La tragedia dell'anima sofferente nel mondo degli uomini d'affari (basato sul dramma di A. Ostrovsky "Dowry")

La famosa commedia "Dowry", che Ostrovsky scrisse nel corso di quattro anni dal 1874 al 1878, era considerata dall'autore stesso una delle sue opere drammatiche migliori e più significative. Sebbene mostrato sul palco nel 1878, provocò una tempesta di proteste e indignazione, sia tra il pubblico che tra i critici, lo spettacolo ricevette la sua meritata quota di popolarità solo dopo la morte del famoso drammaturgo russo. Una chiara dimostrazione dell'idea principale che l'autore voleva mostrare alle persone che il mondo è governato dal denaro, e nella società moderna sono la principale forza trainante che consente ai loro proprietari di controllare il destino di altre persone che dipendono da loro, molti lo hanno fatto non piace. Come altre innovazioni nell'opera, incomprensibili al grande pubblico, tutto ciò ha provocato una valutazione piuttosto acuta sia dei lettori che dei critici.

Storia della creazione

All'inizio degli anni settanta del diciannovesimo secolo, Ostrovsky lavorava come magistrato onorario del distretto di Kineshma, in servizio partecipò a vari processi di alto profilo e conosceva bene i rapporti criminali dell'epoca, che gli davano, come scrittore, ricco materiale letterario per scrivere opere. La vita stessa gli ha dato trame per le sue commedie drammatiche, e si presume che la tragica morte di una giovane donna uccisa dal proprio marito, Ivan Konovalov, un residente locale del distretto di Kineshma, sia diventata il prototipo della trama in "Dowry ".

Ostrovsky inizia la commedia nel tardo autunno (novembre 1874), annotando a margine "Opus n. 40", allungandone la scrittura per quattro lunghi anni, a causa del lavoro parallelo su molte altre opere, e terminandola nell'autunno del 1878. Lo spettacolo fu approvato dalla censura, iniziarono i preparativi per la pubblicazione, che terminò con la sua pubblicazione sulla rivista Otechestvennye Zapiski nel 1879. Sono seguite le prove delle compagnie teatrali di Mosca e San Pietroburgo, che hanno voluto rappresentare lo spettacolo sul palco, sottoponendolo al giudizio del pubblico e della critica. Le anteprime di "Dowry" sia al teatro Maly che ad Alexandria furono un fallimento e provocarono aspri giudizi negativi da parte della critica teatrale. E solo dieci anni dopo la morte di Ostrovsky (seconda metà degli anni '90 del XIX secolo), lo spettacolo ha finalmente avuto un meritato successo, in gran parte dovuto all'enorme popolarità e fama dell'attrice Vera Komissarzhevskaya, che ha interpretato il ruolo principale ruolo di Larissa Ogudalova.

Analisi dell'opera

Trama

L'azione dell'opera si svolge nella città del Volga di Bryakhimov, che assomiglia alla città di Kalinov della commedia "Temporale" solo dopo che sono trascorsi 20 anni. Il tempo di tiranni e tiranni meschini come Kabanikha e Porfiry Wild è passato da tempo, è arrivata "l'ora più bella" per uomini d'affari intraprendenti, astuti e loschi, come il milionario Knurov e il rappresentante di una ricca società commerciale Vasily Vozhevatov, che sono in grado di comprare e vendere non solo beni e cose, ma e destini umani. Dal loro dialogo, che racconta il destino di una giovane donna, Larisa Ogudalova, ingannata da un ricco maestro Paratov (una specie di Boris adulto, nipote di Diky), inizia il primo atto della commedia. Dalla conversazione dei mercanti apprendiamo che la prima bellezza della città, la cui abilità artistica e fascino non ha eguali, sposa un povero funzionario, secondo loro assolutamente insignificante e miserabile, Karandyshev.

La madre di Larisa, Kharitona Ogudalova, che ha cresciuto lei stessa tre figlie, ha cercato di trovare una buona corrispondenza per ogni figlia, e per la figlia più giovane, più bella e artistica, profetizza un futuro meraviglioso con un marito ricco, solo uno semplice e ben noto Il fatto guasta tutto: è una sposa di famiglia povera e non ha dote. Quando il brillante e giovane maestro Paratov appare all'orizzonte tra gli ammiratori di sua figlia, la madre cerca con tutte le sue forze di sposargli sua figlia. Tuttavia, dopo aver giocato con i sentimenti di Larisa, la lascia per un anno intero senza alcuna spiegazione (durante il dialogo si scopre che ha sperperato la sua fortuna ed è ora costretto a sposare la figlia del proprietario delle miniere d'oro per salvare la sua posizione). La disperata Larisa dichiara a sua madre di essere pronta a sposare la prima persona che incontra, che diventa Yuli Kapitonych Karandyshev.

Prima del matrimonio, Larisa incontra Paratov, tornato dopo un anno di assenza, gli confessa il suo amore e fugge con lui dal fidanzato non amato alla sua nave "Swallow", che lo sfortunato fallito vende anche per debiti. Lì, Larisa cerca di scoprire da Paratov chi ora gli appartiene: sua moglie, o qualcun altro, poi apprende con orrore del suo futuro matrimonio con una ricca sposa. La affranta Larisa con la proposta di portarla alla mostra di Parigi, e di fatto diventare la sua amante e mantenuta, viene avvicinata dal milionario Knurov, che vince questo diritto da Vozhevatov (dopo aver conferito, i mercanti decidono che un diamante come Larisa non dovrebbe essere sprecato, giocano il suo destino lanciando una moneta). Appare Karandyshev e inizia a dimostrare a Larisa che per i suoi fan è solo una cosa, un oggetto bello e raffinato, ma assolutamente senz'anima, con il quale puoi fare come vuole il suo proprietario. Schiacciata dalle circostanze della vita e dalla spietatezza dei commercianti di persone che vendono e comprano così facilmente vite umane, Larisa trova molto successo questo paragone con una cosa, e ora nella vita, non avendo trovato l'amore, accetta di cercare solo l'oro, e niente di più. Insultato da Larisa, che lo ha definito miserabile e insignificante, Karandyshev, in un impeto di gelosia, rabbia e orgoglio ferito con le parole "Quindi non portarti da nessuno!" spara a Larisa con una pistola, lei muore dicendo che non incolpa nessuno e perdona tutto a tutti.

Personaggi principali

La protagonista della commedia, Larisa Ogudalova, una giovane donna in dote della città di Bryakhimov, è una Katerina leggermente adulta della commedia Thunderstorm, precedentemente scritta dallo stesso autore. Le loro immagini sono unite da una natura ardente e sensibile, che alla fine le porta a un tragico finale. Proprio come Katerina, Larisa "soffoca" nella città noiosa e ammuffita di Bryakhimov, tra i suoi abitanti, che qui sono anche annoiati e tristi.

Larisa Ogudalova si trova in una situazione di vita difficile, caratterizzata da qualche dualità e indubbia tragedia: è la prima ragazza intelligente e bellezza della città, non può sposare un uomo degno, perché è una dote. In questa situazione, le si delineano davanti due opzioni: diventare la donna mantenuta di un uomo sposato ricco e influente, o scegliere come marito un uomo di uno status sociale inferiore. Afferrando l'ultima goccia, Larisa si innamora dell'immagine che ha creato di un uomo bello e brillante, il proprietario terriero in bancarotta Sergei Paratov, che, come Boris, il nipote di Diky in The Thunderstorm, si rivela essere una persona completamente diversa nella vita reale . Spezza il cuore del personaggio principale e con la sua indifferenza, bugie e mancanza di spina dorsale letteralmente "uccide" la ragazza, ad es. conduce alla sua tragica morte. La tragica morte diventa una sorta di "buona azione" per la protagonista, perché per lei la situazione attuale è diventata una tragedia della vita che non poteva affrontare. Ecco perché nei suoi ultimi momenti, la morente Larisa non incolpa nessuno per niente e non si lamenta del suo destino.

Ostrovsky ha ritratto la sua eroina come una natura ardente e appassionata sopravvissuta a gravi traumi mentali e al tradimento di una persona cara, che, tuttavia, non ha perso la sua sublime leggerezza, non si è amareggiata ed è rimasta la stessa anima nobile e pura che era stata per tutta la sua vita. A causa del fatto che i concetti e le aspirazioni di Larisa Ogudalova erano fondamentalmente diversi dal sistema di valori che prevale nel mondo che la circonda, anche se era costantemente al centro dell'attenzione pubblica (come una bambola bella ed elegante), nella sua anima rimase sola e non compresa da nessuno. Assolutamente non capendo le persone, non vedendo in esse bugie e falsità, crea per se stessa l'immagine ideale di un uomo, che diventa Sergey Paratov, si innamora di lui e paga crudelmente il suo autoinganno con la sua vita.

Nella sua opera teatrale, il grande drammaturgo russo ha interpretato in modo sorprendentemente talentuoso non solo l'immagine della protagonista Larisa Ogudalova, ma anche le persone intorno a lei: il cinismo e la mancanza di scrupoli dei mercanti ereditari Knurov e Vozhevatov, che hanno interpretato il destino della ragazza con un semplice lotto, il immoralità, inganno e crudeltà del suo fidanzato fallito Paratov, avidità e depravazione di sua madre, che sta cercando di vendere sua figlia nel modo più redditizio possibile, invidia, meschinità e ottusità di un perdente con un accresciuto orgoglio e un senso di proprietà del geloso Karandyshev.

Caratteristiche del genere e costruzione compositiva

La composizione dell'opera, costruita in un certo modo in un rigoroso stile classico, contribuisce alla crescita della tensione emotiva tra spettatori e lettori. L'intervallo di tempo dello spettacolo è limitato a un giorno, nel primo atto viene mostrata l'esposizione e inizia la trama, nel secondo atto l'azione si sviluppa gradualmente, nel terzo (una cena dagli Ogudalov) - il culmine, in il quarto - un tragico epilogo. Grazie a una linearità così coerente di costruzione compositiva, l'autore rivela la motivazione delle azioni dei personaggi, che diventa ben compresa e spiegabile sia per i lettori che per gli spettatori, che si rendono conto che le persone agiscono in un modo o nell'altro non solo per le loro caratteristiche psicologiche, ma anche a causa dell'influenza dell'ambiente sociale.

Inoltre, la commedia "Dowry" è caratterizzata dall'uso di un peculiare sistema di immagini, vale a dire nomi "parlanti" inventati per i personaggi: il nome di una natura esaltata, Larisa Ogudalova, tradotto dal greco "gabbiano", il nome Harita è di origine zingara e significa "affascinante", e il cognome Ogudalova deriva dalla parola "ogudat" - ingannare, ingannare. Il cognome Paratov deriva dalla parola "paraty", che significa "predatore", Knurov - dalla parola "knur" - un cinghiale, dal nome della fidanzata di Larisa Yuliya Karandysheva (Il nome è in onore del romano Gaio Giulio Cesare, e il cognome è un simbolo di qualcosa di piccolo e insignificante ) l'autore mostra l'incompatibilità dei desideri con le capacità di questo eroe.

Nella sua commedia, Ostrovsky ha voluto dimostrare che in un mondo in cui il denaro governa e un certo stigma sociale è infarcito di tutti, nessuno può sentirsi libero e fare ciò che vuole veramente. Finché le persone credono nel potere del denaro, rimangono per sempre ostaggi dei cliché sociali: Larisa non può diventare la moglie di una persona cara, perché è una dote, anche mercanti ricchi e influenti, proprio come il fallito Paratov, sono legati mano e piede da dogmi sociali e non può sposarsi a volontà, per ricevere amore e calore umano proprio così, e non per soldi.

È grazie all'enorme potere di impatto emotivo, portata, attualità delle questioni sollevate e innegabile valore artistico che l'opera teatrale di Ostrovsky "The Dowry" occupa un posto d'onore tra i classici del dramma mondiale. Questo lavoro non perderà mai la sua rilevanza, ogni generazione di lettori, immersa nel mondo delle esperienze dei personaggi dell'opera, scoprirà qualcosa di nuovo e troverà risposte a eterne domande spirituali e morali.

L'opera è stata aggiunta al sito site: 2015-06-27

Scopri il valore del tuo lavoro

Tragedia... Questa parola suggerisce la morte. Alla fine dello spettacolo, una ragazza meravigliosa, dotata e fragile, Larisa Ogudalova, muore. La sua morte non è casuale. Il drammaturgo guida costantemente la sua eroina attraverso la sofferenza e lo sconvolgimento, costringendola a sperimentare tutta l'amarezza dell'amore ingannato, il crollo delle speranze di felicità.

Qual è il motivo di questa tragedia? Una giovane ragazza di una famiglia nobile povera ha un'anima sensibile e amorevole, talento musicale e bellezza. Ma questa ricchezza non può sostituire ciò che è più apprezzato nel mondo degli uomini d'affari: il denaro, una dote che le garantirebbe una posizione degna nella società. Parlando dell'imminente matrimonio di Larisa, Vozhevatov afferma francamente che al momento ci sono tanti pretendenti quante doti, cioè ogni persona cerca principalmente profitto. Pertanto, la vita di Larisa si trasforma, nelle parole di Karandyshev, in un campo di zingari. È costretta, per ordine di una madre intraprendente, ad essere gentile con i ricchi scapoli, a intrattenere numerosi ospiti, attirandoli con il canto e la bellezza.

Il primissimo dialogo tra Larisa e il suo fidanzato ci convince che non le piace una vita così rumorosa e disordinata. La sua natura pura e onesta cerca una tranquilla felicità familiare con la persona amata. Vozhevatov chiama Larisa ingenua, intendendo con questa definizione non stupidità, ma sincerità, assenza di astuzia, adulazione e finzione. Questa ragazza ha creato il suo mondo con la sua immaginazione poetica, in cui la musica la porta. Canta magnificamente, suona la chitarra e il piano, esprimendo i suoi sentimenti e le sue esperienze più intime con i suoni di una vecchia storia d'amore. Possedendo un'anima poetica esaltata, Larisa percepisce le persone intorno a lei come eroi del romanticismo russo, non vedendone la volgarità, il cinismo, l'interesse personale. Paratov ai suoi occhi è l'ideale di un uomo, Karandyshev è una persona onesta, umana, non compresa dagli altri, Vozhevatov è un caro amico d'infanzia. Ma tutti questi eroi si rivelano diversi, rivelano la loro vera essenza nel loro atteggiamento nei confronti di Larisa. Brilliant Paratov risulta essere un normale seduttore che distrugge una ragazza amorevole per il piacere fugace. Lui, senza esitazione, la lascia per sposare il proprietario delle miniere d'oro. Con cinica franchezza, ammette a Knurov che non c'è niente di caro per lui, che è pronto a vendere qualsiasi cosa a scopo di lucro. E lo dimostra davvero con i fatti: vende la "Rondine", rifiuta la sua amata ragazza. Ciò significa che tutte le azioni di Paratov sono guidate dal desiderio di ricchezza, profitto. Questa è la posizione di vita del resto degli eroi della commedia, perché tutte le loro relazioni sono determinate da un portafoglio stretto. Le conversazioni degli attori si riducono costantemente al denaro, all'acquisto e alla vendita. Ricordiamo lo straordinario dialogo tra Kharita Ignatievna Ogudalova e il ricco mercante Knurov alla vigilia di una cena da Karandyshev. Mokey Permenych offre in modo abbastanza inequivocabile a Ogudalova di prendere sua figlia per il sostegno. E sua madre lo ascolta con comprensione e gratitudine, accogliendo di fatto questa proposta.

Forse l'unica persona nella commedia per la quale il denaro non ha alcun ruolo è Larisa. Apprezza nelle persone non la ricchezza, ma la gentilezza, l'onestà, la decenza. Ecco perché decide di sposare un povero Karandyshev ufficiale e di andare con lui al villaggio. Avendo perso ogni speranza di felicità con la persona amata, vuole almeno comprensione e rispetto, una vita onesta e dignitosa. Non sapendo fingere, Larisa confessa allo sposo che vuole solo amarlo, perché è attratta da una vita familiare modesta, che si aspetta da lui simpatia, tenerezza e affetto. Vuole credere che un simile atteggiamento del suo futuro marito provocherà nel tempo il suo sentimento reciproco. Ma molte delle osservazioni senza tatto di Karandyshev, il suo comportamento ci convincono che questo non è il tipo di persona con un'anima gentile e sensibile che può rendere felice l'eroina. Questi sono rimproveri da parte del "campo zingaro", e geloso pignolo per una conversazione libera con Vasya Vozhevatov e feroce invidia per uomini d'affari di successo. L'idea molto ridicola di una cena è il risultato di un doloroso orgoglio ferito, invidia, gelosia e vanità, che, in generale, costituiscono la base del suo carattere. A Karandyshev manca la sensibilità, l'amore per la sposa. Né lui né Harita Ignatievna prestano attenzione alle insistenti richieste di Larisa per un matrimonio modesto e semplice. Sono sopraffatti da vani pensieri su una magnifica celebrazione, in cui la sposa risplenderà di bellezza e abbigliamento ricco. E Larisa qui pronuncia parole quasi profetiche: "Vedo che sono una bambola per te; tu giochi con me, rompila e lasciala". Alla fine del dramma, Karandyshev troverà una parola più precisa e crudele che colpirà Larisa come uno schiaffo in faccia. Quella parola è "cosa". È questo che aiuta a comprendere la causa del tragico destino dell'eroina. Vive in un mondo in cui tutto viene comprato e venduto, compresa la bellezza, l'amore, l'onore. Tutto questo è un prodotto che ha il suo acquirente. Dopotutto, Knurov e Vozhevatov stanno facendo alacremente un accordo commerciale, interpretando Larisa in un sorteggio. Vincolato dalla "parola di un commerciante onesto", Vasily Vozhevatov, un vecchio amico d'infanzia, rifiuta anche la sua pietà e consolazione per lasciare il posto al vittorioso Knurov.

Alla fine del dramma, un'illuminazione arriva alla scioccata Larisa. È consapevole di se stessa come di una cosa di cui le persone che la circondano dispongono a sua discrezione. La crudeltà di questa scoperta provoca una protesta disperata nell'eroina, che si esprime in pensieri suicidi. Ma Larisa non ha la determinazione e la volontà di Katerina, la forza e l'integrità del suo carattere. Le manca la forza per porre fine alla sua vita. E trova un'altra via d'uscita: lanciare una dolorosa sfida al mondo dell'interesse personale e del profitto accettando l'offerta di Knurov. In questo caso, diventerà almeno una cosa costosa per un ricco proprietario. Una tale decisione significa la morte morale dell'eroina, dalla quale il colpo di Karandyshev la salverà. Le ultime parole di Larisa sono gratitudine per il fatto che le è stata risparmiata l'umiliazione e la caduta finale. Per lei, così come per Katerina Kabanova, non c'è posto nel crudele mondo del profitto, del profitto, dell'inganno e del tradimento. Così, il meraviglioso dramma di Ostrovsky "Dowry" rivela il conflitto di una personalità pura, onesta e spiritualizzata con una società in cui tutto è soggetto al potente potere del denaro.

Seminario di lezioni di letteratura sul tema "La tragedia del "cuore caldo"

nella commedia di A.N. Ostrovsky "Dote"

Bersaglio: Identificazione delle cause del dramma emotivo e della tragedia del personaggio principale basata sull'analisi dell'opera.

Compito:Formare le idee degli studenti sull'era degli anni '70 del XIX secolo, quando un chistogan senza cuore dominava la società, trasformando una persona povera e dipendente in un oggetto di vendita, in una “cosa, e un possessore in un posseduto da una sete insaziabile a scopo di lucro; aiutare gli studenti a vedere il significato universale del gioco.

Fase precomunicativa:

2. Compiti per gruppi:

Il primo gruppo: caratteristiche generali dei "potenti di questo mondo": Vozhevatova e Knurov.

Il secondo gruppo: Caratteristiche di Karandyshev.

Terzo gruppo: Ritratto di Larisa Ogudalova.

Quarto gruppo: caratteristiche di Paratov.

3. Compito individuale:

a) interpretazione dell'immagine dell'eroina da parte di varie attrici che interpretano il ruolo di Larissa;

b) Drammatizzazione dell'episodio dell'ultima conversazione tra Larisa e Karandyshev.

4. Elementi di design: se ti venisse chiesto di disegnare un poster per la commedia "Dowry", cosa ci dipingeresti sopra e perché.

Attrezzatura:Frammenti e registrazione audio dei romanzi "Shaggy Bumblebee", "Under the Mask of a Plush Plaid" dal film "Cruel Romance"

Durante le lezioni

Insegnante:Conosciuto tra la fine dell'Ottocento e l'inizio del Novecento, figura teatrale, attore, regista, fondatore del Moscow Art Theatre K.S. Stanislavsky una volta disse di AN Ostrovsky: “Non conosco tra gli scrittori russi il secondo combattente così appassionato per i diritti di una donna russa come Ostrovsky. Le donne russe di Ostrovsky, o meglio la sua parte amara, è un personaggio intero, collocato dall'autore solo in una o nell'altra circostanza della vita.

È impossibile non essere d'accordo con questo. In effetti, Katerina di Thunderstorm, e Parasha di Hot Heart, e Snow Maiden, e Aksinya della commedia Forest, e Kruchinina di Guilty Without Guilt, e Negina del dramma Talents and Admirers - tutte queste sono per molti versi nature affini, che sono accomunate dal desiderio di libertà e felicità, tutte queste sono eroine dal cuore veramente caloroso, eroine che cercano di rompere i loro legami, che non vogliono fare i conti con fenomeni immorali e viziosi nella realtà che li circonda, queste sono eroine distinte per purezza di pensieri, nobiltà, sincerità, autostima, talento naturale e fascino. Tra queste eroine, Larisa Ogudalova della commedia di A.N. La "dote" di Ostrovsky, l'eroina, dolorosamente assetata di ciò che è forte e bello nella vita, ma che scambia un fiore vuoto orpello per veramente bello. Il compito della nostra lezione è scoprire di chi è la colpa della tragedia di Larisa, la tragedia di un altro "cuore caldo"?

Tutti i fili dell'opera scendono, ovviamente, all'immagine di Larisa Ogudalova, poiché è Larisa la persona attorno alla quale si concentra l'azione drammatica. Sempre in "Dowry", come in quasi tutte le commedie di A.N. Ostrovsky, la pietra di paragone è l'amore. I quattro eroi della commedia, in un modo o nell'altro, sperano di conquistare il favore di Larisa, e infatti ognuno di loro gioca un ruolo fatale nel destino dell'eroina.

L'immagine dell'eroina è insolitamente complessa, contraddittoria, le controversie su Larisa, sul suo personaggio, continuano ancora oggi. Non è un caso che il percorso per Larisa sul palcoscenico teatrale sia stato così lungo: per molto tempo Larisa non è riuscita a trovare una vera incarnazione scenica, nonostante le attrici di talento fossero le interpreti di questo ruolo.

Cosa ha visto l'attrice Larisa?

Messaggio: Nell'esibizione di alcune attrici, è apparsa come una bella borghese, conducendo una vita spericolata nella casa di sua madre,

Nella performance degli altri, era una leonessa di tipo zingaro, che si è scontrata sui sentieri dell'amore con un predatore maschio.

Ma nel 1896, 17 anni dopo le prime esibizioni di The Dowry, suonava diversamente. L'attrice popolare e talentuosa V.F. Komissarzhevskaya ha visto in Larisa un'eroina, “soffrire e morire per tutte le donne, natura impulsiva, costantemente alla ricerca e profondamente tragica.

Insegnante:Torneremo alla domanda su quale interpretazione, secondo te, sia la più corretta alla fine della lezione. Lo spettacolo "Dowry" è uno dei teatri drammatici più apprezzati del repertorio e oggi più di una volta ha attirato l'attenzione dei personaggi del cinema. Il notevole regista E. Ryazanov ha messo in scena il film Cruel Romance basato sull'opera teatrale "The Dowry", spiegando la sua idea come segue: "Ho subito sentito la storia della dote, come una canzone triste, come una triste storia d'amore". I romanzi che suonano nel film sono precisamente intrecciati nella trama e, cosa più importante, non violano il piano del drammaturgo A.N. Ostrovsky, al contrario, aiuta a comprendere ancora di più il dramma dell'opera e la tragedia dell'eroina. In loro si sentono passione, tenerezza, amarezza, ansia e sofferenza.

Qual è il motivo per cui lo spettacolo è sopravvissuto al suo tempo, cosa attira l'attenzione su di esso? Troveremo la risposta a questa domanda nell'opera stessa, nel carattere dei personaggi, nel conflitto che ne determina il tragico epilogo e nella tragedia del protagonista.

(Romanzo "Sotto la carezza di una coperta di peluche"

dal film "Cruel Romance")

Insegnante: "Cos'era? Vittoria di chi? Chi è il cacciatore, chi è la preda in quel duello? Ancora non lo so: ha vinto, è stata sconfitta? Queste parole chiave, nel miglior modo possibile, ci portano alla conversazione sul conflitto, perché senza di essa lo sviluppo di qualsiasi azione è impossibile. Parlando delle caratteristiche artistiche delle opere di Ostrovsky, abbiamo notato che i titoli di molte opere determinano già la loro connessione con il contenuto? Lo spettacolo si chiama "Dowry". C'è, secondo te, nel titolo di questa commedia una certa predeterminazione del conflitto, una predisposizione a eventi successivi che si sviluppano in modo drammatico.

(Lo studente risponde)

Insegnante:Pertanto, già il nome dell'opera determina in una certa misura il conflitto: sociale. Così, A.N. Ostrovsky continua e sviluppa il tema principale delle sue commedie: il conflitto tra i "poteri costituiti" e i poveri, ma questo tema si rivela in modo diverso, secondo le nuove condizioni della vita sociale, quando il "regno oscuro" è sostituito da un "pubblico pulito", quando il paese sviluppa rapidamente relazioni capitaliste. Sì, il problema di Larisa è che è una dote.

Ma è questa l'unica ragione del tragico destino dell'eroina, soprattutto perché Larisa potrebbe evitare la povertà se accettasse la proposta di Knurov, e tutti "i suoi desideri e capricci, per quanto strani e costosi fossero", sarebbero soddisfatti. Probabilmente, le cause della tragedia sono molto più profonde. Knurov, Vozhevatov, Paratov sono i potenziali corteggiatori di Larisa, in determinate circostanze, ognuno di loro potrebbe diventare il marito di Larisa, ma sono persone benestanti e il matrimonio con una dote non è a loro favore. Cosa può collegarli a Larisa? Knurov è generalmente sposato, ma sta cercando il favore di Larisa, quali obiettivi perseguono, chi sono queste persone che sono così preoccupate per l'imminente matrimonio di Larisa con Karandyshev? Questi personaggi assomigliano ai "potenti" della commedia "Temporale"? Il loro carattere morale è cambiato?

Messaggio dal primo gruppo: (caratteristica dei "potenti").

Commercianti, imprenditori, milionari; non sono più analfabeti, hanno paura di tutto ciò che è nuovo, ignorante; non credono più alle storie di Feklusha sul serpente ardente, anzi, sono istruiti, hanno familiarità con la cultura; i loro modi sono cambiati, corrispondono a quelli europei; questo è un "pubblico puro": ogni mattina fanno esercizio, bevono il tè al mattino, leggono i giornali, sono interessati alla cultura, quindi Vozhevatov e Knurov stanno andando a una mostra a Parigi. Rendendosi conto del loro vantaggio, si lasciano parlare solo con chi è loro pari. Conoscono il valore del denaro (D. I, yavl. 2) Knurov: "Sì, puoi fare cose con i soldi, puoi." Lo scopo della loro vita è vendere con profitto, acquistare con profitto. A causa dei soldi, sono pronti a mettere in gioco la vita di una persona. Il carattere morale di queste persone si rivela, prima di tutto, nel loro rapporto con Larisa. Vedendo che Larisa è sull'orlo della morte, Knurov e Vozhevatov la interpretano in un balzo, parlano di Larisa come di una cosa; Paratov vende non solo la nave, ma anche l'amore, sacrifica la sua libertà. La mancanza di cuore e il calcolo di Vozhevatov si manifestano nel momento in cui Larisa gli chiede aiuto: "Vasya, aiutami, sto morendo, insegnami cosa fare" e sente: "Larisa Dmitrievna, mia cara! Cosa fare qualcosa! Non si può fare nulla ", perché ha dato la sua parola a Knurov, non può infrangerla; Ora non ha bisogno di Larisa, ha perso ogni interesse per lei.

Insegnante:Quindi, davanti a noi ci sono gli idoli della società, uomini d'affari immorali, cinici e arroganti, predatori e presuntuosi, la misura della vita per loro è il profitto. Con una tale misura, si avvicinano alle persone, inclusa Larisa.

Cosa li attrae a Larisa, cosa sappiamo oltre al fatto che è una dote.

Messaggio dal terzo gruppo: Larisa si distingue nettamente sullo sfondo delle persone intorno a lei. È una ragazza eccezionale, pura, amante della vita, dotata artisticamente. L'anima di Larisa nasce dai romanzi russi, dalle canzoni gitane, dalle poesie di Baratynsky. La sua natura è raffinata e poetica: canta magnificamente, suona vari strumenti, sente la bellezza della natura. La poesia del suo personaggio è sottolineata anche dal suo nome Larisa, che in greco significa gabbiano. Larisa vive nel mondo che ha creato per se stessa: nel mondo dei sogni, del romanticismo. Attraverso il velo del sogno, non nota i lati volgari delle persone, ma vede solo ciò che vuole. Larisa si distingue per onestà e franchezza. Quindi, Vozhevatov fa notare a Knurov: "A chi si trova, non lo nasconde affatto". (D.I, yavl.2.). È capace di un amore profondo e appassionato. Con tutto il cuore si è innamorata di Paratov, "amava quasi morire di dolore, e quando se n'è andata, si è precipitata dietro di lui, sua madre è tornata indietro dalla seconda stazione", dice ridendo Vozhevatov a Knurov. Larisa si fida e le persone le sembrano migliori di quanto non siano in realtà. Quindi, Paratov le sembra una persona meravigliosa e forte. "Come puoi essere insicuro su di lui?" - esclama Larisa, dopo aver raccontato in precedenza la storia del tiro di Paratov a una distanza di 12 passi in una moneta che Larisa teneva tra le mani. A causa della sua creduloneria, Larisa non è riuscita a discernere un egoista narcisista in Paratov e quindi gli crede fino all'ultimo minuto; Non capivo che spesso dietro le sue azioni nobili (ha dato soldi ai poveri), la sua sfacciataggine, l'incoscienza nasconde solo spavalderia, desiderio di fare effetto. Il suo talento, il desiderio di verità e purezza la elevano al di sopra del mondo degli uomini d'affari in cui ruota. Lei è un'eccezione in questo mondo dove tutto si compra e si vende. Knurov e Vozhevatov, abituati a valutare tutto dal punto di vista del profitto, riconoscono l'originalità di Larisa e si avvicinano a Larisa con questa misura. Quindi, Knurov dichiara cinicamente: “Questa donna è stata creata per il lusso. Un diamante costoso richiede un'incastonatura costosa. (DI, yavl.2).

Insegnante:L'originalità, il talento naturale, il talento di Larissa la elevano al di sopra di coloro che la circondano; queste qualità non potevano fare a meno di notare Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev. Dobbiamo dare loro il dovuto: sono capaci di apprezzare la bellezza e ammirare il talento. Ma sorge un'altra domanda, possono apprezzare veramente, disinteressatamente.

Se no, cosa la spinge a sposarsi?

Cosa spera Larisa quando sposa Karandyshev?

(Risposte degli studenti: lettura di D.I, yavl.4) Larisa spera che col tempo si abituerà a Karandyshev, troverà la pace della mente, la ferita inflitta da Paratov è ancora forte, e quindi Larisa convince Karandyshev ad andare al villaggio).

Insegnante:Riuscirà Karandyshev a rendere felice Larisa, riuscirà a capire la sua anima ferita. E in generale, ripetendo dopo Knurov, risponderemo alla domanda: "Ebbene, cos'è Karandyshev?".

Messaggio dal secondo gruppo : Karandyshev è un piccolo funzionario, non ha meriti speciali, ma è molto orgoglioso. In una certa misura, rendendosi conto della sua povertà e posizione bassa nella società, esce dalla sua pelle per dimostrare di non essere peggiore degli altri, cercando di adattarsi al "pubblico pulito". Vozhevatov: "Ha deciso di decorare il suo appartamento ..." (D.I, yavl.2). Karandyshev ama Larisa, ma anche qui vuole affermarsi, vuole mostrarsi "il maestro della vita". Non gli piace che Larisa comunichi liberamente con Vozhevaty, Knurov, la rimprovera per la sua vita precedente, è gelosa di Larisa, il che la ferisce dolorosamente. Larisa non nasconde di non amare Karandyshev: "Perché mi rimproveri costantemente ...". (DI, yavl.4). Ma Karandyshev non la capisce, è troppo impegnato con se stesso. Tutte le sue azioni sono guidate dall'orgoglio. Volendo soddisfare il suo orgoglio, vuole dimostrare a Knurov e Vozhevatov che Larisa lo ha scelto, e non qualcuno, apprezzato, lo ha preferito e li invita a cena. Qui fa un brindisi: "Signori, propongo un brindisi a Larisa Dmitrievna ...". (DI, yavl.13).

Insegnante: Larisa è circondata da queste persone. C'è qualcuno tra queste persone che capisce Larisa, la sua anima. Qual è il tuo atteggiamento nei confronti della madre di Larissa?

Insegnante: Per 30 monete d'argento vende sua figlia Ogudalova, come una volta Giuda tradì Gesù. Quindi, la situazione di Larisa è tragica: tra quelle persone che la circondano, non ce n'è una sola che la capisca, simpatizzi con lei. Karandyshev è solo una goccia per lei, per la quale sta cercando di aggrapparsi in questa vita per ritirarsi, per trovare la pace della mente. Implica che Larisa capisca che Karandyshev non è degno di lei, ama Paratov con tutto il cuore. Lui è l'ideale per lei. Un anno dopo, Larisa continua ad amarlo, "e se Sergey Sergeevich apparisse e fosse libero, basterebbe un suo sguardo ..." e Larisa lo seguirebbe fino ai confini del mondo.

Frammento del film "Cruel Romance". Romanzo "The Shaggy Bumblebee".

Insegnante: È così che Paratov irrompe rumorosamente e in modo audace in Bryakhimov, viene accolto da un colpo di cannone; servi, cocchieri, zingari corrono verso il "brillante gentiluomo". Con il suo aspetto, l'azione sta guadagnando slancio e si avvicina inesorabilmente all'epilogo. - Chi è lui - l'ideale di Larisa e allo stesso tempo un genio del male? Quali sono i suoi principi di vita, perché Larisa lo ama?

Messaggio dal quarto gruppo : Paratov è un brillante gentiluomo, un armatore. "Paratov vive con l'eleganza", dice Knurov, "non c'è nient'altro, ma c'è abbastanza eleganza in lui". A Briakhimov è conosciuto come un uomo coraggioso, generoso: rischia il piroscafo, per vincere la corsa spara una moneta, dona generosamente denaro ai servi. Il suo coraggio, nobiltà, come le sembra, ammira Larissa. Karandyshev ha giustamente osservato: "Non ha cuore, ecco perché è così coraggioso!" (D I, yavl.4) Paratov dice di se stesso: "Che peccato, non so ... niente". (DI, yavl.6). Per lui, la cosa principale nella vita sono i soldi, la ricchezza. Paratov: "La vita è breve, quindi devi sapere come usarla." E Paratov non rinuncia ai suoi principi.

Insegnante:- Per quale scopo Paratov viene a Bryakhimov?

In che modo Paratov percepisce la notizia del matrimonio di Larisa e per quale scopo appare di nuovo dagli Ogudalov? Questo incontro è stato un tentativo di fare ammenda con Larisa?

(Per lui, questa è stata una sorpresa, e allo stesso tempo ha provato un certo sollievo dal fatto che parte della colpa gli fosse stata rimossa).

Lettura per ruoli D II, yavl.8.

Insegnante: Paratov è sincero in questa scena?

(Risposte esemplari degli studenti): In una spiegazione con Larisa, un ruolo importante non è giocato dal senso di colpa di fronte a lei, ma dall'orgoglio di Paratov. Non riesce a venire a patti con il fatto che qualcun altro gli è stato preferito. Paratov accusa Larisa di incostanza dei sentimenti, sebbene lui stesso sia diventato la causa della sua sofferenza, essendo fuggito un anno fa. Impossibile non notare la pomposità, la magniloquenza dei suoi discorsi accusatori, il gioco di un orgoglioso eroe, ma Larisa non se ne accorge. Paratov cerca la confessione di Larisa che il suo amore per lui è ancora forte. Il suo ego è soddisfatto.

Insegnante:Il ruolo di Paratov nella scena del duello con Karandyshev non è meno poco attraente, questo scontro avrebbe potuto essere evitato, ma Paratov, al contrario, accende una lite. Qual è il suo scopo nel farlo?

(Umilia Karandyshev, presentati sotto una luce favorevole, gioca sui sentimenti di Larisa).

Insegnante: Questa scena di litigio è collegata agli ultimi eventi. Alla fine dell'azione, veniamo a conoscenza del piano di Paratov per prendere in giro Karandyshev. Qual è la trama di Paratov, Vozhevatov e Knurov?

(Risposte degli studenti: una rivisitazione della scena della cena a Karandyshev D.I, yavl.1-13).

Insegnante:Larisa aveva visto prima, ma ha cercato di non notare l'insignificanza di Karandyshev. Ora questa insignificanza si è rivelata con tutta evidenza, e anche in presenza della persona che ama. Si vergogna di Karandyshev, ma a nessuno importa della sua sofferenza. Mentre tormentano Karandyshev, queste persone ignorano completamente i sentimenti di Larisa: "Perché, mi tormentano", dice disperata ad Harita Ignatievna.

E chi ha bisogno di ciò da cui sei tormentato? risponde la madre della figlia.

In effetti, a nessuno importa della sofferenza di Larisa. Tutti hanno altri obiettivi su Larisa. L'azione sta arrivando al culmine. Dove viene?

Risposte degli studenti: Il culmine del dramma è la decisione di Larisa di andare con Paratov attraverso il Volga.

Insegnante:Ricordiamo la scena che precede questa decisione.

Ciò che sta guidando Paratov nel momento in cui chiama Larisa, è davvero una passione che è divampata involontariamente dal bel canto di Larisa, forse Paratov non si è davvero volgarizzato e grossolano del tutto, o qualcos'altro lo sta guidando.

Insegnante: E cosa ha spinto Larisa a fare questo passo?

Risposte degli studenti:

Insegnante:Larisa mette in gioco la sua vita: "O dovresti essere mamma felice, o cercarmi nel Volga". Non vedeva, non vedeva Larisa in Paratov come uno spietato egoista, un cinico narcisista. Ma prevedevano e sapevano che Knurov e Vozhevatov sarebbero presto accaduti. Come i predatori, aspettano il momento in cui sarà possibile aggrapparsi alla preda. Capirono che Paratov non avrebbe mai rifiutato il matrimonio con una sposa milionaria, Larisa non era nei suoi interessi; e Larisa non starà con Karandyshev (non nel suo personaggio). “Sembra che il dramma stia iniziando. Ho già visto lacrime in Larisa Dmitrievna ", dice Knurov a Vozhevatov. Il turno di Knurov è venuto a prendere parte al destino di Larisa. Elimina l'unico rivale di Vozhevatov interpretando Larisa in un sorteggio. Knurov non si sbagliava. La maschera dell'amante appassionato viene gettata via. Paratov vuole sbarazzarsi di Larisa, non ritenendo nemmeno necessario portarla a casa, e chiede a Robinson di farlo. E quando lei chiede una risposta decisiva: è sua moglie o no, Paratov definisce il suo sentimento un hobby momentaneo e dice che è legato da "catene d'oro".

Qual è la reazione di Larissa?

Esempi di risposte degli studenti: È scioccata, solo ora ha visto Paratov nella vera luce, eppure ha la forza di rispondergli con dignità: allontanati da me ... Basta! penserò a me stesso". (D.IV, yavl.7). La tragica fine è sempre più vicina. Nel corso dello sviluppo dell'opera, vengono delineate 3 opzioni per il destino finale dell'eroina, quali?

Risposte degli studenti:

1) diventare una donna mantenuta, l'amante di Knurov;

2) resta con Karandyshev;

3) morte fisica.

Perché Ostrovsky sceglie la terza opzione per Larisa come unica possibile via d'uscita?

Esempi di risposte degli studenti:

1) Karandyshev non è degno di Larisa, è meschino e insignificante per lei.

2) dissolutezza, genialità, lusso - non per Larisa: l'eroina non può cambiare se stessa, i suoi ideali, è troppo pura e immacolata per calpestare se stessa in nome del "vivere, in qualche modo e vivere". Larisa sta cercando la morte, ma vediamo che l'eroina non ha abbastanza forza per suicidarsi, come ha fatto Katerina di Thunderstorm, le manca la determinazione che possedeva Praskovya di Hot Heart. La situazione di Larisa è terribile. Ma il peggio per Larisa deve ancora venire.

Drammatizzazione dell'episodio dell'ultima conversazione tra Larisa e Karandyshev (D.IV, yavl.11).

Insegnante: Quindi, avendo rifiutato la proposta di Knurov pochi minuti fa, è pronta a chiamare Knurov e ad accettare la sua proposta. Perché?

Insegnante: Quanto deve essere sembrato irrimediabilmente nero il mondo a Larisa se accetta con gioia il proiettile di Karandyshev, come una liberazione, e diventa chiaro a ciascuno di noi quanto è costato a Larisa accettare di essere una cosa. "Mia cara, che benedizione mi hai fatto." Di fronte alla morte, Larisa rimane fedele a se stessa. Morendo, solleva una pistola da terra e finge il suicidio, si sentono le sue ultime parole.

Lettura D.VI, yavl.12.

(La storia d'amore "E alla fine dirò dal film" Cruel Romance ".)

Insegnante: Larisa cercava la felicità, l'amore. Ma non l'ho trovato. Una creatura giovane e bella sta morendo, sognando ciò che ogni persona che vive sulla terra ha il diritto di avere. Qual era il motivo e di chi era la colpa della tragedia di un altro "cuore caldo"?

Insegnante: Pensi che tali situazioni siano possibili nella vita moderna?

Risposte degli studenti.

Questo è precisamente il motivo per cui l'attenzione all'opera di A.N. Ostrovsky non svanisce fino ad oggi, e il tragico destino di Larisa ci ricorda per sempre che una persona deve sempre rimanere una persona, deve affermare la sua dignità umana, non rassegnandosi alla meschinità, in generale o in piccolo.

E ora torniamo alla questione dell'interpretazione dell'immagine di Larisa da parte delle attrici. Quale interpretazione dell'immagine ti è più vicina?

E se ti chiedessero di disegnare un poster per un'opera teatrale, come sarebbe, secondo te?

Tutela del progetto da parte di un gruppo di artisti.

Opzioni proposte per i poster: "Un gabbiano racchiuso in una gabbia". "Cuore spezzato".

L'ultima parola dell'insegnante.

Compiti a casa: Risposta scritta alle domande: Conviene che A.N. Ostrovsky è davvero un "gioco della vita"? Qual è la sua rilevanza?

A poco a poco, l'intonazione delle recensioni critiche del "temporale" è cambiata. La prima risposta positiva alla nuova commedia di Ostrovsky è stata un articolo A. Geroglifova, che ha valutato il dramma come un dramma popolare, evidenziando i fenomeni più tipici della vita russa. "La nazionalità", ha scritto, "si sente in ogni parola, in ogni scena, in ogni personalità del dramma". Ha notato in particolare l'inizio di protesta di Katerina e ha definito la sua caratteristica principale "la freschezza e la forza degli istinti e dei sentimenti". Sul viso di Katerina vide "un raggio luminoso in un cielo scuro".

Critico del "giornale russo" Sig. Darachan, basato sull'articolo di Dobrolyubov "The Dark Kingdom", ha definito l'idea di "Thunderstorm" come segue: "L'odio per la tirannia, l'amara protesta di uno spirito libero contro la nostra mancanza di rispetto per la nostra dignità, per la nostra personalità, indignazione alla schiavitù del nostro spirito ..." Particolarmente significativo, secondo la critica, è emerso nel dramma "coscienza della causa del male, a cui stanno già arrivando le nature oppresse del regno oscuro". Discutendo con Palkhovsky, Darachan ha affermato l'alta abilità artistica della nuova commedia di Ostrovsky come un dramma.

Come grande vittoria per il drammaturgo, la rivista Sovremennik ha incontrato Grozu. È stata definita un'eccezionale opera popolare della letteratura russa e il suo personaggio principale è stata la creazione più poetica di Ostrovsky. "E trovare la poesia nella vita in cui è nata Katya non è un compito facile", ha scritto il New Poet (I. Panayev). L'articolo rilevava, oltre al grande talento del drammaturgo, la sua profonda conoscenza della vita popolare e l'amore per il popolo russo.

PI Melnikov-Pechersky(Rivista Northern Bee) ha rivelato la connessione tra i costumi del "regno oscuro" dei cinghiali e dei cinghiali selvatici e i principi di Domostroy, osservando che a Groz "si sente una protesta contro la tirannia dalle labbra di ogni vittima ... Ma Kuligin's la protesta è più forte di qualsiasi cosa”.

Secondo il critico M. Dostoevskij, The Thunderstorm è una delle migliori opere di Ostrovsky; Nel dramma vengono dati "nuovi aspetti della vita russa", si sentono "nuovi motivi", la galleria di donne russe creata dal drammaturgo è adornata di nuovi personaggi, e la sua Katerina, la vecchia Kabanova, Varvara, persino Feklusha occuperanno un posto di rilievo in esso. Tuttavia, M. Dostoevskij ha sostenuto che Katerina non porta l'inizio dell'attività e della protesta: “è una donna dagli alti impulsi poetici, ma allo stesso tempo molto debole. Questa inflessibilità delle credenze e il frequente tradimento di esse costituiscono tutta la sua tragedia. Katerina è vittima della "sua stessa purezza e delle sue convinzioni", "sarebbe morta senza dispotismo".

Dopo le prime pubblicazioni, sono apparsi grandi articoli critici sul dramma "Temporale" Ap. A. Grigorieva “Dopo il temporale di Ostrovsky. Lettere a Ivan Sergeevich Turgenev (1860), N. A. Dobrolyubova "Un raggio di luce nel regno oscuro"(1860) e quattro anni dopo un articolo D. I. Pisareva "Motivi del dramma russo". La polemica intorno a Groza è continuata.

A. N. Ostrovsky e il Teatro Nazionale Russo

Un'analisi delle prime commedie del drammaturgo ha permesso a N. A. Dobrolyubov di riconoscere il suo straordinario talento e di notare che le commedie di Ostrovsky "non sono commedie di intrighi e non commedie di personaggi veri e propri, ma qualcosa di nuovo, a cui daremmo il nome di" commedie di vita ”. Un nuovo genere di dramma - "drammi della vita", scoperto in pratica da Ostrovsky e teoricamente confermato da Dobrolyubov nel suo articolo "The Dark Kingdom", ha contribuito a un'approssimazione ancora più stretta della scena al presente. Critici N. A. Dobrolyubov e Ap. A. Grigoriev, che si trovava su posizioni opposte, vedeva nelle opere di Ostrovsky un quadro completo della vita delle persone. Tutti gli strati della società russa e la vita stessa della Russia sono apparsi nei suoi drammi, a partire dagli anni '50 fino agli anni '80 del XIX secolo. Nelle cronache storiche, il drammaturgo ha mostrato il lontano passato del suo paese, ma i problemi in essi posti erano rilevanti per il presente.

Una conoscenza completa della vita popolare, del modo di vivere, dei costumi, un profondo legame organico con l'arte popolare sono i tratti caratteristici dell'artista Ostrovsky. I suoi drammi divennero la base del repertorio del teatro e innalzarono l'arte scenica al più alto livello.

Ostrovsky era sicuro che il lavoro del drammaturgo nella creazione di un teatro nazionale fosse un alto servizio pubblico. Era "un cavaliere del teatro, indissolubilmente devoto a una passione e per lei pronto a qualsiasi prova, al lavoro ascetico senza remunerazione immediata" (V.Lakshin).

Un decennio e mezzo prima della creazione della prima opera teatrale di A. N. Ostrovsky, V. G. Belinsky scrisse nell'articolo "Literary Dreams": "Oh, come sarebbe bello se avessimo il nostro teatro popolare russo! .. In effetti - a vedere tutta la Russia sul palcoscenico, con il suo bene e il suo male, con il suo alto e ridicolo…” Il repertorio del palcoscenico russo negli anni '40 del XIX secolo era davvero molto povero. Diverse commedie straordinarie ("Undergrowth" di D. I. Fonvizin, "Woe from Wit" di A. S. Griboyedov, "The Inspector General" di N. V. Gogol) sono state una brillante eccezione sullo sfondo di opere d'arte, lontane dalla vera realtà russa. Questi erano melodrammi e vaudeville, il più delle volte tradotti. Il repertorio teatrale è stato arricchito dalle opere dei più grandi drammaturghi dell'Europa occidentale Shakespeare, Molière e altri.

La creazione del teatro popolare nazionale russo, sognato da Belinsky, è associata al nome di A. N. Ostrovsky. In occasione del 35 ° anniversario del drammaturgo, I. A. Goncharov ha scritto nel suo discorso di benvenuto: “Hai portato in dono alla letteratura un'intera biblioteca di opere d'arte, hai creato il tuo mondo speciale per il palcoscenico. Tu solo hai completato l'edificio, alla base del quale sono state poste le pietre miliari Fonvizin, Griboedov, Gogol. Ma solo dopo di te, noi russi possiamo dire con orgoglio: "Abbiamo il nostro teatro nazionale russo". In tutta onestà, dovrebbe essere chiamato: "The Ostrovsky Theatre".

Il teatro di Ostrovsky non è solo il numero di opere teatrali (oltre quaranta), senza contare quelle scritte in coautore, è una nuova qualità della drammaturgia, la creazione del "proprio mondo speciale" per il palcoscenico.

I drammi di Ostrovsky danno un'idea vera e vivace della vita russa negli anni '50 -'80 del XIX secolo. Ci sono centinaia di personaggi nelle commedie, inclusi mercanti e nobili, funzionari di vari gradi e gradi, uomini d'affari borghesi e proprietari terrieri, raznochintsy, attori, personaggi storici, residenti del favoloso regno di Berendeev; nature moralmente brutte, la cui passione principale è il denaro, e spiritualmente ricche, dotate di un "cuore caldo", capace di sentimenti profondi. E tutte queste persone non vivono da sole nelle commedie del drammaturgo, ma diventano "in determinate relazioni reciproche - proprietà, famiglia, servizio, compagnia, amicizia, ostilità, amore - come nella vita stessa" (E. Kholodov).

Ostrovsky ha iniziato scoprendo per la letteratura e il teatro "un paese finora sconosciuto in dettaglio e non descritto da nessuno dei viaggiatori", come osserva lui stesso nelle sue "Note di un residente di Zamoskvoretsky" - questo paese, secondo le notizie ufficiali, si trova proprio di fronte Cremlino, dall'altra parte del fiume Moscova, probabilmente per questo si chiama Zamoskvorechye.

Riassumendo

Domande e compiti

1. Perché, secondo te, I. A. Goncharov associa la nascita del teatro nazionale russo al nome di A. N. Ostrovsky?

2. Quali "amare verità vestite in forma d'arte" erano contenute nelle commedie di A. N. Ostrovsky?

3. Quali scene del dramma "Dowry" ti hanno colpito di più? In che modo Ostrovsky ottiene un tale impatto sul lettore? Qual è la tragedia del destino di Larissa?

4. Come viene rappresentato il mondo degli uomini d'affari da Ostrovsky in "Dowry"? Coinvolgendo il testo del dramma, traccia la linea di comportamento di Vozhevatov, le sue azioni e, sulla base di esse, fai la tua conclusione sull'eroe (puoi prendere altri eroi se lo desideri: Knurov o Paratov).

5. "Sarai superfluo", dice Karandyshev a Robinson. Ma Robinson è "superfluo" nell'opera di Ostrovsky? Qual è il suo scopo nella commedia? Perché il drammaturgo aveva bisogno nell'ultimo atto di portare due figure estranee l'una all'altra: Larisa e Robinson, per metterle una accanto all'altra?

6. Perché Katerina ha preferito la morte alla vita? Forza o debolezza di carattere manifestata in questo atto?

7. Sei d'accordo con l'affermazione di N. A. Dobrolyubov secondo cui Boris è lo stesso Tikhon, solo istruito?

8. Prova a confutare i giudizi dei critici che hanno reagito negativamente al dramma di A. N. Ostrovsky "Temporale".

Argomenti del saggio

2. I monologhi di Katerina e il loro ruolo nel rivelare il carattere dell'eroina (basato su "Thunderstorm" di A. N. Ostrovsky).

3. Il ruolo dell'antitesi nel rivelare il contenuto ideologico del dramma "Temporale" di A. N. Ostrovsky.

5. "I poteri forti" nelle commedie "Thunderstorm" e "Dowry" di A. N. Ostrovsky.

Argomenti di relazioni e abstract

1. Il ruolo del titolo del dramma nel rivelare il suo significato ideologico (basato su una delle commedie di A. N. Ostrovsky).

Sezioni: Letteratura

Lo studio dell'opera di AN Ostrovsky - il primo scrittore nel corso dello studio della letteratura russa in terza media - pone all'insegnante una serie di problemi acuti e importanti legati all'educazione letteraria. Ogni insegnante sperimenta il lavoro di questo scrittore a modo suo.

Propongo di studiare l'argomento "La creatività di A.N. Ostrovsky" sull'esempio di molte delle sue opere con un'analisi dettagliata di due opere teatrali: "Temporale" e "Dowry". Nel ciclo di lezioni sullo studio di questo argomento, propongo di inserire l'argomento: “La ricchezza e la diversità del mondo disegnato dal drammaturgo. Questioni di moralità, lotta al male, ecc.”. Per questa lezione, gli studenti sono invitati a leggere di loro scelta) una delle commedie: "Riuniamo la nostra gente", "Foresta", "Luogo redditizio", "Lupi e pecore", ecc. Più avanti nella lezione, gli studenti sono invitati ad analizzare ciò che hanno letto con l'aiuto di un insegnante. Così, gli studenti iniziano a formarsi un'idea più generale sulla natura delle opere di AN Ostrovsky, sull'originalità del conflitto di queste opere, sui loro temi e sulle caratteristiche della drammaturgia. Considero uno studio del genere appropriato, perché. gli studenti potranno farsi non solo un'idea più generale del lavoro di questo scrittore, ma anche provare a tracciare parallelismi con la nostra vita moderna.

Questo sviluppo metodologico propone una serie di lezioni sullo studio del dramma di A. N. Ostrovsky "The Dowry".

Propongo di allocare 8 ore per lo studio di questo argomento.

1a lezione. La storia creativa della commedia "Dowry".

2a lezione. Vita e costumi della provincia russa. Immagini di Knurov, Vozhevatov, Paratov. Due ore sono assegnate per questo argomento, perché le questioni sollevate in questa lezione sono strettamente correlate tra loro ed è inappropriato dividere questo argomento in due lezioni separate.

3a lezione. La tragedia del piccolo uomo. L'immagine di Karandyshev.

Propongo di dedicare un'ora allo studio di questo problema, perché. torneremo su questo problema in futuro, parlando dell'immagine di Larisa Ogudalova.

4a lezione. Il tragico destino di Larisa nel mondo di un purosangue. "Io sono una cosa, non una persona..." Propongo di dedicare due ore allo studio di uno dei problemi principali dell'opera..

5a lezione. Lo spettacolo "Dowry" sul palco e al cinema.

Questa lezione di due ore fornisce agli studenti materiale sulla storia scenica dello spettacolo, oltre a una serie di attività creative.

MATERIALI PER LA 1a LEZIONE

Argomento della lezione: La storia creativa della commedia "Dowry".

Lo scopo della lezione: familiarizzare gli studenti con la situazione storica, con la vita sociale degli anni '70 del diciannovesimo secolo, che ha influenzato e creato le basi per scrivere una nuova commedia, con nuovi tipi di personaggi, per mostrare quanto sia importante questa commedia era per l'autore stesso.

Il compito della lezione: sulla base di una conversazione con gli studenti a cui è stato affidato il compito della lezione - fare una "descrizione della citazione" delle immagini di Knurov, Vozhevatov e Paratov, analizzare queste immagini dei "maestri della vita ”.

La storia dell'insegnante. Gli studenti scrivono la loro storia per l'insegnante.

Con il rapido e rapido sviluppo delle relazioni capitaliste, negli anni '70. grandi cambiamenti stanno avvenendo nel mondo mercantile. Diventa sempre più complicato e rompe i legami con l'antica moralità popolare, con le tradizioni di Domostroy. I commercianti di piccoli commercianti diventano milionari, vengono stabiliti collegamenti internazionali e ricevono un'istruzione europea. La semplicità patriarcale della morale appartiene al passato. La canzone popolare è sostituita dal romanticismo. anni '70 Il diciannovesimo secolo è un'atmosfera di campagna pubblicitaria per il denaro, una lotta di lupi per un posto al sole, questo è un periodo di egoismo e cinismo. (F.M. Dostoevskij "Teenager", "Delitto e castigo", ecc.).

Il mondo dei mercanti patriarcali, con cui Ostrovsky dice addio, è sostituito nel suo lavoro successivo dal regno degli uomini d'affari predatori, tenaci e intelligenti. L'appello a nuovi fenomeni sociali porta a grandi cambiamenti nell'essenza artistica dei drammi successivi di Ostrovsky. Particolarmente chiaramente questa evoluzione del talento drammatico dello scrittore è palpabile nel suo dramma "Dowry".

Secondo la nota dell'autore sulla bozza di The Dowry, il dramma fu concepito il 4 novembre 1874. La trama originale dell'opera era diversa. Nel diario di IA Shlyapkin c'è una registrazione della storia di MI Pisarev, che ha trasmesso il seguente schema dell'idea dalle parole del drammaturgo: “Sul Volga, una vecchia con tre figlie. Due allegri - e cavalli da governare e da cacciare. La loro madre li ama moltissimo, hanno una dote. Il più giovane è tranquillo, premuroso, senza dote. Due persone sono innamorate. Un abitante del villaggio, casalingo; divertiti, quindi divertiti, tutto funziona per lui. Legge "Apostolo", va a caccia. Un altro raccolse le cime, ma vuote. Vive a San Pietroburgo, d'estate in campagna, commerciante di frasi. Una ragazza si è innamorata di lui, dramma.

Dopo questa storia, gli studenti sono invitati a tracciare parallelismi tra l'idea di Ostrovsky e il modo in cui l'ha realizzata, ad es. con la trama dell'opera.

Domanda dell'insegnante. Quale dei personaggi dell'opera riconosciamo in questa breve rivisitazione dell'intento dell'opera?

Risposta stimata dello studente. In questa concisa rivisitazione, i contorni dei personaggi dei futuri eroi della "Dote" - il "frasatore" Paratov, la premurosa Larissa e altri sono appena visibili.

Parola di insegnante. Tra i veterani della città di Kineshma, era fermamente sostenuta la leggenda che la trama della "Dote" fosse ispirata dal procedimento penale di Ostrovsky, che fu ascoltato presso il tribunale di Kineshma. L'omicidio da parte di un marito per gelosia della sua giovane moglie è stato degno di nota per il fatto che dietro le quinte di questo tragico e scandaloso incidente c'era il "milionario" del Volga Ivan Aleksandrovich Konovalov. Questo possibile prototipo di Knurov, uomo d'affari esteriormente molto rappresentativo e rispettabile del nuovo secolo, custodiva segretamente un intero harem. Tuttavia, si può solo immaginare fino a che punto l'intera storia abbia influenzato la formazione del piano di Ostrovsky.

La drammaturga era ovviamente impegnata con il lavoro su La sposa dal settembre 1875, ma entrò nella fase decisiva nel settembre-ottobre 1876. “Tutta la mia attenzione e tutta la mia forza”, ha scritto Ostrovsky da Shchelykovo, “è focalizzata sul prossimo grande spettacolo, che è stato concepito più di un anno fa e su cui ho lavorato costantemente. Sto pensando di finirlo quest'anno e cercherò di finirlo nel modo più completo, perché lo farà quarantesimo il mio lavoro originale.

La commedia fu completata il 17 ottobre 1878. Ostrovsky scrisse: “Ho già letto la mia commedia a Mosca cinque volte, tra gli ascoltatori c'erano persone che mi erano ostili e tutti all'unanimità hanno riconosciuto The Dowry come la migliore di tutte le mie opere .” Le speranze associate a questa commedia, la consapevolezza del significato del loro piano, si riflettevano nell'iscrizione sulla bozza autografa: "OPUS 40" e in una riga di una lettera al capo del repertorio dei teatri imperiali Fedorov S.P., inviata a San Pietroburgo contemporaneamente al manoscritto: “Questa commedia inizia nuova varietà i miei lavori."

La prima al Teatro Maly di Mosca ebbe luogo il 10 novembre 1878. Le prime risposte critiche furono associate a spettacoli teatrali che precedettero la pubblicazione dell'opera, e furono sfavorevoli per l'autore: storie di una ragazza stupida e sedotta? Colui che attendeva dal venerabile drammaturgo una nuova parola, nuovi tipi, si sbagliava crudelmente...”. Una nuova era nella storia del palcoscenico di "Dowry" iniziò dopo la morte di Ostrovsky, quando il 17 settembre 1896 V. Komissarzhevskaya interpretò il ruolo di Larisa sul palcoscenico del Teatro Alexandrinsky. La stessa V. Komissarzhevskaya interpreta il ruolo di Nina Zarechnaya in The Seagull di A.P. Cechov, che personifica l'apertura della seconda fase nello sviluppo del teatro nazionale russo.

Spiegazione. È possibile offrire in anticipo questo materiale a uno degli studenti, in modo che più avanti nella lezione faccia un breve messaggio sulla storia creativa dell'opera “Dowry”.

Materiali della 2a lezione sullo spettacolo "Dowry"

Vita e costumi della provincia russa.

Immagini di Knurov, Vozhevaty e Paratov.

In questa lezione, l'insegnante passa insieme agli studenti a un'analisi testuale più dettagliata delle immagini.

Domanda dell'insegnante. Cerca di determinare l'essenza del conflitto in questa commedia.

Risposta suggerita. Il conflitto di "Dowry" è una variazione sul tema "Thunderstorms". Una giovane ragazza di famiglia povera, vita pura e amorevole, artisticamente dotata, affronta il mondo degli uomini d'affari, dove la sua bellezza è valutata in "oro".

Domanda. Dove si svolge lo spettacolo?

Risposta dello studente con spiegazione dell'insegnante.

L'azione si svolge nella città di Bryakhimov. Questa è una città immaginaria di Ostrovsky. Il nome è preso in prestito dalla cronaca: anticamente Bryakhimov esisteva nella parte alta del Volga, nelle vicinanze dell'attuale città di Vasilsursk.

Domanda. Perché Ostrovsky sceglie il Volga e le città sulle sue sponde come scenario delle sue opere?

C'era già stata una conversazione su questo con gli studenti quando si trattava del periodo iniziale del lavoro del drammaturgo. (Il Volga è la culla delle città russe, la rotta marittima, la principale rotta commerciale, ecc.).

Parola di insegnante. Il dramma si basa su un tema sociale: Larissa è povera, è una dote e questo determina il suo tragico destino. Vive in un mondo in cui tutto viene comprato e venduto, compreso l'onore, l'amore e la bellezza da ragazza. Larisa è una natura romantica. Man mano che l'azione si sviluppa nel dramma, cresce la discrepanza tra le idee romantiche di Larisa e il mondo prosaico delle persone che la circondano e la adorano. Queste persone sono complesse e contraddittorie a modo loro. Proviamo a capire cosa sono, usando esempi specifici.

Materiale aggiuntivo.

I cognomi in questa commedia riflettono in modo molto accurato e figurato la qualità principale di questo o quel personaggio, che è la base del cognome. ( Analizzando le immagini dei personaggi, toccando incidentalmente l'antroponimia della commedia, gli studenti dovrebbero giungere alla conclusione che la maggior parte dei nomi, patronimici e tutti i cognomi nella "Dote" portano un carico semantico significativo). Per quattro decenni di instancabile attività creativa (1846-1886), AN Ostrovsky ha utilizzato un'ampia varietà di mezzi per nominare gli eroi delle sue opere. Ostrovsky era un conoscitore della ricchezza della lingua russa, conosceva perfettamente i dialetti popolari.

(Gli studenti saranno interessati a sapere che il drammaturgo stava lavorando scrupolosamente alla compilazione di un dizionario della lingua russa. Il dizionario non è stato completato, ma "Materiali per il dizionario" è stato incluso nel volume XIII delle opere raccolte di AN Ostrovsky. Il fatto che la denominazione degli eroi sia effettuata in accordo con le principali qualità del loro carattere, aspetto, comportamento, aiuterà gli studenti a penetrare più a fondo nell'essenza dell'immagine del personaggio, a considerarla in modo completo e a comprendere attentamente il comportamento a volte imprevedibile di l'eroe, che spesso si riflette in modo così appropriato nel suo cognome, nome, patronimico).

È opportuno annotare queste informazioni agli studenti su un quaderno sotto dettatura dell'insegnante.

Scrivere sui quaderni.

I cognomi in questa commedia riflettono in modo molto accurato e figurato la qualità principale di questo o quel personaggio, che è la base del cognome. La maggior parte dei nomi, patronimici e tutti i cognomi in "Dote" portano un carico semantico significativo.

Scrivi alla lavagna e su un quaderno.

Moky Parmenych Knurov

Moky - dal greco. derisorio, beffardo

Parmenych - dal greco. Parmenio- fermamente in piedi

Knurov - da knur- cinghiale, cinghiale, cinghiale (V.I. Dal)

Domanda. Cosa impariamo su questo eroe dalla regia?

Risposta suggerita.

Un grande uomo d'affari, "un uomo anziano con un'enorme fortuna".

Domande. Chi è il primo a parlare di questo personaggio nella commedia? Come interagisce con gli altri personaggi? Quali abitudini e tratti caratteriali di Knurov vengono rivelati nel corso dell'opera? Qual è l'atteggiamento degli eroi della commedia nei confronti di Knurov?

Risposte stimate degli studenti.

Con sottolineato rispetto, il barman Gavrilo lo annovera tra il “pubblico pulito” della città di Bryakhimov. In una conversazione tra il barista e il servitore Ivan vengono menzionate alcune abitudini e caratteristiche del carattere di Knurov. Mostrando costante preoccupazione per la sua salute, Knurov costantemente "per l'esercizio" "ogni mattina il viale misura avanti e indietro, proprio come promesso". "Che tipo di cene ha!", spiega Gavrilo, "mangi una cena del genere senza esercizio?" Nel trattare con le persone, Knurov è rigorosamente selettivo, mantiene le distanze, non spreca parole invano. “Con chi dovrebbe parlare? Ci sono due o tre persone in città, parla con loro, ma nessun altro; Ebbene, tace... E va a Mosca, a San Pietroburgo e anche all'estero per parlare, dove è più spazioso per lui. L'ambiente è chiaramente consapevole del potere dell'influenza di Knurov. Vozhevatov si inchina "rispettosamente" quando lo incontra. Ogudalova saluta Knurov con particolare rispetto, entusiasta dell'onore mostrato a casa sua: "Su cosa scrivere tanta felicità? .. Sono così felice, sono perplesso vero ... non so dove mettere Voi"; “consegniamo la tua visita per una felicità speciale; niente è paragonabile ad esso. Se Vozhevatov è la sua persona per Knurov e gli "dà una mano" durante una riunione, allora Knurov si comporta con gli altri in modo completamente diverso. Come notato nell'osservazione: "Knurov, in silenzio e senza alzarsi, dà una mano a Ogudalova, fa un cenno a Karandyshev e si tuffa nella lettura del giornale", con il quale si isola con aria di sfida da interlocutori indesiderati. Vincolato a malincuore dalla promessa di essere a cena con il fidanzato di Larisa, Knurov si rallegrò all'arrivo di Paratov, che apparteneva alla gente della sua cerchia: “Sono molto contento, dopotutto, ci sarà qualcuno che dirà almeno una parola a cena."

Questo lavoro degli studenti si basa sulla conoscenza del testo e sulla capacità di lavorarci. Si presume che gli studenti dovrebbero cercare di non ripetere il testo con parole proprie, ma di trovare la formulazione esatta nel testo per rispondere alle domande poste. Questo lavoro aiuterà gli studenti a sviluppare abilità nel lavorare con un testo letterario.

Domanda. Trova nel testo la frase chiave pronunciata da Knurov e che è una caratteristica del suo mondo interiore, il leitmotiv dell'immagine.

Risposta suggerita. Knurov è sempre, prima di tutto, un uomo d'affari. Apprezza i soldi, un'attività redditizia ("Va bene per lui, Vasily Danilych, che ha molti soldi"). Tenendo presente la sua condizione, per la quale, secondo i suoi concetti, puoi comprare tutto (fino all'amore per una bella donna), Knurov dichiara con sicurezza: "Per me l'impossibile non è abbastanza".

Domanda. Cosa ne pensa Knurov di Larisa Ogudalova? Come valuta cosa accadrà a Larisa in futuro?

Risposta suggerita. Knurov apprezza molto la bellezza di Larisa Ogudalova, che potrebbe decorare notevolmente la sua vita, apportando una piacevole varietà (per molti soldi, ovviamente). "E sarebbe bello fare un giro a una mostra con una donna così giovane a Parigi." La storia di Vozhevatov sulla famiglia Ogudalov, sull'amore di Larisa per Paratov, che l'aveva ingannata, sulla situazione disperata di una bella senzatetto che ha deciso di sposare Karandyshev, ha rafforzato Knurov nel suo desiderio di acquistare il favore di Larisa. La definisce un "diamante costoso", mentre Knurov si è preparato il ruolo di un artista gioielliere che potrà elaborare questo diamante e trasformarlo in un gioiello inestimabile che è diventato di sua proprietà.

Domanda. In che modo Knurov realizza la sua intenzione?

Risposta suggerita. Per realizzare la sua intenzione, Knurov si mette subito al lavoro. Durante una visita agli Ogudalov, senza emozioni né parole, accenna a Kharita Ignatievna che è pronto a diventare il patrono di sua figlia ("Non rimpiangerò nulla per Larisa Dmitrievna"). E poi, secondo le sue stesse idee, spiega freddamente: "Forse pensi che tali proposte non siano disinteressate? .. Trova persone che te ne promettano decine di migliaia gratuitamente, e poi sgridami". Knurov mette il suo patrocinio in forme concrete: promette a Ogudalova di assumersi tutte le spese per l'abito da sposa di Larisa ("Sarà un peccato vedere se è vestita in qualche modo. Quindi ordini tutto questo nel miglior negozio, ma non conta e non spendere un centesimo, mandamelo, pagherò io”), dà dei soldi a Ogudalova per un regalo.

Domanda. In che modo Knurov valuta ciò che sta accadendo tra Larisa e Paratov sulla nave?

Risposta suggerita. Tutto ciò che è accaduto a Larisa in futuro, Knurov lo percepisce come eventi favorevoli ai suoi piani. Capì cosa significava il viaggio attraverso il Volga per Larisa, che era scappata dal suo fidanzato, si rese conto che credeva ancora una volta alle parole di Paratov, che la trattava in modo estremamente crudele. "Sembra che il dramma stia iniziando", anticipa Knurov. Ora che Larisa si è compromessa in tal modo, avendo commesso un atto del genere riprovevole agli occhi della società, e Paratov la rifiuta, Knurov agisce con decisione, avendo calcolato accuratamente la situazione. "Mi sembra che ora sia in una posizione tale che non solo è lecito per noi persone vicine, ma siamo anche obbligati a prendere parte al suo destino", dice a Vozhevatov. L'arguto interlocutore chiarisce, esponendo il significato di queste parole: "Quindi vuoi dire che ora c'è un'opportunità per portarla con te a Parigi?"

Gli ostacoli di natura morale sono già stati eliminati dalla situazione in cui Larisa si è trovata offesa e ha perso ogni speranza di felicità, ma Vozhevatov è rimasto un rivale. Come uomo d'affari con un uomo d'affari, Knurov gli sta parlando: “Tutto mi dà fastidio, e io sono te. Forse non hai paura della concorrenza? Nemmeno io ho molta paura; ma ancora goffo, irrequieto; molto meglio quando il campo è sgombro. E gli uomini d'affari interpretano Larisa, come una cosa, in un lancio. Il vincitore Knurov avverte severamente Vozhevatov: "Sei un commerciante, devi capire cosa significa la parola".

Parola di insegnante. Qui tutto ciò che era stato pianificato all'inizio, nella seconda manifestazione del primo atto, è stato chiuso, logicamente completato. Leggi di nuovo questo fenomeno, pensa al suo significato. Questa è un'abile miniatura drammaturgica, questo è uno schizzo, un diagramma della performance che è stata poi rappresentata davanti agli occhi del pubblico. E il regista di questa performance era Mokiy Parmenych Knurov. I capisaldi dello scenario proposto erano le osservazioni di Knurov, che gli stessi studenti devono indicare nel testo:

"Tuttavia, la sua posizione non è invidiabile";

"Sarebbe bello andare a una mostra con una donna così giovane a Parigi";

“Pietà povera Larisa Dmitrievna, pietà...”;

“Non vedi che questa donna è fatta per il lusso. Un diamante costoso richiede un'incastonatura costosa.

Vozhevatov osserva: “E un buon gioielliere...”.

Si consiglia di annotare sul quaderno i punti di forza: le osservazioni di Knurov e la conclusione che l'insegnante, insieme agli studenti, trae durante la lezione.

Il destino di Larisa è segnato. Knurov - questo idolo del mondo moderno - ha fissato un obiettivo e per lui, ricordiamo, nulla è impossibile.

Tale è la vita, tale è la crudele realtà. E i suoi orrori diventano ancora più terribili perché hanno toccato una persona poeticamente sublime, capace di amare profondamente e persino di idealizzare tutti intorno.

Domanda. Che tipo di felicità vuole offrire Knurov a Larissa?

Risposta suggerita.

Knurov vuole davvero rendere felice Larisa nel senso in cui lui stesso comprende la felicità. Quando la ragazza si è resa conto di quanto Paratov si sia comportato in modo basso e disumano con lei, Knurov le fa un'offerta per andare con lui a Parigi, per diventare la sua donna mantenuta per "piena sicurezza per la vita". "Non aver paura della vergogna, non ci sarà alcuna condanna... Posso offrirti una quantità così grande di contenuti che i critici più malvagi della moralità di qualcun altro dovranno tacere e aprire la bocca per la sorpresa, " rassicura, una persona esperta che sa bene come difendersi in una situazione del genere. situazioni di denaro. Forse Knurov non è falso quando dice: "Non avrei pensato per un solo minuto di offrirti una mano, ma sono sposato". Se Larisa accetta la sua offerta, è pronto a diventare il suo "servitore più devoto", "l'esecutore più accurato dei suoi desideri e persino dei suoi capricci, per quanto strani e costosi possano essere". Ma, in effetti, Knurov offre a Larisa la via della dissolutezza, dalla quale il colpo di Karandyshev l'ha salvata.

Un altro "idolo" della società moderna, ma ancora giovane

Vasily Danilych Vozhevatov

Passiamo all'antroponimia, che ci aiuta a vedere l'essenza del carattere dell'eroe.

Il dizionario di VI Dahl ci fornisce i seguenti concetti:

(annotazione del taccuino)

pozhevaty - vozhevatenky, uno che sa andare d'accordo con le persone, interlocutore cortese, educato, amichevole, divertente.

L'attenzione degli studenti dovrebbe essere nuovamente attirata sulle osservazioni, note che l'autore ha fatto.

Domande. Com'è Vozhevatov nel trattare con le persone? Confrontalo con Knurov. Qual'è la differenza tra loro? Qual è il suo credo di vita? (È necessario che gli studenti stessi trovino nel testo la citazione che risponde a questa domanda.)

Risposte suggerite.

"Un giovanissimo, uno dei rappresentanti di una ricca società commerciale, un europeo in costume", una persona piuttosto agile e di successo negli affari. Per una piccola somma, molto redditizia, Vozhevatov acquistò un piroscafo da Paratov. "A proposito, abbiamo molto carico sul fondo", ha detto a Knurov. Nel prossimo futuro ha intenzione di recarsi a Parigi per una mostra. E a Bryakhimov si diverte a parlare con Larisa Ogudalova e a bere champagne al mattino con il pretesto del tè.

Vozhevatov ha un carattere allegro, facilità di comunicazione. Confrontandolo con Knurov, il servitore Ivan parla con approvazione di Vozhevatov: "Anche qui c'è un uomo ricco, ma è loquace". Più esperto e esperto nelle persone, Gavrilo osserva: “Vasily Danilych è ancora giovane; si impegna nella codardia; si capisce ancora un po ', ma in estate entrerà, sarà lo stesso idolo. A Vozhevatov piace scherzare, ridere, non prendere sul serio ciò che non ha nulla a che fare con i suoi affari. Harita Ignatievna Ogudalova osserva: "Ma è un giullare, non puoi dire da lui se lo fa apposta o davvero". Per la sua posizione, appartiene alla più alta cerchia della società Brakhimov e la sua conoscenza è apprezzata. La fiduciosa negligenza di Vozhevatov suscita invidia in Karandyshev, il quale, per nascondere i suoi veri sentimenti, parla di Vozhevatov: "Uno stupido ragazzo vuoto", "Quel mercante Vozhevatov". Lo stesso Vozhevatov ha detto in modo abbastanza definitivo di se stesso: "Anche se sono giovane, non andrò troppo lontano, non trasmetterò troppo".

Domande. Qual è il rapporto di Vozhevatov con la famiglia Ogudalov, con Larisa? Il comportamento di Vozhevatov prima che lui e Knurov tirassero a sorte e dopo.

Risposte suggerite.

Conosce Larisa fin dall'infanzia, è al corrente di tutti gli eventi nella casa degli Ogudalov. Da lui si conoscono varie circostanze e storie legate a questa famiglia. Ma il tono delle storie di Vozhevatov attira l'attenzione. Ridendo, ha raccontato a Knurov di quanto Larisa stesse attraversando duramente la separazione da Paratov, di come poi un cassiere sia apparso agli Ogudalov, che è stato arrestato nella loro casa. Se allo stesso tempo Knurov esprime simpatia ("Tuttavia, la sua posizione non è invidiabile"), allora Vozhevatov mette in ridicolo tutto ciò che accade, come una catena di casi ridicoli e divertenti ("Sì, anche divertenti"). E della vita di Larisa, della sua situazione, racconta con umorismo, non perdendo l'occasione di presentare Harita Ignatievna in una luce comica ("Non deve essere russa ... È molto agile"), tutti i corteggiatori di Larisa, e su lei stessa, riguardo al suo futuro con Karandyshev, dice: “Ma penso che lo lascerà presto. Ora è ancora come una donna morta, ma si riprenderà e guarderà più da vicino suo marito, cosa è ... ”.

In modo sobrio e professionale, Vozhevatov valuta la posizione di Larisa, calcolando spassionatamente che non ha nulla da sperare. "Ora non ci sono abbastanza pretendenti: quante doti, tanti corteggiatori, non ce ne sono di extra, - non ci sono abbastanza ragazze in dote ... Beh, devi pensare a sposarti." La comunicazione con Larisa è per lui intrattenimento sullo sfondo di una vita Brakhimov piuttosto monotona, un piacere per il quale i soldi possono e devono essere pagati. "Ed essere a casa loro è un grande piacere", ammette a Knurov.

I rapporti con gli Ogudalov non obbligano a nulla, “Verserò lentamente un bicchiere di champagne in più da mia madre, imparerò una canzone, guido romanzi che alle ragazze non è permesso leggere ... Perché mi interessa la sua moralità : Non sono il suo tutore.

Apparentemente, Vozhevatov non è estraneo all'idea di andare a Parigi con Larisa. Ma per il momento, lo nasconde con cura a Knurov e subito ride dei suoi sospetti: “Dove sono! Sono semplice per queste cose." Su Karandyshev, lui, come altri, ironia della sorte, non è contrario a prenderlo in giro, per il quale sviluppa un piano per una passeggiata, in cui inizia Paratov. “Stasera comporremo una passeggiata attraverso il Volga. Ci sono zingari su una barca, dall'altra arriveremo, ci siederemo su un tappeto, cucineremo zhzhzhenki.

Anche l'attore senzatetto Robinson è tornato utile qui, soddisfacendo i capricci dei signori divertiti, aiutando a far ubriacare Karandyshev. Senza pensare minimamente alle conseguenze, Vozhevatov include la presenza di Larisa nel piano dell'evento di intrattenimento, sapendo già della "milionesima" sposa di Paratov. Non è tormentato da dubbi morali e non è toccato dalla tragedia di Larisa che si svolge davanti ai suoi occhi.

“Cosa fare qualcosa! Non siamo da biasimare, la nostra attività è una festa ", dice a Knurov.

Domanda. Come valuta Vozhevatov la situazione in cui si trova Larisa dopo un viaggio attraverso il Volga con Paratov?

Risposta degli studenti.

La situazione in cui si trova Larisa, Vozhevatov definisce "un'opportunità", come se fosse un proficuo accordo commerciale. Non se la ride più, non ricorda l'educazione patriarcale, ma dichiara con decisione a Knurov: "Non accetterò un compenso, Moky Parmenych" e si offre di tirare a sorte. Avendo perso, Vozhevatov non era turbato: “Non sono perplesso; meno spese”. Ma Vozhevatov considera una questione d'onore assicurare a Knurov: “Io stesso so cos'è la parola di un mercante. Dopotutto, ho a che fare con te e non con Robinson. Quando per caso si scopre che una bella donna non può appartenere a lui, diventa completamente indifferente a Larisa, per lei non ha una parola di simpatia. Lui, un amico d'infanzia ("quasi un parente"), non si commuove né per le lacrime della ragazza né per la sua richiesta di compatirla, piangere con lei, darle consigli. "Non posso, non posso fare niente", dice Vozhevatov, riferendosi alle "catene", alla "parola del commerciante onesto", che lo libera dal senso di responsabilità e dalla compassione.

Voce del taccuino. (la conclusione che gli studenti dovrebbero trarre sull'essenza del carattere di Vozhevatov).

“Vasily Danilych è ancora giovane; si impegna nella codardia; si capisce ancora un po ', ma in estate entrerà, sarà lo stesso idolo.

Parola di insegnante.

E l'ultima, più interessante, immagine multilinea... Sergei Sergeyevich Paratov.

Remarque: "un brillante gentiluomo, degli armatori".

Cercherò solo di delineare i contorni principali del personaggio, i motivi del comportamento di questa persona, presentando a ciascun insegnante a modo suo per presentare questa immagine alla percezione degli scolari.

Passiamo all'antroponimia.

Scrivere su un taccuino

Sergey è alto, molto rispettato.

Paratov - 1) Alcuni credono che il cognome sia formato da una parola francese distorta parata, motivandolo dal fatto che a Paratov piace mettersi in mostra, "sfoggiare".

2) Ma piuttosto, il drammaturgo ha formato questo cognome dalla parola dialettale fustigato, che significa "svelto, forte, pesante". Un ulteriore argomento a favore di questo punto di vista può essere considerato il fatto che Ostrovsky formava abbastanza raramente i nomi dei personaggi da parole straniere distorte.

3) barat - scambio di merci con merci,

barateria - inganno sui conti commerciali.

Paratov è un uomo dall'anima ampia, che si dedica a hobby sinceri, pronto a mettere in gioco non solo la vita di qualcun altro, ma anche la propria.

Parola di insegnante.

F. M. Dostoevskij nel romanzo "I fratelli Karamazov" noterà "l'ampiezza paradossale dell'uomo moderno, in cui il più alto ideale convive con la più grande bruttezza". Gli alti e bassi emotivi di Paratov si concludono con il trionfo della prosa sobria e del calcolo aziendale. Rivolgendosi a Knurov, dichiara la sua posizione nella vita.

Domanda. Qual è la posizione di Paratov nella vita? (gli studenti devono trovarlo da soli nel testo).

Risposta suggerita.

"Io, Mokiy Parmenych, non ho nulla di caro, troverò un profitto, quindi venderò tutto, qualsiasi cosa." Dalla conversazione tra Knurov e Vozhevatov, si scopre che Paratov sta fallendo nella pratica, nella sfera degli affari, ha attualmente bisogno di soldi e quindi sta vendendo il piroscafo Lastochka. “Non trova alcun vantaggio”, conclude Vozhevatov, e Knurov aggiunge: “Dov'è! Non è un affare da padrone... È motivato».

Domanda. Quando la commedia menziona di nuovo il nome di Paratov?

Risposta suggerita.

Il nome di Paratov viene nuovamente menzionato quando si tratta di Larisa Ogudalova, una dote di una famiglia "decente", dove Paratov aveva opinioni abbastanza definite. Ha assicurato che Larisa si innamorasse appassionatamente di lui, e lui stesso "ha respinto i corteggiatori, e la traccia ha preso un raffreddore, è scomparsa, nessuno sa dove", ha detto Vozhevatov.

Spiegazione dell'insegnante. Il drammaturgo vede solo la posa nella "eleganza", la brillantezza esterna di tali personaggi, non c'è vera vita emotiva in loro, nessuna chiarezza di sentimenti. La maschera è diventata una seconda natura per loro. Allo stesso tempo, Paratov combina facilmente la capacità di spendere troppo e un semplice calcolo sgradevole. La capacità di teatralizzare, di rendere spettacolare qualsiasi atto, persino di schietta bassezza da presentare come qualcosa di insolitamente nobile (una conversazione con Harita Ignatievna sul matrimonio). Per Paratov, al momento, è importante solo apparire il più spettacolare possibile, mantenere la maschera. Dietro una posa spettacolare, non ha niente. È un miraggio, un fantasma creato dall'immaginazione di Larisa. Larisa vede in lui "l'ideale di un uomo", davanti al quale tutti gli altri uomini (e soprattutto Karandyshev) impallidiscono. Ammira l'ostentato coraggio di Paratov, le sue posture e azioni spettacolari. Racconta con entusiasmo a Karandyshev come Paratov, senza impallidire e senza battere ciglio, ha sparato da una distanza considerevole alla moneta che Larisa teneva in mano, rischiando così la salute e persino la vita della ragazza. "Non c'è cuore, ecco perché era così audace", riassume Karandyshev, a cui Paratov non piaceva molto. La ragazza innamorata vede in questo atto quasi l'eroismo.

Il suo aspetto porta disordine in una vita già più o meno consolidata, sconvolge bruscamente il fragile equilibrio nell'anima di Larisa tra il desiderio di fare i conti con il suo destino e il desiderio di una vita luminosa e bella. Per lui e grazie a lui si svolgono tutti gli eventi della commedia.

Ovunque Paratov appare con stile, ad ogni passo e gesto attira l'attenzione (notoriamente ha guidato lungo il Volga sulla "Rondine", sotto il fragore delle pistole arriva a terra, mentre guida fino alla casa di Larisa - "quattro pacer di fila e zingari su capre”, ecc. .d.).

Domanda. Paratov è sincero nell'esprimere i suoi sentimenti?

Risposta suggerita.

Non privo di fascino, svolge costantemente un ruolo a seconda della situazione e dell'ambiente. Ora questo è un mercante spericolato, ora un leone secolare, un irresistibile conquistatore dei cuori delle donne, un tentatore e un amante fatale, ora un egoista prudente, ora una natura ampia, un allegro festaiolo. La vita per lui è un gioco senza fine, a volte associato a una certa dose di rischio. E lui stesso è sceneggiatore, regista e interprete principale.

Domanda. Qual è il rapporto tra Paratov e Larisa?

Risposta suggerita.

Salutando la vita da scapolo (è in una situazione finanziaria difficile e ha una sposa ricca - "molto ricco, prendo miniere d'oro in dote"), Paratov "trascorrerà gli ultimi giorni il più divertente possibile". Il suo umore è migliorato in modo significativo quando ha saputo dell'imminente matrimonio di Larisa. Questa notizia lo libera completamente da ogni rimorso di coscienza e gli scioglie completamente le mani. Dal suo monologo vengono chiarite alcune circostanze della sua relazione con Larissa. Un anno fa si è interessato a una ragazza, aveva persino intenzioni serie nei suoi confronti, che ora, un anno dopo, considera una stupidità imperdonabile. “Dopotutto, stavo per sposare Larisa - se solo potessi far ridere la gente! Sì, farei lo sciocco ", condivide con Knurov e Vozhevatov. Nella scena dell'incontro con Larisa, Paratov indossa la maschera di una donna delusa e di un uomo offeso. Su una ragazza credulona, ​​agisce con eloquenza. Larisa è confusa dai rimproveri, che non si aspettava affatto. Viene messa in una posizione in cui ha bisogno di giustificarsi, di provare la sua innocenza. Paratov sente da lei una dichiarazione d'amore e trionfa di nuovo. Ora puoi confessare. Le scuse del vincitore sembrano un perdono generoso, di cui Larisa non si accorge, sbalordita dall'arrivo di Paratov e dalla natura dell'incontro con lui. Senza smettere di suonare un minuto, Paratov subordina sempre di più Larisa a se stesso: “Posso rinunciare a te, devo a seconda delle circostanze; ma sarebbe difficile cedere al tuo amore.

Conclusione. (Che è desiderabile annotare sui quaderni).

Il suo modo di parlare e il suo comportamento sono caratterizzati da una sorta di teatralità, la capacità di assumere, a seconda dell'interlocutore e della situazione, esattamente il tono che lo presenterà nella luce più vantaggiosa: con Knurov, Vozhevatov e la madre di Larisa, parla cinicamente, segnalando direttamente le sue intenzioni di vendersi con profitto; con Karandyshev, alla presenza di Larisa, assume un tono provocatorio, dimostrando superiorità sul rivale, ecc.

Domanda. In che modo Paratov trova rapidamente un linguaggio comune quando comunica con persone diverse?

Risposta suggerita.

Abbastanza facile, Paratov trova un linguaggio comune con le persone, mentre gioca abbastanza abilmente con le parole. Per ogni evenienza, ha detti, proverbi, citazioni. Ostenta il fatto di aver "fatto con i trasportatori di chiatte", dai quali ha imparato la lingua parlata. In polemica con Karandyshev, Paratov si definisce un trasportatore di chiatte: “Sono un armatore e li difenderò; Io stesso sono lo stesso trasportatore. Tuttavia, non era abituato a incontrare resistenza nelle persone. Non è un caso che Ogudalova avverta con ansia Karandyshev: "Stai attento con lui, altrimenti non sarai felice della vita".

Domanda. Come si esprime l'egoismo di Paratov?

Risposta suggerita.

Flirtando con Larisa, Paratov non la apprezza affatto. Vuole umiliare il fidanzato ai suoi occhi, dare crudelmente una lezione a Karandyshev per il fatto che "sbatte" davanti a lui, "come un uomo, ha anche deciso di scopare". "Ho una regola: non perdonare nessuno, altrimenti dimenticheranno la paura, inizieranno a essere dimenticati", questi non sono suoni vuoti, ma una delle qualità di Paratov. È entrato in una discussione con Karandyshev per sottolineare ancora una volta alla presenza degli Ogudalov quanto sia insignificante, basso, ridicolo lo sposo di Larisa rispetto a lui, con un brillante gentiluomo. Nessuna confraternita può fermare Paratov nel suo scenario di umiliazione e insulto al Karandyshev ufficiale, che ha osato considerarsi uguale a lui. Larisa è convinta ad andare a fare un picnic. Ciò si è rivelato possibile perché Paratov ha nascosto a Larisa il fatto che fosse fidanzato. Con tutti i suoi discorsi e le sue azioni, pubblicizza il suo "sentimento", la ispira che la ama. La parola, che per Larisa ha un significato diretto, per Paratov è un mezzo fugace necessario per raggiungere i suoi obiettivi. "Sergei Sergeyevich non pensa a niente" (Vozhevatov); "E deve essere che le promesse fossero precise e serie" (Knurov). Knurov ha osservato con precisione: "Ma non importa come osi, non scambierai la milionesima sposa con Larissa". "Ancora lo farei! Che calcolo!” concorda Vozhevatov.

Nelle scene finali, il tono di Paratov cambia notevolmente. Non appena tutti sono scesi a terra, si allontana da Larisa con le parole, non le racconta dell'amore, ma solo grazie per il viaggio - "per la felicità che ci hai portato". La sensibile Larisa si rese subito conto che si trattava solo di "frasi". Da una risposta diretta alla domanda: "Dimmi solo: sono tua moglie o no?" - Paratov se ne va e invita Larisa a tornare a casa. Vengono usate altre parole e frasi - su "cibo", "per conversazioni", su uno sposo che "sarà contento - un radekhonek". Alla fine è costretto a confessare: "Ammettete che una persona, legata mani e piedi con catene inestricabili, possa lasciarsi trascinare a tal punto da dimenticare tutto nel mondo..., dimenticare anche le sue catene? buon senso... Sono fidanzata."

Questa notizia Paratov presenta deliberatamente alla fine della passeggiata. "Ti ho visto, e nient'altro esisteva per me." Nelle parole di Paratov c'è sia la verità che una terribile bugia.

Domanda. Paratov, parlando con Robinson, gli racconta del suo principio di vita. Qual è questo principio?

Risposta suggerita. Pochi minuti prima, Paratov dà a Robinson consigli pratici, che è il suo principio di vita: “Applica alle circostanze ... Il tempo dei mecenati illuminati, il tempo dei mecenati è passato, ora il trionfo della borghesia ... in pieno sento che l'età dell'oro sta arrivando. In una fila ha schierato la nave "Swallow" (poi può essere venduta), l'attore Robinson (è tornato utile per divertimento), Larisa. In una riga c'è qualcosa che può essere usato, goduto, divertito e poi scambiato con qualcosa di più prezioso e redditizio.

Conclusione, che gli studenti devono annotare sui loro quaderni:

Paratov ama solo se stesso e il suo benessere, non prestando attenzione a come simultaneamente, impercettibilmente per se stesso, paralizza il destino delle persone.

Paratov ha accettato le regole del gioco, basate sul calcolo sobrio e sull'egoismo sconfinato, e non intende perdere in nessuna circostanza, perché. I benefici e i piaceri di Paratov sono i più cari di tutti.

Si propone che questa conclusione venga fatta dagli studenti stessi, in modo che l'insegnante possa vedere se i bambini hanno cercato di capire, se sono penetrati in quei pensieri, nel mondo interiore dei personaggi che sono stati discussi in questa lezione.

L'insegnante dovrebbe anche suggerire agli studenti stessi di trarre una conclusione generale sull'argomento della lezione. A mio parere, questa conclusione dovrebbe portare il seguente pensiero: nel mondo , dove tutto si compra e si vende, non c'è posto per la pietà. Il motivo della simpatia e dell'indifferenza, della pietà e della mancanza di cuore attraversa l'intera commedia. Grazie ai leitmotiv, la "corrente sotterranea", che divenne una caratteristica importante del sistema drammatico di Cechov ( completa l'insegnante), in "Dowry" il dramma di Larisa acquista un profondo significato generale. Questa non è solo la storia di una ragazza ingannata, ma una tragica collisione di una persona pura e brillante con un mondo dominato dalla disumanità.

Voce del taccuino.

Nel mondo , dove tutto si compra e si vende, non c'è posto per la pietà. Il motivo della simpatia e dell'indifferenza, della pietà e della mancanza di cuore attraversa l'intera commedia. Questa non è solo la storia di una ragazza ingannata, ma una tragica collisione di una persona pura e brillante con un mondo dominato dalla disumanità.

COMPITI A CASA.

Gli studenti sono invitati a fare una "descrizione della citazione" dell'immagine di Karandyshev, oltre a pensare, ricordare come il "piccolo uomo" è raffigurato nella letteratura del XVIII secolo - inizio. 19esimo secolo ( "The Overcoat" di Gogol, "Tales of Belkin" di Pushkin, ecc.).

MATERIALI per la 3a LEZIONE.

ARGOMENTO DELLA LEZIONE: La tragedia del “piccolo uomo”. L'immagine di Karandyshev.

Gli scopi e gli obiettivi di questa lezione: aiutare gli studenti a capire, vedere, discernere la tragedia del "piccolo uomo" Karandyshev, tracciare analogie con altri eroi della letteratura russa che hanno rifornito l'esercito di "piccoli uomini". Aiutare gli studenti, nelle parole di Dostoevskij, "a trovare una persona in una persona".

Il genere preferito di Ostrovsky era la commedia. Ma nelle sue commedie ci sono sempre situazioni drammatiche e personaggi drammatici. A sua volta, nei drammi di Ostrovsky ci sono episodi divertenti e personaggi comici.

Al centro della commedia "Dowry" c'è il tragico destino dell'eroina, ma c'è anche un personaggio comico Robinson. Ma non solo è divertente, anche Karandyshev è divertente, anche se qualcosa in lui respinge e qualcosa provoca pietà e simpatia.

In Karandyshev ci sono caratteristiche già familiari ai lettori delle opere di Pushkin, Gogol, Dostoevskij - ha riempito la galleria di personaggi, dietro la quale si è stabilita la caratteristica letteraria del "piccolo uomo". Karandyshev è povero. È su uno dei gradini più bassi della scala sociale. Tra maestri di vita come Paratov, Vozhevatov, come il potente Knurov, che dice a Larisa che "l'impossibile non è abbastanza" per lui, Karandyshev è costantemente sottoposto a umiliazioni, ridicoli e insulti, a cui non può rispondere. Per Vozhevatov e Paratov, è oggetto di ridicolo malizioso. Tuttavia, come altri personaggi, Karandyshev non è una figura inequivocabile, non di una riga.

Non si può dire che sia interamente vittima di quel mondo in cui Larisa soffoca e muore. Karandyshev fa parte di questo mondo, ne è generato, accetta le regole e i pregiudizi in esso stabiliti. Il suo carattere è plasmato dall'atmosfera della vita russa post-riforma, chiaramente definita dagli anni '70 del XIX secolo. Questa è un'atmosfera di campagna pubblicitaria per il denaro, una lotta del lupo per un posto al sole, questo è un momento di egoismo e cinismo. Karandyshev è stato plasmato da questo tempo, da questa atmosfera. È lì che ha avuto un sentimento ipertrofico di invidia, orgoglio doloroso, ambizioni esorbitanti. Sposare Larisa, che ama a modo suo, è, in fondo, per lui, prima di tutto, un'opportunità per affermarsi, per ripagare chi lo guardava con disprezzo, dall'alto verso il basso, per godersi la sua superiorità. Karandyshev non nasconde il suo trionfo: “Larisa Dmitrievna, per tre anni ho subito l'umiliazione, per tre anni ho subito il ridicolo in faccia dei tuoi amici; e io, a mia volta, dovrei ridere di loro. Essendo diventato il fidanzato di Larisa, Karandyshev crede di aver ricevuto il diritto di gestire la sua vita, di dettarle regole di comportamento: "Devi abbandonare le tue vecchie abitudini", dice a Larisa, "non puoi tollerare ciò che ancora avevo." "Vedo che sono una bambola per te", questa è Larisa che dice a sua madre e Karandyshev, "gioca e smettila". E Karandyshev, essendo diventato il proprietario di questa bellissima "bambola", cresce fortemente ai suoi stessi occhi. Per vanità, inizia una sontuosa cena, cercando di superare Paratov, che, nelle sue parole, "getta polvere negli occhi", vuole stupire tutti su larga scala, anche gettare polvere negli occhi. Non riesce a capire Larisa Karandyshev, è troppo impegnato con se stesso.

Tuttavia, Ostrovsky mostra che Karandyshev, dopo aver subito uno shock morale, è in grado di vedere chiaramente, di realizzare ciò che è veramente, di affrontare la tragica verità. Il monologo di Karandyshev dopo la partenza di Larisa è, finalmente, "la parola dell'eroe su se stesso". Qui Karandyshev parla non solo di se stesso, ma della disumanità del mondo circostante. Le sue parole suonano come una protesta contro la spersonalizzazione, l'umiliazione di una persona. Stanno preparando l'episodio finale della commedia, in cui Karandyshev racconta a Larisa parole estremamente importanti sull'alienazione dell'uomo in un mondo in cui tutto è in vendita: ti guardano come una cosa.

Avendo cominciato a vederci chiaro, Karandyshev ha già un atteggiamento diverso nei confronti di Larisa, le dice le parole che lei stava aspettando e che non poteva sentire da nessuno: “Sono pronto a qualsiasi sacrificio, pronto a sopportare qualsiasi umiliazione per te . .. Dimmi, cosa posso guadagnare il tuo amore? Queste parole furono dette tardi, il suo cuore era spezzato, il suo destino era spezzato. E il colpo di Karandyshev per lei è sbarazzarsi di una vita brutta e odiosa. E dice a Karandyshev parole che non avrebbe mai detto prima: "Mia cara, che buona azione hai fatto per me! .."

L'atto folle di Karandyshev è un'espressione del vero amore, l'amore da cui sparano, a causa del quale uccidono. Larisa cercava un tale amore, e dopo una spiegazione con Paratov, che l'aveva tradita, smise di credere che un tale amore esistesse, che fosse possibile: “... cercavo l'amore e non l'ho trovato ... - riassume un risultato terribile per se stessa, - .. .non è nel mondo ... non c'è niente da cercare.

Dostoevskij credeva che il suo compito di artista fosse "trovare una persona in una persona". Ostrovsky, creando l'immagine di Karandyshev, ha seguito questo principio, cercando di trovare una persona in una persona. Ostrovsky ha scritto "Dowry" in modo tale che lo spettatore non consideri Karandyshev, ma Paratov e coloro che sono allo stesso tempo con lui, i veri colpevoli della morte di Larisa. Le ultime parole di Larisa dopo il colpo mortale: "Sono io stesso ... Nessuno è da biasimare, nessuno ... Sono io stesso ...", - soprattutto si riferisce a Karandyshev, vuole rimuovere la colpa da lui.

Il "piccolo uomo" di Ostrovsky diventa solo un uomo.

MATERIALI PER LA 4a LEZIONE.

Tema della lezione: Il tragico destino di Larisa nel mondo di "chistogan".

Gli scopi e gli obiettivi della lezione sono aiutare gli studenti a capire come una bella natura poetica perisce in questo mondo crudele di "chistogan".

Antroponimia.

Voce del taccuino.

Harita Ignat'evna Ogudalova

Harita - amabile, adorabile (greco).

Gli zingari del coro erano chiamati Charites e

Ogni zingaro di solito si chiamava Ignati a Mosca”... La madre di Larisa è di zingari...”.

Ogudalova - da ogudat - "sedurre, ingannare, gonfiare, ingannare ... "(V.I. Dal).

Larissa Dmitrievna Ogudalova

Larisa il gabbiano (greco).

nome significativo. Sognante e artistica, non nota i lati volgari delle persone, le vede attraverso gli occhi dell'eroina del romanticismo russo e agisce di conseguenza. La natura poetica di Larisa vola sulle ali della musica: canta magnificamente. Suona il piano, la chitarra suona nelle sue mani.

Larisa Ogudalova non è una ragazza semplice proveniente da un ambiente borghese, come altre eroine delle commedie di Ostrovsky ("Late Love" - ​​Lyudmila, "Labor Bread" - Natasha). Incarna le tradizioni dell'educazione nobile e nel suo carattere c'è una netta contraddizione tra il desiderio di brillantezza esteriore, per l'ostentata nobiltà della vita e le proprietà interiori più profonde della sua natura: serietà, veridicità, sete di genuino e sincero relazioni. Tale contraddizione era allora un fenomeno riscontrato nella vita dei migliori rappresentanti degli strati privilegiati della società. Ma la famiglia Ogudalov si è impoverita e occupa una posizione ambigua nella “società” provinciale. In queste condizioni, la contraddizione nel carattere di Larisa la porta inevitabilmente a un drammatico conflitto.

Tutto ciò mette una ragazza eccezionale in una posizione estremamente difficile. Intorno a Larisa c'è una folla eterogenea e dubbia di ammiratori e contendenti per la sua mano, tra cui ci sono molti "tutti i tipi di marmaglia". La vita nella sua casa è come un "bazar" o un "campo di zingari". Larisa non deve solo sopportare la falsità che la circonda, l'astuzia, l'ipocrisia, ma anche prenderne parte.

Se l'incoerenza della vita di Larisa fosse solo esterna, potrebbe trovare una via d'uscita da questa situazione. Larisa potrebbe incontrare e innamorarsi di una persona sincera e lasciare con lui il "campo degli zingari". Ma questa incoerenza è al centro del carattere della ragazza. La stessa Larisa è sinceramente attratta dallo splendore e dalla nobiltà della vita, ogni manifestazione di rusticità e senza pretese la insulta. Ciò si manifesta nella sua relazione con Paratov.

Larisa ama Paratov come una persona che incarna ed è in grado di darle una vita diversa. Era, per così dire, "avvelenata" da Paratov, con lui nella sua mente una volta per tutte è entrata l'idea di un mondo completamente diverso, poetico e leggero, che certamente esiste, ma le è inaccessibile, sebbene è destinata, secondo tutti intorno a lei, a lui. Per Larisa, questo è un mondo fantastico, molto più poetico di quanto non sia in realtà, le tracce di questo mondo nella sua stessa vita sono le sue poesie, romanzi, sogni preferiti, che rendono attraente la sua immagine. Quando sta per sposare Karandyshev, si sente umiliata, condannata ingiustamente alla vita che può darle un piccolo funzionario. Inoltre, non riesce a vedere la sua umiliazione personale, i suoi fallimenti nel tentativo di mettersi al passo con Paratov, per lei la differenza tra loro diventa sempre più evidente: “A chi eguagli! È possibile una tale cecità! Lo ispira costantemente che non lo ama, che è infinitamente inferiore a Paratov, per il quale andrà secondo il suo primo desiderio: “Certo, se Sergey Sergeyevich apparisse ed fosse libero, allora uno sguardo da parte sua sarebbe sufficiente ...”

Nella sua anima c'è una lotta tra il desiderio di fare i conti con l'inevitabile destino della moglie di un povero funzionario e il desiderio di una vita bella e luminosa. Il sentimento di umiliazione per la sua sorte e il desiderio di una vita diversa spingono Larisa a cercare di decidere il proprio destino. Sembra che la strada per il mondo romantico passi attraverso lo stesso atto romantico, spericolato e spettacolare. Ma questo atto è spericolato, porta alla morte, perché è impegnato alla ricerca di un fantasma che personifica Paratov, per quel mondo che esiste solo nella poesia e nei romanzi. Proprio come Karandyshev, fa una scelta a favore dell'illusione, non della realtà. Per Ostrovsky, questo tentativo subito, in un atto sconsiderato, di ricevere amore e felicità sembra un rifiuto, una fuga dal proprio destino.

Una gita a un picnic tra uomini apre gli occhi di Larissa sulla sua vera posizione, un premio che gli uomini si contendono tra loro. "Io sono una cosa, non una persona." Morendo, ringrazia il suo assassino, Karandyshev, per averle dato l'opportunità di lasciare il mondo in cui viene calpestato un nobile ideale e dove si sente oggetto di vendita: “Cercavo l'amore e non l'ho trovato. Mi guardavano e mi guardavano come se fossero divertenti. Nessuno ha mai provato a guardare nella mia anima, non ho visto simpatia da nessuno, non ho sentito una parola calda e sincera. Non è colpa mia, cercavo l'amore e non l'ho trovato. Non è al mondo ... non c'è niente da cercare.

Un viaggio attraverso il Volga è una catastrofe di una vita per Larisa. Ora non ha dote, né onore da nubile. Ora le resta da vendere la sua bellezza o, come Katerina ("Temporale"), morire gettandosi dalla scogliera del Volga. Larisa cerca di farlo, ma non ha la forza morale per superare la sua naturale paura della sofferenza e della morte. Il suo monologo alla ringhiera dell'argine mostra la differenza tra il suo carattere e quello di Katerina.

Katerina, anche in un matrimonio difficile, non ha perso le sue aspirazioni romantiche, che, pur nutrendo i suoi vaghi sogni di libertà, concludono allo stesso tempo un'ingenua convinzione nell'immortalità dell'anima. Per lei la morte non è la distruzione della personalità, ma la liberazione da un'esistenza insopportabile. Larissa no. Il suo carattere riflette non la fine dell'era delle autorità familiari, ma l'inizio dell'era del potere nudo del più puro. Ha sentimenti gentili e sinceri, ma nessun forte principio morale, nessuna determinazione. È debole, piena di esitazioni e quindi facilmente tentata.

Nel suo modo di parlare e nel suo comportamento viene utilizzato lo stile di una storia d'amore crudele, che allo stesso tempo ha una poesia peculiare e rasenta la volgarità, la menzogna, la “bellezza”: le citazioni di Lermontov e Baratynsky sono combinate con affermazioni come: “Sergei Sergeyich . .. questo è l'ideale di un uomo”, “Tu sei il mio Signore”. Ciò riflette la proprietà dell'ideale stesso che attrae Larisa, è poetico a modo suo e allo stesso tempo vuoto e falso. Nei suoi gesti e osservazioni, un tocco di melodramma si unisce alla genuina penetrazione e alla profondità del sentimento vissuto: "Per le persone sfortunate c'è molto spazio nel mondo di Dio: ecco un giardino, ecco il Volga". ( Questa combinazione rende il ruolo di Larisa estremamente vantaggioso, ha attratto attrici come M. Ermolova, V. Komissarzhevskaya).

Prima della sua morte, Larisa scopre le sue vere qualità morali. Muore al "forte coro zingaro", muore, riconciliata con il suo amaro destino, non lamentandosi di nessuno, incolpando nessuno. Ma oggettivamente, questa morte è un'accusa pesante a tutto l'ordine delle cose in cui una donna giovane, pura, dotata è diventata un giocattolo di passioni frivole e un oggetto di commercio senza scrupoli.

COMPITI A CASA:

Prepara rapporti sulla storia del palcoscenico della commedia "Dowry". (Vedi oltre).

MATERIALI PER LA 5a LEZIONE.

Argomento della lezione: Lo spettacolo "Dowry" sul palco e al cinema.

Gli scopi e gli obiettivi di questa lezione sono di presentare agli studenti il ​​​​materiale sulla storia scenica dell'opera "Dowry" e un piccolo lavoro creativo relativo a questo argomento.

Puoi offrire agli studenti alcuni argomenti in anticipo affinché preparino una storia sulla storia del palcoscenico dell'opera "Dowry" e sulla sua lettura moderna. Ad esempio, propongo diversi argomenti: “La connessione del dramma “Dowry” con la moderna prosa russa di Ostrovsky”, “La vita e il destino dell'artista nelle opere di Ostrovsky”, “Interpretazione di “Dowry” nel cinema: film di A.Ya Protazanov (1881-1945) "Dowry" (1937) e E.Ya. Ryazanova (Cruel Romance" (1983)."

Attiriamo l'attenzione degli studenti sull'attrice, che ha compreso molto correttamente il significato dell'opera e l'ha anche trasmessa in modo corretto e interessante alla percezione del pubblico: VF Komissarzhevskaya. Non ha interpretato una "leonessa provinciale di tipo zingaro" , si sono scontrati sui "percorsi dell'amore con un predatore maschio", e Larisa "soffrendo e morendo per tutte le donne", come ha detto l'attrice stessa. Ecco perché la natura romantica dell'opera è diventata decisiva nel rivelare il tragico destino dell'eroina. Nelle prime produzioni di "Dowry" al Maly Theatre sono stati impiegati artisti eccellenti: N. I. Muzil-Robinzon, Lensky-Paratov, M. P. Sadovsky-Karandyshev, N.M. Medvedeva-Ogudalova, I.V. eseguita da GN Fedotova e MN Ermolova. Certo, le attrici hanno inteso la commedia nel suo insieme in modi diversi, hanno interpretato l'immagine di Larisa in modo diverso. Al Teatro Alexandrinsky, il ruolo di Larisa è stato interpretato dall'attrice M.G. Savina - e anche in un eccellente ensemble di attori. Come hanno scritto in "Birzhevye Vedomosti", M.G. Savina "ha creato un'immagine insolitamente poetica e aggraziata". Allo stesso tempo, l'interpretazione lirica dell'immagine dell'eroina è stata combinata in Savina con un'enfasi sui motivi della tristezza e della depressione.

Ripresa sul palcoscenico di San Pietroburgo nel 1896, "Dowry" suonava in modo completamente diverso, principalmente grazie alla talentuosa e straordinaria interpretazione del ruolo di Larisa VF Komissarzhevskaya. Ha sottolineato in Larisa "la natura impulsiva, incessantemente alla ricerca", ha rivelato la sua profonda tragedia interiore. Lo scrittore AN Tikhonov (Serebrov) ha scritto dell'esibizione di VF Komissarzhevskaya nei panni di Larisa nel 1898-1905: !.. “non era solo il grido di una donna torturata, ma anche una protesta contro una società in cui è possibile tale abuso di una persona . E il pubblico sapeva bene che questa protesta non si limitava al palcoscenico, ma si applicava a tutti i Paratov, Karandyshev e Knurov che erano nel teatro e ben oltre le sue mura. Il giovane è andato allo spettacolo come se fosse una manifestazione politica. Il suo successo in questo ruolo non ha eguali”.

La commedia di Ostrovsky "Dowry" è diventata una delle più popolari nel repertorio dei teatri drammatici russi. Ha anche attirato l'attenzione dei registi. Così, nel 1936, il regista Ya.A. Protazanov ha messo in scena un film basato sull'opera di Ostrovsky, i cui ruoli principali sono stati interpretati da N.U. Alisova (Larisa), A.P. Ktorov (Paratov), ​​​​M.M. Klimov (Knurov). Negli anni 80-90, il nostro regista moderno E. Ryazanov si è rivolto allo stesso argomento. Ha realizzato un film basato su questa commedia - "Cruel Romance", dove i ruoli principali erano: L. Guzeeva - (Larisa), A. Freindlich (Kharita Ignatievna), N. Mikhalkov (Paratov), ​​​​Petrenko (Knurov), B. Proskurin (Vozhevatov) e altri.

In questa lezione, gli studenti sono invitati a confrontare le immagini che Ostrovsky ha creato nella sua opera teatrale e le immagini che E. Ryazanov ha creato nel suo film. Se l'insegnante ha l'opportunità di mostrare i film di Y. Protazanov ed E. Ryazanov, allora questo può essere fatto dopo l'orario scolastico, oppure possono mostrare estratti di questo film in classe.

I materiali per questa lezione possono essere trovati nel libro della serie School of Classics. Un libro per studenti e insegnanti. AN Ostrovsky".

Puoi preparare materiale per una storia sulla storia del palcoscenico e sull'attrice V. Komissarzhevskaya usando i libri:

1. AN Serebrov (Tikhonov). Tempo e persone. M., 1960

2.AN Ostrovsky. Composizione completa degli scritti. vol.15 (appendice alla "Dote").

3.V.F. Komissarzhevskaya. Album. M., 1915

Un altro compito creativo è possibile: confrontare i testi dei romanzi (un vecchio romanzo italiano interpretato da V.F. Komissarzhevskaya "Mi ha detto: sii mio ..."; "-" E infine, dirò ... "; un romanzo a i versi di E. Baratynsky, inclusi nel testo dell'opera teatrale di AN Ostrovsky "Non tentarmi inutilmente ...") e cerca di spiegare quale dei testi presentati esprime meglio il pensiero dell'autore e spiega l'idea principale del lavoro. (I testi sono allegati).

Così, in questo sviluppo metodologico, ho cercato di presentare in dettaglio il materiale per la prima lezione del ciclo di lezioni sullo studio dell'opera teatrale “Dowry”. I materiali per la 2a, 3a, 4a lezione sono offerti in forma compressa, delineando solo lo schema per una conversazione sugli argomenti proposti. Ho cercato di evidenziare solo quei punti che ritengo possibili e necessari per attirare l'attenzione degli studenti. E poi ogni insegnante decide da solo come e cosa è necessario prestare attenzione agli studenti quando studiano la commedia di A. N. Ostrovsky "The Dowry". Spero che il materiale che ho accumulato nel processo di lavoro su questo argomento aiuterà l'insegnante, che ha recentemente incontrato l'insegnamento di questo lavoro nel corso della letteratura russa in 10a elementare.

Allegato 1

Romanzo su poesie di E. Baratynsky, incluso nel testo dell'opera di AN Ostrovsky: Non tentarmi inutilmente

Il ritorno della sua tenerezza.
Straniero per i delusi
Tutte le delusioni dei vecchi tempi.

Non credo nelle rassicurazioni
Non credo più nell'amore
E non voglio arrendermi di nuovo
Una volta ingannare i sogni.

Una vecchia storia d'amore italiana interpretata da V.F. Komissarzhevskaya:

Mi ha detto: "Sii mio,
E vivrò, bruciando di passione.
La bellezza di un sorriso, la beatitudine negli occhi
Mi promettono le gioie del paradiso”.
A un povero cuore parlò così,

Mi ha detto: "Una stella luminosa
Hai illuminato un'anima oscura
Mi hai dato speranza nel mio cuore
Sogni pieni di sogni d'oro.
Sorrise, poi pianse,
Ma non amava, no, non mi amava.
Mi ha promesso, povero cuore,
Felicità e sogni, passioni, delizie.
Gentilmente giurò che la vita mi avrebbe fatto piacere
Amore eterno, beatitudine eterna.
Con un dolce discorso ha rovinato il suo cuore,
Ma non amava, no, non mi amava».

Romanzo su poesie di B. Akhmadulina, suonato nel film di E. Ryazanov "Cruel Romance":

E finalmente dirò: "Addio,
Non impegnarti ad amare. sto impazzendo
O salire a un alto grado di follia.
Quanto hai amato - hai sorseggiato
La morte non è il punto.
Quanto hai amato - hai rovinato
Ma l'ha rovinato così maldestramente!

Il tempio sta ancora facendo un piccolo lavoro,
Ma le mani caddero e un gregge obliquamente
Odori e suoni se ne vanno.
“Come hai amato - hai sorseggiato
La morte non è il punto!
Quanto hai amato - hai rovinato
Ma l'ha rovinato così goffamente ... "