Dobrolyubovljev kritički članak o slici Katerine pročitao je. Nemogućnost suočavanja sa samim sobom


Nedugo prije nego što se Oluja pojavila na pozornici, vrlo smo detaljno analizirali sva djela Ostrovskog. Želeći predstaviti opis autorova talenta, zatim smo skrenuli pozornost na fenomene ruskog života reproducirane u njegovim dramama, pokušali uhvatiti njihov opći karakter i pokušati saznati je li značenje tih fenomena u stvarnosti ono što nam se čini u djelima našeg dramatičara. Ako čitatelji nisu zaboravili, onda smo došli do zaključka da Ostrovski ima duboko razumijevanje ruskog života i veliku sposobnost da oštro i živo prikaže njegove najbitnije aspekte. "Oluja" je ubrzo poslužila kao novi dokaz valjanosti našeg zaključka. Htjeli smo ujedno i razgovarati o tome, ali smo smatrali da bismo pritom morali ponoviti mnoga naša prethodna razmišljanja, pa smo odlučili šutjeti o Grozu, ostavljajući čitateljima koji su tražili naše mišljenje da vjeruju u to. općenite napomene da smo o Ostrovskom govorili nekoliko mjeseci prije pojave ove predstave. Naša se odluka u nama još više potvrdila kad smo vidjeli da u svim časopisima i novinama izlazi čitav niz velikih i malih recenzija o Grmljavini, tumačeći stvar s najrazličitijih gledišta. Mislili smo da će se u ovoj gomili članaka konačno reći nešto više o Ostrovskom i značaju njegovih drama od onoga što smo vidjeli kod kritičara spomenutih na početku našeg prvog članka o Mračnom kraljevstvu. U toj nadi i svijesti da je naše vlastito mišljenje o značenju i karakteru djela Ostrovskog već sasvim sigurno izraženo, smatrali smo da je najbolje napustiti analizu Oluje. Ali sada, kad se ponovno susrećemo s dramom Ostrovskoga u zasebnom izdanju i prisjećajući se svega što je o njoj napisano, smatramo da ne bi bilo suvišno s naše strane reći o njoj nekoliko riječi. To nam daje povoda da nešto dodamo našim bilješkama o "Mračnom kraljevstvu", da dalje provodimo neke misli koje smo tada izrekli. Moderne težnje ruskog života, u najširim dimenzijama, kod Ostrovskog, kao komičara, dolaze do izražaja s negativne strane. Crtajući nam u živopisnoj slici lažne odnose, sa svim njihovim posljedicama, on kroz iste služi kao odjek težnji koje zahtijevaju bolji uređaj. Samovolja, s jedne strane, i nedostatak svijesti o pravima vlastite ličnosti, s druge strane, temelji su na kojima počiva sva sramota međusobnih odnosa razvijenih u većini komedija Ostrovskoga; zahtjevi zakona, zakonitosti, poštovanja prema čovjeku - to je ono što svaki pažljivi čitatelj čuje iz dubine ove sramote. Pa, hoćete li početi poricati ogromno značenje ovih zahtjeva u ruskom životu? Zar ne shvaćate da takva pozadina komedija odgovara stanju ruskog društva više nego bilo koja druga u Europi? Uzmite povijest, sjetite se svog života, osvrnite se oko sebe - svugdje ćete naći opravdanje za naše riječi. Ovo nije mjesto da se upustimo u povijesno istraživanje; dovoljno je primijetiti da naša povijest, sve do novijeg vremena, nije pridonijela razvoju osjećaja zakonitosti u nas (s čime se slaže i g. Pirogov; vidi Pravilnik o kaznama u Kijevskom okrugu), nije stvorila jaka jamstva za pojedinca i dao široko polje samovolji. Ovakav povijesni razvoj, naravno, rezultirao je padom javnog morala: izgubljeno je poštovanje vlastitog dostojanstva, oslabila je vjera u pravo, a posljedično i svijest o dužnosti, samovolja je pogazila pravo, lukavstvo je potkopano samovoljom. Neki pisci, lišeni osjećaja za normalne potrebe i zbunjeni umjetnim kombinacijama, uvažavajući poznate činjenice našega života, htjeli su ih legitimirati, glorificirati kao životnu normu, a ne kao iskrivljenje prirodnih težnji proizvedenih nepovoljnim povijesnim okolnostima. razvoj. Tako su, na primjer, Rusu željeli pripisati samovolju kao posebnu, prirodnu kvalitetu njegove prirode - pod imenom "širina prirode"; smicalica i lukavstvo također su se htjeli ozakoniti u ruskom narodu pod imenom oštroumnosti i lukavstva. Neki su kritičari čak željeli u Ostrovskom vidjeti pjevača široke ruske naravi; zato se jednom digla takva pomama zbog Lyubima Tortsova, iznad koje se kod našeg autora ništa nije našlo. Ali Ostrovski, kao čovjek s jakim talentom i, prema tome, s osjećajem za istinu, s instinktivnom sklonošću prema prirodnim, zdravim zahtjevima, nije mogao podleći iskušenju, a proizvoljnost, čak i najšira, uvijek je izlazila s njim, u skladu sa stvarnošću, teška proizvoljnost, ružno, bezakonje - au biti drame uvijek je postojao protest protiv njega. Znao je osjetiti što znači takva širina prirode, i žigosao ju je, oklevetao s nekoliko vrsta i imena tiranije. Ali on nije izmislio te tipove, kao što nije izmislio ni riječ "tiranin". Oboje je uzeo u samom životu. Jasno je da život, koji je dao materijale za takve komične situacije, u koje se često stavljaju tirani Ostrovskog, život koji im je dao pristojno ime, nije već apsorbiran svim njihovim utjecajima, već sadrži nastavke razumnijeg, zakonit, ispravan poredak stvari. I doista, nakon svake drame Ostrovskog svatko osjeća tu svijest u sebi i, gledajući oko sebe, primjećuje to isto kod drugih. Prateći ovu misao pobliže, dulje i dublje zavirujući u nju, uočavate da ta težnja za novim, prirodnijim uređenjem odnosa sadrži bit svega što nazivamo napretkom, čini neposrednu zadaću našeg razvoja, upija sav rad nove generacije. Kamo god pogledate, posvuda vidite buđenje osobnosti, njezino predstavljanje svojih zakonskih prava, njezin protest protiv nasilja i samovolje, većinom još uvijek plah, neodređen, spreman na skrivanje, ali ipak već čini vidljivim svoje postojanje. Uzmimo, na primjer, zakonodavnu i upravnu stranu, koja, iako u svojim posebnim manifestacijama uvijek ima mnogo slučajnosti, ali u svom općem karakteru ipak služi kao pokazatelj položaja naroda. Ova napomena posebno vrijedi kada su zakonodavne mjere otisnute prirodom povlastica, ustupaka i proširenja prava. Tegobne mjere, koje ograničavaju narod u njegovim pravima, mogu biti uzrokovane, protivno zahtjevima narodnog života, jednostavno djelovanjem samovolje, u skladu s dobrobitima privilegirane manjine koja uživa ugnjetavanje drugih; ali mjere kojima se smanjuju privilegije i proširuju opća prava ne mogu imati svoje podrijetlo ni u čemu drugom nego u izravnim i neumoljivim zahtjevima života naroda, koji neodoljivo utječu na povlaštenu manjinu, čak i usprkos njihovim osobnim, neposrednim interesima. Pogledajte što radimo po tom pitanju: seljaci se oslobađaju, a sami veleposjednici, koji su ranije tvrdili da je prerano dati slobodu seljaku, sada su uvjereni i priznaju da je vrijeme da se oslobode ovog pitanja, da je ono doista sazrelo u svijesti naroda ... A što drugo leži u osnovi ovoga pitanja, ako ne smanjenje samovolje i uzdizanje prava ljudske osobe? Tako je i u svim drugim reformama i poboljšanjima. U financijskim reformama, u svim tim povjerenstvima i odborima koji su raspravljali o bankama, porezima itd., što je javnost vidjela, što se od njih očekivalo, ako ne definiranje ispravnijeg, jasnijeg sustava upravljanja financijama, a posljedično i uvođenje zakonitosti umjesto svake samovolje ? Što je natjeralo da se daju određena prava publicitetu, od kojega se prije toliko strahovalo - što, ako ne prepoznavanje snage tog općeg protesta protiv bespravnosti i samovolje, koji se godinama oblikovao u javnom mnijenju i konačno nije se mogao suzdržati? Kakav je učinak imale policijske i upravne reforme, briga za pravdu, pretpostavka otvorenog sudskog postupka, smanjenje strogoće prema raskolnicima, samo ukidanje zemljoradnje?.. O praktičnom značenju svih ovih mjera ne govorimo, dokazuje snažan razvoj opće ideje na koju smo ukazali: čak i kad bi svi propali ili ostali neuspješni, to bi samo moglo pokazati nedostatnost ili lažnost sredstava usvojenih za njihovu provedbu, ali ne bi moglo svjedočiti protiv potreba koje su ih uzrokovale . Postojanje tih zahtjeva je toliko jasno da su čak iu našoj literaturi izraženi odmah, čim se pojavila stvarna mogućnost njihove manifestacije. Osjetile su se iu komedijama Ostrovskog puninom i snagom koju smo vidjeli kod nekoliko autora. Ali dostojanstvo njegovih komedija nije samo u stupnju snage: za nas je također važno da je on našao bit općih životnih zahtjeva u vrijeme kada su oni bili skriveni i kada su ih vrlo malo i vrlo slabo izražavali. Njegova prva drama pojavila se 1847.; poznato je, da su od tada pa sve do posljednjih godina i naši najbolji autori gotovo izgubili pojam o prirodnim težnjama naroda i čak počeli sumnjati u njihovo postojanje, a ako su katkada i osjećali njihov utjecaj, bio je to vrlo slab, unedogled, samo u neke posebne slučajeve i, uz nekoliko iznimaka, gotovo nikada nisu znali pronaći pravi i pristojan izraz za njih. Opća situacija se, naravno, djelomično odražavala na Ostrovskom; to možda u velikoj mjeri objašnjava stupanj neizvjesnosti u nekim od njegovih kasnijih drama, što je dovelo do takvih napada na njega početkom pedesetih. Ali sada, pažljivo razmatrajući ukupnost njegovih djela, nalazimo da ga instinkt za istinske potrebe i težnje ruskog života nikada nije napustio; ponekad se nije pokazivalo na prvi pogled, ali je uvijek bilo u temelju njegovih djela. S druge strane, tko god je htio nepristrano potražiti njihov temeljni smisao, uvijek je mogao ustanoviti da je poanta u njima prikazana ne s površine, nego iz samog korijena. Ova značajka drži djela Ostrovskoga na visini čak i sada, kada već svi pokušavaju izraziti iste težnje koje nalazimo u njegovim dramama. Da ne duljimo, napominjemo jedno: zahtjev za pravom, poštivanje pojedinca, prosvjed protiv nasilja i samovolje, nalazite u mnogim našim književnim djelima posljednjih godina; ali u njima se uglavnom stvar ne provodi životno, praktično, osjeća se apstraktna, filozofska strana pitanja, i iz nje se sve izvodi, ukazuje. pravo, ali pravi prilika. Ostrovski nije isti: kod njega nalazite ne samo moralnu, nego i svjetovnu, ekonomsku stranu pitanja, a to je bit stvari. U njemu se jasno vidi kako tiranija leži na debeloj kesi, koja se zove "božji blagoslov", i kako je neodgovornost ljudi prije njega određena materijalnom ovisnošću o njemu. Štoviše, vidite kako ova materijalna strana u svim svjetovnim odnosima dominira apstraktnim, i kako ljudi lišeni materijalne potpore malo cijene apstraktna prava i čak gube jasnu svijest o njima. U stvari, sit čovjek može hladnokrvno i pametno rasuđivati ​​treba li jesti to i to jelo, ali gladan hrli na hranu, gdje god je vidi i kakva god ona bila. Ovu pojavu, koja se ponavlja u svim sferama društvenog života, Ostrovski dobro uočava i razumije, a njegove drame, jasnije od bilo kakvog rezoniranja, pokazuju pažljivom čitatelju kako sustav bespravnosti i grubog, sitnog egoizma, koji je uspostavila tiranija , usađuje se u one koji od njega pate; kako oni, ako zadrže ostatke energije u sebi, pokušavaju je iskoristiti za stjecanje mogućnosti samostalnog života i više ne razumiju ni sredstva ni prava. Ovu smo temu previše detaljno razvili u našim prethodnim člancima da bismo joj se ponovno vratili; štoviše, mi, sjećajući se strana talenta Ostrovskoga, koje su se ponovile u Oluji, kao iu prethodnim njegovim djelima, moramo ipak napraviti kratki osvrt na samu dramu i pokazati kako je razumijemo. Zapravo, ovo ne bi bilo potrebno; ali dosadašnje kritike napisane na Grozi pokazuju nam da naše primjedbe neće suvišan . Već u prijašnjim dramama Ostrovskog opazili smo, da to nisu bile komedije intriga i ne baš komedije karaktera, nego nešto novo, čemu bismo dali ime »drame života«, da nije preopširno i prema tome sasvim određeno. Želimo reći da mu je u prvom planu uvijek opći životni ambijent, neovisno o bilo kojem od aktera. On ne kažnjava ni zlikovca ni žrtvu; i jedni i drugi su vam jadni, često su i jedni i drugi smiješni, ali osjećaj koji u vama budi predstava ne privlači ih izravno. Vidite da njihov položaj dominira nad njima, a krivite ih samo što nisu pokazali dovoljno energije da se izvuku iz tog položaja. Sami tirani, protiv kojih bi se vaši osjećaji prirodno trebali buniti, pomnijim ispitivanjem ispadaju da su više dostojni sažaljenja nego vašeg gnjeva: oni su i kreposni, pa čak i pametni na svoj način, unutar granica koje im je propisala rutina i poduprla njihov položaj; ali ova je situacija takva da je u njoj nemoguć puni, zdravi ljudski razvoj ... Dakle, borba koju teorija zahtijeva od drame provodi se u dramama Ostrovskog ne u monolozima likova, već u činjenicama koje njima dominiraju. Često sami likovi u komediji nemaju jasnu ili nikakvu svijest o značenju svog položaja i svoje borbe; ali s druge strane, borba se vrlo jasno i svjesno vodi u duši gledatelja, koji se nehotice buni protiv situacije koja takve činjenice rađa. I zato se ne usuđujemo smatrati nepotrebnima i suvišnima one likove u dramama Ostrovskoga koji izravno ne sudjeluju u intrigi. S naše točke gledišta, ta su lica jednako potrebna predstavi kao i ona glavna: ona nam pokazuju okruženje u kojem se radnja odvija, ocrtavaju situaciju koja određuje smisao aktivnosti glavnih likova drame. . Da se dobro poznaju svojstva života biljke, treba je proučavati na tlu, u kojem raste; iščupan iz zemlje, imat ćeš oblik biljke, ali nećeš u potpunosti prepoznati njezin život. Isto tako, život društva nećete prepoznati ako ga promatrate samo u izravnim odnosima nekoliko osoba koje iz nekog razloga dolaze u međusobni sukob: ovdje će biti samo poslovna, službena strana života, dok potrebna nam je njegova svakodnevna atmosfera. Strani, neaktivni sudionici životne drame, svaki naizgled okupirani samo svojim poslom, često svojim postojanjem imaju toliki utjecaj na tijek stvari da ga ništa ne može odraziti. Koliko gorljivih ideja, koliko golemih planova, koliko oduševljenih poriva ruši se jednim pogledom na ravnodušnu, prozaičnu gomilu, prolazeći pored nas s prezirnom ravnodušnošću! Koliko čistih i dobrih osjećaja smrzne se u nama od straha, da nas ovo mnoštvo ne ismijava i grdi! A s druge strane, koliko zločina, koliko izljeva samovolje i nasilja prestaje pred odlukom ove gomile, uvijek naizgled ravnodušne i povodljive, ali u biti vrlo beskompromisne u čemu se jednom od nje prepozna. Stoga nam je od iznimne važnosti da znamo kakve su ideje te gomile o dobru i zlu, što oni smatraju istinom, a što neistinom. To određuje naše viđenje pozicije u kojoj se nalaze glavni likovi predstave, a time i stupanj našeg sudjelovanja u njima. Oluja nam, kao što znate, predstavlja idilu "mračnog kraljevstva", koje nas malo po malo obasjava talentom Ostrovskog. Ljudi koje ovdje vidite žive na blagoslovljenim mjestima: grad stoji na obalama Volge, sav u zelenilu; sa strmih obala vide se daleki prostori prekriveni selima i poljima; plodan ljetni dan mami na obalu, na zrak, pod vedrim nebom, pod ovim povjetarcem koji osvježavajuće puše s Volge ... A stanovnici, kao da, ponekad šetaju bulevarom preko rijeke, iako su već pogledali na ljepote pogleda na Volgu; uvečer sjede na ruševinama na kapiji i vode pobožne razgovore; ali više vremena provode kod kuće, rade kućanske poslove, jedu, spavaju - vrlo rano odlaze na spavanje, pa je nenavikloj osobi teško izdržati tako pospanu noć kakvu sami sebi traže. Ali što da rade, kako da ne spavaju kad su siti? Njihov život teče glatko i mirno, nikakvi interesi svijeta ih ne uznemiruju, jer oni do njih ne dopiru; kraljevstva se mogu srušiti, nove države otvoriti, lice zemlje se može mijenjati kako hoće, svijet može započeti novi život na novim principima - stanovnici grada Kalinova nastavit će postojati u potpunom neznanju ostatka svijet. S vremena na vrijeme do njih će prostrujati neodređena glasina da Napoleon s dva ili deset jezika ponovno ustaje ili da je rođen Antikrist; ali čak i to uzimaju više kao zanimljivost, poput vijesti da postoje zemlje u kojima svi ljudi imaju pseće glave; oni će odmahnuti glavom, izraziti iznenađenje čudima prirode i otići nešto pojesti ... Od mladosti još uvijek pokazuju neku znatiželju, ali nema gdje uzeti hranu: informacije dolaze do njih, kao da u drevnoj Rusiji od vremena Daniela Hodočasnika, samo od lutalica, a i oni sada su malo stvarni; treba se zadovoljiti s onima koji "sami, zbog svoje slabosti, nisu daleko otišli, ali su mnogo čuli", poput Feklushe u Oluji. Od njih samo stanovnici Kalinova saznaju što se događa u svijetu; inače bi mislili da je cijeli svijet isti kao njihov Kalinov, i da se drugačije od njih nikako ne može živjeti. No informacije koje Feklush javljaju su takve da ne mogu potaknuti veliku želju da svoj život zamijene za drugi. Feklusha pripada patriotskoj i izrazito konzervativnoj stranci; dobro se osjeća među pobožnim i naivnim Kalinovcima: i štuju je, i liječe, i opskrbljuju je svim potrebnim; ona može ozbiljno uvjeravati da sami njezini grijesi dolaze otuda što je viša od drugih smrtnika: »običnim ljudima«, kaže ona, »svima je neugodno od jednog neprijatelja, ali nama, čudnim ljudima, kojima je šest, kojima je dodijeljeno dvanaest, to je to. nadvladaj ih sve." I vjeruju joj. Jasno je da bi je jednostavni instinkt samoodržanja trebao navesti da ne kaže dobru riječ o onome što se radi u drugim zemljama. I zapravo, poslušajte razgovore trgovaca, buržoazije, sitnih birokrata u okružnoj divljini - koliko nevjerojatnih informacija o nevjernim i prljavim kraljevstvima, koliko priča o onim vremenima kada su ljudi spaljivani i mučeni, kada su razbojnici pljačkali gradove , itd., a kako malo informacija o europskom životu, o najboljem načinu života! Čak i u takozvanom obrazovanom društvu, u europeiziranom narodu, u mnoštvu entuzijasta koji su se divili novim pariškim ulicama i Mabilu, ne nalazite li gotovo isti broj uglednih znalaca koji svoje slušatelje zastrašuju činjenicom da nigdje ne postoji nigdje nigdje nigdje nigdje. ali Austrija, u cijeloj Europi, ima li reda?, a pravde nema!.. Sve to dovodi do toga da Feklusha tako pozitivno izražava: „bla-alepie, draga, bla-alepie, divna ljepota! Što reći – živite u obećanoj zemlji! To svakako ide tako, kako shvatiti što se radi u drugim zemljama. Čuj Feklušu: „Kažu da ima takvih zemalja, draga djevojko, gdje nema pravoslavnih careva, a Saltani vladaju zemljom. U jednoj zemlji sjedi na prijestolju Turčin Saltan Mahnut, a u drugoj Perzijanac Saltan Mahnut; i oni pravdu, djevojko mila, nad svim ljudima, i što god sude, sve je krivo. A oni, draga djevojko, ne mogu ni jednu stvar pravedno suditi - takva im je granica postavljena. Mi imamo pravedan zakon, a oni su, dragi moj, nepravedni; da po našem zakonu tako ispada, a po njihovom je sve obrnuto. I svi su njihovi suci, u svojim zemljama, također svi nepravedni; tako im, djevojko mila, i u molbama pišu: »Sudite mi, nepravedni suče! » A tu je i zemlja gdje svi ljudi s psećim glavama. “Zašto je to tako sa psima?” - pita Glasha. “Za nevjeru”, kratko odgovara Feklusha, smatrajući sva daljnja objašnjenja nepotrebnim. Ali Glaši je i zbog toga drago; u tromoj monotoniji svoga života i misli, rado čuje nešto novo i originalno. U duši joj se već nejasno budi misao, „da ipak ljudi žive a ne kao mi; kod nas je svakako bolje, ali usput, tko zna! Uostalom, nije nam dobro; ali o tim zemljama još ne znamo dobro; čut ćeš nešto samo od dobrih ljudi”... I u dušu se uvlači želja da se sve čvršće zna. To nam je jasno iz riječi Glashe na odlasku lutalice: “Evo nekih drugih zemalja! Nema čuda na svijetu! A mi sjedimo ovdje, ništa ne znamo. Dobro je i što ima dobrih ljudi; ne, ne, a čut ćeš što se događa u širokom svijetu; inače bi umrli kao budale. Kao što vidite, nepravednost i nevjernost stranih zemalja ne izaziva u Glashi užas i ogorčenje; zanimaju je samo nove informacije, koje joj se čine nečim tajanstvenim - "čuda", kako ona kaže. Vidite da ona nije zadovoljna Feklushinim objašnjenjima, koja u njoj samo pobuđuju žaljenje zbog svog neznanja. Očito je na pola puta do skepticizma. Ali gdje zadržati svoje nepovjerenje kad ga neprestano potkopavaju priče poput Feklushinove? Kako doći do ispravnih pojmova, pa makar i razumnih pitanja, kad je njezina znatiželja zatvorena u takvom krugu koji se oko nje ocrtava u gradu Kalinovu? Štoviše, kako bi se usudila ne vjerovati i pitati kad su stariji i bolji ljudi tako pozitivno smireni u uvjerenju da su pojmovi i način života koji su usvojili najbolji na svijetu i da sve novo dolazi od zlih duhova? Strašno je i teško svakom došljaku pokušati ići protiv zahtjeva i uvjerenja ove mračne mase, strašne u svojoj naivnosti i iskrenosti. Uostalom, ona će nas proklinjati, trčat će okolo kao oni s kugom - ne iz zlobe, ne iz računice, nego iz dubokog uvjerenja da smo slični Antikristu; dobro je ako samo misli da je luda i smije joj se... Traži znanje, voli rasuđivati, ali samo u određenim granicama, koje su joj propisane osnovnim pojmovima u kojima se njen um zbunjuje. Stanovnicima Kalinova možete prenijeti neka geografska znanja; ali nemoj se zamarati činjenicom da zemlja stoji na tri stupa i da je pupak zemlje u Jeruzalemu - oni ti se neće pokoriti, iako o pupku zemlje imaju istu jasnu predodžbu kao i o Litvi. , u Oluji. "Ovo, brate moj, što je?" - pita jedan civil drugoga pokazujući na sliku. "A ovo je litavska ruševina", odgovara on. - Bitka! vidjeti! Kako su se naši borili s Litvom. - "Kakva je ovo Litva?" - "Dakle, ona je Litva", odgovara tumač. "A kažu, brate moj, ona nam je s neba pala", nastavlja prvi; ali nije dovoljno da njegov sugovornik ima takvu potrebu: „pa str. nebo pa s neba, ”odgovara ... Onda se žena umiješa u razgovor:“ pričaj još! To s neba svi znaju; a gdje je bila bitka s njom, tu su se nasipale humke za uspomenu. - “Što, brate moj! Tako je istinito!" - uzvikuje sasvim zadovoljno pitač. A nakon toga ga pitajte što misli o Litvi! Sva pitanja koja ovdje postavlja prirodna znatiželja imaju sličan ishod. I to uopće nije zato što su ti ljudi bili gluplji i gluplji od mnogih drugih koje susrećemo u akademijama i učenim društvima. Ne, stvar je u tome što su svi oni svojim položajem, svojim životom pod jarmom samovolje, navikli uviđati neodgovornost i besmislenost i zato im je nezgodno, pa čak i usuđeno ustrajno tražiti razumne razloge za bilo što. Da postavim pitanje – bit će ih još; ali ako je odgovor takav da je "sama puška i sam minobacač", onda se više ne usuđuju dalje mučiti i ponizno se zadovoljavaju ovim objašnjenjem. Tajna takve ravnodušnosti prema logici leži prvenstveno u odsustvu bilo kakve logike u životnim odnosima. Ključ ove misterije daje nam, na primjer, sljedeća rečenica Dikyja u Oluji. Kuligin, kao odgovor na njegovu grubost, kaže: "Zašto biste, gospodine Savele Prokofiču, željeli uvrijediti poštenog čovjeka?" Wild odgovara ovo: Izvješće, ili nešto, dat ću ti! Ne podnosim izvještaje nikome važnijem od tebe. Želim tako misliti o tebi, tako mislim! Za druge, ti si pošten čovjek, ali ja mislim da si lopov – to je sve. Želite li to čuti od mene? Pa slušajte! Kažem da je razbojnik, i kraj. Što ćeš tužiti, ili što, hoćeš li sa mnom? Zato znaj da si crv. Ako hoću - smilovaću se, ako hoću - zdrobit ću. Kakvo teorijsko razmišljanje tu može stajati. gdje se život temelji na takvim principima! Nepostojanje bilo kakvog zakona, bilo kakve logike - to je zakon i logika ovoga života... Nehotice ćeš ovdje prestati rezonirati, kad šaka odgovara svakom razumu, a na kraju uvijek šaka ostaje u pravu... Ali - divna stvar! - u svojoj neosporivoj, neodgovornoj mračnoj vlasti, dajući potpunu slobodu svojim hirovima, stavljajući u ništa sve vrste zakona i logike, tirani ruskog života, međutim, počinju osjećati neku vrstu nezadovoljstva i straha, ne znajući što i zašto. Čini se da je sve kao prije, sve je u redu: Dikoj grdi koga hoće; kad mu kažu: "Kako ti nitko u cijeloj kući ne može ugoditi!" - samozadovoljno odgovara; "Izvoli!" Kabanova i dalje drži svoju djecu u strahu, tjera svoju snahu da poštuje sve etikete antike, jede je kao zarđalo željezo, smatra se potpuno nepogrešivom i zadovoljna je raznim Feklušama. I sve je nekako nemirno, nije im dobro. Osim njih, ne pitaj njih, izrastao je još jedan život, s drugim počecima, i iako je daleko, još se jasno ne vidi, ali već se sluti i šalje loše vizije mračnoj samovolji tirani. Žestoko traže svog neprijatelja, spremni da napadnu najnevinijeg, nekog Kuligina; ali nema ni neprijatelja ni krivca koga bi mogli uništiti: zakon vremena, zakon prirode i povijesti uzimaju svoj danak, a stari Kabanovi teško dišu, osjećajući da postoji sila viša od njih, koju ne mogu prevladati, čemu ne mogu ni pristupiti znati kako. Ne žele popustiti (i nitko od njih za sada ne traži ustupke), nego se sustežu, sustežu; prije su htjeli uspostaviti svoj sistem života, zauvijek neuništiv, a sada pokušavaju i propovijedati; ali već ih nada izdaje, a oni se, u biti, bave samo time kako će im biti za života... Kabanova govori o tome da "posljednja vremena dolaze", a kada joj Feklusha priča o raznim strahotama sadašnjeg vremena - o željeznici i sl., - ona proročanski primjećuje: "a bit će još gore dragi." "Jednostavno ne doživimo to", uz uzdah odgovara Feklusha. “Možda preživimo”, opet fatalistički kaže Kabanova, otkrivajući svoje sumnje i nesigurnost. Zašto je zabrinuta? Ljudi putuju željeznicom - ali što se to nju tiče? Ali vidiš: ona, "iako si sav škrip od zlata", neće po đavolskom izumu; a ljudi putuju sve više i više, ne obazirući se na njena prokletstva; Nije li to tužno, nije li to dokaz njezine nemoći? Ljudi su saznali za struju - čini se da postoji nešto uvredljivo za Divlje i Kabanove? Ali, vidite, Dikoi kaže da nam je "oluja s grmljavinom poslana kao kazna, da osjećamo", ali Kuligin ne osjeća, ili uopće ne osjeća, i govori o elektricitetu. Nije li to samovolja, nije li zanemarivanje moći i važnosti Divljeg? Ne žele vjerovati u ono što on vjeruje, što znači da ne vjeruju ni njemu, smatraju se pametnijima od njega; razmislite do čega će to dovesti? Nije uzalud što Kabanova primjećuje o Kuliginu: „Došlo je vrijeme, kakvi su se učitelji pojavili! Ako starac tako govori, što možete tražiti od mladih! A Kabanova je vrlo ozbiljno uznemirena budućnošću starog poretka, s kojim je nadživjela stoljeće. Ona sluti njihov kraj, nastoji zadržati njihov značaj, ali već osjeća da nema nekadašnjeg štovanja prema njima, da se više ne čuvaju svojevoljno, samo nehotice, i da će prvom prilikom biti napušteni. I sama je nekako izgubila dio svog viteškog žanra; ona više ne vodi brigu o poštivanju starih običaja s nekadašnjom energijom, u mnogim slučajevima već je odmahnula rukom, klonula pred nemogućnošću da zaustavi potok i samo s očajem gleda kako postupno preplavljuje šarene cvjetne gredice njezina hirovita praznovjerja. Kao i posljednji pogani prije moći kršćanstva, potomci tirana, zatečeni u tijeku novoga života, padaju i bivaju izbrisani. Nemaju čak ni odlučnosti izaći u izravnu, otvorenu borbu; samo pokušavaju nekako prevariti vrijeme i preplaviti se besplodnim pritužbama protiv novog pokreta. Te su se tužbe uvijek čule od starih ljudi, jer su novi naraštaji uvijek unosili nešto novo u život, protivno starom poretku; ali sada pritužbe sitnih tirana poprimaju posebno sumoran, pogrebni ton. Kabanova tješi samo činjenica da će nekako, uz njezinu pomoć, stari poredak opstati do njezine smrti; a tamo – neka bude bilo što – neće vidjeti. Ugledavši sina na cesti, ona opazi da se sve ne radi kako bi trebalo: sin joj se čak ni ne klanja pred nogama - to je upravo ono što se od njega mora zahtijevati, ali on sam nije slutio; i ne "naređuje" svojoj ženi kako da živi bez njega, i ne zna kako da naredi, i na rastanku ne zahtijeva od nje da se pokloni do zemlje; a snaha nakon ispraćaja muža ne zavija i ne leži na trijemu da joj pokaže ljubav. Ako je moguće, Kabanova pokušava uspostaviti red, ali već osjeća da je nemoguće poslovati potpuno na stari način; na primjer, što se tiče zavijanja na trijemu, ona samo snahu primjećuje u obliku savjeta, ali se ne usuđuje zahtijevati hitno ... Ali ispraćaj sina nadahnjuje je takvim tužnim razmišljanjima: Što znači mladost . Smiješno ih je čak i pogledati. Da nije svoj, nasmijao bih se do mile volje. Ne znaju ništa, nikakav red. Ne znaju kako se oprostiti. Dobro je tko još ima starije u kući, - drže kuću dok su živi. Ali, također, glupi, oni žele svoju volju; ali kad izađu na slobodu, pomiješaju se na sramotu, na smijeh dobrim ljudima. Naravno, tko će zažaliti, ali najviše se smijati. Da, nemoguće je ne smijati se: pozvat će goste - ne znaju saditi, pa čak će, gledaj, zaboraviti i nekog od svojih rođaka. Smijeh i ništa više. Dakle, ovdje je stari i prikazan. Ne želim ići u drugu kuću. A ako ideš gore, onda ćeš pljunuti i izaći što prije. Što će biti, kako će stari umrijeti, kako će svjetlo stajati, ne znam. Pa, barem je dobro što neću ništa vidjeti . Dok stari ne umru, do tada mladi imaju vremena da ostare - zbog toga se starica nije mogla brinuti. Ali, vidite, njoj nije važno, dapače, da uvijek ima tko paziti na red i poučavati neiskusne; ona treba da upravo ti poreci uvijek budu nepovredivi, da upravo oni pojmovi koje ona priznaje dobrima ostanu nepovredivi. U skučenosti i grubosti svoga egoizma, ne može se ni uzdići do točke da se pomiri s trijumfom načela, čak ni uz žrtvu postojećih oblika; dapače, to se od nje ne može očekivati, jer ona, naime, nema načela, nikakvog općeg uvjerenja koje bi upravljalo njezinim životom. U ovom slučaju, ona je puno niža od one vrste ljudi koji se obično nazivaju prosvijećenim konzervativcima. Oni su donekle proširili svoj egoizam spojivši s njim zahtjev za općim redom, tako da su, radi očuvanja reda, sposobni žrtvovati i neke osobne ukuse i koristi. Na Kabanovom mjestu, na primjer, ne bi postavljali ružne i ponižavajuće zahtjeve sedždi i uvredljivih "naloga" od muža ženi, već bi samo brinuli o očuvanju opće ideje da se žena treba bojati muža i pokoravati mu njezina svekrva. Snaha ne bi doživjela tako teške scene, iako bi na isti način potpuno ovisila o starici. A rezultat bi bio da će, koliko god mlada žena bila loša, njezino strpljenje trajati neusporedivo dulje, proživljeno polaganim i ravnomjernim ugnjetavanjem, nego kad je puklo oštrim i okrutnim nestašlucima. Iz ovoga je, dakako, jasno da bi za samu Kabanovu i za starinu koju brani bilo mnogo korisnije napustiti neke prazne forme i učiniti privatne ustupke kako bi se zadržala bit stvari. Ali kabanovska pasmina to ne razumije: oni nisu čak ni otišli tako daleko da zastupaju ili brane bilo koji princip izvan sebe - oni sami jesu princip, pa stoga sve što ih se tiče prepoznaju kao apsolutno važno. Ne samo da ih treba poštivati, nego to poštivanje treba iskazati upravo u određenim oblicima: na kakvom stupnju oni stoje! Zato, dakako, vanjski izgled svega, na što se proteže njihov utjecaj, više čuva starine i čini se nepomičnijim nego gdje ljudi, napustivši tiraniju, već pokušavaju samo sačuvati bit svojih interesa i značaja; ali zapravo, unutarnji značaj sitnih tirana mnogo je bliži svom kraju nego utjecaj ljudi koji sebe i svoje načelo znaju poduprijeti vanjskim ustupcima. Zato je Kabanova tako tužna, i zato je Dikoya tako bijesan: do posljednjeg trenutka nisu htjeli skratiti svoje široke manire i sada su u poziciji bogatog trgovca uoči bankrota. Sve je još kod njega, i praznik namješta danas, i na milijunski promet ujutro odlučio, a kredit još nije potkopan; ali već kruže neke mračne glasine da on nema gotovinskog kapitala, da su njegove prijevare nepouzdane, a sutra namjerava nekoliko vjerovnika prikazati svoje tražbine; nema novca, neće biti odgode, a cijela zgrada šarlatanske aveti bogatstva sutra će biti srušena. Stvari stoje loše... Naravno, u takvim slučajevima trgovac svu svoju brigu usmjerava na to da prevari svoje vjerovnike i natjera ih da povjeruju u njegovo bogatstvo: baš kao što su Kabanovi i Dikiye sada zaokupljeni samo daljnjom vjerom u svoju snagu. Ne očekuju da će poboljšati svoje poslove; ali oni znaju da će njihova samovolja još uvijek imati dovoljno prostora sve dok svi budu sramežljivi pred njima; i zato su tako tvrdoglavi, tako oholi, tako strašni čak iu svojim posljednjim trenucima, od kojih im je već malo ostalo, kako sami osjećaju. Što manje osjećaju stvarnu moć, što ih više pogađa utjecaj slobodnog, zdravog razuma, koji im dokazuje da su lišeni svakog razumskog oslonca, to drskije i luđe poriču sve zahtjeve razuma, postavljajući se a vlastita samovolja umjesto njih. Naivnost s kojom Dikoj kaže Kuliginu: „Želim te smatrati prevarantom i tako mislim; i baš me briga što si ti pošten čovjek, i nikome ne polažem račune zašto tako mislim,” ova naivnost ne bi mogla doći do izražaja u svoj svojoj samo-bezobraznoj apsurdnosti da je Kuligin nije prozvao. uz skromnu molbu: „Zašto vrijeđaš poštena čovjeka?..” Dikoi želi, vidite, od prvog puta presjeći svaki pokušaj da se od njega traži račun, želi pokazati da je iznad ne samo odgovornost, ali i obična ljudska logika. Čini mu se da ako nad sobom prepozna zakone zdravog razuma zajedničke svim ljudima, onda će njegova važnost od toga uvelike patiti. I doista, u većini slučajeva to i jest tako, jer su njegove tvrdnje u suprotnosti sa zdravim razumom. Stoga se u njemu razvija vječno nezadovoljstvo i razdražljivost. On sam objašnjava svoju situaciju kada govori kako mu je teško davati novac. “Što ćeš mi reći kad mi je srce takvo! Uostalom, već znam što trebam dati, ali ne mogu sve učiniti dobrim. Ti si moj prijatelj i moram ti to vratiti, ali ako dođeš i tražiš od mene, izgrdit ću te. Dat ću - dat ću, ali ću grditi. Stoga, samo mi nagovijestite novac, cijela će mi se unutrašnjost zapaliti; pali cijelu unutrašnjost, i samo ... Pa, u to vrijeme nikad ne bih osobu grdio ni za što. Povratak novca, kao materijalna i vizualna činjenica, čak iu svijesti Divljeg budi neku refleksiju: ​​on shvaća koliko je apsurdan, pa krivnju prebacuje na "kakvo srce ima"! U drugim slučajevima, on nije ni dobro svjestan svoje apsurdnosti; ali po prirodi svog karaktera, sigurno mora osjećati istu razdraženost pri svakom trijumfu zdravog razuma kao i kad mora dati novac. Zato mu je teško platiti: iz prirodnog egoizma, želi se osjećati dobro; sve oko njega uvjerava ga da to dobro dolazi s novcem; dakle izravna vezanost za novac. Ali tu njegov razvoj prestaje, njegov egoizam ostaje u granicama pojedinca i ne želi znati svoj odnos prema društvu, prema bližnjima. Treba mu više novca - on to zna, i zato bi ga želio samo primiti, a ne dati. Kad po prirodnom tijeku stvari dođe do darivanja, on se ljuti i kune: on to prima kao nesreću, kaznu, kao požar, poplavu, globu, a ne kao pravu, zakonsku odmazdu za ono što drugi rade za njega. Tako je u svemu: u želji za dobrim za sebe, želi prostor, samostalnost; ali ne želi poznavati pravo koje određuje stjecanje i korištenje svih prava u društvu. On samo želi više, što više prava za sebe; kada ih je potrebno prepoznati za druge, on to smatra zadiranjem u svoje osobno dostojanstvo, te se ljuti i na sve moguće načine pokušava stvar odgoditi i spriječiti. Čak i kad zna da svakako mora popustiti, a popuštat će kasnije, ali ipak će prvo pokušati izvesti prljavi trik. "Dat ću - dat ću, ali ću grditi!" I mora se pretpostaviti da što je značajnije bilo izdavanje novca i što je hitnija bila potreba za njim, Dikoy jače proklinje ... njih, bi se povukao od novca i mislio da ga je nemoguće dobiti, on bi postupili su vrlo glupo; drugo, da bi bilo uzalud nadati se ispravljanju Dikyja kakvom opomenom: navika ludiranja je već toliko jaka u njemu da joj se pokorava čak i protivno glasu vlastitog zdravog razuma. Jasno je da ga nikakva razumna uvjerenja neće zaustaviti dok se s njima ne poveže vanjska sila koja je za njega opipljiva: on grdi Kuligina, ne obazirući se ni na kakve razloge; a kad ga je jednom husar izgrdio na skeli, na Volgi, nije se usudio javiti husaru, nego je opet svoju uvredu iznio kod kuće: dva tjedna nakon toga svi su se skrivali od njega po tavanima i ormarima ... Svi ti odnosi daju dojam da položaj Divljeg, Kabanovih i svih njima sličnih sitnih tirana nije tako miran i čvrst kao nekada, u blaženim vremenima patrijarhalnih običaja. Tada se, prema legendama starih ljudi, Dikoj mogao održati, u svojoj oholoj hirovitosti, ne silom, već sveopćim pristankom. Lupao je, ne misleći na protivnost, i nije ga susreo: sve je oko njega bilo prožeto jednom mišlju, jednom željom - da mu ugodi; nitko nije zamišljao drugu svrhu svog postojanja osim ispunjavanja svojih hirova. Što je parazit više ludovao, što je drskije gazio prava čovječanstva, to su sretniji bili oni koji su ga hranili svojim radom i koje je on učinio žrtvama svojih fantazija. Pobožne priče starih lakeja o tome kako su njihovi plemićki barovi progonili male zemljoposjednike, zlostavljali tuđe žene i nevine djevojke, bičevali službenike poslane k njima u štalu itd., priče vojnih povjesničara o veličini nekog Napoleona, koji je neustrašivo žrtvovao stotine tisuće ljudi za zabavu njihova genija, sjećanja galantnih staraca o nekom Don Juanu svoga vremena, koji “nikoga nije iznevjerio” i znao osramotiti svaku djevojku i posvađati svaku obitelj – sve takve priče dokazuju da su nisu daleko od nas ovo je patrijarhalno vrijeme. Ali, na veliku žalost arogantnih parazita, brzo se udaljava od nas, i sada položaj Divljine i Kabanova nije tako ugodan: moraju se pobrinuti za jačanje i zaštitu, jer zahtjevi dolaze odasvud koji su neprijateljski nastrojeni prema njihovoj samovolji i prijete im borba s buđenjem zdravog razuma velike većine čovječanstva. Odatle proizlazi stalna sumnjičavost, skrupuloznost i opreznost tirana: shvaćajući u sebi da nemaju što poštovati, ali ne priznajući to ni samima sebi, otkrivaju nedostatak samopouzdanja u sitničavosti svojih zahtjeva i stalnim, usputnim i neumjesnim , opomene i sugestije da ih treba poštovati. Ta je osobina izuzetno izražena u Oluji, u sceni Kabanove s djecom, kada ona, na sinovljevu pokornu primjedbu: „Mogu li, majko, da te ne poslušam“, prigovara: „oni baš ne poštuju starci ovih dana! » - a onda počne zanovijetati sinu i snahi, tako da vanjskom gledatelju dušu iščupa. Kabanov. Mislim, majko, ni korak ti nije van volje. Kabanova. Vjerovao bih ti, prijatelju, da nisam svojim očima vidio i svojim ušima čuo, što je sada strahopoštovanje roditelja od djece! Kad bi se samo sjetili koliko bolesti majke nose od djece. Kabanov. I. mama... Kabanova. Ako roditelj to kad i uvredljivo, u svoj ponos, tako kaže, mislim da bi se moglo prenijeti! Što misliš? Kabanov. Ali kad ja, majko, od tebe nisam trpio? Kabanova. Majka je stara, glupa; dobro, a vi, pametni mladi ljudi, ne bi trebali tražiti od nas, budale. Kabanov (uzdahnuvši, u stranu). O ti, Gospodine! (Majci.) Da, majko, usuđujemo li se misliti. Kabanova. Uostalom, iz ljubavi su roditelji prema tebi strogi, iz ljubavi te grde, svi misle dobro poučiti. E, sad mi se ne sviđa. A djeca će ići u ljude hvaliti što je majka gunđala, što majka ne da prolaza, što se susteže od svjetlosti ... A ne daj Bože, snahi se ne može ugoditi ni riječju, - dobro, počeo je razgovor da je svekrva potpuno pojela. Kabanov. Nešto, majko, tko to o tebi govori? Kabanova. Nisam čuo, prijatelju, nisam čuo, neću da lažem. Da sam samo čuo, govorio bih s tobom, draga, tada nisam tako govorio . I nakon ove svijesti, starica još uvijek nastavlja viđati svog sina cijele dvije stranice. Nema razloga za to, ali srce joj je nemirno: srce joj je prorok, daje joj osjećaj da nešto nije u redu, da je unutarnja, živa veza između nje i mlađih članova obitelji davno srušena i sada su samo mehanički povezan sa i rado bi se kojim slučajem razvezao. Dugo smo se zadržavali na dominantnim osobama Oluje jer, po našem mišljenju, priča koja se odigrava s Katerinom presudno ovisi o položaju koji joj neizbježno pripada među tim osobama, u načinu života koji je uspostavljen pod njihov utjecaj. Oluja je bez sumnje najodlučnije djelo Ostrovskog; međusobni odnosi tiranije i bezglasja dovedeni su u njemu do najtragičnijih posljedica; i uza sve to, većina onih koji su čitali i gledali ovu dramu slaže se da ona ostavlja manje težak i tužan dojam od ostalih drama Ostrovskog (da ne spominjemo, naravno, njegove skice čisto komične prirode). Ima čak i nešto osvježavajuće i ohrabrujuće u Oluji s grmljavinom. To “nešto” je, po našem mišljenju, pozadina predstave koju smo mi naznačili i otkriva nesigurnost i skori kraj tiranije. Tada i sam lik Katerine, nacrtan na ovoj pozadini, također udahnjuje u nas novim životom, koji nam se otvara u samoj njezinoj smrti. Činjenica je da je lik Katerine, kako je prikazan u Oluji, iskorak ne samo u dramskoj djelatnosti Ostrovskog, nego i u cjelokupnoj našoj književnosti. Ona odgovara novoj fazi našega narodnoga života, odavna je tražila svoju provedbu u književnosti, oko nje su kružili naši najbolji književnici; ali su mogli samo razumjeti njegovu potrebu, a nisu mogli shvatiti i osjetiti njegovu bit; Ostrovskom je to pošlo za rukom. Nitko od kritičara Oluje nije htio niti mogao dati pravu ocjenu ovog lika; Stoga odlučujemo još više proširiti naš članak kako bismo s nekim detaljima iznijeli kako razumijemo lik Katerine i zašto smatramo da je njegovo stvaranje toliko važno za našu književnost. Ruski život je konačno došao do točke u kojoj čestita i ugledna, ali slaba i bezlična stvorenja ne zadovoljavaju javnu svijest i prepoznaju se kao bezvrijedna. Postojala je hitna potreba za ljudima, iako manje lijepim, ali aktivnijim i energičnijim. Drugačije je nemoguće: čim se u ljudima probudila svijest o istini i pravu, zdravom razumu, zahtijevaju svakako ne samo apstraktni sporazum s njima (kojim su uvijek toliko blistali čestiti junaci prošlosti), nego i njihov uvod u život, u djelatnost. Ali da bi ih oživjeli, potrebno je prevladati mnoge prepreke koje su postavili Wild, Kabanovi itd.; za prevladavanje prepreka potrebni su poduzetni, odlučni, ustrajni karakteri. Potrebno je da oni budu utjelovljeni, stopljeni s njima, onaj opći zahtjev za istinom i pravom, koji se u ljudima konačno probija kroz sve barijere koje su postavili Divlji tirani. Sada je veliki problem bio kako se oblikovati i manifestirati karakter koji u našoj zemlji zahtijeva novi zaokret u društvenom životu. Naši su pisci pokušavali riješiti taj problem, ali uvijek više ili manje neuspješno. Čini nam se da su svi njihovi neuspjesi bili posljedica činjenice da su jednostavno logičnim procesom došli do zaključka da ruski život traži takav karakter, a zatim su ga krojili u skladu sa svojim konceptima o zahtjevima hrabrosti u općenito i ruski posebno ... Ne tako shvaćen i izražen ruski snažan karakter u "Oluji". Prije svega, on nas zadivljuje svojim protivljenjem svim samonametnutim načelima. Ne s instinktom za nasiljem i destrukcijom, ali ni s praktičnom spretnošću da sredi svoje poslove za visoke ciljeve, ne s besmislenom, prštavom patetikom, ali ni s diplomatskom, pedantnom proračunatošću, on se pojavljuje pred nama. Ne, on je koncentriran i odlučan, nepokolebljivo vjeran instinktu prirodne istine, pun vjere u nove ideale i nesebičan, u smislu da mu je bolja smrt nego život pod tim načelima koja su mu suprotna. On ne živi po apstraktnim načelima, ne po praktičnim razmišljanjima, ne po trenutnoj patetici, nego jednostavno u naravi svim svojim bićem. U toj cjelovitosti i harmoniji karaktera leži njegova snaga i njegova suštinska nužnost u vrijeme kada se stari, divlji odnosi, izgubivši svu unutarnju snagu, nastavljaju držati zajedno vanjskom, mehaničkom vezom. Osoba koja samo logično razumije apsurdnost tiranije Wilda i Kabanova neće učiniti ništa protiv njih, samo zato što pred njima nestaje svaka logika; nikakvi silogizmi ne mogu uvjeriti lanac da se lomi na zatvoreniku, šaci, da ne ozlijedi prikovanog; pa nećeš uvjeriti Dikiya da postupi mudrije, niti njegovu obitelj da ne sluša njegove hirove: on će ih sve pobijediti, a samo što ćeš ti s tim? Očito, karakteri koji su jaki s jedne logičke strane moraju se vrlo slabo razvijati i imati vrlo slab utjecaj na vitalnu aktivnost gdje cijelim životom upravlja ne logika, već čista proizvoljnost. Vladavina Divljaka nije baš povoljna za razvoj ljudi koji su jaki u takozvanom praktičnom smislu. Što god rekli o ovom smislu, ali u biti to nije ništa drugo nego sposobnost da iskoristite okolnosti i posložite ih u svoju korist. To znači da praktični razum može dovesti čovjeka do izravne i poštene djelatnosti samo kada su okolnosti uređene u skladu sa zdravom logikom i, dosljedno, prirodnim zahtjevima ljudskog morala. Ali tamo gdje sve ovisi o gruboj sili, gdje nerazumni hir nekolicine Wilda ili praznovjerna tvrdoglavost nekog Kabanove uništavaju najispravnije logičke proračune i drsko preziru prve temelje međusobnih prava, tamo se sposobnost korištenja okolnosti očito pretvara u sposobnost primjenjivanja na hirove tirana i oponašanja svih njihovih apsurda kako bi sebi utrli put do njihovog povoljnog položaja. Podhaljuzini i Čičikovi su snažni praktični likovi "mračnog kraljevstva"; drugi se ne razvijaju između ljudi čisto praktične naravi, pod utjecajem dominacije Divljaka. Najbolja stvar o kojoj možete sanjati za ove praktičare je uspoređivanje sa Stolzom, to jest, sposobnost da preokrenu svoje stvari bez podlosti; ali se među njima neće pojaviti javna živa osoba. Nema više nade u patetične likove koji žive u trenutku i bljesku. Njihovi su impulsi nasumični i kratkotrajni; njihovu praktičnu vrijednost određuje sreća. Sve dok im sve ide po nadi, veseli su, poduzetni; čim je opozicija jaka, oni klonu duhom, ohladne se, povuku se od slučaja i ograniče se na besplodne, iako glasne uzvike. A budući da Dikoy i njemu slični nisu uopće sposobni odreći se svog značaja i svoje snage bez otpora, budući da je njihov utjecaj već urezao duboke tragove u samu svakodnevicu i stoga se ne mogu odjednom uništiti, onda se nema što gledati. patetični likovi kao da su nešto.bilo što ozbiljno. Čak i pod najpovoljnijim okolnostima, kad bi ih vidljivi uspjeh ohrabrio, odnosno kad bi sitni tirani shvatili nesigurnost svog položaja i počeli činiti ustupke - i tada jadni ljudi ne bi učinili baš puno! Razlikuju se po tome što, poneseni vanjskim izgledom i neposrednim posljedicama slučaja, gotovo nikad ne znaju pogledati u dubinu, u samu bit slučaja. Zato se vrlo lako zadovolje, prevare nekim posebnim, beznačajnim znakovima uspješnosti svojih početaka. Kada njihova greška postane sama sebi jasna, onda se razočaraju, padnu u apatiju i ne rade ništa. Dikoy i Kabanova nastavljaju trijumfirati. Tako smo, pregledavajući različite tipove koji su se pojavljivali u našim životima i reproducirali u literaturi, stalno dolazili do zaključka da oni ne mogu poslužiti kao predstavnici društvenog kretanja koje sada osjećamo i o kojem smo - što je moguće detaljnije - govorili gore. Vidjevši to, zapitali smo se: kako će se, međutim, u pojedincu odrediti nove težnje? Koje bi osobine trebale odlikovati karakter koji će odlučno raskinuti sa starim, apsurdnim i nasilnim odnosima života? U stvarnom životu društva koje se budilo vidjeli smo samo naznake rješenja naših problema, u literaturi - slabo ponavljanje tih naznaka; ali u Oluji je od njih sazdana cjelina, već s prilično jasnim obrisima; ovdje imamo lice uzeto izravno iz života, ali razjašnjeno u umu umjetnika i postavljeno u takve položaje koji mu omogućuju da ga otkrije potpunije i odlučnije nego što se to događa u većini slučajeva običnog života. Dakle, nema dagerotipske točnosti koju su neki kritičari optuživali Ostrovskoga; ali postoji upravo umjetnička kombinacija jednorodnih osobina koje se očituju u različitim situacijama ruskog života, ali služe kao izraz jedne ideje. Odlučan, cjeloviti ruski karakter, koji djeluje među Dikihovima i Kabanovcima, javlja se kod Ostrovskoga u ženskom tipu, i to nije bez ozbiljnog značaja. Poznato je da se krajnosti ogledaju u krajnostima, a da je najžešći protest onaj koji na kraju izađe iz grudi najslabijeg i najstrpljivijeg. Polje, na kojem Ostrovski promatra i prikazuje nam ruski život, ne tiče se čisto društvenih i državnih odnošaja, nego se ograničava na obitelj; u obitelji, tko najviše nosi jaram tiranije, ako ne žena? Koji činovnik, radnik, sluga od Dikoya može biti toliko tjeran, potlačen, odsječen od svoje osobnosti kao njegova žena? Tko može zakuhati toliko tuge i gnjeva protiv apsurdnih fantazija tiranina? I, pritom, tko manje od nje ima priliku izraziti svoje gunđanje, odbiti učiniti ono što joj se gadi? Sluge i činovnici povezani su samo materijalno, ljudski; oni mogu napustiti tiranina čim nađu drugo mjesto za sebe. Supruga je, prema prevladavajućim konceptima, neraskidivo povezana s njim, duhovno, preko sakramenta; što god njezin muž čini, ona ga mora poslušati i s njim dijeliti njegov besmisleni život. I kad bi, konačno, mogla otići, kamo bi onda otišla, što bi učinila? Curly kaže: "Trebam Wilda, pa ga se ne bojim i neću mu dopustiti da se oslobodi mene." Lako je čovjeku koji je spoznao da je stvarno potreban drugima; ali žena, žena? Zašto je ona potrebna? Ne uzima li ona sama, naprotiv, sve od svog muža? Muž ju udomljuje, poji, hrani, oblači, štiti, daje joj položaj u društvu... Zar se obično ne smatra teretom za muškarca? Ne govore li razboriti ljudi, priječeći mladima da se udaju: “Žena nije cipela, nećeš je zbaciti s nogu”! I po općem mišljenju, glavna razlika između žene i cipela leži u činjenici da ona sa sobom nosi cijeli teret briga kojih se muž ne može riješiti, dok cipela daje samo pogodnost, i ako je nezgodno, lako se može odbaciti.. U takvom položaju žena, naravno, mora zaboraviti da je ista osoba, s istim pravima kao i muškarac. Može se samo demoralizirati, a ako je osobnost u njoj jaka, tada će dobiti sklonost istoj tiraniji od koje je toliko patila. To je ono što vidimo, na primjer, u Kabanikhi, baš kao što smo vidjeli u Ulanbekovoj. Njezina je tiranija samo uža i manja, pa stoga, možda, i besmislenija od muške: njezina je veličina manja, ali u svojim granicama, na one koji su joj već pali, djeluje još nepodnošljivije. Divlja psuje, Kabanova gunđa, ubit će, i gotovo je, a ova svoju žrtvu grize dugo i nemilosrdno; diže buku o svojim fantazijama i prilično je ravnodušan prema vašem ponašanju dok ga ne dotakne; Vepar je za sebe stvorio čitav svijet posebnih pravila i praznovjernih običaja, za koje se zalaže sa svom glupošću tiranije. Općenito, u ženi koja je čak dosegla položaj neovisne i prevarantice koja se bavi tiranijom, uvijek se može vidjeti njezina razmjerna nemoć, posljedica njezine stoljetne potlačenosti: ona je teža, sumnjičavija, bezdušnija u svojim zahtjevima; ona više ne podliježe zdravom rasuđivanju, ne zato što ga prezire, nego zato što se boji da se neće moći nositi s njim: „počni, kažu, urazumljivati, a što će drugo biti - oni će pletenice samo” - i kao rezultat toga, ona se strogo drži starine i raznih uputa koje joj je dala neka Feklusha ... Iz ovoga je jasno da ako se žena želi osloboditi takve situacije, onda će njezin slučaj biti ozbiljan i odlučujuće. Nekog Curlyja ne košta ništa posvađati se s Dikyjem: obojica trebaju jedan drugoga, pa stoga nije potrebno nikakvo posebno junaštvo od strane Curlyja da iznese svoje zahtjeve. Ali njegov trik neće dovesti do ničega ozbiljnog: on će se svađati, Wild će prijetiti da će ga se odreći kao vojnika, ali neće ga se odreći; Curly će biti zadovoljan što je odgrizao i stvari će opet ići po starom. Sa ženom nije tako: ona već mora imati dosta čvrst karakter da bi izrazila svoje nezadovoljstvo, svoje zahtjeve. U prvom pokušaju će joj se dati dojam da je ništa, da se može slomiti. Ona zna da je to istina i mora prihvatiti; u suprotnom će nad njom izvršiti prijetnju - istući je, zatvoriti, ostaviti na pokajanju, na kruhu i vodi, lišiti je svjetla dana, isprobati sva domaća popravljanja dobrih starih vremena i dalje dovesti do poniznosti. Žena koja želi ići do kraja u svojoj pobuni protiv ugnjetavanja i samovolje svojih starijih u ruskoj obitelji mora biti ispunjena herojskim samoprijegorom, mora odlučivati ​​o svemu i biti spremna na sve. Kako može podnijeti samu sebe? Odakle joj toliko karaktera? Jedini odgovor na ovo je da se prirodne tendencije ljudske prirode ne mogu potpuno uništiti. Možete ih naginjati u stranu, pritiskati, stiskati, ali sve je to samo do određene mjere. Trijumf lažnih propozicija samo pokazuje do koje mjere može doseći elastičnost ljudske prirode; ali što je situacija neprirodnija, to je izlaz iz nje bliži i potrebniji. I, stoga, već je vrlo neprirodno kada čak ni najfleksibilnije prirode, najpodložnije utjecaju sile koja je takve položaje proizvela, ne mogu izdržati. Ako čak ni gipko dječje tijelo nije podložno nikakvom gimnastičkom triku, onda je očito da to nije moguće za odrasle, čiji su udovi ukočeniji. Odrasli, naravno, neće dopustiti takav trik s njima; ali dijete ga lako može okusiti. A kamo dijete vodi lik da mu se odupre svom snagom, pa makar za otpor bila obećana najstrašnija kazna? Odgovor je samo jedan: nemoguće je izdržati ono na što je on prisiljen... Isto se mora reći i za slabu ženu koja se odluči boriti za svoja prava: došlo je do toga da više nije moguće za da podnosi svoje poniženje, pa se iz njega otkida ne više prema onome što je bolje, a što gore, nego samo prema instinktivnoj težnji za onim što je podnošljivo i moguće. Priroda ovdje zamjenjuje obzire uma i zahtjeve osjećaja i mašte: sve se to stapa u opće osjećanje organizma, zahtijevajući zrak, hranu, slobodu. Tu leži tajna cjelovitosti likova koji se pojavljuju u okolnostima sličnim onima koje smo vidjeli u Oluji, u okruženju koje okružuje Katerinu. Dakle, pojava ženskog energičnog lika u potpunosti odgovara poziciji do koje je dovedena tiranija u drami Ostrovskog. U situaciji koju prikazuje Oluja, otišlo se u krajnost, do negiranja svakog zdravog razuma; više nego ikad, neprijateljski je nastrojen prema prirodnim zahtjevima čovječanstva i žešće nego prije pokušava zaustaviti njihov razvoj, jer u njihovom trijumfu vidi približavanje svoje neizbježne smrti. Time još više izaziva gunđanje i protest čak i kod najslabijih bića. A pritom je tiranija, kao što smo vidjeli, izgubila samopouzdanje, izgubila čvrstinu u postupcima i izgubila znatan dio moći koja se za nju sastojala u utjerivanju straha u sve. Stoga se protest protiv njega ne stišava u samom startu, već se može pretvoriti u tvrdoglavu borbu. Oni koji još žive podnošljivo ne žele riskirati takvu borbu sada, u nadi da tiranija ionako neće dugo poživjeti. Katerinin muž, mladi Kabanov, iako mnogo pati za starim Kabanihom, ipak je samostalniji: može pobjeći Savelu Prokofiču na piće, otići će u Moskvu od majke i okrenuti se u divljini, a ako loše je, morat će baš staricama, pa ima kome dušu izliti - bacit će se na ženu ... Pa živi za sebe i obrazuje svoj karakter, ni za što, sve u tajnosti. nada da će se nekako osloboditi. Njegova žena nema nade, nema utjehe, ne može disati; ako može, neka živi ne dišući, zaboravi da na svijetu postoji slobodan zrak, neka se odrekne svoje prirode i stopi s ćudljivim hirovima i despotizmom starog Kabanihha. Ali slobodan zrak i svjetlost, suprotno svim mjerama opreza propadajuće tiranije, prodiru u Katerininu ćeliju, ona osjeća priliku da utaži prirodnu žeđ svoje duše i ne može više ostati nepomična: žudi za novim životom, makar i imala umrijeti u ovom nagonu. Što je za nju smrt? Nije važno - ona ne uzima u obzir život i vegetativni život koji joj je pripao u obitelji Kabanov. To je osnova svih postupaka lika prikazanog u Oluji. Ta osnova je pouzdanija od svih mogućih teorija i patetike, jer leži u samoj biti ove situacije, neodoljivo privlači čovjeka stvari, ne ovisi o ovoj ili onoj sposobnosti ili dojmu posebno, već se oslanja na cjelokupni složenost zahtjeva organizma, na razvoj cjelokupne čovjekove prirode. Sada je zanimljivo kako se takav karakter razvija i manifestira u pojedinim slučajevima. Njegov razvoj možemo pratiti kroz Katerininu osobnost. Prije svega, “zapanjeni ste izvanrednom originalnošću ovog lika. U njemu nema ničeg vanjskog, stranog, nego sve izlazi nekako iz njegove nutrine; svaki dojam se u njemu obrađuje i potom organski raste s njim. Vidimo to, primjerice, u Katerininoj domišljatoj priči o svom djetinjstvu i životu u majčinoj kući. Ispada da joj odgoj i mladi život nisu ništa dali; u kući njezine majke bilo je isto kao kod Kabanovih: išli su u crkvu, šivali zlatom na baršun, slušali priče lutalica, večerali, šetali vrtom, opet razgovarali s hodočasnicima i sami se molili ... Slušajući na Katerininu priču, Varvara, njezina sestra i muž, iznenađeno primjećuje: "da, tako je i s nama." Ali razliku Katerina vrlo brzo utvrđuje u pet riječi: “da, sve je ovdje kao da je iz ropstva!” I daljnji razgovor pokazuje da je u cijeloj toj pojavi, koja je tako česta kod nas posvuda, Katerina uspjela pronaći svoje posebno značenje, primijeniti ga na svoje potrebe i težnje, sve dok teška ruka Kabanikhe nije pala na nju. Katerina uopće ne pripada nasilnim likovima, nikad zadovoljnim, željnim uništavanja pod svaku cijenu... Naprotiv, ovaj lik je pretežno kreativan, pun ljubavi, idealan. Zato ona pokušava sve u svojoj mašti dokučiti i oplemeniti; ono raspoloženje, u kojem je, po pjesniku, sav svijet očišćen i opran plemenitim snom Pred njim, - ovo raspoloženje ne ostavlja Katerinu do posljednje krajnosti. Svaki vanjski nesklad nastoji uskladiti sa skladom svoje duše, svaki nedostatak prikriva puninom svojih unutarnjih snaga. Grube, praznovjerne priče i besmislena buncanja lutalica pretvaraju se u njoj u zlatne, poetske snove mašte, ne zastrašujuće, nego jasne, ljubazne. Njezine slike su siromašne, jer su materijali koje joj stvarnost predstavlja tako monotoni; ali i s tim oskudnim sredstvima njena mašta neumorno radi i nosi je u novi svijet, tih i svijetao. U crkvi je ne zaokupljaju obredi: ona uopće ne čuje, što se ondje pjeva i čita; ona ima drugu glazbu u duši, druge vizije, za nju služba završava neprimjetno, kao u jednoj sekundi. Gleda drveće, čudno nacrtano na slikama, i zamišlja čitavu zemlju vrtova, gdje sva takva stabla i sve to cvjeta, miriše, sve je puno nebeskog pjeva. Inače, za sunčanog dana, ona će vidjeti kako "tako svijetli stup silazi s kupole i dim hoda u ovom stupu, kao oblaci", a sada već vidi, "kao da anđeli lete i pjevaju u ovom stupu .” Ponekad će se zamisliti - zašto ne bi letjela? a kad stoji na planini, vuče je da tako leti: ona bi tako trčala, digla ruke i poletjela. Ona je čudna, ekstravagantna s gledišta drugih; ali to je zato što ne može ni na koji način prihvatiti njihove poglede i sklonosti. Od njih uzima građu, jer inače je nema odakle uzeti; ali ne donosi zaključke, već ih sama traži i često ne dolazi do onoga na čemu počivaju. Sličan odnos prema vanjskim dojmovima primjećujemo i u drugoj sredini, kod ljudi koji su svojim odgojem navikli na apstraktno zaključivanje i koji su sposobni analizirati svoje osjećaje. Sva razlika je u tome što se kod Katerine, kao neposredne, žive osobe, sve radi po nahođenju prirode, bez jasne svijesti, dok kod teoretski razvijenih i umno jakih ljudi glavnu ulogu igra logika i analiza. Jake umove odlikuje upravo ta unutarnja snaga koja im omogućuje da ne podliježu gotovim pogledima i sustavima, nego da na temelju živih dojmova stvaraju vlastite poglede i zaključke. Ništa ne odbijaju na prvu, ali ni pred čim ne staju, već samo sve uzmu u obzir i obrade na svoj način. Katerina nam također daje analogne rezultate, iako ne rezonira i ne razumije čak ni vlastite osjećaje, već je vođena prirodom. U suhoparnom, jednoličnom životu svoje mladosti, u grubim i praznovjernim predodžbama okoline, stalno je mogla uzeti ono što se slagalo s njezinim prirodnim težnjama za ljepotom, skladom, zadovoljstvom, srećom. U razgovorima lutalica, u sedždama i jadikovkama, ona nije vidjela mrtvi oblik, već nešto drugo, čemu je njeno srce neprestano težilo. Na temelju njih izgradila je svoj idealni svijet, bez strasti, bez potrebe, bez tuge, svijet posve posvećen dobroti i užitku. Ali što je pravo dobro i pravi užitak za čovjeka, nije mogla sama odrediti; zato ti iznenadni impulsi nekakvih nesvjesnih, nejasnih težnji, kojih se ona prisjeća: što molim i što plačem; pa će me pronaći. A što sam tada molio, što sam tražio - ne znam; Ne treba mi ništa, svega mi je bilo dosta.” Jadna djevojka, koja nije dobila široku teoretsku naobrazbu, koja ne zna sve što se događa u svijetu, koja ne razumije dobro ni svoje potrebe, ne može, naravno, sama sebi dati računa o tome što joj je potrebno. Zasad živi s majkom, u potpunoj slobodi, bez ikakvih svjetovnih briga, dok se u njoj još ne prepoznaju potrebe i strasti odrasle osobe, ne zna razlikovati ni svoje snove, svoj unutarnji svijet. od vanjskih dojmova. Zaboravljajući se među moliteljima u svojim duginim mislima i hodajući svojim svijetlim kraljevstvom, ona neprestano misli kako njezino zadovoljstvo dolazi upravo od tih moliteljica, od svjetiljki upaljenih u svim kutovima kuće, od jadikovki što odzvanjaju oko nje; svojim osjećajima oživljava mrtvu okolinu u kojoj živi i s njom spaja unutarnji svijet svoje duše. Ovo je razdoblje djetinjstva koje za mnoge traje dugo, jako dugo, ali ipak ima svoj kraj. Ako kraj dođe vrlo kasno, ako čovjek počne shvaćati što mu treba, onda već kad je veći dio života nadživljen – u ovom slučaju ne preostaje mu gotovo ništa, osim žaljenja što je tako dugo uzimao svoje snove za stvarnost. Tada se nađe u tužnom položaju čovjeka koji, obdarivši svoju ljepotu svim mogućim savršenstvima u svojoj mašti i povezavši svoj život s njom, iznenada primjećuje da su sva savršenstva postojala samo u njegovoj mašti, a od njih nema ni traga. njih u njoj. Ali jaki karakteri rijetko podliježu tako odlučnoj zabludi: oni imaju vrlo jak zahtjev za jasnoćom i stvarnošću, zbog čega ne staju pred neizvjesnostima i pokušavaju se iz njih izvući pod svaku cijenu. Primjećujući nezadovoljstvo u sebi, pokušavaju ga otjerati; ali, videći da to ne prolazi, oni na kraju daju potpunu slobodu da se izraze novim zahtjevima koji se javljaju u duši, a onda se neće smiriti dok ne postignu svoje zadovoljstvo. I tu u pomoć priskače sam život - jednima naklonjen, širenjem kruga dojmova, a drugima težak i gorak - stegama i brigama koje razaraju skladan sklad mladih maštarija. Posljednji put pao je na sudbinu Katerine, kao što pada na sudbinu većine ljudi u "mračnom kraljevstvu" Divljine i Kabanova. U sumornom okruženju nove obitelji, Katerina je počela osjećati nedostatak izgleda, s kojim je prije mislila biti zadovoljna. Pod teškom rukom bezdušnog Kabanikha nema prostora za njezine svijetle vizije, kao što nema slobode za njezina osjećanja. U naletu nježnosti prema mužu, želi ga zagrliti - starica viče: “Što to visiš o vratu, bestidnice? Klanjaj se do tvojih nogu!" Ona želi da ostane sama i da tiho tuguje kao nekada, a svekrva kaže: "Što ne kukaš?" Ona traži svjetlo, zrak, želi sanjariti i veseliti se, zalijevati svoje cvijeće, gledati u sunce, Volgu, slati pozdrave svim živim bićima - a drže je u zatočeništvu, stalno je sumnjiče za nečiste, pokvarene planove . Ona još uvijek traži utočište u vjerskoj praksi, u odlasku u crkvu, u dušespasonosnim razgovorima; ali ni tu ne nalazi nekadašnje dojmove. Ubijena svakodnevnim radom i vječnim ropstvom, ne može više istom jasnoćom sanjati anđele koji pjevaju u prašnjavom stupu obasjanom suncem, ne može zamisliti edenske vrtove s njihovim nepomućenim izgledom i radošću. Sve je tmurno, strašno Oko nje sve odiše hladnoćom i nekom neodoljivom prijetnjom; i lica svetaca su tako stroga, i crkvena čitanja su tako strašna, i priče lutalica su tako čudovišne... One su još uvijek iste u biti, nisu se nimalo promijenile, ali ona sama je promijenila: ona više ne želi graditi zračne vizije, a sigurno joj ne zadovoljava onu neodređenu maštu blaženstva, u kojoj je prije uživala. Sazrela je, u njoj su se probudile druge želje, stvarnije; ne poznajući drugog zanimanja osim svoje obitelji, drugog svijeta osim onoga koji joj se stvorio u društvu svoga grada, ona, naravno, od svih ljudskih težnji počinje ostvarivati ​​ono što joj je najneizbježnije i najbliže - želju ljubavi i odanosti.. U starim danima srce joj je bilo prepuno snova, nije se obazirala na mlade koji su je gledali, već se samo smijala. Kad se udala za Tihona Kabanova, ni njega nije voljela, još nije razumjela taj osjećaj; rekli su joj da se svaka djevojka treba udati, pokazali Tihona kao svog budućeg muža, a ona je pošla za njim, ostajući potpuno ravnodušna na ovaj korak. I tu se očituje osebujnost karaktera: prema našim uobičajenim pojmovima treba joj se oduprijeti ako ima odlučan karakter; ali ona ne pomišlja na otpor, jer za to nema dovoljno razloga. Nema posebne želje da se uda, ali nema ni odbojnosti prema braku; u njoj nema ljubavi prema Tihonu, ali nema ljubavi ni prema drugome. Njoj je trenutno svejedno, pa ti dopušta da s njom radiš što god želiš. Ne može se u tome vidjeti ni nemoć ni apatija, već samo manjak iskustva, pa čak i prevelika spremnost da se učini sve za druge, a malo se brine za sebe. Ona ima malo znanja i puno lakovjernosti, zbog čega se sve do trenutka kada ne protivi drugima i odluči izdržati bolje nego da to čini u inat. Ali kada shvati što joj je potrebno i želi nešto postići, postići će svoj cilj pod svaku cijenu: tada će se snaga njezina karaktera, ne potrošena na sitne nestašluke, u potpunosti očitovati. U početku će se, prema urođenoj dobroti i plemenitosti svoje duše, truditi da ne narušava mir i prava drugih, kako bi dobila ono što želi uz najveće moguće poštivanje svih zahtjeva koji se nameću. na njoj ljudi koji su s njom nekako povezani; a ako uspiju iskoristiti ovo početno raspoloženje i odluče joj pružiti potpuno zadovoljstvo, onda je to dobro i za nju i za njih. Ali ako ne, ona se neće zaustaviti ni pred čim: zakon, srodstvo, običaj, ljudski sud, pravila razboritosti - sve nestaje za nju pred snagom unutarnje privlačnosti; ne štedi sebe i ne misli na druge. Upravo je takav izlaz bio predočen Katerini, a drugi se nije mogao očekivati ​​usred situacije u kojoj se nalazi. Osjećaj ljubavi prema osobi, želja za pronalaženjem srodnog odgovora u drugom srcu, potreba za nježnim užicima prirodno se otvorila u mladoj ženi i promijenila njezine nekadašnje, nejasne i bestjelesne snove. „Noću, Varja, ne mogu da spavam“, kaže ona, „stalno zamišljam nekakav šapat: neko mi se obraća tako nježno, kao golub koji guče. Ne sanjam više, Varja, kao prije, rajsko drveće i planine; ali kao da me netko tako žarko grli i nekamo me vodi, a ja za njim, za njim ...« Kasno je shvatila i uhvatila te snove; ali, naravno, progonili su je i mučili mnogo prije nego što je ona sama mogla dati račun za njih. Pri prvom pojavljivanju odmah je svoje osjećaje usmjerila prema onome što joj je bilo najbliže - suprugu. Dugo se borila da svoju dušu približi njemu, da se uvjeri da joj s njim ništa ne treba, da je u njemu blaženstvo koje je tako željno tražila. Sa strahom i zbunjenošću gledala je na mogućnost traženja uzajamne ljubavi u nekom drugom osim u njemu. U predstavi, koja Katerinu zatiče već s počecima njezine ljubavi prema Borisu Grigoriču, još uvijek se vide Katerinini posljednji, očajnički napori - da zavoli svog muža. Prizor njezina rastanka s njim daje nam dojam da ni ovdje nije sve izgubljeno za Tihona, da on još uvijek može zadržati svoja prava na ljubav te žene; ali ta ista scena, u kratkim ali oštrim crticama, priča nam cijelu priču o mučenjima koja je Katerina morala podnijeti kako bi otuđila svoj prvi osjećaj od svog muža. Tihon je ovdje prostodušan i vulgaran, nimalo zao, ali krajnje beskičmenjački stvor, koji se ne usuđuje učiniti ništa protivno svojoj majci. A majka je stvorenje bez duše, žena-šaka, zaključno s kineskim ceremonijama – i ljubav, i religija, i moral. Između nje i svoje žene, Tihon predstavlja jednog od mnogih jadnih tipova koji se obično nazivaju bezopasnima, iako su u općenitom smislu jednako štetni kao i sami tirani, jer im služe kao vjerni pomoćnici. Tihon je sam volio svoju ženu i bio bi spreman učiniti sve za nju; ali potlačenost pod kojom je odrastao toliko ga je unakazila da se u njemu ne može razviti nikakav snažan osjećaj, nikakva odlučna težnja. U njemu postoji savjest, postoji želja za dobrim, ali on stalno radi protiv sebe i služi kao pokorno oruđe svoje majke, čak iu odnosima sa svojom ženom. Već u prvoj sceni pojavljivanja obitelji Kabanov na bulevaru vidimo kakav je položaj Katerine između muža i svekrve. Vepar grdi sina da ga se žena ne boji; odluči prigovoriti: „ali zašto bi se bojala? Dovoljno mi je što me voli." Starica se odmah baca na njega: “kako, zašto se bojati? Kako, zašto se bojati! Da, ti si lud, zar ne? Ti se nećeš bojati, a još više ja: kakav će red biti u kući! Uostalom, ti, čaj, živiš s njom u zakonu. Ali, misliš li da zakon ništa ne znači?” Pod takvim počecima, naravno, osjećaj ljubavi u Katerini ne nalazi opseg i skriva se u njoj, utječući samo na trenutke na grčevite impulse. Ali čak ni te impulse muž ne zna iskoristiti: previše je potišten da bi shvatio snagu njezine strastvene čežnje. “Neću te vređati, Katja”, kaže joj on: “od tebe nećeš dobiti ni riječi, a kamoli nježnosti, inače se tako penješ.” Tako obične i razmažene prirode obično prosuđuju jaku i svježu prirodu: one, sudeći po sebi, ne razumiju osjećaj koji je zakopan u dubini duše, i svaku koncentraciju uzimaju za apatiju; kad konačno, ne mogavši ​​se više skrivati, unutarnja snaga šikne iz duše u širokom i brzom mlazu, oni se iznenade i smatraju to nekakvim trikom, hirom, kao maštarija koja ponekad i njima samima dođe da zapasti u patetiku ili glupost. U međuvremenu, ti su impulsi nužni u snažnoj prirodi i to su upadljiviji što dulje ne nalaze izlaz za sebe. Oni su nenamjerni, nisu promišljeni, već uzrokovani prirodnom nuždom. Snaga prirode, koja nema priliku aktivno se razvijati, također se izražava pasivno - strpljivošću, suzdržanošću. Ali nemojte miješati ovaj strpljivost s onim što dolazi od slabog razvoja osobnosti u čovjeka i što završava navikavanjem na uvrede i teškoće svake vrste. Ne, Katerina se nikada neće naviknuti na njih; ona još ne zna što će i kako odlučiti, ničim ne krši svoje obveze prema svekrvi, čini sve da se dobro slaže s mužem, ali sve pokazuje da osjeća svoj položaj i da je vuče da se iz toga probije. Nikada se ne žali, nikad ne grdi svekrvu; sama starica to sebi ne može nametnuti; a svekrva osjeća da je Katerina za nju nešto neprikladno, neprijateljsko. Tihon, koji se boji svoje majke kao vatre i, štoviše, ne odlikuje se posebnom delikatnošću i nježnošću, međutim, stidi se pred svojom ženom kada je, po nalogu svoje majke, mora kazniti tako da bez njega ona “ne bulji u prozore” i “ne gleda mlade momke” . On vidi da je gorko vrijeđa takvim govorima, iako ne može dobro razumjeti njezino stanje. Kad majka izađe iz sobe, on tješi svoju ženu na ovaj način: “Uzmi sve k srcu, pa ćeš brzo pasti u potrošnju. Zašto je slušati! Mora nešto reći. Pa neka ona priča, a ti prolaziš pored svojih ušiju! Taj indiferentizam je definitivno loš i beznadan; ali Katerina nikako ne može doći do njega; iako je izvana još manje uznemirena od Tihona, manje se žali, ali u biti mnogo više pati. Tihon također osjeća da nema nešto što mu je potrebno; u njemu je i nezadovoljstvo; ali je u njemu do te mjere da, na primjer, desetogodišnji dječak s izopačenom maštom može biti privučen ženom. Ne može vrlo odlučno tražiti neovisnost i svoja prava – već zato što ne zna što bi s njima; njegova je želja više glava, izvanjska, a njegova narav, podlegnuvši ugnjetavanju obrazovanja, ostala je gotovo gluha za prirodne težnje. Stoga i sama potraga za slobodom u njemu poprima ružan karakter i postaje odbojna, kao što je odbojan i cinizam desetogodišnjeg dječaka koji bez smisla i unutarnje potrebe ponavlja gadosti koje se čuju od velikih. Tihon je, vidite, od nekoga čuo da je "također muškarac" i da bi stoga trebao imati određenu moć i značaj u obitelji; stoga sebe stavlja mnogo više od svoje žene i, vjerujući da joj je Bog već sudio da izdrži i ponizi se, na svoj položaj pod nadzorom svoje majke gleda gorko i ponižavajuće. Zatim, on je sklon veselju, au njega uglavnom stavlja slobodu: kao isti dječak, koji ne zna shvatiti pravu bit, zašto je ženska ljubav tako slatka, i koji poznaje samo vanjsku stranu materija, koja se kod njega pretvara u đubre : Tihon, koji se spremao otići, s besramnim cinizmom kaže svojoj ženi, koja ga moli da je povede sa sobom: “S nekakvim ropstvom pobjeći ćeš od koje god lijepe žene hoćeš! Ti to misliš: kako god bilo, ali ja sam ipak muškarac,- Živi tako cijeli život, kako vidiš, tako ćeš pobjeći od svoje žene. Ali otkud sad da znam da me dva tjedna neće grmiti, nema okova na nogama, pa jesam li dorastao ženi? Katerina mu na ovo može samo odgovoriti: "Kako da te volim kad govoriš takve riječi?" Ali Tihon ne shvaća punu važnost ovog sumornog i odlučnog prijekora; poput čovjeka koji je već odustao od pameti, ležerno odgovara: „riječi su kao riječi! Koje druge riječi da kažem! - i u žurbi da se riješi svoje žene. Za što? Što želi učiniti, na čemu uzeti svoju dušu, oslobađajući se? On sam kasnije priča Kuliginu o tome: „na putu mi je majka čitala, čitala uputstva, a čim sam otišao, krenuo sam u provod. Jako mi je drago što sam se oslobodio. I pio je cijelim putem, i u Moskvi je popio sve; pa to je hrpa, sta ima. Dakle, šetati cijelu godinu! .. " To je sve! I mora se reći da su u stara vremena, kada svijest pojedinca i njegovih prava još nije bila uzdignuta u većini, protesti protiv tiranskog ugnjetavanja bili gotovo ograničeni na takve nestašluke. I danas još uvijek možete sresti mnoge Tihonove, uživaju, ako ne u vinu, onda u nekakvim rasuđivanjima i govorima i odvode dušu u buci verbalnih orgija. To su upravo oni ljudi koji se stalno žale na svoju skučenost, a pritom su zaraženi ponosnom mišlju o svojim privilegijama i nadmoći nad drugima: “ma kako bilo, ali ja sam ipak čovjek, pa kako da izdržim nešto”. Odnosno: “budi strpljiv, jer ti si žena i, dakle, smeće, ali meni treba volja, ne zato što je to ljudski, prirodni zahtjev, nego zato što su takva prava moje privilegirane osobe” ... Jasno, da iz takvih ljudi i navika nikada i ne može ništa izaći. Ali novi pokret narodnog života, o kojem smo gore govorili i koji smo našli odraza u liku Katerine, nije nalik njima. U toj osobnosti vidimo već sazreo, iz dubine cijelog organizma, zahtjev za pravom i opsegom života koji se javlja. Ovdje nam se više ne javlja mašta, ne rekla-kazala, ne umjetno pobuđeni impuls, već vitalna nužnost prirode. Katerina nije hirovita, ne koketira sa svojim nezadovoljstvom i ljutnjom - to nije u njezinoj prirodi; ne želi impresionirati druge, razmetati se i hvaliti. Naprotiv, ona živi vrlo mirno i spremna je podložiti se svemu što nije protivno njezinoj naravi; njezino bi načelo, kad bi ga mogla prepoznati i definirati, bilo kako. možete manje posramiti druge svojom osobnošću i poremetiti opći tijek stvari. No, s druge strane, prepoznajući i poštujući težnje drugih, ono traži isto poštovanje za sebe, a svako nasilje, bilo kakvo ograničenje ga vitalno, duboko buni. Kad bi mogla, otjerala bi od sebe sve što krivo živi i drugima šteti; ali, ne mogavši ​​to učiniti, ona ide suprotnim putem - ona sama bježi od razarača i prijestupnika. Samo da se ne pokori njihovim načelima, protivnim svojoj naravi, samo da se ne pomiri s njihovim neprirodnim zahtjevima, pa što će onda izaći - da li najbolja sudbina za nju ili smrt - ona više ne gleda na ovo: u oba slučaja, izbavljenje za nju... O svom karakteru Katerina govori Varji još jednu osobinu iz sjećanja iz djetinjstva: “Rođena sam tako vruća! Imao sam još šest godina, ne više - pa sam uspio! Kod kuće su me nečim uvrijedili, ali bila je večer, već je pao mrak - istrčao sam na Volgu, ušao u čamac i odgurnuo ga od obale. Sljedećeg jutra našli su ga, deset versta dalje...” Ovaj djetinji žar ostao je sačuvan u Katerini; samo je, uz svoju opću zrelost, imala snage izdržati dojmove i dominirati njima. Odrasla Katerina, prisiljena trpjeti uvrede, pronalazi u sebi snagu da ih podnosi dugo vremena, bez uzaludnog prigovaranja, poluotpora i svih vrsta bučnih nestašluka. Trpi dok u njoj ne progovori neki interes, osobito blizak njezinu srcu i legitiman u njezinim očima, dok se u njoj ne uvrijedi takav zahtjev njezine naravi, bez čijeg zadovoljenja ne može ostati mirna. Tada se neće osvrtati na ništa, neće pribjegavati diplomatskim trikovima, prijevarama i prijevarama - ona nije takva. Ako je potrebno prevariti bez greške, onda je bolje pokušati prevladati sebe. Varja savjetuje Katerini da sakrije svoju ljubav prema Borisu; ona kaže: "Ne znam varati, ne mogu ništa sakriti", a zatim se potrudi oko srca i opet se obrati Varji s ovim govorom: "Nemoj mi govoriti o njemu, neka mi usluga, ne pričaj! Ne želim ga upoznati! Voljet ću svog muža. Tisha, draga moja, neću te mijenjati ni za koga! Ali napor već nadilazi njezine mogućnosti; u minuti osjeti da se ne može osloboditi ljubavi koja je nastala. “Želim li razmišljati o njemu”, kaže ona, “ali što da radim ako mi to ne izlazi iz glave?” Ove jednostavne riječi vrlo jasno izražavaju kako snaga prirodnih težnji, neprimjetno za samu Katerinu, u njoj pobjeđuje nad svim vanjskim zahtjevima, predrasudama i umjetnim kombinacijama u koje se upleo njezin život. Primijetimo da, teoretski, Katerina nije mogla odbiti nijedan od ovih zahtjeva, nije se mogla osloboditi bilo kakvih nazadnih mišljenja; išla je protiv svih njih, naoružana samo snagom svojih osjećaja, instinktivnom sviješću o svom izravnom, neotuđivom pravu na život, sreću i ljubav... Nimalo ne rezonira, već s iznenađujućom lakoćom rješava sve poteškoće njenog položaja. Evo njezina razgovora s Varvarom: Varvara. Malo si lukav, Bog te blagoslovio! A po meni - radi što hoćeš, samo da je sašiveno i pokriveno. Katerina. Ja to ne želim, a što dobro! Radije ću izdržati dok izdržim. Barbara. A ako nećeš, što ćeš učiniti? Katerina. Što ću učiniti? Barbara. Da, što ćeš učiniti? Katerina. Što god želim, tada ću učiniti. Barbara. Pokušajte, pa će vas ovdje pokupiti. Katerina. Što je sa mnom! Odlazim, i bio sam. Barbara. Gdje ćeš ići! Ti si muževljeva žena. Katerina. Eh, Varja, ti ne znaš moj karakter! Naravno, ne daj Bože da se to dogodi, a ako mi ovdje bude previše hladno, neće me zadržati nikakvom silom. Bacit ću se kroz prozor, bacit ću se u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, pa neću, makar me rezali. Ovdje je prava snaga karaktera, na koju se u svakom slučaju može osloniti! To je visina, do koje dosiže naš narodni život u svom razvitku, ali do koje se malo tko u našoj književnosti uspio uzdići, a nitko se nije na njoj tako dobro držao kao Ostrovski. Smatrao je da čovjekom ne upravljaju apstraktna uvjerenja, nego životne činjenice, da za formiranje i očitovanje snažnog karaktera nije potreban način razmišljanja, ne načela, nego priroda, te je znao stvoriti takvu osobu koja služi kao predstavnik velike narodne ideje, bez nositelja velikih ideja.ni na jeziku ni u glavi, nesebično ide do kraja u neravnoj borbi i gine, a da se nimalo ne osuđuje na visoko samopožrtvovanje. Njezini postupci su u skladu s njezinom prirodom, niti su joj prirodni, potrebni, ona ih ne može odbiti, pa makar to imalo i najpogubnije posljedice. Snažni likovi o kojima se tvrdi u drugim djelima naše književnosti nalik su fontanama, šikljaju prilično lijepo i žustro, ali ovise u svojim manifestacijama o vanjskom mehanizmu koji im je doveden; Katerina se, naprotiv, može usporediti s dubokom rijekom: ona teče onako kako njezino prirodno svojstvo zahtijeva; priroda njezine struje mijenja se ovisno o terenu kroz koji prolazi, ali struja ne prestaje: ravno dno - mirno teče, veliko kamenje susreće se - preskače ih, litica - ruši se, pregradi - bjesni a lomi se na drugom mjestu. Ne proključa zato što voda odjednom želi zašumiti ili se naljutiti na prepreku, već jednostavno zato što je potrebno da ispuni svoju prirodnu potrebu - za daljnji tok. Tako je iu karakteru koji nam je reproducirao Ostrovski: znamo da će izdržati, usprkos svim preprekama; a kad nema dovoljno snage, ona će propasti, ali se neće promijeniti ... U Katerininom položaju vidimo da, naprotiv, sve "ideje" koje su joj usađene od djetinjstva, svi principi okoline - pobuniti se protiv njezinih prirodnih težnji i djelovanja. Strašna borba na koju je mlada žena osuđena odvija se u svakoj riječi, u svakom pokretu drame, i tu dolazi do izražaja sva važnost uvodnih likova zbog kojih Ostrovskom toliko prigovaraju. Dobro pogledajte: vidite da je Katerina odgojena u pojmovima koji su isti kao i pojmovi sredine u kojoj živi, ​​i ne može ih se osloboditi, nemajući teoretsko obrazovanje. Priče lutalica i prijedlozi ukućana, iako ih je sama preradila na svoj način, nisu mogle a da ne ostave ružan trag u njezinoj duši: i doista, vidimo u drami da je Katerina, izgubivši svoje svijetle snove i idealne, uzvišene težnje, zadržale su iz njezina odgoja jedan snažan osjećaj - strah neke mračne sile, nešto nepoznato, što sebi nije znala dobro objasniti, niti odbaciti. Za svaku misao koje se boji, za najjednostavniji osjećaj očekuje kaznu za sebe; čini joj se da će je oluja s grmljavinom ubiti, jer je grešnica, slike ognjenog pakla na crkvenom zidu čine joj se već predznakom njezine vječne muke ... I sve oko nje podupire i razvija u njoj taj strah : Feklushi idu u Kabanikhu razgovarati o posljednjim vremenima; Wild inzistira na tome da nam je grmljavinska oluja poslana kao kazna, tako da osjećamo; gospodarica koja je došla, izazivajući strah kod svih u gradu, prikazana je nekoliko puta kako bi nad Katerinom vikala zlokobnim glasom: "Sve ćete gorjeti u vatri neugasivoj." Svi okolo su puni praznovjernog straha, a svi okolo, u skladu s konceptima same Katerine, na njezine osjećaje prema Borisu trebaju gledati kao na najveći zločin. Čak i odvažni Curly, ésprit-fort ove sredine, čak smatra da se djevojke mogu družiti s dečkima koliko god žele - to nije ništa, ali žene moraju biti zatvorene. Ovo uvjerenje je toliko jako u njemu da, saznavši za Borisovu ljubav prema Katerini, on, unatoč svojoj smjelosti i nekoj vrsti bijesa, kaže da "ovaj posao mora biti napušten". Sve je protiv Katerine, čak i njezine vlastite ideje o dobru i zlu; sve je mora natjerati - da uguši svoje porive i uvene u hladnom i sumornom formalizmu obiteljske šutnje i poniznosti, bez ikakvih životnih težnji, bez volje, bez ljubavi - ili pak nauči varati ljude i savjest. Ali ne boj se za nju, ne boj se ni kad sama protiv sebe govori: može se neko vrijeme ili prividno pokoriti, ili čak prevariti, kao što se rijeka može sakriti pod zemlju ili odmaknuti od svog korita. ; ali voda koja teče neće stati i neće se vratiti, ali će unatoč tome doći do svog kraja, do točke gdje se može spojiti s drugim vodama i zajedno teći do voda oceana. Okolina u kojoj Katerina živi zahtijeva od nje laž i obmanu; “Bez ovoga se ne može”, kaže joj Varvara, “sjeti se gdje živiš; Cijela naša kuća se temelji na tome. I nisam bio lažljivac, nego sam naučio kad je postalo potrebno. Katerina podlegne svom položaju, noću izlazi s Borisom, deset dana skriva svoje osjećaje od svekrve ... Mogli biste pomisliti: još jedna žena je zalutala, naučila prevariti svoju obitelj i krišom će se razvratiti , pretvarajući se da miluje svog muža i noseći odvratnu masku skromne žene! Ni to joj se nije moglo zamjeriti: njezina je situacija tako teška! Ali tada bi bila jedna od desetak faca tipa koji je već toliko istrošen u pričama koje su pokazivale kako “sredina grabi dobre ljude”. Katerina nije takva: rasplet njezine ljubavi, usprkos cijelom kućnom ambijentu, vidljiv je unaprijed, čak i kad se samo približi stvari. Ona se ne bavi psihološkom analizom i stoga ne može izraziti suptilna zapažanja o sebi; ono što ona kaže o sebi, to znači da joj se snažno daje do znanja. A ona, na prvi Varvarin prijedlog o susretu s Borisom, viče: "Ne, ne, nemoj! Što si, Bože sačuvaj: ako ga bar jednom vidim, pobjeći ću od kuće, neću kući ni za što na svijetu! To kod nje nije razumna mjera opreza, to je strast; i već je jasno da koliko god se suzdržavala, strast je iznad nje, iznad svih njenih predrasuda i strahova, iznad svih sugestija. slušala od djetinjstva. U ovoj strasti leži cijeli njezin život; sva snaga njezine naravi, sve njezine žive težnje stapaju se ovdje. Kod Borisa je ne privlači samo to što joj se sviđa, što ni izgledom ni govorom nije poput ostalih oko nje; nju privlači potreba za ljubavlju, koja nije našla odgovora u njezinom mužu, i uvrijeđeni osjećaj žene i žene, i smrtna tjeskoba njezina monotonog života, i želja za slobodom, prostorom, vrućim, neograničena sloboda. Stalno sanja o tome kako bi mogla “nevidljivo letjeti kamo god poželi”; inače dolazi takva misao: "da je moja volja, sada bih se vozila Volgom, na brodu, s pjesmama ili na trojci na dobrom, zagrljena" ... "Ne s mužem", Varya kaže joj, a Katerina ne može sakriti osjećaje i odmah joj se otvori pitanjem: “Kako znaš?” Očito je da je Varvarina primjedba mnogo toga objasnila njoj samoj: dok je tako naivno pričala svoje snove, nije još u potpunosti shvatila njihov značaj. Ali dovoljna je jedna riječ da svojim mislima udahne sigurnost koju im se i sama bojala dati. Do sada je još uvijek mogla sumnjati sadrži li taj novi osjećaj doista blaženstvo za kojim je tako tromo tragala. Ali kad jednom izgovori riječ misterija, od nje neće odstupiti ni u mislima. Strah, sumnje, pomisao na grijeh i ljudski sud - sve to dolazi u njezinu glavu, ali više nema moć nad njom; ovo je tako, formalnosti, za čistu savjest. U monologu s ključem (posljednjem u drugom činu) vidimo ženu u čijoj je duši već učinjen odlučujući korak, ali koja samo želi nekako “progovoriti”. Pokušava se donekle odvojiti od sebe i čin na koji se odlučila procijeniti kao nevažnu stvar; ali su njezine misli sve usmjerene prema opravdanju ovog čina. „Evo“, kaže, „je li dugo umrijeti ... U sužanjstvu se netko zabavlja ... Barem sada živim, mučim se, ne vidim praznine za sebe ... tazbina me zdrobila” ... itd. itd. - sve oslobađajući članci. A onda još blažih promišljanja: „već je jasno da sudbina tako hoće ... Ali kakav je to grijeh ako ga jednom pogledam ... Da, i da pričam o tome, nije problem. Ili se možda takav slučaj više nikada u životu neće ponoviti...” Ovaj je monolog u nekim kritičarima probudio želju da se rugaju Katerini kao besramnoj licemjerki; ali ne poznajemo veću drskost od tvrdnje da mi ili bilo koji od naših idealnih prijatelja nismo uključeni u takve transakcije sa savješću. .. Nisu pojedinci ti koji su krivi za te transakcije, nego oni pojmovi koji su im ubijani u glavu od djetinjstva i koji su tako često protivni prirodnom tijeku živih težnji duše. Sve dok se ti koncepti ne izbace iz društva, dok se u ljudskom biću ne uspostavi puni sklad ideja i potreba prirode, do tada su takve transakcije neizbježne. Također je dobro ako se, radeći ih, dolazi do onoga što se čini prirodnim i zdravim razumom, a ne pada pod jaram konvencionalnih uputa umjetnog morala. Upravo je to ono za što je Katerina postala jaka, a što jača priroda progovara u njoj, to smirenije gleda u lice dječjim glupostima kojih su je ljudi oko nje naučili da se boji. Stoga nam se čak čini da umjetnica, koja na peterburškoj pozornici igra ulogu Katerine, malo griješi, dajući monologu o kojem govorimo previše žara i tragičnosti. Ona očito želi izraziti borbu koja se odvija u Katerininoj duši i s te točke gledišta izvrsno prenosi težak monolog. Ali čini nam se da bi to više odgovaralo karakteru i položaju Katerine u ovom slučaju - dati njezinim riječima više smirenosti i lakoće. Borba je, zapravo, već gotova, ostalo je samo malo razmišljanja, stara krpa još pokriva Katerinu, a ona je postupno zbacuje sa sebe. Kraj monologa izdaje njezino srce. “Bilo što bude, vidjet ću Borisa”, zaključuje ona i u zaboravu predosjećaja uzvikuje: “Eh, kad bi noć prije došla!” Takva ljubav, takav osjećaj neće proći unutar zidova veprove kuće, s pretvaranjem i prijevarom. Katerina, iako se odlučila na tajni sastanak, ali prvi put, u zanosu ljubavi, kaže Borisu, koji uvjerava da nitko ništa neće znati: “Eh, da mi nitko nije kriv što me sažaljeva, sama je išla na to. Nemoj da ti je žao, ubij me! Neka svi znaju, neka svi vide što činim... Ako se za tebe ne bojim grijeha, hoću li se bojati suda ljudskog? I sigurno se ničega ne boji, osim što će joj uskratiti priliku da vidi svog odabranika, da razgovara s njim, da uživa s njim u ovim ljetnim noćima, u tim novim osjećajima za nju. Stigao joj je muž, a život joj je postao nerealan. Trebalo je sakriti se, biti lukav; nije htjela i nije znala; trebalo se opet vratiti svom bešćutnom, turobnom životu - to joj se činilo gorčim nego prije. Štoviše, morala sam se svake minute bojati za sebe, za svaku svoju riječ, pogotovo pred svekrvom; također se moralo bojati strašne kazne za dušu ... Takva je situacija bila nepodnošljiva za Katerinu: danima i noćima razmišljala je, patila, uznosila svoju maštu, već vruću, a kraj je bio takav da nije mogla podnijeti - za sve okupljene na galeriji stare crkve, pokajala se za sve svome mužu. Njegov prvi pokret bio je strah od onoga što će njegova majka reći. "Nemoj, nemoj reći, majka je ovdje", šapće zbunjeno. Ali majka je već saslušala i zahtijeva potpuno priznanje, na kraju izvlači svoj moral: “Što, sine, kuda će volja dovesti?” Teško je, naravno, više se rugati zdravom razumu nego kako to čini Kabanikha u svom uzviku. Ali u “mračnom kraljevstvu” zdrav razum ne znači ništa: s “zločincem” su poduzeli mjere sasvim suprotne od njega, ali uobičajene u tom životu: muž je, po nagovoru majke, malo istukao ženu, svekrva ju je zatvorila i počela jesti... Gotovo je s voljom i mirom jadne žene: prije joj barem nisu mogli zamjeriti, barem je osjećala da je potpuno prava pred ovim narod. A sada je, nakon svega, ovako ili onako, kriva pred njima, prekršila je svoje dužnosti prema njima, unijela tugu i sramotu u obitelj; sada najokrutnije postupanje s njom već ima razloge i opravdanje. Što joj preostaje? Da žali zbog neuspješnog pokušaja da se oslobodi i napusti svoje snove o ljubavi i sreći, kao što je već napustila svoje dugine snove o divnim vrtovima s nebeskim pjevanjem. Ostaje joj da se pokori, odrekne se samostalnog života i postane bespogovorna sluškinja svoje svekrve, krotka sluškinja svoga muža i da se više nikada ne usudi ni pokušati otkriti svoje zahtjeve... Ali ne, ovo je ne priroda Katerine; ne tada se u njemu odražava novi tip, stvoren ruskim životom, - da se izrazi samo uzaludnim pokušajem i propadne nakon prvog neuspjeha. Ne, ona se neće vratiti u svoj prijašnji život: ako ne može uživati ​​u svojim osjećajima, njezina volja, sasvim zakonito i sveto, na svjetlu dana, naočigled svih ljudi, ako joj istrgnu ono što ima pronašla i što joj je tako drago, ona je ništa.onda ne želi život, ne želi ni život. Peti čin "Oluje" apoteoza je ovog lika, tako jednostavnog, dubokog i tako bliskog poziciji i srcu svakog pristojnog čovjeka u našem društvu. Umjetnik svojoj junakinji nije stavio nikakve štule, nije joj dao čak ni heroizam, već joj je ostavio istu onu jednostavnu, naivnu ženu kakva se pojavila pred nama i prije svog “grijeha”. U petom činu ona ima samo dva monologa i razgovor s Borisom; ali oni su puni u svojoj jezgrovitosti takve snage, tako značajnih otkrića, da se, nakon što smo ih se zauzeli, bojimo komentirati još jedan cijeli članak. Pokušat ćemo se ograničiti na nekoliko riječi. U Katerininim monolozima jasno je da ni sada nema ništa formulirano; ona je do kraja vođena svojom prirodom, a ne zadanim odlukama, jer za odluke bi trebala imati logične, čvrste temelje, a ipak su sva načela koja joj se daju za teoretsko razmišljanje odlučno suprotna njezinim prirodnim sklonostima. Zato ona ne samo da ne zauzima herojske poze i ne izgovara izreke koje dokazuju njenu snagu karaktera, nego se, naprotiv, pojavljuje u liku slabe žene koja se ne može oduprijeti svojim instinktima, i pokušava opravdati junaštvo koje očituje se u njezinim postupcima. Odlučila je umrijeti, ali je užasava pomisao da je to grijeh i kao da pokušava dokazati nama i sebi da joj se može oprostiti, jer joj je već jako teško. Željela bi uživati ​​u životu i ljubavi; ali ona zna da je to zločin, pa u svoju obranu kaže: "ma, nema veze, uništila sam si dušu!" Ni na koga se ne žali, nikoga ne okrivljuje, a i misao joj ne pada na pamet; naprotiv, ona je svima kriva, čak i pita Borisa ljuti li se na nju, psuje li... Nema u njoj ni zlobe ni prezira, ničega što se obično razmeće razočaranim junacima koji samovoljno napuštaju svijet. Ali ona ne može više živjeti, ne može, i to je sve; iz punog srca kaže: “Već sam iscrpljena ... Koliko ću još trpjeti? Zašto bih sada živio, dobro, zašto? Ne trebam ništa, ništa mi nije milo, ni svjetlo Božje nije milo! - a smrt ne dolazi. Zoveš je, ali ona ne dolazi. Što god vidim, što god čujem, samo ovdje ( pokazujući srce ) povrijediti". Pri pomisli na grob postaje joj lakše, - smirenost kao da joj se razlije u dušu. “Tako tiho, tako dobro... Ali ne želim ni razmišljati o životu... Ponovno živjeti?... Ne, ne, nemoj... nije dobro. I ljudi su mi odvratni, i kuća mi je odvratna, i zidovi su odvratni! Neću ići tamo! Ne, ne, neću ići ... Ako dođete k njima - odu, kažu, - ali što će mi to? onda poluzagrijano stanje. U posljednjem trenutku svi domaći užasi bljesnu posebno živo u njezinoj mašti. Viče: "Ali uhvatit će me i silom me vratiti kući! .. Požurite, požurite ..." I stvar je gotova: neće više biti žrtva bezdušne svekrve, ona neće više čamiti zatvorena, sa svojim beskičmenjačkim i odvratnim mužem. Oslobođena je!.. Tužno, gorko je takvo oslobođenje; Ali što učiniti kad drugog izlaza nema. Dobro je da je jadna žena našla odlučnosti barem za ovaj strašni izlazak. U tome i jest snaga njezina karaktera, zbog čega „Oluja“ na nas, kao što smo već rekli, djeluje osvježavajuće. Bez sumnje, bilo bi bolje da je bilo moguće da se Katerina na neki drugi način riješi svojih mučitelja ili da su je mučitelji oko nje mogli promijeniti i pomiriti sa sobom i sa životom. Ali ni jedno ni drugo – ne po redu stvari. Kabanova ne može ostaviti ono na čemu je odgajana i proživljena stoljeće; njezin sin bez kičme ne može odjednom, bez ikakvog razloga, steći čvrstinu i samostalnost do te mjere da se odrekne svih besmislica koje mu sugerira starica; ne može se sve okolo iznenada preokrenuti tako da učini slatki život mlade žene. Najviše što mogu učiniti jest da joj oproste, da joj donekle olakšaju teret zatočeništva kod kuće, da joj kažu nekoliko ljubaznih riječi, možda da joj daju pravo glasa u kućanstvu kada se pita za njezino mišljenje. Možda bi to bilo dovoljno za neku drugu ženu, potištenu, nemoćnu, iu nekom drugom vremenu, kada je tiranija Kabanovih počivala na općoj šutnji i kada nisu imali toliko razloga da pokažu svoj drski prezir prema zdravom razumu i svakom pravu. Ali vidimo, da Katerina nije ubila ljudsku narav u sebi, i da je samo izvana, po svom položaju, pod jarmom tiranskog života; iznutra, u svom srcu i umu, svjestan je sve njegove besmislenosti, koja je sada još uvećana činjenicom da su Diki i Kabanovi, susrećući sami sebe s protuslovljem i ne mogavši ​​ga prevladati, ali želeći stati na svoje , direktno se izjašnjavaju protiv logike, odnosno postavljaju se budalama pred većinu ljudi. U ovakvom stanju stvari, razumije se, Katerina se ne može zadovoljiti velikodušnim oprostom tirana i vraćanjem prijašnjih prava u obitelji: ona zna što znači Kabanova milost i kakav je položaj snahe. Zakon može biti s takvom svekrvom... Ne, trebala je ne da bi oni u bilo čemu popustili i olakšali, nego da bi svekrva, muž, svi oko njih postali sposobna zadovoljiti životne težnje kojima je prožeta, prepoznati legitimnost svojih prirodnih zahtjeva, odreći se svih prisilnih prava na nju i ponovno se roditi za to da postane vrijedna njezine ljubavi i povjerenja. Nepotrebno je govoriti koliko im je takav preporod moguć... Manje nemoguće bilo bi drugo rješenje - pobjeći s Borisom od samovolje i nasilja doma. Unatoč strogosti formalnog zakona, usprkos gorčini grube tiranije, takvi koraci sami po sebi nisu nemogući, pogotovo za takve likove kao što je Katerina. I ne zanemaruje taj izlaz, jer nije apstraktna heroina koja iz principa želi umrijeti. Pobjegavši ​​od kuće vidjeti Borisa, a već razmišljajući o smrti, ona, međutim, nije nimalo nesklona bijegu; Saznavši da Boris odlazi daleko, u Sibir, ona mu vrlo jednostavno kaže: "povedi me odavde sa sobom". Ali tada ispred nas na minutu izroni kamen koji ljude drži u dubini vrtloga koji smo nazvali „tamnim kraljevstvom“. Ovaj kamen je materijalna ovisnost. Boris nema ništa i potpuno je ovisan o svom stricu, Wildu; Dikoy i Kabanovi su se dogovorili da ga pošalju u Kyakhtu, i, naravno, nisu mu dopustili da sa sobom povede Katerinu. Zato joj on odgovara: “To je nemoguće, Katya; Ne idem svojom voljom, ujak šalje, konji su već spremni, "i tako dalje. Boris nije heroj, daleko je od Katerine, ona se u njega više zaljubila u divljini. Imao je dovoljno "odgoja" i nije se mogao nositi ni sa starim načinom života, ni sa srcem, ni sa zdravim razumom - hoda kao izgubljen. Živi sa stricem jer on i sestra moraju dati dio bakine ostavštine, "ako ga budu pošteni". Boris je dobro svjestan da ga Dikoi nikada neće prepoznati kao poštovanog i stoga mu neće dati ništa; da, ovo nije dovoljno. Boris ovako argumentira: “Ne, on će prvo upasti u nas, izgrditi nas na sve moguće načine, kako mu srce želi, ali svejedno će završiti tako da ne da ništa ili nešto malo, pa će čak početi i pričati. što je dao iz milosrđa, da ne bude." Pa ipak živi kod strica i podnosi njegove kletve; Za što? - nepoznato. Pri prvom susretu s Katerinom, kada ona priča o tome što je čeka zbog toga, Boris je prekida riječima: "Pa što da mislim o tome, sad nam je dobro." I pri posljednjem susretu plače: “tko bi rekao da ćemo toliko patiti zbog naše ljubavi s tobom! Onda bolje da bježim!" Jednom riječju, ovo je jedan od onih vrlo čestih ljudi koji ne znaju raditi ono što razumiju, a ne razumiju što rade. Njihov je tip mnogo puta prikazan u našoj književnosti, ponekad s pretjeranim suosjećanjem prema njima, ponekad s pretjeranom gorčinom prema njima. Ostrovski nam ih daje onakvima kakvi jesu, a s posebnom vještinom crta s dvije-tri crte njihove potpune beznačajnosti, iako, uzgred budi rečeno, ne bez izvjesne duhovne plemenitosti. O Borisu nema što govoriti, njemu, zapravo, treba pripisati i situaciju u kojoj se junakinja predstave nalazi. On predstavlja jednu od okolnosti koja čini nužnim njen fatalni kraj. Da se radi o drugoj osobi iu drugom položaju, onda ne bi bilo potrebe žuriti u vodu. Ali činjenica je da okolina, podložna moći Dikihovih i Kabanovih, obično proizvodi Tikhonove i Borisove, nesposobne da se živnu i prihvate svoju ljudsku prirodu, čak i kad se suoče s likovima poput Katerine. Gore smo rekli nekoliko riječi o Tihonu; Boris je u suštini isti, samo "školovan". Obrazovanje mu je oduzelo moć da izvodi prljave trikove, - istina; ali mu nije dalo snage da se odupre prljavim trikovima koje drugi rade; nije čak ni razvilo u njemu sposobnost da se ponaša tako da ostane stran svim podlim stvarima koje se roje oko njega. Ne, on ne samo da se ne protivi, on podliježe tuđim gadostima, on u njima htio-ne htio sudjeluje i mora prihvatiti sve njihove posljedice. Ali on razumije svoj položaj, govori o njemu, a često i prevari, po prvi put, istinski žive i jake naravi, koje, sudeći po sebi, misle da ako čovjek tako misli, tako razumije, onda mora tako i činiti. Gledajući iz njihove perspektive, takve prirode neće se ustručavati reći “obrazovanim” patnicima koji se udaljavaju od tužnih životnih okolnosti: “povedi me sa sobom, pratit ću te posvuda.” Ali tu će se pokazati nemoć oboljelih; ispade da nisu predvidjeli, i da sami sebe proklinju, i da bi im bilo drago, ali nemoguce, i da nemaju volje, i sto je najvaznije, da nemaju nista u dusi i da bi dalje svoje postojanje, oni moraju služiti tom istom Divljem, kojeg bismo se htjeli riješiti zajedno s nama. .. Te ljude nema što hvaliti ili grditi, nego treba obratiti pozornost na praktično tlo na kojem pitanje prolazi; mora se priznati da se čovjeku koji očekuje nasljedstvo od strica teško otresti ovisnosti o ovom stricu, a onda se mora odreći prevelike nade u nećake koji očekuju nasljedstvo. čak i ako su bili "odgojeni" do krajnjih granica. Ako ovdje analiziramo krivce, onda neće biti krivi toliko nećaci, koliko stričevi, ili bolje rečeno njihova baština. No, o značaju materijalne ovisnosti kao glavnom temelju sve moći tirana u "mračnom kraljevstvu" opširno smo govorili u našim prethodnim člancima. Stoga ovdje samo podsjećamo na to kako bismo ukazali na presudnu potrebu za tim kobnim krajem koji Katerina ima u Oluji, a samim tim i na presudnu potrebu za likom koji bi u datoj situaciji bio spreman na takav kraj. Već smo rekli, da nam se ovaj kraj čini zahvalnim; lako je razumjeti zašto: u njemu je tiranskoj sili dat strašni izazov, on joj govori da se više ne može ići dalje, da se više ne može živjeti s njezinim nasilnim, umrtvljujućim načelima. U Katerini vidimo prosvjed protiv Kabanovljevih shvaćanja morala, prosvjed izveden do kraja, izrečen i pod kućnom mukom i nad ponorom u koji se jadna žena bacila. Ne želi se pomiriti, ne želi se okoristiti bijednim vegetativnim životom koji joj se daje u zamjenu za njenu živu dušu. Njezina je smrt ispunjena pjesma babilonskog sužanjstva, svirajte nam i pjevajte pjesme Siona, govorili su Židovima njihovi osvajači; ali žalosni mu prorok odgovori, da se u ropstvu ne mogu pjevati svete pjesme domovine, da je bolje da im se jezik zalijepi za grkljan i da im se ruke osuše, nego da uzmu harfu i pjevaju pjesme sionske za zabavu svojih gospodara. Unatoč svom očaju, ova pjesma proizvodi vrlo zadovoljavajući, hrabar dojam; osjećate da židovski narod ne bi nestao da su svi i uvijek bili nadahnuti takvim osjećajima ... Ali čak i bez ikakvih uzvišenih obzira, jednostavno za čovječanstvo, zadovoljstvo nam je vidjeti Katerinino izbavljenje - čak i kroz smrt, ako drugačije je nemoguće. S tim u vezi, u samoj drami imamo strašne dokaze koji nam govore da je život u "mračnom kraljevstvu" gori od smrti. Tihon, bacajući se na leš svoje žene, izvučen iz vode, viče u samozaboravu: „Dobro je za tebe, Katja! Zašto sam ostavljena da živim u svijetu i patim se!” Predstava završava ovim uzvikom, a čini nam se da se nije moglo izmisliti ništa jače i istinitije od takvog završetka. Tihonove riječi daju ključ za razumijevanje predstave za one koji prije ne bi shvatili ni njezinu bit; tjeraju gledatelja da razmišlja ne o ljubavnoj vezi, nego o cijelom ovom životu, gdje živi zavide mrtvima, pa čak i neki samoubojice! Strogo govoreći, Tihonov uzvik je glup: Volga je blizu, tko mu brani da se baci ako je život mučan? Ali to je njegova tuga, to je ono što mu je teško, što ne može učiniti ništa, baš ništa, čak ni ono u čemu prepoznaje svoje dobro i spas. Ta moralna pokvarenost, to uništenje osobe, pogađa nas teže od bilo kojeg najtragičnijeg događaja: tu vidite istodobnu smrt, kraj patnje, često izbavljenje od potrebe da služite kao bijedno oruđe neke podle stvari; a ovdje - stalna, tištajuća bol, opuštenost, poluleš, koji živ trune dugi niz godina ... I pomisliti da ovaj živi leš nije jedan, nije iznimka, nego cijela masa ljudi podložna pokvarenom utjecaju divlji i Kabanovi! I ne očekujte im izbavljenje - ovo je, vidite, strašno! Ali kakav nam samo ugodan, svjež život udahnjuje zdrav čovjek, pronalazeći u sebi odlučnost da pod svaku cijenu stane na kraj ovom pokvarenom životu!.. Ovdje završavamo. Nismo razgovarali o mnogo čemu - o sceni noćnog sastanka, o Kuliginovoj ličnosti, koja također nije bez značaja u predstavi, o Varvari i Kudryashu, o Dikyjevom razgovoru s Kabanovom, itd., itd. To je zato što je naš cilj trebao je naznačiti opću značenjsku igru, a poneseni općim nismo mogli dovoljno ulaziti u analizu svih detalja. Književni suci opet će biti nezadovoljni: mjera umjetničke vrijednosti drame nije dovoljno definirana i razjašnjena, najbolja mjesta nisu naznačena, sporedni i glavni likovi nisu strogo odvojeni, ali ponajviše - umjetnost je opet napravljena instrument neke strane ideje!.. Sve to znamo i imamo samo jedan odgovor: neka čitatelji sami prosude (pretpostavljamo da su svi čitali ili gledali Oluju), - točno je ideja koju smo naznačili - potpuno strana "Oluja" prisiljeni na nas, ili to doista proizlazi iz same predstave, čini njezinu bit i određuje njezino izravno značenje?.. Ako smo pogriješili, neka nam to dokažu, daju drugačije značenje predstavi, njoj prikladnije... Ako su naše misli dosljedne predstavi, onda molimo vas da odgovorite na još jedno pitanje: Je li u Katerini točno izražena ruska živa priroda, je li upravo ruska situacija u svemu oko nje, je li potreba za novonastalim kretanjem ruskog života točno izražena u smislu drame, kako je mi shvaćamo? Ako "ne", ako čitatelji ovdje ne prepoznaju ništa poznato, srcu drago, blisko njihovim hitnim potrebama, onda je, naravno, naš rad izgubljen. Ali ako „da“, ako će naši čitatelji, nakon što su razumjeli naše bilješke, uvidjeti da je to kao da ruski život i rusku snagu umjetnik u Oluji poziva na odlučujući cilj, i ako osjete legitimitet i važnost ovoga materija, onda smo zadovoljni, ma što govorili naši učeni i književni suci.
Son amore - sa strašću, iz ljubavi ( ital.). Iz Lermontovljeve pjesme "Novinar, čitatelj i pisac". Slobodni mislilac ( francuski). licemjer ( iz grčkog) je licemjer. Jedan od psalama (pjeva) koji se pripisuje hebrejskom kralju Davidu; više puta pretočen u stihove ruskih pjesnika.

Kako napisati esej. Za pripremu ispita Sitnikov Vitaly Pavlovich

Dobroljubov N. Zraka svjetla u mračnom kraljevstvu (Oluja. Drama u pet činova A. N. Ostrovskog, Sankt Peterburg, 1860.)

Dobroljubov N. A

Snop svjetla u tamnom carstvu

(Oluja. Drama u pet činova A. N. Ostrovskoga, Petrograd, 1860.)

U razvoju drame mora se poštovati strogo jedinstvo i dosljednost; rasplet bi trebao teći prirodno i nužno iz veze; svaka scena svakako mora doprinijeti kretanju radnje i pokrenuti je do raspleta; dakle, u predstavi ne bi smjelo biti niti jedne osobe koja ne bi izravno i nužno sudjelovala u razvoju drame, ne bi smjelo biti niti jednog razgovora koji se ne odnosi na bit drame. Karakteri likova moraju biti jasno istaknuti, au njihovom otkrivanju nužna postupnost, u skladu s razvojem radnje. Jezik mora biti primjeren situaciji svake osobe, ali ne smije odstupati od čistoće književnog i ne prelaziti u vulgarnost.

Ovdje su, čini se, sva glavna pravila drame. Primijenimo ih na Grmljavinsku oluju.

Predmet drame zapravo predstavlja borbu u Katerini između osjećaja dužnosti bračne vjernosti i strasti prema mladom Borisu Grigorjeviču. Dakle, prvi zahtjev je pronađen. Ali onda, polazeći od ovog zahtjeva, nalazimo da su drugi uvjeti egzemplarne drame povrijeđeni u Oluji na najokrutniji način.

I, prvo, Oluja ne zadovoljava najbitniji unutarnji cilj drame - potaknuti poštovanje moralne dužnosti i prikazati štetne posljedice ponesenosti strašću. Katerina, ta nemoralna, besramna (prema prikladnom izrazu N. F. Pavlova) žena koja je noću istrčala svome ljubavniku čim joj je muž otišao od kuće, ova zločinka pojavljuje nam se u drami ne samo ne u dovoljno sumornom svjetlu, nego ali čak i s nekakvim sjajem mučeništva oko čela. Ona tako dobro govori, tako žalosno pati, sve oko nje je tako loše da nemaš nikakvog gnjeva na nju, žališ je, naoružavaš se protiv njenih tlačitelja i tako joj opravdavaš porok u lice. Shodno tome, drama ne ispunjava svoju uzvišenu svrhu i postaje, ako ne štetan primjer, onda barem besposlena igračka.

Nadalje, s čisto umjetničkog gledišta, također nalazimo vrlo važne nedostatke. Razvoj strasti nije dovoljno zastupljen: ne vidimo kako je započela i intenzivirala se Katerinina ljubav prema Borisu i što ju je točno motiviralo; dakle, sama borba između strasti i dužnosti naznačena nam je nedovoljno jasno i snažno.

Jedinstvo dojmova također nije uočeno: šteti mu primjesa stranog elementa - Katerininog odnosa sa svekrvom. Intervencija svekrve neprestano nas sprječava da svoju pozornost usmjerimo na unutarnju borbu koja bi se trebala odvijati u Katerininoj duši.

Osim toga, u drami Ostrovskog primjećujemo grešku protiv prvih i temeljnih pravila svakog pjesničkog djela, neoprostivu čak i za autora početnika. Ta se pogreška u drami posebno naziva "dualitet intrige": ovdje ne vidimo jednu ljubav, već dvije - Katerininu ljubav prema Borisu i Varvarinu ljubav prema Kudryashu. To je dobro samo u laganom francuskom vodvilju, a ne u ozbiljnoj drami, gdje se ne smije ničim zabavljati pozornost publike.

Zaplet i rasplet također griješe protiv zahtjeva umjetnosti. Radnja je u jednostavnom slučaju – u odlasku muža; rasplet je također posve slučajan i proizvoljan: ova grmljavina, koja je prestrašila Katerinu i natjerala je da sve ispriča mužu, nije ništa drugo nego deus ex machina, ništa gore od vodviljskog ujaka iz Amerike.

Cijela radnja je troma i spora, jer je pretrpana scenama i potpuno nepotrebnim licima. Kudrjaš i Šapkin, Kuligin, Fekluša, dama s dva sluge, sam Dikoj - sve su to osobe koje suštinski nisu povezane s osnovom drame. Stalno na scenu ulaze nepotrebne face, govore stvari koje ne idu u bit, i odlaze, opet se ne zna zašto i gdje. Sve Kuliginove recitacije, sve Kudrjaševe i Dikijeve ludorije, da ne spominjemo poluludu damu i razgovore gradskih stanovnika za vrijeme oluje, mogle su se objaviti bez ikakve štete po bit stvari.<…>

Konačno, jezik kojim likovi govore nadilazi svako strpljenje dobro odgojene osobe. Naravno, trgovci i filistri ne mogu govoriti elegantnim književnim jezikom; ali uostalom ne može se pristati, da dramatski autor radi vjernosti može uvesti u književnost sve prostačke izraze, kojima je ruski narod tako bogat.<…>

A ako bi čitatelj pristao dati nam pravo da nastavimo s dramom s unaprijed dogovorenim zahtjevima o tome što i kako u njoj mora biti - ne treba nam ništa drugo: sve što nije u skladu s pravilima koje smo usvojili, moći ćemo uništiti.<…>

Moderne težnje ruskog života, u najširim dimenzijama, kod Ostrovskog, kao komičara, dolaze do izražaja s negativne strane. Crtajući nam u živopisnoj slici lažne odnose, sa svim njihovim posljedicama, on kroz iste služi kao odjek težnji koje zahtijevaju bolji uređaj. Samovolja, s jedne strane, i nedostatak svijesti o pravima vlastite ličnosti, s druge strane, temelji su na kojima počiva sva sramota međusobnih odnosa razvijenih u većini komedija Ostrovskoga; zahtjevi zakona, zakonitosti, poštovanja prema čovjeku - to je ono što svaki pažljivi čitatelj čuje iz dubine ove sramote.<…>Ali Ostrovski, kao čovjek s jakim talentom i, prema tome, s osjećajem za istinu, s instinktivnom sklonošću prema prirodnim, zdravim zahtjevima, nije mogao podleći iskušenju, a proizvoljnost, čak i najšira, uvijek je izlazila s njim, u skladu sa stvarnošću, teška proizvoljnost, ružno, bezakonje - au biti drame uvijek je postojao protest protiv njega. Znao je osjetiti što znači takva širina prirode, i žigosao ju je, oklevetao s nekoliko vrsta i imena tiranije.

Ali on nije izmislio te tipove, kao što nije izmislio ni riječ "tiranin". Oboje je uzeo u samom životu. Jasno je da život, koji je dao materijale za takve komične situacije, u koje se često stavljaju sitni tirani Ostrovskog, život, koji im je dao pristojno ime, nije već potpuno apsorbiran njihovim utjecajem, već sadrži nastavke razumnijeg , legitiman, ispravan redoslijed stvari. I doista, nakon svake drame Ostrovskog svatko osjeća tu svijest u sebi i, gledajući oko sebe, primjećuje to isto kod drugih. Prateći ovu misao pobliže, dulje i dublje zavirujući u nju, uočavate da ta težnja za novim, prirodnijim uređenjem odnosa sadrži bit svega onoga što smo nazvali napretkom, čini neposrednu zadaću našeg razvoja, upija sav rad nove generacije.<…>

Već u prijašnjim dramama Ostrovskog opazili smo, da to nisu komedije intrige i ne prave komedije karaktera, nego nešto novo, čemu bismo dali naziv »drame života«, da nije preopširno i stoga ne sasvim određeno. Želimo reći da mu je u prvom planu uvijek opći životni ambijent, neovisno o bilo kojem od aktera. On ne kažnjava ni zlikovca ni žrtvu; i jedni i drugi su vam jadni, često su i jedni i drugi smiješni, ali osjećaj koji u vama budi predstava ne privlači ih izravno. Vidite da njihov položaj dominira nad njima i krivite ih samo što nisu izrazili dovoljno energije da se izvuku iz tog položaja. Sami tirani, protiv kojih bi se vaši osjećaji prirodno trebali buniti, pomnijim ispitivanjem ispadaju da su više dostojni sažaljenja nego vašeg gnjeva: oni su i kreposni, pa čak i pametni na svoj način, unutar granica koje im je propisala rutina i poduprla njihov položaj; ali situacija je takva da je u njoj nemoguć puni, zdravi ljudski razvoj.<…>

Stoga se borba koju teorija zahtijeva od drame u dramama Ostrovskog ne odvija u monolozima glumaca, već u činjenicama koje njima dominiraju. Često sami likovi komedije nemaju jasnu ili nikakvu svijest o smislu svog položaja i svoje borbe; ali s druge strane, borba se vrlo jasno i svjesno vodi u duši gledatelja, koji se nehotice buni protiv situacije koja takve činjenice rađa. I zato se ne usuđujemo smatrati nepotrebnima i suvišnima one likove u dramama Ostrovskoga koji izravno ne sudjeluju u intrigi. S naše točke gledišta, ta su lica jednako potrebna predstavi kao i ona glavna: ona nam pokazuju okruženje u kojem se radnja odvija, ocrtavaju situaciju koja određuje smisao aktivnosti glavnih likova drame. .<…>U Oluji je posebno vidljiva potreba za takozvanim "nepotrebnim" licima: bez njih ne možemo razumjeti lica junakinje i lako možemo iskriviti smisao cijele predstave, što se većini kritičara dogodilo.<…>

Oluja nam, kao što znate, predstavlja idilu "mračnog kraljevstva", koje nas malo po malo obasjava talentom Ostrovskog. Ljudi koje ovdje vidite žive na blagoslovljenim mjestima: grad stoji na obalama Volge, sav u zelenilu; sa strmih obala vide se daleki prostori prekriveni selima i poljima; plodan ljetni dan mami na obalu, na zrak, pod vedrim nebom, pod ovim povjetarcem koji osvježavajuće puše s Volge ... A stanovnici, kao da, ponekad šetaju bulevarom preko rijeke, iako su već dobili naviknut na ljepote pogleda na Volgu; uvečer sjede na ruševinama na kapiji i vode pobožne razgovore; ali više vremena provode kod kuće, rade kućanske poslove, jedu, spavaju - vrlo rano odlaze na spavanje, pa je nenavikloj osobi teško izdržati tako pospanu noć kakvu sami sebi traže. Ali što da rade, kako da ne spavaju kad su siti? Njihov život teče glatko i mirno, nikakvi interesi svijeta ih ne uznemiruju, jer oni do njih ne dopiru; kraljevstva se mogu srušiti, nove zemlje otvoriti, lice zemlje se može promijeniti kako hoće, svijet može započeti novi život na novim principima - stanovnici grada Kalinova postojat će sami za sebe kao i prije u potpunom neznanju o ostatku svijeta.<…>Od malih nogu još uvijek pokazuju neku znatiželju, ali ona nema gdje nabaviti hranu: informacije dolaze do njih<…>samo od lutalica, a i sada ih je malo, pravih; treba se zadovoljiti s onima koji "sami, zbog svoje slabosti, nisu daleko otišli, ali su mnogo čuli", poput Feklushe u Oluji. Od njih samo stanovnici Kalinova saznaju što se događa u svijetu; inače bi mislili da je cijeli svijet isti kao njihov Kalinov, i da se drugačije od njih nikako ne može živjeti. No informacije koje Feklush javljaju su takve da ne mogu potaknuti veliku želju da svoj život zamijene za drugi. Feklusha pripada patriotskoj i izrazito konzervativnoj stranci; dobro se osjeća među pobožnim i naivnim Kalinovcima: i štuju je, i liječe, i opskrbljuju je svim potrebnim; može ozbiljno uvjeravati da sami njezini grijesi dolaze otuda što je viša od drugih smrtnika: »običnim ljudima«, kaže ona, »svakome je neugodno od jednog neprijatelja, ali nama, čudnim ljudima, kojih je šest, kojima je dodijeljeno dvanaest, to je to. nadvladaj ih sve." I vjeruju joj. Jasno je da bi je jednostavni instinkt samoodržanja trebao natjerati da kaže dobru riječ o onome što se radi u drugim zemljama.<…>

I to uopće nije zato što su ti ljudi bili gluplji i gluplji od mnogih drugih koje susrećemo u akademijama i učenim društvima. Ne, stvar je u tome što su svi oni svojim položajem, svojim životom pod jarmom samovolje, navikli uviđati neodgovornost i besmislenost i zato im je nezgodno, pa čak i usuđeno ustrajno tražiti razumne razloge za bilo što. Postavite pitanje – bit će ih još; ali ako je odgovor takav da "sam top, a sam minobacač", onda se više ne usuđuju dalje mučiti i ponizno se zadovoljavaju ovim objašnjenjem. Tajna takve ravnodušnosti prema logici leži prvenstveno u odsustvu bilo kakve logike u životnim odnosima. Ključ ove misterije daje nam, na primjer, sljedeća rečenica Dikyja u Oluji. Kuligin, kao odgovor na njegovu grubost, kaže: "Zašto biste, gospodine Savele Prokofiču, željeli uvrijediti poštenog čovjeka?" Wild na to odgovara: “Izvješće, ili tako nešto, dat ću ti! Ne podnosim izvještaje nikome važnijem od tebe. Želim tako misliti o tebi, tako mislim! Za druge, ti si pošten čovjek, ali ja mislim da si lopov – to je sve. Želite li to čuti od mene? Pa slušajte! Kažem da je razbojnik, i kraj. Pa, hoćeš li se tužiti, ili što, hoćeš li biti sa mnom? Dakle, znate da ste crv. Ako hoću - smilovaću se, ako hoću - zdrobit ću.

Kakvo teoretsko razmišljanje može stajati tamo gdje se život temelji na takvim načelima! Nepostojanje bilo kakvog zakona, bilo kakve logike – to je zakon i logika ovoga života. To nije anarhija, nego nešto puno gore (iako mašta obrazovanog Europljanina ne može zamisliti ništa gore od anarhije).<…>Stanje društva podložnog takvoj anarhiji (ako je takva anarhija moguća) doista je užasno.<…>Zapravo, ma što pričali, čovjek sam, prepušten sam sebi, neće puno zavaravati društvo i vrlo brzo će osjetiti potrebu da se slaže i dogovara s drugima u smislu zajedničke koristi. Ali osoba nikada neće osjetiti tu potrebu ako u mnoštvu svoje vrste pronađe ogromno polje za ostvarivanje svojih hirova i ako u njihovom ovisnom, poniženom položaju vidi stalno pojačanje svoje tiranije.<…>

Ali – divna stvar! - u svojoj neosporivoj, neodgovornoj mračnoj vlasti, dajući potpunu slobodu svojim hirovima, stavljajući u ništa sve vrste zakona i logike, tirani ruskog života počinju, međutim, osjećati neku vrstu nezadovoljstva i straha, ne znajući što i zašto. Čini se da je sve kao prije, sve je u redu: Dikoj grdi koga hoće; kad mu kažu: "Kako ti nitko u cijeloj kući ne može ugoditi!" - samozadovoljno odgovara: "Izvolite!" Kabanova i dalje drži svoju djecu u strahu, tjera svoju snahu da poštuje sve etikete antike, jede je kao zarđalo željezo, smatra se potpuno nepogrešivom i zadovoljna je raznim Feklušama. I sve je nekako nemirno, nije im dobro. Pored njih, ne pitajući ih, izrastao je još jedan život, s drugim počecima, i iako je daleko, još se jasno ne vidi, ali već se sluti i šalje loše vizije mračnoj samovolji silnika. Žestoko traže svog neprijatelja, spremni da napadnu najnevinijeg, nekog Kuligina; ali nema ni neprijatelja ni krivca koga bi mogli uništiti: zakon vremena, zakon prirode i povijesti uzimaju svoj danak, a stari Kabanovi teško dišu, osjećajući da postoji sila viša od njih, koju ne mogu prevladati, čemu ne mogu ni pristupiti znati kako. Ne žele popustiti (i nitko od njih za sada ne traži ustupke), nego se sustežu, sustežu; prije su htjeli uspostaviti svoj sistem života, zauvijek neuništiv, a sada pokušavaju i propovijedati; ali već ih nada izdaje, a oni se, u biti, bave samo time kako će im biti za života... Kabanova govori o tome da “posljednja vremena dolaze”, a kada joj Feklusha priča o raznim strahotama sadašnjeg vremena - o željeznici itd., - ona proročanski primjećuje: "A bit će još gore, draga." "Jednostavno ne želimo doživjeti ovo", odgovara Feklusha s uzdahom. “Možda preživimo”, opet fatalistički kaže Kabanova, otkrivajući svoje sumnje i nesigurnost. Zašto je zabrinuta? Ljudi putuju željeznicom - što se to nju tiče? Ali vidiš: ona, "iako si sav škrip od zlata", neće po đavolskom izumu; a ljudi putuju sve više i više, ne obazirući se na njena prokletstva; Nije li to tužno, nije li to dokaz njezine nemoći? Ljudi su saznali za struju - čini se da postoji nešto uvredljivo za Divlje i Kabanove? Ali, vidite, Dikoi kaže da nam je "oluja s grmljavinom poslana kao kazna, da osjećamo", ali Kuligin ne osjeća ili uopće ne osjeća, a govori o elektricitetu. Nije li to samovolja, nije li zanemarivanje moći i važnosti Divljeg? Ne žele vjerovati u ono što on vjeruje, što znači da ne vjeruju ni njemu, smatraju se pametnijima od njega; razmislite do čega će to dovesti? Nije ni čudo što Kabanova primjećuje o Kuliginu: „Došla su vremena, kakvi su se učitelji pojavili! Ako starac tako govori, što možete tražiti od mladih! A Kabanova je vrlo ozbiljno uznemirena budućnošću starog poretka, s kojim je nadživjela stoljeće. Ona sluti njihov kraj, nastoji zadržati njihov značaj, ali već osjeća da nema nekadašnjeg štovanja prema njima, da se više ne čuvaju svojevoljno, samo nehotice, i da će prvom prilikom biti napušteni. I sama je nekako izgubila nešto od svog viteškog žara; više ne istom energijom brine o poštivanju starih običaja, u mnogim slučajevima već je odmahnula rukom, klonula pred nemogućnošću da zaustavi potok i samo s očajem gleda kako postupno preplavljuje šarene cvjetne gredice njezinih ćudljivih praznovjerja.<…>

Zato, dakako, vanjski izgled svega, na što se proteže njihov utjecaj, više čuva starine i čini se nepomičnijim nego gdje ljudi, napustivši tiraniju, već pokušavaju samo sačuvati bit svojih interesa i značaja; ali zapravo, unutarnji značaj sitnih tirana mnogo je bliži svom kraju nego utjecaj ljudi koji sebe i svoje načelo znaju poduprijeti vanjskim ustupcima. Zato je Kabanova tako tužna, i zato je Dikoya toliko bijesan: do posljednjeg trenutka nisu htjeli ukrotiti svoje široke manire i sada su u poziciji bogatog trgovca na pragu bankrota.<…>

Ali, na veliku žalost arogantnih parazita,<…>sada položaj Divljeg i Kabanova ni iz daleka nije tako ugodan: oni se moraju pobrinuti da ojačaju i zaštite sebe, jer odasvud naviru zahtjevi, neprijateljski raspoloženi prema njihovoj samovolji i prijeteći im borbom s probuđenim zdravim razumom goleme većine. čovječanstva. Stalna sumnjičavost, skrupuloznost i opreznost sitnih tirana izbijaju odasvud: shvaćajući iznutra da nemaju što poštovati, ali ne priznajući to ni sebi, otkrivaju nedostatak samopouzdanja u sitničavosti svojih zahtjeva i stalnim, usputnim i neumjesno, opomene i sugestije da ih treba poštovati. Ta je osobina izuzetno izražena u Oluji, u Kabanovinoj sceni s djecom, kada ona, odgovarajući na sinovljevu poniznu primjedbu: "Mogu li te, mama, ne poslušati?" - a onda počne zanovijetati sinu i snahi, tako da vanjskom gledatelju dušu iščupa.<…>

Dugo smo se zadržavali na dominantnim osobama Oluje jer, po našem mišljenju, priča koja se odigrava s Katerinom presudno ovisi o položaju koji joj neizbježno pripada među tim osobama, u načinu života koji je uspostavljen pod njihov utjecaj. Oluja je bez sumnje najodlučnije djelo Ostrovskog; međusobni odnosi tiranije i bezglasja dovedeni su u njemu do najtragičnijih posljedica; i uza sve to, većina onih koji su čitali i gledali ovu dramu slaže se da ona ostavlja manje težak i tužan dojam od ostalih drama Ostrovskog (da ne spominjemo, naravno, njegove skice čisto komične prirode). Ima čak i nešto osvježavajuće i ohrabrujuće u Oluji s grmljavinom. To “nešto” je, po našem mišljenju, pozadina predstave koju smo mi naznačili i otkriva nesigurnost i skori kraj tiranije. Tada i sam lik Katerine, nacrtan na ovoj pozadini, također udahnjuje u nas novim životom, koji nam se otvara u samoj njezinoj smrti.

Činjenica je da je lik Katerine, kako je prikazan u Oluji, iskorak ne samo u dramskoj djelatnosti Ostrovskog, nego i u cjelokupnoj našoj književnosti. Ona odgovara novoj fazi našega narodnoga života, odavna je tražila svoju provedbu u književnosti, oko nje su kružili naši najbolji književnici; ali su mogli samo razumjeti njegovu potrebu, a nisu mogli shvatiti i osjetiti njegovu bit; Ostrovskom je to pošlo za rukom.<…>

Odlučan, cjeloviti ruski karakter, koji djeluje među Dikihovima i Kabanovcima, javlja se kod Ostrovskoga u ženskom tipu, i to nije bez ozbiljnog značaja. Poznato je da se krajnosti ogledaju u krajnostima, a da je najžešći protest onaj koji na kraju izađe iz grudi najslabijeg i najstrpljivijeg. Polje, na kojem Ostrovski promatra i prikazuje nam ruski život, ne tiče se čisto društvenih i državnih odnošaja, nego se ograničava na obitelj; u obitelji, tko najviše nosi jaram tiranije, ako ne žena?<…>I, pritom, tko manje od nje ima priliku izraziti svoje gunđanje, odbiti učiniti ono što joj se gadi? Sluge i činovnici povezani su samo materijalno, ljudski; oni mogu napustiti tiranina čim nađu drugo mjesto za sebe. Supruga je, prema prevladavajućim konceptima, neraskidivo povezana s njim, duhovno, preko sakramenta; što god njezin muž čini, ona ga mora poslušati i s njim dijeliti njegov besmisleni život. I kad bi, konačno, mogla otići, kamo bi onda otišla, što bi učinila? Curly kaže: "Divlji me treba, pa ga se ne bojim i neću mu dopustiti da se opusti nada mnom." Lako je čovjeku koji je spoznao da je stvarno potreban drugima; ali žena, žena? Zašto je ona potrebna? Ne uzima li ona sama, naprotiv, sve od svog muža? Muž ju udomljuje, poji, hrani, oblači, štiti, daje joj položaj u društvu... Zar se obično ne smatra teretom za muškarca? Nemojte razboriti ljudi reći, sprečavajući mlade da se udaju: "Žena nije cipela, ne možete je izbaciti s nogu!" I po općem mišljenju, glavna razlika između žene i cipela leži u činjenici da ona sa sobom nosi cijeli teret briga kojih se muž ne može riješiti, dok cipela daje samo pogodnost, i ako je nezgodno, lako se može odbaciti... U takvom položaju žena, naravno, mora zaboraviti da je ista osoba, s istim pravima kao i muškarac.<…>

Iz ovoga je jasno da ako se žena želi osloboditi takve situacije, onda će njezin slučaj biti ozbiljan i odlučujući. Nekog Curlyja ne košta ništa posvađati se s Dikyjem: obojica trebaju jedan drugoga, pa stoga nije potrebno nikakvo posebno junaštvo od strane Curlyja da iznese svoje zahtjeve. Ali njegov trik neće dovesti do ničega ozbiljnog: on će se svađati, Wild će prijetiti da će ga se odreći kao vojnika, ali neće ga se odreći; Curly će biti zadovoljan što je puknuo i stvari će opet ići po starom. Sa ženom nije tako: ona već mora imati dosta čvrst karakter da bi izrazila svoje nezadovoljstvo, svoje zahtjeve. U prvom pokušaju će joj se dati dojam da je ništa, da se može slomiti. Ona zna da je to istina i mora prihvatiti; u suprotnom će nad njom izvršiti prijetnju - istući je, zatvoriti, ostaviti na pokajanju, na kruhu i vodi, lišiti je svjetla dana, isprobati sva domaća popravljanja dobrih starih vremena i dalje dovesti do poniznosti. Žena koja želi ići do kraja u svojoj pobuni protiv ugnjetavanja i samovolje svojih starijih u ruskoj obitelji mora biti ispunjena herojskim samoprijegorom, mora odlučivati ​​o svemu i biti spremna na sve. Kako može podnijeti samu sebe? Odakle joj toliko karaktera? Jedini odgovor na ovo je da se prirodne tendencije ljudske prirode ne mogu potpuno uništiti. Možete ih naginjati u stranu, pritiskati, stiskati, ali sve je to samo do određene mjere. Trijumf lažnih propozicija samo pokazuje do koje mjere može doseći elastičnost ljudske prirode; ali što je situacija neprirodnija, to je izlaz iz nje bliži i potrebniji. I, stoga, već je vrlo neprirodno kada čak ni najfleksibilnije prirode, najpodložnije utjecaju sile koja je takve položaje proizvela, ne mogu izdržati.<…>Isto se mora reći i za slabu ženu koja se odluči boriti za svoja prava: došlo je do toga da više nije moguće podnositi svoje poniženje, pa se iz toga više ne izvlači iz razloga što je bolje i što je još gore, nego samo instinktivnom željom za onim što je podnošljivo i moguće. Priroda ovdje zamjenjuje obzire uma, i zahtjeve osjećaja i mašte: sve se to stapa u opće osjećanje organizma, zahtijevajući zrak, hranu, slobodu. Tu leži tajna cjelovitosti likova koji se pojavljuju u okolnostima sličnim onima koje smo vidjeli u Oluji u okruženju oko Katerine.<…>

Katerinin muž, mladi Kabanov, iako mnogo pati za starim Kabanihom, ipak je samostalniji: može pobjeći Savelu Prokofiču na piće, otići će u Moskvu od majke i okrenuti se u divljini, a ako loše je, morat će baš staricama, pa ima kome dušu izliti - bacit će se na ženu ... Pa živi za sebe i obrazuje svoj karakter, ni za što, sve u tajnosti. nada da će se nekako osloboditi. Njegova žena nema nade, nema utjehe, ne može disati; ako može, neka živi ne dišući, zaboravi da na svijetu postoji slobodan zrak, neka se odrekne svoje prirode i stopi s hirovitim despotizmom starog Kabaniha. Ali slobodan zrak i svjetlost, suprotno svim mjerama opreza propadajuće tiranije, prodiru u Katerininu ćeliju, ona osjeća priliku da utaži prirodnu žeđ svoje duše i ne može više ostati nepomična: žudi za novim životom, makar i imala umrijeti u ovom nagonu. Što je za nju smrt? Nije važno - smatra život i vegetativni život koji joj je pripao u obitelji Kabanov.

To je osnova svih postupaka lika prikazanog u Oluji. Ta osnova je pouzdanija od svih mogućih teorija i patetike, jer leži u samoj biti ove situacije, neodoljivo privlači čovjeka stvari, ne ovisi o ovoj ili onoj sposobnosti ili dojmu posebno, već se oslanja na cjelokupni složenost zahtjeva organizma, na razvoj cjelokupne čovjekove prirode.<…>Prije svega, zapanji vas izuzetna originalnost ovog lika. U njemu nema ničeg vanjskog, stranog, nego sve izlazi nekako iz njegove nutrine; svaki dojam se u njemu obrađuje i potom organski raste s njim. Vidimo to, primjerice, u Katerininoj domišljatoj priči o svom djetinjstvu i životu u majčinoj kući. Ispada da joj odgoj i mladi život nisu ništa dali; u majčinoj kući bilo je isto kao kod Kabanovih; išle su u crkvu, šivale zlato na baršun, slušale priče lutalica, večerale, šetale po vrtu, opet razgovarale s hodočasnicima i same se molile... Nakon što je saslušala Katerininu priču, Varvara, sestra svoga muža, iznenađeno primjećuje: ". Ali razliku Katerina vrlo brzo utvrđuje u pet riječi: “Da, sve je ovdje kao da je iz ropstva!” I daljnji razgovor pokazuje da je u cijeloj toj pojavi, koja je tako česta kod nas posvuda, Katerina uspjela pronaći svoje posebno značenje, primijeniti ga na svoje potrebe i težnje, sve dok teška ruka Kabanikhe nije pala na nju. Katerina uopće ne pripada nasilnim likovima, nikad zadovoljnim, željnim uništavanja pod svaku cijenu... Naprotiv, ovaj lik je pretežno kreativan, pun ljubavi, idealan. Zato se trudi da sve u svojoj mašti shvati i oplemeni...<…>Svaki vanjski nesklad nastoji uskladiti sa skladom svoje duše, svaki nedostatak prikriva puninom svojih unutarnjih snaga. Grube, praznovjerne priče i besmislena buncanja lutalica pretvaraju se u njoj u zlatne, poetske snove mašte, ne zastrašujuće, nego jasne, ljubazne. Njezine slike su siromašne, jer su materijali koje joj stvarnost predstavlja tako monotoni; ali i s tim oskudnim sredstvima njena mašta neumorno radi i nosi je u novi svijet, tih i svijetao. U crkvi je ne zaokupljaju obredi: ona uopće ne čuje, što se ondje pjeva i čita; ona ima drugu glazbu u duši, druge vizije, za nju služba završava neprimjetno, kao u jednoj sekundi. Zaokupljena je drvećem, čudno naslikanim na slikama, i zamišlja čitavu zemlju vrtova, gdje sva takva stabla i sve cvjeta, miriše, sve je puno nebeskog pjeva. Inače, za sunčanog dana, ona će vidjeti kako "tako svijetli stup silazi s kupole i dim hoda u ovom stupu, kao oblaci", a sada već vidi, "kao da anđeli lete i pjevaju u ovom stupu .” Ponekad će se predstaviti - zašto ne bi letjela? A kad stoji na planini, vuče je da tako leti: tako bi trčala, digla ruke i poletjela. Ona je čudna, ekstravagantna s gledišta drugih; ali to je zato što ne može ni na koji način prihvatiti njihove poglede i sklonosti.<…>Sva razlika je u tome što se kod Katerine, kao neposredne, žive osobe, sve radi po nahođenju prirode, bez jasne svijesti, dok kod teoretski razvijenih i umno jakih ljudi glavnu ulogu igra logika i analiza.<…>U suhoparnom, jednoličnom životu svoje mladosti, u grubim i praznovjernim predodžbama okoline, stalno je mogla uzeti ono što se slagalo s njezinim prirodnim težnjama za ljepotom, skladom, zadovoljstvom, srećom. U razgovorima lutalica, u sedždama i jadikovkama, ona nije vidjela mrtvi oblik, već nešto drugo, čemu je njeno srce neprestano težilo. Na temelju njih izgradila je svoj idealni svijet, bez strasti, bez potrebe, bez tuge, svijet posve posvećen dobroti i užitku. Ali što je pravo dobro i pravi užitak za čovjeka, nije mogla sama odrediti; zato ti iznenadni impulsi nekakvih nesvjesnih, nejasnih težnji, kojih se ona prisjeća: što molim i što plačem; pa će me pronaći. A što sam tada molio, što sam tražio, ne znam; Ne treba mi ništa, svega mi je bilo dosta.” Jadna djevojka, koja nije dobila široku teoretsku naobrazbu, koja ne zna sve što se događa u svijetu, koja ne razumije dobro ni svoje potrebe, ne može, naravno, sama sebi dati računa o tome što joj je potrebno. Zasad živi s majkom, u potpunoj slobodi, bez ikakvih svjetovnih briga, dok se u njoj još ne prepoznaju potrebe i strasti odrasle osobe, ne zna razlikovati ni svoje snove, svoj unutarnji svijet. od vanjskih dojmova.<…>

U sumornom okruženju nove obitelji, Katerina je počela osjećati nedostatak izgleda, s kojim je prije mislila biti zadovoljna. Pod teškom rukom bezdušnog Kabanikha nema prostora za njezine svijetle vizije, kao što nema slobode za njezina osjećanja. U naletu nježnosti prema mužu, želi ga zagrliti, starica viče: “Što to visiš o vratu, bestidnice? Klanjaj se do tvojih nogu!" Ona želi da ostane sama i da tiho tuguje kao nekada, a svekrva kaže: "Što ne kukaš?" Ona traži svjetlo, zrak, želi sanjariti i veseliti se, zalijevati svoje cvijeće, gledati u sunce, Volgu, slati pozdrave svim živim bićima - a drže je u zatočeništvu, stalno je sumnjiče za nečiste, pokvarene planove . Ona još uvijek traži utočište u vjerskoj praksi, u odlasku u crkvu, u dušespasonosnim razgovorima; ali ni tu ne nalazi nekadašnje dojmove. Ubijena svakodnevnim radom i vječnim ropstvom, ne može više istom jasnoćom sanjati anđele koji pjevaju u prašnjavom stupu obasjanom suncem, ne može zamisliti edenske vrtove s njihovim nepomućenim izgledom i radošću. Sve je turobno, strašno oko nje, sve odiše hladnoćom i nekom neodoljivom prijetnjom: lica svetaca tako su stroga, a crkvena čitanja tako strašna, a priče lutalica tako čudovišne ...<…>

Kad se udala za Tihona Kabanova, ni njega nije voljela, još nije razumjela taj osjećaj; rekli su joj da se svaka djevojka treba udati, pokazali Tihona kao svog budućeg muža, a ona je pošla za njim, ostajući potpuno ravnodušna na ovaj korak. I tu se očituje osebujnost karaktera: prema našim uobičajenim pojmovima treba joj se oduprijeti ako ima odlučan karakter; ona ne razmišlja o otporu, jer za to nema dovoljno razloga. Nema posebne želje da se uda, ali nema ni odbojnosti prema braku; u njoj nema ljubavi prema Tihonu, ali nema ljubavi ni prema drugome. Njoj je trenutno svejedno, pa ti dopušta da s njom radiš što god želiš. Ne može se u tome vidjeti ni nemoć ni apatija, već samo manjak iskustva, pa čak i prevelika spremnost da se učini sve za druge, a malo se brine za sebe. Ima malo znanja i puno lakovjernosti, zbog čega se s vremenom ne protivi drugima i odlučuje izdržati radije nego im inatirati.

Ali kada shvati što joj je potrebno i želi nešto postići, postići će svoj cilj pod svaku cijenu: tada će se snaga njezina karaktera, ne potrošena na sitne nestašluke, u potpunosti očitovati. U početku će se, prema urođenoj dobroti i plemenitosti svoje duše, truditi da ne narušava mir i prava drugih, kako bi dobila ono što želi uz najveće moguće poštivanje svih zahtjeva koji se nameću. na njoj ljudi koji su s njom nekako povezani; a ako uspiju iskoristiti ovo početno raspoloženje i odluče joj pružiti potpuno zadovoljstvo, onda je to dobro i za nju i za njih. Ali ako ne, ona se neće zaustaviti ni pred čim: zakon, srodstvo, običaj, ljudski sud, pravila razboritosti - sve nestaje za nju pred snagom unutarnje privlačnosti; ne štedi sebe i ne misli na druge. Upravo je takav izlaz bio predočen Katerini, a drugi se nije mogao očekivati ​​usred situacije u kojoj se nalazi.<…>

Situacija u kojoj Katerina živi zahtijeva od nje da laže i obmanjuje, “ne može bez ovoga”, kaže joj Varvara, “pamti gdje živiš, na tome počiva cijela naša kuća. I nisam bio lažljivac, nego sam naučio kad je postalo potrebno. Katerina podlegne svom položaju, noću izlazi s Borisom, deset dana skriva svoje osjećaje od svekrve ... Mogli biste pomisliti: još jedna žena je zalutala, naučila prevariti svoju obitelj i krišom će se razvratiti , pretvarajući se da miluje svog muža i noseći odvratnu masku skromne žene!<…>Katerina nije takva: rasplet njezine ljubavi, uz svu domaću okolinu, vidljiv je unaprijed - čak i kad se samo približi stvari. Ona se ne bavi psihološkom analizom i stoga ne može izraziti suptilna zapažanja o sebi; ono što ona kaže o sebi, to znači da joj se snažno daje do znanja. A ona, na prvi prijedlog Varvare o susretu s Borisom, viče: "Ne, ne, nemoj! Što si, Bože sačuvaj: ako ga i jednom vidim, pobjeći ću od kuće, neću kući ni za što na svijetu!” U njemu ne govori razumna mjera opreza, nego strast; i jasno je da koliko god se suzdržavala strast je iznad nje, iznad svih predrasuda i strahova, iznad svih sugestija koje sluša od djetinjstva. U ovoj strasti leži cijeli njezin život; sva snaga njezine naravi, sve njezine žive težnje stapaju se ovdje. Kod Borisa je ne privlači samo to što joj se sviđa, što ni izgledom ni govorom nije poput ostalih oko nje; nju privlači potreba za ljubavlju, koja nije našla odgovora u njezinu mužu, i uvrijeđeni osjećaj žene i žene, i smrtna tjeskoba njezina monotonog života, i želja za slobodom, prostorom, vrućim neograničenim sloboda. Stalno sanja o tome kako bi mogla “nevidljivo letjeti kamo god poželi”; inače dolazi takva misao: "Da je moja volja, sada bih se vozio Volgom, na brodu, s pjesmama ili na dobroj trojci, zagrljen ..."<…>U monologu s ključem (posljednjem u drugom činu) vidimo ženu u čijoj je duši već učinjen opasan korak, ali koja samo želi nekako “progovoriti”. Pokušava se donekle odvojiti od sebe i čin na koji se odlučila procijeniti kao nevažnu stvar; ali su njezine misli sve usmjerene prema opravdanju ovog čina. „Evo“, kaže, „je li dugo umrijeti ... Netko se zabavlja u sužanjstvu ... Barem sada živim, mučim se, ne vidim praznine za sebe ... moja majka -zakon me zdrobio...”, itd. - sve oslobađajući članci. I onda još optužujuća razmišljanja: “očito je da sudbina tako hoće ... Ali kakav je to grijeh ako ga jednom pogledam ... Da, i da pričam o tome, nije problem. Ili se možda takav slučaj neće dogoditi u životu ... "<…>Borba je, zapravo, već gotova, ostalo je samo malo razmišljanja, stara krpa još pokriva Katerinu, a ona je postupno zbacuje sa sebe. Kraj monologa izdaje njezino srce. “Bilo što bilo, vidjet ću Borisa”, zaključuje ona i u zaboravu slutnje uzvikuje: “Eh, kad bi noć prije došla!”<…>

Tužno je takvo oslobođenje, gorko, ali što da se radi kad drugog izlaza nema. Dobro je da je jadna žena našla odlučnosti barem za ovaj strašni izlazak. U tome i jest snaga njezina karaktera, zbog čega „Oluja“ na nas, kao što smo već rekli, djeluje osvježavajuće. Bez sumnje, bilo bi bolje da je bilo moguće da se Katerina na neki drugi način riješi svojih mučitelja ili da su je mučitelji oko nje mogli promijeniti i pomiriti sa sobom i sa životom.<…>Najviše što mogu učiniti jest da joj oproste, da joj donekle olakšaju teret zatočeništva kod kuće, da joj kažu nekoliko ljubaznih riječi, možda da joj daju pravo glasa u kućanstvu kada se pita za njezino mišljenje. Možda bi to bilo dovoljno za drugu ženu...<…>Ne, nije joj trebalo nešto da joj se prepusti i olakša, nego da njezina svekrva, njezin muž, svi oko nje postanu sposobni zadovoljiti životne težnje kojima je ona prožeta, prepoznati legitimitet njezinih prirodnih zahtjeva, odreći se svih prisilnih prava nad njom i ponovno se roditi do točke da postane vrijedan njezine ljubavi i povjerenja. Nema se što reći o tome u kojoj je mjeri takvo ponovno rođenje za njih moguće ...

Manja nemogućnost bilo bi drugo rješenje - bježati s Borisom od samovolje i nasilja doma. Unatoč strogosti formalnog zakona, usprkos gorčini grube tiranije, takvi koraci sami po sebi nisu nemogući, pogotovo za takve likove kao što je Katerina. I ne zanemaruje taj izlaz, jer nije apstraktna heroina koja iz principa želi umrijeti. Pobjegavši ​​od kuće vidjeti Borisa, a već razmišljajući o smrti, ona, međutim, nije nimalo nesklona bijegu; Saznavši da Boris odlazi daleko u Sibir, ona mu vrlo jednostavno kaže: "Povedi me odavde sa sobom." Ali tada ispred nas na minutu izroni kamen koji ljude drži u dubini vrtloga koji smo nazvali „tamnim kraljevstvom“. Ovaj kamen je materijalna ovisnost. Boris nema ništa i potpuno je ovisan o svom stricu, Wildu;<…>Zato joj on odgovara: “To je nemoguće, Katya; ne od svoje volje, idem, stric šalje; konji su već spremni, "i tako dalje. Boris nije heroj, daleko je od toga da vrijedi Katerina, ona se više zaljubila u njega u pustinji.<…>

No, o značaju materijalne ovisnosti kao glavnom temelju sve moći tirana u "mračnom kraljevstvu" opširno smo govorili u našim prethodnim člancima. Stoga ovdje samo podsjećamo na to kako bismo ukazali na presudnu potrebu za tim kobnim krajem koji Katerina ima u Oluji, a samim tim i na presudnu potrebu za likom koji bi u datoj situaciji bio spreman na takav kraj.

Već smo rekli, da nam se ovaj kraj čini zahvalnim; lako je razumjeti zašto: u njemu se samosvjesnoj sili stavlja strahovit izazov, govori joj da se više ne može ići dalje, da je nemoguće nastaviti živjeti s njezinim nasilnim, umrtvljujućim načelima.<…>

Ali čak i bez ikakvih uzvišenih obzira, samo kao ljudi, drago nam je vidjeti Katerinino izbavljenje - makar smrću, ako drugačije nije moguće. S tim u vezi, u samoj drami imamo strašne dokaze koji nam govore da je život u "mračnom kraljevstvu" gori od smrti. Tihon, bacajući se na leš svoje žene, izvučen iz vode, viče u samozaboravu: „Dobro je za tebe, Katja! Zašto sam ostavljena da živim u svijetu i patim se!” Predstava završava ovim uzvikom, a čini nam se da se nije moglo izmisliti ništa jače i istinitije od takvog završetka. Tihonove riječi daju ključ za razumijevanje predstave za one koji prije nisu ni shvatili njezinu bit; tjeraju gledatelja da razmišlja ne o ljubavnoj vezi, nego o cijelom ovom životu, gdje živi zavide mrtvima, pa čak i neki samoubojice! Strogo govoreći, Tihonov uzvik je glup: Volga je blizu, tko mu brani da se baci ako je život mučan? Ali to je njegova tuga, to je ono što mu je teško, što ne može učiniti ništa, baš ništa, čak ni ono u čemu prepoznaje svoje dobro i spas.<…>Ali kakav radostan, svjež život diše u nas zdrav čovjek, pronalazeći u sebi odlučnost da pod svaku cijenu stane na kraj ovom pokvarenom životu!..<…>

MLJETI - BRAŠNA ĆE BITI. Komedija u pet činova I. V. Samarina Prošle smo kazališne sezone imali dramu g. Stebnickog, komediju g. Černjavskog i, na kraju, komediju gđe Sebinove „Demokratski podvig“ – tri djela u kojima su naši pozitivni

Iz knjige Članci. Polemika u časopisu Autor Saltikov-Ščedrin Mihail Evgrafovič

NERO. Tragedija u pet činova N. P. Zhandre. St. Petersburg. 1870. Kad se tragedija G. Gendre pojavila na pozornici Marijinskog kazališta, naši su novinski recenzenti prilično nepovoljno reagirali na nju, a veliki časopisi nisu ovo djelo ni spomenuli ni jednom riječju, kao

Iz knjige Sva djela školskog programa iz književnosti ukratko. 5-11 razred Autor Panteleeva E. V.

<«Слово и дело». Комедия в пяти действиях Ф Устрялова «Карл Смелый». Опера в трех действиях, музыка Дж. Россини.>U Peterburgu nisam bio sedamnaest godina. Napustio sam ovaj grad u vrijeme kada se gospođa Zhuleva prvi put pojavila u "Zaljubljenim početnicima", kada je igrao gospodin Samoilov

Iz knjige Pisac-inspektor: Fedor Sologub i F. K. Teternikov Autor Pavlova Margarita Mihajlovna

<«Слово и дело». Комедия в пяти действиях Ф. Устрялова «Карл Смелый». Опера в трех действиях, музыка Дж. Россини>Po prvi put - u časopisu "Sovremennik", 1863, br. 1–2, dep. II, str. 177–197 (cenzurirani presjek - 5. veljače). Bez potpisa. Autorstvo navodi A. N. Pypin ("M. E. Saltykov", St. Petersburg. 1899.,

Iz knjige Ruska književnost u ocjenama, prosudbama, sporovima: čitanka književnokritičkih tekstova Autor Esin Andrej Borisovič

"Oluja" (drama) Prepričavanje Glavni likovi: Savel Prokofjevič Wild - trgovac, značajna osoba u gradu Boris Grigorjevič - njegov nećak, obrazovan mladić.

Iz knjige Svi sastavci iz književnosti za 10. razred Autor Tim autora

Iz knjige Kako napisati esej. Za pripremu ispita Autor Sitnikov Vitalij Pavlovič

Drama A.N. Ostrovski "Oluja" Od svih djela Ostrovskog, predstava "Oluja" izazvala je najveću rezonanciju u društvu i najakutnije polemike u kritici. To je objašnjeno prirodom same drame (žestina sukoba, njegov tragični ishod, snažna i originalna slika

Iz autorove knjige

NA. Dobrolyubov Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu

Iz autorove knjige

I.A. Goncharov Prikaz drame "Oluja" Ostrovskog<…>Bez straha od optužbe za pretjerivanje, iskreno mogu reći da u našoj književnosti nikada nije bilo takvog djela kao što je drama. Nedvojbeno zauzima i vjerojatno će još dugo zauzimati prvo mjesto u visokom

Iz autorove knjige

M. M. Dostojevski "Oluja". Drama u 5 činova A.N. Ostrovski<…>Za ovu čistu, neokaljanu prirodu1 dostupna je samo svijetla strana stvari; pokoravajući se svemu oko sebe, nalazeći sve zakonitim, znala je iz oskudnog2 života provincijskog grada stvoriti svoje.

Iz autorove knjige

P.I. Melnikov-Pechersky "Oluja". Drama u pet činova A.N. Ostrovski<…>Nećemo analizirati dosadašnja djela našeg darovitog dramatičara - ona su svima poznata i o njima se puno, puno govori u našim časopisima. Recimo samo jedno, da sve bivše

Iz autorove knjige

1. "Mračno kraljevstvo" i njegove žrtve (prema drami A. N. Ostrovskog "Oluja") "Oluja" je objavljena 1859. godine (uoči revolucionarne situacije u Rusiji, u "predolujno" doba). Njezin historicizam leži u samom sukobu, nepomirljivim proturječjima koja se ogledaju u predstavi. Ona odgovara duhu

Iz autorove knjige

2. Tragedija Katerina (prema drami A. N. Ostrovskog "Oluja") Katerina je glavni lik drame Ostrovskog "Oluja", Tikhonova žena, Kabanihova snaha. Glavna ideja djela je sukob ove djevojke s "mračnim kraljevstvom", kraljevstvom tirana, despota i neznalica. Saznajte zašto

Iz autorove knjige

3. "Tragedija savjesti" (prema drami A. N. Ostrovskog "Oluja") U "Oluji" Ostrovski prikazuje život ruske trgovačke obitelji i položaj žene u njoj. Lik Katerine formiran je u jednostavnoj trgovačkoj obitelji, u kojoj je vladala ljubav, a njezina kćer je dobila potpunu slobodu. Ona

Iz autorove knjige

Bykova N. G. Drama A. N. Ostrovskog "Oluja" "Oluja" je drama koju je napisao A. N. Ostrovsky 1859. Predstava je nastala uoči ukidanja kmetstva.Radnja se odvija u malom trgovačkom gradu Kalinovu na Volgi. Tamo je život spor, pospan, dosadan. Dom

Članak “Zraka svjetlosti u tamnom kraljevstvu” Dobroljubov je napisao 1860. godine i posvećen je drami “Oluja” A. N. Ostrovskog. Naslov kritičkog članka brzo je postao popularna frazeološka jedinica koja označava svijetlu, dušekorisnu pojavu u nekom složenom, zbunjujućem okruženju.

Za najbolju pripremu za sat književnosti preporučamo čitanje online sažetka “Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu”. Prepričavanje Dobrolyubovljevog članka također će biti korisno za dnevnik čitatelja.

Nikolaj Aleksandrovič započinje svoj članak s priznanjem da "Ostrovski ima duboko razumijevanje ruskog života i veliku sposobnost da oštro i živo prikaže njegove najbitnije aspekte." Spominjući nekoliko kritičkih članaka o predstavi “Oluja”, objašnjava da mnogi od njih nisu do kraja otkrili bit djela.

Dalje, publicist navodi "glavna pravila drame", među kojima posebno ističe "borbu strasti i dužnosti", u kojoj dužnost nužno prevladava. Osim toga, u pravoj drami mora se poštivati ​​“strogo jedinstvo i dosljednost”, rasplet mora biti logičan nastavak radnje, svi likovi i svi dijalozi moraju izravno sudjelovati u razvoju drame, jezik ne smije biti vezan uz radnju. “odstupiti od književne čistoće i ne prelaziti u vulgarnost” .

Polazeći od analize drame Ostrovskog, Dobroljubov ističe da autor nije u potpunosti razotkrio najvažniju zadaću drame - "potaknuti poštovanje moralne dužnosti i pokazati štetne posljedice strasti". Katerina je predstavljena kao mučenica, a ne zločinka. Prema Dobroljubovu, radnja je nepotrebno preopterećena detaljima i likovima, a jezik "nadilazi svako strpljenje dobro odgojene osobe".

Ali odmah Nikolaj Aleksandrovič priznaje da se kritika, stisnuta u stisku vladajuće teorije, osuđuje na neprijateljstvo "svakom napretku, svemu novom i originalnom u književnosti". Kao primjer navodi djelo Shakespearea koji je uspio podići razinu ljudske svijesti na do tada nedostižnu visinu.

Publicist napominje da se sve drame A. N. Ostrovskog sa sigurnošću mogu nazvati "dramama života", budući da njima dominira "opće okruženje života, neovisno o bilo kojem od likova". Pisac u svojim djelima "ne kažnjava ni zlikovca ni žrtvu": obojica su često duhoviti i nedovoljno energični da se odupru sudbini. Dakle, "borba koju teorija zahtijeva od drame" u dramama Ostrovskog ne vodi se na račun monologa likova, već zbog okolnosti koje prevladavaju nad njima.

Kao što u stvarnom životu, negativne likove ne stigne uvijek zaslužena kazna, kao što ni pozitivne likove na kraju djela ne dočeka dugo očekivana sreća. Publicist pažljivo analizira unutarnji svijet svakog od sporednih i epizodnih likova. Napominje da je u drami “posebno vidljiva potreba za takozvanim “nepotrebnim” osobama”, uz pomoć kojih se najtočnije i najslikovitije ocrtava karakter glavnog lika, a smisao djela postaje razumljiviji.

Dobrolyubov napominje da je "Oluja" "najodlučnije djelo Ostrovskog", ali u isto vrijeme ostavlja "dojam manje težak i tužan" od svih ostalih autorovih drama. Ima "nečeg osvježavajućeg i podižućeg" u Oluji s grmljavinom.

Nadalje, Dobroljubov počinje analizirati sliku Katerine, koja je "korak naprijed" ne samo u djelu Ostrovskog, već iu cijeloj ruskoj književnosti. Stvarnost je došla do toga da treba "ljude, makar i manje lijepe, ali aktivnije i energičnije". Snaga Katerinina karaktera leži u integritetu i harmoniji: za djevojku je vlastita smrt draža od života u gadnim i tuđim okolnostima. Duša joj je puna "prirodnih težnji za ljepotom, skladom, zadovoljstvom, srećom".

Čak iu sumornoj atmosferi nove obitelji, Katerina "traži svjetlo, zrak, želi sanjati i veseliti se". Isprva traži utjehu u vjeri i dušespasonosnim razgovorima, ali ne nalazi vedre i svježe dojmove koji su joj potrebni. Shvativši što joj treba, junakinja pokazuje "priličnu snagu svog karaktera, ne rasipanu na sitne nestašluke".

Katerina je puna ljubavi i kreativnosti. Ona u svojoj mašti pokušava oplemeniti stvarnost koja je okružuje. Ima snažan "osjećaj ljubavi prema osobi, želju da pronađe srodni odgovor u drugom srcu." Međutim, bit Katerine nije dano razumjeti njezinog muža, potlačenog Tihona Kabanova. Pokušava vjerovati da je njezin muž njezina sudbina, “da je u njemu blaženstvo koje ona tako željno traži”, no ubrzo se sve njezine iluzije razbijaju.

Zanimljivo je usporediti junakinju s velikom punom rijekom, koja spretno i slobodno zaobilazi sve prepreke na svom putu. Razbjesnivši se, probija čak i brane, ali njegovo ključanje nije uzrokovano ogorčenjem i bijesom, već potrebom da nastavi svojim putem.

Analizirajući lik i postupke Katerine, Dobroljubov dolazi do zaključka da je najbolje rješenje za junakinju njezin bijeg s Borisom. Za svoju gorku sudbinu ne krivi nikoga, a smrt vidi kao jedinu utjehu za sebe, kao tihu, mirnu luku. “To je tužno, takvo izdanje je gorko”, ali Katerina jednostavno nema drugog izbora. Upravo odlučnost žene da poduzme ovaj težak korak na čitatelje ostavlja "osvježavajući dojam".

Zaključak

Dobroljubov u svom članku ističe da čovjek mora imati dovoljno hrabrosti i poštenja prema sebi da bi u sebi nosio živo svjetlo koje grije.

Nakon čitanja kratkog prepričavanja "Zrake svjetlosti u tamnom kraljevstvu", preporučujemo da pročitate Dobrolyubovljev članak u punoj verziji.

Test članka

Provjerite pamćenje sažetka testom:

Prepričavanje ocjene

Prosječna ocjena: 4.5. Ukupno primljenih ocjena: 443.

Članak A. A. Grigorieva"Poslije oluje Ostrovskog" kritičar je nastavio razmišljati o jednom od njemu najdražih i najvažnijih pisaca ruske književnosti. Prema njihovom konceptu Grigoriev ističe "poeziju narodnog života" u "Oluji", najjasnije utjelovljena na kraju trećeg čina (susret Borisa i Katerine). Sličan niz misli, s istom visokom ocjenom poetskih vrijednosti Oluje kao Grigorjevljeva, razvija u podužem članku M. M. Dostojevski (brat F. M. Dostojevskog). Autor, međutim, ne imenujući Grigorjeva imenom, spominje ga na samom početku. M. Dostojevski razmatra prethodno stvaralaštvo Ostrovskog u svjetlu sporova između „zapadnjaka“ i „slavenofila“ i pokušava naći drugačiji, treći stav: „Po našem mišljenju, g. Ostrovski u svojim spisima nije slavenofil ili zapadnjak, nego je u svome djelu slavjanofil ili zapadnjak. već jednostavno umjetnik, duboki poznavalac ruskog života i ruskog srca. U očitoj polemici s Dobroljubovljevim "Mračnim kraljevstvom". Ova ideja, ili ako vam je draže, ideja domaćeg despotizma i desetak drugih jednako humanih ideja.

Ulomci iz članka N. A. Dobrolyubova "Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu".

“Želimo reći da mu je opća životna atmosfera uvijek u prvom planu. Ne kažnjava ni zlikovca ni žrtvu. Vidite da njihov položaj dominira nad njima, a krivite ih samo što nisu pokazali dovoljno energije da se izvuku iz tog položaja. I zato se ne usuđujemo smatrati nepotrebnima i suvišnima one likove u dramama Ostrovskoga koji izravno ne sudjeluju u intrigi. S naše točke gledišta, ta su lica jednako potrebna za predstavu kao i ona glavna: ona nam pokazuju okruženje u kojem se radnja odvija, crtaju poziciju koja određuje smisao aktivnosti glavnih likova u predstavi. Oluja je bez sumnje najodlučnije djelo Ostrovskog; međusobni odnosi tiranije i bezglasja dovedeni su u njemu do najtragičnijih posljedica; a usprkos tome, većina onih koji su čitali i gledali ovu dramu slaže se da ona ostavlja manje težak i tužan dojam od ostalih drama Ostrovskog... Ima nešto osvježavajuće i ohrabrujuće u Oluji. To "nešto" je, po našem mišljenju, pozadina predstave koju smo mi naznačili i otkriva nesigurnost i skori kraj tiranije. Tada i sam lik Katerine, nacrtan na ovoj pozadini, također udahnjuje u nas novim životom, koji nam se otvara u samoj njezinoj smrti. Činjenica je da je lik Katerine, prikazan u Oluji s grmljavinom, korak naprijed ne samo u dramskoj djelatnosti Ostrovskoga, nego iu cijeloj našoj književnosti... Ruski je život konačno došao do točke u kojoj su čestiti i ugledni, ali slaba i bezlična bića ne zadovoljavaju javnu svijest i prepoznaju se kao bezvrijedna. Hitno su bili potrebni ljudi, makar i manje lijepi, ali aktivniji i energičniji.

Značenje Dobroljubovljeva članka nije samo temeljita i duboka analiza sukoba i junaka drame Ostrovskog. Kao što smo vidjeli, drugi su kritičari još ranije pristupili sličnom shvaćanju. Dobroljubov kroz Oluju pokušava vidjeti i razumjeti bitne tendencije ruskog života.

Najbolji kritički radovi imaju goleme posljedice. Oni čitaju tekst s takvom dubinom i izražavaju vrijeme s takvom snagom da, kao i sama umjetnička djela, postaju spomenici epohe, već neodvojivi od nje. Dobroljubovljev "Dilog" o Ostrovskom jedan je od najviših dometa ruske kritike 19. stoljeća. Ona doista postavlja trend u interpretaciji "Oluje", koji postoji i dan danas.

Ali pored Dobroljubovske, oblikovala se i druga linija, "Grigorjevskaja". U jednom slučaju Oluja je čitana kao oštra socijalna drama, u drugom kao visoka poetska tragedija.

D. I. Pisarev. "Motivi ruske drame".

U "Motivima ruske drame" postoje i dva polemička predmeta: Katerina i Dobroljubov. Pisarev gradi svoju analizu Oluje kao dosljedno pobijanje Dobroljubovljeva pogleda. Pisarev se u potpunosti slaže s prvim dijelom dobroljubovljevske dilogije o Ostrovskom: “Na temelju dramskih djela Ostrovskog, Dobroljubov nam je u ruskoj obitelji pokazao to “mračno carstvo” u kojem vene mentalne sposobnosti i iscrpljuju se svježe snage naših mladih naraštaja. ... Sve dok fenomeni budu postojali "mračno kraljevstvo" i dok će domoljubno sanjarenje zatvarati oči pred njima, do tada ćemo morati neprestano podsjećati čitateljsko društvo na istinite i žive ideje Dobroljubova o našem obiteljskom životu. Ali on odlučno odbija smatrati junakinju Oluje "zrakom svjetlosti": "Ovaj je članak bio pogreška od strane Dobrolyubova; bio je ponesen simpatijama prema liku Katerine i uzeo je njezinu osobnost za svijetlu pojavu. "

kao i Dobroljubov, Pisarev polazi od načela "prave kritike", ne dovodeći u pitanje ni estetsku održivost drame ni tipičan karakter junakinje: "Čitajući Oluju ili gledajući je na pozornici, nikada nećete sumnjati da je Katerina trebala glumiti u stvarnosti točno onako kako to čini u drami. Ali procjena njezinih postupaka, njezinih odnosa sa svijetom bitno se razlikuje od Dobroljubova. „Cijeli Katerinin život“, prema Pisarjevu, „sastoji se od stalnih unutarnjih proturječja; svake minute ona juri iz jedne krajnosti u drugu; danas se kaje za ono što je učinila jučer, a ipak ni sama ne zna što će učiniti sutra; na svakom koraku brka i svoj život i živote drugih ljudi; na kraju, pomiješavši sve što joj je bilo pri ruci, siječe zategnute čvorove najglupljim sredstvom, samoubojstvom, pa čak i takvim samoubojstvom, koje je potpuno neočekivano za nju samu.

Uoči seljačke reforme, Dobroljubov je optimistično polagao nade u Katerinin snažan karakter. Četiri godine kasnije Pisarev, već s ove strane povijesne granice, uviđa: revolucija nije uspjela; nade da će narod sam odlučivati ​​o svojoj sudbini nisu se ostvarile. Treba nam drugačiji put, trebamo tražiti izlaz iz povijesne slijepe ulice. “Našem društvenom ili nacionalnom životu uopće nisu potrebni jaki karakteri, kojih ima dovoljno iza očiju, nego samo i isključivo u samoj svijesti ... Trebaju nam samo ljudi od znanja, odnosno znanje moraju usvojiti oni željezni. likovi kojima je preplavljen naš narodni život. Dobroljubov je, ocjenjujući Katerinu samo s jedne strane, svu svoju pozornost kao kritičar usredotočio samo na spontano buntovnu stranu njezine prirode; Pisarev je bio pogođen samo tamom Katerine, pretpotopnim njezinim društvenim svijesti, njezin osebujni društveni “oblomovizam”, politička nevaspitanost.

Trenutna stranica: 1 (ukupna knjiga ima 8 stranica)

Font:

100% +

Nikolaj Aleksandrovič Dobroljubov

Snop svjetla u tamnom carstvu

(Oluja, drama u pet činova A. N. Ostrovskoga, Petrograd, 1860.)

Nedugo prije nego što se Oluja pojavila na pozornici, vrlo smo detaljno analizirali sva djela Ostrovskog. Želeći predstaviti opis autorova talenta, zatim smo skrenuli pozornost na fenomene ruskog života reproducirane u njegovim dramama, pokušali uhvatiti njihov opći karakter i pokušati saznati je li značenje tih fenomena u stvarnosti ono što nam se čini u djelima našeg dramatičara. Ako čitatelji nisu zaboravili, došli smo do zaključka da Ostrovski ima duboko razumijevanje ruskog života i veliku sposobnost da oštro i živo prikaže njegove najbitnije aspekte (1) . "Oluja" je ubrzo poslužila kao novi dokaz valjanosti našeg zaključka. Htjeli smo ujedno i razgovarati o tome, ali smo smatrali da bismo pritom morali ponoviti mnoga naša prethodna razmišljanja, pa smo odlučili šutjeti o Grozu, ostavljajući čitateljima koji su tražili naše mišljenje da to provjere. općenite napomene da smo o Ostrovskom govorili nekoliko mjeseci prije pojave ove predstave. Naša se odluka u nama još više potvrdila kad smo vidjeli da u svim časopisima i novinama izlazi čitav niz velikih i malih recenzija o Grmljavini, tumačeći stvar s najrazličitijih gledišta. Mislili smo da će se u ovoj gomili članaka konačno reći nešto više o Ostrovskom i značaju njegovih drama od onoga što smo vidjeli kod kritičara spomenutih na početku našeg prvog članka o Mračnom kraljevstvu. U toj nadi i svijesti da je naše vlastito mišljenje o značenju i karakteru djela Ostrovskog već sasvim sigurno izraženo, smatrali smo da je najbolje napustiti analizu Oluje.

Ali sada, ponovno susrećući se s dramom Ostrovskoga u zasebnom izdanju i prisjećajući se svega što je o njoj napisano, smatramo da neće biti suvišno s naše strane reći o njoj nekoliko riječi. To nam daje povoda da nešto dodamo našim bilješkama o Mračnom kraljevstvu, da prenesemo neke od misli koje smo tada izrekli, i - usput - da se ukratko objasnimo nekim od kritičara koji su nas počastili izravnim ili neizravno zlostavljanje.

Moramo odati priznanje nekim kritičarima: uspjeli su razumjeti razliku koja nas od njih dijeli. Zamjeraju nam što smo usvojili lošu metodu razmatranja autorskog djela i onda, kao rezultat tog razmatranja, rekli što ono sadrži i koji je to sadržaj. Imaju sasvim drugu metodu: prvo to sebi kažu mora sadržano u djelu (naravno, prema njihovim konceptima) i u kojoj mjeri sve zbog stvarno je u njemu (opet, prema njihovim konceptima). Jasno je da s takvom razlikom u pogledima oni s indignacijom gledaju na našu analizu, koju jedan od njih uspoređuje s "pronalaženjem morala prema basni". Ali jako nam je drago da je razlika konačno otvorena i spremni smo podnijeti svaku vrstu usporedbe. Da, ako želite, naša je metoda kritike također slična pronalaženju moralnog zaključka u basni: razlika će, na primjer, u primjeni na kritiku komedija Ostrovskoga biti velika onoliko koliko se komedija razlikuje od basna i koliko nam je ljudski život prikazan u komedijama važniji i bliži od života magaraca, lisice, trske i drugih likova prikazanih u basnama. U svakom slučaju, mnogo je bolje, po našem mišljenju, analizirati basnu i reći: “Eto kakav moral ona sadrži, a taj nam se moral čini dobrim ili lošim, i evo zašto,” nego odlučivati ​​iz samog početak: ova basna treba imati takav i takav moral (npr. poštovanje prema roditeljima), i ovako treba biti izražen (npr. u obliku pileta koje nije poslušalo majku i ispalo iz gnijezda); ali ti uvjeti nisu ispunjeni, moral nije isti (npr. nemar roditelja prema djeci) ili je izražen na pogrešan način (npr. u primjeru kukavice koja ostavlja svoja jaja u tuđim gnijezdima), onda basna nije dobra. Ovakvu metodu kritike vidjeli smo više nego jednom u dodatku Ostrovskom, iako to, naravno, nitko neće htjeti priznati, a također će nas optuživati, od bolesne glave do zdrave, da počinjemo analizirati književna djela s unaprijed usvojenim idejama.i zahtjevima. A u međuvremenu, što je jasnije, nisu li slavofili rekli: Rusa treba prikazati čestitim i dokazati da je korijen svake dobrote život u starim danima; u svojim prvim dramama Ostrovski to nije promatrao, pa su stoga Obiteljska slika i Njegovi ljudi nedostojni i objašnjavaju se samo time što je on tada još oponašao Gogolja. Nisu li zapadnjaci vikali: treba u komediji učiti, da je praznovjerje štetno, a Ostrovski zvonjavom zvona spašava od smrti jednoga od svojih junaka; svakoga treba učiti da je pravo dobro u obrazovanju, a Ostrovski u svojoj komediji obeščašćuje obrazovanog Vihoreva pred neznalicom Borodkinom; jasno je da su "Ne ulazi u svoje saonice" i "Ne živi kako hoćeš" loše predstave. Nisu li pristaše umjetnosti proklamirali: umjetnost mora služiti vječnim i univerzalnim zahtjevima estetike, a Ostrovski je u Profitabilnom mjestu umjetnost sveo na služenje bijednim interesima trenutka; stoga je "Unosno mjesto" nedostojno umjetnosti i mora se ubrojiti u optužujuću literaturu! .. Nije li g. Nekrasov iz Moskve rekao: Boljšov ne treba u nama izazivati ​​simpatije, a u međuvremenu je 4. čin “Svojih ljudi” napisan da bi u nama pobudio simpatije prema Boljšovu; dakle, četvrti čin je suvišan!.. (2) I gospodin Pavlov (N. F.) nije se kolebao, dajući razumjeti takve pozicije: ruski narodni život može dati materijal samo za farsične predstave; u njoj nema elemenata da bi se iz nje izgradilo nešto u skladu s "vječnim" zahtjevima umjetnosti; očito je, dakle, da Ostrovski, koji radnju uzima iz života običnih ljudi, nije ništa drugo nego farsični pisac... (3) Je li jedan drugi moskovski kritičar izvukao takve zaključke: drama bi nam trebala predstavljati junak prožet visokim idejama; junakinja pak Oluje sva je prožeta mistikom, pa stoga neprikladna za dramu, jer ne može pobuditi našu sućut; dakle, "Grmljavina" ima samo značenje satire, a i to nije važno, i tako dalje i tako dalje... (4)

Tko je pratio što se kod nas piše o Grmljavini, lako će se sjetiti još nekoliko sličnih kritičara. Ne može se reći da su ih sve napisali ljudi potpuno duševno siromašni; kako objasniti izostanak izravnog pogleda na stvari, koji nepristranog čitatelja pogađa u svima njima? Bez ikakve sumnje, to se mora pripisati staroj kritičkoj rutini, koja je ostala u mnogim umovima iz studija umjetničke skolastike na tečajevima Koshanskog, Ivana Davidova, Čistjakova i Zeleneckog. Poznato je da je, po mišljenju ovih uglednih teoretičara, kritika primjena na poznato djelo općih zakona izloženih u tečajevima istih teoretičara: odgovara zakonima - izvrsno; ne odgovara - loše. Kao što vidite, nije loše zamišljeno za umiruće starce: dok god takvo načelo živi u kritici, mogu biti sigurni da ih se neće smatrati posve zaostalima, ma što se dogodilo u književnom svijetu. Uostalom, oni su u svojim udžbenicima utvrdili zakone ljepote, na temelju onih djela u čiju ljepotu vjeruju; dok god će se sve novo suditi na temelju zakona odobrenih od njih, dok će samo ono što je u skladu s njima biti elegantno i priznato, ništa novo neće se usuditi polagati svoja prava; starci će biti u pravu što vjeruju Karamzinu, a ne priznaju Gogolja, kao što su to smatrali uglednici, koji su se divili imitatorima Racinea i grdili Shakespearea kao pijanog divljaka, slijedeći Voltairea, ili se klanjali pred Mesijom i na toj osnovi odbacio Fausta. Rutineri, čak i oni najsrednji, nemaju se čega bojati kritike, koja im služi kao pasivna provjera nepokolebljivih pravila glupih školaraca, a istovremeno se najdarovitiji pisci od nje nemaju čemu nadati ako uvode nešto novo a izvorno u umjetnost. Moraju se suprotstaviti svim optužbama "ispravne" kritike, usprkos tome, proslaviti se, usprkos tome, osnovati školu i osigurati da neki novi teoretičar počne razmišljati s njima kada sastavlja novi kodeks umjetnosti. . Tada im kritika ponizno priznaje zasluge; a dotle ona mora početkom ovoga rujna biti u položaju nesretnih Napuljaca - koji, iako znaju, da im Garibaldi sutra neće doći, ipak moraju priznati Franju za svoga kralja, dok se njegovom kraljevskom veličanstvu ne svidi napusti svoj kapital.

Čudi nas kako se ugledni ljudi usuđuju kritici priznati tako beznačajnu, tako ponižavajuću ulogu. Dapače, ograničavajući je na primjenu “vječnih i općih” zakona umjetnosti na pojedinačne i privremene pojave, upravo time osuđuju umjetnost na nepomičnost, a kritici pridaju posve zapovjednički i policijski značaj. I mnogi to rade od srca! Jedan od autora, o kojem smo se izjasnili, pomalo bez poštovanja podsjetio je da je neučtivo postupanje suca prema okrivljeniku kazneno djelo (5) . O naivni autoru! Kako je puno teorija Koshanskog i Davidova! On sasvim ozbiljno shvaća vulgarnu metaforu da je kritika sud pred kojim se autori pojavljuju kao optuženici! On vjerojatno uzima zdravo za gotovo i mišljenje da je loša poezija grijeh protiv Apolona i da se loši pisci kažnjavaju utapanjem u rijeci Lethe!.. Inače, kako ne vidjeti razliku između kritičara i suca? Ljudi se vuku na sud pod sumnjom za prekršaj ili zločin, a na sucu je da odluči, je li optuženi u pravu ili nije; Optužuje li se pisac za nešto kad ga se kritizira? Čini se da su prošla ona vremena kada se bavljenje knjižarstvom smatralo herezom i zločinom. Kritičar izražava svoje mišljenje bez obzira sviđa li mu se neka stvar ili ne; a budući da se pretpostavlja da nije vjetrobran, već razumna osoba, pokušava iznijeti razloge zašto jedno smatra dobrim, a drugo lošim. On svoje mišljenje ne smatra odlučnom presudom koja obvezuje sve; ako uzmemo usporedbu iz pravne sfere, onda je on više pravnik nego sudac. Zauzevši poznato gledište, koje mu se čini najpravednijim, iznosi čitateljima pojedinosti slučaja, kako ga on shvaća, i nastoji ih nadahnuti svojim uvjerenjem u korist ili protiv autora pod obzir. Razumije se da se pritom može poslužiti svim sredstvima koja smatra prikladnima, samo da ona ne iskrivljuju bit stvari: može vas dovesti do užasa ili nježnosti, do smijeha ili suza, natjerati autora dati mu nepovoljna priznanja ili ga dovesti do te mjere da mu se na njega ne može odgovoriti. Iz ovako izvedene kritike može proizaći sljedeći rezultat: teoretičari, nakon što su savladali svoje udžbenike, još uvijek mogu vidjeti slaže li se analizirano djelo s njihovim utvrđenim zakonima, te, igrajući ulogu sudaca, odlučiti je li autor u pravu ili nije. Ali poznato je da u javnom postupku postoje slučajevi kada su nazočni u sudu daleko od blagonaklonosti prema odluci koju sudac izriče u skladu s tim i takvim člancima zakonika: javna savjest otkriva u tim slučajevima potpuni nesklad s članci zakona. Ista stvar može se dogoditi još češće kada se raspravlja o književnim djelima: i kada kritičar-pravnik ispravno postavi pitanje, grupira činjenice i baci na njih svjetlo stanovitog uvjerenja, javnog mnijenja, ne obazirući se na kodekse piitike, već će znati što treba.drži.

Promotrimo li pobliže definiciju kritike "suđenjem" nad autorima, vidjet ćemo da ona vrlo podsjeća na pojam koji se veže uz riječ "kritika" naše provincijalke i gospođice i kojima su se tako duhovito smijali naši romanopisci. I danas nije rijetkost susresti takve obitelji koje sa strahom gledaju pisca jer će im "napisati kritiku". Nesretni provincijalci, kojima je takva ideja jednom odlutala u glavu, doista predstavljaju jadnu predstavu optuženika čija sudbina ovisi o rukopisu spisateljeva pera. Gledaju ga u oči, posramljeni, ispričavaju se, sumnjaju, kao da su stvarno krivi, čekaju pogubljenje ili milost. Ali treba reći da se takvi naivni ljudi sada počinju pojavljivati ​​iu najzabačenijim bespućima. Istodobno, baš kao što pravo na “usuditi se imati svoje mišljenje” prestaje biti vlasništvo samo određenog ranga ili položaja, već postaje dostupno svima i svakome, u isto vrijeme javlja se više čvrstine i neovisnosti u privatni život, manje treme pred bilo kakvim stranim sudom. Sada već iznose svoje mišljenje naprosto zato što ga je bolje izreći nego sakriti, iznose ga jer razmjenu mišljenja smatraju korisnom, priznaju svakome pravo da izrazi svoje stavove i svoje zahtjeve, na kraju, čak i smatraju dužnošću svakoga sudjelovati u općem pokretu, priopćujući svoja zapažanja i razmatranja, koja si mogu priuštiti. Odavde je dug put do uloge suca. Ako vam kažem da ste usput izgubili rupčić, ili da idete u krivom smjeru i sl., to ne znači da ste moj optuženik. Isto tako, neću biti vaš optuženik čak ni ako me počnete opisivati, želeći svojim poznanicima dati predodžbu o meni. Ulazeći prvi put u novo društvo, dobro znam da se o meni promatraju i stvaraju mišljenja; ali trebam li se zato zamisliti pred nekakvim Areopagom - i unaprijed drhtati iščekujući presudu? Bez ikakve sumnje, o meni će padati primjedbe: jedni će naći da mi je velik nos, drugi da imam riđu bradu, treći da mi je kravata loše zavezana, četvrti da sam mrk itd. Pa neka neka primijeti, Što me briga za ovo? Uostalom, moja riđa brada nije zločin i nitko mi ne može polagati račune kako se usuđujem imati tako velik nos. Dakle, nemam što razmišljati: volim li svoju figuru ili ne, ovo to je stvar ukusa i ja o tome izražavam svoje mišljenje, ne mogu nikome zabraniti; a s druge strane, neće me boljeti ako se primijeti moja šutljivost, ako stvarno šutim. Dakle, prvi kritički posao (u našem smislu) - uočavanje i isticanje činjenica - obavlja se sasvim slobodno i bezopasno. Zatim se drugi posao - prosudba na temelju činjenica - nastavlja na isti način kako bi prosuđivač bio savršeno ravnopravan s onim koga sudi. To je zato što se, izražavajući svoj zaključak na temelju poznatih podataka, osoba uvijek podvrgava prosudbi i provjeri drugih u pogledu pravednosti i ispravnosti svog mišljenja. Ako netko, na primjer, na temelju činjenice da moja kravata nije sasvim elegantno zavezana, zaključi da sam loše odgojen, onda takav sudac riskira da drugima da ne baš visoku koncepciju svoje logike. Slično, ako neki kritičar zamjera Ostrovskom što je Katerinino lice u Oluji odvratno i nemoralno, onda on ne ulijeva puno povjerenja u čistoću vlastitog moralnog osjećaja. Dakle, sve dok kritičar ukazuje na činjenice, analizira ih i donosi vlastite zaključke, siguran je autor i sigurno je samo djelo. Ovdje možete samo tvrditi da kada kritičar iskrivljuje činjenice, laže. A ako on stvar ispravno izloži, onda će, ma kojim tonom govorio, do kakvih god zaključaka došao, od njegove kritike, kao i od svakog slobodnog i činjeničnog rasuđivanja, uvijek biti više koristi nego štete - za samog autora, ako je dobar, au svakom slučaju za književnost - čak i ako autor ispadne loš. Kritika - ne sudska, nego obična, kako je mi razumijemo - dobra je već po tome što ljudima koji nisu navikli usredotočiti svoje misli na književnost, da tako kažem, daje izvadak pisca i time olakšava sposobnost razumijevanja prirode i značenje njegovih djela. A čim se pisac dobro shvati, mišljenje o njemu neće biti sporo stvoreno i pravda će mu biti data, bez ikakvog dopuštenja poštovanih sastavljača zakonika.

Istina, ponekad objašnjavajući lik poznatog autora ili djela, kritičar i sam zna pronaći u djelu nešto čega u njemu uopće nema. Ali u tim slučajevima kritičar uvijek iznevjeri samog sebe. Ako mu padne na pamet analiziranom djelu dati misao življu i širu od onoga što je stvarno stavljeno u temelje njegova autora, tada, očito, svoju misao neće moći dovoljno potvrditi ukazivanjem na djelo. sama, a time i kritika, nakon što je pokazala kako bi mogla Ako se djelo analizira, samo će jasnije pokazati siromaštvo njegove koncepcije i nedostatnost izvedbe. Kao primjer takve kritike može se istaknuti, na primjer, Belinskijeva analiza "Tarantassa", napisana s najzlobnijom i najsuptilnijom ironijom; ovu su analizu mnogi uzeli zdravo za gotovo, no čak su i ovi mnogi otkrili da je značenje koje je Belinski dao "Tarantasu" vrlo dobro izvedeno u njezinoj kritici, ali da se ne slaže sa samim sastavom grofa Solloguba (6) . Međutim, takva su kritička pretjerivanja vrlo rijetka. Mnogo je češće drugi slučaj da kritičar doista ne razumije analiziranog autora i iz njegovog djela izvlači nešto što uopće ne slijedi. Dakle, ni ovdje nevolja nije velika: kritičareva metoda rasuđivanja sada će pokazati čitatelju s kim ima posla, a ako su u kritici prisutne samo činjenice, čitatelj se neće zavarati lažnim nagađanjima. Na primjer, neki gospodin P-y, analizirajući "Oluju", odlučio je slijediti istu metodu koju smo mi slijedili u člancima o "Mračnom kraljevstvu", te je, ocrtavši bit sadržaja drame, započeo izvući zaključke. Ispostavilo se, po njegovom mišljenju, da je Ostrovski u Oluji s grmljavinom ismijao Katerinu, želeći pred njom osramotiti rusku mistiku. Pa, naravno, nakon što ste pročitali takav zaključak, sada vidite kojoj kategoriji umova pripada gospodin P - y i može li se osloniti na njegova razmatranja. Takva kritika nikoga neće zbuniti, nikome nije opasna...

Sasvim druga stvar je kritika koja pristupa autorima, kao da su seljaci dovedeni u regrutaciju, s jedinstvenom mjerom, pa viču čas “čelo!”, pa “u potiljak!”, ovisno o tome odgovara li regrut. mjera ili ne. Tu je odmazda kratka i odlučna; a ako vjeruješ u vječne zakone umjetnosti tiskane u udžbeniku, onda se od takve kritike nećeš odvratiti. Ona će vam na prstima dokazati da ono čemu se divite ne valja, a ono zbog čega zadrijemate, zijevate ili dobijete migrenu, to je pravo blago. Uzmimo, na primjer, iako "Oluja": što je to? Drska uvreda umjetnosti, ništa više - a to je vrlo lako dokazati. Otvorite "Lektira o književnosti" uglednog profesora i akademika Ivana Davidova, koju je on sastavio uz pomoć prijevoda Blairovih predavanja, ili pogledajte Kadetski književni tečaj gospodina Plaksina - uvjeti za uzornu dramu jasno su definirani. tamo. Predmet drame svakako mora biti događaj u kojem vidimo borbu strasti i dužnosti, s nesretnim posljedicama pobjede strasti ili sa sretnim kada pobjeđuje dužnost. U razvoju drame treba se držati strogog jedinstva i dosljednosti; rasplet bi trebao teći prirodno i nužno iz veze; svaka scena svakako mora doprinijeti kretanju radnje i pokrenuti je do raspleta; dakle, u predstavi ne bi smjelo biti niti jedne osobe koja ne bi izravno i nužno sudjelovala u razvoju drame, ne bi smjelo biti niti jednog razgovora koji se ne odnosi na bit drame. Karakteri likova moraju biti jasno istaknuti, au njihovom otkrivanju nužna postupnost, u skladu s razvojem radnje. Jezik mora biti primjeren situaciji svake osobe, ali ne smije odstupati od čistoće književnog i ne prelaziti u vulgarnost.

Ovdje su, čini se, sva glavna pravila drame. Primijenimo ih na Grmljavinsku oluju.

Predmet drame zapravo predstavlja borbu u Katerini između osjećaja dužnosti bračne vjernosti i strasti prema mladom Borisu Grigorjeviču. Dakle, prvi zahtjev je pronađen. Ali onda, polazeći od ovog zahtjeva, nalazimo da su drugi uvjeti egzemplarne drame povrijeđeni u Oluji na najokrutniji način.

I, prvo, Oluja ne zadovoljava najbitniji unutarnji cilj drame - potaknuti poštovanje moralne dužnosti i prikazati štetne posljedice ponesenosti strašću. Katerina, ta nemoralna, besramna (prema prikladnom izrazu N. F. Pavlova) žena koja je noću istrčala svome ljubavniku čim joj je muž otišao od kuće, ova zločinka pojavljuje nam se u drami ne samo ne u dovoljno sumornom svjetlu, nego ali čak i s nekakvim sjajem mučeništva oko čela. Ona tako dobro govori, tako žalosno pati, sve oko nje je tako loše da nemaš nikakvog gnjeva na nju, žališ je, naoružavaš se protiv njenih tlačitelja i tako joj u lice opravdavaš porok. Shodno tome, drama ne ispunjava svoju uzvišenu svrhu i postaje, ako ne štetan primjer, onda barem besposlena igračka.

Nadalje, s čisto umjetničkog gledišta, također nalazimo vrlo važne nedostatke. Razvoj strasti nije dovoljno zastupljen: ne vidimo kako je započela i intenzivirala se Katerinina ljubav prema Borisu i što ju je točno motiviralo; dakle, sama borba između strasti i dužnosti naznačena nam je nedovoljno jasno i snažno.

Jedinstvo dojma također nije uočeno: šteti mu primjesa stranog elementa - Katerininog odnosa sa svekrvom. Intervencija svekrve neprestano nas sprječava da svoju pozornost usmjerimo na unutarnju borbu koja bi se trebala odvijati u Katerininoj duši.

Osim toga, u drami Ostrovskog primjećujemo grešku protiv prvih i temeljnih pravila svakog pjesničkog djela, neoprostivu čak i za pisca početnika. Ta se greška u drami posebno naziva - "dvojnost intrige": ovdje ne vidimo jednu ljubav, već dvije - Katerininu ljubav prema Borisu i Varvarinu ljubav prema Kudryashu (7) . To je dobro samo u laganom francuskom vodvilju, a ne u ozbiljnoj drami, gdje se ne smije ničim zabavljati pozornost publike.

Zaplet i rasplet također griješe protiv zahtjeva umjetnosti. Radnja je u jednostavnom slučaju – u odlasku muža; rasplet je također posve slučajan i proizvoljan: ova grmljavina, koja je prestrašila Katerinu i natjerala je da sve ispriča mužu, nije ništa drugo nego deus ex machina, ništa gore od vodviljskog ujaka iz Amerike.

Cijela radnja je troma i spora, jer je pretrpana prizorima i licima koji su potpuno nepotrebni. Kudrjaš i Šapkin, Kuligin, Fekluša, dama s dva sluge, sam Dikoj - sve su to osobe koje suštinski nisu povezane s osnovom drame. Stalno na scenu ulaze nepotrebne face, govore stvari koje ne idu u bit, i odlaze, opet se ne zna zašto i gdje. Sve Kuliginove recitacije, sve Kudrjaševe i Dikijeve ludorije, da ne spominjemo poluludu damu i razgovore gradskih stanovnika za vrijeme oluje, mogle su se objaviti bez ikakve štete po bit stvari.

U toj gomili nepotrebnih lica gotovo da i ne nalazimo strogo definirane i dovršene likove, a o postupnosti u njihovu otkrivanju nema se što pitati. Oni su nam izravno ex abrupto, s etiketama. Zastor se otvara: Kudryash i Kuligin razgovaraju o tome kakav je Dikaya psovka, nakon toga je i on Dikaya i psuje iza scene ... Također Kabanova. Na isti način, Kudryash od prve riječi daje do znanja da se "nabacuje na djevojke"; a Kuligin se već pri samoj pojavi preporučuje kao samouk mehaničar koji se divi prirodi. Da, oni ostaju pri tome do samog kraja: Dikoi psuje, Kabanova gunđa, Kudryash šeta noću s Varvarom ... I ne vidimo puni sveobuhvatni razvoj njihovih likova u cijeloj predstavi. Sama junakinja prikazana je vrlo neuspješno: očito, sam autor nije sasvim jasno razumio ovaj lik, jer, ne razotkrivajući Katerinu kao licemjerku, on ju, međutim, prisiljava da izgovara osjetljive monologe, ali zapravo nam je prikazuje kao besramna žena, ponesena samo senzualnošću. Nema se što reći o junaku - tako je bezbojan. Sami Dikoi i Kabanova, likovi koji su najviše u žanru g. Ostrovskog, predstavljaju (prema sretnom zaključku g. Akhsharumova ili nekog drugog te vrste) (8) namjerno pretjerivanje, blisko kleveti, i daju nam ne živa lica, već "kvintesencija deformacija" ruskog života.

Konačno, jezik kojim likovi govore nadilazi svako strpljenje dobro odgojene osobe. Naravno, trgovci i filistri ne mogu govoriti elegantnim književnim jezikom; ali uostalom ne može se pristati, da dramatski autor radi vjernosti može uvesti u književnost sve prostačke izraze, kojima je ruski narod tako bogat. Jezik dramskih likova, ma tko oni bili, može biti jednostavan, ali uvijek plemenit i ne smije vrijeđati obrazovan ukus. A u Grozu čujte kako sva lica govore: “Šur čovik! što radiš s njuškom! Pali cijeli interijer! Žene ne mogu obraditi svoje tijelo ni na koji način! Kakve su to fraze, koje su to riječi? Nehotice ćeš s Ljermontovom ponoviti:


Od koga slikaju portrete?
Gdje se čuju ti razgovori?
A ako jesu,
Pa ih ne želimo slušati (9) .

Možda "u gradu Kalinovu, na obalama Volge", ima ljudi koji govore na ovaj način, ali što nas briga za to? Čitatelj razumije da se nismo posebno trudili da ovu kritiku učinimo uvjerljivom; zato je na drugim mjestima lako primijetiti žive niti kojima je prošivena. Ali uvjeravamo vas da se može učiniti iznimno uvjerljivim i pobjedničkim, može se koristiti za uništavanje autora, jednom zauzevši stajalište školskih udžbenika. A ako čitatelj pristane da nam da pravo da nastavimo s dramom s unaprijed dogovorenim zahtjevima o tome što i kako u njoj mora biti - ne treba nam ništa drugo: sve što se ne slaže s pravilima koja smo usvojili, moći ćemo uništiti. Odlomci iz komedije pojavit će se vrlo savjesno kako bi potvrdili naše prosudbe; citati iz raznih učenih knjiga, od Aristotela do Fischera (10), koji, kao što znate, sačinjavaju posljednji, posljednji trenutak estetičke teorije, dokazat će vam čvrstinu naše naobrazbe; lakoća prezentacije i duhovitost pomoći će nam da zaokupimo vašu pozornost, a vi ćete se, a da to ne primijetite, u potpunosti složiti s nama. Samo neka vam ni na trenutak ne padne sumnja u naše puno pravo da autoru propisujemo dužnosti i potom suditi njega, bez obzira da li je vjeran ovim dužnostima ili je bio kriv za njih ...

Ali u tome leži nesreća što niti jedan čitatelj sada ne može izbjeći takvu sumnju. Prezira vrijedna gomila, koja je prije s poštovanjem, otvorenih usta slušala naše emisije, sada predstavlja jadan i opasan prizor za našu vlast masa, naoružanih, prema lijepom izrazu gospodina Turgenjeva, "dvosjeklim mačem analize " (11) . Čitajući naše gromoglasne kritike svi kažu: „Nudiš nam svoju „Oluju“, uvjeravajući nas da je ono što je u Oluji suvišno, a ono što treba nedostaje. Ali autor Oluje vjerojatno misli sasvim suprotno; dopustite da vas sredimo. Ispričajte nam, analizirajte nam predstavu, pokažite je onakvom kakva jest i dajte nam svoje mišljenje o njoj na temelju nje same, a ne na temelju nekih zastarjelih razmišljanja, posve nepotrebnih i stranih. Po vašem mišljenju, ovo i ono ne bi trebalo biti; ili se možda dobro uklapa u predstavu, pa zašto onda ne bi?" Ovako se sada usuđuje rezonirati svaki čitatelj, a tu uvredljivu okolnost valja pripisati tome što su, na primjer, veličanstvene kritičke vježbe N. F. Pavlova o Oluji doživjele tako odlučujući fijasko. Protiv kritike Oluje u Našem vremenu ustali su, zapravo, svi - i pisci i publika, i, naravno, ne zato što mu je sinulo na pamet pokazati nedostatak poštovanja prema Ostrovskom, nego zato što je u svojoj kritici izrazio nepoštovanje prema zdravom razumu i dobroj volji ruske javnosti. Svi su odavno vidjeli da je Ostrovski uvelike odstupio od stare scenske rutine, da u samoj koncepciji svake njegove drame postoje uvjeti koji ga nužno nose onkraj poznate teorije, koju smo gore istaknuli. Kritičar koji ne voli te devijacije trebao je započeti tako što će ih primijetiti, karakterizirati, generalizirati, a potom izravno i otvoreno postaviti pitanje između njih i stare teorije. Bila je to dužnost kritičara ne samo prema analiziranom autoru, nego još više prema publici, koja tako neprestano odobrava Ostrovskog, sa svim njegovim slobodama i izbjegavanjima, i sa svakom novom dramom sve mu se više vezuje. Ako kritičar ustanovi da je javnost u zabludi u simpatijama prema autoru za kojeg se pokaže da je zločinac protiv njegove teorije, onda je trebao početi s obranom te teorije i davanjem ozbiljnih dokaza da odstupanja od nje ne mogu biti dobra. Tada bi, možda, uspio uvjeriti neke, pa čak i mnoge, budući da se N. F. Pavlov ne može pobjeći od činjenice da on prilično vješto koristi tu frazu. I što je sad napravio? Nije se nimalo obazirao na činjenicu da su stari zakoni umjetnosti, iako su i dalje postojali u udžbenicima i poučavali se na gimnazijskim i sveučilišnim odjelima, davno izgubili svoju svetost nepovredivosti u književnosti i javnosti. Hrabro je počeo razbijati Ostrovskog po točkama njegove teorije, silom, prisiljavajući čitatelja da je smatra nepovredivom. Našao je za shodno samo da se podsmjehuje gospodinu, koji se, budući da je po mjestu u prvom redu sjedala i po svojim „svježim“ rukavicama bio „susjed i brat“ g. Pavlova, ipak se usudio diviti tako odvratnoj predstavi. N. F. Pavlovu. Takav prezriv odnos prema javnosti, pa i prema samom pitanju koje je kritičar pokrenuo, moralo je, naravno, pobuditi većinu čitatelja prije protiv njega nego u njegovu korist. Čitatelji su kritičarima dali primijetiti da se sa svojom teorijom vrtio kao vjeverica u kolu i zahtijevao da iz kotača izađe na ravnu cestu. Zaokružena fraza i pametan silogizam činili su im se nedostatnima; zahtijevali su ozbiljne potvrde za same premise iz kojih je gospodin Pavlov izvukao svoje zaključke i koje je predstavio kao aksiome. Rekao je: to je loše, jer u drami ima mnogo likova koji ne doprinose neposrednom razvoju tijeka radnje. A oni su mu tvrdoglavo prigovarali: zašto u predstavi ne mogu biti osobe koje izravno ne sudjeluju u razvoju drame? Kritičar je uvjeravao da je drama već lišena smisla jer je njezina junakinja nemoralna; čitatelji su ga zaustavili i postavili pitanje: po čemu mislite da je nemoralna? A na čemu se temelje vaši moralni koncepti? Kritičar je smatrao vulgarnošću i prljavštinom, nedostojnom umjetnosti, i noćni sastanak, i Kudryashev smioni zvižduk, i samu scenu Katerininog priznanja mužu; ponovno je upitan: zašto mu se to baš čini vulgarnim i zašto su svjetovne intrige i aristokratske strasti vrijednije umjetnosti od malograđanskih strasti? Zašto je zviždanje mladog momka vulgarnije od dirljivog pjevanja talijanskih arija neke svjetovne mladeži? N. F. Pavlov je kao vrh svojih argumenata snishodljivo zaključio da predstava poput Oluje nije drama, već farsična predstava. A onda su mu odgovorili: zašto tako prezireš štand? Drugo je pitanje je li ikakva uglađena drama, pa makar se u njoj promatrale sve tri cjeline, bolja od bilo kakve farsične izvedbe. O ulozi kabine u povijesti kazališta i u razvoju naroda, raspravljat ćemo s vama. Posljednja primjedba je dosta detaljno razrađena u tisku. A gdje je to podijeljeno? Bilo bi lijepo u Sovremenniku, koji, kao što znate, sa sobom ima Zviždaljku, stoga ne može skandalizirati s Kudrjaševom zviždaljkom i, općenito, trebao bi biti sklon svakoj farsi. Ne, misli o farsi izrečene su u "Knjižnici za čitanje", poznatom poborniku svih prava "umjetnosti", koje je izrazio g. Annenkov, kojemu nitko neće zamjeriti pretjeranu privrženost "vulgarnosti" (12. ) . Ako smo dobro razumjeli misao g. Annenkova (za koju, naravno, nitko ne može jamčiti), on nalazi, da je moderna drama svojom teorijom više odstupila od istine i ljepote života nego prvotne kabine, te da je u Da bi se kazalište oživjelo, potrebno je najprije vratiti se farsi i iznova krenuti putem dramskog razvoja. To su mišljenja na koja je g. Pavlov naišao čak i kod uglednih predstavnika ruske kritike, a da ne govorimo o onima koje dobronamjerni ljudi optužuju za prezir prema znanosti i za nijekanje svega uzvišenog! Jasno je da se ovdje više nije moglo izvući s više ili manje briljantnih primjedbi, nego je trebalo pristupiti ozbiljnoj reviziji osnova na kojima se kritičar afirmirao u svojim rečenicama. Ali čim je pitanje prešlo na ovo tlo, kritičar Našeg vremena pokazao se neodrživim i morao je ušutkati svoja kritička dreka.


Vrh