കഥയുടെ ഇരുണ്ട ഇടവഴികളുടെ വിശകലനം. ഐ.എ. ബുനിൻ "ഹോപ്പ്" എഴുതിയ കഥയുടെ വിശകലനം - ഞങ്ങൾ ഒരു സാഹിത്യകൃതി വിശകലനം ചെയ്യുന്നു - സാഹിത്യ പാഠങ്ങളിലെ വിശകലനം - ലേഖനങ്ങളുടെ ഒരു കാറ്റലോഗ് - സാഹിത്യ അധ്യാപകൻ "ഡാർക്ക് ആലിസ്" എന്ന കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കഥകളുടെ ഒരു ചക്രം ഏത് തരത്തിലുള്ള കലയുടെയും ശാശ്വത തീമിനായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - സ്നേഹം. ഈ മഹത്തായതും പലപ്പോഴും വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ വികാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്നതും അവിശ്വസനീയവുമായ കഥകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരുതരം പ്രണയ വിജ്ഞാനകോശമായാണ് അവർ "ഡാർക്ക് അലീസിനെ" കുറിച്ച് പറയുന്നത്.

ബുനിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന കഥകൾ അവയുടെ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്ലോട്ടുകളും അസാധാരണമായ ശൈലിയും കൊണ്ട് വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു, അവർ ബുനിന്റെ പ്രധാന സഹായികളാണ്, അവർ വികാരങ്ങളുടെ കൊടുമുടിയിൽ പ്രണയത്തെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ദാരുണമായ പ്രണയം, എന്നാൽ ഇതിൽ നിന്ന് - തികഞ്ഞതും.

സൈക്കിളിന്റെ സവിശേഷത "ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ"

ശേഖരത്തിന്റെ പേരായി വർത്തിച്ച ഈ വാചകം, പ്രതീക്ഷിച്ച തുടർച്ചയില്ലാത്ത ആദ്യ പ്രണയത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന എൻ ഒഗാരിയോവിന്റെ "ഒരു സാധാരണ കഥ" എന്ന കവിതയിൽ നിന്ന് എഴുത്തുകാരൻ എടുത്തതാണ്.

ശേഖരത്തിൽ തന്നെ ആ പേരിൽ ഒരു കഥയുണ്ട്, എന്നാൽ ഈ കഥയാണ് പ്രധാനം എന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല, അല്ല, ഈ പദപ്രയോഗം എല്ലാ കഥകളുടെയും കഥകളുടെയും മാനസികാവസ്ഥയുടെ വ്യക്തിത്വമാണ്, ഒരു പൊതു അവ്യക്തമായ അർത്ഥം, സുതാര്യമായ, ഏതാണ്ട് കഥകളെ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന അദൃശ്യ ത്രെഡ്.

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥകളുടെ ഒരു സവിശേഷതയെ രണ്ട് നായകന്മാരുടെ പ്രണയം ചില കാരണങ്ങളാൽ ഇനി തുടരാൻ കഴിയാത്ത നിമിഷങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കാം. പലപ്പോഴും ബുനിന്റെ നായകന്മാരുടെ വികാരാധീനമായ വികാരങ്ങളുടെ ആരാച്ചാർ മരണമാണ്, ചിലപ്പോൾ അപ്രതീക്ഷിത സാഹചര്യങ്ങളോ നിർഭാഗ്യങ്ങളോ ആണ്, എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, സ്നേഹം ഒരിക്കലും യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ അനുവദിക്കില്ല.

ഇരുവരും തമ്മിലുള്ള ഭൗമിക പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബുനിന്റെ ആശയത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയമാണിത്. സ്നേഹം അതിന്റെ പ്രതാപത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിൽ കാണിക്കാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ സമ്പത്തും ഉയർന്ന മൂല്യവും ഊന്നിപ്പറയാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അത് ഒരു കല്യാണം, വിവാഹം, ഒരുമിച്ചുള്ള ജീവിതം പോലെയുള്ള ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളായി മാറേണ്ടതില്ല ...

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികളുടെ" സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികളിൽ" സമ്പന്നമായ അസാധാരണമായ സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകണം. ഓരോ കഥയുടെയും സ്ത്രീ ഛായാചിത്രം അവിസ്മരണീയവും യഥാർത്ഥത്തിൽ കൗതുകകരവുമാകുന്ന തരത്തിൽ മാന്യതയും മൗലികതയും ഉള്ള സ്ത്രീകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇവാൻ അലക്സീവിച്ച് എഴുതുന്നു.

നിരവധി നിറങ്ങളും ഷേഡുകളും സൂക്ഷ്മതകളും ഉപയോഗിച്ച് രചയിതാവ് വിവരിച്ച ചിത്രം വായനക്കാരന്റെ മനസ്സിൽ തൽക്ഷണം വരയ്ക്കുന്ന നിരവധി കൃത്യമായ പദപ്രയോഗങ്ങളും രൂപകങ്ങളും ബുനിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

"റസ്", "ആന്റിഗോൺ", "ഗല്യ ഗാൻസ്കായ" എന്നീ കഥകൾ ഒരു റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ വ്യത്യസ്തവും എന്നാൽ ഉജ്ജ്വലവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ മാതൃകാപരമായ ഉദാഹരണമാണ്. കഴിവുള്ള ബുനിൻ സൃഷ്ടിച്ച കഥകളുള്ള പെൺകുട്ടികൾ അവർ അനുഭവിക്കുന്ന പ്രണയകഥകളെ ഒരു പരിധിവരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.

എഴുത്തുകാരന്റെ പ്രധാന ശ്രദ്ധ കഥകളുടെ ചക്രത്തിന്റെ ഈ രണ്ട് ഘടകങ്ങളിലേക്ക് കൃത്യമായി നയിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം: സ്ത്രീകളും പ്രണയവും. പ്രണയകഥകൾ അത്രതന്നെ സമ്പന്നവും അതുല്യവും ചിലപ്പോൾ മാരകവും വൈദഗ്ധ്യമുള്ളതുമാണ്, ചിലപ്പോൾ യഥാർത്ഥവും അവിശ്വസനീയവുമാണ്, അവയിൽ വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

"Dark Alleys" ലെ പുരുഷ ചിത്രങ്ങൾ ദുർബല-ഇച്ഛാശക്തിയുള്ളതും ആത്മാർത്ഥതയില്ലാത്തതുമാണ്, മാത്രമല്ല ഇത് എല്ലാ പ്രണയകഥകളുടെയും മാരകമായ ഗതി നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികളിൽ" പ്രണയത്തിന്റെ സവിശേഷത

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥകൾ പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയം മാത്രമല്ല, മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെയും ആത്മാവിന്റെയും ആഴങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, മാത്രമല്ല "സ്നേഹം" എന്ന ആശയം തന്നെ ഈ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും എല്ലായ്പ്പോഴും സന്തോഷകരമല്ലാത്തതുമായ ജീവിതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

അവിസ്മരണീയമായ ഇംപ്രഷനുകൾ കൊണ്ടുവരാൻ സ്നേഹം പരസ്പരമുള്ളതായിരിക്കണമെന്നില്ല, ഒരു വ്യക്തിയെ സന്തോഷിപ്പിക്കാനും സന്തോഷിപ്പിക്കാനും സ്നേഹം ശാശ്വതവും നിരന്തരമായതുമായ ഒന്നായി മാറേണ്ടതില്ല.

ബുനിൻ സമർത്ഥമായും സൂക്ഷ്മമായും സ്നേഹത്തിന്റെ "നിമിഷങ്ങൾ" മാത്രം കാണിക്കുന്നു, അതിനായി മറ്റെല്ലാം അനുഭവിക്കേണ്ടത് മൂല്യവത്താണ്, അതിനായി ജീവിക്കാൻ യോഗ്യമാണ്.

"ക്ലീൻ തിങ്കൾ" കഥ

"ക്ലീൻ തിങ്കൾ" എന്ന കഥ നിഗൂഢവും പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാകാത്തതുമായ ഒരു പ്രണയകഥയാണ്. ബുനിൻ ഒരു ജോടി യുവ പ്രേമികളെ വിവരിക്കുന്നു, അവർ പരസ്പരം തികഞ്ഞവരാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ അവരുടെ ആന്തരിക ലോകത്തിന് പൊതുവായി ഒന്നുമില്ല എന്നതാണ്.

ഒരു യുവാവിന്റെ ചിത്രം ലളിതവും യുക്തിസഹവുമാണ്, അതേസമയം അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ ചിത്രം അപ്രാപ്യവും സങ്കീർണ്ണവുമാണ്, അവളുടെ തിരഞ്ഞെടുത്തവയെ അതിന്റെ പൊരുത്തക്കേട് കൊണ്ട് തല്ലിക്കെടുത്തുന്നു. ഒരു ദിവസം അവൾ ഒരു മഠത്തിൽ പോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് പറയുന്നു, ഇത് നായകന് പൂർണ്ണമായ ആശയക്കുഴപ്പത്തിനും തെറ്റിദ്ധാരണയ്ക്കും കാരണമാകുന്നു.

ഈ പ്രണയത്തിന്റെ അവസാനം നായികയെപ്പോലെ സങ്കീർണ്ണവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതുമാണ്. ഒരു യുവാവുമായുള്ള അടുപ്പത്തിനുശേഷം, അവൾ നിശബ്ദമായി അവനെ വിട്ടുപോയി, പിന്നെ ഒന്നും ചോദിക്കരുതെന്ന് അവനോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു, താമസിയാതെ അവൾ ആശ്രമത്തിൽ പോയതായി അയാൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു.

കാമുകന്മാർക്കിടയിൽ ഒരു അടുപ്പമുണ്ടായപ്പോൾ, ക്ലീൻ തിങ്കളാഴ്ചയാണ് അവൾ തീരുമാനമെടുത്തത്, ഈ അവധിക്കാലത്തിന്റെ പ്രതീകം അവളുടെ വിശുദ്ധിയുടെയും പീഡനത്തിന്റെയും പ്രതീകമാണ്, അതിൽ നിന്ന് അവൾ രക്ഷപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ പഠനത്തിന് സഹായം ആവശ്യമുണ്ടോ?

മുമ്പത്തെ വിഷയം: ടോൾസ്റ്റോയ് "ഒരു ശബ്ദായമാനമായ പന്തിന്റെ നടുവിൽ": തീം, രചന, ഇമേജറി, ചരിത്രം
അടുത്ത വിഷയം:   കുപ്രിൻ "ഗാർനെറ്റ് ബ്രേസ്ലെറ്റ്": കഥയിലെ പ്രണയത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവും തീമും

ബുനിന്റെ കൃതികളുടെ വിശകലനം

ഉള്ളടക്കം

ആമുഖം
മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മവും രഹസ്യവുമായ ചരടുകൾ സ്പർശിക്കാൻ കഴിവുള്ള, വാക്കുകളുടെ ഒരു അതുല്യനായ മാസ്റ്ററും, സ്വതസിദ്ധനും, പ്രകൃതിയുടെ ഉപജ്ഞാതാവുമായ, ഇവാൻ അലക്സീവിച്ച് ബുനിൻ 1870-ൽ വൊറോനെജിൽ ഒരു ദരിദ്രമായ കുലീന കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. ഒരു ചെറിയ ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിൽ (ഓറിയോൾ പ്രവിശ്യയിലെ യെലെറ്റ്സ് ജില്ലയിലെ ബ്യൂട്ടിർക്കി ഫാം) കുട്ടിക്കാലം അദ്ദേഹം ചെലവഴിച്ചു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ പ്രത്യേകിച്ച് മതിപ്പുളവാക്കുന്ന യുവ ബുനിന്റെ സാഹിത്യ കഴിവുകൾ വളരെ നേരത്തെ തന്നെ പ്രകടമായി - കൗമാരപ്രായത്തിൽ തന്നെ അദ്ദേഹം കവിതയെഴുതാൻ തുടങ്ങി, ജീവിതാവസാനം വരെ കവിത ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. ഇത് ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, I.A. ബുനിന്റെ മറ്റൊരു അപൂർവ സവിശേഷതയാണ് - ഒരു എഴുത്തുകാരൻ: എഴുത്തുകാർ, കവിതയിൽ നിന്ന് ഗദ്യത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു, കവിത എന്നെന്നേക്കുമായി ഉപേക്ഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇവാൻ ബുനിന്റെ ഗദ്യം ആഴത്തിലുള്ള കാവ്യാത്മകമാണ്. ഒരു ആന്തരിക താളം അതിൽ അടിക്കുന്നു, വികാരങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും വാഴുന്നു.
I.A. Bunin- ന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത അതിന്റെ ദൈർഘ്യത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് സാഹിത്യ ചരിത്രത്തിൽ ഏതാണ്ട് സമാനതകളില്ലാത്തതാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ എൺപതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ തന്റെ ആദ്യ കൃതികളുമായി സംസാരിക്കുമ്പോൾ, റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ക്ലാസിക്കുകൾ ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്ത എം.ഇ. സാൾട്ടിക്കോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ, ജി.ഐ. ഉസ്പെൻസ്കി, എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്, വി.ജി. കൊറോലെങ്കോ, എ.പി. ചെക്കോവ്, ബുനിൻ തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 1950-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ പൂർത്തിയാക്കി. അവന്റെ ജോലി വളരെ സങ്കീർണ്ണമാണ്. സമകാലീനരായ പ്രധാന എഴുത്തുകാരുടെ പ്രയോജനകരമായ ഫലം അത് അനുഭവിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും അത് സ്വന്തം, സ്വതന്ത്രമായ വഴികളിൽ വികസിച്ചു. ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ജീവിതത്തിന്റെ സത്തയിലേക്ക് ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറാനും ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളിൽ ആചാരപരമായ രൂപം മാത്രമല്ല, യഥാർത്ഥ സത്ത, അവയുടെ പലപ്പോഴും ആകർഷകമല്ലാത്ത അടിവശം കാണാനും ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ കഴിവിന്റെ ഒരു മിശ്രിതമാണ് ബുനിന്റെ കൃതികൾ. ഗോഗോളിന്റെ ഗംഭീരവും ഉന്മേഷദായകവുമായ ഗദ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനരചനാ ശൈലികളും പ്രകൃതിയുടെ വിവരണങ്ങളും.
റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് ദിശയുടെ കഴിവുള്ള എഴുത്തുകാരിൽ ഒരാളാണ് ബുനിൻ. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ "ശ്രേഷ്ഠമായ" വരി അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതിയിലൂടെ പൂർത്തിയാക്കി, എസ്.ടി. അക്സകോവ്, ഐ.എസ്. തുർഗനേവ്, എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്.
പരിഷ്കരണാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലെ കുലീനമായ ജീവിതത്തിന്റെ മറുവശവും ബുനിന് അറിയാമായിരുന്നു - പ്രഭുക്കന്മാരുടെ തന്നെ ദാരിദ്ര്യവും പണത്തിന്റെ അഭാവവും, ഗ്രാമത്തിന്റെ വർഗ്ഗീകരണവും അഴുകലും, സാഹചര്യത്തെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയാത്തതിന്റെ കയ്പേറിയ വികാരം. റഷ്യൻ കുലീനനും കർഷകന്റെ അതേ ജീവിതരീതിയും അതേ ആത്മാവും ഉണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ബോധ്യമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല നോവലുകളും ചെറുകഥകളും ഈ പൊതുവായ "ആത്മാവിനെ" പഠിക്കാൻ നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു: "ദ വില്ലേജ്" (1910), "ഡ്രൈ വാലി" (1912), "മെറി യാർഡ്" (1911), "സഖർ വോറോബിയോവ്" (1912) , "തിൻ ഗ്രാസ്" (1913), "ഞാൻ നിശബ്ദത പാലിക്കുന്നു" (1913), ഇതിൽ ഗോർക്കി കയ്പേറിയ സത്യങ്ങൾ ധാരാളം ഉണ്ട്.
തന്റെ സമകാലികരായ പലരെയും പോലെ, എഴുത്തുകാരൻ കിഴക്കും പടിഞ്ഞാറും തമ്മിലുള്ള റഷ്യയുടെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചും കിഴക്കൻ നാടോടികളുടെ അഗ്നിപർവ്വത ഘടകത്തെക്കുറിച്ചും റഷ്യൻ ആത്മാവിൽ ഉറങ്ങുന്നതിനെക്കുറിച്ചും ചിന്തിച്ചു. I.A.Bunin ഒരുപാട് യാത്ര ചെയ്തു: മിഡിൽ ഈസ്റ്റ്, ആഫ്രിക്ക, ഇറ്റലി, ഗ്രീസ്. “ഒരു പക്ഷിയുടെ നിഴൽ”, “ദൈവങ്ങളുടെ കടൽ”, “സോദോം രാജ്യം” തുടങ്ങിയ കഥകളും മറ്റുള്ളവയും “സ്നേഹത്തിന്റെ വ്യാകരണം” എന്ന ശേഖരത്തിൽ ഇതിനെക്കുറിച്ചാണ്.
ബുനിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും - അവയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സമയം പരിഗണിക്കാതെ - മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ശാശ്വത രഹസ്യങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യത്താൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഗാനരചനയും ദാർശനികവുമായ തീമുകളുടെ ഒരൊറ്റ വൃത്തം: സമയം, മെമ്മറി, പാരമ്പര്യം, സ്നേഹം, മരണം, ലോകത്തിലെ മനുഷ്യ നിമജ്ജനം. അജ്ഞാത ഘടകങ്ങൾ, മനുഷ്യ നാഗരികതയുടെ നാശം, ഭൂമിയിലെ അജ്ഞാത അന്തിമ സത്യം. സമയത്തിന്റെയും ഓർമ്മയുടെയും തീമുകൾ ബുനിന്റെ മുഴുവൻ ഗദ്യത്തിന്റെയും വീക്ഷണം സജ്ജമാക്കി.
1933-ൽ, ബുനിൻ സാഹിത്യത്തിനുള്ള നോബൽ സമ്മാനം നേടുന്ന ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ സ്വീകർത്താവായി - "ഒരു സാധാരണ റഷ്യൻ കഥാപാത്രത്തെ ഗദ്യത്തിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച സത്യസന്ധമായ കലാപരമായ കഴിവിന്."
അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ സാഹിത്യ നിരൂപകർക്ക് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുള്ളതാണ്. ഒരു ഡസനിലധികം കൃതികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. എഴുത്തുകാരന്റെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ പഠനം ഇനിപ്പറയുന്ന കൃതികളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നത് വി.എൻ. അഫനസ്യേവ് (“ഐ.എ. ബുനിൻ”), എൽ.എ.സ്മിർനോവ (“ഐ.എ. ഐ.എ. ബുനിൻ. ഒരു ജീവചരിത്രത്തിനുള്ള വസ്തുക്കൾ (1970 മുതൽ 1917 വരെ)”), ഒ.എൻ. മിഖൈലോവ ("I.A. ബുനിൻ. സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസം", "കണിശമായ കഴിവുകൾ"), എൽ.എ. .എ. ബുനിൻ"), എൻ.എം. കുച്ചെറോവ്സ്കി ("ഐ.എ. ബുനിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗദ്യവും (1887-1917)"), യു.ഐ. ഐഖെൻവാൾഡ് ("റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ സിലൗട്ടുകൾ"), O.N. മിഖൈലോവ് ("വിദേശത്ത് റഷ്യൻ സാഹിത്യം"), I.A. കാർപോവ് ("ഇവാൻ ബുനിന്റെ ഗദ്യം") തുടങ്ങിയവർ
ഐ.എ.യുടെ കാവ്യശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിനായി ഈ കൃതി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. ബുനിൻ.
വിഷയംഐ.ബി. ബുനിന്റെ കഥകളുടെ കാവ്യാത്മകതയാണ് തീസിസ് വർക്ക്.
ഒരു വസ്തു- ഐ.ബി.ബുനിന്റെ കഥകൾ.
പ്രസക്തികഥകളുടെ കാവ്യാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം അവയുടെ മൗലികത പൂർണ്ണമായി വെളിപ്പെടുത്താൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ് ജോലി.
ലക്ഷ്യംഐ.എ.ബുനിൻ എഴുതിയ കഥകളുടെ കാവ്യാത്മകതയുടെ മൗലികതയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനമാണ് തീസിസ്.
ചുമതലകൾഡിപ്ലോമ ജോലി:

I. Bunin ന്റെ കഥകളുടെ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ സ്വഭാവം.
I.A. Bunin-ന്റെ സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ വിഷയം വിശദീകരിക്കുന്നതിന്റെ പങ്ക് വെളിപ്പെടുത്തുക.

പ്രബന്ധത്തിന്റെ ഘടന: ആമുഖം, രണ്ട് അധ്യായങ്ങൾ, ഉപസംഹാരം, ഗ്രന്ഥസൂചിക.

അധ്യായം 1. കലാപരമായ സ്ഥലവും സമയവും I.A. ബുനിന

1.1 കലാപരമായ സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും വിഭാഗങ്ങൾ
ഒരു സാഹിത്യകൃതിയുടെ ഭാഷാശാസ്ത്രപരമായ വിശകലനത്തിന് സ്ഥല-സമയ തുടർച്ച എന്ന ആശയം അത്യന്താപേക്ഷിതമാണ്, കാരണം സമയവും സ്ഥലവും ഒരു സാഹിത്യകൃതി സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങളായി വർത്തിക്കുന്നു. കലാപരമായ സമയം എന്നത് സൗന്ദര്യാത്മക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ഒരു രൂപമാണ്, ലോകത്തെ അറിയാനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക മാർഗമാണ്.
സാഹിത്യത്തിലെ മോഡലിംഗ് സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഇത്തരത്തിലുള്ള കലയുടെ പ്രത്യേകതകളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു: സാഹിത്യം പരമ്പരാഗതമായി ഒരു താൽക്കാലിക കലയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു; പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത് കാലത്തിന്റെ മൂർത്തതയെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. ഒരു സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയുടെ ഈ സവിശേഷത നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അതിന്റെ ആലങ്കാരിക ഘടനയെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ഭാഷാപരമായ മാർഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകളാണ്: “വ്യാകരണം ഓരോ ഭാഷയ്ക്കും വിതരണം ചെയ്യുന്ന ഒരു ക്രമം നിർണ്ണയിക്കുന്നു ... സമയത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥലം” 1, സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളെ താൽക്കാലിക സ്വഭാവങ്ങളാക്കി മാറ്റുന്നു.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പ്രശ്നം സാഹിത്യ സൈദ്ധാന്തികർ, കലാ നിരൂപകർ, ഭാഷാശാസ്ത്രജ്ഞർ എന്നിവരെ വളരെക്കാലമായി വശീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, വാക്കിന്റെ കല ചലനാത്മകമാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയുന്ന എ.എ. രണ്ട് കോമ്പോസിഷണൽ, സ്പീച്ച് രൂപങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ഐക്യമായാണ് അദ്ദേഹം ഈ വാചകം കണക്കാക്കിയത്: വിവരണം (“ബഹിരാകാശത്ത് ഒരേസമയം നിലനിൽക്കുന്ന സവിശേഷതകളുടെ ചിത്രം”), ആഖ്യാനം (“ആഖ്യാനം ഒരേസമയം നിരവധി സവിശേഷതകളെ തുടർച്ചയായി നിരവധി ധാരണകളാക്കി മാറ്റുന്നു. ഒബ്ജക്റ്റിൽ നിന്ന് ഒബ്ജക്റ്റിലേക്കുള്ള നോട്ടത്തിന്റെയും ചിന്തയുടെയും ചലനത്തിന്റെ ചിത്രം” 2 ).
A.A. പൊട്ടെബ്നിയ തത്സമയവും കലാപരമായ സമയവും തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചു; നാടോടിക്കഥകളിലെ ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം പരിഗണിച്ച്, കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ വ്യതിയാനം അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ഫിലോളജിസ്റ്റുകളുടെ കൃതികളിൽ എ.എ. എന്നിരുന്നാലും, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന ദശകങ്ങളിൽ കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളോടുള്ള താൽപര്യം പ്രത്യേകിച്ചും പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു, ഇത് ശാസ്ത്രത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം, സ്ഥലത്തെയും സമയത്തെയും കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ പരിണാമം, സാമൂഹിക ജീവിതത്തിന്റെ വേഗതയുടെ ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മെമ്മറി, ഉത്ഭവം, പാരമ്പര്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ പ്രശ്നങ്ങളിലേക്ക് മൂർച്ചയുള്ള ശ്രദ്ധ. , ഒരു വശത്ത്; മറുവശത്ത് ഭാവിയും; ഒടുവിൽ, കലയിൽ പുതിയ രൂപങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തോടെ.
"സൃഷ്ടി, - ശ്രദ്ധേയമായ പി.എ. ഫ്ലോറൻസ്കി, ഒരു നിശ്ചിത ക്രമത്തിൽ വികസിപ്പിക്കാൻ സൗന്ദര്യാത്മകമായി നിർബന്ധിതമാണ്" 3 . ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിലെ സമയം അതിന്റെ സംഭവങ്ങളുടെ ദൈർഘ്യവും ക്രമവും പരസ്പര ബന്ധവുമാണ്, അവയുടെ കാര്യകാരണപരമോ രേഖീയമോ അസ്സോസിയേറ്റീവ് ബന്ധമോ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
വാചകത്തിലെ സമയം വ്യക്തമായി നിർവചിച്ചിട്ടുള്ളതോ അല്ലെങ്കിൽ മങ്ങിയതോ ആയ അതിരുകൾ (ഇവന്റുകൾക്ക്, ഉദാഹരണത്തിന്, പതിനായിരക്കണക്കിന് വർഷങ്ങൾ, ഒരു വർഷം, നിരവധി ദിവസങ്ങൾ, ഒരു ദിവസം, ഒരു മണിക്കൂർ മുതലായവ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും), അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, സൂചിപ്പിക്കില്ല രചയിതാവ് വ്യവസ്ഥാപിതമായി നിശ്ചയിച്ച ചരിത്രപരമായ സമയവുമായോ സമയവുമായോ ബന്ധപ്പെട്ട സൃഷ്ടിയിൽ. 4
കലാപരമായ സമയം വ്യവസ്ഥാപിതമാണ്. സൃഷ്ടിയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക യാഥാർത്ഥ്യം, അതിന്റെ ആന്തരിക ലോകം, അതേ സമയം രചയിതാവിന്റെ ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു ചിത്രം, പേരിന്റെ ദിവസത്തിന്റെ പ്രതിഫലനത്തോടെ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം ചിത്രത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം എന്നിവ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണിത്. ലോകത്തിന്റെ (ഉദാഹരണത്തിന്, എം. ബൾഗാക്കോവിന്റെ നോവൽ "ദി വൈറ്റ് ഗാർഡ്").
ഒരു കൃതിയുടെ അന്തർലീനമായ സ്വത്ത് എന്ന നിലയിൽ, വായനക്കാരന്റെ സമയമായി കണക്കാക്കാവുന്ന വാചകം കടന്നുപോകുന്ന സമയം വേർതിരിച്ചറിയുന്നത് ഉചിതമാണ്; അതിനാൽ, ഒരു സാഹിത്യ വാചകം പരിഗണിക്കുമ്പോൾ, "സൃഷ്ടിയുടെ സമയം - വായനക്കാരന്റെ സമയം" എന്ന വിപരീതപദമാണ് ഞങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നത്. ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ പ്രക്രിയയിലെ ഈ വിരുദ്ധത വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പരിഹരിക്കാൻ കഴിയും. അതേസമയം, ജോലിയുടെ സമയവും ഏകീകൃതമല്ല: അതിനാൽ, താൽക്കാലിക ഷിഫ്റ്റുകൾ, “ഒഴിവുകൾ” എന്നിവയുടെ ഫലമായി, കേന്ദ്ര സംഭവങ്ങളെ ക്ലോസപ്പിൽ എടുത്തുകാണിക്കുന്നു, ചിത്രീകരിച്ച സമയം കംപ്രസ്സുചെയ്യുകയും കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, താരതമ്യം ചെയ്യുകയും വിവരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരേസമയം സംഭവങ്ങൾ, നേരെമറിച്ച്, അത് നീണ്ടുകിടക്കുന്നു.
തത്സമയവും കലാപരമായ സമയവും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് അവയുടെ വ്യത്യാസങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സ്ഥൂലപ്രപഞ്ചത്തിലെ തത്സമയത്തിന്റെ ടോപ്പോളജിക്കൽ ഗുണങ്ങൾ ഏകമാനത, തുടർച്ച, അപ്രസക്തത, ക്രമം എന്നിവയാണ്. കലാപരമായ സമയത്ത്, ഈ ഗുണങ്ങളെല്ലാം രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. അത് ബഹുമുഖമായിരിക്കാം. ഇത് ഒരു സാഹിത്യകൃതിയുടെ സ്വഭാവം കൊണ്ടാണ്, ഒന്നാമതായി, ഒരു രചയിതാവ് ഉണ്ടായിരിക്കുകയും ഒരു വായനക്കാരന്റെ സാന്നിധ്യം ഊഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, രണ്ടാമതായി, അതിരുകൾ: ഒരു തുടക്കവും അവസാനവും. വാചകത്തിൽ രണ്ട് താൽക്കാലിക അക്ഷങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - "വിവരണത്തിന്റെ അച്ചുതണ്ട്", "വിവരിച്ച സംഭവങ്ങളുടെ അച്ചുതണ്ട്": "വിവരണത്തിന്റെ അച്ചുതണ്ട് ഏകമാനമാണ്, അതേസമയം വിവരിച്ച സംഭവങ്ങളുടെ അക്ഷം ബഹുമുഖമാണ്" 5 . അവരുടെ ബന്ധം കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ ബഹുമുഖത്വത്തിന് കാരണമാകുന്നു, താൽക്കാലിക ഷിഫ്റ്റുകൾ സാധ്യമാക്കുന്നു, കൂടാതെ വാചകത്തിന്റെ ഘടനയിൽ താൽക്കാലിക വീക്ഷണങ്ങളുടെ ഗുണിതം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഒരു ഗദ്യ കൃതിയിൽ, ആഖ്യാതാവിന്റെ സോപാധികമായ വർത്തമാനകാലം സാധാരണയായി സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, അത് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭൂതകാലത്തെയോ ഭാവിയെയോ കുറിച്ചുള്ള വിവരണവുമായി, വിവിധ സമയ മാനങ്ങളിലുള്ള സാഹചര്യങ്ങളുടെ സവിശേഷതകളുമായി പരസ്പരബന്ധിതമാണ്.
വ്യത്യസ്ത സമയ വിമാനങ്ങളിൽ, ജോലിയുടെ പ്രവർത്തനം വികസിക്കാനാകും (എ. പോഗോറെൽസ്കിയുടെ "ഇരട്ട", വി.എഫ്. ഒഡോവ്സ്കിയുടെ "റഷ്യൻ നൈറ്റ്സ്", എം. ബൾഗാക്കോവിന്റെ "മാസ്റ്ററും മാർഗരിറ്റയും" മുതലായവ).
മാറ്റാനാകാത്തത് (ഏകദിശ) കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ സ്വഭാവമല്ല: സംഭവങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ ക്രമം പലപ്പോഴും വാചകത്തിൽ ലംഘിക്കപ്പെടുന്നു. മാറ്റാനാവാത്ത നിയമമനുസരിച്ച്, നാടോടിക്കഥകൾ മാത്രം സമയം നീങ്ങുന്നു. പുതിയ കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ, താൽക്കാലിക ഷിഫ്റ്റുകൾ, താൽക്കാലിക ക്രമത്തിന്റെ ലംഘനം, താൽക്കാലിക രജിസ്റ്ററുകളുടെ സ്വിച്ചിംഗ് എന്നിവ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ റിവേഴ്സിബിലിറ്റിയുടെ പ്രകടനമെന്ന നിലയിൽ റിട്രോസ്‌പെക്‌ഷൻ എന്നത് നിരവധി തീമാറ്റിക് വിഭാഗങ്ങൾ (ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും ആത്മകഥാപരമായ കൃതികളും, ഒരു ഡിറ്റക്ടീവ് നോവൽ) സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള തത്വമാണ്. ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിലെ ഒരു റിട്രോസ്‌പെക്റ്റിവിറ്റിക്ക് അതിന്റെ അവ്യക്തമായ ഉള്ളടക്കം-ഉപവാചകം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപാധിയായി പ്രവർത്തിക്കാനും കഴിയും.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ മൾട്ടിഡയറക്ഷണലിറ്റി, റിവേഴ്സിബിലിറ്റി എന്നിവ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്. ഇ.എം.ഫോർസ്റ്ററിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സ്റ്റെർൺ, “ക്ലോക്ക് തലകീഴായി മാറ്റി”, “മാർസൽ പ്രൂസ്റ്റ്, അതിലും കണ്ടുപിടിത്തം, കൈകൾ മറിച്ചിട്ടെങ്കിൽ ... നോവലിൽ നിന്ന് സമയത്തെ ബഹിഷ്കരിക്കാൻ ശ്രമിച്ച ജെർട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്ൻ, അവളുടെ വാച്ച് തകർത്ത് ചിതറിപ്പോയി. അതിന്റെ ശകലങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും..." 6 . 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലായിരുന്നു അത്. ഒരു "ബോധ സ്ട്രീം" നോവൽ, ഒരു "ഒരു ദിവസം" നോവൽ, സമയം നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു തുടർച്ചയായ സമയ പരമ്പര, സമയം ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസിക നിലനിൽപ്പിന്റെ ഒരു ഘടകമായി മാത്രം പ്രവർത്തിക്കുന്നു.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ സവിശേഷത തുടർച്ചയും വിവേചനവുമാണ്. "താൽക്കാലികവും സ്ഥലപരവുമായ വസ്തുതകളുടെ തുടർച്ചയായ മാറ്റത്തിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി തുടർച്ചയായി അവശേഷിക്കുന്നു, വാചക പുനർനിർമ്മാണത്തിലെ തുടർച്ച ഒരേസമയം പ്രത്യേക എപ്പിസോഡുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു" 7 .
ഈ എപ്പിസോഡുകളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത് രചയിതാവിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ താൽക്കാലിക വിടവുകൾ, “കംപ്രഷൻ” അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, പ്ലോട്ട് സമയം വികസിപ്പിക്കാനുള്ള സാധ്യത, ഉദാഹരണത്തിന്, ടി. മാന്റെ പരാമർശം കാണുക: “അത്ഭുതകരമായി കഥപറച്ചിലിന്റെയും പുനരുൽപാദനത്തിന്റെയും ആഘോഷം, വിടവുകൾ പ്രധാനപ്പെട്ടതും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതുമായ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.
സമയം വികസിപ്പിക്കാനോ കംപ്രസ് ചെയ്യാനോ ഉള്ള കഴിവ് എഴുത്തുകാർ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, I.S. തുർഗനേവിന്റെ കഥയായ "സ്പ്രിംഗ് വാട്ടേഴ്‌സ്" ൽ, സാനിൻ ജെമ്മയോടുള്ള പ്രണയത്തിന്റെ കഥ ക്ലോസപ്പിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു - നായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ സംഭവം, അതിന്റെ വൈകാരിക കൊടുമുടി; അതേ സമയം, കലാപരമായ സമയം മന്ദഗതിയിലാകുന്നു, "നീട്ടുന്നു", നായകന്റെ തുടർന്നുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ ഗതി സാമാന്യവൽക്കരിച്ചതും മൊത്തത്തിലുള്ളതുമായ രീതിയിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു: “അവിടെ - പാരീസിൽ താമസിക്കുന്നതും എല്ലാ അപമാനങ്ങളും, എല്ലാ മോശമായ പീഡനങ്ങളും ഒരു അടിമയുടെ ... പിന്നെ - സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, വിഷം കലർന്ന, നശിച്ച ജീവിതം, ചെറിയ കലഹങ്ങൾ, ചെറിയ ജോലികൾ ... "
വാചകത്തിലെ കലാപരമായ സമയം പരിമിതത്തിന്റെയും അനന്തത്തിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യാത്മക ഐക്യമായി കാണപ്പെടുന്നു. കാലത്തിന്റെ അനന്തമായ പ്രവാഹത്തിൽ, ഒരു സംഭവമോ അവയുടെ ശൃംഖലയോ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയുടെ തുടക്കവും അവസാനവും സാധാരണയായി നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നു. സൃഷ്ടിയുടെ അവസാനഭാഗം വായനക്കാരന് അവതരിപ്പിച്ച കാലഘട്ടം അവസാനിച്ചു എന്നതിന്റെ സൂചനയാണ്, പക്ഷേ സമയം അതിനപ്പുറം തുടരുന്നു. ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിൽ രൂപാന്തരപ്പെടുന്നത് തത്സമയ കൃതികളുടെ ക്രമം പോലെയുള്ള ഒരു സ്വത്താണ്. ഇത് ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റിന്റെ ആത്മനിഷ്ഠമായ നിർവ്വചനം അല്ലെങ്കിൽ സമയത്തിന്റെ അളവുകോൽ മൂലമാകാം: ഉദാഹരണത്തിന്, എസ്. ബോബ്രോവിന്റെ ആത്മകഥാപരമായ കഥയായ “ദി ബോയ്” ൽ, ഒരു അവധിക്കാലം നായകന്റെ സമയത്തിന്റെ അളവുകോലായി വർത്തിക്കുന്നു: “വളരെക്കാലമായി ഞാൻ ഒരു വർഷം എന്താണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു ... പെട്ടെന്ന് ഞാൻ എന്റെ മുന്നിൽ ചാരനിറത്തിലുള്ള മുത്ത് മൂടൽമഞ്ഞിന്റെ നീളമുള്ള റിബൺ കണ്ടു, എന്റെ മുന്നിൽ തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്നു, ഒരു തൂവാല തറയിൽ എറിഞ്ഞതുപോലെ.<...>ഈ ടവൽ മാസങ്ങളായി വിഭജിച്ചിരുന്നോ? .. ഇല്ല, അത് അദൃശ്യമായിരുന്നു. ഋതുക്കൾക്ക്? വർഷത്തെ വർണ്ണാഭമാക്കുന്ന അവധിക്കാല മാതൃകകളായിരുന്നു ഇവ" 8 .
കലാപരമായ സമയം എന്നത് സ്വകാര്യവും പൊതുവായതുമായ ഐക്യമാണ്. “സ്വകാര്യതയുടെ ഒരു പ്രകടനമെന്ന നിലയിൽ, അതിന് വ്യക്തിഗത സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതകളുണ്ട്, കൂടാതെ ഒരു തുടക്കവും അവസാനവും അതിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. അതിരുകളില്ലാത്ത ലോകത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമെന്ന നിലയിൽ, അത് താൽക്കാലിക പ്രവാഹത്തിന്റെ അനന്തതയാൽ വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു” 9 . ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക താൽക്കാലിക സാഹചര്യം വ്യതിരിക്തവും നിരന്തരവും പരിമിതവും അനന്തവുമായ ഐക്യമായി പ്രവർത്തിക്കും: “സെക്കൻഡുകളുണ്ട്, അവയിൽ അഞ്ചോ ആറോ ഒരു സമയം കടന്നുപോകുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് പെട്ടെന്ന് ശാശ്വതമായ ഐക്യത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം അനുഭവപ്പെടുന്നു, പൂർണ്ണമായും കൈവരിക്കുന്നു. ... നിങ്ങൾക്ക് പെട്ടെന്ന് എല്ലാ പ്രകൃതിയും അനുഭവപ്പെടുകയും പെട്ടെന്ന് പറയുകയും ചെയ്യുന്നതുപോലെ: അതെ, ഇത് സത്യമാണ്. ആവർത്തനങ്ങൾ, മാക്സിമുകൾ, പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ, എല്ലാത്തരം അനുസ്മരണങ്ങൾ, ചിഹ്നങ്ങൾ, മറ്റ് ട്രോപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ ഉപയോഗത്തിലൂടെയാണ് ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിലെ കാലാതീതമായ പദ്ധതി സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. ഈ വിഷയത്തിൽ കലാപരമായ സമയം ഒരു പൂരക പ്രതിഭാസമായി കണക്കാക്കാം, അതിന്റെ വിശകലനത്തിന് N. ബോറിന്റെ പരസ്പര പൂരകതയുടെ തത്വം ബാധകമാണ് (എതിർ മാർഗങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല, സമഗ്രമായ വീക്ഷണം ലഭിക്കുന്നതിന് രണ്ട് "അനുഭവങ്ങൾ" സമയത്തിൽ വേർതിരിക്കേണ്ടതുണ്ട്). "ഫിനിറ്റ് - അനന്തം" എന്ന ആന്റിനോമി ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ചതും എന്നാൽ സമയക്രമത്തിൽ വേർതിരിക്കുന്നതും അതിനാൽ ഒന്നിലധികം മൂല്യമുള്ളതുമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, ചിഹ്നങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഉപയോഗത്തിന്റെ ഫലമായി പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു.
ചിത്രീകരിച്ച സംഭവത്തിന്റെ ദൈർഘ്യം / സംക്ഷിപ്തത, സാഹചര്യങ്ങളുടെ ഏകത / വൈവിധ്യം, വിഷയ-ഇവന്റ് ഉള്ളടക്കവുമായുള്ള സമയബന്ധം (അതിന്റെ പൂർണ്ണത / ഒഴിവ്, "ശൂന്യത" എന്നിങ്ങനെയുള്ള കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതകളാണ് ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ ഓർഗനൈസേഷന് അടിസ്ഥാനപരമായി പ്രാധാന്യമുള്ളത്. ”). ഈ പാരാമീറ്ററുകൾ അനുസരിച്ച്, ചില താൽക്കാലിക ബ്ലോക്കുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന കൃതികളും അവയിലെ വാചകത്തിന്റെ ശകലങ്ങളും തമ്മിൽ വ്യത്യാസപ്പെടുത്താം.
കലാപരമായ സമയം ഒരു പ്രത്യേക ഭാഷാ സംവിധാനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഇത് പ്രാഥമികമായി ക്രിയയുടെ പിരിമുറുക്കമുള്ള രൂപങ്ങൾ, അവയുടെ ക്രമവും എതിർപ്പും, ടെൻഷൻ ഫോമുകളുടെ ട്രാൻസ്പോസിഷൻ (ആലങ്കാരിക ഉപയോഗം), ടെമ്പറൽ സെമാന്റിക്‌സുള്ള ലെക്സിക്കൽ യൂണിറ്റുകൾ, സമയത്തിന്റെ അർത്ഥമുള്ള കേസ് ഫോമുകൾ, കാലക്രമത്തിലുള്ള അടയാളങ്ങൾ, ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട സമയം സൃഷ്ടിക്കുന്ന വാക്യഘടനകൾ. പദ്ധതി (ഉദാഹരണത്തിന്, നാമനിർദ്ദേശ വാക്യങ്ങൾ ഇന്നത്തെ ടെക്സ്റ്റ് പ്ലാനിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു), ചരിത്രകാരന്മാരുടെ പേരുകൾ, പുരാണ നായകന്മാർ, ചരിത്ര സംഭവങ്ങളുടെ നാമനിർദ്ദേശങ്ങൾ.
കലാപരമായ സമയത്തിന് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യമുണ്ട് ക്രിയാ രൂപങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനം, വാചകത്തിലെ സ്റ്റാറ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ ഡൈനാമിക് ആധിപത്യം, സമയത്തിന്റെ ത്വരണം അല്ലെങ്കിൽ തളർച്ച എന്നിവ അവയുടെ പരസ്പര ബന്ധത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയുടെ ക്രമം ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു, തൽഫലമായി, ചലനം. സമയം. ഉദാഹരണത്തിന്, E. Zamyatin ന്റെ "Mamai" എന്ന കഥയുടെ ഇനിപ്പറയുന്ന ശകലങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുക: "Mamai അപരിചിതമായ Zagorodny ൽ വഴിതെറ്റി. വഴിയിൽ പെൻഗ്വിൻ ചിറകുകൾ; തകർന്ന സമോവറിൽ തല ഒരു ടാപ്പ് പോലെ തൂങ്ങിക്കിടന്നു ... പെട്ടെന്ന് തല മുകളിലേക്ക് വലിച്ചെറിയപ്പെട്ടു, കാലുകൾ ഇരുപത്തിയഞ്ച് വർഷമായി നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി ... "കാലത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ വിവിധ ആത്മനിഷ്ഠ ഗോളങ്ങളുടെ സിഗ്നലുകളായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ആഖ്യാനം, cf., ഉദാഹരണത്തിന്:" ഗ്ലെബ് മണലിൽ കിടന്നു, കൈകൊണ്ട് തല ഉയർത്തി, ശാന്തവും വെയിലും നിറഞ്ഞ പ്രഭാതമായിരുന്നു. ഇന്ന് അവൻ തന്റെ മെസാനൈനിൽ പ്രവർത്തിച്ചില്ല. എല്ലാം കഴിഞ്ഞു. അവർ നാളെ പോകുന്നു, എല്ലി പാക്ക് അപ്പ് ചെയ്യുന്നു, എല്ലാം വീണ്ടും ഡ്രിൽ ചെയ്തു. വീണ്ടും Helsingfors...» 11 .
ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിലെ താത്കാലിക രൂപങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വലിയ തോതിൽ ടൈപ്പ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു. വി.വി.വിനോഗ്രാഡോവ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ, ആഖ്യാന ("ഇവന്റ്") സമയം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പ്രാഥമികമായി ഭൂതകാലത്തിന്റെ ചലനാത്മക രൂപങ്ങളുടെ അനുപാതവും ഭൂതകാല അപൂർണതയുടെ രൂപങ്ങളും, ഒരു നടപടിക്രമ ദൈർഘ്യമുള്ളതോ ഗുണപരമായി സ്വഭാവമുള്ളതോ ആയ അർത്ഥത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പിന്നീടുള്ള ഫോമുകൾ വിവരണങ്ങൾക്ക് അനുസൃതമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു.
ടെക്‌സ്‌റ്റിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സമയം മൂന്ന് താൽക്കാലിക "അക്ഷങ്ങളുടെ" പ്രതിപ്രവർത്തനം മൂലമാണ്: കലണ്ടർ സമയം, പ്രധാനമായും സെം സമയവും തീയതിയും ഉള്ള ലെക്സിക്കൽ യൂണിറ്റുകൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു; ഇവന്റ് സമയം, വാചകത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രവചനങ്ങളുടെയും (പ്രാഥമികമായി ക്രിയാ രൂപങ്ങൾ) കണക്ഷൻ വഴി സംഘടിപ്പിച്ചത്; ആഖ്യാതാവിന്റെയും കഥാപാത്രത്തിന്റെയും സ്ഥാനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പെർസെപ്ച്വൽ സമയം (ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, വ്യത്യസ്ത ലെക്സിക്കൽ, വ്യാകരണ മാർഗങ്ങളും സമയ ഷിഫ്റ്റുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു).
കലാപരമായതും വ്യാകരണപരവുമായ സമയം അടുത്ത ബന്ധമുള്ളവയാണ്, പക്ഷേ അവ തുല്യമാക്കരുത്. “വ്യാകരണ സമയവും വാക്കാലുള്ള ജോലിയുടെ സമയവും കാര്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കും. പ്രവർത്തന സമയവും രചയിതാവിന്റെയും വായനക്കാരന്റെയും സമയവും നിരവധി ഘടകങ്ങളുടെ സംയോജനത്താൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്: അവയിൽ, വ്യാകരണ സമയം ഭാഗികമായി മാത്രം...” 12.
വാചകത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളാലും കലാപരമായ സമയം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു, അതേസമയം താൽക്കാലിക ബന്ധങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗ്ഗങ്ങൾ സ്പേഷ്യൽ ബന്ധങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളുമായി സംവദിക്കുന്നു. നമുക്ക് ഒരു ഉദാഹരണത്തിൽ ഒതുങ്ങാം: ഉദാഹരണത്തിന്, ചലിക്കുന്ന പ്രവചനങ്ങളോടുകൂടിയ നിർമ്മിതികളുടെ മാറ്റം (നഗരം വിട്ടു, വനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, ലോവർ സെറ്റിൽമെന്റിൽ എത്തി, നദിയിലേക്ക് ഓടിച്ചു, മുതലായവ) എ.പി.യുടെ കഥയിൽ. ചെക്കോവിന്റെ "കാർട്ടിൽ", ഒരു വശത്ത്, സാഹചര്യങ്ങളുടെ താൽക്കാലിക ക്രമം നിർണ്ണയിക്കുകയും വാചകത്തിന്റെ പ്ലോട്ട് സമയം രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, മറുവശത്ത്, ബഹിരാകാശത്തെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചലനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും കലാപരമായ ഇടം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ സമയത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, സ്ഥലകാല രൂപകങ്ങൾ പതിവായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ വിഭാഗം ചരിത്രപരമായി മാറ്റാവുന്നതാണ്. സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ, വ്യത്യസ്ത താൽക്കാലിക മാതൃകകൾ പരസ്പരം മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു.
ഏറ്റവും പുരാതനമായ കൃതികൾ പുരാണ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്, അതിന്റെ അടയാളമാണ് ചാക്രിക പുനർജന്മങ്ങളുടെ ആശയം, "ലോക കാലഘട്ടങ്ങൾ". കെ. ലെവി-സ്‌ട്രോസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റിവേഴ്‌സിബിലിറ്റി-ഇറിവേഴ്‌സിബിലിറ്റി, സിൻക്രൊണിസിറ്റി-ഡയക്രോണിസം തുടങ്ങിയ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ ഏകതയായി മിത്തോളജിക്കൽ സമയം നിർവചിക്കാം. പുരാണ കാലഘട്ടത്തിലെ വർത്തമാനവും ഭാവിയും ഭൂതകാലത്തിന്റെ വിവിധ താൽക്കാലിക അവതാരങ്ങളായി മാത്രമേ പ്രവർത്തിക്കൂ, അത് മാറ്റമില്ലാത്ത ഘടനയാണ്. പുരാണ കാലത്തിന്റെ ചാക്രിക ഘടന വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ കലയുടെ വികാസത്തിന് അത്യന്താപേക്ഷിതമായി മാറി. "ഹോമോ- ഐസോമോർഫിസങ്ങളുടെ സ്ഥാപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാണ ചിന്തയുടെ അസാധാരണമായ ശക്തമായ ഫോക്കസ്, ഒരു വശത്ത്, അതിനെ ശാസ്ത്രീയമായി ഫലപ്രദമാക്കി, മറുവശത്ത്, വിവിധ ചരിത്ര കാലഘട്ടങ്ങളിൽ അതിന്റെ ആനുകാലിക പുനരുജ്ജീവനത്തിന് കാരണമായി" 13 . ചക്രങ്ങളുടെ മാറ്റമെന്ന നിലയിൽ സമയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം, "ശാശ്വതമായ ആവർത്തനം", ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നിരവധി നവ-പുരാണ കൃതികളിൽ ഉണ്ട്. അങ്ങനെ, വി.വി. ഇവാനോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "തന്റെ കാലത്തെ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ വഴികൾ ആഴത്തിൽ അനുഭവിച്ച" വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവിന്റെ കവിതയിലെ ഈ ആശയം സമയത്തിന്റെ ചിത്രത്തോട് അടുത്താണ്.
മധ്യകാല സംസ്കാരത്തിൽ, സമയത്തെ പ്രാഥമികമായി നിത്യതയുടെ പ്രതിഫലനമായാണ് കാണുന്നത്, അതേസമയം അതിന്റെ ആശയം പ്രധാനമായും എസ്കറ്റോളജിക്കൽ സ്വഭാവത്തിലായിരുന്നു: സമയം സൃഷ്ടിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ആരംഭിച്ച് "രണ്ടാം വരവിൽ" അവസാനിക്കുന്നു. സമയത്തിന്റെ പ്രധാന ദിശ ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഓറിയന്റേഷനാണ് - കാലാകാലങ്ങളിൽ നിത്യതയിലേക്കുള്ള വരാനിരിക്കുന്ന പുറപ്പാട്, അതേസമയം സമയത്തിന്റെ മെട്രിസേഷൻ മാറുകയും വർത്തമാനകാലത്തിന്റെ പങ്ക് ഗണ്യമായി വർദ്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇതിന്റെ അളവ് ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ജീവിതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: “... ഭൂതകാല വസ്‌തുക്കളുടെ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക്, നമുക്ക് ഓർമ്മയുണ്ട് അല്ലെങ്കിൽ ഓർമ്മകളുണ്ട്; യഥാർത്ഥ വസ്തുക്കളുടെ വർത്തമാനത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് ഒരു നോട്ടം, ഒരു വീക്ഷണം, ഒരു ധ്യാനം എന്നിവയുണ്ട്; വർത്തമാന, ഭാവി വസ്തുക്കൾക്ക്, നമുക്ക് അഭിലാഷം, പ്രത്യാശ, പ്രത്യാശ എന്നിവയുണ്ട്, ”അഗസ്റ്റിൻ എഴുതി. അതിനാൽ, പുരാതന റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, ഡി.എസ്. ലിഖാചേവ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ, പുതിയ കാലഘട്ടത്തിലെ സാഹിത്യത്തിലെന്നപോലെ സമയം അഹംഭാവമുള്ളതല്ല. ഒറ്റപ്പെടൽ, ഏകാഗ്രത, കർശനമായ ആചരണം എന്നിവയാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത
സംഭവങ്ങളുടെ ഒരു യഥാർത്ഥ ക്രമം, ശാശ്വതമായ ഒരു നിരന്തരമായ അഭ്യർത്ഥന: "മധ്യകാല സാഹിത്യം കാലാതീതമായ കാര്യങ്ങൾക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ദൈവത്താൽ സ്ഥാപിതമായ പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രകടനങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ സമയത്തെ മറികടക്കാൻ" 15 . "നിത്യതയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്" സംഭവങ്ങളെ പരിവർത്തനം ചെയ്ത രൂപത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിൽ പുരാതന റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളിലെ എഴുത്തുകാർ ഉപയോഗിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി, അവർക്ക് "താൽക്കാലികം ... സാക്ഷാത്കാരത്തിന്റെ ഒരു രൂപമായിരുന്നു. ശാശ്വതമായ" 16 . "ഡെമൺസ്" എന്ന നോവലിലെ സ്റ്റാവ്രോഗിനും കിറില്ലോവും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം ഇതിന് ഉദാഹരണമാണ്:
- ... മിനിറ്റുകൾ ഉണ്ട്, നിങ്ങൾ മിനിറ്റുകളിലേക്ക് എത്തുന്നു, സമയം പെട്ടെന്ന് നിർത്തുന്നു, അത് എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിൽക്കും.
- അത്തരമൊരു നിമിഷത്തിൽ എത്തുമെന്ന് നിങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നുണ്ടോ?
-അതെ.
നമ്മുടെ കാലത്ത് ഇത് സാധ്യമല്ല, - നിക്കോളായ് വെസെവോലോഡോവിച്ചും യാതൊരു വിരോധാഭാസവും കൂടാതെ സാവധാനം, ചിന്താപൂർവ്വം പ്രതികരിച്ചു. - അപ്പോക്കലിപ്സിൽ, ഇനി സമയമുണ്ടാകില്ലെന്ന് ഒരു മാലാഖ സത്യം ചെയ്യുന്നു.
എനിക്കറിയാം. ഇത് അവിടെ വളരെ ശരിയാണ്; വ്യക്തമായും കൃത്യമായും. മുഴുവൻ വ്യക്തിയും സന്തോഷത്തിൽ എത്തുമ്പോൾ, കൂടുതൽ സമയം ഉണ്ടാകില്ല, കാരണം ആവശ്യമില്ല 17 .
നവോത്ഥാനം മുതൽ, സമയത്തിന്റെ പരിണാമ സിദ്ധാന്തം സംസ്കാരത്തിലും ശാസ്ത്രത്തിലും സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു: സ്ഥലകാല സംഭവങ്ങൾ സമയത്തിന്റെ ചലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുന്നു. അതിനാൽ, സമയം ഇതിനകം തന്നെ ശാശ്വതമായി മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, സമയത്തിന് എതിരല്ല, മറിച്ച് ഓരോ നൈമിഷിക സാഹചര്യത്തിലും ചലിക്കുകയും സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. തത്സമയത്തിന്റെ അപ്രസക്തത എന്ന തത്വത്തെ ധീരമായി ലംഘിക്കുന്ന പുതിയ കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ ഇത് പ്രതിഫലിക്കുന്നു.
അവസാനമായി, 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് കലാപരമായ സമയവുമായി പ്രത്യേകിച്ച് ധീരമായ പരീക്ഷണങ്ങളുടെ കാലഘട്ടമാണ്. ജെ.പി. സാർത്രിന്റെ വിരോധാഭാസമായ വിധിന്യായം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്: “... ഏറ്റവും വലിയ ആധുനിക എഴുത്തുകാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും - പ്രൂസ്റ്റ്, ജോയ്സ് ... ഫോക്ക്നർ, ഗിഡ്, ഡബ്ല്യു. വുൾഫ് - ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ സമയം തളർത്താൻ ശ്രമിച്ചു. ശുദ്ധമായ അവബോധത്തിൽ നിന്ന് നിമിഷം കുറയ്ക്കാൻ അവരിൽ ചിലർ അവന്റെ ഭൂതകാലവും ഭാവിയും നഷ്‌ടപ്പെടുത്തി ... പ്രൂസ്റ്റും ഫോക്ക്‌നറും അവനെ "ശിരഛേദം" ചെയ്തു, ഭാവിയെ, അതായത് പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും മാനം നഷ്ടപ്പെടുത്തി.
അതിന്റെ വികസനത്തിലെ കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പരിഗണന കാണിക്കുന്നത്, അതിന്റെ പരിണാമം (റിവേഴ്സിബിലിറ്റി - റിവേഴ്സിബിലിറ്റി - റിവേർസിബിലിറ്റി) ഓരോ ഉയർന്ന തലവും നിഷേധിക്കുകയും അതിന്റെ താഴ്ന്നത് (മുമ്പത്തെ) നീക്കം ചെയ്യുകയും അതിന്റെ സമ്പത്ത് ഉൾക്കൊള്ളുകയും അടുത്ത, മൂന്നാമത്തേത്, ഘട്ടങ്ങളിൽ സ്വയം നീക്കം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനമാണ്. .
സാഹിത്യത്തിലെ ജനുസ്സ്, തരം, ദിശ എന്നിവയുടെ ഘടനാപരമായ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുമ്പോൾ കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ മോഡലിംഗിന്റെ സവിശേഷതകൾ കണക്കിലെടുക്കുന്നു. അതിനാൽ, A.A. പോട്ടെബ്നിയയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "വരികൾ പ്രെസെൻസാണ്", "എപോസ്-പെർഫെക്റ്റം" 18; സമയം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള തത്വത്തിന് വിഭാഗങ്ങളെ വേർതിരിക്കാൻ കഴിയും: പഴഞ്ചൊല്ലുകളും മാക്സിമുകളും, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു യഥാർത്ഥ സ്ഥിരാങ്കത്താൽ സവിശേഷതയുണ്ട്; റിവേഴ്സിബിൾ കലാപരമായ സമയം ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിലും ആത്മകഥാപരമായ കൃതികളിലും അന്തർലീനമാണ്. സാഹിത്യ ദിശയും സമയത്തിന്റെ വികാസത്തെയും അതിന്റെ പ്രക്ഷേപണത്തിന്റെ തത്വങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ആശയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, തത്സമയത്തിലേക്കുള്ള പര്യാപ്തതയുടെ അളവ് വ്യത്യസ്തമാണ്. അങ്ങനെ, ശാശ്വതമായ ചലനം എന്ന ആശയത്തിന്റെ സാക്ഷാത്കാരമാണ് പ്രതീകാത്മകതയുടെ സവിശേഷത - ആകുന്നത്: ലോകം "ത്രയത്തിന്റെ" നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി വികസിക്കുന്നു (ലോകത്തിന്റെ ആത്മാവുമായുള്ള ലോക ആത്മാവിന്റെ ഐക്യം - ആത്മാവിന്റെ നിരസിക്കൽ ഐക്യത്തിൽ നിന്നുള്ള ലോകം - ചാവോസിന്റെ പരാജയം).
അതേസമയം, കലാപരമായ സമയം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിനുള്ള തത്വങ്ങൾ വ്യക്തിഗതമാണ്, ഇത് കലാകാരന്റെ വിഡ്ഢിത്തത്തിന്റെ ഒരു സവിശേഷതയാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, എൽഎൻ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ നോവലുകളിലെ കലാപരമായ സമയം, ഉദാഹരണത്തിന്, എഫ്.എമ്മിന്റെ കൃതികളിലെ സമയ മാതൃകയിൽ നിന്ന് കാര്യമായ വ്യത്യാസമുണ്ട്. ദസ്തയേവ്സ്കി).
ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിൽ സമയത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ കണക്കിലെടുക്കുക, അതിലെ സമയ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ പരിഗണനയും, കൂടുതൽ വിശാലമായി, എഴുത്തുകാരന്റെ സൃഷ്ടിയും കൃതിയുടെ വിശകലനത്തിന്റെ ആവശ്യമായ ഭാഗമാണ്; ഈ വശത്തെ കുറച്ചുകാണുന്നത്, കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പ്രത്യേക പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നിന്റെ സമ്പൂർണ്ണവൽക്കരണം, വസ്തുനിഷ്ഠമായ തത്സമയവും ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയവും കണക്കിലെടുക്കാതെ അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുന്നത് ഒരു സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ തെറ്റായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചേക്കാം, വിശകലനം അപൂർണ്ണവും സ്കീമാറ്റിക് ആക്കും.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ വിശകലനത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രധാന പോയിന്റുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: 1) പരിഗണനയിലുള്ള സൃഷ്ടിയിലെ കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കുക: ഏകമാനത അല്ലെങ്കിൽ ബഹുമുഖത; റിവേഴ്സിബിലിറ്റി അല്ലെങ്കിൽ റിവേഴ്സിബിലിറ്റി; രേഖീയത അല്ലെങ്കിൽ സമയ ക്രമത്തിന്റെ ലംഘനം; 2) ജോലിയിൽ അവതരിപ്പിച്ച താൽകാലിക പദ്ധതികളുടെ (വിമാനങ്ങൾ) വാചകത്തിന്റെ താൽക്കാലിക ഘടനയിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ, അവരുടെ ഇടപെടലിന്റെ പരിഗണന; 3) രചയിതാവിന്റെ സമയത്തിന്റെ (ആഖ്യാതാവിന്റെ സമയം) അനുപാതവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയവും നിർണ്ണയിക്കുക; 4) ഈ സമയ രൂപങ്ങളെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്ന സിഗ്നലുകളുടെ തിരിച്ചറിയൽ; 5) ടെക്സ്റ്റിലെ താൽക്കാലിക സൂചകങ്ങളുടെ മുഴുവൻ സിസ്റ്റത്തിന്റെയും പരിഗണന, അവയുടെ നേരിട്ടുള്ള മാത്രമല്ല, ആലങ്കാരിക മൂല്യങ്ങളുടെയും തിരിച്ചറിയൽ; 6) ചരിത്രപരവും ദൈനംദിനവും, ജീവചരിത്രപരവും ചരിത്രപരവുമായ സമയത്തിന്റെ അനുപാതം നിർണ്ണയിക്കുക; 7) കലാപരമായ സമയവും സ്ഥലവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സ്ഥാപിക്കുക.
ടെക്സ്റ്റ് സ്പേസ്, അതായത്. ടെക്സ്റ്റ് ഘടകങ്ങൾക്ക് ഒരു നിശ്ചിത സ്പേഷ്യൽ കോൺഫിഗറേഷൻ ഉണ്ട്. അതിനാൽ ട്രോപ്പുകളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും സ്പേഷ്യൽ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ സാധ്യത, ആഖ്യാനത്തിന്റെ ഘടന. അതിനാൽ, ടി.എസ്. ടോഡോറോവ് കുറിക്കുന്നു: “ഫിക്ഷനിലെ സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷനെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും ചിട്ടയായ പഠനം നടത്തിയത് റോമൻ യാക്കോബ്സൺ ആണ്. കവിതയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ വിശകലനങ്ങളിൽ, ഉച്ചാരണത്തിന്റെ എല്ലാ പാളികളും ... സമമിതികൾ, വളർച്ചകൾ, എതിർപ്പുകൾ, സമാന്തരതകൾ മുതലായവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു സ്ഥാപിത ഘടന രൂപപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം കാണിച്ചു, അവ ഒരുമിച്ച് ഒരു യഥാർത്ഥ സ്പേഷ്യൽ ഘടനയിലേക്ക് കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു” 19 . സമാനമായ ഒരു സ്പേഷ്യൽ ഘടന ഗദ്യ ഗ്രന്ഥങ്ങളിലും നടക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, വിവിധ തരത്തിലുള്ള ആവർത്തനങ്ങളും എ.എം.റെമിസോവിന്റെ "ദി പോണ്ട്" എന്ന നോവലിലെ എതിർപ്പുകളുടെ സമ്പ്രദായവും കാണുക. അതിലെ ആവർത്തനങ്ങൾ അധ്യായങ്ങൾ, ഭാഗങ്ങൾ, വാചകം എന്നിവ മൊത്തത്തിൽ സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ ഘടകങ്ങളാണ്. അതിനാൽ, “നൂറ് മീശകൾ - നൂറ് മൂക്ക്” എന്ന അധ്യായത്തിൽ, “ചുവരുകൾ വെള്ള-വെളുത്തതാണ്, അവ വിളക്കിൽ നിന്ന് തിളങ്ങുന്നു, വറ്റല് ഗ്ലാസ് കൊണ്ട് ചിതറിക്കിടക്കുന്നതുപോലെ” എന്ന വാചകം മൂന്ന് തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു, ഒപ്പം മൊത്തത്തിലുള്ള ലീറ്റ്മോട്ടിഫ്. "കല്ല് തവള (എ.എം. റെമിസോവ് ഊന്നൽ ചേർത്തു.) അതിന്റെ വൃത്തികെട്ട വലയുള്ള കാലുകൾ ചലിപ്പിച്ചു" എന്ന വാക്യത്തിന്റെ ആവർത്തനമാണ് നോവൽ, ഇത് സാധാരണയായി വ്യത്യസ്തമായ ലെക്സിക്കൽ കോമ്പോസിഷനോടുകൂടിയ സങ്കീർണ്ണമായ വാക്യഘടനയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
ഒരു പ്രത്യേക സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷൻ എന്ന നിലയിൽ വാചകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിൽ അതിന്റെ വോളിയം, കോൺഫിഗറേഷൻ, ആവർത്തനങ്ങളുടെയും എതിർപ്പുകളുടെയും സംവിധാനം, വാചകത്തിൽ രൂപാന്തരപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന സ്ഥലത്തിന്റെ ടോപ്പോളജിക്കൽ ഗുണങ്ങളുടെ വിശകലനം, സമമിതിയും യോജിപ്പും എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. വാചകത്തിന്റെ ഗ്രാഫിക് രൂപവും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, പാലിൻഡ്രോമുകൾ, ചുരുണ്ട വാക്യങ്ങൾ, ബ്രാക്കറ്റുകളുടെ ഉപയോഗം, ഖണ്ഡികകൾ, ഇടങ്ങൾ, ഒരു വാക്യം, വരി, വാക്യം എന്നിവയിലെ പദങ്ങളുടെ വിതരണത്തിന്റെ പ്രത്യേക സ്വഭാവം കാണുക) , മുതലായവ. "കാവ്യ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ മറ്റ് ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് വ്യത്യസ്തമായി അച്ചടിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് ഇത് പലപ്പോഴും സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു," I. ക്ലിയുകനോവ് കുറിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പരിധിവരെ, എല്ലാ ടെക്സ്റ്റുകളും ബാക്കിയുള്ളവയെ അപേക്ഷിച്ച് വ്യത്യസ്തമായി അച്ചടിക്കുന്നു: അതേ സമയം, വാചകത്തിന്റെ ഗ്രാഫിക് രൂപം "സിഗ്നലുകൾ" അതിന്റെ തരം അഫിലിയേഷനെക്കുറിച്ചും, ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള സംഭാഷണ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള അറ്റാച്ചുമെന്റിനെക്കുറിച്ചും, ഒന്നിനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ധാരണയുടെ ഒരു പ്രത്യേക മാർഗം ... അതിനാൽ - "സ്പേഷ്യൽ ആർക്കിടെക്റ്റോണിക്സ്" വാചകം ഒരു തരം മാനദണ്ഡ പദവി നേടുന്നു. ഗ്രാഫിക് ചിഹ്നങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ ഘടനാപരമായ പ്ലേസ്‌മെന്റ് വഴി ഈ മാനദണ്ഡം ലംഘിക്കപ്പെടാം, ഇത് ഒരു സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ഇഫക്റ്റിന് കാരണമാകുന്നു ”20. ഒരു ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ, ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇടം എന്നത് അതിന്റെ സംഭവങ്ങളുടെ സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷനാണ്, ഇത് താൽക്കാലിക ഓർഗനൈസേഷനുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ജോലിയും ടെക്സ്റ്റിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ഇമേജുകളുടെ സംവിധാനവും. കെസ്റ്റ്നർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "ഈ കേസിൽ സ്പേസ് ടെക്സ്റ്റിൽ ഒരു ഓപ്പറേറ്റീവ് ദ്വിതീയ മിഥ്യയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അതിലൂടെ താൽക്കാലിക കലയിൽ സ്പേഷ്യൽ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു." അതിനാൽ, സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശാലവും ഇടുങ്ങിയതുമായ ധാരണകൾ തമ്മിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. ഒരു പ്രത്യേക സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷൻ എന്ന നിലയിൽ വാചകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബാഹ്യ വീക്ഷണവും വായനക്കാരൻ മനസ്സിലാക്കുന്ന ആന്തരിക വീക്ഷണവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസമാണ് ഇതിന് കാരണം, വാചകത്തിന്റെ സ്പേഷ്യൽ സവിശേഷതകളെ താരതമ്യേന അടഞ്ഞ ആന്തരിക ലോകമായി കണക്കാക്കുന്നു. അതിന് സ്വയം പര്യാപ്തതയുണ്ട്. ഈ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് പരസ്പര പൂരകമാണ്. ഒരു സാഹിത്യ പാഠം വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, സ്ഥലത്തിന്റെ ഈ രണ്ട് വശങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്: ആദ്യത്തേത് വാചകത്തിന്റെ "സ്പേഷ്യൽ ആർക്കിടെക്റ്റോണിക്സ്" ആണ്, രണ്ടാമത്തേത് "ആർട്ടിസ്റ്റിക് സ്പേസ്" ആണ്. ഭാവിയിൽ, പരിഗണനയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ ഇടമാണ്.
എഴുത്തുകാരൻ താൻ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയിൽ യഥാർത്ഥ സ്ഥല-സമയ ബന്ധങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, തന്റേതായ, ഗ്രഹണാത്മകമായ, യഥാർത്ഥ ശ്രേണിക്ക് സമാന്തരമായി നിർമ്മിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു പുതിയ - ആശയപരമായ - ഇടം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് രചയിതാവിന്റെ ആശയം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു രൂപമായി മാറുന്നു. എം എം ബക്തിൻ എഴുതിയ ഈ കലാകാരന്റെ സവിശേഷതയാണ് "സമയം കാണാനുള്ള കഴിവ്, ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ സ്പേഷ്യൽ സമയം വായിക്കാനുള്ള കഴിവ്, കൂടാതെ ... സ്ഥലം നിറയ്ക്കുന്നത് ചലനരഹിതമായ പശ്ചാത്തലമായിട്ടല്ല ... മറിച്ച് മൊത്തമായി മാറുന്നു. , ഒരു സംഭവമായി" 21 .
രചയിതാവ് സൃഷ്ടിച്ച സൗന്ദര്യാത്മക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ രൂപങ്ങളിലൊന്നാണ് കലാപരമായ ഇടം. ഇതാണ് വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ഐക്യം: സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ (യഥാർത്ഥമോ സാധ്യമോ) വസ്തുനിഷ്ഠമായ ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, അത് ആത്മനിഷ്ഠമാണ്, അത് അനന്തവും അതേ സമയം പരിമിതവുമാണ്.
വാചകത്തിൽ, പ്രദർശിപ്പിക്കുമ്പോൾ, യഥാർത്ഥ സ്ഥലത്തിന്റെ പൊതു സവിശേഷതകൾ രൂപാന്തരപ്പെടുകയും ഒരു പ്രത്യേക സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: നീളം, തുടർച്ച-നിർത്തൽ, ത്രിമാനത - അതിന്റെ പ്രത്യേക ഗുണങ്ങൾ: ആകൃതി, സ്ഥാനം, ദൂരം, വ്യത്യസ്ത സിസ്റ്റങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള അതിരുകൾ. ഒരു പ്രത്യേക കൃതിയിൽ, ബഹിരാകാശത്തിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ ഒന്ന് മുന്നിൽ വന്ന് പ്രത്യേകമായി പ്ലേ ചെയ്യാവുന്നതാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, എ. ബെലിയുടെ "പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്" എന്ന നോവലിലെ നഗര സ്ഥലത്തിന്റെ ജ്യാമിതീയവൽക്കരണവും ചിത്രങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളുടെ ഉപയോഗവും കാണുക. വ്യതിരിക്തമായ ജ്യാമിതീയ വസ്തുക്കളുടെ പദവി (ക്യൂബ്, ചതുരം, സമാന്തര പൈപ്പ്, ലൈൻ മുതലായവ): “അവിടെ, വീടുകൾ സമചതുരകളായി ലയിപ്പിച്ച് വ്യവസ്ഥാപിതമായ, ബഹുനില നിരയായി... ലാക്വർഡ് ക്യൂബ് മുറിച്ചപ്പോൾ പ്രചോദനം സെനറ്ററുടെ ആത്മാവിനെ സ്വന്തമാക്കി. നെവ്സ്കി ലൈൻ: വീടിന്റെ നമ്പറിംഗ് അവിടെ കാണാമായിരുന്നു ..."
വാചകത്തിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച സംഭവങ്ങളുടെ സ്പേഷ്യൽ സവിശേഷതകൾ രചയിതാവിന്റെ (ആഖ്യാതാവ്, കഥാപാത്രം) ധാരണയുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ വ്യതിചലിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്: "... നഗരത്തിന്റെ വികാരം ഒരിക്കലും എന്റെ ജീവിതം ഒഴുകിയ സ്ഥലവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. അതിൽ. ആത്മീയ സമ്മർദ്ദം എല്ലായ്പ്പോഴും അവനെ വിവരിച്ച വീക്ഷണത്തിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് എറിഞ്ഞു. അവിടെ, മേഘങ്ങൾ ചവിട്ടിമെതിച്ചു, അവരുടെ ജനക്കൂട്ടത്തെ തള്ളിമാറ്റി, എണ്ണമറ്റ അടുപ്പുകളുടെ പുക ആകാശത്ത് തൂങ്ങിക്കിടന്നു. അവിടെ, വരികളിൽ, കായലുകളിൽ എന്നപോലെ, പൂമുഖങ്ങൾ ഇടിഞ്ഞുവീഴുന്ന വീടുകളുള്ള മഞ്ഞിൽ മുക്കി ... ”(ബി. പാസ്റ്റെർനാക്ക്. സംരക്ഷണ കത്ത്).
ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിൽ, ആഖ്യാതാവിന്റെ (ആഖ്യാതാവിന്റെ) ഇടവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഇടവും അതിനനുസരിച്ച് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവരുടെ ഇടപെടൽ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും കലാപരമായ ഇടത്തെ ബഹുമുഖവും വലുതും ഏകതാനതയില്ലാത്തതുമാക്കുന്നു, അതേ സമയം, വാചകത്തിന്റെ സമഗ്രതയും അതിന്റെ ആന്തരിക ഐക്യവും, പോയിന്റിന്റെ ചലനാത്മകതയും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ആഖ്യാതാവിന്റെ ഇടം പ്രബലമായി തുടരുന്നു. വിവരണത്തിന്റെയും ചിത്രത്തിന്റെയും വ്യത്യസ്ത കോണുകൾ സംയോജിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന കാഴ്ച. വാചകത്തിൽ സ്പേഷ്യൽ ബന്ധങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനും വിവിധ സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള മാർഗങ്ങൾ ഭാഷാപരമായ മാർഗങ്ങളാണ്: സ്ഥാനത്തിന്റെ അർത്ഥമുള്ള വാക്യഘടന, അസ്തിത്വ വാക്യങ്ങൾ, പ്രാദേശിക അർത്ഥമുള്ള പ്രീപോസിഷണൽ-കേസ് ഫോമുകൾ, ചലനത്തിന്റെ ക്രിയകൾ, ഒരു സവിശേഷത കണ്ടെത്തുന്നതിന്റെ അർത്ഥമുള്ള ക്രിയകൾ. സ്ഥലം, സ്ഥലത്തിന്റെ ക്രിയാവിശേഷണങ്ങൾ, സ്ഥലനാമങ്ങൾ മുതലായവ. , കാണുക, ഉദാഹരണത്തിന്: “ക്രോസിംഗ് ദി ഇർട്ടിഷ്. സ്റ്റീം ബോട്ട് ഫെറി നിർത്തി... മറുവശത്ത് ഒരു സ്റ്റെപ്പിയുണ്ട്: മണ്ണെണ്ണ ടാങ്കുകൾ പോലെ തോന്നിക്കുന്ന യാർട്ടുകൾ, ഒരു വീട്, കന്നുകാലികൾ... അപ്പുറത്ത് നിന്ന് കിർഗിസ് വരുന്നു ... " (എം. പ്രിഷ്വിൻ); “ഒരു മിനിറ്റിനുശേഷം അവർ ഉറക്കമില്ലാത്ത മേശ കടന്ന്, ആഴമേറിയതും ആഴമേറിയതുമായ മണലിലേക്ക് പോയി, നിശബ്ദമായി പൊടിപിടിച്ച ഒരു ക്യാബിൽ ഇരുന്നു. അപൂർവ വളഞ്ഞ വിളക്കുകൾക്കിടയിൽ മുകളിലേക്ക് ഒരു മൃദുലമായ കയറ്റം ... അനന്തമായി തോന്നി ”(I.A. Bunin).
സ്ഥലത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണവും (ചിത്രം) അതിന്റെ സൂചനയും മൊസൈക്കിന്റെ കഷണങ്ങളായി സൃഷ്ടിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അസോസിയേറ്റിംഗ്, അവർ ബഹിരാകാശത്തിന്റെ ഒരു പൊതു പനോരമ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, അതിന്റെ ഇമേജ് ബഹിരാകാശത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രമായി വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും” 22 . ലോകത്തിന്റെ ഏത് മാതൃക (സമയവും സ്ഥലവും) എഴുത്തുകാരനോ കവിക്കോ ഉണ്ട് എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച് കലാപരമായ സ്ഥലത്തിന്റെ ചിത്രം വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവമുള്ളതായിരിക്കും (സ്പേസ് മനസ്സിലാക്കിയിട്ടുണ്ടോ, ഉദാഹരണത്തിന്, “ഒരു ന്യൂട്ടോണിയൻ രീതിയിൽ” അല്ലെങ്കിൽ പുരാണാത്മകമായി).
ലോകത്തിന്റെ പുരാതന മാതൃകയിൽ, സ്ഥലം സമയത്തിന് എതിരല്ല, സമയം കട്ടിയാകുകയും സ്ഥലത്തിന്റെ ഒരു രൂപമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് സമയത്തിന്റെ ചലനത്തിലേക്ക് "വലിച്ചിരിക്കുന്നു". "മിത്തോപോയറ്റിക് സ്പേസ് എപ്പോഴും നിറഞ്ഞതും എല്ലായ്പ്പോഴും ഭൗതികവുമാണ്, സ്പേസ് കൂടാതെ, സ്പേസ് ഇല്ലാത്തതും ഉണ്ട്, അതിന്റെ മൂർത്തീഭാവം അരാജകത്വമാണ്..." 23 . എഴുത്തുകാർക്ക് അത്യന്താപേക്ഷിതമായ ബഹിരാകാശത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മിത്തോപോയറ്റിക് ആശയങ്ങൾ നിരവധി മിത്തോളജിമുകളിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചിട്ടുണ്ട്, അവ സാഹിത്യത്തിൽ സ്ഥിരതയുള്ള നിരവധി ചിത്രങ്ങളിൽ സ്ഥിരമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇത് ഒന്നാമതായി, ഒരു പാതയുടെ (റോഡിന്റെ) ചിത്രമാണ്, അതിൽ തിരശ്ചീനമായും ലംബമായും ചലനം ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും (ഫോക്ലോർ കൃതികൾ കാണുക) കൂടാതെ തുല്യ പ്രാധാന്യമുള്ള നിരവധി സ്പേഷ്യൽ പോയിന്റുകൾ, ടോപ്പോഗ്രാഫിക് ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ - ഒരു പരിധി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലൂടെ ഇത് സവിശേഷതയാണ്, ഒരു വാതിൽ, ഒരു ഗോവണി, ഒരു പാലം മുതലായവ. സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും വിഭജനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഈ ചിത്രങ്ങൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തെയും അതിന്റെ ചില പ്രതിസന്ധി നിമിഷങ്ങളെയും "സ്വന്തം", "അന്യൻ" എന്നിവയുടെ വക്കിലുള്ള തിരയലിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ലോകങ്ങൾ, ചലനത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുക, അതിന്റെ പരിധി ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള സാധ്യതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക; കവിതയിലും ഗദ്യത്തിലും അവ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന് കാണുക : "സന്തോഷമല്ല- വാർത്ത ശവപ്പെട്ടിയിൽ മുട്ടുകയാണ് ... / ഓ! ഈ പ്രാഗ് കടക്കാൻ കാത്തിരിക്കുക. / നിങ്ങൾ ഇവിടെ ആയിരിക്കുമ്പോൾ - ഒന്നും മരിച്ചിട്ടില്ല, / കടന്നുപോകുക - മധുരം പോയി.(വി.എ. സുക്കോവ്സ്കി); "ഞാൻ മരിച്ചതായി നടിച്ചു ശൈത്യകാലത്ത് / എന്നേക്കും വാതിലുകൾ അടച്ചു, / എന്നിട്ടും അവർ എന്റെ ശബ്ദം തിരിച്ചറിയുന്നു, / ഒപ്പം ഇനിയും അവനെ വിശ്വസിക്കൂ"(എ. അഖ്മതോവ).
ടെക്‌സ്‌റ്റിലെ മാതൃകയിലുള്ള ഇടം തുറന്നതും അടഞ്ഞതുമാണ് (അടച്ചത്), ഉദാഹരണത്തിന്, F.M. ദസ്തയേവ്‌സ്‌കിയുടെ "മരിച്ച ഭവനത്തിൽ നിന്നുള്ള കുറിപ്പുകൾ" എന്നതിലെ ഈ രണ്ട് തരം സ്ഥലങ്ങളുടെ എതിർപ്പ് കാണുക: “ഓസ്ട്രോഗ് കോട്ടയുടെ അരികിൽ, വളരെ കൊത്തളത്തിൽ നിന്നു. പകൽ വെളിച്ചത്തിൽ നിങ്ങൾ വേലിയുടെ വിള്ളലുകളിലൂടെ നോക്കിയത് സംഭവിച്ചു: നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും കാണുമോ? - പിന്നെ, ആകാശത്തിന്റെ അരികുകളും ഉയർന്ന മൺകൊത്തളവും, കളകളാൽ പടർന്ന് പിടിച്ചതും, കോട്ടയിലൂടെ അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും, രാവും പകലും, കാവൽക്കാർ നടക്കുന്നതായി നിങ്ങൾ മാത്രമേ കാണൂ ... ശക്തമായ ഗേറ്റുകൾ ഒരു വശത്ത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. വേലി, എപ്പോഴും പൂട്ടി, എപ്പോഴും രാവും പകലും കാവൽക്കാർ; ആവശ്യാനുസരണം അവ തുറക്കപ്പെട്ടു. ഈ കവാടങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ ശോഭയുള്ളതും സ്വതന്ത്രവുമായ ഒരു ലോകം ഉണ്ടായിരുന്നു ... "
ഒരു സുസ്ഥിരമായ രീതിയിൽ, ഒരു അടഞ്ഞ, പരിമിതമായ ഇടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒരു മതിലിന്റെ ചിത്രം ഗദ്യത്തിലും കവിതയിലും സേവിക്കുന്നു; ”, ഇച്ഛാശക്തിയുടെ പ്രതീകമായി ഒരു പക്ഷിയുടെ വാചകത്തിലും ബഹുമുഖ ചിത്രത്തിലും വിപരീതമാക്കുന്നതിന് എതിരാണ്.
ഒരു പ്രതീകം അല്ലെങ്കിൽ വിവരിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക വസ്തുവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് വികസിക്കുന്നതോ ചുരുങ്ങുന്നതോ ആയി വാചകത്തിൽ സ്പേസ് പ്രതിനിധീകരിക്കാം. അതിനാൽ, എഫ്എം ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ "ഒരു പരിഹാസ്യനായ മനുഷ്യന്റെ സ്വപ്നം" എന്ന കഥയിൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് നായകന്റെ സ്വപ്നത്തിലേക്കും പിന്നീട് യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്കും മാറുന്നത് സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ മാറ്റുന്ന രീതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: നായകന്റെ “ചെറിയ മുറി” യുടെ അടച്ച ഇടം. ശവക്കുഴിയുടെ ഒരു ഇടുങ്ങിയ ഇടം ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ആഖ്യാതാവ് വ്യത്യസ്‌തവും സദാ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നതുമായ ഒരു സ്ഥലത്തായി മാറുന്നു, എന്നാൽ കഥയുടെ അവസാനം, ഇടം വീണ്ടും ചുരുങ്ങുന്നു, cf.: ഇരുട്ടിലൂടെയും അജ്ഞാത ഇടങ്ങളിലൂടെയും ഞങ്ങൾ ഓടി. കണ്ണിന് പരിചിതമായ നക്ഷത്രരാശികൾ കാണുന്നത് ഞാൻ പണ്ടേ നിർത്തി. സമയം ഇതിനകം രാവിലെ ആയിരുന്നു ... ഞാൻ അതേ ചാരുകസേരയിൽ ഉണർന്നു, എന്റെ മെഴുകുതിരി മുഴുവൻ കത്തിച്ചു, അവർ ചെസ്റ്റ്നട്ട് മരത്തിന് സമീപം ഉറങ്ങുകയായിരുന്നു, ഞങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും നിശബ്ദത ഉണ്ടായിരുന്നു, ഞങ്ങളുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ അപൂർവമായിരുന്നു.
നായകന്റെ അനുഭവത്തിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ വികാസം, പുറം ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ അറിവ് എന്നിവയാൽ ബഹിരാകാശ വിപുലീകരണത്തെ പ്രചോദിപ്പിക്കാം, ഉദാഹരണത്തിന്, I.A. ബുനിന്റെ "ദി ലൈഫ് ഓഫ് ആർസെനിവ്" എന്ന നോവൽ കാണുക: "എ പിന്നെ ... ഞങ്ങൾ തൊഴുത്ത്, തൊഴുത്ത്, വണ്ടി വീട്, മെതിക്കളം, പ്രൊവൽ, വൈസൽകി എന്നിവ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ലോകം നമുക്ക് മുന്നിൽ വികസിക്കുകയായിരുന്നു ... പൂന്തോട്ടം സന്തോഷകരമാണ്, പച്ചയാണ്, പക്ഷേ ഇതിനകം നമുക്ക് പരിചിതമാണ് ... ഇപ്പോൾ കളപ്പുര, തൊഴുത്ത്, വണ്ടി വീട്, കളത്തിലെ കളപ്പുര, പരാജയം ... "
സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ അളവ് അനുസരിച്ച്, ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട സ്ഥലവും ഒരു അമൂർത്തമായ സ്ഥലവും (പ്രത്യേക പ്രാദേശിക സൂചകങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല) വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, cf.: " കൽക്കരി, കത്തിച്ച എണ്ണ, അസ്വസ്ഥവും നിഗൂഢവുമായ ഇടത്തിന്റെ ഗന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു, സ്റ്റേഷനുകളിൽ എപ്പോഴും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത്(എ. പ്ലാറ്റോനോവ്) - അനന്തമായ ഇടം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ നേരത്തെ ലോകം സുഖകരമായിരുന്നു മണിക്കൂർ"(എ. പ്ലാറ്റോനോവ്).
കഥാപാത്രം അല്ലെങ്കിൽ ആഖ്യാതാവ് യഥാർത്ഥത്തിൽ കാണുന്ന ഇടം ഒരു സാങ്കൽപ്പിക ഇടം കൊണ്ട് അനുബന്ധമാണ്. കഥാപാത്രത്തിന്റെ ധാരണയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ഇടം അതിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ റിവേഴ്സിബിലിറ്റിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു രൂപഭേദവും അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രത്യേക വീക്ഷണവും കൊണ്ട് വിശേഷിപ്പിക്കാം: “മരങ്ങളിൽ നിന്നും കുറ്റിക്കാട്ടിൽ നിന്നുമുള്ള നിഴലുകൾ, ധൂമകേതുക്കളെപ്പോലെ, ഒരു ചരിഞ്ഞ സമതലത്തിൽ മൂർച്ചയുള്ള ക്ലിക്കുകളോടെ വീണു ... അവൻ തല താഴ്ത്തി, പുല്ല് ... ആഴത്തിലും ദൂരത്തും വളരുന്നതായി തോന്നുന്നു, അതിന് മുകളിൽ ഒരു പർവതം പോലെ സുതാര്യമായ ജലം. വസന്തം, പുല്ല് ഒരുതരം പ്രകാശത്തിന്റെ അടിയാണെന്ന് തോന്നി, കടലിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് സുതാര്യമാണ് ... "(N.V. Gogol. Viy).
ജോലിയുടെ ആലങ്കാരിക സംവിധാനത്തിനും സ്ഥലം പൂരിപ്പിക്കൽ ബിരുദത്തിനും പ്രാധാന്യമുണ്ട്. അതിനാൽ, A.M. ഗോർക്കിയുടെ “കുട്ടിക്കാലം” എന്ന കഥയിൽ, ആവർത്തിച്ചുള്ള ലെക്സിക്കൽ മാർഗങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ (പ്രാഥമികമായി “ഇരുങ്ങിയത്” എന്ന വാക്കും അതിൽ നിന്നുള്ള ഡെറിവേറ്റീവുകളും), നായകനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള സ്ഥലത്തിന്റെ “തിരക്ക്” ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഇറുകിയതിന്റെ അടയാളം കഥാപാത്രത്തിന്റെ ബാഹ്യ ലോകത്തിലേക്കും ആന്തരിക ലോകത്തിലേക്കും വ്യാപിക്കുകയും വാചകത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തിലൂടെ സംവദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - "മോഹം", "വിരസത" എന്നീ വാക്കുകളുടെ ആവർത്തനം: " വിരസത, എങ്ങനെയെങ്കിലും പ്രത്യേകിച്ച് വിരസത, ഏതാണ്ട് അസഹനീയം; നെഞ്ചിൽ ദ്രാവകവും ഊഷ്മളവുമായ ഈയം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അത് ഉള്ളിൽ നിന്ന് അമർത്തി, നെഞ്ച്, വാരിയെല്ലുകൾ എന്നിവ പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു; ഞാൻ ഒരു കുമിള പോലെ വീർക്കുന്നതായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു, ഒരു ചെറിയ മുറിയിൽ, ശവപ്പെട്ടി പോലുള്ള സീലിംഗിന് കീഴിൽ ഞാൻ ഇടുങ്ങിയതായി തോന്നുന്നു.ബഹിരാകാശത്തിന്റെ ഇറുകിയതിന്റെ ചിത്രം കഥയിൽ "ഒരു ലളിതമായ റഷ്യൻ വ്യക്തി ജീവിച്ചിരുന്നതും ഇന്നും ജീവിക്കുന്നതുമായ ഭയാനകമായ ഇംപ്രഷനുകളുടെ അടുത്തതും നിറഞ്ഞതുമായ ഒരു വൃത്തം" എന്ന ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
പരിവർത്തനം ചെയ്ത കലാപരമായ ഇടത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ചരിത്രപരമായ മെമ്മറിയുടെ പ്രമേയവുമായി സൃഷ്ടിയിൽ ബന്ധപ്പെടുത്താം, അങ്ങനെ ചരിത്രപരമായ സമയം സാധാരണയായി ഇന്റർടെക്സ്റ്റൽ സ്വഭാവമുള്ള ചില സ്പേഷ്യൽ ചിത്രങ്ങളുമായി സംവദിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, I.A. ബുനിന്റെ നോവൽ "ദി ലൈഫ് ഓഫ് ആർസെനീവ്" കാണുക. : “ഉടനെ ഞാൻ വീണ്ടും അലഞ്ഞുതിരിയാൻ തുടങ്ങി. ഞാൻ ഡൊനെറ്റ്സിന്റെ ആ തീരത്തായിരുന്നു, അവിടെ രാജകുമാരൻ ഒരിക്കൽ തടവിൽ നിന്ന് "ഒരു ഞാങ്ങണയിലേക്ക് ഒരു ermine, വെള്ളത്തിലേക്ക് ഒരു വെളുത്ത ഗോഗോൾ പോലെ" ... പിന്നെ ഞാൻ കിയെവിൽ നിന്ന് കുർസ്കിലേക്ക്, പുടിവിലിലേക്ക് പോയി. “സഡിൽ, സഹോദരാ, നിങ്ങളുടെ ഗ്രേഹൗണ്ടുകളും എന്റെ ടീസും തയ്യാറാണ്, കുർസ്കിന് മുന്നിൽ സഡിൽ ...”.
കലാപരമായ ഇടം കലാപരമായ സമയവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒരു കലാപരമായ പാഠത്തിലെ അവരുടെ ബന്ധം ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രധാന വശങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു:
1) സൃഷ്ടിയിൽ ഒരേസമയം രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ തമ്മിൽ വേർതിരിക്കപ്പെട്ടവയാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ "ഹഡ്ജി മുറാദ്", എം. ബൾഗാക്കോവിന്റെ "ദി വൈറ്റ് ഗാർഡ്");
2) നിരീക്ഷകന്റെ (കഥാപാത്രം അല്ലെങ്കിൽ ആഖ്യാതാവ്) സ്പേഷ്യൽ വീക്ഷണം ഒരേസമയം അവന്റെ താൽക്കാലിക വീക്ഷണമാണ്, അതേസമയം ഒപ്റ്റിക്കൽ വീക്ഷണം സ്ഥിരവും മൊബൈൽ (ഡൈനാമിക്) ആകാം: "... അങ്ങനെ അവർ പൂർണ്ണമായും പുറത്തിറങ്ങി, പാലം കടന്നു, തടസ്സത്തിലേക്ക് പോയി - ഒരു കല്ല്, വിജനമായ റോഡ് എന്റെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നോക്കി, അവ്യക്തമായി വെളുപ്പിക്കുകയും അനന്തമായ ദൂരത്തേക്ക് ഓടിപ്പോകുകയും ചെയ്തു ..."(ഐ.എ. ബുനിൻ. സുഖോദോൾ);
3) താൽക്കാലിക സ്ഥാനചലനം സാധാരണയായി ഒരു സ്പേഷ്യൽ സ്ഥാനചലനവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, I.A. Bunin ന്റെ Life of Arseniev ലെ ഇന്നത്തെ ആഖ്യാതാവിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം സ്പേഷ്യൽ സ്ഥാനത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള സ്ഥാനചലനത്തോടൊപ്പമുണ്ട്: “അതിനുശേഷം ഒരു ജീവിതം മുഴുവൻ കടന്നുപോയി. റഷ്യ, കഴുകൻ, വസന്തം ... ഇപ്പോൾ, ഫ്രാൻസ്, തെക്ക്, മെഡിറ്ററേനിയൻ ശൈത്യകാലത്ത്. ഞങ്ങൾ ... വളരെക്കാലമായി ഒരു വിദേശ രാജ്യത്താണ്”;
4) സമയത്തിന്റെ ത്വരണം സ്ഥലത്തിന്റെ കംപ്രഷനോടൊപ്പമുണ്ട് (ഉദാഹരണത്തിന്, എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ നോവലുകൾ കാണുക);
5) നേരെമറിച്ച്, സമയ വിപുലീകരണത്തോടൊപ്പം സ്ഥലത്തിന്റെ വികാസവും ഉണ്ടാകാം, അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, സ്പേഷ്യൽ കോർഡിനേറ്റുകളുടെ വിശദമായ വിവരണങ്ങൾ, സീനുകൾ, ഇന്റീരിയറുകൾ മുതലായവ;
6) സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലെ മാറ്റത്തിലൂടെയാണ് സമയം കടന്നുപോകുന്നത്: "സമയത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ ബഹിരാകാശത്ത് വെളിപ്പെടുന്നു, സ്ഥലം മനസ്സിലാക്കുകയും സമയം അളക്കുകയും ചെയ്യുന്നു" 24 . അതിനാൽ, എ എം ഗോർക്കിയുടെ "കുട്ടിക്കാലം" എന്ന കഥയിൽ, നിർദ്ദിഷ്ട താൽക്കാലിക സൂചകങ്ങളൊന്നുമില്ലാത്ത (തീയതികൾ, സമയത്തിന്റെ കൃത്യമായ എണ്ണൽ, ചരിത്രപരമായ സമയത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ) വാചകത്തിൽ, സമയത്തിന്റെ ചലനം സ്പേഷ്യൽ ചലനത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഹീറോ, അവന്റെ നാഴികക്കല്ലുകൾ അസ്ട്രഖാനിൽ നിന്ന് നിസ്നിയിലേക്ക് മാറുകയും തുടർന്ന് ഒരു വീട്ടിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുന്നു, cf.: “വസന്തത്തോടെ, അമ്മാവന്മാർ പിരിഞ്ഞു ... മുത്തച്ഛൻ പോൾവായയിൽ ഒരു വലിയ രസകരമായ വീട് വാങ്ങി; മുത്തച്ഛൻ അപ്രതീക്ഷിതമായി വീട് ഒരു ഭക്ഷണശാല സൂക്ഷിപ്പുകാരന് വിറ്റു, കാനത്നയ സ്ട്രീറ്റിലൂടെ മറ്റൊന്ന് വാങ്ങി”;
7) ഒരേ സംസാരത്തിന് താൽക്കാലികവും സ്ഥലപരവുമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, ഉദാഹരണത്തിന്: “... അവർ എഴുതുമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, അവർ ഒരിക്കലും എഴുതിയില്ല, എല്ലാം എന്നെന്നേക്കുമായി വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ടു, റഷ്യ ആരംഭിച്ചു, പ്രവാസികൾ, രാവിലെ വെള്ളം മരവിച്ചു ബക്കറ്റ്, കുട്ടികൾ ആരോഗ്യത്തോടെ വളർന്നു, ജൂണിലെ ഒരു ശോഭയുള്ള ദിവസത്തിൽ സ്റ്റീമർ യെനിസിയിലൂടെ ഓടി, തുടർന്ന് സെന്റ് , തിയേറ്ററുകൾ, ഒരു പുസ്തക പര്യവേഷണത്തിൽ ജോലി ചെയ്തു ... ”(യു. ട്രിഫോനോവ്. ഇത് ഒരു വേനൽക്കാല ഉച്ചതിരിഞ്ഞായിരുന്നു).
സമയത്തിന്റെ ചലനത്തിന്റെ രൂപഭാവം ഉൾക്കൊള്ളാൻ, സ്പേഷ്യൽ ഇമേജുകൾ അടങ്ങിയ രൂപകങ്ങളും താരതമ്യങ്ങളും പതിവായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്: ജീവിച്ചു." അവർ അടുത്ത് കടന്നുപോയി, തോളിൽ ചെറുതായി സ്പർശിച്ചു, രാത്രിയിൽ ... അത് വ്യക്തമായി കാണാമായിരുന്നു: എല്ലാം ഒരേ, പരന്ന പടികൾ സിഗ്സാഗ് ആയിരുന്നു ”(എസ്.എൻ. സെർജീവ്-സെൻസ്കി. ബാബയേവ്).
സ്ഥല-സമയ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം അവയുടെ ഐക്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ക്രോണോടോപ്പിന്റെ വിഭാഗത്തെ ഒറ്റപ്പെടുത്തുന്നത് സാധ്യമാക്കി. "സാഹിത്യത്തിൽ കലാപരമായി സ്വാംശീകരിക്കപ്പെട്ട, താത്കാലികവും സ്ഥലപരവുമായ ബന്ധങ്ങളുടെ അനിവാര്യമായ പരസ്പരബന്ധം," M. M. Bakhtin എഴുതി, "ഞങ്ങൾ ക്രോണോടോപ്പ് എന്ന് വിളിക്കും (അതിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "സമയം-സ്ഥലം") 25 . M. M. Bakhtin-ന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ, ക്രോണോടോപ്പ് എന്നത് ഔപചാരികമായി അർത്ഥവത്തായ ഒരു വിഭാഗമാണ്, അത് "ഒരു അവശ്യ വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രാധാന്യമുണ്ട്... ക്രോണോടോപ്പ്, ഔപചാരികമായി അർത്ഥവത്തായ ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ, സാഹിത്യത്തിലെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ (ഒരു പരിധി വരെ) നിർണ്ണയിക്കുന്നു. . ക്രോണോടോപ്പിന് ഒരു പ്രത്യേക ഘടനയുണ്ട്: പ്ലോട്ട് രൂപപ്പെടുത്തുന്ന രൂപങ്ങൾ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു - മീറ്റിംഗ്, വേർപിരിയൽ മുതലായവ. ക്രോണോടോപ്പിന്റെ വിഭാഗത്തിലേക്കുള്ള അപ്പീൽ തീമാറ്റിക് വിഭാഗങ്ങളിൽ അന്തർലീനമായ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ ഒരു പ്രത്യേക ടൈപ്പോളജി നിർമ്മിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, ഇഡലിക് ക്രോണോടോപ്പ് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം, സമയത്തിന്റെ താളാത്മക ചാക്രികത, ജീവിതത്തിന്റെ അറ്റാച്ച്മെന്റ് എന്നിവയാൽ സവിശേഷതയാണ്. ഒരു സ്ഥലത്തേക്ക് - വീട് മുതലായവ, കൂടാതെ സാഹസികമായ ക്രോണോടോപ്പ്, ഇത് വിശാലമായ സ്ഥല പശ്ചാത്തലവും "കേസിന്റെ" സമയവും കൊണ്ട് സവിശേഷമാണ്. ക്രോണോടോപ്പിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, "പ്രാദേശികതകൾ" (എം.എം. ബക്തിന്റെ പദാവലിയിൽ) എന്നിവയും വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു - സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും വിഭജനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സ്ഥിരതയുള്ള ചിത്രങ്ങൾ "പരമ്പര" ( കോട്ട, സ്വീകരണമുറി, സലൂൺ, പ്രവിശ്യാ പട്ടണംതുടങ്ങിയവ.).
കലാപരമായ സമയം പോലെ കലാപരമായ ഇടവും ചരിത്രപരമായി മാറ്റാവുന്നതാണ്, ഇത് ക്രോണോടോപ്പുകളുടെ മാറ്റത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുകയും സ്ഥല-സമയം എന്ന ആശയത്തിലെ മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണമായി, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെയും നവോത്ഥാനത്തിലെയും പുതിയ യുഗത്തിലെയും കലാപരമായ ഇടത്തിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ നമുക്ക് താമസിക്കാം.
"മധ്യകാല ലോകത്തിന്റെ ഇടം വിശുദ്ധ കേന്ദ്രങ്ങളും മതേതര പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളുമുള്ള ഒരു അടഞ്ഞ സംവിധാനമാണ്. നിയോപ്ലാറ്റോണിക് ക്രിസ്ത്യാനിറ്റിയുടെ കോസ്മോസ് ബിരുദം നേടുകയും ശ്രേണിവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ബഹിരാകാശ അനുഭവം മതപരവും ധാർമ്മികവുമായ സ്വരങ്ങളാൽ നിറമുള്ളതാണ്” 27 . മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ സാധാരണയായി ഒരു വസ്തുവിനെയോ വസ്തുക്കളുടെ ഒരു ശ്രേണിയിലെയോ വ്യക്തിഗത വീക്ഷണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല. D.S. ലിഖാചേവ് കുറിക്കുന്നതുപോലെ, “വാർഷികത്തിലെ സംഭവങ്ങൾ, വിശുദ്ധരുടെ ജീവിതത്തിൽ, ചരിത്ര കഥകളിലെ സംഭവങ്ങൾ പ്രധാനമായും ബഹിരാകാശത്തെ ചലനങ്ങളാണ്: പ്രചാരണങ്ങളും ക്രോസിംഗുകളും, വിശാലമായ ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ ഇടങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ... ജീവിതം ബഹിരാകാശത്ത് സ്വയം ഒരു പ്രകടനമാണ്. ജീവിതത്തിന്റെ കടലിന് നടുവിലൂടെയുള്ള ഒരു കപ്പലിലെ യാത്രയാണിത്" 28 . സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ സ്ഥിരമായി പ്രതീകാത്മകമാണ് (മുകളിലേക്ക്, പടിഞ്ഞാറ്-കിഴക്ക്, വൃത്തം മുതലായവ). "പ്രതീകാത്മക സമീപനം ചിന്തയുടെ ആഹ്ലാദവും, തിരിച്ചറിയലിന്റെ അതിരുകളുടെ യുക്തിവാദത്തിനു മുമ്പുള്ള അവ്യക്തതയും, യുക്തിസഹമായ ചിന്തയുടെ ഉള്ളടക്കവും നൽകുന്നു, അത് ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയെ അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തുന്നു" 29 . അതേ സമയം, മധ്യകാല മനുഷ്യൻ ഇപ്പോഴും പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ഓർഗാനിക് ഭാഗമായി തന്നെത്തന്നെ പല തരത്തിൽ ബോധവാന്മാരാണ്, അതിനാൽ പ്രകൃതിയുടെ പുറത്തുനിന്നുള്ള ഒരു കാഴ്ച അവനിൽ നിന്ന് അന്യമാണ്. മധ്യകാല നാടോടി സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു സവിശേഷത പ്രകൃതിയുമായുള്ള അഭേദ്യമായ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധമാണ്, ശരീരവും ലോകവും തമ്മിലുള്ള കർശനമായ അതിരുകളുടെ അഭാവം.
നവോത്ഥാനത്തിൽ, കാഴ്ചപ്പാട് എന്ന ആശയം (എ. ഡ്യൂറർ നിർവചിച്ചതുപോലെ "കാഴ്ച") സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. സ്ഥലത്തെ പൂർണ്ണമായും യുക്തിസഹമാക്കാൻ നവോത്ഥാനത്തിന് കഴിഞ്ഞു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഒരു അടഞ്ഞ പ്രപഞ്ചം എന്ന സങ്കൽപ്പത്തിന് പകരം അനന്തത എന്ന ആശയം വന്നത്, അത് ഒരു ദൈവിക മാതൃകയായി മാത്രമല്ല, അനുഭവപരമായി ഒരു സ്വാഭാവിക യാഥാർത്ഥ്യമായും നിലനിൽക്കുന്നു. പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ചിത്രം ഡീറ്റോളജിക്കൽ ആണ്. മധ്യകാല സംസ്കാരത്തിന്റെ തിയോസെൻട്രിക് സമയം നാലാമത്തെ മാനമുള്ള ഒരു ത്രിമാന ഇടം ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു - സമയം. ഇത് ഒരു വശത്ത്, വ്യക്തിത്വത്തിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള വസ്തുനിഷ്ഠമായ മനോഭാവത്തിന്റെ വികാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; മറുവശത്ത്, "ഞാൻ" എന്ന മണ്ഡലത്തിന്റെ വികാസവും കലയിലെ ആത്മനിഷ്ഠ തത്വവും. സാഹിത്യകൃതികളിൽ, സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ആഖ്യാതാവിന്റെയോ കഥാപാത്രത്തിന്റെയോ കാഴ്ചപ്പാടുമായി സ്ഥിരമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (പെയിന്റിംഗിലെ നേരിട്ടുള്ള വീക്ഷണവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക), രണ്ടാമത്തേതിന്റെ സ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം സാഹിത്യത്തിൽ ക്രമേണ വർദ്ധിക്കുന്നു. കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്ഥിരവും ചലനാത്മകവുമായ വീക്ഷണത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന സംഭാഷണ മാർഗങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സംവിധാനം രൂപപ്പെടുന്നു.
XX നൂറ്റാണ്ടിൽ. താരതമ്യേന സ്ഥിരതയുള്ള ഒബ്‌ജക്‌റ്റ്-സ്‌പേഷ്യൽ ആശയത്തെ അസ്ഥിരമായ ഒന്ന് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, സ്ഥലത്തിന്റെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ദ്രവ്യത കാണുക). സമയവുമായുള്ള ധീരമായ പരീക്ഷണം ബഹിരാകാശവുമായി തുല്യമായ ധീരമായ പരീക്ഷണങ്ങളാൽ പൂരകമാണ്. അങ്ങനെ, "ഒരു ദിവസത്തെ" നോവലുകൾ പലപ്പോഴും "അടഞ്ഞ ഇടം" നോവലുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. വാചകത്തിന് ഒരേസമയം "ഒരു പക്ഷിയുടെ കാഴ്ചയിൽ നിന്ന്" ഒരു സ്പേഷ്യൽ പോയിന്റും ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് ഒരു ലോക്കസിന്റെ ചിത്രവും സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. സമയ പദ്ധതികളുടെ ഇടപെടൽ ബോധപൂർവമായ സ്ഥലപരമായ അനിശ്ചിതത്വവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. എഴുത്തുകാർ പലപ്പോഴും സ്ഥലത്തിന്റെ രൂപഭേദം വരുത്തുന്നതിലേക്ക് തിരിയുന്നു, ഇത് സംഭാഷണ മാർഗങ്ങളുടെ പ്രത്യേക സ്വഭാവത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, കെ. സൈമണിന്റെ "റോഡ്സ് ഓഫ് ഫ്ലാൻഡേഴ്സ്" എന്ന നോവലിൽ, കൃത്യമായ താൽക്കാലികവും സ്ഥലപരവുമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നത് ക്രിയയുടെ വ്യക്തിഗത രൂപങ്ങൾ നിരസിക്കുകയും അവയെ വർത്തമാന പങ്കാളികളുടെ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആഖ്യാന ഘടനയുടെ സങ്കീർണ്ണത ഒരു കൃതിയിലെ സ്പേഷ്യൽ പോയിന്റുകളുടെ ബഹുത്വത്തിനും അവയുടെ ഇടപെടലിനും കാരണമാകുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, എം. ബൾഗാക്കോവ്, യു. ഡോംബ്രോവ്സ്കി തുടങ്ങിയവരുടെ കൃതികൾ കാണുക).
അതേ സമയം XX നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യത്തിൽ. പുരാണ ചിത്രങ്ങളിലും സ്പേസ്-ടൈം 30-ന്റെ മിത്തോപോയിറ്റിക് മാതൃകയിലും താൽപ്പര്യം വർദ്ധിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, എ. ബ്ലോക്കിന്റെ കവിത, എ. ബെലിയുടെ കവിതയും ഗദ്യവും, വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവിന്റെ കൃതികളും കാണുക). അങ്ങനെ, ശാസ്ത്രത്തിലെ സമയ-സ്ഥലം എന്ന സങ്കൽപ്പത്തിലും ഒരു വ്യക്തിയുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിലും മാറ്റങ്ങൾ സാഹിത്യകൃതികളിലെ സ്ഥല-സമയ തുടർച്ചയുടെ സ്വഭാവവും സമയവും സ്ഥലവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ തരങ്ങളുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വാചകത്തിലെ സ്ഥലത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് രചയിതാവ് ഉൾപ്പെടുന്ന സാഹിത്യ ദിശയാണ്: പ്രകൃതിവാദം, ഉദാഹരണത്തിന്, യഥാർത്ഥ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്, വിവിധ പ്രദേശങ്ങളുടെ വിശദമായ വിവരണങ്ങളാൽ സവിശേഷതയാണ്: തെരുവുകൾ, ചതുരങ്ങൾ, വീടുകൾ മുതലായവ. .
ഒരു സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥത്തിൽ സ്ഥലബന്ധങ്ങളെ വിവരിക്കുന്ന രീതിയെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് ഇപ്പോൾ ചിന്തിക്കാം.
ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിലെ സ്പേഷ്യൽ ബന്ധങ്ങളുടെ വിശകലനം ഉൾപ്പെടുന്നു:
1) രചയിതാവിന്റെ (ആഖ്യാതാവ്) സ്പേഷ്യൽ സ്ഥാനം നിർണ്ണയിക്കുക, വാചകത്തിൽ കാഴ്ചപ്പാട് അവതരിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ;
2) ഈ സ്ഥാനങ്ങളുടെ സ്വഭാവം (ഡൈനാമിക് - സ്റ്റാറ്റിക്; മുകളിൽ - താഴെ, പക്ഷിയുടെ കാഴ്ച മുതലായവ) ഒരു താൽക്കാലിക വീക്ഷണവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു;
3) സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന സ്പേഷ്യൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ (ദൃശ്യവും അതിന്റെ മാറ്റവും, കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചലനം, സ്ഥലത്തിന്റെ തരം മുതലായവ) നിർണ്ണയിക്കൽ;
4) സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന സ്പേഷ്യൽ ചിത്രങ്ങളുടെ പരിഗണന; 5) സംസാരത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ സ്പേഷ്യൽ ബന്ധങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുക എന്നാണ്. രണ്ടാമത്തേത്, തീർച്ചയായും, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച വിശകലനത്തിന്റെ സാധ്യമായ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുകയും അവയുടെ അടിസ്ഥാനം രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.
സ്പേഷ്യൽ-ടൈം ഓർഗനൈസേഷൻഐ.എ. ബുനിൻ എഴുതിയ കഥകൾ "എപ്പിറ്റാഫ്", "പുതിയ റോഡ്", « സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ
മറ്റേതൊരു സംവിധാനത്തിലെയും പോലെ, എല്ലാ ഘടകങ്ങളും പരസ്പരബന്ധിതവും പരസ്പരാശ്രിതവും പ്രവർത്തനപരവും രൂപവും സമഗ്രതയും ഐക്യവും ഉള്ള ഒരു സംവിധാനമാണ് കലാസൃഷ്ടി.
എല്ലാ സിസ്റ്റവും ശ്രേണിപരവും മൾട്ടി-ലെവലുമാണ്. സിസ്റ്റത്തിന്റെ പ്രത്യേക തലങ്ങൾ അതിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ചില വശങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നു, കൂടാതെ അവിഭാജ്യ പ്രവർത്തനം അതിന്റെ വശങ്ങൾ, ലെവലുകൾ, ശ്രേണികൾ എന്നിവയുടെ ഇടപെടലിന്റെ ഫലമാണ്. അതിനാൽ, സിസ്റ്റത്തിന്റെ ഒന്നോ അതിലധികമോ തലങ്ങളെ സോപാധികമായും ഈ മൊത്തത്തിലുള്ള കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള അറിവുമായി അതിന്റെ ആന്തരിക ബന്ധങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെ മാത്രമേ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയൂ.
ഒരു സാഹിത്യകൃതിയിൽ, ഞങ്ങൾ മൂന്ന് തലങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നു: പ്രത്യയശാസ്ത്ര-തീമാറ്റിക്, പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ, വാക്കാലുള്ള-താളം.
I.A. ബുനിന്റെ കഥകളുടെ കലാപരമായ മുഴുവനും മനസ്സിലാക്കാൻ
"എപ്പിറ്റാഫ്", "ന്യൂ റോഡ്" എന്നിവ പ്ലോട്ടും രചനയും വിശകലനം ചെയ്യാൻ ഞങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും സൃഷ്ടികളുടെ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ഓർഗനൈസേഷൻ. പ്ലോട്ടും കോമ്പോസിഷനും ഞങ്ങൾ ഘടനയുടെ പൊതുവായ ആശയത്തിലേക്ക് പരാമർശിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, അത് ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളുടെയും ഒരു സിസ്റ്റത്തിലേക്ക് ഓർഗനൈസേഷൻ, അവ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സ്ഥാപിക്കൽ എന്നിവയായി ഞങ്ങൾ എഴുതും. വി.വിയുടെ വീക്ഷണം ഞങ്ങൾ പങ്കിടുന്നു. സാഹിത്യത്തിന്റെ അക്കാദമിക് സിദ്ധാന്തത്തിൽ വിവരിച്ച ഇതിവൃത്തത്തെക്കുറിച്ച് കൊസിനോവ്. വി.വി. കോസിനോവിന്റെ രചനയുടെ നിർവചനം, ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ രൂപങ്ങളുടെ പ്രതിപ്രവർത്തനം, ആഖ്യാനം, വികസനം, സംഭാഷണം, മോണോലോഗ് തുടങ്ങിയ ഘടകങ്ങളുടെ മാത്രം പരസ്പരബന്ധം. വി.വി. കൊസിനോവിനെപ്പോലെ, രചനയുടെ നിർവചനത്തിൽ എ. ടോൾസ്റ്റോയിയെ ഞങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു: "രചനയാണ്, ഒന്നാമതായി, കലാകാരന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ കേന്ദ്രം സ്ഥാപിക്കുക." "മൊത്തം കോൺക്രീറ്റൈസേഷന്റെ പ്ലോട്ടിന് ശേഷമുള്ള അടുത്ത ഘട്ടമാണ് രചന. ഇത് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുമായുള്ള പ്രവർത്തനം, അതിൽ നിന്ന് കഥാപാത്രങ്ങൾ വളരുന്നു, ചിത്രീകരിച്ച പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാട് വഹിക്കുന്നവർ, ഒപ്പം കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വീക്ഷണകോണിനെ രചയിതാവുമായി പരസ്പരബന്ധിതമാക്കുന്നു - മൊത്തത്തിലുള്ള ആശയം വഹിക്കുന്നയാൾ. ഈ ആശയത്തിന് അനുസൃതമായി പ്രവർത്തിക്കുകയും കലാകാരന്റെ ദർശന കേന്ദ്രത്തിന്റെ സ്ഥാപനമാണ്. "കേന്ദ്രത്തിന്റെ സ്ഥാപനം" അങ്ങനെ, ഒരു നിശ്ചിത കോണിന്റെ സ്ഥാപനത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. കൂടാതെ രചന, നമ്മുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, സ്ഥാപിക്കുന്നു വിവരണങ്ങൾ, ആഖ്യാനം, സംഭാഷണം, മോണോലോഗ് എന്നിവ മാത്രമല്ല, സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളുടെയും തലങ്ങളുടേയും ബന്ധമാണ് "രചന, കണക്ഷൻ, ക്രമീകരണം, ഒരേ തരത്തിലുള്ള വ്യത്യസ്ത ഘടകങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം, മൊത്തത്തിലുള്ള അവരുടെ ബന്ധം, സൃഷ്ടിയുടെ ബാഹ്യ ലേഔട്ട് മാത്രമല്ല", "ആഴത്തിലുള്ള നേരിട്ടുള്ള, ഫീഡ്ബാക്ക് ലിങ്കുകളുടെ ഏറ്റവും മികച്ച പരസ്പരബന്ധവും ഏകോപനവും", ഒരു നിയമം, ടെക്സ്റ്റ് ഭാഗങ്ങൾ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗം (സമാന്തര, ദാർശനിക പരസ്പരബന്ധം, ആവർത്തനം, ദൃശ്യതീവ്രത, സൂക്ഷ്മ വ്യത്യാസങ്ങൾ മുതലായവ. (ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഘടകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗം (ശബ്ദങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം, ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനം, നിരവധി കഥാ സന്ദർഭങ്ങളുടെ സംയോജനം, ഒരു കൃതിയുടെ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ഓർഗനൈസേഷൻ മുതലായവ).
നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബുനിന്റെ കഥകളുടെ പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ പ്രത്യേകത ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ ദുർബലതയാണ്. ബുനിന്റെ ഗാനരചനാ കഥകളുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ ആഖ്യാതാവിന്റെ വികാരങ്ങളും ചിന്തകളുമാണ്. അവർ സൃഷ്ടിയുടെ പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ചാലകശക്തിയായി മാറുന്നു. വസ്തുനിഷ്ഠ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സ്വയം ചലിക്കുന്ന യുക്തി വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ചലനത്തിന്റെ യുക്തിയാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. ചിന്തയുടെ യുക്തി, ആഖ്യാതാവ് ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിചിന്തനം, സഹവാസം, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് പെയിന്റിംഗുകൾ, വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവയാൽ ഉടലെടുത്ത ഓർമ്മകൾ, സംഭവങ്ങളല്ല, അവരുടെ പ്ലോട്ട് നിർണ്ണയിക്കുന്നു.
ഒരു സാഹിത്യകൃതിയുടെ സമഗ്രത, ഏതൊരു സമഗ്രതയെയും പോലെ, ക്രമപ്പെടുത്തിയ ചലനാത്മക സംവിധാനം പോലെയാണ്. അതിന്റെ ഘടനയും അതിന്റെ ആന്തരിക ക്രമം കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. "ചില തലങ്ങളിൽ ഘടനാപരമായ ബോണ്ടുകൾ ദുർബലമാകുന്നതിന് കല, അവരുടെ കൂടുതൽ കർക്കശമായ ഓർഗനൈസേഷൻ മറ്റുള്ളവരിൽ നഷ്ടപരിഹാരം നൽകുന്നു." ബുനിന്റെ ഗദ്യത്തിലെ ഇതിവൃത്തം ദുർബലമാകുന്നത് കൃതിയുടെ ഘടകങ്ങളുടെ അനുബന്ധ ലിങ്കുകളുടെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഒരു രൂപമാണ് സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ബന്ധങ്ങൾ.
മൊത്തത്തിൽ ഘടകങ്ങളുടെ താത്കാലികവും സ്ഥലപരവുമായ ബന്ധങ്ങൾ സൃഷ്ടിയിലെ ആലങ്കാരിക ചിന്തയുടെ സ്ഥല-സമയ ചലനത്തെ പരിഹരിക്കുകയും പ്ലോട്ട് രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മാർഗങ്ങളാണ്. സ്ഥലവും സമയവും ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ വിവിധ തലങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള പ്രവർത്തനപരമായ പരസ്പര ബന്ധങ്ങളുടെ തരങ്ങളാണ്, അതായത്. സൃഷ്ടിയുടെ മുഴുവൻ ഘടനാപരമായ ഓർഗനൈസേഷന്റെ മാർഗങ്ങൾ.
വിശകലനത്തിനായി ഞങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികളിൽ സമയവും സ്ഥലവും അനുസരിച്ചാണ് ഒരു പ്രധാന പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ ഫംഗ്ഷൻ നടത്തുന്നത്.
റഷ്യയുടെ ജീവിതത്തിൽ പുതിയതിന്റെ തുടക്കത്തോടുള്ള എഴുത്തുകാരന്റെ മനോഭാവം ബുനിന്റെ ഈ കൃതികൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. മനുഷ്യനും പ്രകൃതിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്താൽ ബുനിന് പ്രിയപ്പെട്ട റഷ്യയുടെ ഭൂതകാലത്തിന്റെ മൂല്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് കഥകളിലെ പുതുമയെ വിലയിരുത്തുന്നത്.
വർത്തമാനകാലവും ഭൂതകാലവുമായുള്ള പരസ്പര ബന്ധമാണ് "എപ്പിറ്റാഫ്" എന്ന കഥയുടെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രധാന രൂപം.
"എപ്പിറ്റാഫ്" എന്ന ഗാനരചനയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ, രചയിതാവിനോട് അങ്ങേയറ്റം അടുപ്പമുള്ള നായക-ആഖ്യാതാവിന്റെ ബോധമാണ്, കഥയിൽ മറ്റ് സംഭാഷണ വിഷയങ്ങളൊന്നുമില്ല, അതിനാൽ കഥയുടെ ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയം ഒന്നാണ്. എന്നിരുന്നാലും, "എപ്പിറ്റാഫ്" ലെ കലാപരമായ സമയം ബഹുമുഖമാണ്. "എപ്പിറ്റാഫ്" എന്ന കഥയുടെ പ്രാരംഭ താൽക്കാലിക സ്ഥാനം വർത്തമാനകാലമാണ്. വർത്തമാനകാലത്തെ നിരീക്ഷിക്കുന്നത് ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മകൾക്കും ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾക്കും കാരണമാകുന്നു. വർത്തമാനകാലം കാലത്തിന്റെ പൊതുവായ ഒഴുക്കിനോട് യോജിക്കുന്നു. ഭാവിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നതിലൂടെ, സമയത്തിന്റെ ഒഴുക്കിന് ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് നൽകുന്നു, ഒരു വിട്ടുമാറാത്ത തുറന്നത ഉയർന്നുവരുന്നു.
നായകൻ തന്നിലേക്ക് പിന്മാറുന്നില്ല, സമയത്തിന്റെ ചലനം തിരിച്ചറിയാൻ അവൻ ശ്രമിക്കുന്നു.
നായകന്റെ ചിന്തയും ഓർമ്മകളുമാണ് ചരിത്രത്തിന്റെ ഗതി തിരിച്ചുപിടിക്കുന്നത്. പ്ലോട്ടിന്റെ ചലനത്തിൽ റിട്രോസ്പെക്‌ഷൻ ഒരു ആവശ്യമായ കണ്ണിയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഏതാനും മിനിറ്റുകളുടെ പ്രതിഫലനം, ഓർമ്മകൾ, ഋതുക്കളുടെ മാറ്റത്തിന്റെ വിശദമായ ചിത്രം, ഈ കാലഘട്ടങ്ങളിലും ദശാബ്ദങ്ങളിലുമുള്ള ഗ്രാമത്തിന്റെ ജീവിതം പുനഃസ്ഥാപിക്കപ്പെടും.
സ്മരണ എന്നത് നൈമിഷിക സമയത്തെ മറികടക്കുന്നതാണ്, നിർത്താതെയുള്ള സമയത്തിൽ നിന്ന് വീഴുന്നു, ഇത് ജോലിയിലെ യഥാർത്ഥ നിമിഷത്തെ "നീട്ടുന്നു", പക്ഷേ മുൻകാലങ്ങളിൽ ചലനം പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നു. മൂർത്തമായ ചിത്രങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും ഈ സമയത്തിന്റെ ഈ ചലനത്തെ വ്യക്തമാക്കുന്നു. ഒരു സ്റ്റെപ്പി ഗ്രാമത്തിന്റെ വിവിധ സമയങ്ങളിലെ ചിത്രങ്ങളുടെ മൊണ്ടേജ് സ്റ്റെപ്പിയുടെ ജീവിതത്തിൽ വന്ന മാറ്റം കാണിക്കുന്നു.
ഓർമ്മിക്കുമ്പോൾ, കുട്ടിക്കാലത്തെ ഇംപ്രഷനുകളും ഇതിനകം പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു ഹീറോ-ആഖ്യാതാവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിലയിരുത്തൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഭൂതകാലം സൗന്ദര്യപരമായി പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു, അത് സന്തോഷമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. മുൻകാലങ്ങളിലെ സ്റ്റെപ്പിയുടെയും ഗ്രാമത്തിന്റെയും ജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം വെളുത്ത തുമ്പിക്കൈയുള്ള ബിർച്ച്, ഗോൾഡൻ ബ്രെഡ്, സ്റ്റെപ്പിയുടെ മൾട്ടി-കളർ പാലറ്റ്, ഒരു കർഷകന്റെ ഉത്സവ, തൊഴിൽ ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവയാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.
ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു വിലയിരുത്തൽ, ഭൂതകാലത്തിന്റെ വിവരണം കഥയുടെ ഭൂരിഭാഗവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പുരാതന സ്റ്റെപ്പിയും ഗ്രാമവും എല്ലാ സീസണുകളിലും അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.
ചലിക്കുന്ന ചരിത്രപ്രക്രിയയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിന് ചാക്രിക സമയം (വർഷത്തിലെ സമയം, ഘട്ടങ്ങൾ, മാസങ്ങൾ, ഒരേ സീസണിലെ മാസങ്ങൾ, ദിവസങ്ങൾ; രാവും പകലും മാറ്റം) പ്രധാനമാണെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. ഋതുക്കളുടെ ചലനാത്മകവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ ടെമ്പോ സ്വഭാവം ഒരേ ഉദ്ദേശ്യം നിറവേറ്റുന്നു. സെമാന്റിക് മാറ്റങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യം, താൽക്കാലിക പരിവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയും ക്രിയയുടെ വ്യാകരണ രൂപങ്ങളാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. നാലാം ഭാഗത്ത്, കഥ സോപാധികമായി നാല് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുകയാണെങ്കിൽ, - ഭാവിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക - ഭാവി കാലഘട്ടത്തിലെ ക്രിയകൾ; മൂന്നാം ഭാഗത്ത് - വർത്തമാനകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ - വർത്തമാനകാലത്തിന്റെ ക്രിയകൾ; കഥയുടെ ഒന്നും രണ്ടും ഭാഗങ്ങളിൽ, സ്റ്റെപ്പിയുടെ ക്ഷേമത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മകളും തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിലെ അതിന്റെ മാറ്റവും ഭൂതകാലത്തിന്റെയും വർത്തമാനത്തിന്റെയും ക്രിയകളാണ്, കാരണം ഓർമ്മകൾ ഭൂതകാലത്തിന്റെ ജീവിതത്തെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. വ്യക്തമായും, എല്ലാം വർത്തമാനകാലത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നതുപോലെ, എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങൾക്കും പൊതുവായുള്ള ഒരു കാര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മകളിൽ മാക്സിമുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നതിനാൽ: "ജീവിതം നിശ്ചലമായി നിൽക്കുന്നില്ല, പഴയത് പോകുന്നു" മുതലായവ.
മുൻകാലങ്ങളിലെ സ്വാഭാവിക അഭിവൃദ്ധി മാത്രമല്ല, പൊതുവായ ക്ഷേമത്തിനും ഊന്നൽ നൽകുന്നതിന്, ചാക്രിക സമയം ദൈനംദിന ജീവിതവുമായി സംയോജിക്കുന്നു.
സൈക്ലിക് സമയം സമയത്തിന്റെ നിരന്തരമായ ചലനത്തെ പ്രകടമാക്കുന്നു, മാറ്റം മാത്രമല്ല, ജീവിതത്തിന്റെ നവീകരണവും കൂടിയാണ്. പുതിയതിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ക്രമം നായകൻ തിരിച്ചറിയുന്നു. (പ്രകൃതി ദരിദ്രമായിത്തീർന്നതും കർഷകർ യാചിക്കുന്നതും സന്തോഷം തേടി ജന്മസ്ഥലം വിട്ടുപോകാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നതുമാണ് പുതിയൊരെണ്ണത്തിന്റെ ആവശ്യകതയെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത്).
"എപ്പിറ്റാഫിൽ", ചാക്രികവും ആത്മകഥാപരമായതുമായ സമയത്തിന് പുറമേ, ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും, ഭൂതകാലത്തിന്റെ നിരവധി സമയ പാളികൾ ഉണ്ട്; സെർഫോം നിർത്തലാക്കിയതിന് ശേഷമുള്ള ചരിത്രപരമായ സമയം, (അതേ സമയം നായകന്റെ ബാല്യകാലം), ഈ യുഗത്തിന് മുമ്പുള്ള സമയം, ഒരാൾ "ആദ്യം ഈ സ്ഥലത്ത് വന്നപ്പോൾ, അവന്റെ ദശാംശത്തിൽ മേൽക്കൂരയുള്ള ഒരു കുരിശ് ഇട്ടു, പുരോഹിതനെ വിളിച്ചു. "ഏറ്റവും വിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസിന്റെ സംരക്ഷണം", ഗ്രാമത്തിലെ സമയ ജീവിതവും നായകന്റെ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഇന്നുവരെയുള്ള വർഷങ്ങളും ഈ സമയ പാളികളെല്ലാം സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ യഥാർത്ഥ ചിന്താഗതി വർത്തമാനത്തിൽ നിന്ന് ഭൂതകാലത്തേക്കും ഭാവിയിലേക്കും ആയിരുന്നെങ്കിലും, കഥയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ താൽക്കാലിക പിന്തുടർച്ചയുടെ തത്വം നിലനിർത്തുന്നു; ആദ്യം ഭൂതകാലം വിവരിക്കുന്നു, പിന്നെ വർത്തമാനം, ഒടുവിൽ ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ. അത്തരമൊരു നിർമ്മാണം ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഗതിയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, ചലനത്തിന്റെ സാധ്യത. കഥ ഭൂതകാലത്തിലേക്കുള്ള ഒരു ശിലാശാസനമാണ്, പക്ഷേ ജീവിതത്തിലേക്കല്ല. എന്നിരുന്നാലും, യഥാർത്ഥ സമയം തുടർച്ചയായി ഒഴുകുന്നുവെങ്കിൽ, ഭൂതകാലത്തിന്റെയും വർത്തമാനത്തിന്റെയും ഇടയിൽ, കഥയുടെ കലാപരമായ സമയത്ത്, ഭൂതകാലത്തിന്റെ ആദ്യ ചിത്രത്തിനും വർത്തമാനത്തിനും ഇടയിൽ, സമയ ഇടവേളകൾ ഉണ്ട്. "എപ്പിറ്റാഫ്" ന്റെ കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷത ഇതിനകം തന്നെ സൃഷ്ടിയുടെ തരം തന്നെ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.
കഥയുടെ കലാപരമായ ഇടം രചയിതാവിന്റെ ആശയത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവമായി വർത്തിക്കുന്നു. കഥയുടെ ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ, നഗരവുമായുള്ള ഗ്രാമത്തിന്റെ ബന്ധം, ലോകവുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ("നഗരത്തിലേക്കുള്ള പാത പടർന്ന് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു"). സ്റ്റെപ്പി, ഗ്രാമം, അതിന്റെ ചുറ്റുപാടുകൾ എന്നിവയുമായി കുട്ടിയുടെ പരിചയത്തിന്റെ ഇടം കൊണ്ട് നിരീക്ഷണ വൃത്തം അടച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടാം ഭാഗത്ത്, സ്ഥലം തുറക്കുന്നു. "ബാല്യകാലം കടന്നുപോയി, ഗ്രാമത്തിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾക്കപ്പുറം കണ്ടതിനപ്പുറം നോക്കാൻ ഞങ്ങൾ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു." അപ്പോൾ സ്ഥലം കൂടുതൽ വികസിക്കുന്നു: സ്റ്റെപ്പിയുടെ ദാരിദ്ര്യത്തോടെ ആളുകൾ നഗരത്തിലേക്കുള്ള വഴിയിലൂടെ വിദൂര സൈബീരിയയിലേക്ക് പോകാൻ തുടങ്ങി. നഗരത്തിലേക്കുള്ള പാത വീണ്ടും ചവിട്ടി, ഗ്രാമത്തിനുള്ളിൽ പാതകൾ പടർന്നു. എപ്പിറ്റാഫിന്റെ മൂന്നാം ഭാഗത്ത്, ഇവിടെ ഒരു പുതിയ ജീവിതം കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ ആളുകൾ നഗരത്തിൽ നിന്ന് ഗ്രാമത്തിലേക്ക് വരുന്നു, അതായത്. ലോകവുമായുള്ള സ്റ്റെപ്പിയുടെ ബന്ധം കൂടുതൽ ശക്തമാകുന്നു, പാതകൾ എതിർദിശയിൽ സഞ്ചരിക്കുന്നു, നഗരം മുതൽ ഗ്രാമം വരെ, സമ്പത്തിന്റെ ഭൂമിവാഹകൻ, ജീവിതത്തിന്റെ പൂർവ്വികൻ. കഥയുടെ അവസാനം നിരാശാജനകമല്ല. എന്നിട്ടും, ബുനിന് പുതിയതിന്റെ പുരോഗമനപരത സംശയാസ്പദമാണ്. പുതിയ ആളുകൾ സ്റ്റെപ്പിയെ ചവിട്ടിമെതിക്കുന്നു, അതിന്റെ കുടലിൽ സന്തോഷം തിരയുന്നു. ഭാവിയിൽ അവർ എങ്ങനെ സ്റ്റെപ്പി സമർപ്പിക്കും?
പുതിയതിന്റെ അതിലും നിർണായകമായ ഒരു ആക്രമണം "പുതിയ റോഡ്" എന്ന കഥയിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു.
കോൺക്രീറ്റും ചരിത്രപരവും ഭാവിയിൽ പുതിയതുമായ ഒരു പുതിയ വ്യാവസായിക ക്രമത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ പ്രതീകം, പൊതുവായ ചരിത്രപരമായ പദങ്ങളിൽ പുതിയത്, വിശാലമായ വനമേഖലയിലേക്ക് ആഴത്തിൽ നീങ്ങുന്ന ഒരു ട്രെയിൻ ഇതാ.
കഥ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓരോ ഭാഗവും വിൻഡോ, കാറിന്റെ ഇന്റീരിയർ, പ്ലാറ്റ്‌ഫോം എന്നിവയിൽ നിന്ന് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നായകന്റെ നിരീക്ഷണങ്ങൾ വിവരിക്കുന്നു. വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന അപൂർവമായ അടച്ച ഇടങ്ങളിലൂടെയും (കാറുകളും പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളും) ഭൂപ്രകൃതിയുടെ എക്കാലത്തെയും വലിയ സാന്ദ്രതയും വിശാലതയും വഴി, രാജ്യത്തിന്റെ മരുഭൂമിയിലേക്ക് ട്രെയിൻ കൂടുതൽ മുന്നേറുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു.
ട്രെയിനിന്റെ മുന്നേറ്റത്തെ പ്രകൃതി പ്രതിരോധിക്കുന്നു, കാരണം പുതിയത്, ബുനിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ മരണവും അതിൽ നിന്ന് മനുഷ്യന്റെ തിരസ്കരണവും കൊണ്ടുവരുന്നു. "ഈ ബിർച്ചുകളും പൈൻസുകളും കൂടുതൽ സൗഹൃദപരമല്ലാതാകുന്നു, അവ നെറ്റി ചുളിക്കുന്നു, ഇടതൂർന്നതും ഇടതൂർന്നതുമായ ജനക്കൂട്ടത്തിൽ ഒത്തുകൂടുന്നു ...". ഭാവിയും പ്രകൃതിയും സംഘർഷത്തിലാണ്.
ഈ കഥ യാചകരെയും വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നു, പക്ഷേ അവരുടെ ശുദ്ധത, പ്രാകൃതത, അവരുടെ ജന്മദേശവുമായുള്ള ബന്ധുത്വം, പുരുഷന്മാരും റെയിൽവേയുമായി വനങ്ങളുടെ മരുഭൂമിയിലേക്ക് വരുന്ന ആളുകളും: ഒരു ഡാൻഡി ടെലിഗ്രാഫ് ഓപ്പറേറ്റർ, ലക്കി, യുവതികൾ, ഒരു യുവ ലോട്ടറി കള്ളൻ, ഒരു വ്യാപാരി . രചയിതാവിന്റെ വ്യക്തമായ വിരോധാഭാസത്തോടെയാണ് രണ്ടാമത്തേത്.
വനങ്ങളെപ്പോലെ കർഷകരും മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ പുതിയ ജീവിതരീതിക്ക് മുന്നിൽ പിൻവാങ്ങുന്നു. പുതിയത് യുദ്ധം ചെയ്യുന്നു, ഒരു ജേതാവിനെപ്പോലെ മുന്നേറുന്നു, "ഒരു ഭീമാകാരമായ ഡ്രാഗൺ പോലെ." "വിറയ്ക്കുന്ന ഗർജ്ജനത്തോടെ ഒരാൾക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി" ട്രെയിൻ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ മുന്നോട്ട് കുതിക്കുന്നു. പുതിയതിന്റെ ഈ തിന്മയുടെ ഒരു പ്രസ്താവനയോടെയാണ് കഥ അവസാനിക്കുന്നത്. ചിത്രത്തിന്റെ കളറിംഗ് അപകീർത്തികരമാണ്: "... എന്നാൽ തീവണ്ടി ശാഠ്യത്തോടെ മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു. ഒരു ധൂമകേതുവിൻറെ വാൽ പോലെ പുക അതിന് മുകളിൽ ഒരു നീണ്ട വെള്ളനിറത്തിലുള്ള വരമ്പിൽ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, തീപ്പൊരികൾ നിറഞ്ഞതും താഴെ നിന്ന് രക്തം പുരണ്ടതും ജ്വാലയുടെ പ്രതിഫലനം." വാക്കുകളുടെ വൈകാരിക നിറം ഒരു പുതിയ, മുതലാളിത്ത ജീവിതത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തോടുള്ള രചയിതാവിന്റെ മനോഭാവം കാണിക്കുന്നു.
നായകൻ, ദരിദ്രരോടും പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടവരോടും വിധിക്കപ്പെട്ടവരോടും സഹതപിക്കുന്നു
"മനോഹരമായ", "കന്യകമായി സമ്പന്നമായ" ഭൂമിയുടെ നാശം, തിരിച്ചറിഞ്ഞു
ഭൂതകാലത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന്, പൊതുവായതിനെക്കുറിച്ചു ചിന്തിച്ചു
"ഈ കായൽക്കാടുകളും" അതിലെ ആളുകളുമായി അവരെ എങ്ങനെ സഹായിക്കാമെന്ന് അദ്ദേഹം വിട്ടുപോയി.
ഒപ്പം "അവരുടെ സങ്കടങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുമോ എന്ന സംശയവും
അവരെ, അവൻ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, തന്റെ ബലഹീനതയെ തിരിച്ചറിയുന്നതിൽ നിന്ന് അത്രയൊന്നും അല്ല
"യഥാർത്ഥ ജീവിത പ്രക്രിയയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള ആശയക്കുഴപ്പം", ഭയം
അവളുടെ മുന്നിൽ, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ വിമർശകരും വ്യക്തിഗത ആധുനിക സാഹിത്യ നിരൂപകരും വിശ്വസിച്ചതുപോലെ, കാലത്തിന്റെ അപ്രസക്തത, ഭൂതകാലത്തെ തിരികെ നൽകാനുള്ള അസാധ്യത, പുതിയതിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യക്തമായ ബോധത്തിൽ നിന്ന് എത്രമാത്രം.
തീവണ്ടിയുടെ വേഗത ചിത്രീകരിക്കുന്ന രീതിയിലൂടെ പുതിയതിന്റെ നിർണായകമായ ആക്രമണത്തിന്റെ പ്രതീതി കഥയിൽ വർധിപ്പിക്കുന്നു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്ന് ട്രെയിൻ പുറപ്പെടുന്നതിന്റെ മിനിറ്റുകൾ വിശദമായ വിവരണങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ ചിത്രത്തിന്റെ സമയം ഏതാണ്ട് ചിത്രത്തിന്റെ സമയത്തിന് തുല്യമാണ്. തീവണ്ടി പുറപ്പെടുന്നത് ശരിക്കും വൈകിയെന്ന ഒരു മിഥ്യാധാരണ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിലൂടെ നീങ്ങുന്ന ആളുകളെയും വസ്തുക്കളെയും വിശദമായി നിരീക്ഷിച്ചാണ് ഓടുന്ന ട്രെയിനിന്റെ മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനം പുനഃസൃഷ്ടിക്കുന്നത്. വസ്തുക്കളുടെ ചലനത്തിന്റെ ദൈർഘ്യം, പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ക്രമം എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ക്രിയാവിശേഷണങ്ങളാൽ നിലനിൽക്കുന്ന സമയവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്: “അപ്പോൾ സ്റ്റേഷന്റെ തലവൻ വേഗത്തിൽ ഓഫീസ് വിട്ടു. അയാൾ ആരോടെങ്കിലും അസുഖകരമായ തർക്കത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, അതിനാൽ, "മൂന്നാമത്തേത്", അവൻ സിഗരറ്റ് എറിയുകയും അത് പ്ലാറ്റ്ഫോമിലൂടെ വളരെ നേരം കുതിക്കുകയും കാറ്റിൽ ചുവന്ന തീപ്പൊരികൾ വിതറുകയും ചെയ്യുന്നു. "കൂടാതെ, നേരെമറിച്ച്, ട്രെയിനിന്റെ വേഗത ഊന്നിപ്പറയുന്നു.ട്രെയിനിന്റെ ചലനം , സമയത്തിന്റെ നോൺ-സ്റ്റോപ്പ് ചലനം, ദിവസത്തിന്റെ സമയ മാറ്റം, "ഓടുന്ന" വസ്തുക്കൾ, സ്ഥലത്തിന്റെ വികാസം, ദ്രുതഗതിയിലുള്ള മാറ്റം എന്നിവയാൽ പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. കലാപരമായ സമയം നമ്പർ ദൈർഘ്യമേറിയ സമയം തത്സമയ മിഥ്യ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, നിരീക്ഷണങ്ങളുടെ ഛിന്നഭിന്നമായ ചിത്രങ്ങൾ, രാവും പകലും മാറുന്നതിന്റെ ത്വരണം മുതലായവ കാരണം ഇത് കുറയുന്നു.
സഞ്ചാരിയുടെ വീക്ഷണത്തിന്റെ വിവരണം തന്നെ ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്ന് പുതിയതിലേക്കുള്ള തുടർച്ചയായ ചലനത്തിന്റെ താൽക്കാലിക പ്രവാഹത്തിന്റെ അടയാളമായി മാറുന്നു.
ഈ കഥയുടെ സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷന്റെ മറ്റൊരു മൗലികതയെക്കുറിച്ച് പറയണം; ട്രെയിനിന്റെ പുരോഗതിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പ്ലോട്ട് സ്പേസ് രേഖീയമായി സംവിധാനം ചെയ്തിരിക്കുന്നു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ മറ്റ് കൃതികളിലെന്നപോലെ, ആഖ്യാനത്തിന്റെ വിഷയത്തിന്റെ പ്രമോഷനുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ("നിശബ്ദത", "ഓഗസ്റ്റിൽ", "വിശുദ്ധ പർവ്വതങ്ങൾ", "ശരത്കാലം", "പൈൻസ്"), ഇത് സ്ഥിരമായി മാറുന്നു; ഒരു പനോരമയെ മറ്റൊന്ന് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു, അങ്ങനെ സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ ആശയം വികസിപ്പിക്കുന്നു. കൃതികളുടെ സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ വിശകലനത്തിലൂടെ വെളിപ്പെടുത്തിയ "എപ്പിറ്റാഫ്", "ന്യൂ റോഡ്" എന്നീ കഥകളുടെ കലാപരമായ മുഴുവൻ ചരിത്ര പ്രക്രിയയോടുള്ള എഴുത്തുകാരന്റെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ചരിത്ര പ്രക്രിയയെ ബുനിൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, പൊതുവെ ജീവിതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ അജയ്യത, പ്രത്യേകിച്ചും ചരിത്രപരമായ ജീവിതം, അതിന്റെ താൽക്കാലിക ഓറിയന്റേഷൻ അനുഭവപ്പെട്ടു. എന്നാൽ ഇതിന്റെ പുരോഗമനപരമായ പ്രാധാന്യം അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കിയില്ല. ഈ വികസനം നല്ലതിലേക്ക് നയിക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതിയില്ല, കാരണം പ്രകൃതിയുമായി മനുഷ്യന്റെ ലയനവും അതിന്റെ ജ്ഞാനവും സൗന്ദര്യവും ആയി ഞാൻ ഭൂതകാലത്തെ കവിതയാക്കി, മുതലാളിത്ത ജീവിതരീതി ഒരു വ്യക്തിയെ പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് അകറ്റുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു, ഞാൻ കുലീനമായ കൂടുകളുടെയും കർഷക കുടുംബങ്ങളുടെയും നാശം കണ്ടു, തന്റെ വിജയം പ്രഖ്യാപിച്ചെങ്കിലും ഈ പുതിയ ജീവിതരീതി സ്വീകരിച്ചില്ല. ഇതാണ് ബുനിന്റെ ചരിത്രവാദത്തിന്റെ മൗലികത.
"ദ ജെന്റിൽമാൻ ഫ്രം സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോ" എന്ന കഥ ബുനിന്റെ കൃതികളിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിയിൽ അദ്ദേഹം ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, ബുനിന്റെ കൃതികളുടെ ഗവേഷകർ അദ്ദേഹത്തെ സാധാരണയായി വേർതിരിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, ഭാഗികമായി ഈ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം, സാഹിത്യ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ അദ്ദേഹം നിർഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സാമൂഹികവുമായ വിമർശനത്തിന്, കഥയെ അതിന്റെ ഉപരിതല ആലങ്കാരിക പദ്ധതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി വിശദീകരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്: സമ്പന്നനായ അമേരിക്കക്കാരനായ നായകന്റെ വിരോധാഭാസമായ കവറേജ് ബൂർഷ്വാ ജീവിതക്രമത്തെ അതിന്റെ സമ്പത്തും ദാരിദ്ര്യവും, സാമൂഹികവും തുറന്നുകാട്ടുന്നതായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. അസമത്വം, അലംഭാവത്തിന്റെ മനഃശാസ്ത്രം മുതലായവ. എന്നാൽ കഥയെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു ധാരണ അതിന്റെ കലാപരമായ അർത്ഥത്തെ സങ്കുചിതമാക്കുകയും ദരിദ്രമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
"സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ" ബുനിന്റെ മുൻ കഥകൾ പോലെയല്ല (അതിൽ ഗാനരചന ഇല്ല), മെറ്റീരിയലിലും വിഷയത്തിലും - ഇത് റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തെക്കുറിച്ചല്ല, ഒരു കർഷകനെയും മാന്യനെയും കുറിച്ചുള്ള കഥയാണ്, പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചല്ല. പ്രകൃതിയും. ലോകമഹായുദ്ധം (കഥ 1915-ൽ എഴുതിയതാണ്) എഴുത്തുകാരനെ അവന്റെ സാധാരണ പ്രമേയങ്ങളിൽ നിന്നും മുൻ‌ഗണനകളിൽ നിന്നും ("സഹോദരന്മാർ" എന്ന കഥയിലെന്നപോലെ) വ്യതിചലിപ്പിച്ചു. എഴുത്തുകാരൻ റഷ്യൻ ചട്ടക്കൂടിനപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു, വ്യക്തിയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു സമാധാനം,പുതിയ ലോകത്തിന്റെ, അതിൽ "പുതിയ മനുഷ്യന്റെ അഭിമാനം" കണ്ടെത്തുന്നു പഴയ ഹൃദയത്തോടെ.
ഈ "പഴയ ഹൃദയം", അതായത്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള സത്തയെക്കുറിച്ച്, മനുഷ്യ അസ്തിത്വത്തിന്റെ പൊതു അടിത്തറയെക്കുറിച്ച്, നാഗരികതയുടെ അടിത്തറയെക്കുറിച്ച്, "സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ" എന്നതിൽ ചർച്ചചെയ്യുന്നു.
1910 കളിലെ ബുനിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ "ദ ജെന്റിൽമാൻ ഫ്രം സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോ" എന്ന കഥയിൽ, നായകനെ പരീക്ഷിക്കുന്ന സാഹചര്യം അവരിൽ പലർക്കും സാധാരണമാണ് - മരണവും അതിനോടുള്ള മനോഭാവവും. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, തികച്ചും സാധാരണമായ ഒരു കേസ് എടുക്കുന്നു - യൂറോപ്പിലേക്കുള്ള യാത്രയ്ക്കിടെ സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യനെ മറികടന്ന് അപ്രതീക്ഷിതവും തൽക്ഷണമാണെങ്കിലും ഒരു വൃദ്ധന്റെ മരണം.
ഈ കഥയിലെ മരണം യഥാർത്ഥത്തിൽ നായകന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ പരീക്ഷണമല്ല, അനിവാര്യമായ, ഭയം അല്ലെങ്കിൽ നിർഭയത്വം, ശക്തി അല്ലെങ്കിൽ ബലഹീനത എന്നിവയെ അഭിമുഖീകരിക്കുമ്പോൾ അവന്റെ സന്നദ്ധതയോ ആശയക്കുഴപ്പത്തിന്റെയോ ഒരു പരീക്ഷണമല്ല, മറിച്ച് ഒരു നിശ്ചിതമാണ്. നഗ്നതനായകന്റെ ജീവികൾ, വസ്തുതയ്ക്ക് ശേഷം അവന്റെ മുൻകാല ജീവിതരീതിയിലേക്ക് ദയനീയമായ വെളിച്ചം വീശുന്നു. അത്തരമൊരു മരണത്തിന്റെ "വിചിത്രത" സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ ബോധത്തിലേക്ക് അത് പ്രവേശിച്ചില്ല എന്നതാണ്. ഭൂരിഭാഗം ആളുകളെയും പോലെ അവൻ ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, വഴിയിൽ, മരണം ലോകത്ത് നിലവിലില്ല എന്ന മട്ടിൽ ബുനിൻ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: "... ആളുകൾ ഇപ്പോഴും എന്തിനേക്കാളും ഒരു കാരണവുമില്ലാതെ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു. മരണത്തിൽ വിശ്വസിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളോടും കൂടി, നായകന്റെ പദ്ധതി രുചിയോടെ വരച്ചിരിക്കുന്നു - രണ്ട് വർഷത്തേക്ക് രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരു ആകർഷകമായ യാത്രാ റൂട്ട്: “സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യനാണ് ഈ റൂട്ട് വികസിപ്പിച്ചതും വിപുലവുമായത്. ഡിസംബർ, ജനുവരി മാസങ്ങളിൽ, തെക്കൻ ഇറ്റലിയിലെ സൂര്യൻ, പുരാതന സ്മാരകങ്ങൾ, ടരാന്റെല്ല, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഗായകരുടെ സെറിനേഡുകൾ, അവന്റെ പ്രായത്തിലുള്ള ആളുകൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് നേർത്തതായി തോന്നുന്നത് എന്നിവ ആസ്വദിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചു - യുവ നെപ്പോളിയക്കാരുടെ സ്നേഹം, പൂർണ്ണമായും താൽപ്പര്യമില്ലെങ്കിലും. ; ഈ സമയത്ത് ഏറ്റവും തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട സമൂഹം ഒഴുകുന്ന മോണ്ടെ കാർലോയിലെ നൈസിൽ ഒരു കാർണിവൽ നടത്താൻ അദ്ദേഹം ചിന്തിച്ചു ... ”(I.A. ബുനിൻ“ സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ജെന്റിൽമാൻ ”പേജ് 36) എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഗംഭീരമായ പദ്ധതികളെല്ലാം വരാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. സത്യം.
പരിഹരിക്കാനാകാത്ത പ്രതിഭാസത്തെ എഴുത്തുകാരൻ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് മാരകമായ, മനുഷ്യ പദ്ധതികളും അവയുടെ നടപ്പാക്കലും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേടാണ്, വിഭാവനം ചെയ്തതും യഥാർത്ഥത്തിൽ വികസിപ്പിച്ചതും - "കാസ്‌ട്രിയുക്ക്" ("An, അത് ഊഹിച്ചതനുസരിച്ചല്ല മാറിയത്..." ) അല്ലെങ്കിൽ "ഓൺ ദി ഫാമിൽ" "ദി ലൈഫ് ഓഫ് ആർസെനിവ്", "ഡാർക്ക് ആലീസ്" എന്നീ നോവലുകൾ.
സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു വിചിത്രമായ കാര്യം, "അറ്റ്ലാന്റിസ്" എന്ന കപ്പലിലെ "ഭയങ്കരമായ സംഭവം", ഈ മരണം ദുരന്തമില്ലാത്തതാണ്, അതിന്റെ മങ്ങിയ നിഴൽ പോലും ഇല്ല എന്നതാണ്. രചയിതാവ് ഈ "സംഭവത്തെ" പുറത്ത് നിന്ന്, നായകനോടും പൂർണ്ണമായും നിസ്സംഗരായ ആളുകളോടും അപരിചിതരുടെ കണ്ണുകളിലൂടെ ഒരു വിവരണം നൽകുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല (ഭാര്യയുടെയും മകളുടെയും പ്രതികരണം ഏറ്റവും പൊതുവായ രീതിയിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു).
നായകന്റെ മരണത്തിന്റെ ദുരന്തവിരുദ്ധതയും നിസ്സാരതയും ബുനിൻ ഊന്നിപ്പറയുന്ന, വൈരുദ്ധ്യമുള്ള രീതിയിൽ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ ഉയർന്ന മൂർച്ചയുണ്ട്. കഥയുടെ പ്രധാന സംഭവം, നായകന്റെ മരണം, അന്തിമഘട്ടത്തിലേക്കല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ മധ്യഭാഗത്തേക്ക്, കേന്ദ്രത്തിലേക്കാണ് പരാമർശിക്കുന്നത്, ഇത് കഥയുടെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള രചനയെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. നായകന്റെ മരണത്തിന് മുമ്പും ശേഷവും മറ്റുള്ളവരുടെ വിലയിരുത്തൽ രചയിതാവ് കാണിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. ഈ വിലയിരുത്തലുകൾ അടിസ്ഥാനപരമായി പരസ്പരം വ്യത്യസ്തമാണ്. ക്ലൈമാക്സ് (നായകന്റെ മരണം) കഥയെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു, ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ നായകന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ തിളങ്ങുന്ന പശ്ചാത്തലത്തെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ ഇരുണ്ടതും വൃത്തികെട്ടതുമായ നിഴലിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു.
വാസ്തവത്തിൽ, സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ റോളിൽ തുടക്കത്തിൽ നമുക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു കാര്യമായ വ്യക്തിചെറിയ വിരോധാഭാസത്തോടെ രചയിതാവ് പ്രകടിപ്പിച്ചെങ്കിലും സ്വന്തം മനസ്സിലും മറ്റുള്ളവരുടെ ധാരണയിലും. ഞങ്ങൾ വായിക്കുന്നു: "വഴിയിൽ അവൻ തികച്ചും ഉദാരനായിരുന്നു, അതിനാൽ തന്നെ പോറ്റുകയും നനക്കുകയും ചെയ്ത എല്ലാവരുടെയും പരിചരണത്തിൽ പൂർണ്ണമായി വിശ്വസിച്ചു, രാവിലെ മുതൽ വൈകുന്നേരം വരെ അവനെ സേവിച്ചു, അവന്റെ ചെറിയ ആഗ്രഹം തടയുന്നു, അവന്റെ വൃത്തിയും സമാധാനവും കാത്തുസൂക്ഷിച്ചു, അവന്റെ സാധനങ്ങൾ വലിച്ചെറിഞ്ഞു, ചുമട്ടുതൊഴിലാളികളെ വിളിച്ചു. , അവന്റെ നെഞ്ചുകൾ ഹോട്ടലുകളിൽ എത്തിച്ചു. അങ്ങനെ അത് എല്ലായിടത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിനാൽ അത് നാവിഗേഷനിൽ ആയിരുന്നു, അതിനാൽ അത് നേപ്പിൾസിൽ ആയിരിക്കണം.അല്ലെങ്കിൽ കാപ്രിയിലെ നായകന്റെ മീറ്റിംഗിന്റെ ഒരു ചിത്രം ഇതാ: “കാപ്രി ദ്വീപ് ഇന്ന് രാത്രി നനവുള്ളതും ഇരുണ്ടതുമായിരുന്നു. എന്നാൽ പിന്നീട് ചിലയിടങ്ങളിൽ പ്രകാശം പരത്തി അവൻ ഒരു നിമിഷം ജീവിതത്തിലേക്ക് വന്നു. പർവതത്തിന്റെ മുകളിൽ, ഫ്യൂണിക്കുലർ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിൽ, സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യനെ യോഗ്യമായി സ്വീകരിക്കേണ്ട ചുമതലയുള്ളവരുടെ ഒരു ജനക്കൂട്ടം വീണ്ടും ഉണ്ടായിരുന്നു.
മറ്റ് സന്ദർശകരുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നില്ല<...>
സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ ... ഉടൻ തന്നെ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. അവനെയും അവന്റെ സ്ത്രീകളെയും തിടുക്കത്തിൽ സഹായിച്ചു, അവർ അവന്റെ മുൻപിൽ ഓടി, വഴി കാണിച്ചു, അയാൾക്ക് ചുറ്റും വീണ്ടും ആൺകുട്ടികളും മാന്യരായ ടൂറിസ്റ്റുകളുടെ സ്യൂട്ട്കേസുകളും നെഞ്ചും തലയിൽ വഹിക്കുന്ന ആ ഭാരിച്ച കാപ്രി സ്ത്രീകളും.ഇതിലെല്ലാം, തീർച്ചയായും, സമ്പത്തിന്റെ മാന്ത്രികത പ്രകടമാണ്, അത് എല്ലായിടത്തും സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യനെ അനുഗമിക്കുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, കഥയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ, ഇതെല്ലാം പൊടിയായി തകർന്നതായി തോന്നുന്നു, ഒരുതരം പേടിസ്വപ്നത്തിന്റെ തലത്തിലേക്ക് വീഴുന്നു, അപമാനകരമായ അപമാനം. കഥയുടെ രചയിതാവ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങളുടെയും എപ്പിസോഡുകളുടെയും ഒരു പരമ്പര വരയ്ക്കുന്നു, അത് മറ്റുള്ളവരുടെ ദൃഷ്ടിയിൽ നായകന്റെ ഏത് പ്രാധാന്യത്തിന്റെയും മൂല്യത്തിന്റെയും തൽക്ഷണ പതനം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു (ദാസനായ ലൂയിജി യജമാനന്റെ പെരുമാറ്റം അനുകരിക്കുന്ന ഒരു എപ്പിസോഡ്, വളരെ അടിമയാണ്. "വിഡ്ഢിത്തത്തിലേക്ക്", ഹോട്ടലിന്റെ ഉടമയും സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ ഭാര്യയും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണത്തിന്റെ മാറിയ ടോൺ - "ഇതിനകം യാതൊരു മര്യാദയുമില്ലാതെ, ഇനി ഇംഗ്ലീഷിൽ ഇല്ല"). മുമ്പ് സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ ഹോട്ടലിലെ ഏറ്റവും മികച്ച മുറി കൈവശപ്പെടുത്തിയിരുന്നെങ്കിൽ, ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് "ഏറ്റവും ചെറുതും മോശമായതും നനഞ്ഞതും തണുത്തതുമായ മുറി" നൽകി, അവിടെ "വിലകുറഞ്ഞ ഇരുമ്പ് കട്ടിലിൽ, പരുക്കൻ കമ്പിളി പുതപ്പുകൾക്ക് കീഴിൽ കിടന്നു." ബുനിൻ പിന്നീട് മിക്കവാറും വിചിത്രമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് അവലംബിക്കുന്നു (അതായത്, അതിശയോക്തി കലർന്ന ചിത്രങ്ങൾ), അവ സാധാരണയായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവമല്ല. മാന്യനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്ന് ഒരു ശവപ്പെട്ടി പോലുമില്ല (ഒരു വിശദാംശം, എന്നിരുന്നാലും, വ്യവസ്ഥകളുടെ പ്രത്യേകതകളാൽ പ്രചോദിതമാണ്: ഒരു ചെറിയ ദ്വീപിൽ അത് ലഭിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്), അവന്റെ ശരീരം ... ഒരു പെട്ടിയിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. - "ഒരു നീണ്ട പെട്ടി സോഡാ വെള്ളം." അപ്പോൾ രചയിതാവ്, ഇപ്പോഴും സാവധാനത്തിൽ, നിരവധി വിശദാംശങ്ങളോടെ, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ നായകനെ അപമാനിക്കുന്നു, വിവരിക്കുന്നു എങ്ങനെഇപ്പോൾ നായകൻ യാത്ര ചെയ്യുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ അവന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ. ആദ്യം - തമാശയുള്ള ശക്തമായ കുതിരപ്പുറത്ത്, അനുചിതമായി "സിസിലിയൻ ഡിസ്ചാർജിൽ", "എല്ലാത്തരം മണികൾ", "അപ്രതീക്ഷിതമായ വരുമാനം" കൊണ്ട് ആശ്വസിച്ച ഒരു മദ്യപിച്ച ക്യാബ് ഡ്രൈവർക്കൊപ്പം, "അത് അവനു നൽകി ചിലത്സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ ഒരു പെട്ടിയിൽ ചത്ത തല കുലുക്കുന്നുഅവന്റെ പുറകിൽ ...", തുടർന്ന് - അതേ അശ്രദ്ധമായ "അറ്റ്ലാന്റിസിൽ", പക്ഷേ ഇതിനകം "ഇരുണ്ട ഹോൾഡിന്റെ അടിയിൽ". , ഒരു "രാക്ഷസൻ" പോലെ, "കൂടെ കറങ്ങുന്ന ഒരു ഷാഫ്റ്റ്" മനുഷ്യാത്മാവിനെ കീഴടക്കുന്നുകാഠിന്യം"
അത്തരം പെയിന്റിംഗുകളുടെ കലാപരമായ അർത്ഥം, ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ നായകനോടുള്ള മനോഭാവത്തിൽ മാറ്റം വരുത്തുന്നത്, സാമൂഹികമായി മാത്രമല്ല - സമ്പത്തിന്റെ തിന്മയെ അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങളാൽ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിൽ: ആളുകളുടെ അസമത്വം (മുകളിലെ ഡെക്കുകളും ഹോൾഡും), അവരുടെ പരസ്പരം അകൽച്ചയും ആത്മാർത്ഥതയില്ലായ്മയും, മനുഷ്യനോടുള്ള സാങ്കൽപ്പിക ബഹുമാനവും അവനെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മയും. ഈ കേസിൽ ബുനിന്റെ ആശയം ആഴമേറിയതും ദാർശനികവുമാണ്, അതായത്, മനുഷ്യന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ, അവന്റെ "ഹൃദയത്തിന്റെ", അതായത്, വേരൂന്നിയ ജീവിതത്തിന്റെ "ക്രമക്കേടിന്റെ" ഉറവിടം തിരിച്ചറിയാനുള്ള ശ്രമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ജീവിത മൂല്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള മനുഷ്യരാശിയുടെ ആശയങ്ങൾ.
അത്തരമൊരു ആഗോള കലാപരമായ പ്രശ്‌നത്തെ കഥയുടെ ഇടുങ്ങിയ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് എങ്ങനെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ എഴുത്തുകാരന് കഴിയുന്നു, അതായത് ചെറിയ തരം,ഒരു ചട്ടം പോലെ, നായകന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു എപ്പിസോഡ് ഒരൊറ്റ നിമിഷത്തിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്തിയോ?
വളരെ ലാളിത്യമുള്ള കലാപരമായ മാർഗങ്ങൾ, വിശദാംശങ്ങളുടെ ഏകാഗ്രത, അവയുടെ ആലങ്കാരിക അർത്ഥത്തിന്റെ "ഘനീഭവിക്കൽ", അസോസിയേഷനുകൾ, പ്രതീകാത്മക അവ്യക്തത എന്നിവയാൽ പൂരിതമാണ്, അവയുടെ പ്രത്യക്ഷമായ "ലാളിത്യം", അനൗപചാരികത എന്നിവയിലൂടെ ഇത് കൈവരിക്കാനാകും. ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു വിവരണം ഉണ്ട് ജീവിതംഅറ്റ്ലാന്റിസ്, ബാഹ്യമായ തിളക്കവും ആഡംബരവും സുഖസൗകര്യങ്ങളും നിറഞ്ഞ, നായകന്റെ യാത്രയുടെ വിവരണം, ലോകം കാണാനും ജീവിതം "ആസ്വദിക്കാനും" ഉദ്ദേശിച്ചുകൊണ്ട് വിഭാവനം ചെയ്ത, ക്രമേണ, മിക്കവാറും പരോക്ഷമായ, ഈ ആസ്വാദനത്തിന്റെ ഫലമായ ലാറ്ററൽ പ്രകാശത്തോടെ.
സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ രൂപം അങ്ങേയറ്റം രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു ബാഹ്യമായി,മനഃശാസ്ത്രം കൂടാതെ, നായകന്റെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ വിശദമായ സവിശേഷതകളില്ലാതെ. അവൻ അത്താഴത്തിന് തയ്യാറെടുക്കുന്നതും വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നതും എങ്ങനെയെന്ന് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, അവന്റെ വസ്ത്രധാരണത്തിന്റെ പല വിശദാംശങ്ങളും ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു, വസ്ത്രധാരണ പ്രക്രിയ ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു: "ക്ഷൗരം ചെയ്തു, സ്വയം കഴുകി, കുറച്ച് പല്ലുകൾ ഇട്ടു, അവൻ ഒരു കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ നിൽക്കുന്നു, സിൽവർ ഫ്രെയിമിൽ ബ്രഷുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നനച്ചു വൃത്തിയാക്കി, മുഷിഞ്ഞ-മഞ്ഞ തലയോട്ടിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള തൂവെള്ള രോമങ്ങളുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ, വർദ്ധിച്ച പോഷകാഹാരം, ക്രീം സിൽക്ക് ടൈറ്റുകൾ, ഉണങ്ങിയ കാലുകളിൽ പരന്ന പാദങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് അരയിൽ തടിച്ച ഒരു ശക്തമായ പ്രായമായ ശരീരത്തിൽ വലിച്ചു. സിൽക്ക് സോക്സും ബോൾ ഷൂസും, സ്ക്വാറ്റിംഗ്, കറുത്ത ട്രൗസറുകൾ, സിൽക്ക് സ്ട്രാപ്പുകളും സ്നോ വൈറ്റും ഉപയോഗിച്ച് ഉയർന്ന് വലിച്ചു, നെഞ്ച് വിരിച്ച ഷർട്ടിനൊപ്പം ... "
അത്തരം വിവരണങ്ങളിൽ, നായകനെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ വീക്ഷണത്തിൽ നിന്ന് അതിശയോക്തിപരവും ചെറുതായി വിരോധാഭാസവുമായ ഒന്ന് വരുന്നു: “പിന്നെ അവൻ വീണ്ടും ആയി. കിരീടത്തിലേക്ക് വലത്തയ്യാറാകൂ: എല്ലായിടത്തും വൈദ്യുതി പ്രകാശിപ്പിക്കുക, എല്ലാ കണ്ണാടികളും പ്രകാശത്തിന്റെയും തിളക്കത്തിന്റെയും പ്രതിഫലനം കൊണ്ട് നിറച്ചു,ഫർണിച്ചറുകളും തുറന്ന നെഞ്ചുകളും, ഓരോ മിനിറ്റിലും ഷേവ് ചെയ്യാനും കഴുകാനും വിളിക്കാനും തുടങ്ങി ... "
രണ്ട് ഉദാഹരണങ്ങളിലും "കണ്ണാടികൾ" ഉള്ള വിശദാംശങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുകയും നായകന് ചുറ്റുമുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങളുടെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും ഫലത്തെ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വഴിയിൽ, ഒരു പ്രത്യേക പ്രേത സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി ഒരു കണ്ണാടിയെ "പ്രതിഫലനങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനം" ആയി അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത പ്രത്യേകിച്ചും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ സിംബലിസ്റ്റ് കവികൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു (എഫ് കഥകളിൽ. സോളോഗുബ്, വി. ബ്ര്യൂസോവ്, ഇസഡ്. ഗിപ്പിയസ്, രണ്ടാമത്തേത് "മിറർസ്" എന്ന ചെറുകഥകളുടെ ശേഖരത്തിൽ പെടുന്നു, 1898).
കഥാപാത്രത്തിന്റെ രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരണം മാനസികമല്ല. നായകന്റെ ഛായാചിത്രം പോലും വ്യക്തിത്വ സവിശേഷതകളില്ലാത്തതാണ്, അവന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേകത. നായകന്റെ മുഖത്തിന്റെ ചിത്രത്തിൽ, വാസ്തവത്തിൽ, മുഖമില്ലഒരു വ്യക്തിയിൽ എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേകതയായി. അതിൽ "എന്തോ മംഗോളിയൻ" മാത്രം വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു: "വെളുത്ത വെള്ളി മീശകളുള്ള മഞ്ഞനിറമുള്ള മുഖത്ത് എന്തോ മംഗോളിയൻ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവന്റെ വലിയ പല്ലുകൾ സ്വർണ്ണ നിറങ്ങളാൽ തിളങ്ങുന്നു, അവന്റെ ശക്തമായ മൊട്ടത്തല പഴയ ആനക്കൊമ്പായിരുന്നു."
കഥയിലെ മനഃശാസ്ത്രത്തെ ബുനിൻ മനഃപൂർവം നിരസിക്കുന്നത് ഊന്നിപ്പറയുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: “സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ എന്താണ് തോന്നിയത്, ഈ സായാഹ്നത്തിൽ അയാൾക്ക് എന്ത് തോന്നി? പിച്ചിംഗ് അനുഭവിച്ച ആരെയും പോലെ, ശരിക്കും കഴിക്കാൻ മാത്രം ആഗ്രഹിച്ച, ആദ്യത്തെ സ്പൂൺ സൂപ്പ്, ആദ്യത്തെ സിപ്പ് വൈൻ എന്നിവ സന്തോഷത്തോടെ സ്വപ്നം കണ്ടു, കുറച്ച് ആവേശത്തിൽ പോലും ടോയ്‌ലറ്റിന്റെ പതിവ് ബിസിനസ്സ് ചെയ്തു, വികാരങ്ങൾക്ക് സമയമില്ലാതെ. പ്രതിഫലനങ്ങൾ.
നമ്മൾ കാണുന്നതുപോലെ, ആന്തരിക ജീവിതത്തിന് സ്ഥാനമില്ല, ആത്മാവിന്റെയും മനസ്സിന്റെയും ജീവിതം, അതിന് സമയമില്ല, അത് എന്തെങ്കിലും മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു - മിക്കവാറും "ജോലി" എന്ന ശീലം. ഇപ്പോൾ ഇത് ഒരു വിരോധാഭാസമായി ഫയൽ ചെയ്ത "ടോയ്‌ലറ്റ് ബിസിനസ്സ്" ആണ്, എന്നാൽ നേരത്തെ, എന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ജോലി (ജോലി, തീർച്ചയായും, സമ്പുഷ്ടമാക്കാൻ). "അവൻ അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു ..." - നായകന്റെ വിധി മനസ്സിലാക്കാൻ ഈ പരാമർശം അത്യാവശ്യമാണ്.
എന്നിരുന്നാലും, നായകന്റെ ആന്തരികവും മാനസികവുമായ അവസ്ഥകൾ ഇപ്പോഴും കഥയിൽ അവരുടെ ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പരോക്ഷമായി, രചയിതാവിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വിവരണത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ, ചില നിമിഷങ്ങളിൽ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നിടത്ത്, എന്താണെന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് സംഭവിക്കുന്നത് ഊഹിക്കപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ, ഉദാഹരണത്തിന്, തന്റെ യാത്രയെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുമ്പോൾ, അവൻ ആളുകളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു: "... നൈസിൽ, മോണ്ടെ കാർലോയിൽ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ നടക്കുന്ന ഒരു കാർണിവൽ നടത്താൻ അവൻ ചിന്തിച്ചു. ചോയ്സ് സൊസൈറ്റി". അല്ലെങ്കിൽ സാൻ മറിനോ സന്ദർശിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച്, "എവിടെ ധാരാളം ഒന്നാം തരം ആളുകൾഒരു ദിവസം സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യന്റെ മകൾ മിക്കവാറും അസുഖബാധിതയായി: ഹാളിൽ ഇരിക്കുന്നതായി അവൾക്ക് തോന്നി. രാജകുമാരൻ". നായകന്റെ പദാവലിയിൽ നിന്നുള്ള വാക്കുകൾ ഇവിടെ രചയിതാവിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ ബോധപൂർവം അവതരിപ്പിക്കുന്നു - "സെലക്ടീവ് സൊസൈറ്റി", "ഒന്നാം ഗ്രേഡിലെ ആളുകൾ", അത് അവനിൽ മായ, അലംഭാവം, പുതിയ ലോകത്തിലെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ "അഭിമാനം", ആളുകളോടുള്ള വെറുപ്പ് എന്നിവ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു. . കാപ്രിയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരവ് നമുക്ക് ഓർക്കാം: "മറ്റു സന്ദർശകരുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ശ്രദ്ധേയമല്ല- കാപ്രിയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ നിരവധി റഷ്യക്കാർ, അലസവും അഭാവവും, കണ്ണടയും, താടിയും, പഴയ കോട്ടുകളുടെ കോളറുകൾ, ഒപ്പം നീളമുള്ള, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള തലയുള്ള ജർമ്മൻ യുവാക്കളുടെ ഒരു കമ്പനി ... "
ഇറ്റലിക്കാരെക്കുറിച്ചുള്ള സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ ഇംപ്രഷനുകൾ വരുമ്പോൾ, മൂന്നാമത്തെ വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് നിക്ഷ്പക്ഷമായ ആഖ്യാനത്തിലെ നായകന്റെ അതേ ശബ്ദം ഞങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നു: “സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ, അവനെപ്പോലെ തോന്നുന്നു. , - ഇതിനകം വ്യസനത്തോടും കോപത്തോടും കൂടി ഇതെല്ലാം ആലോചിച്ചു അത്യാഗ്രഹികളും വെളുത്തുള്ളി ദുർഗന്ധമുള്ളതുമായ ചെറിയ ആളുകളെ ഇറ്റലിക്കാർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു ... "
പുരാതന സ്മാരകങ്ങൾ, ആ രാജ്യത്തെ മ്യൂസിയങ്ങൾ, അവൻ ആസ്വദിക്കാൻ സ്വപ്നം കണ്ട സൗന്ദര്യം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള നായകന്റെ ധാരണ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന എപ്പിസോഡുകൾ പ്രത്യേകിച്ചും സൂചിപ്പിക്കും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ടൂറിസ്റ്റ് ദിനത്തിൽ "പരിശോധന" ഉൾപ്പെടുന്നു മാരകമായ ശുദ്ധി,ഒപ്പം മിനുസമുള്ളതും മനോഹരവുമാണ്, പക്ഷേ വിരസമായ,മഞ്ഞ് കത്തുന്ന മ്യൂസിയങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ തണുത്ത, മെഴുക് മണക്കുന്ന പള്ളികൾ എല്ലായിടത്തും ഒരുപോലെ...". നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, നായകന്റെ കണ്ണുകളിൽ എല്ലാം വാർദ്ധക്യ വിരസതയുടെയും ഏകതാനതയുടെയും മരണമില്ലായ്മയുടെയും ഒരു മൂടുപടം കൊണ്ട് വരച്ചിരിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷിത സന്തോഷവും ആസ്വാദനവും പോലെ തോന്നുന്നില്ല.
കർത്താവിന്റെ അത്തരം വികാരങ്ങൾ തീവ്രമാകുന്നു. എന്നും തോന്നുന്നു വഞ്ചിക്കുന്നുഎല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്, പ്രകൃതി പോലും: "എല്ലാ ദിവസവും രാവിലെ സൂര്യൻ വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടു:ഉച്ച മുതൽ അത് സ്ഥിരമായി ചാരനിറമായിരുന്നു, മഴ പെയ്യാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അത് കട്ടിയുള്ളതും തണുപ്പുള്ളതും ആയിക്കൊണ്ടിരുന്നു, തുടർന്ന് ഹോട്ടൽ പ്രവേശന കവാടത്തിലെ ഈന്തപ്പനകൾ ടിൻ കൊണ്ട് തിളങ്ങി, നഗരം തോന്നിപ്രത്യേകിച്ച് വൃത്തികെട്ടതും ഇടുങ്ങിയതും, വളരെ ഏകതാനമായ മ്യൂസിയങ്ങൾ, കാറ്റിൽ പറക്കുന്ന റബ്ബർ മുനമ്പിലെ തടിച്ച കാബികളുടെ സിഗാർബറ്റുകൾ അസഹനീയമായ ദുർഗന്ധം വമിക്കുന്നു, മെലിഞ്ഞ കഴുത്തുള്ള നാഗങ്ങൾക്ക് മേൽ അവരുടെ ചാട്ടവാറടി അടിക്കുന്നത് വ്യക്തമായും വ്യാജമാണ്, ട്രാം റെയിലുകൾ തൂത്തുവാരുന്ന മുതിർന്നവരുടെ ഷൂസ് ഭയങ്കരം, കറുത്ത തുറന്ന തലയുള്ള മഴയത്ത് ചെളിയിൽ തല്ലുന്ന സ്ത്രീകൾ - വൃത്തികെട്ട കുറിയ കാലുകൾ, കടൽത്തീരത്ത് നിന്ന് നുരയുന്ന നനവിനെയും ചീഞ്ഞ മത്സ്യത്തിന്റെ ദുർഗന്ധത്തെയും കുറിച്ച് ഒന്നും പറയാനില്ല. ഇറ്റലിയുടെ സ്വഭാവവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുമ്പോൾ, നായകൻ അവളെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നില്ല, അവളുടെ മനോഹാരിത അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, രചയിതാവ് നമ്മെ മനസ്സിലാക്കുന്നതുപോലെ ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ആഖ്യാനത്തിന് നിറം പകരുന്ന ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ എഴുത്തുകാരൻ നായകനെക്കുറിച്ചുള്ള ബ്ലീച്ചിംഗ് ധാരണ,മനോഹരമായ ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ ചിത്രം, അതിന്റെ സ്വഭാവം, രചയിതാവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് മനഃപൂർവം ഒഴിവാക്കുന്നു. കഥയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ നായകന്റെ മരണശേഷം ഈ ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പിന്നെ സൂര്യൻ നിറഞ്ഞ ചിത്രങ്ങളും, ശോഭയുള്ള, ആഹ്ലാദകരമായ നിറങ്ങളും, ആകർഷകമായ സൗന്ദര്യവും ഉണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, നഗര വിപണി വിവരിച്ചിരിക്കുന്നിടത്ത്, സുന്ദരനായ ഒരു ബോട്ട്മാൻ, തുടർന്ന് രണ്ട് അബ്രുസോ പർവതാരോഹകർ: “അവർ നടന്നു - രാജ്യം മുഴുവൻ, സന്തോഷകരമായ, സുന്ദരമായ, സണ്ണി,അവയ്ക്ക് കീഴിൽ നീണ്ടുകിടക്കുന്നു: ദ്വീപിലെ കല്ലുകൾ നിറഞ്ഞ കൊമ്പുകൾ, ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും അവരുടെ കാൽക്കൽ കിടക്കുന്നു, അത് അസാമാന്യമായഅവൻ നീന്തിയ നീല, ഒപ്പം തിളങ്ങുന്നുകിഴക്ക് കടലിന് മുകളിലൂടെ പ്രഭാത നീരാവി, മിന്നുന്ന സൂര്യനു കീഴിൽ, ഇതിനകം ചൂടുപിടിച്ചു, ഉയർന്നു ഉയർന്നു, ഒപ്പം മൂടൽമഞ്ഞ് - നീലനിറം, ഇപ്പോഴുംഇറ്റലിയിലെ അസ്ഥിരമായ മാസിഫുകൾ, അടുത്തുള്ളതും വിദൂരവുമായ പർവതനിരകൾ, രാവിലെയല്ല, മനുഷ്യന്റെ വാക്കുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത സൗന്ദര്യം».
രചയിതാവിന്റെ ധാരണയുടെ ഈ വൈരുദ്ധ്യം, ഗാനരചന, ഇറ്റലിയുടെ അതിമനോഹരമായ സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആരാധന, നായകന്റെ കണ്ണുകളിലൂടെ നൽകിയ സന്തോഷമില്ലാത്ത, രക്തരഹിതമായ ചിത്രം, സാനിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ എല്ലാ ആന്തരിക വരൾച്ചയും ഇല്ലാതാക്കുന്നു. ഫ്രാൻസിസ്കോ. കൂടാതെ, സമുദ്രത്തിനു കുറുകെയുള്ള "അറ്റ്ലാന്റിസ്" യാത്രയ്ക്കിടെ, പ്രകൃതിയുടെ ലോകവുമായി നായകന്റെ ആന്തരിക സമ്പർക്കങ്ങളൊന്നും ഇല്ലെന്നും, ഈ നിമിഷങ്ങളിൽ ഗംഭീരവും ഗംഭീരവുമാണ്, രചയിതാവ് നിരന്തരം നമ്മെ അനുഭവിപ്പിക്കുന്നു. മറ്റെല്ലാ യാത്രക്കാരെയും പോലെ, ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിദത്ത ഘടകങ്ങളോട് തന്റെ പ്രതികരണങ്ങളൊന്നും കാണിക്കുന്ന ഒരു നായകൻ കടലിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെയും ഗാംഭീര്യത്തെയും അഭിനന്ദിക്കുന്നതോ അതിന്റെ കുത്തൊഴുക്കിൽ ഭയക്കുന്നതോ നാം ഒരിക്കലും കാണുന്നില്ല. "മതിലുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയ സമുദ്രം ഭയങ്കരമായിരുന്നു, പക്ഷേ അവർ അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചില്ല ...". അല്ലെങ്കിൽ: "കറുത്ത പർവതങ്ങൾ പോലെയുള്ള കടൽ മതിലിന് പിന്നിലേക്ക് പോയി, കനത്ത ഗിയറിൽ ഒരു ഹിമപാതം ശക്തമായി വിസിൽ മുഴങ്ങി, കപ്പൽ അവളെ മറികടന്ന് വിറയ്ക്കുന്നു.<...>, ഇവിടെ, ബാറിൽ, അവർ അശ്രദ്ധമായി കസേരയുടെ കൈകളിൽ കാലുകൾ എറിഞ്ഞു, കോഗ്നാക്കും മദ്യവും നുണഞ്ഞു ... ".
അവസാനം, ഒരാൾക്ക് ഒരു തികഞ്ഞ കൃത്രിമ ഒറ്റപ്പെടലിന്റെ, കൃത്രിമ അടുപ്പത്തിന്റെ പ്രതീതി ലഭിക്കുന്നു സ്ഥലം,അതിൽ നായകനും ഇവിടെ മിന്നിമറയുന്ന മറ്റെല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളും വസിക്കുന്നു. കഥയുടെ ആലങ്കാരിക മൊത്തത്തിൽ കലാപരമായ സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും പങ്ക് അസാധാരണമാംവിധം പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ഇത് വിഭാഗങ്ങളെ സമർത്ഥമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു നിത്യത(മരണത്തിന്റെ ചിത്രം, സമുദ്രം ഒരു ശാശ്വതമായ പ്രപഞ്ച ഘടകമായി) കൂടാതെ താൽക്കാലികതദിവസങ്ങൾ, മണിക്കൂറുകൾ, മിനിറ്റ് എന്നിവ പ്രകാരം ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്ത സമയത്തിന്റെ രചയിതാവിന്റെ അക്കൗണ്ടിന്റെ. ഇവിടെ നമുക്ക് ഒരു ചിത്രം ഉണ്ട് ദിവസങ്ങളിൽ"അറ്റ്ലാന്റിസിൽ", അതിനുള്ളിലെ സമയത്തിന്റെ ചലനം കൃത്യസമയത്ത് അടയാളപ്പെടുത്തി: "... നേരത്തെ എഴുന്നേറ്റു<...>ഫ്ലാനൽ പൈജാമ ധരിച്ച് അവർ കാപ്പി, ചോക്കലേറ്റ്, കൊക്കോ എന്നിവ കുടിച്ചു; എന്നിട്ട് അവർ കുളിയിൽ ഇരുന്നു, ജിംനാസ്റ്റിക്സ് ചെയ്തു, വിശപ്പ് കെടുത്തുന്നുഒപ്പം ക്ഷേമവും, ദൈനംദിന ടോയ്‌ലറ്റുകൾ ഉണ്ടാക്കി ആദ്യത്തെ പ്രഭാതഭക്ഷണത്തിന് പോയി; പതിനൊന്നു മണി വരെഡെക്കുകളിൽ വേഗത്തിൽ നടക്കുക, സമുദ്രത്തിന്റെ തണുത്ത പുതുമ ശ്വസിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ വിശപ്പ് വീണ്ടും ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നതിന് ഷെഫ്ൾബോർഡും മറ്റ് ഗെയിമുകളും കളിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, കൂടാതെ പതിനൊന്നിന്- ചാറു കൊണ്ട് സാൻഡ്വിച്ചുകൾ പിന്തുണയ്ക്കണം; സ്വയം ഉന്മേഷം നേടി, അവർ സന്തോഷത്തോടെ പത്രം വായിക്കുകയും ശാന്തമായി രണ്ടാമത്തെ പ്രഭാതഭക്ഷണത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയും ചെയ്തു, ആദ്യത്തേതിനേക്കാൾ പോഷകാഹാരവും വൈവിധ്യവും; അടുത്ത രണ്ട് മണിക്കൂർവിശ്രമത്തിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു; എല്ലാ ഡെക്കുകളും പിന്നീട് നീളമുള്ള ഞാങ്ങണ കസേരകളാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, അതിൽ യാത്രക്കാർ കിടന്നു, പരവതാനികൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞു; അഞ്ച് മണിക്ക്ഉന്മേഷവും ഉന്മേഷവുമുള്ള അവർക്ക് ബിസ്‌ക്കറ്റിനൊപ്പം ശക്തമായ സുഗന്ധമുള്ള ചായ നൽകി; ഏഴിന്ഈ അസ്തിത്വത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം എന്താണെന്ന് കാഹളം മുഴക്കി, കിരീടംഅവൻ ... എന്നിട്ട് സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ തന്റെ സമ്പന്നമായ ക്യാബിനിലേക്ക് - വസ്ത്രം ധരിക്കാൻ തിടുക്കപ്പെട്ടു.
നമ്മുടെ മുമ്പിൽ ദിവസത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം, ദൈനംദിന ജീവിത ആസ്വാദനത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രധാന സംഭവമായ "കിരീടം" അത്താഴമാണ്. ബാക്കിയുള്ളതെല്ലാം അതിനുള്ള തയ്യാറെടുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ പൂർത്തീകരണം പോലെയാണ് (നടത്തം, സ്പോർട്സ് ഗെയിമുകൾ വിശപ്പ് ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി വർത്തിക്കുന്നു). കഥയിലുടനീളം, രചയിതാവ് ഉച്ചഭക്ഷണത്തിനുള്ള വിഭവങ്ങളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് വിശദാംശങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല, ഡെഡ് സോൾസിൽ നായകന്മാരുടെ ഭക്ഷണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിരോധാഭാസ കവിത മുഴുവൻ തുറന്ന ഗോഗോളിനെ പിന്തുടരുന്നതുപോലെ - ഒരുതരം "ഗ്രബ്-ഹെൽ". ആൻഡ്രി ബെലിയുടെ വാക്കുകൾ.
അടിവരയോടുകൂടിയ ദിവസത്തിന്റെ ചിത്രം ജീവന്റെ ശരീരശാസ്ത്രംസ്വാഭാവിക വിശദാംശങ്ങളോടെ അവസാനിക്കുന്നു - "വയറിനെ ചൂടാക്കാനുള്ള" ചൂടാക്കൽ പാഡുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പരാമർശം, വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ വീട്ടുജോലിക്കാർ "എല്ലാ മുറികളിലേക്കും കൊണ്ടുപോകുന്നു."
അത്തരമൊരു അസ്തിത്വത്തിൽ എല്ലാം മാറ്റമില്ല എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും (ഇവിടെ, അറ്റ്ലാന്റിസിൽ, പതിനഞ്ച് മിനിറ്റിനുശേഷം മറന്നുപോയ അറിയപ്പെടുന്ന "സംഭവം" ഒഴികെ ഒന്നും സംഭവിക്കുന്നില്ല), കഥയിലുടനീളം രചയിതാവ് എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് കൃത്യമായ സമയം സൂക്ഷിക്കുന്നു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ മിനിറ്റ്. നമുക്ക് വാചകം നോക്കാം: "പത്തു മിനിറ്റിനുള്ളിൽസാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കുടുംബം ഒരു വലിയ ബാർജിൽ കയറി, പതിനഞ്ച്അണക്കെട്ടിലെ കല്ലുകളിൽ ചവിട്ടി..."; "ഒപ്പം ഒരു നിമിഷത്തിൽഒരു ഫ്രഞ്ച് ഹെഡ് വെയിറ്റർ സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യന്റെ മുറിയുടെ വാതിലിൽ ലഘുവായി മുട്ടി ... ".
അത്തരമൊരു സാങ്കേതികത - കൃത്യമായ, മിനിറ്റിനുള്ളിൽ, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് (ഏതെങ്കിലും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അഭാവത്തിൽ) - സ്വപ്രേരിതമായി സ്ഥാപിതമായ ക്രമത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ രചയിതാവിനെ അനുവദിക്കുന്നു, ജീവിതം നിഷ്ക്രിയമായി കറങ്ങുന്ന ഒരു സംവിധാനം. സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ മരണശേഷം അതിന്റെ ജഡത്വം തുടരുന്നു, ഈ സംവിധാനം വിഴുങ്ങുകയും ഉടനടി മറക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുപോലെ: "ഒരു കാൽ മണിക്കൂറിനുള്ളിൽഹോട്ടലിൽ, എല്ലാം എങ്ങനെയെങ്കിലും ക്രമത്തിൽ വന്നു. "ഓട്ടോമാറ്റിക് റെഗുലിറ്റിയുടെ ചിത്രം രചയിതാവ് ആവർത്തിച്ച് വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നു:" ... ജീവിതം ... അളന്ന് "; "നേപ്പിൾസിലെ ജീവിതം ഉടനടി ഒഴുകി ചിട്ടയോടെ...".
കൂടാതെ ഇതെല്ലാം ഒരു മതിപ്പ് അവശേഷിപ്പിക്കുന്നു ഓട്ടോമാറ്റിസംഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ച ജീവിതം, അതായത്, ആത്യന്തികമായി, അതിന്റെ ചില നിർജീവത.
കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പങ്ക് ശ്രദ്ധിക്കുമ്പോൾ, കഥയുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു തീയതി ശ്രദ്ധിക്കണം - അമ്പത്തിയെട്ട് വയസ്സ്, നായകന്റെ പ്രായം. തീയതി വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സന്ദർഭവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, നായകന്റെ മുഴുവൻ മുൻകാല ജീവിതത്തിന്റെയും ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം, പ്ലോട്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.
വിശ്രമിക്കാനും ആസ്വദിക്കാനും യാത്ര ചെയ്യാനും എല്ലാവിധത്തിലും മികച്ച അവകാശമുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ഉറച്ച ബോധ്യമുണ്ടായിരുന്നു. അത്തരം ആത്മവിശ്വാസത്തിന്, ഒന്നാമതായി, അവൻ സമ്പന്നനാണെന്നും രണ്ടാമതായി, അമ്പത്തിയെട്ട് വയസ്സായിട്ടും ജീവിതം തുടങ്ങിയിട്ടേയുള്ളൂ. ഇതുവരെ, അവൻ ജീവിച്ചിരുന്നില്ല, പക്ഷേ നിലനിന്നിരുന്നു,അത് ശരിയാണ്, വളരെ മോശമല്ല, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും എല്ലാ പ്രതീക്ഷകളും ഭാവിയിൽ അർപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു - ആയിരക്കണക്കിന് ആളുകൾക്ക് വേണ്ടി പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഉത്തരവിട്ട ചൈനക്കാർക്ക് ഇതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണെന്ന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു! - ഒടുവിൽ, ഇതിനകം തന്നെ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്തിട്ടുണ്ടെന്നും, ഒരിക്കൽ മോഡലായി എടുത്തവരുമായി താൻ ഏറെക്കുറെ പിടിക്കപ്പെട്ടുവെന്നും ഒരു ഇടവേള എടുക്കാൻ തീരുമാനിച്ചുവെന്നും അദ്ദേഹം കണ്ടു. അദ്ദേഹം ഉൾപ്പെട്ട ആളുകൾക്ക് ആരംഭിക്കുന്ന ഒരു ശീലമുണ്ടായിരുന്നു ജീവിതത്തിന്റെ ആസ്വാദനംയൂറോപ്പിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയിൽ നിന്ന്, ഇന്ത്യയിലേക്ക്, ഈജിപ്തിലേക്ക്. അതിനാൽ - ആദ്യം ഒരു സൂചന, ഒരു പൊതു പദ്ധതി, കഥയുടെ എല്ലാ ആലങ്കാരിക ഘടനയോടും കൂടി - സാരാംശം, പുതിയ ലോകത്തിലെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ, സാനിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യന്റെ "പഴയ ഹൃദയത്തിന്റെ" വൈകല്യത്തിന്റെ ഉത്ഭവം. ഫ്രാൻസിസ്കോ സൂചിപ്പിച്ചു. അവസാനം ജീവിതം കാണാൻ, ലോകം കാണാൻ തീരുമാനിച്ച നായകന് ഒരിക്കലും അത് ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. മരണം കാരണം മാത്രമല്ല, വാർദ്ധക്യം നിമിത്തം മാത്രമല്ല, തന്റെ മുൻകാല അസ്തിത്വത്താൽ അദ്ദേഹം ഇതിന് തയ്യാറായിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ. തുടക്കം മുതൽ ശ്രമം പാളി. സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ അർപ്പിതനായ ജീവിതരീതിയിലാണ് പ്രശ്‌നത്തിന്റെ ഉറവിടം, അതിൽ സാങ്കൽപ്പിക മൂല്യങ്ങളും അവയുടെ ശാശ്വതമായ അന്വേഷണവും ജീവിതത്തെ തന്നെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. ഭൂമിയിലെ ഓരോ വ്യക്തിക്കും ഒരു പ്രത്യേക കെണി കാത്തിരിക്കുന്നു: അസ്തിത്വത്തിനും പണത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള ബിസിനസും പണവും ബിസിനസിനും പണത്തിനും വേണ്ടി. അതിനാൽ ഒരു വ്യക്തി ഒരു ദുഷിച്ച, ദുഷിച്ച വൃത്തത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു, മാർഗ്ഗങ്ങൾ ലക്ഷ്യത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുമ്പോൾ - ജീവിതം. ഭാവി കാലതാമസമാണ്, ഒരിക്കലും വരാനിടയില്ല. സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യനായ വ്യക്തിക്ക് സംഭവിച്ചത് അതാണ്. അമ്പത്തിയെട്ട് വയസ്സ് വരെ, "അവൻ ജീവിച്ചിരുന്നില്ല, പക്ഷേ നിലനിന്നിരുന്നു", ഒരിക്കൽ സ്ഥാപിതവും യാന്ത്രികവുമായ ക്രമം അനുസരിച്ചു, അതിനാൽ പഠിച്ചില്ല ജീവിക്കുക- ജീവിതം ആസ്വദിക്കുക, ആളുകളുമായും പ്രകൃതിയുമായും ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവുമായും സ്വതന്ത്ര ആശയവിനിമയം ആസ്വദിക്കുക.
സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യന്റെ കഥ, ബുനിൻ കാണിക്കുന്നത് പോലെ, തികച്ചും സാധാരണമായ നിരവധി കഥകളിൽ നിന്നുള്ളതാണ്. സമാനമായ ചിലത്, കലാകാരന് നമ്മോട് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി സമ്പത്തും അധികാരവും ബഹുമാനവും വിലമതിക്കുന്ന ഭൂരിപക്ഷം ആളുകൾക്കും സംഭവിക്കുന്നു. എഴുത്തുകാരൻ ഒരിക്കലും തന്റെ നായകനെ ആദ്യ പേരോ കുടുംബപ്പേരോ വിളിപ്പേരോ വിളിക്കുന്നില്ല എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല: ഇതെല്ലാം വളരെ വ്യക്തിഗതമാണ്, കൂടാതെ കഥയിൽ വിവരിച്ച കഥ ആർക്കും സംഭവിക്കാം.
"സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള മാന്യൻ" എന്ന കഥ, വാസ്തവത്തിൽ, ആധുനിക ലോകത്ത് നിലനിൽക്കുന്ന മൂല്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള എഴുത്തുകാരന്റെ പ്രതിഫലനമാണ്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ മേൽ അധികാരം യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് അവനെ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു, അതിനുള്ള കഴിവ്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഈ പൈശാചിക പരിഹാസം കലാകാരന്റെ മനസ്സിൽ വിരോധാഭാസം മാത്രമല്ല, കഥയിൽ ഒന്നിലധികം തവണ അനുഭവപ്പെടുന്നു. അത്താഴം അസ്തിത്വത്തിന്റെ "കിരീടം" ആയി കാണിക്കുന്ന എപ്പിസോഡുകൾ നമുക്ക് ഓർമ്മിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ നായകൻ അതിശയോക്തി കലർന്ന ഗാംഭീര്യത്തോടെ എങ്ങനെ വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു എന്നതിന്റെ വിവരണം - "കൃത്യമായി കിരീടത്തിലേക്ക്", അല്ലെങ്കിൽ എന്തെങ്കിലും നടൻ അവനിൽ വഴുതി വീഴുമ്പോൾ: "... സ്റ്റേജ്സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാന്യൻ അവരുടെ ഇടയിലേക്ക് പോയി. "രചയിതാവിന്റെ ശബ്ദം ഒന്നിലധികം തവണ മുഴങ്ങുന്നു ദാരുണമായി,കയ്പും അമ്പരപ്പും കൊണ്ട്, ഏതാണ്ട് നിഗൂഢമായ. സമുദ്രത്തിന്റെ ചിത്രം, മുഴുവൻ കഥയുടെയും പശ്ചാത്തലം, ലോകത്തിന്റെ പ്രപഞ്ചശക്തികളുടെ പ്രതിച്ഛായയായി വളരുന്നു, അവരുടെ നിഗൂഢവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതുമായ പൈശാചിക കളി, അത് എല്ലാ മനുഷ്യ ചിന്തകൾക്കും വേണ്ടി കാത്തിരിക്കുന്നു. കഥയുടെ അവസാനത്തിൽ, അത്തരം ദുഷ്ടശക്തികളുടെ ആൾരൂപമായി, പിശാചിന്റെ സോപാധികവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ ഒരു ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു: " ജിബ്രാൾട്ടറിലെ പാറകളിൽ നിന്ന്, രണ്ട് ലോകങ്ങളുടെ കല്ലുകൾ നിറഞ്ഞ കവാടങ്ങളിൽ നിന്ന്, രാത്രിയിലേക്കും ഹിമപാതത്തിലേക്കും പുറപ്പെടുന്ന കപ്പലിന് പിന്നിൽ നിന്ന് വീക്ഷിക്കുന്ന പിശാചിന് കപ്പലിന്റെ എണ്ണമറ്റ അഗ്നിജ്വാല കണ്ണുകൾ മഞ്ഞിന് പിന്നിൽ ദൃശ്യമായില്ല. ചെകുത്താൻ ഒരു പാറക്കെട്ട് പോലെ വലുതായിരുന്നു, എന്നാൽ കപ്പലും വളരെ വലുതായിരുന്നു, പല തട്ടുകളുള്ളതും, പല കാഹളങ്ങളുള്ളതും, പഴയ ഹൃദയമുള്ള ഒരു പുതിയ മനുഷ്യന്റെ അഭിമാനത്താൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതും ആയിരുന്നു.».
അങ്ങനെ, കഥയുടെ കലാപരമായ ഇടവും സമയവും ആഗോള, കോസ്മിക് സ്കെയിലുകളിലേക്ക് വികസിക്കുന്നു. കലാപരമായ സമയത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, സൃഷ്ടിയിലെ ഒരു എപ്പിസോഡിനെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇതൊരു അധിക-പ്ലോട്ടാണ് (പ്രധാന കഥാപാത്രവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത) എപ്പിസോഡ്, ഇവിടെ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് "രണ്ടായിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്" ജീവിച്ചിരുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചാണ്; "ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ മേൽ അധികാരമുണ്ട്", "വർണ്ണനാതീതമായി നീചം", പക്ഷേ, അത് മനുഷ്യരാശിയുടെ "എന്നേക്കും ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു" - മനുഷ്യസ്മരണയുടെ ഒരുതരം ആഗ്രഹം, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ശക്തിയുടെ മാന്ത്രികതയാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ് (മനുഷ്യരാശിയുടെ മറ്റൊരു വിഗ്രഹം, കൂടാതെ സമ്പത്ത്). കാപ്രി ദ്വീപിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഐതിഹ്യത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ഈ വളരെ വിശദമായ എപ്പിസോഡ്, ആകസ്മികവും നിർബന്ധമല്ലാത്തതുമാണെങ്കിലും, കഥയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. 2000 വർഷം പഴക്കമുണ്ട്ടിബീരിയസിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ പ്രാചീനത (പ്രത്യക്ഷമായും, വിനോദസഞ്ചാരികൾ ടിബീരിയോ പർവ്വതം സന്ദർശിക്കുമ്പോൾ അവനെയാണ് പരാമർശിക്കുന്നത്), ഈ യഥാർത്ഥ ചരിത്രനാമം ആഖ്യാനത്തിലേക്ക് അവതരിപ്പിക്കുന്നത് നമ്മുടെ ഭാവനയെ മനുഷ്യരാശിയുടെ വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു, അതിന്റെ വ്യാപ്തി വിപുലീകരിക്കുന്നു. ബുനിന്റെ കഥയുടെ കലാപരമായ സമയം, "വലിയ സമയ"ത്തിന്റെ വെളിച്ചത്തിൽ അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് കാണാൻ നമ്മെ എല്ലാവരെയും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് കഥയ്ക്ക് അസാധാരണമാംവിധം ഉയർന്ന കലാപരമായ സാമാന്യവൽക്കരണം നൽകുന്നു. "ചെറിയ" ഗദ്യശാഖ അതിന്റെ അതിരുകൾ ഭേദിച്ച് പുതിയൊരു ഗുണമേന്മ കൈവരുന്നു. കഥ മാറുന്നു ദാർശനിക.
തുടങ്ങിയവ.................

ബുണിന്റെ ചെറുകഥകളുടെ ചക്രം "ഡാർക്ക് ആലീസ്" തന്റെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലും രചയിതാവ് എഴുതിയ ഏറ്റവും മികച്ചതാണ്. ബുനിന്റെ ശൈലിയുടെ ലാളിത്യവും പ്രവേശനക്ഷമതയും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സൃഷ്ടിയുടെ വിശകലനത്തിന് പ്രത്യേക അറിവ് ആവശ്യമാണ്. ഈ കൃതി ഒൻപതാം ക്ലാസിൽ സാഹിത്യ പാഠങ്ങളിൽ പഠിക്കുന്നു, അതിന്റെ വിശദമായ വിശകലനം പരീക്ഷയ്ക്ക് തയ്യാറെടുക്കുന്നതിനും ക്രിയേറ്റീവ് പേപ്പറുകൾ എഴുതുന്നതിനും ടെസ്റ്റ് ടാസ്‌ക്കുകൾക്കും ഒരു സ്റ്റോറി പ്ലാൻ തയ്യാറാക്കുന്നതിനും ഉപയോഗപ്രദമാകും. പ്ലാൻ അനുസരിച്ച് "ഡാർക്ക് അല്ലെയ്സ്" എന്ന വിശകലനത്തിന്റെ ഞങ്ങളുടെ പതിപ്പ് നിങ്ങൾ സ്വയം പരിചയപ്പെടാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

ഹ്രസ്വ വിശകലനം

എഴുതിയ വർഷം– 1938.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രംകഥ എഴുതിയത് പ്രവാസത്തിലാണ്. ഗൃഹാതുരത്വം, ഉജ്ജ്വലമായ ഓർമ്മകൾ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള രക്ഷപ്പെടൽ, യുദ്ധവും പട്ടിണിയും - കഥ എഴുതാനുള്ള പ്രേരണയായി.

വിഷയം- സ്നേഹം നഷ്ടപ്പെട്ടു, ഭൂതകാലത്തിൽ മറന്നു; തകർന്ന വിധികൾ, തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ തീം, അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ.

രചന- ഒരു ചെറുകഥയ്ക്ക് പരമ്പരാഗതം, ഒരു കഥ. അതിൽ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുണ്ട്: ജനറലിന്റെ വരവ്, മുൻ കാമുകനുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച, തിടുക്കത്തിൽ പുറപ്പെടൽ.

തരം- ചെറുകഥ (നോവൽ).

സംവിധാനം- റിയലിസം.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

സൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രവും എഴുത്തുകാരന്റെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ ചില വിശദാംശങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും കൂടാതെ "ഇരുണ്ട ഇടവഴികളിൽ" വിശകലനം അപൂർണ്ണമായിരിക്കും. N. Ogaryov ന്റെ "An Ordinary Tale" എന്ന കവിതയിൽ ഇവാൻ ബുനിൻ ഇരുണ്ട ഇടവഴികളുടെ ചിത്രം കടമെടുത്തു. ഈ രൂപകം എഴുത്തുകാരനെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു, അദ്ദേഹം അതിന് തന്റേതായ പ്രത്യേക അർത്ഥം നൽകുകയും കഥകളുടെ ഒരു ചക്രത്തിന്റെ തലക്കെട്ടാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്തു. അവയെല്ലാം ഒരു പ്രമേയത്താൽ ഒന്നിച്ചിരിക്കുന്നു - ശോഭയുള്ളതും നിർഭാഗ്യകരവും ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവിസ്മരണീയവുമാണ്.

അതേ പേരിലുള്ള (1937-1945) കഥകളുടെ ചക്രത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഈ കൃതി 1938-ൽ രചയിതാവ് പ്രവാസത്തിലായിരുന്നപ്പോൾ എഴുതിയതാണ്. രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, പട്ടിണിയും ദാരിദ്ര്യവും യൂറോപ്പിലെ എല്ലാ നിവാസികളെയും വേട്ടയാടി, ഫ്രഞ്ച് നഗരമായ ഗ്രാസെയും ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. ഇവാൻ ബുനിന്റെ എല്ലാ മികച്ച കൃതികളും എഴുതിയത് അവിടെ വച്ചാണ്. യുവത്വത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ കാലത്തെ ഓർമ്മകളിലേക്ക് മടങ്ങുക, പ്രചോദനം, സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവ തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള വേർപിരിയലിനെയും യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരതയെയും അതിജീവിക്കാൻ രചയിതാവിന് ശക്തി നൽകി. അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിൽ നിന്ന് അകലെയുള്ള ഈ എട്ട് വർഷം ബുനിന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതത്തിൽ ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമവും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായി മാറി. പ്രായപൂർത്തിയായ പ്രായം, അതിശയകരമായ മനോഹരമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, ചരിത്ര സംഭവങ്ങളെയും ജീവിത മൂല്യങ്ങളെയും കുറിച്ച് പുനർവിചിന്തനം - വാക്കിന്റെ യജമാനന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രേരണയായി.

ഏറ്റവും ഭയാനകമായ സമയങ്ങളിൽ, പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച, സൂക്ഷ്മമായ, ഹൃദ്യമായ കഥകൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട് - സൈക്കിൾ "ഡാർക്ക് ആലിസ്". ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ആത്മാവിൽ അവൻ ഇടയ്ക്കിടെ നോക്കുന്ന സ്ഥലങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ പ്രത്യേക വിറയലോടെ: ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള ഓർമ്മകൾ, ഏറ്റവും “പ്രിയ” അനുഭവങ്ങൾ അവിടെ സംഭരിച്ചിരിക്കുന്നു. തന്റെ പുസ്തകത്തിനും അതേ പേരിലുള്ള കഥയ്ക്കും തലക്കെട്ട് നൽകുമ്പോൾ രചയിതാവിന്റെ മനസ്സിലുണ്ടായിരുന്നത് ഈ "ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" ആയിരുന്നു. ന്യൂയോർക്കിൽ 1943-ൽ നോവയ സെംല്യ പതിപ്പിലാണ് ഈ കഥ ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്.

വിഷയം

പ്രമുഖ തീം- സ്നേഹത്തിന്റെ തീം. "ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥ മാത്രമല്ല, സൈക്കിളിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ഈ അത്ഭുതകരമായ വികാരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ജീവിതത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിക്ക് നൽകാൻ കഴിയുന്ന ഏറ്റവും മികച്ച കാര്യം സ്നേഹമാണെന്ന് ബുനിൻ തന്റെ ജീവിതം സംഗ്രഹിച്ചു. ഇത് എല്ലാറ്റിന്റെയും സാരാംശവും തുടക്കവും അർത്ഥവുമാണ്: ഒരു ദുരന്തമോ സന്തോഷകരമോ ആയ കഥ - വ്യത്യാസമില്ല. ഈ വികാരം ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ മിന്നിമറയുന്നുവെങ്കിൽ, അതിനർത്ഥം അവൻ അത് വെറുതെ ജീവിച്ചില്ല എന്നാണ്.

മനുഷ്യ വിധികൾ, സംഭവങ്ങളുടെ അപ്രസക്തത, ഖേദിക്കേണ്ടി വന്ന തിരഞ്ഞെടുപ്പ് എന്നിവയാണ് ബുനിന്റെ കഥയിലെ പ്രധാന ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ. സ്നേഹിക്കുന്നവൻ എപ്പോഴും വിജയിക്കുന്നു, അവൻ ജീവിക്കുകയും അവന്റെ സ്നേഹം ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് അവന് മുന്നോട്ട് പോകാനുള്ള ശക്തി നൽകുന്നു.

സാമാന്യബുദ്ധിക്ക് അനുകൂലമായി തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തിയ നിക്കോളായ് അലക്‌സീവിച്ച്, അറുപതാം വയസ്സിൽ മാത്രമാണ് നദീഷ്‌ദയോടുള്ള തന്റെ പ്രണയം തന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഭവമാണെന്ന് തിരിച്ചറിയുന്നത്. തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ പ്രമേയവും അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങളും കഥയുടെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: ഒരു വ്യക്തി തെറ്റായ ആളുകളുമായി ജീവിതം നയിക്കുന്നു, അസന്തുഷ്ടനായി തുടരുന്നു, വിധി ഒരു പെൺകുട്ടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ അനുവദിച്ച വിശ്വാസവഞ്ചനയും വഞ്ചനയും തിരികെ നൽകുന്നു.

നിഗമനം വ്യക്തമാണ്: സന്തോഷം നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങളുമായി യോജിച്ച് ജീവിക്കുന്നതാണ്, അല്ലാതെ അവയെ ധിക്കരിക്കുന്നില്ല. സ്വന്തം, മറ്റുള്ളവരുടെ വിധിയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെയും ഉത്തരവാദിത്തത്തിന്റെയും പ്രശ്നവും സൃഷ്ടിയിൽ സ്പർശിക്കുന്നു. കഥയുടെ ചെറിയ വോളിയം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും പ്രശ്നം വളരെ വിശാലമാണ്. ബുനിന്റെ കഥകളിൽ, പ്രണയവും വിവാഹവും പ്രായോഗികമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് രസകരമാണ്: വികാരങ്ങൾ വേഗത്തിലും ഉജ്ജ്വലവുമാണ്, അവ പ്രകൃതിയിലെ എല്ലാറ്റിനെയും പോലെ വേഗത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്നേഹം വാഴുന്നിടത്ത് സാമൂഹിക പദവിക്ക് അർത്ഥമില്ല. അത് ആളുകളെ തുല്യമാക്കുന്നു, അർത്ഥശൂന്യമായ പദവികളും എസ്റ്റേറ്റുകളും ഉണ്ടാക്കുന്നു - സ്നേഹത്തിന് അതിന്റേതായ മുൻഗണനകളും നിയമങ്ങളും ഉണ്ട്.

രചന

രചനാപരമായി, കഥയെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാം.

ആദ്യഭാഗം: സത്രത്തിലെ നായകന്റെ വരവ് (പ്രകൃതിയുടെയും ചുറ്റുമുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെയും വിവരണങ്ങൾ ഇവിടെ പ്രബലമാണ്). ഒരു മുൻ കാമുകനുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച - രണ്ടാമത്തെ സെമാന്റിക് ഭാഗം - പ്രധാനമായും ഒരു സംഭാഷണം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവസാന ഭാഗത്ത്, ജനറൽ സത്രം വിടുന്നു - സ്വന്തം ഓർമ്മകളിൽ നിന്നും ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്നും ഓടുന്നു.

പ്രധാന ഇവന്റുകൾ- നഡെഷ്ദയും നിക്കോളായ് അലക്സീവിച്ചും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തികച്ചും വിപരീതമായ രണ്ട് വീക്ഷണങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവൾ സ്നേഹത്തോടെ ജീവിക്കുന്നു, അതിൽ ആശ്വാസവും സന്തോഷവും കണ്ടെത്തി, അവളുടെ യൗവനത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ സൂക്ഷിക്കുന്നു. ജ്ഞാനിയായ ഈ സ്ത്രീയുടെ വായിൽ ഒരു കഥയുടെ ആശയം രചയിതാവ് നൽകുന്നു - കൃതി നമ്മെ പഠിപ്പിക്കുന്നത്: "എല്ലാം കടന്നുപോകുന്നു, പക്ഷേ എല്ലാം മറക്കില്ല." ഈ അർത്ഥത്തിൽ, കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളിൽ വിപരീതമാണ്, പഴയ ജനറൽ "എല്ലാം കടന്നുപോകുന്നു" എന്ന് പലതവണ പരാമർശിക്കുന്നു. അവന്റെ ജീവിതം അർത്ഥശൂന്യവും സന്തോഷരഹിതവും പാഴായതും അങ്ങനെ കടന്നുപോയി. ധൈര്യവും തുറന്നുപറച്ചിലും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും വിമർശനം കഥകളുടെ ചക്രം ആവേശത്തോടെ ഏറ്റെടുത്തു.

പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ

തരം

ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ കഥയുടെ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു, ബുനിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചില ഗവേഷകർ അവയെ ചെറുകഥകളായി കണക്കാക്കുന്നു.

പ്രണയത്തിന്റെ തീം, അപ്രതീക്ഷിതമായ പെട്ടെന്നുള്ള അവസാനങ്ങൾ, ദാരുണവും നാടകീയവുമായ പ്ലോട്ടുകൾ - ഇതെല്ലാം ബുനിന്റെ കൃതികളുടെ സവിശേഷതയാണ്. കഥയിലെ ഗാനരചനയുടെ സിംഹഭാഗവും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് - വികാരങ്ങൾ, ഭൂതകാലം, അനുഭവങ്ങൾ, ആത്മീയ അന്വേഷണം. ബുനിന്റെ കഥകളുടെ ഒരു സവിശേഷമായ സവിശേഷതയാണ് പൊതുവായ ഗാനരചനാ രീതി. ഒരു ചെറിയ ഇതിഹാസ വിഭാഗത്തിലേക്ക് ഒരു വലിയ കാലഘട്ടത്തെ ഉൾക്കൊള്ളാനും കഥാപാത്രത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ വെളിപ്പെടുത്താനും വായനക്കാരനെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാനും രചയിതാവിന് അതുല്യമായ കഴിവുണ്ട്.

രചയിതാവ് ഉപയോഗിക്കുന്ന കലാപരമായ മാർഗങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: കൃത്യമായ വിശേഷണങ്ങൾ, ഉജ്ജ്വലമായ രൂപകങ്ങൾ, താരതമ്യങ്ങൾ, വ്യക്തിത്വങ്ങൾ. സമാന്തരതയുടെ സാങ്കേതികത രചയിതാവിന് അടുത്താണ്, പലപ്പോഴും പ്രകൃതി കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ആർട്ട് വർക്ക് ടെസ്റ്റ്

വിശകലന റേറ്റിംഗ്

ശരാശരി റേറ്റിംഗ്: 4.6 ആകെ ലഭിച്ച റേറ്റിംഗുകൾ: 621.

തരം ഫോക്കസ്റിയലിസത്തിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ നോവലാണ് ഈ കൃതി, ഇതിന്റെ പ്രധാന പ്രമേയം പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾ, നഷ്ടപ്പെട്ടത്, ഭൂതകാലത്തിൽ മറന്നുപോയത്, അതുപോലെ തകർന്ന വിധികൾ, തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ, അവയുടെ അനന്തരഫലങ്ങൾ എന്നിവയാണ്.

കോമ്പോസിഷൻ ഘടനമൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഒരു ചെറുകഥയ്ക്ക് ഈ കഥ പരമ്പരാഗതമാണ്, അതിൽ ആദ്യത്തേത് പ്രകൃതിയുടെയും ചുറ്റുമുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെയും വിവരണങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് നായകന്റെ വരവിനെക്കുറിച്ചാണ് പറയുന്നത്, രണ്ടാമത്തേത് തന്റെ മുൻ പ്രിയപ്പെട്ട സ്ത്രീയുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയെ വിവരിക്കുന്നു, മൂന്നാമത്തേത് ഭാഗം പെട്ടെന്നുള്ള യാത്രയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

പ്രധാന കഥാപാത്രംസ്വന്തം അഹങ്കാരത്തിന്റെയും പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെയും രൂപത്തിൽ ജീവിതത്തിൽ സാമാന്യബുദ്ധിയെ ആശ്രയിക്കുന്ന, അറുപതു വയസ്സുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച നിക്കോളായ് അലക്‌സാന്ദ്രോവിച്ച് ആണ് കഥയുടെ കഥ.

ചെറിയ സ്വഭാവംതന്റെ ജീവിത പാതയുടെ അവസാനത്തിൽ നായകനെ കണ്ടുമുട്ടിയ നിക്കോളായിയുടെ മുൻ പ്രിയപ്പെട്ട നദെഷ്ദയെ ഈ കൃതി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു ധനികനുമായി സഹവസിച്ചതിന്റെ നാണക്കേട് മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞതും സ്വതന്ത്രവും സത്യസന്ധവുമായ ജീവിതം നയിക്കാൻ പഠിച്ച ഒരു പെൺകുട്ടിയെ പ്രതീക്ഷ വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു.

വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതപ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രമാണ് കഥ, അത് പ്രിയപ്പെട്ടതും ശോഭയുള്ളതും അതിശയകരവുമായ ഒരു വികാരത്തോടൊപ്പം എന്നെന്നേക്കുമായി കടന്നുപോകുന്ന ഒരു ദാരുണവും മാരകവുമായ സംഭവമായി രചയിതാവ് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. കഥയിലെ പ്രണയം ഒരു ലിറ്റ്മസ് ടെസ്റ്റിന്റെ രൂപത്തിലാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, ഇത് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ മനക്കരുത്തും ധാർമ്മിക വിശുദ്ധിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പരിശോധിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിലൂടെകഥയിൽ രചയിതാവിന്റെ കൃത്യമായ വിശേഷണങ്ങൾ, ഉജ്ജ്വലമായ രൂപകങ്ങൾ, താരതമ്യങ്ങൾ, വ്യക്തിത്വങ്ങൾ എന്നിവയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന സമാന്തരതയുടെ ഉപയോഗവും ഉൾപ്പെടുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ മൗലികതഅപ്രതീക്ഷിതമായ പൊടുന്നനെയുള്ള അവസാനങ്ങൾ, ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ ദുരന്തം, നാടകം, വികാരങ്ങൾ, അനുഭവങ്ങൾ, മാനസിക വ്യസനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ ഗാനരചനയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് എഴുത്തുകാരൻ ഉൾപ്പെടുത്തിയതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സ്വന്തം വികാരങ്ങളുമായി ആത്മീയ ഐക്യം കണ്ടെത്തുന്നതിലും ജീവിത മൂല്യങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നതിലും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സന്തോഷം എന്ന ആശയം വായനക്കാരിലേക്ക് എത്തിക്കുന്നതിലാണ് കഥ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നത്.

ഓപ്ഷൻ 2

19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ബുനിൻ പ്രവർത്തിച്ചു. സ്നേഹത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം സവിശേഷമായിരുന്നു: തുടക്കത്തിൽ, ആളുകൾ പരസ്പരം വളരെയധികം സ്നേഹിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ അവസാനം, ഒന്നുകിൽ നായകന്മാരിൽ ഒരാൾ മരിക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ അവർ പിരിഞ്ഞുപോകുകയോ ചെയ്യുന്നു. ബുണിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സ്നേഹം ഒരു വികാരാധീനമായ വികാരമാണ്, പക്ഷേ ഒരു ഫ്ലാഷ് പോലെയാണ്.

ബുനിന്റെ "ഡാർക്ക് അല്ലീസ്" എന്ന കൃതി വിശകലനം ചെയ്യാൻ, നിങ്ങൾ പ്ലോട്ടിൽ സ്പർശിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ജനറൽ നിക്കോളായ് അലക്സീവിച്ച് ആണ് പ്രധാന കഥാപാത്രം, അവൻ തന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ വന്ന് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സ്നേഹിച്ച ഒരു സ്ത്രീയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. മുറ്റത്തെ യജമാനത്തിയാണ് നഡെഷ്ദ, അവൻ അവളെ പെട്ടെന്ന് തിരിച്ചറിയുന്നില്ല. എന്നാൽ നഡെഷ്ദ അവനെ മറന്നില്ല, നിക്കോളായിയെ സ്നേഹിച്ചു, സ്വയം കൈവെക്കാൻ പോലും ശ്രമിച്ചു. അവളെ ഉപേക്ഷിച്ചതിൽ നായകന് കുറ്റബോധം തോന്നുന്നു. അതിനാൽ, ഏതെങ്കിലും വികാരങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞ് അദ്ദേഹം ക്ഷമ ചോദിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

നിക്കോളായിയുടെ ജീവിതം അത്ര എളുപ്പമായിരുന്നില്ല, അവൻ ഭാര്യയെ സ്നേഹിച്ചു, പക്ഷേ അവൾ അവനെ വഞ്ചിച്ചു, അവന്റെ മകൻ ഒരു നീചനും ധിക്കാരിയും ആയി വളർന്നു. മുൻകാലങ്ങളിൽ താൻ ചെയ്തതിന് സ്വയം കുറ്റപ്പെടുത്താൻ അവൻ നിർബന്ധിതനാകുന്നു, കാരണം നഡെഷ്ദയ്ക്ക് അവനോട് ക്ഷമിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

35 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള പ്രണയത്തിന് മങ്ങലേറ്റിട്ടില്ലെന്ന് ബുനിന്റെ കൃതികൾ വ്യക്തമാക്കുന്നു. ജനറൽ നഗരം വിടുമ്പോൾ, തന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കാര്യം പ്രതീക്ഷയാണെന്ന് അവൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അവർ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിച്ചില്ലെങ്കിൽ ഉണ്ടാകുമായിരുന്ന ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

പ്രേമികൾ ഒത്തുചേരാത്തതിനാൽ ബുനിൻ തന്റെ ജോലിയിൽ ദുരന്തം വരുത്തി.

പ്രതീക്ഷയ്ക്ക് സ്നേഹം നിലനിർത്താൻ കഴിഞ്ഞു, പക്ഷേ ഇത് ഒരു സഖ്യം സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിച്ചില്ല - അവൾ തനിച്ചായി. ഞാൻ നിക്കോളായിയോടും ക്ഷമിച്ചില്ല, കാരണം വേദന വളരെ ശക്തമായിരുന്നു. നിക്കോളായ് സ്വയം ദുർബലനായി മാറി, ഭാര്യയെ ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, അവഹേളനത്തെ ഭയപ്പെട്ടു, സമൂഹത്തെ ചെറുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അവർക്ക് വിധിക്ക് കീഴടങ്ങാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ.

രണ്ട് ആളുകളുടെ വിധിയുടെ സങ്കടകരമായ കഥയാണ് ബുനിൻ കാണിക്കുന്നത്. ലോകത്തിലെ സ്നേഹത്തിന് പഴയ സമൂഹത്തിന്റെ അടിത്തറയെ ചെറുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ അത് ദുർബലവും നിരാശാജനകവുമായിത്തീർന്നു. എന്നാൽ ഒരു പോസിറ്റീവ് സവിശേഷത കൂടിയുണ്ട് - പ്രണയം നായകന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് നല്ല കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു, അത് അതിന്റെ അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു, അത് അവർ എപ്പോഴും ഓർക്കും.

ബുനിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ സൃഷ്ടികളും പ്രണയത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തെ സ്പർശിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ സ്നേഹം എത്ര പ്രധാനമാണെന്ന് "ഡാർക്ക് ആലീസ്" കാണിക്കുന്നു. ബ്ലോക്കിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സ്നേഹമാണ് ആദ്യം വരുന്നത്, കാരണം ഇത് ഒരു വ്യക്തിയെ മെച്ചപ്പെടുത്താനും ജീവിതത്തെ മികച്ച രീതിയിൽ മാറ്റാനും അനുഭവം നേടാനും സഹായിക്കുന്നു, ഒപ്പം ദയയും ഇന്ദ്രിയവും ആയിരിക്കാൻ പഠിപ്പിക്കുന്നു.

സാമ്പിൾ 3

പ്രവാസത്തിൽ എഴുതിയ ഇവാൻ ബുനിന്റെ കഥകളുടെ ഒരു ചക്രവും ഈ സൈക്കിളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക കഥയും കവി നിക്കോളായ് ഒഗാരിയോവിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതും രചയിതാവ് പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തതുമായ ഒരു രൂപകവുമാണ് ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ. ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾക്ക് കീഴിൽ, ബുനിൻ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ നിഗൂഢമായ ആത്മാവിനെയാണ്, ഒരിക്കൽ അനുഭവിച്ച എല്ലാ വികാരങ്ങളും ഓർമ്മകളും വികാരങ്ങളും മീറ്റിംഗുകളും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം സൂക്ഷിക്കുന്നു. ഓരോരുത്തർക്കും താൻ വീണ്ടും വീണ്ടും പരാമർശിക്കുന്ന അത്തരം ഓർമ്മകൾ ഉണ്ടെന്ന് രചയിതാവ് അവകാശപ്പെട്ടു, അപൂർവ്വമായി ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ഏറ്റവും വിലയേറിയവയുണ്ട്, അവ ആത്മാവിന്റെ വിദൂര കോണുകളിൽ സുരക്ഷിതമായി സംഭരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ.

1938-ൽ പ്രവാസജീവിതം നയിച്ച ഇവാൻ ബുനിൻ എന്ന കഥ ഇങ്ങനെയുള്ള ഓർമ്മകളെക്കുറിച്ചാണ്. ഫ്രാൻസിലെ ഗ്രാസെ നഗരത്തിലെ ഭയാനകമായ ഒരു യുദ്ധകാലത്ത്, ഒരു റഷ്യൻ ക്ലാസിക് പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതി. മാതൃരാജ്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം മുക്കിക്കളയാനും യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരതയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനും ശ്രമിക്കുന്ന ഇവാൻ അലക്സീവിച്ച് തന്റെ ചെറുപ്പത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള ഓർമ്മകളിലേക്കും ആദ്യ വികാരങ്ങളിലേക്കും സൃഷ്ടിപരമായ ശ്രമങ്ങളിലേക്കും മടങ്ങുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, രചയിതാവ് "ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥ ഉൾപ്പെടെയുള്ള തന്റെ മികച്ച കൃതികൾ എഴുതി.

ബുണിന്റെ നായകൻ ഇവാൻ അലക്സീവിച്ച്, അറുപതു വയസ്സുള്ള മനുഷ്യൻ, ഒരു ഉയർന്ന സൈനിക ഉദ്യോഗസ്ഥൻ, തന്റെ ചെറുപ്പത്തിന്റെ സ്ഥലങ്ങളിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു. സത്രത്തിലെ ഹോസ്റ്റസിൽ, മുൻ സെർഫ് പെൺകുട്ടിയായ നഡെഷ്ദയെ അദ്ദേഹം തിരിച്ചറിയുന്നു, ഒരു യുവ ഭൂവുടമ, ഒരിക്കൽ വശീകരിക്കപ്പെടുകയും പിന്നീട് ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇക്കാലമത്രയും ആ "ഇരുണ്ട ഇടവഴികളിൽ" സൂക്ഷിച്ചിരുന്ന ഓർമ്മകളിലേക്ക് അവരുടെ ആകസ്മിക കൂടിക്കാഴ്ച നമ്മെ തിരിയുന്നു. പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണത്തിൽ നിന്ന്, നഡെഷ്ദ തന്റെ വഞ്ചകനായ യജമാനനെ ഒരിക്കലും ക്ഷമിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് അറിയാം, പക്ഷേ അവൾക്ക് സ്നേഹിക്കുന്നത് നിർത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഈ മീറ്റിംഗിന് നന്ദി, ഇവാൻ അലക്സീവിച്ച്, വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അവൻ ഒരു സെർഫ് പെൺകുട്ടിയെ മാത്രമല്ല, വിധി നൽകിയ ഏറ്റവും മികച്ചതും ഉപേക്ഷിച്ചുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കി. എന്നാൽ അയാൾക്ക് മറ്റൊന്നും ലഭിച്ചില്ല: മകൻ വ്യഭിചാരിയും ചിലവഴിക്കുന്നവനുമാണ്, ഭാര്യ വഞ്ചിച്ച് പോയി.

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥ പ്രതികാരത്തെക്കുറിച്ചാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് തോന്നാം, പക്ഷേ വാസ്തവത്തിൽ അത് പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചാണ്. ഇവാൻ ബുനിൻ ഈ വികാരത്തെ എല്ലാറ്റിലുമുപരിയായി ഉയർത്തി. പ്രായപൂർത്തിയായ അവിവാഹിതയായ നദീഷ്‌ദ, ഇത്രയും വർഷമായി തനിക്ക് പ്രണയം ഉണ്ടായിരുന്നതിനാൽ സന്തോഷവതിയാണ്. ഇവാൻ അലക്സീവിച്ചിന്റെ ജീവിതം കൃത്യമായി പ്രവർത്തിച്ചില്ല, കാരണം അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ ഈ വികാരത്തെ കുറച്ചുകാണുകയും യുക്തിയുടെ പാത പിന്തുടരുകയും ചെയ്തു.

ഒരു ചെറുകഥയിൽ, വിശ്വാസവഞ്ചനയ്‌ക്ക് പുറമേ, സാമൂഹിക അസമത്വം, തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, മറ്റൊരാളുടെ വിധിയുടെ ഉത്തരവാദിത്തം, കടമയുടെ പ്രമേയം എന്നിവ ഉയർത്തുന്നു. എന്നാൽ ഒരു നിഗമനം മാത്രമേയുള്ളൂ: നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിൽ ജീവിക്കുകയും സ്നേഹത്തെ എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ഒരു സമ്മാനമായി നൽകുകയും ചെയ്താൽ, ഈ പ്രശ്നങ്ങളെല്ലാം പരിഹരിക്കാൻ കഴിയും.

ഡാർക്ക് ആലിസ് എന്ന കൃതിയുടെ വിശകലനം

ഒഗരേവിന്റെ ഒരു കവിതയിൽ, "... ഇരുണ്ട ലിൻഡനുകളുടെ ഒരു ഇടവഴി ഉണ്ടായിരുന്നു ..." എന്ന വാക്യത്താൽ ബുനിൻ "കൊളുത്തപ്പെട്ടു", കൂടാതെ, ഭാവന ശരത്കാലവും മഴയും റോഡും ഒരു പഴയ പ്രചാരകനും ടാരന്റസിൽ വരച്ചു. ഇതാണ് കഥയുടെ അടിസ്ഥാനം.

ആശയം ഇതായിരുന്നു. ചെറുപ്പത്തിൽ കഥയിലെ നായകൻ ഒരു കർഷക പെൺകുട്ടിയെ വശീകരിച്ചു. അവൻ ഇതിനകം അവളെ മറന്നിരുന്നു. എന്നാൽ ജീവിതം ആശ്ചര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്നു. യാദൃശ്ചികമായി, വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, പരിചിതമായ സ്ഥലങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുമ്പോൾ, അവൻ കടന്നുപോകുന്ന ഒരു കുടിലിൽ നിർത്തി. ഒരു സുന്ദരിയായ സ്ത്രീയിൽ, കുടിലിലെ യജമാനത്തി, അതേ പെൺകുട്ടിയെ ഞാൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു.

വൃദ്ധനായ പട്ടാളക്കാരന് ലജ്ജ തോന്നി, അവൻ നാണിച്ചു, വിളറി വിളറി, കുറ്റക്കാരനായ ഒരു സ്കൂൾ കുട്ടിയെപ്പോലെ എന്തോ പിറുപിറുക്കുന്നു. അവന്റെ പ്രവൃത്തിക്ക് ജീവിതം അവനെ ശിക്ഷിച്ചു. അവൻ പ്രണയത്തിനായി വിവാഹം കഴിച്ചു, പക്ഷേ കുടുംബ അടുപ്പിന്റെ ഊഷ്മളത ഒരിക്കലും അറിഞ്ഞിരുന്നില്ല. അവന്റെ ഭാര്യ അവനെ സ്നേഹിച്ചില്ല, അവൾ അവനെ വഞ്ചിച്ചു. അവസാനം അവൾ അവനെ വിട്ടുപോയി. മകൻ ഒരു നീചനും ലോഫറുമായി വളർന്നു. ജീവിതത്തിൽ എല്ലാം ഒരു ബൂമറാംഗ് പോലെ തിരിച്ചു വരുന്നു.

പ്രതീക്ഷയുടെ കാര്യമോ? അവൾ ഇപ്പോഴും മുൻ യജമാനനെ സ്നേഹിക്കുന്നു. അവൾക്ക് ഒരു സ്വകാര്യ ജീവിതം ഇല്ലായിരുന്നു. കുടുംബമില്ല, പ്രിയപ്പെട്ട ഭർത്താവില്ല. എന്നാൽ അതേ സമയം അവൾക്ക് യജമാനനോട് ക്ഷമിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഒരേ സമയം സ്നേഹിക്കുകയും വെറുക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സ്ത്രീകളാണിവർ.

സൈന്യം ഓർമ്മകളിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു. മാനസികമായി അവരുടെ ബന്ധം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു. സൂര്യാസ്തമയത്തിന് ഒരു മിനിറ്റ് മുമ്പ് അവർ സൂര്യനെപ്പോലെ ആത്മാവിനെ ചൂടാക്കുന്നു. എന്നാൽ കാര്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായി മാറുമായിരുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു നിമിഷം പോലും സമ്മതിക്കുന്നില്ല. അന്നത്തെ സമൂഹം അവരുടെ ബന്ധത്തെ അപലപിക്കുമായിരുന്നു. അവൻ ഇതിന് തയ്യാറായില്ല. അവന് അവ ആവശ്യമില്ല, ഈ ബന്ധങ്ങൾ. അപ്പോൾ സൈനിക ജീവിതം അവസാനിപ്പിക്കാൻ സാധിച്ചു.

സാമൂഹിക നിയമങ്ങളും തത്വങ്ങളും അനുശാസിക്കുന്നതുപോലെ അവൻ ജീവിക്കുന്നു. അവൻ സ്വഭാവത്താൽ ഒരു ഭീരുവാണ്. പ്രണയത്തിന് വേണ്ടി പോരാടണം.

കുടുംബ ചാനലിലൂടെ പ്രണയം ഒഴുകാനും സന്തോഷകരമായ ദാമ്പത്യത്തിൽ രൂപപ്പെടാനും ബുനിൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല. എന്തുകൊണ്ടാണ് അവൻ തന്റെ നായകന്മാർക്ക് മനുഷ്യ സന്തോഷം നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നത്? ക്ഷണികമായ അഭിനിവേശമാണ് നല്ലതെന്ന് അവൻ കരുതുന്നുണ്ടോ? ഈ ശാശ്വതമായ പൂർത്തിയാകാത്ത പ്രണയമാണോ നല്ലത്? അവൾ നഡെഷ്ദയ്ക്ക് സന്തോഷം നൽകിയില്ല, പക്ഷേ അവൾ ഇപ്പോഴും സ്നേഹിക്കുന്നു. അവൾ എന്താണ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത്? വ്യക്തിപരമായി, എനിക്ക് ഇത് മനസ്സിലാകുന്നില്ല, രചയിതാവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ ഞാൻ പങ്കിടുന്നില്ല.

പഴയ പ്രചാരകൻ ഒടുവിൽ വ്യക്തമായി കാണാൻ തുടങ്ങുകയും തനിക്ക് എന്താണ് നഷ്ടപ്പെട്ടതെന്ന് തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്യുന്നു. നദീഷ്ദയോട് കയ്പോടെ അദ്ദേഹം പറയുന്നത് ഇതാണ്. അവൾ തനിക്ക് ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട, തിളക്കമുള്ള വ്യക്തിയാണെന്ന് അയാൾ മനസ്സിലാക്കി. എന്നാൽ തന്റെ കൈയ്യിൽ എന്തെല്ലാം കാർഡുകൾ ഉണ്ടെന്ന് അയാൾക്ക് മനസ്സിലായില്ല. ജീവിതം സന്തോഷത്തിന് രണ്ടാമതൊരു അവസരം നൽകിയെങ്കിലും അവൻ അത് പ്രയോജനപ്പെടുത്തിയില്ല.

"ഇരുണ്ട ഇടവഴികൾ" എന്ന കഥയുടെ തലക്കെട്ടിൽ ബുനിൻ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? അവൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിക്കുന്നത്? മനുഷ്യാത്മാവിന്റെയും മനുസ്മൃതിയുടെയും ഇരുണ്ട കോണുകൾ. ഓരോ വ്യക്തിക്കും അവരുടേതായ രഹസ്യങ്ങളുണ്ട്. അവർ ചിലപ്പോൾ ഏറ്റവും അപ്രതീക്ഷിതമായ രീതിയിൽ അവനുവേണ്ടി പോപ്പ് അപ്പ് ചെയ്യുന്നു. ജീവിതത്തിൽ യാദൃശ്ചികമായി ഒന്നുമില്ല. ദൈവം, വിധി അല്ലെങ്കിൽ പ്രപഞ്ചം നന്നായി ആസൂത്രണം ചെയ്ത ഒരു മാതൃകയാണ് അവസരം.

രസകരമായ ചില ലേഖനങ്ങൾ

സ്വപ്നം കാണുന്നത് ശരിയാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു, അത് ശരിക്കും. ഭൂമിയിലെ എല്ലാ മനുഷ്യരും സ്വപ്നം കാണാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. പ്രചോദനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിൽ, അവർ അവരുടെ ഭാവനയിൽ അവരുടെ ആഗ്രഹങ്ങളുടെ മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു.

ഞാൻ നായ്ക്കളെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുന്നു, അവ മികച്ച സുഹൃത്തുക്കളാണെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്! അവർ വ്യത്യസ്തരാണ്. ഇവ ചെറുതും വലുതും ഷാഗിയും മിനുസമാർന്ന മുടിയുള്ളതുമാണ്. ഒരു നായ ഒരു വംശാവലിയിൽ ആയിരിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ അത് ഒരു സാധാരണ മോങ്ങൽ ആയിരിക്കാം. പക്ഷേ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവൾ മനുഷ്യന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത് കൂടിയാണ്

• പുഷ്കിൻ ലൈസിയം വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ആറാം ക്ലാസ് സന്ദേശ ഉപന്യാസം
• ദി വൈറ്റ് ഗാർഡ് ഓഫ് ബൾഗാക്കോവ് എന്ന നോവലിലെ നായകന്മാരുടെ സവിശേഷതകൾ

  ജോലിയിൽ നടക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ നടന്നുവെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. എല്ലാം ആരംഭിച്ച സ്ഥലമാണ് കൈവ്. പല കഥാപാത്രങ്ങളും യഥാർത്ഥ ആളുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അവരുടേതായ ഗുണങ്ങളും ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാടും ഉണ്ട്.

• ഗാർനെറ്റ് ബ്രേസ്ലെറ്റ്: പ്രണയമോ ഭ്രാന്തോ? രചന

  പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയം - ഏറ്റവും ആഴമേറിയതും ഉദാത്തവുമായ വികാരത്തെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധിക്കാത്ത ഒരു കവിയും എഴുത്തുകാരനും ലോകത്ത് ഉണ്ടായിരിക്കില്ല. ചിലപ്പോൾ ദുരന്തം, എന്നാൽ എപ്പോഴും നിസ്വാർത്ഥമായി അർപ്പണബോധവും ആർദ്രതയും.

ബ്രൗൺ അനസ്താസിയ, FR-401

കഥയുടെ വിശകലനം I.A. ബുനിൻ "മ്യൂസ്".

1938 ഒക്‌ടോബർ 17-ന് എഴുതിയ ഈ കഥ "ഡാർക്ക് ആലിസ്" എന്ന ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധം അടുക്കുകയായിരുന്നു, 1936-ൽ ജർമ്മനിയിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുമ്പോൾ ബുനിൻ നാസികളെ വ്യക്തിപരമായി കണ്ടുമുട്ടി: ലിൻഡൗവിൽ വെച്ച് അദ്ദേഹത്തെ അറസ്റ്റ് ചെയ്യുകയും അശാസ്ത്രീയവും അപമാനകരവുമായ തിരച്ചിൽ നടത്തുകയും ചെയ്തു. ബുനിന്റെ കൃതികളിൽ ഈ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് നേരിട്ടുള്ള പരാമർശങ്ങളൊന്നുമില്ലെങ്കിലും, അവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയെ സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു. ജീവിതത്തിന്റെ വിനാശകരമായ സ്വഭാവം, ഏകാന്തത, സന്തോഷത്തിന്റെ അസാധ്യത, മുമ്പത്തെ ബുനിന്റെ ഗദ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ഈ വർഷങ്ങളിൽ കൂടുതൽ തീവ്രമാക്കുന്നു.

"Dark Alleys" സൈക്കിളിലെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും പോലെ, "Muse" എന്ന കഥയും പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. കഥയുടെ പ്രധാന ശൈലീപരമായ തത്വം വിരുദ്ധതയാണ്. അവൻ എല്ലാ തലങ്ങളിലും സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ആദ്യ വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് ഒരു മെമ്മറിയുടെ രൂപത്തിലാണ് വിവരണം നടത്തുന്നത്, അതായത് സംഭവങ്ങളുടെ വീക്ഷണം ആഖ്യാതാവിന്റെ ധാരണയുടെ പ്രിസത്തിലൂടെയാണ് നൽകുന്നത്, അതിനാൽ ഇത് ഒരു ആത്മനിഷ്ഠ വീക്ഷണമാണ്. ആഖ്യാതാവിന്റെ ചിത്രം ഉള്ളിൽ നിന്ന് കാണിക്കുന്നതിനായി ബുനിൻ അത്തരമൊരു ആഖ്യാനരീതി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു: ആ വിദൂര വർഷങ്ങളിലെ സംഭവങ്ങളിൽ ഏതാണ് അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്, അവർ എന്ത് വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തി.

സൃഷ്ടിയിൽ രണ്ട് കേന്ദ്ര ചിത്രങ്ങളുണ്ട്: ആഖ്യാതാവ്, കൺസർവേറ്റർ മ്യൂസ് ഗ്രാഫ്. "ആരോ സാവിസ്റ്റോവ്സ്കി" ഉണ്ട്, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രം ദ്വിതീയവും പല കാര്യങ്ങളിലും ആഖ്യാതാവിന്റെ ചിത്രത്തിന് സമാന്തരവുമാണ്.

ജീവിതലക്ഷ്യങ്ങളില്ലാത്ത, ദുർബ്ബലനായ, ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ഒരു വ്യക്തിയാണ് ആഖ്യാതാവ്. പെയിന്റിംഗ് പഠിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം ടാംബോവ് പ്രവിശ്യയിലെ തന്റെ എസ്റ്റേറ്റ് ഉപേക്ഷിച്ചു, തുടർന്ന് തന്റെ ജീവിതത്തിൽ മ്യൂസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ തന്റെ ഹോബി എളുപ്പത്തിൽ ഉപേക്ഷിച്ചു. ഒരു സാധാരണക്കാരനായ, എന്നാൽ അറിയപ്പെടുന്ന കലാകാരന്റെ അടുത്താണ് അദ്ദേഹം പഠിച്ചത്, തന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ അശ്ലീലതകളും അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നുവെങ്കിലും, അദ്ദേഹം പഠനം തുടർന്നു. അദ്ദേഹം തന്റെ ഒഴിവു സമയം ബൊഹീമിയൻ പ്രതിനിധികളുടെ കൂട്ടത്തിൽ ചെലവഴിച്ചു, "ബില്യാർഡ്‌സ്, ക്രേഫിഷ് വിത്ത് ബിയർ" എന്നിവയോട് അവർ ഒരുപോലെ പ്രതിജ്ഞാബദ്ധരാണെന്ന പരാമർശത്താൽ അവരുടെ ബൊഹീമിയനിസം ഉടനടി നീക്കം ചെയ്യപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, ചെറുപ്പത്തിലെങ്കിലും, ഈ സാധാരണക്കാരിൽ നിന്നെല്ലാം അദ്ദേഹം വളരെ വ്യത്യസ്തനായിരുന്നില്ല.

സാവിസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ചിത്രം ആഖ്യാതാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു, അവൻ "ഏകാന്തനും ഭീരുവും ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതിക്കാരനുമാണ്." അതായത്, ആഖ്യാതാവിനെപ്പോലെ, മറ്റുള്ളവരുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകിച്ച് വേറിട്ടുനിൽക്കാത്ത ഒരു വ്യക്തി. പക്ഷേ, രണ്ടുപേരുടെയും മ്യൂസിന്റെ ശ്രദ്ധ അവരിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു കാര്യമുണ്ട്. സാവിസ്റ്റോവ്സ്കി ഒരു "മോശമല്ല സംഗീതജ്ഞനാണ്", ആഖ്യാതാവിനെക്കുറിച്ച് മ്യൂസ് പറയുന്നു: "നിങ്ങൾ വളരെ സുന്ദരിയാണ്", കൂടാതെ, അവന്റെ പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങളെക്കുറിച്ച് അവൾ കേട്ടിരിക്കാം.

ഈ രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന് എതിരാണ്. മ്യൂസിന്റെ ബാഹ്യ ചിത്രം അവളുടെ പേര് സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രതീക്ഷകൾ നിറവേറ്റുന്നില്ല. അവൾ "നരച്ച ശൈത്യകാലത്ത് തൊപ്പി, ചാരനിറത്തിലുള്ള സ്‌ട്രെയ്‌റ്റ് കോട്ട്, ഗ്രേ ബൂട്ട്‌സ്, ..., അക്രോൺ നിറമുള്ള കണ്ണുകൾ", അവൾക്ക് "തുരുമ്പിച്ച മുടി" ഉള്ള ഒരു ഉയരമുള്ള പെൺകുട്ടിയാണ്. അവളുടെ ഭാവത്തിൽ ലാഘവത്വമോ ക്ഷണികതയോ ഇല്ല: "... അവളുടെ കാൽമുട്ടുകൾ വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതും ഭാരമുള്ളതുമാണ്", "കുരുക്കി നിൽക്കുന്ന കാളക്കുട്ടികൾ", "നീളിച്ച പാദങ്ങൾ"; "അവൾ സുഖമായി സോഫയിൽ ഇരുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഉടൻ തന്നെ പോകാൻ ഉദ്ദേശിച്ചു." ഇത് നേരിട്ടുള്ളതും വർഗ്ഗീയവുമാണ്. ആഖ്യാതാവിനോടുള്ള അവളുടെ അഭ്യർത്ഥനകളിൽ, അനിവാര്യമായ അന്തർലീനങ്ങൾ നിലനിൽക്കുന്നു: "അംഗീകരിക്കുക", "നീക്കംചെയ്യുക", "നൽകുക", "ഓർഡർ" (അതേസമയം, ആഖ്യാതാവിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ ഒരു നിഷ്ക്രിയ ശബ്ദം, വ്യക്തിത്വമില്ലാത്ത നിർമ്മിതികൾ "വളരെ ആഹ്ലാദഭരിതമാണ്", "എന്നിൽ താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്ന ഒന്നും തന്നെയില്ല. , തോന്നുന്നു, ഇല്ല"). ഇത് ശക്തമായ, നിർണ്ണായകമായ, മറിച്ച് വിചിത്ര സ്വഭാവമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് അവളെ നയപരവും മറ്റുള്ളവരുടെ വികാരങ്ങളോട് സംവേദനക്ഷമവുമാണെന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. രചയിതാവ് അവളുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെക്കുറിച്ച് ഒന്നും പറയുന്നില്ല, അവളുടെ ആക്രമണ തന്ത്രങ്ങൾക്ക് കാരണമായത് എന്താണെന്ന് നമുക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. പക്ഷേ, സന്തോഷത്തിനായുള്ള അവളുടെ ആഗ്രഹം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, അത് നേടുന്നതിനുള്ള രീതികൾ കുറച്ച് നിഷ്കളങ്കമാണെങ്കിലും. മ്യൂസ് ആഖ്യാതാവിനോട് പറയുന്നു: "എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ നീയാണ് എന്റെ ആദ്യ പ്രണയം."

സ്ത്രീ-പുരുഷ ലോകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള അത്തരമൊരു വൈരാഗ്യം ബുനിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. ഈ ലോകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ബുനിന്റെ ധാരണയുടെ സവിശേഷതകൾ "സ്മാരഗ്ഡ്" എന്ന കഥയിലെ നായികയുടെ തമാശയുള്ള വാക്കുകളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു: "... ഏറ്റവും മോശമായ പെൺകുട്ടി ഇപ്പോഴും ഏതൊരു ചെറുപ്പക്കാരനെക്കാളും മികച്ചതാണ്."

ആഖ്യാതാവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഈ അസാധാരണ പെൺകുട്ടിയുടെ രൂപത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം കഥയുടെ ഘടനയും കലാപരമായ സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും ഓർഗനൈസേഷനും സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ബുനിന്റെ കൃതിയുടെ സവിശേഷതകളിലൊന്ന് ആഖ്യാനത്തിന്റെ ലാക്കോണിക്സമാണ്. കഥയുടെ നിരവധി പേജുകളിൽ വിവരിച്ച സംഭവങ്ങൾ ഒരു വർഷമെടുക്കും. കഥാകാരൻ കഥ തുടങ്ങുന്നത് ശീതകാലംഅവൻ "ഇനി ആദ്യത്തെ യൗവനമായിരുന്നില്ല, ചിത്രകല പഠിക്കാൻ അത് തന്റെ തലയിൽ എടുത്തു." ഈ കാലഘട്ടത്തെ അദ്ദേഹം വിലയിരുത്തുന്നു: "അസുഖകരവും വിരസവുമാണ് ഞാൻ ജീവിച്ചത്!". തരം അനുസരിച്ച് സ്ഥലം അടച്ചിരിക്കുന്നു: കലാകാരന്റെ വീട്, വിലകുറഞ്ഞ റെസ്റ്റോറന്റുകൾ, "മൂലധന" മുറികൾ.

അപ്രതീക്ഷിതമായ ചില സംഭവങ്ങൾ കാരണം നായകന്റെ ജീവിതം മാറുമ്പോൾ ബുനിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ "പെട്ടെന്ന്" സ്വഭാവം വരുന്നു: മ്യൂസ് കൗണ്ട് ആഖ്യാതാവിന്റെ വാതിലിൽ മുട്ടുന്നു. ഇത് സംഭവിക്കുന്നത് വസന്തത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. രണ്ട് ശൈലികൾ ആഖ്യാനത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ മാറ്റുന്നതിനുള്ള ഒരു തരം മാർക്കറായി വർത്തിക്കുന്നു:

ജീവിതത്തിന്റെ ശീതകാലം: "ഇത് എന്റെ ഓർമ്മയിൽ അവശേഷിക്കുന്നു: ജനലുകൾക്ക് പുറത്ത് വെളിച്ചം നിരന്തരം ഒഴുകുന്നു, കുതിരവണ്ടികൾ അർബത്തിൽ നിശബ്ദമായി മുഴങ്ങുന്നു, വൈകുന്നേരം മങ്ങിയ വെളിച്ചമുള്ള ഒരു റെസ്റ്റോറന്റിൽ ബിയറിന്റെയും ഗ്യാസിന്റെയും ദുർഗന്ധം വമിക്കുന്നു ..."

വസന്തത്തിന്റെ ആരംഭം: "... ഇരട്ട ഫ്രെയിമുകളുടെ തുറന്ന ജാലകങ്ങളിൽ മഞ്ഞുവീഴ്ചയുടെയും മഴയുടെയും ശൈത്യകാല ഈർപ്പം ഇല്ലായിരുന്നു, കുതിരവണ്ടികൾ ശീതകാലമല്ലാത്ത രീതിയിൽ നടപ്പാതയിൽ അലയടിക്കുന്നു, കുതിരവണ്ടികൾ കൂടുതൽ സംഗീതപരമായി മുഴങ്ങുന്നതുപോലെ, എന്റെ ഇടനാഴിയുടെ വാതിലിൽ ആരോ മുട്ടി."

ഇവിടെ, ഫ്രെയിമിന്റെ ഒരു വിപുലീകരണം, നായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന നിമിഷങ്ങളിലൊന്നിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, ആഖ്യാനം ഞെട്ടലുകളിൽ വികസിക്കുന്നു, നായകന്റെ ഹൃദയം മിടിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു: “ഞാൻ അലറി: ആരാണ് അവിടെ ?”, “ഞാൻ കാത്തിരുന്നു ...”, “ഞാൻ എഴുന്നേറ്റു, തുറന്നു ... "വ്യാകരണപരമായി, ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്ന് വർത്തമാനത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിലൂടെയും ഇത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: "... ഉയരമുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടി ഉമ്മരപ്പടിയിൽ നിൽക്കുന്നു. ." ഈ നിമിഷത്തെക്കുറിച്ച്, ആഖ്യാതാവ് പറയുന്നു: "അത്തരം സന്തോഷം എവിടെ നിന്ന് വന്നു!". വീണ്ടും, മാനസികാവസ്ഥയുടെ ഒരു അടയാളം എന്ന വാചകം, വികാരം: "ഒരു സ്വപ്നത്തിലെന്നപോലെ കുതിരവണ്ടി ട്രാമുകളുടെ ഏകതാനമായ മുഴക്കം, കുളമ്പുകളുടെ കരച്ചിൽ ഞാൻ കേട്ടു..." തെരുവ് ശബ്ദങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ നിരന്തരമായ പരാമർശം ഇവ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും. നായകന്റെ ജീവിതവും നഗരത്തിന്റെ ഇടവും.

കൂടുതൽ മെയ്, വേനൽക്കാലം വരുന്നു. നായകൻ, മ്യൂസിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള ഒരു ഡാച്ചയിലേക്ക് മാറുന്നു. ഇപ്പോൾ അവൻ പ്രകൃതി ലോകം, സമാധാനം, സമാധാനം എന്നിവയാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇത് തുറസ്സായ സ്ഥലമാണ്. നായകൻ താമസിക്കുന്ന വീടിനുള്ളിൽ പോലും വിശാലമാണ്: അതിൽ മിക്കവാറും ഫർണിച്ചറുകൾ ഇല്ല. ബുനിൻ സ്വാഭാവിക സമാന്തരതയുടെ സാങ്കേതികത ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഹീറോയുടെ ഡാച്ചയിൽ മ്യൂസ് എത്തുമ്പോൾ, അത് സാധാരണയായി വ്യക്തവും സണ്ണിയുമാണ്, ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം പുതുമ ശ്വസിക്കുന്നു. അവൻ മ്യൂസിനെ അകമ്പടി സേവിച്ചതിനുശേഷം, ആകാശം ഇരുണ്ടുപോകുന്നു, മഴ പെയ്യുന്നു, ഒരു ഇടിമിന്നൽ ആഞ്ഞടിക്കുന്നു.

ജൂൺ.മ്യൂസ് ആഖ്യാതാവിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.

ശരത്കാലം.ഇവിടെ, കുഴപ്പത്തിന്റെ ഒരു സൂചനയായി, സാവിസ്റ്റോവ്സ്കി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഇപ്പോൾ ശ്രദ്ധ വീണ്ടും നായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ സുപ്രധാനവും നിർണ്ണായകവുമായ ഒരു നിമിഷത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വീണ്ടും ശീതകാലം: "ക്രിസ്മസിന് മുമ്പ്, ഞാൻ എങ്ങനെയെങ്കിലും നഗരത്തിലേക്ക് പോയി, ഞാൻ ഇതിനകം ചന്ദ്രനരികിൽ തിരിച്ചെത്തി." വീണ്ടും, ആഖ്യാനം അസ്വസ്ഥമായ ഹൃദയമിടിപ്പ് പോലെ വികസിക്കുന്നു: "പെട്ടെന്ന് ഉറങ്ങി", "പെട്ടെന്ന് ഉണർന്നു", "എന്നാൽ അവൾ എന്നെ വിട്ടുപോയി!", "ഒരുപക്ഷേ അവൾ മടങ്ങിയെത്തി?", "ഇല്ല, അവൾ മടങ്ങിവന്നില്ല", മുതലായവ. . നായകന്റെ നിരാശയും ഇടം നിറയ്ക്കുന്ന സ്വഭാവത്തിന്റെ തലത്തിലും ബുനിൻ വളരെയധികം ഊന്നിപ്പറയുന്നു: “നഗ്നമായ മരങ്ങളുടെ ഇടവഴി”, “ഒരു പാവപ്പെട്ട വീട്”, “അപ്ഹോൾസ്റ്ററിയുടെ കഷ്ണങ്ങളുള്ള ഒരു വാതിൽ”, “കത്തിയ അടുപ്പ്” . മ്യൂസ്, അവളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയോടെ പറയുന്നു: "ഇത് അവസാനിച്ചു, അത് വ്യക്തമാണ്, ദൃശ്യങ്ങൾ ഉപയോഗശൂന്യമാണ്." ഇവിടെ, അവരുടെ ബന്ധത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ അന്ത്യം വ്യാകരണപരമായി എടുത്തുകാണിക്കുന്നു, അത് നായകൻ തന്നെ ശ്രദ്ധിച്ചു: “നിങ്ങൾ ഇതിനകം എന്നോട് “നിങ്ങളിൽ” സംസാരിക്കുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അവനുമായി എന്റെ മുന്നിൽ സംസാരിക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നില്ല.

ഇമേജ് സിസ്റ്റം:

പുരുഷൻ സ്ത്രീ

രചന:

വാചകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ 2 പ്രധാന പോയിന്റുകൾ ഉണ്ട്: മ്യൂസുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയും അവളുമായി വേർപിരിയലും; കൂടാതെ ഈ നിമിഷങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള 2 ലിങ്കുകൾ: മ്യൂസുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള ജീവിതം, അവളുമായി വേർപിരിയുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ജീവിതം. ഈ ജോഡികളുടെ ഘടകങ്ങൾ എതിർക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഈ ജോഡികൾ തന്നെ വിവരണത്തിന്റെ സ്വഭാവം, വൈകാരിക സമൃദ്ധി എന്നിവയാൽ പരസ്പരം എതിർക്കുന്നു.

യോഗം - വേർപിരിയൽ

കണ്ടുമുട്ടുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ജീവിതം - വേർപിരിയുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ജീവിതം

സമയം:

കഥയെ 4 ഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാം. കഥയ്ക്ക് ഒരു വർഷമെടുക്കും. നായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന സംഭവങ്ങൾ നടക്കുന്ന രണ്ട് ദിവസങ്ങളുടെ വിവരണം ബാക്കിയുള്ള സമയത്തിന്റെ വിവരണത്തിന് തുല്യമാണ്. ആഖ്യാനം ഒരു ഓർമ്മയുടെ രൂപത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നതിനാൽ, ഇത് ഒരു മനഃശാസ്ത്രപരവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ സമയമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ നിഗമനം ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ ഈ രണ്ട് ദിവസങ്ങൾ ഏറ്റവും വൈകാരികമായി നിറഞ്ഞതായിരുന്നു, നായകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്. ഈ ദിവസങ്ങൾ, അത് പോലെ, നായകൻ വീണ്ടും അനുഭവിച്ചറിയുന്നു: വിവരണത്തിന്റെ വൈകാരിക പിരിമുറുക്കവും വ്യാകരണ തലത്തിൽ വർത്തമാനകാലത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനവും ഇതിന് തെളിവാണ്.

മ്യൂസും ആഖ്യാതാവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ വികാസം ഋതുക്കളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ശീതകാലം (മ്യൂസിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നതിന് മുമ്പുള്ള നായകന്റെ ജീവിതം), സ്പ്രിംഗ്-വേനൽക്കാലം (മ്യൂസുമായുള്ള ജീവിതം), ശരത്കാലം (സാവിസ്റ്റോവ്സ്കി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു), ശീതകാലം (മ്യൂസ് സാവിസ്റ്റോവ്സ്കിയിലേക്ക് പോകുന്നു).

പകലിന്റെ സമയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇതേ മാതൃക രേഖപ്പെടുത്താം. നായകന്റെയും മ്യൂസിന്റെയും കൂടിക്കാഴ്ച പകൽ നടക്കുന്നു, അവരുടെ വേർപിരിയൽ രാത്രിയിൽ നടക്കുന്നു.

ഇടം:

നായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ കാലഘട്ടങ്ങൾ, മ്യൂസ് അവന്റെ അടുത്തായിരിക്കുമ്പോൾ, അവൾ അടുത്തില്ലാത്ത സമയങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. ഈ പെൺകുട്ടി, നഗരത്തിന്റെ അടഞ്ഞ ഇടത്തിൽ നിന്ന് നിരന്തരമായ ശബ്ദത്തോടെ അവനെ മോചിപ്പിക്കുന്നു, രണ്ടാംതരം ഭക്ഷണശാലകൾ, അശ്ലീലവും ശൂന്യവുമായ ആളുകളിൽ നിന്ന് അവനെ മോചിപ്പിക്കുന്നു. അവളുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, അവൻ മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള ഒരു ഡച്ചയിലേക്ക് മാറുന്നു. ഇപ്പോൾ അത് ഒരു തുറസ്സായ സ്ഥലത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അമിതമായ എല്ലാത്തിൽ നിന്നും മുക്തമാണ്, അതിൽ ശ്വസിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്.

അതിനാൽ, കഥയുടെ തീം ഞങ്ങൾ ഇതിനകം നിർണ്ണയിച്ചു - ഇതാണ് പ്രണയം. ഇനി ബുനിൻ ഈ വിഷയം എങ്ങനെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് നോക്കാം. ബുനിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പ്രണയം ദുരന്തമാണ്, അത് ക്ഷണികമാണ്, പക്ഷേ അത് ഹൃദയത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള അടയാളം ഇടുന്നു. പ്രചോദനവുമായുള്ള സമാനത പോലെ ഈ കഥ സ്നേഹത്തിന്റെ അത്തരമൊരു വശം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അത് കലാകാരനെ അവന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി സന്ദർശിക്കുന്നു, അത് വന്നതുപോലെ പെട്ടെന്ന് പോകാം. ഇവിടെ ഈ ആശയം ഗ്രാഫ് മ്യൂസിൽ വ്യക്തിഗതമാക്കിയിരിക്കുന്നു. അവളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ യുക്തിയെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് ഊഹിക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, അവൾ മോശം കലാകാരന്മാർ, സാധാരണ സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരിലേക്ക് വരുന്നു, അവരുടെ ജീവിതത്തെ കൂടുതൽ മനോഹരവും ആത്മീയവുമാക്കുന്നു. എന്നാൽ മ്യൂസുമായി ഐക്യപ്പെടുന്ന ഒരു വ്യക്തി ഒരു നിഷ്ക്രിയ തത്ത്വമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഒരു വസ്തുവായി, ഒരു വിഷയമായിട്ടല്ല. അതിനാൽ, അവൾ അവനെ വിട്ടുപോകുമ്പോൾ, അവൾ അനിവാര്യമായും അവനെ വിട്ടുപോകുമ്പോൾ, അവൻ അസഹനീയമായ ദുഃഖം അനുഭവിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഒന്നും മാറ്റാനുള്ള അവന്റെ ശക്തിയില്ലായ്മ മനസ്സിലാക്കുന്നു.