바빌론과 아시리아의 문화. 아시리아의 문화

우리는 아시리아인의 일상생활, 특히 평사원에 대해 거의 알지 못합니다. 아시리아의 집은 2개의 안뜰이 있는 단층 건물이었습니다(두 번째 안뜰은 "가족 묘지"로 사용됨). 집의 벽은 진흙 벽돌이나 어도비로 만들어졌습니다.

아시리아의 기후는 하류 메소포타미아보다 덜 덥습니다. 그러므로 아시리아 사람들의 의복은 바벨론 사람들의 의복보다 더 넉넉했습니다. 그것은 긴 모직 셔츠로 구성되었으며, 필요한 경우 그 위에 또 다른 모직 천을 감쌌습니다. 직물은 흰색이거나 식물성 염료를 사용하여 밝은 색상으로 염색되었습니다. 풍부한 옷은 얇은 리넨이나 모직 천으로 만들어졌으며 프린지와 자수로 장식되었습니다. 보라색으로 염색된 양모는 페니키아에서 가져왔지만, 그것으로 만든 직물은 엄청나게 비쌌습니다. 신발은 가죽 벨트로 만든 샌들이었고 전사들은 부츠를 신었습니다.

아시리아 장인의 제품(조각된 뼈, 돌 및 금속 그릇)은 종종 매우 정교했지만 스타일이 독립적이지는 않았습니다. 그들은 강력한 페니키아와 이집트의 영향을 보여줍니다. 결국 이들 국가의 장인들은 한꺼번에 아시리아로 쫓겨났습니다.

아시리아 건축물은 독창성으로도 구별되지 않았습니다. 궁전은 "히타이트 방식"으로 지어졌습니다. 그러나 이 궁전의 내부를 장식한 프리즈는 세계 미술사에서 가장 밝은 페이지 중 하나를 나타냅니다. 이 프리즈는 매우 낮은 부조의 석회암으로 만들어졌으며 미네랄 페인트로 칠해졌습니다. 그들은 잔치와 전투, 사냥과 엄숙한 행렬, 잔혹한 보복, 정복당한 민족의 공물 가져오기 등을 묘사합니다. 이 모든 장면은 미리 만들어진 표준적인 세부 사항으로 구성되어 있지만 구성의 기발함과 대담함은 끝없는 다양성을 제공합니다. 강조된 자연주의가 절묘한 스타일과 부드러운 라인의 강한 움직임으로 공존합니다. 이 이미지의 색상은 희귀한 유약 벽돌 구성 및 그림과 마찬가지로 순전히 장식적인 기능을 가지고 있습니다. 따라서 파란색 말, 파란색 배경에 노란색 인물 등을 볼 수 있습니다. 아시리아 미술의 주요 주제는 왕과 그의 행위입니다.

우리에게 전해지는 몇 안되는 "둥근" 조각품의 예도 왕을 묘사합니다. 그중에서도 특히 흥미로운 것은 호박과 금으로 만든 아슈르나시르아팔라 2세 조각상이다. 작은 크기임에도 불구하고 파워풀하고 위엄 있는 느낌을 줍니다. 아시리아 조각가들의 예술은 페르시아와 심지어 그리스 조각에도 영향을 미쳤습니다. 지금도 흩어져 있고, 종종 부서지고, 거의 색깔을 잃어가는 아시리아의 부조들은 매우 강한 인상을 줍니다.

세계 문화사에 대한 아시리아 인의 또 다른 중요한 공헌은 문학-역사 장르의 발전입니다. 특정 통치의 사건에 대해 알려주는 왕실 비문은 메소포타미아에서 수세기에 걸친 전통을 가지고 있었지만 오직 아시리아인만이 그것을 실제 문학으로 전환했습니다. 이러한 비문은 일반적으로 "연대기", 즉 연대기라고 불리지 만 실제로는 그렇지 않습니다. 이것은 역사적 사건을 특정 방식으로 "배열"하여 내러티브를 더욱 다채롭게 보이게 하고, 주인공인 왕을 더욱 현명하고 용감하며 강력하게 만드는 문학적 구성입니다. 따라서 "연대기"에는 종종 강한 과장(죽은 적의 수, 전리품의 크기 등)이 포함되어 있는 동시에 많은 것(주로 실패에 대해)에 대해 침묵합니다. 부조와 같은 이러한 텍스트는 종종 표준 세부 사항(특히 반복되는 사건에 대한 설명)으로 구성되지만, 활기차고 다채로운 스타일, 밝고 때로는 투박하지만 이미지가 읽기를 흥미롭게 만듭니다.

아시리아 역사가들은 그들의 학식을 보여주기 위해 가능한 모든 방법을 시도했습니다. 그들은 고대 문헌을 풍부하게 인용하고 "좋은" 아카드어, 즉 문학적 바빌로니아 방언으로 쓰려고 노력했습니다. 물론 아시리아 연대기의 특징은 역사적 자료로서의 사용을 크게 복잡하게 만들지 만 (역사적 가치는 엄청나지만) 문학적 가치를 높입니다.

문학:

야콥슨 V.A. 새로운 아시리아 세력./고대 세계의 역사. 고대 사회의 부상. - M.-Knowledge, 1983 - p. 21-44

아시리아 문화 주제에 대한 추가 정보:

1. 세미나 5과의 주제: 아시리아와 히타이트 왕국의 경제 및 사회 시스템.
2. 제 6장 고대 슬라브 문화. I 키예프 러시아의 문화. | 러시아 땅의 문화

고대 세계 문화에 대한 아시리아의 기여는 작았습니다. 따라서 문학 분야에서 아시리아는 왕실 군사 연대기를 제외하고는 자체적으로 아무것도 만들지 않은 것 같습니다. 그러나 이 연대기들은 앗시리아의 군사력을 묘사하고 앗시리아 왕의 승리를 묘사할 때 그 나름대로의 리드미컬한 언어와 이미지 체계를 생생하게 표현한다는 점에서 주목할 만합니다. 그러나 이러한 전형적인 아시리아 작품조차도 거의 항상 아시리아의 모국어가 아니라 당시와는 상당히 다른 아카드 문학 언어(바빌로니아어)로 쓰여졌다는 것이 특징입니다. 글을 읽을 줄 아는 아슈르바니팔 왕의 명령에 따라 니네베 궁전 도서관과 사원 도서관에 조심스럽게 수집된 다른 모든 문학 기념물과 마찬가지로 거의 모두 예외없이 바빌로니아 문학 또는 기념물의 기념물을 대표했습니다. Ashurbanipal 자신이 작곡 한 것으로 보이는 찬송가와 신에게 드리는기도와 같은 모방.

아시리아의 교육받은 서기관은 여러 언어를 알아야 했습니다. 그의 모국어와 두 가지 형태의 바빌로니아 방언(실시간, 바빌로니아와의 비즈니스 통신에 사용되는 언어 및 고대 문학) 외에도 수메르어도 알아야 했습니다. 언어를 완전히 익히는 것은 불가능했습니다. 설형 문자 쓰기. 또한 공식 사무실에서는 Akkadian 언어의 아시리아 방언 외에도 국가의 여러 지역의 다국어 인구 사이에서 가장 일반적인 언어인 Aramaic라는 다른 언어가 사용되었습니다. 아람어는 심지어 인구의 일상 생활에서 아카드어를 대체하기 시작했습니다. 사무 직원은 가죽, 파피루스 또는 점토 조각에 글을 쓰는 특별한 아람어 서기관으로 구성되었습니다. 아람어 문학도 창조되었는데, 안타깝게도 글쓰기에 사용된 자료의 보존 상태가 좋지 않아 우리에게 거의 도달하지 못했습니다. 그러나 현명한 Ahikar에 대한 잘 알려진 아람어 이야기는 아시리아 시대에 기인해야 하며, 가장 오래된 버전은 5세기 사본으로 우리에게 전해졌습니다. 기원전 이자형. 그리고 그 조치는 아시리아 왕 산헤립과 에사르핫돈의 궁정에서 이루어졌습니다. 수세기에 걸쳐 변화를 겪은 이 이야기는 중세 말까지 살아남았으며 유럽에서는 러시아어를 포함한 여러 언어로 번역되었습니다.

아시리아의 과학은 일반적으로 아직 사실의 일차적 축적 단계에 있었습니다. 우리에게 다가온 과학 작품은 순전히 실용적인 성격을 띠고 있습니다. 이는 다양한 목록, 참고 도서 및 요리법입니다. 그러나 이러한 참고서 중 일부는 특정 예비 일반화를 가정합니다. 아시리아에서 우리에게 내려온 대부분의 과학 작품은 바빌로니아에서 유래되었습니다. 우리는 언어 및 법률 연습, 의학 및 화학 처방 참고서, 식물 및 광물학 헤르민 요약, 점성술 및 천문학 기록 등의 사전을 알고 있습니다. 그러한 작품에 담긴 과학적 지식은 주술과 혼합되어 있습니다. 예를 들어 의사라는 직업은 성직자 직업으로 간주되었습니다.

이미 지적했듯이 높은 수준의 개발에는 군사 장비와 군사 업무와 관련된 기술 분야(교량, 도로, 수로, 요새 등 건설)가 있었습니다.

예술과 건축

건축 분야에서 아시리아 건축가들은 큰 성과를 거두었습니다. 가장 중요한 건물은 높은 벽돌 플랫폼 위에 지어졌습니다. 모든 건물은 진흙 벽돌로 지어졌습니다 (탄 벽돌과 돌은 항상 클래딩에만 사용되었지만 항상 그런 것은 아닙니다). 진흙 벽돌은 복잡한 건축 형태를 허용하지 않는 재료이기 때문에 아시리아 건축은 제한된 수의 기술을 사용했습니다: 직선, 교대 선반과 벽감, 기둥이 있는 개방형 현관, 측면에 두 개의 탑(소위 "히타이트 비트") 힐라니”. 건물의 벽은 비어 있었고, 방은 바빌로니아처럼 안뜰로 열려 있었습니다. 아치형 금고가 알려져 있었지만 일반적으로 천장은 들보로 굴려져 있었습니다. 빛은 천장이나 천장 아래 벽에 만들어진 구멍을 통과했습니다. 가장 중요한 신들의 사원에는 바빌로니아와는 약간 다른 디자인으로 계단식 탑(지구라트)이 세워졌습니다.

아시리아의 대규모 도시의 중심 구조는 그 지역의 상당 부분을 차지하는 왕궁이었습니다. 그러한 궁전은 높은 플랫폼의 요새였습니다. 직사각형 탑이 돌출되어 있고 꼭대기에 계단식 흉벽이 있는 벽은 일반적으로 전체가 진흙 벽돌로 지어졌습니다. 아치형 입구는 궁전의 수호신 인 인간 린든 나무가있는 날개 달린 황소와 사자의 돌 조각으로 장식되었습니다. 설명된 건물을 제외한 건물에는 대부분 외부 장식이 없었습니다. 주로 내부 공간은 예술적으로 장식되었으며, 특히 궁전의 좁고 긴 주 홀이 여기에 사용되었습니다. 아시리아 부조가 특히 유명합니다. 그들은 궁전 내부 벽의 아래쪽 부분을 따라 늘어선 커다란 석판에 조각되었습니다. 구호 석판을 만드는 관습은 Mitaini 또는 Hittites에서 빌려온 것입니다. 일반적으로 아시리아의 시각 예술에는 후르리아와 히타이트 예술로 거슬러 올라가는 많은 요소가 있습니다. , 그리고 체력에 대한 과장된 강조. V1I1 세기부터. 아시리아에서 활동했던 예술가들은 현실의 진실된 표현에 어느 정도 가까워졌고 풍경을 활용하기 시작했습니다. 특히 주목할 만한 것은 아슈르바니팔(Ashurbanipal) 시대의 동물 이미지와 사냥 장면입니다.

그러나 아시리아 예술의 성취는 여전히 제한적입니다. 비록 숙련되었지만 미리 디자인된 스텐실을 장인이 사용하는 것이 특징입니다. 때로는 사냥 장면의 경우처럼 작가가 이를 능숙하게 결합하여 이미지에 활력을 불어넣습니다. 주제는 군사, 종교, 사냥 장면으로 제한되고, 이념적 내용은 앗시리아 왕과 앗시리아 군대의 힘을 찬양하고 앗시리아의 적들을 수치스럽게 하는 것으로 축소됩니다. 사람과 그의 환경에 대한 특정 이미지를 전달하는 데는 관심이 없습니다. 이미지는 스텐실 유형의 얼굴, 조건부 신체 회전 등을 유지합니다.

시각 예술 분야에서 아시리아인의 업적이 상대적으로 적다는 사실에도 불구하고, 그것은 여전히 ​​같은 유형의 후기 국가, 즉 아시리아인이 포장한 길을 따라 발전한 페르시아 국가의 공식 예술에 중요한 영향을 미쳤습니다. 예술가; 동시에 이미지의 스텐실 및 장식 요소가 강화되었습니다. 예술과 문학의 이념적 내용, 그리고 일반적으로 전체 아시리아 문화는 고대 동양의 다른 국가에서와 마찬가지로 종교에 의해 크게 결정되었습니다. 마법적인 성격의 의식과 의식은 아시리아 종교에서 가장 중요했습니다. 신들은 분노 속에서 강하고 부러워하며 위협적인 생물로 제시되었으며, 그들과 관련된 인간의 역할은 희생자들과 함께 그들을 먹이는 노예의 역할로 축소되었습니다. 모든 신은 특정 공동체나 영토의 수호신이었고 "친구"와 "외국" 신이 있었지만 "외국" 신은 여전히 ​​신으로 인식되었습니다. 국가의 수호신은 가장 강력한 신, 신들의 왕으로 선포되었으며, 신들의 세계는 왕실의 계층 구조 이미지로 표현되었으며 종교는 주로 기존의 전제 군주제를 신성화했습니다.

공식적인 의식, 신화, 아시리아 종교의 전체 가르침은 거의 완전히 바빌론에서 빌려온 것입니다. 유일한 차이점은 지역 신 Ashur가 바빌로니아의 Bel-Marduk을 포함한 모든 신보다 위에 위치했다는 것입니다. 그러나 바빌로니아 사람들에게는 알려지지 않았으며 후르리아 신화에까지 거슬러 올라가는 대중들 사이에는 공통적인 신화와 믿음이 있었습니다. 이는 자유 아시리아인들이 착용한 원통형 돌 인장의 이미지를 통해 입증됩니다. 농업과 관련된 아시리아 신화와 숭배는 오늘날까지 구 아시리아 영토에 살았던 산악인의 일상 생활에 잔재의 형태로 남아 있습니다.

고대로 거슬러 올라가는 종교적 사상과 대중의 사회적 억압을 기반으로 다시 발생한 신념은 아시리아 인의 모든 단계를 얽어 놓았습니다. 수많은 미신, 수십 종류의 악마와 유령에 대한 믿음, 부적에 의해 보호되었습니다. , 기도, 영웅 길가메시와 엔키두의 마법 인형, 수천 명이 모든 경우에 가장 세심한 주의를 기울여 지켜지는 의식 등을 받아들일 것입니다. 국가의 복지를 담당하는 마법의 전달자로 여겨지는 왕도 복잡한 일을 수행해야 했습니다. 필수 의식 행사; 이것은 왕에게 정치적 압력을 가하고 국정에 대한 영향력을 유지하기 위해 신권에 의해 널리 사용되었습니다.

바빌로니아의 문화, 종교, 예술은 아시리아인들에 의해 차용되고 발전되었습니다.

기원전 1천년의 아시리아 미술. 힘의 비애로 가득 차서 정복자들의 힘과 승리를 찬양했습니다. 거만한 인간의 얼굴과 반짝이는 눈을 지닌 웅장하고 오만한 날개달린 황소의 이미지가 특징이다. 각 황소에는 다섯 개의 발굽이 있었습니다. 예를 들어, 이것은 사르곤 2세(기원전 7세기) 궁전의 이미지입니다. 그러나 아시리아 궁전의 다른 유명한 구호품은 항상 강력하고 강력하며 무자비한 왕에 대한 영광입니다. 앗시리아의 통치자들이 바로 그러한 사람들이었습니다. 이것이 아시리아의 현실이었습니다.

아시리아 예술의 특징이 세계 예술에서 전례가 없는 왕의 잔인함을 묘사하는 것은 우연이 아닙니다. 찔림 장면, 포로의 혀를 찢는 장면, 왕 앞에서 피부를 찢는 장면이 있습니다. 이 모든 것은 앗수르 세력의 일상생활의 사실들이었고, 이 장면들은 연민의 감정 없이 전달되었다. 아시리아 사회 도덕의 잔인함은 낮은 종교성과 결합된 것으로 보입니다. 아시리아 도시에서 지배적인 것은 종교 건물이 아니라 궁전과 세속 건물이었습니다. 아시리아 궁전의 부조와 그림이 제의가 아니라 세속적 주제인 것처럼 말입니다. 특징은 동물, 주로 사자, 낙타, 말의 다양하고 웅장한 이미지였습니다. 공학 기술은 아시리아에서 큰 발전을 이루었습니다. 길이 3000야드, 너비 15야드의 최초의 물 공급 운하와 수로가 건설되었습니다.

아시리아인들은 당시 군대의 모든 전형적인 특징을 완성하고 많은 새로운 것을 추가했습니다.

처음에 아시리아는 티그리스 강 상류에 있는 작은 국가였으며 주민들은 많은 금속이 채굴되는 메소포타미아와 소아시아 사이의 무역을 전문으로 했습니다. 나중에 다른 국가들이 등장하면서 이 무역에 대한 권리는 무력으로 방어되어야 했습니다. 전쟁은 다양한 성공을 거두며 계속되었고, 745년에 티글랏-빌레셀 3세라는 왕좌라는 이름을 받은 주요 군사 지도자가 왕좌를 차지했습니다. 그는 제국이 끝날 때까지 기본적으로 유지되는 형태로 아시리아 군대와 국가를 만드는 여러 가지 개혁을 수행했습니다.

디글랏빌레셀 3세는 세계 최초의 직업군을 창설했습니다. 그것은 "왕실 연대"(또는 다른 출처에 따르면 "왕족의 매듭", 아마도 같은 용어의 다른 번역)라고 불렸으며 평시에도 계속 대열에 머물면서 훈련을 받는 군인들로 구성되었습니다. 처음에 그들은 독점적으로 아시리아인이었지만 나중에는 외국 용병을 모집하기 시작했습니다. "왕실 연대"는 경비병, 즉 소규모 부대가 아니라 군대였습니다. 왜냐하면 그것이 아시리아의 모든 군대의 대다수를 차지했기 때문입니다. 왕실 연대 외에도 군대에는 식민지 주민들이 포함되었습니다. 아시리아 사람들은 다른 세력의 군대의 기초를 형성하는 민병대를 실제로 사용하지 않았습니다. 따라서 아시리아 군대는 이웃 국가의 군대보다 훨씬 더 훈련되고 규율이 잘 잡혀 있었습니다.

아시리아에서는 처음으로 군대의 필요에 따라 철이 대량으로 사용되기 시작했습니다. 모든 공격 무기(검, 창과 화살촉, 단검, 도끼 등)는 이전과 마찬가지로 청동이 아닌 철로 만들어졌습니다(갑옷은 여전히 ​​청동이었습니다). 동시에 선택된 부대뿐만 아니라 군대 전체가 철로 무장했습니다. 평시에는 무기가 왕실 무기고에 보관되었으므로 군대는 항상 균일하고 균일하게 무장했습니다.

아시리아인들은 최초의 숫양, 투석기, 공성탑을 만들어 널리 사용했습니다. 이를 유지하고 도로를 수리하고 교량을 건설하기 위해 공병대의 원형인 특수 부대가 군대에 포함되었습니다. 이러한 혁신 덕분에 아시리아인들은 이전에는 습격이나 기아에만 굴복했던 도시를 습격할 수 있었습니다.

기병대의 새로운 개념은 기병의 출현이었습니다. 안장과 등자를 만드는 방법을 아직 몰랐기 때문에 아시리아 기병대는 말 한 마리-기수 두 마리의 원칙에 따라 장비를 갖추었습니다 (이는 여러 고대 이미지에서 따온 것입니다). 한 명은 고삐로 말을 조종하고, 다른 한 명은 손으로 벨트를 잡고 다트를 던집니다. 이러한 기병은 전차가 이동할 수 없는 언덕이 많은 지역에서 사용되었습니다. 나중에 경험을 쌓고 스키타이인과 마주한 아시리아인들은 말 한 마리-기수 한 마리라는 원칙에 따라 더욱 훈련된 기병대를 창설했습니다. 종종 동일한 스키타이인(용병)이 후기 기병대에서 복무했습니다.

왕위 계승자가 개인적으로 이끄는 전문 정보 서비스도 창설되었습니다. 아시리아 사람들은 상인으로 가장하여 이웃 국가에 정탐꾼을 보냈으며 전쟁과 평시에 모든 이웃과 관련하여 이것을 수행했습니다. 정탐꾼들의 보고는 왕궁에 보관되었습니다. 고대 정보국의 업무의 예로 다음과 같은 사례를 들 수 있습니다. 카데시 전투에서 이집트군은 탈영병으로 가장한 히타이트 정찰병 2명이 잘못된 정보를 보고해 함정에 빠졌다. 파라오가 그들을 믿었다는 사실은 이집트 지능의 극도의 약점과 아마도 그것의 부재를 말해줍니다.

아시리아인들은 엄청난 수의 사람들을 고문하고 처형하는 대규모 테러 전술을 최초로 사용한 사람들입니다. 그리고 항상 적을 파괴하는 방법이 사용되었지만 위협을 목적으로 여성과 어린이를 포함한 모든 적을 지속적으로 파괴하기 시작한 것은 아시리아 사람들이었습니다.

전문적인 군대 덕분에 아시리아인들은 중동 전체를 정복했습니다. 그러나 유지 관리 비용은 매우 비쌌습니다. 다음 유사한 군대는 로마 제국이 이미 대부분의 서유럽, 북아프리카 전체, 발칸 반도 및 소아시아를 포함하게 된 8세기 후 로마인에 의해서만 창설되었습니다. 아시리아인들은 그러한 경제적 기반을 가지고 있지 않았습니다. 그러므로 그들은 정복당한 사람들에게 공물을 부과했고, 그들은 그것을 스스로 "무거운"이라고 불렀습니다. 백성이 복종하면 파산하고, 반역하면 멸망했다. 군대는 전리품으로 식량을 조달했고, 각각의 새로운 왕은 제국을 새롭게 정복하는 것부터 시작해야 했습니다. 전쟁은 흔한 일이 되었고, 군사 전리품은 지속적인 수입원이 되었습니다.

바빌론의 영적 세계관 메소포타미아

우리는 아시리아인의 일상생활, 특히 평사원에 대해 거의 알지 못합니다. 아시리아 가옥은 2개의 안뜰이 있는 단층 건물이었습니다(두 번째 안뜰은 "가족 묘지"로 사용됨). 집의 벽은 진흙 벽돌이나 어도비로 만들어졌습니다. 아시리아의 기후는 하류 메소포타미아보다 덜 덥습니다. 그러므로 아시리아 사람들의 의복은 바벨론 사람들의 의복보다 더 넉넉했습니다. 그것은 긴 모직 셔츠로 구성되었으며, 필요한 경우 그 위에 또 다른 모직 천을 감쌌습니다. 직물은 흰색이거나 식물성 염료를 사용하여 밝은 색상으로 염색되었습니다. 고급 옷은 얇은 리넨이나 모직 천으로 만들어졌으며 프린지와 자수로 장식되었습니다. 보라색으로 염색된 양모는 페니키아에서 가져온 것이지만, 그것으로 만든 직물은 엄청나게 비쌌습니다. 신발은 가죽 벨트로 만든 샌들이었고 전사들은 부츠를 신었습니다.

아시리아 장인의 제품(조각된 뼈, 돌 및 금속 그릇)은 종종 매우 정교했지만 스타일이 독립적이지는 않았습니다. 그들은 강력한 페니키아와 이집트의 영향을 보여줍니다. 결국 이들 국가의 장인들은 한꺼번에 아시리아로 쫓겨났습니다.

아시리아 건축물은 독창성으로도 구별되지 않았습니다. 궁전은 "히타이트 방식"으로 지어졌습니다. 그러나 이 궁전의 내부를 장식한 프리즈는 세계 미술사에서 가장 밝은 페이지 중 하나를 나타냅니다. 이 프리즈는 매우 낮은 부조의 석회암으로 만들어졌으며 미네랄 페인트로 칠해졌습니다. 그들은 잔치와 전투, 사냥과 엄숙한 행렬, 잔혹한 보복, 정복당한 민족의 공물 가져오기 등을 묘사합니다. 이 모든 장면은 미리 만들어진 표준적인 세부 사항으로 구성되어 있지만 구성의 기발함과 대담함은 끝없는 다양성을 제공합니다. 강조된 자연주의가 절묘한 스타일과 부드러운 라인의 강한 움직임으로 공존합니다. 이 이미지의 색상은 희귀한 유약 벽돌 구성 및 그림과 마찬가지로 순전히 장식적인 기능을 가지고 있습니다. 따라서 파란 말, 파란색 배경에 노란색 인물 등을 볼 수 있습니다. 아시리아 미술의 주요 주제는 왕과 그의 행위입니다. 우리에게 전해지는 몇 안되는 "둥근" 조각품의 예도 왕을 묘사합니다. 그중에서도 특히 흥미로운 것은 호박과 금으로 만든 아슈르나시르아팔라 2세 조각상이다. 작은 크기임에도 불구하고 파워풀하고 위엄 있는 느낌을 줍니다. 아시리아 조각가들의 예술은 페르시아와 심지어 그리스 조각에도 영향을 미쳤습니다. 지금도 흩어져 있고, 종종 부서지고, 거의 색깔을 잃어가는 아시리아의 부조들은 매우 강한 인상을 줍니다.

세계 문화사에 대한 아시리아 인의 또 다른 중요한 공헌은 문학-역사 장르의 발전입니다. 특정 통치의 사건에 대해 알려주는 왕실 비문은 메소포타미아에서 수세기에 걸친 전통을 가지고 있었지만 오직 아시리아인만이 그것을 실제 문학으로 전환했습니다. 이러한 비문은 일반적으로 "연대기", 즉 연대기라고 불리지 만 실제로는 그렇지 않습니다. 이것은 역사적 사건을 특정 방식으로 "배열"하여 내러티브를 더욱 다채롭게 보이게 하고, 주인공인 왕을 더욱 현명하고 용감하며 강력하게 만드는 문학적 구성입니다. 따라서 "연대기"에는 종종 강한 과장(죽은 적의 수, 전리품의 크기 등)이 포함되어 있는 동시에 많은 것(주로 실패에 대해)에 대해 침묵합니다. 부조와 같은 이러한 텍스트는 종종 표준 세부 사항(특히 반복되는 사건에 대한 설명)으로 구성되지만, 활기차고 다채로운 스타일, 밝고 때로는 투박하지만 이미지가 읽기를 흥미롭게 만듭니다.