Disegniamo immagini con le nostre mani per i principianti. Come disegnare un'immagine? Disegniamo immagini in più fasi con le nostre mani

La pittura è un ottimo modo per diventare una persona creativa. Se vuoi sviluppare il tuo Rembrandt o Pollock che è in te, puoi imparare come iniziare a sviluppare abilità e ottenere tutti i materiali necessari per farlo, che ti permetteranno di dipingere i quadri che desideri. Scopri come scegliere colori e pennelli, scegli il tema appropriato per ciò che vuoi rappresentare su tela. Vedere il passaggio 1 per ulteriori informazioni.

Passi

Parte 1

Scelta di colori e pennelli

Acquerello. La pittura ad acquerello più facilmente disponibile, economica e facile da usare è disponibile in tubi o piccoli vassoi di plastica con più tavolozze di colori. A seconda della qualità della vernice, l'acquerello può essere leggero o piuttosto vivace e vibrante. Questo è un modo bello ed efficace per iniziare, soprattutto per paesaggi e nature morte stravaganti.

• La maggior parte dei colori ad acquerello sono spessi e pesanti e per usarli devi prima bagnare il pennello in acqua e diluire la vernice con acqua o mescolare la vernice con acqua sulla tavolozza. È una vernice sottile e leggera, quindi è molto adatta ai principianti, anche se può essere un po' difficile da controllare.
• Inizia con una vernice di buona qualità per evitare delusioni all'inizio. Gli acquerelli Sennelier sono disponibili sia in vaschetta che in tubetto. Queste sono vernici di qualità molto superiore rispetto ai tuoi acquerelli scolastici. Prova i vassoi per evitare di dover acquistare molta vernice singolarmente. Inoltre, è conveniente in termini di tenere tutti i colori in un unico posto. Anche Schminke, Windsor e Newton sono considerati marchi di qualità ampiamente disponibili nei negozi professionali.

1. La vernice acrilica si asciuga rapidamente ma è altrettanto versatile della pittura ad olio.È il più comune sia per i dilettanti che per gli artisti professionisti. Facili da usare e ampiamente disponibili nei negozi d'arte professionali e specializzati, i colori acrilici a base d'acqua sono ideali per dipingere dettagli intricati e capolavori astratti. Sono meno costosi dei colori ad olio, ma non per questo meno professionali.

   • La vernice acrilica si trova più comunemente in tubi, proprio come la pittura a olio, e può essere miscelata su una tavolozza con acqua naturale per diluire e creare nuovi colori. Per questo motivo, questa vernice si asciuga molto rapidamente ed è ideale per i toni di base per enfatizzare profondità e dettagli in paesaggi, ritratti e altri tipi di dipinti.

2. Pittura a olio. Questa è la vernice più versatile, professionale e vibrante. È anche il più costoso e richiede più tempo per asciugarsi, ma offre tutti i tipi di tecniche di miscelazione avanzate e offre ampie opportunità agli artisti professionisti. Potrebbe non essere il miglior tipo di vernice per i principianti, ma vale la pena considerare in futuro o sperimentare se vuoi sfidare.

   • La pittura ad olio viene spesso venduta in blocchi solubili in acqua, che possono essere utilizzati allo stesso modo dell'acquerello e possono asciugarsi leggermente più velocemente rispetto ai tradizionali colori ad olio in tubetto. Per ottenere una varietà di colori primari, devi imparare a mescolare le vernici per ridurre i costi della vernice.
   • Se non vuoi che la vernice fuoriesca dal tubetto in grosse gocce sulla tela, come nei dipinti di De Kooning (fantastici da vedere, ma super costosi), allora oltre alla pittura, avrai bisogno di un diluente .
   • Se stai dipingendo con colori ad olio, devi prima rivestire la superficie con un primer acrilico, altrimenti la vernice danneggerà la tela o la carta. Qualsiasi superficie pittorica, tavolozza o tavolozza dovrebbe anche essere adescata per prolungarne la durata.

3. Fai la vernice con ingredienti naturali. Chi ha detto che devi comprare la vernice? Usa bacche, emulsioni di tè o persino cenere. Questi sono ottimi metodi, a seconda della storia da creare.

   • Le vernici a base alimentare possono cambiare colore nel tempo (o possono marcire, a seconda di come le guardi). Questo può dare al tuo dipinto un elemento basato sul tempo che cambia nel corso dei giorni e delle settimane dopo aver completato il dipinto. Ripara la tua vernice all'uovo prima che inizi a puzzare e finiscila in tempo o ripassala con la vernice acrilica per fissarla.

4. Scegli i pennelli giusti per il lavoro. A seconda del tipo di vernice, alla fine dovrai scegliere i pennelli con cui lavorare.

   • Usa una punta di pennello arrotondata per l'acquerello. I pennelli sintetici a punta piatta sono i migliori per i colori acrilici, mentre i pennelli a punta di noce sono i migliori per i colori ad olio. Puoi sperimentare diverse fibre di pennello per adattarle al tuo budget.

5. Prepara altri materiali necessari per iniziare a disegnare. Per mantenere i tuoi vestiti puliti e le tue vernici in un unico posto, hai bisogno di alcune altre cose oltre a fantastici colori e pennelli.

   Parte 2

   Inizio

   1. Prepara un posto per dipingere. Indossa i tuoi vecchi vestiti e prepara tutte le tue provviste per iniziare. È probabile che qualsiasi progetto di pittura provochi un po' di confusione, quindi è importante essere preparati ed evitare macchie di vernice sul tappeto o su altre superfici che non possono essere rimosse in seguito. Per iniziare, trova un'area aperta con molta luce.

      • È generalmente accettato utilizzare un cavalletto per disegnare, ma non è necessario. Trova una superficie dura, come un vecchio blocco per appunti, su cui appendere la carta per acquerello o appoggia la tela su un tavolo coperto con carta vecchia o giornale.
      • Disporre giornali o carta vecchia sul pavimento e su qualsiasi superficie che possa entrare in contatto con la vernice. Non dovrai preoccuparti di gocciolare la vernice se hai fissato bene tutto intorno, così puoi concentrarti completamente sulla creazione del dipinto.

   2. Disegna uno schizzo dell'immagine con una matita, anche se questo non è un passaggio obbligatorio. Puoi sempre iniziare a disegnare, ma uno schizzo può essere utile per delineare la forma base di un oggetto da utilizzare come guida. Se vuoi disegnare un vaso di fiori, non devi disegnare piccoli dettagli, ma avere uno schizzo dei petali su carta prima di aggiungere il colore può essere una buona idea.

      • Usa le linee di contorno per disegnare la forma di base e le linee gestuali per ottenere un senso di spazio tra gli oggetti all'interno degli oggetti. Il quadro sarà composto da tante piccole sagome, come tanti piccoli quadri. Cerca di concentrarti sulla relazione tra le cose.
      • Individua l'inizio della linea che illumina il tuo soggetto e inizia a guardare come cade l'ombra, che dovrai evidenziare con colore e linea.

   3. Mescolare i colori. Passa un po' di tempo a mescolare i colori sulla tavolozza e cerca di ottenere i colori che vuoi usare per dipingere. Alcuni artisti si preoccuperanno davvero di ottenere un'immagine il più accurata possibile, proprio come nella "vita reale", mentre altri potrebbero voler cambiare un po' le cose. Non esiste un modo corretto e definito per farlo.

      • Mescola una piccola quantità di colori per tracciare linee di prova per vedere come appare il colore su uno sfondo bianco. Non mescolare un intero tubetto di vernice bianca e blu per ottenere il blu. Prepara tutta la vernice di cui hai bisogno.
      • Tingi i tuoi colori vivaci con un po' di bianco per ammorbidirli o aggiungi il nero per creare diverse sfumature di colore. L'aggiunta del colore opposto della ruota dei colori a una vernice ti offrirà una gamma infinita di possibilità.
      • L'uso di diversi colori contrastanti nel tuo dipinto contribuirà a creare un senso del colore più dinamico. Usa molti toni e sfumature se prendi sul serio il colore.

   4. Esercitati con i pennelli. Impara come usare, pulire e prenderti cura dei tuoi pennelli prima di iniziare a dipingere. Prima di tuffarti nel tuo capolavoro, acquisisci un po' di esperienza imparando a prelevare la giusta quantità di colore con il pennello ed esercitati a disegnare linee lisce e uniformi. Non preoccuparti di ciò che stai dipingendo, dipingi semplicemente qualcosa mescolando i colori e diluendo la vernice.

      • Usa tratti brevi e lunghi. Usa meno vernice possibile sul pennello per ottenere il risultato che stai cercando. Non saturare la carta con l'inchiostro. Usa pennelli diversi per diversi tipi di effetti come bagnato, schizzo e punteggiatura.

   5. Per prima cosa disegna lo sfondo. Di norma, lo sfondo viene dipinto per primo, procedendo dal retro al davanti del dipinto. Ciò consente di passare da dettagli generali a dettagli specifici, aggiungendo livelli per creare piccoli dettagli e non viceversa. Se inizi con i petali, l'immagine potrebbe sembrare sbilanciata. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per te.

      • Bob Ross, il pittore televisivo preferito da tutti, è stato bravissimo a partire dallo sfondo e ad usare la sua immaginazione per andare avanti. Di solito trovava colori complementari e dipingeva a secco lo sfondo in piacevoli tonalità del tramonto, quindi iniziava a dipingere alberi e altre scene naturali senza pianificazione. Questo è un ottimo modo per iniziare a dipingere su tela.

   Parte 3

   pitturando un'immagine

   1. Inizia a disegnare e lascia che gli incidenti accadano. Inizia a dipingere delicatamente, usando una piccola quantità di vernice sul pennello per iniziare a modellare la forma. Se la tua immaginazione è la tua unica guida, lascia che la vernice crei le forme e tu seguile. Se hai già iniziato con uno schizzo, una volta disegnato un buon sfondo sulla carta o sulla tela, puoi iniziare a sovrapporre i colori delle forme per creare un senso di spazio.

      Aggiungi colori dalla luce allo scuro. Determina la fonte di luce e ombre per iniziare ad aggiungere significato. Inizia ad aggiungere i colori più chiari e aumenta gradualmente i toni più scuri. È molto più facile quando uno strato di colore più scuro diventa più chiaro rispetto al contrario. Non metterti in una posizione senza speranza. Mescola una piccola quantità di vernice, aggiungendo il colore con giudizio e lentamente.

   2. Usa il pennello per creare texture. Varia la quantità di vernice sui pennelli e i tipi di tratti che usi per creare trame diverse. Brevi tratti piccoli possono sembrare pelliccia, mentre tratti più morbidi uniformano la vernice. L'uso di meno vernice può aiutare a "invecchiare" il soggetto, mentre l'uso di un tratto in più può addensarlo e aggiungere densità.

      • Se hai rovinato parte del dipinto aggiungendo troppa vernice, niente panico. Abbraccia i tuoi incidenti felici e integrali nei tuoi dipinti. Non perdere troppo tempo in più mettendo un altro strato sopra, lascia che sia il tuo difetto e guardalo indietro alla fine per vedere come ha influenzato la composizione complessiva. Continuare ad andare avanti.

Si ritiene che dipingere un'immagine con le proprie mani significhi non solo ottenere un'aggiunta elegante sotto forma di un insolito elemento decorativo, ma anche riflettere l'individualità degli interni e la propria visione dello spazio. Se hai sempre avuto un ottimo punteggio nel disegno, o se hai una scuola d'arte alle spalle, realizzare una tela non sarà difficile. Le cose si alzeranno per piccole cose, devi solo prendere l'ispirazione per la coda. Ma se appartieni alla categoria dei principianti nelle arti visive, i nostri consigli ti torneranno utili. Questa pubblicazione discuterà come disegnare un'immagine senza competenze professionali.

Creazione del paesaggio

Lo stile di pittura che proponiamo all'inizio è più adatto alle nature espressive. Armati di tela, colori e secchi. Non hai bisogno di pennelli. È meglio se inizi a creare il tuo capolavoro in uno spazio aperto per non macchiare le pareti e il pavimento con la vernice.

Getta le tue emozioni e i tuoi desideri sulla tela, prendi tutte le sfumature che ritieni opportune e dai la preferenza ai colori vivaci. Puoi persino sovrapporre le applicazioni una sopra l'altra. Come puoi vedere, non ci sono solo dipinti disegnati a matita e acquarello. Nel nostro caso, questo è un espressionismo continuo, che è in grado di offrire all'artista dilettante sia un'esperienza unica che una tela straordinaria nel suo genere.

Astrattismo

Dal XX secolo, tra i maestri riconosciuti della pittura, gli astrattisti sono sempre stati in prima linea. Guardando i loro capolavori, che ora sono stimati in cifre favolose, una persona comune può esclamare: "La mia piccola figlia disegna altrettanto bene!". E tutto perché non ci sono principi. Pertanto, se non sai come disegnare un'immagine, applica un genere chiamato arte astratta per creare una tela. Da cosa dovrebbe essere guidato quando si crea un capolavoro?

Prima di tutto, fai scorta di acrilici nella tua combinazione di colori preferita. Se c'è un colore in natura che puoi ammirare all'infinito, assicurati di metterlo in servizio. Quindi completa lo spettro dei colori con sfumature più morbide e più scure. Ora resta da fare scorta di tela, pennelli di diverso spessore, una tavolozza di acquerelli e acqua. Teniamo conto del fatto che l'acqua nel nostro processo non svolgerà affatto l'ultimo ruolo.

tecnica del colpo

Per prima cosa, rompi mentalmente la tela in più parti. Inizia ad applicare i tratti da sinistra a destra, utilizzando prima la tonalità più scura presentata nella tavolozza. Risulta sorprendente nel suo allungamento del colore di bellezza. Ricorda che i colori acrilici sono il materiale più fertile per un pittore inesperto.

Hai sempre l'opportunità di correggere parti non del tutto riuscite dell'immagine su tela usando una maggiore consistenza della vernice o diluendo con acqua. Inoltre, la vernice acrilica si asciuga facilmente, quindi non devi affrettarti. In media, potrebbe non essere necessaria più di un'ora per creare un capolavoro. Ora sai quale immagine disegnare, resta da completare il disegno della tela con una bella cornice.

Cornici in tela

A proposito, se vedi che la tua tela è autosufficiente, puoi metterla in un posto d'onore sul muro anche senza cornice. Ora qualsiasi manifestazione di approcci non standard al design è rilevante. Diamo uno di questi esempi. Ma cosa succede se metti una cornice sul muro separatamente senza un'immagine? Si scopre che decori l'interno con un'immagine che non esiste!

Decora la cornice con fiori, fiocchi, qualsiasi materiale a portata di mano. Quale sarà la decorazione della cornice, più spettacolare sembrerà sul muro. Non sai come disegnare un'immagine? Non ne avrai bisogno. Usando questa tecnica puoi decorare un'intera parete, devi solo raccogliere una dozzina di cornici di diverse dimensioni e forme.

motivi geometrici

Per questa tecnica, oltre ai colori e alla tela, avrai bisogno di un normale nastro adesivo, una matita e una spugna di gommapiuma. Innanzitutto, crea nella tua immaginazione una sorta di composizione geometrica, ad esempio un motivo a spina di pesce tratto da una tavola di parquet. Ora armati di matita e disegna i punti sulla tela che dovrebbero rimanere bianchi una volta terminato. Copri queste aree con del nastro adesivo. In questo modo otterrai bordi perfettamente uniformi dei motivi e non dovrai perdere tempo a delineare con un righello. Applicare la base del tono ai punti non incollati con la vernice.

Ora il tuo compito è completare il tuo capolavoro con macchie spettacolari. Prendi una spugna e immergila nella vernice che vuoi vedere sulla tela. Lavora con una base ancora bagnata su tela per rendere i segni delle strisce il più naturali possibile. Una volta completamente asciutto, rimuovere il nastro adesivo. Questo è tutto, ora sai quale immagine disegnare, anche se non sei bravo a dipingere.

Stampa fotografica

Se desideri sagome concise, rigorose e corrette nella tua foto, puoi rivolgerti ai professionisti per chiedere aiuto. I laboratori di stampa forniscono i loro servizi al pubblico e rappresentano una stampa di alta qualità su qualsiasi superficie. La tecnologia di fotoritocco creerà l'illusione di un'immagine applicata con vernice nera. Scegli qualsiasi immagine che ti piace e trasferiscila sulla tua parete sotto forma di un dipinto originale.

Basta non lasciarti trasportare dalle immagini di estranei che ti fissano dalla tela, altrimenti risulterà come nella famosa storia "Bill ha dipinto questo quadro". Secondo alcune indiscrezioni, il ragazzo raffigurato nella foto ha fatto vivere momenti terribili a tutti i possessori della tela, tanto da doversi liberare della misteriosa tela. Quindi l'immagine vagava continuamente da un proprietario all'altro. Sulla base di questa leggenda, è stato creato più di un film horror.

Pertanto, le migliori immagini per una tela con stampa fotografica possono essere animali, piante, fenomeni naturali, nonché le più famose attrazioni del mondo.

Conclusione

Se hai un ardente desiderio di creare un arredamento unico ed elegante nei tuoi interni con l'aiuto di dipinti esclusivi, disegnali tu stesso. Quindi rifletterai più pienamente la tua idea del mondo, acquisirai un nuovo hobby, mostrerai la tua immaginazione e acquisirai un'esperienza inestimabile. Assicurati che in nessun'altra casa troverai più tali capolavori, perché li hai creati con le tue mani.

Per coloro che non sanno disegnare, ma vogliono impararlo velocemente, hanno escogitato una tecnica molto eccitante e semplice.

Dipingere con i numeri, infatti, non differisce dalla pittura vera e propria, sia per il procedimento che per il risultato. L'unica differenza è che un tale paesaggio o natura morta non va disegnato, ma dipinto, riempiendo i frammenti con i colori indicati dai numeri. Questo hobby ti attira letteralmente fin dai primi tratti del pennello e ti stimola a nuove vette: lavori più complessi.

Cosa sta dipingendo con i numeri

Ricordi le pagine da colorare dei bambini in cui dovevi "dare vita" ai disegni di contorno? Possiamo dire che le immagini da colorare in base ai numeri sono apparse sulla base di libri da colorare, ma ora questi non sono solo disegni, ma veri e propri capolavori che non si vergognano di essere appesi al muro del soggiorno.

Il disegno in base ai numeri non può essere definito un nuovo tipo di creatività: per la prima volta tali dipinti sono apparsi nel 1951. Oggi sono una tela con sezioni numerate che devono essere dipinte nel colore specificato. I kit includono vernici con numerazione dei colori. Compito dell'artista è riempire con cura il frammento con la vernice, il cui numero è indicato nell'area desiderata.

Certo, disegnare bellissime immagini in base ai numeri è molto più facile che dipingere un ritratto su una tela bianca, ma anche qui non puoi fare a meno di alcune qualità e talenti. Questo hobby è adatto a:

• chi ha sempre sognato di disegnare, ma non ha la possibilità di imparare la vera pittura;
• persone pulite e diligenti;
• chi vuole decorare insolitamente gli interni a basso costo;
• scoprire nuovi talenti;
• alla ricerca di nuovi hobby.

Tipi di kit per disegnare immagini in base ai numeri

I kit artistici variano in tipi di base, tipi di vernice e dimensioni della tela. La base può essere di cartone (liscio o strutturato) o tela. Il cartone è più economico e più facile da disegnare, ma solo su tela puoi ottenere un vero dipinto.

I kit tela includono:

• tela innescata con una trama marcata dell'immagine, solitamente di dimensioni 40 * 50 o 30 * 40 cm;
• vernici in tubi o barattoli - olio o acrilico. In alcuni set, per ottenere le sfumature di vernice desiderate, dovresti mescolarlo tu stesso, ma più spesso tutto è pronto per la creatività;
• spazzole;
• istruzioni e lista di controllo con i numeri;
• opzionale - montaggio a parete.

La tela può essere arrotolata o tesa su una barella. Di norma, i negozi online cinesi offrono tele senza cornice senza base: è più facile ed economico consegnare la merce. I set più costosi hanno cornici in legno.

I pennelli sottili sono per piccole aree, mentre quelli più spessi sono per aree più grandi. Se non ci sono abbastanza pennelli, puoi sempre acquistarli in aggiunta, concentrandoti sui tipi e sugli scopi.

I set per disegnare immagini in base ai numeri sono di varia complessità. Per i principianti, offrono paesaggi e nature morte con un semplice riempimento del contorno. Per coloro che tengono già con sicurezza un pennello tra le mani, ci sono opzioni in cui è necessario utilizzare varie tecniche di pittura.

Più comune colori acrilici- Si asciugano più velocemente e sono facili da usare. I dipinti acrilici non hanno bisogno di essere verniciati, hanno una lucentezza leggera e sono facili da pulire. Tuttavia, in alcuni casi, il rivestimento laccato aiuta a prolungare la durata proteggendo la vernice dagli influssi esterni (sole, sbalzi di temperatura, umidità). Puoi verniciare solo dopo una settimana.

Solo pochi produttori producono dipinti ad olio con numeri. Devono essere verniciati.

Come imparare a dipingere immagini per un principiante

È meglio per un artista alle prime armi scegliere disegni con grandi frammenti e con un piccolo numero di colori. Acquista i dipinti numerati di medie dimensioni più semplici e diventa creativo, seguendo i consigli di quelli esperti.

Suggerimenti per i principianti:

• Oltre al kit, prepara un bicchiere d'acqua per il lavoro, tovaglioli o pezzi di stoffa, stuzzicadenti per mescolare i colori.
• Per disegnare, usa un cavalletto: sul tavolo c'è sempre il rischio di imbrattare il lavoro che non ha avuto il tempo di asciugare con la mano o con la manica.
• Sigilla le vernici, in particolare quelle acriliche, ermeticamente, subito dopo aver utilizzato il colore desiderato. Se il pigmento è in più barattoli, finisci prima uno, quindi apri il successivo.
• Fai alcuni tratti sui frammenti più grandi per sentire come la vernice cade sulla tela.
• Tieni il pennello come una penna. I contorni devono essere dipinti con un pennello sottile e lo spazio deve essere riempito con quelli piatti.
• Per frammenti di grandi dimensioni, utilizzare pennelli piatti, i pennelli rotondi sono adatti per disegnare dettagli e contorni.
• Risciacqua i pennelli, in modo da non mescolare i colori e non lasciarli asciugare sporchi.
• Per non macchiare o rovinare l'immagine, inizia a colorare dall'angolo in alto a sinistra, spostandoti dolcemente da sinistra a destra in basso a destra. I mancini dovrebbero iniziare dall'angolo in alto a destra.
• Durante il disegno, lasciati guidare dal foglio di controllo e da un campione del dipinto finito.
• Per ottenere un bel confine tra sfumature chiare e scure, devi prima dipingere sui contorni delle aree chiare, quindi riempire il frammento con l'oscurità. Quindi è più facile correggere i contorni chiari che sono andati oltre i confini.
• Quando hai finito, assicurati che i numeri siano dipinti in modo sicuro e non siano visibili. Se i numeri sono visibili, applica un altro strato su tutta l'area, senza raggiungere i bordi. Molto spesso, la ricolorazione richiede colori chiari, questo è normale.

Metodi e tecnologie di colorazione

Gli artisti più esperti possono utilizzare una delle due tecnologie per colorare i dipinti con colori contrassegnati da numeri:

• Linea per linea- l'immagine è dipinta dall'alto verso il basso, riempiendo dolcemente tutti i frammenti di colore.
• Da dietro in avanti- un metodo più professionale in cui vengono dipinti prima gli oggetti sullo sfondo e poi quelli in primo piano.

In generale, non ci sono regole e tecniche rigide in tale disegno. Ad alcune persone piace prima dipingere su tutte le aree contrassegnate da un numero, quindi passare ad altri pigmenti. Altri prima dipingono su tutte le aree chiare, quindi riempiono quelle scure. Qualcuno preferisce circondare tutti i contorni con un pennello sottile e poi dipingere su tutti i vuoti.

Si consiglia di non ritardare la pittura dell'immagine in base ai numeri con colori acrilici su tela per diverse settimane: il contenuto dei barattoli si asciuga rapidamente. Se devi fare una lunga pausa, i barattoli devono essere ben chiusi e avvolgere in un asciugamano umido. Se le vernici acriliche si sono addensate, possono essere ravvivate aggiungendo qualche goccia d'acqua.

Dove acquistare un dipinto da colorare

Il modo più economico è acquistare un dipinto con i numeri nei negozi online in Cina, ma i lunghi tempi di consegna e la forza maggiore postale non sempre sono all'altezza delle aspettative. È meglio acquistare il primo futuro capolavoro in un negozio della tua città per valutare la qualità e la completezza del set, controllare tutto sul posto.

Puoi anche ordinare un set artistico nei negozi con consegna rapida, dove puoi controllare e vedere la merce prima di ricevere e pagare. In caso contrario, ordina dove ci sono molte recensioni positive.

Marchi popolari:

• Hobbart è un produttore cinese con il prezzo non più basso, ma con alta qualità e una vasta selezione di soggetti pittorici.
• Menglei è un marchio cinese, molti modelli e dimensioni. Economico e di alta qualità.
• "Biancaneve" - ​​produzione in Cina soprattutto per il marchio russo. Il markup è realizzato sia nella versione standard - nero su bianco, sia con linee colorate, che rendono più facile trovare il pigmento giusto e tracciare il contorno. Prezzi interessanti.
• Russian Painting è un produttore russo. Il produttore aggiunge costantemente nuovi soggetti, ci sono grandi colorazioni su tela di dimensioni 40 * 50 cm, i prezzi sono inferiori a quelli di altri marchi.

Prestare attenzione alla varietà dei soggetti. Si tratta di nature morte, paesaggi, natura, schizzi urbani, copie di dipinti famosi, icone. I dipinti per bambini appartengono a un gruppo separato: differiscono non solo per le trame, ma anche per frammenti più grandi.

Dopo aver deciso lo stile, puoi iniziare a selezionare i materiali per il lavoro futuro:

1. Dipingi e tela.
2. Cartone, carta di design, ritagli di riviste, vecchie foto.
3. Tessuto, pelle, nastri, treccia.
4. Vetro o cristalli.
5. Bottoni.
6. Fiori secchi, conchiglie.

Consiglio! Non buttare via i vecchi disegni dei bambini, brandelli di tessuto, riviste, decorazioni– tutto questo può diventare parte del quadro. Tienili in una scatola separata, rivedendoli e sistemandoli periodicamente tra loro.

Disegniamo con le vernici

Il modo più semplice per creare un dipinto originale per l'interno con le tue mani è dipingerlo. Il tema è limitato solo dall'immaginazione del creatore. Anche in assenza di capacità artistiche, può risultare un capolavoro: usa tecniche astratte, studia corsi di perfezionamento e foto di opere finite.

Olio, acquerello, colori acrilici diventeranno fedeli assistenti nella creazione di un'immagine per l'interno. Come base, puoi utilizzare sia una tela professionale che una semplice carta spessa o una tavola innescata.

Consiglio! L'ispirazione può essere presa dalla natura se ci sono luoghi pittoreschi vicino alla casa. Se non sei fortunato con il luogo o il tempo, sentiti libero di disegnare la tua famiglia, animali domestici, composizioni di frutta - qualunque cosa. L'accuratezza della riproduzione della realtà non gioca alcun ruolo, l'importante è avvicinarsi al processo con un'anima.

I dipinti modulari sono adatti a quasi tutte le stanze: da cucina Prima soggiorno, ma è importante selezionare le immagini appropriate. Se non hai tempo per creare un capolavoro con le tue mani, allora abbiamo buone notizie per te: oggi puoi acquistarli in qualsiasi negozio specializzato!

Stampa fotografica

Il lato tecnico del problema è preso in carico da un laboratorio fotografico, che può stampare un'immagine adatta su quasi tutte le basi: tela, carta, ceramica, ecc. Questi possono essere ordinari manifesti con l'immagine di luoghi, persone, ornamenti interessanti.

Consiglio! Il poster non è solo un'immagine, deve portare una certa idea, corrispondere all'interno, al tema della stanza e al carattere dei proprietari della casa. Di recente, i poster pin-up e retrò hanno guadagnato particolare popolarità.

Se il poster è grande, puoi dividere l'immagine in più segmenti e, una volta combinata in un'unica tela, battere le giunture, facendola sembrare un'immagine modulare.

Se c'è un bambino in casa, puoi scansionare i suoi disegni e, scegliendo quelli giusti per colore, forma. Una foto dell'artista stesso può completare un poster del genere. Resta solo da stampare il poster e inserirlo in una cornice che corrisponda al colore e allo stile.

Collage di vecchio e nuovo foto di famiglia può essere appeso come un quadro in camera da letto o in soggiorno, e i poster con l'immagine dell'armamentario pertinente, la frutta, sono adatti per la cucina. Infine, vale la pena notare che si consiglia di scegliere poster e pannelli per la cucina dai colori ricchi e luminosi, ma nessuno vieta di andare contro le regole e crearne di eleganti.

Tessile

Da tutti i tipi di brandelli, tessuti con un bellissimo ornamento, nastri, trecce o pizzi, puoi farlo crea veri e propri capolavori in stile patchwork con le tue mani. I dipinti su tessuto sono spesso realizzati utilizzando la tecnica dell'appliqué. Come base vengono presi tessuti densi con un ornamento discreto e poco appariscente (strisce, pois, ecc.) E gli elementi principali sono ritagliati da brandelli luminosi.

Molto spesso, cucine e asili nido sono decorati con opere tessili, poiché queste stanze sono caratterizzate da una certa semplicità che è presente nell'applicazione.

Consiglio! Da feltro, flanella e altri tessuti che mantengono bene la loro forma, puoi tagliare frutta, animali, automobili, case. Puoi tranquillamente combinare varie trame e motivi sui tessuti, utilizzare treccia, cordoncino decorativo, bottoni per la decorazione. Per il soggiorno, puoi realizzare un'immagine tessile di seta stropicciata con motivi astratti.

Dai bottoni

Con il loro aiuto, puoi creare cose originali cucendo o applicando. Spesso questo tipo di raccordi viene utilizzato per raffigurare foglie sugli alberi. I pulsanti possono essere originariamente incollati all'interno di qualsiasi contorno, ad esempio una silhouette farfalle o gatti. Nei negozi di cucito puoi raccogliere dettagli di varie forme, colori e materiali e disporli come un mosaico, secondo uno schema pre-preparato. Tali opere di pulsanti si adatteranno perfettamente alla cucina, tuttavia possono essere utilizzate per il soggiorno e la camera da letto.

Consiglio! I bottoni possono essere incollati lungo il perimetro della cornice, conferendole personalità.

Carta da parati e pannelli

Spesso, dopo le riparazioni, rimangono grandi pezzi di bella carta da parati, che saranno utili per realizzare dipinti interni insoliti.

1. Lo sfondo incorniciato è l'opzione più semplice per creare qualcosa di simile. pannello. Un pezzo della forma desiderata viene ritagliato dal rotolo e inserito nella cornice. Inoltre, l'ornamento può coincidere con il motivo sulle pareti o differire da esso. Tali elementi possono andare in fila di 2-3 pezzi.
2. La vernice dorata e uno stencil o piccole foto in bianco e nero stilizzate antiche aiuteranno a far rivivere una tela noiosa in una cornice. Tali immagini dallo sfondo si adatteranno perfettamente

Sin dai tempi antichi, le persone hanno decorato le loro case con dipinti. Sono ordinati da artisti, acquistati alle mostre, nei negozi. E farlo da soli non è affatto difficile, perché ci sono così tante idee. Un po 'di ispirazione, pazienza, materiali e il tuo capolavoro, che riflette l'umore, la personalità, è pronto.

I dipinti fatti a mano renderanno ogni interno originale

Dipinti fai da te: disegna con i colori

Il modo classico per creare dipinti per interni con le tue mani è dipingerli con i colori. Tutto ciò di cui hai bisogno è un foglio di carta, la tua immaginazione e i colori. È più conveniente per un principiante lavorare con tempera, acquerello, lasciando olio e acrilico ad artisti più esperti.

La domanda sorge spontanea: come disegnare se non sai come? Va bene, al momento Internet è pieno di corsi di perfezionamento per principianti, che descrivono passo dopo passo azioni e passaggi. Puoi iniziare disegnando semplici fiori ad acquerello.

È possibile creare disegni interessanti utilizzando mezzi improvvisati, ad esempio vernici e un pezzo di cartone ondulato

O un peluche e farina

Ci sono anche disegni-diagrammi già pronti che devi solo colorare. Il principio è simile alla colorazione, in cui ogni numero ha il proprio colore.

È abbastanza semplice disegnare un boschetto di betulle. Disegniamo il contorno dei tronchi con una matita, li lasciamo bianchi e dipingiamo solo sullo sfondo con una sfumatura azzurra. Sui tronchi, usando un denso pezzo di cartone, aggiungi tratti neri strappati. Le tue betulle invernali sono pronte.

Dipinti astratti. Classe magistrale

L'arte astratta non è solo macchie, tratti casuali, riflette: sentimenti interiori, realtà spirituale, rappresentazione non figurativa di oggetti, fenomeni. Diamo un'occhiata ad alcuni esempi:

1. Ombre è una transizione graduale tra i toni di uno o più colori. Con un pennello, disegna sulla tela una linea di colore brillante, seguita da una linea dello stesso colore, solo di tono più chiaro (aggiungi un po 'di bianco) e così via, aumentando gradualmente la concentrazione del bianco.

   

   L'astrazione è sempre di moda

2. Stampino. Pezzi di nastro adesivo sono incollati su una tela bianca, come uno stencil, in diverse direzioni, forme. Dall'alto sono dipinti con qualsiasi colore e, dopo l'asciugatura, il nastro si stacca.

   

   Per creare un'immagine del genere, hai bisogno di abilità minime nel lavoro di pittura.

3. Macchia. La vernice viene versata sulla tela, quindi, tenendo conto della pendenza, si diffonde formando una macchia. Per ottenere un effetto simile si può usare un tubetto, l'aria soffiata attraverso di esso disperderà la vernice.

   

   Blob dipinto sul muro della camera da letto

4. Stampe a mano. I palmi dipinti vengono applicati alla tela, lasciando un'impronta. Cattura la tua famiglia in questo modo o le fasi della crescita di un bambino.

   

   Elegante pannello colorato con impronte di mani a contrasto

5. Geologia. Strisce di diverso colore e spessore su una tela verticale, come un taglio di un minerale di montagna, spuntano su un'area in rilievo.

   

   Basta disegnare strisce colorate come ti dice la tua immaginazione.

Cornice

Per l'immagine che hai creato, hai bisogno di una cornice. Certo, puoi acquistare o ordinare già pronto, ma è più interessante farlo da solo.

Interessante composizione basata su un vecchio telaio di una finestra

Le cornici sono disponibili in una varietà di materiali:

• tessile;
• albero;
• plastica;
• cartone e altri.

Come decorazione della cornice, usa qualsiasi materiale a portata di mano, ad esempio: caffè, pietre, conchiglie, accessori in metallo, ramoscelli, bottoni.

Il processo di creazione di una cornice di cartone

Una semplice cornice in legno tagliato a sega

Usando il decoupage, applica motivi decorati alla cornice di legno o avvolgi la cornice con una corda decorativa, incolla pezzi di conchiglie multicolori.

Immagini modulari

I dipinti modulari sono diventati piuttosto popolari, in cui un'unica composizione è divisa in segmenti situati approssimativamente a una distanza di due centimetri l'uno dall'altro.

I modelli si distinguono per dimensione, direzione, numero di parti. Una composizione composta da due immagini è chiamata dittico, una composizione di tre è chiamata trittico e così via.

Il dittico ha "camuffato" con successo il pannello TV

Scegli un'immagine che corrisponda alla direzione del tuo interno. Può essere un'aggiunta luminosa all'atmosfera calma del soggiorno, realizzata in colori pastello, uno sfondo rilassante con vista sul tramonto sul mare per la camera da letto, un accento succoso per la cucina.

Puoi prendere l'immagine finita, stamparla su carta o tessuto, quindi tagliarla in frammenti e fissarla sulla base.

Prova a realizzare tu stesso dipinti modulari. Prepara alcuni telai di legno o fogli di gommapiuma. Adatto per la decorazione: tessuto, tessuto a maglia, carta da parati. Li tagliamo a pezzi, poi li incolliamo o li allunghiamo sul telaio. Voilà, il tuo capolavoro è pronto.

Immagini per la cucina

La priorità è l'uso di colori brillanti e ricchi, materiali naturali. Tonalità opportunamente selezionate, risvegliano l'appetito. Puoi creare un pannello per la cucina dai seguenti materiali:

Dipinti tessili

Qualsiasi hostess, senza difficoltà, realizzerà quadri per interni con le proprie mani usando i tessuti. Non è difficile formare un'applicazione in tessuto e molte persone sanno come ricamare. Non è necessario afferrare immediatamente ricami complessi, iniziare in modo semplice.

Decorazione originale della parete della camera da letto con un quadro tessile

Prova a creare una composizione di lana, ci sono già kit già pronti per questo. Pezzi di lana di diversi colori vengono disposti alternativamente su una superficie di feltro appiccicoso. La tela finita è posta sotto vetro.

Dalla lana puoi creare veri e propri capolavori

Realizza applicazioni luminose per la scuola materna, sotto forma di animali, uccelli, dal feltro. Questo materiale è facile da usare: stencil di carta già pronti, attaccare al feltro e ritagliare gli spazi vuoti. Li fissiamo alla base con colla o cuciamo con fili.

Immagine di fili

L'intreccio di fili colorati crea sfumatura e volume. Per lavoro avrai bisogno di: piccoli garofani, un martello, compensato, fili.

Il compensato o il cartone devono essere levigati

I chiodi sono martellati in modo che i cappucci sporgano sopra la superficie e si trovino allo stesso livello.

Sul compensato, devi disegnare il contorno dell'immagine futura, i garofani sono imbottiti attorno al perimetro. I fili sono tesi tra di loro, che sembrano una ragnatela leggera.

I fili vengono tirati tra i garofani, formando un ornamento originale.

I fili possono essere utilizzati per cucire sezioni di tessuto, formando un motivo. Possono "colorare" l'immagine come pennarelli, incollando i contorni.

Puoi sperimentare modelli sotto forma di varie forme geometriche.

Ci sono molte opzioni qui, puoi creare composizioni semplici

O creare un mondo intero con filo e chiodi

Quilling. Classe magistrale

Motivi a forma di fantasia, foglie e fiori intagliati sono quilling. Lavorare con questa tecnica è entusiasmante, ma richiede perseveranza.

Tutti i materiali per quilling possono essere acquistati presso il negozio di cucito

Avrai bisogno:

• sottili strisce di carta;
• strumenti per lavorare con la carta: aghi, forbici, bastoncini;
  colla;
• tela.

Il disegno per un'immagine può essere stampato su una stampante

Strisce di carta sono piegate in varie forme: riccioli, spirali e incollate alla base, componendo la composizione.

Qualsiasi composizione nella tecnica del quilling è composta da singole figure

Un esempio di creazione di una farfalla utilizzando la tecnica del rotolamento della carta

Questa immagine è adatta per decorare la stanza di un bambino.

Quadri con illuminazione interna

Le luci scintillanti nella notte creano un'atmosfera di mistero. Sono creati utilizzando strisce LED e luci interne fissate al telaio. Aggiungere punti salienti è facile. Fissa i LED lungo il perimetro della tela, lungo uno dei bordi o lungo il contorno dell'immagine. Oltre alla funzione decorativa, la retroilluminazione aiuta a evidenziare l'immagine sullo sfondo generale, per presentarla in una luce più favorevole.

Un'idea semplice è quella di incollare le foto preferite sul vetro, inserirle in una cornice e illuminare il perimetro con striscia LED

I disegni con specchi fissati ad angolo, con retroilluminazione a LED, imitano l'effetto dell'infinito e del futurismo, come un pozzo senza fondo. E una manciata di lampadine sulla tela, come un cielo stellato notturno.

Dipinti di pietre semipreziose

La pietra è un materiale naturale spesso utilizzato nell'arte. Schegge di pietra colorate aggiungeranno sollievo all'immagine. Decorare con l'ambra riempirà l'immagine di calore e luce soffusa, comfort. Le pietre semipreziose luccicheranno in modo ammaliante al sole, aggiungendo lusso ed eleganza agli interni.

Innanzitutto, un'immagine viene realizzata su tela con colori ad olio, quindi ogni ciottolo viene cucito a mano

Colore nero

Sembra che fotografie in bianco e nero, astrazioni monocromatiche, grafica decorativa trasmettano uno stato d'animo cupo. Tuttavia, non lo è. All'interno, possono diventare una soluzione vantaggiosa per tutti, riempiendo il vuoto di pareti bianche sterili o diluendo i motivi colorati con la loro severità. Il colore nero è universale, lussuoso in qualsiasi forma.

Le foto possono essere montate su scaffali di legno

Disegni geometrici

Motivi eleganti attirano l'attenzione, trasformano noiose pareti semplici, diluiscono lo stile scandinavo o minimalista. Le stampe geometriche sono indispensabili nel kitsch e nella pop art.

Adatto per un soggiorno minimalista

Ancora una volta, tutto dipende dalla tua immaginazione. Usando un righello (nastro per pittura), delineamo uniformemente strisce orizzontali / verticali, intersezioni, forme geometriche, quindi dipingiamo. I motivi chiari e calmi sono buoni per decorare un bagno o una camera da letto e motivi appariscenti e luminosi per decorare un corridoio.

Non aver paura di dare vita alle tue idee. Disegna idee, fantastica, raccogli materiali per la creatività. Dai alla tua casa uno stile unico, investi la tua anima con creazioni fatte da te.

Video: tre semplici idee per decorare pareti vuote