Apakah keistimewaan gubahan bahagian novel ini. Ciri-ciri komposisi novel "A Hero of Our Time" M

pengenalan

Bab 1. Masalah mempelajari novel "A Hero of Our Time"

1 Prinsip gubahan dalam novel

2 Pelanggaran kronologi dalam novel

3 Sistem bercerita

4 Motif romantis

bab 2

1 Kisah "Bela" - eksposisi dalam mencipta imej seorang wira

2 Kisah "Maxim Maksimych" - plot dalam mencipta imej wira

3 Kisah "Taman" - perkembangan aksi dalam mendedahkan penampilan dalaman wira

4 Kisah "Puteri Mary" - klimaks dan denouement dalam mencipta imej wira

5 Kisah "Fatalist" - epilog dalam mencipta imej Pechorin

Kesimpulan

Bibliografi

pengenalan

Kerja kursus ini mengambil kira hasil kerja M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita". Seperti dalam mana-mana karya klasik Rusia, terdapat banyak misteri dalam "Hero of Our Time". Antara masalah yang menyebabkan perdebatan paling hangat, sebagai tambahan kepada imej protagonis, adalah masalah keanehan pembinaan karya, komposisinya. Isu ini telah menjadi salah satu yang paling kontroversi selama beberapa dekad.

Penerimaan dan kaedah gubahan sangat pelbagai. Perbandingan peristiwa, objek, fakta, butiran yang berjauhan antara satu sama lain dalam teks karya kadangkala menjadi penting secara artistik. Aspek komposisi yang paling penting juga ialah urutan di mana pelbagai butiran diperkenalkan ke dalam teks. Dan, akhirnya, gubahan itu merangkumi korelasi bersama pelbagai peringkat bentuk sastera. Bersama dengan istilah "komposisi" ramai ahli teori moden menggunakan perkataan "struktur" dalam erti kata yang sama. "The Hero of Our Time" adalah novel yang terdiri daripada lima cerita dan cerita pendek, disatukan oleh watak utama - Grigory Alexandrovich Pechorin. Seorang yang sangat menarik dan luar biasa. Walaupun pada masa yang sama sama seperti orang lain, dengan maksiat, nafsu, perasaan, keinginan, keanehan, pemikiran mereka.

Perkaitan kajian terletak pada hakikat bahawa kajian tentang ciri-ciri gubahan dalam novel membantu untuk lebih memahami motif pengarang dalam mencipta imej wira dan karya secara keseluruhan.

Objek kajian ialah novel karya M.Yu. Lermontov "Wira zaman kita".

Subjek kajian ialah gubahan novel “Heroes of Our Time”.

Tujuan kajian adalah untuk menganalisis novel karya M.Yu. Lermontov "Heroes of Our Time" dan mengenal pasti ciri-ciri komposisi.

Masalah umum untuk mengkaji ciri-ciri komposisi dalam karya "A Hero of Our Time" dinyatakan dalam tugas penyelidikan berikut:

1.Ketahui peranan yang dimainkan oleh pelanggaran kronologi novel dalam kajian ciri-ciri gubahan.

2.Menjalankan kajian tentang sistem pencerita dalam novel.

.Dedahkan motif romantik novel tersebut.

.Fahami kedudukan setiap bab novel dalam mencipta imej watak utama.

.Berdasarkan semua kajian di atas, untuk membuat kesimpulan tentang ciri-ciri gubahan dalam novel oleh M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita"

Kaedah penyelidikan: kaedah analisis kesusasteraan saintifik, kaedah perbandingan dan analogi, kaedah generalisasi, dsb.

Kerja ini terdiri daripada pengenalan, dua bab, kesimpulan dan senarai rujukan.

gubahan novel pecherin

Bab 1. Masalah mempelajari novel "A Hero of Our Time"

1 Prinsip gubahan dalam novel

Ciri-ciri komposisi novel "A Hero of Our Time" oleh M. Lermontov. Penembusan beransur-ansur ke dalam dunia dalaman wira ... Dalam semua cerita terdapat satu pemikiran, dan pemikiran ini dinyatakan dalam satu orang, yang merupakan wira semua cerita - kata Belinsky mengenai novel itu Wira zaman kita . Karya ini adalah novel psikologi Rusia yang pertama, kerana naratif di dalamnya tidak ditentukan oleh kronologi peristiwa, tetapi oleh perkembangan watak protagonis.

M.Yu. Lermontov berkata yang berikut tentang novelnya: "Tidak ada halaman, bukan perkataan, bukan ciri yang akan dilakar secara kebetulan: di sini semuanya mengikuti dari satu idea utama dan semuanya kembali kepadanya." Juga, kandungan dan bentuk karya berfungsi untuk mendedahkan idea utama novel di Lermontov. Idea utama kerja itu menyangkut masalah keperibadian orang yang luar biasa, dengan maksiat dan kebaikannya dalam masyarakat moden. Dalam kata pengantar novel itu, Lermontov menulis: "Dia (pengarang) hanya bersenang-senang melukis orang moden, kerana dia memahaminya ... Ia juga akan menunjukkan penyakit itu, tetapi Tuhan tahu bagaimana untuk menyembuhkannya!" .

Pada tahun 1839, cerita Bela Mikhail Lermontov diterbitkan dalam edisi ketiga majalah Otechestvennye Zapiski. Kemudian, dalam isu kesebelas, cerita "The Fatalist" muncul, dan dalam buku kedua majalah untuk 1840 - "Taman". Pada tahun 1840 yang sama, tiga cerita pendek yang sudah diketahui oleh pembaca, menceritakan tentang pelbagai episod dalam kehidupan Pechorin tertentu, diterbitkan sebagai bab novel A Hero of Our Time. Kritikan menyambut karya baru itu dengan samar-samar: pertikaian tajam berlaku. Bersama-sama dengan semangat ribut Vissarion Belinsky yang "bergeram", yang menyebut novel Lermontov sebagai karya yang mewakili "dunia seni yang sama sekali baru", yang melihat di dalamnya "pengetahuan mendalam tentang hati manusia dan masyarakat moden", "kekayaan kandungan dan keaslian", suara pengkritik kedengaran di akhbar, sama sekali tidak menerima novel itu. Imej Pechorin seolah-olah mereka karikatur fitnah, tiruan model Barat. Lawan Lermontov hanya menyukai Maxim Maksimych yang "benar-benar Rusia".

Kerana reaksi sedemikian daripada pengkritik, Lermontov memutuskan untuk menambah mukaddimah pengarang dan mukadimah kepada Jurnal Pechorin pada novel itu. Kedua-dua mukadimah memainkan peranan yang sangat penting dalam karya: mereka menunjukkan kedudukan pengarang setepat mungkin dan menerangkan kaedah Lermontov untuk mengenali realiti. Kerumitan gubahan novel berkait rapat dengan kerumitan psikologi imej protagonis.

Kekaburan watak Pechorin, ketidakkonsistenan imej ini ditunjukkan bukan sahaja dalam kajian dunia rohani, tetapi juga dalam perbandingan wira dengan watak lain. Pembaca sentiasa perlu membandingkan watak utama dengan orang di sekelilingnya. Oleh itu, penyelesaian komposisi novel ditemui, mengikut mana pembaca secara beransur-ansur mendekati wira. Lermontov mula-mula menerbitkan tiga cerita secara berasingan, yang pada akhirnya bukan bab satu bahagian, dengan itu mencipta jenis novel yang istimewa dan benar-benar baru dalam kesusasteraan Rusia yang dengan mudah dan organik menggabungkan ciri-ciri begitu banyak genre. Seperti yang dinyatakan oleh B. Eikhenbaum, "A Hero of Our Time adalah jalan keluar daripada genre kecil ini dalam perjalanan ke genre novel yang menyatukan mereka."

Oleh itu, kita melihat bahawa gubahan novel tertakluk kepada logik untuk mendedahkan imej protagonis.

1.2 Memecahkan kronologi dalam novel

Cerita-cerita yang membentuk "Hero of Our Time" disusun dalam urutan tertentu. Ini dilakukan untuk membenamkan pembaca secara beransur-ansur ke dalam dunia dalaman protagonis, mendedahkan wataknya. Dalam novel itu, cerita-cerita itu disusun dalam urutan berikut: "Bela", "Maxim Maksimych", "Taman", "Puteri Mary", "Fatalist". Pada hakikatnya, peristiwa berlaku dalam susunan yang berbeza.

Dalam perjalanan dari St. Petersburg ke Caucasus, Pechorin berhenti di Taman. Di sini wira itu mempertaruhkan nyawanya dengan menghubungi penyeludup secara tidak sengaja. Selepas mengambil bahagian dalam ekspedisi ketenteraan, yang tidak terdapat dalam novel, dia pergi ke Pyatigorsk, di mana dia bertemu Puteri Mary dan membunuh Grushnitsky dalam pertarungan. Untuk ini, Pechorin dihantar ke kubu, di mana dia berkhidmat di bawah pengawasan Maxim Maksimych. Pada masa yang sama, kisah Bela berlaku. Dari kubu, dia mengembara selama dua minggu ke ibu kota Cossack, di mana pergaduhan dengan Vulich berlaku. Kemudian dia kembali ke kubu N. Kemudian Pechorin bersara dan tinggal di St. Petersburg selama lima tahun. Kemudian dia pergi ke Parsi dan bertemu dengan Maxim Maksimych dan penerbit di Vladikavkaz. Akhirnya, pulang dari Parsi, Pechorin meninggal dunia.

Akibatnya, kronologi sebenar peristiwa harus seperti berikut: "Taman", "Puteri Mary", "Bela", "Fatalist", "Maxim Maksimych", "Preface to Pechorin's Journal". Oleh itu, komposisi menyumbang kepada pendedahan yang lebih lengkap tentang watak wira.

Jika anda melihat dengan teliti tindakan Pechorin, jelas bahawa yang paling tidak bermoral daripada mereka digambarkan dalam "Bela" (sebenarnya, ini adalah jenayah yang Bela, Azamat dan bapa mereka menjadi mangsa, dilakukan oleh proksi), dan yang paling mulia, malah heroik - dalam "Fatalist" (Pechorin membantu mengikat Cossack yang mabuk, menyelamatkan nyawa ramai pegawai). Menjelang akhir novel, permulaan yang mulia dalam wira lebih ditekankan: dia berdiri untuk penghormatan Mary, bersedia untuk berdamai dengan Grushnitsky. Dan jika anda membina acara dalam kronologi, i.e. jika "Bela" dan "Fatalist" berada berdekatan, jelas wira itu bosan dengan kehidupan dan dia cuba mempelbagaikannya dalam apa cara sekalipun. Tidak penting baginya apa yang dia lakukan.

Wira benar-benar kecewa, dia kehilangan minat dalam hidup. Dari esei "Maxim Maksimych" menjadi jelas bahawa Pechorin menjadi tidak peduli dengan nasib jurnalnya: pemikiran dan perasaan yang dibentangkan di sana tidak lagi menggembirakannya. Potensi rohani wira yang kaya itu masih belum direalisasikan. Tetapi novel itu berakhir dengan kejayaan, pembaca mendapat perasaan bahawa Pechorin dapat mencari penggunaan yang sesuai untuk kekuatannya. Beginilah terbentuknya simpati pembaca, simpati terhadap Pechorin. Cerita yang sepatutnya berada di tengah-tengah novel adalah pada permulaan dan penghujungnya.

Dan perihalan lawatan pertama Pechorin ke Caucasus mengikuti sejurus selepas berita kematiannya (ia disebut dalam kata pengantar kepada "jurnal") Pechorin, i.e. kronologi permulaan dan penghujung novel disambungkan. Justeru, dikesan satu prinsip yang jelas, terserlah sikap pengarang terhadap watak utama.

3 Sistem bercerita

Novel ini menggunakan sistem pencerita. Mula-mula, kita belajar tentang Pechorin daripada Maxim Maksimych, seorang daripada kalangan yang sama sekali berbeza yang tidak memahami pegawai muda itu. V. G. Belinsky diiktiraf dalam Maxim Maksimych "jenis Rusia semata-mata." Dia menulis: “... Anda, pembaca yang dikasihi, mungkin tidak berpisah dengan bayi tua ini, sangat baik, sangat manis, sangat berperikemanusiaan dan tidak berpengalaman dalam segala hal yang melampaui ufuk yang dekat dengan konsep dan pengalamannya. Dan Tuhan akan memberi anda bertemu Maximov Maksimychi dalam perjalanan hidup anda!” .

Maxim Maksimych, menurut Belinsky, "seorang sederhana yang baik yang tidak mengesyaki betapa dalam dan kaya sifatnya, betapa tinggi dan mulianya dia." Imej Maxim Maksimych adalah penting untuk memahami aspirasi demokrasi karya Lermontov.

Maxim Maksimych miskin, tidak berpangkat tinggi dan tidak berpendidikan tinggi. Kehidupannya sukar, dan perkhidmatan tentera meninggalkan kesan tertentu pada wataknya. Maxim Maksimych dicirikan oleh cinta hidup dan keupayaan untuk melihat secara halus keindahan dunia di sekelilingnya. Kapten kakitangan itu dikurniakan rasa kecantikan, dia berperikemanusiaan dan tidak mementingkan diri, dia tahu bagaimana untuk menjaga orang.

Berkenaan dengan Pechorin, Maxim Maksimych adalah baik dan peramah. Pegawai lama itu dengan tulus menyatu dengan Grigory Alexandrovich dan memberinya kelembutan dan perhatian.

Di sebalik kebaikan dan keikhlasannya, Maksim Maksimych sangat sunyi. Dia tidak dapat mencipta keluarga dan menghabiskan sepanjang masa di kubu yang hilang, dengan kerap memenuhi tugasnya. "Baginya hidup bermakna berkhidmat, dan berkhidmat di Caucasus," tulis Belinsky. Maxim Maksimych mengetahui kehidupan penduduk tanah tinggi dan adat resam tempatan dengan baik: “Orang Asia ini adalah binatang yang dahsyat! Saya sudah mengenali mereka, mereka tidak akan membenarkan saya melaluinya.”

Maxim Maksimych membandingkan dengan baik dengan Pechorin dalam kesederhanaan dan ketiadaan seninya, dia tidak dicirikan oleh refleksi, dia melihat kehidupan sebagaimana adanya, tanpa berfalsafah atau menganalisis. Maxim Maksimych dekat dengan realiti sekeliling. Dia memahami orang-orang dataran tinggi dengan cara hidup mereka yang sederhana dan primitif, dengan perasaan mereka, yang tidak dapat diungkapkan dalam ucapan yang panjang, tetapi dalam tindakan. Dalam kehidupan penduduk dataran tinggi, Maxim Maksimych tidak melihat apa-apa yang tidak dapat difahami, tidak dapat dijelaskan. Sebaliknya, watak dan tingkah laku Pechorin sama sekali tidak dapat difahami olehnya. Pechorin di mata Maxim Maksimych adalah "pelik": "Dia seorang yang baik, saya berani memberi jaminan kepada anda; cuma pelik sikit. Lagipun, sebagai contoh, dalam hujan, dalam kesejukan, memburu sepanjang hari; semua orang akan kesejukan, letih - tetapi tiada apa-apa kepadanya. Dan pada masa lain dia duduk di dalam biliknya, angin berbau, dia memberi jaminan bahawa dia telah diserang selsema; pengatup akan mengetuk, dia akan menggigil dan menjadi pucat ... ".

Ciri-ciri yang diberikan oleh Maxim Maksimych kepada Pechorin bukan sahaja bercakap tentang kesederhanaan dan naif jiwanya, tetapi juga kebolehan fikirannya yang agak terhad, tentang ketidakupayaannya untuk memahami dunia dalaman protagonis yang kompleks dan mencari: "Nampaknya semasa kecil dia dimanjakan oleh ibunya. Itulah sebabnya cerita "Bela" tidak mempunyai analisis psikologi. Maxim Maksimych di sini hanya menyampaikan fakta biografi Pechorin, tanpa menganalisis dan secara praktikal tidak menilai mereka. Dalam erti kata tertentu, kapten kakitangan adalah objektif. Maxim Maksimych berjaya menceritakan kisah Bel dalam bahasa yang mudah, kasar, tetapi indah dan penuh dengan jiwa.

Dalam cerita dan tingkah laku Maxim Maksimych, kita melihat betapa berbezanya persepsinya terhadap realiti dengan pandangan dan sikap Pechorin terhadap kehidupan. Peristiwa utama dalam cerita ini adalah penangkapan seorang wanita Circassian muda. Perhatian ditarik kepada fakta bahawa Maxim Maksimych pada mulanya mempunyai sikap negatif terhadap tindakan Pechorin, tetapi secara beransur-ansur sikapnya berubah. Dalam lakaran "Caucasian", Lermontov menyatakan bahawa di bawah pengaruh realiti Kaukasia yang keras, pegawai-pegawai lama memperoleh pandangan yang tenang dan prosaik tentang kehidupan: "Cossacks tidak menggodanya, tetapi pada satu masa dia bermimpi tentang seorang wanita Circassian yang ditawan, tetapi kini dia telah melupakan impian yang hampir tidak dapat direalisasikan ini.” Dalam kisah penculikan Bela, yang diceritakan oleh Maxim Maksimych, Pechorin ternyata memenuhi "impian yang hampir mustahil" setiap "Caucasian", termasuk, mungkin, Maxim Maksimych sendiri.

Dalam "Maxim Maksimych" peranan pencerita diberikan kepada seorang pegawai yang mengembara - seseorang yang lebih dekat dalam sikap dan status sosial dengan wira. Dia mencatatkan dalam penampilan Pechorin ciri-ciri keperibadian yang kuat, tetapi secara dalaman kesepian. Penulis yang masih terpengaruh dengan cerita tentang Bela, bersua muka dengan Pechorin. Sudah tentu, dia melihatnya dengan teliti, mencatat setiap cirinya, setiap pergerakannya.

Pegawai itu melukis potret terperinci dengan beberapa kenyataan psikologi. Potret itu menduduki satu setengah halaman teks. Angka, gaya berjalan, pakaian, tangan, rambut, kulit, ciri muka diterangkan. Perhatian khusus diberikan kepada mata wira: ... mereka tidak ketawa apabila dia ketawa!.. Ini adalah tanda sama ada perangai jahat, atau kesedihan kekal yang mendalam. Kerana bulu mata mereka yang separuh merendahkan, mereka bersinar dengan sejenis kecemerlangan pendarfluor... Ia bukan pantulan panas jiwa atau imaginasi yang suka bermain: ia adalah kecemerlangan seperti kecemerlangan keluli licin, mempesonakan, tetapi sejuk. ... Potret itu sangat fasih sehingga kita berhadapan dengan imej seorang lelaki yang telah mengalami banyak pengalaman dan hancur.

Hampir tiada apa yang berlaku dalam cerita ini - tidak ada plot dinamisme yang terdapat dalam "Bel" dan "Taman". Walau bagaimanapun, di sinilah psikologi wira mula terungkap. Mungkin, cerita ini boleh dianggap plot dalam mendedahkan imej Pechorin. Dalam tiga cerita seterusnya - "Taman", "Puteri Mary", "Fatalist" - Pechorin sendiri adalah narator, yang menceritakan tentang pengembaraannya di bandar tepi laut, tentang penginapannya di Pyatigorsk, tentang kejadian di kampung Cossack. Pembaca belajar tentang perasaan, pengalaman hero daripada hero itu sendiri. Dalam cerita "Puteri Mary" Pechorin secara tidak memihak menganalisis tindakannya, tingkah lakunya dan motifnya: ...itulah nasib saya sejak kecil! Semua orang membaca di muka saya tanda-tanda sifat buruk yang tidak ada; tetapi mereka diandaikan - dan mereka dilahirkan ... Saya menjadi berahsia ... Saya menjadi pendendam ... Saya menjadi iri hati ... Saya belajar untuk membenci ... Saya mula menipu ... Saya menjadi cacat moral. .. Pada malam sebelum pertarungan, Pechorin bertanya pada dirinya sendiri: kenapa saya hidup? Untuk tujuan apa saya dilahirkan?... Tetapi, memang benar, ia wujud, dan, memang benar, saya mempunyai tujuan yang tinggi, kerana saya merasakan kekuatan yang luar biasa dalam jiwa saya ... Pemahaman tentang nasib seseorang dalam hidup beberapa jam sebelum kemungkinan kematian adalah kemuncak bukan sahaja cerita Puteri Mary tetapi keseluruhan novel Wira zaman kita .

Untuk pertama kalinya dalam kesusasteraan Rusia, banyak perhatian tidak diberikan kepada peristiwa, tetapi kepada "dialektik jiwa", dan bentuk pengakuan diari membolehkan untuk menunjukkan semua "pergerakan jiwa" Pechorin. Wira itu sendiri mengakui bahawa jiwanya mengetahui perasaan seperti iri hati, kasihan, cinta, kebencian. Tetapi alasan bagaimanapun mengatasi perasaan: kita melihat ini dalam adegan pengejaran Vera.

Terima kasih kepada sistem pencerita ini, M.Yu. Lermontov berjaya mencipta imej holistik Pechorin.

4 Motif romantis

"A Hero of Our Time" ialah kitaran cerita yang disatukan oleh satu watak utama. Ini adalah karya realistik dengan pengaruh romantisisme yang sangat ketara. Prinsip kreatif novel ini adalah kompleks dan masih kontroversi, kerana ia menggabungkan prinsip romantis dan realistik.

Peristiwa novel itu berlaku di Caucasus, di tepi laut: suasana kegemaran untuk puisi romantis Lermontov. Caucasus adalah tanah kehidupan bebas, yang dinyanyikan Lermontov dalam liriknya, bergantung pada kenangan zaman kanak-kanak, pada karya Pushkin. Di sini semuanya selaras dengan alam sekitar. Mencipta "Hero of Our Time", Lermontov bukan lagi remaja yang romantis. Tetapi ini tidak bermakna bahawa romantisme telah berhenti menunjukkan dirinya dalam karya Lermontov.

Dalam "A Hero of Our Time" kedua-dua sifat dan kehidupan Caucasus ditunjukkan melalui persepsi Maxim Maksimych, seorang lelaki yang tenang dan munasabah yang asing dengan suasana romantis.

Landskap di "Taman" dilihat dalam dua cara. Ia kelihatan, tepat, realistik, dan terdapat juga motif romantis untuknya - motif unsur laut dan layar. Pechorin menyamakan dirinya dengan orang yang tergolong dalam unsur tanpa belas kasihan dan ribut: "Dan, seperti kelasi, dilahirkan dan dibesarkan di geladak penjara perompak ..."

Jiwa Pechorin enggan tenang, sentiasa "meminta ribut", tuntutan dari dunia perasaan, peristiwa, hubungan yang akan memuaskan maksima romantisme. Lermontov membawa Pechorin lebih dekat dengan sifat yang berkuasa, megah, eksotik di selatan, sama seperti dia membawa Mtsyrinya lebih dekat kepadanya. Ciri-ciri romantisme Lermontov dalam "A Hero of Our Time" mencerminkan percanggahan antara nilai ideal dan realiti manusia. Konflik ini adalah tipikal bagi masyarakat Rusia dalam era apabila pemberontakan Decembrist dikalahkan dan idea-idea yang mencintai kebebasan dianiaya oleh pihak berkuasa.

Dalam cerita "Bela" situasi di mana Pechorin berada adalah romantis. Imej wira yang mengelilingi wira adalah romantis: Bela, Azamat, Kazbich. Kesemua mereka adalah seluruh m dan ur, orang yang mempunyai semangat yang sama, yang tidak mengetahui "maksud emas" dalam manifestasi perasaan mereka. Bagi Bela, cinta adalah perasaan ikhlas yang tidak akan tunduk kepada sebarang pengaruh, tidak seperti Pechorin, yang kehilangan minat terhadap Bela, setelah mencapai cintanya. Bagi Azamat, tiada halangan untuk mencapai jalan, dia boleh memberi apa sahaja, untuk kuda, yang dia anggap terbaik, Laama g seorang yang luar biasa, perasaannya memburuk, dia tidak tahan diusik, tiada yang dapat menghalang keinginannya. untuk memenuhi hajat kecil sekalipun. Watak Kazbich adalah heroik, walaupun Maxim Maksimych cuba menampilkannya sebagai perompak (“... cawannya adalah rompakan yang paling banyak”). Kazbich, seperti Azamat, gigih dalam mencapai matlamatnya. Tidak peduli dengan wang, dia sangat menghargai kebebasan.

Dalam "Taman" situasi di mana Pechorin mendapati dirinya juga romantis. Pada permulaan cerita, peristiwa itu dikelilingi oleh misteri. Imej penyeludup gadis romantis, yang moodnya berubah secara pelik. Dia dikelilingi oleh aura misteri, dia mempunyai banyak daya hidup, keberanian, keazaman. "Dia merenung ke jauh, kemudian ketawa dan bermuhasabah dengan dirinya sendiri, kemudian menyanyikan lagu itu semula," Pechorin melihatnya seperti itu. Imej Yanko, yang "tidak takut ribut," juga romantis. Aktiviti penyeludup sentiasa dikaitkan dengan risiko kepada nyawa. Tetapi pada penghujung cerita, Lermontov menunjukkan betapa miskinnya dunia dalaman penyeludup: kedua-dua Yanko dan gadis itu menjadi kejam apabila membahagikan wang. Budak buta itu hanya menerima syiling tembaga daripada mereka, dan wanita tua Yanko berkata bahawa sudah tiba masanya untuk dia mati. Dalam "Taman" romantisme bergabung dan bergabung dengan realisme: di satu pihak, keadaannya adalah misteri dan misteri, dan sebaliknya, semua peristiwa misteri dan misteri menerima penjelasan semula jadi yang benar-benar munasabah.

Penyeludup mempunyai banyak persamaan dengan penduduk tanah tinggi: kedua-duanya hidup dengan mudah, bebas, tidak seperti Pechorin. Lermontov meletakkan watak utama dalam kalangan orang yang gaya hidupnya bertentangan langsung dengan gaya hidupnya untuk mendedahkan kekosongan dan ketiadaan tujuan hidup Pechorin.

Tidak seorang pun wira dalam karya itu menerima ciri serba boleh dan individu seperti Pechorin. Ia menunjukkan ciri-ciri wira romantik. Ia menyatakan sikap Lermontov terhadap generasi kontemporarinya, yang dianggap pengarang wujud tanpa matlamat, tidak aktif pada masa yang diperlukan untuk mengubah masyarakat. Untuk sebahagian besar, Pechorin adalah pembawa pendapat pengarang, walaupun, sudah tentu, pengarang dan wira tidak boleh dianggap sama antara satu sama lain. Lermontov menunjukkan di Pechorin kekurangan yang dia anggap sebagai ciri masyarakat pada masa itu. Menurut penulis, Pechorin adalah potret ramai orang, terdiri daripada maksiat mereka.

bab 2

1 Kisah "Bela" - eksposisi dalam mencipta imej seorang wira

Asas plot cerita "Bela" adalah kisah cinta seorang wanita ganas dan seorang lelaki masyarakat tinggi, yang telah lama menjadi cetek, dan jika ia digambarkan oleh Lermontov, maka siapa yang tahu, mungkin untuk menekankan sambungan wiranya dengan galeri keseluruhan potret pendahulu romantis. Mereka semua terpesona dengan ilusi keaslian sifat yang tidak berpengalaman, dan mereka semua kecewa dengan keterbelakangan dan pemikiran sempitnya. Bela menjadi mangsa kehendak diri Pechorin; dia terkoyak secara paksa dari persekitarannya, dari perjalanan semula jadi hidupnya. Penyelidik moden B.T. Udodov menyatakan pada kesempatan ini: "Yang indah dalam sifat semula jadinya, tetapi keharmonian yang rapuh dan singkat dari pengalaman dan kejahilan, ditakdirkan untuk kematian yang tidak dapat dielakkan dalam hubungan dengan kehidupan sebenar, walaupun "semula jadi", dan lebih-lebih lagi dengan tamadun yang menyerangnya lebih dan lebih kuat, telah musnah."

Kesedaran Pechorin yang menuntut dan berkembang tidak dapat memuaskan "kesederhanaan" Bela. Orang moden, dengan jiwa yang rumit, tidak dapat melepaskan dirinya dan berpuas hati dengan kehidupan, mengalir tanpa sedar. Untuk kepenuhan hidup yang sebenar, tidaklah cukup bahawa masa kini hanya mempunyai asas dalam dirinya sendiri, dalam pemberiannya yang segera: untuk mencintai hanya kerana seseorang mencintai, untuk memburu kerana seseorang ingin mengejar binatang itu. Tidak cukup bagi Pechorin bahawa tindakannya mempunyai "alasan yang mencukupi" dalam nafsu atau keinginan: dia memerlukan mereka juga mempunyai matlamat. Ini diperlukan oleh sifat aktifnya dan oleh kesedarannya yang kritis dan mencari. Cinta juga mesti ada isi, makna.

"Kandungan yang bermakna tidak berdaya untuk memberikan cinta, di mana tidak ada kesedaran, tetapi hanya" tidak bersalah "dan" kejahilan ", tidak kira berapa banyak pengabdian dan keghairahan, rahmat dan kelembutan yang terkandung di dalamnya." . Maxim Maksimych berkata: "... Dia mendengarnya dalam diam, dengan kepala di atas tangannya; tetapi hanya saya tidak perasan satu koyakan pun pada bulu matanya sepanjang masa: sama ada dia benar-benar tidak boleh menangis atau mengawal dirinya. - Saya tidak tahu; bagaimana dengan saya, maka saya tidak melihat apa-apa yang lebih menyedihkan daripada ini ... Saya membawa Pechorin keluar dari bilik, dan kami pergi ke benteng; untuk masa yang lama kami berjalan ke sana ke mari. bersebelahan, tanpa berkata sepatah pun, membengkokkan tangan kami ke belakang; wajahnya tidak menunjukkan apa-apa yang istimewa dan saya berasa kesal: jika saya di tempatnya, saya akan mati kerana kesedihan. Akhirnya, dia duduk di atas tanah , di tempat teduh, dan mula melukis sesuatu dengan sebatang kayu di pasir. Saya, anda tahu, lebih kepada kesopanan, ingin menghiburkan dia, mula bercakap; mengangkat kepalanya dan ketawa... Sejuk menjalar ke kulit saya dari ini ketawa...".

Ketawa Pechorin terhadap Bela yang sudah mati terngiang-ngiang di telinganya sebagai pengesahan dirinya ditandakan dengan takdir yang sudah terbiasa dengannya. Itulah sebabnya pengarang nota itu mengiringi pemikirannya tentang Pechorin dan Bel dalam diam, bertanya kepada Maxim Maksimych tentang butiran ceritanya yang tidak penting.

Melukis dalam "Bel" garis besar umum tokoh wira pada masa itu dan nod utama masalah yang berkaitan dengannya, Lermontov sudah di sini meneruskan perbicaraan Pechorin. Tapi ayat dia susah. Apabila ditanya tentang rasa bersalah hero itu, dia memberikan jawapan berganda: Pechorin kedua-duanya harus dipersalahkan kerana memusnahkan kewujudan Bela yang tidak bermasalah, dan tidak boleh dipersalahkan kerana tidak dapat mencintainya lagi. Siapa yang patut dipersalahkan? Orang yang mencipta garis yang diperlukan antara perasaan yang sangat indah, tidak mementingkan diri sendiri, tetapi naif, makhluk yang belum berkembang dan orang yang resah gelisah, pemilik intelek analitik yang tajam, menuntut, harus dipersalahkan.

Orang yang menjadikan kehidupan manusia menjadi sia-sia dan tidak bermakna harus dipersalahkan, dan dengan itu menyebabkan semakin banyak pencarian baru untuk mengatasi kekosongan hidup, setiap kali berakhir dengan kegagalan. Bersalah adalah orang yang melemparkan seseorang ke dalam persekitaran yang tidak dapat menahan sama ada kritikan terhadap pemikiran atau pengesahan melalui tindakan dan dengan itu menyerahkan keperibadian itu kepada dirinya sendiri - dan kepada keinginan dan pertimbangannya sendiri. Dalam erti kata lain, punca sebenar fakta bahawa Pechorin "tidak berpuas hati", dan akibatnya, Bela, akhirnya adalah masyarakat moden.

Tetapi ini tidak bermakna wira itu betul. Walau apa pun alasan yang membentuk keperibadian seseorang, dia mesti menjawab tindakannya yang ditujukan kepada orang lain. Oleh itu, pandangan baru Lermontov humanistik yang luas sudah kelihatan di Bel, apabila dia bukan sahaja menilai masyarakat bagi pihak personaliti progresif yang "terpilih", wira, tetapi juga menilai wira itu sendiri bagi pihak "ramai", iaitu. , biasa, bukan "terpilih" "dan tidak maju, tetapi orang yang mempunyai hak untuk menghormati keperibadian mereka.

Dalam kisah sedih Bela, yang mula menyedari dirinya tidak disayangi, Lermontov mendedahkan rasa bersalah Pechorin, individualisme mementingkan diri sendiri. Tidak kira seberapa besar minat Pechorin terhadap Bela, dan tidak kira betapa kecilnya dia harus dipersalahkan kerana fakta bahawa dia menjadi bosan dengannya, satu perkara yang jelas: dia mengubah orang yang hidup, merasa, berharga diri menjadi alat untuknya. matlamat dan nafsu egoistik, menjadi ubat kebosanan, yang akan dibuang tanpa teragak-agak sebaik sahaja ia berhenti bertindak. Ini salah Pechorin. Dia menarik Bela keluar dari persekitaran asalnya, merampas rumahnya, bapanya, abangnya, dia menyeksanya dengan kedinginannya dan akan meninggalkannya sebaik sahaja dia berhenti mengalihkan perhatiannya daripada kebosanan. Dia tidak mengubah apa-apa dalam tindakannya untuk berhenti menyebabkan penderitaan kepada orang lain. Dia adalah kuasa yang merosakkan dan merosakkan dalam hubungan dengan keperibadian dan nasib orang lain.

2. Kisah "Maxim Maksimych" - plot dalam mencipta imej wira

Pertembungan individu Pechorin dengan kebaikan Maxim Maksimych yang cerdik membantu untuk merenung secara kritis watak wira yang bertindak dalam persekitaran manusia yang sebenar: "Saya berpaling ke dataran dan melihat Maksim Maksimych berlari dengan sekuat tenaga ... Beberapa beberapa minit kemudian dia sudah berada di dekat kami; dia hampir tidak boleh bernafas; peluh membasahi mukanya dengan hujan batu; rambut uban yang basah, melarikan diri dari bawah topinya, melekat di dahinya; lututnya menggeletar ... dia mahu melemparkan dirinya. di leher Pechorin, tetapi dia agak dingin, walaupun dengan senyuman mesra, menghulurkan tangannya kepadanya. Kapten kakitangan itu tercengang seketika, tetapi kemudian dengan rakus memegang tangannya dengan kedua-dua tangannya: dia masih tidak boleh bercakap. "Alangkah gembiranya saya am, Maksim Maksimych yang dikasihi! Nah, apa khabar?" kata Pechorin. "Dan... awak?... dan awak? .. - lelaki tua itu bergumam dengan air mata ... ... Pechorin, dalam hilang akal atau atas sebab lain, menghulurkan tangannya kepadanya apabila dia ingin melemparkan dirinya ke lehernya.

Dalam episod pertemuan jalan raya, Lermontov berada di pihak Maxim Maksimych dan menentang Pechorin. Apakah kesalahan Pechorin? Jika Maxim Maksimych semua berpaling ke arah orang lain, semua terbuka untuk bertemu dengannya, maka Pechorin tertutup sepenuhnya dalam dirinya dan tidak mengorbankan apa-apa untuk orang lain, walaupun yang terkecil. Sebaliknya, tangannya tidak akan gementar untuk mengorbankan jiwa orang lain demi ketenangannya. Lermontov mendedahkan egosentrisme Pechorin, yang mengaitkan segala-galanya dengan "I", menundukkan segala-galanya kepada "I" ini, tetap tidak peduli tentang bagaimana tingkah lakunya akan mempengaruhi orang lain.

Hakikatnya adalah bahawa dia tidak merasakan ketinggian penuh dan kesucian pesona manusia kapten kakitangan lama, tidak merasakan kandungan hebat kemanusiaannya sehingga ke tahap yang dia boleh dengan bebas, tanpa "pengorbanan" dan keganasan terhadap dirinya sendiri, bertindak balas terhadap perasaan ini. Pechorin sangat berdikari sehingga dia kehilangan keupayaan, melupakan dirinya sendiri, untuk disemai dengan keseronokan, kebimbangan, dan permintaan dari jiwa orang lain, sekurang-kurangnya untuk seketika.

Dalam episod kecil pertemuan jalan raya, bukan Pechorin yang bijak dan berkemauan keras yang betul, tetapi kapten yang berfikiran sederhana, terhad, yang tahu bagaimana untuk menjadi terikat dengan orang lain dengan tidak berminat dan tidak mementingkan diri sendiri. Kritikan terhadap keegoan Pechorin, dapat dirasai walaupun dalam "Bel", di sini muncul dengan jelas dan mendalam: di sana Pechorin dikehendaki mengorbankan kebenaran dan kebebasan perasaan - di sini "pengorbanan" tidak mewajibkan kehilangan kemerdekaan rohani dan belum dibawa.

2.3 Cerita "Taman" adalah perkembangan aksi dalam mendedahkan dunia dalaman wira

Novella pertama Jurnal Pechorin "Taman" adalah cerita tunggal tentang kejadian yang berlaku kepada wira. Ia menggariskan motif utama keseluruhan "jurnal": Keinginan Pechorin untuk tindakan aktif; "rasa ingin tahu", mendorongnya untuk meletakkan "eksperimen" pada dirinya dan orang lain, untuk campur tangan dalam perkara yang tidak membimbangkannya; keberanian melulu dan sikap romantisnya, dan yang paling penting, keinginan untuk memahami apa yang mendorong orang, untuk mengenal pasti motif tindakan mereka, untuk memahami psikologi mereka.

Pada permulaan cerita, Pechorin, seolah-olah, menerangkan secara ringkas kandungan bab itu kepada kami: "Taman adalah bandar paling jahat dari semua bandar pantai di Rusia. Saya hampir mati kelaparan di sana, dan selain itu, mereka mahu menenggelamkan saya.”

Dalam bab ini, penampilan dalaman Pechorin mula muncul. Di sini muncul garis besar kualiti tersebut yang akan didedahkan dengan lebih terperinci di bahagian lain diari. Dari "Taman" kita masih tidak dapat idea tentang falsafah hidup Pechorin, tetapi kita sudah mula memahami wataknya.

Seperti dalam "Bel", Lermontov sekali lagi meletakkan wira dalam persekitaran yang asing baginya - dunia orang yang mudah, kasar, penyeludup. Taman - kisah penuh aksi dan pada masa yang sama cerita paling lirik dalam keseluruhan buku - meneruskan tradisi cerita perompak romantis dengan cara yang baharu dan realistik. Oleh itu, dunia alam semula jadi dan tamadun sekali lagi terbukti tidak serasi dengan Lermontov. Penulis melukis dalam imej penyeludup sejenis watak yang sangat bersimpati kepadanya, di mana tidak ada sikap acuh tak acuh terhadap kehidupan, sikap acuh tak acuh, tetapi banyak kekuatan, tenaga, semangat, kemahuan. Watak sedemikian membantu Lermontov mendedahkan kualiti watak utamanya dan menyampaikan impian orang yang kuat dan utuh yang mampu bertarung.

Tetapi kecantikan dari dunia liar, bebas, romantis ternyata menjadi pembantu kepada penyeludup. Dia maskulin dan tegas. Memang penyeludup Taman jangan masuk ke dalam perjuangan dengan masyarakat atas nama beberapa cita-cita tinggi, tetapi mereka bebas, jauh dari sebarang konvensional dan kepalsuan, semula jadi berbanding wakil rakyat palsu dan sombong masyarakat air dihadapi oleh Pechorin dalam bab seterusnya.

Walau bagaimanapun, dalam erti kata tertentu, cerita itu mengembalikan keseimbangan semantik dalam novel. Jika dalam "Bel" Pechorin secara kasar menyerang dan memusnahkan perjalanan hidup orang-orang dataran tinggi, "menyinggung" sifat itu sendiri dalam diri mereka, maka di "Taman" "dunia semula jadi" tidak mahu menanggung gangguan dari luar dan hampir mengambil nyawa Pechorin.

Pechorin sama sekali tidak memikirkan orang lain. Dia hanya mementingkan kepentingan dan hiburan sendiri. Oleh itu, selalunya wira itu memutarbelitkan atau bahkan memecahkan nasib orang lain, mengganggu mereka kerana ingin tahu. Dia sendiri membincangkan perkara ini di penghujung cerita: “Saya berasa sedih. Dan kenapa takdir melemparkan saya ke dalam lingkaran penyeludup yang jujur? Seperti batu yang dilemparkan ke mata air yang licin, saya mengganggu ketenangan mereka dan, seperti batu, saya hampir tenggelam sendiri!”

"Taman" sepatutnya menjadi yang pertama dalam kronologi, di sinilah wira masih muda, dia mempunyai impian dan cita-cita. Oleh itu, di sini kita perhatikan jalinan naratif romantis dengan naratif realistik. Dalam perihalan penyeludup, romantisme dikaitkan dengan cara hidup bebas mereka, kekuatan, ketangkasan, dan keberanian mereka. Ini mungkin yang Pechorin perjuangkan di lubuk jiwanya. Landskapnya juga romantis, contohnya, laut yang bergelora: “Perlahan-lahan naik ke permatang ombak, cepat turun dari mereka, bot menghampiri pantai. Perenang itu berani, yang memutuskan untuk bertolak melalui selat pada malam seperti itu ... "Di sini, penerangan unsur-unsur membantu untuk mendedahkan imej romantis Janko, untuk siapa "di mana-mana ada jalan, di mana hanya angin. bertiup dan laut menjadi bising." Ia boleh diandaikan bahawa Janko adalah personifikasi jiwa muda protagonis, yang mendambakan kebebasan.

Dunia rohani penyeludup yang tidak seberapa, cara hidup dan perwatakan mereka, ditunjukkan secara realistik. Ternyata wang menentukan hubungan orang-orang ini. Janko dan undine menjadi ganas apabila mereka mula berkongsi barang curi. Budak buta itu hanya menerima sekeping syiling tembaga daripada mereka. Dan wanita tua Yanko memerintahkan untuk menyampaikan, "itu, mereka berkata, sudah tiba masanya untuk mati, sembuh, anda perlu tahu dan menghormati." Cara hidup penyeludup sepadan dengan persekitaran tempat mereka tinggal: "Saya masuk ke pondok - dua bangku dan meja, dan peti besar berhampiran dapur membuat semua perabot. Tiada satu pun imej di dinding - petanda buruk! Angin laut bertiup melalui kaca yang pecah.

4 Kisah "Puteri Mary" - klimaks dan denouement dalam mencipta imej wira

Bahagian seterusnya cerita, "Puteri Mary", mengingatkan kita tentang kisah masyarakat dan novel psikologi pada masa yang sama. Pechorin digambarkan di sini dikelilingi oleh orang-orang dari kalangannya - bangsawan sekular berkumpul di perairan. Kisah ini adalah kemuncak dalam pendedahan imej Pechorin. Di sinilah dia mendedahkan psikologinya, sikap hidupnya. Sebelum pertarungan dengan Grushnitsky, dia merenungkan makna hidupnya sendiri dan tidak menemuinya: "Mengapa saya hidup? untuk tujuan apa saya dilahirkan?.. Tetapi memang benar, ia wujud, dan memang benar saya mempunyai tujuan yang tinggi, kerana saya merasakan kuasa yang sangat besar dalam jiwa saya, tetapi saya tidak meneka tujuan ini, saya terbawa-bawa oleh gewang nafsu kosong dan tidak bersyukur; Saya keluar dari bekas mereka yang keras dan dingin seperti besi, tetapi saya telah kehilangan selama-lamanya semangat cita-cita mulia, warna terbaik kehidupan ... ".

"Puteri Mary" dibina daripada entri diari - ini adalah kronik kehidupan Pechorin hampir setiap hari. Dia menerangkan peristiwa hari itu. Tetapi bukan sahaja dan tidak begitu banyak daripada mereka. Sila ambil perhatian: Pechorin sama sekali tidak berminat dengan "soalan umum". Kami belajar sedikit tentang Pyatigorsk, tentang orang ramai, tentang peristiwa di negara ini, di bandar itu sendiri, tentang perjalanan permusuhan (dan pendatang baru mungkin tiba setiap hari - dan beritahu!). Pechorin menulis tentang pemikiran, perasaan, tingkah laku dan tindakannya. Jika Grushnitsky bukan bekas kenalannya, Pechorin tidak akan memberi perhatian kepadanya, tetapi, terpaksa memperbaharui kenalannya, dia menyerlah dalam jurnal dengan epigram kaustik tentang Grushnitsky sendiri dan orang-orang seperti dia. Tetapi Dr Werner Pechorin menarik: ini adalah jenis manusia yang istimewa, dalam beberapa cara dekat dengannya, dalam banyak cara asing. Apabila melihat Puteri Mary yang menawan, Pechorin mula bercakap tentang kaki dan gigi, dan penampilan Vera, dengan cintanya yang mendalam dan tragis, membuatnya menderita. Nampak coraknya? Pechorin tidak berminat untuk memainkan peranan "kecewa", melalui dan melalui Grushnitsky yang meniru, dan pada mulanya wanita muda Moscow yang biasa Mary Ligovskaya juga tidak berminat. Dia mencari sifat asli, semula jadi dan mendalam, meneroka, menganalisisnya, sama seperti dia meneroka jiwanya sendiri. Bagi Pechorin, seperti pegawai-pencerita, seperti pengarang novel itu sendiri, percaya bahawa "sejarah jiwa manusia ... hampir lebih ingin tahu dan lebih berguna daripada sejarah seluruh rakyat ...".

Tetapi ia tidak mencukupi untuk Pechorin hanya memerhati watak-watak: kehidupan dalam setiap hari, aliran tidak tergesa-gesa tidak menyediakan makanan yang cukup untuk difikirkan. Betulkah Maksim Maksimych yang naif, yang menganggap Pechorin sebagai seorang "semacam", yang "telah menulis dalam keluarganya bahawa pelbagai perkara luar biasa akan berlaku kepadanya"? Sudah tentu tidak. Intinya bukanlah bahawa Pechorin ditakdirkan untuk pelbagai pengembaraan - dia menciptanya untuk dirinya sendiri, sentiasa aktif campur tangan dalam takdirnya sendiri dan dalam kehidupan orang-orang di sekelilingnya, mengubah haluan sedemikian rupa sehingga ia membawa kepada letupan, kepada perlanggaran. Begitu juga dalam "Bel", apabila dia secara tiba-tiba mengubah nasib gadis itu, Aroma, bapa mereka, Kazbich, menenun laluan mereka menjadi bola yang tidak dapat difikirkan. Begitu juga di "Taman", di mana dia campur tangan dalam kehidupan "penyeludup jujur."

"Puteri Mary" dalam erti kata tertentu juga merupakan penentuan nasib Pechorin: di sini dia membawa kepada kesimpulan logiknya hubungan manusia yang sangat penting baginya: dia membunuh Grushnitsky, menerangkan secara terbuka dengan Mary, berpisah dengan Werner, berpisah dengan Vera . Dia kekal bersendirian sepenuhnya.

5 Kisah "Fatalist" - epilog dalam mencipta imej Pechorin

Kisah terakhir, yang menyimpulkan novel, dipanggil "The Fatalist". Dalam mendedahkan imej Pechorin, dia memainkan peranan sebagai epilog. Lermontov membangkitkan di sini masalah falsafah nasib, nasib, nasib. Vulich mati dalam cerita, seperti yang diramalkan Pechorin, dan ini menunjukkan bahawa takdir wujud. Tetapi Pechorin sendiri memutuskan untuk mencuba nasibnya dan terus hidup, pemikiran wira sudah lebih optimistik: "... berapa kerap kita mengambil penipuan perasaan atau kesilapan alasan untuk sabitan!

Saya suka meragui segala-galanya: kecenderungan fikiran ini tidak mengganggu ketegasan watak - sebaliknya, sejauh yang saya bimbang, saya sentiasa maju ke hadapan dengan lebih berani apabila saya tidak tahu apa yang menanti saya. Oleh itu, penyiapan "Hero of Our Time" dengan cerita falsafah adalah penting. Pechorin sering melakukan kejahatan, menyedari maksud sebenar tindakannya. Walau bagaimanapun, "ideologi" wira membolehkannya berkelakuan sedemikian. Pechorin sendiri cenderung untuk menjelaskan maksiatnya dengan nasib atau nasib yang jahat, keadaan hidup, dll. Tiada siapa yang boleh mati atau putus asa. Saya seperti orang yang diperlukan dalam tindakan kelima: secara tidak sengaja saya memainkan peranan yang menyedihkan sebagai seorang algojo atau pengkhianat. Lermontov, sebaliknya, tidak melepaskan Pechorin daripada tanggungjawab atas tindakannya, mengiktiraf autonomi kehendak bebas wira, keupayaannya untuk memilih antara yang baik dan yang jahat.

Penulis mengakhiri novel itu bukan dengan kematian Pechorin, tetapi dengan episod di mana dia, berada dalam bahaya maut, namun terlepas dari kematian. Lebih-lebih lagi, dalam cerita "The Fatalist" pahlawan mempersoalkan kewujudan takdir, nasib, mengutamakan kekuatan dan inteleknya sendiri. Oleh itu, penulis tidak melepaskannya daripada tanggungjawab untuk semua tindakannya, termasuk yang dia lakukan selepas tinggal di kampung Cossack. Di samping itu, seperti yang kita nyatakan di atas, watak Pechorin adalah statik, novel itu tidak mewakili evolusi wira, pertumbuhan rohaninya, kita tidak melihat perubahan dalaman berlaku dengannya. Lermontov hanya mengubah situasi kehidupan dan membimbing watak ini melaluinya, meneroka lebih banyak lagi aspek baru dunia dalamannya, melakukan ini untuk menarik minat pembaca, supaya bahagian tengah dan akhir cerita berada dalam kontras yang tajam.

Di samping itu, keputusan sedemikian memberi peluang kepada pengarang untuk menamatkan novel itu, seperti yang ditulis oleh Eikhenbaum B.M.: "dengan intonasi utama: Pechorin bukan sahaja melarikan diri dari kematian, tetapi juga melakukan tindakan yang umumnya berguna dan berani ... Terima kasih kepada yang pelik " dua" gubahan ... dan struktur serpihan novel, wira dalam tidak binasa dalam pengertian (plot) artistik: novel berakhir dengan perspektif ke masa depan - keluarnya wira dari keadaan tragis malapetaka yang tidak aktif .. . Daripada perarakan berkabung, ucapan tahniah daripada pegawai atas kemenangan atas kematian kedengaran ... ". Oleh itu, kandungan novel itu sekali lagi melangkaui jangka masa: narasi dipindahkan ke masa lalu yang jauh, yang menjadi "nyata" untuk pembaca. Di sini kita sekali lagi memerhatikan prinsip-prinsip puisi romantis.

Kesimpulan

Merumuskan hasil umum kajian, perlu diperhatikan bahawa selepas menganalisis novel oleh M.Yu. Lermontov "Heroes of Our Time", saya menyelesaikan tugas penyelidikan berikut:

1.Saya mendapati bahawa pelanggaran kronologi novel mencipta komposisi bulat, berkat prinsip yang jelas dapat dikesan, mendedahkan sikap pengarang kepada watak utama.

2.Dia menjalankan kajian tentang sistem pencerita dalam novel dan mendapati bahawa ia adalah terima kasih kepada sistem pencerita yang M.Yu. Lermontov berjaya mencipta imej holistik Pechorin.

.Mendedahkan motif romantik novel tersebut.

.Saya menyedari bahawa setiap bab novel itu menduduki tempat penting dalam mencipta imej watak utama.

Berdasarkan semua kajian di atas, kita boleh membuat kesimpulan tentang ciri-ciri gubahan dalam novel karya M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time": novel itu disemai dengan perpaduan pemikiran. Prinsip komposisi pendekatan beransur-ansur dunia dalaman protagonis di Lermontov adalah simbolik: ia mendedahkan kesia-siaan pencarian wira, ketidakupayaannya untuk keluar dari kerangka ideanya sendiri tentang kehidupan.

Saya juga mendedahkan idea utama novel - persoalan dunia dalaman seseorang, tindakan dan kecenderungannya, pemikiran dan perasaannya, dan sebab-sebab yang menimbulkannya. Keseluruhan struktur plot-komposisi karya adalah subordinat kepada idea ini.

Senarai sastera terpakai

1. Lion P.E., Lokhova N.M., Dekri. op., hlm. 184.

Eikhenbaum B.M. "Wira zaman kita" - Eikhenbaum B.M. Mengenai prosa: Koleksi artikel. L., 1969.

Belinsky V.G. Wira zaman kita. Komposisi oleh M. Lermontov. - Dalam buku: M.Yu. Lermontov dalam kritikan Rusia. M., 1951.

Eikhenbaum B.M. Dekri. op.

Belinsky V.G. Artikel mengenai Pushkin, Lermontov, Gogol - M. 1983

Gershtein E. Nasib Lermontov M.1986

Korovin V.I. Laluan kreatif Lermontov M 1973

Manuilov V.A. Roman M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita": Ulasan. ed ke-2. tambah - L., 1975.

Prosa Mikhailova E. Lermontov. - M., 1975

Udodov B.T. Roman M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita". - M., 1989.

Karya serupa dengan - Ciri-ciri gubahan dalam novel karya M.Yu. Lermontov "Seorang Hero Zaman Kita"

Komposisi ialah susunan, struktur kerja.

Novel "A Hero of Our Time" terdiri daripada beberapa cerita yang boleh dianggap sebagai karya sastera yang berasingan. Walau bagaimanapun, setiap komponen adalah sebahagian daripada keseluruhannya.

Keistimewaan gubahan ialah cerita individu tidak disusun mengikut urutan kronologi (iaitu, mengikut plot), tetapi dengan cara yang sama sekali berbeza. Plot, iaitu, keseluruhan peristiwa dalam urutan gubahannya, tidak bertepatan dengan plot. Lermontov adalah salah satu yang pertama dalam kesusasteraan yang menggunakan teknik ini. Untuk tujuan apa dia melakukannya?

Plot, yang tidak bertepatan dengan plot, membantu mengalihkan perhatian pembaca dari sisi luar yang penuh peristiwa ke dalam, dari detektif kepada spiritual.

Dalam "A Hero of Our Time" ciri "komposisi puncak" puisi romantis dicipta semula. Pembaca melihat wira hanya dalam detik-detik tegang dan dramatik dalam hidupnya. Jurang antara mereka tidak diisi. Kami bertemu wira di kubu dan dalam adegan terakhir kami juga melihatnya di kubu - ini mewujudkan kesan komposisi bulat.

Dalam pelbagai bahagian novel, kita melihat watak utama dari sudut pandangan watak yang berbeza: narator, Maxim Maksimych, Pechorin sendiri. Oleh itu, pembaca melihat Pechorin dari kedudukan orang yang berbeza.

Anda boleh bercakap tentang peranan setiap cerita dalam novel dari sudut pandangan yang berbeza: anda boleh memberi tumpuan kepada peranan komposisi, anda boleh - pada makna dalam mendedahkan watak Pechorin, mengenai keupayaannya untuk bertindak dalam pelbagai situasi. Kami akan memberi tumpuan kepada kandungan cerita individu.

"Bela": Pechorin memenuhi stereotaip romantis "cinta semula jadi untuk ganas". Lermontov secara realistik menafikan pandangan yang diterima bahawa cinta sedemikian boleh membuahkan hasil. Pechorin ditunjukkan melalui mata Maxim Maksimych yang cerdik.

"Maxim Maksimych": Pechorin tertarik dalam hubungannya dengan rakan sekerja lamanya Maxim Maksimych sebagai saksi masa lalunya: kemungkinan besar, dia kering dengan Maxim Maksimych dan tergesa-gesa untuk berpisah dengannya, kerana dia tidak mahu membangkitkan kenangan tentang berlepas. Pencerita menceritakan tentang Pechorin - seorang pegawai muda berpendidikan yang telah mendengar cerita tentang Bel.

"Pechorin's Journal": Pechorin sendiri bercakap tentang dirinya.

"Taman": Pechorin menyelesaikan situasi romantik jatuh cinta dengan "penyeludup jujur", yang berakhir dengan teruk untuknya. Keistimewaan cerita itu ialah ia tidak mengandungi serpihan introspeksi, tetapi terdapat naratif yang dekat dengan ucapan sehari-hari (inilah cara Pechorin memberitahu rakan-rakannya tentang apa yang berlaku kepadanya).

"Puteri Mary": asas genre adalah cerita sekular, peristiwa di mana, sebagai peraturan, dikaitkan dengan hubungan cinta dalam masyarakat sekular dan idea persaingan antara dua lelaki. Taman berbeza daripada gaya naratif bahasa sehari-hari dalam penerangan terperinci tentang persekitaran dan introspeksi terperinci (refleksi), dan serupa dengan ketajaman plot. Ia adalah catatan diari.

Mengandungi pandangan Pechorin dari sisi Werner, termasuk ucapan daripada watak lain (Vera, Mary, Grushnitsky), menerangkan pelbagai manifestasi watak Pechorin.

"Fatalist": sekali lagi kita mempunyai gaya penceritaan lisan (seperti dalam "Taman"), Kandungan cerita adalah percubaan untuk memahami kuasa penggerak dunia (rock, nasib atau kehendak sedar seseorang) .

Bahan-bahan lain mengenai kerja Lermontov M.Yu.

  • Ringkasan puisi "Demon: An Oriental Tale" oleh Lermontov M.Yu. mengikut bab (bahagian)
  • Keaslian ideologi dan artistik puisi "Mtsyri" oleh Lermontov M.Yu.
  • Keaslian ideologi dan artistik karya "Lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich, seorang pengawal muda dan seorang pedagang Kalashnikov yang berani" Lermontov M.Yu.
  • Ringkasan "Satu lagu tentang Tsar Ivan Vasilyevich, seorang pengawal muda dan seorang pedagang Kalashnikov yang berani" Lermontov M.Yu.
  • "Kesedihan puisi Lermontov terletak pada persoalan moral tentang nasib dan hak manusia" V.G. Belinsky

M. Yu. Lermontov menulis bahawa dalam novel "A Hero of Our Time" dia ingin meneroka "sejarah jiwa manusia", yang "hampir lebih ingin tahu dan lebih berguna daripada sejarah seluruh rakyat." Keseluruhan struktur plot-komposisi kerja adalah subordinat kepada matlamat ini.

"A Hero of Our Time" merangkumi lima cerita, setiap satunya menceritakan tentang beberapa kisah luar biasa dalam kehidupan Pechorin. Lebih-lebih lagi, dalam susunan menurut berita ("Bela", "Maxim Maksimych", "Taman", "Puteri Mary", "Fatalist") Lermontov melanggar kronologi kehidupan episod novel itu. Pada hakikatnya, peristiwa itu berlaku mengikut urutan berikut: Pertemuan Pechorin dengan penyeludup di Taman ("Taman"); kehidupan wira di Pyatigorsk, percintaannya dengan Puteri Mary, pertarungan dengan Grushnitsky ("Puteri Mary"); penginapan Grigory Alexandrovich di kubu N (pada masa yang sama kisah Bela berlaku) ("Bela"); Perjalanan dua minggu Pechorin ke kampung Cossack, pertikaian dengan Vulich tentang takdir, dan kemudian kembali ke kubu semula ("Fatalist"); bertemu dengan Maxim Maksimych dalam perjalanan ke Parsi ("Maxim Maksimych"); Kematian Pechorin (Preface to Pechorin's Journal).

Oleh itu, Lermontov menamatkan novel itu bukan dengan kematian wira, tetapi dengan episod di mana Pechorin, yang berada dalam bahaya maut, bagaimanapun melarikan diri dari kematian. Lebih-lebih lagi, dalam cerita "The Fatalist" pahlawan mempersoalkan kewujudan takdir, nasib, mengutamakan kekuatan dan inteleknya sendiri. Oleh itu, penulis tidak melepaskan Pechorin daripada tanggungjawab untuk semua tindakannya, termasuk yang dilakukannya selepas tinggal di kampung Cossack. Walau bagaimanapun, Lermontov bercakap tentang perkara ini di penghujung novel, apabila pembaca sudah mengetahui kisah Bela, apabila mereka membaca tentang pertemuan wira dengan kapten kakitangan. Bagaimana untuk menjelaskan percanggahan sedemikian?

Hakikatnya ialah watak Pechorin adalah statik, novel itu tidak mewakili evolusi wira, pertumbuhan rohaninya, kita tidak melihat perubahan dalaman berlaku dengannya. Lermontov hanya mengubah situasi kehidupan dan membimbing wiranya melaluinya.

Terima kasih kepada komposisi khusus, Lermontov menggambarkan wira dalam "persepsi tiga kali ganda": pertama melalui mata Maxim Maksimych, kemudian penerbit, kemudian Pechorin sendiri bercakap tentang dirinya dalam diarinya. Teknik yang sama digunakan oleh A. S. Pushkin dalam cerpen "The Shot". Maksud gubahan sedemikian ialah pendedahan beransur-ansur watak wira (dari luar ke dalaman), apabila pengarang mula-mula menarik minat pembaca dengan situasi luar biasa, tindakan wira, dan kemudian mendedahkan motif tingkah lakunya.

Pertama, kita belajar tentang Pechorin daripada perbualan antara penerbit dan Maxim Maksimych. Penerbit sedang dalam perjalanan "melalui kurier dari Tiflis." Dalam cerita "Bela" dia menerangkan kesan perjalanannya, keindahan alam semula jadi. Kapten kakitangan, yang telah lama berkhidmat di Caucasus, menjadi temannya. Maksim Maksimych memberitahu rakan pengembaranya tentang Bela. Justeru, "cerpen pengembaraan ternyata termasuk dalam 'perjalanan', dan sebaliknya - 'perjalanan' memasuki cerpen sebagai unsur yang menghalang eksposisinya."

Kisah kapten kakitangan, dengan itu, diselangi dengan ucapannya, replika pendengar, landskap, penerangan tentang kesukaran laluan wira. Penulis melakukan "perlahan" plot "cerita utama" untuk menarik minat pembaca lebih banyak lagi, supaya bahagian tengah dan akhir cerita sangat kontras.

"Sejarah Kaukasia" Pechorin diberikan dalam persepsi Maxim Maksimych, yang telah lama mengenali Pechorin, mencintainya, tetapi tidak memahami kelakuannya sama sekali. Kapten kakitangan itu berfikiran sederhana, keperluan rohaninya kecil - dunia dalaman Pechorin tidak dapat difahami olehnya. Oleh itu keanehan, misteri Pechorin, ketidakmungkinan tindakannya. Oleh itu puisi khas cerita. Seperti yang dinyatakan Belinsky, kapten kakitangan "memberitahunya dengan caranya sendiri, dalam bahasanya sendiri; tetapi daripada ini dia bukan sahaja kehilangan apa-apa, tetapi mendapat banyak yang tidak terhingga. Maksim Maksimych yang baik, tanpa mengetahuinya sendiri, menjadi seorang penyair, sehingga dalam setiap perkataannya, dalam setiap ungkapan terletak dunia puisi yang tidak berkesudahan.

Dalam "Bel" kita melihat dunia orang dataran tinggi - orang yang kuat, tidak takut, dengan moral, adat resam, tetapi watak dan perasaan holistik. Dengan latar belakang mereka, ketidakkonsistenan kesedaran wira, perpecahan yang menyakitkan sifatnya, menjadi ketara. Tetapi di sini kekejaman Pechorin menjadi sangat ketara. Circassians dalam "Bel" juga kejam. Tetapi bagi mereka, tingkah laku sedemikian adalah "norma": ia sepadan dengan adat, perangai mereka. Malah Maxim Maksimych mengiktiraf keadilan tindakan pendaki gunung. Pechorin adalah seorang lelaki muda yang berpendidikan dan berpendidikan dengan fikiran yang mendalam dan analitikal. Dalam pengertian ini, tingkah laku sedemikian adalah tidak wajar baginya.

Bagaimanapun, kapten kakitangan itu tidak pernah mengkritik Pechorin, walaupun dalam hatinya sering mengutuknya. Maxim Maksimych merangkumi di sini moraliti akal sehat, "yang memaafkan kejahatan di mana sahaja ia melihat keperluannya atau kemustahilan kemusnahannya" (Lermontov "A Hero of Our Time"). Walau bagaimanapun, bagi Lermontov, tingkah laku sedemikian adalah batasan rohani kapten kakitangan. Di sebalik hujah-hujah "penerbit", kagum dengan fleksibiliti minda dan akal sehat orang Rusia, seseorang dapat meneka pemikiran penulis sendiri tentang keperluan untuk melawan kejahatan, tanpa mengira apa-apa keadaan luar.

Cerita "Bela" adalah sejenis eksposisi dalam pendedahan imej Pechorin. Di sini kita mula-mula belajar tentang wira dan keadaan hidupnya, didikannya, gaya hidup.

Selanjutnya, "penerbit", seorang pegawai dan penulis yang lewat, menceritakan tentang wira. Dalam persepsi "penerbit", pertemuan Pechorin dengan Maxim Maksimych dan potret psikologi terperinci wira diberikan (cerita "Maxim Maksimych"),

Hampir tiada apa yang berlaku dalam cerita ini - tidak ada plot dinamisme yang terdapat dalam "Bel" dan "Taman". Walau bagaimanapun, di sinilah psikologi wira mula terungkap. Nampaknya cerita ini boleh dianggap plot dalam mendedahkan imej Pechorin.

"Taman" ialah kisah hubungan Pechorin dengan "penyeludup jujur". Seperti dalam "Bel", Lermontov sekali lagi meletakkan wira dalam persekitaran yang asing baginya - dunia orang yang mudah, kasar, penyeludup. Walau bagaimanapun, motif romantis di sini (cinta seorang wira yang beradab dan "wanita biadab") hampir diparodi: Lermontov dengan cepat mendedahkan sifat sebenar hubungan antara Pechorin dan "undine". Seperti yang dicatat oleh B. M. Eikhenbaum, "di Taman, sentuhan "Russoisme" yang naif dibuang, yang mungkin dilihat oleh pembaca dalam Bel."

Kecantikan yang tidak jelas dari dunia liar, bebas, romantis ternyata menjadi pembantu kepada penyeludup. Dia bertekad maskulin dan licik: Pechorin secara ajaib berjaya mengelak kematian dalam pergaduhan dengannya. Oleh itu, dunia alam semula jadi dan tamadun sekali lagi terbukti tidak serasi dengan Lermontov. Walau bagaimanapun, dalam erti kata tertentu, cerita itu mengembalikan keseimbangan semantik dalam novel. Jika dalam "Bel" Pechorin secara kasar menceroboh ke dalam perjalanan hidup orang-orang dataran tinggi yang diukur dan memusnahkannya, "menyinggung" alam semula jadi itu sendiri dalam diri mereka, maka di "Taman" "dunia semula jadi" tidak mahu lagi mengalami gangguan dari luar. dan hampir meragut nyawa Pechorin.

Seperti dalam "Bel", dalam "Taman" wira dibandingkan dengan watak-watak di sekelilingnya. Keberanian dan kegagahan wujud bersama dalam watak penyeludup yang tidak berhati perut dan kejam. Setelah berpindah dari tempat tetap mereka, mereka meninggalkan seorang budak lelaki buta, seorang wanita tua yang malang, kepada belas kasihan nasib. Kehidupan manusia di mata mereka tidak mempunyai nilai: undine boleh dengan mudah menenggelamkan Pechorin jika dia tidak melawan. Tetapi ciri-ciri dalam watak-watak ini dimotivasikan secara psikologi dan dibenarkan oleh "kehidupan liar, gelandangan" mereka, kepunyaan "dunia bawah tanah", ancaman bahaya yang berterusan, perjuangan berterusan untuk terus hidup.

Tetapi, dengan melihat keberanian dan ketidakhatian dalam watak Pechorin, kita tidak menemui motivasi sedemikian dalam hidupnya. Bagi penyeludup (dan juga bagi penduduk tanah tinggi di Bela), tingkah laku seperti itu adalah "biasa". Bagi Pechorin, ia adalah luar biasa.

Bahagian seterusnya cerita, "Puteri Mary", mengingatkan kita tentang kisah masyarakat dan novel psikologi pada masa yang sama. Pechorin digambarkan di sini dikelilingi oleh orang-orang dari kalangannya - golongan bangsawan sekular, berkumpul di perairan. Seperti yang dicatat oleh B. M. Eikhenbaum, selepas kegagalan Pechorin, yang dialaminya di Taman, dia "meninggalkan dunia orang ganas" dan kembali ke dunia "wanita dan wanita mulia" yang lebih dikenali dan selamat.

Wira mempunyai banyak persamaan dengan masyarakat ini, walaupun dia tidak mahu mengakuinya. Jadi, Pechorin sangat mahir dalam dunia tipu daya, gosip, fitnah dan sandiwara. Dia bukan sahaja mendedahkan konspirasi terhadap dirinya sendiri, tetapi juga menghukum pemulanya - dia membunuh Grushnitsky dalam pertarungan. Kerana bosan, Pechorin mula merayu Puteri Mary, tetapi, setelah mencapai cintanya, dia terus terang mengakui ketidakpeduliannya sendiri. Vera muncul di Kislovodsk, satu-satunya wanita yang "tidak dapat ditipu" oleh Pechorin, tetapi dia juga tidak dapat memberinya kebahagiaan.

Kegagalan dalam cinta mungkin merupakan ciri yang paling menarik dan ketara dalam kesusasteraan Rusia, yang merupakan prasyarat untuk kegagalan kedudukan hidup wira. Pechorin secara moral tidak dapat dipertahankan, dan dalam cerita "Puteri Mary" dia memikirkan perkara ini, menganalisis wataknya sendiri, pemikiran dan perasaannya. Kisah ini adalah kemuncak dalam memahami imej Pechorin. Di sinilah dia mendedahkan psikologinya, sikap hidupnya.

Sebelum pertarungan dengan Grushnitsky, dia merenungkan makna hidupnya sendiri dan tidak menemuinya: "Mengapa saya hidup? untuk tujuan apa saya dilahirkan?.. Tetapi memang benar, ia wujud, dan memang benar saya mempunyai tujuan yang tinggi, kerana saya merasakan kuasa yang sangat besar dalam jiwa saya, tetapi saya tidak meneka tujuan ini, saya terbawa-bawa oleh gewang nafsu kosong dan tidak bersyukur; Saya keluar dari wadah mereka sekeras dan dingin seperti besi, tetapi saya telah kehilangan selama-lamanya semangat cita-cita mulia, warna terbaik kehidupan ... ".

"Puteri Mary" dalam erti kata tertentu juga merupakan denouement dalam jalan cerita Pechorin: di sini dia membawa kepada kesimpulan logiknya hubungan manusia yang sangat penting baginya: dia membunuh Grushnitsky, menerangkan secara terbuka dengan Mary, berpisah dengan Werner, berpisah dengan Vera .

Di samping itu, perlu diperhatikan persamaan situasi plot tiga cerita - "Bela", "Taman" dan "Puteri Mary". Dalam setiap daripada mereka, timbul segitiga cinta: dia - dia - saingan. Oleh itu, dalam usaha untuk mengelakkan kebosanan, Pechorin mendapati dirinya dalam situasi kehidupan yang sama.

Kisah terakhir, yang menyimpulkan novel, dipanggil "The Fatalist". Dalam mendedahkan imej Pechorin, dia memainkan peranan sebagai epilog. Lermontov membangkitkan di sini masalah falsafah nasib, nasib, nasib.

Vulich mati dalam cerita, seperti yang diramalkan Pechorin, dan ini menunjukkan bahawa takdir wujud. Tetapi Pechorin sendiri memutuskan untuk mencuba nasibnya dan terus hidup, pemikiran wira sudah lebih optimistik: ".. berapa kerap kita mengambil penipuan perasaan atau kesilapan alasan untuk sabitan! ... Saya suka meragui segala-galanya: ini pembawaan minda tidak mengganggu ketegasan watak - sebaliknya Bagi saya, saya sentiasa maju ke hadapan dengan lebih berani apabila saya tidak tahu apa yang menanti saya.

Oleh itu, penyiapan "Hero of Our Time" dengan cerita falsafah adalah penting. Pechorin sering melakukan kejahatan, menyedari maksud sebenar tindakannya. Walau bagaimanapun, "ideologi" wira membolehkannya berkelakuan sedemikian. Pechorin sendiri cenderung untuk menjelaskan maksiatnya dengan nasib atau nasib yang jahat, keadaan hidup, dll. Tiada siapa yang boleh mati atau putus asa. Saya seperti orang yang diperlukan dalam tindakan kelima: secara tidak sengaja saya memainkan peranan yang menyedihkan sebagai seorang algojo atau pengkhianat. Lermontov, sebaliknya, tidak melepaskan Pechorin daripada tanggungjawab atas tindakannya, mengiktiraf autonomi kehendak bebas wira, keupayaannya untuk memilih antara yang baik dan yang jahat.

Oleh itu, novel ini disemai dengan kesatuan pemikiran. Seperti yang dinyatakan Belinsky, "garisan bulatan kembali ke titik dari mana ia pergi"1. Idea utama novel adalah persoalan manusia dalaman, tindakan dan kecenderungannya, pemikiran dan perasaannya, dan sebab-sebab yang menimbulkannya.

Ivan Sergeevich Turgenev ialah klasik kami yang luar biasa yang mencipta galeri imej orang Rusia yang jujur ​​dan tidak dapat dilupakan. Penulis sentiasa mendahului zamannya, melihat lebih jauh daripada sezamannya, dan oleh itu sering mendapat kritikan hebat dari kedua-dua kanan dan kiri. Masyarakat tidak menyukai kebenaran tanpa belas kasihan yang ditunjukkan oleh Turgenev kepada pahlawannya: pembicara yang tidak aktif dan melalaikan, kaku dan dengan bangsawan yang berpura-pura.

Penulis cemerlang melihat keperluan untuk perubahan dalam masyarakat Rusia dan keengganan masyarakat ini untuk melakukan sesuatu yang baru. Kebanyakannya takut kepada perubahan, walaupun perubahan yang paling kecil. Situasi ini penulis tunjukkan secara jujur ​​dan kiasan dalam novelnya "Bapa dan Anak".

Bazarov adalah wakil generasi baru. Dia tidak mengambil apa-apa untuk diberikan, dia mahu menyemak segala-galanya secara empirik. Tidak ada pihak berkuasa yang diiktiraf untuknya. Beliau menolak puisi dan seni sebagai aktiviti yang tidak berguna kepada masyarakat.

Lawannya dalam novel itu ialah Pavel Petrovich Kirsanov, seorang lelaki yang mengagumkan, seorang bangsawan yang cemerlang yang meletakkan tradisi di atas segalanya. Walaupun di kampung, Kirsanov berpakaian dalam fesyen terkini, memerlukan pematuhan dengan semua konvensyen. Penampilan Bazarov, seorang nihilis, menjengkelkan Pavel Petrovich. Dia segera menjadi pembangkang kepada Yevgeny Bazarov. Kirsanov terganggu oleh kuku kotor, keramahan dan demokrasi Bazarov, keupayaannya untuk berkomunikasi dengan orang biasa. Di sebalik semua ini, Kirsanov melihat bahaya kepada dirinya dan kelasnya. Bazarov dan orang-orang sepertinya menggoncang asas masyarakat di mana Pavel Petrovich biasa hidup, dan dia akan mempertahankan "dunia"nya dengan segala cara yang ada padanya. Tidak hairanlah dia mencabar Bazarov untuk berduel. Kirsanov tidak melindungi Fenechka dan saudaranya, tetapi asas dan tradisi masyarakat di mana dia biasa hidup.

Dalam pertikaian, Bazarov sering agresif, dia cuba memaksakan pendapatnya kepada lawan bicara. Kadang-kadang dia tidak konsisten dalam pertimbangannya (menolak cinta, dia mencintai dengan mendalam dan tidak berbalas). Menghormati dan menyayangi ibu bapanya, dia tidak boleh berdiri walaupun beberapa hari di rumah bapanya. Sikap Bazarov terhadap alam adalah sangat pelik: "Alam semula jadi bukan kuil, tetapi bengkel, dan seseorang di dalamnya adalah pekerja," katanya. Evgeny Vasilievich tidak mempunyai sebarang percintaan, sering dengan sengaja memupuk pragmatisme dalam dirinya. Dia mempersendakan kecintaan Nikolai Petrovich terhadap muzik dan puisi; Semangat Arkady ditolak dan dikutuk, tetapi semua ini nampaknya sengaja, tidak wajar. Kadang-kadang Bazarov seolah-olah kita seorang wira yang dicipta secara buatan, dan tidak dilihat dalam kehidupan. Dia tidak menimbulkan simpati terhadap keterusterangannya. Merengsakan kategori dan maksimalismenya. Dan pengakhiran novel itu meyakinkan kegagalan teori wira. Bukan Bazarov yang binasa, tetapi teori buatannya. Atau mungkin masanya belum tiba?

Novel "Bapa dan Anak" tetap menjadi contoh yang jelas pada zamannya, cermin yang mencerminkan era dengan konflik dan pencapaiannya. Membaca novel, kita berempati dengan watak-watak, tidak bersetuju dengan mereka, memasuki pertikaian, tetapi tidak pernah bersikap acuh tak acuh, dan ini adalah merit utama penulis.

Turgenev mencipta novel klasik yang selama lebih dari seratus tahun telah membangkitkan imaginasi, keinginan untuk berfikir, untuk mencari jalan sendiri dalam hidup, bukan untuk tetap acuh tak acuh. Ini adalah merit utama novel dan klasik secara umum.

Novel ini bermula dengan Ilya Ilyich berbaring sepanjang hari dalam gaun persalinan di atas sofa di dalam bilik yang kotor dan bertengkar dengan hambanya Zakhar.

"Di dinding, berhampiran lukisan, sarang labah-labah yang tepu dengan habuk telah dibentuk dalam bentuk hiasan, cermin, bukannya memantulkan objek, mungkin lebih cenderung untuk menuliskannya di dalam debu, beberapa nota untuk ingatan ... a pagi yang jarang berlaku tidak berdiri di atas meja yang tidak bersih dari makan malam semalam, pinggan dengan penggoncang garam dan tulang yang digigit, tetapi tidak ada serbuk roti yang terletak di sekelilingnya. Jika bukan kerana pinggan ini, dan bukan kerana paip yang hanya berasap bersandar pada katil, atau bukan kerana pemiliknya sendiri berbaring di atasnya, maka orang akan berfikir bahawa tiada siapa yang tinggal di sini, semuanya sangat berdebu, pudar, dan secara amnya tidak mempunyai kesan. kehadiran manusia."

Surat mencemaskan datang dari kampung dari penghulu - pendapatan dari harta pusaka semakin berkurangan. Ilya Ilyich sedang membuat rancangan hebat untuk semua jenis transformasi di harta pusakanya, tetapi untuk pelaksanaannya, anda perlu sekurang-kurangnya bangun dari katil.

"Dia sudah bangun dari katilnya dan hampir bangun, melihat kasutnya, dia bahkan mula menurunkan sebelah kaki dari katil ke arah mereka, tetapi segera mengambilnya." Ya, dan mengapa bangun, tidak ada kertas, dakwat telah kering, dan surat dari penghulu hilang.

"Galeri jenis" juga digambarkan, semua wira ini datang satu demi satu ke Oblomov. Mereka kebanyakannya mempunyai nama keluarga "bercakap". Oblomov mempunyai jenis reaksi yang sama terhadap semua yang dia dengar daripada mereka: aspirasi mereka nampaknya "sia-sia", mereka semua "tidak gembira". Kemudian kedudukan wira pada masa cerita diterangkan: hubungan dengan Zakhar, eksposisi diberikan yang mencipta semula peringkat awal kehidupan Oblomov, membantu memahami asal-usul psikologi keadaan semasanya. "Impian Oblomov", diterbitkan secara berasingan sebelum selesai keseluruhan novel, mempunyai kebebasan komposisi dan kesempurnaan pemikiran. Kandungan mimpi itu boleh dikaitkan dengannya secara peribadi, dan kepada semua bangsawan Rusia lama, simbolnya adalah Oblomovka. Mimpi ini menduduki, dalam pengertian ideologi, mungkin tempat utama dalam novel, kerana ia menunjukkan apa yang ada di sebalik konsep "Oblomovisme" - kata kunci dalam novel.
Bahagian 1 novel ini didedikasikan untuk satu hari biasa Ilya Ilyich. Kehidupan ini terhad kepada bilik di mana Oblomov berbaring dan tidur. Secara luaran, beberapa peristiwa berlaku di sini, tetapi gambarnya penuh dengan pergerakan: keadaan fikiran wira berubah; melalui barangan rumah, watak Oblomov ditebak.

Bahagian pertama berakhir dengan penampilan Stolz - penampilan ini memberikan gambaran plot. Teknik gubahan seperti itu secara amnya merupakan ciri novel: penghujung bahagian seterusnya atau permulaan bahagian seterusnya ditandai dengan penampilan watak, nampaknya mengubah keseluruhan gambar. Namun, pada hakikatnya, tiada perubahan selepas ini, perkembangan tindakan itu tidak berlaku. Komposisi sedemikian, penuh dengan "gerakan palsu", sepadan dengan kandungan novel: Oblomov sentiasa bercakap dan berfikir tentang cara memulakan kehidupan baru, dan juga membuat percubaan ke arah ini, tetapi mereka tidak membawa ke mana-mana.



Tema cinta termasuk beberapa detik penting yang hanya boleh dipanggil bersyarat: sebagai contoh, surat Oblomov dan penjelasan seterusnya dengan Olga (penghujung bahagian kedua), diikuti dengan beberapa lagi pertemuan dan penjelasan. Ini adalah sejenis klimaks yang diperluaskan, yang hampir tidak boleh dipanggil klimaks - kehidupan para pahlawan berlalu dengan menjangkakan perubahan, mereka menganggap diri mereka sebagai pengantin, sementara Oblomov telah bertemu dengan janda Pshenitsyna dan moodnya beransur-ansur. berubah. Masih berfikir bahawa dia mahu berkahwin dengan Olga, Oblomov merasakan bahawa inersia hidup sedang menang, dia tidak mahu melakukan usaha yang Olga perlukan daripadanya, dan cara hidup yang kelihatan seperti idealnya sama sekali tidak seperti Oblomov sendiri. diimpikan. . Lawatan Olga ke Oblomov dalam Bab VII kelihatan seperti penjelasan klimaks, apabila Oblomov bersumpah cinta dan niat teguhnya untuk bersama Olga selama-lamanya dan memulakan hidup baru. Walau bagaimanapun, ini hanyalah satu lagi "langkah menipu"; Olga sendiri tidak lagi terlalu percaya bahawa perbualan ini boleh berubah menjadi titik perubahan dalam hubungan mereka dan kehidupan baru akan benar-benar bermula ("Lembut, lembut, lembut," Olga mengulangi mental, tetapi dengan mengeluh, bukan seperti yang digunakan. berada di taman, dan tenggelam dalam pemikiran yang mendalam).
Akhirnya, satu lagi pertemuan dengan Olga pada penghujung bahagian ketiga (Bab XI) secara tidak disangka-sangka ternyata menjadi penghapusan konflik cinta mereka: menjadi jelas bahawa mereka berpisah, tetapi denouement ini tidak disebabkan oleh beberapa peristiwa klimaks, ia adalah, seolah-olah, perlahan-lahan disediakan sepanjang perjalanan hidup Oblomov. Permulaan bahagian keempat kelihatan seperti epilog berkaitan dengan kisah cinta yang berakhir di hadapan mata pembaca: "Setahun telah berlalu sejak penyakit Ilya Ilyich." Walau bagaimanapun, ternyata sekarang titik perubahan yang sebenar dalam kehidupan wira akan datang - persesuaian dengan janda Pshenitsyna.
Dari segi komposisi, ia kelihatan seperti plot baru, tetapi ia bermula secara beransur-ansur, tidak dapat dilihat untuk wira itu sendiri. Kedua-dua kisah cinta itu bertindih, bertindih antara satu sama lain. Adalah penting bahawa garis cinta "Oblomov - Pshenitsyna" dilukis dengan cara yang sama sekali berbeza daripada garis "Oblomov - Olga". Peristiwa penting dalam kehidupan wira sebagai perikatan dengan Agafya Matveevna, dan juga kelahiran seorang anak lelaki - tidak diterangkan secara terperinci dan konsisten seperti pertemuan dan perbualan dengan Olga - pembaca akan belajar tentang semua perubahan ini selepas fakta itu. Ternyata selepas plot besar (di mana terdapat belia, pengajian, perkhidmatan, kehidupan St. Petersburg, Olga dan segala-galanya), Oblomov kini mengambil bahagian dalam beberapa plot kecil yang baru, yang merupakan satu-satunya yang sesuai untuknya. Inilah (berbeza dengan rancangan perkahwinan utopia dengan Olga) yang menjadi permulaan kehidupan barunya, yang pada masa yang sama merupakan kesinambungan hidup di Oblomovka.
Frasa "Tiba-tiba semuanya berubah" kelihatan seperti rentetan. Ini diikuti dengan mesej tentang apoplexy yang dialami oleh Ilya Ilyich, selepas itu Agafya Matveevna mengubah rejim dan rutin harian di dalam rumah.
Ketibaan Stolz dan penjelasan terakhirnya dengan Oblomov nampaknya menjadi acara kemuncak dalam plot ini. Selepas pertemuan ini, menjadi jelas bahawa lebih banyak perubahan dan peristiwa dalam kehidupan wira tidak akan mengikuti. Oleh itu, kematian Oblomov, yang boleh dianggap sebagai penolakan kedua-dua cerita baru ini dan keseluruhan novel, walaupun semula jadi, juga tidak disebabkan oleh sebarang peristiwa tertentu, tetapi hanya hidupnya yang merosot.
Oleh itu, komposisi novel itu sangat asli dan unik dalam kesusasteraan Rusia.
Gubahan plot kelihatan renggang, tidak dinamik, rumit dan sarat dengan jalan cerita dan perincian yang selari. Dobrolyubov menulis bahawa sisipan gubahan inilah yang melambatkan tindakan (contohnya, Impian Oblomov) yang paling penting dalam novel. Mungkin gubahan ini, walaupun dicela oleh beberapa pengkritik, yang lebih sesuai dengan idea pengarang, melayan tugas untuk menyatakannya. Komposisi "Oblomov" menarik walaupun untuk ketidaksempurnaannya, kekaburannya, sepadan dengan watak protagonis.



Goncharov, tuan perincian, memberikan penerangan terperinci tentang pejabat, perkara kegemaran I. Oblomov: kasut, gaun persalinan. Kelucuan situasi ditunjukkan melalui butiran; Pengalaman dalaman Oblomov ditunjukkan melalui kasut dan gaun persalinan - keterikatan pada sesuatu, pergantungan padanya. Tetapi tidak boleh dikatakan bahawa watak hero itu habis hanya dengan ini. Oblomov bukan sahaja seorang wira komik, tetapi permulaan dramatik yang mendalam menyelinap melalui episod lucu. Melalui monolog dalaman, kita mengetahui bahawa Oblomov adalah orang yang hidup dan kompleks.

Antipode Oblomov adalah kawannya, Andrey Stolz Jerman Russified. Dia degil, rajin, dia berhutang semua yang dia capai dalam hidup hanya untuk dirinya sendiri, kuat dan boleh dipercayai, tetapi penulis sendiri mengakui bahawa imej Stolz adalah "pucat, tidak nyata, tidak hidup, tetapi hanya idea." Seorang yang rasional, praktikal, berhemat, bergaul, berusaha untuk hubungan perniagaan. Tidak seperti Oblomov, dia seorang yang bertenaga, aktif, sentiasa bekerja. Tetapi tidak ada cita-cita yang luas - tidak, bahawa amalan itu bertujuan untuk kejayaan peribadi.

Ia adalah Stolz yang, dalam bentuk godaan, menyelinap Oblomov - Olga Ilyinskaya untuk menaikkan kentang sofa - Oblomov dari katil, untuk menariknya keluar ke cahaya besar. Olga Ilyinskaya menarik (terutama matanya), dibina dengan baik, pintar, munasabah. Pada akhir novel, Olga, dikelilingi oleh keselesaan, mengalami kerinduan dan kesedihan. Stolz tidak memahaminya.

Isu.

1. Masalah sosial.

2. Akhlak

3. Berfalsafah.

Novel ini disemai dengan "ironi keputusasaan". Kenapa, jika seseorang itu kurus dan dalam, dia tidak menyesuaikan diri dengan realiti yang keras. Mengapa mereka yang sibuk dengan perniagaan mempunyai perasaan dan persepsi yang lebih mudah dan kasar. Novel "Oblomov" adalah novel anti-perhambaan.

Soalan

1. Seperti watak I.A. Goncharov merenung kerjanya?

2. Apakah fakta biografi penulis yang dicerminkan dalam karyanya?

3. Apakah keanehan artis Goncharov?

4. Apakah yang anda lihat sebagai makna sejarah dan falsafah novel tersebut?

5. Apakah keistimewaan gubahan novel tersebut?

6. Apakah butiran yang digunakan oleh Goncharov untuk mendedahkan imej Oblomov?

7. Apakah maksud komposisi imej tetamu Oblomov yang banyak? Mengapakah pengarang menjadikan mereka wakil daripada lapisan sosial yang berbeza?

8. Adakah kebahagiaan Olga dan Oblomov mungkin? Kenapa dia suka hero itu? Dan adakah anda mencintai?

9. Adakah Oblomov dan Stolz antipoda?


Atas