കാരവാജിയോയുടെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. കാരവാജിയോയുടെ ജീവചരിത്രം കാരവാജിയോ പെയിന്റിംഗിന്റെ ജീവചരിത്രം

മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനായ കാരവാജിയോ (1571-1610) ചിത്രകലയിലെ റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല അറിയപ്പെടുന്നത്. സൂര്യാസ്തമയ സമയത്ത് ഉദയം ചെയ്തു എന്നതാണ് വസ്തുത, അതിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധി മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡാ കാരവാജിയോ ആയിരുന്നു (ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകരുത്).

ഒട്ടാവിയോ ലിയോണിയുടെ കാരവാജിയോയുടെ ഛായാചിത്രം, 1621

നിങ്ങൾക്ക് രസകരമായ വസ്തുതകൾ ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, അവിശ്വസനീയമായ സാഹസികതകളുള്ള ഒരു മിടുക്കനായ യജമാനന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ വിവരണം തീർച്ചയായും നിങ്ങൾക്ക് സന്തോഷം നൽകും.

കലയിൽ ശക്തരല്ലാത്തവർക്ക് പോലും കരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ശരിക്കും ശ്രദ്ധേയമാണെന്ന് ഉടൻ തന്നെ പറയണം. പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും മൂർച്ചയുള്ള എതിർപ്പ് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന "ചിയാരോസ്ക്യൂറോ" സാങ്കേതികതയാണ് കലാകാരൻ ഉപയോഗിച്ചത് എന്നതാണ് വസ്തുത. ഈ സാങ്കേതികത മൂലമാണ് മാസ്ട്രോ തന്റെ നായകന്മാരുടെ വികാരങ്ങളെയും അനുഭവങ്ങളെയും ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞത്.

ഒരു രസകരമായ വസ്തുത, കാരവാജിയോ തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതത്തിൽ (അദ്ദേഹം 38 വർഷം മാത്രമേ ജീവിച്ചിരുന്നുള്ളൂ) ഒരു ഡ്രോയിംഗോ സ്കെച്ചോ പോലും അവശേഷിപ്പിച്ചില്ല എന്നതാണ്. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, പ്രാഥമിക ഘട്ടങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ, തന്റെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ആശയങ്ങൾ പോലും ക്യാൻവാസിൽ ഉടനടി അദ്ദേഹം തിരിച്ചറിഞ്ഞു.

യുവ കാരവാജിയോ

സമീപത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ചെറിയ ഇറ്റാലിയൻ പട്ടണമായ കാരവാജിയോയിൽ ജനിച്ച മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി, 13 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, പീറ്റർസാനോയുടെ വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് പോകുന്നു. അവിടെ അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗ് കലയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, 20 വയസ്സായപ്പോഴേക്കും യുവ കലാകാരനായ കാരവാജിയോ വലിയ വാഗ്ദാനങ്ങൾ കാണിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അങ്ങേയറ്റം മൂർച്ചയുള്ളതും ഹ്രസ്വമായ സ്വഭാവവും ഒരു കരിയർ കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അവനെ തടയുന്നു. നിരന്തരമായ അഴിമതികളും വഴക്കുകളും ജയിൽവാസവും ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹത്തെ അനുഗമിച്ചു. കാർഡ് ഗെയിം അഴിമതിയിലും കൊലപാതകത്തിലും അവസാനിച്ചതിനെത്തുടർന്ന് മിലാനിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം അടിയന്തിരമായി റോമിലേക്ക് പോകാൻ നിർബന്ധിതനായി.

റോമിലെ ജീവിതം

ഇവിടെ, ഇറ്റാലിയൻ പുരോഹിതൻ ബോറോമിയോയുടെ നിരീക്ഷണം, കാരവാജിയോയെ കണ്ടുമുട്ടിയ ശേഷം, അവനെ ഇങ്ങനെ വിവരിച്ചത് വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്:

"ഒരു അപരിഷ്കൃതനും പരുഷവുമായ മനുഷ്യൻ, തെരുവുകളിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി അലഞ്ഞുതിരിയുകയും കഴിയുന്നിടത്തെല്ലാം ഉറങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു, അവൻ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരെയും യാചകരെയും മദ്യപാനികളെയും വരയ്ക്കുന്നു, പൂർണ്ണമായും സന്തുഷ്ടനായ വ്യക്തിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു."

കാരവാജിയോയുടെ ആദ്യ കൃതികൾ ശ്രദ്ധേയമായ സ്വാധീനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്. രസകരമായ ഒരു വസ്തുത, മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസിക്ക് അദ്ദേഹം ജനിച്ച നഗരത്തിന്റെ പേരിന് ശേഷം "കാരവാജിയോ" എന്ന വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചത് റോമിലാണ്. അതിനുശേഷം, കലയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് കീഴിൽ കൃത്യമായി അറിയപ്പെട്ടു.

മറ്റൊരു പോരാട്ടത്തിന് ശേഷം, കാരവാജിയോ വീണ്ടും ജയിലിൽ അവസാനിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ജിയോർഡാനോ ബ്രൂണോയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. 1593-ൽ, റോമൻ പനി (മലേറിയ) ബാധിച്ച് ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനായി, മാസങ്ങളോളം അദ്ദേഹം ജീവിതത്തിന്റെയും മരണത്തിന്റെയും വക്കിലായിരുന്നു. വീണ്ടെടുക്കലിന്റെ ഘട്ടത്തിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ സ്വയം ഛായാചിത്രം എഴുതുന്നു. "സിക്ക് ബാച്ചസ്" എന്നാണ് ചിത്രത്തിന് പേരിട്ടിരിക്കുന്നത്.

എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ബൈബിൾ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. വന്യജീവികളുമായും നിരന്തരമായ അഴിമതികളുമായും അവരെ എങ്ങനെ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ കാരവാജിയോയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് വ്യക്തമല്ല. തന്റെ കലാസൃഷ്ടികളെ കുറിച്ച് മോശമായി സംസാരിക്കുന്നവർക്ക് നേരെ അയാൾ വിവേചനരഹിതമായി വാൾ എറിഞ്ഞു.

റോമിൽ നിന്നുള്ള വിമാനം

1606-ൽ പോൾ അഞ്ചാമൻ മാർപാപ്പ മാസ്ട്രോയെ നിയമവിരുദ്ധമാക്കി (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രം ചുവടെയുണ്ട്). ഏതൊരു വ്യക്തിക്കും അവനെ കൊല്ലാൻ മാത്രമല്ല, അതിനുള്ള പ്രതിഫലം നേടാനും കഴിയുമെന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം. തീർച്ചയായും, അത്തരമൊരു ഗുരുതരമായ തീരുമാനത്തിന് പോപ്പിന് കാരണങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു.

പന്ത് കളിക്കിടെ ഇരു കമ്പനികളും തമ്മിൽ വഴക്കുണ്ടായി. ഒന്നിനെ നയിച്ചത് കാരവാജിയോയും മറ്റൊന്ന് റനൂസിയോ ടോമസോണിയുമാണ്. ആത്യന്തികമായി, റനൂസിയോ ടോമാസോണി കൊല്ലപ്പെടുകയും കലാകാരനെ കുറ്റം ചുമത്തുകയും ചെയ്തു.

ഓട്ടത്തിന് കീഴടങ്ങിയ അദ്ദേഹം കൊളോണ എസ്റ്റേറ്റിൽ ഒളിച്ചു, അവിടെ "സെന്റ് ഫ്രാൻസിസ് ധ്യാനത്തിൽ", "സപ്പർ അറ്റ് എമ്മാവൂസ്" എന്നീ ഇരുണ്ട ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.

അതിനുശേഷം, അവൻ നേപ്പിൾസിലേക്ക് മാറുന്നു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം - ലേക്ക്. എന്നാൽ ഇവിടെ അവൻ വീണ്ടും ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അഴിമതിയിൽ ഏർപ്പെടുകയും വീണ്ടും ജയിലിൽ അവസാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർ അവനെ കല്ല് ബാഗ് എന്ന് വിളിക്കുന്ന ബാഗിൽ ഇട്ടു, പക്ഷേ അവൻ എങ്ങനെയോ അവിടെ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടു.

1608-ൽ കാരവാജിയോ സിറാക്കൂസ് നഗരത്തിലെ സിസിലിയിലേക്ക് കപ്പൽ കയറി. സിസിലിയൻ നഗരങ്ങളിൽ ചുറ്റി സഞ്ചരിച്ച് അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രശസ്തമായ ചിത്രങ്ങൾ എഴുതുന്നു.

മരണവും ക്ഷമയും

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, കർദ്ദിനാൾ ഗോൺസാഗ പോൾ അഞ്ചാമൻ മാർപാപ്പയുമായി കരാവാജിയോയോട് മാപ്പ് പറയാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഒരു നല്ല തീരുമാനത്തിനായി, കലാകാരൻ രഹസ്യമായി റോമിലേക്ക് അടുക്കാൻ പദ്ധതിയിടുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, നേപ്പിൾസിൽ നിന്ന് കപ്പൽ കയറിയ അദ്ദേഹം അപ്രത്യക്ഷനായി, അവന്റെ ഭാവിയെക്കുറിച്ച് ഒന്നും അറിയില്ല. പാലോയുടെ കോട്ടയിൽ തടവിലാക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് എല്ലാ ചരിത്രകാരന്മാരും വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, തുടർന്ന് പോർട്ടോ എർകോളിലേക്ക് കാൽനടയായി പോയി.

അവിടെ വെച്ചാണ് ജൂലൈ 18 ന്, അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, 38-ആം വയസ്സിൽ മാസ്റ്റർ മരിച്ചത്. ഇതിനകം ജൂലൈ 31 ന്, കാരവാജിയോയ്ക്ക് മാപ്പ് നൽകാൻ ഒരു ഉത്തരവ് പുറപ്പെടുവിച്ചു. അതിന് സമാന്തരമായി, കലാകാരന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സന്ദേശവും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

ഞങ്ങൾ ഇതിനകം പറഞ്ഞതുപോലെ, കരവാജിയോ പൊതുവെ കലയിലും പ്രത്യേകിച്ച് നിരവധി മികച്ച കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിലും വളരെയധികം സ്വാധീനം ചെലുത്തി. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അക്രമാസക്തവും അവിശ്വസനീയമാംവിധം പെട്ടെന്നുള്ള സ്വഭാവവും ഒരു പഴഞ്ചൊല്ലായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

"ലാസറസിന്റെ പുനരുത്ഥാനം" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് യഥാർത്ഥ ചിത്രങ്ങൾ ആവശ്യമായിരുന്നുവെന്ന് ദൃക്‌സാക്ഷികൾ പറയുന്നു. തന്റെ ജോലിയുടെ ആരാധകനായതിനാൽ, അടുത്തിടെ കൊല്ലപ്പെട്ട ഒരാളെ ശവക്കുഴിയിൽ നിന്ന് കുഴിച്ച് വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ അദ്ദേഹം ഉത്തരവിട്ടു.

ജീർണിച്ചു തുടങ്ങിയ മൃതദേഹത്തിനൊപ്പം രണ്ട് കൂലിപ്പണിക്കാർ പോസ് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു. രണ്ടുതവണ ആലോചിക്കാതെ, കരവാജിയോ ഒരു കഠാര വരച്ച് സ്വന്തം ഇഷ്ടത്തിന് കീഴടങ്ങാൻ അവരെ നിർബന്ധിച്ചു.

കാരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ

കാരവാജിയോയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ ചുവടെയുണ്ട്. അവരുടെ അതിശയകരമായ റിയലിസം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും അതിശയകരമായ കളി, അതുപോലെ ചെറിയ വികാരങ്ങൾ അറിയിക്കുന്നതിലെ കൃത്യത എന്നിവ ശ്രദ്ധിക്കുക. കഥകളിലെ നായകന്മാർ സ്വന്തം ജീവിതം നയിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, ഒരു നിമിഷം മാത്രം മരവിച്ചു.

"റൗണ്ടർമാർ" (1594)
"ഒരു കൊട്ട പഴവുമായി ആൺകുട്ടി"
"സിക്ക് ബാച്ചസ്" (വിശദാംശം) (1593)
"ഫോർച്യൂൺടെല്ലർ" (1594)
"ഫ്രൂട്ട് ബാസ്കറ്റ്" (1596)
ലൂട്ട് പ്ലെയർ (ഹെർമിറ്റേജ്)
"അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ വിളി" (1600)
"പല്ലി കടിച്ച ആൺകുട്ടി"
"ക്യുപ്പിഡ് ദി വിന്നർ", (c. 1603) കാരവാജിയോയുടെ പോപ്പ് പോൾ അഞ്ചാമന്റെ ഛായാചിത്രം. കലാകാരനെ നിയമവിരുദ്ധമാക്കിയ അതേ അച്ഛൻ.

ചിത്രകലയെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ആശയങ്ങളെ മാറ്റിമറിച്ച പ്രതിഭയുടെ അസാധാരണമായ സർഗ്ഗാത്മകത, ഇറ്റലിയിൽ മാത്രമല്ല, യൂറോപ്പിലുടനീളം ഫൈൻ ആർട്‌സിന്റെ വികാസത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഗതിയെയും സമൂലമായി സ്വാധീനിച്ചു. ഒരു കുപ്രസിദ്ധ വിമതനും തളരാത്ത വിമതനും, അസാധാരണമായ കഴിവും യഥാർത്ഥ പ്രതിഭയും - ഇതെല്ലാം യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ പരിഷ്കർത്താവും ഒറ്റരാത്രികൊണ്ട് എക്കാലത്തെയും അപകീർത്തികരമായ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളുമായി മാറിയ മികച്ച കലാകാരനും പരീക്ഷണക്കാരനുമായ കാരവാജിയോയെക്കുറിച്ചാണ്.

കാരവാജിയോ. സ്വന്തം ചിത്രം

കാരവാജിയോയുടെ ജീവചരിത്രം

മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി, ഇതാണ് കലാകാരന്റെ യഥാർത്ഥ പേര്, 1571 സെപ്റ്റംബർ 29 ന് മിലാനിലെ ഒരു മികച്ച വാസ്തുശില്പിയായ ഫെർമോ മെറിസിയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. ഇത് സംബന്ധിച്ച രേഖകളൊന്നും കണ്ടെത്താനാകാത്തതിനാൽ ജനനത്തീയതി കൃത്യമല്ല. "ഫെർമോ മെറിസിയുടെയും ലൂസിയ ഡി ഒറട്ടോറിബസിന്റെയും മകൻ മൈക്കലാഞ്ചലോ 30-ന് സ്നാനമേറ്റു" എന്ന് പറയുന്ന സെപ്റ്റംബർ 30-ലെ സ്നാനത്തിന്റെ പ്രവൃത്തി മാത്രമേ നിലനിന്നുള്ളൂ. സെപ്റ്റംബർ 29 ന്, കത്തോലിക്കാ സഭ പ്രധാന ദൂതനായ മൈക്കിളിന്റെ തിരുനാൾ ആഘോഷിക്കുന്നു, അതുകൊണ്ടാണ് ഈ ദിവസം കലാകാരന്റെ ജന്മദിനമായി കണക്കാക്കുന്നത്. മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്ക് കാറ്ററിന എന്ന ഒരു ഇളയ സഹോദരിയും രണ്ട് സഹോദരന്മാരും ഉണ്ടായിരുന്നു, അവരിൽ ഒരാൾ പിന്നീട് ഒരു പുരോഹിതനായി.

1577-ൽ, മറ്റൊരു പ്ലേഗ് പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടപ്പോൾ, കുടുംബം പലായനം ചെയ്തു, മിലാനടുത്ത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന കാരവാജിയോയിലെ ഫെർമോ ആൻഡ് ലൂസിയയുടെ ജന്മനാടിലേക്ക് പോകാൻ നിർബന്ധിതരായി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഭയാനകമായ രോഗം ഇപ്പോഴും മെറിസി കുടുംബത്തെ മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ പിതാവിന്റെയും മുത്തച്ഛന്റെയും മുത്തശ്ശിയുടെയും ജീവൻ അപഹരിച്ചു.

പകർച്ചവ്യാധി അവസാനിച്ചതിനുശേഷം, 1584-ൽ കാരവാജിയോ മിലാനിലേക്ക് മടങ്ങി, പ്രശസ്ത ടിഷ്യന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ സിമോൺ പീറ്റർസാനോയുടെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ലോംബാർഡ് സ്കൂളിന്റെ സങ്കീർണതകൾ മനസ്സിലാക്കുക മാത്രമല്ല, തന്റെ ആദ്യ അനുഭവം നേടുകയും ചെയ്തു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, മിലാനിൽ എഴുതിയ മെറിസിയുടെ ആദ്യകാല കൃതികൾ ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നില്ല.

പാലാസോ ബാർബെറിനിയിലെ കാരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ

1592-ൽ, അമ്മയുടെ മരണശേഷം, മൈക്കലാഞ്ചലോ, മാതാപിതാക്കളുടെ സ്വത്ത് വിറ്റ് വരുമാനം സഹോദരന്മാർക്ക് വിഭജിച്ച് റോമിലേക്ക് പോയി. റോമിലെ മെറിസിയുടെ സാന്നിധ്യത്തിന്റെ ആദ്യ ഡോക്യുമെന്ററി സ്ഥിരീകരണം 1596 മുതലുള്ളതാണെങ്കിലും, കലാകാരൻ എറ്റേണൽ സിറ്റിയിൽ വളരെ നേരത്തെ എത്തിയതിന്റെ സാധ്യത ഇത് ഒഴിവാക്കുന്നില്ല. ഒരുപക്ഷേ, വന്യജീവിതത്തിന് വിധേയനായ യുവാവ്, അനന്തരാവകാശം വിറ്റതിനുശേഷം ലഭിച്ച പണം കൊണ്ട് സുഖകരമായ അസ്തിത്വം ആസ്വദിച്ചിരിക്കാം. പിന്നീടത് അവസാനിച്ചപ്പോൾ അയാൾക്ക് ജോലി നോക്കേണ്ടി വന്നു. അങ്ങനെ, 96-ാം വർഷത്തിൽ, അദ്ദേഹം സിസിലിയൻ കലാകാരനായ ലോറെൻസോ കാർലിയുടെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ അവസാനിച്ചു.

ഒരു കുട്ട പഴങ്ങളുമായി ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ. കാരവാജിയോ. 1593-1594

എന്നിരുന്നാലും, ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ ജിയോവന്നി പിയട്രോ ബെല്ലോറി - തന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി, റോമിൽ എത്തുന്നതിനുമുമ്പ്, പീറ്റർസാനോയ്‌ക്കൊപ്പം, വെനീസിലേക്ക് ഒരു യാത്ര നടത്തി, അവിടെ പ്രശസ്ത വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ അനുഭവം ലഭിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ കാരവാജിയോ വെനീസിൽ താമസിച്ചതിന്റെ ഡോക്യുമെന്ററി തെളിവുകളൊന്നും മറ്റ് ജീവചരിത്രകാരന്മാരുടെ രചനകളിലെ പരാമർശങ്ങളും ഇന്നുവരെ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല. കാരവാജിയോയുടെ ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ വെനീഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂളിന്റെ സ്വാധീനം ഏറ്റവും ശാന്തമായ റിപ്പബ്ലിക്കിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ യാത്ര കൂടാതെ സംഭവിക്കുമായിരുന്നു.

റോമിലെ കാരവാജിയോ

കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രങ്ങളിലൊന്നിൽ, 1594 മുതൽ മെറിസി തന്റെ സുഹൃത്ത് പണ്ടോൾഫോ പുച്ചിയ്‌ക്കൊപ്പം താമസിച്ചിരുന്നുവെന്ന് പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് സാലഡിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം മോൺസിഞ്ഞോർ ഇൻസലാറ്റ എന്ന വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചതിന് നന്ദി (ഇതിൽ. ഇൻസലാറ്റ), മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഭക്ഷണത്തിലെ ഏക ഭക്ഷണമായിരുന്നു ഇത്. ഇതിനകം 94-ാം വർഷത്തിൽ മെറിസി പണമില്ലാതെയും തലയ്ക്ക് മുകളിൽ മേൽക്കൂരയില്ലാതെയും അവശേഷിച്ചു എന്ന വസ്തുത ഇത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

റോമിൽ, കാരവാജിയോ, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച ലോറെൻസോ കാർലി, ആന്റിവെഡുട്ടോ ഗ്രാമതിക തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ചു, അവരുമായി സർഗ്ഗാത്മക ബന്ധം വളരെ ക്ഷണികമായിരുന്നു, അവസാനം, മെറിസി സ്റ്റുഡിയോയിൽ നിരവധി മാസങ്ങൾ ചെലവഴിച്ച ഗ്യൂസെപ്പെ സെസാരിയുമായി. ഈ കാലയളവിൽ, സാൻ പ്രസ്സെഡിലെ ബസിലിക്കയിലെ ചാപ്പലുകളിലൊന്ന് വരയ്ക്കാൻ കാരവാജിയോ സഹായിച്ചു. പെട്ടെന്നുള്ള അസുഖത്തിനും കാരവാജിയോയെ ആശുപത്രിയിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചതിനും ശേഷം സെസാരിയുമായുള്ള ബന്ധം തടസ്സപ്പെട്ടു.

1597-ൽ, കലാകാരന്റെ അടുത്ത സുഹൃത്തായ പ്രോസ്പെറോ ഓർസിക്ക് നന്ദി, മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസിയെ പ്രശസ്ത സാംസ്കാരിക വ്യക്തിത്വവും കലയുടെ ആവേശഭരിതനുമായ കർദ്ദിനാൾ ഫ്രാൻസെസ്കോ മരിയ ഡെൽ മോണ്ടി ശ്രദ്ധിച്ചു. യുവ മാസ്റ്ററുടെ കഴിവുകളെ അദ്ദേഹം വിലമതിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരത്തിനായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില കൃതികൾ ഏറ്റെടുക്കുകയും ചെയ്യുക മാത്രമല്ല, കാരവാജിയോയെ തന്റെ സേവനത്തിലേക്ക് എടുക്കുകയും ചെയ്തു. ആ നിമിഷം മുതൽ, ലോംബാർഡ് കലാകാരന്റെ പ്രശസ്തി റോമൻ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ സർക്കിളുകളിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തവിധം വളരാൻ തുടങ്ങി. മുമ്പൊരിക്കലും കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത, തികച്ചും പുതിയ ശൈലിയിൽ നടപ്പിലാക്കിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ സജീവമായ ചർച്ചകൾക്ക് വിഷയമായി. ഈ കാലഘട്ടം കാരവാജിയോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവാണ്: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ മൾട്ടി-ഫിഗർ കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ആദ്യ കൃതികളിലൊന്നാണ് "റെസ്റ്റ് ഓൺ ദി ഫ്ലൈറ്റ് ടു ഈജിപ്ത്" എന്ന പെയിന്റിംഗ്.

ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള വിമാനത്തിൽ വിശ്രമിക്കുക. കാരവാജിയോ. 1596-1597

ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡാ കാരവാജിയോയുടെ പ്രശസ്തി അവിശ്വസനീയമായ ഉയരങ്ങളിലെത്തി, കലാകാരനെ ജീവനുള്ള ഇതിഹാസമാക്കി മാറ്റി. കർദ്ദിനാൾ ഡെൽ മോണ്ടിക്ക് നന്ദി, സാൻ ലൂയിജി ഡെയ് ഫ്രാൻസിസി പള്ളിയിലെ കോണ്ടറെല്ലി ചാപ്പലിനായി സെന്റ് മാത്യുവിന്റെ ജീവിതത്തിനായി സമർപ്പിച്ച ക്യാൻവാസുകൾ വരയ്ക്കാൻ കാരവാജിയോയ്ക്ക് ഒരു പ്രധാന പൊതു കമ്മീഷൻ ലഭിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുള്ളിൽ കലാകാരൻ ഈ സൃഷ്ടികൾ പൂർത്തിയാക്കി.

ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ലൂയിജി ഡെയ് ഫ്രാഞ്ചസിയിലെ കാരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ

അതിനുശേഷം, മാസ്റ്റർ ചിത്രങ്ങൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങി: "വിശുദ്ധ പത്രോസിന്റെ കുരിശിലേറ്റൽ", "പൗലോസ് അപ്പോസ്തലന്റെ പരിവർത്തനം" എന്നിവ മോൺസിഞ്ഞോർ ടിബെറിയോ സെറാസി തന്റെ സ്വന്തം കുടുംബ ചാപ്പലിനായി നിയോഗിച്ചു.

സെന്റ് ക്രൂശീകരണം. പീറ്റർ. കാരവാജിയോ. 1601

സാവൂളിന്റെ പരിവർത്തനം. കാരവാജിയോ. 1601

കാരവാജിയോയുടെ പ്രകോപനക്കാരനും പ്രതിഭയും

കാരവാജിയോയുടെ ജനപ്രീതി വളരുന്നത് അവസാനിച്ചില്ല, അതുപോലെ തന്നെ അവനെക്കുറിച്ചുള്ള സംസാരം അവസാനിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവൃത്തി അപലപിക്കപ്പെട്ടതുപോലെ തന്നെ പ്രശംസിക്കപ്പെട്ടു, കൂടാതെ മെറിസി തന്റെ അപകീർത്തികരമായ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും സമൂഹത്തെ പ്രകോപിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ തലയുമായി സലോമി. കാരവാജിയോ. 1607

കലാകാരന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള സ്വഭാവം, ചൂതാട്ടത്തോടുള്ള ആസക്തി, ശബ്ദായമാനമായ പാർട്ടികൾ എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം നശിപ്പിച്ചു, ഒന്നിലധികം അറസ്റ്റുകൾക്ക് പോലും പ്രതിഭയുടെ വിമത സ്വഭാവത്തെ മെരുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

കലാകാരന്റെ ആദ്യ ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ ജിയോവന്നി പിയട്രോ ബെല്ലോറി, കൂട്ട കലഹങ്ങളിൽ കാരവാജിയോയുടെ പങ്കാളിത്തത്തിന്റെ കേസുകൾ ഒന്നിലധികം തവണ വിവരിക്കുന്നു. മിലാനിൽ നടന്ന ഈ ഏറ്റുമുട്ടലുകളിലൊന്നിൽ ഒരു യുവാവ് മരിച്ചു. അറസ്റ്റ് ഒഴിവാക്കാനായി നഗരത്തിൽ നിന്ന് അടിയന്തിരമായി പലായനം ചെയ്യേണ്ടി വന്ന വിമത വിമതനായ മെറിസിയുടെ മേൽ എല്ലാ സംശയങ്ങളും വീണു. അങ്ങനെ ആ പ്രതിഭ റോമിൽ അവസാനിച്ചു, പക്ഷേ ഈ സംഭവം അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പാഠമായില്ല.

കലാകാരന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ സ്വഭാവം ഒന്നിലധികം തവണ സങ്കടകരമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചു. അതിരുകടന്ന പെരുമാറ്റം, വഴക്കുകളിലും കലാപങ്ങളിലും പങ്കാളിത്തം, അനധികൃതമായി ആയുധങ്ങൾ കൈവശം വച്ചത് മുതലായവ കാരണം കാരവാജിയോയെ ആവർത്തിച്ച് അറസ്റ്റ് ചെയ്തു. ഒരിക്കൽ മൈക്കലാഞ്ചലോ തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുമായി ചേർന്ന് മറ്റൊരു കലാകാരനായ ജിയോവാനി ബഗ്ലിയോണിനെതിരെ നഗരത്തിന് ചുറ്റും അപമാനകരമായ കവിതകൾ എഴുതി വിതരണം ചെയ്തു എന്നതിന്റെ പേരിൽ വിചാരണയ്ക്ക് വിധേയനായി. 1605-ൽ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവനെച്ചൊല്ലി വഴക്കുണ്ടാക്കിയ പ്രശസ്തനായ ഒരു നോട്ടറിയെ കുത്തിക്കൊന്നതിനാൽ മെറിസിക്ക് ആഴ്ചകളോളം റോമിൽ നിന്ന് ജെനോവയിലേക്ക് പലായനം ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനായി. പ്രശസ്ത രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞരും സ്വാധീനമുള്ള സുഹൃത്തുക്കളും പലപ്പോഴും കാരവാജിയോയെ അറസ്റ്റിൽ നിന്നും തടവിൽ നിന്നും രക്ഷിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് അംബാസഡർ ഒന്നിലധികം തവണ സഹായത്തിനെത്തിയതായി പറയപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും അങ്ങനെയായിരുന്നില്ല.

യോഹന്നാൻ സ്നാപകനോടൊപ്പം വിശുദ്ധ കുടുംബം. കാരവാജിയോ. ഏകദേശം 1603

1606 മെയ് 28-ന്, ചാമ്പ് ഡി മാർസിൽ ഒരു പന്ത് കളിക്കിടെ, കാരവാജിയോ മരിയാനോ പാസ്കുലോണുമായി ഏറ്റുമുട്ടി. വഴക്കിന്റെ യഥാർത്ഥ കാരണം ആർക്കും അറിയില്ലായിരുന്നു. ഒരു സ്ത്രീ അവർക്കിടയിൽ നിൽക്കുന്നുവെന്ന് ചിലർ പറഞ്ഞു, മറ്റുള്ളവർ - കാരണം രാഷ്ട്രീയ വ്യത്യാസങ്ങളാണെന്ന്. എന്തായാലും, അതിന്റെ ഫലമായി മെറിസിക്ക് ഗുരുതരമായി പരിക്കേൽക്കുകയും എതിരാളി കൊല്ലപ്പെടുകയും ചെയ്തു. കുറ്റകൃത്യം നടന്ന സ്ഥലത്ത് നിന്ന് മൈക്കലാഞ്ചലോക്ക് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പ്രതികളുടെ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ പോലും ഈ കേസിലെ വിചാരണ ഇപ്പോഴും നടന്നു.

ഫിലിപ്പോ I കോളം. കൊത്തുപണി.

ഇത്തവണത്തെ കോടതി വിധി വളരെ ക്രൂരമായിരുന്നു: കാരവാജിയോയെ ശിരഛേദം ചെയ്യാൻ വിധിച്ചു. ഇപ്പോൾ തെരുവിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നത് മെറിസിക്ക് സുരക്ഷിതമായിരുന്നില്ല - കുറ്റവാളിയെ തിരിച്ചറിഞ്ഞ ആർക്കും ശിക്ഷ നടപ്പാക്കാം. ഒരുപക്ഷേ കാരവാജിയോ ഭാഗ്യവാനായിരിക്കാം, കാരണം ഇത്തവണ അവർ അവന്റെ സഹായത്തിനെത്തി. ഫിലിപ്പോ I കോളം. ഒരു കുലീന റോമൻ കുടുംബത്തിന്റെ പ്രതിനിധി കലാകാരനെ റോമിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ സഹായിക്കുക മാത്രമല്ല, മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ നിരപരാധിത്വത്തിന്റെ തെളിവുകളുടെ ഒരു പരമ്പര പ്രോസിക്യൂഷന് നൽകുകയും ചെയ്തു, ഇതിന് സാക്ഷികളാകാൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ബന്ധുക്കളെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, കൊളോണ കാരവാജിയോയെ നേപ്പിൾസിലേക്ക് തന്റെ ബന്ധുക്കൾക്ക് അയച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു വർഷത്തോളം താമസിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, ഇനിപ്പറയുന്നവ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മാസ്റ്റർക്ക് കഴിഞ്ഞു:

• "ദി ഹോളി ഫാമിലി വിത്ത് സെന്റ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" (1607), നിലവിൽ ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു;
• ലണ്ടനിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയുടെ ഫണ്ടിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന "സലോമി വിത്ത് ദി ഹെഡ് ഓഫ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" (1607);
• ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൃതികളിലൊന്നാണ് കരാഫ-കൊലോന കുടുംബം നിയോഗിച്ച മഡോണ ഓഫ് ദി റോസറി.

ജപമാലയിലെ മഡോണ. കാരവാജിയോ. 1607

നേപ്പിൾസിനുശേഷം, കൊളോണയുടെ സംരക്ഷണത്തിൽ അവശേഷിക്കുന്ന കാരവാജിയോ മാൾട്ടയിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ മെറിസി ഓർഡർ ഓഫ് സെന്റ് ജോൺ ഓഫ് ജറുസലേമിന്റെ (ഓർഡർ ഓഫ് മാൾട്ട) മഹാനായ അധ്യാപകനെ കണ്ടുമുട്ടി, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, 1608 ജൂലൈയിൽ, പ്രത്യേക പരിശീലനത്തിന് ശേഷം, അദ്ദേഹത്തെ ഒരു നൈറ്റ് ആയി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടു. ജീവിതം മെച്ചപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ കലാകാരന്റെ മോശം സ്വഭാവം ഇവിടെ അനുഭവപ്പെടുന്നു. ഉയർന്ന റാങ്കിലുള്ള ഒരു നൈറ്റ് ഓഫ് ഓർഡറുമായുള്ള ഗുരുതരമായ വഴക്കിന് ശേഷം, റോമിലെ കൊലപാതകത്തിൽ മെറിസിയുടെ പങ്ക് വെളിപ്പെട്ടു. തൽഫലമായി, അദ്ദേഹം അറസ്റ്റിലാവുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ ഇവിടെയും കാരവാജിയോ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. ജയിലിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനും പ്രശ്നങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ സിസിലിയിലെത്താനും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, അവിടെ കുറച്ചുകാലം പഴയ സുഹൃത്തിനൊപ്പം താമസിച്ചു.

നിങ്ങൾക്ക് ഇതിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടാകാം:

കാരവാജിയോയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ

താമസിയാതെ, കാരവാജിയോ നേപ്പിൾസിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ 1609 വേനൽക്കാലത്ത് അജ്ഞാതരായ ആളുകൾ അവനെ ആക്രമിക്കുകയും കൊല്ലാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു. ഭാഗ്യവശാൽ, ശ്രമം വിജയിച്ചില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കിംവദന്തികൾ ഇതിനകം നഗരത്തിലുടനീളം പരന്നിരുന്നു. ഇവിടെ, നേപ്പിൾസിൽ, പോൾ അഞ്ചാമൻ മാർപാപ്പ തന്റെ ക്ഷമാപണം സംബന്ധിച്ച് ഒരു രേഖ തയ്യാറാക്കുന്നതായി റോമിൽ നിന്ന് വാർത്ത വരുന്നതുവരെ, മെറിസി ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തോളം മാർക്വിസ് കോൺസ്റ്റൻസ് കൊളോണയ്‌ക്കൊപ്പം താമസിച്ചു.

പോപ്പ് പോൾ വി. കാരവാജിയോ. തീയതി അജ്ഞാതമാണ്

1610 ജൂലൈയിൽ, നേപ്പിൾസിനും പോർട്ടോ എർകോളിനും (ടസ്കനി) ഇടയിൽ ആനുകാലിക യാത്രകൾ നടത്തിയ ഒരു ചെറിയ കപ്പലിൽ കാരവാജിയോ റോമിലേക്ക് പോയി. ഈ ഫ്ലൈറ്റിൽ കാരവാജിയോ ഇറങ്ങേണ്ട ലാഡിസ്‌പോളി തുറമുഖത്തേക്ക് വിളിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നില്ല, എന്നിരുന്നാലും, ചില കരാറുകൾ അനുസരിച്ച്, കലാകാരന്റെ യാത്ര ആ വഴിയാണ് നടക്കേണ്ടത്. അപ്രതീക്ഷിതമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കപ്പൽ ഈ ലക്ഷ്യസ്ഥാനത്ത് നങ്കൂരമിടുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു, മെറിസിക്ക് ലഗേജില്ലാതെ ബോർഡ് വിടേണ്ടിവന്നു. മാസ്ട്രോയുടെ നെഞ്ചിൽ വിലയേറിയ ചരക്ക് അടങ്ങിയിട്ടില്ലെങ്കിൽ എല്ലാം വളരെ സങ്കടകരമാകില്ല - കാരവാജിയോയുടെ ചില പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പകരമായി കാരവാജിയോയോട് ക്ഷമിക്കാൻ കർദിനാൾ സിപിയോൺ ബോർഗീസുമായി രേഖാമൂലമുള്ള കരാറുകൾ. അതിനിടയിൽ കപ്പൽ യാത്ര തുടർന്നു. ഇവിടെ, പ്രശസ്ത കലാകാരനെ വീണ്ടും സഹായിക്കുകയും തനിക്ക് ആവശ്യമുള്ളത് എടുക്കുന്നതിന് എത്രയും വേഗം പോർട്ടോ എർകോളിൽ എത്താൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു. അവൻ എത്ര ശ്രമിച്ചാലും, കപ്പൽ ഇതിനകം എതിർദിശയിലേക്ക് പുറപ്പെട്ടു, ഇപ്പോൾ നേപ്പിൾസിലേക്ക് മടങ്ങിയാൽ മാത്രമേ അമൂല്യമായ രേഖ എടുക്കാൻ കഴിയൂ.

പെട്ടെന്നുള്ള അസുഖത്താൽ ക്ഷീണിതനായ കാരവാജിയോ പോർട്ടോ എർകോളിൽ തുടർന്നു, അവിടെ അവർ അവനെ അവന്റെ കാൽക്കൽ ഉയർത്താൻ ശ്രമിച്ചത് വൃഥാവിലായി. മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡാ കാരവാജിയോ 1610 ജൂലൈ 18-ന് അന്തരിച്ചത് കുടൽ അണുബാധ മൂലമായിരിക്കാം.

കാരവാജിയോയുടെ മരണം, വാസ്തവത്തിൽ, ദുരൂഹതയിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, മഹാനായ കലാകാരന്റെ മരണത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കാരണത്തെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോഴും സമവായമില്ല. മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസിയുടെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ആധുനിക ഗവേഷകരിൽ ഒരാൾ, വത്തിക്കാനിലെ ആർക്കൈവൽ രേഖകളെ പരാമർശിച്ച്, ലാഡിസ്‌പോളി മഹാനായ കലാകാരന്റെ അവസാന അഭയകേന്ദ്രമായി മാറിയെന്നും, അദ്ദേഹം മരിച്ചത് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അണുബാധയിൽ നിന്നല്ല, മറിച്ച് ഓർഡർ ഓഫ് മാൾട്ടയിലെ മാന്യന്മാരുടെ കൈകൾ.

"ചിത്രകലയെ അലങ്കരിക്കുന്നതെന്താണെന്നും ഒരു കലാകാരൻ എങ്ങനെ പെരുമാറണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഉള്ള എല്ലാ ആശയങ്ങളും കാരവാജിയോ തലകീഴായി മാറ്റി."

ജെ.പി. ബെല്ലോരി.

യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ദിശ കണ്ടുപിടിച്ച കലാകാരൻ, അനുയായികൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു കാരവാജിയോ 1610-40 കളിൽ നിലനിന്നിരുന്നു. ഒരു ബദലായി റോമിൽ ഉത്ഭവിച്ചു അക്കാദമികതസഹോദരങ്ങൾ കരാച്ചി. കലാപരമായ ആദർശങ്ങളുടെ ജനാധിപത്യവാദം, പ്രകൃതിയുടെ നേരിട്ടുള്ള പുനർനിർമ്മാണത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ ചിത്രത്തിന്റെ നാടകീയത, വസ്തുക്കളുടെ മൂർത്തമായ ഭൗതികതയെക്കുറിച്ച് അറിയിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, ക്ലോസപ്പുകൾ, സ്മാരകവൽക്കരണം എന്നിവയാണ് കാരവാഗിസത്തിന്റെ സവിശേഷത. തരം രൂപങ്ങളുടെ (ഭാഗ്യം പറയുന്നവരുള്ള രംഗങ്ങൾ, സംഗീത കഥാപാത്രങ്ങൾ മുതലായവ) കൂടാതെ, മറിച്ച്, മതപരവും പുരാണവുമായ വിഷയങ്ങളുടെ ദൈനംദിന വ്യാഖ്യാനം.

കാരവാജിയോയുടെ ജീവചരിത്രകാരന്മാർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അവർ ഏകകണ്ഠമായും വികാരാധീനമായും എഴുതിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നവീകരണം, ഒന്നാമതായി, പുരാതന, നവോത്ഥാന കലയുടെ ക്ലാസിക്കൽ ഉദാഹരണങ്ങൾ അവഗണിക്കുക, പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട കലാപരമായ അധികാരികളെ അവഗണിച്ച് പൂർണ്ണവും നിരുപാധികവുമായ അഭ്യർത്ഥനയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. "പ്രകൃതി", അതെന്താണ്. "ജീവിതത്തിൽ നിന്നല്ലാതെ ഒരു സ്ട്രോക്ക് പോലും ചെയ്യില്ലെന്ന് അവൻ സ്വയം പ്രതിജ്ഞയെടുത്തു," സാൻഡ്രാർട്ട് പറയുന്നു. എന്നാൽ ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാരുടെ കലാപരമായ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം മനുഷ്യന്റെയും അവന്റെ ചുറ്റുമുള്ള യഥാർത്ഥ ലോകത്തിന്റെയും പഠനമാണെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്, അവർക്ക് "പ്രകൃതി" അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയുടെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ട പറഞ്ഞ "എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും കർശനവും ആനുപാതികവുമായ യോജിപ്പിനായി" പരിശ്രമിക്കുന്നതിനിടയിൽ, പുരാതന ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് വഴങ്ങുന്ന നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച റിയലിസ്റ്റിക്, അനുയോജ്യമായ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ. സിന്തറ്റിക് നവോത്ഥാന റിയലിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങളോട് വിശ്വസ്തരായ അവർ അവരുടെ സ്വഭാവം മെച്ചപ്പെടുത്തി, ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തലത്തിന് മുകളിൽ ഉയർത്തി, മഹത്വവൽക്കരിക്കുകയും അവർ വികസിപ്പിച്ച സൗന്ദര്യാത്മക ആശയങ്ങൾക്കും തത്വങ്ങൾക്കും പര്യാപ്തമായ രൂപങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കരവാജിയോ, ബെല്ലോറി പറയുന്നു, “സ്വന്തം കഴിവുകൾ അനുസരിച്ചു, പുരാതന കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച മാർബിൾ സൃഷ്ടികളും റാഫേലിന്റെ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗും പിന്തുടരാതെ, അവയെ ഏറെക്കുറെ പുച്ഛിച്ചു, പ്രകൃതിയെ മാത്രം തന്റെ ബ്രഷിനുള്ള ഒരു വസ്തുവായി അംഗീകരിച്ചു. ഫിദിയാസിന്റെയോ ഗ്ലൈക്കോണിന്റെയോ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രതിമകൾ അദ്ധ്യാപനത്തിന് മാതൃകയാണെന്ന് അവർ അദ്ദേഹത്തെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചപ്പോൾ, ഉത്തരം നൽകുന്നതിന് പകരം അദ്ദേഹം ആൾക്കൂട്ടത്തിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടി, പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് പഠിച്ചാൽ മതിയെന്ന് പറഞ്ഞു, "റിയലിസം പെയിന്റിംഗ് ലാളിത്യം.

കാരവാജിയോ (യഥാർത്ഥ പേര് - മെറിസി മെറിസി) മൈക്കലാഞ്ചലോ ഡാ (1573-1610), ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ. റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രവണതകൾ, അതിലേക്ക് ജനാധിപത്യം അവതരിപ്പിച്ചു, ഭൗതികതയുടെ വർദ്ധിച്ച ബോധം, വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും (കാരവാഗിസം) വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. ലാക്കോണിസിസവും രചനയുടെ ലാളിത്യവും ഊർജ്ജസ്വലമായ പ്ലാസ്റ്റിക് മോഡലിംഗും കൊണ്ട് കാരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗ് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അസാധാരണമായ നാടകീയ ശക്തിയുടെ മതപരമായ രചനകളുടെ രചയിതാവ് ("ദ എംടോംബ്മെന്റ്", ഏകദേശം 1602-04), മിത്തോളജിക്കൽ. ("ബാച്ചസ്", 1592-93) കൂടാതെ ജെനർ പെയിന്റിംഗുകളും ("ലൂട്ട് പ്ലെയർ", 1595). പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലുടനീളം അനുയായികളെ നേടിയ കലയിലെ ശക്തമായ ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് പ്രസ്ഥാനത്തിന് തന്റെ പേര് നൽകിയ കലാകാരനാണ് കാരവാജിയോ എന്ന് വിളിപ്പേരുള്ള മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി. കലയുടെ തീമുകൾ വരയ്ക്കാൻ കാരവാജിയോ യോഗ്യനാണെന്ന് കണ്ടെത്തുന്ന ഏക ഉറവിടം ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യമാണ്. കാരാവാജിയോയുടെ റിയലിസ്റ്റിക് തത്വങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവകാശിയാക്കി മാറ്റുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അട്ടിമറിച്ചു. കാരവാജിയോയുടെ രീതി അക്കാദമികതയുടെ വിപരീതമായിരുന്നു, കലാകാരൻ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിനെതിരെ മത്സരിച്ചു, സ്വന്തം തത്ത്വങ്ങൾ ഉറപ്പിച്ചു. അതിനാൽ, ചൂതാട്ടക്കാർ, വഞ്ചകർ, ഭാഗ്യം പറയുന്നവർ, വിവിധതരം സാഹസികർ തുടങ്ങിയ അസാധാരണ കഥാപാത്രങ്ങളോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന (അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളെ വെല്ലുവിളിക്കാതെയല്ല), കരവാജിയോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, ആഴത്തിലുള്ള യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തിന്റെ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗിന് അടിത്തറയിട്ടു. ഇറ്റാലിയൻ സ്കൂളിന്റെ വ്യക്തതയോടും ചിട്ടയോടും കൂടിയുള്ള നെതർലാന്റിഷ് വിഭാഗത്തിന്റെ നിരീക്ഷണം ("ലൂട്ട് പ്ലെയർ", ഏകദേശം 1595; "കളിക്കാർ", 1594-1595). എന്നാൽ യജമാനന്റെ പ്രധാന തീമുകൾ മതപരമായ തീമുകളാണ് - അൾത്താര ചിത്രങ്ങൾ - കരവാജിയോ യഥാർത്ഥ നൂതനമായ ധൈര്യത്തോടെ ജീവിതം പോലെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. "ഒരു മാലാഖയുമായി സുവിശേഷകൻ മത്തായി" എന്നതിൽ, അപ്പോസ്തലൻ ഒരു കർഷകനെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, കഠിനാധ്വാനം പരിചിതമായ പരുക്കൻ കൈകളുണ്ട്, അവന്റെ ചുളിവുകൾ അസാധാരണമായ ഒരു തൊഴിലിൽ നിന്ന് പിരിമുറുക്കമാണ് - വായന. കാരവാജിയോയ്ക്ക് ഫോമിന്റെ ശക്തമായ പ്ലാസ്റ്റിക് മോഡലിംഗ് ഉണ്ട്, അവൻ വലിയ, വിശാലമായ വിമാനങ്ങളിൽ പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്നു, വെളിച്ചം കൊണ്ട് ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് രചനയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഭാഗങ്ങൾ തട്ടിയെടുക്കുന്നു. ഈ മൂർച്ചയുള്ള ചിയറോസ്കുറോ, വർണ്ണ പാടുകളുടെ വൈരുദ്ധ്യം ആന്തരിക പിരിമുറുക്കം, നാടകം, ആവേശം, വലിയ ആത്മാർത്ഥത എന്നിവയുടെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കാരവാജിയോ തന്റെ നായകന്മാരെ ആധുനിക വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നു, പ്രേക്ഷകർക്ക് പരിചിതമായ ഒരു ലളിതമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ അവരെ സ്ഥാപിക്കുന്നു, ഇത് അതിലും വലിയ ബോധ്യം കൈവരിക്കുന്നു. കാരവാജിയോയുടെ കൃതികൾ ചിലപ്പോൾ യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തിന്റെ ഒരു ശക്തിയിലെത്തി, ഉപഭോക്താക്കൾ അവ നിരസിച്ചു, ചിത്രങ്ങളിൽ ശരിയായ ഭക്തിയും ആദർശവും കാണുന്നില്ല. സാഹചര്യത്തിന്റെ ആധികാരികതയ്ക്ക് വേണ്ടിയുള്ള സ്വാഭാവിക വിശദാംശങ്ങളോടുള്ള മുൻതൂക്കം, കാരവാജിയോയുടെ കൃതികളിലെ പ്രധാന കാര്യത്തെ മറയ്ക്കുന്നില്ല, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് വൈകാരികമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും ആഴത്തിൽ നാടകീയവും ഗംഭീരവുമാണ് ("ദ എംടോംബ്മെന്റ്", 1602). സ്മാരകം, രചനകളുടെ മഹത്വം, ശിൽപരൂപം, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തത എന്നിവ മാസ്റ്ററുടെ പക്വമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സവിശേഷതയാണ്. അതേസമയം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും ഗ്രേഡേഷനുകൾ മൃദുവാകുന്നു, വർണ്ണ സൂക്ഷ്മതകൾ നേർത്തതായിത്തീരുന്നു, ഇടം കൂടുതൽ വായുസഞ്ചാരമുള്ളതായിത്തീരുന്നു ("മേരിയുടെ അനുമാനം", 1606. ദൃശ്യത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യ വ്യാഖ്യാനം കാരണം പെയിന്റിംഗ് ഉപഭോക്താവിന് തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല. ). സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവണതകളുടെയും ഫലങ്ങളുടെയും വളരെ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു കൂട്ടമാണ് കാരവാജിയോയുടെ കല. ഇത് ഒരു കൂട്ടം പ്രശ്‌നങ്ങളാണ്, ഇതിന്റെ പ്രസക്തി പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങളിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങുന്നില്ല, ഈ യുഗത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ഘട്ടങ്ങളിലെ പല സുപ്രധാന പ്രതിഭാസങ്ങളിലേക്കും വ്യാപിക്കുന്നു.

16-ഉം 17-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അപൂർണ്ണമായ രണ്ട് ദശകങ്ങൾ മാത്രമാണ് കാരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത ഉൾക്കൊള്ളുന്നത്. ഒരു പുതിയ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ രൂപീകരണവും അതിലുപരി, ദ്രുതഗതിയിലുള്ള രൂപീകരണവും ഒരു പുതിയ കലാപരമായ രീതിയുടെ വികാസവും കാരവാജിയോയ്‌ക്കൊപ്പം ശോഭനമായ ഉൾക്കാഴ്ചകളും ഭാവിയിലേക്കുള്ള ധീരമായ മുന്നേറ്റങ്ങളും മാത്രമല്ല, പിൻവാങ്ങലുകൾ, വിട്ടുവീഴ്‌ചകൾ, അപ്രതീക്ഷിത ഞെട്ടലുകൾ എന്നിവയും ഉണ്ടായിരുന്നു. വ്യത്യസ്ത ദിശകൾ. കാരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രധാന മേഖല മതപരമായ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ക്യാൻവാസുകളിൽ ക്രിസ്ത്യൻ പുരാണത്തിലെ വിഷയങ്ങളുടെ പരമ്പരാഗത സർക്കിളായി മാറി. കാരവാജിയോയുടെ ശേഖരത്തിന്റെ മറ്റ് സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ, പുരാതന പുരാണങ്ങളുടെ ഇതിവൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചെറിയ എണ്ണം കൃതികളും ഉചിതമായി വ്യാഖ്യാനിച്ച രൂപവും വിരോധാഭാസമായ വസ്ത്രങ്ങളും കാരണം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ലോകത്തേക്ക് അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ധിക്കാരപരമായ സമീപനവും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ കഴിയില്ല. കാരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പരിണാമത്തിന്റെ ആദ്യ, പ്രാരംഭ ഘട്ടം ഇതിനകം തന്നെ വലിയ പ്രശ്‌നകരമായ സങ്കീർണ്ണതയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. "യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം" അതിന്റെ ജീവനുള്ള ആധികാരികതയ്ക്ക് ശക്തമായ ഊന്നൽ നൽകുന്ന ഒരു നേരിട്ടുള്ള, ഉടനടി ദർശനം, ഒരു പുരാണ രൂപത്തിൽ ചിത്രങ്ങൾ നിക്ഷേപിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള നിർബന്ധവുമായി വൈരുദ്ധ്യമുണ്ടാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കാരണം അത്തരം പുരാണവൽക്കരണം തുടക്കത്തിൽ തീമാറ്റിക് സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ വഹിച്ചിരുന്നു. ഏകവചനത്തിനും ക്ഷണികത്തിനും മുകളിലുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ. ധീരമായ പരീക്ഷണത്തിന്റെ ആത്മാവ് ആശയപരമായ ചിന്തയുടെ പക്വതയെക്കാൾ മുന്നിലായിരുന്നപ്പോൾ, തന്റെ ആദ്യ ചുവടുകളിൽ നിന്ന് ചിത്രകലയുടെ പരിഷ്കർത്താവായി പ്രവർത്തിച്ച തരത്തിലാണ് കാരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വിധി വികസിച്ചത്. അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ പ്രാരംഭ ഘട്ടം പരസ്പരവിരുദ്ധമായ അഭിലാഷങ്ങളാൽ പൂരിതമാണ്. അതിൽ പ്രധാന തീമാറ്റിക് ചാനലും ഈ ചാനലുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രമുഖ തരം രൂപവും നിർണ്ണയിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. അതേ വർഷങ്ങളിൽ, ഏറ്റവും വ്യത്യസ്തമായ ഉള്ളടക്ക ഓറിയന്റേഷന്റെയും തുല്യമായ വ്യത്യസ്ത ടൈപ്പോളജിക്കൽ ഗുണങ്ങളുടെയും സൃഷ്ടികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. നാല് വർഷത്തിനുള്ളിൽ "യംഗ് മാൻ വിത്ത് എ ബാസ്കറ്റ് ഓഫ് ഫ്രൂട്ട്" മുതൽ "പ്ലേയേഴ്സ് ഓഫ് കാർഡ്സ്" വരെയുള്ള പാതയിലൂടെ നാല് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, ഈ കലാകാരൻ ഈ പരിണാമ ഘട്ടത്തിൽ അനുവദിച്ച ചിത്രകലയുടെ വിഭവങ്ങൾ തീർന്നതായി തോന്നുന്നു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ വിശാലമായ തീമാറ്റിക് കവറേജിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുന്നതിന് ഇതുവരെയുള്ള കഴിവുകളിൽ ഇത് വളരെ പരിമിതമാണ്. ഇത് കാരവാജിയോയുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളുടെ നൂതന ഗുണങ്ങളെ പെട്ടെന്ന് വിലമതിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ഇറ്റാലിയൻ, യൂറോപ്യൻ അനുയായികളുടെ മുഴുവൻ അനുഭവത്തിൽ നിന്നും പിന്തുടരുന്നു. 1596 ന് ശേഷം, ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം വർഗ്ഗ കോമ്പോസിഷനുകൾ കാണുന്നില്ല: ഇപ്പോൾ മുതൽ, കാരവാജിയോ പൂർണ്ണമായും പുരാണ തീമുകളിലേക്ക് തിരിയുന്നു, ഈ മേഖലയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കരിയറിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങൾ മുതൽ, ഈ മേഖലയിലെ തിരയലുകൾക്ക് സമാന്തരമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. തരം പെയിന്റിംഗ്. കാരവാജിയോയുടെ പുരാണ തീമിന്റെ വ്യാഖ്യാനം ഞങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ രസകരമാണ്, കാരണം മുൻകാലത്തെ ചിത്രകാരന്മാരേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ ആരംഭ സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം അതിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, കാരണം അവനിൽ അന്തർലീനമായ ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നേരിട്ടുള്ള ധാരണയുടെ എല്ലാ മൂർച്ചയും അദ്ദേഹം നിലനിർത്തുന്നു. കാരവാജിയോയുടെ കൃതിയിലെ ഈ തീമാറ്റിക് ലൈനിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ചെറുതാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തരം രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങളിൽ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ഇത്രയും വലിയ പ്രതികരണം ലഭിച്ചില്ല. എന്നാൽ യുഗത്തിന്റെ പൊതു വീക്ഷണത്തിൽ, പുരാണ വിഷയത്തോടുള്ള പരിഹാസ്യമായ സമീപനം ഒരു പ്രധാന കണ്ടെത്തലായിരുന്നു: വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ പുരാണ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിലെ പ്രധാന ആലങ്കാരിക വരികളിലൊന്നിന്റെ തുടക്കം ഇവിടെയായിരുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ ഒരു പരമ്പരയിൽ സ്വയം അനുഭവപ്പെട്ടു. സൃഷ്ടികൾ, ബാച്ചസ് മുതൽ ശുക്രൻ വരെ കണ്ണാടി. കാരവാജിയോയുടെ കൃതിയിലെ ഈ കൂട്ടം കൃതികൾക്ക് അടുത്തായി, മൂന്നാമത്തെ തീമാറ്റിക് ലൈൻ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അതിനെ പരമ്പരാഗത മിത്തോളജിസത്തിന്റെ വരി എന്ന് വിളിക്കാം. അവളുടെ കൃതികളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പുരാണ തീം ഒരു ബാഹ്യ സന്ദർഭമല്ല, ഒരു ഫ്രെയിമല്ല, ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രത്തിന് സമാന്തരമായ ഒരു സെമാന്റിക് അല്ല, മറിച്ച് ഈ രണ്ടാമത്തേതിന്റെ നേരിട്ടുള്ള അടിസ്ഥാനമാണ്. ബാച്ചസിൽ നമുക്ക് നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയുന്ന ആലങ്കാരിക കത്തിടപാടുകളുടെ ഇരട്ട സംവിധാനത്തിനുപകരം, ഈ വരിയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ കൂടുതൽ ഏകതാനമായ ക്രമത്തിന്റെ സമന്വയം ഉയർന്നുവരുന്നു. എന്നാൽ ഈ വിധത്തിൽ, ചിത്രകലയിലെ പരമ്പരാഗതവും ജൈവികവുമായ കാവ്യാത്മകതയെ കരവാജിയോ അനിവാര്യമായും സമീപിക്കുന്നു. സാൻ ലൂയിഗി ഡെയ് ഫ്രാൻസിയിലെ റോമൻ പള്ളിയിലെ കോണ്ടറെല്ലി സൈക്കിൾ പക്വതയാർന്ന കാരവാജിയോയുടെ ആദ്യത്തെ മഹത്തായ സൃഷ്ടിയാണ്, ഇത് പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും വാഗ്ദാനമായ നിരവധി സർഗ്ഗാത്മക പ്രവണതകളിൽ പ്രോഗ്രമാറ്റിക് പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്. 1599 മുതൽ 1602 വരെയുള്ള രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ ഉയർന്നുവന്ന ഈ സവിശേഷമായ ഈസൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഒരു പുതിയ നൂറ്റാണ്ട് തുറക്കുന്നു എന്നതിൽ കാര്യമായ ചിലതുണ്ട്. അതിനാൽ, 16-ഉം 17-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകൾക്കിടയിലുള്ള വഴിത്തിരിവ്, പുതിയ കലാപരമായ ചക്രവാളങ്ങളിലേക്കുള്ള കാരവാജിയോയുടെ ആവിർഭാവത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. ഒരു വലിയ ചിത്രത്തിലെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും മിഥ്യയുടെയും സമന്വയത്തിന്റെ പ്രശ്നം ഒടുവിൽ അതിന്റെ ഫലവത്തായ പരിഹാരം കണ്ടെത്തി എന്നത് യജമാനന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടികൾക്ക് സൃഷ്ടിപരമായ സ്വയം വെളിപ്പെടുത്തലിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക തീവ്രതയുടെ മുദ്ര നൽകി. ഈ വർഷങ്ങളിൽ വീഴുന്ന ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടങ്ങളുടെ അസാധാരണ സാന്ദ്രത കാരണം 1599 നും 1602 നും ഇടയിലുള്ള മൂന്ന് വർഷത്തെ കാലഘട്ടത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായ ഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കാം. യജമാനൻ അനുഭവിച്ച സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയുടെ തെളിവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ ഗുണങ്ങൾക്ക് പുറമേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭ്രാന്തമായ കാര്യക്ഷമതയായി വർത്തിക്കും, ഇത് രണ്ട് സൈക്കിളുകൾക്കുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ക്യാൻവാസുകളുടെ ഒരേസമയം ആവിർഭാവം സാധ്യമാക്കി - കോണ്ടാരെല്ലിയും സെറാസിയും (ഉൾപ്പെടെ). അസ്വീകാര്യമായ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പകരം അധിക ഓപ്ഷനുകൾ) - മറ്റ് മികച്ച സൃഷ്ടികൾ. പ്രകാശവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും കാരവാജിയോയ്ക്ക് പരിചിതമായ കലാപരമായ മാർഗങ്ങളാണ്, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് സൃഷ്ടികൾക്ക് പേര് നൽകുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അവിടെ അവയുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെ അളവ് അത്തരം ശക്തിയിൽ എത്തും. പുതിയ തരത്തിലുള്ള ഗംഭീരമായ അൾത്താര കോമ്പോസിഷനുകളിൽ ആദ്യത്തേത് 1602-1604 ലെ വത്തിക്കാനിലെ എൻടോംബ്മെന്റ് ആയിരുന്നു, ഇത് റോമിലെ ഏറ്റവും പുതിയ ബറോക്ക് പള്ളികളിലൊന്നായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ് - വല്ലിസെല്ലയിലെ സാന്താ മരിയ പള്ളി (ചിസ നുവോവ). ഈ നൂറ്റാണ്ടിൽ വികസിച്ച അൾത്താര പെയിന്റിംഗ് എന്ന ആശയത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ, ഒരുതരം "പ്രാതിനിധ്യ നാടകം", കാരവാജിയോയുടെ അന്തർലീനമായ യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തെ ഗാംഭീര്യമുള്ള പ്രാതിനിധ്യവുമായി സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള ആദ്യ ശ്രമമായി ഈ കൃതി കണക്കാക്കണം.

1606-ലെ നാടകീയ സംഭവങ്ങൾ, ഇറ്റലിയുടെ തെക്കോട്ട് കാരവാജിയോയുടെ പറക്കലിലേക്ക് നയിച്ചത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പക്വതയാർന്നതും വൈകിയതുമായ കലയുടെ അതിർത്തിയായിരുന്നു.

തന്റെ അവസാന നാല് വർഷങ്ങളിൽ കാരവാജിയോയുടെ കലയുടെ വികാസത്തിന്റെ ചിത്രം പല സാഹചര്യങ്ങളാലും സങ്കീർണ്ണമാണ്. കലാകാരന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നതുമായ ജീവിത വ്യതിയാനങ്ങൾ ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ പുതിയ സൃഷ്ടികളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു - അവയുടെ നിർവ്വഹണത്തിന്റെ സ്വഭാവം, അവയുടെ സമ്പൂർണ്ണതയുടെ അളവ്, അവസാനത്തേത് എന്നാൽ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത്, അവയിൽ പലതിന്റെയും സുരക്ഷ. ഈ വർഷങ്ങളിലെ സൃഷ്ടികളിൽ, ചിത്രപരവും വർണ്ണപരവുമായ രൂപീകരണത്തിന്റെ ശക്തിയുടെയും മുതലാളിത്തത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, മൊത്തത്തിലുള്ള പൂർണ്ണതയുടെയും സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും കാര്യത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ താക്കോലുമായി തുല്യമായ ഒന്നിനെപ്പോലും നമുക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയില്ല. കഴിഞ്ഞ വർഷത്തെ പ്രവൃത്തികൾ. കാരവാജിയോയുടെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിലെ പ്രധാന കാര്യം അവയിൽ ഉൾച്ചേർത്ത കലാപരമായ ആശയങ്ങളുടെ ധൈര്യവും വീക്ഷണവും മാസ്റ്റർ നിർദ്ദേശിച്ച ചിത്രപരമായ പരിഹാരങ്ങളുമാണ്. അങ്ങേയറ്റം പ്രതികൂലമായ ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ പ്രധാന ഗുണങ്ങൾ ഇപ്പോൾ എല്ലാ വ്യക്തതയോടെയും പ്രകടമായി. വലിയ തോതിലുള്ള ചിത്രങ്ങളോടുള്ള കാരവാജിയോയുടെ ആഗ്രഹം സംരക്ഷിക്കപ്പെടുക മാത്രമല്ല, തീവ്രമാക്കുകയും ചെയ്തു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ വലിയ ബലിപീഠങ്ങളുടെ അനുപാതം ഇപ്പോൾ മുമ്പത്തേക്കാൾ കൂടുതലാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിഹാരങ്ങളുടെ ആലങ്കാരിക ശ്രേണി വിശാലമാണ്, അവയുടെ ശൈലി കൂടുതൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, ടൈപ്പോളജിക്കൽ രൂപങ്ങൾ കൂടുതൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, കൂടാതെ "മിത്ത് - റിയാലിറ്റി" എന്ന പ്രശ്നം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു, എന്നിരുന്നാലും പ്രധാന പ്രവണതകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ദിശകളിൽ ഇത് പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു. കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടി, ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ ആലങ്കാരിക ഓപ്ഷനുകളിൽ ദൃശ്യമാകുന്നു. ഒരിക്കൽ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ഒരു പെയിന്റിംഗ് ആശയത്തിന്റെ പുനരുപയോഗത്തിന്, ഏകീകൃതതയോടുള്ള ഇഷ്ടക്കേടാണ് കാരവാജിയോയെ എല്ലായ്‌പ്പോഴും വേർതിരിക്കുന്നത്, എന്നാൽ ഒരുപക്ഷേ മുമ്പൊരിക്കലും അദ്ദേഹം തന്റെ അവസാന കലയിലെപ്പോലെ സങ്കീർണ്ണവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായിരുന്നില്ല.

മൈക്കലാഞ്ചലോ കാരവാജിയോ (1571 - 1610) - ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ പരിഷ്കർത്താവ്, ചിത്രകലയിലെ റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ, ബറോക്കിലെ ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാൾ. വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും മൂർച്ചയുള്ള എതിർപ്പ് - "ചിയാരോസ്കുറോ" എന്ന എഴുത്തിന്റെ ശൈലി ആദ്യമായി പ്രയോഗിച്ചവരിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം. ഒരു ഡ്രോയിംഗോ സ്കെച്ചോ കണ്ടെത്തിയില്ല, ക്യാൻവാസിലെ തന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ രചനകൾ കലാകാരൻ ഉടൻ മനസ്സിലാക്കി.

കാരവാജിയോയുടെ ജീവിതവും ജോലിയും

ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ. 1573 സെപ്റ്റംബർ 28 ന് ജനിച്ചു. മിലാനിൽ പഠിച്ചു (1584-1588); റോമിൽ (1606 വരെ), നേപ്പിൾസിൽ (1607, 1609-1610), മാൾട്ട, സിസിലി ദ്വീപുകളിൽ (1608-1609) ജോലി ചെയ്തു. ഒരു പ്രത്യേക ആർട്ട് സ്കൂളിൽ ഉൾപ്പെടാത്ത കാരവാജിയോ, ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ മോഡലിന്റെ വ്യക്തിഗത ആവിഷ്കാരത, ലളിതമായ ദൈനംദിന രൂപങ്ങൾ (“ലിറ്റിൽ സിക്ക് ബാച്ചസ്”, “ഒരു കൊട്ട പഴം ഉള്ള ചെറുപ്പക്കാരൻ” - രണ്ടും ബോർഗീസ് ഗാലറിയിൽ. , റോം) ചിത്രങ്ങളുടെ ആദർശവൽക്കരണത്തിലേക്കും ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ സാങ്കൽപ്പിക വ്യാഖ്യാനത്തിലേക്കും, മാനറിസത്തിന്റെയും അക്കാദമിസത്തിന്റെയും കലയുടെ സവിശേഷത.

ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള വിമാനത്തിൽ ഒരു കൊട്ട പഴങ്ങളുമായി വിശ്രമിക്കുന്ന ചെറിയ രോഗിയായ ബാച്ചസ് യുവാവ് ഭാഗ്യം പറയുന്നവൻ

പരമ്പരാഗത മത തീമുകൾക്ക് അദ്ദേഹം തികച്ചും പുതിയതും അടുപ്പമുള്ളതുമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ വ്യാഖ്യാനം നൽകി ("ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള വിമാനത്തിൽ വിശ്രമിക്കുക", ഡോറിയ പാംഫിൽജ് ഗാലറി, റോം). ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ ("ദി ഫോർച്യൂൺടെല്ലർ", ലൂവ്രെ, പാരീസ് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും) വികസനത്തിന് കലാകാരൻ വലിയ സംഭാവന നൽകി.

കലാകാരൻ കാരവാജിയോയുടെ പക്വമായ സൃഷ്ടികൾ അസാധാരണമായ നാടകീയ ശക്തിയുടെ സ്മാരക ക്യാൻവാസുകളാണ് ("അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ വിളി", "അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ രക്തസാക്ഷിത്വം", 1599-1600, റോമിലെ സാൻ ലൂയിജി ഡെയ് ഫ്രാൻസി ചർച്ച്; "ദ എംടോംബ്മെന്റ്" ”, 1602-1604, Pinacoteca , വത്തിക്കാൻ; "മേരിയുടെ മരണം", ഏകദേശം 1605-1606, Louvre, Paris).

അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ വിളി

ഈ കാലയളവിൽ കാരവാജിയോയുടെ മനോഹരമായ രീതി വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും ശക്തമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങളുടെ പ്രകടമായ ലാളിത്യം, വോള്യങ്ങളുടെ ശക്തമായ മോഡലിംഗ്, നിറത്തിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ - വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കുന്ന സാങ്കേതികതകൾ, വികാരങ്ങളുടെ നിശിത സ്വാധീനം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ "പൊതുജനങ്ങൾ" തരങ്ങൾ, ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളുടെ ഉറപ്പ്, സമകാലിക കലയെ എതിർത്ത് കരവാജിയോയെ നിർത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ തെക്കൻ ഇറ്റലിയിൽ ചുറ്റിക്കറങ്ങാൻ അവനെ വിധിച്ചു. തന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിൽ, കാരവാജിയോ ഒരു ശത്രുതാപരമായ ലോകത്തിലെ മനുഷ്യന്റെ ഏകാന്തതയുടെ പ്രമേയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, കുടുംബ അടുപ്പവും ഊഷ്മളതയും കൊണ്ട് ഐക്യപ്പെടുന്ന ഒരു ചെറിയ ജനസമൂഹത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ് അദ്ദേഹത്തെ ആകർഷിക്കുന്നത് ("സെന്റ് ലൂസിയയുടെ ശ്മശാനം", 1608, സാന്താ ചർച്ച് ലൂസിയ, സിറാക്കൂസ്).

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ പ്രകാശം മൃദുവും ചലിക്കുന്നതുമായി മാറുന്നു, നിറം ടോണൽ ഐക്യത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, എഴുത്തിന്റെ രീതി സ്വതന്ത്ര മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ സ്വഭാവം സ്വീകരിക്കുന്നു. കാരവാജിയോയുടെ ജീവചരിത്രത്തിലെ സംഭവങ്ങൾ അവരുടെ നാടകത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്. കാരവാജിയോയ്ക്ക് വളരെ പെട്ടെന്നുള്ള സ്വഭാവവും അസന്തുലിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു. കാരവാജിയോയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയുടെ സമയമായ 1600 മുതൽ, റോമൻ പോലീസിന്റെ പ്രോട്ടോക്കോളുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് നിരന്തരം പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

ആദ്യം, കാരവാജിയോയും സുഹൃത്തുക്കളും ചെറിയ നിയമവിരുദ്ധ പ്രവൃത്തികൾ (ഭീഷണി, അശ്ലീല കവിതകൾ, അപമാനിക്കൽ) ചെയ്തു, അതിനായി അദ്ദേഹത്തെ വിചാരണ ചെയ്തു. എന്നാൽ 1606-ൽ, ഒരു പന്ത് കളിക്കിടെയുണ്ടായ വഴക്കിന്റെ ചൂടിൽ, കലാകാരൻ കൊലപാതകം നടത്തി, അതിനുശേഷം പോലീസിൽ നിന്ന് ഒളിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി.

കൊലപാതകത്തിനുശേഷം, കലാകാരൻ റോമിൽ നിന്ന് നേപ്പിൾസിലേക്ക് പലായനം ചെയ്തു. അവിടെ അദ്ദേഹം വലിയ കമ്മീഷനുകളിൽ ജോലി തുടർന്നു; നെപ്പോളിയൻ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ വികാസത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല നിർണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി. 1608-ൽ കാരവാജിയോ മാൾട്ടയിലേക്ക് താമസം മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം മാസ്റ്റർ ഓഫ് ദി ഓർഡർ ഓഫ് മാൾട്ടയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുകയും സ്വയം ഓർഡറിൽ ചേരുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ പെട്ടെന്നുള്ള കോപം കാരണം കാരവാജിയോയ്ക്ക് അവിടെ നിന്ന് സിസിലിയിലേക്ക് പലായനം ചെയ്യേണ്ടിവന്നു. കുറച്ചുകാലം സിസിലിയിൽ താമസിച്ച ശേഷം, കലാകാരൻ 1609-ൽ നേപ്പിൾസിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ ഒരു തുറമുഖ ഭക്ഷണശാലയിൽ ആക്രമിക്കപ്പെടുകയും വികൃതമാക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ഈ സമയത്ത്, കാരവാജിയോയ്ക്ക് ഇതിനകം മലേറിയ ബാധിച്ചിരുന്നു, അതിന്റെ ആക്രമണത്തിൽ നിന്ന് 1610 ജൂലൈ 18 ന് അദ്ദേഹം മരിച്ചു. കാരവാജിയോയുടെ കഠിനമായ യാഥാർത്ഥ്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരായ "ഉയർന്ന കലയുടെ" അനുയായികൾക്ക് മനസ്സിലായില്ല. പ്രകൃതിയോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന, അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികളിൽ ചിത്രത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള വസ്തു ആക്കി, അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സത്യസന്ധത, പുരോഹിതന്മാരും ഉദ്യോഗസ്ഥരും കലാകാരന് നേരെ നിരവധി ആക്രമണങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. എന്നിരുന്നാലും, ഇറ്റലിയിൽ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി അനുയായികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവരെ കാരവാജിസ്റ്റുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

കലാലോകത്ത് കാരവാജിയോയുടെ സ്വാധീനം

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രവണതയായ കാരവാഗിസത്തിന്റെ വൈദ്യുതധാരയുടെ രൂപീകരണത്തെ കരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതി നേരിട്ട് സ്വാധീനിച്ചു. ആലങ്കാരിക വ്യവസ്ഥയുടെ ജനാധിപത്യവാദം, യഥാർത്ഥ വസ്തുനിഷ്ഠതയുടെ വർദ്ധിച്ച ബോധം, ചിത്രത്തിന്റെ ഭൗതികത, ചിത്രത്തിന്റെ ചിത്രപരവും പ്ലാസ്റ്റിക്ക് പരിഹാരത്തിൽ പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ സജീവ പങ്ക്, വിഭാഗത്തിന്റെയും ദൈനംദിന ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെയും സ്മാരകവൽക്കരണം എന്നിവയാണ് കാരവാഗിസത്തിന്റെ സവിശേഷത. ഇറ്റലിയിൽ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ കാരവാഗിസത്തിന്റെ പ്രവണതകൾ പ്രസക്തമായി തുടരുകയും റോം, ജെനോവ, നേപ്പിൾസ് എന്നിവയുടെ പെയിന്റിംഗിനെ പ്രത്യേകിച്ച് ബാധിക്കുകയും ചെയ്ത ഇറ്റലിയിൽ, കാരവാജിയോയുടെ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തവും യഥാർത്ഥവുമായ വ്യാഖ്യാനം ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലായിരുന്നു. ഒറാസിയോ ജെന്റിലേഷിയും മകൾ ആർട്ടെമിസിയയും.

എന്നാൽ അതിലും പ്രാധാന്യമുള്ളത് ഇറ്റലിക്ക് പുറത്ത് കാരവാജിയോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വാധീനമായിരുന്നു.

യൂറോപ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ പാതയിലെ ഒരു പ്രധാന ഘട്ടമായിരുന്ന കാരവാജിസത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം അക്കാലത്തെ ഒരു പ്രധാന ചിത്രകാരനും കടന്നുപോയില്ല. ഇറ്റലിക്ക് പുറത്തുള്ള കാരവാജിസത്തിന്റെ യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സിൽ, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് ഹോളണ്ടിലെ ഉട്രെക്റ്റ് കാരവാജിസ്റ്റുകളുടെ (ഗെറിറ്റ് വാൻ ഹോണ്ട്‌ഹോർസ്റ്റ്, ഹെൻഡ്രിക് ടെർബ്രഗ്ഗെൻ മുതലായവ), സ്പെയിനിലെ ജുസെപ് ഡി റിബെറ, ജർമ്മനിയിലെ ആദം എൽഷൈമർ എന്നിവരുടെ കൃതികളാണ്. പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ്, ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ്, റെംബ്രാൻഡ് വാൻ റിജൻ, ജോർജ്ജ് ഡി ലാത്തൂർ എന്നിവർ കാരവാഗിസത്തിന്റെ ഘട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി. കാരവാജിസത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത രീതികളുടെ സ്വാധീനം അക്കാദമികവാദത്തിലെ ചില മാസ്റ്റേഴ്സ് (ഇറ്റലിയിലെ ഗ്വിഡോ റെനി, സെബാസ്റ്റ്യാനോ റിച്ചി, ഫ്രാൻസിലെ വില്യം-അഡോൾഫ് ബൊഗ്യൂറോ), ബറോക്ക് (ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ കരേൽ ഷ്ക്രറ്റ് മറ്റുള്ളവരും) എന്നിവരുടെ കൃതികളിലും അനുഭവപ്പെടുന്നു.

റിയലിസത്തോടുള്ള കാരവാജിയോയുടെ ഭക്തി ചിലപ്പോൾ വളരെ അകലെയാണ്.

അത്തരമൊരു അങ്ങേയറ്റത്തെ കേസ് "ലാസറസിന്റെ പുനരുത്ഥാനം" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രമാണ്. ദൃക്‌സാക്ഷികളുടെ സാക്ഷ്യങ്ങളെ പരാമർശിച്ച്, എഴുത്തുകാരൻ സുസിനോ പറയുന്നത്, അടുത്തിടെ കൊല്ലപ്പെട്ട ഒരു യുവാവിന്റെ മൃതദേഹം കുഴിമാടത്തിൽ നിന്ന് കുഴിച്ച്, കുരിശുയുദ്ധക്കാരുടെ സാഹോദര്യത്തിന്റെ ആശുപത്രിയിലെ വിശാലമായ മുറിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന് ക്രമത്തിൽ വസ്ത്രം ധരിപ്പിക്കാൻ കലാകാരൻ ഉത്തരവിട്ടതെങ്ങനെയെന്ന്. ലാസർ എഴുതുമ്പോൾ കൂടുതൽ ആധികാരികത കൈവരിക്കാൻ. രണ്ട് കൂലിപ്പണിക്കാർ പോസ് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു, ഇതിനകം അഴുകാൻ തുടങ്ങിയ ഒരു മൃതദേഹം കൈയിൽ പിടിച്ചു. അപ്പോൾ, കോപാകുലനായ കാരവാജിയോ ഒരു കഠാര വരച്ച് ബലപ്രയോഗത്തിലൂടെ തന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് കീഴടങ്ങാൻ അവരെ നിർബന്ധിച്ചു.

ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ബറോക്ക് മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡാ കാരവാജിയോയുടെ (മൈക്കലാഞ്ചലോ മെറിസി ഡാ കാരവാജിയോ) ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായ ഇറ്റാലിയൻ ഗ്രാമമായ കാരവാജിയോയിൽ 1573 സെപ്റ്റംബർ 28 ന് ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് മാർക്വിസ് കാരവാജിയോയുടെ മേജർഡോമോയും ആർക്കിടെക്റ്റുമായിരുന്നു. 1590-കളുടെ ആരംഭം വരെ, മൈക്കലാഞ്ചലോ ഡാ കരവാജിയോ മിലനീസ് ചിത്രകാരനായ സിമോൺ പീറ്റർസാനോയുടെ കൂടെ പഠിച്ചു, ഏകദേശം 1593-ൽ റോമിലേക്ക് പോയി. ആദ്യം അവൻ ദാരിദ്ര്യത്തിലായിരുന്നു, അവൻ കൂലിപ്പണി ചെയ്തു. കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, ഫാഷനബിൾ ചിത്രകാരൻ സെസാരി ഡി ആർപിനോ തന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ കാരവാജിയോയെ സഹായിയായി സ്വീകരിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഉടമയുടെ സ്മാരക പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ വരച്ചു.

ഈ സമയത്ത്, കാരവാജിയോയുടെ "ലിറ്റിൽ സിക്ക് ബാച്ചസ്", "ബോയ് വിത്ത് എ ബാസ്കറ്റ് ഓഫ് ഫ്രൂട്ട്" തുടങ്ങിയ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.

സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അവനെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും അപകടകരവുമായ സാഹചര്യങ്ങളിലേക്ക് തള്ളിവിട്ട ഒരു കലാകാരൻ. അദ്ദേഹം പലതവണ യുദ്ധം ചെയ്തു, അതിനായി അദ്ദേഹം ആവർത്തിച്ച് ജയിലിലായി. കളിക്കാർ, തട്ടിപ്പുകാർ, കലഹക്കാർ, സാഹസികർ എന്നിവരുടെ കൂട്ടത്തിൽ പലപ്പോഴും ദിവസങ്ങൾ ചെലവഴിച്ചു. പോലീസ് ക്രോണിക്കിളുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് പലപ്പോഴും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാറുണ്ട്.

© Merisi da Caravaggio / പൊതു ഡൊമെയ്ൻമെറിസി ഡ കാരവാജിയോയുടെ പെയിന്റിംഗ് "ലൂട്ട് പ്ലെയർ", 1595. സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്

© Merisi da Caravaggio / പൊതു ഡൊമെയ്ൻ

1595-ൽ, കർദിനാൾ ഫ്രാൻസെസ്കോ മരിയ ഡെൽ മോണ്ടെയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ, റോമിലെ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ പരിചയപ്പെടുത്തിയ സ്വാധീനമുള്ള ഒരു രക്ഷാധികാരിയെ കാരവാജിയോ കണ്ടെത്തി. കർദ്ദിനാൾ ഡെൽ മോണ്ടെയ്ക്ക് വേണ്ടി, കലാകാരൻ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ ചിലത് വരച്ചു - "ഫ്രൂട്ട് ബാസ്കറ്റ്", "ബാച്ചസ്", "ലൂട്ട് പ്ലെയർ". 1590 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, കലാകാരൻ "കച്ചേരി", "ക്യുപ്പിഡ് ദി വിന്നർ", "ഫോർച്യൂണെല്ലർ", "നാർസിസസ്" തുടങ്ങിയ കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. കാരവാജിയോ പെയിന്റിംഗിന്റെ പുതിയ സാധ്യതകൾ തുറന്നു, ആദ്യം "ശുദ്ധമായ" നിശ്ചല ജീവിതത്തിലേക്കും "സാഹസിക" വിഭാഗത്തിലേക്കും തിരിഞ്ഞു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികൾക്കിടയിൽ കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുകയും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ജനപ്രിയമാവുകയും ചെയ്തു.

കാരവാജിയോയുടെ ആദ്യകാല മതപരമായ കൃതികളിൽ, "വിശുദ്ധ മാർത്ത സംഭാഷണം മേരി മഗ്ദലനുമായി", "അലക്സാണ്ട്രിയയിലെ വിശുദ്ധ കാതറിൻ", "സെന്റ് മേരി മഗ്ദലൻ", "സെന്റ് ഫ്രാൻസിസിന്റെ എക്സ്റ്റസി", "ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള വിമാനത്തിൽ വിശ്രമം", തുടങ്ങിയ ചിത്രങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. "ജൂഡിത്ത്", "അബ്രഹാമിന്റെ ത്യാഗം" .

© ഫോട്ടോ: പൊതു ഡൊമെയ്ൻ കാരവാജിയോ ജൂഡിത്ത് ഹോളോഫെർണസിനെ കൊല്ലുന്നു. c.1598-1599

XVI-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങളിൽ കാരവാജിയോ പെയിന്റിംഗുകളുടെ രണ്ട് സൈക്കിളുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. 1597-1600 വർഷങ്ങളിൽ, റോമിലെ സാൻ ലൂയിഗി ഡെയ് ഫ്രാൻസിസി പള്ളിയിലെ കോണ്ടറെല്ലി ചാപ്പലിനായി അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിക്ക് സമർപ്പിച്ച മൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചു. ഇതിൽ രണ്ടെണ്ണം മാത്രമേ അതിജീവിച്ചിട്ടുള്ളൂ - "അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ വിളി", "അപ്പോസ്തലനായ മത്തായിയുടെ രക്തസാക്ഷിത്വം" (1599-1600). റോമിലെ സാന്താ മരിയ ഡെൽ പോപ്പോളോ പള്ളിയിലെ സെറാസി ചാപ്പലിനായി, കാരവാജിയോ രണ്ട് കോമ്പോസിഷനുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു - "സാവൂളിന്റെ പരിവർത്തനം", "അപ്പോസ്തലനായ പത്രോസിന്റെ കുരിശിലേറ്റൽ."

© ഫോട്ടോ: മൈക്കലാഞ്ചലോ ഡാ കാരവാജിയോമൈക്കലാഞ്ചലോ ഡാ കാരവാജിയോയുടെ ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ്

1602-1604-ൽ, കലാകാരൻ റോമിലെ വാലിസെല്ലയിലെ സാന്താ മരിയ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി "ദ എംടോംബ്മെന്റ്" ("കുരിശിൽ നിന്നുള്ള ഇറക്കം") വരച്ചു. 1603-1606-ൽ അദ്ദേഹം സാന്റ് അഗോസ്റ്റിനോ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി "മഡോണ ഡി ലോറെറ്റോ" എന്ന രചന സൃഷ്ടിച്ചു. 1606-ൽ "അസംപ്ഷൻ ഓഫ് മേരി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു.

1606-ൽ, ഒരു പന്ത് ഗെയിമിലെ വഴക്കിനും എതിരാളിയായ റന്നൂസിയോ ടോമസോണിയുടെ കൊലപാതകത്തിനും ശേഷം, കാരവാജിയോ റോമിൽ നിന്ന് നേപ്പിൾസിലേക്ക് പലായനം ചെയ്തു, അവിടെ നിന്ന് 1607-ൽ മാൾട്ട ദ്വീപിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തെ ഓർഡർ ഓഫ് മാൾട്ടയിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഓർഡറിലെ ഒരു ഉയർന്ന അംഗവുമായുള്ള വഴക്കിനെത്തുടർന്ന് അദ്ദേഹം തടവിലാക്കപ്പെട്ടു, അവിടെ നിന്ന് സിസിലിയിലേക്കും പിന്നീട് തെക്കൻ ഇറ്റലിയിലേക്കും പലായനം ചെയ്തു.

1609-ൽ, കാരവാജിയോ വീണ്ടും നേപ്പിൾസിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ ക്ഷമയും റോമിലേക്ക് മടങ്ങാനുള്ള അനുമതിയും കാത്തിരുന്നു.

അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരൻ മതപരമായ പെയിന്റിംഗിന്റെ മികച്ച നിരവധി സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. നേപ്പിൾസിൽ, ദ സെവൻ വർക്കുകൾ ഓഫ് മേഴ്‌സി (ചർച്ച് ഓഫ് പിയോ മോണ്ടെ ഡെല്ല മിസാരികോർഡിയ), ദി മഡോണ ഓഫ് ദി ജപമാല, ദ ഫ്ലാഗെലേഷൻ ഓഫ് ക്രൈസ്റ്റ് എന്നിവ അദ്ദേഹം വലിയ ബലിപീഠങ്ങൾ വരച്ചു. മാൾട്ടയിൽ, സാൻ ഡൊമെനിക്കോ മഗ്ഗിയോറെ ക്ഷേത്രത്തിനായി, അദ്ദേഹം "ദി ഹെഡിംഗ് ഓഫ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്", "സെന്റ് ജെറോം" എന്നീ ക്യാൻവാസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ലാസറസിന്റെ പുനരുത്ഥാനം" ജെനോയിസ് വ്യാപാരി ലസാരിക്ക് വേണ്ടിയും സാന്താ മരിയ ഡെഗ്ലി ആഞ്ചെലി പള്ളിക്ക് വേണ്ടി "ഇടയന്മാരുടെ ആരാധന"യും. കാരവാജിയോയുടെ അവസാന കൃതികളിൽ "ഡേവിഡ് വിത്ത് ദി ഹെഡ് ഓഫ് ഗോലിയാത്ത്" എന്ന പെയിന്റിംഗും ഉൾപ്പെടുന്നു, അതിൽ ഗോലിയാത്തിന്റെ തല കലാകാരന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

1610-ൽ, കർദ്ദിനാൾ ഗോൺസാഗയിൽ നിന്ന് മാപ്പ് ലഭിച്ച ശേഷം, കലാകാരൻ റോമിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ഉദ്ദേശിച്ച് തന്റെ സാധനങ്ങൾ ഒരു കപ്പലിൽ കയറ്റി, പക്ഷേ ഒരിക്കലും ലക്ഷ്യസ്ഥാനത്ത് എത്തിയില്ല. തീരത്ത്, സ്പാനിഷ് ഗാർഡുകൾ അദ്ദേഹത്തെ തെറ്റായി അറസ്റ്റ് ചെയ്യുകയും മൂന്ന് ദിവസത്തേക്ക് തടവിലിടുകയും ചെയ്തു.

1610 ജൂലൈ 18-ന്, 37-ആം വയസ്സിൽ ഇറ്റാലിയൻ പട്ടണമായ പോർട്ടോ എർകോളിൽ മലേറിയ ബാധിച്ച് കാരവാജിയോ മരിച്ചു.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പല ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരിലും മാത്രമല്ല, പ്രമുഖ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്ററുകളായ പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ്, ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ്, ജോസ് ഡി റിബെറ എന്നിവരിലും കാരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടി കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, കൂടാതെ കലയിൽ ഒരു പുതിയ പ്രവണതയ്ക്ക് കാരണമായി. കാരവാഗിസം.

തുറന്ന ഉറവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിവരങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് മെറ്റീരിയൽ തയ്യാറാക്കിയത്