Petrushevskaya nella sua giovinezza. La scrittrice russa Lyudmila Petrushevskaya: biografia, vita personale, creatività

È nata il 26 maggio 1938 a Mosca. Suo nonno era un famoso linguista, il professore orientalista Nikolai Yakovlev (1892-1974).

La famiglia del futuro scrittore fu sottoposta a repressioni, durante la Grande Guerra Patriottica visse con parenti, dopo la guerra - in un orfanotrofio vicino a Ufa. Successivamente si è trasferita a Mosca, dove si è diplomata al liceo.

Ha lavorato come corrispondente per i giornali di Mosca, impiegata di case editrici.

Dal 1972 è redattrice presso il Central Television Studio.

La prima storia "Such a Girl" Lyudmila Petrushevskaya scrisse nel 1968 (pubblicata 20 anni dopo sulla rivista Ogonyok).

Nel 1972, i suoi racconti Clarissa's Story e The Storyteller furono pubblicati sulla rivista Aurora. Nel 1974, nella stessa pubblicazione furono pubblicati i racconti "Nets and Traps" e "Across the Fields".

Nel 1977 Petrushevskaya fu ammessa all'Unione degli scrittori dell'URSS, ma le sue opere furono pubblicate raramente. Nel 1988 erano state pubblicate sette storie, la commedia per bambini "Due finestre" e diverse fiabe.

Le prime commedie di Petrushevskaya furono notate dai teatri amatoriali. Lo spettacolo "Lezioni di musica" (1973) è stato messo in scena da Roman Viktyuk nel 1979 al Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca ed è stato presto bandito. La produzione dello spettacolo "Cinzano" è stata realizzata dal teatro "Gaudeamus" di Lviv.

I teatri professionali iniziarono a mettere in scena le opere di Petrushevskaya negli anni '80. L'opera in un atto "Love" è stata rilasciata al Taganka Theatre, "Columbine's Apartment" è stato messo in scena al Sovremennik e "Moscow Choir" al Moscow Art Theatre.

Dagli anni '80 sono state pubblicate raccolte delle sue opere teatrali e della sua prosa: Immortal Love: Stories (1988), Songs of the 20th Century: Plays (1988), Three Girls in Blue: Plays (1989), On the Road of God Eros: Prose (1993), I segreti della casa: storie e storie (1995), House of Girls: storie e storie (1998).

Le storie e le opere teatrali di Petrushevskaya sono state tradotte in molte lingue del mondo, le sue opere drammatiche sono messe in scena in Russia e all'estero. Nel 2017 ha presentato i suoi nuovi libri “Wanderings about Death” e “Nobody Needs. Free”, così come la raccolta “About our cool life. Ih ih ih".

Nel 2018 il suo romanzo “Siamo stati rubati. History of Crimes" è stato inserito nella lunga lista del premio "Big Book". La storia "The Little Girl from the Metropolis" è nella rosa dei candidati per l'US Critics Union Award.

Nel 2018, i libri dello scrittore Magic Stories. Nuove avventure di Elena la Bella” e “Storie magiche. Testamento di un vecchio monaco.

Secondo gli scenari di Petrushevskaya, sono stati messi in scena numerosi film e spettacoli cinematografici: "Love" (1997), "Date" (2000), "Moscow Choir" (2009), ecc.

Il film d'animazione "The Tale of Fairy Tales" basato su una sceneggiatura congiunta di Lyudmila Petrushevskaya e Yuri Norshtein è stato riconosciuto come il miglior film d'animazione di tutti i tempi e di tutti i popoli secondo i risultati di un sondaggio internazionale condotto dall'Academy of Motion Picture Arts di in collaborazione con ASIFA-Hollywood (Los Angeles, USA).

Secondo le sceneggiature di Petrushevskaya, i cartoni animati "Lyamzi-tyri-bondi, il mago malvagio" (1976), "The Stolen Sun" (1978), "The Hare's Tail" (1984), "The Cat Who Could Sing" (1988) , "Where the Animals Go" (dall'antologia "Merry Carousel No. 34")" (2012).

Dal 2008, la scrittrice si esibisce anche come cantante con il programma Lyudmila Petrushevskaya Cabaret con la sua orchestra Kerosene.

Nel 2010, Petrushevskaya ha presentato il suo primo album da solista, Don't Get Used to the Rain.

Lyudmila Stefanovna Petrushevskaya è nata 25 maggio 1938 A mosca. I genitori di Petrushevskaya hanno studiato all'IFLI (Istituto di filosofia, letteratura, storia); il nonno (N.F. Yakovlev) era un linguista di spicco.

Durante la guerra viveva con i parenti, oltre che in un orfanotrofio vicino a Ufa. Dopo la guerra è tornata a Mosca. Nel 1961 Petrushevskaya si è laureata presso la Facoltà di giornalismo dell'Università statale di Mosca, ha lavorato come corrispondente per i giornali di Mosca, impiegata di case editrici, alla radio, dal 1972- Redattore presso il Central Television Studio.

È arrivata alla letteratura relativamente tardi. La sua prosa e la sua drammaturgia hanno riabilitato artisticamente la quotidianità, la prosa della vita, il tragico destino del "piccolo uomo" dei nostri giorni, l'uomo della folla, l'abitante degli appartamenti comuni, lo sfortunato semi-intellettuale. La prima opera pubblicata dell'autore è stata la storia "Attraverso i campi", che è apparsa nel 1972 sulla rivista Aurora. Da quel momento, la prosa di Petrushevskaya non è stata pubblicata per più di una dozzina di anni. Cominciò a essere pubblicato solo durante la "perestrojka". Rifiutate dai teatri statali o bandite dalla censura, le opere di Petrushevskaya hanno attirato l'attenzione di studi amatoriali, registi della "nuova ondata" (R. Viktyuk e altri) e artisti che le hanno rappresentate ufficiosamente nei teatri "domestici" (lo studio "Chelovek" ). Soltanto negli anni '80 c'è stata l'occasione per parlare del teatro Petrushevskaya, dell'originalità del suo mondo artistico in relazione alla pubblicazione di raccolte di opere teatrali e di prosa: “Canzoni del XX secolo. gioca" ( 1988 ), “Tre ragazze in blu. gioca" ( 1989 ), "Amore immortale. Storie" ( 1988 ), "Sulla strada del dio Eros" ( 1993 ), "I segreti della casa" ( 1995 ), "Casa delle ragazze" ( 1998 ) e così via.

Le trame delle commedie di Petrushevskaya sono tratte dalla vita di tutti i giorni: vita familiare e lezioni di vita, rapporti difficili tra padri e figli ("Lezioni di musica"), il disordine della vita personale di "tre ragazze in blu", cugine di secondo grado, eredi di un dacia che crolla; il problema abitativo nell '"Appartamento Colombina", la ricerca dell'amore e della felicità ("Scala", "Amore", ecc.).

Il livello di verità era così insolito che la prosa di Petrushevskaya e degli scrittori a lei vicini (T. Tolstaya, V. Pietsukh e altri) cominciò a essere chiamata "altra prosa". La scrittrice trae le sue trame, requiem, canzoni, leggende dal frastuono della folla cittadina, dalle conversazioni di strada, dalle storie nei reparti ospedalieri, sulle panchine davanti ai portoni. Nelle sue opere si avverte sempre la presenza di un narratore extra-trama (più spesso un narratore), che conduce il suo monologo proprio dal fitto della folla ed è la carne della carne di questo generale.

Il tema centrale della prosa di Petrushevskaya è il tema del destino delle donne. Distruggendo utopie e miti umani a diversi livelli: famiglia, amore, sociale, ecc., Petrushevskaya raffigura gli orrori della vita, la sua sporcizia, la rabbia, l'impossibilità della felicità, la sofferenza e il tormento. Tutto questo è disegnato in modo così iperrealistico (D. Bykov) che a volte provoca shock ("Medea", "Country", "Own Circle", "Nyura the Beautiful", ecc.).

Nella conferenza di Harvard "The Language of the Crowd and the Language of Literature" ( 1991 ), parlando del posto dell'orrore in un'opera d'arte, Petrushevskaya ha sostenuto che "l'arte del terribile è come una prova per la morte".

Nel 1993 Petrushevskaya ha letto la seconda conferenza di Harvard - "Mowgli's Language" (sull'infanzia, sugli orfanotrofi). Esplorando e poeticizzando in modo completo il destino delle donne, Petrushevskaya "veritiero fino ai brividi" descrive la vita della famiglia, di regola, "storta", la tragedia dell'amore, il difficile rapporto tra madre e figlio. Le sue eroine cercano con tutte le loro forze di uscire dal "cerchio" della vita, andando spesso al loro obiettivo lungo i sentieri del male, perché credono che il bene sia impotente a resistere al male circostante.

La tragedia della madre nell'immagine di Petrushevskaya ("Medea", "Child", "Own Circle", "Time is Night", ecc.) È paragonabile alle tragedie antiche. Segni e segnali letterari, allusioni a trame e immagini letterarie mitologiche, folcloristiche e tradizionali compaiono nella prosa di Petrushevskaya a vari livelli: dai titoli ("La storia di Clarissa", "Nuovi Robinson", "Karamzin", "La suocera di Edipo ”, “The Case Virgin", ecc.) - a singole parole, immagini, motivi, citazioni.

Il tema del destino, il destino come predestinazione primordiale dell'umanità attraversa molte delle storie e dei romanzi di Petrushevskaya. È associato a incidenti mistici, incontri misteriosi, non incontri, colpi del destino, malattie e morti precoci e terribili ("Nyura the Beautiful") e l'impossibilità di morire ("Il significato della vita"). Trame fiabesche e mitologiche di leggende, storie terribili sulla comunicazione con i morti, su piani e azioni malvagi, strani comportamenti delle persone costituiscono il contenuto del ciclo delle "Canzoni degli slavi orientali" di Petrushevskaya - un'allusione diretta a Pushkin " Canti degli slavi occidentali". Ma non c'è fatalismo, nessuna dipendenza completa delle eroine di Petrushevskaya dal destino. Alcuni di loro trovano la forza per superare un destino amaro.

"Non scrivo più di horror", ha recentemente affermato lo scrittore. Negli ultimi anni si è rivolta al genere delle "fiabe per tutta la famiglia", dove il bene trionfa sempre sul male; Petrushevskaya ha scritto un "romanzo di marionette" - "La piccola strega", introducendo un principio giocoso non solo nella trama, ma anche nel linguaggio delle fiabe e delle commedie "linguistiche" su Kalushaty e Butyavka, Lyapupa e "fighe picchiate". Creatività Petrushevskaya anni '90 ovviamente evolvendo verso il lirismo morbido, il buon umore, persino la confessione. Nel "diario del villaggio" sotto il nome in codice letterario "Karamzin" ( 1994 ), scritta in versi o "poesia", Petrushevskaya non si riferisce solo alle tradizioni del sentimentalismo, ma gioca con esse, interpretandole seriamente o ironicamente con uno spirito moderno (cap. "Povera Rufa", "Canto del prato"), collegando nomi, immagini, temi, citazioni, parole, ritmi e rime della letteratura e della cultura russa e mondiale.

Tuttavia, fine anni '90 nell'opera di Petrushevskaya compaiono caratteristiche tali da dare ai critici motivo per classificare le sue opere come "letteratura della fine dei tempi" (T. Kasatkina). Prima di tutto, questo è l'ultimo ispessimento del male di un piano metafisico, a volte causato dagli errori della natura, dai misteri della biologia e della psicologia umana ("Mascolinità e femminilità", "Come un angelo", ecc.). L'archetipo dell'Inferno, il suo cerchio più recente e senza speranza, appare nelle storie sui tossicodipendenti ("Bacillus", "Glitch"). Non solo il contenuto è terribile, ma anche la posizione del narratore, che con freddezza e calma "registra" i fatti della vita dei personaggi, essendo fuori dalla loro cerchia. Petrushevskaya si rivolge attivamente alla poetica del postmodernismo e del naturalismo, che porta a determinati successi e scoperte creative ("Men's Zone. Cabaret").

All'inizio del XXI secolo. Petrushevskaya pubblica diverse nuove raccolte. storie e favole: “Dove sono stato. Storie da un'altra realtà” (M., 2002 ), "Dea del Parco" (M., 2004 ), “Racconti di animali selvatici. Storie di mare. Puski battuto "(M., 2004 ).

Nel 2003 Petrushevskaya ha finalmente pubblicato il suo "Nono volume" (M., 2003). Questa è una raccolta di articoli, interviste, lettere, memorie, "come un diario". La prima sezione della raccolta è chiamata dall'autore "Il mio romanzo teatrale"; include note autobiografiche e storie sul difficile percorso dello scrittore russo verso la sua vocazione. Il nono volume è in lavorazione da molti anni: "Ogni volta che scrivevo un articolo, mi dicevo: questo è per il nono volume". Presenta per la prima volta i commenti dell'autore su alcune opere, svela i "segreti" del laboratorio creativo di Petrushevskaya.

Vincitore del premio della rivista:

"Nuovo Mondo" (1995)
"Ottobre" (1993, 1996, 2000)
"Bandiera" (1996)
"Stella" (1999)

Lyudmila Petrushevskaya è nata il 26 maggio 1938 a Mosca. La ragazza è cresciuta in una famiglia di studenti dell'Istituto di Filosofia, Letteratura, Storia. Nipote di un linguista, professore orientalista Nikolai Yakovlev. La mamma, Valentina Nikolaevna Yakovleva, in seguito ha lavorato come montatrice. Praticamente non ricordava suo padre, Stefan Antonovich.

Dopo la scuola, che la ragazza si è laureata con una medaglia d'argento, Lyudmila è entrata alla Facoltà di giornalismo dell'Università statale di Mosca Lomonosov.

Dopo aver conseguito il diploma, Petrushevskaya ha lavorato come corrispondente per Ultime notizie per All-Union Radio a Mosca. Poi ha ottenuto un lavoro nella rivista con i dischi "Krugozor", dopodiché è passata alla televisione nel reparto recensioni. Successivamente, Lyudmila Stefanovna finì nel dipartimento di pianificazione a lungo termine, l'unica istituzione futuristica dell'URSS, dove dal 1972 era necessario prevedere la televisione sovietica per l'anno 2000. Dopo aver lavorato per un anno, la donna si è licenziata e da quel momento non ha più lavorato da nessun'altra parte.

Petrushevskaya ha iniziato a scrivere presto. Ha pubblicato note sui giornali "Moskovsky Komsomolets", "Moskovskaya Pravda", la rivista "Crocodile", il quotidiano "Nedelya". I primi lavori pubblicati furono i racconti "La storia di Clarissa" e "Il narratore", apparsi sulla rivista "Aurora" e suscitarono aspre critiche sulla "Gazzetta letteraria". Nel 1974 vi fu pubblicato anche il racconto “Reti e trappole”, poi “Attraverso i campi”.

Lo spettacolo "Lezioni di musica" è stato messo in scena da Roman Viktyuk nel 1979 presso il Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca. Tuttavia, dopo sei rappresentazioni, fu bandito, quindi il teatro si trasferì al Palazzo della Cultura Moskvorechye e Lezioni furono nuovamente bandite nella primavera del 1980. Lo spettacolo è stato pubblicato nel 1983 nella brochure "To Help Amateur Art".

Lyudmila Stefanovna è un classico letterario universalmente riconosciuto, autore di molte opere in prosa, opere teatrali e libri per bambini, tra cui i famosi "racconti linguistici" "Bat Puski", scritti in una lingua inesistente. Le storie e le opere teatrali di Petrushevskaya sono state tradotte in molte lingue del mondo, le sue opere drammatiche sono messe in scena in Russia e all'estero. Parte dell'Accademia bavarese delle arti

Nel 1996 la casa editrice "AST" ha pubblicato i suoi primi lavori raccolti. Ha anche scritto sceneggiature per i film d'animazione "Lyamzi-Tyri-Bondi, the Evil Wizard", "All the Dumb Ones", "The Stolen Sun", "The Tale of Fairy Tales", "The Cat Who Could Sing", " The Hare's Tail", "One of You Tears", "Peter the Piglet" e la prima parte del film "The Overcoat" scritto insieme a Yuri Norshtein.

Non limitato alla letteratura, recita nel suo teatro, disegna cartoni animati, realizza bambole di cartone e rap. Membro del progetto Snob, uno spazio unico di discussione, informazione e pubblico per persone che vivono in diversi paesi, dal dicembre 2008.

In totale, sono stati stampati più di dieci libri per bambini di Petrushevskaya. Vengono messi in scena spettacoli: "He is in Argentina" al Chekhov Moscow Art Theatre, gli spettacoli "Love", "Cinzano" e "Smirnova's Birthday" a Mosca e in varie città della Russia, mostre di grafica si tengono al Pushkin State Museum di Belle Arti, al Museo letterario, al Museo Akhmatova di San Pietroburgo, in gallerie private a Mosca e Ekaterinburg.

Lyudmila Petrushevskaya si esibisce con programmi di concerti chiamati "Cabaret of Lyudmila Petrushevskaya" a Mosca, in Russia, all'estero: a Londra, Parigi, New York, Budapest, Pola, Rio de Janeiro, dove esegue successi del ventesimo secolo nella sua traduzione, come così come le canzoni della sua stessa composizione.

Petrushevskaya ha anche creato il "Manual Studio", in cui disegna da sola cartoni animati con l'aiuto di un topo. Sono stati realizzati i film "K. Ivanov's Conversations" insieme ad Anastasia Golovan, "Pins-nez", "Horror", "Ulysses: abbiamo guidato, siamo arrivati", "Where are you" e "Mumu".

Allo stesso tempo, Lyudmila Stefanovna ha fondato il piccolo teatro "One Author Cabaret", dove esegue con la sua orchestra le migliori canzoni del 20 ° secolo nelle sue traduzioni: "Lily Marlene", "Fallen Leaves", "Chattanooga".

Nel 2008 la Fondazione "Northern Palmyra", insieme all'associazione internazionale "Living Classics", ha organizzato il Festival Internazionale Petrushev dedicato al 70° anniversario della nascita e al 20° anniversario della pubblicazione del primo libro di Lyudmila Petrushevskaya.

Nel tempo libero, Lyudmila Stefanovna ama leggere i libri del filosofo Merab Mamardashvili e dello scrittore Marcel Proust.

Nel novembre 2015, Petrushevskaya è diventata ospite del III Forum del teatro dell'Estremo Oriente. Sul palco del Centro Cechov ha messo in scena lo spettacolo "Il compleanno di Smirnova" basato sulla sua opera. Ha preso parte direttamente al concerto per bambini "Pig Peter invita". Con l'accompagnamento del gruppo Jazz Time, ha cantato canzoni per bambini e letto fiabe.

Il 4 febbraio 2019 si sono svolti a Mosca per la decima volta i dibattiti finali e la premiazione dei vincitori del Premio letterario Nos. Il “Critical Community Prize” è stato vinto da Lyudmila Petrushevskaya per il suo lavoro “Siamo stati rubati. Storia dei crimini.

Premi e riconoscimenti di Lyudmila Petrushevskaya

Vincitore del Premio Pushkin della Fondazione Toepfer (1991)

Vincitore del premio della rivista:

"Nuovo Mondo" (1995)
"Ottobre" (1993, 1996, 2000)
"Bandiera" (1996)
"Stella" (1999)

Vincitore del Premio Triumph (2002)
Vincitore del Premio di Stato della Russia (2002)
Vincitore del Premio Bunin (2008)
Premio letterario intitolato a N.V. Gogol nella nomination "Overcoat" per il miglior lavoro in prosa: "The Little Girl from the Metropol", (2008)
Ludmila Petrushevskaya ha ricevuto il World Fantasy Award (WFA) per la migliore raccolta di racconti pubblicati nel 2009. La raccolta di Petrushevskaya C'era una volta una donna che cercò di uccidere il figlio del vicino ha condiviso il premio con un libro di racconti selezionati dello scrittore americano Gene Wolfe.

(nato nel 1938), scrittore russo. È nata il 26 maggio 1938 a Mosca. Laureato all'Università statale di Mosca, ha lavorato come montatore in televisione. A metà degli anni '60, iniziò a scrivere storie, la prima delle quali, The Story of Clarissa, fu pubblicata nel 1972. La commedia Music Lessons (1973) fu messa in scena per la prima volta dal regista R. Viktyuk allo Student Theatre dell'Università statale di Mosca. La prima produzione sul palcoscenico professionale è stata la commedia Love (1974) al Teatro Taganka (diretta da Y. Lyubimov).

L'azione delle commedie di Petrushevskaya si svolge in circostanze ordinarie e facilmente riconoscibili: in una casa di campagna (Tre ragazze in blu, 1980), su un pianerottolo (Scala, 1974), ecc. Le personalità delle eroine vengono rivelate durante l'estenuante lotta per l'esistenza, che conducono in situazioni di vita crudeli. Petrushevskaya rende visibile l'assurdità della vita quotidiana, e questo determina l'ambiguità dei caratteri dei suoi personaggi. In questo senso sono particolarmente indicative le commedie tematicamente legate di Cinzano (1973) e Il compleanno di Smirnova (1977), nonché lo spettacolo Lezioni di musica. Alla fine delle lezioni di musica, i personaggi si trasformano completamente nei loro antipodi: il romanticamente innamorato Nikolai si rivela un cinico, la spezzata Nadia - una donna capace di sentimenti profondi, i bonari Kozlov - persone primitive e crudeli .

Un tale incidente è ampiamente noto come il caso dell'innamoramento del defunto, tutti questi altari eretti sopra la tomba, dove riposa lo scheletro umano indifeso, incapace di opporsi a nulla, o anche solo una manciata di ceneri: e il suo spirito, trasformato in ogni modo possibile e già completamente separato da temperamento, abitudini, gongolante e ostinato impegno nel peccato, non dove conducono - questo spirito, purificato, preso nel momento più sublime e santo della partenza, nel momento terribile fermato (il più bel momento degli ultimi anni della sua vita) - questo spirito è preso in loro pieno possesso da coloro che lo desiderano, lo amano, lo trascinano con sé sotto forma di fotografie, per esempio.

Petrushevskaya Ludmila Stefanovna

I dialoghi nella maggior parte delle commedie di Petrushevskaya sono strutturati in modo tale che ogni riga successiva spesso cambia il significato di quella precedente. Secondo il critico M. Turovskaya, “il discorso quotidiano moderno ... è condensato in lei al livello di un fenomeno letterario. Il vocabolario consente di esaminare la biografia del personaggio, determinare la sua affiliazione sociale, personalità.

Una delle commedie più famose di Petrushevskaya è Three Girls in Blue. La ricchezza interiore dei suoi personaggi principali, parenti in guerra tra loro, sta nel fatto che sono in grado di vivere nonostante le circostanze, per volere del loro cuore.

Petrushevskaya mostra nelle sue opere come ogni situazione di vita può trasformarsi nel proprio opposto. Pertanto, gli elementi surreali che sfondano il tessuto drammatico realistico sembrano naturali. È quanto accade in Andante (1975), atto unico sulla dolorosa convivenza della moglie e dell'amante di un diplomatico. I nomi delle eroine - Buldi e Au - sono assurdi quanto i loro monologhi. Nella commedia Colombina's Apartment (1981), il surrealismo è un principio che forma la trama.

Il critico letterario R. Timenchik ritiene che ci sia un elemento prosaico nelle opere di Petrushevskaya, che le trasforma in un "romanzo scritto da conversazioni". La prosa di Petrushevskaya è fantasmagorica e allo stesso tempo realistica quanto la sua drammaturgia. Il linguaggio dell'autore è privo di metafore, a volte arido e confuso. Le storie di Petrushevskaya sono caratterizzate da "sorpresa romanzesca" (I.Borisova). Così, nella storia Immortal Love (1988), la scrittrice descrive in dettaglio la storia della difficile vita dell'eroina, dando al lettore l'impressione che consideri il suo compito principale la descrizione delle situazioni quotidiane. Ma l'atto inaspettato e nobile di Albert, il marito della protagonista, regala una parabola al finale di questa "semplice storia mondana".

La vita è dura, gente. Ma la malattia salva, i disabili in qualche modo mangiano.

Petrushevskaya Ludmila Stefanovna

I personaggi di Petrushevskaya si comportano secondo le crudeli circostanze della vita in cui sono costretti a vivere. Ad esempio, la protagonista della storia La tua cerchia (1988) rifiuta il suo unico figlio: sa della sua malattia incurabile e cerca di costringere l'ex marito a prendersi cura del bambino con un atto spietato. Tuttavia, nessuno degli eroi di Petrushevskaya è soggetto a completa condanna da parte dell'autore. Al centro di questo atteggiamento nei confronti dei personaggi c'è l'intrinseco "democratismo ... come etica, estetica, modo di pensare e tipo di bellezza" dello scrittore (Borisova).

Nel tentativo di creare un'immagine diversa della vita moderna, un'immagine integrale della Russia, Petrushevskaya si rivolge non solo al dramma e alla prosa, ma anche alla creatività poetica. Il genere dell'opera vers libre di Karamzin (1994), in cui le trame classiche sono rifratte in modo peculiare (ad esempio, a differenza della povera Liza, l'eroina chiamata povera Rufa annega in un barile d'acqua, cercando di ottenere una bottiglia nascosta di vodka da lì), lo scrittore lo definisce un “diario di paese”. Lo stile di Karamzin è polifonico, i pensieri dell'autore si fondono con i "canti del prato" e le conversazioni dei personaggi.

Tutto è sistemato, solo che non ci sono vestiti, e le pantofole eterne con suole di gomma sfarfallano verso punti caritatevoli, di conseguenza, il marito è vestito e calzato, la figlia è in camicette, la madre è in vestaglia, ma dove la primavera di di seconda mano proviene da, non ci sono collant interi, solo calzini da bambino o da uomo. Ma ci sono pantaloni e gonne lunghe, questa è la salvezza, grazie alla vita.

Petrushevskaya Ludmila Stefanovna

Negli ultimi anni, Petrushevskaya si è rivolta al genere della fiaba moderna. Le sue fiabe per tutta la famiglia (1993) e altre opere di questo genere sono scritte in modo assurdo, che ricorda le tradizioni degli Oberiut e Alice nel paese delle meraviglie di L. Carroll.

Il nonno della scrittrice Lyudmila Petrushevskaya le ha proibito di leggere da bambina e lei stessa sognava di diventare una cantante d'opera. Oggi Petrushevskaya è un classico letterario universalmente riconosciuto. Ha iniziato a scrivere a metà degli anni '60 e ha debuttato nel 1972 con Across the Fields sulla rivista Aurora. Le sue opere teatrali sono state messe in scena da Roman Viktyuk, Mark Zakharov e Yuri Lyubimov, e la prima di una di esse al Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca si è conclusa con uno scandalo: le lezioni di musica sono state filmate dopo la prima rappresentazione e il teatro stesso è stato disperso. Petrushevskaya è autrice di molte opere e opere teatrali in prosa, tra cui i famosi "racconti linguistici" "Bat Puski", scritti in una lingua inesistente. Nel 1996 la casa editrice "AST" ha pubblicato i suoi primi lavori raccolti. Non limitandosi alla letteratura, Petrushevskaya recita nel suo teatro, disegna cartoni animati, realizza bambole di cartone e rap. Membro del progetto Snob dal dicembre 2008.

Compleanno

Dove è nato

Mosca

Chi è nato

Nato in una famiglia di studenti IFLI (Istituto di Filosofia, Letteratura, Storia). Nonno - professore-orientalista, linguista N.F. Yakovlev, madre in futuro - editore, padre - dottore in filosofia.

“Il nonno proveniva dalla famiglia Andreevich-Andreevsky, due dei suoi antenati furono arrestati nel caso dei Decabristi, uno, Yakov Maksimovich, fu condannato all'età di 25 anni e trascorse tutta la sua breve vita ai lavori forzati (stabilimento Petrovsky vicino a Ulan- Ude) Morì nel 1840 in un ospedale per pazzi. Il suo ritratto di N.A. Bestuzhev (copia di P.P. Sokolov) è nello Stato. Museo Storico

La nostra famiglia ha adottato un home theater. La prima menzione si riferisce agli anni '20 del XX secolo (memorie di Evg. Schilling). Sì, non credo che siamo solo noi. Questa meravigliosa tradizione vive ancora in molte famiglie moscovite”.

"Sai, il mio bisnonno era un personaggio della Silver Age, un dottore e un segreto bolscevico, e per qualche motivo ha insistito perché non mi insegnassero a leggere."

Dove e cosa hai studiato

Ha studiato allo studio dell'opera.

"Purtroppo sono un cantante fallito."

“Non ricordo i miei primer. Nell'evacuazione a Kuibyshev, dove sono stato portato all'età di tre anni, noi, nemici del popolo, avevamo solo pochi libri. La scelta della nonna di cosa portare con sé: "Un breve corso di storia del PCUS / b", "La vita di Cervantes" di Frank, le opere complete di Mayakovsky in un volume e "Una stanza in soffitta" di Wanda Vasilevskaya. Il bisnonno ("Nonno") non mi ha permesso di insegnare a leggere. L'ho saputo di nascosto, dai giornali. Gli adulti l'hanno scoperto per caso quando ho iniziato a recitare brani del "Breve corso della storia" - "E il fiume del movimento popolare è iniziato, è iniziato" (con un ululato). Mi sembrava che fossero poesie. Non l'ho fatto Capire Majakovskij, a quanto pare Mia nonna, Valentina, era l'oggetto del corteggiamento della giovane Majakovskij, che per qualche motivo la chiamò "duchessa blu" e la chiamò a casa. la maliziosa Asya esclamò: "Non volevo un poeta, ho sposato uno studente e quello ha ricevuto!"

Laureato presso la Facoltà di giornalismo dell'Università statale di Mosca.

Dove e come hai lavorato?

Ha lavorato come corrispondente

Ha lavorato come corrispondente per le ultime notizie della All-Union Radio a Mosca, poi come corrispondente per la rivista con Krugozor records, dopodiché è passata alla televisione nel dipartimento di revisione, dove, con totale negligenza, ha scritto rapporti sui programmi - in particolare come LUM (Lenin University of Millions ") e "Fasi del piano quinquennale" - questi rapporti sono andati a tutti i canali televisivi. Dopo una serie di lamentele da parte dei caporedattori, il dipartimento è stato sciolto e L. Petrushevskaya è finita nel dipartimento della pianificazione a lungo termine, l'unica istituzione futuristica dell'URSS, dove sarebbe stato necessario prevedere la televisione sovietica per l'anno 2000 dal 1972. Dal 1973 L. Petrushevskaya non ha lavorato da nessuna parte.

Ha creato il "Manual Studio", in cui disegna cartoni animati con l'aiuto di un mouse. Sono stati girati i film "K.Ivanov's Conversations" (insieme ad A.Golovan), "Pins-nez", "Horror", "Ulysses: Abbiamo guidato, siamo arrivati", "Where are you" e "Mumu".

“I miei film sono disegnati male, scritti male, ma esistono. E non dimenticare che sai ridere!"

Che cosa ha fatto

Libri di fiabe: "Treatment of Vasily" (1991), "C'era una volta Trr-r" (1992), "The Tale of the ABC" (1996), "Real Tales" (1996), "A Suitcase of Nonsense" (2001), "Happy cats" (2002), "Pig Peter and the car", "Pig Peter va in visita", "Pig Peter e il negozio" (tutti - 2002), "The Book of Princesses " (2007, edizione esclusiva con illustrazioni di R. Khamdamov ), "Il libro delle principesse" (Rosman, 2008), "Le avventure di Peter the Piglet" (Rosman, 2008).

Il primo libro di storie è stato pubblicato nel 1988, prima che L. Petrushevskaya fosse elencato come autore bandito. Nel 1996 è stato pubblicato un libro in cinque volumi (AST). Nel 2000-2002 un'edizione in nove volumi (ed. "Vagrius", serie di acquerelli). Altri quattro libri sono stati pubblicati da "Eksmo" e undici raccolte sono state pubblicate dalla casa editrice "Amphora" negli ultimi tre anni. Spettacoli basati sulle commedie di L. Petrushevskaya sono stati messi in scena allo Student Theatre dell'Università statale di Mosca (dir. R. Viktyuk), al Moscow Art Theatre (dir. O. Efremov), Lenkom (dir. M. Zakharov), Sovremennik (dir. R. Viktyuk), teatralizzali. Mayakovsky (dir. S. Artsibashev), nel Teatro Taganka (dir. S. Artsibashev), nel teatro "Okolo" (dir. Yu. Pogrebnichko) e "On Pokrovka". (dir. S. Artibashev).

Uno spettacolo basato sull'opera teatrale "L'appartamento di Colombina" è stato messo in scena al Teatro Sovremennik nel 1985.

Nel 1996 è stata pubblicata una raccolta di opere in cinque volumi.

Risultati

Prosa e opere teatrali sono state tradotte in 20 lingue del mondo.

Nel 2008 la Fondazione "Northern Palmyra", insieme all'associazione internazionale "Living Classics", ha organizzato il Festival Internazionale Petrushev dedicato al 70° anniversario della nascita e al 20° anniversario della pubblicazione del primo libro di Lyudmila Petrushevskaya.

affari pubblici

Membro del Russian PEN Center.

Accettazione pubblica

Premio Pushkin della Fondazione Alfred Toepfer.

Lo spettacolo "Moscow Choir" basato sulla sua opera ha ricevuto il Premio di Stato della Federazione Russa.

Premio Trionfo.

Premio Teatro Stanislavskij.

Accademico dell'Accademia delle arti bavarese - un classico della cultura europea.

Ha partecipato a scandali

Nel 1979, dopo la prima dello spettacolo "Lezioni di musica" al Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca, lo spettacolo fu rimosso e il teatro fu disperso.

Roman Viktyuk, regista: "Efros ha detto allora: "Roman, lascia perdere. Non sarà mai messo in scena durante la nostra vita". E quando l'abbiamo messo in scena, nonostante tutti i divieti, ha scritto in Cultura sovietica che è stata la migliore rappresentazione degli ultimi venticinque anni. Hanno sentito una tale correttezza in questa performance, e nella stessa Lucy - un tale profeta, una veggente per un lungo periodo del potere sovietico, per questa agonia che era già iniziata - e bisognava avere un coraggio incredibile per parlarne.

io amo

libri del filosofo Merab Mamardashvili e dello scrittore Marcel Proust

Famiglia

Figli: Kirill Kharatyan, vice caporedattore del quotidiano Vedomosti, e Fedor Pavlov-Andreevich, giornalista e presentatore televisivo. La figlia di Pavlov, Natalia, solista del gruppo "C.L.O.N." (funky rock).

E in generale

"Stranamente, sono un filologo per principio di vita, raccolgo continuamente il linguaggio ..."

“Sono sempre stato una minoranza e ho sempre vissuto da scout. In qualsiasi coda tacevo: era impossibile, al lavoro tacevo. Me lo sono detto tutto il tempo".

Mark Zakharov, regista: “Lyudmila Petrushevskaya è una persona dal destino straordinario. Veniva dagli strati più poveri e duri della nostra vita. Può essere molto semplice nelle relazioni, schietta e onesta. Sa essere ironica. Forse malvagio. Lei è imprevedibile. Se mi fosse stato detto di disegnare un ritratto di Petrushevskaya, non avrei potuto ... "