Šalamovljeva analiza priča. Mihail Mihejev
Mihail Jurijevič Mihejev dopustio mi je da na blog objavim poglavlje iz njegove nadolazeće knjige "Andrej Platonov ... i drugi. Jezici ruske književnosti XX. stoljeća.". Jako sam mu zahvalan.O naslovnoj paraboli Šalamova ili mogućem epigrafu "Kolimskih priča"
I O minijaturi "U snijegu"
Po mom mišljenju, Franciszek Apanovich vrlo je prikladno nazvao minijaturu-skicu “U snijegu” (1956.), koja otvara Kolimske priče, “simboličnim uvodom u kolimsku prozu uopće”, vjerujući da ona igra ulogu svojevrsnog metateksta. u odnosu na cijelu cjelinu.. U potpunosti se slažem s ovim tumačenjem. Pozornost privlači misteriozno zvučeći kraj ovog prvog Šalamovskog teksta pet-knjige. „Na snijegu“ treba prepoznati kao svojevrsni epigraf svim ciklusima „Kolimskih priča“2. Posljednja rečenica u ovoj prvoj priči je:
I ne pisci, nego čitatelji jašu traktore i konje. ## (“U snijegu”)3
Kako to? U kojem smislu? - uostalom, ako pod pisacŠalamov se razumije, ali da čitateljima povezuje nas s vama, kako onda Mi uključeni u sam tekst? Zar stvarno misli da ćemo i mi ići na Kolimu, da li na traktorima ili na konjima? Ili pod "čitateljima" mislite na sluge, stražare, prognanike, civilne službenike, logorske vlasti itd.? Čini se da je ova fraza završetka u oštrom neskladu s lirskom etidom u cjelini i s frazama koje joj prethode, objašnjavajući specifičnu "tehnologiju" gaženja ceste po teško prohodnom kolimskom djevičanskom snijegu (ali uopće ne - odnos čitatelja i pisaca). Evo fraza koje mu prethode, od početka:
# Prvi je najteži od svih, a kad se iscrpi, dolazi drugi iz iste glave pet. Od onih koji idu tragom, svatko, pa i najmanji, najslabiji, mora stati na komad djevičanskog snijega, a ne na tuđi trag4.
Oni. dio onih koji jašu, ali ne idu, dobiva “lak” život, a oni koji gaze, krče put, imaju glavni posao. Na početku, na ovom mjestu rukopisnog teksta, prva rečenica odlomka dala je čitatelju razumljiviju naznaku - kako razumjeti završetak koji slijedi, budući da je odlomak počinjao precrtanom crtom:
# Ovako ide književnost. Prvo jedan, pa drugi istupi, krči put, a od onih koji idu tragom, svatko, pa i najslabiji, najmanji, mora stati na komad netaknutog snijega, a ne na tuđi trag.
Međutim, na samom kraju - bez ikakve montaže, kao da je već unaprijed pripremljena - bila je završna fraza, u kojoj je koncentriran smisao alegorije i, takoreći, bit cjeline, tajanstvenog simbola Šalamovskog:
I ne pisci, nego čitatelji jašu traktore i konje.5 ##
Međutim, o onima koji vozi traktore i konje, prije toga, u tekstu "U snijegu", a u sljedećim pričama - ni u drugoj, ni u trećoj, ni u četvrtoj ("U emisiji" 1956; "Noć" 6 1954, "Stolari" 1954. ) - zapravo ne kaže 7. Postoji li semantička praznina koju čitatelj ne zna popuniti, a pisac je to, očito, postigao? Tako se, takoreći, otkriva prva Šalamovljeva parabola - ne izravno, već neizravno izraženo, implicirano značenje.
Zahvalan sam na pomoći u njezinoj interpretaciji - Franciszeku Apanovichu. Prethodno je napisao o priči u cjelini:
Dojam je da ovdje nema pripovjedača, postoji samo taj neobičan svijet koji sam izrasta iz zlobnih riječi priče. Ali čak i takav mimetički stil percepcije opovrgava posljednja rečenica eseja, koja je s ove strane potpuno neshvatljiva.<…>ako bismo to doslovno shvatili, morali bismo doći do apsurdnog zaključka da u logorima na Kolymi samo pisci gaze cestama. Apsurdnost takvog zaključka tjera nas da reinterpretiramo ovu rečenicu i shvatimo je kao svojevrsni metatekstualni iskaz, koji ne pripada pripovjedaču, već nekom drugom subjektu, a percipiran je kao glas samog autora8.
Čini mi se da Šalamovljev tekst ovdje daje namjeran promašaj. Čitatelj gubi nit priče i kontakt s pripovjedačem, ne shvaćajući gdje je tko od njih. Značenje tajanstvene završne rečenice može se protumačiti i kao neka vrsta prijekora: zatvorenici se probijaju kroz djevičanski snijeg, - namjerno bez odlaska jedan za drugim u tragu, ne gazi Općenito trag i općenito djelovati ne ovim putem, Kako čitač koji je navikao koristiti gotove alate koje je uspostavio netko prije njega (vodeći se, na primjer, o tome koje su knjige sada u modi ili kakvim se “tehnikama” služe pisci), ali - oni djeluju točno kao pravi književnici: pokušajte staviti nogu odvojeno, hodajući svaku tvoj put utirući put onima koji ih slijede. I samo rijetki od njih – tj. istih pet odabranih pionira - dovode se nakratko, do iznemoglosti, da probiju ovaj neophodan put - za one koji slijede, na sanjkama i na traktorima. Pisci, sa stajališta Šalamova, moraju - izravno obvezni, ako su, naravno, pravi pisci, kretati se djevičanskom zemljom ("svojim kolosijekom", kako o tome kasnije pjeva Vysotsky). Odnosno, evo ih, za razliku od nas običnih smrtnika, ne jašu traktore i konje. Šalamov također poziva čitatelja da zauzme mjesto onih koji krče put. Tajanstvena fraza pretvara se u bogati simbol cijelog kolimskog epa. Uostalom, kao što znamo, Šalamovljev detalj snažan je umjetnički detalj koji je postao simbol, slika (“Bilježnice”, između travnja i svibnja 1960.).
Dmitry Nich primijetio je: po njegovom mišljenju, isti tekst kao "epigraf" također odjekuje prvom tekstu u ciklusu "Uskrsnuće ariša" - mnogo kasnijoj skici "Puta" (1967.)9. Prisjetimo se što se tamo događa i što je, takoreći, iza kulisa zbivanja: pripovjedač pronalazi “svoj” put (ovdje je pripovijedanje personificirano, za razliku od “U snijegu”, gdje je impersonalno10). ) - put kojim korača sam, skoro tri godine, i na kojem se rađaju njegove pjesme. No, čim se ispostavi da je i tu stazu, koju je on volio, uhodanu, uzetu kao u vlasništvo, otvorio netko drugi (na njoj opazi tuđi trag), ona gubi svoje čudesno svojstvo:
U tajgi sam imao prekrasan trag. Sam sam ga položio ljeti, kada sam spremio drva za zimu. (...) Staza je svakim danom postajala sve tamnija i na kraju je postala obična tamnosiva planinarska staza. Nitko osim mene nije hodao po njemu. (…) # Hodao sam ovim putem gotovo tri godine. Dobro je pisala poeziju. Znalo se dogoditi da se vratiš s puta, spremiš na put i obavezno izađeš na ovaj put po koju strofu. (...) I trećeg ljeta hodao je čovjek mojom stazom. U to vrijeme nisam bio kod kuće, ne znam je li to bio neki geolog lutalica, ili planinski poštar pješak, ili lovac - čovjek je ostavio tragove teških čizama. Od tada na tom putu više nije napisana poezija.
Dakle, za razliku od epigrafa prvog ciklusa (“Na snijegu”), ovdje, u “Stazi”, naglasak se pomiče: prvo, sama radnja nije kolektivna, već je naglašena individualno, pa i individualistički. Odnosno, učinak samog gaženja puta od strane drugih, drugova, u prvom slučaju samo se pojačao, pojačao, a ovdje, u drugom, u tekstu napisanom više od desetak godina kasnije, nestaje zbog činjenice da netko je ušao na put drugom. Dok je u “Na snijegu” sam motiv “gaziti samo na djevičansko tlo, a ne staza na stazu” bio prekriven efektom “kolektivne koristi” – sve muke pionira bile su potrebne samo da dalje, nakon njih , otišli su čitateljima konja i traktora. (Autor nije ulazio u detalje, ali, je li ovo putovanje zaista potrebno?) Sada se čini da nikakva čitateljska i altruistička korist više nije vidljiva i pružena. Ovdje možete uhvatiti određeni psihološki pomak. Ili čak – namjerni odmak autora od čitatelja.
II Priznanje – u školskom eseju
Začudo, Shalamov vlastiti pogled na to kakva bi trebala biti "nova proza" i čemu bi, zapravo, trebao težiti moderni pisac, najjasnije je predstavljen ne u njegovim pismima, ne u bilježnicama i ne u raspravama, već u esejima ., ili jednostavno "školski esej" napisan 1956. godine - iza Irina Emelyanova, kći Olge Ivinskaya (Shalamov je poznavao potonju od 1930-ih), kada je ista Irina ušla u Književni institut. Kao rezultat toga, sam tekst, koji je Shalamov sastavio namjerno pomalo školski, prvo je dobio od ispitivača, N.B. Tomaševskog, sina slavnog Puškinista, "superpozitivnu recenziju" (ibid., str. 130-1)11, a drugo, sretnim slučajem - sada nam se mnogo toga može razjasniti iz pogleda na književnost samog Šalamova, koji je do svoje 50. godine već bio potpuno sazrio za svoju prozu, ali tada, čini se, još nije previše "zamutio" svoja estetska načela, što je očito učinio kasnije. Evo kako na primjeru Hemingwayevih priča "Nešto je završilo" (1925.) ilustrira metodu svođenja detalja i građenja proze na simbole koji su ga zarobili:
Junaci njegove [priče] imaju imena, ali više nemaju prezimena. Oni više nemaju biografiju.<…>Iz opće mračne pozadine "našeg vremena" izvučena je jedna epizoda. To je gotovo samo slika. Pejzaž na početku ne treba kao posebna pozadina, već kao isključivo emocionalna pratnja... U ovoj priči Hemingway koristi svoju omiljenu metodu – sliku.<…># Uzmimo priču o drugom Hemingwayevom razdoblju - "Gdje je čisto, svjetlo je"12. # Heroji više nemaju ni imena.<…>Čak ni epizoda nije snimljena. Nema nikakve akcije<…>. Ovo je okvir.<…># [Ovo] je jedna od Hemingwayevih najupečatljivijih i najljepših priča. Sve je dovedeno do simbola.<…># Put od ranih priča do "Čisto, svjetlo" put je oslobađanja od svakodnevnih, pomalo naturalističkih detalja.<…>To su principi podteksta, lakonizma. "<…>Veličanstvenost kretanja sante leda je u tome što se uzdiže samo jednu osminu iznad površine vode. Jezična sredstva, tropi, metafore, usporedbe, krajolik u funkciji Hemingwayeva stila sveden je na minimum. # ... dijalozi svake Hemingwayeve priče osmi su dio sante leda koja je vidljiva na površini. # Naravno, ta šutnja o najvažnijem od čitatelja traži posebnu kulturu, pažljivo čitanje, unutarnje suzvučje s osjećajima Hemingwayevih junaka.<…># Hemingwayev krajolik također je relativno neutralan. Obično pejzaž Hemingway daje na početku priče. Načelo dramske gradnje – kao u drami – prije početka radnje autor u opaskama naznačuje pozadinu, scenografiju. Ako se krajolik ponavlja tijekom priče, uglavnom je isti kao na početku. #<…># Uzmimo Čehovljev pejzaž. Na primjer, iz "Komore br. 6". Priča također počinje krajolikom. Ali taj je krajolik već emocionalno obojen. Tendenciozniji je od Hemingwaya.<…># Hemingway ima svoja vlastita stilska sredstva koja je sam izmislio. Primjerice, u zbirci pripovijedaka "U naše vrijeme" to su svojevrsne reminiscencije koje prethode priči. To su poznate ključne fraze u kojima je koncentriran emocionalni patos priče.<…># Teško je odmah reći koja je zadaća reminiscencija. Ovisi i o priči i o sadržaju samih reminiscencija.
Dakle, lakonizam, omaške, smanjivanje prostora za krajolik i – prikazivanje, takoreći, samo pojedinačnih „kadrova“ – umjesto detaljnih opisa, pa čak i obveznog odbacivanja usporedbi i metafora, ova nazubljena „književnost“ na rubu, istjerivanje tendencioznosti iz teksta, uloga fraze, reminiscencije - ovdje su navedena doslovno sva načela Šalamovljeve proze! Čini se da ni kasnije (u raspravi iznesenoj u pismu I.P. Sirotinskaya “O prozi”, ni u pismima Yu.A. Schraderu), niti u dnevnicima i bilježnicama, on nigdje nije s takvom dosljednošću izložio svoje teorije novi proza.
To Šalamovu, možda, ipak nije pošlo za rukom - ali ono čemu je stalno težio - bilo je suzdržati se od suviše izravnog, izravnog izražavanja svojih misli i osjećaja, zaključivši ono glavno iz priče - u podtekstu i izbjegavajući kategorične izravne izjave i ocjene. Njegovi su ideali bili, takoreći, sasvim platonski (ili, možda, u njegovu umu, Hemingway). Usporedimo ovu ocjenu najviše "Hemingwaya", kao što se obično smatra za Platonova, "Treći sin":
Treći sin je iskupio grijeh svoje braće, koji su priredili tučnjavu pored leša njegove majke. Ali Platonov nema ni sjene njihove osude, on se uglavnom suzdržava od bilo kakvih ocjena, u njegovom arsenalu su samo činjenice i slike. To je, na neki način, ideal Hemingwaya, koji je tvrdoglavo nastojao izbrisati svaku ocjenu iz svojih djela: gotovo nikada nije izvještavao o mislima likova - samo o njihovim postupcima, marljivo je prekriživao u rukopisima sve zavoje koji su počinjali s Riječ “kako”, njegova poznata izjava o jednoj osmini ledenog brijega uglavnom se odnosila na ocjene i emocije. U smirenoj, neužurbanoj Platonovljevoj prozi, santa emocija ne samo da ne strši ni u jednom dijelu – za nju treba zaroniti na solidnu dubinu15.
Ovdje možemo samo dodati da je Shalamov vlastiti “ledeni brijeg” još uvijek u stanju “skoro da se preokrene”: u svakom “ciklusu” (i mnogo puta) on nam još uvijek pokazuje svoj podvodni dio ... Politički, i jednostavno svjetski, "navijački" temperament ovog pisca uvijek je bio izvan granica, priču nije mogao zadržati u okvirima bestrasnosti.
1 Apanovich F. O semantičkim funkcijama intertekstualnih veza u Kolimskim pričama Varlama Šalamova // IV međunarodna Šalamovska čitanja. Moskva, 18.-19. lipnja 1997.:
Sažeci izvješća i priopćenja. - M.: Respublika, 1997, str. 40-52 (s referencom na Apanowicz F. Nowa proza Warlama Szalamowa. Problemy wypowiedzi artystycznej. Gdansk, 1996. S. 101-103) http://www.booksite.ru /varlam /čitanje_IV_09.htm
2 Autor je na njima (uključujući Uskrsnuće ariša i Rukavicu) radio dvadeset godina - od 1954. do 1973. godine. Možemo ih smatrati pet ili čak šest knjiga, ovisno o tome jesu li u CR uključeni “Eseji o podzemlju”, koji su pomalo distancirani.
3 Znak # označava početak (ili kraj) novog odlomka u citatu; znak ## - kraj (ili početak) cijelog teksta - M.M.
4 Kao da se ovdje daje modalitet refrena dužnost. Upućuje je autor sebi, ali, dakle, čitatelju. Potom će se ponoviti i u mnogim drugim pričama, kao, na primjer, u finalu sljedeće ("U emisiju"): Sad je trebalo tražiti drugog partnera za piljenje drva.
5 Rukopis "U snijegu" (šifra u RGALI 2596-2-2 - dostupno na http://shalamov.ru/manuscripts/text/2/1.html). Glavni tekst, redakcija i naslov u rukopisu - olovkom. A iznad naziva, očito, izvorno zamišljeni naziv cijelog ciklusa - Sjevernjački crteži?
6 Kao što se može vidjeti iz rukopisa (http://shalamov.ru/manuscripts/text/5/1.html), izvorni naslov ove kratke priče, zatim prekrižen, bio je "Len" - ovdje je riječ u navodnici ili su to znakovi s obje strane novi odlomak "Z"? - To jest, [“Donje rublje” noću] ili: [zDonje rublje noću]. Evo naziva priče “Kant” (1956.) - u navodnicima u rukopisu ostavljeni su u američkom izdanju R. Gula (“Novi časopis” br. 85 1966.) i u francuskom izdanju M. Gellera. (1982), ali iz nekog razloga nisu u izdanju Sirotinskaya. - Odnosno, nije jasno: citate je izbacio sam autor, u nekim kasnijim izdanjima - ili je riječ o propustu (samovolji?) izdavača. Prema rukopisu, navodnici se nalaze i na mnogim drugim mjestima gdje se čitatelj susreće s terminima specifičnim za logor (primjerice, u naslovu priče „Na izložbi“).
7 Traktor će se prvi put ponovno spomenuti tek na kraju “Jedinstvenog mjerenja” (1955.), tj. tri priče od početka. Već prva naznaka o jahanju konja u istom ciklusu nalazi se u priči "Krobitelj zmija", tj. Već kroz 16 priča iz ove. Pa o konjima u saonicama - u "Šok terapiji" (1956.), nakon 27 priča, već pred kraj cijelog ciklusa.
8 Franciszek Apanowicz, "Nowa proza" Warłama Szałamowa. Problemy wypowiedzi artystycznej, Gdańsk, Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego, 1986., s. 101-193 (autorov vlastiti prijevod). Ovdje, u osobnoj korespondenciji, Franciszek Apanovich dodaje: “Šalamov je bio uvjeren da utire novi put u književnosti, na koji još nije kročila ljudska noga. Ne samo da je sebe vidio kao pionira, nego je vjerovao da je malo takvih pisaca koji krče nove putove.<…>Pa, simbolično, cestu gaze književnici (čak bih rekao - umjetnici općenito), a ne čitatelji, o kojima ništa ne saznajemo, osim da jašu traktore i konje.
9 Ovo je vrsta prozne pjesme, primjećuje Nitsch: “Put služi kao put do poezije samo dok njime ne prođe neka druga osoba. Odnosno, pjesnik ili pisac ne može slijediti tuđe korake” (u e-mail prepisci).
10 Kao topch ut snježna cesta? (…) Ceste se uvijek asfaltiraju ut u tihe dane, da vjetrovi ne pometu ljudske radove. Čovjek je sam planirao Ne sebi orijentire u snježnom prostranstvu: kamen, visoko drvo... (moje podvlačenje - M.M.).
11 Irina Emelyanova. Nepoznate stranice Varlama Šalamova ili povijest jedne "akvizicije" // Faceti br. 241-242, siječanj-lipanj 2012. Stranice Tarusa. Svezak 1, Moskva-Pariz-München-San Francisco, str.131-2) - također na stranici http://shalamov.ru/memory/178/
12 [Priča je objavljena 1926.]
13 [Šalamov citira samog Hemingwaya, bez izričitog pozivanja na njega
Regionalna državna proračunska stručna obrazovna ustanova "Zelenogorsk College of Industrial Technologies and Service"
Književnost
Pedagoška tehnologija "Metoda dijalektičke nastave"
Pitanja-prosudbe o priči V.T.Shalamova "Kondenzirano mlijeko" (II tečaj, 11. razred)
pripremljeni
profesor ruskog jezika i književnosti
Azarova Svetlana Vasiljevna
Zelenogorsk
1. Kako objasniti da su zatvorenici zavidjeli Šestakovu?
2. Kako dokazati da je junak stalno gladan?
3. Kada je junak priče upoznao Šestakova?
4. U kojem je slučaju zatvorenik mogao dobiti posao u logoru po svojoj specijalnosti?
5. Kako Šestakov radi na svom “toplom” mjestu?
6. Zbog čega je junak odbio Šestakovljevu ponudu za bijeg?
7. Zašto je junak prvo jeo kondenzirano mlijeko, a zatim odbio pobjeći?
odgovori:
1. “Šestakov nije radio u rudniku. Bio je inženjer geologije, a zaposlili su ga na geološkom istraživanju, u uredu. Zatvorenici su zavidjeli onima koji su "uspjeli doći do posla u uredu, u bolnici, u staji - nije bilo puno sati teškog fizičkog rada". Radni dan je trajao šesnaest sati, malo je zatvorenika moglo izdržati.
2. Junak je stalno gladan. Stojeći ispred trgovine, nesposoban za kupnju, ne može "skinuti pogled s štruca kruha boje čokolade". Stoji, gleda u kruh, a nema snage otići u baraku. "Gušeći se od sreće", junak "naručuje" Šestakovu konzervirano mlijeko, a noću u snu vidi ogromnu limenku kondenziranog mlijeka. “Ogromna staklenka, plava poput noćnog neba, bila je probušena na tisuću mjesta, a mlijeko je curilo i teklo širokim potokom Mliječnog puta. I lako sam rukama dohvatila nebo i najela se gustog, slatkog, zvjezdanog mlijeka. Dok je čekao, junak se nije sjećao što je radio i kako je radio tog dana. Dobivši obećano kondenzirano mlijeko, pojeo je dvije limenke odjednom.
3. Heroj je upoznao Šestakova još na "Velikoj zemlji", u zatvoru Butyrka, sjedio je s njim u istoj ćeliji.
4. Najčešće je zatvorenik dobivao posao po svojoj specijalnosti, “u uredu”, ako je pristao ispunjavati sve zahtjeve nadređenih: prikupljati i dojavljivati potrebne informacije, organizirati provokacije među zatvorenicima itd. “... I odjednom sam se uplašio Šestakova, jedinog od nas koji je dobio posao po svojoj specijalnosti. Tko ga je tamo smjestio i po koju cijenu? Uostalom, sve morate platiti. Tuđa krv, tuđi život.
5. Šestakov je nagovorio pet zatvorenika na bijeg. "...Dvojica su ubijena kod Crnih ključeva, trojici je suđeno mjesec dana kasnije." Šestakov je premješten u drugi rudnik. "Za bijeg nije dobio dodatnu kaznu - vlasti su s njim igrale pošteno."
Analiza nekoliko priča iz ciklusa "Kolyma priče"
Opća analiza "Kolimskih priča"
Teško je zamisliti kakvu su emocionalnu napetost te priče koštale Šalamova. Želio bih se zadržati na kompozicijskim značajkama Kolimskih priča. Zapleti priča na prvi pogled su nepovezani, ali su kompozicijski cjeloviti. “Kolymske priče” se sastoje od 6 knjiga, od kojih se prva zove “Kolymske priče”, zatim knjige “Ljeva obala”, “Umjetnik lopate”, “Eseji o podzemlju”, “Uskrsnuće ariša”, “ Rukavica ili KR-2".
U rukopisu V. Shalamova "Kolyma Tales" postoje 33 priče - obje vrlo male (za 1 - 3 stranice) i više. Odmah se osjeti da ih je napisao kvalificiran, iskusan pisac. Većina se čita sa zanimanjem, ima oštru fabulu (ali bespriče su promišljeno i zanimljivo konstruirane), napisane su jasnim i figurativnim jezikom (i iako govore uglavnom o “lopovskom svijetu”, rukopis ne osjećati strast prema argotizmu). Dakle, ako govorimo o redakciji u smislu stilske korekcije, “prodrmavanja” kompozicije priča i sl., onda rukopisu takva revizija, u biti, nije potrebna.
Šalamov je majstor naturalističkih opisa. Čitajući njegove priče, uranjamo u svijet zatvora, tranzita, logora. Priča je ispričana u trećem licu. Zbirka je, takoreći, jeziv mozaik, svaka je priča fotografski djelić svakodnevnog života zatvorenika, vrlo često - "zločinaca", lopova, prevaranata i ubojica u zatočeničkim mjestima. Svi heroji Šalamova su različiti ljudi: vojni i civilni, inženjeri i radnici. Navikli su se na logorski život, upijali njegove zakone. Ponekad, gledajući ih, ne znamo tko su: jesu li inteligentna bića ili životinje u kojima živi samo jedan instinkt - preživjeti pod svaku cijenu. Komična nam se čini scena iz priče “Patka” kada čovjek pokušava uhvatiti pticu, a ona se pokaže pametnijom od njega. Ali postupno shvaćamo svu tragediju ove situacije, kada “lov” nije doveo ni do čega, osim do zauvijek ozeblih prstiju i izgubljene nade u mogućnost brisanja s “zlokobnog popisa”. Ali u ljudima još žive ideje o milosrđu, suosjećanju, savjesnosti. Samo što su svi ti osjećaji skriveni ispod oklopa logorskog iskustva koje ti omogućuje preživljavanje. Stoga se smatra sramotnim prevariti nekoga ili jesti hranu pred gladnim drugovima, kao što to čini junak priče "Kondenzirano mlijeko". Ali najjača stvar kod zatvorenika je žeđ za slobodom. Čak i na trenutak, ali željeli su uživati u tome, osjetiti to, a onda nije strašno umrijeti, ali nipošto zarobljeni - postoji smrt. Stoga se protagonist priče "Posljednja bitka bojnika Pugačova" radije ubija nego predaje.
“Naučili smo poniznosti, zaboravili smo kako se iznenaditi. Nismo imali ponos, sebičnost, oholost, a ljubomora i strast činili su nam se marsovskim pojmovima, štoviše, sitnicama”, napisao je Šalamov.
Autor na najdetaljniji način (inače, postoji niz slučajeva kada se isti - doslovno, doslovno - opisi pojedinih scena nalaze u nekoliko priča) opisuje sve - kako spavaju, bude se, jedu, hodaju, oblačenje, rad, "zabava" zatvorenika; kako se brutalno prema njima ponašaju čuvari, liječnici, logorske vlasti. Svaka priča govori o neprestanoj sisajućoj gladi, stalnoj hladnoći, bolesti, nesnosnom teškom radu od kojeg padaju, o neprestanim uvredama i poniženjima, o strahu koji ne napušta dušu da će biti uvrijeđen, pretučen, osakaćen, izboden na smrt od strane “ kriminalci“, čega se i logorske vlasti plaše. Nekoliko puta V. Šalamov uspoređuje život u tim logorima sa Zapisima iz Mrtvačke kuće Dostojevskog i svaki put dolazi do zaključka da je Mrtvačka kuća Dostojevskog raj na zemlji u usporedbi s onim što doživljavaju likovi Kolimskih priča. Jedini koji uspijevaju u logorima su lopovi. Pljačkaju i ubijaju nekažnjeno, teroriziraju liječnike, pretvaraju se, ne rade, daju mito desno i lijevo - i dobro žive. Nema kontrole nad njima. Stalna muka, patnja, iscrpljujući rad, tjeranje u grob - to je sudbina poštenih ljudi koji su ovamo dotjerani pod optužbom za kontrarevolucionarno djelovanje, a zapravo su to ljudi koji nisu ni u čemu krivi.
I sada su pred nama “okviri” ove strašne priče: ubojstva tijekom kartanja (“Za nastup”), iskapanje leševa iz grobova radi pljačke (“Noću”), ludilo (“Kiša”), religiozna fanatizam ("Apostol Pavao"), smrt ("Teta Polya"), ubojstvo ("Prva smrt"), samoubojstvo ("Serafim"), neograničena vlast lopova ("Krotitelj zmija"), barbarske metode razotkrivanja simulacije ( "Šok terapija"), ubojstvo liječnika ("Crveni križ"), ubojstvo zatvorenika u konvoju ("Bobičasto voće"), ubijanje pasa ("Kučka Tamara"), jedenje ljudskih leševa ("Zlatna tajga") i tako dalje i sve u istom duhu.
Štoviše, svi su opisi vrlo pregledni, vrlo detaljni, često s brojnim naturalističkim detaljima.
Kroz sve opise provlače se glavni emotivni motivi - osjećaj gladi koji svakog čovjeka pretvara u zvijer, strah i poniženje, polagano umiranje, bezgranična samovolja i bezakonje. Sve se to fotografira, naniže, gomilaju strahote bez ikakvih pokušaja da se sve nekako shvati, da se shvate uzroci i posljedice opisanog.
Ako govorimo o vještini Shalamova - umjetnika, o njegovom načinu prezentacije, onda treba napomenuti da je jezik njegove proze jednostavan, izuzetno točan. Ton priče je miran, bez naprezanja. Oštro, jezgrovito, bez ikakvih pokušaja psihološke analize, čak i negdje dokumentirane, pisac govori o onome što se događa. Šalamov postiže zadivljujući dojam na čitatelja suprotstavljajući smirenost autorove neužurbane, staložene pripovijesti s eksplozivnim, zastrašujućim sadržajem.
Začudo, pisac nigdje ne pada u patetičnu tjeskobu, nigdje ne proklinje sudbinu ili moć. Tu privilegiju prepušta čitatelju, koji će htio-ne htio zadrhtati čitajući svaku novu priču. Uostalom, znat će da sve to nije autorova izmišljotina, već okrutna istina, doduše zaogrnuta umjetničkom formom.
Glavna slika koja objedinjuje sve priče je slika logora kao apsolutnog zla. Šalamova GULAG smatra točnom kopijom modela staljinističkog totalitarnog društva: “... Logor nije kontrast između pakla i raja. i sastav našeg života... Logor... je svjetski sličan. Logor – pakao – stalna je asocijacija koja pada na pamet čitajući Kolymske priče. Ova asocijacija ne nastaje čak ni zato što ste stalno suočeni s neljudskim mukama zatvorenika, već i zato što se logor čini kraljevstvom mrtvih. Dakle, priča "Nadgrobni spomenik" počinje riječima: "Svi su umrli ..." Na svakoj stranici susrećete se sa smrću, koja se ovdje može navesti među glavnim likovima. Sve heroje, ako ih promatramo u vezi s perspektivom smrti u logoru, možemo podijeliti u tri skupine: prva - heroji koji su već umrli, a pisac ih se sjeća; drugi, oni koji će gotovo sigurno umrijeti; i treća skupina - oni koji možda imaju sreće, ali to nije sigurno. Ova tvrdnja postaje najočitija ako se prisjetimo da pisac u većini slučajeva govori o onima koje je upoznao i koje je preživio u logoru: čovjeku koji je strijeljan jer nije ispunio plan svojom spletkom, svom razredniku s kojim su se sretali 10 godina. kasnije u ćelijskom zatvoru Butyrskaya, francuski komunist kojeg je brigadir ubio jednim udarcem šake...
Varlam Shalamov proživio je cijeli život iznova, napisavši prilično teško djelo. Odakle mu snaga? Možda je sve bilo kako bi netko od onih koji su ostali živi jednom riječju dočarao strahote ruskog naroda u vlastitoj zemlji. Promijenio sam ideju o životu kao dobroj stvari, o sreći. Kolyma me naučila nešto sasvim drugo. Načelo moje dobi, moje osobne egzistencije, cijelog mog života, zaključak iz mog osobnog iskustva, pravilo naučeno ovim iskustvom, može se izraziti u nekoliko riječi. Prvo morate uzvratiti šamarima, a tek na drugom mjestu - milostinjom. Sjeti se zla prije dobra. Zapamtite sve dobro - sto godina, a sve loše - dvjesto. To je ono što me razlikuje od svih ruskih humanista devetnaestog i dvadesetog stoljeća. ”(V. Šalamov)
Varlaam Šalamov je pisac koji je proveo tri logora, preživio pakao, izgubio obitelj i prijatelje, ali ga nisu slomile kalvarije: “Logor je za svakoga negativna škola od prvog do posljednjeg dana. Osoba - ne moraju ga vidjeti ni načelnik ni zatvorenik. Ali ako ste ga vidjeli, morate reći istinu, koliko god strašna bila.<…>Što se mene tiče, davno sam odlučio da ću ostatak života posvetiti upravo toj istini.
Zbirka "Kolyma Tales" glavno je djelo pisca, koje je skladao gotovo 20 godina. Ove priče ostavljaju izuzetno težak dojam užasa od činjenice da su ljudi doista preživjeli na ovaj način. Glavne teme djela: logorski život, slamanje karaktera zatvorenika. Svi su oni osuđeno čekali skoru smrt, ne gajeći nade, ne ulazeći u borbu. Glad i njezina grčevita zasićenost, iscrpljenost, bolno umiranje, spor i gotovo jednako bolan oporavak, moralno poniženje i moralna degradacija - to je ono što je neprestano u središtu pažnje pisca. Svi su junaci nesretni, njihove sudbine nemilosrdno su slomljene. Jezik djela je jednostavan, nepretenciozan, nenakićen izražajnim sredstvima, što stvara dojam istinite priče običnog čovjeka, jednog od mnogih koji su sve to doživjeli.
Analiza priča "Noću" i "Kondenzirano mlijeko": problemi u "Kolimskim pričama"
Priča "Noć" govori nam o slučaju koji nam ne pada odmah u glavu: dvojica zatvorenika, Bagretsov i Glebov, iskopavaju grob kako bi skinuli platno s leša i prodali ga. Izbrisana su moralna i etička načela, a mjesto su ustupljena načelima preživljavanja: junaci će prodati platno, kupiti kruha ili čak duhana. Kroz djelo se kao crvena nit provlače teme života na rubu smrti, propasti. Zatvorenici ne cijene život, ali iz nekog razloga preživljavaju, ravnodušni prema svemu. Pred čitateljem se otvara problem slomljenosti, odmah je jasno da nakon takvih šokova čovjek više nikada neće biti isti.
Priča "Kondenzirano mlijeko" posvećena je problemu izdaje i podlosti. Inženjer geologije Šestakov imao je “sreće”: u logoru je izbjegao obavezni rad, završio u “uredu”, gdje dobiva dobru hranu i odjeću. Zatvorenici nisu zavidjeli slobodnima, nego takvima kao što je Šestakov, jer je logor suzio interese na svakodnevne: “Samo nas je nešto vanjsko moglo izvući iz ravnodušnosti, udaljiti od smrti koja se polako približavala. Vanjska, ne unutarnja snaga. Unutra je sve bilo spaljeno, devastirano, nije nas bilo briga i nismo radili nikakve planove nakon sutrašnjeg dana.” Šestakov je odlučio okupiti grupu za bijeg i predati se vlastima, nakon što je dobio neke privilegije. Ovaj plan pogodio je bezimeni protagonist, poznat inženjeru. Junak traži dvije limenke konzerviranog mlijeka za svoje sudjelovanje, to je za njega krajnji san. A Šestakov donosi poslasticu s "monstruoznom plavom naljepnicom", ovo je herojeva osveta: pojeo je obje limenke pred očima drugih zatvorenika koji nisu očekivali poslasticu, samo su gledali uspješniju osobu, a zatim odbili slijediti Šestakova. Potonji je ipak nagovorio ostale i hladnokrvno ih predao. Za što? Odakle ta želja za ulagivanjem i razotkrivanjem onih kojima je još gore? V. Šalamov na to pitanje odgovara nedvosmisleno: logor kvari i ubija sve ljudsko u duši.
Analiza priče "Posljednja bitka bojnika Pugačeva"
Ako većina junaka "Kolimskih priča" živi ravnodušno bez ikakvog razloga, onda je u priči "Posljednja bitka bojnika Pugačova" situacija drugačija. Nakon završetka Velikog domovinskog rata u logore su se slili bivši vojnici, čija je jedina krivnja bila to što su bili zarobljeni. Ljudi koji su se borili protiv nacista ne mogu jednostavno živjeti ravnodušno, oni su spremni boriti se za svoju čast i dostojanstvo. Dvanaest novopridošlih zarobljenika, na čelu s bojnikom Pugačevom, organiziralo je urotu za bijeg koja se pripremala cijelu zimu. I tako, kada je došlo proljeće, zavjerenici su upali u prostorije stražarskog odreda i, ustrijelivši dežurnog stražara, preuzeli oružje. Držeći iznenada probuđene borce na nišanu, presvlače se u vojne uniforme i opskrbljuju se namirnicama. Izlazeći iz kampa, zaustavljaju kamion na autocesti, ostavljaju vozača i nastavljaju put u autu dok ne nestane goriva. Nakon toga odlaze u tajgu. Unatoč snazi volje i odlučnosti junaka, logorska kola ih sustižu i ubijaju. Samo je Pugačov uspio otići. Ali shvaća da će ga uskoro pronaći. Čeka li pokorno kaznu? Ne, čak iu ovoj situaciji on pokazuje hrabrost, on sam prekida svoj težak životni put: “Major Pugačev ih se svih sjetio - jednog za drugim - i svima se nasmiješio. Zatim je stavio cijev pištolja u usta i opalio posljednji put u životu. Tema snažnog čovjeka u zagušljivim okolnostima logora razotkriva se tragično: ili ga slomi sustav ili se bori i gine.
"Kolymske priče" ne pokušavaju sažaliti čitatelja, ali koliko je patnje, boli i čežnje u njima! Svatko bi trebao pročitati ovu zbirku kako bi cijenio svoj život. Uostalom, unatoč svim uobičajenim problemima, moderna osoba ima relativnu slobodu i izbor, može pokazati druge osjećaje i emocije, osim gladi, apatije i želje za smrću. "Kolymske priče" ne samo da plaše, već vas tjeraju da drugačije gledate na život. Recimo, prestanite se žaliti na sudbinu i samosažalijevati, jer mi smo neizrecivo sretniji od svojih predaka, hrabri, ali samljeveni u mlinskim kamenovima sustava.
Zanimljiv? Spremite ga na svoj zid!Djelo Varlama Šalamova pripada ruskoj književnosti 20. stoljeća, a sam Šalamov je priznat kao jedan od najistaknutijih i najtalentiranijih pisaca ovog stoljeća.
Njegova su djela prožeta realizmom i nepokolebljivom hrabrošću, a "Kolimske priče", njegova glavna umjetnička ostavština, najjasniji su primjer svih motiva Šalamovljeva stvaralaštva.
Svaka priča uvrštena u zbirku pripovijedaka je pouzdana, jer je i sam pisac prošao staljinistički Gulag i sve muke logora koje su ga pratile.
Čovjek i totalitarna država
Kao što je ranije spomenuto, "Kolyma Tales" posvećena je životu koji je morao proživjeti nevjerojatan broj ljudi koji su prošli kroz nemilosrdne staljinističke logore.
Dakle, Šalamov postavlja glavno moralno pitanje tog doba, otkriva ključni problem tog vremena - to je sukob između pojedinca i totalitarne države, koja ne štedi ljudske sudbine.
Šalamov to čini kroz prikaz života ljudi prognanih u logore, jer to je već krajnji trenutak takvog obračuna.
Šalamov ne bježi od surove stvarnosti i prikazuje cijelu stvarnost tog takozvanog "životnog procesa" koji proždire ljudske osobnosti.
Promjene u vrijednostima ljudskog života
Osim što pisac pokazuje koliko je to teška, nehumana i nepravedna kazna, Šalamov se fokusira na to u koga se čovjek nakon logora prisiljava pretvoriti.
Ova je tema posebno jasno istaknuta u priči "Suhi obroci", Šalamov pokazuje koliko volja i ugnjetavanje države potiskuje osobni princip u čovjeku, koliko će se njegova duša otopiti u ovom zlonamjernom državnom stroju.
Tjelesnim zlostavljanjem: stalnom glađu i hladnoćom, ljudi su pretvoreni u životinje, nesvjesne ničega oko sebe, željne samo hrane i topline, negirajući sve ljudske osjećaje i doživljaje.
Životne vrijednosti postaju elementarne stvari koje preobražavaju ljudsku dušu, pretvaraju čovjeka u životinju. Sve što ljudi počnu željeti je preživjeti, sve što ih kontrolira je tupa i ograničena žeđ za životom, žeđ da se samo postoji.
Umjetničke tehnike u "Kolyma pričama"
Ove gotovo dokumentarne priče prožete su suptilnom, snažnom filozofijom i duhom hrabrosti i odvažnosti. Mnogi kritičari ističu posebnu kompoziciju cijele knjige koja se sastoji od 33 priče, ali ne gubi svoju cjelovitost.
Štoviše, priče nisu poredane kronološkim redom, ali ova kompozicija ne gubi svoju semantičku svrhu. Naprotiv, Šalamovljeve priče raspoređene su posebnim redoslijedom, što vam omogućuje da u potpunosti vidite život ljudi u logorima, da ga osjetite kao jedinstveni organizam.
Umjetničke tehnike kojima se pisac služi zadivljuju svojom promišljenošću. Šalamov lakonski opisuje noćnu moru koju ljudi proživljavaju u tako neljudskim uvjetima.
Time se stvara još snažniji i opipljiviji učinak opisanog – uostalom, suhoparno i realno progovara o užasu i boli koje je i sam uspio proživjeti.
Ali "Kolimske priče" sastoje se od različitih priča. Primjerice, priča "Nadgrobni spomenik" prožeta je nepodnošljivom gorčinom i beznađem, a priča "Sherry Brandy" pokazuje koliko je čovjek iznad okolnosti i da je za svaki život ispunjen smislom i istinom.
