ruski umjetnici. Sudeikin Sergej Jurijevič

Sudeikin, Sergej Jurijevič (Georgijevič) (1882., St. Petersburg - 1946., Nyack, New York, SAD) - ruski slikar, grafičar, kazališni dizajner.

Rođen u Sankt Peterburgu u obitelji potpukovnika zasebnog žandarskog korpusa Georgija Porfirjeviča Sudejkina. Studirao je na Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu (1897.-1909.). Studirao prema nastavnom planu i programu A. E. Arkhipova, A. S. Stepanova, A. M. Vasnetsova, N. A. Kasatkina, L. O. Pasternaka”, izbačen je na godinu dana zajedno s M. F. Larionovim i A. V. Fonvizinom).


Od 1903. - nastavio studij u radionicama V. A. Serova i K. A. Korovina.

Početak karijere Sergeja Sudeikina kao kazališnog umjetnika povezan je s moskovskim kazalištem Ermitaž u Karetnom rjadu, pa je 1902., zajedno s N. N. Sapunovom, ovdje radio na dizajnu niza opernih produkcija, uključujući Orfej K. V. Glucka. i "Valkira" R. Wagnera.

1903. (također zajedno s N. Sapunovim) ilustrirao dramu M. Maeterlincka Smrt Tentagila.

U budućnosti, Sudeikin osmišljava produkcije za Maly Drama Theatre, Russian Drama Theatre i Komissarzhevskaya Theatre u St. Petersburgu. Osim toga, kao umjetnik surađuje s časopisima Libra, Apollo, Satyricon i New Satyricon.

Godine 1904. - sudjeluje na izložbi "Grimizna ruža".

1905 - sudionik izložbi Moskovskog udruženja umjetnika, Saveza ruskih umjetnika (1905, 1907-1909).

1907. - postaje jedan od osnivača simbolističke umjetničke udruge Plava ruža. Sudjelovao na izložbama "Vijenac-Stefanos" (1907. Moskva), "Vijenac" (1908. Petrograd).U siječnju 1907. god. ženi se glumicom i plesačicom Olgom Glebovom.

Godine 1909. Sergej Sudeikin diplomirao je na Moskovskoj školi slikanja i umjetnosti s titulom neklasnog umjetnika. Iste 1909. godine upisao je petrogradsku Akademiju umjetnosti, u radionicu D. N. Kardovskog. U isto vrijeme upoznao je A. N. Benoisa i zahvaljujući tome upoznao se s ostalim članovima “Svijeta umjetnosti”.

1911. - ulazi u udrugu "Svijet umjetnosti". U tom je razdoblju rad K. A. Somova imao velik utjecaj na umjetnika. Jedan od organizatora i dekorater književno-umjetničkog kabareta Pas lutalica.

1915. izvodi dekorativne panoe za kazalište-cabaret "Halt of Comedians". Krajem 1915. razišao se sa suprugom Olgom Glebovom-Sudeikinom. Iste godine upoznao je glumicu Veru Schilling (rođenu Bosse) u ožujku 1916., preselila se k njemu u St. Njihove slike ogledale su se u djelu pjesnika Mihaila Kuzmina: "Alien Poem" i pantomima "The Devil In Love". Obje supruge prikazuje S. Sudeikin na slici "Moj život", 1916.

Godine 1917. Sudeikin odlazi na Krim, živi u okolici Alušte, zatim u Miskhoru, u Jalti sudjeluje na izložbi koju je organizirao S. K. Makovsky, zajedno s N. D. Milliotijem, S. A. Sorinom i drugima. U veljači 1918. ženi se Verom Schilling, koja je uzela njegovo prezime. U travnju 1919. preselio se u Tiflis (1919.), gdje je uredio književne kavane - "Khimerioni" i "Brod argonauta". U prosincu 1919 prelazi u Baku, zatim se vraća u Tiflis, pa u Batum.

Godine 1920. Sergej i Vera Sudeikins emigriraju u Francusku, njegov put leži od Batuma preko Marseillea do Pariza. U Parizu postaje scenograf kabarea "Šišmiš" N. F. Balijeva. U svibnju 1922 raskida sa suprugom Verom Sudeikinom. U Parizu osmišljava dvije predstave za trupu Anne Pavlove. S Balijevljevom trupom Sudeikin dolazi na turneju u SAD (1922.) i nastanjuje se u New Yorku.

U razdoblju od 1924. do 1931. aktivno radi na oblikovanju mnogih produkcija za Metropolitan operu (baleti I. Stravinskog "Petruška" (1925), "Slavuj" (1926), opera "Sadko" N. Rimskog-Korsakova (1930.), "Leteći Holandez" R. Wagnera (1931.), surađuje s trupama M. M. Fokina, L. F. Myasina, J. Balanchinea. Stvara scenografiju za holivudski film "Nedjelja" (1934.-1935.) na bazi na roman L. N. Tolstoja.

Umjetnikova djela nalaze se u mnogim poznatim ruskim i stranim muzejima, poput Državne Tretjakovske galerije, Puškinovog muzeja im. A. S. Puškina, Državni ruski muzej, Saratovski umjetnički muzej nazvan po A. N. Radiščevu, Brooklynski muzej u New Yorku i drugi.

Pjesma Nikolaja Gumiljova "Kini" posvećena je Sergeju Sudejkinu.

Posljednjih godina života Sergej Sudeikin bio je ozbiljno bolestan. Umro je u kolovozu 1946. u New Yorku.

Vera Sudeikina

Rođen u obitelji žandarmerijskog pukovnika. Studirao na MUZHVZ kod A. E. Arhipova, N. A. Kasatkina, A. M. Vasnetsova, L. O. Pasternaka, V. A. Serova, K. A. Korovina (1897–1909). U svojim ranim djelima odao je počast impresionizmu i simbolizmu. U listopadu 1902., zajedno s M. F. Larionovom i A. V. Fonvizinom, lišen je prava pohađanja škole godinu dana zbog rada, kako se Sudeikin prisjetio, "opscenog sadržaja". Autor ilustracija za dramu Mauricea Maeterlincka Smrt Tentagila (Moskva, 1903), za časopise Vaga (1904), Zlatno runo (1906–1909). Godine 1904. sudjelovao je na izložbi u Saratovu "Grimizna ruža" ("Valcer pahuljica", "Pastorala", "Pikova dama", "Noćni krajolik", "Ljubavnici" i drugi), koju su organizirali P. V. Kuznjecov i P. S. Utkin. Sudionike izložbe spojila je veza s impresionizmom, a istodobno odbojnost od njegovih načela, privlačnost prema konvencionalnosti, primitivizmu i simbolizmu.

Zajedno s N. N. Sapunovom dizajnirao je niz produkcija za opernu antreprizu u kazalištu Ermitaž (Camorra E. D. Esposita, Orfej Christopha Willibalda Glucka, Hansel i Gretel Engelberta Humperdincka i dr.), Smrt Tentagila (1905., Studio Theatre na Povarskoj u Moskovskom umjetničkom kazalištu). Autor skica za scenografiju "Sestre Beatrice" Maeterlincka za Kazalište V. F. Komissarževske (redatelj V. E. Meyerhold. 1906.).

S.Yu.Sudeikin. Istočna bajka. 1910-ih Papir na kartonu, gvaš, tempera. 96,5×65,5. TCG

Sudionik izložbi MTX i SRH (1905.), Jesenskog salona (1906. Pariz), gdje se upoznao s djelima Paula Gauguina, Puvisa de Chavannesa, Mauricea Denisa.

Sudionik izložbe (1907. Moskva) i udruge Plava ruža (postojala do 1910). Sudjelovao na izložbi "Vijenac-Stefanos" zajedno s Larionovom, G.B. Yakulovim, A.V.Lentulovim, D.D. i V.D. Burliuks (1908). Amplituda fluktuacija između novih pretraga i pridržavanja načela učitelja najjasnije se odrazila u mrtvim prirodama („Saksonske figurice”. 1911.; „Mrtva priroda”. 1909.; 1911. Sve - Ruski muzej).

Godine 1909. upisao se na Akademiju umjetnosti (radionica D. N. Kardovskog, 1909.–1911.), od 1911. član je Svijeta umjetnosti i redoviti sudionik izložbi udruženja. U svojoj strasti prema galantnoj umjetnosti rokokoa i sentimentalizmu, on slijedi Antoinea Watteaua i K. A. Somova, međutim, djelujući kao stilizator, on raskrinkava stilizaciju, uvodeći u nju grubu točnost primitivne umjetnosti (Ruska Venera. 1907. Tretjakovska galerija; Bura, 1909.; "Sjeverni pjesnik", 1909. Oba su u privatnoj zbirci).

Oblikovao drame "Cezar i Kleopatra" Bernarda Shawa (zajedno sa Sapunovom i A.A. Arapovim. 1909.), "Proljetno ludilo" Osipa Dymova (1910. Novo dramsko kazalište); opera Djevojačka zabava M. A. Kuzmina (1911. Maly Drama Theatre) i Naličje života Jacinta Benaventea (1912. Rusko dramsko kazalište). Autor ilustracija za Kuzminovu knjigu "Zvon ljubavi" (M., 1910). Izveo je scenografiju za "Poslijepodne jednog fauna" Claudea Debussyja prema skicama L. S. Baksta i za "Posvećenje proljeća" I. F. Stravinskog prema skicama N. K. » Florenta Schmidta (Djagiljevljeva sezona 1913.) i druge.

Autor zidnog i stropnog slikarstva u kabareu "Pas lutalica" (zajedno s V. P. Belkinom i N. I. Kulbinom. 1912.), sudionik i dizajner večeri, posebno "Večeri petorice", u kojoj su D. Burliuk, V. V. Kamenski, Igor Severjanin, A. A. Radakov (11. veljače 1915.). U središtu večeri bila je ideja "slikane riječi", nedvojbeno upletena u potragu pjesnika futurista.

Štafelajni radovi ovog vremena - "Festival palačinki" (1910-e. Privatna zbirka), serija popularnih grafika "Heroji Maslenice" (sredina 1910-ih. Državni ruski muzej), "Petruška" (1915. Privatna zbirka), "Kazalište lutaka" , "Harlequinade ”(oba - 1915. GTsTM) - odlikuje se nedosljednošću, rastućom žudnjom za grotesknim i "otupljivanjem" lirizma, poetskim zanosom i temeljnim prozaizmom. Iste su se težnje odrazile u Sudeikinovom oblikovanju kabareta Zaustav komičara (1915) i predstava izvedenih u njemu (npr. Šal Arthura Schnitzlera, režija Meyerhold, 1915; Fantazija Kozme Prutkova, ožujak 1917).

Istodobno dolazi do zaokreta prema konkretno-senzualnoj prirodi, podređujući sebi dekorativne zadaće (Buket. 1913. Privatna zbirka; Park. 1915. Državni ruski muzej; Ljetni pejzaž. 1916. Tretjakovska galerija). U žanru portreta, osoba prestaje biti "znak" ili "alegorija", pojavljuje se u stvarnosti svog bića. Ipak, bilo bi ishitreno pretpostaviti da je u nadmetanju dva stvaralačka principa jedan od njih odnio konačnu pobjedu. Cjelovitost i jednoznačnost bile su kontraindicirane za Sudeikina, vjernost "igri", očuvanje varijabilnosti, reverzibilnost slika možda su glavni živac njegova rada.

Umjetnik je s entuzijazmom dočekao Veljačku revoluciju (lubok poster "Jato, slobodne ptice ..."). Krajem 1917. završio je u Tiflisu, gdje je postao jedan od organizatora i dizajnera kavane pjesnika "Khimerioni". Godine 1920. emigrirao je u Pariz, radio uglavnom kao majstor kazališnog i dekorativnog slikarstva, a zatim se 1923. preselio u SAD.

Kazališne produkcije ovih godina odlikuju se sve upornijim pokušajima ovladavanja tehnikama novih trendova u umjetnosti, osobito kubizma (na primjer, dizajn predstave "Najvažniji" N. N. Evreinova za Cehovsko kazalište. 1926.; niz produkcija u Metropolitan operi. 1924-1931 ) i ekspresionizam (oblikovanje baleta "Paganini" S. V. Rahmanjinova. 1939-1940. Covent Garden). Radio je kao umjetnik na holivudskoj adaptaciji Uskrsnuća Lava Tolstoja (1934.-1935.). Štafelajna djela ovog vremena: "Depresija" (1930), "Radna pjesma" (kasne 1920-e), "Autoportret sa ženom" (kasne 1920-e), "Američka panorama" (sredina 1930-ih), "Moj život" (1940-e). ); svi su u privatnim zbirkama.

,
SAD SAD

Sudejkin, Sergej Jurijevič(Georgievich) (, St. Petersburg -, Nyack, New York, SAD) - ruski umjetnik - slikar, grafičar, kazališni dizajner.

Biografija

Rođen u Sankt Peterburgu u obitelji potpukovnika zasebnog žandarskog korpusa Georgija Porfirjeviča Sudejkina. Studirao je na Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu (-). Studirao kod A. E. Arkhipova, A. S. Stepanova, A. M. Vasnetsova, N. A. Kasatkina, L. O. Pasternaka (međutim, zbog demonstriranja vrlo neozbiljnog sadržaja crteža na studentskoj izložbi, na način „koji nije uključen u nastavni plan i program), isključen je na razdoblje od godinu dana zajedno s M. F. Larionovim i A. V. Fonvizinom).

Početak karijere Sergeja Sudejkina kao kazališnog umjetnika vezan je uz moskovski kazalište Ermitaž u Karetnom rjadu, pa je 1902. godine, zajedno s N. N. Sapunovom, ovdje radio na dizajnu niza opernih produkcija, uključujući Orfej K. V. Glucka i Valkira R. Wagnera.

1903. (također zajedno s N. Sapunovim) ilustrirao dramu M. Maeterlincka Smrt Tentagila.

U budućnosti, Sudeikin osmišljava produkcije za Maly Drama Theatre, Russian Drama Theatre i Komissarzhevskaya Theatre u St. Petersburgu. Osim toga, kao umjetnik surađuje s časopisima Libra, Apollo, Satyricon i New Satyricon.

Umjetnikova djela nalaze se u mnogim poznatim ruskim i stranim muzejima, poput Državne Tretjakovske galerije, Puškinovog muzeja im. A. S. Puškina, Državni ruski muzej, Saratovski umjetnički muzej nazvan po A. N. Radiščevu, Brooklynski muzej u New Yorku i drugi.

Pjesma Nikolaja Gumiljova "Putovanje u Kinu" posvećena je Sergeju Sudejkinu.

Bibliografija

  • Kogan D. Sergej Sudeikin.- M., 1974.
  • Enciklopedija umjetnosti XX. stoljeća / Komp. O. B. Krasnova. - M: OLMA-PRESS, 2002.
  • Umjetnici ruskog inozemstva 1917-1939: Biografski rječnik / Sastavili: O. L. Leykind, K. V. Makhrov, D. Ya. Severyukhin. St. Petersburg: Notabene, 1999. S. 547-548.
  • Vijak D. Sergey Sudeikin: Život u bliskoj emigraciji // V. E. Borisov-Musatov i Saratovska škola: Materijali 7. Bogoljubovljevih čitanja. Saratov, 2001, str. 161-165.
  • Muza. Odlomci iz dnevnika i drugi tekstovi Vere Sudeikine (Stravinski)/ Vidi: Eksperiment / IMRC. Vol. 13: Los Angeles, 2007.
  • Salonski album Vere Sudeikin-Stravinski / ur. i tr. od J.E. Bowlt. Princeton: Princeton University Press, 1995.
  • Sudeikina V. Dnevnik 1917-1919. Moskva: Ruski put, 2006.

Napišite recenziju na članak "Sudeikin, Sergej Jurijevič"

Bilješke

Linkovi

  • John E. Boult, profesor na Sveučilištu Južne Kalifornije, SAD

Odlomak koji karakterizira Sudeikina, Sergeja Jurijeviča

Što pričaš o miliciji? rekao je Borisu.
- Oni su, vaša milosti, pripremajući se za sutrašnji dan, za smrt, obukli bijele košulje.
- Ah!.. Divni, neusporedivi ljudi! - rekao je Kutuzov i, zatvorivši oči, odmahnuo glavom. - Nevjerojatni ljudi! ponovio je s uzdahom.
- Hoćeš li pomirisati barut? rekao je Pierreu. Da, lijep miris. Imam čast biti obožavatelj vaše supruge, je li zdrava? Moje sklonište vam je na usluzi. - I, kao što to često biva sa starim ljudima, Kutuzov stane odsutno gledati oko sebe, kao da zaboravlja sve što je trebao reći ili učiniti.
Očito je, sjetivši se što traži, namamio Andreja Sergejiča Kaisarova, brata svog ađutanta, k sebi.
- Kako, kako, kako Marinine pjesme, kako pjesme, kako? Da je Gerakovu napisao: “Bit ćeš učitelj u zgradi... Reci mi, reci mi”, govorio je Kutuzov, očito s namjerom da se nasmije. Kaisarov je čitao ... Kutuzov je, smiješeći se, kimao glavom u ritmu stihova.
Kad se Pierre odmaknuo od Kutuzova, Dolokhov ga je, krenuvši prema njemu, uhvatio za ruku.
"Veoma mi je drago što sam vas ovdje upoznao, grofe", rekao mu je glasno i nimalo neugodno zbog prisutnosti stranaca, s posebnom odlučnošću i ozbiljnošću. “Uoči dana u kojem je Bog zna tko od nas dvojice suđen da ostane živ, drago mi je što imam priliku reći vam da žalim zbog nesporazuma koji su bili među nama i volio bih da nemate ništa protiv mi. Molim te oprosti mi.
Pierre je, smiješeći se, pogledao Dolokhova, ne znajući što bi mu rekao. Dolokhov je sa suzama u očima zagrlio i poljubio Pierrea.
Boris je nešto rekao svom generalu, a grof Benigsen se okrenuo prema Pierreu i ponudio mu da pođe s njim duž stroja.
"Zanimat će vas", rekao je.
"Da, vrlo zanimljivo", rekao je Pierre.
Pola sata kasnije, Kutuzov je otišao u Tatarinov, a Bennigsen je sa svojom pratnjom, uključujući i Pierrea, jahao uz liniju.

Benigsen se s Gorkog spustio visokom cestom do mosta, na koji je časnik s humka pokazao Pierreu kao na središte položaja, a kraj kojeg su na obali ležali redovi pokošene trave, mirisale na sijeno. Odvezli su se preko mosta do sela Borodino, odatle su skrenuli lijevo i pored ogromnog broja vojnika i topova dovezli se do visokog humka na kojem su milicije kopale zemlju. Bila je to reduta, koja još nije imala ime, tada su je zvali reduta Raevskog ili baterija za gomile.
Pierre nije obraćao veliku pozornost na ovu redutu. Nije znao da će mu ovo mjesto ostati u sjećanju više od svih mjesta na Borodinskom polju. Zatim su se odvezli preko klanca do Semjonovskog, gdje su vojnici odvlačili posljednje balvane koliba i štala. Zatim su se, nizbrdo i uzbrdo, vozili naprijed kroz razbijenu raž, izbijenu poput tuče, uz cestu do vodotokova [neka vrsta utvrde. (Bilješka L.N. Tolstoja.) ], također tada još iskopana.
Bennigsen se zaustavio kod fleša i počeo gledati ispred Ševardinskog reduta (koji je jučer bio naš), na kojem se moglo vidjeti nekoliko konjanika. Časnici su rekli da je tamo Napoleon ili Murat. I svi su željno gledali u ovu hrpu jahača. Pierre je također pogledao tamo, pokušavajući pogoditi tko je od tih jedva vidljivih ljudi Napoleon. Napokon su se konjanici odvezli s humka i nestali.
Benigsen se okrenuo generalu koji mu je prišao i počeo objašnjavati cijeli položaj naših trupa. Pierre je slušao Benigsenove riječi, naprežući sve svoje mentalne snage da shvati bit predstojeće bitke, ali je s ogorčenjem osjećao da su njegove mentalne sposobnosti nedovoljne za to. Ništa nije razumio. Bennigsen je prestao govoriti, a primijetivši Pierrea koji ga sluša, iznenada reče, okrećući se prema njemu:
- Tebe, mislim, ne zanima?
"Oh, naprotiv, vrlo je zanimljivo", ponovi Pierre, ne sasvim istinito.
Iz zaljeva su vozili još više ulijevo cestom koja je vijugala kroz gustu, nisku brezovu šumu. Usred toga
šumi, pred njih je na cestu iskočio smeđi zec bijelih nogu i prestrašen topotom velikog broja konja toliko se zbunio da je dugo skakao po cesti pred njima, izazivajući opć. pozornosti i smijeha, a tek kad mu je nekoliko glasova doviknulo, odjurio je u stranu i sakrio se u gustiš. Putujući dvije verste kroz šumu, odvezli su se do čistine na kojoj su stajale trupe Tučkovljevog korpusa, koje su trebale zaštititi lijevi bok.
Ovdje, na krajnjem lijevom boku, Bennigsen je mnogo i gorljivo govorio i dao, kako se Pierreu činilo, važnu zapovijed s vojnog gledišta. Ispred rasporeda Tučkovljevih trupa bilo je uzvišenje. Ova kota nije bila zaposjednuta od strane trupa. Bennigsen je glasno kritizirao ovu pogrešku, rekavši da je glupo ostaviti uzvisinu nepouzetu i ispod nje postaviti trupe. Neki generali izrazili su isto mišljenje. Posebno je jedan govorio s vojničkom žestinom da su ovdje stavljeni na klanje. Bennigsen je u svoje ime naredio da se trupe pomaknu na uzvisine.
Ova naredba na lijevom krilu još je više dovodila Pierrea u sumnju u njegovu sposobnost razumijevanja vojnih poslova. Slušajući Bennigsena i generale koji su osuđivali položaj trupa pod planinom, Pierre ih je potpuno razumio i dijelio njihovo mišljenje; ali baš zato nije mogao shvatiti kako je onaj koji ih je smjestio ovdje ispod planine mogao učiniti tako očitu i grubu pogrešku.
Pierre nije znao da te trupe nisu poslane da brane položaj, kako je mislio Benigsen, već da su postavljene na skrovito mjesto za zasjedu, odnosno kako bi neprimjećene iznenada udarile na neprijatelja koji je napredovao. Bennigsen to nije znao i iz posebnih je razloga pomaknuo trupe naprijed, a da o tome nije rekao vrhovnom zapovjedniku.

Ove jasne kolovoške večeri 25., ležao je princ Andrej, naslonjen na ruku, u slomljenoj štali u selu Knjazkov, na rubu svog puka. Kroz rupu u razbijenom zidu gledao je pojas tridesetogodišnjih breza s odsječenim donjim granama uz ogradu, oranice s razbijenim hrpama zobi i grmlje uz koje vidjeli su se dimovi lomača – vojničke kuhinje.
Bez obzira koliko skučen i nikome ne potreban i koliko god se princu Andreju njegov život sada činio teškim, on se, baš kao i prije sedam godina u Austerlitzu uoči bitke, osjećao uzrujano i razdraženo.
Zapovijedi za sutrašnju bitku izdao je i primio on. Više nije imao što učiniti. Ali najjednostavnije, najjasnije i zato strašne misli nisu ga ostavljale na miru. Znao je da će sutrašnja bitka biti najstrašnija od svih u kojima je sudjelovao, i mogućnost smrti po prvi put u životu, bez ikakvog odnosa prema svjetovnim stvarima, bez obzira na to kako će to utjecati na druge, ali samo u odnosu na sebe, na svoju dušu, živo, gotovo sigurno, jednostavno i strašno, ona mu se predstavljala. I s visine te zamisli, sve što ga je dotad mučilo i zaokupljalo odjednom je obasjalo hladnom bijelom svjetlošću, bez sjena, bez perspektive, bez razlikovanja obrisa. Čitav mu se život činio kao čarobna svjetiljka u koju je dugo gledao kroz staklo i pod umjetnim svjetlom. Sada je odjednom ugledao, bez stakla, na jakom dnevnom svjetlu, te loše naslikane slike. "Da, da, evo ih, te lažne slike koje su me uznemirivale, veselile i mučile", govorio je u sebi, okrećući u svojoj mašti glavne slike svoje čarobne svjetiljke života, sada ih gledajući u ovoj hladnoj bijeloj svjetlosti. dana - jasna misao o smrti. - Evo ih, te grubo naslikane figure, koje su djelovale kao nešto lijepo i tajanstveno. Slava, javno dobro, ljubav prema ženi, sama domovina - kako su mi se činile velike ove slike, kakvim su dubokim značenjem bile ispunjene! I sve je to tako jednostavno, blijedo i grubo na hladnoj bijeloj svjetlosti tog jutra za koje osjećam da se rađa." Tri glavne muke njegova života posebno su privukle njegovu pozornost. Njegova ljubav prema ženi, smrt njegovog oca i francuska invazija koja je zauzela pola Rusije. “Ljubav!.. Ova djevojka, koja mi se činila puna tajanstvenih moći. Kako sam je volio! Kovao sam pjesničke planove o ljubavi, o sreći s njom. O dragi dječače! rekao je naglas ljutito. - Kako! Vjerovao sam u nekakvu idealnu ljubav, koja mi je trebala ostati vjerna cijelu godinu mog odsustva! Kao nježna golubica iz bajke, sigurno je uvenula od mene. A sve je to puno jednostavnije... Sve je to užasno jednostavno, odvratno!
Moj je otac također gradio na Ćelavim planinama i mislio je da je to njegovo mjesto, njegova zemlja, njegov zrak, njegovi seljaci; a Napoleon je došao i ne znajući za njegovo postojanje, kao iver s ceste, gurnuo ga, te su se njegove Ćelave planine i cijeli njegov život raspali. A princeza Marya kaže da je ovo test poslan odozgo. Čemu služi test, kad ga više nema i neće ga biti? nikad više! Nije! Pa za koga je ovaj test? Otadžbina, smrt Moskve! A sutra će me ubiti - i to ne Francuz, nego svoj, kao što mi je jučer vojnik ispraznio pušku kraj uha, a doći će Francuzi, uhvatit će me za noge i glavu i baciti me u jamu da im ne smrdim pod nos, a novi uvjeti će razviti živote koji će i drugima biti poznati, a ja za njih neću znati i neću biti.

Sergej Jurijevič Sudejkin (1882. -1946.)

Sergej Jurijevič Sudejkin - ruski umjetnik, predstavnik simbolizma, jedan od najistaknutijih majstora kruga Plave ruže, rođen je u Petrogradu 19. ožujka 1882. u obitelji žandarmerijskog pukovnika G. P. Sudejkina, kojeg je godinu dana kasnije ubio Narodna volja. Studirao na Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu (1897.-1909.); 1902. isključen je na godinu dana zbog izlaganja radova "opscenog sadržaja" na studentskoj izložbi.

"Hodanje". 1906

Rad u kazalištu Komissarzhevskaya spojio je Sergeja Sudeikina i Olgu Glebovu. Zainteresirao se za nju i počeo je marljivo paziti. Olga je blagonaklono prihvatila njegovo štovanje i sama se bez sjećanja zaljubila u mladog umjetnika.

Krajem 1906. Sergej Sudeikin je morao otići u Moskvu. Olga ga je otišla ispratiti na kolodvor, popela se u vagon i... otišla s njim, zaboravljajući ili pokušavajući zaboraviti da je te večeri trebala, prerušena u dječaka, glumiti paža u trećem činu Pšibiševskog. Vječna priča. Kad se bjegunac vratio dva dana kasnije, Vera Komissarževskaja je odbila prihvatiti ispriku i otpustila ju je iz trupe.

Početkom 1907. Olga Glebova postala je supruga Sergeja Sudeikina. Vjenčanje je održano u Sankt Peterburgu, u crkvi Uzašašća.


"Portret Olge Glebove-Sudeikine". 1900-ih

Pjesma bez junaka
Druga inicijacija
O.S.

Jeste li Zbunjenost-psiha.
Crno bijeli obožavatelj vjetra,
Nagnuvši se nada mnom.
Želiš mi reći tajnu.
Što je već prošlo Lethe
I drugačije dišeš u proljeće.
Ne diktiraj mi, čujem sebe:
Topla kiša padala je na krov,
Čujem šapat u bršljanu.
Netko mali će živjeti,
Zeleno, pahuljasto, isprobano
Sutra u novom ogrtaču da zablista.
Ja spavam -
sama je nada mnom.
Ona koju ljudi zovu proljeće
Ja zovem usamljenost.
Ja spavam -
Sanjam našu mladost.
To, njegova prošla zdjela;
Ja ću ti ga donijeti.
Ako želiš, dat ću ti ga kao suvenir,
Kao čisti plamen u glini
Ili snjegulja u grobnom jarku.

Anna Akhmatova



Godine 1909. Sudeikin je upisao petrogradsku Akademiju umjetnosti, gdje je studirao u ateljeu Kardovskog do 1911. Bio je jedan od organizatora izložbe Plava ruža (1907.)

Za razliku od većine ostalih "Plavih medvjeda", Sudeikin (ne bez utjecaja Somova) ispovijedao je određenu "ironičnu simboliku", pretvarajući svoje slike u slikovite popularne grafike na teme umjetnosti, folklora ili "lijepe antike" (Šetnja, 1906. ; U parku, 1907.; Balet, 1910.; serija luboka pravi pokladni junaci, sredina 1910-ih).

Te šarene, gotovo lutkarske mini-predstave s naglašeno “lažnim” likovima i okruženjem postale su poveznica njegova slikarstva i scenografije.

Aktivno je djelovao u kazalištu, počevši od Mamontovljeve operne antrepreze u moskovskom Ermitažu (kasne 1890-ih). Dizajniran zajedno s N. N. Sapunovim. Smrt Tentagila Maeterlincka u režiji Meyerholda (studio na Povarskoj, 1905.).

Pastorala. 1906

Već prva samostalna djela Sudeikina, svojom romantičnom naivnošću, sedefastim tonovima, pokazala su se bliskima simbolističkim umjetnicima. Ilustrirao je dramu M. Maeterlincka »Smrt Tentazhi-la« (1903.), surađivao s časopisom »Libra«, sudjelovao na izložbama »Grimizna ruža« (1904.) i »Plava ruža« (1907.), »Vijenac-Stefanos«. " (1908.).

Godine 1909. Sudeikin je ušao na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. U to vrijeme umjetnik je započeo kreativni odnos s Benoisom, a preko njega i s drugim "Svijetom umjetnosti".


"Karusel". 1910

Godine 1911. Sudeikin postaje član udruge Svijet umjetnosti. Sa Somovim ga je povezivalo blisko prijateljstvo. Godine 1910.-1911. pomaže Meyerholdu u uređenju Kuće interludija, a 1911. oslikava zidove poznatog književno-umjetničkog kabarea Pas lutalica.
Pas lutalica je čak imao himnu, čiji je glavni lik bio Sudeikin:
A umjetnici nisu brutalni
Farbaju zidove i kamin.
Ovdje i Belkin, i Meshchersky,
I kubični Kulbin.
Hrabar vodi,
Kao četa grenadira,
Sam Sudeikin, sam Sudeikin,
Sam Sudeikin je Mr.

Sudeikin se na mnogo načina odbio od "markiza" Somova u svojim djelima, koja su također reproducirala pastoralne scene galantnog doba. "Pastorala" (1905.), "Harlekinov vrt", "Venecija" (oba 1907.), "Sjeverni pjesnik" (1909.), "Istočna priča" (početak 1910-ih) - već su sami nazivi Sudeikinovih slika karakteristični. Romantični zaplet često je od njega dobivao naivnu, primitivnu popularnu interpretaciju, sadržavao je elemente parodije, groteske, teatralnosti. Njegove mrtve prirode - "Saksonske figurice" (1911.), "Cvijeće i porculan" (početak 1910-ih) itd. - unatoč njihovoj bliskosti s mrtvim prirodama A. Ya. Golovina, one također nalikuju kazališnoj predstavi, pozornici. Tema kazališta više se puta javljala u njegovu slikarstvu. Sudeikin je portretirao balet i lutkarsko kazalište, talijansku komediju i ruske pokladne svečanosti ("Baletna pastorala", "Zabava", oba 1906.; "Vrtuljak", 1910.; "Petruška", 1915.; serija popularnih grafika "Junaci dana palačinki", sredina -1910-ih).

Park ispred dvorca. Scenografija za "Labuđe jezero" Čajkovskog. 1911

Upravo je kazališna i dekorativna umjetnost postala umjetnikov glavni posao. Surađivao je s mnogim kazališnim ličnostima tih godina. Prvi koji ga je privukao na oblikovanje opernih predstava u moskovskom kazalištu Ermitaž bio je S. I. Mamontov. Godine 1905. Sudeikin je, zajedno s N. N. Sapunovim, dizajnirao Tentažilovu smrt u Mejerholjdovom kazalištu za Studio Theatre na Povarskoj; 1906. - Maeterlinckova drama "Sestra Beatrice" u kazalištu Komissarzhevskaya u Sankt Peterburgu.

U 1910-ima Sergej Sudeikin postao je jedna od središnjih figura petrogradskog umjetničkog života. Oblikuje knjige pjesama svog prijatelja, pjesnika Kuzmina - "Zvončići ljubavi" (1910.), "Jesenja jezera" (1912.); sudjeluje u produkcijama "Tower Theatre" u kući pjesnika V. I. Ivanova; 1910. - 11. pomaže Meyerholdu u organizaciji Kuće interludija, 1911. oslikava zidove kabarea Pas lutalica.

1911. radio je na baletnim predstavama u Malom dramskom kazalištu u Petrogradu i tamo postavljenoj komičnoj operi M. A. Kuzmina Zabava djevojaka; 1912., zajedno s Tairovim - na drami "Naličje života" Benaventea u Petrogradskom ruskom dramskom kazalištu. Godine 1913. Sudeikin je sudjelovao u Ruskim sezonama u Parizu, dovršavajući scenografiju i kostime za balete Cherepninova Crvena maska ​​i Schmidtova Tragedija Salome.

Sergej Sudeikin (1914.)

Tijek jednostavnih surovih dana miran je, sve preobrazbe ponizno prihvaćam. U riznici mog sjećanja su Tvoje riječi, osmijesi i pokreti. Anna Akhmatova

Godine 1915. Sergej Yuryevich Sudeikin stvorio je ukrasne ploče za kabaretsko kazalište "Halt of Comedians".

Cabaret "Halt of Comedians" ("Moj život"). 1916

Slika u "Comedian's Halt" napravljena je u duhu novog vremena: crni zidovi, crni stropovi sa svijetlozlatnom štukaturom, posuti razbijenim staklom. Sve je to stvaralo potpuni dojam sumornog carstva sjena.
Iste 1915. Sudeikin je dizajnirao scenografiju za predstavu Figarova svadba u Moskovskom komornom kazalištu, kojemu je pripadala glumica Vera de Bosse. Sergej Sudeikin upoznao ju je u rujnu iste godine, zaljubio se i za nju osmislio posebnu točku, španjolski ples i kostim ukrašen malim zvijezdama.
Mihail Kuzmin posvetio je svoju "Alien Poemu" Sudeikinovom romanu s Verom de Bosse. Zbog Sudeikina, Vera je prvo napustila svog bivšeg supruga Roberta Schillinga, a zatim i pozornicu, nastojeći postati idealna supruga umjetnika.

"Portret Vere"

U ožujku 1917. Sudeikin je poslan na front. Vjeruje se da je na kraju bolest spasila umjetnika od neprijateljstava. U lipnju 1917. zajedno s vjerom odlazi na Krim.
U Jalti sudjeluje na izložbi koju organizira Sergej Makovski zajedno s Milliotijem, Sorinom i drugima. Potom se 1919. par preselio u Tiflis, gdje je Sergej dizajnirao književne kavane Chimerioni i Brod Argonauta.1920., Sergej i Vera Sudeikin, uz pomoć Zinovija Peškova, emigrirali su u Pariz.



Glavna djela Sudeikina, izvedena u inozemstvu, također pripadaju kazališnoj pozornici. Umjetnik je surađivao s N. F. Balievom u njegovom kabareu "Šišmiš" obnovljenom na francuskom tlu, s "Ruskom operom" M. N. Kuznjecova, s kazalištem "Apollo"; za baletnu trupu A. P. Pavlova oblikovao je Trnoružicu Čajkovskog i Vilu lutaka I. Bayera.

Preseljenje u SAD 1923. nije promijenilo smjer Sudeikinovih interesa. Puno je radio za njujoršku Metropolitan Operu, gdje je dizajnirao Stravinskijevu Petrušku (1924.), Slavuja (1925.), Vjenčanje (1929.); opere „Sadko“ N. A. Rimskog-Korsakova (1929.), „Leteći Holandez“ R. Wagnera (1930.) ... Surađivao je i s trupama J. Balanchinea i M. M. Fokina, dovršio je scenografiju za film „Uskrsnuće“. " (prema romanu L. N. Tolstoja) za Hollywood (1934.-35.).Samostalne izložbe Sudeikina održane su u Chicagu i Pittsburghu (1929), u New Yorku, Los Angelesu, Chattanoogi (1934-39).
Sergej Sudeikin umro je 1946.
Sudeikinov rad obično se definira kao blizak simbolizmu, ali je to bio svojevrsni "ironični simbolizam". Umjetnik je svoje slike pretvorio u slikovite popularne grafike na teme umjetnosti, folklora i "lijepe starine".

alegorijska scena

Sergej Yuryevich Sudeikin kreator je živopisnih ženskih slika koje su odražavale raspoloženje ruske inteligencije početkom prošlog stoljeća. Bio je majstor alegorija, vješto se poigravajući ruskim temama u svojim djelima, balansirajući između pjevanja i prijateljskog podsmijeha.
Pjesma Nikolaja Gumiljova "Putovanje u Kinu" posvećena je umjetniku.

Ti će tjedni biti praznici
Što ćemo potrošiti na brod...
Zar nisi iskusan u pijanim poslovima,
Uvijek rumen, Maitre Rablais?

Teški, kao bačve tokajskih vina,
Pokrij svoju mudrost ogrtačem,
Ti ćeš biti strašilo kineskih djevojaka,
Bedra obavijena zelenim bršljanom.

Budi kapetan. Molim! Molim!
Umjesto vesla, predajemo motku ...
Samo u Kini ćemo se usidriti,
Čak i ako na putu sretnemo smrt!

Nikolaj Gumiljov

Sudeikin Sergej Jurijevič (1882.-1946.)

S. Yu. Sudeikin rođen je u obitelji žandarmerijskog pukovnika. Godine 1897. stupio je u MUZHVZ, ali je 1902. izbačen zbog izlaganja "opscenih" djela prikazanih na studentskoj izložbi.

Već prva samostalna djela Sudeikina, svojom romantičnom naivnošću, sedefastim tonovima, pokazala su se bliskima simbolističkim umjetnicima. Ilustrirao je dramu M. Maeterlincka Smrt Tentagila (1903), surađivao s časopisom Libra, sudjelovao na izložbama Grimizna ruža (1904) i Plava ruža (1907), Vijenac-Stefanos (1908).

Godine 1909. Sudeikin je ušao na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. U to vrijeme umjetnik je započeo kreativni odnos s A. N. Benoisom, a preko njega i s drugim "Svijetom umjetnosti".
Godine 1911. postaje član udruge "Svijet umjetnosti". Blisko prijateljstvo povezivalo ga je s K. A. Somovom. Sudeikin se na mnogo načina odbio od "markiza" Somova u svojim djelima, koja su također reproducirala pastoralne scene galantnog doba. "Pastorala" (1905.), "Harlekinov vrt", "Venecija" (oba 1907.), "Sjeverni pjesnik" (1909.), "Istočna priča" (početak 1910-ih) - već su sami nazivi Sudeikinovih slika karakteristični. Romantični zaplet često je od njega dobivao naivnu, primitivnu popularnu interpretaciju, sadržavao je elemente parodije, groteske, teatralnosti.

Njegove mrtve prirode - "Saksonske figurice" (1911.), "Cvijeće i porculan" (početak 1910-ih) itd. - unatoč njihovoj bliskosti s mrtvim prirodama A. Ya. Golovina, one također nalikuju kazališnoj predstavi, pozornici. Tema kazališta više se puta javljala u njegovu slikarstvu. Sudeikin je portretirao balet i lutkarsko kazalište, talijansku komediju i ruske pokladne svečanosti ("Baletna pastorala", "Zabava", oba 1906.; "Vrtuljak", 1910.; "Petruška", 1915.; serija popularnih grafika "Junaci dana palačinki", sredina -1910-ih, itd.).

Upravo je kazališna i dekorativna umjetnost postala umjetnikov glavni posao. Surađivao je s mnogim kazališnim ličnostima tih godina. Prvi koji ga je privukao na oblikovanje opernih predstava u moskovskom kazalištu Ermitaž bio je S. I. Mamontov. Godine 1905. Sudeikin, zajedno s N. N. Sapunovim, dizajnirao je Smrt Tentagila u prizoru V. E. Meyerholjda za Studio Theatre na Povarskoj; 1906. - drama M. Maeterlincka "Sestra Beatrice" u kazalištu V. F. Ko-missarževskaja u Petrogradu. 1911. radio je na baletnim predstavama u Malom dramskom kazalištu u Petrogradu i ondje postavljenoj komičnoj operi M. A. Kuzmina Zabava djevojaka; 1912., zajedno s A. Ya, Tairovim - na predstavi "Naličje života" X. Benaventea u Petrogradskom ruskom dramskom kazalištu.
Godine 1913 Sudeikin je sudjelovao u "Ruskim sezonama" u Parizu, dovršavajući scenografiju i kostime za balete "Crvena maska" N. N. Čerepnina i "Tragedija Salome" F. Schmidta.

1910-ih godina Sudeikin postaje jedna od središnjih figura petrogradskog umjetničkog života. Oblikuje knjige pjesama svog prijatelja, pjesnika M. A. Kuzmina - "Zvončići ljubavi" (1910.), "Jesenja jezera" (1912.); sudjeluje u produkcijama "Tower Theatre" u kući pjesnika V. I. Ivanova; godine 1910-11 pomaže V. E. Meyerholdu u uređenju Kuće interludija, 1911. oslikava zidove kabareta "Pas lutalica", 1915. izrađuje dekorativne panoe za kazalište-kabare "Halt of Comedians".

Godine 1917. Sudeikin se preselio na Krim, a zatim 1919. u Tiflis, gdje je zajedno s gruzijskim umjetnicima oslikao krčmu "Khimerioni".
Godine 1920. umjetnik odlazi u Pariz. Glavna djela Sudeikina, izvedena u inozemstvu, također pripadaju kazališnoj pozornici. Umjetnik je surađivao s N. F. Balievom u njegovom kabareu "Šišmiš" obnovljenom na francuskom tlu, s "Ruskom operom" M. N. Kuznjecova, s kazalištem "Apollo"; za baletnu trupu A. P. Pavlova osmislila "Uspavanu ljepoticu" P. I. Čajkovskog i "Lutke vile" I. Bayera

Preseljenje u SAD 1923. nije promijenilo smjer Sudeikinovih interesa. Puno je radio za njujoršku Metropolitan Operu, gdje je dizajnirao balete I. F. Stravinskog Petruška (1924.), Slavuj (1925.), Vjenčanje (1929.); opere "Sadko" N. A. Rimskog-Korsakova (1929), "Leteći Holandez" R. Wagnera (1930) i dr. "(Prema romanu L. N. Tolstoja) za Hollywood (1934-35). Teško bolesni umjetnik posljednje je godine života proveo u nevolji. Njegove kreativne snage bile su iscrpljene.


Vrh