεις τη νεαρή γυναίκα σου, νεαρή γυναίκα, μικρά παιδιά;…».

"Gusliary" V. M. Vasnetsov 12

Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ (1844-1908) Ο Ρώσος συνθέτης αποκαλείται μεγάλος παραμυθάς. Το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής του είναι όπερες βασισμένες σε παραμύθια: «The Snow Maiden», «The Tale of the Golden Cockerel», «The Tale of Tsar Saltan», «Koschei the Immortal». 12

Τραγούδι του Sadko από την όπερα "Sadko" του N. A. Rimsky-Korsakov Τραγούδι του Sadko από την όπερα "Sadko" του N. A. Rimsky-Korsakov 13

14 Καστάνια Κουτάλι Ντέφι Zhaleika Horn Flute Balalaika

Ερωτήσεις για επανάληψη Ποιο μουσικό αρχαίο ρωσικό λαϊκό όργανο συζητήθηκε σήμερα; Ποιες εικόνες λαϊκών αφηγητών επών συναντήσατε στο μάθημα; Τι αφορούν τα έπη; Ποια χαρακτηριστικά των Ρώσων ηρώων δοξάζονται στα έπη; Ποιος ερμήνευσε έπη στην αρχαιότητα; Γιατί οι ερμηνευτές των επών ονομάζονταν τραγουδιστές-παραμυθάδες; Ποιο όργανο συνόδευε το τραγούδι του έπους; Ποια κατορθώματα των Ρώσων ηρώων μάθατε από τα έπη;


MOU ZSOSH №6 RT Nigmatzyanova E.F.

Βυλίνα - λαογραφικό επικό τραγούδι, είδος χαρακτηριστικό της ρωσικής παράδοσης. Η βάση της πλοκής του έπους είναι κάποιο ηρωικό γεγονός ή ένα αξιοσημείωτο επεισόδιο της ρωσικής ιστορίας (εξ ου και το δημοφιλές όνομα του έπους - "παλιό", "παλιό", υπονοώντας ότι η εν λόγω δράση έλαβε χώρα στο παρελθόν). Ο όρος «έπος» εισήχθη στην επιστημονική χρήση τη δεκαετία του '40 του 19ου αιώνα. λαογράφος I.P. Sakharov (1807–1863).

Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης

Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων αναπτύχθηκαν ιδιόμορφες τεχνικές που είναι χαρακτηριστικές της ποιητικής του έπους, καθώς και του τρόπου ερμηνείας τους. Στην αρχαιότητα, πιστεύεται ότι οι αφηγητές έπαιζαν μαζί στην άρπα· αργότερα τα έπη παίζονταν σε ρετσιτάτι. Τα έπη χαρακτηρίζονται από έναν ιδιαίτερο καθαρά τονικό επικό στίχο (που βασίζεται στη συγκρισιμότητα των γραμμών με τον αριθμό των τάσεων, που επιτυγχάνει ρυθμική ομοιομορφία). Αν και οι αφηγητές χρησιμοποιούσαν μόνο λίγες μελωδίες όταν ερμήνευαν έπη, εμπλούτισαν το τραγούδι με ποικίλους τόνους και άλλαξαν επίσης τη χροιά της φωνής.

Ο εμφατικά επίσημος τρόπος παρουσίασης του έπους, που αφηγείται ηρωικά και συχνά τραγικά γεγονότα, καθόρισε την ανάγκη επιβράδυνσης της δράσης (καθυστέρηση). Για αυτό, χρησιμοποιείται μια τεχνική όπως η επανάληψη και δεν επαναλαμβάνονται μόνο μεμονωμένες λέξεις: ... αυτή η πλεξούδα, πλεξούδα, …Από πολύ μακριά, θαυμαστός υπέροχος(οι επαναλήψεις ταυτολογικές), αλλά και η ένεση συνωνύμων: πάλη, φόρο τιμής-καθήκοντα, (οι επαναλήψεις είναι συνώνυμες), συχνά το τέλος μιας γραμμής είναι η αρχή μιας άλλης: Και ήρθαν στην αγία Ρωσία, / στην αγία Ρωσία και κοντά στην πόλη του Κιέβου ..., οι τρεις επαναλήψεις ολόκληρων επεισοδίων δεν είναι ασυνήθιστες, με αυξημένο αποτέλεσμα και ορισμένες περιγραφές είναι εξαιρετικά λεπτομερείς. Το έπος χαρακτηρίζεται επίσης από την παρουσία «κοινών τόπων», όταν περιγράφονται καταστάσεις του ίδιου τύπου, χρησιμοποιούνται ορισμένες τυπολατρικές εκφράσεις: με αυτόν τον τρόπο (με ακραία λεπτομέρεια) απεικονίζεται η σέλαση ενός αλόγου: Ο Άι Ντομπρύνια βγαίνει στη φαρδιά αυλή, / Χαλινώνει τη σέλα του καλού αλόγου, / Άλλωστε, χαλινάρι στη σέλα, / Άλλωστε, βάζει φούτερ στα φούτερ, / Άλλωστε, επιβάλλει τσόχα σε τσόχα. , / Είναι τσερκάσια σέλα στην κορυφή. / Και έσφιξε τις περιφέρειες σφιχτά, / Και τις περιφέρειες του υπερπόντιου σολκά, / Και το υπερπόντιο sholpan sholka, / Ένδοξες χάλκινες πόρπες θα ήταν από το Καζάν, / καρφιά από δαμασκηνό σιβηρικό, / Όχι όμορφα μπάσα, αδέρφια, γενναία, / Και για την οχύρωση ήταν ηρωική. Οι «κοινοί τόποι» περιλαμβάνουν επίσης περιγραφή μιας γιορτής (ως επί το πλείστον, στον πρίγκιπα Βλαντιμίρ), μια γιορτή, μια ηρωική βόλτα με ένα λαγωνικό άλογο. Ένας λαϊκός αφηγητής θα μπορούσε να συνδυάσει τέτοιες σταθερές φόρμουλες κατά τη θέλησή του.

Η γλώσσα των επών χαρακτηρίζεται από υπερβολή, με τη βοήθεια της οποίας ο αφηγητής τονίζει τα χαρακτηριστικά ή την εμφάνιση των χαρακτήρων που αξίζει ιδιαίτερης αναφοράς. Μια άλλη τεχνική καθορίζει τη στάση του ακροατή στο έπος - ένα επίθετο (ισχυρός, ιερός Ρώσος, ένδοξος ήρωας και ένας βρώμικος, κακός εχθρός) και συχνά βρίσκονται σταθερά επίθετα (βίαιο κεφάλι, ζεστό αίμα, ζωηρά πόδια, εύφλεκτα δάκρυα). Τα επιθήματα παίζουν επίσης παρόμοιο ρόλο: όλα όσα σχετίζονται με ήρωες αναφέρθηκαν με υποκοριστικές μορφές (καπέλο, μικρό κεφάλι, μικρή σκέψη, Alyoshenka, Vasenka Buslaevich, Dobrynushka, κ.λπ.), αλλά οι αρνητικοί χαρακτήρες ονομάζονταν Ugryumish, Ignatish, Tsar Batuish, Ugarish βρώμικοι . Σημαντική θέση κατέχουν οι συναινεισμοί (επανάληψη φωνηέντων) και η αλλοίωση (επανάληψη συμφώνων), πρόσθετα οργανωτικά στοιχεία του στίχου.

Τα έπη, κατά κανόνα, είναι τριών μερών: ένα sing-along (συνήθως δεν σχετίζεται άμεσα με το περιεχόμενο), η λειτουργία του οποίου είναι να προετοιμαστεί για την ακρόαση του τραγουδιού. αρχή (μέσα στα όριά της, η δράση ξεδιπλώνεται). κατάληξη.

Πρέπει να σημειωθεί ότι ορισμένες καλλιτεχνικές τεχνικές που χρησιμοποιούνται στο έπος καθορίζονται από το θέμα του (για παράδειγμα, η αντίθεση είναι χαρακτηριστική για τα ηρωικά έπη).

Το βλέμμα του αφηγητή δεν στρέφεται ποτέ στο παρελθόν ή στο μέλλον, αλλά ακολουθεί τον ήρωα από γεγονός σε γεγονός, αν και η απόσταση μεταξύ τους μπορεί να ποικίλλει από μερικές ημέρες έως αρκετά χρόνια.

Πλοκές επών

Ο αριθμός των επικών ιστοριών, παρά τις πολλές καταγεγραμμένες εκδοχές του ίδιου έπους, είναι πολύ περιορισμένος: υπάρχουν περίπου 100. Υπάρχουν έπη που βασίζονται στο σύζυγο ή στον αγώνα του ήρωα για τη γυναίκα του ( Σάντκο, Mikhailo Potyk, Ιβάν Γκοντίνοβιτς, Δουνάβης, Κοζαρίν, Αηδόνι Μπουντιμίροβιτςκαι αργότερα - Alyosha Popovich και Elena Petrovichna, Χότεν Μπλούντοβιτς) πολεμώντας τέρατα Η Dobrynya και το φίδι, Alyosha και Tugarin, Ilya και Idolishche, Ο Ίλια και το αηδόνι ο ληστής) καταπολέμηση ξένων εισβολέων, συμπεριλαμβανομένων: απόκρουσης επιδρομών Τατάρων ( Ο καβγάς του Ίλια με τον Βλαντιμίρ, Ilya και Kalin, Dobrynya και Vasily Kazemirovich), πόλεμοι με Λιθουανούς ( Bylina για την άφιξη των Λιθουανών). έπη - Ρώσος υπήκοοςσχετικά με τα κατορθώματα . Η βάση της επικής πλοκής είναι κάποιο ηρωικό γεγονός ή ένα αξιοσημείωτο επεισόδιο της ρωσικής ιστορίας (εξ ου και το δημοφιλές όνομα του έπους - "αρχαιότητα », «γηραιά κυρία», υπονοώντας ότι η επίμαχη ενέργεια έγινε στο παρελθόν).

Τα έπη συνήθως γράφονταιμε δύο ή τέσσερα εγκεφαλικά επεισόδια.

Για πρώτη φορά ο όρος "έπη" εισήχθη στη συλλογή "Τραγούδια του ρωσικού λαού" το , τον πρότεινε με βάση την έκφραση "σύμφωνα με τα έπη" στο "", που σήμαινε "σύμφωνα με τα γεγονότα".


Τα έπη γράφονται σε τονικό στίχο, στους οποίους μπορεί να υπάρχει διαφορετικός αριθμός, αλλά περίπου ο ίδιος αριθμός. Μερικές τονισμένες συλλαβές προφέρονται με την αφαίρεση του τόνου. Ταυτόχρονα, δεν είναι απαραίτητο σε όλους τους στίχους ενός έπους να διατηρηθεί ίσος αριθμός τονισμών: σε μια ομάδα μπορεί να υπάρχουν τέσσερις, σε άλλη - τρεις, στην τρίτη - δύο. Σε έναν επικό στίχο, η πρώτη έμφαση, κατά κανόνα, πέφτει στην τρίτη συλλαβή από την αρχή και η τελευταία έμφαση στην τρίτη συλλαβή από το τέλος.

Πώς κάλπασε ο Ίλια και από το καλό άλογο,
Έπεσε κάτω στην υγρή γη της μητέρας του:
Πώς χτυπάει η μητέρα γη
Ναι, κάτω από την ίδια με την ανατολική πλευρά

Τα έπη αποτελούν ένα από τα πιο αξιόλογα φαινόμενα της ρωσικής λαϊκής λογοτεχνίας. ως προς την επική ηρεμία, τον πλούτο των λεπτομερειών, τη ζωντάνια των χρωμάτων, την ιδιαιτερότητα των χαρακτήρων των εικονιζόμενων προσώπων, την ποικιλία μυθικών, ιστορικών και καθημερινών στοιχείων, δεν είναι κατώτερα από το γερμανικό ηρωικό έπος και τα επικά λαϊκά έργα όλων των άλλων λαών.

Τα έπη είναι επικά τραγούδια για Ρώσους ήρωες. είναι εδώ που βρίσκουμε μια αναπαραγωγή των κοινών, τυπικών ιδιοτήτων τους και της ιστορίας της ζωής τους, των κατορθωμάτων και των φιλοδοξιών, των συναισθημάτων και των σκέψεών τους. Κάθε ένα από αυτά τα τραγούδια μιλάει κυρίως για ένα επεισόδιο στη ζωή ενός ήρωα, και έτσι προκύπτει μια σειρά από τραγούδια αποσπασματικής φύσης, ομαδοποιημένα γύρω από τους κύριους εκπροσώπους των Ρώσων ηρώων. Ο αριθμός των τραγουδιών αυξάνεται επίσης λόγω του ότι υπάρχουν πολλές εκδοχές, λίγο πολύ διαφορετικές, του ίδιου έπους.

Boyan ή Bayan- ένας τραγουδιστής του οποίου το όνομα αναφέρεται πολλές φορές στο "The Tale of Igor's Campaign". Η ίδια η λέξη "boyan" ή "button accordion" (αυτές οι δύο μορφές χρησιμοποιούνται αδιάφορα από αμνημονεύτων χρόνων· το ίδιο πρόσωπο μερικές φορές ονομάζεται Boyan, μετά Bayan) είναι πολύ γνωστή σε όλους τους Σλάβους: μεταξύ Ρώσων, Βουλγάρων, Σέρβων, Πολωνών, Τσέχοι. Προέρχεται από το παλαιο σλαβονικό "Bati", που σημαίνει, αφενός: "να λέω περιουσίες", "να μιλάω", από την άλλη - "να λέω μύθους". Εξ ου και οι παλιές σλαβικές λέξεις: "baalnik", "baalnitsa", "μάγος", "μάγος"? "baanie", "banie" - μαντεία, "μύθος"? "banik", "ban" - baitel, "incantator". Εξ ου και οι μεταγενέστερες ρωσικές μορφές: "ακορντεόν με κουμπιά", "boyan", "balyan" - μια ρητορική, ένας οδηγός καμπάνας που ξέρει παραμύθια, μύθους. Λευκορωσικό "bayun" - ένας κυνηγός για συνομιλία, ένας αφηγητής.

Μαζί με το κοινό ουσιαστικό μεταξύ όλων των Σλάβων, η λέξη "bayan", "boyan" βρίσκεται επίσης ως κύριο όνομα, ως όνομα ποταμού, περιοχής ή προσώπου. Έτσι, για παράδειγμα, ένας από τους γιους του Βούλγαρου βασιλιά Συμεών ονομαζόταν Boyan. στη Βουλγαρία υπάρχει μια τοποθεσία Boyanovo. Η οδός Boyanya είναι γνωστή εδώ και πολύ καιρό στο Νόβγκοροντ. στην επαρχία Kaluga, το χωριό Boyanovka υπάρχει ακόμα. Με βάση τις πραγματικές αναφορές στον Μπόγιαν στην Ιστορία της Εκστρατείας του Ιγκόρ, οι πρώτοι εκδότες αυτού του μνημείου εισήγαγαν αυτό το όνομα στη ρωσική επιστήμη ως το όνομα ενός ιστορικού προσώπου, «του πιο ένδοξου Ρώσου ποιητή στην αρχαιότητα».

Στο "Ruslan and Lyudmila" ο Πούσκιν χρησιμοποίησε τη λέξη "κουμπί ακορντεόν" με την έννοια ενός κοινού ουσιαστικού, γενικά "τραγουδιστής":
«Όλοι ήταν σιωπηλοί, ακούγοντας το κουμπί ακορντεόν» ...

Σάντκο (πλούσιος καλεσμένος) - ο ήρωας των επών του κύκλου του Νόβγκοροντ. από εννέα γνωστές παραλλαγές που καταγράφηκαν αποκλειστικά σε , υπάρχουν μόνο δύο ολοκληρωμένες (η μία είναι).

Σύμφωνα με την πιο ολοκληρωμένη εκδοχή (Sorokin), ο Sadko ήταν φτωχός στην αρχήπου διασκέδασε τους ΝοβγκοροντιανούςΚαι . Μια μέρα έπαιζε άρπα στην ακτή- λίμνες από το πρωί έως το βράδυ και με το παιχνίδι του απέκτησε την εύνοια του τσάρου Vodyany, ο οποίος δίδαξε τον Sadko να πολεμά με πλούσιους εμπόρους του Νόβγκοροντ με υποθήκη ότι υπάρχουν ψάρια "χρυσά φτερά" στη λίμνη Ilmen. Με τη βοήθεια του Τσάρου Βοντιάνοι, ο Σάντκο κέρδισε μια υποθήκη, άρχισε να κάνει εμπόριο και έγινε πλούσιος.

Κάποτε ο Σάντκο δεν καυχιόταν ότι αγόραζε όλα τα αγαθά. Πράγματι, για δύο ημέρες ο Sadko αγόρασε όλα τα αγαθά, αλλά την τρίτη μέρα, όταν ανατράφηκαν τα αγαθά της Μόσχας, ο Sadko ομολόγησε ότι δεν μπορούσε να αγοράσει αγαθά από όλο τον λευκό κόσμο. Μετά από αυτό, ο Sadko φόρτωσε 30 πλοία με εμπορεύματα και πήγε στο εμπόριο. στο δρόμο, τα πλοία σταμάτησαν ξαφνικά, παρά το ισχυρό? Ο Σάντκο, μαντεύοντας ότι ο βασιλιάς της θάλασσας απαιτούσε φόρο, πέταξε στη θάλασσα βαρέλια από χρυσό, ασήμι και μαργαριτάρια, αλλά μάταια. τότε αποφασίστηκε ότι ο βασιλιάς της θάλασσας απαιτεί ένα ζωντανό κεφάλι. ο κλήρος έπεσε στον Σάντκο, ο οποίος, παίρνοντας μαζί του, διέταξε να κατέβει στη θάλασσα πάνω σε μια σανίδα βελανιδιάς.

"Sadko"

Ο Σάντκο βρέθηκε στην αίθουσα του βασιλιά της θάλασσας, ο οποίος του είπε ότι του απαίτησε να ακούσει το παιχνίδι του. Υπό τους ήχους του παιχνιδιού του Σάντκο, ο βασιλιάς της θάλασσας άρχισε να χορεύει, με αποτέλεσμα να ταράξει η θάλασσα, τα πλοία άρχισαν να βυθίζονται και πολλοί Ορθόδοξοι χάθηκαν. Επειταυπό το πρόσχημα ενός γκριζομάλλη γέρου, εμφανίστηκε στον Σάντκο και τον διέταξε να σταματήσει το παιχνίδι, αποχωρώνταςάρπα. Ο βασιλιάς της θάλασσας απαιτεί τότε από τον Σάντκο να παντρευτεί την θαλάσσια παρθένα της επιλογής του.

Με τη συμβουλή του Mikola, ο Sadko επιλέγει το κορίτσι Chernava. μετάΟ Σάντκο αποκοιμιέται και ξυπνάει στην όχθη του ποταμού. Ταυτόχρονα γιαπλησιάζουν τα πλοία του με το θησαυροφυλάκιο. Σε ευγνωμοσύνη για τη σωτηρία, ο Sadko έχτισε τις εκκλησίες του Nikola Mozhaisky και. Σε ορισμένες εκδοχές, ο Sadko επιλύει τη διαμάχη μεταξύ του βασιλιά της θάλασσας και της βασίλισσας για το τι είναι πιο ακριβό στη Ρωσία -ή , και το αποφασίζει υπέρ του χάλυβα Damask? σε μια άλλη εκδοχή, τον ρόλο της Mikola αναλαμβάνει η Underground Queen.

Σε ένα για τον Sadko στη συλλογή της Kirsha Danilov, ο Sadko δεν είναι ένας φυσικός Νοβγκοροντιανός, αλλά ένας επισκέπτης με έναν καλό φίλο, τον οποίο η λίμνη Ilmen βοηθά να πλουτίσει με ευγνωμοσύνη για το τόξο που του έστειλε ο Sadko από την αδελφή του Ilmen, τον Βόλγα: ψάρια που αλιεύτηκαν σε μεγάλες ποσότητες μετατράπηκαν σε χρυσό και ασημένιο χρήμα. Ο ίδιος ο Sadko δεν κάνει ηρωικές πράξεις: οι εμπορικές του δραστηριότητες του καταλογίζονται ως κατόρθωμα. Έτσι, ο Sadko είναι αντιπρόσωπος, έμπορος-μπογάτης.

Βασιλιάς της θάλασσας

Ο υπέρτατος άρχοντας όλων αυτών που πλένονται. Όταν διασκεδάζει στις υπέροχες υποβρύχιες αίθουσες του, η κακοκαιρία ξεσπά και τα μανιασμένα στοιχεία βυθίζουν τα πλοία. Για να κατευνάσουν τον βασιλιά, οι ναυπηγοί κατέβηκαν στη θάλασσα και συνέβη να κληρωθούν άνθρωποι με κλήρο, όπως στον π.

Σύμφωνα με τους αρχαίους σλαβικούς θρύλους, όλες οι θάλασσες και οι ωκεανοί είναιβασιλιάς της θάλασσας,- η κόρη του. Μερικές φορές στα παραμύθια μας ο Βασιλιάς της Θάλασσας εμφανίζεται με τη μορφή ενός άγριου, που πρέπει να ταξιδέψουν οι δυνατοί. Οι μεταγενέστεροι θρύλοι απεικονίζουν τον Βασιλιά της Θάλασσας όχι μόνο ως έναν τρομερό ηγεμόνα, αλλά και ως πατέρα μιας μεγάλης οικογένειας. Μόνο που δεν έχουν με τη βασίλισσα του νερού - «σε όλες τις γοργόνες- γιοι: θα γεννηθούν μόνο κόρες - κορίτσια της θάλασσας με ουρά ψαριού.

Οι ρωσικοί κοινοί λαϊκοί θρύλοι μιλούν από τα βάθη της αρχαιότητας ότι όλες οι κόρες του Τσάρου της Θάλασσας μετατράπηκαν σε μεγάλα ποτάμια. Γι' αυτό σε πολλά σημεία της Ρωσίας συνδέονται με αυτές δεισιδαιμονικές ιδέες, οι οποίες είναι απόηχοι της αρχαίας θεοποίησης των υδάτων της γης.

Όπερα "Sadko"

σε 3 πράξεις (7 σκηνές)

Λιμπρέτο των N. Rimsky-Korsakov και V. Belsky.

Χαρακτήρες
Πρυτάνεις του Νόβγκοροντ:
Foma Nazarich, εργοδηγός (τενόρος),
Λούκα Ζίνοβιτς, βοεβόδα (μπάσο)
Sadko, gusler και τραγουδιστής στο Novogorod (τενόρος)
Lyubov Buslaevna, η νεαρή σύζυγός του (μέτζο-σοπράνο)
Nezhata, ένας νεαρός αρπιστής από την πόλη του Κιέβου (κοντράλτο)
Τηλεχειριστήριο Skromoshiny:
Dudu (μπάσο)
Sopel (τενόρος)
Εμπορικοί επισκέπτες στο εξωτερικό:
Varangian (μπάσο),
Ινδός (τενόρος)
Vedenetsky (βαρύτονος)
Okiyan - Θάλασσα, βασιλιάς της θάλασσας (λαβράκι)
Volkhova, η όμορφη πριγκίπισσα, η μικρή του κόρη, η αγαπημένη (σοπράνο)
Όραμα: Γέροντας πανίσχυρος-μπογάτης, με τη μορφή περαστικής Καλίκα (βαρύτονος)
Άνθρωποι του Νόβγκοροντ και των δύο φύλων και όλων των τάξεων, έμποροι προσκεκλημένοι, ναυπηγοί, μπουφούνοι, βόλκες, θαύματα της θάλασσας.

Η δράση διαδραματίζεται στο Νόβογκοροντ σε μια μισή-νεράιδα-μισοϊστορική εποχή (τέλη 10ου αιώνα).

Ιστορία της δημιουργίας

Ο Σάντκο σκέφτηκε μια όπερα βασισμένη στην επική ιστορία του Νόβγκοροντ ήδη από τη δεκαετία του 1880, αλλά άρχισε να εργάζεται πάνω σε αυτήν μόλις το καλοκαίρι του 1894. Ο συνθέτης μοιράστηκε την ιδέα του με τον Stasov, έναν εξαιρετικό δημοκρατικό επιστήμονα και κριτικό μουσικής, με τον οποίο είχε μια μακροχρόνια φιλία. Ο Stasov, αναφερόμενος στις πολυάριθμες εκδοχές του έπους, συμβούλεψε να δείξει περισσότερες εικόνες από την πραγματική ζωή και τη ζωή του αρχαίου Νόβγκοροντ. Η όπερα, σύμφωνα με το αρχικό σχέδιο, στην οποία αφιερώθηκε πολύς χώρος σε παραμυθένιες-φανταστικές σκηνές, ολοκληρώθηκε το φθινόπωρο του 1895. Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, ο Rimsky-Korsakov αποδέχτηκε τις προτάσεις του Stasov και το καλοκαίρι του το επόμενο έτος υπέβαλε το έργο σε σοβαρή αναθεώρηση, με τη βοήθεια του V.I. Belsky (1866-1946) - ο μελλοντικός λιμπρετίστας των The Tale of Tsar Saltan, The Tale of the City of Kitezh και The Golden Cockerel. Δίπλα στην εικόνα του λαϊκού τραγουδιστή-gusliar Sadko, εμφανίστηκε η εικόνα της συζύγου του Lyubava - μια αφοσιωμένη, αγαπημένη γυναίκα. οι λαϊκές σκηνές αναπτύχθηκαν σημαντικά και εμπλουτίστηκαν με νέα επεισόδια.
Το φθινόπωρο του 1896 Η όπερα προτάθηκε στη διεύθυνση του θεάτρου Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, αλλά συνάντησε ψυχρή υποδοχή. Ο Νικόλαος Β' το διέγραψε από το ρεπερτόριο. Για πρώτη φορά, ο Sadko ανέβηκε στην Ιδιωτική Όπερα Mamontov της Μόσχας. Η πρεμιέρα έγινε στις 26 Δεκεμβρίου 1897 (7 Ιανουαρίου 1898) και είχε μεγάλη επιτυχία.

Οικόπεδο
Οι έμποροι του Νόβγκοροντ γλεντούν σε πλούσιες επαύλεις. Μαζί τους ο νεαρός αρπιστής Nezhata από το Κίεβο, οι μπουφόν Duda και Sopel, οι ηγούμενοι της πόλης Foma Nazarevich και Luka Zinovievich. Οι επισκέπτες του εμπορίου καυχιούνται για τον πλούτο και τη δύναμή τους, ο Nezhata τραγουδά ένα έπος για τον πανίσχυρο Volkh Vseslavich. Αλλά ο Σάντκο κατηγορεί τους εμπόρους για άδειο καύχημα. Ονειρεύεται να ταξιδέψει για να σκορπίσει τη δόξα του Νόβγκοροντ μακριά στις εκτάσεις της γης. Οι αυθάδειοι λόγοι δεν άρεσαν στους πλούσιους ηγούμενους και εμπόρους και έδιωξαν τον Σάντκο.
Ο Sadko ήρθε στην έρημη όχθη της λίμνης Ilmen και τραγούδησε ένα θλιβερό τραγούδι. Ο Ilmen-Lake τον άκουσε. ένα ελαφρύ αεράκι τάραξε το νερό, θρόιζε τα καλάμια και ο Σάντκο είδε ότι ένα κοπάδι κύκνων κολυμπούσε προς την ακτή. Βγήκαν στη στεριά και έγιναν κορίτσια, και ανάμεσά τους η όμορφη πριγκίπισσα Βόλχοβα, η αγαπημένη κόρη του Τσάρου της Θάλασσας. Τα υπέροχα τραγούδια της Sadko τη συνεπήραν και υποσχέθηκε αντίο στην άρπανα τρία ψάρια από χρυσά φτερά που βρίσκονται στη λίμνη Ilmen, προέβλεψαν πλούτο και ευτυχία. Πλησιάζει η αυγή, από τα βάθη της λίμνης ακούστηκε η φωνή του Βασιλιά της Θάλασσας που φώναζε τις κόρες του. Η πριγκίπισσα Volkhova και οι αδερφές της, μετατράπηκαν ξανά σε κύκνους, έπλευσαν μακριά από την ακτή.

Η Λιουμπάβα ανυπομονεί για τον ανήσυχο σύζυγό της. Δεν καταλαβαίνει τα όνειρά του και παραπονιέται πικρά για τη μοίρα. Ο Σάντκο ήρθε. με αγάπη, ορμάει κοντά του, αλλά εκείνος δεν θέλει καν να την ακούσει: η πριγκίπισσα Βόλχοβα τον μάγεψε με την ομορφιά της. Θυμήθηκε την υπόσχεση της πριγκίπισσας της θάλασσας και αποφάσισε να πάει στους ανθρώπους, να δοκιμάσει την τύχη του.
Στην προβλήτα του Νόβγκοροντ στη Λίμνη Ilmen, κόσμος συνωστίζεται γύρω από τους ξένους εμπορικούς επισκέπτες. Έμποροι και ηγούμενοι με μπουφόν γελούν με τις ιστορίες του γκουσλιάρη για το υπέροχο ψάρι με χρυσό πούπουλα που βρίσκεται στη λίμνη Ίλμεν. Ο Σάντκο τους κάλεσε να στοιχηματίσουν. Πέταξε το δίχτυ στη λίμνη και το τράβηξε με τρία χρυσά ψάρια και το ψαράκι έγινε χρυσά πλινθώματα. Ο Σάντκο έγινε ο πλουσιότερος άνθρωπος στο Νόβγκοροντ. Μάζεψε μια διμοιρία, αγόρασε εμπορεύματα, εξόπλισε 30 πλοία και ένα πλοίο. Οι ξένοι έμποροι - Varangian, Indian και Vedenets - μιλούν για τις χώρες τους, ώστε ο Sadko να ξέρει πού να πάει. Τα πλοία έπλευσαν σε μακρινές άγνωστες χώρες.
Έχουν περάσει 12 χρόνια. Μια μέρα το πλοίο του Σάντκο σταμάτησε στη μέση της θάλασσας. Οι Νοβγκοροντιανοί κατάλαβαν ότι ο Τσάρος της Θάλασσας απαιτούσε φόρο. Οι ναυπηγοί πέταξαν βαρέλια από χρυσό, ασήμι, μαργαριτάρια στη θάλασσα - όλα είναι ένα πλοίο με πεσμένα πανιά. Άρχισαν να ρίχνουν κλήρο: ποιον από αυτούς απαιτεί στον εαυτό του ο Τσάρος της Θάλασσας και ο κλήρος έπεσε στον Σάντκο. Πέταξαν μια σανίδα βελανιδιάς στο νερό, και μόλις την πάτησε ο Σάντκο, ο αέρας σηκώθηκε, τα πανιά γέμισαν και το πλοίο χάθηκε μακριά. Ο Σάντκο έμεινε μόνος στη γαλάζια θάλασσα. Χτύπησε τις χορδές της άρπας του και, σαν απάντηση, ακούστηκαν οι φωνές των κορών του Τσάρου της Θάλασσας και της πριγκίπισσας Βόλχοβα. Το νερό ταράχτηκε, χώρισε, και η άρπα βυθίστηκε στην άβυσσο της θάλασσας.
Βρέθηκε σε μια γαλάζια υποβρύχια κάμαρα μπροστά στον Βασιλιά της Θάλασσας και τη Βασίλισσα Βοντυανίτσα. Ο τσάρος διέταξε τον Σάντκο να τραγουδήσει ένα εγκωμιαστικό τραγούδι και εκεί του άρεσε το υπέροχο τραγούδι που κάλεσε τον άρπανα να μείνει και να πάρει την πριγκίπισσα Βόλχοβα για σύζυγό του. Οι υποβρύχιοι κάτοικοι υποδέχτηκαν τους νέους με εύθυμους χορούς. Έτσι ο Σάντκο πήρε την άρπα και ολόκληρο το βασίλειο άρχισε να χορεύει έξαλλος. Μια καταιγίδα σηκώθηκε στη θάλασσα, τα πλοία άρχισαν να βυθίζονται, αλλά ο πανίσχυρος ήρωας Starchishche εμφανίστηκε και με ένα βαρύ ρόπαλο χτύπησε την άρπα από τα χέρια του Sadko. Ανήγγειλε το τέλος της εξουσίας του βασιλιά της Θάλασσας και όρισε την κόρη του να γίνει ποτάμι. Το βασίλειο του υποβρύχιου βυθίστηκε στα βάθη της θάλασσας, ο Σάντκο και η Βόλχοβα σε ένα κέλυφος που αγκυροβόλησαν οι φάλαινες δολοφόνοι έσπευσαν στην ελευθερία, στο Νόβγκοροντ.
Ο Σάντκο αποκοιμήθηκε στην καταπράσινη όχθη της λίμνης Ilmen, νανουρισμένος από το τραγούδι του Volkhova. Και μόλις τον πήρε ο ύπνος, η πριγκίπισσα της θάλασσας σκορπίστηκε σε μια κατακόκκινη πρωινή ομίχλη πάνω από ένα καταπράσινο λιβάδι. Ο Σάντκο ξύπνησε όταν άκουσε τα θλιβερά παράπονα της συζύγου του Λιούμπαβα Μπουσλάεβνα. Ο ήλιος ανέτειλε, η ομίχλη διαλύθηκε και ο ποταμός Volkhov άνοιξε στα μάτια και πλοία με την ομάδα του Sadko έτρεχαν ήδη κατά μήκος του και στη λίμνη Ilmen. Ο κόσμος ξεχύθηκε να τους συναντήσει. Όλοι θαυμάζουν την απροσδόκητη επιστροφή του Σάντκο με τα πλοία και κυρίως τον φαρδύ ποταμό Βόλχοφ, που εκτείνεται από τη λίμνη Ilmen μέχρι την πολύ γαλάζια θάλασσα. Ο Sadko μίλησε για τις υπέροχες περιπλανήσεις του και οι άνθρωποι δόξασαν τον gusliar, τον ποταμό Volkhov και το Veliky Novgorod.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Ο ορισμός του συγγραφέα για το είδος «Sadko» είναι μια επική όπερα. Αυτό είναι ένα ζωντανό παράδειγμα μιας επικής όπερας, η οποία χαρακτηρίζεται από αργή, ομαλή δράση, που ανασταίνει το πνεύμα των επικών παραμυθιών. Τα πορτρέτα των κύριων χαρακτήρων δίνονται σε ευρέως αναπτυγμένους φωνητικούς αριθμούς, εικόνες της λαϊκής ζωής και της ζωής - σε μνημειώδεις χορωδιακές σκηνές. Η μουσική είναι γεμάτη φωτεινές, κυρτές αντιθέσεις. Οι εικόνες του υπέροχου υποβρύχιου βασιλείου, που ενσωματώνονται με ευέλικτη, ιδιότροπη μελωδία και ασυνήθιστες αρμονίες, έρχονται σε αντίθεση με εικόνες της πραγματικής ζωής και εικόνες του Ρώσου λαού, στην απεικόνιση των οποίων το κύριο μέσο έκφρασης είναι το λαϊκό τραγούδι.
Η όπερα ανοίγει με μια μεγαλειώδη ορχηστρική εισαγωγή «Ocean-sea is blue».
Σκηνή 1 - μια μεγάλη χορωδιακή σκηνή, γεμάτη βίαιη διασκέδαση. Το μεσαίο του μέρος αποτελείται από 2 επεισόδια: Το ναρκωτικό του Nezhata, το αβίαστο έπος και μια σκηνή με χορωδία, στο κέντρο της οποίας βρίσκεται το μελωδικό ρετσιτάτι του «If only I had a golden θησαυροφυλάκιο», που μετατρέπεται ανεπαίσθητα σε άρια. Η εικόνα τελειώνει με έναν ένθερμο χορό μπουφουνιών, που είναι συνυφασμένος με τη μουσική της αρχικής χορωδίας. Η σκηνή 2 εναλλάσσεται μεταξύ φανταστικών και λυρικών σκηνών. Μια σύντομη ορχηστρική εισαγωγή απεικονίζει μια ήσυχη βραδιά στις όχθες της λίμνης Ilmen και προετοιμάζει την αρχή του στοχαστικά λυπημένου τραγουδιού του Sadko «Oh, you dark oak tree». Η χορωδία των κοριτσιών του υποβρύχιου βασιλείου με το κολορατούρα τραγούδι της πριγκίπισσας της θάλασσας είναι σχεδιασμένη σε διάφανα ανοιχτά χρώματα και είναι γεμάτη γαλήνια γαλήνη. Ο αποχαιρετισμός του Sadko και της Volkhova διακόπτεται από μυστηριώδη σήματα τρομπέτας και κλήσεις του Βασιλιά της Θάλασσας που έρχονται από μακριά.
Η τέταρτη σκηνή κατέχει κεντρική θέση στη σύνθεση της όπερας. Αποτελείται από δύο μέρη: μια μνημειώδη χορωδιακή αγορά και επεισόδια που σχετίζονται με τον Sadko. Στο πρώτο μέρος, οι πανίσχυρες χορωδίες του κόσμου, το μονότονο τραγούδι των καλικών από περαστικούς, οι άτακτοι μπουφόν και οι μελωδίες, οι μυστηριώδεις προφητείες των Μάγων συνδέονται στενά, ενώνονται σε ένα διευρυμένο σύνολο, προετοιμάζοντας την εμφάνιση του Sadko. Ακολουθεί μια σειρά από επεισόδια απαγγελίας, τα οποία στέφονται με μια πανηγυρική χορωδία «Δόξα, δόξα σε σένα, νεαρή αρπιστή» και ένα αστραφτερό χρυσό λάιτ μοτίβο φανφάρων. Το σκληρό, θαρραλέο τραγούδι του Βαράγγιου (Σκανδιναβού) καλεσμένου αντικαθίσταται από το στοχαστικό-λυρικό τραγούδι του Ινδού καλεσμένου και το τραγούδι των Βεντενετών (Βενετών) καλεσμένων, που κυλά σε ένα ευρύ μελωδικό ρεύμα. Ο Sadko τραγουδά ένα ευρύχωρο ρωσικό τραγούδι "Hight, heavenly height" (λαϊκή μελωδία και κείμενο), το οποίο μαζεύει η ομάδα και ο κόσμος.
Η ορχηστρική εισαγωγή στην 5η σκηνή απεικονίζει ένα θαλασσινό τοπίο. Στη χορωδιακή σκηνή ο Sadko με τους ναυπηγούς, μεταφέροντας τα άσχημα προαισθήματά τους, η μελωδία του τραγουδιού «Height l ...» παίρνει έναν θλιβερό χρωματισμό. Η άρια του Sadko (αποχαιρετισμός στην ομάδα) είναι κοντά στα πένθιμα παρασυρμένα λαϊκά τραγούδια. Το ορχηστρικό επεισόδιο, χτισμένο με θέμα τη θάλασσα, το χρυσόψαρο και τον Βασιλιά της Θάλασσας, απεικονίζει τη βύθιση του Σάντκο στην άβυσσο. Η σκηνή 6 ξεκινά με τη χορωδία των κοριτσιών του υποβρύχιου βασιλείου. Η «Πομπή των Θαυμάτων της Θάλασσας» αστράφτει από έντονα ορχηστρικά χρώματα. Ένα χαρούμενο γαμήλιο τραγούδι αντικαθίσταται από πολύχρωμους χορούς ποταμών και ρεμάτων. Το χορευτικό τραγούδι του Sadko, στην αρχή ήρεμο, αναβιώνει σταδιακά, μετατρέπεται σε ξέφρενο χορό. Το τρομερό ρετσιτάτι του Γέροντα ακούγεται με φόντο τις δυνατές συγχορδίες του οργάνου. Η τελευταία εικόνα ανοίγει με το εγκάρδιο, λυρικά ζεστό νανούρισμα της Volkhova. Οι θλιβεροί θρήνοι της Lyubava, που μετατρέπονται σε ένα χαρούμενο ερωτικό ντουέτο, της ακούγονται μια φωτεινή αντίθεση. Ακούγεται ξανά η μελωδία του τραγουδιού «Ύψος, Ύψος», που χρησιμεύει ως βάση για ένα μνημειώδες σύνολο με χορωδία, στεφανώνοντας την όπερα με έναν δυνατό, χαρούμενο ύμνο.


Μπλουζα