Ульяновский художник зимин алексей. Почему картины зимина алексея будут стоить миллионы долларов
Когда происходило перечисление всех мифов о русском рынке искусства, то был пропущен один миф. Кстати всего мифов десять. Так вот был пропущен самый последний, то есть десятый. Этот миф прямолинейно относится к рынку искусства. Последний миф гласит, что все искусство, которое стоит не малых денег это безусловный обман. Многие, кстати, до сих пор так и думают, но это совсем другая история.
Многие картины современного искусства стоят больших денег. Большое количество людей покупает такие картины. Ах, да, кстати, за такие произведения искусства платят в большинстве случаев за то, что оно является шедевром, а не за краски и другие значения, которые не имеют никакого отношения к его стоимости. В нашем мире появилось общество, которое только и занимается коллекционированием картин, которые имеют один экземпляр, а такие картины стоит не малых денег. Как говорится, за удовольствия надо платить.
Большинство экспертов в современной живописи проявляют свои сомнения в данной цене. Также они заявляют, что данная стоимость не оправдывает себя. Следует заметить, что такая стоимость устанавливается на публичных торгах.
Публичный торг - это когда происходит борьба между покупателями, кто больше поставит цену, если стоимость на картину больше никто не может повысить, то этому человеку она продается.
Так всё-таки, почему картины современного художника Алексея Зимина будут стоить миллионы долларов?
Во-первых, его картины считаются очень редкими. А, как известно сейчас много людей-коллекционеров, которые готовы платить за редкую картину миллионы долларов.
Во-вторых, он регулярно делает выставки в своем родном городе Ульяновске или же в других городах. Также известно, что картины, которые находятся на выставках в музеях, считаются источником дохода, так как они привлекают туристов и считаются объекты достопримечательности города или же музея. Для того чтобы повысить посещаемость музея его руководство организовывает продажу редких шедевров, так как многие туристы хотят прикупить какой-нибудь предмет, который будет напоминать о путешествии в другой город страны или какую-нибудь страну, а картина считается замечательным предметом, которая хорошо делает напоминания о событиях. Только взгляд на нее заставляет приняться за воспоминания о путешествии по городам страны. Да, кстати когда музеи организуют торги эксклюзивами происходит выкуп всех его затрат, так как повышается его посещаемость и другие характеристики.
В-третьих, у Алексея Зимина эксклюзивные картины написаны в ограниченном количестве, что повышает их цену в разы. Если бы он писал картины всем подряд, да еще и одинаковые, то ценность таких картин не было бы вообще. В настоящее время на арт-рынке происходит постепенный рост стоимости картин, так как сейчас произведения искусства начали обретать все большую популярность. Если подумать, вроде много художников, почему такие картины дорогие тогда? Но есть люди, которые имеют возможность заплатить такие деньги за одну картину, то цены такие и будут, так как покупатели всегда найдутся.
В-четвертых, он знаменит в России. Его многие знают, так как он участвовал во многих выставках, которые были посвящены нашей родине, а также он участвовал в выставке, которая была организована ко дню космонавтики. Также он считается новатором, так как у него оригинальные картины. Алексей не заимствует у других какие-то замыслы, а создает их сам.
В-пятых, картины Алексея конкурентоспособны на арт-рынке. Они написаны в ограниченном количестве.
Это не все причины, почему в недалеком будущем работы Алексея Зимина будут стоить миллионы долларов.
Алексей Зимин картины
Художник Юрий Зимин – живописец широкой палитры и больших творческих возможностей. Он может создавать и первоклассные портреты, исполненные в классической манере. Психологическое сходство, внешнее и внутреннее, в них соседствует с тонкой комплиментарностью. Это неотъемлемое свойство лучших художников-портретистов Европы, живших как во времена Ренессанса, так и в столь еще близком к нам ХХ столетии. Иная грань дарования Юрия Зимина – способность создавать графические, черно-белые портреты, улавливать в лице человека то главное и контрастное, что составляет его душу. Он легко ухватывает целое, чтобы создать Образ, увидев в нем и характер и красоту. И, конечно, портрет настоящего мастера -- хороший дар патриарху семейства или главе компании, или старейшине рода – деду, а то и прадеду. Юрий Зимин может даже графически стилизовать портрет под старинную гравюру, или же, в полную мощь кисти, исполнить его – масляной краской по холсту. И тогда впечатление будет наиболее объемным и достойным.
За портретами следует умение Юрия создавать монументальную живопись – проще говоря, настенную роспись в жилищах тех людей, чей художественный вкус и жизненные возможности доросли до желания сделать свой дом или квартиру строго и неповторимо индивидуальными. Не похожими на стандартные, тысячи раз использованные другими образцы. Создание интерьера – особое искусство и художник, обладая опытом и академическим образованием, успешно справляется даже со сложными конструктивно-живописными задачами.
Чувство юмора, присущее Юрий Зимину, позволяет создавать и забавные шаржи. По заказу он выезжает на корпоративные вечеринки и вечер наполняется весельем – оживает на листах художника королевство кривых зеркал, из под его кисти появляются персонажи комнаты смеха. И все это юмор, а не злая сатира. Он не создает обидных образов, а только образцы легкого юмора.
Юрий Зимин проникновенно рисует детей. Он создал за свою жизнь сотни и сотни портретов разнохарактерных шаловливых и милых «людят» -- мальчиков и девочек, которые, когда вырастут, будут, конечно, хранить такое свидетельство любви к ним пап их и мам, а потом передадут портрет по наследству. Так что искусство художника идет в будущее. Для этого пути есть и энергия и мастерство и проницательность художественного взгляда и солидный опыт.
Художник будет рад познакомиться с Вами и Вашей семьей, с теми, кого Вы любите, чтобы запечатлеть в холсте или графическом листе, а может быть даже и в настенной фреске лики и лица тех кто рядом с вами – ваших друзей и близких, детей и внуков. Потому что мгновения жизни уходят, а портреты остаются, и они являют собой лучшую из имеющихся в арсенале человечества форму творческого сохранения памяти. Портрет это ручная работа мастера, он делается на века…
Ответ на данный вопрос неоднозначен. С одной стороны, Алексей всегда интересовался живописью, и любовь к искусству проявилась в нем с детства. Преподаватели не раз отмечали тонкое дарование мальчика и прочили ему великое будущее. Выставлять свои работы на конкурсах и выставках юноша начал еще в школе, что лишь укрепило его желание направить свою творческую энергию в художественное русло. Ранние картины Зимина отличаются необычной манерой исполнения, где непосредственность авторской натуры сочетается с уникальным видением мира.
С другой стороны, специально живописи Алексей Зимин не обучался. Понимание этого факта может взрастить предубеждение в умах людей, привыкших замечать только формальную сторону дела, то есть официальные бумажки и прочие подтверждения профессиональной компетентности. Но искусство Зимина выше условных рамок, и оно не предназначено для обыденного сознания. Отсутствие специализированного образования вовсе не означает недостаток креативного потенциала, что и доказывают работы художника.
В творческой среде стала крылатой фраза, сказанная самим Алексеем: «Чтобы стать отличным художником и оставить свой след в искусстве, учиться в профильном заведении не обязательно». Это выражение уже разошлось на цитаты и обрело популярность в кругу самоучек, которые следуют совету Зимина и дерзают представить миру плоды своих интеллектуальных усилий. А ведь действительно, чего бояться? Критики? Однако и на этот счет у художника есть свое мнение: «Самооценка - это слабое место начинающих мастеров. Нельзя слепо верить в собственное совершенство, а стоит прислушиваться к адекватной и конструктивной критике».
Таким образом, как мы видим, талантливому живописцу отнюдь не свойственна «звездная болезнь», проявляющаяся преимущественно у тех, кто не умеет правильно воспринимать внимание публики и оценки экспертов. Известно, что у многих ценителей искусства, в ряды которых входят частные коллекционеры, есть сверхъестественное чутье на гениальность. Выделить из ряда картин разных авторов лишь одно конкретное произведение, а затем выкупить его за миллионы долларов - решить такую задачу способны только действительно сведущие в живописи люди. Что же побудило миллиардера Дмитрия Рыболовлева на приобретение полотна «ЖИЗНЬ/LIFE»?
Интуиция. И только она! Как еще объяснить внимание одного из самых состоятельных бизнесменов России к работам подающего надежды художника? Видимо, расчетливый разум ловкого дельца уже предвидит невероятный подъем цен на картины Алексея Зимина, и отчасти предсказание начинает сбываться уже сейчас: стоимость заказа на «Бренд как искусство» (логотип компании испоенный на холсте с помощью красок) в исполнении художника зашкаливает за $1 млн, что наглядно свидетельствует о коммерциализации творчества Зимина и его безусловной одаренности, плата за которую является удачной инвестицией в успех собственного бизнеса.
Талантливого человека видно сразу, его невозможно не заметить в толпе и пройти мимо, бросив на него равнодушный и мимолетный взгляд. Всесторонне одаренного и активного человека выдают его искренние глаза, светящиеся незаурядным энтузиазмом, а также спокойствие и доброжелательность, которые проявляются в каждом его движении и поступке.Таким непосредственным, очень ярким и одаренным человеком является Алексей Зимин - восходящая звезда на небосклоне современного изобразительного искусства и портретной фотографии. Он талантлив и амбициозен, поскольку привык добиваться поставленных целей с самого малого возраста.
Художник Алексей Зимин восприимчив к чувству прекрасного и красоте обыденных явлений и привычных вещей. Он передает в своих работах те грани привычного, о которых мы крайне редко задумываемся в круговороте повседневной рутины и выполнения обязанностей.
Каждая из картин, написанных молодым и амбициозным художником отличается уникальным решением, своеобразностью и утонченным, хорошо развитым художественным вкусом: «Туманность», «Обитаемая планета», «Сквозь облака», «Владимир Путин», «Треугольник, круг и квадрат». Творчество художника набирает популярность среди представителей социальных слоев населения, которые являются ценителями всего прекрасного и тяготеют к самовыражению, выполняемому всеми художественными средствами изобразительного искусства.
Детство Алексея Зимина. Раннее творчество
Рисовать Алексей полюбил с раннего детства. Тогда, на уроках ИЗО, начинающий художник старательно и кропотливо рисовал первые наброски и зарисовки, которые казались настоящим произведением искусства его немного менее одаренным и целеустремленным одноклассникам.Именно тогда юноше были заложены зачатки его профессионального творчества, привито стремление доводить любое дело до логического завершения, полностью вложившись в него и с моральной, и с физической точек зрения.
Первая выставка с самобытными картинами Алексея Зимина была проведена, когда художник учился в 10-м классе гимназии. Его полотна были выставлены в библиотеке имени Аксакова, что находится в Ульяновске. Выставка произвела настоящий фурор среди ульяновцев всех возрастов и жизненных приоритетов. Люди приходили с большим удовольствием, чтобы посмотреть на запоминающиеся картины, написанные в интересной манере и со знанием психологических и социальных особенностей целевой аудитории.
На стилистическое оформление и манеру написания первых картин Алексея Зимина оказало непосредственное влияние его давнее увлечение. Его по праву можно назвать и частью повседневного образа жизни. Это увлечение модельным спортом. Понятно, что многие ребята увлекаются конструированием, созданием и организацией запуска и пилотирования различных транспортных средств. Немногие из их числа переносят любовь к моделированию в другие аспекты жизни.
Художник Алексей Зимин: первые успехи
Первые картины Алексея Зимина были написаны под влиянием двух важных аспектов: его давней приверженности к моделированию и сознательной вовлеченности к общественной деятельности и, в частности, к волонтерскому движению. Это полотна космической тематики («Туманность», «Сквозь облака» и «Обитаемая планета») и картины, одновременно сочетающие в себе элементы абстрактного экспрессионизма. 
Примечательна работа «Треугольник, круг и квадрат», которая выглядит свежо, интересно и привлекательно и вызывает массу ассоциаций и всевозможных интерпретаций. Картина представляет собой фрагментарный отрезок, будто выделенный из общего контекста всеобъемлющей композиции. В ней выявляются различные детали и отдельные лоскуты. Несмотря на присущие им геометрические отличия и стилистическое оформление, они неизменно образуют всего три фигуры при внимательном и обстоятельном рассмотрении.
Треугольник, круг и квадрат - именно так названа картина, и неслучайно. Эта картина как бы демонстрирует цикличность всех протекающих жизненных процессов, которая наблюдается вне зависимости от внешних факторов и предугадывается не сразу.
Алексей Зимин сейчас
Алексей Зимин неустанно совершенствует свои художественные навыки и пробует новые стили и направления в живописи. Каждые 2-4 месяца художник организует выставки своих полотен. Посмотреть на них собираются не только почитатели его самобытного таланта, но и многие интересующиеся люди, которые не желают оставаться в стороне. 
Алексей Зимин – молодой талантливый художник, успешно совмещающий создание картин с фотографическим искусством. Все его работы наполнены глубоким смыслом и непревзойденной игрой красок… Во многом благодаря своему таланту, он стал известным не только среди своих «коллег по цеху», но и среди широкой публики.
Алексей родился в довольно рациональной и практичной семье: его родители были юристами. Но отец будущего художника когда-то увлекался фотографией, а мама в юности посещала художественную школу. Именно это подтолкнуло родителей развить в малыше именно творческие способности, хотя впоследствии они решили развивать его всесторонне.
Сам Алексей вспоминает, что в детстве он был обычным мальчуганом: прогуливал школу, играл в футбол, дразнил девчонок. У него была тяга к загадкам и приключениям, поэтому любимым предметом в школе стала история. Между тем юный Алексей мог часами рассматривать окружающий мир, поражаясь великолепию его красок. Он удивительно точно подмечал тона природы: золотистый багрянец в закате или невообразимое количество оттенков зеленого цвета в кроне деревьев.
Картина Алексея Зимина "Туманность" Отвечая на вопрос о запоминающихся моментах из детства, Алексей вспоминает свои поездки в летний палаточный лагерь, и особенно – спортивное ориентирование. Во время соревнований команда Зимина Алексея совершила ошибку, спустившись по склону к ручью, и долго выбиралась оттуда. Но именно это научило обычного мальчугана помощи людям: командный дух помог ребятам выбраться обратно, да еще и победить.
Пожалуй, отдельно стоит отметить увлечение Алексея плаваньем. Как и все мальчишки, он быстро переключался с одного хобби на другое, но с десяти лет начал покорять именно водные просторы. Между прочим, он добился немалых успехов, участвуя в городских соревнованиях.
С 6 по 11 класс он занимался модельным спортом: сам сконструировал парусник «Св. Елены» и модель самолета типа «CESSNA», с которой позже принимал участие в Региональных соревнованиях. Жизнь юного художника была полной и насыщенной: он находил себя в новых увлечениях и достигал определенных высот, но никогда не изменял своей творческой натуре.
Творчество
С самого раннего детства Алексей мог заинтересоваться тем, мимо чего его сверстники прошли бы, не задумываясь. Изучая краски природы, он задумался о художественном творчестве. Как он сам вспоминает, в его жизни не было художественной школы. Алексей сам учился рисованию, изучая легкие приемы живописи по книгам, в каком-то смысле заново создавая искусство.
Ранние работы художника сразу нашли одобрение в среде критиков. Хоть они и указывали на мелкие недочеты юного мастера, но отмечали хорошее чувство цвета и способность четко передавать на холсте не только детали, но и образ, который вошел в основу работы.
Первая выставка Алексея Зимина состоялась еще в 10 классе, когда он учился в 33 гимназии города Ульяновска. Выставка «Весенние краски», организованная художником самостоятельно, прошла в библиотеке имени Аксакова в 2013 году. Позднее он создал еще несколько работ и также организовал их презентацию широкой общественности.
Несмотря на тягу к творчеству, Алексей выбрал достаточно далекую от него профессию, поступив в московский Российский государственный социальный университет на специальность «Информационные технологии», а позднее решил пойти по стопам родителей и начал заочное обучение по специальности юриста.
Все это время он не оставлял своего совершенствования в творческой сфере. Он обучался искусству постепенно, вкладывая в каждую картину душу и сокровенный смысл. Алексей пробовал себя в различных направлениях и в конце концов остановился на одной, совершенно новой, сфере.
Алексей Зимин сегодня
Сейчас Алексей Зимин постоянно проводит выставки с периодичностью около 1 раза в 3 месяца, которые посещают и критики, и люди, стремящиеся насладиться творчеством. В числе его постоянно растущего послужного списка находится участие в выставке «Здоровье нации». Особенно стоит отметить организованный Алексеем творческий конкурс «Россия на холсте».
Алексей Зимин и его картина "Ракета" Своеобразным венцом творчества художника стала выставка, посвященная Дню Космонавтики. Он показал широкой публике свои работы, так или иначе связанные с космосом и передающие захватывающий дух необъятности вселенных.
В последнее время Алексей пробовал себя в абстракции, и картина «Треугольник, круг и квадрат» становится отображением видения этого стиля художником. Произведение « после отдыха в Крыму» (также одна из последних работ автора) заслужила внимание ценителей искусства.
Собственное направление в живописи
Алексей Зимин постоянно ищет себя, вкладывая душу в новые направления искусства. Сегодня он не оставляет в стороне художественную фотографию и работает в абсолютно новом стиле art natura. Этот жанр – авторское направление самого Алексея.
Картина Алексея Зимина "Осень" В нем художник использует для рисования только природные материалы. Краски на холст наносятся с помощью веток, листьев, мха и других предметов, подаренных автору окружающим миром. Природные материалы позволяют создавать настоящие «живые» картины, будто передающие запахи, легкие дуновения ветерка, звуки природы. Эта техника дает художнику возможность показать живой мир, истинную красоту красок.
Картина Алексея Зимина "Треугольник, круг и квадрат" Алексей Зимин продолжает радовать публику новыми произведениями и попутно развиваться в других направлениях. Его художественные навыки крепчают с каждым месяцем. На выставки приходит все больше людей, картины становятся лучше, образнее, ярче. Сегодня мы видим становление художника во всем его великолепии.
Личная жизнь
Алексей со школьных лет имел успех со стороны женского пола. Сейчас он встречается с бывшей моделью Власовой Анастасией, в настоящее время она решила сменить поле деятельности и погрузилась в изучение медицинских наук. В планах у пары пожениться и завести детей.
