Fail audio mengenai topik seni potret diri potret muzik. Potret muzikal - setiap orang berbunyi! Muzik dan seni lain

>>Potret muzik

Potret muzikal

Adalah menarik untuk membandingkan ciri-ciri mencipta semula penampilan seseorang dalam kesusasteraan, seni halus dan muzik.

Dalam muzik, tidak boleh ada persamaan dengan orang tertentu, tetapi pada masa yang sama, tidak secara kebetulan dikatakan bahawa "seseorang itu tersembunyi dalam intonasi." Oleh kerana muzik adalah seni sementara (ia terbentang, berkembang dalam masa), ia, seperti puisi lirik, tertakluk kepada penjelmaan keadaan emosi, pengalaman manusia dengan semua perubahan mereka.

Perkataan "potret" berhubung dengan seni muzik, terutamanya muzik instrumental bukan program, adalah metafora. Pada masa yang sama, rakaman bunyi, serta sintesis muzik dengan perkataan, aksi pentas dan persatuan muzik tambahan, memperluaskan kemungkinannya. Meluahkan perasaan, mood seseorang, merangkumi pelbagai keadaannya, sifat pergerakan, muzik boleh menyebabkan analogi visual yang membolehkan kita membayangkan jenis orang yang ada di hadapan kita.

Watak, wira lirik, narator, narator - konsep ini penting bukan sahaja dalam karya sastera, tetapi juga dalam karya muzik. Mereka diperlukan untuk memahami kandungan muzik program, muzik untuk teater - opera, balet, serta simfoni instrumental.

Intonasi watak lebih jelas menghasilkan semula tanda-tanda luaran, manifestasi seseorang dalam kehidupan: umur, jantina, perangai, watak, cara bercakap yang unik, bergerak, ciri kebangsaan. Semua ini terkandung dalam muzik, dan kita seperti melihat seseorang.

Muzik boleh membantu anda bertemu orang dari era lain. Karya instrumental mencipta imej pelbagai watak. F. Haydn mengakui bahawa dia selalu mengarang muzik, merujuk kepada jenis ciri seseorang. “Tema Mozart adalah seperti wajah ekspresif… Anda boleh menulis keseluruhan buku tentang imej wanita dalam muzik instrumental Mozart” (V. Medushevsky).

Dengarkan petikan daripada karya pelbagai komposer: V.-A. Mozart dan S. Prokofiev, A. Borodin dan B. Tishchenko, J. Bizet dan R. Shchedrin, A. Schnittke dan V. Kikta. Apakah jenis orang yang anda "lihat" dalam muzik? Apakah cara ekspresi yang memberi anda peluang untuk mempersembahkan ciri-ciri watak wira dan watak?

Tugas artistik dan kreatif
Buat lakaran potret watak dalam gubahan muzik yang anda suka, berikan mereka penerangan lisan.

Isi pelajaran rumusan pelajaran rangka sokongan pembentangan pelajaran kaedah pecutan teknologi interaktif berlatih tugasan dan latihan bengkel pemeriksaan kendiri, latihan, kes, pencarian kerja rumah soalan perbincangan soalan retorik daripada pelajar Ilustrasi audio, klip video dan multimedia gambar, gambar grafik, jadual, skema humor, anekdot, jenaka, perumpamaan komik, pepatah, teka silang kata, petikan Alat tambah abstrak cip artikel untuk helaian tipu ingin tahu buku teks asas dan glosari tambahan istilah lain Menambah baik buku teks dan pelajaranmembetulkan kesilapan dalam buku teks mengemas kini serpihan dalam buku teks elemen inovasi dalam pelajaran menggantikan pengetahuan usang dengan yang baharu Hanya untuk guru pelajaran yang sempurna pelan kalendar untuk tahun cadangan metodologi program perbincangan Pelajaran Bersepadu

Pratonton:

Pembangunan metodologi pelajaran mengenai subjek Muzik

Darjah 3, pelajaran No. 7 ("Muzik" oleh G. P. Sergeeva, E. D. Kritskaya)

Subjek: Potret dalam muzik

Matlamat:

Pendidikan

• pembentukan sikap emosi terhadap muzik, pemahaman muzik;
• pembangunan budaya pertuturan;
• perbandingan imej muzik dan penilaian watak.

Pendidikan

• persepsi imej muzik;
• keupayaan untuk membezakan serpihan muzik;
• keupayaan untuk membandingkan fakta, menganalisis dan menyatakan pandangan seseorang.

pendidikan

• mendalami pengetahuan tentang cara ekspresi muzik - warna dinamik, pukulan, timbre, intonasi;
• penggunaan pengetahuan yang diperolehi dalam penyediaan potret muzik.

Objektif pelajaran:

• untuk membentuk budaya pendengar;
• memberikan konsep intonasi ekspresif dan bergambar;
• memperkenalkan cara ekspresi muzik (timbre, dinamik, pukulan), peranan mereka dalam mencipta watak, imej;
• menanamkan sifat-sifat perwatakan yang positif kepada kanak-kanak.

Jenis pelajaran: penggunaan dan pemantapan pengetahuan yang diperolehi

Hasil yang dirancang

Subjek:

• pembentukan keupayaan untuk menjalankan analisis intonasional-kiasan karya.

Peribadi:

• bertolak ansur dengan kesilapan orang lain dan pendapat lain;
• jangan takut dengan kesilapan anda sendiri;
• memahami algoritma tindakannya.

Metasubjek:

kawal selia

• mengiktiraf secara bebas ciri ekspresif dan visual muzik;
• menerima dan mengekalkan tugas pembelajaran;
• terlibat dalam proses penyelesaian masalah.

kognitif

• dengan bantuan seorang guru, mengemudi dalam sistem pengetahuan mereka dan menyedari keperluan untuk pengetahuan baharu;
• memahami kandungan artistik dan kiasan sesebuah karya muzik;

Komunikatif

• keupayaan untuk mendengar, mendengar dan memahami orang lain, untuk mengambil bahagian dalam persembahan kolektif.
• untuk membezakan dalam potret muzik kiasan dan ekspresif;
• secara bebas mendedahkan cara penjelmaan kiasan muzik watak-watak.

Konsep dan istilah yang akan diperkenalkan atau disatukan semasa pelajaran:

potret dalam muzik, intonasi, ekspresif, kiasan.

Bentuk kerja dalam pelajaran:

mendengar, analisis intonasional-kiasan, nyanyian koral.

Sumber Pendidikan:

• Buku teks “Muzik. Pengarang darjah 3 "E.D. Kritskaya, G.P. Sergeev; 2017
• CD-ROM “Kompleks pelajaran dalam muzik. Darjah 3"
• Phonochrestomathy. Darjah 3;
• piano.

Peta teknologi pelajaran

Peringkat pelajaran	Tugas pentas	Tindakan guru	Aktiviti pelajar
1. Detik organisasi (1-2 minit)	salam; ujian kesediaan kelas	mengalu-alukan pelajar menyemak kesediaan untuk pelajaran	memberi salam kepada guru-guru mengatur tempat kerja anda
2. Penyataan tugas pendidikan	mewujudkan motivasi untuk bekerja di dalam bilik darjah; menentukan tajuk pelajaran pengulangan istilah: ekspresif, kiasan	Dalam pelajaran lepas, kita bercakap tentang bagaimana muzik menggambarkan pagi dalam alam semula jadi. Salah satu karya menggambarkan keindahan alam pagi, dan yang lain menyatakan perasaan seseorang pada waktu pagi. Bolehkah muzik menggambarkan orang itu sendiri? Jika kita adalah artis, apakah yang akan kita panggil orang yang digambarkan? Dan dalam muzik?	murid mendengar guru, menjawab soalan murid merumus tajuk pelajaran "Potret dalam Muzik"
3.Mengemaskini pengetahuan	pengulangan pengetahuan yang dipelajari; mengaplikasikan pengetahuan semasa pengajaran	Baca epigraf atau pengenalan kepada pelajaran kita: Seseorang tersembunyi dalam setiap intonasi. Bagaimanakah muzik boleh mewakili seseorang?	murid membaca buku teks, menjawab soalan
4. Asimilasi pengetahuan baru dan cara tindakan	algoritma analisis kerja muzik	Baca puisi "Chatterbox", namakan pengarangnya, cuba huraikan potret gadis ini dengan kata-kata anda sendiri. Apakah intonasi muzik yang boleh mewakili pergerakan atau suaranya? Mendengar lagu "Chatterbox" Bagaimanakah muzik mencipta potretnya?	pelajar membaca puisi dengan kuat, menganalisis watak dan tingkah laku gadis itu. jawab soalan guru, buat potret kiasan dan bunyi Lida mendengar dan menganalisis muzik buat keputusan, buat keputusan
5. Aktualisasi pengetahuan yang diperoleh	aplikasi dan pemantapan pengetahuan	Bunyi macam Juliet Potret siapa: lelaki atau perempuan, kebudak-budakan atau dewasa, apakah pergerakan atau suara yang boleh didengari dalam muzik, apakah mood dan watak?	pelajar mendengar dan menganalisis muzik, menjawab soalan guru membuat kesimpulan
6. Maklumat tentang kerja rumah	arahan kerja rumah	Lukis lukisan teka-teki yang dengannya kita boleh meneka potret siapa yang anda lebih suka.	pelajar menulis kerja rumah dalam diari
7. Karya vokal dan koral	perkembangan kebolehan vokal dan muzik pelajar	Mari kita ingat potret lagu tentang "Anjing Ceria" Bagaimana kita akan memenuhinya?	murid mengingati perkataan dan melodi lagu, menganalisis cara persembahan dan cara ekspresi muzik Nyanyikan satu lagu
8. Merumuskan	refleksi	Apa yang berbeza tentang pelajaran? Adakah kita telah menyelesaikan semua tugas?	Pelajar menjawab soalan guru dan menganalisis hasil kerja mereka dalam pelajaran.

Semasa kelas

1. mengatur masa.

cikgu: Apa khabar semua!

Untuk melihat senyuman dan pandangan gembira -

Inilah kebahagiaan, jadi mereka berkata!

Semak sama ada semua orang bersedia untuk pelajaran.

1. Penyataan tugas pendidikan.

cikgu: Dalam pelajaran lepas, kita bercakap tentang bagaimana muzik menggambarkan pagi dalam alam semula jadi.

Salah satu karya menggambarkan keindahan alam pagi, dan yang lain menyatakan perasaan seseorang pada waktu pagi. Adakah anda masih ingat apa nama muzik ini?

Jawapan kanak-kanak: P. Tchaikovsky "Doa Pagi", E. Grieg "Pagi"

cikgu: Jika muzik bercakap tentang perasaan seseorang, maka ia mempunyai ....

Jawapan kanak-kanak: ekspresif.

cikgu : Dan jika, semasa mendengar muzik, kita "melihat" gambar alam, "mendengar" suaranya, maka ia mempunyai ....

Jawapan kanak-kanak: kiasan.

cikgu: Bolehkah muzik menggambarkan orang itu sendiri?

Respon kanak-kanak...

cikgu: Apakah nama orang dalam lukisan pelukis itu? Dalam muzik?

Jawapan kanak-kanak: Potret.

cikgu: Betul. Topik pelajaran kami ialah Potret Muzikal.

1. Kemas kini pengetahuan

cikgu: Lihatlah potret yang indah itu, apa yang dia boleh beritahu kita?

(Bekerja dengan potret komposer S. Prokofiev)

Jawapan kanak-kanak: tentang penampilan seseorang, umur, pakaian, mood ...

cikgu: Bolehkah muzik menggambarkan penampilan, umur, pakaian seseorang?

Jawapan kanak-kanak: Tidak, hanya mood.

cikgu: Epigraf atau pengenalan kepada pelajaran kita mengatakan: "Seseorang tersembunyi dalam setiap intonasi." Bagaimanakah muzik boleh mewakili seseorang?

Jawapan kanak-kanak: Dengan intonasi.

cikgu: Tetapi mereka mesti sangat ekspresif supaya kita boleh memahaminya.

Nyanyian "Lelaki yang berbeza" (dipersembahkan oleh kumpulan)

1. Asimilasi pengetahuan baru dan cara tindakan

cikgu: Hari ini kita akan berkenalan dengan dua potret muzik, ia dicipta oleh komposer S. Prokofiev (entri buku nota). Jom baca puisi yang menjadi asas kepada salah seorang daripada mereka.

Membaca puisi Agnia Barto "Chatterbox"

Lida yang cerewet itu, kata mereka,
Vovka ini mencipta.
Dan bila saya perlu bercakap?
Saya tidak mempunyai masa untuk bercakap!

Bulatan drama, bulatan foto,
Horkruzhok - Saya mahu menyanyi,
Untuk bulatan lukisan
Semua orang mengundi juga.

Dan Marya Markovna berkata,
Apabila saya berjalan semalam dari dewan:
Bulatan drama, bulatan foto
Ia terlalu banyak sesuatu.

Pilihlah, kawan
Hanya satu bulatan."

Nah, saya memilih dari foto...
Tetapi saya masih mahu menyanyi
Dan untuk bulatan lukisan
Semua orang mengundi juga.

Dan bagaimana dengan Lida yang bercakap, mereka berkata,
Vovka ini mencipta.
Dan bila saya perlu bercakap?
Saya tidak mempunyai masa untuk bercakap!

cikgu: Huraikan srikandi pantun tersebut!

Jawapan kanak-kanak: Gadis kecil, pelajar sekolah, cantik, ceria, tetapi terlalu banyak bercakap, namanya Lida.

cikgu: Apakah intonasi muzik yang boleh menyatakan watak Lida?

Jawapan kanak-kanak: ringan, terang, cepat ...

cikgu: Apakah intonasi muzik yang boleh mewakili pergerakan atau suaranya?

Jawapan kanak-kanak: sangat cepat, tergesa-gesa, seperti berbelit lidah.

cikgu: Jom dengar lagu yang di cipta oleh komposer.

Mendengar lagu.

Cikgu: Bagaimanakah muzik mencipta potret Lida? Apakah watak yang dia ada?

Jawapan kanak-kanak: Perasaan baik, ceria dan pertuturan yang sangat pantas.

Cikgu: Apakah nama lagu ini?

Jawapan kanak-kanak: Ceria bercakap ...

Cikgu: Mari catat dalam buku nota (entri buku nota: "Chatterbox Lida", ucapan gadis itu ditunjukkan)

1. Aktualisasi pengetahuan yang diperoleh

cikgu: Dan jika tiada perkataan dalam muzik, ia hanya dilakukan oleh alat muzik, bolehkah ia mencipta imej seseorang?

Respon kanak-kanak...

cikgu: Sekarang kita akan mendengar potret muzik yang lain, dan anda rasa siapa itu. Dan muzik akan memberitahu kita - jika dia bercakap tentang seorang lelaki, perarakan akan muncul di dalamnya, jika tentang seorang wanita - menari, jika wira itu dewasa, muzik akan berbunyi serius dan berat, jika kanak-kanak - main-main dan mudah.

Mendengar serpihan muzik oleh S. Prokofiev "Juliet - seorang gadis"

Jawapan kanak-kanak: Muzik bercakap tentang seorang wanita, terdapat kebolehan menari di dalamnya, heroin adalah seorang gadis muda atau kecil, muziknya berbunyi cepat, mudah, menyeronokkan.

cikgu: Apa yang boleh anda lakukan dengan muzik?

Jawapan kanak-kanak: menari, bermain, melompat atau berlari.

cikgu: Baiklah. Nama heroin ini ialah Juliet, dan kami mendengar serpihan balet "Romeo dan Juliet", yang menceritakan kisah cinta wira yang sangat muda. Dan Juliet digambarkan pada saat menunggu pertemuan dengan kekasihnya, jadi dia tidak duduk diam, dan dia benar-benar berlari, melompat, dan menari dengan tidak sabar. awak dengar tak

Berulang kali mendengar serpihan

cikgu: Apakah yang lebih banyak digambarkan oleh muzik itu: pergerakan atau ucapan heroin?

Jawapan kanak-kanak: Pergerakan

cikgu: Mari tuliskan: "Juliet", pergerakan ditunjukkan (entri buku nota)

1. Kerja rumah

Lukisan itu adalah misteri. Lukis satu item kepunyaan sama ada Chatterbox Lida atau Juliet.

1. Kerja vokal dan koral

cikgu: Dan dalam korus, bolehkah kita mencipta potret seseorang?

Respon kanak-kanak...

cikgu: Mari kita menyanyikan lagu tentang anak anjing kecil yang pergi berjalan-jalan.

Pengulangan perkataan lagu dalam kumpulan:

Ayat pertama - baris 1, ayat ke-2 - baris ke-2, ayat ke-3 - baris ke-3, ayat ke-4 - semua.

Bekerja pada persembahan cantilena melodi dalam pantun dan bunyi jeritan dalam korus.

Persembahan lagu.

1. Merumuskan. Refleksi

cikgu. Apakah yang luar biasa/menarik dalam pelajaran?

Respon kanak-kanak...

cikgu. Adakah kita telah menyelesaikan semua tugas?

Respon kanak-kanak...

cikgu. Apa yang paling anda suka atau tidak suka?

Respon kanak-kanak...

Penerbitan bahagian muzik

Potret muzikal

Zinaida Volkonskaya, Elizaveta Gilels, Anna Esipova dan Natalia Sats adalah bintang sebenar abad yang lalu. Nama-nama wanita ini terkenal jauh di luar sempadan Rusia, pencinta muzik di seluruh dunia sedang menunggu persembahan dan produksi mereka. "Culture.RF" menceritakan tentang laluan kreatif empat penghibur yang cemerlang.

Zinaida Volkonskaya (1789–1862)

Orest Kiprensky. Potret Zinaida Volkonskaya. 1830. Pertapaan Negeri

Selepas kematian gurunya, Sergei Prokofiev menulis: "Saya ternyata menjadi pelajar terakhirnya yang memenangi daripada kumpulan besar pemenang yang dia sediakan di kilangnya".

Natalia Sats (1903–1993)

Natalia Sats. Foto: teatr-sats.ru

Sejak zaman kanak-kanak, Natalia telah dikelilingi oleh orang-orang kreativiti. Rakan-rakan keluarga dan tetamu yang kerap di rumah Moscow adalah Sergei Rachmaninov , Konstantin Stanislavsky , Evgeny Vakhtangov dan artis lain. Dan debut teaternya berlaku ketika gadis itu berusia hampir setahun.

Pada tahun 1921, Natalia Sats yang berusia 17 tahun mengasaskan Teater Moscow untuk Kanak-kanak (RAMT moden), di mana dia kekal sebagai pengarah artistik selama 16 tahun. Salah seorang pengkritik teater domestik yang paling dihormati, Pavel Markov, mengenang Sats sebagai seorang "Seorang gadis, hampir seorang gadis, yang dengan cepat dan bertenaga memasuki sistem kompleks kehidupan teater Moscow dan selama-lamanya mengekalkan pemahaman yang bertanggungjawab tentang hidupnya dan pengiktirafan kreatif". Dia bercita-cita untuk mencipta teater yang akan menjadi portal untuk kanak-kanak dari semua peringkat umur ke dunia yang cerah dan hebat, tempat fantasi tanpa had - dan dia berjaya.

Konduktor kultus Jerman Otto Klemperer, setelah melihat kerja pengarah Sats di teater kanak-kanak, menjemputnya ke Berlin dan menawarkan untuk mementaskan opera Falstaff Giuseppe Verdi di Opera Kroll. Bagi Sats, produksi ini ternyata menjadi kejayaan sebenar: dia menjadi pengarah opera wanita pertama di dunia - dan, tanpa keterlaluan, seorang tokoh teater yang terkenal di dunia. Produksi opera asingnya yang lain juga berjaya: Der Ring des Nibelungen oleh Richard Wagner dan The Marriage of Figaro oleh Wolfgang Amadeus Mozart di Teatro Colon Argentina. Akhbar Buenos Aires menulis: “Pengarah artis Rusia mencipta era baharu dalam seni opera. Persembahan ["The Marriage of Figaro"] adalah sangat psikologi, kerana ia hanya berlaku dalam drama, dan ini baru dan menarik kepada penonton.".

Selepas kembali ke USSR pada tahun 1937, Natalia Sats telah ditangkap sebagai isteri seorang "pengkhianat tanah air." Suaminya, Komisar Rakyat untuk Perdagangan Dalam Negeri Israel Weitzer, dituduh melakukan aktiviti kontra-revolusioner. DALAM Gulag Sats menghabiskan lima tahun, dan selepas dibebaskan dia pergi ke Alma-Ata, kerana dia tidak mempunyai hak untuk kembali ke Moscow. Di Kazakhstan, dia membuka Teater Alma-Ata pertama untuk Penonton Muda, di mana dia bekerja selama 13 tahun.

Pada tahun 1965, Natalia Sats, setelah kembali ke ibu negara, mengasaskan Teater Muzikal Kanak-kanak pertama di dunia. Dia mementaskan bukan sahaja persembahan kanak-kanak, tetapi juga opera "dewasa" oleh Mozart, Puccini, dan memasukkan muzik klasik "serius" dalam langganan simfoni.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Natalia Sats mengajar di GITIS, mengasaskan yayasan amal untuk promosi seni untuk kanak-kanak dan menulis banyak buku dan manual tentang pendidikan muzik.

Elizaveta Gilels (1919–2008)

Elizaveta Gilels dan Leonid Kogan. Foto: alefmagazine.com

Elizaveta Gilels, adik kepada pemain piano Emil Gilels, dilahirkan di Odessa. Keluarga penghibur terkenal di dunia tidak bermakna muzikal: bapa Grigory bekerja sebagai akauntan di kilang gula, dan ibu Esfir adalah seorang suri rumah.

Lisa Gilels mengambil biola buat kali pertama pada usia enam tahun, dan guru Odessa terkenal Peter Stolyarsky mengajarnya asas seni muzik. Semasa remaja, Gilels mengisytiharkan dirinya sebagai anak ajaib: pada tahun 1935, pemain biola muda itu menerima hadiah kedua di Pertandingan All-Union of Performing Musicians. Dan pada tahun 1937, ketika dia berusia 17 tahun, Elizaveta, sebagai sebahagian daripada delegasi pemain biola Soviet, membuat percikan di Pertandingan Eugene Ysaye di Brussels. Hadiah pertama pertandingan telah dianugerahkan kepada David Oistrakh, hadiah kedua diberikan kepada seorang penghibur dari Austria, dan Gilels dan rakan-rakannya berkongsi tempat dari ketiga hingga keenam. Kemenangan penuh kejayaan ini memuliakan Elizabeth Gilels di Kesatuan Soviet dan seterusnya.

Apabila pemuzik Soviet kembali dari Belgium, mereka disambut oleh perarakan khidmat, peserta yang berbakat, tetapi pada tahun-tahun itu masih tidak diketahui pemain biola Leonid Kogan. Dia menyerahkan sejambaknya kepada Elizabeth Gilels, yang bakatnya selalu dikagumi: inilah cara pasangan masa depan bertemu. Benar, mereka tidak segera menjadi pasangan. Gilels baru-baru ini menjadi bintang, aktif membuat persembahan dan melawat, selain dia lebih tua. Tetapi suatu hari dia mendengar persembahan pemain biola yang tidak dikenali di radio. Permainan virtuoso menarik perhatiannya, dan apabila juruhebah mengumumkan nama pelakon itu - dan dia adalah Leonid Kogan - Gilels sudah menjadi peminatnya.

Pemuzik berkahwin pada tahun 1949. Gilels dan Kogan bermain dalam duet selama bertahun-tahun, membuat komposisi untuk dua biola oleh Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Eugene Ysaye. Secara beransur-ansur, Elizabeth meninggalkan kerjaya solonya: pada tahun 1952, pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, Pavel Kogan, dia menjadi pemain biola dan konduktor terkenal, dan dua tahun kemudian, anak perempuan Nina, seorang pemain piano berbakat dan guru berbakat, muncul.

Sejak 1966, Elizaveta Gilels mula mengajar di Konservatori Moscow. Pemain biola Ilya Kaler, Alexander Rozhdestvensky, Ilya Grubert dan pemuzik berbakat lain adalah pelajarnya. Selepas kematian Leonid Kogan pada tahun 1982, Gilels terlibat dalam sistematisasi warisannya: menyediakan buku untuk mencetak dan mengeluarkan rekod.

Potret muzikal

Adalah menarik untuk membandingkan ciri-ciri pembinaan semula imej manusia dalam kesusasteraan, seni halus, dan muzik.

Dalam muzik, tidak boleh ada persamaan dengan orang tertentu, tetapi pada masa yang sama

Bukan kebetulan dikatakan bahawa "seseorang itu tersembunyi dalam intonasi". Memandangkan muzik adalah seni masa O e (ia terbentang, berkembang dalam masa), ia, seperti puisi lirik, tertakluk kepada penjelmaan keadaan emosi, pengalaman manusia dengan semua perubahan mereka.

Perkataan "potret" berhubung dengan seni muzik, terutamanya muzik instrumental bukan program, adalah metafora. Pada masa yang sama, rakaman bunyi, serta sintesis muzik dengan perkataan, aksi pentas dan persatuan muzik tambahan, mengembangkan kemungkinannya. Meluahkan perasaan, mood seseorang, merangkumi pelbagai keadaannya, sifat pergerakan, muzik boleh menyebabkan analogi visual yang membolehkan kita membayangkan jenis orang yang ada di hadapan kita.

N. Roerich. Artis Rusia (1874-1947) Lakaran pemandangan untuk opera "Putera Igor"

Watak, wira lirik, narator, narator - konsep ini penting bukan sahaja dalam karya sastera, tetapi juga dalam karya muzik. Mereka diperlukan untuk memahami kandungan muzik program, muzik untuk teater - opera, balet, serta simfoni instrumental.

Intonasi watak lebih jelas menghasilkan semula tanda-tanda luaran, manifestasi seseorang dalam kehidupan: umur, jantina, perangai, watak, cara bercakap yang unik, bergerak, ciri kebangsaan. Semua ini terkandung dalam muzik, dan kita seperti melihat seseorang.

Muzik boleh membantu anda bertemu orang dari era lain. Karya instrumental mencipta imej pelbagai watak.

F. Haydn mengakui bahawa dia sentiasa mengarang muzik, dengan mengambil kira jenis ciri seseorang. “Tema Mozart adalah seperti wajah ekspresif...

Anda boleh menulis keseluruhan buku tentang imej wanita dalam muzik instrumental Mozart” (V. Medushevsky).

Potret seorang komposer dalam sastera dan pawagam

Potret mana-mana tokoh budaya dan seni dicipta terutamanya oleh karya-karyanya: muzik, lukisan, arca, dll., serta surat-suratnya, memoir sezamannya dan karya seni tentangnya yang timbul pada era berikutnya.

"Alam Semesta Mozart" (Irina Yakushina) ini adalah nama salah satu buku tentang kehidupan dan pekerjaan Wolfgang Amadeus Mozart(1756-1799), komposer Austria, pengarang gubahan muzik abadi - Simfoni No. 40, Serenade Malam Kecil, Rondo dalam Gaya Turki, Requiem.

P kenapa muzik Mozart dibandingkan dengan alam semesta? Nampaknya, kerana ia secara pelbagai dan mendalam mendedahkan pelbagai fenomena kehidupan, tema abadinya: baik dan jahat, cinta dan benci, hidup dan mati, cantik dan hodoh. Kontras imej dan situasi adalah penggerak utama muziknya, yang membantu pendengar memahami kredo hidupnya: "Hidup sangat indah di bumi tercinta kita!"

Kematian tragis Mozart pada usia 35 tahun menimbulkan banyak andaian tentang kematian komposer, yang berada di puncak kuasa kreatifnya. Salah seorang daripada mereka - keracunan Mozart oleh kontemporarinya, yang diiktiraf dalam masyarakat oleh komposer mahkamah Antonio Salieri (1750 -1825), membentuk asas tragedi kecil A. Pushkin "Mozart dan Salieri", opera oleh N. Rimsky-Korsakov , filem moden dan persembahan dramatik.

Tafsiran yang berbeza tentang hubungan antara kedua-dua komposer memberikan penonton pengarah filem M. Forman - pencipta filem "Amadeus", pemenang lima Oscar dari Akademi Filem Amerika: lelaki tua yang kecewa Salieri, yang diselamatkan selepas cubaan membunuh diri, mengaku kepada imam tentang perasaan dan pengalamannya yang dia alami semasa menyaksikan mekarnya bakat Mozart. Bahagian akhir filem ini merakamkan detik-detik penghasilan opera The Magic Flute dan penciptaan Requiem.

Baca tragedi sikit

A.S. Pushkin. Mozart dan Salieri. Dengar sini.

Pertimbangkan ilustrasi M. Vrubel.

Tonton petikan dari filem "Amadeus". Apakah ciri-ciri watak Mozart dan Salieri yang didedahkan kepada anda oleh karya ini?

Apakah pengalaman perhubungan antara orang yang anda perolehi hasil daripada berkenalan dengan karya seni?

Dengarkan petikan daripada karya Mozart yang anda tahu.

Mozart Aria dari Figaro dari opera "The Marriage of Figaro". Dengar sini.

Apakah perasaan yang dinyatakan dalam muzik Mozart yang sesuai dengan perasaan pendengar moden?

Dengar susunan moden salah satu gubahan Mozart. Mengapa penghibur terkenal beralih kepada tafsiran kreatif muzik Mozart?

Simfoni Mozart No. 40 dalam susunan moden. Dengar sini.

Baca karya sastera di mana potret imej komposer dilukis (petikan dari novel D. Weiss "The Sublime and the Earthly" Listen Here, puisi oleh L. Boleslavsky, V. Bokov, dll.).

Yu.Voronov Mozart. Dengar sini.

Mozart Fantasia dalam D minor. Dengar Sini.

Mozart Fantasia dalam D minor Literature. Dengar sini.

Lev Boleslavsky. Requiem. Dengar sini