Uloga glasa u predstavi Grmljavina. Karakteristike glavnih likova djela Oluja, Ostrovski

Nije uzalud Ostrovski dao ime svom djelu "Oluja", jer prije nego što su se ljudi bojali elemenata, povezivali su ga s kaznom neba. Grmljavina i munje izazivali su praznovjerni strah i primitivni užas. Pisac je u svojoj drami ispričao o stanovnicima provincijskog grada, koji su uvjetno podijeljeni u dvije skupine: "mračno kraljevstvo" - bogati trgovci koji iskorištavaju siromašne i "žrtve" - ​​oni koji toleriraju samovolju tirana. Karakteristike junaka će detaljnije reći o životu ljudi. Oluja otkriva prave osjećaje likova u predstavi.

Karakteristike divljine

Savel Prokofich Wild tipičan je mali tiranin. Ovo je bogati trgovac koji nema pravo. Mučio je svoje rođake, zbog njegovih uvreda, kućanstva se raspršuju po tavanima i ormarima. Trgovac je grub prema slugama, nemoguće mu je ugoditi, sigurno će naći nešto za što će se uhvatiti. Od Divljeg ne možete moliti plaću, jer je vrlo pohlepan. Savel Prokofich, neuk čovjek, pristaša patrijarhalnog sustava, ne želi upoznati suvremeni svijet. O gluposti trgovca svjedoči njegov razgovor s Kuliginom, iz kojeg postaje jasno da Wild ne zna, grmljavinska oluja. Karakterizacija junaka "mračnog kraljevstva", nažalost, ne završava tu.

Opis Kabanihija

Marfa Ignatievna Kabanova utjelovljenje je patrijarhalnog načina života. Žena bogatog trgovca, udovica, neprestano inzistira na poštivanju svih tradicija svojih predaka i sama ih se strogo pridržava. Vepar je sve doveo do očaja - upravo to pokazuje karakterizacija junaka. "Oluja" je predstava koja otkriva običaje patrijarhalnog društva. Žena daje milostinju siromasima, ide u crkvu, ali ne daje život svojoj djeci i snahi. Junakinja je željela zadržati svoj prijašnji način života, pa je držala svoju obitelj na odstojanju, podučavala sina, kćer, snahu.

Karakteristike Katerine

U patrijarhalnom svijetu može se sačuvati ljudskost, vjera u dobrotu – to pokazuju i osobine junaka. „Grmljavina“ je predstava u kojoj dolazi do sukoba novog i starog svijeta, samo što likovi djela na različite načine brane svoje stajalište. Katerina se rado prisjeća djetinjstva jer je odrastala u ljubavi i razumijevanju. Pripada patrijarhalnom svijetu i donekle joj je sve odgovaralo, čak i to što su roditelji sami odredili njezinu sudbinu i udali je. Ali Katerina ne voli ulogu ponižene snahe, ne razumije kako se može stalno živjeti u strahu i zarobljeništvu.

Glavni lik predstave postupno se mijenja, u njoj se budi snažna osobnost, sposobna napraviti svoj izbor, što se očituje u ljubavi prema Borisu. Katerinu je ubila njezina pratnja, nedostatak nade ju je gurnuo na samoubojstvo, jer nije mogla živjeti u kućnom zatvoru Kabanikhi.

Odnos Kabanihove djece prema patrijarhalnom svijetu

Barbara je jedna od onih koja ne želi živjeti po zakonima patrijarhalnog svijeta, ali se neće otvoreno suprotstaviti volji svoje majke. Osakatila ju je kuća Kabanikha, jer je ovdje djevojka naučila lagati, varati, raditi što god je htjela, ali pažljivo skrivati ​​tragove svojih nedjela. Kako bi pokazao sposobnost nekih osoba da se prilagode različitim uvjetima, Ostrovski je napisao svoju dramu. Grmljavinska oluja (karakterizacija junaka pokazuje kakav je udarac Varvara nanijela svojoj majci bijegom iz kuće) izvela je sve na čistu vodu, za vrijeme lošeg vremena stanovnici grada pokazali su svoja prava lica.

Tihon je slaba osoba, utjelovljenje dovršetka patrijarhalnog načina života. On voli svoju ženu, ali ne može smoći snage da je zaštiti od majčine tiranije. Kabanikha ga je gurnula u pijanstvo, uništila ga svojim moraliziranjem. Tihon ne podržava stari poredak, ali ne vidi razlog protiv svoje majke, prolazeći njezine riječi na gluhe uši. Tek nakon smrti svoje žene, junak se odlučuje pobuniti protiv Kabanikha, optužujući je za smrt Katerine. Razumjeti svjetonazor svakog lika i njegov odnos prema patrijarhalnom svijetu omogućuje karakterizacija likova. “Oluja” je predstava s tragičnim krajem, ali vjerom u bolju budućnost.

"Oluja", kao što znate, predstavlja nam idilu "mračnog kraljevstva", koja nas malo po malo obasjava talentom Ostrovskog. Ljudi koje ovdje vidite žive na blagoslovljenim mjestima: grad stoji na obalama Volge, sav u zelenilu; sa strmih obala vide se daleki prostori prekriveni selima i poljima; plodan ljetni dan mami na obalu, na zrak, pod vedrim nebom, pod ovim povjetarcem koji osvježavajuće puše s Volge ... A stanovnici, kao da, ponekad šetaju bulevarom preko rijeke, iako su već pogledali na ljepote pogleda na Volgu; uvečer sjede na ruševinama na kapiji i vode pobožne razgovore; ali više vremena provode kod kuće, rade kućanske poslove, jedu, spavaju - vrlo rano odlaze na spavanje, pa je nenavikloj osobi teško izdržati tako pospanu noć kakvu sami sebi traže. Ali što da rade, kako da ne spavaju kad su siti? Njihov život teče glatko i mirno, nikakvi interesi svijeta ih ne uznemiruju, jer oni do njih ne dopiru; kraljevstva se mogu srušiti, nove zemlje otvoriti, lice zemlje se može promijeniti kako hoće, svijet može započeti novi život na novim principima - stanovnici grada Kalinova postojat će sami za sebe kao i prije u potpunom neznanju o ostatku svijeta. S vremena na vrijeme do njih će prostrujati neodređena glasina da Napoleon s dva ili deset jezika ponovno ustaje ili da je rođen Antikrist; ali čak i to uzimaju više kao zanimljivost, poput vijesti da postoje zemlje u kojima svi ljudi imaju pseće glave; oni će odmahivati ​​glavom, izražavati iznenađenje nad čudima prirode, i odlaziti nešto pojesti ... Od mladosti još uvijek pokazuju neku znatiželju, ali nema gdje dobiti hranu: informacije dolaze do njih, kao ako u drevnoj Rusiji od vremena Daniela Hodočasnika *, samo od lutalica, pa čak i onih sada nekoliko pravih; treba se zadovoljiti s onima koji "sami, zbog svoje slabosti, nisu daleko otišli, ali su mnogo čuli", poput Feklushe u Oluji. Od njih samo stanovnici Kalinova saznaju što se događa u svijetu; inače bi mislili da je cijeli svijet isti kao njihov Kalinov, i da se drugačije od njih nikako ne može živjeti. No informacije koje Feklush javljaju su takve da ne mogu potaknuti veliku želju da svoj život zamijene za drugi.

Feklusha pripada patriotskoj i izrazito konzervativnoj stranci; dobro se osjeća među pobožnim i naivnim Kalinovcima: i štuju je, i liječe, i opskrbljuju je svim potrebnim; može ozbiljno uvjeravati da sami njezini grijesi dolaze od toga što je viša od drugih smrtnika: »običnim ljudima«, kaže ona, »svakome je neugodno od jednog neprijatelja, ali nama, čudnim ljudima, kojima je šest, kojima je dodijeljeno dvanaest, to je to. nadvladaj ih sve." I vjeruju joj. Jasno je da bi je jednostavni instinkt samoodržanja trebao navesti da ne kaže dobru riječ o onome što se radi u drugim zemljama. I zapravo, poslušajte razgovore trgovaca, buržoazije, sitnih birokrata u okružnoj divljini - koliko nevjerojatnih informacija o nevjernim i prljavim kraljevstvima, koliko priča o onim vremenima kada su ljudi spaljivani i mučeni, kada su razbojnici pljačkali gradove , itd., a kako malo informacija o europskom životu, o najboljem načinu života! Čak i u takozvanom obrazovanom društvu, u europeiziranom narodu, u mnoštvu entuzijasta koji su se divili novim pariškim ulicama i Mabilu, ne nalazite li gotovo isti broj uglednih znalaca koji svoje slušatelje zastrašuju činjenicom da nigdje ne postoji nigdje nigdje nigdje nigdje. ali Austrija, u cijeloj Europi, ima li reda?, a pravde nema!.. Sve to dovodi do toga da Feklusha tako pozitivno izražava: „bla-alepie, draga, bla-alepie, divna ljepota! Što reći, živite u obećanoj zemlji!” To svakako ide tako, kako shvatiti što se radi u drugim zemljama. Poslušajte Feklušu:

“Kažu da ima takvih zemalja, draga djevojko, gdje nema pravoslavnih careva, a Saltani vladaju zemljom. U jednoj zemlji sjedi na prijestolju Turčin Saltan Mahnut, a u drugoj Perzijanac Saltan Mahnut; i oni pravdu, djevojko mila, nad svim ljudima, i što god sude, sve je krivo. A oni, draga djevojko, ne mogu ni jednu stvar pravedno suditi - takva im je granica postavljena. Mi imamo pravedan zakon, a oni su, dragi moj, nepravedni; da po našem zakonu tako ispada, a po njihovom je sve obrnuto. I svi su njihovi suci, u svojim zemljama, također svi nepravedni; tako im, djevojko mila, i u molbama pišu: "Sudite mi, nepravedni suče!" A onda još postoji zemlja, gdje su svi ljudi s psećim glavama.

“Zašto je to tako sa psima?” - pita Glasha. “Za nevjeru”, kratko odgovara Feklusha, smatrajući da su sva daljnja objašnjenja suvišna. Ali Glaši je i zbog toga drago; u tromoj monotoniji svoga života i misli, rado čuje nešto novo i originalno. U duši joj se već nejasno budi misao, „da ipak ljudi žive a ne kao mi; kod nas je svakako bolje, ali usput, tko zna! Uostalom, nije nam dobro; ali o tim zemljama još ne znamo dobro; čut ćeš nešto samo od dobrih ljudi”... I u dušu se uvlači želja da se sve čvršće zna. To nam je jasno iz riječi Glashe na odlasku lutalice: “Evo nekih drugih zemalja! Nema čuda na svijetu! A mi sjedimo ovdje, ništa ne znamo. Dobro je i što ima dobrih ljudi; ne, ne, a čut ćeš što se događa u širokom svijetu; inače bi umrli kao budale. Kao što vidite, nepravednost i nevjernost stranih zemalja ne izaziva u Glashi užas i ogorčenje; zanimaju je samo nove informacije, koje joj se čine nečim tajanstvenim - "čuda", kako ona kaže. Vidite da ona nije zadovoljna Feklushinim objašnjenjima, koja u njoj samo pobuđuju žaljenje zbog svog neznanja. Očito je na pola puta do skepticizma. Ali gdje zadržati svoje nepovjerenje kad ga neprestano potkopavaju priče poput Feklushinove? Kako doći do ispravnih pojmova, pa makar i razumnih pitanja, kad je njezina znatiželja zatvorena u takvom krugu koji se oko nje ocrtava u gradu Kalinovu? Štoviše, kako bi se usudila ne vjerovati i pitati kad su stariji i bolji ljudi tako pozitivno uvjereni u uvjerenje da su pojmovi i način života koji su usvojili najbolji na svijetu i da sve novo dolazi od zlih duhova? Strašno je i teško svakom došljaku pokušati ići protiv zahtjeva i uvjerenja ove mračne mase, strašne u svojoj naivnosti i iskrenosti. Uostalom, ona će nas proklinjati, trčat će okolo kao oni s kugom, ne iz zlobe, ne iz računice, nego iz dubokog uvjerenja da smo slični Antikristu; dobro je ako samo misli da je luda i smije joj se... Traži znanje, voli rasuđivati, ali samo u određenim granicama, koje su joj propisane osnovnim pojmovima u kojima se njen um zbunjuje.

Stanovnicima Kalinova možete prenijeti neka geografska znanja; ali ne dirajte u to da zemlja stoji na tri kita i da je pupak zemlje u Jeruzalemu - oni vam neće popustiti, iako imaju istu jasnu predodžbu o pupku zemlje kao i oni imati Litve u Oluji s grmljavinom. "Ovo, brate moj, što je?" pita jedan civil drugoga, pokazujući na sliku. "A ovo je litavska ruševina", odgovara on. - Bitka! vidjeti! Kako su se naši borili s Litvom. "Što je ovo Litva?" "Dakle, ona je Litva", odgovara tumač. "A kažu, brate moj, ona nam je s neba pala", nastavlja prvi; ali nije dovoljno da njegov sugovornik ima takvu potrebu: „pa str. nebo pa s neba, ”odgovara ... Onda se žena umiješa u razgovor:“ pričaj još! To s neba svi znaju; a gdje je bila bitka s njom, tu su se nasipale humke za uspomenu. “Što, brate moj! Tako je istinito!" — uzvikuje sasvim zadovoljno ispitivač. A nakon toga ga pitajte što misli o Litvi! Sva pitanja koja ovdje postavlja prirodna znatiželja imaju sličan ishod. I to uopće nije zato što su ti ljudi bili gluplji i gluplji od mnogih drugih koje susrećemo u akademijama i učenim društvima. Ne, stvar je u tome što su svi oni svojim položajem, svojim životom pod jarmom samovolje, navikli vidjeti neodgovornost i besmislenost, pa im je stoga nezgodno, pa čak i usuđeno ustrajno tražiti razumne razloge za bilo što. Postavite pitanje – bit će ih još; ali ako je odgovor takav da "sam top, a sam minobacač", onda se više ne usuđuju dalje mučiti i ponizno se zadovoljavaju ovim objašnjenjem. Tajna takve ravnodušnosti prema logici leži prvenstveno u odsustvu bilo kakve logike u životnim odnosima. Ključ ove misterije daje nam, na primjer, sljedeća Dikyjeva rečenica u "Oluji". Kuligin, kao odgovor na njegovu grubost, kaže: "Zašto biste, gospodine Savele Prokofiču, željeli uvrijediti poštenog čovjeka?" Dikoy odgovara:

Izvještaj, ili tako nešto, dat ću ti! Ne podnosim izvještaje nikome važnijem od tebe. Želim tako misliti o tebi, tako mislim! Za druge, ti si pošten čovjek, ali ja mislim da si lopov – to je sve. Želite li to čuti od mene? Pa slušajte! Kažem da je razbojnik, i kraj. Što ćeš tužiti, ili što, hoćeš li sa mnom? Zato znaj da si crv. Ako hoću - smilovaću se, ako hoću - zdrobit ću.

Kakvo teorijsko razmišljanje tu može stajati. gdje se život temelji na takvim principima! Nepostojanje bilo kakvog zakona, bilo kakve logike - to je zakon i logika ovoga života...

Nehotice ćeš ovdje prestati rezonirati, kad šaka odgovara svakom razumu, a na kraju šaka uvijek ostaje prava...

Dobrolyubov N.A. "Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu"

Oluja A. N. Ostrovskog ostavila je snažan i dubok dojam na njegove suvremenike. Mnogi kritičari bili su inspirirani ovim djelom. Međutim, u naše vrijeme nije prestala biti zanimljiva i aktualna. Uzdignuta u kategoriju klasične drame, još uvijek izaziva interes.

Samovolja "starije" generacije traje dugi niz godina, ali mora se dogoditi neki događaj koji bi mogao slomiti patrijarhalnu tiraniju. Takav događaj je prosvjed i smrt Katerine, koja je probudila druge predstavnike mlađe generacije.

Razmotrimo detaljnije karakteristike glavnih glumačkih junaka.

Lutalica Fekluša vrlo je značajan lik u predstavi. Općenito, lutalice, blažene i svete budale bile su uobičajeni znak trgovačkih kuća. Ostrovski ih je često spominjao u svojim djelima, ali uvijek su to bili likovi izvan pozornice. Neki od njih lutali su iz vjerskih razloga (prikupljali sredstva za izgradnju hramova, išli na štovanje svetišta itd.).

itd.), drugi - koristili su velikodušnost stanovništva koje je pomagalo lutalicama i jednostavno vodili besposlen život, egzistirajući na račun drugih. Vjera je za takve ljude bila samo izlika, svojim pričama o svetištima i čudesima plaćali su utočište i milostinju. Ostrovskom se nije sviđala takva svetosavska manifestacija religioznosti, pa je uvijek spominjao lutalice i blaženike u ironičnim tonovima, karakterizirajući njihovu okolinu ili pojedini lik. Tek je u Oluji spisateljica na pozornicu dovela tako tipičnu lutalicu, učinivši je nezaobilaznim likom, koji je tada postao jedan od najpoznatijih na repertoaru ruske komedije.

Feklusha ne sudjeluje izravno u radnji predstave, ali se značaj njezine slike ne smanjuje od toga. Prvo, ona je najvažniji lik, uz pomoć kojeg autor karakterizira situaciju općenito, a posebno sliku Kabanikhe. Drugo, dijalog između Feklushe i Kabanikhi igra vrlo važnu ulogu u razumijevanju životne filozofije Kabanikhi, njezinog tragičnog osjećaja kolapsa patrijarhalnog svijeta.

Feklusha se prvi put pojavljuje na pozornici odmah nakon Kuliginove izjave o "okrutnom moralu" grada i prije pojave Kabanikhe, nemilosrdno pileći svoju djecu. Istodobno, Feklusha od srca hvali kuću Kabanovih zbog njihove velikodušnosti, potvrđujući Kuliginove riječi da je Kabanikha ljubazna samo prema siromašnima i potpuno jede kod kuće.

Sljedeći put kada čitatelj susreće Feklushu već je u kući Kabanovih. Ona savjetuje djevojku Glashu da pazi na nesretnu ženu kako ne bi ništa povukla. Glasha se iznervira, jer svi prosjaci kleveću jedni druge, a ona se dobro razumije u ljude i sama vidi kome se može vjerovati. U isto vrijeme, slušajući Feklushine priče o drugim zemljama, gdje ljudi hodaju s psećim glavama "zbog nevjere", Glasha sve ingeniozno doživljava kao istinu. To dokazuje činjenica da je Kalinov zatvoreni svijet koji ne zna ništa o drugim zemljama. Tada Feklusha počinje pričati Kabanihi o Moskvi i željeznici. Lutalica uvjerava da prema svim znakovima dolaze "posljednja vremena". Ljudi se nerviraju, negdje žure, a i vrijeme je počelo brže teći, što znači da smak svijeta nije daleko. Vepar suosjećajno sluša te govore, a iz njezinih primjedbi može se procijeniti da je i ona svjesna skorog kolapsa svog svijeta.

Zahvaljujući drami Ostrovskog, ime Feklusha odavno je postalo uvriježeno i označava osobu koja širi svakakve smiješne priče pod krinkom pobožnog razmišljanja.

Drama "Oluja" slavnog ruskog pisca XIX stoljeća Aleksandra Ostrovskog, nastala je 1859. godine u jeku javnog dizanja uoči društvenih reformi. Postao je jedno od najboljih autorovih djela, otvorivši oči cijelom svijetu za običaje i moralne vrijednosti tadašnje trgovačke klase. Prvi put je objavljen u časopisu Library for Reading 1860. godine, a zbog novosti tematike (opisi borbe novih progresivnih ideja i težnji sa starim, konzervativnim temeljima) odmah nakon objavljivanja izazvao je širok javni odjek. Postala je tema za pisanje velikog broja kritičkih članaka tog vremena ("Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu" Dobroljubova, "Motivi ruske drame" Pisareva, kritike Apolona Grigorijeva).

Povijest pisanja

Inspiriran ljepotom Povolžja i njegovim golemim prostranstvima tijekom putovanja s obitelji u Kostromu 1848., Ostrovski je započeo pisati dramu u srpnju 1859., nakon tri mjeseca dovršio ju je i poslao na dvor petrogradske cenzure.

Radeći nekoliko godina u uredu Moskovskog savjesnog suda, dobro je znao kakvi su trgovci u Zamoskvorečju (povijesna četvrt glavnog grada, na desnoj obali rijeke Moskve), koji su se više puta, na dužnosti, suočili s s onim što se događalo iza visokih ograda trgovačkog zbora, naime s okrutnošću, tiranijom, neznanjem i raznim praznovjerjima, nezakonitim transakcijama i prijevarama, suzama i patnjom drugih. Radnja predstave temelji se na tragičnoj sudbini snahe u bogatoj trgovačkoj obitelji Klykov, koja se dogodila u stvarnosti: mlada žena je pohrlila u Volgu i utopila se, ne mogavši ​​izdržati maltretiranje svog moćnog svekrva, umorna od muževljeve beskičmenjačnosti i tajne strasti prema poštanskom službeniku. Mnogi su vjerovali da su priče iz života kostromskih trgovaca postale prototip zapleta drame koju je napisao Ostrovski.

U studenom 1859. predstava je izvedena na pozornici Malog akademskog kazališta u Moskvi, a u prosincu iste godine u Aleksandrinskom dramskom kazalištu u Petrogradu.

Analiza djela

Priča

U središtu zbivanja opisanih u drami je imućna trgovačka obitelj Kabanovih koja živi u izmišljenom povolškom gradu Kalinovu, svojevrsnom osebujnom i zatvorenom malom svijetu, koji simbolizira opći ustroj čitave patrijarhalne ruske države. Obitelj Kabanov sastoji se od dominantne i okrutne žene-tiraninke, a zapravo glave obitelji, bogate trgovkinje i udovice Marfe Ignatievne, njenog sina, Tihona Ivanoviča, slabe volje i beskičmenjaka u pozadini teške naravi njegovog majka, kći Varvara, koja se prijevarom i lukavstvom naučila oduprijeti despotizmu svoje majke, kao i snaha Katerina. Mlada žena, odrasla u obitelji u kojoj su je voljeli i sažaljevali, pati u kući nevoljenog muža od njegove bezvolje i pretenzija svekrve, zapravo izgubivši volju i postavši žrtva okrutnosti i tiranije Kabanikha, prepuštena na milost i nemilost sudbini od strane krpenog muža.

Od beznađa i očaja Katerina traži utjehu u ljubavi prema Borisu Dikyju, koji je također voli, ali se boji odbiti poslušnost njezinu stricu, bogatom trgovcu Savelu Prokofichu Dikyju, jer o njemu ovisi financijska situacija njega i njegove sestre. Potajno se sastaje s Katerinom, ali je u posljednjem trenutku izdaje i bježi, a zatim po ujakovom nalogu odlazi u Sibir.

Katerina, odgojena u poslušnosti i podložnosti mužu, mučena vlastitim grijehom, priznaje sve svome mužu u prisutnosti njegove majke. Čini život svoje snahe potpuno nepodnošljivim, a Katerina, pateći od nesretne ljubavi, grižnje savjesti i okrutnog progona tiranina i despota Kabanihija, odlučuje prekinuti svoje muke, jedini način u kojem vidi spas je samoubojstvo. Baca se s litice u Volgu i tragično umire.

Glavni likovi

Svi likovi u drami podijeljeni su u dva suprotstavljena tabora, jedni (Kabaniha, njen sin i kći, trgovac Dikoj i njegov nećak Boris, sluškinje Fekluša i Glaša) predstavnici su starog, patrijarhalnog načina života, drugi (Katerina, ja -poučavao mehaničar Kuligin) su novi, progresivni.

Mlada žena Katerina, žena Tihona Kabanova, središnji je lik drame. Odgajana je u strogim patrijarhalnim pravilima, u skladu sa zakonima staroruskog Domostroja: žena mora u svemu slušati svog muža, poštovati ga, ispunjavati sve njegove zahtjeve. Isprva je Katerina svim silama pokušavala zavoljeti svog muža, postati mu pokorna i dobra žena, ali zbog njegove potpune beskičmenosti i slabosti karaktera, ona ga samo sažalijeva.

Izvana izgleda slaba i šutljiva, ali u dubini njezine duše ima dovoljno snage volje i upornosti da se odupre tiraniji svoje svekrve, koja se boji da bi njezina snaha mogla promijeniti njezinog sina Tikhona i on neće se više pokoravati volji svoje majke. Katerina je skučena i zagušljiva u mračnom carstvu života u Kalinovu, ona se tu doslovno guši i u svojim snovima odleti kao ptica dalje od ovog za nju strašnog mjesta.

Borise

Zaljubivši se u gostujućeg mladića Borisa, nećaka bogatog trgovca i poslovnog čovjeka, u glavi stvara sliku idealnog ljubavnika i pravog muškarca, koja je potpuno neistinita, slama joj srce i dovodi do tragičnog kraja. .

Katerinin lik u drami je suprotstavljen ne konkretnoj osobi, svojoj svekrvi, već cjelokupnom tadašnjem patrijarhalnom načinu života.

Vepar

Marfa Ignatjevna Kabanova (Kabaniha), poput trgovca-tirana Dikoja, koji muči i vrijeđa svoju rodbinu, ne isplaćuje plaće i vara svoje radnike, živi su predstavnici starog, malograđanskog načina života. Odlikuje ih glupost i neznanje, neopravdana okrutnost, grubost i nepristojnost, potpuno odbacivanje bilo kakvih progresivnih promjena u okoštalom patrijarhalnom načinu života.

Tihon

(Tikhon, na ilustraciji u blizini Kabanihija - Marfa Ignatievna)

Tihon Kabanov kroz cijelu predstavu karakteriziran je kao tiha i slabovoljna osoba, koja je pod potpunim utjecajem despotske majke. Odlikuje se svojom nježnom prirodom, ne pokušava zaštititi svoju ženu od napada svoje majke.

Na kraju drame on se konačno slomi i autor pokazuje svoj bunt protiv tiranije i despotizma, upravo njegova rečenica na kraju drame navodi čitatelje na određeni zaključak o dubini i tragičnosti sadašnje situacije.

Značajke konstrukcije kompozicije

(Fragment iz dramske predstave)

Djelo počinje opisom grada na Volgi Kalinova, čija je slika zbirna slika svih ruskih gradova tog vremena. Pejzaž povolških prostranstava prikazan u drami u kontrastu je s pljesnivom, dosadnom i sumornom atmosferom života u ovom gradu, koja je naglašena mrtvom izoliranošću života njegovih stanovnika, njihovom nerazvijenošću, tupostom i divljim nedostatkom obrazovanja. Autorica je opisala opće stanje urbanog života kao pred grmljavinu, kada je stari, oronuli način života uzdrman, a novi i progresivni trendovi, poput naleta bijesnog olujnog vjetra, odnijet će zastarjela pravila i predrasude koje sprječavaju ljude od normalnog života. Razdoblje života stanovnika grada Kalinova opisano u drami upravo je u stanju kada izvana sve izgleda mirno, ali to je samo zatišje pred nadolazeću oluju.

Žanr predstave može se tumačiti kao socijalna drama, ali i kao tragedija. Prvi je karakteriziran korištenjem temeljitog opisa životnih uvjeta, maksimalnim prijenosom njegove "gustoće", kao i usklađivanjem likova. Pažnju čitatelja treba rasporediti na sve sudionike u produkciji. Interpretacija drame kao tragedije upućuje na njen dublji smisao i čvrstoću. Ako u smrti Katerine vidimo posljedicu njezina sukoba sa svekrvom, onda ona izgleda kao žrtva obiteljskog sukoba, a sva radnja koja se odvija u drami doima se sitnom i beznačajnom za pravu tragediju. No ako smrt glavne junakinje promatramo kao sukob novoga, progresivnog vremena s blijedim, starim dobom, onda je njezin čin najbolje protumačiti na herojski način, karakterističan za tragičnu pripovijest.

Talentirani dramatičar Alexander Ostrovski iz socijalne drame o životu trgovačkog staleža postupno stvara pravu tragediju, u kojoj je uz pomoć ljubavnog i obiteljskog sukoba prikazao početak epohalne prekretnice u svijesti ljudi. ljudi. Obični ljudi svjesni su buđenja osjećaja vlastitog dostojanstva, počinju se na nov način odnositi prema svijetu oko sebe, žele sami odlučivati ​​o svojim sudbinama i neustrašivo izražavati svoju volju. Ta novonastala želja dolazi u nepomirljivu suprotnost sa stvarnim patrijarhalnim načinom života. Katerinina sudbina dobiva društveno-povijesno značenje, izražavajući stanje narodne svijesti na prijelomu dvaju razdoblja.

Aleksandar Ostrovski, koji je na vrijeme uočio propast raspadnutih patrijarhalnih temelja, napisao je dramu "Oluja" i otvorio oči cijeloj ruskoj javnosti na ono što se događa. Prikazao je rušenje uobičajenog, zastarjelog načina života, uz pomoć dvosmislenog i figurativnog koncepta grmljavinske oluje koja će, postupno rastući, pomesti sve sa svog puta i otvoriti put novom, boljem životu.