Gli indiani delle pianure sono il simbolo degli indiani del Nord America. Oroscopi degli artisti

(ritratto non della mostra - da wikipedia)

Giorgio Catlin
Ritratto di William Fisk. 1849
(non dalla mostra - da wikipedia)

Solo durante la prima spedizione nel 1803, Lewis e Clark non avevano artisti. Hanno preso parte a tutte le successive parti di ricerca. Questo fu l'inizio di una tradizione in America. Nella Russia pre-rivoluzionaria esisteva la tradizione. A proposito, è stato conservato in epoca sovietica.

Intorno agli stessi anni 1820, quando i primi artisti di spedizione registrarono eventi, Carlo Baird King ( CarlouccelloRe, 1785 - 1862) ha ricevuto un ordine del governo per creare ritratti di membri delle delegazioni indiane che arrivano in visita ufficiale a Washington. Perché è stato scelto questo maestro? Chi è lui?

Artista professionista. Ha ricevuto una seria educazione a New York e alla Royal Academy di Londra. Ha dipinto i ritratti di molti più che personaggi famosi, in particolare, il presidente John Adams e il segretario alla Difesa John Calhoun.

Come parte di una commissione governativa, King creò una serie (il cosiddetto "libro") di piccoli ritratti ad olio su tela. Ritratti di busto a figura intera su sfondo scuro.In totale, dal 1822 al 1842, King realizzò 143 ritratti.- un lavoro enorme, d'accordo. La creazione della galleria dei ritratti è stata finanziata dal governo federale. Thomas McKenney, alto funzionario, poi capo Ufficio degli affari indiani (Bureau of Indian Affairs) era un amico di King. A volte blat è vantaggioso: i ritratti di King hanno ispirato lo stesso McKenny - nel 1829 ha intrapreso un lavoro colossale. Ora il suo Storia in tre volumi delle tribù indiane del Nord America. - classico . Le illustrazioni nell'edizione in tre volumi provengono dalla King's Portrait Gallery ( alla nostra mostra, ovviamente, no. Ancora pubblicato alla fine della storia sull'artista)

Quale ritratto è presente nella nostra mostra?

"Jessie testa arruffata" ( 1820. olio su tela 46x36)

Nome abitualmente aneddotico? Aspettare. Una persona intelligente di razza, senza fronzoli e ben consapevole del proprio valore. Capelli corti tagliati, colletto rialzato di una camicia immacolata, foulard con nastro nero. INDIANO???!!!
Il capo degli indiani Cherokee, una delle tribù più grandi e potenti del Nord America. Shaggy Head si distingueva per abilità eccezionali. Fu ordinato ministro battista e servì la sua tribù come diplomatico e interprete. Era l'UNICO funzionario che viaggiava all'interno della tribù senza armi e protezione, con una Bibbia in mano.

Un tale artista - un tale modello.

Ci sono molti re su Internet.
Tre illustrazioni (di 143) da litografie (9" x 6") da dello stesso libro in tre volumi (vedi sopra):

1. Chon-Mon-I-Case, Otto mezzo capo, 2. Chou Ca Pe, Un Otto Secondo Capo 3. Hayne Hujihini

Nel 1824 una delegazione di indiani visitò Filadelfia. L'ho vista qui Giorgio Catlin ( GiorgioCatlin, 1796-1872) . Avvocato appassionato di pittura fin dalla giovinezza.

La delegazione ha fatto un'impressione sbalorditiva su Katlin. Citazione dal diario di viaggio: “La storia di questo popolo è un argomento degno di una vita. E solo il tramonto di questa vita può impedirmi ... di essere il loro storico ”(ulteriori citazioni dal catalogo di West, West. West, Washington, 1989, p. 27 ).

Ha cercato di delineare il modo di vivere degli indiani prima che il loro mondo venisse distrutto dall'inevitabile entrata in vigore delle nuove regole del gioco. Ha lasciato non solo testimonianze pittoriche, ma anche pubblicazioni letterarie. Popolare nella vita. Qui siete intenditori di bellezza ??? Tra le altre cose, ha organizzato e trasportato il "Wild West Show" in giro per l'Europa. Diaghilev dell'arte indiana.

Nel 1840, Katlin dipinse circa 600 dipinti, una cronaca della vita di oltre 40 tribù. Negli anni Quaranta dell'Ottocento oltre 400 ritratti, paesaggi e scene di genere furono esposti in Inghilterra, Francia e Belgio.

L'ambasciatore americano Churchill Kemberling ha portato in Russia gli album del lavoro di Kathleen. Negli stessi anni Quaranta dell'Ottocento, Katlin presentò diverse opere a Nikolai IO durante la visita dell'imperatore russo a Londra.

Alla mostra, Kathleen è rappresentata da cinque opere(1832, olio su tela, misure 58 o 61 x 71). Tre di loro:

Nel 1832, durante un viaggio nel Missouri, scrisse agli indiani Mandan. Viene raffigurata la cerimonia di iniziazione a cui sono costretti tutti i ragazzi adolescenti. Alla fine del "film dell'orrore" vengono appesi per le clavicole e in un delirio di dolore e paura (o forse inebriante?!), "conoscono" il loro vero nome. Nell'ultima immagine, i ragazzi privi di sensi vengono portati via per "rianimarsi". Storia raccapricciante.
Cinque anni dopo (dopo Catlin) la tribù sarebbe completamente scomparsa a causa di un'epidemia di vaiolo.
Essere stronzi fa male alla salute! Non Apache, però!
Le opere di Kathleen sono l'unica testimonianza di un intero popolo.

Proprio il caso in cui è imbarazzante analizzare il dipinto stesso: le tele non hanno valore per questo. Tuttavia, nonostante tutta la sommarietà e le "capacità legali", Katlin ha una visione pittoresca del mondo. Guardi il lavoro degli anni venti dell'Ottocento, ma sembra che questo sia il primitivismo del secolo successivo. Sì, e ora ci sono molti di questi "ingenui". L'unica cosa da ricordare è che l'artista non si è espresso, ma ha eseguito l'ordine di "registrare eventi reali in tempo reale". Questo è un reportage.

Internet è pieno di Kathleen.

Ahimè, saltiamo alcuni muri: un'intera costellazione di artisti.

Fermiamoci per un paio di minuti su questa divertente tela. Che tipo di "gnomi" sembrano essere strisciati fuori dalle caverne delle antiche leggende tedesche o scozzesi?

"Miniere d'oro", ( 1858. olio su tela 74х91). Autore - Albertius del Orient Brouwer ( AlbertiodelOrienteBrowser, 1814-1887).

Il figlio di uno scultore, un artista professionista. Maestro della pittura di genere e dei paesaggi fluviali. Ha vissuto la maggior parte della sua vita nello stato di New York nelle Catskill Mountains, che ha ritratto, guadagnandosi il "pane quotidiano" e accumulando fama lungo la strada.

Tuttavia, ci sono stati due episodi nella sua vita. Nel 1852 e nel 1858 la "corsa all'oro" chiamò in California. Le terre sulla costa del Pacifico furono incluse nel paese alla fine degli anni Quaranta: 1846 - Oregon e 1848 - California. Dopo che l'oro fu trovato in California nel 1848, iniziò quello che oggi è ben noto nei romanzi e nelle storie, così come in numerosi film, canzoni, ballate, leggende e tradizioni.

Tra gli avventurieri, ovviamente, c'erano artisti. Tuttavia, molti si sono presto resi conto che il profitto derivante dalla specialità principale è incomparabilmente più affidabile dell'attività mineraria.

Una coorte eterogenea dei cosiddetti "anni Quaranta". A proposito, nel 1849 un gruppo di minatori russi arrivò nelle miniere della California. Sai che è stato il partito russo a rivelarsi tra i più vincenti? Pensi che fare una mostra sia portare dei quadri e appenderli alle pareti? Ecco cosa puoi "lavare" nel processo di preparazione.

Come è potuto accadere che i nostri "minatori d'oro" siano così sorprendentemente diversi dai soliti film? L'artista è il "maestro-maestro". Li vedeva così: puliti, con barbe ricciute e ordinate, con i berretti, che ridevano mentre si rilassavano ai piedi di montagne giganti. Sognatori questi artisti. Lo stile veniva addirittura definito "non plausibile" o, dal nome del più famoso "narratore", "Hoggartian".

E perché, infatti, tutti i minatori dovrebbero rimanere nella mitologia come avventurieri, tragedie e teppisti romantici? Jack London - "Jack of London" e Brouwer - "Brauer".

C'è un browser su Internet. Vedi, scambiato oggi lavoro alle aste.
Qui, ad esempio www.askart.com/AskART/B/albertus_del_ori ent_browere/albertus_del_orient_browere.a spx

L'attacco agli Ewatkins Glenn.

Con il "programma obbligatorio" finiamo. Il prossimo post inizierà con uno dei miei preferiti.

Danza dell'Aquila

Mystical Force - Musica degli indios ecuadoriani

George Catlin nacque il 26 luglio 1796 da una famiglia di agricoltori a Wilksburr, in Pennsylvania. Era il quinto di 14 figli della famiglia. Sua madre, Polly, fu catturata dagli indiani all'età di 8 anni, ma successivamente tornò nel mondo civilizzato. Da bambino, George ha sentito molte storie di avventure tra gli indiani selvaggi. Ha studiato legge a Litchfield, nel Connecticut, ha lavorato come avvocato nella contea di Lutherne, in Pennsylvania, ma poi si è interessato alle belle arti. All'età di 21 anni era già considerato un buon ritrattista.

Imprese di equitazione comanche

Una visita di un gruppo di 15 capi indiani a Filadelfia nel 1824 lo ispirò a dipingere gli indiani. Ha viaggiato nelle riserve orientali e ha anche dipinto ritratti di leader in visita a Washington. Nel 1826 dipinse un ritratto del famoso Redjacket Seneca e di altri indiani della riserva. Nel 1830 si recò a St. Louis, dove fece amicizia con il famoso esploratore William Clark, sovrintendente agli affari indiani del territorio del Missouri.

Danza della torcia, Ojibwa

Per due anni, Katlin ha dipinto ritratti di delegati indiani in visita a St. Louis. Accompagnò Clark a Fort Crawford, dove si tenne un consiglio del trattato, e alle tribù del Kansas sul fiume Missouri. Nel marzo 1832, assistito da Clark, risalì il Missouri sul piroscafo Yellowstone dell'American Fur Company. Ha incontrato Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan e altre tribù. Kathleen tornò a St. Louis in autunno in canoa, accompagnata da due cacciatori. Qui è stato in grado di dipingere i ritratti dei prigionieri Sauk e Fox catturati durante la Guerra del Falco Nero.

A caccia di bufali, Osage

Nella primavera del 1833 partì per un nuovo viaggio, raggiungendo Fort Laramie, Wyoming, e poi il Great Salt Lake, Utah. Dopo essere tornata a St. Louis, Katlin ha trascorso l'inverno a Pensacola, in Florida, per poi trasferirsi a New Orleans. Nella primavera del 1834 lasciò New Orleans e si recò a Fort Gibson nel territorio indiano, dove dipinse ritratti di Cherokee, Choctaw, Creek, Osage, ecc. Il 19 giugno si recò nelle pianure meridionali con una spedizione di dragoni guidato da Henry Leavenworth e Henry Dodge. Ho visitato le terre dei Comanche e dei Wichit.

Danza al Berdash

L'inizio della febbre lo costrinse a tornare a St. Louis l'autunno successivo. Nel 1835-1836. Kathleen ha dipinto gli indiani del Minnesota e del Wisconsin. Questi furono i suoi ultimi viaggi nelle terre selvagge dell'Occidente. Nel 1837-1838. l'artista ha organizzato mostre nelle città degli stati orientali, presentando una collezione di quasi 600 dipinti, che raffiguravano rappresentanti di 48 tribù, oltre a una raccolta di migliaia di oggetti della cultura materiale indiana. Sperava di vendere i dipinti al Museo Nazionale, ma a causa della sua aperta critica alla politica federale nei confronti degli indiani, non trovò sostegno.

Nel 1839 Catlin portò la collezione in Europa, dove ebbe un enorme successo. Tra l'altro, nel 1845 la sua collezione fu esposta a Parigi al Louvre. Tuttavia, nel 1852 era impantanato nei debiti e fu costretto a rimborsare i creditori per trasferire l'intera collezione di dipinti e oggetti della cultura indiana. Nel 1852-1857. Katlin ha viaggiato in tutto il Sud e Centro America, e ha visitato anche il Far West, raggiungendo l'Alaska. Le sue memorie di viaggi nelle Grandi Pianure furono pubblicate nel 1841.

Dietro il bisonte in corsa, l'estuario di Yellowstone

I contemporanei hanno descritto Kathleen come una persona religiosa, altamente morale e modesta. Capelli neri e occhi azzurri, era alto 5 piedi e 8 pollici e pesava circa 135 libbre. All'età di 50 anni ero sordo. Morì a Jersey City, New Jersey, il 23 dicembre 1872.

Danza dei mendicanti, foce del fiume Teton

Battaglia tra Sioux e Sauk e Fox

Danza del cuoio capelluto, Sioux

Indiani che inseguono bisonti attraverso i cumuli di neve con le racchette da neve

Danza degli schiavi, Sauk e Fox

Caccia al bisonte, morte certa

La danza del bufalo, Mandan

Domare un cavallo selvaggio

Danza di guarigione

Bisonte che insegue con archi e lance

Discovery dance, Sauk e Fox

Danza del toro, Mandan

corsa in canoa

Quattro ballerini

Presentazione dei Dragoni Comanche

Pipe Dance, Assiniboine

Comanche andare in guerra in alta uniforme

Danza dei coraggiosi, Fort Snelling

I guerrieri Comanche caricano a tutta velocità, Osage

Canoa a caccia di cervi

Danza del mais verde, tribù Hidatsa

Incontro di cervi e bisonti, Texas

Danza di guerra, Sioux

Gli orsi grizzly attaccano i cavalieri indiani

gara di tiro con l'arco

Bella vista della caccia alle anatre sul fiume Wisconsey, Winnebago

Danza degli orsi

Attacco militare a cavallo

danza del toro

Scogliere pittoresche sulla Prairie du Chien

Pesca al salmone alla luce delle torce, Ojibwe

Vigilant Fox, capo della tribù, Kee-o-cook

Nato il 26 luglio 1796 nella famiglia di un contadino a Wilksburr, in Pennsylvania. Era il quinto di 14 figli della famiglia. Sua madre, Polly, fu catturata dagli indiani all'età di 8 anni (1778), ma successivamente tornò nel mondo civilizzato. Da bambino, George ha sentito molte storie di avventure tra gli indiani selvaggi.

George Catlin / George Catlin (autoritratto)

Ha studiato legge a Litchfield, nel Connecticut, ha lavorato come avvocato nella contea di Lutherne, in Pennsylvania, ma poi si è interessato alle belle arti. All'età di 21 anni era già considerato un buon ritrattista. Una visita di un gruppo di 15 capi indiani a Filadelfia nel 1824 lo ispirò a dipingere gli indiani. Ha viaggiato nelle riserve orientali e ha anche dipinto ritratti di leader in visita a Washington. Nel 1826 dipinse un ritratto del famoso Redjacket Seneca e di altri indiani della riserva.

Nel 1830 si recò a St. Louis, dove strinse amicizia con il famoso esploratore William Clark, sovrintendente agli affari indiani del territorio del Missouri. Per due anni, Katlin ha dipinto ritratti di delegati indiani in visita a St. Louis. Accompagnò Clark a Fort Crawford, dove si tenne un consiglio del trattato, e alle tribù del Kansas dall'altra parte del fiume. Missouri. Nel marzo 1832, assistito da Clark, risalì il Missouri sul piroscafo Yellowstone dell'American Fur Company. Ho incontrato Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan e altre tribù. Kathleen tornò a St. Louis in autunno in canoa, accompagnata da due cacciatori. Qui è stato in grado di dipingere i ritratti dei prigionieri Sauk e Fox catturati durante la Guerra del Falco Nero. Nella primavera del 1833 partì per un nuovo viaggio, raggiungendo Fort Laramie, Wyoming, e poi il Great Salt Lake, Utah. Dopo essere tornata a St. Louis, Katlin ha trascorso l'inverno a Pensacola, in Florida, per poi trasferirsi a New Orleans. Nella primavera del 1834 lasciò New Orleans e si recò a Fort Gibson nel territorio indiano, dove dipinse ritratti di Cherokee, Choctaw, Creek, Osage e altri.

Il 19 giugno partì per le pianure meridionali con una spedizione di dragoni guidati da Henry Leavenworth e Henry Dodge. Ha viaggiato nelle terre di Comanche e Wichit. L'inizio della febbre lo costrinse a tornare a St. Louis l'autunno successivo. Nel 1835-1836 Kathleen ha dipinto gli indiani del Minnesota e del Wisconsin. Questi furono i suoi ultimi viaggi nelle terre selvagge dell'Occidente.

Nel 1837-1838 l'artista ha organizzato mostre nelle città degli stati orientali, presentando una collezione di quasi 600 dipinti, che raffiguravano rappresentanti di 48 tribù, oltre a una raccolta di migliaia di oggetti della cultura materiale indiana. Sperava di vendere i dipinti al Museo Nazionale, ma a causa della sua aperta critica alla politica federale nei confronti degli indiani, non trovò sostegno. Nel 1839 Catlin portò la collezione in Europa, dove ebbe un enorme successo. Tra l'altro, nel 1845 la sua collezione fu esposta a Parigi al Louvre. Tuttavia, nel 1852 era impantanato nei debiti e fu costretto a rimborsare i creditori per trasferire l'intera collezione di dipinti e oggetti della cultura indiana.

Nel 1852–1857 Katlin ha viaggiato in tutto il Sud e Centro America e ha visitato anche il Far West, arrivando fino all'Alaska. Le sue memorie di viaggi nelle Grandi Pianure furono pubblicate nel 1841.

I contemporanei hanno descritto Kathleen come una persona religiosa, altamente morale e modesta. Capelli neri e occhi azzurri, era alto 5 piedi e 8 pollici e pesava circa 135 libbre. All'età di 50 anni ero sordo. Morì a Jersey City, New Jersey, il 23 dicembre 1872.

Secondo Yuri Stukalin

L'eredità artistica di George Catlin

Paesaggi di George Catlin










Ritratti d'autore di indiani
George Catlin: dipinti tribali indiani










La caccia al bisonte nell'interpretazione dell'artista

“La storia di questo popolo è un argomento degno di una vita. E solo il tramonto di questa vita può impedirmi... di essere il loro storico.

Dal diario di viaggio di George Catlin

George Catlin è una persona piuttosto straordinaria nella storia dei viaggi. È noto come artista, scrittore e viaggiatore-etnografo americano che ha studiato la cultura e le tradizioni delle tribù indiane e ha lasciato molte informazioni preziose che sono diventate quasi l'unica testimonianza della vita di un intero popolo.

Dai sogni d'infanzia ai sogni che diventano realtà

Il futuro ricercatore della civiltà indiana nacque il 26 luglio 1796 nella città di Wilkes-Barre, situata nello stato della Pennsylvania, nella famiglia di un normale contadino americano. Da bambino, George ha imparato molto sulla vita degli indiani dalle storie di sua madre e sua nonna, che durante la rivolta indiana su larga scala, nota come "Massacro del Wyoming", furono tenute in ostaggio dai nativi. Le storie sugli indiani hanno affascinato l'immaginazione del ragazzo e nella sua infanzia ha trascorso molto tempo a vagare per la foresta, alla ricerca di alcuni aggeggi indiani.

Crescendo, George ha studiato legge e ha anche praticato per un po' nella sua città natale. Ma la sua anima non mentiva affatto per tale lavoro. La pratica legale gli sembrava un'attività piuttosto noiosa e inoltre il giovane era seriamente interessato alla pittura e decise di collegare la sua vita futura a questa attività più interessante e creativa. All'età di 25 anni, il giovane si trasferì a Filadelfia, dove iniziò ad apprendere le basi dell'arte.

Al giovane artista piaceva visitare il museo, che conteneva molti reperti,

associato alla vita degli indiani, e una volta ebbe anche la possibilità di incontrare una delegazione di indiani arrivati ​​\u200b\u200bin città, i cui ritratti divennero le prime opere di Katlin coinvolte nella vita di questo popolo. Fu in questo momento che George prese finalmente per sé una delle decisioni più importanti della sua vita, a cui andava fin dall'infanzia: in ogni caso, impara quante più informazioni possibili sulla storia delle tribù indiane e sulla vita degli indiani.

Ma ancora una volta, la vita lo ha distratto dal suo sogno. Questa volta, i sogni romantici si sono messi in mezzo. Il giovane artista si interessò seriamente alla figlia di un commerciante di successo di Albany, Clara Gregory, e nel 1828 la sposò. Ma, nonostante un felice matrimonio, George non ha dimenticato la pittura, né il suo desiderio di studiare a fondo la storia delle tribù indiane.

2 anni dopo il matrimonio, Kathleen iniziò ancora più consapevolmente a realizzare il suo vecchio sogno. Ha viaggiato a St. Louis, dove ha incontrato William Clark, che era allora in una posizione ufficiale su questioni relative alla vita indiana. L'anziano esploratore è rimasto colpito dal lavoro del giovane artista di talento e ha condiviso pienamente il desiderio di George di studiare le tribù indiane, quindi ha cercato di aiutare a realizzare il desiderio del ragazzo e gli ha fornito un pass gratuito per viaggiare nelle riserve indiane.

Pennelli, vernici e viaggi

Viaggiando per l'America, Katlin dipinse scene di vita delle tribù indiane, dipinse ritratti di indiani e pittoreschi paesaggi del suo paese di quei tempi. Tra le sue opere ci sono molti ritratti colorati degli indigeni del continente americano, che ti permettono di farti un'idea più vivida di loro.

Per quasi 8 anni dei suoi viaggi, George ha studiato 48 diverse tribù indiane, ed è stato durante i suoi viaggi nel paese che ha notato quanto fossero negative le conseguenze dell'espansione dei bianchi nel selvaggio west. La distruzione della popolazione indigena e la bellezza paesaggistica della natura circostante, così come dei suoi abitanti, hanno portato Katlin all'idea della necessità di creare tali siti "in cui persone e animali coesistessero in un ambiente di natura naturale bellezza."

Questa idea è nata dalle labbra di un artista-viaggiatore 10 anni prima che il governo degli Stati Uniti decidesse di creare il primo parco nazionale del paese -. Essendo penetrato durante i suoi viaggi nella vita delle tribù indiane, l'artista divenne uno dei più brillanti sostenitori della conservazione dei popoli indiani e della loro cultura originaria.

Nel 1837 fu aperta a New York una galleria d'arte delle opere di Kathleen. È stato uno dei primi spettacoli nel paese di dipinti che ha permesso ai normali abitanti delle città di conoscere lo stile di vita esotico e la cultura delle tribù indiane. Per 2 anni l'artista ha tenuto mostre delle sue opere in varie città orientali del Paese. Sono state loro presentate oltre 600 opere e una vasta collezione di migliaia di oggetti della cultura indiana.

Un emarginato in patria, un genio in terra straniera

Essendo un fiammeggiante combattente per la conservazione delle tribù indiane originarie, George Catlin voleva vendere i suoi dipinti al Congresso degli Stati Uniti, nella speranza che le sue opere servissero come documentazione storica della vita degli indiani e diventassero le principali mostre del museo nazionale dedicato alla vita di questo popolo. Ma, ahimè, il Congresso non condivideva tali aspirazioni e non era affatto interessato ad acquistare i dipinti di Kathleen. Il governo non aveva molta simpatia per l'artista, che difendeva i diritti degli indiani e criticava costantemente le autorità del paese per la loro politica nei loro confronti. Lo stesso fallimento ha atteso George in altre città del paese, dove ha cercato di vendere il suo lavoro.

Delusa e insicura dell'opportunità di realizzare la sua brillante idea nel suo paese natale, Kathleen lasciò l'America e andò in Inghilterra. Stranamente, ma in terra straniera i dipinti del viaggiatore americano erano più interessati, ed era lì che George si aspettava un vero successo: nel 1845 la sua collezione fu presentata anche allo stesso Louvre di Parigi. In Europa, Kathleen riuscì finalmente a realizzare il suo sogno di preservare le informazioni sulle tribù indiane, che non potevano interessare nessuno in America. Nel 1841 fu pubblicato a Londra il libro "Morals of the Indians of North America", che l'artista illustrò con trecento sue incisioni, e nel 1948 nacquero i suoi "Appunti di 8 anni di viaggio".

Il trionfante successo ha portato Katlin all'idea di tornare negli Stati Uniti e offrire nuovamente il suo lavoro al Congresso. Ma riconosciuto in terra straniera, in patria, è rimasto rifiutato. Inoltre, a causa di una frode nell'investire nell'acquisizione di terreni, l'artista era sull'orlo del fallimento. Fu costretto a vendere la maggior parte della sua collezione per saldare i suoi debiti e tornò di nuovo in Europa, questa volta stabilendosi a Parigi.

Dopo la morte della moglie, Kathleen si trasferì da Parigi a Bruxelles, dove trascorse gli ultimi anni della sua vita. Poco prima della sua morte, l'artista tornò in patria, dove morì nel New Jersey, nel 1872.

Il lavoro inestimabile del ricercatore delle tribù indiane nella sua terra natale potrebbe essere apprezzato solo dopo la sua morte. In un necrologio pubblicato su New Time, Catlin è stato elogiato postumo per il suo grande contributo alla conservazione delle informazioni sulle tribù indiane e criticato dal Congresso per l'indifferenza alle idee brillanti di George, e i dipinti di questo artista di viaggio americano fino ad oggi sono chiari prova che i sogni di sforzo richiesti per l'incarnazione non sono mai vani.

Sua madre e sua nonna furono tenute in ostaggio durante una rivolta indiana in Pennsylvania nota come il massacro della valle del Wyoming.

Nonostante tutto ciò che ha vissuto la famiglia, l'infanzia di George è stata piena di storie sugli indiani e sulla ricerca di manufatti indiani.

Formatosi come avvocato, ha esercitato brevemente la professione legale a Wilkes-Barre. Ma la passione per la pittura ha preso il sopravvento. E nel 1821, all'età di 25 anni, cercò di continuare la sua carriera di ritrattista, vivendo a Filadelfia. Naturalmente, divenne un visitatore abituale del museo gestito da Charles Wilson Peel, che conteneva numerosi oggetti legati agli indiani, così come la spedizione di Lewis e Clark.

Il corso della sua carriera fu cambiato da una delegazione di indiani occidentali in visita a Filadelfia. Kathleen dipinse i primi ritratti degli indiani e decise di raccogliere quante più informazioni possibili su questo popolo. Come lui stesso ha affermato, è stato questo incontro a determinare il suo destino.

Nel 1828, Kathleen sposò Clara Gregory, che proveniva da una ricca famiglia di mercanti ad Albany, New York. Nonostante il suo felice matrimonio, Kathleen desiderava esplorare l'Occidente.

E andò nel 1830 nella parte occidentale degli Stati Uniti. St. Louis era allora il confine della frontiera americana. Riuscì a incontrare William Clark, che guidò la famosa spedizione un quarto di secolo fa.

Clark rimase colpito dal desiderio dell'artista e gli fornì assistenza affinché potesse visitare i villaggi indiani. La mappa di Clark era, all'epoca, la mappa più dettagliata del Nord America a ovest del Mississippi.

Kathleen George: Little Bear, Hunkpapa Warrior, 1832

Olio su tela, 73,7 x 60,99

Per tutto il 1830, Kathleen viaggiò molto, spesso vivendo tra gli indiani.

Nel 1832 vive tra i Sioux, che all'inizio erano molto sospettosi dell'immagine dettagliata su carta. Tuttavia, gli è stato permesso di rappresentare la vita tribale.

Kathleen George: L'ultimo cerchio della danza cerimoniale Mandan O-Kee-Pa, 1832

Olio su tela, 59x71

Washington, Museo Nazionale d'Arte Americana

Kathleen George: Moose by the Water, 1854

Olio su tela, 48,26 x 67,31 Collezione privata USA

Kathleen dipingeva spesso ritratti di indiani, della loro vita quotidiana, registrando scene di rituali e persino sport. In un dipinto, raffigura se stesso e capi indiani che indossano pelli di lupo sull'erba della prateria, osservando da vicino mandrie di bufali.

Nel 1837 Kathleen aprì una galleria d'arte a New York.

È considerato il primo a mostrare il "selvaggio West" e la vita esotica degli indiani per gli abitanti della città.

Kathleen George: Bison, grande guerriero Pawnee, 1832

Tela, olio

Washington, Museo Nazionale d'Arte Americana

Kathleen si aspettava che la sua mostra fosse presa sul serio come una testimonianza storica della vita indiana. Sognava di vendere i suoi dipinti al Congresso degli Stati Uniti e sperava che il lavoro che aveva svolto costituisse la base di un museo nazionale dedicato alla vita indiana.

Kathleen George: Bison's Hump, High Chief, 1832

Olio su tela, 73,7 x 60,99

Ma il Congresso non era interessato all'acquisto di dipinti. E la mostra di opere in altre città non era così popolare come a New York.

Frustrata, Kathleen parte per l'Inghilterra, dove il suo lavoro è interessante. I dipinti sono stati mostrati con successo a Londra.

Kathleen George: White Cloud, capo dell'Iowa, 1830-1870

Olio su tela 70,5 x 58 cm

Galleria Nazionale di Washington USA

Il libro è di oltre 800 pagine ed è stato pubblicato in due volumi. Tutto il materiale di osservazioni, schizzi, raccolto durante i viaggi, è stato inserito nel libro. Ha superato con successo una serie di pubblicazioni.

Kathleen George: The Buffalo Race - Upper Missouri, 1837-1839

Tela, olio

Museo Nazionale di Arte Americana di Washington

Nei suoi appunti, l'artista ha descritto in dettaglio come le enormi mandrie di bufali nelle pianure occidentali furono distrutte, solo perché i vestiti di pelliccia erano molto popolari nelle città orientali.

Kathleen George: Consiglio di guerra Sioux, circa 1848

Olio su tela 64,45 x 81,28

Collezione privata USA

Definendo astutamente questo fenomeno un disastro ecologico, Kathleen fece un suggerimento sorprendente. Ha consigliato di recintare enormi tratti di terre occidentali per preservarli in uno stato naturale.

Così, è stato George Catlin a dare per primo l'idea di creare parchi nazionali.

Presto Kathleen tornò negli Stati Uniti e cercò di nuovo di offrire i suoi dipinti al Congresso. Ma ha fallito di nuovo. Trovandosi in una situazione finanziaria difficile, decide di tornare in Europa.

Kathleen George: Fenicotteri in Sud America, 1856

Acquarello, gouache 53,34 x 67,94

Collezione privata USA

A Parigi, Katlin riuscì a saldare i suoi debiti vendendo la maggior parte della sua collezione di dipinti a un uomo d'affari americano che li teneva in una fabbrica di locomotive a Filadelfia. La moglie di Kathleen morì a Parigi e l'artista si trasferì a Bruxelles, dove visse fino al suo ritorno in America nel 1870.

Kathleen morì a Jersey City, nel New Jersey, alla fine del 1872. Un necrologio sul New York Times ha salutato il suo lavoro di documentazione della vita indiana come significativo e ha criticato il Congresso per non aver acquistato la collezione.

Qual è il destino dei suoi dipinti? Parte del lavoro è stata conservata a lungo in una fabbrica di Filadelfia ed è stata acquisita dalla Smithsonian Institution, dove si trovano oggi. Altre opere dell'artista sono sparse per il mondo, e si trovano nei musei degli Stati Uniti e in Europa.

Si può aggiungere che senza l'amore disinteressato di George Catlin per il popolo indiano, senza il suo amore per la sua terra, la nostra conoscenza delle tribù indiane e della natura dell'America non sarebbe stata così piena e colorata. Lui, come un severo testimone oculare, ha registrato il mondo in uscita.

La sua eredità creativa ha acquisito significato e valore nel corso degli anni.

Il materiale è stato preparato da un umile amante di tutti gli indiani P.S. Sofia

Grazie Alessio!!! Ispirante!

Sophia, grazie per l'interessante saggio, grazie a persone così entusiaste si stanno aprendo nuovi orizzonti.

Grazie per il feedback. Ho una copia del suo lavoro appeso sulla mia scrivania, fonte di ispirazione... Forse è bello andare per la tua strada.

Grazie mille per un articolo molto interessante. Come vorrei ripetere il destino di quest'uomo e artista!